Сколько лет микки маусу в 2018 году: 90-летие Микки Мауса отметят на выставке в Москве — Российская газета
90-летие Микки Мауса отметят на выставке в Москве — Российская газета
Мультимедийная выставка «Микки Маус. Вдохновляя мир», Центр дизайна Artplay, до 30 мая 2019 г.
Микки-Маус не просто всенародно любимый герой, он — мем и символ. В этом году ему исполнилось 90 лет — более чем почтенный возраст. Эта выставка как раз приурочена к юбилею Микки. Кстати, Artplay славится своими мультимедийными проектами, когда в полной темноте перед зрителями сменяются яркие картины на огромных от пола до потолка экранах. Все это сопровождается классической музыкой. Погружение максимальное. Так были представлены выдающиеся произведения искусства — от Ван Гога до Малевича.
В таком же формате поздравят Микки с днем рождения. Для первого знакомства с героем покажут трехмерный фильм «Город Микки». Америка 30-х — Уолт Дисней и его герой. Микки появился на свет в 1928 году. И тогда говорить о том, что персонаж станет культовым, было рано. Его появление совпало с внедрением технологических новинок в кинематографе — переход от черно-белого кино к цвету.
До рождения Микки на экранах красовался неуклюжий предшественник — то ли кролик, то ли мышонок с длинными несуразными ушами. Его создал Аб Айверкс. В культовом на тот момент персонаже можно было разглядеть будущего Микки — широкие штаны, большие, не по размеру ботинки. Правами на распространение образа владела компания Universal. Уолту ничего не оставалось, как придумывать новый образ, очищенный от чужих прав. Знаменитый мультипликатор выбирал между мышонком, лягушонком и щенком. Потом вспомнил о мышах, о которых был не самого лестного мнения: на первой в его карьере студии водились не десятки, а целые полчища мышей. Мышонка он назвал Мортимером. Имя, правда, забраковала супруга Уолта Диснея: «Слишком высокопарно». И предложила свой вариант — Микки Маус.
Сначала зрители не очень полюбили нового героя. И только когда появилась Минни, все начали проникаться симпатией к страдающему от неразделенной любви мышонку. Мультфильмы были черно-белыми: сценарии следующих серий не всегда соотносились с предыдущими. Но Уолт Дисней упорно шел к своей цели: первый цветной мультфильм о Микки Маусе под названием «Концерт» вышел на экраны в 1935 году и попал в список пятидесяти величайших мультфильмов. За период с 1928 по 1953 год вышло 118 картин, главную роль в которых сыграл Микки Маус. А в 1932 году Микки Маус принес Диснею почетного «Оскара». Микки стал первым анимационным персонажем, получившим звезду на легендарной «Аллее славы» Голливуда.
Вторая часть выставки посвящена тому, как Микки вдохновлял художников и дизайнеров по всему миру. В 1981-1982 годах Энди Уорхол создал серию работ под названием «Мифы», в которую также вошли «портреты» Микки. Модных коллабораций с Микки, где на пальто, футболках и куртках красуется мультяшный персонаж, было создано немало. Сотрудничали с Микки не только бренды одежды категории масс-маркет, но и представители высокой моды. Работал с ним и российский дизайнер Александр Терехов. Предметы из коллекций знаменитых дизайнеров, вдохновленных Микки, можно будет увидеть на выставке. Плюс к этому работы современных художников — поклонников мультяшного героя.
90 лет: Микки Маус празднует юбилей
Легендарный мышонок Микки Маус 15 мая празднует собственный юбилей — звезде мультфильмов и комиксов исполняется 90 лет. «Газета.Ru» рассказывает о рождении и становлении детища Уолта Диснея.
15 мая свой юбилей празднует легендарный Микки Маус — пожалуй, самому знаменитому мультипликационному персонажу планеты за всю ее историю исполняется, страшно подумать, 90 лет.
Любопытно, что официальным днем рождения культового «диснеевского» героя считается 18 ноября 1928 года — именно той осенью миру был показан знаменитый мультфильм «Пароходик Вилли», однако на самом деле впервые появился на свет мышонок чуть ранее, как раз в мае того года, когда вышел короткий немой мультик «Безумный самолет» с его непосредственным участием.
«Отцом» Микки Мауса, как известно, является великий Уолт Дисней, американский художник-мультипликатор и основатель корпорации Walt Disney Productions, впоследствии ставшей огромной медиаимперией.
Своим рождением Микки отчасти обязан неосмотрительности Диснея, незадолго до дебюта Мауса на экранах лишившегося авторских прав на тогдашнюю восходящую звезду мультипликации Кролика Освальда, который был создан в 1927-м партнером Уолта Абом Айверксом.
Айверкс, к слову, немало помогал Диснею и с созданием мышонка — именно его, человека, нарисовавшего легендарного персонажа, ныне по праву считают одним из главных авторов Мауса.
Эпизодический дебют новой надежды Walt Disney Productions в мультфильме под оригинальным названием «Crazy Plane» широкого успеха у публики не снискал.
К счастью, не потерял интерес Дисней по отношению к своему детищу ни после первой неудачи, ни после второй (вышедший тем же летом «Галопом на страусе» также не сумел привлечь зрителей).
Настоящим прорывом оказался следующий мультфильм с участием Мауса и первая звуковая лента с его участием:
созданный по мотивам знаменитой ленты тех лет «Пароход-Билл, младший» режиссера Бастера Китона, получился настоящим хитом современности и в дальнейшем стал завсегдатаем всевозможных рейтингов, имеющих в своих наименованиях слова «самые», «великие», а также «в истории».
К слову, двумя другими героями этого мультика были всемирноизвестная «спутница жизни» Микки — Минни Маус, а также один из его антагонистов черный кот Пит, который, что примечательно, был «рожден» еще до своего извечного врага, пусть и имел тогда несколько иной вид.
Интересно, что в «Пароходике Вилли» Микки Маус предстал перед зрителями без своих фирменных перчаток — мультипликаторы даровали их персонажу чуть позднее — в 1929 году.
Впервые показал обновку Микки в короткометражке «Деревенская опера», пятой по счету ленте со своим участием.
Конечно же, нынешней планетарной славы персонаж добился не только благодаря мультфильмам — уже в 30-х годах регулярно стали выходить комиксы его имени, позднее произведшие настоящий фурор по всему миру.
Вероятно, многие прекрасно помнят, что популярны комиксы с Микки Маусом были и в России: в нулевых их жадно читал почти каждый ребенок.
Вскоре после своего первого появления на экране мышонок обзавелся собственным голосом — до 1947-го его озвучивал сам Уолт Дисней.
Причем прекратил озвучку персонажа мультипликатор лишь из-за проблем со здоровьем: оставить занятие создатель медиагиганта был вынужден из-за хронического кашля.
Почетную должность после Диснея получил Джимми Макдональд, а еще спустя двадцать лет Микки стал общаться голосом Уэйна Оллвайна, обладателя «Эмми».
Особо трогательно, что Оллвайн впоследствии женился на Русси Тейлор, актрисе, озвучивавшей Минни Маус, и прожил с ней вплоть до собственной смерти в 2009-м.
Сам Дисней и по сей день является абсолютным рекордсменом премии американской киноакадемии «Оскар», будучи обладателем 26 (!) заветных статуэток, а также одной специальной награды организации — и, безусловно, во многом такому оглушительному успеху мультипликатор обязан именно Микки.
Кстати, изначально Уолт задумывал назвать мышонка вовсе не Микки, а Монтимером, однако отговорила его от этой затеи жена Лиллиан, увидевшая в задумке Диснея излишнюю претенциозность.
Она же посоветовала мужу частично взять в качестве прообраза для персонажа поведение легендарного Чарла Чаплина — некоторое сходство двух звезд заметно до их пор.
Сложные отношения у Мауса были с нацисткой Германией — с одной стороны, режим был против «еврейского мультфильма» (НСДАП считала Диснея евреем, хотя его куда чаще называли антисемитом) и была якобы возмущена короткометражкой, где Микки предстал в образе немецкого офицера; с другой — по некоторой информации, восхищался мультфильмом сам Адольф Гитлер.
В конце 70-х годов Микки Маус стал первым мультипликационным персонажем, удостоившимся собственной звезды на голливудской Аллее славы.
Другими известными героями вселенной Микки Мауса, нередко взаимодействующими с именинником, являются уже упомянутые кот Пит и Минни Маус, а также его верный пес Плуто, друг Гуффи, сложный в своем характере товарищ Дональд Дак со всей своей многочисленной родней, племянники Майкл и Майло Филдмаус и младший брат Морти.
На данный момент суммарное число всех короткометражек, фильмов, сериалов и комиксов с Микки Маусом невозможно сосчитать — и потому нет никакой сенсации в том что, что именно Микки является логотипом корпорации «Дисней», гордо нося звание самого успешного мультперсонажа в истории.
Микки-Маусу исполнилось 90 лет. Как мышонок попал в список Forbes
Копировать ссылку 18 ноября самый известный персонаж студии Disney отмечает 90-летие. Forbes Life рассказывает, сколько за это время успели заработать сам Микки и его создателиОфициальным днем рождения Микки-Мауса студия Disney выбрала 18 ноября. В этот день в 1928 году в Нью-Йорке прошел премьерный показ первого звукового короткометражного анимационного фильма с участием Микки — «Пароходик Вилли». С тех пор мультипликационный персонаж успел спасти от банкротства часовую компанию, получить звезду на Аллее славы в Голливуде и даже возглавить список Forbes.
Подробнее о финансовых успехах Микки-Мауса — в галерее Forbes Life.
Danny Moloshok·REUTERSЧасы за $3,75
Монетизировать образ Микки-Мауса Уолт Дисней решил еще в 1930-х годах. Тогда он обратился к маркетологу Кэю Кэмену, чье агентство специализировалось на продвижении лицензионной продукции. Кэмен предложил поместить Микки-Мауса на циферблат часов, а за реализацию идеи с радостью взялась компания Ingersoll-Waterbury, которая находилась на грани банкротства и искала способ поднять свои продажи. В результате первые часы Ingersoll-Waterbury, где вместо привычных стрелок время показывал Микки-Маус, поступили на рынок в 1933 году, а за первый же день было продано 11 000 моделей, каждая из которых стоила $3,75.
К 1935-му продажи часов с Микки превысили 2,5 млн экземпляров, а Ingersoll-Waterbury выплатила Disney по лицензионному соглашению $250 000.
Disney
$76,4 млн в прокате
Первый полнометражный анимационный фильм с участием Микки-Мауса — «Фантазия» 1940 года — собрал в американском кинопрокате $76,4 млн (около $770 млн в сегодняшних ценах, по данным Box Office Mojo). В 1942 году фильм получил два почетных «Оскара».
Drew Angerer·Getty Images
$5,8 млрд за год
В 2004 году американская редакция Forbes опубликовала список самых высокооплачиваемых персонажей. На вершине рейтинга Микки-Маус оказался в компании сопутствующих ему героев. По подсчетам Forbes, в 2003 году продажи товаров, так или иначе связанных с Микки-Максом, превысили $5,8 млрд.
Disney
Селезень на $65,4 млрд
Еще один персонаж вселенной Микки-Мауса, засветившийся в списке Forbes, — Скрудж Макдак. В 2013 году Forbes подсчитал состояния вымышленных персонажей, и дядя Скрудж оказался богатейшим из них. С $65,4 млрд на счетах (и в знаменитом хранилище) пернатый миллиардер обошел таких героев, как Тони Старк и Брюс Уэйн.
Christie’s
Шелкография за $4,5 млн
В 2015 году шелкография Энди Уорхола с изображением Микки-Мауса ушла на аукционе Christie’s за $4 533 000. Это самая дорогая работа, связанная с Микки, когда-либо проданная аукционным домом.
Копировать ссылкуОснователь империи. Юбилей Микки-Мауса
Архивный проект «Радио Свобода на этой неделе 20 лет назад». Самое интересное и значительное из архива Радио Свобода двадцатилетней давности. Незавершенная история. Еще живые надежды. Могла ли Россия пойти другим путем?
Об известном во всем мире мульт-персонаже и его создателе Уолте Диснее рассказывают Дэвид Смит — директор Диснеевского архива, Александр Генис — писатель, и американцы — дети и взрослые. Автор и ведущая Марина Ефимова. Эфир 17 сентября 1998.
Марина Ефимова: Говорят, что Микки-Маус родился в поезде. Я беседую с одним из биографов Микки-Мауса, директором Диснеевского архива Дэвидом Смитом.
Дэвид Смит: Об этом ходит много рассказов, потому что создание Микки-Мауса стало частью диснеевской легенды. По одной из версий Уолт Дисней придумал Микки в поезде, на котором они с женой возвращались из Нью-Йорка в Калифорнию после того, как Дисней потерял права на мультфильмы о кролике Освальде. Какая-то доля правды в ней есть.
Марина Ефимова: Кролика Освальда Дэвид Смит упомянул не зря, потому что Освальд был последним черновиком Микки. До него был еще кот Юлиус из серии «Алисины комедии», которые молодой Уолт Дисней делал в начале 20-х годов вместе с несколькими друзьями-художниками. Именно после этих серий Дисней и его художники были приглашены на работу в студию «Universal», где и сделали фильм «Счастливчик Освальд». Но «Счастливчик» с треском провалился. В этом кролике явно не хватало обаяния. Может быть, огромных круглых ушей? Может быть, нелепых белых перчаток? А, может быть, добродушной покладистости и неистребимой беззаботности нашего будущего героя? Однако, несмотря на провал фильма об Освальде, профессионалы мгновенно почувствовали в команде Диснея мощный заряд таланта. Известный и даже разбогатевший на новом жанре мультипликатор Пол Терри, знаменитый тогда тем, что брал не качеством, а количеством, задумчиво сказал после просмотра «Освальда»:
Диктор: «Если нас сравнивать с магазинами, то Дисней работает как дорогой «Тиффани», а я — как грошовый «Вулворт», и еще неизвестно, кто захватит рынок».
Марина Ефимова: Вот чтобы не произошло захвата рынка ушлые руководители студии «Universal» самого Уолта Диснея уволили как потенциально опасного конкурента, а четырем его художникам, наоборот, предложили работу на небывало выгодных условиях. Однако все четверо отказались и остались с уволенным Диснеем. Вот тогда-то, осенью 1928 года, и появился на свет Микки-Маус. От отчаяния. По легенде, Уолт Дисней назвал мышонка Мортимером, но миссис Дисней, якобы, забраковала имя как слишком британское.
Дэвид Смит: Когда 20 лет назад я впервые пришел работать на Диснеевскую студию, я подолгу беседовал с тем художником, который создал Микки-Мауса. Это был первый и лучший мультипликатор Диснея Аб Айверкс, голландский художник, с которым Уолтер встретился и подружился в 1921 году, задолго до создания Микки, в Канзас-Сити, штат Миссури. Они вместе работали там в рекламной фирме. Аб рассказывал мне, как Уолт Дисней вернулся из Нью-Йорка, удрученный провалом своего кролика Освальда, собрал тех нескольких художников, которые все еще в него верили, и они все вместе стали придумывать нового героя. Но, по крайней мере, одна деталь в легенде реальна. Это правда, что имя Микки дала мышонку жена Уолта Диснея.
Марина Ефимова: В младенчестве судьба Микки-Мауса висела на волоске.
Дэвид Смит: Дисней сделал два фильма с Микки-Маусом и не смог их продать. Немое кино умирало. И тогда Уолт взял свой новый мультфильм «Пароход Вилли», который был уже почти готов, и ввел в него звук.
Марина Ефимова: Вспомним, что звуковое кино всего-то появилось за год до этих событий, в 1927 году, поэтому озвучивание фильма «Пароход Вилли» было почти любительским и осуществил его единственный технически грамотный художник Диснея Уилфрид Джексон. Вспоминая свое первое впечатление от этого первого звукового мультфильма, решившего судьбу Микки-Мауса и его собственную, Уолт Дисней писал:
Диктор: «Это было ужасно, но чудесно, это было смешно, неожиданно и ново. Такого ощущения победы я не испытывал больше никогда в жизни».
Марина Ефимова: И это сказал автор «Белоснежки» и «Бэмби»?
Дэвид Смит: Понимаете, по тем временам этот фильм казался невероятно смешным. Главный эффект был в звуках и в музыке. Ведь раньше таперская музыка не имела прямого отношения к тому, что происходило на экране, а теперь, когда Минни-Маус крутил хвост козе, проглотившей ее гитару и ноты, то коза звучала как шарманка и исполняла песенку «Индюшка в соломе» – главную мелодию фильма. Дети смотрели «Пароход Вилли» по десять раз. Но и взрослые оценили его юмор, музыку и мастерство художников. День небывалого для мультфильма успеха – нью-йоркскую премьеру фильма «Пароход Вилли» – мы считаем днем рождения Микки-Мауса.
Уолт Дисней представляет мультфильм «Белоснежка и семь гномов». 1937Марина Ефимова: Эта премьера состоялась в уже не существующем больше кинотеатре «Колониальный» 19 сентября 1928 года. Мистер Смит, насколько я понимаю, Микки-Маус спас Диснея от нужды?
Дэвид Смит: О, да! Компания теряла деньги, когда появился Микки. Но его фильмы принесли такой доход, что Дисней смог сразу начать подготовку полнометражных мультфильмов. Первым из них был «Белоснежка и семь гномов», вышедший на экраны через девять лет после «Парохода Вилли». И вы взгляните на разницу. «Пароход Вилли» — черно-белый, короткий, изображение и звук еще очень неважного качества. Он выглядит как черновик «Белоснежки». Даже удивительно, что такие перемены в мультипликационном кино произошли всего за девять лет. И тем не менее, именно Микки-Маусу мы обязаны появлением этого шедевра Диснея.
Марина Ефимова: Если мы считаем 19 сентября 1928 года днем рождения Микки-Мауса, то сам Уолт Дисней считал его днем рождения империи «Disney Company». Через четверть века, в середине 50-х, он сказал:
Уолт Дисней: «Надеюсь, мы никогда не забудем, что все это начал мышонок».
Марина Ефимова: Как кино началось с фотографии, так мультипликация началась с серии газетных карикатур. Она родилась в первое десятилетие 20-го века. В это время кино уже стало индустрией, а газетные «cartoon’s» — серии карикатур — установились как жанр.
Диктор: «Cудя по легенде и по роману Доктороу «Рэгтайм», саму мультипликацию в зачаточном виде ввезли в Америку немецкие художники-эмигранты, но окончательно сложить два и два догадался французский кинолюбитель Эмиль Коль. В 1907 году он выпустил первый мультипликационный фильм «Мистер стоп»».
Марина Ефимова: Так пишет автор одной из книг о Микки-Маусе Адриан Бейли и добавляет: «Уолт Дисней не создал мультипликационное кино, он сделал его искусством, жанром. И одним из свойств, одним из принципиальных требований этого диснеевского жанра, о котором сам Дисней много писал, была яркая персонификация героев. Мистер Смит, как менялся характер Микки-Мауса в течение его жизни?
Дэвид Смит: В первых фильмах, в свои юные годы, Микки был авантюристом, он много путешествовал, в том числе, на Остров каннибалов или в прицепном вагончике по горным дорогам, как в фильме «Трейлер Микки-Мауса», менял род занятий. Но с годами он становится типичным представителем среднего класса из благоустроенного пригорода и живет как нормальный американец.
Марина Ефимова: В своем первом фильме «Пароход Вилли» Микки был страшным озорником, правда, музыкальным озорником. Главную мелодию фильма, песенку «Индюшка в соломе», Микки на чем только не играет! Ему подвывает кот и подвизгивают поросята, которых он по очереди дергает за хвосты, а корову, неосторожно открывшую пасть, он превращает в ксилофон, наигрывая мелодию на ее зубах.
Мистер Смит, говоря о характере Микки-Мауса, вы упомянули, что после довольно бурной юности он остепенился и превратился в добропорядочного жителя предместий. Насколько я знаю, это сильно сказалось на его популярности?
Дэвид Смит: С годами авторам сценариев все труднее и труднее было писать роли для Микки-Мауса, потому что ему не разрешено было делать ничего выходящего за рамки добропорядочной ординарности. Чуть только ему разрешалось какое-нибудь озорство, так сразу мамаши, бабушки и учительницы забрасывали студию письмами с требованием, чтобы Микки оставался примером без изъяна. Поэтому в последних фильмах с Микки-Маусом главные роли, в сущности, доставались любимому безобразнику американских детишек — утенку Дональду.
Марина Ефимова: В результате опроса, проведенного в Америке после Второй мировой войны, выяснилось, что Дональд занимает первое место по популярности, а Микки-Маус только третье, после мультипликационного зайца Багз-Банни. Довольно типичное мнение, сложившееся о Микки-Маусе, высказал Уилл Браун, с которым наш корреспондент Рая Вайль побеседовала в нью-йоркском игрушечном магазине.
Уилл Браун: Когда я был ребенком, я очень любил Микки-Мауса, любил поездки в Диснейленд, парады, в которых Микки всегда главный герой. С годами я понял, что Микки-Маус — дутая фигура. На самом деле он малоинтересен, у него нет характера, того, что называется «персоналити». Вот у его дружка Гуффи есть характер, хотя никто не знает, кто это такой. И Дональд-Дак тоже личность – вредный, но с характером. А у Микки-Мауса даже голос какой-то противный, на нервы действует, эдакий нытик. И никаких интересных историй с ним не связано, не то, что с Винни-Пухом — вот кто настоящая культовая фигура!
Марина Ефимова: Не забудем, что детство мистера Брауна пришлось на 70-е годы, когда пожилой уже Микки-Маус сошел с большого экрана и пришел работать в телевидение. Что же касается киноперсонажа Микки-Мауса, то тут как всегда – то, что одни считают убожеством, другие считают смирением. Вот как описал характер Микки-Мауса сам Дисней:
Рисунок Микки Мауса, который сделал Аб АйверксДиктор: Микки — маленькое существо, но он честно старается выполнить всякое дело так хорошо, как только может, и он с комическим терпением и безропотностью преодолевает препятствия, которые ставит ему жизнь.
Марина Ефимова: Многие страны усыновили Микки-Мауса с самого рождения. В Италии его называли Топполино, в Швеции — Мусс Пиг, в Японии — Микки Гуччи, в Латинской Америке он – Эль-Мигелито Ротон. Только в России его имя не изменили, правда, удвоили букву «к» – Микки. В США в 1932 году за создание этого мультипликационного персонажа Уолт Дисней был удостоен специального «Оскара», а во время Второй мировой войны действия союзных армий в день высадки в Нормандии обозначались кодовыми словами «Микки-Маус». Любопытно, что нацистская пропаганда прямо-таки возненавидела Микки. «Как может мышь служить примером для детей?! — писал кто-то из ведущих нацистских критиков. — Это один из самых ничтожных идеалов, когда-либо созданных в кино». Как это ни смешно, в Германии, после захвата власти нацистами, фильмы с Микки-Маусом были запрещены. В отместку за это высокомерие американцы рисовали физиономии Микки-Мауса на всех бомбардировщиках Б-17, оперировавших на европейском фронте.
У микрофона — Александр Генис.
Александр Генис: Даже удивительно, что у такого безобидного существа как Микки-Маус оказалось столько врагов. Чего стоит хотя бы буря, разбушевавшаяся несколько лет назад во Франции в связи с открытием в парижском пригороде европейского Диснейленда. Сколько тогда писали об «агрессии» Микки-Мауса. Кто-то даже окрестил этот парк «французским Чернобылем». Вызывает Микки-Маус раздражение и у наших соотечественников. Татьяна Толстая недавно напечатала в Москве ехиднейшую статью о несчастном мышонке, которого она назвала «национальным грызуном Америки».
Марина Ефимова: Какое мнение сложилось среди американских критиков?
Дэвид Смит: 20-30 лет назад началась критика всех вообще фильмов Диснея со стороны многих влиятельных интеллектуалов. Они считали, что Дисней показывает жизнь слишком приглаженной, слишком простой и скрывает от детей темные стороны реального мира. И они были правы, в том числе, что Дисней не ставил своей целью приготовить детей к реальной жизни. Он создавал для них сказки, как это делалось во все времена и во всех странах, его целью было доставить детям чистое, абсолютно бесцельное удовольствие.
Уолт Дисней. 1938. Фото Alan FisherМарина Ефимова: Кстати сказать, Адриан Бейли пишет в книге «Уолт Дисней – мир фантазии»: «Даже если Уолт Дисней с годами и стал моралистом, то не потерявшим охоту к удовольствию и веселью». В этом смысле характерен фильм 1933 года «Вечеринка». Поначалу гости Микки в его хорошеньком домике в предместье чинно танцуют под медленную мелодию. Но музыка начинает убыстрять темп и танцующие ускоряют движения, темп растет, в танец включаются и те, кто до этого наблюдал за танцующими, затем в пляс пускаются вещи – лампы, кастрюли, мебель, само пианино, на котором играет Минни, срывается с места, и, наконец, пляшет весь дом. В конце концов, как и положено в добропорядочном предместье, появляются полицейские. Через минуту пляшут и они. «Я никогда не претендовал на искусство,- говорил Уолт Дисней,- только на развлечения для публики. Но, я думаю, нет ничего труднее на свете, чем угодить публике». В 50-х годах эпоха короткометражных мультиков в кино кончилась и они перекочевали на телевидение, а с ними и Микки-Маус, сделавший новую карьеру ведущего ежевечернего детского шоу «Клуб Микки-Мауса». Нечто вроде «Спокойной ночи, малыши».
Сейчас, в пенсионном возрасте, Микки-Маус стал радушным хозяином Диснейленда – неплохая должность для джентльмена на пенсии.
Дэвид Смит: Но, конечно, дети, которых привозят в Диснейленд, не знают фильмов с Микки, они даже не знают, кто такой Уолт Дисней, они думают, что это название места. Но Микки-Маус давно перестал быть просто киноперсонажем, он стал необходимой принадлежностью детства. Дети любят его просто за его вид. Тут недавно психологи попробовали показывать рисунки Микки-Мауса младенцам — так и те смеялись!
Марина Ефимова: Ну, что ж, послушаем, наконец, главную аудиторию Микки-Мауса – нью-йоркских детей. С ними беседует Рая Вайль.
Рая Вайль: В самом большом детском магазине, который называется «Toys Я Us» — «Игрушки — это мы» — Микки-Маус представлен во всех видах – от деревянных и пластмассовых кубиков и деревянной карусели над детской кроваткой до огромного заводного поющего, говорящего, летающего Микки. Ты знаешь, кто это такой? — спрашиваю я маленькую афроамериканку, в многочисленных косичках которой — разноцветные заколки с изображением Микки-Мауса.
Энджи (5 лет): Да, у меня даже есть фотография, где я снята вместе с ним.
Рая Вайль: Фотография, как выяснилось, была сделана в Диснейленде. И что же сказал тебе Микки-Маус?
Энджи: Ничего особенного, он не из разговорчивых, но он пел и танцевал для меня. Я люблю Микки-Мауса.
Рая Вайль: На детской площадкой в Бруклине я разговорилась с семилетней Кэтти.
Кэтти: Я люблю Микки-Мауса и Минни-Маус. Я мышей, если честно, боюсь. Микки-Маус тоже, вроде, мышь, но его я люблю.
Рая Вайль: Тут подошла бабушка и похвасталась, что Катюша говорит и читает по-русски, хотя и родилась в Америке. Катя закивала головой.
Кэтти: У меня много книг про Микки-Мауса, как он был с ней, подарки ей давал.
Рая Вайль: Ты знала, что ему так много лет?
Кэтти: Нет.
Рая Вайль: Сколько, ты думала, ему лет?
Кэтти: Пять-шесть.
Марина Ефимова: Но, вернемся к взрослым, а именно к Саше Генису, которого я так невежливо перебила. Свое сегодняшнее эссе он назвал «Друзья и враги Микки-Мауса».
Скультпура Уолта Диснея и Микки Мауса в Диснейленде, ТокиоАлександр Генис: В последние годы в университетах страны защищено немало диссертаций на весьма популярную сейчас тему так называемого «идеологического империализма». Суть этой концепции в том, что Запад навязывает свои идейные конструкции третьему миру, наводняя его своей массовой культурой – комиксами, детскими книжками, мультфильмами. В этом процессе, бесспорно, лидирует компания, родившая Микки-Мауса – «Дисней-компани». Так, в одном Китае ежемесячно выходит по двести тысяч экземпляров разных публикаций, связанных с Микки-Маусом. В связи с этим на одной научной конференции, в которой мне недавно пришлось принять участие, встал такой вопрос: не станет ли Россия «банановой республикой», порабощенной Микки-Маусом? Отвечая на этот вопрос американская славистка Эдит Клоуз заявила: «Ни в коем случае! Русская культура достаточно сильна и самобытна, чтобы превратить чужое в своё. Аргументы в пользу этого заключения она черпала из сравнения американской и российской мультипликационных интерпретаций великого Винни-Пуха. Противоречия тут действительно разительны. Если у американцев Кролик -учитель, то у русских — пародийный педант. Если в диснеевском мультфильме ослик Иа-Иа — зануда, то в российском варианте он — философ. Если у американцев медвежонок Винни-Пух просто толстый обжора, то у русских он, прежде всего, поэт, причем поэт эзотерический, заумный, футуристической закалки.
Мне кажутся подобные сравнения в принципе плодотворными и красноречивыми. Сказка – самый первый урок специфического мировидения, которое делает всех нас разными, поэтому Америку не понять без Микки-Мауса, а чтобы понять Микки-Мауса, надо посетить его родину — Диснеевский парк аттракционов. В царстве Микки-Мауса вы попадаете в особую вселенную, становитесь объектом направленного воздействия добродетели. Вас не столько развлекают, сколько вербуют, обращают в свою веру. На нескольких гектарах представлена чистая ностальгическая мечта. На первый взгляд, ничего особенного, типичная провинциальная мейн-стрит. Улица, фонарь, аптека… Плюс пожарная охрана. Но все это застыло в том идеальном времени, когда не только улицы, но и нравы были чисты, когда не было преступности, наркотиков, богемных юнцов, расовых конфликтов. Это и есть та самая старая добрая Америка, вера в которую скрашивала американцам жизнь в трудные времена. Душа Америки принадлежит диснеевскому миру, ибо монархия Микки-Мауса – фабрика, вырабатывающая самый необходимый любой стране продукт — оптимизм.
Обувные бренды празднуют 90 лет Микки Мауса
В 2018 году исполнилось 90 лет одному из самых популярных героев мультфильмов Уолта Диснея – Микки Маусу. Многие обувные бренды решили отметить это событие выпуском моделей обуви с изображением знаменитого мышонка, — пишет Footwearnews.Clarks, фото: Footwearnews.com
К примеру, Clarks выпустил модель с изображением Микки Мауса из первого звукового мультфильма студии Disney «Пароходик Вилли». Рисунок с Микки Маусом размещен на боковой части пятки и на бирке ботинок дезертов.
Бразильский бренд обуви Melissa, который известен тем, что выпускает обувь из сплава резины и пластика, которая всегда источает узнаваемый парфюмерный аромат, создал туфельки модели «Мэри Джейн» для девочек с изображениями пары знаменитых мышат — Микки Маус и Минни Маус. Фигурки располагаются на верхе туфель одна на правой, другая на левой полупаре.
Бренд, выпускающий кожаные мокасины для детей Freshly Picked, также выпустил обувную пару с изображением Микки Мауса.
Crocs оформил модель в юбилейном дизайне, пустив по боковой части подошвы обуви рисунок в виде черно-белой киноленты с изображениями Микки Мауса. В цвете юбиляр представлен на верхе модели.
Поучаствовал в юбилее и Vans, который использовал старые цветные рисунки Микки и Минни для украшения своих кед.
Американский бренд Western Chief Kids выпускающий резиновую обувь, создал пару резиновых сапог для детей, с контурами ушей Микки Мауса, которые функционально являются ручками сапог. Изображение физиономии Микки присутствует и в виде принта на закрывающей стопу части сапог, рисунок хорошо контрастирует с глубоким красным, основным цветом обуви, и сочетается с черно-желтой подошвой.
Бренд гавайских сланцев Havaianas по своему обыграл тему Микки Мауса, выпустив пару шлепанцев, в дизайне которых главную роль сыграл силуэт головы мультгероя. Сланцы также отмечены юбилейной печатью “Mickey Mouse 90-th” и предлагаются по 26 евро за пару.
В 2018 году исполнилось 90 лет одному из самых популярных героев мультфильмов Уолта Диснея – Микки Маусу. Многие обувные бренды решили отметить это событие выпуском моделей обуви с изображением…
10 мультфильмов с Микки Маусом, которые вы (скорее всего) еще не видели – Афиша
«Суперсервис Микки», 1935
канал Disney © 2018 Disney
В этой черно-белой короткометражке впервые было показано комедийное трио Микки, Дональда и Гуфи. По сюжету друзья работают на автосервисе и, насвистывая себе под нос веселые мелодии, устраняют неполадки в двигателях, подкачивают шины и натирают до блеска капоты авто. Пока вдруг на горизонте не появляется злодей Пит, сидящий за рулем роскошного кабриолета, требующего немедленной починки. Микки, Гуфи и Дональд разбирают машину до винтика в поисках проблемы… Классическая комедия положений в стиле Disney.
«Концерт», 1935
канал Disney © 2018 Disney
«Концерт» — самый первый цветной мультфильм с Микки Маусом в главной роли. По сюжету Микки дирижирует оркестром, исполняющим увертюру к классической опере Россини «Вильгельм Телль», но внезапно на сцене появляется Дональд Дак, который начинает наигрывать на флейте незатейливую фольклорную песенку. Противостояние двух «дирижеров» ставит в тупик музыкантов, вынужденных «переключаться» с одной мелодии на другую. Трогательный, наивный и комичный фильм будет приятно посмотреть тем, кто интересуется ретротехниками анимации — настоящий раритет!
«Храбрый портняжка», 1938
канал Disney © 2018 Disney
«Храбрый портняжка» — короткометражный мультфильм, созданный по мотивам сказки братьев Гримм. В центре сюжета — история маленького хвастливого портняжки Микки, который красноречиво хвастался королю, что убил одним ударом целых семь мух. Вдохновленный захватывающим рассказом Микки, монарх отправляет юного храбреца на бой с опасным великаном, который много лет наводит страх на всех жителей королевства. Финал истории, конечно же, предсказуем, но это ничуть не умаляет удовольствия от просмотра. 9 минут чистого вдохновения. Кстати, этот мультфильм был номинирован на «Оскар».
«Веселые и беззаботные», 1947
канал Disney © 2018 Disney
Идеальный мульт для ценителей классики Disney. В фильме «Веселые и беззаботные» вас ждут две музыкальные анимационные истории, в создании которых участвовал лично Уолт Дисней. В центре сюжета первого эпизода — приключения циркового мишки Бонго, который ушел в лес, потому что решил, что друзья забыли о нем. Вторая часть мультфильма — это волшебная сказка о великане и волшебной арфе. Главными героями эпизода стали легендарные персонажи — Микки Маус, Дональд Дак и Гуфи. К просмотру обязательно. Конечно же, всей семьей.
«Рождественская история Микки», 1983
канал Disney © 2018 Disney
«Рождественская история Микки» создана по мотивам классического произведения Чарлза Диккенса. В это невозможно поверить, но этот полнометражный мультфильм прервал затянувшуюся паузу в карьере Микки — легендарный герой не появлялся на экранах весьма продолжительное время: целых 30 лет. В «Рождественской истории Микки» можно увидеть практически всех культовых героев Disney — за исключением разве что Плуто. Сюжет картины полностью дублирует канву диккенсовской «Рождественской песни», а в главной роли скряги, разумеется, выступает Скрудж Макдак.
«Три мушкетера: Микки, Дональд, Гуфи», 2004
канал Disney © 2018 Disney
Еще один полнометражный мультфильм о Микки и его друзьях. На этот раз — в стилистике Средневековья. По сюжету бесстрашные мушкетеры Микки, Дональд и Гуфи должны защитить принцессу Минни от коварного капитана Пита. Злодей хочет избавиться от коронованной особы, занять трон и править страной. Но отважные друзья объединяют усилия, чтобы расстроить план капитана и успеть спасти принцессу. Один за всех и все за одного!
«Конь-огонь», 2013
канал Disney © 2018 Disney
В 2014 году Микки Маус получил свою первую номинацию на «Оскар» благодаря новаторской короткометражке «Конь-огонь», созданной к 85-летнему юбилею культового персонажа. В мультфильме органично сочетаются классическая черно-белая анимация и современные компьютерные технологии, а Микки Маус говорит голосом самого Уолта Диснея. По сюжету Микки и его бессменная подруга Минни отправляются на прогулку на повозке в компании Горация Хорсколлара и Коровы Кларабель. Друзья весело проводят время, смеются и поют, пока на их пути не появляется одноногий Пит, который пытается столкнуть их с дороги. В результате Микки теряет Минни из виду и должен проявить смекалку, чтобы вернуть свою возлюбленную.
«Микки Маус: Большой балет», 2016
канал Disney © 2018 Disney
В том же 2014-м зрители канала Disney увидели легендарного мышонка и его друзей в новом короткометражном мультсериале «Микки Маус». Сериал сразу же полюбился зрителям и за время своего существования получил множество наград, включая «Эмми» и «Энни» — за сценарий, музыку и анимацию. В этом проекте Микки примерил на себя необычные роли, профессии и амплуа и побывал в разных странах — в том числе в Индии, Франции, Италии, Бразилии, Китае, Японии и Корее. А в 2016 году на Канале Disney состоялась премьера особенного для всех российских телезрителей эпизода «Большой балет». Серия, посвященная приключениям Микки Мауса и его подруги Минни в Москве, была создана специально к десятилетию российского офиса Disney. По сюжету знаменитый персонаж и его очаровательная спутница Минни катаются на санях по заснеженным столичным проспектам, а затем отправляются в знаменитый Большой театр, чтобы посмотреть великолепный русский балет.
«Микки и веселые гонки», 2017
канал Disney © 2018 Disney
Самый современный, веселый и полезный мультсериал для дошкольников о Микки Маусе. Проект «Микки и веселые гонки» — это продолжение приключений нашего любимца Микки и его лучших друзей. У неразлучной компании появилось новое увлечение — гонки, и теперь Микки, Минни, Дональд, Дейзи, Гуфи и Плуто участвуют в заездах по всему миру. Их машины легко трансформируются в сверхскоростные болиды, каждый из которых отражает характер и стиль владельца. Например, автомобиль Дональда напоминает лодку, а машина Минни украшена ярким розовым бантом. Кстати, второй сезон сериала будет идти с 18 ноября в рубрике «Узнавайка» по выходным в 10.10 на канале Disney.
«Микки Маус: Сюрприз», 2018
канал Disney © 2018 Disney
И самое интересное: 18 ноября в 13.30 на канале Disney состоится премьера праздничного эпизода короткометражного мультсериала «Микки Маус» под названием «Сюрприз». В новом мультфильме, посвященном 90-летнему юбилею культового персонажа, зрители увидят, как Минни, Гуфи, Дональд и Дейзи готовятся ко дню рождения Микки и пекут для него торт гигантских размеров. Как это часто бывает, в спешке и суете все идет не так, но друзья не теряют оптимизма. Что из всего этого выйдет, можно будет увидеть в эфире канала Disney.
«Чебурашка лучше Микки Мауса, и я могу объяснить, почему»
В 2016 году Успенский дал большое интервью известному публицисту Валерию Выжутовичу. Мастер рассказывал о патриотизме, современном телевидении и о том, что должен сделать детский писатель, чтобы прославиться.
Вечером 14 августа в возрасте 80 лет ушел из жизни Эдуард Успенский.
Чебурашка, крокодил Гена, почтальон Печкин… Родившись героями сказок Эдуарда Успенского, они завоевали детский мир и со временем превратились в игрушки, конфеты, мороженое. Имя писателя тоже стало товарным знаком.
— Проводя протекционистскую политику в отношении Чебурашки, старухи Шапокляк, кота Матроскина и иже с ними, не подвергаете ли вы дискриминации Микки Мауса, Белоснежку, Дональда Дака и сто одного далматинца? У России с Америкой «перезагрузка», а вы, как всегда, идете вразрез с линией партии и правительства.
– Микки Маус – замечательный бренд. Но Чебурашка лучше. Микки Маус дает доход Америке, а Чебурашка – России.
Любимые мультгерои из деревни Простоквашино
– Вами движут патриотические чувства?
– Отчасти и они. Хотя не сказал бы, что они тут главенствуют.
– Но в советские времена вы были, насколько я помню, убежденным западником.
– В отношении к потребительским товарам я был жутким патриотом. Я покупал только советское. Я ездил на «Волге», «Жигулях», хотя все мои друзья ездили на иномарках.
– Вы что-то запамятовали. Кто мог ездить тогда на иномарках?
– Знаменитые артисты типа Зиновия Гердта, Андрея Миронова, Владимира Высоцкого. Они ездили на иномарках. Я тоже мог бы это себе позволить. Но покупал «Волгу», «Жигули», так как считал, что советский человек должен ездить на советской машине. Первый раз я приобрел иномарку, когда работал совместно с голландской писательницей. У нее был старенький «Ниссан», и она мне его по дешевке продала. И тогда я понял, что я дурак, который ездит на «Волге».
Книга – это ягоды, а мультфильм – варенье!
– Сделав уступку иностранщине в части личного автотранспорта, вы, к моему удивлению, оказались упертым почвенником в своих мировоззренческих высказываниях. «То, что происходит сегодня на нашем телевидении, иначе как преступлением не назовешь. По любому каналу в любое время идут кинодетективы худшего сорта с невероятным количеством убийств… Никто с экрана телевидения не рассказывает ребятам об интеллигентности, аристократизме духа, благородстве героев русской истории…» Ваши слова?– Мои, не отрекаюсь.
– Или вот это: «Меня и моих товарищей безумно бесит засилие американских комиксов, всяких сникерсов. Такое ощущение, будто кто-то нарочно их насаждает. Не может весь этот поток идти неуправляемым! Если бы речь шла только о коммерции, то обратились бы к нашим русским персонажам. У нас такой фольклор, такие сказки – и вдруг это искусственное насаждение американских персонажей! Они идут танками. Остается надеяться только на то, что русский народ всегда отторгал все, что ему навязывали». Хоть в журнале «Наш современник» печатай!
– Я в самом деле так думаю. Не надо только абсолютизировать мои высказывания. Все зависит от того, какие именно образцы западной культуры у нас насаждаются. Если западные мультфильмы, то они, как правило, идиотские. А вот «Гарри Поттер» потряс всю детскую литературу. Очень хорошая книжка. В ней проповедуются те ценности, которые должны быть у ребенка: уважение к родителям, уважение к коллективу, уважение к дающему знания.
– Вас советская власть, прямо скажем, не очень привечала, и в этом смысле вы отвечали ей взаимностью. Не хотелось уехать из страны?
– Книжки мои тогда не издавались, зарабатывал я в основном мультфильмами. И когда однажды я написал письмо в ЦК КПСС, что хочу получить работу в своей стране, меня по решению какого-то отдела ЦК запихнули на телевидение художественным руководителем мультипликационного объединения. Я притащил туда Сашу Татарского (впоследствии знаменитого режиссера-мультипликатора. – Прим. ред.). Потом мы сняли фильм «Дядюшка Ау» по сказке финского писателя Ханну Мякеля. Я привлек туда и Валерия Шульжика с его поросенком Фунтиком. Много было хороших фильмов сделано на этой студии. И вместо того чтобы ехать на Запад, я здесь остался. Да и куда мне деваться с моим русским языком и знанием российского ребенка.
Фото: sutynews.ru
– Мне кажется, дети – они и в Африке дети. Или, на ваш взгляд, российские мальчики и девочки чем-то существенно отличаются от своих западных сверстников?
– Да, они отличаются. Например, нашим ребятам присуще чувство коллективизма. Они друг у друга учатся, друг у друга все перенимают. И помогают друг другу в учебе. Меня самого когда-то прикрепляли к двоечнику, и я с ним занимался. А в Америке твой ближайший друг будет двоечником, но ты ничем ему не поможешь, считается, что он должен сам. Еще у наших и, к примеру, американских детей разное понимание юмора. Мне легко рассмешить российского ребенка, а вот американского – сложнее. Я часто выступаю в наших школах. Дети спрашивают: «Сколько вам лет?» Я говорю: «Сто». – «А почему вы так молодо выглядите?» Я говорю: «У меня холодильник есть горизонтальный, я в нем сплю и всю ночь не порчусь». Они смеются. А если американцам такое сказать, они решат, что я сумасшедший.
— Что сегодня у наших детей вызывает смех? То же ли, что в советские времена, или что-то другое?
— Да примерно то же самое. Те же шутки. Те же смешные байки, анекдоты.
— Когда было легче писать для детей — во времена Сергея Михалкова и Анатолия Алексина или после того как детская литература освободилась от их отеческой опеки?
— Я не вижу разницы. Писать всегда трудно или всегда легко, это кому как. Напечататься — да, в те времена было труднее. Во всяком случае, таким авторам, как я, Юрий Коваль, Григорий Остер… Даже Борис Заходер не мог похвастаться большими тиражами, хотя был разрешен, издавался.
— Сейчас трудно представить, что Чебурашка подвергался цензурным гонениям. Мультфильм вышел, а книгу не хотели издавать. В частности, и потому, что Чебурашка не имел папы с мамой, был «безродным космополитом». Что это было — маразм развитого застоя или детские писатели, имевшие литературную власть, таким способом оберегали свою территорию от вторжения посторонних?
— Наверное, и то, и другое. Как бы то ни было, все, что я писал, объявлялось антисоветчиной. У меня есть книжка «Пластмассовый дедушка». Там мои герои оказываются на крыше генерального штаба, живут на ней, как на необитаемом острове, ловят голубей. Мне говорят. «Как это — на крыше генерального штаба? Даже слова такие упоминать нельзя». Или книжка «Меховой интернат». Там одна девочка по субботам и воскресеньям ездит за город и учит зверей русскому языку, грамоте. А потом описывается ее день в советской школе, где она сама хулиганит и где происходят всякие смешные вещи. Мне велят: «Уберите советскую школу, оставьте только зверей». Я отвечаю: «Как раз в этом и смысл — в своей школе она хулиганит, а, давая уроки зверям, начинает понимать, как же трудно приходится учителям». Там еще у меня мальчик выкурил сигарету. В рецензии на рукопись — замечание: «Автор учит детей курить». Я говорю: «Ребята, он затянулся и упал, потеряв сознание. Это так я учу детей курить?!» Книжка вышла только при Горбачеве и с тех пор многократно переиздавалась.
— Вы хотели разработать проект детской телепрограммы. Что-нибудь получилось?
— Я встречался с одним высокопоставленным чиновником, и он согласился со мной: «Да, надо создавать хорошую детскую телепрограмму. Начинайте, я вас поддержу». Но, как я и ожидал, дело оказалось безнадежным. Чего ни коснись — все нельзя. Например, мой герой, профессор бытовых наук Чайников, заделывает окна на зиму и, работая, приговаривает: «Дырки бывают не только в окнах, но и в бюджете, даже государственном». Ознакомившись с этим текстом, один теленачальник сразу сказал: «Этого говорить нельзя». «Почему?» «Нельзя, и все». Я разругался с ним и ушел.
— Почему вас не любят начальники?
— Наверное, потому что я, по их мнению, малоуправляемый. А еще — непредсказуемый. Но только так и нужно работать для детей. Детская телепрограмма, как и детская книжка, должна быть дерзкой, хулиганистой.
С Юрием Никулиным.
Фото: GLOBAL LOOK PRESS
— Вы начали защищать свои авторские права еще в ту пору, когда бренд у нас ни копейки не стоил, поскольку все принадлежало государству. Вы первым решили покончить с брендовой «безотцовщиной». Сделали это не без смущения? Все-таки вы были советский человек…
— Никакого смущения по этому поводу я не испытывал. Уже шла перестройка. И в какой-то момент я обнаружил, что кондитерская фабрика
«Красный Октябрь» выпускает конфеты «Чебурашка». Я позвонил: «Ребята, это же мой герой. Вы хотя бы укажите, кто автор». Они говорят: «У нас патент, и нам не о чем с вами разговаривать». Я разозлился, сказал: «Давайте-ка, ребята, прекращайте выпуск этих конфет, иначе я возьму образец, отправлю в Израиль, где к качеству еды предъявляются наивысшие требования. Они там установят, что в ваших конфетах есть канцерогены, и таким образом вы наносите вред здоровью потребителей». В ответ получил недвусмысленный совет вести себя поосторожнее, не то, мол, я доиграюсь. Тогда я сказал: «Если вы не прекратите выпускать конфеты «Чебурашка», я обращусь к детям всей страны с призывом не покупать конфеты фабрики «Красный Октябрь», потому что там работают слабомозглые люди, которые своего придумать не могут и берут чужое». И где-то даже напечатал маленькую заметку на эту тему. Кончилось тем, что они написали мне письмо: «Уважаемый Эдуард Николаевич, мы решили с вами не ссориться и прекращаем выпуск этих конфет». А месяца через два упаковщица с «Красного Октября» заявила в какой-то телепрограмме, что писатель Успенский отнял у детей конфету: раньше она называлась «Чебурашка» и ее все покупали, а теперь она называется «Ванька-Встанька» и ее никто не берет. Вот вам значение бренда.
— Все, что вами выпущено в свет, теперь зарегистрировано в качестве товарных знаков?
— Не все, но многое. «Чебурашка», «Крокодил Гена», «Почтальон Печкин», «Старуха Шапокляк», «Дядя Федор», «Простоквашино»… Зарегистрировано только то, что имело смысл регистрировать.
— Нелегально использовать ваши бренды кто-нибудь пытается?
— Это происходит постоянно. Особенно в Китае и Белоруссии.
— Вы в Сочи часто отдыхаете?
— В молодости часто отдыхал, и не только в Сочи, но и на многих курортах Кубани. А в 2013 году в Сочи отправились Чебурашка и крокодил Гена. Они поехали смотреть, как строители и спортсмены готовятся к Олимпиаде-2014. Не так-то просто было им добраться до Сочи, на пути, как всегда, вставала старуха Шапокляк. Но Гена и Чебурашка благополучно добрались до Сочи и познакомились с будущими олимпийскими чемпионами. Все это мои герои проделали в книжке «Олимпиада для Чебурашки, или Чебурашка едет в Сочи».
— Как учит нас старуха Шапокляк, хорошими делами прославиться нельзя. И все-таки… Что должен сделать сегодня детский писатель, чтобы прославиться?
— Написать «Гарри Поттера».
Почему в Анапе так и не открыли «Успенский парк»
В последние годы всемирно известный писатель часто бывал в Анапе. На Пионерском проспекте неподалеку от санатория «Парус» находится принадлежащий ему особняк. Узнать этот дом легко: рядом с ним стоят легендарные персонажи – Чебурашка, Крокодил Гена, почтальон Печкин.
На отдыхе Успенский нередко общался с прессой. Так, знаменитый писатель рассказал корреспонденту газеты «Анапское Черноморье», что не любит праздников, а старуха Шапокляк отчасти списана с него самого, а отчасти – с его первой жены, «дамы вредной во всех отношениях».
А Чебурашка появился благодаря племяннице сценариста Феликса Камова.
— Книга или мультфильм?
— Книга – это ягоды, а мультфильм – варенье, – сразу родилась метафора у писателя.
Списывать персонажей со своих знакомых для Успенского было делом обычным.
Так, за образом Крокодила Гены стоит композитор Ян Френкель.
Кот Матроскин – редактор киножурнала «Фитиль» Николай Тараскин.
— Как вы относитесь к своей популярности?
— С уважением, – ответил Успенский.
Когда-то именно в Анапе журналист принес на встречу с автором книгу «Олимпиада для Чебурашки или Чебурашка едет в Сочи», которая только появилась в книжных магазинах.
Оказалось, писатель еще не видел свое новое издание.
— Анапа тут впереди Москвы, – улыбаясь, подметил он.
В разговоре была затронута тема строительства в Анапе «Успенского парка», по типу парков Астрид Лингрен в Швеции и страны муми-троллей Туве Янссона в Финляндии.
Это была отличная идеи, которая, увы, так и осталась нереализованной: тогда писатель посетовал на то, что на курорте никак не определят участок земли под парк. А ведь «Успенский парк» мог бы стать фишкой курорта!
В свой 90-летний юбилей звезда Микки Мауса никогда не была ярче — Quartz
Менеджер «Манчестер Юнайтед» Жозе Моуринью недавно раскритиковал своих игроков за то, что у них не хватает смелости выполнять пенальти, заявив: «Я не люблю Микки Мауса». Его выбор слов сделал его одним из последних, кто неправильно понял одну из самых значительных икон нашего времени.
Термин «Микки Маус» часто используется для обозначения увольнения — для часов, академических курсов, посвященных СМИ и массовой культуре, и других явно «несерьезных» практик.Но его постоянное использование на самом деле свидетельствует о давнем социальном влиянии Микки.
Отмечая в этом году свое 90-летие, персонаж мультфильма Диснея далеко перерос свою роль бывшего гетеросексуального человека в более забавных компаньонов, таких как Гуфи, Плутон и Дональд Дак. Его образ обычного человека теперь связан с рядом сложных ценностей в глобальной культуре.
Девять десятилетий назад, конечно, никто и представить не мог, когда Уолт Дисней изобрел Микки (первоначально его звали Мортимер Маус), озорной деревенской мыши из ранних черно-белых мультфильмов, таких как Steamboat Willie и Plane Crazy, что он станет таким мощный бренд.
Его легко узнать по белой перчатке или по этим знаменитым ушам, он стал олицетворением основных принципов того, что значит быть американцем. Он олицетворяет окончательный триумф позднего индустриального капитализма и корпоративной идентичности.
Критическая валюта Диснея была почти неприкосновенной в 1930-х и 1940-х годах, поскольку Микки был принят как широкой публикой, так и интеллектуальными знатоками. После смерти Уолта в 1966 году «смерть автора» только укрепила досягаемость его символического сына.
Микки, широко раскрытыми глазами грызуна, никогда не считали мышью. Ученый Стивен Джей Гулд предположил, что он вызывал сочувствие в аудитории просто из-за своего сходства с младенцем или маленьким ребенком. Но именно главная роль Микки в фильме « Fantasia » 1940 года в роли «Ученика чародея» вывела его за рамки ассоциаций с Великой депрессией и перешла в более прогрессивные времена.
Исчез скотный бес, замененный любопытной, заряженной энергией фигурой, буквально содержащей могущественные силы вселенной.После этого это был лишь небольшой шаг к мировому господству. Но это было доминирование, вызвавшее неоднозначную реакцию.
Культурный критик Генри Жиру беспокоился о прекращении невиновности манипуляций с духом Диснея, воплощенным в Микки. Кинорежиссер Дуглас Броуд позже утверждал, что Дисней был гораздо более радикальным, чем мы думаем, и на самом деле определяющим игроком в сознании 20-го века.
Чемпион Диснея и режиссер Сергей Эйзенштейн видел в мультяшной форме Микки освобождающую силу для перемен, ослабляющую смирительную рубашку современной американской культуры, и при этом, по иронии судьбы, одну из ее определяющих форм.(Тем не менее Эйзенштейн мало обращал внимание на уже доминирующее присутствие Микки в сфере мерчендайзинга. Как отмечает историк Гэри Кросс, к 1930-м годам фигура Микки уже была запечатлена на «одеялах, часах, зубных щетках, абажурах, радиоприемниках, мисках для завтрака, будильниках, Рождестве». огни на деревьях, галстуки и всякая одежда ».
О мышах и людях
Споры — и культурное доминирование Микки — были широко распространены. Книга « Как читать Дональда Дака », например, предлагает марксистский взгляд на комиксы Диснея, где Микки находится на передовой американского культурного империализма.
В мире искусства Энди Уорхол создал серию Мифы о Микки Маусе в начале 1980-х, уличный художник Кейт Харинг изобразил Уорхола в образе знаменитого грызуна. Сатирический карикатурист Роберт Гроссман соединил Микки с Рональдом Рейганом, а дизайнер Рик Гриффин нарисовал его как певца протеста — этакого диснеевского Дилана.
Цифровой художник Джон Крейг «доказал» существование Микки с помощью геометрии, а графический дизайнер Сеймур Чваст резюмировал простоту его конструкции в книге How to Draw Seven Circles .
В возрасте 90 лет Микки — эти семь кругов — теперь стоит верхом на массовой культуре и политике, воплощая все ее противоречия и двусмысленность, удовольствия и боли, прошлые и настоящие. Его можно обнимать в тематических парках, смотреть на экраны и восхищаться его долголетием.
И хотя Микки может представлять несколько значений, понятия ностальгии и утопии остаются воплощенными в его простой форме. Когда-то это могло показаться отсталым и наивным, но теперь это сделало его присутствие обнадеживающим, поскольку мир, кажется, безошибочно скатывается в хаос и упадок.
Тогда неудивительно, что свисток Микки из Steamboat Willie в 1928 году теперь используется в качестве пролога к Disney Pixar Films. Как Уолт всегда напоминал всем: «Все началось с мыши». И пока, к большому облегчению тех, кто поддерживает Дом Мыши (а их много), конца не видно.
Эта статья переиздана из The Conversation по лицензии Creative Commons. Прочтите оригинальную статью.
МИККИ МУЗ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ — 18 ноября
МИККИ МУС ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ18 ноября День рождения Микки Мауса знаменует дебют милой мышки, которая когда-то была кроликом по имени Освальд.Его персонаж начал сниматься в фильме 18 ноября 1928 года, но до этого история начинается в 1927 году, когда Уолт Дисней впервые зарисовал ушастого кролика во время контракта с Universal Studios. В результате произошедших событий появился Микки Маус.
КАК СОБЛЮДАТЬ #MickeyMouseДень рожденияПоздравляю Микки Мауса с Днем Рождения! Используйте #MickeyMouseBirthday, чтобы поделиться в социальных сетях.
Посмотрите на этих 5 художников, которые оживили анимацию!
МИККИ МУЗ ИСТОРИЯ ДНЯ РОЖДЕНИЯВ то время как его создатель и студия применяли несколько разных дат рождения милой мышки на протяжении многих лет, 18 ноября 1928 года было окончательно признано звездной датой рождения Микки.До этого Микки Маус стал жертвой американских горок успеха Освальда и разочаровывающих переговоров по контракту с Universal. Студия Disney Bros. покинула студию и Освальда и принялась за работу, создав персонажа, который будет вести компанию в будущее.
От кролика по имени Освальд до мыши по имени Мортимер, в конце концов, писклявого грызуна назвали Микки. Он безуспешно снялся в двух короткометражных анимационных фильмах. Затем, 18 ноября 1928 года, родилась звезда Микки.Первая анимация, синхронизированная с музыкой и звуковыми эффектами, Steamboat Willie прошла в Нью-Йорке.
Клуб Микки МаусаВ течение года в Салеме, штат Орегон, появился клуб Микки Мауса. Этот клуб предлагал принять участие в сборе средств для Армии Спасения. Посетители пожертвовали картошку или маленькую игрушку и пенни в качестве входного билета. Согласно статье в Statesman Journal (Салем, Орегон) от 22 декабря 1929 года, нетерпеливые новые члены собрали 12 долларов и три грузовика картошки и игрушек.
Помните, фондовый рынок рухнул всего за 20 дней до рождения Микки Мауса. То, что милая мышка может вызывать улыбки на лицах детей в неопределенное время, не является таким сюрпризом.
Как правило, новые члены присоединяются к клубу, заполнив форму приема, полученную от местного торговца, и посещая собрания, проводимые во время утренников в местных кинотеатрах. Стоимость приема часто снижалась за добрые дела и табели успеваемости. К концу 1930 года клубы Микки Мауса распространились по всей стране.
Новый образ и спутникиВ 1935 году аниматор Фред Мур дал Микки новый облик, который позволил сделать анимацию более плавной.
Преобразование в 1935 году аниматором Фредом Муром придало Микки облик, с которым мы знакомы сегодня. Большие глаза, белые перчатки и дерзкий носик. Более привлекательный, чем когда-либо прежде, он проник еще глубже в сердца детей во всем мире.
Его товарищи Минни, Дональд, Гуфи и Плутон присоединились к нему по пути, принеся с собой водевильскую комедию.
Есть более 1500 национальных дней. Не пропустите ни одного. Празднуйте каждый день® с Национальным календарем®!
Микки исполняется 90 лет, а Disney Marketing Machine празднует
ЛОС-АНДЖЕЛЕС — двухчасовой специальный выпуск на ABC в прайм-тайм. Кексы размером с машину в парижском Диснейленде. Сотрудничество с десятком модельеров, включая Марка Джейкобса. Более 30 книг, в том числе одна от Taschen, такая большая, что у нее есть ручка для переноски.
Маленький и тонкий — не стиль компании Walt Disney.Но новая попытка сосредоточить внимание на одном из старейших персонажей, Микки Маусе, действительно заслуживает внимания.
Дисней использует 90-летие Микки как чудовищный маркетинговый момент, когда машина перекрестного продвижения компании разогналась до самого высокого уровня. Каждый уголок компании стоимостью 168 миллиардов долларов вносит свой вклад в кампанию, которая усилится в воскресенье, когда ABC запустит «Mickey’s 90th Spectacular». В следующем году в тематических парках Диснея будут проводиться мероприятия.
Руководители Disney описывают эти усилия как шанс усовершенствовать более широкий бренд компании и напомнить людям — по мере того, как Netflix все больше углубляется в семейные развлечения, а Disney готовится представить свой собственный потоковый сервис, — что Волшебное Королевство обслуживает любимых персонажей на протяжении десятилетий.Микки официально дебютировал в 1928 году в «Пароходе Вилли», первом голливудском мультфильме с синхронизированным звуком.
Если законодатели не вмешаются, как это было в прошлом, контроль Disney над авторскими правами Микки истечет через пять лет. Так что сейчас некогда сплотиться вокруг него, как настоящее.
У Disney есть вопросы по продаже товаров на миллиарды долларов. Микки и его друзья (Минни, Плуто, Гуфи) составляют самую продаваемую франшизу Disney по потребительским товарам, принося ежегодные розничные продажи не менее 3 долларов.2 миллиарда, согласно торговому изданию The Licensing Letter. В это число не входит сеть магазинов Disney Store или торговые точки в тематических парках Disney. Disney не раскрывает информацию о продажах, хотя представитель компании заявила, что франшиза растет как внутри страны, так и за рубежом.
Однако есть проблемы, связанные с изменением розничного рынка (прекращение существования сети Toys «R» Us) и сокращением телезрителей. Кабельные каналы Disney, ориентированные на детей, являются важной движущей силой Микки, на которой транслируются специальные мультфильмы, короткометражки и сериалы.У Микки также есть сильные конкуренты на рынке дошкольных учреждений — например, «Щенячий патруль» на Nickelodeon.
«Задача для любого персонажа, но особенно для Микки, поскольку он такой исторический, — поддерживать актуальность», — сказал Марти Брохштейн, старший вице-президент Международной ассоциации мерчандайзеров индустрии лицензирования. «И в этом смысле взрослые важнее детей. Взрослые решают, на что тратить деньги ».
Вот некоторые из компонентов Mickey-palooza:
Mickey the Muse
Связывание старых персонажей с современными художниками — проверенный способ продемонстрировать актуальность.Эта стратегия, по-видимому, является частью идеи «Микки: Настоящая оригинальная выставка». На этой созданной Диснеем выставке, которая продлится с четверга по 10 февраля на площади 16 000 квадратных футов на Манхэттене, представлены вдохновленные Микки творения современных художников, таких как Аманда Росс-Хо, Шиник Смит и Дэниел Аршам.
«С масштабами Диснея и тем, кем стал Микки Маус, многие люди забывают, что Уолт Дисней был настоящим художником», — сказал г-н Аршам в своем заявлении. «Возможность оставить свой след в его наследии — это настоящая мечта.”
Билеты на выставку стоят 38 долларов, а некоторые временные интервалы уже распроданы. Куратором был Даррен Романелли, дизайнер из Лос-Анджелеса, работающий в DRx.
Бизнес и экономика
Prime-Time Takeover
Пятнадцать танцоров в строю. Барабанщики свешиваются на проводах над сценой. Внутренний фейерверк. А актриса Кристен Белл, озвучившая Анну в «Холодном сердце», позиционирует Микки как приносящего «столь необходимую теплоту и надежность в мире, где трудно достичь последовательности.
Так начинается «90-е зрелище Микки», двухчасовой специальный выпуск на канале ABC, принадлежащем Disney, в воскресенье вечером. Продюсер Дона Мишера, в чьих заслугах — шоу в перерыве между перерывами в Суперкубке и несколько церемоний вручения премии Оскар, «90-е Микки» включает выступления Джоша Гробана, Меган Трейнор и к-поп группы NCT 127, а также других. Среди докладчиков — Роберт А. Айгер, генеральный директор Disney, который лично курирует бренд Mickey.
«Мы хотели отпраздновать, как этот маленький персонаж выходит за рамки границ», — сказал г-н.- сказал Мишер по телефону после записи. «Он обыкновенный человек, который иногда терпит неудачу, но продолжает попытки. Кого это не касается? »
Но найти правильный тон было непросто, — сказал Чарли Хайкель, другой продюсер. «Мы не хотели урока истории», — сказал он. «И мы не хотели, чтобы это стало слишком сентиментальным».
Наклейки для всех
Популярность Микки оставалась на удивление стабильной на протяжении многих лет, по словам Генри Шафера, исполнительного вице-президента компании Q Scores, которая измеряет популярность знаменитостей, брендов и лицензированной собственности.Весенний опрос, проведенный компанией, показал, что 26 процентов населения США считают Микки любимым персонажем мультфильмов, что намного выше среднего. Г-н Шафер сказал, что Микки был особенно популярен среди латиноамериканцев, 39 процентов из которых заявили, что он был фаворитом.
Обширный тематический парк Диснея — одна из причин, по которой грызун со скрипучим голосом так прочно вошел в культуру. Парки, которые в прошлом году посетили более 150 миллионов человек, в буквальном смысле предлагают массам точку соприкосновения.Гуляющие Микки раздают автографы и позируют для фотографий.
В рамках текущей кампании парки Диснея будут продавать памятные товары, продавать десерты «ограниченным тиражом» и проводить головокружительное количество мероприятий, объявленных самой большой в мире вечеринкой с мышами. Гонконгский Диснейленд будет раздавать гостям наклейки на день рождения, например, когда они входят, а в Диснейленде в Париже выставлены эти колоссальные (несъедобные) кексы. Начиная с середины января Disney World во Флориде представит уличный юбилей, посвященный Микки.
А как насчет Минни?
Бедная Минни. Всегда в тени своего парня. Но Дисней не оставил ее в стороне.
Она танцует с Микки в специальном выпуске ABC и занимает центральное место в мероприятиях парка развлечений Mouse Party. Дисней также организовал для нее получение звезды на Голливудской Аллее славы. (Микки получил свое 40 лет назад.) Табличку на тротуаре открыли в январе г-н Айгер и Кэти Перри, которые надели горошек в честь персонажа.
«По сей день никто не раскачивает лук, красный цвет или точку, совсем как она», — сказала г-жа- сказал тогда Перри. «Поверьте мне. Я стараюсь.»
В последние годы Дисней сделал Минни иконой стиля, отправив ее на Неделю моды в Нью-Йорке и подготовив коллекции, вдохновленные Минни, или одежду от Coach, Vans, Diane von Furstenberg и других модных брендов. Эти усилия значительно увеличили доход Минни от лицензирования.
Но цифры есть цифры: у Микки около 14,2 миллиона подписчиков на Facebook, в то время как у нее 4,8 миллиона.
Микки Маус отмечает 90-летие
Размещено: / Обновлено:
Микки Маус позирует во время 90-го спектакля Микки в The Shrine Auditorium 6 октября 2018 года в Лос-Анджелесе.(Фото ВАЛЕРИ МАКОН / AFP) (Фото должно быть написано ВАЛЕРИ МАКОН / AFP / Getty Images)
Это заархивированная статья, и информация в статье может быть устаревшей. Посмотрите на отметку времени в истории, чтобы узнать, когда она в последний раз обновлялась.
ЛОС-АНДЖЕЛЕС — Самой любимой в мире мышке исполнилось 90 лет! И все хотят отпраздновать.
В воскресенье Дисней написал в Твиттере следующее видео, в котором звезды передают Микки Маусу наилучшие пожелания в его знаменательный день.
Все хотят отпраздновать # Mickey90. С Днем Рождения, # Микки Маус! pic.twitter.com/GLP9BBFCdW
— Disney (@Disney) 18 ноября 2018 г.
Согласно веб-сайту Диснея, Микки Маус Уолта Диснея дебютировал 18 ноября 1928 года, когда в Нью-Йорке состоялась премьера «Парохода Вилли».
До того, как Уолт Дисней создал Микки Мауса, он сделал Освальда счастливым кроликом. Но в споре со своим деловым партнером из Universal Disney потерял права на Освальда.
Потеря его первого персонажа вдохновила на рождение мыши.
Disney также разместил в Твиттере 90-секундное видео Микки за последние 90 лет.
Все, Микки за минуту (полторы)! Вы услышите 90-летие Микки за 90 секунд. # Mickey90 pic.twitter.com/8eg0hFyitu
— Disney (@Disney) 18 ноября 2018 г.
Микки был первым мультипликационным персонажем со звездой на Голливудской Аллее славы. Эта честь выпала в 1978 году на 50-летие Микки.
В 1978 году Микки Маус добился того, чего раньше не было ни у одного другого анимационного персонажа: своей собственной голливудской звезды! Вы знаете, что ознаменовало его звезду? #MickeyMouse 📷: @magical_mickey_mouse pic.twitter.com/VC9oOhxHar
— LCAD (@lcad) 15 ноября 2018 г.
Подробнее о Микки Маусе здесь.
34.052234-118.243685
Закрыть модальное окноПредложите исправление
Предложите исправлениеКогда настоящий день рождения Микки Мауса?
(Примечание. Это первая из серии рассказов, посвященных 90-летию Микки Мауса.)
Есть много людей, которые выдумывают свои дни рождения. Особенно в шоу-бизнесе. В большинстве случаев звезды сбриваются на несколько лет. В случае с Микки Маусом Дисней сбрил несколько месяцев.
Причина в том, что первое появление Микки не было удачным.
По словам Уолта Диснея, официальный день рождения Микки Мауса — 18 ноября 1928 года, когда он дебютировал в новаторском короткометражке «Пароход Вилли». В этом году исполняется 90 лет. Однако это не первый раз, когда Микки появляется на киноэкране.
Первое появление Микки было в короткометражном фильме «Безумный самолет» режиссера Уолта Диснея и известного аниматора Уба Иверкса. Немой мультфильм был показан 15 мая 1928 года в голливудском театре, за полгода до выхода «Парохода Вилли». Студия Уолта Диснея надеялась, что этот короткометражный фильм продвинет труппу и персонажа в основные театры по всей стране.
В фильме Микки пытается управлять самолетом. Это имитация знаменитого пилота Чарльза Линдберга, который был первым человеком, совершившим беспосадочный перелет из Северной Америки в Европу.Пока Lucky Lindy пересекла Атлантику из США во Францию, «Plane Crazy» не смогла оторваться от земли. Это провалилось. Ни один дистрибьютор не хотел фильм. Короткометражка считалась пробным просмотром.
Несмотря на то, что это был немой фильм, короткометражка содержала технологические новинки. Это был первый анимационный фильм, в котором использовалось движение камеры. Дисней и Иверкс сложили книги под вращающимся фоном, чтобы приблизить произведение искусства к камере. Этот снимок с точки зрения самолета создает впечатление, будто камера отслеживает землю.
17 марта 1929 года короткометражка, наконец, была широко выпущена. На этот раз как звуковой мультик.
Микки — не единственная кинозвезда, чей первый фильм не был широко известен. Посмотрите на Джорджа Клуни, который впервые появился в «Гризли II: Концерт», или Леонардо Ди Каприо, который начал в «Криттерах 3», Тома Хэнкса в «Он знает, что ты один», Риз Уизерспун в «Человеке на Луне» или Сэмюэл Л. Джексон в «Вместе на несколько дней».
Микки, как и другие звезды A-list, пришел в норму.И с выносливостью.
Микки Маусу исполняется 90 лет: фанаты Диснея отмечают день рождения во всем мире
Микки Маус впервые появился в Steamboat Willie 18 ноября 1928 года и с тех пор правит нашими сердцами.
Знаменитому мультипликационному персонажу Микки Маусу в воскресенье исполнилось 90 лет, и его день рождения отмечают во всем мире, в том числе в Индии.
Микки Маус впервые появился в Steamboat Willie 18 ноября 1928 года и с тех пор правит сердцами.
Он родился по необходимости, когда Уолт Дисней обнаружил, что потерял права на своего предыдущего персонажа, Освальда Счастливого Кролика. Фактически, в первых сериях «Микки» голос дублировал сам Уолт Дисней.
«Микки Маус — глобальное явление, и последние 90 лет его любили люди всех возрастных групп. Благодаря его универсальной привлекательности и способности эмоционально общаться с поколениями во всем мире, ни один другой персонаж не занимает аналогичного места. в сердцах и умах наших фанатов », — сказал Равиндран Ачария, исполнительный директор Media Networks, Disney India.
«Он разносторонний персонаж, который подходит для разных полов и поколений и объединяет семьи так, как никто другой не может. За эти годы персонаж изменился во внешности, чтобы оставаться актуальным для своих поклонников в разные годы, учитывая, насколько мир изменилось с 1928 года.
«Сказав это, атрибуты персонажа, которые олицетворяет Микки, очень универсальны — оптимизм, веселье, смех, семья, и все это никогда не выходит из моды — что-то, что осталось в соответствии с Микки», — добавил Ачария.
Дисней запустил самую большую в мире вечеринку с мышами в начале этого года в Диснейленде, и она продолжается мероприятием «Get Your Ears On-A Mickey and Minnie Celebration».
«В связи с празднованием его 90-летия в этом году будет проведена серия всемирных торжеств, и Индия тоже присоединится к вечеринке с уникальной инициативой под названием« Оставайся в форме с Микки и Минни », интересным продуктом сотрудничества с брендами и множеством забавных и интерактивных разговоры в социальных сетях », — сказал Ачария.
В Индии были выпущены специальные коллекции таких брендов, как Jack & Jones, Only, Vero Moda, Bewakoof, Zivame, с акцентом на персонажа Диснея.
Disney Malaysia запускает кампанию «Celebrate The Magic» в павильоне Куала-Лумпур, «Mickey: The True Original Exhibition» в Нью-Йорке, Volkswagen отмечает 90-летие волшебства Микки Мауса проведением «Happy Days Are Again» была объявлена кампания, новый аттракцион в парках Диснея, посвященный персонажу — все это часть его празднования дня рождения.
В рамках празднования 90-летия Микки Мауса компания Disney India также провела мероприятие «Оставайся в форме», обучая детей разным веселым и простым танцевальным движениям.
«Мы очень довольны откликом, который мы получили от детей, их семей и учителей», — сказала Девика Прабху, исполнительный директор Media Networks, Disney India.
Говоря о выпуске модных товаров, Винит Гаутам, главный исполнительный директор и глава компании BESTSELLER India, сказал: «Стили разработаны, чтобы отразить причуду персонажа Диснея вместе с ДНК брендов.В прошлом подобные капсульные коллекции были чрезвычайно популярны.
«Все больше и больше людей выбирают эти продукты, поскольку они связаны с этими иконами Диснея, и это отражает их нетипичное чувство стиля и вдохновения».
Отметьте 90-летие Микки, приняв участие в этих всемирных праздниках
О, мальчик! Микки Маусу в этом году исполняется 90 лет! Культовая мышь вызывает улыбки на наших лицах с тех пор, как он дебютировал на большом экране в Steamboat Willie 18 ноября 1928 года, а спустя более 100 мультфильмов он продолжает делать это по сей день.Это требует всемирного празднования! Вот все подробности, которые мы узнали из блога The Walt Disney Company: Празднование начинается 7 марта в Диснейленде с «Самого счастливого шоу на Земле», показа модной коллекции Spring 2018 на церемонии открытия, на которой представлена коллекция от кутюр, вдохновленная самим Микки Маусом. Вы можете принести эти образы с подиума в свой гардероб, потому что после показа избранные предметы сразу же будут доступны для продажи в магазинах shopDisney.com, Opening Ceremony.com и Opening Ceremony, а остальные появятся в магазинах в ноябре.Наша любимая Минни Маус, которая разделяет эту знаменательную годовщину и недавно была удостоена своей официальной звезды на Голливудской аллее славы, также разделит внимание с Микки на показе мод. Подключайтесь к Disney YouTube в среду, 7 марта, в 21:00 по тихоокеанскому времени, чтобы посмотреть показ мод на церемонии открытия в прямом эфире из Диснейленда и отпраздновать 90-летие Микки и его «Истинный оригинальный характер»!
Мы только начали! Это шоу стало запуском «Микки Истинного оригинала», всемирного прославления наследия, личности и статуса Микки как иконы поп-культуры.Вы можете рассчитывать на еще много совместных модных проектов, интересный контент и мероприятия в ближайшем будущем!
Кроме того, D23: Официальный фан-клуб Диснея также имеет большие планы на 90-летие Микки в этом году. Мы уже ведем обратный отсчет дней до ноября для Destination D: Celebrating Mickey Mouse , мероприятия в Walt Disney World Resort, включающего два веселых дня с панелями, презентациями и развлечениями. И чтобы отметить это событие, в этом году ежегодный подарок для Золотого участника D23 — это эксклюзивный набор из 23 особых сувениров с Микки Маусом, включая такие интересные вещи, как подлинные репродукции сценария Steamboat Willie .Легендарный аниматор Диснея Марк Хенн напишет официальный портрет Микки, посвященный 90-летию со дня рождения, для обложки осеннего номера ежеквартального издания D23, Дисней двадцать три. Работая над Mickey’s Christmas Carol и более чем Ralph Breaks the Internet: Wreck-It Ralph 2 , нам не терпится увидеть готовый продукт!
Во Франции студенты из 38 школ дизайна и искусства будут создавать свои собственные работы Микки, вдохновленные их любимым художественным движением, для конкурса «Mickey Is Art»! Шедевры победителей будут выставлены этим летом на 12 крупных железнодорожных вокзалах Франции и будут выставлены на продажу в сентябре этого года в Galerie Glénat в Париже.
Но подождите, в 2018 году нас ждет еще больше Микки! Настройтесь на ABC, чтобы посмотреть звездное празднование дня рождения Микки с участием специальных гостей и музыкальных представлений. Позже в этом году Микки даже получит свой собственный семиминутный эпизод дня рождения в расширенном масштабе на канале Disney в рамках пятого сезона короткометражного мультфильма « Микки Маус»!
Когда дело доходит до празднования, парки Диснея — это то, что вам нужно. Самая большая в мире вечеринка с мышами в парках Диснея по всему миру начнется в конце 2018 года и продлится до 2019 года! В большой день Микки (отметьте в своем календаре 18 ноября) парки и курорты Диснея по всему миру будут предлагать памятные товары, места для фотографий и многое другое.
Disney On Ice также приветствует мышь как «Истинного оригинала» ведущего Disney On Ice , создавая 90-е предварительные шоу Микки для постановок, гастролирующих по США, Европе, Ближнему Востоку, Африке и Латинской Америке.