Официальный сайт медицинской одежды

Врач – одна из самых серьезных и ответственных профессий в мире. Несмотря на этого им также хочется выглядеть стильно и элегантно. Многие привыкли считать, что медицинская одежда бывает лишь строгой, скучной и однообразной. Компания «Модный доктор» спешит разрушить стереотипы! Мы предлагаем вашему вниманию огромный ассортимент практичной и качественной формы для медицинских работников, которая сможет выгодно подчеркнуть профессионализм персонала и высокий статус клиники.

Каталог медицинской одежды

Если вы хотите недорого купить мед. одежду в Москве, зайдите на официальный сайт компании «Модный доктор». Быстро и без лишних проблем в нашем каталоге вы сможете найти форму для любого специалиста вашего учреждения, будь то хирургический костюм, комбинезон, халат или головной убор. С нами каждый ваш сотрудник будет выглядеть достойно и привлекательно!

В каталоге нашего интернет-магазина представлен огромный выбор фасонов и расцветок. Среди такого разнообразия моделей вы обязательно найдете подходящий для себя вариант.

Если по какой-либо причине вы не смогли найти то, что хотели (возможно, вам нужен свой фирменный стиль), мы готовы выполнить заказ по индивидуальным эскизам. Не зависимо от объемов работы и уровня сложности, ваш заказ будет выполнен точно в срок.

Почему стоит купить медицинскую одежду у нас?

Для нашей продукции мы используем только качественные материалы проверенных поставщиков. Ткани прекрасно стираются, долгие годы сохраняя форму, цвет и свежий вид. Отчетливо понимая специфику работы врачей и мед. персонала, мы предлагаем вам вещи, максимально соответствующие поставленным требованиям. Форма идеально сидит на любой фигуре, удобна во время эксплуатации и функциональна.

К другим несомненным преимуществам изделий компании «Модный доктор» можно отнести:

• высокое качество кроя и пошива;

• использование дорогой фурнитуры;

• функциональность каждой детали;

• практичность и неприхотливость в уходе;

• антистатические свойства;

• износостойкость и долговечность.

Ткани, используемые для пошива модной медицинской одежды, характеризуются высокой прочностью. Специальная пропитка материала препятствует размножению болезнетворных микроорганизмов, при необходимости мед. халаты и костюмы можно подвергать дезинфекции. Ткани не поглощают неприятные запахи, гипоаллергенны, не вызывают раздражения кожи и приятны к телу.

«Своей одеждой я хочу рассказать о том, чему научила меня семья»

– Какова история основания и развития вашего бренда? Как удалось достичь уровня Недели моды? 

– Я вырос в пригороде, в семье, которая была близка к природе и любила ее всей душой. С юных лет я восторгался красотой леса, разнообразием природы, ее самобытностью. Я всеми силами тянулся к природе, и больше всего мне хотелось защитить ее богатства. Именно поэтому при создании собственного бренда я вложил в него философию сохранения природы, и мне хотелось не только поддерживать экодвижение, но и рассказать о том, чему научила меня семья. Моя одежда — это своеобразная упаковка для моих идей. 

В прошлом году мне посчастливилось побывать в Сан-Паулу. Это была чудесная поездка, которая очень повлияла на меня. Никогда еще я не чувствовал себя таким воодушевленным! Мне приносило вдохновение абсолютно все вокруг: улицы, запахи, люди. И именно тогда я задал себе вопрос: может быть, сейчас именно тот момент, когда мне нужно изменить свои планы и свой вектор движения? До этого я работал в сфере коммуникаций, и вы можете представить, насколько сложно было начинать создавать что-то свое с нуля. Я погрузился в моду, во все ее процессы, потому что мне всегда была интересна эта индустрия. Я осознавал, что именно с помощью моды смогу вылить свое вдохновение и поделиться впечатлениями от поездки. Я решил не терять время и начал работать с бельгийскими ателье. Моей основной идеей было не только производить свою одежду, выразить собственную философию, но и связать Бельгию, Бразилию и природу. 

За последние несколько лет на моем пути встречалось очень много интересных людей. Один из них — Сибел, которая позже стала моим агентом и помогла мне принять участие в Неделе моды в Париже. Изначально я пытался своими усилиями пробиться на международный уровень, но это было в Бельгии, в Брюсселе. Она очень верила в меня, сказала не бояться брать уровень выше и отправляться в Милан или Париж. Она была, безусловно, права: в Брюсселе люди достаточно закрыты, от них не очень много отклика, поэтому попасть в международную прессу крайне сложно. Мне не хотелось оставаться на уровне отечественного бельгийского бренда, поэтому я попросил Сибел о помощи с международной прессой — и так попал на Неделю моды в Париже. 

 

TATYANA PARFIONOVA

В честь двадцатилетия сценической деятельности Дианы Вишнёвой в Мариинском театре и двадцатилетия Модного Дома «ТАТЬЯНА ПАРФЁНОВА» мы приглашаем Вас посетить фото-выставку «ДВАДЦАТЬ» (Диана Вишнёва в истории фотографа Карло Джорджи и дизайнера Татьяны Парфёновой).

 

Диана Вишнёва, прима-балерина Мариинского театра, principal dancer Американского балетного театра, приглашенный солист в Большом театре. 
Диана Вишнёва обладательница целого ряда престижных наград, таких как Государственная Премия РФ, звания Народный Артист РФ, Лучшая Танцовщица Европы, приза «Божественная», «Бенуа де ла Данс», «Золотой Софит», лауреат 6 национальных премий «Золотая Маска», лауреат приза «Балерина Десятилетия».

В 2013 Диана Вишнёва входит в историю, став первой русской балериной после Майи Плисецкой, станцевавшей в легендарном балете Мориса Бежара «Болеро».

Для Вишнёвой создали балеты самые знаменитые из ныне живущих хореографов: Джон Ноймайер, Жан-Кристоф Майо, Алексей Ратманский, Каролин Карлсон и другие. С 2008 Диана Вишнёва создаёт 3 индивидуальных балетных программы «Красота в Движении», «Диалоги», «Грани», которые получили 5 национальных премий «Золотая Маска»

На 15 году карьеры Диана Вишнёва регистрирует фонд поддержки и развития балетного искусства, призванный сделать балет более доступным для социальных слоёв населения в России, Японии и США. Фонд также поддерживает новые и экспериментальные балетные постановки.

 

Карло Джорджи – известный итальянский фотограф, начавший свою деятельность в 1978 году на должности официального фотографа Флорентийского филиала Центра итальянской моды (Centro di Firenze per la Moda Italiana), который сейчас носит название PITTI IMMAGINE. В течение долгих лет сотрудничества с глянцевыми изданиями Карло Джорджи являлся официальным фотографом таких модных домов, как Giorgio Armani, Valentino, Ermenegildo Zegna, Yves Saint Laurent и других.

В 1994 году Карло Джорджи начинает профессионально заниматься свадебной фотографией и приобретает особую популярность именно в этой сфере. Сегодня Карло Джорджи является одним из самых известных фотографов Италии.

  

Фотовыставка будет представлена на двух площадках Мариинского театра:

с 10 по 30 апреля 2015 в фойе бельэтажа Мариинского театра (Театральная площадь, 1)

с 1 по 12 мая 2015 в зрительском фойе партера Мариинского-2 (ул. Декабристов, 34)

 

 

Beauty-партнеры проекта:

 

M•A•C Cosmetics — лидирующая марка профессиональной косметики.

M•A•C гордится не только широчайшей линейкой оттенков и текстур, включающей в себя более 1500 постоянных наименований, но и своим сообществом, которое объединяет не только любителей макияжа, но профессиональных визажистов, фотографов, моделей и деятелей искусства. Каждый сезон команда M•A•C работает на большинстве показов мировых недель моды и поддерживает профессиональных визажистов во всем мире, работающих в сфере театра, кино, музыки и телевидения в разных уголках планеты.

Смотреть специальный репортаж с backstage от M•A•C Cosmetics

 

Бюро красоты BEL ETAGE (Санкт-Петербург) 
Прически Дианы Вишневой для съемки проекта «ДВАДЦАТЬ» были разработаны парикмахером-стилистом Вячеславом Астаповым.

 

Международные медиа-партнеры:

 

Международный телеканал о моде «Fashion|One»

Fashion One — телеканал, который создает увлекательные и захватывающие программы о моде, развлечениях и стиле жизни. 
В эфире с Апреля 2010, Fashion One транслирует в 120 странах и охватывает более 100 миллионов абонентов. От фотографии, уличного стиля и уроков красоты до ретроспектив дизайнеров и последних звездных трендов — Fashion One показывает моду во всех аспектах. Глобальное телевидение для трендсеттеров, которые любят моду во всех ее проявлениях.

 

Журнал о стиле жизни DEPESHA

DEPESHA является передовым иностранным изданием о русской культуре на пересечении моды, искусства и литературы. Оно было основано Стефаном Р. Рабимовым в Нью-Йорке в 2005 году и выходит в печать дважды в год в англо-русской версии ограниченным тиражом в формате «bookzine». Онлайн версия DEPESHA обновляется ежедневно на сайте Depesha.com

ISTITUTO MARANGONI — официальный представитель института Марангони в России и Украине

ISTITUTO MARANGONI — официальный представитель института Марангони в России и Украине

• Бакалавриат, магистратура, краткосрочные курсы, интенсивные программы

  Флоренция Милан Париж Лондон

• Бакалавриат, подготовка к магистратуре, магистратура, краткосрочные курсы, интенсивные программы

  Милан Лондон

• Бакалавриат, магистратура, краткосрочные курсы

  Флоренция

Istituto Marangoni был основан в 1935 году и стал первым частным вузом Европы, где готовили профессионалов моды. Сегодня институт входит в топ-5 лучших fashion-школ мира и предлагает десятки творческих и бизнес-специальностей — от дизайна одежды, продукта и интерьеров до бренд-менеджмента и кураторства. Программы ежегодно обновляются и адаптируются под реалии индустрии.

С момента основания Istituto Marangoni выпустил более 30 000 профессионалов. Здесь учились Доменико Дольче (Dolce & Gabbana), Франко Москино (Moschino), Алессандра Факкинетти (Tod’s), Жюли де Либран (Sonia Rykiel), Родольфо Пальялунга (Jil Sander) и другие звезды индустрии.

Студенты института Марангони регулярно участвуют в мировых неделях моды и интерьерных выставках; их работы появляются на страницах Vogue, Harper’s Bazaar и AD. Вы тоже можете вписать свое имя в историю fashion-бизнеса!

Образовательная компания IQ Consultancy — официальный представитель Istituto Marangoni в России, Украине, Казахстане и Чехии. Мы первыми узнаем обо всех изменениях, регулярно посещаем кампусы и организуем для будущих студентов встречи с представителями вуза.

Наша задача — сделать процесс поступления понятным и комфортным для вас. Эксперты IQ Consultancy помогут выбрать страну и программу, оформить необходимые документы и визу, подготовить портфолио и освоить профессиональную лексику на иностранном языке.

Получить консультацию

• 80% практики

  Студенты института Марангони знакомятся с профессией изнутри: рисуют, шьют, работают в фотостудиях и лабораториях, продумывают стратегии продвижения брендов.

• Преподаватели-эксперты

  Занятия ведут действующие представители индустрии: модельеры, дизайнеры, стилисты, байеры, PR-менеджеры, редакторы глянца.

• Связи с мировыми брендами

  Вуз сотрудничает с компаниями уровня Prada, Louis Vuitton, Disney и Mercedes-Benz, чтобы студенты перенимали опыт у лидеров и участвовали в их проектах.

• Стажировки и карьера

  Во время учебы студенты получают реальный опыт работы и создают портфолио. Выпускники строят международную карьеру или начинают свой бизнес.
  

• Международный опыт

  Образование в Istituto Marangoni — это возможность учиться в главных fashion-столицах мира и первыми знакомиться с тенденциями индустрии.

ВсеFashionDesignArt

Всеfashion designfashion stylingfashion businessindustrial designinterior designart historyvisual designart

ВсеКампус в МиланеКампус в ЛондонеКампус во ФлоренцииКампус в ПарижеКампус Онлайн

ВсеПодготовка к бакалавриатуБакалавриатПодготовка к магистратуреМагистратураОдногодичный интенсивКраткосрочные курсыСеместровые интенсивныеБакалавриат Семестровые интенсивные Семестровые интенсивные

Все

Подобрать

Находится в здании бывшей текстильной фабрики в богемном районе Шордич, который считается лондонским Монмартром. Здесь работают и проводят свободное время дизайнеры, художники, архитекторы, скульпторы.

Находится в Design District — самом модном районе Майами и одном из мировых центров искусства, моды и дизайна. Помимо вывесок с громкими именами, район известен и своим внешним обликом — оригинальным оформлением фасадов, стрит-артом и инсталляциями.

Расположен в историческом центре города, в «Квадрате моды» , недалеко от собора Дуомо, театра La Scala I и знаменитой улицы via Montenapoleone с бутиками Dior, Valentino, Yves Saint Laurent и Rolex.

Расположен в одном из самых престижных районов Парижа — VIII округе. В двадцати минутах ходьбы находятся Елисейские поля, Гранд-Опера и улица Rue du Faubourg Saint-Honoré c модными домами Chanel, Hermes и Lanvin, антикварными магазинами и художественными галереями.

Мода

Искусство

Находится в самом сердце Тосканы, в легендарном городе Ренессанса. В пешей доступности расположены собор Дуомо и мост Понте-Веккьо, Галерея Уффици с живописью Да Винчи и Боттичелли, музеи Gucci и Salvatore Ferragamo.

• 03.06.2021

  Как устроен fashion-бизнес, какие специальности востребованы и где им научиться

  Подробнее

• 22.01.2021

  Онлайн-курсы моды, дизайна и искусства в Istituto Marangoni

  Подробнее

• 20.10.2020

  Побывайте в Istituto Marangoni, не выходя из дома

  Подробнее

Образовательная компания IQ Consultancy — официальный представитель Istituto Marangoni в России, Украине, Казахстане и Чехии.

Оставьте заявку онлайн или позвоните нам по телефону. Эксперты по образованию за рубежом ответят на ваши вопросы и будут сопровождать вас на всех этапах зачисления в институт Марангони.

× Уважаемые посетители! Информируем вас о том, что этот сайт собирает метаданные пользователя (cookie-файлы) с целью повышения качества обслуживания пользователей сайта. Продолжая использовать наш сайт без изменения настроек, вы соглашаетесь на использование cookie-файлов.

Вверх

В Санкт‑Петербурге прошла 42-я международная выставка «Индустрия моды»

С 10 по 13 октября 2013 года в Петербургском СКК прошла 42-я Международная выставка товаров текстильной и легкой промышленности «Индустрия Моды». Организатор – выставочная компания «ФАРЭКСПО», при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Правительства Санкт‑Петербурга, Комитета по промышленной политике и инновациям Санкт‑Петербурга, Санкт‑Петербургской Торгово-промышленной палаты и Национальной Академии Индустрии Моды.

В торжественной церемонии открытия выставки участвовали почетные гости: председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт‑Петербурга Эльгиз Качаев, президент концерна «Рослегпром» Александр Круглик, начальник отдела легкой промышленности Департамента лесной и легкой промышленности Министерства промышленности и торговли РФ Ирина Иванова, председатель обкома профсоюза работников текстильной  и легкой промышленности Санкт‑Петербурга Екатерина Демидова, вице-президент Российского союза производителей одежды Елена Косенкова.

Являясь крупнейшей отраслевой выставкой Северо-Западного федерального округа, «Индустрия Моды» собирает ведущие компании из России, стран ближнего и дальнего зарубежья. В осенней выставке свою новую продукцию представили более 300 отечественных и зарубежных компаний из 19 стран. В рамках мероприятия были организованы 5 национальных экспозиций – Китая, Испании, Шри-Ланки, Монголии и Италии, причем большинство из них представили свою продукцию на петербургском рынке впервые.

На осенней выставке «Индустрия Моды» 2013 года приняли участие петербургские производители готовой одежды, среди них: ООО «Мода-Л», ООО «Джэкатэ», ООО «Кожгалантерейное предприятие «Бебеля», ИП Тишина В.В. (ТМ «Ведунья»), ЗАО «Матэн-Холл». На протяжении четырех дней работы выставки эти петербургские производители демонстрировали свои коллекции на подиуме в виде дефиле. По итогам участия, они отметили положительный эффект, так как их экспозиции  посетило более 500 человек, более 50% из них — профессиональные посетители, было проведено более 100 встреч и переговоров с оптовиками и закупщиками, порядка 20-ти из них завершились договоренностью о дальнейшем сотрудничестве.

Центральное событие деловой части выставки – Экономический Форум Индустрии Моды. Открыла программу Форума конференция «Формирование кластера индустрии моды в Санкт‑Петербурге. Проблемы и перспективы». Ведущий — Андрей Магарик, главный редактор портала «Российские торговые марки» (Санкт‑Петербург). В ходе мероприятия специалисты обсудили общие задачи, стоящие перед компаниями fashion-индустрии в Санкт‑Петербурге, вопросы взаимодействия государственных и бизнес-структур, а также частные проблемы развития модного бизнеса.

В рамках Экономического Форума Индустрии  Моды  прошли семинары, тренинги и мастер-классы для специалистов отрасли:     
Ольга Корыстова – эксперт Высшей школы экономики и международной школы маркетинга МОD’spe (Париж) – познакомила слушателей семинара «Новые технологии в разработке и производстве одежды» с новыми стратегиями при создании промышленных коллекций одежды, а также уделила внимание ассортиментному планированию с использованием программных продуктов. В семинаре приняли участие около 30-ти предприятий-производителей Санкт‑Петербурга.

Отвечая современным тенденциям, заместитель директора Высшей школы маркетинга и развития бизнеса Андрей Мамонтов рассказал о социальных сетях в fashion-индустрии. В ходе семинара автор рассказал, что такое мода в эпоху гаджетов и социальных сетей и как интернет влияет на модный бизнес. По мнению Андрея Мамонтова, соцсети сделали моду более демократичной.

С модными трендами на сезон весна-лето 2014 познакомила профессор истории костюма и  маркетинга моды Новой Академии художеств Милана (NABA) Люба Попова. В ходе семинара слушатели услышали о fashion-тенденциях задолго до того, как коллекции одежды поступят в продажу, проанализировали направления в разработке новых материалов, тканей и трикотажа на год вперед — вплоть до 2015 года.
Семинар Андрея Бурматикова «Практические советы по баингу модных товаров в малом бизнесе» был посвящен проблемам, с которыми зачастую сталкиваются предприниматели в практической деятельности.  По словам автора, «клиенты и аудитория сегодняшнего семинара — это руководство малого звена, но по реакции некоторых слушателей я понял, что даже руководители некоторых успешных и крупных компаний также пришли с интересом поучаствовать».

Широкую аудиторию посетителей выставки заинтересовал  семинар «Правила сезона. Модный гардероб осень – зима 2014. Новые сочетания базовых вещей». Директор имидж-агентства «ARTEGO» Марина Корнилова рассказала о модных направлениях сезона, а также ответила на самые распространенные вопросы о личном стиле и моде.

В новом формате прошел Открытый конкурс молодых дизайнеров «Поколение NEXT». Впервые были представлены творческие работы по двум направлениям:  традиционному – «Костюм», и абсолютно новому для данного мероприятия – «Текстиль». Члены жюри отметили высокий уровень конкурсной выставки и прогрессивность идеи совместного экспонирования текстиля и костюма. Победителем в номинации «Костюм» стала Ольга Федорович (Санкт‑Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица) с коллекцией «Метаморфозы». Первое место в категории «Текстиль» завоевала Мария Николенко (Санкт‑Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица) с триптихом «Истоки».

С 10 по 13 октября 2013 на выставке «Индустрия Моды» был представлен проект «Ярмарка вакансий». Цель проекта – привлечь в индустрию высококвалифицированные, а также молодые и талантливые кадры. По итогам работы HR-специалистов соискатели познакомились с наиболее актуальными вакансиями, а работодателям были предложены на рассмотрение резюме кандидатов на требуемые должности.

Ежедневно в рамках выставки «Индустрия Моды» проводились бизнес-консультации по вопросам отрасли. За практическим советом к специалисту обратились десятки предпринимателей. Представителей отрасли интересовали вопросы планирования объема продаж и бюджета, схемы организации и  проведения стимулирующих акций, анализ эффективности использования торговых площадей.

Выставку «Индустрия Моды»  с 10 по 13 октября 2013 года посетили более 10 000 человек. Более 50% профессиональной аудитории составили закупщики.

MODIS

Одежда, дети 3-7 лет

Размер	26	28	28	30	30
Российский размер	3 года	4 года	5 лет	6 лет	7 лет
Рост (см)	98	104	110	116	122
Обхват груди (см)	52	56	56	60	60
Обхват талии (см)	48	51	51	54	54

Одежда, девочки 7-13 лет

Размер	30	32	34	36	38	40	40
Российский размер	7 лет	8 лет	9 лет	10 лет	11 лет	12 лет	13 лет
Рост (см)	122	128	134	140	146	152	158
Обхват груди (см)	60	64	68	72	76	80	80
Обхват талии (см)	54	57	60	63	66	66	66

Одежда, мальчики 7-13 лет

Размер	30	32	34	36	38	40	40
Российский размер	7 лет	8 лет	9 лет	10 лет	11 лет	12 лет	13 лет
Рост (см)	122	128	134	140	146	152	158
Обхват груди (см)	60	64	68	72	76	80	80
Обхват талии (см)	54	57	60	63	66	69	69

Одежда для новорожденных

Размер	3 мес	6 мес	9 мес	12 мес	18 мес	24 мес
Рост (см)	62	68	74	80	86	92
Обхват груди (см)	40	44	44	48	48	52

Обувь, дети 1-3 года

Размер обуви	17	18	19	20	21	22
Длина стопы,мм	105	110	115	125	130	135
Длина стельки ориентировочная (зависит от модели обуви)	110	115	120	130	135	140

Обувь, дети 3-7 лет

Размер обуви	23	24	25	26	27	28	29	30
Длина стопы,мм	145	150	155	165	170	175	185	190
Длина стельки ориентировочная (зависит от модели обуви)	150	155	160	170	175	180	190	195

Обувь, дети 7-13 лет

Размер обуви	31	32	33	34	35	36	37
Длина стопы,мм	195	205	210	215	225	230	235
Длина стельки ориентировочная (зависит от модели обуви)	200	210	215	220	230	235	240

Носки

Размер носков	18-20	20-22
Длина стопы, см	18-20	20-22
Фактический размер обуви (ноги)	29-31	32-34

Главная

 

Директор Ростовского техникума индустрии моды, экономики и сервиса, кандидат социологических наук, действительный член Национальной академии туризма, Почетный работник воспитания и просвещения Российской Федерации

 Сергей Александрович Сидоренко

 

Стань образованным специалистом и будь уверен в завтрашнем дне!

 

Тех, кто не боится трудностей, кто мечтает об интересной и престижной профессии, тех, у кого горят глаза, мы ждем у нас и твердо знаем: вместе мы сделаем наш техникум еще лучше!

Перед вами стоит выбор: какую выбрать профессию? Многие думают, что после школы надо выбрать профессию на всю жизнь. Однако в нынешнем, динамично развивающемся мире сделать это все труднее. Последние десятилетия в нашей стране показали, что приоритеты в жизни и обществе часто меняются. Развивающаяся экономика России требует специалистов с глубокими знаниями. Если человек получит в начале жизненного пути образование, развивающее его мастерство, то он не пропадет. У него всегда хватит знаний и умений, чтобы быть востребованным на любом этапе развития экономики страны. Такие универсальные знания всегда получали и получают студенты Ростовского техникума индустрии моды, экономики и сервиса.

Наш техникум прошел испытание временем и доказал, что знания и опыт, полученные в его стенах, всегда востребованы.

Дорогие абитуриенты! Придя к нам, вы станете образованными специалистами и будете уверены в завтрашнем дне. Мы будем искренне рады видеть вас в нашем техникуме!

          Я хочу рассказать нашим будущим студентам, выпускникам школ и их родителям, о том, над чем мы работаем, о наших успехах и достижениях.

Около 300 выпускников 9-х классов со средним баллом в аттестате не ниже 4,3, выдержав конкурс, выбрали для себя ведущее на Юге России учебное заведение, в котором можно получить образование по востребованным специальностям в области производства одежды, сервиса и туризма, экономики и товароведения, сервиса домашнего и коммунального хозяйства, рекламы и парикмахерского искусства.

Со дня основания в июле 1952 года, в техникуме подготовлено свыше 18-и тысяч специалистов, которые составляют 90% технического кадрового состава профильных предприятий области и региона. Среди них — руководители, ведущие технологи, конструкторы, квалифицированные мастера, менеджеры, бухгалтеры. Многие имеют правительственные награды.

Занятия ведут высококвалифицированные преподаватели, большинство из которых имеют высшую и первую квалификационные категории.

Техникум обладает развитой инфраструктурой: 2 учебных корпуса, учебные швейные, закройные, парикмахерские и маникюрные мастерские, ателье, библиотека, читальный зал на 50 мест, спортивный, тренажерный и актовый залы, буфет, методический и медицинский кабинеты.

В 2012 году произведена реорганизация техникума путем присоединения профессионального Лицея модной одежды № 21. Те, кто еще недавно обучался по профессиям парикмахер, портной, закройщик на уровне НПО, получат диплом о среднем профессиональном образовании.

Студенты техникума принимают активное участие в ежегодных научно — практических конференциях, семинарах, ярмарках и смотрах научных и творческих работ.

             Студенты техникума ежегодно становятся победителями престижных олимпиад и конкурсов.

Настоящей творческой лабораторией является студенческий Театр Мод «Талисман». Это часть комплексной системы воспитания специалиста нового поколения. За годы своего существования он представил более тридцати коллекций одежды и обуви. Студенты техникума и его выпускники ежегодно участвуют в самых престижных конкурсах и фестивалях молодых модельеров, приобретая бесценный опыт конкурентной борьбы, завоевывая награды и дипломы: «Пульс моды», «Золотая молния», «АртСтиль», «Русский силуэт», «Молодежный подиум», «Экзерсис», «Осенняя неделя моды», «Донские Зори», «Подиум», «Этно-Эрато», «Волжская палитра».

Молодежные коллекции одежды «Марио и не снилось», «Тамань», «Евро африканский синдром», «Ритмы Амакоса», «Дуэт» являются победителями и призерами всероссийских модных конкурсов.

Наши студенты каждый год участвуют в Региональных чемпионатах «Молодые профессионалы» Worldskills Russia в различных компетенциях и завоевывают медальоны за профессионализм.

В апреле 2019 года на базе техникума прошли XVIII Молодежные Дельфийские игры России по номинации «Дизайн одежды». Студентка техникума Синицына Мария за свою коллекцию «Золото Дона» получила специальный диплом «За новое прочтение этнической темы в современном костюме».

В техникуме царит особая атмосфера уважения и доброго отношения к студентам со стороны педагогического коллектива, понимания их проблем, заботы и желания помочь тем, кто решил получить профессиональное образование.

Студенты первого и второго курса могут проявить свои таланты, участвуя в Конкурсе Кукол. Будущие специалисты по созданию костюма проявляют фантазию и изготавливают авторские куклы, в которых отражают свой внутренний мир, мечты и стремления.

Преподаватели в свою очередь могут оценить творческий потенциал студентов и помочь максимально развить его.

Социальными партнерами техникума являются известные фирмы по производству одежды АО «Элис Фэшн Рус», ООО «Фэмили актив», ООО «Швейная мануфактура», гостиницы «Ростов», «Амакс-отель», «Дон-плаза», турагентство «Рейна-тур НТВ», гипермаркет «Зельгросс», ОАО «Ростовкнига» и др. Всего у техникума более 60 договоров с производителями товаров и услуг. С помощью социальных партнеров нами составляются прогнозы рынка труда и уточняется наполнение вариативной части учебных планов с учетом перспективного развития Ростовской области. Качество подготовки выпускников в составе государственных экзаменационных комиссий оценивают руководители предприятий и преподаватели ВУЗов. Выпускники техникума трудоустраиваются по полученной специальности в первый год после завершения обучения, продолжают обучение в ВУЗах.

В техникуме продолжает развиваться и совершенствоваться система дополнительного профессионального образования. На сегодняшний день на базе техникума можно пройти обучение по таким профессиям, как швея, закройщик, портной, горничная, парикмахер, контролер-кассир; а также по дополнительным образовательным программам: основы дизайна штор, пользователь ПК, художественный дизайн ногтей и др. 

Приходите в Ростовский техникум индустрии моды, экономики и сервиса и сделайте правильный выбор-станьте высококлассным специалистом!

 

«

7 идей офисной одежды и как НЕ одеваться скучно на работу

Что надевать на работу каждый день недели и что делать в офисной одежде?

Мы можем играть с модой и использовать стиль в нашей офисной одежде. Ура. Понедельник — Эй, лучшие времена, они худшие. Или, может быть, последнее, если вы хотите обратить внимание на все мемы в фейсбуке. Тем не менее, по понедельникам не все потеряно, потому что помимо хандры и похмелья на выходных у нас есть офисной одежды !

Пожалуйста, сдержите волнение.

Если наша любовь ко всем вещам, связанными с одеждой, преподала нам ценный урок, так это то, что эта блаженная чушь «страсть к моде» является одновременно подарком и кошмаром.

Кто из вас действительно просыпается и начинает радостно петь, потому что сегодня понедельник, и использовать лишний час перед работой, чтобы с улыбкой на лице примерить идеи рабочей одежды, только чтобы, наконец, прийти в еще более притворно-счастливое состояние? подумайте, выберите красочную шикарную комбо-офисную одежду, чтобы подарить вам счастье в понедельник?

Ага.Я так и думал.

Если это вы, то больше не читайте.

Если, однако, каждую неделю 3 из 5 раз вы обнаружите, что опаздываете, погребенный в одежде, которая для простого смертного выглядела бы убийственно офисным, но для вас это все «вещи», которые пробуждают внутри вас модного монстра. , оставляя вас глупо выглядеть в нижнем белье, уставившись на груды, и я имею в виду КУПОК одежды, думая, что «Отлично! Мне нечего надеть », и мне нужно сказать вам 2 вещи.

(1) Этот пост для вас, а

(2) Вы муж / парень / сосед по комнате (без склонности к моде), вероятно, считаете вас сумасшедшим.

Что надеть на работу?

Потому что повторяющийся вопрос «что надеть на работу» уместен с понедельника по пятницу, почему бы не сделать глубокий вдох и не задействовать наши творческие умы моды? С одной стороны, нам нужно выяснить, как перестать скучно одеваться, чтобы работать! Если у вас есть секрет, поделитесь. Ээээ, пожалуйста, знайте, простой и стильный не скучный сделать.

7 идей рабочего снаряжения для работы с понедельника по пятницу.

*

1.Классический образ

Вероятно, самый простой и распространенный способ одеться для офиса и приспособить одежду к работе. Эта рабочая одежда идеально подходит для любой работы. Но это также скорее всего заставит вас выглядеть скучно, если вы не вспомните это ОДИН СОВЕТ:

* Всегда носите эффектный элемент или добавляйте забавный элемент к своему образу (обувь, сумку, украшения, часы, губы, ногти. Все дело в деталях).

2. CASUAL Business Office Look

Это самый простой вариант, по сути, это джинсовая офисная одежда.

Совет: всегда сочетайте повседневную рабочую одежду с каблуками, очень элегантным / женственным топом (например, шелковистую блузку, мужские рубашки, структурированные топы), блейзером и профессиональной сумкой. Развлекайтесь с аксессуарами и даже с обувью и сумками, в зависимости от вашей работы.

3. БЕЗОПАСНЫЙ ШИК

Образ для тех, кто немного больше склонен к моде и женской офисной одежде, но выглядит так, будто им плевать, но опытному глазу они достойны уличного стиля.

СОВЕТ: сочетайте предметы разных стилей, играйте с формами (напускные или приталенные), с образами (женскими и мужскими).Каблуки лучше всего смотрятся с этим стилем, но броги или оксфорды тоже подойдут.

4. ГЛАМУРНЫЙ В ОФИСЕ

Этот офисный наряд для всех тех сексуальных женщин, которые тоже правят миром, но предпочитают делать это в гламурной офисной одежде: яркие губы, высокие каблуки и офисные наряды, которые можно носить с 9 утра до позднего ужина с коктейлями.

СОВЕТ: великолепные каблуки, дорогая парфюмерия, дорогие ткани, юбки-карандаш и шелковистые блузки, длинные брюки, эффектные золотые ожерелья, фирменные часы и массивные сумки или клатчи.Эти дамы не боятся всем этим выставлять напоказ.

5. ИСКУССТВЕННАЯ офисная одежда

Этот офисный наряд легко сделать, но он требует тренировки, так что экспериментируйте и получайте удовольствие от одежды.

СОВЕТ: наслаждайтесь модой и всегда носите хотя бы одну заметную вещь, комбинируйте стили, используйте стильный вид в качестве стартовой базы, а затем добавляйте предметы в соответствии с вашей индивидуальностью и работой.

Мужские образы с суперсексуальными каблуками, массивными блестками, роскошными спортивными свитшотами с классными юбками-карандаш, шляпами, принтами, кожей, прозрачной тканью, джинсовой тканью — все, что неспециалисты называют неуместным для работы, — это как раз наоборот, потому что речь идет о стилизации. и заставить их работать.Следовательно … это о том, чтобы весело провести время с одеждой для работы.

6.

SIMPLE & FEMININE Офисная одежда женская.

Это простой и непринужденный образ, если вы из тех, кто любит струящиеся кокетливые платья, крохотные украшения и все время выглядеть непринужденно элегантно. Если вы думаете, что шифон и кокетливость не для офиса, подумайте еще раз.

СОВЕТ: все дело в подоле. Носите платья или юбки до колен или выше колена или юбки любого цвета или с принтом, с поясом на талии и со стильными блейзерами.Обувь выглядит лучше, каблуки выглядят лучше, но вы также можете надеть балетки.

7. Внешний вид

EDGY office.

Они не для слабонервных и не для всех областей работы, хотя можно добавить немного остроты любому образу и избежать неприятностей.

Наверное, этот стиль больше подходит тем, кто работает творчески и носит менее строгую офисную одежду, поэтому они могут добавить в свою рабочую одежду что-то свое: ботинки, кожу, футболки, более темные губы, ногти. -искусство, теннисные туфли.

СОВЕТ: комбинируйте простые вещи и создавайте отличные идеи рабочей одежды. 😉

В заключение, подумайте, что это ваша офисная одежда, вдохновляющая на неделю.

xoxo

Посмотрите здесь:

Добро пожаловать на темную сторону: почему Шеин может быть самым большим мошенником с момента зарождения быстрой моды

Мнение | В этом обзоре модный писатель Инес Фрессинет подробно рассказывает о своем личном опыте работы с брендом быстрой моды Shein.

Коллеги и друзья предупреждали меня, что «вы не получите сразу все заказы, а некоторые посылки могут потеряться по почте». Очевидно, всем известно, что покупка в онлайн-магазине Shein — это всегда азартная игра. Но кого это волнует, когда вы платите меньше 20 фунтов за платье, верно?

Неправильно. Однажды сентябрьским вечером, когда я бесконечно просматривал Интернет в поисках идеального наряда для свадьбы, я случайно наткнулся на Шеина. Странно, потому что я обычно не захожу на сайты быстрой моды, но на этот раз они нашли меня благодаря красоте целевой рекламы в Facebook.Сначала я не мог поверить в это. Цены были смехотворными — 8,99 фунтов стерлингов за блузку, 9,99 фунтов стерлингов за макси-платье, 22,99 фунтов стерлингов за пальто… список можно продолжить.

По фотографиям все выглядело идеально. Красиво снятые образы с этой модной деталью или определенным оттенком, которые можно увидеть у всех крупнейших авторитетов в Instagram в этом сезоне. Странно, но качество одежды тоже не выглядело таким сомнительным — прямо скажем, не выглядело дешевым. Шеину удалось создать у меня иллюзию, что я нашел святой Грааль покупок в Интернете.

Дым и зеркала

Shein описывает себя как «международную платформу электронной коммерции B2C для быстрой моды (которая) фокусируется на женской одежде, но также предлагает мужскую одежду, детскую одежду, аксессуары, обувь, сумки и другие модные предметы», и он придерживается философии «каждый может наслаждаться красотой моды».

В целом, Shein (ранее She Inside) — полная загадка. Ни номера телефона, ни электронной почты, ни, конечно, контактов с прессой в сети найти не удалось. Даже имя его основателя остается загадкой, поскольку El Mundo сообщает .Эта, казалось бы, непрозрачная компания в основном полагается на цифровой маркетинг и блоггеров, чтобы привлечь вас к их продуктам, вместо того, чтобы открыто разглашать что-либо о своей цепочке поставок. Американский веб-сайт запускает «программу модных блогеров», чтобы подпитывать свою огромную популярность в социальных сетях (7,8 миллиона подписчиков только в Instagram).

«Хотите одежду абсолютно БЕСПЛАТНО? Вы ищете долгосрочное спонсорство? » они спрашивают. «Тогда не стесняйтесь отправить нам электронное письмо, чтобы рассказать нам о своей мысли о моде, о своем веб-сайте или канале YouTube.Вы можете получать бесплатную одежду на сумму от 40 до 200 долларов каждый месяц! » Шеин обещает.

Shein растет

За восемь лет существования бренд достиг такого уровня известности, что его продвигают такие знаменитости, как американская актриса Мадлен Петч из сериала Netflix Riverdale, у которого более 16 миллионов подписчиков в Instagram.

Недавно она поделилась прекрасно снятым видео, в котором она изображена гуляющей по роскошному загородному поместью в серии летних образов Shein.

В прошлом месяце Шеин открыл в Париже всплывающий магазин, получивший широкие аплодисменты в местной прессе. Журнал Paulette и Cosmopolitan написали похвальные обзоры, отмечая, что бренд является «лейблом с учетом размеров» (Shein обслуживает до 4XL), предлагающим модную одежду по более низкой цене. Репутация ритейлера складывалась в течение нескольких месяцев, открывая pop-up магазины в других городах Франции, таких как Лион, Бордо и Марсель.

Независимые голоса во французских СМИ, таких как Adaptation Magazine, предлагают другую точку зрения , называя бренд «старомодным» и опровергая его маркетинговую стратегию, основанную на стопроцентной визуальной привлекательности.В своей статье под названием «Почему мы никогда не будем покупать у Шеина?» Модный журналист, консультант и блогер Эстель Сурбранш призывает влиятельных лиц моды, поддерживающих бренд в социальных сетях и посещающих его показ мод в Париже.

Профессионально организованное мероприятие состоялось 3 октября во время Недели моды, и его можно посмотреть на их веб-сайте .

Это правда?

Честно говоря, когда я смотрел шоу в Интернете, я подумал, не схожу ли я с ума.Неужели это тот самый Шеин, который я купил месяц назад? Эта одежда настоящая?

Когда я искал то вечернее платье, я купил у Шеина несколько симпатичных нижних бельев. Нет слов, чтобы описать, насколько неподходящими и некачественными были вещи, когда они прибыли. Моим первым побуждением было выбросить их все, что о многом говорит для кого-то вроде меня, который осознает, что ведет малоотходный образ жизни. Но, на мой взгляд, одежда Шеина принадлежит именно этому: мусорному ведру.

Другая подруга рассказывает мне, как она вспоминает, как однажды летом купила пару полосатых брюк: «Когда моя упаковка впервые пришла, я подумал, что случайно купил ее на поддельном веб-сайте-дубликате. картинки, к которым меня привязывают. Узор на поясе был настолько плохо выровнен, что выглядел как наряд из двух частей ». она описывает

Бесчисленное множество других клиентов предупреждают о разочаровании, когда тратят деньги на Шеина на форумах.В Trust Pilot 43% людей оценивают бренд как «плохой», а крайне гневные комментарии уравновешивают сдержанные положительные мнения. Пожалуй, лучший способ принять решение — посмотреть, как этот YouTuber думает об этом.

Кто платит за нашу одежду?

Помимо, казалось бы, некачественного текстиля на масляной основе — все сделано из полиэстера, нейлона и других синтетических тканей — главный вопрос: , кто делает одежду Shein и сколько им платят ? Это вопрос, который задают те, кто ежегодно отмечает Неделю модной революции , спрашивая #whomademyclothes в Twitter и Instagram.

Тот факт, что китайский бренд также копирует независимых дизайнеров, также якобы общеизвестен, сообщает Jezebel .

В последние месяцы быстрая мода подверглась резкой критике. В июне 2019 года Missguided выпустила бикини за 1 фунт стерлингов, что побудило Fashion Revolution опубликовать следующее заявление.

«Низкие цены заставляют нас верить, что они приносят сбережения для потребителей. Это может показаться правдой в краткосрочной перспективе, с узкой направленностью и с учетом только денег в наших кошельках, но все мы, как граждане мира, в конечном итоге закончим оплачивая внешние издержки, истинные издержки неустойчивого потребления и производства дешевой одежды.

Организация заключает: «Вот почему, когда одежда оценивается так же дешево, как предметы одноразового использования, это подразумевает, что наша одежда одноразовая. И если мы принимаем это сообщение, мы покупаем очень уродливую сторону моды. »

Дресс-коды | Книга Ричарда Томпсона Форда | Официальный издатель Страница

Глава первая: Статус кодирования Глава первая Статус кодирования
Относительно чрезмерного отображения шлангов, коронок, оборванных воротников, бархата и малинового шелка

В 1565 г., СЧАСТЛИВЫЙ Ричард Валвейн, слуга Роуленда Бангэма, эсквайр., был арестован за ношение «очень чудовищного и возмутительного большого размера чулка». За преступление против моды Уолвейн был задержан «до тех пор, пока он не купил такую ​​одежду, которую он купил или иным образом предоставил себе одежду приличного и законного вида [мода] и сорте … а также сегодня днем ​​показался в том же новом шланге» Господу Мэр Лондона. Суд постановил конфисковать оскорбительную одежду и выставить ее «на открытом месте в нижнем зале, где они могут быть хорошо видны и рассмотрены людьми как пример крайнего фолия».

Историк Виктория Бакли описывает магистральный шланг как «большую пару надутых шорт, которые… расширяются от талии и сужаются к верхней части бедра».

Они «часто могли быть… нелепыми, с огромным количеством набивок и жесткости, и даже… панелями, вшитыми в шланг, из ярких шелков, которые владелец мог протянуть через внешнюю ткань и надуть перед тем, как сойтись…» Если туловище брюки были парашютными штанами своего времени, Ричард Уолвейн был MC Hammer эпохи Возрождения.И, по мнению властей, магистральный шланг стал общественной угрозой в елизаветинской Англии. В королевской прокламации 1551 г. жаловалось, что «использование чудовищного и возмутительного величия хосэн … поздно вошло в Царство, к великой его критике, и уничтожение ряда людей, использующих то же самое, даже из-за возможного его появления, чтобы добиться такого незаконного. пути… как… привели их к гибели ».

Магистральные шланги были модной мужской одеждой в елизаветинскую эпоху.

Соответственно, закон налагает суровые наказания на лиц, носящих такую ​​контрабандную одежду.Наказание Ричарда Уолвейна было мягким по сравнению с наказанием Томаса Брэдшоу, торгового портного, который в том же году был арестован за ношение набитых шлангов на стволе «вопреки порядку». Суд, который слушал его дело, постановил, «чтобы все набивки и линзы из его шланга были разрезаны и вытащены… и он был помещен в его дублет [приталенную куртку] и шланг, и таким образом провел домой через ручей в его… дом, и там нижнюю часть и другую начинку тоже нужно разрезать и вытащить.«Если считалось, что преступления против моды проистекают из греха тщеславия, то, возможно, казалось уместным наказание в виде публичного позора.

Но нарушение хорошего вкуса обычно не каралось уголовными санкциями даже во времена правления модной королевы Елизаветы I. быть, почему правительство потратило ограниченные ресурсы на соблюдение такого дресс-кода? Ричард Уолвейн и Томас Брэдшоу не просто нарушили каноны изысканности в одежде — они нарушили политический порядок общества, которое считало внешний вид маркером ранга и привилегий.Их бросающаяся в глаза одежда рассматривалась как своего рода подделка, которая угрожала подорвать экономику аристократических и благородных прерогатив, удешевив ее портняжную валюту. С позднего средневековья до эпохи Просвещения и закон, и обычай требовали, чтобы в одежде указывались социальный класс, каста, род занятий, религия и, конечно же, пол владельца. Эти дресс-коды превратили одежду в символы статуса, установив стиль одежды, который остается с нами по сей день.

В каком-то смысле законы эпохи Тюдоров, запрещавшие возмутительные магистральные шланги, продолжали древнюю традицию.Спартанцы заслужили свою репутацию строгих законов, запрещающих роскошную одежду, а их бывшие соперники, афиняне, еще в шестом веке до нашей эры издали постановления, ограничивающие роскошную одежду. Римляне, которые первыми использовали термин «роскошь» для описания такого законодательства, приняли множество законов, ограничивающих роскошную одежду, а также снисходительную еду, роскошную мебель и обмен щедрыми подарками. Самый ранний средневековый европейский закон, запрещающий чрезмерную роскошь, был принят в Генуе в 1157 году, а к позднему средневековью правила роскошной одежды были широко распространены по всей Европе.Эти ранние дресс-коды способствовали укреплению строгости и в целом предотвращали расточительство. Они ограничивали не только роскошную одежду, но и щедрые расходы на праздники и торжества, такие как свадьбы и похороны.

Начиная с 1300-х годов, законы о роскоши все больше касались одежды. Моралисты осуждали роскошную одежду как в лучшем случае отвлечение от более важных вопросов духовной чистоты и религиозного благочестия; в худшем — развращающее удовольствие плоти.Для религиозных авторитетов сама одежда была следствием отпадения от благодати, а телесные украшения были среди многих приманок, которыми распутные женщины искушали мужчин в порок и распутство. Сама королева Елизавета процитировала более прозаические мотивы в прокламации от 15 июня 1574 года, защищая регулирование одежды как вопрос национальной безопасности и настаивая на том, что дорогой иностранный импорт текстиля, меха и готовой одежды нарушает торговый баланс: «[T ] Деньги и сокровища королевства должны ежегодно передаваться из них, чтобы ответить на указанное превышение.«Соревновательная конкуренция также подрывает закон и порядок, поскольку стоимость роскошной одежды угрожает обанкротить тех, кто имеет скромное достаток, что приведет их к преступлению:

[A] большое количество молодых джентльменов, в противном случае пригодных для использования, и других, стремящихся демонстрацией одежды почитаться как джентльмены, соблазненные тщеславной демонстрацией этих вещей, которые не только потребляют себя, свое имущество и земли, оставленные им их родителями, но также сталкиваются с такими долгами и перемещениями, которые не могут выжить, не опасаясь опасности. законы без попытки совершения противоправных действий.

Это были стандартные оправдания для законодательства о роскоши, но более вероятно, что основная цель, лежащая в основе множества новых дресс-кодов, заключалась в том, чтобы сохранить символы статуса для элиты. Самая неотложная проблема, которую решали законы о роскоши, заключалась не в том, что «более скупые», как сказано в одной из прокламаций елизаветинской эпохи, испытывали искушение покупать одежду, которую они не могли себе позволить; Дело в том, что все большее число представителей среднего класса могло позволить конкурировать с элитой в своей одежде.Действительно, в преамбуле к закону 1533 года, ограничивающему одежду, заявлено:

Роскошная и дорогостоящая одежда и одежда, которые обычно носят в этом царстве, за чем следуют и ежедневно порождают такие разные высокие и заметные неудобства, что могут быть великими, очевидными и печально известными. нанесение ущерба общему благу, подрыв хорошего и политического порядка в знаниях и различиях людей в соответствии с их сословиями, достоинствами, достоинствами и степенями.

Многие законы о роскоши в период позднего средневековья и эпохи Возрождения прямо ссылались на социальный ранг и статус.Например, в 1229 году король Франции Людовик VIII наложил ограничения на одежду знати, пытаясь поставить феодалов под централизованный контроль, а в 1279 году король Филипп ле Харди III ограничил роскошь одежды по скользящей шкале в зависимости от количества земли в собственности. Английский «Статут о питании и одежде» 1363 года связывает роскошь одежды напрямую с богатством: горожане и землевладельцы с сопоставимыми располагаемыми доходами подпадали под те же ограничения в отношении роскоши.Миланский закон о роскоши 1396 года освободил жен рыцарей, юристов и судей от ограничений на одежду и украшения, в то время как преамбула к последующему миланскому закону 1498 года откровенно объяснила, что это был ответ на жалобы знати и элиты на эрозию их привилегии и, соответственно, запреты не распространялись на сенаторов, баронов, графов, маркизов, монахов, монахинь, врачей и, в соответствующих случаях, их жен.

По мере того как законодатели пытались угнаться за социальной мобильностью и новыми модными тенденциями, правила приобрели бешеный характер: почти каждый аспект одежды был потенциальной мишенью для юридических ограничений.Генуя запретила использование соболя в 1157 году. В 1249 году Сиена ограничила длину шлейфов на женских платьях. В 1258 году Альфонсо X Кастильский зарезервировал алые плащи для короля и шелковые для знати. Папский легат Романьи в 1279 г. потребовал, чтобы все женщины региона носили чадру; Напротив, Лукка в 1337 году запретила чадру, капюшоны и плащи для всех женщин, кроме монахинь. Флорентийский закон 1322 года запрещал женщинам, кроме вдов, носить черное. В 1375 году в Акиле только родственникам недавно умершего мужского пола разрешалось ходить небритыми и отращивать бороды, и то только в течение десяти дней.

Короны вызвали особую озабоченность. Во Франции конца XIII века Филипп Ле Бель IV ограничил ношение корон высшими слоями общества; его жена, Жанна Наваррская, по крайней мере в одном случае язвительно отметила преобладание роскошных нарядов: «Я считала себя единственной королевой, и здесь меня видят с сотнями!» она жаловалась. Возмущение по поводу неправильного использования корон было широко распространено: в 1439 году анонимный критик в Брешии жаловался, что «строители, кузнецы, мясники, сапожники и ткачи одевали своих жен в малиновый бархат, шелк, дамаст и тончайший алый цвет; их рукава, напоминающие широчайшие знамена, были оторочены атласом… подходящим только для королей, на их головах блестели жемчужины и богатейшие короны, набитые драгоценными камнями.… »

« Из двух ярдов красной ткани можно сделать джентльмена », — заметил Козимо Медичи, могущественный флорентийский банкир и эффективный правитель Флоренции в начале пятнадцатого века, по словам Никколо Макиавелли. По мере того как высшие классы стремились сохранить статус-кво перед лицом этих разрушительных нововведений, количество законов о роскоши резко возросло, достигнув пика в процветающую эпоху Возрождения, начавшуюся в четырнадцатом веке. В городах, расположенных выше и ниже итальянского полуострова, республики и деспоты в одинаковой степени наложили новые ограничения на демонстрацию роскоши, особенно одежды.Европейские правительства ввели новый дресс-код в отчаянной попытке опередить новую моду и новые деньги. Например, по словам историка Алана Ханта, количество законов о роскоши во Флоренции увеличилось с двух в тринадцатом веке до более двадцати в семнадцатом, в то время как в Венеции был один закон о роскоши в тринадцатом веке и двадцать восемь в семнадцатом. В тринадцатом веке в Англии не было законов о роскоши, но к шестнадцатому было введено двадцать. Еще в пятнадцатом веке в Испании было только два закона о роскоши, а к шестнадцатому — шестнадцать.Во Франции был один такой закон в двенадцатом веке и в двадцатом веке в семнадцатом, к тому времени обеспечение соблюдения было включено как в уголовное право, так и в регулирование экономики: закон 1656 года уполномочил полицию останавливать и обыскивать людей на улицах Парижа в поисках убежища. товары, которые нарушают кодекс роскоши, и торговцы, продающие запрещенные товары, подлежат штрафам и даже могут лишиться maitrise — юридической привилегии заниматься своей торговлей — за неоднократные нарушения.

Законы о роскоши эпохи позднего средневековья и Возрождения были попытками определить социальное значение одежды.Эти законы были ответом на новую социальную мобильность и нестабильность, которые пришли с экономическим процветанием. Когда Европа вышла из Средневековья, новые технологии, новые торговые возможности, рост миграции и рост населения дестабилизировали старый социальный порядок. По размаху и размаху перемены позднего средневековья соперничали с изменениями промышленной революции девятнадцатого века или сегодняшней эры высоких технологий и глобализации. В двенадцатом веке появились промышленная бумага, был изобретен магнитный компас и была построена первая известная ветряная мельница.Ганзейский союз городов, достигший своего пика в тринадцатом и четырнадцатом веках, включал форпосты на востоке, вплоть до России, и на запад, до Лондона, и контролировал торговлю в Балтийском и Северном морях, принося расширение торговли, новые богатства и новые идеи. Торговый маршрут Шелкового пути был значительно расширен в XIII веке, в результате чего в Европу были доставлены технологии и товары Востока, в первую очередь Китай, который в то время был крупнейшей производственной силой в истории человечества. Первые европейские университеты были основаны в двенадцатом и тринадцатом веках, и ученые в Италии, Англии, Франции, Испании и Португалии начали переводить греческие и арабские тексты, привнося в Европу как утерянные древние, так и недавно появившиеся математические, научные и философские идеи. .Этот взрыв технологий и торговли позволил купцам, торговцам, банкирам и другим представителям мелкой буржуазии предаться роскоши, которая ранее была исключительной для земельной аристократии. Между тем, процветающий рынок подержанной, а иногда и украденной одежды грозил еще больше подорвать престиж и запутать социальное значение одежды.

Затем, в четырнадцатом веке, глобальная пандемия чумы опустошила Европу, Азию и Ближний Восток, убив сотни миллионов людей: по оценкам историков, от 45 до 65 процентов населения Европы умерло между 1347 и 1351 годами; налоговые отчеты показывают, что 80 процентов флорентийцев умерли всего за четыре месяца в 1348 году.Когда чума утихла, возникшая нехватка рабочей силы позволила работающим требовать более высокую компенсацию, лучшие условия труда и большее уважение, что сделало социальную мобильность более выраженной, чем когда-либо.

Одежда была незаменимым символом статуса как для состоявшейся элиты, так и для недавно обеспеченных людей. Одежда — идеальное средство демонстрации богатства и власти: она повсеместна, лична и портативна. И любое внешнее украшение, которое не является строго функциональным, демонстрирует, что владелец может позволить себе растрачивать ресурсы; Следовательно, роскошная одежда — это носимая реклама успеха.Как говорит социолог Торстейн Веблен в своей знаменитой Theory of the Leisure Class:

В основе хорошей репутации… лежит денежная сила… [демонстрируемая] досугом и заметным потреблением товаров.… [E] расходы на платье имеет это преимущество … наша одежда всегда на виду и с первого взгляда свидетельствует о нашем финансовом положении для всех наблюдателей … »

Если роскошная одежда была способом утверждения социального господства, то закон о роскоши был способом сохранения самонадеянности выскочки на их месте.

Мода предоставила отличную возможность, потому что только она могла превратить само тело в форму политического убеждения. Большинство европейцев в период позднего средневековья были неграмотными, а в эпоху Возрождения грамотность распространялась очень медленно: например, по оценкам историков, более 90 процентов английского населения были неграмотными в 1500 году, а большинство оставалось таковыми до девятнадцатого века. Как следствие, эти общества полагались на словесное общение и изображения для передачи сообщений, которые более поздние общества передавали посредством письменного слова.Церковь распространяла Евангелие через иконы, картины, ритуалы и зрелища; государство обратилось к своим гражданам и эмиссарам иностранных держав с великолепными торжествами, грандиозными дворцами, парадами и внушающими трепет памятниками — наглядными аргументами в пользу почтения и уважения. Одежда была неотъемлемой частью этой основанной на образах полемики; монарх мог показать других людей, которым она была необычна и обречена править; священник мог самим своим физическим присутствием внушать великолепие небес и славу Божью.Новое развитие моды усилило этот тип визуального убеждения: портновское искусство, получившее широкое распространение в четырнадцатом веке, позволило одежде общаться не только через роскошные ткани, яркие цвета и украшения на поверхности, но также через форму и форму. Вместо того, чтобы просто украсить тело нарядами, сшитая на заказ одежда могла превратить его в нечто потустороннее, сверхчеловеческое. Но поскольку мода предлагала почти бесконечные возможности для выразительности одежды, она вызывала новые — и потенциально тревожные — визуальные аргументы.Если бы королева могла предложить величие в тщательно продуманном платье, дополненном мягкими плечами и драматично заканчивавшимся большими структурированными юбками, тогда скромный портной-торговец мог бы сыграть смелую игру для собственной важности в особенно внушительной паре сундуков.

Тюдоры особенно осознавали силу личного имиджа и ревностно охраняли свои права в отношении портновского зрелища. В 1510 году первый парламент Генриха VIII принял «Закон об ношении дорогостоящей одежды.Название было введено в заблуждение, поскольку на самом деле дорогая одежда не запрещалась; вместо этого ограничивалась одежда престижных цветов, изысканного качества и экзотических мест производства для людей с высоким статусом. Например, закон запрещал мужчинам ниже уровня лорда носить «любую ткань из золота или серебра, соболей или шерстяную ткань, сделанную из Англии, Уэльса, Ирландии или Кале». Малиновый или синий бархат был запрещен для лиц ниже степени Рыцаря Подвязки. Точно так же бархат, шелк или дамаст были запрещены для всех, кто имел ранг рыцаря, за исключением «сыновей лордов, судей, членов королевского совета и мэра Лондона.«Даже простые люди были отсортированы по статусу; закон предусматривал, что «ни один служащий не должен использовать более 2 ½ лет [ткани] в коротком платье или 3 года в длинном; рабам земледелия, пастухам и рабочим, не имеющим товаров стоимостью более 10 фунтов, запрещается носить одежду, стоимость которой превышает 2 шиллинга за ярд, или одежду, превышающую 10 пенни [пенни] за ярд, под угрозой трехдневного заключения в стапелях. . » Последующие законы об одежде были приняты в 1515, 1533 и 1554 годах.

Королева Елизавета I использовала зрелище одежды более эффективно, чем любой монарх до нее.Она использовала недостатки своего пола в мужском мире эпохи Возрождения в Англии в свою пользу, выражая через свою одежду внушительную потусторонность, сочетающую в себе роскошную роскошь королевской власти и суровую, неприкасаемую женскую добродетель (вставка, изображение № 2). Она понимала силу моды и была еще более ревностной, чем ее печально известный отец Генрих VIII, в регулировании одежды других. Историк Уилфрид Хупер, писавший в начале двадцатого века, заметил, что «правление Елизаветы знаменует собой эпоху беспрецедентной активности в истории ограничений на одежду.Многочисленные новые постановления регламентировали количество и качество ткани, используемой для изготовления чулок и чулок, всегда оставляя за собой более роскошные ткани, такие как бархат и атлас, для высших слоев общества.

Такие законы было трудно обеспечить соблюдение, и они часто нарушались: в конце концов, если дворянин отличался от простолюдина его одеждой, как еще можно было определить, имеет ли право носить его человек, одетый в красный шелк и горностай? ? Но к законам отнеслись серьезно. Элизабет лично призвала лорд-мэра Лондона обеспечить соблюдение законов о роскоши, и, чтобы подкрепить эту мысль, Тайный совет вызвал лорд-мэра и олдерменов города в Звездную палату с тем же требованием.Она ввела в действие тщательно продуманную схему наблюдения, вербуя дворянство, местных магистратов и простых людей для обеспечения соблюдения этих законов. Методы принуждения включали своего рода охоту за головами. Например, елизаветинские законы о роскоши, помимо наложения штрафов, разрешали частному лицу «изымать любую одежду, которую носят в нарушение закона… и оставлять ее для собственного использования».

В ноябре 1559 г. в письме, отправленном Тайным советом в корпорацию лондонского Сити, в каждом приходе было приказано назначить двух наблюдателей, вооруженных списком всех, кто имеет право носить шелк, и полномочиями задерживать всех, кто был пойман в нем.Прокламация от 6 мая 1562 г. предписывала мэру и олдерменскому суду Лондона назначить в каждой палате по четыре «существенных и хорошо знающих человека», чтобы не допускать недобросовестности портняжных дел. В 1566 году, по настоянию короны, город назначил четырех «грустных и незаметных персонажей» для дежурства у каждых въездных ворот в город, начиная с семи часов утра: часов, и от I часов в послеобеденное время того же дня до VI часов ночи, внимательно следя в течение всего указанного времени за всеми и всеми такими людьми и людьми, которых они там увидят, чтобы войти в Cytte of London… использование или ношение любых больших и чудовищных костюмов, шелка, бархата или оружия запрещено и запрещено.

Последующие королевские прокламации против чрезмерной одежды последовали в 1574, 1577, 1580, 1588 и 1597 годах, каждая из которых была попыткой устранить мощные и разнообразные соблазны моды. Например, провозглашение 1580 г. добавило правила, запрещающие «рюшечки чрезмерной длины и глубины» — реакция на образование крахмала и проволочных каркасов, которые делают складки ткани жестче и позволяют создавать необычно большие воротники с рюшами.

Те, кто оказывал помощь и подстрекал злодеев, также подвергались правовым санкциям.В соответствии с положениями провозглашения 1561 года портным и чулочно-носителям запрещалось предоставлять одежду тем, кто не имел права ее носить, и требовалось внести залог в размере 40 фунтов, чтобы гарантировать соблюдение; кроме того, их помещения должны были обыскиваться каждые восемь дней на предмет контрабандной одежды. Согласно положениям Закона об одежде 1554 года, хозяева, укрывавшие слуг, нарушивших закон, были приговорены к ошеломляющему штрафу в размере 100 фунтов стерлингов.

В то время как Тюдоры и их современники-аристократы по всей Европе вводили в действие кодексы роскоши, укрепляющие традиционные привилегии, более радикальные мыслители представляли мир, в котором символика одежды будет перевернута с ног на голову.Лорд-канцлер Генриха VIII Томас Мор писал о вымышленной утопии, в которой вся одежда будет «одного и того же рисунка… на протяжении веков…» и «одного цвета… естественного цвета…» Мора Utopia описал эгалитарное общество, в котором проблема беспорядочной роскоши была решена не путем запрета роскошной одежды или сохранения ее для элиты, а вместо этого путем преднамеренного унижения ее. В Utopia золото и серебро использовались для ночных горшков и для изготовления цепей рабов, а преступников заставляли носить золотые медали на шее и золотые короны в качестве наказания за свои проступки, чтобы драгоценные металлы стали «знаком». дурной славы.Утописты давали драгоценные камни маленьким детям в качестве игрушек, так что «когда они повзрослели и поняли, что такими игрушками пользуются только дети, они откладывали их в сторону не по приказу родителей, а из-за собственного чувства стыда, точно так же, как наши собственные дети, когда вырастают, выбрасывают свои шарики, погремушки и куклы ». В воображении Мора изменение символизма было настолько эффективным, что, когда приезжали иностранные послы, одетые в яркие наряды, утописты принимали их за клоунов или рабов.

Утопическая инверсия социального значения роскоши была резкой критикой духа Тюдоровской Англии, где дресс-код сделал роскошь признаком и привилегией высокого статуса. Но Utopia также отражает беспокойство по поводу быстрых темпов изменений в моде, которое в целом разделяет тюдоровская элита. В Утопии одежда была одного типа с по год: для Мора хорошее общество было свободно не только от классовых различий, но и от капризов моды. Элиты времен Мора пытались противостоять изменениям в моде с помощью дресс-кода, который определял одежду как символ статуса.Мода была врагом как одухотворенного радикального эгалитариста, так и аристократа, ревностно охранявшего свои привилегии. Быстрое увеличение роскошных дресс-кодов между четырнадцатым и шестнадцатым веками отражает скорость, с которой создавались новые моды — и новые, разрушительные идеи о социальном статусе. По мере распространения новой моды законодатели ответили новыми дресс-кодами, чтобы идти в ногу с последними стилями, контролировать их и определять их. История, написанная итальянским писателем конца XIV века Франко Саккетти, инсценировала эту проблему.В нем группа женщин попирала закон о роскоши своего города с помощью хитрого модного нововведения: когда им приказали удалить роскошные пуговицы, запрещенные местным законодательством, они ответили, что рассматриваемые предметы на самом деле вовсе не были пуговицами, потому что одежда к которым они прикреплялись, не имели соответствующих петель. Мода всегда была на шаг впереди закона, поэтому каждая новая мода требовала нового дресс-кода. В ответ на эти контрастные изменения Венецианский сенат в 1551 году прямо заявил: «Все новые моды запрещены.

В начале эпохи Возрождения, в эпоху туалетов и приталенных дублетов, дресс-коды были, прежде всего, попытками понять смысл одежды и контролировать ее значение. Мобильные торговцы, финансисты, мелкие аристократы и успешные торговцы превращали одежду из предсказуемого и относительно стабильного маркера социального положения в гораздо более выразительную и разнообразную среду самовыражения. Это произошло потому, что инновации в технике — особенно разработка облегающей одежды на заказ — совпали с изменениями в экономике, которые создали новое благосостояние и новую мобильность.Когда люди хлынули в города в поисках новых возможностей, иерархия, основанная на установленных социальных отношениях, рухнула. В маленькой деревне каждый знал свое место — и место своих соседей. В большом городе, полном незнакомцев, жена мясника могла сойти за аристократа, а из двух ярдов красной ткани — за джентльмена. Поскольку экономика также процветала и создавала новые возможности для богатства, этот мясник мог заработать достаточно, чтобы купить корону для своей жены и два ярда дорогого красного шелка для своего собственного сшитого на заказ камзола — или чудовищно экстравагантную пару шлангов.Для этих социальных выскочек мода была способом утверждения статуса — не просто выдавая себя за аристократов, но, что более опасно, настаивая на том, что они были аристократией нового типа: аристократией, основанной не на унаследованных титулах, а на богатстве, таланте. , и сила индивидуальной личности. Эти изменения угрожали общественному порядку, основанному на статусе и зрелищности, где политическая власть была переплетена со способностью выглядеть соответствующим образом, а управление государством представляло собой тщательно продуманный театр ритуалов.Дресс-коды эпохи Возрождения пытались контролировать моду и заставлять ее служить старым социальным иерархиям. Мода, в свою очередь, использовала старые ассоциации между одеждой и статусом, служа чему-то новому: современной выразительной личности.

Что ваш выбор в одежде говорит о вас

Хотите, чтобы вы знали, как подобрать идеальный наряд для любой ситуации?

Больше не желаю! В этом посте я покажу вам, как выбирать одежду, в которой вы чувствуете себя уверенно, смело и готовы ко всему.

Этот пост предназначен ОБЕИМ мужчинам и женщинам!

Ты то, что носишь

Тип одежды, которую вы носите, и виды аксессуаров, которые вы используете, чтобы оживить или смягчить ее, многое говорит о том, кто вы, откуда вы, что вы делаете и как вы относитесь к себе и другим .

На самом деле, исследователи одежды Мэри Эллен Роуч и Джоан Эйхер считают, что платье является одним из основных способов отправки социальных сигналов, потому что то, что мы носим, ​​показывает нашу идентичность.

То, что вы носите, или платье , как это определяют Роуч и Эйхер, посылает невербальные сигналы другим людям. Наши показы одежды:

• Какая у вас власть
• Насколько вы влиятельны
• Насколько вы умны
• Сколько вы зарабатываете

Видите ли, сценаристы, дизайнеры костюмов и режиссеры все время используют моду, чтобы показать подсказки о персонаже. Подумайте об очках Гарри Поттера, туфлях Имельды, костюмах с Уолл-стрит или драгоценностях Клеопатры.

Вопрос в том, какие сигналы вы отправляете?

Давайте проведем небольшую викторину, чтобы выяснить:

Как бы вы описали свой нынешний стиль? (Отметьте все подходящие варианты)

• ___ Формальный
• ___ Случайный
• ___ Резкий
• ___Professional
• ___ Веселый / Привлекательный
• ___ Уникальный
• ___ Молодой
• ___ Стиль 90___306
• ___ Молодой
• ___ Стиль 90___ на вопрос выше. Что именно в вашем стиле производит такое впечатление?
  • ___ Цвета, которые я ношу
  • ___ Где я покупаю одежду
  • ___ Как я крою свою одежду
  • ___ Как я использую аксессуары
  • ___ Бренды, которые я ношу
  • ___ Модели, которые я ношу
  • ___ Люди, которым я подражаю

  А теперь поговорим о вашем идеальном впечатлении. Каким бы вы хотели быть в мире своей мечты? Какой твой идеальный стиль?

  • ___Formal
  • ___Casual
  • ___ Edgy
  • ___ Professional
  • ___ Кокетливый / Привлекательный
  • ___ Уникальный
  • ___ Powerful
  Isaac 3 слова, которые описывают, как они хотят, чтобы их одежда вызывала у них чувство .

  «Может быть, вы хотите, чтобы ваша одежда заставляла вас чувствовать себя сильным, уверенным или сексуальным. Или, может быть, творческий и острый… убедитесь, что (слова) находят отклик у вас, и запишите их ».

  По ее словам, после того, как вы определите чувств, вы хотите, чтобы ваша одежда вызывала у вас чувство, тем легче будет выбрать правильные вещи.

  «Дело не в тенденциях или моде как таковых, а в том, насколько мы способны выражать себя», — считает Исаак. Какие три слова описывают, как вы хотите, чтобы ваша одежда вызывала у вас чувство?

  А теперь давайте сделаем это! Моя цель — помочь вам понять психологию вашего выбора моды.Почему определенные типы одежды меняют наше первое впечатление?

  ↑ Содержание ↑

  Одежда и восприятие

  Исследователь Мэри Линн Дамхорст говорит, что «платье — это систематическое средство передачи информации о владельце». Выбор одежды может сильно повлиять на создаваемое впечатление и, следовательно, является мощным средством коммуникации.

  Когда дело доходит до выражения уверенности и способностей, то, что вы носите, играет важную роль в создании положительного первого впечатления.Согласны ли вы с утверждением или нет, одежда делает мужчину . Или, по крайней мере, восприятие человека другими людьми, как показывает наука.

  Как одеваться:

  Итак, как вы можете приблизиться к своему идеальному первому впечатлению? Ниже у меня есть руководство по каждому типу психологии моды и по тому, как вы можете получить от нее больше. Вы можете использовать цвет, стиль и посадку, чтобы приблизиться к личному бренду, который вам нужен.

  Психология цвета: То, как вы используете цвета, — отличный способ использовать силу моды для создания вашего первого впечатления.Не выбирайте цвета случайным образом, тщательно продумайте, как использовать каждый из них.

  ↑ Содержание ↑

  Что надеть: наш справочник цветов

  Загрузите этот единый лист и повесьте его на дверь шкафа для удобства!

  • Fit: То, как вы подбираете одежду и ее форма, влияет на то, как люди воспринимают вас.
  • Стиль : Аксессуары — как для мужчин, так и для женщин могут полностью изменить наряд. От обуви до часов, шарфов и шляп — это простые способы изменить впечатление о вашем стиле.
  • Бренды: Если у вас возникли проблемы с пониманием кроя и цвета самостоятельно, позвольте брендам сделать это за вас! Обратитесь к брендам, которые подражают или демонстрируют ваш идеальный стиль, и полагайтесь на их стили, чтобы решить за вас.

  ↑ Содержание ↑

  Как выглядеть более формально:

  Исследователь Юн-Хи Квон из Университета Северного Иллинойса спросил мужчин и женщин о влиянии одежды на суждения, принимаемые в рабочей среде. Квон обнаружил, что мужчины считают, что правильная рабочая одежда увеличивает вероятность того, что они будут говорить, что они умны, компетентны, осведомлены, честны и надежны.

  • Темные цвета более строгие, особенно черный и серый.
  • Резкие браслеты, шарфы с запахом или множество аксессуаров действительно уменьшат вашу формальность. Если вы хотите выглядеть более формальным, лучше подойдут простые аксессуары и четкие линии.
  • Профессиональные бренды, которые делают отличную рабочую одежду, — это The Limited, Calvin Klein и Armani на более высоком уровне. В этом сообщении в блоге Fashionista рассказывается о некоторых крупных магазинах, предлагающих доступную рабочую одежду.

  ↑ Содержание ↑

  Как выглядеть более непринужденным:

  Яркие цвета, пастельные тона и свободная одежда подчеркивают стиль повседневной моды.Многослойная и свободная одежда, как правило, кажется более непринужденной и непринужденной.

  • Адам Глассман, креативный директор O Magazine, советует носить одну смелую вещь. Возможно, яркое ожерелье из бисера или большие мужские часы (без ярких или дурацких цветов).
  • Примечание. Мужчинам следует свести к минимуму количество украшений. Достаточно классных часов и / или обручального кольца. Никаких колец на большом пальце, серег или причудливых пирсингов (если только вы не проходите прослушивание на Red Hot Chili Peppers.Тогда все идет.)
  • Некоторые великие бренды повседневной одежды — Macy’s, Nasty Gal, Tommy Bahama и Gap.

  ↑ Содержание ↑

  Как выглядеть более остроумным:

  Если вы стремитесь к самовыражению и творчеству, нет лучшего средства для передачи этого, чем мода. «Для меня чем больше значения имеют моя одежда и аксессуары, тем больше они говорят о том, кто я и что я хочу передать миру», — говорит стилист из Нью-Йорка Эльза Исаак. «Возможности безграничны.”

  • Не попадайте в цветную колею. У всех нас есть свои привычные цвета, когда мы не знаем, что надеть, или когда теряем время. Знаменитый стилист Даниэль Мусто советует вырваться из своей цветовой колеи и проявить немного творчества. Носите много черного? Вместо этого попробуйте военно-морской флот. Всегда носите коричневую обувь? Попробуйте синие модельные туфли, чтобы переодеться. Обычно носите джинсы? Не придерживайтесь обычного синего, попробуйте черный или зеленый хаки.
  • Магазин храбрых . Попробуйте одежду для служанок на Etsy. Отправляйтесь на Amazon за забавными леггинсами или шарфами.Попробуйте Zappos для создания стильной обуви. В сети вы найдете более широкий спектр возможностей для игры.
  • Используйте контраст. Сочетание фасона, цвета и фактуры сделает любой наряд веселым и интересным. Он также может рассказать о разных сторонах вашей личности. Если вы носите кожаную юбку, которая резко кричит, то, возможно, вы надеваете сладкий кашемировый свитер. Или, может быть, ваши украшения скромные и кокетливые, а каблуки ремешки и лиса. Контраст ткани и веса создает сложность, которая может интриговать как для владельца, так и для наблюдателя.«Это способ добавить к вашему набору», — говорит Айзек.

  ↑ Содержание ↑

  Как выглядеть более профессиональным:

  Вам не нужно тратить кучу денег на одежду, но вам нужно убедиться, что она подходит вам по размеру. Это верно как для женщин , так и для мужчин . Вдвойне, если вы хотите выглядеть профессионалом. По словам Фрэнка Берньери, доктора философии, доцента кафедры психологии Университета штата Орегон, интервьюер определит в течение 10 секунд после встречи с кандидатом на работу, подходит ли он для этой работы.« Хорошо скроенный наряд означает, что вы добросовестны и уделяете пристальное внимание деталям», — говорит Берньери.

  «Я не могу выразить это достаточно», — говорит эксперт по мужской одежде Ник Винтс. «Когда люди подходят ко мне и спрашивают:« Что я могу сделать в первую очередь, чтобы улучшить свой гардероб? », Я всегда отвечаю:« Найди хорошего портного »».

  «Вы можете взять вещи, которые у вас есть прямо сейчас, и изменить свой внешний вид, просто убедившись, что они вам подходят». говорит Винты.

  • Это означает, что не слишком туго, не слишком свободно, не слишком долго и определенно не слишком коротко.
  • Мужские и женские костюмы всегда считались более профессиональными.
  • Не нарушайте правило «полтора». Это для женщин: конечно, вы хотите отлично выглядеть и чувствовать себя сексуально, когда вы вне дома с любимым человеком, но есть предел тому, сколько кожи вы должны обнажить, особенно, если это первое свидание. По словам Мусто, есть три области тела, на которых женщины хотят сосредоточиться:

  «Никогда не следует показывать более полутора (из этих областей)», — говорит он.«Тебе нужно, чтобы твой наряд походил на закуску — он достаточно набивает желудок… но ужин не подается».

  ↑ Содержание ↑

  Как стать более привлекательным:

  Когда вам нравится то, что вы носите, вы прекрасно себя чувствуете и прекрасно выглядите. Стилист из Нью-Йорка Эльза Исаак говорит, что когда вы носите любимую одежду: «Вы играете по-другому. Вы по-другому ходите, — объясняет Исаак. «Когда мои клиенты надевают одежду, которую они любят, их тело меняется».

  Язык тела играет ключевую роль в передаче уверенности и компетентности.Исаак должен знать. За почти десять лет она смоделировала сотни влиятельных женщин в бизнесе. Исаак, известный своей стильной предпринимательницей и онлайн-личностью Мари Форлео, прекрасно разбирается в стиле и моде. Она знает, как использовать одежду, чтобы дать своим клиентам преимущество.

  «(Мари) не обязательно говорить мне, что ей что-то нравится, она надевает это и выставляет напоказ», — говорит Исаак. Такова сила одежды и аксессуаров.

  • Не надевайте то, что доставляет вам дискомфорт — физически или эмоционально.Думаете, что-то слишком выделяется? Что-то слишком тесное? Не носите — оно того не стоит!
  • Выделите свои лучшие активы. Подберите наряды, подходящие для вашей фигуры. Мне нравится это руководство для женщин. И это руководство о том, как мужчины могут одеваться в соответствии с их типом телосложения.

  ↑ Содержание ↑

  Как стать более уникальным:

  У каждого есть чувство стиля, даже если вы этого еще не знаете. Я считаю, что наша одежда — это забавный и простой способ выделиться. Все, что вам нужно сделать, это быть более экспериментальным.Вот как:

  • Принты и узоры — отличный способ выделиться, если они подходят для данного случая. Вы можете не надевать смелые, яркие цветочные украшения на собеседование, но вы можете надеть их на летний бранч или в тропический отпуск. На работе вы можете выбрать изысканные полоски, классическую клетку или тонкий горошек.
  • Выберите уникальную форму. Большинство рубашек, брюк и платьев входят в стандартную комплектацию, но вы можете поиграть с формой, чтобы выделиться. Например, если вы всегда носите короткие платья, попробуйте платье макси.Вместо обычного зимнего пальто попробуйте бушлат другой длины.
  • Используйте свои носки! Если ваша работа более формальная — скажем, вы работаете в юридической фирме или в правительстве — то носки могут быть лучшим выходом для индивидуального самовыражения, тем более что они могут быть смелыми и дурацкими. Яркие или характерные носки демонстрируют игривость и отлично подходят для общения с другими людьми, — говорит Лорен Ротман, стилист и автор книги Style Bible: What to Wear to Work. «Люди демонстрируют свою силу и браваду в зале заседаний», — говорит Ротман Quartz.«Чем громче носки, тем больше кошелек».
  • Для уникальной одежды НЕ выбирайте традиционные бренды. Делайте покупки в бутиках или выбирайте винтаж. Мне нравится этот пост о лучших модных инди-брендах.

  ↑ Содержание ↑

  Как стать более мощным:

  Оказывается, мода не только влияет на впечатление других людей о нас. Это влияет на то, как мы думаем и чувствуем о себе. Исследование, проведенное профессором Калифорнийского государственного университета Абрахамом Ратчиком и другими, показало, что формальная одежда — костюмы, галстуки, классические рубашки — заставляет людей мыслить более абстрактно и целостно.Действительно, официальная одежда заставляла людей больше думать как лидеры.

  «Надев строгую одежду, мы чувствуем себя сильными, и это меняет наш взгляд на мир», — сказал Ратчик в интервью The Atlantic .

  То, что вы носите, также может дать вам преимущество в переговорах.

  Согласно исследованию, проведенному профессором Йельского университета Майклом Крауссом, мужчины в костюмах ведут себя лучше, чем их коллеги в спортивных штанах и шлепанцах. В имитационной сделке с недвижимостью парни в костюмах и галстуках получили примерно на 10 процентов больше прибыли, чем парни в повседневной одежде.

  «Вы ведете себя более доминирующе, вы меньше идете на компромиссы, и отчасти потому, что ваш партнер по общению позволяет вам избежать неприятностей», — рассказывает Краусс NPR о мужчинах в костюмах.

  Действительно, мода — это средство, с помощью которого люди могут командовать и проецировать больше уверенности, как показывают исследования.

  «Большинство мужчин говорят:« Мне не нужно беспокоиться о том, как я выгляжу, или это неважно, или это не мужское начало », (но правда в том), что часть вашего личного бренда — это то, как вы представляете себя, включая моду, — говорит эксперт по мужской одежде Ник Винтс.

  • Если вы хотите быть сильным, одевайтесь как электростанция в костюм с галстуком или брючный костюм.
  • Ченнелинги самого влиятельного человека, которого вы знаете, — что бы они надели?
  • Носите яркие цвета, которые выделяются и заставляют вас чувствовать себя великолепно.

  ↑ Содержание ↑

  Некоторые другие модные советы:

  ↑ Содержание ↑

  # 1 Не попадайте в модную колею

  Но как выбрать правильную одежду, которая вызовет нужные чувства в подходящих случаях — будь то интервью с высокими ставками или ночь в городе?

  Знаменитый стилист Даниэль Мусто говорит: «Когда дело касается одежды, нужно быть готовым ко всему.«Потому что, как говорит Мусто….

  То, как вы выглядите снаружи, во многом влияет на то, что вы чувствуете внутри.

  Это особенно верно, когда дело касается романтики. Влюбленным легко попасть в колею гардероба, если они были вместе в течение длительного периода времени, как это обнаружили эти пары. Уловка заключается в том, чтобы вещи оставались свежими и интересными.

  ↑ Содержание ↑

  # 2 Ease Into It

  В идеале одежда должна быть удобной в прямом и переносном смысле.Если вы по умолчанию постоянно носите джинсы и кроссовки, костюм и галстук могут показаться смирительной рубашкой.

  «Легкость в этом», — говорит всемирно известный модельер Майкл Корс.

  «Если вы привыкли весь день быть в традиционном костюме, то белые льняные трусики и пуговица на пуговицах могут показаться вам слишком резкими. Но более свободный костюм — возможно, что-то без подкладки со встроенной складкой — это ступенька, — говорит Корс в интервью Bloomberg Media. «Ты все еще в хорошем состоянии, ты все еще в костюме, но он более непринужденный.”

  ↑ Содержание ↑

  То же самое и с обувью. Большинству мужчин может быть неудобно носить модные в этом сезоне сандалии или обувь с открытым носком. Без проблем.

  Просто «бери по кусочкам», — говорит Корс.

  «Если вы никогда не носите сандалии, начните с более тяжелых сандалий по выходным. Скоро вы будете носить их в офисе с брюками и льняным свитером », — объясняет Корс в этом интервью.

  «С другой стороны, если вы живете в кроссовках, попробуйте прочные лодочные ботинки.Они по-прежнему удобны, но стали немного более изысканными ».

  Уловка в том, чтобы чувствовать себя комфортно.

  «Мне нравится идея легкости и комфорта, и я думаю, что большинству мужчин тоже».

  ↑ Содержание ↑

  # 4 Одежда Hacks

  У меня есть несколько моих любимых приемов экономии одежды, чтобы ваша одежда со временем выглядела красиво:

  ↑ Содержание ↑

  ↑ Оглавление ↑

  Итог: НАСЛАЖДАЙТЕСЬ

  В отличие от любого другого представителя животного царства, люди обладают уникальным преимуществом выбора.Мы попадаем на номер , выбираем , что мы носим. Так что веселитесь с модой. Поиграть. Экспериментируйте. Если что-то не работает или кажется неправильным, включите это. Никто не говорит, что вы застряли в том, что вам не нравится. Веселиться. Но помните, хорошее практическое правило: если вам нужно поставить под сомнение предмет одежды, не носите его.

  В конце концов, это ваш выбор.

  101 модные цитаты, неподвластные времени, они в основном знаковые

  Прокрутите, чтобы увидеть больше изображений

  Если вы такой же любитель моды, как я, у вас, несомненно, было хотя бы одно сообщение от AIM, биография в Instagram или фрагмент стены галереи со ссылкой на цитату Коко Шанель, Карла Лагерфельда или кого-то другого великого модника.Цитаты о моде почти так же культовы, как и сами дизайнеры и одежда, которую они производят, но если вам уже надоело перерабатывать одни и те же утомленные немногие, мы взяли на себя смелость собрать 101 самую легендарную линию когда-либо существовавших. Готов поспорить, что даже самые опытные модницы не всех слышали!

  Хотя все эти цитаты технически о моде, на самом деле они о гораздо большем. Мода играет на жизни, на искусстве, на любви! Когда дизайнер говорит об особенно трогательном платье или модном элементе, его слова часто касаются гораздо большего.Некоторые цитаты в этом списке короткие и дерзкие, а другие более продуманные и глубокие. Тем не менее, все они в значительной степени знаковые. Некоторые из них принадлежат дизайнерам, которых вы, возможно, повесили в своем шкафу (Рэйчел Зои, Марк Джейкобс), другие — великие мастера высокой моды (Кристиан Диор, Ив Сен-Лоран), а некоторые — вымышленные (Миранда Пристли, Кэрри Брэдшоу), но столь же примечательные, как и их аналоги в IRL.

  Просмотрите этот список, пока не найдете сантименты, к которым стоит вернуться, и добавьте их в свою коллекцию ноу-хау.Будет ли вас вдохновлять знаменитая Диана Вриланд? Или это будет великий Кристиан Лабутен, несравненный Александр МакКуин или кто-то совсем другой? Есть только один способ узнать это — продолжать прокрутку.

  1. «Ты либо разбираешься в моде, либо нет». — Анна Винтур

  2. «Никогда нельзя слишком заботиться о выборе обуви. Слишком многие женщины думают, что они не важны, но настоящее доказательство элегантной женщины — это то, что у нее на ногах ». — Кристиан Диор

  3.«Мода — это то, что дизайнеры предлагают вам четыре раза в год. А стиль — это то, что вы выбираете ». — Лорен Хаттон,

  4. «Цветы на весну? Новаторский ». — Миранда Пристли, Дьявол носит Prada

  5. «Я ненавижу нарциссизм, но одобряю тщеславие». — Диана Вриланд

  6. «В маленьком черном платье нельзя переодеться или переодеться недостаточно». — Карл Лагерфельд

  7. «Конечный фильтр — это заказчик. В течение всего процесса выживает то, что люди носят.Мне неинтересно шить одежду, которая попадает в какой-нибудь пыльный музей ». — Марк Джейкобс

  8. «Я считаю, что красота есть во всем. То, что «нормальные» люди сочли бы уродливым, я обычно вижу в этом что-то прекрасное ». — Александр Маккуин,

  9. «Обувь меняет язык тела и отношение. Они поднимают вас физически и эмоционально ». — Кристиан Лубутен,

  10. «Мне нравятся мои деньги там, где я их вижу: они висят в шкафу». — Кэрри Брэдшоу, Секс в большом городе
  

  11.«Она может победить меня, но она не может победить мою одежду». — Рианна

  12. «Модное — это последний этап перед безвкусным». — Карл Лагерфельд

  13. «Не могли бы вы написать Габбана по буквам?» — Андреа Сакс, Дьявол носит Prada

  14. «Я всегда считал, что мода должна не только делать женщин красивее, но и успокаивать их, вселять в них уверенность». — Ив Сен-Лоран,

  15. «Стиль — это способ сказать, кто ты, без необходимости говорить». — Рэйчел Зои

  16.«Мне физически больно видеть женщину, ставшую жертвой, ставшую жалкой из-за моды». — Ив Сен-Лоран,

  17. «Мода — это доспехи, позволяющие выжить в повседневной жизни». — Билл Каннингем

  18. «Когда вы слышите, как дизайнеры жалуются на сложность своей профессии, вы должны сказать: не увлекайтесь — это только платья». — Карл Лагерфельд

  19. «Всегда одевайтесь так, как будто собираетесь увидеть своего злейшего врага». — Кимора Ли

  20. «Мода — это не обязательно лейблы.Дело не в брендах. Речь идет о чем-то еще, что исходит изнутри вас. — Ральф Лорен

  21. «Самый смелый поступок — это по-прежнему думать самостоятельно. Вслух.» — Коко Шанель

  22. «Одежда ничего не значит, пока кто-то в ней не живет». — Марк Джейкобс

  23. «Мы никогда не должны путать элегантность со снобизмом». — Ив Сен-Лоран,

  24. «Мода — это всего лишь попытка реализовать искусство в живых формах и в социальных отношениях». — Сэр Фрэнсис Бэкон

  25.«Девочки не одеваются для мальчиков. Одеваются, конечно, для себя, друг для друга. Если бы девочки одевались для мальчиков, они бы всегда ходили голыми ». — Бетси Джонсон

  26. «Мода очень важна. Это улучшает жизнь и, как и все, что доставляет удовольствие, стоит делать хорошо ». — Вивьен Вествуд,

  27. «То, что вы носите, — это то, как вы представляете себя миру, особенно сегодня, когда человеческие контакты так быстры. Мода — это мгновенный язык ». — Миучча Прада

  28.«Когда я впервые переехал в Нью-Йорк и был совершенно разорен, иногда я покупал Vogue вместо ужина. Я чувствовал, что это кормит меня больше ». — Кэрри Брэдшоу, Секс в большом городе

  29. «Мода должна быть формой бегства от действительности, а не тюремным заключением». — Александр Маккуин,

  30. «С годами я понял, что в платье важна женщина, которая его носит». — Ив Сен-Лоран
  

  31. «Нам не нужна мода, чтобы выжить, мы просто так ее желаем.»- Марк Джейкобс

  32. «В век машин шитье — одно из последних убежищ человеческого, личного и неподражаемого». — Кристиан Диор
  

  33. «Одежда — это как хорошая еда, хороший фильм, отличные музыкальные произведения». — Майкл Корс

  34. «Радость одеваться — это искусство». — Джон Гальяно
  

  35. «Не будь в тренде. Не заставляйте моду владеть вами, вы сами решаете, что вы из себя представляете и что хотите выразить, по тому, как вы одеваетесь и как живете.»- Джанни Версаче

  36. «Мода почему-то для меня, к счастью, совершенно иррациональна». — Хеди Слимане

  37. «Мне не нужен политик, который думает о моде хотя бы на одну миллисекунду. То же самое и с медицинскими работниками. Мысль о человеке в горбатом платье Comme des Garcons, делающем мне колоноскопию, просто неуместна ». — Саймон Дунан,

  38. «Я думаю, что из-за того, что у меня избыточный вес, [моя] фантазия была легкостью. Так что я проецирую свою фантазию на одежду, и теперь все, что я делаю, это легкая, легкая одежда, потому что это единственное, чего у меня нет.Вот почему я слишком боюсь похудеть, потому что тогда я могу сшить тяжелую одежду ». — Альбер Эльбаз

  39. «Когда вы идете в хороший ресторан, вы хотите расслабиться, выпить и все такое, вы хотите смотреть на людей, которые хорошо выглядят. Вы же не хотите смотреть на какого-то неряха с распахнутой рубашкой и волосатой грудью — по крайней мере, я не хочу ». — Ирис Апфель

  40. «Тот, кто сказал, что счастье не купишь за деньги, просто не знал, куда пойти за покупками». — Бо Дерек

  41. «Мода должна отражать то, кто вы есть, что вы чувствуете в данный момент и куда вы идете.»- Фаррелл Уильямс
  

  42. «У тебя должен быть стиль. Это поможет вам спуститься по лестнице. Это помогает вам вставать по утрам. Это стиль жизни. Без него ты никто ». — Диана Вриланд

  43. То, что вы носите, является таким выражением того, кто вы есть. Это как если бы кто-то выбирал, с кем я собираюсь встречаться! » — Дайан Крюгер (о том, что не работает со стилистом)

  44. «Я не занимаюсь модой. Я мода ». — Коко Шанель

  45. «Я очень приземленный человек, но моя работа — сделать эту землю более приятной.»- Карл Лагерфельд

  46. «В трудные времена мода всегда возмутительна». — Эльза Скиапарелли,

  47. «Я обожаю носить драгоценные камни, но не потому, что они мои. Невозможно обладать сиянием, им можно только любоваться », — Элизабет Тейлор,

  48. «Конформизм — единственное настоящее модное преступление. Не одеваться, как вы, и возвышать свой дух до какой-то групповой идентичности — значит поддаться модному фашизму ». — Саймон Дунан
  

  49. «Я знаю, в чем женщины хорошо выглядят.Я не думаю, что правила когда-либо изменятся ». — Майкл Корс

  50. «Мода — это не только платье. Мода витает в небе, на улице; мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит. — Коко Шанель

  51. «Я перестану носить черное, когда они сделают цвет темнее». — Среда Аддамс

  52. «Сделайте это простым, но значительным». — Дон Дрейпер, Безумцы

  53. «Великолепное платье заставит вспомнить прекрасное в жизни.»- Рэйчел Рой

  54. «Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться». — Коко Шанель

  55. «Люди будут смотреть. Сделайте так, чтобы это того стоило ». — Гарри Уинстон

  56. «Когда ты не одеваешься, как все, тебе не нужно думать, как все». — Ирис Апфель

  57. «Покупай меньше, выбирай хорошо». — Вивьен Вествуд,

  58. «Стиль очень личный. Это не имеет ничего общего с модой. Мода быстро кончилась.Стиль вечен ». — Ральф Лорен

  59. «Моя мама была права: когда у тебя ничего не остается, все, что ты можешь сделать, это надеть шелковое нижнее белье и начать читать Пруста». — Джейн Биркин,

  60. «Слишком много хорошего вкуса может быть очень скучным. С другой стороны, независимый стиль может быть очень вдохновляющим ». — Диана Вриланд

  61. «Я просто пытаюсь изменить мир, одну блестку за раз». — Леди Гага

  62. «Если я могу оказать какое-либо влияние, я хочу, чтобы женщины чувствовали себя хорошо и получали удовольствие от моды.»- Мишель Обама

  63. «Вы можете иметь в жизни все, что захотите, если будете для этого одеваться». — Эдит Хед

  64. «Платье должно повторять тело женщины, а не тело, повторяющее форму платья». — Юбер де Живанши

  65. «Настоящий стиль никогда не бывает правильным или неправильным. Это вопрос того, чтобы быть самим собой ». — Г. Брюс Бойер,

  66. «Стиль — это простой способ сказать сложные вещи». — Жан Кокто,

  67. «Дайте девушке подходящую обувь, и она сможет покорить мир.»- Мэрилин Монро,

  68. «Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной». — Коко Шанель

  69. «Мода меняется, но стиль остается». — Коко Шанель

  70. «Стиль — это знать, кто вы, что вы хотите сказать, и не наплевать». — Орсон Уэллс

  71. «Я не верю в моду. Я верю в костюм. Жизнь слишком коротка, чтобы каждый день быть одним и тем же человеком ». — Стефани Перкинс,

  72. «Стиль; у всех, у кого он есть, есть одно: оригинальность ». — Диана Вриланд

  73.«В одежде ничего нет, пока в ней кто-то не живет». — Марк Джейкобс

  74. «Не могу сосредоточиться на квартире». — Виктория Бекхэм,

  75. «Игра в переодевание начинается с пяти лет и никогда не заканчивается». — Кейт Спейд

  76. «Мода — это как еда, нельзя придерживаться одного и того же меню». — Kenzo
  Takada

  77. «Разве элегантность не забывает, что на тебе надето?» — Ив Сен-Лоран,

  78. «Стиль — это прежде всего дело инстинкта». — Билл Бласс

  79.«Стиль очень важен. Это не имеет ничего общего с модой. Мода быстро кончилась. Стиль длится вечно ». — Ральф Лорен

  80. «Женщины в черном ведут яркую жизнь». — Нейман Маркус

  81. «У нас есть такая пословица, Кристи и я. Мы не просыпаемся менее чем за 10 000 долларов в день». — Линда Евангелиста

  82. «Ты можешь иметь все, что хочешь, если будешь для этого одеваться». — Эдит Хед

  83. «Я чувствую, что шлепки — это крах многих отношений. Это похоже на то, что сначала это шлепанцы, а потом спортивные штаны … это наркотик, ведущий к отказу от секса.»- Леди Гага

  84. «Немного безвкусицы — это как всплеск сладкого перца. Нам всем нужна порция безвкусицы — сытная, здоровая, физическая. Я думаю, мы могли бы использовать больше. Я против отсутствия вкуса «. — Диана Вриланд

  85. «Я разрабатываю для женщины, которая любит быть женщиной». — Дайан фон Фюрстенберг,

  86. «Спортивные штаны — знак поражения. Ты потерял контроль над своей жизнью, поэтому купил спортивные штаны ». — Карл Лагерфельд

  87. «Когда женщина говорит:« Мне нечего надеть! », На самом деле она имеет в виду:« Здесь нет ничего для того, кем я должна быть сегодня.’” — Кейтлин Моран

  88. «Я анти-штаны». — Лена Данэм,

  89. «У меня в доме четыре спальни. Один для гостей, остальные три для туалетов ». — Андре Леон Талли,

  90. «Когда не хочется одеваться, значит, ты в депрессии. Тебе нужен модный душ. — Анна Делло Руссо

  91. «Там была фотография, на которой я был в странных солнечных очках, в зеленой толстовке, какой-то полосатой вещи, в колготках и ковбойских сапогах… Я только что увидел это фото и подумал: Боже, я выгляжу сумасшедшим. ”- Мэри-Кейт Олсен

  92. «Я бы не стал называть себя иконой моды. Я бы назвал себя кем-то, кого одевают профессионалы … Я бы назвал себя скорее обезьяной ». — Дженнифер Лоуренс

  93. «Мода — это счастье. Это весело. Это важно. Но это не лекарство ». — Донателла Версаче

  94. «Мне нравится Золушка; у нее хорошая трудовая этика, и она любит обувь ». — Эми Адамс,

  95. «Мода больше не была тем, что носили где-то; это была вся причина уйти.»- Энди Уорхол

  96. «Женщина никогда не бывает сексуальнее, чем когда ей удобно в одежде». — Вера Ванг

  97. «Я был в школе, когда вышел фильм Бритни Спирс« Baby One More Time ». Я сменил форму, чтобы выглядеть как она. После этого я просто выглядела распутной, так что спасибо, Бритни ». — Алекса Чанг

  98. «Для меня становится очевидным, что мода — это искусство». — Lupita Nyong’o

  99. «Мода — это часть повседневного эфира, и она постоянно меняется, со всеми событиями.Вы даже можете увидеть приближение революции в одежде. В одежде все можно увидеть и почувствовать ». — Диана Вриланд

  100. «Я всегда считал аксессуары восклицательным знаком женского наряда». — Майкл Корс

  101. «Тогда я подумал:» Что такое Маржела? » — Ким Кардашьян (на паре ботинок Maison Margiela, которые Канье купил ей в 2008 году)

  Версия этой статьи была первоначально опубликована в апреле 2016 года.

  blog_title | Официальный магазин Baciano

  Как писатель-путешественник, организатор мероприятий, посол и мама, я в пути почти каждый день недели.Моя мода — это непростая задача, когда я путешествую, потому что часто я могу втиснуть столько вещей в одно место багажа. Когда мои поездки короче, я предпочитаю меньше возить, и модный кризис подкрадывается.

  Я свитера в форме сердца, но некоторые из них настолько ограничены. Самолеты — это самая большая проблема. Мне нравится находить одну вещь, которую я могу носить каждый день и уходить, но при этом оставаться свежей и модной. Хотя вы можете подумать, что это трудная находка, сегодня я поделюсь с вами своим способом оставаться модным во время путешествий и о том, как вы тоже можете это сделать! Подсказка, подсказка, может быть, длинный стильный свитер?

  Путешествуйте вслух и узнайте, как можно оставаться модным во время путешествий даже с минимальным багажом.

  Товар предоставлен Baciano’s. Контент мой собственный, основан на моем стиле и всегда ищу для вас самое лучшее.

  Мой лучший совет — найти предмет, который вы можете носить в самолете как прилета, так и при выходе, но ключ в том, что находится под ним. После небольшого путешествия в самолете я чувствую себя несвежим, и я не могу повторить одежду, если не постираю ее. Я хочу почувствовать себя свежим, иначе путешествие быстро устареет. Достаточно сложно застрять в маленьких самолетах и ​​узких проходах, но нужно поддерживать комфорт.

  Для меня путешествие — это согреться, когда в самолете прохладно, и прохладно, когда самолет теплый. Все это означает отличный длинный стильный свитер.

  Вы все уже знаете меня, и вы знаете, что я сноб в одежде, поэтому я тщательно выбираю свою одежду. Веселые, сказочные цвета, отличные ткани и тенденции меняют внешний вид свитеров каждый год, но выбор из великолепной коллекции и дизайнера дает мне классический стиль, который я люблю. Стиль, с некоторым драматическим чутьем и комфорт в длинном свитере — это просто.

  Вы смотрите на длинные свитера и просто оставляете их на вешалке? Вы не знаете, как носить длинные свитера, которые вы видите? Украсить длинный свитер очень просто. На самом деле, вы можете носить длинные стильные свитера в спортивном стиле, наряжаться или приукрашивать, все зависит от вас!

  СВИТЕР MY AFTON ОТ Baciano

  Моим решением, чтобы быстро собрать все воедино, стали мои леггинсы и джеггинсы и этот потрясающий свитер Afton. Длинный кардиган с красивой драпировкой украшен узором, который в значительной степени сочетается с леггинсами любого цвета, которые я надеваю, так что 1-2-3 — одевайтесь и двигайтесь.

  Afton — это удобный удобный свитер без складок, который идеально подходит для путешествий. В нем ты выглядишь так же хорошо в начале полета, как и в конце полета. Аминь! Еще одно замечание: дизайнерские свитера доступны по доступной цене за такой качественный стиль и крой!

  ТАЙНА ПУТЕШЕСТВИЙ BACIANO

  Вот секрет, который вам просто необходимо знать. Большинство из нас повторно надевают джинсы как минимум в 2 раза, если не больше (пожалуйста, я вижу обвисшие, вытянутые сиденья на джинсовой ткани, это мертвая распродажа).Используйте этот джинсовый наконечник, чтобы узнать секрет путешествий.

  Подберите себе джинсы и сочетайте их с удобной нейтральной обувью (пинетки I heart и классические лоферы для полета).

  Выберите рубашку, которая вам нравится, но вы не ограничены в цвете, обратите внимание на великолепную палитру свитера Baciano Afton.

  А теперь возьмите еще одну рубашку на обратный путь. Носите те же джинсы, тот же свитер, но освежите рубашку и нижнее белье, и собирать вещи стало намного проще.

  П.С. — на всякий случай, если вы предпочитаете леггинсы, вы можете их тоже надеть, я просто предпочитаю джинсы для сидений в самолете.

  Определение моды от Merriam-Webster

  мода · ион | \ ˈFa-shən \

  1а (1) : преобладающий стиль (как в одежде) в определенное время Сейчас демонстрируется весенняя мода.

  (2) : одежда в таком стиле. всегда носит последнюю моду

  б : преобладающий обычай, использование или стиль Литературная мода в последние годы изменилась.

  c : социальное положение или известность, особенно в соответствии с одеждой или поведением мужчины и модницы

  2а : режим действия или работы упорядоченная сборка, даже не изменившаяся мода на ведение войны, не уменьшила стратегическое значение острова — Франк Шор

  б : отличительный или своеобразный и часто привычный способ или способ он в своей кислой манере скажет вам … Уильям Шекспир

  3а : марка или форма чего-либо Лампа в виде серебряного голубя висела на почти невидимой золотой проволоке в центре комнаты.- Артур Конан Дойл

  по моде

  : приблизительно или грубо стал художником по моде

  вылеплен; оформление \ ˈФаш- ниŋ , ˈFa- shᵊn- iŋ \; мода

  переходный глагол

  1 : для придания формы или формы : для создания, конструирования или создания (чего-либо) обычно с тщательным вниманием или с использованием воображения и изобретательности вылепите из старой маслобойки фигурку, вылепленную из глины … делегируя главнокомандующему право определять правила системы военной юстиции … — Фред Штрассер Там, в горах, старушки … все еще вешают коврики … и лепить из кукурузных початков изящных кукол.- Ричард Ачесон

  2 : спроектировать или разработать для конкретного использования или цели … Отличались ли сосуды, созданные для королевской семьи, от предметов, предназначенных для некоролевских потребителей? — Искусство Азии

  .