Карты, семки, два стула. Топ-5 научных тезисов о гопниках | СОБЫТИЯ | КУЛЬТУРА

В минувшую среду, 22 июня, в Перми состоялся круглый стол с необычным названием «Карты, семки, два стула». Главной темой для обсуждения стала репрезентация гопника в современной российской культуре. Специалисты в области политики, философии и культуры с исторической точки зрения сравнили «пацанчиков» с представителями других эпох, а также разобрали образы колоритных ребят в сериалах и кино.

Среди них — кандидат политических наук, директор Центра сравнительных исследований ПГНИУ Алексей Гилёв, философ-фрилансер Павел Селуков истарший преподаватель кафедры новейшей истории России ПГНИУ Людмила Кузнецова.

Дискуссия растянулась на несколько часов. Оказалось, гопники представляют собой крайне интересный объект исследования. Грани подобных уличных героев настолько широки, что по ним можно делать дипломную работу, шутили эксперты.

«На самом деле, гопники – особенные люди, крайне интересные своей этикой поведения и жизненной позицией», – подметил Алексей Гилёв.

Сайт «АиФ-Прикамье» отобрал пять наиболее интересных тезисов, прозвучавших в рамках дискуссий.

Тезис №1. Гопник – это не субкультура, а состояние души

Многие думают, что выходцы из рабочего класса, живущие в спальных отдалённых районах – собственно и есть «реальные пацаны». Здесь нужно подойти к вопросу гораздо шире и глубже. Гопник – приложение к «понятиям», а вся его жизнь – реализация «понятий».

Главной темой для обсуждения стала репрезентация гопника в современной российской культуре. Фото: АиФ/ Дмитрий Овчинников

Получается, быть гопником – придерживаться в какой-то период своей жизни определённой философии. Это никакая не субкультура, а чистое состояние души. Например, подросток является готом, завтра он может стать эмо. А на районе всё происходит «по понятиям» и выйти из замкнутого круга почти невозможно.

Принципы, по которым живут гопники, стабильны и кажутся незыблемыми, словно мир устроен только по одним правилам. Попробуй вырваться! Ан, нет. Альтернативной картины не существует. И у них даже не возникает желания что-то менять, их жизнь устраивает.

Тезис №2. Гопник на экране отличается от гопника в реальной жизни

Интересна позиция многих сценаристов и художников, конструирующих образ гопника в современной культуре. С одной стороны, они считают, что гопники – парни, совершающие гоп-стоп, то есть грабители, преступники, маргиналы, агрессивно настроенные ко всему, что выбивается из общей массы. Действительно, отчасти в жизни так и есть.

Людмила Кузнецова выступила с докладом «Два тела гопника». Фото: АиФ/ Дмитрий Овчинников

На телевидении мы видим совсем других людей. Колян из сериала «Реальные пацаны» – типичный гопник, но человек с чутким сердцем и большой душой. Он фактически силой вырывается из тех дворовых рамок. Каждая серия – своего рода философская притча, где пермяк выбирает тот или иной путь, опираясь на свои моральные качества и совесть.

Внутри гопника есть «дивный мир», который не может выйти наружу. Естественность, новая искренность – творцы пытаются сделать «благородного дикаря» из гопника, превращая тем самым его в современного героя. Такой образ далёк от реальной жизни.

Тезис №3. Гопники «эволюционируют»

Вспомните, когда впервые гопники атаковали интернет и наше культурное пространство? Сначала одним из самых одиозных персонажей дворовой жизни являлся пермский репер Сява. Его языковой набор был «чисто пацанским»: мат, яркие выражения, интонация и так далее. Он не гнушался брать «лохов» на гоп-стоп и пить пиво в подъезде.

Спустя восемь лет ситуация кардинально изменилась. Допустим, Макс Корж в элегантном спортивном костюме под гитару поёт песни о друзьях (трек «Слово пацана»), девушках и многом другом. Однако одна «неувязочка»: здесь происходит смесь гопников и хипстеров, что странно.

Авторы, пишущие музыку, снимающие кино о гопниках, сами гопниками-то не являются – они интеллигенты, интеллектуалы. Поэтому они создают образы, опираясь на свой опыт. Раньше гопникам нужны были тусовки на районах, теперь же они повзрослели – им подавай чувства, лирику и философию бытия.

Тезис №4. Гопники похожи на аристократов

Гопников изображают как простой народ, но пацанская «этика» восходит ещё к древним традициям многих народов. Средневековые аристократы тоже жили «дворами» в замках (районах), где важна была иерархия (система статусов), родство, дружба и сила.

Аналогичные примеры: древнегреческие отряды воинов, пираты, дружины. Эти группы профессионально используют насилие, добиваясь различных успехов. Демократичность обуславливается лишь на уровне риторики.

Тезис №5. Гопники – это викинги 21 века

Важный момент в философии гопников – культ удачи. Вспомните легендарную фразу про пермяка по имени «Шоколад», осужденного за соучастие в убийстве: «Пацан к успеху шёл. Не повезло, не фортануло».

Схожий культ прослеживается опять же у викингов. Кроме того, вольный северный народ также, как и гопники приветствовал соратников – рассказывали, с какого они региона, кого знают и чьи родственники. Приплюсуйте любовь к игровым автоматам, ставкам и карточным играм. И вот перед вами викинги 21 века! 

Смотрите также:

Как выглядят гопники разных стран

Об этом мало кто задумывается, но гоп-культура поистине разнообразна в своем проявлении.

Мы в AdMe.ru решили провести экскурсию в этот дивный социальный слой.

Франция — Ракаи

Ракаи, как истинные французы, обладают совершенным вкусом. Они носят только Lacoste, любят барсетки (тоже, конечно, Lacoste) и видят вершину человеческого вкуса в заправленных в носки штанах. Тусуют они в основном на пригородных железнодорожных станциях: собираются стаями, слушают музыку с телефона, зажимают девушек, прессуют додиков и воруют сумки — причем не только Lacoste.

США — White trash

Не будем упоминать чернокожих гэнста в мегаполисах, поговорим за провинцию: для всего маргинального населения там существует понятие «white trash» («белое отребье»). Внешне они напоминают слегка спившихся скаутов на пенсии. В основном безработные и живут в трейлерах. Любят мирно посидеть с кентами, выпить, по ситуэйшну решить, устроить ли драку, прессануть ли лохов или прошмонать чужие жилища.

Англия — Чавы

Чавы обитают на районах бедного английского пригорода — лондонский движняк не для них. Взрослые особи чавов выглядят как типичная шпана: спортивки, бритые головы, сига в зубах, стаканчик в руках. Занятия тоже типичные: разводят на бабки, шухерят район, любят испить святую воду в общественных местах, побазарить за бытие, порефлексировать — кайфуют, в общем.

Япония — Янки

Янки — это четкая японская молодежь рабочего класса. Они, конечно, не такой блатной масти, как якудза, но при этом не тушуются, увлекаются хулиганством, вандализмом и в целом шумным относительно культурных японцев поведением. Несколько примечательных фактов: сидят на кортанах, слушают японский гангста-рэп (что само по себе увлекательно — видимо, про тяжелую жизнь на саке), увлекаются мотоциклами и красят волосы в блонд.

Индия — Тапори

Тапори — это бодренькая уличная шпана в Мумбаи. Их девиз: «Получить с лоха — святое дело». Поэтому основная их работа — развод туристов. В свободное время они перебарщивают с гелем для волос, шопятся в лавках с цепями и золотыми зубами, флиртуют с девушками при помощи свистков вслед и мечтают стать звездами Болливуда, который, кстати, в своих фильмах активно использует их гротескный имидж.

Испания — Кани

Южно-испанского гопника вычислить легко: он выглядит так, будто только что ограбил ломбард (кольца, золото, все дела), громко слушает треки с телефона в транспорте, на нем футболка и распахнутая парка с солнцезащитными очками при любой погоде. Если вдруг кани обладает накачанным прессом, то футболку из предыдущего описания убираем. По жизни они бодренькие, двигаются по совести, в случае чего могут нехило так навести кипеж — экстраверты, в общем.

Ирландия — Нэды

Нэды промышляют в дебрях бедных спальных районов Ирландии и, в отличие от своих английских собратьев, эти джентльмены выделяются повышенной агрессивностью и алкоустойчивостью. Их униформа — спортивный костюм, нож и меланхоличное лицо. Их деятельность — выражение своего почтения лохам с района при помощи уничижительных шутеечек и насилия.

Израиль — Арсы

Арсы являются поистине парадоксальным явлением на небосклоне гоп-культуры: дело в том, что они в большинстве своем религиозны. Поэтому зачастую вместо кепарей вместе со спортивным костюмом они надевают национальный головной убор. Остальное по сценарию: кипеж в общественных местах, приставания к девушкам, сабвуферы на полную мощность, израильский рэп, алкоголь и обилие золота.

ЮАР — Зефы

«Зефами» некогда называли относительно обеспеченных, но необразованных юарских нуворишей, ездивших на Ford Zephyr. Потом они нехило так деграднули, но по сей день стараются демонстрировать стиль и богатство. Чтобы вы понимали, «стиль и богатство» — это, например, тюнингованная мехом машина. К слову, настоящих зефов вы можете наблюдать в лице участников известной группы Die Antwoord.

Россия — Гопники

Русский гопник традиционный — это мелкий хищник околоуголовного мира, который любит поговорить с представителями более слабых каст на тему их негетеросексуального самоопределения и, в зависимости от манеры ответов оппонентов, в любом случае отжать деньги или же проявить уважение и, по обычаю, воздействовать физически. Изюминка: знаменитый на весь мир славянский присед.

Благодарствуем за внимание!

Гопники и их стиль одежды

Cтиль гопников и его модные перспективы

Женская и мужская версии.

Стиль гопников и сами гопники. Их можно найти в каждой стране, где есть свой «Южный Бронкс» или свое «Южное Бутово». Они оккупировали твой телевизор – потому что не изобрели еще телевизора без Тимати и Ким Кардашьян. Они незримо проникли и в твой внешний облик – если ты все еще носишь наращенные ногти, татуированные брови и агрессивный макияж. Иногда кажется, стиль гопников – непобедим и вечен. И в массах всегда будет моден стиль Леры Кудрявцевой или Светланы Лободы.

И все же: что это за явление такое – гопник-шик?

Chavs – стиль гопников на английский манер

Англичане своих гопников называют chavs – чевы или чавы. Этим словечком, произведенным от цыганского «чавелэ», англичане насмешливо зовут собственных «реальных пацанов» и «клевых телочек».

Английские chavs чуть менее вульгарны и агрессивны, чем постсоветские гопники. Но их мужчины так же ценят эстетику спортивных штанов и разговор по понятиям. А их женщины так же не мыслят себя без одежды, открывающей все, что можно открыть. И так же думают, что если они перестанут носить наращенные ногти, земля налетит на небесную ось.

Сhavs испытывают священные трепет перед логотипами. Если наши гопники питают слабость к логотипам Louis Vuitton и Chanel, то в Англии chavs повально увлечены Burberry. Вещи, в особенности сумки и кепки, в фирменную клетку Burberry можно в изобилии видеть на самых захудалых рабочих окраинах.

Такая любовь английских гопников негативно сказалась на репутации бренда. Сейчас в Burberry пытаются всячески откреститься от невыгодного родства с chavs, доказывая, что гопники потребляют не настоящий, а контрафактный продукт.

Приверженностью к стилю chavs грешила и Виктория Бекхэм. Однако волна карикатур и пародий в британской прессе сделали свое дело. Уменьшив грудь, перестав носить наращенные ногти и переориентировав свой стиль и макияж на скромность, Бекхэ как бы дистанцируется от вульгарности chavs.

Стиль гопников: мужская версия

Моден стиль гопников среди «реальных пацанов». Очочки с бейсболочкой на бровях; спортивные костюмы известных фирм; пояс джинсов ниже линии поясницы; цепи и татуировки; речь с растяжечкой – все это так узнаваемо! Плюс всегдашняя бодрая готовность вломить тому, кто не разделяет философии стиля гопников – то есть недостаточно «реальный чел».

Стиль гопников: женская версия

Моден стиль гопников в женском его варианте, к сожалению, даже среди тех, кто социально не принадлежит к бедным или асоциальным «низам». Стиль гопников утрирует сексуальность в одежде и макияже, доводя ее до карикатуры. Чего стоит только мода на увеличение груди и губ! А наращенные ногти!

Макияж в стиле chavs не спутаешь ни с чем: темный искусственный загар, бесцветные, зато очень объемные, губы, накладные ресницы. Плюс, разумеется, наращенные ногти – куда же без них?

Среди непременных фетишей стиля гопников – и знаменитые сумки Hermes, и маленький ни в чем не повинный йоркширский терьер, и непременная обувь на скрытой платформе и каблуках не ниже пятнадцати сантиметров.

Среди гопников моден стиль Алены Водонаевой и Ольги Бузовой, Маши Малиновской и Ким Кардашьян. Если, конечно, это можно назвать стилем.

Почему-то особенно моден стиль гопников среди жен футболистов. В Англии самыми знаменитыми chavs считаются нападающий «Манчестер Юнайтед» Уэйн Руни и его жена Колин. Британские таблоиды вечно над ними подтрунивают. Это они еще жен некоторых украинских футболистов не видели!

Стиль гопников – это не только нарощенные ногти

Вот верные приметы гопник-шика, от которых пора отказаться, если не хочешь выглядеть дешево:

• Гопник никогда не поймет, зачем ходить в театр, если есть торгово-развлекательные центры.
• Chavs не стесняются своего тела! Особенно не стесняются пупков, поясниц и грудей.
• Девушка-гопник (от 15 до 55 лет) делает пирсинг пупка. Или прокалывает нос.
• Гопники уверены: сапоги-ботфорты, очки-авиаторы и серьги в виде колец – самые гениальные изобретения фэшн-индустрии.
• О здоровом образе жизни гопники, кажется, где-то слышали. Но не верят, что хоть кто-то воспринимает это всерьез.
• Chavs едят что попало, уважают пиво и колу. В результате много весят. Просветленные гопницы получают озарение, в результате которого перестают есть и зарабатывают анорексию.
• Чипсы – это еда, придуманная специально для chavs. Чипс и chavs – родственные слова.
• Стиль гопников – это особое выражение лица у мужчин. Лучше всего описывается словом «непростое».
• Стиль гопников – это особое выражение лица у женщин. В народе получило название Duck Face.
• Хорошие губы – большие губы. Хорошие ногти – наращенные ногти.
• Особо моден стиль гопников в социальных сетях. Там они умудряются проводить половину жизни, не производя при этом ничего стоящего или оригинального. Зато chavs как заведенные «лайкают» под тем, что им кажется «прикольным».
• Chavs отличает пламенная страсть к дорогим телефонам и всякого рода гаджетам. Как заметил классик, «ничто так не выдает принадлежность человека к низшим классам общества, как умение разбираться в дорогих часах и автомобилях».

Стиль гопников – хорошо это или плохо, в конце концов?

Стиль гопников, как сорока, тащит из моды все самое броское и блестящее. Не случайно они так любят Gucci и Versace. Макияж гопников – за гранью добра и зла.

Несмотря на то, что в массах очень моден стиль гопников, с точки зрения высокой моды, это, конечно, недоразумение и пародия. Ведь глупо вместо поисков индивидуального стиля выбирать самое безвкусное из того, что можно найти.

Стиль гопников в искусстве

Зато стиль гопников – неисчерпаемая тема для художественного воплощения. Его пародируют в сериалах «Счастливы вместе», «Моя прекрасная няня» и «Реальные пацаны». Его препарирует серьезный кинематограф – например, каннский призер «Аквариум» режиссера Андреа Арнольд. Но больше всего стиль гопников не пародируют и не изучают, а пропагандируют. «Дом-2» и шоу сестер Кардашьян – вот их эпос и их Книга Бытия.

Косметика для создания стиля гопников

Если (например, для тематической вечеринки) потребуется воспроизвести стиль гопников, тебе пригодятся следующие средства (имей в виду – они отличные и при наличии вкуса с их помощью можно создать стильные изысканные образы):

Еще круче? Знакомимся, гоп-стиль

Жили-были такие себе интересные ребята – гопники. Ходили в спортивных костюмах , кепочках, лузгали семечки и говорили с хрипотцой. Узнавали их сразу: из-за специфичного внешнего вида, не имевшего никакого отношения к моде 2017 , а еще – по характерному произношению. Обычная молодежная субкультура, ничем не хуже и не лучше других подобных – эмо или готов.

Свежими трендами фешн индустрии и одеждой эти ребята не интересовались абсолютно, верхом их познаний были марки модных спортивных костюмов . Но нежданно-негаданно новая фишка привлекла внимание стилистов. Как известно, оборотная сторона моды в одежде – импровизация. Так был придуман гоп стиль , в котором сошлись абсолютно не сочетаемые на первый взгляд элементы. Образцы его отныне можно увидеть практически в любом каталоге одежды . Более того, это чертовски актуально!

Кстати, в свое время посетительницы форума форен.германи.ру вполне серьезно обсуждали вопрос, считать ли манеру появляться в общественных местах в спортивном костюме типично «русским» явлением.

Гоп-стиль: что это?

Невообразимое сочетание предельного примитивизма на грани кича и изысканности. В сумме получается один из лучших образцов моды 2017 . Рецепт приготовления коктейля под названием « гоп стиль » выглядит так:

На первый взгляд, сочетание абсолютно неудобоваримое. Но фешн диктует свои правила: немного гротеска, чуточку шарма и получаем супер-пупер гламур из раздела юбки, шорты, лосины, брюки . Причем все в одном флаконе. Как и в случае с другими примерами, в данном тренде четкие границы не определены. Более того, кутюрье выискивают новые, доселе не испробованные ходы, используют микс направлений и фасонов. Мешковатые футболки с надписями в комплекте с кепкой, кеды или ботинки «милитари» с широкими, ниспадающими спортивными штанами – это тоже гоп стиль .

Корни направления уходят в 90-е, когда на улицы хлынули полукриминальные типочки, качки, панки, а из окон гремела надрывно-депрессивная Smells Like Teen Spirit. Повлиял на реверс в сторону гоп стиля и хип-хоп с его расслабленной манерой двигаться, выбором гардероба на размер или два больше. По сути, в нынешнем рестайлинге явственно слышны отголоски уличной моды с ее специфичными правилами и канонами. Современные дизайнеры, большинство из которых родом именно из той эпохи, сумели уловить агрессивное, бунтарское начало направления. А потом смягчить его легким налетом декаданса и вывести на подиум.

Гоп-стиль сегодня: от Vetements до Гоши Рубчинского

Как поведали на сайте бюро247.ру, основатели крутого бренда Vetements, братья Гвасалия, изначально планировали заниматься верхней одеждой для мужчин. Буквально – для живых реальных людей, а не для манекенов. Но гоп стиль очаровал, одурманил, вскружил голову. В результате модели идут нарасхват, брюки и шорты женские не залеживаются на прилавках магазинов.

Оказалось, что винтажная толстовка с капюшоном, словно бы провалявшаяся в шкафу с момента окончания школы, по своей значимости превосходит модную кофту . Более того, такие изделия носят Земфира и другие российские звезды. Самих прародителей Vetements это нисколько не удивляет, они давно привыкли к популярности блуз, кофт, футболок с воей марки.

Другой яркий представитель тренда – Гоша Рубчинский считается новичком в дизайне, но достаточно напористо движется вперед. С его именем все чаще связывают откровения в мире курток и футболок в России. Мастер, получающий противоречивые оценки за свои работы, по рейтингу сайта Бизнес оф Фешн входит в число 500 влиятельнейших людей моды. Пока Рубчинский выпускает исключительно мужские коллекции, поэтому представительницы прекрасного пола вряд ли найдут у него для себя кофты или юбки .

Гоп-мода высшего уровня

Как известно, все течет, все меняется. Особенно это справедливо по отношению к моде в одежде . То, что вчера было вульгарным и безвкусным, сегодня становится примером. Эталоном. Драповое или кашемировое пальто будто бы с чужого плеча находит консенсус с изящными лодочками. Можно купить куртку со свисающими до колен рукавами, дополнить ее блузой свободного покроя и завершить ансамбль сапогами с длинными голенищами.

Спортивные шорты отлично подходят к легкому летнему пиджаку. Стрижка «под ноль» и дорогая дубленка из бутика – то, что надо. «Гопниковское» направление перемешало стили, напористо ворвавшись на подиумы, оттеснив моделей в вечерних платьях и нарядах для светских раутов.

Брюки на фото показов, юбки с фото моделей, женская одежда продолжают шокировать непосвященных: еще больше кича. Сильнее подчеркнуть брутальность и бунтарский дух. Увеличить накал страстей. Поразить зрителя, очаровать его и сломить. Именно поэтому, как пишут на сайте вог. ру, сейчас бешено популярны «говорящие» бренды вроде Lumpen.

Для многих это экскурс на 20 лет назад. Возврат к тому, что носили в конце 20 века. Для кого-то наоборот – прикосновение к чему-то новому, неизведанному. Так или иначе, новый стиль прочно стоит на ногах и сдавать свои позиции не собирается. А что придет ему на смену – покажет время.

Черное золото

Гопники из трущоб стали иконами стиля. Им подражают даже миллиардеры

Хип-хоп — это не только музыка, но и целая культура: граффити, брейк-данс, стритбол и, конечно же, мода. Зародившийся в 1970-е годы в Южном Бронксе, он проделал путь от стиля нищей гопоты до «лука» самых успешных людей индустрии. «Лента.ру» разобралась в том, как это произошло.

Материалы по теме

Белая зависть

Образ современной звезды рэпа немыслим без мощной машины и дорогого костюма. Jay-Z, P.Diddy, Канье Уэст, Фарелл Уильямс и многие другие стали завсегдатаями модных показов и по праву считаются иконами стиля. Названия брендов одежды встречаются едва ли не в каждом альбоме уважающего себя рэпера, а порой и вовсе становятся названиями песен вроде трека «Tom Ford» от Jay-Z, «Louis Vouitton» от Fabolous или «Old Chanel» от Wiz Khalifa. Но еще 20 лет назад все было по-другому.

Рэперы предпочитали спортивные джерси, банданы, безразмерные штаны и худи. А на заре хип-хопа в 80-е мастеров речитатива из нью-йоркского Бронкса можно было отличить от «четких пацанов» из свердловского Химмаша только по цвету кожи: спортивный костюм Adidas с непременными лампасами, кроссовки и панама. И дело вовсе не в том, что современные рэперы предали пресловутую старую школу.

Молодые и бедные

С тех пор как афроамериканка Роза Паркс 1 декабря 1955 года не уступила место в автобусе белому мужчине, США захлестнула волна борьбы за гражданские права чернокожего населения. Молодые афроамериканцы объединялись в партии и общественные организации, некоторые из них решались на вооруженную борьбу. Рост самосознания чернокожих требовал собственной контркультуры, которой и стал хип-хоп. Датой его рождения называют 11 августа 1973 года, когда диджей Kool Herc впервые публично исполнил музыку, которую современные критики назвали бы олдскул-рэпом.

Но хип-хоп сразу же вышел за пределы чисто музыкального жанра. Диджей Afrika Bambaataa сформулировал пять составляющих хип-хопа: рэппинг, диджеинг, брейк-дансинг, граффити и знание. Под последним он имел в виду идеологию борьбы чернокожих за свои права. Она должна была определять темы для творчества. Одежде же придавалось исключительно прикладное значение: быть удобной для танцев, обладать большими карманами, которые бы вмещали в себя балончики с краской, и скрывать лицо. Ведь молодым людям никто не давал права расписывать стены зданий или устраивать сейшены в общественных местах.

Еще одно важное условие — невысокая цена, ведь популярность даже известных рэперов и диджеев не выходила за пределы афроамериканских районов. Из-за бедности многие чернокожие носили одежду больших размеров, в которую бы гарантировано влезали все члены семьи: денег купить джинсы каждому ребенку у жителей бедных районов не было.

Самыми популярными брендами в хип-хоп-среде в 1980-е были дорогие по меркам гетто производители спортивной одежды: Le Coq Sportif, Adidas и Puma. Культовый статус обрели панамы Kangol, без которых трудно представить Run D.M.C. — одних из первых звезд хип-хопа. Объектом настоящего поклонения стали кроссовки Adidas Superstar. Рэперы носили их без шнурков, брейк-дансеры предпочитали толстые шнурки в цвет полосок Adidas, а в Квинсе комбинировали исключительно с красными трениками. За пределами этой части Нью-Йорка треники надевали только для записи на студии, за что они получили прозвище «студийные штаны». Но не только Квинс ломал устои. В Комптоне, что в Лос-Анджелесе, в моду вошел total-black, его главными популяризаторами стали ребята из N.W.A.

По мере того как в хип-хоп-индустрию приходили деньги, сформировалось два направления стиля: B-Boy/B-Girl и Flyboy/Flygirl. Первые держались корней и старались выглядеть как типичные брейк-дансеры, на что намекала буква «B» в названии. Вторые пытались стать «баппи» — черными яппи. Популярностью в этой группе пользовались бренды U.S. Polo, Timberland и Tommy Hilfiger. Последний и вовсе обрел культовый статус благодаря своей благотворительной акции: Хилфигер лично приехал в беднейшие части Гарлема и Бронкса, чтобы раздать вещи нуждающимся.

Материалы по теме

Очень черные пантеры

Настоящим феноменом эпохи был Дэппер Дэн — лучший кутюрье Гарлема. Дизайнер, настоящее имя которого Дэниел Дэн, раскраивал вещи именитых брендов и создавал из этих кусков новые произведения с крупными надписями с названием брендов. Все хип-хоперы изо всех сил старались показать, что одеты в дорогие вещи. Особенно популярностью пользовалась надпись Gucci. К концу 80-х благосостояние уже позволяло рэперам смотреть в сторону драгоценностей. Именно тогда мужчины стали носить толстые золотые цепи, а девушки — крупные золотые серьги.

Гангстер и расист

Внешний вид рэпера являлся продолжением его музыки. К концу 1980-х годов хип-хоп трансформировался из танцевального и развлекательного жанра в остро социальный. Главной темой стала трудная жизни в гетто — бедность, расовое неравенство и социальная несправедливость. Героями и вдохновителями для многих стали борцы за гражданские права, в особенности «Черные пантеры». Отражением этих процессов в моде стали африканские мотивы и милитари. Традиционный африканский орнамент кенте, яркие цвета, леопардовый принт и характерные прически вроде косичек и объемных афро соседствовали с военной формой черного цвета, бескозырками и цветами черных националистов: черным, зеленым, желтым и красным.

В начале 1990-х рэперы обратились к криминальной теме. Уличные перестрелки, торговля наркотиками, проституция, грабежи и разбой были в черных районах обычным делом. Молодые рэп-исполнители романтизировали криминальную культуру не хуже, чем российские шансонье. При этом популярность рэперов открыла им путь на красную ковровую дорожку престижных премий. Едва ли не впервые простым черным парням с улиц пришлось задуматься над парадным образом. И вдохновение они черпали в образе гангстеров времен сухого закона: костюмы-тройки, двубортные пиджаки, шляпы и даже пенсне — в таком образе 2Pac, Notorious B. I.G., Snoop Dog и Dr.Dre старались выглядеть как Аль Капоне нашего времени. Свое происхождение они подчеркивали массивными золотыми перстнями, серьгами с бриллиантами и очками в золотой оправе.

За пределами красной дорожки оригинальности было больше. В моду вошли спортивные джерси и майки без рукавов, популярные в то время в NBA. Форма позволяла подчеркнуть связь рэпера с родным городом или продемонстрировать его хорошее отношение к тому или иному игроку. Огромную популярность обрели банданы и бейсболки исключительно с плоским козырьком. С помощью двух этих аксессуаров можно было создать бесчисленное множество образов. В обуви пришло время «тимберлендов», которые носили развязанными, а Adidas Superstar в сердцах рэперов заменили кроссовки Nike Air Jordan. Несмотря на то что первая модель от его воздушества вышла еще в 1984 году, настоящую популярность в хип-хоп-среде они приобрели уже в 1990-е. Никуда не делась и любовь к объемным худи и мешковатым джинсам, которые зачастую болтались на бедрах.

Многие рэперы старались создать индивидуальный образ и экспериментировали. Notorious B.I.G., например, не только упоминал австралийского производителя свитеров COOGI в своих культовых песнях One More Chance (Stay With Me Remix) и Big Poppa, но и заполнил его продукцией свой гардероб. Канье Уэст предпочел свитер с медведем от Ralph Lauren. Молодой рэпер таким образом не только создал нехарактерный для рэпера образ, но и отдал дань уважения двум афроамериканским бандам из Бруклина, отличительной чертой которых была одежда исключительно от Ralph Lauren. Естественно, ворованная одежда.

Улицы против щеголей

В XXI веке хип-хоп окончательно перестал быть субкультурой и стал мейнстримом. Многие гангста-рэперы умерли, другие сидели, а те, что выжили, встроились в индустрию. Такие рэперы, как Ludacris и Nelly, остались верны старому доброму стрит-стайлу с его джерси, банданами, широкими джинсами и милитари-штанами. В моде по-прежнему оставались очень большие золотые украшения с обилием бриллиантов. Предметом особого уважения были и кроссовки, которые многие рэперы увлеченно коллекционировали. Помимо традиционных Nike, Adidas и Puma, уважением начали пользоваться даже считавшиеся ранее попсовыми Converse и New Balance.

Стиль одежды гопников

На тему гопников в интернете написаны тысячи и тысячи страниц, поэтому добавить нечто новенькое очень проблематично, но Милитта попробует, ведь, чтобы не говорили про гопников – у них имеется свой стиль. Если бы стиля не было вообще, мы бы не смогли этих людей выделить в определенную группу.

Сейчас мы не будем выяснять уровень интеллекта гопников, поговорим только о стиле. На самом деле стиль и интеллект мало связаны, можно встретить стильно одетых женщин, у которых каждый предмет гардероба подобран идеально, но они не блещут интеллектом, и наоборот можно встретить умнейшую женщину, которая не сильно волнуется за свой внешний вид и выглядит, как курица.

Итак, кого можно назвать гопником?
За последние годы, благодаря доступности сетевого творчества, каждый желающий мог писать и писать, тем самым плодя новые и новые статьи про стиль гопников. Сегодня уже сложно определить, где границы этого стиля. Кто-то причисляет к гопникам даже девушек, которые любят яркую соблазнительную одежду и определенные бренды. Кто-то причисляет к гопникам многих телеведущих, певиц и светских львиц, независимо от возраста и социального статуса.

Не будем повторять их имена и фамилии, тем более Милитта не согласна! Так можно договориться непонятно до чего, и возомнить, что вокруг все гопники, быдло и сброд, одна я принцесса. Это неправильно! Понятное дело, гопники не являются исключительно советским и российским явлением, но они не так распространены, как это хотят выставить авторы блогов и сайтов.

Если заглянуть в реальную историю, немного почитать – откуда и как пришло это явление – гопники. Можно понять, что гопники – это молодые люди, ведущие весьма дерзкий образ жизни. Они зачастую происходят из простых или неблагополучных семей, не стремятся получать образование и предпочитают примитивные развлечения.

Когда гопники собираются в компании и особенно употребляют спиртные напитки, многие из них становятся очень агрессивными и «смелыми», в результате чего гопники часто промышляют мелкими грабежами, отбирая у прохожих на улице мобильные телефоны, кошельки, в некоторых случаях предметы одежды.

Раньше вообще слово гопник заведомо подразумевало человека, склонного к совершению грабежей. Сейчас далеко не все гопники регулярно промышляют грабежами, но лишь в силу своей трусости, а никак не высокого уровня культуры и законопослушности. Образ жизни гопника почти исключает саморазвитие, и такие люди есть везде, в любой стране. Но сегодня мы говорим лишь о российских гопниках, которые обожают спортивные костюмы, кепки, кроссовки, в общем, все, что вы можете увидеть на этих фото, найденных в открытых источниках интернета.

В среде подобных ребят обитают и девушки, ведущие схожий образ жизни, но назвать их в полной мере гопниками нельзя. Тем более нельзя называть стиль известных телеведущих и светских львиц гопниковским.

Сегодня многие стилисты, актрисы, телеведущие и прочие знаменитости любят экспериментировать со стилем в одежде, кому-то из них интересно создать для мероприятия образ слесаря, кто-то может заимствовать элементы одежды гопников и многое, многое другое. Это делается по разным причинам, в том числе для того, чтобы о них писали журналисты, тем самым умножая славу.

Роскошное платье или шикарный строгий костюм? Для кого-то это банально и скучно, посему появляются разные странные и необычные образы, которые удивляют обывателей и заставляют исходить слюной журналистов и модных критиков.

А вообще касаемо стилей одежды и так называемого понятия вульгарности того или иного стиля – это все очень условно. Не осуждайте никого за стиль одежды, главное, чтобы человек был хороший и чтобы выбранный стиль одежды был удобен и помогал жить, или хотя бы не мешал…

В моде стиль гопников — наследие лихих 90-х

Спортивные костюмы, мешковатые толстовки и кепки, сдвинутые на бритый затылок

Словно «гопник» я впервые услышала в советском детстве. Так моя бабушка дразнила отца, если он надевал кепку и забывал надеть шарф. Значение этого слова я не понимала, а спросить стеснялась, но догадывалась, что люди эти малосимпатичные и, скорее всего, опасные. Узнать его истинное значение меня сподвигли события последних модных сезонов. И в первую очередь сенсационный успех французской марки Vetements и нашего Гоши Рубчинского.

И идейный лидер Vetements Демна Гвасалия, и Рубчинский — дети 1990-х с их безоговорочно гопницкой эстетикой гранжа, постпанка и прочей вакханалии, в которой всего было намешано, как у тех самых беспризорников, которых в России как раз и называли гопниками. Потому что в начале XX века они находились в ведении государственного общества призора, располагавшегося в Петрограде на Лиговке, в самом бандитском районе города.

Конечно, уличная мода начала наступление по всем фронтам еще во времена хип-хоп-революции. Рэперам надо сказать спасибо за спортивки over size и приспущенные штаны. Футбольным фанатам — за очередной виток логомании на новом уличном этапе, ну и не будем забывать нормкор, знамя которого было поднято уже почти три года назад. Однако все эти альтернативные по отношению к мейнстриму процессы до поры до времени, казалось, не затрагивали большую моду.

Но так только казалось. На самом деле уличные модники уже давно смешивали люксовые бренды со спротивными марками, не говоря уже о стилистах, которые запросто сочетали вечернее со спортивным, высокое с низким, гламурное с простецким. Просто теперь граница стерлась окончательно. Ничего смешивать больше нет нужды — толстовки, подозрительно напоминающие продукцию культовых спортивных гигантов, легко обнаруживаются в коллекциях Домов моды, до сих пор имевших исключительно люксовый статус. Кашемировые пальто на подиумах давно выглядят словно с чужого плеча, шубы из драгоценных пород меха носят с драными джинсами, а гигантские худи — с кружевными юбками и платьями. Белье заменяет одежду, да и фрагменты военной униформы идут в ход.

Слово «гопник» происходит от аббревиатуры ГОП – Государственное общество призора за трудными подростками.

Все это гопницкое великолепие на подиуме демонстрируют бритые наголо девочки-модели. Гопники в нашем представлении тоже должны быть бритыми: те, настоящие, образца 1920-х — чтобы вши не завелись, а поздние, из ностальгических 1990-х — чтобы убегающего хулигана нельзя было поймать за волосы. Отсюда те самые бритые затылки, которые многие помнят по нашим 1990-м, тем, что принято называть лихими. Многие помнят и треники, заправленные в носки, свитера, заправленные в джинсы, и непременные кепки на тех самых бритых головах.

Тогда самыми колоритными были, конечно, «любера», подмосковные качки, державшие в страхе всю столицу. Они профессионально занимались спортом и гордились своими мускулами — в точности как современные it girls, которые бегают на Патриарших и занимаются боксом на «Красном Октябре». На красивых тренированных телах вся эта нарочито босяцкая одежда выглядит все же совсем иначе, нежели в гранжевые 1990-е, когда в моде были сутулые и угрюмые девочки-подростки.

И тем не менее международный успех российского модельного агентства с говорящим названием Lumpen, специализирующегося на нестандартных, а порой странных лицах, каких в России немало, говорит о многом. А его звезда, модель с именем откровенно блатного звучания Vsevolod Sever Cherepanov, упрямо напоминает обложки Face и i-D тех лет. Так что эта «новая» мода кажется до боли знакомой тем, кто ее носил с удовольствием двадцать лет назад. Похоже, что поколение тридцатилетних дизайнеров вспоминает ту эпоху с ностальгией и заставляет весь мир пережить ее заново.

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Гопники и их стиль одежды

“Гопники” правили бал во всех 11 часовых поясах России. Гопники – или российские мужчины, перенявшие стиль гопников, – нахлынули во все сферы жизни, от “бизнеса”, где они играли роль пехоты, до политики, где они образовали ядро сопротивления западному влиянию…

Гопник – (нормальный пацан, гопер, гопарь, гоп, гопoта, шпана, гопсон) в постреволюционном Петрограде — житель Городского Общежития Пролетариата (нынешняя гостиница «Октябрьская», по свидетельству современников, поголовно ходившие в красных носках и по ним идентифицируемые, оттуда и пошло) — низшее многоклеточное, пехота от уголовного мира, а на самом деле — шпана, мелкий уличный уголовник, основным хобби которого, является отжимание у прохожих денег и мобильников, ну и конечно, попинать эмо и прочих представителей менее агрессивных субкультур.

Внешность гопников типична и предсказуема: русские ребятки типа “палец в рот не клади” с тупыми лицами, на которых отражается только одна мысль “да клал я на тебя!”.

Гопники круты тем, что в их мире нет места самоиронии. Они очень “аутентичны”. Доказательство этого – их фантастически отважные вкусы: смесь безвкусицы, угрозы и присущего “третьего миру” крикливого шика. Даже тот факт, что гопники любят врубать техно на всю катушку, петь песни под караоке в дешевых кафешках с цветомузыкой или носить дешевые остроконечные кожаные ботинки под стать своим кепками-таблеткам в стиле регтайма 1920-х, не может отнять у них статуса самых опасных подонков в мире.

История слова, культура гопников. О слове. Мало найдется терминов, которые на все сто соответствуют обозначаемому объекту. “Гоп” звучит злобно, тупо и смешно, но не настолько смешно, чтобы вы осмеливались смеяться гопнику в лицо. В основе слова “гопник” лежит аббревиатура: “Государственное общежитие пролетариата”. Добавьте к “Г.О.П.” суффикс “ник” – и новый биологический вид готов. Появились гопники после революции. Первые гопники приезжали в 1920-х годах в Петроград в поисках работы. По происхождению они были крестьянами или вовсе безземельной голью перекатной.

Они вошли в легенды как блатари и фартовые, которых не могла сломать даже советская система. У них был свой кодекс чести, они жили по собственным правилам, у них были свои татуировки на пальцах, свои моды. Они представляли собой нечто типа касты “воров в законе” в мире правонарушителей-“хулиганов”. Позже значение слова изменилось, и выражение “гопник” обозначало любого сомнительного типа с бритой головой, в куртке из толстой кожи, дурацких кожаных ботинках и кепке-таблетке.

Некоторые гопники сменили кожаные куртки и “олимпийки” на коричневые блейзеры от Hugo Boss, но не смогли устоять дополнить это великолепие блестящими мульками: золотыми цепями на руках и шее, навороченными часами и прочим. Культуру гопников в 90-х сопровождала музыка в стиле техно. Однако 1990-е годы оказались не столько взлетом Нации Гопников, сколько Началом ее Конца.

Дожили ли гопники до наших дней?
Большинство источников сходятся на том, что их практическому вымиранию способствовали два фактора. Первый: в 1980-1990-х годах внезапно и повсеместно стали доступны тяжелые наркотики и оружие.
Их внедрение в столь бесстрашную и примитивную культуру, как гопническая, означало, что за одно десятилетие почти половина особей ушла в мир иной.

Вторая причина больше связана с изменениями среды обитания. Приход западных буржуазных ценностей и культурных предпочтений, а также начало периода внешней стабильности, роста и трезвости при Путине означает, что 70-летнему царствованию гопника в качестве короля мира бунтарей внезапно пришел конец: россияне всех социальных слоев быстро возненавидели мужланскую эстетику гопников.

Ничто так красноречиво не говорит о трагическом исчезновении гопника с лица земли, как тот факт, что Шнур из группы “Ленинград”, большой фанат гопнической культуры, собирается открыть (возможно уже открыл, не знаю) в родном Санкт-Петербурге “Музей гопников”. Группа Шнура романтизирует гопников перед публикой из среднего класса, которая наконец-то оценила их, хотя и в полуироничном духе, который был бы невозможен, если бы гопники не исчезли. Даже изначальная колыбель гопников – дом 10 по Лиговскому проспекту – сегодня не что иное, как трехзвездочный отель.

Анатомия гопника. Кепка-таблетка – ключевой элемент наряда гопника. Кожаные – для тяжких убийств, полоски – для всяких пустяков. Уши – обычно оттопыриваются сильнее, чем у обычного гомо сапиенс, благодаря дракам, а также непременной стрижке под ноль. Шашлык – гопники (как и все русские) считают, что мясо всего вкуснее, когда оно зажарено на палке над огнем. Спортивные штаны и доселе остаются наиболее эргодинамичными для сидения на корточках.

Обувь. Гопники предпочитают – а) остроносые кожаные ботинки или б) тапочки, но по мере культурной ассимиляции иногда надевают кроссовки. Стакан – всем известно, что водка всего вкуснее, когда ее подают теплой в пластиковых стаканчиках. Очень важно, чтобы на ее поверхности плавало несколько мошек. Куртка кожаная, в альтернативе – олимпийка. Лоб – выпуклые лобные доли унаследованы от далеких предков – людей.

Гид по гопникам разных стран

Выезжая за границу, русские туристы порой решают, что в других странах исключительно интеллигентные, доброжелательные, стильно одетые законопослушные граждане. Разве вы видели в Японии гопников? Нет? На самом деле вы их упустили из поля зрения только потому, что не знали, как они выглядят. Из этого материала вы узнаете, кого опасаться или, наоборот, рядом с кем можно присесть на корточки и поговорить за жизнь за границей…

Начнём с классики.

«Chav» происходит от цыганского слова «сhavvi», что в переводе значит «ребёнок». Как правило, это представители неблагополучных семей, которые живут на пособие по безработице. Из-за этого они и становятся объектами презрения: британцы жалуются, что бездельники живут на их налоги, не принося пользы обществу. В одежде чавы предпочитают спортивный стиль, хотя за занятиями спортом замечены редко.
Девушки-чаветты носят обтягивающие майки с логотипами известных брендов, узкие джинсы или короткие юбки, угги или кроссовки, но особенно выделяются своими прическами: обесцвеченные волосы с отросшими корнями стягиваются в тугой хвост, а уши украшают большими сережками в форме колец. Чаветты вообще любят блестящую бижутерию, имитирующую золото. И мужчины, и женщины редко выпускают из рук банку пива и сигарету, поэтому их можно смело причислить к деталям гардероба.
Из музыки чавы предпочитают хип-хоп и R&B, несмотря на то, что не гнушаются бытового расизма. Чавы очень любят автомобили, но недостаточно терпеливы (или слишком авантюрны) для того, чтобы подкопить денег и купить хорошую машину. Предпочитают брать сильно подержанную и тратить время и деньги на её тюнинг. Общаются на характерном сленге с сильным акцентом, лексика богата матерными словами.

Ирландское слово «knacker», помимо местного аналога «гопника», используется ещё для описания человека, который покупает старый или больной скот, чтобы убить его и продать мясо. Можно предположить, что оскорбительная коннотация распространяется на все его значения. Помимо этого, ирландские некеры немногим отличаются от британских чавов — тот же внешний вид и образ жизни. Сокращение «ned» расшифровывается как «non-educated delinquent», в переводе с английского — «необразованный преступник». От английских чавов отличаются в основном акцентом и пристрастием к фальшивым кепкам марки Burberry. Часто курят гашиш, который измельчают и сворачивают в самокрутки. Эта привычка настолько распространенная, что понадобилось специальное слово для дырок в одежде, прожженных пеплом сигарет с кусочками гашиша — «боммерс».

Внешний вид боганов радикально отличается от стиля других гопников: они носят фланелевые рубашки, чёрные джинсы или легинсы, чёрные шерстяные свитера и угги. Боганы разъезжают на подержанных Holden Commodore или Ford Falcon. В отличие от других гопников мира, боганы носят длинные волосы или на худой конец длинные чёлки.
Нельзя сказать, что они крайне агрессивны или пытаются «отжать мобилу», но в сознании австралийцев боганы занимают место необразованных, аморальных элементов общества. Боганы собираются в пабах, где смотрят с обожанием австралийский футбол и изредка устраивают потасовки. Девушки-боганы считаются намного более агрессивными и неуправляемыми. Они коротают время, прогуливаясь по торговым центрам и супермаркетам с бутылкой пива, постоянно прикрикивая и задирая других женщин.

В разных автономиях Испании субкультура молодёжи рабочего класса называется по-разному. Общее название — кани, но в действительности их больше двух десятков: сурманито и уилли в Севилье, буррако в Малаге, дончо в Гранаде, гаррульо в Каталонии, уесо в Альмерии, макой в Эстремадуре, покеро в Мадриде и множество других названий в разных автономиях, городах и селах. Если говорить о стиле одежды, тут всё зависит от возможностей каждого отдельно взятого кани. Если у кани есть пуховик El Niño, то он не станет его снимать даже в августе. Под пуховиком обязательно должен быть спортивный костюм. Если же у парня рельефный торс, то заставить его надеть футболку можно будет только перед Рождеством. И те и другие обожают солнечные очки и носят их, не обращая внимания на время года и количество солнечного света.
То же касается и бейсболок. В общественном транспорте любят включать музыку с мобильного телефона, чаще фламенко, раггатон или бакалао — местный подвид клубной музыки. Разумеется, в общественном транспорте можно встретить только тех, у кого нет собственного средства передвижения. Как правило, это скутер Yamaha Jog-R с заменённым глушителем — фабричный ведёт себя слишком тихо. Особым шиком считается заменить как можно больше запчастей скутера, чтобы он мог ехать быстрее и шуметь громче.

Ньеро (также известные как турро в Аргентине, надо в Мексике и тукки в Венесуэле) отличаются от кани прежде всего прической — на южноамериканском континенте до сих пор в почете маллеты (или «семёрки», как их называют колумбийцы). По свидетельствам местных, наибольшая концентрация ньеро наблюдается в городе Медельине, который в последние годы укрепляет свой статус столицы наркоторговли.
Примером для подражания ньеро выбрали Эль Зарко, героя одноименного романа мексиканского писателя Игнасио Мануэля Алтамирано и фильма, снятого по его мотивам. Эль Зарко — лидер криминальной группировки, молодой и красивый, но агрессивный и беспощадный. Как и у кани, униформа ньеро — поддельные спортивные костюмы Nike, Puma и Adidas. Иногда её дополняют ладанками или образами, которые вешают на шею, и собакой, которая сидит у ног. Чем злее и больше пёс, тем лучше. Часто стреляют у прохожих сигаретку, полтос и телефон. Слушают обычную латиноамериканскую попсу, иногда латиноамериканский хип-хоп.
Помимо мелкого воровства и распространения наркотиков иногда зарабатывают на жизнь весьма необычным способом: торгуют сладостями в автобусах, придумывая себе трагичную историю или заимствуя её из теленовеллы (жена брата-близнеца моего отца убила его, семья осталась без кормильца). Ньеро постарше работают помощниками водителя, сидят на приставной табуреточке и собирают деньги с пассажиров, а самые взрослые становятся водителями и украшают своё рабочее место иконами, флажками и брелоками. В свободное время ньеро любят играть в мини-футбол, обязательно с голым торсом, фотография себя на мобильный телефон, как обычные русские цыпочки.

Ракаи выделяются из общей массы спортивным костюмом Lacoste (иногда Sergio Tacchini или Airness) и привычкой заправлять штаны в носки. Поверх спортивного костюма надевается поясная сумка (тоже Lacoste), а мобильный телефон висит на шнурке вокруг шеи. Как и испанцы, французские гопники любят слушать музыку в общественных местах, не используя наушники, но плейлист у них несколько отличается: они предпочитают хип-хоп, R&B и всеми забытый тектоник.
Ракаи передвигаются на мопедах, что позволяет некоторым их них ловко вырывать сумки из рук прохожих прямо во время езды. Особая территория ракаев — это пригородные поезда RER. Они похожи на наше метро, только вагоны двухэтажные и очень грязные, а станции длиннее. Там они собираются огромными группами в 15–20 человек, зажимают девушек, налетают всей компанией на какого-нибудь хилого француза, чтобы отобрать деньги или телефон, качаются на поручнях и плюют на пол.

В Японии «янки» называют не американцев, как в остальном мире, а японскую молодёжь рабочего класса с антисоциальными повадками. О них часто говорят как о будущих членах якудзы, но янки гораздо безобиднее и из преступлений ограничиваются мелким воровством, хулиганством, вандализмом и драками. Янки могли бы отлично поладить с простыми русскими пацанами: и те и другие предпочитают общаться, сидя «на кортах».

Слово «дрес» появилось в 1990-х благодаря спортивным костюмам (dres), которые наводнили рынки. Предполагается, что раньше в единую субкультуру дресов никто не объединял и назывались они по-простому хулиганьём или уголовниками. Ареал обитания — спальные районы больших городов, так же как и у нас застроенные многоэтажными домами. Поэтому иногда дресы гордо именуют себя blokersi, то есть «пацанчики с района». На шее у уважающего себя дреса всегда красуется псевдозолотая цепь с крестом. В бабершопы дресы не заглядывают, а предпочитают бриться с помощью друзей налысо или укладывать волосы назад, обильно поливая голову гелем. Из машин предпочитают немцев, в основном могут позволить себе только старенькие Volkswagen, Opel, Audi. Поднявшиеся karki (шея, бычья шея, братки) ездят на подержанных BMW. Совсем молодые, без опыта уличных грабежей вынуждены передвигаться на автобусах. Тут тоже своя культура: дресы, вне зависимости от количества братков, занимают последние шесть мест.
Тем, кому по уровню не положено сидеть, висят на поручнях, раскачивают автобус и пристают к горожанам. Иногда, если встречается особо ворчливый дед, могут уступить ему место. Вообще, престарелые люди находятся вне понятия лохов, поэтому их не бьют и не «кидают на мобилу». Что интересно, дресы, в отличие от наших худощавых гопников, посещают качалки. Также часто заводят собак бойцовских пород (стаффордширские терьеры и питбули).

В маленьких городках очень часто образуются банды из молодых людей, которых тоже можно отнести к белому мусору. В каждом поселении обычно несколько воюющих группировок, которые борются за авторитет и влияние на жителей. Они очень хорошо организованны, подчиняются самому старшему участнику банды, который младшим членам раздаёт задания. Обычно это мелкое уличное хулиганство, выжимание денег из «пацанчиков и лохов» или кражи со взломом. Из домов выносят чаще всего стереосистемы и оружие. Иногда торгуют наркотиками и оружием. Интересно, что в таких бандах существуют свои кодексы. Например, одно из правил — все, что происходит в банде, не должно затрагивать семьи участников.

Слово «арс», по всей видимости, происходит от марокканского «сутенёр». Арсы — это молодые люди, беззаботно шатающиеся стаями под палящим израильским солнцем и пристающие к девушкам. Они отличаются агрессивным поведением в общественных местах, не стесняются говорить очень громко по телефону среди незнакомых людей (видимо, чтобы показать свое превосходство), предпочитают нарезать круги по городу на машине с открытыми окнами, из которых все могут слышать рэп или арабскую музыку.
Арсы собираются в псевдогреческих кафе, где пьют дешёвое вино и ругаются с официантами и парнями за соседними столиками. Одеваются арсы в штаны с мотнёй и носят золотые гигантские цепи — чем больше цепей на шее, тем лучше. Носят короткие причёски «под горшок». Отличаются арсы ещё и крайне пренебрежительным отношением к женскому полу, при этом каждый арс стремится обзавестись своей (или хотя бы одной на двоих) фрехой. Слово «фреха» переводится с арабского как «радость», им называют девушек без выдающихся умственных способностей. Израильские «фрехи» отличаются прежде всего откровенными нарядами.

Гопники — Молодежные субкультуры

Субкультура Гопники, возникла в последние годы существования СССР. По своей идеологии и поведению, крайне близки к хулиганам. От других молодежных субкультур, Гопники выделяются тюремным сленгом, повышенным насилием и низким уровнем IQ. Сам термин Гопник возник от слова «гоп стоп» — внезапного ограбления.

Сам ограбление («развод») протекает следующем образом – с жертвой ведется разговор, по так называемым понятиям, после психологического прессинга, жертва сама отдает гопнику мобильный телефон, деньги. В случае, если же этого не происходит, то применяется физическая сила. Что характерно для менталитета данной субкультуры, нападения не совершаются по одному, как минимум задействовано от двух человек. 
Музыкальное предпочтение, отдается стилю Шансов, стоит заметить, что здесь имеются ввиду песни не французского происхождения, а тюремного. В таких песнях, поется о настоящей жизни и понятиях, по которым должен жить каждый человек.

Отношение к другим субкультурам, идет агрессивно настроенное, т.е. длинные волосы вызывают у гопника агрессию. Порожденная модой движение Эмо, Готы, Рэперы, являются полностью ненавистными гопникам.

По внешнему виду, определить самого Гопника, не является большой проблемой. Они носят спортивные костюмы и короткую стрижку. Это является неизменной часть 80% приверженцев этой субкультуры.

Нередко их называют другим термином — Быдло.
Движение гоп стоп, было актуально по 2005-2008 год. Позже, пошел спад, т.е. огромную массовость, что обладала эта субкультура ране еуже не наблюдается.

Большая активность этой неформальной прослойки, наблюдается в малоразвитых городах с малой чертой заселенности. Из крупных областных центров, началось усиленное вытеснение, хотя полностью искоренить этот пережиток СССР пока нельзя.

Важно отметить, что попасть под влияние этой субкультуры может человек , который с детства обитает в этих кругах Сам же возраст представителей Гопников, не поддается исчислению. попадаются индивидуумы, которые уже в 11 лет перенимают всю систему ценностей этой низменной социальной прослойки, а также представители 30-40 лет, которые плотно пустили корни в «понятия».

Лилия Шитенбург о «Джентльменах» Гая Ричи — Masters Journal

В основе сценария нового фильма Гая Ричи лежит блестящая бизнес-идея: у него на родине, в Англии, полно невозделанных угодий, принадлежащих разорившейся земельной аристократии. Выращивать там нечего, да и некому — Великобритания давно уже не аграрная страна. С другой стороны, существует ценная посевная культура, которая пользуется огромным спросом на рынке — а именно конопля.

Что если совместить, поддержать финансовые силы угасающего дворянства и заодно сорвать «большой куш»?! Тогда видение Уильяма Блейка о Новом Иерусалиме на полях «зеленой Англии родной» будет воплощено в жизнь буквально — зеленой травы там может вырасти предостаточно (эту шутку про главный английский гимн в фильме обязательно пошутят). Сказано — сделано. Все совокупное «аббатство Даунтон», не морщась, берет деньги у Микки Пирсона, американца и бандита, то есть, тысяча извинений, джентльмена и бизнесмена, предоставляя ему взамен свои земли и возможность рисовать на экране карту острова, испещренную веселыми значками каннабиса. Микки играет Мэтью Макконахи, а его герои давно уже не из тех, кому отказывают.

В образовании Гая Ричи, в юности, как известно, исключенного из школы, вероятно, имеются пробелы, но в двух вещах он знает толк наверняка: во-первых, в траве, а во-вторых, в актерах. А теперь он почти признал, что не понаслышке знаком и с родовой аристократией. Это уже почти фильм.

Рассказать историю Микки, его друзей и врагов, совсем непросто — для этого режиссер меняет техники повествования, играет с ритмом, строит сюжетные ответвления, мудрит с флешбэками, обзаводится классическим «ненадежным рассказчиком» и «наблюдателем, наблюдающим за наблюдателем». Да не одним. В роли главного балабола, беспринципного журналюги, готового продать все и всех (даже — о, Боже! — результаты журналистского расследования!) — столь же импозантный, сколь и программно омерзительный Хью Грант. Он оформляет свой компромат на Микки в виде киносценария (каков затейник!) и пытается всучить свой товар правой руке босса Реймонду Смиту, то бишь Чарли Ханнему. Но из Ханнема плохой покупатель, зато смертельно опасный редактор: если он берется поправить рассказ (поначалу всего лишь, чтобы сбить непомерную цену), то слушатель (и зритель в зале) принимается верить именно ему. И тоже зря — блефовать, умалчивать и подтасовывать герой Ханнема умеет ничуть не хуже своего скользкого визави. Им есть, у кого учиться: в самом начале фильма Микки входит в пустой паб, заказывает пиво, через минуту раздается выстрел и его пиво покрывается мелкими брызгами крови. Уверить публику, что главный герой убит в первые же минуты, — почти то же самое, что подсунуть завиральный план выращивания марихуаны в старинных уважаемых поместьях.

Фото: Christopher Raphael / STX Films

«Джентльмены», о которых кто только не написал как о «возвращении Гая Ричи» (имея в виду старые добрые времена «Большого куша» и «Карт, денег, двух стволов»), — сами по себе пример мистификации: в той же манере и примерно с тем же набором персонажей из криминальной среды были сняты «Револьвер» и «Рок-н-ролльщик», просто они оказались провальными (хотя и занятными по-своему). Но обидно было бы числить самым главным достижением Ричи коммерческий успех совсем уж компромиссного «Алладина». Необходимость тряхнуть стариной стала вполне насущной.

Двадцать лет, прошедшие со времен лучших хитов, — срок немалый. Для режиссера и его героев — это новый рубеж возраста, новые ценности, иные возможности. Конечно, все стало гораздо лучше: деньги, убеждения, навыки, вкусы. Торжество дизайна в «Джентльменах», где каждый кадр продает роскошные интерьеры, предметы мебели и прочие штучки из глянцевых каталогов, — всего лишь следствие: теперь есть кому оценить баснословно дорогой виски, хорошие сигары, отменные костюмы, умопомрачительную обувь, есть кому поговорить о «Разговоре» Копполы и немодной, зато настоящей музыке. Это респектабельно, в этом есть класс, так ведут себя взрослые. Герои Ричи теперь — взрослые. Британский акцент в дизайне задает клеточка — такие костюмы носит Микки, и — что особенно остроумно — спортивные костюмы юных гопников и их фантастически положительного Тренера (его играет Колин Фарелл) — тоже в клеточку. Преемственность налицо, пусть и текстильная.

Но Ричи не то чтобы исключительно хвастается. Ему достает трезвости, чтобы взглянуть правде в лицо: да, его герои поумнели, нагуляли неотразимости, бросили курить, обзавелись здоровыми привычками, гуманистическими убеждениями (которые они озвучивают чаще, чем хотелось бы) и отменными манерами, и, кажется, даже сами поверили в то, что они — джентльмены. Они способны одной лишь тихой, убийственно убедительной интонацией заставить подчиняться себе невменяемую молодежь. Но если доведется гнаться за нахальным гопником по улицам, или попробовать остановить вирусное видео, запущенное молодыми безобразниками в сеть, — все, мы не догоняем. Дыхание сбивается, приходится браться за автомат. Но Гай Ричи — джентльмен, джентльмены не трусят: если уж гопники взялись за портативные кинокамеры — вот пусть они и монтируют (и соответствующий кусок фильма смонтирован в дерганом ритме двадцатилетней давности, не в пример нынешней размеренности).

Фото: Christopher Raphael / STX Films

От старинных хулиганств осталась тяга к неполиткорректным шуткам. Ричи успел оскорбить чувства афроамериканцев, китайцев, русских, евреев, цыган, бедных, богатых, аристократов, плебеев, женщин (почему Мишель Докери такая невыразительная в фильме? Это ранит!), журналистов, наркоманов, спортсменов, самоубийц, кого-то еще наверняка. Но поскольку он никого не забыл и оскорбил всех сразу, то, очевидно, что вообще-то это всего лишь шутки, кстати, довольно невинные. Да, такое все еще бывает. Последний рубеж витальной неполиткорректности, не сданный новым обманчиво вегетарианским временам — британская сатира, традиционно безжалостная и уморительная. Гай Ричи заслужил свои костюмы в клеточку.

Своим обаянием (а оно неотменимо при всей усталой неловкости затянувшегося анекдота) «Джентльмены» обязаны не только ослепительному актерскому составу, хотя тут, как обычно у Ричи, обходится без слабых звеньев (можно сколько угодно морщиться, когда Макконахи заводит очередную многозначительно-патетическую песню про львов, королей и драконов, однако все, что он делает последние семь лет, — это кино. Таково свойство внезапно проявившейся актерской фотогении). Окончательная версия рассказа, собранного, как паззл, из разнородных (иногда взаимоотменяющих) элементов, стоит немногого: да, мы в конце концов узнаем, кто подставил Микки Пирсона, и как это обогатило наши представления о мире? Долго складывали паззл, на картинке вышел домик с трубой — не самое большое достижение, но и точно не самое большое разочарование в жизни. Но присущая авторским проектам Гая Ричи верность методу повествования способна едва ли не растрогать: не важно, что получится на картинке в финале, важен азарт собирания частей, тайная вера в то, что стоит уложить детальку в правильное место, подвесить на крюк замороженного китайца, потребовать фунт мяса у еврея, подложить свинью (буквально) самолюбивому главреду, выстрелить из почти игрушечного пистолетика, — и истина откроется, загадка будет решена. Какая загадка? Возможно — харизмы Макконахи, харизмы Ханнема, харизмы Фаррела… Или чего-нибудь еще более захватывающего. Гай Ричи старомоден и упрям в своей игре с кусочками головоломки — ему вряд ли откроется тайна «Розового бутона», но он знает, что в финале паззл должен сойтись, а история должна быть рассказана. Верить в это сегодня почти так же странно, как в 2019 году снимать фильмы на студии под названием Miramax.

---

Заглавная иллюстрация: Christopher Raphael / STX Films

куда подевались гопники? – Москвич Mag

В ноябре в издательстве Individuum выходит книга Роберта Гараева «Слово пацана. Криминальный Татарстан 1970–2010-х», которая еще до начала продаж успела войти в списки бестселлеров в интернет-магазинах. «Слово пацана» открывает дверь в мир, с которым сталкивался почти каждый из нас  — в мир гопников.

В своих широких спортивных штанах и заправленных в них свитерах они были повсюду. Они казались хтоническими чудовищами, хранителями русского инферно, но внезапно исчезли, как исчезла Атлантида. Роберт Гараев водит своего читателя по этому причудливому миру, как Вергилий водил Данте по преисподней. Мы слышим слова пацанов, видим их души, читаем помыслы. Вместе с ними мы «встаем в отмах» или, наоборот, оказываемся беспомощными «чушпанами», которых тормозит у ларька орава наглых и жестоких орков. И хотя книга посвящена преимущественно родной для Гараева Казани, любой, кто жил в России в конце ХХ и начале XXI веков, узнает свою настоящую родину. Все это было с нами.

Как это было

— Ты откуда? С кем мотаешься? — сквозь прошедшие годы задают прохожим сакраментальные вопросы герои книги Гараева. Казань его юности была разделена на полтораста участков, каждый из которых охраняло агрессивное пацанское племя — «улица», «контора» или «моталка». У каждой из них были своя иерархия и свои вожди, а сама «улица» была встроена в сложную систему «межплеменных» союзов и длящихся годами войн.

Почти так же было и в Москве, и почти в любом городе бескрайней страны. Хотя, конечно, московская гопота могла только позавидовать «татарам» в смысле их военной дисциплины и организованности. В столице Татарии субкультура пацанов превратилась в то, что назвали «казанским феноменом». Столичные пацаны чаще всего были участниками простых дворовых сообществ, которые гоняли в футбол или скрашивали досуг гоп-стопом на любительских, а не профессиональных основаниях. Хотя было и несколько ярких исключений, когда простая дворовая шайка превращалась в настоящее ОПГ по казанской модели. Там группировки были устроены в виде жестких иерархий, построенных по принципу возраста. В самом низу находились подростки 13–15 лет — «скорлупа». Через год «мотаний» они становились «суперами», потом «молодыми», «средними», «старшими» и, наконец, «стариками».

У каждой касты были свои смотрящие по возрасту, выполнявшие функции связи со старшими и отвечавшие за «сборы» — общие собрания для обсуждения текущей повестки группировки, событий «на районе», выработки планов нападений на враждебные «конторы» и т. д. В группировках действовали строгие ритуальные и этические правила. Лидеры объявляли войны и заключали мир с другими группировками, а также разбирали конфликты и назначали наказания. Этих последних было немного: избиение и «отшивание», то есть изгнание из группировки. Впрочем, изгоняли, как правило, тоже через избиение. Как и принимали.

Пацан — полноправный участник «моталки» — был, в рамках своего мировоззрения, абсолютным шедевром эволюции и вершиной пищевой цепи. Он соблюдал строгие правила — «понятия», в чем-то похожие на кодекс блатных, но с некоторыми важными отличиями. «Понятия» требовали постоянно демонстрировать «пацанские качества». Держать слово («пацан сказал — пацан сделал»). Защищать честь — свою и своей улицы. Уважать и беспрекословно слушаться старших. Сдавать деньги в общак («уделять на общее»). Быть храбрым до отчаяния и агрессивным, не спускать обид. Уважать других пацанов со своей «моталки», ставить общие интересы выше личных («вписываться за братву»). Были даже правила, регламентирующие конфликты и драки — что можно делать, а что «западло». Но все эти заповеди действовали только внутри сообщества.

Окружающих пацаны считали существами низшего сорта — «чушпанами», «чертями», «лохами» и «мажорами». Их можно (и даже нужно) унижать, бить, отнимать у них деньги и вещи, обманывать или заставлять выполнять мелкие и унизительные поручения. Один из героев Роберта Гараева описывает ситуацию, которая вызовет дежавю у каждого второго мужчины старше 20 лет в России:

«— Ты кто по жизни?
— Пацан…
— Да какой ты пацан, ты же черт!
— Ну, человек…
— П*дор тоже человек. Ты кто, чмо?»

После этого жертву грабили — отнимали наличность, снимали одежду. Иногда били. Иногда жестоко. Сейчас это трудно себе представить, но еще 20 лет назад важным призом в уличной охоте была одежда. Гопники часто одевались нарочито убого, чтобы было не жалко отдать свои шмотки жертве, с которой снимали модные вещи.

«Слышь, братан, такая тема, короче, у нас близкий умер, сейчас надо на похороны ехать. А ехать не в чем, как обрыган одет. Б**, давай поменяемся с тобой дубленкой, я тебе завтра завезу или сегодня вечером?» — пересказывает типовой «подъезд» своей боевой юности другой герой Гараева. Жертва понимает, что дубленка к нему не вернется, но с готовностью подхватывает спасительную версию, предложенную пацанами: «Да, конечно, вечером завези, можешь даже завтра завезти». Но на этом унижения не заканчиваются. Если под курткой обнаруживаются какие-то украшения, цепочки, то диалог продолжается. «О, епты, братан, трос у тебя тоже возьму, о**енная цепь. Тоже верну, чисто пацанам покажу».

Все это в полной мере выпало и на долю москвичей, чьи детство и юность прошли в 1980-е, 1990-е и даже 2000-е. Десятилетним пацаном я успел поучаствовать в качестве наблюдателя и в драке стенка на стенку между «текстилями» и «кузьмичами», проходившей на пустыре возле Кузьминского парка. Школьниками мы воровали арбузы у торговцев из Азербайджана, стреляли «двушки позвонить» у взрослых и до одури курили сигареты «Прима» в заброшках и долгостроях. В перестроечные годы в моей школе собирали дань с младшеклассников за забытую обувь или за право войти в столовую, а уличные драки были самым драйвовым развлечением у подростков моего поколения. Во второй половине 1990-х я учился в престижной школе в центре, но даже там было племя гопников, которые «забивали нам стрелки» и подкарауливали по дороге домой. Я перешел в другую «расу», стал «неформалом», экспериментировал с прическами, субкультурной музыкой и соответствующей одеждой. Но вокруг все еще доминировала эта русская хтонь. В автобусе (особенно на окраине или еще больше в провинции) то и дело слышался громкий шепот: «О, нах, гля — нифер, нифер». Это означало перспективу крепко подраться и, скорее всего, сильно получить «в копилку». Казалось, это — вечное, как русские березы в поле или ивы у спокойной реки. Но потом этого не стало.

Мама, я «любера» люблю!

Дворовая культура была в России всегда. Роберт Гараев находит ее корни в традициях кулачных боев, которые то запрещали, то вновь разрешали цари. В годы советской власти эти традиции получили новое развитие. Стремительная урбанизация и индустриализация привели к невиданному наплыву в города вчерашних крестьян. Лишенные корней и привычного уклада жизни, эти люди ютились в бараках, в типовых кварталах без центров культуры и досуга. Маргинализованная молодежь приносила из деревень свою традиционную ментальность, связанную с дележом территории, общинностью, недоверием к чужакам и дракам «село на село». После смерти Сталина власти объявили широкую амнистию, выпустив из лагерей 1,2 млн заключенных, и это придало формирующейся субкультуре городских окраин легкий криминальный привкус.

Но до 1970-х советская власть относительно успешно интегрировала деревенское население в растущую индустриальную экономику, а ее важнейшим инструментом были идеологизированные организации, такие, как комсомол. Но когда во время застоя начался кризис коммунистической идеологии и социальной модели, городские окраины принялись генерировать инферно. Люмпенизированные жители бараков и хрущевок из рабочих и комсомольцев превратились в гопников.

Уличные хулиганы становятся постоянными персонажами советских фильмов. Молодого человека Александры из «Москва слезам не верит» в подворотне подстерегают хулиганы. И только вмешательство Гоши в исполнении Алексея Баталова спасает его от расправы. Советский человек пока побеждает гопника. Но будущее принадлежит этим пацанам.

«Пацанов можно, в принципе, назвать “параллельным комсомолом”, — говорит Роберт Гараев. — Эти ребята переживали глубокий кризис общества. Вокруг — сплошное лицемерие власти. Ребята смотрят на своих родителей, которые по 20–30 лет проработали на заводе. Папа спивается, мама с утра до вечера работает и не видит белого света. А им хочется чего-то другого». И дети рабочих с городских окраин начинают создавать то, что все хуже получается у официальной власти — сообщество, солидарность, собственную этику. С высоты опыта 1990-х и 2000-х это звучит странно, но молодежные группировки 1980-х начинали с запрета на алкоголь и курение, которых было слишком много в повседневности спальных районов.

Самые известные гопницкие группировки Москвы «Ждань» и «Любера» возникли на базе спортивных секций. Молодежь качалась в спортзалах, вела здоровый образ жизни и демонстрировала свое отличие от поколения родителей. Но в отличие от неформальных субкультур, которые тоже расцветают в последнее десятилетие советской власти, эта позиция не приобретает политического характера. Большинство пацанов оставались глубоко аполитичными. Впрочем, были важные исключения.

Некоторые гопницкие группировки культивировали социально-политические ценности. Самым ярким примером были московские «Коммунары», возникшие в середине 1980-х. Группировка сплотилась вокруг своего лидера, сотрудника милиции, который создал полуподпольную спортивную секцию в одном из московских районов. Там занимались трудные подростки, состоявшие на учете в детской комнате милиции. Вскоре они превратились в самых ревностных защитников советской власти. Спаянные железной дисциплиной и полувоенной организацией, «коммунары» избивали фарцовщиков, спекулянтов, рэкетиров и неформалов, то есть всех, кто «позорит наш образ жизни». Идеология движения была основана на советском консерватизме.

Еще более знаменитые «любера», наводившие ужас на субкультурную молодежь, тоже считали себя советскими патриотами. Имя этой группировки впервые прогремело в апреле 1982-го, когда крепкие парни из подмосковных Люберец разогнали сходку неофашистов, пытавшихся отметить день рождения Гитлера на Пушкинской площади. Власти использовали «люберов» и им подобные группы для нападения на оппозиционную и неформальную молодежь: рокеров, панков, металлистов, диссидентов. Этот конфликт отражен в фильме «Бакенбарды», где герой Виктора Сухорукова становится фюрером молодежного движения, которое вырастает вокруг «традиционных ценностей», а именно культа Пушкина, именем которого разгоняются концерты западной музыки, а в городе водворяется железный порядок.

Но и спортсмены, и «почвенники» составляли лишь каплю в море. Большинство гопников если и исповедовали какие-то ценности, то скорее из области воровской романтики. Образцом такой группировки была «Ждань», процветавшая в районе Выхино. Несколько сотен подростков были организованы в сплоченные команды, которые избивали «чужаков», вымогали деньги у «чертей» и «лохов», а иногда отправлялись на рейды в центр города. По образцу «Ждани» строились и некоторые другие московские группировки — «Нахим», «Парапет» и т. д. Но абсолютное большинство московских пацанов пребывали на «доплеменном» уровне организации. Это были непрочные дворовые шайки. Они занимались гоп-стопом в своих районах, курили, пили и лузгали семечки, не ввязываясь в большие войны организованных группировок.

Организационная слабость московских гопников оставляла пространство столицы беззащитным перед рейдами «гастролеров». Роберт Гараев описывает, как казанские группировщики открыли для себя Москву. В районе Казанского вокзала тусовалось иногда до полутора тысяч казанских гопников. Оказаться на задворках вокзала между глухих стен промзон было тогда смертельно опасно. Конкурируя за кормовую базу, приезжие дрались с московскими оппонентами, теми же «люберами», с выходцами из других регионов и друг с другом. Один из героев Гараева вспоминает:

«На Казанском вокзале поцапались с какими-то агрессивными пацанами. Они вышли покурить, в Москве-то можно, старшие не увидят. Рядом стоят несколько ребят кавказского вида. И кавказские подходят: “Гоните сигареты, снимайте часы”. Те: “Что?” До драки не дошло, начали орать друг на друга. Менты к ним подбежали, и они все вместе убежали через заборы. Лапы друг другу перепожали и двинули в какой-то парк. Короче, дагестанцы вместе с татарами пошли вместе мочить люберов. Приехали в парк, смотрят — любера идут с какими-то пацанами подозрительными, ну, рожи какие-то знакомые. Сошлись, орать начали, и вдруг один из наших узнает одного из них. Любера в этом парке скентовались с татарами другими. Казанцы и здесь, и здесь. И драка уже не получается. И вся эта толпа, человек сто, пошла на дискотеку несчастных москвичей раздевать».

Рынок порешал

В 1990-е с расцветом рынка в пацанскую среду пришли деньги. И это было началом конца. Верхушка уличных группировок — «авторитетные пацаны» быстро криминализовались. Они пополняли ряды рэкетиров и «братков», занимались крышеванием бизнеса («Потрошили кооператоров на “Рижской”», — поет группа «Кровосток»). Бандитские войны 1990-х сильно прорядили пацанские ряды. Деньги разрушали и саму культуру гопников. Лидеры перестали соблюдать «понятия». Все прежние почти рыцарские правила вроде «лежачего не бьют» или принципа верности своей улице рухнули перед соблазном наживы. Молодежь видела, что старшие превратили «уличный ход» в бизнес, и требовала своей доли. По стране прокатилась «гражданская война» внутри группировок. Организованная надстройка оторвалась от основной массы обездоленных в трущобах.

Но в криминальном хаосе эпохи первоначального накопления капитала низовой уровень пацанской культуры еще держался. Массовая безработица и галопирующее неравенство выталкивали молодежь на улицы. Других способов заработка (и организации досуга), кроме вытрясания мелочи у ларьков, многие просто не знали. Поэтому до середины 2000-х гопники оставались самым массовым видом уличной экосистемы в спальных районах. Но к середине путинской эпохи ситуация стала меняться. Два фактора сыграли свою роль.

Москва и Россия оказались частью глобальной тенденции — «великого снижения преступности», над объяснением которого ломают голову криминологи всего мира. По данным МВД, за 20 лет убийств стало меньше в 2,5 раза, изнасилований — почти в 3 раза, число разбоев уменьшилось почти вчетверо, а грабежей — в 2,2 раза. Глобальный характер этой тенденции заставляет искать универсальные объяснения. И одно из них — это рост социального контроля. Видеокамеры на каждом перекрестке, мобильная связь и интернет радикально изменили баланс в противостоянии «казаков и разбойников». Найти участников драки у метро еще 15 лет назад было почти невозможно, а теперь технология распознавания лиц почти гарантированно обеспечит виновным срок. Государство теперь следит за каждым, и это принуждает к послушанию.

Во-вторых, раньше социальные низы сохраняли автономию за пределами большой экономики города. Безработица и неустроенность конденсировались в виде бесконечного досуга. У обитателя спальника была уйма времени на то, чтобы посидеть «на кортах», полузгать семки и погопстопить. Но интернет и новые технологии размыли границу между трудом и досугом, включили тысячи отверженных в циклы товарного обмена и неполной, прекарной занятости. Свободное время стало товаром. Общество потребления выдернуло уличных пацанов из их коллективистских дворов и поодиночке выбросило на рынок дешевого труда. Гопники превратились в курьеров и таксистов.

Книга Роберта Гараева построена на отрывках интервью с выжившими в бурные 1990-е участниками молодежных группировок и их оппонентами — субкультурщиками, милиционерами, а также исследователями, чиновниками и журналистами. От себя автор вставляет небольшие фрагменты воспоминаний о собственном участии в одной из казанских уличных группировок. На протяжении всей книги он остается нейтральным наблюдателем, антропологом, который смотрит на своих героев со стороны. И лишь в самом конце он позволяет себе личную оценку пережитого опыта: «Меня, как и десятки тысяч сверстников, травмировало повседневное насилие, на котором держалась местная иерархия: унижение, избиения и грабеж…  Группировка — это ненормально, в здоровом обществе она не может появиться. Я не приемлю правила “Пацан всегда прав”. Надо задумываться о моральной стороне своих поступков, правда не должна быть на стороне силы, слабого нельзя обижать только потому, что он слабый, а индивидуальность важнее выдуманных правил подросткового сообщества. Как бы пафосно ни звучало, эти простые вещи я пытаюсь донести до своих детей».

Для большинства тех, кто сталкивался с гопниками — организованными или нет, — этот опыт был не из приятных. Он был неотделим от боли и унижений. «Реальные пацаны» били окружающих и друг друга. Они скотски относились к женщинам. Они были вульгарны и грубы. И все-таки в них было нечто притягательное — первобытная естественность, смелость, пусть и уродливый, но культ чести и нонконформизм, отказ жить по лицемерным правилам «большого» общества. Это то, чего сильно не хватает сегодняшней культуре. Поэтому гопницкая эстетика сегодня подвергается коммерческой эксплуатации. В хипстерскую моду входят пресловутые кепки и шапки-«пидорки», спортивные костюмы Adidas и многие поведенческие приемы пацанов. Дизайнер Гоша Рубчинский в конце нулевых выпускает коллекцию одежды, вдохновленной пацанским стилем, с заправленными в штаны свитерами и широкими спортивными брюками. Даже на Западе есть небольшие сообщества, эстетизирующие поведение, стиль и приемы российских гопников. Причина эксплуатации этого образа — поиск подлинности, которой у пацанов хватало.

Гопники были культурой рабочего класса эпохи его упадка. Они исчезли с исторической сцены вместе с его окончательным поражением в социальной борьбе. Но сама эта борьба никогда не прекращается, и однажды шестеренки общества неравенства и контроля может заклинить снова. И тогда в сумраке московских дворов вновь прозвучит знакомое с детства:

— Слышь, братан, тормози. Ты с какого района?

Фото: Шогин Александр/ТАСС

Британцев больше всего раздражают гопники

4 сентября 2009

Подпись к фото,

Тони Блэр в музее Мадам Тюссо одет как чавс — в спортивном костюме, кепке, с золотыми цепями

Согласно опросу общественного мнения, жителям Великобритании больше всего действуют на нервы не слишком образованные молодые люди в спортивных костюмах с яркими побрякушками, которые известны в этой стране как «чавы» (chavs).

Слово «чав» не имеет прямого аналога в русском языке, однако его можно перевести как «гопник», то есть человек, выросший в непростых социальных условиях и не отягощенный культурой и хорошими манерами.

Точная этимология слова неизвестна, однако некоторые считают, что оно появилось от английской аббериатуры Council House And Violence и обозначает обитателей муниципального жилья [преимущественно, бедных], отличающихся вздорным и агрессивным характером.

Еще эту аббревиатуру можно расшифровать как CHeap And Vulgar — дешевый и вульгарный, безвкусный.

Английские чавсы – необразованные и некультурные люди — «вызывают отвращение» у 60% опрошенных.

После них в первой тройке самого неприятного идут водители-прилипалы, которые едут вплотную за впереди идущей машиной (55%), и люди, от которых дурно пахнет (52%).

В ежегодном социологическом опросе по опредению толерантности британского общества, проведенном компанией по производству молочных продуктов Lactofree, участвовали 3000 человек.

Люди, мыши, караоке …

Организаторы опроса также выяснили, что 79% опрошенных раздражаются очень легко даже по пустякам, а 65% мелкие неприятные явления надолго выводят из себя.

В среднем британцы сталкиваются с раздражающими факторами не менее трех раз в день. Половина респондентов указала, что в будущем они, скорее всего, превратятся в ворчливых стариков.

Опрос также показал, что 39% британцев не разделяют чрезмерного пристрастия нации к слухам из жизни второсортных звезд. Их не очень интересуют вопросы о том, кто с кем из знаменитостей сошелся или расстался.

31% опрошенных считают неприятным для себя рецессию, а 13% британцев раздражают богатые банкиры.

После первой сотни главных раздражителей идут мыши, тещи и караоке.

Вылечиться от непереносимости

Организаторы опроса указывают на его особенности в этом году.

«Опрос показал, насколько мы, как народ, нетерпимы и как часто мы раздражаемся по пустякам, причем, многих это доводит белого каления», — сказала сотрудница Lactofree Саманта Глассфорд.

«Нынешний опрос демонстрирует, что нас особенно сильно раздражают люди и их дурные привычки. Удивительно также то, что такое существенное явление, как рецессия, оказалось так низко в списке главных раздражителей», — добавила она.

Lactofree – компания, выпускающая пищевые продукты, и, на первый взгляд, непонятно, почему она решила заняться выяснением порога терпимости британского общества.

Но Саманта Глассфорд пояснила, почему это важно для ее фирмы.

«Большая часть людей на дух не переносит многие вещи, которые встречаются в нашей повседневной жизни, и вылечить их от нетерпимости нельзя. Однако, что касается пищевой непереносимости, то здесь решение есть», — сказала она.

«Например, наша Lactofree. Мы помогаем людям, которые не переносят лактозу, употреблять молочные продукты без всяких неприятных последствий. Это – один из примеров, когда от непереносимости можно избавиться», — добавила она.

Почему россияне так любят Adidas?

Вероятно, вы сами этого не заметили, но вы приобрели этот стереотип молодого русского человека. Он отдает предпочтение спортивным костюмам Adidas, шляпам газетчиков и остроносым кожаным туфлям. Он курит дешевые сигареты и пьет дешевое пиво или водку. Между его выражением лица и его окружением вы ассоциируете его с бедностью и сопутствующим ей преступлением. Но если вы знаете что-то о нем, вы знаете следующее: он почти всегда приседает в «славянском приседе».

За почти десять лет славянский сквот укоренился как интернет-мем, частично из-за поставленного в нем вопроса: «Почему славяне приседают?» Но большая загадка, как выясняется, заключается в том, как мы пришли к этой идее.В новом эпизоде ​​своего замечательного подкаста, посвященного американо-российским отношениям, She’s in Russia лучшие друзья Смит Фриман и Оливия Капоццало идут глубже, чем кто-либо еще, чтобы описать, как западный мир был очарован этим архетипом низшего уровня. класс loiterer, так называемый гопник .

Больше всего я был удивлен, узнав (и это говорит о предположениях, связанных с жизнью, проведенной в американском Интернете), что эти ребята вовсе не пытались завоевать репутацию у международной аудитории.Где-то в глубине души я подумал, что любой «сидящий на корточках славянин» сам загрузит эти фотографии в социальные сети — что это был образ, который он хотел спроецировать, идеализированную позу.

Вы против парня, о котором она говорит вам не беспокоиться pic.twitter.com/uYOktEB8An

— Славяне на корточках ✪7476 (@SquattingSlavs) 15 августа 2016 г.

На самом деле, как объясняют Фриман и Капоццало, «гопник» возник как уничижительный термин — мало чем в отличие от «мусора из трейлера» в штатах — и только недавно некоторые гопники, или гопников , восприняли эту идентичность со смесью гордости и иронии мы ожидаем от кодифицированной в Интернете субкультуры.

Создатели славянских мемов увидели контент-потенциал в этой группе, и до вирусной известности немногие гопники считали бы себя влияющими на стиль, как таковой, только живущий нормально. Их образ, как мы его знаем, в значительной степени сформирован другими славянами , имитирующими их. Таким образом, это эстетика, контролируемая и в некотором смысле проецируемая на людей посторонними: это попытка разобраться в чувствах, чьи социальные корни уходят в прошлое и чье развитие связано с более грандиозным советским нарративом.Но я позволю настоящим экспертам по России распечатать это для вас здесь:

Поскольку феномен гопников имеет такую ​​стойкость, так много раскрывая в том, как шутки, предрассудки и экономические идентификаторы переводятся с одной стороны земного шара на другую, я хотел задать еще несколько вопросов — особенно по тем вопросам, на которые Фриман и Капоццало успели кратко упомянуть в подкасте. Это скользкая и неиссякаемая тема.

Это интервью отредактировано для большей ясности.

В начале подкаста мы слышим, что гопник — одно из немногих образов стереотипного русского, известных за пределами самой страны. Как именно к этому относятся настоящие русские, а не только гопники?
Freeman: Как россияне относятся к имиджу гопников, вероятно, индивидуально. Рискну предположить, что русские, как и американцы, вероятно, хотели бы, чтобы мировая аудитория представляла наиболее детализированный образ самих себя как людей.Как и в часто унижающем и негативном образе россиян как шпионов, хакеров, нетерпимых или ненадежных людей, это не очень хорошо (или точно). Излишне говорить, что в образе гопников нет особых нюансов. Но это образ, который по большей части был создан и распространен самими славянами. И если вы прочитаете обсуждения о таких вещах, как Slav Squatting и подделки спортивных костюмов Adidas, вы обнаружите изрядную долю славянской гордости, связанную с ироничным образом гопника — несмотря на то, что гопник, по крайней мере изначально, был уничижительным термином. .

Capozzalo: Вот несколько ответов, которые я получил от моих русских друзей [ она живет в Санкт-Петербурге ], когда они спрашивали их: (а) что они думают о том факте, что образ гопника (как мема) имеет большая популярность за пределами бывшего СССР, особенно на Западе, и (б) точнее, что вы думаете о том, что это один из самых популярных стереотипных образов русского человека в западной массовой культуре?

Максим: ОМГ.Это? Думаю, проблема кроется в 1990-х, после распада Советского Союза. Когда Россия стала открытой для Запада. В то же время многие преступники начали собирать капитал (как легально, так и незаконно). На заработанные деньги они начали путешествовать, не зная, что такое Запад. Так они принесли на Запад этот образ русских: гопников с деньгами.

Любой стереотипный образ — первое впечатление, которое производят иностранцы. И мне стыдно, что меня осознанно и бессознательно интерпретируют этим образом.

У меня как русского всегда проблемы за границей. Из-за нашей политики, власти, стереотипов. Обычно я никогда не говорю, откуда я. Слава богу, глядя на меня, сложно угадать.

Настя: Правда? Я не могу вспомнить, когда в последний раз видел гопника из фильма или чего-то в этом роде. Я чувствую себя необразованным, грубым, но несколько забавным чуваком, который встречается чаще. Или это гопник? В любом случае. Однако грустно, что тупой неуместный засранец представляет русских в массовой [культуре].Вы знаете фильм Счастье ? Есть сюжет о педофиле, но русский гопник все равно худший персонаж!

Блять это многое объясняет. @life_of_boris #gopnik pic.twitter.com/9TzakvNdMH

— ЭЧ! (@ kmeier2001) 15 марта 2018 г.

Я заинтригован тем, насколько важен язык для системы мемов, которую мы считаем визуальной — например, «славянский сквот» был английским термином, который в итоге был переведен обратно на англизированный русский язык. Перекрестное опыление языков обычно происходит таким образом, или это странное исключение?
Capozzalo: Когда мы говорим о языке в меме гопников, важно подчеркнуть тот факт, что культура, из которой возник мем (русская, советская), может ссылаться на него и создавать из него мемы с большим разнообразием, лингвистически. и визуально (они знают, в чем заключается изначальное явление, поэтому они могут лучше его запечатлеть).Под «лингвистическим» я просто подразумеваю, что русскоязычные могут (и делают) высмеивать гопников в реальной жизни и в Интернете, произнося / записывая реальные фразы, которые стереотипно приписываются реальным живым гопникам (например, «падай на корты, Или, грубо говоря, «приседай»). Русские могут использовать манеры гопников, имитировать вокальные интонации и т. Д. друг другу — у них просто больше материала для работы, чем у кого-то за пределами культуры в целом.

Итак, когда в англоязычном Интернете уделяется внимание одному конкретному аспекту образа гопников (приседаниям), это делается с внешней точки зрения (независимо от того, был ли человек / люди, придумавшие термин «славянские приседания», и / или нет). или люди, которые его используют, на самом деле из славянской / русской / советской культуры, на самом деле не имеет значения; термин обозначает вещь извне).Кроме того, небольшое примечание: имеет смысл использовать английский, если вы хотите, чтобы что-то в Интернете могло охватить как можно большую аудиторию. Также хочу отметить, если это было непонятно: русскоязычные люди не часто используют прямой перевод «славянский сквот (инг)» на русский язык, я просто встречал его кое-где, а именно как перевод Английская фраза.

С точки зрения языкового перекрестного опыления между русским и английским в целом, я бы сказал, что направление в подавляющем большинстве случаев английский → русский.Это просто учитывая имперское господство американской поп-культуры и английского языка в целом во всем мире. Я знаю, что это совсем не одно и то же, но есть множество примеров небольших английских слов или фраз, которые русские используют в повседневной речи, например «давай», «правда» и «серьезно» — все это просто сказано по-английски, но произносится с русским акцентом и просто перетекает между русскими словами.

Freeman: Мем «славянский сквот» и более широкая интернет-культура, частью которой он является, в значительной степени славянские (и когда я говорю «славянский», я имею в виду людей, которые сознательно и явно относятся к какой-то панславянской культуре, которая включает людей из ряда стран бывшего СССР, которые могут быть или не быть этническими славянами), а не конкретно русскими (хотя гопник — русское слово).Славянский Интернет против Рунета [русскоязычный Интернет], то есть не все говорят на одном языке. Например, этнические русские и поляки славянские, но говорят на разных языках (с другим алфавитом). Это объясняет, почему мем по крайней мере начинается на английском языке и, вероятно, почему ретрансляция «славянский присед» на самом деле не так популярна даже в Рунете.

Я думаю, однако, что можно с уверенностью предположить, что любой мем, пришедший из славянского Интернета, имеет некоторый потенциал для языкового перекрестного опыления просто потому, что его создатели и потребители многоязычны.А еще потому, что между русским / славянским / английским Интернетом нет четкой границы. Вот пример мема, связанного с гопниками на польском и английском языках:

Вот популярный стиль иллюстрации о славянских странах на английском языке и транслитерированном русском языке, который, хотя и понятен любому англоговорящему, может быть непонятен без достаточного понимания славянской истории. Это, как правило, характерно для многих из этих мемов.

Я думаю, что это создает классный эффект, и я предполагаю, что это играет роль в популярности мемов на Западе.Мемы кажутся подлинно славянскими, поскольку для их понимания требуются знания, но поскольку они написаны на английском языке, они предоставляют потребителю возможность узнать достаточно, чтобы их расшифровать. Я думаю, что англоговорящие жители Запада, которым нравится изучать русскую и славянскую культуру, понимание этих мемов заставляет их чувствовать себя хорошо.

Я думаю, вы видите меньше языкового перекрестного опыления, когда имеете дело исключительно с англоязычным Интернетом или Рунетом (где мемы будут преимущественно на русском языке, вот так).Хотя вы действительно наблюдаете значительное движение интернет-мемов в Рунет, где русский язык накладывается на макрос изображения, впервые популярный в Интернете (как этот парень). Бьюсь об заклад, есть примеры интернета, которые соответствуют «макро» -этническим группам, таким как славяне, и держу пари, что вы получите там перекрестное опыление на таком же языке, я просто сам не знаю ни одного из них. Кто-то должен рассказать нам, например, об интернет-культуре Юго-Восточной Азии.

Вы коротко обратились к собственному «славянскому приседу».Можете ли вы рассказать мне основные аспекты позы? Кто-нибудь из вас особенно хорош в этом? Оливия упомянула, что она приседает чаще, чем русские, которых она знает — как она вошла в привычку?
Freeman: Борис объясняет это лучше всего:

Capozzalo: Действительно забавно пытаться серьезно ответить на этот вопрос. Просто присядь. И да, как говорит Борис, для истинного славянского приседа важно держать пятки опущенными. Я имею в виду, что изначально я делал это как шутку, позировал таким образом на фотографии, и в разных обстоятельствах это было потенциально вдохновлено хип-хопом и / или гопниками, но без особых размышлений.Русские получили удовольствие от этого, когда я это сделал, и обратили внимание на упоминание гопников, а именно устно (например, произнося мне гопнические фразы и пытаясь заставить меня повторять их во время приседания, потому что для американца это очень забавно. сделай это, лол).

Очень иногда для удобства я присаживаюсь на корточки в общественных местах. Как однажды я ждал в длинной очереди, чтобы сесть в самолет, и они поместили нас в этой маленькой промежуточной зоне, где не было мест. Поэтому вместо того, чтобы сидеть на полу (я определенно не против, но с тех пор, как живу в России, я обнаружил, что мне больше не нравится, потому что здесь это кажется более унылым), я просто присел на корточки, потому что устал стоять, и мне было удобно .Я думаю, что некоторые из русских (я летел из Финляндии в Россию, если я правильно помню) в очереди, вероятно, улыбались или ухмылялись мне, но я избегал зрительного контакта с людьми, потому что это было немного неловко.

У вас не было возможности познакомиться с женщинами из гопнической сцены, но я видел немало мемов, где женщины хотя бы имитируют стиль. Как они входят в уравнение? Есть ли о них родственный стереотип? Само по себе приседание является мужским или нет?
Capozzalo: Я думаю, уместно повторить, что в большинстве мемов гопников изображены люди, имитирующие гопников, а не самих настоящих гопников, которые, как я читал, не являются особенно самореферентной, самоиронизирующей субкультурой. .Опять же, слово «гопник» в русском языке уничижительно, и обычно люди, которых можно было бы назвать гопниками, особенно в разгар феномена 90-х, не относятся к себе этим словом!

Я тоже видел в Интернете изображения мужчин и женщин-славян, сидящих на корточках в спортивных костюмах, да. Но у меня возникает ощущение, что на самом деле группы людей, сидящих на корточках, которые пьют (пили) пиво и едят (ели) семена подсолнечника и которых другие люди называют гопниками, вместе составляют большинство мужчин. Это как бы напоминает мне о том, как во многих культурах люди собираются группами в кафе и других общественных местах, чтобы поиграть в домино (или что-то в этом роде) или просто подстрелить.Я думаю, что приседание, в частности, рассматривается как неженское, и, следовательно, для женщины это довольно грубо / грубо (опять же, если вы делаете это серьезно, а не по иронии судьбы) — вот что я представляю, как мужчины, которые на самом деле приседают женщин на корточках. Хотя могу ошибаться, настоящих гопников, к сожалению, не знаю…

У меня такое ощущение, что гопница — снова уничижительное русское слово для женщины, которая, по вашему мнению, выглядит так, будто они будут встречаться / тусоваться с гопниками. Может быть одежда, макияж, прическа, но я сомневаюсь, что это будет присед.Но это всего лишь визуальные сигналы. Помните, гопник — это скорее ссылка на образ жизни / класс в целом.

Что более важно для архетипа гопников, приседания или спортивный костюм? Или это комбинация, которая скрепляет идею? Вы упомянули культуру легкой атлетики / тренировок, а также влияние хип-хопа, и мне пришло в голову, что приседания связаны с обоими упражнениями. А еще есть «рэп-приседания».
Freeman: Онлайн-архетип гопников определенно представляет собой комбинацию спортивного костюма Adidas и приседаний.Или, по крайней мере, какая-то форма одежды «гопников» (например, кожаная куртка, кепка, кожа — может быть, остроносые — туфли и т. Д.) В сочетании с приседаниями и другими вещами, такими как светлое пиво, семечки и этот старый добрый танец. :

Capozzalo: В реальной жизни он гораздо менее жесткий, и приседания определенно не являются ключом к определению того, можно ли кого-то назвать гопником. Я бы сказал, что это сочетание одежды / общей визуальной эстетики, речи, манер и поведения (вспомните, русский человек может называть парня, который их ограбил, гопником).

Freeman: О «рэп-приседаниях»: он определенно эстетически перекликается со славянскими приседаниями — хотя пятки не опущены в рэп-приседаниях, это скорее поза, чем положение отдыха. На самом деле это забавно, потому что «рэп-присед» также иногда называют тюремным приседанием. Люди часто предполагают, что происхождение «славянского сквота» — это тоже тюрьма (вы не хотите сидеть в тюрьме, потому что пол грязный — русские ненавидят грязные полы — а приседания позволяют вам чувствовать себя комфортно).Я лично думаю, что вся эта история с рэпом / славянином-сквотированием-выходом из тюрьмы может быть кучей чуши просто потому, что люди сидели на корточках буквально с незапамятных времен. Малыши славяне приседают естественно.

Capozzalo: Но все же есть определенные группы людей, которые приседают чаще других. И теория тюремного сквоттинга, по крайней мере, для гопников, явно согласуется с общим понятием близости гопников к организованной преступности / тюремной культуре. И конечно же, рэп-сквот не вдохновил славянский сквот или наоборот.Также! Одно ключевое различие между этими двумя приседаниями, на которое я как бы ссылался при описании моих собственных привычек приседаний — приседания с рэпом статичны, это поза, которую вы выполняете мгновенно, вы не проводите в ней время. «Славянский присед», по крайней мере, в настоящей гопнической культуре, — это сидячая поза, в которой можно проводить время. Разные вещи.

Вы сказали, что образ жизни гопников пересекается с разными группами и более аморфен, чем думают жители Запада, но разделяют ли они что-нибудь от политического настроения?
Capozzalo: Если да, то неявным образом (это означает, что они вряд ли считают себя группой, имеющей общие общие ценности, как это могут сделать другие маргинализированные группы).Я бы описал общую политическую позицию в ее истоках как арбитры того, что является нормальным или приемлемым в социальном плане, отстаивание моральных стандартов и статус-кво (в большинстве случаев западный человек интерпретирует это как фанатизм или нетерпимость). Но тогда это также, кажется, включает в себя много того, чтобы не трахаться и просто обходиться, однако, мелкое преступление против того, чтобы быть хорошим, трудолюбивым гражданином и т.д.

Наконец, о людях, перенимающих эту эстетику, которая, как вы сказали, может завоевать популярность на Западе: кто этим занимается сейчас или где происходит присвоение? И останутся ли приседания такими же важными, как мода, или американцы могут просто превратить спортивные костюмы в свою спортивную тенденцию?
Capozzalo: К вопросу о приседаниях vs.мода, мода определенно более заметна и популярна и, вероятно, останется или даже получит популярность за пределами бывшего СССР (и не только на Западе).

Я думаю в более широком смысле, что американцев или в целом нерусских / бывших советских людей часто привлекает одежда кого-то вроде Гоши Рубчинского (кроме чисто эстетических соображений, если они вообще существуют), потому что они стилизуют, курируют и экзотизируют конкретный прочие культуры. Для меня мода в стиле гопников — это своего рода гламурное представление о бедных постсоветских городских пейзажах.Конечно, люди, вероятно, не знают, что именно они романтизируют, но это все равно может работать на подсознательном уровне.

Архитектурно я имею в виду тот серый, сборный вид хрущевок , или недавно построенных полей массивных, 20-этажных, а также серых чудовищ, которые существуют за пределами Петербурга и Москвы в рощах, на огромных четырех -полосные улицы, которые слишком велики для человека, поездка на автобусе от последней остановки метро на какой-то линии. Или полуразрушенные, похожие на вид, но немного меньшие по размеру здания в более бедных небольших городах, где нечего делать (как это, вероятно, кажется многим людям, особенно молодым), кроме как облажаться.Это удручающе и темно. Но в моде и искусстве, романтизирующих бедность, нет ничего нового.

Freeman: Эту эстетику сложно отследить. Как мы говорим в эпизоде, спортивные костюмы Adidas (примечание: немецкий бренд) стали популярными в США благодаря сочетанию спорта и хип-хоп культуры. В Советском Союзе они становятся популярными в основном по той же причине, но с добавлением западной крутизны, а затем в Советском Союзе и Китае массово производятся поддельные спортивные костюмы. Затем, в 2000-х, Рубчинский (который, кстати, не так популярен в России) становится известным на Западе, создавая модную уличную одежду / спортзал, в том числе спортивные костюмы Adidas (с кириллицей), которые затем носят. такими известными людьми с Запада, как Виз Халифа, Кайли Дженнер и Куаво.

Я излагаю все это, чтобы продемонстрировать, что нелегко определить, когда кто-то принимает эстетику гопника против эстетики хип-хопа против эстетики тренировок 80-х. Или, если в наши дни эта эстетика действительно настолько отделима. Итак, когда Chapo Trap House носит подходящие спортивные костюмы Adidas, они косплеятся как гопники, Run-DMC или Royal Tenenbaums? Кто знает.

Итак, я бы сказал, что принятие эстетики гопников на Западе происходит преимущественно в моде (как Гоша) и, вероятно, в Интернете для тех жителей Запада, которые участвуют в меме славянского сквотирования.Я надеюсь, что приседания останутся в Америке, я слышал, что это полезно для вас.

---

Майлз Клее

Майлз Клее — резидент MEL по безрукавке, дерьмовый плакат и эксперт по мемам. Он также является автором романа «Айвиленд» и сборника рассказов «Правда ложь».

БЛЕЙК ГОПНИК по арт.

ФИЛИПП К.ДИК проснулся до белого превосходства — снова в 1960 году

(ПОЧТИ) ЕЖЕДНЕВНЫЙ ПИК (извините, что пропал вчера) показывает без титров передняя и задняя обложки книги в мягкой обложке, опубликованной в 1960 году.

Моя жена рассказывает историю о посещении семейной хижины, когда в конце 1960-х она была ребенком и открыла для себя дешевый научно-фантастический роман, претендовал на притеснение андроидов, но на самом деле все было о расе в Америке. Прочитав свою долю космических опер 1960-х, я всегда думал, что она Память должна быть окрашена годами, которые она провела за чтением социально сознательной теории искусства.

Затем она нашла в Google старую копию книги и заказала ее, и это оказался винтажный «Ace Double Novel», состоящий из двух длинных рассказов, один бежит от лицевой стороны книги к оборотной, а другой — с обратной вперед. (Вы переворачиваете книгу, чтобы прочитать вторую.) И, конечно же, одна из его новелл, названная «Рабыня космоса» и написанная (плохо) неким Джон Бруннер рассказал историю порабощенных людей с синей кожей, столь жестоко угнетенных. что когда им сказали, что они раса андроидов, и поэтому обязательно и непоправимо уступает «настоящим» людям, некоторые из них поверили этому и поступили соответственно.Фактически и очевидно, что речь шла о гонки в Америке, но опубликованные в тот момент, когда я не мог представить желающая аудитория для такого контента — по крайней мере, среди тех, кто читает аптечную книгу стойки.

Другая его повесть была еще более удивительной, отчасти потому, что оказалось, что это «Доктор. Будущее »великого мастера научной фантастики Филипа К. Дика. я был еще более удивлен, узнав, что это тоже было все — угадайте, что — гонка в Америке, и почти прямо так.

История Дика (в основном) происходит в 2405 году, когда спустя столетия войны и исчезновения белой расы, потомков Первой Америки Народы используют машину времени, чтобы помешать первым европейским попыткам урегулирования Северная Америка, в надежде предотвратить полтысячелетия расизма белой расы. правило.Он содержит такие предложения, как: «Вы должны понять, что на протяжении веков цветным расам мира сказали, что они низшие или что они не могли управлять своей судьбой. В каждом из нас есть это затяжное смысл »- сохраняющийся спустя столетия после исчезновения белых, -« что у нас есть чтобы доказать, что мы лучше.

Если в 2020 году американское общество испытает новое пробуждение полная шкала расовой несправедливости, оказывается, что некоторые писатели — белые писатели, писатели дешевых романов — уже пытались разбудить нас к этому пять десятилетий назад.

Для полного обзора прошлых фотографий посетите blakegopnik.com/archive.

The Best of 2013 Daily Pic Блейк Гопник

Мона Лиза из кофейни

5 февраля ^-е , 2013

Крем-брюле «бисмарк» от Donut Plant — великолепное эстетическое творение

Для гурмана трубить о пончике крем-брюле с завода по производству пончиков в Нью-Йорке — все равно что сказать, что вам больше нравится Сикстинский потолок.Но, исходя из предположения, что не все, кто читает Daily Pic, являются фанатиками еды, я все же готов провозгласить это сладкое с хрустящей карамелью снаружи и кремовой начинкой одним из величайших эстетических творений последних лет. Моя единственная проблема с этим заявлением состоит в том, что я никогда не восторгался изобразительным искусством, которое было столь мягким в своем новаторстве: мне следовало бы потребовать сдобу с ароматом крови и пеной из дуриана. Могу ли я найти убежище в мысли, что смешение французских и американских кондитерских идиом придает этому пончику некую постмодернистскую репутацию? Несомненно, он тематизирует глобализацию и постколониальные культурные столкновения с намеком на неоконкретную антропофагию?

ДЕЙСТВИТЕЛЬНО старейшее видео о кошках в мире

29 апреля

Джойс Виланд отодвигает график фильмов о кошках.

Mea culpa, mea culpa, mea maxima culpa: В пятницу я заявил, что нашел самое раннее видео про котиков на YouTube, снятое в 1979 году художником Б. Вюрцем, но я предупредил, что кто-то обязательно укажет на некоторые из более ранний соперник. Этим кем-то был издатель из Ванкувера new-documents.org, который немедленно написал в Твиттере сказочную «Кошачью еду», снятую Джойс Виланд за целое десятилетие до того, как Вюрц сделал свою работу. (Нажмите на сегодняшнее изображение, чтобы посмотреть его — и дайте мне знать, если у вас в рукаве есть еще более ранний фильм о кошках.) Мне вдвойне стыдно за свой промах, потому что Виланд (умерший в 1998 году) принадлежит к двум категориям художников, за которыми я особенно внимательно слежу: женщины-первопроходцы и канадцы. Я знаю и люблю работы Виланда, но эта работа прошла мимо меня. Мне внезапно пришло в голову, что это своего рода дань уважения любителям животных к великому фильму Уорхола «Ешь», который я только недавно видел (и в котором кот слишком краток, чтобы его можно было засчитать как произведение), — или поиздеваться над ним. соперник).

Морис Равель, блестяще непроверенный

4 июня 2013 г.

Анри Сала достигает шедевра, сражаясь с чужим.

Проект Анри Сала «Ravel Ravel Unravel», представляющий Францию ​​на биеннале этого года, — лучшее, что я видел до сих пор, и одно из лучших, что я когда-либо видел здесь. Мне потребовались бы тысячи слов, чтобы разобраться в его сложности, но вот несколько сотен, чтобы начать.

Предпосылка Сала относительно проста: он заставляет двух великих героических музыкантов (мужчин) записать концерт, который Морис Равель написал в 1930 году для пианиста, потерявшего правую руку во время Великой войны. В большом центральном зале павильона Сала два сложенных друг на друга экрана показывают великолепные кадры высокого разрешения, показывающие, как левая рука каждого игрока ударяется по клавиатуре.Хотя пианисты начинают свои соло в одно и то же время, и оркестр, записанный для каждого из них, идентичен, их интерпретации достаточно различаются, чтобы образы и звуки их игры проходили синхронно. В одной меньшей боковой комнате — первом месте, которое вы попадаете в здание — меньшая проекция показывает крупный план женского лица в предельной концентрации; саундтрек наводит на мысль, что она играет на пианино, за исключением того, что ее игра кажется сильно искаженной и раздробленной. В последнем пространстве здания, которое появляется после главного зала для просмотра, камера отодвигается, и задача женщины объясняется: она стоит у пары вертушек, как хип-хоп ди-джей, используя пальцы, чтобы остановить и запустить пару виниловых дисков с выступлениями пианистов.Ее цель явно состоит в том, чтобы согласовать две записи, чтобы их соло можно было слышать синхронно, но результатом является серия колебаний и искажений в звуке, когда она «царапает» двойные записи. Чем усерднее она работает, чтобы все исправить, тем хуже результат.

Достаточно помещения. Читайте некоторые из моих реакций:

• Есть ощущение, что Сала «заменяет» недостающую руку оригинального пианиста, удваивая игроков. Конечно, его новый гибридный музыкант — странный двойной левша.Сломанное тело исцеляется, но музыкальное сопровождение еще больше страдает.

• Существует захватывающая напряженность между визуально мощными моментами, когда мы видим руки пианистов, летящих по клавишам, и визуально спокойными моментами, когда эти руки находятся в состоянии покоя — несмотря на слуховое безумие оркестра, играющего свои партии за кадром.

• Удивительно, но удвоенная запись Равеля совсем не какофонична. В лучшем случае пьеса подчеркивает распространенное представление о Равеле как о предсказании более поздней, более энергичной современной музыки.Вы могли бы услышать, что Равель изменил свои собственные мысли о музыке, если бы он дожил до 1960-х годов.

• Также есть ощущение, что контрапункт, который был самой заметной чертой западной классической музыки, превратился в эстетический принцип, лежащий в основе современного визуального искусства Сала. Трудно отсортировать отголоски и повторы в оригинальной партитуре Равеля, а также отголоски и повторы, введенные Сала.

• Попытка женщины разобраться в музыкальной неразберихе связана с культурой ди-джеев, которую часто рассматривают как оппозицию классической традиции и неприятие бахианского порядка.И все же ее две руки, изящно работающие с вертушками, кажутся странно близкими к двойным левым рукам пианистов у их клавишных. (Может ли кто-нибудь написать пьесу для вертушки?)

• Проект посвящен технологиям записи и воспроизведения — визуальному и звуковому — не меньше, чем живому исполнению. Sala использует разные массивы динамиков в каждой комнате, а также разные звуковые барьеры (в центральной комнате есть пенопластовые панели, которые устраняют почти все эхо от стен).Раздельное содержание в каждой комнате сопоставляется и усложняется различными способами воспроизведения.

• Существует заметный контраст между нашим ощущением присутствия в присутствии интуитивных решений, которые мы делаем, когда мы наблюдаем, как каждый пианист делает свое дело, и нашим осознанием того, что фактические кадры, которые мы смотрим и слышим, зафиксированы навсегда. без возможности переделки. В каком же смысле мы действительно свидетели импровизации?

• Также есть прекрасное совпадение между тем, как пианисты импровизируют, но в самых узких пределах (отсюда они часто синхронизированы), и импровизациями операторов, которые следят за движением рук музыкантов. притягивать их внимание к различным частям клавиатуры или перетаскивать наше внимание с летающих пальцев левой руки на неподвижные руки правой.И все это время мы никогда не уверены, насколько действительно существует свобода для музыканта или оператора, чтобы отклониться от сценария, установленного Сала — и Равель. Это, можно сказать, напряжение, лежащее в основе большей части перформативного искусства Запада.

• Есть гендерные последствия. В пьесе подчеркивается «мужественность» романтической традиции в музыке — одноручность концерта «порождена» войной — а затем женщина позиционируется как застрявшая между гигантскими мужскими эго, безнадежно пытаясь примирить их.

• Последний маркер успеха этого странного сотрудничества между Сала и давно умершим Равелем: несмотря на чрезвычайную сложность произведения, посетители оставались прикованными дольше, чем когда-либо перед картиной или фотографией, или с классический альбом. Сюжета нет, но посетители не хотят его терять.

Live SEXXX с Джеффом Кунсом

5 июня

Румыны дают нам живые картины прошлых работ с Биеннале.

В великолепном румынском павильоне художники Александра Пиричи и Мануэль Пельмус заплатили труппе исполнителей за разыгрывание антологии произведений Венецианских биеннале за весь век, представленных в старинном стиле живых картин. На этой фотографии они разыгрывают один из образов Джеффа Кунса, где он занимается сексом с Ла Чиччолиной, порнозвездой, которая тогда была его женой, как показано в Венеции в 1990 году. В другие моменты труппа исполняла «Черный круг» 1924 года Казимира Малевича ( лежа в кругу на земле) и материал 2007 года о политическом нейтралитете Венецианской биеннале (одинокий танцор просто стоял и смотрел уклончиво).Они также разыграли нам шарады с изображением национального героя верхом на лошади в Венеции в 1897 году и «Вестибюля отеля» Эдварда Хоппера с биеннале 1952 года (некоторые исполнители сидели на корточках как стулья в вестибюле). При первой встрече антология румын показалась мне замечательной остротой. Придерживаясь этого, как я это делал почти час, открывались всевозможные глубины. Речь шла обо всем искусстве, зависящем от человеческих действий, о том, что интерпретация всегда важнее самих объектов, о том, как все, что делают художники, можно выровнять до одного культурного жанра, и о «мигрантском труде» художников на любой биеннале. .(Этот последний пункт я скопировал из довольно хорошего вступительного текста проекта.) Я также пришел к выводу, что единственный «жест» Пиричи и Пельмуса требует такого же мастерства и осторожности, как и любая высокореалистичная картина: исполнители запомнили все десятки работ в их антологии, и будут представлять их ежедневно в течение ноября.

Слепая вера в искусство

5 июня

The Daily Pic (издание Венецианской биеннале): Артур Змиевский представляет работы незрячих художников как бесполезные и необходимые.

Кадр из блестящего видео «Слепо» блестящего польского художника Артура Змиевского в групповой выставке Биеннале. Если в величайшем видео Змиевского были показаны глухие люди, которые учатся произносить кантату Баха, то в этом более недавнем видео показано, какие беспорядки создают слепые, когда их просят рисовать. В моем полном обзоре биеннале в Newsweek на этой неделе я утверждаю, что видео Змиевского представляет дилемму, лежащую в основе всего искусства сегодня, в том числе в Венецианской выставке: чувство абсолютной бессмысленности и бессилия, и, тем не менее, решимость продолжать творить. Изобразительное искусство.В моем обзоре утверждается, что выставочная группа биеннале отважно пытается — и, в частности, терпит неудачу — вернуть искусство в то время, когда оно выполняло реальную функцию в жизни. Видео Змиевского выступает как собственное заявление шоу об этой неудаче, но также как настойчивое требование, что усилия художественного творчества, независимо от результатов, считаются успехом. Так получилось, что есть исследования слепых художников, подтверждающие это.

Искусство на линии Scrim-age

22 июля

Роберт Ирвин превращает всю комнату в тонкую абстракцию.

После того, как я устроил беспорядок в Гуггенхайме Джеймса Туррелла, мне было приятно найти работу Света и Космоса, за которой я могу справиться. Произведение Роберта Ирвина 1977 года, теперь переустановленное в помещении Уитни, для которого оно было задумано, не имеет ни одного фирменного вау-крутого эффекта или какого-либо перефразируемого пункта. Это единственная ткань, которая разрезает комнату на две части, и черный нижний край которой проходит вдоль всех четырех стен. В нем вся сложность действительно превосходной абстрактной картины, скажем, Малевича или, может быть, Джо Бэра.Верный признак его силы? Посетители, казалось, были вынуждены оставаться в комнате в тишине, хотя особой причины для молчания не было.

Уорхол идет C.S.I. на Мунке

29 июля

Энди почувствовал связь между норвежцем и его жертвами.

Еще один рифф Уорхола на гравюрах Эдварда Мунка из шоу, которое закрылось вчера в Scandinavia House в Нью-Йорке. Именно Уорхол решил совместить роковую женщину-образ Мадонны с автопортретом Мунка.Это соединение раскрывает пару истин. Во-первых, созданный им самим образ Мунка как замученного художника неотделим от (безупречно) замученного им искусства — Уорхол знал больше, чем кто-либо о подобных актах художественного самотворения. Во-вторых, замученная женщина никогда не остается без мучителя. (Легко представить это дублирование как судебно-медицинский: изображение жертвы изнасилования на месте преступления в сочетании с фотографией ее насильника.) И снова Уорхол, безупречный наблюдатель чужой сексуальной политики, знал все о таких связях.

MoMA покупает «Рыбную сказку»

7 августа

Великолепная «Рыбная история» Аллана Секулы входит в коллекцию фотографий Modern.

Я был так счастлив увидеть эту и другие фотографии из «Fish Story» Алана Секулы на выставке MoMA, посвященной его последним фотографиям. Проект Секулы, снятый между 1988 и 1995 годами, представляет собой информативный, ориентированный на контент конец спектра фотографии изобразительного искусства, поэтому приятно видеть, что он нашел свое пристанище в музее, который считается (совершенно несправедливо) домом формалистического модернизма .(Как и в шоу Билла Брандта, которое закрывается на этой неделе.) Забавно, я помню, что, когда я впервые увидел изображения Секулы много лет назад, они казались совершенно устойчивыми к эстетическим соображениям — они были просто чистой документацией мировой торговли и труда. Теперь они выглядят как устоявшаяся, знакомая эстетика.

Клон борется за трон Тутанхамона

2 сентября

В Берлине копии сокровищ Тутанхамона не уступают настоящим.

Похоронная маска Тутанхамона, очевидно — или не совсем так, поскольку это репродукция, которую я видел на выходных в Берлине на большом шоу Тутанхамона, которое включало только репродукции, заказанные немецкими рок-промоутерами Semmel Concerts.(Семмель пригласил меня на конференцию, чтобы выразить мою обычную тираду против эксгибиционита.) К моему огромному удивлению, я оставил выступление Тутанхамона, не убежденный в том, что выставка оригиналов была бы намного лучше или более информативной. Репродукционное шоу позволяет вам очень близко и долго рассматривать объекты, которые в противном случае вам пришлось бы лететь в Каир, чтобы увидеть, в гораздо менее чем идеальных условиях Египетского музея. И шоу было на удивление информативным, даже педагогическим — иногда граничащим с педантичностью — без особой пустоты, которую можно ожидать от коммерческой передвижной выставки для массового потребителя.Единственный почти фатальный недостаток был, можно сказать, эпистемологическим: нужно было доверять организаторам, чтобы они давали вам точные копии, тогда как когда вы видите оригинальные объекты, у вас есть почти уверенность в том, что предлагаемые в них знания реальны.

NSFW, в 1641?

16 сентября 2013 г.

В своем портрете кастрата Андреа Сакки позволил хорошо повешенному Аполлону восполнить потерю певца.

В честь знаменательной реставрации европейских старых мастеров в Метрополитен-музее и новых часов понедельника в музее это будет первая серия «Встреч по понедельникам» Daily Pic, которая продлится в ближайшие недели.Я хочу начать с изображения, которое, можно сказать, связано не столько с искусством для искусства, сколько с достижением почти практической цели, как это часто бывает с домодернистским искусством. В 1641 году художник Андреа Сакки изобразил великого певца-кастрата Маркантонио Паскуалини, которого короновал Аполлон — у которого, как оказалось, самый выдающийся пенис старого мастера, который я знаю, смотрящий нам прямо в лицо. (Пожалуйста, не засыпайте меня более выдающимися произведениями.) Я могу рассматривать жест Сакки только как преднамеренную компенсацию за потерю Маркантонио, подразумевающую, что слава его искусства делает певца таким же целостным, как и его олимпийским покровителем.Интересно, как к этому относился Маркантонио?

Для полного визуального обзора прошлых Daily Pics посетите blakegopnik.com/archive.

«Свинья Уорхола»

17 сентября

В 1971 году Ли Блэк Чайлдерс задокументировал «Свинину», единственную пьесу Уорхола, со всей ее копрологией.

Это постановка из лондонского показа 1971 года «Свинина», единственной пьесы Энди Уорхола, где актер Тони Занетта играет самого художника в серебряных париках. Фотография сделана Ли Блэк Чайлдерс, одна из многих ее фотографий, сделанных на прошлых выходных в Музее геев и лесбиянок им. Лесли-Ломана в Нью-Йорке.Другие фотографии, многие из которых демонстрируют много обнаженной плоти, дают представление о том, насколько озорным авангардный театр мог стать в то время. При открытии выставки прочтение глубоко скаталогической, в значительной степени бессмысленной пьесы дало еще лучшее представление об удовольствии Уорхола взъерошивать перья и нарушать правила; даже по прошествии всех этих лет старые Уорхолианцы на открытии показали, насколько глубоко его толпа может быть привержена ценностям богемы. Если в последние годы своей жизни Уорхол поддерживал богатый истеблишмент, то всегда зная, что его корни лежат за его пределами — он наслаждался положением и деньгами как живым образцом лагеря.

Как Ле Корбюзье становится Фаберже

1 октября

Новое видео Эми Сигель показывает нам, как утопические сокровища становятся модными товарами.

Момент из нового блестящего видео Эми Сигель под названием «Provenance», которое продлится еще несколько дней только в галерее Саймона Престона в Нью-Йорке. Сигель прослеживает судьбу мебели, разработанной в начале 1950-х годов Ле Корбюзье и его двоюродным братом Пьером Жаннере для его правительственного комплекса в Чандигархе, в то время новой столице индийского штата Пенджаб.

Сигел начинает как бы в конце рассказа, показывая нам отреставрированные столы и стулья в домах западных миллионеров — в лондонском таунхаусе, в нью-йоркской квартире и, в открытом море, на яхте, укомплектованной лифт и электрические двери. Затем Сигель показывает нам похожие предметы, выставленные в модных магазинах и аукционных домах, где супербогачи или их декораторы покупали свои находки. (Мы наблюдаем, как один стол в Чандигархе забивают почти за 100 000 долларов.) Затем мы видим мебель на складах оптовых торговцев и в мастерских реставраторов, затем в контейнерах на кораблях, направляющихся в Европу из Индии — оттенки великой «Рыбной истории» Аллана Секулы. и, наконец, мы видим их там, где они начали жизнь, в самом Чандигархе.Дома они в основном сидят в запустении в нечетных углах офиса или сложены в кучу и гниют на складе; лишь немногие до сих пор пользуются уважением в более церемониальных помещениях.

Siegel позволяет нам наблюдать процесс, в котором объекты, задуманные в краткий миг утопической надежды, для использования правительством и для народа Пенджаба, превращаются в роскошные товары для международной олигархии.

Забавно то, что дизайн самой мебели не так уж и хорош; он не может конкурировать с хромированными изделиями Ле Корбюзье 1920-х годов.На самом деле, некоторые из его предметов имеют качество душного кресла, которое больше подходит для «эксклюзивных» дизайнерских декоров, в которых они сейчас заканчиваются. Единственная причина, по которой произведение из Чандигарха считается сокровищем, — это потому, что оно связано с известным человеком и имеет подтвержденный источник в его знаменитом проекте — проекте, который, как оказалось, имеет дух, полностью противоположный этосу однопроцентников, которые разграбили его сокровища. (Никто, потратив целое состояние на украшение из Чандигарха, не может не замечать того факта, что такое сокровище должно вернуться в свой дом в Индии — даже если индийские бюрократы когда-то продавали его как мусор и только сейчас начинают осознавать его достоинства.)

В трактовке своей истории Сигель есть одна последняя черта, которая делает ее еще более убедительной: невозможно не заметить, что видео, которое она представляет Саймону Престону, имеет что-то общее, как роскошный высококультурный объект, с Чандигархом. мебель, которая была отправлена ​​на эту яхту. Ее изящное произведение киноискусства со всеми его классическими модернистскими приемами — снимками тележки, фокусировкой, видами с воздуха — на самом деле является продуктом той же эстетической культуры, которая произвела Чандигарх.И в 21-м веке он едва может устоять перед тем, что выполняет те же функции и выполняет те же функции, что и мебель Чандигарха.

Сигель и ее работа, кажется, осознают, насколько трудно искусству выбраться из-под этих больших пальцев.

Большой как жизнь

25 октября

Мартин Хонерт превращает старинную фотографию в полноценное 3D.

Это «Группа учителей» Мартина Хонерта, которую можно будет увидеть в субботу на его персональной выставке в галерее Мэтью Маркса в Нью-Йорке.Хонерт сделал старую черно-белую фотографию учителей в школе-интернате, куда его отправили, а затем осознал, что она в натуральную величину, покрытая смолой, используя песок и стекло, чтобы запечатлеть зернистость и тональные артефакты старинного снимка. Скульптура дает полный эффект только тогда, когда ее рассматривают вместе с живой аудиторией, и в этот момент эта высокореалистичная работа разделяет что-то с минималистской абстракцией: оба они не столько о своих качествах как объектов, сколько о том, как они делят с нами пространство. Они связаны с социальным контекстом, который они создают для своего просмотра.

Безумцы купили Playboy ради… стульев

1 ноября

Ученый Беатрис Коломина считает, что Playboy открыто отдает предпочтение современному дизайну.

Одна из самых сексуальных разворотов в истории Playboy: группа современных дизайнеров середины века, в том числе Ээро Сааринен, Гарри Бертойя и Чарльз Имс, фото в июльском номере 1961 года. Он был отмечен в недавней лекции в Институте художника великого историка архитектуры Беатрис Коломина.Коломина представила исследование, проведенное ее командой в Принстоне, показывающее, что на протяжении 1950-х и 60-х годов журнал Playboy был решающим пропагандистом современного дизайна. Он публиковал статьи о передовых архитекторах и дизайнерах и часто изображал товарищей по играм в их классических произведениях — как, например, в ноябре 1954 года (см. Мою страницу в Facebook), когда Хорхе Феррари Хардой снял топлес модель Дайан Хантер в кресле-бабочке. Коломина не упомянула об этом, но мне кажется, что существует какое-то уравнение, как социальное, так и формальное, между урезанными стульями и сидящими на них девушками — что-то о том, что мужчины причастны к биоморфной (и биологической) современности.(Интересно, что тела теперь выглядят винтажными, но стулья совсем не устарели.) Colomina действительно показала, что Playboy с его тиражом в семь миллионов экземпляров имел бы гораздо больший охват и влияние, чем любой дизайнерский журнал. Любой архитектор, представленный в Playboy — Мис, Райт и Баки Фуллер, а также радикалы из Ant Farm и декан архитектуры Йельского университета — «становятся моделью, находящейся в самом сердце мечты Playboy», — сказала Коломина. Как ни странно, с самой первой редакционной статьи Хеффнер почувствовал необходимость извиниться за то, что держал своих читателей в хорошо спроектированном доме, подальше от лесов и дебрей, которые можно найти в других мужских журналах.Коломина утверждает, что это связано с тем, что домашний декор был традиционно женской территорией, и мужественный мужчина туда не пошел. Вместо того, чтобы притворяться, что покупает журнал для написания статей, и по-настоящему пялиться на девочек, что было классическим оправданием читателей Playboy, многие плейбои притворялись, что покупают для малышек, а на самом деле охотились за советами декораторов. «Архитектура оказалась гораздо более соблазнительной, чем Playmates», — сказала Коломина.

«Раб», спасенный или потопленный клише

22 ноября

Фильм Стива Маккуина может показаться аншлаговым, но, возможно, именно этого требовал его сюжет.

Этот кадр из фильма Стива МакКуина «12 лет рабства» отражает то, что я заметил в нем больше всего: то, что в нем было большинство атрибутов стандартной костюмированной голливудской драмы в основах гардероба, декора, кинематографии, освещения, диалога, построения сюжета. , монтаж и музыка (особенно манипулятивная и полная клише). Только его чрезвычайно важная и неотразимая тема выделяет «Раба».

Это разочарование для меня, так как я имел огромное удовольствие увидеть полный обзор более ранних работ МакКуина в качестве видео- и кинохудожника в арт-центре Базеля Schaulager в прошлом году.В этих произведениях он отвлекал своих зрителей новаторскими, сложными работами, которые, случается, представляют движущиеся изображения, а иногда и рассказывают отрывок истории, но которые начинаются там, где Голливуд кончается. Первая мысль, которая пришла в голову при создании «Раба», заключалась в том, что Маккуин просто продался или уступил ограниченному видению Голливуда того, на что способен фильм. Затем моя жена-художник предположила другую возможность: что у Маккуина была абсолютно решающая цель — рассказать мучительную, постыдную историю порабощения Соломона Нортапа как можно большему количеству людей, учитывая, что такие истории почти не рассказывались в фильмах для массового рынка.Только приняв голливудские клише, он смог привлечь как можно более широкую аудиторию, которая теперь к ним привязана.

Но есть еще одна возможность: если Маккуина заботит содержание, а не форма его работы, то он должен стремиться к прозрачности, которую могут предложить только клише, поскольку они по определению немаркированы и без содержания. Художники склонны думать, что использование «прямого», неприукрашенного документального подхода к изображению — это способ избежать стиля и передать предмет в его наиболее чистом виде.МакКуин, возможно, осознал, что это тоже приводит к некоторому отвлечению от искусства. Только предоставив зрителям именно то, что они уже знают, с точки зрения формы, вы можете дать им новый контент, который они воспримут сами по себе.

Пусть дети играют, им хорошо! | Наука

Зайдите в любой детский сад, и вы встретите маленьких супергероев, сражающихся с воображаемыми монстрами. Мы считаем само собой разумеющимся, что маленькие дети играют и особенно притворяются. Почему они проводят так много времени в фантастических мирах?

Люди подозревали, что игра помогает детям учиться, но до недавнего времени было мало исследований, которые показали бы это или объяснили, почему это может быть правдой.В моей лаборатории в Калифорнийском университете в Беркли мы пытались объяснить, как маленькие дети могут так быстро учиться, и разработали новый научный подход к обучению детей.

Откуда тут притворство? Это связано с тем, что философы называют «контрфактическим» мышлением, например, Эйнштейн гадал, что произойдет, если поезд пойдет со скоростью света.

В одном исследовании моя ученица Дафна Бухсбаум познакомила 3- и 4-летних детей с чучелом обезьяны и музыкальной игрушкой и сказала им: «Это день рождения Обезьяны, и это устройство для дня рождения, которое мы можем использовать, чтобы петь Обезьяне.Играет «С Днем Рождения», когда вы кладете на него дзандо (забавный предмет) вот так ». Затем она подняла другой предмет и объяснила, что это не дзандо, и поэтому музыка не будет воспроизводиться. Затем она задала несколько хитрых контрфактических вопросов: «Если бы этот дзандо не был дзандо, играла бы машина музыку или нет?» Что, если бы не-дзандо был дзандо? Правильно ответили около половины трехлетних детей.

Затем сообщник забрал игрушки, и Дафна сказала: «Мы могли бы просто представить, что этот ящик — машина, а этот блок — дзандо, а этот другой — нет.Давайте поставим блоки на машину. Что будет дальше? » Около половины заявили, что притворный зандо издает симулирующую музыку, в то время как притворный не-зандо ничего не делает (ну, ничего не притворяется, что является вполне нормальным явлением, даже если вам больше трех лет).

Мы обнаружили, что дети, которые лучше притворяются, могут лучше рассуждать о контрфактах — они лучше думают о различных возможностях. И размышления о возможностях играют решающую роль в новейшем понимании того, как дети учатся.Идея состоит в том, что играющие дети похожи на ученых размером с пинту, проверяющих теории. Они представляют себе, как мир может работать, и предсказывают модель данных, которые следовали бы, если бы их теории были верны, а затем сравнивали эту модель с моделью, которую они фактически видят. Даже малыши оказываются умнее, чем мы думали, если мы правильно задаем им правильные вопросы.

Игра сейчас находится под давлением, поскольку родители и политики пытаются сделать дошкольные учреждения больше похожими на школы.Но притворная игра важна не только для детей; это важная часть того, что делает всех людей такими умными.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

15 самых оскорбительных костюмов Хэллоуина за всю историю

Хотите верьте, хотите нет, но Хэллоуин не за горами.

И хотя ежегодный праздник определенно дает больше шансов нарядиться и повеселиться с нашими друзьями, пока не стало слишком холодно, год за годом всегда есть некоторые, кто пропускает памятку и выходит на улицу в костюме, который совершенно неуместен.

Итак, чтобы помочь этим конкретным людям, мы составили список некоторых костюмов, которые нельзя носить на Хэллоуин. (Серьезно, ради Бога, не носите их.)

Почти все не так с названием этого костюма, как и с самим костюмом. Коренные и коренные культуры культуры , а не костюмы. Если вы не относитесь к этой группе, НЕ надевайте это на Хэллоуин, думая, что это мило, ради всеобщего блага.

Умм… мы не совсем уверены, как кто-то может думать, что это нормально. Спектакли менестрелей давно закончились. Они не были крутыми в 19 веке, и никто не просил о возвращении. Так что старайтесь сохранить естественный цвет вашей кожи. Спасибо.

Черный костюм культуры и гордости. Просто как тот.

Гейши — японские артисты женского пола с богатой историей, уходящей корнями в традиции азиатской нации. Итак, опять же, культуры — это , а не костюмов.

Термин «эскимос» является крайне оскорбительным для инуитов.Так что есть красный флаг номер один, когда дело доходит до этого типа одежды для Хэллоуина. Вдобавок ко всему, костюм совершенно не похож на платье этой группы, поэтому …

Калавера, также известная как макияж из сахарного черепа, ассоциируется с Día de los Muertos, или Днем мертвых, согласно Latina.com. Мексиканский духовный праздник — это праздник умерших близких и не имеет ничего общего с тем, чтобы быть «соблазнительным».

Помимо того факта, что термин «араб» игнорирует многие культурные различия ближневосточных групп, исламофобия реальна.И хотя некоторые могут подумать, что носить этот костюм забавно, те, кто сталкивается с дискриминацией, вероятно, не будут чувствовать то же самое.

Зачем вам наряжаться «серийным лжецом, безудержным ксенофобом, расистом, женоненавистником и роженицей» на Хэллоуин?

Это оскорбление по довольно очевидным причинам. Давайте уважать религиозный выбор людей, не так ли?

Зачем кому-то делать костюм серьезного расстройства пищевого поведения? Не круто.

Да. Давайте нарядимся в бутлег сарапэ и представим, что все мексиканцы пьют текилу.Или нет. Точно нет.

Быть «диско-дивой» — это нормально, но носить афро — нет (если только ваши настоящие волосы не растут на коже головы). Темнокожие люди получают достаточно горя от общества из-за того, что носят свои натуральные волосы, поэтому несправедливо, что другие могут носить их как костюм и снимать их в конце ночи. Оставьте прическу тем, кто умеет раскачивать ее естественно.

Первобытный … троглодит … африканский … леопард … платье. Да, мы собираемся просто пойти дальше и предложить вам определенно отказаться от этого.

Ура. Пожалуйста, не втягивайте детей в эту неразбериху.

История гориллы Харамбе подожгла Интернет в начале этого лета после того, как маленький ребенок попал в ловушку. Ради безопасности ребенка чиновники смертельно застрелили приматы, что вызвало немало споров. Но согласны вы с решением убить животное или нет, этот случай очень расстроил многих людей, как родителей, так и любителей животных. Так что, пожалуйста, даже не ходи туда, потому что в этом нет ничего «сексуального».

Вот и все, ребята. Хотя определенно существует намного больше костюмов, которых людям следует избегать, будем надеяться, что в этом году больше из нас будет лучше рассуждать и постараемся признать, что есть множество вещей, которые можно нарядить, так как это никого не расстроит.

Подпишитесь на Huffington Post Canada Style в Pinterest, Facebook и Twitter!

Sexy Scooby Doo

3Wishes.com

Одна из лучших традиций Хэллоуина — разрушать детские воспоминания, добавляя откровенной сексуальности любимым персонажам детства.Этот сексуальный костюм Скуби-Ду делает это в полной мере. Как сказал бы сам Скуби: «Угу!»

Floating Dead Rubber Duck

Celebriducks

Почему человеческие зомби должны получать все самое интересное. Эта резиновая уточка на тему зомби показывает, что нам тоже нужно бояться «летающих мертвецов». http://shop.celebriducks.com/product_p/1007.htm

Костюм «Человек в ванне»

HalloweenCostumes.com

Хотите костюм на Хэллоуин, который позволит вам немного похвастаться кожей, но при этом будет казаться хорошим чистым развлечением? Надувная ванна должна возбудить аппетит.

Туалетный костюм

HalloweenCostumes.com

Некоторые люди слишком много выпивают на Хэллоуин и проводят 1 ноября, опустив голову в туалет. Этот костюм, безусловно, более эффектный. ·

Turn Me On

HalloweenCostumes.com

Этот костюм выключателя света идеально подходит для людей, которые не умеют выражать свои эмоции устно. Теперь вы можете сообщить людям, что вы к ним думаете, щелкнув переключатель вверх или вниз. Никто не пострадает, если выключить выключатель.«Когда вы входили в комнату, они были выключены этим костюмом.

Сексуальный костюм коровы

WonderCostumes.com

В какой-то момент у производителей костюмов кончатся животные, которых они могут сделать сексуальными. В костюме сексуальной коровы сердечко написано «In The Moood». Почему? Разве «Udderly Horny» недостаточно умен?

Очень особенный подарок

WonderCostumes.com

Некоторые идеи костюмов никогда не устареют. -летние пародии на субботу вечером в прямом эфире, вероятно, годятся.Если тонкий юмор этого костюма ускользает от вас, вот краткое объяснение. Костюм содержит подарочную коробку в области промежности, в которой находится мужской половой орган. Идея в том, что его мужской половой орган настолько невероятен, что это подарок для любого, кому посчастливилось его получить.

Надувной детский костюм для взрослых

SpiritHalloween.com

Для всех, кто хочет похвастаться своими доходами в откровенно сексуальном костюме, найдется кто-то, кому не так комфортно со своим телом.Этот надувной детский костюм скрывает эти проблемные места, давая при этом дополнительное пространство для хранения конфет.

Кровавая туалетная бумага

SpiritHalloween.com

Да, ванная комната — самая страшная комната в любом доме. Запачканная кровью туалетная бумага сделает ее еще грубее. Особенно, если люди забывают смыть, так что чернила запачкают миску. Приколы, детки.

Маска Гигантского Шноза

SpiritHalloween.com

Предупреждение: не носите эту Маску Гигантского Шноза, если вам не нравится слушать анекдоты о кокаине всю ночь.

Кукла распила по дереву Animatronic

SpiritHalloween.com

Ищете что-нибудь жуткое, чтобы добавить красок в свой дом с привидениями или вечеринку в честь Хэллоуина? Эта кукла-аниматроник в стиле Буратино заполнит счет. Кажется, будто он отпиливает себе руку. Конечно, вам, возможно, придется иметь дело с множеством шуток Obamacare. Это такой год.

Сексуальный кот в шляпе

SpiritHalloween.com

Сексуальный костюм кота в шляпе? Шутки в сторону? Единственный, кто может подытожить мои чувства по поводу этого разрушителя детства, — это доктор.Сам Сьюз. «Кошка, ты испортил мамину платье!» «Милый, оно было испорчено, когда она его купила».

Костюм «Хочу увидеть мои орехи»

SpiritHalloween.com

О костюмах в этом руководстве говорится, что этот выглядит почти со вкусом. Очевидно, фраза «Хочу увидеть мои орехи» имеет два разных значения. С одной стороны, это может быть дерево, говорящее: «Эй, у меня есть эти орехи. Хотите их увидеть?» С другой стороны, это может быть немного жуткий парень, который, по сути, говорит: «Эй, я использую слово« орехи »для обозначения своих яичек? Хотите их увидеть?» Будьте осторожны: некоторые люди могут захотеть поиграть с вашей белкой (к вашему сведению: еще один термин, имеющий два значения).

Droopers Официантка

SpiritHalloween.com

Если ваш план состоит в том, чтобы понравиться женщинам, вы должны переодеться официанткой из Droopers. Тем не менее, есть способ раскрутить его, чтобы вы не выглядели сексистом, которым вы, безусловно, являетесь. Скажите следующее: «Этот костюм — мой способ протеста против объективации женщин в нашей потребительской культуре и того, как крупные корпорации заставляют молодых женщин выставлять напоказ свои тела, чтобы продать товар. Он также прославляет красоту всех женщин, независимо от их возраста и телосложения. тип.«Пожалуйста, не завершайте это фразой« Могу ли я снять с тебя тело? »

Сексуальный (но все еще немного жуткий) Клоун

3wishes.com

Жуткие наблюдения за клоунами в моде этой осенью. быть сексуальным, а не жутким. По иронии судьбы, это делает его жутким.

Сексуальный Джек Скеллингтон

3wishes.com

Парик из ирокеза, который обычно носят статисты в плохих боевиках 1980-х

VogueWigs.com

Хорошо, в каждой плохой комедии-боевике В 1980-х есть сцена, где героя ловят в месте, где он не вписывается, и его окружает кучка головорезов, которые смотрят на него с угрозой.Один из этих статистов — это всегда «панк-рокер» в стиле ирокез, который можно увидеть только в плохих комедиях 80-х. Если ваша цель — отсылки к фильмам о безвестности, то это ваша черника.

Костюм с вывеской для ванной, унисекс, юбка

CostumeAgent.com

Этот костюм унисекс для ванной мог вызвать разную реакцию в зависимости от толпы. Что бы вы ни делали, не носите его в Северной Каролине.

Костюм Дональда Трампа на стене

TVStoreOnline.com

Многие люди могут одеться в этом году как Дональд Трамп, но настоящие хеллоуинские игроки станут его стеной.Лучше покупать его на свои деньги, потому что Мексика за это тоже не платит.

Bro White

3wishes.com

«Bro White»: идеальный костюм для парней, которые считают, что их мужественность достаточно удобна для того, чтобы одеваться как женщина, но не думают, что другим это удобно. . Какое сопротивление.

они настоящие или просто стереотипы? ▷ Legit.ng

В мире существуют стереотипы об определенных группах людей. Некоторые из них представляют определенные субкультуры.Гопник оказался одним из них. Их также часто называют гопами, гопарами, панками или гопотами. Были случаи расизма и дискриминации гопников. Российское общество считало их бесклассовыми, и сегрегация была очевидна. К сожалению, этот стереотипный термин сейчас используется для обозначения людей из низшего класса.

Изображение: facebook.com, @SlavSquattiing
Источник: Facebook

Приседания славян и гопников — это сидячее положение, связанное со славянами и гопниками. Это широко распространено в российском обществе.Многие люди выступили против стереотипа об этой группе людей. Однако они, кажется, гордятся своей неизменной торговой маркой. Кроме того, у них есть много других атрибутов, известных многим гражданам России.

Что такое гопник?

Они считаются низшими подонками криминального мира. Некоторые видят в них копии животных, увиденных на улице. Выжимание сигарет, употребление недорогих напитков и мелкое мошенничество и воровство — их общие характеристики.

Читайте также

Топ 100 непопулярных мнений, которые должен знать каждый

Обычно они проявляют признаки психопатического поведения с детства, и в то же время они эгоистичны, лгуны и несимпатичны.Кроме того, они прибегают к причинению вреда другим, чтобы компенсировать свое чувство неполноценности.

Что такое славянский присед?

Славянский присед — это поза на корточках, которую обычно делают славяне, ожидая снаружи. Как славяне так долго приседают? Когда вы видите сидящих на корточках славян, они обычно оставляют расслабленные руки на коленях и очень близко к земле. Головорезы в основном занимают странное сидячее положение. Многие также называют это русским сквотом.

Его происхождение восходит к тюремной группе гопников.Это было традицией во времена царя дореволюционной России. Этих осужденных отвели на свои места, и охрана приказала им сесть на корточки, чтобы засчитать свои действия. Интересно, что это помогало осужденным отдыхать, не пачкаясь.

Читайте также

Пусть эти вдохновляющие военные цитаты сделают вас сильнее

Почему славяне приседают? Поскольку тюремная камера часто была переполнена, было трудно найти место, поэтому у них не было другого выбора, кроме как присесть на корточки.Со временем это стало привычкой для многих сокамерников и, в конце концов, стало знаком идентификации среди многих бывших сокамерников.

Славяне на корточках и русские стереотипы

Часто люди садятся на корточки по разным причинам. Это может быть из-за удобства или отсутствия мест. Однако для многих славян это норма. Даже бывший президент Тоомас Хендрик Ильвес однажды был замечен сидящим на корточках.

Хотя эта позиция ассоциируется с гопниками, многие люди одинаково принимают позу, чтобы пошутить над ними или продемонстрировать солидарность.Это стереотип, который признают многие россияне и граждане бывших советских республик.

Славянские мемы

Для многих суть мемов заключается в создании юмора. Это может быть фото, видео или текст. Но многие другие обижаются, особенно когда это направлено на них. Как ни странно, многие люди, которые делают мем о славянском сквоте, — это славяне. Кроме того, многие мемы не являются мемами гопников. Ниже приведены некоторые из них.

Читайте также

Красивая традиционная одежда разных этнических групп в Нигерии

Стартовый пакет славян

Изображение: facebook.com, @SlavQuotes
Источник: Facebook

Славяне собирают предметы первой необходимости, когда хотят путешествовать

Славянину тоже нужны вещи в дорожной сумке. Он никуда не пойдет, пока не убедится, что водка и та странная шляпа прямо в его сумке.

Изображение: facebook.com, @SlavQuotes
Источник: Facebook

Очевидно, это шутка, но кровь славян прижилась к алкоголю, что все видится в свете водки. Найдите среди них больного и дайте ему водки, и тогда вы удивитесь, что будет дальше.

Гопники-анекдоты

Из-за атрибутов гопников в виде предпочтений в еде и напитках, моды, их сидячих мест, когда они вместе, и общего поведения, с ними образовалось несколько шуток. Приседания — самый важный аспект их идентификации. Вот несколько лучших шуток для вашего развлечения.

1. Гопник хочет попасть в тюрьму и больше не уезжать.

Читайте также

Все, что вы не знали об удивительной культуре Тив

2.Гопник попадает на иглу и не отпускает ее.

3. В: Вы знаете, почему на штанах Adidas есть полосы?

A: Чтобы приспособиться к одержимости гопников приседанием.

4. Никаких хеллоуинских костюмов для гопников. Его полосатые штаны Adidas сотворят волшебство.

5. Гопник не занимается водой, а водка еще существует.

Как гопник и славянский сквот за эти годы стали одними из главных предметов обсуждения среди их атрибутов? Например, на YouTube-канале Борис сделал несколько видеороликов о правильных позе славян, сидящих на корточках, чтобы показать настоящий смысл гопников в действии.Эта позиция связана с мужчинами, причастными к бандитизму и мошенничеству. Многие ошибочно принимают это за позицию западного шпиона.

Источник: Legit.ng

Как выглядят местные гопники в разных странах. Фото

Подобные субкультуры есть в разных частях света.

Отправляясь за границу, туристы иногда решают, что в других странах исключительно умные, приветливые, стильно одетые законопослушные граждане, сообщает Хроника.info со ссылкой на BigPicture.

Вы когда-нибудь видели в Японии гопников? Нет? Фактически, вы потеряли их из виду только потому, что я не знала, как они выглядят.

Из этого материала вы узнаете, кого бояться или, наоборот, с кем можно сесть и пожизненно поговорить за границей.

1. Chav (Англия)

Отличительная черта: резкий фокус.

Любимый напиток: Карлинг.

Любимая музыка: Lady Sovereign, Basshunter.

Начнем с классики. «Чав» происходит от рома, слова «чавви», что в переводе означает «ребенок». Как правило, члены неблагополучных семей, проживающие на пособие по безработице. Из-за этого они становятся объектами презрения: британцы жалуются, что бездельники живут на их налоги, не принося пользы обществу. В одежде чави предпочитаю спортивный стиль, хотя в спорте видишь редко.

Девушки Chavette носят обтягивающие рубашки с логотипами известных брендов, узкие джинсы или короткие юбки, угги или кроссовки, но особенно выделяются своей прической: обесцвеченные волосы с отросшими корнями стянуты в тугой хвост, а уши украшены большими серьгами в форма колец.Полость вообще нравится блестящей бижутерии из искусственного золота. Мужчины и женщины редко роняют банку пива и сигарету, поэтому их легко можно считать частью вашего гардероба. Из чави музыку предпочитаю хип-хоп и R&B, хотя и не прочь от случайного расизма. Чавы любят автомобили, но не терпеливы (и не слишком любят приключения), чтобы сэкономить и купить хорошую машину; Я предпочитаю брать плохо подержанный и тратить время и деньги на его настройку. Общайтесь на типичном сленге с сильным акцентом, богатый словарный запас нецензурной лексики.

2. Knacker, Ned (Ирландия, Шотландия)

Отличительная черта: кепка Burberry.

Любимый напиток: пиво, Buckfast, дешевый сидр.

Любимая музыка: транс.

Ирландское слово «живодер», в дополнение к местному «головорез», использовалось для описания человека, который покупает старый или больной скот, чтобы убить его и продать мясо. Можно предположить, что оскорбительный оттенок применим ко всем его ценностям. К тому же ирландские некери мало отличаются от британских чавов тем же внешним видом и образом жизни.

Акроним «нед» означает «необразованный преступник», в переводе с английского — «необразованный преступник». Английские чавы отличаются в основном акцентом и пристрастием к фальшивым кепкам бренда Burberry. Часто курят гашиш, который измельчают и скручивают в сигареты. Эта привычка настолько распространена, что понадобилось специальное слово для обозначения дыр в одежде, затвердевшего пепла от сигарет с кусочками гашиша, «бомберы».

3. Боган (Австралия)

Отличительная черта: черные джинсы, угги.

Любимый напиток: Виктория Биттер.

Любимая музыка: Cold Chisel, Midnight Oil, AC / DC.

Внешний вид Боганова кардинально отличается от стиля других гопников: они носят фланелевые рубашки, черные джинсы или брюки, черный шерстяной свитер и угги. Боганов ездит на бывших в употреблении Holden Commodore или Ford Falcon. В отличие от других приятелей мира, Богановы носят длинные волосы или, на худой конец, длинную челку. Нельзя сказать, что они крайне агрессивны или пытаются «выжать мобильное», но в сознании австралийцев Боганов занимает место необразованных, аморальных элементов общества.Богановы собираются в барах, где с обожанием смотрят австралийские правила футбола, а иногда устраивают драки. Девушки Богановы считаются гораздо более агрессивными и неуправляемыми. Они коротают время, гуляя по торговым центрам и супермаркетам с бутылкой пива, постоянно крича и издеваясь над другими женщинами.

4. Кани (Испания)

Отличительная черта: волосы «короткой стружки».

Любимый напиток: Текимон, Молотов.

Любимая музыка: Пако Пиль, Чимо Байо, Дэдди Янки.

В разных автономиях Испании субкультурная молодежь рабочего класса называется по-разному. Общее название — Кани, но на самом деле их больше двух десятков: карманита и Вилли в Севилье, буррако в Малаге, дончо в Гранаде, гарруло в Каталонии, уэсо в Альмерии, макой в ​​Эстремадуре, почеро в Мадриде и многие другие имена в разных области, города и села.

Если говорить о стиле одежды, все зависит от возможностей каждого отдельного Кани.Если есть куртка Кани Эль-Ниньо, он ее не снимет даже в августе. Под пуховиком обязательно должен быть спортивный костюм. Если парень приподнимает торс, заставить его надеть футболку можно будет незадолго до Рождества. И те, и другие я люблю солнцезащитные очки и ношу их, не обращая внимания на время года и количество солнечного света. То же самое и с кепками. В общественном транспорте я люблю слушать музыку с мобильного телефона, часто фламенко, раггетон или бакалао, местные подвиды клубной музыки. Конечно, общественный транспорт может встретить только тех, у кого нет личного транспорта.Обычно это скутер Yamaha Jog-R с замененным глушителем — заводской ведет себя слишком тихо. Особый шик — заменить как можно больше деталей скутера, чтобы он мог ехать быстрее, а шум — громче.

5. Эль-Ньеро (Колумбия)

Отличительная черта: кефаль.

Любимый напиток: Vincorte Aperitivos Gran Brindis.

Любимая музыка: Wispin & Yandel, Osmani Garcia.

Неро (также известный как Турро в Аргентине, он необходим в Мексике и Туччи в Венесуэле) отличается от Кани, прежде всего, волосами на южноамериканском континенте, он до сих пор в почете Малли (или «семерки», как они есть называют колумбийцами).По словам местных жителей, наибольшая концентрация ниеро наблюдается в городе Медельин, который за последние годы укрепил свой статус столицы наркотрафика.

Пример Неро выбрал Эль Зарко, героя романа мексиканского писателя Игнасио Мануэля Альтамирано, и будет снимать его по его мотивам. Эль Зарко — лидер преступной группировки, молодой и красивый, но агрессивный и беспощадный.

Как Кани, форма Неро — поддельные спортивные костюмы Nike, Puma и Adidas. Иногда дополняется амулетами или изображениями, висящими на шее, и собакой, сидящей у ее ног.Чем больше и крупнее собака, тем лучше. Часто стреляют в прохожих из сигарет, полтос и телефона. Регулярно слушаю латиноамериканскую поп-музыку, иногда латиноамериканский хип-хоп. Помимо мелких краж и раздачи наркотиков иногда зарабатывают на жизнь довольно необычным способом: продают сладости в автобусах, придумывают трагические истории или заимствуют их из мыльной оперы (его убила жена брата-близнеца моего отца, семья осталась без кормильца). Старшие Неро работают помощником водителю, сидя на кухонном табурете и собирают деньги с пассажиров, а взрослые становятся водителями и украшают свое рабочее место иконами, флажками и брелками.В свободное время Неро любит играть в мини-футбол с голым торсом, делая селфи на мобильный телефон, как обычные русские цыпочки.

6. Racaille (Франция)

Отличительная черта: сумка Fanny.

Любимый напиток: водка и пепси.

Любимая музыка: K-Maro, Diam’s.

Ракаи выделяются из толпы спортивным костюмом Lacoste (иногда Sergio Tacchini или Airness) и привычкой заправлять штаны в носки. Поверх спортивного костюма надевается рюкзак Fanny (также Lacoste) и мобильный телефон, висящий на шнурке на шее.Как и испанцы, французские приятели любят слушать музыку на публике без наушников, но плейлист у них немного другой: они предпочитают хип-хоп, R&B и забытый тектоник. Ракаи передвигаются на мопедах, что позволяет некоторым из них ловко вырывать сумки из рук прохожих во время езды. Особый район Ракаи — это пригородный поезд RER. Они похожи на наше метро, ​​только вагоны двухэтажные и очень грязные, а станции длиннее. Там они собирают огромную группу из 15-20 человек, давящих девушек, набегают всей компанией на какого-то хилого француза, чтобы взять деньги или телефон, раскачиваясь на перилах и плюясь на пол.

7. Янки (Япония)

Отличительная черта: комбинезон.

Любимый напиток: неважно.

Любимая музыка: Miliyah Kato, Spontania.

В Японии «янки» называли американцев остальным миром и японской молодежью рабочего класса с антиобщественными привычками. Их часто называют будущими членами Якудза, но янки гораздо более безобидны, а преступность ограничивается мелкими воровствами, хулиганством, вандализмом и драками.Янки вполне могли ужиться с простыми русскими ребятами, которые предпочитают разговаривать, сидя «на кортах».

Часто янки поддерживают националистические идеи, вдохновленные историей Японии, особенно самураев и летчиков-камикадзе. Поскольку они почти всегда принадлежат к рабочему классу, они стараются подчеркнуть свое происхождение в одежде, в комбинезонах, напоминающих форму японских строителей. За пятьдесят лет, пока субкультура янки процветает в Японии, их предпочтения изменились.В последнее время янки действительно увлекаются японским хип-хопом. Их жизнь вращается вокруг мотоциклов и автомобилей, в основном тех, у кого бандитская аура, вроде Toyota Celsior или американских маслкаров. Как и все культурные явления, янки нашли свое отражение в японском кино, манге и аниме.

8. Dres (Польша)

Отличительный признак: собака бойцовской породы.

Любимый напиток: аналог «Ягуара».

Любимая музыка: Фирма АбраДаб.

Слово «дрес» появилось в 1990-х годах благодаря спортивным костюмам (дрес), которые наводнили рынки. Предполагается, что раньше в рамках одной субкультуры дре не знали никого общего и их называли простыми хулиганами или преступниками. Среда обитания — спальные районы крупных городов, а также застроенные нами жилые дома. Так что иногда дрес-ноун гордо называют себя blokersi, то есть «зона мальчиков». На шее уважающей себя дрезы всегда красуется псевдосоление цепочка с крестиком.В babershop платья умеют не смотреть, а предпочитают побриться с помощью друзей наголо или уложить волосы назад, обильно полив голову гелем.

Из машин нравятся немцы, в основном могут позволить себе только старые фольксваген, опель, ауди. Роза карки (шея, бычья шея, пацаны), езжу на б / у BMW. Очень молодые, не имеющие опыта уличных грабежей, вынуждены передвигаться на автобусах. Здесь тоже своя культура: дрес знают, вне зависимости от количества пацанов, которые занимают последние шесть мест. Тех, кто должен сидеть, висеть на поручнях, раскачивать автобус и приставать к горожанам.Иногда, если она особо ворчливая, дедушка может уступить ему место. В общем, пожилые люди находятся за пределами понятия лохов, поэтому не бейте их и не «кидайте на мобильный телефон». Интересно, что платья умеют, в отличие от наших тощих приятелей, посещать качалки. Также у них часто есть бойцовые собаки (стаффордширские терьеры и питбули).

9. Белый мусор (США)

Отличительная черта: живет в трейлере.

Любимый напиток: пиво и травка.

Любимая музыка: хард-рок 1970-х.

Если в городских районах честь гопников защищают все известные чернокожие гангстеры, то в провинции для всех подонков существует широкое определение «белый мусор». «Белым мусором» в девятнадцатом веке стали называть бедных белых рабочих, которые вместе с черными рабами собирали урожай на плантациях. Сейчас белым мусором называют необразованных бедных американцев, поведение которых не укладывается в рамки общепризнанной морали.Хотя внешне они не похожи на уличных грабителей других стран, но воспринимаются как люмпен.

Самый распространенный способ белого мусора — это белый мужчина, который живет в трейлере или, по крайней мере, водит грузовик, имеет собственное оружие, носит прическу кефаль, на его теле много татуировок, самодельные приятели. Если он работает, он зарабатывает очень мало, и деньги сразу тратятся на «новый телевизор», вместо того, чтобы есть детей, и часто просто получают пособие по безработице. Развлечение с посещением «деревенского клуба», где вы обязательно устроите драку.Среда обитания — по всей стране, но наибольшая концентрация таких людей на Юге. Вы проявите ревностный патриотизм и межнациональную рознь.

В малых городах очень часто образуются банды молодых людей, которых тоже можно отнести к белому мусору. В каждой деревне обычно несколько враждующих фракций, которые борются за власть и влияние на жителей. Они очень хорошо организованы, подчиняются самому старшему члену банды, младшим членам которой распределяются задания. Обычно это мелкое уличное хулиганство, вымогательство денег у «пацанов-лохов» или кража со взломом.Из домов вынесено большинство стереосистем и оружия. Иногда продают наркотики и оружие. Что интересно, у этих банд есть свои коды. Например, одно из правил — все, что происходит в банде, не должно затрагивать членов семьи.

10. Ars (Израиль)

Отличительная черта: золотая цепочка, короткая стрижка.

Любимый напиток: пиво, вино.

Любимая музыка: Ишай Леви, Амир Бенаюн.

Слово «ARS», по всей видимости, происходит от марокканского «сутенер».Арси — это молодые люди, счастливо блуждающие стаями под палящим израильским солнцем и привязанные к девушкам. Отличаются агрессивным поведением в общественных местах, не стесняются очень громко разговаривать по телефону среди незнакомых людей (видимо, чтобы показать свое превосходство), предпочитают нарезать круги по городу на машине с открытыми окнами, все это позволяет слышать рэп-музыку. или арабская музыка. Арси собирается в псевдограэка кафе, где пьют дешевое вино и спорят с официантами и парнями за соседним столиком.

Нарядите дерзкие штаны в головной убор и наденьте гигантскую золотую цепочку — чем больше цепочки на шее, тем лучше. Носите короткую стрижку «под горшок». Другой arsy по-прежнему очень пренебрежительно относится к женскому полу, при этом каждый ARS стремится получить свою (или хотя бы одну на двоих) frechou.