Одежда 60 70 годов фото женские: Cтиль одежды 70 годов — более 40 фото модных луков!
Cтиль одежды 70 годов — более 40 фото модных луков!
70-е годы запомнились многообразными протестами и борьбой за женские права. И это оставило свой отпечаток в мире моды. Считалось модным носить несочетаемое, изобретая личный стиль.
Начало 70-х ознаменовалось комбинированием сразу трёх популярных стилей: диско, хиппи и романтики. В те годы основным «модным козырем» женщины был воротник с удлинёнными уголками. А рубашка с завязанным узлом на животе привлекала внимание мужчин.
Одежда представляла собой многоцветную гамму, а порой и вовсе была смешной. Но тогда это считалось ультрамодным, и большинству людей нравилось так одеваться.
История и особенности стиля
Стиль 70-х годов был отпечатком того, что происходило в обществе. Постоянная борьба за права, желание проявлять себя и продвигать в массы свои убеждения повлияло и на стиль повседневной одежды. В те годы люди старались объединить, как можно больше стилей, и получилось так, что они изобрели собственное стилевое направление.
Если 60-е годы — это период взбунтованной молодёжи, то в 70-х всё немного притихло, но только не в стиле одежды. Именно в те времена начались серьезные изменения в мире моды. Люди перестали одеваться по-простому, по-рабочему. Они хотели показывать себя, проявлять через одежду эмоции, преподносить свой внутренний мир. И поэтому началась эпоха, которая стала немного хаотичной, но в то же время разноплановой, интересной и яркой.
Женские брюки-клеш в стиле 70-х годов, горчичного цвета, с высокой талией и ремешком из коллекции Lorenzo Serafini в сочетании с атласной блузкой коричневого тона свободного фасона, на пуговицах, с длинными рукавами и замшевыми ботильонами темно-красного оттенка на каблуке от Lorenzo Serafini.
Трикотажный костюм из брюк-клеш и приталенной туники в стиле 70-х годов, ярко-салатового цвета с желтыми и зелеными вставками из коллекции модного дома Miu Miu в сочетании с меховыми аксессуарами, клатчем серого тона с рисунком и туфлями молочного оттенка на каблуке от Miu Miu.
Женские джинсы-клеш синего цвета в стиле 70-х годов, с широким ремнем и низкой талией из коллекции Roberto Cavalli в сочетании с короткой жилеткой сине-белой расцветки в полоску, длинным жакетом ярко-оранжевого оттенка и шифоновым шарфом леопардовой расцветки от Roberto Cavalli.
Модные джинсы-клеш светло-синего цвета в стиле 70-х годов, декорированные металлическими клепками и шифоновыми вставками, с ремнем с пряжками из коллекции Roberto Cavalli сочетаются с полупрозрачной блузкой с вышивкой и длинными рукавами и массивными ботинками на платформе синего тона от Roberto Cavalli.
Джинсы-клеш светло-серого оттенка в стиле 70-х годов, с вышивкой и высокой талией из коллекции Roberto Cavalli в сочетании с шифоновой черной блузкой с серебристой вышивкой, меховым коротким пальто черного цвета без рукавов и ботильонами на платформе от Roberto Cavalli.
Длинное шифоновое платье черного тона с цветной вышивкой в стиле 70-х годов, свободного фасона из коллекции Vivienne Tam в сочетании с осенним пальто черной расцветки длиной до колен, полуприталенного кроя и кожаными черными ботильонами от Vivienne Tam.
Изюминкой стиля 70-х годов можно считать «антимоду», то есть желание одеваться так, как хочется, а не так как нужно или как принято. Если раньше большинство придерживалось определённых правил, этикет стоял на первом месте и на каждое событие был условно «прописан» свой наряд, то в 70-х люди начали носить то, что им по душе. Это и сделало те годы интересными и значимыми в истории моды.
Одежда в стиле 70-х
Стиль одежды 70-х годов включал в себя вещи из джинсовой ткани. Но, несмотря на желание миллионов модниц приобрести такую одежду, цена на неё была достаточно высокой. Поэтому позволить себе её купить могли лишь те, кто обладал хорошим финансовым достатком. Особенно ценились джинсовые комбинезоны, которые стали незаменимым атрибутом 70-х годов.
Летние джинсы-клеш синего цвета, с высокой талией в стиле 70-х годов сочетаются с шифоновой блузкой темно-коричневого тона в мелкий горошек, с длинными рукавами, свободного кроя и массивной обувью коричневой расцветки на высокой платформе.
Платье-миди белого тона с красно-черным рисунком, полуприталенного кроя, с V-образным вырезом, в стиле 70-х годов дополняется кожаным пальто черного цвета средней длины, широкополой коричневой шляпой, кожаной сумочкой светло-коричневого оттенка с бахромой и высокими коричневыми сапогами на каблуке.
Юбка-мини темно-коричневого цвета на пуговицах, прямого фасона, с широким ремешком, в стиле 70-х годов сочетается с кофточкой молочного оттенка свободного кроя, шубкой светло-голубого тона средней длины, белым клатчем с цветным принтом и высокими коричневыми сапогами со шнуровкой и на низком ходу.
Плиссированная юбка-миди коричневого цвета, расклешенного фасона, в стиле 70-х годов из коллекции Bottega Veneta в сочетании с осенней кофтой коричневого тона, кожаной сумочкой рыжего оттенка на коротких ручках и лакированными коричневыми ботильонами со шнуровкой и на высоком каблуке от Bottega Veneta.
Короткое джинсовое платье темно-синего оттенка, расклешенного фасона, без рукавов, в стиле 70-х годов из коллекции Karen Walker в сочетании с блузкой рыжего тона с цветочным принтом, дамской сумочкой оранжевой расцветки на длинном ремешке и туфлями синего цвета на низком ходу от Karen Walker.
Летняя блузка свободного фасона, белого цвета в мелкий красный горошек, с объемными рукавами до локтей, с открытыми плечами, в стиле 70-х годов из коллекции Rosie Assoulin в сочетании с брюками-клеш зеленого тона с высокой талией от Rosie Assoulin.
Не меньшей популярностью пользовались блузки, которые по современным меркам были очень длинными. Как правило, их носили с брюками. Удивительно, но считалось модным, если брюки были разноцветными, с преобладанием таких цветов как: жёлтый, зелёный, белый, красный и т.д.
Ценились одноцветные, но обязательно яркие костюмы. Нередко можно было встретить девушек в ярко-красных, жёлтых и зеленых костюмах. И к любому наряду обязательно пытались подобрать красивую широкополую шляпу, которая подчеркивала красоту и статус любой девушки. Помимо этого, в моду постепенно начали входить вещи, которые были сделаны самостоятельно. Не меньшей популярностью пользовались вязаные свитера и жилеты. А учитывая то, что вязание было любимым занятием многих девушек того времени, вязаная одежда набрала широкой массовой популярности и оставалась в тренде длительное время.В 70-х годах были в моде джинсовые рубашки. Люди были готовы выложить последние деньги, дабы приобрести для себя такой подарок.
Также невероятной популярности набирали короткие юбки, о которых мечтали все молодые девушки. По длине юбка должна была быть не более 30 сантиметров, чтобы подчёркивать привлекательность девушки.
Женские плиссированные брюки кирпичного оттенка, расклешенного фасона, в стиле 70-х годов сочетаются с блузкой цвета капучино прямого кроя, с длинными рукавами и накладным карманом, золотистыми украшениями и широкополой шляпой светло-коричневого тона с перьями.
Модные джинсы-клеш синего цвета в стиле 70-х годов, с высокой талией и тонким ремнем в сочетании с короткой шубкой рыжего тона, кожаной сумочкой коричневой расцветки на длинном ремешке, металлическими украшениями и коричневыми замшевыми босоножками на высокой платформе.
Демисезонное пальто темно-бирюзового оттенка, прямого фасона, средней длины, на пуговицах, в стиле 70-х годов сочетается с джинсами-клеш синего цвета, широкой блузкой малинового тона с рукавами до локтей, небольшой вязаной сумочкой и замшевыми ботильонами коричневой расцветки на устойчивом каблуке.
Короткое летнее платье белого цвета с коричневым рисунком, свободного фасона с акцентом на грудь, в стиле 70-х годов в сочетании с коротким жакетом темно-коричневого оттенка с клепками, дамской разноцветной сумочкой на коротком ремешке и ковбойскими сапогами светло-коричневого тона на низком каблуке.
Обувь 70-х годов
70-е годы запомнились многим обувью на большом каблуке или высокой танкетке. Именно танкетка была основным атрибутом гламурной женской обуви. Если танкетки не было, обувь считалась старьём и не пользовалась популярностью у молодого населения. Пользовались спросом также высокие сапоги, которые непременно должны были обладать большим массивным каблуком.
Постепенно мода на женскую обувь менялась и на смену широкой танкетке приходили тонкие длинные каблуки, которых раньше было практически не найти. После того, как прошёл пик популярности на высокие сапоги, у женщин начал появляться более современный вариант – полусапожки. Они были гораздо меньше и легче, что увеличивало комфорт и сильно не затрагивало дизайн. Именно сапожки под конец 70-х годов вытеснили из мира моды обувь с широкой танкеткой. Ближе к 80-м танкетка вовсе осталась в прошлом и уже не пользовалась такой большой популярностью.
Демисезонное пальто желтого цвета, приталенного фасона, длиной до колен, с тонким кожаным ремешком, в стиле 70-х годов из коллекции Bottega Veneta в сочетании клатчем коричневого тона и лакированными ботильонами светло-коричневой расцветки со шнуровкой и на высоком каблуке от Bottega Veneta.
Летнее шифоновое платье длиной миди, персикового оттенка, полуприталенного кроя, без рукавов, декорированное аппликацией и широким поясом, в стиле 70-х годов из коллекции Bottega Veneta в сочетании с черным клатчем и туфлями черного цвета на высоком каблуке и платформе от Bottega Veneta.
Длинное шифоновое платье свободного фасона, фиолетового тона с цветочным и полосатым принтом, с длинными рукавами, в стиле 70-х годов из коллекции Karen Walker в сочетании с высокими кожаными сапогами черного тона на каблуке от Karen Walker.
Модное платье прямого фасона, длиной до колен, черно-белой расцветки с геометрическим принтом, с рукавами три четверти, в стиле 70-х годов из коллекции Orla Kiely в сочетании с кожаными массивными туфлями черного тона на высоком каблуке и платформе от Orla Kiely.
Шифоновое длинное платье свободного силуэта, синего цвета с черно-белым рисунком, с длинными рукавами, в стиле 70-х годов из коллекции Roberto Cavalli в сочетании с высокими замшевыми сапогами сиреневой расцветки на высоком каблуке и длинным шифоновым шарфом от Roberto Cavalli.
Кожаные брюки-клеш черного цвета, с клепками и бахромой, в стиле 70-х годов из коллекции Roberto Cavalli в сочетании с короткой шифоновой блузкой черно-белого тона с абстрактным принтом, с длинными рукавами, длинным шифоновым шарфом и босоножками черной расцветки на платформе от Roberto Cavalli.
Аксессуары 70-х годов
На популярность определённых аксессуаров 70-х годов большое влияние оказывал кинематограф. Люди смотрели фильмы, сериалы, у них появлялись любимые героини и женщины хотели быть на них похожи, пытались подражать. Поэтому аксессуары 70-х годов – это, в первую очередь, отблеск кинематографического творения.
Так в моду вошли меховые шапки. Помимо того, что они были очень тёплыми, что было важным в зимнюю погоду, так они ещё и радовали своей пушистостью. А это прибавляло некую атмосферу сказки. Помимо кино, на людей оказывали влияние и субкультуры, например, хиппи. Тогда считалось модным иметь длинные волосы. И это касалось не только женщин, но и мужчин.
Мода 70-х годов включала в себя и популярность на бусы. Их носили чуть ли не все девочки. У кого-то они были более яркими и красивыми, а кто-то обходился простенькими изделиями. Интересно, что их большая часть изготавливалась собственноручно.
Длинный тонкий шарф сине-белой расцветки с геометрическим принтом и бахромой в стиле 70-х годов дополняет кофту синего цвета с коричневым рисунком, брюки-клеш кирпичного оттенка с высокой талией и дамскую сумочку фиолетового тона на коротких ручках.
Дамская сумочка черного тона с цветным абстрактным рисунком, с длинным и коротким ремешком, в стиле 70-х годов дополняет джинсовый комбинезон расклешенного фасона, светло-голубого оттенка, без рукавов и туфли коричневого цвета на платформе.
Широкополая шляпа бледно-серого оттенка с черной полоской, в стиле 70-х годов дополняет короткое пальто бежевого цвета, брючный костюм синего тона широкого фасона, клатч бежевой расцветки и светло-серые туфли на высоком тонком каблуке.
Женская широкополая шляпа темно-красного оттенка в стиле 70-х годов из коллекции Alice + Olivia сочетается с кофточкой красного цвета, юбкой-миди черного тона с цветным рисунком, прямого фасона, с широким поясом и открытыми туфлями черной расцветки на платформе от Alice + Olivia.
Маленькая сумочка желтого цвета на длинном ремешке в стиле 70-х годов из коллекции Marc Jacobs сочетается с атласным шарфом желто-оранжевой расцветки, платьем-миди белого тона с бордовым принтом, приталенного кроя, с рукавами три четверти и босоножками с искусственными цветами и на каблуке от Marc Jacobs.
Осенняя широкополая шляпа черного цвета в стиле 70-х годов из коллекции Olivia Palermo в сочетании с юбкой-мини, топом и кардиганом светло-коричневой расцветки, дамской белой сумочкой на длинном ремешке и высокими кожаными сапогами темно-коричневого тона с бахромой и на каблуке от Olivia Palermo.
Не меньшей популярностью пользовались и серьги. Но из-за недостатка средств не каждая девушка могла позволить себе такое удовольствие.
Как создать образ в стиле 70-х
Чтобы воплотить образ в стиле 70-х годов, нужно проникнуться этим временем. Следует понять, почему людям нравилась именно эта одежда, почему они так одевались, что ими двигало. Тот период времени был немного хаотичным из-за своих не соединяемых стилей, но при этом невероятно интересным и красочным. Поэтому, чтобы сделать образ 70-х годов, нужно попытаться соединить вместе сразу несколько стилей.
Летние брюки-клеш белого цвета, с тонким коричневым ремешком, в стиле 70-х годов в сочетании с блузкой сине-белой расцветки в полоску, коротким пиджаком темно-синего оттенка, клатчем коричневого тона и бежевыми босоножками на высоком каблуке.
Кожаное пальто коричневого цвета с белыми вставками, свободного кроя, средней длины в стиле 70-х годов сочетается с длинным кардиганом темно-серого оттенка приталенного фасона, брюками-клеш бежевой расцветки и туфлями светло-серого тона на каблуке.
Джинсовый комбинезон темно-синего цвета, расклешенного фасона, без рукавов, в стиле 70-х годов сочетается с рубашкой белого тона, короткой белой шубкой свободного кроя, небольшой разноцветной сумочкой на коротких ручках и туфлями коричневой расцветки на каблуке.
Шифоновое платье длиной до колен, прямого кроя, черного тона с цветочным принтом, с длинными рукавами, в стиле 70-х годов сочетается с большой сумкой коричневого цвета с бахромой и на длинном ремешке и высокими замшевыми сапогами светло-коричневого оттенка на каблуке.
Женские брюки прямого фасона, синего цвета в белую полоску, с высокой талией в стиле 70-х годов в сочетании с рубашкой белого тона с рукавами три четверти и накладными карманами, маленькой золотистой сумочкой на длинном ремне и босоножками коричневой расцветки на высоком каблуке.
Модные брюки-клеш темно-синей расцветки, с высокой талией и золотистыми пуговицами, в стиле 70-х годов дополняются кофточкой сине-белого тона в клетку, дамской сумочкой зеленого цвета на цепочке и черными босоножками на платформе.
Джинсы-клёш станут настоящей изюминкой, если правильно их подобрать. Противостояние хиппи и движения, выступавшего против убийства животных, привело к появлению искусственных шуб – незаменяемого атрибута 70-х годов.
Можно создать тематический облик, используя зигзагообразный принт. Он бывает цветным или чёрно-белым, красочным и многотонным или иметь лишь несколько простых тонов. Особенно красиво с таким принтом смотрится платье в стиле 70-х . Если зигзагообразный рисунок не подходит, можно взять не менее популярный принт в клетку.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Kevin Hagell.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Kevin Hagell.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Kevin Hagell.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Kevin Hagell.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Kevin Hagell.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Фотосессия в стиле 70-х годов от Marcin Tyszka.
Основное, что хотели молодые модницы 70-х годов – это показать себя, выделиться из общей массы, быть более обворожительными. Для это цели они часто использовали цветные колготы. Но важно понимать, чтобы цветные колготы смотрелись красиво и не портили до того сформированный стиль, нужно подбирать их под цвет обуви.
Ну и как же без главного символа 70-х – высоких замшевых сапогов. Дополнением послужит мини-юбка. Одетая в таком стиле девушка никогда не оставалась без внимания мужчин и тем самым подчёркивала свою индивидуальность.
Летние джинсы-клеш синего цвета, с высокой талией в стиле 70-х годов сочетаются с блузкой голубого оттенка прямого фасона, с длинными рукавами и галстуком, клатчем светло-коричневой расцветки и кожаными босоножками коричневого цвета на высоком устойчивом каблуке.
Вечерний комбинезон расклешенного фасона, малинового оттенка, на одно плече, в стиле 70-х годов в сочетании с дамской сумочкой темно-красного тона, золотистыми украшениями и босоножками коричневого цвета на высоком каблуке.
Блузка светло-розового тона с цветочным рисунком, свободного кроя, с рукавами три четверти и акцентом на талии, в стиле 70-х годов сочетается с джинсами-клеш светло-голубого оттенка с потертостями, замшевой коричневой сумкой на короткой ручке и туфлями розовой расцветки с принтом и на плоской подошве.
Шифоновая юбка-макси бежевого тона с цветочным рисунком, свободного фасона, в стиле 70-х годов в сочетании с коротким асимметричным жакетом черного цвета на молнии, клатчем светло-коричневого оттенка и босоножками серебристой расцветки со змеиным принтом и на высоком толстом каблуке.
Rating: 1.0/5. From 1 vote.
Please wait…
женская и мужская мода в СССР и за рубежом
Автор Оксана Никитина На чтение 10 мин. Просмотров 1.9k.
У многих людей семидесятые года прошлого столетия крепко связаны с такой субкультурой, как хиппи. Это время, когда девиз «секс, наркотики и рок-н-ролл» прочно вошел в жизнь молодежи, закрепился в ней и проявился во всех сферах человеческой деятельности. Такой же была и мода 70, позволившая девушкам и парням, женщинам и мужчинам самовыражаться на столько, насколько они того сами хотели.
Разноцветная одежда, отличающаяся оригинальными силуэтами и формами, необычные украшения, яркие краски и безумные наряды – вот чем характеризовались и отличались те неспокойные года. Люди жаждали неординарности, стильности и уникальности. Все это, конечно же, проявлялось в том, как они одевались.
Основные приметы стиля 70-х
Итак, 70-е годы плавно сменили шестое десятилетие XX века, в котором люди еще старались быть как все, жить, не выделяясь из толпы. Однако если вспомнить историю, именно в 60-х началось кардинальное изменение общества, которое получило максимальное выражение в Америке и в Европе в 70-х, а в СССР чуть позже, ближе к 80-м.
Люди заговорили о женском равноправии и феминизме, сексуальной свободе, раскрепощенности и возможности быть таким, каким тебе хочется, независимо от своего социального положения, расовой принадлежности, индивидуальных предпочтений и т.д.
Стиль 70-х – это, с одной стороны, культура хиппи с их длинными, бесформенными одеяниями, в которых преобладают природные цвета, а с другой – другая молодежная субкультура модов, славящихся своим мятежным духом и стремлением к яркости, необычности. И если еще в начале интересующего нас десятилетия все эти тенденции только намечались, а в магазинах преобладали строгие и сдержанные костюмы 60-х, то уже к середине ситуация резко изменилась.
Советские хиппиОсновные признаки стиля одежды той удивительной и непростой поры:
- длинные, практически в пол, юбки и платья с характерными принтами;
- радикально противоположные наряды длины мини, оканчивающиеся намного выше колен;
- этнические орнаменты, стилизации под крестьянские наряды, использование заплаток, народных вышивок, аппликаций и бахромы;
- выраженные кружевные детали в одежде, например, воротники, подолы, рукава;
- оригинальные платья-рубашки, доходящие примерно до колен и полюбившиеся своим просторным кроем и легким силуэтом;
- молодежный клеш от колен, который еще долгие года оставался на пике моды, а потом вернулся в конце девяностых – начале нулевых;
- невероятно модными стали украшения, имитирующие стиль 20-х годов.
Люди обратили пристальное внимание на комбинезоны, вязаные жилеты или свитера с высокой горловиной, шелковые блузки, надеваемые в сочетании с деловыми костюмами. Все это было ярких, броских цветов – так выражалась внутренняя свобода, захватившая молодые умы.
Однако, в отличие от пришедшего потом на смену кича 80-х годов и абсолютного стилевого разнообразия 90-х, наряды 70-х все-таки хоть как-то стремились к цельности, единству. Люди старались выглядеть ненормально, но делали это с некой элегантностью, которая в последующих десятилетиях вообще исчезла.
Мода в зависимости от страны
Если говорить о моде 70-х годов в разных странах, то общим для нее будет именно это желание бунтовать и самовыражаться, но делать это красиво и изящно.
Недаром в СССР даже появился специальный термин для людей, придерживающихся западного направления в одежде, – «стиляги». Это значит, наряжающиеся нарочито ярко и смело, полностью игнорирующие сложившиеся в обществе устои и требования.
Стиляги в СССРЛюди более зрелого поколения, действительно, не понимали, как можно так одеваться, и потому выбирали для повседневного образа более сдержанные и скромные наряды: привычные темные или светлые строгие костюмы, платья А-силуэта, которые в 70 все еще появлялись на прилавках, хотя молодежь требовала моделей интереснее и оригинальнее.
Как встречали новый год в 70-е. Татьяна Грушина (Судец) и Николай КараченцовНа Западе, славящемся своей более лояльной политикой, протестовать было удобнее и легче. Советской молодежи приходилось труднее: брюки, блузки, юбки, штаны, пиджаки и платья 70 годов, создаваемые отечественной швейной промышленностью мало соответствовали ожиданиям, поэтому приходилось самим становиться модельерами и создавать такие наряды, которые полностью бы отвечали духу нового времени.
И если в целом посмотреть на наряды интересующего нас периода, то можно увидеть широчайшее стилевое разнообразие.
СССР
Как известно, СССР отличался «железным занавесом», однако западные тенденции все равно просачивались в закрытую страну. В семидесятых все чаще и громче говорили о стилягах, а прогрессивная молодежь старалась, во что бы ни стало, соответствовать этому званию, символизирующему внутренний протест и, конечно, свободу. И если в начале десятилетия женщины и мужчины все еще одевались в вещи, сохранившие явный отпечаток прошедших 60-х, то уже к середине мода сильно изменилась.
Гардероб менялся, становясь характерным. Модные платья в стиле 70-х больше похожи на рубашки: такой же свободный крой, рукава с манжетами, застежка с пуговицами. Популярными в то время стали туники, которые имели достаточно короткую длину и носились обычно вместе с брюками, штанами или шортами. Еще одной важнейшей вещью гардероба стали джинсы, и желательно расклешенные.
Советским людям было крайне сложно найти оригинальные модели, поэтому чаще использовались отечественные штаны, пошитые из похожей ткани и самостоятельно переделанные для большего соответствия нужному образу.
Клеш попал и в мужские наряды. Вообще, пиком моды считались брюки с широкими, расклешенными штанинами и желательно яркой расцветки. В комплекте с ними надевались красочные, пестрые футболки, легкие рубашки или батники – приталенные рубашки, издалека привлекающие внимание безумными орнаментами и цветовыми решениями.
Огромную популярность в то время получила искусственная ткань, придающая одежде жесткий силуэт. В моду вошли кримпленовые изделия. Сначала это была преимущественно верхняя одежда или пиджаки, однако потом из синтетики шились даже купальники. Известные лавсановые рубашки, завоевавшие огромнейшую любовь советского потребителя, были изготовлены как раз из отечественного аналога кримплена – лавсана, изобретенного еще в конце 40-х годов.
В 1970-х собравшиеся на танцы модникиСвадебные платья, предлагаемые невестам и гостям, отличались легкими приталенными силуэтами. Были явно видны тенденции, взятые из прошлого столетия: такие модели вполне могли бы носить барышни на балах, светских приемах. Платья украшались разнообразной отделкой, чаще всего кружевом, и должны были производить незабываемый эффект. Причем, длина могла быть как в пол, так и почти мини.
Наконец, обратимся к прическам в стиле 70-х. Они могли быть нескольких вариантов:
- просто прямые, длинные волосы, так ходили и женщины, и мужчины;
- полная противоположность – объемные, мелкие кудри в стиле афро, не очень популярные в СССР, но тоже существовавшие;
- кефаль – прическа, для которой характерна очень широкая, но коротенькая челка в сочетании с прямыми волосами средней длины, уложенными исключительно сзади;
- шапочка – знакомая всем прическа «под горшок», ставшая невероятно популярной в 70-х благодаря образу известной мировой фигуристки Дороти Хэмилл.
Кроме того, молодежь предпочитала такие стрижки, как «боб», «паж», «перья». В моде оставались естественные, легкие укладки, лак придет им на смену чуть позже – в безумных 80-х.
За рубежом
Конечно, за рубежом эклектика моды 70-х проявилась намного свободнее и ярче. Америка стала оплотом культуры хиппи, в ней зародились и развились такие популярнейшие направления, сформировавшие внешний вид людей всего мира в 70, как:
- диско,
- миллитари,
- музыка в стиле фанка.
Кроме того, именно в США появились первые джинсы, очень быстро ставшие там одним из самых популярных видов одежды. И если американцам такие вещи были доступны и даже нередко носились как рабочие, то для жителей СССР настоящие джинсовые изделия от мировых дизайнеров были недосягаемой мечтой.
Афроамериканцы, получившие больше свободы и наконец-то оказавшиеся за пределами своих гетто, тоже стремились самовыразиться. Так появилось американское блюзовое музыкальное направление, названное фанком.
Джордж КлинтонЕго представители, в основном чернокожие (Джеймс Браун, Джордж Клинтон и другие), предпочитали носить облегающие длинные водолазки разнообразных цветов, а также расклешенные джинсы. Именно от них такие изделия перебрались в гардеробы обычных людей.
Что касается Европы, то в Великобритании появился глэм-рок – одно из характерных музыкальных направлений того времени. Его представители – Дэвид Боуи, Гари Глиттер и другие. Они произвели фурор во всей Европе, благодаря своим андрогинным образам и эпатажным нарядам. В их костюмах и вообще, всем внешнем виде, смешивались оба пола, что сделало стиль унисекс невероятно популярным и востребованным.
Гари ГлиттерНаконец, еще одним основополагающим молодежным музыкальным направлением 70-х стал панк-рок, и в частности известнейшая во всем мире скандальная группа Sex Pistols. Появилась она уже во второй половине десятилетия и полностью перевернула представление о нарядах. Активно выступая против существующего социального строя, издеваясь над любыми моральными ценностями, представители коллектива одевались в нарочито рваную джинсовую или кожаную одежду, грубо сшитую нитками или даже сцепленную булавками.
Это был тот самый протест и бунт, который требовался молодежи, и конечно, такие изделия быстро стали популярными и максимально востребованными.
Что касается стрижек, то в них тоже прослеживались тенденции унисекса. Носить короткие прически или, наоборот, длинные прямые волосы себе позволяли и мужчины, и женщины.
Иконы стиля 70-х
Стиль 70-х годов формировался, преимущественно, в Америке. Именно там появилось большинство музыкантов и актеров, ставших настоящими иконами стиля:
- Джон Траволта и Оливия Ньютон-Джон, снявшиеся в культовых фильмах, потрясающих своей атмосферой настоящего диско;
- Мерил Стрип, Кэндис Бергэн и Эли Мак-Гроу, которые в своих фотосессиях часто появлялись в сексуальных, обтягивающих джинсах;
- музыканты фанка.
Британия тоже подарила миру много ярчайших личностей, которые сформировали внешний облик молодежи того непростого времени. Это и представители глэм-рока, и панки.
Джон ТраволтаМужчины
Из мужчин основными законодателями стиля, на которых опирался весь мир, стали такие люди, как Дэвид Боуи, Джеймс Браун, позже Сид Вишес.
Дэвид БоуиИменно их предпочтения в одежде, порой, очень смелые и даже вызывающие, и сформировали оригинальную мужскую моду 70-х.
Женщины
Женщины одевались не так броско, но тоже производили неизгладимое впечатление. Большинство девушек 70-х годов хотели себе такие платья и прически, как у Мерил Стрип или Дайана Китон.
Дайана КитонОбразы женской моды того времени привлекают своей смелостью, оригинальностью и яркостью.
Обувь и аксессуары
Обувь 70-х – та же эклектика, разнообразие и необычность. В деловых костюмах отдавалось предпочтением простым туфлям без каблуков. Но самый хит десятилетия, который можно было увидеть повсеместно, – это платформа. Изначально она была невысокой, довольно скромной, но очень быстро дизайнеры отошли от этого. На звездах семидесятых можно увидеть невероятные туфли на высоченной платформе, украшенные шипами, вышивкой, стразами, цепями и т.д. Чем экстремальнее – тем интереснее и оригинальнее. Часто такая обувь отличалась яркими цветовыми решениями.
Свои коллекции аксессуаров модницы 70-х пополнили украшениями, выполненными в стиле ушедших 20-х. Именно такие изделия считались самыми актуальными. Но также востребованными были неброские золотые украшения, которые входили в деловой ансамбль.
Модными считались шарфы: зимой толстые, вязанные, весной легкие, тканевые. Шляпы тоже пользовались популярностью, в холодное время они заменялись беретами или теплыми шапочками. Из сумочек особенно любимы стали модели, сплетенные техникой макраме, а также замшевые или виниловые. Они очень хорошо подходили к длинным жемчужным нитям или украшениям с кисточками, которые вернулись из 20-х.
Вот такой была удивительная мода ушедших семидесятых. Сегодня многие ее элементы снова стали популярными и заняли почетные места в гардеробах современных людей.
Уважаемые читатели сайта Tkan.Club, если у вас остались вопросы по этой теме – мы с радостью на них ответим. Оставляйте свои отзывы, комментарии, делитесь историями если у вас был опыт подбора и покупки подобных вещей! Ваш жизненный опыт может пригодиться другим читателям.
Стиль ретро в женской одежде – мода на прошлое (с фото)
Мы все уже давно знаем, что новое – это хорошо забытое старое. Из года в год возвращается на модные подиумы, производя невероятный фурор среди модниц по всему миру, и в России в том числе. Старинные способы покроя и необычные модели и фасоны многочисленных платьев, юбок, пиджаков и верхней одежды сделают любую девушку очень женственной и элегантной леди. Стиль ретро в женской одежде может проявляться в полностью сформированных образах и частичных деталях луков.
Наиболее часто «цитируются» тренды 40-х, 30-х, 50-х,60-х, 70-х и 80-х годов – можно посмотреть на фото некоторые примеры:
Модельеры уже не один год вдохновляются прекрасными образами звезд Голливуда вроде Бетти Пейдж, Одри Хепберн и других великих звезд кинематографа, которые до сих пор представляют собой образец иконы стиля.
Ретро-стиль сознательно производит или подражает тенденциям моды, которые были популярны в недалеком прошлом. Как правило, это фасоны, которые имеют 15 или 20 лет истории. Так, например, одежда 1980-х и 1990-х годов на сегодняшний день также может относиться к данному стилевому направлению. Слово «ретро» происходит от латинского префикса «ретро», который обозначает «в направлении прошлого, в прошлые разы». Отсюда такие известные слова «ретроградный» — предполагает движение к прошлому вместо прогресса к будущему, и «ретроспективный» — ссылается на ностальгию человека к прошлому.
Слово ретро изначально использовался для обозначения французами периода правления Шарля де Голля и Франции в Великой Отечественной войне. Они провели переоценку в кино и романах 1970-х годов прошлого культурного и политического опыта. Впоследствии данный опыт был перенесен и на моду.
Как появился модный стиль ретро в одежде
Одежда в стиле ретро берет свое начала в 1940-1990 гг. чаще всего данный стиль подразумевает элементы одежды и аксессуары, характерные для данных лет. Многие даже используют их в гипертрофированном виде вместе с современной, повседневной одеждой. Как появился этот тренд и почему модный стиль ретро в одежде привлекает столько внимания со стороны дизайнеров и модниц? Все дело в удачных дизайнерских решениях различных лет.
Примером могут служить кожаная сумка 1950 года, расклешенные джинсы, пышные юбки-солнце, большие солнцезащитные очки, шапку-федору, дутые куртки и обувь, маленькие галстуки, шифоновые шарфы, спортивная одежда, узкие джинсы и так далее.
Несомненно, макияж также играет свою роль в составлении стиля ретро: ярко подчеркнутые глаза, ярко красная помада.
А теперь я предлагаю вам узнать, чем же отличилось каждое из ретро-десятилетий в мировой моде.
Женская одежда в стиле 30-х годов (с фото)
Женская одежда в стиле 30-х годов отличается простой форм и линией, ведь теперь показывать свое богатство стало просто не прилично. Если раньше ведущим был образ пацанки, то теперь девушки все больше обращают внимание на длинные волосы с красивой прической и вьющимися локонами, длинные и женственные платья из трикотажа (ну и не только платья, конечно). Также использовались различные твид, муслин и тому подобные ткани. Посмотрите на фото модели женской одежды в стиле 30-х годов:
Для вечернего выхода в стиле 30-х годов лучше использовать шикарные блузы, выполненные из дорогих материалов – шелк, гипюр, шифон, бархат и так далее.
Одежда в стиле 30-х гг. отличается большим количеством складок и драпировок, которые позволяли привести любую фигуру в идеальный вид – небольшой бюст, стройный силуэт и небольшие бедра. Активно используются в отделки перья, стразы и вышивка.
Символ моды того времени – платья длиной до щиколотки с различными оборками о низу, лишь бы прибавить пару лишних сантиметров.
Обязательно подчеркивали широту плеч с помощью подплечников, шарфов и различных декоративных деталей.
Еще один тренд – это платья с зауженной талией и пышной юбкой длиной до колена, а также спортивные шорты и раздельные купальники.
Самые популярные принты для одежды в стиле 30-х гг. – это маленький цветочный принт, а также простой геометрический рисунок, характерный как для мужской, так и для женской одежды.
Демократичная одежда в стиле 40-х годов
Безусловно, война оказала огромное влияние на стиль одежды 40-х гг. в моду возвращаются длинные юбки, элегантные силуэты платьев и белоснежные ткани. Главная задача – несмотря на происходящие сохранить элегантный и женственный вид. стало выпускаться огромное количество легких и воздушных вещей для девушек на каждый день — кожаные туфли, летящие платья и юбки, элегантные брюки. После 40-х годов о дорогих тканях и декоративных деталях было забыто на долгие года. Демократичная одежда в стиле 40-х годов и сегодня остается популярной среди широких слоев населения.
Больше одежды стало выпускаться в одной гамме цветов (чаще всего — хаки, коричневый и синий) с мелкими рисунками. Именно в это время в моде зарождается минималистический стиль.
Основные тренды моды 40-х гг. это:
- платье-рубашка. Благодаря многочисленным декоративным элементам – погоны, ремни и т.п. была очень похожа на военную форму;
- юбка-карандаш зауженного покроя с таким же узким жакетом;
- обувь в основном была дерматиновая на танкетке из пробки или дерева;
- появляются первые костюмы с брюками с высокой талией, короткими жакетами и пиджаками и расклешенными моделями брюк;
- очень популярны стали в 40-ые гг. модели с белыми воротниками и манжетами на кофточках, платьях и блузках;
- впервые в моду входят спортивные вещи, которые были очень удобными и практичными;
- модницы по всему миру единогласно отдавали предпочтение вязаным вещам.
Женская одежда в стиле 50-х, 60-х и 70-х годов (с фото)
Для одежды в стиле 1950-х характерно платья и юбки пышной формы. Также данный период – это зарождение классики для всего современного мира – твидового костюма с пиджаком и юбкой длиной до колена. Из украшений предлагались узкая нитка жемчуга и серьги. Женская одежда в стиле 50-х, 60-х и 70-х годов обладает изысканной лаконичностью форм и подчеркивает женственность. Посмотрите на фото примеры таких нарядов:
Для 60-х годов характерны короткие юбки и платья, юбки-карандаш в ансамбле со свитером и затянутой талией. Также популярны были платья-свитеры. Завершали образ маленькие тонкие каблуки и очки-кошки.
В 70-ые года широко были представлены шорты и топы, обувь на платформе, а также многочисленные необычные и дикие принты . Для выхода вечером отдавалось предпочтением платьям в пол и вечерним брючным костюмам с блесками и т.п. декоративными элементами.
Для стиля 80-х годов характерны широкие плечи, зауженные брюки, костюмы, хорошо сидящие на теле и подчеркивающие все ваши достоинства. Все эту красоту подчеркивали огромным количеством яркой бижутерии
Стиль Нэп в одежде
Стиль Нэп в одежде полностью подражает стилю 20-х гг. для него характерны шёлковые платья с длинными рукавами и заниженной талией, укладка с короткими волосами и облегающие шапочки. Длина платья обязательно должна достигать колена, а под ним находиться только чулки.
Так одевались героини всем известных фильмов «В джазе только девушки» и «Завтрак у Тиффани».
Стиль ретро широк и многообразен в своем содержании. Вы можете выбрать любое из понравившихся направлений и реализовать его в своем ансамбле, но только не переплетайте между собой ансамбли разных годовых промежутков.
Ситцевые платья военных времен (60 фото)
1Ситцевое платье для женщины 50 лет
2
Фасоны платьев 40-х годов
3
Ситцевые платья ретро
4
Платья 40-х годов для девочек
5
Платье шерстяное в стиле 50-60х
6
Мода СССР 50-Е
7
Платье в стиле 1945
8
Женские платья во время войны
9
Летнее платье для деревни
10
Советские летние платья
11
Свадьба в стиле сороковых
12
Женская мода 50-х годов в СССР
13
Винтажное платье 40-х годов
14
Летние платья 40-х годов
15
Театральное искусство Калуга
16
Ситцевое платье для девушки 40 годов
17
Ситцевые платья для женщин
18
Мода советского Союза
19
Фасоны платьев из ситца в выкройками
20
Платье в стиле 40 годов
21
Одежда послевоенных лет
22
Деревенские девушки в платьях
23
24
Послевоенные платья
25
Платья сороковых годов
26
Платье 40х годов СССР
27
Елизавета Боярская пять невест
28
Ситцевое платье 40-х
29
Летние платья 40-х годов
30
Елизавета Боярская 5 невест
31
Стиляги 70х мода
32
Летние платья 50 годов
33
Костюм для военного танца
34
Платья 1945 года
35
Платье для девочки в стиле 40-х годов
36
Винтажные платья 40-х годов
37
Хлопковое платье с шитьем
38
Ситцевое платье для девочки 40 годов
39
Военная мода 40-х СССР
40
Платье в стиле 50-х
41
Рокабилли стиль одежды
42
Летнее платье 1940
43
Ситцевое платье военных лет
44
Платья 80-х годов
45
Ситцевые платья 1940 годов
46
Платья до войны названия
47
Винтажные платья
48
Платье в стиле 40-х
49
Ульяна Сергиенко русская коллекция
50
Винтажные платья 40-х годов
51
Женское платье послевоенных лет
52
53
Одежда 50 годов
54
Летнее платье 1950-х годов
55
Ситцевые платья для женщин 1941-1945
56
Ситцевые платья 60-х
57
Винтажные платья
58
1973 Год коллекция Валентино
59
Девочка в платье из ситца
60
Елизавета Боярская в фильме пять невест
Стиль одежды 70-х: ирония судьбы или назад в будущее?
Если бы какая-нибудь Спящая Красавица заснула в середине 70-х годов прошлого века, а потом по волшебству проснулась в наши дни и вышла на улицы модных столиц, она бы очень удивилась. С одной стороны, вокруг все изменилось, мобильные телефоны, интернет, 3G… С другой стороны, многие модницы одеваются точно так же, как одевались в 70-е. Словно и не прошло с тех пор 40 лет.
Судите сами. Объемная оверсайз шуба из искусственного меха и расклешенные брюки. Вы думаете, это модный тренд? Да, это факт. Именно так оделась модель Поппи Дельвинь на Парижской Неделе Моды этой осенью. Однако зимой 1972 года журнал Vogue предлагал в точности то же самое (слева на фото).
Писк моды — шуба-оверсайз из искусственного меха и расклешенные брюки или джинсы
Шляпы с широкими мягкими полями стали настоящим хитом стрит-стайла. Однако, ничто не ново в модном мире. На фото слева — иконы стиля 70-х, кинозвезды Фей Данауэй и Брижжит Бардо. Справа — супер-модели наших дней Клара Алонсо и Жизель Бюндхен. Не правда ли, не только в шляпах, но и в прическах, и в стиле макияжа мы видим много общих черт!
Красивые шляпы на красивых женщинах — это всегда прекрасно, в 70-е и сегодня
Фэй Данауэй была настоящей модной дивой своего времени. Она была одной из первых, кто совмещал успешную карьеру в Голливуде с фотосессиями для модных журналов. Вот кадры тех лет. Оверсайз пальто-кейп, длинный кардиган в полоску и плиссированная юбка — все в полном соответствии с современными модными трендами.
Модные образы Фей Данауэй: пальто-кейп, длинный кардиган в полоску
На фото слева — Фэй Данауэй позирует для журнала Vogue на стыке 60-х и 70-х. А справа — модные пальто с широкими лацканами и расклешенные брюки этого сезона. И, чтоб вы были в курсе, фетровые береты как на фото, скромные и сексапильные одновременно, в стиле героини Фэй Данауэй из культового фильма «Бонни и Клайд» — сейчас тоже очень модны!
Модные расклешенные брюки и пальто — в 70-х и сегодня
Брижжит Бардо — также легендарная фигура в мире стиля и моды. Начав кинокарьеру в ранней юности, она успела быть «модным лицом» трех десятилетий: юной статуэткой в пышных юбках New Look в 50-х, роковой блондинкой с начесом в 60-х (культовая прическа тех лет «бабетта» получила свое название по имени героини Бардо в фильме «Бабетта идет на войну»). А в 70-х Брижжит с удовольствием распустила волосы и переоделась в модные хиты того — и нашего тоже! — времени. Узнаете? Широкие брюки, платья и юбки из кожи и неслыханная дерзость — ботфорты!
Модные образы 70-х на Брижит Бардо
Ботфорты были едва ли не самой смелой модной новинкой 70-х, не каждая могла на них отважиться. Но Джейн Биркин — легендарная англо-французская кинозвезда, именем которой впоследствии назвали культовую сумку Birkin Hermes — их просто обожала! На тоненькой, рослой, узкобедрой Джейн сапоги-чулки смотрелись замечательно. Как и короткие мини-шорты в сочетании с длинным кардиганом и туфлями оксфорд. Как и топ с открытыми плечами и расклешенные джинсы. Скажите, что из этого вы не могли быть надеть сейчас? Все в тренде!
Модные образы Джейн Биркин: расклешенные джинсы, ботфорты, длинный кардиган без рукавов
А на этом фото угадаете, где какой год?
Модные расклешенные джинсы. В 70-е и сегодня.
Страшно модным в 70-е годы стал повязанный на голову шарф. Сказать по правде, эта мода и в 70-е была не новой, а хорошо забытой старой. Впервые возникла она еще в 20-е годы. Но в 70-е шарфы, платки и банданы, повязанные на голову, получили второе дыхание. Возможно, в связи с пришедшей от хиппи модой на естественные распущенные волосы и яркие цветочные принты.
В наше время моделей с повязанными на голову шарфами выводят на подиумы ведущие модные дома. И снова угадать, где какой год, можно разве что по качеству фотографии.
Как носить шарф на голове? Как носили в 70-х!
Если говорить о хиппи, движение которых на стыке 60-х и 70-х было очень популярно, то это именно они ввели в моду этнические мотивы, пестрые принты — все эти «турецкие огурцы» и цветочные мотивы — а также свободные, балахоноподобные платья и юбки в пол. «Назад к природе» — провозгласили дети цветов. И сегодня этот девиз звучит весьма актуально на фоне нашего повального увлечения органической косметикой и натуральными продуктами. Ничего удивительного, что в 2019 году дизайнеры предлагают нам все те же платья в пол с крупными принтами, что и 40 лет назад. Угадаете год?
Платья и юбки в пол с крупными принтами — в 70-е и сейчас
Чтобы не запутать вас окончательно, сразу скажем, что на фото — платья с принтом из коллекции Gucci весна-лето:
Платья с принтом в стиле 70-х от Gucci
Здесь тоже самая что ни на есть модная одежда предстоящего сезона.
Модная одежда для весны и лета в стиле 70-х
Но это летом. А зимой 2020, как известно, в моде мех. И не только шубы, но и шапки, перчатки и прочие аксессуары из меха. Вот эта шапка с показа Tommy Hilfiger нам мучительно что-то напоминает. И, надо полагать, не только нам 😉
Меховая шапка — в «Иронии судьбы» и на показе Tommy Hilfiger
Все возвращается. Джейн Биркин можно по праву считать иконой стиля 70-х, воплощением моды и духа того времени. И если сравнить ее портрет с портретом иконы стиля наших дней — модели и блогера Алексы Чанг, мы найдем в их образах много общего. Расстегнутая на груди белая рубашка с небрежно закатанными рукавами; не уложенные, не завитые, распущенные «как попало» волосы натурального цвета; спокойный макияж; высокие скулы, длинное, вытянутое лицо, тонкие руки, тонкие ноги, тонкое все — кроме губ. Губы пухлые, но естественно пухлые. И весь облик очень естественный, непринужденный, не «навороченный». Нет ощущения, что этот образ выстраивала волосок к волоску команда парикмахеров и визажистов. Есть ощущение, что девушка такой проснулась. Так было модно в 70-х. Так модно сейчас и так будет модно будущей весной.
Иконы стиля. Джейн Биркин и Алекса Чанг
И, чтобы окончательно убедить вас, что по иронии судьбы 70-е вернулись в моду, вот вам еще одно фото. Слева — неизвестная красавица-блондинка в 70-каком-то-году. Справа — известная красавица-блондинка, певица и актриса Тейлор Свифт в белом комбинезоне Balmain весной 2017 года. Найдите 10 отличий!
Модный белый комбинезон с расклешенными брюками
Cloche
Стиль 60-х годов в одежде женщины — фото, цвета, идеи
Мода предыдущих годов оставляет неизгладимый след на современные тенденции. Так, интересным веянием является одежда в стиле 60-х годов. Время несравненных «Битлз» и развития парижских дизайнеров. Современные кутюрье очень часто используют в современной одежде элементы в стиле ретро.
История одежды в стиле 60-х
В 60-е года многие бренды одежды стали узнаваемы. Особенно это касалось парижских коллекций. Модницы следили за появлением новинок. Стали присущи яркие мотивы в гардеробе. Модницы подчеркивали свой статус с помощью элегантных нарядов или красивых аксессуаров.Стиль 60-х годов в одежде женщины, фото которого показаны, призывал продемонстрировать окружающим красивую фигуру. Поэтому в моде появились мини платья и юбки, открытые купальники, облегающие фасоны. Среди известных дизайнеров можно выделить: Мэри Куант, Эмилио Пуччи, Руди Гернрейх, Ив Сен-Лоран, Андре Курреж, Пьер Карден. Кутюрье особенно остро пропагандировали различные фасоны платьев. Они подчеркивали женственность образа. Стали популярны платья прямого кроя, модели-трапеции и А-силуэты.В моде стали появляться не только однотонные материалы. Особую актуальность имели ткани с орнаментами и принтами. Так, дизайнер Пуччи представил яркие шелковые наряды с оригинальными изображениями.
Среди основных тенденций в одежде можно выделить следующие элементы:
- расклешенные юбки;
- широкие ремни;
- большие очки;
- женские брючные костюмы;
- короткая длина платьев и юбок;
- ткани с принтами.
Современные модницы знают об этом направлении по таким стилям, как поп-арт и минимализм. Всем известные Бриджит Бардо, Софи Лорен, Катрин Денев задали основную ноту дизайна одежды 60-х годов.
Как одеться в стиле 60-х годов?
Современные стилисты часто перенимают классические мотивы в нынешних образах. Некоторым женщинам настолько полюбился облик 60-х, что они создают его сегодня. Актуальны также тематические вечеринки и фотосессии, на которые нужно подобрать соответствующие наряды.Для летнего образа можно выбрать платье-трапецию, которое столь популярно в этом сезоне. Прямой и свободный крой идеально подойдет всем женщинам. Длина юбки может быть абсолютно разной. Среди основных материалов доминирует хлопок и трикотаж.Для того чтобы выглядеть элегантной дамой в стиле 60-х годов, рекомендуется надеть классический костюм с юбкой или брюками. Он может быть сделан из тонкого трикотажа. Такие модели подчеркивает изысканный образ модницы.Особое внимание следует уделить обуви и аксессуарам. Шейные платки и большие солнцезащитные очки являются символом женской моды 60-70-х годов. С их помощью можно украсить и современные образы. На фото стиль 60-х годов в одежде женщины, который дополнен стильными атрибутами.Дизайнеры учитывали все пожелания слабой половины человечества. Поэтому была популярна обувь на небольшом каблуке «рюмочка» или «шпилька». Также были актуальны комфортные балетки. особой популярностью пользовались босоножки на танкетке.
Модель платье образца 40 х годов. Мода и стиль времен второй мировой войны
М ода сороковых годов прошлого века отражала накалявшуюся ситуацию в мире. Возросшая роль женского спорта, милитаризация жизни по обе стороны Атлантического океана нашло своё отражение в конструкции женского платья. В моду вошли, например, подкладные плечики, которые предавали женщинам более мужественный, героический облик. Также пользовались популярностью такие элементы стиля милитари, как складки на спине, погоны, широкие пояса.
Народные одеяния
В Советском Союзе на моду также влияли народные костюмы союзных республик, особенно Средней Азии и Кавказа. Также большое влияние на моду тех лет оказали включённые в состав СССР прибалтийские страны и Восточная Польша, то есть, можно сказать, что немецкие моды того времени, повлияли и на советский стиль: появились ткани с цветочным рисунком, пышный покрой рукавов и приталенный силуэт, очень характерный для советских моделей военного времени.
Сороковые годы – тяжёлый период для молодого ещё государства, а мода лишь показывает общее настроение эпохи, её интонации.
Начало войны
К началу войны сформировался уникальный советский стиль в одежде, близкий к спортивному и военному. Женщины активно готовились к участию в боевых действиях. Гражданская мода взяла очень многое из военной и спортивной униформы тех лет. Это было связано ещё и с тем, что в предвоенные годы, да и в послевоенные тоже, ощущалась нехватка высококачественных тканей. Приходилось обходиться тем, что было на складах, а на них была только военная и спортивная униформа.
Хотя, некоторые вещи шили в уникальной технике – лоскутовой, то есть перешивали из одежды прошлых лет. Это было нормальным для того времени, ведь женщины всё равно хотели оставаться красивыми.
Характерным явлением моды сороковых годов были туфли на платформе. В СССР мода на них пришла из Италии, где в конце тридцатых годов известный мастер Сальваторе Ферагано создал подобную модель, мгновенно ставшую популярной во всей Европе. Платформы делались разные, от тоненьких до очень высоких. Подобную обувь в СССР привозили из Риги, где было развито модное обувное производство.
Зимой все модницы пытались достать так называемые «румынки», невысокие ботиночки на шнуровке, отделанные натуральным мехом внутри и снаружи. Почему такая обувь называлась «румынками» неизвестно, вероятнее всего, она пришла из вновь присоединённой Бессарабии.
Чулки были невероятной роскошью. Фильдеперсовые чулки со швом и пяткой достать было просто нереально, поэтому многие женщины просто рисовали стрелку и пятку на ноге, имитируя эффект чулка. В СССР своеобразной альтернативой чулкам стали белые носочки. Девушки в платьях с широкими плечиками, рукавами – фонариками, в туфельках на небольшом каблуке или танкетке и белых носочках – своеобразный символ эпохи сороковых.
Головные уборы тоже претерпели определенные изменения. Их форма отличалась от всего того, что было произведено в тридцатые годы. Дело было в том, что в довоенные и послевоенные годы женщины советского союза, впрочем, как и всего мира, были лишены очень многих преимуществ, особенно в смысле косметологии и ухода за собой, особенно дорого было ухаживать за волосами, поэтому в моду вошли так называемые тюрбаны или чалмы (хотя за прототип брались совсем не восточные головные уборы, а шляпки, распространённые среди народов Карибского бассейна). Вообще, влияние моды Латинской Америки в сороковые годы было огромно и окольными путями достигло даже СССР. Форма так называемых кубинских или пуэрториканских тюрбанов напоминала те головные уборы, которые носили женщины, работавшие на сахарных плантациях в этом островном бассейне.
Другим очень важным дополнением головного убора в эти годы стали вуалетки, но вуалетки не простые, а смушками. Здесь чувствовалось влияние испанской или либерийской моды. Шляпы также украшались перьями и цветами.
Кстати, испанский стиль был очень популярен в то время (наверно, из-за участия советских войск в войне в Испании). Это нашло отражение в повседневной одежде. Девушки и женщины того времени любили блузки и платья в горошек.
В те годы, выходить на улицу без шляпки было неприлично, поэтому все советские женщины, которые так или иначе чувствовали свою сопричастность миру моды, пользовались различными шляпами. Этому аксессуару придавали большое значение.
Причёска и макияж этого времени развивались в соответствии с западными традициями. В первую очередь это отразилось на яркой краске губной помады. Также было принято выщипывать и «рисовать» тоненькие брови, в моде были накладные ресницы и подводка глаз. Что касается духов, то по-прежнему популярно была «Красная Москва» и «Ландыш серебристый».
Причёска сороковых годов постоянно открывает лоб, был популярен и валик над головой, который составлял основу причёски. Также в моде были косы. Их укладывали «бараночкой» или «корзиночкой». Это особенно шло юным девушкам. В моде был рыжий цвет и локоны. Поэтому дамы активно использовали хну и химическую завивку.
Очень интересно складывалась мода на оккупированных немцами территориях. Велась активная пропаганда образа жизни Третьего рейха, населению постоянно показывали фильмы с участием знаменитых немецких актрис. Поэтому женщины на оккупированных территориях стали одеваться ярче, в более прозападном стиле.
Послевоенный период
Сразу после 1945 года женский гардероб резко меняется. В нём появляются платья из разных набивных тканей, эффектные модели юбок. Феноменальным явлением стала так называемая трофейная мода (в СССР хлынули чемоданы одежды с европейской территории, особенно оттуда, где побывала советская армия). Очень популярными стали чернобурки. Воротники, ротонды, горжетки и конечно шубы стали модным аксессуаром. Также, очень многие законодательницы мод той эпохи, любили английские классические костюмы, которые заказывали у рижских портных. Ещё одна довольно пикантная деталь, многие советские дамы одевали в качестве вечерних платьев европейские пеньюары, сшитые из шёлка и отделанные кружевом. Советские женщины, которые никогда не видели ничего подобного, не могли представить, что это всего лишь домашняя одежда.
Вообще, мода после 1945 года стала более женственной. Платья украшались замысловатыми выточками, оборками, рюшами, кружевом. Воли в моду и вязанные крючком и спицами шали и кофточки. Наверное, это было связано с тем, что женщины пытались привлечь внимание мужчин, которых после войны было очень мало.
Стиляжничество
В этот же период, в СССР произвольно образовалось движение молодёжной моды, названное стиляжничеством. Стиляги пытались следить и во всём следовать указаниям западной моды. Это был так называемый стиль нью-лук, который возник в Париже в 1947 году и был создан Кристианом Диором. Мужская мода отличалась некоторой эксцентричностью: клетчатыми пиджаками, яркими галстуками, высокими плечиками, шляпами с широкими полями, цветными носками и особой формы обувью. Женская мода отличалась яркими красками, короткой длинной юбок, пышным приталенным силуэтом. Девушки носили брюки, блузки с ярким рисунком и туфли с длинными и узкими носиками. Собственно женская мода этого направления следовала за мужской, именно мужчины задавали тон, а девушки просто копировали образы из модных западных журналов.
И девушки, и юноши, последователи этого движения обожали аксессуары: зонтики, сумки, перчатки, шарфы, бижутерию (которую очень трудно было достать в послевоенные годы) и многое другое. Можно сказать, что это они вернули в СССР моду на аксессуары.
Толчком к возникновению стиляжничества стало возвращение на родину большого числа репатриантов, в том числе и белоэмигрантов, одетых по последнему слову парижской моды.
Стиль нью-лук утвердиться в СССР, но немного позже. Это произойдет благодаря Людмиле Гурченко и её образу в «Карнавальной ночи».
Мужская классическая мода сороковых менялась очень медленно, гораздо медленней, чем женская. Мужчины носили рубашки с мягким воротником без галстука, короткие полу–пиджаки спортивного кроя, широкие брюк с отворотами внизу. Очень популярны были куртки на молнии, которые назывались «москвички» или «хулиганки». В моду также вошли брюки-гольф длинной до колена. Также мужчины носили вязаные свитера и жилеты, которые одевали на рубашку или под пиджак. Галстуки были широкими и короткими, из ткани в горошек или полоску.
Из головных уборов, самым популярным была кепка-восьмиклинка, которую в народе прозвали «лондонкой». Хотя фетровые шляпы тоже пользовались популярностью в определённых кругах.
Особым шиком считалась иметь кожаную куртку или плащ, но это могли себе позволить только очень обеспеченные люди. В качестве верхней одежды многие носили пальто, очень широкие, как бы с чужого плеча.
Советская мода сороковых – это своеобразный микс из всевозможных стилей. Каждый старался одеться как можно лучше, но, как и всегда, возможности одних очень сильно отличались от возможностей других. Но говорить о том, что в СССР и до и после войны всё было серо и убого, нельзя. Мода заняла прочное место в социалистическом мире. Женщины интересовались тем, что происходит на Западе, следили за новинками. Можно только удивляться тому, как они сумели оставаться красивыми и невероятно женственными в этот по-настоящему сложный период.
Пишет блогер Donna Julietta: «Сегодня я просматривала различные ретро-фотографии на которых запечатлена история жизни людей и потом подумала, что неплохо бы посмотреть фотографии, которые касались моды, увидеть как она менялась, как интересно тогда одевались девушки-модницы. И я решила, а почему бы не сделать обзор, касающийся моды по десятилетиям. Сразу оговорюсь, что я не буду приводить в пример женщин, которые были популярны в определенное время, лучше им уделить отдельное внимание. Просто обсудим моду.»
(Всего 43 фото)
Спонсор поста:
: На любой вкус. Огромная коллекция.
Источник: Жжурнал/make-your-style
Начнем с 10-x годов XX в.
1. Корсеты годами сдерживали женщин, делали их фигуры намного красивее и изящнее, а жизнь – тяжелее. Невозможность лишний раз вдохнуть и выдохнуть, постоянные заболевания из-за слишком туго затянутых «панцирей» — все это делало корсет хоть и значимым предметом эпохи, но уж очень неприятным.
Потому в 1906 году женщины всего мира в буквальном смысле выдохнули – кутюрье по имени Поль Пуаре впервые предложил носить платья простого покроя, без корсетов. Очень скоро такие платья вошли в моду – именно поэтому десятые годы запомнились, как годы «освобождения» женщин от гнета одного из самых неудобных предметов туалета, а Поль Пуаре стал настоящим избавителем для дам высокого света.
2. В десятых годах в моде был русский шик – с огромным успехом шли «Русские сезоны», которые привез в Париж знаменитый Сергей Дягилев.Балет, опера, художественное искусство, выставки – все это сопровождалось огромным количеством приемов, на которых наши дамы могли перенимать искусство высокой моды у парижанок.
3. Тогда-то и начали входить в моду все знакомые нам нынче атрибуты «шикарной жизни» в гардеробе – женщины обнажили плечи, стали носить весьма будуарного вида туалеты, украшая их огромным количеством перьевых вееров, драгоценных украшений и блестящих аксессуаров.
Плавно переходим к моде 20-х годов
4. В этот период в моду уверенными шагами вошли спорт, спортивные фигуры мужского типа, а женские формы стали постепенно утрачивать актуальность и популярность. Идеал – худенькая дама с узкими бедрами, без малейшего намека на бюст или другие округлости. Реформатором и революционером моды этого периода можно назвать знаменитую Габриель Шанель. Наравне с ней в эти времена модную одежду создавали в таких домах моды, как «Нина Риччи», «Шанель», «мадам Пакен», «Жан Пату», «Мадлен Вионне», «Жак Дусе», «Жак Хейм», «Люсиль», дом меховой моды «Жак Хейм» и другие.
5. Стали входить в моду 20-х египетские мотивы. Модели дизайнеров были декоративными, с обилием украшений, вышивкой в стиле «зиг-заг». Такой стиль имел название «ар деко», и произошел от названия выставки современного декоративного и промышленного искусства в Париже в 1925-м году.
6. Это был стиль украшающей и украшенной вещи. Элементы декора присутствовали и на мебели, и на посуде для кухни, и на женских платьях.
7. Вошла в моду обувь, отделанная вышивкой или аппликациями, декорированная по вкусу популярных кутюрье тогдашнего времени. «Ар деко» — это эклектичный стиль, в котором африканская абстракциональная экзотика, смешанна с геометрическими формами кубизма; нетрадиционные недорогие и простые материалы смешаны с дорогими традиционными материалами добротного качества.
8. Такое себе сочетание не сочетаемого, смешанное в одном стиле.
9. В результате особенности моды 20 -х годов:
— основные элементы одежды это конечно платья, костюмы прямого покроя;
— в моде плиссировка;
— модное пальто прямого покроя сужающегося к низу и с меховым воротником;
— в моде пижамные брюки и пижамы, в которых в то время ходили на пляж;
— появились первые купальные костюмы для женщин – революция в пляжной моде;
— шилась одежда из более доступных тканей и открытием стал трикотаж;
— в моде спортивный стиль, появляются не только брюки, но и шорты;
— появление классического маленького черного платья Шанель;
Мода 30-х
10. В эти времена крой одежды стал сложнее. Качество готовой одежды, выпускаемой массово, заметно повысилось. Голливуд является законодателем моды в США. Но даже здесь стали появляться фирмы, которые торговали при помощи каталогов, пересылаемых по почте. Эти фирмы распространяли новые модные модели миллионными тиражами.
11. Длинные юбки стали эталоном моды в кризисные времена тридцатых годов. В 1929 году Жан Пату первым предложил длинные платья и юбки, линия талии которых была на своём месте. После этого нововведения все дома моды удлинили свои модели в два этапа. Сначала длина платьев и юбок достигала середины икры, а немного позже опустилась почти до щиколотки. Дамы, следящие за модными тенденциями, самостоятельно удлиняли свою одежду. Они пришивали клинья и различные оборки.
12. Очень популярной одеждой 30-х годов был женский уличный костюм, существовавший в самых разнообразных вариантах. Верхняя одежда – пальто и жакеты отличались необыкновенной элегантностью и многообразием фасонов.
13. Для каждого вида одежды, в том числе и для костюма, было характерно большое разнообразие фасонных линий и отделок. Крой костюмов усложнился, стал опираться на геометрию, придающую силуэту четкость.
14. Широко применялись в костюме декоративные детали, украшения. Шляпка, сумочка, перчатки и обувь — вот что должно было быть в одной цветовой гамме. Аксессуары подбирались очень строго. Как правило, они были чёрного или коричневого цвета, а летом — белого цвета.
15. Подобранные таким образом аксессуары, легко подходили к любому платью или костюму, что было актуальным в период кризиса. В моде 30-х годов аксессуары играли огромную роль. Ведь большинство женщин тех годов, кроме шляпки или сумочки, ничего другого позволить себе не могли.
Мода 40-х
16. Доминирующей тенденцией моды начала 40-х годов стали многослойные длинные юбки, огромные банты на одежде, иногда с добавлением вертикальной полоски, рукава-фонарики. Стоит отметить, что в то время, одежда в полоску была самой популярной. Началась война, и мир перешел на военизированное положение, поэтому мода 40-х годов претерпела значительные изменения. Женщинам стало некогда думать о макияже и пополнении своего гардероба.
17. В этот период внешний вид нарядов значительно упростился до минимализма во всем. Натуральные ткани перестают использовать в гражданских целях. Одежду для женщин стали производить и шить из ацетатного шелка и вискозы.
18. В моду возвращаются цветочные рисунки: орнаменты, мелкие цветочки стали основным украшением ткани и пошитых из этого материала платьев. Невозможным стало шить блузы и рубашки из белой ткани, поэтому в моду стали внедряться манжеты и воротнички. Открытием военного периода стал популярный и в сегодняшнее время стиль «милитари»
19. В это же время выпустили новую модель обуви: туфли с каблуком-шпилькой.
20. Также новшеством стало производство кофточек-водолазок, эти модели с высоким воротником под горло по заслуге получили признание модниц тех времен.
Мода 50-х
22. В послевоенные годы заметно обострились социальные различия. Жены снова превратились в символ благосостояния своих супругов, как своеобразная витрина для окружающих. Обязательным ритуалом для каждой женщины стало посещение парикмахерского салона, нанесение макияжа. Идеальная женщина, даже если она нигде не работала и была домохозяйкой, уже ранним утром должна была быть во всеоружии: с идеальной прической, на каблуках и с макияжем стоять у плиты или пылесосить ковер.
23. Даже в Советском Союзе, в котором образ жизни значительно отличался от западного, было принято хотя бы раз в неделю делать укладку волос в парикмахерской или завивку, которые тоже стали входить в моду с особой стремительностью.
24. Стиль 50-х годов противопоставил силуэт в виде песочных часов четкому силуэту с расширением плеч, что был популярен в военные годы. Таким образом,предъявлялись особые требования к фигуре: покатые плечи, тонкая талия, округлые женственные бедра и пышная грудь.
25. Чтобы соответствовать этим стандартам, женщины носили утягивающие корсеты, подкладывали ткань или вату в лифчики и стягивали животы. Образами красоты тех времен были: Элизабет Тэйлор, Любовь Орлова, Софи Лорен, Клара Лучко, Мэрилин Монро.
26. Среди молодого населения эталонами были Людмила Гурченко и др. Модная и стильная женщина стиля 50-х годов по силуэту походила на цветок: пышная юбка в пол, под которую надевали многослойный подъюбник, высокие каблуки на шпильках, нейлоновые чулки со швом. Чулки — это обязательный аксессуар для завершения образа и стоили они чрезвычайно дорого. Но на что только не шли женщины, чтобы выглядеть привлекательно и чувствовать себя красотками, следящими за тенденциями моды. Ткани купить в то время было проблематично, их отпускали в одни руки не больше определенного количества, утвержденного нормами тех времен. Чтобы пошить одну юбку под «новый силуэт», требовалось от девяти до сорока метров материала!
Мода 60-х
Легендарные 60-е годы — это ярчайшее десятилетие в истории мировой моды, свободное и экспрессивное, период торжественного шествия, так называемой, молодежной моды.Новому стилю нужны были новые прически. И опять Лондон в плане новаторских идей оказался впереди Парижа. В 1959 году на экраны выходит французский фильм «Бабетта идет на войну» с Брижит Бардо в главной роли. Небрежно взбитая прическа с начесом, несмотря на то, что на её создание у модниц уходит немало времени, становится суперпопулярной.
27. Большую популярность получили аксессуары: бусы из больших бусин, объемная бижутерия, очки «макро», которые закрывали пол лица.
28. В Лондоне появилась на свет самая скандальная одежда шестидесятых — мини-юбка, символ эмансипации и сексуальной революции. В 1962 году, ставшая легендой Мэри Квант, показала первую коллекцию вещей с длиной мини. Новый стиль, названный «стиль Лондон», очень быстро завоевал молодежь всего мира.
29. 60-е годы – эра синтетики и всего искусственного. Синтетические ткани широко распространены в массовой моде — они считаются самыми удобными и практичными, так как не мнутся и легко стираются, кроме того, они дешевые.
30. Мода того времени благосклонна к ненатуральности – накладным ресницам, парикам, шиньонам, бижутерии. Суперпопулярными становятся высокие женские сапоги на низком каблуке, с узким или широким закругленным мыском из кожи или синтетического материала, названные гоу-гоу (go go). Сапожки получили широкое распространение с возникновением моды на длину мини и танцевальный стиль с одноименным названием.
Мода конца 1960-х годов испытывает влияние движения хиппи. Молодежь выступала против социальных и классовых различий, расовой дискриминации и войны. Своим видом хиппи подчеркивали отрицание норм официальной культуры. Их одежда намеренно небрежна и даже неряшлива — рваные джинсы, бисерные браслеты, тканевые сумки-мешки за плечами. Подчеркивается бесполость облика, длинные волосы — символизируют свободу.
Мода 70-х
31. В 1970-х годах мода стала ещё более демократичной. И, несмотря на то, что многие называют 70-е эпохой дурновкусия, можно сказать, что именно в те годы люди имели больше средств для самовыражения с помощью моды. Не существовало единого стилевого направления, модным было всё: этника, диско, хиппи, минимализм, ретро, спортивный стиль.
32. Девизом 70-х годов было выражение «Можно все!». На выбор прогрессивных и активных молодых людей кутюрье представили несколько стилей, ни один из которых нельзя было назвать доминирующим. Самым модным элементом гардероба стали джинсы, которые изначально носили только ковбои, а после – хиппи и студенты.
33. Также в гардеробе модниц того времени были юбки-трапеции, брюки-клёш, туники, комбинезоны, блузки с крупным ярким принтом, свитера-водолазки, платья А-образного силуэта, платья-рубашки.
34. Кроме того, нужно заметить, что одежда стала более комфортной и практичной. Появилось понятие базового гардероба, состоящего из необходимого количества вещей, сочетающихся между собой.Что касается обуви, то обрела популярность обувь на платформе.
35. Из дизайнеров в 70-е года выделяли Соню Рикель, которую называли новой Шанель. Соня Рикель создавала удобную, комфортную одежду: свитера, кардиганы, платья из шерстяного трикотажа и мохера.
Мода 80-х
36. В моде 80-х переплелись ретрообразы, переосмысленные дизайнерами, а также, рожденные молодежными субкультурами, музыкальными и танцевальными направлениями, продолжающимся бумом спорта.
37. Хип-хоп, готика, пост-панк, рейв, хаус, техно, брейк-данс, сноуборд, скейт-борд, ролики, степ-аэробика — все эти явления отразились на стилистике десятилетия.
38. Список знаковых вещей десятилетия стилистического разгула внушителен – подкладные плечи, брюки-бананы, одежда в стиле «миллитари» и «сафари», рукава покроя «кимоно», «летучая мышь» и реглан, леггинсы с яркими рисунками, черные ажурные колготки, потертая джинсовая ткань, так называемая, варенка, черные кожаные куртки, люрекс, массивная бижутерия, ювелирные пуговицы на жакетах, объемные прически или укладки с эффектом «мокрых волос», каскадные стрижки, спиральная химическая завивка, волосы декоративных цветов, типа «баклажан», мелирование «перышками». Употреблялось много косметики нарочитых оттенков с блестками и перламутром.
Массовый 1980-х годов можно охарактеризовать как чрезмерность. Все, как бы, «слишком» — слишком узкое, слишком объемное, слишком броское, слишком яркое. В 80-е пользовались успехом дизайнеры, мыслящие нестандартно и создававшие необычную одежду, с оригинальными элементами декора: Вивьен Вествуд, Джон Гальяно, Жан-Поль Готье.
Мода 90-х
39. Стиль 90-х в одежде, ставший универсальным, лучше назвать не стилем, а новым подходом к выбору одежды. Потому как в моде 90-х меняется сам принцип создания своего образа, равно как и принцип, используемый в создании костюма.Главный призыв девяностых – «быть таким, какой ты есть!» В те времена особое значение уделяли джинсовой одежде — в ней не ходили только ленивые. Заядлые модники умудрялись надевать джинсы с джинсовыми рубашками, сумками и ботинками. Так что стиль 90-х можно смело назвать «джинсовым», так как подобная вещь имелась у каждого человека не в одном экземпляре.
40. В девяностых по всему миру распространяется мода унисекс: джинсы с футболкой или брюки свободного кроя со свитером, дополненные удобной обувью.
41. Девяностые – время кроссовок и туфель без каблука. Такой стиль унисекс очень полюбился большим итальянским и американским фирмам, таким как Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Костюмы стремятся к простоте и функциональности, что, однако, возрождает традиции партнерского искусства, когда наряду со строгой аскетичностью в костюме присутствует нарочитая театральность с яркой гаммой красок. Мода меняется в зависимости от социальной направленности и территориальности, так в Европе богема предпочитает концептуальную дизайнерскую одежду.
42. Главный модный акцент девяностых делается не на одежду, а на ее владельца. Модный образ создается стройной фигурой с загорелой или же молочно-белой кожей. Культура тела расцветает как во времена Античной Греции. Модники и модницы посещают не только спортивные клубы, но и косметические кабинеты и даже пользуются услугами пластической хирургии. Супермодели с модных подиумов становятся образцами для подражания, немалый вклад в это сделало телевидение и модные журналы.
43. Ну что ж. На этом я завершаю обзор. Хотелось бы сказать, что из всех времен мне ближе по предпочтениям 30-е, 50-е и 70-е годы. А вообще все новое-это давно забытое старое.
Добро пожаловать в главное хранилище нескольких постов развлекательного характера о женской моде 1940-х годов: характер одежды во время и после войны, прически, макияж и т.д.
Силуэт 1940-х годов
Широкие, квадратные плечи, подтянутая талия и бедра, кудрявые волосы до плеч. Ниже представлен силуэт 1940-х годов.
Силуэт 1940-х годов выше, взят из женского издания 1940-х годов, он представлен с учетом реальных женских форм. Здесь юмористичными являются такие выражения, как «женские выпуклости».
Представленная ниже страница из John Peacocks 20th Century Fashion четко показывает, как развивался силуэт в первой половине 1940-х годов.
Модная линия 1940-х годов
Неважно, было ли это платье, свитер без рукавов, кардиган, шелковый наряд или корсаж, широкие плечи были обязательными.
Ставшие популярными в середине-конце 1930-х годов благодаря дизайнеру Эльзе Скиапарелли и актрисе Джоан Кроуфорд, в 1940-х годах они стали определять женский образ.
Корсаж
Традиционно 2 предмета одежды сшивали вместе. Популярные корсажи 1940-х годов имели объемные плечи с длинными или короткими рукавами.
Линия шеи
Высокие, округлые, милые маленькие воротнички.
Стиль в обуви 1940-х годов
Оксфорды, туфли-лодочки и босоножки были на пике популярности. Посетите страничку «Полное руководство по женской обуви 1940-х годов».
Рукава
Вставные, короткие или длинные, буфами.
Военные годы – Мода 1940-х годов
Во всех странах, вовлеченных в конфликт, дома моды либо были закрыты, либо начали работать на правительство. В Великобритании дизайнер Норман Хартнелл быстро разработал модели, направленные на массовое производство, в то же время они были яркими и женственными.
Во Франции большая часть ведущих домов мод, таких как дом моды Шанель или дом моды Скиапарелли, закрыли свои двери во время оккупации, поэтому автоматически расцвет ориентированной на потребителя и доступной моды произошел в США.
Чулочно-носочные изделия 1940- х годов
Нейлон 1940-х годов! Конечно, нейлон не был доступен каждой женщине с началом войны, так как звучал призыв сдать нейлоновые чулки властям, чтобы они смогли послужить на благо войны, начиная от парашютов и заканчивая головной частью снаряда. В то время как американки ходили без нейлоновых чулок, американская армия выдавала солдатам, идущим в Европу, нейлон, чтобы с его помощью ухаживать за британками и француженками. И все указывает на то, что это работало! Когда война закончилась, продажа нейлоновых чулок выросла до небес. Философия «сделай и почини» вынуждала женщин по обе стороны Атлантики использовать косметику и рисовать чулки, включая и швы.
Военные прически 1940-х годов
На этом очаровательном видео, взятом из архива YouTube, Вероника Лейк демонстрирует, как девушка должна собирать волосы, работая на заводе.
Юбки 1940-х годов
До колена, расклешенные, прямые, в складку клетчатые юбки.
Материал, используемый в 1940-х годах
Шерсть, хлопок, лен, синтетика, не требующая особого ухода.
Декорирование
Ограниченное число пуговиц, контрастирующие по цвету воротники и манжеты, накладные карманы.
Цвета 1940-х годов
Приглушенные, серо-голубой, бутылочно-зеленый, коричневый.
Маленькие шляпки, большие сумки, обувь на высоком толстом каблуке, иногда с подошвой из дерева.
Женская суть не была бы таковой без постоянных изменений в настроении и во внешнем облике. Стиль одежды служит не только впечатлению о вашей внешности, но и налагает определённый отпечаток на манеры.
Согласитесь, что в тот день, когда вы надеваете изящно-женственное платье в стиле ретро, вы будете чувствовать себя совершенно не так, как в тот день, когда натягиваете на себя ваши любимые рваные джинсы и майку-алкоголичку.
Давайте разбираться, какие главные особенности стиля ретро 40-х годов, и как одеваться, чтобы точно попадать в выбранный вами образ. Основные черты и особенности стиля ретро 40-х
— Отсутствие декоративных элементов, и особенно — в начале сороковых;
— Фурнитура в дефиците и простейшие пуговицы часто обтягивают тканью, иногда контрастной;
— Всеобщая милитаризация в начале 40-х: «широкие плечи на пиджаках и узкие юбки;
— Ткани серого, синего и черного цвета;
— Ткани в клетку и однотонные, цветочный узор и «горошек»Силуэтные цельнокроенные платья;
— Юбки А-силуэта;
— Белые воротнички и манжеты на платьях и блузках;
— Волосы повязывают косынкой — на шляпки денег нет. В моде тюрбаны;
— Широкие брюки, иногда укороченные;
— В 1947 году Кристиан Диор представляет свою знаменитую коллекцию New Look. На смену аскетизму приходят времена «расточительной роскоши». В моду снова входит образ женственной соблазнительницы. Талию затягивают, а пышная юбка делает бедра еще более округлыми. Огромное внимание уделяют аксессуарам, украшениям и декоративным элементам.
Одежда в стиле ретро 40-х
Мода 40-х годов не могла не подвергнуться значительному влиянию Второй Мировой войны; девушки и женщины примеряют на себя военную форму. Стиль милитари бьёт все рекорды популярности и… выглядят не менее женственно, чем всегда.
Девушки 40-х тоже складывали губы уточкой:)
В сороковых юбки и платья резко теряют в длине. Плечи пиджаков становятся шире, а вот юбки и платья, наоборот, резко сужаются. Именно сороковые года — а точнее, 1947-й год, когда Christian Dior презентовал уставшей от войны публике свою коллекцию New Look — подарили миру узкую, но всегда актуальную юбку-карандаш. Правда, если современная юбка-карандаш может быть какого угодно цвета, то омрачённые войной 40-е годы диктовали чёрный, серый и синий цвета.
Одежда в стиле ретро конца 40-х годов от Christian Dior
Декоративные элементы отложены до лучших времён. Какие могут быть драпировки, кружева и прочие украшательства, если каждый метр ткани на счету и может быть полезен на фронте? Про лацканы и отвороты также пришлось забыть. Для выходных нарядов допустимым считался только мелкий цветочный принт или «горошек». По будням носили строгие костюмы костюмы — однотонные или в клетку.
Стиль ретро 40-х: повседневные костюмы
В военное время модницам уже не до новых изящных кокетливых шляпок, а если они и есть, то это «остатки роскоши». То же касается белой ткани на блузку — в Европе она в большом дефиците. На помощь модницам приходят белые воротнички и манжеты, см. фото:
Сложные сороковые
На фото — вырезка из модного журнала американского Vogue. Платьев 40-х годов — приталенные и цельнокроенные; в моде А-силуэт.
Стиль ретро 40-х: фасоны платьев
Впрочем, в жизни расцветки платьев были менее веселенькими. Зато образы получались еще более женственными:
Девушки 40-х в модных платьях
В библиотеке
Кроме платьев и юбок, девушки и женщины 40-х с удовольствием носят брюки. Крой свободный, линия талии немного завышена, см. фото:
Мода 40-х годов: брюки
На смену шляпкам пришли косынки:
Модница, 1940-е
Вот такими были женские туфли 40-х годов:
Модные в сороковых годах туфли
Стиль ретро 40-х
Самая распространенная форма оправы очков в 40-х годах прошлого столетия была круглая:
Девушки в солнцезащитных очках, 40-е годы
Кроме завышенной талии бикини, обратите внимание на покрой бюстгальтеров. «Что-то в этом есть», не так ли?
Показ коллекции купальников by Louis Réard, 1942 год
Стиль ретро — это новоя классика
Мы со всей ответственностью заявляем: на протяжении двухтысячных стиль ретро 40-х, 50-х или 60-х обыгрывают на своих показах как минимум десять дизайнеров. И если ввесенне-летнем модном сезоне 2015 у стиля New Look позаимствовали платья в горох с пышной юбкой (например, дизайнер Barbara Tfank), то в осенне-зимнем 2015-2016 с легкой руки креативного директора Модного дома Chanel в тренде будут белые воротнички и манжеты в стиле ретро середины 40-х.
В стиле ретро с удовольствием одеваются многие знаменитости, и Мирослава Дума — одна из них. Она очень точно попадает в образ модницы 40-х, см. фото:
Мирослава Дума в платье в стиле ретро 40-х от Ульяны Сергеенко
Здесь Мирослава Дума в клетчатом деловом костюме. Кажется, что-то похожее мы вам уже сегодня показывали:
Мирослава Дума в повседневном деловом костюме в стиле ретро 40-х
Мирослава Дума в платье в стиле ретро 40-х с мелким цветочным принтом:
Стильно и женственно
В общем, экспериментируйте и играйте на контрастах! В понедельник оденьтесь в спортивном стиле, а во вторник — в стиле ретро 40-х. Прислушайтесь к себе: вы точно заметите перемены внутри и, скорей всего, откроете в себе что-то новое: форма может менять содержание и наполнять его новыми смыслами. Но вы не верьте нам на слово: проверьте и убедитесь сами.
Мода всегда вдохновлена молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение в прошлом. Лана Дель Рэй.
Каким именно был стиль одежды, модной в 40-х годах – однозначно сказать тяжело. Еще совсем недавно мир наслаждался откровенными шелковыми силуэтами, вальяжно потягивая папироски в длинных мундштуках. Если бы не война, то гламурные нравы и мода 30-х годов плавно перетекла бы в 40-е, преобразившись в какой-нибудь эпатажный модерн, ведь это была эпоха огромных достижений… Теперь, изучая моду сороковых, делаешь вывод, что это было действительно «железное время», для людей с железной волей и любовью к жизни. Ведь не смотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к прекрасному.
Стиль одежды 40-х годов: фото модной одежды того времени
Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943 год.
Немецкие фрау на шопинге. Берлин, 1943 год.
Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приёме. Вот уж действительно роскошные дамы! 1940 год.
Для максимально полного восприятия этой исторической эпохи, предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, её показывали в США в 40-м году. Это одна из первых реклам, вызывает непередаваемые ощущения!
Отличительные черты одежды, которая была в тренде в те годы
В одежде уже не было прежней роскоши, поскольку в это время мода диктовалась тяжелыми военными условиями и жестким ограничением на расход материалов. Тем не менее, людям даже в такое смутное время хотелось и удавалось оставаться красивыми.
Обратите внимание, какое у дам огромное разнообразие головных уборов! Шляпки — это абсолютный тренд и феномен этого времени.
Пляжная мода выглядит очень раскрепощенной! Некоторые смелые девушки даже надевали раздельные купальники — невиданный разврат!
До 1940 года две трети населения жили в деревнях, а теперь почти две трети живёт в городе. До войны почти все наши жены были домохозяйками, а теперь у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.
Как женщины одевались в 40-е годы прошлого века?
Как одевались в сороковые? «Скромность и подчеркнутость» — так обозначались тренды 40-х годов. В первой половине десятилетия запрещалась складка и клеш — на смену им пришла ровная юбка до колен. Такой строгий фасон одежды выбирался банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромны. Во всем прослеживался военный стиль, некоторые детали одежды могли использоваться как в мужских, так и в женских костюмах. Как например, блузы того времени были схожи с обычными рубашками. Пиджаки имели квадратные плечи, жакеты – обязательно с подкладными плечиками.
Кадры из жизни оккупационной Франции: кинотеатр для немецких солдат. Елисейские поля, 1940 год.
Так выглядели простые англичане. Глазго, 1942 год.
Париж.
Немного проще стало во второй половине сороковых. Одежда была сдержанных тонов, весь мир выражал траур и скорбь военной разрухи. Больше использовался серо-голубой, приглушенный зеленый, коричневый цвета. Молодежи, конечно же, по нраву приходились изделия из тканей в горошек или в клетку.
Фасоны платьев повторяли такие элементы как высокие воротнички, рукава фонариком (обязательно с подплечиком), чтобы плечи казались широкими и квадратными, талию выделяли толстым поясом. Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из обуви тогда носили туфли на высоком толстом каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Очень популярными были босоножки, но любительницы одеться по старинке носили ретро обувь — (оксфорды).
Нейлоновые чулки могли позволить себе только богатые, стильные женщины, потому что на тот момент товары из нейлона были очень дорогими. Доходило до того, что женщины, не имеющие возможности купить чулки, дорисовывали на голой ноге шов и пятку. Из аксессуаров носили маленькую шляпку и сумку — ридикюль.
Мужская мода 40-х годов: милитари в тренде!
В мужской повседневной моде этот период никак не выделился. Мужской стиль диктовался военной формой.
Примеры мужских костюмов. Вырезки из американских журналов.
Отдельное слово нужно замолвить за скромного дизайнера, великого кутюрье — Кристиана Диора. Период расцвета его творчества как раз пришелся на этот нелегкий период. Маэстро познал бедность и все тягости фашистского режима, но тем не менее смог пробиться и прорасти мощным деревом — Домом Высокой Моды Диор.
Ретро фото высокой моды Dior
11 Mar 1948, Paris, France — Stockings were highlighted for the first time when Christian Dior (right), noted French designer, exhibited his French collection. The hose, which either continued the dress’ color scheme from hem to ankles or afforded a direct contrast, ranged in shades from tender peach to ink black. The colors are called «Boulevard Banquet.» Here a model swirls the skirt of a light blue crepe dress to feature the sheer navy blue stockings. — Image by © Bettmann/CORBIS
Модели женских платьев от Диор, 1947 год.
Модели Диора всегда отличались каким-то особенным шармом. Сам Кристиан именовал это — New Look. Романтическая линия, с новым вариантом кринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с её форменной одеждой и «трудовой повинностью» для женщин.
Вторая Мировая, как известно, перешедшая в Великую Отечественную войну крайне сильно задела СССР и оставила по себе колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения как минимум имела проблемы с питанием, как максимум – была одета в солдатскую форму или тельняшку концлагерей. После 1945 года, когда начинается отстройка производства и возвращение к мирной жизни, в крупных городах появляется журнал Мод.
Советские женщины с удовольствием занимают вечера за их чтением, черпая самые интересные идеи, ведь основным назначением журнала были выкройки. Так же огромное влияние на одежду советских граждан оказали США, присылая свою гуманитарную помощь. Можете представить, какой шок вызывала «вольная» и красивая американская одежка у наших голодных людей.
Американская мода сороковых. Вот как должны были выглядеть победители!
В послевоенный период хорошо обученных модельеров было не найти, оборудование устарело, а значит, делать высокую моду в СССР было очень трудно и практически невозможно. Но все же идеи были, каким — то образом они реализовывались и воплощались в жизнь. На ручных швейных машинках, жужжащих в далеких комнатах коммуналок, обшивались все семьи, при том шили абсолютно всю одежду – от трусов до курток. Шили платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.
Цветные ткани и ткани с узорами — раскупались в магазинах со скоростью света, независимо от цены. Платья из них смотрелись очень красиво (особенно модным был бархат). В то время можно было подарить девушке отрезок хорошей прибалтийской ткани – и серьезно завоевать её расположение.
Смотрите видео о феномене советской моды далее.
Модники шили себе пальто из шерсти, слегка расклешенного книзу фасона. Это было не особо принципиально, так как любое пальто, будь то двубортное или приталенное – всегда дополнялось кожаным широким поясом. Так же одежду было модно вязать, ведь это было очень экономно – все что угодно можно распустить на нитки и перевязать заново в совсем другое изделие.
Из аксессуаров советские модницы носили сумочки похожие на конвертики, сумочки через плечо и маленькие сумочки из кожи. Страны Прибалтики были своеобразным «магазином» модных вещей, оттуда привозили духи, ткани, броши и бусы и различную одежду «западного стиля».
Мода в Союзе стала возрождаться аж к концу 40-х, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там разрабатывались модели одежды для широких масс. Такие мастера как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие радовали женскую половину своими модными работами. В любые времена – легкие они или сложные, женщины стремятся выглядеть очаровательно. Такова наша природа.
Look from 40s: ретро образ в современности
Без сомнений, даже сейчас тренды того времени остаются актуальными. Ведь образы женщин были рассчитаны на совсем другие ценности. Девушки не стремились продемонстрировать своё тело, как делают это сейчас. А фасоны были удобными и практичными, именно по-этому они до сих пор в моде и копируются повсеместно в образах нынешних знаменитостей.
История моды ХХ века: 1960-1970
1960-е часто кажутся противоположностью 1920-х и первым 20 годам 20-го века. Корсеты, одежда, бросающая вызов телу, и тяжелые ткани были заменены простыми силуэтами, функциональной одеждой и модой, которая облегчила положение женщин. Прошлое предложение применимо как к 1920-м годам, так и к 1960-м годам. 40 лет спустя и снова произошло освобождение женщин через одежду. Вот история моды: 1960–1970 годы.
Общество 1960-1970
Во многих отношениях общество 1960-х годов продолжило тот же путь, что и 1950-е. Технологии продолжали совершенствоваться, движение за гражданские права и жизнь взрослых и подростков стали более отчетливыми. 1960-е были во многих отношениях десятилетием страха перед Третьей мировой войной, но также были десятилетием роста культуры и значительных улучшений для человечества. Одержимость пространством сильно повлияла на моду. Так же поступали и Лондон, музыкальная сцена и такие иконы, как Твигги, Брижит Бардо и Джейн Биркин.
По мере продвижения десятилетия акцент на войне сместился в сторону политики в вопросах равенства, а также окружающей среды. Движение хиппи возникло в 1960-х годах, когда музыкальный фестиваль в Вудстоке 69 оказал большое влияние.
Стиль 1960-1970
Если есть за что благодарить 1960-е, так это за длину юбок и платьев. Никогда в истории длина женских юбок не была короче. В течение десятилетия женщинам разрешалось показывать не только икры, но и бедра.Мини-юбка стала бы важным элементом стиля для либерализации женщин, поскольку они могли бы свободно перемещаться в предметах одежды, а также демонстрировать кожу, не подвергаясь сексуализации. Короткая длина в сочетании с яркими принтами и цветами создавала юношеский и оптимистичный стиль. Короткие юбки, узкие топы и макияж Твигги были в основном стилем для молодежи, и свободная мода указала на более прогрессивные взгляды нового поколения. Твигги, в частности, была бы ведущей иконой стиля, поскольку она приняла мальчишеский силуэт, который контрастировал с тяжелыми изгибами 1950-х годов.Некоторые люди обвиняют идеал худых 60-х в том, что они начали дебаты о «худых моделях».
Что касается взрослых, то стиль оставался вполне женственным: комплекты юбок-карандашей и блейзеров — образ для офиса. Силуэт сместился от А-силуэта к телу, очерченному небольшим поясом на талии. Цвета и принты несколько различались в зависимости от того, какой стиль вы выбрали. Женственный офисный стиль (вспомните Джеки О, Одри Хепберн, «Безумцы») был довольно красочным, но оставался утонченным и очень элегантным.Молодежный стиль А-силуэта был одновременно красочным и энергичным, с множеством ярких принтов. Этот стиль был связан с Карнаби-стрит и Лондоном, что сделало Лондон центром моды. Все дело в стиле мода.
Другой популярной модой стала мода космической эры. Одежда была минималистичной, функциональной и часто имела белый или серебристый металлик. Мода, созданная Андре Куррежем, была вдохновлена космосом и выглядела довольно футуристично и безэмоционально.
Одежда 1960-1970
Какой дизайнер заслужил признание за изобретение мини-юбки? Некоторые говорят, что это Мэри Куант, а другие, что это Андре Курреж: я говорю, что и то и другое. Тем не менее, станет ли этот предмет одежды важным символом феминизма и прав женщин с его короткой длиной и либеральным стилем. Юбка понравится Твигги и станет популярным аксессуаром среди подростков. Еще одна важная вещь, платье прямого кроя, станет определяющим элементом десятилетия.Неудивительно, ведь они были удобными, существовали разных цветов и принтов и оставляли место для еды младенцам!
Мини-юбки носили со свитерами, кардиганами или подходящими топами. Особенно популярны свитера с длинными рукавами (иногда с водолазкой) под платья и кардиганы. Часто в контрастном цвете или принте платья. Принты часто представляли собой полоски, цветочные, геометрические или оптические принты. Черное и белое стало популярным сочетанием цветов для работы с принтами и превосходно сочеталось с ярко-оранжевыми, розовыми и горохово-зелеными оттенками, которые были в тренде.
Что касается женского стиля, то Шанель повлияла на моду. Ее твидовые жакеты и подходящие юбки определяли десятилетие и были любимы главной иконой стиля Джеки О. Женский стиль в основном состоял из платьев до колен и пальто, которые часто совпадали. Детали часто были пуговицами, и основное внимание уделялось форме пальто. Пальто были блестящим продолжением ранних пальто 1950-х годов (последнее фото в этом посте). Они были одним из самых важных произведений десятилетия и работали как для молодежи, так и для взрослых.Также были популярны сладкие пастели и яркие цвета (см. Слева).
Красавица 1960-1970
Красота 1960-х годов по-прежнему любима. Это десятилетие было своего рода первым десятилетием, когда люди экспериментировали с макияжем, но при этом сохраняли его пригодность для носки. Несмотря на то, что грим 18 века был более экстравагантным, сегодня это не то, к чему мы можем относиться. Тем не менее, макияж 1960-х годов отличается густой подводкой для глаз, большими ресницами и игрой ярких теней и линий.Культовый макияж Твигги был лидером с оленьими глазами и тяжелым макияжем. Губы часто были персикового оттенка, а в качестве теней для век были популярны белые, ярко-синие и другие пастельные тона. Однако густые ресницы и подводка (-ы) остались в фокусе.
Что касается волос, ну, это похоже на 1920-е годы, когда женщины коротко стриглись: некоторые женщины в это десятилетие приняли стрижку пикси (опять же, как Твигги). Стрижка пикси хорошо сочеталась с мужским идеалом, который стал популярным (без изгибов, прямой силуэт и т. Д.).Если вы не работали в стиле пикси, ваши волосы должны быть сосредоточены только на одном: быть объемными. Брижит Бардо была лидером в этой прическе со своим культовым внешним видом (см. Слайд-шоу ниже). Бахрома обрамляет лицо, а остальные волосы будут объемными и в форме пучка. Название популярной прически? Начес. Еще одна популярная прическа? Улей. Очевидно, нам нужны эти имена в стиле (прически тоже, смеется).
В центре внимания 1960-1970 годов: YSL
Как говорилось в посте 1950-х на прошлой неделе, YSL определит это десятилетие через свое влиятельное положение в мире моды.Когда он покорил и убедил модников своим дизайном в Dior, он решил создать свой собственный бренд. Через свой собственный лейбл он создавал культовые образы, такие как The Mondrian Dress (см. Слева) и Le Smoking (женская версия смокинга). YSL продолжила играть с классическим определением женской и мужской одежды, превзойдя предыдущие линии. Он придал женщинам простой силуэт, перевел мужскую одежду на женские тела и продолжил задавать тон на десятилетие. Он смешал элегантность с энергией и удобством носки.
Переход к 1970-м годам
Последние годы 1960-х повысили осведомленность о гендерных различиях и несправедливости в мире. Это будет отражать одежду, поскольку женская мода и мужская мода будут становиться ближе, чем раньше (нет, они были довольно похожи в 17 веке, тбх). Но возникнет мода унисекс, когда мужчины и женщины будут носить одинаковую, если не похожую одежду. И по стилю, и по цветам, и по принтам. Комбинезон был бы важным элементом, и мода богемы была более или менее одинаковой для женщин и мужчин.В 1970-е годы мода сменилась от строгих геометрических и прямых силуэтов к струящимся тканям, цветочной силе и отражению природы и земли. Пуччи был важным дизайнером для перехода, так же как и YSL, Мэри Куант и Гай Ларош.
На этом история моды: 1960-1970 гг. На следующей неделе я стану сильнейшим, как сила цветов, больше унисекс, и смесь природы и дискотеки! О, кстати, если кому-то интересно (даю изображение ниже), я все еще безумно одержим пальто конца 1950-х и 1960-х годов.Как привет, дай мне их, пожалуйста.
Вам понравился этот пост? Нажмите кнопки «Поделиться» ниже!
25 вещей, которые крутые люди носили в 1970-х — Best Life
Конечно, 1970-е были временем политических потрясений и недовольства американским правительством. Но если судить об эпохе только по моде, это было довольно замечательное десятилетие.
Панки, моды, хиппи и стиль диско 70-х, бахрома, психоделические принты и одежда в стиле микро-мини стали мейнстримом.Независимо от того, пережили ли вы это десятилетие сами или просто мечтаете о шикарных образах ушедшей эпохи, насладитесь взлетом из прошлого с основными нарядами и аксессуарами, которые были у каждого крутого человека 70-х годов в шкафу.
Wikimedia Commons / JeanneФеминисткам, отказавшимся от бюстгальтеров в 1960-х, они уже не понадобились к 70-м, благодаря топу без рукавов. Этот стиль без бретелек стал популярным к концу десятилетия и его часто носили иконы моды, такие как Cher , Bianca Jagger и Suzanne Somers .
Wikimedia Commons / Torbjörn LevinЕсли в 70-х панки носили черные кожаные куртки, то все, кто следит за модой, носили коричневую бахрому. Популярность этой одежды, также известной как оленьи шкуры, сопровождалась ростом популярности западной одежды в то время, при этом галстуки боло и вышитые пуговицы также становились основными тенденциями.
Wikimedia Commons / John AthertonХотя эта тенденция впервые была популяризирована в 1960-х годах с помощью модного дизайнера и модного революционера Мэри Квант , в 1970-е микромини приобрели еще больше последователей, и феминистки, такие как Gloria Steinem , определили эту тенденцию. как форма освобождения от длинных подолов прошлых десятилетий.
Цветной краситель для тай-дай завоевал популярность в 1960-х годах, когда возникло движение хиппи. Но в 70-е годы популярность психоделического паттерна резко возросла. И хотя дизайнеры, такие как Christian Dior и Halston, ухватились за эту тенденцию, повсеместное распространение тай-дай в немалой степени было связано со способностью каждого создать образ, используя немного больше, чем резиновые ленты и краситель.
Wikimedia Commons / AlkivarВ 1975 году изобретатели Maris Ambats и Josh Reynolds достигли духа времени, создав кольцо настроения.Кольца, которые меняли цвет в зависимости от тепла тела владельца, якобы как средство выражения его настроения, быстро стали обязательным предметом для модных новинок, а дорогие версии кольца продавались по цене выше 250 долларов.
В то время как обувь на деревянной подошве носили по всей Европе и в некоторых частях Азии на протяжении веков, только в 1970-х сабо стали мейнстримом моды в Соединенных Штатах. Обычно сделанные из кожаного материала верха, деревянной подошвы и видимых металлических заклепок, соединяющих две части, сабо, особенно с коротким каблуком на платформе, стали популярной обувью для бесчисленных икон стиля 70-х.
Внешний вид костюма для отдыха часто состоял из приталенного пиджака, расклешенных или расклешенных брюк и рубашки на пуговицах с расстегнутыми верхними пуговицами. Популярность этого стиля, вдохновленного диско, достигла пика после Saturday Night Fever 1977 года, когда белый костюм John Travolta стал одним из самых знаковых нарядов эпохи.
Wikimedia Commons / KochЧем длиннее платье, тем более модно носит его — по крайней мере, если говорить о стиле 70-х.Подобно кафтанам, макси-платья были длинными и часто негабаритными, но, как правило, имели более определенную форму с глубоким вырезом, завязками на талии и приталенными рукавами, придававшими им более обтекаемый вид.
Flickr / Dennis HarperХотя авиаторы были впервые созданы компанией Bausch & Lomb в 1936 году для защиты глаз пилотов от раздражителей во время полета, в 70-е годы популярность этого стиля резко возросла. Иконы моды того времени, в том числе Elvis Presley , сделали эту тенденцию мейнстримом, но рынок заполонил бренд Ray-Ban Bausch & Lomb.
AlamyБолее облегающая альтернатива кафтанам и свободным платьям макси, платья с запахом были одними из основных законодателей моды 70-х годов. Популярность этого стиля часто приписывают дизайнеру Дайан фон Фюрстенберг (вверху), которая впервые вывела на рынок трикотажное платье с запахом из джерси в 1974 году, создав империю моды стоимостью более 100 миллионов долларов к концу десятилетия.
Reddit / 14thCenturyHoodБрюки-клеш — не что иное, как культовые. В начале 1970-х годов ведущие шоумены Sonny и Cher помогли этому смелому стилю завоевать международное признание, когда они неоднократно носили брюки в своем телешоу The Sonny & Cher Comedy Hour. Cher особенно считалась модным барометром десятилетия. Брюки-клеш, сделанные из джинсовой ткани, яркого хлопка и атласного полиэстера, вскоре стали одним из обязательных предметов моды десятилетия.
Trinity Mirror / Mirrorpix / Alamy Стоковое Фото ТканьCorduroy существует уже несколько десятилетий, но в 1970-е годы материал внезапно стал модным. От брюк-клеш до платьев и костюмов — если вы в 70-е были стильным костюмером, ваш гардероб определенно был полон вещей.
Wikimedia Commons / Lars JacobПо мере роста популярности панк-рока в начале 70-х, росли и стили, связанные с музыкальным жанром. Сюда входили яркие ирокезы, кожаные куртки и джинсы с водосточной трубкой. Для тех, кто окунулся в панк-сцену, ремни с заклепками были способом подражать некоторым из более социально приемлемых стилей субкультуры без полного преобразования Johnny Rotten .
AlamyНесмотря на то, что в 1930-е годы туфли на платформе сыграли некоторую роль, именно их появление в выпуске 1970 года журнала Seventeen сделало их популярными.Туфли на платформе (часто носимые с широкими брюками и покрытые блестками или другими красочными украшениями) обычно носили женщины подросткового и двадцатилетнего возраста, а в начале десятилетия — мужчины, которым нравилось ходить на дискотеку. Пожалуй, самой известной культурной иконой, которая потрясла каблуком на платформе, был глэм-рокер Дэвид Боуи, который носил этот стиль, выступая в качестве своего альтер-эго, Зигги Стардаста.
Wikimedia Commons / Ollie AtkinsМаленькие воротнички были полностью квадратными по стандартам 1970-х годов.Носили все, от Элвиса до Mick Jagger , большие воротники не позволяли рубашкам того времени выглядеть застегнутыми.
AlamyДубленки, также известные как короткая шерсть, были так же широко распространены в 1970-х годах, как и культовые куртки только для членов клуба в 1980-х. Хотя эти популярные куртки обычно считаются предметом роскоши по сегодняшним меркам, они, благодаря маслянистому внешнему виду и ворсистому внутреннему пространству, были доступны практически в каждом универмаге в 1970-х годах.
Wikimedia Commons / Gene DanielsЕсли бы в 1970-х на вас не было топа через шею, вы могли бы быть с другой планеты. Холтеры, которые завязываются на шее, а не удерживаются на лямках, были настолько популярны, что некоторые из самых известных дизайнеров десятилетия, такие как Halston и Missoni, даже включили их в свои линии вечерней одежды.
Wikimedia Commons / Tim SchapkerЭмблема контркультурного стиля и по сей день, кожаная куртка стала основным продуктом панков в 1970-х годах, а за два десятилетия до этого была отличительной чертой гризерского стиля.Однако, в отличие от предыдущих итераций кожаной куртки, крутые ребята 70-х модифицировали свою кожаную куртку заклепками, нашивками и булавками.
AlamyГорячие брюки, или очень короткие шорты, — это термин, впервые введенный Women’s Wear Daily в 1970 году для описания крошечных шорт, сделанных из роскошных тканей, таких как бархат и атлас.
Дизайнеры, такие как Yves Saint Laurent , Valentino , Halston , Betsey Johnson , Mariuccia Mandelli и Mary Quant , в начале десятилетия предложили высококачественные версии этого модного продукта. с такими магазинами, как Sears, предлагающими более дешевые альтернативы.Шорты тоже нашли свое место в гардеробах богатых и знаменитых. В них были замечены такие знаменитости, как Жаклин Кеннеди Онассис , Элизабет Тейлор , Джейн Фонда и да, как вы уже догадались, Дэвид Боуи, .
Wikimedia Commons / Южные клубы СтокгольмаКогда дело дошло до украшений 1970-х, преобладающим стилем был большой, смелый и золотой. Ювелирные изделия из желтого золота возродились в 1970-х годах, и толстые цепочки из желтого золота стали основным продуктом в этот период.Эта тенденция перешла в следующее десятилетие и стала визитной карточкой стиля хип-хоп.
Кафтаны Alamyпретерпели крупный ребрендинг в 1970-х годах, когда они отказались от своей репутации небрежных домашних платьев и пляжных пляжных накидок и вошли в мейнстрим. Эти скрывающие фигуру платья стали настолько популярными, что люксовые бренды начали проникать в бизнес кафтанов, а такие модные дома, как Missoni, Halston и Christian Dior, создавали свои собственные версии этих негабаритных вещей.
Flickr / Asli NalbantКомфортная альтернатива традиционным платформам, ползунки на толстой подошве были модным трендом, популярным среди панков, хиппи и модников в 1970-х годах.В последние годы этот стиль был возрожден еще раз: Rihanna создала линию лианы в рамках своего сотрудничества с Fenty x Puma.
Wikimedia Commons / Ed UthmanВзяв за основу стиль хиппи 60-х, головные платки также были популярной одеждой среди стильных людей 70-х. Эти шарфы, часто сделанные из полиэстера или шелка и окрашенные в яркие цвета, обычно носили либо как повязки на голову, либо завязывали в виде тюрбана.
Изображение взято с Flickr / Glen.HКомбинезон от полиэстера до сетки в сеточку, от шелка до макраме был незаменим для любой модницы 1970-х годов. Сплошная одежда, которую носили такие знаменитости, как Фарра Фосетт , Шер и Джерри Холл , ассоциировалась с диско-стилем и использовалась в таких клубах, как Studio 54.
Karl’sС момента их дебюта в 1964 году дизайнером André Courrèges , ботинки go-go стали включать любые ботинки до колен, с квадратным носком и на блочном каблуке.На протяжении 70-х годов в этих модных ботинках были замечены самые известные в мире модели и актрисы, от иконы моды Twiggy до вызывающей споры бомбы Brigitte Bardot . А чтобы узнать больше о прошлом, вот 30 вещей, которые помнят дети 70-х годов.
Чтобы узнать больше удивительных секретов о том, как прожить свою лучшую жизнь, нажмите здесь , чтобы подписаться на нас в Instagram!
29 фотографий, которые показывают, насколько безумной была дискотека 1970-х
Группа людей спускается на зеркальный танцпол, около 1978 года.
Роуз Хартман / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: актер и певица Грейс Джонс широко улыбается в камеру во время вечеринки в Studio 54 в Нью-Йорке, 1978 год.Справа: Танцовщицы с металлическими красками на дискотеке во время выступления на сцене Нью-Йорка, 1978 год.
Изображения Press / Getty ImagesЖенщина, известная как «Диско-бабушка», танцует с молодым человеком в Студии 54, около 1978 года.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesТолпа танцоров в дискотеке в Нью-Йорке, 1978 год.
Уоринг Эбботт / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: пара в одинаковых высоких носках танцует в дискотеке Xenon в Нью-Йорке, 1978 год.Справа: женщина вытирает пот с лица в Студии 54, 1977 г.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesПара приносит свои танцы на танцпол дискотечного клуба FunHouse в Нью-Йорке, 1978 год.
Рон Галелла / WireImage / Getty ImagesДивайн, Грейс Джонс и друзья празднуют день рождения Джонса в Ксеноне, 1978 год.
Уоринг Эбботт / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: диско-ди-джей курит сигарету во время проигрывания пластинки в клубе Нью-Йорка, 1979 год.Справа: мужчина в кожаных ремешках и танцы с блестками в Electric Circus в Нью-Йорке, 1979 год.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesМужчина и женщина занимают центральное место на танцполе диско-клуба 2001 Odyssey в Бруклине, Нью-Йорк, 1979 год.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesГруппа пожилых мужчин и женщин отдыхает в диско-клубе в Нью-Йорке, 1978 год.
Аманда Эдвардс / Редфернс / Getty ImagesThe Village People выступают вживую, пока публика танцует «YMCA» в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, Калифорния, около 1970 года.
Уоринг Эбботт / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: Свистящий мужчина в сверкающем фиолетовом наряде танцует в Студии 54, 1979 год.Справа: женщина танцует среди других завсегдатаев вечеринок в Студии 54, 1977 год.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesМужчина выступает с огнем в дискотеке Infinity в Нью-Йорке, 1979 год.
Роуз Хартман / Getty ImagesБьянка Джаггер едет в Студию 54 на белом коне во время празднования своего дня рождения в 1977 году.
Майкл Окс Архивы / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: Королева дискотеки Донна Саммер выступает на сцене в костюме из перьев, примерно 1976 год.Справа: женщина танцует в экстазе на дискотеке в Нью-Йорке, 1976 год.
Гэри Меррин / Getty ImagesThe Jacksons выступают во время концерта, около 1975 года.
Rda / Getty ImagesДэвид Боуи и голландский актер и певица Роми Хааг курили в ночном клубе Alcazar в Париже в 1976 году.
Уоринг Эбботт / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: Пара танцует в Студии 54 в 1977 году.Справа: Люди танцуют на диванах в Ксеноне, 1978 год.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesГруппа ди-джеев крутит пластинки в дискотеке в Нью-Йорке, 1979 год.
Уоринг Эбботт / Getty Images Уоринг Эбботт / Getty ImagesСлева: женщина танцует между двумя мужчинами в Студии 54, 1979 год.Справа: женщина выходит на танцпол в Студии 54, 1977 г.
Дэвид Редферн / Redferns / Getty ImagesГруппа тусовщиков присоединяется к танцевальному номеру в неизвестном клубе, около 1977 года.
Уоринг Эбботт / Getty ImagesТанцевальный клуб сливается с калейдоскопической дымкой диско-клуба в Нью-Йорке, 1978 год.
Путешествие в ностальгию
Совершите путешествие по переулку памяти, которое заставит вас почувствовать ностальгию AF
The Endurance Appeal of Laura Ashley
Таким образом, и из-за огромного количества пользователей, всегда было что-то популистское в бренд.В то же время, конечно, британская сельская идиллия традиционно была образом жизни, предназначенным для определенного типа людей, а именно для белых и протестантов. Такие дизайнеры, как Хэй, которая черпает вдохновение в своем еврейском происхождении — ее линия была частично вдохновлена «неряшливой нью-йоркской эстетикой» ее говорящей на идиш бабушки, как она выражается, — и Кика Варгас, Юхан Ван и Синдисо Хумало, которые все цветные женщины нашли способы ниспровергнуть эстетику и ее условности и тем самым сделать их своей собственностью.
Хумало, которая живет в Южной Африке и ссылается на свое зулусское наследие в своей работе с яркими, экологически чистыми тканями, восхищается способностью Эшли «рассказывать истории с помощью своего текстиля». Сейчас в нескольких коллекциях Хумало рассматривает портреты чернокожих женщин конца 1800-х — начала 1900-х годов, в том числе ранее порабощенных афроамериканок, которые были освобождены, и чернокожих женщин в Европе, и отмечает, что, хотя их жизни могли сильно отличаться от у их белых коллег — женщин, на которые ссылалась Лора Эшли — аспекты их одежды, с «большими, большими, большими плечами и множеством вышивок», — говорит Хумало, — часто были очень похожи: «Есть эстетика того, что люди носят. , и это выходит за рамки конкретной расовой группы — это то, что носит общество одновременно », — говорит она.Для нее мода, с помощью которой можно раскопать истории и детали, которые иначе были бы потеряны для истории, — это «инструмент для активизма, но также и инструмент, чтобы рассказать об опыте чернокожих африканцев». Живущая в Лондоне Ван, известная своими рюшами с цветочными колоннами, в детстве обучалась традиционной китайской живописи и говорит, что часами «рисовала исторические реликвии» в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Как и Хумало, она также считает, что взгляд в прошлое может быть способом двигаться вперед: «Мой футуризм основан на том, какими мы были», — говорит она мне.«Всегда есть вещи, которые стоит переосмыслить. Вот откуда приходит будущее ».
Эти женские модели — напоминание о том, что предметы красоты и комфорта должны быть доступны каждому, и что эти ненадежные, нестабильные времена могут сделать многих из нас частичными первопроходцами. Пандемия привела к тому, что волна городских жителей вышла на свет в менее густонаселенные районы, а другие, находящиеся на карантине дома, отправились в LARP в качестве приграничных женщин на городских кухнях, печь печенье, возиться с закваской и консервировать свою еду.Третьи, уставшие от технологий и сопутствующих им отвлекающих факторов, возвращаются на землю или, по крайней мере, на ее участок в поисках альтернативы нашей техно-антиутопии. Тогда мы также вступили в период инфляции, высоких цен на газ и сбоев в цепочке поставок; многие говорят, что это похоже на 70-е годы — время расцвета платья Laura Ashley и десятилетие мрачных тревожных оттенков — снова и снова. Кто не хочет закутаться в стеганое одеяло с цветочным рисунком, рухнуть на диван и прямо сейчас посмотреть «Домик в прерии»? Возможно, это ощущение того, что мир в настоящее время опасен, в конечном итоге определяет популярность образа в прерии: вы можете носить одно из этих прагматичных красивых платьев в своих фантазиях о бегстве от реальности, но также и в реальной жизни: на обед или на ужин. протест, сесть на пол и поиграть с малышом.Они также вне времени в том смысле, что к следующему сезону они вряд ли выйдут из моды — в конце концов, они в моде, более или менее, с середины 1800-х годов.
Scottsdale Fashion Square празднует 60-летний юбилей выпуском «Shop It Forward»
Названный «бриллиантом в пустыне», знаменитый лидер роскоши в Аризоне Скоттсдейл Fashion Square отмечает шесть десятилетий того, чтобы этой осенью привнести в штат последние тенденции моды и образа жизни. На 60 дней (с окт.15) до 15 декабря покупатели могут использовать свою покупательную способность для оказания помощи местным благотворительным организациям в рамках программы «Покупай вперед».
Кроме того, в течение года Scottsdale Fashion Square будет проводить серию мероприятий и мероприятий в масштабах всего центра, сосредоточенных на моде, искусстве, фитнесе и общественных пожертвованиях, которые были синонимом шоппинга в Скоттсдейле с момента его основания в 1961.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Рейтинг Аризоны: 10 лучших торговых центров
Наследие отдачи
Прежде всего, чтобы отметить многих некоммерческих партнеров, чьи неустанные усилия Scottsdale Fashion Square поддерживала на протяжении десятилетий, центр призывает покупателей оплачивать их вперед через программу «Shop it Forward» сейчас (начиная с октября.15) по 15 декабря. Покупателям рекомендуется регистрировать свои квитанции от любого розничного продавца и ресторана Scottsdale Fashion Square в течение 60-дневного периода, чтобы заработать баллы для участвующих некоммерческих партнеров. Шесть партнеров по сообществу будут бороться за баллы, начисляемые покупателями, которые приведут к пожертвованиям в размере от 1000 до 10 000 долларов на одну некоммерческую организацию, всего до 25 000 долларов. Шесть участвующих партнеров включают:
• Онкологический фонд Аризоны для детей : Их главная цель — помочь детям, больным раком.Их миссия — оказывать социальную, эмоциональную и финансовую поддержку непосредственно семьям, которые заботятся о здоровье и благополучии близких, больных раком у детей.
• Arizona Theater Company : Их миссия — создать театр мирового уровня о том, что значит быть живым сегодня — вдохновлять любопытство и творчество, пробуждать сочувствие и радость — объединять всех жителей Аризоны. Их видение — изменить жизнь с помощью силы театра.
• Фонд ASU : Программа моды Института дизайна и искусства Гербергера; Бакалавр искусств в области моды в ASU — это междисциплинарная программа, которая предоставляет студентам основу, которая позволяет им работать во многих сегментах индустрии моды.Эта программа сочетает в себе историю, бизнес-практику и практический студийный опыт, чтобы подготовить студентов к различным ролям в этой глобальной индустрии.
• Старшие братья и старшие сестры Центральной Аризоны : программа наставничества молодежи; Миссия Big Brothers Big Sisters — создавать и поддерживать индивидуальные наставнические отношения, которые воспламеняют силу и надежды молодежи. Их видение заключается в том, чтобы вся молодежь полностью раскрыла свой потенциал.
• Карта обслуживания посетителей : Совет посетителей обслуживает сообщество независимо, собирая и выделяя средства достойным некоммерческим агентствам, которые отражают миссию Совета посетителей: удовлетворять потребности женщин, детей и пожилых людей в медицинском обслуживании.Карточку по уходу в этом году получил Фонд помощи слепым детям.
• Женский фонд «Fresh Start» : миссия Fresh Start — предоставить женщинам образование, ресурсы и поддержку, чтобы изменить их жизнь и укрепить наше сообщество. Некоммерческая организация помогает женщинам в возрасте 18 лет и старше сосредоточиться на ключевых областях своей жизни, предлагая широкий спектр услуг, классов и семинаров, призванных научить их уверенности в себе, жизненным навыкам и развитию карьеры.
Десятилетия воспоминанийВ то время как каждая годовщина — это шанс отпраздновать важные события, с 1961 года Scottsdale Fashion Square остается эпицентром некоторых из самых личных и незабываемых воспоминаний от первого визита ребенка к Санте, ужина в школьном фуд-корте и свидания с выпускным балом. покупка одежды, покупка обручального кольца и даже оснащение первого дома.
Чтобы сохранить эти воспоминания, Scottsdale Fashion Square предлагает покупателям поделиться своими любимыми воспоминаниями, которые будут продемонстрированы в цифровом центре Story.Style.Spirit. Плата памяти. Фотографии будут размещены на цифровых досках в центре и на ручках центра в социальных сетях. Начиная с этого момента покупатели могут делиться своими фотографиями, загружая их через свои каналы в социальных сетях и отмечая Scottsdale Fashion Square (@scottsdalefashionsquare), а также им предлагается использовать хэштег #StoryStyleSpirit, чтобы получить возможность ежемесячно выигрывать специальные призы: пара фотографий Туфли Golden Goose; Apple Watch от Apple; экспериментальный пакет, включающий ужин на двоих в Nobu, билеты в Wonderspaces; уроки кулинарии в Sur La Table; клатч Versace; подарочная карта Nordstrom на 500 долларов с подарочным набором Lush Life; и даже спортивный электрический самокат PHAT Scooter Sport.Подпишитесь на @ScottsdaleFashionSquare в Instagram, чтобы получить дополнительную информацию, а чтобы узнать больше об общей истории и графике Scottsdale Fashion Square, посетите fashionsquare.com/History
Наконец, в рамках продолжающихся праздников художница Дайан Роджерс отдает дань уважения шести десятилетиям, которые повлияли на моду, стиль, тенденции и повседневную жизнь, с помощью ее заставляющей задуматься бесплатной художественной инсталляции «Десятилетия влияния». Специально подготовленная к празднованию годовщины, инсталляция, которая выставлена в роскошном крыле, перенесет покупателей через 60-е, 70-е и 80-е годы до 2021 года, в то время как они будут слушать 40 лучших чартов каждого десятилетия.
Быстрый мод? Нет, спасибо. Я забочусь о нашей планете Земля.
Индустрия моды с оборотом 2,7 триллиона долларов является одним из крупнейших и наиболее ресурсоемких секторов мировой экономики, оказывающим разрушительное воздействие на окружающую среду.
Необычайный успех гигантов «быстрой моды», таких как H&M, Zara и Forever 21, связан с их способностью производить огромное количество одежды — миллиарды предметов одежды в год — самым дешевым и быстрым способом.Предмет одежды часто путешествует по десяткам стран и сотням рук, а в итоге надевается лишь несколько раз.
Рассмотрим статистику:
Варианты фешенебельной моды попадают на свалки.
Эти цифры, какими бы ужасными они ни были, составляют лишь половину истории.
Что происходит, когда эта одежда больше не используется или перестает быть «модной»?
Совет по переработке текстиля сообщает, что средний американец выбрасывает от 70 до 81 фунта (30-36 кг) одежды и других текстильных изделий ежегодно.Во всем мире 17 миллионов тонн одежды отправляется на свалки — в основном на Глобальном Юге.
Хотя многие люди считают, что пожертвование одежды экологически безвредно, по данным Агентства по охране окружающей среды США, 84% всей одежды в конечном итоге оказались на свалках или мусоросжигательных заводах в 2012 году, даже если они были подарены.
Мало того, что модный выбор Глобального Севера оказывается на свалках, они часто преодолевают тысячи миль — и создают тонны CO2, чтобы добраться туда.
Гана в Западной Африке — обычная свалка.
Обычная свалка выброшенной и ненужной дешевой одежды находится в Западной Африке. Аккра, столица Ганы, получает примерно 15 миллионов использованных предметов одежды в неделю, или 70 тонн в день, из которых примерно 40% имеют настолько низкое качество, что сразу же отправляются на свалку.
Остальные отправляются для продажи на одном из крупнейших рынков одежды в Западной Африке — рынке Кантаманто.
Важно отметить, что свалки Аккры уже почти полностью заполнены, и страна борется с собственными внутренними проблемами обращения с отходами.
В Гане ежедневно образуется около 12 710 тонн твердых отходов, и только 10% из них собираются и размещаются на специально отведенных свалках. Сборщики мусора, которые проводят день, собирая мусор, занимаясь переработкой и сортировкой мусора, работают в опасных условиях. На них приходится значительная часть сортировки вторсырья и управления отходами в Гане.
Джонсон Доу, президент Ассоциации сборщиков мусора на полигонах Кпоне, является одним из сотен сборщиков мусора, которые проводят свои дни на крупнейших полигонах Аккры.Он сортирует мусор и вытаскивает вторсырье из огромных гор мусора. Он также тратит время на обучение и организацию сборщиков мусора, чтобы требовать справедливой заработной платы и медицинского обслуживания.
«В Гане нет закона, регулирующего сборщиков мусора», — сказал Доу. «Переработка отходов, управление отходами — мы много знаем. Итак, мы решили организовать себя семь лет назад. Мы хотим быть признанными сообществом, признанными правительством, и мы хотим участвовать в принятии решений, чтобы защитить себя.”
Доу сказал, что трудно разобрать столько ткани. «Отходы одежды — одна из основных проблем, с которыми мы столкнулись на свалке, потому что они занимают больше места, и когда они смешиваются с отходами, нам трудно найти и утилизировать вторсырье».
Наша одежда больше не экологически безопасна.
Рынки одежды в Аккре ощущают влияние слишком большого количества одежды. Согласно OR Foundation, который изучает рынок Кантаманто более десяти лет, «Глобальный Север рассчитывает на то, что Гана примет участие в стратегии управления отходами, вызванной непрекращающимся перепроизводством и избыточным потреблением».”
Хотя многие граждане в Аккре полагаются на эти пункты раздачи одежды для получения дохода, более широкое влияние на общество и страну значительно. Переполненные свалки загрязняют водоснабжение, создают постоянный дым и создают рискованные и низкооплачиваемые рабочие места.
«Это уже не рационально, — сказала доктор Кэтрин Даффи, старший преподаватель Университета Глазго.
«Самая экологичная одежда, которая у нас есть, — это та, которая у нас уже есть. Если мы сможем начать думать об уходе, обслуживании, долговечности и о том, как мы обращаемся с этой одеждой, то мы уже начинаем думать в более экологичной манере.”
Даффи посоветовал по-другому взглянуть на одежду.
«Потребители в настоящее время имеют очень много доступной информации о проблемах, связанных с высоким спросом на новую одежду, в сочетании с глобальной тенденцией к постоянному сокращению срока службы одежды, а также об окружающей среде и социальном воздействии такого поведения», — сказала она.
«Но меня также воодушевляют некоторые новые модели поведения, которые начинают появляться. Нам нужно сосредоточиться на четырех аспектах: ремонт, перепродажа, повторное использование и аренда.Эти варианты действительно позволяют нам задуматься о том, как мы взаимодействуем с нашими предметами, а также о том, какие заботы и внимание мы хотим уделить одежде, и как мы можем сохранить ее для следующей жизни ».
Лучшие продажи в Интернете: 5 ноября
Холодная погода и короткие дни идеально подходят для выходных, закутавшись калачиком у огня с одеялом, а ваш надежный ноутбук загорелся, чтобы просмотреть лучшие продажи сезона. Приближаются праздники, и рекордное количество розничных продавцов уже объявили ранние распродажи в Черную пятницу, чтобы сделать покупки для ваших друзей и семьи намного проще.Чтобы максимально упростить работу, мы прочесали Интернет в поисках рекламных акций из дома, моды, технологий, косметики и других магазинов и собрали лучшие продажи в Интернете за следующие несколько дней.
Одной из лучших онлайн-продаж на данный момент является распродажа Mirror’s Early Black Friday, на которой вы можете получить … [+] 500 долларов США на интерактивное устройство для домашних тренировок.
Зеркало / FacebookНекоторые из самых впечатляющих событий, которые мы обнаружили, включают распродажу в Черную пятницу Nordstrom, где вы можете сэкономить до 40% на одежде, обуви и аксессуарах, а также предметы для дома, и раннюю распродажу Mirror в Черную пятницу, где вы можете получить скидку на 500 долларов. интерактивное устройство для домашних тренировок.Ниже вы найдете более подробную информацию об этих распродажах и о других лучших онлайн-продажах в эти выходные.
Лучшие продажи в Интернете прямо сейчас: Home
Amazon
Kitchenaid Artisan Mini Plus 3.5-Qt. Стационарный миксер с наклонной головкой и битером Flex Edge
КУПИТЬ В AMAZON Промокоды Amazon | Скидка 50% в ноябре 2021 года | ForbesAmazon : Amazon сегодня проводит экстренную распродажу некоторых настольных миксеров и навесного оборудования KitchenAid.
Sur La Table : Sur La Table в настоящее время проводит мероприятие Cookware Event, что означает до 55% от ведущих брендов, таких как Le Creuset и All-Clad.
Wayfair : Black Friday Sneak Peek от Wayfair официально стартовал сегодня, предлагая тысячи товаров для каждой комнаты в вашем доме со скидкой до 70%.
Boll & Branch : прямо сейчас получите скидку 20% на простыни в Boll & Branch с кодом CARE2021 .
Bed Bath & Beyond : Bed Bath & Beyond уже объявила о скидках на Черную пятницу, которые действуют до 7 ноября, так что не медлите, чтобы проверить их.
Overstock : Overstock предоставляет покупателям ранний доступ к распродаже в Черную пятницу, что означает 70% скидку на тысячи товаров.На некоторые товары также действует дополнительная скидка, и вы автоматически получаете бесплатную доставку.
West Elm : Сегодня ваш последний шанс сделать покупки West Elm’s Warehouse Sale со скидкой до 70% на мебель и предметы интерьера. Мы обратили внимание на этот кожаный диван.
Nectar : Nectar имеет специальное предложение на 499 долларов, которое включает 100 долларов на покупку матраса и еще 399 долларов на бесплатные аксессуары в эти выходные.
Riley : Если вы ищете улучшенную кровать и ванну, отправляйтесь в Riley и сэкономьте 20% на обязательных постельных принадлежностях и банных принадлежностях с кодом BEST20 .
Cosy Earth : Cozy Earth имеет текущий обратный отсчет до Рождества на своем веб-сайте, чтобы напомнить вам воспользоваться его праздничной распродажей, которая дает вам скидку до 30% для всего сайта.
Raymour & Flanigan : Получите скидку 10% на покупку независимо от того, сколько вы потратите в эти выходные в магазине, а если вы потратите более 2999 долларов, сэкономьте 15%.
Apt2B : До 8 ноября Apt2B проводит распродажу Create Your Cozy Sale. Во время акции вы можете получить скидку 15% для всего сайта, 20% скидку на заказы на сумму 2 999 долларов США и более и скидку 25% на заказы на сумму 3 999 долларов США и более.
Williams Sonoma : Williams Sonoma в настоящее время предлагает дополнительную скидку 20%, код не требуется.
St. Frank : используйте код BEDHEAD , чтобы получить скидку 25% на роскошные постельные принадлежности в St. Frank.
Pom Pom : Постельное белье, декоративные подушки и даже шарфы продаются в Pom Pom прямо сейчас, при этом можно сэкономить более 300 долларов.
Ящик и бочка : Воспользуйтесь преимуществом акции «Осенняя экономия в ящиках и бочках», где на мебель действуют скидки до 60%.
Лучшие продажи в Интернете прямо сейчас: мода
Nordstrom : Вчера стартовала распродажа Nordstrom в честь Черной пятницы, которая дает вам возможность сэкономить до 40% на одежде, обуви и аксессуарах для всей семьи.
Splendid : используйте код MOREISMORE , чтобы получить скидку до 70% на спортивную одежду, домашнюю одежду и базовые товары, а также на Splendid.
Rhone : Купите себе (или парню в своей жизни) какую-нибудь культовую любимую спортивную одежду из Роны, где секция распродаж полностью заполнена, а доставка бесплатна.
Bandier : получите скидку до 80% на леггинсы, спортивные бюстгальтеры и многое другое в последние часы распродажи Bandier’s Warehouse Sale.
Madewell : Code ESSENTIALS даст вам скидку до 25% на некоторые ботинки и свитера в эти выходные.
Фаэрти : Фаэрти продает тонны одежды, включая свитера и осенние предметы первой необходимости. Кроме того, вы можете получить 15% скидку на свой первый заказ, когда подпишетесь на рассылку.
Good American : В течение ограниченного времени вы можете получить дополнительную скидку 25% на все товары со скидкой, чтобы получить до 80% самых продаваемых стилей.
Macy’s : В Macy’s уже есть специальные предложения к Черной пятнице, которые вы можете просмотреть, а также широкий выбор сезонных свитеров со скидками до 40%.
Bonobos : Любые деловые повседневные (или деловые формальные) потребности, которые у вас есть, могут быть удовлетворены со скидкой благодаря секции распродаж Bonobos.
Lululemon : Каждый четверг в Lululemon пополняется раздел «Мы сделали слишком много», в котором есть отличные цены на модные спортивные товары.
Outerknown : Начинается полугодовая распродажа складов Outerknown, на которой представлены товары со скидками до 60%, в том числе бестселлеры, такие как мужские рубашки-одеяла и женские кашемировые свитера.
J. Crew : получите скидку 25% на всю покупку в J. Crew в эти выходные с кодом НОЯБРЬ .
Everlane : Некоторые из вечных базовых вещей Everlane имеют скидку более 50%, и вы также можете делать покупки по скидкам до 25, 50 или 75 долларов.
Nike : Nike часто обновляет свой раздел распродаж, что означает, что вы можете найти меняющийся ассортимент спортивной одежды со скидкой до 40%.
Eloquii : получите скидку 40% на всю покупку с кодом YESSS .
Backcountry : В эти выходные на базовых уровнях Backcountry скидки до 40%, что идеально подходит для сезона многослойности.
Dagne Dover : Некоторые из наиболее популярных стилей бренда, включая сумки и кошельки, доступны со скидкой в разделе распродаж розничного продавца.
Hana Andersson : Получите скидку до 30% на невероятно удобные пижамы и 40% на детскую и детскую одежду.
M. Gemi : Получите скидку 70% на некоторые из любимых стилей M. Gemi прямо сейчас, только что добавив новую обувь.
Lexxola : в эти выходные получите скидку до 60% на стильные очки Lexxola.
Лучшие продажи в Интернете прямо сейчас: Tech
Samsung Electronics America
Смарт-телевизор Samsung QLED 4K, 55 дюймов, рамка
КУПИТЬ В SAMSUNGSamsung : акции «Ранняя черная пятница» действительны в Samsung. Избавьтесь от спешки и воспользуйтесь преимуществами экономии, пока они рядом.
Best Buy : Best Buy прямо сейчас предлагает цены на электронику на уровне Черной пятницы.Если вы купите сейчас и цена упадет до 26 ноября, продавец возместит разницу.
Walmart : Распродажа в Черную пятницу Walmart уже началась с сделок по более чем 700 электронным устройствам, включая телевизоры, ноутбуки и потоковые устройства.
Amazon : ознакомьтесь со специальными предложениями Amazon «Ранняя черная пятница», чтобы серьезно сэкономить на таких технологиях, как телевизоры, устройства для умного дома и многое другое.
HP : HP проводит праздничную распродажу, которая включает ранние предложения и скидки в Черную пятницу.
Shark : Скидка 20 долларов на любую покупку на сумму 100 долларов и более с кодом GIFT20 .
LG : прямо сейчас в LG купите соответствующий телевизор и получите 6 месяцев HBO Max. PS, эти телевизоры (особенно OLED) со скидкой.
Dell : ознакомьтесь с предложениями Dell в Черную пятницу со скидками до 30% в эти выходные.
B&H Photo : Начните отпуск в B&H и сэкономьте на любимой электронике.
Microsoft : Microsoft проводит серию распродаж «Ранняя Черная пятница» на ПК, игровые ноутбуки и многое другое.
Target : Получите скидку до 40% на устройства для умного дома, 25% на телевизор и 50% на наушники в Target в эти выходные.
Fitbit : сэкономьте 100 долларов на умных часах Sense от Fitbit и получите бесплатный спортивный ремешок с кодом MOVE .
Molekule : Сэкономьте почти 200 долларов на комплекте очистителей воздуха от Molekule, а также получите бесплатную 30-дневную пробную версию дома.
Zagg : Получите скидку 30% на покупку комплекта электроники от Zagg в эти выходные.
The Sharper Image : Если вы потратите 99 долларов или больше в эти выходные, вы получите 20 долларов наличными.
Cobra : в эти выходные вы можете сэкономить 30 долларов на видеорегистраторах от Cobra.
Garmin : прямо сейчас у Garmin есть в продаже широкий ассортимент видеорегистраторов, умных часов и трекеров активности, а также бесплатная доставка при заказе от 25 долларов США.
Лучшие продажи в Интернете прямо сейчас: Beauty
Olaplex
Olaplex Healthy Hair Essentials
КУПИТЬ В СЕФОРЕКод YAYHOLIDAY предоставит вам 20% скидку на покупку, если вы являетесь участником программы Sephora rewards со статусом Rouge.
Sephora : если вы являетесь участником Sephora вознаграждений Rouge, то есть вы потратили более 1000 долларов в магазине косметических товаров в прошлом году, вы можете получить 20% скидку для всего сайта, начиная с сегодняшнего дня, с кодом YAYHOLIDAY . Если вы являетесь участником VIB или Insider, вы получите доступ к распродаже на следующей неделе.
Ulta : Ulta только что выпустила более 400 предварительных предложений к Черной пятнице, чтобы помочь вам получить фору в праздничных покупках.
LookFantastic : во время распродажи LookFantastic в рамках Дня холостяков вы получите скидку до 50% на некоторых из наших любимых поставщиков косметики, таких как Elemis и Neocutis.
Dermstore : Воспользуйтесь преимуществами праздничных наборов Dermstore, чтобы получать самые продаваемые продукты по более низкой цене.
Ceremonia : Для тех, кто впервые покупает Ceremonia, используйте код FORBES , чтобы получить 20% скидку на покупку масляного тумана с алоэ вера от бренда средств по уходу за волосами.
Olay : получите скидку 25% на всем сайте и получите бесплатную доставку в Olay в эти выходные.
Laura Mercier : Продукты Last Chance в Laura Mercier уже в продаже, но теперь вы можете получить дополнительную скидку 30%.
Missha : ранний доступ к распродаже Missha в Черную пятницу означает 40% скидку на все товары в магазине K-Beauty.
Credo : Если вы делаете покупки в Credo впервые, получите скидку 10% на первую покупку чистых косметических товаров.
IT Cosmetics : получите скидку 20% на покупку на сумму 50 долларов и более или скидку 25% на покупку на сумму 75 долларов и более.
Sally Beauty : Получите четыре средства по уходу за волосами всего за 20 долларов в Sally Beauty прямо сейчас.
Mutha : В честь праздников Mutha предлагает праздничные подарочные наборы со скидкой, так что вы сэкономите больше, купив больше.
Pink Moon : В течение этого месяца получите скидку до 30% на некоторые продукты, а 5% от каждой ноябрьской покупки будут пожертвованы на благотворительность.
Mo Mi : Прямо сейчас у Mo Mi есть несколько праздничных предложений, так что вы можете сэкономить на наборах этой культовой линии по уходу за волосами.
Прочие продажи, заслуживающие внимания
PetSmart
При спонсорской поддержке: Hill’s Science Diet Sensitive Stomach & Skin Small Breed Adult Dry Dog Food
КУПИТЬ В PETSMARTPetSmart : с автоматической доставкой PetSmart вы сэкономите 35% на первом заказе, а затем 5% на каждом повторяющемся заказе.
Mirror : благодаря ранней распродаже Mirror в Черную пятницу вы можете сэкономить 500 долларов на устройстве для домашних тренировок, а также получить бесплатную доставку и установку (стоимостью 250 долларов).
Lelo : Получите скидку до 50% на некоторые из самых популярных устройств бренда роскошных секс-игрушек во время распродажи в День холостяков.
Spot & Tango : получите скидку 50% на первый заказ корма для собак категории «человеческий» от Spot & Tango с кодом FORBES50 , а также угощайте своего питомца бесплатными угощениями на всю жизнь.
Wild One : Получите скидку 15% на заказ при подписке на рассылку электронной почты бренда аксессуаров для домашних животных. Кроме того, на сумму свыше 60 долларов доставка осуществляется бесплатно.
Chewy : Сделайте праздничные покупки, ориентированные на домашних животных, пораньше с 40% скидкой на предметы первой необходимости для собак, кошек и других животных.
Ella Paradis : Получите скидку до 60% на заказ секс-игрушки с кодом FALL .