Фото гоши рубчинского – Гоша Рубчинский – биография, фото, личная жизнь, новости, одежда 2019

Гоша Рубчинский | Дизайнеры | кто есть кто

Дизайнеры

Gosha Rubchinskiy: детские впечатления и серьезные достижения

Гоша Рубчинский родился в Москве. В детстве он окончил художественную школу. Сначала Гоша делал стрижки своим друзьям, потом работал стилистом — подбирал одежду для съемок и помогал дизайнерам. Он сотрудничал с Дмитрием Логиновым и Константином Гайдаем. Собственную марку мужской одежды Гоша Рубчинский запустил осенью 2008 года. Символами его дебютной коллекции «Империя зла» стали медведь и двуглавый орел с автоматами, а источником идей — 90-е — детские впечатления Рубчинского. Шоу состоялось на стадионе в Сокольниках и собрало более 600 зрителей. Простые толстовки, футболки и спортивные штаны на непрофессиональных моделях — мальчиках-скейтерах 17–18 лет, ностальгический саундтрек и концепция «урок физкультуры» с романтическим финалом — все это отличалось от привычных показов.

Второе шоу — «Растем и развиваемся» — прошло в здании недействующей старообрядческой церкви, в которой сейчас работает секция бокса и борьбы. «Хотелось какой-то закрытости, показать ее, скорее, только для заинтересованных людей — для наших друзей и прессы… И конечно, это оказалось идеальным местом, передающим именно то, что я хотел сказать», — объяснил Гоша Рубчинский свой выбор. Символом коллекции стал «аглец» — инопланетянин-серафим, обозначающий современного подростка.
Третье шоу — «Рассвет не за горами», весна-лето 2010 — прошло в импровизированном гимнастическом зале, в котором парни-тинейджеры качали пресс и общались друг с другом в ярких трениках и толстовках.

Жакет Michael Kors Collection, топ и брюки Sportmax, бра Intimissimi

Жакет Balmain, топ Tezenis, брюки Céline, босоножки Lanvin

Топ и шорты Chloé, серьги Dinh Van, кольца Chopard

Жакет Nina Ricci, брюки Acne Studios

Gosha Rubchinskiy весна-лето 2010
Первая после трилогии коллекция под названием «Раб» была показана на Неделе моды в Лондоне при поддержке Fashion East — британской организации, помогающей молодым талантливым дизайнерам. Другие достижения дизайнера: экспозиция в Берлине по приглашению журнала 032с и выпуск фэнзина «Аглец», еще одна выставка, более камерная, в лондонской галерее Pleasant Gallery, и то, что Гоша стал первым российским дизайнером, вещи которого можно купить в английском магазине Dover Street Market.
После четырех успешных коллекций на Гошу Рубчинского обрушилось большое количество заказов из разных точек мира, справиться с которыми, по его словам, не было физической возможности. Рубчинский взял перерыв и сосредоточился на фотографии, но спустя некоторое время нашел поддержку в лице бренда Comme des Garçons. Марка взяла на себя решение технических вопросов, чтобы дизайнер мог спокойно заниматься творчеством. Первой после перерыва стала мужская осенне-зимняя коллекция, состоящая в основном из базовых вещей с надписями, вдохновленными норвежской группой Burzum.

Gosha Rubchinskiy осень-зима 2012
Следующим важным этапом в его творчестве стали показы в городах России. Если раньше коллекции Гоши Рубчинского демонстрировались в Европе, то начиная с 2017 года шоу начали проходить и в России. Первым на очереди был Калининград, затем Санкт-Петербург, а после — Екатеринбург. Последнюю коллекцию 14 января 2018 года дизайнер показал именно там. Она стала третьей по счету в рамках сотрудничества с adidas и была приурочена к чемпионату мира по футболу.
Гоша Рубчинский создает вокруг себя отдельный мир не только посредством одежды, но при помощи фотографий, выставок, видео. А вещи, изначально вдохновленные неблагополучными подростками из спальных районов, в итоге прекрасно подошли тем, кто ведет образ жизни вполне благополучный: брюки, майки и толстовки Gosha Rubchinskiy стали объектом желания тысячи модников.

В апреле 2018 года Гоша Рубчинской объявил о том, что приостанавливает работу своей собственной марки. 

«Бренд действительно сейчас на стопе, и в привычном виде коллекции и вещи выпускаться больше не будут. Comme des Garçons поддерживают меня в этом решении»,  — поделился дизайнер в своем интервью. По словам Гоши, в ближайшее время он сосредоточится на развитии своего второго бренда, «Рассвет», и других интересных проектах, о которых пока не говорит. 


еще в разделе кто есть кто

Nina Donis

Nina Donis: мода, искусство и другие увлечения

Viktor&Rolf

Долгий путь к успеху голландских авангардистов

www.vogue.ru

Гоша Рубчинский: дизайнер-новичок с серьезными достижениями

Ему удалось виртуозно вписать жизнь бедноты в европейские рамки. Марка мужской одежды увидела свет под одноименным названием. В качестве моделей для показов и фотосессий Гоша принципиально приглашает обычных парней с улицы.

Биография дизайнера

На сегодняшний день Гоша Рубчинский известен всему миру. Он родился в 1984 году в столице России. Пристрастие к модным тенденциям зародилось у молодого человека еще в детстве. Параллельно с общеобразовательной школой парень учился на художественном отделении. Следующим этапом был Колледж технологий и дизайна. Чтобы самореализоваться, молодой человек с полученным дипломом приступил к работе стилистом.

Многие журналы приглашали талантливого дизайнера для участия в подготовке к показам. Дмитрий Логинов и Константин Гайдай были первыми коллегами Рубчинского на заре карьеры. Он помогал подбирать одежду для моделей, делать прически, а также набирался драгоценного опыта для достижения своих дальнейших целей. Модная одежда никогда не была для Гоши эталоном красоты. Его первые коллекции пропитаны запахом спальных районов, а первыми почитателями стали дворовые уличные парни и представители свободных скейтеров. Дебют дизайнера случился осенью 2008 года.

Первая коллекция: «Империя зла» (2009)

Чтобы понять концептуальные потребности современной молодежи, Гоша Рубчинский часто спускался в метро с целью мониторинга стиля подростков. По мнению самого дизайнера, любая вещь должна нести в себе определенную атмосферу, заложенную изначально. По этой причине несет в себе посыл, безошибочно узнаваемый почитателями, каждая футболка. Гоша Рубчинский основными символическими знаками сделал орла с двумя головами и перекрещенными автоматами, а также медведя. Этот орнамент был выбран не случайно, за основу взяты детские воспоминания модельера.

На необычный показ молодого дизайнера собралось около 600 человек. Коллекция имела смысл обычного урока физкультуры и моментально вызвала положительную реакцию подрастающей общественности.

Концептуальный показ «Растем и развиваемся», 2009-2010

Шоу-программа проходила в разрушенном здании старой церкви. Гоша Рубчинский решил сделать второй выход закрытым мероприятием. Посмотреть на новинки пришли самые заинтересованные личности и представители модной прессы. Атмосфера была пропитана основной идеей коллекции — современный подросток в ангельском обличии.

Финал первой коллекционной трилогии «Рассвет не за горами» (2010)

Кульминацией динамичного развития стал показ новой коллекции 2010 года. Выбранная спортивная концепция была дополнена спортсменами в базовых толстовках, штанах и одетых в носки. Гоша Рубчинский в накачанных тинэйджерах показал весь смысл представленных моделей: больше движения в жизнь, треники и свободный стиль. Особенной изюминкой мероприятия стало место его проведения. Ребята позировали в здании, все стены которого были увешаны красавицами из мужского журнала. Как обычно все варианты одежды конструировались для вдохновителей дизайнера — профессиональных скейтеров. Дух свободы читается в каждом луке.

Осенне-зимняя коллекция 2013-2014

Практически 3 года Гоша Рубчинский не занимался дизайнерской деятельностью, отдавшись полностью коммерческим проектам. Но творческая натура взяла верх, поэтому была создана полноценная линейка агрессивной и яркой одежды с вызывающими надписями. Любой скейтер и просто уличный парень мечтал заполучить заветную модель. Гоша Рубчинский — оригинал и большой выдумщик, что очень нравится поклонникам его творчества.

«Рассвет не за горами» возвращается. Весна-лето 2014

После триумфального камбэка Рубчинский увлекся морской тематикой, активно используя яркие принты. Символичные стрелки на футболках призваны указывать правильное направление взгляда. Оптимистичные образы дополняются значками, впервые появляются обычные повседневные вещи для широкой публики. Спортивное направление в этом сезоне сведено к минимуму.

Гангстерская коллекция. Осень-зима 2014-2015

С течением времени концептуальные идеи нетипичного дизайнера изменяются кардинально. Осенне-зимний сезон ознаменовался обилием вельветовых тканей, геометрических орнаментов и толстовок со спортивным уклоном. Случился плавный переход от спортивного бродяги к вальяжному гангстеру из Нью-Йорка.

Морковное «Вечное солнце». Лето-2015

К этому времени Гоша Рубчинский, фото которого уже стало невероятно узнаваемым, решил окунуться в далекое детство. Летняя коллекция пропитана духом лихих 90-х, когда в тренде были пиджаки и кожаные косухи. Основным акцентом стала морковно-красная футболка с именем дизайнера, напечатанным крупным шрифтом. Эта вещь стала визитной карточкой создателя и настоящим хитом среди молодежи. Также в летней линейке присутствует большое количество одежды с принтом «половина солнца».

Больше спорта! Осень-зима 2015

Главная фишка новинок — сочетание китайского и российского флагов. Эта тенденция прослеживается во всем: верхней одежде, носках и футболках. Практически на всех моделях присутствует простая надпись — «Спорт».

Зимняя коллекция 2016 «Раб»

В создании и продвижении одной из последних на сегодняшний день коллекции Гоша Рубчинский сотрудничал с британской организацией поддержки талантливых дизайнеров молодого возраста. Модели с отголосками советской власти были представлены на традиционной неделе моды в Лондоне.

Олимпиада 1984 года. Весна-лето 2016

Тема Китая осталась в прошлом, для теплой погоды были уготованы модные вещи с датой 1984 и изображением серпа. Ярко-красные футболки и рубашки с вызывающей надписью «Готов к труду и обороне» стали новым хитом дизайнера. Олимпийки-триколор возжелали иметь многие патриотичные граждане. Для полноты ощущения на показе использовали настоящие серп и молот в качестве реквизита.

Своеобразное искусство — перфоманс свободного художника

Гоша Рубчинский создал для себя новый мир, облагораживая его по собственному вкусу, окружая любимыми придуманными вещами. Все созданные коллекции вдохновлены бытом неблагополучных советских подростков, что находит живой отклик среди вполне успешной зарубежной молодежи. Удобный стиль и необычная манера подачи вырастила в Лондоне и Нью-Йорке фанатов бренда, которые активно сметают новинки с прилавков.

fb.ru

Гоша Рубчинский – лицо российской индустрии моды

Гоша Рубчинский – молодой, перспективный, творческий дизайнер-концептуалист. Очень талантлив, работает в основном, с тинейджерами. Коллекции одежды Гоши Рубчинского больше ориентированы на западного потребителя, там они оказались в диковинку.

Его одежда продаётся в бутиках главных модных столиц мира. За 8 лет Гоша стал одним из наиболее востребованных дизайнеров на Западе. Каждая его новая коллекция привлекает своей креативностью, необычностью, свежим взглядом, на совсем обычные вещи, в нашем понимании.

Особенности стиля

Его творчество не понято в России. Простой дизайн, надписи на одежде типа «ГОТОВ К ТРУДУ И ОБОРОНЕ», «СПОРТ», флаги России и Китая, надписи марок известных брендов, стали визитной карточкой Гоши.

Ксения Собчак и Кирстен Стюарт в одежде от Гоши Рубчинского

Отечественного потребителя будоражит высокая стоимость изделий. Некоторые недоумевают: за что платить? Но для западных покупателей все вполне допустимо. Вещи Рубчинского полюбились многим мировым звездам (Рита Ора, Рианна, рэпер ASAP Rocky, Кирстен Стюарт).

актер Райан Гослинг (слева), актер Рáми Саид Мáлек (справа) (сериал «Мистер Робот») в «Гоша Рубчинский»

Певица Рита Ора в «Гоша Рубчинский»

Светская львица Кали Дженнер в «Гоша Рубчинский»

ASAP Rocky в «Гоша Рубчинский»

 

Не надо забывать, что Гоша работает в области высокой моды, этим и продиктованы немаленькие цены его эксклюзивных луков.

Биография Гоши Рубчинского

Гоша слыл одаренным, талантливым ребенком. В самом начале профессиональной карьеры, делал модные стильные стрижки своим приятелям. Позже работал в команде дизайнеров Дмитрия Логинова и Константина Гайдая.

Основные этапы карьеры:

В 2008 году (осенью) была с успехом запущена марка одежды «Гоша Рубчинский». Признание пришло сразу после первого показа, а с ним и множество заказчиков.

В 2009 году молодой дизайнер продемонстрировал свою первую коллекцию «Империя зла». Стадион «Сокольники» стал местом для показа. По беговым дорожкам дефилировали модели в футболках с агрессивными рисунками: двуглавый орёл с автоматами и разъяренный медведь (ставшими символикой этого проекта). Модели демонстрировали олимпийки, треники из 90-х, на лицах — маски с шипами.

2009/2010 г — вторая коллекция осень-зима

— «Растем и развиваемся». Концепция коллекции – духовный рост через спортивные достижения. В этот раз, показ был закрытым. Местом послужила церковь, оборудованная под спортивный зал. Гоша представил изделия свободного кроя — толстовки, прямые брюки, свитшоты.

Третий показ одежды весна-лето 2010 года «Рассвет не за горами» является завершающей коллекцией предыдущих двух.

После знакомства с Рэй Кавакубо, владелицей бренда Comme des Garcons, Гоша получает предложение посетить Лондон. Там он создает специальную коллекцию, микс из двух предыдущих с доработкой новых образов.

Приехав в Россию, на некоторое время, прекратил дизайнерскую деятельность, и занялся вместе с Дашей Жуковой фотопроектом в Санкт-Петербурге.

После небольшого перерыва, Гоша Рубчинский с помощью дома моды Comme des Garcons, создаст еще несколько свежих, стильных коллекций.

В настоящее время работает на Западе, сотрудничает с британскими и французскими домами моды. В январе 2017 планирует показ новой коллекции в Калининграде.

История успеха Гоши – это яркая демонстрация того, что Ломоносов был прав, говоря: “…может собственных Платонов, и быстрых разумом Невтонов российская земля рождать”.

estemine.com

Гоша Рубчинский — Look At Me


Дизайнер Гоша Рубчинский прошедшей весной представил свою вторую коллекцию «Растем и развиваемся». Куда расти и как развиваться нынешним двадцатилетним, стоит ли тем, кого сам дизайнер называет «аглецами» беречь свои нежные души от растлевающего воздействия Запада и свободы, он рассказал в интервью Look At Me. 

Давай начнем с коллекции и со слова «аглец», которое в ней фигурирует. Думаю что я, как и многие, сначала прочитала его как «агнец» и уже при ближайшем рассмотрение поняла, что что-то здесь не то.

Слово «аглец» мы изобрели сами, изменив слово «агнец». Кто не знает, слово «агнец» — молодой ягненок — в разных религиях трактуется немного по-разному. Но, как правило, оно обозначает чистое, непорочное существо, символ смирения и покорности. Иногда так называют молодых людей, подростков, которые, в силу своего возраста, еще ко всему открыты. Также «агнец» — это существо, которое начинает апокалипсис. Изначально мы использовали слово «аглец», от слова ugly (от англ. — уродливый) как шутку, пока готовили новую коллекцию. Когда мы рисовали принты, мы говорили — «ну что, продолжаем рисовать своего аглеца?». Мы так называли нашего инопланетянина в образе Серафима. Так и пошло. Именно этим словом мы можем называть подростка, о котором вся наша история — молодой человек из России, представитель поколения надежды. Не «агнец», а именно «аглец».


То есть невинный полууродец?

Что-то вроде того. Инопланетянин — Серафим визуально изображает слово «аглец». Темой коллекции была своеобразная секция, а точнее — спортклуб по интересам для подростков. Поэтому хотелось какого-то символа. В первой коллекции символом были медведь и двуглавый орел с автоматами, которые и олицетворяли Империю Зла. А эта коллекция — Растем и Развиваемся.

А почему такое название кстати?

С названием очень интересная история. Эта фраза пришла ко мне на следующий день после первого показа, я увидел ее в интернете. Она мне запала в душу и сначала я и не представлял, что так будет называться вторая коллекция, но она всюду мне попадалась. Когда мы работали над новой коллекцией, был такой настрой — что мы делаем? — мы растем и развиваемся. Она стала нашей крылатой фразой. Все люди, которые меня окружали, со временем начали ее активно использовать. На вопрос: ну что нового? как у вас дела?, все отвечали — растем и развиваемся! Потом я еще узнал, что есть определенная связь между «Империей Зла» и фразой «Растем и развиваемся». Оказывается, те государства, которые называются Империями, не имеют возможности естественно расти и развиваться. Растут за счет завоеваний. Такой вот абсурд. Тем не менее, связь есть.

А почему ты называешь это поколение «поколением надежды»?

Это поколение людей которые родились после 1991 года. Они начали жить с чистого листа в этой стране, которая у нас есть сейчас. Они росли и развивались вместе с этой новой страной. Они были слишком маленькими, когда была перестройка, не видели каких-то советских реалий, а в сознательном возрасте уже все было более менее хорошо и главное — у них уже была возможность выбора. 30-летние прошли через рейвы и просто хотели развлекаться. А на это подрастающее поколение я возлагаю надежды, потому что у них есть все возможности что-то начать делать. И именно эти ребята будут делать новую музыку, новые журналы и так далее.

А ты не считаешь это поколение жестоким?

Есть такая теория про поколение жестокости, которое было воспитано в Америке с конца 80-х. Это программа американского правительства — выращивание поколения, которое будет бессердечно воевать и убивать людей в том же Ираке. Как раз это связано с развитием невероятного количества экшена, боевиков. Отчасти все это было сделано специально. Также и в 90-х, когда открылся «железный занавес», все это пришло к нам и повлияло и на наше новое поколение. Огромный вред идет от интернета. Есть много сайтов, на которых подростки, несформировавшиеся дети, могут в свободном доступе посмотреть порнографию и сцены жестокости. Меня очень беспокоит, что это никто не контролирует. «Вконтакте» ты можешь посмотреть все что угодно — видео, на которых запечатлены убийства людей, насилие. Я не понимаю, почему правительство на это закрывает глаза. Либо это тоже часть социальной программы по воспитанию такого вида жестокого поколения. Меня это очень волнует и мои коллекции «Империя Зла» и «Растем и Развиваемся» как раз об этом.

Ты пытаешься сделать молодежь лучше?

Я пытаюсь обратить внимание на эту проблему. Чтобы люди немного задумались. Например, мой последний показ проходил в церкви. Некоторые из них и не знают, что есть такое место. А я им его покажу (смеется). Главное бороться, этим я и занимаюсь.

Раз уж мы перешли к показу и месту его проведения, расскажи, как вы вообще это его нашли. Не многие знают, что это не просто церковь и как церковь она и не функционирует, а функционирует как спортзал.

Когда мы делали первую коллекцию, была задача — рассказать и показать максимальному количеству людей, что мы делаем. Поэтому был выбран стадион, который вмещал 700 человек, и практически столько же там и собралось. А в случае со второй коллекцией наоборот — хотелось какой-то закрытости, показать ее, скорее, только для заинтересованных людей — для наших друзей и прессы. Я сразу искал небольшое место.


Тема коллекция связана с духовностью, мне хотелось бы затронуть и привлечь внимание молодежи к чему-то, что нельзя потрогать и пощупать. Мы искали что-то, что связано со спортом, нужно было сравнение духовного роста с спортивными тренировками. Мы продолжали искать какую-то околоспортивную площадку, небольшой спортзал. Но подходящий найти не могли — хотелось с определенной эстетикой, а нам попадались только спортзалы с пошлым ремонтом. Уже все сроки приближались к концу, и мы уже практически потеряли надежду что-либо найти. И в последний момент узнали, что есть такой спортзал в помещение бывшей церкви в районе метро Бауманская.

Она когда-то функционировала как церковь?

Да, в досоветские времена это был старообрядческий храм, а в советское время ее отобрали. С 50-60-х годов она стала тренировочной площадкой «Спартака», их базой. В наше время Лужков ее отремонтировал, и сейчас там находится секция бокса и борьбы. Чуть ли не каждые выходные в ней проходят соревнования. И, конечно, это оказалось идеальным местом, передающим именно то, что я хотел сказать. Коллекция была про это место. Специально для показа мы сделали декорацию — тумбу со ступенями.


На заказ делали?

Нам ее делали ребята архитекторы из бюро Бродского. Очень рад, что мы с ними познакомились — только они смогли выполнить ту задачу, которая нам была нужна. И вообще они нам очень много помогли. Тубма там тоже неспроста появилась. Нужно было придумать какой-то экшен в этом пространстве. Понятное дело, что бегать так, как мы бегали на стадионе, было невозможно и хотелось, чтобы ребята в одежде были на виду. Эта тумба — метафора алтаря. Чтобы попасть куда-то, надо совершить определенные усилия. Как раз об этом коллекция «Растем и Развиваемся». Если ты хочешь совершить какой-то духовный рост, надо приложить усилия. Модели босыми совершали круг по мату и после взбегали на тумбу. В финале все 21 человек сидели на ней, и смотрели на зрителей, как с алтаря. У всех фотографов, что снимали на пленку, кадры этой сцены засветились! Кстати, весь показ снимался на видео, которое летом должно появится на сайте dazeddigital.com и все, кто не попал на показ, смогут его увидеть.

Еще специально для показа была сделана ваша брошюра, которая в том числе была еще и приглашением.

Да, мы сделали приглашение в форме небольшого журнала-брошюры, который также назывался «Аглец». Придумали ее для того, чтобы люди могли понять, что именно мы делаем. В мае она вышла как приложение к летнему номеру журнала «032с». Небольшим тиражом в 500 экземпляров оно
поехало в Берлин, где он издается, и теперь как лимитед эдишн оно достанется сначала подписчикам, фешн-редакторам,профессионалам моды и каким-то счастливчикам, которым журнал попадется именно с ней. Остальную часть тиража мы положили в новом магазине на Китай-Городе «Место», где все желающие могут получить его бесплатно. Нам очень нравится формат «Аглеца», и мы подумали, что будем повторять это с каждой коллекцией.Это будет наш фэнзин, в котором мы все будем
объяснить, чтобы не было больше такого, чтобы наш месседж был неправильно понят. Этот был про нашу одежду, а следующий будет про наших друзей. Скорее всего он получится около скейтбордический. Мне всегда хотелось взаимодействовать с этой культурой. У нас есть
профессиональные скейтбордические журналы, а вот фэнзинов у нас нет. Думаю, это будет хорошей возможностью для людей, которые нас окружают, для которых мы и делаем вещи, сделать что-то еще. Его будут готовить не только московские ребята, но и питерские. И в этом смысле мы тоже
растем и развиваемся!

Если честно, твоя целевая аудитория, люди, которые по сути являются твоими вдохновителями, могут позволить купить себе твою одежду?

Мы сейчас работаем над этим. Мы не хотим относиться к масс-маркету. Мы не хотим быть фирмой, у которой в каждом торговом центре есть свой магазин. Мы хотим быть доступными для этого среза людей, для этого поколения, но ты всегда должен затратить какую-то долю усилия, чтобы получить то, что хочешь. Человек должен осмысленно отложить немного денег и пойти купить нашу вещь. Иначе это потеряет смысл. Это как доступность женщины — если она доступна, она никому не нужна (смеется).


Где сейчас можно купить твои вещи?

Сейчас мы распродаем коллекцию Империя Зла. Она доступна в Twins Shopp, и в начале лета ее можно будет купить со скидкой. Новая коллекция осень/зима 2009-10 будет в продаже в магазине «Кузнецкий мост 20», который откроется в августе этого года. Причем там она будет продаваться очень необычно. Пока не буду говорить как, но скажу, что это будет в виде определенной инсталляции. В целом, концепция этого магазина такова — то, чего больше ты не сможешь найти в Москве.

Хорошо, что несмотря на финансовую нестабильность, продолжают открываться интересные места.

Кризис все расставляет по своим местам. Новый магазин «Место» мне очень нравится. Именно поэтому часть тиража «Аглеца» мы отдали им.

Что ты думаешь по поводу теории, что чем больше бренд недоступен — у него много тайн и секретов и неактивное отношение с прессой — тем больше он привлекает к себе повышенное внимание.

По-разному. Наша цель — все-таки чтобы нашу одежду покупали и чтобы она стоила не баснословных денег. Мы ведь хотим, чтобы она продавалась в регионах, а там меньше денег, чем в столицах. Поэтому я сейчас прикладываю все усилия, чтобы наша одежда была доступнее для моей аудитории. Недоступной она должна остаться только в плане того, что нужно будет узнать, где именно ее можно купить: поискать, прознать, в каком именно месте города она продается. А другой информацией нужно делиться. Поэтому я допускаю посвящение в какие-то наши тайны и поэтому я и хотел дать интервью, чтобы самому все рассказать. После первой коллекции я дал интервью «Афише» и больше никому. А после второй — Look At Me.


Расскажи про новую коллекцию.

Она будет готова уже в июле. Мы хотим попасть в ритм мировых мужских брендов, которые показываются в июле на миланской и парижской неделях моды. Это будет сигнальная коллекция, которая будет доступна для байеров. Тиражировать ее будем уже к осени, тогда же и будет показ, который снова будет проходить в рамках Cycles and Seasons. Также мы доделываем сайт, на котором будет дублироваться содержание фэнзина, фотографии с показов, бекстейджев, а также там будет блог. Уже сейчас там работает ссылка на почтовый ящик, куда люди могут присылать нам письма с предложениями ([email protected]). Сейчас мы занимаемся расширением команды и люди, которые хотят принимать какое-то участие в том, что мы делаем — милости просим. На лето к нам на практику приезжают студенты-дизайнеры из Омска.

Во время Cycles and Seasons в Москву приехало множество журналистов из топовых иностранных журналов. Насколько я знаю, в некоторых из них выйдет информация и про тебя.

Во-первых, это французский мужской L’Officiel, который уже поступил в продажу. А осенью материалы о коллекции выйдут в V magazine и в Another magazine. Помимо того, что я делаю одежду, я еще и фотографирую, специальную съемку сделал для осеннего Vman. Скоро я поеду в Петербург, в июле-августе. Буду заниматься там различными съемками, в том числе и для некоторых русских журналов. Это съемка, которую сейчас можно увидеть на Look At Me также делал я. Так что в осенних номерах будет очень много материалов о нас.

А шипы еще будут?

Шипы — это наша визитная карточка. Шипов не было в коллекции «Растем и Развиваемся», потому что металл и церковь это пока еще несовместимые понятия (смеется). Это вообще была достаточно аскетичная коллекция. Может быть, они будут в следующей коллекции — пока сложно сказать, но когда-нибудь они точно еще появятся. После первой коллекций маска с шипами прошла все возможные упоминания. Сейчас вышла кутюрная съемка в Harper’s Bazaar, в которой Саша Пивоварова позирует в нашей маске. Причем она вышла в русском номере, но выйдет еще и в японском. Во МХАТе пойдет новый спектакль, в котором также появится наша маска, так что театралы тоже увидят наши шипы! (смеется)


Ну отлично. Давай задам последний вопрос. Я всегда тебя вижу с большим рюкзаком. Что ты в нем носишь?

Всегда ношу фотоаппарат. Без него не могу.

Какой?

Фотографирую и на пленку и на цифру. Раньше много снимал на цифру, а сейчас перешел на пленку. Вообще у меня несколько фотоаппаратов, поэтому какой беру с собой, на тот и фотографирую. Еще лежит записная книжка — она всегда со мной, какие-то журналы и эскизы коллекции. Обычно всегда лежит какая-то книжка. Сейчас это Виктор Пелевин, а в последнее время читаю много литературы на религиозную тематику. Так что и она в нем часто лежит.

фото с бекстейджа показа «Растем и развиваемся» by Иван Кайдаш и Кирилл Савченков

портрет Гоши Рубчинского by Кирилл Савченков

www.lookatme.ru

Откуда пошел мем Гоша Рубчинский кто такой?

В последнее время в интернете можно встретить множество упоминаний Гоши Рубчинского. Зачастую это негатив, а также различные «мемчики». Причем все это распространилось далеко за пределы тематических сообществ, дошло и до пабликов с «веселыми картинками». Чем же обусловлена такая популярность этого русского дизайнера в последний год, несмотря на то, что его первый показ состоялся еще в 2008-м году? И почему весь хейт, в большинстве случаев, совершенно безоснователен?

Поворотным моментом, когда Гоша Рубчинский стал известен широкой аудитории, можно считать выступление ASAP Rocky, когда тот вышел в худи из коллекции S/S 2015 русского дизайнера. Да, до этого у Гоши было множество работ с известными брендами от Altamont до Comme Des Gar?ons, но имеено в этот момент большинство тех, кто хейтит его, как раз и познакомились с ним. Простой дизайн, кофта с флагами Китая и России, а рядом ценник. Имеено эти две вещи (дизайн и цена) и стали катализаторами ненависти у большинства школьников по ту сторону монитора. Давайте разберемся, почему он многим непонятен в России, и почему это не так уж и важно.

Многие ругают Гошу за высокие цены, но надо понимать, что он, все-таки, работает на границе хай-фэшна, высокой моды, если говорить другими словами. И его цены более демократиченые, нежели стоимость других брендов и дизайнеров, работающих в этой сфере. И вообще, в связи с экономической ситуацией, рубль сильно упал за последние два года и это ни для кого не секрет. На Западе же, где в ряде стран экономика только растет, его продукция вполне вписывается в бюджет многих любителей хорошей одежды, да и уровень жизни, как известно, там намного выше.

Другое дело, что ощущение того, что он переоценен возникает по той причине, что жителю СНГ работы Гоши Рубчинского кажутся слишком простыми и банальными. Высказывания в стиле «Я такой свитер могу у бабушки взять» или «У меня в 90-е во дворе все гопники так ходили», которые в последнее время можно услышать все чаще и чаще, имеет с одной стороны логичное обоснования. Оно заключается в том, что Гоша вдохновляется для своих коллекций тем, что он видел вокруг себя в детстве и юношестве, стиль одежды, который вокруг носили почти все за неимением лучших вариантов, да и просто потому, что многим это нравилось. Но это все привычно нам, а на Западе это в диковинку. А Гоша как раз ориентирован именно на Запад, а не на Россию. Там это все в диковинку. У них дедушки и бабушки не носили такие свитеры, а большинство иностранных «гопников», если можно так их назвать, имели немного другой вкус в одежде. Все это для жителей западных стран кажется свежим и необычным, именно поэтому Гоша Рубчинский обрел там популярность. Грамотно совмещая его вещи с другими можно собрать отличный лук, который не будет выглядеть так, как беспризорники в лихие 90-е, а будет очень актуальным, аккуратным и незаезженным.

Помимо этого, в последнее время, как многие из вас могли заметить, Россия усилиями своего правительства (углубляться в этот вопрос не будем, так как у нас тут не политические обсуждения) добилась того, что получила роль «темной лошадки», возрождая в умах иностранцев былые воспоминания об «Империи Зла» в лице СССР (цитата принадлежит Рональду Рейгану) . В связи с этим, надевая футболку с надписями на кириллице, китайском вместе с флагами России и Китая (страна, у которой тоже не самая красочная репутация на мировой арене) ты в какой-то степени бросаешь вызов. Конечно, это не Сид Вишес, ходивший по еврейским кварталам Парижа со свастикой на груди, но тоже провокационно (хоть и не так сильно, на Западе уже большинству обывателей безразлично, что у тебя и на каком языке написано). Да, многие ненавистники Гоши говорят, что так может сделать каждый. Ну так в чем проблема? Почему никто такого не сделал? Все гениальное просто, за бокс-лого Supreme тоже вот уже много лет устраивают кемпинги, перепродавая потом в разы дороже. Гоша Рубчинский нашел то, чего именно не хватало западному потребителю, грамотно это адаптировал и представил. Это не так просто, как кажется, это очень и очень трудно.

Статья: группа вконтакте omankoplace — (Автор Миша Постников)
Фото, галерея: группа мысли модника вконтакте

Все коллекции Гоши Рубчинского: http://vsekidki.ru/311-gosharubchinskiy.html

vsekidki.ru

Добавить комментарий