Берлинале 2018: Берлинале-2018: 13 самых интересных фильмов

Содержание

Берлинале-2018: 13 самых интересных фильмов

Гаспар Ульель и Изабель Юппер в фильме «Ева»

Сегодня в Берлине стартует международный кинофестиваль, в программах которого будет показано 400 фильмов из разных стран мира. SPLETNIK.RU выбрал 13 самых интересных картин, которые стоит увидеть.

«Довлатов»

Единственный российский фильм в конкурсе Берлинского кинофестиваля — фильм Алексея Германа — младшего о нескольких днях из жизни знаменитого советского писателя Сергея Довлатова накануне эмиграции в США его друга Иосифа Бродского.

Ленинград, 70-е. Довлатов и его друзья попадают в курьезные ситуации, спорят о высоком на кухне, читают стихи, ездят на «Ленфильм», работают, любят, живут… Многим из них суждено войти в историю русской литературы, но они пока еще об этом не знают. Довлатова сыграл сербский актер Милан Марич, а в других ролях снялись Данила Козловский, Елена Лядова, Светлана Ходченкова и Антон Шагин.

Для меня участие фильма «Довлатов» в Берлинском кинофестивале — большое приключение. Мне интересно, как люди из разных стран воспримут историю Сергея Довлатова, интересно, смогут ли понять проблематику, юмор, контекст. На самом деле, неважно, получит ли фильм призы или нет. Мы уже победили, когда смогли снять и завершить в срок столь сложную картину о людях, которых мы любим,

— заявил режиссер.


Милан Марич и Данила Козловский в фильме «Довлатов»

«Остров собак» (Isle of Dogs)

Четыре года спустя после того как «Отель «Гранд Будапешт» открывал Берлинский фестиваль (а после взял четыре премии «Оскар»), Уэс Андерсон снова открывает Берлинале — своим вторым анимационным фильмом (первым был «Бесподобный мистер Фокс» 2009 года).

И снова сюжет картины, явно вдохновленной творчеством Акиры Куросавы, строится вокруг животных. Злой мэр изгоняет всех собак японского города Мегасаки на громадную свалку, в том числе и верного пса 12-летнего мальчика Атари. В одиночку Атари на маленьком летательном аппарате отправляется на остров, чтобы найти своего Спотса. На свалке он встречает стаю дворняг, вместе с которыми отправляется на поиски. Этой команде предстоит пережить немало приключений и, конечно, спасти город от злодеев.

Собаки, кстати, как и положено анимационным героям, отлично разговаривают на человеческом языке — голосами голливудских звезд. Озвучивали героев Брайан Крэнстон, Скарлетт Йоханнсон, Билл Мюррей, Эдвард Нортон, Грета Гервиг, Тильда Суинтон и другие актеры.


«Остров собак»

«Ева» (Eva)

Эротический триллер с Изабель Юппер и Гаспаром Ульелем в главных ролях, снятый по мотивам романа Джеймса Хэдли Чейза.

Бертран — молодой драматург, который выдал чужую пьесу за свою, а теперь не может написать новую. Случайно оказавшись в маленьком городке, он знакомится с загадочной соблазнительницей Евой, которая намного его старше. Очарованный тем, как Ева играет с ним, азартный Бертран решает покорить ее — и написать об этом новую пьесу. Но это все-таки триллер, поэтому все пойдет совсем не так, как хочется главному герою.

Снял фильм французский режиссер Бенуа Жако — автор исторической драмы «Прощай, моя королева» с Леа Сейду и Дианой Крюгер и «Дневника горничной» с той же Сейду. Роман Чейза, кстати, уже экранизировали в 1968 году — тогда Еву играла блистательная Жанна Моро.


Изабель Юппер в фильме «Ева»

«Музей» (Museo)

В первом фильме мексиканского режиссера Алонсо Руиса Палашиоса «Гуэрос», за который он взял на Берлинале-2014 приз «Лучший дебют», герои, пока кругом шли забастовки, отправлялись в road trip. Этот же прием режиссер повторяет и в новой картине.

Мехико, 1980-е. В канун Рождества двое студентов (Гаэль Гарсия Берналь и Леонардо Ортисгрис) совершают дерзкое ограбление Национального музея антропологии. Правительство расценивает кражу артефактов эпохи майя как атаку против власти, и грабители пускаются в бега, в которых им предстоит многое узнать и о себе, и о стране.

Фильм основан на реальных событиях: в 1985 году музей в Мехико действительно ограбили — вынесли 140 статуэток на сумму более чем 20 миллионов долларов. Преступников и похищенное ими до сих пор не нашли.


Гаэль Гарсия Берналь в фильме «Музей»

Notes on an Appearance

Когда Дэвид внезапно бесследно исчезает, его друзья начинают прочесывать Нью-Йорк и по кусочкам собирать сведения. Чеки, ежедневники, билеты, открытки — жизнь главного героя раскрывается по частям, но из этих фрагментов целой картины так и не складывается. Друзья пытаются понять, что же осталось после Дэвида и что останется после каждого из нас.

Фильм режиссера Рики Д’Амброса представлен в секции «Форум», посвященной экспериментальному кино.


Notes on an Appearance

«Время дьявола» (Season of the Devil)

Филиппинский режиссер Лав Диас славится своими очень длинными фильмами, но этот — в 234 минуты — пока что самый короткий для кинематографиста. И музыкальный: Лав Диас назвал его «филиппинской рок-оперой» и все тексты песен к фильму написал сам.

Черно-белая лента основана на реальных событиях и рассказывает о тяготах тоталитарного режима Маркоса. Конец 1970-х. Военная полиция наводит ужас на жителей отдаленных деревень в филиппинских джунглях, искореняя традиционные верования и превращая соседей во врагов. В это непростое время молодой врач Лорена открывает клинику для бедных, а вскоре после этого бесследно исчезает. Ее муж — поэт, активист и учитель Хьюго — отправляется на поиски. Когда он прибывает в деревню, где пропала Лорена, то сталкивается с обществом, в котором царит насилие, деспотизм и жестокость.


«Время дьявола»

«22 июля» (U — July 22)

22 июля 2011 года норвежец Андерс Брейвик подорвал машину в Осло, а после устроил бойню в молодежном летнем лагере на острове Утейа, убив 67 человек. Экранизация этой чудовищной истории была вопросом времени, и в итоге взялся за нее норвежский режиссер Эрик Попп, приезжавший в прошлом году на Берлинале с фильмом «Выбор короля».

Трагедия показана глазами 19-летней Кайи, которая отдыхает в лагере вместе с младшей сестрой. Поссорившись, девушки расходятся в разные стороны — и Кайя слышит первый выстрел…

Фильм реконструирует события того чудовищного дня и рассказывает историю глазами жертв, а не маньяка, причем снято все одним кадром.


«22 июля»

«Не в себе» (Unsane)

Стивен Содерберг клялся, что завязал с кинематографом, а пока мы ему верили, сам тайком снимал свой новый фильм — психологический триллер «Не в себе» про игры разума.

Главная героиня (Клэр Фой из британской «Короны») покидает родной город, чтобы сбежать от проблемного прошлого и найти новую работу. Внезапно и не по своей воле она оказывается в психиатрической клинике, где сталкивается со своими самыми страшными страхами. Но реальны ли они? Это девушке (и зрителю) и предстоит выяснить.


«Не в себе»

«Транзит» (Transit)

Главный герой, Джордж, бежит из Парижа, к которому подступают нацисты, в Марсель. Бежит под чужим именем — покончившего с собой писателя, чьими документами он владеет. В Марселе он влюбляется в молодую женщину, которая ищет пропавшего мужа — того самого писателя.

Фильм основан на одноименном романе немецкой писательницы Анны Зегерс, а снял его постоянный участник Берлинского кинофестиваля Кристиан Петцольд. Причем снял в современном Марселе, заставив таким образом беженцев из прошлого встретиться с беженцами настоящего времени.


«Транзит»

«Три дня в Кибероне» (3 Days In Quiberon)

В 1981 году знаменитая актриса Роми Шнайдер дала первое за долгое время интервью — невероятно откровенное и очень личное. Оно же стало и последним — через год в возрасте 43 лет актриса ушла из жизни.

Фильм Эмили Атеф рассказывает о тех трех днях на спа-курорте, где Роми Шнайдер встретилась с журналисткой, и о том, что заставило звезду обнажить душу до предела, рассказав миру о своей боли. В роли Роми Шнайдер — Мари Баумер.


«Три дня в Кибероне»

«Недвижимость» (The Real Estate)

68-летняя главная героиня наследует жилой комплекс, а вместе с ним и массу проблем: дом в убогом состоянии, у арендаторов проблемы с документами, а порядком заниматься никому не хочется. Приходится решать все самой: сначала по-хорошему, потом — по-плохому.

Черную комедию сняли не работавшие раньше вместе Манс Манссон и Аксель Петерсен — оба ветераны Берлинале. Кстати, это первый шведский фильм в конкурсе Берлинского кинофестиваля со времен «Мамонта» Лукаса Мудиссона 2009 года.


«Недвижимость»

«Лимонад» (Lemonade)

В центре сюжета — история румынской медсестры Мары, которая выходит замуж за своего американского пациента. Теперь женщина ждет получения вида на жительство, но чтобы получить грин-карту, героине, кажется, придется пройти все круги ада. Однако Мара не унывает и всегда помнит: «Если жизнь подсунула тебе лимон, сделай лимонад».

Это дебютная картина Иоаны Юрикару, которая помогала Кристиану Мунджиу работать над сценарием фильма «За холмами» — тот в Каннах в 2012 году взял сразу три награды, в том числе и в категории «Лучший сценарий».


«Лимонад»

«Профиль» (Profile)

Новый фильм Тимура Бекмамбетова рассказывает о британской журналистке, которая в рамках своего расследования внедряется в систему пропаганды «Исламского государства» и пытается понять, как она устроена. Все онлайн: чаты в Facebook, постоянная переписка в мессенджерах и онлайн-звонки — ежедневные контакты с харизматичным вербовщиком затягивают героиню.

Фильм снят по книге Анны Эрель The Skin Of A Jihadist и посвящен исследованию digital-мира, чем Бекмамбетов занимается последние несколько лет.


«Профиль»

″Лето″ Кирилла Серебренникова и другие фильмы Берлинале-2018 | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

68-й Берлинский международный кинофестивальпройдет в столице Германии с 15 по 25 февраля. В основном конкурсе показывают в этом году 24 фильма из разных стран. 19 из них претендуют на главные награды фестиваля, каковыми является «Золотой медведь», присуждаемый за лучший фильм главной конкурсной программы, и целый ряд «Серебряных медведей», вручаемых в определенных дисциплинах.

Жюри международной конкурсной программы в этом году возглавляет Том Тыквер (Tom Tykwer), автор культового фильма «Беги, Лола, беги» и других известных картин. Собственные фильмы этого известного немецкого режиссера и сценариста дважды шли в конкурсных программах Берлинале: полнометражный «Рай» в 2002 году и короткометражка «Правда» в 2004-м.

Мультфильм впервые открывает программу

Впервые в своей истории фестиваль Берлинале откроет анимационный фильм — «Собачий остров», новая работа американского режиссера Уэса Андерсона. Роли в мультфильме озвучивали, в частности, Билл Мюррей, Тильда Суинтон и Йоко Оно.

Сцена из мультфильма «Собачий остров»

Среди фильмов, которые претендуют на трофеи главного конкурса, — новая лента американского режиссера Гаса ван Сента «Не волнуйся, далеко он пешком не уйдет («Don’t worry, he won’t get far on foot») с Хоакином Фениксом и Джоном Хиллом в главных ролях, а также французская драма «Ева» Бенуа Жако с Изабель Юппер и Гаспаром Ульелем.

На презентации программы 68-го Берлинского кинофестиваля во вторник, 6 февраля, директор Берлинале Дитер Косслик (Dieter Kosslick) объявил последнего до тех пор остававшегося неизвестным участника основного конкурса. Им стал норвежский фильм «Утёйа. 22 июля» о бойне на острове, который дал название фильму, 22 июля 2011 года. Правый экстремист Андерс Брейвик, совершивший перед этим теракт в Осло, убил в обоих террористических актах 77 человек.

Также попал в конкурсную программу, но не участвует в гонке за призами полностью снятый на iPhone триллер Стивена Содерберга «Сумасшедшая» (Unsane).

Почетного «Золотого медведя» за вклад в кинематограф удостоится американский актер Уиллем Дефо.

Кино из Германии

Четыре фильма из Германии претендуют на трофеи Берлинале.

Режиссер из Лейпцига Томас Штубер (Thomas Stuber) представит мелодраму о неудачниках «В коридорах» (In den Gängen).

Кристиан Петцольд (Christian Petzold), один из лидеров так называемой «Берлинской школы», покажет драму «Транзит» (Transit). Это фильм по мотивам автобиографического романа Анны Зегерс (Anna Seghers) о судьбе эмигрантов.

Кадр из фильма «Транзит»

Драму «Моего брата зовут Роберт и он идиот» (Mein Bruder heißt Robert und ist ein Idiot) отправил в конкурс Филип Грёнинг (Philip Gröning).

Четвертый немецкий фильм, который будут представлять на Берлинале, сняла женщина – Эмили Атеф (Emily Atef). Режиссер реконструирует трагическую судьбу знаменитой киноактрисы Роми Шнайдер в фильме «3 дня в Кибероне» (3 Tage in Quiberon).

Довлатов, Цой и Калатозов

Кадр из фильма «Довлатов»

Российское кино в основной конкурсной программе берлинского кинофестиваля представит Алексей Герман-младший с фильмом «Довлатов».

В рамках Берлинале будет также показан новый фильм Кирилла Серебреникова «Лето», который опальный российский режиссер смонтировал, находясь уже под домашним арестом. Права на фильм о Викторе Цое, съемки которого были прерваны арестом Серебренникова, выкупила кинокомпания Charades, основанная  бывшими топ-менеджерами известных европейских дистрибьютеров Wild Bunch, Gaumont и Studiocanal.

Премьера отреставрированной и оцифрованной версии фильма «Летят журавли» Михаила Калатозова также состоится на фестивале — в рамках программы «Классика Берлинале». Кроме того, фильм Тимура Бекмамбетова «Профайл» включен в программу «Панорама».

Кадр из фильма «День Победы»

В программе «Форум» покажет свой документальный фильм «День победы» украинский режиссер Сергей Лозница.

Берлинале включается в кампанию #MeToo

Берлинский международный кинофестиваль проводится с 1951 года и считается одним из важнейших наряду с кинофестивалями в Каннах и Венеции. Особую роль на Берлинале отводится политическому кино. Фестиваль также чутко реагирует на общественные дискуссии. Не случайно поэтому лейтмотивом Берлинале в этом году станет вызвавшая большой резонанс кампания против злоупотребления властью и сексуального насилия в кинобизнесе #MeToo. Помимо разного рода мероприятий на эту тему фестиваль предлагает анонимную и бесплатную службу помощи «Нет дискриминации».

Поиски преемника

Возможно, что 68-й Белинский международный кинофестиваль станет последним под руководством Дитера Косслика. Он возглавляет Берлинале с 2001 года. Истекает его договор в мае 2019 года.

Провести радикальную перестройку фестиваля в связи со сменой его главы потребовали авторы коллективного письма, опубликованного в преддверии Берлинале. Его подписали около 80 именитых немецких кинематографистов, включая Фатиха Акина (Fatih Akin), Марен Аде (Maren Ade) и Фолькера Шлёндорфа (Volker Schlöndorff). Один из главных пунктов критики в отношении Берлинале: фестиваль эклектичен и чересчур политизирован.

Берлинале – это не только крупное событие для кинематографистов, но и популярный зрительский фестиваль, на котором ежегодно продается свыше 335 000 билетов.

Смотрите также:

  • Звезды на Берлинале-2017

    Председатель жюри

    В этом году жюри Берлинале возглавил нидерландский режиссер Пол Верховен. Его работы «Основной инстинкт», «Робокоп» и «Вспомнить все» по праву считаются классикой мирового кинематографа. Недавно Верховен снял очередной шедевр — триллер с элементами черной комедии «Она».

  • Звезды на Берлинале-2017

    Политический подтекст

    Голливудская актриса Мэгги Джилленхол, входящая в состав жюри Берлинале в этом году, не раз делала громкие заявления о политике на кинофестивалях. Посмотрим, что скажет Джилленхол на этот раз.

  • Звезды на Берлинале-2017

    Фильм открытия

    «Джанго» — первый фильм, который представили на Берлинале в этом году. Картину о нелегкой судьбе джазового гитариста Джанго Рейнхардта показали в одном из самых больших залов немецкой столицы «Фридрихштадтпаласт». На фото французский режиссер Этьен Комар (третий слева) позирует с актерами фильма.

  • Звезды на Берлинале-2017

    Звездная пара

    Обладатель «Золотой пальмовой ветви» и «Золотого льва», президент Европейской киноакадемии, режиссер Вим Вендерс (Wim Wenders) приехал на открытие со своей супругой фотографом Донатой Вендерс (Donata Wenders).

  • Звезды на Берлинале-2017

    Селфи со звездой

    Глава Немецкой киноакадемии Ирис Бербен (Iris Berben) — одна из самых популярных киноактрис Германии. Она снялась более чем в 70 фильмах.

  • Звезды на Берлинале-2017

    Морозный вечер

    Несмотря на минусовую температуру и холодный ветер у дворца Berlinale Palast, многие актрисы не побоялись выйти на красную ковровую дорожку в открытых платьях. Наряды, в которых появляются на Берлинале, знатоки моды будут обсуждать не один день.

  • Звезды на Берлинале-2017

    Наряд принцессы

    Пожалуй, одним из самых экстравагантных нарядов на церемонии открытия Берлинале-2017 было платье Клотильда Мари Паскаль Куро, принцессы Венецианской и Пьемонтской. Актриса французского происхождения известна зрителям по роли Анетты в фильме «Жизнь в розовом цвете».

  • Звезды на Берлинале-2017

    Не только актеры

    Любитель светских мероприятий защитник национальной сборной Германии и мюнхенского клуба «Бавария» Жером Боатенг не мог пропустить церемонию открытия.

  • Звезды на Берлинале-2017

    Глава фестиваля

    На протяжении часа ведущая церемонии открытия Анке Энгельке (Anke Engelke) веселила своими смелыми шутками более полутора тысяч зрителей. Ей помог и директор Берлинале Дитер Косслик (Dieter Kosslick): по традиции он рассказал несколько анекдотов.

    Автор: Ксения Сафронова


Берлинский кинофестиваль-2018 назвал победителей — Новости на Фильм Про

Завершился 68-й Берлинский международный кинофестиваль: жюри во главе с режиссёром Томом Тыквером назвало победителей. В основном конкурсе «Берлинале»-2018 были представлены, в частности, «Довлатов» Алексея Германа-младшего и новые картины Стивена Содерберга, Гаса Ван Сэнта и Лав Диаса. Главный приз – «Золотого медведя» – вручили фильму «Не прикасайся» режиссёра Адины Пинтилие.

Берлинский кинофестиваль-2018 назвал победителей

Обладателем главного приза «Берлинале»-2018 – «Золотого медведя» – стала драма «Не прикасайся» режиссёра Адины Пинтилие, который снят на стыке игрового и документального кино. Главная героиня картины – Лора – глубоко закомплексованный человек: близость с другими людьми для неё сродни тяжелому испытанию. Нарушая многочисленные табу, навязанные современным обществом, она пытается нащупать в себе собственную сексуальность – таким образом, как считает женщина, она освободится от оков.

Фрагмент фильма «Не прикасайся»


Гран-при жюри присудило польской драме «Лицо», рассказывающей о молодом человеке по имени Яцек, который, после падения с большой высоты, перенёс сложнейшую операцию по трансплантации лица. Когда он возвращается в родную деревню, многое в его жизни меняется: некогда любимая девушка, увидев уродство парня, норовит уйти, родная мама побаивается и лишь сестра пытается помочь.

Трейлер фильма «Лицо»


Лучшим режиссёром был признан Уэс Андерсон, снявший анимационный фильм «Остров собак». Его сюжет рассказывает о 12-летнем мальчике Атари, который отправляется в грандиозное путешествие по Японии, чтобы отыскать своего потерявшегося друга – собаку по имени Спотс.

Трейлер мультфильма «Остров собак»


Российская лента «Довлатов» была награждена премией «За выдающийся вклад в области искусства» – жюри присудило приз художнику Елене Окопной.

Трейлер фильма «Довлатов»

О фильме «Довлатов» читайте подробнее в нашем специальном материале.

Полный список победителей:


«ЗОЛОТОЙ МЕДВЕДЬ»

«Не прикасайся» (Румыния / Германия / Чехия / Болгария / Франция), режиссер Адина Пинтилие

Фрагмент фильма «Не прикасайся»

«СЕРЕБРЯНЫЕ МЕДВЕДИ»

Гран-при жюри

«Лицо» (Польша), реж. Малгожата Шумовска

Лучшая режиссура

Уэс Андерсон, «Остров собак»

Лучший сценарий

Музей (2018)

Лучший актёр

Энтони Байон, «Молитва»

Трейлер «Молитвы»

Лучшая актриса

Ана Брун, «Наследница»

Премия Альфреда Бауэра (отмечаются картины,«открывающие новые пути в киноискусстве»)

«Наследница»

Премия «За выдающийся вклад в области искусства» (вручается оператору, редактору, композитору или художнику по костюмам)

Художник Елена Окопная, «Довлатов»

Берлинале-2018: Гид по фестивалю | КиноТВ

Путешествие на Берлинский кинофестиваль — это не привилегия, а вполне доступное, не дороже и не сложнее Египта, приключение. Кино ТВ рассказывает, как собраться, добраться и провести время на одном из главных киносмотров Европы. Полетели.

Зачем вообще сюда ехать

Прежде всего, за кино, которое вы любите. Если нет — дальнейшие аргументы бессмысленны. Если да, тогда продолжим перечислять причины.

Из фестивалей большой тройки Берлинале — самый демократичный.  Заявки принимают не только от официальных СМИ, но и от блогеров и администраторов пабликов. Чтобы не получить аккредитацию, надо сильно постараться. Стоит она 60 евро и является проездным билетом в кино на все пресс-показы. То есть на все, абсолютно все, фильмы. Впрочем, если вы едете частным лицом — то и здесь у Берлинале преимущество. Билеты на показы стоят дешевле, чем в Венеции, и в принципе доступны для человека без бейджа, в отличие от Канн.

Третья причина — город. Берлин, в отличие от Канн и Венеции — столица. Он полон музеев, архитектурных достопримечательностей, удивительных кварталов, парков и лучших в Европе баров. Кинематографическое путешествие можно совместить с туристическим.

Когда начинать планировать поездку

Лучше заранее. Даты фестиваля обычно оглашают за полгода. В этот же день количество свободных номеров в гостиницах начинает сокращаться, а цены расти. Авиабилетов это касается в меньшей степени, но если вы уверены в поездке, с этим тоже лучше не затягивать. Если вы не доверяете вывеске Берлинале и готовы поехать только ради любимых режиссёров, то придётся ждать. Окончательное расписание появляется на сайте за десять дней до открытия.

Где жить

Всё зависит от возможностей и потребностей. Берлинале Палас находится в центре города — десять минут пешком до Брандебургских ворот, 15 — до Рейхстага. Лучше найти гостиницу рядом, чтобы не тратить время и деньги на дорогу до кинотеатров, красной дорожки, билетных касс. Если вы хотите завтракать и встречаться у ресепшна с голливускими звездами — селитесь в отель «Алдон» — там живут почти все главные селебритиз. Но за всё хорошее надо платить — дешевле двухсот евро номер здесь вы едва ли найдёте.

Зинаида Пронченко — кинокритик: «Это самый главный берлинский отель, одно из самых известных зданий в городе, в своё время там веселились офицеры Гестапо. Если богатые люди обычно платят за дистанцию, здесь ты платишь за то, чтобы эту дистанцию сократить. Дыхание гламура можешь ощутить на своих щеках, проехаться в лифте с Изабель Юппер, покурить в лаунже с Райфом Файнсом и послушать, как тебе играет на завтраке музыку Джефф Голдблюм. Они очень доступны, очень дружелюбны, расслаблены.  И Джефф Голдблюм, когда я его снимала, пока он играл, сказал: «I love your smile, садись сыграем в четыре руки». Для журналиста очень полезно жить в «Адлоне» — у тебя есть доступ без номинаций, прокатчиков и агентов».

Как попасть на показ

Показы делятся на три категории. Для прессы — это значит, что вам нужно просто показать бейдж на входе. Для зрителей — это значит, что вам надо занять очередь в кассы около шести утра, за два часа до их открытия. И гала-премьеры — только в главном кинотеатре, вход — через красную дорожку, просмотр фильма вместе с режиссёром и артистами.

Красная дорожка ведёт вот сюда — это самый большой кинозал в Берлине, построенный специально для фестиваля. Лучший звук, лучший цвет, немецкое качество, три яруса. Попасть сюда можно двумя способами: если вас пригласили или за приличную сумму, да ещё и если повезёт достать билет.

Охота на звёзд

Собираться у дорожки люди начинают часа за полтора-два, в зависимости от уровня ожидаемых звезд, бывает, что фанаты дежурят с утра.  В традициях фестиваля не игнорировать поклонников. Если вы стоите в первом или даже втором ряду, то автограф Роберта Паттинсона, Эль Фаннинг или Тильды Суинтон вам практически гарантированы.

Вторая точка, где можно поймать знаменитостей — выход с пресс-конференций. Прямо напротив дворца Берлинале — у отеля Хайатт. Впрочем, оговоримся, если вы получили пресс-аккредитацию, то все селебритиз и так будут перед вами внутри отеля.

Помогают ориентироваться в залах, охраняют звёзд, проверяют билеты не только официальные работники фестиваля, но и волонтёры. Это, собственно, ещё один способ попасть на Берлинале. Заявки принимаются загодя. Приходят они со всего мира.

Где питаться

Берлин — город с массой доступной и вкусной еды. Кебабы, азиатские забегаловки, итальянские рестораны, национальная кухня — да всё, что угодно. Накануне фестиваля в квартале напротив открывается аллея стритфуда. Её инспектирует директор киносмотра лично.

Впрочем, зависимость цены и качества — как и во всех остальных городах. Ближе к основным событиям — хуже и дороже, дальше начинаются приятные гастрономические открытия.

Подводные камни

Напоследок несколько особенностей Берлинале, которые надо учитывать: его демократичность имеет и обратную сторону — приоритет у тех, кто пришёл раньше; то есть даже если у вас есть аккредитация или билет без места, вас могут не пустить на показ просто потому, что зал полон — приходите заранее.

Политизированность. Историческая особенность Берлинале. Очень много фильмов-манифестов, а разговоры на пресс-конференциях порой тоже далеки от кино.

Разбросанность кинотеатров по городу. Некоторые залы находятся на расстоянии нескольких километров друг от друга. Каждый уважающий себя  киноман, хоть раз, да путал кинотеатры, бежал на метро или ловил такси, прилетал взмокший в нужное место и слышал отказ: опоздавших не пускают. С этим тут тоже строго.

Впрочем, эти мелкие неприятности — мелочи по сравнению с тем, что вы можете получить. Полезная во всех смыслах интоксикация кинематографом, ощущение причастности к большому событию, звезда на расстоянии вытянутой руки. Начинайте планировать свой следующий фестиваль прямо сейчас. Начните с простого: просто скажите себе — еду.

Больше Кино ТВ — в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь!

Берлинале-2018: Итоги кинокритиков | КиноТВ

Российские кинокритики подводят свои личные итоги 68-го Берлинского кинофестиваля. Участвуют: Зинаида Пронченко (Ведомости, Кино ТВ), Антон Долин (Meduza) и Василий Степанов (Сеанс). 

Лучший фильм

Антон Долин: Моё персональное золото — фильм Филипа Грёнинга «Моего брата зовут Роберт, и он идиот», но это сугубо экспериментальное, абсолютно независимое кино. Оно местами абсолютно невыносимое, очень сложно придумано. Огромное количество зрителей, особенно тех, кто любит «рассказывание историй», фильм приводит в абсолютное бешенство. Я имею в виду не каких-то идиотов, а взрослых, нормальных, вменяемых, любящих кино людей.

Сделать картину, которая, с одной стороны, будет опрокидывать какие-то жанровые стереотипы, с другой — исследовать всю историю немецкого романтизма, с третьей — экранизировать Хайдеггера, и всё это на одном летнем поле и с одной бензоколонкой в качестве единственной декорации, — всё это, конечно, характеризует Грёнинга как настоящего художника, виртуоза и мыслителя.

Василий Степанов: Я бы не стал оценивать в категориях лучший-худший, но самый дикий — это, конечно, фильм Грёнинга «Моего брата зовут Роберт, и он идиот». Он обманывает ожидания: сначала кажется, что это идиллическая картина о философии в духе Терренса Малика или даже Тарковского (хотя этого меньше всего ждёшь от Грёнинга). И потом оказывается, что это очень хитро сконструированная вещь.

Стоило два часа поморочить голову зрителю, чтобы потом его так обмануть и приковать к экрану. Ну, мягко говоря, не было никакого другого фильма, который бы сделал то с таким эффектом. Даже Лав Диас, наш любимый и прекрасный, никого не обманывает, а снимает четырёхчасовой фильм, к которому подключаешься и смотришь-смотришь-смотришь, как поют прекрасные чёрно-белые филиппинские люди.

Зинаида Пронченко: Новый фильм Грёнинга. Многие покидали зал, кто-то закурил, оценки разнятся от нуля до пяти. Масса смыслов, начиная от проблем взросления и заканчивая метафорой судьбы германской нации. Можно трактовать первую часть, где герои валяются на баварских лугах и цитируют Хайдеггера, глядя на альпийские вершины, как Веймарскую республику, а вторую часть, которая полна насилия и инцеста, как разрушение реальности, являющейся средством достижения недостижимого идеала.

Худший фильм

Василий Степанов: Проблема в том, что не было одного худшего, а было много средних, про которые не сказать, что они плохие или хорошие, а просто никакие, их могло и не быть.  Вот фильм «Ева» — возмутительный, мне кажется, для фестиваля такого уровня. Хотя мы ожидали какой-то интересной экранизации Хедли Чейза, но получилась очень вялая и очень вымученная картина.

Зинаида Пронченко: Лично мы, русские люди, ждали многого от байопика «Довлатов» Германа-младшего, и для меня это самое большое разочарование фестиваля. Фильм очень предсказуемый, потому что это опять сугубо вторичная манера, перепевы творчества отца, все эти разговоры между главными героями, которые друг друга не слышат, маниакальная одержимость недостижимой целью, о которой герой думает весь фильм и ничего не делает, чтобы она свершилась. Клише 70-х, Петербург, показанный, как затонувшая Венеция, в ноябре почему-то везде белёсый свет, Бродский похож на ряженого… В общем, это очень слабое кино.

А вообще в конкурсе чудовищный совершенно фильм — «Утёйа, 22 июля»  — спекулятивный, аморальный, который якобы возвращает жертвам имена, а на самом деле лишний раз подчёркивает, что главный герой — Брейвик, хоть ни разу не произносится его имя, а жертвы — это просто какая-то подтанцовка для его вагнеровского поведения.

Антон Долин: Фильм «Три дня в Кибероне» про Роми Шнайдер, на мой взгляд, один из самых бесполезных фильмов просто в истории кино. Люди нашли актрису похожую на Роми Шнайдер, дико обрадовались и решили экранизировать интервью, которое она даёт журналисту Stern. И вот она два часа дает это интервью. Мы понимаем, что она была очень классная и что она слишком рано умерла, но я, если честно, понимал это до просмотра фильма, зачем выкидывать два часа на лицезрение черно-белых пейзажей Киберна? Где, кстати, я был. Там красиво, действительно, но я был там. Я так и не понял: зачем мне было это смотреть?

68-й Берлинале — юбилей мая 68-го

Василий Степанов: Была программа ретроспективная, которая рассказывала о 68-м годе, короткометражки. Я, честно говоря, ее не видел, но говорят, что она была хорошая. В остальном конкурсе  не было ничего революционного. Forum, программа молодого кино, была составлена более-менее революционно, туда вошли фильмы ретроспективные,  и можно было посмотреть фильм 67-го года «Когда я буду мёртвым и бледным», югославский, вдруг появившийся в Forum на общих правах. У него были пресс-показы и публика собралась.

Антон Долин: Ничего революционно-бунтарского я не обнаружил в программе. Даже ретроспектива, посвященная Веймарскому кино, показывает псевдо-идиллическую картину Германии, которая, на самом деле,  между двумя войнами была в совершенно истерическом состоянии, но по кино не скажешь. Грёнинг — единственный, кто эту бунтарскую нотку пробудил в программе, эта нотка пробудилась и тут же, как маленький огонёк, угасла.

Зинаида Пронченко: Революция, естественно, не удалась. Единственный фильм, где жив дух мая 68-го — это фильм Грёнинга. Потому что он и философский, и рассуждает на тему свободы, выбора. И он революционный в плане киноязыка.

Ещё «Транзит» Петцольда тоже где-то заражен духом 68- го года, такой патетикой правозащитной, и там есть аллюзии к проблемам беженцев, и поскольку 68-й — это маоизм, социализм, коммунизм, свобода, равенство, братство, — может он, но не более того.

Конец 15-летней эпохи Дитера Косслика

Василий Степанов: Это очень трудная задача — тащить на себе такой амбициозный фестиваль. Косслик работал более 15 лет на Берлинале и, очевидно, что к нему есть ряд вопросов, озвученных в коллективном письме немецких режиссёров. Но, честно говоря, не знаю, в какую сторону ему двигаться. Программа огромная: конкурс, панорама, форум… На Берлинале всегда было, что посмотреть и было интересно, даже если ты был недоволен основным конкурсом.

Что будет дальше и в какую сторону двигаться — непонятно. Говорят, что надо двигаться в сторону немецкого кино, в сторону Европы, чтобы было меньше американских картин, а Косслика обвиняют в том, что он был в очень хороших отношениях с американцами, но это задача программного директора — поддерживать отношения и везти звезд, на которых ходит публика.

Антон Долин: У меня к Берлинале всегда была одна претензия, она же остается, и я не уверен, что это претензия к Косслику. Проблема следующая: Берлинский кинофестиваль очень плохо умеет распределять фильмы по программам. Он безразмерный, гигантский и в каждой из программ есть фильмы, заслужившие «Золотого медведя», и в каждой из программ есть фильмы, которые не заслужили вообще быть на фестивале.

И они их берут по каким-то негласным квотам или гласным. Потому что это фильм режиссера, которого нужно уважить, потому что это фильм на важную политическую тему. Потому что это фильм страны, которая раньше ничего не показывала. Не потому что этот фильм действительно хорош. Из каждого Берлинского кинофестиваля, даже самого неудачного, можно слепить идеальный конкурс, выкинув несколько лишних и добавив нелишних из других программ.

Я не знаю, занимался ли вообще этими вопросами Косслик, но я знаю, что его больше интересовала программа кулинарного кино, которую он великолепно провел и спасибо, что он её придумал. Это сугубо Берлинская история, такого больше нигде нет, поэтому у меня никаких претензий к Косслику. Люблю Берлин, люблю фестиваль, ну а то, что конкурс иногда составляется бездарно —  возможно, вовсе не вина директора.

Зинаида Пронченко: Очень много здесь показывают социального кино, этнографического кино. У Косслика, в силу его вкусов, ещё завелась программа кулинарного кино, которая для меня просто смешная и это всё имеет мало отношения к искусству кинематографа.

Проблема в том, что не так много хороших фильмов за год снимается, а если лучшее разбирают Канны и Венеция и, допустим, Сан-Себастьян, на мой взгляд, то Берлину больше ничего не остается. Здесь мало звезд, мало реального арт-хауса и мало драйва. Может, сократить программу в два раза? Редко, но метко? Нужен какой-то реформатор  с новым видением, который оживил бы фестиваль этот полумёртвый.

Больше Кино ТВ — в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь!

Берлинале-2018: гид по кинофестивалю — Афиша Daily

15 февраля начинается 68-й Берлинский кинофестиваль. «Афиша Daily» выбрала потенциально самые интересные премьеры Берлинале-2018.

«Собачий остров» («Isle of Dogs»), реж. Уэс Андерсон

Вторая анимационная работа Уэса Андерсона (после «Бесподобного Мистера Фокса») откроет фестиваль. Япония, недалекое будущее. Всех собак поместили в карантин на отдаленном острове, причина — «собачий грипп». Герои — пять местных собак: Шеф, Рекс, Босс, Дюк и Кинг. Им надоело замкнутое пространство, и очень кстати мальчик по имени Атари Кобаяси отправляется на остров в поисках своей собаки Спотса. Псы готовы помочь Атари и защитить его от японских властей, которые намерены поймать мальчика. Роли озвучивают сонм звезд от Билла Мюррея до Тильды Суинтон.

«Довлатов», реж. Алексей Герман-мл.

Фильм о нескольких днях из жизни писателя Сергея Довлатова в Ленинграде начала 1970-х накануне эмиграции его друга, будущего лауреата Нобелевской премии Иосифа Бродского. Это круговорот из парадоксальных и смешных ситуаций. Столкновение с криминалом, светская и литературная жизнь Ленинграда, киностудия «Ленфильм», музыка, чтение стихов, ремесло журналиста, страстное желание купить для своей дочери куклу, которую не достать нигде. В роли Сергея Довлатова снялся сербский актер Милан Марич, также в фильме сыграли Данила Козловский, Елена Лядова, Светлана Ходченкова.

«Не в себе» («Unsane»), реж. Стивен Содерберг

Фильм, снятый Стивеном Содербергом на айфон. Молодая женщина покидает свой родной город, чтобы убежать от проблем прошлой жизни и найти новую работу. Но против собственной воли она попадает в психбольницу. Здесь ее преследует страх — это реальность или ее собственный вымысел? Никто не желает ей помочь. Шокирующий фильм, который задает вопросы о человеческом восприятии реальности и инстинкте выживания.

«Профиль» («Profile»), реж. Тимур Бекмамбетов

В новом фильме Тимура Бекмамбетова, попавшем в программу «Панорама», рассказывается о британской журналистке, которая, работая под прикрытием, внедряется в каналы связи запрещенной в России международной террористической организации ИГИЛ, занимающейся вербовкой молодых женщин из Европы. Американско-британская копродукция.

«Человек, космос, время, снова человек» («Inkan, gongkan, sikan grigo inkan»), реж. Ким Ки Дук

Разношерстная группа туристов отправилась на старый военный корабль. Среди пассажиров: сенатор с сыном, супружеская пара, таинственный старик, секс-работники и банда преступников. Поначалу агрессивное поведение головорезов направлено на пассажиров первого класса, но затем им под руку попадаются и остальные на борту. Изнасилование сопровождается убийством, а затем следует и мятеж. Все герои фильма остаются безымянными, единственное, что имеет значение, — как они задыхаются в потоках собственной крови. Притча о человеческой иррациональной жестокости. Ким Ки Дук в форме.

«Трава» («Grass»), реж. Хон Сан Су

Снова, как во всех фильмах Сан Су, в центре личные отношения. В сеульском кафе сидят молодой парень и девушка. Девушка обвиняет парня в суициде его подруги, а чуть позже отвешивает ему комплимент, что заставляет того пялиться в пол. К абсурду происходящего подмешивается присутствие женщины с ноутбуком, которая, кажется, на ходу выдумывает эти истории. За кадром же остается безликий хозяин кафе, большой любитель Вагнера и Шуберта. Игры с хронологией, сюжет в сюжете и рюмки с соджу.

«Зеленый туман» («The Green Fog») + «Элементы» («Accidence»), реж. Гай Маддин, Эван Джонсон, Гален Джонсон

Гай Маддин и его сорежиссеры решили сделать фильм о Сан-Франциско, используя множество отрывков из фильмов и телешоу, снятых в этом городе. Каждый из авторов посмотрел около 200 картин, перед тем как приступить к работе. Случайно или намеренно — получился оммаж «Головокружению» Хичкока. В десятиминутной короткометражке «Элементы», снятой одним кадром, совершено убийство на балконе. Однако этот балкон — такое же загадочное пространство, как и масса других в типовом блочном здании. Полусон-полуявь, снабженный галлюциногенными видениями и черным юмором.

«День Победы» («Victory Day»), реж. Сергей Лозница

Сергей Лозница задокументировал празднества 9 мая в Трептов-парке в Берлине у советского мемориала. С раннего утра сюда стягиваются посетители — кто с собакой, кто с портретом Сталина. Потом звучат патриотические речи, вьются флаги, рекой льется водка. Мемориал демонстрирует свою силу, словно некий кинематографический магнит, раскрывающий, как даже 72 года спустя после войны бесконечное число жизней пересекается именно в этом месте, будь то женщины в русских сарафанах, мужчины, надевшие военную форму, или простые берлинские зеваки, остановившиеся от любопытства.

«Сезон дьявола» («Ang Panahon ng Halimaw»), реж. Лав Диас

В конце 1970-х годов полиция оккупировала отдаленную деревню в филиппинских джунглях. Люди в форме, вооруженные пулеметами, терроризируют население как физически, так и психологически. Они создают атмосферу, в которой соседи становятся врагами, и стремятся искоренить веру сельских жителей в легенды и духов. Бесстрашный молодой врач Лорена открывает клинику для бедных, но вскоре после этого исчезает. Ее муж, поэт, активист и учитель Хьюго Ханиуэй хочет найти жену. Но он сталкивается с деспотизмом и насилием. Сам Лав Диас описывает свой фильм как филиппинскую рок-оперу. Он собственноручно написал тексты 33 песен. Фильм в целом описывает состояние дел в Филиппинах во время диктатуры Маркоса. Еще одна хроника жизни травмированной страны.

«Бесконечный футбол» («Fotbal Infinit»), реж. Корнелиу Порумбою

Документальный фильм. Для румына Лаурентиу Гингина недостаточно говорить о футболе как о прекрасной игре. По его мнению, футбол должен быть изменен, упорядочен, свободен от ограничений; углы должны быть округлены, игроки привязаны к зонам; нормы пересмотрены. Еще в юности он понял, что правила футбола были неправильными, когда занимался футболом в летние каникулы в родном Васлуе. Потом он пережил травму голеней. Сейчас Гингина — местный бюрократ, который предпочитает говорить не о делах, а об игре. Он и рассказал все, что думает по этому поводу, Порумбою, своему другу и режиссеру. Монологи Гингина настолько богаты, что можно подумать, что он написал их заранее.

«Когда падают деревья» («When the Trees Fall»), реж. Марыся Никитюк

События фильма происходят в украинской провинции, где разворачивается история пятилетней Витки, ее двоюродной сестры-подростка Ларисы и ее любимого молодого бандита Шрама. После смерти отца перед Ларисой остро стоит вопрос ее дальнейшего будущего. Лариса хочет сама быть хозяйкой собственной судьбы, но за любовь к бандиту Шраму ее осуждает семья. Бабушка, которая переживает только за то, что скажут люди, и измученная мать Ларисы подталкивают ее к стереотипному сценарию жизни. Лариса и Шрам планируют сбежать вместе подальше от бандитов, разрухи и родственников. Полнометражный дебют украинского режиссера Марыси Никитюк.

«Транзит» («Transit»), реж. Кристиан Петцольд

Немецкие войска находятся недалеко от Парижа. В последний момент Георг убегает в Марсель. В его багаже хранятся рукописи, письма и мексиканская виза писателя Вейделя, который покончил с собой. Под личностью Вейделя Георг пытается проникнуть на корабль, чтобы покинуть страну. Но ему приходится застрять в местном отеле, договариваясь о бегстве. Когда же он встречает таинственную Мари, планы меняются. «Транзит» основан на одноименном романе Анны Зегерс, который она писала в изгнании. Фильм снимался в современном Марселе. После «Феникса» — еще одна попытка режиссера берлинской школы Петцольда воссоздать реальность Второй мировой войны.

«Ева» («Eva»), реж. Бенуа Жако

Современная адаптация психологического романа Джеймса Чейза — английского классика детективов, у которого уже экранизировали эту книгу в 1962 году с Жанной Моро в главной роли. Обеспеченный и многообещающий писатель Бертран во время сильной метели оказывается под одной крышей с роковой куртизанкой Евой. Им овладевает страсть, и он жертвует ради нее своим богатством, репутацией и даже близкими людьми, которые по-настоящему его любили. В ролях — Гаспар Ульель и Изабель Юппер. Сразу после участия в Берлинском кинофестивале фильм выйдет в российский прокат с 8 марта.

«Моя дочь» («Figlia mia»), реж. Лаура Биспури

Десятилетняя Виттория росла в сардинской деревне, не тронутой туризмом. Однажды на родео она встречает Анжелику, которая очень отличается от ее заботливой матери Тины. Виттория не подозревает, что две женщины связаны секретом. Тина долгое время навещала Анжелику на ферме, где Анжелика счастливо живет со старыми лошадьми и верной собакой. Тина совсем не довольна дружбой Анжелики и ее дочери Виттории. Лаура Биспури внимательна к своим героям, долго пытаясь сохранить тайну, кем они на самом деле являются. В этом ей помогает теплый свет сардинского лета. В одной из ролей — Альба Рорвакер.

«Моего брата зовут Роберт, и он идиот» («Mein Bruder heißt Robert und ist ein Idiot»), реж. Филип Гренинг

Лето. Близнецы Роберт и Елена валяются в кукурузных полях. Он помогает подготовиться ей к последнему экзамену по философии. Между разговорами о Хайдеггере Елена пытается выяснить, спал ли Роберт с ее лучшей подругой. Брат не признается. Тогда Елена заключает пари: она должна переспать с кем-то до окончания вуза; если она проиграет, Роберт получит «Фольксваген-Гольф». Филип Гренинг снял нежную драму о взрослении и сиблинг-связях.

«Музей» («Museo»), реж. Алонсо Руиспаласиос

Многолетние студенты Хуан и Уилсон намерены проникнуть в Национальный музей антропологии в Мехико и украсть драгоценные артефакты майя, в частности, погребальную маску короля Пакаля. В то время как их семьи празднуют Рождество, они приступают к делу. Все проходит без сучка без задоринки, и с рюкзаками, наполненными сокровищами, они возвращаются домой, чтобы узнать в новостях, что их поступок расценивается как государственное преступление. Фильм снят по реальным событиям 1985 года, в главной роли — Гаэль Гарсия Берналь.

«Утёйа, 22 июля» («Utøya 22. juli»), реж. Эрик Поппе

22 июля 2011 года пятьсот молодых людей, присутствовавших в летнем лагере на норвежском острове Утёйа, подверглись нападению вооруженного правого экстремиста Андерса Брейвика. В объективе камеры — 19-летняя Кайя, которая здесь проводит время со своей младшей сестрой Эмили. Сестры ссорятся, потому что Эмили не нравится в лагере, но внезапно раздается первый выстрел. Этот выстрел знаменует собой начало сумасшедшей 72-минутной реконструкции событий, снятой одним дублем. Отчаянный поиск Эмили. Страх в глазах детей. Их побег в лес. Надежда на спасение. И убийца, который все ближе и ближе.

«Матанги/Майя/M.I.A.» («Matangi/Maya/M.I.A.»), реж. Стив Ловеридж

Документальный фильм о певице и хип-хоп-иконе M.I.A., которая родилась в Шри-Ланке в семье основателя тамильского движения за независимость и вместе с братьями, сестрами и матерью бежала в Лондон в возрасте девяти лет. Ее первоначальный план состоял в том, чтобы стать режиссером-документалистом, поэтому она вернулась в Шри-Ланку как студент-искусствовед и начала снимать своих членов семьи. Ее путешествие и ее опыт жизни при военном режиме Шри-Ланки сформировали ее художественные и политические взгляды. Она начала заниматься музыкой и создала собственную эстетику, смесь уличного искусства, хип-хопа и движения мигрантов в Лондоне. Однако была раскритикована консервативной общественностью за политику поддержки тамильских повстанцев. Ловеридж использовал архивные материалы самой певицы, которые она документировала на протяжении 22 лет.

«Лицо» («Mug»), реж. Малгожата Шумовская

Яцек любит тяжелый металл и свою собаку, а еще гнать на автомобиле. Вместе с его девушкой они — короли танцпола. Чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме и заработать, Яцек строит на польско-немецкой границе самую большую статую Иисуса. Но на работе случается ужасная авария, которая полностью его обезображивает. Яцек становится первым пациентом в Польше, которому сделана трансплантация кожи лица. Теперь он больше не узнает себя в зеркале, тем временем став национальным героем и мучеником.

«Книжный магазин» («The Bookshop»), реж. Изабель Кошет

В конце 1950-х годов молодая вдова по имени Флоренс Грин решает положить конец скорби и осуществить заветную мечту. Она покупает разрушенный из-за погодных условий домик в сонном английском прибрежном городе Хардборо и открывает в нем книжный магазин. Но ее проект сталкивается с местными предрассудками и даже с сопротивлением. Провинциальные жители города, не имевшие культурных потрясений, возмущены «Лолитой» Набокова и «Фаренгейтом 451» Брэдбери. Флоренс находит родственную душу в лице затворника мистера Брандиша, но также и грозную оппонентку — госпожу Гамарт, местную покровительницу искусств. Эта адаптация романа Пенелопы Фицджеральд 1978 года — праздник библиофилии. В ролях — Патриция Кларксон и Билл Найи.

«Быть Астрид Линдгрен» («Unga Astrid»), реж. Пернилла Фишер Кристенсен

Байопик о молодости писательницы Астрид Линдгрен. Астрид и ее братья и сестры довольны, что растут на родительской ферме в Виммербю. Хотя их повседневная жизнь полна строгих религиозных обрядов, их мать Ханна и отец Самуил поощряют детское чувство свободы и вместе с тем могут обеспечить безопасность. Родители Астрид отдают ее в среднюю школу, рассадник буржуазии, а затем не сопротивляются, когда она становится стажеркой в редакции местной газеты. Владелец газеты Рейнхольд Бломберг влюбляется в нее, так в 18 лет Астрид беременеет и принимает важное решение: она отказывается выйти замуж и решает заботиться о себе и своем сыне Лассе самостоятельно.

«Предчувствие» («Yocho»), реж. Киеси Куросава

Что-то не так, и Эцуко первая это замечает. Небо выглядит по-другому, Эцуко внезапно начинает слышать странные звуки, и вокруг нее происходит все больше необъяснимых вещей: зеркальные поверхности искажаются, а поведение людей меняется. Они падают, и их руки, похоже, болят. Все признаки указывают на то, что конец света близок. Известный японский режиссер Киеси Куросава на основе одноименного мини-сериала создал фильм, который является смесью научной фантастики, триллера и семейной драмы.

«Мэдлин Мэдлин» («Madelineʼs Madeline»), реж. Жозефина Декер

Премьера этого фильма состоялась на «Сандэнсе» и получила хорошую критику. Иногда Мэдлин — кошка, иногда — черепаха. Но даже когда она Мэдлин, трудно сказать, играет ли она роль Мэдлин. В глазах ее беспокойной матери (Миранда Джулай) она — человек с явным психическим расстройством, которое требует ухода и лечения. Но на сцене, в театральной мастерской Мэдлин — сильная, впечатляющая и очень естественная. Жозефина Декер задает вопрос: что является переходным возрастом, а что психическим расстройством, и какие границы имеет творчество?

«Редкое событие» («The Rare Event») реж. Бен Риверс и Бен Расселл

Режиссеры-авангардисты Бен Риверс и Бен Расселл задокументировали трехдневный «Форум идей», посвященный нереализованной выставке Жан-Франсуа Лиотара «Сопротивление» (1983). В объективе — философы, мыслители, кураторы и художники.

«Две базилики» («Two Basilicas»), реж. Хайнс Эмигольц

Завсегдатай Берлинале Эмигольц продолжает свои архитектурные изыскания. В этот раз он сравнивает две церкви: протестантскую церковь Грундтвига в Копенгагене и католический собор в Орвието. Горизонтальное встречает вертикальное, север встречает юг, мистика встречает радость жизни, протестантизм встречает католицизм, ясность встречает сложность.

Наши в Германии: российские фильмы, которые покажут на Берлинале-2018

https://ria.ru/20180215/1514629692.html

Наши в Германии: российские фильмы, которые покажут на Берлинале-2018

Наши в Германии: российские фильмы, которые покажут на Берлинале-2018

В немецкой столице открывается 68-й Берлинский кинофестиваль. Россию представят картина Алексея Германа — младшего «Довлатов», вошедшая в конкурсную программу,… РИА Новости, 15.02.2018

2018-02-15T08:00

2018-02-15T08:00

2019-11-11T15:31

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn21.img.ria.ru/images/sharing/article/1514629692.jpg?15145334881573475497

берлин (город)

германия

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2018

Анна Михайлова

https://cdn22.img.ria.ru/images/136183/58/1361835896_0:151:640:791_100x100_80_0_0_a43be02189bd7349159a284e2423353c.jpg

Анна Михайлова

https://cdn22.img.ria.ru/images/136183/58/1361835896_0:151:640:791_100x100_80_0_0_a43be02189bd7349159a284e2423353c.jpg

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Анна Михайлова

https://cdn22.img.ria.ru/images/136183/58/1361835896_0:151:640:791_100x100_80_0_0_a43be02189bd7349159a284e2423353c.jpg

берлин (город), берлинский кинофестиваль, ленфильм, эрнест теодор амадей гофман, елена лядова, михаил калатозов, михаил шемякин, данила козловский, тимур бекмамбетов, сергей довлатов, алексей герман-младший, светлана ходченкова, антон шагин, германия, авторы

| Берлинале | Архив | Годовые архивы | 2018

Международное жюри

Премия Призеры
Золотой медведь Не трогай меня
Приз Большого жюри «Серебряный медведь» Кружка Twarz
Серебряный медведь Приз Альфреда Бауэра Las Herederas
Наследницы
Серебряный медведь за лучшую режиссуру Уэс Андерсон
Остров собак
Серебряный медведь за лучшую женскую роль Ана Брун
Las Herederas
Наследницы
Серебряный медведь за лучшую мужскую роль Энтони Бажон
La prière
Молитва
Серебряный медведь за лучший сценарий Мануэль Алькала, Музей Алонсо Руиспаласиос
Музей
Серебряный медведь за выдающийся художественный вклад Елена Окопная (в категории «Художники и декорации»)
Довлатов

Жюри конкурса GWFF за лучший первый полнометражный фильм

Премия Призеры
Премия GWFF за лучший первый полнометражный фильм Не трогай меня

Glashütte Original — Жюри конкурса документальных фильмов

Премия Призеры
Glashütte Original — Приз за документальный фильм Waldheims Walzer
Вальдхаймский вальс

Международное жюри короткометражных фильмов

Почетные награды фестиваля

Премия Призеры
Почетный Золотой Медведь Виллем Дефо
Берлинале Фотоаппарат Beki Probst
Берлинале Фотоаппарат Катриэль Шори
Берлинале Фотоаппарат Иржи Мензел

Детское жюри

Generation Kplus

Молодежное жюри

Поколение 14plus
Премия Призеры
Crystal Bear за лучший фильм ( 14plus ) Фортуна
Crystal Bear за лучший короткометражный фильм ( 14plus ) Кием Холиджанда
Специальное упоминание ( 14plus ) Retablo
Special Mention ( 14plus короткометражный фильм) Je fais où tu me dis
Одеты для удовольствия

Generation Kplus Международное жюри
Премия Призеры
Гран-при международного жюри поколения Kplus Секала Нискала
Видимое и невидимое
Специальный приз международного жюри Generation Kplus (короткометражный фильм) Jaalgedi
Любопытная девушка
Специальное упоминание (Гран-при международного жюри поколения Kplus ) Allons enfants
Cléo & Paul
Специальное упоминание (Специальный приз международного жюри Generation Kplus ) Cena d’aragoste
Ужин с лобстером

Generation 14plus Международное жюри
Премия Призеры
Гран-при международного жюри Generation 14plus Фортуна
Специальный приз международного жюри Generation 14plus (короткометражный фильм) Джак
Специальное упоминание (Гран-при международного жюри конкурса Generation 14plus ) Выездка
Специальное упоминание (Специальный приз международного жюри Generation 14plus ) На здоровье!
Будь здоров!

Все лауреаты премии Берлинале 2018, включая членов Независимого жюри:

Скачать Победители конкурса Берлинале 2018, PDF (478 КБ)

© Международный кинофестиваль в Берлине

| Берлинале | Архив | Годовые архивы | 2018 | Пресс-релизы

Публика проголосовала: 20-е место Panorama Audience Awards достается Profile Тимура Бекмамбетова за лучший игровой фильм и The Silence of Others Альмудена Карраседо и Роберта Бахара за лучший документальный фильм.Награды вручает секция Берлинале Panorama в сотрудничестве с Radioeins и телеканалом rbb (Berlin-Brandenburg Broadcasting). Призы для голосующей аудитории предоставлены Mastercard.

В профиле Профиль , журналист, расследующий вербовку молодых женщин в ИГИЛ, попадает под чары джихадиста — история полностью рассказывается на экране компьютера. Режиссер Тимур Бекмамбетов ранее был гостем Berlinale Special со своими фильмами Night Watch (2005) и Day Watch (2007).В документальном фильме The Silence of Others режиссеры Альмудена Карраседо и Роберт Бахар поднимают вопрос правосудия в Испании после того, как закон об амнистии 1977 года запретил преследование преступников режима.

Официальная церемония награждения состоится в 17:00 в воскресенье, 25 февраля, в CinemaxX 7 на Потсдамской площади. Призы вручит директор программы rbb доктор Ян Шульте-Келлингхаус. Мероприятие проведут Кнут Эльстерманн, киноэксперт Radioeins, и руководитель и куратор Panorama Пас Лазаро.Сразу после церемонии будет показан игровой фильм-победитель. Победитель Panorama Dokumente будет показан в 20:00, также в CinemaxX 7.

Panorama Приз зрительских симпатий вручается с 1999 года. С 2011 года награды получают не только лучший игровой фильм, но и лучшие документальные фильмы. Во время фестиваля кинозрителей просят оценить фильмы, показанные в Панорама , на карточках для голосования после просмотра. В 2018 году было подано и подсчитано 26000 голосов.

В этом году Panorama представила 47 полнометражных фильмов из 40 стран, 20 из которых были показаны в серии Panorama Dokumente .

Панорама Обладатель премии зрительских симпатий — игровой фильм 2018 года
Профиль
США / Великобритания / Кипр / Российская Федерация
Тимур Бекмамбетов

2-е место Панорама Приз зрительских симпатий — Художественный фильм 2018
Styx
Германия / Австрия
Вольфганг Фишер

3-е место Панорама Приз зрительских симпатий — игровой фильм 2018
L‘Animale
Австрия 2018
Катарина Мюкштейн

Panorama Победитель приза зрительских симпатий — Panorama Dokumente 2018
Молчание других
США / Испания
Альмудена Карраседо, Роберт Бахар

2-е место Panorama Приз зрительских симпатий — Panorama Dokumente 2018
Партизан
Германия
Лутц Пенерт, Маттиас Элерт, Адама Ульрих

3-е место Panorama Приз зрительских симпатий — Panorama Dokumente 2018
O processo
Бразилия / Германия / Нидерланды
Мария Августа Рамос

Пресс-служба
24 февраля 2018 г.

Международный кинофестиваль

Берлинале объявляет полную программу на 2018 год | Фильм | DW

Объявлена ​​полная программа 68-го Берлинале, международного кинофестиваля в Берлине, который состоится 15–25 февраля.

На пресс-конференции во вторник в столице Германии директор фестиваля Дитер Косслик представил оставшиеся фильмы, которые будут участвовать в фестивале.

«Конкурс Берлинале в этом году отражает мир таким, какой он есть», — сказал Косслик. «А мир сложен, многослойен и к тому же увлекателен».

Всего в рамках конкурса фестиваля будет показано 24 фильма, 19 из которых будут иметь право на получение Золотого медведя, главного приза за лучший фильм и Серебряных медведей за индивидуальный вклад, например за лучшую режиссуру, актерское мастерство. и сценарий.

Среди претендентов четыре немецких фильма: «Транзит» Кристиана Петцольда о писателе в изгнании в нацистскую эпоху; драма о взаимоотношениях Томаса Штубера «В коридорах» («In den Gängen»); «3 дня в Кибероне» режиссера Эмили Атеф о жизни актрисы Роми Шнайдер; и семейная драма Филипа Грёнига «Моего брата зовут Роберт и он идиот».

Норвежская постановка «Утоя 22 июля» о террористической атаке 2011 года на одноименном острове, в которой стрелком Андерсом Берингом Брейвиком были убиты 77 человек, завершает список участников конкурса.Его показ станет мировой премьерой.

Подробнее: Берлинале: 5 пунктов критики

Собачий остров Уэса Андерсона откроет Берлинале

Специальные фильмы и престижное жюри

Полный список фильмов, отобранных для Берлинале Special, в котором представлены как «новые, так и необычные» постановки, а также работы знаменитых деятелей кино. Он включает документальный фильм Мюррея Каммингса «Автор песен», в котором рассказывается о британском певце и композиторе Эде Ширане.Фильм будет показан на Специальном гала-концерте Берлинале.

Всего на 11-дневный фестиваль будет показано около 400 фильмов.

Состав жюри Берлинале 2018 также был объявлен во вторник. К председателю правления немецкого режиссера Тома Тыквера, известного своим хитом 1998 года «Беги, Лола, беги» и недавним сериалом «Берлинский Вавилон», присоединились пять ведущих деятелей киноиндустрии: бельгийская актриса Сесиль де Франс, продюсер Адель Романски, критик Стефани Захарек, композитор. Рюичи Сакамото и историк кино Чема Прадо.

Косслик также объявил, что американский актер Уильям Дефо получит Почетного Золотого Медведя за жизненные достижения в кино. Дефо, который снялся в нескольких фильмах Уэса Андерсона, включая «Гранд Будапештский отель» (2014), недавно был номинирован на его третий лучший актер второго плана «Оскар» за роль в «Флоридском проекте» (2017). Фильм «Охотник» режиссера Даниэля Неттхейма с участием Дефо будет показан на фестивале 20 февраля в рамках награждения.

Подробнее: Собачий остров Уэса Андерсона откроет Берлинский кинофестиваль

Уильям Дефо был номинирован на премию «Оскар» за роль в фильме «Флоридский проект»

#MeToo достигает Берлинале

На пресс-конференции во вторник Косслик также сослался на дебаты по поводу сексуального насилия и гендерной дискриминации, которые вездесущи в мировой киноиндустрии, в том числе в Германии, с момента разразившегося в октябре прошлого года скандала с Харви Вайнштейном.

Подробнее: Режиссер Дитер Ведель сталкивается с новыми обвинениями в сексуальном насилии

«Эта тема будет играть очень большую роль на фестивале», — сказал Косслик, имея в виду движение #MeToo против сексуального насилия и домогательств, возникшее в результате скандал. «Будет множество дискуссий и платформ, посвященных этой теме».

В пресс-релизе Берлинале были отмечены два мероприятия, запланированных на фестиваль, которые затрагивают эту тему и «призваны внести вклад в конкретные изменения.Семинар 17 февраля и панельная дискуссия через два дня будут посвящены темам сексуального насилия, поддержки жертв и гендерного равенства в кино- и телеиндустрии.

Фестиваль также объявил, что он предоставит анонимную бесплатную консультационную поддержку для все участники, которые испытывают или становятся свидетелями дискриминации.

  • Берлинале 2017: Победители

    «О теле и душе» получают Золотого медведя

    «О теле и душе», атмосферная история любви режиссера Ильдико Эниеди, принесла домой главный приз вечера — Золотой медведь.Фильм, действие которого происходит на бойне в Венгрии, поразил жюри и победил 18 других участников в очень жестком соревновании.

  • Берлинале 2017: Победители

    Лучший актер: Георг Фридрих

    Австрийский актер Георг Фридрих снялся в двух немецкоязычных фильмах на фестивале этого года. В «Ярких ночах» он играет отца, который потерял связь со своим сыном-подростком и их попытками восстановить связь в Норвегии во время летнего солнцестояния. За эту роль Фридрих был награжден Серебряным медведем за лучшую мужскую роль.

  • Берлинале 2017: Победители

    Лучшая женская роль: Ким Мин Хи

    Яркое исполнение корейской актрисы Ким Мин Хи в фильме «На пляже ночью в одиночестве» принесло ей Серебряного медведя за лучшую женскую роль. Снятый в Гамбурге и Южной Корее, фильм исследует тему любви и одиночества.

  • Берлинале 2017: победители

    «Другая сторона надежды»

    Зрители аплодировали «Другой стороне надежды» финского режиссера Аки Каурисмяки, его первой картине за шесть лет.Уже всемирно известный своими работами, в том числе «Ленинградские ковбои, идут в Америку», он поразил публику своим фильмом о сирийском беженце в Хельсинки. Перед церемонией он сказал интервьюерам, что больше не будет снимать фильмы.

  • Берлинале 2017: Победители

    Даниэла Вега: «Фантастическая женщина»

    Серебряный медведь за лучший сценарий достался трансгендерной актрисе Даниэле Вега, которая сыграла певицу из ночного клуба, борющуюся за право присутствовать на похоронах своего многого пожилой любовник после его смерти в «Фантастической женщине».«В пятницу картина получила премию Тедди за лучший полнометражный фильм на тему LBGT. Это один из первых случаев, когда транс-актер сыграл транс-персонажа.

  • Берлинале 2017: победители

    Палестинский режиссер стал лучшим документальным фильмом

    Режиссер Раед Андони был награжден первым «Серебряным медведем» за лучший документальный фильм в этом году за его взгляд на израильский центр содержания под стражей. Воссоздавая тюрьму, он расспрашивал бывших заключенных об их переживаниях внутри, включая пытки и унижения.

  • Берлинале 2017: победители

    «Фелисите» получает главный приз жюри

    Конголезская драма Алена Гомиса, рассказывающая о женской охоте за деньгами для оплаты операции ее сына после трагедии, была удостоена Гран-при Приз жюри, который отличается от премии «Золотой медведь Берлинале» за лучший фильм.

  • Берлинале 2017: Победители

    Берлинале Таланты 2017: Фатеме Ахмади

    Берлинале, один из крупнейших кинофестивалей в мире, также предлагает шестидневный курс для начинающих профессионалов киноиндустрии, таких как Фатеме Ахмади, режиссер и сценарист из Ирана.В 2017 году более 250 человек из 71 страны были приглашены в качестве участников под девизом: «Смелость: вопреки всему».

  • Берлинале 2017: победители

    Жюри во главе с Полом Верховеном

    Группа из семи профессионалов кино, которые были здесь до церемонии награждения, наблюдали за розыгрышем призов Берлинале. Слева направо: китайский режиссер Ван Куанан, тунисский продюсер Дора Бушуха Фурати, голландский режиссер Пол Верховен (президент), немецкая актриса Джулия Йенч, американская актриса Мэгги Джилленхол, мексиканский режиссер Диего Луна и исландский художник Олафур Элиассон

    Автор: Кортни Тенз


Берлинале 2018.Состав на Notebook

Моя дочь

Названия 68-го Берлинского международного кинофестиваля объявляются в преддверии мероприятия, которое пройдет с 15 по 25 февраля 2018 года. Мы будем обновлять программу по мере появления новых фильмов.

КОНКУРС

3 дня в Кибероне (Эмили Атеф, Германия / Австрия / Франция) Девица (Дэвид Зеллнер и Натан Зеллнер, США) Ева (Бенуа Жако, Франция) Фиглия Миа (Дочь Мины) ) (Лаура Биспури, Италия / Германия / Швейцария) Las Herederas (Наследницы) (Марсело Мартинесси, Парагвай / Германия / Уругвай / Норвегия / Бразилия / Франция)

Museo (Museum) (Алонсо Руиспаласиос, Мексика)

Touch Me Not (Адина Пинтилие, Румыния / Германия / Чехия / Болгария / Франция) Transit (Кристиан Петцольд, Германия / Франция) Утёйя 22.juli (U — 22 июля) (Эрик Поппе, Норвегия)

ВНЕ КОНКУРСА

Unsane (Стивен Содерберг, США)

FORUM

Amiko (Yoko Yamanaka, Geneagen)

24

) (Луиза Донсен, Германия)

Con el viento (Лицом к ветру) ( Meritxell Colell Aparicio, Испания / Франция / Аргентина)

Los débiles (Слабые) (Рауль Рико и Эдуардо Хиральт Брун, Мексика)

Джамилия (Джамила) (Аминату Эшар, Франция)

Империя совершенства (В Царстве Совершенства) (Жюльен Фараут, Франция)

Сидящий слоник (Хью Бо , Китай)

Трава (Хонг Сангсу, Южная Корея)

Зеленый туман (Гай Мэддин, Эван Джонсон и Гален Джонсон, США / Канада) Каотични Живот Наде Кадич (Хаотическая жизнь Нада Кадич) ( Марта Хернаис, Мексика / Босния и Герц egovina)

Maki’la ( Machérie Ekwa Bahango, Демократическая Республика Конго / Франция)

Наше безумие (Жоао Виана, Мозамбик / Гвинея-Бисау / Катар / Португалия / Франция) Premières Solitude (Young Solitude) (Клэр Симон, Франция)

Syn (Сын) (Александр Абатуров, Франция / Россия)

Teatro de guerra (Театр войны) (Лола Ариас, Аргентина / Испания)

Tuzdan Kaide (The Pillar соли) (Бурак Чевик, Турция)

Unas preguntas (Один или два вопроса) (Кристина Конрад, Германия / Уругвай)

Wieża.Jasny dzień. (Башня. Яркий день.) (Ягода Селц, Польша)

С уважением в сестрах (Ирен Люстиг, США)

БЕРЛИНАЛЬСКАЯ СПЕЦИАЛЬНАЯ ГАЛА

Gurrumul (Paul Damien Williams, Australia)

Тихая революция) (Ларс Крауме, Германия)

Автор песен (Мюррей Каммингс, Великобритания)

Узедом — Der freie Blick aufs Meer (Хайнц Бринкманн, Германия)

Vlaje Journey to the los Pueblos Fumigados (A Journey a los Pueblos Fumigados) Окуренные города ) (Фернандо Соланас, Аргентина)

ПАНОРАМА

Аль-Гамия (Что происходит) (Рим Салех, Ливан / Египет / Греция / Катар / Словения)

L’Animale 90 Мюкштайн, Австрия)

Až přijde válka (Когда приходит война) (Ян Геберт.Чешская Республика / Хорватия)

Familienleben (Семейная жизнь) (Роза Ханна Циглер, Германия)

Мусор (Q, Индия)

Inkan, gongkan, sikan grigo inkan (Человек, пространство, время и человек) (Ким Ки Дук, Южная Корея)

Джибриль (Хенрика Кулл, Германия)

Киншаса Макамбо (Дьедо Хамади, Демократическая Республика Конго / Франция / Швейцария / Германия / Катар / Норвегия) Колы падают дерева (Когда The Trees Fall) (Marysia Nikitiuk, Украина / Польша / Македония) Malambo, el hombre bueno ( Malambo, the Good Man ) (Сантьяго Лоза, Аргентина)

Мэрилин (Мартин Родригес Редондо, Аргентина / Чили)

МАТАНГИ ​​/ МАЯ / М.Я. (Стив Ловеридж, США / Великобритания / Шри-Ланка)

O processo (Испытание) (Мария Рамос, Бразилия / Германия / Нидерланды) Ondes de choc — Journal de ma tête (Shock Waves — Diary of My Mind) (Урсула Майер, Швейцария) Ondes de choc — Prénom: Mathieu (Ударные волны — Имя: Матье) (Лайонел Байер, Швейцария)

Партизан (Лутц Пенерт, Маттиас Элерт и Адама Ульрих, Германия)

(Лейла Вайнрауб, США)

Заткнись и играй на фортепиано (Филипп Джедике, Германия / Франция / Великобритания)

La terra dell’abbastanza (Boys Cry) (Дамиано Д’Инноценцо и Фабио Д’Инноценцо , Италия)

Xiao Mei (Maren Hwang, Тайвань)

Zentralflughafen THF ( Central Airport THF ) (Карим Айноуз, Германия / Бразилия / Франция)

GENERATION 14PLUS

Нидерланды / Бельгия / Германия)

Выездка (Пуйя Бадкубех, Иран)

Гюверцин (Голубь) (Бану-Сивачи, Турция)

Пара Адума (Красная корова) (Цивиа Баркай, Израиль)

Вирус тропических вирусов (Сантьяго-Сиаго) Франция)

GENERATION KPLUS

El día que resistía ( Alessia Chiesa, Аргентина / Франция)

Supa Modo (Likarion Wainaina (Likarion Wainaina, Германия / Кения)

4 PERO324 снаружи (Йоханна Сандер-Плассман, Тама Тобиас-Махт)

Пиво после работы (Бен Браммер)

Великая Китайская стена (Александра Одич)

(София Бёш)

You Go (Филипп Эйхгольц)

Storkow Kalifornia (Коля Малик)

Лучшее, что вы можете сделать со своей жизнью (Зита Эрффа)

Дисфункциональный Кот (Susan Gordanshekan)

Impreza — The Celebration (Alexandra Wesolowski)

No Safe Place (Antje Beine)

Luz (Tilman Singer)

90zloren Vesen

Что бы ни случилось дальше
(Джулиан Пёрксен)

Мы везде (Вероника Касерер)

ФОРУМ РАСШИРЕН

‘abl ma’ ansa (Мариам Мекиви, Египет / Германия) , Турция / Греция / Босния и Герцеговина)

Ард аль-Махшар (Милад Амин, Ливан / Сирия)

Bayna Hayakel Studio Baalbeck от (SISKA, Ливан / Германия)

Cellumonid Corridors А.Гавад, Далия Нейс и Андреас Рейхсе, Германия)

Целлулоидные коридоры: Timehelix (Мохамед А. Гавад, Далия Нейс и Андреас Рейхсе, Германия)

Cinema Olanda Film (Венделин ван Ольденборх

, Нидерланды) -Интернет: Юбилейный 2033 (Зак Блас, США / Великобритания)

Исчезнувшие (Адам Каплан и Гилад Барам, Германия / Израиль)

DUG (Ян Питер Хаммер, Германия / Норвегия)

Побег с арендованного острова: Потерянный рай Джека Смита (Джерри Тарталья, США)

Eu sou o Rio ( Gabraz Sanna & Anne Santos, Brazil)

Свидетельства свидетельств (Александр Джонстон, США)

Невидимый Руки (Марина Джоти и Жорж Саламе, Греция / Египет)

Manila Scream Expanded (Роксли, Филиппины)

Сегодня 11 июня 1993 года (Кларисса Тиме, Германия / Босния и Герцеговина)

A n Несвоевременный фильм для всех и никого (Айрин Анастас и Рене Габри, (США / Палестина / Армения)

wa akhiran musiba (Майя Шурбаджи, Сирия)

Мы живем в тишине: главы 1-7 (Кудзанай Чиураи, Зимбабве)

Артикул 9303 (Эш Монис, Египет)

Café Togo (Musquiqui Chihying & Gregor Kasper, Германия / Тайвань)

Cold Body Shining (Marta Hryniuk) Come Back Alive Baby (Сонг Санги, Южная Корея)

Extended Sea (Несрин Ходр, Ливан / Объединенные Арабские Эмираты)

Pink Slime Caesar Shift (Джен Лю, США)

Ultima Ratio Δ Mountain Солнца (Бахар Нуризаде, Ливан / Канада)

БЕРЛИНАЛЬСКАЯ КЛАССИКА

7 фильмов, которые нельзя пропустить на Берлинале 2018

Собираетесь в Берлинале в феврале? Эти фильмы набирают обороты в преддверии своей премьеры на Фестивале в феврале этого года, и их нельзя пропустить… если вы получите билет!

Остров собак

От режиссера Уэса Андерсона

Новый фильм Уэса Андерсона, открывающий 68-й кинофестиваль Берлинале, — это история о 12-летнем мальчике, который ищет свою пропавшую собаку.Это его второй анимационный фильм после Fantastic Mr. Fox . Героев озвучивают такие известные актеры, как Брайан Крэнстон, Эдвард Нортон, Билл Мюррей или Грета Гервиг.

Автор песен

Режиссер Мюррей Каммингс

Shape of You , Perfect , Thinking Out Loud … есть хороший шанс, что вы каждый раз будете слышать одну из этих песен Эда Ширана по радио.Британский певец и автор песен — один из самых известных музыкантов в мире, но этот новый документальный фильм показывает нам ту сторону, которую редко замечает публика, внимательно рассматривая его одержимость музыкой и его метод создания песен.

Не волнуйся, пешком далеко не уедешь

Режиссер Гас Ван Сант

Режиссер Good Will Hunting и Elephant возвращается со своим первым после Канн 2015 вонючим фильмом Море деревьев , с биографическим фильмом о карикатуристе Джоне Каллахане, страдающем параличом нижних конечностей, которого играет Хоакин Феникс.Комедия, в которой также снимаются Джона Хилл, Руни Мара и Джек Блэк, фокусируется на периоде в жизни Джона, когда он изо всех сил пытается смириться с автокатастрофой, которая навсегда оставила его инвалидом.

Безнравственно

От режиссера Стивена Содерберга

Снятый полностью на iPhone, Unsane следует за молодой женщиной, которую играет Клэр Фой из The Crown , которая пытается начать все заново в новом городе после нескольких беспокойных лет.Она невольно попадает в психиатрическую больницу, хотя и убеждена, что произошла какая-то ошибка, и вынуждена противостоять своим самым большим страхам. Настоящие опасения или просто заблуждения?

Единорог

Режиссер Эдуардо Нуньес

Вторая повествовательная особенность бразильского режиссера Эдуардо Нунеса, Unicorn , рассказывает историю молодой девушки, которая обнаруживает свою сексуальность. «Способ, которым 13-летний персонаж понимает мир, ничем не отличается от любого другого человека ее возраста.Нет уверенности в их желаниях, разочарованиях и даже в воле к насилию. Она открывает мир в очень ограниченной вселенной, где есть только сильное присутствие природы и ее матери, которая является параметром всего: красоты, поведения, нравственности ». сказал директор.

Молитва

От режиссера Седрика Кана

Молитва рассказывает историю молодого наркомана, пытающегося преодолеть свою зависимость.После присоединения к изолированному сообществу в горах, чтобы избежать соблазнов городской жизни, Томас знакомится с религией, и он и другие наркоманы в его сообществе пытаются исцелить себя молитвой.

Стать Astrid

Режиссер Пернилле Фишер Кристенсен

Астрид Анна Эмилия Линдгрен была шведской писательницей, наиболее известной как создательница серии детских книг Пеппи Длинныйчулок.Новый биографический фильм Пернилле Фишер Кристенсен об авторе показывает нам независимую, умную и энергичную девушку, которая пытается найти свой путь в жизни и нарушает социальные нормы.

О Доре Варади

Дора Варади — стажер Raindance. Она обучалась режиссуре и экранному мастерству во всемирно известном Университете театрального и киноискусства в Будапеште. Она страстно интересуется всеми аспектами кинопроизводства, особенно актерской игрой и режиссурой. Свяжитесь с Дорой в Linkedin.

Связанные

Берлинале 2018: фашизм, примирение и сюрпризы

Сидящий слон

«Посредством изображений природных потрясений зритель получает представление о том, что социальные события так же неизбежны, как и любое наводнение. Постоянно получая вспышки естественного насилия, служащие новостью, зритель автоматически переносит естественные законы причинности на человеческие условия и неизбежно в конечном итоге принимает кризис капиталистической системы за геологические колебания.»- Зигфрид Кракауэр,« Еженедельная кинохроника »в Die neue Rundschau 42, no. 2 , октябрь 1931 г.

Берлинале в этом году ознаменовалась двумя событиями, имеющими обратную связь. Первым, отмеченным ретроспективой, было столетие Веймарской республики, того предельного пространства, которое исторически отделяет конец Германской империи в 1918 году от демократических выборов Адольфа Гитлера в 1933 году. Это был первый раз за 68-летнюю историю Берлинале, когда фестиваль проходил в то время, когда настоящие нацисты снова сидели в немецком парламенте.Казалось бы, хорошее время, даже если оно вызвано трагическим происшествием, вернуться к политическим предчувствиям, которые веймарское кино так проницательно уловило в то время, и, возможно, даже спросить себя, где сегодня Калигари, если таковые имеются. Но нет: как заметил Эндрю Хорн в Variety , «мы не видим фильмов, отражающих приближающийся подъем фашизма» в программе. «Проведение этой линии — классический подход« От Калигари к Гитлеру », — сказала Конни Бец, куратор ретроспективы, — чего мы не хотели делать.”

Не нам решать, стоит ли намеренно игнорировать и преуменьшать предчувствия веймарского кино или нет. Несмотря на ракурс этой ретроспективы, в наши дни трудно игнорировать непокорную потребность в фашизме — главном защитнике капиталистических приоритетов во времена глубокого кризиса, и Берлинале не стал исключением. Два названия прямо касались того, что часто сокращенно рассматривается как «абсолютное зло», и тем не менее, как указывали люди от Примо Леви до Алена Рене, это вездесущая возможность, скрывающаяся за обнадеживающим фасадом либеральной демократии (недавние события в Европе и США). кажется, что это подтверждает их убеждение).Одна из них, Transit Кристиана Петцольда, перенесла роман Анны Сегер о беженке во время Второй мировой войны в наши дни. Другой, Waldheims Walzer Рут Бекерман, служил своего рода отложенной трансляцией скандальной, но успешной избирательной кампании бывшего президента Австрии (с 1986 по 1992 год) Курта Вальдхайма. В случае Петцольда нарастающий ужас национал-социализма представляет собой повествовательный предлог, с помощью которого немецкий режиссер исследует изменчивую психологию тех, кто убегает.Документальный фильм Бекермана вместо этого свидетельствует о стойкости нацизма, его нормализации и гротескных «оправданиях» в послевоенной Европе задолго до того, как угроза «популизма» стала модным словом в сегодняшнем медиа-ландшафте. Оба фильма, избегая какой-либо политической дидактики, неизбежно отражают наше нынешнее затруднительное положение и общую неспособность (или нежелание?) Противостоять возрождению фашизма.

Это исходило и говорило, что фестиваль, гигантская и идеально отлаженная машина, на которую только немцы могли работать так гладко, не сводило свою убедительность к выявлению неиссякаемого рака в Европе.Он преподнес несколько сюрпризов, самым сильным из которых был бесстрастный эпос Ху Бо « Сидящий слон», , представленный на Forum, печально известной боковой панели Берлинале. То, чего Joy Division удалось достичь хроматически с помощью звука, Ху Бо сделал с помощью света в своем первом и последнем художественном фильме (режиссер покончил с собой в октябре 2017 года). Хотя трудно не соотнести самоубийство режиссера со смертельной бледностью и неумолимым мраком фильма, было бы ошибкой праздновать рождение романтической культовой фигуры, а не оплакивать утрату рано развившегося таланта.От самой первой сцены до последнего кадра Сидящий слон не теряет ни секунды из своих драгоценных 230 минут; ни один образ не кажется излишним или орнаментальным, не говоря уже о потворстве своим желаниям.

Действие фильма разворачивается в течение одного мучительного дня. Фильм Ху заманивает главных героев в город Маньчжурия на севере Китая, где, как они говорят, сидит слон, все еще игнорируя мир. Г-н Ван сбегает из тюрьмы старшинства, в которой его сын хочет запереть его; Бу столкнул школьного хулигана с лестницы и теперь бежит.Старшего брата хулигана, Чэна, преследует чувство вины за самоубийство друга, в то время как Линг оставила свою мать и влюбилась в своего учителя. Помимо роковой сюжетной линии, которая объединит их вместе, всех персонажей связывает всеобщее отчаяние, из которого, кажется, нет выхода. Состоящий из графических профилей, которые почти всегда оставляют фон вне фокуса, и диалогов, которые систематически избегают зрительного контакта, холст Ху наполнен мрачными оттенками серого, багрово-синего и гнилостного зеленого.Основные цвета повседневной жизни были приглушены загрязнением, человеческие отношения превратились в корыстную выгоду ядом прогресса; надежда была стерта из словаря эмоций. Это фильм, охваченный экзистенциальной агонией, которая цепляется за плоть зрителя, как отчаянная рука, свисающая со скалы. Несмотря на то, что «Сидящий неподвижный слон» характерен для поколения китайской молодежи, он представляет собой одно из самых убедительных воплощений принудительного одиночества, к которому мы все, кажется, были приговорены.

Говоря о счастье и радужных перспективах, еще одним фильмом, путешествующим по бессолнечным извилинам человеческого существования, был фильм Андре Жиля Маты Drvo . Вот, наконец, настоящий, не артефактный фильм из того кинематографического пузыря чистого маркетинга, которым является Португалия, из которого вышли самые претенциозные, банальные и невыносимо самодовольные фильмы последнего десятилетия или около того. Напыщенная пустота, которая скрывается за большей частью знаменитых произведений этой страны, здесь заполнена образами трансцендентальной имманентности.Человек, собирающий бутылки с водой, а затем отправляющийся в таинственное путешествие на лодке, — это искра, которая зажигает гипнотическое путешествие, преображающее ландшафт, через который он путешествует. Его путешествие заканчивается (или начинается новое?), Когда ему противостоит мальчик — может быть, его младший я, а может, и нет. Каждая последовательность оживает не только благодаря движению, но и благодаря насыщенности цветов, которые поднимают фигуративное измерение фильма от плоскостей реализма до тумана заклинания.Каждый элемент, диегетический или нет, никогда не отказывается от множества вариантов интерпретации, что приводит к просмотру, лишенному авторского высокомерия. Drvo — фильм, повествовательный и визуальный солипсизм которого никогда не бывает негостеприимным; напротив, оно раскрывается перед зрителем с редкой великодушной скромностью. Расплывчатый в своем мировоззрении, он, тем не менее, говорит кристально чистым языком, который не нуждается в объяснении. На самом деле, когда диалог появляется в кадре впервые, значительный раз, фильм почти теряет свое неосязаемое красноречие.

Главный герой последнего фильма Корнелиу Порумбойю, Бесконечный футбол , абсурдно красноречив. Лауренциу Гингинэ, донкихотский персонаж, более странный, чем вымысел, и более крупный, чем жизнь, — румынский писак, чья карьера в футболе была прервана жестоким захватом еще в 1986 году. Будучи футболистом, г-н Гингинэ начал кардинально пересматривать основы игры. Где-то между totaalvoetbal Йохана Кройфа (величайшего голландского философа после Баруха Спинозы), пьесой Ионеско и тактической подрывной деятельностью Зденека Земана его теория «бесконечного футбола» смехотворна и поистине утопична.Основываясь на центральном положении мяча и последующем уменьшении размера знаменитого футболиста, дурацкая теория Гингина предусматривает разделение на подкоманды, округление угловых и другие (не) практические предложения. Конечная цель? Более гармоничная игра, в которой плавность и эстетическая справедливость преобладают над соревнованием и спортивным противостоянием.

Его спортивная философия облагорожена ироничным тактом, невозмутимым кадрированием и режиссерской элегантностью Порумбою, которого часто можно увидеть на камеру, внимательно слушающего Ginghină.В их восхитительно сюрреалистических беседах мы погружаемся в аллегорические измерения футбола и сферическую параллель между миром и мячом, противоречивые стадии, на которых разыгрываются человеческие мечты и неудачи. Как и все великие футбольные революционеры, от Марадоны до сторонников ФК Санкт-Паули, вклад Гингинэ не ограничивается сферой спорта. Он уже пытался решить проблему с орошением в Неваде, поэтому он не привыкать к сложностям, и его футбольная теория применима не только к зеленому полю.Гингинэ считает, что от этого выиграет весь европейский континент, расколотый технократической игрой в жесткий мяч, которая с горечью разделила его на две лиги: продуктивный север и убыточный юг. Если сравнивать с бесплодным языком бухгалтерского учета, его необдуманные предложения начинают звучать, поскольку он сам настаивает, что они не просто утопичны, но даже осуществимы.

Самое эффективное противоядие от хитроумного ориентализма вступительного фильма Берлинале, фильма Уэса Андерсона Isle of Dogs , пришло с фильмом Yama — Attack to Attack Мицуо Сато, который был убит в 1985 году во время съемок этого документального фильма о поденщиках в Токио.Завершенный коллективом режиссеров во главе с Кёити Ямаока (который также будет убит якудза после завершения фильма), с тех пор его редко показывали, особенно в Японии. Причина роковой враждебности к директорам вскоре раскрывается в документальном фильме, в котором рассказывается о борьбе японских рабочих за создание профсоюзов и недипломатических репрессиях, с которыми они сталкиваются со стороны руководства через мафию. В 80-х банды якудза приобрели значительную власть в качестве субподрядчиков в быстро развивающемся строительном бизнесе, эффективно управляя значительными сегментами своего рынка труда.Среди прочего, Yama предлагает одно из самых достоверных изображений организованной преступности, которую кинематограф исторически приукрашивал эффектными стереотипами. В Японии, как и везде, мафия в первую очередь служит вооруженным крылом капитала, выполняя те задачи, которые «респектабельные» бизнесмены предпочли бы не замечать. Yama также разрушает стойкое клише японской гармонии и связанные с ней эстетические условности, открывая вместо этого яростное классическое общество, отнюдь не примиренное с его легендарным экономическим ростом.

Попытка примирения предпринята Лолой Ариас в своем дебютном полнометражном фильме Театр Война , , который, тем не менее, дает каждой воюющей фракции свои «истины» и утешение. Аргентинский режиссер собрал вместе ветеранов Фолклендской / Мальвинской войны с обеих сторон водораздела и воспроизвел их общий опыт войны и, что наиболее болезненно, посттравматическое заболевание, которое следует за солдатами с поля боя. Менее заинтересованный в поиске политического решения, чем в попытках исследовать негероическое наследие, которое оставляют после себя вооруженные конфликты, Ариасу удается расположить иронию и трагедию рядом друг с другом, не проявляя излишнего.Пропасть, отделяющая националистическую риторику войны — особенно ту, что была запущена борющимся премьер-министром в (успешной) заявке на переизбрание — от психологической хрупкости тех, кто боролся, — это то самое пространство, в котором обитает фильм. Отчасти терапевтический театр, отчасти перформативная инсталляция и отчасти брехтианский психоанализ, . Театр войны — это, по крайней мере, многообещающая опера приме — работа, которая, наряду с ее несовершенствами, оправдывает не только свое собственное существование, но и существование фестивали, дающие ему тестовую аудиторию и возможную стартовую площадку.

10 лучших фильмов, которые нужно посмотреть

Сезон кинофестивалей, возможно, уже начался с январского фестиваля «Сандэнс», но именно на Берлинале все становится серьезным. Фестиваль открылся вторым покадровым выступлением Уэса Андерсона, Isle of Dogs , которое подарило легкомысленное развлечение для состава, который обычно очень насыщен в тематическом плане.

Это сочетание причудливости и торжественности вполне могло быть темой фестиваля в этом году с биографическим фильмом Гаса Ван Сента о карикатуристе Джоне Каллаханом, «Не волнуйся», «Он не уйдет далеко пешком » и рок филиппинского режиссера Лава Диаса. Опера «Сезон дьявола » — почти четырехчасовая эпопея о мрачном периоде страны при диктатуре Маркоса — задает тон.

Примечательные упоминания включают Unsane Стивена Содерберга — технически смелый фильм, полностью снятый на iPhone, — который, к сожалению, не вышел за рамки обычных триллеров; и обладатель «Золотого медведя» Touch Me Not , рассказывающий почти вымышленную историю отсутствия сексуальной близости. Кажется, очень удачный выбор Берлинале для лучшего гонга.

Вот 10 лучших фильмов, выбранных Highsnobiety для просмотра с Берлинского кинофестиваля 2018 года.

Isle of Dogs

Режиссер: Уэс Андерсон

Самый новый фильм Уэса Андерсона стал главной темой фестиваля.Действие происходит в антиутопической андерсонской версии Японии, « Собачий остров » — это фильм об угнетении в обществе, а также ода японскому кинопроизводству и лучшему другу человека. Кропотливо созданный в режиме покадровой анимации, фильм на удивление многослойен с более глубоким смыслом (для фильма Уэса Андерсона), в то время как технически он на два шага впереди остальных.

Открытие Берлинале было веселым и детским азартом, а также сдержанным политическим посланием. Я бы даже сказал, что это фильм, который нам нужен, чтобы открыть 2018 год — напоминание о том, что, хотя с политической точки зрения все становится только более волосатым, важно сохранять надежду (в то же время претворяя в жизнь позитивные изменения), но что всем нам нужно однажды посмеяться. через некоторое время.

Девица

Режиссеры: Дэвид Зеллнер, Натан Зеллнер

Девица не типичный вестерн. В этой невозмутимой комедии используются все стили жанра и одновременно опровергаются клише. Роберт Паттинсон играет влюбленного героя, который выполняет миссию по спасению своей возлюбленной (Миа Васиковска в роли титулованной девушки), однако, конечно, все идет не по плану.

Как человек, который не является большим поклонником вестернов, мне очень понравился Damsel .Это необычно и неожиданно, с умной игрой в жанре, предлагает удивительно феминистское повествование (или, скорее, убирает типичные гендерные роли, что приводит к появлению подлинно реальных персонажей) и тихо забавно — меньше смеха вслух и больше внутреннего хихиканья. Братья Зеллнер определенно следует держать в поле зрения.

Йочо (предчувствие)

Режиссер: Киёси Куросава

Режиссер Киёси Куросава известен своими работами в жанре J-Horror, а соавтор фильма, Хироши Такахаси, является создателем фильма The Ring . если это хоть какое-то указание на то, куда направляется Yocho .Чем меньше вы знаете, входя в фильм, тем лучше, но с целью дать вам кое-что: вокруг Эцуко начинают происходить странные вещи. Ее коллега, похоже, сошла с ума, ее муж был далеко, и во всем мире прошел проливной дождь, нанесший ущерб транспортным системам. Как говорит Эцуко в начале фильма: «Все началось с дурного предчувствия».

Находясь на грани между ужасом и научной фантастикой, Yocho — это гораздо больше, чем жанровый фильм (к сведению, на самом деле он основан на пьесе).Только в повествовании, столь оторванном от нашей реальности, фильм может непреднамеренно комментировать общество, политику и условия жизни человека одновременно. Это медленная запись на 140 минут со структурой, которая имеет смысл, если учесть, что изначально это был пятисерийный телесериал в Японии, который был смонтирован в фильм. Продолжение фильма Куросавы « Before We Vanish ». Конечно, Голливуд захочет создать собственный римейк этой культовой классики, которая, несомненно, станет лишь вопросом времени.

Не волнуйся, пешком он далеко не уедет

Режиссер: Гас Ван Сант

Биографический фильм о вызывающем споры карикатуристе Джоне Каллахане, повествование фильма взято из его автобиографии, сосредоточено главным образом на его алкогольной зависимости и восстановление.Хоакин Феникс играет иллюстратора, страдающего параличом нижних конечностей, а Джона Хилл — его советника по А.А. — обе роли, которые нарушают серьезность фильма превосходным комедийным рельефом, вероятно, принесут обоим актерам награды сезона в следующем году. Второстепенные роли включают в себя звезд инди с Бет Дитто, Ким Гордон из Sonic Youth и Кэрри Браунштейн из Portlandia.

Последний фильм Гаса Ван Сента настолько же приятен, насколько и забавен, в нем много задумчивости. Структура примерно соответствует 12-ступенчатой ​​программе А.А., обеспечивая сюжет истории Каллахана.Есть некоторые сомнительные элементы, а именно персонаж Анну с шведским акцентом на Руни Мары, но в целом это Ван Сант напрасно делает значимый голливудский сюжет, напрасно Milk , и именно это он (сейчас) делает лучше всего.

Ярди

Режиссер: Идрис Эльба

Режиссерский дебют Идриса Эльбы далек от идеала, на самом деле критика была вялой. Но пусть это не отпугнет вас от этого великолепного с эстетической точки зрения, музыкально богатого фильма, в котором искренне рассказывается история иммигрантов с настоящим талантом.Действие первой половины фильма происходит в Кингстоне 1970-х, Ямайка, где мы знакомимся с главным героем D, молодым мальчиком, который лично знаком с культурой местных банд, когда его брат, миротворческий ди-джей по имени Джерри Дред, убит. Перенесемся на 10 лет в Лондон 80-х. Теперь D стал частью бандитской культуры как молодой ямайский иммигрант, пытающийся обеспечить жизнь своей молодой семье.

Основанный на одноименной книге Виктора Хедли, фильм пытается персонализировать культуру ямайских банд с помощью D, причем Эльба цитирует Город Бога как убедительную ссылку.Визуально фильм доведен до совершенства — от разноцветной кинематографии до тщательно продуманных костюмов, причесок, макияжа и декораций — в то время как в музыкальном плане фильм представляет собой заразительную линейку регги с в основном убедительными музыкальными побочными сюжетами. Они не собираются переписывать историю, но это захватывающие часы, которые изображают сообщество мигрантов, которое обычно не упоминается в голливудских повествованиях.

Utøya

Режиссер: Erik Poppe

Пересказ самого смертоносного массового расстрела в Норвегии, который произошел на острове Utøya в детском летнем лагере в 2011 году. Фильм разворачивается в реальном времени с ужасающей резней, устроенной в один единственный дубль.

Трагически актуально, поскольку мировая премьера фильма на фестивале совпала со съемками в старшей школе Стоунмана Дугласа в Паркленде, штат Флорида, было много споров о том, оправдана ли драматизация произошедшего ужаса (в эстетически ошеломляющем одиночном дубле). . Режиссер Эрик Поппе бережно обращается с материалом, объясняя, что этот фильм был необходим для того, чтобы «помочь процессу заживления». Это подтвердила выжившая Ингрид Эндредуд, которой было 17 лет, когда произошло нападение.Проконсультировав нас по поводу фильма, она объяснила: «Для меня причина, по которой я помогала с этим фильмом, заключается в том, что он рассказывает историю, которую многим из нас было невозможно рассказать. Мне удалось рассказать о своем опыте только на большом расстоянии, и именно здесь фильм может предложить еще один способ сохранить важную часть истории Норвегии ».

Matangi / Maya / M.I.A.

Режиссер: Стивен Ловеридж

Этот документальный фильм об антагонистическом рэпере и поп-звезде М.Я. это больше, чем тщеславная попытка знаменитостей следить за своей работой. Охватывающий кадры, записанные за последние 22 года, большая часть которых снята самой Майей, начинается с ее воспитания в Шри-Ланке до того, как ее семья переехала в Лондон в качестве беженцев от гражданской войны, что в конечном итоге привело к росту известности музыканта. Печально известный отец Майи был одним из основателей террористической организации «Тамильские тигры», и это также обсуждается в фильме; ни одна тема не осталась без внимания.

Режиссер Стивен Ловеридж, с которым Майя познакомилась, когда они оба учились в Центре Сент-Мартинс (до того, как началась ее музыкальная карьера), документальный фильм имеет аутентичный вид благодаря исчерпывающим материалам, которые она записала за последние два десятилетия.Он неотшлифован и, конечно, не похож на другие документальные музыкальные фильмы, но это лишь перекликается с самой артисткой. В конечном итоге он помогает раскрыть немного больше о том, что движет музыкантом и политическим активистом.

Профиль

Режиссер: Тимур Бекмамбетов

Получение главного приза в секции Panorama, проголосовавшей зрителями, Профиль основан на фактическом отчете французской журналистки Анны Эрель о работе под прикрытием для расследования вербовки молодых европейских женщин пользователя ISIS.Вторя реальной жизни, наш главный герой изображает новообращенную мусульманку по имени Мелоди Нельсон, которая связывается с боевиком ИГИЛ Билелем в Сирии. По мере того, как пара общается через Skype и социальные сети, Мелоди становится все труднее отделить свою тайную роль от реальности.

Полностью изображаемый на экране компьютера (растущий поджанр), фильм использует все формы цифровых интерфейсов и приложений — Skype, FaceTime, YouTube, iTunes — чтобы рассказать свою историю. Привлекающий большое внимание благодаря своей реальной основе, фильм актуален во многих отношениях.Режиссер Тимур Бекмамбетов сообщил, что после первоначального показа в кинотеатрах профиль Profile будет доступен в версии «реальности с щелчком», где зритель может интерактивно перемещаться по рабочему столу фильма во время просмотра, позволяя им читать электронные письма персонажа, смотреть на фото и многое другое. Будущее кинопроизводства уже здесь.

Зеленый туман

Режиссеры: Гай Мэддин, Эван Джонсон, Гален Джонсон

Один из самых оригинальных фильмов на фестивале — Зеленый туман , который, кстати, вообще не снят по оригинальным материалам, а скорее это состоит из кадров из других фильмов и телешоу, снятых в Сан-Франциско.Дань уважения к фильму Альфреда Хичкока Vertigo , The Green Fog пересказывает знаменитую историю посредством вырезанного и вставленного коллаж из голливудских кадров и включает всех, от Джоан Кроуфорд и Чака Норриса до N * Sync. Если это звучит сбивающе с толку, просто подождите, пока вы не посмотрите фильм.

По заказу Международного кинофестиваля в Сан-Франциско к его 60-летию режиссер Гай Мэддин вместе с постоянными сотрудниками Эваном и Галеном Джонсон работал над этим удивительным и по-настоящему веселым визуальным коллажем.После просмотра фильма братья заявили, что хотели бы снова работать в этом стиле, перенеся идею в другой город с богатой кинематографической историей. Мы здесь ради этого.

Generation Wealth

Директор: Лорен Гринфилд

Этот документальный фильм, входящий в многоплатформенный проект директора Лорен Гринфилд Generation Wealth , исследует одержимость общества, особенно Соединенных Штатов, богатством и молодежью.Среди собеседников фильма фигурирует менеджер хедж-фонда, разыскиваемый ФБР, который на вопрос «Гарвардская школа бизнеса учит вас, как быть хорошим человеком?», Издавал глубокий смех, прежде чем серьезно ответить: «Нет, мы настроены править миром.

Добавить комментарий