Корейская мода 2018: Сеул стал новой столицей моды. Почему весь мир сходит с ума по одежде корейских дизайнеров?: Стиль: Ценности: Lenta.ru
Сеул стал новой столицей моды. Почему весь мир сходит с ума по одежде корейских дизайнеров?: Стиль: Ценности: Lenta.ru
Корейские фильмы завоевывают «Оскары» и бьют рекорды по просмотрам на Netflix, песни местных групп занимают вершины мировых чартов, а дизайнеры покоряют сердца западных звезд. За последние несколько лет Сеулу удалось добиться немыслимых для азиатского города высот не только в культуре, но и в фэшн-индустрии — он стал новой столицей моды наравне с Миланом и Парижем. Как жители Южной Кореи взбунтовались против суровых правил дресс-кода, навязанных политиками в прошлом веке, и почему теперь их стиль копируют модники по всей планете — разбиралась «Лента.ру».
«Рваные шорты и колготки в сетку — это нормально»
Корейцы внимательно следят за внешностью — в стране сложился культ красоты, который заставляет их стремиться к совершенству. Ассортимент местных магазинов одежды часто разделен на секции по конкретным стилям, чтобы покупатели могли легко составить цельный и гармоничный гардероб.
Более того, почти во всех бутиках можно воспользоваться сервисом подбора цветов и тканей под тон кожи.
«Кореянки часто продумывают все от и до: маникюр, наряд, макияж. Тщательно подбирают даже чехлы на смартфон и формируют страницу в Instagram (соцсеть запрещена в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в России экстремистской и запрещена). Все будет в едином стиле», — рассказывает художник-иллюстратор Милена, которая уехала из Москвы полтора года назад и завела семью в Сеуле.
С каждым годом корейская мода становится все более европеизированной: молодые девушки выбирает юбки покороче, а топы — пооткровеннее. При этом у местных существует собственное «искусство обнажения», основанное на чувстве меры. Они предпочитают открывать чужим взглядам только одну часть тела, скрывая остальные под мешковатой одеждой. Например, могут надеть безразмерное худи и мини-шорты или дополнить кроп-топ широкими брюками.
«Интересным мне в свое время показалось то, что ноги можно оголять сколько угодно: рваные шорты и колготки в сетку — это нормально для прогулки по городу, никто не обратит внимания.
Однако что касается декольте — тут строже. Я приехала ровно с обратным настроем из России, где мне прохожие свистели вслед и делали комплименты по поводу «ножек». Накупила объемных штанов и маек на тонких бретелях, чтобы не умереть в жару, а в итоге пришлось составлять гардероб заново», — сетует Милена.
Но возможность свободно обнажать ноги на публике кореянки обрели относительно недавно. Еще в 1970-х годах в стране действовало строгое ограничение на длину женских юбок — это правило было прописано в Законе о мелких правонарушениях, ставшем частью политики президента Пак Чон Хи. Тогда по улицам разгуливали стражи порядка с рулетками, которые внимательно следили за благопристойностью: от колен до подола юбки не должно было быть больше 17 сантиметров, иначе нарушительницу отправляли в полицейский участок.
Молодым людям, дерзнувшим отрастить волосы по моде того времени, тоже приходилось прятаться от зорких глаз правоохранителей. Если со спины юноша походил на девушку, его доставляли в отдел и насильно стригли.
Таким образом, форма мужских причесок зависела от навыков и фантазии конкретных полицейских
Старшее поколение по-прежнему относится к вкусам молодежи со скепсисом. Они не приемлют пирсинг и татуировки, даже окрашивание волос может вызвать у них недовольство. По словам россиянки, свекровь сочла ее наращенные волосы «дешевыми и неэлегантными».
Несмотря на влияние западной культуры, традиционных взглядов придерживаются и молодые корейцы. «Даже от мужа, который много жил за границей, я слышала, что септум (прокол перегородки между ноздрями) — это клеймо древнейшей профессии. А цветные волосы он посоветовал оставить попугаям — то есть арт-студентам», — смеется художница.
Мать корейской моды
В середине прошлого века в мире корейской моды появились первые законодатели трендов — дизайнеры. Матерью местной фэшн-индустрии считается смелая и независимая Нора Но. В 19 лет девушка отправилась учиться в США, а вернувшись на родину, основала первый корейский бренд одежды и провела первый модный показ.
Наряды на подиуме демонстрировали известные актрисы того времени, а «Мисс Корея» О Хен Чжу даже надела платье ее авторства на конкурс красоты «Мисс Вселенная 1959».
Нора Но утверждала, что хочет помочь раскрепоститься соотечественницам, которым чаще всего выпадала участь домохозяек или фабричных работниц. «Через одежду я стремлюсь изменить образ мышления и поведение женщин — сделать так, чтобы они излучали уверенность в себе», — говорила дизайнер, нарядившая в 1960-х годах певицу Юн Бок Хи в красное мини-платье, которое стало национальной сенсацией.
В 1979 году Но стала первым корейским модельером, вышедшим на рынок США, а ее наряды впоследствии появлялись на обложках глянцевых журналов Vogue и Harper’s Bazaar
Тем временем суровые порядки президента Чон Хи привели к модным протестам молодежи: бунтари, вдохновившиеся американской культурой хиппи, облачились в джинсы клеш, массивные солнцезащитные очки и серьги-кольца. Администрация президента сочла набирающее обороты течение декадентским: начали закрываться ночные клубы, зарубежная рок- и поп-музыка подверглась цензуре, а модникам без разбора выписывались штрафы.
Однако в конце десятилетия правление Чон Хи закончилось: наступила свободная эпоха 1980-х, переодевшая корейцев в практичные джинсы и футболки. А еще через десять лет зародился музыкальный жанр K-pop — постепенно начинала свое движение волна Халлю, которая накрыла мир, как цунами.
Культура свободы
Халлю сравнима с лихорадкой: покорив Азию, она распространилась по всей планете. Этому способствовал расцвет K-pop и корейской киноиндустрии — подростки и молодые люди объединились в фан-сообщества, в буквальном смысле сотворив себе кумиров. Исполнителей популярной корейской музыки, среди которых бой-бенд BTS и девичья группа Blackpink, так и прозвали — айдолы (от английского idol — «кумир», «идол», «божество»).
«Следить за модой тут обязательно. Корпорации и сервисы, начиная от салонов красоты до клиник пластический хирургии, задают правила, а общество следует им беспрекословно. Можно сказать, что у инфлюэнсеров монополия на роль всеобщего компаса в мире фэшн», — продолжает Милена.
Знаменитостей очень любят: вещи, в которых они появились публично, скупают сразу, даже если речь идет о дорогом бренде
Миленахудожник-иллюстратор
На сцене звезды позволяют себе то, за что обычные жители страны, скорее всего, получили бы осуждение и косые взгляды. Актеры и музыканты умело комбинируют люксовые бренды с нарядами в уличном стиле и вещами из разных эпох, сочетая укороченные ханбоки с мини-юбками. Они красятся в яркие цвета, часто меняют прически, а парни отращивают волосы и пользуются косметикой наряду с девушками.
Одним из символов молодого поколения стал участник бой-бенда SHINee Тхэмин, заслуживший славу иконы стиля. Тхэмин разрушил стереотипы о «мужском» и «женском» в моде: он носил длинные волосы, сетчатые топы, девичью одежду и продвигал андрогинный стиль, который набирает все большую популярность в Корее.
В 2021 году в Сеуле открылся магазин спортивного бренда Nike, где одежду и обувь рассортировали не по гендерным особенностям, а по размеру.
Ни один признак не указывал покупателям на то, что товар предназначен для мужчин или для женщин
Правительство страны тоже не остается в стороне. Финансовую поддержку оказывают Неделе моды в Сеуле и Корейскому конкурсу дизайна одежды. Это позволяет начинающим модельерам каждый год показывать свои коллекции наравне с уже зарекомендовавшими себя брендами. Таким образом, они имеют преимущество в сравнении с коллегами из других частей Азией. В Токио и Сингапуре, например, молодые таланты могут демонстрировать свою одежду только в том случае, если получают спонсорскую помощь или платят сами.
Инвестиции в индустрию развлечений стали государственным проектом по развитию экономики Кореи. В нее также вкладываются местные гиганты, такие как Samsung и Hyundai, которые запускают собственные кино- и телекомпании. А музыкальные лейблы открывают школы-интернаты для подростков, где превращают их в звезд шоу-бизнеса.
«В K-pop установлен правильный баланс между локальными и глобальными элементами, чем-то знакомым и чем-то странным.
Думаю, что это сочетание очень привлекательно», — охарактеризовала жанр профессор Калифорнийского университета Сук Енг Ким.
В 2008 году группа TVXQ попала в Книгу рекордов Гиннесса из-за самого большого официального фан-сообщества, которое насчитывало более 800 тысяч участников. А в 2012 году композиция Gangnam Style исполнителя Psy стала первым видео, набравшим один миллиард просмотров на YouTube
Фильм корейского режиссера Пон Чжун Хо «Паразиты» получил «Оскар», а сериал его соотечественника Хван Дон Хека «Игра в кальмара» побил рекорды по просмотрам на платформе Netflix. Группа BTS попала в Книгу рекордов Гиннесса 23 раза, в том числе благодаря треку Butter — самому скачиваемому на платформе Spotify.
Кстати, после ошеломительного успеха «Игры в кальмара» модные бренды заметили повышенное внимание к предметам гардероба вроде тех, в которые были одеты персонажи сериала. По словам пресс-секретаря компании Lyst, глобальные поиски спортивных костюмов в стиле ретро, белых кед, красных комбинезонов и белых футболок с цифрами резко взлетели.
Особенно популярны оказались белые слипоны Triple White — спрос на них увеличился на рекордные 7800 процентов.
«Людям стало любопытно»
Но не только фанаты скупали мерч любимых групп и выискивали в интернет-магазинах наряды как у героев дорам (азиатских телесериалов). Благодаря активному продвижению в соцсетях интерес к корейской фэшн-индустрии начали проявлять многие западные звезды. В пуховике бренда Post Archive Faction (PAF) спустя два месяца после его запуска в продажу щеголял на шоу Saturday Night Live американский рэпер Кендрик Ламар — многократный обладатель «Грэмми», лауреат Пулитцеровской премии.
«Людям стало любопытно. Они подумали, что если Кендрик носит пуховик, то, может быть, и им тоже он нужен», — описал свой успех один из основателей бренда Донджун Лим.
В 2021 году марка вошла в шорт-лист премии для молодых дизайнеров, учрежденной люксовой корпорацией LVMH (Moet Hennessy — Louis Vuitton). Затем она выпустила коллекцию в коллаборации с итальянским брендом стритвир-одежды премиум-класса Off-White.
К концу 2022 года, как и ожидал Лима, компания заработала около пяти миллионов долларов, увеличив продажи на 200 процентов.
70
процентов
продукции PAF приобретали зарубежные покупатели
Запуск еще одного бренда — Miss Sohee — пришелся на начало пандемии, поэтому его основательница из Сеула Сохи Парк не смогла представить свою первую коллекцию на подиуме. Выпускница лондонского колледжа искусств сделала ставку на Instagram (соцсеть запрещена в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в России экстремистской и запрещена) — и не ошиблась. Ее наряды из переработанных тканей быстро влюбили в себя американских певиц Карди Би, Майли Сайрус и модель Беллу Хадид.
Работы модельера оценили не только на Западе, но и на Ближнем Востоке: ее клиентами стали члены королевской семьи из Абу-Даби. «Они пригласили нас во дворец, и мы сшили для них несколько платьев от-кутюр. Это позволило мне переехать из маленькой квартирки в офис и нанять команду», — вспоминала Парк.
Модный бренд Andersson Bell обязан своим успехом местным селебрити. Участник звездного коллектива BTS Джонгук надел кроссовки марки на премию «Грэмми» в 2019 году и подарил им вирусную славу. В список корейских компаний, полюбившихся мировым знаменитостям, попал и производитель очков Gentle Monster. Его эффектными аксессуарами обзавелись актриса Тильда Суинтон и певицы Билли Айлиш, Бейонсе и Рианна.
Кстати, в 2015 году последняя попала в заголовки газет как плагиатор: ее заподозрили в краже идеи для названия собственного бренда у молодого корейского дизайнера Хен Со. Рианну заметили на публике в футболке с надписью School Kills («Школа убивает»), которая и прославила работы модельера. Уже через восемь дней компания Рианны Roraj Trade, LLC подала заявку на регистрацию товарного знака $CHOOL KILLS. Однако дизайнер не стала предъявлять претензий певице, и эту историю вскоре забыли.
«Редко встретишь женщину без полного макияжа»
Сегодня среди любимых брендов у корейцев — вполне бюджетные StyleNanda, Spao, Gentle Monster, 8 seconds.
Однако когда дело касается аксессуаров, они не скупятся на люкс, а из зарубежного нижнего белья предпочитают премиальный Calvin Klein. «Конечно, все зависит от личных вкусов, но мое поколение (люди около 30 лет) обожает Ralph Lauren. Люксовые бренды завладели разумом молодых людей в Корее», — говорит офисная сотрудница Соха из Сеула.
По словам кореянки, в некоторых сферах жизни страны требования к внешнему виду сохранились по сей день. Например, деловой костюм все еще остается обязательной частью мужского гардероба. Без него не могут обойтись офисные работники: пиджак и брюки должны иметь идеальную посадку, быть опрятными и хорошо отглаженными. При этом на бизнес-встречи нужно непременно приходить в шерстяном пальто — даже в сильный мороз, — иначе это расценят как дурной тон. Еще одно важное правило — носить под рубашкой майку, чтобы ни в коем случае не были видны очертания сосков.
«В офисе редко встретишь корейца с щетиной или женщину (а иногда и мужчину) без полного макияжа на лице.
Часто вижу девушек, рисующих себе стрелки в вагоне метро по дороге на работу», — рассказала художница Милена. Но в неформальной обстановке корейцы чувствуют себя более расслабленно: например, могут пойти в магазин в пижаме и домашних тапочках.
А еще корейцы сдержанны в отношении принтов и узоров. Обычно они используют только один предмет одежды с рисунком, а остальные вещи в образе будут просто однотонными. Вообще, монохромные луки — их отличительная черта
Миленахудожник-иллюстратор
Несмотря на мощное влияние западной культуры (многие модельеры по-прежнему ездят учиться за рубеж), корейцам удается сохранять уникальный взгляд на стиль. Они руководствуются собственными понятиями о скромности, не боятся видеть в традиционной одежде ультрамодные силуэты и ни за что не позволят дизайнерам из Европы и США навязывать себе чуждые тренды. «Вероятно, именно поэтому мы и покорили сердца иностранцев», — с улыбкой заключает Соха.
Корейский стиль: тонкости азиатской моды (Мода, Тенденции)
Стиль кореянок с каждым днем привлекает к себе все больше мирового внимания.
Связано это с популярностью корейской косметики или легким помешательством на музыкальном направлении k-pop – сказать сложно. Вероятно, все сразу и побольше. К тому же популярность корейского сериала «Игра в кальмара» тоже играет в этом деле не последнюю роль. Осталось разобраться, как одеваться в корейском стиле и какие тренды остаются с нами благодаря азиатской моде
Стиль жизни людей напрямую влияет на модные тенденции, и корейскую моду 2021-2022 без сомнения можно назвать особенной. Лаконично ее можно описать выражением «slow living» – равновесие, осмысленность, размеренность. В противовес этому, корейский стиль славится своей яркостью, уникальностью и стремлению «быть разным и особенным». Смесь этих философий транслируют кореянки посредством повседневных образов. Если присмотреться, в каждом из них можно заметить определенные сходства.
Также советуем прочитать об актуальных трендах корейского стиля с Недели моды в Сеуле 2022
Комфорт
Этим правилом руководствуется практически весь мир.
Неудивительно, что корейские модницы – любительницы размеренности и плавности – отдают предпочтение плоскому ходу, уютному оверсайзу и удобной многослойности. Встретить девушку на высокой шпильке почти невозможно, зато кеды, ботинки и мюли на модном и практичном каблучке «киттен-хилл» – повсеместно.
Многослойность
В тему комфорта: многослойность — отличительная черта корейского стиля для девушек. Да-да, иногда «многоэтажные» образы выглядят эпатажно и очень ярко. Но фундамент корейского стиля – мягкое сочетание природных фактур и оттенков, игра длин и объемов. Миниатюрный рост и изящность фигуры подчеркиваются контрастной многослойностью. Выглядит круто!
Неделя моды в СеулеНеон
Как привлечь к себе больше внимания? Облачиться в неон! Кислотный зеленый, розовый и оранжевый стали все чаще мелькать на азиатских Неделях моды. И если минимализм вам не по душе – вы знаете, что делать.
Неделя моды в СеулеИнфантильность
Забавные детские мотивы – характерная черта корейской одежды.
Уточки на футболках, смайлики на джинсах и розовые кепи не кажутся кореянкам несерьезными. Тенденция на беззаботное девичество прослеживается в образах девушек всех возрастов. В противовес минимализму и спокойствию, образ Лолиты всегда выглядит игриво и сочно.
Микс брендов
Создавать слишком люксовые образы, где каждая вещь помечена логотипом именитого бренда, – душный моветон для корейской моды. Кореянки об этом знают не понаслышке и мастерски сочетают в своих ежедневных нарядах простые «безымянные» вещи и детали из более дорогого сегмента. Логоманией они не страдают, а, наоборот, отдают предпочтение лаконичным эмблемам даже самых знаменитых брендов.
Неделя моды в СеулеЧто уж – микс всего
Если вы не знали второе имя корейского стиля, запоминайте: эклектика! Сочетание несочетаемых принтов и оттенков, фактур и форм – все это привнесли в мир моды смелые модницы и модники из Кореи. Наше дело – вдохновляться и пробовать внедрить экстравагантные комбинации в свои аутфиты.
Гардероб в корейском стиле: что купить?
Знание о трендах – это хорошо. Еще лучше – применить все это на практике и пополнить гардероб вещами в корейском стиле. Мы собрали для вас список самых самых:
• Джинсы прямого кроя
• Ботинки на грубой подошве
• Мини-юбка в складку
• Длинные носки с рисунком
• Толстовка оверсайз-кроя
• Футболка с ярким принтом
• Однотонный лонгслив
• Кардиган пастельного цвета
• Панама
• Миниатюрная сумка
• Аксессуары для волос (от заколок до милых бантиков)
Купить это вы можете не только в азиатских брендах (предположим, в известных StyleNanda, Hyein Seo и Ader Error), но и на привычных маркетплейсах – к примеру, Lamoda.by. Собрали для вас оттуда самые интересные находки.
_______________________
Текст: Виолетта Замировская Фото: Nam Huynh
Нам важно ваше мнение
Facebook Email TelegramSeoul Fashion Week Fall 2018 Highlights: 5 начинающих дизайнеров, о которых нужно знать
Designers
org/Person»> By Monica Kim
Неделя моды в Сеуле в этом сезоне была тихой из-за продолжающегося отъезда брендов в Лондон и Париж , а также уличный стиль с низким энергопотреблением, которому не помогли падающий снег и дождь. Было также ощущение застоя. Поскольку многие корейские дизайнеры склонны слишком легко перескакивать с одной тенденции на другую, Vogue Runway призывает к постоянству, но здесь стоит отметить, что постоянство не означает повторение одних и тех же дизайнов из сезона в сезон, что предпочли немногие. Глаз жаждал чего-то нового. Таким образом, было приятно посетить Generation Next, постоянную презентацию новых талантов, которая продемонстрировала самые сильные результаты за многие сезоны.
Несколько новых имен ухватились за шанс устроить бесплатное шоу (дизайнеры, работающие по расписанию, платят большие сборы), организованное в стеклянном ящике под подвесной дорожкой.
Со стороны Недели моды в Сеуле это разумный шаг, чтобы приспособиться к ним. Если город хочет стать настоящим инкубатором, его Неделя моды должна находить, взращивать и поддерживать новые таланты, особенно когда первая волна восходящих корейцев уезжает за границу. Вот пять лейблов из Generation Next, которые могут представлять следующую фазу сеульской моды.
1 / 25
m запустил BESFXXK в прошлом году после окончания Лондонского колледжа моды и Королевского колледжа моды. искусства соответственно. Название их бренда представляет собой игру слов сделанный на заказ и испорченный , произносится как «bes-fuck» и определяет их идеал: брать классические, сшитые на заказ предметы одежды и искажать их. «Мы никогда не делали конкретных концепций, — объяснил Лим. «Мы всегда смотрим на саму одежду — это наш приоритет». Это также причина, по его словам, почему модели носили окрашенные маски с графическим рисунком, чтобы полностью скрыть их лица.
В этом сезоне они решили поэкспериментировать со спортивными костюмами, плащами и накрахмаленными рубашками, соединив их вместе — например, кусок спортивной эластичной ткани, пристегнутый сзади к тренчу. Полосатые рубашки с несколькими отверстиями для шеи (одно из которых зияло на груди) позволяли носить каждую из них по-разному. «В зависимости от того, куда вы кладете голову, он меняет силуэт и дает вам больше возможностей для игры», — сказал Лим. Действительно, трансформируемый характер одежды означал множество возможностей для стиля, например, джинсовая куртка с полосатыми вставками, расцветающими спереди, которые можно было отстегнуть с помощью пуговиц. «Если вы считаете, что что-то слишком много, вы можете обрезать его и сделать более структурным», — добавила Лим, указывая на съемные рукава и ремешки почти на каждой вещи.
1 / 28
Фото предоставлено EENK 0017
Энк
Энк Хеми Ли (отсылка к чернилам, использует двойные и в своем имени) известна своими кожаными сумками и другими аксессуарами, которые так любят корейские редакторы.
В этом сезоне она устроила свой первый показ на подиуме, чтобы лучше продемонстрировать свою откровенно женственную одежду в винтажном стиле, вроде того, что можно найти у Марьям Насир Заде. В настоящее время Ли находится в середине амбициозного проекта «Письмо», который она начала в 2013 году. Каждая коллекция посвящена одной букве алфавита, начиная с 9.0032 B для Beanie, и будет продолжаться до тех пор, пока она не закончит с A для Archive, чтобы завершить набор. Этот сезон был K для трикотажных изделий, и поэтому Ли начал с разработки базовой коллекции плюшевых трикотажных изделий сахарно-розового, бледно-лавандового и других симпатичных оттенков. «Я собирался подождать до A , чтобы сделать шоу, но появилась возможность, поэтому я подумал, почему бы не попробовать?» она сказала.
Вдохновленный дизайнером мебели Мюллером Ван Севереном, Ли сохранил яркую палитру и более органичные формы. Маленькие платья-свитера с воротником и объемные кашемировые жилеты передавали «атмосферу европейской бабушки», равно как и мягкое коричневое пальто из искусственного меха длиной до икры и костюм цвета барвинка с узором «гусиные лапки».
«Мне нравится давняя классика, но с небольшими модными нотками», — сказала она. Это помогло, и было приятно видеть, что на первый план выходит более желанная современная женская одежда.
1 / 25
Фото предоставлено Минджу Ким 0017
Минджу Ким
Минджу Ким трехлетний ребенок лейбл успешно дебютировал на неделе моды в Сеуле — первом показе дизайнера на подиуме — с коллекцией, вдохновленной аниме-сериалом Galaxy Express 999 . Это было причудливо, но скорее смело, чем изящно; блестящие золотые и зеленые жаккарды и вырезанные лазером украшения из ПВХ широко представлены во всей линейке. «Я хотела, чтобы настроение было веселым и счастливым», — сказала Ким за кулисами.
Ее эклектичное использование графических принтов и цветов на традиционно женственных силуэтах является ключевой частью ее работы в духе Miu Miu или Simone Rocha. Тем не менее, она вносит в это свой собственный поворот — ее голос звучит, и было приятно наблюдать, как он развивается с каждым сезоном.
1 / 30
Главная сцена скоро может быть исправлена, а не только Инк и Минджу Ким, но Сон Ын Ким из «Говори правду», которая провела свое первое шоу на прошлой неделе после семи сезонов. «Я создала бренд, чтобы делать вещи, которые можно носить долго», — говорит Ким. «В каком-то смысле линия посвящена основам». Для осени 2018 года Ким использовала0s видео-интервью Вайноны Райдер в разгар ее крутости, в котором она была одета в темный пиджак и застегнутую рубашку, а затем смешала немного The Royal Tenenbaums , чтобы создать «ретро, винтажное» настроение.
Самые популярные
Да, там были необходимые меха Марго Тененбаум темно-зеленого, черного и овсяного цвета, а также забавный номер медного плюшевого мишки. Версия стального синего цвета сочеталась с небесно-голубым шелковым плиссированным платьем, надетым поверх бежевой водолазки и соответствующих брюк в пол, чтобы создать аккуратный образ.
Сшитые на заказ пальто и высокие водолазки не вызывали сомнений, как и общий эффект — утонченность и легкость в носке.
1 / 25
отправления, и поэтому было приятно видеть Хоён Чи выступить с Heta, линией мужской одежды унисекс, которую он запустил в 2016 году после окончания Института искусства и дизайна Samsung. Как и многие дизайнеры, Чи черпает вдохновение в молодежной культуре, и многие из его визуальных подсказок соответствуют этим повторяющимся нотам: низ с высоким вырезом, обнажающим обе бедра, в сочетании с брюками с низкой посадкой или немного Рафа Симонса в одежде. пропорции свободных брюк и белой рубашки с более приталенным темно-синим жилетом.
Особое впечатление произвели тонкие детали, которые привлекали внимание: вышитая нашивка с изображением женщины в красочном ханбоке, приколотая к нижнему углу темно-синего жилета, или красивые фольклорные рисунки, напечатанные трафаретной печатью на белой футболке.
Традиционная черная шелковая парча также хорошо смотрелась, когда ее надевали на пальто, смешивая с западной клеткой и нейлоном для отдыха, создавая тонкое сочетание текстур и культур.
TopicsSeoul Fall 2018Осень 2018 Ready-to-Wear
Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку новостей о покупках The Get!
Инсайдерское руководство о том, что покупать и как это носить.
ПодробнееКорейская мода и одежда, которую можно купить онлайн 2018
Корейская мода и одежда, которую можно купить онлайн 2018 | СтратегКаждый продукт независимо отбирается (одержимыми) редакторами. Вещи, которые вы покупаете по нашим ссылкам, могут приносить нам комиссию.
Сделано в Корее
Пропустить список статей Да, Олимпийские игры в Пхёнчхане проходят, и, учитывая все подвиги мастерства, скорости и артистизма, демонстрируемые в Южной Корее, теперь кажется подходящим временем, чтобы отпраздновать все восхитительные вещи, которые произошли в стране.
Неделя моды в Сеуле — это что-то новое, по крайней мере, по сравнению с недельными блокбастерами, которые проходят в таких городах, как Нью-Йорк, Лондон и Париж. Но за десять или около того лет, прошедшие с тех пор, как мероприятие в Сеуле стало привлекать все больше именитых дизайнеров и редакторов, в южнокорейской столице также начался рост числа местных брендов, открывающих магазины, чтобы удовлетворить растущий голод города в отношении уникальной моды, особенно уличной одежды. Большинство из этих начинающих дизайнеров продают свои товары в постоянно растущем числе концептуальных магазинов города (о которых мы рассказали в нашем недавнем путеводителе по урбанистике Сеула).
Reike Nen
Кто они: Reike Nen, одна из самых популярных независимых обувных марок в Сеуле, производит мокасины и ботинки из кожи и замши, которые начали завоевывать поклонников в США благодаря таким поставщикам, как Нужны поставки, Nordstrom и FWRD.
Что купила бы Йео: «Мне нравятся бархатные ботильоны медного цвета — с фирменной металлической круглой молнией сзади — и белые кожаные лоферы с металлической круглой деталью.
Корейские дизайнеры обуви делают действительно хорошую и качественную продукцию».
Фото: LEON RUN/LEON PHOTOGRAPHY
Мокасины Reike Nen средней длины с кольцом
310 $
$310 в Гарментори
Купить
SJYP
Кто они: Линия уличной одежды, запущенная в 2014 году и получившая свое название благодаря рваным, сшитым вместе вещам из денима в стиле 90-х. SJYP также производит толстовки и пуловеры, но обычно со странным вырезом или асимметричным поворотом. Что купила бы Йео: «Вдохновением для последней коллекции SJYP является вождение гоночного автомобиля.
Мне нравится, как этот дуэт подходит к джинсовой линии, играя со структурой. Куртка без воротника с заплатой из белой ткани на спине с перевернутой надписью «Без страха, получи трофей» имеет искусно выполненные внутренние швы вокруг плеча, создающие эффект оверсайз. А джинсовую куртку с ленточными рукавами легко накинуть поверх хлопковых футболок».
Джинсовая куртка с текстовым принтом SJYP
$556
Синяя джинсовая куртка с завязками на ленте SJYP
580 долларов
$580 в SSENSE
Купить
Ader Error
Кто они: Ader Error, которую часто называют южнокорейским Vetements, производит линии одежды унисекс, наполненные такими деталями, как красочные автомобильные пальто, поясные сумки и толстовки с расклешенными рукавами.
На большинстве вещей есть какой-то шрифт — отсюда и сравнение с Vetements.
Носки Ader Error «Ваша жизнь — шутка»
20 долларов
20 долларов в SSENSE
Купить
Полосатый трикотаж с длинными рукавами Ader Error
194 $
$194 в Адере Ошибка
Купить
Eenk
Кто они: Eenk — это не только концептуальный магазин, но и бренд, созданный дизайнером Ли Хе Ми.
Что купила бы Йео: «Ее фирменную сумочку с золотыми квадратными ручками и чехлы для мобильных телефонов; золотая ручка удобна как при удерживании телефона, так и при установке его на плоские поверхности».
Чехол для iPhone 8
$89
$89 в концепции W
Купить
Темно-синяя сумка Eenk
228 долларов
$228 в концепции W
Купить
Beyond Closet
Кто они: Линия повседневной мужской одежды (хотя это вполне может быть линия унисекс), многие толстовки которой украшены глупыми иллюстрациями и логотипами.
Собака-пудель, перенастроенная под известных людей из истории, — излюбленный мотив.Что купила бы Йео: «Новая серия Beyond Closet «I Love Pet» для SS18 черпает вдохновение из музея и просто очаровательна. Мой фаворит — белый бишон фризе, изображенный Фридой Кало на черной толстовке с капюшоном».
Толстовка BC by Beyond Closet Frida Dog Patch
113 долларов
$113 в концепции W
Купить
Р. Шемисте
Бренд также известен своей политической направленностью: прошлой весной R.Shemiste использовала свой показ на неделе моды в Сеуле, чтобы показать изображения в поддержку прав ЛГБТК, которые до сих пор являются сложной и спорной темой в Южной Корее.Что бы купил Ю: «Мне нравится простой джемпер большого размера кремового цвета с заплатами с выцветшим черно-белым принтом спереди. И эту красную толстовку можно носить отдельно как платье с парой сапог выше колена или сочетать с шапочкой того же цвета, как ее носят K-pop группы BTS».
Толстовка R. Shemiste с нашивкой-логотипом
42 доллара
$42 по адресу Р. Шемисте
Купить
Толстовка R. Shemiste с двойным логотипом
42 доллара
$42
по адресу Р.
Шемисте
Купить
получить информационный бюллетень стратега
Действительно хорошие предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.
Этот сайт защищен reCAPTCHA и Google Политика конфиденциальности и Применяются Условия использования.
