Известный дизайнер одежды: Страница не Найдена — FashionApp.ru
Список дизайнеров и брендов моды
Мы представляем для вас по-возможности полный перечень известных дизайнеров и модных брендов, чья слава на рынке моды не угасает вот уже долгое время. Список содержит название бренда, логотип и короткое описание. Бренды располагаются в алфавитном порядке исходя из букв английского алфавита. Мы надеемся, что наш небольшой обзор будет для вас полезным!
Приятного просмотра!
Итак, поехали!
Содержание страницы
Часть первая: A-C
Alexander McQueen
Александр Мак Куин заслужил звание одного из самых уважаемых дизайнеров в мире. Особенность его творения заключается в его интеграции контрастных элементов: хрупкости и силы, традиции и современности, текучести и тяжести. Эта любовь к созданию смесей распространялась и на его парфюмерный диапазон.
Angel Schlesser
Испанский модельер и дизайнер Angel Schlesser имеет большой ассортимент в своем бренде, который начинался с одежды для городских женщин и вырос до дизайна ковров, парфюмерии, ювелирных изделий и даже дизайна винных этикеток. К концу 90-х бренд запустил парфюм и линию средств для ванн и душа для женщин, которые получили мгновенное одобрение на местном и международном рынке.
Anna Sui
Любовь дизайнера Анны Суи к моде началась в раннем детстве. Она разработала свою собственную одежду и вырезала страницы модных журналов, чтобы они служили ей вдохновением. В 1999 году Суи запустила свой фирменный аромат и косметическую линию. В октябре 1997 года Анна Суи подписала соглашение о лицензировании ароматов с Wella AG из Германии для разработки фирменного аромата
Banana Republic
Бренд Banana Republic – американский образ жизни. Бренд – это все об индивидуалистическом, классическом стиле с современным поворотом неожиданных деталей и удивительных элементов. Качество и подлинность простираются на каждый аспект бренда, от одежды до его духов. В ароматах Banana Republic в значительной степени влияют интрига и мистика исследования и путешествий.
Bench
Bench, британский бренд городского стиля жизни, возникла в 80-х годах как бренд из нишевой футболки, создающий произведения, вдохновленные мотоциклом BMX и миром скейтборда. Ароматы Bench выглядят изящными и неподвластными времени, но все же заключают в себе городской дух бренда. Bench for Her и Bench for Him – это фирменные ароматы.
Benetton
Benetton входит в число самых популярных брендов в мире. Он предлагает широкий ассортимент одежды, аксессуаров и парфюмерии. Benetton декларирует повседневный образ – кэжуал. В то же самое время, парфюм бренда успокаивающий и спокойный, делая их наиболее подходящими для повседневного использования.
Boucheron
Группа Boucheron принадлежит итальянской семье ювелиров, мастеров изделий из золота и серебра. Основанная в 1858 году Андреа Бушерон, знаменитая ювелирная компания вошла в мир духов в 1988 году. С духами, как и с драгоценными камнями, Бушерон раскрывает скрытые сокровища природы и выделяет их уникальные элементы для создания шедевров.
Britney Spears
Бритни Джин Спирс певица и актриса, родившаяся в 1981 году. Она выпустила свой дебютный альбом. Супер успех альбома сделал ее поп-иконой. Она поддержала свой звездный статус, создав свой бренд духов. В 2004 году она запустила свой первый аромат (Curious) в союзе с Элизабет Арден.
Bugatti
Bugatti означает превосходство с точки зрения совершенства, роскоши и изысканности. Это итальянский бренд автомобилей, который остается верным своему названию. Бренд взволновал своих поклонников, выпустив целый ряд мужских духов вместе с выпуском Bugatti Veyron . Ассортимент ароматов предлагает уникальные, но крепкие мужские запахи в современных скульптурных флаконах.
Bulgari
Название «Bulgari» было получено от итальянского «bvlgari». На протяжении более века Bulgari был лицом итальянского стиля в ювелирных изделиях. Bulgari также представил множество увлекательных ароматов для мужчин и женщин. Его ароматы несут свои фирменные изысканность и класс. Аромат – это представление стиля и харизмы бренда.
Burberry
В 1856 году Томас Берберри разработал свою первую одежду для спортсменов из Бейзингстока, Англия. С течением времени бренд остался верен своей традиции роскоши. Он расширил эту тему до ароматов Burberry, которые несут свою классическую и стильную британскую ауру. Диапазон ароматов доступен как для мужчин, так и для женщин.
Cacharel
Бренд был основан Жаном Буске в качестве дома моды и получил известность после того, как его творения заняли место на обложке журнала Elle. После запуска своих мужских, женских и детских коллекций, Cacharel диверсифицировала деятельность и выпустила ароматы и другие продукты, включая очки и солнцезащитные очки, нижнее белье, купальники и т. д
Calvin Klein
Компания Calvin Klein Inc. – модный бренд (более известный как CK), основанный в 1968 году Кальвином Кляйном. Calvin Klein привносит стиль и дух бренда в каждый из его ароматов. Диапазон ароматов состоит из сложных и уравновешенных марок, таких как Obsession, а также Eternity, Escape и Contradiction, а также современные предложения, такие как cK One и cK Be.
Canali
В 1934 году братья Джованни и Джакомо Канали основали мастерскую в Триаджио, Брианца, для производства высококачественной одежды. В пятидесятых второе поколение семьи заняло руководящее место, консолидировав свое присутствие на итальянском рынке. Canali позже представила другие модные бренды, такие как духи Canali, которые снискали себе стойкий авторитет имя во всем мире.
Carolina Herrera
Американский дизайнер латиноамериканского происхождения Каролина Эррера – живой пример мантры «никогда не поздно». Она запустила свою роскошную компанию дизайнерской одежды, когда ей было 40 лет, в 1980 году. Первые ароматы ее бренда были выпущены в 1998 году. Коллекция неуклонно растет с 212 men, Chic, 212 sexy, и 212 sexy men.
Caron
Caron был основан в 1904 году Эрнестом Далтроффом. Бренд имеет богатое наследие в парфюмерии и до сих пор считается настоящим салонным ароматом, которые на самом деле представляют небольшое число компаний. Парфюмерия Caron заслужила международное признание благодаря только своим уникальным сочетаниям чистых эссенций, заключенных в самые роскошные флаконы. Он предлагает парфюмерию как для мужчин, так и для женщин.
Cartier
Cartier – французский ювелирный дом и производитель часов. Принц Уэльский почитал Картье и называл его «Joaillier des Rois, Roi des Joailliers» («Ювелир для королей», «Царь ювелиров»). Cartier – также известное название в индустрии ароматов. В 1991 году ароматы Cartier были созданы совместно с парфюмерами Жан-Клодом Элленой, Кристин Нагель, Альберто Морилласом, Матильдой Лораном и т. д. Подробную историю бренда вы можете прочитать здесь.
Carven
Созданный в 1945 году дом моды Carven всегда способствовал демократическому видению моды. Мадам Карвен была первой, кто предложил доступную роскошь и уловил дух момента благодаря своим простым и изысканным дизайнам. Carven имеет большое разнообразие парфюмерии. Carven ароматы производятся в сотрудничестве с парфюмерами Жан Карлесом и Эдуардом Хэчем.
Cerruti
Дом Cerruti был основан в 1881 г. Антонио Черрути. В 1999 году флагманский магазин Cerruti был открыт на Мэдисон- авеню, Cerruti предлагает широкий ассортимент парфюмерных линий и спортивной одежды. Cerruti выпустила свой первый аромат под названием 1881 и с тех пор регулярно добавляет бренду новые миксы.
Chevignon
Основанный в 1979 году, Chevignon ориентирован на городских мужчин и предлагает современный и спокойный образ жизни. В центре внимания Chevignon всегда входит интеграция новейшей моды и тенденций со значениями, унаследованными от прошлого, и подготовкой нового творчества. Парфюмерный ассортимент бренда также остается верным этому направлению и поставляет новейшие, но аутентичные ароматы.
Christian Audigier
Кристиан Аудигер – французский модельер и предприниматель. Он приобрел международную известность за создание бренда одежды для одежды Ed Hardy tattoo в 2004 году. Christian Audigier запахи созданы парфюмерами Marrypierre Julien, Caroline Sabas, Olivier Gillotin и т. д. Компания запустила десять парфюмерных линий в первые два года.
Clarins
Семейная компания была основана в 1954 году в Нейи-сюр-Сен, Франция студентом-медиком Жаком Куртин-Кларинсом, который умер в 2007 году. Сын основателя компании Кристиан Куртин-Кларинс был председателем Clarins с 2000 года. Первоначально бренд был сосредоточен на косметических процедурах. В 1957 году Кордин-Кларинс разработал новый подход к лечению лица и тела и создал несколько роскошных продуктов, основанных исключительно на растениях. В начале 70 годов компания начал продвигаться на международном уровне с помощью своих первых эксклюзивных контрактов. Первая дочерняя компания в Соединенных Штатах была создана в январе 1981 года. Но впервые в 1987 году был создан солнцезащитный крем Clarins, который был действительно началом компании. В конце 2005 года группа насчитывала 19 дочерних компаний по распространению в более чем 150 странах. С течением времени группа добавила косметические и косметические продукты в свой ассортимент. Одна из этих продуктов – это ароматы, которые стали важной частью портфолио бренда. Запахи Clarins бывают разных диапазонов и стилей и подходят для любого возраста и эмоций.
Clean
Бренд, метко названный Clean представляет собой простой аромат свежести, который делает его уникальным в своей собственной правде. Бренд был создан Рэнди Шиндером. Она создала аромат, напоминающий чистое мыло, которое воспроизводило ощущение свежести «из душа». Вскоре аромат стал хитом во всем мире.
Cliff Richard
Сэр Клифф Ричард – английский певец, музыкант, исполнитель, актер, предприниматель и филантроп, который продал более 260 миллионов дисков по всему миру. Его фирменный бренд в мире парфюмерии – огромный успех среди его поклонников, особенно тех, кто знаком с названиями его хитов, такими как “devil woman”. Ароматы подходят для каждой социальной ниши и каждого настроения.
Clinique
Clinique впервые была представлена в качестве созданного дерматологами косметического бренда. Вскоре он расширился до полного бренда косметики и ароматов. Ароматы Clinique производятся совместно с парфюмерами Бернардом Чантом, Труди Лорен и др. Clinique предлагает ароматы для мужчин и женщин. Самый популярный аромат Clinique – Happy, который содержит смесь цветочного и цитрусового запаха.
Coty
Coty, Inc. – крупнейшая в мире компания по производству ароматов. Она известна своим сотрудничеством со знаменитостями, такими как Виктория и Дэвид Бекхэм, Бейонс Ноулз, Селин Дион, Дженнифер Лопес, Шания Твен и т. д. Coty подарила парфюмерной индустрии некоторые из самых популярных ароматов парфюмерии. Каждый аромат знаменитости создается с учетом их уникальной индивидуальности.
Часть 2 (D-G)>>
Дизайнеры известные. Самые известные модельеры одежды: список, коллекции и отзывы
Самые известные дизайнеры
Мир моды и культуры на протяжении многих десятилетий находился во власти всего нескольких людей. Различные стили, порой совершенно противоположные (от классических до электрических) всегда влияли, влияют и будут влиять на то, как современные дизайнеры подходят к собственной работе. И, как следствие, на то, как одеваются люди. Самые модные дизайнеры одежды формируют пристрастия миллионов. Об этих «манипуляторах» вкусах людей и будет рассказано ниже.
Коко Шанель. Первая, о ком стоит сказать — прекрасная француженка, женщина-дизайнер Коко Шанель. Та, которой было суждено перевернуть с ног на голову восприятие женской моды. Она родилась в августе 1883 года. Именно благодаря ей женщины освободились от давления корсетов и многих других совершенно неудобных элементов «традиционного» наряда. Будучи фантазеркой и самой настоящей бунтаркой, Шанель взяла себе новое имя. Теперь бывшую Габриэль называли Коко. Ее карьера, как певицы кончилась, не успев, как следует начаться. Но оказалось, что юной француженке было уготовано большее. Она предпочитала надевать только ту одежду, в которой могла себя чувствовать свободно. А стиль ее нарядов был скорее мужским, чем женственным. Первую шерстяную кофту на пуговицах Коко Шанель сшила для себя. Ведь женщина стремилась не надевать больше никаких вещей сверху. Она стала истинным создателем спортивной одежды для женщин. Совершенно неутолимая жажда самовыражения и свободы подвигла Коко сотворить абсолютно новый стиль в моде.
Ив Сен Лоран. Всемирно известный законодатель моды Ив Генри Донат Мэттью Сен Лоран родился в 1936 году в Алжире. Его уникальный талант многие замечали с самого детства. В возрасте 17 лет Ив принимает участие в конкурсе юных дизайнеров. В итоге он делит первое место с Карлом Лагерфельдом в номинации «вечернее платье». Именно тогда Ив Сен Лоран пробил для себя «окно в Европу». На его эскизы обращает внимание французский редактор знаменитого на весь мир журнала Vogue. Мишеля де Брюнофф сильно впечатлили работы молодого мастера. В результате несколько рисунков даже публикуются в этом престижном журнале. Это, безусловно, становится лучшей рекомендацией для начинающего модельера. Вскоре Ив Сен Лоран знакомится с великим кутюрье — Кристианом Диором. Последний сразу признал профессионализм и уникальность идей своего ассистента и, более того, выбрал его в качестве своего приемника. В 1957 году Диор скончался от инфаркта, оставив во главе известного на весь мир Дома мод молодого Ив Сен Лорана, которому на тот момент исполнился всего 21 год. Уже через 5 лет преуспевающий модельер открывает собственный модный Дом Yves Saint Laurent, которому посвятил 40 лет своей жизни. В 2008 году Ив Сен Лоран умер от рака мозга.
Джорджио Армани. Джорджио Армани, модельер с уникальным мировоззрением, родился в городе Пьяченца в 1936 году. Свою карьеру Армани начал с самых низов. Сначала он устроился подсобным рабочим в крупнейший универмаг Милана «Ринасценте». Начиная с 1961 года, итальянский дизайнер почти 10 лет посвящает известному Дому моды Нино Черрути. А первую коллекцию Армани мир увидел в 1974 году. Показ прошёл с огромным успехом. Уже в 1975 году в Италии создана компания «Giorgio Armani s.p.a.». В настоящее время она является одним из ведущих законодателей в мире моды. Под известной маркой выпускают коллекционные, эксклюзивные и просто красивые линии мужской и женской одежды, коллекции обуви, галантерею, аксессуары, часы и ювелирные изделия. Армани вновь создал силуэт мужского костюма, придав мужской моде элегантность и непринужденность. Дизайнерские новшества Армани сохраняют популярность, а со временем только подчеркивают свою элегантность, словно творения художников эпохи Возрождения.
Валентино Гаравани. Валентино Клименте Лодовико Джаравани, всем известный как модельер Валентино, родился в 1932 году в Северной Италии. С детских лет он рьяно увлекался модой и перенимал навыки любимого ремесла у местных дизайнеров. В 17 лет с помощью родителей Валентино переехал в Париж. Там он целенаправленно начал подготовку к карьере модельера, познавая искусство и изучая основы дизайна. Юный модельер проходил обучение в Школе Изящных Искусств и в Синдикате Высокой Моды. В 1962 году во Флоренции состоялся Международный дебют Валентино. Первый показ публика встретила как настоящее открытие. После этого знаменательного события молодой кутюрье получил множество заказов от иностранных покупателей. Пресса давала огромное количество положительных отзывов. В те же шестидесятые Валентино пошел на отважный, и в то же время дерзкий шаг. Он отправил серию своих образцов Первой Леди Америки и иконе моды — Жаклин Кеннеди. Та была очарована его работами. Более того, выбрала один из его нарядов, в котором вышла замуж за греческого миллиардера, корабельного магната Аристотеля Онассиса. Благодаря своему смелому поступку, итальянский дизайнер стал авторитетным модельером и для Северной Америки.
Жанни Версаче. Удивительно талантливый и невероятно харизматичный, Жанни Версаче привлек своим особенным стилем внимание самых влиятельных лиц мира моды. Они по достоинству оценили не только изысканные трикотажные вещи, но и превосходные идеи мастера. Музой модельера всегда было искусство. Версаче черпал вдохновение не только из прекрасных картин и роскошных скульптур времен Древнего Рима и Греции. Нередко он обращался к поп-искусству и современному абстракционизму. На их основе создавались экстравагантные дизайны с использованием цветов, печати на ткани. Жанни Версаче часто прибегал к точной примерке, что в результате выгодно подчеркивало линии тела. Изначально в его коллекциях была представлена исключительно женская одежда. Однако совсем скоро модельер создал коллекции и для мужчин. Ведь Версаче не скрывал своей гомосексуальной ориентации. Одиннадцать лет он прожил вместе с модельером Антонио д’Амико. Великий дизайнер Жанни Версаче был застрелен 15 июля 1997 года серийным убийцей Эндрю Кьюнененом без какой-либо видимой причины. Вскоре после этого Кьюненен расстался с жизнью на собственной яхте, где его окружила полиция.
Ральф Лорен. Далеко не все дизайнеры могут быть хорошие бизнесменами. И уж конечно, далеко не все бизнесмены могут стать хорошими дизайнерами. Но человек, сочетающий в себе обе ипостаси, все-таки существует. Это американский модельер Ральф Лорен. Его настоящее имя — Ральф Лифшиц. Родился в 1939 году в Нью-Йорке в бедной семье еврейских иммигрантов из Беларуси. С самого детства он лелеял «американскую мечту». Даже в школе, в первом сочинении откровенно ее высказал, так и написав: «Хочу стать миллионером». Впервые Лорен заявил о себе благодаря широким галстукам. Они зачастую были пошиты из нестандартных тканей. Замечательные аксессуары в то время не были широко распространены. В конце 60-х Лорен начал продавать уникальные галстуки в различных магазинах Нью-Йорка. В скором времени об интересном стиле молодого дизайнера начали говорить. Он был чем-то неповторимым — галстуки были не просто необычными, а даже вызывающими. Ральф Лорен сумел удачно использовать волну своего успеха. Он быстро привлек инвесторов и создал в дизайне два направления: костюмы для мужчин и женщин, а также повседневная одежда. Результат не заставил себя долго ждать: его коллекции были успешно распроданы в самых модных и дорогих магазинах, таких как «Сакс на пятой авеню». Свободный стиль модельера, воплощавший в одежде все тонкости культуры американского запада, быстро сделал молодого бизнесмена знаменитым. Кроме одежды, под брендом Ральф Лорен выпускаются аксессуары и парфюмерия, предметы интерьера и даже товары для животных. Благодаря поразительным успехам, Совет дизайнеров США удостоил модельера титулом «Легенда моды».
Рой Холстон Фроуик. Более известный миру, как Холстон, будущий дизайнер родился в 1932 году в Айове. Отличительными чертами его работ всегда были мягкость, кротость и сексуальность. Это неотъемлемые элементы культуры диско 1970-х, столь поразивших мир своей свободой. Пропуском в мир высокой моды для начинающего модельера стали шляпы, которые он начал шить, когда был совсем еще молод. Свой первый бутик Рой Фроуик открыл в 1957-м году. С этого времени он стал называть себя просто: Холстон. Впоследствии это имя приобрело нарицательный смысл, став синонимом гламура у американцев. В 1968 году дизайнер открыл собственный модный Дом на Мэдиссон-авеню. Его клиентами были Элизабет Тейлор, Лайза Миннелли, Лорен Бейкол, Кендис Берген, Бьянка Джеггер. «Дизайнер хорош настолько, насколько хороши люди, которые надевают его одежду» — говорил Холстон. И он был очень хорош. К сожалению, модельер принимал наркотики и со временем перестал справляться со своей работой. Из-за того, что Рой часто срывал сроки выполнения заказов, он был уволен из собственной компании. Холстон умер от СПИДа в 1990-м году.
Кельвин Кляйн. В конце свободолюбивых семидесятых, так же, как и Рой Холстон, именитый дизайнер Кельвин Кляйн воспевал в свих творениях диско-гламур. В 1978 году Кляйн первый в мире начал представлять на подиумах и продавать «дизайнерские джинсы». Они великолепно подчеркивали линии фигур самых интересных моделей, в том числе включая молодую Брук Шилдс. Уникальный, совершенно неповторимый фасон принес ему не только славу, но и миллионы. Популярность Кельвина Кляйна поддерживалась и позже, в 80-е и 90-е годы. Модельер заработал репутацию довольно скандальной персоны. Одна из наиболее нашумевших историй связана с настоящей провокацией. Рекламный плакат «Тайная вечеря от Кляйна» копирует всем известную картину Леонардо Да Винчи. Только вместо апостолов — полуобнаженные модели, парни и девушки, в одних только джинсах. В результате сложных судебных разбирательств Кляйну пришлось выплатить церкви иск, размер которого — миллион долларов! Но эффект от кампании был куда важнее. Вскоре он выпускает новую, уникальную на тот момент линию одежды, которая подходит для обоих полов. Сегодня Кляйна по праву считают родоначальником стиля «Унисекс».
Кристиан Диор. Перечитывая страницы биографии столь легендарного кутюрье, невольно удивляешься его нескончаемому оптимизму, упорству и умению начинать все с самого сначала совершенно на пустом месте. Знаменитый французский дизайнер родился в январе 1905 года. После Второй Мировой Войны, в 1947 году первый показ платьев и костюмов произвел настоящую революцию в женской моде. Его коллекция возвращала к стилизованным под старину фасонам с пышными длинными юбками и собранными у плеча, к запястью суживающимися рукавами. Дурную славу Кристиану Диору принесло его сотрудничество с нацистами во время войны. Тогда он одевал нацистских жен и французских предателей. Тем не менее, именно Диор раскрыл для женщин такой желанный «образ цветка» в одежде, неотъемлемым элементом которого была зауженная талия. Великий дизайнер скончался 24 октября 1957 года в возрасте 52 лет. Имя выдающегося кутюрье осталось в истории моды навеки. И если другие славные имена из мира Высокой моды являются синонимами определенного стиля, то «Диор» — это выражение всей магии моды и ее невероятной способности к возрождению.
Эльза Скиапарелли. Итальянская женщина-дизайнер известна благодаря любви к сюрреализму. Она смогла умело использовать, казалось бы, обычное увлечение в своих исключительных и одновременно столь фамильярных дизайнах одежды. Изобретение яркого розового оттенка под необычным названием «шокирующий розовый» также принесло Скиапарелли популярность. Эльза родилась в 1890 году в Риме. Ее мать была аристократкой, а отец интеллигентом. Но юную бунтарку совершенно не привлекала светская жизнь. Ее неутолимая жажда экспериментов и открытий вылилась в сборник стихов, который она выпустила, когда была совсем подростком. Эта выходка серьезно обидела родителей. Будущего дизайнера ожидало жестокое наказание — ее отдали в монастырь. Однако молодая Скиапарелли была настолько решительно настроена сбежать оттуда, что организовала голодовку. Идея сработала — ее выпустили. Неугомонный характер невозможно было переделать. Уже в двадцать лет она сбежала в Лондон. Там ее никто не знал, никто за ней не присматривал. Во время поездки в Нью-Йорк, Эльза познакомилась с группой художников. Позже с ними она отправилась в Париж. В период с 1927-го по 1940-й года, Скиапарелли завоевала серьезную репутацию именно за счет своих откровенных и дерзких идей в дизайне. Совсем скоро жители Парижа полюбили ее необычные свитера, платья и аксессуары. Дизайн от Эльзы Скиапарелли был абсолютно неповторимым. В нем каждый раз присутствовали различные вызывающие элементы (ребра и кости в виде скелета, сделанные из специальных шнуров, украшения из омаров и так далее). Тем не менее, сам по себе фасон отличался строгостью и сдержанностью. Ей удалось то, чего не могли добиться другие дизайнеры. Эльза умело сочетала в своих нарядах новаторство и консерватизм. В действительности же, стиль одежды Скиапарелли было не сложно дублировать, в отличие от ее основного и довольно серьезного конкурента — Коко Шанель. Во время Второй Мировой Войны Эльза Скиапарелли жила в Нью-Йорке. Затем она вернулась в Париж, и ее очень тепло приняли местные жители. Послевоенные настроения оказывали сильное влияние на мир моды, но только не на мир Эльзы. Она не могла позволить себе шить наряды «попрактичнее и попроще», что не могло не сказаться на ее доходах. В 1964 году Дом моды Скиапарелли пришлось закрыть. Однако ее достижения в мире мод все еще вдохновляют и удивляют многих молодых дизайнеров.
Популярные мифы.
Популярные факты.
Популярные советы.
Популярные сленг.
www.molomo.ru
Самые известные модные дизайнеры мира
string(10) «error stat»Дизайнер одежды – это далеко не профессия. Это настоящее призвание. Лучшие мировые кутюрье доказывают эту истину на собственном примере. У каждого из них есть дом моды со своими поклонниками и критиками, не одна линейка модных и стильных изделий, свой характер и видение мира моды в целом.
Модные дизайнеры одежды современности
Благодаря особому культу моды, всеобщей истерии вокруг собственных луков и фешн-подачи, особую роль в развитии модной индустрии играют именно современные популярные бренды и модные дизайнеры одежды, диктующие новаторские идеи. Мастера своего дела трудятся над созданием настоящих дизайнерских шедевров и в одиночку, и в компании с не менее талантливыми помощниками или начинающими дизайнерами. Ведущие дизайнеры уже стали легендами, а некоторые модельеры только начинают покорять вершины успеха.
Самые известные дизайнеры Европы
Так уж сложилось, что сердцем фешн-индустрии стала старая Европа, где рождались гениальные модельеры, прославившиеся на весь мир. Особо богатой на модные таланты оказалась Франция. Именно здесь чаще всего рождались всемирно известные модельеры.
Самые культовые и признанные миром дизайнеры мужской одежды и женских эксклюзивных нарядов, родившихся во Франции:
- Пьер Карден;
- Жан Поль Готье;
- Кристиан Лакруа;
- Пако Рабан;
- Живанши.
Привет из романтичной Франции
Карден – модельер, подкупающий своим особым стилем. Во всем мире он прослыл экстраординарным выдумщиком и смелым экспериментатором. Свою карьеру мэтр высокой моды начал в Париже. Его наряды с самого начала и до сегодняшнего дня – олицетворение шика и элегантности, подкрепленное оригинальной подачей и нестандартным видением отдельных деталей.
Еще один хороший пример мужского таланта – Жан Поль Готье. Примером для подражания он всегда считал Кардена. Готье был главным основателем модных тенденций и новых направлений в 80-90-х годах. Многие звезды шоу-бизнеса считали за честь обзавестись обновкой от знаменитого модельера.
Традиционное этно и модный авангард
Кристиан Лакруа начал свою головокружительную карьеру с простеньких зарисовок вязаной одежды и костюмов в этническом стиле. Первая коллекция мэтра также была олицетворением национального фольклора. Этнические акценты до сих пор считаются «фишкой» модельера.
Пако Рабан прославился тем, что в создании своих экстравагантных одеяний использовал очень необычные материалы: от толстых листов бумаги до металлических элементов. Каждая коллекция от французского модника – очередной вызов консервативному миру и классическим модным направлениям.
Известные дизайнеры одежды из Италии
Безусловно, наделены особым талантом создавать роскошные фешн-произведения и выходцы из Италии. Королем модной индустрии по праву считается харизматичный Валентино Гаравани. Его платья – искушение для самых роскошных и элегантных дам всех возрастов.
Среди его поклонниц была замечена Жаклин Кеннеди. Сегодня мэтр не так активен в создании новых линеек одежды. Однако по-прежнему считается одним из самых влиятельных персон в современной модной индустрии красоты.
А вот в модном доме Прада рождалась целая династия талантливых модельеров. Их имена навсегда останутся в истории мировой моды. Сегодня во главе модного дома Прада Миучча. Внучка легендарного Марио смогла аккумулировать все гениальные идеи и наработки целого поколения фешн мэтров. Ее коллекции состоят исключительно из роскошных нарядов, источающих великолепие и шик.
Светский шик и провокационный «анимал»
Джорджио Армани – великолепный модельер, который тратит все свои силы, время и таланты на создание эффектных нарядов для мужской аудитории. Кроме этого, именитый дизайнер смог уловить те тончайшие метаморфозы, происходящие в обществе и реализовал лучшие концепты современности в сегменты респектабельных нарядов для прекрасных дам.
Роберто Кавалли стал основоположником модного течения с анималистическими принтами. Его коллекции всегда ярко демонстрируют особый стиль своего автора. Они очень узнаваемы.
Итальянский дизайнер одежды первым стал использовать особую технологию работы с кожаными материалами. Главные особенности каждой коллекции – животный мотив и блеск. Еще одна новаторская идея мэтра – лоскутная техника.
Настоящие иконы стиля
Доменико Дольче и Стефано Габбана — самые известные дизайнеры мира, успевшие заполучить статус весьма скандальных и провокационных персон. Несмотря на довольно подпорченную биографию, великий и прекрасный дом «Дольче и Габбана» всегда будет самым главным брендом в Италии и во всем мире.
Настоящей легендой стал культовый Карл Лагерфельд. Его биография такая же захватывающая и интересная, как и его стиль, манера и концепт в моде. Сегодня личность Лагерфельда влияет не только на обычных почитателей модных творений. Самые известные дизайнеры и не менее влиятельные модельеры находятся под влиянием мэтра.
Самые культовые модельеры из Америки
Американский континент также дал миру немало достойных личностей. Особого внимания заслуживает легендарный Кельвин Кляйн. Именно он стал основателем модной логомании. Он сделал из обычной рабочей одежды культовые джинсы, полные гламура, стиля, изысканности и модной провокации.
Ральф Лорен на сегодняшний день является одним из самых солидных, богатых и успешных кутюрье в целом мире. Свою карьеру «самый богатый дизайнер» начал в Штатах. Его главные «фишки» в изделиях – изящные линии кроя, лейтмотив «дикого запада», украшение многих ансамблей шелковым галстуком.
Вера Вонг – известная законодательница в мире свадебной моды. Свадебные платья от этой прекрасной женщины – предел мечтаний любой модницы и счастливой невесты.
Сегодня она шьет наряды для свадебных церемоний и эффектные наряды для вечерних мероприятий. А все началось с того, что однажды Вера решила создать для собственной церемонии бракосочетания наряд таким, каким она видела его в идеале.
Отечественные мэтры фешн-индустрии
Россия полнится талантливыми личностями. Самые популярные модельеры уже достигшие невероятных высот:
- Валентин Юдашкин;
- Вячеслав Зайцев;
- Татьяна Гордиенко;
- Алена Ахмадуллина.
Талантливую плеяду мастеров пополняют и известные модельеры из Украины:
- Ирина Каравай;
- Виктория Гресь;
- Михаил Воронин;
- Андре Тан;
- Александр Залевский.
Легенды модного мира
Однако кроме именитых кутюрье современности в истории остались имена невероятно талантливых, харизматичных и необычайных личностей. Первыми приходят на ум такие солидные имена:
- Коко Шанель;
- Кристиан Диор;
- Гуччио Гуччи и его сын Альдо Гуччи;
- Джанни Версаче;
- Луи Виттон;
- Ив Сен Лоран;
- Оскар де ла Рента.
Немножко истории
Чарльз Фредерик Уорт считается основателем моды, как таковой. По национальности этот удивительный мужчина — англичанин. Однако душа его истинно французская. Эстет, обладающий особо утонченным стилем, смог перевернуть мир красоты 19 века.
Ранее вся одежда создавалась только по желанию клиента. Его желания и были модой. Уорт осмелился разработать ряд фасонов и особых деталей и предлагать их своим клиентам. Он полностью пересмотрел каноны женской красоты того времени.
Мэтр тяготел к утонченности и элегантности. Рюши, обилие складок и оборок он считал дурным тоном. Красоту и женственность придают исключительно плавные линии, изящество и утонченность во всем. Данное мнение актуально и сейчас. Именно в простоте кроется элегантность, а утонченность и скромность — признак изысканного стиля.
Самыми знаменитыми клиентками дизайнера были Сара Бернар, Нелли Мельба, Дженни Линд. Особая персона — императрица Елизавета Баварская. Поклонялись перед талантом дизайнера и другие монашеские представители.
Каждый сезон Уорт неустанно шокировал аудиторию новыми интересными коллекциями нарядов. Первыми манекенами были настоящие женщины, а не деревянные муляжи. Каждый выход новой лини нарядов ожидали, словно волшебную мистерию или статусное событие особой важности.
Впрочем, и сейчас ничего не изменилось. Каждая коллекция известного модельера – это важное событие в мире моды. Оно притягивает внимание всех. Мода пленила разум человека, и похоже навсегда.
Если у вас возникли вопросы — оставляйте их в комментариях под статьей. Мы или наши посетители с радостью ответим на них
fashionapp.ru
10 самых известных дизайнеров мира
Добавить в избранное
На международной дизайнерской арене сегодня работает очень большое количество дизайнеров, занимающихся разработкой интерьеров, мебели, предметов декора и аксессуаров, промышленных товаров и стилистических оформлений. Многие из них получили признание миллионов людей, творчество же некоторых уже вошло в историю, а созданные ими объекты стали легендарными. Предлагаем вам ознакомиться с некоторыми из них, ведь все эти дизайнеры имеют свой собственный почерк и творчество, за которым интересно следить.
1. Марсель Вандерс (Marcel Wanders)Неутомимый и экстравагантный голландский дизайнер, праздновавший этой весной юбилей, 25-летие творчества в дизайне, стабильно пополняет дизайнерский мир своими яркими и неординарными объектами. Уникальность Марселя Вандерса заключается в экстравагантном подходе к проектированию и проникновенным идеям, в которые он вкладывает весь свой внутренний мир.
2. Антонио Читтерио (Antonio Citterio)Этот всемирно известный итальянский дизайнер еще с 18 лет, после получения своей первой награды за проект мебели, создает качественный и стильный дизайн, достойный наивысших похвал. Сегодня Антонио Читтерио успешен и востребован, он проектирует множество объектов мебели для самых известных мировых производителей, создает международные архитектурные и дизайнерские проекты, а также активно работает в мире моды. Многие его объекты вошли в экспозиции известных музеев мира.
3. Фабио Новембре (Fabio Novembre)Авангардный итальянец уже давно прославился своими провокационными и эффектными объектами, завоевавшими особое признание в интерьерах, связанных с индустрией развлечений, по всему миру. Особая индивидуальность, экспрессия и харизма позволили ему стать успешным и востребованным. Широкая сфера деятельности, от создания мозаики до больших архитектурных проектов, не помешала Фабио Новембре тщательно продумывать каждую деталь и вкладывать в нее всю свою любовь.
4. Марк Ньюсон (Marc Newson)Австралиец является одним из наиболее известных и влиятельных промышленных дизайнеров своего поколения. Коротко стиль его работ можно охарактеризовать как «биоморфизм» – стиль в некотором роде «космический», включающий в себя плавные линии, отсутствие углов и использование высоких технологий. С этого года Марк Ньюсон пополнил команду дизайнеров компании Apple, а в 2005 году журнал «Time» включил его в список 100 наиболее влиятельных людей года.
5. Карло Коломбо (Carlo Colombo)Отличительной чертой итальянского дизайнера является изысканный, самобытный и гармоничный минимализм, впрочем, очень разнообразный и узнаваемый. Карло Коломбо создает мебель и предметы интерьера для самых известных фабрик, является арт-директором сразу двух дизайнерских компаний и ведет активную преподавательскую деятельность в Миланском университете.
6. Роман и Эрван Буруллеки (Roman & Erwan Bouroullec)Дизайнерский дуэт из Франции уже много лет занимается созданием промышленного дизайна – выразительного и сбалансированного. Братья по праву считаются одними из самых популярных дизайнеров нашего века, их творчество высоко ценится во всем мире за совершенство форм и функциональность.
7. Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)Всемирно известная испанка относительно недавно появилась на международной арене, однако уже успела влюбить в себя многих. Ее дизайн отличается особой женственностью, колоритом и гармоничным сочетанием оригинальности и традиций. Интерьерные и архитектурные проекты, мебель, текстиль, декор, мода – Патрисия Уркиола успевает везде.
8. Рон Арад (Ron Arad)Один из самых гениальных современных дизайнеров, признанный во всем мире. Главная особенность его творчества заключается в преобразовании металлических листов в пластичные живые объекты: мебель, скульптуры, предметы искусства. В копилке Рона Арада бесчисленное количество наград.
9. Карим Рашид (Karim Rashid)Очень известный промышленный дизайнер, запустил в производство свыше 2500 разработок, включающих в себя дизайн мебели, посуды, осветительных приборов, упаковок и много другого. Узнаваемый фирменный почерк Карима Рашида отличается яркими красками, сложными формами, необычными материалами и обилием инновационных технологий. В 2012 году Карим Рашид разработал новый дизайн статуэтки «Золотого граммофона», которую он презентовал на концерте в Москве.
10. Джаспер Моррисон (Jasper Morrison)Британец, получивший всеобщую любовь и популярность, отличается страстью к функциональному и лаконичному дизайну, главный девиз которого – «простота по-новому». Сегодня Джаспер Моррисон продолжает радовать созданием новых оригинальных объектов, сотрудничает со многими производителями, руководит двумя студиями и пишет интересные книги.
Автор: Забуранная Светлана
housesdesign.ru
Топ 10 самых лучших дизайнеров в мире
Мир моды, стиля и красоты – интересный, захватывающий и впечатляющий, он притягивает тысячи мужчин и женщин, многие бы хотели в нем оказаться и закрепиться на долгие годы, но лишь единицам из них это удается.
Модные кутюрье, которые сумели стать настоящими авторитетами для многих представительниц прекрасного пола, прошли долгий и длинный путь самореализации, иногда непонимания и критики, но, в результате, оказались на самой верхушке модной элиты.
Их творения – это мировые шедевры, которые уже вошли или еще войдут в историю, запомнятся на долгие годы и будут приводить в восторг снова и снова, создавая особые и неповторимые коллекции.
Большинство из них не просто доказали свои творческие способности, взобрались на олимп славы и сколотили головокружительную карьеру, но и открыли собственные дома моды. Они каждый год радуют нас новыми коллекциями одежды, качество и стиль которых говорит сам за себя, а мировые знаменитости с удовольствием щеголяют в их нарядах на красных дорожках и других ярких событиях.
Сегодня мы представим вашему внимаю десятку лучших, по нашему субъективному мнению, кутюрье, которые всегда остаются в приоритете и радуют своих поклонников очаровательными нарядами.
1. Габриель Бонер Шанель (Коко Шанель)
Открывает наш топ 10 самых лучших и популярных дизайнеров в мире, несравненная, бессмертная и удивительная Коко Шанель. Эта хрупкая, строгая и своеобразная женщина сотворила с миром моды что-то неповторимое, перевернув все привычные устои и правила.
Первый магазин Коко, открытый в Париже, принес ей ошеломляющий успех, буквально за один год, превратившись в настоящий Дом моды. Женщины с удовольствием носили ее юбки свободного покроя, знаменитые фланелевые блейзеры и удлиненные свитера из джерси.
С ее же легкой руки в 1921 году был создан знаменитый аромат Шанель № 5, который пользуется бурным успехом у прекрасной половины общества по сей день. Позже костюм от «Шанель» стал настоящим символом поколения и символом определенного статуса, знаменитое «маленьком черном платье» до сих пор считается эталоном стиля и красоты, а жакеты без воротника, обшитые тесьмой – настоящая легенда!
2. Christian Dior
Еще одно имя в мире моды, которое появилось здесь, чтобы остаться навсегда. Кристиан начинал с того, что продавал свои картины и эскизы одежды, чтобы заработать хоть какие-то деньги после разорения отца. Таким нехитрым способом он познакомился с ведущими, на то время, модельерами в мире моды, после чего начинает свою карьеру в модельном доме Lucien Lelong.
Еще через несколько лет, благодаря собственной одаренности и таланту, он открывает собственный Дом моды, который завоевывает всю Францию, а со временем, и весь мир.
Одежда от Кристиана становится глотком воздуха и нежности, который был так необходим в послевоенные суровые года. Сегодня, как и тогда, дом Диор находится на вершине славы, а под его именем выпускается не только одежда, но и парфюмерия, косметика и различные аксессуары.
3. Yves Saint Laurent
Ученик, а впоследствии помощник и художественный директор фирмы Кристиана Диора, основатель дома моды Yves Saint Laurent, а также создатель нового модного образа «Le Smoking», который поразил других дизайнеров и стал основным трендом в мире женской моды того времени.
В конце прошлого века Ив Сен-Лоран удостоился престижной премии – «Оскар» в мире высокой моды. Сегодня его модный дом является одним из самых популярных, прогрессивных и востребованных на модном Олимпе, а вещи из его коллекций – примеры стиля, красоты и неповторимости.
4. Giorgio Armani
Человек, совершивший революцию в мире мужской моды, заменив строгие консервативные взгляды на более непринужденные варианты. Сегодня мужской костюм от Армани – признак хорошего вкуса и стиля, именно он создает и выпускает эксклюзивные коллекции обуви, коллекции одежды, ювелирные изделия и часы, известные во всем мире.
5. Domenico Dolce and Stefano Gabbana
Наверное, эти две фамилия, без особых сомнений, известны каждому, а в гардеробе настоящих модников обязательно встретиться хотя бы дно творение таких гениев.
Все их коллекции пользуются неизменной популярностью у звезд Голливуда, не мудрено, ведь любая женщина, которая облачиться в наряд от Dolce&Gabbana, чувствует себя уверенной и невероятно соблазнительной.
6. Valentino Garavani
У каждого модного кутюрье есть, так сказать, свои «фишки» или «изюминки», которые, впоследствии, становятся их визитной карточкой. У Валентино это знаменитые красные платья! Этот человек точно знает, как нужно одеть настоящую женщину, его одежда настолько изыскана и почитаема, что некоторые платья от Валентино выставлялись в галереях и музеях по всему миру!
7. Alexander Mcqueen
Английский дизайнер современной моды, который по праву известен своими выдающимися показами, наполненными яркими, красочными и невероятно красивыми моделями. Без преувеличений один из лучших дизайнеров современности, который за свою короткую жизнь (умер в возрасте 40 лет) успел получить 4 награды в номинации «Лучший Британский Дизайнер Года».
8. Ralph Lauren
Американский модельер, который выпускает особые модные коллекции, наполненные непринужденным стилем и духом культура американского запада.
Особенность его творений быстро сделали его знаменитым, сегодня Лорен под своим именем выпускает не только линии мужской и женской одежды, но и предметы собственного интерьера, парфюмерию, аксессуары и товары для животных.
9. Calvin Klein
Основатель компании Calvin Klein Inc., начинал с создания исключительно мужской верхней одежды, со временем переключился на дизайн женских линий. Именно в 70-е года прошлого столетия стал первым выпускать дорогие и качественные джинсы с лейблом его компании на задних карманах, что, впоследствии, стало очень популярным явлением.
10. Stella Mccartney
Да, да, вы не ошиблись, это дочь того самого Пола МаКартни, сегодня является одной из самых востребованных и признанных мировой общественностью, дизайнеров в мире высокой моды.
Долгое время подвергалась критики, но своей популярности добилась не благодаря звездному семейству, а за свои собственный заслуги после первых же показов в Париже.
brjunetka.ru
Самые известные дизайнеры интерьера
В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.
Патриция Уркиола и Карим Рашид
Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.
В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида. Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.
Акилле Кастильони – человек с неограниченным воображением
Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.
Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).
Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.
Известные дизайнеры интерьера: Инго Маурер и Вернер Пантон
Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.
Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами. Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.
Известные дизайнеры интерьера: Арне Якобсен и Алвар Аалто
Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения — стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» — стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.
Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто. Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.
Антони Арола – самобытный испанец
Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.
Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании. Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».
Хелла Йонгериус
Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.
Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.
Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис. Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.
Миа Гаммельгард – дизайнер из Стокгольма
После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде — хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде. Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.
Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра. И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.
Братья Буруллеки – неповторимый дуэт
Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.
Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.
Алессандра Балдереши – перспективная мастерица
Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.
Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.
Лучшие дизайнеры России
В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?
Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.
Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.
Дизайнерские дуэты в России
Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх.предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.
Arch5 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.
Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.
fb.ru
Лучшие модельеры мира. ТОП-10
Самые влиятельные модельеры мира с помощью собственных талантов формируют целые модные империи, задающие тон мира моды десятилетиями. Ниже представлен список десяти лучших и самых известных модельеров мира, сформировавших современную моду.
10Донателла Версаче
Донателла Версаче (род. 2 мая 1955) — известный итальянский модельер, младшая сестра основателя модного дома Versace — Джанни Версаче. После убийства великого дизайнера в 1997 году, Донателла унаследовала 20% акций став вице-президентом и главным дизайнером компании. Свою первую коллекцию представила через год и три дня после смерти брата в июле 1998 года доказав, что будущее дома моды Versace находится в надёжных руках.
9Донна Каран
Донна Каран (родилась 2 октября 1948) — американский модельер, создатель всемирно известных торговых марок Donna Karan и DKNY. Свою первую коллекцию одежды для женщин Seven Easy Pieces («Семь простых вещей»), которая впоследствии стала легендарной и прославила Донну, представила в 1985 году. Уникальная концепция этой коллекции заключалась в том, что каждая женщина, должна включить в свой базовый гардероб семь незаменимых для неё вещей. Как говорит сама Донна, она никогда не стремилась создавать роскошные наряды — её одежда предназначена для всех.
8Кельвин Кляйн
Восьмое место в списке десяти лучших модельеров мира занимает Кельвин Ричард Кляйн (род. 19 ноября 1942) — довольно скандальный американский модельер, основатель компании Calvin Klein Inc, считается одним из родоначальников стиля «Унисекс». Кельвин первым в мире начал представлять на подиумах и продавать дорогие «дизайнерские джинсы», которые впоследствии его прославили.
7Том Форд
Томас Карлайл Форд (род. 27 августа 1961) — американский модельер, режиссёр и сценарист. Получил признание в модной индустрии, как со стороны широкой общественности, так и со стороны коллег во время работы на посту директора по дизайну (позже креативного директора) в компании Gucci. Также известен постановкой фильма-номинанта премии «Оскар» — «Одинокий мужчина». В 2006 году основал собственный бренд под названием «Том Форд», выпускающий мужскую одежду, очки и аксессуары.
6Пьер Карден
Пьер Карден (родился 2 июля 1922) — французский модельер итальянского происхождения, один из самых влиятельных в истории моды. Пьер Карден известен своим авангардным стилем, предпочитал абстрактные, геометрические формы, часто игнорировал женские линии. Является владельцем нескольких ресторанов в Нью-Йорке, Пекине, Лондоне, ему также принадлежит замок Лакост в департаменте Воклюз. В 1950 году основал собственный дом моды и запатентовал более 500 изобретений, в их число входят высокие сапоги, цветные чулки, мини-сарафаны и т. д.
5Ральф Лорен
Ральф Лорен (родился 14 октября 1939) — американский модельер, филантроп и бизнесмен, один из самых богатых людей мира (его состояние оценивается в 7,5 миллиарда долларов). Был удостоен титула «Легенда американской моды». В 1967 году основал компанию Polo Ralph Lauren, а в 1968 г. выпустил свою первую коллекцию мужской одежды. С 1971 начал заниматься дизайном женской линии одежды. Под брендом собственного имени, Ральф Лорен также выпускает предметы интерьера, аксессуары, парфюмерию и товары для животных.
4Кристиан Диор
На четвёртой строчке в рейтинге расположился Кристиан Диор (21 января 1905 — 23 октября 1957) — французский модельер, основатель модного дома Christian Dior, который входит в десятку самых дорогих брендов одежды в мире. Свою первую коллекцию одежды под названием New Look, которая принесла дизайнеру всемирную известность и совершила переворот в мире послевоенной моды, Кристиан представил 12 февраля 1947 года.
3Ив Сен-Лоран
Ив Анри Дона Матьё Сен-Лоран (1 августа 1936 — 1 июня 2008) — известный французский модельер, основатель модного дома Yves Saint Laurent (Saint Laurent Paris). Ввёл в женскую моду элементы мужского гардероба — кожаные пиджаки, ботинки по бедро и смокинги. Первым в мире стал использовать в своих показах темнокожих манекенщиц. На протяжении всей своей жизни, Ив Сен-Лоран страдал от депрессии и других психических заболеваний. Часто проходил лечение в психиатрической клинике. Умер от рака мозга в своей резиденции в Париже.
2Джорджо Армани
Джорджо Армани (род. 11 июля 1934) — итальянский модельер, основатель компании Giorgio Armani SpA. С состоянием в 8,5 миллиарда долларов является одним из самых богатых людей Италии. Свою первую коллекцию одежды представил в 1974 году. С начала 80-х годов выпускает духи, аксессуары, часы и ювелирные изделия. Является совладельцем отеля, который занимает с 1 по 39-й этаж самого высокого здания в мире — небоскрёба Бурдж-Халифа.
1Коко Шанель
Коко Шанель (19 августа 1883 — 10 января 1971) — известный французский модельер, возможно, самая важная фигура в истории моды XX века, основатель модного дома Chanel. Ввела в женскую моду приталенный жакет и маленькое строгое чёрное платье. В 1921 году создала духи «Шанель Nº 5», которые стали знаковыми во всём мире и используются по сей день. Влияние Коко было настолько сильным, что журнал Time включил её в список 100 самых влиятельных людей XX века, единственный представитель из мира моды в рейтинге.
Поделится в соц. сетях
decem.info
Самые известные модельеры одежды: список, коллекции и отзывы
Модельеры одежды — люди невероятно творческие, которые снабжают свои и чужие магазины новой соовременной интересной одеждой. Эта профессия нравится очень многим, однако не всем удается стать модельером. В данной статье мы расскажем многое об этой работе, а также о некоторых известных дизайнерах, таких как Коко Шанель, Ив Сен-Лоран и других.
Профессия дизайнера
В России человек, который работает модельером, встречается намного реже, нежели в странах Европы и в Америке. Это люди, которые не только разрабатывают декор и определяют стиль коллекции, но выбирают ткань, аксессуары и очень часто сами изготавливают придуманную одежду. Эта работа требует больших затрат сил и времени человека. Но, как и любая творческая профессия, она вызывает только радость и приятные ощущения, и в конечном итоге приносит удовлетворение.
Как и в любой деятельности, здесь есть своя специализация, есть несколько направлений, которые охватывают разные области. Модельеры одежды тоже делятся на три узких специальности. Если вы выбрали эту профессию, то можете быть модельером-конструктором, художником, а также специалистом по работе с мехом.
Конструктор
Модельер-конструктор одежды — одно из узких направлений мира моды. Специалист должен обладать многими профессиональными качествами. Он обязан чувствовать настроения людей, любить свою работу, уметь рисовать, хорошо ориентироваться в тенденциях, следить за коллекциями домов моды, знать виды тканей и многое другое.
Модельер-конструктор одежды занимается тем, что выполняет эскизы для пошива одежды. При этом если модельер-художник изготавливает эскизы на бумаге небольшого размера, то конструктор должен каждую деталь прорисовать в реальном размере. Он изготавливает лекала и выкройки. Однако на этом не заканчиваются обязанности специалиста. Ведь он должен еще участвовать в пошиве, выбирать ткань для вещи, подбирать сочетания тканей по цвету.
Обучение
Особенности этой профессии заключаются в том, что специалист обучается не 5-6 лет, а всю жизнь. Каждый год что-то меняется: появляется новая техника работы, ткани, цвета, модели одежды. Мода всегда движется вперед с огромной скоростью. Нужно успевать ловить тенденции и настрой покупателей.
Но специальное образование получить обязан модельер одежды. Обучение начинается еще в молодости. Сначала необходимо закончить среднюю школу, где хорошо обучают рисованию. Многие уходят в техникумы после 9-х классов, где обучают шитью и рисованию. После школы или техникума необходимо закончить высшее учебное заведение по своей специальности.
Модельеры одежды учатся всю свою жизнь, стараются постоянно пополнять багаж своих знаний.
Список самых известных
Среди знаменитых русских модельеров особенно выделяют Валентина Юдашкина и Вячеслава Зайцева. Среди тех, кто покорил весь мир, в первых рядах значатся следующие имена: Коко Шанель, Ив Сен Лоран, Доменико Дольче и Стефано Габбана, Кристиан Диор, Александр МакКуин, Джорджо Армани и другие.
Коко Шанель
О творчестве Коко Шанель слагают легенды. Даже знаменитые модельеры одежды часто признаются в своей любви к творчеству этой женщины. Она долго шла к своей цели, но в итоге стала законодательницей моды 20 века. Сейчас ее бренд процветает, всего открыто 147 бутиков по всему миру.
Коллекции Chanel
На компанию «Шанель» работают многие модельеры одежды. Известные модельеры трудятся по несколько месяцев над одной коллекцией. Но чаще всего они придерживаются одного стиля — производят элегантную, но удобную одежду. Офисные костюмы, пальто и платья — основной ассортимент бренда.
Ив Сен-Лоран
Успешный дизайнер-модельер одежды — это именно Ив Сен-Лоран, который покорил сердца женщин своими нарядами. Некоторое время он работал на бренд «Кристиан Диор», после чего оставил его и создал свой бренд под названием YSL. Сейчас наряды от Ив Сен-Лорана стоят запредельно дорого, ровно как и косметика и парфюмерия этого бренда. Многие знаменитые модельеры одежды работали в этой компании, среди которых и Эди Слиман, который до недавнего времени был дизайнером бренда.
Коллекции Yves Saint Laurent
Коллекции бренда в основной массе интересуют ярких девушек и женщин из миры моды и бизнеса. Ведь бренд Yves Saint Laurent предлагает экстравагантные брючные костюмы ярких цветов, прозрачные рубашки, платья в африканском стиле, смокинги для женщин, кожаную одежду. Отзывы об одежде модного дома поражают. Женщины, которым дорогая одежда по карману, все чаще выбирают Yves Saint Laurent.
Доменико Дольче и Стефано Габбана
Доменико Дольче и Стефано Габбана — два итальянских дизайнера, чью одежду особенно сильно любят именно в России. Сейчас эти легендарные дизайнеры признаны богатейшими людьми на планете журналом «Форбс», хотя несколько лет назад, когда их дом только был открыт, они даже не могли оплатить работу моделей и звали на свои показы знакомых. По их собственному мнению, дизайнер-модельер одежды должен быть всегда идеально одет и обязательно любить свою профессию.
Коллекции Dolce & Gabbana
Элитная одежда, обувь, парфюмерия и косметика представлена в модных домах этого бренда. Стили бренда всегда разнообразны. Деловые костюмы и комбинезоны в стиле сафари — все это уживается под одной крышей. Дизайнеры всегда напоминают о том, что они не следуют моде, а задают ее. Высказывание, конечно, вызвало бурю ажиотажа, но зато это правда.
Марк Джейкобс
Современный дизайнер и владелец собственного бренда начинал свою карьеру модельера одежды продавцом в магазине. Марк окончил школу дизайна в Нью-Йорке, где был лучшим учеником. Однажды его пригласили занять пост главного дизайнера бренда Perry Ellis. Созданная молодым дизайнером коллекция в стиле гранж для этого бренда принесла Марку не только известность, но и мировое призвание. После своего головокружительного успеха Джейкобс основал фирму, которую назвал своим именем. Через несколько лет Марку предложили пост главного дизайнера в еще более престижной компании Louis Vuitton. Не так давно он прекратил сотрудничать с этой фирмой и состредоточился на развитии своей собственной компании.
Коллекции Марка Джейкобса
На сегодняшний день модный дом Marc Jacobs славится коллекцией парфюма для женщин, постоянно выходят новинки, которые невероятно востребованы и в России. Сейчас бренд находится на стадии развития. Коллекции бренда крайне необычны, практические всё яркое, чаще всего со своеобразными принтами.
Одежду Марка Джейкобса любят и другие модельеры одежды. Известные модельеры говорят, что Марк — гений, и его ждет большое будущее.
Джанни Версаче
С самого детства будущий модельр Джанни Версаче помогал своей матери в ее небольшом магазине одежды. Там он научился подбирать к одежде аксессуары, шить, а также разбираться в тканях. Когда Джанни исполнилось 25 лет, из своего небольшого, но уютного итальянского городка он едет покорять крупный и неизвестный ему Милан. Там он выполняет работу дизайнера в двух модных домах.
Через несколько лет он представляет свою первую коллекции одежды и в этом же году основывает бренд, названный своим именем. В его деле ему помогал его старший брат, который работал администратором, а также сестра, которая отвечала за фотосессии. Пик карьеры Джанни Версаче пришелся на конец 20 века, когда его одежду покупали Мадонна и принцесса Диана.
В 1997 году Джанни Версаче был застрелен. Сейчас его бизнес возглавляет Донателла Версаче, его младшая сестра.
Коллекции «Версаче»
Модный дом «Версаче» славится своими роскошными платьями, в которых актрисы и певицы появляются на красных дорожках. Среди постоянных клиентов Анджелина Джоли, которая практически на каждое мероприятие надевает платье от Versace.
Модный дом Gucci
Итальянский модельер одежды Гуччо Гуччи был основателем дома Gucci, который является наиболее успешным, и по объемам продаж занимает второе место после Louis Vuitton. Среди известных любителей бренда: Грейс Келли (княгиня Монако), которая носила шелковый шарф этого бренда, и Джеки Кеннеди (первая леди США).
Коллекции бренда Gucci часто выполнены в оттенках коричневого, зеленого и красного цветов. Одежда крайне экстравагантна, многие модели не подходят для повседневной носки.
Модный дом Burberry
Модный дом Burberry за последние годы завоевал огромную популярность, отличительным знаком продукции стала английская клетка. Основной ассортимент товаров — шарфы, сумки, одежда, что украшены этим принтом. Одежда имеет огромную популярность в Англии, Франции, Италии, Германии и многих других европейских государствах. Даже модный модельер одежды Виктория Бекхем призналась в любви к этому бренду.
fb.ru
11 культовых дизайнеров и их наряды, которые навсегда изменили мир
Говорят, что мода циклична и что все новое — это хорошо забытое старое. Однако есть кутюрье, которые вошли в историю как новаторы и создали действительно культовые образы и наряды. Они не просто нашли свой собственный неповторимый стиль, но и задали новые стандарты, определив модные тенденции на много лет вперед.
AdMe.ru решил вспомнить громкие имена модельеров, которые стали настоящими легендами в мире стиля, и их наиболее яркие творения.
1. Коко Шанель и брючные костюмы
Конечно, имя Габриэль «Коко» Шанель в первую очередь ассоциируется с маленьким черным платьем. Однако помимо него дизайнер привнесла в мир моды множество новых идей. Габриэль обожала простоту и аскетизм, поэтому именно она первая в Европе осмелилась надеть удобные брюки вместо сковывающей движения юбки. Позднее Шанель часто черпала вдохновение в мужской одежде.
С легкой подачи мадам Коко брюки стали неотъемлемой и важной частью женского образа. Так что можно с уверенностью сказать, что именно Шанель стала основоположницей такого актуального стиля, как спортшик.
2. Кристиан Диор и «барный» жакет
Кристиан Диор до сих пор остается символом элегантности и шарма. В 1947 году, когда весь мир только-только начал восстанавливаться после войны, Диор придумал силуэт new look: тонкая талия, пышная юбка и маленькие округлые плечи. Чуткий дизайнер угадал настроения общества и предложил женщинам вновь почувствовать себя женственными и желанными. «Европа устала от падающих бомб, ей хочется зажигать фейерверки», — так сказал модельер о своей новой коллекции.
Также одно из главных изобретений модельера — классический жакет из атласа. Диор создал его для того, чтобы женщины могли проводить «счастливые часы» в барах, поэтому жакет получил название «барный».
3. Ив Сен-Лоран и платье «Мондриан»
Один из ведущих модельеров XX века подарил миру моды немало шедевров — яркие цвета, восточные и африканские мотивы, а также женские смокинги и свитеры с высоким горлом. Однако одним из самых ярких творений кутюрье стало платье с узором «Мондриан». На создание этой коллекции Лорана вдохновил один из основоположников абстракционизма — нидерландский художник Пит Мондриан. На своих картинах он часто изображал яркие квадраты и четкие линии.
В 1965 году Ив Сен-Лоран представил свою новую коллекцию «геометрических платьев» прямого силуэта, которые пришли на смену пышным романтическим силуэтам. Это было новое слово в моде и главное открытие сезона. Творение дизайнера тут же окрестили «платьем будущего». С тех пор минималистичные платья без лишних деталей стали непременным атрибутом любого базового гардероба.
4. Джанни Версаче и легинсы
«Феномен Версаче» — так называли творческий путь великого модельера. Джанни покорил публику тем, что представил женщин в совершенно новом свете. Девизом маэстро стали 2 слова: «чувственность» и «откровенность». Именно Джанни сделал так, что сексуальность вошла в моду на долгие годы. Разрезы на платьях, максимально облегающие силуэты, глубокие декольте и туфли на тонкой шпильке — все это стало визитной карточной бренда.
До Версаче никто не додумался предложить женщинам носить вместо брюк легинсы в повседневной жизни, а не только в спортзале. Также Версаче виртуозно умел комбинировать несочетаемые на первый взгляд вещи: нежный шелк и грубую кожу, искусственный мех и частички металла. Сегодня такая эклектика встречается практически повсеместно.
5. Вивьен Вествуд и оверсайз
Вивьен Вествуд — одна из самых известных английских дизайнеров, настоящая бунтарка и популяризатор стиля «панк». В начале 70-х она придумала сшивать одежду швами наружу, стала украшать наряды булавками, цепями и ошейниками. Коллекции Вествуд невозможно перепутать с другими — только она умеет так смело сочетать экстравагантность и простоту.
«Королева панка» подарила модникам обувь на высокой платформе, вещи в крупную полоску и яркую клетку, а также асимметричную и мешковатую одежду будто с чужого плеча. Сегодня вещи оверсайз популярны во всем мире. Кстати, именно Вествуд стала вдохновительницей для таких дизайнеров, как Гальяно и Маккуин.
6. Ральф Лорен и рубашки поло
Известный американский дизайнер трижды получал звание «Дизайнер года» и был удостоен титула «Легенда моды». Мало кто знает, что Ральф имеет белорусские корни и у него даже нет диплома модельера. Он говорил о себе так: «Я никогда не ходил в школу моды — я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и представить не мог, что поло станет тем, что есть».
В свое время Лорен открыл магазин и свою марку Polo Fashion и первым стал выпускать спортивные рубашки в 24 оттенках. Его коллекции сочетали в себе изысканность, но при этом непринужденность. Модники обязаны Ральфу Лорену одеждой в стиле вестерн и кантри и, конечно, рубашками поло, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.
7. Эльза Скиапарелли и сюрреалистичные платья
Эльзу Скиапарелли называли неудачливой соперницей Шанель. Однако именно Эльза была одним из самых знаковых дизайнеров 30-х годов ХХ века. К тому времени во Франции сформировалось новое эстетическое направление — сюрреализм, которое стирало грань между реальностью и фантазией. В моде это направление возглавила Скиапарелли. Она дружила со знаменитым художником Сальвадором Дали, который был ее главным вдохновителем. Он подарил ей множество совершенно безумных для того времени идей — от шляпки в виде туфли до вечернего платья с необычным принтом — хвост омара.
Также Эльза придумала такое понятие, как бутик, и стала основоположницей стиля прет-а-порте, превратив обычный показ мод в яркое шоу. Кроме того, благодаря ей появились платья на молнии, накладные плечи, раздельный купальник и юбка-шорты.
8. Олег Кассини и костюмы из твида и джерси
Олег Кассини был главным модельером Жаклин Кеннеди. Многие думают, что первая леди США часто носила костюмы от Chanel, но на самом деле в ее гардеробе почти не было оригинальных вещей этого модного дома. Дело в том, что Джон Кеннеди не хотел, чтобы его жена отдавала предпочтение европейским брендам, и говорил, что нужно поддерживать американских производителей.
Тогда Джеки обратилась за помощью к Кассини, и вместе они нашли выход из положения: шили наряды по французским образцам в местных ателье. Например, вдохновившись твидовыми двойками Chanel (юбка ниже колена и приталенный жакет с рукавами 3/4), дизайнер заказывал такие костюмы в американской фирме Chez Ninon. Сегодня стиль Жаклин известен во всем мире и является одним из самых ярких символов эпохи 60-х.
9. Жан-Поль Готье и бельевой стиль
Готье был основным законодателем модных тенденций в 80–90-х годах. Самым ярким его творением оказался знаменитый шелковый корсет с бюстгальтером-конусом, который модельер сшил для Мадонны. Примерно в это время сформировался его фирменный стиль: всевозможные вариации на тему нижнего белья, платья-комбинации и пеньюары, а также кроп-топы, открывающие животы.
Готье всегда стремился эпатировать и провоцировать публику, и, кажется, ему это прекрасно удавалось. Сегодня бельевой стиль не теряет своей актуальности, а укороченные майки и топы буквально заполонили все магазины.
10. Роберто Кавалли и анималистичные принты
В мир высокой моды Роберто Кавалли ворвался в середине 60-х годов прошлого века, представив линию одежды из кожи. До сих пор имя Кавалли прежде всего ассоциируется именно с кожаными изделиями и «животными» орнаментами.
Дизайнер прославился тем, что привнес в фешен-индустрию яркие тропические краски. Модельер стал основоположником модного направления с анималистичными принтами. Чтобы подчеркнуть женственность и элегантность женской фигуры, Кавалли часто использует в своих коллекциях перья, кожу рептилий, пайетки и стразы.
11. Вера Вонг и свадебные платья
Имя модельера Веры Вонг стало синонимом идеального подвенечного платья. Причем карьеру она начала только в 40 лет, но сразу стала первым свадебным дизайнером в мире. Философия Вонг основана на том, что важно подчеркнуть индивидуальность и чувственность каждой девушки.
В своих коллекциях дизайнер использует многослойность, асимметрию и легкие ткани, а также играет на контрастах форм и фактур. Кроме того, узнаваемыми чертами платьев Веры Вонг стали скульптурные готические образы и необычные цветовые решения — от голубого до черного. Она вознесла свадебную моду на новый уровень — до нее никто не додумался дополнять образ невесты смелыми аксессуарами в виде черных и красных перчаток, корсетов и поясов.
А у вас есть любимые модельеры и их самые запоминающиеся наряды?
Известный итальянский дизайнер Guccio Gucci и его прекрасные творения
Brioni — это бренд-воплощение итальянской мечты, история которого начинается в 1945 году и не планирует заканчиваться по сегодняшний день. Название фирмы обеспечило марке процветание и быстрый успех. Бриони — это элитные острова в Адриатическом море, где собирались все сливки высшего общества. Итальянцы же, измученные длительной диктатурой Муссолини с радостью пошли в новомодный бутик мужской одежды, расположенный на престижной Via Barberini. Модный дом Brioni сыграл не последнюю роль при возрождении элегантной классики, однако его классика носила легкий налет Европы, плюс ей были не чужды американские модные тенденции. Именно Бриони вводит в обиход совершенно новый стиль «преткутюр» — элегантная, функциональная и комфортная классическая одежда, идеально подходящая для активного образа жизни. На сегодняшний день стиль от Бриони — это выгодное сочетание элегантности с элементами неформальности и небрежного шика. Цены на одежду Бриони стартуют от 2000 евро и…
Когда на ум приходит словосочетание «итальянская мода» мы вспоминаем такие известные имена, как Армани, Версаче, Дольче енд Габбана и Валентино. Италия – это страна, в которой очень серьезно относятся к своему внешнему виду не только женщины, но и мужчины. Принимая во внимание грандиозное количество очень талантливых и высокопрофессиональных дизайнеров в этой стране, совсем не удивительным есть то, что именно итальянские модельеры диктуют правила мировой модой.
Почему же итальянские дизайнеры и итальянская мода являются ориентиром в мире дизайна? Прочитав эту статью, вы сможете узнать больше о некоторых известнейших итальянских модельерах, которые вошли в историю мировой моды и чьи дома моды и на сегодняшний день задают тон всему миру. Их творения мечтают иметь в гардеробе почти все модницы мира.
Миуччи Прада
Миуччи Прада
– модельер из Италии, который стоит во главе Дома Прада с начала семидесятых годов. Она является сторонницей тканей в агрессивно-коммунистическом стиле, что нашло отражение в её моделях одежды. Но, несмотря на это, одежда этого модельера отличается удобным кроем и просторным силуэтом, с элементами аскетизма.
Ее безошибочное чувство стиля помогло марке достичь новых высот, в особенности это касается классической сумки Прада, которая была создана в 1985 году. Одежда марки Prada известна своим изяществом и элегантностью, и это, как известно, является результатом тщательного отбора Миуччи.
Джорджио Армани
Один из ведущих итальянских дизайнеров всех времен, Джорджио Армани основал свой лейбл в 1974-1975 гг. Этот итальянский дизайнер знает все тонкости моды высокого класса, что прекрасно отражено во всех его работах. Сочетая в одежде изысканность и роскошь, бренд Армани приобрел надежную основу, когда он основал свой собственный модный дом в Милане в 1975 году. Имя Армани теперь включает в себя кроме одежды такие разнообразные продукты, как духи, обувь, солнцезащитные очки и даже нижнее белье. Джорджио Армани известен своим элегантным, хорошо структурированным и немного «расслабленным» дизайном.
Ему удалось провести процесс адаптирования мужского стиля в женскую одежду, при этом, не сделавши её подобием мужской. Армани в моделях одежды характерен классическим силуэтом, который довольно строг для мужчин и изящен для женщин. У Армани имеется три лэйбла, каждый из которых представляет одежду в разных направлениях (одежда для бизнеса, одежда для быта, бельё).
Одежда от Гуччи
Гуччо Гуччи был изначально известен своим мастерством в изготовлении изделий из кожи и других аксессуаров. Гуччо Гуччи основал свою первую компанию в 1921 году. Успеха он добился в 1930 году, когда мир увидела его прекрасная коллекция сумок, обуви, ремней и перчаток, которая стала настоящей сенсацией. Гуччи достиг колоссального успеха, когда он открыл сеть магазинов в Милане и Нью-Йорке. После печальной кончины Гуччио Гуччи, его сыновья взяли руководство над процветающим семейным бизнесом в свои руки. В 60-е годы был изменен логотип Гуччи, в который были включены две объединенные между собой буквы G. В1998 году Гуччи была названа Европейской Компанией года. На сегодняшний день некоторые классические для этого дома принципы дизайна были пересмотрены, но он до сих пор имеет большее количество поклонников и верных последователей.
Итальянская одежда Дольче энд Габбана
Дуэт самых горячих итальянских дизайнеров Доменико Дольче и Стефано Габбана, оба работали ассистентами дизайнеров до того времени, пока в 1982 году они не пришли к решению создать собственную дизайн-студию. Их страсть и уникальный подход к дизайну позволили этому дуэту войти в число лучших дизайнеров Италии после демонстрации их коллекции на показе в Милане в 1985 году.
Использование широкой цветовой гаммы и ориентированность на женщин из разных слоев общества позволили Дольче энд Габбана получить беспрецедентно широкое признание. В 1987 добившись поразительного успеха на родине, они начали искать более широкие рынки сбыта. Грандиозный успех пришел к этому дуэту в 1988 году вместе с новыми проектами, которые позволил им заявить о себе на мировом рынке. Их бутики в Сеуле, Гонконге, Тайбэе, а также во многих других городах, принесли им международный успех и прочно установили их влияние на сценарий развития мировой моды.
Одежда от Роберто Кавалли
Этот одаренный итальянский модельер был также известен своим точно продуманным дизайном изделий из кожи. На сегодняшний день дом моды Кавалли является одним из лучших в дизайне мужской и женской одежды, одежды для детей, аксессуаров и т. д. Роберто Кавалли всегда был экспериментатором с великолепным ощущением стиля, кроме того, он является талантливым художником. В начале 70-х Кавалли изобрёл и запатентовал новейшую процедуру нанесения рисунков на кожу и представил публике свои работы в области лоскутной техники. Окруженный с детства атмосферой искусства и моды, Роберто Кавалли приобрел мировую известность благодаря своему смелому и кокетливому дизайну и экспериментам с материалами.
Роберто Кавалли является современным итальянским дизайнером одежды. Но популярность к нему пришла не так давно. В коллекциях джинсовой, повседневной и вечерней одежды он широко использует яркие оттенки цветов, сочетание узких линий и открытости тела. Используются также рваные линии и необмотанные края.
Джанни Версаче
Джанни Версаче
– известный итальянский дизайнер одежды, основавший Дом Версачи и погибший в 1997 году. После его гибели его Дом возглавила Донателла, которая является его сестрой. Стиль Версаче отличают яркие цвета, а также использование в одежде сочетания материалов, которые различны по фактуре. Женская одежда является облегающей и подчёркивающей формы женщины. Кроме того, следует отметить несколько вызывающий стиль женской одежды, что связано с использованием декольте, разрезов и элементов эротики.
После того, как Домом стала руководить Донателла, произошло изменение стиля, который приобрёл более строгий оттенок, а доминирующим направлением Дома стали платья вечерние.
Одежда дома Фенди
Любой список итальянских модельеров не был бы полным без упоминания Фенди. Дом Фенди был основан Адель Касагранд, ставшей, впоследствии, женой Эдоардо Фенди. После того как Эдоардо и Адель покинули свое дело, контроль над семейным бизнесом взяли пять дочерей знаменитой пары. В 1955г. бренд добился успеха, после демонстрации коллекции изделий из меха. Публика была в восторге от новых коллекций и единогласно признала несравненный талант дочерей Фенди. Марка Фенди приобрела мировую известность благодаря своим меховым аксессуарам и готовой одежде. Эта модная империя переписала все правила мировой моды благодаря своему разнообразию и модному дизайну. Это сделало их лидерами в области высокой моды
Конечно это далеко не все известные итальянские бренды, а только самые самые знаменитые.
Ни для кого не секрет, что в Италии очень сильно развита модная индустрия. Творения итальянских дизайнеров, от одежды до сумок и обуви, продаются во всем мире и пользуются огромным спросом, как у женщин, так и у мужчин. А итальянские бренды Armani, Versace, Prada и многие другие, уже давно стали синонимами высокого качества и роскоши.
Кому же из известных итальянских дизайнеров одежды мировая индустрия моды должна отдать дань в первую очередь? Вот имена этих великих людей.
Валентино
ВАЛЕНТИНО ГАРАВАНИ
Валентино Гаравани, более известный как просто Валентино, родился в Милане в 1932 г., а в 17 лет переехал во Францию, чтобы учиться в институте моды Chambre Syndicale de la Mode, после чего работал подмастерьем у ведущих модельеров того времени Жана Дессеза и Ги Лароша. В Италию Валентино вернулся в 1959 г., а в 1963 г. его коллекция одежды получила мировое признание. Он был модельером и дизайнером у таких знаменитостей как Элизабет Тейлор, Джулия Робертс, Джеки Кеннеди и принцесса Маргарет. И хотя наибольшую известность Валентино принесли его вечерние платья, он также создавал и другую женскую и мужскую одежду. В 2007 году великий итальянский дизайнер ушел из индустрии моды, но его лейбл с представительствами в Милане и Риме продолжает работать до сих пор.
Армани
ДЖОРДЖИО АРМАНИ
Многие знатоки мира моды утверждают, что Джорджио Армани намного больше, чем просто талантливый итальянский дизайнер – он институт, икона стиля и многонациональный бренд стоимостью в несколько миллиардов долларов. Армани родился на севере Италии в 1934 г. За время своей карьеры модельера он выигрывал множество престижных наград: модную премию Neiman Marcus в 1979 г.; международную премию мужской линии одежды Cutty Sark в 1980, 1981, 1984, 1986 и 1987; и многие другие. Модные мужские и женские коллекции, постельное белье, конфеты, гостиницы – все это империя Армани, которая является верхом модной индустрии.
неаполь: rossella catapano
Росселла Катапано не из тех дизайнеров, которые воспринимают себя слишком серьезно (подпишитесь на ее !) Ее именная линия Rossella Catapano включает в себя кулоны, серьги и тиары из позолоты и яркой эмали. Радуга, клевер, звезды — ее изделия ироничные, легкие и изготавливаются в Италии. Я в восторге от тиар, которые произведут неизгладимое впечатление на свадьбе.
Прада
МИУЧЧА ПРАДА
Миучча Прада родилась в Милане в 1949 г. В течение пяти лет она изучала творчество мимов в театре Piccolo, и совсем не интересовалась семейным бизнесом по производству изделий из кожи. Однако начиная с 1978 г. благодаря своим маркетинговым ноу-хау и роскошному дизайну Миучча вместе со своим мужем Патрицио Бертелли стала превращать свою компанию в модный бренд. А в 1993 г. Прада выиграла престижную международную премию Американской Ассоциации Дизайнеров. Лейбл Prada представляет практически все модные направления, от обуви и сумок для женщин и мужчин до солнцезащитных очков и косметики.
Версаче
ДЖАННИ РЕРСАЧЕ
Джанни Версаче, родившийся в 1946 г., в школе изучал архитектуру. Но уже тогда, наряду со школьным образованием он начал получать модное образование в магазине одежды своей матери, которой помогал с выбором бижутерии для продажи. Повзрослев, он стал руководить закупками и дизайном в фамильном магазине, а в 1978 г. основал свой собственный бренд Versace, который начал производить яркую приталенную одежду.
ДОНАТЕЛЛА ВЕРСАЧЕ
Младшая сестра Джанни, Донателла, родилась в 1959 г., и до присоединения к модному бизнесу брата изучала иностранные языки в университете штата Флорида (США). И хотя основная деятельность Донателлы была сосредоточена на рекламе и продвижении компании, она разработала детскую линию одежды и ответвление от основного бренда под названием Versus. Когда в 1986 г. Джанни был убит, Донателла Версаче возглавила модный бренд.
Джорджия Палмас
Джорджия родилась в Каглеаре в 1982 году, ее карьера началась в 2000 году. Именно тогда она заняла второе место на конкурсе «Мисс Мира», уступив победу Индии. А дальше все по плану: посыпались сотни предложений, от которых сложно было отказаться. Модель снималась во многих журналах, в том числе и «Maxim», в котором девушка снялась в стиле топлес. Сейчас Джорджия сделала уклон на телевизионную карьеру и выглядит прекрасно и по сей день.
Дольче и Габбана
Доменико Дольче родился в 1958 г. в итальянском городе Палермо. Сын портного, он начал свою карьеру, работая в семейной компании по производству одежды. Но позже переехал в Милан и нашел работу в одной из студий моды. Стефано Габбана, родившийся в 1962 г. в семье миланского печатника, изучал графику в художественной школе, однако вскоре переключил своё внимание на моду.
СТЕФАНО ГАББАНА, КАЙЛИ МИНОУГ И ДОМЕНИКО ДОЛЬЧЕ
Бизнес-партнеры и любовники Дольче и Габбана вдохновленные стилем итальянских легенд кино, таких как Софи Лорен, Анна Маньяни и Изабелла Росселини, в 1985 г. запустили собственный лейбл Dolce & Gabbana, который оказался очень успешным. Сегодня они сами одевают многих знаменитостей, актеров, актрис, музыкантов и профессиональных спортсменов. Бренд Dolce & Gabbana производит линии женской, мужской и детской одежды, а также выпускает купальники, нижнее белье, очки, парфюмерию и часы. И хотя Доменико Дольче и Стефано Габбана больше не являются парой, они по-прежнему работают вместе.
Кстати, если вы являетесь поклонницей итальянской одежды, обуви и аксессуаров, загляните в мультибрендовый бутик No One https://www.noone.ru , где представлены практически все последние коллекции современных дизайнеров из Италии.
Статья защищена законом об авторских и смежных правах. При использовании материала обязательна!
А на десерт предлагаем посмотреть очень интересное видео об истории знаменитого бренда Dolce & Gabbana и создавших его итальянских дизайнерах Доменико Дольче и Стефано Габбана. Не пропустите!
Дизайнеры – это те авторитеты в фэшн-индустрии, которые диктуют нам модные стандарты и определяют тенденции. Каждый дизайнер знаменит и узнаваем чем-то своим, и у каждого особый неповторимый почерк. Некоторые из этих людей становятся настоящими легендами в мире моды и стиля. Как им это удалось? Может, они просто баловни судьбы – или за этим стоит стремление воплотить свою мечту в жизнь и гигантский труд? Что их прославило?
Самые красивые итальянские модели (Топ-15)
Модельный бизнес в Италии один из самых распространнённых и востребованных, в Риме и Милане находятся крупнейшие и самые известные модельные агенства. Миллионы итальянок стремятся стать моделями, но самыми лучшими становятся лишь единицы. Итальянские модели достаточно популярны и востребованы по всему миру, постоянно украшают подиумы и обложки самых престижных журналов. Представляю свою рейтинговую подборку Топ-15 самых красивых итальянских моделей.Также вы можете ознакомиться с другими моими рейтингами:
- Самые красивые итальянки
- Самые красивые итальянцы
15. Ева Риккоборно / Eva Riccobono (род.7 февраля 1983 г в Палермо, Италия) — итальянская модель. Ее мать родом из Германии, отец – итальянец. В 14 лет её увидел подиумный мир благодаря фотографу Luca LoBosco. Когда ей было 17, итальянский журнал Corriere della Sera назвал Еву «новой Летицией Каста». С тех пор она становится одной из востребованных моделей и часто работает в Милане, Нью-Йорке, Париже, Барселоне, Берлине, Лондоне, Риме, Гамбурге, Токио и Лос-Анжелесе. Ее лицо появляется на обложках Vogue, Elle, Cosmopolitan, Officiel, GQ, Anna, Gioia, Amica, Bmm, D, Cult, Notebook, NEO2. Она так же позировала для Pirelli Calendar в 2003. Снялась в фотосессии для рекламной кампании Valentino сезона весна-лето 2012. Снялась в фильме «Большой, плохой и Вердоне», «И они называют это лето».
14. Алиса Татиччи / Alice Taticchi (род. 25 июня 1990 года в Перудже, Умбрия, Италия) — итальянская фотомодель, участница конкурса красоты и победительница четвертого цикла Next Top Model Италии. Представляла Италию на конкурсе «Мисс Мира 2009». После победы на конкурсе Next Top Model, в котором сначала Алиса даже не вошла в число 12 полуфиналисток, судьи, покорённые её очарованием, всё-таки приняли её в финал под номером 13. Это стало счастливым билетом к победе. После выигрыша, она подписала контракт с миланским агенством и приняла участие в различных показах. В 2012 г снялась для итальянского календаря Mercedes Benz и журнала Vetrine magazine.
13. Мария Перусси / Maria Perrusi (род 15 сентября 1991 г в Косензе, Италия) — итальянская модель, победительница 70 -го национального конкурса красоты «Мисс Италия 2009». Приняла участие в фотосессии для календаря Calendario 2010 di Miss Italia «Il mondo delle donne»(Мир женщины). В2009 г дебютировала в параде от дома моды Gattinoni. На показе коллекции весна-лето 2010 , закрывала шоу в свадебном платье.
12. Мадалина Диана Генеа / Madalina Diana Ghenea (род. 8 августа 1988, Слатина, Румыния) – итальянская фотомодель румынского происхождения. Моделью стала в 14 лет. Ещё до окончания школы стала известной, благодаря своей фигуре и взгляду. После того, как 16-летняя девушка снялась в фотосессии в нижнем белье, её и вовсе исключили из школы. Учителя считали, что такие снимки неприемлемы для 10-классницы. Она поменяла школу, но сниматься не перестала. Через несколько лет девушка переехала в Италию, где её карьера стала быстро набирать обороты. В течение последних лет она рекламирует белье фирмы Lascana, снимается для каталогов и в рекламных кампаниях. За плечами Мадалины работа с такими брендами, как Borghetti Liquor, Gioelliamo, Grimaldimare, Lepel, Lise Charmel, Piera Lingerie, and Solera Intimo. В данный момент она является одной из ведущих моделей нижнего белья. В 2007 г. снялась в видеоклипе Эроса Рамаццотти «Il tempo tra di noi». В 2011 г. исполнила роль Ирины в итальянском фильме «I soliti idioti». В 2011 г. участвовала в итальянском телешоу «Танцы со звёздами» в паре с Симоне ди Паскуале.
11. Маргарет Маде / Margareth Made (род.22 июня 1982 г, Патерно, Италия) — итальянская модель и актриса. Её отец итальянец, мать — египтянка. Она начала свою модельную карьеру в возрасте 15 лет и в 2000 г выиграла конкурс New Model Today организаторами которого являлось модельное агенство из Милана. Позже она примает участие в самых различных модных показах ителевизионнных программах, участвует в различных рекламных компаниях модных брендов. Сыграла роль Софи Лорен в мини-сериале «La mia casa e piena di specchi» (Мой дом полон зеркал). Также снялась в эпическом фильме «Баария», в котором рассказывается о жизни трех поколений одной сицилийской семьи.
10. Эмили Ди Донато / Emily DiDonato (род.21 февраля 1991 г, Нью-Йорк) — американская фотомодель. Родилась в семье выходцев из Италии и Ирландии. В модельном бизнесе оказалась в возрасте 17 лет, подписав в 2008 году контракт с агентством Request Model Management на съёмки для коллекции Guess весны 2009 года. С мая 2009 г является лицом марки Maybelline. Впервые снялась на телевидении в рекламе косметики Color Sensational Lip Color. С августа 2009 г снимается для коллекции Victoria’s Secret. Немецкое издание Vogue объявило девушку новичком-фаворитом. Её первым появлением на обложке глянцевого журнала стал зимний выпуск журнала The Block.
9. Элизабетта Грегорачи / Elisabetta Gregoraci (род.8 февраля 1980 г Соверато, Колабрия, Италия) — итальянская фотомодель и телевизионная персона. Начала свою карьеру в итальянском шоу Libero, где заменила модель Еву Герцигову для компании Wonderbra. Приобрела скандальную известность, когда выяснилось, что она предложила сексуальные услуги в обмен на работу в качестве танцовщицы для итальянского национального общественного телевидения компании RAI.
8. Джорджия Пальмас / Giorgia Palmas (род. 5 марта 1982 года в Кальяри, Италия) — итальянская модель и телевизионная персона. Наиболее стала известной после участия в ТВ-шоу Striscia La Notizia (Снимите новости), победительница реалити-шоу «Isola dei Famosi» (Знаменитый остров). Принимала участие в международномкокурсе «Мисс Мира 2000», где заняла второе место. После этого началась её карьера как модели. Рекламировала нижнее бельё от известного бренда «Cotton Club». В 2005 г она снялась топлесс в фотосессии для журнал Max.
7. Мануэла Аркури / Manuela Arcuri (род. 8 января 1977 г Ананьи, Латиум, Италия) — итальянская актриса, модель и телеведущая. Американским развлекательным телеканалом «E! Entertainment» опубликован рейтинг, составленный по опросам в категории «10 самых красивых и сексуальных женщин мира». В течение года голосование было доступно на сайте телеканала в интернете для всех желающих. Мануэла заняла 9-ое место в топе самых красивых и сексуальных женщин мира. В 2000 г появилась в календаре для журнала GenteViaggi, в следующем году позировала для календаря журнала «Panorama».
6. Мелисса Сатта / Melissa Satta (род.7 февраля 1986 г, Бостон, Массачусетс, США) — итальяно-американская модель, телеведущая и актриса. Впервые появилась в журнале Maxim и рекламировала в 2010 г купальники для журнала Sports Illustrated Swimsuit Issue вместе с другими женами известных футболистов, для фотосессиив стиле боди арт с изображением сборной Италии по футболу. В индустрии моды с 16 лет. В 17 лет была среди финалистов местного конкурса красоты и получила титул «Мисс экстрим». С 2006 по 2008 гг вела программу на итальянском ТВ «Striscia La Notizia» («Снимите новости») и многие другие в последующие годы.
5. Кристина Буччино / Cristina Buccino (род. 16 июня 1985 г Колабрии, Италия) – итальянская модель и телеведущая.
4. Элиза Сенауи / Elisa Sednaoui (род.14 декабря 1987 г в Савильяно, Италия) — итальянская модель, актриса с итальянскими, египетскими и французскими корнями. Известна как успешная модель, украшавшая собой страницы таких журналов, как Vogue, Elle, V Magazine, Numero, Vanity Fair и L’Officiel. На её счету — множество рекламных кампаний для таких брендов, как Diane von Furstenberg, Triumph, Moschino, Diesel и Emilio Pucci, фотосессии для каталогов H&M и Victoria’s Secret, а также съемка для календаря Pirelli 2011 г, организованная Карлом Лагерфельдом. Её фильмы: «Евразиец», «Любовь живет три года», «Легенда о Каспаре Хаузере».
3. Моника Беллуччи / Monica Bellucci (род. 30 сентября 1964 г Читта-ди-Кастелло, Умбрия, Италия) — итальянская киноактриса и фотомодель. В 1988 г Моника переезжает в Милан, где подписывает контракт с Elite Model Management. В 1989 г уже была прославлена как модель в Париже и Нью-Йорке. Она позировала для известных в модельном бизнесе Dolce & Gabbana и Elle. В 2004 г актриса возглавила список 100 самых красивых женщин Мира в списке, составленном Ask Men’s. В 2011 г стала лицом обновленной серии «Королевский бархат» (англ. Royal Velvet) компании Oriflame.
2. Ванесса Эсслер / Vanessa Hessler (род. 21 января 1988, Рим) — итальянская актриса и фотомодель. Мать Ванессы — итальянка, а её отец — американец. Является лицом европейской марки Alice DSL, который расторг с ней контракт из-за открытых комментариев о семье Кадаффи, с сыном которого она встречалась четыре года. В 2006 г заняла 92 место на AskMen.com’s «Top 99 Most Desirable Women of 2006». Фильмы с её участием: «Каникулы в Майами», «Астерикс на Олимпийских играх», «Ночь для любви», «Золушка», «Американская девочка».
1. Бьянка Балти / Bianca Balti (род. 19 января 1984 Г, Лоди, Ломбардия, Италия) — итальянская модель. Свой первый рекламный контракт модель подписала с Dolce & Gabbana в 2005 г. Появлялась на обложках многих глянцевых журналов, среди которых Vogue, Harper’s Bazaar,W, Cosmopolitan, Elle, Marie Claire, Jalouse; также снималась для мужского журнала Playboy летом 2009 г. В 2005 г. модель участвовала в шоу Victoria’s Secret и снималась для каталога продукции марки. Стала новым лицом Cesare Paciotti и марки St. John. Снималась для нескольких календарей, среди них Pirelli (2011), Wurth (2009). С 2012 г Бьянка Балти — лицо Dolce & Gabbana совместно с актрисой Моникой Беллуччи. Снялась в фильме «Сказки стриптиз-клуба».
Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)
Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.
Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».
Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера. На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно».
Карл Лагерфельд
Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».
Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров. После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды.
В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».
Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.
Главный недостаток модельно бизнеса вообще
В Милане, как и во всем мире, модели на 90% зависят от букеров. Если ты приглянешься букеру – твоя карьера пойдет в гору. Если с букером не сложатся отношения – о тебе никто и никогда не узнает. Ведь именно букер предлагает тебя заказчикам. Именно он показывает или не показывает твои фото. И именно он говорит: «это лучшая модель, которую я когда либо встречал» или «с этой истеричкой лучше не связываться».
По натуре букеры – это искатели приключений. Мужчины, всю жизнь окруженные красивыми и на все согласными девушками. Это те, кто прожигают огромные суммы денег на тусовки, вечеринки и наркотики. Они ищут не только новые лица. Они ищут драйв. В силу профессии они часто дружат с олигархами и «сильными мира сего». Взаимовыгода – букеры получают от них деньги за красивых девочек. Богачи получают девочек.
Куда приведет зависимость от букера?
Понимая всё это нужно быть готовой к интимным отношениям с самим букером. И к интимным отношениям с его богачами-дружками. Будешь удобной для букера – сделаешь карьеру.
Но здесь внимательно. Пойдя по пьяным тусовкам получишь синяки под глазами, несвежий внешний вид и алкоголизм. А еще вероятно наркозависимость. И может быть какое-нибудь половое заболевание. Эта мрачная картинка прекрасно описана в книге «Идеаль». Мрачная, но очень объективная картинка.
Ты же знаешь, даже супер-звезды модельного бизнеса попадались на скандалах с пьяными оргиями и наркотой. Поэтому в отношениях с букером нужно быть предельно осторожной. Лучше мечтать о том, что заметит какой-нибудь фотограф или дизайнер. Чем полностью отдаваться букеру.
Эльза Скиапарелли
Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.
Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки. Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss. Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре. Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.
Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.
Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.
Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.
Кристиан Диор
Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.
По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.
Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.
Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».
Минусы работы моделью в Милане
Девушек расселяют в, скажем мягко, не лучших апартаментах. Комнатки маленькие, моделей много, очередь в душ, туалет, к розетке. Короче, о комфорте забудь.
Потом. Выходишь из дома ты с длинным списком кастингов. Итальянское агентство, которое занимается тобой, когда ты приезжаешь в Милан, предоставляет не работу. А только шанс получить ее. Шанс, которым не воспользоваться ты не имеешь права. Каждый вечер тебе букер или агент присылает список кастингов, которые ты обязана посетить. Пропустишь – получишь выговор. Пропустишь несколько кастингов – выгонят.
Бегать по кастингам — круто или… ?
Итак, утром, вооружившись картой, быстрой походкой и терпением, ты отправляешься на кастинги. Все они находятся в разных концах города. Ездить на такси слишком дорого. Ездить на транспорте – не просто.
Во-первых, если заблудишься, никто толком подсказать не сможет. Английский язык почти никому в Милане не известен. Итальянцы! Слишком влюблены в себя, чтобы учить иностранные языки. Поэтому лучше начинать учить итальянский.
Во-вторых, найти нужный адрес даже с картой порой не просто. Кастинги не проводят в проходных местах. Чаще модельные тусовки прячутся за дверями без вывесок.
В-третьих, Милан огромный. А зазор между кастингами невелик. Да и длительность кастингов порой достигает нескольких часов. Поэтому, стоит затянуться первому кастингу и весь день наперекосяк. А плюс пробки. В общем, обычный день модели в Милане – это, как правило, бег галопом наперегонки с секундной стрелкой часов.
Конкуренцию выдержишь?
Еще один минус работы моделью в Милане – жуткая конкуренция среди моделей. Представляешь, сколько девушек во всем мире мечтают сюда попасть? И многим из этих мечтательниц приехать в Милан намного проще, чем в любой другой город. Попробуй стать моделью в США? Открыть визу. Найти агентство. Очень сложно! Или замахнись сразу на Париж. У начинающих почти никогда не выходит попасть на контракт во Францию. Сюда едут с опытом! А вот Милан – это конвейер новых лиц. Это шанс для всех 15и-летних. Естественно, на один квадратный сантиметр в Милане моделей столько же, сколько туристов. Сверхзадача среди толпы моделей как-то выделиться.
Еще один минус – низкие доходы.
Да, работа моделью в Милане – это крутой опыт. Это жизнь в чудесном городе. Это шанс сделать карьеру. Но это еще и сумасшедший риск.
Ты приезжаешь сюда на контракт и кроме списка кастингов и 3 квадратных метров в тесной квартире, тебе ничего не дают. Помнишь, по кастингам нужно ездить. Что-то нужно кушать. А еще и в бутик какой-нибудь захочется зайти. Где брать на это деньги? Думаешь, будешь много зарабатывать? Не-а.
В среднем 50% от той суммы, которую платит заказчик, забирает итальянское агентство. Еще 10-20% забирает твое российское или украинское агентство, которое на контракт тебя отправило. И тебе достается примерно 30-40% от общей прибыли.
Теперь предметнее.
Ив Сен-Лоран
Один из ведущих модельеров XX столетия, которого Кристиан Диор выбрал своим преемником. С детства рисовал и любил театр, делал домашние кукольные постановки, клеил костюмы и рисовал декорации. Лоран работал ассистентом у Диора и был очарован его гением, а Диор в свою очередь сразу признал в молодом человеке будущего мастера.
В 21 год Лоран становится главой одного из самых известных модных домов после скоропостижной смерти Диора и буквально спасает бренд от финансовой гибели. Он представил свою первую женскую коллекцию более мягкого и легкого варианта нью-лука с силуэтом трапеция. Лоран был первым, кто представил французскую моду в СССР (1959 год), прилетев сюда с 12 манекенщицами.
Казалось, что впереди блестящие перспективы в качестве преемника, оправдавшего ожидания покойного Диора. Но не обошлось, однако, без зависти и неприятностей. Владелец модного дома Dior (Марсель Буссак), по слухам, настоял на том, чтобы Сен-Лорана отправили на военную службу в Африку, тем самым желая избавиться от дизайнера. Там же он узнает, что уволен из модного дома Dior.
В 1961 году появляется бренд Yves Saint Laurent (Ив Сен-Лоран), первая его коллекция имела большой успех. Восточные мотивы, яркие цвета, вдохновение родом из африканских стран. Сен-Лоран также выпускает духи, работает как театральный художник, создает декорации и костюмы.
Идеи последующих коллекций Лорана также получили большое признание и стали своеобразной модной классикой: женские смокинги (впоследствии они стали фирменной чертой бренда), брючные костюмы, высокие сапоги, свитеры с высоким горлом, черные кожаные куртки, платья в стиле сафари, этнические мотивы. Лоран становится первым дизайнером, который выпускает полноценную линию прет-а-порте, а также первым дизайнером, которому при жизни посвящают выставку в музее Метрополитен.
Джорджио Армани
Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.
Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство. После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями. Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.
Ральф Лорен
Известный американский дизайнер, которого называют королем готового платья, «открывшего Америке Америку». Его компания (Polo Ralph Lauren Corporation) выпускает аксессуары, одежду, белье, текстиль, мебель, обои, парфюмерию, посуду. Лорен трижды получал звание «Дизайнер года», а также удостоен титула «Легенда моды» (Советом дизайнеров США). Для многих людей Ральф Лорен пример того, как человек из невысокого социального слоя может достичь больших высот, имея мечту и талант. Выходец из Белоруссии (родители его познакомились и поженились в США), из небогатой многодетной семьи, Ральф с юных лет поставил для себя цель добиться успеха. Его поразил гардероб одноклассника, который принадлежал только ему одному, и в котором так аккуратно была разложена одежда. В квартире Ральфа шкаф был один на всех. С тех пор будущий дизайнер решил работать и откладывать деньги на свою мечту.
Интересно, что у Лорена нет диплома модельера, но при этом он является одним из лучших мировых дизайнеров. Сам он не шьет одежду, но является вдохновителем, дизайнером, продумывает каждую коллекцию до мелочей. Сам дизайнер говорит так: «Я никогда не ходил в школу моды – я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и не мог представить, что «поло» станет тем, что есть. Я просто следовал своим инстинктам».
Сначала Ральф работал продавцом (продавал одежду, перчатки и галстуки), затем стал дизайнером галстуков, создал принципиально новую модель (на это его вдохновил роман «Великий Гэтсби»): широкий шелковый галстук (в то время как в моде тогда были тонкие галстуки). Благодаря инвестору Лорен вместе с братом открыли магазин и свою марку Polo Fashion. Люди хотели качественных и стильных вещей и аксессуаров, марка набирала всё большую популярность. Лорен выпускал коллекции готовой одежды (сначала мужской, а потом и женской) и аксессуаров. Он единственный стал выпускать спортивные рубашки в 24-х оттенках.
Коллекции Лорена сочетают в себе шик, изысканность и при этом непринужденность, простоту и яркость. «Моя одежда – это видение того, во что я верю. Кто-то однажды сказал мне, что я писатель. Это правда – я пишу через свою одежду. Она воплощает историю, а не просто одежду», — сказал Лорен. Жена Ральфа вдохновляла его на создание коллекций женской одежды: «У моей жены хороший вкус и свой собственный стиль. Когда она носила рубашки, свитера и жакеты, купленные в мужских магазинах, люди всегда спрашивали, где она это достала. Её вид ассоциировался у меня с молодой Кэтрин Хепберн – девушкой-бунтаркой на лошади с развевающимися на ветру волосами. Я создавал рубашки для неё». Лорен ввел в моду одежду в стиле вестерн. А рубашки поло, похоже, никогда не выйдут из моды.
Мечты мальчика Ральфа воплотились в реальность: он является одним из самых богатых людей в мире, у него крепкая семья, трое детей, он владеет ранчо и является одним из крупнейших в мире коллекционеров старинных автомобилей.
История итальянских Домов Моды
1951 год можно назвать официальным годом рождения итальянской высокой (альта) моды. Во времена фашизма итальянские модельеры вначале следовали традициям французской моды, копируя модели французских дизайнеров. Ведущими модельерами в то время были Бики, Фирчиони, Карачени. Однако, в 1935 году было создано Итальянское общество модельеров, которое решает использовать в модном производстве только свои итальянские модели и материалы. После окончания Второй мировой войны Джованни Баттиста Джорджини начал сотрудничать с одним из американских универмагов. В чём заключалась его работа? Он закупал лучшую одежду у итальянских модельеров для продажи в универмаге. Для того, чтобы облегчить себе труд, решил устроить на своей вилле показ моды от лучших итальянских дизайнеров того времени. Показ моды, организованный Джорджини, имел ошеломительный успех, который отозвался далеко за пределами Флоренции, где это событие впервые произошло в 1951 году. Модели итальянских мастеров демонстрировали великолепное портновское искусство. Среди них стоит непременно отметить Анджело Литрико, Карло Палацци, Нино Черутти и многих других, чьи имена сразу узнала вся Италия. А затем, благодаря киностудии «Чинечита», прославилась и столица Италии – Рим. Кинозвёзды всего мира стали одеваться у итальянских кутюрье.
Анджело Литрико и Нино Черутти
Пиджаки Анджело Литрико
Уже в 70-е годы Миссони, Кен Скотт и «Krizia» решили организовать массовое производство одежды на севере Италии, так как фабрики находились в основном в этой области. Следовательно, и показы моделей решили проводить теперь в Милане. Северная столица Италии, в которой теперь дважды в год проходит показ моды лучших дизайнеров, стала законодательницей мод. Но это совсем коротко, а на самом деле итальянской моде потребовалось пройти большой путь для того, чтобы заслужить звание высокой моды…
Анжела Миссони, Розита Миссони, Маргерита Миссони
В Италии после Первой мировой войны женщины, как впрочем и во всех странах, стали требовать права участия во всех сферах жизни, в том числе и в политике. Они почувствовали себя независимыми, способными строить самостоятельно свою жизнь. Многие из них управляли семейным бюджетом. Появился растущий спрос на женские товары, и послевоенная реклама оказалась направлена именно на женщин. И отсюда возросло и количество женских журналов. Особый интерес представлял у итальянских женщин журнал «Лидел», основанный в 1919г. Именно этот журнал решил использовать моду как средство развития эстетического, культурного и политического единства итальянцев. Это были первые попытки – создать итальянскую моду, вызвать чувство гордости за свою страну. Во Франции уже давно существовал Синдикат высокой моды, который координировал деятельность не только модельеров и портных, но и многих отраслей лёгкой промышленности. И мода, и искусство, и экономика Франции представляли собой нечто единое, в то время как в Италии было несколько разнообразных региональных традиций, а также соперничающих между собой культурных центров.
Одним из самых активных учредителей журнала «Лидел» была Роза Генони и Лидия Дозио Де Лигуоро. Генони считала моду важным инструментом в формировании национальной культуры. Её главная мысль заключалась в том, что мир моды немыслим без национальной экономики. Лидеры журнала понимали, что необходима правительственная поддержка в координировании деятельности индустрии моды. Проект был перспективным, но многие провинции продолжали конкурировать не только с Римом, но и между собой, поэтому единства, о котором говорили создатели журнала, к сожалению, не было. Основательница журнала Лидия Дозио Де Лигуоро поддерживала в этом отношении Розу Генони. Она также считала, что необходимо создание специального правительственного учреждения, которое бы не только нормализовало процесс производства одежды, но и стабилизировало обстановку лёгкой промышленности (накануне произошла забастовка текстильщиков в Италии). Отношения между городами продолжали оставаться в атмосфере соперничества, даже в том, какой город будет являться «штабом» итальянской моды. А это конечно сдерживало и тормозило весь задуманный проект учредителей журнала. Обе женщины были политическими активистками, только с разными идеологиями. Де Лигуоро поддерживала фашистский режим в Италии, пришедший в 1922 году, и продолжала бороться за усиление итальянской промышленности. Она предлагала всевозможные меры, которые вывели бы итальянскую моду, хотя бы на общеевропейский уровень. В журнале акцентировалось внимание на том, что итальянские ткани покупаются Францией по смешным ценам, а возвращаются в Италию в готовой одежде по ценам в десятки раз выше цен на ткани. Итальянский фашизм, пришедший к власти, строил свою политику в отношении моды согласно с предложениями Генони, Де Лигуоро и Альбанезе, который являлся одной из главных фигур в правительственной организации по координации деятельности лёгкой промышленности. Альбанезе описал планы и задачи той организации, которая впоследствии превратится в «Организацию национальной моды». Но это впоследствии. А в тот момент новая организация так и не смогла развиться. ….. Строительство «новой Италии», создание «нового итальянца» активно обсуждалось в обществе, поэтому предполагалось при помощи моды изменить не только общество, но и самих людей.
В 1927 году в Комо состоялась выставка, на которой демонстрировались шелка. На выставке присутствовал знаменитый французский кутюрье Поль Пуаре. Через несколько месяцев в Венеции прошёл показ моды, на котором впервые выступили не только французские манекенщицы, но и итальянские. По итогам выставки в Комо была создана «Национальная организация шёлка», а в демонстрации мод впервые увидели оригинальную и изысканную итальянскую одежду. Однако, конкуренция между городами, особенно между Римом, Миланом и Турином продолжалась. В каждом городе были свои знаменитые и достойные мастера. Но Милан начал занимать лидирующую позицию благодаря активной деятельности Монтано, владельца ателье «Вентура», который приложил немало усилий в организации выставки в Комо.
В 1932 году была создана Женская академия, которая выпускала в основном учительниц. И на её основе организовали показы национальной моды, а затем произошло преобразование в «Организацию национальной моды». Спорт, кинематограф и мода контролировались новым фашистским режимом, чтобы укрепить среди людей ощущение дисциплины. Фильмы становились источником вдохновения для многих портных, которые, не имея возможность полистать журнал модной одежды, могли черпать идеи из кинофильмов. Спорту в Италии также уделялось большое внимание, что повлияло и на женскую моду. В задачи «Организации национальной моды» входило не только создание «нового итальянского стиля», но и создание экспорта за рубеж. Но всё равно какое-то внутреннее ощущение превосходства французской моды присутствовало. И многие в то время известные дома моды Италии «Вентура», «Сорелле Гори», «Палмер», «Теста» старались копировать французских модельеров, чтобы не потерять богатых клиентов. Например, Маргарита Сарфатти, известная в то время писательница, которая была другом и биографом Муссолини, покупала наряды только от французских кутюрье. Её вечерние платья имели ошеломительный успех, а были они созданы Эльзой Скиапарелли. Привычка высшего общества Италии одеваться в Париже оставалась.
Роберто Кавалли
Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».
Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.
И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.
Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».
Валентино Гаравани
Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.
Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».
У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.
Плюсы работы моделью в Милане
Конечно, основным плюсом является сам Милан. Город красивый, интересный, колоритный. Да и аутлеты, где брендовые вещи продают почти даром…
Кроме того, в Милане действительно много модельных агентств, много предложений для моделей и много возможностей сделать карьеру. Подиумы, работа для фото-моделей, креативные съемки и закрытые показы – город живет этим.
В Милане неплохо платят. Конечно, если сравнивать с отечественными расценками на работу моделей. Подробнее о доходах моделей в Италии поговорим чуть ниже. На мировом уровне Милан далеко не в топе.
В Милане крутые гонорары???
Работая моделью в Милане можно случайно попасть на съемку к какому-нибудь Майлзу Олдрижу (фотограф Vogue и The New York Times Magazine). Дело в том, что в Милане девушки действительно никогда не знают, какой кастинг, куда и к кому они пройдут. А звезд здесь так много и так много ведущих специалистов из мира моды здесь работает, что случайно пройти кастинг на показ Versace можно. И на супер-фотосессию с лучшим фотографом мира попасть тоже можно.
Но справедливости ради – удача получить крутую работу здесь не частое явление.
Зато частое явление – приветливые клиенты. Ты приходишь на кастинг, а тебе все улыбаются. Это приятно. Итальянцы не ведут себя с моделями надменно. Не смотрят на них как на мусор. В других странах это встречается. Здесь боготворят моду и все, что с ней связано. Поэтому даже самую немодельную модель здесь и встретят и проводят улыбкой. Более того. Пролистывая Бук могут хвалить и делать комплименты. Могут задавать вопросы и шутить с моделью. В Милане модели чувствуют себя «своими» в модельно тусовке. Это приятно.
«Своя» в мире моды — идеальное чувство
Давай ты сейчас представишь, как бежишь по Милану в кроссовках, черных скини и белой майке. На плече большая сумка. В ней естественно туфли на шпильках. В руках Бук с крутыми снимками и композитки. Волосы собраны в хвост, легкий мэйк ап. Ты конечно же опаздываешь (все модели всегда опаздывают))). Круто, да?
А теперь придется дополнить картинку. И поговорить о минусах. Чтобы ты была готова к модельной жизни в Милане.
10 самых известных дизайнеров мира
Добавить в избранное
На международной дизайнерской арене сегодня работает очень большое количество дизайнеров, занимающихся разработкой интерьеров, мебели, предметов декора и аксессуаров, промышленных товаров и стилистических оформлений. Многие из них получили признание миллионов людей, творчество же некоторых уже вошло в историю, а созданные ими объекты стали легендарными. Предлагаем вам ознакомиться с некоторыми из них, ведь все эти дизайнеры имеют свой собственный почерк и творчество, за которым интересно следить.
1. Марсель Вандерс (Marcel Wanders)Неутомимый и экстравагантный голландский дизайнер, праздновавший этой весной юбилей, 25-летие творчества в дизайне, стабильно пополняет дизайнерский мир своими яркими и неординарными объектами. Уникальность Марселя Вандерса заключается в экстравагантном подходе к проектированию и проникновенным идеям, в которые он вкладывает весь свой внутренний мир.
2. Антонио Читтерио (Antonio Citterio)Этот всемирно известный итальянский дизайнер еще с 18 лет, после получения своей первой награды за проект мебели, создает качественный и стильный дизайн, достойный наивысших похвал. Сегодня Антонио Читтерио успешен и востребован, он проектирует множество объектов мебели для самых известных мировых производителей, создает международные архитектурные и дизайнерские проекты, а также активно работает в мире моды. Многие его объекты вошли в экспозиции известных музеев мира.
3. Фабио Новембре (Fabio Novembre)Авангардный итальянец уже давно прославился своими провокационными и эффектными объектами, завоевавшими особое признание в интерьерах, связанных с индустрией развлечений, по всему миру. Особая индивидуальность, экспрессия и харизма позволили ему стать успешным и востребованным. Широкая сфера деятельности, от создания мозаики до больших архитектурных проектов, не помешала Фабио Новембре тщательно продумывать каждую деталь и вкладывать в нее всю свою любовь.
4. Марк Ньюсон (Marc Newson)Австралиец является одним из наиболее известных и влиятельных промышленных дизайнеров своего поколения. Коротко стиль его работ можно охарактеризовать как «биоморфизм» – стиль в некотором роде «космический», включающий в себя плавные линии, отсутствие углов и использование высоких технологий. С этого года Марк Ньюсон пополнил команду дизайнеров компании Apple, а в 2005 году журнал «Time» включил его в список 100 наиболее влиятельных людей года.
5. Карло Коломбо (Carlo Colombo)Отличительной чертой итальянского дизайнера является изысканный, самобытный и гармоничный минимализм, впрочем, очень разнообразный и узнаваемый. Карло Коломбо создает мебель и предметы интерьера для самых известных фабрик, является арт-директором сразу двух дизайнерских компаний и ведет активную преподавательскую деятельность в Миланском университете.
6. Роман и Эрван Буруллеки (Roman & Erwan Bouroullec)Дизайнерский дуэт из Франции уже много лет занимается созданием промышленного дизайна – выразительного и сбалансированного. Братья по праву считаются одними из самых популярных дизайнеров нашего века, их творчество высоко ценится во всем мире за совершенство форм и функциональность.
7. Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)Всемирно известная испанка относительно недавно появилась на международной арене, однако уже успела влюбить в себя многих. Ее дизайн отличается особой женственностью, колоритом и гармоничным сочетанием оригинальности и традиций. Интерьерные и архитектурные проекты, мебель, текстиль, декор, мода – Патрисия Уркиола успевает везде.
8. Рон Арад (Ron Arad)Один из самых гениальных современных дизайнеров, признанный во всем мире. Главная особенность его творчества заключается в преобразовании металлических листов в пластичные живые объекты: мебель, скульптуры, предметы искусства. В копилке Рона Арада бесчисленное количество наград.
9. Карим Рашид (Karim Rashid)Очень известный промышленный дизайнер, запустил в производство свыше 2500 разработок, включающих в себя дизайн мебели, посуды, осветительных приборов, упаковок и много другого. Узнаваемый фирменный почерк Карима Рашида отличается яркими красками, сложными формами, необычными материалами и обилием инновационных технологий. В 2012 году Карим Рашид разработал новый дизайн статуэтки «Золотого граммофона», которую он презентовал на концерте в Москве.
10. Джаспер Моррисон (Jasper Morrison)Британец, получивший всеобщую любовь и популярность, отличается страстью к функциональному и лаконичному дизайну, главный девиз которого – «простота по-новому». Сегодня Джаспер Моррисон продолжает радовать созданием новых оригинальных объектов, сотрудничает со многими производителями, руководит двумя студиями и пишет интересные книги.
Автор: Забуранная Светлана
|
|
Итальянские дизайнеры — ТОП10 самых • ITALIATUT
Вам никогда не приходилось наблюдать за иностранцами, помешанными на моде, у которых глаза округляются от зависти, когда они узнают, что многие бренды родом из Италии? Итальянские дизайнеры и мода действительно одна из тех вещей, чем может гордиться Италия. Она занимает сильные позиции в мире: итальянские дизайнеры выбирают многие звездные стилисты.
Ниже вы найдете список десяти самых известных и крупнейших в мире модных марок Италии. А если вы давно мечтали выучить итальянский язык, то время для этого наступило.
Жмите на баннер и получайте тестовый день!
Итальянские дизайнеры
Prada
Невозможно сразу же не вспомнить об империи, основанной в конце 80-ых Миуччией Прада и Патрицио Бертелли, когда они спасали семейный бизнес миланского стилиста, и уже в 1988 Прада стал синонимом экспериментов и переосмысления классики и традиций.
Благодаря Миуччии Прада родился уродливый шик, копируемый многими (именно в ее манере).
Armani
Король итальянской моды Джорджио Армани 40 лет посвятил собственной марке. С домом моды Армани, начавшим свою историю в 1975, связана модная жизнь 80-ых и 90-ых.
Valentino
Красный цвет Валентино, концепция моды, раздвигающей границы, восхваляющей высший стиль, элегантность, опережающую время: Валентино Гаравани (1932) основал бренд в 1957 и спустя всего несколько лет построил звездную карьеру модельера, завершившуюся в 2007 уходом с должности креативного директора. 50 лет мечты, которые невозможно вообразить, не будь его с нами.
Gucci
Роскошная империя была флорентийской кожаной мастерской, сменяла креативных директоров и направления. Неизменными продуктами марки всегда оставались аксессуары и сумки – предметы культа поклонников качественных кожаных изделий.
Versace
Джанни Версаче постигла тяжелая судьба, но он подарил миру свой бренд, управляемый своей сестрой Донателлой, бренд, который нельзя не любить: от пышной креативности, с которой начинал Джанни, к чувственной женственности – марка Версаче готова завоевывать голливудские подмостки.
Dolce & Gabbana
Всегда готовые спорить, о творчестве и о социальной политике, Доменико Дольче и Стефано Габбана отражают дух южной Италии. Признанные маэстро моды, не без толики нахальства и дерзости, проявляющихся, в частности, в женских коллекциях.
Roberto Cavalli
Животная тематика, принты, лоскуты – три главные черты Роберто Кавалли, которые до сих пор присутствуют в вещах марки, основанной еще в 60-ых флорентийским модельером. В 90-х при поддержке второй жены, Евы Дюрингер, Кавалли сделал решающий шаг на мировой уровень.
Emilio Pucci
Модная индустрия флорентийского маркиза Эмилио Пуччи родилась практически случайно в 1950 в Капри, где стилист создал шляпы, отличающиеся практичностью и цветовой свежестью, что было на пике моды того времени, но с драпировкой. Пионер итальянской моды, создал спортивную одежду.
Moschino
Франко Москино – гигант итальянской моды. Он, как и Версаче, ушел очень рано (в 1994). Его творческая концепция, дерзкая и ироничная без границ, до сих пор не имеет реальных наследников. Тем не менее, бренд передан в руки американца Джереми Скота.
Max Mara
Группа Марамотти из Реджо Эмилия значит одно: умеренная элегантность. Это базовый принцип модного дома, верблюжье пальто, прототип швейной гениальности на страже классики и традиции.
Модельеры от дизайнера Имя
В этом разделе нашей одежды отраслевой каталог вы найдете многие из самых известных в мире модных дизайнеров. Помимо опытных ветеранов, мы добавили несколько новичков, о которых, по нашему мнению, стоит упомянуть. Наш гид обеспечивает легкий доступ к коллекциям дизайнеров одежды, моде новости, фото коллекций, видео с подиума, сообщения в блогах модниц, мода недельная отчетность и многое другое.
Изучите величайших модельеров мира.
По алфавиту Список модельеров
Модельеры A-H
Модельеры И-П
Модельеры Q-Z
Модельеры — создания, мягко говоря, интересные. Они часто считаются творческими, увлекательными и новаторскими. Однако некоторые из них также немного эгоистичны и темпераментны. Дизайнеры действительно особенные, сочетая в себе хорошее и плохое. В этом раздел, мы представляем различных модельеров, которые, по нашему мнению, представляют интерес в индустрию моды.
Ниже вы найдете предварительный просмотр нескольких популярных модельеров, с которыми вы сможете ознакомиться в нашем каталоге. Надеемся, что читая их биографии и сравнивая
изображения крыльев из их предыдущих модных коллекций будут полезно для вас.Модный дизайн — это искусство приложения дизайна и эстетики или естественная красота одежды и аксессуаров. Модельеры работ различными способами при разработке одежды и аксессуаров, таких как браслеты и колье. Из-за времени, необходимого для вывода одежды на рынок, временами дизайнеры должны предвидеть изменения вкусов потребителей. Модельеры создают свои шедевры разными способами.Каждый дизайнер может иметь свой неповторимый стиль и стремиться к разработке продукта. процесс. Некоторые зарисовывают свои идеи на бумаге, другие могут задрапировать ткань на форму платья и позвольте их творческому взору сделать всю работу. Когда дизайнер полностью доволен концепцией, он может проконсультироваться с профессионалом производитель выкройки, который затем делает готовую рабочую версию выкройки без карты или через компьютеризированную систему. Очевидно, некоторые модельеры также обучаются в художественной форме выкройки, поэтому им может не понадобиться помощь посторонних. изготовление выкройки профессионально.Работа изготовителя выкройки очень точна и кропотливый. От их аккуратности зависит посадка готовой одежды.
На дизайн одежды влияет множество разных вещей. Культурный, социальный отношение, влияние сверстников, маркетинг и даже социальные сети играют важную роль роль в выборе одежды и тенденциях. Важно, чтобы современные модельеры обращают пристальное внимание на сигналы потребителей, чтобы они осведомлены о желаниях и потребностях покупателей одежды и обуви.
Ты работаешь в индустрии моды? Возможно вы дизайнер, но еще не такой же известный, как некоторые из дизайнеров, перечисленных на этих страницах. Не будь разочарован, ты тоже можешь стать модельер.
Если у вас есть какие-либо вопросы о людях или компаниях, указанных в списке в этом разделе вы можете присоединиться к обсуждениям на Сеть индустрии моды интернет сайт.
Вас также могут заинтересовать следующие ресурсы чтобы помочь вам узнать больше о индустрия моды: Поиск работы в сфере моды Манекенщицы
По мнению Apparel
Поиск, мода должна быть разработана с несколькими основными
концепции в уме.Одежда должна быть гламурной,
практичный, удобный, стильный и подходящий по весу
и цвет. Если дизайнеры следуют этим правилам, они
представит только пышную и яркую моду …
10 лучших модельеров мира
Главная »10 лучших модельеров мираМодельеры — это люди, которые не только создают одежду, но и создают мечты. Список лучших модельеров составляется на основе успеха и известности, заработанных дизайнером.В следующем списке представлены имена самых известных и невероятных дизайнеров мира. В этой статье мы расскажем о лучших дизайнерах, которых мы все знаем. Не теряя времени, давайте узнаем десятку лучших модельеров мира 2012 года.
1. Calvin Klein
Сокращенная версия Calvin Klein (CK) известна и популярна почти у всех в этой торговой марке. В 1968 году этот бренд был основан известным американским модельером Кэлвином Кляйном.Он начал свою карьеру, открыв магазин мужских и женских пальто в Нью-Йорке. С тех пор он не оглядывается и невероятными темпами расширяет свой бизнес и очень сильно управляет индустрией моды. Он действительно заслуживает того, чтобы стать модельером номер 1 в мире 2012 года.
2. Донателла Версаче
Он является вице-президентом и главным дизайнером Versace Group. Донателла — первый модельер, использующий знаменитостей из списка А для продвижения своих дизайнов на подиуме, а не безымянных моделей.Продвигая свой бренд в Голливуде, она выбрала Мадонну, Дженнифер Лопес, Кристиану Агилеру, Деми Мур и других для продвижения своего бренда.
3. Валентино Гаравани
Он является основателем знаменитого бренда Valentino Spa. Он итальянский дизайнер и без сомнения невероятная живая легенда. Он наиболее известен тем, что создает одежду для известных мировых знаменитостей. Принцесса Маргарет, королева Бельгии Паола, Жаклин Кеннеди и Элизабет Тейлор — одни из его известных и постоянных клиентов.
4. Джорджио Арма ni
Джорджио Армани известен как единственный дизайнер, который изменил тенденцию в индустрии моды после создания бренда Armani еще в 1975 году. Армани также является первым дизайнером, который запретил моделям с индексом массы тела ниже 18 лет. живая легенда и великий модельер.
5. Коко Шанель:
Она определенно является ведущей фигурой в индустрии моды.Она была французским дизайнером и была известна своим знаменитым брендом Chanel. До сих пор она является единственным модельером, которого журнал Time назвал в честь самых важных людей века.
6. Ральф Лорен
Ральф Лорен — невероятный дизайнер, который когда-либо видел мир. Он широко известен своим превосходным дизайном и брендом, который он представил «Polo Ralph Lauren». В 1972 году он заработал свою известность, когда представил примечательную рубашку с коротким рукавом с логотипом Polo.Он определенно один из лучших дизайнеров.
7. Том Форд
Том широко известен капитальным ремонтом Gucci в его тяжелые дни. Том Форд — отец-основатель бренда Tom Ford, который полностью доминирует на рынке аксессуаров и мужской одежды.
8. Кейт Спейд
Она является соучредителем бренда «Кейт Спейд Нью-Йорк», она имеет степень магистра журналистики в Университете штата Аризона. Она широко известна своими дизайнерскими сумками и считается одной из лучших сумок в мире.
9. Бетси Джонсон
Она известна своим женственным и причудливым дизайном во всем мире. Она действительно обладает глубокими познаниями в области костюмов. Ее имя также было упомянуто на «Модной аллее славы» еще в 2002 году, и сразу после этого она расширила свой бизнес, представив новую линию сумок, шарфов, аксессуаров и головных уборов по своей специализации.
10. Марк Джейкобс
Джейкобс принадлежит к еврейской семье и является главным дизайнером «Marc by Marc Jacobs», «Louis Vuitton», «Diffusion Line» и «Marc Jacobs.Во время учебы в Parson College of Design он продал свою первую пачку вязаных свитеров и в кратчайшие сроки стал первым из знаменитостей. В 2010 году он также был упомянут в списке 100 самых влиятельных людей мира по версии журнала Time.
для дизайна, более подробная информация на сайте www.style.com
http://www.vogue.co.uk/spy/art-in-fashion
Женщины-дизайнеры, изменившие нашу одежду
Донателла Версаче
Как бы я ни презирал слово «знаковая» в моде, есть одна женщина-дизайнер, для которой нет другого адекватного описания.Донателла Версаче почитается как гей-икона, как феминистская икона, как персонаж, чей образ можно так легко создать, что достаточно только ее имени, чтобы она предстала перед мысленным взором во всей своей светловолосой красоте.
Привлекательность Донателлы — ее слава выходит за рамки модного пузыря — многогранна, яркая, забавная, шуточная, улучшающая жизнь. Тем более привлекательной из-за того, что она осознанно балансирует на своих платформах между крайней уверенностью и юмористической ошибкой, ей удалось превратиться в противоречие: на 100 процентов подлинную подделку.
Для поклонников поколения Z, для которых 90-е — это золотистая страна фантазий, образ Донателлы должен казаться чудесным, обнадеживающим, чтобы существовать всегда, задолго до их рождения. Фактически, он был создан ею из трагедии, ослепительные доспехи, которые она нарисовала и полировала, чтобы защитить семейный бизнес Версаче в годы после убийства ее брата Джанни в 1997 году.
Эта шокирующая история так часто пересказывается и выдвигается на свет, что это само по себе каким-то образом стало нереальной частью поп-культуры — за исключением, конечно, семьи.Джанни Версаче был гигантом дизайна, цвета, принта и сексуальности — полной противоположностью серой сдержанности Джорджо Армани. Драматическое стилистическое противостояние между ними сделало Милан самой захватывающей столицей моды. Но я думал, что легенда о Джанни всегда затмевала то, насколько его младшая сестра Донателла способствовала созданию фундамента дома. Не пассивная любимая муза, она была той, кто выходил и налаживал отношения с рок-звездами и рэперами, которые приводили людей, которые собирались стать крупными, чтобы выступать и сотрудничать.(Я до сих пор дорожу бесплатной кассетой Versace от Prince — Prince!) Она увеличила долю знаменитостей в первом ряду Versace, и именно она подружилась со всеми супермоделями: Линдой, Кристи, Наоми, Синди, Шалом, Эмбер … каждый!
Это вызвало взрыв в истории моды, переломный момент в способах коммуникации, которая будет развиваться вплоть до сегодняшнего дня. Мы знаем, что эти годы дорого обошлись Донателле: итальянской рок-звезде, самой большой хозяйке вечеринок без перерыва. Она была одной из первых в моде, которая нашла искупление в реабилитации, но при этом не подверглась публичному поношению за это.Это тоже способствовало тому, что ее иконография приобрела человеческий и уязвимый вид. Донателла, выжившая, фигура, которой нужно молиться о надежде.
10 лучших модельеров мира
Самые красивые и величественные платья, которые использовались известными моделями и знаменитостями, были созданы самыми известными модельерами со всего мира. Благодаря своим уникальным навыкам и талантам они покорили сердца многих в модной индустрии и на местном рынке. Их творения стали источником вдохновения для других людей, стремящихся когда-нибудь стать модельером.
Каждый созданный ими дизайн продается на мировом рынке сотнями и тысячами. Эти популярные личности показали миру, насколько они квалифицированы и процветают сегодня. Лидеры моды, включая Prada, Armani, D&G и Gucci, преуспели в большом мире моды. Они также покорили сердца многих женщин и мужчин по всему миру, особенно тех, кто мечтал носить их прекрасные творения.
Несмотря на их всемирно известные имена, не все знали правдивую историю их успехов, потому что некоторым из них пришлось начинать с нуля и скромно, чтобы достичь того, чем они являются сейчас.
Ниже приведен список 10 лучших модельеров мира:
1. Ральф Лорен
Прежде чем он стал известным дизайнером, ему пришлось сначала поработать в розничном бизнесе, и вскоре он приступил к созданию своих линий одежды, парфюмерии, аксессуаров и даже мебели. В 1967 году он основал свою компанию по производству одежды Ralph Lauren Corporation, базирующуюся в Нью-Йорке. Весь стиль Лорен необычен и известен как шедевр моды. По данным Forbes, собственный капитал Лорен составляет 7 миллиардов долларов.
2. Джорджио Армани
Джорджио Армани, который был признан первым модельером с красной ковровой дорожки и очень популярен благодаря своим изобретениям в области мужской одежды, которые покорили желания каждого мужчины во всем мире. После запуска собственного бизнеса в 1975 году Армани создал множество величественных костюмов для футбольных спортсменов и итальянских олимпийцев и даже одел Брюса Уэйна в «Темную ночь» в 2008 году. Удивительно, но Армани также рисует многие наряды Леди Гаги для многих громких событий, таких как MTV. и премии Грэмми.По данным Forbes, собственный капитал Армани составляет 8,6 миллиарда долларов.
3. Джимми Чу
Малазийский модный стилист, прославившийся своей ручной резьбой по стилю женской обуви. Будучи талантливым и уникальным мастером, Чу преуспел в создании самой стильной обуви по всему миру, и его дизайн впервые был замечен в Vogue. В 1996 году была основана компания Jimmy Choo Ltd., которая сейчас занимается розничной продажей аксессуаров, сумок и парфюмерии. Чу также утверждает, что он сапожник принцессы Дианы. По оценкам самого богатого, его состояние составляет около 50 миллионов долларов.
4. Жан-Поль Готье
Считающийся самым влиятельным французским дизайнером в мире моды, Жан Поль Готье освоил создание индивидуальной одежды, которая соответствует его высококлассному индивидуальному дизайну, а также одежды прет-а-порте (или прет-а-порте). . Ему удалось прославиться в мире моды и продемонстрировать свой неординарный стиль. После того, как он открыл свой дизайнерский бизнес в 1982 году, его работы получили широкое признание. По данным The Richest, его состояние составляет около 100 миллионов долларов.
5. Марк Джейкобс
Еще один модельер-победитель, покоривший мир моды, — Марк Джейкобс. Прежде чем Джейкобс начал свою коллекцию в 1986 году и официально представил лейбл Marc Jacobs, он работал продавцом в магазине одежды Charivari в Нью-Йорке. Как талантливый директор, он также тесно сотрудничал с Louis Vuitton и основал библиотеку, и это имело большой успех. На данный момент Джейкоб управляет и владеет более чем 200 розничными магазинами по всему миру.Ожидаемый чистый капитал Марка Джейкобса составляет 100 миллионов долларов, согласно данным The Richest.
6. Роберто Кавалли
Роберто Кавалли, известный своим гламурным принтом, кожаной одеждой и джинсовой тканью, является одним из самых влиятельных модных стилистов во всем мире. После того, как Кавалли запустил свою торговую марку в 1960-х годах, он начал работать над созданием мужской одежды и очков и представил свою линию Just Cavalli, которая привлекала подростковую аудиторию наборами нижнего белья, парфюмерией, украшениями и аксессуарами. Его состояние поднято до 500 миллионов долларов, согласно данным The Richest.
7. Calvin Klein
Calvin Klein хочет оставить свое наследие в мире моды с помощью своих фирменных дизайнов. Кляйн основал свою собственную компанию в 1968 году после того, как изучил моду и прошел обучение на мастера по пошиву одежды. Его компания разрабатывала одежду и, в частности, пальто и костюмы. На этот раз штаб-квартира Calvin Klein Inc. находится в центре Манхэттена и специализируется на производстве духов, ювелирных украшений и спортивной одежды. По оценкам TheRichest, собственный капитал Кляйна составляет до 700 миллионов долларов.
8. Валентино Гаравани
Известный просто как Валентино, этот 83-летний дизайнер проработал в индустрии моды бесчисленное количество лет и приобрел большой опыт в своей области. Раньше он ходил по работе в некоторые роскошные дома моды, такие как Guy Laroche и Deese’s, а после этого в 1960 году он основал Valentino Spa в Италии. Он создавал одежду для предыдущей первой леди США Жаклин Кенеди. Теперь дизайн Valentino может сделать каждую женщину потрясающей и очаровательной благодаря его популярному текстилю Valentino Red.По данным The Richest, собственный капитал Гаравани составляет около 1,5 миллиарда долларов.
9. Миучча Прада
Несмотря на то, что ее дедушка не хочет, чтобы к бизнесу были привлечены члены их семьи, Миучча Прада присоединилась к компании, которую ее дедушка основал в 1970 году. самый известный и уважаемый бизнес в сфере роскошной моды во всем мире. Теперь Prada торгует огромными модными акциями, которые поддерживают техно-минималистичный дизайн, включая сумки, чемоданы и обувь.Согласно Forbes, состояние Prada достигло 2,7 миллиарда долларов.
10. Dolce & Gabbana
Доменико Дольче и Стефано Габбана — два популярных итальянских модных стилиста, которые сотрудничают для управления производством модного дома Dolce and Gabbana в 1985 году. Они начинают с дизайна нижнего белья, купальных костюмов и парфюмерии, а в последнее время занимаются производством обуви, сумок и косметики. . Их совокупная чистая стоимость составляет 5,3 миллиарда долларов, говорит Борн Рич.
Каждый человек уникален.Мы выбираем одежду и стараемся сочетать ее с нашими личностями и увлечениями. Эти модные стилисты, которые так много сделали в модном бизнесе, удовлетворяют потребности каждого конкретного человека, создавая превосходные и самые замечательные предметы одежды. Креативность и внимание к деталям — это таланты, благодаря которым эти артистические люди стали всемирно признанными фигурами.
35 ведущих дизайнерских брендов, о которых вам нужно знать прямо сейчас (список на 2021 год)
Дизайнерские бренды часто находятся в авангарде элитной моды.Фактически, самые популярные бренды дизайнерской одежды класса люкс запускают тенденции и стили, которые в конечном итоге копируют другие компании. От стильных костюмов и модных нарядов до классных рубашек и шикарных брюк — ведущие бренды известны своим стилем, качеством и известными коллекциями. Чтобы помочь вам найти подходящие бренды и модные стили, мы составили список лучших дизайнерских брендов, о которых вам нужно знать прямо сейчас. Ищете ли вы смелую и дорогую одежду, чтобы выделиться из толпы, или просто хотите отличную высококачественную одежду, которая популярна, у этих лучших дизайнеров для мужчин и женщин есть то, что вам нужно!
Список дизайнерских брендов
Gucci
Основанная в 1921 году, Gucci — один из самых узнаваемых модных брендов.Тщательно обработанные итальянские изделия, созданные этим ведущим дизайнером, известны своим высококачественным и стильным дизайном. Gucci — это привлекательный бренд для тех, кто любит рисковать модой. Популярные ремни Gucci, возможно, одни из самых востребованных в моде, украшены легендарным логотипом в виде двойной буквы G, которым известен бренд. От одежды до аксессуаров, компания является одним из дорогих брендов роскоши, в котором вы не ошибетесь.
Prada
Prada остается одним из самых уникальных дизайнерских брендов на рынке с момента своего создания в 1913 году.Этот модный лейбл гордится своей способностью выделяться из толпы и выпускает уникальные вещи, неподвластные времени. От модных аксессуаров до парфюмерии и всего остального — вы влюбитесь в каждую качественную вещь из их свежих коллекций.
Сальваторе Феррагамо
Если вы ищете обувь высшего качества, обратите внимание на Salvatore Ferragamo. Этот бренд признан одним из лучших в своем бизнесе благодаря превосходному дизайну и производственному исполнению.Многие туфли в этой коллекции сделаны из кожи, хотя для их обуви и кроссовок используются другие материалы. Этот дизайнер также производит одежду, которая изготавливается с таким же вниманием и преданностью делу.
Fendi
Fendi считается одним из первых крупных модных брендов с момента его создания в начале 1920-х годов. С тех пор лейбл стабильно завоевал себе репутацию, производя собственные изделия высочайшего качества. Выбирайте одежду, изделия из кожи, обувь и аксессуары из постоянно растущего числа и превратите свой гардероб во что-то впечатляющее.
Сен-Лоран
Сен-Лоран, пропитанный французской экстравагантностью, создает классические изделия с современными нотками. В большей части их коллекции представлены гендерные стили, что делает их одним из самых популярных брендов в моде. Этот бренд ценит уникальный дизайн, выполненный с использованием роскошных материалов и чистых линий, поэтому андрогинность этого бренда делает его подходящим вариантом для всех. Коллекции обновляются каждый сезон, а это значит, что вы можете следить за самыми горячими тенденциями по мере их развития.
Givenchy
Основанный в начале 1950-х годов, Givenchy с момента своего основания постепенно стал одним из ведущих дизайнерских брендов.Этот лейбл, ориентированный на повседневную и модную одежду, пользуется успехом у знаменитых клиентов. Если вам нравится чутье, вам понравится одежда из этой захватывающей коллекции. Выбирая отдельные предметы одежды для своего нынешнего гардероба, вы создадите образ, в котором почувствуете себя моделью с подиума.
Balmain
Украшение находится на переднем крае всего, что производится гигантом моды Balmain. Каждое изделие изящно детализировано, с набором кисточек, логотипов и орнаментов, украшающих каждый дизайн.Одевая одежду этого лейбла, вы обязательно будете выделяться среди остальных. Поверните головы и почувствуйте себя лучше в любой из вещей, доступных для покупки.
Баленсиага
Кристобаль Баленсиага основал свой бренд в начале 1900-х годов в Испании, и империя, которую он создал в Баленсиаге, простирается до наших дней. Этот бренд, ориентированный на смелый дизайн и модные тенденции высокого класса, известен своими инновациями. Благодаря городскому влиянию и качественному мастерству все, что производит этот лейбл, ценится поклонниками.
Kenzo
Kenzo, сочетающий в себе японское влияние и французскую моду, считается одним из самых креативных модных брендов. Для тех, кто предпочитает смелые принты и эклектичный дизайн, этот лейбл подойдет лучше всего. Яркие куртки, топы, платья и многое другое пропитаны этническим духом, который оживляет любого, кто их носит. Коллекции часто обновляются, поэтому обязательно проверяйте их, чтобы узнавать о последних тенденциях и дизайне.
Александр Маккуин
Alexander McQueen известен тем, что создает стильные вещи, которые идеально скроены и созданы с безупречным вкусом.Это один из самых надежных брендов на рынке сегодня, одежда, представленная в каждой новой коллекции, освежающе смелая. Знаменитости в значительной степени полагаются на этот выдающийся дизайнерский бренд в сезон наград, чтобы они выглядели как можно круто и собранно.
Луи Виттон
Хотя Louis Vuitton в первую очередь известны своими сумками, они также создают модную одежду. От шелковых курток-бомберов до вышитых топов — вы найдете множество красиво скроенных вещей в их коллекции готовой одежды.А если вы хотите путешествовать стильно, вы не ошибетесь с одной из их культовых дорожных сумок.
Гермес
В первую очередь известная своими высококачественными кожаными товарами, Hermes производит широкий спектр продуктов, которые помогли компании стать модной силой, которой она является сегодня. Одежда, парфюмерия и аксессуары производятся из качественных продуктов и свежего дизайна как для мужчин, так и для женщин. Мужчины могут выбирать из широкого ассортимента ярких галстуков с уникальным рисунком, которые украсят свой офисный наряд.Женщины могут выбирать из красиво оформленных двусторонних шарфов, которые являются одними из самых популярных для этой марки.
Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana — еще один итальянский дизайнерский лейбл с огромным присутствием в Соединенных Штатах и во всем мире. Этот центр моды продолжает чтить свое наследие сицилийскими стилями, яркими принтами и разнообразным дизайном. Благодаря широкой линейке одежды, обуви, сумок, часов, солнцезащитных очков, парфюмерии и косметики, D&G — это элитный бренд, сочетающий в себе качество и статус.Дорогие и качественные, и мужчины, и женщины оценят их стиль.
Джорджио Армани
Считающийся одним из самых известных итальянских дизайнеров, Джорджио Армани создал себе имя, создавая роскошные изделия с идеально подобранными линиями. Те, кто работает в мире бизнеса, знакомы с обширной продукцией, производимой этим гигантом моды. Галстуки, костюмы и мокасины — одни из самых продаваемых вещей благодаря их роскошному виду и удобству. Также доступна женская одежда, и в этой коллекции также преобладают классические силуэты и четкий покрой, а многие вещи подходят для офисной среды.
Том Форд
Tom Ford является лидером в мире моды с момента своего появления на сцене в начале 2000-х годов. Если вы ищете бренд, который удовлетворяет все ваши потребности в стиле, вам нужно именно сюда. Предлагая коллекции, включающие парфюмерию, аксессуары, одежду и обувь, Tom Ford доставляет товары элите знаменитостей и тем, кто просто хочет выглядеть как можно лучше.
Berluti
Аксессуары находятся на переднем крае для ведущего дизайнера Берлути.Выбрав в первую очередь качественные изделия из кожи, в том числе качественные сумки и обувь, бренд создал себе имя благодаря своей приверженности дизайну и инновациям. Также доступны готовые изделия одежды, и все, что производится в этой коллекции, соответствует тем же высоким стандартам, что и аксессуары.
Bottega Veneta
Bottega Veneta — это дизайнерский модный бренд высокого класса, специализирующийся на безупречном итальянском мастерстве и стильной роскоши.Великолепная и дорогая, эта компания по производству верхней одежды сделала себе имя, изобретя intrecciato, дизайн кожаного переплетения, который сегодня является синонимом бренда. Как желанное имя для мужчин и женщин, этот лейбл предлагает широкий выбор потрясающих вещей. Bottega Veneta с уникальным дизайном и множеством ярких цветов всегда будет желанным дополнением к вашему гардеробу.
Burberry
Родом из Великобритании, Burberry модно защищает людей от непогоды с 1850-х годов.Этот дизайнер, прежде всего известный своей водонепроницаемой и прочной коллекцией верхней одежды, становится все более модным в современную эпоху стиля. Лаконично скроенные куртки и удивительно классные оксфорды — вот лишь некоторые из вещей, доступных в этом британском модном продукте.
Comme Des Garcons
Оригинальность — главный принцип Comme Des Garcons. Вдохновленный гендерно-флюидным дизайном и уникальной стилизацией, каждая вещь, произведенная этим лейблом, является единственной в своем роде.Будьте верны самому себе и выбирайте футболки, куртки и джинсы, которые помогут вам выразить свой собственный независимый стиль.
Dior Homme
Созданный в 1940-х годах Кристианом Диором, Dior Homme — один из самых изысканных брендов. От популярных парфюмов и солнцезащитных очков до изысканных костюмов и классических топов — доступные продукты столь же стильны, как и роскошны. Вы почувствуете себя звездой кино во всем, что купите у этого смелого дизайнера.
Calvin Klein
Calvin Klein производит больше, чем нижнее белье.Этот ведущий бренд известен созданием повседневных, но модных вещей, которые подходят как для повседневной носки, так и для экстравагантных мероприятий. Хотите ли вы подобрать несколько приталенных футболок или приобрести что-нибудь элегантное для ношения, в этой коллекции надежных вещей есть множество вариантов на выбор.
Brioni
Каждый костюм, созданный Brioni, изготавливается вручную и обычно занимает в среднем 22 часа. Их желанный 220-шаговый ручной процесс используется с 1950-х годов и отличает этот роскошный бренд от других.Благодаря мастерству изготовления и использованию высококачественных материалов все, что производит этот лейбл, гарантированно прослужит долго.
Ральф Лорен
Ralph Lauren — это лейбл, в который может влюбиться вся семья. Как известный бренд одежды с линиями для мужчин, женщин и детей, каждая коллекция предлагает множество стильных, но удобных вещей модного дизайна. Вы не ошибетесь, выбрав качественные кроссовки, рубашки, свитера, куртки, джинсы, одеколон и ремни этого дизайнера.
Валентино
Сделано для тех, кто не боится рисковать, Valentino создает яркую и самобытную одежду. Ассортимент продукции варьируется от очков до верхней одежды, каждая деталь отражает уникальную перспективу этого любимого бренда. Чистые линии и городской дух придают современный вид, который вам обязательно понравится.
Пол Смит
Paul Smith создает обновленные, неподвластные времени изделия с момента своего основания в 1970-х годах.Бренд фокусируется на сочетании формальных элементов одежды с элементами высокой моды для создания коллекций, непохожих ни на какие другие. Абстрактные принты и индивидуальный пошив придают этим изделиям изюминку и помогают создать более неповторимое чувство стиля.
Ermenegildo Zegna
Ermenegildo Zegna — итальянский бренд, созданный в 1910-х годах. Основываясь на экологически чистых материалах, этот бренд производит захватывающий ассортимент аксессуаров и одежды. Коллекция, производимая этим лейблом, отличается классическими силуэтами, созданными из экологически чистых материалов, и известна своей надежностью.Помимо создания красивой одежды и аксессуаров, компания фокусируется на улучшении условий, например на улучшении производства шерсти, что приносит пользу как производителю, так и потребителю.
Хьюго Босс
Первоначально созданный для разработки и производства униформы во время Второй мировой войны, Hugo Boss за последние годы превратился в один из самых модных брендов. Предлагая изысканно сшитые костюмы и деловую одежду, в дополнение к более повседневным вариантам для мужчин на ходу, этот бренд столь же надежен и стильн.Делая выбор в пользу простоты, компания может постоянно производить предметы, соответствующие текущим тенденциям стиля, без ущерба для их общего класса.
DSquared2
Основанная в 1990-х годах, DSquared2 сочетает в себе канадское и итальянское влияние, чтобы создать освежающую современную коллекцию одежды. Джинсовые куртки и футболки с рисунком — два самых продаваемых товара, хотя бренд также производит популярные аксессуары. Стильный и удобный, каждый предмет их коллекции отлично впишется в современный гардероб.
Стелла Маккартни
Стелла Маккартни, ставящая во главу угла экологичность, стала одним из самых узнаваемых модных брендов с момента своего создания в начале 2000-х годов. Вещи в их коллекции считаются готовой одеждой, что отличает их от многих брендов, которые ориентируются в первую очередь на образы подиумов. Материалы, используемые для создания мужской и женской одежды от Stella McCartney, взяты из ненасильственных источников, что усиливает влияние этого экологического бренда.
Том Браун
Том Браун — ведущий дизайнер, стремящийся привнести повышенное чувство стиля к повседневному потребителю. По мере того как мир продолжает развиваться, мода все больше отдаляется от формальности. Эта компания стремится минимизировать влияние повседневной одежды, производя предметы классического дизайна с небольшими обновлениями. Большинство товаров соответствуют гендерным особенностям: юбки и костюмы доступны как для мужчин, так и для женщин.
Lacoste
Выгляди как профессионал в теннисе с предметами, доступными для покупки через Lacoste.Этот бренд, созданный в 1920-х годах известным теннисистом Рене Лакостом, специализируется на производстве повседневной, но модной одежды. Создавая в основном спортивную одежду и другую верхнюю одежду, компания известна своими прочными материалами и стильным дизайном. Вы легко узнаете их культовый логотип из кожи аллигатора, который украшает большинство изделий, производимых компанией.
Версаче
Versace — итальянский модный бренд класса люкс, основанный в 1978 году Джанни Версаче.Линия одежды и аксессуаров для мужчин и женщин компании является одним из самых известных брендов и отличается смелостью, яркостью и эффектностью. Этот центр моды создавал изделия для всех ведущих знаменитостей, от кинозвезд до исполнителей рок-н-ролла. Будучи одним из самых популярных дизайнеров, вы найдете готовую одежду итальянского производства с принтами, а также широкий выбор сумок, солнцезащитных очков, парфюмерии, украшений и стильных аксессуаров.
DKNY
Основанная в 1984 году компания DKNY является детищем известного дизайнера Донны Карен.В 1992 году бренд запустил линию мужской одежды, которая воплощала тот же стиль casual, что и женская коллекция. Этот бренд, известный своим ассортиментом товаров, отражающих влияние Нью-Йорка, популярен среди клиентов, которые хотят с гордостью представлять Нью-Йорк. Идеально подходят для мужчин и женщин, которые хотят выглядеть лучше всех, не жертвуя комфортом в пользу изысканного стиля.
Дизель
Diesel — это модная марка одежды для молодых женщин и мужчин. Основанная в Италии, компания специализируется на джинсовой ткани, а также предлагает одежду, обувь, часы и аксессуары.Этот магазин модной одежды, наиболее известный своими джинсами, создает одни из самых крутых джинсовых стилей на рынке по доступной цене. Если вы ищете стиль и отношение к себе, то Diesel — дизайнерский бренд, к которому стоит серьезно задуматься.
Топ-10 известных модельеров Нью-Йорка
Мода — это постоянно меняющаяся часть повседневной жизни. Все прошлые эпохи можно узнать по особому внешнему виду людей того времени. Одежда и ее дизайн развивались вместе с человечеством и почти всегда черпали вдохновение из текущих событий и социальных норм.Таким образом, на протяжении всей истории модные дизайнеры всегда пользовались спросом за их умение преобразовывать простую ткань в привлекательные формы и узоры.
Поскольку Нью-Йорк является плавильным котлом и торговым центром, то, пожалуй, ни для кого не удивительно, что здесь базируются одни из лучших модельеров, а также современные модели на выставках. Открытие магазина в Нью-Йорке означает, что ваш продукт выйдет на передний план рынка раньше, чем кто-либо другой, и получит тот охват, которого он заслуживает.А с населением Нью-Йорка продукция модельера очень быстро становится популярной. Вам интересно, какие шаблоны наиболее полезны для модного бизнеса?
1 и 2. Шейн Габье и Кристофер ПетерсШейн Габье и Кристофер Петерс окончили школу Института искусств Чикаго. Однако не тогда они узнали друг друга. Это произошло позже, когда и Шейн, и Кристофер начали свою карьеру.Когда они наконец встретились, они сразу же нашли общий язык и открыли бренд Creatures of the Wind. С тех пор их бренд заработал много номинаций; в том числе «Восходящие звезды» Fashion Group International, International Woolmark Price и Swarovski Award for Womenswear.
В этом дуэте удачно сочетаются простота и динамизм. Их дизайн, как известно, черпает вдохновение в мифах и не переусердствует. Конечным результатом является наряд, который не выглядит неуместным, но при этом привлекает всеобщее внимание.Тот контроль, который дуэт демонстрирует над своим воображением, производит поистине поразительные образы.
3. Рози АссуленЕсли женщина ищет удобную, практичную одежду, которая при этом выглядит потрясающе, ей достаточно взглянуть на Рози Ассулен. Рози Ассулен провела большую часть своей жизни в Бруклине и почти всю свою жизнь знала, чем хотела заниматься; модный дизайн. Рози была связана с модой и, как мы выясним позже, обладала в ней талантом.
Рози Ассулен несколько лет занималась дизайном мероприятий и цветочным дизайном, прежде чем вернулась к своему самому страстному желанию. В 2014 году ее коллекция была впервые представлена, и с тех пор с ее стороны это не что иное, как искусство. С дизайном от Рози Ассулин вы знаете, что не только станете лучшим в этом мечтательном летнем образе, но и будете чувствовать себя прекрасно, делая это все время.
4. Тори БерчЛиния одежды Tory Burch, одного из самых богатых модельеров Нью-Йорка, является еще одним представителем жанра «удобная и такая красивая».Если вы хотите добиться этого милого девичьего образа, Тори Берч — это то место, где вам нужно искать следующие предметы одежды. Tory Burch предлагает широкий выбор дизайнов: от простых блузок до юбок и сарафанов.
Берч Тори окончила Пенсильванский университет по специальности «История искусств» и, безусловно, применяет свои знания с пользой. Просматривая ее каталог, вы обязательно найдете несколько платьев, которые вам понравятся. Не повредит, что сама Тори довольно красива и может моделировать свои собственные проекты, если захочет.
5. Екатерина ГольштейнПродукция Khaite под брендом Екатерины Гольштейн может быть описана одним простым словом: красивая. Если вы хотите красиво выглядеть, выбирайте Khaite. Какая хорошенькая? Все виды в значительной степени. Будь то джинсы или свитера, мини-платья или платья, Catherine Holstein позаботится о вас. Кэтрин Гольштейн в основном взяла все привычные вам предметы повседневной одежды и добавила свой уникальный стиль.
Екатерина Гольштейн во многих случаях черпала вдохновение из своего детства; когда она играла с цветочными узорами и клетками, а также с ожерельями своей бабушки.Ее очаровательная детская привычка носить упомянутые ожерелья в волосах привела к уникальным продуктам, которые мы видим от нее сегодня.
6. Донна КаранДонна Каран, родившаяся в 1948 году, которой сейчас 71 год, основала очень популярный лейбл Donna Karan New York. Мать Донны Каран была моделью, а отец — портным, и это могло повлиять на карьерный путь Донны. После окончания средней школы Хьюлетта Донна Каран поступила в школу дизайна Парсонса.
Donna Karan New York может похвастаться ошеломляющим выбором, и у каждого продукта есть одна общая черта; он производит впечатление высочайшего класса. Дизайны Донны Каран — это те, к которым вы обращаетесь, когда хотите излучать мощную ауру и дать всем вокруг понять, что вы серьезно относитесь к делу. Будь то пальто, костюмы, рубашки или свитера, каждый предмет выглядит и ощущается как изделие высокого качества.
7. Каролина ЭррераКаролина Эррера — венесуэльский модельер, пользующаяся популярностью на протяжении десятилетий и имеющая честь одеть несколько первых леди США.Каролина Эррера родилась в 1939 году, сейчас ей 81 год. Она имела большой опыт работы в модной индустрии, прежде чем в 1980 году она запустила свой бренд под своим собственным именем.
Одежду Каролины Эрреры можно охарактеризовать как нечто смелое. Каждый предмет, если ее кричит «Посмотри на меня!». Когда вы покупаете Carolina Herrera, вы не только гарантируете, что вы повернете головы, но и гарантируете, что они будут продолжать следовать за вами еще долго после того, как вы прошли мимо них, поскольку они изо всех сил пытаются понять расточительность, которую вы излучаете от вашей личности. .У Каролины Эррера приличный выбор самых разных предметов одежды; от красочных мелодий в форме ткани до симметричных рисунков, дополняющих ваш рост.
8. Майкл КорсМайкл Корс родился в 1959 году на Лонг-Айленде. По всей видимости, он с детства интересовался модным дизайном. Возможно, под влиянием карьеры своей матери как модели, Майкл Корс якобы переделал свадебное платье своей матери в возрасте 5 лет для ее второго брака.Майклу Корсу было всего 14 лет, когда он решил стать модельером и даже продавал одежду в подростковом возрасте.
Его бренд Michael Kors продает как мужскую, так и женскую одежду. Продукты Майкла Корса — это те, которые вы бы купили, если не хотели выделяться в группе, но и не хотели полностью сливаться с ней. Не слишком кричащие или броские, предметы одежды Майкла Корса помогут вам стать частью толпы вплоть до того момента, когда кто-то заметит вас. Тогда вы окажетесь в центре внимания.
9. Calvin KleinCalvin Klein родился в 1942 году и в 1968 году основал компанию под названием Calvin Klein Inc.
Calvin Klein может похвастаться всевозможными предметами одежды как для мужчин, так и для женщин. Дизайн Кельвина Кляйна довольно стильный; традиционный дизайн с небольшими изменениями. У каждого предмета есть немного отличное ощущение, которое может закончиться тем, что кто-то узнает его и спросит, из материала Кельвина Кляйна.Если вам нравится такая эксклюзивность, Calvin Klein — ваш мужчина.
10. Вера ВангЕсли ни один из вышеупомянутых дизайнеров не делал это для вас, и вы ищете немного более эксцентричную одежду, Vera Wang — ваша остановка. Вера Ван родилась в 1949 году в семье китайских иммигрантов. Она училась в Парижском университете и получила степень по истории искусств в колледже Сары Лоуренс.
Ее собственный бренд ориентирован на более интересный вид моды.Предлагая верхнюю одежду и свадебные платья, продукция Vera Wang — это то, что вы получите, если хотите быть самым неуместным, но при этом красивым человеком в комнате. Любите художественные слезы или гигантский пух, покрывающий ваш торс? Или, может быть, платье короткое и длинное во всех «неправильных» местах? Тогда вас ждет обширный выбор Веры Ван.
ЗаключениеПоскольку это Нью-Йорк, неудивительно, что модельеры, работающие там, столь же разнообразны в своей профессии, как и жители города.Какой бы тип одежды вы ни искали и к чему бы стремились, пожалуй, нет лучшего места, чем Нью-Йорк, чтобы делать покупки.
Влиятельных модельеров женского пола — Модельеры женского пола
Дизайнеры — звезды модной индустрии. Они воплощают свое видение в одноименных линиях, возрождают старые дома и создают бренды в стиле всеобщего образа жизни. От Жанны Ланвин, которая начала свою империю в качестве предпринимателя до 19 -го века, до полностью современной Рей Кавакубо, которая нашла успешную нишу в моде и искусстве, эти влиятельные женщины создали дизайн, который изменил моду и до сих пор влияет на нас. сегодня.
Реклама — продолжить чтение ниже
Жанна Ланвин
Одна из первых женщин-предпринимательниц в моде, Жанна Ланвин, в 1889 году открыла дом шляпной одежды. Позже, вдохновленная своей дочерью Маргаритой Мари-Бланш ди Пьетро, Ланвин начала создавать роскошные платья для маленьких девочек, используя тонкий шелк и великолепную вышивку. Соответствующие комплекты детской и взрослой одежды Lanvin разлетелись с полок, и ее стратегия универмага опередила свое время — к 1920-м годам ее линия расширилась до спортивной одежды, меха, предметов домашнего декора, нижнего белья, мужской одежды, купальных костюмов и парфюмерии.
Мадлен Вионне
Считающаяся «архитектором среди портных», Вионнет навсегда изменила моду, открыв свой модный дом в 1912 году. Она быстро стала известна своим скульптурным подходом к дизайну одежды. Ее платья имитировали классические греческие статуи с чрезмерно красивой драпировкой и складками. Дамы влюбились в удобство и плавность ее изделий. Как она однажды сказала: «Когда женщина улыбается, ее платье тоже должно улыбаться.«
Коко Шанель
Коко Шанель, выдающийся классический дизайнер, определила понятие основных продуктов, которые прослужат всю жизнь. Маленькое черное платье. Твидовый пиджак. Эффектное коктейльное колье. Но именно джерси привлекла внимание французского дизайнера. Начав свою карьеру во время Первой мировой войны, она была первым известным дизайнером, который использовал этот материал, обычно предназначенный для нижнего белья, во всей своей коллекции.Она также была одним из первых модельеров, создавших квадратные, более короткие и легко перемещаемые детали, избавив женщин от их узких корсетов и юбок в стиле Пуаре. С годами она расширила свой бренд, и ее любимые ароматы (в том числе знаменитый № 5) по-прежнему излюблены каждой девушкой, ищущей гламура.
Клэр Маккарделл
Маккарделл считается создателем американской моды. После того, как в 30-х годах зародилось массовое производство и готовая одежда, Америка изо всех сил пыталась найти свою собственную модную идентичность.Маккарделл создавал функциональные, шикарные вещи, которые перевернули ранее устоявшиеся ценности французской моды, такие как легкие сменные платья с карманами, многофункциональные платья с запахом, свободные складки и сарафаны из хлопка, твила, клетчатой ткани, джинсовой ткани и трикотажа для дневного и вечернего использования. .
Эльза Скиапарелли
Фирменный свитер trompe l’oeil ручной вязки Скиапарелли начал свою карьеру в моде в 1927 году. Он мгновенно стал бестселлером и определил ее стиль: высококачественные, хорошо сидящие вещи с неожиданной изюминкой.Она была первой, кто использовал молнии в качестве заметного акцента, и она произвела большое впечатление, сотрудничая с такими прекрасными художниками, как Сальвадор Дали и Мерет Оппенгейм. Благодаря ее уникальному стилю она стала первой женщиной-модельером, получившей эту награду, на обложке журнала TIME.
Мэри Куант
Мэри Квант приписывают создание мини-юбки. В 60-е годы в Лондоне Квант черпала вдохновение на улицах, которые ее окружали.Однажды она сказала: «Это девушки с Королевской дороги изобрели мини. Я шила легкую, юную, простую одежду, в которой можно было двигаться, в которой можно было бегать и прыгать». Ее короткие свободные платья ярких цветов в сочетании с забавными колготками с принтом поистине определили эпоху.
Соня Рикель
Стремясь к более мягким свитерам во время беременности в 1962 году, французский дизайнер Соня Рикель начала создавать изделия из модной линии своего мужа, в том числе узкий полосатый свитер, который она назвала «Бедный мальчик».«Вскоре ее вязаные свитера и платья изменят наше понимание моды. Любимая бунтарь моды, она стала первым дизайнером, который намеренно обнажил швы и напечатал слова или фразы на свитерах, вдохновив поколения женщин сделать заявление.
Эльза Перетти
Итальянский дизайнер ювелирных изделий произвел революцию в индустрии своей простой, вневременной эстетикой. В конце 60-х она привнесла в Нью-Йорк атмосферу утонченной простоты своими работами для Halston, Tiffany’s и ныне несуществующего Джорджио ди Сант Анджело.Некоторые из ее самых известных дизайнов остаются иконами сегодня, от слезы Тиффани до круглого ожерелья с подвеской.
Вивьен Вествуд
Дама Вивьен Вествуд может быть ответственна за конвергенцию высокой моды и панка. Активистка, бизнес-леди и дизайнер, Вествуд в своей работе занимается всем, от гражданских прав до изменения климата, при этом создавая высокую моду. Она начала заниматься дизайном одежды для панк-бутика SEX в 70-х годах.Сегодня она управляет своим одноименным лейблом, а также Vivienne Westwood Red Label.
Рей Кавакубо
Как женщина, которая занимается дизайном для других женщин, Рей Кавакубо всегда бросала вызов традиционным социальным конструкциям моды, никогда не ставя под угрозу искусство над удобством ношения. Имея опыт работы в изобразительном искусстве, она запустила Comme des Garçons в 1973 году и показала свою первую коллекцию в Париже в 1981 году. Ее большие геометрические оправы и деконструированные рваные платья в нейтральной цветовой палитре сформировали ее современный стиль.
Миучча Прада
В 1978 году, как младшая внучка Марио Прада, Миучча стала владельцем известного бренда кожгалантереи компании и превратила его в центр современной моды. Имея докторскую степень в области политических наук, Миучча возглавила концепцию интеллектуальных и сложных модных тенденций, а также возглавила весьма успешный международный дом моды. В 1992 году она основала Miu Miu.
Каролина Эррера
Carolina Herrera олицетворяет непринужденную элегантность.Впервые она появилась в Международном списке лучших нарядов в 1972 году, затем была избрана в его Зал славы в 1980 году. В 1981 году ее подруга Диана Вриланд, тогдашний главный редактор журнала Vogue , предложила Каролине разработать линию одежды. Она сделала именно это, сделав образцы в Каракасе, и дебютировала со своей коллекцией в Манхэттенском клубе Metropolitan, получив признание критиков. Ее наряды десятилетиями носили знаменитости и светские люди, а ее культовый образ — белая пуговица и юбка из тафты — стал вечерним стандартом, изменив то, как женщины «одеваются».«
Дайан фон Фюрстенберг
Вязаные платья с запахом из джерси DVF произвели фурор в международном мире моды, когда они впервые были запущены в 1974 году. Дайана Вриланд (Diana Vreeland) из BAZAAR была ее поклонницей, и многие считали успех DVF столь же революционным, как создание маленького черного платья Коко Шанель. С тех пор она продолжала развивать свой бренд на глобальном уровне.
Бетси Джонсон
Ее чрезмерно украшенные платья и причудливые вещи навсегда оставили свой след в мире моды, потому что нет эстетики, которая была бы лучше, чем у Бетси Джонсон.Она стала пионером уличной моды в Нью-Йорке в конце 70-х вместе со своей соучастницей и моделью дома Эди Седжвик. И где была бы Неделя моды в Нью-Йорке без ее печально известного колеса телеги в конце показа?
Норма Камали
Ливано-баскский дизайнер увлекся структурой, в том числе объемными подплечниками, которые стали основной тенденцией женской одежды в 1980-х годах. Камали всегда создавала новые формы, от ее печально известного «пальто-спального мешка» до обтекаемых сплошных купальников, прославленных Фаррой Фосетт в Charlie’s Angels .
Донна Каран
Донна Каран начала свою империю, когда она запустила свою коллекцию женской одежды в 1985 году, а затем свою более молодую линию DKNY в 1988 году. Ее создание простых, шикарных базовых вещей быстро стало ключевым фактором влияния. Она с самого начала извлекла выгоду из глобальной привлекательности трансформируемых повседневных вещей, которые можно носить днем и ночью, таких как «The Cosy», вязаный топ-свитер, который можно носить более чем 12 различными способами.
Стелла Маккартни
Как активисты, так и постоянные любители моды поддержали вклад Стеллы Маккартни в этическую моду.Как пожизненный вегетарианец и защитник прав животных, Маккартни всегда использовала веганскую кожу и мех в своей одежде, сумках и аксессуарах с тех пор, как в 2001 году запустила свою одноименную линию. Ее изделия шикарны и удобны как для обычных женщин, так и для любителей моды.
Вера Ван
Вера Ван превратила свою страсть ко всему свадебному в обширную империю, когда в 1990 году открылся ее первый бутик.Вскоре она разрушила традиционный рынок свадебной одежды, создав потрясающие платья любой ценовой категории. «Я пытаюсь привнести остроту в традиционный бизнес», — сказала она однажды. Хотя ее свадебные платья носят все, от Ким Кардашьян до Виктории Бекхэм, ее платья занимают особое место в современной моде.
Сара Бертон
Поднявшись по служебной лестнице в Alexander McQueen, Сара Бертон прошла путь от главы отдела дизайна женской одежды до креативного директора всего бренда Alexander McQueen и проработала вместе с Маккуином более 14 лет.В апреле 2011 года она получила мировое признание как дизайнер королевского свадебного платья для герцогини Кембриджской Кейт Миддлтон. С момента своего назначения креативным директором бренда Бертон создавала коллекции с акцентом на ручное творчество, зарекомендовав себя как опытный дизайнер. Бертон также была названа одним из 100 самых влиятельных людей журнала Time в 2012 году и была награждена Орденом Британской империи за заслуги перед британской модной индустрией.
Альберта Ферретти
Итальянский модельер Альберта Ферретти известна своими дизайнами с использованием техники драпировки и стиля, в котором используется тонкий многослойный вид.Она легко сочетает шифон с трикотажными моделями, которые привлекают внимание «коктейльной публики». Ферретти разработала свою первую коллекцию в 1973 году и была соучредителем Aeffe, производителя и дистрибьютора одежды в 1976 году. Хотя ее платья просты, нельзя ошибиться в элегантном качестве. Известно, что ведущие звезды от Анджелины Джоли до Дайан Крюгер носят ее модели.
Фиби Фило
В 2008 году креативным директором Céline была назначена Фиби Фило.Возглавляя этот легендарный дом, она вдохнула новую жизнь в старинную роскошную компанию и задала эстетику, которой многие дизайнеры будут следовать в ближайшие сезоны: хорошо скроенные изделия с оттенком минималистичного шика. А у Фило огромное количество последователей; она иконка с брендом или без него.
Олсены
Своей линией The Row, Мэри-Кейт и Эшли Олсен доказали, что они больше, чем просто знаменитости.Близнецы умеют создавать роскошные вещи, достойные похоти, которые хочет иметь каждая женщина.