Образ в стиле Чикаго – манящий, таинственный, женственный, и одновременно провокационный, дерзкий. Примерив его, вы непременно почувствуете себя уверенней, смелее и сексуальнее. Многие новые идеи, которые нам выдают дизайнеры, берутся из модных направлений давно минувших лет. Вот и стиль Чикаго возрождается подобно фениксу, обрастая новыми идеями и пополняясь оригинальными фасонами.

Характерные черты

Платье в стиле Чикаго можно безошибочно узнать по некоторым характеристикам:

* Небольшая длина, которая позволяет продемонстрировать колени.
* Низкая линия талии, которая доходит практически до бедер.
* Тонкие бретели и асимметричные линии верха платья, которые создают эффект игривости, но не вульгарности.
* Косые линии кроя.
* Возможны вырезы на спине.
* Удлиненные линии плеча, которые создаются за счет платков, шарфов, палантинов, драпировок и бретель с крылышками.

Изысканно и обольстительно смотрятся платья в стиле чикаго 30-х годов.
В современной моде популярным трендом считаются платья в стиле ретро, выполненные по подобию фасонов прошлого столетия.

Следует отметить, что фасоны платьев в стиле Чикаго носили в начале 20-х и конце 30-х годов. Платья 20-х годов можно назвать более сдержанными и закрытыми, а в 30-е года низ платья постепенно укорачивается, что придает наряду откровенность и сексуальность. Более того, длина рукавов может варьироваться от длинного до короткого. Также более глубоким становится декольте и появляются вырезы на спине. Немного видоизменяется и сам крой платья – ранее заниженная талия слегка поднимается. Это дает возможность сделать силуэт более обтягивающим и подчеркивающим женские прелести.

Платья с бахромой

Бахрома является самой актуальной частью отделки. Особенно эффектно она смотрится в моделях, где юбка имеет срез от центра к линии бедра. Такие модели шикарно смотрятся в темных и бежевых оттенках, выполненные из атласной ткани.

Черные платья с бахромой и висюльками отлично смотрятся с туфлями-лодочками или на высоких каблуках серебряных или темных оттенков. В качестве аксессуаров используют длинные бусы из жемчуга, блестящие клатчи в один тон с туфлями, а отличным дополнением к стилю ретро 30-х послужат повязки из перьев и сеточек на голову.

Красное платье

Не менее выразительным и сексуальным выглядят красные платья в стиле чикаго разной длины и фасонов. Такие модели шикарно смотрятся с жемчужной бижутерией, ретро шляпками 20-х годов совместно с дополняющими украшениями на голове в виде повязок, выполненных из камней, узоров и перьев.

Свадебное платье в стиле Чикаго

На данный момент хитами моды среди свадебных нарядов являются свадебные платья 30-х. Изысканные, креативные, необычные платья, выполненные из нежных оттенков гипюра и рюшей, украшенные камнями и различным декором.

Платья длинные

Несмотря на всю откровенность тенденции нарядов в стиле чикаго 30-х, длинные и платья в пол были по-своему легендарны. На сегодняшний день такой фасон считается вечерним изысканным нарядом для стройных фигур, подчеркивающих женственность и утонченность.

Стильные длинные платья 30-х выполнялись из шелковых, атласных тканей однотонных цветов с переливами и богатым декором. Незаменимым аксессуаром для таких моделей является воротник из меха, украшенный камнями, а также двойные жемчужные нити на шее.

Повседневный образ и на вечернюю прогулку

Даже на каждый день можно выбрать себе платье в стиле Чикаго. Выбор должен падать на простые наряды, максимально элегантные, без выраженной сексуальности и ярких деталей.

Если вы занимаете высокую должность и хотите сделать платье в стиле Чикаго своим рабочим образом, то нужно склоняться к пудровым и пастельным оттенкам. Возможна драпировка в области декольте.

На вечернюю прогулку допустимо выбирать легкие платья, возможно с бахромой. Позвольте летнему солнцу играть бликами на атласном платье. Для повседневного наряда не стоит выбирать платье с глубоким декольте или оголенной спиной. Оставьте такой наряд для более торжественных поводов.

Причёски в стиле Чикаго

Чикаго 30-х годов…. Время гангстеров и шикарных дам. Этот период окружен романтикой и шармом.

Женские образы отличаются выразительностью, изысканностью и определенной сложностью. Здесь нет минимализма и скромности. Именно поэтому многих современных женщин привлекает стиль, популярный в 30-х годах XX века в американском Чикаго.

Популярными украшениями причесок в стиле Чикаго 30-х годов были ободки-повязки на лоб, украшения с перьями или цветами, маленькие шляпки с вуалью.

Платье в стиле Чикаго — с чем носить

На начальном этапе зарождения стиля Чикаго появляться в свете без шляпки для дамы было просто не прилично. Однако в 30-х одновременно с укорачиванием длины платья, оголением рук и плеч появилась возможность демонстрировать и прически. А в качестве головного убора к такому платью очень модным стало носить ободок на волосах, украшенный бисером, камнями или пышным пером.

Поскольку длина платья 30х годов приоткрыла на обозрение женские ножки, то в моду входят шелковые чулки. Поэтому, выбирая сегодня платье в стиле Чикаго, также не забудьте уделить внимание этой детали. Если платье открывает руки и плечи, то можно добавить такой аксессуар, как перчатки.

Идеальным украшением для стиля Чикаго станут тонкие бусы в ярких тонах или тонкие цепочки в виде подвесок. Драгоценности использовать не обязательно, ведь в период Великой депрессии они были доступны ограниченному кругу людей. Из недорогой бижутерии можно создать шикарные образы. Большие сумки к подобным образам не подходят. А вот небольшой, аккуратный клатч, приближенный к классике, — достойный вариант.

Стиль Чикаго позволяет экспериментировать и проявлять себя в комбинировании цветов, выборе фасонов и подборе аксессуаров.
Если вы выбрали платье в стиле Чикаго, то будьте готовы к мужскому вниманию и женской зависти. Ваше поведение и внутренний настрой должны соответствовать выбранному образу — легкая надменность, аристократизм и женское очарование.

Великая депрессия наложила немалый отпечаток на моду. Начавшись в 1929 году, она уничтожила немало предприятий, на плаву остались сильнейшие. Но те, кто привык шить костюмы на заказ, не изменили своим предпочтениям, создавая новый виток моды.

30-е годы – время стильного, уверенного в себе, сильного Американского мужчины, немного смахивающего на супермена. Законы изящества в массы неслись Гари Купером, Кларком Гейблом, Джимми Стюартом и другими актерами, бизнесменами и т.д. «Заказной» вкус пропагандировался и Британией. Модели мужской одежды стали немного скромнее, но гораздо элегантнее. Незаметный шик – вот, что теперь было в моде. Образ мужественного героя – вот к чему стремилось большинство мужчин. На мировую моду теперь влияли Голливуд и знаменитости.

Какой он, мужской костюм 30-х

Костюмная линия: 1934 год (фото: www.gentlemansgazette.com):

• Пиджак. В сравнении с модой 20-х сильно изменилась длина пиджака мужского костюма. Он стал короче, но при этом талия поднялась выше. Пропорции сохранялись благодаря перемещению карманов чуть выше. Ширина лацканов доходила до 9 см. Создавать мужественный образ можно было, надевая пиджаки с широкими накладными плечами. Это вызывало ощущение, что владелец костюма имеет внушительный торс. Полы обычно были закруглены, а сам пиджак книзу заужен, застегивался на три пуговицы.
• Брюки – классические, широкие, с высокой талией, со стрелками, обязательно с отворотами внизу.
• Жилет . На некоторое время эта деталь костюма практически исчезла из гардеробов модников. Носили ее только по случаю большого официоза. Обязательно нужно было, чтобы жилет прикрывал пояс, в данном случае ремень неуместен. Поэтому джентльмены предпочитали подтяжки.
• Верхняя одежда – в моде, несомненно, были пальто. Популярные модели имели накладные карманы, крупные отвороты на манжетах, закругленные лацканы. Особенно в ходу были ольстеры – двубортные пальто, длинные, объемные, выполненные из грубой ткани. Такую верхнюю одежду не принято было сочетать с черными перчатками, лучше с темно-желтыми, коричневыми, серыми. Пальто, как и пиджаки, шились с накладными плечами, создавая до талии V-образную форму. То же касалось и рукава – он был широким в плечах и постепенно сужался к запястью.
• Рубашка. Именно в тот период популярность набирали рубашки-поло, со стояче-отложным воротничком, коротким рукавом, недлинной застежкой. В моде были также bush-рубашки, имеющие короткий рукав, четыре накладных кармана. Сейчас нечто подобное популярно в странах Латинской Америки.
• Свитеры считались тогда прерогативой молодежи. Их не носили в высшем обществе. Обычно они были выполнены из трикотажа, имели V-образный воротник. Новый свитер, связанный собственноручно, считался отличным рождественским подарком.
• Шляпы заслуживают отдельного разговора. Примерно с тех времен мужчина без шляпы, вышедший на улицу, выглядел странно и нелепо. Головной убор в 30-е годы был обязательным атрибутом образа истинного джентльмена. Компания Stetson, основанная еще в 19 веке, производящая ковбойские шляпы, в 30-е преуспевала. Модели были различными – с широкими полями, более узкими. Еще одна знаменитая компания Dobbs производила фетровые шляпы из плотного материала, что позволяло тулье поддерживать форму. Поля можно было загибать. Классическая Fedora – тоже актуальный выбор. Летом мужчины могли носить и соломенные шляпы канотье.
• Белье – в моду начали входить боксеры и трусы, имеющие эластичный пояс. Это была отличная альтернатива завязкам и пуговицам. Свободное белье утратило популярность.
• Халаты также всегда были в гардеробе истинного джентльмена. Но изготавливали их из шелка или фланели, махровые халаты, которые носят сегодня, не имеют ничего общего с тем, что предлагалось модой в 30-е.
• Аксессуары . В 30-е годы мужчины неизменно носили носовой платок, кожаные перчатки, шелковые шарфы. Волосы было принято стричь достаточно коротко, бороды не считались модным трендом, а вот небольшие усы вполне допускались.
• Обувь. Мужчины предпочитали туфли однотонные (коричневые, черные), а также двухцветные.

Важные нюансы

• Цвета. Мужской костюм тогда не предполагал использования ярких, кричащих цветов – это считалось признаком дурного тона. Приглушенные оттенки – вот что было в моде. Допускался серый, коричневый, а также светлые варианты – светло-голубой, бежевый.
• Материалы . Для создания мужского костюма чаще всего использовался твид, фланель, хлопок, шерсть. А трикотажными были жилеты.

Немалое влияние на мужскую моду 30-х оказывал кинематограф, который вошел в яркий период своего расцвета. Герои, которых люди видели на экранах, были мужественными, красивыми, модными, стильными. Чего только стоит игра Гари Купера, Кларка Гейбла, Лоренса Оливье и других. Именно с экранов мужской костюм начинал свое шествие в гардеробы обычных людей.

Как раз кинематограф и стал толчком для того, чтобы родился гангстерский стиль , такой популярный в 30-е. Вычурность, пафос, роскошь – этими словами можно охарактеризовать образ гангстера, который в сознании многих тогда был образом героя, эдакого Робин Гуда.

Эпоха 30-х годов для мужской моды стала важным этапом. И если вы интересуетесь модой, витками ее развития, ее цикличностью и неожиданными поворотами, то познакомиться ближе с мужчиной тех лет не помешает.

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Мода 1930 годов весьма интересна и разнообразна. Жизнь общества в значительной мере отразилась на женской одежде.

После того, как закончилась Первая мировая война, общество, как только отошло от всех пережитых ужасов, бросилось получать удовольствия, которых оно было лишено во время проведения военных действий. В эти годы началось повальное поклонение джазу и чарльстону.

Грань между социальным статусом и полами постепенно исчезает. -1930 годов рождает стиль унисекс, который тогда назывался «la garconne». Женщины научились водить автомобили, демонстративно много курят, коротко стригут волосы, красят губы ярко-красной помадой. Гольф и теннис стали любимым видом спорта многих модниц, а ночи они проводили в танцевальных клубах. В те времена стильные девушки носили одежду, которая скрывала их фигуру: мешковатые вещи, мини-юбки, костюмы мужского покроя.

Модной считалась фигура, лишённая всяческой женственности: отсутствие груди, узкие бёдра, угловатые формы. Одежда тех времён была предназначена для того, чтобы тщательно скрывать женские округлости. Дамы, которым не посчастливилось иметь мальчишеский силуэт, были вынуждены пользоваться корсетами и грациями, визуально делающими фигуру плоской.

Стройные барышни могли себе позволить носить бюстгальтеры и пояса для чулок. С короткими платьями и юбками следовало носить панталоны с резинками возле колена, а также нижнее платье на бретельках.

С наступлением следующего десятилетия в моду входят облегающие фигуру длинные юбки и платья. И в искусстве, и в повседневности фаворитом является функционализм. Также и мода претерпевает изменения под его воздействием. Мода 1930 отличается косым кроем платьев, который красиво обрисовывает фигуру. Также эффектно смотрится глубокое декольте и бретели. Аристократия могла себе позволить накидывать поверх открытых платьев меховые накидки.

Дамы тех времён носили костюмы, которые шились строго по фигуре. На талии обязательно должен был быть пояс, а для дополнительного внимания к фигуре сверху надевали платки, шали, которые завязывали пышными бантами.

Дамский гардероб 1930 годов

В моду тех лет вернулись тонкие талии, которые нужно было создавать с помощью корсетов. Тогда их изготавливали из лёгких материалов, часто используя латекс. Поэтому корсеты были очень удобные и не проглядывали через одежду.

В женском гардеробе появились длинные юбки и платья тёмных тонов с белыми воротниками. Купить новую вещь было очень дорого, поэтому приходилось перешивать платья, дополняя их вставками, оборками, бантами. К середине 30-х годов модными считались широкие плечики в платьях и блузках, а также юбки максимальной длины.

Дамы по-прежнему выезжали на танцы, но сейчас это был фокстрот, танго, свинг, и там можно было танцевать в длинных нарядах. Наряды, предназначенные для танцев, имели большой вырез на спине и глубокое декольте на груди. Для того чтобы прикрывать откровенные наряды, использовали накидки, жакетки, болеро.

Из верхней одежды в гардеробе женщин 30-х обязательно было с рукавами-реглан, которое увеличивало линию плеч. Также в пальто присутствовал пояс и большие карманы.

Почти у каждой женщины того времени были жакеты, костюмы, узкие платья, длинные юбки. Те, кто хотел выделиться из толпы, придавал особое значение ярким тканям, аксессуарам, каким-то деталям и фактуре материала. Несмотря на всеобщее обнищание после «великой» депрессии, возвращается мода на , привлекающие внимание своей роскошью и изысканностью.

В это время в гардеробе женщин появились брюки. Пока они являются вещью для отдыха и занятий спортом.

Обувь и аксессуары 1930

В начале десятилетия молодые девушки не носили шляп. До середины десятилетия модницы предпочитали летом носить косынки или лёгкие береты, а зимой вязаные шапки и береты. Наиболее популярными были береты, связанные из шёлковых ниток, с добавлением золотистой или серебристой пряжи. У мужчин основным головным убором была кожаная кепка. Постепенно в мужскую моду входят лакированные козырьки на головных уборах.

К середине 30-х женщины начинают носить маленькие шляпки самых разных видов: круглые, плоские, в форме колокола и другие. Береты остаются в моде, их теперь носят, сдвинув на один бок и закрепив шпильками.

Вечерние платья требовали изысканности в выборе аксессуаров. Шикарные ткани отделывались пайетками, люрексом, стразами, блёстками, перьями и мехом. Туфли часто были обтянуты золотистой или серебристой материей и украшались блестящими пряжками. Чулки в те времена делали из искусственного шёлка, и только в конце десятилетия появились нейлоновые чулки.

Костюм требовал дополнения в виде сумочки-клатча либо сумочки в виде конверта без ручки. Последним писком моды тех лет были пластмассовые защёлки, хотя часто встречались сумочки с серебристыми замочками. Барышни позволяли себе носить одновременно дешёвую бижутерию вместе с драгоценными украшениями.

В моде были солнцезащитные очки, которые носили везде, начиная пляжем и заканчивая прогулкой по городу. Обувь становится всё более массивной, появляются .

Именно в 30-е годы прошлого века особое значение стали придавать аксессуарам. Было важно подобрать сумочку, перчатки, головной убор. Впрочем, это было совсем не тяжело, летом аксессуары, как правило, были белого цвета, а зимой чёрного или тёмно-коричневого.

Как создать образ в стиле 30-х

Для того чтобы понять, как выглядели женщины тех лет, достаточно увидеть фотографии актрис 30-х годов. История моды и стиля сохранила массу примеров, как женственно и вызывающе они выглядят.

Они одеты в длинные платья с откровенными вырезами на груди и спине, на плечи накинута меховая накидка, а на руках длинные перчатки. Завершающим штрихом был яркий макияж, который не оставлял равнодушными, в первую очередь, мужчин. В наше время этот стиль часто используют голливудские звёзды для того, чтобы пройтись по красной ковровой дорожке во всём блеске и роскоши 1930-х годов.

Макияж в стиле 30-х предполагает следующие нюансы: смоки-айс, высокие тонкие брови, блёстки, перламутр, яркая губная помада. Он идеально сочетается с платьем в стиле ретро. Можно позаимствовать стиль Чикаго 30-х, который и в наши дни великолепно смотрится. Для этого необходимо выбрать платье чуть выше колен, на бретелях, с заниженной. На платье должно быть обилие бахромы и любых блестящих украшений: пайеток, блёсток, вышивки золотистыми или серебристыми нитями. Спина у такого наряда оголена, спереди — глубокое декольте.

К платью обязательно следует подобрать стильную маленькую шляпку или же повязку. На плечи нужно накинуть меховое манто, а из украшений подойдут длинные бусы из жемчуга, которые оборачиваются в несколько рядов. Завершающей деталью станет длинный мундштук в руке, ведь курение было очень популярным среди женщин 30-х.

Показывая ножки, следует подумать и про стильную обувь. Она должна быть практичной и комфортной. Подойдёт невысокий устойчивый каблук.

Причёска играет немаловажную роль в создании цельного образа. Милые локоны, ракушки, укладки в виде морских волн – причёска должна быть одновременно женственной, изысканной и сдержанной. Обладательницы длинных волос могут поэкспериментировать с начёсами. На голове могут быть не только шляпки, но и ленты, перья, всевозможные украшения.

Пишет блогер Donna Julietta: «Сегодня я просматривала различные ретро-фотографии на которых запечатлена история жизни людей и потом подумала, что неплохо бы посмотреть фотографии, которые касались моды, увидеть как она менялась, как интересно тогда одевались девушки-модницы. И я решила, а почему бы не сделать обзор, касающийся моды по десятилетиям. Сразу оговорюсь, что я не буду приводить в пример женщин, которые были популярны в определенное время, лучше им уделить отдельное внимание. Просто обсудим моду.»

(Всего 43 фото)

Спонсор поста: : На любой вкус. Огромная коллекция.
Источник: Жжурнал/make-your-style

Начнем с 10-x годов XX в.

1. Корсеты годами сдерживали женщин, делали их фигуры намного красивее и изящнее, а жизнь – тяжелее. Невозможность лишний раз вдохнуть и выдохнуть, постоянные заболевания из-за слишком туго затянутых «панцирей» — все это делало корсет хоть и значимым предметом эпохи, но уж очень неприятным.
Потому в 1906 году женщины всего мира в буквальном смысле выдохнули – кутюрье по имени Поль Пуаре впервые предложил носить платья простого покроя, без корсетов. Очень скоро такие платья вошли в моду – именно поэтому десятые годы запомнились, как годы «освобождения» женщин от гнета одного из самых неудобных предметов туалета, а Поль Пуаре стал настоящим избавителем для дам высокого света.

2. В десятых годах в моде был русский шик – с огромным успехом шли «Русские сезоны», которые привез в Париж знаменитый Сергей Дягилев.Балет, опера, художественное искусство, выставки – все это сопровождалось огромным количеством приемов, на которых наши дамы могли перенимать искусство высокой моды у парижанок.

3. Тогда-то и начали входить в моду все знакомые нам нынче атрибуты «шикарной жизни» в гардеробе – женщины обнажили плечи, стали носить весьма будуарного вида туалеты, украшая их огромным количеством перьевых вееров, драгоценных украшений и блестящих аксессуаров.

Плавно переходим к моде 20-х годов

4. В этот период в моду уверенными шагами вошли спорт, спортивные фигуры мужского типа, а женские формы стали постепенно утрачивать актуальность и популярность. Идеал – худенькая дама с узкими бедрами, без малейшего намека на бюст или другие округлости. Реформатором и революционером моды этого периода можно назвать знаменитую Габриель Шанель. Наравне с ней в эти времена модную одежду создавали в таких домах моды, как «Нина Риччи», «Шанель», «мадам Пакен», «Жан Пату», «Мадлен Вионне», «Жак Дусе», «Жак Хейм», «Люсиль», дом меховой моды «Жак Хейм» и другие.

5. Стали входить в моду 20-х египетские мотивы. Модели дизайнеров были декоративными, с обилием украшений, вышивкой в стиле «зиг-заг». Такой стиль имел название «ар деко», и произошел от названия выставки современного декоративного и промышленного искусства в Париже в 1925-м году.

6. Это был стиль украшающей и украшенной вещи. Элементы декора присутствовали и на мебели, и на посуде для кухни, и на женских платьях.

7. Вошла в моду обувь, отделанная вышивкой или аппликациями, декорированная по вкусу популярных кутюрье тогдашнего времени. «Ар деко» — это эклектичный стиль, в котором африканская абстракциональная экзотика, смешанна с геометрическими формами кубизма; нетрадиционные недорогие и простые материалы смешаны с дорогими традиционными материалами добротного качества.

8. Такое себе сочетание не сочетаемого, смешанное в одном стиле.

9. В результате особенности моды 20 -х годов:

— основные элементы одежды это конечно платья, костюмы прямого покроя;
— в моде плиссировка;
— модное пальто прямого покроя сужающегося к низу и с меховым воротником;
— в моде пижамные брюки и пижамы, в которых в то время ходили на пляж;
— появились первые купальные костюмы для женщин – революция в пляжной моде;
— шилась одежда из более доступных тканей и открытием стал трикотаж;
— в моде спортивный стиль, появляются не только брюки, но и шорты;
— появление классического маленького черного платья Шанель;

Мода 30-х

10. В эти времена крой одежды стал сложнее. Качество готовой одежды, выпускаемой массово, заметно повысилось. Голливуд является законодателем моды в США. Но даже здесь стали появляться фирмы, которые торговали при помощи каталогов, пересылаемых по почте. Эти фирмы распространяли новые модные модели миллионными тиражами.

11. Длинные юбки стали эталоном моды в кризисные времена тридцатых годов. В 1929 году Жан Пату первым предложил длинные платья и юбки, линия талии которых была на своём месте. После этого нововведения все дома моды удлинили свои модели в два этапа. Сначала длина платьев и юбок достигала середины икры, а немного позже опустилась почти до щиколотки. Дамы, следящие за модными тенденциями, самостоятельно удлиняли свою одежду. Они пришивали клинья и различные оборки.

12. Очень популярной одеждой 30-х годов был женский уличный костюм, существовавший в самых разнообразных вариантах. Верхняя одежда – пальто и жакеты отличались необыкновенной элегантностью и многообразием фасонов.

13. Для каждого вида одежды, в том числе и для костюма, было характерно большое разнообразие фасонных линий и отделок. Крой костюмов усложнился, стал опираться на геометрию, придающую силуэту четкость.

14. Широко применялись в костюме декоративные детали, украшения. Шляпка, сумочка, перчатки и обувь — вот что должно было быть в одной цветовой гамме. Аксессуары подбирались очень строго. Как правило, они были чёрного или коричневого цвета, а летом — белого цвета.

15. Подобранные таким образом аксессуары, легко подходили к любому платью или костюму, что было актуальным в период кризиса. В моде 30-х годов аксессуары играли огромную роль. Ведь большинство женщин тех годов, кроме шляпки или сумочки, ничего другого позволить себе не могли.

Мода 40-х

16. Доминирующей тенденцией моды начала 40-х годов стали многослойные длинные юбки, огромные банты на одежде, иногда с добавлением вертикальной полоски, рукава-фонарики. Стоит отметить, что в то время, одежда в полоску была самой популярной. Началась война, и мир перешел на военизированное положение, поэтому мода 40-х годов претерпела значительные изменения. Женщинам стало некогда думать о макияже и пополнении своего гардероба.

17. В этот период внешний вид нарядов значительно упростился до минимализма во всем. Натуральные ткани перестают использовать в гражданских целях. Одежду для женщин стали производить и шить из ацетатного шелка и вискозы.

18. В моду возвращаются цветочные рисунки: орнаменты, мелкие цветочки стали основным украшением ткани и пошитых из этого материала платьев. Невозможным стало шить блузы и рубашки из белой ткани, поэтому в моду стали внедряться манжеты и воротнички. Открытием военного периода стал популярный и в сегодняшнее время стиль «милитари»

19. В это же время выпустили новую модель обуви: туфли с каблуком-шпилькой.

20. Также новшеством стало производство кофточек-водолазок, эти модели с высоким воротником под горло по заслуге получили признание модниц тех времен.

Мода 50-х

22. В послевоенные годы заметно обострились социальные различия. Жены снова превратились в символ благосостояния своих супругов, как своеобразная витрина для окружающих. Обязательным ритуалом для каждой женщины стало посещение парикмахерского салона, нанесение макияжа. Идеальная женщина, даже если она нигде не работала и была домохозяйкой, уже ранним утром должна была быть во всеоружии: с идеальной прической, на каблуках и с макияжем стоять у плиты или пылесосить ковер.

23. Даже в Советском Союзе, в котором образ жизни значительно отличался от западного, было принято хотя бы раз в неделю делать укладку волос в парикмахерской или завивку, которые тоже стали входить в моду с особой стремительностью.

24. Стиль 50-х годов противопоставил силуэт в виде песочных часов четкому силуэту с расширением плеч, что был популярен в военные годы. Таким образом,предъявлялись особые требования к фигуре: покатые плечи, тонкая талия, округлые женственные бедра и пышная грудь.

25. Чтобы соответствовать этим стандартам, женщины носили утягивающие корсеты, подкладывали ткань или вату в лифчики и стягивали животы. Образами красоты тех времен были: Элизабет Тэйлор, Любовь Орлова, Софи Лорен, Клара Лучко, Мэрилин Монро.

26. Среди молодого населения эталонами были Людмила Гурченко и др. Модная и стильная женщина стиля 50-х годов по силуэту походила на цветок: пышная юбка в пол, под которую надевали многослойный подъюбник, высокие каблуки на шпильках, нейлоновые чулки со швом. Чулки — это обязательный аксессуар для завершения образа и стоили они чрезвычайно дорого. Но на что только не шли женщины, чтобы выглядеть привлекательно и чувствовать себя красотками, следящими за тенденциями моды. Ткани купить в то время было проблематично, их отпускали в одни руки не больше определенного количества, утвержденного нормами тех времен. Чтобы пошить одну юбку под «новый силуэт», требовалось от девяти до сорока метров материала!

Мода 60-х

Легендарные 60-е годы — это ярчайшее десятилетие в истории мировой моды, свободное и экспрессивное, период торжественного шествия, так называемой, молодежной моды.Новому стилю нужны были новые прически. И опять Лондон в плане новаторских идей оказался впереди Парижа. В 1959 году на экраны выходит французский фильм «Бабетта идет на войну» с Брижит Бардо в главной роли. Небрежно взбитая прическа с начесом, несмотря на то, что на её создание у модниц уходит немало времени, становится суперпопулярной.

27. Большую популярность получили аксессуары: бусы из больших бусин, объемная бижутерия, очки «макро», которые закрывали пол лица.

28. В Лондоне появилась на свет самая скандальная одежда шестидесятых — мини-юбка, символ эмансипации и сексуальной революции. В 1962 году, ставшая легендой Мэри Квант, показала первую коллекцию вещей с длиной мини. Новый стиль, названный «стиль Лондон», очень быстро завоевал молодежь всего мира.

29. 60-е годы – эра синтетики и всего искусственного. Синтетические ткани широко распространены в массовой моде — они считаются самыми удобными и практичными, так как не мнутся и легко стираются, кроме того, они дешевые.

30. Мода того времени благосклонна к ненатуральности – накладным ресницам, парикам, шиньонам, бижутерии. Суперпопулярными становятся высокие женские сапоги на низком каблуке, с узким или широким закругленным мыском из кожи или синтетического материала, названные гоу-гоу (go go). Сапожки получили широкое распространение с возникновением моды на длину мини и танцевальный стиль с одноименным названием.

Мода конца 1960-х годов испытывает влияние движения хиппи. Молодежь выступала против социальных и классовых различий, расовой дискриминации и войны. Своим видом хиппи подчеркивали отрицание норм официальной культуры. Их одежда намеренно небрежна и даже неряшлива — рваные джинсы, бисерные браслеты, тканевые сумки-мешки за плечами. Подчеркивается бесполость облика, длинные волосы — символизируют свободу.

Мода 70-х

31. В 1970-х годах мода стала ещё более демократичной. И, несмотря на то, что многие называют 70-е эпохой дурновкусия, можно сказать, что именно в те годы люди имели больше средств для самовыражения с помощью моды. Не существовало единого стилевого направления, модным было всё: этника, диско, хиппи, минимализм, ретро, спортивный стиль.

32. Девизом 70-х годов было выражение «Можно все!». На выбор прогрессивных и активных молодых людей кутюрье представили несколько стилей, ни один из которых нельзя было назвать доминирующим. Самым модным элементом гардероба стали джинсы, которые изначально носили только ковбои, а после – хиппи и студенты.

33. Также в гардеробе модниц того времени были юбки-трапеции, брюки-клёш, туники, комбинезоны, блузки с крупным ярким принтом, свитера-водолазки, платья А-образного силуэта, платья-рубашки.

34. Кроме того, нужно заметить, что одежда стала более комфортной и практичной. Появилось понятие базового гардероба, состоящего из необходимого количества вещей, сочетающихся между собой.Что касается обуви, то обрела популярность обувь на платформе.

35. Из дизайнеров в 70-е года выделяли Соню Рикель, которую называли новой Шанель. Соня Рикель создавала удобную, комфортную одежду: свитера, кардиганы, платья из шерстяного трикотажа и мохера.

Мода 80-х

36. В моде 80-х переплелись ретрообразы, переосмысленные дизайнерами, а также, рожденные молодежными субкультурами, музыкальными и танцевальными направлениями, продолжающимся бумом спорта.

37. Хип-хоп, готика, пост-панк, рейв, хаус, техно, брейк-данс, сноуборд, скейт-борд, ролики, степ-аэробика — все эти явления отразились на стилистике десятилетия.

38. Список знаковых вещей десятилетия стилистического разгула внушителен – подкладные плечи, брюки-бананы, одежда в стиле «миллитари» и «сафари», рукава покроя «кимоно», «летучая мышь» и реглан, леггинсы с яркими рисунками, черные ажурные колготки, потертая джинсовая ткань, так называемая, варенка, черные кожаные куртки, люрекс, массивная бижутерия, ювелирные пуговицы на жакетах, объемные прически или укладки с эффектом «мокрых волос», каскадные стрижки, спиральная химическая завивка, волосы декоративных цветов, типа «баклажан», мелирование «перышками». Употреблялось много косметики нарочитых оттенков с блестками и перламутром.

Массовый 1980-х годов можно охарактеризовать как чрезмерность. Все, как бы, «слишком» — слишком узкое, слишком объемное, слишком броское, слишком яркое. В 80-е пользовались успехом дизайнеры, мыслящие нестандартно и создававшие необычную одежду, с оригинальными элементами декора: Вивьен Вествуд, Джон Гальяно, Жан-Поль Готье.

Мода 90-х

39. Стиль 90-х в одежде, ставший универсальным, лучше назвать не стилем, а новым подходом к выбору одежды. Потому как в моде 90-х меняется сам принцип создания своего образа, равно как и принцип, используемый в создании костюма.Главный призыв девяностых – «быть таким, какой ты есть!» В те времена особое значение уделяли джинсовой одежде — в ней не ходили только ленивые. Заядлые модники умудрялись надевать джинсы с джинсовыми рубашками, сумками и ботинками. Так что стиль 90-х можно смело назвать «джинсовым», так как подобная вещь имелась у каждого человека не в одном экземпляре.

40. В девяностых по всему миру распространяется мода унисекс: джинсы с футболкой или брюки свободного кроя со свитером, дополненные удобной обувью.

41. Девяностые – время кроссовок и туфель без каблука. Такой стиль унисекс очень полюбился большим итальянским и американским фирмам, таким как Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Костюмы стремятся к простоте и функциональности, что, однако, возрождает традиции партнерского искусства, когда наряду со строгой аскетичностью в костюме присутствует нарочитая театральность с яркой гаммой красок. Мода меняется в зависимости от социальной направленности и территориальности, так в Европе богема предпочитает концептуальную дизайнерскую одежду.

42. Главный модный акцент девяностых делается не на одежду, а на ее владельца. Модный образ создается стройной фигурой с загорелой или же молочно-белой кожей. Культура тела расцветает как во времена Античной Греции. Модники и модницы посещают не только спортивные клубы, но и косметические кабинеты и даже пользуются услугами пластической хирургии. Супермодели с модных подиумов становятся образцами для подражания, немалый вклад в это сделало телевидение и модные журналы.

43. Ну что ж. На этом я завершаю обзор. Хотелось бы сказать, что из всех времен мне ближе по предпочтениям 30-е, 50-е и 70-е годы. А вообще все новое-это давно забытое старое.

Новый год в стиле Чикаго

Когда говорят о встрече Нового года в стиле Чикаго, то подразумевают обычно Чикаго 30-х годов, где царствовала в то время «гангстерская» атмосфера: роскошные лимузины, шикарные платья, оружие, деньги, джазовая музыка — все это так знакомо по любимым голливудским фильмам вроде «Крестного отца» или «Бонни и Клайда». Провести свой Новый год в стиле Чикаго можно в домашней обстановке или в клубе.

Чтобы отпраздновать Новый год в стиле Чикаго, нужно заняться тщательной подготовкой: продумать выбор костюмов, украшение интерьера, составлению меню и развлекательной программы, выбор музыки. На все это нужен не один день и не одна пара рук, так что подготовку лучше сделать коллективную, распределив обязанности между всеми будущими участниками мероприятия.

Новый год в стиле Чикаго 30-х хорош тем, что костюмы к нему подобрать довольно просто — стиль «ретро» сейчас как раз на пике популярности. Например, девушкам подойдут короткие свободные платья с заниженной талией и без рукавов, украшенные пайетками, перьями или стразами. Дополнить наряд можно меховой горжеткой или боа из перьев, прическу при этом можно украсить повязкой из кружев или ткани, декорированной пером или цветком из лент. Аксессуарами для получившегося образа станут перчатки выше локтей, маленькие клатчи, изящный мудштук, и т. д.

Парням на новогоднюю вечеринку в стиле Чикаго 30-х подойдут костюмы-двойки или тройки характерной для данной эпохи расцветки и покроя, шляпы, лихо сдвинутые набок, узкие «штиблеты». Хорошим дополнением к наряду станет галстук или шейный платок, массивные часы с брелоком, сигара. Волосы можно «напомадить», подражая моде 30-х годов.

С выбором нарядом все ясно, а как быть с украшением интерьера? К Новому году в стиле Чикаго интерьер, например, можно украсить в духе игорных домов 30-х годов: рулетки, карты, покерные фишки, постеры, афиши и др. Стиль 30-х годов в Америке — это атмосфера «гангстерской» роскоши, поэтому в интерьере также можно использовать декорирование золотистыми и серебристыми цветами, сверкающими камнями.

Что можно сказать о меню для встречи Нового года в стиле Чикаго? Подойдут в целом любые блюда, главное — оформить их подачу под эпоху 30-х годов. Так, угостить участников новогодней вечеринки можно такими холодными закусками, как нарезка из нежного филе лосося, нарезка из молодой телятины под кисло-сладким соусом и блинчики с красной икрой, горячими блюдами из цыпленка или кролика, десертами из сливок, фруктов, бисквита, пропитанного коньяком или ромом.

Эпоха 30-х годов в Америке запомнилась «сухим законом», озолотившим подпольный бизнес по продаже алкоголя. Так что, соблюдая требования стиля Чикаго 30-х, можно подавать гостям новогодней вечеринки алкогольные напитки также «подпольно», например, в чайниках.

Развлекательная программа в Новый год в стиле Чикаго может быть составлена из игр и конкурсов, отражающих гангстерскую тематику. Например, можно предложить гостям поиграть в покер, блэк-джек, рулетку, поучаствовать в коллективной детективной игре или же в знаменитой «мафии». Также можно организовать на самый «натуралистичный» костюм, самого меткого стрелка, предложить гостям станцевать степ, чарльстон, фокстрот, твист.

Какой должна быть музыка на тематической новогодней вечеринке, посвященной чикагским гангстерам? Конечно же, такой, которая поможет гостям вечеринки полностью окунуться в атмосферу гангстерской Америки 30-х. Для этой цели неплохо подойдет джазовая музыка, музыка, стилизованная под данную эпоху. Если при этом еще и найдется ретро-граммофон, то это станет огромнейшим плюсом в пользу «натуральности» тематического Нового года.

Если решено праздновать тематический Новый год в чикагском стиле, то следует учесть еще несколько важных моментов. Во-первых, нужно обратить внимание на стоимость подготовки к вечеринке: хватит ли у всех гостей средств на покупку нарядов, подыскивание аксессуаров? Если бюджет вечеринки скромен, то лучше сделать минимальную стилизацию, использовав лишь самые характерные черты стиля Чикаго 30-х годов.

Во-вторых, следует позаботиться о том, чтобы у гостей вечеринки была известная свобода в выборе нарядов, развлечений, музыки или меню: далеко не все могут быть в восторге от стиля Чикаго. Впрочем, совсем необязательно полностью придерживаться на новогоднем празднестве именно чикагского стиля: главное, чтобы праздник нравился и оставил после себя только приятные впечатления!

Свадьба в стиле Чикаго — Организация под ключ

Популярность Чикаго возросла после выхода фильмов о Лаки Лучано и Аль Капоне, которые предстали в глазах зрителей настоящими героями. «Гангстерская» эпоха 30-х годов прошлого столетия вполне подходит для того, чтобы организовать свадьбу в стиле Чикаго. При серьезном подходе к организации праздника все родные и друзья еще долго будут рассказывать о незабываемом бракосочетании.

Пригласительные

Рассылать пригласительные нужно за 2-3 месяца до планируемой даты свадьбы. Если позволяет бюджет, стоит изготовить приглашения в виде старой газеты или черно-белой фотографии, на которых изображены невеста и жених в одежде ушедшей эпохи. На бумаге необходимо написать о важном событии и предупредить о дресс-коде. Если бюджет ограничен, подойдут классические прямоугольные пригласительные с изображением игральных карт и рулетки. В России принято разносить приглашения молодоженам. Но в данном случае можно воспользоваться услугами курьера, который переоденется в костюм гангстера.

Цветовая гамма

В палитре цветов преобладают белый, черный и красный. Например, стены затягивают красной тканью с золотой драпировкой, которая придает необходимый антураж. Подчеркнуть тематику праздника поможет ретромобиль из шариков, который является ярким атрибутом того времени.

Декор

Свет в зале приглушенный, на окнах плотные темные шторы, которые защищают от яркого цвета. На столах свечи и перья, которые были популярными в Чикаго 20-30-х годов. Для оформления банкетного зала используют все те же три цвета – красный, черный и белый. Разбавить их можно серебристым и золотистым оттенками. Красиво смотрятся две бутылки шампанского, одетые в платье и костюм. Чтобы подчеркнуть роскошь праздника, столы и стулья украшают большим количеством живых цветов в теплой палитре, а на столах находятся золотистые подсвечники.

Аренда авто

Машины на свадьбе в стиле Чикаго – один из важнейших элементов. Необходимо арендовать ретро-автомобили, на которых захотят прокатиться все гости. Сзади машины молодоженов можно повестить пустые жестяные бутылки, которые будут создавать шум во время свадебного путешествия на природу.

Образ жениха и невесты

Свадебные платья вначале 20-х годов пережили переломный момент. Пышные юбки заменили элегантные платья с заниженной талией, которые смотрятся очень изысканно и элегантно. Цвет наряда не обязательно должен быть классическим белым – вполне подойдут все его оттенки. На ногах будут уместны низкие балетки, туфли-лодочки или туфли на низком каблуке с острым передом.

Макияж невесты сдержанный и элегантный. На губах яркая помада, глаза подчеркивают тонкие стрелки и тушь. Прическа полностью соответствует стилю Чикаго – холодные волны, аккуратно уложенные и украшенные перьями и брошью. Вместо фаты можно использовать вуалетку или повязку.

Жених на свадьбе в стиле Чикаго – это элегантный и стильный гангстер 20-х годов. В его образе все безупречно и дорого. Добиться этого получится с помощью костюма, пошитого на заказ, золотых запонок и часов. На поясе закреплен кобур с оружием, а волосы уложены набок и зафиксированы гелем.

Дресс-код гостей

Девушки одевают платья длиной до колена, с тонкими бретелями и приталенным силуэтом. Они обязательно шьются из дорогих тканей, которые позволить себе в 20-е могли только избранные. Большое внимание уделяют аксессуарам. Дополнить образ помогут меховые накидки, боа из страусиных перьев, шляпы, украшения с драгоценными камнями. Макияж яркий и вызывающий, волосы аккуратно сложены волнами.

Друзья жениха придерживаются образа состоявшихся мужчин 20-30-х годов. В это время они носили костюмы-тройки (брюки, жилет, пиджак), которые часто шились на заказ из дорогих тканей. В дополнение к образу мужчины носили шляпы с узкими полями, бабочку или галстук. На самой свадьбе гостям можно предложить сигары, которые дерзко курили гангстеры во времена старого Чикаго.

Стиль костюма 30-х гг. Платья в стиле Чикаго (30-е)

Красиво и необычно — так они выглядят на фотографиях

Просматривая старые фотографии, можно четко проследить и увидеть, какими были женщины в те годы. Женственный, элегантный, загадочный с некоторой изюминкой — краткое описание дам прошлого века.

30-е годы — это тяжелое время — период, предшествующий Второй мировой войне. Напряженная политическая атмосфера диктовала свои условия — практичность и скрытность — главные качества того времени.Естественно, это отражается на моде. Сдержанные линии в женской одежде кардинально отличают женщину 30-х от женщины 20-х, где раскрепощенность и своенравие приветствовались.

И хотя сегодня молодежь и взрослое поколение уже не одеваются так, как «раньше», в современных гардеробах можно найти детали и образы из прошлого.

Немного теории

Для стиля 30-х характерен «треугольник»: широкие плечи и узкие бедра.Вставки и вырезы в виде треугольников, зауженные в бедрах и расширяющиеся от колен юбки, широкие остроугольные воротники, шарфы на шее, накидки, длинные перчатки — все это элементы гардероба светской дамы того времени. время.

Несмотря на кризис во всем мире, известные дома моды — «Шанель», «Ланван» и другие — создали и выпустили свои коллекции. Тогда открылись такие известные бренды, как Nina Ritchie, Alix Barton и Eliza Schieraparli.

Если с европейскими дамами все понятно — большинство из них покупали одежду в бутиках, — то что тогда происходило в СССР?

Отпечаток Сталина

О моде 30-х гг. в СССР повлияли социалистическая идеология и вера в вождя. Если во всем мире процветало промышленное производство одежды, то в СССР из-за непрекращающегося дефицита среднестатистические женщины сами шили наряды в модных советских журналах.Но среди повсеместного голода, разрухи и нищеты в те годы царило изобилие модных ателье. Приобрести одежду в магазинах, как сегодня, не всем удалось, но шитье красивого платья с швеей более вероятно.

Самый популярный наряд советской женщины — платье с заниженной талией в чарльстонском стиле, украшенное всевозможными аппликациями и вышивками. Французские модные тенденции постепенно отходят на второй план.Шляпы вошли в моду. Платья из парусины, прямые юбки из солдатской ткани, ситцевые блузки — вот гардероб советской женщины. Непременным аксессуаром был красный платок, который женщины носили вместо головного убора.

Но сталинские течения полностью искоренили европейские веяния в обществе, в том числе в моде. Теперь быть в тренде стало опасно: в лучшем случае люди теряют работу, а в худшем — попадают в тюрьму.

Образцами для подражания женщин были актрисы советского кино.Как и они, дамы шили длинные платья, тянули меховые горжетки, а также красили блондинок и выщипывали брови.

На дальнейшее развитие моды повлияло начало войны. Мужчины ушли воевать, а женщин заняло совсем другое — на их долю выпала тяжелая ноша военного времени.

Как вы причесываете мадам?

Европейские женщины 30-х годов продолжали отдавать предпочтение коротким волосам. Независимо от длины волос укладка не должна закрывать шею.Волны остались в тренде, но вместе с ними появились более выраженные локоны. Укладка получилась объемной, за исключением тех случаев, когда использовалась техника «мокрые волосы». Окрашивание дамы использовали активно. Основные цвета, которым отдавалось предпочтение, — это черный, ярко выраженный блонд и красный. Паж, удлиненный каре и каре — стрижки, которые европейские и американские парикмахеры прошлого века делали ежедневно.

Современные молодые девушки, использующие гламурные наряды, аксессуары и прически, не думают, что само понятие «гламур» берет свое начало из далеких 30-х годов.XX век, точнее из гангстерского города Чикаго. На улицах впервые появился новый взгляд на фасон платья. Сегодня этот стиль, сделав поворот в истории, стал одним из трендов мировой модной индустрии, поэтому девушки и женщины с таким интересом стали всматриваться в образы прошлого века, изучать макияж и прически. Мы расскажем вам об одежде в стиле Чикаго 30-х годов , чтобы (без сомнения!) Каждый из вас захотел примерить этот соблазнительный, элегантный и женственный стиль.

Женская одежда в стиле «Чикаго 30-е»

Стоит отметить, что мужская мода того времени не претерпела существенных изменений. Классический костюм-тройка с прямым кроем брюк из дорогого материала, шляпа — гардероб состоятельного человека. Но о женских платьях можно говорить долго. Во все времена женская мода отражала положение общества и 30-х годов. Прошлый век не стал исключением. На замену эпатажным 20-е гг. В моду вошли женственность, изысканность, откровенность, уверенность в себе, ослепительная роскошь — неотъемлемые черты гардероба дам этого периода.Впервые длина женских платьев поднялась выше колен, а вместо привычных рукавов стали использоваться тонкие бретели. Голая спина и облегающий силуэт платьев были «визитной карточкой» барышни гангстера Чикаго. Характеристики женская одежда в стиле «Чикаго 30-е» :

• Платья длиной до колен для повседневных платьев и до щиколотки для вечерних нарядов.
• Наряды с заниженной талией, через некоторое время поднимающейся до середины бедра.
• Выразительный крой наряда по косой линии, подчеркивающий привлекательную женскую фигуру.
• Огромное количество декора: бусины, блестки, пайетки, а также стразы и бахрома.
• Акцент на осиной талии и широких плечах. Для визуального увеличения последние подчеркнули сборками на крыльях рукавов, шарфами.
• Использование натуральных и дорогих материалов того времени: шифон, шелк, атлас, бархат.

К такому платью с голыми ногами, конечно, следовало выбирать туфли.Небольшой каблук, позволяющий хорошо зафиксировать ногу, придал ходьбе комфорт, практичность и уверенность.

В качестве стильных аксессуаров использовалась оригинальная шапка (или повязка) с пером. На шее обязательно должен был быть горжик из натурального меха, а также длинные жемчужные бусины. Но, пожалуй, самой отличительной чертой женского образа был мундштук. Надо сказать, что курение в те годы было продолжением модного образа.

Фото одежды в стиле «Чикаго»

Предлагаем вашему вниманию изображения повседневных нарядов.Длина платьев достигает колен, чтобы не сковывать движения ритмичными танцами. Сохранена многослойность и асимметрия подола: именно они создают чарующий и манящий эффект при ходьбе «пантеры». Не изменилась главная изюминка наряда — вырез. Открытые плечи подчеркнуты тонкими бретелями. Обратите внимание, несмотря на привлекательные платья, дизайнеры не забыли о выразительности лица.

И ниже — фото одежды стиля «Чикаго» вечерних платьев.Силуэт приобретает более выраженные формы, подчеркивается талия. Еще на голове — аккуратная прическа, головной убор или повязка с перышком, подчеркнуты губы.

Подводя итог сказанному

Как мы уже отмечали, сегодня интерес к моде 30-х годов. прошлого века разрослась настолько, что дамы стали устраивать «гангстерские вечеринки». Дизайнеры придумывают стилизованные под это время наряды. Современные модные платья сохранили представление о стиле Чикаго.Также они эффектно подчеркивают женскую фигуру, делая образ эпатажным, полным очарования. На них отлично смотрятся палантины боевые из натурального меха. Не бойтесь «перегружать» образ: ведь для стиля 30-х характерна легкая театральность. Если хотите привлечь внимание, используйте изображения с предложенных нами фотографий. Успех будет обеспечен!

Мода всегда вдохновляется молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение из прошлого.Лана Дель Рэй

Каким был стиль одежды 40-х, сказать точно сложно. Совсем недавно мир любил раскрывать шелковые силуэты, эффектно потягивая сигареты из длинных мундштуков. Если бы не война, гламурная мораль и мода 30-х годов плавно перетекли бы в 40-е, превратившись в своего рода шокирующую современность, потому что это была эпоха огромных достижений … Теперь изучим моду сороковых годов, вы делаете вывод, что это действительно было «железное время» для людей с железной волей и любовью к жизни.Ведь, несмотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к красоте.

Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943.

Немецкая фрау за покупками. Берлин, 1943 год.

Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приеме. Это действительно шикарные дамы! 1940 год.

Для наиболее полного восприятия этой исторической эпохи предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, она была показана в США в 40-м году.Это одна из первых рекламных объявлений, вызывающих непередаваемые ощущения!

Что характерно для сороковых

В одежде уже не было прежней роскоши, так как в то время мода диктовалась суровыми военными условиями и жесткими ограничениями на расход материалов. Тем не менее даже в такое смутное время люди хотели и умудрялись оставаться красивыми.

Обратите внимание на огромное разнообразие женских головных уборов! Шляпы — безусловный тренд и явление нашего времени.

Пляжная мода выглядит очень непринужденно! Некоторые смелые девушки даже носили раздельные купальники — беспрецедентный разврат!

До 1940 года две трети населения проживало в деревнях, а сейчас почти две трети живут в городе. До войны почти все наши жены были домохозяйками, а теперь у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.

Как одеваться в сороковые? «Скромность и акцент» — так обозначились тренды 40-х годов.В первой половине десятилетия были запрещены складные и клеш — их заменили ровной юбкой до колен. Такой строгий стиль одежды был выбран банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромными. Стиль милитари прослеживался во всем, некоторые детали одежды можно было использовать как в мужских, так и в женских костюмах. Например, блузки того времени были похожи на обычные рубашки. У курток были квадратные плечи, у курток — всегда с подкладкой на плечах.

Кадры из жизни оккупированной Франции: кинотеатр для немецких солдат. Елисейские поля, 1940.

Так выглядели обычные англичане. Глазго, 1942

Париж.

Немного полегче стало во второй половине сороковых годов. Одежда была сдержанной, весь мир выражал скорбь и скорбь военной разрухи. Еще используются серо-голубой, приглушенный зеленый, коричневый.Молодым, конечно, понравились изделия из ткани в горошек или в клетку.

В фасонах платьев 40-х годов повторялись такие элементы, как высокие воротники, рукава с фонариком (всегда с плечом), так что плечи казались широкими и квадратными, талия выделялась толстым поясом. Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из туфель тогда носили туфли на высоком каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Большой популярностью пользовались сандалии, но любители старомодной одежды носили обувь в стиле ретро — (оксфорды).

Только богатые, стильные женщины могли позволить себе нейлоновые чулки, потому что в то время изделия из нейлона были очень дорогими. Дошло до того, что женщины, которые не могли покупать чулки, рисовали на голых ногах шов и каблук. Из аксессуаров носили небольшую шапочку и сумку — ридикюль.

В мужской повседневной моде этот период ничем не выделялся. Мужской стиль был продиктован военной формой.

Образцы мужских костюмов.Вырезки из американских журналов.

Отдельное слово надо сказать о скромном дизайнере, великом кутюрье — Christian Dior. Расцвет его творчества как раз пришелся на этот непростой период. Маэстро знал бедность и все невзгоды фашистского режима, но тем не менее сумел пробиться и вырасти в могущественное дерево — Дом высокой моды Dior.

11 марта 1948 года, Париж, Франция — Чулки были впервые подчеркнуты, когда Кристиан Диор (справа), известный французский дизайнер, представил свою французскую коллекцию.Чулки, которые либо продолжали цветовую схему платья от подола до щиколоток, либо создавали прямой контраст, варьировались в оттенках от нежно-персикового до чернильно-черного. Цвета называются «Бульварный банкет». Здесь модель украшает юбку голубого крепового платья и прозрачные темно-синие чулки. — Изображение © Bettmann / CORBIS

Модели женских платьев от Dior, 1947 год.

Модели Dior всегда отличались особым шармом.Сам Кристиан назвал это — New Look. Романтичная линия, с новой версией кринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которого так не хватало в эпоху войны с ее униформой и «трудовой повинностью» для женщин.

Вторая мировая война, как известно, перешедшая в Великую Отечественную, сильно ударила по СССР и оставила колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения хотя бы имели проблемы с едой, а самое большее — были одеты в солдатскую форму или жилет в концлагерях.После 1945 года, когда началась отстройка производства и возвращение к гражданской жизни, журнал Mod появился в крупных городах.

Советские женщины с удовольствием проводят вечера, читая их, черпая самые интересные идеи, ведь основной целью журнала были выкройки. США также оказали огромное влияние на одежду советских граждан, отправив свою гуманитарную помощь. Представляете, как шокировала «свободная» и красивая американская одежда, вызванная нашим голодным народом.

Американская мода сороковых годов.Вот так и должны были выглядеть победители!

В послевоенное время не было хорошо подготовленных модельеров, оборудование было устаревшим, а значит, сделать высокую моду в СССР было очень сложно и практически невозможно. Но все равно идеи были, каким-то образом реализовывались и воплощались в жизнь. На ручных швейных машинках, гудящих в дальних комнатах коммунальных квартир, обшивали все семьи, при этом шили абсолютно всю одежду — от трусов до курток.Пошивали платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.

Цветные ткани и ткани с узорами — раскупаются в магазинах со скоростью света, вне зависимости от цены. Платья из них выглядели очень красиво (особенно модным был бархат). В то время можно было подарить девушке кусок хорошей балтийской ткани — и серьезно завоевать ее расположение.

Посмотрите видео о феномене советской моды на.

Модницы сшили себе пальто из шерсти, слегка расклешенного фасона.Это не имело особого значения, поскольку любое пальто, будь то двубортное или приталенное, всегда дополнялось кожаным широким поясом. Было также модно вязать одежду, потому что это было очень экономично — все можно было развязать и снова связать в совершенно другом изделии.

Из аксессуаров советские модницы носили сумочки, похожие на конверты, наплечные сумки и небольшие кожаные сумочки. Прибалтийские страны были своеобразным «магазином» модных вещей, откуда привозили духи, ткани, броши и бусы, различную одежду в «западном стиле».

Мода в Союзе начала возрождаться уже к концу 40-х годов, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там были разработаны модели одежды для широких масс. Такие мастера, как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие порадовали женскую половину своими модными работами. В любое время — легкое или сложное — женщины, как правило, выглядят очаровательно. Это наша природа.

Взгляд 40-х: ретро-образ современности

Без сомнения, даже сейчас тенденции того времени остаются актуальными.Ведь образы женщин были рассчитаны на совершенно разные ценности. Девушки не стремились продемонстрировать свое тело, как сейчас. Причем фасоны были удобными и практичными, поэтому до сих пор в моде и везде копируются в образах сегодняшних знаменитостей.

Вечерний наряд стал более откровенным и сексуальным. В платье появился откровенный вырез, открытая спина, бретельки, заниженная линия талии. Длина платья: от колен или по щиколотку.

Выбирая наряд в стиле Чигаго, помните, что он должен быть интригующим, увлекательным и увлекательным. Поэтому крой платья должен быть облегающим.

Довольно распространенная деталь вечернего туалета — вырез внизу юбки, открывающий стройные ноги. В декоре обязательно должны присутствовать пайетки, пайетки, стразы, бусины, бахрома. В таком наряде невозможно остаться незамеченным.

Популярный силуэт платья: песочные часы.Крой платья расширяется сверху вниз, а плечи визуально увеличиваются с помощью крыльев на рукавах, сборок, шарфов, накидок и так далее. В качестве дополнительных аксессуаров используйте боа из перьев или меховую накидку. В наряде допускается присутствие любых элементов, символизирующих королевскую роскошь и шик.

Однотонные нейлоновые колготки или чулки — незаменимый предмет женского образа в чикагском стиле. Вне зависимости от того, есть ли у платья крой или нет. Чулки могут быть сетчатыми или с интересным рисунком.

В качестве украшений подойдет жемчуг и цепочка из крупных позолоченных звеньев. Будьте осторожны с украшениями: они должны отлично смотреться. Обязательно подберите на вечер элегантный клатч на цепочке и туфли на высоком каблуке. Носок обуви должен быть закругленным. Лакированная обувь — это здорово.

Платье в стиле Чикаго должно быть выполнено из следующих материалов: атлас, бархат, шелк, шифон.

Особенности мужского образа в стиле Чикаго

Мужской костюм в стиле Чикаго представляет собой деловую тройку из качественной ткани.Наряд мужчины обязательно должен подчеркивать социальный статус и материальное положение. Цвет костюма: темный и сдержанный. Самый популярный оттенок — черный. Кроме того, костюм может быть синим или коричневым. Особый шик — белый костюм-тройка. Обязательно подберите к нему галстук-бабочку.

Мужчина со средним материальным достатком может ограничиться прямыми брюками и рубашкой. Брюки должны быть такими длинными, чтобы на ботинках образовалась складка. В центре ножек должны быть прямые стрелки.К брюкам подойдет классическая белая рубашка. Кроме того, обратите внимание на клетчатые рубашки или рубашки с любым другим рисунком. Все предметы одежды должны быть гладкими и сиять чистотой. Подтяжки для брюк — характерная деталь мужского образа в стиле 30-х годов.

В качестве головного убора мужчина может носить строгую шляпу или цилиндр. Если вам нужна верхняя одежда, остановите свой выбор на длинном черном пальто. Обувь должна быть темной и лакированной.

Не забываем про оружие: револьвер, пулемет, пистолет. Ведь это главный символ того времени.

Описание стиля одежды 30-х годов Чикаго. Платья в стиле Чикаго (30-е)

Вечерний наряд стал откровеннее и сексуальнее. Платье имеет открытый вырез, голую спину, бретельки, заниженную линию талии. Длина платья: от колен или щиколоток.

Выбирая наряд в стиле Чигаго, помните, что он должен интриговать, очаровывать и пленить. Поэтому крой платья должен быть облегающим.

Довольно частая деталь вечернего платья — вырез в нижней части юбки, открывающий стройные ноги.Платье необходимо украсить пайетками, пайетками, стразами, бусинами, бахромой. В таком наряде невозможно остаться незамеченным.

Популярный силуэт платья: фигурные песочные часы … Крой платья расширяется книзу, а плечи визуально увеличиваются за счет крыльев на рукавах, сборок, шарфов, накидок и так далее. В качестве дополнительных аксессуаров используйте боа из перьев или меховую накидку. В платье допускается присутствие любых элементов, символизирующих королевскую роскошь и шик.

Однотонные нейлоновые колготки или чулки — обязательный женский образ в стиле Чикаго.Вне зависимости от того, есть на платье разрез или нет. Чулки могут быть сетчатыми или с интересным рисунком.

В качестве украшений подойдет жемчуг, цепочка из крупных позолоченных звеньев. Будьте осторожны с украшениями: они должны отлично смотреться. Обязательно выберите к вечернему платью элегантный клатч на цепочке и туфли. высокие каблуки … Носок туфель должен быть закругленным. Лаковая обувь отлично подойдет.

Платье в стиле Чикаго должно быть выполнено из следующих материалов: атлас, бархат, шелк, шифон.

Особенности мужского образа в стиле Чикаго

Мужской костюм в стиле Чикаго представляет собой деловую тройку из качественной ткани. В мужском наряде обязательно должен подчеркиваться социальный статус и материальное положение. Цвет костюма: темный и неброский. Самый популярный оттенок — черный. Кроме того, костюм может быть синим или коричневым. Особый шик — белый костюм-тройка. Обязательно подберите ему галстук-бабочку.

Мужчина со средним материальным достатком может ограничиться прямыми брюками и рубашкой.Брюки должны быть достаточно длинными, чтобы можно было смять ботинки. В центре ног должны быть прямые стрелки. К брюкам подойдет классическая белая рубашка. Также поищите клетчатые рубашки или рубашки с любым другим рисунком. Вся одежда должна быть гладкой и чистой. Подтяжки брюк — характерная деталь мужского образа в стиле 30-х годов.

В качестве головного убора мужчина может носить строгую шляпу или цилиндр. Если вам нужна верхняя одежда, остановите свой выбор на длинном черном пальто. Обувь должна быть темной и покрытой лаком.

Не забываем про оружие: револьвер, пулемет, пистолет.Ведь это главный символ того времени.

Красиво и необычно — так они выглядят на фотографиях

Просматривая старые фотографии, можно четко проследить и увидеть, какими были женщины в те годы. Женственные, элегантные, загадочные с определенной изюминкой — краткое описание дамы прошлого века.

30-е годы — это тяжелое время — период, предшествующий Второй мировой войне. Напряженная политическая атмосфера диктовала свои условия — практичность и скрытность — главные качества того времени.Естественно, это отражается на моде. Сдержанные линии в женской одежде кардинально отличают женщину 30-х от леди 20-х, где больше приветствовались раскрепощенность и своенравие.

И хотя сегодня молодежь и даже взрослое поколение не одеваются так, как «раньше», в современных гардеробах можно найти детали и образы из прошлого.

Немного теории

Для стиля 30-х характерен «треугольник»: широкие плечи и узкие бедра.Вставки и вырезы в виде треугольников, узкие юбочки на бедрах и расширяющиеся от колен, широкие остроугольные воротники, косынки на шее, накидки, длинные перчатки — все это элементы гардероба светской дамы того времени. .

Несмотря на кризис во всем мире, известные дома моды — «Шанель», «Ланвин» и другие — создали и выпустили свои коллекции. Тогда были открыты такие известные бренды, как Nina Ritchie, Alix Barton и Eliza Schiaperalli.

Если с европейскими дамами все понятно — большинство из них покупали одежду в бутиках, то что тогда происходило в СССР?

Отпечаток Сталина

Мода 30-х годов СССР находилась под влиянием социалистической идеологии и веры в вождя. Если промышленное производство одежды процветало во всем мире, то в СССР из-за продолжающегося дефицита одежды среднестатистические женщины шили одежду сами, согласно модным советским журналам.Но среди повсеместного голода, разрухи и дефицита в те годы царило изобилие модных ателье. Приобрести наряды в магазинах, как сегодня, было не всем, а вот сшить красивое платье швея более вероятно.

Самый популярный наряд советских женщин — платье чарльстонского стиля с заниженной талией, украшенное всевозможными аппликациями и вышивкой. Французские модные тенденции постепенно отходили на второй план. Шляпы вошли в моду.Платья из парусины, прямые юбки из солдатской ткани, ситцевые блузки — вот гардероб советской женщины. Непременным аксессуаром был красный платок, который женщины носили вместо головного убора.

Но сталинские тенденции полностью искоренили европейские тенденции в обществе, включая моду. Теперь быть в тренде стало опасно: в лучшем случае люди теряли работу, а в худшем их отправляли в тюрьму.

Образцами для подражания для женщин были актрисы советского кино.Как и они, дамы шили длинные платья, достали меховые горжетки, а также красили им блондинок и выщипывали брови.

На дальнейшее развитие моды повлияло начало войны. Мужчины ушли воевать, а женщин заняло совсем другое — на их долю выпала тяжелая ноша военного времени.

Как причесаться, сударыня?

Европейские женщины 30-х годов продолжали отдавать предпочтение коротким волосам … Независимо от длины волос, укладка не должна была закрывать шею.Волны остались в тренде, но вместе с ними появились более выраженные локоны. Укладка была объемной, за исключением тех случаев, когда использовалась техника влажных волос. Крашение активно использовали дамы. Основные цвета, которым отдавалось предпочтение, — это черный, ярко выраженный блонд и красный. Пейдж, удлиненный каре и каре — стрижки, которые европейские и американские парикмахеры прошлого века делали каждый день.

Мода всегда вдохновляется молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение из прошлого.Лана Дель Рей.

Каким был стиль в одежде 40-х — точно сказать сложно. Совсем недавно мир любил открывать шелковые силуэты, импозантно потягивая сигареты из длинных мундштуков. Если бы не война, гламурная мораль и мода 30-х плавно перетекали в 40-е, превращаясь в шокирующую современность, потому что это была эпоха великих достижений … Теперь, изучая моду 40-х годов, вы Сделайте вывод, что это было действительно «железное время» для людей с железной волей и жизнелюбием.Ведь, несмотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к красоте.

Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943.

Немецкая фрау по магазинам. Берлин, 1943 год.

Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приеме. Это действительно шикарные дамы! 1940 год.

Для наиболее полного восприятия этой исторической эпохи предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, она была показана в США в 40-м году.Это одна из первых рекламных объявлений, она вызывает невероятное чувство!

Какие характеристики сороковых

В одежде больше не было былой роскоши, так как в это время мода диктовалась тяжелыми военными условиями и жесткими ограничениями на расход материалов. Тем не менее, людям даже в такое Смутное время хотелось и удалось оставаться красивой.

Обратите внимание, какое огромное разнообразие головных уборов у дам! Шляпы — безусловный тренд и явление нашего времени.

Пляжная одежда выглядит очень непринужденно! Некоторые смелые девушки даже надевают раздельные купальники — беспрецедентный разврат!

До 1940 года две трети населения жили в деревнях, а сейчас почти две трети живут в городах. До войны почти все наши жены были домохозяйками, но теперь у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.

Как вы одевались в сороковые? «Скромность и акцент» — так обозначали тенденции 40-х годов.В первой половине десятилетия были запрещены складки и клеш — их заменила плоская юбка до колен. Такой строгий стиль одежды был выбран банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромными. Во всем прослеживался стиль милитари, некоторые детали одежды могли использоваться как в мужских, так и в женских костюмах … Например, блузки того времени были похожи на обычные рубашки. У курток были квадратные плечи, у курток — всегда с подкладкой на плечах.

Кадры из жизни оккупированной Франции: кинотеатр для немецких солдат … Елисейские поля, 1940

Так выглядели простые англичане. Глазго, 1942.

Париж.

Немного полегче стало во второй половине сороковых годов. Одежда была сдержанной, весь мир выражал траур и горе военной разрухи. Я использовал больше серо-голубого, приглушенного зеленого, коричневого… Молодежи, конечно, понравились изделия из ткани в горошек или в клетку.

В фасонах платьев 40-х годов повторялись такие элементы, как высокие воротники, рукава с фонариком (обязательно с плечом плеча), так что плечи казались широкими и квадратными, талия подчеркивалась толстым поясом. Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из обуви тогда носили туфли на высоком каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Босоножки были очень популярны, но те, кто любит одеваться по старинке, носили обувь в стиле ретро — (оксфорды).

Только богатые и стильные женщины могли позволить себе нейлоновые чулки, потому что в то время нейлоновые изделия были очень дорогими. Дошло до того, что женщины, которые не могли покупать чулки, заканчивали красить шов и каблук на голых ногах. Из аксессуаров носили небольшую шапочку и сумку — ридикюль.

В мужской повседневной моде этот период ничем не выделялся. Мужской стиль был продиктован военной формой.

Образцы мужских костюмов … Вырезки из американских журналов.

Отдельное слово стоит сказать о скромном дизайнере, великом кутюрье — Christian Dior. Расцвет его творчества как раз пришелся на этот непростой период. Маэстро знал бедность и все невзгоды фашистского режима, но тем не менее сумел прорваться и вырасти в могущественное дерево — Дом высокой моды Dior.

11 марта 1948 года, Париж, Франция — Чулки были впервые подчеркнуты, когда Кристиан Диор (справа), известный французский дизайнер, представил свою французскую коллекцию. Чулки, которые либо продолжали цветовую схему платья от подола до щиколоток, либо обеспечивали прямой контраст, варьировались в оттенках от нежно-персикового до чернильно-черного. Цвета называются «Бульварный банкет». Здесь модель украшает юбку голубого крепового платья и прозрачные темно-синие чулки.- Изображение © Bettmann / CORBIS

Модели женских платьев от Dior, 1947 год.

Модели Dior всегда отличались особым шармом. Сам Кристиан назвал это New Look. Романтичная линия, с новой версией кринолина, тонкой талией и приталенным лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которого так не хватало в эпоху войны с ее униформой и «трудовой повинностью» для женщин.

Вторая мировая война, как известно, перешла в Великую мировую войну. Вторая мировая война крайне сильно ударила по СССР и оставила колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения хотя бы имели проблемы с питанием, в лучшем случае были одеты в солдатскую форму или жилет концлагеря. После 1945 года, когда началась перестройка производства и возвращение к мирной жизни, в крупных городах появляется журнал Mod.

Советские женщины с удовольствием читают вечерами, вбирая в себя самые интересные идеи, ведь основной целью журнала были выкройки.США также оказали огромное влияние на одежду советских граждан, отправив свою гуманитарную помощь. Вы можете себе представить, какой шок вызвала «свободная» и красивая американская одежда у нашего голодного народа.

Американская мода сороковых годов. Вот как должны были выглядеть победители!

В послевоенное время не было хорошо подготовленных модельеров, оборудование было устаревшим, а значит, сделать высокую моду в СССР было очень сложно и практически невозможно.Но все же были идеи, как-то их реализовали и воплотили в жизнь. Все семьи обшивались на ручных швейных машинках, гудящих в дальних комнатах коммунальных квартир, при этом шили абсолютно всю одежду — от трусиков до курток. Шили платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.

Цветные и узорчатые ткани продавались в магазинах со скоростью света, независимо от цены. Платья из них выглядели очень красиво (особенно модным был бархат).В то время можно было подарить девушке кусок хорошей балтийской ткани — и серьезно завоевать ее расположение.

Посмотрите видео о феномене советской моды ниже.

Модницы сшили пальто из шерсти, слегка расклешенное сверху вниз. Это было не особо важно, так как любое пальто, будь то двубортное или приталенное, всегда дополнялось широким кожаным ремнем. Было также модно вязать одежду, потому что это было очень экономично — все, что угодно, можно было растворить в нитки и снова связать в совершенно другое изделие.

Из аксессуаров советские модницы носили сумочки, похожие на конверты, наплечные сумки и небольшие кожаные сумочки. Прибалтика была своеобразным «магазином» модных вещей, оттуда привозили духи, ткани, броши и бусы, различную одежду в «западном стиле».

Мода в Союзе начала возрождаться уже к концу 40-х годов, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там были разработаны модели одежды для широких масс.Такие мастера, как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие порадовали женскую половину своими модными работами. В любое время — легко или сложно — женщины стремятся выглядеть очаровательно. Это наша природа.

Взгляд 40-х: ретро-образ современности

Без сомнения, и сейчас тенденции того времени остаются актуальными. Ведь образы женщин были рассчитаны на совершенно разные ценности. Девушки не стремились демонстрировать свое тело, как сейчас.Причем фасоны были удобными и практичными, поэтому до сих пор в моде и везде копируются в образах сегодняшних знаменитостей.

Современные молодые девушки, использующие гламурные наряды, аксессуары и прически, не думают, что само понятие «гламур» берет свое начало из далеких 30-х годов. XX век, точнее из гангстерского города Чикаго. Стиль одежды New Look впервые появился на улицах. Сегодня этот стиль, сделав поворот в истории, стал одним из трендов мировой модной индустрии, поэтому девушки и женщины стали с таким интересом смотреть на образы прошлого века, изучать макияж и прически.Мы расскажем вам о одежде в стиле Чикаго 30-х , чтобы (без сомнения!) Каждый из вас захотел примерить этот манящий, элегантный и женственный стиль.

Женская одежда в стиле «Чикаго 30-х»

Следует отметить, что мужская мода того времени не претерпела существенных изменений. Классический костюм-тройка с прямым кроем брюк, из дорогого материала, шляпа — это гардероб состоятельного человека. Но о женских нарядах можно говорить долго.Во все времена женская мода отражала положение общества и 30-х годов. Прошлый век не был исключением. На замену эпатажным 20-е гг. Женственность, изысканность, откровенность, уверенность в себе вошла в моду ослепительной роскошью — неотъемлемые черты гардероба дам этого периода. Впервые длина женских платьев поднялась выше колен, а вместо привычных рукавов стали использоваться тонкие бретели. Открытая спина и облегающий силуэт платьев были «визитной карточкой» барышни гангстерского Чикаго.Характеристики Женская одежда в стиле «чикаго 30-х» :

• Платья до колен для повседневных нарядов и до щиколотки для вечерних образов.
• Заниженная талия нарядов, которая через некоторое время поднималась до середины бедра.
• Выразительный крой наряда по косой линии, подчеркивающей привлекательную женскую фигуру.
• Огромное количество декора: бусины, пайетки, пайетки, а также стразы и бахрома.
• Подчеркивает осиную талию и широкие плечи.Для визуального увеличения последние подчеркнули рюшами на крыльях рукавов, шарфами.
• Использование натуральных и дорогих материалов того времени: шифон, шелк, атлас, бархат.

Конечно, к такому платью с голыми ногами должна была подходить обувь. Небольшой каблук, позволяющий хорошо зафиксировать ногу, придал походке комфорта, практичности и уверенности.

В качестве стильного аксессуара использовалась оригинальная шапка (или повязка на голову) с пером. На шее обязательно должно быть боа из натурального меха, а также длинные жемчужные бусины.Но, пожалуй, самой отличительной чертой женского образа был рупор. Надо сказать, что курение в те годы было продолжением модного образа.

Фото одежды в стиле «Чикаго»

Предлагаем вашему вниманию образы повседневных нарядов. Длина платьев доходит до колен, чтобы не сковывать движения при ритмичных танцах … Сохранена многослойность и асимметрия подола: именно они создают чарующий и манящий эффект при ходьбе «пантеры».Не претерпела изменений и главная изюминка наряда — вырез горловины. Открытые плечи подчеркивают узкие бретельки. Обратите внимание, несмотря на привлекательные платья, дизайнеры не забыли о выразительности лица.

И ниже — фото одежды в стиле чикаго вечерних платьев. Силуэт приобретает более выраженные очертания, подчеркивается талия. Еще на голове — аккуратная прическа, головной убор или повязка с перышком, подчеркнуты губы.

Обобщая сказанное

Как мы уже отмечали, сегодня интерес к моде 30-х годов. Прошлый век разросся настолько, что дамы стали устраивать «гангстерские вечеринки». Дизайнеры придумывают стилизованные под это время наряды. Современные модные платья сохранили идею стиля Чикаго. Также они эффектно подчеркивают женскую фигуру, делая образ эпатажным, полным очарования. На них отлично смотрятся палантины, драка из натурального меха. Не бойтесь «перегрузить» образ: ведь для стиля 30-х годов характерна небольшая театральность.Если вы хотите привлечь к себе внимание, воспользуйтесь изображениями с предложенных нами фотографий. Успех будет гарантирован!

Краткая история Zoot Suit | Искусство и культура

Беспорядки начались в июне 1943 года. Более недели белые американские солдаты и моряки пересекали Лос-Анджелес, избивая якобы «непатриотичных» американцев мексиканского происхождения, которых можно было отличить по явно пышной одежде. Как пишет историк Кэти Пейсс в книге Zoot Suit: The Enigmatic Career of an Extreme Style , «возможно, впервые в американской истории мода считалась причиной массовых общественных беспорядков.«Начиная с этого месяца в Музее искусств округа Лос-Анджелес будет представлен подлинный образец одного из этих стимулирующих ансамблей в рамках новой выставки« Правящие мужчины: мода в мужской одежде, 1715–2015 ».

С его суперразмерными подплечниками, широкими лацканами и брюками с открытыми штанинами, костюм zoot вырос из костюмов с драпировкой, популярных в танцевальных залах Гарлема в середине 1930-х годов. Струящиеся брюки были заужены к щиколоткам, чтобы пары не могли споткнуться, когда они вертелись.К 40-м годам костюмы носили представители меньшинств в рабочих кварталах по всей стране. Хотя костюм зута надевали такие люди, как Диззи Гиллеспи и Луи Армстронг, он «не был костюмом или униформой из мира развлечений», как однажды сказал чикагский трубач биг-бэнда и торговец одеждой Гарольд Фокс. «Это пришло прямо с улицы, прямо из гетто».

Fox был одним из многих, от Чикаго до Гарлема и Мемфиса, кто взял на себя ответственность за изобретение костюма зут (термин произошел из афро-американского сленга), но на самом деле он был безымянным и незаконным: не было ни одного дизайнера, связанного с внешним видом , нет универмага, в котором можно было бы его купить.Это были специальные наряды, обычные костюмы, купленные на два размера больше, а затем творчески скроенные для создания модного эффекта.

Для некоторых мужчин показная демонстрация костюма была способом отказаться от игнорирования. Одежда имела «глубокое политическое значение», — писал Ральф Эллисон, автор книги «Человек-невидимка », «Человек-невидимка ». «Для тех, у кого нет других форм культурного капитала, — говорит Пейс, — мода может быть способом занять место для себя».

Военные пайки на ткани делали ношение такой негабаритной одежды актом непослушания.Лэнгстон Хьюз писал в 1943 году, что для людей с историей культурной и экономической бедности «слишком многого становится ПРОСТО ДОСТАТОЧНО». Чтобы подчеркнуть почти предательскую снисходительность этого стиля, в сообщениях прессы преувеличивалась цена костюмов зут более чем на 50 процентов. Но даже реальная стоимость одного была почти непомерно высокой для молодых людей, которые их желали — Малкольм Икс в своей автобиографии рассказывает о покупке одного в кредит.

Хотя полицейские превратили некоторые костюмы зутов в руины, более вероятная причина их исчезновения, когда повальное увлечение угасло в 1950-х годах, было менее драматичным — большинство из них было просто переделано в другую одежду.Оригинальные образцы мифически трудно найти: кураторам из LACMA потребовалось более десяти лет, чтобы найти один, а когда они это сделали, в 2011 году это стоило им почти 80 000 долларов, что стало аукционным рекордом для предмета мужской одежды 20 века.

Но костюм жил в пышной загробной жизни, влияя на стили от Канады и Франции до Советского Союза и Южной Африки. Это было темой первого сингла Who. В 1978 году актер и драматург Луис Вальдес написал Zoot Suit , первую пьесу чикано на Бродвее.Культовая форма наряда была принята в 80-х японскими дизайнерами-авангардистами, которые отправили моделей на подиум в припухлых костюмах примерно в то время, когда MC Хаммер надел свои брюки с заниженным шаговым швом, что вызвало возмущение в виде широко распространенных рукопожатий ломая голову над якобы аморальностью провисших брюк, этот стиль никогда не выходил из моды. К тому времени, когда пластинка Zoot Suit Riot, исполненная возрожденной свинг-группой Cherry Poppin ’Daddies, стала хитом конца 90-х, происхождение костюма было в значительной степени забыто.Костюм zoot больше не ассоциировался с выразительной силой моды для обездоленных, а был исторической диковинкой, известной под очаровательным именем.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

Аль Капоне — Джентльмен стиля?

«Не принимайте мою доброту за слабость. Я добр ко всем, но когда кто-то недоброжелателен ко мне, слабость — это не то, что ты запомнишь обо мне ». — Аль Капоне

Один из самых известных гангстеров Америки, Аль Капоне был известен как своим чувством стиля, так и своими психопатическими наклонностями.

Грозные годы

Прибывший за несколько недель до Великой метели 1899 года, Альфонс Габриэль Капоне родился 17 января в Нью-Йорке, в один из самых холодных лет за всю историю наблюдений. Его родители, оба иммигранта из Италии, были трудолюбивыми людьми, жившими в Бруклине. Его отец, Габриэле Капоне, работал парикмахером, а мать, Терезина Райола, работала швеей. Один из девяти детей, Альфонс по прозвищу Эл, был лидером семьи, когда его связи с мафией укрепились.Двое его братьев; Сальваторе (известный как Франк) и Ральф (Буттлс) Капоне работали под его началом в его криминальной империи, в то время как его брат Джеймс, по иронии судьбы, стал агентом сухого закона в Небраске.

В детстве Капоне был многообещающим учеником, но ему было трудно приспособиться к правилам приходской католической школы, которую он посещал. К 14 годам Капоне бросил школу после того, как был исключен за нападение на учительницу, ударив ее кулаком по лицу. После окончания школы Капоне работал на нескольких случайных работах и ​​присоединился к нескольким местным бандам, включая Bowery Boys и Junior Forty Thieves.Ему надоели бесхитростные круши, грабежи и грабежи, и он увидел могущественную банду Five Points Gang на Манхэттене. Получив работу в местном салуне, он стал протеже бармена, который оказался рэкетиром по имени Фрэнки Йель. Именно в это время Капоне получил прозвище «Лицо со шрамом» после того, как он по ошибке оскорбил женщину, когда он прыгнул в дверь. Несмотря на то, что это, по общему мнению, случайность, Капоне порезал по лицу ее брат Фрэнк Галлюцио. С тех пор он пытался скрыть свой шрам, требуя, чтобы фотографы стреляли в него только с правой стороны, а не с левой, утверждая, что рана была старой военной травмой.

30 декабря 1918 года Капоне женился на своей девушке, которая за месяц до этого родила их первенца, Альберта Фрэнсиса «Сонни» Капоне. Поскольку Капоне тогда было всего 19 лет, его родители должны были дать согласие на брак.

Аль Капоне расслабляющий

Примерно через год Капоне сделал предложение новый наставник; босс банды Джонни Торрио должен сопровождать его в Чикаго. Найдя работу вышибалой в борделе Harvard Inn, который был чем угодно, но не «Лигой плюща», Капоне и Торрио подружились, и вскоре Капоне стал личным телохранителем Торрио.За дополнительные деньги Капоне начал продвигать местные вечера боев и вскоре стал постоянным участником спортивных страниц местных газет. Когда глава банды, на которую работали Капоне и Торрио, был убит, Торрио стал крестным отцом крупнейшей организованной преступной группировки во всем Чикаго. Теперь Капоне стал самым близким другом Торрио и стал его consigliere в дополнение к его личному телохранителю. Воспользовавшись расположением Чикаго как железнодорожного эпицентра на озере Мичиган, они быстро начали укреплять оплот группировки по всему городу.

Капоне всегда считал себя бизнесменом, который обеспечивает свою семью и, по его собственным словам, «дает людям то, что они хотят» или «удовлетворяет общественный спрос». Насилие было частью бизнеса, что не было для него грехом. , но просто способ защитить свой бизнес и свою семью. С другой стороны, Торрио был более хитрым и пытался заключить соглашения с конкурирующими бандами, чтобы избежать войн между бандами. Несмотря на его готовность честно сотрудничать с другими бандами, союзники Торрио, братья Дженна, начали вторгаться на территорию более мелкой банды под названием North Side Gang, возглавляемой Дином О’Банионом.

О’Банион подошел к Торрио, чтобы договориться о перемирии, но обнаружил, что Торрио не был так полезен, как утверждала его репутация, и Торрио организовал для братьев Дженна убийство О’Баниона в его цветочном магазине. После того, как О’Банион исчез, его близкие друзья и соратники-гангстеры Хайми Вайс, Багс Моран и Винсент Друччи выступили и поклялись отомстить Торрио и всем тем, кто причастен к убийству их босса.

Серый костюм-тройка Аль Капоне

Капоне становится боссом в возрасте 26 лет

В ходе тактической уловки Капоне попал в засаду, оставив его невредимым, но неспособным работать, так как ему нужно было время для отдыха.Чуть больше недели спустя, в январе 1925 года, Торрио был несколько раз застрелен киллером, когда возвращался домой из торгового центра. Несмотря на то, что он выжил после покушения, Торрио был потрясен и ушел с поста лидера, оставив правление Капоне, который всего в 26 лет стал новым боссом крупнейшего преступного синдиката Чикаго.

Капоне, который уже был известен широкой публике, понял, что может извлечь из этого выгоду, и начал действовать как современный Робин Гуд, ворующий у богатых и жертвующий деньги бедным.Он открыл столовую и приют для бездомных и пожертвовал значительную сумму денег ряду местных благотворительных организаций. Чтобы защитить себя от закона, он подружился с мэром Чикаго и высшим руководством полицейского управления Чикаго. Его часто писали в газетах, и он был провозглашен чуть ли не благосклонностью к городу. Когда он посещал публичные мероприятия, такие как бейсбольный матч, толпа аплодировала ему стоя, и игроки подходили к нему, чтобы пожать ему руку. Капоне был настоящей знаменитостью, и он использовал свою власть и влияние, чтобы захватить город.

Он ответил еще более жестоко, пытаясь взять под контроль все нелегальные пивоварни и транспортную сеть, исходящую из Канады. Он был известен как хороший парень; Тип парней, которым нравится кандидат в президенты, днем ​​целовал бы младенцев, а ночью убивал бы родителей во сне. Такое поведение отражалось на его способах ведения бизнеса. Он небрежно болтал с владельцами местных заведений с улыбкой и рукопожатием, предлагая им свой нелегальный алкоголь.Однако, если они откажутся, позже той же ночью прибудут приспешники и взорвут ресторан или бар. В течение одного десятилетия в результате таких взрывов погибло более 100 человек, но хотя люди знали, что за ними стоит Капоне, большинство из них видели только его улыбающееся лицо и теплые объятия.

Костюм-тройка лаймового цвета

Не шутите с Капоне

В то время как Капоне сам исполнил многие удары в молодости, теперь он редко берет дело в свои руки.Однако, когда один из бухгалтеров Капоне был выбран соперником Капоне Джоу Ховардом, Капоне был полон решимости послать сообщение: «Не связывайся с Капоне».

Итак, средь бела дня Капоне подошел к Говарду в оживленном баре, поприветствовал его, а затем шесть раз выстрелил ему в щеку, держа его на стуле у стойки бара. Убедившись, что Ховард мертв, он просто уронил его и вышел. В баре было полно людей, все видели, как это делал Капоне, и даже полиция знала, что это действительно он.Офицеры задают Капоне несколько вопросов, и он уходит свободным человеком без какого-либо ареста или осуждения. Никто не хочет свидетельствовать против него, потому что ты не связываешься с Капоне. Трудно поверить, что такая степень беззакония существовала, но Капоне построил империю, в которой он был абсолютным монархом.

Однако такое поведение также лелеет врагов. В стратегической уловке с целью убийства Капоне, бригада с северной стороны использовала уловку, чтобы заманить Капоне к своему окну в его штаб-квартире в гостинице Хоторн в Цицероне.Когда он появился, боевики в нескольких машинах, стоявших вдоль улицы, открыли огонь из автоматов и дробовиков. Каким-то образом, несмотря на массовый хаос, Капоне выжил, даже не получив травм. Всегда просчитанный, но жестокий Капоне отвлек Вайса, инициатора этого трюка, предложив перемирие, чтобы всего через три недели убить Вайса в том же месте, где была отнята жизнь О’Баниона всего несколькими годами ранее.

1929 Аль-Лицо со шрамом Капоне в купальном костюме в его поместье на Палм-Айленде во Флориде

Спонтанное бегство

Понимая, что ему повезло, что он сбежал, Капоне принял дополнительные меры безопасности.Таким образом, Капоне и его свита случайным образом покидали Чикаго, появляясь на местной железнодорожной станции без предупреждения и занимая весь спальный вагон Pullman. Экипаж должен был пересечь страну и провести неделю в роскошных отелях под вымышленными именами. Чтобы сэкономить деньги, Капоне купил убежище за 40 000 долларов в Палм-Айленде, штат Флорида, чтобы сбежать, когда ежедневный стресс гангстера был невыносимым.

Капоне становился все более параноиком и предпочитал использовать наличные вместо банковских счетов, которые федералы могли конфисковать.Он использовал Western Union для перевода денег, но никогда не превышал 1000 долларов. Вся его собственность была зарегистрирована на вымышленные имена, и Капоне, несмотря на то, что все еще оставался в центре внимания прессы, отчаянно пытался оставаться вне поля зрения.

Автомобиль Al Capones

Возвращение в политику

Капоне начал переориентировать свое внимание на местную политику, поддержав республиканца Уильяма Хейла Томпсона во время его предвыборной кампании в Чикаго. Капоне переместил свои благотворительные пожертвования с кормления бездомных на поддержку политиков.Капоне относился к политике настолько серьезно, что в день голосования в апреле 1928 года Капоне приказал своему опытному бомбардировщику Джеймсу Белкастро взорвать кабины для голосования, в которых, как считалось, имелся сторонник оппонента Томпсона, что привело к гибели по меньшей мере 15 человек. В то же время машины с боевиками были отправлены вслед за основными противниками Томпсона и их сторонниками, что привело к печально известной автомобильной погоне по городу, завершившейся смертью Октавиуса Гранади, афроамериканского адвоката, который бросил вызов Томпсону.Белкастро был обвинен в убийствах в дополнение к четырем коррумпированным полицейским, которые содействовали совершению преступлений. Однако до того, как дело дошло до суда, все причастные к делу были освобождены, когда обвинения были сняты, поскольку ключевые свидетели отказались от своих показаний. Когда пресса спросила, стоит ли за всем этим Капоне, представители полиции заявили, что Белкастро был независимым оператором, а Капоне — честным бизнесменом.

Стиль Аль Капоне

Свен Рафаэль Шнайдер

Капоне был крупным мужчиной.В расцвете сил он весил около 210 фунтов и был ростом 5 футов 10 дюймов с темными волосами, поэтому он мог легко запугать людей, стоя над ними в баре. Вероятно, его самым известным прозвищем было Лицо со шрамом из-за трех шрамов на щеке, но он всегда хотел, чтобы его считали элегантным джентльменом.

Следовательно, он предпочел прозвище Снорки, которое значило столь же элегантно и роскошно, и он глубоко заботился о своей внешности. Например, он всегда просил фотографов сделать снимок с правой стороны, чтобы не было видно его шрамов.

Он выбирал самые лучшие и самые дорогие вещи, которые он мог найти, в конце концов, он хотел, чтобы другие знали, что он был человеком. Таким образом, он не отличался тонкостью и поэтому не уклонялся от бриллиантовых пряжек для ремней и мизинских колец с огромными бриллиантами.

Аль Капоне и его команда юристов

Костюмы Аль Капоне

Когда большинство людей думают о Капоне, они представляют его в темных костюмах с тремя полосками или в мелкую полоску, шляпах-федорах и сигаре во рту.

Фактически, он действительно носил эти костюмы и часто привозил из Италии тонкие шелковые ткани или смеси по цене 500 долларов за длину костюма, что на сегодняшний день составляет около 6500 долларов.Другие цвета включали древесный уголь, темно-синий, а также коричневый, бежевый и яркие цвета, такие как фиолетовый или салатовый.

В каком-то смысле его прекрасные костюмы были полной противоположностью его суровой ранней жизни. Силуэт был либо двубортным, либо размером 6 × 2, 4 × 1 или 4 × 1. У всех были широкие лацканы, жилетка и широкие брюки. Он также иногда носил однобортное пальто на двух пуговицах с такими же полными брюками и однобортными жилетами. Находясь во Флориде, он переключался на более светлые летние цвета, такие как коричневый и бежевый, и заказывал куртки с накладными карманами, что имело смысл с учетом теплого климата.

Он также был поклонником белых нагрудных платков, которые аккуратно складывались в его нагрудный карман.

Обычно он носил либо шляпу-федору светлого контрастного цвета, либо шляпу канотье со своими темными костюмами-тройками.

Рубашки

Его рубашки были белыми, с классическим длинным заостренным воротником и небольшим пространством для галстука. Интересно, что он, кажется, предпочитал запонкам запонки с застегнутыми на пуговицами манжетами. Учитывая его пристрастие к блесткам и мизинцам, это довольно удивительно.

Капоне в зале суда

Узы Аль Капоне

Галстуки Капоне обычно изготавливались из шелка и современных узоров, точек, микрозайтов, жаккардового переплетения и полос, которые часто были темно-серыми, синими или красными. Он предпочитал широкие галстуки шириной 3,5 дюйма / 9 см и завязал их в четыре асимметричным узлом в четыре руки.

Пальто

Его пальто обычно были двубортными, но иногда и однобортными, сшитыми из плотной шерстяной ткани.

Его обувь

Капоне обычно носил дорогие черные или коричневые оксфорды, иногда с крылышками, со своими более темными костюмами.В более теплом климате он всегда носил зрителей, но в отличие от распространенного ныне мнения, что он носил черно-белые ботинки для зрителей, похоже, что он никогда не носил зрителей в темных костюмах.

Сигара

Как и Уинстон Черчилль, сигара была важной частью его личности, и это одна из первых вещей, которые приходят на ум при изображении Капоне.

Конец эпохи

Эта коррупция в политике Чикаго продолжалась до 14 февраля 1929 года — Дня святого Валентина.

Капоне, намереваясь избавить город от банды Северной стороны, приказал поразить Багса Морана, единственного выжившего члена первоначального руководства.

Капоне якобы приказал своим людям снять квартиру через дорогу от грузового склада и гаража, который служил штаб-квартирой Морана. Квартира использовалась для наблюдения за Мораном и его приспешниками. Утром 14 февраля наблюдатели Капоне дали сигнал, и киллеры, замаскированные под полицейских, «ворвались» в здание Морана.Полицейские вытащили семерых мужчин на складе вдоль стены, заявив, что они проводят санкционированный рейд на территорию. Моран и его люди выстроились вдоль стены без происшествий и по собственному желанию, и когда фальшивые полицейские отвлекли их, боевики, вооруженные автоматами, вошли сзади и убили всех семерых жертв.

Практически сразу фотографии мертвых жертв просочились в прессу, и Капоне был прямо обвинен в резне, положившей конец его прежде звездной репутации.Через несколько дней Капоне был вызван для дачи показаний перед большим жюри по нарушениям федерального запретительного закона, но он отказался, заявив, что он нездоров и не может покинуть свой дом.

Зная, что он не сможет долго убегать от вызова, он дал показания перед большим жюри 27 марта 1929 года. Когда он выходил из зала суда, он был арестован агентами ФБР, ожидавшими у здания суда по обвинению в неуважении к суду за симулирование болезни. чтобы избежать его более раннего появления.

Команде федеральных агентов, известных как «Неприкасаемые» и возглавляемой юристом Эллиотом Нессом из Министерства финансов США, было поручено уничтожить Капоне и его синдикат.Когда в мае того же года Капоне приговорили к отбыванию срока, Несс и его команда усилили расследование в отношении Капоне, когда он сидел за решеткой. Всего через неделю после освобождения из тюрьмы в марте 1930 года Чикагская комиссия по преступности внесла Капоне в список врагов общества номер один.

Капоне с классическим воротником рубашки в суд

Когда правоохранительные органы преследовали его по пятам, а Эллиот Несс отказался отступить, Капоне был арестован менее чем через месяц по обвинению в бродяжничестве, когда он пытался посетить свое убежище во Флориде.Губернатор, узнав о Капоне, приказал шерифам выгнать его из города. Вслед за этим чикагский судья с политическими желаниями выдал Капоне ордер и арестовал его в сентябре по тем же обвинениям в бродяжничестве. Используя обвинение и свою принадлежность к нынешнему мэру Томпсону, судья использовал рекламу, чтобы выступить против Томпсона на республиканских праймериз.

К февралю 1931 года Капоне снова был признан виновным в неуважении к суду и приговорен к шести месяцам, но остался на свободе, поскольку его адвокат обжаловал приговор.

Используя юридические лазейки, которые давали Капоне право отказываться от заявления о прибыли от преступной деятельности в своей налоговой декларации, Верховный суд постановил, что доход должен быть декларирован и что лазейка, использованная Капоне, слишком сильно расширила Пятую поправку. IRS назначило целевую группу для расследования дела Капоне во главе с Фрэнком Дж. Уилсоном. Поскольку Капоне не владел никакими активами на свое имя и не имел банковского счета, Уилсон вместо этого сосредоточил свое внимание на расточительных методах расходования Капоне. Зная, что Капоне никогда не мог позволить себе одежду, аксессуары, автомобили, драгоценности и сигары на свой заявленный доход, Уилсон использовал эти расходы как способ доказать, что Капоне фальсифицировал свой доход.Кроме того, IRS преследовало ключевых сотрудников Капоне, включая его брата Ральфа, который был осужден за уклонение от уплаты налогов в 1930 году и провел три года в тюрьме.

Надеясь избежать тюремного заключения, Капоне приказал своему адвокату упорядочить его налоговое положение, и через своего адвоката было сделано предложение правительству, которое признало его большой доход за определенные годы с предложением уплатить подоходный налог. Несмотря на это, Капоне был обвинен в уклонении от уплаты налогов в 1931 году, а также в различных нарушениях Закона Волстеда.

1931 г. Судебное разбирательство по делу Капоне об уклонении от уплаты налогов стало событием дня и привлекло большие толпы людей у ​​Федерального здания в Чикаго в надежде мельком увидеть известного гангстера

Судья Джеймс Герберт Вилкерсон, который также вел дело Ральфа Капоне, был знаком с Капоне и его выходками. Когда прокурор США Джордж Э. К. Джонсон согласился на сделку о признании вины, по которой Капоне получил только пару лет тюрьмы, судья Вилкерсон отменил ее, отказавшись позволить Капоне признать себя виновным в надежде на смягчение приговора.Судья постановил, что, хотя он не примет признание вины из-за того, что адвокат Капоне признал свою вину вместо самого Капоне, он примет признание в качестве доказательства на том основании, что любой, делающий заявление правительству, сделал это на свой страх и риск. включая уполномоченного законного представителя Capone.

Дело теперь основывалось на размере дохода Капоне с использованием его привычек в расходах в качестве доказательства своего дохода. В ноябре 1931 года Капоне был признан виновным в уклонении от уплаты налогов и приговорен к одиннадцати годам лишения свободы в федеральной тюрьме.Кроме того, судья Вилкерсон оштрафовал его на 50 000 долларов плюс дополнительные 7 692 доллара на судебные издержки и еще 215 000 долларов плюс проценты за неуплату налогов. Судья также распорядился, чтобы Капоне одновременно отбывал неуважение к приговору суда.

Потрясенный, Капоне воспользовался услугами юристов из Вашингтона, специализирующихся на налогообложении. Они подали судебный приказ о хабеас корпус на основании постановления Верховного суда о том, что, поскольку уклонение от уплаты налогов не является мошенничеством, Капоне был осужден по обвинениям, связанным с годами, выходящими за рамки срока судебного преследования.Предполагая, что обвинительный приговор будет отменен, Капоне был большим сюрпризом, когда судья творчески интерпретировал закон так, чтобы время, которое Капоне провел во Флориде на протяжении многих лет, можно было вычесть из возраста совершения правонарушений. Исходя из этого срока, апелляции были отменены.

Камера Аль Капонеса в Восточном штате Пенсильвания, как она существует сегодня

Капоне в тюрьме

В мае 1932 года, в возрасте всего 33 лет, Капоне поступил в тюремную систему с отчетом о вынесении приговора в Atlanta U.С. Пенитенциарная. На момент прибытия Капоне отказывался от кокаина и находился в состоянии отмены. Его отправили в лазарет, где ему также поставили диагноз сифилис и гонорея в дополнение к перфорированной перегородке из-за кокаина. При весе в 250 фунтов Капоне больше не был крутым парнем, которым когда-то был, и его сокамерники считали его слабым. К счастью для Капоне, он был заключен с бывшим его сотрудником по имени Красный Рудинский, который сжалился над Капоне и стал его защитником во дворе.

Другие заключенные начали думать, что Капоне пользуется льготным обращением и для его собственной безопасности Капоне был переведен в печально известную и недавно открывшуюся федеральную тюрьму Алькатраса.

В тюрьме в Алькатрасе здоровье Капоне начало стремительно ухудшаться, а нейросифилис начал подрывать его психическую устойчивость. Теперь, в последний год своего заключения, он провел большую часть этого срока в тюремном лазарете в замешательстве и психически неуравновешенном состоянии. 6 января 1939 года Капоне был освобожден из Алькатраса и переведен в Федеральное исправительное учреждение на Терминальном острове для отбытия одновременного наказания за неуважение к суду. Позже, 16 ноября, он был условно освобожден.

Все еще слабый и измученный болезнью, Капоне боялись в больнице Джона Хопкинса в Балтиморе, поскольку они специализировались на лечении пареза, вызванного поздней стадией сифилиса. Однако по прибытии администрация больницы отказалась лечить его из-за его репутации, и ему не разрешили посещать помещения. Госпиталь Юнион Мемориал принял его и позаботился о нем. Благодарный за их сострадание и помощь, Капоне подарил больнице две японские плакучие вишни. После нескольких недель лечения Капоне, все еще очень больной, в марте 1940 года уехал из Балтимора в Палм-Айленд, штат Флорида.

Капоне освобожден из тюрьмы в 1939 году в двубортном пальто с манжетами и бархатным воротником

Болезнь поразила Капоне, и в 1946 году врачи определили, что у него умственные способности 12-летнего ребенка. Капоне провел последние несколько лет своей жизни в одиночестве во Флориде. 21 января 1947 года Капоне перенес тяжелый инсульт. Несмотря на то, что он пережил это, он заболел пневмонией во время выздоровления и у него случилась остановка сердца всего через несколько дней, 25 января 1947 года.В результате остановки сердца в сочетании с другими недугами Капоне умер в своем доме в окружении семьи. Он был похоронен на кладбище Маунт-Кармель в Хиллсайд, штат Иллинойс.

Рекомендуемая литература

Capone; жизнь и мир Аль Капоне Джона Коблера

Подробная биография человека, которого общественность назвала Лицом со шрамом, ФБР — Врагом номер один, и других гангстеров — Снорки. Капоне навсегда останется в памяти как один из самых выдающихся гангстеров Америки.Щелкните здесь, чтобы получить копию.

Get Capone: секретный заговор Джонатана Эйга по захвату самого разыскиваемого гангстера Америки

Захватывающий фокус на предыстории за стенами ФБР и Министерства финансов. Истинные подробности того, что потребовалось, чтобы посадить американского гангстера за решетку. Щелкните здесь, чтобы купить копию.

Капоне: человек и эпоха Лоуренса Бергена

Драматическая и блестяще рассказанная история сухого закона и того, как Аль Капоне воспользовался потребностью в спиртных напитках.От захудалых закулисных сделок до царства террора и страха, которые банда Капоне нанесла ударом по иерархии элиты Чикаго, — это увлекательная хроника того, как один человек внизу оказался наверху. Нажмите, чтобы купить свою копию.

Бутлег: убийство, самогон и годы запрета беззакония, Карен Блюменталь

Эта история не только о Капоне, но и о преступном мире в целом и о том, как он извлекал выгоду из самых мрачных дней Америки. Основное внимание, конечно же, уделяется монополии Капоне, полученной на черных рынках Чикаго во время Сухого закона.Щелкните здесь, чтобы получить копию.

Об Аль Капоне написаны десятки книг, но это те, которые мы считаем наиболее окончательными. Какие ваши любимые книги о лице со шрамом?

Аль Капоне на бейсбольном матче

Наследие Капоне

Несмотря на то, что он перестал быть начальником сразу после заключения в тюрьму, многие утверждают, что его убили не из-за преступной деятельности, а из-за того, что на самом деле это был его величественный образ жизни. В конце концов, Капоне никогда не был обвинен ни в каких насильственных преступлениях, а только в уклонении от уплаты налогов, что было доказано с использованием его привычек в расходах в качестве доказательства.

После его смерти образ Капоне был показан во многих фильмах и телешоу. Он часто является источником вдохновения для гангстеров, которых изображают во всех формах развлечений и СМИ, включая комиксы, видеоигры и романы.

В то же время он является хорошим примером того, что для того, чтобы быть джентльменом, нужно нечто большее, чем просто красивая одежда. Каким бы красивым ни был преступник и как бы элегантно он себя ни изображал, преступником он все равно останется.

Тем не менее, наследие Капоне живет сегодня не благодаря его преступной деятельности, а благодаря его стилю, щегольству и тому факту, что он работал с нуля.Он был очень жестоким и безжалостным криминальным авторитетом, но гораздо больше преступников добились большего успеха по сравнению с Капоне. Однако, несмотря на это, нет никого, кто прожил бы свою жизнь так щедро и публично, как Аль Капоне. Такие герои, как Эллиот Несс, живут вечно в учебниках истории, но такие легенды, как Аль Капоне, похоже, никогда не умирают.

Мода 1930-х годов: что носили люди?

Несмотря на то, что в 30-е годы люди были бедными, они все еще не так одевались.

Женщины носили платья и держали волосы близко к голове. Был мех и цветочные узоры. Макияж был шикарным, а подплечники были очень важны до конца 1930-х годов.

Хотя головные уборы по-прежнему были популярны у женщин, они постепенно становились все менее популярными.

Один из способов узнать, принадлежит ли что-то к тридцатым годам, — это выгравировать или прошить инициалы.Это была обычная бесплатная услуга, которую предлагали магазины.

Мода 1930-х годов была такой же гламурной, как и 1920-е, только по-другому.

Узнайте больше о модных тенденциях 1930-х годов с нашей годовой шкалой ниже.

Мода в 1930 году

Грета Гарбо в 1930 году

После того, как стиль Clara Bow ушел в прошлое, новой модой стал изысканный образ Garbo. Силуэт высокий и стройный, подчеркивает широкие плечи, небольшую грудь, обтекаемые бедра и стандартную линию талии.

В 1930 году волосы и подол стали длиннее. Более узкие юбки мягко расширяются ниже бедер, а затем останавливаются на середине икры.

Мода 1930 года находилась под сильным влиянием звезд киноэкрана.

Грета Гарбо популяризировала образ с раздутыми ветром волосами с косым пробором, а Джоан Кроуфорд сделала выбор в пользу рукавов с объемными рукавами, которые подчеркнули ее тонкую талию. Джин Харлоу носила свои вещи в обтягивающих топах на шее и вечерних платьях.

Плотные облегающие ткани пользуются огромной популярностью.Постепенное расширение плеч приводит к трехдюймовым подплечникам; встречается даже в ночных рубашках.

Макияж подчеркивает угловатость. В 1930 году почти каждая женщина владела зеркалом для крупного плана, чтобы рисовать карандашом хорошо выщипанные брови и наносить черную тушь и тени для век. Щипцы для завивки были еще одной модной потребностью.

Мода 1931 года

Jean Harlow

В 1931 году к новым модным аксессуарам относятся замшевые перчатки с подходящей сумкой и туфлями, мех красной или серой лисы (перекинутый через одно плечо), шарфы из батика, большие кольца и часы с драгоценными камнями.

Женщины любят шляпы. В 1931 году они были глубокими и плотно прилегающими как с большими, так и с маленькими полями, и женщинам нравилось, что они закрывают один глаз. Женщины носят волосы немного длиннее и свободно завиваются с пробором сбоку. Модная обувь включает черный шелковый фасон с ремешком на щиколотке и белый замшевый фасон с Т-образным ремешком.

У мужчин волосы носили коротко и естественно, с пробором на бок. Мужчины оставили помаду в шкафу, стремясь к естественному виду а-ля Чарльз Фаррелл или Бадди Роджерс.Джентльмены постарше все еще носили усы, неся портсигар, бумажник, перстень, запонки и два носовых платка; один в кармане и один, для фактического использования, в рукаве пальто. Появляется здоровый мужчина в двубортном костюме темного цвета и шляпе, сброшенной на его лицо.

Мода 1932 года

Марлен Дитрих в наклонном берете

С ростом моды на обтягивающие шелковые ткани, популяризованной в Голливуде, нижнее белье в 1932 году резко изменилось.Хотя они все еще вышиты и, как правило, цельнокроеные, заметно отсутствие швов, так как они видны сквозь обтягивающую одежду.

Женщины потрясающе обращаются к корсетам, и новый интерес проявляется к «приподнятости», обеспечиваемой дротиками и скрытой круговой строчкой. Искусственный шелк и молнии делают одежду менее дорогой, что очень важно в американском обществе, где уровень безработицы составляет 24%.

Бело-синее платье из искусственного шелка с поясом и бантом на воротнике, с цветами, лентами и перьями в волосах — это стиль лета.Модные шляпы варьируются от дота, колпака, тюрбана с отделкой до баскского берета (который носится сбоку, как Марлен Дитрих). Хлопковое вечернее платье Chanel стало большим хитом в 1932 году.

Впервые галстуки из шерсти, а не из шелка, стали отличным выбором для стильного бизнесмена.

Мода 1933 года

Джоан Кроуфорд

В 1933 году V-образная форма (широкие плечи и узкая талия с расклешенной юбкой) придавала корсету еще больший акцент. Была двусторонняя растяжка и новый цельный корсет во всю длину с бюстгальтером Lastex и шестью подтяжками для удержания чулок.

Жакеты болеро и рукава с пышными рукавами также в моде, как и короткие приталенные свитера. Вечером вырез спереди высокий, а сзади очень низкий. Шапки с большими полями подчеркивают длинный силуэт.

И снова женщины следуют за Гретой Гарбо в новом «мужском» вечернем костюме, имитируя макияж Джоан Кроуфорд: яркие губы, тени для век и искусственные ресницы, на нанесение которых в салоне требуется два часа.

Атласный костюм Chanel и экзотические пуговицы Шиапарелли были в моде.Некоторые модницы даже присыпали волосы яркими фосфоресцирующими порошками.

Мода 1934 года

Мода Шанель 1934 года

В 1934 году волосы зачесаны назад под острым углом, а шляпы, надетые на одну сторону головы, выглядят почти как виниловые пластинки. Многие женщины завивают волосы, как Джин Харлоу, пользуются красной помадой, румянами и лаком для ногтей. Большинство женщин также рисовали карандашом на бровях. Новая страсть к спорту открыла новую эру более компактной и облегающей спортивной одежды.

На пляже стройные женщины носили так называемые «купальные костюмы с корсетами» с разрезами, без спинки и очень плотно прилегающими к телу женщины.

Наконец, среднестатистическая женщина получила доступ к модному дизайну в виде одежды прет-а-порте. Стиль, который был замечен в журналах, был замечен в районах, где жил средний класс. Индивидуальный стиль, коллекция Chanel и новый сюрреалистический дизайн — все это имело большой успех.

Chanel воплотила «сдержанную элегантность», сохранив легкую юбку и сочетая ее с жакетом из джерси.Скиапарелли стремился к «безупречному шику» и фантазии, создавая принты, созданные Дали и Кокто, в сопровождении диких пуговиц в виде рыб, лошадей или звезд.

Мягкие плечи стали еще более заметными в 1934 году. «Маленькое черное платье» — это новый вечерний стиль, но некоторые женщины любили выражать себя в ярких длинных смокингах.

Горячие комбинации цветов в 1943 году — коричнево-розовый и сливовый и бирюзовый. Женщины по-прежнему любили перчатки и каракулью чернобурки.

Мода 1935 года

Marsha Hunt в Майнбахере

Не столь утонченный образ милитари преобладает в женской моде 1935 года.Этот образ дополняют квадратные плечи, низкие каблуки, шляпы с перьями и перчатки-перчатки. Даже Шиапарелли создавал костюмы, которые выглядели аккуратно в своих куртках для мальчиков-барабанщиков.

Вечерняя одежда была совсем другой. Женщинам нравился интернациональный стиль: платья в греческом и индийском стиле с тяжелыми украшениями и захватывающими принтами.

Волосы были причесаны к макушке массой кудрей, а макияж смело подчеркивал структуру костей. Размеры чашки бюстгальтера (A-D) были представлены в 1935 году.

Двухкомпонентное темно-синее шерстяное платье Майнбоше с кружевными манжетами и воротником было особенно потрясающим нарядом 1935 года.

Мода 1936 года

Статья, написанная Скиапарелли. длинные узкие рукава и слегка приталенный лиф. Платье мягко расклешено до середины икры, имеет складки по бокам и надевается на широкий кожаный пояс.

На вечер модным выбором был черный шелковый креп с белой шелковой курткой.Еще один изящный наряд — блестящий коричневый атласный пиджак в тон с рукавами с перьями. Формальная одежда варьировалась от коротких платьев ярких цветов до золотых платьев со складками и коротких жакетов.

Феррагамо разработал первые вечерние туфли на танкетке из золотого кита и красного атласа, но также носят ботильоны из вышитого бархата. Бюстгальтер «украшен» высоким и заостренным видом.

Квадратная сумка и пальто без воротника Shiaparelli были на вершине мира высокой моды вместе с коричневой сумкой-клатчем Molyneaux в форме полумесяца.

Мода 1937 года

1937 Реклама Cartier

В 1937 году силуэт песочных часов с мягкими плечами и узкой талией уступил место более трубчатой ​​и естественной форме. Вечерние платья оставались длинными, а украшения из шерсти оставались громоздкими и огромными. Повсюду копируются скрепки с головами чернухов от Cartier.

Среди новинок моды — объемная синяя лисица и шелковый трикотаж. Возвращаются вуали на шляпах. В макияже Кристиан Берард вводит цикламеновые румяна и темно-синие ресницы для блондинок; и коричневые румяна для загара и гранатовые губы для брюнеток.

Белый пуловер Strassner с белыми шерстяными брюками был популярным предметом высокой моды.

Для мужчин было несколько разработок. Весной и летом мужчины носили однобортный костюм с накладными карманами и панамскую шляпу. Осенью он был одет в двубортный темно-синий костюм с широкими манжетами, двойными плиссировками и брюками с высокой талией.

Он также мог носить костюм в вертикальную полоску в тонах буксировки с клеткой на оконном стекле из хлопка, шерсти, нейлона и шелка.

Мода 1938 года

Модная женщина 1938 года

Мода 1938 года была отмечена особой элегантностью.Популярным был силуэт тонкого карандаша с черной одеждой, скунс-пиджак, волосы, уложенные на макушке, экстравагантная шляпа и огромные искусственные украшения.

Ночью модница носила облегающие платья и короткие жакеты с вышивкой.

Весна 1938 года была отмечена романтическими стилями, такими как пышные юбки с восхитительными узорами, крошечные матросские шляпы, отделанные перьями и цветами, и сабо. Также новинкой являются более формальные вечерние платья без бретелек.

Волосы заплетаются в паж с боковыми гребнями и заколками, сбрасываются с ушей или завязаны назад бантами Джорджа Вашингтона.Для дня и вечера оживают стили 1890-1900-х годов.

Цикламен — популярный цвет в 1938 году, но помады и румяна имеют голубоватый оттенок.

Мода в 1939 году

Снуды были популярны

В 1939 году женские костюмы стали более женственными. Вне зависимости от того, были ли они плиссированными, прямыми или расклешенными, они выпускались с плотно прилегающими куртками и блузками. Знаменитый зонтик и шляпа премьер-министра Великобритании Чемберлена стали мотивом в аксессуарах и принтах.

Снуды были довольно популярны в 1939 году.Прически в целом были более эдвардианскими (зачесаны спереди) с завитками сзади. Первые перманентные волны появляются в 1939 году.

Летом повсюду можно увидеть голый живот, плоские спортивные сандалии, индийские мокасины и тюрбаны Carmen Miranda.

Некоторые зимние платья-платья имеют облегающие лифы для нового корсета Mainbocher, который, зашнурованный на спине, вызывает волну в индустрии моды.

Из Европы пришла мода «затемнения», которая включает сшитые на заказ костюмы, белые шляпы, фонарики и коробки для противогазов.Pinguet снова вдохновляет квадратное плечо, которое оставалось популярным еще почти десять лет.

Подробные профили моды 1930-х годов

Мода 1930-х: женщины и девушки »

Ищете идеи, чтобы создать образ 1930-х годов? Хотите посмотреть фильм? Во что конкретно были одеты женщины и девушки в 1930-е годы?

Мода 1930-х: для мужчин и мальчиков »

Ищете идеи, чтобы создать образ 1930-х годов? Хотите посмотреть фильм? Во что конкретно были одеты мужчины и мальчики в 1930-е годы?

Кристобаль Баленсиага: факты, история и изображения модельера »

Кристобаль Баленсиага — один из великих пионеров современной моды.Как модный дизайнер с самым высоким рейтингом, Баленсиага создавал одежду, которая идеально подходила по фигуре.

Модные картинки 1930-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

Больше моды 1930-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

Новые ограничения на COVID-19 в Чикаго для баров, ресторанов, включая запрет на питание в помещении, действуют сегодня

Начиная с пятницы, в барах и ресторанах города не будет обслуживания в помещении.Служба на открытом воздухе разрешена, но должна заканчиваться в 23:00.

I-TEAM: Рестораны Чикаго хотят видеть данные, доказывающие, что они вызывают рост случаев COVID-19

Некоторые ограничения не такие жесткие, как те, которые впервые были объявлены мэром Лори Лайтфут. Город смягчил некоторые из этих первоначальных ограничений, чтобы соответствовать руководящим принципам штата, которые разрешают продажу спиртных напитков и второстепенные деловые операции до 11 p.м. вместо 21:00 и 22:00 соответственно.

Рестораны и бары, которые больше не могут предлагать услуги внутри помещений, теперь имеют дополнительный час для работы на открытом воздухе каждый вечер. Продленные часы продажи спиртных напитков распространяются также на продажу алкоголя на месте или на вынос в барах и ресторанах.

Некоторые клиенты продолжают поддерживать ресторанную индустрию в Чикаго, несмотря на то, что температура опускается до середины 30 градусов. Эмили Маркл — покровительница, которая ест на свежем воздухе в новой палатке в Буб-Сити на Ривер-Норт.

«Я в полном лыжном костюме, но это не так уж плохо. Это все еще выполнимо. Здесь много обогревателей, и мы готовы посидеть здесь и заставить их работать», — сказал Маркл.

Другие рестораны также стремятся изменить расположение своих ресторанов, чтобы они могли обедать на свежем воздухе.

«Я никогда не считал ноябрь и декабрь погодой в патио в Чикаго, но мы пытаемся подготовить зимний сад и создать впечатления от патио, которые перенесут нас в зиму», — сказал Джеррод Мелман, исполнительный партнер Lettuce Entertain You.

JoJo’s Shake Bar также продвигает опыт на свежем воздухе, предлагая продукты, чтобы помочь клиентам согреться на открытом воздухе.

«У нас есть горячий шоколад и сидр, чтобы согреться», — сказал Брукс Боаз, генеральный менеджер JoJo’s Shake Bar. «Но вы знаете, что мы рекламируем, что это тыквенный участок, так что будьте готовы сидеть снаружи».

СВЯЗАННО: Ресторанные иглу, теплицы и палатки безопаснее, чем обедать в помещении? Врач весит

Главный чиновник здравоохранения Чикаго доктор.Эллисон Арвади, отвечая на вопросы в Интернете, сказала, что данные отслеживания контактов с августа показывают, что 64% ​​людей с положительным результатом тестирования были в баре или ресторане за две недели до постановки диагноза.

А где они заразились?

«Когда у вас широко распространенная вспышка болезни, как у нас, к сожалению, такой уровень точности не возможен с эпидемиологической точки зрения, как я знаю, люди этого хотят», — сказал д-р Арвади.

СВЯЗАННО: Новые ограничения COVID-19 от правительстваНедостаток Притцкера противодействие мэров пригородов и владельцев ресторанов

Лайтфут заявил на пресс-конференции в пятницу утром, посвященной безопасности Хэллоуина и дня выборов, что большинство дел в Чикаго связано с небольшими собраниями, а не в барах и ресторанах.

СВЯЗАННЫЙ: По мере роста числа случаев COVID-19 держите свой пузырь маленьким, безопасным и строгим

Она была взволнована, когда рассказала о своей «последней трапезе» внутри.

Рестораны борются за выживание

Ресторанчик на южной стороне Джозефин Уэйд-Смит не хочет верить, что все это было пустой тратой, поскольку столовая в ее одноименном ресторане пустует.

«Я расстроен, но я буду придерживаться того, что говорит мэр, и я буду придерживаться того, что говорит губернатор», — сказал Уэйд-Смит. «Если они думают, что это то, что мы должны делать, то я подчинюсь».

Хотя заведение на 79-й улице пережило потерю доходов от бизнеса и увольнения рабочих, вызванные первым запретом на питание в помещении, им был нанесен еще один удар, потратив тысячи долларов на защитное оборудование для своей столовой.

Товарищ-владелец ресторана из Чикаго Мартин Марч столкнулся с той же дилеммой, когда указал на большую трубу на потолке своей кухни, другую в столовой и третью в соседнем кафе.Трубки представляют собой систему фильтрации воздуха, в которой используется технология UVC для уничтожения бактерий и вирусов, в том числе COVID-19.

«Эта же технология используется в самолетах, больницах, фармацевтической упаковке — в любой контролируемой среде», — сказал Марч из Goodeats Restaurant Group.

Каждая камера стоимостью 3000 долларов за штуку была установлена ​​два дня назад.

Будь то воздушные системы, маски, дезинфекция или социальное дистанцирование, ресторанная индустрия Иллинойса заявляет, что она вышла за рамки служебного долга, чтобы сделать рестораны безопасными.

«Мы вложили все свои силы в этот бизнес. Мы работаем здесь более 30 лет, и когда вы берете свои сбережения, пенсии и другие пенсии; тратим все наши деньги, чтобы попытаться сохранить двери открытыми», — сказал Виктор Лав. , совладелец компании Josephine’s Southern Cooking.

Окрестности общественного питания Chatham снова придется уволить часть своего и без того ограниченного персонала и сократить часы работы, поскольку они полагаются на заказы на вынос и службы доставки, чтобы, мы надеемся, поддерживать свой бизнес. И они не одни.

В барбекю Лема они сказали, что не процветают, а просто выживают.

Несмотря на то, что это не ресторан, где можно пообедать, он все еще ощущает пандемию, поскольку все меньше людей едят вне дома. А для тех, кто это делает, семейный бизнес по-прежнему требует обязательных протоколов безопасности.

Они решили не возвращаться к личному ужину, даже после того, как это было разрешено, но увеличили протоколы безопасности и наблюдают больше деловых контактов, чем когда-либо, после того, как предлагают специальные предложения на мороженое на выходных, например, купите одно, получите одно бесплатно.

«Для того, чтобы обслуживать наших клиентов и делать отличную работу, мы предоставили им разные варианты, но возможность подавать в магазине просто не подходила», — сказал один из совладельцев магазина мороженого Натаки Мухаммад. .

Хотя многие рестораны и бары Чикаго следуют протоколам, большинство из них задаются вопросом, как долго будет действовать запрет на питание в помещении.

«Я думаю, что все мы готовимся к этому факту так сильно, как нам бы хотелось, чтобы это были 14 дней, мы услышали это в первый раз», — сказал Мелман.

Ассоциация ресторанов Иллинойса провела пресс-конференцию в пятницу утром в районе Петля Чикаго, , осуждая усилия Притцкера по смягчению последствий .

«Нас выбирают для закрытия, несмотря на то, что рестораны являются наиболее строго регулируемой, часто проверяемой и ориентированной на здоровье отраслью», — сказал президент и главный исполнительный директор Ассоциации ресторанов Иллинойса Сэм Тойа.

СВЯЗАННЫЙ: судья McHenry Co. отклоняет иск о судебном запрете против запрета на обед в помещении в Иллинойсе

Ассоциация ресторанов Иллинойса, которая несколько месяцев назад поддерживала губернатора Притцкера в отношении ограничений COVID-19, теперь поддерживает судебные иски ресторанов против него.

Toia прогнозирует, что почти 20 процентов ресторанов штата закроются, если остановка будет продолжена.

Тысячи рабочих мест будут потеряны во втором раунде закрытия, заявили в пятницу члены ресторанного сообщества, и, по оценкам, 86% ресторанов не будут приносить прибыль в этом году.

«Это означает, что мы потеряем более 120 000 рабочих мест», — сказал Тойа.

Марч уже закрыл два из четырех своих ресторанов и сказал, что, несмотря на все меры безопасности, которые предпринимаются в ресторанах, они должны быть частью решения, а не проблемой.

«Мы не закрываем авиационную отрасль, почему закрываем рестораны?» — сказал Марч. «У нас есть возможность отстаивать эти ограничения».

Авторские права © 2021 WLS-TV. Все права защищены.

Zoot Suit Riots | Резюме, причины, значение и факты

Zoot Suit Riots , серия конфликтов, произошедших в июне 1943 года в Лос-Анджелесе между военнослужащими США и мексиканской американской молодежью, последняя из которых носила одежду, известную как «костюмы зут».Костюм зут состоял из широкоплечей драпированной куртки, брюк с широкими штанинами и, иногда, яркой шляпы. Мексиканские и мексиканские американские молодые люди, которые носили эти наряды, назывались зут-костюмы. Эти люди называли себя pachucos , имя, связанное с восстанием мексиканского поколения американцев против мексиканской и американской культур.