Новая японская мода: Молодежная мода Японии — Мастерок.жж.рф — LiveJournal
Молодежная мода Японии — Мастерок.жж.рф — LiveJournal
Япония наверное одна из самых удивительных стран в мире по необычности своих традиций и правил как в прошлом, так и в настоящем. Скорее всего в этом основную роль сыграло островное расположение этого государства, но этнографам виднее и уже есть куча исследований на эту тему.
Мы уже обсуждали такие странности японцев, как Испаряющиеся японцы или например мы уже с вами знаем кто такие Хикикомори и почему Кодокуси не платят за газ. Знаем, зачем нужно Японское искусство никогда не спать и как проходят Быстрые свидания в Японии
Кого только из молодежи не встретить на улицах Европы, но уличная мода Японии все равно в несколько раз необычнее!
Не верите? Смотрите …
Япония начала подражать западной моде с середины XIX столетия. К началу XXI столетия сформировалось такое явление, как японская уличная мода. Термин японская уличная мода или её английский эквивалент — Japanese Street Fashion в последнее время часто употребляется в виде аббревиатуры JSF.
Часто для создания собственного стиля используются иностранные и европейские бренды. Некоторые из этих стилей являются «шикарными» и «гламурными», подобными высокой моде, бытующей в Европе. История и состояния этих тенденций были рассмотрены Shoichi Aoki с 1997 в модном журнале Fruits, который является одним из самых популярных среди поклонников моды в Японии.
Позже, японский хип-хоп, который всегда присутствовал среди андеграундной сцены Токио и набрал растущую вместе со своими западными направлениями популярность, тоже повлиял на японскую моду.
Популярные музыкальные тенденции других направлений также влияют на моду в Японии, так как много подростков желают быть похожими на своих любимых звёзд.
Также, в самых модных тенденциях японской моды присутствует большое желание японской молодёжи походить на европейцев и даже африканцев, что обуславливается многовековой закрытостью Японии от других стран. Так, например, готические направления моды тяготеют к европейской (в частности французской и немецкой) культуре XVII—XVIII веков, а поклонники более светлых и радостных тенденций стремятся походить на загорелых жителей Калифорнии или даже на чернокожих исполнителей хип-хопа что отразилось в японской субкультуре когяру.
Современная японская уличная мода
Хотя стили часто изменялись за эти годы, основные направления ещё остались популярны в Японии. Обычно модные направления задаёт культура таких районов и кварталов Токио, как Синдзюку, Сибуя, Харадзюку, Гандза и Одайба.
Далее вы прочитаете об основных уличных стилях японской молодежи, но фото возможно не будут являться иллюстрацией имеено описываемого стиля. Сложно мне тут сообразить и разобраться. Давайте сами 🙂
Лолита
Одно из самых известных направлений на Западе из японской уличной моды, культивирующая у японских девушек инфантильность и готическую стилистику в одежде. Распространение этого направления поистине огромно. В подвидах Лолиты встречаются как готические, так и «сладкие» гламурные виды, как элементы панк и готик-субкульур, так и элементы традиционной японской одежды. Также, этого образа могут придерживаться мужчины, особенно музыканты направления Visual kei, в частности, такие исполнители, как Мана, сольный проект известного японского гитариста Хидзаки и множество других групп, особенно направление Котэ. Кроме того, это направление моды распространено в другом направление вижуала — Осярэ кэй, в котором большинство музыкантов для того, чтобы впечатлить и привлечь поклонниц, часто используют стиль лолита или его элементы, например, в группах An Cafe, Lolita23q и Aicle.
Также есть более мужской вариант, такой как «элегантный готический аристократ» — стиль, в котором воплотились представления японцев о европейской аристократической моде.
Гангуро
Мода гангуро стала популярна среди японских девушек в начале XXI века. Типичная девушка, одетая в стиле гангуро, носит яркие аксессуары, мини-юбки и саронги, окрашенные узелковым батиком. Для стиля гангуро характерны обесцвеченные волосы, тёмный загар, накладные ресницы, чёрно-белая подводка для глаз, браслеты, серёжки, кольца, ожерелья и ботинки на платформе.
Гяру
Субкультура гяру сходна с субкультурой гангуро настолько, что возможно ошибочно принять один стиль за другой. Однако, стиль гяру от гангуро отличают те же признаки, но увеличенные в несколько раз, так как идеалом служат привлекательные девушки американских тёплых городов и штатов, а также популярные чернокожие исполнительницы хип-хопа, поп- и других мейнстримовых направлений современной музыки. Девушки проводят значительное время в соляриях, чтобы придать своей коже сильный загар и быть похожим на этих исполнителей. На японском жаргоне когяру называют школьниц в мини-юбках, предпочитающих розовый цвет в одежде, окрашивающих волосы под блондинок и имеющих «поддельный» загар.
Fruits (стиль Харадзюку)
На данный момент второй после «лолиты» из самых популярных японских молодёжных стилей. Зародился преимущественно в токийском квартале Харадзюку района Сибуя, вследствие чего официально называется стилем Харадзюку. Название возникло в 1997 году, когда известнейший фотограф Соити Аоки основал одноимённый журнал, посвящённый странной моде, и начал фотографировать эпатажных прохожих прямо на улицах. Сейчас журнал «Fruits» можно найти в любом уголке планеты. Стиль стал популярен и в Европе и в Америке.[3]. Главный принцип стиля — собрание различных модных элементов, брендов и предметов одежды на вкус носящего, по принципу «винегрет».
Так, человек одевающийся в этом стиле, может надеть сразу очки, медицинскую повязку на лицо, шапку, шорты, рубашку либо футболку, куртку и главный признак этого стиля — множество аксессуаров. В японской музыке эту культуру отражает направление «Осярэ кэй», где музыканты часто становятся образцом для копирования. На западе стиль часто путается с субкультурой эмо, но это ошибочно, так-как в целом, стиль проповедует оптимистический взгляд на жизнь, инфантильность и не имеет с эмо каких либо связей.
Visual Kei
Человек, одевающийся в этом стиле, использует очень много косметики и делает необычные причёски всех цветов радуги. Андрогинность — популярный аспект стиля, но используется, скорее, для привлечения девушек, или, вместе с ложной нетрадиционной ориентацией, для эпатажа и создания провокационного имиджа, чем для обозначения сексуальных интересов носящего. Это направление зародилось в середине 80-х годов на волне популярности таких групп как X Japan, COLOR и тому подобных. Так как корень стиля лежит в среде рок-музыки, то и Visual Kei является некоторым видом мировых рок-, метал-, готик- и панк-субкультур. Но ввиду конфликтности между фанатами Visual Kei и фанатами западной металической музыки, принято разделять эти движения.
Бо:со:дзоку
В то время, как стиль бо:со:дзоку (яп. «агрессивная банда, ездящая на мотоциклах») был популярен в 90-е годы и сейчас практически исчез, он до сих пор используется в разного рода произведениях для создания комического эффекта, стереотипный вид бо:со:дзоку часто изображается и даже высмеивается во многих формах японских СМИ, аниме, манга и фильмы. Типичный бо:со:дзоку часто изображается в униформе, состоящей из обмундирования парашютиста, как те, которые носят чернорабочие или так называемые «токко-фуку» (特攻服), (пальто с написанными на спине военными лозунгами), их обычно носят без рубашки (на голое туловище) вместе с подвёрнутыми мешковатыми штанами и высокими ботинками.
Также популярен образ рокеров эпохи рок-н-ролла, в частности, стиль Элвиса Пресли. Движение босодзоку пересекается с субкультурой байкеров, босодзоку часто расписывают свои мотоциклы. Часто этот образ используется в аниме для создания комичного образа хулиганов или «шестёрок» якудза. Один из таких примеров — персонаж Рю Умэмия в манге и аниме Король шаманов и учитель Онидзука во времена своей молодости из аниме GTO.
Косплей
Косплей, (сокращение от английского «costume play» — «костюмированная игра») , является скорее культурным явлением, чем модным стилем. Фанаты косплея часто одеваются в созданные самостоятельно или купленные в специальном магазине костюмы персонажей видеоигр, аниме, фильмов или манги, а также в участников популярных групп или j-pop-идолов. Очень плотно связан со стилями «visual kei» и «лолита».
Модная промышленность и популярные марки
Хотя уличная мода в Японии и носит свободный характер, и нет такого производителя модных вещей, который мог бы претендовать на монополию в этой области, говорят, что ряд дизайнеров, таких как Иссэй Миякэ, Ямамото Ёдзи, и Рэй Кавакубо Comme des Garçons являются тремя признанными законодателями японской моды. Они стали известными ещё в 80-х годах и до сих пор остаются популярными брендами.
Целенаправленно продвигала стиль уличной моды компания «Onitsuka Tiger» (ныне известная как ASICS). Япония также известна существенным потреблением иностранных брендовых предметов роскоши. По данным JETRO на 2006 год, Япония потребляла 41 % предметов роскоши всего мира
Влияние на западную культуру
В начале 90-х г.г. прошлого века японская уличная мода перебралась в Америку, откуда разошлась по Европе. Во многом этому способствовали такие субкультуры как хип-хоп, рейв, а также BMXинг, скейтбординг, сёрфинг и т. д. С этого момента она получила официальный статус и начала носить название стритстайл.
Социальный аспект
Поскольку главными чертами японской молодёжной моды являются: желание быть похожим на европейцев либо американцев, эпатаж и сильный нонконформизм с желанием выделиться, то причины возникновения таких тенденций следует искать в истории и культуре Японии когда веками страна была закрытой от других стран и земель, а в стране действовали суровые моральные законы и устои. Вследствие чего молодёжь со свойственным ей максимализмом восприняла западную культуру и свободу полученную после Реставрации в японском обществе. Впоследствии подобные тенденции у японской молодёжи, ещё больше изменили взгляды японского общества.
Японская уличная мода в поп-культуре
Известный американский певец и композитор Мэрлин Мэнсон, был близким другом гитариста hide (отца Visual kei) и использовал в своём образе элементы второй волны этого направления, что потом подхватили многие индастриал-метал группы такие как Deathstars.
Поп-певица Гвен Стефани является известным поклонником стиля харадзюку и упоминала его в некоторых своих песнях и клипах. Вокалист группы Tokio Hotel подражает Visual Kei.
Вспомним еще что нибудь необычное о Японии: вот например Рождение нового острова, а вот Японский сероу: волк в овечьей шкуре. А кому интересна история, почитайте Историю королевства Рюкю
Японская мода новой волны | Блогер iwatchyou на сайте SPLETNIK.RU 3 августа 2018
В последнее время меня очень привлекает азиатская мода, в частности мода Японии, захотелось побольше узнать об андерграунде. Возможно, почитать об этом интересно будет не только не, поэтому решила перевести часть статьи на данную тему, на которую наткнулась в поисках информации. Все представленные примеры работ взяты из последних коллекций.
Благодаря авангардным дизайнерам, таким как Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) и Рэй Кавакубо (Rei Kawakubo), японская мода последних десятилетий ассоциируется с чем-то радикальным и экстремальным. Вдохновляясь Востоком и Западом, традицией и самыми последними модными веяниями, портновское наследие Японии оказало огромное влияние на современный мир моды, начиная с уже утвердившего свои позиции бренда Uniqlo, и заканчивая подающим надежды Craig Green. Но еще интереснее рассмотреть поближе ведущих представителей новой волны.
Работы Чисато Цумори (Chisato Tsumori)
Если вы хоть немного интересовались японской уличной модой, то возможно вам на глаза попадались творения загадочного sk8thing. В прошлом знаковый дизайнер работал с самыми громкими именами законодателей уличной моды, включая BAPE, Pharrell’s Billionaire Boys Club, NEIGHBORHOOD и Undercover. Он предпочитает оставаться в тени и не показываться на глаза, а все предыдущие коллаборации были с брендами, у которых уже есть лицо (например, Pharrell). Только во время сотрудничества с британским дизайнером Тоби Фелтвеллом завеса тайны была немного приоткрыта. Вместе они создали Cav Empt, скейт-бренд, который фокусируется на дерзких графических принтах в футуристическом и ретро стилях, и является одним из самых популярных брендов современной уличной моды.
Никола Формичетти (Nicola Formichetti) больше известен как бывший стилист Леди Гаги. Но, помимо этого, он арт-директор “Diesel”, фэшн-директор “Uniqlo” и “Vogue Hommes Japan”, а также редактор целого ряда ведущих изданий мира моды. Притягательность его стиля — отчасти результат того, что вырос в Риме и Токио, а затем в более зрелом возрасте учился в Лондоне. Работы Формичетти для “Mugler” отличались обилием латекса и заостренных плеч, чем напоминали стиль Леди Гаги, а во время сотрудничества с “Diesel” дизайнер больше сосредоточился на повседневном стиле, используя можно джинсовой ткани и кожи.
У основателя и креативного директора Neighborhood Шинсуке Такизавы (Shinsuke Takizawa) особый талант брать классические элементы западной моды и делать их лучше. Чтобы хоть немного понять, что у художника в голове, можно попытаться представить себе джинсовую куртку в классическом байкерском стиле с ровными рукавами. Neigborhood был основан в 1994 году и объединил рабочую и повседневную одежду, благодаря чему и стал одним из самых больших и востребованных брендов после лидирующих гигантов японской уличной моды.
До возвращения в Японию и запуска собственного лейбла в 2009 году Йошио Кубо (Yoshio Kubo) четыре года проработал на должности ассистента дизайнера Роберта Дейнеса в Нью-Йорке. В своих работах он стремится отразить социальные вопросы, провоцируя людей думать критично о настоящем предназначении одежды. На некоторые из ранних коллекций его вдохновил гангстерский стиль Лос Анджелеса, а их отличительными чертами были банданы и использование оттенков голубого. Дизайнер Кубо любит выпускать моделей на подиум с необычными прическами и макияжем, например, в твердом как шлем парике.
Если было интересно, сделаю второй пост с продолжением 🙂
уличная японская мода и японский стиль одежды
История моды: уличная японская мода и японский стиль одежды.
Повседневная и церемониальная японская одежда первой половины 20 века была яркой и многослойной!
Японский наряд состоял из комплекта верхнего и нескольких контрастных нижних кимоно с узорчатыми воротничками, а съемный воротник с ажурной вышивкой был единственной деталью, которая всегда находилась поверх любой одежды.
На протяжении многих веков японские аристократки не появлялись на городских улицах, и поэтому кимоно с длинным шлейфом было одной из самых популярных видов домашней одежды.
В нарядах для прогулок края шлейфа наполняли ватой и обрабатывали контрастной материей — толщина ватного валика зависела от возраста его владелицы и торжественности мероприятия, в котором она принимала участие.
Объемные валики были привилегией юных девушек, и многие дамы постарше, чтобы скрыть свой истинный возраст, придавали дополнительный объем этой детали одежды.
Через несколько столетий внешний вид национального костюма изменился и стал более практичным — шлейф и валик стали атрибутами свадебных нарядов, а слишком длинные модели начали собирать на талии, образовывая складку, и теперь одно кимоно могли носить все члены семьи!
Верхнее кимоно синего, коричневого, серого и оливкового цвета с клеткой или полоской носилось поверх алой или пурпурной нижней одежды с расшитыми воротничками.
Манера ношения кимоно зависела и от места жительства женщины.
Нижней одеждой горожанок были белые льняные рубашки, а японки, проживающие за городской чертой, предпочитали носить яркие многослойные кимоно с черными воротниками.
Самые прогрессивные модные тенденции происходили из центра Токио, где жили образованные и богатые представительницы слабого пола.
Японки среднего класса ввели в моду желтое кимоно в клетку с черным накладным воротником из атласа, а под влиянием европейской моды кимоно стали дополнять белоснежными накладными воротниками.
Японские учительницы, копируя европейских гувернанток, носили под кимоно белые блузки и украшали свои накрахмаленные воротнички брошками.
Мода 20 века сгладила отличительные особенности кимоно разных сословий — теперь любая женщина могла носить то, что ей нравится!
Японская мода разделила одежду на две категории: для дома предназначались «рякуги» из простой и дешевой ткани, для торжественных церемоний создавались «рейсо» из высококачественного шелка с изображениями национальной символики, а так же платье «хомонги», в котором женщины появлялись за пределами своего дома.
В 1912 году императрица Тэймэй вводит в моду яркие платья «сяреги», похожие на парадные костюмы.
Несмотря на возвращение к традиционному кимоно с поясом оби, европейская мода все же оставляет свой след на японской одежде — японские невесты одеваются в белоснежные кимоно, а традиционный костюм становится короче и дополняется белым воротником и поясом-корсетом.
Внешний вид кимоно сильно изменился и во время Второй мировой войны: японцам пришлось экономить и в истории моды появляется новый вид одежды — «кокуминфуку» в виде армейского кителя или куртки с рукавами, которая комбинируется с объемными штанами «момпэ», которые впоследствии стали привычной домашней одеждой пожилых японок.
В 1960-х годах прошлого столетия кимоно становится национальным символом Японии и возвращается в мир моды!
Используя кимоно в качестве основы, японские дизайнеры начинают конструировать новые модели одежды, сочетая традиционный крой народного костюма с новой техникой изготовления европейских нарядов.
Отличительными признаками новой японской моды становятся свободный простой крой, оригинальность и практичность одежды, в основе которой используются простые геометрические формы: прямоугольник, треугольник или трапеция.
Дизайнеры страны Восходящего солнца становятся первопроходцами в мировой текстильной промышленности и начинают использовать ткани, сложные по фактуре, и их необычные полотна, созданные с помощью передовых технологий, соединяют в себе натуральные и синтетические волокна.
Современные японские дизайнеры
Современная японская мода — это многослойные и асимметричные наряды!
Новая одежда красива, удобна и практична: она мягко окутывает фигуру или струится по телу свободными складками или драпировками.
Основоположником асимметричного стиля стал японский модельер Кензо, который в 1970 году впервые продемонстрировал европейским критикам необычные наряды, открывшие два новых направления мировой моды— деконструктивизм и этнический стиль.
Используя простую конструкцию и различные детали кимоно, Кензо создает новые виды европейской одежды: платья-свитера с широкими рукавами, многослойные туники, блузки-кимоно, длинные пиджаки, укороченные брюки, юбки с оборками и платья-баллоны.
После Кензо в мире японской моды появляется Иссей Мияке, который создает футуристические коллекции с необычной одеждой и становится основоположником новых тенденций мировой моды!
В 1973 году на неделе Высокой моды в Париже он демонстрирует публике свою первую коллекцию одежды «Восток встречается с Западом», созданную по новой технологии.
Он соединяет технику изготовления европейской и восточной одежды, комбинирует традиционное моделирование национального костюма с современными тенденциями моды, и наряды из новых материалов становятся шедеврами высокой моды и образцами «одежды будущего»: дутые брюки из синтетических материалов и серебристые плиссированные туники больше подходят космонавтам, чем жителям Земли.
Иссей Мияке становится новатором и в текстильной промышленности!
Он демонстрирует коллекции одежды из новых высокотехнологичных тканей и акцентирует внимание зрителей на структуре полотна!
Модельер создает идеальную одежду для жизни в городе: драпировки и плиссе его нарядов гармонично сочетаются с легкими и практичными тканями, удобными в носке и не требующими дополнительного ухода!
В 1981 в мире моды появляется Ёджи Ямамото, который продолжил тему деконструктивизма и шокировал европейскую публику новыми взглядами на современную моду.
Еджи Ямамото демонстрирует коллекции одежды, наполненные минимализмом и лаконичностью.
С помощью мужского кроя, асимметрии, объемных форм и тканей с разнообразной фактурой, он создает аскетичные черно-белые коллекции, наполненные скульптурными нарядами, а так же пластичной и струящейся одеждой.
Современная японская мода — это практичная одежда приглушенной расцветки!
Стремясь к природе, японки предпочитают одежду из натуральных тканей с простым и комфортным кроем —платья и льняные юбки, широкие рубашки с ажурными вышивками, объемные наряды с широким воротом или проймой, которые подчеркивают женственность жительниц Страны Восходящего Солнца.
Другой тенденцией японской моды становится яркий принт и окраска тканей, а так же сочетание самых разнообразных элементов одежды, в которых только японкам удается выглядеть стильно и элегантно!
На японских улицах аскетичные и строгие наряды сменяются красочными комплектами одежды и экстравагантными образами, привлекающими внимание окружающих!
Современные японки с фанатизмом украшают себя множеством аксессуаров, которые сделаны своими руками — их самодельные сумки и бижутерия удивляют и восхищают иностранцев!
Другой популярный атрибут женского гардероба — широкий пояс Оби, который японские модницы комбинируют с длинными платьями и туниками, а так же с джинсами.
Молодежная японская мода
Молодежная японская мода — яркая, смелая и творческая!
Источником самого популярного направления молодежной моды «Хараюки» (Harajuku) стал одноименный квартал в Токио.
Экстравагантный стиль, основанный на смешении самой разнообразной одежды, мгновенно полюбился большинству японских модников!
Стиль хараюки — это кричащие расцветки макияжа и оригинальные прически, больше подходящие для театральных постановок, чем для городских будней.
Юные японцы, стремящиеся выразить свою яркую индивидуальность, комбинируют традиционные наряды с элементами европейской одежды.
Они дополняют свой удивительный наряд пирсингом и разноцветными аксессуарами, зависящими от образа, который владелец одежды хочет продемонстрировать окружающим.
Японские улицы заполонили фарфоровые Лолиты и готы с выбеленной кожей, загорелые и сексапильные красотки «Gjru» и «Amura», тинейджеры «Bosozoku» в черной одежде и с макияжем похожим на панду, дамочки «Ganguro» с огненно-рыжими волосами и бледной кожей, длинноволосые куколки-Барби «Himegyaru» или «Romamba» в розовых кружевных платьях, малютки «Kigurumin» в одеяниях-пижамах с популярными мультипликационными героями, гламурные блондинки «Oneegyaru» в дорогой одежде от самых известных кутюрье мира, девочки «Kogyaru» в школьной униформе, оптимистичные и легкомысленные «Fruits» в яркой и многослойной одежде, поклонницы Регги и Боба Марли «Rasuta» в желто-зеленых вещах с изображением Ямайки и пляжными сумками, а так же андрогены «Visual Kei» с прическами и гримом Мэрилина Мэнсона.
Алиса Лисичкина
© www.m-oda.ru, 2011.
Владелец сайта приветствует размещение этого материала на Вашем ресурсе или в средствах массовой информации при указании автора статьи и активной ссылки на интернет-журнал https://m-oda.ru/.
Японские дизайнеры одежды — самые известные и популярные бренды
Япония — одна из самых загадочных и неоднозначных стран в мире. Ее культура, предметы искусства, архитектура, техника — все вызывает восхищение своей продуманностью и утонченностью. Японская нация славится своей способностью вникать досконально в любую мелочь. Но вместе с тем японцам не чуждо стремление к экстравагантности и эпатажу. Немудрено, что и предметы одежды японские дизайнеры выпускают оригинальные и интересные, качественные, как и все остальное — продуманные. В статье рассмотрим, какие японские дизайнеры одежды наиболее знамениты в мире, выясним — каковы особенности их коллекций.
Общее о японской моде
Основная особенность, характеризующая практически все творения современных японских модельеров — это концептуальное понятие моды. Японские дизайнеры не идут проторенными дорожками классических модных мэтров. Японцы и в моде придерживаются своей стилистики — особой, экстравагантной и безумно интересной.
Японская мода не так давно стала популярной во всем мире, это достаточно молодое направление. В нашей стране пока мало у кого в шкафу можно обнаружить японский пуховик или деловой костюм. Однако, темпы, с которыми эта одежда завоевывает рынок, не оставляет сомнений, что пик ее популярности не за горами.
Самые знаменитые дизайнеры
Рассмотрим нескольких именитых дизайнеров, которые на сегодняшний день олицетворяют японское направление на мировой модной арене.
Такада Кензо
В нашей стране этот модельер больше известен как создатель одноименных духов. Однако, прежде всего господин Кензо — дизайнер одежды. Как и Ямамото, он один из старейших японских модельеров. Первый свой магазин Кензо открыл в Париже еще в 70-х годах прошлого века.
Дизайнер стал известен благодаря ярким принтам, которые использует в своей одежде. Он обожает восточные узоры и животные принты — все это он комбинирует между собой, выпуская необычные коллекции порой удивительных, кислотных оттенков.
На данный момент марка Кензо может похвастать несколькими линейками одежды — от бюджетной до люксовой. Творчество этого дизайнера отличается неповторимой уникальностью. Он очень узнаваем, часто пишет на своей одежде название марки, которая по совместительству — его фамилия.
Иссей Мияке
Один из легендарнейших фигур индустрии моды. Прославился тем, что одним из первых показал на подиуме модели одежды, созданные из нетрадиционных материалов. Так, наряду с Кензо, Мияке демонстрировал коллекции одежды из бумаги, картона, пластика, резины, металлических сеток и других необычных конструкций. Изысканная европейская публика, уставшая от текстильного однообразия, с восторгом восприняла новый свежий взгляд на моду.
Многие модницы в мире носили в одно время трикотажные майки с необычными принтами в виде картинок-персонажей, изображающих традиционную японскую мафию — якудза. Стилизованные портреты рок-легенд — Джимми Хендрикса и Дженис Джоплин — тоже знаменитый дизайнерский прием Мияке. И знаменитые платья и футболки «в гармошку» — выдумка этого японского дизайнера.
Мияке произвел фурор, создав коллекцию «кусок ткани». Коллекция представляла действительно несколько кусков ткани, в которую модельер предлагал людям завернуться и создать свою модель одежды, которая наиболее полно отразит внутренний мир и внешний стиль этого человека.
Иссей Мияке каждый раз в своих коллекциях возвращается к одной и той же теме — встреча востока и запада. И каждую новую коллекцию дизайнер вновь эту тему по-новому толкует. Прочно закрепившихся «фишек» и приемов, повторяющихся из коллекции в коллекцию за этим дизайнером не водится, он способен каждый раз по-новому удивлять своих поклонников.
Модели одежды от Мияке отличаются комфортом и простотой. Вместе с тем эта одежда функциональна и ее можно по-разному использовать. Так, брюки могут превратиться в шорты, а платье — в юбку.
Ямамото также славится созданием моделей-трансформеров.
Йоджи Ямамото
Этого японского дизайнера называют в западном мире «реформатором моды». Это название закрепилось за модельером из-за того, что многие приемы он начал использовать при пошиве одежды первым. Так, Ямамото ввел в наш повседневный обиход модели верхней одежды из нарочито грубой ткани: брезента, плащевки, грубой джинсы, холста. Небрежный пошив и асимметричные детали — тоже признак стиля Ямамото.
Отличительный признак коллекций этого дизайнера — преобладание черного цвета.
Этот дизайнер не придерживается условностей, стремится скорее разрушить традиции, чтобы создать на их основе что-то новое, свое.
Ямамото популярен не только в странах западного мира, его боготворят и на родине. В Японии это дизайнер номер один. В настоящее время его марка является настоящей модной классикой и признана во всем мире. Кроме того, Йоджи Ямамото первым среди всех японских дизайнеров принят во Франции в Кавалеры Ордена Искусств.
Рей Кавакубо
Эта миниатюрная японка завоевала западный модный мир, представив на суд публики свою первую коллекцию марки Comme des Garcons. И стала популярной буквально сразу же после показа. И до сих пор марка пользуется небывалым спросом и любовью всех продвинутых модников.
Все коллекциии Рей Кавакубо изготовлены почти полностью из темных тканей, в них очень много черного цвета. Геометрия, строгий символизм — отличительные признаки строгого и минималистичного стиля дизайнера. Асимметрия — то, что Рей Кавакубо использует всегда — во всех своих коллекциях.
Дизайнер совсем не использует в своей одежде приемы облегания — всегда есть, что домысливать и о чем догадываться. Подчеркнутая сексуальность — это то, что не встретишь ни в одной коллекции марки. Вместо этого Рей Кавакубо покоряет стилем и необычным кроем.
Практически вся одежда марки выполнена в стиле унисекс: куртки, джинсы, рубашки, пальто могут носить и женщины, и мужчины — в любом случае смотреться одежда будет вполне гармонично.
Лучше всего одежда этого дизайнера смотрится на худеньких девушках, не обладающих пышными формами. Пухленьким дамам лучше поискать для себя другую марку — Рей Кавакубо даже не выпускает больших размеров нарядов. Само название торгового бренда, означающее в переводе «как мальчики», говорит о том, что для Рей Кавакубо что девочки, что мальчики — примерно одно и тоже, поэтому и нарядить она всех старается одинаково.
Эта женщина-дизайнер может похвастать тем, что одежда ее марки продается во всем мире лучше, чем наряды еще какого-нибудь японского дизайнера. По продажам и популярности эта марка среди японских на первом месте.
Ясуко Фурута
Основательница модной марки Тога, базирующейся во франции. Одежда от Ясуко Фурута узнаваема благодаря ярким лакированным кожаным пиджакам, сексуальным юбкам-карандаш с подчеркнуто высокой талией. Такой же высокой талией отличаются и платья этой марки.
Фурута отличается от своих земляков-японцев тем, что в то время, когда остальные предпочитают асимметрию, она склонна к традиционному крою. Не использует слишком экстравагантные детали, ее одежда вполне носибельна, несмотря на некоторую концептуальность.
Ханае Мори
Эта японская женщина-дизайнер известна и своими коллекциями одежды, и тем, что первой из представителей Японии стала членом элитной палаты Haute-Couture во Франции.
Тао Курихара
Не самая известная, но очень перспективная дизайнер из Японии. В своих коллекциях Тао Курихара использует различные народные мотивы, причем, далеко не только японские. Можно заметить и норвежские узоры, и турецкие орнаменты. Также отличительным признаком этого дизайнера является использование образа Фриды Кало.
Японская мода – современный стиль для девушек и женщин
Японская мода стала настоящим открытием для модниц, которые стремятся выглядеть экстравагантно и неординарно. Она характеризуется наличием ярких расцветок, броских запоминающих деталей и подчеркнутой женственности, поэтому с ее помощью можно создать непревзойденный лук.
История японской моды
У многих представительниц прекрасного пола, которых заинтересовал японский стиль, мода этой страны ассоциируется с кимоно. Эта деталь гардероба является национальной одеждой, которая первоначально предназначалась для аристократок, появляющихся на городских улицах лишь в исключительных случаях. Среди отличительных черт, которыми характеризовалась японская мода, можно отметить следующие:
- Кимоно состояло из нескольких ярких слоев и съемного воротничка. Впоследствии этот вид одежды подвергся трансформации, под него стало возможно надевать другие вещи, а его накидывали сверху.
- Интересна и обувь, известная под названием «гэта», она представляет собой деревянные сандалии прямоугольной формы с лямками, проходящими через пальцы.
Японская мода 2018
Коллекции одежды, которыми представлена японская мода 2018 для девушек, в зависимости от их стилистических направлений можно условно подразделить на следующие:
- Visual Kei – вещи сделаны в стиле, который ассоциируется с таким направлением как рок. Это выражается в обильном применении кожи и металлических заклепок. Преобладает цветовая гамма, состоящая из черных, белых и красных оттенков.
- Decora – отличительной особенностью этого стиля является наличие многочисленных декоративных элементов.
- Cosplay и Аниме– почитатели этих направлений стремятся быть похожими на героев компьютерных игр и персонажей мультфильмов, поэтому в их нарядах присутствует соответствующая атрибутика.
- Кавай – этот стиль идеально подходит для романтически настроенных особ, поскольку он характеризуется преобладанием пастельных тонов и несколько инфантильных деталей при оформлении наряда.
- Харадзюку – характеризуется наличием ярких контрастных оттенков в одежде и винтажных деталей.
- Лолита и Мори Герл – основной акцент делается на подчеркнутой женственности, расцветки используются спокойные, приветствуется наличие рюш и бантов.
- Ко Гал – у многих этот стиль ассоциируется со школьными предметами гардероба, например, это короткая юбка в крупную складку, раскрашенная в клетку.
- Yukata – включает в себя традиционные кимоно, дополненные современными деталями.
Японская высокая мода
Ведущие дизайнеры с мировым именем представили сниманию общественности японский стиль в одежде 2018. Среди самых запоминающихся трендовых коллекций можно отметить следующие:
- компания Commedes Garcons порадовала модниц изделиями с четкими геометрическими линиями и строгим покроем;
- торговая марка Uniqlo неизменно ассоциируется я с высочайшим качеством, она славится производством элегантной лаконичной одежды, при ее изготовлении преобладают натуральные материалы нейтральных расцветок;
- бренд Toga – его по достоинству оценят любительницы ярких луков. Особого внимания заслуживают такие предметы гардероба как пиджаки из лакированной кожи, юбки и платья, содержащие завышенную линию талии;
- бренд Anrealage – создает вещи, которые отличаются монохромностью либо наличием абстрактных или геометрических принтов.
Японская уличная мода
Чрезвычайной оригинальностью отличается японский уличный стиль одежды. Среди его самых запоминающихся характеристик можно обозначить следующие:
- Молодые модницы часто предпочитают стиль в одежде, который максимально ассоциируется со школьницей. Это выражается с применении коротких многослойных юбок, ярких гольфов в полоску или с другим принтом, бантиков, шапочек с помпонами.
- Платья, используемые для выходов на каждый день, часто содержат броские принты, выполненные на цветочную и растительную тематику. Изображения могут содержать традиционные национальные мотивы, например, это драконы или сакура.
- Модницы любят использовать для создания молодежных луков свободные брюки кюлоты.
- Что касается обуви, то неизменное предпочтение отдается вариантам на высокой платформе, которые с существенно прибавляют рост.
Современный японский стиль в одежде
Дизайнеры, которые предпочитают использовать японский стиль в одежде, придерживаются таких актуальных тенденций при составлении модных луков:
- Подбору цветовой гаммы уделяется особое внимание, при этом особенно актуальными считаются такие оттенки: традиционные красный, черный, белый, яркий оранжевый и зеленый, нежный розовый, блестящий золотистый.
- Приветствуется наличие всевозможных принтов, содержащих национальную тематику, где присутствуют растительные и цветочные мотивы, изображения бабочек и птиц, иероглифы.
- Среди самых трендовых предметов гардероба последних сезонов, которыми представлена японская мода, можно назвать брюки кюлоты и плиссированные юбки, имеющие длину мини либо макси.
- Японская молодежная мода допускает такой дизайнерский прием, как надетые поверх футболок топы или платья на бретельках.
- Невероятно женственно и соблазнительно смотрятся топы, в которых остается оголенной верхняя часть спины.
Стиль японский пэчворк в одежде
Стиль пэчворк – это один из трендов, которыми представлена современная японская мода. Его отличают следующие характеристики:
- вещи состоят из отдельных видов материалов, которые составляют эффектную комбинацию разных оттенков;
- могут быть совмещены однотонные разноцветные кусочки ткани либо содержащие всевозможные принты;
- пэчворк может применяться при создании верхней одежды, платьев, блузок, юбок.
Японский стиль бохо одежды
Один из самых оригинальных стилей, которыми представлена японская женская мода– это бохо. Он выражается в наличии следующих деталей:
- применение свободного покроя, который может быть использован и для верхней одежды, и для брюк, юбок, платьев, блузок;
- приветствуется наличие всевозможных орнаментов, которые могут быть выполнены на абстрактную или национальную тематику;
- применяется такой дизайнерский прием как многослойность, один предмет гардероба надевается поверх другого, например, топ сверху футболки.
Японская мода – верхняя одежда
С наступлением прохладного времени года становится актуальной японская мода для девушек, используемая для создания верхней одежды. Среди актуальных тенденций можно обозначить следующие:
- на сдержанную однотонную ткань могут быть нанесены традиционные национальные орнаменты, например, изображение сакуры;
- чрезвычайно популярным становится стиль пэчворк, который выражается в использовании тканей, имеющих разную расцветку и структуру;
- японская молодежная мода допускает применение укороченных ярких пуховиков.
Платье в японском стиле
Популярные стили японской уличной моды непременно включают такой предмет гардероба как платья. Среди самых востребованных моделей можно выделить следующие:
- платье может иметь детали, характерные для традиционного кимоно, – это наличие запаха, широкие расклешенные рукава;
- распространен и женственный силуэт, когда бедра обтянуты тканью, но при этом юбка расширяется книзу;
- популярна многослойность, она свойственна для платьев мини, объем придает романтичный вид;
- приветствуется наличие оригинальных цветочных принтов или иероглифов.
Японская мода – женская обувь
Многие молодые девушки по достоинству оценили обувь в японском стиле. Она способна максимально подчеркнуть женственность представительницы прекрасного пола, визуально делает фигуру выше и стройнее.Встречаются такие варианты оформления:
- Преобладающее большинство моделей обуви содержат очень высокую платформу. Она служит отличной альтернативой каблуку, поскольку одновременно со стильным внешним видом она комфортна в носке. Таким способом могут быть сделаны босоножки, туфли, ботинки и даже конверсы.
- Некоторые особо женственные модели содержат атласные лямки, которые завязываются вокруг щиколотки.
Японская мода – аксессуары
Девушки, для которых актуальна японская молодежная мода, должны особое внимание уделить подбору аксессуаров. При этом стоит учесть следующие моменты:
- В тренде применение платочков небольшого размера, которые можно повязывать на шею, руку, щиколотку, сумку.
- Одними из самых популярных аксессуаров признаны шляпки, которые имеют небольшие либо напротив, широкие поля.
- Романтические луки органично дополнят всевозможные бантики и заколки.
Японская мода – сумки
Одним из самых оригинальных аксессуаров, в которых представлена японская мода, является сумка. Встречаются такие разновидности ее моделей:
- сумка, выполненная из мягких пушистых материалов, это может быть натуральный или искусственный мех;
- одна из самых неординарных вещей, в которых представлена японская мода – рюкзак, сделанный в виде какого-либо животного, изготовленный из меха, он великолепно подойдет для молодых романтически настроенных модниц;
- чрезвычайно актуальны сумки и корзины, сплетенные из лозы;
- сумки могут быть выполнены и в классическом виде, например, в таких моделях как конверт, мешок, шоппер.
Японский стиль в одежде для женщин за 40
Для представительниц прекрасного пола за 40 предназначена японская мода для женщин соответствующего возраста. Она характеризуется такими деталями:
- сдержанность в оформлении, применяется лаконичный простой покрой и четкие линии;
- при создании юбок и платьев предпочтение отдается длине миди и макси;
- используются сдержанные цвета, такие как черный, белый, бежевый;
- могут присутствовать традиционные мотивы при создании принтов, например, это цветочные изображения, выполненные в нейтральных тонах.
как одеваются девушки в Японии
Говоря о японской моде, в первую очередь представляются женщины в кимоно или наряды в стиле Лолита, но это не совсем так. Несмотря на то, что кимоно по-прежнему считается статусной одеждой, встретишь его уже не так часто.
Традиционная одежда остаётся в гардеробах японских женщин для выходов на серьёзные мероприятия. Увидеть людей в кимоно можно на таких церемониях, как свадьбы, похороны, процессы награждений и чайные церемонии, а также часто надевают на праздники — цветение сакуры и летние салюты. В дорогих японских заведениях персонал тоже часто в кимоно, если это традиционный японский ресторан или курортный отель. Цвет и ткань кимоно подбирается по возрасту и характеру мероприятия.
Готический стиль и косплей можно увидеть только на определённых группах людей на самой модной улице Токио — Харадзюку. Район Харадзюку славится оригинальной уличной модой, где молодые люди демонстрируют свои эпатажные наряды, также здесь много магазинов с необычной одеждой косплей и винтаж.
При всём колорите уникальных стилей, Япония одна из самых модных стран мира. Рассмотрим, повседневный стиль японских женщин и их характерные черты:
Сдержанность в образах. В Японии не очень принято выделяться яркостью, много приглушённых цветов и ахроматов, что считается наиболее элегантным.
Большое значение придают уместности, японцы строго придерживаются дресс-коду. Униформа есть у каждой профессии: у воспитателей, учителей, официантов и даже у водителей такси. Одежда должна соответствовать ситуации, продуманность до мелочей заранее — отличительная черта японцев.
Минимализм. Его в Японии нежно любят не только в одежде, но и в интерьере. Лаконичный крой, минимум деталей. Вещи в минималистичном стиле легко можно найти в отделах японского производства.
Читайте также: 26 лучших модных японских брендов одежды
Многослойность. Японки, действительно, гуру многослойности. Помимо многослойности в образе, как стилистический приём, большое значение придают и нижнему белью. Термобельё, утягивающее, и бельё от перегрева в жару. Бельё создаёт ровный силуэт, а выделяющиеся части тела считаются неприличным.
Авангард. Для смелых, но довольно привычный стиль для Японии. Здесь поработал модельер Иссей Мияке, легенда, объединивший традицию и авангард.
В остальном, как и везде — очень много оверсайза, монохром, комфортность, одежда для динамичного образа жизни.
Сложно встретить откровенные наряды и «чересчур роскошность». Открытое декольте и прозрачные вещи здесь считаются дурным тоном. Если молодые японки в юбках мини не так удивят, то глубокие вырезы на груди вызовут недоумение и дикое смущение со стороны смотрящего. Шубы из натуральных мехов тоже канули в лету.
Сексуальность в японском представлении выражается не в открытых нарядах, а в скромности образа и поведения.
Также нельзя не заметить любовь японцев к брендам. Мода на брендовые вещи и аксессуары не сдаёт позиций. Удобная система кредитования в таких бутиках и комиссионные магазины делают бренды доступными для всех возрастов. Здесь следует отметить, что Япония исключительно за оригиналы. Фейки не носят, это не модно и считается моветоном. Ввоз и продажа подделок преследуется законом, вплоть до лишения свободы.
Автор: Вероника Такезава, стилист-имиджмейкер, @verony.9
организация похорон при жизни » BigPicture.ru
В Японии считают, что население страны в течение пятидесяти ближайших лет сократится на 30 миллионов человек. В связи с этим в настоящее время пользуется популярностью такая услуга, как организация собственных похорон. Прагматичные японцы уже и к собственным похоронам хотят заранее подготовиться. Организация будущих похорон осуществляется с помощью специалистов похоронного бюро, которые проводят семинары на эту тему. Люди самостоятельно выбирают себе место захоронения, гроб, заказывают фотографии на памятники и даже проводят фотосессии собственных похорон.
1. Норияки Ивасима позирует в гробу.2. Джюнкох Накагура молится на кладбище, где в кристаллах вырезаны более 2000 статуй Будды. 3. В центре Токио находится кладбище, в котором многочисленные фигурки Будды освещаются светодиодными лампами.4. Люди гуляют по многоэтажному кладбищу в центре Токио после посещения похорон своего родственника при жизни, 27 октября 2014.5. Сотрудник показывает, как с помощью современного оборудования можно легко найти любую урну или надгробие, 27 октября 2014.6. Мужчины молятся перед могилой на кладбище Риогоку в Токио, 27 октября 2014.7. Юкико Кимура и ее сестра молятся об упокоении души мужа Юкико. Могила находится на современном кладбище в центре Токио.8. Кладбище в центре Токио. Статуи Будды вырезаны в кристаллах.9. После семинара, проводимого крупной ритуальной компанией Aeon Co, Натсуми Ники пришла выбрать гроб.10. Работник ритуальной компании помогает Натсуми Ники лечь в гроб.11. Сотрудник накрывает крышкой гроб, в котором лежит Натсуми Ники.12. Натсуми Ники улыбается из гроба, который она собирается приобрести.13. Женщина посещает парикмахерскую, перед тем как сделать фотографию на свое надгробие. 14. Женщине показывают фотографию, которая будет прикреплена к ее надгробию.15. Кадзуо Фурумото рассматривает фотографию, которая будет на его могиле.16. Женщина примеряет платье, которое предназначено для похорон, на ежегодной ярмарке по продаже ритуальных товаров в Токио.17. Статуи Будды, вырезанные в кристаллах.18. Женщина молится на кладбище в Токио перед тысячами светящихся фигур Будды.Смотрите также: Вот и все, В Новом Орлеане предпочитают слишком необычные похороны
Смотрите также:
Вот и все, В Новом Орлеане предпочитают слишком необычные похороны
А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
29 самых популярных тенденций японской моды 2021 года
29 главных тенденций японской моды (в 2021 году) прямо с улиц Токио
Сосредоточенные на культуре, сообществе, самовыражении и принятии риска, это самые популярные тенденции японской моды 2021 года.
Рисковать, поскольку японцы не боятся смешивать и сочетать принты или украшать китчевые аксессуары.
Японские модные тенденции 2021 года также вдохновлены повседневной жизнью и стилем Токио.
В частности, улицы Харадзюку, отсюда смелые цвета, негабаритные пропорции, экспериментальные слои, конфликтующие принты и тактильные материалы.
Возглавляемые такими брендами уличной одежды, как BAPE и HARE, известные своими сложными материалами и эффектными силуэтами, японские модные тенденции захватывают мировые подиумы.
Поскольку местные дизайнеры никогда не отказывались от своего наследия, последние тенденции японской моды демонстрируют сочетание традиционной моды и материалов, которые воплощаются в уникальные стили и современные модные тенденции.
2021 приносит новые стили одежды — такие как пледы на пледах, шикарные сабо и куртки из лакированной кожи — переосмысленные в духе Харадзюку, которые каким-то образом достижимы только смелыми.
Во всяком случае, эти смелые стилистические ансамбли доказывают, что существует формула, которой нужно следовать, чтобы соответствовать последним тенденциям японской моды.
Итак, если вы ищете вдохновение для сезонного обновления своего гардероба, ознакомьтесь с этой тщательно подобранной подборкой 29 главных тенденций японской моды в 2021 году.
Кроме того, каждая японская модная тенденция в этом списке сопровождается тщательно подобранной подборкой самой популярной одежды в этом стиле, готовой для покупки.
Без лишних слов, прямо с улиц Токио, это 29 главных японских модных тенденций, которые навсегда изменят ваш стиль одежды и вкусы!
1 /29
Дизайнерские маски для лица (естественно!) Изображение предоставлено: @tokyofashion
Ношение масок в Японии никогда не было чем-то странным.
В стране, в основе которой лежит сообщество, ношение маски — не что иное, как еще один способ защиты и заботы о других.
Однако это не мешает японцам превратить скромную маску для лица в модное заявление и, следовательно, в самый популярный тренд японской моды прямо сейчас.
Маски для лицаDesigner являются наиболее популярным выбором благодаря их уникальным вырезам, логотипам и цветам, которые позволяют владельцам подбирать их для создания общей эстетической атмосферы.
2 /29
Гот Гранж Изображение любезно предоставлено: @tokyofashion
Если стили раннего гранжа конца 80-х годов были приобретены в комиссионных магазинах, каким-то образом вопреки моде того времени, стили японского гранжа оказались совершенно особенным.
Руководствуясь лозунгом « Панк — это не мода, а заявление», девиз японские стилисты используют эстетику готического гранжа для создания мощных визуальных посланий в 2021 году.
Кстати, некоторые из самых модных нарядов сейчас относятся к готической одежде. Одежда фей в стиле гранж, попытка столкновения гранжа со стилем феи, сейчас также очень популярна в США.
Comme Des Garçons 1999 миди-платье со вставками крючком (бывшие в употреблении)
$ 522
Магазин в FARFETCH
3 /29
Толстовки оверсайз ярких цветов Изображение любезно предоставлено: @ rikarin0526
Тенденция мешковатой одежды зародилась на улицах Токио — позже она превратилась в толстовки большого размера, которые широко известны как символ американской хип-хоп революции.
В этом году мы видим возвращение в Японию больших толстовок с капюшоном, которые вернулись к стилистической культуре японских тенденций уличной моды.
Essy, сочетающиеся с обтягивающими брюками, облегающими платьями или даже облегающими рубашками, свободными толстовками ярких цветов — это путь вперед прямо сейчас.
Комфортные, мешковатые, объемные, непринужденные, универсальные и, прежде всего, гиперболические силуэты унисекс с капюшоном никуда не денутся.
Примечание 1: Убедитесь, что ваша толстовка оверсайз выдержана в ярких цветах.
Примечание 2: Для дополнительной выразительности сочетания объемного худи с мини-юбкой в стиле лолита.
4 /29
Электронная девушка Изображение предоставлено: @tokyofashion
Эстетика E-girl существует (и быстро растет), движимая атмосферой и стилем, которые нельзя спутать ни с чем другим.
Представленная в 2000-х годах, нынешняя концепция E-girl отражает современный образ жизни ранних «электронных девушек», но через призму моды K-Pop и рейв-культуры.
Таким образом, наряды E-girl представляют собой уникальное сочетание кукольного аниме, смешанного со стилями готики, гранжа, паровой волны и скейтера.
Разнообразие позволяет интерпретировать эстетику по-разному и адаптировать ее к наиболее характерным брендам электронной прохлады.
5 /29
Techwear Изображение предоставлено: @tokyofashion
Благодаря уникальной эстетике, достойной дорогих магазинов, японские бренды технической одежды сейчас процветают на Reddit и в социальных сетях.
И это имеет большой смысл, поскольку японские дизайнеры технической одежды превосходно используют инновационные материалы для создания авангардной эстетики.
Проще говоря, одежда в стиле techwear, которая появляется на улицах Токио не только сейчас в 2021 году, но и ежегодно, просто крута.
Одна из самых модных японских модных вещей в этом году, можно сказать, что улицы Токио являются основным источником стилей techwear во всем мире.
6 /29
Рубашки с объемным принтом Изображение предоставлено: @tokyofashion
Еще одна важная тенденция, которую японские журналы мод в конце 2020 — начале 2021 года продвигали в первую очередь, — это рубашки с принтами; но с изюминкой.
В прошлом японские дизайнеры украшали рубашки цветочными мотивами в стиле бохо и традиционными элементами, такими как змеи, драконы, вишневые деревья и бамбуковые палочки.
Тем не менее, японские рубашки 2021 года — это сочетание узоров западной культуры и традиционных элементов.
Все, что угодно, только не утонченность, чем громче, тем лучше — так что это год ярких принтов, сумасшедших узоров и солидных изделий.
Цветная рубашка Monki Luca ecovero с тропическим принтом
$ 32
Купить в ASOS
7 /29
Смешивание пледов (плед на пледе) Изображение предоставлено: @heihei_official
Возможно, вдохновленное модой лолиты, сочетание пледов в едином наряде сейчас потрясает азиатские модные тенденции.
Известные смешиванием и подгонкой принтов, японские дизайнеры уличной моды доказывают, что противоречия не существует.
Если вы дополняете, а не соревнуетесь в цветах и стилях, клетка на клетке выглядит впечатляюще.
Чтобы создать лучший уличный образ или эффект visual kei, наденьте туфли на платформе.
Изображение предоставлено: @ miyu__0829
Возвращаясь из 80-х и находясь под влиянием эстетики ретро-футуризма, металлик и серебро (материалы и цвета) — это быстрорастущая тенденция японской моды прямо сейчас.
Яркая металлическая эффектная вещь добавит индивидуальности вашему гардеробу.
Некоторые из наиболее изношенных предметов одежды — это сексуальные металлические топы, мерцающие плиссированные юбки, пайетки, укороченные брюки и мини-юбки.
В некоторых случаях вам придется сбалансировать блестки, поэтому добавьте нейтральные и солидные основы.
Добавьте к вашему образу туфли с эффектом металлик, блестящие клатчи, металлический макияж, щеки, серебристые тени для век и блестящие волосы.
Цель состоит в том, чтобы создать футуристический и мощный образ, одновременно изысканный и сексуальный.
MM6 Maison Margiela — сумка-тоут с треугольными чашечками серебристого цвета с эффектом металлик
$ 230
Магазин на SSENSE
9 /29
Далматинские точки Изображение предоставлено: @tokyofashion
И самая свежая тенденция японской моды — далматинские точки.
Не секрет, что японские дизайнеры черпают вдохновение в истории и наследии Великобритании.
И, поскольку страна, которая часто стирает границы между реальностью и фэнтези, имеет значение все британское, даже мультфильмы или фильмы.
Тенденция к далматинским точкам взлетела после запуска фильма «Круэлла», который с большим успехом был запущен в мае этого года в Великобритании.
Это возвращение к мультфильму «101 далматинец» Диснея, выпущенному в 1961 году.
Daisy Street Plus Свободный кардиган из далматинской точечной вязки
$ 45
Купить в ASOS
10 /29
Pop & Block Изображение предоставлено: @tokyofashion
Вдохновленные андрогинными и свободными от пола движениями 2020 года, японские модные тенденции этого года купаются в радужных тонах и оттенках.
Совместите свои классические брюки или юбки-карандаш для электронных девочек с оттенками на противоположных сегментах цветового круга.
Однако избегайте резких контрастов и сочетайте оттенки одинаковой интенсивности.
Например, розовый великолепно смотрится с оранжевым, но такое же сочетание розового со светло-зеленым не создаст красивой картины.
С точки зрения материалов, если каждая деталь не имеет подобной текстурной тонкости, окончательный вид может казаться немного несбалансированным.
11 /29
Camo Queen Изображение предоставлено: @tokyofashion
Камуфляж, камуфляж и снова камуфляж.
От сапог до рукавов… Японская молодежь обожает камуфляжные наряды, особенно темных цветов.
Признанный одним из самых модных стилей последних нескольких лет, камуфляж, наконец, достиг модных улиц Японии.
Одежда в камуфляжных тонах в стиле милитари демонстрирует лаконичных и ярких личностей, готовых выделиться из толпы.
Некоторые из самых популярных камуфляжных костюмов — оливковых оттенков, сухой травы и черного на готических черных оттенках.
12 /29
Разрезанная траншея Изображение любезно предоставлено: @ppg_dnc
Классические и практичные тренчи — это неотъемлемая часть гардероба каждого человека и повседневная одежда, с которой невозможно ошибиться.
Однако в этом году японские уличные модники нашли способ заново изобрести классический тренч.
Разобранный, перевернутый, перевернутый, с крупными элементами и логотипами поверх логотипов, в этом году появился японский модный тренд — тренчи с декором.
: от рваных пальто до простых дополнений, вырезанных воротников и плеч, множества воротников, пряжек и клапанов — мы стоим на краю сидений, чтобы посмотреть, как вы собираетесь носить свое.
Тренч оверсайз в клетку Asos Design
$ 107
Купить в ASOS
13 /29
Розовый деним ( Жевательная резинка) Изображение любезно предоставлено: @ rikarin0526
Жевательная резинка — розовый оттенок поразительного, яркого и яркого ощущения.
В данном контексте это заметка, с которой вы хотите начать свой день.
Джинсы цвета жевательной резинки розового цвета должны использоваться в самых крайних случаях: будь то мягкий, приятный для публики оттенок или эффектный мощный оттенок.
Поскольку мода каваи постоянно влияет на тенденции японской моды, жевательная резинка всегда присутствует, как выбор мощных и шикарных стилей.
Более того, этот цвет добавляет массу удовольствия в сочетании с нейтральными оттенками, такими как грязно-белый, песочно-коричневый и оттенки бежевого.
14 /29
Смелые и уютные Коатиганы Изображение любезно предоставлено: @tokyofashion
В прошлом образ «coatigan» , который использовался школьными библиотекарями и бабушками, представлял собой гибрид пальто и кардигана.
Коатиганы, описываемые как длинные свитера, сделаны из толстой пряжи и тяжелее свитера или пуловера, но легче слоев верхней одежды.
Чтобы создать уютный и шикарный образ, наденьте пальто поверх ярких блузок или платьев с рисунком и немного темной помады, если вы предпочитаете готический стиль.
Кроме того, асимметричный дизайн с блокировкой узоров придает этому классическому образу еще больше современности.
Чтобы завершить образ и создать модный образ, наденьте пальто на эффектные серьги.
15 /29
Графические элементы для отдыха и бега трусцой Изображение предоставлено: @ rikarin0526
Будучи нацией, которая никогда не отказывалась от спортивного досуга с момента своего основания, японские создатели модных тенденций возвращают бегуны, брюки, спортивные штаны и бегуны.
Суперкомфортные, легкие брюки, которые традиционно носят во время тренировок, переделаны, чтобы придать стилю уличной одежды свежий вид.
Одни из самых востребованных бегунов в этом году для создания неповторимого японского модного образа — это леггинсы Lululemon с защитой от приседаний и любые фирменные «тройные белые полосы» от Adidas.
Еще один быстрый и простой способ украсить графическую тенденцию спортивного досуга Токио — это поэкспериментировать с цветами и изысканными аксессуарами.
В результате должен получиться свежий вид высокого класса, который можно дополнить хорошо скроенным тренчкотом и модными ботинками на плоской подошве.
16 /29
Крупногабаритные тренчи Изображение любезно предоставлено: @ppg_dnc
Хотя не для всех, но сейчас в Японии очень популярный стиль оверсайз-тренчкот ‘VOU’ .
Созданный для военных целей еще в 1912 году, тренчкот сохранился благодаря десятилетиям правил одежды.
Универсальные, практичные и легкие тренчи — герои переходной моды, подходящие для любой ситуации и сезона.
Повсюду, от джинсов до спортивных костюмов и обтягивающих вечерних платьев, — плащи-топы обладают уникальной функциональностью, которая выражается в легкости.
В целом японские модные тенденции 2021 года не сильно изменили этот элемент гардероба.
Тем не менее, со штормовыми клапанами, пряжками и ремнями ключ должен быть очень большим и красиво сочетаться с ним для бесспорно крутого образа.
17 /29
Дизайнерские сабо Изображение предоставлено: @tokyofashion
Начиная с 13 века, сабо изначально использовалось в качестве деревянного шлепанца в феодальной Японии.
Несколько веков спустя сабо снова появилось в Европе как обувь голландских фермеров XIX века.
Пара за парой, сабо выходят из укрытия, отражая тенденции японской моды.
Спускаясь по лестницам и улицам Харадзюку, приближаясь к кафе Токио и перемещаясь по этажам галереи, сабо сейчас популярнее, чем когда-либо.
Безупречно крутые, сабо означают жизнь, в которой каждый делает то, что хочет, и не подчиняется никому другому — будь к черту корпоративная форма и мужской взгляд!
18 /29
Матрица Монохромный Изображение предоставлено: @ 00__rcn
Интерес к монохромным палитрам начал расти к концу 2020 года.
Однако в соответствии с тенденциями в одежде 2021 года дизайнеры добавляют контрастные оттенки в монохромный дизайн, чтобы создать визуальную интригу.
Однако добавление смелых оттенков добавляет дизайну еще одно измерение цвета, не делая его ярким или эксцентричным.
Текстурные, многослойные или классические цветные блоки — монохромные стили подходят всем и всегда будут в тренде.
По мнению экспертов по цвету, последние японские модные тенденции опираются на нюдовые оттенки бежевого, шоколадного и грязно-белого, которые очень хорошо сочетаются с эффектными украшениями (например, обручальными кольцами).
19 /29
Минимализм Изображение предоставлено: @tokyofashion
Минимализм — это избавление от ненужного, оставляя только то, что приносит вам реальную ценность и радость.
В моде минимализм в одежде означает минимальное количество противоречащих друг другу стилей и цветов.
В каком-то смысле минимализм является антитезой современному потребительскому нарративу, а японцы, обладающие богатым иерархическим наследием, являются лучшими в этом.
Настолько, что некоторые из лучших дизайнеров минималистской одежды родом из Японии, вдохновленные богатой историей Азии в социальных слоях и желанием избежать ненужных отходов.
В то время как минималистичный стиль одежды возглавляет список японских модных тенденций в 2021 году, эта тенденция время от времени повторяется, или, лучше сказать, никогда не исчезает.
20 /29
Ботинки с верблюжьим мыском Изображение предоставлено: @ppg_dnc
Любите или ненавидите их; в этом сезоне все о ботинках с квадратным носком.
От классических удобных ботильонов на блочном каблуке до строгого стиля до бедра на плоской подошве — и всего остального — японские модные тенденции этого года связаны с ботинками с квадратным носком.
Пара черных кожаных ботильонов с квадратным носком — идеальный вариант для создания вневременного и бесконечно универсального образа.
Но если вы хотите выглядеть на выходных, приобретите пару ботинок с квадратным носком из лакированного белого цвета и плоского каблука в геометрическом стиле.
Лучше всего сочетайте их с брюками прямого кроя (из денима), свободными топами ярких оттенков, а также куртками или пальто с анималистичными принтами и подчеркните свой внешний вид.
21 /29
Верхняя одежда с напуском Изображение предоставлено: @tokyofashion
Прошли те времена, когда верхняя одежда создавалась и использовалась только для того, чтобы согреться.
В настоящее время мы идем по другому пути, создавая многие бренды верхней одежды, которые стараются держать вас в моде, как и верхняя одежда с напуском в модных тенденциях этого года.
Верхняя одежда с напуском характеризуется большими объемными пальто или куртками, которые надеваются через рукава до локтей, а затем останавливаются на них.
Летаргическая верхняя одежда с напуском добавляет дополнительный слой глубины и мятежного характера вашему общему образу.
Стеганое макси-пальто оверсайз от Asos Design
$ 107
Купить в ASOS
22 /29
Вязаный головной убор Изображение любезно предоставлено: @ morimori_107
Обычно известная как шерстяная шапка или зимняя шапка (шерстяная шапка для наших британских читателей), этот маленький головной убор сейчас находится в тренде японской моды во всевозможных вариациях.
Дизайнерские шапки-носки, вязаные шапки, шапки-пуф, чепчики, носки, чулки, лыжные шапки принимаются, если они соответствуют сезонному стилю круглой вязки.
Ключ к созданию этой нетрадиционной формы шляпы состоит в том, чтобы сохранить остальную часть вашего образа в непринужденной обстановке.
23 /29
Аниме аксессуары Изображение предоставлено: @tokyofashion
Чрезмерно структурированные аксессуары в стиле аниме Харадзюку всегда были частью японских модных тенденций.
Впрочем, в этом году идет все что угодно, от классических шелковых шарфов и искусственного жемчуга до роскошных умных часов и очков дополненной реальности.
Имейте в виду, что нет одного популярного аксессуара, который можно было бы носить, кроме комбинаций аксессуаров из многих аспектов японской уличной моды.
Для максимального эффекта в сочетании с эффектным макияжем, носками до колена и окрашенными волосами.
Здесь мы говорим о лучших японских модных тенденциях; что еще?!
24 /29
Укороченные блейзеры до бедра Изображение предоставлено: @lala__takahashi
Из всех 29 японских тенденций, описанных в этой статье, можно сказать, что это самый японский стиль.
Укороченные пиджаки ярких цветов, чем-то напоминающие рабочую форму (современный образец японской культуры и моды), в этом году наводняют улицы Токио.
Их возрождение сочетается с появлением брюк с завышенной талией и блейзеров до бедер, которые придают вашему образу особую атмосферу рабочей одежды.
Кроме того, чистый прямой крой пиджака до бедер в сочетании с парой брюк с высокой талией создает стильный образ.
Укороченный синий блейзер In The Style x Yasmin Chanel
$ 56
Купить в ASOS
25 /29
Широкие брюки Изображение предоставлено: @tokyofashion
В этом сезоне японские модные тенденции уходят от обтягивающих брюк и зауженных джинсов, отдавая предпочтение свободным широким модным брюкам.
И, по правде говоря, что касается широких низов, лучше японских дизайнеров это не делает никто.
Однако здесь необходимо обратить внимание, так как в случае неправильного подбора широкие брюки продемонстрируют полное отсутствие стиля.
Лучше всего сочетается с винтажными футболками, укороченными кардиганами или эффектными блузками; мода на широкие ноги захватывает японскую моду.
Еще одно важное правило японского способа ношения широких брюк — сбалансировать одежду.
В идеале, вы хотите продемонстрировать меньшие пропорции (читай стройнее) в верхней части тела, чтобы сбалансировать нижнюю часть.
Например, наденьте большие широкие брюки с приталенным верхом.
26 /29
Куртки из лакированной кожи Изображение предоставлено: @tokyofashion
Сезон курток наступает каждый сезон.
Пора отложить в сторону бомберы, пушистые топперы из искусственного меха и т. Д. И перейти к главному репертуару трендов этого года: курткам из лакированной кожи.
Куртки из лакированной кожи всегда выглядели изящно и дорого, и их мог оценить любой, независимо от того, насколько ограничен их бюджет.
И, прежде всего, куртки из лакированной кожи, черные и смелые тренчи из лакированной кожи являются главными модными тенденциями Японии в этом году.
Для создания образа кинозвезды используйте винтажные аксессуары, свободные носки и обесцвеченные волосы.
Коричневая лакированная куртка с поясом Monki Rori
$ 80 $ 60
Купить в ASOS
27 /29
Белое на белом Изображение любезно предоставлено: @ppg_dnc
Белое на белом — вековая модная тенденция, благодаря которой многие японские модные бренды приобрели всемирную известность.
Тем не менее, японские модные влиятельные лица, исследующие андеграундную сцену, в этом году вернули ее к жизни, но с некоторыми особенностями.
Он по-прежнему белый на белом, но с разными оттенками белого, чтобы создать минималистичный многослойный вид.
Самая лучшая часть этой японской модной тенденции — это количество различных предметов и материалов, которые вы можете смешивать и играть.
От воздухопроницаемого льна до винтажных шнурков, от мягкого и струящегося шифона до элегантного денима — оттенки белого на белом лучше всего сочетаются с подходящими сумками, эффектными головными уборами и массивными кроссовками.
28 /29
Веганские (и модные) короткие куртки Изображение предоставлено: @ppg_dnc
Овечья шерсть — это кожа ягненка, выделанная, обработанная и окрашенная, причем шерсть остается неповрежденной.
Овчина из овечьей овчины (с еще прикрепленной шерстью) используется в роскошных пальто, куртках, головных уборах, перчатках и т. Д.
В 2021 году мы увидим, как японские модные тенденции проявляют ностальгическое чувство гламура, которое никогда не выходит из моды, поскольку роскошная куртка из овчины привносит изюминку в ваши наряды в холодные дни.
Однако для обновленного взгляда на дубленку большинство японцев используют альтернативы искусственной или веганской кожи и детали в стиле мотоциклов.
Двустороннее пальто из искусственной овчины Urbancode Siris
$ 315 $ 157,50
Купить в ASOS
29 /29
Традиционное кимоно Изображение предоставлено: @ _mi1016yu_
Муслин и двойная марля вернутся на сцену японской моды в 2021 году.
Будущие модные японские дизайнеры, такие как Титосэ Абэ, основатель SACAI, и Йоджи Ямамото возрождают эти материалы в андрогинной одежде и гендерно-нейтральных образах.
Покупая одежду японских брендов, обратите внимание на кусочки муслина и двойной марли — очень модно в этом сезоне!
В отличие от острой атмосферы, которую японская культура моды склонна создавать на международных неделях моды, на улицах Токио вы часто будете видеть, как японские девушки демонстрируют смесь японской одежды и милых платьев пастельных тонов, сделанных из традиционных материалов.
Заключение
Япония, несомненно, является лидером в бесстыдном, модном, инновационном и определяющем тенденции индивидуальном стиле одежды.
И, к счастью для всех, японская одежда больше не ограничивается только Японией.
Для тех из вас, кто разбирается в мире моды, знакомство с последними тенденциями японской моды и их принятие будет легким делом!
Для тех из вас, кто все еще изучает и пытается создать личный стиль, помните, что сцена с японскими брендами одежды — это нечто иное.
Это весело, захватывающе, возмутительно, иногда даже безумно.
Тем не менее, это мир, который будет держать вас в курсе последних тенденций и одновременно развлекать.
Глядя на тенденции этого года, вы можете исследовать множество прекрасных стилей.
Камуфляжный комбинезон с ярко-розовой веганской сумочкой из жевательной резинки? Да, пожалуйста!
Без сомнения, новые тенденции, основанные на различных японских модных субкультурах, будут продолжать появляться и процветать на улицах Токио.
Но прямо сейчас это 29 главных японских модных тенденций 2021 года, подготовленных лучшими модельерами Японии, чтобы вы были впереди в стилистической игре.
Вы успешно подписались!
Теперь ваша очередь…
Какая из этих японских модных тенденций вам больше всего нравится и почему?
Вы хотели бы добавить какие-либо другие тенденции японской моды, отсутствующие в этом списке?
Пожалуйста, оставьте свои комментарии ниже, чтобы другие могли воспользоваться вашим опытом.
5 японских модных тенденций на 2021 год
Любой, кто узнает о международных неделях моды, знает о статусе Токио как центра стиля. По мере того как весна 2021 года продолжается, местные жители щеголяют игривыми цветами с преувеличенными пропорциями, экспериментальными слоями, тактильными материалами, драматическими силуэтами и конфликтующими принтами. Однако общая тема — это, естественно, маска.
Самая уникальная природа японских тенденций заключается в том, что они сосредоточены вокруг самовыражения, культуры, сообщества и риска.Японцы не стесняются смешивать и сочетать принты или украшать китчевые аксессуары. Tokyo fashion известен своей монументальной интерпретацией повседневного личного стиля. Это часто отражается на взлетно-посадочной полосе, а также на улицах Харадзюку. Акцент делается больше на том, как вы создаете образ, чем на том, что на вас надето.
В этой статье мы собрали несколько трендов для тех, кто ищет немного вдохновения в одежде. С помощью этих 5 главных японских модных тенденций на 2021 год дайте своим гардеробам сезонные освежения, в которых он нуждается, и будьте впереди всех.
1. Серебро и металлыЭта категория моды находится на подъеме и возвращается из 80-х. Есть несколько способов сделать так, чтобы серебристый фасон отлично смотрелся на вас. Главное — не переборщить. Если вы новичок в металлической гамме, вам следует испытать воду, применив легкий светлый вид. Металлические щеки, серебристые тени для век и сверкающие волосы могут стать отличным инициатором. Позже вы можете обновить его до металлических туфель, блестящих клатчей и т. Д.
Кредит: tokyofashion.com
Яркая металлическая эффектная вещь добавит индивидуальности вашему гардеробу. Вы всегда можете выбрать сексуальный металлический топ, мерцающую плиссированную юбку, пайетки, укороченные брюки или мини-юбку. Если вы хотите сбалансировать блестки, вы можете выбрать нейтральные и однотонные основы. Не бойтесь украсить металлическое платье, костюм или даже пальто, если хотите. Конечным результатом будет очень сильный драматический образ, одновременно сексуальный и утонченный.
Читайте также:
2.Матрица Монохромный20 фактов о культуре отаку в Японии
Мы заметили, что интерес к монохромным палитрам возрастает в 2020 году. Но в версии 2021 года дизайнеры добавляют один контрастный оттенок в монохромные дизайны, чтобы создать визуальную интригу. Это добавление смелого оттенка добавляет цвету дизайну, не делая его слишком красочным. Текстурный, многослойный или классический стиль с блокировкой цветов — монохромный стиль для всех и всегда будет в тренде.
В то время как классический королевский синий является флагманским цветом, который нельзя пропустить, по мнению экспертов по цвету, нюдовые оттенки, бежевые и шоколадные монохромные образы обладают определенной вневременностью.Что касается принтов, выберите теннисные полоски и клетку для опрятного осеннего контура. Прелесть монохромов в том, что они всегда работают.
Все, что угодно, в черном или белом цвете — всегда хорошая инвестиция, так как у вас будут различные варианты сочетания, и вы сможете носить их в течение всего года. Монохромный цвет также очень хорошо сочетается с эффектными украшениями или аксессуарами.
3. Смелые и уютные КоатиганыЭто гибрид пальто и кардигана, коатиган тяжелее свитера, так как сделан из толстой пряжи, но легче верхней одежды.Несмотря на то, что раньше этот вид был предназначен для школьных библиотекарей и бабушек, теперь он круче, чем когда-либо, и остается здесь, чтобы остаться в этом сезоне.
Эти уютные свитера в полный рост — выбор этого сезона, они выглядят неожиданно шикарно. Эту одежду часто накладывают на разноцветные блузки и платья с рисунком, чтобы создать впечатление сочетания разных цветов. Поэтому коатиганы многофункциональны и в то же время уютны и теплы.
Асимметричный дизайн и неожиданная блокировка узоров придают этому классическому образу современную чувственность.
4. Поп и блокВыделитесь и с нетерпением ждите светлого будущего в 2021 году, сочетая оттенки радуги. Создайте эффектный образ, смешав яркие цвета с графической зеленью. Ключ к блокировке цветов — это следование правилу «цветового круга». В этом круге цвета, которые лежат рядом друг с другом, расположены на основе органического перехода, поэтому колесо служит лучшим вариантом для формирования цветового союза.
- Предоставлено: tokyofashion.ком
- Кредит: tokyofashion.com
Секрет создания серии смелых оттенков — придерживаться простых форм. Соедините свои классические смены, брюки и юбки-карандаш с оттенками, которые находятся прямо противоположно на цветовом круге. Следует избегать резких контрастов и сочетать оттенки одинаковой интенсивности. Если у каждой детали не одинаковое ворчание, окончательный вид может показаться несбалансированным.
Ключ состоит в том, чтобы сочетать основные цвета с основными и смешивать второстепенные цвета с второстепенными.Например, розовый потрясающе смотрится с оранжевым, но такой же розовый в сочетании со светло-зеленым не раскрасит красивую картину.
Читайте также:
5. Жевательная резинка розоваяKawaii Fashion — стиль одежды, рожденный в Харадзюку, Токио
Pink — это цвет, имеющий двойственную природу, с мягким приятным для публики оттенком с одной стороны и мощным политическим ударом с другой. Розовый оттенок жевательной резинки поразительный, яркий и яркий, и это определенно та нота, с которой вы захотите начать свой год.Розовая жевательная резинка несколько раз была замечена на показах крупных дизайнеров, таких как Chanel, Gucci, Cecilie Bahnsen, Молли Годдард и MSGM, на подиумах весны / лета 2021 года, и это зарекомендовало себя как самый опьяняющий тон 2021 года.
Он выглядит мощно, шикарно и добавляет веселья в сочетании с нейтральными цветами. Дизайнеры и бренды начали доставлять это добро в форме чего угодно и чего угодно. Этот яркий, достойный хайлайтера оттенок уже вошел в гардероб модного набора и станет определяющим оттенком грядущего сезона.
Не забудьте подписаться на нас в Facebook, Instagram, Twitter и Pinterest, чтобы узнать больше!
Матане!
10 самых популярных тенденций японской моды в 2021 году
Японские тенденции моды в 2021 году — Япония, несомненно, является одним из лидеров в мире, когда речь идет о беззастенчивом, модном, инновационном и определяющем тенденции индивидуальном стиле одежды.
Когда дело доходит до японской моды, вы можете по-настоящему насладиться обеими сторонами спектра. У вас есть шумный и гордый стиль тех, кто бродит по улицам Харадзюку, высококлассных модников Гиндзы и спокойных, крутых, собранных преданных приверженцев минималистских брендов, таких как Uniqlo.
Поскольку так много людей и брендов постоянно прокладывают путь моде в Японии, неудивительно, почему все во всем мире следят за этой динамичной страной в поисках следующей большой модной тенденции.
Гиндза, Токио2020/2021 год был большим годом для японской моды. С учетом того, что по всей стране требовалась большая адаптация, а также меняющиеся потребности в одежде в новых популярных ситуациях и условиях, это была тенденция за трендом за трендом.
Ниже мы составили для вас список главных тенденций японской моды 2021 года!
1. Маски (натуральные)
Ношение масок в Японии никогда не было чем-то странным. В стране, где ценится обычная порядочность и забота о широких слоях населения, ношение маски каждый день просто рассматривалось как способ защитить других.
В настоящее время маски становятся все более модным, поскольку они являются одеждой защиты.
Фотография Кира / TokyoFashion.comПростые черные маски всегда были популярным выбором, но теперь бренды подключаются к этой тенденции и создают маски, которые повторяют форму вашего лица, имеют модные вырезы, имеют свой логотип и в целом создают более эстетичный вид. ищите маски для лица.
2. Коатиганс
Мэтью Сперзель Getty ImagesНикогда о таком не слышали? Ну что ж, немало людей!
Коатиган — это по сути дитя любви между пальто и кардиганом.Как правило, он будет иметь вид пальто в сочетании с кардиганом. Он тяжелее, чем ваш обычный пуловер-кардиган, но не такой тяжелый и объемный, как обычное пальто.
На наш взгляд, это лучшее из обоих миров!
Чтобы создать модный образ, наденьте пальто на эффектные серьги.
3. Верхняя одежда с напуском
Matthew Sperzel Getty ImagesПрошли те времена, когда верхняя одежда использовалась исключительно для сохранения тепла.
В наши дни мы идем по другому пути, используя определенную верхнюю одежду исключительно для того, чтобы поддерживать стиль, например в виде верхней одежды с напуском.
Верхняя одежда с напуском характеризуется объемным пальто или курткой, которые часто носят через рукава до локтей, а затем останавливаются на них.
Носимая почти в летаргическом стиле верхняя одежда с напуском призвана добавить характер и глубину вашему образу — и не более того.
4. Плед на пледе | Тенденции японской моды 2021
Matthew Sperzel Getty ImagesПредоставьте модным модникам в Японии возможность экспериментировать с различными принтами в клетку — но почему-то это просто работает!
Мы наблюдаем рост использования клетчатых принтов в единой одежде, и хотя это может показаться немного сумасшедшим, как только вы это увидите, вы поверите.
Ключ к созданию сочетания плед с пледом в вашу пользу — использовать элементы, которые дополняют друг друга по цвету, а не конкурируют друг с другом или противоречат друг другу.
5. Широкие брюки | Тенденции японской моды 2021
tokyofashion.comВ этом сезоне мы отказываемся от обтягивающих узких брюк и выбираем более свободные модные широкие брюки.
Что касается широких низов, то лучше японцев это не удается.
Вне зависимости от того, сочетаются ли они с винтажной футболкой, укороченным кардиганом или эффектной блузкой, широкие штанины в японской моде никогда не переусердствуют, используются неправильно или не стильно.
Ключевое правило, которое следует учитывать при следовании японскому способу ношения широких брюк, — обеспечить баланс в одежде. Поэтому всегда сочетайте большие брюки с широкими штанинами с хорошо подогнанным верхом. В идеале вы хотите, чтобы ваши пропорции были меньше или стройнее сверху, чтобы сбалансировать низ.
6. Жевательная резинка розовая
Instagram @tokyofashionПредставляя, что такое розовая жевательная резинка, подумайте о ярком, ярко-розовом цвете фуксия. Носите этот цвет с уверенностью, потому что он привлекает внимание, силен, и все взгляды будут прикованы к вам.
Bubblegum pink неоднократно был замечен на подиумах весна / лето 2021 года, в этом экстравагантном оттенке представлены спортивные вещи таких мировых брендов, как Chanel и Gucci. Имея это в виду, цвет не заставил себя долго ждать, пока модники на улицах и влиятельные лица в социальных сетях начали проявлять свою популярность.
Если вы хотите добавить в свой гардероб розовую жевательную резинку, лучший способ представить это — сначала поиграться со своими нейтральными цветами. Он прекрасно сочетается с белым, песочно-бежевым и светлыми нейтральными тонами.
7. Укороченный пиджак / куртка
tokyofashion.comУкороченный пиджак существует уже некоторое время, но только после возвращения брюк с высокой посадкой блейзер до бедер действительно достиг своего пика моды.
Ожидайте увидеть больше повседневных укороченных пиджаков на улицах Токио в этом году. Структурированный или неструктурированный пиджак прямого кроя придаст вашему образу нотки рабочей атмосферы. Будь то на работе или на работе, решать вам.
Укороченный образ в сочетании с парой брюк с высокой талией — шикарный и стильный способ выглядеть на миллион долларов, фактически не тратя их.
8. Белое на белом | Тенденции японской моды 2021
tokyofashion.comЭта извечная модная тенденция появлялась и исчезала на протяжении десятилетий, но в этом году Япония возвращает ее к жизни, сочетая разные оттенки белого друг с другом, чтобы создать минималистичный многослойный образ.
Самое интересное в этой модной тенденции — это количество различных предметов и материалов, с которыми вы можете играть.От воздухопроницаемого льна до винтажного кружева, мягкого струящегося шифона и красивого денима — белый цвет бывает всех форм и размеров, так что вы можете весело провести время, выясняя, что лучше всего подходит для вас!
Совет с подиума: чтобы создать образ в летнем Токио 2020/2021, сочетайте белое на белом нарядах с яркими акцентами. Подумайте о сумках из флюо, эффектных головных уборах и ярких объемных туфлях.
9. Муслиновые
sousouus.comМуслин — это ультратонкий и сверхлегкий материал, что делает их популярным выбором для весенне-летней одежды в этом сезоне.Материал универсален в том, что его можно адаптировать к любой форме и силуэту, что делает его популярным среди многих людей.
В этом сезоне муслин произвел фурор на японской модной сцене. Передовые дизайнеры моды, такие как Читосе Абэ, расширяют границы муслина, создавая почти андрогинные вещи, используя структурированность и нейтральный вид.
В этом сезоне обратите внимание на муслин при покупке японских модных вещей!
10.Брюки Jogger
Matthew Sperzel Getty ImagesЯпонская мода, никогда полностью не отказывавшаяся от спортивного досуга с момента своего основания, возвращает (снова!) Универсальные бегуны, спортивные штаны, бегуны — как бы вы это ни называли!
Эти супер удобные, обычно легкие пары штанов традиционно используются для тренировок и тренировок; тем не менее, сейчас их перепрофилируют, чтобы придать уличный вид шикарному и высококлассному образу.
Для идеальной пары бегунов выберите пару с характерными двойными белыми полосами по обоим краям.Adidas или нет, мгновенное признание непреодолимо.
–
Для тех, кто уже вкладывается в модную индустрию, принятие этих новых тенденций будет легкой задачей! Для тех, кто все еще исследует, японская мода — это несметное количество забавных, захватывающих, возмутительных, иногда слишком сумасшедших, а иногда и недостаточно безумных стилей, которые будут развлекать вас часами.
В этом сезоне нужно исследовать так много разных тенденций. С некоторыми из них у вас уже есть вещи в гардеробе, с которыми можно поэкспериментировать.С другими, почему бы не побаловать себя крупной покупкой? Яркая розовая сумочка из жевательной резинки? Да, пожалуйста!
Здесь вы можете больше узнать о японской культуре.
Японская уличная мода: 10 тенденций с улиц Японии
СВЯЗАННЫЙ: Японские рецепты
Что такое токийская уличная мода?
Уличная мода в Токио имеет долгую историю, восходящую к протестам молодежи против войны во Вьетнаме в 60-х годах.То, как одеты протестующие, стало отражением исторического восстания, подняв термин «модное заявление» на совершенно новый уровень. В настоящее время мода в Японии подчеркивает важность самовыражения в стране с очень ограниченными традициями.
Гетти
В начале 2000-х международные бренды начали проявлять интерес к открытию магазинов по всему Токио, чтобы стать частью этого движения за продвижение моды.Сегодня Токио считается плавильным котлом культуры, стиля и тенденций в мире моды.
Что такое Гвен Стефани и японская мода?
До успешной музыкальной карьеры Гвен Стефани в качестве сольной исполнительницы она впервые выступила в Японии в 1996 году со своей группой No Doubt. Здесь Гвен очень ценила модную сцену и культуру страны. В интервью US Weekly она поделилась, почему ей нравится японский стиль: «это было самовыражение и необходимость быть особенной и уникальной, выделяться и быть возмутительной.”
В 2003 году певица и автор песен запустила свою модную линию в японском стиле: Love. Ангел. Музыка. Ребенок. (сокращенно L.A.M.B.), где продаются сумки, обувь и часы. В том же году она выпустила свой сольный альбом, также названный L.A.M.B., и наняла четырех девушек из Харадзюку в качестве ее отряда и резервных танцоров.
Гетти
Район Харадзюку
Район Харадзюку — это популярное место для всех уникальных и модных вещей, где можно найти модников, коллекционеров игрушек, техно-гиков и даже аниме otakus .С 80-х годов это был популярный торговый центр среди молодежи, ищущей самые сумасшедшие наряды и редчайшие винтажные вещи. Одними из самых известных магазинов района являются BodyLine, Kiddy Land, W ♥ C и Shibuya MODI.
Такешита улица (индекс
)Известная своей модой каваи, улица Такешита является домом для девочек и мальчиков из Харадзюку. Стиль Харадзюку зародился на этой улице, и его лучше всего описать как невероятно красочный, игривый и чрезмерный.
Расположенный в городе Сибуя, подростки стекаются в этот район в поисках костюмов, повседневной одежды и средств по уходу за кожей по доступным ценам.Кафе, комиссионные магазины, бутики и киоски с едой — на улице Такешита есть все! Несмотря на то, насколько он может быть загружен, его определенно стоит добавить в свой список обязательных для посещения мест в Японии!
10 самых популярных японских тенденций уличной моды
Японская уличная мода приглашает людей смешивать и сочетать: новое и винтажное, яркие и темные цвета, бывшие в употреблении вещи и предметы роскоши. Дело не столько в том, что вы носите, сколько в том, как вы это носите.
Классическая поясная сумка на бедре
Назовите ли вы эту сумку поясной сумкой, поясной сумкой, поясной сумкой или банановой сумкой, нельзя отрицать, что ее очень удобно использовать.Практичная, шикарная и не требующая громкой связи поясная сумка на поясе вернулась с новой силой! Несмотря на то, что их критикуют как немодные, такие крупные бренды, как Louis Vuitton, Prada и Gucci, думают иначе. Все они начали продавать и продвигать набедренные поясные сумки как невероятно высококлассные модные вещи.
Гетти
Яркий и жирный
В уличной моде Токио нет такого понятия, как конфликт цветов.Не бойтесь выделиться из толпы, выставляя напоказ все семь ваших любимых цветов! Японский фотограф Шоичи Аоки известен тем, что в своем журнале Fruits публикует безумно красочные наряды. Он сделал тысячи фотографий на улицах Японии, в основном в районе Харадзюку, чтобы запечатлеть уникальный и смелый стиль людей.
Гетти
Одержим негабаритным
Откажитесь от пошива костюма и выберите размер побольше! Одежда оверсайз модна в Японии из-за ее драматичного и тяжелого силуэта.Независимо от того, носите ли вы худи, платье, костюм или брюки, общее правило: чем больше, тем лучше. В городе Сибуя Pulp 417 Édifice — один из самых популярных брендов для крупногабаритных вещей.
Гетти
Гордый в клетке
С чем сочетается ваш комбинезон в клетку? Конечно, твое пальто в клетку. Этот узор часто ассоциируется с гранджем 90-х и юбками школьной формы, но Япония изменила это — в Токио никогда нельзя носить слишком много пледа!
Гетти
Стильные кроссовки
Забудьте о том, чтобы подобрать обувь к ремню, ответ всегда — кроссовки! С 90-х годов западные бренды, такие как Nike, New Balance, Converse и Adidas, стали широко популярными в японской уличной моде.Эта мода оставалась сильной на протяжении многих лет, теперь местные бренды, такие как Flower Mountain, BAPE и Asics, создают свои собственные кроссовки.
Гетти
Живая, Любовь, Слои
Наслоение — отличный способ добавить объемности и глубины любому наряду. Он побуждает людей смешивать узоры и текстуры для получения более игривого, но в то же время изысканного образа. Япония — страна, в которой довольно холодные зимы, поэтому важно одеваться, чтобы оставаться в тепле.К счастью, эта тенденция позволяет им делать это, не жертвуя стилем.
Гетти
Осмельтесь носить джинсовую ткань
Denim — это неподвластная времени ткань, которая может выглядеть как повседневно, так и стильно, в зависимости от того, как вы ее укладываете. От брюк до платьев — все, что угодно, сейчас в Японии модно! Интересный факт: 90% молний на джинсах производится японской компанией Yoshida Kōgyō Kabushikigaisha в Токио.
Гетти
Подробнее Mori Kei
Свободные ткани, вязаные кардиганы и мягкие цвета — Mori Kei идеален для беззаботного любителя природы! Он приобретает цветовую гамму осени с нейтральными коричневыми, белыми и кремовыми цветами для очень землистого вида. Создатель Mori, Choco, написал книгу, которая служит руководством для тех, кто хочет принять этот причудливый стиль.
Гетти
Современные и монохромные
Есть что-то очень элегантное в однотонной одежде с головы до пят.Этот полностью белый ансамбль — отличный пример стильного, современного и невероятно привлекательного наряда. Вы также можете поэкспериментировать с разными текстурами одного и того же оттенка, чтобы добавить деталей к вашему образу.
Бесполый Кей
Гендер Кей отвергает идею о том, что вам нужно одеваться в соответствии с вашим полом. Эта субкультура — воплощение того, что значит способствовать свободному самовыражению и поощрять бесстрашные эксперименты в мире моды!
Попробуйте их
Вот и все — 10 японских тенденций уличной моды, которые нарушают все правила в книге мод.Попробуйте их и проявите себя с помощью следующего наряда!
СВЯЗАННЫЙ: Район ночной жизни Токио
Японских брендов одежды: 35, которые нужно знать
Еще десять лет назад японская мода была одним из самых тщательно охраняемых секретов мужской одежды. Ясно, что это уже не так.
Конечно, такие бренды, как COMME des GARÇONS, A Bathing Ape и UNDERCOVER, долгое время были модными тяжеловесами, но только в последние несколько лет мировая модная аудитория начала узнавать о богатстве японских брендов одежды. которые раздвигают границы стиля и создают удивительный, высококачественный продукт, просто вне поля зрения масс.
Имея это в виду, вот руководство по некоторым из лучших японских брендов одежды, о которых должны знать все читатели Highsnobiety. Для уже знакомых это шанс поразмышлять о лучших из лучших. Для менее информированных откроется дверь на совершенно другой уровень стиля.
NEIGHBORHOOD
Основанная в 1994 году Синсукэ Такидзава (часто называемая Шином), NEIGHBORHOOD или NBHD является одним из основных представителей японской уличной одежды. NEIGHBORHOOD было частью оригинальной уличной сцены Харадзюку начала 90-х, токийского движения друзей и сверстников, которые фактически основали японскую уличную сцену, такие бренды, как BAPE, UNDERCOVER, WTAPS, Hysteric Glamour и GOODENOUGH.
NEIGHBORHOOD основывается на глубокой страсти Такидзавы к исторической субкультуре мотоциклов, создавая классическую американскую одежду, такую как кожа, рубашки, спортивные, фланелевые и головные уборы, с явным уклоном в байкерскую банду.
Несмотря на то, что в последних коллекциях NEIGHBORHOOD расширилась за счет использования военного, подготовительного, индейского и даже промышленного стилей начала 20-го века, бренд по-прежнему известен своим подлинным денимом с кромкой, изготовленным в соответствии со строгими традиционными спецификациями и изготовленным с использованием замысловатых натуральных материалов. от классических оттенков индиго до культовой серии «Savage».
MIYAGIHIDETAKA
В Интернете не так много информации о дизайнере Мияги Хидетака, основателе MIYAGIHIDETAKA. Но о его подходе к моде, ориентированном на качество, можно многое сказать. Такой подход позволил ему вести себя довольно сдержанно, сосредоточившись на производстве одежды, которую он и его сверстники хотят носить, при этом избегая сезонных коллекций.
MIYAGIHIDETAKA наслаждается десятилетним флиртом японской моды с банданой с узором пейсли, предметом одежды, имеющим богатую историю и культуру.Мияги Хидетака начал свою дизайнерскую карьеру в Mythography, обувном бренде, основанном в 2012 году. В 2016 году его любимый принт пейсли впервые был нанесен на его обувь.
Начиная с сандалий и обуви, MIYAGIHIDETAKA применяет принт банданы на пуховиках, брюках, жилетах, рубашках и всем остальном.
Auralee
Auralee находит красоту в тонкости. Здесь вы не встретите нарративов ведущих брендов или яркой яркой одежды. Японский бренд движется развивающимися традиционными представлениями о минимализме.Его одежда и цветовая палитра нежны, всегда продуманно поставлены на грани изысканности и комфорта. Коллекции модернизированы, производятся только самые необходимые вещи, а текстиль всегда находится в центре внимания. Шерсть и хлопок, произведенные из искусственного происхождения, составляют землистые зимние пальто, пушистый трикотаж и универсальные брюки свободного кроя. Аурали быстро найдет себе пристанище в вашей ротации.
Медиком Той
Сейчас, на 20-м году своего существования, компания Медиком Той глубоко переплетается с японской модой и уличной одеждой, как бы странно ни звучало на бумаге сочетание игрушек и одежды.
Хотя цифровая культура произвела революцию в мире, Япония остается во многих отношениях физической культурой: покупки совершаются за наличные, поскольку идея тратить деньги, которых у вас нет, не одобряется; продажи винила, компакт-дисков и даже кассет по-прежнему высоки; и большая часть рассказов о субкультурах и племенах, о которых вы читаете, связаны с тем, что мода в Японии — это выходить наружу и быть замеченным.
С учетом этого популярность Medicom Toy не является загадкой. От реплик кукол культурных икон, таких как Энди Уорхол и Sex Pistols, до репродукций персонажей уличной культуры, таких как Пойнтмен из Futura2000, компаньон KAWS и Малыш Майло из A Bathing Ape, компания Medicom Toy создала имя для создания физических представлений культуры, которую мы все одержимы.
Наиболее примечательной из них является серия Bearbrick, украшающая характерную фигурку медведя с помощью всевозможной графики и визуальных артефактов, прославляющих все, от Grateful Dead до «Звездных войн» и Daft Punk. Идеально подходит для любого зрелого поклонника уличной одежды, который думает о переходе в отдел товаров для дома … просто сначала посоветуйтесь со своим партнером.
WTAPS
Тетсу Нишияма, также известный как TET, был протеже Шина в начале 90-х, когда он основал FPAR, бренд футболок, вдохновленный эстетикой панка и анархических движений своими руками.В 1996 году он начал WTAPS, произносимые двойные удары, взятые из военного термина для двух выстрелов по одной и той же цели в быстрой последовательности.
Как следует из названия, WTAPS — это японский модный бренд, вдохновленный подлинным военным дизайном, сочетающий в себе элементы уличной моды и современные перспективы, чтобы создать одни из самых востребованных предметов японской уличной одежды. В Японии WTAPS так же печально известен как Supreme длинными очередями в дни релиза и быстрым распродажом продукта.
Их брюки-карго Jungle Stock и куртки M-65 соседствуют с толстовками с логотипом Supreme и камуфляжем BAPE в королевской уличной одежде и являются неотъемлемой частью любого гардероба — если вам каким-то образом удастся их заполучить.
UNDERCOVER
UNDERCOVER Джун Такахаши, вероятно, является воплощением японской уличной одежды. На протяжении почти 30 лет отчетливая визуальная перспектива дизайнера влияла на дизайн, где современная мода стоит сегодня, и ранние образцы UNDERCOVER теперь являются одними из самых желанных и востребованных предметов для коллекционеров.
Эстетику этого японского бренда одежды лучше всего объясняет его девиз: «Мы шумим, а не одежда». UNDERCOVER — это подрыв, подрывная деятельность и восстание, сочетание иконографии поп-культуры с панком, бондажем, готикой и постмодернистской эстетикой для создания квинтэссенции бренда уличной одежды в стиле панк.
ASICS
Основанная в 1949 году Кихачиро Оницука, компания ASICS стала одним из ведущих брендов в мире спортивной одежды, прежде всего благодаря ассортименту обуви. Название ASICS является аббревиатурой от латинского словосочетания: anima sana in corpore sano, что означает «здоровая душа в здоровом теле», что относится к спортивным основам бренда. Беговые кроссовки ASICS являются основным направлением деятельности компании, постоянно занимая место среди лучших беговых моделей года.
В последние годы ASICS удалось преодолеть границы образа жизни, продвигая такие силуэты, как 360 Quantum или Gel Lyte 3, которые служили чистым холстом для ряда громких коллабораций с такими именами, как Ronnie Fieg, Afew, Atmos, и более.Поскольку вкусы кроссовок все больше смещаются в пользу утилитарного, бегового и пешеходного стилей, ASICS, похоже, в ближайшие годы будет доминировать как на техническом, так и на стильном рынке.
Wacko Maria
Имея, пожалуй, самую увлекательную предысторию, Wacko Maria была основана двумя профессиональными футболистами J-лиги Нобухиро Мори и Кейджи Ишизука. Начав с бара Rock Steady в Токио, это предприятие в конечном итоге превратилось в Wacko Maria, японский бренд мужской одежды, вдохновленный латиноамериканским стилем и субкультурами рокабилли.
Известный своей богато украшенной рубашкой и верхней одеждой с тщательно продуманными вышитыми деталями и сочетанием традиционных произведений искусства, таких как религиозная иконография и классическая Америка с огромными лозунгами, бренд вырезал нишу для одежды большего размера с захватывающе абсурдным оттенком. что делает его популярным брендом пионеров стиля.
В этом сезоне бренд создал капсульную коллекцию с известным художником-граффити Neck Face, найдя идеального партнера для своего уникального подхода к безупречной эстетике сайкобилли.
visvim
Visvim, пожалуй, один из самых известных современных японских брендов одежды, был основан в 2000 году Хироки Накамурой, оставившим свою должность дизайнера в Burton Snowboards. Вдохновленный в равной степени техническими элементами своего предыдущего положения и традиционными ремеслами различных культур, которые он узнал о путешествиях по миру, Накамура основал Cubism Inc., чья «Свободная международная лаборатория» или F.I.L. стремится сочетать естественные, традиционные методы с новаторскими современными перспективами, чтобы создать идеальное выражение классической одежды.
Красители, изготовленные из индиго, грязи и кошенили, наносятся на такие сложные ткани, как смеси льна / конопли / шелка / ангоры, а затем обрабатываются современными технологиями, такими как Gore-Tex, чтобы найти идеальный баланс между функциональностью современного производства и неподвластная времени привлекательность традиционных техник.
Самым известным выражением этой техники является реконфигурация мокасинов коренных американцев, созданная Накамурой, FBT, обувь, в которой сочетаются конструкция из натуральной кожи и декоративные детали кисточки с прочной подошвой Vibram®, и она стала одним из самых желанных дизайнов обуви в мире. 21 век.
вдохновитель ЯПОНИЯ
Созданный дизайнером Масааки Хонма в 1997 году, вдохновитель ЯПОНИИ (часто сокращается до вдохновителя или просто MMJ) представляет собой тематическое исследование вневременной прохлады с японской точки зрения. По своей сути, вдохновитель характеризуется двумя необработанными ингредиентами: черным цветом и культовым логотипом Skull & Crossbones. Хотя на бумаге такое небольшое количество элементов может показаться ограниченным, вдохновитель демонстрирует, как далеко вы можете зайти за границы, и тем самым создал один из самых знаковых японских брендов одежды.
Фундаментальное вдохновение исходит из эстетики панка и готики, но высокотехнологичные методы производства, такие как облегающие силуэты, многослойные футболки и детали из кристаллов Swarovski®, — в сочетании с печально известной скупостью операций бренда, о которых практически нет никакой информации. утечки — привели к созданию бренда, который создает вершину стильной уличной одежды по невероятно высоким ценам.
Карл Лагерфельд, печально известный креативный директор Chanel, однажды назвал вдохновителя JAPAN одним из своих любимых лейблов, а MMJ — один из очень немногих брендов, которые сотрудничали с историческим французским производителем чемоданов Maison Goyard.Honma бесцеремонно закрыла двери бренда в 2013 году после 15 лет успешной работы, хотя недавно бренд вернулся со скромными коллекциями и сотрудничеством с такими, как adidas Originals.
Иглы
Рожденные из истинной страсти, как и многие наиболее уважаемые японские бренды, Needles — один из многих брендов, созданных как ответвление Nepenthes. Nepenthes был основан друзьями Дайки Сузуки и Кейзо Шимицу, начав с магазина мужской одежды, который импортировал классические американские бренды с сильным влиянием Лиги плюща и стиля подготовки.
Со временем компания породила ряд лейблов, включая Nepenthes New York, Engineered Garments и Needles. Хотя каждый бренд достоин отдельного упоминания, смелая переработка классической американской военной и повседневной одежды от Needles закрепила за этим лейблом статус гардероба, незаменимого среди таких взыскательных ритейлеров, как Haven, Goodhood и END.
Cav Empt
Люди, стоящие за Cav Empt (часто сокращенно до C.E), немного похожи на тех неуловимых музыкантов, которые пишут хиты, но никогда не гонятся за славой: хотя вы можете их не знать, вы определенно знаете их работу.
Основатели Sk8thing и Тоби Фелтуэлл имеют глубокую историю в токийской модной и музыкальной сферах: Sk8thing — графический дизайнер, создавший графику для таких тяжелых японских брендов одежды, как BAPE, NEIGHBORHOOD, UNDERCOVER, Bounty Hunter и многих других, а также разработка логотипов и графики для линий NIGO® & Pharrell Williams ‘Billionaire Boys Club и ICE CREAM; Фелтуэлл, родившийся в Великобритании, начинал работать в музыкальной индустрии Великобритании, руководя отделом A&R в культовой Mo’Wax Records Джеймса Лавелла, а затем перешел на XL, когда они приобрели лейбл Lavelle в начале нулевых.
Приглашение в Токио для оказания юридической помощи NIGO® привело к должности операционного директора и креативного консультанта BAPE, BBC и Ice Cream. После продажи BAPE компании IT, Фелтуэлл воссоединился с Sk8thing и экспертом по производству Хиши для нового проекта, возглавляемого тремя творческими людьми без финансового направления — «Долги через хаос».
C.E. Коллекции представляют собой визуальное исследование постмодернизма, сочетающее в себе обширные отсылки, такие как итальянские фильмы ужасов 20-го века, французская постструктуралистская философия, Интернет 1.0 иконография и цифровая археология, чтобы поставить под сомнение саму природу материальности, постоянства, ценности и истины. Даже название бренда является сокращением латинской фразы «caveat emptor» или «покупатель, будьте осторожны».
Магазин в Slam Jam SocialismДжунья Ватанабе
Один из самых уважаемых в мире дизайнеров современной мужской одежды, японец или другой, Джунья Ватанабе работал под руководством Рей Кавакубо из Comme des Garçons, прежде чем в начале 90-х основал свой собственный лейбл в семье CdG.Как и продукция COMME des GARÇONS, которая, возможно, является основоположником японского авангарда, Watanabe активно использует крой, текстиль и форму, чтобы создать смелую реконфигурацию классического дизайна мужской одежды.
В последние годы японский бренд, пожалуй, наиболее известен тем, что использует различные ткани в лоскутном дизайне, например, в его продолжающемся сотрудничестве с Levis, но в основе работы Ватанабэ лежит увлечение разными стилями одежды и тем, как их носит. использует их.
В результате дизайн спецодежды был переосмыслен с использованием современных фасонов и футуристических штрихов, тщательно декорированные куртки разработаны так, чтобы их можно было так же легко носить наизнанку, а классические вещи, такие как костюмы и пальто, украшены неожиданными штрихами и текстурами. Если авангард Кавакубо нарушает визуальные элементы моды, то можно утверждать, что ватанабэ нарушает функциональность: это джинсовая куртка, как и любая другая, но непохожая на все, что вы когда-либо видели.
TAKAHIROMIYASHITATheSoloist
Созданный в 2010 году, TAKAHIROMIYASHITATheSoloist (часто сокращенно «Солист») является чистым продолжением предыдущей работы Мияшиты, хотя некоторые утверждают, что название предполагает еще более сильное внимание к личным перспективам дизайнера.Отличный стиль дизайнера присутствует, как всегда, хотя, возможно, с немного более утонченным, зрелым оттенком, чем NUMBER (N) INE.
Коллекции черпали вдохновение из культурных феноменов, таких как Oasis, David Bowie и Country & Western, привнося безупречный взгляд Мияшиты на эволюцию и возвышение каждого предмета.
White Mountaineering
Yosuke Aizawa’s White Mountaineering — один из многих японских брендов одежды, которые превратили функциональную, практичную одежду в потрясающий модный дизайн.Айдзава работал под руководством Джунья Ватанабе, прежде чем в 2006 году основал свой собственный лейбл, производя одежду в арктическом и альпинистском стиле с красивыми деталями, такими как вышивка, жаккардовое переплетение, сложные узоры и уникальные смеси тканей.
Геометрические узоры особенно заметны в творчестве Аидзавы: от трикотажа и рубашек до красивого паркетного пола во флагманском магазине бренда в Токио.
В последние сезоны бренд расширился, чтобы сотрудничать с рядом крупных лейблов, включая британского специалиста по верхней одежде Barbour, кроссовок Saucony и adidas Originals, последние из которых получили широкое признание за свои тщательно продуманные презентации Pitti Uomo.
По иронии судьбы, Айзава в интервью признал, что его проекты, вероятно, не подходят для настоящего альпинизма, но его увлечение эстетическими и визуальными элементами холодного климата, тем не менее, создало некоторые из самых интересных творений в японской моде за последние годы.
Магазин в Vestiaire Collectiveфрагмент дизайна
Детище крестного отца японской уличной одежды, Хироши Фудзивара, фрагментный дизайн — лишь одно из огромного списка лейблов, которые так или иначе ведут к Fujiwara.От запуска знаковых брендов, таких как G динаф, Head Porter и Uniform Experiment, до игры H в линейке Nike HTM вместе с Тинкер Хэтфилд и Марком Паркером, до продолжения переосмысления ландшафта модной розничной торговли с недавними проектами The Pool Aoyama и The Parking Ginza.
Трудно выбрать только один бренд, который представляет работы Фудзивары, но фрагментарный дизайн — это окно в одного из самых интересных дизайнеров японской моды. Отличающийся своим логотипом в виде молнии, который нельзя пропустить, на протяжении многих лет фрагмент сотрудничал со списком брендов размером с вашу руку, создавая тонкие возвышения знаковых вещей таких марок, как Converse, Levis, Oakley, Disney, Starbucks, Stüssy, Casio, visvim. … Вы поняли.
Часто корректировки Фудзивары сводятся лишь к обновлению материала и удачному размещению логотипа в виде молнии, но именно такой подход (который многие считают ленивым или циничным) делает Фудзивару таким уважаемым дизайнером и законодателем вкусов. эстетической бритвы Оккама, которая понимает, что зачастую самая простая и понятная версия продукта оказывается наиболее эффективной.
И, хотя вам может не нравиться выпуск каждого фрагмента, когда они касаются чего-то важного для вас, будь то пара Air Jordan или куртка Carhartt, появление этого логотипа в виде молнии становится признаком вневременного Неприкасаемый классный.
Магазин в Vestiaire CollectiveCOMME des GARONS
По правде говоря, ни один список японской моды не будет полным без особого упоминания COMME des GARONS. Основанная в 1969 году Рей Кавакубо, COMME des GARÇONS приобрела популярность в Японии на протяжении 70-х годов, прежде чем дебютировала в Париже в 1981 году. Поначалу коллекции Кавакубо были отвергнуты критиками как «рваный шик» и ее авангардный подход к дизайну одежды. продолжает вызывать похвалу и презрение в равной степени со всего спектра моды.
Так и должно быть, потому что COMME des GARÇONS, несомненно, является авангардом моды. Принцип действия японского бренда всегда заключался в том, чтобы переворачивать вещи с ног на голову, примером чему служит недавнее сотрудничество Кавакубо с Louis Vuitton, когда она прорезала огромные дыры в сумке-тоут, игнорируя основную функцию сумки — удерживать вещи.
От дизайнов, которые раздувают и преобразуют естественную человеческую форму, до духов, которые некоторые описывают как пахнущие жженой резиной, до Dover Street Market — универмага (сначала в Лондоне, а затем открывшего новые филиалы в Гиндзе и Нью-Йорке) это переворачивает весь опыт розничной торговли с ног на голову — суть COMME des GARÇONS — это нарушение норм.
И между линиями высокого класса, такими как CdG Homme и CdG Shirt, и линиями распространения, такими как CdG Wallet или линия CdG Play, и ее неповторимым логотипом в виде сердца, COMME des GARÇONS действительно предлагает что-то для всех, чего нет ни у одного другого бренда, или возможно, даже смог.
Йоджи Ямамото
Помимо Рей Кавакубо, Йоджи Ямамото, возможно, является самым известным японским модельером 20-го века. По своей сути, дизайны Йоджи Ямамото представляют собой перекрестное опыление традиционного японского дизайна с современными перспективами, и японский бренд неизменно производил потрясающие изделия на протяжении своей 35-летней истории.
Что делает лейбл более интересным, так это то влияние, которое работа Ямамото оказала на моду в целом, если учесть, сколько из его фирменных элементов стало обычным явлением, от удлиненных силуэтов и заниженного промежности до асимметричного дизайна и драпированного многослойного стиля. . И все же, учитывая все это, единственная неизменная черта работы Ямамото — это черный цвет, цвет, который сам дизайнер описал как говорящий: «Я не беспокою вас — не беспокойте меня».
Помимо своего собственного лейбла, Ямамото работал с adidas Originals над чрезвычайно успешной линией Y-3, родиной Qasa, одного из самых желанных дизайнов кроссовок в моде — немалый подвиг, если учесть такие уважаемые бренды, как Chanel, Louboutin и Balenciaga. изо всех сил пытаются создать обувь, которая вдвое привлекательнее простой Air Jordan.Такова магия Йоджи Ямамото: десятилетия мастерства и вневременной привлекательности, как никто другой.
nanamica
Не позволяйте логотипу шрифта Papyrus вводить вас в заблуждение: на протяжении почти 15 лет nanamica была одним из новаторских японских модных брендов, сочетающих форму, моду и функциональность. Эйитиро Хомма основал бренд в 2003 году, создав продукт, который сочетает в себе погодоустойчивые технические элементы с деревенской естественной эстетикой.
Может быть, вам не нужно одеваться, как нейлоновый ниндзя Gore-Tex, вся одежда которого шелестит при малейшем движении, чтобы оставаться сухим? Может быть, вы можете одеться в своем обычном стиле, но знаете, что есть множество скрытых деталей, которые означают, что ваш жакет из холщовой ткани поможет вам в течение дня? Представьте nanamica, приносящую с собой множество культовых стилей, которые подходят для любого наряда, но с техническими преимуществами, которые вы вряд ли увидите где-либо еще.
Все еще нужно убедить? Бренд также отвечает за популярный японский сублейб The North Face — The North Face Purple Label, почитаемый в мире уличной моды за его возвышенный взгляд на классические изделия TNF. Эти ребята не просто понимают технический стиль, они его определяют.
Evisu
Evisu — еще один лейбл, который в наши дни легко принять как должное, теперь, когда их культовый логотип в виде чайки стал частью культурной ткани, но история его происхождения на самом деле является одной из самых увлекательных.Начавшееся в 1991 году Хидехико Ямане, первоначальное производство могло поддерживать производство только до 14 пар джинсов, что позволяло производить джинсы из денима с необработанной кромкой исключительно высокого качества.
Существует несколько историй о происхождении названия бренда, самая популярная из которых заключается в том, что Evisu был намеренно неверным названием Levis — еще более убедительным, если учесть происхождение бренда в Осаке, поддельной столице Японии, и сходства. между дизайном «чайка» на заднем кармане Levi’s и Evisu.Фактически, Evisu — это отсылка к Эбису, японскому богу денег, что Ямане стремился сделать, когда основал бренд.
Однако во время Второй мировой войны нормирование и сохранение означало, что Левису не разрешалось вшивать узор на заднюю часть их джинсов, как и на выдолбленных пуговицах «бублика», которые экономили металл во время войны. В результате бренду пришлось вместо этого нарисовать свой брендинг, на что Evisu ссылается в собственном нарисованном логотипе.
Иссей Мияке
Как и многие его современники, такие как Рей Кавакубо и Йоджи Ямамото, Иссей Мияке — настоящий революционер.Там, где Кавакубо представил авангард, а Ямамото столкнул традицию с прогрессом, Иссей Мияке привнес в моду мощь технологий и техничности.
От плиссированной одежды, созданной таким образом, что они «запоминают» свои складки при стирке, до его легендарной сумки-призмы, покрытой геометрическими панелями, которые складываются и колеблются, как пиксели в компьютерной игре, — это нить, которая проходит через все творения Мияке. Это указывает на истинное понимание дизайна одежды как дизайна — как создания функционального предмета с целью, которая должна улучшить качество жизни владельца.
Возможно, именно этот менталитет сделал японский модный лейбл одним из популярных брендов Стива Джобса, что привело к тому, что Мияке произвел десятки черных свитеров с высоким воротом для генерального директора Apple, в конечном итоге став частью легенды о самом человеке.
Uniqlo
В последние годы Uniqlo удобно расположилась на улицах и в торговых центрах многих крупных городов Америки и Европы, поэтому легко принять японский бренд быстрой моды как должное, но когда они впервые появились в западных странах несколько лет назад они действительно встряхнули.
Основанный в 1980-х годах как «Уникальный склад одежды», из-за административной ошибки бренд был зарегистрирован как Uni-qlo. Что отличает Uniqlo от других модных брендов массового рынка, так это их подход к коллекциям, равный баланс между простой, бескомпромиссной классикой и забавным дизайном с подстановочными знаками.
С одной стороны, их пиджаки и брюки напоминают архетип: никаких лишних карманов, глупых застежек-молний и дурацких украшений. Но затем их линия футболок UT (теперь под руководством NIGO®) последовательно представлена беззаботными повседневными футболками с забавной графикой от таких дизайнеров, как Кейт Харинг, Энди Уорхол, Жан-Мишель Баския, Disney, KAWS и многие другие. более.
Завершите все это тем фактом, что даже основные японские модные бренды должны производить продукцию более высокого качества, чтобы удовлетворить своих внутренних клиентов, и у вас есть доступный, повседневный бренд, производящий качественные продукты для работы в вашей ротации (примечание сбоку : также было сказано, что их брюки чинос, шамбре и оксфордские рубашки очень похожи по размеру на Supreme, так что если вы хотите сэкономить несколько долларов… я просто говорю).
Suicoke
Культовый японский бренд Suicoke открыл свои двери для бизнеса в 2006 году, продавая небольшие аксессуары.С тех пор направление лейбла изменилось, и теперь его внимание сосредоточено на сандалиях с высокими характеристиками. Предлагая современный взгляд на сандалии за счет использования высококачественных компонентов и ряда желанных совместных проектов, Suicoke открыла этот стиль для новой группы покупателей.
Компания Suicoke, известная своей технической эстетикой, многочисленными ремешками и неопреновыми панелями, привлекла столько внимания благодаря своему отличительному внешнему виду. Однако это не означает, что надежность и комфорт стоят ниже в списке приоритетов.Подошвы Vibram являются общим знаменателем всей коллекции Suicoke, от самых минималистичных итераций, таких как Depa, до сложных инженерных моделей, таких как Moto.
Создано человеком
На арене современной японской культуры немногие имена вырисовываются столь же масштабно, как Nigo. Основатель A Bathing Ape, давний друг и соратник Канье и Фаррелла, Ниго начал свою жизнь в качестве ди-джея японской рэп-группы Terriyaki Boyz. Human Made начинался как побочный проект для Nigo, как место для творческих людей, выпускающих вещи, которые не совпадали с A Bathing Ape.
Human Made превратился в желанный бренд сам по себе, что свидетельствует о бесконечном признании творческого потенциала NIGO. Обладая более домашней игривой эстетикой, Human Made отвечает всем требованиям японского рынка и за 10 лет своей жизни стал крупным игроком в Америке во многом благодаря продолжающемуся сотрудничеству с adidas.
Магазин в Vestiaire Collectiveи Wander
Работа в шумном токийском районе Сибуя и Wander была основана в 2011 году Кейтой Икеучи и Михоко Мори.Этот растущий бренд быстро набрал популярность за последний год благодаря течениям революции в сфере технической одежды. Известный непревзойденными техническими тканями и мастерством, And Wander покорил модную аудиторию благодаря коллекции стильной одежды, верхней одежды и утилитарных аксессуаров.
Подумайте об основных практиках, таких как проклеенные швы, GORE-TEX и множество переключателей, а затем объедините все это с сдержанной цветовой палитрой землистых тонов с периодическим взрывом ярких цветов.Коллекция Wander, вдохновленная глубокой любовью к миру природы, предназначена для того, чтобы вы могли подняться, выйти и отправиться в дикую местность.
Mountain Research
Основатель компании Кобаяси Сецумаса и его близкие друзья совершили сезонную поездку в дикую местность. Mountain Research каждый сезон возвращается со свежим предложением высокотехнологичной одежды, в которой также использованы элементы современного дизайна. Компания Setsumasa, первоначально основанная в 1993 году под названием General Research, сменила название на Mountain Research в 2006 году в честь главного источника вдохновения бренда.
Mountain Research отличается от множества японских технических брендов, стремящихся к подрывной деятельности. По сути, бренд занимается разработкой предметов для активного отдыха, но там, где другие часто терпят неудачу, каждая вещь Mountain Research одинаково удобно вписывается в современный повседневный гардероб.
South3 West8
Первоначально созданный как физический магазин, South3 West8 родился в Саппоро на севере Японии. Основатель Канаме Нагаока стилизует лейбл в стиле нахлыстовой рыбалки Tenkara, заимствуя технические аспекты водонепроницаемых рыболовных снастей, при этом наполняя каждую деталь городской чувствительностью.South3 West8 входит в состав Nepenthes, зонтичной компании, основанной Кейдзо Симидзу, которая также включает Engineered Garments, Needles, RANDT и AIE.
В то время как многие бренды черпают вдохновение в спорте и мероприятиях, лишь немногие придерживаются этого на South3 West8. Вместо того, чтобы заимствовать стили и материалы из мира нахлыстовой рыбалки, South3 West8 по-прежнему производит предметы, специально предназначенные для использования в сфере рыбной ловли. Эта приверженность вдохновению основателей приобрела в бренде культ благодаря искренней приверженности эффективному утилитарному дизайну.
В последние сезоны South3 West8 придерживается более современного подхода, каждая коллекция включает в себя несколько ярких или сильно узорчатых вещей, предназначенных для городской среды. В последней коллекции бренда принты тай-дай сочетаются с традиционными сетчатыми рыболовными жилетами, показывая, что оставаться верным корням для активного отдыха не означает игнорировать современный стиль.
Kapital
Первоначально основанный в 1985 году Тошикиё Хирата, Kapital изначально назывался Capital в честь своего родного города Кодзима, также известного как джинсовая столица Японии.Сначала Capital была швейно-красильной фабрикой, заложившей основы того, что впоследствии стало одним из самых уважаемых в мире специалистов по джинсовой ткани.
В 1996 году, отточив свое ремесленное проектирование и производство для других компаний, Capital была переименована в Kapital и начала совершенствовать свой фирменный стиль ручной работы, кройки и шитья. За последние 30 лет Kapital стала известна тем, что совершенствует американский стиль с помощью инновационных технологий крашения и окраски, а также джинсовой ткани высшего качества.
Одежду Kapital обычно можно узнать по необычным уровням детализации и высококачественным материалам, но другие контрольные признаки включают лоскутные принты на банданах и любимый мотив бренда: смайлик.
Blue Blue Japan
Начав свою деятельность в 1996 году как собственный бренд токийского магазина одежды Okura, Blue Blue Japan относительно быстро переросла Okura. Теперь известный во всем мире бренд Blue Blue Japan черпает вдохновение в классических стилях рабочей одежды и классических процессах окрашивания с использованием индиго.
Как следует из названия, Blue Blue Japan больше всего известен своим традиционным использованием индиго. Мы можем проследить традицию окрашивания индиго (айзомэ) с древних времен, когда ценили кимоно, имевшие темно-синий оттенок, связывающий воедино всю одежду марки.
Blue Blue Япония чтит историю своей родной страны, создавая сезонные коллекции сдержанных, вневременных стилей рабочей одежды без явных брендов, подчеркивающих узоры и цвета, связанные с японской историей.
Beams
Основанная в 1976 году Эцудзо Ситара и Осаму Сигемацу, Beams начинала свою жизнь как магазин стиля жизни в Токио. В отношении товаров для интерьера и мебели, а также одежды и обуви всеобъемлющий подход Beams со временем постепенно совершенствовался. В 2005 году Beams стала международным предприятием, открыв магазин в Гонконге.
Beams выпустила Beams Plus в 1999 году, линию мужской одежды компании, которая обогнала другие вертикали на международном рынке.Бренд известен своими коллекциями, вдохновленными рабочей одеждой, в которых основное внимание уделяется традиционному стилю и материалам высшего качества.
Beams максимально расширила свой охват и увеличила свой культурный вес благодаря череде очень успешных и востребованных совместных проектов. От Clarks до Arc’teryx, Timex, Levi’s и многих других — Beams зарекомендовала себя как один из самых актуальных экспортных товаров Японии в 21 веке.
Sacai
Компания Sacai была основана в 1999 году в Токио Титосэ Абэ, ранее работавшим на японских электростанциях Junya Watanabe и COMME des GARÇONS.Получив уроки у лучших, Абэ начал ломать границы с мужскими и женскими коллекциями, стирающими грань между формальным и повседневным.
Sacai пользуется большим уважением как в мире высокой моды, так и в мире уличной одежды, благодаря своему интеллектуальному позиционированию, которое сделал Абэ. Основные коллекции Sacai ориентированы на андрогинные силуэты с утонченным дизайнерским чутьем для воздействия, в то время как коллаборации Sacai часто больше ориентированы на мир уличной одежды.
Возможно, наиболее известная благодаря недавнему сотрудничеству с Nike над силуэтом LD Waffle, будущее Sacai выглядит ярким.В то время, когда роскошь и уличная мода сливаются все больше с каждой неделей, Sacai выглядит удобно, чтобы привлечь внимание с обеих сторон.
Sasquatchfabrix
Sasquatchfabrix — детище токийского дизайнерского коллектива Wonder Wonker Guerrilla Band (WWGB). Хиромичи Очиай и Дайсуке Ёкояма создают каждую коллекцию с характерной эстетикой скейтбординга 90-х годов, а также с добавлением неповторимой неортодоксальности. Соединив точки между экспериментальным, концептуальным дизайном и более доступной уличной одеждой, Sasquatchfabrix заняла нишу на рынке, где сделать это становится все труднее.
Черпая вдохновение в культуре скейтбординга и граффити, коллекции Sasquatchfabrix в основе своей уходят корнями в уличный стиль, но, по мнению основателей бренда — многопрофильного творческого коллектива, — коллекции охватывают гораздо больше.
Именно эта способность затрагивать многочисленные культурные отсылки в каждой коллекции действительно выделяет Sasquatchfabrix из общей массы. Традиционные азиатские мотивы гармонично сочетаются с техническими тканями, привлекательной современной графикой и силуэтами спецодежды.
Snow Peak
Одно из старейших имен в нашем обзоре Snow Peak было основано еще в 1958 году Юкио Ямаи. Ямаи основал компанию в префектуре Ниигата, регионе, известном горным хребтом, высота которого достигает 8051 км. По сей день штаб-квартира Snow Peak находится в регионе, который продолжает оставаться основным источником вдохновения для бренда.
Достигнув США в 1999 году под управлением сына Юкио Ямая Тохру Ямаи, Snow Peak превратился в имя стиля и производительности.Компания по-прежнему является семейным бизнесом, третьим поколением которой является Лиза Ямаи, которая представила Snow Peak Apparel в 2014 году.
Приоритет высокоэффективных материалов по сравнению с брендом гарантирует, что Snow Peak заслужила уважение и поддержку со стороны культа. Одежда Snow Peak — от городских улиц до горных вершин — удобна, исключительно долговечна и стильна, поскольку она черпает вдохновение в архивах японского стиля.
Portvel / NULABEL
Portvel был запущен в октябре 2014 года Хироаки Хамадой.Будучи первым шагом Hamada в мире моды, свидетельством растущего успеха бренда является то, что в этом обзоре он стоит рядом с такими именами, как COMME des GARÇONS. Весна / Лето 2015 стала первой коллекцией Портвела, и с тех пор Хироаки Хамада выиграл Гран-при моды новых дизайнеров в Токио 2019.
В сезоне Осень / Зима 2020 название Портвела изменилось на NULABEL CM1YOK42, который дебютировал в Париже в январе 2020 года. с коллекцией NUROMANCER, вдохновленной киберпанк-романом Уильяма Гибсона 1984 года.Таким образом, коллекции бренда сосредоточены на футуристической антиутопии, в которой технологии вышли из-под контроля человека.
Этот образ иллюстрируется техническими материалами, такими как инновационный светоотражающий твид, который открывает тему футуристических подходов к традиционным формальным силуэтам и силуэтам рабочей одежды. Серебряная пряжка служит сдержанным центральным элементом коллекции, символизируя исчезновение ремесел Японии из-за современного машинного оборудования.
Hender Scheme
Ryo Kashiwazaki демонстрирует непоколебимую преданность коже премиум-класса и ручному ремеслу, тесно связанным с японскими традициями, с его лейблом Hender Scheme.Компания Kashiwazaki, основанная в 2010 году, находит баланс между мастерством и современным дизайном, вручную воспроизводя современные модели кроссовок из высококачественной коричневой кожи.
Помимо роскошных обновлений популярных кроссовок, таких как Air Jordan 4, Nike Presto, Vans Authentic и других, компания Hender Scheme известна своим ассортиментом кожаных аксессуаров. От записных книжек до ремней и брелков — продукты Hender Scheme были замечены, в частности, у Джастина Бибера и Шона Кумбса.
Если вы пропустили это, вот все, что вы когда-либо хотели знать о BAPE (и некоторые вещи, которые вы не знали).
Знакомство с японской уличной модой — 9 брендов одежды, которые нужно знать | МАТЧА
Начните свое путешествие по стилю с знаковыми японскими модными брендами
Изображение любезно предоставлено Диком Томасом Джонсоном
Попросите любого человека описать Японскую уличную моду , и они начнут со слов вроде «сумасшедший» и «красочный». Если они немного знакомы с Японией, они могут перечислить старые стили, такие как visual kei, гангуро или лолита. Хотя эти стили все еще существуют сегодня, они больше не находятся в авангарде японской уличной моды.Прогуляйтесь сегодня по улицам Харадзюку, и вы больше не увидите никого, кто был бы одет в такую привлекательную одежду. Тем не менее, японская уличная мода все еще существует и очень жива.
В этой статье представлены основные сведения о японской уличной моде и о девяти известных брендах, которые помогут начать новое путешествие по стилю для тех, кто интересуется этими культовыми образами.
Японская мода: больше стиля жизни, чем мода
Изображение предоставлено Диком Томасом Джонсоном
В отличие от Запада, где мода — это больше, чем заявить о себе, мода в Японии ближе к образу жизни .Люди, сильно увлеченные своими модными субкультурами, знают это от и до, их одежда соответствует их интересам, их друзья придерживаются того же стиля, и они не слишком отклоняются от того, что им нравится.
Вместо того, чтобы следовать всем трендам Instagram, японская уличная мода поощряет эксперименты с цветами и силуэтами. Прежде всего, японская уличная мода требует от всего сердца и приверженности вашему стилю.
Японские модные бренды, которые стоит попробовать
Изображение предоставлено Диком Томасом Джонсоном
Окунуться в японскую уличную моду намного проще, чем кажется.Первое, что вам нужно сделать, это делать покупки, как у местных. В то время как гигантские конгломераты, такие как H&M и Zara в Японии, могут положиться на некоторые основы, вы не найдете слишком много вещей, напоминающих настоящую уличную моду. Ниже представлены девять магазинов, с которых вы сможете начать свое модное путешествие.
1. UNIQLO — основы умного японского
Являясь самым известным розничным брендом в Японии, UNIQLO (Uniqlo) быстро превратился в международный бренд, конкурирующий с такими брендами, как Zara, H&M и Forever21.Основанная в префектуре Ямагути, Uniqlo кардинально изменила японскую моду в период 20-летнего экономического спада 90-х годов. Uniqlo не рекламирует себя как конгломерат быстрой моды, продвигающий стили, аналогичные тем, которые можно найти на подиумах.
Вместо этого Uniqlo предлагает потребителям доступную и функциональную одежду, которую можно носить практически для любого случая. Одежда изготовлена из высококачественных тканей и рассчитана на многократное ношение.
В то время как стиль Uniqlo делает акцент на одежде крупных брендов, в течение года есть возможность подобрать несколько совместных вещей с такими громкими именами, как Билли Эллиш, Покемон и Кейт Харинг.Магазины Uniqlo можно найти по всей стране, но мы особенно рекомендуем посетить магазин Uniqlo в Гиндзе, где 12 этажей одежды Uniqlo.
UNIQLO Ginza
Посмотреть карту и детали
2. ЗАЙЦ — модные и качественные вещи
Если вы поклонник авангардного стиля Йоджи Ямамото, то HARE — отличный вариант для начинающих.Несмотря на то, что цены значительно ниже, чем у известного дизайнера, вы все же можете найти высококачественные изделия, чтобы испытать их на себе.
Взяв элементы традиционной японской одежды, HARE создает плавные силуэты, которые можно накладывать друг на друга, создавая единый образ. Они в основном используют приглушенные цвета, такие как белый, черный, бежевый и серый, и все их изделия выглядят слишком крупными. В районе Канто есть несколько магазинов, но ЗАЙЦА на Кэт-стрит в Харадзюку пользуется популярностью у местных жителей.
HARE.jp
Посмотреть карту и детали
3. Bape — классическая японская уличная одежда
Основана в 1993 году Найго, модельером с глубокими связями в американской и японской индустрии моды благодаря своим работам с Хироши Фудзивара и Фареллом Уильямсом. Bape остается символом японской уличной моды более 20 лет.Бапе, сокращение от «Купающаяся обезьяна», был одним из пионеров андеграундного стиля Харадзюку, Урахара, в 90-х.
Хотя шумиха вокруг Bape значительно утихла с тех пор, как Найго покинул компанию, Bape остается иконой среди поклонников уличной одежды во всем мире. Магазин Bape в Сибуя — один из самых старых магазинов бренда, где еженедельно выпускаются эксклюзивные товары.
Магазин BAPE
Посмотреть карту и детали
4.6% DokiDoki — воплощение культуры кавайи
Если вы поклонник Kyary Pamyu Pamyu и других значков kawaii, то 6% DokiDoki — идеальное место для начала. Созданный художником Себастьяном Хасудой, 6% DokiDoki привносит культовую культуру кавайи в Харадзюку с 1995 года. Хотя эпоха буйной моды на декорации прошла, магазин все еще жив и процветает.
Магазин нетрудно пропустить, так как он находится в центре Харадзюку, а его яркие украшения и шокирующе милая эстетика заметно выделяются на витринах магазинов.Здесь вы можете найти множество аксессуаров, одежды и безделушек, которые наполнят вашу душу кавайи.
6% Доки Доки
Посмотреть карту и детали
5. PUNYUS — Мода в больших размерах
Япония печально известна своими небольшими размерами одежды, в которой мало места для больших мужчин и женщин.Тем не менее, PUNYUS, созданный певицей, комиком и актрисой Наоми Ватанабе, предлагает эксцентричную красочную японскую одежду для женщин больших размеров в Японии. ПУНЮС можно найти в культовом здании Сибуя 109.
ПУНЮС ШИБУЯ109 店
Посмотреть карту и детали
6. Laforet Harajuku — знаковые бренды в одном месте
Уже не на пике популярности, как в 90-е, мода на лолиты по-прежнему занимает особое место в сердцах многих. LaForet Harajuku служит хорошей отправной точкой для всех, кто хочет превратиться в принцессу. Angelic Pretty нацелена на более традиционный тип сладкой лолиты, в то время как «Алиса и пираты» фокусируется на эстетике готической лолиты.
Совершенно новые платья лолиты могут стоить минимум около 20000 иен, поэтому, если вы ищете начальный бренд, который дает то же ощущение лолиты, но с более современным внешним видом и удобством носки, попробуйте Jane Marple, в которой все еще чувствуется влияние викторианской эпохи. эпоха.
Лафорет Харадзюку
Посмотреть карту и детали
7. Шкаф для детей — подержанные бренды Лолиты
Токио может похвастаться множеством секонд-хендов, однако не все комиссионные магазины одинаковы. Шкаф детский выделяется на фоне остальных. В Closet Child есть ассортимент товаров известных японских брендов, от готики до лолиты, по значительно сниженным ценам.Closet Child хорошо известен среди местных жителей как место, где можно окунуться в желаемую субкультуру.
8. Кинджи — комиссионный магазин, который необходимо посетить
Вы не можете посетить Японию и не зайти хотя бы в один комиссионный магазин. Kinji — один из крупнейших розничных продавцов секонд-хенд в Японии, известный своим огромным разнообразием одежды, которая ждет своего открытия.
Предметы сгруппированы по их подразделам (80-е, 90-е, лолита, платья и т. Д.), Чтобы покупателям было проще найти то, что вызывает их интерес.Кинджи чрезвычайно популярен среди местных жителей, и если вам повезет, вы даже можете увидеть влиятельного человека.
КИНДЗИ 下 北 沢 店
Посмотреть карту и детали
9. Нью-Йоркская биржа Джо
Еще один благотворительный магазин в Токио — New York Exchange Joe , который находится в отремонтированной японской бане в Симокитадзаве.Он популярен среди местных хипстеров благодаря своей политике обмена и покупки. Принесите свою одежду, чтобы продать или получить кредит в магазине, который можно использовать для вашей следующей покупки в магазине. Нью-Йоркская биржа Джо известен тем, что у него немного более разнообразная и высококлассная одежда, чем у Кинджи, поэтому на него стоит взглянуть.
Нью-Йорк Джо Симокитадзава
Посмотреть карту и детали
Познакомьтесь с японской уличной модой
Со стороны японская мода может сначала показаться немного устрашающей, особенно если вы не знаете, с чего начать.Это всего лишь несколько магазинов, но, если вы потратите один день на изучение Токио, вы гарантированно найдете несколько мест, которые соответствуют вашей эстетике.
Основное изображение любезно предоставлено Диком Томасом Джонсоном
5 главных модных тенденций весны 2020 в Токио
От новых цветовых тенденций до более легкой одежды — пора убрать зимние куртки и обновить свой гардероб к новому сезону!
Это снова то время… Пора взглянуть на лучшие модные тенденции этой весны в Токио и получить огромный заряд вдохновения! В данных обстоятельствах можно с уверенностью сказать, что многие из нас в настоящее время проводят больше времени в помещении.И то, что, вероятно, занимает большую часть нашего дня, — это интернет-серфинг (поправьте меня, если я ошибаюсь, и не волнуйтесь, у нас , все были там).
Что ж, если вы уже пользуетесь ноутбуком, почему бы не воспользоваться этой возможностью, чтобы сделать покупки в Интернете и обновить свой гардероб некоторыми (или всеми) из этих весенних модных вещей?
Сейчас определенно не лучшее время для того, чтобы путешествовать далеко или часто, и хотя вы, возможно, не сможете продемонстрировать свой стиль внешнему миру, позвольте мне напомнить вам … все дело в самоудовлетворении и одежде для себя! Вот 5 весенних модных тенденций, которые вы не только найдете в магазинах и в Интернете, но и японские знаменитости носят в Instagram.Получите свою кредитную карту наготове!
1. Мятно-фисташковый зеленый
Чтобы придать образу мгновенную весеннюю нотку, в этом году ваш любимый цвет — мятный и фисташковый. Этот мягкий оттенок зеленого неподвластен времени и универсален (его можно носить повседневно или добавить изысканности в одежду), что делает этот цвет абсолютным победителем.
Блузка из льна от Lowrys Farm | 4 950 иен
Юбка с двумя пуговицами от Cecil McBee | 5 489 иен
Наконечник Savvy Styling Tip
Фисташка, как и многие другие цветовые тенденции, поначалу может показаться немного сложной задачей.Однако после небольшого количества проб и ошибок его станет легче интегрировать в наряд. Вы можете пойти на смелость и выбрать фисташковый образ с головы до ног, но тем, кто любит простые вещи, рекомендуется добавить немного этого цвета в более крупную нейтральную палитру.
Для повседневного образа попробуйте носить этот цвет с парой светлых джинсов, а для повседневного, но не слишком повседневного образа подойдет пара бледно-бежевых узких брюк с отличными аксессуарами.И, наконец, черную юбку из искусственной кожи непревзойденно, если вы хотите добавить немного изысканности в свой образ!
Как видно в Instagram
Популярная модель Николь Фуджита в своем фисташково-зеленом топе с пышными рукавами выглядит великолепно — он кричит по-девчачьи, мило и весело!
2. Топы на шнуровке сзади
Тем, кто ценит добавление деталей в одежду, обязательно понравится этот тренд. Прямо сейчас вы обнаружите, что у многих топов есть шнуровка сзади, которая может добавить немного особенного и сексуального в ваш образ.Обратите внимание на те, которые можно носить как спереди, так и сзади!
Жилет by Heather | ¥ 3,850 (цвета слоновой кости, черный, бежевый, зеленый)
Пуловер WEGO на шнуровке с низким калибром | 1759 ¥ (46% скидка 3 299 ￥)
Наконечник Savvy Styling Tip
Этот верх должен быть центральным элементом наряда. С более коротким подолом попробуйте сочетать его с простой юбкой с высокой талией, брюками или джинсами, чтобы добавить иллюзию длинных ног. Если ваш топ со шнуровкой на спине длиннее, вы можете придать ему шикарный вид, надев его с длинной юбкой с струящимся принтом.
Как видно в Instagram
3. Длинные юбки с цветочным рисунком
Возможно, вы помните из статьи «7 модных тенденций в Токио этой зимой», что темная романтика была ключевой темой, а темный цветочный принт был повсюду. Что ж, позвольте мне сказать вам, что этой весной цветочный принт никуда не денется!
На этот раз это длинные струящиеся юбки с более мелкими цветочными деталями и не ограничиваются только темными оттенками, но и более светлыми оттенками.
Расклешенная юбка с цветочным рисунком от LEPSIM | ¥ 4950 (доступен в темно-синем и зеленом цветах)
Юбка-тюльпан с цветочным рисунком от Olive des Olive | ¥ 5,390 (цвета лаванды и слоновой кости)
Наконечник Savvy Styling Tip
Что хорошо в длинных юбках с цветочным рисунком, так это то, что их можно как нарядить, так и преуменьшить.Нарядите его милой блузкой, топом со шнуровкой сзади и ботинками на каблуке. Для повседневной жизни наденьте свой любимый свободный свитер и выберите удобные кроссовки.
Как видно в Instagram
4. Длинный бежевый тренч
Теперь, когда весна, на улице, наконец, становится немного теплее — ура! Тем не менее, температура все равно падает, особенно по вечерам, а это означает, что вам необходимо иметь пальто. Прямо сейчас длинный бежевый тренч — это обязательное пальто, которое нужно каждому в своем гардеробе.Тренч известен своей модой, что делает его абсолютно неподвластным времени предметом моды.
Монстр Паркер от Lowrys Farm | 6 490 ¥ (33% скидка 9 790 ¥)
Тренч из стираного атласа от Free’s Mart | ¥ 11 990
Наконечник Savvy Styling Tip
Тренч нравится всем. Просто накиньте это пальто на плечи, и вы сразу почувствуете себя собранным! Я рекомендую надеть пальто немного оверсайз и надеть хорошо подогнанную рубашку и прямые или узкие брюки, чтобы выглядеть более гладко.
Как видно в Instagram
Модель Miyu Ikeda (также известная как MICHOPA) не только снимает плащ, но и отлично справляется с ним с помощью пары классных туфлей на платформе.
5. Преобразует
И последнее, но не менее важное: давайте поговорим об обуви. Люди по-прежнему носят конверсы в 2020 году? Ответ положительный!
Я верю, что они никогда не выйдут из моды и серьезно вернулись в этом сезоне.В настоящее время они занимают первое место в рейтинге и являются наиболее продаваемыми предметами на сайте earth Music & Ecology. Конверты бывают самых разных цветов и стилей.