ТОП-10 самых интересных профессий в индустрии моды | Studies & Careers

Работа в сфере моды – это калейдоскоп фэшн-показов, деловых встреч, общения с талантливыми людьми, командировок по свету, приправленный рутинными обязанностями, насыщенным расписанием и постоянно горящими сроками. Если вы взахлеб читаете фэшн-блоги и с нетерпением ждете очередной Fashion Week, превратите хобби в карьеру. Мы составили список из ТОП-10 самых интересных профессий в индустрии моды, куда включили полезные ссылки на подробное описание функционала каждого специалиста. Выбор за вами.

1. Байер

Байеры — это специалисты по закупкам, которые отвечают за ассортимент бутика, магазина или универмага. Они посещают модные показы, проводят изыскания на просторах интернета и анализируют конкурентов, ища новых дизайнеров и подбирая коллекции именитых брендов. Байер обязан учитывать фэшн-тенденции, потребности потребителей, а также социально-экономическую ситуацию и особенности региона. В зону ответственности может входить, как весь бутик, так и один из его отделов, либо определенный тип товара, например, юбки или платья. Развитие карьеры не заканчивается должностью байера, вы можете получить повышение до директора по закупкам, менеджера по развитию или коммерческого директора.

10 советов от экспертов о том, как стать специалистом по закупкам в индустрии моды, ищите по ссылке.

2. Модный дизайнер

Модные дизайнеры работают над коллекциями одежды и аксессуаров. Профессия требует творческого склада ума, безграничной фантазии, развитого чувства стиля и хорошего вкуса. Важно понимание бизнес-процессов фэшн-отрасли, а также умение чувствовать современные тенденции и потребности клиентов.

Мы подготовили несколько полезных статей, которые стоит прочесть, если вы планируете развиваться в фэшн-дизайне:

— «Сколько времени надо учиться, чтобы стать дизайнером модной одежды?»
— «Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?»
— «В чем преимущества профессии модного дизайнера?»
— «Разница между модным дизайнером и дизайнером одежды»
— «Что нужно знать и уметь модному дизайнеру?»

3. Стилист

Одна из самых творческих профессий индустрии моды – стилист. Такие специалисты востребованы в журналах, брендах, бутиках, на телевидении и отвечают за разработку модных образов для фотосессий, съемок видео и других целей. Многие работают с частными клиентами, подбирая гардероб с учетом цветотипа, особенностей фигуры, социального статуса и характера человека. Стилисты могут реализовать себя в качестве визуальных мерчендайзеров, журналистов, тренд-хантеров, персональных шопперов. Лонгрид о карьерных возможностях и обучении стайлингу читайте по ссылке.

4. Фотограф

С 1920-х годов фотография господствует в мире моды. Адольф де Мейер, Хорст Пауль Альберт Борман и другие гении заложили основы нового направления, которое продолжает развиваться и видоизменяться на протяжении 100 лет. Модная фотография считается одним из самых популярных направлений в искусстве. Профессионалы объективов работают в журналах, рекламных агентствах, брендах, а также становятся папарацци, снимают портреты знаменитостей и проводят бэкстейдж-съемки. Как стать модным фотографом и устроиться по профессии читайте в наших статьях №1 и №2.

5. Фэшн-блогер

Новая профессия сферы моды, появившаяся благодаря развитию интернета и социальных сетей. Модные блогеры делятся луками, пишут статьи о стиле, делают обзоры коллекций брендов или ассортимента магазинов, освещают fashion-показы и рассказывают о современных тенденциях. Они создают собственный онлайн-журнал, выполняя обязанности журналиста, фотографа, стилиста, модели, pr-менеджера и редактора. О том, как стать фэшн-блогером, и какое образование стоит для этого получить, читайте по ссылке.

6. Сет-дизайнер

Выбирая подходящую специальность, связанную с индустрией моды, многие забывают рассмотреть профессию сет-дизайнера, который отвечает за создание декораций, интерьеров и оформление мест фотосъемок, витрин, выставочных стендов и т.д. Это творческая работа, требующая внимательности к деталям, высокой работоспособности, общительности, знания колористики, понимания композиции, чувства стиля, а также технической подкованности. Сет-дизайн близок к дизайну интерьера и визуальному мерчендайзингу, однако выступает отдельным направлением.

7. Юрист

Юристы сферы моды отличаются высокой квалификацией и отвечают за правовую сторону работы компаний: корпоративное право, интеллектуальную собственность, оплату труда, IT-технологии, договоры аренды и т.д. Они востребованы в брендах, бутиках, маркетинговых и консалтинговых агентствах, работающих с фэшн-компаниями.

8. Бренд-менеджер

Бренд-менеджеры незаменимые винтики индустрии моды, которые участвуют в разработке ДНК и имиджа марки и продумывают эффективные стратегии продвижения бренда. Они проводят исследования рынка, анализируют конкурентов, отслеживают тенденции, определяют целевого покупателя, а также тесно сотрудничают со специалистами по маркетингу и рекламе. Подробнее о профессии и необходимом образовании по ссылке.

9. Мерчендайзер

Найти подходящую работу в мире моды может каждый. Профессия мерчендайзера подходит тем, кто хочет объединить творческое начало и страсть к бизнес-процессам. Такие специалисты отвечают за увеличение прибыли компании посредством проработки внешнего вида витрин (онлайн и офлайн), участия в закупках товара и определении ассортимента. Они прогнозируют модные тенденции, исследуют рыночные тренды и изучают потребности потенциальных покупателей. Профессия близка к работе байера, однако подразумевает более обширный список обязанностей.

Другие материалы по теме:

· «Мерчендайзинг/байер в сфере моды: где мода встречается с бизнесом»

· «Как начать карьеру модного мерчендайзера?»

10. Конструктор одежды

Конструктор одежды — это «фэшн-инженер», воплощающий задумки и эскизы дизайнера в выкройки и лекала. Он прорабатывает все нюансы моделей, учитывая особенности драпировки тканей, припусков, обработки краев и срезов и многое другое. Функционал специалистов зависит от конкретной компании.

О том, где работать в индустрии моды, т.е. какие компании предоставляют лучшие возможности профессиональной реализации, читайте по ссылке. Если вас интересует образование в разных областях fashion-сферы: дизайн, стайлинг, бизнес, обращайтесь за консультацией к представителям ведущего фэшн-института Marangoni — компании STUDIES&CAREERS.

Fashion Is My Profession: 10 самых популярных профессий в индустрии моды

Естественно, карьера в мире моде — гламурная идея. Индустрия разнообразна, и в ней много разных ролей — работа в сфере моды может быть любой, начиная от экзотических фотосессий в отдаленных уголках мира и заканчивая ведением блога в модных СМИ.
Вот краткое изложение десяти лучших рабочих мест в индустрии моды:

Технолог одежды

Швейный технолог — инновационная работа, работающая над дизайном и разработкой новых материалов путем тестирования новых комбинаций пряжи, текстиля и волокон.

Технологи также ищут способы улучшить методы производства, чтобы быть более эффективными. Контроль качества и следственная работа играют центральную роль.

Модельер

Дизайнеры — одна из самых влиятельных ролей в отрасли — творческий гений, работающий над дизайном одежды и модными сериями. Модные дизайнеры работают в самых разных местах, включая крупные розничные бренды, бутики и фрилансеров.

Художник-модельер (иллюстратор)

Модные иллюстраторы работают с дизайнерами над созданием концептуальных эскизов и иллюстраций модных товаров, в том числе одежды, обуви и аксессуаров. Кроме того, иллюстраторы изготавливают рекламные копии и изображения для рекламных
материалов в печатном виде и онлайн.

Читайте: Самые нелепые образы гостей на показе мод в Токио

Маст хэв осеннего женского гардероба 2019

Что надеть на Новый год 2020

Мерчендайзер

Мерчендайзеры тесно сотрудничают с отделом закупок, чтобы гарантировать, что товары появятся в магазине в нужном количестве в нужное время. Для этого эффективно требуется точное прогнозирование и тщательный мониторинг эффективности продаж.

Роль мерчендайзера тесно связана с прибыльностью магазина каждый сезон и предполагает организацию продаж и рекламных акций.

Стилист одежды

Модные стилисты принимают видение фотографа или арт-директора для фотосессии или фильма и воплощают его в жизнь. Это очень творческая роль — модные стилисты будут работать со многими медиа-организациями, включая редакционную печать, рекламу,
кино и онлайн.

Текстильные дизайнеры

Текстильные дизайнеры создают 2D-модели для рисунков, которые будут использоваться в печатных, тканых и вязаных тканях. В отрасли существует два основных направления:

• Интерьеры (ковры и обивка)
• Ткани для одежды.

Персональный стилист

Личные стилисты обычно работают в розничной обстановке с людьми, чтобы посоветовать личный стиль и одежду. Эта роль имеет очевидную привлекательность для любой модницы и является работой, которая требует отличных навыков общения и обслуживания.

Менеджер по работе с общественностью

У ролей модных связей с общественностью есть гламурная привлекательность, и работа ориентирована на людей.

PR работают с модными лейблами и розничными торговцами, чтобы создать сильный профиль бренда и общественный имидж, а также помогают в освещении в средствах массовой информации новинок.

Fashion журналист

Модные журналисты и писатели часто работают вместе с Fashion PR и выпускают редакционные копии для обширной индустрии модных медиа. Фэшн журналисты  работают для газет, журналов, модных сайтов или блогов, а также для телевидения.

Какую работу в индустрии моды ищете вы?

Jooble — единственный международный сайт, где вы можете искать работу по всему интернету. Каждый час на сайте появляется 520 новых вакансий. Спеши найти свою. С Jooble поиск работы становится проще. Найди работу своей мечты.

6 фэшн-профессий будущего | BURO.

Самые востребованные специалисты будущей модной индустрии

Business of Fashion исследовали, как за последние 10 лет изменилась фэшн-индустрия, предположили, как она изменится в будущем, и составили список из шести профессий, роль которых будет только расти.

1. Инженер 3D-печати

В перспективе распространение 3D-принтеров может вообще поставить под вопрос посещение магазинов и покупку одежды в них — если взамен ее можно просто напечатать. Правда, если нас и ждет такой вариант, то совсем уж в далеком будущем. Пока что же все больше молодых дизайнеров видят в принтерах свой шанс удешевить производство или хотя бы разнообразить его. К 3D-печати по разным причинам обращаются и значительные игроки: от Iris van Herpen до Chanel. В таких условиях быть тем самым человеком, который знает, как совладать с принтером, — бесценно.  

2. Специалист по психологии потребления

Из некогда жизненно важного предмета одежда сегодня превратилась в средство выражения своей индивидуальности, без которого, по сути, можно прожить. Теперь производители готовы платить специалистам, лишь бы те подсказывали, как лучше продать свою вещь клиенту, как сказать, что именно она — то, что ему надо. Такие специалисты востребованы и сейчас, хоть появилась эта профессия всего несколько лет назад.

«Если знаете, как работает человеческое восприятие, как именно люди выбирают свою одежду, можно создать невероятно эффективную стратегию продаж», — говорит  психолог Кейт Найтингейл.

3. Аналитик данных

С начала 2010-х годов, когда профессия эта только вошла в обиход, она считается одной из самых привлекательных, высокооплачиваемых и перспективных. Суть ее в том, чтобы при помощи всех возможных и невозможных методов (включая искусственный интеллект) анализировать невероятные объемы данных и выводить в качестве результата не просто сухую статистику, а глубокий анализ по каждому запросу. Для модной индустрии это значит наконец понимать не просто, чего хочет среднестатистический покупатель, а чего хочет каждый покупатель. 

4. Разработка тканей

В 1940-м ученые представили широкой публике нейлон — и это перевернуло мир моды с ног на голову. В 1958-м началось массовое производство лайкры, а дальше — ученые чуть ли не каждый год изобретали новые синтетические или полусинтетические материалы, которые все больше и больше упрощали жизнь обычного покупателя. Сейчас дошло до того, что сотрудники MIT внедряют в спортивные ткани живые бактерии, чтобы ткань буквально дышала при нагревании. Очевидно, останавливаться на достигнутом никто не намерен.

5. Эксперт по экологической безопасности

Все больше потребителей задается вопросом, какой ущерб экологии наносит производство их любимых продуктов, все больше людей готовы отказываться от привычных покупок ради «спасения мира», соответственно, все больше компаний (в частности, модных, таких как Adidas, Kering и H&M)  задумываются о том, как сделать производство экологичным, как не навредить природе и завоевать симпатии новых покупателей. 

«Моя работа — придумывать, как производить наш продукт из вторичных материалов без вреда для качества, вводить новые технологии, которые позволяют нам минимизировать ущерб для планеты, расширять программы типа Fair Trade, которые непосредственно влияют на качество жизни наших работников», — объясняет Рейчел Канту, консультирующая компанию Patagonia.

6. Персональный стилист

Эксперты твердят, что со временем понимание этой профессии станет совсем другим. Покупатели массово переходят в интернет, а там о личном подходе и говорить нечего. Так вот — уже сейчас онлайн-ретейлеры пытаются сделать персонального стилиста таким же доступным каждому, как персональный водитель в Uber. Они пишут алгоритмы, по которым компьютер может давать нужные советы и предлагать выгодные сочетания одежды, но разработчики утверждают, что такую программу покупатель учует за километр. А потому этот алгоритм должен работать в связке с живым стилистом — реальным человеком, который будет находиться в сети и подключаться к разговору в случае необходимости.

Читайте полную статью на Business of Fashion.

Смотрите также: 3 мнения: Почему модники всех раздражают.

Топ-5 профессий модной индустрии будущего

Индустрия моды может предложить огромное разнообразие профессий, гораздо больше, чем может показаться на первый взгляд. Редакторы, дизайнеры, байеры, стилисты и фотографы – это только малая часть. Кроме того, за последние 10 лет fashion-бизнес претерпел значительные изменения, что способствовало появлению новых специалистов.

Главный сайт индустрии моды BOF составил список Топ-5 профессий модной индустрии, которые набирают все большую популярность.

Личный стилист

Список современных трендов в модных профессиях открывает личный стилист. Когда-то они были только у голливудских звезд, топ-менеджеров и светских львиц, но с развитием электронной торговли (согласно исследованиям PricewaterhouseCooper’s 2016 Total Retail, 54% потребителей еженедельно совершают покупки в интернете) ситуация меняется.

«Процесс покупки в интернете очень обезличен и не предполагает тактильных ощущений. Компаниям необходимо восполнять эти пробелы, предоставляя клиентам дополнительные услуги, например, личных стилистов», – утверждает Шони Бретт – styling-директор сайта Thread, – «моя роль заключается в том, чтобы помочь программистам понять, как стилист принимает решения.

Они применяют эти знания к алгоритму подбора образов для каждого клиента. Так styling-команда и программисты работают над тем, чтобы одновременно создать индивидуальный стиль миллионам клиентам».

«Прежде всего, хороший личный стилист хочет помочь людям, а не построить большой бизнес. В этой работе самое главное – это вкус. При этом не важно, сколько времени работает он в профессии: только что закончил обучение или имеет большой опыт», – добавляет Бретт.

К слову об обучении, получить профессию стилиста можно в престижном институте моды и дизайна Марангони в кампусах Милана, Лондона, Парижа и Флоренции. Студенты могут выбрать подходящую для них программу обучения:

• Бакалавриат по стайлингу, 3 года, для абитуриентов без опыта работы и профильного образования.
• Магистратура «Модный стайлинг и создание портфолио», 1 год, для студентов с опытом работы в мире моды.
• Интенсивный курс по имидж-консультированию и стайлингу, 1 год, для людей без образования, опыта или тех, кто хочет повысить квалификацию или сменить специализацию.
• Летний курс по разработке модного образа и стайлингу, 3 недели, для знакомства с данной профессией.

Подробности о программах у консультантов STUDIES&CAREERS.

Инженер 3D-принтера

Для модных дизайнеров один из самых сложных аспектов бизнеса – процесс производства. Повсеместное внедрение 3D-печати позволит сделать выпуск продукции более быстрым, дешевым и простым, что станет большим преимуществом для начинающих модельеров. Даже гиганты мира моды, как Chanel и Iris Van Herpen уже экспериментируют с 3D-технологиями, реализовывая то, что невозможно создать другим способом. По данным Wohlers Associates, в 2013 году мировой рынок 3D-печати принес доход в $3,7 млрд., а к 2020 ожидается уже $21 млрд.

Эта тенденция ведет к тому, что модным брендам придется прийти к индивидуальному подходу к потребителям и разрабатывать модели по желаниям каждого из них. Все это делает профессию инженера 3D-принтера очень перспективной.

Профессионал по психологии потребления

Сегодня одежда не просто защищает от непогоды, а является дополнительным способом самовыражения. Это привело к появлению новой профессии сферы моды – fashion-психолог, который применяет психологические теории и методы в отношении нарядов, того, как они влияют на настроение и эмоции окружающих людей.

«Я работаю с брендами, агентствами и дизайнерами. Помогаю им понять поведение потребителей и то, как можно применить эти знания для более эффективного ведения бизнеса и принятия творческих решений», – говорит Кейт Найтингейл – главный психолог по потребителям и основатель компании Style Psychology. – «Понимая человеческое восприятие на нейрофизиологическом уровне, можно создать невероятно эффективную стратегию. Сегодня компании не часто нанимают таких сотрудников, но в скором времени все бренды будут обращаться за консультациями к поведенческим экспертам».

Исследователь и разработчик новых тканей

Технологии в области тканей не стоят на месте. В 1958 году появился эластан, затем гортекс, а в последние годы крупнейшие компании от Nike до Lululemon экспериментируют с «умными» тканями и смарт-материалами. Например, Ralph Lauren представил теннисные футболки, которые отслеживают пульс и уровень стресса. Потребители хотят использовать одежду не только по ее прямому назначению, но и для отслеживания здоровья близких, фаз сна и бодрствования маленьких детей. Специалистам по исследованиям и разработкам инновационных тканей предстоит сделать еще множество открытий и воплотить мечты потребителей в реальность.

Sustainability-эксперт (по экологической безопасности)

Компании индустрии моды (Adidas, Kering, H&M и другие) все больше обращаются к принципам sustainability (устойчивости окружающей среды) и методам экологичного производства. На помощь им приходят консультанты в этой области.

«Моя работа – это постоянный поиск новых способов использования вторичного сырья для производства нашей продукции, а также разработка инновационных проектов, которые позволяют сократить негативное воздействие компании на планету», – говорит Рейчел Канту – вице-президент Patagonia (бренд верхней одежды, специализирующийся на sustainability-технологиях).

Интерес потребителей и компаний к сохранению и поддержанию экологии выводит профессию sustainability-эксперт в одну из самых востребованных в мире моды в ближайшем будущем.

три вуза для изучения моды

Составить стильный гардероб на основе коллекций российских модельеров – задача выполнимая. Сегодня выпускники российских вузов штурмуют недели моды в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже, работают на мировые марки, как, например, Adidas. Всё больше креативных и молодых российских дизайнеров развивают собственные марки одежды и аксессуаров, тем самым, поднимая российскую фешн-индустрию на мировой уровень. Мы выделили для вас три самых популярных fashion-вуза России.

К слову, образовательных программ в области моды в России немало, дизайнеров одежды выпускают десятки вузов и колледжей, например, в рамках направления «Дизайн», «Технология изделий лёгкой промышленности», «Конструирование изделий легкой промышленности» или Художественное оформление изделий текстильной и легкой промышленности. Где-то учат шить, где-то больше конструировать, где-то дизайну. Чтобы стать дизайнером хотя бы российского масштаба, развивать свой бренд, регулярно присутствовать на модных показах необходимо знать и уметь не только это. Важно и портновское мастерство, и дизайн, и технология, и конструирование, и моделирование, и архитектоника,  и история костюма, и fashion-маркетинг. Отсутствие одного элемента может плачевно сказаться как на отдельно взятой коллекции, так и всей карьере дизайнера.

 

РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ  А.Н. КОСЫГИНА

Автор: Nina Donis

Источник: kak-v-domashnih-usloviyah.ru

Современная «Косыга» – это вуз, который образовался путем слияния в 2012 году первого в России дизайнерского и художественного учебного заведения МГТУ им. А. Н. Косыгина и Московского технологического института легкой промышленности. Поэтому разнообразие специальностей и специализаций в области моды и дизайна одеждыздесь впечатляет.

Направление подготовки «Технология изделий легкой промышленности»

профили:

Креативное проектирование и инновационные технологии изделий из кожи

Креативное проектирование и инновационные технологии изготовления швейных изделий

Технологический дизайн кожи и меха

Инновационные технологии и проектирование одежды и аксессуаров

Инновационные технологии и проектирование обуви и аксессуаров.

Направление подготовки «Технологии и проектированиетекстильных изделий»

профили:

Проектирование и художественное оформление текстильных изделий

Инновационные текстильные технологии

Экспертиза и товароведение изделий текстильной и легкой промышленности.

Направление подготовки «Технология художественнойобработкиматериалов»

профили:

Технология художественной обработки и проектирование меховых изделий

Технология художественной обработки материала.

Направление подготовки «Конструирование изделий легкой промышленности»

профили:

Художественное моделирование обуви и аксессуаров в индустрии моды

Художественное моделирование и продвижение товаров в индустрии моды

Креативное проектирование одежды и аксессуаров

Креативное проектирование обуви и аксессуаров.

Направление подготовки «Изящные искусства»

профиль «Искусство в индустрии моды».

Направление подготовки «Дизайн»

профили:

Дизайн костюма

Дизайн аксессуаров.

Направление подготовки «Искусство костюма и текстиля»

профили:

Художественное проектирование костюма

Художественное проектирование текстильных изделий

Художественное проектирование изделий из кожи.

Направление подготовки «Реставрация»

профиль «Реставрация художественного текстиля».

По мнению выпускников, образование в «Косыге» академичное и даже консервативное. Тем не менее,в своё время МГТУ им. А. Н. Косыгиназакончили метр российской моды Вячеслав Зайцев, автор формы работников «Аэрофлота» и РЖД Виктория Андреянова. Из недавних выпускников назовём сооснователя бренда Nina Donis Дониса Пуписа, преподавателей Британской школы дизайна Владимира Тилинина и Анну Черных.

 

ОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ

Автор: Мелоян Анна.

Источник: vk.com/dress_code_krsk

Второе название вуза – Институт дизайна и технологий. Да, далеко от центра России, Европы и, казалось бы, от модной индустрии. Но в ОмГТУ работает первая на территории Западной Сибири школа дизайна костюма. Здесь каждый педагог преподаёт по авторской уникальной программе. И, что важно, программы регулярно совершенствуются. На кафедре работают лаборатории по производству различных видов швейных и трикотажных изделий. Практика студентов проходит на предприятиях легкой промышленности, модных домах и студиях дизайна России. Кстати, Эвелина Хромченко считает именно этот институт самой сильной fashion-школой в России.

В рамках направления «Дизайн» ОмГТУ предлагает три образовательные программы: «Дизайн костюма», «Дизайн трикотажных изделий» и «Стиль и имидж в дизайне костюма». Студенты, изучающие дизайн костюма,  осваивают азы проектирования готовой одежды (prêt-à-porter) и готовой одежды люксового сегмента (prêt-à-porter de luxe). Направление дизайн трикотажных изделий также является уникальным, такая программа существует всего в 3 вузах России: Москве, Санкт-Петербурге и Омске.  

Абитуриенты, которые хотят освоить конструирование и технологии в сфере моды, могут остановить свой выбор на одной из следующих бакалаврских программ: «Конструирование изделий легкой промышленности» и «Технология художественной обработки материалов».

Омскую школу дизайна закончил основатель российской марки Galetsky Moscow Антон Галецкий. Также собственные дизайнерские марки успешно развивают следующие выпускникы: Григорий Коробейников, Людмила Берилло, Вика Ким, Юлия Русинова и т.д.

 

БРИТАНСКАЯ ВЫСШАЯ ШКОЛА ДИЗАЙНА (Москва)

Источник: britishdesign.ru

В «Британке» уникальное во всех смыслах fashion-образование с возможностью получения международной степени бакалавра искусств. Программа «ВА (HONS) FASHION», аккредитованная Университетом Хартфордшира и независимым британским агентством, рассчитана на 3 года обучения. Преподавание ведётся на английском языке.

Занятия и мастер-классы ведут преподаватели с международным именем, а на практикумах студентами создаются реальные коллекции для Adidas Originals, JNBY, All Saints, Topshop, LUSH. Предусмотрены стажировки в российских и зарубежных модных домах. Студенты в обязательном порядке участвуют в неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia, где представляют свои дипломные работы в виде полноценных показов.

Школа дизайна располагает собственной fashion-мастерской, которая оснащена современным оборудованием (промышленные и бытовые швейные машины, оверлоки, влажно-тепловое утюжильное оборудование, раскройные столы, манекены, расходные материалы).

Среди выпускников «Британки»: дизайнер лондонской марки ZDDZ Даша Селянова, основатель собственной марки женской одежды и аксессуаров Анна Азевич, дизайнер бренда Jahnkoy Мария Казакова, основательница именной марки одежды Алиса Кузембаева, дизайнер и уже преподаватель Британской Высшей Школы Дизайна Юлия Пакалина и другие.

____________
Читайте также:

4 колледжа для будущих модельеров и дизайнеров одежды

Новые творческие профессии. Обзор профессий, специальностей и вузов.

Вся правда о байере. Кто он и как им стать?

Байер – уже не новая, но по-прежнему популярная и востребованная профессия. Быть байером модно. Байеры стоят у истоков зарождения и развития трендов. Если дизайнер предлагает свое видение моды в сезоне, то байер отбирает наиболее интересные коммерческие идеи. Именно от байеров зависит политика продаж магазинов и то, что, в конце концов, будет носить покупатель. Эта профессия окружена магическим флером, зачастую, связанным с отсутствием представлений, в чем же на самом деле заключается работа байера.

Елена Виноградова — эксперт по продажам и закупкам в fashion-бизнесе. Автор делового блога для магазинов одежды, обуви и аксессуаров в Instagram — @fashion.business.blog.
www.instagram.com/fashion.business.blog

Кто такой байер?

Байер (buyer) — специалист по закупкам, одна из самых интересных профессий в fashion-индустрии. Некоторые российские компании также используют дословный перевод «закупщик», но, на наш взгляд, это как-то сразу снижает градус «модности» данной профессии.

Что делает байер? 

• Посещает выставки, презентации, показы и шоу-румы, где отбирает коллекции для магазина.
• Контролирует поставки и ценообразование.
• Анализирует продажи текущего сезона и планирует ассортимент следующего.

Что должен знать байер?

• Вкусы и желания своего покупателя – это главное! Что он хочет, а главное — что он будет хотеть в следующем сезоне.
• Модные тенденции.
• Продукт, с которым работает: например, если это обувь, то необходимо знание материалов и их свойств, технологий производства и особенностей эксплуатации.

Что может байер?

• Заказать коммерчески удачную коллекцию и сделать магазин успешным = прибыльным. Хорошие закупки — хороший бизнес.
• Завалить продажи, потерять клиентов и «помочь» компании уйти с рынка. Плохие закупки — плохой бизнес.

Байер. Мифы и реальность.

О байерах ходит очень много мифов.

Миф №1: Байер — это такой полубог, одетый по последней моде, он прыгает из самолета в самолет из Милана в Париж, из Парижа в Лондон, сидит на показах, пьет шампанское на вечеринках с селебрити и между делом забегает в шоу-румы заказать коллекцию.

Реальность: В закупочный сезон это 10-12-часовая ежедневная работа, вереница встреч и переговоров, зачастую, без обеда, хорошо, если на бегу закинешь в себя бутерброд. Много времени «на ногах»: когда на 4-й день ходьбы по выставке я просто не смогла утром встать от усталости, все мифы и легенды как ветром сдуло. Бывали такие командировки, где каждый день проводишь не менее восьми встреч, отсматриваешь несколько тысяч образцов на обувных выставках и к концу дня все коллекции кажутся одинаковыми, и ты уже плохо понимаешь, что происходит. В этот момент главное — собраться и не терять фокус, ведь от выбора байера зависит ассортимент и продажи магазина.

Но буду честной: часть мифа — вовсе не миф. Регулярные заграничные поездки на выставки; новые знакомства с коллегами из fashion-индустрии, выбор коллекций, которые будут носить через год – все это захватывает и дает огромный опыт! 

Миф № 2: Хороший вкус, любовь к моде и знание модных тенденций = хороший байер. С этим мифом автору этих строк, как и с первым мифом, пришлось со временем расстаться.

Реальность: Да, это очень важно, но недостаточно для настоящего спеца. Закупки — это результат точных расчетов. Без знаний экономики, дружбы с таблицами и статистикой в байеры лучше не ходить.

Миф № 3: Руководствоваться правилом: «Мне это нравится, значит, понравится и покупателям».

Реальность: Выкиньте это правило! Закупки «на ощущениях» приведут к краху, опора на точные данные — к успеху. Выбор байера всегда должен быть развернут на покупателя: каждая модель, бренд, цвет, материал.

Вы всегда должны представлять, кто и как это будет носить, удобно ли в этом будет ехать в машине или автобусе, легко ли за этим ухаживать, куда это можно надеть — на работу и/или на выход, насколько комфортно находиться в этом в помещении. Больше знаешь — больше продаешь!

Байер. Родиться или научиться?

В командировках в разное время встречались байеры с потрясающе развитым коммерческим чутьем, нюхом на хиты и тренды на два сезона вперед. За их плечами был большой опыт работы в рознице, что могло бы объяснить такие сверхспособности, но остальная команда обладала схожим опытом и … более скромным даром видеть сквозь время. При этом и те, и другие были эффективны.

Мое мнение: байингу можно научиться. Знание трендов, продукта, умение анализировать статистику продаж, понимание потребностей целевой аудитории магазина или бренда — эти навыки несложно приобрести. Коммерческое чутье можно развить через опыт, в первую очередь в продажах и работе с клиентом. То, что должно быть в крови и чему маловероятно научиться — любовь к моде, красивым вещам, увлеченность делом, интерес к поиску новых имен и брендов.

Еще есть мнение, что для байера важен хороший вкус (с чем абсолютно согласна), и что этот вкус может быть только врожденным. Здесь готова поспорить. Главное – не вкус, а умение думать и стремление к развитию. Хороший вкус — это умение видеть и создавать гармонию, это просто навык, и он тренируется. Через «насмотренность», развитие, расширение кругозора. Через поиск нового, его анализ и адаптацию, а не слепое отвержение -«Мне это не подходит и точка». Через изучение чужих правил и создание собственных. Поэтому рецепт хорошего вкуса – в умении думать, желании учиться, анализировать и делать выводы.

Итак, знания получили, вкус развили, что дальше?

Все свои знания — приобретенные и врожденные — нужно проверить «в полях» —  в выездных командировках, и лучше за рубежом, чем в России. Опыт критически важен! Поначалу надо быть готовым к ошибкам, но это вопрос времени. Хорошо помню свою первую самостоятельную отборку после двух сезонов работы «под крылом» у своего руководителя: мы вдвоем приехали на итальянскую фабрику танцевально-спортивной одежды и обуви, зашли в шоу-рум и я услышала: «А теперь сама, выбирай!» — было и ответственно, и страшно, и радостно одновременно. Мой выбор скорректировали тогда процентов на 30%, но когда в магазине пошли продажи первой «моей» коллекции — это с лихвой перекрыло все мои терзания на закупке!

Как стать байером: семь шагов к цели

Главное — это хотеть и действовать, как бы избито это ни звучало. Будьте открыты возможностям и проявляйте инициативу. Эти шаги помогут вам на пути к цели:

1. Изучите рынок труда, тренды и направления развития fashion-индустрии. Мало знать, какие цвета и модели в моде, вам нужно понимать, что такое вообще этот модный мир: как он работает, какие специалисты востребованы, каковы текущие нововведения в индустрии. Полезно выявить наиболее влиятельных байеров в отрасли и понять, каким они видят байера-новичка, какие ваши навыки нужны. Прислушивайтесь к опытным коллегам, каждый из них когда-то начинал.

2. Получите опыт работы в модной индустрии и не обязательно в закупках, любой опыт будет полезен. Работа байера – это не только просмотр новых коллекций, но и ответственность за весь путь товара от поставщика до витрины. Это выстраивание отношений с производителем, получение выгодных условий, правильное позиционирование коллекции в магазине.

3. Получите образование в сфере моды, любой доступный вам вариант: курсы или степень.

4. Поработайте в сфере fashion в идеале в нескольких компаниях, чтобы иметь более широкое понимание отрасли, обрасти контактами и связями.

5. Пройдите стажировку в fashion-компании, интернам и стажерам рады всегда. Это стандартная практика — в иностранных марках стажеров больше, чем штатного персонала. Плюс это отличная строчка в резюме. Многие офлайн- и онлайн-магазины, глянцевые журналы готовы взять на воспитание стажера. За последние годы очень редко слышала от коллег, чтобы их штат был укомплектован на 100%, и они не искали бы молодых, горящих желанием работать людей. Вопрос кадров в fashion-индустрии всегда стоит остро.

6. Выйдите из сумрака! Наращивайте свое присутствие в онлайн- и офлайн-форматах: подпишитесь на полезных людей в соцсетях, посещайте выставки и показы, начните вести модный блог — все это поможет построить сеть связей и увеличит ваши шансы, вас вспомнят при появлении нужной вакансии. 

7. Будьте готовы пробиваться к своей мечте. Даже если сейчас вы не нашли работу в закупках, выберите другую вакансию в модной индустрии, смежную с байингом, это верный шаг к цели.

Где учат на байера?

Еще 10 лет назад возможности учиться профессии на серьезном уровне были ограничены. Сейчас все намного проще. В России это, прежде всего, программы Fashion Consulting Group – как в рамках основательной долгосрочной учебы на базе ВШЭ по программе «Менеджмент в индустрии моды», так и отдельные семинары и мастер-классы по байингу и управлению ассортиментом.

Также отмечу программы западных профильных учреждений, дающих образование в индустрии моды, прежде всего UAL: University of the Arts London. Там можно дистанционно проходить обучение на различных модулях, посвященных байингу.

Правда, на английском, но для байера владение иностранным языком – один из важных и обязательных навыков.

Обучение полезно, но важно понимать, что научиться на лекциях тому, как происходит закупка, практически нереально. Базовые знания приобрести легко, но применить их без опыта очень трудно. Это профессия, в которой отсутствуют жесткие правила, но все риски, на которые идет байер, должны быть обоснованы, а профессионализм приходит с опытом.

И последнее. На протяжении всей работы в модной индустрии, но особенно, когда вы только начинаете свою карьеру байера и пока не понимаете, как подступиться к выбору коллекций, очень важно быть любознательным, смотреть, вникать, запоминать. Посещайте музеи, обратите внимание на историю искусств, читайте журналы, изучайте свойства материалов, путешествуйте — окружите себя красотой! Следите за модными брендами, за лучшими бутиками и крупными магазинами, за стильными блогами. Смотрите на лучших, запоминайте и вдохновляйтесь!

Эта статья была опубликована в номере 150 печатной версии журнала.

Байер – уже не новая, но по-прежнему популярная и востребованная профессия. Быть байером модно. Байеры стоят у истоков зарождения и развития трендов. Если дизайнер предлагает свое видение моды в…

полезная лексика для тех, кто в тренде

Fashion is not something that exists in dresses only. Fashion is in the sky, in the street, fashion has to do with ideas, the way we live, what is happening.

Coco Chanel

В английском языке есть много хороших слов для описания моды. Писатели и дизайнеры всегда стараются придумать уникальные способы, чтобы описать одежду, так что журналы полны красочных фраз и выражений на английском.

Сегодня мы с вами выучим несколько полезных слов «модного» английского. И вам уже будет легче обсуждать модные тенденции или читать о них на английском.

Так называют человека, который одержим модой. То есть, он знает о модных новинках первым, любит стильно одеваться и следит за всеми модными событиями в мире.

Это человек, который задает направления в моде. К примеру, кто-то первым начал носит джинсовые жакеты с шипами, и все вокруг подхватили этот стиль.

Консервативный человек – консервативен во всем. Если вы предпочитаете одеваться стильно, но сдержано, строго и официально, вы «conservative dresser».

Статья в тему:
6 английских «шоппинг» идиом

Слово, позаимствовано из французского языка, которое означает быть стильным, модным, шикарно выглядеть. Как вы, наверное, догадались, «chic» переводится как «шик, элегантность».

Довольно популярное английское слово, означает «стильный, модный, шикарный». Это прилагательное может относиться как к внешнему виду человека – stylish look, так и к менере одеваться – He is so stylish.

Еще одно английское слово для описания чего-то особо популярного в определенное время. Возможно, вам знакомы выражения-англицизмы «трендовый, быть в тренде»?

Статья в тему:
15 полезных английских фразовых глаголов, связанных с шоппингом

Это английское слово  означает «классический», в плане «всегда актуальный, вечный».

Определенная модная одежда или аксессуары время от времени входит в разряд «классики».

На русский так и переводится «винтаж». Это старомодная одежда в хорошем состоянии, обязательно качественная.

Уверенна, вы слышали это выражение, причем не обязательно касательно модной одежды. Must-have – значит «обязательно иметь, стоит иметь».

К примеру, must-have этой весны – цветочный венок-обруч.

Статья в тему:
7 цветных английских идиом

Данное слово означает «существенный, важный, основной, необходимый».

К примеру: Elle magazine has a great section on spring’s essential boots and bags.

Это прилагательное означает не только «горячий, сексуальный, страстный», но и «желаемый» если говорить о вещах.

Так называют стильную, следующую модным тенденциям одежду, но при этом доступную. К примеру, сюда можно отнести такие марки как H&M, Zara, Mango, Stradivarius и др.

Так называемый комиссионный магазин, или магазин с «second hand» одеждой.

Итак, мы выучили несколько «модных» словечек на английском языке.

Придумайте свои примеры с каждым из них, чтобы скорее запомнить новые английские слова, связанные с модой.

До встречи!

Fashion changes, but style endures.

Coco Chanel

Карьера в моде: разные должности

Можно с уверенностью сказать, что не каждый может стать следующим Джимми Чу или Донателлой Версаче — и не все хотят быть такими. В то время как одни модные карьеры более известны, чем другие, отчасти благодаря их гламурному изображению в СМИ, индустрия моды охватывает огромный спектр профессий. Возможно, вы даже не задумывались о некоторых ролях.

Невозможно перечислить все вакансии, доступные в индустрии моды, но вот некоторые из наиболее распространенных карьерных путей.

Модельер

Вы можете специализироваться в такой области, как детская одежда, обувь, сумки, нижнее белье, мужская одежда, спортивная одежда или женская одежда. Обычно вы начинаете как помощник дизайнера одежды, а затем переходите к модельеру и директору по дизайну. Вы даже можете создать свою собственную линию моды.

Технолог по пошиву одежды

Вы несете ответственность за выбор и тестирование тканей, обеспечение того, чтобы дизайн соответствовал бюджету, надзор за методами изготовления одежды и проведение контроля качества продукции на предмет дефектов.Вы также можете сделать производственные процессы более эффективными и / или устойчивыми.

Текстильный дизайнер

Часто нанятые модными дизайнерами вы создаете 2D-выкройки для их дизайнов. Дизайнеры по текстилю обладают высокими техническими знаниями и глубокими знаниями о производстве текстильных изделий, включая типы тканей и пряжи, цвета, крашение, ткачество, вышивку и методы печати.

Фэшн-иллюстратор

Вы будете тесно сотрудничать с модельерами, чтобы обсуждать их требования и создавать концептуальные эскизы и иллюстрации их продуктов.Это может включать использование программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР), рисование и / или рисование от руки.

Устройство для обрезки и сортировки образцов

Вы будете работать с дизайнерами и технологами одежды для создания шаблонов выкройки на основе предоставленных вам чертежей. Ваша работа будет включать использование манекенов для создания и уточнения шаблонов, работу с машинистами для создания образцов и использование программ автоматизированного проектирования (САПР).

Стилист

Вы создадите визуально привлекательные наряды (например, одежду, аксессуары и реквизит), которые соответствуют заданному для вас художественному видению, будь то подиум, фотосессия, реклама, телешоу, фильм, концерт или музыкальное видео.

Персональный стилист / персональный покупатель

Модель для модницы, которая хочет посоветовать людям их индивидуальный стиль. Вы можете работать в розничной торговле, помогая широкой публике, или вы можете работать для звезд, помогая знаменитостям выглядеть лучше на красной ковровой дорожке и за ее пределами.

Покупатель модной одежды

Сочетая моду с бизнесом, вы будете мозгом, который стоит за продуктами, которые продает розничный торговец. Вам нужно будет предугадывать, какие тенденции будут взорваны, за несколько месяцев вперед, учитывая при этом такие факторы, как эстетика бренда, покупательские привычки клиентов, качество и бюджет.

Мерчендайзер модной одежды

Вы будете тесно сотрудничать с покупателями, чтобы обеспечить отправку нужного количества товара в нужные магазины в нужное время. Вы также можете участвовать в координации продаж и рекламных предложений. Знание цифр поможет с существенным прогнозированием и мониторингом продаж.

Визуальный мерчендайзер

Вы будете виновны в соблазне людей зайти в магазин и расстаться с деньгами — просто создавая максимально неотразимые макеты магазинов, от привлекательных витрин до вызывающих зависть манекенов.

Модный писатель

Вы можете работать в газете, печатном журнале или на веб-сайте, писать статьи абсолютно на все, что связано с модой, от прямых репортажей о неделях моды до десятки самых ярких моментов моды Кейт Миддлтон. Обычно вы начинаете с должности помощника редактора начального уровня.

Графический дизайнер

Вы потратите свое время на создание лукбуков, журнальных разворотов, маркетинговых материалов, индивидуальной упаковки, веб-сайтов и контента для социальных сетей.Вы также можете создать графику для одежды или аксессуаров (иногда это называется дизайнером печати).

Модный фотограф / кинорежиссер

Вы, вероятно, будете работать фрилансером, встречаться с дизайнерами, придумывать концепции для съемок, настраивать оборудование и освещение на съемочной площадке, руководить моделями и выбирать / редактировать лучшие изображения или видео. В зависимости от каждой работы вы можете оказаться в студии или на месте в любой точке мира.

Модный блогер / влогер

Вы можете сделать модный блог своей работой.Вы охватите множество областей: писательство, фотография / съемка, дизайн веб-сайтов, моделирование / стилизация, социальные сети, продажа рекламы и связи с общественностью. Помимо планирования и создания контента, вам нужно будет найти способы привлечь подписчиков и сделать свой блог / видеоблог прибыльным.

Модель

Если у тебя правильный вид, ты можешь записаться в модельное агентство. Существуют разные типы моделей, в том числе: модные (редакционные) модели, модели с подиумов, коммерческие модели (которые представлены в каталогах, рекламных объявлениях, рекламных щитах, веб-сайтах и ​​в социальных сетях), фитнес-модели или модели купальников и нижнего белья.

Модный маркетинг и PR

Ваша работа будет заключаться в привлечении большего числа клиентов и повышении узнаваемости бренда, например, путем планирования маркетинговых кампаний, написания пресс-релизов, управления учетными записями в социальных сетях и проведения мероприятий / шоу. Вы можете работать на один бренд или на агентство, которое работает с несколькими клиентами.

Прогнозирующий тренд

Вы будете определять новые тенденции и предсказывать, какие тенденции выходят из моды. Например, вы можете исследовать, что популярно, а что нет, с точки зрения цветов, узоров, силуэтов и тканей, а затем сообщать об этих результатах розничным продавцам, чтобы помочь им двигаться в правильном направлении.

Менеджер электронной торговли

Вы отвечаете за управление продажами бренда в Интернете. Ваше внимание будет сосредоточено на преобразовании посетителей веб-сайта в продажи, и вы можете контролировать дизайн и разработку веб-сайта, онлайн-маркетинг, безопасность веб-сайта, аналитику трафика и поисковую оптимизацию (SEO).

Владелец бутика

One для начинающих предпринимателей, вы будете нести ответственность за все аспекты своего магазина, от покупки (или проектирования!) Запасов, создания веб-сайта и учетных записей в социальных сетях и принятия решения о планировке магазина до оказания помощи покупателям, обучения нового персонала и управление админкой и финансами.

Помощник гардероба

Вы будете специализироваться на театре, кино или телевидении, и вы поможете сшить, найти и ухаживать за одеждой, необходимой для постановки. Изо дня в день вы можете покупать одежду и аксессуары для разных персонажей, подбирать костюмы для артистов, а также чистить, чинить и менять одежду.

Художник по костюмам

Вы можете выполнять некоторые из тех же практических задач, что и помощник по гардеробу (см. Выше), но именно вы будете создавать наряды, которые увидят зрители.Вам нужно будет изучить сценарий, набросать эскизы костюмов и изучить стили и ткани, прежде чем обсуждать свои идеи и давать указания другим.

Визажист / стилист

Идеальный наряд не будет полным без соответствующей прически и макияжа. Вы будете усердно работать за кулисами, чтобы создать образ, соответствующий видению бренда, и обеспечить, чтобы модели выглядели именно так, как планировалось (часто в самую последнюю минуту).

Менеджер студии

Вы будете руководить студией модного дома, координируя работу раскройщиков, машинистов и технологов по пошиву одежды.Вы убедитесь, что работа продвигается в соответствии с планом, сроки соблюдены, бюджет соблюден, а модели соответствуют правильным стандартам.

Менеджер по розничной торговле

Каждому торговцу модной одеждой, имеющему физические магазины, нужны менеджеры. Вы вполне можете начать с должности продавца-консультанта и постепенно продвигаться к руководству. Работая в торговом зале, вы обеспечите его успешную работу — как с точки зрения отличного обслуживания клиентов, так и с точки зрения финансовых показателей.

Копирайтер

Обычно вы найдете работу в розничной торговле, написав всевозможные тексты — от описаний продуктов и сообщений в блогах до пресс-релизов, рекламных писем и сообщений в социальных сетях.От вас ожидают, что вы напишете текст, который идеально отражает имидж бренда, на который вы работаете.

Ассистент социальных сетей

Сосредоточившись конкретно на социальных сетях, ваша задача будет заключаться в том, чтобы определить лучшие платформы для охвата вашей целевой аудитории — от Facebook и Instagram до Snapchat и TikTok — и создать лучший контент для создания ажиотажа вокруг вашего бренда.

Менеджер событий

Вы можете запланировать множество модных вечеринок и мероприятий, поэтому эта роль может дать вам возможность пообщаться с модной элитой.Ваша задача — от поиска мест до продвижения мероприятий — обеспечить, чтобы все запомнили события вашего бренда (по правильным причинам).

Преподаватель / преподаватель

Передайте свои знания о моде следующему поколению, став учителем дизайна и технологий / текстиля в средней школе или колледже дополнительного образования или преподавателем на факультете моды в университете. Многие учителя и лекторы получают опыт работы в промышленности, прежде чем перейти в академическую среду.

Дальнейшие исследования

Если вы хотите узнать больше о различных ролях в индустрии моды, возможно, вам будет полезно прочитать The Fashion Careers Guidebook by Julia Yates. Он также включает советы по опыту работы, резюме, портфолио и лукбуки, интервью и нетворкинг.

15 Карьера в индустрии моды

Карьера в индустрии моды может быть увлекательной и полезной. Если вы начинаете искать работу в сфере моды, полезно понимать, что требуется от различных должностей.В этой статье мы обсудим 15 общих профессий, охватывающих все три основных сектора индустрии моды: продажи, дизайн и разработку.

Что подразумевает карьера в моде?

Карьера в моде требует творческого подхода и понимания различных типов одежды. Тип используемого творчества варьируется в зависимости от конкретной работы. Модный дизайнер должен быть творчески креативным, тогда как технический дизайнер использует творческие способности в инженерии. Самое главное, чтобы преуспеть в модной индустрии, необходима страсть к стилю.

Популярные профессии в моде

Вот 15 распространенных профессий в индустрии моды:

Карьера, связанные с продажами

Средняя зарплата по стране: 10,86 долларов в час
Основные обязанности: Продавцы помогают найти клиентов правильный продукт для них, совершать транзакции, пополнять запасы товаров и поддерживать опрятный внешний вид в розничном магазине. Они приветствуют гостя, когда тот входит в магазин, предупреждают его о любых текущих акциях и спрашивают, покупают ли он что-нибудь конкретное.Если покупатель ищет конкретный предмет, стиль или размер, продавец постарается найти наиболее подходящий вариант.

На протяжении всей покупки гостя продавец может открыть примерочную и посоветовать другие вещи в дополнение к тем, которые нравятся гостю.

Средняя заработная плата по стране: 12,76 долларов США в час
Основные обязанности: Продавцы несут ответственность за то, чтобы нужные продукты были доступны в нужных магазинах в нужное время в нужных количествах и по соответствующей цене.Они могут работать в розничных магазинах или для бренда одежды на корпоративном уровне. Корпоративные мерчандайзеры сотрудничают с дизайнерами и разработчиками продуктов, чтобы обеспечить соблюдение жизненного цикла дизайна.

Мерчендайзеры также тесно сотрудничают с дизайнерами, чтобы создать прибыльный продукт, который покупатель будет покупать. Если размер прибыли становится рискованным, мерчендайзер может запросить изменение стиля или рассмотреть возможное повышение розничных цен, чтобы гарантировать, что бренд останется прибыльным.

Средняя заработная плата по стране: $ 13.43 в час
Основные обязанности: Стилисты несут ответственность за создание нарядов и советуют различные способы ношения предмета одежды. Стилист может работать на бренд одежды или на отдельных клиентов. Стилист бренда создает наряды для фотосессий, чтобы показать покупательнице, как правильно носить одежду и аксессуары. Персональные стилисты работают с клиентами, чтобы помочь им выбрать стили, которые подходят их типу телосложения и вписываются в их бюджет. Стилист должен прислушиваться к желаниям клиента и предлагать варианты, соответствующие их потребностям.Стилист может предложить новые стили или изменения в текущем гардеробе клиента, чтобы улучшить его стиль.

4. Специалист по связям с общественностью

Средняя заработная плата по стране: 54 111 долларов США в год
Основные обязанности: Специалисты по связям с общественностью, работающие на бренды одежды, создают и поддерживают положительный бренд и имидж в обществе. Они работают со специалистами по маркетингу для планирования мероприятий, которые повышают осведомленность потребителей и интерес к бренду и продукту. Специалист по связям с общественностью также отвечает за подготовку пресс-релизов и обработку запросов СМИ.В корпоративной среде они также могут планировать мероприятия для сотрудников с участием известных представителей общественности, выступающих или выступлений.

Средняя заработная плата по стране: 59 744 долларов в год
Основные обязанности: Планировщики инвентаризации начинают цикл разработки одежды с определения количества, необходимого для различных типов продуктов. Они анализируют текущие уровни запасов, сезонные потребности и географические данные, чтобы спрогнозировать потребительский спрос на свою категорию продуктов. Планировщик запасов также отвечает за распределение и распределение товаров по складам и магазинам по всей стране.В течение сезона продаж они отслеживают уровень запасов и консультируют свои команды по эффективности продукта.

Средняя заработная плата по стране: 59 846 долларов в год
Основные обязанности: Менеджеры по работе с клиентами работают в компаниях, которые продают товары другим организациям, магазинам или предприятиям и работают над построением отношений с ними. Они специализируются на продвижении своего продукта юридическому лицу, а не частному лицу, и на создании клиентского портфеля. Счета для фирменной компании часто предназначены для магазина или деловой формы, в которую могут входить сервисные компании, банки и компании по аренде автомобилей.Некоторые оптовые модные компании продают свою продукцию универмагам и имеют менеджеров по работе с клиентами, которые развивают и поддерживают корпоративные отношения.

Средняя заработная плата по стране: 62 597 долларов США в год
Основные обязанности: Розничные покупатели работают в розничных магазинах или универмагах и выбирают ассортимент товаров, доступных для просмотра покупателями. При выборе продуктов для продажи они принимают во внимание требования рынка, современные тенденции стиля, цену, качество и покупательские привычки своих клиентов.Розничный покупатель несет ответственность за то, чтобы запасы в магазине оставались конкурентоспособными и соответствовали потребностям своих клиентов. Они также анализируют модели покупок, прогнозируют тенденции для своего целевого рынка и разрабатывают планы по поддержанию уровня запасов.

Карьера, связанная с дизайном

Средняя зарплата по стране: 16,13 долларов в час
Основные обязанности: Модельеры творчески подходят для создания новых стилей для своих целевых клиентов. Модные дизайнеры высокого класса проявляют больше творческого потенциала для разработки новаторских, оригинальных дизайнов.Большинство модельеров работают в сфере уличной моды, где одежда производится серийно по доступной цене. Эти модельеры черпают вдохновение из бестселлеров прошлого сезона, показов на подиумах и сезонных тенденций, чтобы создавать привлекательные стили для своих клиентов. Они выбирают цвета и ткани и разрабатывают количество верхов, низов и платьев, выделяемое командами по планированию запасов и мерчандайзингу.

Средняя заработная плата по стране: 17,50 долларов в час
Основные обязанности: Графические дизайнеры сочетают рисование от руки и компьютерный дизайн для создания индивидуальных изображений, которые печатаются на одежде.Графические дизайнеры обладают сильным чувством цвета и сплоченности дизайна и используют их для создания визуально приятной графики. Они в основном разрабатывают проекты в программах САПР, но могут начать рисовать вручную и переносить их в программное обеспечение САПР. Графические дизайнеры также используют творческий потенциал для создания осуществимого дизайна. При производстве они часто ограничиваются восемью цветами и позволяют сэкономить деньги за счет меньшего количества цветов.

Средняя зарплата по стране: 23,45 долларов в час
Основные обязанности: Текстильные дизайнеры вручную иллюстрируют или используют программное обеспечение САПР для создания дизайнов, которые можно напечатать или соткать на ткани.Текстильные рисунки разрабатываются в виде повторов, чтобы покрыть дизайном ярд ткани. Текстильные дизайнеры могут работать как фрилансеры или в компании, например, производителя ткани или бренда одежды. Они работают в тесном сотрудничестве с модельерами и мерчендайзерами, чтобы создавать текстильные изделия, соответствующие стилям одежды, сезону и покупателю. Дизайнеры по текстилю также проводят исследования тенденций и прогнозы для своих продуктов, чтобы убедиться, что их дизайн находится в тренде.

Средняя зарплата по стране: 76 572 долларов в год
Основные обязанности: Креативный директор отвечает за определение общей темы, цветовой палитры и стиля сезонной коллекции одежды.Они могут работать в компании по производству одежды или в модном журнале. Креативный директор по одежде проводит исследование тенденций и анализирует высокоуровневые данные о продажах, чтобы определить, какие популярные цвета и стили их клиенты, скорее всего, купят. В начале каждого сезона они встречаются со старшими дизайнерами, чтобы определить цветовую палитру, тему, источники вдохновения и любые ключевые элементы дизайна, которые они хотят видеть в коллекции. На протяжении всего процесса разработки креативный директор следит за тем, чтобы дизайны соответствовали графику и сохраняли целостность.

Карьера, связанная с разработкой

Средняя заработная плата по стране: 46 890 долларов в год
Основные обязанности: Разработчики продукта контролируют процесс создания одежды от концепции дизайна до завершения производства. Они являются основным контактным лицом швейной компании с фабрикой и несут ответственность за выбор подходящих фабрик для производства каждого продукта. Разработчик продукта ведет переговоры с заводом о стоимости и сроках. Они также разрабатывают или поставляют ткани, пуговицы, молнии и отделку, которые дизайнеры хотят использовать в своих продуктах.Разработчик продукта должен обеспечить соответствие всех материалов и готовой одежды стандартам качества бренда.

Средняя заработная плата по стране: 62 318 долларов в год
Основные обязанности: Технический дизайнер является инженером по пошиву одежды и связующим звеном между группами дизайнеров и разработчиков продукции. Команда дизайнеров дает техническому дизайнеру творческое видение каждого предмета одежды и определяет, какие стежки и отделка подола будут использоваться. Технический дизайнер отвечает за передачу этих швейных деталей на фабрику вместе с размерами одежды.Их основная ответственность — подгонка одежды, когда образцы прибывают с фабрики, и корректировка размеров, выкройки или методов шитья по мере необходимости для создания высококачественной, хорошо подогнанной одежды.

3. Менеджер по обеспечению качества

Средняя заработная плата по стране: 71 861 доллар в год
Основные обязанности: Менеджер по обеспечению качества отвечает за соблюдение стандартов качества одежды на протяжении всего производства. Их может нанять бренд одежды, производитель или сторонний аудитор.Менеджер по обеспечению качества производителя устанавливает контрольные точки по всей производственной линии для проверки качества. Затем они проходят окончательную проверку качества после того, как одежда будет готова.

Менеджер по контролю качества стороннего аудитора посещает фабрики после того, как партия полностью упакована, и случайным образом открывает коробки, чтобы проверить качество и методы упаковки одежды. Менеджер по качеству одежды бренда контролирует товар по мере его поступления на склад и произвольно проверяет изделия, чтобы убедиться в соблюдении стандартов качества.

Средняя заработная плата по стране: 72 784 долларов США в год
Основные обязанности: Руководитель производства отвечает за контроль всех элементов процесса производства одежды, включая тестирование ткани, крой, шитье, внешний вид и упаковку готовой одежды. Руководители производства могут быть наняты брендом одежды или заводом-изготовителем. Они гарантируют, что производители соблюдают все юридические и этические требования. Руководитель производства также отвечает за соблюдение сроков, согласованных разработчиком продукта, во время производства и отгрузки.Роли менеджера по производству и разработчика продукта можно совмещать или менять обязанности в зависимости от структуры компании.

Лучшие вакансии в индустрии моды

Вы всегда понимали, что делает наряд работающим или выбор стиля личным заявлением? У вас может быть светлое будущее в индустрии моды, где голубой свитер — это не просто голубой свитер, а талант к дизайну может превратиться в успешную карьеру.

С деньгами тоже нечего издеваться.Бюро статистики труда (BLS) сообщает, что модельеры получают среднюю годовую зарплату в размере 73 790 долларов США, а 10% лучших работников зарабатывают 149 010 долларов или более в год.

Варианты карьеры в индустрии моды

Если вы интересуетесь модой, но не знаете, какую конкретную карьеру вы хотите, просмотрите этот список названий вакансий в сфере моды. Это лишь некоторые из профессий, которые составляют индустрию моды, поэтому используйте их в качестве руководства, чтобы помочь вам найти другие, которые могут вас заинтересовать.

Вы также можете использовать этот список модных навыков при написании резюме и сопроводительных писем, а также на собеседовании. Включите некоторые их примеры в свои рабочие материалы, чтобы продемонстрировать, что у вас есть навыки, необходимые для успеха в индустрии моды.

Вот некоторые из наиболее распространенных вакансий в индустрии моды.

Арт-директор

Арт-директор отвечает за визуальное оформление конкретного продукта. Арт-директор в индустрии моды может работать в модном журнале, в фирме по связям с общественностью или в магазине розничной торговли.Они должны быть очень креативными и иметь представление о том, какие изображения помогут продать продукт.

Заработная плата: По данным BLS, арт-директора получают средний годовой доход в размере 94 220 долларов.

Связанные должности:

• Коммерческий фотограф
• Креативный директор
• Дизайнер дисплеев
• Фотограф редакции
• Художник-график
• Графический дизайнер
• Художник-график
• Студийный фотограф
• Оконный стилист

Покупатель / агент по закупкам

Покупатели и агенты по закупкам выбирают одежду, обувь или аксессуары у производителей и оптовых продавцов одежды для продажи в розничных магазинах.Они работают в розничных магазинах модной одежды и универмагах, выбирая товары, которые, по их мнению, будут привлекательными для покупателей. Покупателям и агентам по закупкам обычно приходится много путешествовать, посещать производственные площадки и посещать показы мод. У них часто есть ученые степени в области моды, маркетинга или бизнеса.

Заработная плата: BLS сообщает, что менеджеры по закупкам, покупатели и агенты получают среднюю годовую зарплату в размере 69 600 долларов.

Связанные должности:

• Управляющий счетом
• Координатор производства одежды
• Координатор по бренду в районе
• Помощник покупателя
• Помощник торговца
• Модный покупатель
• Мерчендайзер
• Сотрудник по продажам
• Менеджер по продажам
• Менеджер салона
• Заведующий магазином

Модельер

Модельер создает одежду, обувь и аксессуары.Они работают в различных отраслях промышленности, включая производство, компании по производству одежды, театры и дизайнерские фирмы. Наряду с художественными навыками большинству дизайнеров необходимы компьютерные навыки, чтобы использовать программное обеспечение для компьютерного дизайна и редактирования графики.

Заработная плата: Согласно BLS, модельеры получают среднюю годовую зарплату в размере 73 790 долларов.

Связанные должности:

• Младший дизайнер
• Дизайнер постельного белья
• Модный директор
• Специалист по стилю
• Стилист
• Технический дизайнер
• Колорист по текстилю

Маркетолог

Исследователь рынка моды изучает рынок моды, чтобы понять, какие типы одежды, обуви и аксессуаров нужны людям.Им нужны сильные аналитические навыки — они должны читать и понимать большие объемы данных и передавать свои выводы розничным торговцам, производителям и дизайнерам.

Заработная плата: Статистика BLS показывает, что среднегодовая зарплата в области исследования рынка и аналитиков составляет 63 790 долларов.

Связанные должности:

• Бренд-стратег
• Координатор по маркетингу
• Менеджер по маркетингу
• Медиа-планировщик
• Аналитик по товарным запасам
• Trend Forecaster

Модель

Модель позирует фотографам или публике, чтобы помочь рекламировать одежду, обувь или аксессуары.Они также могут ходить на показ мод в дизайнерской одежде.

Модели работают в самых разных условиях, от комнатных студий до модных показов. У них часто непредсказуемый график и могут быть периоды безработицы.

Заработная плата: Согласно BLS, модели получают среднюю годовую зарплату в размере 28 350 долларов США.

Связанные должности:

• Art Class Модель
• Координатор моды
• Модель Агент
• Фитнес-модель
• Тренер по моделированию
• Выставочный зал Модель

Лучшие навыки моды

Внимание к деталям

Шьете ли вы одежду или заказываете товары для своего бутика, в моде очень важно внимание к деталям.Одежда должна производиться с особой тщательностью, чтобы произвести впечатление на покупателей.

Владельцы магазинов должны внимательно следить за своими товарами и ценами. Маркетологам необходимо внимательно следить за изменениями в своих данных. Модели должны убедиться, что изделия, которые они моделируют, тщательно отображаются.

Связанные навыки:

• Чувство цвета
• Фокус
• Сортировка по образцу
• Фотогеничный
• Управление временем
• Визуализация

Деловые знания

Любой, кто имеет отношение к индустрии моды, должен понимать детали того, как работает бизнес.Для этого нужно больше, чем просто знать последние модные тенденции. Дизайнеры должны знать стоимость материалов и рабочей силы, а покупатели и владельцы магазинов должны следить за рынком при покупке товаров. Без понимания рыночных и бизнес-тенденций талантливый дизайнер может столкнуться с финансовыми трудностями.

Связанные навыки:

• Реклама
• Сбор средств
• Менеджмент
• Производство
• Маркетинговые исследования
• Мерчандайзинг
• Разработка продукта
• Прототип
• Розничная торговля
• Продажи

Связь

Практически каждая работа в индустрии моды требует совместной работы с другими людьми.Дизайнерам необходимо постоянно общаться со своей командой, чтобы получать обновленную информацию обо всем, от первоначальных затрат до демонстрации. Покупателям необходимо общаться с другими сотрудниками своей организации, чтобы принять решение о бюджете.

Арт-директорам журналов необходимо общаться со своими редакторами, чтобы иметь четкое представление о своей работе. По всем этим причинам людям в индустрии моды необходимы сильные устные и письменные коммуникативные навыки.

Связанные навыки:

• Межличностное общение
• Переговоры
• Невербальное общение
• Продвижение
• Устное общение
• Письменное сообщение

Творчество

Практически каждая работа в индустрии моды требует творческого подхода.Дизайнеры должны уметь визуализировать одежду, которая еще не создана. Арт-директора должны разрабатывать визуальные стратегии моделирования продуктов. Владельцы магазинов должны думать о творческих способах демонстрации и продажи своих товаров. Открытость и ясное видение маркетинга, демонстрации и продажи продуктов необходимы в отрасли.

Связанные навыки:

• Гибкость
• Воображение
• Инициатива
• Эскиз
• Стайлинг
• Текстиль
• Универсальность

Навыки информационных технологий

Люди в индустрии дизайна и моды все больше полагаются на информационные технологии (ИТ).Дизайнеры могут использовать программы компьютерного дизайна и редактирования графики для создания эскизов проектов или обмена дизайнерскими идеями с клиентами. Маркетологи работают с различным программным обеспечением для сбора данных и управления ими. При приеме на работу в моде обязательно выделите все необходимые знания в области ИТ.

Связанные навыки:

• Adobe Illustrator
• Система автоматизированного проектирования (САПР)
• Электронная торговля
• InDesign
• Пакет Microsoft Office
• Photoshop
• PrimaVision
• Кварк
• WebPDM

Список вакансий в индустрии моды, о существовании которых вы не знали (и как их получить)

Все, что вам нужно знать.

Вы когда-нибудь сталкивались с названиями должностей, не имея представления о том, что они собой представляют? Или обнаружите, что выслеживаете людей в LinkedIn и пытаетесь расшифровать, что они на самом деле делают? Ну то же самое.

Если вы еще не заметили, разнообразие рабочих мест, доступных в индустрии моды, стремительно расширяется, открывая целый новый мир профессий для рассмотрения. Замечательно, что у нас так много вариантов, но бывает чрезвычайно сложно понять, что влечет за собой каждый из них, не говоря уже о том, чтобы думать о зарплате, опыте и о том, где их найти.

---

Ищете дополнительные советы по карьере? Попробуйте наш раздел «Жизнь».

---

Итак, чтобы помочь вам с поиском работы, мы создали руководство по названиям должностей в индустрии моды — включая все те, которые вы не знали, и те, которые вам нужно знать.

Прогнозирующий тренд

Представьте, что вы решаете, будет ли это гепард или зебра в этом году. Как прогнозист тенденций, вы не можете принимать решения, но вы, , являетесь ответственным за выявление новых тенденций и прогнозирование того, как эти тенденции повлияют на потребительские покупки.Но это еще не все развлечения и игры. Большая часть работы связана с данными, статистикой и исследованием социально-экономических факторов.

Возможный диапазон заработной платы: 70 000–120 000 долларов США +
Опыт: Вам понадобится большой опыт работы в индустрии моды. Опыт разработки продуктов, маркетинга, мерчендайзинга, розничной торговли или проектирования — все это хорошо послужит вам в этой работе. Также необходимо впечатляющее портфолио. Как и во многих модных профессиях, хорошее место для начала — розничная торговля, где вы можете отточить свое понимание того, как тенденции проявляются в цехе.Хорошее понимание истории моды также пригодится вам, поэтому продолжайте листать журналы, читать биографии и изучать старые показы мод, а также следить за обновлениями отрасли.
Куда обращаться: Если ваше будущее связано с переездом в большие города (Нью-Йорк, Дубай или Лондон), и вы в курсе изменений в отрасли, то эта роль может быть для вас. К сожалению, большинство специалистов по прогнозированию тенденций находится за границей — взгляните на WGSN (ведущую компанию по прогнозированию моды), если хотите узнать больше.

Креативный директор

Креативный директор отвечает за разработку концепции, дизайн и исполнение всего творческого, что создает бренд. Вы должны быть прирожденным лидером и машиной для идей, поскольку вы отвечаете за вдохновение и руководство остальной командой, а также за новаторство и, очевидно, творчество.

Возможный диапазон заработной платы: 60 000–130000 долларов США +
Опыт работы: Вам потребуется большой опыт работы в дизайн-студии или дизайн-студии, отличные управленческие навыки и обширное портфолио.А пока получить степень дизайнера одежды и поработать над собственными творческими побочными проектами, чтобы пополнить свое портфолио, было бы разумно. Или, если вы очень энергичны, вы всегда можете открыть свой собственный лейбл.
Куда обратиться: Поскольку обычно на компанию приходится только одна (а вы, по сути, мозг, отвечающий за эстетику бренда), эти роли не часто появляются. Нетворкинг и погружение в местную модную сцену — хороший способ следить за любыми ролями.

Менеджер CRM

Аббревиатура от «Менеджер по работе с клиентами», CRM отвечает за знание потребностей, желаний и мечтаний клиентов бренда, часто раньше, чем они это сделают. Работая во всех сферах, ориентированных на потребителя, вы окунетесь в маркетинг, кампании, обслуживание клиентов и PR, чтобы гарантировать, что бренд будет хорошо принят покупателями.

Возможный диапазон заработной платы: 60 000–100 000 долларов США +
Опыт работы: Вам потребуется не менее трех-четырех лет опыта управления и обслуживания клиентов, а соответствующая степень (например, в области маркетинга или коммуникаций) всегда полезна.Если вы только начинаете, найти работу в розничной торговле и продвигаться вверх — от продавца-консультанта до менеджера магазина и до работы в головном офисе — отличная идея. Кроме того, навыки обслуживания клиентов, которые вы оттачиваете в розничной торговле, будут высоко оценены в роли CRM.
Куда подать заявку: Этих ролей довольно много, особенно в Австралии. Скорее всего, вы найдете их в более крупных компаниях и компаниях, активно работающих в Интернете.

Покупатель модной одежды

Как следует из названия, покупатели несут ответственность за поиск и закупку товаров до начала следующего модного сезона.Это включает в себя переговоры с поставщиками по ценам и доставке, поэтому наличие сильных кадровых навыков является плюсом. Вы должны быть в курсе грядущих потребительских тенденций и иметь интуитивное представление о классических вещах, которые всегда продаются для вашего конкретного бренда или компании. Единственное другое требование — вы должны быть страстным покупателем и хорошо принимать решения, хотя я до сих пор не понимаю, как эти два аспекта сочетаются друг с другом.

Возможный диапазон заработной платы: 50 000–110 000 долларов США +
Опыт работы: Вам потребуется степень бакалавра в области модного мерчендайзинга и / или от двух до пяти лет соответствующего опыта в сфере мерчандайзинга, в зависимости от уровня должности.Хорошее знание новейших брендов и тенденций также будет плюсом. Начать работу с розничной торговли модной одеждой — тоже отличная идея, особенно если это касается компании или бренда, покупателем которых вы в конечном итоге хотели бы стать. Чем больше вы понимаете, что покупают клиенты, тем лучше.
Куда подать заявление: В каждом большом доме моды есть такая работа, но в Австралии вы найдете большую часть этих вакансий в универмагах, таких как David Jones and Myer, или в бутиках, в которых продаются товары разных брендов.

Исследователь ткани

Эта роль усиливает взгляд на техническую сторону текстиля и тестирования — подумайте о Lululemon Luxtreme и UNIQLO HeatTech.Вы будете отвечать за дизайн и разработку тканей, включая исследование новых концепций текстиля (например, ткань, сделанную из грибов) и рассмотрение предложений по производству. Исследователь тканей тесно сотрудничает с командой дизайнеров, поэтому вам необходимо знать свои материалы и быстро адаптироваться к любым серьезным производственным сбоям и внезапным изменениям конструкции.

Возможный диапазон заработной платы: 70 000–100 000 долларов США +
Опыт работы: Вам потребуется степень в области дизайна одежды или текстиля либо от четырех до пяти лет практического опыта работы в текстильной промышленности.Также необходим опыт печати, обработки и стирки, а также обширные знания материалов. Не бойтесь отправиться в центр внимания и купить кучу тканей, чтобы проводить собственные эксперименты дома — это даст вам представление о том, вызывает ли этот вид работы ваш интерес, и станет хорошим способом начать понимать различия между текстильные изделия и как они носятся.
Куда обратиться: Эта работа более распространена в отрасли, чем вы думаете, но сохраняйте непредвзятость.Местные бренды, которые обращаются к исследователям тканей, включают Sheridan и Bonds, что, я думаю, неудивительно, ведь ткани для постельных принадлежностей и нижнего белья, пожалуй, самые важные.

Планировщик / распределитель товаров

Планировщик или распределитель товаров отвечает за покупку товаров на основе истории продаж бренда и текущих уровней запасов. Вы будете обязаны планировать долгосрочную стратегию закупок и согласовывать структуру цен, а также сроки поставки, конкретные требования к товарам и контракты.Вы также будете нести ответственность за то, чтобы товары появлялись в нужных магазинах в нужных количествах и в нужное время (все дело в организации и структуре). Эта работа требует большого количества прогнозов и мониторинга продаж. Вы будете волшебником с числами и быстро соображаете, поскольку сроки и сроки выполнения заказов жесткие.

Возможный диапазон заработной платы: 60 000–90 000 долларов США +
Опыт работы: Менеджеры по найму обычно ищут ученую степень в области маркетинга, бизнеса или моды или, по крайней мере, два года опыта работы в розничной торговле в сфере мерчандайзинга.Также ожидаются сильные аналитические и технические навыки. Если вы только начинаете, отличная идея — получить опыт управления розничной торговлей и визуального мерчендайзинга.
Куда обращаться: В Австралии эти вакансии появляются довольно часто, их можно найти в дорогих независимых розничных магазинах или в магазинах крупных брендов, таких как Just Group и Country Road.

Ответственный за устойчивое развитие

По мере того, как мы все все больше опасаемся вреда, который индустрия моды наносит нашей окружающей среде, появилась роль ответственного за устойчивое развитие.В этой роли вы будете нести ответственность за разработку, внедрение, продвижение и мониторинг экологических стратегий внутри компании, а также будете должны давать рекомендации, чтобы избежать или уменьшить негативное воздействие на окружающую среду. Да, вам предстоит решать вопросы и принимать важные решения, которые могут изменить будущее отрасли. Работая на вершине компании, вы должны будете писать отчеты, предлагать идеи и определять возможности для изменений.

Возможный диапазон заработной платы: 60 000–130 000 долларов США +
Опыт работы: У вас должна быть степень в области устойчивого развития, экологических наук или экологического менеджмента, а также отраслевые знания рыночных тенденций.Также необходимы знания, характерные для компании, и, скорее всего, предыдущий опыт в секторе устойчивой моды. Это узкоспециализированная роль, поэтому продолжайте учиться и приобретать опыт в сфере устойчивой моды, если вас заинтриговала эта работа.
Где подать заявку: Вы можете ожидать, что в ближайшие несколько лет вы увидите все больше и больше таких ролей. Они есть у крупных австралийских ритейлеров, таких как David Jones, Country Road Group и The Iconic, чьего специалиста по устойчивому развитию мы взяли интервью у всех.Конечно, таких ролей гораздо больше в Европе и США.

Эксперт по подлинности

Рост количества сайтов о модной одежде от дизайнеров открыл новые возможности карьерного роста для любителей роскоши. Представьте себе, что вы заказываете (и тратите на это целое состояние) винтажную сумку Chanel только для того, чтобы получить подделку — я не могу думать о таком опустошении, и вы тоже не должны. К счастью, на большинстве сайтов перепродажи сейчас работают специалисты по аутентичности, которые обучены проверять подлинность заявленных дизайнерских продуктов.Люксовые бренды, в частности идентификаторы заводских брендов (голограммы, коды даты, карты подлинности и клейма), которые эти эксперты знают, к тому же они хорошо разбираются в оценке качества материалов и конструкции.

Возможный диапазон заработной платы: 50 000–70 000 долларов США +
Опыт работы: В настоящее время нет официальной квалификации, многие специалисты работали и обучались в компании на высококлассных лейблах. Чтобы получить работу, необходимо как минимум отличать свой Gucci от своего Goochi, и вы можете заметить поддельный Louis V за милю.Для тех, кто заинтересован, в Интернете есть множество ресурсов, которые могут вам помочь, и вы можете пройти онлайн-курсы, проводимые экспертами по аутентичности. Начните с работы в винтажном или консигнационном магазине IRL и узнайте все о модных лейблах, ценах и подлинности.
Куда обращаться: Эти вакансии в настоящее время очень редки, и опять же, в основном они базируются за границей, где базируются крупные грузовые платформы (вспомните The RealReal и Vestiaire Collective). Но с развитием экономики замкнутого цикла эксперты по аутентичности будут пользоваться огромным спросом в течение следующих нескольких лет.Если вам интересно, начните изучать веревки прямо сейчас.

Психолог моды

Теперь я знаю, о чем вы думаете, и нет. Это не терапевт, специализирующийся на лечении зависимости от покупок (хотя я думаю, что некоторые люди выиграют), а ученый-психолог, исследующий поведение потребителей. Работа включает в себя проникновение в сознание потенциальных клиентов, в основном посредством изучения потребительских привычек и изучения влияния моды (одежды, косметики, аксессуаров) на благополучие и образ мышления.Работая по разным каналам исследований, вам понадобится критический и творческий ум.

Возможный диапазон заработной платы: 70 000–100 000 долларов США +
Опыт работы: Кандидаты могут иметь ученую степень в области бизнеса, права, маркетинга, психологии, социологии или статистики. Также желательно два-три года работы в области маркетинговых исследований. Тем не менее, изучение психологии, пожалуй, является наиболее очевидной отправной точкой, и все большее число университетов предлагают статьи или программы, посвященные моде, для получения степени по психологии.
Где подать заявку: Эту роль можно найти во всем мире в ведущих зонтичных компаниях, таких как L’Oréal, Condé Nast и известных универмагах. В Австралии эти рабочие места часто приходят и уходят, и многие специалисты нанимаются по временным контрактам.

Дизайнер полиграфической продукции

Дизайнер полиграфической продукции, как следует из названия, визуализирует и производит визуальный дизайн для текстильных изделий, произведений искусства, материалов или графики — подумайте Горман и Маримекко. Вы будете участвовать в придумывании новаторских идей и разработке коммерчески привлекательных дизайнов и принтов.Ожидается, что вы будете мастером всех ремесел, создавая рисованные, раскрашенные и цифровые произведения искусства. Это также включает создание дизайнерских идей, эскизов и образцов для презентаций.

Возможный диапазон заработной платы: 45 000–90 000 долларов США +
Опыт работы: Есть несколько различных путей для входа в эту область, некоторые начинаются как резчик или машинист и постепенно переходят на эту должность, но большинство из них получают степень графического или текстильного дизайна. . Также необходимы экспертные знания Adobe Suite, в частности Photoshop и Illustrator.Кроме того, вам потребуются невероятные навыки рисования и творческий взгляд. Начните с создания собственных произведений искусства и ознакомьтесь с соответствующими программами. Это поможет вам улучшить свои навыки и даст вам материал для создания портфолио.
Куда обратиться: Эта работа на самом деле довольно распространена, но охватывает несколько дисциплин дизайна и может быть довольно нишевой. Помимо моды, вы также найдете работу в дизайне интерьеров, манчестере и графике. Их также можно предлагать в качестве внештатных сотрудников или в качестве комиссионных за разовую работу.Включите поисковое оповещение для поиска, чтобы увидеть все различные всплывающие роли.

Аналитик данных

Подобно прогнозисту тенденций, аналитик данных всегда в курсе тенденций и поведения потребителей. Это делается путем сбора и анализа всех данных о посетителях с каналов бренда (Instagram, Facebook, веб-сайты и т. Д.). Вы должны быть хорошо вооружены знаниями, которые помогут принимать будущие решения в отношении бренда, и вам потребуется передать эту информацию потенциальным инвесторам.

Возможный диапазон заработной платы: 70 000–90 000 долларов США +
Опыт работы: Для этого вам понадобится степень коммерции. Вам также необходимо знать все тонкости веб-аналитики и систем отслеживания электронной торговли. Если вас интересует такая роль, но вы только начинаете свою карьеру, ознакомление с данными и аналитикой может стать хорошей отправной точкой.
Куда обратиться : Наша зависимость от цифровых технологий сделала эти рабочие места востребованными, особенно в Австралии в настоящее время.Эта роль теперь будет принадлежать большинству крупных компаний, и их часто рекламируют в LinkedIn.

Разработчик продукта

Как разработчик продукта, ваша роль заключается в координации процесса разработки новых стилей, обеспечивая высочайший уровень качества для каждого предмета одежды. Эта работа связана с набросками, техническими пакетами, поиском, анализом — список бесконечен. Вы будете там от начала до конца процесса проектирования, гарантируя, что продукт высочайшего качества, прежде чем он попадет в цех.

Возможный диапазон заработной платы: 53 000–110 000 долларов США +
Опыт работы: Необходимы квалификация в области дизайна и полное понимание Adobe Suite. Безупречное управление временем и творческое нестандартное мышление также являются желанными качествами. Если у вас есть интерес к этой области, но вы не знаете, с чего начать, работа над собственными проектами и самостоятельное создание чего-либо — отличный способ получить практику. Делайте фотографии своих творений и делитесь ими в Интернете и работайте над созданием впечатляющего портфолио, которое вы можете показать потенциальным работодателям.
Где найти: Думайте о специфике — нижнее белье, купальники, спортивная одежда, обувь. Эти вакансии довольно распространены и часто указываются в Seek и LinkedIn, поэтому убедитесь, что ваш профиль обновлен.

Чтобы узнать больше о том, как проникнуть в индустрию моды, зайдите сюда.

вакансий в моде | BestColleges

ОТ ПИСАТЕЛЯ

Опубликовано 21 августа 2020 г.

В захватывающем мире моды есть множество различных карьерных путей для талантливых и знающих профессионалов.Модные программы обычно сосредоточены на дизайне и производстве одежды или бизнесе и маркетинге. На этой странице рассказывается о многих модных карьерах, доступных в обеих этих обширных областях.

SeventyFour / Shutterstock

Зачем делать карьеру в моде?

Чтобы добиться успеха в мире моды, честолюбивым профессионалам необходимо опираться на множество различных способностей и личностных качеств, а рынок труда на модном рынке труда остается высококонкурентным.Вам нужно будет твердо посвятить себя личному и профессиональному развитию, чтобы зарекомендовать себя и продвинуться в этой области.

Бытует мнение, что несколько конкретных характеристик могут помочь добиться успеха в этой сложной отрасли. В первую очередь идет преданность моде, за которой следует творчество, сильное деловое чутье и навыки общения, а также готовность начинать с самого низа и продвигаться вверх.

Перспективы карьеры в моде

Сделать себя богатым в качестве модельера или предпринимателя вполне возможно для уникально талантливых и высокомотивированных людей, но большая часть карьеры в моде отражает повседневные экономические реалии.Заработная плата большинства профессионалов в сфере моды соответствует типичным средним зарплатам для предприятий розничной торговли.

Эта область привлекает многих начинающих профессионалов, что приводит к жесткой конкуренции за ограниченное количество доступных рабочих мест. Например, Бюро статистики труда (BLS) прогнозирует, что занятость модельеров вырастет только на 1% в период с 2018 по 2028 год.

В следующей таблице подробно описаны общие карьеры в моде и типичные зарплаты, связанные с конкретными ролями:

Средняя годовая зарплата специалистов по моде

Должность	Начальный уровень (0-12 месяцев)	Начало карьеры (1-4 года)	Средний возраст (5-9 лет)	Опытный (10-19 лет)
Модельер	$ 45 680	$ 54 460	$ 68 140	$ 82 250
Модный стилист	НЕТ	45 550 долларов США	$ 56 530	$ 77 670
Розничный покупатель	НЕТ	$ 45 710	$ 59 930	$ 74 420

Источник: PayScale

Навыков, полученных со степенью моды

Студенты оттачивают следующие навыки во время обучения по программам, связанным с модой.Выпускники, которые развивают эти способности, могут преуспеть во многих сферах моды и не только.

Расширить все

Дизайн

Дизайн присущ индустрии моды, так как многие выпускники стремятся создавать одежду. Студенты должны привыкнуть создавать идеи с нуля и воплощать их в жизнь.

Навыки работы с компьютером

Большинство программ, посвященных моде, обучают студентов использованию Adobe Illustrator и других соответствующих приложений.Абитуриенты также должны владеть базовыми компьютерными навыками, такими как использование электронной почты и программ Google Suite.

Творчество

Профессионалы в этой области обычно создают новые продукты с нуля, а отрасль требует, чтобы профессионалы постоянно придумывали новые идеи. В результате программы по моде сосредоточены на стимулировании творческих способностей студентов посредством групповой работы и индивидуальных проектов.

Основные бизнес-навыки

Не все выпускники программ моды становятся дизайнерами.Некоторые решают работать на стороне закупок. Для этих профессионалов большинство модных программ включает в себя базовые бизнес-курсы по бухгалтерскому учету, маркетингу и финансам.

Связь

Все профессионалы моды должны общаться, чтобы работать с командами покупателей, менеджеров и дизайнеров. Модные программы обычно включают в себя частые презентации и групповую работу, требующую от абитуриентов оттачивать свои коммуникативные навыки и навыки работы в команде.

Карьерный путь в моде

Многие программы моды позволяют студентам персонализировать свое обучение, предлагая факультативные занятия или концентрации, связанные с конкретным карьерным ростом. Предложения в разных школах различаются, но большинство программ по моде предоставляют студентам стандартные для отрасли варианты. Они могут включать курсы, связанные с торговлей / закупками и дизайном в отрасли.

Расширить все

Продвижение моды

Этот путь фокусируется на аспектах маркетинга и переговоров в отрасли, готовя выпускников к работе в качестве менеджеров по маркетингу в модных компаниях или агентов для моделей.Учебная программа обычно учит базовым деловым навыкам, полученным в контексте индустрии моды.

Модные технологии

Курс «Технологии моды» помогает студентам подготовиться к будущему моды, осваивая новейшие технологические тенденции. Абитуриенты часто участвуют в дизайнерских лабораториях, чтобы совместно проектировать одежду в трехмерных пространствах.

Дизайн одежды

Этот курс обычно включает в себя множество лабораторных занятий, которые помогают студентам разрабатывать одежду и начинать создавать свои профессиональные портфолио.Учащиеся осваивают такие инструменты, как Adobe Illustrator, и часто проходят базовые курсы, такие как текстиль и теория цвета.

Модный мерчандайзинг

Студенты, выбирающие этот карьерный путь, готовятся к работе в качестве закупщиков или покупателей в отрасли. Курсовая работа дает студентам глубокие знания в области маркетинга и потребительских тенденций, а также общие деловые навыки.

Как начать карьеру в моде

Индустрия поддерживает множество привлекательных профессий для крупных модных компаний.Что касается дизайна и производства, вы можете стать ведущим дизайнером, технологом одежды, модным иллюстратором или модным стилистом. Деловая и маркетинговая сторона также предлагает множество карьерных возможностей, включая мерчандайзеров, розничных покупателей, специалистов по планированию запасов, специалистов по маркетингу и специалистов по связям с общественностью, а также многие другие должности на уровне управления и поддержки.

В большинстве случаев вам понадобится как минимум степень бакалавра и сильные навыки работы в сети, чтобы занять позицию начального уровня с потенциалом продвижения.Учитывая конкурентный характер условий занятости в индустрии моды, степень магистра может открыть больше возможностей, особенно в сфере модного бизнеса и маркетинга.

Ассоциированная степень в области моды

В следующей таблице показаны карьеры в индустрии моды для профессионалов, имеющих ученую степень в данной области. Профессионал с двухлетним дипломом часто может найти работу в сфере розничной торговли модной одеждой или должности начального уровня в области дизайна одежды и мерчендайзинга. Профессионалы, которые преуспевают в этих ролях, иногда могут продвигаться на более высокие должности.

Для получения дополнительной информации о лучших ассоциированных программах в области моды и преимуществах степени, пожалуйста, посетите эту страницу рейтингов и эту страницу обзора.

Что вы можете сделать с партнером в сфере моды?

Расширить все

Работник розничной торговли

В индустрии моды работники розничных продаж играют жизненно важную роль, продавая одежду прямо в магазинах и выставочных залах и помогая покупателям находить вещи.Хотя работникам розничной торговли не требуется ученая степень, специалист со степенью младшего специалиста может быстрее продвинуться до должности менеджера магазина.

Средняя зарплата: 25 440 долларов

Художник по костюмам

Художники по костюмам работают над декорациями к фильмам и телешоу. Они собирают наряды для персонажей, созданные сценаристами и режиссерами. Большинство дизайнеров костюмов живут в Голливуде и его окрестностях, хотя некоторые дизайнеры живут в других крупных городах.Все дизайнеры должны чувствовать себя комфортно в длинных и ненормированных часах во время съемок.

Средняя зарплата: 36 850 долларов США

Младший дизайнер моды

В некоторых случаях кандидаты только со степенью младшего специалиста могут претендовать на должность модельера начального уровня. Эти профессионалы создают одежду для компаний и модных линий. Степень младшего специалиста может помочь этим профессионалам войти в контакт с крупными компаниями.

Средняя зарплата: 51 810 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Степень бакалавра моды

В следующей таблице представлены годовая заработная плата и описание должностных обязанностей для различных профессий в сфере моды для профессионалов со степенью бакалавра в данной области, включая карьеру дизайнера одежды и карьеру в сфере модного мерчандайзинга. Хотя минимальным образовательным требованием для этих должностей является степень бакалавра, для большинства из них также требуется значительный опыт и знания в индустрии моды; профессионалы в этой области обычно продвигаются вверх с должностей начального уровня.

Для получения дополнительной информации о лучших программах бакалавриата в области дизайна одежды и мерчендайзинга, пожалуйста, обратитесь к этой странице рейтингов и этой странице обзора.

Что можно сделать со степенью бакалавра моды?

Расширить все

Модельер

Модельеры работают на лейблах над созданием различных типов одежды, аксессуаров и обуви.Обычно они работают на производителях или в дизайнерских агентствах, проводя большую часть дня за рисованием и зарисовками на своих компьютерах. Как и большинство модных профессий, модный дизайн требует творчества и понимания общественного вкуса.

Средняя зарплата: 73790 долларов США

Покупатель

Покупатели покупают сырье для модельеров для создания одежды.Как и многие другие профессии модного мерчендайзера, они должны использовать здравый смысл и вкус, чтобы закупить материалы. Многие покупатели приходят из не модных сфер; хорошие общие деловые навыки могут привести к успеху в этой должности.

Средняя зарплата: 69 600 долларов США

Покупатель модной одежды

Как и покупатели, покупатели модной одежды занимаются закупками и материалами.Они берут на себя ответственность за одежду, которую продает модная компания. Эти профессионалы также помогают дизайнерам разрабатывать одежду, ориентированную на определенные демографические группы.

Средняя зарплата: 68 780 долларов США

Модный стилист

Модные стилисты одевают клиентов с головы до пят. Они активно рассылают клиентам работы, которые им могут понравиться, и часто работают как фрилансеры или в Голливуде.

Средняя зарплата: 51 360 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Магистр моды

В следующей таблице подробно описаны модные карьеры студентов, получивших степень магистра в данной области. Хотя отраслевой опыт и навыки играют важную роль в продвижении по службе, ученая степень может помочь вам заработать вознаграждение за продвижение по службе в начале вашей карьеры.

Что можно сделать со степенью магистра моды?

Расширить все

Старший модельер

Как и обычные модельеры, старшие модельеры создают одежду, включая обувь и аксессуары, для компаний или модных линий.Однако они выполняют эти обязанности на руководящих должностях — наблюдая за новыми, менее опытными модельерами — и получают большую автономию в своей работе.

Средняя зарплата: 88 630 долларов США

Старший продавец модной одежды

Старшие торговцы модной одеждой выполняют многие из тех же задач, что и младшие торговцы модной одеждой: закупают сырье и запрашивают определенные товары одежды у дизайнеров, которые подходят для определенной демографии.Однако эти профессионалы извлекают выгоду из большей автономии и власти в своей работе, часто наблюдая за командами младших мерчандайзеров.

Средняя зарплата: 82860 долларов США

Высшее руководство модной компании

сотрудников индустрии моды с учеными степенями, инициативой, большим количеством навыков и творческих способностей могут продвигаться на должности высшего уровня. Руководители отдела моды следят за общим направлением деятельности компаний, часто поддерживая связь с инвесторами и предоставляя высокопоставленные полномочия старшим дизайнерам.Они должны обладать сильными деловыми навыками.

Средняя зарплата: 104 690 долларов США

Арт-директор

Арт-директора координируют визуальные образы для маркетинговых материалов модной компании, включая рекламу и каталоги. Обычно они тесно сотрудничают с менеджерами по маркетингу, чтобы выработать общее видение бренда и кампаний компании.

Средняя зарплата: 67 310 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Как сделать карьеру в моде

Хотя вы можете претендовать на множество разных профессий со степенью в области моды, ваше образование представляет собой лишь часть того, что вам нужно, чтобы стать успешным профессионалом.Нетворкинг критически важен для вашего потенциала продвижения на всех этапах вашей карьеры. Вы также должны быть в курсе текущих и новых модных тенденций; это может помочь вам предвидеть будущее направление индустрии моды и соответственно позиционировать себя.

Продолжение образования — отличный способ оставаться в курсе отраслевых тенденций и изменений в поведении покупателей, которые могут повлиять на ваши карьерные перспективы. В следующем разделе также представлены рекомендации по дополнительным шагам, которые вы можете предпринять для дальнейшего профессионального пути в индустрии моды.

Дополнительное образование

В таких конкурентных отраслях, как мода, даже хорошо зарекомендовавшие себя профессионалы продолжают образование, чтобы ускорить свой карьерный рост и расширить свои знания. Некоторые люди получают дополнительные дипломы в области моды, но большинство людей предпочитают дополнить свое существующее образование профессиональными программами, которые приводят к получению сертификатов.

Эти программы могут включать в себя методы доставки онлайн и в классе. Их содержание обычно сосредоточено на нишевых аспектах индустрии моды, таких как технологии дизайна одежды и передовой опыт для менеджеров по запасам и покупателей модной одежды.Они также могут улучшить ваше резюме и сигнализировать о стремлении к постоянному личному и профессиональному совершенствованию.

Следующие шаги

Формальное образование может далеко продвинуть вас в мире моды, равно как и социальные навыки и нетворкинг; вы можете использовать множество различных стратегий, чтобы использовать их для развития своей карьеры.

Например, может помочь создание сильного личного бренда через ваше присутствие в Интернете. Многие профессиональные контакты и потенциальные работодатели изучат ваши учетные записи в социальных сетях, и тщательно продуманное присутствие в Интернете может принести большие дивиденды.Многие инсайдеры отрасли также рекомендуют вам следить за лентами в социальных сетях модных брендов и лейблов, которые вам нравятся и на которые вы стремитесь работать.

Посещая отраслевые мероприятия и семинары, обязательно участвуйте в соответствующих социальных мероприятиях. Возьмите с собой побольше личных визиток, оставайтесь на связи с людьми, которых вы встречаетесь, и развивайте отношения, которые могут привести к карьерному росту. Кроме того, членство в профессиональных организациях, таких как Fashion Group International и Ассоциация индустрии моды, может предоставить множество возможностей для установления контактов и профессионального развития.

Как переключить свою карьеру на моду

По мнению многих опытных профессионалов, мода — это отрасль, в которую очень сложно перейти из других дисциплин. Помимо универсальных экономических принципов, таких как спрос и предложение, к индустрии моды применимы очень немногие общепринятые истины. Он отличается фрагментированной и децентрализованной структурой, в которой компании часто «следуют за лидером», когда инновационный прорыв приводит к коммерческому успеху.

Таким образом, даже высококвалифицированные профессионалы с глубокими общими практическими знаниями стандартной деловой практики с трудом приспосабливаются к реалиям индустрии моды.Мода — это также место, где делегирование обязанностей может привести к потере возможностей для обучения, поскольку многие карьерные пути основываются на практическом опыте.

Начинающим модным профессионалам без предыдущего опыта есть чему поучиться. Таким образом, возвращение в школу, чтобы получить специальную степень или сертификат в области моды, может сослужить вам хорошую службу, если у вас есть умственная и эмоциональная приверженность, необходимая для смены карьеры.

Где вы можете работать профессионалом в сфере моды?

Отрасли промышленности

Термин «индустрия моды» относится ко многим различным областям, которыми могут заниматься обладатели степени в области моды.Варианты включают оптовую торговлю одеждой, индустрию развлечений, производство швейной одежды, дизайнерские услуги и менеджмент. Типы рабочих мест, которые выпускники могут найти в каждой отрасли, зависят от их уровня образования и опыта.

Расширить все

Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и украшениями

Специалисты в области моды могут найти должности, связанные с дизайном или покупкой для крупных магазинов одежды.Эти должности, хотя иногда и менее стимулирующие, предлагают одни из лучших гарантий занятости в отрасли.

Среднегодовая заработная плата : 85 370 долларов США

Кино- и видеоиндустрия

Модельеры и стилисты, работающие в Голливуде, создают одежду для фильмов и телешоу. На съемках фильмов они могут работать ненормированный рабочий день с большими перерывами между этими периодами.

Среднегодовая заработная плата : 85850 долларов США

Крой и пошив одежды

Профессионалы моды в этой обрабатывающей промышленности создают одежду на своих складах, а не проектируют ее. Отрасль предлагает дизайнерские и закупочные рабочие места.

Среднегодовая заработная плата : 93 510 долларов США

Специализированные дизайнерские услуги

Некоторые профессионалы моды работают в определенных дизайнерских компаниях или в качестве фрилансеров.Эта отрасль позволяет профессионалам сосредоточиться исключительно на дизайне без каких-либо других обязательств.

Среднегодовая заработная плата : 100 960 долларов США

Управление компаниями и предприятиями

Самые высокооплачиваемые сотрудники отдела моды часто работают менеджерами или руководителями высшего звена, которые контролируют бизнес-операции нескольких модных компаний. Чтобы получить эту работу, профессионалам часто требуются ученые степени и большой опыт.

Среднегодовая заработная плата : 91 560 долларов США

Источник: BLS

Филиалы

Данные о занятости показывают, что рабочие места в индустрии моды в США в значительной степени сконцентрированы в Нью-Йорке и Калифорнии. На эти две юрисдикции приходится подавляющее большинство всех рабочих мест в сфере моды в США; неудивительно, что у них также самые высокие среднегодовые зарплаты в отрасли.

Для контекста следующий по величине U.В центрах занятости S. fashion работает менее 10% специалистов, работающих в настоящее время в Нью-Йорке или Калифорнии. Примеры включают Флориду, Джорджию, Орегон и Массачусетс.

Выберите Ваш StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict из ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWashington, D.C. Западная Вирджиния, Висконсин, Вайоминг

FloridaFLTexasTXNew MexicoNMArizonaAZAlaskaAKCaliforniaCANevadaNVUtahUTColoradoCOOregonORWashingtonWAIdahoIDHawaiiHIOklahomaOKMontanaMTWyomingWYNorth DakotaNDSouth DakotaSDNebraskaNEKansasKSMinnesotaMNIowaIAMissouriMOArkansasARLouisianaLAMississippiMSAlabamaALGeorgiaGASouth CarolinaSCIllinoisILWisconsinWIMichiganMIIndianaINOhioOHTennesseeTNKentuckyKYNorth CarolinaNCWest VirginiaWVVirginiaVAPennsylvaniaPANew YorkNYMaineMEVermontVTNew HampshireNHRhode IslandRIConnecticutCTNew JerseyNJDelawareDEMassachusettsMAMarylandMDDistrict из ColumbiaDC

Интервью с профессионалом в области моды

Лорен ДеКарли

Лорен ДеКарли

---

Лорен ДеКарли выросла на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, а затем переехала в Лос-Анджелес, штат Калифорния, чтобы поступить в Институт моды, дизайна и мерчендайзинга (FIDM), где она получила степень младшего специалиста по дизайну одежды и степень бакалавра бизнеса. управление.

Лорен начала работать в индустрии моды во время прохождения стажировки в сфере моды и продолжала продвигаться вверх в компании более 9,5 лет до должности старшего дизайнера. В августе 2019 года Лорен запустила собственный бренд экологически чистой одежды, ориентированный на потребителей, Paneros Clothing, а недавно она запустила лимитированную женскую линию.

Расширить все

Почему вы решили сделать карьеру в области дизайна одежды? Это то, что вас всегда интересовало?

Я решил продолжить карьеру в дизайне одежды, когда учился в старшей школе.Мне очень повезло: в моей школе было отличное художественное отделение и предлагались уроки дизайна одежды. Именно благодаря этим занятиям я действительно заинтересовался карьерой модного дизайнера. Мы научились рисовать, читать выкройки, шить и устраивали два показа мод в год. Это был отличный опыт, который определенно помог мне с подачей заявления в FIDM.

Чем программа по моде отличается от других специальностей колледжа?

Я считаю, что модная программа отличается от других специальностей колледжа тем, что она очень практичная и креативная! В отличие от моих друзей, не специализирующихся на моде, у меня не было больших лекционных классов; мои классы были небольшими, не более 25 человек, и все мои занятия были сосредоточены на моей специальности.У меня тоже не было факультативов.

Каким был поиск работы после получения степени?

Мне посчастливилось продолжить работу в той же компании, в которой я стажировался и работал неполный рабочий день во время учебы в колледже. Как и мои сверстники, я знаю, что стажировка во время учебы очень помогла получить работу после окончания учебы. Кроме того, в нашей школе проводились ярмарки вакансий. Находясь в Лос-Анджелесе, есть много возможностей работать в индустрии.Я могу говорить только о своем опыте — и в городе, где я учился в колледже, — но я знаю, что многим моим друзьям было несложно найти работу в отрасли после окончания учебы.

Является ли модный дизайн универсальным? Или тот, у кого есть четкий карьерный путь?

Я считаю, что это универсальная степень. Я знаю людей, которые занимались стилем, дизайном костюмов, созданием выкройки и другими подобными карьерными путями, получив степень дизайнера моды.Вы изучаете различные навыки в программе дизайна одежды, такие как рисование эскизов, шитье, создание выкройки, прогнозирование тенденций, знание тканей, а также такие программы, как Adobe Illustrator и Photoshop, и это лишь некоторые из них, которые вы можете использовать для другой карьеры, кроме дизайнер. Вы также можете работать над подготовкой производства, разработкой продукта, производственной стороной или действительно заинтересоваться текстилем и сделать карьеру, связанную с этим.

Ваш карьерный путь типичен для человека, получившего диплом по моде?

Год назад я основал свой собственный бренд экологически чистой одежды под названием Paneros Clothing.Я знаю, что не каждый хочет стать предпринимателем и иметь свою собственную компанию, поэтому я не думаю, что мой путь к созданию собственного бренда обязательно является типичным путем человека, получившего диплом в области моды.

Тем не менее, я считаю, что мой путь до тех пор, пока я не решил начать собственное дело, был типичным. Начиная со стажера и затем до помощника дизайнера, затем дизайнера и, наконец, до старшего дизайнера, как это сделал я, было бы типичным путем, который выберет человек, получивший диплом в области моды.Опять же, кто-то может обнаружить, что, работая в этой индустрии, ему действительно нравится технический аспект дизайна одежды, и он изменит свой путь к тому, чтобы стать техническим дизайнером. На ранних этапах работы в отрасли вы начинаете понимать, в каких областях вы, возможно, захотите специализироваться, включая джинсовую ткань, трикотаж, вечернюю одежду или разработку продуктов.

Что вам больше всего нравится в вашей работе? Самый сложный?

Мне нравится ощущение, когда я вижу кого-то в одном из моих дизайнов, и вы можете сказать, что им действительно нравится его носить.Для творца осознание того, что вы создали что-то, что приносит кому-то радость, — это чувство, не похожее ни на что другое. Наряду с этим, видеть, как ваш дизайн оживает в качестве образца, также вызывает удивительное чувство — это похоже на рождественское утро, когда вы получаете свой прототип и впервые видите свой реальный дизайн. Это всегда действительно захватывающе и немного нервничает — это может не всегда выходить именно так, как вы хотели в первый раз.

Самым сложным аспектом моей работы является создание модных стилей, которые прослужат долгие годы.Как экологичная линия одежды, мы стараемся создавать высококачественные, этичные вещи в качестве альтернативы тенденциям быстрой моды. Отрасль продолжает внедрять инновации, и мы всегда стараемся не отставать!

Какой совет вы бы дали студентам, которые хотят получить ученую степень и сделать карьеру в области моды?

Я бы сказал им, что это, вероятно, намного сложнее и намного больше работы, чем вы думаете, но оно того стоит, если вы действительно увлечены этим! Всегда старайтесь не забывать получать от этого удовольствие! Я бы также посоветовал студентам пройти стажировку во время учебы в колледже, и не волнуйтесь, если это не в большой компании; вы можете узнать больше в небольшой компании, чем в более крупной.

Что-нибудь напоследок?

Я думаю, что в современной индустрии моды для дизайнеров действительно важно думать обо всем жизненном цикле своих дизайнов, в том числе о том, где производится волокно, где производится одежда, о качестве дизайна и обо всех людях, участвующих в процессе. , и конец жизни продукта (который, надеюсь, не свалка!). Одна вещь, о которой мне бы хотелось, чтобы будущие дизайнеры думали, — это переработка и перепрофилирование одежды и тканей; это может привести к более устойчивому будущему для всех нас.

Ресурсы для крупных специалистов в области моды

Профессиональные и образовательные ресурсы представляют большую ценность для студентов, планирующих начать свою карьеру в сфере моды. К ним относятся крупные национальные и международные профессиональные организации, а также открытые учебные курсы и отраслевые публикации. В следующих разделах подробно описаны некоторые из наиболее популярных примеров ресурсов, которые вы можете использовать для построения и продвижения своей карьеры.

Расширить все

Профессиональные организации

Профессиональные организации предоставляют начинающим модельерам возможность выявить и развить свои навыки.Они также могут помочь сотрудникам установить контакты и найти работу.

Американская ассоциация семейных и потребительских наук: члены AAFCS имеют доступ к сетям и возможностям непрерывного образования, онлайн-центру карьеры и подписке на Журнал наук о семье и потребителях. AAFCS также предлагает сертификаты, связанные с модой, текстилем и одеждой.

---

Американская гильдия шитья: члены получают скидки на материалы и расходные материалы от участвующих розничных продавцов, включая магазины тканей и ремесленных изделий Джо-Энн, ткани Хэнкок и другие.На ежегодном собрании члены посещают двухдневные семинары, лекции и мастер-классы.

---

Ассоциация профессионалов шитья и дизайна: члены этой ассоциации работают портными, портнихами и швеями, многие из которых создают и создают нестандартные рисунки и выкройки для одежды, украшений и аксессуаров. Члены пользуются возможностями общения, обучения и наставничества; рефералы клиентов; и скидки на программы сертификации мастеров шитья и дизайна и мастера по ремонту.

---

Костюмное общество Америки: Посвященное продвижению «понимания всех аспектов одежды и внешнего вида», CSA поощряет академические стипендии в этой области. Участники могут подать заявку на многие гранты, включая грант CSA Travel Research Grant и грант Adele Filene Student Presenter Grant. Члены также могут получить доступ к специальным ресурсам через веб-сайт организации и подписку на ее журнал.

---

The Fashion Group International: эта организация, основанная в 1930 году Элизабет Арден, Эдной Вулман Чейз и Элеонорой Рузвельт, стремится стать «выдающимся авторитетом в сфере моды и дизайна».»Члены включены в ежегодный список участников FGI, и они также могут получить доступ к эксклюзивной сети Fashion Access Network

.

---

Ассоциация индустрии моды: FIA предлагает бесплатное членство при регистрации. Члены могут общаться и сотрудничать посредством организованных личных встреч и онлайн-форумов. Участники также могут публиковать профили и события.

---

Всемирная ассоциация моделей: WMA, основанная в 2001 году, объединяет моделей с агентствами, фотографами и специалистами по поиску талантов.Модели получают доступ к онлайн-доске вакансий и специальным мероприятиям. Каждая модель может создать страницу профиля, чтобы получать скидки на аренду автомобилей, косметику и другие косметические товары. Агентства, скауты и фотографы могут принимать звонки с предложениями и получать доступ к сетевым возможностям через сайт ассоциации.

Открытое программное обеспечение

Студенты, которые хотят развивать свои навыки и идти в ногу с последними достижениями в области дизайна одежды, могут не иметь времени или ресурсов для очных программ.К счастью, все больше школ предлагают бесплатные массовые открытые онлайн-курсы.

The Craft of Costume Design — MIT: Этот курс, предлагаемый отделом музыки и театрального искусства Массачусетского технологического института, исследует дизайн костюмов путем изготовления париков, масок, украшений, корсетов и доспехов. Участники также могут узнать о методах окрашивания, раскрашивания и потертости ткани.

---

Веб-трансляции дизайна одежды — Калифорнийский университет в Беркли: сайт Калифорнийского университета в Беркли предлагает десятки коротких видеороликов о модном дизайне.На YouTube представлены темы, включающие дизайн одежды для начинающих, создание и рисование модных эскизов, а также способы увеличения площади бутиков одежды.

---

Специальные темы: Новый текстиль — Массачусетский технологический институт: этот практический курс для выпускников фокусируется на применении новых технологий в традиционных ремеслах. Темы включают использование композитов, текстильной электроники, алгоритмов в дизайне рисунков и производство текстильных изделий. Учащиеся изучают различные волокна и ткани, в том числе изготовленные из смол, пластмасс и металла.Также рассматриваются лазерная резка, цифровая печать, вязание и вышивка с ЧПУ.

Журналы о модном дизайне с открытым доступом

Международный журнал дизайна одежды, технологий и образования: это официальное издание Textile Institute предлагает контент только по подписке и бесплатные статьи в Интернете. Читатели могут ознакомиться с рецензируемыми исследованиями по производству одежды, модному образованию и дизайну, кройке выкройки и производству.Некоторые из самых популярных статей этого журнала в открытом доступе включают «Значение образа тела среди британских женщин-потребителей моды: культ нулевого размера», «Тенденция худощавости» и «Глобальная коммуникация, часть I: использование технологии CAD для одежды».

---

Journal of Aesthetics & Culture: Этот рецензируемый журнал с открытым доступом исследует многие темы гуманитарных наук, включая исследования моды, историю, гендерные исследования, эстетику и культурные исследования. Репрезентативные статьи включают вуали и солнцезащитные очки и «Создание модной принцессы: посредничество — трансформация — звездность».

---

Журнал глобального модного маркетинга: этот журнал публикует эмпирические статьи и тематические исследования, которые помогают лучше понять маркетинг и практику в сфере моды. Некоторые из самых популярных бесплатных статей, доступных в этой публикации, включают: «Могут ли блоги о моде функционировать как маркетинговый инструмент для влияния на поведение потребителей?» Данные из Норвегии и исследование модели социального содержания для устойчивого развития в индустрии быстрой моды.

Книги о модном дизайне

«Дизайн — это постоянная проблема, позволяющая найти баланс между комфортом и роскошью, практичностью и желаемым», — сказала Донна Каран. Чтобы лучше развить это чувство баланса, начинающим дизайнерам следует подумать о прочтении одной или нескольких из этих лучших публикаций из мира моды.

Прекрасная осень: мода, гениальность и великолепные излишества в Париже 1970-х. Эта работа Алисии Дрейк 2007 года рассказывает историю модного соперничества между Карлом Лагерфельдом и Ивом Сен-Лораном.Проведя более 100 интервью с коллегами и друзьями этих двух дизайнеров, Дрейк изображает декадентский, космополитический и опасный мир, в котором жили и работали эти титаны индустрии.

---

Chanel: Couture and Industry: Написанная историком моды Эми де ла Хэй, эта книга предлагает биографию Коко Шанель — женщины, которая «сделала полосатые майки и свободные брюки шикарными, желанными украшениями и маленьким черным платьем. на пике моды.«

---

D.V .: Автобиография Дайаны Вриланд охватывает ее жизнь, от детства в Париже до того времени, когда она была редактором отдела моды в Harper’s Bazaar и главным редактором Vogue. Мемуары Вриланд рассказывают о ее подъеме в мире моды и ее дружбе с такими знаменитостями, как герцог и герцогиня Виндзорские, Коко Шанель и Кларк Гейбл.

---

Мода от А до Я: иллюстрированный словарь. В этом подробном руководстве рассматриваются термины и ключевые слова, которые необходимо знать студентам, изучающим дизайн одежды.Более 2000 статей и красивых иллюстраций делают этот сборник Алекса Ньюмана и Заки Шариффа 2009 года полезным руководством для начинающих профессионалов моды.

---

Руководство по выживанию модельера: книга Мэри Гелхар 2008 года содержит советы для молодых дизайнеров с точки зрения бизнеса. Охватываемые темы включают написание бизнес-плана; привлечение капитала; определение источников поставок; а также маркетинг, брендинг и создание подиумов. Благодаря предисловию известного дизайнера Дайан фон Фюрстенберг и советам Томми Хилфигер и Донны Каран, эта работа может помочь предприимчивым модельерам оставаться на правильном пути.

---

Если тебе нужно плакать, выходи на улицу: и другие вещи, о которых твоя мама никогда не рассказывала: эти мемуары, написанные профессионалом по связям с общественностью Келли Катрон, переносят читателя в конкурентный мир моды.

---

Фактор Vogue. В этой закулисной истории бывший главный редактор австралийского Vogue Кирсти Клементс рассказывает о 25-летнем опыте работы в одном из самых влиятельных мировых журналов мод. Мемуары Клементса раскрывают риски, связанные с работой в высококонкурентном мире моды.

Интернет-журналы мод

Чтобы получить мгновенный доступ к модным тенденциям и новостям, начинающие профессионалы могут начать с просмотра ведущих журналов отрасли. С фотографиями, иллюстрациями, подробными интервью и профилями профессионалы модного дизайна могут узнать о текущем состоянии моды.

Elle: Elle представляет последние новости моды, чтобы помочь своим читателям развить свой личный стиль.В этом журнале публикуются статьи, отчеты о тенденциях и множество фотографий.

---

GQ: Стремясь стать ведущим журналом о мужской моде, культуре и стиле, GQ «говорит со всеми сторонами мужского равенства». Профессионалы моды могут быть в курсе новостей журнала «Неделя стиля» и «Показы мод». Читатели также могут узнать об основах мужской моды.

---

Glamour: В этом журнале рассказывается о том, что и как носить. Являясь частью издательской империи Condé Nast, Glamour может похвастаться тиражом более 2 000 000 экземпляров.Журнал освещает тенденции с повторяющимися элементами стиля знаменитостей, идей одежды, сумок и обуви.

---

Harper’s Bazaar: уделяя особое внимание элегантности, Harper’s Bazaar уже более 140 лет занимается женской модой и дизайном. В журнале есть разделы, посвященные уличному стилю, трендам, путеводителям по шопингу и недавним показам мод. Стремящиеся профессионалы могут также ознакомиться с профилями успешных дизайнеров в журнале.

---

InStyle: этот онлайн-журнал предоставляет полное освещение моды с такими функциями, как «Что сейчас» и «Магазин как редактор».

---

Marie Claire: Более половины содержания этого журнала посвящено исключительно моде. Благодаря уникальной функции Behind the Cover, Marie Claire использует пошаговый подход к созданию самых модных образов дня.

---

Vogue: от высокой моды до повседневной одежды Vogue полностью освещает все, что происходит в индустрии моды. Читатели могут узнать о брендах, дизайнерах, редакторах, фотографах и моделях с помощью Voguepedia. Посетители также могут получить доступ к более чем 400 000 изображений Vogue по подписке.

Часто задаваемые вопросы

Расширить все

Какие степени в моде?

Дипломы в области моды обычно ориентированы либо на творчество, либо на бизнес. В большинстве случаев студенты настраивают свое обучение, выбирая концентрацию в рамках общей программы дизайна одежды или маркетинга моды.

Примеры включают такие специализации, как модный мерчандайзинг, модный дизайн, модная фотография, производство одежды и бизнес-администрирование с акцентом на дизайн, моду и роскошь.

Стоит ли учиться на моде?

Опытные профессионалы подчеркивают конкурентоспособность индустрии моды. Развитие специальных знаний и оттачивание творческих талантов в контексте модной программы может быть жизненно важным.Образование также является важным первым шагом в построении профессиональной сети, которая может помочь вам продвинуться по карьерной лестнице.

Какую работу могут получить специалисты по моде?

Карьера в сфере моды включает в себя работу в области дизайна одежды, иллюстрации и фотографии моды, а также должности в розничной торговле, инвентаризации и мерчандайзинге. В частности, отдельные лица могут выполнять роли покупателей модной одежды, продавцов модной одежды и менеджеров по розничной торговле.

Модный дизайн — это хорошая карьера?

Дизайн одежды предлагает перспективные возможности карьерного роста для высокомотивированных и творческих людей. В этой сфере также обычно платят выше среднего. Однако мир дизайна одежды чрезвычайно конкурентен; даже самым талантливым людям, возможно, потребуется много лет упорно трудиться, чтобы начать утверждаться.

Как попасть в моду?

Индустрия моды поощряет творческих, нестандартных мыслителей, искренне увлеченных дизайном, творчеством и стилем.Нетворкинг также играет важную роль в достижении карьерного успеха. Для многих это путешествие начинается в школе. Если вас интересует карьера в моде, поступление на аккредитованную программу на получение степени может обеспечить проверенный и практичный путь к поступлению.

Подробнее о моде на сайте BestColleges

Последнее обновление: 21 августа 2020 г. ВЕРНУТЬСЯ В начало

Что я могу делать со степенью в области моды?

Максимально используйте возможности получения степени и опыта работы, чтобы создать свое портфолио и заявить о себе в мире моды

Варианты работы

Вакансии, непосредственно связанные с вашей степенью, включают:

Вакансии, в которых ваша степень будет полезна, включают :

Помните, что многие работодатели принимают заявки от выпускников с любой степенью, поэтому не ограничивайте свое мышление вакансиями, перечисленными здесь.

Потратьте несколько минут, чтобы ответить на викторину Job Match и выяснить, какая карьера вам подойдет.

Попробуйте Job Match

Опыт работы

Очень важно получить любой опыт работы в дизайн-студии. Также может пригодиться опыт работы в розничной торговле. Свяжитесь с модными домами, дизайнерами, универмагами и другими розничными магазинами и модными лейблами супермаркетов, чтобы узнать об опыте работы и поищите возможности на веб-сайтах модных компаний. Вы также можете связаться со службой карьерного роста вашего университета для получения подробной информации о возможностях трудоустройства.

Нетворкинг имеет решающее значение, и вы часто можете найти работу, установив отношения с дизайнерами и компаниями. Многие курсы построены таким образом, чтобы предоставить возможность работать над проектами с ведущими модельерами, поэтому вам следует воспользоваться этим.

Также могут быть возможности проработать год в промышленности в рамках степени «сэндвич», поработать за границей в рамках программы Erasmus + или получить опыт работы в Европе или США перед тем, как начать работу в Великобритании.

Найдите места для работы и узнайте больше об опыте работы и стажировках.

Типичные работодатели

Работодатели в индустрии моды варьируются от ведущих дизайнеров в хорошо зарекомендовавших себя студиях до крупных торговых точек, торговых марок одежды в супермаркетах и ​​производственных предприятий. Каждый из них предлагает ряд возможностей трудоустройства в таких областях, как дизайн, творчество, покупка, маркетинг и PR.

Рассмотрите также другие менее очевидные области, такие как дизайн костюмов в теле- и киноиндустрии, модных СМИ и интернет-компаниях.

Рекрутеры могут посещать выставки выпускников университетов и собирать там самых талантливых дизайнеров. Крупнейшие розничные сети проводят программы повышения квалификации для покупателей и продавцов. Работодатели часто заполняют младшие должности, обращаясь к репетиторам и в службу поддержки университетских вакансий. Набор также может осуществляться через специализированные агентства и прессу.

Найдите информацию о работодателях в сфере творчества и дизайна, розничной торговли и других сферах занятости.

Работодатели нанимают выпускников факультетов моды сейчас

Программа размещения специалистов по мерчандайзингу и закупкам

• TK Maxx
• Уотфорд
• Конкурентоспособная зарплата

Другие вакансии в области творчества и дизайна

Навыки для вашего резюме

практические навыки дизайна одежды, в том числе:

• техника иллюстрации
• технический чертеж
• выкройка и техника драпировки
• пошив одежды
• шитье
• использование цифровых технологий в моде.

Вы также получите представление о модных тенденциях, образе жизни потребителей, узнаваемости бренда и рынка, маркетинге и предпринимательстве, а также этических и экологических проблемах, с которыми сталкивается индустрия моды.

Plus, вы развиваете ряд передаваемых навыков, включая общение, презентацию, решение проблем, исследования, коммерческую осведомленность, а также командную работу и сотрудничество.

Также важно приобрести навыки саморекламы и презентации портфолио. Портфолио, которое вы начнете во время учебы, — это самый важный инструмент, который у вас есть в поисках работы в моде.Ваша книга должна содержать вашу курсовую работу в качестве отправной точки и постоянно совершенствоваться.

В случае дизайнеров ваше портфолио должно содержать тематические коллекции одежды. Это ваш лучший шанс продемонстрировать свои практические навыки и впечатлить потенциального работодателя своей природной креативностью и чутьем.

Дальнейшее обучение

Большинство выпускников факультетов моды сразу после учебы поступают на работу, но небольшой процент продолжает обучение в магистратуре, возможно, специализируясь в таких областях, как детская одежда, вышивка, театральный костюм, текстиль, модные шляпы или дизайн обуви.

Другие магистерские курсы позволяют выпускникам более подробно исследовать социальную, экономическую, этическую, экологическую или культурную сторону моды. Некоторые магистры моды очень практичны и оцениваются на этом основании, например, требуя от студента предоставить инновационную коллекцию. Другие связаны с эссе и диссертацией.

Чтобы получить дополнительную информацию о дальнейшем обучении и найти интересующий вас курс, перейдите на страницу «Степени магистра» и выполните поиск по курсам последипломного образования по моде и текстильному дизайну.

Чем занимаются выпускники факультетов моды?

Наиболее распространенные профессии выпускников одежды / моды включают дизайнеров одежды, продавцов, специалистов по маркетингу, мерчендайзинга и витрин, а также администрацию.

Место назначения	Процент
Занятые	76,6
Дальнейшее обучение	7,8
Работаю и учусь
6
Другое	6,5

Выпускники, специализирующиеся на моде

Тип работы	В процентах
Искусство, дизайн и СМИ	20,739	20,739	20,739	20,739 908	18,2
Персонал розничной торговли, общественного питания и баров	17
Секретарские и числовые служащие	12,4
Прочие	31.8

Типы работ, заявленных в Великобритании

Узнайте, чем занимаются другие выпускники факультетов моды через 15 месяцев после получения степени. Чем занимаются выпускники?

Данные о направлениях выпускников из Агентства статистики высшего образования.

Узнать больше

Написано редакторами AGCAS

Ноябрь 2020

© Авторское право AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Вам также может понравиться…

Uni profile

0007 University of Nottingham Ningbo Посмотреть профиль

0007 University of Nottingham Ningbo опыт работы

Издательский стажер

• CGP Books
• £ 19,501- £ 22,000
• Cumbria

Просмотреть вакансию

Схема выпускника

Инженер-проектировщик

Просмотреть вакансию

20 лучших вакансий для любителей моды

9000 ссылки, где CareerAddict может получать комиссию за соответствующие покупки.

---

На первый взгляд индустрия моды кажется ультра-гламурной с роскошными тканями, обувью и аксессуарами, но это не всегда то, чем кажется. Действительно, есть определенные работы, которые более привлекательны, чем другие, но что бы вы ни выбрали, вам придется много работать, чтобы воплотить в жизнь свои мечты.

И хотя вам может понравиться идея конструировать одежду, вы можете осознать, что ваши навыки выкройки ужасны, и поэтому альтернативная карьера в моде может быть более подходящей.Но это не повод для беспокойства. На самом деле, в такой широко распространенной отрасли есть сотни вакансий на выбор — и вы обязательно найдете ту, которая соответствует вашим навыкам и характеру.

Чтобы помочь вам найти свое истинное призвание и вывести вашу страсть к моде на новый уровень, мы составили список из 20 лучших модных вакансий для вашего вдохновения.

1. Модный стилист

Средняя зарплата: 31 000 долларов (24 400 фунтов стерлингов)

Стилистов можно найти в разных местах, от розничных магазинов до модных съемок или даже для индивидуальных встреч со знаменитостями.Однако их главная цель та же: помочь клиенту найти хорошо сидящий и привлекательный наряд. Чтобы преуспеть в этой роли, вам потребуется внимательное отношение к деталям и отличные коммуникативные навыки, чтобы получить истинное представление о том, кто ваш клиент и чего он хочет.

Узнайте больше о процессе развития вашего личного стиля с Tan France здесь.

2. Продавец-консультант

Средняя заработная плата: 34000 долларов (26750 фунтов стерлингов)

Как торговый представитель, ваши основные обязанности будут сосредоточены на предоставлении качественного обслуживания клиентов.Вам также потребуется принять участие в мерчандайзинге и обеспечении презентабельности магазина, складывая одежду, убирая любой беспорядок и согласовывая одежду. Работа продавцом-консультантом — отличный способ набраться опыта и прорваться в индустрию моды.

3. Модный журналист / писатель

Средняя зарплата: 39 300 долларов (30 900 фунтов стерлингов)

Если вы известный книжный червь и умеете выражать себя силой слов, то карьера модного писателя идеально подходит для вас! Вы можете в конечном итоге работать в своей любимой публикации, работать в одиночку и создавать собственный блог или даже работать фрилансером в нескольких компаниях.Будет полезно получить степень в области писательского мастерства или журналистики.

Возьмите страницу главного редактора Vogue Анны Винтур.

4. Персональный помощник

Средняя заработная плата: 39 400 долларов США (31 000 фунтов стерлингов)

Работа в качестве личного помощника известной знаменитости или главного редактора может иметь свои преимущества, но вам также нужно быть преданным и трудолюбивым человеком, который может работать круглосуточно и без выходных. Вам часто приходится составлять расписание своего начальника, бронировать билеты на самолет и в ресторане для него, делать покупки и выполнять дела, на которые у них просто нет времени.

5. Швейный технолог

Средняя зарплата: 40000 долларов (31 450 фунтов стерлингов)

Если вы внимательно относитесь к деталям, эта роль может быть идеальной для вас. Как технолог по пошиву одежды, вы несете ответственность за проверку производственного процесса и обеспечение отсутствия дефектов в конечном продукте. Вы также будете участвовать в выборе ткани, чтобы не выходить за рамки бюджета. Чтобы добиться успеха в этой разноплановой должности, вам нужно хорошо разбираться в дизайне и производстве.

6. Визуальный мерчендайзер

Средняя заработная плата: 41 600 долларов США (32 700 фунтов стерлингов)

Визуальные мерчендайзеры отвечают за оформление фасадов окон, манекенов и торговых залов. Они разрабатывают аранжировки и комбинации тканей или работают в соответствии с инструкциями, установленными главным продавцом организации. Чтобы начать работу, рекомендуется начать с продавца и доказать свои навыки мерчандайзинга на работе.

7. Модель

Средняя заработная плата: 42 200 долларов США (33 200 фунтов стерлингов)

Модные модели — это лицо бренда: они продвигают одежду, аксессуары или обувь с помощью различных форм маркетинга, включая журналы, веб-сайты, социальные сети и рекламные щиты.Чтобы преуспеть в этой области, вам понадобится правильный «внешний вид» и портфолио с фотографиями, которое всегда под рукой.

8. Графический дизайнер

Средняя заработная плата: 42 700 долларов США (33 600 фунтов стерлингов)

Если вы любите редактировать изображения, использовать другую типографику и создавать новые дизайны, вы можете устроиться графическим дизайнером в свой любимый бренд. Вы можете закончить работу над новыми маркетинговыми материалами, сезонными альбомами и подправить редакционные снимки.

9. Модный фотограф

Средняя заработная плата: 43 200 долларов США (34 000 фунтов стерлингов)

Фэшн-фотография отличается от обычной портретной или пейзажной съемки.В этой области вам нужно иметь творческие идеи и уметь снимать модели, манекены и натюрморты на предметах одежды. Тем не менее, ваши фотографии могут получить большую популярность благодаря рекламным кампаниям и прессе, а это означает, что это может быть очень успешная карьера.

10. Иллюстратор

Средняя зарплата: 45000 долларов (35400 фунтов)

Модные иллюстраторы работают с дизайнерами и креативными директорами, чтобы воплотить свои идеи в жизнь. Большинство иллюстраторов в наши дни используют программное обеспечение САПР для создания эскизов проектов.Другие до сих пор используют традиционный метод рисования от руки. Чтобы добиться успеха в этой карьере, вам нужно быть очень артистичным и творческим, чтобы создавать точные и реалистичные рисунки.

11. Специалист в области цифровых медиа

Средняя заработная плата: 45 300 долларов США (35 600 фунтов стерлингов)

У вас хорошо получается продвигать вещи и быть в курсе последних тенденций в социальных сетях? Если это так, наряду с некоторым профессиональным обучением и знаниями в области SEO, вы можете стать специалистом по цифровым медиа для вашего любимого бренда, помогая им охватить более широкую аудиторию с сильным присутствием в социальных сетях.

12. Координатор Fashion PR

Средняя заработная плата: 46 600 долларов США / 36 600 фунтов стерлингов

PR-координатор — это, по сути, лицо бренда для прессы и общественности. Они усердно работают, выстраивая отношения с журналистами и влиятельными лицами, рассылают подарки и создают пресс-релизы, чтобы обеспечить представление компании в лучшем свете. Если возникает проблема, они, по сути, «контролируют ущерб» и делают все возможное, чтобы смягчить ситуацию.

13. Торговец модой

Средняя зарплата: 48 609 долларов (38 200 фунтов)

Если вы больше разбираетесь в числах, но все же хотите работать в моде, вы можете! Как мерчендайзер, вы несете ответственность за то, чтобы товары появлялись в нужных магазинах в нужных количествах и в нужное время.Этот навык требует тщательного прогнозирования и мониторинга продаж — идеально подходит для всех гуру Excel!

14. Прогнозирующий тренд

Средняя зарплата: 50 000 долларов (39 300 фунтов стерлингов)

Если вы умеете предсказывать грядущие тенденции, вы можете подумать о присоединении к агентству по прогнозированию тенденций. Используя исследовательские методы и аналитические навыки наряду с обширными знаниями истории моды, вы также можете отлично предсказать, что будет на подиуме в следующем сезоне.

15. Розничный покупатель

Средняя заработная плата: 50 700 долларов США (39 900 фунтов стерлингов)

Как следует из названия, покупатели несут ответственность за поиск и закупку запасов до начала сезона. Они используют свои экспертные знания при исследовании рынка, чтобы принимать решения на основе предпочтений своих потребителей.

16. Текстильный дизайнер

Средняя зарплата: 51 700 долларов США (40 700 фунтов стерлингов)

Текстильные дизайнеры специализируются на выкройках тканей и обивки. Они используют двухмерные модели для изготовления одежды, ковров, тканей и других предметов.Большинство текстильных дизайнеров обычно выбирают для работы одно из двух направлений.

17. Веб-разработчик

Средняя заработная плата: 58 200 долларов США (45 800 фунтов стерлингов)

По мере того, как все больше и больше модных разговоров переходят с бумаги в Интернет, веб-разработчики становятся все более популярными среди домов моды и предприятий, чтобы оставаться в тренде. Если у вас есть страсть к программированию и одежде, почему бы не подумать о продолжении этой увлекательной карьеры?

18. Менеджер электронной коммерции

Средняя заработная плата: 59 100 долларов США (46 500 фунтов стерлингов)

Менеджеры

электронной коммерции несут ответственность за управление и поддержку онлайн-сайта розничного бренда и его продаж.Они должны поддерживать постоянный имидж бренда и привлекать клиентов к совершению покупок через свою страницу, а это означает, что им нужно следить как за текстом, так и за изображениями.

19. Модельер

Средняя заработная плата: 62 700 долларов США (49 300 фунтов стерлингов)

Это самая громкая работа во всей отрасли. Модельеры — творческие гении всего модного дома, для которого они работают: они делают наброски всей коллекции и наблюдают за проектом, пока не будут внесены последние штрихи.Возьмем, к примеру, знаменитых Донателлу Версаче и Джорджио Армани, которые сами по себе являются общественными деятелями.

Присоединяйтесь к Марку Джейкобсу в его онлайн-классе по дизайну одежды.

20. Владелец бутика

Средняя зарплата: до 100 000 долларов (78 600 фунтов стерлингов)

Если вы хотите работать с разными тканями и текстурами изо дня в день, вы можете подумать об открытии собственного бутика и приобретении дизайнерской одежды, которая вам нравится. Для этого вам потребуется хорошее понимание процессов покупки, мерчандайзинга и продажи, чтобы вы могли эффективно вести успешный бизнес.

Узнайте, как развивать модный бренд с Дайан фон Фюрстенберг.

Как видите, количество вакансий в индустрии моды бесконечно и определенно не ограничивается этими 20. Если вы хотите продолжить карьеру в этой области, самый простой способ сделать это — войти через дверь. пройдя стажировку или заняв позицию начального уровня.

Какая роль вам больше всего нравится? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Ищете работу в моде? Ознакомьтесь с вакансиями CareerAddict, чтобы узнать о захватывающих возможностях!

---

Информация о заработной плате основана на данных, собранных и опубликованных из различных источников, включая PayScale.