Платья от шанель фото: маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Содержание

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами.
    Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины.

Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично.

Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

Стиль Коко Шанель. Платья и костюмы в стиле Шанель

Если говорить о женственности и элегантности в мире моды, то единодушный приговор будет таков – Шанель! О, эта неподражаемая мадемуазель Коко действительно знала толк в том, как должна и обязана выглядеть самая настоящая Женщина. Бессмертный стиль Коко Шанель пережил и времена, и веяния моды, и капризы самых заядлых модниц. Ничто так долго не смогло продержаться на Олимпе модной славы, как простая изысканность от Шанель.

История создания стиля

Бедная девочка из приюта, Габриэль Шанель, вынужденная носить в детстве скучную и до отвращения однообразную одежду, поклялась когда-то одеть весь женский мир в утонченность и простоту. И никто в те далекие годы не мог предугадать, что эта клятва перевернет все представления о женской моде, а главное – что более вечно – о стиле женщины. Ибо, как говорила сама Коко, все проходит, кроме истинного стиля.

Начав свое дело с открытия шляпного салона, Шанель быстро вошла во вкус создания уникальных моделей не только шляпок, от которых она всегда была без ума, но позже и женской одежды. Хватка и деловая жилка, расчетливость и некоторая крестьянская скупость – все это определило как дальнейшее ведение бизнеса, так и ошеломительный успех коллекций от Шанель. Коко завоевала сердца женщин тем, что показала, насколько можно быть элегантной без максимальных материальных вложений в свой гардероб.

Брюки, которые она «позволила» носить женщинам, функциональные до гениальности костюмы в стиле Шанель, простые, но в то же время очень практичные пальто и конечно же маленькое черное платье – вот неполный, поверхностный перечень тех революционных идей, которые Коко почти с безоговорочной победой вынесла на публику. За ней слепо следовали женщины всего мира, ее стилю поклонялись первые леди, от ее духов была в восторге самая знаменитая блондинка – Мерилин Монро. Коко стала не просто королевой, она превратилась в богиню моды. Или, лучше сказать, – божество стиля, если уже до конца отдать дань этой талантливой женщине.

Как костюмы, так и платья в стиле Шанель отличались незамысловатостью, доступностью и умением скрывать все недостатки фигуры. Облачившись в платье от самой Коко Шанель, любая дама могла наконец почувствовать себя прирожденной красавицей. Как и в прежние времена, сегодняшний стиль Цыпленочка-Коко представляет собой верх элегантности и женственности.

Особенности стиля Шанель

Одежда от Шанель занимает очень мало места в гардеробе, потому как не требует большого количества комплектов в силу своей универсальности. Отсутствие яркости и пышности покроя и отделки отлично компенсируется обилием аксессуаров.

В последнем Шанель была не сдержана до неприличия (по меркам того времени). Так, например, костюм в стиле Шанель можно надевать на любое мероприятие, лишь меняя украшения, сумочки и шляпки. Какая женщина не мечтает об этом! То же самое относится к брюкам, платьям, джемперам, которые, по мнению мадемуазель кутюрье, не нуждаются в вычурности.

Варианты одежды в стиле Шанель

Эта великая женщина сумела достигнуть невероятного — по прошествии многих десятилетий ее стиль по-прежнему узнаваемый и востребованный, а силуэты пользуются огромным спросом.

Создав маленькое черное платье и введя в моду такие ткани, как джерси и букле, она надолго предопределила то, что будут носить модницы следующих поколений.

Платья и юбки в стиле Коко Шанель — это сочетание непринужденной элегантности с аристократизмом. Идеальный крой, высококачественные материалы, великолепная отделка и минимум деталей — вот что нравится в ее стиле современным женщинам.

Знаменитые жакеты, пиджаки и кардиганы в стиле Коко Шанель — это строгие линии, уютные качественные ткани, прелестная отделка вязаной тесьмой и декоративными пуговицами, сдержанность и комфорт в одном флаконе. Использование букле и твида позволяет придать вещам фактуру, а это делает их очень комфортными в носке. Можно чувствовать себя в «своей тарелке», и при этом оставаться иконой моды.

Заимствования из мужского гардероба подарили нам пальто в стиле Коко Шанель. Раньше женщины не носили такие вещи, равно как и брюки, теперь же прямой силуэт, двубортная и однобортная застежка, паты на рукавах, пояса с пряжками стали деталями и женских пальто и плащей.

Хорошо узнаваемый костюм в стиле Коко Шанель — это прямая юбка длиной чуть за колено и прямой или слегка приталенный укороченный жакет с характерной отделкой тесьмой. Материалы могут быть различными — букле, джерси, твид, рыхлые трикотажные полотна, шерсть и другие ткани. Но это не единственный силуэт, созданный гениальным модельером.

Сильно приталенные жакеты с закругленными полами и лацканами, пиджаки с элементами мужского стиля и заимствованиями из военной униформы, зауженные юбки, подчеркивающие изгибы женского тела, юбки широкие и пышные, собранные по талии в складки — все эти вещи можно найти в нарядах от Шанель. Ее костюмы могут быть дополнены ремнями или же украшены мехом — маленькие жакетики этой марки с воротником и иногда опушкой рукавов мехом норки или соболя популярны до сих пор.

Мадемуазель любила женственные белые и пастельные блузы, поэтому блузки в стиле Коко Шанель — это мягкие линии кроя, высокие «плоеные» воротнички, банты или воланы, но без фанатизма, совершенно в духе этой уникальной женщины.

Как сделать прическу и макияж в стиле Коко Шанель

Великая Мадемуазель любила короткие стрижки с мягкими и элегантными линиями, но никогда не допускала беспорядка на голове. Она считала, что у настоящей женщины всегда должно найтись время на то, чтобы сделать аккуратную укладку. Прически самой Шанель всегда смотрелись очень естественно, хотя работа над ними могла занимать несколько часов.

В основе причесок в стиле Шанель стрижки «каре» или «паж», характерные для той эпохи. Прямых линий не встретить, но и крутых буклей и взбитых прядей тоже. Волосы мягкие, шелковистые и струящиеся, они оформлены легкими локонами и выглядят так, как будто это дар природы.

Габриель Шанель высоко ценила молодость и красоту, поэтому основной упор в макияже делался на здоровье, красоту и привлекательность кожи. Она должна быть свежей и нежной, сиять молодостью, а не быть застывшей маской. Но лицо не должно производить впечатление загримированного для театрального представления — все средства должны быть легкими и максимально незаметными. Капля едва заметных румян, чтобы оживить цвет лица, совсем чуть-чуть хайлайтера для естественного свечения кожи, и база для дневного образа готова.

В макияже акцент делается на губы, которые у Шанель чаще всего были красного цвета. В остальном макияж весьма скромный — немного подчеркнутые брови и минимально выделенные глаза, достаточно будет тонкой линии подводки и хорошей туши на ресницах. И конечно же, капельки «Шанель №5».

Шанель никогда не любила подчеркивать эротизм в своих моделях. Она считала, что все прелести женщины должны быть скрыты под одеждой, тем самым давая мужскому воображению неукротимую волю. И она была права, как и во всем, что касалось способов покорить мужчин одним своим видом. И пусть ее стиль в современном, несколько развязном обществе может показаться излишне чопорным, он будет приятным разнообразием среди открытости и полуобнаженности.

Стиль Коко Шанель уникален еще и тем, что не забывает расставлять акценты там, где они нужны. Он подчеркивает в женщине все лучшее, заставляет ее верить в свою привлекательность. А ведь известно, что нет ничего более магнетического, чем уверенный взгляд и походка любящей себя женщины!




]]>

Платья на лето 2020 от Chanel. Морская стихия

Есть две вещи, которые мужчине постичь не дано: это тайна Творения и шляпка его жены.
Коко Шанель

Карл Лагерфельд в который раз опроверг высказывание великой Коко Шанель. Он снова восхитил зрителей своей новой коллекцией лето 2020. На этот раз дизайнер нашел творческое вдохновение в морской стихии. Каждый зритель почувствовал себя на дне прекрасного океана, где под голос Флоренс Уэлч можно было восторженно наблюдать диковинных коньков, разноцветные водоросли, ракушки, ярких рыбок.

Нежные шифоновые платья лето 2020, декорированные блестками и страусиными перьями, создавали удивительные невесомые образы. Легкость и мягкость – основные тенденции этого сезона. Аксессуары с морскими раковинами из серебряной кожи дополняли наряды утонченной красотой. Коллекция 2020 от Chanel вызвала бурю оваций – зрители рукоплескали стоя!




На фото: Карл Лагерфельд завершает показ лето 2020


Разноцветные водоросли – яркий принт

Легкие образы из шифона с мелким узором – красиво и ярко

Эти модели – одни из немногих ярких изюминок коллекции платьев лето 2020 от Chanel. Узор в виде разноцветных водорослей придает туалетам неординарности, а густые складки юбок и многочисленные рюши создают впечатление небольших волн. Кажется, будто сама морская пена использовалась для декора моделей. Воздушные, нежные, волшебные наряды из прозрачного шифона – нежные и романтичные, простые и утонченные. В сочетании с серым жакетом свободного кроя, эти модели стали красочным разнообразием в коллекции платьев Карла Лагерфельда сезона лето 2020.

Вязаный гламур

Летние платья – нежность, как она есть

Вязаные модели платьев для летних прогулок и званых ужинов поражают своей ненавязчивостью и игривостью. Однотонность и нежность – вот главные черты, характеризующие женщину сезона лето 2020. Пастельные тона добавляют сказочное настроение этому образу. Они очень оригинальны и обязательно привлекут внимание плавностью линий и чувством стиля на ответственной встрече или празднике. Короткие рукава-фонарики и воланы на юбках – еще две новые тенденции летнего сезона 2020. В сочетании со сборками на лифе, нитками жемчуга, они сообщают коллекции легкость и воздушность.

Утонченность от Chanel

Стильные одеяния для сказочных принцесс

В вечерних платьях лето 2020 от Chanel запечатлены одновременно грация и детская непосредственность. Короткий рукав (маленький аккуратный или пышный эффектный), легкие ткани, интересные фасоны трапециевидной формы со вставками. Большое количество самых разных рюшей на рукавах и юбке являются интересным дополнением легкомысленного и утонченного образа современной дамы. Горловины разной формы – от треугольного выреза до круглого. Нежные оттенки и натуральный макияж показали, насколько прекрасной может быть природная женская красота.


Нежные рыбки от Chanel

Блестки и страусиные перья – модные штрихи этого сезона

В коллекции платьев от Chanel летом 2020 нет места контрастам и открытой сексуальности. Карл Лагерфельд громко заявил о том, что женщина должна, прежде всего, быть женщиной – мягкой, воздушной, как морской бриз. Именно поэтому в большинстве моделей используются детали, которые помогают закрепить общий эффект легкого настроения – страусиные перья, блестки, приятные тона голубого и зеленого. Летнее платье 2020 может быть с коротким рукавом и без, с горловиной или воротником, из восхитительного прозрачного шифона и вязаное. Дизайнер не акцентирует внимание на частях тела. Он считает, что пора отдохнуть от напрягающих сексуальностью туалетов. Поэтому такой наряд от Chanel – это единение комфорта, спокойствия и уверенности.

На каждый день

Стиль большого города

Деловое платье на лето 2020 от Chanel отличается от большинства моделей коллекции. Преобладают все те же пастельные тона, но встречаются также контрастные черно-белые модели. Таким образом, каждая бизнес-леди найдет себе подходящий наряд. Юбка до колен или выше, короткие рукава, карманы на груди – все это идеально подойдет для деловых встреч или офисной работы. Строгий белый воротник или воротник-стойка только добавляют образу уверенную деловую нотку. Еще одна важная деталь – минимум декоративных элементов. Лишь маленькие пуговки в виде жемчужин или аккуратная сумочка. В таком платье вы будете выглядеть скромно и красиво.

В коллекции платьев лето 2020 Карл Лагерфельд превзошел самого себя, создав новый романтичный и стильный образ, утонченный, нежный и невесомый. Морское настроение привнесло в него оттенки легкости и романтичности. Драпировки из органзы, декор из жемчуга, рисунок в виде водорослей – идеальные изюминки потрясающего наряда.

Шикарные дорогие ткани, неординарные складки, утонченный блеск — привычные элементы великого бренда Chanel в совершенно новом морском стиле предстали зрителям показа. Карл Лагерфельд сумел соединить великолепие даров океана и женскую красоту, подарив миру еще одну неповторимую коллекцию.

Свадебные платья от Шанель обзор популярных моделей и новинок 2017 года с фото

«Мода приходит, стиль остается» – легендарные слова великой женщины Коко Шанель. Ее имя давно стало брендом, подчеркивая элегантный, изысканный и утонченный вкус очаровательных поклонниц модельера. Свадебные платья Шанель – оригинальные, непредсказуемые, поражают новаторским подходом, необыкновенным декором. И в далекие 30-е годы прошлого века, и в настоящее время модный дом Chanel радует почитательниц красоты, грации в одежде своими новинками.

к содержанию ↑

Модели свадебных платьев от Коко Шанель

Мадемуазель Коко современный мир моды обязан революционными свершениями, в числе которых оказались и свадебные наряды. Элегантность и вкус стояли на первом месте для этой женщины, создавшей изысканное платье для свадьбы Уоллис Симпсон и Эдварда VIII. Габриэль Шанель уделяла огромное внимание аксессуарам, вследствие чего появились новаторские свадебные наряды длиной чуть ниже колена, дающие возможность продемонстрировать окружающим не только восхитительные туфельки новобрачной, но и показать красивые ножки.

Облегающие корсеты и пышные юбки, закрывающие колени молодой невесты – стали основой для создания многочисленных свадебных коллекций дизайнеров всего мира на долгие годы. Не менее важным для любой женщины великая Коко считала удобство и комфорт одежды, особенно, свадебного платья, в котором невеста проводит целый день. Платья-футляры, эффектные приталенные пышные наряды – длинные и не очень – в сочетании с оригинальными аксессуарами стали визитной карточкой Шанель в мире моды.

Нынешний глава модного дома Шанель – Карл Лагерфельд – из года в год возвращается к вечной классике. Изысканные линии кроя, оригинальные фасоны отличают любые коллекции этого модного дома. Новинками сезона 2017 года стали необычные модели свадебных платьев, сочетающие готику и классический стиль, простые линии кроя и утонченность фасона. Любая девушка мечтает о таком наряде для самого торжественного дня в жизни.

к содержанию ↑

Свадебные платья футляры

Невестам, предпочитающим скромную свадебную церемонию, модный дом Шанель предлагает изящные твидовые платья-футляры в комплекте с классическим жакетом нежного оттенка сливок. Особое внимание уделяется контрастным аксессуарам, так необходимым в холодное время года. Юные новобрачные могут остановить выбор на мини-платьице с традиционным круглым воротничком, подчеркивающем чистоту и невинность девушки.

Эффектное кружевное платье-чехол длиной до колен, облегающее фигуру, придает образу невесты сексуальность, подчеркивая прелестные изгибы фигуры. Оригинальное розовое одеяние с открытыми плечами и декором юбки в виде нескольких складок украшено черным бантом, который привлекает взоры окружающих. Новинками сезона 2017–2017 стали длинные свадебные платья-чехлы белоснежного цвета, украшенные золотой или серебряной вышивкой. Римские сандалии с атласными завязками достойно завершают образ невесты.

к содержанию ↑

Классические свадебные платья от Chanel

Тончайший шифон, играющий переливами натуральный шелк кремового цвета, дизайнеры дома моды Шанель объединили, создавая сказочный свадебный наряд для невесты. Лиф платья, открывающий линию декольте и спину, изысканно украшен драпировкой, а изящные шифоновые оборки косой линии кроя эффектно ниспадают к низу. Необычные ткани, соединяющие прозрачные тюль и матовый атлас, Карл Лагерфельд использовал для создания классического свадебного одеяния фасона «русалка», не забыв добавить в образ изюминку – белоснежный палантин из лебяжьего пуха.

Кружева ручной работы, повторяющие цветочный рисунок, тугой корсет и пышные юбки превращают невесту в романтичную сказочную фею. Расшитые стразами одежды для новобрачной великолепно гармонируют с шифоновой юбкой-шлейфом, украшенной перьями, и традиционной для Шанель шляпкой вместо фаты. Закрытый показ коллекции 2017 года продемонстрировал миру новый шедевр модного дома: «цветочное свадебное платье». Шелковый верх модели расшит кристаллами, жемчугом, а низ представляет шифоновую юбку нежного розово-кремового оттенка, украшенную множеством изысканных цветов.

к содержанию ↑

Платья прямого кроя

Простота и элегантность – основные тенденции последних сезонов мира свадебной моды. Прямой силуэт уверенно завоевал лидерство на модном Олимпе. Белые матовые платья из атласного сатина с золотой вышивкой оживляют в памяти образы прелестных греческих богинь. Полупрозрачные парчовые одеяния серебряного цвета поражают необычностью кроя, а длинные в пол – привлекают всеобщее внимание богатством элементов декора. Отделка стеклярусом, жемчужинами придает ту изюминку, которой славится модный дом Шанель.

к содержанию ↑

Декорированные перьями или лебяжьим пухом

Безупречная Снежная Королева отдала бы ледяную душу за восхитительное свадебное платье с подчеркнутой корсетом талией, пышной классической шифоновой юбкой и палантином-накидкой из лебяжьего пуха, перьев. «Новый винтаж» белоснежного наряда для невесты от Шанель подчеркивает грацию, пластику новобрачной, придавая сходство с этой грациозной птицей.

Оригинальное сочетание несочетающихся по текстуре, направленности элементов свадебного платья, провоцирующий макияж, необычные аксессуары – все это создает неповторимый стиль Chanel. Кристаллы, стразы, жемчужины, которыми расшита ткань одеяний для невесты, великолепно гармонируют с лаконичностью кроя, элегантностью фасона. Кремовые, жемчужно-серые, пепельно-розовые оттенки свадебных нарядов оттеняют белоснежность лебяжьего пера или пуха.

к содержанию ↑

Короткие свадебные платья

Короткие платья на свадьбу с длинной фатой-шлейфом – визитная карточка модного дома Шанель. Облегающие корсеты подчеркивают изящную талию невесты, а пышные юбки длиной до колен предоставляют возможность жениху, гостям свадьбы продемонстрировать восхитительные ножки невесты. Цветочный декор – вновь на пике популярности: юбки, боа, украшенные изумительными по красоте кружевными цветами, придают романтизма, воздушности образу новобрачной.

к содержанию ↑

Фото свадебных платьев от Chanel 2017

Сочетание классических традиций и новых направлений в мире свадебной моды превращают платья от Шанель в произведения высокого искусства. И не столь важно, это коллекция «прет-а-порте» или «от кутюр» – в любом из них невеста будет выглядеть суперзвездой. Отличительной особенностью сезона 2017–2017 стали не только эклектичные наряды, но и контрастные по сути аксессуары: белые кроссовки к мини-платьям или греческие сандалии на низком ходу.

Изысканный стиль, чувство меры, необыкновенный вкус Карла Лагерфельда позволяет создавать шедевры свадебной моды, следовать которым стремятся миллионы женщин. Лаконичность украшений, а то и полное отсутствие не делает образ менее ярким, ведь главной составляющей являетесь вы сами. «Ищите женщину внутри платья» – великие слова великой мадемуазель Коко. Мечтаете о наряде на свадьбу от Шанель? Наши фото помогут выбрать то самое «маленькое белое (читай вместо черное) платье», которое превратит вас в королеву.

фото, 7 золотых правил от Коко

Время чтения: 7 минут

 

 

Коко Шанель открыла новую страницу женской моды. Она поставила роскошь в противовес вульгарности и предложила женщинам одеваться со вкусом. Благодаря ей, в женском гардеробе появились брюки, кардиганы, спортивные костюмы, одежда из трикотажа, купальники и бижутерия. Cтиль Шанель в одежде подчеркивает женственность и индивидуальность.

Описание стиля Шанель в одежде

На протяжении нескольких столетий черная одежда считается торжественной и практичной. Стилисты рекомендуют каждой женщине иметь в своем гардеробе черную юбку, черные брюки, платье, колготы, а также черный зонтик. Современные модели женской одежды с черно-белым орнаментом к лицу многим женщинам. Но чтобы внести изюминку в черно-белый образ выбирайте яркие аксессуары, такие как ремни, очки, сумки или клатчи.

Плащи различной длины и различного фасона, однотонные и из цветной ткани — необходимая одежда современной женщины. Плащи классического кроя можно увидеть на известных мировых политиках, киногероях, деловых женщинах. Современные плащи в комплекте с брюками — это излюбленная одежда студентов, так как под плащ можно надеть даже старенький, но любимый свитер.

 

Но редко кто догадывается, кого благодарить за этот предмет одежды. Изначально плащи с двубортной застежкой и лацканами были сшиты в качестве верхней одежды для пехоты британской армии.

Босоножки из текстиля на веревочной подошве излюбленная обувь для женщин в летнюю жару. Около шестидесяти лет назад эта обувь была перемоделирована с помощью введения платформы из дешевой рабочей обуви португальских и испанских рыбаков. Современные модели сандалий имеют не застежку, а завязываются на широкий бант. Дышащий текстиль позволяет коже дышать, что создает особый комфорт.

Современные женские брюки, юбки, рубашки цвета хаки считаются классической одеждой и являются излюбленной одеждой для работы и отдыха, а также для официальных приемов. Ткань цвета хаки имеет многовековую историю. Изначально ткань начали окрашивать в Индии природными красителями карри и кофе.

По мнению стилистов у каждой женщины должно быть как минимум 7-8 сумок, по числу дней недели. Всегда в моде сумки из кожи страуса, змеи и крокодила. Сумочка может быть подобрана как в тон одежде, так и быть контрастной.

Женские ремни могут, как скрывать габариты фигуры, так и подчеркивать стройную талию. Широкие ремни стилисты рекомендуют для стройной фигуры, тонкие ремешки подойдут для пышных форм.

Женская мода позаимствовала пиджак у мужчин и превратила его в очень удобную одежду. Шьют пиджаки разных фасонов и расцветок, с длинными и укороченными рукавами, с бортами, карманами и без них, разной длины. Пиджаки прекрасно сочетаются с брюками, юбками, сарафаном. Под низ можно надеть майку, блузку или топ.

Средняя длина как золотое сечение от Коко Шанель

Мода на длинную одежду возникла еще в 60-х стихийно среди небольшой части молодежи, ведь молодость стремится выглядеть еще моложе. Однако переход к более длинным вещам, пожалуй, подготовлен и оправдан в силу целого ряда причин. В Европе и своеобразные климатические условия, и фигуры наших женщин имеют свои особенности. В то же время деловому ритму жизни нашего общества решительно противоречит чрезмерно длинная одежда. Она просто неудобна.

Сегодня многие дизайнеры возвращаются к «золотому сечению» от Коко Шанель. Эти традиции в моде так давно внедрили, но они остаются в тренде, про что свидетельствуют многочисленные показы мод в ряде стран. Практически каждый сезон мод также «любит» среднюю длину юбки от Шанель.

Это интересно: стиль бохо в одежде.

Не случайно среди предложений французских фирм «От кутюр» существует и третий вариант — длина, которую называют «нормальной» — край юбки прикрывает колени. Мудрая представительница классической французской школы — модельер и глава фирмы Шанель осталась верна этой длине весь период царства «мини», а ее модели находили сторонниц среди женщин, имеющих свой собственный взгляд на моду.

«Юбка, закрывающая колени, на мой взгляд, самое разумное решение. Но будет ли выглядеть эта длина для нас новой? Это зависит от модельеров: новые пропорции и новый крой заставят нас ощутить ее не только модной, но и по-новому женственной и элегантной. Ведь слова «элегантность» и «женственность» никак не вязались с коротенькими юбочками, рассчитанными на долговязых подростков. К ним больше подходили: молодость, спортивность, динамика. Итак, я за эту длину», — говорила в свое время Шанель и добавляла: «Многие женщины от нее выиграют. Эти платья удлинят рост, сделают фигуру более стройной. Если же вы не носили мини, но хотите обновить свою одежду,— приглядитесь к новым пропорциям».

Вам может быть интересно узнать про: классический стиль Живанши.

Золотые правила от Коко Шанель

Правило №1. Носить брюки – модно и при этом комфортно. Научив женщин носить брюки, Коко стала модным революционером: теперь представительницы прекрасного пола могли свободно двигаться, не мучаясь в корсетах и длинных юбках.

Правило №2. Юбки – для настоящих женщин. Коко была уверена, что именно в юбке, которая закрывает колени, женщина выглядит наиболее сексуально. Вот почему истинные модницы обожают юбки-карандаш.

Правило №3. Мужской элемент в гардеробе. И речь идёт не только о мужской белой рубашке на голое тело! Идеальный наряд, по мнению Шанель, должен сочетать в себе мужское и женское. Именно Коко ввела моду на мальчишеский силуэт, и сама при этом надевала тельняшку с бусами или мужской вязаный свитер.

Правило №4. Обувь должна быть яркой. Сказав табу привычной чёрной обуви, Коко создала знаменитую модель туфель – белых лакированных босоножек с черным носком. И в любой ситуации женщина должна быть на каблуках, хотя бы в несколько сантиметров.

Правило №5. Идеальная сумка должна быть на длинном ремешке, чтобы дать свободу рукам. Компактные ридикюли на длинной тонкой цепочке – фирменный знак Шанель. Зачем носить тяжести в безразмерной сумке, да ещё и нести саму сумку в руках? Это не для настоящих женщин.

Правило №6. Секрет маленького черного платья. Little black dress, созданное Коко в 1926 году, перевернуло мир моды. Теперь женщины носят элегантное, удобное и стройнящее платье, которое подходит для самых разных мероприятий.

Правило №7. Духи – тоже одежда. «У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего», — так говорила сама Коко, а потом и Мэрилин Монро подтвердила эту фразу, дав на вопрос «Что вы надеваете, когда ложитесь спать?» гениальный ответ: «Несколько капель Chanel No.5».

   

© 2021 textiletrend.ru

Шерихан делится производственными фотографиями перед выходом «Коко Шанель» во вторник

Осталось всего несколько дней до премьеры мюзикла Коко Шанель на платной подписке MBC Shahid VIP, а его египетская звезда Шерихан разместила фотографии на дать зрителям почувствовать, на что это будет похоже.

В реальной истории из грязи в богатство мюзикл расскажет о том, как Габриэль «Коко» Шанель выросла из приюта и стала одним из самых влиятельных дизайнеров 20 века.

Актриса, танцовщица и певица Шерихан возвращается на большую сцену и получает признание после почти двухдесятилетнего перерыва.

Трансляция запланированного на вторник, совпадающего с началом праздника Курбан-байрам, щедрая музыкальная постановка является кульминацией месяцев работы режиссера Хади Эль Багури, хореографа Хани Абаза и музыкального дистрибьютора Фахда.

За кулисами бесчисленное количество людей помогают воплотить проект в жизнь, в том числе дизайнер костюмов Рим Эль Адл, один из членов команды, ответственной за создание одежды как для танцоров, так и для актеров, и сама Шерихан.

Образы, к созданию которых она приложила руку, включают платье 1910 года из бледно-розового кружева и защипов, с бархатным бантом и украшенное фирменным жемчугом Chanel.

Она также создала более мужской образ из рубашки и брюк, с галстуком-бабочкой, оставленным открытым на шее, в то время как другой наряд — строгий черный твидовый пиджак и юбка, строгость которых нарушена простым воротником. шифон на шее и манжете, жемчужные пуговицы. Шерихан носит его с фирменной прической Шанель, отстраненной назад, созданной дизайнером более поздних лет.

Эль Адл и ее товарищи по команде нуждались в создании образа, который не только оставался верным Шанель, но и позволял актерам двигаться без ограничений. Например, одно платье, которое носит Шерихан, должно было позволять ей подниматься высоко над сценой. Для дизайнеров костюмов это означало разрезать костюм, чтобы скрыть встроенные ремни безопасности, необходимые для выполнения трюка.

«Для меня музыкальный спектакль был очень интересным опытом, который дал мне возможность многому научиться, особенно благодаря советам, которые я получил от Шерихана», — сказал Эль Адл.

Художник по костюмам Рим Эль Адл. Reem El Adl

В другой сцене мы видим Шерихана в черно-белом платье, расшитом бисером, перед знаменитой винтовой лестницей в ателье Chanel по адресу 31 rue Cambon, Paris. Хотя платье может быть не совсем Шанель, лестница — часть фольклора. На самом деле Шанель украсила его зеркалами, чтобы она могла оценить реакцию публики на ее коллекции, оставаясь спрятанной наверху.

Найти баланс между знаменитой строгостью дизайнера и ярким гламуром Египта было непростой задачей.Но Эль Адл говорит, что Шерихан смогла преодолеть этот пробел, благодаря ее «обширному театральному опыту и знаниям», которые помогли ей научиться, «как выбирать дизайн и какие материалы лучше всего подходят для музыкального спектакля».

«Мне понравилось это занятие», — сказал Эль Адл. «Я надеюсь, что мы снова будем работать вместе в будущем».

Обладая многолетним опытом, Эль Адл создала костюмы для фильмов, включая Al saffah , Clash , Mawlana , Sheikh Jackson , а также Exterior / Night Ахмада Абдаллы, которые заработали она получила награду за лучший дизайн костюмов на египетском национальном кинофестивале.

По странному сценарию Эль Адл боролась с собой за награду, поскольку другой фильм, над которым она работала, Эль Дейф (Гость) Эль Багури был номинирован в той же категории.

Совсем недавно Эль Адл вошла в состав жюри Александрийского фестиваля короткометражных фильмов в рамках своей постоянной поддержки молодых кинематографистов.

Обновлено: 18 июля 2021 года, 14:31

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах карманы

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история позади Деньги в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история позади Деньги в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Валюта ОАЭ: история денег в ваших карманах

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 4.30pm (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16.30
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16.30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 4.30:00
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 4.30pm (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16.30
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16.30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 4.30:00
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 4.30pm (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16.30
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

Воскресные игры

Ливерпуль — Вест Хэм Юнайтед, 16:30 (ОАЭ)
Саутгемптон — Бернли, 16:30,
Арсенал — Манчестер Сити, 19:00

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ ОТРЯД

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

АНГЛИЯ СОСТАВ

Вратари: Джек Батленд, Джордан Пикфорд, Ник Поуп
Защитники: Джон Стоунс, Гарри Магуайр, Фил Джонс, Кайл Уокер, Киран Триппье, Гэри Кэхилл, Эшли Янг, Дэнни, Трент Александр-Арнольд Роуз
Полузащитники: Эрик Дайер, Джордан Хендерсон, Деле Алли, Джесси Лингард, Рахим Стерлинг, Рубен Лофтус-Чик, Фабиан Дельф
Нападающие: Гарри Кейн, Джейми Варди, Маркус Рэшфорд, Дэнни Уэлбек

Коко Шанель — маленькое черное платье

Шерил Андерсон

«До меня никто не осмелился бы одеться в черное.… .. Черный, такой глубокий, такой благородный, что однажды увиденный, он останется в памяти навсегда ».

—Чанель

Это было примерно в 1920 году, когда Шанель сказала: «Примерно в то время я помню, как созерцал зрительный зал в Опере из задней части ложи… эти красные, эти зеленые, эти электрические синие тона заставили меня почувствовать себя плохо. Эти цвета невозможны. Эти женщины, черт возьми, я собираюсь одеть их в черное …Я наложил черный; он по-прежнему силен сегодня, потому что черный стирает все вокруг ». Она рассказала об этом воспоминании Полю Морану, своему другу и уверенному в себе.

Шанель не думала, что все яркие цвета, которые она видела, подходят к моде, как ее тогдашний конкурент, модельер Поль Пуаре. Он наводнил рынок яркими цветами и ярким дизайном. Она чувствовала, что они больше подходят для сцены. Прямым отсылкой к ее мыслям о моде Пуаре, которые она считала неуместными, было высказывание: «… чем богаче платье, тем беднее оно становится.”

Американский Vogue, октябрь 1926 года. Оригинальное маленькое черное платье.

Причины, по которым Шанель предпочитает элегантный черный цвет, можно найти в ее цитате: «Нет ничего труднее, чем маленькое черное платье. Захватывающие трюки «Шахерезады» гораздо легче скопировать ». Пуаре сказал следующее о новом творении Chanel: «Что изобрела Шанель? Роскошная бедность…. Теперь они похожи на маленьких голодающих телеграфистов.

Vogue France, апрель 1926 г. Вариации маленького черного платья из мусселина.

Коко Шанель заявила: «Мода должна выражать место, момент…» Хотя Великая депрессия достигла Франции в 1930-х годах, позже, чем Соединенные Штаты, они все еще не оправились от Первой мировой войны. Гениальность Шанель заключалась в том, чтобы предложить дизайн платья, который был доступным и хвастался тем, что те, кто не был богат, могли «ходить, как миллионеры». Проще говоря, женщинам нужна была доступная мода. С самого начала карьеры Шанель простота была лейтмотивом ее дизайнов. Маленькое черное платье было современной оболочкой для современной женщины — оно облегало контуры тела, без оборок , как холст, который можно легко дополнить аксессуарами.

Ее революционное введение — маленькое черное платье — использовало черный цвет, который раньше использовался для траура и носился крестьянами в праздничных случаях, вызывающих шик Шанель. Она сделала это с костюмом из трикотажа и собиралась сделать это снова, потрясая мир моды с маленьким черным платьем , навсегда поместив его в лексикон моды. Снова и снова она потрясала мир моды, поэтому неудивительно, что она снова стала актуальной с маленьким черным платьем .Сюзанна Орланди (1912), изображенная в длинном черном бархатном платье с белым воротником, считается первым дизайнером черного платья Шанель.

Четырнадцать лет спустя, в 1926 году, дебютировало маленькое черное платье — сорочка с длинными рукавами из крепдешина с тонкими складками V-образной формы на слегка бороздчатом топе и юбке, украшенной жемчугом, и шляпке-клош. . Набросок этого революционного дизайна впервые появился в американском Vogue в октябре 1926 года. Журнал осознал его важность, сказав своим читателям: «Разве можно было бы колебаться при покупке автомобиля, потому что его невозможно отличить от другого автомобиля той же марки? Напротив, подобие составляло гарантию качества.Вот Ford с подписью «Шанель».

Эскиз Карла Лагерфельда — дань уважения «платью Форда».

Американский рынок поначалу был самым восторженным по поводу маленького черного платья . С пометкой «платье Ford» — и дизайн платья, и автомобиль были широко доступны, каждое из них имело простые линии и были черными. Днем платья шили из шерсти или синели, а вечером — из атласа, крепа или бархата. То, как американский рынок воспринял новый дизайн, описывает Джанет Уоллах: «Однако, несмотря на его простоту, потребовалась смелая женщина, чтобы разработать его, и, как ни странно, американская аудитория приняла его.Несмотря на все характеристики Шанель, ее одежда явно привлекала американцев ». Автор Анита Лоос и американский редактор Harpers’s Bazaar, Кармело Сноу, были среди тех, кто любил простой в носке и минималистичный дизайн.

Сюзанна Орланди (1912) на фотографии, которую некоторые считают первым маленьким черным платьем Шанель.

Chanel создала шляпу-клош de rigueur. Карикатурист Сем сказал о шляпе следующее: «Что касается шляп, то это не что иное, как простые чайные ситечки из мягкого войлока, в которые женщины погружают голову, потянув вниз, сжимая обеими руками низ….Если бы это было предложено, они бы наверняка использовали рожок для обуви ».

Эскиз, появившийся в Vogue за апрель 1927 года с изображением мадам Дж. М. Серт в нарядах из жоржета — небольшая вариация черного платья. Гончая-газель носит пальто от Chanel.

Другие версии маленького черного платья Chanel появились в Vogue France в том же году, когда он был запущен, в 1926 году. К 1928 году были некоторые повседневные платья, которые были немного расклешены и были сделаны из марокканского крепа, а к 1929 году она использовала белую отделку для одежды. воротники, манжеты, цветы и, конечно же, жемчуг, идеально подчеркивающий ее маленькие черные платья.

Sautoirs Pearl подчеркивают заостренную спину кружевного платья вставками из шифона от Chanel. Рисунок появился в Vogue France за 1927 год.

Маленькое черное платье Chanel эволюционировало вместе со временем. Пиджаки и подкладки пальто, подходящие к верху под ним, были среди нововведений, которые она предпочитала. Шанель была известна тем, что взяла уже существующую одежду и применила свой гений в переосмыслении и рестайлинге вещей. Независимо от изменений, простота всегда лежала в основе ее причин этих изменений, говоря: «На мой взгляд, простота — это лейтмотив всей истинной элегантности.«Ее стиль стал ее брендом, и она сама выразила это лучше всего.

Рисунок Дугласа Полланда для Vogue показывает подкладку пальто, которая сочетается с верхом под ним, который был вариацией Chanel из марокканского крепа и разных стилей ее шляп-клош.

В 1939 году у нее был фотопортрет, сделанный Джорджем Хойнинген-Хуэном в костюме с белым воротничком. На другом фото она смотрит на модель Мюриэл Максвелл в том же костюме. У костюма были длинные рукава, жакет был заужен на талии и отличался красивой баской.Белый воротник этого костюма напоминает воротник на платье Орланди, то есть высокий воротник.

Почему слово «маленький» всегда стоит первым во фразе при описании черного платья? В книге Chanel — Collections and Creations, это объясняется следующим образом: «… потому что это было сдержанным, но важным, минималистичным, но элегантным, очевидным, но утонченным». Она первая незаметно представила черный цвет как для дневной, так и для вечерней одежды. Дизайн Chanel отражал движение Art Deco с его гладкими минималистичными линиями без каких-либо украшений.Джордж Бернард Шоу назвал ее «модным чудом света».

Рисунок Дугласа Полланда для Vogue с одеждой из марокканского крепа и гладкой шляпой-клош.

Шанель отметила успех своей коллекции парфюмерии и кутюрье, сделав ее скульптуру Жаком Липшицем и портрет ее клиентки Мари Лорансен. Портрет мадемуазель Шанель (1923) — он сейчас висит в Лувре. Она сняла квартиру на первом этаже отеля , в частности, по адресу 29, Faubourg Saint-Honoré, временно переезжая из отеля Ritz.Там она приветствовала авангардистов, художников, писателей и музыкантов — много вечеров она окружала себя такими творческими людьми, наслаждаясь яркими беседами, которые приводила такая группа.

Интересно исследовать причины, по которым биографы объясняют увлечение Шанель черным цветом. Точная причина неизвестна, и объяснения разнятся. Она была сложной. Были ли ее причины воспоминаниями о ее пребывании в Обазине и необходимости носить однообразную униформу каждый день, о ее грустном детстве, о том, что черный цвет был символом, или она напоминала о ее одиночестве в приюте? Ей было очень трудно уединиться, но я читал, что она никогда этого не боялась.Пол Моран объяснил одиночество Шанель: «… ее единственным убежищем было« маленькое старое сельское кладбище », где она чувствовала себя« королевой в тайном саду »». Шанель однажды сказала: «Одиночество губит женщину … Одиночество неудобно».

Маленькое черное платье из атласа с интерьером в стиле ар-деко. Vogue, январь 1927 года.

Цитата из, Chanel — Collections and Creations: « Или идея пришла позже, когда она обнаружила почти эротическую строгость черных платьев с белой отделкой, которые носят горничные и домашние прислуги.«Кто должен знать? Но бездна тьмы, в которую она попала после смерти Боя Кейпела, любви всей ее жизни, я думаю, самая веская причина, по которой я читал, говоря Полю Морану: «Потеряв Капеля, я потерял все».

Мальчик Капель погиб в автокатастрофе 22 декабря 1919 года. Шанель долго оплакивала его смерть, но это не сломило ее. Вместо этого она рванулась вперед, Эра джаза была близка. Через шесть месяцев после смерти Капеля Шанель поделилась с Полем Мораном инцидентом, который произошел с ней, и сообщила ему, что ее посетил индусский джентльмен.У него было сообщение для нее от знакомого, в котором говорилось: «Этот человек живет в месте счастья». То, что он сказал ей, навсегда осталось в секрете, она никому не рассказала. Но она сказала Морану: «Это был секрет, который никто, кроме меня и Капеля, не мог знать». Каким бы ни было послание, оно, как считается, восстановило ее веру в любовь всей ее жизни.

Маленькое черное платье из вуали перед предметами интерьера в стиле ар-деко. Vogue, январь 1927 г.,

Интересно отметить, что Бой Капел был теософом и сказал Шанель, что есть жизнь после смерти.Она рассказала Клоду Делэю, что Капел однажды сказал ей: «Ничто не умирает, даже песчинка, поэтому ничего не теряется». Сказав ему это дальше, ей это очень понравилось.

На наследство в размере 40 000 фунтов стерлингов, полученное ею от поместья Капеля, она расширила свои помещения на улице Камбон и купила собственную виллу Bel Respiro в Гарше за пределами Парижа. Она выкрасила его снаружи в бежевый цвет, а ставни покрыли черным лаком. Что касается своего дома в Сен-Клу, где побывал Капел, она решила, что ее спальня должна быть полностью черной, стены, потолок, ковер и простыни в его памяти.Она провела там всего одну ночь и, по словам Жюстин Пикарди, сказала: «Вытащи меня из этой гробницы». Его сразу же раскрасили в розовый цвет.

Критика ее и ее нового маленького черного платья была резкой. Журналисты-мужчины сказали следующее: «Нет больше груди, нет живота, нет круп…». Женская мода этого момента в 20-м веке будет крещена отрубить все ».

Шанель с светскими дамами в белом и леди Памелой Смит на примерочной сессии в Лондоне, 1932 год.Маленькое черное платье с белым воротником и манжетами.

В 1922 году в самом продаваемом романе Виктора Маркеритта La Garsonne, , Джанет Уоллах говорит: «В нем изображен сорванец с короткими волосами, плоской фигурой и угловатой одеждой, у которого был независимый наклон и почти высокомерный вид». Некоторые говорят, что Маргарита была вдохновлена ​​Шанель. Если так, то описание девушки в книге не лестно с ее коротко остриженными волосами, изогнутыми бровями, шершавыми губами и накрашенными ногтями — писатель сказал: «думает и действует как мужчина.Можно видеть, что Шанель была для него источником вдохновения, и его персонаж, и Шанель были определенно независимыми, сильными духом женщинами. Возможно, популярность La Garsonne имела непредвиденные последствия и способствовала успеху современного образа Шанель.

В то время как в книге ее друга Поля Морана « Льюис и Ирен» его героиня изображалась проницательной и успешной бизнес-леди. Говорят, это основано на романе Шанель и Боя Капеля — Моран понимал ее лучше всех.

Жан Кокто, ее друг, сказала Шанель, что у нее мужской ум. Джанет Уоллах рассказывает о реакции Шанель на то, что он ей сказал: «Дизайнер отреагировал яростно… Она демонстративно обернула ленту вокруг головы и завязала ее бантом… Действие было спонтанным, но повязка на голову и бант стали его частью. ее стиль «.

Шанель была не из тех, кто избегает рекламы или всеобщего внимания. Ее публичный имидж, несомненно, был сильным — она ​​никогда не избегала фотографов, выдерживала нескончаемые сплетни, была частью умной команды на Ривьере и посещала самые гламурные вечера.Ее ассоциации с известными любовниками были причиной множества сплетен, когда однажды она сказала: «Моя личная жизнь стала очень дезорганизованной».

Шанель переделывает одежду на живой модели по своему обычаю. Фото Дугласа Киркланда в конце шестидесятых.

Там, где другие дизайнеры не смогли создать черное платье, Шанель преуспела в дневном, коктейльном и вечернем нарядах. Маленькое черное платье стало униформой для дам с утонченным вкусом. Шанель сказала: «Женщина может быть слишком одета, но никогда не может быть слишком элегантной.«Простота маленького черного платья никогда не могла считаться чрезмерно одетой. По сей день это считается предметом одежды, на который можно положиться как на хороший выбор.

Красивый портрет, сделанный Джорджем Хойнинген-Хуэном в 1939 году. Он каким-то образом напоминает школьницу. Она прошла долгий путь из своих несчастливых школьных дней в Обазине.

Женщины следовали за ней, как они это часто делали, на протяжении всех революционных изменений в моде. Черный должен был стать символом свободы и силы.Она освободила женщин от ограничений корсета, остригла волосы и села на солнце, чтобы загореть. И снова, использовав черный цвет, Коко Шанель произвела революцию в моде.

Несмотря на весь наш выбор и решения, которые мы призваны принимать каждый день. Мне доставляет удовольствие иметь маленькое черное платье в моем шкафу, чтобы облегчить одно решение и никогда не сомневаться в его выборе.

À bientôt

Цитаты и фотографии:

Коко Шанель: Легенда и жизнь, Жюстин Пикарди, изданные ею книги, отпечаток издательства Harper Collins Publishers.

Шанель и ее мир: друзья, мода и слава, Эдмонда Шарля-Ру, опубликовано The Vendome Press

Шанель: ее стиль и ее жизнь , Джанет Уоллах, опубликовано Doubleday

Маленькая книга Шанель, Эммы Бакстер-Райт, издательство Carlton Books

Chanel’s Riviera, Анн де Курси, издательство St. Marten’s Press

Chanel: коллекции и творения, Даниэль Ботт, опубликовано Thames & Hudson

История Chanel — от ее истоков до самых культовых образов

Дом Chanel — это легендарный бренд, не нуждающийся в представлении.С момента своего основания в 1910 году парижский бренд стал нарицательным благодаря своему определяющему эпоху дизайну, фирменным ароматам и желанным аксессуарам, не говоря уже о его тщательно организованных показах на подиумах. История Chanel от попрошайничества до недавних подиумов насчитывает более века и служит отражением социальных сдвигов, столь же значительных, как мировые войны, и столь же тонких, как музыкальные движения, такие как гранж. После того, как Карл Лагерфельд, который руководил Chanel с 1983 года, скончался в 2019 году, Вирджиния Виар открыла новую эру для лейбла, которая, возможно, еще не определена.

Месяц моды в этом году однозначно непохож на любой другой из-за коронавируса, который делает 2020 год подходящим временем для размышлений о прошлом и представлений о новом будущем. В преддверии последнего показа Chanel вернитесь к более чем 100-летнему юбилею Chanel, чтобы ощутить порцию ностальгии и вдохновения в моде. С первых дней создания бахромы и изобретения маленького черного платья до других памятных моментов, таких как взлет Карла Лагерфельда, определяющих эпоху супермоделей 1990-х годов и новых современных лиц, таких как Джиджи Хадид, Бинкс Уолтон и Вирджини. Новое видение Виарда, бренд привлек внимание модных поклонников.Есть более чем столетняя история Шанель, на которую стоит обратить внимание, и какое лучшее время для этого, чем перед началом нового — и особенно заслуживающего внимания — сезона? Впереди прогуляйтесь по переулку памяти стиля, начиная с основания Chanel во Франции в 1910 году и до наших дней.

Apic / Hulton Archive / Getty Images

Габриэль «Коко» Шанель родилась 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция. Она основала свой лейбл в Париже в 1910 году и начала с коллекции шляп под названием Chanel Modes.«В 1913 году она открывает свой второй магазин в Дево, Франция, на этот раз по продаже спортивной одежды.

Hulton Deutsch / Corbis Historical / Getty Images

В 1924 году, через несколько лет после открытия своего дома высокой моды по адресу 31 Rue Cambon в 1918 году, Chanel его просят создать костюмы для балета «Le Train Bleu» (вверху). В проекте участвовали также Жан Кокто, написавший либретто, и Пабло Пикассо, создавший сценический занавес.

Эдвард Штайхен / Conde Nast Collection / Getty Images

Платье эпохи 1920-х годов от Chanel с бахромой и заниженной линией талии.

Phillips / Hulton Archive / Getty Images

Во время поездки в Шотландию в 1924 году с герцогом Вестминстерским Шанель впервые обнаружила твид; ткань, которая будет определять культовые костюмы бренда.

Неизвестно / Conde Nast Collection / Getty Images

Шанель изобрела современную концепцию маленького черного платья в 1926 году.

Хорст П. Хорст / Conde Nast Collection / Getty Images

За годы до начала Второй мировой войны, Шанель пережила бум бизнеса с четырьмя тысячами сотрудников и пятью бутиками на улице Камбон в Париже.

Eugene KAMMERMAN / Gamma-Rapho / Getty Images Keystone-France / Gamma-Keystone / Getty Images

В 1954 году она вновь открыла свой дом высокой моды в возрасте 71 года. Культовая сумка 2,55 была создана в 1955 году. а два года спустя представлены культовые двухцветные туфли бренда.

Evening Standard / Hulton Archive / Getty Images

Популярность Шанель стала популярной в 1960-х годах, когда ее поклонники варьировались от Жаклин Кеннеди Онассис (вверху) до Брижит Бардо.

Evening Standard / Hulton Archive / Getty Images

Молодая Джейн Фонда на двухцветных каблуках Chanel.

Bettmann / Bettmann / Getty Images

10 января 1971 года Шанель скончалась. По сообщениям, ее похороны привлекли к церкви «толпы».

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

В 1978 году Chanel представила свою первую коллекцию прет-а-порте сезона осень / зима.

ПЬЕР ГИЙО / AFP / Getty Images

Карл Лагерфельд стал художественным руководителем отдела моды Chanel в 1983 году.В его сферу деятельности входили коллекции от кутюр, прет-а-порте и аксессуары.

Джеймс Джексон / Hulton Archive / Getty Images

Выше — образ из первой коллекции Лагерфельда для Chanel на показе осень / зима 1984.

Бертран Риндофф Петрофф / French Select / Getty Images

Джерри Холл шел по подиуму сезона осень-зима 1984 в макси-платье с пайетками и туфлях-лодочках.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

Молодая Наоми Кэмпбелл в классическом платье и пиджаке на показе весна / лето 1987.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images PIERRE GUILLAUD / AFP / Getty Images

Инес де ла Фрессанж, постоянная участница подиумов Chanel и друг бренда.

Georges De Keerle / Hulton Archive / Getty Images

Принцесса Диана (показанная выше в 1998 году) имела обширную коллекцию предметов Chanel — от классических сумок до ярких костюмов.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

Супермодель Клаудиа Шиффер носила это изысканное творение Chanel на показе сезона осень / зима 1990 года.

Pool ARNAL / PICOT / Gamma-Rapho / Getty Images

Интимный показ Chanel Haute Couture в 1990 году.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Линда Евангелиста несла доску для серфинга по подиуму Chanel Весна / Лето 1990 .

Мишель Арно / Corbis Entertainment / Getty Images

Наоми Кэмпбелл носила фиолетовый с головы до ног в 1992 году для показа модного дома.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

Супермодели Кристи Тарлингтон и Клаудия Шиффер рядом с Карлом Лагефельдом после показа кутюрной одежды осень-зима 1992 года.

Guy Marineau / Conde Nast Collection / Getty Images

Синди Кроуфорд в джинсовых брюках на показе весна / лето 1994.

Guy Marineau / Conde Nast Collection / Getty Images

Бикини-стринги с логотипом появилось на подиуме в 1994 году.

Guy Marineau / Conde Nast Collection / Getty Images

Кейт Мосс шла по подиуму Весна / Лето 1994 в волосы до пят розовые.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

Кружевное платье-комбинация конца 90-х, которое снова носила Наоми Кэмпбелл.

Daniel SIMON / Gamma-Rapho / Getty Images

Возрождение твида в конце 90-х на подиуме Весна / Лето 1998 года.

William STEVENS / Gamma-Rapho / Getty Images

Первый ряд знаменитостей начал появляться в конце 90-х; Селин Дион посетила показ Chanel , одетый в черное и белое в 1998 году.

Alexis DUCLOS / Gamma-Rapho / Getty Images

На заключительной прогулке были купальники и смелые цветочные платья сезона Весна / Лето 2000.

Pool BASSIGNAC / BUU / Gamma-Rapho / Getty Images

За прошедшие годы линия сумок Chanel вышла за рамки классических силуэтов и теперь включает в себя игривые варианты. Первые годы начались с подиумной сумки, вдохновленной кубиком Рубика.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Алек Век шел по подиуму в красивом персиковом платье во время показа от кутюр Весна / Лето 2000.

JEAN-PIERRE MULLER / AFP / Getty Images

Весна / лето 2001 — спортивное обновление, дополненное мотоциклетным шлемом и кроссовками Chanel.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Наталья Водянова продемонстрировала прическу с цветочными украшениями на подиуме сезона осень / зима 2002.

Pool BENAINOUS / ROSSI / Gamma-Rapho / Getty Images

Шанель обратила внимание на Голливуд, устроив подиум в стиле красной ковровой дорожки для показа готовой одежды Весна / Лето 2005 года.

Мишель Дюфур / French Select / Getty Images

Лагерфельд приобрел все большую известность благодаря своим необычным сетам, включая эту лестницу в никуда из коллекции высокой моды Весна / Лето 2006.

Catwalking / Catwalking / Getty Images

Этот наряд Chanel с показа Haute Couture в июле 2006 года в джинсовой одежде, символизирующей начало нулевых, напоминает путешествие в прошлое.

Marsaili McGrath / Getty Images Entertainment / Getty Images

Для круизной коллекции Chanel 2007 года модели вышли из украшенного логотипом самолета на взлетно-посадочную полосу в Санта-Монике, штат Калифорния.

Крис Мур / Подиум / Подиум / Getty Images

Модель Ханне Габи Одиэле вышла на вымощенную галькой подиуму сезона Осень / Зима 2007 в изысканном платье, украшенном драгоценностями, и на плоской подошве.

Мишель Дюфур / French Select / Getty Images

Во время показа Весна / Лето 2008 Лагерфельд кивнул современной Америке в платьях со звездами и шикарных теннисных нарядах — в комплекте с высокими каблуками и сумкой с запахом до щиколотки.

Карл Проуз / Подиум / Getty Images Entertainment / Getty Images

Лия Кебеде на показе коллекции осень / зима 2009 ready to wear была в черном и белом наряде с оборками.

Паскаль Ле Сегретен / Getty Images Entertainment / Getty Images

Юная Дри Хемингуэй на ферме из набора весна / лето 2009.

Крис Мур / Подиум / Подиум / Getty Images

Немного панк, немного футуристический; Chanel в 2010 году на подиуме Весна / Лето.

Витторио Зунино Селотто / Getty Images Entertainment / Getty Images

В коллекции Cruise 2010 (которая проходила в Венеции) модели ходили по подиуму босиком в образах, напоминающих дизайны хлопушек Chanel 1920-х годов.

Lagerfeld придает новое значение зимнему шику в этой коллекции Осень / Зима 2010, полностью состоящей из искусственного меха — новаторский дизайнерский подход парижского дома того времени.

Kristy Sparow / WireImage / Getty Images

Сумка Chanel достигла новых размеров к сезону весна / лето 2013.

Stephane Cardinale — Corbis / Corbis Entertainment / Getty Images

После показа осень / зима 2013, ботинки Chanel с цепочкой (изношенные вот с кожаными гетрами) стал фаворитом среди стритстайл-сета.

Dominique Charriau / WireImage / Getty Images

Кара Делевинь в платье that Весна / Лето 2013 из денима без бретелек.

Доминик Шаррио / WireImage / Getty Images

Увидеть двойную роль в 2013 году с подходящими невестами Chanel весна / лето от кутюр и Хадсон Крениг, мини-музой, неотъемлемой частью подиумов Chanel.

Jun Sato / WireImage / Getty Images

Лагерфельд черпал вдохновение из Запада в этой коллекции Metiers d’Art 2014 Париж-Даллас.

Kristy Sparow / Getty Images Entertainment / Getty Images

Подиум Весна / Лето 2014 был оформлен так, чтобы напоминать художественную галерею, дополненную платьями с разноцветными ободками.

Доминик Шаррио / WireImage / Getty Images

Подиум Chanel Весна / Лето 2015 включал финальную акцию протеста с вывесками и моделью Кара Делевинь с громкоговорителем.

Паскаль Ле Сегретен / Getty Images Entertainment / Getty Images

Супермодель Жизель Бундхен шла по подиуму в полосках с ног до головы в сезоне Весна / Лето 2015.

Доминик Шаррио / WireImage / Getty Images

Что бы вы надели на Продуктовый магазин Шанель? На осень / зиму 2014 года Лагерфельд представил свой вариант.

Подиум / Подиум / Getty Images

На подиуме, посвященной кафе осенью / зимой 2015 года, выделялся этот образ, в котором в стиле оригами были сложены классические салфетки из пивного бара.

Виктор Бойко / Getty Images Entertainment / Getty Images

Линдси Уиксон в платье с оборками на показе модной коллекции Осень / Зима 2015, который был установлен в казино, украшенном логотипами.

Антонио де Мораес Баррос Филью / WireImage / Getty Images

Модель Бинкс Уолтон носила футуристические солнцезащитные очки в рамках своего многослойного образа на подиуме Весна / Лето 2016.

Antonio de Moraes Barros Filho / WireImage / Getty Images

Отсылка к панку 80-х с многослойными жемчужными прядями и топом на одно плечо на показе сезона Осень / Зима 2016.

Antonio de Moraes Barros Filho / WireImage / Getty Images

Весной / летом 2017 года модели носили футуристические шлемы, которые контрастировали с классическими костюмами.

Паскаль Ле Сегретен / Getty Images Entertainment / Getty Images

Лили-Роуз Депп в розовых оборках Chanel на показе модной коллекции Весна / Лето 2017.

Подиум / Подиум / Getty Images

Серебряные сапоги Chanel осень / зима 2017, ставшие настоящим трендом в Instagram.

Антонио де Мораес Баррос Филью / WireImage / Getty Images

Благодаря практично-шикарному образу на подиуме Весна / Лето 2018 прозрачные непромокаемые шляпы стали обязательным аксессуаром.

Стефан Кардинале — Corbis / Corbis Entertainment / Getty Images

Кайя Гербер в платье с цветочной аппликацией на показе весна / лето 2019 года.

Стефан Кардинале — Corbis / Corbis Entertainment / Getty Images

Для весны / лета На шоу 2019 года Лагерфельд создал песчаный пляж с волнами.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Пенелопа Крус прошла по подиуму для последней коллекции Лагерфельда для Chanel, проходившей сразу после его кончины (осень / зима 2019).

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Новый креативный директор Chanel Вирджиния Виар открыла новую эру для парижского дома после смерти Лагерфельда, сосредоточившись на более гладкой и сдержанной изысканности. Если Лагерфельд склонялся к экстравагантности, Виард часто выбирает более тонкие мотивы и декорации для подиумов.

John Shearer / Getty Images Entertainment / Getty Images

EIC из Vogue Анна Винтур давно поддерживает Chanel, но один из ее самых знаковых образов — это платье от кутюр с перьями и бисером, которое она надевала на Met Gala 2019 года.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

Молодой образ в парижском стиле из коллекции Chanel Весна / Лето 2020.Набор был разработан так, чтобы выглядеть так, будто модели гуляют по крышам Парижа.

Victor VIRGILE / Gamma-Rapho / Getty Images

На подиуме Chanel Осень / Зима 2020 модели носили колготки с логотипом и ботинки с манжетами, а также короткие твидовые комплекты.

100 дизайнов, воплощающих в себе силу Chanel

24 ноября 2019 В журнале Chanel: The Impossible Collection (Assouline) журналист Александр Фьюри освещает историю и наследие модного дома и двух его ведущих создателей, Коко Шанель и Карла Лагерфельда. , через 100 просмотров.На фото Коко Шанель на французском приморском курорте Биарриц, ок. 1928 г. (фото FPG / Hulton Archive / Getty Images). Вверху: Линия моделей Chanel включает Веру Вальдес (третья справа) в знаменитом розовом костюме из коллекции 1961 года, который Жаклин Кеннеди носила в день убийства президента Джона Ф. Кеннеди в 1963 году (фото © 2014 Марк Шоу).

Соединить более чем 100-летнюю моду от дома Chanel до ее сути всего лишь в 100 дизайнах кажется невыполнимой задачей.Тем не менее, Chanel: The Impossible Collection делает именно это благодаря проницательному взгляду его автора, известного модного журналиста, критика и коллекционера Александра Фьюри. Последняя публикация в роскошной коллекции Assouline, выпущенной ограниченным тиражом, представляет собой возвышенное визуальное повествование, которое проводит нас через эволюцию Chanel, так что, по словам генерального директора Мартин Ассулин, мы «понимаем, насколько уникальным и вневременным может быть имя даже за пределами его славных создателей. . » Ассулин на самом деле имеет в виду всего двух человек, чьи должности не имеют себе равных в модном бизнесе: одноименного основателя бренда Габриэль «Коко» Шанель и его законного наследника и 36-летнего художественного руководителя Карла Лагерфельда.Как лаконично утверждает Фьюри в своем вступлении, бренд Chanel колоссален.

Слева: Вечерний жакет из коллекции от кутюр Осень 2007 (фото © Ник Д’Эмилио, любезно предоставлено Дафной Гинесс). Справа: вечернее платье из коллекции от кутюр Осень 1989 года. Возлюбленная Габриэль Шанель, камелия стала эмблемой дома, с которой Карл Лагерфельд играл как с шикарной сдержанностью, так и с дикой энергией. Фото © Сильверман / Коллекция Роджерса, любезно предоставлено Музеем Кентского государственного университета

As is Chanel: The Impossible Collection .При весе 21 фунт он практически заслуживает кафедры, а не журнального столика. И, как иллюстрированные средневековые Библии в кожаном переплете, которые часто читают с кафедр, этот современный фолиант сделан вручную. Каждому из 100 образов, разделенных между Коко и Карлом, предоставляется полноцветная цветная визуализация, а сама книга заключена в черный льняной футляр-раскладушку. На обложке — культовая монохромная фотография Мана Рэя 1936 года, изображающая распутную Коко в высокомерном профиле с сигаретой во рту — современную женщину, окутанную жемчугом, скованную наручниками, роковую феминистку.По словам Фьюри, это первая книга, раскрывающая значение Chanel через моду.

Вечернее платье от кутюр весна 1961 года. Фото Жоржа Саада © L’Officiel

«Многие могут подумать, что история Chanel статична, если хорошо знать символы, эмблемы и иконы ее безошибочного стиля», — пишет Фьюри в своей книге. «Хотя идея неизменна,« стиль Шанель »на самом деле всегда существовал в состоянии постоянного переосмысления, всегда двигаясь в ногу со временем». Чтобы понять «стиль Шанель», сказал Лагерфельд, просто посмотрите, и вы получите сообщение.С этой целью Фьюри и Мартин Ассулин приобрели ряд важных модных образов в таких учреждениях, как Музей искусств Метрополитен, и у частных коллекционеров, таких как Дафна Гиннесс. Есть также иллюстрации Сесила Битона, Кристиана Берара и Лагерфельда, а также архивные отпечатки друзей Шанель, в том числе графа Фулько ди Вердура и руководителя Ballets Russes Сержа Лифаря, которые перемежаются с культовыми фотографиями таких великих людей, как Хельмут Ньютон, Питер Линдберг и Андре Кертес.

«Я действительно хотел включить архивные фотографии образа жизни, потому что радикальный стиль Шанель действительно исходил от одежды, которую она носила, от того, как она жила, очень похоже на Ле Корбюзье и его архитектуру как инструмент для жизни», — говорит Фьюри, откинувшись на спинку стула с вызывающая ухмылка.Автор, беседуя с Introspective в Лондоне, ссылается на манифест Ле Корбюзье 1927 года, К новой архитектуре , в котором он утверждает, что здания должны быть хорошо спроектированными обтекаемыми структурами, спроектированными с удобной мебелью. Наклонившись, Фьюри продолжает: «Невероятно думать, что она создавала простую и практичную одежду, когда модных женщин исказили в богато украшенных платьях». Ее текучие ткани высвобождали женскую форму, чтобы наслаждаться свободами, появившимися на культурной арене после жесткой экономии Первой мировой войны, с игривыми девушками, их коротко остриженными волосами, приподнятыми подолами и поднятыми ногами под новомодный ритм, называемый джазом.

Слева: Коко Шанель разработала эти знаменитые двухцветные туфли из кожи и атласа в 1958 году вместе с дизайнером высокой обуви Раймондом Массаро (фото © Laziz Hamani). Справа: Шанель назвала свою культовую сумку через плечо 2.55 в честь месяца и года выпуска. Внешний вид кожи или трикотажа, простеганный ромбовидным или шевронным узором, отсылает к структуре костюмов Шанель, а также к одежде для верховой езды. Регулируемый ремешок можно держать в руке или повесить через плечо (фото © Courtesy Houlux, Париж).

Отсутствие вульгарности было центральным в определении роскоши Шанель, взглядом, сформировавшимся в ее бедную молодость. Габриэль Бонер Шанель родилась в 1883 году в Сомюре, Франция. Ей было всего 12 лет, когда умерла ее мать, и странствующий отец поместил ее в приют для девочек-сирот, находящийся в ведении местного монастыря. Она научилась шить и, переехав в Мулен шесть лет спустя, стала швеей. Она также пела в ночных клубах, получив прозвище «Коко» — намек на популярную песню того времени.

Карл Лагерфельд и Инес де ла Фрессанж в Chanel в Париже в июле 1984 года. Де ла Фрессанж подписала эксклюзивный контракт с Chanel, став первой моделью, которая присоединилась к модному дому. Фото Жан-Клода Зауэра / Paris Match через Getty Images

В 1913 году она открыла свой первый бутик в Довиле на средства англичанина «Бой» Капеля, одного из ее многочисленных богатых любовников. Она уже разрабатывала « le style Chanel», беззаботный прагматизм, который был гибридом прежних лишений — черные привычки монахинь превратились в ее маленькое черное платье — и ее нынешней жизни в аристократической роскоши.На фотографии 1937 года Шанель сидит на плечах Лифарь, оба в одинаковой одежде, андрогинная, она с нитками жемчуга. В дополнение к этим теперь уже подписанным жемчугам, Chanel: The Impossible Collection иллюстрирует знаковые примеры ее модного и лаконичного дизайна, в том числе ее интерпретации мужской одежды: брюки со складками и вечерние пижамы, трикотажные изделия из джерси и тонкие твиды с такими деталями. женственные штрихи, такие как косой шелк и нежное кружево. «Вы знаете, она была индивидуалисткой, — говорит Фьюри.«Я думаю, ей действительно нравилось идти против норм. Она создала свою первую коллекцию прекрасных украшений с бриллиантами во время Великой депрессии! »

Куртка брючного костюма из коллекции prêt-à-porter весна 1991 покрыта блестящими пайетками — остроумный намек на ткани с эффектом мокрого внешнего вида. Фото любезно предоставлено Музеем Института моды, дизайна и мерчендайзинга

.

На полпути мы встречаем Карла Лагерфельда. Лагерфельд родился в семье среднего класса в Гамбурге, Германия, и с 1955 года работал в Париже для таких знаменитостей, как Жан Пату и Пьер Бальмен, а также в своей собственной одноименной линии, когда в 50 лет его наняли, чтобы оживить умирающего. Шанель в 1983 году.В книге показан один жалкий костюм, сделанный до его назначения, и это все, что нам нужно, чтобы понять, что он был находкой. Мы видим, как культовые мотивы Коко получают новую жизнь в ловких руках Лагерфельда. Ее фирменная легкость становится его визитной карточкой, поскольку ее женская мягкость превращается в мужскую угловатость, отражающую вдохновляющие 80-е.

Кристен МакМенами идет по подиуму во время показа от кутюр Chanel в рамках Недели моды в Париже осень / зима 1992–1993. Фото Виктора Вирджила / Гамма-Рафо через Getty Images

Фьюри рассматривает эту разницу как различие в дизайне, а не только как разницу между эстрогеном и тестостероном или одной эпохой по сравнению с другой.«Шанель разработала форму, — объясняет он. «Она не умела рисовать, тогда как Лагерфельд был визуальным и зарисовывал каждый образ, прежде чем передать его в ателье. Он даже оценил его прогресс, посмотрев фотографии. У нее было три-D, а у него — два-D «. Примером может служить его костюм 1986 года, показанный на модели Inès de la Fressange, которая, кажется, была создана в плоской плоскости. Вдохновленный стеганой кожаной сумкой Коко, он создал стеганый костюм, который прекрасно сочетается с ее элегантными послевоенными фирменными костюмами. Ткань плотная, расшита черными пайетками, куртка свободного кроя.Силуэт угловатый, агрессивный. Лагерфельд представлял современную независимую женщину как женщину, которая катается на мотоциклах, занимается подводным плаванием с аквалангом, носит джинсовую ткань, футболки и кожу.

Лагерфельд изобрел роль художественного руководителя в Chanel благодаря огромным способностям и таланту к своевременному переосмыслению. «Я как компьютер, подключенный к режиму Chanel», — сказал он WWD в 1983 году.

«Вы знаете, смерть Карла в феврале действительно повлияла на книгу», — говорит Фьюри. «Он собирался пойти в печать, но тогда было действительно важно надеть платье из последней коллекции.Я выбрала ту, которая отсылает к Шанель 1930-х годов, романтична и женственна. Он родился в 1933 году, и это был один из его любимых периодов. Он вернулся к своему собственному началу, но оно также действует как точка, конец ». Действительно, каждый из 100 дизайнов в коллекции Chanel: The Impossible Collection свидетельствует о славной истории, поддерживаемой двумя колоссами моды. Коко Шанель стоит у истока, Карл Лагерфельд у устья, а между ними течет « le style Chanel».«Если бы мы этого не видели, мы бы не поверили, что это возможно.

Магазин Chanel на 1-м дибе

Купить сейчас

Ансамбль из шелковой куртки и юбки, 21 век, от Rachel Zabar Vintage

Купить сейчас

Платье высокой моды из шелка и мусселина с цветочным рисунком, конец 1960-х — начало 1970-х годов, в магазине Decades

Купить сейчас

Вечернее платье и жакет от кутюр, 1977 г., предлагает Authentique-Luxe

. Купить сейчас

Черное платье с пайетками, 1994, предложила Дженнифер Кобрин

Купить сейчас

Кожаные ботильоны с трехцветными ремешками, 2010 г., предлагает The Luxury Closet

Купить сейчас

Подиумный костюм из искусственного меха, 1994, предложенный Black Cat Vintage

Купить сейчас

Многорядное колье из жемчуга и бриллиантов, 21 век, от RichDiamonds

Купить сейчас

Вечернее платье Car Wash, украшенное драгоценными камнями на подиуме, 2006 год от Marilyn Glass

Купить сейчас

Черный костюм с юбкой из стеганой ткани и пайеток, 1980-е, от Couture Fairy Boutique

Купить сейчас

Сумка через плечо с клапаном CC из черной кожи, конец 20 века, от Newfound Luxury

Купить книгу

Мода Джеки Кеннеди: от свадебного платья до розового костюма Chanel — культового стиля бывшей первой леди | London Evening Standard

Джеки Кеннеди Онассис, урожденная Жаклин Бувье, обладает фирменным стилем, которому десятилетиями подражали — от шляп для таблеток до костюмов Chanel.

Как первая леди, она начала заниматься модными тенденциями, а не следовать им. Вскоре женщины по всей Америке подражали ее стилю, включая ее белые перчатки и склонность к платьям с вырезом лодочкой с бантами.

Чувство моды у Джеки Кеннеди изменилось после того, как она покинула Белый дом. Официальный наряд уступил место Джеки О из 60-х, более известной своими шелковыми шарфами Hermès в сочетании с фирменными солнцезащитными очками.

Молодая Жаклин Бувье / Getty Images

Жизнь Жаклин Бувье на Лонг-Айленде

До того, как стать Джеки Кеннеди, она была Жаклин Бувье, дебютанткой на Лонг-Айленде, любившей красивые платья и жемчуг.Она родилась 28 июля 1929 года в Саутгемптоне, штат Нью-Йорк. Юный Джеки был известным конным спортом, балериной и заядлым читателем.

Джеки в коротких шортах / Getty Images

Она посещала школу мисс Чапин на Манхэттене, где одна из ее учителей, мисс Платт, описала ее как «милого ребенка, самую красивую девочку, очень умную, очень артистичную и полную дьявола. . »

Она поступила в колледж Вассар, где изучала историю, литературу, искусство и французский язык, а первый год обучения провела за границей в Париже, развивая на всю жизнь любовь к французским кутюрье.Она закончила обучение в Университете Джорджа Вашингтона и окончила его в 1951 году со степенью бакалавра гуманитарных наук.

После окончания учебы она стала «Исследовательницей кинооператора» в газете Washington Times-Herald, где она брала интервью у Ричарда Никсона и освещала инаугурацию Эйзенхауэра.

Ее первое свадебное платье было разрушено в результате наводнения в студии на Мэдисон-авеню (Getty Images) / Getty Images

Стать Джеки Кеннеди

Джеки встретила Джона Ф. Кеннеди на званом обеде в мае 1952 года, когда он еще был конгрессменом.Их познакомил их общий друг, журналист Чарльз Бартлетт. «Я никогда не встречал никого подобного ей», — сказал он после их первой встречи.

Она вышла замуж за Джона Кеннеди в 1953 году в классическом свадебном платье с вырезом лодочкой, которое подражала Меган Маркл. Ее свадебное платье было разработано малоизвестным афроамериканским дизайнером Энн Лоу за 500 долларов после того, как ее первое платье было испорчено наводнением за неделю до свадьбы.

Она стала первой леди в 1961 году, хотя ненавидела это звание.

«Я не хочу, чтобы меня называли первой леди.Похоже на верховую езду », — классно заявил бывший наездник.

Она сказала, что во время выборов столкнулась с людьми, оскорбляющими ее, в том числе ее волосы. «Знаете, все думали, что я сноб, и ненавидели политику».

Она сменила французских дизайнеров на американских / Архив Беттманна

«Газета сообщила, что я трачу 30 000 долларов в год на покупку парижской одежды, и женщины ненавидят меня за это», — сказала она The New York Times в 1960 году. «Я не могла. потратить столько, если только я не надела собольное нижнее белье, — пошутила она.

После того, как ее раскритиковали за ношение французских дизайнеров, она начала работать с Олегом Кассини, который в итоге создал более 300 ее ансамблей, назвав себя «Секретарем стиля».

«Взгляд Джеки, или то, что я называю взглядом А-силуэта, произвел на весь мир впечатление такого масштаба, что она стала Первой леди мира. На планете не было ни одной женщины, которая не хотела бы одеваться. как она, причесываются, как она, ходят и разговаривают, как она. И это был первый раз, когда американский дизайнер смог повлиять на мировые тенденции », — сказал Кассини.

Ей подражали платья А-силуэта / Getty Images

Сообщается, что за первый год работы в должности первой леди она потратила на одежду на 45 446 долларов больше, чем годовая зарплата ее мужа в 100 тысяч долларов.

Она также обратила внимание на дизайн в Белый дом, где начала масштабную реставрацию.

От платьев прямого кроя до костюмов Chanel

Во время президентства Джона Ф. Кеннеди Джеки была наиболее известна своими костюмами Cassini и Chanel. Когда первая пара отдыхала в Хианнис-Порт или Палм-Бич, Джеки выбирала простые платья-смены, в том числе платья восходящей светской звезды моды Лилли Пулитцер.

Она была известна своими шляпами-таблетками / AFP / Getty Images

Но ее самые культовые образы соединились, когда она соединила свою шляпу-таблетку с идеально сшитым костюмом и простыми белыми перчатками.

Хэмиш Боулз рассказал Музею искусств Метрополитен, что Джеки Кеннеди установила стандарт того, как «целое поколение» женщин хотело «выглядеть, одеваться и вести себя».

Один из ее самых известных нарядов, розовый костюм, в котором она была одета во время трагического убийства Джона Кеннеди в 1963 году, имел свою собственную историю.

Это была точная копия костюма Шанель, сшитая из ткани, присланной Шанель из их парижского ателье, но сшитой в Нью-Йорке — это был способ Кеннеди носить одежду французского дизайнера, на самом деле не надев что-то, сделанное во Франции.

Перед поездкой в ​​Техас Кеннеди уже шесть раз носил этот костюм. Костюм сейчас находится в Национальном архиве, но Кэролайн Кеннеди подписала указ, согласно которому он не будет выставляться на обозрение в течение 100 лет. «Семья также желает обеспечить, чтобы Материалы никогда не подвергались публичному показу, исследованию или любому другому использованию, которое каким-либо образом могло бы опозорить память г-жи.Кеннеди или президентом Кеннеди, или причинить горе или страдания членам их семьи », — говорится в документах о пожертвовании.

Джеки отказалась снимать костюм, сказав:« Пусть они посмотрят, что они сделали ». подходящие перчатки были потеряны в тот день.

Обнимая жизнь Джеки O / WireImage

Жизнь Джеки О

Джеки много лет был близким другом Аристотеля Онассиса — в какой-то момент он даже встречался с ее сестрой Ли Радзивилл, которая у нее была классно напряженные отношения с.

В конце концов пара поженилась на небольшой традиционной греческой православной церемонии на его частном острове 20 октября 1968 года, через пять лет после убийства Джона Кеннеди. Ари был на 23 года старше ее и был одним из самых богатых мужчин в мире. Ее сестра была матроной чести.

Ее более поздний стиль был не менее культовым / WireImage

Когда Джеки вышла замуж за Аристотеля и стала Джеки О, она сменила сшитые на заказ костюмы на богемную курортную одежду, включая большие солнцезащитные очки François Pinton и головные платки Hermès.Ее аксессуары вдохновили таких дизайнеров, как Missoni, Gucci и Valentino.

Джеки стала поклонницей Валентино после того, как она стала первой леди. В 1964 году она купила шесть предметов его коллекции от кутюр и даже купила у дизайнера второе свадебное платье. Своей любовью к бренду дизайнер приписала «бум Valentino».

Онассис на Met Gala / Коллекция Рона Галеллы через Getty

Бывшая первая леди также присутствовала на Met Gala в 1979 году, ежегодном мероприятии Vogue по сбору средств для Института костюма Музея искусств Метрополитен.Она естественно носила Valentino и на самом деле имела отношения с Метрополитеном, поскольку она работала над его различными выставками костюмов на протяжении 70-х годов.

Она спала в своих фирменных шелковых шарфах, чтобы не сбиться с пути. «Она использовала шелковый шарф для сна и шелковую наволочку. Если вы спите на вате, волосы становятся шероховатыми », — сказал Refinery29 ее бывший визажист Питер Ламас.

Она также, как сообщается, потратила 1,25 миллиона долларов, что составляет сегодня примерно 9 миллионов долларов, на одежду в течение первого года брака.Позже ее новый муж дал ей ежемесячное пособие в размере 30 000 долларов, чтобы контролировать ее расходы.

С Биллом Клинтоном и ее семьей в 1993 году (Getty Images) / Getty Images

Она усовершенствовала свой стиль 70-х годов, независимо от того, занималась ли она яхтой или занималась издательской карьерой. В конечном итоге она проработала редактором 19 лет, вплоть до своей смерти в 1994 году от неходжкинской лимфомы.

Тем не менее, ее наследие живет, как и Камелот — с новыми вдохновениями Джеки О каждую неделю моды.

В день рождения Коко Шанель, вспоминая, как она заново изобрела женскую одежду — Quartz

Габриэль Шанель родилась 132 года назад, 19 августа 1883 года.И хотя в этом году нет особо важной причины вспоминать о ней, модный дом, получивший ее имя, — Шанель — по-прежнему силен.

И в этом отношении ее одежда тоже. Шанель, более известная как Коко Шанель, по ее сценическому имени молодой певицы из кафе, полностью поменяла женский гардероб. Она создала маленькое черное платье — стиль, который до сих пор так популярен, что его часто называют просто аббревиатурой LBD. Она шила спортивную женскую одежду и была первой, кто использовал трикотаж — материал, который раньше использовался для изготовления скромных предметов одежды, таких как мужское нижнее белье.

Ее простая, лаконичная одежда помогала женщинам избавиться от корсетов, облегчая им передвижение и выполнение дел. Она была пионером андрогинности, опираясь на мужскую одежду и отделяя женщин.

AP Фотография

1954: Габриель «Коко» Шанель в студии над своим парижским салоном.

Фактически, самое культовое творение Шанель — ее знаменитые твидовые костюмы из букле — пришло прямо из мужской одежды, причем настолько, что этот стиль был признан мужским. Даже то, что она использовала твид, было связано с тем, что носили парни — она ​​начала использовать его после того, как позаимствовала одежду у своего тогдашнего кавалера, герцога Вестминстерского, и обнаружила, что ткань ей нравится.

Шанель умерла в 1971 году. Несомненно, ее наследие неоднозначно. Она не была известна своей добротой и, как говорят, шпионила от имени нацистов во время Второй мировой войны. Но она также была невероятно целеустремленной и полностью сделанной самостоятельно. В детстве она попала в религиозный приют, научилась шить и использовала это умение, чтобы в конце концов построить бизнес, который сделал ее самой богатой женщиной во Франции в 1930-х годах.

Но если оставить в стороне ее личную историю, нет никаких сомнений в ее влиянии на моду.С тех пор, как Карл Лагерфельд возглавил Chanel в 1983 году, он снова превратил ее в одну из самых могущественных и влиятельных компаний отрасли. Его впечатляющие показы на подиумах для Chanel стали крупнейшими событиями сезона, и он продолжает опираться на богатую историю компании, особенно на твидовый костюм из букле.

AP Фотография

1933: Марлен Дитрих, одна из самых известных актрис того времени, носит брючный костюм в мужском стиле от Coco Chanel.

AFP / Getty Images

1944: Во время Второй мировой войны у Шанель был роман с нацистским офицером и, как сообщается, она шпионила в пользу немцев.

AP Фото

1959: образы из осенне-зимней коллекции Chanel того года.

AP Photo / Lionel Cironneau

1987: Через четыре года после прихода к власти в Chanel Карл Лагерфельд появляется с моделью Инес де ла Фрессанж на осенне-зимней презентации того же года.

AP PHOTO / Lionel Cironneau

1996: модели Клаудии Шиффер на весенне-летнем показе модной одежды Chanel.

AP Photo / Hiroko Masuike

2005: костюмы с выставки Chanel в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Reuters / Philippe Wojazer

2008: культовый жакет Chanel в виде монолита на подиуме весенней коллекции Chanel.

Reuters / Stephane Mahe

2014: фантазия Карла Лагерфельда о шопинге Chanel.

AP Photo / Ahn Young-joon

2015: Знаменитости, такие как актриса Тильда Суинтон, по-прежнему носят классические творения Chanel.

Reuters / Thomas Peter

2015: Современный взгляд Лагерфельда на знаменитый твид Chanel.

Коко Остин и дочь Шанель, 4 года, носить подходящие платья с цветочным рисунком — Hollywood Life

Коко Остин позировала вместе со своей драгоценной 4-летней дочерью Шанель, когда они были близнецами в одинаковых красивых платьях для очаровательного снимка в Instagram.

Коко Остин , 41 год, известна тем, что наводнила свои социальные сети очаровательными снимками вместе со своей похожей дочерью, Шанель . Жена рэпера Ice-T , 62 года, подобрала ансамбли со своей 4-летней маленькой девочкой, когда они позировали на драгоценной фотографии матери и дочери, которой она поделилась со своими подписчиками в Instagram 30 мая. Коко и Шанель были побратимами. красивые черные платья с яркими цветами повсюду. Модель сочетала свой образ с красными босоножками с ремешками, а Шанель была в бледно-лиловых туфлях, украшенных крошечным бантом.

«Чувствуя себя цветущим сегодня… Нам нравятся наши подходящие сумочки от @bellbeachwear», — подписала Коко милые фотографии пары, когда они дополняли свой гардероб модными розовыми сумочками. К дамам также присоединились их два бульдога, король Максимус и принцесса Алексус, когда Шанель прижалась к своей маме. Поклонники устремились в раздел комментариев Коко, чтобы пролить свет на фотографию. «Боже, как мило! Мне нравятся подходящие кошельки #twinning », — написал один подписчик, а другой добавил:« Отличное фото мамы / дочери и сумки.Поскольку Коко часто публикует одинаковые наряды со своей дочерью, один фанат прокомментировал: «Продолжайте раскачивать подходящие наряды, потому что однажды Шанель может не захотеть соответствовать вам», а затем последовали три смайлика с красными сердечками.

Тем временем протесты Black Lives Matter продолжаются после трагической гибели Джорджа Флойда . Инцидент, когда невооруженного чернокожего мужчину прижал к земле уволенный полицейский Дерек Човен , вызвал возмущение в национальном масштабе.

Добавить комментарий