ООО «МОДНЫЙ МИР», ИНН 7710941037

НЕ ДЕЙСТВУЕТ С 19.09.2016

Общие сведения:



Контактная информация:

Индекс: 103482

Адрес: Г МОСКВА,ЗЕЛЕНОГРАД,КОРП 1107,..

GPS координаты: 55.989608765,37.220027924

Юридический адрес: 127006, МОСКВА Г, САДОВАЯ-ТРИУМФАЛЬНАЯ УЛ, 18

Телефон:

E-mail:

Реквизиты компании:

Виды деятельности:

Основной (по коду ОКВЭД ред.2): 46.42 — Торговля оптовая одеждой и обувью

Найти похожие предприятия — в той же отрасли и регионе (с тем же ОКВЭД и ОКАТО)

Дополнительные виды деятельности по ОКВЭД:

46.41	Торговля оптовая текстильными изделиями
46.41.2	Торговля оптовая галантерейными изделиями
46.42.14	Торговля оптовая аксессуарами одежды и головными уборами, кроме меховых
46.45	Торговля оптовая парфюмерными и косметическими товарами
46.49	Торговля оптовая прочими бытовыми товарами
46.49.31	Торговля оптовая книгами
46.49.33	Торговля оптовая писчебумажными и канцелярскими товарами
46.49.42	Торговля оптовая играми и игрушками
46.90	Торговля оптовая неспециализированная
47.2	Торговля розничная пищевыми продуктами, напитками и табачными изделиями в специализированных магазинах
47.71	Торговля розничная одеждой в специализированных магазинах
47.72	Торговля розничная обувью и изделиями из кожи в специализированных магазинах
47.75	Торговля розничная косметическими и товарами личной гигиены в специализированных магазинах
52.10	Деятельность по складированию и хранению
53.20.3	Деятельность курьерская
73.1	Деятельность рекламная
73.20	Исследование конъюнктуры рынка и изучение общественного мнения

Учредители:

Регистрация в Пенсионном фонде Российской Федерации:

Регистрационный номер: 087101126032

Дата регистрации: 06.06.2013

Наименование органа ПФР:

Государственное учреждение — Главное Управление Пенсионного фонда РФ №10 Управление №1 по г. Москве и Московской области муниципальный район Тверской г.Москвы

ГРН внесения в ЕГРЮЛ записи: 9137746729254

Дата внесения в ЕГРЮЛ записи: 07.06.2013

Регистрация в Фонде социального страхования Российской Федерации:

Регистрационный номер: 772106133577211

Дата регистрации: 06.06.2013

Наименование органа ФСС: Филиал №21 Государственного учреждения — Московского регионального отделения Фонда социального страхования Российской Федерации

ГРН внесения в ЕГРЮЛ записи: 9137746718661

Дата внесения в ЕГРЮЛ записи: 07.06.2013

Госзакупки по 44-ФЗ не найдены

Госзакупки по 223-ФЗ не найдены

Сертификаты соответствия: Исполнительные производства:

Краткая справка:

Организация ‘ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «МОДНЫЙ МИР»‘ зарегистрирована 05 июня 2013 года по адресу 127006, МОСКВА Г, САДОВАЯ-ТРИУМФАЛЬНАЯ УЛ, 18. Компании был присвоен ОГРН 1137746479848 и выдан ИНН 7710941037. Основным видом деятельности является торговля оптовая одеждой и обувью. Компанию возглавляет КОНОПЛЕВ АНДРЕЙ ДМИТРИЕВИЧ. Состояние: ПРЕКРАЩЕНИЕ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ЮРИДИЧЕСКОГО ЛИЦА В СВЯЗИ С ИСКЛЮЧЕНИЕМ ИЗ ЕГРЮЛ НА ОСНОВАНИИ П.2 СТ.21.1 ФЕДЕРАЛЬНОГО ЗАКОНА ОТ 08.08.2001 №129-ФЗ.

Добавить организацию в сравнение

Модный мир без ума от кошек: как зарабатывают на «милоте»

Кошки — это настоящая страсть для многих людей. Дизайнеры не исключение. В интернете постоянно выкладывают новые изображения котиков. Считается, что рассматривая фото кошек можно легко поднять себе настроение и расслабиться во время рабочего дня. В августе знающая общественность праздновала Международный день кошек. В социальных сетях появилось невероятное количество изображений котов и котят. На этом фоне для фэшн-индустрии кошки — это еще и отличный способ заработать деньги. Бренды постоянно выпускают коллекции с принтами кошечек и тематические аксессуары.

«Кошкин» модный дом

Stella McCartney — Осень 2016

Британский дизайнер Стелла Маккартни известна своей любовью к животным. Она не только отказывается использовать натуральную кожу и мех в своих коллекциях. Осенью 2016 года любовь модельера к кошкам выходит на новый уровень. Ключевые изделия осенней коллекции McCartney: брюки, рубашки и свитера, украшенные принтами — мордочками кошек, сумки, сшитые без использования натурального меха, но с тигровым принтом и лоферы с леопардовым принтом. Идеальная муррр-коллекция (purr-fect collection).

В коллекцию также входит эко-сумка-трансформер для переноски животных. В итоге кошки могут путешествовать и выглядеть при этом даже более стильно, чем их хозяева. Работая над этой коллекцией, Стелла «сотрудничала» с кошками-звездами Instagram, например, с кошками George Clooney и Stella McCATney.

Dolce & Gabbana Winter 2016/2017

Итальянский дизайнерский дуэт Доменико Дольче и Стефано Габбана вспоминали детство, работая над женской коллекцией Зима 2016/2017. В результате мы видим мотивы сказок и, конечно, кошек, изображения которых, впрочем, трансформированы и превращены скорее в красивый декор. Кошки украшают сумки и пальто, игриво позируют на свитерах. Все любители котов уже «тянут свои лапки» к этим вещам.

Asos

Онлайн-ритейлер Asos в полной мере ощутил власть кошек. Британская компания регулярно представляет одежду и аксессуары с изображениями котов. Сумка в виде кошачьей мордочки производства собственного бренда Asos, изделия с котиками от Monki и Joseph — вот лишь некоторые примеры. Asos даже продает раскраски с котами для взрослых. А в честь недавнего Международного дня кошек Asos поделился фото из своей новой коллекции — это «туфли-котята».

Loewe Autumn/Winter 2016/2017

Испанский люксовый бренд Loewe также подвержен «кошачьей лихорадке» в этом году. Коллекция Autumn/Winter 2016/2017 включает необычные аксессуары, при разработке дизайна которых вдохновлялась кошками. Добавить к этому «кошачьи» черные свитера из шерсти мериноса.

Marc Jacobs Autumn/Winter 2016/2017

Marc Jacobs уходит на тёмную анималистичную сторону в сезоне Autumn/Winter 2016/2017. Новая коллекция включает изделия с животными принтами, включая изображения кошек, разумеется.

Gucci Autumn/Winter 2016/2017

Животные и природа в целом вдохновили креативного директора Gucci Алессандро Микеле в сезоне Осень-Зима 2016/2017. Однако в центре внимания в коллекции женской одежды ready-to-wear именно аппликации в виде кошек и пантер.

Karl Lagerfeld и Choupette

Ну и, конечно, «кошачья» мода невозможна без Карла Лагерфельда и его кошечки Choupette. Данный рейтинг был бы, мягко говоря, неполным без известного немецкого дизайнера, большого любителя мяукающих животных. Choupette являлась музой Лагерфельда во время разработки целого ряда капсульных коллекций, а также коллабораций с косметической компанией Shu Uemura. У Choupette есть собственный Instagram и Twitter. Да и живёт она так, что многие люди могут только позавидовать.

Фото: Stella McCartney.com, Gucci.com, Loewe, Marc Jacobs

Модный мир большого тенниса — ИноТВ

Призы чемпионатов не идут ни в какое сравнение с суммами контрактов, которые теннисисткам предлагают производители модной одежды. Рекорд побила Мария Шарапова, заключившая с Nike договор на 65 млн долларов.

Вернемся к теннису в выпуске World Sport. Когда речь идёт о женских матчах, мода — это мода. Часто одежда спортсменки привлекает не меньше внимания, чем её игра.

 

Тему изучила корреспондент CNN Кейт Джайлз.

 

Приз за победу на Уимблдонском турнире – 1,5 миллиона долларов. Цена за поддержку Nike – 65 миллионов долларов.

 

Цифры говорят сами за себя. Вне корта игроки ценятся гораздо больше, чем на нём. Теннисисты – мечта продавцов: молодые, в хорошей форме, они стали кумирами в мире модных брендов.

 

МАРИЯ ШАРАПОВА, теннисистка: Это одно из самых модных платьев, которые я надевала на Grand Slam.

 

Мария Шарапова задаёт тон: она подписала с Nike контракт на 65 миллионов долларов — самое прибыльное соглашение, которое когда-либо заключала спортсменка.

 

ДЖЕЗ ФРАМПТОН, руководитель группы Interbrand: Что касается, скажем Nike — определенно делают ставку на Шарапову в будущем: возможно её выступления вне корта будут такими же успешными, как и на нём. А вместе эти два фактора обещают хорошую прибыль.

 

Она не первая, кто запустил собственную линию одежды. Роджер Федерер, Рафаэль Надаль, Джеймс Блейк и Винус Уильямс – у всех них есть свои коллекции. Не хотите разрабатывать одежду сами — найдите модного дизайнера, который займется этим вместо вас. Стела Маккартни создает эксклюзивную линию Adidas для Каролин Возняцки.

 

Почему все эти спортивные бренды вкладывают так много в то, что, по сути, является нишевым рынком.

 

КЕЙТ ДЖАЙЛЗ: Привет, Гайя.

 

Гайя Геддес – редактор раздела моды в Harper’s Bazaar. Это издавние публиковало материалы о сёстрах Уильямс.

 

ГАЙЯ ГЕДДЕС, редактор раздела моды журнала Harper’s Bazaar: Даже если теннис и является нишевым рынком, они выходят за эту нишу просто потому, что они знаменитости. Так что фотосессия с их участием – своего рода сигнал. Такого вы никогда не увидите. И вряд ли они будут носить эту одежду сами.

 

На деле, много лет теннис и мода дополняли друг друга. Но нынешние наряды мало похожи на облачение тех времён, когда дамы впервые вышли на теннисные корты. Тогда новое слово в теннисной одежде сказала красавица-француженка — теннисистка Сьюзан Леглен.

 

КЕЙТ ДЖАЙЛЗ: 120 лет назад просто выйти на корт было непросто. И, наконец, ракетка. На сборы мне понадобилось полчаса. 11 различных элементов костюма. Играть? Да я с трудом двигаюсь.

 

Женщинам нужны были нюхательные соли, чтобы не потерять сознание. Сегодня им это не грозит.

 

КЕЙТ ДЖАЙЛЗ: Есть ли грань, за которой веселье превращается в безвкусицу? Что бы Вы сказали, увидев, что было на Винус на открытом чемпионате Франции?

 

ГАЙЯ ГЕДДЕС: Да, все это обсуждали. Она ведь она и впрямь выглядела голой. Довольно вызывающе. Она попадёт во все заголовки. Я не знаю, о чем думали в Nike. Наверное, они и рассчитывали на обилие громких заголовков. Собственно, их они и получили. И своей цели достигли.

 

Возможно, это и не лучшие модные решения, но я знаю 65 миллионов причин надеть эту одежду.

 

ПАТРИК КЭШ, теннисист: Кому задать пару вопросов о моде, как не гламурным девушкам? Мартина Хингис и Анна Курникова. Как дела?

 

АННА КУРНИКОВА, теннисистка: Великолепно! Как у тебя?

 

ПАТРИК КЭШ: Поцелуи – это отлично! Я получу поцелуйчик. Я должен поцеловаться. Посмотрим-ка, теннисная мода очень изменилась. Я носил все эти тяжелые штуки.

 

АННА КУРНИКОВА: Да?

 

ПАТРИК КЭШ: Ну, это давно было.

 

АННА КУРНИКОВА: Кажется, шорты у тебя были покороче.

ПАТРИК КЭШ: Ну, шорты всегда короткие.

 

МАРТИНА ХИНГИС, теннисистка: Ты и твоя бандана…

 

ПАТРИК КЭШ: А что с банданой? Разве это не модно?

 

АННА КУРНИКОВА: Не-е-е-ет! Очень модно.

 

ПАТРИК КЭШ: Вот, снова модно. Ходят слухи, что вы стали просто-таки легендой  среди мужчин-теннисистов на открытом кубке США. Пэт Кэш и Метц Мелинда. А вот сейчас мы и посмотрим, как вы играете. Ну как, готовы?

 

МАРТИНА ХИНГИС: Готовы.

 

ПАТРИК КЭШ: Правда? Ну тогда начнём! Берите ракетки.

 

АННА КУРНИКОВА: Знаменитый Пэт Кэш научит нас играть!

 

ПАТРИК КЭШ: Не машите так.

 

АННА КУРНИКОВА: Уже страшно.

 

ПАТРИК КЭШ: Вы вдвоём против меня.

 

АННА КУРНИКОВА: Неплохо!

 

ПАТРИК КЭШ: Вот так удар. Не ожидал. Ох, как мне всё это не нравится… Сейчас пойдёт тяжёлая артиллерия. От Хингис, пожалуй, нужно держаться подальше. И в этот раз я проиграл! Какая подача!

 

АННА КУРНИКОВА: Я только что побила Пэта Кэша! Смотрите все! Даже и не думай отыграться!

 

ПАТРИК КЭШ: Ничего-ничего! Кто выиграет этот заход, тот и победит.

 

АННА КУРНИКОВА: Победил! Победил!

 

ПАТРИК КЭШ: Так-то. Я – всё. Спасибо!

 

АННА КУРНИКОВА: Тебе спасибо!

 

ПАТРИК КЭШ: Спасибо, дорогие.

 

АННА КУРНИКОВА: Я побила Пэта Кэша.

 

ПАТРИК КЭШ: Но какая была подача! Не ожидал…

 

АННА КУРНИКОВА: Спасибо. А размах!

 

МАРТИНА ХИНГИС: Так теперь всем и будешь говорить: «Я побила Пэта Кэша!»

 

АННА КУРНИКОВА: Да, да, это очень-очень-очень важно.

 

ПАТРИК КЭШ: Девушки, спасибо, что составили мне компанию на корте.

 

Материал предоставлен CNN International. Перевод выполнен RT.

 

Дата выхода в эфир 22 июля 2010 года.

 

Модель с петлей на шее. Givenchy критикуют за украшения в форме удавки на Неделе моды в Париже

5 октября 2021

Автор фото, Reuters

Французский модный дом Givenchy попал под огонь критики, продемонстрировав на показе Весна-лето 2022 в Париже колье в форме удавки.

Металлическое украшение, похожее на петлю, стало частью дебютной коллекции креативного директора Givenchy Мэтью Уильямса, который присоединился к работе над брендом прошлым летом. На украшение необычной формы тут же обратили внимание пользователи соцсетей и фэшн-критики.

«Казалось бы, модная индустрия должна была наконец осознать, что не стоит показывать вещи, напоминающие петлю, как это было в случае с коллекцией Burberry в 2019 году, — говорится в «Инстаграме» Diet Prada (фэшн-акаунт, критикующий бренды за отсутствие инклюзивности и культурную апроприацию). — Но похоже, история идет по кругу».

Два года назад британскому модному дому Burberry пришлось извиняться за толстовку с узлом, напоминающим узел висельника, представленную на модном показе в Лондоне. Критики увидели в одежде намек на самоубийство и отсылку к практике линчевания.

На этот раз колье в форме удавки также вызвало недовольство среди пользователей соцсетей.

«Как это могло пройти через руки нескольких людей до показа, и всем показалось, что это нормально? И почему это меня не удивляет?» — задается вопросом в своем «Инстаграме» активистка Ким Саира.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Сторонники дизайна новой коллекции отметили, что украшение выглядит не так уж устрашающе и что искусство создано для того, чтобы шокировать людей

«Честное слово, в какой вселенной удавка на шее у девушки считается модой? — пишет в своем «Твиттере» пользователь Абхик Чоудури. — Постарайся сделать что-то получше, Мэтью (имеется в виду креативный директор бренда Мэтью Уильямс), как для этого мира, так и для бренда. Молодым парням и девушкам не стоит видеть такие вещи в наше время, и уж тем более на Парижской неделе моды».

Сторонники дизайна новой коллекции отметили, что украшение выглядит не так уж устрашающе и что искусство создано для того, чтобы шокировать людей.

Сандали раба и палочки для пиццы

За последние несколько лет люксовые бренды неоднократно подвергались осуждению за свои неэтичные или неполиткорректные, по мнению критиков, коллекции.

В 2019 году бренд Gucci снял с продаж шерстяной свитер, ворот которого некоторым напомнил лицо темнокожего человека.

Автор фото, Gucci/Spring

Подпись к фото,

Выпущенный брендом Gucci свитер раскритиковали за то, что он напоминает «блэкфейс» — чёрный грим белых актёров, изображавших афроамериканцев

Китай призвал к бойкоту коллекцию Dolce & Gabanna после скандальной рекламной кампании, в которой китайская модель с большим трудом пытается есть палочками традиционную итальянскую еду — пасту и пиццу (жители КНР сочли это надругательством над культурой страны).

Другая маркетинговая неудача постигла компанию в 2016 году, когда одну из моделей обуви своей летней коллекции Dolce & Gabbana назвала «сандалиями раба».

7 октября в Петербурге стартует Неделя моды — Образ жизни — Новости Санкт-Петербурга

Поделиться

Из постоянных резидентов организаторы отметили модный дом FABRIC FANCY by Sergey Khromchenkov с завершающей цикл hi-tech одноименной коллекцией: комбинацией комфортной и креативной одежды из 26 женских и 11 мужских образов. Главная мысль коллекции — быстро меняющиеся ценности: все, что стало для человечества основами восприятия мира, теперь подвергается сомнению, которое, возможно, и есть путь к новейшей трансформации устаревшей реальности.

Поделиться

Не в первый раз покажется на сцене мероприятия и бренд CHAPURIN. В коллекции RESORT 2022 Игорь Чапурин обращается к эстетике 80-х: смешивает вещи спортивного кроя с женственными платьями и идеальными брючными костюмами. Ключевой прием дизайнера — сочетание драпировок и четких геометрических пропорций. Кроме сложного кроя здесь сделана ставка на цвет: приглушенные оттенки зеленого, розового, фиолетового, коричневого, а также нейтральный молочный.

Создано женщинами

Поделиться

В рамках главного fashion-события осени пройдет модный показ новосибирского бренда одежды LELEYA. Философия компании — делать женщин счастливыми, создавая неповторимые образы. Вдохновением для коллекции BE A WOMAN стала идея объединения женщин в клубы и сообщества. Дизайнер бренда — Оксана Захарова.

Еще один женский бренд, на этот раз из Петербурга, — MAORA. Его основала в 2021 году дизайнер Анастасия Маора, которая 15 лет работала индивидуальным портным. На SPbFW бренд представит коллекцию «Conquerors of the seas».

Маргарита Монти — дизайнер-модельер и создатель одноименного бренда, в основе идеологии которого классический стиль с элементами современного кроя и деталями ручной работы. В рамках петербургских показов бренд представит коллекцию женской одежды «Femme Fatale».

Специально для St. Petersburg Fashion Week юная петербургская художница Лиза Анисимова создаст проект, который можно будет увидеть только в дни мероприятия. Используя лишь кисти и краски, она распахнет окно в открытый космос — представит модель в уникальном наряде ручной работы.

Модный Дом Анны Овчинниковой представит коллекцию «Аффект».

Со студенческой скамьи или конкурсного подиума — в мир большой моды

Сразу несколько школ дизайна представят на сцене Недели коллекции студентов и выпускников. Например, Школа дизайна DH выставит работы слушателей профессионального курса «Дизайн одежды» — при поддержке Санкт-Петербургского синдиката моды.

В Школе дизайна костюма Fresh Fashion под руководством Владимира Бухинника главной идеей студенческих работ станут оптические обманы, неразгаданные фактуры, жонглирование формой и цветом.

Поделиться

Выйдут на подиум и финалисты конкурса DRESS CODE Choice: Тата Промах, Екатерина Черненкова, NOVIKOVA DSGN, бренд Mystery Rose, BASADSGN.

Не только показы

За три дня (с 8 по 10 октября) посетители SPbFW смогут принять участие в живом диалоге с представителями мира высокой моды: Романом Ефремовым, Виталием Кадулиным, Дмитрием Кустиковым, Алексеем Дубровиным, Андреем Сафининым, Сусанной Макеровой, Александром Горбинским и Катей Штерн.

Образовательную программу SS’22 завершит новая ветка обучения FASHION тьютор. Спикеры, в числе которых Евгения Лыкова и Алла Корж — авторы известных телеграм-каналов, расскажут слушателям о популярном в модной индустрии: например, как находить уникальные вещи из секонд-хендов, про диффузию моды и трендов. Блогер Дарья Примула осветит особенности локального бренда.

Главные тренды стритстайла Недели моды

Подходящая к концу Неделя моды стала первой после пандемии, на которой большинство показов было проведено в офлайн-режиме. У приглашенных на шоу гостей наконец-то появилась возможность продемонстрировать новые наряды. Инфлюенсеры, редакторы модных журналов, звезды, байеры и другие причастные к модной индустрии удивляли пестрыми снимками в соцсетях.

Создание необычного образа — одна из главных задач гостей Недели моды. Так у них появляется возможность привлечь внимание фотографов и засветиться в одной из модных хроник перед шоу. Блогеры привозят с собой по несколько чемоданов одежды и «отрабатывают» каждый показ в новом луке, а число дефиле в один день может достигать и десяти. Многие из инфлюенсеров даже жалуются, что Неделя моды для них — настоящее испытание.

Чтобы создать модный образ, блогеры, которые составляют основной «пул стритстайлеров», либо полагаются на свои знания, либо сотрудничают со стилистами. Нередко к ним обращаются бренды с просьбой выйти на показ в их одежде. Чем больше у инфлюенсера подписчиков и чем безукоризненнее его репутация, тем охотнее с ними сотрудничают люксовые марки, такие как Chanel, Dior, Louis Vuitton, Prada и другие.

Обычно в хронику стритстайлов с Недель моды попадают топовые западные инфлюенсеры, например, Кара Даур, Кьяра Ферраньи, Жанна Дамас, Эйми Сонг и другие. Среди российских в этом сезоне наибольшей популярностью пользовались Мари Лист, Карина Нигай и Настя Ивлеева, которая в этом году на Неделю моды в Париже приехала впервые.

Тренды стристайла в четырех модных столицах мира оказались разными. В Нью-Йорке все делали ставку на яркость, в Лондоне — на комбинирование одежды из мужского и женского гардероба, в Милане — на брючные костюмы, а в Париже старались выглядеть самими собой. Большинство образов сводилось к стилю casual: широкие брюки и пиджаки, комфортная обувь, сдержанные силуэты в сочетании с необычными цветовыми решениями.

Нью-Йорк — 8-12 сентября

В Нью-Йорке модная публика выбирала одежду по принципу «чем ярче, тем круче». Особой популярностью пользовался цветочный принт.

Несмотря на теплую осеннюю погоду, в городе многие обратились к демисезонным лукам. Женщины вышли в теплых брючных костюмах прямого кроя, кожаных тренчах, водолазках в рубчик. Мужчины выбирали дубленки с меховым воротом, оверсайзные кожаные куртки с нашивками и из такого же материала пиджаки.

Были и те, кто решил соответствовать заявленному сезону «Весна-лето» и выбрал легкие романтичные платья с ярким принтом, экстремально короткие топы, летящие блузы и кожаные шорты, которые, кстати, станут одним из главных трендов в следующем году.

К разнообразию уличного стиля NYFW присоединилась и сама Анна Винтур. Главный редактор американского Vogue пришла на показ Tory Burch в платье-макси с синим принтом, дополнив его сапогами из змеиной кожи и массивными зеленым колье.

Лондон — 16-21 сентября

В Лондоне красок было меньше. Большинство выбирали классические тренчи, платья-комбинации спокойных цветов, пиджаки с мужского плеча и джинсы-скинни с разрезами внизу. Те, кто решил выделяться, отдали предпочтение зеленому цвету, который не теряет своей актуальности уже несколько сезонов.

Атрибутам женского гардероба нашлось место в мужском.

Многие парни встали на шпильки, надели юбки-шотландки, корсеты и взяли в руки женские модели сумок. Полупрозрачным комбинезонам, тренду сезона «Весна-лето 2022», тоже нашлось место на улицах Лондона. Женщины, в свою очередь, сделали ставку на многоярусные платья с вышивкой, объемные воланы на рукавах и сложные драпировки.

В столице Великобритании не забывали и о комфорте. Лоферы, кроссовки, челси и даже мюли герои стритстайла предлагают носить с носками. А идеи для образов многие берут, вдохновляясь стилем преппи, пришедшего от формы учащихся престижных частных школ в США.

Милан — 21-27 сентября

Гости Недели моды в Милане выбрали брючные костюмы, дополняя различными стилистическими приемами, благодаря которым каждый образ смотрелся уникально. Так, пиджаки прямого кроя женщины сочетали с топом и трусами-боксерами на завышенной талии, классическими черными майками и сандалиями с квадратным носом или надевали на голое тело, делая акцент на массивных золотых украшениях.

Мужчины же делали ставки на более расслабленные модели костюмов, выбирая классические оттенки: черный, охру или коричневый.

Авторитетная fashion-блогер Кара Даур выбрала нетипичный для себя образ тотал-блэк, комбинируя атласное платье-макси с высокими черными перчатками и такими же сапогами. Кстати, высокие сапоги встречались на стритстайле довольно часто, что нетипично для образов начала осени.

Париж — 27 сентября — 5 октября

Главными героями стритстайла Недели моды в Париже стали звезды: Наталья Водянова с супругом Анри Арно, Деми Мур, Ким Джису, Дева Кассель и другие. Карди Би отличилась особенно, чередуя наряды Schiaparelli, Mugler, Roberto Cavalli, Richard Quinn. Последний ее выход публике запомнился. В сети ее образ в зеленом комбинезоне Richard Quinn успели сравнить с телепузиком, брокколи и лягушонком Кермитом.

Cardi B is seen on Place Vendome on October 03, 2021 in Paris, France. pic.twitter.com/DHpx3Ohpg9

— CardiBArchive (@cardibarchive_) October 3, 2021

Остальные гости Недели моды не стремились эпатировать публику, выбирая проверенные варианты в стиле парижского шика.

Каждый в наряде пытался подчеркнуть индивидуальность. Однако нечто общее все же было. И в мужских, и женских нарядах часто встречались оттенки коричневого, свитера, которые повязывали поверх друг друга, много кожи и классическое сочетание для стиля спорт-шик — джинсы, кроссовки и пиджак.

Ведущие кутюрье планеты представили свои коллекции на Неделе моды в Париже

Неделя моды в Париже: костюмы, словно порезанные на лоскуты, крошечные платья и королевский блеск украшений. Золото, этнические мотивы. Не забыли об экологии. И позаимствовали сандалии у гладиаторов.

Это знакомо, наверное, многим: стоит надеть новый костюм или платье или просто по-другому повязать платок, как кто-нибудь непременно заметит, и ты окажешься в центре внимания.

К Парижской модной неделе даже Триумфальная арка принарядилась. Этот новый лук — последний проект художника-концептуалиста Христо. И он отлично вписывается в модные тенденции будущего лета: блеск, шик, красота.

Молодой дизайнер Оливье Рустен стал креативным директором модного дома Balmain, когда ему было всего 25. И вот уже 10 лет Рустен определяет эстетику одного из самых известных мировых брендов.

Его юбилейный показ стал центральным событием Модной недели. Атласный шелк, лакированная кожа, крупные золотые аксессуары. И базовые, бескомпромиссные цвета плюс очень смелый крой.

Новая коллекция от Balmain — это игра объемов и смешение стилей, когда в одном образе органично смотрятся смокинг и спортивные брюки; классический блейзер и купальник; элегантный вечерний комплект и тяжелые сапоги на высокой шнуровке.

Длинные, свободно свисающие лоскуты рисуют движение. Модель, как комета, оставляет след. А весь образ от Balmain будто говорит о принадлежности к какому-то таинственному и древнему ордену.

В финале на подиум вышли Наоми Кэмпбелл, Карла Бруни-Саркози, Мила Йовович, Наталья Водянова — в невероятной красоты платьях. И это стало апофеозом показа юбилейной коллекции от Balmain.

Рассыпанные по плечам и подолу цветы, воланы на рукавах. 50 с лишним лет назад такое платье произвело фурор в мире дизайна, и Модный дом Valentino повторяет успех. Пять основных образов, почерпнутых из архивов Valentino, основа новой коллекции. Они деликатно и остроумно переведены на современный модный язык.

Знаменитая пышная белая блуза от Valentino теперь существует и в мужской версии, и в разных цветах. Вечернее платье в маках — модель 1971 года, несмотря на закрытость, кажется еще более сексуальным. Пальто с принтом — хит 1967-го — будет актуально и в 2022 году.

Когда красивые, вечные вещи носят на новый манер, это круто, считает дизайнер модного дома Пьерпаоло Пиччоли. Инкрустированные ткани, лазерная перфорация, перья и блестки и очень дерзкое сочетание цветов.

Его коллекция, динамичная и эклектичная, объединила поэзию, характерную для бренда Valentino, и прозу повседневной жизни. Она красива и суперпрактична.

Показ даже символически вышел на улицу, где собрались сотни зрителей. А самым тиражируемым образом коллекции стал вот этот: рубашка-унисекс, шорты, накидка-мантия и гладиаторские сандалии. И это тоже отсыл к истории Модного дома, основанного в Риме.

На набережной Сены снова лето. Коллекция будущего года от модного дома Chloé — событие вдвойне. Впервые бренд такого уровня взял на себя обязательства разумного подхода к использованию природных ресурсов.

Больше половины материалов — результат вторичной переработки. Подошва сандалий, например, бывшие тапочки флип-флопы из Кении. Сумки — пластик, выловленный в океане. А все кожаные аксессуары имеют сертификат этичного обращения с животными.

Простые ясные линии, свежие, естественные цвета, бахрома и шнуровка. И уникальные украшения с морскими раковинами. В новой коллекции от Chloé много этнических мотивов.

Возвращение к истокам, к природе и бережное к ней отношение — модный тренд не только в фэшн-индустрии. Новый наряд Триумфальной арки — 25 тысяч квадратных метров полипропилена — отправится не на склад и не на свалку, а в переработку, и послужат еще.

18-дюймовая оптовая продажа кукольной одежды

Только что прибыл

Немного о том, чем мы занимаемся…

Мы продаем кукольную одежду 18 дюймов оптом по доступным ценам.

Мы предлагаем самый большой выбор 18-дюймовой кукольной одежды и обуви!

Ознакомьтесь с нашими будущими тенденциями в моде, которые соответствуют текущим и будущим стилям.

Кроме того, позвольте нам помочь вам вернуть ваших клиентов.

Наполните свой магазин избранными стилями, которые поразят и привлекут всеобщее внимание.

Мы предлагаем отличные ежемесячные продажи и постоянную экономию.

Мы не только предлагаем оптом 18-дюймовую одежду для кукол, теперь мы предлагаем нашу собственную куклу!

Не упустите возможность приобрести все новые аксессуары и дополнения.

Зарегистрируйтесь у нас сегодня!

Ознакомьтесь со всеми скидками на 18-дюймовую одежду для кукол оптом.

Если вы не являетесь реселлером, перейдите по ссылке ниже, чтобы перейти в наш магазин amazon.

Напишите нам и расскажите, что вы думаете о нашей одежде.

Удачных покупок!

Посмотрите наши категории

Просмотрите наш большой выбор категорий для соответствия любому стилю.У нас есть все, от спортивной одежды до формальной.

В продаже

Месячные и еженедельные распродажи! Каждый покупатель уникален, как и каждая распродажа. Будьте в курсе наших предложений и делайте покупки до упаду.

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Последний блог

Следите за нашим блогом, чтобы быть в курсе всех новостей American Fashion World.Оставляйте нам комментарии, дайте нам знать, как у нас дела. Мы хотели бы услышать от вас.

Www.Fashion World.Com | Магазин электронной коммерции Readymade Clothing — Cottonworld

Cottonworld

Cottonworld — это индийский бренд женской и мужской одежды, специализирующийся на современной классике, изготовленной из натуральных тканей высшего качества, таких как хлопок и лен.

Нужна помощь

Мы будем рады вам помочь.

Информационный бюллетень

Подпишитесь, чтобы первыми узнавать о наших эксклюзивных предложениях и последних поступлениях.

Принятые платежи

• American Express
• Ресторан Diners Club
• Откройте для себя
• JCB
• Маэстро
• Mastercard
• Виза

***** Cottonworld — Интернет-магазин хлопковой одежды *****

Магазин для Него : Мужские рубашки из хлопка | Мужские брюки из хлопка | Мужские футболки из хлопка | Мужские хлопковые шорты | Мужские хлопковые свитера | Коллекции для мужчин из хлопка

Магазин для нее : Женские хлопковые платья | Женские хлопковые брюки | Женские хлопковые футболки | Женские хлопковые топы | Женские хлопковые шорты | Женские юбки из хлопка | Женские хлопковые пижамы | Женские куртки из хлопка | Коллекции женщин из хлопка

О Cottonworld : Все началось в 1987 году, когда у семьи Лехрадж, у которой было налажено экспортное производство одежды, возникла идея — использовать излишки ткани для производства качественных хлопковых рубашек.Рубашки поступили в продажу и продались практически сразу. Это в то время, когда одежда из хлопка даже не считалась модной. Это побудило их открыть свой первый магазин, в котором было выставлено всего несколько предметов одежды. Ответ был потрясающим. Так родился Cottonworld. Cottonworld стал первым в Индии магазином, посвященным натуральной одежде. Созданный в зеленом переулке в Колабе, Мумбаи, бренд с момента своего основания часто посещается лоялистами. В настоящее время бренд вырос и распространил свои филиалы по всей стране с более чем двадцатью пятью магазинами в Мумбаи, Ахмедабаде, Бангалоре, Гоа, Ченнаи, Калькутте, Хайдарабаде, Пуне и Гургаоне.Таким образом, мы переходим от производства к розничной торговле в этом волшебном маленьком путешествии.

Наша философия : Есть разница между жизнью и жизнью. Жизнь — это то, с чем вы родились; жизнь — вот что вы из этого делаете. Когда живешь рядом с собой. Когда разделяешь душу с природой. Когда каждая клетка вашего тела чувствует себя живой. Когда каждая пора хочет впитать больше жизни. Когда вы живете неразбавленным, чистым, необузданным. Вы знаете, что жили хорошо … Потому что жизнь — это просто холст.А жить — это искусство. Жизнь неизбежна. Жить не обязательно.

Cottonworld — это чистая жизнь.

© 2021, Cottonworld

Ferrari ревут в мир моды

В шаге и повороте от знаменитого Миланского собора находится арочный фасад длиной в блок, который вечером освещается ярким алым светом. Но не обязательно видеть красный свет и логотипы, чтобы сразу понять: это место принадлежит Ferrari. Гарцующий конь возвышается в окнах, а стилизованный шрифт с засечками, на котором написано название автопроизводителя, написан на красных тентах.

И все же этот фасад — не салон экзотических автомобилей. Вместо этого это второй магазин Ferrari, посвященный новой линии одежды прет-а-порте. Бренд представил свою побочную линию в моде в июне 2021 года с грандиозной подиумной презентации, которая прошла в головном офисе компании в Маранелло, Италия. Вскоре после этого в Маранелло открылся его первый магазин. В третьем месте на Родео-Драйв в Лос-Анджелесе этой осенью будут перерезаны ленточки; За этим последует ремонт дома в Майами, и после этого запланировано еще много других.

Автомобильное подразделение Ferrari приносит огромную прибыль — более полумиллиарда долларов в 2020 году. И этот бренд остается одним из самых знаковых в мире из-за того, насколько тщательно Ferrari заботится об этой Гарцующей лошади. Все это вызывает вопрос: что это теперь? И почему? В Милане Рокко Янноне — креативный директор новой линии, чей опыт работы включает в себя работы в Armani, Dolce & Gabbana и Pal Zileri, — описывает образ мышления лейбла.

По его словам, мыслительный процесс прост.«Ferrari недавно была признана самой сильной маркой в ​​мире», — говорит он мне. (По крайней мере, по одному показателю это правда: Янноне имеет в виду рейтинг, составленный исследовательской группой под названием Brandirectory. В 2021 году WeChat обошел Ferrari на первое место, но Ferrari была победителем в 2020 и 2019 годах). Тонны людей знают о Ferrari — они болеют за команду Scuderia Ferrari F1 компании, вожделеют их трамваи, сочиняют рэп-песни о владении указанными автомобилями — не так много, скажем так, могут привлечь к товарам бренда.«Имея это в виду, мы решили повысить нашу осведомленность среди молодых поколений, расширить нашу фан-базу с помощью стратегии диверсификации и привлечь как можно больше людей», — говорит Янноне. Эта диверсификация включает в себя тематические парки Ferrari и фокусируется на новых гонках F1, таких как гонка в Майами в следующем году. И одежду. «Необязательно иметь Ferrari», — говорит он. «Это больше для людей, которые любят бренд и хотят принять участие».

r

Ferrari, как и другие поставщики суперкаров, давно производит мерч.Ианноне сразу замечает, что дело не в этом. Напротив, это линия высокого класса, полностью управляемая Ferrari, идущая параллельно основному продукту. И хотя дизайнеры Ferrari точно знают, как сочетание стремительных линий может превратить повседневность в нечто совершенно экзотическое, переход от простого товара к настоящей премиальной готовой одежде — задача другого рода.

«Мы переходим от мерчандайзинга к дизайну. Для этого вы должны разработать дизайн на законных основаниях », — говорит Янноне.«Мы пришли к пониманию того, насколько разочаровывающим было наше предложение по мерчандайзингу; Клиентам было трудно, и нам стало трудно распознать мечту о Ferrari в том, что мы продавали ».

Июньское открытие ознаменовало розничную продажу опционов на весь год. Янноне отмечает, что Ferrari будет показывать свою коллекцию (как женскую, так и мужскую одежду, в основном унисекс) только один раз в год, при этом «дропы» будут происходить шесть раз в течение следующего года, основываясь на том, что было видно на подиуме. В дебюте основное внимание уделялось раздельным вещам, причем значительную долю составляла верхняя одежда.

И все это выглядит — конечно, — как Ferrari, хотя иногда и более невыразимо. «Я подошел к этому с двух разных творческих точек зрения», — говорит Янноун. «Первый — это то, что я называю анатомическим творческим углом. Это то, что связано с эстетикой наших автомобилей. Поверхности, линии, сухожилия. Очень интересно понять намерения наших автомобильных дизайнеров, и я много с ними разговаривал. Человеческое тело является источником вдохновения для автомобилей Ferrari. Наши пропорции, наши талии, наши бедра, наши формы.Это наша анатомия. Второе — это то, что я называю иконографией, и то, как мы проявляем себя через наши логотипы и визуальные эффекты на основе образов, созданных за 75 лет ».

Как звезда тенниса Эмма Радукану украла сердце мира моды

Есть классные подростки, а есть Эмма Радукану. 18-летняя спортсменка — новая любимица тенниса, выигравшая этим летом чемпионат US Open среди женщин в одиночном разряде. Но ее работа не заканчивается на корте — чемпионка быстро стала восходящей звездой моды, пройдя красную дорожку на Met Gala и посетив вечеринки London Fashion Week.

Радукану отказалась комментировать свой личный стиль для The Daily Beast, как и ее стилист Ники Йейтс. Она была гостьей Chanel на Met Gala в белом укороченном топе и юбке с логотипом. Появление произошло всего через два дня после того, как Рэдукану стала первой британкой, победившей на Открытом чемпионате США с 1968 года. Что бы вы ни хотели насчет того, что Анна Винтур не может проникнуть в список гостей, похоже, что команда Vogue быстро справилась с этим приглашением. ‌

«Эмма идеально подходила к послам [Chanel] Кристен Стюарт, Лили-Роуз Депп и Уитни Пик, и носила красивый образ из их курортной коллекции, который казался спортивным, но возвышенным», — сказала Джанель Окводу, старший специалист по моде и Редактор по культуре Vogue сообщил The Daily Beast.«На ней был один из их прекрасных жемчужных поясов, а также невероятное струящееся шелковое креповое пальто с великолепным графическим принтом. В целом очень неожиданный наряд, но тот, который работал; она была сияющей ».

Возможно, это неудивительно для звезды тенниса, но белый цвет кажется цветом Радукану. На вечеринке в рамках Недели моды в Лондоне, организованной британским Vogue , и Tiffany and Co., на ней были блестящие двойки Erdem. Внизу была длинная юбка со складками, что было милым намеком на теннисные юбки.

1235386747

Радукану посещает интимный ужин и вечеринку, организованную британским журналом Vogue и Tiffany & Co.во время Недели моды в Лондоне, 20 сентября 2021 года, Лондон, Англия.

Дэвид М. Бенетт / Getty

«Мода так же актуальна, как и одежда, поэтому логично, что мода приняла Эмму», — сказал Окводу. «Даже если вы ничего не знаете о ее турнирах Большого шлема, она выделяется, и в ее присутствии есть тепло. Любой может носить дорогую одежду, это не значит, что он может носить ее или делать так, чтобы она казалась легкой, и Эмма может делать и то, и другое ».

Радукану в интервью показала домотканое очарование, часто ссылаясь на своих родителей и воспитание.«С юных лет меня всегда воспитывали, чтобы у меня была сила духа», — сказала она ABC News. «Мои родители сыграли огромную роль в моем воспитании. Когда я был молод, они относились ко мне довольно жестко, и это определило мой путь. Я думаю, что сейчас это помогает на самых больших сценах в мире, когда это действительно нужно.

«Приятно видеть, как Рэдукану говорит о« умственной силе », когда так много спортсменов, как Осака, Майкл Фелпс и Ша’Карри Ричардсон, открыто заявляют о том, как общественное внимание сказывается на их психическом здоровье.Би-би-си охарактеризовала ее как «болтливую, дружелюбную и чрезвычайно вежливую» и «губку», готовую впитать знания о спорте.

«Когда я был моложе, было абсолютно недопустимо, если у меня было какое-то плохое отношение», — сказал Рэдукану BBC. «Так что с юных лет я определенно научился этому, и это следило за мной до сих пор». Это умная цитата, которая развеивает любое представление о том, что она дива с рэкетом, и, безусловно, привлечет спонсоров, ищущих кого-то, кто готов и желает работать.

Окводу отметил, что мода имеет «давнюю любовь к спорту», ​​и теннис, кажется, занимает особое место в сердцах блестящих людей. Конечно, это долгое время было синонимом богатства, но такие суперзвезды 2010 года, как Серена Уильямс и Наоми Осака, также пытались демократизировать игру и наши взгляды на нее. Осака освещала Vogue Japan в июле и стала новым лицом Louis Vuitton. На гала-концерте Met Gala она была в платье, которое было создано, чтобы отдать дань уважения ее японскому наследию.

«Мы живем в тот момент, когда от спортсменов почти ожидают, что они будут интересоваться модой, а дизайнеры ценят их взгляды», — добавил Окводу. Просто обратите внимание на постоянное доминирование Серены Уильямс в спонсорских сделках, которые выходят далеко за рамки традиционной спортивной одежды. В 2018 году она запустила собственную линию одежды и занимается спортом в Nike с 2003 года. В этом году Уильямс вместе с Nike запустили дизайнерскую команду Серены Уильямс, группу молодых дизайнеров из недостаточно представленных слоев населения, отобранных для обучения в штаб-квартире компании в Орегоне.

Уильямс и Осака, которые, как известно, покинули Открытый чемпионат Франции этим летом в знак протеста против пресс-конференций, оба остаются верными себе, создавая свой модный «бренд». Окводу видит, как Рэдукану идет по их стопам.

«Несмотря на то, что она становится звездой красной ковровой дорожки, мне больше всего нравится то, что она сохранила самоощущение», — сказал редактор. «Подиумная мода может быть ошеломляющей. Все мы видели случаи, когда одежда могла подавлять человека или казаться совершенно не связанной с тем, кем он является.Эмма может привнести свою индивидуальность в каждый свой образ и добавить немного юношеской и жизнерадостной энергии ».

Как и Осака, Радукану обладает той тихой, интроспективной грацией, которой обладают многие спортсмены. Она не совсем показная, что делает ее несколько реалистичной музой для поколения, подавленного COVID и все еще пытающегося понять мир.

1339843435

Радукану наносит удар справа в первом сете против Лейлы Фернандес из Канады во время женского финального матча в парке Флашинг Медоу, Куинс, Нью-Йорк, 11 сентября.11, 2021.

Дж. Конрад Уильямс-младший / Newsday RM через Getty Images

Пока она делает свой победный круг, Радукану, надо признать, все еще растет. Возможно, еще слишком рано для какого-либо окончательного анализа моды, кроме того, что она, похоже, очень развлекается со своим гардеробом, и это видно. Она все еще может намотать его обратно, когда будет необходимо, как она это сделала, играя в теннис с Кейт Миддлтон в элегантном поло и спортивных шортах в пятницу.

Когда она разместила фотографию в Instagram рядом со своей рекламой Nike на Таймс-сквер в белом кардигане и джинсах, она была похожа на любого другого подростка.

В сентябрьском развороте Vogue были представлены Raducanu в моде — Valentino, Alexander McQueen — в сочетании с кроссовками и хвостиками. Говоря модным языком, она умеет сочетать «высокий-низкий». Ее атлетизм проявляется в редакционных фотосессиях, которые часто требуют от своих моделей тренировок на съемочной площадке.

Хотя Рэдукану в школе описывала себя как застенчивая и тихая, зарабатывая баллы взаимопомощи, она признала, что у нее была прочная «уверенность в себе».

«Я думаю, что уверенность исходит только от внутреннего убеждения», — сказал Радукану Vogue .«Моя мама родом из Китая, у них очень хорошая уверенность в себе. Дело не в том, чтобы рассказывать всем, насколько вы хороши, а в том, чтобы верить в это внутри себя. Я действительно уважаю это в культуре ».

«У Эммы, несомненно, есть преимущество перед среднестатистической 18-летней девушкой, когда дело доходит до доступа, но вы не видите, как она одевается 24 часа в сутки, 7 дней в неделю», — сказал Окводу. «Ей до сих пор нравится носить только джинсы и свитер, что освежает, учитывая, насколько расчетливой может быть мода знаменитостей».

А насчет скорости ее модной звездности кроссовер? Окводу не удивлен: «Что ж, когда оно у вас есть, значит, оно есть.

От Вергилия до мира моды и за его пределами

Я проспал сегодня утром, проснувшись чуть позже 9 утра. К тому времени объявление о том, что LVMH — самый влиятельный в мире конгломерат предметов роскоши — приобрела контрольную 60-процентную долю в торговой марке Вирджила Абло Off-White ™, не оправдались. По иронии судьбы подобные новости будут распространяться со скоростью лесного пожара среди тех же игроков модных СМИ, которые когда-то отвергали попытки Абло проникнуть в индустрию моды нетрадиционным способом. Десять лет спустя, как они ошибались.

Абло сохранит 40-процентную долю в компании, которую он основал в 2013 году, сохранив при этом свою нынешнюю должность креативного директора Off-White ™ и художественного директора Louis Vuitton Men’s — титул, которым он владеет с марта 2018 года. Группа останется операционным партнером Off-White ™.

Кроме того, LVMH и Abloh подписали соглашение, согласно которому креативный директор запускает новые бренды под управлением LVMH и сотрудничает с десятками уже существующих брендов группы, выходящих за рамки моды, включая ее подразделение Wines & Spirits (Dom Perignon, Moet & Chandon, Hennessy), парфюмерия и косметика (Acqua Di Parma, Guerlain, Marc Jacobs Beauty), часы и ювелирные изделия (Tiffany & Co., Tag Heuer, Bvlgari), выборочная розничная торговля (Le Bon Marche, Sephora, La Samaritaine) и другие виды деятельности. Точные детали масштабов и сроков расширения роли Абло во французской группе не разглашаются.

«В течение почти десяти лет мы создавали Off-White ™, чтобы стать брендом, призванным расширить возможности нашего поколения и бросить вызов существующему положению вещей. LVMH предлагает дополнительную огневую мощь и масштаб, чтобы ускорить наш темп и превратить Off-White ™ в действительно многопрофильный роскошный бренд », — сказал Абло.«Для меня также большая честь использовать это партнерство, чтобы углубить мою давнюю приверженность расширению возможностей для различных людей и содействию большей справедливости и вовлеченности в отрасли, которые мы обслуживаем. Это потрясающая новая платформа, которая выводит достигнутые вместе прорывы на совершенно новый уровень ».

Майкл Берк, председатель и главный исполнительный директор Louis Vuitton, добавил: «От революционных показов мод до создания нового современного языка мужской моды — Вирджил оставил неизгладимый след в Louis Vuitton.Разрушая границы и провозглашая глубоко инклюзивную философию, Вирджил расширил охват мира роскоши Louis Vuitton ».

Можно поспорить, что мир роскошной моды в целом. Людям нравится ненавидеть Абло, и независимо от того, обоснована эта критика или нет, нельзя отрицать влиятельный, свободный от границ образ мышления, который дизайнер привнес в модную индустрию, любящую статус-кво, за последнее десятилетие.

Благодаря внедрению незашифрованного рассказа о продукте, легко реализуемого на разных платформах; перекрестное опыление творческих дисциплин (от искусства до музыки и товаров народного потребления), чтобы переосмыслить, что и кого трогают (модные) продукты; подавать пример того, что значит возвращать сообществам, которые систематически не допускаются к работе в отрасли; быть самым заметным культурным куратором моды; Без чьего-либо разрешения Абло показал, чем могла бы стать отрасль, если бы она только открыла свой разум и двери, и даже больше.

Пришло время выйти за рамки моды и шире. На этот раз индустрия идет вперед. Будь то сотрудничество Balenciaga с Gucci (и наоборот), Jacquemus, запускающий всплывающий цветочный магазин, или Aime Leon Dore, продающий тщательно подобранную коллекцию товаров, не принадлежащих собственному бренду, от винтажных постеров до винила, модные бренды в массовом порядке заявляют о необходимости пересмотреть значение термина «модный бренд», расширяя вселенную своих брендов как способ диверсифицировать потоки доходов и ценностные предложения бренда за пределы модной продукции.

Я предсказываю, что в не столь далеком будущем мы увидим, как люксовый бренд, такой как Gucci, проведет физический фестиваль с выступлениями своих послов бренда, таких как Гарри Стайлс, Билли Эйлиш и Флоренс Уэлч, где Массимо Ботура и другие шеф-повара готовят первоклассную еду. киоски рядом с пространством всплывающей галереи с начинающими художниками, в то время как местные друзья дома, влиятельные лица и публика приглашаются погрузиться во вселенную Gucci. То, что представляет люксовый бренд, меняется с ног на голову, когда продукт становится средством, а не целью.

Этот образ мышления взят из пьесы Абло. Я помню, как разговаривал с ним в 2016 году для журнала The Business of Fashion, до появления Louis Vuitton, когда количество подписчиков Off-White ™ в Instagram составляло «всего лишь» 569 000, а его личная страница — 600 000 (сегодня это 10,7 миллиона и 6,1 соответственно. ). Тогда он рассказал мне о своем желании изменить представление индустрии моды о дешевизне уличной одежды, о желании модернизировать моду и управлять роскошным модным домом. Off-White ™ просто был примером его новых идей, связанных с современностью. потребители.

«Я не буду выбирать между матерью или подростком. Это более открытая и менее конкретная вещь, на которую я рассчитываю », — сказал он. «В моде вы должны выбирать, будь вы элитной, современной или уличной, мужской или женской, Off-White ™ — это между черным и белым, выбора нет. Это идея, которую я бы не стал решать, что больше относится к потребителю «.

С тех пор Абло достиг всех этих и многих других целей. Теперь, когда мы «сидим за столом», просто смотрите, куда он нас приведет дальше.

Это модельное агентство коренных народов ставит перед собой задачу диверсифицировать мир моды.

Модельному агентству Supernaturals меньше шести месяцев, но первая в своем роде организация уже набирает обороты. Агентство работает исключительно с моделями коренных народов, чтобы подчеркнуть красоту коренных народов и вдохновить других на их показ.

Соучредитель Джолин Миттон сказала, что ее вдохновило создание организации после того, как она начала работать с молодежью из числа коренного населения в приемных семьях в Ванкувере, Канада.Миттон, сама модель, работала в модном бизнесе с 15 лет. В то время как она связалась с молодежью из числа коренного населения в своей общине, чтобы преподавать уроки культуры и жизненные навыки, ей было трудно достучаться до детей старшего возраста до одного дня в 2013 году.

«Мы теряли их. Мы не удерживали (их интерес) за счет учат их пользоваться мультиваркой или писать резюме », — сказал Миттон. «В 2013 году в День коренных народов у меня был показ мод, и все эти молодые люди бросились на сцену.Вот так все и началось. Я подумал: «Хорошо, у меня есть кое-что осязаемое».

Связанные

Миттон начала преподавать моделирование и, в конце концов, начала Неделю моды коренных народов в Ванкувере, где ее подопечные выставляли свои вещи на подиуме.

«Наблюдение (наши подопечные) «Прогуляться в их свете было действительно очень важно», — сказал Миттон. — Агентство коренных народов, и с ними обращались ужасно », — сказала она.

Через некоторое время Миттон и соучредитель Патрик Шеннон решили основать собственное модельное агентство, полностью сосредоточенное на красоте коренных народов, что, по словам Миттона, было «естественным переходом».

«Сверхъестественное пытается привнести в наше агентство старейшин культуры и мировоззрение коренных народов», — сказал Миттон. «Это был естественный переход. Мы хотели обезопасить их, защитить и поддержать».

Связанные

Модели, которые работают с Mitton и Supernaturals, поделились своим опытом.Одна модель сказала, что это «потрясающе» и заставляет ее чувствовать «радость в отношении будущего», в то время как другая сказала, что с момента присоединения к агентству она видит, насколько «каждая и каждая» модель «настолько сильна».

«(Сверхъестественное) помогло мне обрести голос … и стать гордой женщиной из числа коренных народов», — сказала другая модель.

Миттон сказала, что она уже получила тысячи заявок от перспективных моделей, несмотря на недолгое существование агентства. Она надеется вскоре увидеть, как модели будут ходить на самые элитные подиумы мира и выступать на неделях моды по всему миру.

«Видеть, как они гордятся тем, кто они есть, видеть силу ваших предков, идущих за вами — это самое прекрасное, что я когда-либо видел», — сказал Миттон. «Я хочу продолжать делать это и думаю, что индустрия моды тоже может извлечь из этого пользу».

Связано:

Керри Брин — репортер и помощник редактора сайта TODAY.com, где она сообщает о новостях здравоохранения, поп-культуре и многом другом. Она имеет степень магистра журналистики Нью-Йоркского университета.

Обмен женами в мире моды

«Это впервые в истории моды», — сказала Донателла Версаче о специальном показе на подиуме, который прошел в Милане во дворе семейного особняка Версаче. Произошло что-то вроде обмена женами — , хотя и значительно более роскошного, роскошного и итальянского: Ким Джонс и Сильвия Вентурини Фенди из Fendi и Донателла Версаче буквально поменялись домами. «Fendace», если хотите.

Подиум под прямым названием Versace от Fendi — Fendi от Versace открылся опытной моделью Кристен МакМенами в облегающем черном платье. Но при более внимательном рассмотрении стало ясно, что это было не просто дело Версаче, и монограмма Fendi появлялась несколько раз — на золотых чокерах, на браслетах, на ремешках обуви и платьев, на поясах с надписью «Fendace» и т. Д. сумки с собственным логотипом Versace. Коллекция из 25 образов была вдохновлена ​​эпохой итальянского дома середины и конца 90-х годов под руководством Джанни Версаче — это подчеркивалось в саундтреке к дому 90-х.Кейт Мосс и Эмбер Валлетта закрыли первую половину шоу вместе, а Медузы, выходящие на взлетно-посадочную полосу, повернулись, чтобы показать двойной логотип Fendi F , разработанный Карлом Лагерфельдом.

Наряду с логотипами, энергия также перешла на вечеринку для коллекции Fendi, разработанной Донателлой, которая, как говорится в примечаниях к выставке, придерживалась «панк-рокового подхода… с бунтарскими нотками». «Way 2 Sexy» Дрейка, Future и Young Thug взорвался, когда модели топали в шелковых мини-платьях и разделяли их головокружительную комбинацию двойных принтов Fendi — F и фирменных принтов Versace в стиле барокко, джинсовой ткани и инкрустированной кристаллами кольчуги. платья.Ремикс Fendi Peekaboo и сумки Baguette были отделаны золотыми медузами, а модели даже носили светлые парики Donatella на тот случай, если кто-то забудет об этом.

Для ясности, это было не сотрудничество, а скорее «праздник итальянской моды и, к черту, нарушение установленного порядка вещей», согласно брендам. Коллаборации в сфере моды, независимо от того, называются они явно или нет, привлекают много внимания из-за того, сколько шума они производят, но Версаче и Джонс сказали, что создание этого показа длилось десятилетия и не обязательно было коммерческим, напомнив о дружеском соперничестве Джанни и Карла Лагерфельда. .«Здесь сливаются две итальянские династии. Карл был лучшим другом Джанни, а друзей у Карла было немного; их можно пересчитать по пальцам одной руки », — сказал Версаче WWD . «Я помню, как они смеялись, болтали и шутили. В моих глазах момент счастья ».

Конечно, смена всего этого была основой спектакля. Но вот модели! Какое еще шоу закроется с Наоми Кэмпбелл, и легенды супермоделей Шалом Харлоу, Кейт Мосс и Эмбер Валлетта будут идти вместе с новым охранником, включая Джиджи Хадид, Драгоценный Ли, Палома Эльсессер, Эмили Ратаковски и Адут Акеч?

Если вы еще не видели роскошное зрелище, усыпанное супермоделями, посмотрите здесь Versace от Fendi — Fendi от Versace.