Осень зима 2018 2019 коллекции знаменитых модельеров: Неделя высокой моды в Париже: знаменитое платье-подушка и другие детали показа коллекции Victor&Rolf осень-зима 2018/2019

Содержание

Неделя высокой моды в Париже: знаменитое платье-подушка и другие детали показа коллекции Victor&Rolf осень-зима 2018/2019

Показ Victor&Rolf

Насыщенная событиями Неделя высокой моды в Париже продолжается. На очереди коллекция от Victor&Rolf — знаменитого голландского дуэта модельеров, которые отпраздновали только что завершившимся во французской столице шоу 25 лет совместного творчества.

Виктор Хорстинг и Рольф Снорен всегда не только на словах, но и на деле показывали, что искусство и мода в их представлениях неразрывны. Каждый их показ превращается в концептуальное шоу, где все элементы работают на создание единого образа — от музыки до освещения.

25-летний юбилей дома Хортинг и Снорен отметили с размахом, не забыв включить в коллекцию и свои легендарные образы. Например, платье-подушку из зимней коллекции 2005 года. Ставшее настоящим мемом и прославившееся даже в самых далеких от моды кругах, оно снова появилось на подиуме. На этот раз — в белом цвете. Привет, Линда Евангелиста, — благодаря затейливым голландцам ходить по подиуму снова можно, в буквальном смысле слова, не вставая с кровати. Модная реинкарнация, возможно, на этот раз вдохновит на свадебные образы особо смелых или, наоборот, ленивых невест.

Показ проходил на фоне задника из лампочек, который напоминал то ли о театральной гримерке, то ли об ослепляющем свете рампы. Юбилейное торжество балансировало на грани модного шоу и театрализованного действа. Утрированные декоративные элементы, прорези в юбках, стилизованных под балетные пачки (привет коллекции осень-зима 2010/2011), банты, абстрактные рожицы и арлекинские ромбы — в таких нарядах могли бы ходить персонажи из грез Гвидо из фильма «8 ½» Федерико Феллини.

Чтобы понять эстетику Victor&Rolf, из контекста грез выходить и не нужно. Эффект получится примерно как от проверки подсолнухов Ван Гога или кувшинок Моне по учебнику ботаники.

Платья от этого дуэта модельеров уже давно — объекты искусства, и, кажется, придумывая новую коллекцию, они больше рассчитывают на звонок от кураторов музеев, чем от байеров.

Рольф Снорен и Виктор Хорстинг

Модные принты осень-зима 2018-2019: фото


В современном мире моды многие известные дизайнеры уделяют большое внимание одежде с принтом на ткани. Разберемся, что же это такое, и какие будут модные принты осень-зима 2018-2019.

Принт представляет собой рисунок или узор на поверхности ткани, сумке и другом дизайнерском изделии. Принты всегда оставались в моде, просто было время, когда одни рисунки оставались без внимания публики, а другие вновь возвращались в новых коллекциях известных кутюрье.

Однако создать великолепную коллекцию с необычными и стильными расцветками можно было не всегда. Много лет назад текстильные фабрики изготавливали только натуральные ткани с различными расцветками, и похвастаться разнообразием принтов никто не мог. Известным дизайнерам приходилось создавать свои коллекции из обычной ткани. И чтобы привлечь внимание публики, они были вынуждены уделять большое внимание покрою одежды, вышивке и кружевам, отделке, сочетанию цвета и прочим тонкостям швейного дела.

Сегодня производство предлагает огромное разнообразие тканей с принтами на любой вкус и расцветку. Принты постепенно заполоняют мир моды и привносят в авторские коллекции современных дизайнеров некоторую неповторимую изюминку. Теперь платья и костюмы с принтами смотрят на искушенных модниц с известных мировых подиумов и с витрин брендовых магазинов.

Многие известные дизайнеры с мировыми именами создают целые коллекции с необычными дизайнерскими принтами. Новая модная коллекция осень-зима 2018-2019 не стала исключением. В новом году принты на платьях, костюмах и пальто снова на пике моды. Дизайнеры их сделали их изюминкой своих коллекций. Чтобы всегда оставаться в тренде и выглядеть модно и стильно, необходимо следить за последними тенденциями модных новинок. Рассмотрим, какие разновидности принтов на одежде вновь войдут в моду в осеннее-зимнем сезоне.

Анималистические или леопардовые принты

Наиболее модные принты в брендовых коллекциях следующего сезона – анималистические рисунки на одежде. На пике популярности – хищный обитатель джунглей со своей леопардовой шубкой. В своей новой коллекции, известные кутюрье, вновь играют с яркими и стильными рисунками. Используют «звериные» узоры, полоски не отметены, и в качестве принтов на одежде они видны с использованием необычной расцветки. В моде вновь тканевые принты с текстурой зебры, рептилии, тигра и даже коровы

Вещи осеннее – зимней коллекции с анималистическими принтами смотрятся весьма необычно, при этом дизайнеры предлагают их в совершенно разных расцветках с разными формами и текстурами рисунка. Настоящим модницам придется пополнить свой гардероб новым леопардовым пальто с высокими стильными сапогами, приобрести платье и колготки под стиль зебры, купить модный тренч в тигровой расцветке и костюм с принтом питона.

Цветочный принт

Ближе к осени яркие цветы в садах увянуть и покроются первыми зимними заморозками, а вот на тканях из модной коллекции популярных дизайнеров напротив — заиграют яркими красками. При этом дизайнеры сделали акцент на более темном оттенке тканей. Цветочные сады в розовом, красном, белом, синем, бежевом и коричневом цвете зацветут на тканях преимущественно черного, темно-синего и коричневого оттенка. В новой коллекции популярных дизайнеров платья и костюмы заиграют новыми темными, неброскими красками, с приятной осенней свежестью на тканях.

Интерьерные принты

В новом модном сезоне известные дизайнеры использовали в своих коллекциях стильные принты на одежде, которые напоминают рисунки на обоях, орнаменты на гобеленах и расцветку обивки винтажной мебели. Такие смелые решения можно увидеть в коллекции одежды от многих известных брендов. Ткань в такой коллекции представляет собой сложные узоры и рисунки в винтажном стиле. Платья, костюмы, пальто и сумочки с принтами старинных пейзажей, вытканные как старинные картины, с изображением старинных бабушкиных орнаментов, словно заполонили модный подиум.

Клетчатые принты

Клетчатые принты на одежде вновь на пике популярности. Поэтому совершенно не стоит удивляться, что клетка потихоньку вливается в коллекции многих популярных брендов. Одежду на тему клетки, различные клеточные вариации и миксы в виде клеточных принтов можно встретить в коллекции одежды многих популярных брендов.

Известные дизайнеры предлагают искушенным модницам самые модные варианты в стиле клетки. Это традиционная шахматка, спокойный Glenplaid, «принц Уэльскиий», тартан и «гусиная лапка». Также дизайнеры предлагают совмещать различные виды клетки, расцветки и текстуры тканей, чтобы привлечь внимание к своему стилю.

Полосатые принты

Полоска считается давней соперницей клеточной ткани, поэтому в новом сезоне она вновь в центре внимания известных мировых брендов. Полоска то появляется в коллекциях известных дизайнеров, то вновь уходит, оставляя лидирующую позицию другим принтам.

В этом сезоне вновь в моде толстые и тонкие полоски, в черно-белой и цветной палитре, с использованием различной текстуры ткани. Несмотря на то, что полосатый принт кажется очень простым, он выглядит весьма эффектно и стильно. Полосатая поверхность позволяет создать движение, подчеркнуть стиль и креативность решения. Полоски на принте могут быть в виде вертикальных или горизонтальных линий, они могут быть комбинированы, создавать косую линию или различные узоры из линий. В новой коллекции популярные дизайнеры постарались напомнить, что полосатый принт на одежде визуально удлиняет силуэт и отлично дополняет как деловой костюм, так и вечерний наряд.

Принты в стиле современного искусства

Необычайно яркие, стильные и модные принты в стиле арт заполонили мировой подиум. Дизайнерские решения от популярных мировых брендов помогают женщинам почувствовать себя в потоке современного искусства. Таким образом, модницы смогут привнести в свой стиль некоторую изюминку. Дизайнеры предлагают широкий выбор принтов в стиле современного искусства. Это платья и костюмы с абстрактными принтами в стиле арт и с элементами поп-культуры. Такие принты на тканях выглядят весьма стильно и эффектно. Они позволят сделать образ женщины неповторимым и оригинальным.

Геометрические принты

Геометрически принты также легко обошли клетку и полоску, и вновь оказались в тренде. Теперь наравне с привычными принтами в моде появляются очень креативные и стильные вещи с геометрическими рисунками и орнаментами. В новом сезоне осень-зима 2018-2019 платья и костюмы от известных мировых брендов заиграют новыми красками. Геометрические узоры различных форм, с использованием разных текстур тканей и цветовых решений, смотрятся достаточно стильно и современно.

Платочный принт

Благодаря новым дизайнерским решениям обычные шелковые платки с яркой расцветкой можно одевать не только в качестве украшения на шею или голову.

Привычный аксессуар использован в новой коллекции в виде вставок и дополнительных украшений на платьях, пальто, костюмах, блейзерах и блузках. Популярные дизайнеры смогли использовать яркие, расписные платки с необычными принтами и соединить их в одно целое с повседневными модными вещами. Такое достаточно необычное дизайнерское решение сделало обычные неброские костюмы, пиджаки, платья и блузки более стильными и яркими. Красочные шелковые платки-вставки отлично сочетаются как с повседневными деловыми костюмами, так и с нарядными яркими платьями. Модные образы осени 2018 Модные шубы зима 2017 Обзор коллекции H&M весна-лето 2019 Звёздный стиль Виктории Бекхэм Черные женские пуховики Как одеваться сексуально, но не вульгарно

Что модно носить этой осенью? — ЮНПРЕСС

Дарья Бултыгина | 28 августа 2018

Юношеская газета

 

 

 

Лето еще не успело закончиться, а дизайнеры уже представили свои новые коллекции осень-зима 2018-2019. Чем удивляли знаменитые Дома мод на подиумах в этом году? Спросите: «Зачем я рассказываю про известные Дома мод, цены вещей которых порой переступают пятизначный порог?». Ответ: любой масс-маркет сначала посмотрит на коллекцию таких брендов, как Chanel, Dior, Gucci и так далее, прежде чем выпустит свою. Героями обзора стали бренды: «Dolce & Gabbana, Fendi», «Gucci», «Michael Kors», «Saint Laurent» и «Versace». Если вы хотите быть этой осенью «в тренде», то эта статья для вас!

 

 

Saint Laurent
Некоторые историки считают, что всякое изменение в моде отражает желание акцентировать внимание на очередной эрогенной зоне. Что же, здесь они правы. В этом сезоне были экстремальные мини, глубокие декольте, полупрозрачные блузы, черные куртки и огромные плечи. Также Энтони Ваккарелло (креативный директор) добавил пестрые цветные принты восьмидесятых годов. Кстати, не только Saint Laurent в этом сезоне прибегнул к стилю 80-х годов прошлого века, но об этом чуть позже. Показ модной коллекции прошел прямо у подножия Эйфелевой башни. Интересный факт: ради финала представления новой коллекции подсветку главной достопримечательности Парижа включили на пятнадцать минут.

 

 

 

Fendi
В коллекции осень-зима 2018-2019 Fendi решил создать «романтичную униформу для сильной современной женщины». В основу коллекции легли серые клетчатые костюмы, меховые свитшоты, элегантные тренчи и маскулинные пальто.

 

 

 

Michael Kors
На предстоящую осень дизайнеры этого модного дома подготовили более 20-ти фасонов платьев: с кружевом и структурным лифом, летящие со шлейфом, шелковые в пол, короткие с цветным принтом и многие другие. Также в этом сезоне были мелкий цветочный принт и шотландская красно-желтая клетка тартан. «Michael Kors» тоже обратился к 1980-ым годам и добавил животные принты.
Эту коллекцию модельер назвал признанием любви собственному стилю. Насколько удачным получилось «любовное послание», можете судить сами.

 

 

 

Gucci
Клетка появилась и у Gucci – любимого бренда рэп-исполнителей и топ-моделей. Помимо английской клетки в новой коллекции также присутствуют свободные бесполые брючные костюмы, шорты, просторные пальто и длинные летящие юбки.
Показы Алессандро Микеле всегда вызывали спорные эмоции у публики. В этом году дизайнер представил себя в роли хирурга.

 

 

 

Versace
В этом сезоне Донателла Версаче решила уйти в отрыв. Она добавила французский берет, шотландский тартан, ковбойские накладные карманы, пряжки ремней, арабский тюрбан, укороченный жакет испанского матадора, клетчатую юбку университетской униформы и английский кардиган. Сестра создателя Дома моды Джанни Версаче тоже вспомнила про 80-ые годы и усовершенствовала коллекцию бахромой с люксером.

 

 

 

Dolce & Gabbana
Как признались дизайнеры прессе, в этом сезоне они вдохновлялись Розовым садом в Риме. Поэтому в коллекции осень-зима 2018-2019 появились изображения роз и пионов на светло-молочном фоне. Помимо женственных моделей в классическом стиле для Дольче есть уличные casual-силуэты с 3D-принтом «DG». Из классики же были летящие юбки-макси, скульптурные брючные костюмы в нежных тонах и знаковые платья.

 

 

 

Теперь вы знаете, что модно в этом сезоне и что нужно надеть, чтобы выглядеть стильно.
Главное помните, для каждого человека нужен свой фасон и размер. Так что не спешите бежать в магазин за блузкой с глубоким декольте или курткой с огромными плечами!

Диор осень-зима 2018-2019 | показ мод, коллекция

История модного дома Dior началась в 1946 году и на сегодняшний день насчитывает более 70 лет. У истоков бренда стояли модельер Christian Dior и французский производитель тканей Марсель Буссак. Сегодня креативным директором дома Диор является Мария Грация Кюри, создавшая роскошные коллекции для сезона осень-зима 2018-2019 года, представленные в данном обзоре.

Предлагаем оценить самые яркие образы из новых коллекций модного дома Диор:

  • PRE-FALL – сдержанная и лаконичная предварительная коллекция;
  • READY-TO-WEAR – многогранная и яркая основная коллекция осенне-зимнего сезона.

Основные тренды предварительной коллекции

Коллекция PRE-FALL модного дома Dior – это изысканное сочетание лаконичности и строгости классического стиля, умеренно разбавленных эффектными дизайнерскими элементами и смелыми решениями. После необычных этнических акцентов, которыми удивляли весенние коллекции, модные луки Диор для зимнего сезона 2018 и 2019 года тяготеют к стилистике ретро.

Мария Грация Кюри предлагает модницам обратить внимание на такие тренды, как:

  1. строгие пальто и жакеты универсальных оттенков;
  2. модные кейпы и накидки;
  3. уютные вязаные свитера;
  4. широкие брюки-юбки;
  5. прозрачные ткани, подчеркивающие женственность и утонченность.

Строгие пальто и жакеты

Стильное двубортное пальто и элегантный жакет в уже давно причислены к вещам must have, ведь они великолепно подходят для создания самых разных образов, от деловых до романтичных. В предварительной коллекции Диор сезона осень-зима 2018-2019 года представлены:

  • однотонные и клетчатые жакеты;
  • стильные пальто и плащи;
  • элегантные женские костюмы.

Изюминка коллекции – оригинальное оформление верхней части изделия, словно создающее эффект приспущенного плеча.

Альтернативные кейпы и накидки

Кейп вошел в моду сравнительно недавно и в 2019 году сохранит свою актуальность. Если в прошлом сезоне вы так и не решились пополнить свой гардероб такой стильной альтернативой классическому пальто, самое время подобрать оригинальную модель, как в одном из модных луков от Диор.

Свитера

В 2019 году трендовыми будут уютные вязаные свитера с объемными воротниками, удлиненными рукавами и косами. В моде оверсайз, представленный в коллекции осень-зима 2018-2019 бренда Диор стильными моделями, которые дизайнер предлагает сочетать с легкими полупрозрачными юбками, блестящими вечерними платьями и стильными брючками.

Брюки-юбки

В 2019 году опять вернется мода на широкие брюки-юбки. В тренде модели из плотной шерстяной ткани с широкими складками. Оптимальная длина – до середины голени или до косточки. Дополнять такой образ можно грубыми ботинками со шнуровкой или стильными туфлями в мужской стилистике.

Модная прозрачность

Как и в предшествующем сезоне,  популярностью будут пользоваться вещи из легкой прозрачной ткани:

  • воздушные блузы;
  • многослойные юбки;
  • романтичные платья.

Яркие тренды основной коллекции

Парижский показ READY-TO-WEAR от бренда Диор для предстоящего сезона осень-зима 2018-2019 года прошел под лозунгом «Non»/«Нет». Идею модного протеста, ставшую основной изюминкой новой коллекции Мария Грация Кьюри почерпнула из 60-х, для которых помимо мирных студенческих демонстраций и пацифистских настроений характерными являются клетчатые принты и стилистика хиппи.

Возможно именно поэтому основными трендами, которые диктует нам  показ Диор сезона осень-зима 2018-2019 года, будут:

  1. крупная клетка;
  2. образы в стиле милитари;
  3. синий деним;
  4. лоскутная стилистика «пэчворк»;
  5. прозрачные платья.

Клетчатый принт

Клетка уже не один сезон удерживает передовые позиции и зима 2019 года не стаент исключением, чему доказательством могу служить стильные луки коллекции модного дома Диор. В тренде крупная клетка в самых разных цветовых сочетаниях, от классического монохромного до сочных и неожиданных миксов основных модных оттенков сезона.

Дополнить стильный образ кутюрье рекомендует высокими кожаными ботфортами.

Модный милитари-стайл

Ничто так не подчеркивает хрупкость и утонченность женской фигуры, как грубая мужская одежда и вещи в стиле милитари. Новая коллекция от бренда Диор предлагает интересную интерпретацию данной стилистики для зимы 2018-2019 года – стильный кожаный тотал-лук или брутальную куртку-косуху.

Модный синий деним

Актуальность вещей из классического синего джинса в грядущем сезоне не вызывает сомнения, ведь деним можно встретить в большинстве модных коллекций. Но, несмотря на обилие джинсовой ткани на подиумах Парижа, Мария Кьюри смогла предложить свое креативное виденье модного образа, сочетая с денимом интересный лоскутный принт и вещи из блестящей серебристой ткани.

Модные лоскутки

Пэчворк – очередной модный тренд сезона осень-зима 2018-2019, что подтверждает и коллекция модного дома Диор, и стильные луки других известных брендов. Хотите выглядеть действительно модно – смело включайте в образ яркие многоцветные лоскутные вещи:

  • блузы;
  • юбки;
  • брюки;
  • жакеты;
  • куртки;
  • шубы.

Лоскутный принт коснулся даже обуви. Интересным дизайнерским решением стали креативный лоскутные сапожки и объемная шуба, которые по мнению модных критиков обязательно найдут отклик у модниц.

Легкие прозрачные платья

Несмотря на то, что зима – время холодов и морозов, для особых случаев известный дизайнер предлагает приобрести невесомые платья из легкой полупрозрачной ткани. Роскошные однотонные и декорированные модели можно дополнять короткими шортами и топами либо тонкими облегающими фигуру легенцами.

Особого внимания заслуживают платья-сеточки, декорированные бахромой и кисточками, а также великолепные вышитые модели, словно сохранившие в себе частичку теплого и беззаботного лета.

Аксессуары зимней коллекции 2018-2019 года

При создании гармоничного образа не обойтись без аксессуаров. Изюминками показа Диор стали:

  • цветные очки;
  • сумки с вышитыми ремнями;
  • кепки и балаклавы;
  • лакированные клатчи;
  • сапожки с лампасами и лоскутным принтом.

Также смотрите видео модного шоу от Диор:

Читайте также:

Заметили опечатку на сайте? Мы будем благодарны вам, если вы выделите ее и нажмете Ctrl + Enter

Цветы от кутюр — высокая мода и флористика. Статьи о цветах на «grand-flora.ru»

Откуда появляется столько различных идей и где дизайнеры черпают вдохновение?

У каждого из них свой секрет, но справедливо отметить, что идея создания цветочного платья, далеко не нова! Возлюбленная Наполеона Бонапарта – Жозефина Богарне, слыла законодательницей мод своего времени и все её наряды поражали изысканностью. Каждый выход Жозефины в свет, становился новостью No1! Её любимыми цветами были фиалки. Букетики из них часто украшали головные уборы, были прикреплены к корсету, их вышивали на подолах многочисленных платьев этой роскошной дамы. Так же, именно для этой модницы, было создано первое платье из лепестков роз.

Следуя примеру прошлого, китайский дизайнер Ксяо Фань создал платье из 9999 нежных бутонов алых роз. Платье он преподнес своей любимой девушке Инь Ми ко Дню святого Валентина и предложил стать его женой. Инь Ми, конечно, согласилась!

Еще одно шикарное платье из классических роз представил публике Джо Масси. Дизайнер создал настоящий шедевр из 1725 цветов. Этот наряд стал настоящей сенсацией и, по некоторым слухам, один из известных бизнесменов заказал у кутюрье такое платье, чтобы выразить своё восхищение любимой женщине!

Николь Декстрас благодаря коктейльным платьям из цветов, засушенных растений и ягод стала знаменитой. Она в шутку создала свои модели по фасонам Коко Шанель и привезла их на выставку Earth Art Exhibition. Это был творческий эксперимент, который принес дизайнеру успех!

Знаменитый Александр МакКуин, создатель грандиозных фэшн-шоу, знает чем привлечь публику! Созданное им цветочное платье по-королевски роскошно! Гортензии, розы и декоративная зелень переплетаясь, создают яркий и причудливый узор, от которого невозможно оторвать взгляд.

На показе мод Colombiatex Fashion Show 2011, настоящий фурор произвел испанский кутюрье Хуан Мануэль Барриентос. Он представил публике свадебные платья из… засахаренных лепестков роз. Платья из его коллекции не только прекрасны, но и съедобны!

Коллекция Moschino весна-лето 2018 года покорила модный мир своей яркостью! Модели напоминали цветущие клумбы с кружащими над ними бабочками, букеты цветов и объемные флористические композиции. Яркие образы дополнили милые аксессуары: клатчи в форме письма (а может, любовных записок?), и сумочки в виде освежителей воздуха с цветочным ароматом. Декорации модного показа соответствовали моделям – много декоративной зелени, света и цветов!

Самого Valentino цветы вдохновили на создание удивительных головных уборов для коллекции осень-зима 2018/2019. Орхидеи, пионы, гвоздики и эустома – яркие оттенки поражают и удивляют!

Модельер из России Елена Беленичева покорила модную индустрию своей коллекцией цветочных платьев In Flowers. Её моделями платьев можно любоваться, как произведениями искусства! Семь платьев для коктейльных вечеринок созданы Еленой из алых роз, орхидей, гвоздик, хризантем, лилий и даже подсолнухов.

Свое мастерство и фантазию в полной мере проявил Прэстон Бейли. Свадебное платье из бело-розовых орхидей выглядит сногсшибательно! Это идеальный и романтичный образ, для создания которого орхидеи были выбраны не случайно. Помимо внешней красоты, этот цветок означает чистоту и невинность, достоинство и благородство.

Свадебные аксессуары из цветов давно заняли достойное место в наших сердцах – традиционные бутоньерки, браслеты для подружек невесты, заколки и броши… сейчас многие дизайнеры создают эти прелестные аксессуары.

Цветы в качестве украшений популярны не только в дни торжественных бракосочетаний. Украшают глянцевые обложки авторские серьги и броши ручной работы. Розы, папоротник, ромашки и даже одуванчики мастера научились сохранять в янтаре и прозрачной смоле. Выглядят такие украшения достаточно необычно и броско!

Цветы вдохновили немецких дизайнеров известного бренда Scherer Gonzalez на создание уникальной обуви. Их весенняя коллекция покорила неделю моды в Берлине. Оригинальные прозрачные туфли с живыми цветами напоминают цветочные вазы и топиарии!

Такие экстравагантные платья и обувь заказывают для фотосессий, съемок клипов и концертных выступлений звезды российского и зарубежного шоу-бизнса.

Певица Ани Лорак в платье из красных роз выступила на вручении известной музыкальной премии «Золотой граммофон».

Американская фотомодель Карли Клосс предстала в оригинальном образе на очередной фотосессии для модного журнала – платье с цветочным принтом, украшения и венок из цветов.

Российская телеведущая Анфиса Чехова удивила поклонников платьем из роз, пионов и ранукулюсов.

Обложку журнала Vogue, в различных сезонах, украсили неподражаемые Бейонсе и Рианна. Альстромерии, пионы, розы , орхидеи и экзотические цветы дополнили образы певиц вместо головных уборов.

В качестве необычных аксессуаров из растений и цветов на модных показах и съемках для журналов часто используют венки и оригинальные головные уборы.

Такайя – известный японский дизайнер, модельер, флорист, создающий оригинальные композиции из цветов, фруктов и овощей, говорит о себе так: «Я человек, соединяющий цветы и людей в единое целое!». Он сотрудничает со многими дизайнерами свадебных торжеств, глянцевыми журналами, домами мод. Его шедевры не перестают удивлять. Прически, головные уборы и украшения… фантазия Такайи безгранична!

Мода для полных осень-зима 2018-2019

Многие дамы пышных размеров очень часто стесняются своих форм, считая их далеко не модельными, а потому предпочитают носить в основном бесформенную и мешковатую одежду. Также полные девушки стараются избегать ярких оттенков в одежде, отдавая предпочтение более темным и сдержанным цветам, поскольку существует мнение, что темный цвет стройнит. На самом же деле все совершенно не так. Последние несколько лет стала востребована естественность (она касается всего — как маникюра или макияжа), так и форм, большинство модных домов начали разрабатывать модные коллекции больших размеров специально для тучных девушек. Также моделей plus-size можно часто встретить на обложках различных модных глянцевых журналов, так что в нынешнее время у пышных дам нет поводов для комплексов или стеснения относительно своих форм. Рассмотрим, какой будет мода для полных осень-зима 2018-2019.

Модные тенденции 2018-2019

Благодаря стремительному развитию модной индустрии, абсолютно любая девушка, независимо от комплекции, может почувствовать себя королевой стиля и супермоделью с обложки журнала. Современные наряды помогут не только тщательно скрыть имеющиеся недостатки параметров, но и подчеркнуть самые выразительные части тела, делая на них основной акцент в образе. В этом сезоне основным трендом для пышных дам станут многослойные комплекты. Можно смело дополнять свой образ куртками косухами, кардиганами, шелковыми бомберами, туниками или удлиненными жакетами.

Многие дизайнеры в этом сезоне рекомендуют полным девушкам разрушать стереотипы и выбирать одежду из струящихся или даже плотных тканей, не боясь того, что она им не подойдет. Основным модным трендом в 2021 году будет цветовая гамм в пастельных тонах. Несмотря на то, что существует устоявшее мнение относительно светлых, что они якобы визуально способны добавить несколько лишних килограмм, современные модные дома решили его опровергнуть и доказать, что правильно составленный образ в пастельных оттенках наоборот — подчеркнет все достоинства девушек и сделает их более легкими и изящными.

Трендовыми цветами для полных дам осенью станут все оттенки бежевого, нежно-лиловый и небесный. Эти цвета можно легко комбинировать с любыми оттенками цветовой палитры, к тому же, в серую осеннюю погоду они придадут даже повседневному образу праздности и торжественности. Для более романтического лука предпочтительно использование комбинации желтого с розовым. Эти цвета не только поднимут настроение, но и добавят в образ своей обладательницы женственность и уверенность.

Относительно принтов на одежде в этом сезоне стилисты рекомендуют отдавать предпочтение классическим вариантам для пышных девушек, а именно — вертикальной полоске. Она не только внесет разнообразие в образ, но и визуально вытянет силуэт. Также можно добавить в качестве контраста и косые полосы, однако делать это нужно весьма аккуратно, чтобы не переборщить. Если же хочется внести в образ цветочные мотивы, лучше выбирать принт с яркими и крупными цветами, поскольку этой осенью они в тренде.

Еще одной модной тенденцией этого сезона является слегка расклешенный рукав из прозрачных или полупрозрачных тканей.

Монолуки

Мода на образы «все в одном цвете» не проходит уже несколько лет. Практически в каждой коллекции можно найти комплекты, в которых верх и низ в точности совпадают по цвету и фактуре. Только никаких ярких монолуков – в моде приглушенная гамма из серого, болотно-зеленого, синего и коричневого, характерная осенне-зимнему сезону.

В идеале, рисунок, фактура и принт на всех элементах ансамбля должны совпадать. Впрочем, всегда можно упростить создание модных монолуков, сочетая несколько цветов или видов тканей.

Базовый гардероб для полных дам

Базовыми вещами, которые обязательно должны присутствовать в гардеробе каждой пышнотелой модницы, являются:

• Тонкий вязаный кардиган без пуговок. Он идеально сочетается с приталенными платьями без рукава, делая силуэт более изящным и утонченным. В нем можно пойти как на прогулку с друзьями, так и на романтическое свидание.

• Для более поздней и прохладной осенней погоды замечательно подойдет легкий плащ из таких материалов как, тонкая замша или спандекс. С ним хорошо комбинировать джинсы-скинни, леггинсы или укороченные брюки, зауженные внизу.

• Musthave в гардеробе каждой девушки, независимо от комплекции, — это брючный и юбочный деловой костюм. Он хорош тем, что выразительно подчеркивает достоинства и мастерски скрывает недостатки фигуры свой обладательницы. Девушкам плотной комплекции лучше выбрать приталенный пиджак, длина которого доходит до бедра, и немного расклешенные от колена брюки высокой посадки.

• Туника также является базовой составляющей гардероба полных девушек, поскольку она помогает скрыть неидеальный животик и бедра. Трендовыми в этом году станут шифоновые и шелковые туники ярких оттенков. Они хорошо сочетаются с леггинсами из кожи или узкими джинсами черного цвета.

• Джинсы различного кроя и прочие денимовые вещи, например, рубашка, отлично выглядят как в исключительно денимовом луке, так и в комбинации с различными образами для офиса или прогулки, а потому обязательно должны в нем присутствовать.

• Пончо или мантия станут замечательной альтернативой шубке или пальто, а потому должны находиться в гардеробе каждой модницы с пышными формами.

Модные цвета одежды для полных 2020-2021 новинки фото

Если девушки, обладающие модельной внешностью, могут не слишком задумываться о цветовом решении своего костюмного ансамбля, то дамам с солидными объемами к этому вопросу следует подходить очень тщательно.


Чтобы сделать оптимальный выбор, нужно раз и навсегда запомнить, какую одежду следует носить полным девушкам, ведь верно выбрав оттенки и их сочетания, можно запросто «убрать» палу килограммов.


Светлое всегда кажется большим, чем темное! Идеальный цвет одежды для полных – темный во всех его проявлениях. Для женщин, имеющих лучший вес, прекрасно подойдут темные, холодные, неяркие цвета, которые можно разнообразить яркими аксессуарами.


Этот визуальный обман связан со способностью цветных предметов поглощать или отражать световые лучи. Белый цвет отражает максимальное количество световых волн, которые расходятся в разные стороны.


Граница между вашим белым, кремовым или светло-серым платьем размывается, и вы в таком наряде смотритесь крупнее, чем есть на самом деле. Черный и все темные цвета поглощают световые лучи, границы предмета кажутся четче, чем у светлого. Следовательно, темное платье будет стройнить, а женщина в нем казаться меньше, чем на самом деле. Эти свойства зрительного обмана прекрасно корректируют нашу фигуру. Темный и светлые цвета сделают свое дело, и низ фигуры будет казаться меньше, а великолепные плечи, грудь — больше и соблазнительнее.

Вязанные свитера: модные тенденции

В этом сезоне вязаные вещи останутся все также актуальными. Пышным девушкам стоит отдавать свое предпочтение классическим моделям свитеров, с прямым силуэтом и длинным рукавом. Девушкам с грушевидным типом фигуры лучше выбирать свитера с V-образным вырезом, таким образом, они смогут привлечь внимание к более выразительным частям тела и скрыть недостатки. А вот обладательницам фигуры типа перевернутый треугольник лучше подбирать модели свитеров, у которых горловина круглая. Главным трендом этой осени станут сдержанные и лаконичные свитера, без огромных и ярких принтов или обилия аппликаций.

Укороченный топ

Достаточно неожиданное предложение от дизайнеров и стилистов для обладательниц пышных форм – укороченный топ, быстро нашел своих поклонниц. На первый взгляд может показаться, что надеть нечто подобное для многих полных женщин табу. Однако не стоит спешить с выводами, главное правильно обыграть весь ансамбль, и в первую очередь отказаться от юбок или брюк с заниженной талией, отдавая предпочтения моделям, в которых линия талии приподнята на несколько сантиметров.

Брюки: тенденции осени 2021

На сегодняшний день брюки стали неотъемлемой частью женского гардероба, поскольку они удобные и практичные. Полненькие девушки также являются поклонницами брюк, ведь при грамотном подборе верха, брюки смогут преобразить фигуру до неузнаваемости. В тренде в этом сезоне будут брюки прямого кроя, предпочтительно однотонного темного оттенка. Такой фасон позволит сделать ножку более длинной и стройной.

Также на пике популярности среди пышных красавиц останется классика, клеш, банан и укороченные до щиколоток модели. По-прежнему остались актуальными джинсы-скинни, с завышенной талией и полным отсутствием элементов декора или прямы стрелок, в тренде останутся небольшие отвороты внизу узких джинсов.

Платья А-силуэта

Еще одна модная новинка предстоящего сезона самые разнообразные платья А-силуэта. Подобный крой давно пользуется популярностью у полных дам, ведь он способен скрыть некоторые несовершенства, и при этом не испортить силуэт. Подобный наряд может предназначаться как для повседневных образов, так и для вечерних или коктейльных мероприятий, главное правильно обыграть весь ансамбль, начиная от обуви, заканчивая аксессуарами.

Верхняя одежда на осень 2021

В этом сезоне довольно популярными станут пальто в стиле оверсайз. Также трендовыми будут такие фасоны как прямой крой и приталенный силуэт. В зависимости от типа фигуры необходимо подбирать крой пальто. Так, допустим, обладательницам грушевидной фигуры с объемными бедрами замечательно подойдет пальто-кокон, которое не только смягчит бедренную линию, но и придаст элегантности образу. Также можно подчеркнуть талию, визуально создав эффект песочных часов при помощи классического кроя пальто и небольшого пояса, не шире 7 см. Что же касается длины пальто, тут все стандартно предпочтительно миди. Девушкам с грушевидной фигурой следует выбирать длину до колена и на 5 см выше, крой трапециевидный. Трендом сезона осень-зима 2018-2019 станет слегка распахнутое к низу пальто, также останутся востребованными пончо и кейп, которые прекрасно скрывают погрешности.

Пальто для полных женщин осень-зима 2020-2021 фото

Пальто бывают разные: длинные и короткие, обтягивающие и расклешенные, приталенные и прямые, видов и фасонов так много, что голова идет кругом. Однако полным девушкам не так просто найти пальто, которое ляжет по фигуре. Девушкам в теле рекомендуется выбирать из трех фасонов пальто: модели прямого кроя, модели оверсайз и расклешенные модели.


Первое, что стоит запомнить – не стоит пытаться спрятать недостатки своей фигуры за безразмерными балахонами, которые, на самом деле, только подчеркивают их. Классическое пальто прямого кроя станет не только элегантным дополнением вашего гардероба, но и позволит создавать привлекательные и стильные образы. Оптимальная длина такого пальто – чуть выше колена или до середины икры, от длинного варианта стоит отказаться.


Гармонично на таких силуэтах смотрится и универсальное пальто оверсайз. Но к выбору такой модели стоит отнестись очень серьезно, хоть и смотрится оно модно, но может визуально прибавить несколько килограммов. Поэтому модели оверсайз рекомендуется покупать лаконичные, без элементов декора. Расклешенные модели пальто для полных женщин — отличное решение. И «трапеция» очень хорошо смотрится на полных девушках. Такое пальто позволяет акцентировать внимание на талии и скрыть бедра. Не рекомендуется сочетать с широким низом.

Туники: популярные тренды 2021

В сезоне осень-зима 2018-2019 для полных девушек настоящим хитом станут удлиненные туники, поскольку такой элемент гардероба не всего предусматривает комбинацию с леггинсами или джинсами. Такая туника вполне может выступать как самостоятельная часть образа в дополнении с различными аксессуарами, ведь ее длина может варьировать от щиколотки до колен. Выбирая тунику со свободным кроем и асимметрией снизу, можно прекрасно замаскировать объемные бедра и сделать акцент на привлекательных ножках.

Неизменным трендом осени уже несколько сезонов подряд остается туника-рубашка, 2021 год не станет исключением, такой элемент образа удачно подчеркнет, женственность и привлекательность совей обладательницы. Самой универсальной, а потому и востребованной останется модель А-образного кроя. Такая туника способна с легкостью спрятать складочки по бокам, а также на животе, особенно хорошо с этой задачей справляется короткая туника в виде джемпере трапециевидного кроя, при этом выразительно подчеркивая изящные ноги и красивые плечи своей обладательницы.

Cвитера для полных женщин осень-зима 2020-2021 фото

Модный джемпер, пуловер или кардиган должен быть у каждой женщины, любого возраста и комплекции. Для полных женщин джемпер или пуловер являются просто незаменимым элементом повседневной одежды, в которой можно чувствовать себя комфортно и успешно маскировать особенности своей фигуры. В настоящее время джемпер – постоянный элемент коллекций знаменитых модельеров. Фасоны и расцветки поражают воображение и позволяют выбрать экземпляр, как для повседневной носки, так и для торжественных мероприятий.


Выбирая себе обновку, пышные женщины должны внимательно оценить форму и объем изделия. Срезу стоит отбросить экземпляры со слишком объемной вязкой, выполненные из толстой пряжи в светлых визуально плоских оттенках. Свое внимание пышным красавицам стоит обратить на более лаконичные и нейтральные модели. Беспроигрышным вариантом, давно признанной классикой, станет модель прямого кроя с круглым вырезом, длинными рукавами, небольшими разрезами по бокам.


Женщинам с пышными бедрами и небольшой грудью подойдет джемпер с воротником типа «хомут», который вновь актуален. Если же наоборот наиболее выдающейся частью фигуры является бюст, то от объемных воротников лучше отказаться в пользу горловины типа «лодочка». Джемпер-туника, напоминающий своей формой пончо и имеющий трапециевидный крой подойдет обладательницам выступающего животика, но стройных ног и аккуратных плеч

Кардиган на осень 2021

Девушкам с не совсем модельным типом фигуры, которые следуют всем популярным тенденциям и модным трендам, стоит обратить внимание на удлиненный или свободный кардиган. С помощью удлиненной модели можно визуально вытянуть силуэт, а свободный кардиган ловко замаскирует все неидеальные моменты в образе.

Основным трендом этой осенью станет легкий трикотажный кардиган в теплых пастельных тонах без какого-либо декора, лучше всего остановить свой выбор на монохромных моделях. Также очень популярными будут кардиганы без пуговок или застежек, либо только с одной объемной пуговкой под грудью.

Относительно длины ограничений особых не будет, единственное – он должен быть не выше чем на 20 см от колена. Трендовым станет удлиненный А-образный силуэт и асимметричный крой. Такой элемент гардероба прекрасно впишется как в повседневный, так и в романтический образ. Его можно использовать в качестве верхней одежды в прохладную погоду, либо как часть какого-нибудь образа. Синий цвет в одежде Модный маникюр осень 2021 Как выбрать и с чем носить оранжевое платье Зимние женские пуховики 2021 Модные образы зимы 2019-2020 Модные блузки и рубашки весна-лето 2018

Облегающее платье

Одним из основных трендов модных новинок в линии «сайз плюс» является облегающее по фигуре платье, длиной до колен или чуть ниже. Расцветка подобных нарядов может быть самой разнообразной, от классического черного, до насыщенных ярких или пастельных оттенков. Главное правило, чтобы платье было однотонным, а вот что касается фактуры то лучше всего для подобных нарядов подойдет плотный трикотаж, или любая другая эластичная ткань.

Оголенные плечи

Все возможные декольте и глубокие вырезы, позволяющие открыть линию плеч – еще одна модная новинка предстоящего сезона, которая придаст образу женственности и романтизма. Поэтому блузы, кофточки, платья, одним словом любой элемент гардероба подобного фасона обязательно должен появиться у вас этой осенью и зимой. Как правило, плечики у пышных дам всегда очень красивые, кругленькие и аппетитные, что не может не привлечь внимание окружающих и тем самым сделать вас в центре всеобщего, особенно мужского, внимания.

Неделя высокой моды в Париже. Сезон осень-зима 2018/19/Тренды/Стиль/RENDEZ-VOUS DAILY

Неделя высокой моды, прошедшая в Париже с 1 по 5 июля, привлекла, как обычно, много внимания. Стоит ли модным домам по-прежнему вкладывать в нее силы и средства? Что из представленного мы увидим на ковровых дорожках? Кто из дизайнеров забыл о том, что мода сегодня должна рассказывать не только про одежду? Читайте в нашем обзоре.

Christian Dior

Корсеты, кружева и вышивки, приталенные и прямые платья в пол, а также пудровые оттенки были взяты Марией Грацией Кьюри за основу кутюрной коллекции. Все это — привычные для дизайнера ходы, которые традиционно дополняют исключительный крой и посадка на определенного вида фигуру: к сожалению, Мария Грация не допускает вероятности того, что ее платья могут носить женщины с формами. Удивительно, но факт — при всем пропагандируемом маркой феминизме (и ожидаемо — отказе от стандартизации женской красоты) креативный директор модного дома стандартизировала своих моделей и клиенток так, что в стройный в прямом смысле ряд моделей ее кастинга «неконвенциональной» женщине просто не втиснуться (даже несмотря на то, что дизайнер регулярно поставляет свои платья на все значимые события киноиндустрии — от вручений «Оскаров» до Канн). Очень жаль. 

 
 

Givenchy

Первый показ, состоявшийся после ухода из жизни Юбера де Живанши, креативный директор Givenchy Клер Уэйт Келлер посвятила основателю модного дома и стала первой в истории марки, сделавшей это. Бережно отнесясь к наследию великого модельера и к сотрудничеству Юбера де Живанши с его главной музой Одри Хепберн, дизайнер представила в коллекции все самые знаменитые элементы авторства кутюрье: кейпы, архитектурного кроя «футляры» и платья-бюстье в пол. «Знакомство с ним и тот факт, что он ушел из жизни несколько месяцев назад, оставили во мне ощущение его постоянного присутствия. Я почувствовала, что должна почтить его наследие», — высказалась дизайнер после презентации тонкой, наполненной уважением и любовью к Юберу де Живанши коллекции. 

 
 

Chanel

Карл Лагерфельд, наконец, представил одежду, которая будет интересна не только преданным поклонникам марки и фанатам моды. Традиционные твидовые «двойки» выглядели совершенно по-новому благодаря незначительным, на первый взгляд, но свежим изменениям кроя и подачи материала. «Высокая мода о Париже, да?», — задал риторический вопрос журналистам Карл Лагерфельд после показа. Эту коллекцию он посвятил Парижу: в шифоне, твиде и роскошных (здесь это слово не будет преувеличением), расшитых вручную материалах ателье Chanel и креативный директор дома отразили знаковые для столицы Франции постройки и пейзажи, влиявшие на Лагерфельда не только в процессе создания кутюрного показа — всю его жизнь. 

 
 

Jean Paul Gaultier

В новой коллекции haute couture Жань-Поль Готье провернул то, что уже делал в 1980-е: впечатлившись шляпами работы британского модиста Стивена Джонса, появившимися в клипе «Do You Really Want to Hurt Me?» группы Culture Club, он включил фески его авторства в свое дефиле около 30 лет назад. И сделал это снова. Фески носили и модели-женщины, и манекенщики-мужчины, которых, к слову, Готье привлек впервые для показа кутюра. В целом, коллекция получилась именно о гибкости мужского и женского гардероба в наши дни и том, что сегодня совершенно не важно, кто вы — мужчина или женщина: идеально скроенные смокинги и блузы с жабо одинаково идут и тем, и другим.

 
 

10 лучших коллекций сезона осень 2019

Наш список 10 лучших коллекций осени 2019 рисует убедительную картину текущей моды, почти поровну разделенную между женщинами и мужчинами-дизайнерами, и прямо посередине с точки зрения талантов, выходящих на собственные лейблы и творческих директора ведущих домов наследия. Что касается одежды, это дает вам самый привлекательный и изобретательный крой сезона и самые неотразимые платья; темный гламур и небесный подъем.

Эти коллекции представляют последний сезон 2010-х — конец десятилетия.Заманчиво посмотреть на них через эту призму и задать вопросы посерьезнее. Особенно с учетом того, что события, которые произошли за пределами подиумов в этом месяце — кончина Карла Лагерфельда накануне Миланской недели моды, и новости на этой неделе о том, что бренд Calvin Klein продвинется вперед без официальных показов, — предвещают большие перемены. Назначение Лагерфельда в Chanel в 1983 году установило стандарт для системы креативных директоров, по которой большая часть моды работает и сегодня, но заявление Calvin Klein ставит под вопрос будущее этой системы.

Как дизайнеры и бренды могут поддерживать свою актуальность в взаимосвязанном мире, где все под рукой, и в котором так много внимания уделяется нашему вниманию? По крайней мере, один хороший пример пришел с Недели моды в Париже. Себастьян Мейер и Арно Вайан из Coperni потратили деньги, которые они могли бы потратить на традиционный показ мод, на «выбери свое собственное приключение» в Instagram с актерами из Парижа и Нью-Йорка в спортивных образах из их дебютной коллекции. Это было очень привлекательно, и одежда тоже выглядела великолепно: обтекаемая, эффективная и недорогая.Умное мышление, как у Мейера и Вайланта, а также у дизайнеров из этого списка, сохранит жизнеспособность этой отрасли в 2020-х годах. А пока давайте отметим эти fin de décade знаков: перья, основные, основных, плеч, взлетно-посадочные полосы для разных поколений (наконец-то!) И своевременное прикосновение к лагерю.

Здесь в хронологическом порядке 10 лучших коллекций осени 2019 года.

Rodarte

Фото: Gorunway.com

Лучшие коллекции New York Fashion Week 2018 Fall

Неделя моды в Нью-Йорке переживает тяжелые времена.Американская столица моды на протяжении многих лет изо всех сил пытается поддерживать такую ​​же актуальность, престиж и посещаемость своих европейских коллег, несмотря на попытку собрать более глобальную аудиторию за счет слияния как мужских, так и женских мероприятий, что привело к колоссальным 10-дневным затратам. длинный модельный ряд — Большое Яблоко, кажется, не может избавиться от своей тусклой репутации. Вскоре к таким знаменитостям, как бывший NYFW, Том Браун, Проэнза Шоулер и Альтузарра, присоединились Александр Ван и Виктория Бекхэм, которые представили здесь свои последние коллекции в этом сезоне, что сделало список шоу, которые нужно посетить в Нью-Йорке, еще меньше.

Чтобы действительно привлечь внимание аудитории, нужны не только дорогие ткани и приличное рукоделие; формула хорошо зарекомендовавшей себя линии сводится к целостному редактированию, новаторской концепции и повествованию, которое вызывает диалог, выходящий за рамки только одежды. Но это еще не все. В то время как Неделя моды в Нью-Йорке колеблется в полной безопасности с скучными, коммерчески применимыми дизайнерами, небольшая горстка поддерживает творческий пульс города.

Вот пять наших любимых коллекций с Недели моды в Нью-Йорке осень / зима 2018.

Раф Симонс

Раф Симонс

В этом сезоне Раф отметил годовщину его выступления в Нью-Йорке, заняв место самого большого хедлайнера недели. Дизайнеру удалось поднять настроение NYFW хотя бы на чуть-чуть — слова «Я только рад видеть Рафа» обычно произносят несколько раз в течение недели — и с учетом трех хвалебных сезонов за плечами, понятно, почему .

Вместо ярко освещенной взлетно-посадочной полосы в устаревшем пространстве студии дизайнер превратил роскошный склад в сценарий последней супер-встречи-рейв-вечеринки, наполненный кучами еды и напитков, пульсирующим техно и мерцающими лазерными огнями.Гостей поощряли употреблять спред (очень немногие), что делало фактор опыта еще более впечатляющим.

Помещая все в контекст, сборник, получивший название «Молодежь в движении», основан на культовом фильме Ули Эделя 1981 года « Кристиан Ф. », в котором рассказывается о злоупотреблении наркотиками среди подростков во время холодной войны в Германии, а также о Куки Мюллере и Гленне О ‘ Трагико-комическая пьеса Брайена середины 1980-х годов « Наркотиков». Верхняя одежда, костюм в клетку, атласные брюки-карго и латексные вечерние перчатки были особым событием, а буквальные ссылки, представленные через графические элементы — «Наркотики», «XTC», «LSD», «GHB», «2C-B». »- были неоднозначными, не зря.Раф всегда стремится к диалогу о вещах, которые его вдохновляют, а также о том, как вы на них впоследствии реагируете, только дополняет историю, которую он пытается рассказать.

Calvin Klein 205W39NYC

Эдди Ли / HYPEBEAST

Третий показ Рафа под руководством Calvin Klein был самым успешным на сегодняшний день. Вместо того, чтобы показывать в своем обычном месте — штаб-квартире CK в центре Манхэттена — дизайнер пригласил гостей на Американскую фондовую биржу, которую он превратил в мечтательную сцену фермы, украшенную попкорном, свисающими скульптурами из стерлингового рубина и сараями, покрытыми фотографиями Энди Уорхола.

Signature CK by Raf такие образцы, как рубашка в стиле вестерн, брюки с полосками по бокам, ковбойские сапоги и пальто свободного кроя, составили основу коллекции, но рассказ дизайнера «Американа» в этом сезоне выглядел гораздо более концептуальным. На поверхности мудборда Рафа царапались дни первых пионеров Запада (лоскутные шифоновые платья, клетчатые платья XIX века, юбки прерий), космическая гонка 60-х (астроперчатки, футуристические гуглы, металлическая кожа), спасатели (рутинная работа пожарных). пальто, балаклавы, резиновые сапоги-хазмат) и поп-культуре ( Looney Tunes и New Hollywood, транслируемые через студенческий трикотаж и саундтрек Simon & Garfunkel, который перекликается с культовым фильмом Майка Николса 1967 года The Graduate ).

Раф явно проявляет себя здесь, в Штатах, выходит за рамки шаблонов открыток и глубже погружается в богатую, хотя и сложную историю страны.

Туристический автобус 1941

Эдди Ли / HYPEBEAST

Кажется, самый мудрый шаг для американских домов, которые хотят возродить свою молодежную репутацию, — это нанять европейского творческого лидера. Стюарт Веверс, воспитанный в Великобритании на протяжении тысячелетий, представил современную одежду прет-а-порте, что привлекло внимание новой аудитории к Coach 1941, доказав, что реклама может быть крутой.

Для показа Осень / Зима 2018 лейбл превратил просторную крытую баскетбольную площадку в жуткий лес типа Blair Witch , украшенный блестящей листвой, статическими телевизорами, туманом и бесплодными деревьями. Основная тема коллекции была сосредоточена вокруг готики Юго-Запада Америки, отмеченной черными кожаными траншеями, потрепанными ковбойскими сапогами, рубашками в стиле вестерн с заклепками и шнурами из воловьей крови. Пуховики с капюшоном, пальто с мехом и кроссовки на плоской подошве придали изысканный уличный стиль, который был дополнен динамичным саундтреком, состоящим из тяжелых композиций в стиле хип-хоп.

Абаси Росборо

Эдди Ли / HYPEBEAST

Дебют на подиуме никогда не бывает легким подвигом, особенно для молодого лейбла, но впечатляющее исполнение Abasi Rosborough сделало их похожими на закаленных ветеранов. Дизайнерский дуэт стал неотъемлемой частью сообщества мужской одежды с момента их первой коллекции в 2013 году. Абдул Абаси и Грег Росборо, получившие признание за этичные методы производства и использование экологически чистых тканей, ставят их выше, чем просто еще одно упоминание в категории «бренды, за которыми нужно следить. Листик.

В помещении для мероприятий Cadillac House звезда альт-R&B Келела и знаменитый гитарист Тосин Абаси, брат Абдула, исполнили живой эфирный саундтрек в стиле прог-рок, в то время как модели с голографическими геометрическими вырезами на лицах вышли сериями. концептуальной спортивной одежды. «Мы ссылаемся на такие технологии, как криптовалюта, беспилотные автомобили, телефоны с функцией распознавания лиц, и хотим знать: куда это все ведет общество?», — сказал нам Грег Росборо. «Коллекция начинается с костюмов с восточными мотивами — в соответствии с нашими прошлыми дизайнами — с элементами дзен, которые становятся более антиутопическими, с большим количеством цветов и менее темными вещами.”

Новички на Неделе моды иногда становятся жертвами откровенно коммерческих коллекций, либо художественная школа отказывается от фуража, но хорошо отредактированный микс Абаси Росборо доказал, что абстрактные дизайны могут быть как носимыми, так и резкими.

Джон Эллиот

МАРКУС ТОНДО / Vogue

В этом сезоне для дизайнера из Лос-Анджелеса Джона Эллиотта открылась новая территория. Утонченный отход от его традиционной спортивной одежды повышенной комфортности, коллекция Elliott’s Fall / Winter 2018 произвела чередование доступных, но авантюрных образов, сочетающих пышные ткани и смелые узоры с свободным покроем и теплыми цветами.

Помимо презентации дебютной линии женской одежды, на показе был представлен ряд эффектной обуви, включая Creepers, дерби Dr.Martens и серию кроссовок Nike, таких как Air Humara, Vandals и культовые классические модели Air Monarchs. Верхнее пальто из серого мохера, потрескавшаяся кожаная байкерская куртка, бомбер из мокко-альпака и рабочая куртка из горчичного вельвета — вот основные элементы верхней одежды, а переливающаяся кожа, разноцветная шерсть в клетку и шелковистый нейлон придали традиционным элементам одежды панковский оттенок.

Вспомните все, что произошло в этом сезоне, на Неделе моды осень / зима 2018.

10 молодых модельеров, на которых стоит обратить внимание в 2020 году

Для молодых модельеров, начинающих работу в современной индустрии моды, насыщенной социальными сетями и интернет-магазинами, путь к успеху кажется более ясным, чем когда-либо.Тем не менее, создание модного бизнеса представляет собой гораздо более сложную задачу, чем сбор подписчиков в социальных сетях и создание веб-сайта.

Настоящее развитие бренда — это продуманная логистика, командная работа, бесконечные ночи и огромное количество удач. Модный директор журнала DESIGN SCENE Катарина Джорич выделяет 10 молодых дизайнеров, которые находятся на подъеме, чья траектория должна быть отмечена знатоками отрасли, а также сегодняшними новичками.

Посмотрите наш список из 10 молодых дизайнеров, на которые стоит обратить внимание после прыжка:

Изображение предоставлено © Angel Chen

1.АНГЕЛ ЧЕН

Китайский дизайнер Ангел Чен известна своим смелым скульптурным дизайном, в котором сочетаются восточная и западная эстетика. Изучая концептуальные и архитектурные силуэты, ее коллекции представляют собой авангардный подход к современному стилю. Творческие интерпретации ее китайского наследия — продукт ее безупречного мастерства, красочного подхода и резкого подхода к повседневному стилю.

В 17 лет Чен переехала из своего родного Шэньчжэня, чтобы учиться в лондонском Central Saint Martins.Она стажировалась на Marchesa, Vera Wang и Alexander Wang в Нью-Йорке. Вслед за выпускной коллекцией в 2014 году она запустила свой одноименный лейбл.

Чен была первым китайским дизайнером, сотрудничавшим с розничным продавцом на главной улице, представив витрину в лондонском магазине Urban Outfitters, а также она была первым китайским дизайнером, сотрудничавшим с H&M, создав капсульную коллекцию из 45 предметов в 2019 году.

Чен показывала свои коллекции на Неделях моды в Лондоне, Милане и Шанхае.В прошлом месяце она присоединилась к Шанхайской виртуальной неделе моды с потрясающим пятиминутным цифровым показом на взлетно-посадочной полосе.

Изображение предоставлено © Bethany Williams

2. БЕТАНИ УИЛЬЯМС

Бетани Уильямс — британский дизайнер и филантроп, стремящаяся внести социальные изменения в каждую свою коллекцию. Бетани основала свой одноименный бренд в 2017 году, специализирующийся на гендерно нейтральной выразительной одежде.

Она вошла в финал конкурса дизайнеров LVMH и получила премию Королевы Елизаветы II за британский дизайн.

Бетани сотрудничает с разными благотворительными организациями каждый сезон. Для своей коллекции осень-зима 2020/21 она сотрудничала с благотворительной организацией The Magpie Project, которая поддерживает матерей и детей, страдающих от временного или небезопасного жилья.

Изображение предоставлено © Кико Костадинов

3. КИКО КОСТАДИНОВ

Кико Костадинов — болгарский модельер из Лондона. Выпускник Central Saint Martins, Костадинов является креативным директором своего одноименного лейбла, а также премиальной линии Mackintosh 0001 британского традиционного бренда Mackintosh.Вдохновленные современной униформой и современной рабочей одеждой, его коллекции сосредоточены на инновационном кроении и внимании к деталям.

Недавно он сотрудничал с японским обувным брендом ASICS над новым стилем кроссовок, сделанным в рамках кампании, созданной легендарным немецким фотографом Юргеном Теллером.

Предоставлено © Marine Serre

4. MARINE SERRE

Марин Серр — французский модельер, лауреат премии LVMH для молодых модельеров 2017 года.Она известна своими мотивами полумесяца и гибридной модой, в которой стильная спортивная одежда сочетается с женственными силуэтами и чувственностью, вдохновленной модой. Она использует винтажную одежду и другие переработанные материалы, чтобы сформировать основу каждой коллекции, с добавлением смелых цветовых сочетаний, неожиданных фактур и асимметричных силуэтов.

Serre обязуется соблюдать экологические нормы. С начала 2018 года наряду с высокотехнологичными тканями она использует продукты конца цикла в качестве основных материалов.

Предоставлено © ANGUS CHIANG

5. ANGUS CHIANG

Тайваньский дизайнер Ангус Чан основал свой одноименный бренд в 2015 году после окончания Университета Ши-Чиен в 2013 году. Его дизайн в основном вдохновлен тайваньской культурой, смешанной с ночной жизнью, рэйвом и отсылками к уличной культуре. Являясь частью новой бригады восточноазиатских дизайнеров, Чан в основном популярен среди миллениалов, ищущих гендерно-гибкий дизайн.

Angus Chiang Creative Studio также работает над ограниченными коллекциями, включая украшения для дома, мебель и канцелярские принадлежности, даже музыку.

Читайте наше интервью с Ангусом Чиангом здесь, .

Предоставлено © MONCLER

6. РИЧАР КУИНН

Лондонский дизайнер Ричард Куинн основал свой одноименный бренд после окончания школы Central Saint Martins. Куинн объединяет искусство и моду, используя свои навыки кутюрье для создания мощных винтажных вещей из инновационных тканей.

Недавно дизайнер совместно с Moncler создал гламурную, энергичную и бесстрашную коллекцию 8 — MONCLER Genius ‘2020.

Вторая коллекция Куинна вошла в историю, так как королева Елизавета II сидела в первом ряду, когда ему была вручена первая премия королевы Елизаветы II за британский дизайн.

Предоставлено © Les Petits Joueurs

7. LES PETITS JOUEURS

Les Petits Joueurs — это бренд роскошных сумок, основанный в 2013 году во Флоренции, Италия, Марией Соле Чекки. Превращая знакомую эстетику кошелька в причудливую, яркую, эффектную вещь, бренд использует уникальные материалы и освежающий современный дизайн.Бренд быстро стал одним из самых востребованных брендов, который носят всемирно известные знаменитости, блоггеры и влиятельные лица.

Читайте наше интервью с дизайнером Les Petits Joueurs Марией Соле Чекки здесь .

Предоставлено © SANKUANZ

8. SANKUANZ

10. НАМАЧЕКО

Шведский / курдский бренд мужской одежды Namacheko основан в 2017 году дизайнерами-самоучками Диланом и Лезан Лурр. Смешивая свое курдское наследие и европейское воспитание, дизайнеры создают чистую эстетику, используя неожиданные фальсификации.Классический крой и андрогинные силуэты Бренда быстро привлекли внимание средств массовой информации.

Бренд был номинирован на премию Woolmark Prize 2020.

Met Gala 2019: 10 дизайнеров и лейблов, которые изменили определение Camp Fashion

Вирджил Абло

Известный как современный мастер лагеря, Вирджил Абло сочетает в себе множество культурных отсылок, переосмысление спортивной и уличной эстетики, а также языковой стиль. задорная чувствительность.В частности, бесстрастное использование этикеток на одежде в его коллекции Off-White Pre-Fall 2018 — маленькое черное платье с надписью «маленькое черное платье» или джинсовая куртка с надписью «джинсовая ткань», например, — отличный вариант. пример лагеря. Как креативный директор мужской одежды Louis Vuitton, Абло придерживается той же точки зрения. Его коллекция мужской одежды осень 2019 была вдохновлена ​​Майклом Джексоном и дополнена отсылками к ансамблям поп-певца в стиле милитари, принтами с изображениями персонажей из The Wiz и взлетно-посадочной полосой, практически взятой из видео «Billie Jean».Его работы столь же важны, как и праздничны, борясь с границами между модой, искусством и потреблением. «Мы увидели конец моды. Мы видели конец фразы «Купи этот полный образ», — сказал он в 2018 году. «Теперь речь идет о стилизации самого себя, о том, чтобы выразить свое положение в диапазоне от высокого до низкого. И это ирония ». И, конечно же, ирония — важная составляющая лагеря.

Netflix и Диего Монтойя «Одна женщина, много корон» в программе Refinery29 «29Rooms Los Angeles: Turn It Into Art» 6 декабря 2017 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.Эмма Макинтайр / Getty Images для НПЗ29

Диего Монтойя

В то время как Диего Монтойя определяет себя как дизайнер костюмов и визуальный художник, многие из его клиентов включают RuPaul’s Drag Race мегазвезд, таких как Sasha Velor, Jinkx Monsoon, Monét X Change, и Аджа, работы Монтойи также начали появляться на красной дорожке: Шангела и Дженифер Льюис надевали его работы на церемонии вручения Оскара 2019 года. Его работа была вдохновлена ​​китчем, излишеством и колоритом Майами, где он вырос после переезда из Лимы, Перу, а также трансвеститами и ребятами из клубов, с которыми он столкнулся в детстве.Он нашел для себя нишу в дизайне после переезда в Нью-Йорк и наблюдения за появлением в Бруклине экспериментальной сцены перетаскивания. Одновременно аналитические и гламурные, украшенные драгоценностями, блестящие, концептуальные ансамбли Монтойи исследуют как ритуал, так и субкультуру. Его работы воплощают в себе лагерное и квир-искусство, особенно в его использовании формы, которую часто считают несерьезной, то есть костюма и моды, для анализа более широких идей.

Получите лучшее из того, что странно. Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку новостей здесь.

Tagliatore Коллекция Осень / Зима 2018-2019

BGFN MAGAZINE >> Дизайнеры и бренды >> Коллекции мужской одежды >> Коллекция Tagliatore Осень / Зима 2018-2019

Пино Лерарио, креативный директор Тальяторе, улавливает атмосферу Лондона, чтобы создать новую концепцию мужской элегантности. Коллекция осень-зима 2018-2019 основана на предложениях верхней одежды с ярко выраженным британским колоритом . Кроме того, рок, важная часть ДНК Тальяторе, кажется, возвращает историю Savile Row , когда в январе 1969 года Битлз в последний раз выступали с этой незабываемой крыши.

Обувь — это новая важная вставка в проект расширения бренда , который компания разрабатывала в течение последних четырех сезонов, чтобы предложить законченный общий вид. Есть одиннадцать моделей оксфордов, дерби, лоферов и принтов «ласточкин хвост» Duilio, полностью изготовленных в Италии мастерами-сапожниками из Тосканы в соответствии с самыми древними традициями.Престижные материалы, такие как полированная, матовая и вымытая телячья кожа, имеют кожаную подошву, отполированную вручную, и вставки / островки из непромокаемой резины, украшенные логотипом Tagliatore.

www.tagliatore.com


Доступ: 9803 | Оставить комментарий

Теги: Tagliatore, осень, зима, 2018, 2019, коллекция, верхняя одежда, костюм, обувь, туфли, кожа теленка, Savile Row, оксфорд, дерби, лоферы, elegance

Дизайнерские часы: названия, на которые стоит обратить внимание в этом сезоне | Мода

Сделано в Бангладеш

Рахемур Рахман болтает быстро.У него много идей, и он быстро говорит, чтобы их все втиснуть. Прославленный как яркая звезда мужской недели моды в Лондоне, его естественно окрашенные, органические ткани, а также куртки и брюки, в которые он их шьет, выигрывают 28-летний юбилей. старые фанаты из Великобритании в Лос-Анджелес.

Дорога Рахмана не всегда была гладкой. В школе он чувствовал себя неудачником: «Все они были выходцами из бангладешской общины, и я вырос в Миллуолле [где поселились его родители, когда они приехали из Бангладеш в 80-х], где преобладали белые.

Он попал в Центральный Сент-Мартинс через молодежную организацию творчества, и поначалу его работы «редко затрагивали мою культуру», вместо этого вдохновляясь «лондонской сценой, в которой я вырос — грайм-музыкой, контрастом между богатым и богатым». бедность в Кэнэри-Уорф, история Брик-лейн и пошив одежды ». Но когда произошла «Рана Плаза», Рахман «пробудился» и начал создавать проекты, отражающие ремесло и наследие родины его родителей. Вдохновение исходит из мешанины, которая является личным стилем его отца, с цветовой палитрой, взятой из старых семейных фотографий.

В прошлом году он совершил свою первую поездку в Дакку. «Я был просто потрясен», — говорит он. Теперь он продает свой бренд как произведенный в Бангладеш: «Текстиль производится там, и я тоже там». EVB

The big easy

Броская одежда Серены Бьют может быть целью аэропорта, но люди, как она надеется, «будут делать больше, чем просто путешествовать в них. Сходи пообедать, займись йогой, одень их на ужин ». Универсальность и легкость — залог одноименной коллекции, которую могут носить Бьют, ее дети, ее мать и, конечно же, вы.EVB

Одежда Серены Бьют на все случаи жизни. Фотография: Серена Бьют

Patchworks at Coach

Иногда лучшие идеи смотрят вам прямо в глаза — что-то определенно верно в отношении стимулов AW19 креативного директора Coach Стюарта Веверса. Он был вдохновлен работой с легендарным дизайнером по текстилю Каффе Фассетт, когда взял одну из книг Фассетта с полки. «Лучшее сотрудничество — это личное, с отличными творческими людьми, которые привносят что-то необычное», — с энтузиазмом говорит Веверс, который включил цветные поп-принты Фассетта и лоскутные цветы в кожаные ослиные пальто, платья с укороченным подолом и свитера с люрексом.Оба мужчины находились под влиянием западного побережья Америки, и сопоставление домотканого и высокого стиля привело к текстурному пиршеству. SC

Джемпер Coach, созданный в сотрудничестве с Kaffe Fassett на их показе осень / зима 2019. Фотография: Исидор Монтаг / Coach & Kaffe Fassett Collective

Да здравствует рок-н-ролл

Креативный директор Bottega Veneta Дэниел Ли в 2019 году стал тем же, чем был Алессандро Микеле из Gucci в 2016 году. говорят, что он самый разрекламированный модный мужчина в этом году.32-летняя британка, бывшая протеже Фиби Фило в Celine, начала год с рекламной кампании, в которой поклонники Фило сразу же провозгласили его естественным преемником ее сдержанного минимализма. Однако на осень он не оправдал ожиданий, создав коллекцию, сочетающую мужскую и женскую одежду, и добавил гораздо больше рок-н-ролльной чванства, чем ожидали фанаты Philo в высококлассном нормкорном стиле. Сшитые по индивидуальному заказу платья-карандаш, мотоциклетные брюки и большие пальто с поясом были из кожи всех видов — от мягкой версии фирменного плетения Intrecciato до дизайна с открытой петлей, похожего на кольчугу.Обувь и сумки мгновенно стали хитами.

«Я не чувствовал себя так много лет!» — сказала влиятельная личность и обувной энтузиаст Сандра Хагелстам в своем аккаунте в Instagram, когда она опубликовала фото пяти пар туфель с квадратным носком без шнуровки, свежих в коробке. При понижении температуры верхняя одежда, несомненно, пострадает. Поскольку уже сформированы списки ожидания для большей части этой первой коллекции, позвольте эффекту Ли начаться. SC

Пальто от Bottega Veneta за 8440 фунтов стерлингов, парка за 1595 фунтов стерлингов и туфли-лодочки за 610 фунтов стерлингов. Стиль: Мелани Уилкинсон.Волосы: Крис Гатт использует Bumble and bumble. Макияж: Аннели Быстрём в Доме Джубы с использованием Нарса. Модель: Agostina at Wild. Фотография: Дэвид Ньюби

Чего хочет каждый современный человек

Nanushka завоевала женскую фанатскую аудиторию своей веганской кожей и супер-гладкими силуэтами, но в этом сезоне она расширяет свои горизонты до мужской одежды. «Это всегда было в моей голове, — говорит Сандра Сандор, основавшая в 2006 году бренд в Будапеште. — Я просто ждала подходящего времени, чтобы запустить его.«Переход должен быть плавным: крой фирменных вещей всегда был унисекс, а недавний капитальный ремонт позволил Нанушке насладиться ажиотажем нового лейбла с Ярой Шахиди, Сиенной Миллер и Хейли Бибер.

Подтверждая свое обещание предоставить «современный, универсальный, повседневный гардероб для современного человека», Сандор говорит, что хочет «исследовать изменчивые отношения между мужчинами и женщинами, создав бесполый гардероб с предметами, которые красивы, но функциональный ». Новая коллекция включает в себя непринужденные костюмы, шорты в стиле рабочей одежды и хорошую линию широких брюк, приправленных принтами пейсли и пастельной палитрой.«Инклюзивный и современный — лучший способ описать это», — говорит Сандор. SC

Куртка, 605 фунтов, джемпер, 310, и брюки, 260, от Нанушки. Стиль: Мелани Уилкинсон. Уход: Далила Блейкни с помощью Kiehl’s. Ассистент стилиста: Питер Беван. Модель: Enno at Milk. Фотография: Дэвид Ньюби

Вторая порция

Новый бренд женской одежды Ssōne делает упор на органический хлопок, сокращение потребления воды и «гуманитарную сторону работы в моде». Основательнице Кэролайн Смитсон важно, чтобы на создание одежды бренда было вложено как можно больше ручной работы, но при этом не было бы «слишком самодельного йогурта».

Избегая сезонных моделей, Ssōne вместо этого надеется разработать своего рода униформу. Эстетика утилитарна с моментами романтики — Смитсон вдохновлен феминистками 70-х, «которые были супер-гламурными, но носили комбинезоны и пикетировали». И дизайнеры вполне могут использовать свои остатки на своей одежде: один джемпер был окрашен естественным образом с использованием всего: от крапивы до камней авокадо с обедов команды. Выглядит достаточно хорошо, чтобы поесть. EVB

Образ от Ssōne на осень / зиму 2019.Фотография: Ssōne

Нигерия, Наоми и другие

Когда Наоми Кэмпбелл присутствовала на показе малоизвестного нигерийского дизайнера Кеннета Изе AW19, он больше не был известен. «Все всегда было идеей Наоми, — говорит Изе. «Мы любим ее за поддержку».

Внимание, если и внезапное, то надолго. Изе из Лагоса (произносится как e-zay) оттачивал свое мастерство с тех пор, как в 2015 году основал свой одноименный бренд мужской одежды после учебы в Венском университете прикладных искусств у Бернхарда Вильгельма и Хусейна Чалаяна.Отстаивая нигерийское мастерство, Изе использует местных ткачей для изготовления ткани для своих разноцветных костюмов, надеясь переопределить понятие роскоши и пролить свет на страну.

«Нюансы нигерийской моды растут, — говорит Изе, который привлек внимание судей премии Louis Vuitton Moet Hennessy (LVMH) в этом году. «Молодые дизайнеры находят способы переосмыслить это наследие и усилить его влияние, и я очень рад быть его частью». Модель SC

Селена Наоми носит одинаковые верх и низ от Кита Изе.Фотография: Ordre

Heaven for leather

Легкий, умный, раскрепощенный, политический, сексуальный: так Лулу Кеннеди, основательница инициативы новых талантов Fashion East, описывает дизайнера Мовалолу Огунлеси. Добавим еще одно: храбрый. В прошлом году нигерийский дизайнер, выросший в графстве Суррей, покинул Central Saint Martins в середине Массачусетса, чтобы по-своему выйти на передний край моды, создав одежду для Скепты, которую он наденет в видео, и экипировку, подобную нигерийскому футболу. после того, как приобрела известность благодаря своей коллекции BA.

Бренд Mowalola олицетворяет то, что дизайнер назвала «текучей мужественностью», с ручной росписью кожи ее МО. Неудивительно, что Кеннеди пригласил ее на показ Fashion East AW19 — дебют Огунлеси на подиуме. «Ее необычное видение исходит из ее сердца», — говорит Кеннеди. «Она королева панка и вдохновение, в котором мы все нуждаемся». SC

Модель в осенне-зимней коллекции Mowalola на подиуме показа Fashion East во время Недели моды в Лондоне. Фотография: Виктор Вирджил / Гамма-Рафо через Getty Images

Реальная жизнь, но лучше

Что вы получаете, когда один из любимых кураторов стиля моды объединяется с блестящим бизнес-мозгом и талантливым дизайнером? Дево Нью-Йорк.Не путать со старейшим в мире брендом кожаных изделий Delvaux. Бренд, основанный Мэтью Брином и Андреа Цао в 2016 году, в 2018 году пригласил фотографа уличного стиля Томми Тона в качестве креативного директора. Фотография Тона была главным вдохновителем моды. нынешняя одержимость индустрии уличным стилем, так кому лучше проконсультироваться о том, что бренд называет «переосмыслением уличного стиля»?

Результат — сочетание кашемировых джемперов с круглым вырезом, рубашек с двойной планкой и сшитых на заказ «архитектурных брюк» — вызвало интерес у matchfashion.com, который продает бренд для AW19. «Команда рассказала мне, как они всегда учитывают фактор« реальной жизни »- они носят образцы, чтобы проверить, работают ли они в утренних поездках, и они будут стирать вещи, выгуливать в них своих собак и так далее», — говорит Дэмиен Пол. , руководитель отдела мужской одежды. «Это позволяет им развить довольно минималистичный эстетический вид, но создать лучший в своем классе продукт». SC

Рубашка от Deveaux New York за 417 фунтов стерлингов, жилет за 1028 фунтов стерлингов и брюки за 575 фунтов стерлингов. Стиль: Мелани Уилкинсон. Волосы: Шукил Муртаза у Фрэнка с помощью Bumble and bumble.Макияж: Alexis Day в Premier с использованием Ниода и Мавалы. Ассистент стилиста: Питер Беван. Модель: Синди из Milk. Getty Images. Фотография Дэвида Ньюби

В клубе

Вы, как и 994 тысяч человек в Instagram, наверняка слышали о Пегги Гоу — южнокорейской диджейской сенсации, которая играет для аншлаговой публики от Берлина до Римини — но скорее для музыки. чем мода. В этом сезоне Гоу расширяется и запускает свой лейбл одежды Kirin, названный в честь японского слова, обозначающего ее любимое животное — жираф.Он был представлен на Неделе моды в Париже в феврале с принтами с головы до пят, спортивными акцентами и яркими цветовыми палитрами. Он отдает энергией, которую она излучает из диджейской ложи, а также тем, что она сама носит для этих выступлений.

«Собственный стиль Пегги воплощает в себе настроение и направление, в котором сейчас заинтересованы наши клиенты, — говорит Себастьян Мейнс, директор по закупкам и мерчандайзингу в Selfridges, где Kirin продает товары для AW19. Как и карьера Гоу до сих пор, бренд собирается взлететь до небес.Отчасти это произошло благодаря сделке с New Guards Group, конгломератом, который, в частности, выпустил Off-White Вирджила Абло. Кирин возник после того, как основатели Новой Гвардии обратились к Гоу — где еще? — концерт. По словам Манеса, именно эта связь с вечеринками делает Kirin больше, чем просто звездным лейблом. «[Она] имеет уникальные возможности для объединения клубной культуры и высокой моды через дизайн [а также] глобальную перспективу и сеть». SC

Джемпер, 558 фунтов стерлингов, брюки, 432 фунта стерлингов, и шарф, 311 фунтов стерлингов, от Kirin, от luisaviaroma.com. Ботинки, 695 фунтов стерлингов, от A Plan Application. Стиль: Мелани Уилкинсон. Волосы: Крис Гатт использует Bumble and bumble. Макияж: Аннели Быстрём в House of Juba с использованием Dermalogica. Модель: Hope at Bookings. Фотография: Дэвид Ньюби

Bellissima! Мода Италии становится реальностью.

Итальянский образ — мощная одежда или мощный гламур, верно? Уже нет. Новое поколение находит свою силу, пересматривая традиционное мастерство и применяя более осознанный подход.

В Милане дизайнеры Sunnei Лорис Мессина и Симоне Риццо используют свой бренд для объединения творческих сообществ (их последний показ мужской одежды был организован в рамках проекта городской регенерации, который он финансировал на окраине Милана), работая с художниками, музыкантами и благотворительными организациями. признанные критиками коллекции.Южнее, Giuliva Heritage Collection, управляемая мужем и женой Маргаритой Карделли и Херардо Кавальере, отстаивает утраченное искусство традиционного итальянского пошива одежды, созданного в Риме. «Особые таланты необходимо развивать, поскольку они определяют нацию», — говорит Карделли. «Наш долг — сохранить этот великий итальянский талант».

Тем временем коллектив Legres, который запускается в этом месяце на сайте matchfashion.com, использует итальянских мастеров и женщин для создания своей «минималистской нонконформистской» обуви.

Что общего с этой итальянской новой волной? Подлинность.«Полная прозрачность — это нечто действительно вдохновляющее, — говорит Карделли. — Наш подход к жизни отражает то, что мы делаем». SC

Образцы из коллекции Giuleva Heritage, этикетка из Рима Фотография: Giuleva Heritage Collection

Эта статья содержит партнерские ссылки, что означает, что мы можем заработать небольшую комиссию, если читатель перейдет по ссылке и совершает покупку. Вся наша журналистика независима и никоим образом не зависит от рекламодателей или коммерческих инициатив.Нажимая на партнерскую ссылку, вы соглашаетесь с установкой сторонних файлов cookie. Больше информации.

МОДНЫЕ ВЫСТАВКИ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИЛОЖЕНИЯ

Турецкий онлайн-журнал дизайна, искусства и коммуникаций — TOJDAC

ISSN: 2146-5193, октябрь 2019 года, том 9, выпуск 4, стр. 546-554

Дата отправки: 03.04.2019, Дата принятия: 04.08.2019, DOI NO: 10.7456 / 10

0/006

Исследовательская статья — Эта статья была проверена Turnitin

Авторские права © Турецкий онлайн-журнал дизайна, искусство и связь

Дэвид Линч.Когда Кензо был вдохновлен фильмами Дэвида Линча на создание осенне-зимних творений 2014 года,

Линч спроектировал сцену и музыкальные аранжировки для шоу. Устрашающая сцена, включающая

элементов гиперреальности, была отсылкой к красной комнате в телесериале Твин Пикс.

В последнее время на некоторых показах мод использовались цифровые изображения и опускались традиционные элементы показа моды

, такие как модели, сцены, одежда, музыка и даже аудитория (Hong and Kim, 2014: 1).Показ Kenzo

Весна-Лето 2013 на Неделе моды в Париже представлял собой куб высотой 22 × 8 метров, на который проекции

от восьми синхронизированных проекторов с яркостью 22000 люмен создавали насыщенную и красочную сценографию, чтобы

создавали среду цифровых джунглей. В другом примере Bureau Betak в презентации Питера Пилотто для Target

в Готэм-холле разместила на сцене модульные экраны и зеркала и отразила на экране как дизайн

коллекции Питера Пилотто, так и логотип Target с использованием мэппинга и видеографики. .Es

Девлин также известен как художник-постановщик, который спроектировал шоу Louis Vuitton весна-лето 2015

, используя гигантские зеркала и светодиодные экраны в качестве инструмента коммуникации с аудиторией изнутри самой сцены

.

Для коллекции Marc Jacobs осень-зима 2014 на потолке подиума

было установлено 500 серых и фиолетовых облаков из пенопласта. Песня «Happy Days Are Here Again», исполненная актером Джессикой Ланге, отразила темный и мощный период

вместо счастливых и хороших времен.Художник-постановщик спектакля Стефан

Бекман сказал: «Мы хотели, чтобы облака были серыми, а не счастливыми и белыми», а дизайнер Марк Джейкобс

сказал: «Необходимо передать небольшой дискомфорт в чувстве комфорта. , », И эти комментарии

отражали их взгляды на типы эмоций, передаваемых аудитории в соответствии с заданной атмосферой

, созданной шоу (Colman, 2014).

Ценности, образы, концепции и социальная среда — все это элементы, которые влияют на людей и глубоко уходят корнями в

их собственных биографий (Volonté, 2012: 408).Коллекция DKNY Весна-Лето 2015, которая

была названа «Нация Нью-Йорка», является примером комментария Волонте. В этой коллекции Каран заявила

, что основой коллекции, из которой она черпала вдохновение, были огни, энергия и искусство Нью-Йорка

City (Адамс, 2014). DKNY удалось построить чувственную вселенную с помощью объектов и

изображений, тесно связанных с видениями Нью-Йорка; это не только модный бренд, но и коллекция из

символов и историй американской культуры, а также представительниц высшего сословия Нью-Йорка (Одабаши,

2018: 378).По словам Элизабет Каррид, Нью-Йорк часто является источником вдохновения для художников и

дизайнеров из-за его современной, социальной, динамичной, активной и яркой структуры (Currid, 2007: 1-3).

Нью-Йорк — глобальный город, который определяет и влияет на различные движения во всем мире (Warf, 2000).

Неоновые цвета, использованные в коллекции, напомнили публике огни города. Кепес объяснил эффекты

и вдохновение городских огней на публику как богатый эстетический потенциал для создания цветовых палитр

нового городского искусства, которые помогут соединиться с городским характером (1996: 187).На основании

этой оценки Кепеса можно утверждать, что городские огни — очень эффективный элемент в творческом процессе

для художников и дизайнеров; можно воспринимать огни города как одну из возможностей

вдохновения, предлагаемых публике. Для этого шоу DKNY также использовала различные цвета и текстуры города

в качестве дисплея для подиума; с постройками Бруклинского моста, стеновыми кирпичами и розоватыми

цветов улиц.Различные компоненты шоу — выбор модели, музыка, визуальные эффекты, сценическое оформление

и локация — дополнительно улучшаются за счет введения темы. Часто взятые из источника

вдохновения для сезона, темы могут быть конкретными или очень абстрактными. Поскольку эти темы используются для

многих целей, включая приглашение на шоу, производство и саму линию одежды, они должны быть легко узнаваемыми и запоминающимися (Duggan, 2001: 248).

Итальянский модный бренд Gucci, представляющий коллекцию осень-зима 2018/2019, провел одну из

самых причудливых рекламных акций в истории.

Добавить комментарий