Испанские орнаменты: The page was not found!

Содержание

Преимущества и различия известных брендов испанской плитки

Какую плитку можно по праву назвать одной из лучших на рынке? Многим нравится керамогранит белорусских производителей, но еще больший интерес вызывают испанские фабрики. Они предлагают не просто качественную плитку, а отделочный материал с уникальными свойствами и эксклюзивным дизайном.


Посмотрите, какой бывает испанская плитка – возможно, вам понравятся отдельные коллекции, и вы подберете для дома или квартиры оригинальные варианты отделочных материалов.


Керамическая плитка Ceracasa

Эта испанская фабрика создает современную облицовочную плитку и керамогранит для пола и стен. В коллекциях производителя есть настенная плитка, образцы для пола, керамогранит с орнаментами и узорами разной сложности. Смотрите, за что эксперты, дизайнеры и наши клиенты любят испанскую керамику Ceracasa:


  • европейское качество, стойкость к высоким нагрузкам – преждевременной износ не грозит;

  • наличие матовых, полу- и полированных образцов, классических старинных орнаментов;

  • реалистичную имитацию натурального камня, деревянного паркета, мрамора и металла.  

Если ищете что-то нетривиальное для интерьера в стиле классика, ампир и неоклассика, то стоит присмотреться к уникальным декорам этого производителя.


Керамическая плитка Cerpa 

Керамогранит этой фабрики знают не только в Испании, но и в Европе. Эта керамика входит в топ пожеланий дизайнеров, о ней пишут и говорят лучшие эксперты, ее заказывают клиенты, которые ценят нестандартные и порой неожиданные дизайнерские решения. Вот основные плюсы испанской керамики Cerpa:


  • доказанная многократными лабораторными испытаниями прочность и износостойкость;

  • высокая декоративность – плитки могут изображать картины, натюрморты;

  • впечатляющий выбор образцов и регулярное обновление коллекций для разных помещений.

Покупка такого отделочного материала – не прихоть, а выгодная инвестиция, продукция этого бренда преображает интерьер.  

Керамическая плитка Dual Gres

Еще один известный бренд, предлагающий керамику премиум-качества с оригинальным дизайном и текстурами, идеально имитирующими натуральный камень, а также дорогие породы дерева. Плитку испанской фабрики Dual Gres отличаются и другие интересные особенности, на которые стоит обратить внимание:


  • Возможность укладки с минимальными швами. Например, настенная плитка из коллекции Onice Waves имеет размеры 30×60 см, ее можно использовать для отделки ванных комнат любой площади и конфигурации. 


  • Идеально гладкая и ровная глянцевая поверхность с изысканными узорами. Так выглядят многие образцы из коллекций производителя. Такой отделочный материал наполняет помещение светом и оживляет интерьер. 


  • Прочность и износостойкость на максимум. Испанская керамика Dual Gres сохраняет блеск и цвет в течение долгих лет. Это тот случай, когда плитка стоит своих денег – ее не придется менять через пару лет, она не надоест.

Если предпочитаете долговечные отделочные материалы, то эта плитки – лучшее решение.


Керамическая плитка Ibero Ceramica  

Керамика этой испанской фабрики сочетает в себе традиционно высокое европейское качество, а также инновационные технологии. Это позволило бренду заявить о себе далеко за пределами Западной Европы. Многих впечатляет тот факт, что плитка Ibero остается доступной. Но это не единственный плюс, есть и другие:


  • Компания постоянно внедряет и совершенствует фирменные технологии, чтобы в каждой новой коллекции были образцы с безупречным дизайном, который впечатлит дизайнеров и искушенных покупателей. 


  • На фабрике используют системы цифровой печати и оригинальную графику, что позволяет создавать уникальные коллекции керамической плитки со сложными рисунками и узорами, имеющими высокое разрешение.


  • Компания Ibero Ceramica заботится об экологии. Это первый испанский производитель керамики, который получил Аккредитованное свидетельство комплексного менеджмента экологической безопасности еще в 2015 году.  

Керамическую плитку этой фабрики вам стоит выбрать, если вы цените не только качество и нестандартные дизайнерские решения, но и экологические стандарты. 


Керамическая плитка Mainzu 

Эта керамика – находка для тех, кто устал от монотонных фактурных поверхностей в серой, бежевой или белой гамме. Компания специализируется на производстве плитки мелкого формата. Например, в последних коллекциях есть образцы в форматах 10×20 см, 15×30 см, 15×15 см, 20×20 см и 33×33 см. Но есть у этой плитки и другие сильные стороны:


  • Уникальный художественный стиль, сочетающий классические испанские орнаменты, элементы восточного стиля, ремесленные техники росписи.

    Такого нет ни у кого. 


  • Тщательная проработка деталей. Несмотря на тот факт, что керамика Mainzu – результат конвейерного производства, каждая плитка смотрится так, будто выполнена вручную.


  • Использование инновационного оборудования, которое придает плитке дополнительные детали, добавляет каждой коллекции реализма и широкую палитру оттенков и цветов. 

Если вас привлекает керамика мелкого формата или нравятся оригинальные дизайны и необычные сочетания цвета, то стоит попробовать продукцию испанской фабрики Mainzu.


Какая плитка лучше?

В плане качества, эксплуатационных характеристик, дизайнерских решений и стоимости испанская керамическая плитка перечисленных фабрик находится примерно на одном уровне. Выбор в пользу того или иного производителя будет определяться только вашими пожеланиями, задачами (для какого помещения вы ищете плитку) и бюджетом.

Если остановиться на определенном отделочном материале будет сложно, можно проконсультироваться с продавцом в салоне или пообщаться с менеджером онлайн.

Техника исполнения майолики в разных странах.

История керамической плитки Майолика началась на Древнем Востоке и прошла красной нитью через такие страны, как Испания, Португалия, Италия, Голландия и Россия.

Традиционно Майоликой называется глазурованная керамическая плитка с рельефной поверхностью и уникальными цветовыми переходами, а также Майоликой называют особую технику росписи керамических изделий.

Первыми глазурованную керамическую плитку с цветной росписью изобрели арабы и называлась она Зуляйдж. Попав в Испанию и Португалию, плитка Зуляйдж не только получила новые имена – Азулехос и Азулежу, но и новые варианты декорирования. При чем здесь Майолика? Именно такое название, с легкой руки итальянцев, закрепилось в Европе за глазурованной плиткой с цветной росписью.

Дело в том, что образцы арабской и испанской керамики завозились в Европу через остров Майорка. Итальянцы считали, что именно там они и производятся, поэтому называли эти изделия Майолика, произнося на смягченный манер название острова Майорка.

Параметры Древний Восток: Зуляйдж Испания: Азулехос Португалия: Азулежу Италия: Майолика Голландия: Делфт Россия: Гжель
Рисунок
  • Арабески — сложный, чаще всего симметричный по композиции орнамент, состоящий из стилизованных растительных мотивов.
  • Морески- геометрический орнамент из переплетения многоугольников, кругов, линий и изгибов; орнамент строится на повторении и умножении одного или нескольких фрагментов узора
  • Богатый растительный орнамент
  • Геометрический орнамент
  • Исламские орнаменты, обрамляющие сюжетные рисунки
  • Сюжетные:

люди, животные, бытовые и религиозные сюжеты, мифологические существа

  • Орнамент из переплетенных цветов и верхушек кипарисов
  • Арабески
  • Морески
  • Сочетание европейских барокальных завитков и элементов исламских орнаментов (геометрических и растительных)

люди, животные, бытовые и религиозные сюжеты

  • Простейшие линейные орнаменты и геометрические мотивы;
  • Исламские орнаменты, переплетающиеся с эмблемами или гербами итальянской знати
  • Гранатовый орнамент
  • Сerquate- орнамент, состоящий из переплетающихся ветвей дуба с желудями
  • Орнамент в виде павлиньих глаз
  • Орнаменты-гротески: сплетения стеблей с фантастическими человеческими и звериными фигурками, вазами, рогами изобилия
  • Сюжетные: многофигурные сцены на фоне пейзажа или архитектуры
  • Богатый растительный орнамент
  • Геометрические орнаменты в виде шестигранников и ромбов, обрамляющих изображения животных и людей
  • Виноградная лоза
  • Тюльпаны
  • Животные и птицы
  • Мотивы бычьей головы в различных вариациях
  • Библейские сцены
  • Сюжеты военных баталий
  • Морская тематика: волны, шхуны, дельфины
  • Мифологические сюжеты: Нептун, русалки, кракены
  • Орнаменты, включающие изображения людей, зверей, птиц и растений
  • Стилизованные цветочные букеты
  • Фольклорные мотивы: сирины, алконосты, львы, грифоны и т. д.
Технологии
  • Непрозрачное глазурование керамической плитки оловянной глазурью с последующей росписью
  • Люстрирование
  • Непрозрачное глазурование керамической плитки оловянной глазурью с последующей росписью
  • Люстрирование
  • Использование цинковой глазури
  • Техника полихромного глазурования
  • Непрозрачное глазурование керамической плитки оловянной глазурью с последующей росписью
  • Люстрирование
  • Техника полихромного глазурования
  • Использование цинковой глазури
  • Добавление в глазурь оксидов других металлов, что расширило гамму цветов и эффектов
  • Техника полихромного глазурования
  • Использование цинковой глазури
  • Роспись по марганцевой глазури
  • Техника полихромного глазурования
  • Техника углового мотива — corner motifs
  • Рисунок выполняется в смешанной технике подглазурной и надглазурной живописи, где кобальтовый рисунок пишется по бисквиту, а уточняющий орнамент — по глазури, с последующей позолотой
Цветовая гамма
  • Сочетания четырех цветов – синего, зеленого, желтого и белого.
  • Характерно: преобладает синий цвет
  • Сочетание четырех цветов: синего, зеленого, желтого и белого.
  • Характерно: яркая цветовая гамма
  • Сочетание четырех цветов: синего, зеленого, желтого и белого.
  • Характерно: монохромное сочетание белой глазури и синего кобальта
  • Шесть базовых цветов и варианты их сочетаний: белый, медно-зеленый, желтый, фиолетовый, коричневый и кобальтово-синий
  • Характерно преобладание зеленых, синих красок и охры
  • Сочетание зеленых, оранжевых, желтых и сине-фиолетовых цветов и оттенков
  • Характерно: монохромное сочетание белой глазури и синего кобальта
  • Сочетание изумрудно-зеленого, охристого и коричневого
  • Сочетание белого, синего, голубого
  • Характерно: бело-сине-голубая гамма
Стили интерьера
  • Марокканский
  • Восточный
  • Средиземноморский
  • Колониальный
  • Эклектика
  • Контемпорари
  • Китч
  • Средиземноморский
  • Марокканский
  • Восточный
  • Колониальный
  • Винтаж
  • Эклектика
  • Контемпорари
  • Китч
  • Средиземноморский
  • Марокканский
  • Восточный
  • Колониальный
  • Винтаж
  • Эклектика
  • Контемпорари
  • Китч
  • Средиземноморский
  • Колониальный
  • Винтаж
  • Эклектика
  • Контемпорари
  • Китч
  • Русский стиль
  • Средиземноморский
  • Контемпорари
  • Эклектика
  • Колониальный
  • Китч
  • Русский стиль
  • Контемпорари
  • Неоклассика
  • Эклектика
  • Китч

Для изготовления керамической плитки Майолика использовалась красная глина. После первого обжига на тело плитки наносилась глазурь (либо методом полива, либо плитка окуналась в чан с глазурью). По сырой глазури вручную наносился рисунок. Эта работа требовала высокого уровня мастерства: мазки краски «слипались» с глазурью и если допускалась ошибка, то исправить ее было невозможно. Поэтому мастер должен был работать очень быстро и точно.

После нанесения рисунка, плитка поступала в печь, на второй обжиг. При обжиге глазурь и краска «сплавлялись», создавая уникальный рельеф поверхности и цветовые нюансы. Майолика имеет неровную, текстурированную поверхность, для неё характерен особый блеск – глазурь на неровной поверхности бликует, отбрасывая свет во все стороны.

Сегодня очень популярна однотонная плитка без рисунка, выполненная в технике Майолики. Для ее изготовления краской и глазурью поверх эмали покрывают всю поверхность плитки. При обжиге глазурь и краска сплавляются; плитка получается с уникальным рельефом и цветовыми оттенками. Найти две абсолютно идентичные плитки, выполненные в технике Майолики, невозможно.

Истоки: Зуляйдж — Древний Восток

Технологии изготовления глазурованной керамической плитки, декорированной цветной росписью, привезли в Европу арабы. Еще в древности на Востоке изготавливали глазурованную керамическую плитку для облицовки стен, которая называлась зуляйдж (zuleija), т.е. маленький камушек. Владение арабами технологией глазурования и люстрирования положило начало целой эпохе в истории керамики.

Технология непрозрачного глазурования – после первого обжига керамическая плитка покрывалась оловянной глазурью, которая давала глухой белый цвет покрытия и позволяла выполнять сложные росписи на керамической плитке. Поверхность таких плиток была рельефна — перегородки и канавки предотвращали нежелательное смешивание красок.

Технология люстрирования – покрытие керамических изделий, тончайшими надглазурными пленками из оксидов металлов, которые создавали эффект блеска драгоценных металлов. Изобретение это было связано с обходом религиозного запрета на использование в быту посуды из золота и серебра. Также, ввиду религиозных канонов Ислама, запрещающих изображать людей и животных, плитка украшалась сложными орнаментами – арабесками и моресками.

Арабески — сложный, чаще всего симметричный по композиции орнамент, состоящий из стилизованных растительных мотивов. Орнамент представлял собой равномерно распределенное, слитное и сросшееся своими частями украшение поверхности, расположенное по законам геометрического ритма.

Морески — геометрический орнамент, состоящий из переплетения многоугольников, кругов, линий и изгибов. Композиционно орнамент строится на повторении и умножении одного или нескольких фрагментов узора. Движение узоров, протекающее в заданном ритме, можно остановить или продолжить в любой точке, не нарушая целостности узора.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Восточных тредиций

Арабское наследие Испании: Азулехос

В начале VIII века вестготская Испания пала под нашествием арабов. Мусульманские мастера, селившиеся на завоеванных территориях, привезли с собой технологии создания керамической плитки Зуляйдж, которую испанцы стали называть Азулехос.

Переняв арабские технологии, испанцы создали новое направление в технике декорирования керамической плитки, а также начали использовать новые технологии для ее производства. Азулехос – это уникальное явление, в котором объединились арабские майоликовые технологии и орнаменты и европейские художественные сюжеты на бытовые и религиозные темы.

Что касается декорирования, то первоначально сохранялись исламские орнаменты, но впоследствии испанцы вносят свои акценты. Например, растительный орнамент из переплетенных цветов и верхушек кипарисов — это традиционно испанский рисунок для Майолики. К концу XV века тонкая арабская вязь постепенно утрачивает свой первоначальный смысл и превращается в орнамент, обрамляющий религиозные и бытовые композиции.

Новые акценты появляются и в цветовой гамме: в отличие от арабских цветовых решений, для которых было характерно доминирование синего, в испанском азулежу преобладают сочетания ярких цветов.

В XVI в у итальянцев была перенята техника Майолики с нанесением красок на поверхность, покрытую цинковой глазурью, а также новые темы для художественного оформления – мифологические сюжеты и гротески.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Испанских традиций

Арабское наследие Португалии: Азулежу

Керамическая плитка Зуляйдж появилась в Португалии в XV веке, когда по приказу короля Жуана II, из арабских стран были вывезены первые образцы. В силу лингвистических особенностей, португальцы стали называть Зуляйдж на собственный манер — Азулежу. Импортируемая керамическая плитка Азулежу стоила очень дорого, но она вызвала такой восторг у знати, что аристократы принялись, не жалея денег, оформлять плиткой всё, что можно – внешние и внутренние стены домов, полы. Уже к XVI веку оформление фасадов красочной плиткой стало традицией. В этот период цветовая гамма плитки состояла из четырех цветов: белого, желтого, голубого и зеленого; художественное оформление — морески и арабески.

В XVII веке в Португалию начали ввозить сине-белую глазурованную плитку из голландского городка Делфт и многоцветная цветовая гамма уступает место сине-белой. Меняются и художественные мотивы, появляются сюжетные композиции.

К середине XVIII века в Лиссабоне, Коимбре и Порту появились первые анонимные мастерские по производству собственной Майолики. Композиции стали сложными: сочетание европейских барокальных завитков и элементов исламских орнаментов; бытовые и религиозные сюжеты; изображения людей, птиц, животных. К концу XVIII в производстве начинает применяться полихромная роспись.

Золотой век Азулежу в Португалии приходится на XVIII столетие, когда после страшного землетрясения 1755 года, разрушившего большую часть Лиссабона, тогдашний премьер, маркиз Помбал, восстанавливая разрушенный город, основал крупное производство глазурованной керамической плитки. С этого момента Португалия перестала нуждаться в импорте и сделала Азулежу своим народным достоянием.

Хотя цветовая гамма португальской Майолики менялась под влиянием времени и моды, классические Азулежу – это именно монохромное сочетание белой глазури и синего кобальта.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Португальских традиций

Майолика: Традиции Италии

Пунктом торговли испанцев с итальянцами был остров Майорка, называемый итальянцами Майолика. Именно туда привозилась красивая глазурованная расписная керамика (посуда, плитка). Итальянцы думали, что эта удивительная керамика создается на острове Майорка, и стали называть её Майоликой.

В XIV веке Майолика пользовалась огромным спросом в Италии, но стоила очень дорого, и итальянцы захотели наладить выпуск собственной глазурованной керамики. До середины XV века майоликовые изделия, выпускаемые в Италии, были довольно низкого качества. Итальянцы не владели секретами производства, а эксперименты не давали нужного результата. Но в XV веке итальянская майолика выходит на новый уровень – была изобретена цинковая глазурь для покрытия керамической плитки.

Кроме того, итальянцы расширили цветовую гамму красок. До этого использовалась марганцево-коричневые и медно-зеленые цвета, иногда с добавками желтого. Итальянцы стали добавлять кобальт, а позже — оранжевый, бирюзовый и железно-красный цвета. Причем, это был не ограниченный спектр локальных цветов, а градация сложных оттенков, которая позволяла писать художественные картины на керамике, копируя работы итальянских художников эпохи Возрождения.

Но вот воссоздать технику люстрирования итальянцам не удалось. Несмотря на все эксперименты и попытки украсть секрет, технология осталась тайной. Поэтому для покрытия изделий люстром приглашались испанцы.

Италия оказала большое влияние на искусство Майолики и с точки зрения декоративного оформления: разнообразие орнаментов, мотивов, сложность фигурных композиций – это вклад итальянских мастеров. Именно итальянцы ввели в обиход гротески. Этот вид орнамента был известен еще при Нероне, но позже был утрачен и вновь раскрыт в XV веке, при раскопках золотого дома Нерона. Увидев древний орнамент, знаменитый Рафаэль Санти расписал им стены Ватикана, после чего гротески стали очень популярны. Владельцы майоличных мастерских пригласили ученика Рафаэля и гротески стали использоваться в декорировании Майолики.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Итальянских традиций

Голландская Майолика: Делфт

В «золотой век» Голландии, который пришелся на пик эпохи Возрождения (XV—XVI вв.), множество итальянских мастеров переселяются в Нидерланды, в частности в город Делфт. Они привезли с собой секреты производства итальянской Майолики, что и стало началом бурного развития голландской керамической отрасли. Со временем голландская Майолика получила собственное название – Делфт.

Ранняя голландская Майолика была очень похожа на средиземноморскую плитку: богатый растительный орнамент, цвета итальянского Возрождения (зеленые, оранжевые, желтые и сине-фиолетовые). Позже появились полихромные плитки в виде шестигранников и ромбов, с геометрическими орнаментами, обрамлявшими изображения людей и животных.

В 1620 году Ост-Индская компания начала ввозить в Нидерланды китайский фарфор, его роспись не оставила равнодушными мастеров Делфта, и они начали имитировать китайский стиль в декорировании глазурованной керамической плитки. Этот период вошел в историю под названием «чайна-мания», для декорирования керамической плитки активно использовали синий кобальт на белом фоне и китайские сюжеты.

К концу XVI века популярным орнаментом стала виноградная лоза в сине-желтой гамме, это – один из типичных дизайнов для более позднего Делфта. Также одним из типичных приемов, в котором работали делфтские мастера, был, так называемый, угловой мотив — corner motifs — который стилистически собирал керамическую плитку с множеством разных изображений в единый законченный «ковер». В дизайне были популярны орнаментальные арабески и мотивы бычьей головы в различных вариациях.

Война за независимость от Испании внесла свои изменения в дизайн Делфта. К концу XVII века стали популярны изображения батальных сцен, солдат, всадников и морские сюжеты (волны, шхуны, дельфины).

С изобретением марганцевой глазури, которая дала художникам возможность контролировать четкость линий, на керамической плитке появляются пейзажные зарисовки.

Город Делфт процветал, продавая голландскую Майолику по всей северной Европе. Плитка делфтских мастеров была так популярна, что такой способ декорирования интерьера получил название delftware. Практически до сих пор глазурованная керамическая плитка с росписью в южной Европе называется «Майолика», а в северной Европе — «Delftware».

Современный Делфт сохраняет основные сюжеты, но практически не использует полихромные глазури. Отличительная черта голландской Майолики — сложная живопись кобальтом по белой глазури.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Голландских традиций

Гжель: Русская Майолика

Русская Майолика известна всему миру под названием Гжель. Первое упоминание о гжельских гончарах относится к XIV веку. В Гжели не было крепостного права, все ремесленники имели «вольную» от царя и занимались только керамическим ремеслом.

Известно, что Гжельское месторождение насчитывало более 17 видов глин, из которых выделяли два основных вида — один для производства фарфора и фаянса, другой — для изготовления Майолики и красной керамики.

Визитной карточкой русской Майолики стала глубокая, многослойная декоративная живопись, выполненная в бело-сине- голубой цветовой гамме. Но синий цвет изначально не был характерен для русской Майолики, в XVII-XVIII веках художники использовали широкий спектр красок: фиолетовые, зеленые, охристые, оранжевые цвета и их оттенки.

В декоративных сюжетах использовали цветочные композиции, стилизованные изображения городов, людей, существ из славянского фольклора. Только в начале XIX века Гжель меняет свои цвета и переходит на кобальтовые монохромные оттенки.

Особенностью майоликовой техники Гжель является рисунок, который выполняется в смешанной технике подглазурной и надглазурной живописи. Кобальтовый рисунок пишется по бисквиту, а уточняющий орнамент — по глазури, с последующей позолотой. Такая технология делает живопись более глубокой, многослойной и очень декоративной.

Коллекции Майолики, выполненной в духе Русских традиций

В заключение: Майолика видоизменялась в соответствии с художественными традициями, историей и культурой каждой из стран, в которую она приходила. И всё же, несмотря на все изменения, она остается абсолютно узнаваемой. Майолику невозможно перепутать ни с какой другой керамической плиткой.

Испанский интерьер. 100+ лучших фото. Выбор дизайнеров

Среди всех разновидностей средиземноморских вариаций оформления интерьера особого внимания заслуживает испанский стиль. Жители страны футбола и вечного лета, знойных красоток, экстремальной корриды и вкуснейших апельсинов знают толк в оформлении своих жилищ!

Нескучный интерьер в испанском стиле

Даже самые простые и небогатые испанские квартиры наполнены теплом и атмосферой домашнего уюта. Красочная и самобытная, комфортная и раскрепощенная обстановка представляет собой смесь многофункциональности, простоты и буйства красок. Испанский стиль очень трудно перепутать с другими направлениями оформления интерьера.


Особенности интерьеров в испанском стиле

  •  При оформлении интерьера главная ставка делается на цветовые контрасты, сочетание пастельных тонов в качестве основных с красочными элементами декора.
  •  Использование объемной мебели из натуральных материалов, изготовленной собственными руками.
  •  Объемная отделка потолка.
  •  Применение живых национальных орнаментов в текстиле и обилие декора.

Испанский стиль оформления интерьера подходит для любой комнаты жилища, будь то кухня, гостиная или спальня.

Элементы декора

Испанский стиль интерьера немыслим без керамических, фаянсовых, медных, железных и глиняных изделий. Они делают комнату красивой и необычной. Дизайнеры советуют применять деревянные рамы для зеркал и картин на стенах.

У многих испанский интерьер вызывает ассоциации со средиземноморским, которые похожи своей приближенности к натуральному и романтике.

Источники освещения

Комнату оформляют осветительными приборами с ажурными креплениями из меди, железа и олова. Дизайнеры не обходят вниманием абажуры из стекла и керамики.

Подсвечники и люстры должны соответствовать стилю. Почему бы не установить старинный камин, в качестве источника тепла и света? 

Цветовые акценты

Интерьер в испанской стилистике представляет собой многообразие цветных решений, грамотно комбинирующихся между собой.  Базовые цвета в интерьере –  кофейный, терракотовый, оранжевый, пшеничный, красный и желтый цвета.

Чтобы интерьер не получился перегруженным, необходимо умело расставлять акценты. В испанском стиле главное – подчеркнуть красочность мотивов, но важно при этом избегать «урагана» красок.

Потолок и пол

Особое место в оформлении занимает пол с потолком. Наиболее предпочтительным напольным покрытием остается древесина, которая идеально сочетается с остальными элементами интерьера и наполняет комнату теплом и комфортом. Можно на полу постелить красочный маленький ковер, чтобы подчеркнуть убранство помещения.

Добавить комнате шарма позволяет керамическая либо глиняная плитка. Если комната с системой «теплый» пол, по плитке даже босиком будет приятно ходить. Особенно стильно пол из плитки смотрится в кухне. Потолок, обычно, декорируют деревянными балками, а межкомнатные проходы оформляют в виде арок. По периметру всего потолка может красоваться стильная роспись с испанским колоритом.

Гостиная в испанском стиле

У дружелюбных и радушных испанцев комната для приема гостей занимает главенствующее место в квартире. Поэтому под гостиную выделяется самая большая по размерам, уютная и светлая комната, при этом главная задача хозяев – наполнить ее атмосферой жизнерадостности и праздника.

Особое место в гостиной занимает мебель – роскошная, удобная и многофункциональная. Это и мягкие диваны с обивкой благородных оттенков, и массивный стол со стульями из натурального дерева, и оригинальные кресла, представляющие собой посадочные места для друзей и знакомых. Завершающим звеном гостеприимной обстановки является символ домашнего очага – камин.

В качестве декоративных элементов используются глиняные напольные вазы, картины, кованые люстры, охотничьи трофеи.

Спальня в испанском стиле

При оформлении интерьера спальни в таком стиле используют приглушенные, приятные для зрительного восприятия оттенки – бежевый, песочный, светло-кофейный, приглушенно-зеленый. Обстановка в таких тонах должна способствовать полноценному сну и хорошему отдыху.

Ключевое место занимает кровать – удобная, просторная и массивная, выполненная из дерева темных оттенков, с коваными элементами в изголовье и украшенная легким прозрачным балдахином. В качестве текстиля используется постельное белье насыщенных оттенков и шторы с орнаментом, перекликающимся с узором напольного ковра.

Романтично смотрится испанская спальня, где напротив зеркал стоят подсвечники.

 

Кухня в испанском стиле

Эта комната обычно предназначена не только для приготовления завтраков, обедов и ужинов, но и для неспешного приема пищи, сопровождающегося размеренным разговором с близкими людьми. Поэтому обеденная зона отдалена от рабочей на некоторое расстояние. Потолок помещения украшают деревянные балки темных оттенков, а в качестве мебели используется грубоватый кухонный гарнитур из натуральных материалов.

Комфортный и уютный испанский стиль оформления интерьера довольно легок в исполнении. Достаточно просто включить свою фантазию, добавить нотку позитива, правильно расставить акценты – и частичка солнечной Испании наполнит атмосферу вашего жилища радостью, теплотой и гостеприимством!

А вам нравится интерьер в испанском стиле? Какие идеи вы можете почерпнуть из него? Возможно, вам нравится также стиль кантри в интерьере.  

Интерьер в испанском стиле. Фото

 

 

Нескучный испанский интерьер — 100 фото для вдохновения

 

 

Плитка с орнаментом для ванной комнаты 🏆

3DPLITKA. RU

Пн-Пт 9:00–20:00

Сб-Вс 10:00–20:00

: [email protected]

16-я Парковая д.23

г. Москва, индекс 105484

Принимаем к оплате:

Мы в соц.сетях:

Мы в Яндекс.Организации:

Мы на Яндекс.Маркете:

Москва +7 (495) 966-18-01

Санкт-Петербург +7 (812) 309-35-78

Воронеж +7 (473) 202-47-57

Екатеринбург +7 (343) 289-18-98

Нижний Новгород +7 (831) 281-52-53

Новосибирск +7 (383) 284-08-48

Казань +7 (843) 211-02-57

Краснодар +7 (861) 201-25-33

Красноярск +7 (391) 216-76-03

Пермь +7 (342) 207-98-33

Ростов-на-Дону +7 (863) 310-02-03

Самара +7 (846) 375-94-33

Саратов +7 (8452) 39-79-54

Тверь +7 (4822) 73-65-21

Томск +7 (3822) 99-43-77

Тула +7 (4872) 52-41-06

Тюмень +7 (3452) 39-72-57

Уфа +7 (347) 225-06-33

Челябинск +7 (351) 220-14-23

Другой регион +7 (800) 301-34-28

(бесплатный звонок)

Ⓒ 2011-2021 3dplitka. ru — интернет-магазин керамической плитки, керамогранита и сантехники

Политика организации в отношении обработки персональных данных

Используя этот сайт вы даёте своё согласие на использование файлов cookie

Исторические орнаменты Gaston y Daniela в Manders

В магазинах Manders появился текстиль от испанской марки Gaston y Daniela, орнаменты и текстуры которого вдохновлены разными историческими эпохами и культурами.

Коллекция «Tierras» от Gaston y Daniela охватывает множество текстур. В ней представлены переосмысленные исторические орнаменты, заимствованные из декоративно-прикладного искусства, например, из керамической плитки различного происхождения и эпох. Геометрические принты с различными мотивами, их рисунки и цвета перенесены на 100% льняное полотно. Ткани увеличенной ширины можно использовать как плотные занавеси. Вдохновленные 1960-ми и утрированным искусством поп-арта, жаккардовые бархаты доступны в черной и белой вариациях. Обивка из шерсти с геометрическими мотивами дополняет тканую основу букле.

Основная линия коллекции Tierras – ткани Roma. В нее вошли разнообразные орнаменты, которые появились в керамической плитке в Европе. В Голландии и Португалии маленькие мануфактуры первыми начали производство керамики с применением кобальтовой глазури. Орнаменты сочетаются с яркими цветами, как в вариантах Prati и Monti. Орнамент Trevi напоминает лабиринт: линия сходятся и расходятся, нигде не пересекаясь.

Коллекция Dolomitas использует южноамериканские мотивы. Мягкие цвета тканей сочетаются с традиционными ткацкими техниками. Сложные геометрические формы Mare, вышитые на льняном полотне, вдохновлены традиционной вышивкой в стиле икат на кафтанах горных народов Кавказа.

Два вида ткани Bolzano/Trento, выполненные в форматах гладкого и фактурного букле с узором «елочка», подражают традиционным видам полотен не только в технике, но и по цветовой гамме. В результате получились эффектные полотна, где неравномерная фактура ткани дополняет цветовые переливы, вдохновленные натуральными красителями. ‎ Уже сейчас ткани Gaston y Daniela доступны в магазинах Manders.


Узнайте адреса салонов Manders.


Украшения иберийских дам или древние испанские богини, а также о сокровищах загадочного Тартесса

В продолжение любимой темы. На древних (и не очень древних) скульптурных женских фигурах часто изображены украшения, которые носили жившие в то время люди. Иногда это особенные украшения, которые, возможно, не носили в обычной жизни, а надевали по особым праздникам или, может быть, их вообще носили только  храмовые жрицы. Или только богини)) Но такие изображения интересно изучать с точки зрения истории ювелирных украшений или расшифровки их скрытого смысла). Очень часто символика украшений богинь может сказать многое, нужно только разгадать эту головоломку)

Среди прочих выделяются скульптурные изображения иберийских Дам из Южной Испании — из Баса, Эльчи, Гуадамар или дель Серро де лос Сантос. Объединяет их интересная особенность. Статуи полые внутри и использовались для захоронения урн с прахом. То есть урны как бы помещались в скульптурное изображение богини, возможно для того, чтобы обеспечить умершему последующее возрождение из ее тела. У земледельческих народов просто богини трансформируются в богинь земли — мертвые зерна в земле превращаются в живые колосья, то есть, возрождаются. Интересно, что скульптуры имеют облик изысканно одетых и украшенных дам, их отличают красивые и спокойные лица. Понятно, что речь идет о культуре развитой и даже, можно сказать, изысканной. На женских статуях есть сложные и похожие друг на друга украшения. Относятся примерно к V в.до н.э.

Дама из Баса обнаружена в провинции Гранада в Испании, анализ праха показал, что захоронение совпадает по времени с возрастом статуи. Ее трактуют как пример иберийской культуры доримского периода. Хранится в  Национальном археологическом музее в Мадриде.

Дама из Баса

Как и Дама из Эльче (о ней ниже), Дама из Баса сохранилась чудом, благодаря тому, что служила монументальной погребальной урной и стояла не на видном месте, а была скрыта в некрополе в качестве хранилища для урны с останками погребенного. Сохранилась хорошо, вместе с погребальным инвентарем, Гранада, первая половина 4 в до н.э. отсюда

Дама из Эльче — шедевр древнего иберийского искусства, найдена в 1897 г. в Ла-Алькудия-де-Эльче, недалеко от Аликанте. Это бюст из песчаника в натуральную величину. Дама одета в две туники, верхняя застегнута испанской фибулой.

Это одна из первых фотографий  Дамы Эльче, сделанная Педрой Ибаррой в первые дни после ее обаружения. Она находилась не в первоначальной гробнице, а во вторичном месте пребывания, куда была помещена, по-видимому. в конце 1 в н.э. (много предположений) Загадочный бюст был приобретен Лувром, где произвел фурор, затем передан в музей Прадо, затем в Археологический национальный музей в Мадриде.

Иберийская скульптура включает различные стили, разработанные иберами, начиная с бронзового века до римского завоевания. Создавалась под влиянием ассирийского,  хеттского, египетского искуства, отражает влияние греческого и финикийского языков. Но при этом имеет свой уникальный характер.

Дама из Эльче — бюст из известняка, изображающий богато одетую даму с прекрасными чертами лица. На голове тиара, покрытая вуалью, с диадемой на лбу, по бокам лицо обрамляют огромные диски, в которые вплетены косы. Спина и плечи накрыты накидкой, на груди три ожерелья с амулетами, серьги. В задней части полость, как и Леди из Баса использовалась в качестве погребальнй урны. Первоначально была полихромной с глазами из стекловидной пасты.

Иберийские женщины носили сложные высокие прически и головные уборы в виде тюрбанов, конических тиар, диадем, плетеных лент. Самая сложная диадема принадлежит как раз Даме из Эльче — она имеет огромные боковые диски, похожие на колеса. Они имеют сложный орнамент, предполагается, что они были покрыты позолотой. Серьги длинные в форме слезы, с орнаментом. Браслеты — наручи простых форм. Иберы носили торквесы, как и кельты, из сплетеной проволоки. Ожерелья из цветных лент с подвесками-амулетами, наборы ребристых полихромных бус из цветной пасты, шаровидные металлические бусы. Среди украшений часто встречаются поясные пряжки и фибулы. Были распространены простые испанские кольцевидные фибулы (заколки-булавки для одежды). Но встречаются и более сложные с серебряной инкрустацией. В кельтоиберийских культурах встречаются с изображением с лошадкой (А.Л.Монгайт «Археология Западной Европы. Бронзовый и железный века» (1973) )

Необходимой частью одежды иберийцев,  как и у кельтов, были фибулы, которые заменяли пуговицы и булавки. Распространены были фибулы в форме воинов на лошади. У Дамы из Эльче воротник стянут испанской фибулой, характерной для V века. Очень много иберийских фибул найдено в святилищах в в Деспольяперрос и Кастелляр де Сантистебан, очевидно фибулы тоже использовались как жертвенные приношения. В иберийских святилищах дары, принесенные в жертву, закапывали в землю, возле сятилищ находят огромное количество статуэток из металла, обожженой глины, фибул, булавок, оружия.

Головной убор Дамы из Эльче отделан драгоценными украшениями, состоит из диадемы в виде ленты из цветов. По бокам большие диски. Среди украшений три нити ожерелий с медальонами-амулетами. Губы и одежда сохранили следы красной краски. Высота 56 см, диаметр «колес» 19,5 см. Дама из Эльче — одна из самых загадочных статуй, отчасти из-за своих «височных колес», вокруг нее не утихают споры и выдвигаются самые фантастические версии. Например, что происходит она из легендарного затерянного города Тартессуса, завоеваного карфагенянами 2,5 тысяч лет назад. Народ смущает солярный символ на дисках и удивляет, что подобное височное украшение встречается у незамужних женщин индейцев хопи.


Много материалов о доме из Эльче на испанском здесь

Эта Дама де Эльче расположена на кольцевой развязке на Авенида-де-лас-Кортес-Валенсияс в Валенсии.Скульптура состоит из сотен миниатюрных фигур той же фигуры.

В некрополе на острове Ибица в Средиземном море обнаружены много греческих и пунических статуй и бюстов, а также различные амулеты из слоновой кости, металла и камня. Самые старые относятся к 8 в. до н.э. Дама из Ибицы представляет собой керамическую фигуру 47 см, 3 в. до н.э., хранится в Национальном музее Испании в Мадриде. Найдена в некрополе Пуч-де-Молин, большинство изображений являются греческими богинями. Считается, что на протяжении нескольких веков там находилась колония  иммигрантов из Греции. Изготовлена с помощью формы, имеет полость в спине. Среди версий — это изображение Танит, карфагенской богини, дама богато украшена одеждой и украшениями.


Карфагенское присутствие в Иберии продолжалось с 575 г до н.э. до 206 г до н.э. Карфагеняне использовали этот плацдарм для борьбы с Римом, но потерпели от римлян поражение. Всем дамам-богиням, о которых идет речь, приписывают карфагенское влияние в той или иной степени. О карфагенской Танит можно почитать в Википедии, об иберийской скульптуре здесь

Эти скульптурные фигурки напомнили о культах Кибелы и ему подобных, в которых большое значение имели мужчины-жрецы, евнухи. Они характерны были, в том числе, для северо-африканских, мало-азиатских и т. д. религий, а также для кельтов, скифов, греков, наверное, и иберов тоже. У древних римлян мужчины-жрецы служили в храмах Кибелы.

Дама из Гуардамар  Ledy of Guardamar


На груди несколько ожерелий, над ожерельями с амулетами 2 ожерелья из бусин. Использованы три вида бусин — сферические, в форме оливок и плоские. Скорее всего бусины сделаны из стеклянной пасты, поскольку подобные часто встречаются при раскопках в Лусентуме (Аликанте).

Дама из дель Серро де лос Сантос Ledy of Cerro de los Santos

Дама из Серро-де-лос-Сантос или Dama Oferente, последнее имя, вероятно, переводится в духе «Дама, приносящая жертву», или «Подательница». Иберийская скульптура 3-2 вв до н.э., Национальный археологический музей, Мадрид, Испания. Известняк


Прижимает к утробе чашу с жертвенными возлияниями. Т-образная фибула держит тунику, 3 ожерелья, на голове диадема, серьги, 5 колец на руках. Исследователи на ее примере доказывают участие женщин аристократок в религиозных культах иберийцев, то есть предполагается, что это не богиня, а просто женщина. На женщине видно богатое одеяние и украшения. Фото отсюда Все иберийские скульптуры такого рода были полихромными — то есть раскрашенными.

Терракотовый бюст из Метрополитен музея, названный этрусской женщиной


Эти дамы также отнесены к этрусским изображениям отсюда

По одной из версий, Тартесс, древний город в южной Испании (подробнее о нем ниже), был основан этруссками, пришедшими из Малой Азии)


Сравнение с еврейским костюмом

Кажется, даму из Эльче не сравнивали еще с богиней из Mehrgarh — древняя цивилизация долины Инда отсюда

Необычность Дамы из Эльче породила различные легенды и мистификации. Фото отсюда Поводом для них послужила памятная медаль, сделанная во Франции и посвященная леди Эльче. Однако мысль о колесе многим приходит в голову — на фото буддийское/индусское колесо Дхармачакра, фото отсюда

Возвращаясь к дамам из Серро-де-лос-Сантос ) Обнаружены они были в Монтеалегре-дель-Кастильо (Альбасете), где были найдены остатки иберийского храма доримского периода. Большое количество женских статуэток оказались наилучшим источником для получения сведений об одежде и внешнем облике местного населения. Испанские ученые считают, что женские фигурки изображают жриц, приносящих жертвы богам. Предполагается, что жрицами служили женщины высших сословий, которые, согласно ритуалу, после принесения жертвы сообщали жертвователю ответы на мучившие их вопросы — то есть занимались предсказаниями. Ученые усматривают связи с другими средиземноморскими культурами, в частности с кипрскими скульптурами богинь допиренейской эры 6-4 в. до н.э. Но есть и другие версии Фото отсюда

Серро-де-лос-Сантос, 3 век до н.э., Национальный археологический музей Испании. Статуэтка женщины в высоком остроконечном головном уборе с ритуальным сосудом. Отсюда

Вотивная фигурка отсюда. возможно зачатки височных колец, которые достигли у дамы из Эльче столь больших размеров, что даже ассоциируются с колесами. В руках, возможно, изображения монет для пожертвования.

А вот, для сравнения, дама совсем из другой части света — это статуя Инанны (Иштар) из Мари, предположительно 1800 г до н.э. Спускаясь в подземный мир Инанна 7 раз снимала с себя одно из своих украшений — это головной убор, крупные серьги в ушах, ожерелье из синих камней (видимо, лазурит) на шее, камни-близнецы на плечах, золотые цилиндрические браслеты, потом нагрудное украшение и одеяние. В результате богиня осталась без своих волшебных украшений, которые давали ей силу, и оказалась без них в подземном мире полностью беспомощной. Этот древний шумерский миф свидетельствует о значении украшений в доисторических культурах.


Случайное совпадение или камни-близнецы Инанны? фото увидела здесь
История украшений на территории совреенной Испании и Португалии начинаются 120 тысяч лет назад. Морские раковины, покрашенные в желтый и красный цвета с просверленными отверстиями, относящиеся к этому времени, найдены в пещере Куэва де лос Авьонес (Cueva de los Aviones) на юго-востоке Испании.

Заселение полуострова происходило как со стороны Северной Африки через Гибралтарский пролив, со стороны Европы, а также народами с развитой культурой мореходства со всех сторон полуострова, особенно со стороны Средиземного моря. По самой распространенной версии иберы пришли из Северной Африки. На юго-востоке полуострова существовали культуры, в частности Эль-Аграр, а до этого Лос-Мильярес, которые считаются возможными предками иберийской культуры.

Важным элементом местного производства Эль-Аргар были стеклянные бусы синего, зеленого и белого цветов, подобные находки были сделаны в Египте (Амарна), в Микенской Греции (XIV в.), британской Уэссекской культуры (XIV в до н.э.) и в некоторых археологических памятниках Франции. Подобные бусины находили в Ла-Пастора (период халколита), поэтому многие историки считают, что их распространение началось еще раньше на юго-востоке Иберии в конце 3 тыс.до н.э.

Из особенных ювелирных находок эпохи бронзы можно выделить клад из Вильены. Его относят к культуре валенсийской бронзы, предположительно иберской. Закопанный кувшин с драгоценностями обнаружен в 1963 г. близ Вильены. Состоял из большого количества изделий из золота, в том числе из золотых и серебряных чаш, 28 золотых браслетов, сосудов, фрагментов украшения скипетра, железного браслета, фрагмента броши из жееза с золотой отделкой и пуговицы из янтаря и золота, общим весом около  10 кг возрастом 3 тыс.лет.

На протяжении многих лет археологи и искатели кладов искали легендарный древний город Тартесс, о котором с восхищением писали античные и финикийские авторы. В Ветхом Завете Тартесс упоминается как Таршишеми как символ богатства и изобилия. Геродот пишет о купце с острова Самос по имени Колей, которого забросило бурей на мосты Геракла, в результате чего он попал в город-государство Татесс, где правил царь Аргантион. Колей вернулся на родину и привез с собой 1,5 т серебра, «получив такую прибыль, которую в то время не получал ни один грек». Так греи узнали о Иберрийском полуострове и начали снаряжать туда морские экспедиции.

Однако финикийские купцы из Тира открыли для себя природные богатства Испании еще раньше и старались монополизировать торговлю с Тартессом. Чтобы закрепиться на полуострове они, начиная с 1100 г.до н.э. основали на побережье колонии, в том числе порты Малагу, Абдеру и Гадес (Кадис). В результате торговля товарами из Тартесса происходила в Гадесе. Жителей Тартесса финикийская «крыша» не устраивала и они много раз начинали войны за независимость от Гадеса, но безуспешно. В результате место, где находился Тартесс было прочно забыто.

В соответствии с самой распространенной версией племена иберов пришли в Испанию через Гибралтарский пролив из Северной Африки в V тысячелетии до н.э.. Среди них выделялись турденаты или тартессийцы, которые поселились в устье реки Гвадалкивир и вдоль ее берегов. Они жили в городах, обнесенных стенами, хоронили умерших в изысканных гробницах. Они начали разработку богатых месторождений серебра, золота, олова, меди, свинца в горах Сьерра-Морена.

Географ Страбон,побывавший там в 30 г до н. э. писал, что иберов отличало гостеприимство, величественные манеры, высокомерие, безразличие к лишениям и нетерпимость к вмешательству в их жизнь. Это, кстати, характерно и для современных испанцев.

Поискам Тартесса посвятил свою жизнь немецкий археолог Шультен, открыв следы великолепной цивилизации, в том числе рудники и мастерские, где обрабатывались руды для получеия драгоценных металлов.. В 1958 г. в Эль-Карамболо около Севильи были обнаружены богатые захоронения, полные золотых и серебряных изделий редкой красоты, принадлежащих таргессийцам. Шультен выдвинул теорию, что Тартесс был разрушен в результате сильного землятресения между 520 и 509 гг до н.э. Отсюда

В начале XX века Елена М.Уисшоу, директор англо-испано-американской школы, открыла в Ньебле, недалеко от места, где располагался древний Тартессос, комплекс эпохи неолита, включавший храмы, крепость, систему подачи воды и гавань. На месте раскопок часто встречались артефакты, относящиеся к медному или бронзовому веку, датируемые серединой 3 тыс. до н.э. Этот древний порт отождествляют с Тартаром, очень распространены версии, что он имел отношение к древней Атлантиде)

Еще подробнее:
Циркин Ю.Б. История Древней Испании. Глава 2. Тартесс здесь

Алиседа, Испания — октябрь 2017, золотые ожерелья и тартесского клада Алиседы, V в.до н.э. Хранится в Центре Алиседы


Район Тартесса дал самую большую и богатую серию находок на полуострове. Отсутствие внешних свидетельств вынуждает датировать эти предметы исключительно по классификации стилей. Клад из Лa-Алиседы (провинция Касерес) содержит серьги, браслеты, ожерелья, небольшие цепочки, аппликации, кольца, печати и другие более важные предметы. Один из них — позолоченный пояс, на гранулированной основе которого красуются укротитель льва, грифон и пальметты. В них легко узнать их восточные и финикийские прототипы. Однако эти модели выполнены с использованием другой технологии. Некоторые пальметты аналогичны пальметтам на изделиях из слоновой кости Кармоны (которые в основном считаются местными произведениями), а также на рисунках из Галеры.


Финикийская подвеска. Золото, филигрань, грануляция. Музей Карфагена

Клад из Карамболо (Севилья), 21 предмет. Национальный археологический музей Мадрида

Подвеска из стеклянной пасты в виде головы Баал=Хаммона. Лувр, Париж

«Самые легендарные драгоценности мира всех времен и народов. Камни. Короны. Украшения» Вадим Сингаевский
Отсюда
Подробнее:https://www.labirint.ru/books/412732/

Карфагенские бусы отсюда

Клад из Карамболо отсюда и еще здесь

О том, что в районе Севильи было спрятано золото царя Тартесса Аргонтония существовала легенда, дошедшая до нашего времени) Интересны золотые пластины, изображающие золотое руно и подвеска из 7 печатей (изначально было 8).

Видимо, не только я заметила пераллель Аргонтоний — Аргонавты, с учетом, что в возможных украшениях царя, которые должны изображать самые сакральные символы народа, фигурирует золотое руно.  Аргос — сын Зевса и Ниобы, стал царем Аргоса после Форонея. Он же и назвал город Аргосом и заодно весь Пелопонес. Но Аргонтоний ведь не грек? Или греки назвали его на свой манер? Или грек? То есть во всей этой истории странным образом переплелись и Греция, и Колхида, и Иберия, и Тартесс — иберский город сокровищ. Раз аргонавты направились в поисках золотого руна в Грузию, значит, они знали где искать? Может быть, они собирались искать его в древней восточной Иберии? Кстати, иберы были мореходами, а Тартесс — город-порт. Интересно, должен ли быть у такого города морской покровитель или покровительница? Или его не было до самого Николая Мирликийского) Дамы из Баса, из Эльче и другие больше похожи на богинь Земли)

До нашего времени дошли традиционные костюмы, в украшениях которых чувствуются  отзвуки древних культур. Вот, для примера, несколько современных фотографий из Португалии.


Традиционный костюм и украшения, север Португалии отсюда

Отсюда

На празднике Богоматери Агонии, покровительницы рыбаков, который проходит в Виана-ду-Каштелу в конце августа фото отсюда

На эту тему писала также здесь

Можно почитать: Антонио Аррибас, Иберы. Великие оружейники железного века

История Испании, часть 1

Лучшие рождественские сувениры из Испании

Рождественские огни Барселона | © Oh-Barcelona.com

Рождество — очень важное время года в Испании, с множеством праздников, религиозных обрядов, семейных посиделок и рождественских ярмарок. Если вы планируете посетить Испанию на это Рождество, мы составили список некоторых из лучших и самых традиционных испанских рождественских сувениров, которые вы найдете.

Кажется, у испанцев есть сладкий хлеб на любой случай, будь то Пасха или Рождество, поэтому, естественно, это важная часть праздничного сезона и отличный испанский подарок, который можно вернуть своим друзьям и семье.Роша или тортель, как его называют по-каталонски, обычно покрывают сверху кусочками сушеных цукатов, включая апельсин, цедру лимона, инжир и вишню. Иногда его также можно наполнить взбитыми сливками и марципаном.

Роскон-де-Рейес | © Tamorlan

Сладкий батончик, похожий на нугу, turrón бывает самых разных видов и вкусов и является любимым испанским рождественским угощением. Самый традиционный вид готовится из миндаля и может быть мягким и рассыпчатым или твердым и хрустящим.В наши дни вы можете найти turrón любого типа, от кокоса до грецкого ореха. Одно из лучших мест для его покупки — Torrons Vicens, у которого есть магазины во многих крупных городах Испании, многие из которых находятся в Каталонии.

Turrón | © Lablascovegmenu / Flickr

Белен — это испанское название города Вифлеем, где родился Иисус. По сути, это небольшой вертеп с младенцем Иисусом, сараями и пастухами. Ближе к Рождеству большинство испанских семей устраивают Белен в своих домах.Вы также увидите их в ратушах, школах и даже в витринах магазинов. Отправляйтесь на любую рождественскую ярмарку в Испании, и вы обязательно найдете фигурки и наборы Белен на продажу. В Севилье даже есть целая рождественская ярмарка, посвященная Белену.

Белен | © Puertomenesteo

Хотя это не традиция для всей страны, Tió de Nadal или Caga Tió играют большую роль в каталонских рождественских праздниках. По сути, бревно с маленькими деревянными ножками, раскрашенным лицом, шляпой и одеялом, чтобы прикрыть спину, это особенно важно для детей.Каждую ночь в преддверии Рождества, начиная с праздника Непорочного зачатия 8 декабря, дети будут кормить своего «питомца» Тио небольшими кусочками туррона, чтобы «откормить» его к Сочельнику или Рождеству. Когда приходит время, дети по очереди бьют Тио палкой и поют песню Caga Tió, говоря Тио, чтобы он высыпал им много сладостей (которые родители спрятали под одеялом). Вы найдете Caga Tiós в продаже на большинстве рождественских рынков Каталонии, а также в цветочных магазинах.

Тио де Надаль | © Slastic

Испанцы с размахом увлекаются рождественскими украшениями, и почти каждый город будет отмечать сезон рождественской ярмаркой, на которой вы найдете множество выставленных на продажу. Они часто имеют более религиозную тематику, чем популярные снеговики, олени и Санта-Клаус, и могут принимать форму ангелов, звезд, колокольчиков и мини-вертепов.

Рождественские колокольчики

Еще один причудливый каталонский рождественский сувенир — каганер, маленькая фигурка человека, сидящего на корточках и какающего.Вы часто найдете каганер, спрятанный вокруг Беленов, чтобы символизировать удобрение земли. Сегодня, однако, caganers поднялись на новый уровень: эти маленькие фигурки продаются в магазинах и на рождественских рынках по всей Каталонии. Это особенно популярные рождественские сувениры из Барселоны, где вы даже найдете целые киоски, посвященные им. Здесь вы найдете не только традиционного каганера, сидящего на корточках в своих черных брюках и гибкой красной шляпе, но и известных людей, от футболистов до Боба Марли и даже королевы Великобритании.

Каганер | © TJDeGroat

Mantecados — еще одно классическое испанское рождественское угощение — рассыпчатое, рассыпчатое печенье, просто сделанное из сала, кукурузного крахмала и сахара. Многие считают, что они возникли в Андалусии еще в 16 веке. Сегодня одни из лучших mantecados можно найти в небольшом городке Эстепа, чуть более 100 километров к западу от Севильи, где есть много фабрик, а также музей mantecado .

Рождество в Испании от испанца!

Как испанец, я чувствую, что большинство иностранных веб-сайтов говорят о Рождестве в Испании ошибаются, с устаревшими изображениями, если таковые имеются, и традициями, претендующими на распространение, которые на самом деле очень специфичны для определенных областей.Итак, давайте исправим!

Основные моменты 2017-2018

Самое известное рождественское шоу аниматроников в Испании уже стартовало, Кортиландия! Тема этого года — волшебный лес, в котором полярный ветер оживляет снеговиков.

Моё Рождество в Мадриде 2016-2017 видео с рождественскими огнями, видеомэппинг-шоу на площади Пласа-Майор, чтобы приветствовать сезон, и многое другое по-прежнему актуально, поскольку в этом году они перерабатывают рождественские огни, так что почти то же самое, когда приезжает в Мадрид 😀

Хотя рождественская атмосфера в испанских городах обычно начинается в конце ноября года, а рождественские сладости и некоторые украшения доступны уже в начале октября, большинство мероприятий проводится к середине / концу декабря.

Испанская рождественская лотерея

Это настоящее повальное увлечение: в августе розничные торговцы начинают продавать рождественскую лотерею , а к декабрю продают ее повсюду (даже в ресторанах и магазинах, где они обычно не продают лотереи).

Коллеги и семьи делятся билетами , люди ищут свой счастливый номер, а некоторые даже проводят часа в очередях летом в известных лотерейных магазинах. Просто посмотрите следующий снимок, сделанный в августе 2016 года в самом известном магазине рождественских лотерей в Мадриде.

СОВЕТ. Не теряйте время в очередях, шансы на выигрыш такие же, как при покупке билета в любом другом пустом магазине.

Розыгрыш лотереи — 22 декабря — транслируется по национальному радио и телевидению (Ла 1), а также транслируется на веб-сайте RTVE. Поскольку призов много, сначала извлекаются 5 чисел, а затем тип приза, что повышает ожидания объявления «большого приза» ( el premio gordo ).Когда не было Интернета, люди покупали газету рано утром на следующий день, чтобы проверить свое количество в огромном списке, теперь вы обычно узнаете свой приз, если таковой имеется, в течение нескольких минут.

Рождественские украшения города

Испанские города демонстрируют сезонных огонька на главных улицах, а также рождественских елок . Обратите внимание, что мы больше не используем настоящие рождественские елки на улицах, а используем какие-то освещенные шишки или синтетические деревья, иногда даже фирменные, как в Мадриде.

Рождественские ярмарки

В то время как австрийские, бельгийские или немецкие рынки, вероятно, являются эталоном в Европе, испанских рождественских ярмарок представляют работы местных ремесленников, и рождественские сладости и рождественские наборы являются весьма выдающимися.

Витрины полны рождественских украшений, приглашая зайти внутрь и купить рождественские подарки, а в середине декабря легко обнаружить уличные рынки.

Рождественский рынок на Plaza Mayor в Мадриде , вероятно, самый известный в стране и идеальное место для покупки украшений, рождественских вертепов и любых забавных рождественских вещей.

Вертеп (

belenes )

В Испании существует большая традиция вертепов или детских кроваток, которые представляют сцену рождения Иисуса, и это главное рождественское украшение вместе со всемирно известной рождественской елкой.

В стране очень хорошие ремесленники ( беленистов, ), и приятно смотреть все бесплатные выставки , которые можно найти в каждом городе. Есть даже детские кроватки! (например, в Buitrago del Lozoya) И тоже из песка! (например, в Лас-Пальмасе)

Испанские рождественские сладости

Испания — первый европейский производитель миндаля (согласно Википедии), поэтому неудивительно, что большинство сезонных сладостей сделаны из миндаля и сахара , как это происходит в других средиземноморских странах, таких как Италия.

Ключевые слова: turrón, polvorón, mantecado, mazapán, и roscón . Их гораздо больше, и turrón даже может иметь любой вкус, который вы только можете себе представить, но вы не можете покинуть Испанию, не попробовав хотя бы кусочек классического, белого, миндального туррона и марципановую фигурку.

Turrón — это толстый батончик из миндаля, сахара и других ингредиентов в зависимости от вкуса. Белый или твердый ( turrón de Alicante ) содержит цельный миндаль, а мягкий ( turrón de Jijona ) коричневатый, с измельченным миндалем и жирный на ощупь.Затем есть со вкусом желтка (один из моих любимых), много видов шоколада, фруктов, кокоса и так далее.

Polvorones и mantecados — это тяжелое и мягкое песочное печенье из муки, сахара, сала (свиного жира) и миндаля. Они очень похожи, но их форма, отделка и аромат помогают их различить.

Mazapanes , или марципаны, обычно встречаются в виде маленьких фигурок и состоят только из сахара и миндаля, примерно по 50% каждого.Некоторые из них могут быть наполнены желтком, хотя классический вариант — твердый. Там нет никаких изысканных вкусов, если это не сахар и миндаль, то это вообще не mazapán , поэтому качество используемого миндаля имеет ключевое значение.

Мы поговорим о roscón через минуту, когда дойдем до Дня Трех Королей 😉

Праздники

24 декабря, сочельник . Вечер, чтобы поужинать со всей семьей по-особенному, сыграть испанские рождественские песни (также известные как villancicos), посмотреть Рождественское послание короля Испании (Фелипе VI) и насладиться напитками и типичными рождественскими сладостями, такими как turrón , полвороны , мантекадос и марципан.Я бы сказал, что это более домашний праздник, чем другие даты, такие как Новый год.

25 декабря, Рождество . Праздник продолжается (мало или совсем не выспавшись, ха-ха), на этот раз во время обеда готовятся традиционные блюда, такие как баранина. В зависимости от традиций дома, Папа Ноэль (то есть Санта-Клаус) мог оставить подарки, если бы доставка подарков обычно не осуществлялась Трех Королями (Рейес Магос) в ночь на 6 января. Когда я был ребенком, я предпочитал Санта-Клауса, так как у меня было бы больше времени, чтобы насладиться игрушками, прежде чем снова пойти в школу в январе.

28 декабря, Сантос Иносентес . Как и в День дурака, газеты и СМИ обычно разыгрывают фейковые новости. В прошлом году они сообщили, что в канун наступающего Нового года часы на площади Пуэрта-дель-Соль будут оснащены цифровым дисплеем с синтезированными звуками вместо классического колокола и аналогового циферблата. В остальном это обычный день, а может, мне просто повезло, что я не знаю ни одного шутника! 🙂

31 декабря, новогодняя ночь .После еще одного особенного ужина, опять же в кругу семьи, пришло время встретить Новый год, съев 12 сортов винограда, открыв бутылку шампанского или кавы и поздравив с Новым годом. Подождите, 12 ягод ?! Верно! Традиция началась в 1895 году, когда мы съедали виноградин за один удар колокола в полночь на главной часовой башне города. Самый известный — на площади Пуэрта-дель-Соль в Мадриде, который транслируется практически всеми телеканалами и представляет собой стандартный способ употребления винограда .

Если вам интересно, вот как это выглядит (включая зеленый свет лазера некоторых глупых людей, которым следовало остаться дома … извините, пришлось сказать это! Ха-ха)

После так называемой campanadas и последующего тоста самое время весело провести время, присоединиться к одной из многочисленных новогодних вечеринок или даже арендовать место с музыкой, чтобы провести первую ночь в году с друзьями. Или просто продолжите вечеринку дома!

1 января, Новый год. Я считаю, что в этот день просто необходимо посмотреть новогодний концерт Венской филармонии, хотя, вероятно, многие все еще будут спать после долгой ночи. После новогоднего обеда, еще одна возможность разделить стол с семьей.

5 января, канун Крещения . Хотя в настоящее время Санта-Клаус набирает последователей, Три волхва или Трех Королей — это те, кто традиционно приносят подарки хорошо воспитанным детям в ночь на 6 января.Накануне дети могут пойти посмотреть на них на парады, проводимые в городах. Это также идеальное время, чтобы посетить пекарню и купить Roscón , большой торт в форме кольца, внутри которого находится подарок. Фактически, пекарен в наши дни редко продают что-либо, кроме Roscón . Почему так? Потому что…

6 января, Крещение / День Трех Королей . Обычно на завтрак подают шоколада и Roscón de Reyes . Если Три Короля зашли, самое время открыть подарки и пообедать в последний в сезоне рождественский обед.Ходят слухи, что Три Короля приносят древесный уголь в плохо себя ведший , и, на самом деле, пекарни продают своего рода сладкий древесный уголь, который я никогда не пробовал (к счастью !! хахаха).

На следующий день все снова в норме, так что да, испанские рождественские каникулы немного длиннее, чем в других местах, благодаря этому празднику.

Extra: Кортиландия

С 1979 года в здании El Corte Inglés в Прециадосе в Мадриде в декабре проводится аниматронное шоу, известное как Cortylandia.Уникальный в Испании, он меняет тему каждый год и, безусловно, является любимым детьми. Эта же группа магазинов также организует больше мероприятий и шоу в других зданиях Мадрида и, в меньшей степени, в других городах Испании (они могут повторно использовать элементы, которые демонстрировались в Мадриде в предыдущие годы).

Единственное, что не изменилось за все эти годы: припев основной песни: « Cortylandia, Cortylandia, vamos todos a cantar, alegría en estas fechas porque ya es Navidad » (Cortylandia, Cortylandia, давайте все поют, радость в этом сезоне ведь уже Рождество)

В прошлом году темой был рождественский поезд, как показано выше, а на 2016–2017 годы — это рождественская швейная мастерская (в ознаменование 75-летия El Corte Inglés), где милые мышки шьют рождественские носки.Посмотрите видео ниже! Лирика, конечно, на испанском, но в 0:15 вы можете услышать вышеупомянутый припев.

Вот и все! Надеюсь, вам понравился этот особенный рождественский праздник в Испании, вы можете найти меня в facebook по любому вопросу, касающемуся вашей поездки, особенно если вы собираетесь в Мадрид!

Если вы играете в игры на своем iPhone / iPad или устройстве Android , попробуйте мои игры в App Store или в Play Store , есть также Рождественские игры !

И, кстати, если вы говорите по-испански, зайдите на мой испанский рождественский сайт Navidad Digital ! Просто еще много информации о Рождестве в Испании. by

ORNAMENT — Перевод на испанский

И лошадей, и мулов, и ослов, на которых ты будешь ездить, и для украшения .

Y [es Él quien crea] los caballos, los mulos y los asnos para que os sirvan de montura y también por [su] belleza: y ha de crear aún cosas de las que [hoy] no tenéis conocimiento.

Английскийстены были голы орнамента

лас паредес устанавливает деснудас

Поистине, Мы поместили все, что есть на земле, как украшение его, чтобы Мы могли испытать их, какое из них лучше всего в поведении.

En verdad, hemos dispuesto que toda la belleza que hay sobre la tierra sea un medio por el que ponemos a prueba a los hombres, [para poner de manifestiesto] quienes se comportan mejor;

EnglishНовый этап вдохновленной Брюсселем мании регулирования будет заключаться в отказе от использования и украшения в борьбе с незаконным трудом в государствах-членах Европейского Союза.

Una Nueva Edición de la Furia Regular de Bruselas Tenría para la lucha contra el trabajo sumergido en los Estados miembros de la Unión Europea el mismo efecto que una tirita en una pata de palo.

Глубокий смысл в деталях и впечатляющие обычаи

Как и следовало ожидать, Рождество в Испании — это духовный праздник. В конце концов, страна в подавляющем большинстве является католической, а ее покровительницей является Дева Мария.Чего вы могли не ожидать, так это того, что Рождество в Испании отмечено множеством традиций. Эти уникальные события — те, которые его люди могут считать полностью своими.

Возьмем, к примеру, традицию хогераса. Зимнее солнцестояние знаменует начало зимы. В этот самый короткий день в году многие испанцы зажигают костры и прыгают через них. Или, по крайней мере, некоторые пытаются их перепрыгнуть. Согласно их теории, если они смогут избежать огня, они также смогут избежать болезни в наступающем году.

Hogueras вспыхивают повсюду на Рождество в Испании, особенно в городах Хаэн и Гранада. Этим двум городам приписывают место, где традиция зародилась до прихода христианства.

Если вам посчастливится поехать в Испанию на каникулы, вы сможете оценить огромное значение религии. Рождество в Испании официально начинается в праздник Непорочного зачатия, 8 декабря. В этот день в готическом соборе в Севилье проходит танцевальный ритуал, известный как los seises («танец шести»), хотя на самом деле в нем участвуют 10 мальчиков из хора, которые одеться в костюмы 16 века.

Многие семьи собираются в канун Рождества на La Misa del Gallo, или мессу петуха. Почему петух? Местные жители верят в легенду о том, что петух пропел в полночь только тогда, когда Иисус вошел в мир.

Одна из самых зрелищных полуночных месс при свечах проходит в монастыре Монсеррат. Этот монастырь расположен высоко в горах недалеко от Барселоны. Посетители могут увидеть, как хор мальчиков стремится исполнить вокальные партии «одним чистым голосом».В других церквях за полуночной мессой следует особый рождественский танец, который называется хота. Джота живая, на фоне играют гитары и кастаньеты.

Отметьте свою поездку с помощью персонализированного орнамента для чемоданов в Испании, который вы можете приобрести на OrnamentShop.com, чтобы запомнить волнение.

Рождество в Испании: хорошее времяпрепровождение

В то время как многие семьи проводят Рождество, смакуя остатки пиршества в канун Рождества, они делают перерыв, чтобы их дети могли побаловать себя «качелями».«Эта традиция означает больше, чем просто раскачивание качелей до беспрецедентной высоты для истинного удовольствия от этого. Испанцы считают, что дети могут побудить солнце ярко светить, подлетев ближе к небу.

Испанские дети почитают трех королей и особенно Бальтазара, и не зря. Считается, что он оставил игрушки и конфеты, чтобы отпраздновать Рождество в Испании. В их честь многие испанские семьи наслаждаются roscón de los reyes , или королевским пирогом, 6 января, в день Крещения.

Торт Крещение передает цвет и яркость, которые определяют Рождество в Испании.

Испанцы любят свой кольцевой торт, наполненный не только сушеными орехами и фруктами, но и монетой, кольцом или другой безделушкой, которую получатель извлекает, прежде чем он или она будет коронован как «король» или «королева» в течение дня. Рождество в Испании красочно. Вы можете увидеть, как легко не заметить сокровище в красоте торта, который щедро украшен цукатами. Эти плоды призваны имитировать изумруды и рубины, которые сверкали на одеяниях трех королей.

Мы, сотрудники Ornamentshop.com, думаем, что было бы трудно найти страну, которая лучше сочетает религиозное благоговение с беззастенчивым весельем, чем Испания. Посмотрите, согласны ли ваши друзья, отсылая их к полной версии статьи через Facebook или Twitter.

украшения для газонов — испанский перевод — Linguee

Украсьте свой сад и внутренний двор дизайнерским оформлением с помощью нашего

[…] удивительный ассортимент ga rd e n украшения для газонов a n d садовые аксессуары.

jancree.co.uk

Realzar tu jardn y frontyard con el disador аспект y con nuestro

[…] инкрементный v ar ieda d de adornos de j a rd n Csped y Ja rdn Ac cesor.

jancree.co.uk

В этих лошадях есть сила, которую вы не видите в некоторых лошадях, которые есть у нас.

[…]

в США больше, чем

[…] было сделано в t o украшения для газонов i n st ead of used […]

, как прекрасные рабочие лошади.

costaricawalkinghorses.com

Hay una fureza en este caballo que no vez en agunos de los caballlos

[…]

que tenemos en Los Estados Unidos los

[…] que hem os hec ho c om o adornos d e los past iz ales en […]

vez de utilizarlos comolos maravillosos caballos de trabajo que son.

costaricawalkinghorses.com

Украшения для газонов a n d Садовые инструменты — Удаляет старую грязь с […]

садовых инструментов, которые простаивают несколько месяцев.

pinalen.com

Decoraciones y h err amient as del jardn — R emu eve t ie rra pegada […

de herramientas y decoraciones.

pinalen.com

Держите перерыв ab l e украшения o u t молодых […]

детей — или держите их подальше от дерева, пока ваши дети не подрастут.

levinechildrenshospital.org

M an tenga lo s adornos f rg iles fu era del […]

alcance de sus hijos o no los coloque en el rbol hasta que sus hijos sean mayores.

levinechildrenshospital.org

I s a газон t r ac tor только на лето?

дир.com

Un тракт или d e jardn e s so lo p ar a el verano?

deere.es

Этот процесс будет продолжаться итеративно до тех пор, пока все системы не будут перемещены из существующих первичных данных

[…] центр к N или t h Газон d a ta центр.

daccess-ods.un.org

Ese processso Continental Repetidamente

[…]

hasta que todos los sistemas se hayan trasladado del centro de datos primario actual al

[…] centro de dato s d el jardn no rte .

daccess-ods.un.org

Оригинальная структура была соблюдена, покрытие в белом, синем и черном цветах vert ic a l орнаменты a n d крышка.

barbosasp.com

Respetando la estructura original se han recubierto los parament os verticales y la cubierta con los colores blanco, azul y negro.

barbosasp.com

Эти продукты соответствуют их конструкции

[…] и дизайн (импри nt s , орнаменты , s ym bols или надписи) […]

предназначен для использования на определенном празднике.

eur-lex.europa.eu

Estos artculos por su fabricacin y

[…] DISEO (MOT iv os im pre so s, Ornamentos, s m bol os o in scripciones) […]

estn destinados a su uso en festividades concretas.

eur-lex.europa.eu

Сеноуборочная техника, плуги,

[…] оборудование для выращивания en t , газон m o we rs и садоводство […]

машин имеют определенную функцию,

[…]

, которые они должны выполнять в самых разных условиях.

vredestein.com

Henificadoras, арадос,

[…] удалено или как de tierra , se ga doras y […]

otras mquinas hortcolas tienen cada una de ellas una funcin

[…]

muy especfica que a veces han de realizar labores muy diversas.

vredestein.com

Большое влияние на привлекательность полей для гольфа, общественных садов и парков.

[…] по качеству т ч е газон .

vredestein.eu

Эль-атрактиво-де-лос-Кампос-де-Гольф о-де-лос-Хардинес и парк иждивенцев

[…] medida de l a cali dad de l csped .

vredestein.es

Обслуживание ng a лужайка i s a pparently a more […]

дело сложнее, чем кажется.

blog.sendblaster.com

El m ante ner el csped ap aren teme nt e constituye […]

una tarea ms compleja de lo que aparenta.

blog.sendblaster.com

Газон s p ri nklers предназначены для максимальной производительности […]

потока, сохраняя при этом способность забирать воду из источника на глубине до 25 футов ниже насоса.

franklin-electric.com

Los re gado res de jardn se pro yect an para […]

maximizar el flujo de salida, manteniendo la Capacidad de Extraer Agua de una

[…]

fuente hasta 25 pies abajo de la bomba.

franklin-electric.com

Парадор из цельного полотна с двустенной стенкой

[…] украшены орнаментами fi n e a n d подсвечники.

eduspain.com

El parador es un nico cuadro con una pared dividida en dos cuerpos y

[…] embellecida co n de lica do s adornos y p alma tori as .

eduspain.com

T h e украшения a r e изысканно сделанные […]

и во многих случаях исключительно хорошо сохранившийся.

unesdoc.unesco.org

L os Ornamentos era n f inam en te trabajados […]

г, en ciertos casos, se conservaron extraordinariamente bien.

unesdoc.unesco.org

Мастерская по изготовлению металлических пластин Fundicin Eduardo Capa отвечает за

[…]

изготовление скульптур, элементы дизайна

[…] и архитектор на i c украшения b y u sing металлообработка […]

и технологии плавки.

capaesculturas.com

El taller de chapa de la Fundicin Eduardo Capa se encarga de

[…]

La Developracin de Esculturas y

[…] elementos de DIS o y украшение rqu itect n ica, […]

utilizando para ello tcnicas de calderera y metalistera.

capaesculturas.com

Упаковка: По желанию клиента мы все упакуем: обеденный серви ce s , украшения , b oo ks, картинки и т. Д.При желании клиенты также могут сами выполнить упаковку, сделав окончательную […] Цена

чуть ниже.

mudanzassabadell.com

Embalaje de documentacin y equipos: Adems puede embalar el cliente suministrndole nosotros cajas, siendo este punto un poco ms barato que si embalamos nosotros en Sabadell.

mudanzassabadell.com

T h e украшения o n p удачливые инструменты […]

имеют очень тонкий эффект, так как громкость уменьшается после того, как струна выдергивается, в результате чего получается

. […]

каждая дополнительная нота, полученная при более мягком растяжении или расслаблении струны, чем предыдущая.

embassyindia.es

L o s adornos c на ins trume nt os de […]

punteo tienen un efecto muy sutil, porque el volumen cae hacia abajo despus de que la cuerda

[…]

es punteada, haciendo que cada nota adicional se gane al estirar o soltar la cuerda de forma ms suave que la anterior.

embassyindia.es

Консультативный комитет отмечает, что

[…] здание на N или t h Газон w o ul d быть расположен в […]

по периметру комплекса Организации Объединенных Наций.

daccess-ods.un.org

La Comisin Consultiva seala que un edificio que

[…] se cons tr uya e n e l jardn n ort e estara u bicado […]

dentro del permetro del recinto de las Naciones Unidas.

daccess-ods.un.org

Мы зарезервировали просторную площадь

[…]

за Баптистерий для посетителей: там

[…] вы можете ходить по t h e лужайка , b ut пожалуйста, соблюдайте […]

с основными стандартами хорошего поведения.

opapisa.it

Hemos, предназначенный для посещения в амплио

[…]

espacio detrs del Baptisterio donde est

[…] разрешения до pis ar e l csped , siem pre re spetando […]

las normas bsicas de comportamiento.

opapisa.it

Next Time — это видео, на котором изображено почти импрессионистическое изображение

[…] два мальчика, лежащие на газоне .

labralcentrodearte.org

Next Time es un vdeo que muestra una image casi impresionista de dos nios

[…] recos ta dos s obr e el csped .

labralcentrodearte.org

(DE) Господин Президент, Комиссар, дамы и господа, это очень длинный титул

[…]

в основном охватывает машины, с которыми мы все

[…] знакомый, Suc h a s лужайка m o we RS, цепные пилы, […]

кусторезов, сеялки, всего

[…]

являются мобильными и которым в последние годы экологическое законодательство, возможно, уделяло слишком мало внимания.

europarl.europa.eu

(DE) Seor Presidente, seora Comisaria, Estimados colegas, este ttulo tan largo comprende, esencialmente, mquinas que todos

[…]

conocemos: mquinas cortacsped, sierras de

[…] cadena , tijer as de jardn , t ala drado ra s, todas […]

estas mquinas que quiz han ocupado

[…]

poco el foco central de la legalacin medioambiental de los ltimos aos.

europarl.europa.eu

Достаточно просто косить т ч e газон a n d претендовать на субсидию.

europarl.europa.eu

Basta simplemente co n cor tar el csped y s oli citar u na subvencin.

europarl.europa.eu

Сейчас самое подходящее время для

[…] улучшить лет u r лужайка a t l ong последняя.

robertbosch.es

Llega el momento ideal

[…] пункт fi n mej or r s u csped .

robertbosch.es

В счастливом пригородном районе, окруженном белыми заборами с цветущими кустами роз,

[…] сидит черный дом с de a d лужайкой .

en.terra.com

En un vecindario encantador, rodeada por una cerca blanca y de rosales florecidos se destaca

[…] una ca sa negr a c on el csped mu ert o .

terra.com

Особенно интересен

[…] коллекция оружия на s , украшения a n d духовные символы […]

, относящийся к первым поселенцам острова.

spain.info

Особый интересный результат

[…] la cole cc in d e a rma s, adornos y sm bol os es pi rituales […]

релятивов в Лос-Анджелесе, Побладорес де-ла-Исла.

spain.info

Все t h e украшения p r es в вечной мерзлоте […]

веками необходимо обрабатывать химическими веществами сразу после извлечения,

[…]

, иначе они рассыплются на воздухе.

unesdoc.unesco.org

T o dos lo s Ornamentos c ons erv ados du rante […]

siglos en e l suelo c ongelado deben sufrir un tratamiento qumico desde su descubrimiento,

[…]

de otra forma la Exposicin al aire los desintegrara.

unesdoc.unesco.org

Рождественские украшения в Испании | Блог Enforex

Автор Каталина Суарес в понедельник, 10 декабря 2012 г.

Теперь, когда мы находимся в декабре, мы можем окончательно сказать, что Рождество не за горами. Одна из первых проблем, с которыми мы можем столкнуться при посещении Испании в период с осени до начала зимы, заключается в том, что во многих местах, особенно в супермаркетах и ​​универмагах, рождественские украшения уже были вывешены к середине ноября. К счастью, различных городских советов немного больше настроены на Рождество и включают декоративные уличные фонари только в декабре.

Однако вокруг «официальных» рождественских огней существует «спор».Многие посетители удивляются отсутствию у них «рождественского ощущения». В некоторых городах мы сможем увидеть иллюминацию настолько абстрактную и красочную, что мы будем тосковать по традиционным колокольчикам или листьям падуба . Точно неизвестно, связано ли это с желанием современных испанцев быть политкорректными во всем, что они делают — многие люди считают, что некоторые рождественские символы могут быть оскорбительными для других верований, — или из-за стремления, которое мы в настоящее время вынуждены отмежеваться. мы со всем, что считается традиционным и что внезапно кажется старым и типичным для старомодной Испании.

В таких городах, как Мадрид, до относительно недавнего времени было довольно много споров вокруг рождественских огней, которые были сочтены слишком «авангардными». Были даже случаи, когда главная улица была оформлена в очень современном стиле, в то время как соседние имели те же традиционные украшения, что и всегда . Вероятно, это произошло потому, что за освещение небольших улиц платят соседи или владельцы бизнеса этого конкретного района, чьи вкусы обычно были более «традиционными».

За закрытыми дверями мы, испанцы, более традиционны: во многих домах вы найдете Рождественский вертеп . В последнее время стали более модными «мультикультурные» вертепы, фигурки которых были вдохновлены фольклором из других стран, особенно в Африке и Латинской Америке; но несомненно, что большинство домашних хозяйств продолжают использовать пластмассовые фигурки, которым в большинстве случаев больше нескольких лет. Сцена Рождества хороша тем, что, хотя она состоит из тех же составных частей, сценография никогда не бывает такой же, как статуэтки, которые обычно перемещаются по площадке, , будь то из-за новаторства или даже из-за того, что просто забыли, где вы разместили их за год до года.

Вертеп также можно найти в общественных местах, таких как городские советы, школы и даже торговые центры. Их строительство обычно является большим событием, и многие люди приходят посмотреть. В случае правительственных зданий и универмагов они обычно нанимают престижных дизайнеров рождественских вертепов, в то время как в школах ученики делают фигурки в классе искусств и ремесел : это означает, что часто можно увидеть довольно смешные сцены, где младенец Иисус больше, чем бык или где каждый из Трех Королей принадлежит к разному художественному стилю.

Но в большинстве домов предпочитают рождественскую елку: хотя она менее «средиземноморская» — помните, что традиция имеет немецкие корни — несомненно, что она была принята с большим энтузиазмом из-за ее удобства: как есть вертикально он занимает мало места и его можно украсить всего несколькими фенечками и кусочками мишуры. Хотя вы можете найти натуральные рождественские елки, которые студенты-лесники обычно продают, чтобы заплатить за свой курс, чаще встречаются поддельные .Искусственные рождественские елки дешевле, потому что их можно использовать повторно, а также их можно опрыскивать искусственным снегом без риска повредить жизнь растений.

На многих главных площадях Испании вы также увидите рождественские елки, хотя кажется, что с ними происходит нечто похожее на то, что случилось с рождественскими огнями: ели и сосны заменяются гигантскими световыми инсталляциями в форме пирамиды. . Это по тем же старым причинам, что они дешевле, долговечнее и «современнее», но для многих они менее «аутентичны».

Мы не будем останавливаться на достигнутом: это история любопытной эволюции, которую претерпели рождественские украшения в Испании. Обратите внимание, что мы стараемся не говорить «испанские рождественские украшения» по следующей причине: первые рождественские огни были зажжены в Эссене (Германия), вертеп был привезен из Неаполя королем Карлосом III и была установлена ​​первая рождественская елка. в Испании по заказу русской знатной Софьи Трубецкой. Но, может быть, лучше не упоминать обо всем этом, пока не закончатся праздники. Попробуйте и держите это при себе.

Похожие сообщения
  • Кадисский карнавал: краткая история Откройте для себя Кадисский карнавал, самую популярную вечеринку в городе Андалусия, на которой звучат самые смешные и озорные песни, которые вы никогда раньше не слышали.
  • Как построить «фаллу» Валенсия отмечает самую популярную стильную вечеринку — «Лас Фальяс».Это праздник, основанный на огне и фейерверках. Откройте для себя эту вечеринку
  • Ла Томатина Новая традиция в Испании: величайшая и самая веселая кулинарная битва в мире. Находится в Буньоле, Валенсия.

Перечитывающий орнамент: Текстуры в исламской Испании

Дебора Дж.Norden Fund, программа Архитектурной лиги Нью-Йорка, был основан в 1995 году в память об архитекторе и администраторе искусств Деборе Норден. Ежегодно в рамках конкурса студенты и недавние выпускники в области архитектуры, истории архитектуры и урбанистики получают гранты на поездки в размере до 5000 долларов.

Fiyel Levent получил награду 1995 года.

Первоначальная цель моего проекта состояла в том, чтобы изучить концепцию толерантности, представленную в орнаментах и ​​орнаментах в Андалусии, регионе Испании, который когда-то находился под исламским правлением.После посещения и более глубокого изучения богатой истории региона терпимость взяла на себя более сложные вкусы. Меня заинтересовало, как эту концепцию терпимости можно прочесть в разнообразии построенных форм и историй андалузских исламских империй.

История Андалусии совершенно иначе читается с восточной точки зрения, чем с западной. Для последнего исламское правление Андалусии было результатом восточного вторжения на земли, принадлежащие Западу. С этой точки зрения, долгий период, в течение которого исламская власть процветала на Пиренейском полуострове, обычно рассматривается с точки зрения «Реконкисты», 800 лет в средние века, когда испанские монархи были привержены возвращению земель, которые они считали своими собственный.Это было завоевание, которое не закончится до тех пор, пока с европейского континента не будет свергнута последняя мусульманская держава — цель, которая была достигнута примерно к 1492 году, на заре современной эры.

Однако, если смотреть через призму, период исламского присутствия в Андалусии, начавшийся в 710 году, принес с собой множество достижений во многие слои общества. Особенно в течение первых 300 лет он отличался степенью культурной интеграции. Он создал интеллектуальные центры, которые были инкубаторами мысли и искусства, создавая работы, которые имели большое значение для развития грядущего европейского Возрождения; это был период, который можно было реалистично рассматривать с точки зрения модернизации общества.Одной из основных причин успеха этого общества было мирное сосуществование самых разных этнических групп. Терпимость к культурному и расовому смешиванию была основным компонентом некоторых правительств, они даже двигались к светскому пониманию ислама как религии, приветствующей диалог с другими. Эта толерантность привела к нескольким столетиям процветания, проявившегося во взрыве художественного творчества.

На воде

Одно из главных технологических достижений, принесенных с Востока на разоренные вестготские земли, было в сельскохозяйственной промышленности.Существующее население имело очень неэффективные методы ведения сельского хозяйства, которые давали низкие урожаи и часто перегружали землю. Внедрение передовых методов орошения и удобрения, среди других улучшений, привело к более продуктивным и уважительным отношениям населения с ландшафтом. Было пять великих рек, через которые они черпали свою энергию: на севере реки Эбро и Дору, река Тахус, река Гвадиана и река Гвадалквивир с притоком реки Генил.Восточные захватчики знали, как рационально использовать эти ресурсы, и, поскольку лидеры обычно пользовались долгим правлением, они могли задумать долгосрочные инфраструктурные проекты.

У андалузцев сложилась прекрасная традиция коллекционирования экзотических растений и экспериментов с ними. Обилие путешествий и обменов, которые происходили между Ближним Востоком и югом Испании, предоставили культуре жизненно важный обмен семенами и красочное небосклоновое небо. Было написано очень много хроник и руководств по ботанике и сельскому хозяйству, и именно по этим текстам мы можем сделать вывод о степени их долга перед земледелием и его распространенности в повседневной жизни.

Водные объекты. Предоставлено: Фийел Левент.

Эта духовная связь с ландшафтом была воплощена в архитектуре сада и водными элементами, пронизывающими городские и частные пространства. В исламских обществах сад всегда считался формой искусства и почитался за его религиозный символизм. Но в Андалусии, из-за большого процветания, которое происходило от ландшафта, сад культивировали как украшение образа жизни.В некоторых патио были затонувшие сады с дорожками, с которых можно было легко сорвать апельсины с деревьев. В конце концов, сад превратился в сложный микрокосм этого пейзажа, архитектурное пространство, почитающее ландшафт и сельское хозяйство. Сад превратился в жемчужину, роскошь, которая выделялась на фоне ухоженных прагматичных ландшафтов производства продуктов питания.

Вода играет важную роль в садах, а также в других архитектурных пространствах. Водные объекты можно рассматривать как часть духовной концепции ландшафта, учитывая слияние рек, которые так важны для орошения и энергетики.Вода также использовалась в архитектуре для выполнения многих функций, выходящих за рамки символических: как охлаждающий механизм, разделитель пространств и как источник визуальных и звуковых ощущений. Вода могла течь по каналам, создавая успокаивающие звуки в одних помещениях, в то время как в других местах абсолютная неподвижность большого бассейна создавала почти идеальные отражения окружающей архитектуры.

Мечеть Кордовы. Предоставлено: Фийел Левент.

Кордова, шаблон

Расцвет мусульманской империи в Андалусии пришелся на период между 750 и 1031 годами нашей эры, когда город Кордова был ее политическим и интеллектуальным центром.Изгнанный наследник халифата в Дамаске Абд аль-Рахман, полуарабский принц, рожденный от матери-бербера, чья семья была убита, когда он сам едва спасся бегством, основал здесь свою столицу, объединив различные враждующие исламские племена, прибывшие в несколькими десятилетиями ранее. Кордова процветала, и гостеприимство иностранцев и финансирование культурных заведений позволяли процветать искусству. Архитектура была в изобилии: сады, университеты, общественные бани, огромные библиотеки и мечети.Типология мечети в мусульманской культуре чрезвычайно важна, и центральным элементом ее архитектуры было присутствие орнамента.

Мечеть Кордовы — один из самых важных памятников этого периода. Построенная на римских и вестготских руинах, мечеть продолжала добавлять новые слои, получая дополнения и поправки от последующих владельцев. Мечеть была построена по неиерархическому плану как гражданское учреждение для жителей Кордовы. Это гипостильная структура; плоский потолок, поддерживаемый колоннами — в данном случае огромная сетка колонн, создающая впечатление бесконечного пространства.Общественная часть мечети не украшена, и здесь нет ни привилегированной части, ни «центра» здания. Пространство не является процессией, так как человек не предназначен для следования определенному предписанному пути или повествованию, а скорее для блуждания. Как сказано в философии ислама, где бы ни стоял молящийся, это для него является центром мечети, строения и мира.

Продуманный орнамент украшает пространство над местом для молитв. Над головой летают каменные подковообразные арки, поддерживающие крышу, арку на вершине арки.Они представляют собой чередование красного кирпича и белого камня, своего рода водевиль для чувств, возникающих над вами. Римские акведуки Мериды представляют собой прецедент для этих сооружений. Подковообразная арка — элемент местной традиции церковного строительства как до, так и после мусульманского правления в Испании. Некоторые из колонн переработаны из разрушенных церквей и римских гражданских зданий. В обычной практике андалузской архитектуры эти архитектурные остатки были ассимилированы в структуру, создавая диалог между возрожденными культурами коренных народов и вновь процветающей.

Двери мечети Кордовы. Предоставлено: Фийел Левент.

Важность этой мечети как крупного общественного пространства очевидна при изучении ее многочисленных дверей. Входы со всех четырех сторон приглашают население, не отдавая предпочтения какому-либо одному подходу. Одни входят в сады, другие прямо в место молитвы. Многовековые преобразования этого сооружения, от церкви к мечети, от церкви к собору, когда оно переходило из рук в руки, можно прочесть во множестве стилей, присутствующих в архитектуре его ворот и порталов.

Еще одной уникальной особенностью этой мечети была ее ориентация в городе. Молодой эмир был романтиком, жившим в изгнании, который тосковал по образу жизни, которого он больше не мог вести. Во время своего правления он стеснялся того, что находится на этой новой границе, на окраине известного арабского мира, граничащей с обширными христианскими землями средневековой Европы. Как писал один историк Менокал: «Первые мусульманские поселенцы создали культ вокруг воспоминаний о династии Омейядов в Сирии; они сравнивали существование в Испании с фантазией о жизни в Сирии и давали сирийские имена своим творениям в Испании.Итак, эмир драматическим жестом решил вернуть Дамаск. Он не сориентировал мечеть в сторону Мекки, как это предписано в исламе. Он расположил мечеть в направлении Мекки, как если бы он все еще был в Сирии, как если бы он стоял в Дамаске и строил ее там. Это был его ответ на ссылку. Именно с этой ностальгической ориентацией был разработан шаблон для этого общества.

Орнамент и обрамление

Орнамент — центральный элемент многих исламских архитектурных типов, и Андалусия не стала исключением, развивая свои уникальные особенности.В своей книге « Посредничество орнамента » Олег Грабарь обсуждает природу геометрического искусства, комментируя: «Области и времена, которые наиболее часто демонстрируют геометрический орнамент, находятся на периферии крупных культурных центров или на окраинах доминирующих социальных классов. ” Однако он продолжает: «… в мусульманском мире произошло прямо противоположное».

Обрамление также было невероятно важным элементом в архитектуре, как в малых, так и в больших масштабах. Как с точки зрения внутренних поверхностей и пространств (как смотреть на архитектуру), так и с точки зрения внешнего вида из окон (как вид из архитектуры).Архитектура была спроектирована таким образом, чтобы визуально объединить правителя с его ландшафтом, учитывая, где находился его трон и где он встречал своих посетителей на фоне этого королевства позади него. Таким образом, ландшафт и сами города можно было считать декоративными. Действительно, термин mirador — балкон на испанском языке — подразумевает пространство для просмотра.

Вид с Мирадора. Предоставлено: Фийел Левент.

Гранада, 1492

К концу 11 века внутренние разногласия привели к ослаблению государства, и в обществе начал распространяться фундаменталистский поворот.Интеллигенция и продюсеры стали нежелательными, этническая дискриминация стала более явной. Империя разделилась на отдельные фракции и постепенно приходила в упадок в течение следующих 400 лет. Последней из мусульманских династий в Испании была Насриды, правившие из столицы Гранады. Поскольку каждая из оставшихся фракций попала в руки христиан, Гранада оставалась убежищем для мусульманских художников и интеллектуалов, многие из которых были нежеланы христианскими властями того времени. Именно в Гранаде был построен последний архитектурный памятник — Альгамбра.

Альгамбра была старой крепостью на холме, которая начала свое постепенное преобразование в небный город первым царем Насридов. Он состоял из многочисленных дворцов, садов, бань и укреплений, которые строились в течение нескольких столетий и затем продолжали преобразовываться под христианским контролем.

Из-за значительного сокращения территории и потери власти династии Насридов, возможности щедрых расходов на архитектурные работы были ограничены. Дворец Альгамбры пришлось быстро построить из дешевых местных материалов, лепнины и местного камня.Именно в этом дворце идея геометрического орнамента стала ассоциироваться с заводским изготовлением и массовым производством. Поскольку его нужно было изготовить быстро, наличие одного повторяемого модуля помогло мастерам определить, как собирать поверхности и текстуры пространств. Подобно мечети Кордовы, этот дворец был построен на сильном чувстве ностальгии, но на этот раз ностальгии по старому халифату и империи Кордовы, которая на тот момент уже попала в руки испанских монархов.

Потолки в Альгамбре. Предоставлено: Фийел Левент.

Изображение экстерьера

Элементы толерантного менталитета при Насридах можно прочесть в различной обработке интерьеров и экстерьеров Альгамбры. При взгляде со стороны возникает определенное отвращение к монументальности. Хотя эмиры обладали суверенной властью, внешний вид дворца не мог похвастаться их силой.Лицо дворца-крепости было выполнено из неукрашенных поверхностей из местной красной глины. Внутренности почти полная противоположность, детализированная до невероятной, но не угнетающей степени. Орнамент тонкий, маленький и невероятно замысловатый.

Естественно, в помещениях первоначальной Альгамбры был церемониальный аспект; чем важнее был посетитель, тем глубже ему позволяли зайти. Церемониальные помещения не имели определенной программы, и, таким образом, они играли роль театра.Программа была установлена ​​тем, что человек делал внутри. Лабиринтность пространств, симметрия, гипнотическая природа поверхностей и орнамента также способствовали безопасности; они сбивали посетителя с толку и контролировали его восприятие того, где он находился.

В исламских империях Андалусии периоды процветания были отмечены стремлением к культурной интеграции, социальным свободам и принятию. Периоды упадка ознаменовались изоляцией и ограничением свобод отдельных групп.Они практиковали нетерпимость к разнообразию и проповедовали необходимость подчинения власти. Упадок цивилизации означает также упадок ее искусства и культурного производства. Процветание порождает искусство, и для древних городов Андалусии это искусство пропитано идеологией толерантности своих лидеров и народа. Геометрический орнамент, сады, общественные места, памятники — многие из них остались в качестве артефактов на городском ландшафте, многие все еще раскопаны, оставлены для понимания будущими народами.Эти истории трудно стереть, и по мере того, как империи приходили и уходили, некоторые завоеватели предусмотрительно сохранили эти памятники знаний. В некоторых случаях художественные знания ассимилировались и развивались, создавая новые гибридные формы искусства. В Андалусии этот толерантный менталитет пронесся до некоторых христианских королей, которые после завоевания исламских городов позаимствовали методы, которые они там нашли, и создали стиль, известный как мудехар, одним из лучших примеров которого является Алькасар. Севилья.

Двери в Севилье. Предоставлено: Фийел Левент.

Биографии

Fiyel Levent

родился и вырос в Нью-Йорке. Она имеет степень бакалавра архитектуры от Cooper Union и степень магистра изящных искусств в области творческого письма и литературы от Эдинбургского университета, Шотландия. Вернувшись в Нью-Йорк из Шотландии, она начала работать в Anik Pearson Architect и с тех пор руководила различными архитектурными проектами, начиная от наземных зданий и заканчивая ремонтом квартир.В 2009 году Левент открыла свою собственную студию, выполняя проекты и текущие эксперименты в области архитектуры, искусства, промышленного дизайна и дизайна интерьеров.

Добавить комментарий