это любовь! Откройте для себя BELUCCI

Как приятно мимолетно увидеть своё отражение в зеркале — и восхититься. Забыть, как хорошо выглядишь, ведь вещи такие удобные. Да и взяты из шкафа почти наугад — всё сочетается! Если это кажется вам мечтой, то, возможно, вы просто не знакомы с BELUCCI — модным брендом с итальянским качеством и русской душой. BELUCCI — это любовь!

Вот образ в холодной жемчужно-серебристой гамме для Снежной королевы современного офиса. Всё строго, но где же пиджак и шпильки? кругом уютная шерсть и комфорт. Всё актуально, но где же вычурные тренды? эти же вещи вы скомбинируете с десятком других, и останетесь довольны каждым аутфитом. Секрет в качестве каждой детали и в современной интерпретации классических фасонов. И в удовольствии, с которым вы будете носить BELUCCI!

  

Визитная карточка BELUCCI — вещи с собственным озорным характером, которые задают настроение и притягивают креативные решения. Эти брюки из эко-кожи не только стройнят, но и сразу делают образ особенным — проверьте сами! Пиджак классического кроя с ними сразу хочется надеть как-то иначе: поддёрнуть рукава, подпоясать, найти яркий аксессуар. А ещё с ними идеально сочетается всё чёрное: контраст текстур срабатывает на все сто.

  

В коллекциях бренда всегда есть романтичные платья с принтами — это любимый предмет гардероба и у дизайнеров, и у покупательниц BELUCCI. А где платья, там и стильный трикотаж, и аксессуары. Вуаля — fashion-образ складывается как бы сам собой! Каждый сезон в корнере BELUCCI вы соберёте свою собственную капсулу стильной одежды и аксессуаров — и получите десятки аутфитов на все случаи модной жизни.

  

Ещё одна специализация BELUCCI — верхняя одежда. Неудивительно, ведь в нашем климате пальто, пуховик, шуба — не роскошь, а основа образа. Дизайнеры бренда внимательно изучают новые материалы и технологии, снабжают верхнюю одежду актуальными деталями, вписывают в сезонные капсулы — и получается замечательно красиво. И тепло! Не мёрзните и не жертвуйте красотой на морозе — примеряйте BELUCCI.

  

Диджитал и мода: мнение – КАК ПОТРАТИТЬ

Пандемия дала мощный стимул для развития фэшн-индустрии во всем мире. Несмотря на закрытие магазинов, торговых центров в 2020-м, индустрия постепенно приходит в себя. А в 2022–2023 годах, прогнозируется, сможет вернуться на докризисный уровень.

Среди 60 000 наших клиентов как минимум 20% предпринимателей занимаются продажей одежды и обуви. Чтобы понять, как справились с кризисом все эти компании и справились ли, мы провели онлайн-конференцию «Модный бизнес в 2021 году», куда пригласили наиболее заметных игроков отрасли.

Так, по мнению основателя и визионера платформы Beinopen (Институт развития индустрии моды) Алексея Баженова, «модный» бизнес оказался одним из самых уязвимых (на протяжении полугода были закрыты многие торговые центры и бутики). Оттого и смог оперативно адаптироваться к новым правилам игры и в режиме реального времени реагировать на события в мире.

из личного архива А. Рахимбердиева

Аскар Рахимбердиев, гендиректор компании «Мойсклад»

Онлайн-продажи одежды – самый первый и предсказуемый инструмент для спасения бизнеса в условиях пандемии. Всего за восемь месяцев доля электронных продаж модной одежды почти удвоилась с 16% до 29% во всем мире. И если бы не вынужденная ситуация, этот процесс занял бы не менее пяти лет.

За год ритейл совершил решительный сдвиг в сторону диджитал и технологий. По данным исследования, которое провел «Мойсклад» летом 2021 года, большинство российских ритейлеров продают посредством соцсетей одежду и обувь (26,8%). Сейчас в России появился новый сервис Instagram Shopping. Пока он работает в тестовом режиме, но со временем начнет функционировать как полноценный маркетплейс с возможностью оформлять покупку, не покидая соцсеть.

Учитывая то, что в России Instagram используют порядка 54 млн человек и в среднем открывают соцсеть 26 раз в день, сервис может стать хорошим инструментом для бизнеса. Опрошенные предприниматели в нашем исследовании отдают предпочтение сети Instagram, она занимает первое место по объему продаж среди других соцсетей – 44,2%.  

startapy.ru

Аналитики ожидают, что сервис Instagram Shopping будет пользоваться большим спросом у российского бизнеса: аудитория соцсети в стране – 54 млн человек

Можно отметить также тренд быстрого роста маркетплейсов, и сегодня именно на этих площадках происходят самые инновационные прорывы. Если говорить о ключах роста модного бизнеса в России, неких прорывных решениях, то их несколько. Россияне перестали во всем подражать Западу и, как никогда, хотят демонстрировать индивидуальность.

Покупая вещь в масс-маркете, ты не получаешь ничего, кроме самой вещи. А сегодня востребованы бренды, которые вместо «просто вещей» продают историю: не футболку, а футболку плюс сообщение. Эдакое слияние маркетинга и продаж. Другими словами, выигрывает та компания, которая лучше рассказывает истории.

Либо, например, еще такой интересный факт: опрос среди девочек-подростков показал, что масс-маркет для них скучен и мало интересен, все больше им хочется быть соавторами вещей, которые они смогут носить. Так у модных дизайнеров появилась идея кастомизации, возможности выбрать цвет, нашить инициалы, добавить свое фото или необычный принт. Один из проектов платформы Beinopen эту технологию внедряет в производство. Ведь современные маленькие бренды могут выжить, только четко понимая потребности аудитории.

В течение ближайших двух лет 3D-сканы тела и аватары появятся у нас всех, с этой задачей справится любой смартфон

Аскар Рахимбердиев

гендиректор и сооснователь компании «Мойсклад»

Время пандемии – время новых технологий. Одни марки наконец-то вышли в онлайн, другие внедрили прямые трансляции и видеочаты с обслуживанием клиентов и для покупок в соцсетях. Но наиболее продвинутые взяли курс на глобальную диджитализацию – один из важнейших ключей роста. Представьте, вы в Москве, а фабрика в Ульяновске. Вы хотите купить вещь, но не уверены, как она сядет по фигуре. Для этого уже есть и внедряется на фабриках технология виртуальной примерки 3D-CLO: лекала со всеми припусками сажают на виртуальную фигуру манекена и смотрят онлайн, как она себя ведет при движении.

Думаю, что в течение ближайших двух лет 3D-сканы тела и аватары появятся у нас всех, с этой задачей справится любой смартфон. Поэтому цифровое ателье, которое шьет одежду по индивидуальным 3D-сканам для нестандартных фигур, – это суперпередовая идея, которая позволит получить очень серьезное конкурентное преимущество.

Бесспорно, на рынок обуви и одежды повлияла и обязательная маркировка товаров. Сейчас маркируется вся обувь, пальто, кожаные изделия, блузки, некоторый трикотаж, шубы. В перспективе нанесение цифрового кода коснется всей одежды. Маркировка призвана очистить российский рынок от поддельной продукции, сделать его максимально прозрачным и гарантировать покупателю качество. А предпринимателям подарит шанс выровнять конкуренцию. А значит, получить возможности для роста своего бизнеса.

Alena Akhmadullina

Новая капсула диджитал одежды бренда Alena Akhmadullina

Мода, красота и стиль жизни – Arvato Supply Chain Solutions RUS

Быстрые, гибкие и международные – подразделение Arvato Supply Chain Solutions -Потребительские товары- реализует комплексные решения в области электронной коммерции, омниканальной и розничной логистики для известных брендов моды, красоты и образа жизни.

Омниканальная коммерция предлагает ориентированным на клиента брендам большие возможности для международного роста, будь то устоявшиеся имена или новички. Но в то время, как покупки по нескольким каналам являются само собой разумеющимся для сегодняшних потребителей, это все еще часто создает большие проблемы для дистрибьюторов и производителей. Именно поэтому с помощью инновационных технологий и опыта своих сотрудников, Arvato поддерживает компании в предоставлении конечному клиенту положительного опыта бренда по всем каналам.

Арвато точно знает, что требуется в этой высококонкурентной отрасли. Мы предлагаем более чем 15-летний опыт разработки и внедрения комплексных решений, а также уже выведенную на траекторию роста электронную коммерцию и розничную логистику ведущих брендов потребительских товаров, таких как Esprit, Nestlé, Douglas, Coty и Triumph International. Имея 14 000 сотрудников и оборот около 1,6 млрд евро, мы являемся одним из мировых лидеров в области управления цепочками поставок и электронной коммерции, а также обслуживания клиентов, оплаты, ИТ и маркетинговых услуг.

Наша глобальная инфраструктура из более чем 70 распределительных центров в Европе, России, Азии и США открывает путь для быстрого выхода на новые рынки. Мы берем на себя все жизненно важные процессы в тесном сотрудничестве с нашим гамбургским цифровым агентством, от разработки интернет – магазинов, мобильных приложений, интерфейсного управления логистикой B2B и B2C и управления возвратами к платежным и бухгалтерским системам, обслуживанию клиентов и консультированию по электронной коммерции.

4 главные причины — fashionstudies.ru

Люди всей планеты, так или иначе, интересуются индустрией моды. Одни ежедневно читают fashion-блоги, другие тщательно подбирают наряды на вечеринки, а кто-то увлекается созданием одежды. Изначально исключительно функциональное изобретение стало оказывать огромное влияние на человечество. Сегодня одежда способна выразить ценности, социальный статус и стиль жизни человека. В чем же заключается феномен моды? Почему миллионы людей следят за тенденциями и мечтают стать частью мировой fashion-отрасли?

Выражение личности

Львиная доля всех предметов одежды создавались ради функциональной составляющей, и только после популяризации стали модными. Многие из них приобрели статус символа определенного стиля жизни, т.е. средством самовыражения. Например, ковбойские сапоги создавались как функциональная вещь для мужчин, работающих на американском Западе. Они отличались износостойкостью и индивидуальностью каждой модели, что было обусловлено необходимостью в долговечной и идеально сидящей обуви. Позднее сапоги попали в гардеробы людей, далеких от ранчо и коров, но разделяющих основные принципы «ковбойского» отношения к жизни. Сфера моды позволяет людям создать образ, выразить индивидуальность и вызвать интерес к собственной персоне. Кроме того, это способ выделиться из толпы и при этом найти единомышленников, почувствовать себя частью определенной группы, которые разделяют одинаковые взгляды на стиль в одежде.

Дух времени

В то время как тренды в моде выглядят случайными и непредсказуемыми, стили часто развиваются в соответствии с масштабными культурными движениями. Как сказала легендарная Коко Шанель: «Мода живет не только в платьях. Мода есть на небе, на улицах, мода связана с идеями, нашим стилем жизни и всем, что происходит вокруг».

Она способна рассказать о том, что носили люди в определенный период времени, это, в свою очередь, дает обширное понимание касательно их образа жизни. Рассмотрим культуру хиппи, распространенную в 1970-х годах. Цветы, клеши, струящиеся платья и знак «Мир» не носили функционального значения, эти предметы одежды выражали ценности целого поколения. А именно, любовь, мир, сотрудничество, альтернативные и новые типы мышления. Клеши и струящиеся платья представляли собой уход от старого общества со строгими дресс-кодом и нормами поведения. Стиль хиппи помог людям заявить о ценностях и оторваться от эстетики прошлого.

Художественная и творческая энергия

Всем известно, что живопись, проза, фотография используются в качестве форм художественного выражения, мода не является исключением. Создание моделей одежды и подбор гардероба помогает выплескивать творческую энергию. В начале 20-го века искусство и дизайн были тесно связаны, например, в те времена кутюрье коллекционировали картины и дружили с художниками. Сегодня искусство и мода немного отдалились друг от друга, но создание коллекций одежды во все времена останется частью художественного выражения.

Если вы буквально живете миром моды и мечтаете создавать коллекции для ведущих брендов, пройдите обучение в Марангони– одном из лучших профильных Вузов мира. Программы Бакалавриата, Магистратуры и Одногодичные курсы созданы профессионалами для будущих профессионалов, чтобы передать накопленный опыт для нового витка в развитии моды. IstitutoMarangoniгарантирует получение качественного образования во всех областях fashion-индустрии, начиная от дизайна и заканчивая управлением производством. Узнайте больше о программах школ модыв Милане, Лондоне, Париже и Флоренции у консультантов STUDIES&CAREERS.

Ощущение перемен

Чемеще интересна мода? Многие люди просто обожают следить за новинками в fashion-сфере, это их увлечение, можно сказать, хобби. Только представьте, дизайнеры, стилисты, фотографы и модели проделывают колоссальную работу, чтобы запечатлеть новые коллекции для лукбуков, журналов и онлайн-изданий. Каждый сезон приносит что-то неожиданное, ценители моды с нетерпением ждут новые наряды от ведущих и начинающих брендов. Так зачемже людям нужна мода? Чтобы они могли поверить в способность меняться во всех смыслах этого слова, эволюционировать, ведь человечество всегда стремится двигаться вперед и совершенствоваться. Как говорил французский философ Гиллес Липоветский: «Мода – это одно из проявлений современной изобретательности, желания человека сделать себя хозяином положения, условий, в которых он живет».

Валерий Сороковой, режиссер Kids Fashion Week: С подиума почти ушли профессиональные дизайнеры — Статьи

О детской моде и состоянии моды в России в целом мы поговорили с режиссером детской недели моды Kids Fashion Week Валерием Сороковым. Режиссер многих российских показов, автор эксклюзивных мастер-классов по европейскому дефиле для детей и взрослых моделей поделился своим видением ситуации накануне 10-го юбилейного сезона Kids Fashion Week, который пройдет 22 мая 2021 года в Центральном детском магазине на Лубянке.

– Как fashion-отрасль России перенесла пандемию? Как чувствуют себя российские недели моды?

– Я бы ответил жестко и коротко: не перенесла. Потери глобальные и катастрофические, нет уверенности, что завтра или в ближайшее время найдутся возможности и силы все это вернуть в прежнее русло, на прежний уровень. Меняются площадки традиционных недель моды на более бюджетные; с подиума почти ушли профессиональные дизайнеры-мастодонты индустрии.

Онлайн-трансляции, невнятные локации показов, без света и звука, сами коллекции упаднические, в духе апокалиптического беспросветного уныния. Словом, пандемия украла у нас праздник, точнее череду праздников, где торжество красоты и моды, эстетические восторги и дизайнерские открытия превратились в рутину странной инерционной машины без колёс, обильно покрытой ржавчиной, но непременно с огромным розовым бантом на бампере.

– Детская мода — направление относительно новое, однако, бурно развивающееся. Многие родители с большим скепсисом относятся к детскому модельному бизнесу. Какие здесь существуют стереотипы и какие опасения действительно оправданы?

– Я, откровенно говоря, и как бы это ни выглядело парадоксально, не разделяю всеобщего, всеобъемлющего паломничества всех и вся в детский модельный бизнес. Понимаю острое желание родителей получить быстрый результат, хоть и иллюзорный, по известности и популярности. Да, чтобы выйти в большое медийное пространство, занимаясь вокалом, хореографией, музыкой, спортом, нужно потратить несколько лет упорного труда и материальных средств. Тренировки и занятия, создание собственной программы и т.д. и т.п.

В моделинге, как считают многие родители, не нужно ничего — совсем ничего. Пришёл, прошёлся по подиуму, сфотографировался рядом со «звездой» — и все! Вот тебе и слава, и почёт, и популярность. Только результат-то плачевный, я бы даже сказал ужасный, ужасающий. Ребёнок, не обладающий профессиональными навыками модели, выглядит на подиуме, под лучами софитов, жалко, а порой даже уродливо! Он в зажиме от страха и бессилия. Он просто не знает, что он делает здесь и почему, так как родители в погоне за медийным проектами не всегда успевают поговорить с ребёнком и объяснить, куда ему предстоит пойти и что от него ждут.

И мы видим на фото с показа: опущенные в пол глаза, сведённое в судорожном зажиме прелестное личико, сжатые кулачки — и это то самое, что получают в результате родители, дизайнеры и редакторы глянцевых журналов. И это плохо со всех сторон. С позиции профессиональной индустрии это не годится никуда. Да и психике ребёнка ничего позитивного этот опыт не приносит.

– Вы регулярно посещаете с мастер-классами разные города России. Как развивается мода в различных регионах страны? В чем специфика?

– Мне сложно оценить масштабы развития моды и индустрии в целом в регионах, я все же вижу лишь определенный срез. Но, без сомнения, вижу попытки «подражания Москве», где-то более успешные, где-то катастрофически провальные. Там ведь и ситуация в корне иная. По сути, в регионах отсутствуют медийные пространства: есть дизайнеры и бренды, есть модели и модельные агентства. Есть желание и потребность. Но нет денег и нет рекламодателей. Нет прессы, которой это интересно. Нет публики, готовой это оценить.

Это более похоже на процесс выживания. А то, что происходит, выглядит часто уж очень странно — дефилирующие дети между столами в ресторане, среди жующих их же родителей. А это, между прочим, в регионах чуть ли не тренд, такой вот формат.

Миссия моих поездок, в частности, повысить уровень исполнительского мастерства, дать детям и взрослым профессиональные навыки в моделинге, о которых в регионах, порою, очень размытое представление. И, знаете, получается! Результаты видны. И по деткам, которые приезжают на наши проекты в Москву, и по уровню мероприятий, которые региональные агентства организовывают в своих городах.

– Сегодня многие модели сами платят за возможность участия в дефиле на неделях моды, а не наоборот. С чем связана такая тенденция?

– Процесс этот был запущен в начале 2000-х годов. И я был свидетелем того, как молниеносно изменилась эта ситуация. Вдруг дизайнеры и бренды осознали, что они могут получать довольно хорошие финансовые средства, практически превратив весь детский моделинг в большой рынок. Не оттого ли сегодня мы видим такое огромное количество детских дизайнеров? Просто возник очень выгодный бизнес-треугольник: дизайнер-модель-неделя моды. Всем выгодно. Есть спрос — есть предложение!

Дизайнер продаёт и показывает коллекции, родители продвигают в индустрии детей, организаторы создают «модные» шоу и тоже зарабатывают деньги. Всем хорошо и выгодно. Только давайте спросим у дизайнеров: есть ли у половины из них хоть какое-то минимальное профильное образование? Попросите показать вам эскизы коллекций. Вряд ли вам покажут, их просто нет в большинстве случаев. Не все, конечно, но многие из наших дизайнеров просто не умеют рисовать. А это то, с чего начинается любая коллекция. И получается, что дизайнер — дилетант, модель — дилетант, организатор – дилетант — бухгалтер или швея.

– 22 мая в Центральном детском магазине пройдет летний сезон fashion-показов детской недели моды Kids Fashion Week. Чем удивит детское fashion-мероприятие страны на этот раз?

– Мы с командой продюсерского центра «Грани» не ставим себе легких задач, а потому всякий раз ставим себе более и более высокую планку наших мероприятий.

Поскольку этот проект станет юбилейным, десятым, для нашей команды в стенах любимого ЦДМ, то, конечно, не обойдётся без торжественных моментов и приятных сюрпризов для наших гостей. В показах будут участвовать не только дети-модели из разных городов, но и звёзды, медийные лица, в частности, Ваня Дмитриенко, Леван Тодуа, Мариам Мерабова. Мы увидим новые детские профессиональные коллективы, познакомим с новыми дизайнерами.

Непременно в завершение праздника всех ждёт эксклюзивный показ от школы моделей «Грани», а также мы продолжаем успешно стартовавший 8 марта проект поддержки молодых дизайнеров «Я дизайнер» и ждём новые коллекции от юных талантов.

Фотографии предоставлены организаторами недели моды.

Мода — афоризмы

Моду впору уподобить искусственно вызванной эпидемии, и это доказывает, что эпидемию могут возбудить торговцы.
Джордж Бернард Шоу

Мода изнашивает больше одежды, чем человек.
Уильям Шекспир

Чтобы содержимое не приедалось, нужно почаще менять упаковку. Поэтому женщины с удовольствием подчиняются моде.
Ноуэл Ковард

Твое новое платье модно лишь до тех пор, пока ты не зайдешь в магазин одежды.

Костюм ее был еще не вполне модным, но уже достаточно неудобным.
Эмиль Кроткий

Что бы вы сказали, если бы мужчины меняли длину своих брюк каждый год?
Нэнси Астор

Все новое поначалу кажется невозможным. А все таки потом мы это на себя надеваем.
Янина Ипохорская

Даже если моду изобретают кретины, ты будешь дурой, если не будешь им подражать.
Жанна Голоногова

Среди королей моды немало голых королей.
Юрий Мезенко (Киев), автор 16 й полосы «ЛГ»

Молодежная мода – плеоназм; старческой моды не бывает.
Коко Шанель

Прошлым летом в моде были платья в полоску, нынешним летом – полоска без платья.

Манекены всегда поспевают за модой.
Лешек Кумор, польский писатель

Мода – это то, что выходит из моды.
Коко Шанель

Как правило, всем нравится то, о чем известно, что оно всем нравится.
Габриэль Лауб

Одно из очарований моды в том, что она ничему не служит.
Франсуаза Жиро

Мода – настолько невыносимая разновидность уродства, что приходится менять ее каждые полгода.
Оскар Уайльд

Сделавшись общей, мода переживает себя.
Мария Эбнер Эшенбах

Мода проходит, стиль остается.
Коко Шанель

Моду можно купить. Стиль необходимо иметь.
Эдна Вулмен Чейз

Дураки выдумывают моду, а умные поневоле ей следуют.
Сэмюэл Батлер

Я всегда следую за модой, но издалека.
Жан Файяр

Женская мода всегда была самым дорогим способом упаковки.
Амброз Бирс

Цена: последний крик женской моды.
Э. Банфилл

Ты вправе мыслить иначе, чем твоя эпоха, но не вправе одеваться иначе.
Мария Эбнер Эшенбах

Женщина хочет одеваться так, как другие, и страдает, если действительно одета так, как другие.
Лешек Кумор

Если ваш муж начал следить за модой, начинайте следить за мужем.
Константин Мелихан

Люди увлекаются не модой, а теми немногими, кто ее создает.
Коко Шанель

Нарушение моды королями становится модой для их подданных.
Эмиль Кроткий

Диктаторы моды тоже иногда ошибаются, но всегда найдутся миллионы женщин, которые охотно заплатят за их ошибки.
Барбра Стрейзанд

Хорошо одетый человек – это тот, на чью одежду вы не обращаете внимания.
С. Моэм

Забота о красоте одежды — большая глупость; и вместе с тем не меньшая глупость не уметь хорошо одеваться — так, как приличествует твоему званию и образу жизни.
Ф. Честерфилд

Человека красит одежда. Голые люди имеют крайне малое влияние в обществе, а то и совсем никакого.
Марк Твен

Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм.
К. Шанель

Разрез на юбке позволяет идти в ногу со временем.
Т. Клейман

Платья, если правильно ими пользоваться, – доспехи женщины. Раздеться значит разоружиться.
Р. Уэлч

Современные платья как колючая проволока: защищают территорию, но позволяют ее осмотреть.
Д. Кей

Модельер — это раб, который пытается уловить желание женщины.
В. Зайцев

Связанные записи:

Сегодня популярно:

Комментарии:

Всем оставаться на своих местах | Мода и Красота

Несколько лет назад водостойкая косметика была настолько плотной и яркой, что больше подходила для танцовщиц мюзик-холла, чем для купальщиц.

Что обеспечивает стойкость
Стойкость косметики достигается за счет добавления летучих масел. При контакте с кожей они почти сразу испаряются, а цветные пигменты лучше «цепляются» за эпидермис. Чтобы не возникало чувство стянутости и сухости, в состав добавляют увлажняющие компоненты.
Не все стойкие бьюти-средства одинаковые. Водонепроницаемая (waterproof) косметика отталкивает воду, поэтому с ней можно смело нырять. Водостойким (water resistant) продуктам не страшен пот, значит велопрогулки будет не страшно совершать при полном параде. Долговременная (long lasting) косметика содержит более яркие и мелкие пигменты, которые окрашивают кожу. Особенно это относится к помадам, которые останутся с вами от аперитива до десерта.

Как продлить стойкость обычных средств
В жару не обязательно отказываться от любимой косметики. Просто нужно научиться ее «готовить».
Меньше всего косметика держится на жирной коже, скатываясь или растворяясь. Поэтому плотные маслянистые кремы лучше отложить до осени, а сейчас воспользоваться легкими флюидами или гелями.
Летом тональное средство лучше наносить на базу: так макияж продержится дольше. Кстати, для век и для губ такие тоже есть.
Стойкую помаду заменит слоеный пирог из карандаша для губ, обычной помады и пудры (вместо нее также сгодятся тени или румяна подходящего цвета).
Вместо пудровых текстур используйте гелевые и кремовые. Они лучше сопротивляются высокой температуре и влажности.
Не стоит пренебрегать спреем для фиксации готового макияжа. Это не маркетинговый трюк: спрей впитывает кожное сало, не давая косметике растворяться и сползать с лица.

Как и чем удалять стойкий макияж
Лучше всего стойкие формулы удаляют масла. Для глаз обычно выпускают двухфазные средства, представляющие собой несмешивающиеся тоник и масло. Если нанести его на ватный диск, с одной стороны окажется масло (оно и растворит макияж), с другой – тоник (удалит остатки масла). Для лица удобнее умываться гидрофильными маслами. При контакте с водой они превращаются в пену. В эффективности им не уступают бальзамы, напоминающие подтаявший маргарин: что плохо для фигуры, хорошо для кожи.

Линия одежды

Inclusive создает моду для всех

ЛОС-АНДЖЕЛЕС — Один неверный поворот во время катания на горных велосипедах пять лет назад Дэнни Гомес перешел с велосипеда на инвалидное кресло.

«Это было больше похоже на прямой спуск, и я ударился о землю. Я потерял сознание на минуту или две, — сказал Гомес. «Я ничего не чувствовал».

---

Что нужно знать

• Линия моды Social Surge была создана, чтобы объединить моду и функциональность для людей с ограниченными возможностями


• Дэнни Гомес из-за аварии на горном велосипеде не мог ходить в течение последних пяти лет


• Опыт работы с инвалидностью по Гомесу помогает бренду обдумать варианты дизайна, чтобы сделать одежду бренда более функциональной


• Social Surge собирает средства через Kickstarter, чтобы в будущем доставить свои товары на вешалки для одежды

---

Именно тогда он начал свой путь к восстановлению подвижности, силы и уверенности в себе.По данным CDC, почти каждый четвертый американец живет с инвалидностью, которая влияет на их зрение, мобильность или самообслуживание. Но когда он начал приспосабливаться к своей инвалидной коляске, он понял, что не может найти одежду, которая не только соответствовала бы его стилю, но и была разработана с учетом его инвалидности.

«Один из способов, которым я пытался помочь себе в своей уверенности, — это то, как я одеваюсь. Но потом я заметил, что одежда, в которой я был раньше, выглядела не очень хорошо. Мол, либо мои штаны выглядели не так, потому что ноги атрофировались в результате аварии.- Мои рубашки были слишком узкими, знаете, в районе живота, — сказал он.

Он поделился своими опасениями в видео на YouTube, которое привлекло внимание перспективного модного бренда под названием Social Surge. Бренд создает современную одежду с предложениями от людей с ограниченными возможностями, таких как Гомес. Мередит Алейга Уэллс — соучредитель бренда. Уэллс поделился, что адаптивная одежда существует, но такие функции, как магнитные молнии и брайлевские метки, нелегко найти в современной одежде.

«Я думаю, что в целом мода создается, мы разрабатываем футболки, а потом находим потребителя. В Social Surge мы переворачиваем это вверх дном, берем нашего потребителя и говорим: «Хорошо. Что тебе нужно в футболке? Что вам нужно в этой одежде? »

На вешалке в квартире Гомеса висит прототип худи на молнии с принтом тай-дай, созданный одним из дизайнов бренда. Он имеет магнитную молнию, передний карман для толстовки, чтобы вещи не выпадали по бокам, когда вы сидите, и, в конечном итоге, бирки Брайля с указанием размера и цвета.Для Гомеса чувство комфорта — снова носить одежду, которая ему нравится.

«Когда кто-то смотрит на меня, они не говорят:« О, он носит адаптивную одежду », потому что она выглядит странно или выглядит иначе. Просто, выглядит круто, и о, что, у него спереди есть карман? » он сказал.

Бренд все еще работает над тем, чтобы начать свою кампанию на Kickstarter с планами вывести бренд на прилавки магазинов. А пока Гомес будет участвовать в процессе проектирования в надежде быть голосом других.

наследниц династии одежды миллиардеров запускает Everybody & Every, чтобы сделать моду устойчивой — TechCrunch

Семья Вероники Чоу сколотила состояние на переднем крае бизнеса быстрой моды за счет инвестиций в такие компании, как Michael Kors и Tommy Hilfiger. Но теперь наследница состояния, оцениваемого в 2,1 миллиарда долларов, запускает свою собственную компанию Everybody & Every, чтобы доказать, что индустрия моды может быть экологически устойчивой и прибыльной.

Нельзя спорить о негативном влиянии индустрии моды на окружающую среду.

Текстильная промышленность в основном использует невозобновляемые ресурсы — порядка 98 миллионов тонн в год. Сюда входят масло для производства синтетических волокон, удобрения для выращивания хлопка и токсичные химикаты для окрашивания, обработки и производства тканей, используемых для изготовления одежды. В 2015 году выбросы парниковых газов в результате производства текстиля составили примерно 1,2 миллиарда тонн эквивалента CO2 — больше, чем все международные и морские перевозки вместе взятые (и многие из этих морских и международных рейсов перевозили одежду).

Список катастроф, которые можно отнести на счет швейной промышленности, распространяется и на загрязнение окружающей среды. Около 20% промышленного загрязнения воды во всем мире связано с окрашиванием и обработкой текстильных изделий, а микропластики из полиэстера, акрила и нейлона загрязняют мировой океан.

Между тем рост быстрой моды побудил потребителей увеличивать объемы отходов. Согласно отчету Фонда Эллен Макартур за 2017 год, примерно один мусоровоз, полный одежды, вывозится на свалки по всему миру каждую секунду.Это означает, что потребители выбрасывают ценные товары на сумму около 400 миллиардов долларов каждый год, поскольку низкие цены и большее количество «сезонов» создают иллюзию одноразовости.

Изображение предоставлено Институтом мировых ресурсов

По мере расширения модного бизнеса росло и богатство семьи Чжоу. Компания South Ocean Knitters, производитель трикотажных изделий, основанная дедом Чоу, осуществила одну из первых иностранных инвестиций в материковый Китай в 1974 году. В настоящее время она является одним из крупнейших поставщиков трикотажных изделий в мире и вместе с гонконгским производителем Li & Fung, стоит за конгломератом Cobalt Fashion Holding.

А ее отец, Сайлас Чоу, заработал миллионы, инвестируя в Michael Kors и Tommy Hilfiger. В качестве исполнительного директора Iconix Brand Group China Вероника Чоу сыграла роль в ускорении развития отрасли, представив американские бренды китайским потребителям. Чжоу также был соучредителем базирующегося в Пекине фонда прямых инвестиций China Consumer Capital и директором Karl Lagerfeld Greater China.

Для Чжоу понимание того, какой ущерб окружающей среде несет семейный бизнес на планете, началось шесть лет назад — за несколько лет до того, как Iconix Brand Group приобрела дочернюю компанию в Китае, которую она учредила вместе со своим отцом, в сделке на сумму 56 миллионов долларов. .

По ее словам, примерно в то время, когда у Чжоу были дети, она осознала важность создания экологически устойчивого и инклюзивного бренда.

«Шесть лет назад я начал изучать вопросы устойчивого развития, а пять лет назад я сказал, что мне нужен устойчивый бренд», — говорит Чоу.

После этого открытия Чжоу с головой окунулся в мир устойчивого производства. Через инвестиционные инструменты своей семьи она работала с такими компаниями, как Modern Meadow, которая использует биоинженерию для производства изделий из кожи в лаборатории.Чоу также инвестировал в Thousand Fell, производителя обуви, полностью пригодной для вторичной переработки; Dirty Labs, которая разрабатывает более экологичные чистящие средства для стирки; и Carbon Engineering, разрабатывающая технологию прямого улавливания двуокиси углерода из воздуха.

Everybody & Every применяет уроки, извлеченные Чжоу об устойчивом развитии, в новом модном бренде, который, как она надеется, может послужить образцом того, как включить экологичность во все аспекты отрасли.

Новый бренд, который продает женскую одежду всех размеров от 00 до 24 и по ценам от 18 до 288 долларов (большинство из них попадает в диапазон от 50 до 150 долларов, если быстро просмотреть новый веб-сайт компании), сотрудничает с такими компаниями, как Naadam и Ecoalf для экологичного кашемира и переработанных тканей из пластика.

«Для нашего бренда переработка вторсырья — важная история», — говорит Чжоу. «Наши футболки, носки, упаковка, наши почтовые отправители, наши этикетки, наши наклейки — все это сделано из переработанных материалов, которые могут быть повторно переработаны.”

Внимание компании к своему воздействию на окружающую среду распространяется также на ее цепочку поставок. «Большинство наших тканей вяжется рядом с местом производства нашей одежды. Это определенно снижает наш углеродный след », — говорит Чжоу. «Я делаю упор на то, чтобы иметь фабрики в Америке… наша джинсовая ткань производится в Америке, и в будущем мы смотрим на футболки и спортивные товары, которые будут производиться в Америке».

Некоторая одежда также сделана из тканей, в которых есть переработанное серебро, так что одежду можно носить несколько раз без запаха или необходимости стирки.

По заявлению компании, вместо экранов используется цифровая печать, чтобы предотвратить утечку тонны воды, а некоторые ткани компании вообще не окрашиваются. вместо этого компания полагается на процесс вторичной переработки, механически разделяя переработанное волокно по цвету.

Everybody & Every также вступил в партнерские отношения с организацией One Tree Planted, чтобы сажать дерево для каждой покупки, совершенной с компанией. Кроме того, компания подсчитала свой углеродный след по всем предпусковым мероприятиям, а также купила и списала компенсацию, чтобы сбалансировать свои выбросы, говорит Чоу.

«Я начал создавать Everybody & Every с нуля, сначала собрав лучшую команду, а затем найдя подходящих поставщиков, производителей и партнеров, которые уже добились успехов в области устойчивого развития», — говорится в заявлении Чоу. «Я хотел, чтобы этот бренд был для каждой женщины, поэтому бодипозитив, инклюзивность и экологичность должны были стать основой всего, что мы делаем. Затем мы построили устойчивые и технические основы брендов, которые включают активацию, переработку, крашение и печать, более качественные натуральные материалы, биоволокна и конечное использование, чтобы гарантировать, что наши продукты минимизируют негативное воздействие.Мы бережно относимся к этикеткам, вшитым к каждому предмету одежды ».

Экологичный стиль: новая формула быстрой моды

Начало 21 века принесло пользу швейной промышленности. Благодаря падению затрат, оптимизации операций и росту потребительских расходов производство одежды увеличилось вдвое с 2000 по 2014 год, а количество покупок одежды на душу населения в период с 2000 по 2014 год увеличилось примерно на 60 процентов. Быстрая мода была особенно популярным сегментом и источником завидного роста для некоторых швейных компаний.Благодаря сокращению производственных циклов и выпуску новейших дизайнов эти предприятия позволили покупателям не только расширить свой гардероб, но и быстро его обновить. Практически во всех категориях одежды потребители хранят предметы одежды примерно вдвое меньше, чем 15 лет назад. По некоторым оценкам, потребители относятся к самой дешевой одежде как к почти одноразовому, выбрасывая ее после семи или восьми носков.

Однако факт остается фактом: инновации в способах изготовления одежды отстают от ускорения темпов ее проектирования и продажи.Быстрая мода сейчас представляет собой крупный сложный бизнес, подпитываемый фрагментированной и относительно низкотехнологичной производственной системой. Эта система оказывает огромное влияние на окружающую среду: для изготовления одежды обычно требуется много воды и химикатов, а также выделяется значительное количество парниковых газов. Также продолжают поступать сообщения о том, что рабочим швейных фабрик недоплачивают и они подвергаются небезопасным — даже смертельным — условиям труда, особенно при работе с такими материалами, как хлопок и кожа, которые требуют обширной обработки.Без улучшений в том, как производится одежда, эти проблемы будут расти пропорционально производству одежды.

На данный момент рост продаж свидетельствует о том, что большинство покупателей либо игнорируют, либо терпят социальные и экологические издержки быстрой моды. Но некоторые компании не ждут реакции потребителей. Они начали устранять в значительной степени невидимое влияние бизнеса быстрой моды. В этой статье мы рассмотрим, как швейные предприятия могут решить проблемы в двух основных сегментах своей цепочки создания стоимости: высокая потребность в ресурсах и сложные трудовые проблемы в производственном процессе, а также чрезмерные отходы, связанные с утилизацией немодной или изношенной одежды.

Быстрая мода, серьезные последствия

Продажи одежды резко выросли в последние годы благодаря нескольким тенденциям, которые, вероятно, сохранятся. Компании агрессивно сокращают расходы и рационализируют свои цепочки поставок. Это привело к падению цен на одежду по сравнению с ценами на другие потребительские товары (Иллюстрация 1). Более короткие сроки производства также позволили производителям одежды чаще вводить новые линии. Zara предлагает 24 новые коллекции одежды каждый год; H&M предлагает от 12 до 16 и обновляет их еженедельно.Среди всех европейских производителей одежды среднее количество коллекций одежды увеличилось более чем вдвое — с двух в год в 2000 году до примерно пяти в год в 2011 году.

Приложение 1

Мы стремимся предоставить людям с ограниченными возможностями равный доступ к нашему сайту. Если вам нужна информация об этом контенте, мы будем рады работать с вами. Напишите нам по адресу: [email protected] Хотите узнать больше о нашей практике устойчивого развития и повышения эффективности использования ресурсов?

Покупатели отреагировали на более низкие цены и большее разнообразие, покупая больше предметов одежды.Количество производимых ежегодно предметов одежды удвоилось с 2000 года и впервые превысило 100 миллиардов в 2014 году: почти 14 предметов одежды на каждого человека на Земле. В то время как рост продаж во всем мире был устойчивым, в странах с развивающейся экономикой особенно сильно выросли продажи одежды, поскольку все больше людей в них присоединились к среднему классу. В пяти крупных развивающихся странах — Бразилии, Китае, Индии, Мексике и России — продажи одежды росли в восемь раз быстрее, чем в Канаде, Германии, Великобритании и США.

Даже после этого увеличения средний житель развивающейся страны покупает часть одежды, которую его или ее коллега из развитого мира покупает каждый год. Общие продажи одежды могут значительно вырасти, если потребители из развивающихся стран решат покупать больше одежды по мере роста их покупательной способности. По нашим оценкам, если 80 процентов населения стран с развивающейся экономикой достигнут того же уровня потребления одежды, что и в западном мире к 2025 году, и швейная промышленность не станет более экологически эффективной, то воздействие швейной промышленности на окружающую среду станет гораздо более значительным. больше (Приложение 2).

Приложение 2

Мы стремимся предоставить людям с ограниченными возможностями равный доступ к нашему сайту. Если вам нужна информация об этом контенте, мы будем рады работать с вами. Напишите нам по адресу: [email protected]

Пока что швейным компаниям не удавалось сопоставить прирост продаж с соразмерным улучшением экологических и социальных показателей. Хлопок, на который приходится около 30 процентов всего потребления текстильного волокна, обычно выращивается с использованием большого количества воды, пестицидов и удобрений.Поскольку страны с крупной тканевой и швейной промышленностью в основном полагаются на ископаемое топливо для производства энергии, по нашим оценкам, изготовление 1 килограмма ткани генерирует в среднем 23 килограмма парниковых газов.

Кроме того, многие швейные компании сталкиваются с проблемами условий труда во всех своих цепочках поставок, включая детский труд, низкую заработную плату, а также угрозы здоровью и безопасности. Устранение этих проблем потребует от компаний измерения показателей устойчивости по всей цепочке поставок, постановки целей по улучшениям, помощи поставщикам в снижении их воздействия и привлечения поставщиков к ответственности, если они этого не делают.

Влияние одежды на экологичность продолжает расти после того, как потребители покидают магазин с недавно приобретенной одеждой. Стирка и сушка 1 килограмма одежды на протяжении всего ее жизненного цикла с использованием обычных методов, по нашим оценкам, создает 11 килограммов парниковых газов — количество, которое компании могли бы уменьшить, изменив ткани и дизайн одежды. Выбор, который делают потребители после покупки, например, стирать ли одежду в холодной, теплой или горячей воде, также имеет большое значение.

Когда дело доходит до утилизации одежды, современные технологии не могут надежно превратить ненужную одежду в волокна, которые можно было бы использовать для изготовления новых товаров. Методы переработки, такие как измельчение или химическое разложение, работают плохо. И нет рынков, достаточно больших, чтобы поглотить объем материала, который поступил бы от вторичной переработки одежды. В результате на каждые 5 произведенных предметов одежды эквивалент 3 оказывается на свалке или сжигается каждый год. Германия превосходит большинство стран, собирая почти три четверти всей использованной одежды, повторно используя половину и перерабатывая одну четверть.В других странах уровень собираемости намного ниже: 15 процентов в США, 12 процентов в Японии и 10 процентов. в Китае.

Экологичный дизайн для цепочки создания стоимости fast-fashion

Снижение воздействия на устойчивость бизнеса fast fashion, вероятно, потребует действий во всей отрасли. Некоторые компании по производству одежды сформировали коалиции для совместного решения экологических и социальных проблем, что помогает ускорить изменения и снизить риски, связанные с решением этих проблем в одиночку.Например, 22 бренда одежды входят в коалицию под названием Zero Discharge of Hazardous Chemicals для улучшения и расширения использования нетоксичных, экологически чистых химикатов в цепочке поставок текстиля и обуви. Инициатива Better Cotton включает более 50 розничных торговцев и брендов и около 700 поставщиков, которые устанавливают стандарты экологической, социальной и экономической ответственности при производстве хлопка.

Несколько швейных предприятий начали самостоятельно решать проблемы устойчивого развития. H&M и Levi’s сотрудничают с I: CO, собирая одежду и обувь для повторного использования и переработки.I: CO предоставляет мусорные ведра, сортирует предметы, чтобы можно было продать все, что можно носить, и перерабатывает то, что осталось. Patagonia не только собирает подержанную одежду в своих магазинах и по почте, но также предлагает услуги по ремонту, чтобы ее покупатели могли продлить срок службы своей одежды. А торговая сеть C&A, осознавая влияние выращивания хлопка на окружающую среду, начала закупать к 2020 году только органический хлопок.

Ресурсная революция

Могут ли инновации помочь удовлетворить постоянно растущий спрос на ресурсы?

Мы видим дополнительные шаги, которые компании могут предпринять для устранения некоторых социальных и экологических рисков, которые обычно являются частью модели fast-fashion:

• Разработка стандартов и практик для создания одежды, которую можно легко повторно использовать или переработать.Коалиция за устойчивое развитие одежды создала индекс для измерения воздействия одежды и обуви на весь жизненный цикл.
• Инвестируйте в разработку новых волокон, которые снизят воздействие на окружающую среду производства и изготовления одежды. В 2016 году Фонд Walmart предоставил гранты в размере почти 3 миллионов долларов пяти университетам США для поддержки исследований по повышению устойчивости и эффективности текстильного производства.
• Поощряйте потребителей бережно относиться к своей одежде.Стирка одежды в горячей или теплой воде и сушка при сильном нагревании или дольше, чем необходимо, требует больших затрат энергии. Производители одежды и розничные торговцы могут помочь направить потребителей к методам ухода за одеждой, которые имеют меньший вред для окружающей среды и дольше сохраняют одежду в хорошем состоянии.
• Поддерживать развитие технологий механической и химической переработки. Волокна, полученные путем механической переработки, например, короче и хуже по качеству, чем первичные волокна, и поэтому менее полезны для производителей одежды.Химическая переработка может улучшить это по мере развития технологий.
• Установить более высокие трудовые и экологические стандарты для поставщиков и создать механизмы, которые сделают цепочки поставок более прозрачными. Например, компания-разработчик программного обеспечения EVRYTHNG и производитель упаковки Avery Dennison совместно предприняли попытку маркировать одежду, чтобы потребители могли отслеживать, как производились отдельные предметы по всей цепочке поставок.
• Предоставлять поставщикам рекомендации и ресурсы для соблюдения новых трудовых и экологических стандартов и привлекать их к ответственности за недостатки в производительности.Walmart, например, публично заявил о том, что к 2017 году 70 или более процентов продуктов, которые он получает напрямую от поставщиков, будет поступать с заводов с планами управления энергопотреблением. Компания предлагает своим поставщикам программные инструменты, которые помогают им находить возможности для более эффективного использования энергии и других ресурсов.

---

Похоже, что в ближайшее десятилетие мировой спрос на одежду значительно вырастет, поскольку миллионы людей в развивающихся странах попадают в средний класс и тратят больше на одежду.Хотя это открывает огромные возможности для модных компаний, это может быть рискованно для компаний, которые предпочитают не бороться с социальными и экологическими рисками недорогих ресурсоемких производственных процессов. Со временем эти риски могут стать еще более серьезными: по мере того, как поколение миллениалов приобретает покупательную способность, их высокие ожидания в отношении того, что бизнес будет работать устойчиво, могут иметь большое влияние на тенденции покупок. Более устойчивые методы производства могут стоить немного дороже, но они также могут стимулировать инновации и защищать предприятия от потрясений в цепочке поставок и репутационных рисков, что приводит к повышению устойчивости и прибыльности.

От редакции

Некоторые данные в этой статье были обновлены, чтобы отразить развивающийся анализ. Эта статья была обновлена, чтобы исправить количество купленных предметов одежды на душу населения и количество предметов одежды, которые ежегодно отправляются на свалки или сжигаются.

Как Реформация стремится принести экологичную моду каждому

Амстердам — ​​поскольку большая часть индустрии моды продолжает бороться делая устойчивую модную сексуальность один маленький лейбл из Лос-Анджелеса Анхелес выделяется из толпы.Реформация получила некоторую культ после запуска его первого всплывающего магазина еще в 2009 году, когда ее основательница Яэль Афлало первой начала продавать переработанную винтажную одежду. С тех пор Реформация превратилась в глобальную силу, которая в настоящее время насчитывает 8 магазинов в США, а также международный веб-сайт. Возможно единственный модный бренд, успешно совмещающий бизнес fast-fashion модель с устойчивостью, Reformation стремится предложить доступный, сексуальный и устойчивая мода для всех.

Однако для этого бренду необходимо расти, поэтому Реформация недавно запустила новую, более доступную линию одежды под название Reformation Jeans, которое включает в себя основы гардероба, такие как деним, футболки и трикотаж. Но как лейбл планирует расти без ставя под угрозу его устойчивые ценности? Как Реформация может расширить свое предложение сеть и производственные предприятия, как в США, так и за рубежом, и остаются стабильный? Означает ли выход на глобальный уровень компромисса с его устойчивыми ценностями? FashionUnited поговорила с Кэтлин Талбот, вице-президентом по устойчивому развитию и Операции в Реформации во время Beyond Green, ежегодного симпозиума для инсайдеры отрасли, студенты и преподаватели для обсуждения последних вопросов об устойчивости в модной индустрии, чтобы узнать больше.

Заявление о миссии Reformation: привнести экологичную моду в каждый

«Наша задача сейчас заключается в том, как вы придерживаетесь того же духа и приверженности делу модно по-другому, повторно использовать эту винтажную модель и расти и масштабировать компанию которая может принести экологичную моду каждому «, — говорит Талбот, который знает что ответ на этот вызов непрост. Однако Реформация имеют несколько преимуществ, когда речь идет об устойчивом производстве, по сравнению с другими бренды нет. Например, модный лейбл продолжает покупать неиспользованные ткани и винтажная одежда, на долю которых приходится 10 процентов и 5 процентов соответственно от его коллекций.Он не использует определенные материалы, такие как натуральный хлопок, шерсть или синтетические материалы по причинам жизненного цикла, поскольку Реформация стремится перейти к круговой модели. Вместо этого он использует целлюлозные волокна, такие как тенсель, вискоза и рефибра. Бренд также работает собственная инициатива по бесплатной переработке одежды, известная как Refcycling, и прозрачно в отношении того, как он управляет воздействием своей продукции на окружающую среду через его RefScale. Кроме того, Реформация управляет первым швейная фабрика в Лос-Анджелесе, где насчитывается около 500 швейных изделий. рабочие работают.Поскольку они вертикально интегрированы, он предлагает маркируйте более высокий уровень контроля за всеми входами и выходами фабрики, включая утилизацию отходов, воды и химикатов, а также переработку, гарантируя, что Реформация сохранит гибкость и скорость выхода на рынок.

«На запуск нового продукта у нас уходит в среднем 42 дня, начиная с проектирования концепция достижения конечного потребителя в магазине »

Кэтлин Талбот, вице-президент по устойчивому развитию и операциям, Реформация

Несмотря на то, что Reformation производит большую часть своей продукции на своих фабрика в Лос-Анджелесе, с запуском Reformation Jeans, — новой, более доступной линии, бренд искал зарубежных производителей для производства ряда своих Предметы.Почему? Чтобы поддерживать свой рост органичным способом, сохраняя при этом затраты ниже, чтобы его продукция была более доступной. Заметки Талбота что команда Reformation шутит, что они грабят Илона Маска бизнес-модель Tesla, основанная на Первом принципе мышления в чтобы сделать устойчивую моду более доступной. «Некоторые из наших честолюбивых клиенты действительно не могут себе этого позволить, и мы хотели связаться с ними, чтобы они иметь возможность носить бренд », — объясняет Талбот. «Reformation Jeans [продукция] по-прежнему производятся с использованием тех же стандартов и тех же процессов, поэтому они могут покупайте то, что делает бренд, по гораздо более доступной цене.Это только начало — мы хотим сделать вещи более доступными, а это значит что мы должны увеличить разницу между самым дорогим и наименее дорогим дорогая вещь. Но нас это устраивает, особенно в основных категория ».

Однако для того, чтобы они оставались гибкими и сохраняли свою отзывчивость на рынок, компания стремится ограничить свое зарубежное производство базовыми Предметы. На данный момент некоторые предметы, запущенные Реформацией, могут быть только продается через его интернет-магазин или доступен только в течение 6 недель.Сквозь запуск Reformation Jeans, компания стремится начать создание постоянного коллекция, которая доступна круглый год. «Мы хотим, чтобы вы вернулись, чтобы купить любимую футболку или пару джинсов в любое время. И в некотором роде это новинка для бренда, и это позволяет нам заниматься более длительным производством свинца за границей ». Хотя Реформация только начала производить больше товаров за границей, отмечает Талбот, это остается небольшим процентом их коллекции. «Мы просто создаем структуру и разворачиваем ее.Наш сейчас основное внимание уделяется тому, как создать набор руководящих принципов, которые плотный пакет ваших не подлежащих обсуждению вещей — то, что каждый из ваших партнеры должны сделать — а затем построить правильные отношения с правильными тип партнеров, которые помогают развивать бренд », — объясняет она. «Но найдя производственные партнеры, которые имеют те же ценности, что и мы, или желают идти на все, что мы делаем, действительно сложно ».

«Мы начали с основ устойчивой быстрой моды»

Кэтлин Талбот, вице-президент по устойчивому развитию и операциям, Реформация

«Одна из наших больших проблем — найти кого-то, кто достаточно прозрачен и способны ответить на все наши вопросы и открыты для нас.”Поскольку бренд продолжает поиск более устойчивых и прозрачных производственных партнеров, Talbot добавляет, что им также пришлось отказать нескольким продюсерам, которые стремились работать с ними, поскольку они не соответствовали своим производственным стандартам. Некоторые могут спросить, почему бренд, которому удалось создать имя для как местный, устойчивый производитель теперь производит продукцию за границей, чтобы Талбот: сдвиг имеет смысл, поскольку Реформация — это международная бренд. «Более 20 процентов нашей клиентской базы — международные.Мы мировой бренд. Мы не так сосредоточены на «Сделано в Америке» или «Сделано в Лос-Анджелесе», как мы придерживаемся принципов «Сделано этично», «Сделано ответственно» и «Сделано с тем же стандарты снабжения ». Хотя не все их клиенты знают о Реформы переносятся на зарубежное производство, иногда они получают вопросы от покупателей. Вот почему они скорректировали весь язык на своем веб-сайте, чтобы было ясно, что они работают с устойчивыми партнерами в США и за рубежом. «Мы сделали это, потому что хотим заслужить доверие и прозрачный.”

Однако работа с зарубежными производственными партнерами — это только начало План реформации — предложить всем экологически безопасную моду. На данный момент компания рассматривает возможность расширения на международном уровне и стремятся открыть магазины за рубежом к концу 2018 или началу 2019 года в странах Европы ведущие столицы, такие как Лондон и Париж. Чтобы лучше служить на этих ключевых рынках, бренд из Лос-Анджелеса также увлекается идеей открытие большего количества местных фабрик, как и в Лос-Анджелесе.«Одна из моделей, с которыми мы играем, немного несбыточна, но как мы расширяемся, мы хотим воспроизвести реальное производство и модель вертикальной интеграции за рубежом », — говорит Талбот. «Мы спрашиваем, что будет ли завод в Европе, завод в Азии, распределительные центры и так далее, как и в Лос-Анджелесе. Наш пятилетний план что-то, что поддерживает эту идею и позволяет нам обслуживать международных клиентов так, как мы сейчас не можем ».

Вам не нужно так сильно царапать, чтобы найти нашу устойчивость сообщение, оно находится на нашей целевой странице, на страницах наших продуктов »

Кэтлин Талбот, вице-президент по устойчивому развитию и операциям, Реформация

Она осознает, что это довольно амбициозная цель, поскольку в настоящее время они просто начинают производить свою продукцию за рубежом, но твердо убеждены в том, что смешанная модель — это будущее Реформации, даже если затраты на рабочую силу и профессиональные навыки могут отличаться на других рынках.Реформация была Вдохновленный новинками, сделанными на местных фабриках спортивной одеждой такие бренды, как Adidas и Under Armour, но не будут уклоняться от человеческих элемент. «У нас по-прежнему есть люди, которые производят нашу продукцию, а одежда все еще так. Поэтому вам нужно найти рынок, на котором есть люди с эти навыки и иди туда. Это все еще существует в Азии и некоторых частях Европа, как Португалия, Италия и Турция », — подчеркивает вице-президент по устойчивому развитию. «Я думаю, причина, по которой мы выбрали эту модель вместо полного пакета с партнеров, это те же преимущества и те же преимущества, что и у нас наш собственный завод в Лос-Анджелесе — без минимума, имея скорость выхода на рынок и близость к большому количеству наших потребителей с точки зрения доставки.Тальбот отмечает, что эта идея, безусловно, не нова, поскольку игроки быстрой моды, такие поскольку Zara действуют аналогичным образом — хотя у них нет заводов, Реформация направлена ​​на сохранение определенного контроля и эффективности по мере своего расширения.

Reformation стремится выйти на мировой рынок с собственными магазинами и местными заводами

Но не ждите, что Реформация начнет открывать собственные фабрики с в следующем месяце, поскольку у бренда нет надежного бизнес-плана чтобы начать график его роста.Однако это то, что компания говорит о собственном видении бренда и траектории роста. «Мы даже шутка, так как мы тестируем некоторые из этих международных производств партнеры, если мы действительно любим, то можем ли мы их просто купить? Мы привыкли, что мы контролируем, что это настоящие разговоры — вот как вы начинаете. Я думаю, что если бренд продолжит расширяться и расти, это естественный способ расширить бизнес-модель ». Местное производство — это не единственная область, в которой Реформация стремится развиваться в течение следующих нескольких лет, как в чтобы донести экологичную моду до всех, модному лейблу понадобится расширить предложение исключительно от женской одежды.

«Один вопрос, который нам часто задают, касается мужской одежды, — говорит Талбот. «Мы делаем хотим донести экологичную моду до всех, и прямо сейчас мы просто делаем женская одежда.» Афлало всегда считал, что Реформация развивается. в универсальный бренд стиля жизни, который предлагает клиентам все, что они могут потребность, которой они могут доверять с точки зрения устойчивого и этичного стандарты. «Наш генеральный директор и основатель много говорит об этом:« Я хочу реформирования. быть вашим верным другом, от которого вы можете получить большую часть своих вещей что вам нужно.’” Вот почему бренд стремится расширить свой продукт категории в одежде, чтобы в конечном итоге включить мужскую одежду, а также аксессуары и обувь. Реформация также рассматривает возможность расширения еще больше, чтобы включить другие категории товаров, такие как красота, здоровье и товары для дома, хотя Талбот отмечает, что некоторые из этих предложений могут быть от доверенных сторонних партнеров. «Давайте курировать это и позвольте нам сделать тяжелая атлетика.» Хотя Талбот не может указать сроки, если и когда Реформация начнет расширять свои товарные категории, станет ясно что бренд готов делать все возможное для целостного роста и достичь своей цели.

«Мы уверены, что производим одежду и предлагаем одежду для потребители, как и мы, — намного лучший выбор, чем обычная мода бренды »

Кэтлин Талбот, вице-президент по устойчивому развитию и операциям, Реформация

На данный момент Reformation стремится придерживаться своего графика еженедельного сбора запускает. Хотя некоторым это может показаться неустойчивым, в отличие от других игроки fast-fashion модный бренд очень скуп на свои покупки. «Мы обычно покупают сотню единиц и смотрят, как пойдет », — добавляет Талбот.«Каждый стиль мы запускаем в основном тест ». После измерения реакции потребителей на продукт, его размер и цвет, они решают, могут ли они его переработать, предлагать его в новые способы цвета или отказаться от него. Если продукт пользуется успехом, они могут его получить повторно уложить и вернуть в магазин в течение 2 недель, хотя это зависит от того, как осталась большая часть существующей ткани. «Мы по-прежнему занимаемся добычей мертвого материала. Это весело Задача, вы в основном должны делать это по очереди. Вы теряете много последовательность и изменчивость, поэтому клиенты иногда спрашивают, не собираемся создать другой стиль из той же ткани или пополнения запасов, а затем мы должны сказать, нет, вот и все.Когда ткань готова, все готово «. Несмотря на то что такой способ проектирования накладывает ограничения на видение дизайнеров, а также гарантирует, что они должны думать более творчески. «Наши дизайнеры должны проектировать к ткани под рукой, чтобы поддерживать эту скорость ». Она добавляет, что это по-прежнему сложно найти ткани, которые дизайнеры хотят использовать для своих коллекции, которые одновременно роскошны и экологичны. «Мы не можем позволить себе платить 80 долларов за ярд ткани и сохранять цены на наши клиенты то же самое.”

Тем не менее, некоторые могут задаться вопросом, сможет ли амбиция бренда превратиться в такую крупный игрок конфликтует с их устойчивой идентичностью, но Талбот не обеспокоенный. «Я думаю, что нам еще предстоит пройти долгий путь, прежде чем мы будем озабочены [ростом ради роста] с точки зрения устойчивого бренды. Мы по-прежнему не можем сказать ни слова о нашей досягаемости и наших изобилия, — говорит она. — Наша миссия — обеспечить устойчивую моду для все. Мы не собираемся делать это как единый бренд, но я думаю, что есть будет много вмешательства со стороны множества разных игроков.я чувствуем, что мы далеки от точки насыщения, когда мы чувствуем, что мы должен перестать производить более экологичные вещи ».

Фото: Реформация

Модных терминов, которые должен знать каждый модный фотограф

Модная фотография — это о … моде. Как бы просто это ни звучало, многие фотографы до сих пор увлекаются техническими деталями, не уделяя слишком много внимания объекту. В этой статье я рассмотрю некоторые из наиболее распространенных модных терминов, которые должен знать каждый фотограф, работая с модой.

Имейте в виду, что это лишь малая часть того, что вам нужно знать. Поскольку это публикация, ориентированная на фотографию, они в максимально возможной степени определяются через призму фотографии.

Почему это важно для фотографов?

Вы можете спросить, какое отношение понятие моды имеет к фотографии. На самом деле, это не связано с камерой. Тем не менее, вы начали фотографировать, потому что вам нравилась камера или вам нравилось то, что вы могли фотографировать с ее помощью? Часть «что» имеет решающее значение, но теряется среди разговоров о снаряжении.Я призываю вас узнать больше о любом жанре, в котором вы можете быть!

Без лишних слов, давайте сразу же приступим.

Boho

Сокращенно от «богемы». Это свободный, расслабленный и плавный стиль, популяризированный «хиппи» в 1960-х и 1970-х годах. Как правило, рекомендуется выделять движение и поток с помощью вентиляторов. Свет можно использовать, чтобы еще больше подчеркнуть плавность дизайна.

Boxy

Четкие прямоугольные края одежды. Силуэт одежды важен, поскольку человек, носящий его, становится андрогинным.Идеальная отправная точка для смешения гендерных границ с помощью стиля, макияжа и модной фотографии.

Холст

Как правило, уличная ткань, сделанная из тяжелой хлопчатобумажной пряжи. Отличный источник текстуры и деталей в ваших изображениях. Жесткий свет в сочетании с холстом может создать мелкие детали, привлекающие внимание.

Кашемир

Мягкая, очень тонкая и нежная ткань. Вы можете использовать мягкость в своем образе, чтобы еще больше выделить кашемир.

Chenille

Мягкая на ощупь, но текстурированная ткань, которая станет отличным источником текстуры. Интересный способ сфотографировать синель — использовать ровный, но жесткий свет. Таким образом будет виден глубокий цвет и текстура.

Шифон

Личный фаворит. Слегка грубая по текстуре, но яркая ткань отлично подходит для демонстрации цветовых переходов и богатой насыщенности. Легкий блеск делает ткань еще более привлекательной. При работе с шифоном существует опасность появления муара.

Классика

Стиль одежды, неподвластный времени. Примером может служить белая рубашка и черные брюки. Глаз привык к этим стилям, что немного затрудняет создание образа, основанного на стилях. Однако использование необычного света или позирование могут компенсировать это.

Фото: Илья Овчар @illyaovcharphoto
Макияж: Алиса Хёгберг @som_alice
Стиль: Алина Элстром @ alinaellstrom
Модель: Sanna Bjelm @sannabjelm
Агентство: Sweden Models Agency @swedenmodelsagency

Crêpe

легкая ткань.Прекрасная текстура фантастическая с резким контрастным светом.

Cruise Wear

Как яхтенный рок, он мягкий и расслабленный. Если вы работаете с пляжной модой, выбирайте круизную одежду. Здесь вам может быть полезно имитировать солнечный свет или иметь очень яркую цветовую палитру.

Eclectic

Хотя это и не стиль, этот термин относится к ношению одежды, основанной на стилях, которые обычно не сочетаются друг с другом. Эклектичные сочетания стилей позволяют создавать очень интересные изображения, которые легко привлекают внимание зрителя.

Edgy

Движение, направленное на доведение тренда до предела. Модный дизайнер может создать корсет, который будет носить поверх платья. Я бы посоветовал быть осторожным с такой одеждой, поскольку иногда она может быть слишком резкой, что может отрицательно сказаться на вашем голосе в целом.

Укладка @hadishasovetova
Волосы @karinajemelyjanova
Макияж @knollmakeup
Модель @rekafedra / @ facemodelmanagementhungary
Первый помощник @seloua_benkaid_kasbah
Ретушь @retouchconcept

Ансамбль

полный термин.Учитывайте геометрию, цвет и узор в каждом ансамбле и создавайте свой свет вокруг этого ансамбля.

Fashion-forward

Стиль, опережающий свое время на несколько сезонов. Как правило, фотографы стараются избегать этого, поскольку из-за этого их работы выглядят устаревшими. Тем не менее, наличие нескольких модных изображений может многое сделать для того, чтобы турне выглядело более уникальным.

Georgette

Не путать с шифоном, жоржет толще и тяжелее. Он не так хорошо пропускает свет, как шифон.Тем не менее, ощущение остается очень похожим, так что вы можете использовать такой же свет для жоржета, как и для шифона.

Glam

Яркая кричащая и блестящая одежда. 90-е были особенно известны гламурными образами, которые сейчас возвращаются. При работе с гламуром уделяйте особое внимание отражениям и исследуйте такие вещи, как звездные фильтры, чтобы еще больше подчеркнуть яркость.

Haute Couture

По-французски «высокий шитье» означает высокая мода. Индивидуально изготовленные высококачественные изделия, существующие в единичном количестве.Любимый среди многих фотографов.

Подол

Подол платья или любой другой элемент одежды. По мере движения модели вы можете наблюдать за подолом, чтобы исследовать движение или статичность на фотографии.

В Vogue

Если это в моде, то в моде. Одежда, находящаяся в моде, выходит из моды так же быстро, как и становится модной. Что касается редакционной статьи, то это наиболее чувствительные ко времени работы для фотографирования.

Радужный

Когда одежда меняет оттенок или цвет при взаимодействии с другим светом.Сделайте что-то необычное и постарайтесь выявить эту радужность. Шифон или блестки — отличные тому примеры.

Прически и макияж @karinajemelyjanova
Styling @nagyemesestylist
Model @polgar_tunde_official
Agency @silverchicmodels
Assistant @marthonmarcell
Retouch @justlike_magic

Knife Pleat

Острые складки, которые обычно встречаются на юбках. В сочетании с жестким светом создают фантастический контраст на одежде.

Ombré

Термин, описывающий цветовой градиент в платье.Комбинация градуированных гелей может подчеркнуть этот элемент ансамбля.

Фото: Илья Овчар @illyaovcharphoto
Прически и макияж: Fruzsina Hollósi @makeup_by_fruzsinahollosi
Стилист: Ричард Деметер @richarddemeter
Ассистент стилиста: Берта Баги @bertabagi
Первая модель: Виктория Ломнасиделанджеланджан @
Leopard @
Ассистент: Seloua Benkaid Kasbah @seloua_benkaid_kasbah
Постпродакшн: Zahar @justlike_magic

В тренде

Подобно моде, но относится к более широкой общей тенденции, такой как рваные толстовки в 1980-х годах.Более наблюдательные фотографы будут следить за ними и включать соответствующие изображения в свои книги.

Punk

Как и в музыке, здесь много кожи, рваной ткани и цепей. Фронтальная вспышка еще больше подчеркнет элемент городской грубости в этом стиле.

Свободная

Свободная висящая, но не слишком большая одежда. Поскольку они скрывают тело, вы можете исследовать андрогинные мотивы в непринужденной одежде.

Силуэт

Форма или очертания одежды.

Фото: Илья Овчар // @illyaovcharphoto @wonderfulmachine
Прическа и макияж: Алиса Хёгберг // @som_alice
Стиль: Алина Элстром // @Alinaellstrom
Модель: Санна Бьельм // @sannabjelm
Agency: Sweden Models Agency // @sagencyden -Продукция: Zahar // @justlike_magic

Silk

Гладкая блестящая ткань. Благодаря насыщенному цвету, он часто используется в изысканной и элитной одежде.

Фото: Илья Овчар @illyaovcharphoto
Прически и макияж: Fruzsina Hollósi @makeup_by_fruzsinahollosi
Стилист: Ричард Деметер @richarddemeter
Ассистент стилиста: Берта Баги @bertabagi
Модель: Лю Викториа Кьюлифериа Лейфериал
: Лю Викториа Куториа Лейфериал @viktilface
Первый помощник: Селуа Бенкаид Касбах @seloua_benkaid_kasbah
Постпродакшн: Захар @justlike_magic

Изысканные

Высококачественные изделия.Они подчеркивают пол владельца, не используя при этом клише. Стиль, в котором можно фотографироваться с серьезной позой, сложной декорацией.

Sporty

Активная, часто облегающая одежда. Ключевым моментом является силуэт владельца. Здесь полезно динамическое позирование, при котором свет показывает тело пользователя.

Tailored

Элитная одежда, подходящая для любого владельца. Важно показать, насколько идеально подходит одежда. Каждая деталь, кривая и форма должны быть запечатлены таким образом, чтобы подчеркнуть идеальную посадку.

Бархат

Роскошная ткань, зачастую мягкая. Черный бархат — одна из самых сложных тканей для фотографирования. При работе с бархатом рекомендуется использовать модификаторы Parabolic, так как тогда текстура проявляется наиболее эффективно.

Вентиляционное отверстие

Разъем для большего перемещения. Может использоваться для создания движения на вашем изображении с помощью ветряной машины.

---

Если вы хотите предложить термин для включения в этот список, свяжитесь с нами, и он будет рассмотрен!

Мода для всех, где «каждый» означает «худые»

Майкл Прейсма из Everlane выступает на TechCrunch Disrupt NY в 2013 году.(Фото Брайана Ача / Getty Images для TechCrunch)

В Racked, Аманда Малл пишет о «прорывных» модных стартапах, таких как Everlane и True & Co, которые создают стильную одежду, которая производится ответственно и по относительно доступной цене. За исключением толстых женщин — несмотря на то, что с точки зрения одежды это очень малообеспеченное сообщество, немногие из этих компаний предлагают одежду больших размеров, поэтому для нас это снова Лейн Брайант. Почему? Несмотря на некоторые впечатляющие маркетинговые разговоры об исследованиях и масштабировании, похоже, что это возвращается к стандартному стереотипу: толстые люди плохи для брендинга.

Everlane не предоставил никого для интервью, но компания прислала нам следующее заявление: «История Everlane строилась медленно и тщательно. Наш заказчик понимает, что Everlane — это демократичный и честный бренд, и мы хотим, чтобы в него входили все люди. Учитывая это, в нашей дорожной карте есть большие размеры, но нам нужно найти время, чтобы сделать это правильно. Чтобы сделать плюс, требуется нечто большее, чем расширенные размеры. Нам нужно запустить Plus как отдельный бренд с новыми фасонами, новыми моделями и новыми тканями, чтобы все стили соответствовали друг другу и выглядели великолепно.По мере роста масштабов и появления новых клиентов мы сможем сосредоточить наши усилия на запуске этой линии ». Это заявление перекликается с мнением, которое я слышал от каждого генерального директора обычного роста, с которым я разговаривал, даже от тех, кто начал делать свои бренды более инклюзивными: что люди больших размеров должны быть терпеливыми, в то время как другие решают вопиющие проблемы своего тела. Женщины выше определенного размера всегда являются обузой, а не приоритетом. Ожидается, что они будут ждать, пока другие обслуживаются первыми…

Если вы прочитаете «О нас» на веб-сайтах стартапов в сфере одежды, станет ясно, что большинство из них стараются представить себе идеальных потребителей и то, что они ценят.Конечный результат часто рисует картину любопытного, заинтересованного покупателя, который заботится о производственных технологиях, источниках материалов и социальном или политическом заявлении, сделанном при трате денег с определенной компанией. Покупатель, который думает о своей форме и интересуется, как технологии могут решить проблемы в его гардеробе. Ни один из брендов не говорит об этом прямо, но покупатель, которого они хотят, умный. В этом контексте тем более неприятно то, что так мало предпринимателей могут представить себе толстого человека, который к тому же умный.

Прочитать историю

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

17 книг о моде, которые должен прочитать каждый

Правительство советует нам оставаться дома, и сейчас самое время открыть несколько обязательных книг о моде, которые вы давно искали.

Исторически мода не всегда считалась самым интеллектуальным занятием, но если вы энтузиаст отрасли, вы наверняка знаете, что мода — это больше, чем парад красивых платьев на подиумах или постоянные покупки.Одежда, которую мы носим, ​​играет решающую роль в том, как мы смотрим на себя, как на нас смотрят другие и как мы движемся по миру каждый день. Лучшие книги о моде могут убедить любого скептика в том, что на эту отрасль стоит обратить внимание, одновременно подтверждая страсть тех из нас, кто давно обращал внимание на ее силу (и недостатки).

Если вас интересует рост славы дизайнера, искусство высокой моды или влияние моды на окружающую среду, есть книга, которую вы можете взять.Продолжайте читать, потому что мы выбрали 17 книг о моде, которые вам обязательно нужно прочитать, от исторических пересказов до твердых обложек от ваших любимых брендов, которые станут идеальным дополнением к кофейной книге.

Маленький словарь моды Кристиана Диора

Возможно, он был написан более 50 лет назад, но идеи легендарного дизайнера Кристиана Диора, изложенные в этой книге, актуальны и сегодня. В пастельно-розовом твердом переплете читатели узнают, что надеть на свадьбу, что взять с собой в путешествие и даже как ходить с изяществом.Прежде всего, это взгляд на то, что значит жить в духе Dior.

Маленький словарь моды: Руководство по чувству одежды для каждой женщины от Кристиана Диора

Коко Шанель: иллюстрированный мир иконы моды Меган Хесс

Самая известная фигура моды заслуживает книги, которая изображает ее стильно, и именно это Меган Хесс делает со своей иллюстрированной книгой о Коко Шанель. Хесс рассказывает о 100 самых важных моментах в жизни дизайнера с помощью исторических анекдотов и шикарных черно-белых эскизов, усыпанных проницательными цитатами самой Шанель.

Коко Шанель: Иллюстрированный мир иконы моды Твердый переплет Меган Хесс

Fashionopolis: Цена быстрой моды и будущее одежды Дана Томас

Мы знаем, что влияние быстрой моды невероятно велико. особенно когда речь идет об изменении климата. Однако в Fashionopolis автор Дана Томас смотрит на другую сторону истории, демонстрируя людей и бренды, стремящиеся к более позитивному будущему для швейной промышленности.Она путешествует по миру, чтобы поговорить с экологами-новаторами моды — от мелких ремесленников до таких громких имен, как Стелла Маккартни — о надежде, которую возлагают на такие процессы, как трехмерная печать одежды, производство чистой джинсовой ткани, переработка ткани и многое другое.

Fashionopolis: Цена быстрой моды и будущее одежды от Даны Томас

D.V. от Дианы Вриланд

Если вы в настроении прямо сейчас прожить чужую жизнь, сделайте ее жизнью Дианы Вриланд.В своей автобиографии бывший главный редактор журнала Vogue и постоянный участник модной индустрии увлекает читателей в завораживающее приключение, перебравшись из Англии в Нью-Йорк и случайно познакомившись с такими, как королева Мэри и Коко Шанель. Единственный человек, который может отдать должное истории жизни Вриланда, — это сама Вриланд, и она прекрасно ее излагает.

Д.В. Мягкая обложка Дайаны Вриланд

Носит в Нью-Йорке: 68 Sartorial Memoirs of the City Эмили Спивак

Подумайте о Worn in New York как о побочном продукте популярных каналов социальных сетей «Людей Нью-Йорка», но в переосмыслении выделить предметы одежды и воспоминания, которые они хранят.В рассказах от первого лица жители Нью-Йорка рассказывают истории об одежде, которая имеет для них значение; как платье с перьями, которое надевали на Met Gala, и майку, которую носил ассистент Энди Уорхола на вечеринке.

Носит в Нью-Йорке: 68 городских мемуаров в твердом переплете Эмили Спивак

Версальская битва: ночь Американская мода попала в центр внимания и вошла в историю Робин Гиван

Когда дело доходит до повествования о моде Красочная история, лауреат Пулитцеровской премии журналист Робин Гивхан — женщина, которая справится с этой задачей.На страницах этой книги она переносит читателей на международный показ мод, который прошел в Версальском дворце в 1973 году, событие, которое навсегда изменило индустрию моды. Будьте готовы проглотить каждое последнее слово!

Версальская битва: ночь Американская мода оказалась в центре внимания и вошла в историю Робин Гиван в мягкой обложке

Кейт Спейд Нью-Йорк: Все в хорошем вкусе

Кто может лучше посоветовать, как жить со вкусом, чем наши друзья из Кейт Спейд? Вам будет приятно узнать, что в мудрости бренда All in Good Taste нет ничего строгого.Он полон личных эссе, советов по стилю, рецептов и практических рекомендаций, которые избегают скучных норм прошлого в пользу поощрения индивидуальности. Неудивительно, что эта маленькая розовая книжка является бестселлером New York Times и .

kate spade new york: все в хорошем вкусе от kate spade

Inside Haute Couture: за кулисами парижских ателье от Désirée Sadek

Если вас интересуют технические детали и традиции индустрии моды , Inside Haute Couture — это книга, которую вы так долго ждали.В своих обложках Sadek раскрывает внутреннюю работу 10 известных французских ателье до мельчайших деталей — от мастерства, продемонстрированного их сотрудниками, до динамики эксклюзивных VIP-приемных.

Внутри Haute Couture: За кулисами парижских ателье Твердый переплет Дезире Садек

Книга Рианны Рианны

Что может быть лучше, чем увековечить память одного из знатоков стиля поп-культуры, чем массивная фотокнига с ее лучшими выглядит? Книга Рианны состоит из 504 страниц с более чем тысячей цветных изображений разносторонне одаренного магната.Эта книга с фотографиями ее самых запоминающихся туров, ее детства на Барбадосе и бесконечным запасом невероятных нарядов дает читателям возможность ощутить всю сложность Робин Рианны Фенти.

Книга Рианны Рианны

Новый черный авангард: фотография между искусством и модой Антваун Сарджент

В 2019 году критик и куратор Антваун Сарджент подарил миру черного искусства книгу, которую он заслуживает с The New Черный Авангард .Сарджент подчеркивает, как мировое сообщество чернокожих фотографов принесло новую волну инклюзивности в моду, изобразительное искусство и популярные СМИ, используя эссе и великолепные изображения, чтобы показать роль черных тел в мировой культуре на протяжении истории и по сей день.

Новый черный авангард: фотография между искусством и модой, Антваун Сарджент

Ирис Апфель: случайная икона Ирис Апфель

Понятно, что 98-летняя It-girl Ирис Апфель родилась иконой стиля.Отходя от структуры традиционных мемуаров, она собирает воедино наблюдения и рассказы о своей жизни и стиле с той остротой, на которую вы рассчитываете. Каждая страница — это новое красочное приключение.

Ирис Апфель: Случайный образ Ирис Апфель

Жертвы моды: опасности прошлого и настоящего платья Элисон Мэтьюз Дэвид

Одежда могла быть создана как форма защиты, но Жертвы моды служат доказательствами для всех способов взгляды действительно могут убить.В книге Элисон Мэтьюз Дэвид выделяет определенные предметы одежды, которые привели к кончине тех, кто их носил, от шляп с ртутью до легковоспламеняющихся бальных платьев. Это самая красивая страшная история, которую вы когда-либо читали.

Жертвы моды: опасности платья в прошлом и настоящем 1-е издание, Элисон Мэтьюз Дэвид

Лагерь: Заметки о моде Эндрю Болтон

Хотя тема Met Gala 2019 года могла оказаться неуловимой для некоторых знаменитостей, Концепция «лагеря» существует на протяжении десятилетий как выражение пересечения изобразительного искусства и поп-культуры.На бледно-розовой обложке Camp: Notes on Fashion эстетика исследуется в двух отдельных книгах, в которых рассматривается его история как творческого выхода для квир-сообщества и освещается его место в высокой моде с помощью фотографий некоторых действительно эксцентричных предметов одежды.

CAMP: Заметки о моде в твердом переплете Эндрю Болтона

Dapper Dan: Сделано в Гарлеме: Мемуары Дэниела Р. Дэй

Дэниел Р. со своим всемирно известным магазином на 125-й улице Гарлема.Day, более известный как Dapper Dan, проложил путь, который уступил место современному движению high-end streetwear. Как это часто бывает с цветными креативщиками, его вклад в высокую моду в значительной степени игнорировался инсайдерами отрасли, пока Gucci не отдал дань уважения одному из его оригинальных дизайнов в недавней коллекции, а затем сотрудничал с Day над всей линейкой. Мемуары Дэя переносят читателей в те годы, когда он не одевал величайших звезд хип-хопа, чтобы рассказать свою замечательную историю жизни.

Dapper Dan: Сделано в Гарлеме: мемуары в твердом переплете Дэниела Р.День

Миры моды: современные торговые площади Мишель Галиндо

Искусство правильно демонстрировать одежду в торговых точках и онлайн-покупках только усилило давление на обычные магазины одежды, чтобы они проявили себя наилучшим образом. Fashion Worlds исследует, как магазины по всему миру успешно демонстрируют разнообразную одежду, от кутюрной одежды на заказ до уличной одежды. Его фотографии предлагают читателям заглянуть в одни из самых модных существующих витрин.

Миры моды: современные торговые площади, Мишель Галиндо

Питер Линдберг: Другая история моды , Тьерри-Максим Лорио

Этот элегантный переплет от издательства Taschen рассказывает историю модного фотографа Питера Линдберга. страницы его самых почитаемых черно-белых работ. Комментарии его постоянных соавторов (включая Жана Поля Готье, Синди Кроуфорд и Анну Винтур) вкраплены повсюду, придавая заставляющим задуматься изображениям Линдберга еще более глубокий смысл.