Стрит стайл что это такое: Что такое Street style? | Блог стилистов Алгоритмы имиджа

Содержание

СТРИТСТАЙЛ - это... Что такое СТРИТСТАЙЛ?

  • Авторитаризм — от лат.autoritas экономическая или политическая система, при которой вся власть сосредоточена у одного лица или небольшой группы лиц, не допускающих вмешательства в процесс управления других лиц. Отличается жестким централизмом, строгой иерархией …   Словарь бизнес-терминов

  • Фидуциарий — (fiduciary) 1. Доверенное лицо, которое управляет собственностью по доверенности или как душеприказчик. Доверенные лица выполняют свои обязанности не для получения прибыли, а ради соблюдения интересов другого лица или лиц. 2. Характеристика займа …   Словарь бизнес-терминов

  • Авуары — от фр.avoir имущество, актив, достояние, англ. holdines, assets А.Денежные средства, активы, в том числе: чеки, векселя, переводы, аккредитивы, которыми можно производить платежи и погашать финансовые обязательства. Делятся на А.свободные… …   Словарь бизнес-терминов

  • Филантропия — благотворительность. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • МУНИЦИПАЛЬНЫЙ ЗАЕМ — (заимствование) передача в собственность муниципального образования денежных средств, которые оно обязуется возвратить в той же сумме с уплатой процента (платы) на сумму займа …   Юридический словарь

  • Бумажные Деньги — (paper money) 1. Законное средство платежа в форме банкнот. 2. Банкноты и любые виды ценных бумаг, которые могут быть использованы в качестве денег, например чеки, переводные векселя (bills of exchange), даже в том случае, если они не являются… …   Словарь бизнес-терминов

  • Бюджетный Избыток — (budget surplus) См.: бюджетный дефицит (budget deficit). Бизнес. Толковый словарь. М.: ИНФРА М , Издательство Весь Мир . Грэхэм Бетс, Барри Брайндли, С. Уильямс и др. Общая редакция: д.э.н. Осадчая И.М.. 1998. Бюджетный Избыток …   Словарь бизнес-терминов

  • Финансирование Венчурное — финансирование, связанное с высоким риском возможных потерь при неудаче и с высокой прибылью в случае удачи. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • Мультипак — контейнерная упаковка, включающая несколько единиц упакованного товара. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • Нота Казначейская — А. Вид бумажных денег, выпускаемых Министерством финансов или специальными государственными финансовыми органами. Б. Вид среднесрочных государственных обязательств, выпускаемых на предъявителя. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • Реклама Сохранная — реклама, целью которой является поддержание спроса на ранее рекламируемый товар. Словарь бизнес терминов. Академик.ру. 2001 …   Словарь бизнес-терминов

  • Фотосессия в стиле Стритстайл, фотосъемка Street style

    Хотите сделать фотосессию в стиле Стритстайл в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Street style для мужчин и женщин!

    Стритстайл переводится с английского языка как «стиль улиц». Точную дату его появления никто не знает, так как появился он, среди людей на улицах где бунтовал хип-хоп. Приблизительно это были 80-е года 20-го века. Основоположниками стритстайл были серфингисты Лос-Анджелеса. Дизайнер одежды начал выпускать футболки с рисунками, которые были изображены на досках для катания на волнах. Он считал, что взяв две составляющих: футболку и эксклюзивность, можно создать особый люксовый брэнд. Молодежь, в очередной раз, хотела выделяться из толпы и диктуемых модными дизайнерами луков. Отсюда и появился стритстайл, когда сочетают рубашку и кроссовки, туфли и объемное пальто с шапкой, футболку с эксклюзивным рисунком и рваные джинсы.

    Одежда

    Вещи должны быть повседневными и простыми, однако интересными, яркими и сочетаться между собой. Создавая лук вы можете использовать верхнюю одежду: объемное пальто, пиджак, шуба, дубленка.  Сочетайте разные варианты вещей: свитер крупной вязки, брюки, джинсы, платье, юбка, шорты, колготки с орнаментами, гольфы, футболка и рубашка. Ткани и текстуры могут быть самыми разнообразными, никаких ограничений. Обувь подбирайте под образ, туфли могут быть как на низком, так и на высоком каблуке, так же наденьте сапоги, кеды, кроссовки или балетки. Главное – комфорт.

    Реквизит

    Вещи в стиле стритстайл – это модные, стильные и удобные вещи, которые дополнены множеством аксессуаров. Не жалейте времени на подбор реквизита, который будет гармонировать с образом.

    • Шапка или шляпа
    • Большая сумка через плечо
    • Клатч
    • Перчатки короткие или длинные
    • Ремень
    • Очки
    • Шарф или платок
    • Украшения: браслеты, бусы, часы, кольца, серьги и брошь.

    Макияж и прическа

    Макияж повседневный и не броский. Подчеркните глаза коричневым карандашом и светло-пастельными тенями. Используйте светлую помаду или блеск для губ. Если хотите сделать акцент более яркий, то лучше обратите внимание на что-то одно, или глаза или губы. Стритайл уникален своей, с одной стороны, простотой, с другой стороны — стилем. Прическа должна быть повседневной, чаще всего это немного спутанные волосы, растрепанный хвостик или коса. Однако, если вы выбрали более женственный вариант одежды, то можете красиво уложить конский хвост или локоны.

    Позы для фотосессии

    Фотосессию в стиле стритстайл лучше всего проводить на улице, на фоне машин и домов или песка и пляжа. Попробуйте представить, что фотографа нет, и Вы прогуливаетесь по улицам любимого города или идете на встречу с любимым. Будьте естественны и раскованы.

    Образы, примеры фотографий в стиле Street style

    Стоимость фотосессии Стритстайл

    Как мы делаем тематические фотосесии

    Услуги

    Стоимость

    Аренда Фотостудии без нашего фотографа

    700р/час

    Фотосессия с нашим фотографом в студии

    • В стоимость входит аренда студии (фон до пола, интерьер, реквизит и т.д.)
    • Съемка на профессиональную фототехнику
    • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
    • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕ детальная ретушь)
    • Рассчитано на съемку не более 2х человек

    2 900р/час

    Фотосессия с нашим фотографом на выезд

    • Минимальный заказ от 2х часов (только по предоплате!)
    • Съемка на профессиональную фототехнику
    • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
    • Рассчитано на любое кол-во людей
    • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕдетальная ретушь)

    2 500р/час

    Предметная фотосъемка

    • Стоимость указана за один предмет (стоимость может увеличится до 300р для особо сложных задач)
    • Минимальный заказ от 20 предметов

    100р

    Услуги стилиста/визажиста

    • Стоимость указана за один образ (стоимость может увеличится для особо сложных задач). Прическа + 1000р

    3 900р

    Профессиональная ретушь фотографий

    • Отбеливание зубов
    • Омолаживание/разглаживание кожи
    • Устранение дефектов кожи (морщины, родинки,
    • Изменение цвета глаз
    • Загар
    • Устранение бликов с кожи
    • Корректировка фигуры (сброс/набор веса)

    300р/фото

    Слайдшоу из фотографий

    • Можно использовать любые фотографии/видео/музыку
    • Длительность ролика не более 12минут

    2 900р

    Подарочный сертификат на Фотосессию

    от 5 000р

    Стритстайл | Psylist.net

    Стритстайл (англ. street-style или streetwear) – уличная мода, разновидность направления в одежде, не имеющая привязки к субкультурам или высокой моде.

    Street-style как явление впервые появился в Токио в конце 80-х гг. прошлого века. Пресытившись вылизанными постановочными фотографиями глянцевых журналов, японская молодежь адаптировала официальную моду под свои реалии, тем самым создав уличную моду. Это был прорыв, который заложил тенденции развития мировой моды на десятки лет вперед. Тему подхватили трендсеттеры из дизайнеров, стилистов и производителей одежды. Дальнейшее развитие стритстайл получил войдя в круги хип-хоп и рейв-культур, а также среду таких спортивных направлений, как BMXинг, скейтбординг, сёрфинг и т.д.

    В середине 90-х поклонников стритвира можно было найти везде, от Нью-Йорка, до Берлина. Это было время первой волны одёжных торговых марок – были созданы компании Addict, Cheap Mondey, Obey, Bape, Supreme и др. В начале 2000-х этот стиль набрал обороты и корпорации обратили внимание на небольшие компании, вступая с ними в коллаборации, и продвигая streetwear в масс-маркет.

    В 2001 году прошла первая международная выставка Bread and Butter, в 2003–2005 гг. было основаны большинство тематических блогов. Последние несколько лет популярность набрали блоги с фотографиями (луками) жителей отдельных городов. В 2008 street-style добрался до России и Украины, получил поддержку в магазинах Yaminyami, Cream Shop, KixBox, gastella.com и Toshoshop, побудил к появлению отечественных торговых марок (Blokk, Kawaii Factory, Anteater, Bat Norton), проведению выставок (Faces & Laces), ярмарок (Sunday Up Market) и выпуску журналов (Trendy Mag).

    За двадцать лет все настолько изменилось, что дать однозначное определение понятию streetwear уже невозможно – все зависит от культурной составляющей рассматриваемой страны. Но в чистом виде уличный стиль остается неизменным – это способ одеваться ярко, смешивая стили и торговые марки. К streetwear-маркам следует отнести небольшие компании, выпускающие качественные вещи по средним ценам и ограниченным тиражом. При этом, предпочтение отдаётся редким моделям и результатам удачных коллабораций.

    Вконтакте

    Facebook

    Twitter

    Одноклассники

    Похожие материалы в разделе Психология моды:

    Street style. От 80х до наших дней — Look At Me

    У моды два лица – глянцевое, тиражируемое тысячами женских журналов, и повседневное, отражающееся в витринах больших городов. До определенного момента все было весьма предсказуемо: мода появлялась на подиумах, затем спускалась на городские проспекты, но однажды любителям одеваться стал скучен такой порядок вещей и они обратили свои взоры на улицы. Устав жить под диктовку модных журналов молодые и дерзкие взялись за формирование своих тенденций. Теперь процесс происходит наоборот – стиль рождается на улицах и выходит на подиумы. Без приглашения. Без революционных переворотов. Да здравствует street style.

    Уличная мода родом из Токио. В середине 80х японские журналы мод отправили своих фотографов на улицы европейских мегаполисов. После этого на их разворотах появились стиляги Парижа, фашионистас Лондона и жертвы моды из Милана. В конце 80х на улицах самого Токио начали происходить вещи куда более интересные – молодежь, противопоставившая себя родительскому гнету и социальным ценностям, превратила торжественную моду в шокирующую эклектику. Это был крик души, вызов системе и революция не хуже европейских шестидесятых. Так родился street wear.

    Ближе к середине 90х поклонников стритвира можно было найти уже в любой точке цивилизованного мира. Европейские столицы спешно занялись мониторингом своих улиц, а эстафетную палочку по генерированию уличной моды перехватили Лондон, Берлин, Милан и Осло. В это же время начали возникать торговые марки, созданные дизайнерами, графитчиками или просто теми, кто решил поставить на  street style – появились такие компании как Obey, Cheap Monday, Wood Wood, BAPE и Supreme. В начале нашего века стритстайл набрал обороты, подиумные дизайнеры почувствовали дефицит вдохновения и обратили свое внимание на улицы, где были свежие идеи по сочетанию цветов, фактур и моделей. Они, а за ними и casual-корпорации наконец-то услышали истину – «Нам смешна высокая мода и теперь мы создаем тенденции сами». С середины 2000х крупные компании начали вступать в коллаборации с небольшими стритвир-компаниями, разрабатывая новые модели и линии одежды в составе классических коллекций, продвигая новый стиль в масс-маркет. Street fashion получил нужный статус и начал свое победное шествие по страницам глянцевых журналов и шкафам покупателей. Появилась одежда созданная профессионалами и выпускаемая массовым тиражом: Orisue, Hellz Bellz, Rebel8, Mighty Healthy, Lemar&Dauley, Akademiks и другие.

    Сегодня корпорации покупают те уличные компании, которые завоевали внимание молодежи, а стритстайл охватил все страны, не разделяя людей на принадлежность к субкультурам. Молодежь перестала повторять японские модные эксперименты, а у каждого крупного города появился свой стиль. Теперь, дать ему определение уже невозможно, так как в разных странах преобладают разные элементы – китч, гламур, винтаж или total casual. Все это зависит от культурного бэкграунда и менталитета. Но street style в чистом виде остается низменным – это способ одеваться смешивая различные стили, вещи и торговые марки. И делать это можно по разному – одеваясь в Topshop, CTRL, Ben Sherman, C1rka, Vans или находить вещи, выпущенные небольшими компаниями и ограниченными тиражи. Решать тебе – the streetz been waitin.

    Объясняем, почему не все, что мы видим на улицах — это street-style и делимся 5-ю идеями для вашего летнего гардероба | Фитнес и питание

    Street-style — термин, известный всем девушкам, интересующимся модой. Это удивительный симбиоз модных тенденций и собственного стиля. В нем нет каких-либо чётких правил, обычно он игнорирует принятые нормы стиля. Но не все, в чем мы видим людей на улице, можно назвать «уличным стилем». Street-style — это нечто вроде модного творчества, когда роль холста выполняет сам человек, а рисунок на нем — его одежда. 
    Зародившись в культуре серферов и скейтбордистов западного побережья, street-style постепенно меняется, становится более креативным и разнообразным. В крупных городах, которые принято считать модными столицами мира, существует своя уличная мода, которая заметно отличается от той, что представлена в небольших городках. Давайте разберёмся и посмотрим на варианты street-style, представленные на Неделе моды в Лондоне.
    В стритстайл образах легко сочетаются брендовые вещи с вещами из сэконд-хэнда, разнообразные принты и цвета, стили и направления. Главное правило – удобство и комфорт, поэтому за основу обычно берется повседневный стиль (casual). К нему добавляются вещи в спортивном или даже деловом стиле, яркие аксессуары или необычная обувь — то, что выгодно выделит вас из толпы. 


    Один из самых ярких образов street-style на неделе моды в Лондоне — костюм в полоску в пижамном стиле с расклешенными к низу брюками, немного различающимися по цвету с пиджаком, зелёная куртка с декором и босоножки на серебристом невысоком каблуке с черным ремешком и необычными украшениями под цвет образа.
    Второй образ более повседневный, чем первый. В глаза сразу бросается красное платье прямого кроя, а укороченный бомбер, небольшая сумка и босоножки на завязках и пробковой подошве освежают образ, выделяя его обладательницу на фоне других.


    Третий образ похож на второй — за основу опять взято платье миди. Лук дополнен необычной джинсовой курткой с кружевным воротником и бросающейся в глаза нашивкой, а в качестве обуви выбраны удобные кеды, сочетающиеся по цвету с помадой.


    Простой, но эффектный образ — белый свитер с высоким горлом, серые расклешенные брюки и серое пальто свободного кроя, немного отличающееся по оттенку от брюк. Образ дополнен алой помадой и ботильонами на высоком каблуке.


    Ещё один, казалось бы, обычный, но очень элегантный образ — джинсы бойфренды, рубашка и тренч с закатанными рукавами, завязанный на талии. В качестве обуви выступают особенно модные в этом сезоне бабуши, а портфель бордового цвета является особой изюминкой.

    Объясняем, почему не все, что мы видим на улицах — это street-style и делимся 5-ю идеями для вашего летнего гардероба was last modified: 8 августа, 2019 by 7sisters

    7 секретов, как чувствовать уличный стиль

    Мы очень любим модные показы и следим за модными трендами. Но еще больше мы любим наблюдать, как люди обыгрывают эти самые тренды и адаптируют их к повседневной жизни. Как создают на основе модных тенденций свой персональный уличный стиль.

    Еще мы любим наблюдать за приглашенными на показы мод гостями. Они — как женщины, так и мужчины — имеют непосредственное отношение к моде и, конечно, одеваются на fashion show не только модно, но и очень стильно. Как же им удается сочетать одежду разных коллекций и совершенно разных ценовых категорий так, чтобы их по праву называли street style fashionistas — уличными модницами?

    И вообще — как это одеваться стильно? И можно ли этому научиться девушке? А женщине 30 лет? А женщине 50-ти лет?

    Отвечаем: научиться одеваться стильно можно в любом возрасте!

    Возможно, мы упустили какие-то детали, но мы уверены: соблюдение хотя бы этих семи правил обязательно поможет вам снискать репутацию уличной модницы и стильной женщины.

    Правило уличного стиля №1: Less is More

    Не нужно надевать все самые модные вещи сразу. Сочетайте одну супермодную вещь с качественными и по возможности дорогими вещами из вашего базового гардероба.

    Правило уличного стиля № 2: аксессуары и украшения

    Ваш аутфит может быть самый что ни на есть повседневный — джинсы-рубашка-куртка. Но если вы добавите к нему стильную и неординарную пару обуви — модную, красивую или банально красную — вы уже можете претендовать на звание уличной модницы.
    Англоговорящая публика называют такую обувь Statement Shoes, что в вольном переводе означает обувь как вызов, обувь как декларация или обувь как заявление.

    На фото — обувь, которая подходит для look’а в уличном стиле:

    На фото слева — бежевые открытые босоножки. О том, почему туфли бежевого цвета следует обязательно включить в базовый гардероб, мы писали. А в таких практически невидимых босоножках ваши ножки будут производить полный и безоговорочный wow-effect!

    На фото — стильно одетая женщина средних лет. 90% женщин надели бы к этому комплекту одежды черные туфли. Но только не она:

    Яркого цвета обувь можно носить с яркого цвета юбкой только в том случае, если цвет туфель и юбки полностью совпадают, см. фото:

    Все прекрасно в этом street style look’е: и юбка, и туфли, и сумка бельгийского бренда аксессуаров Delvaux:

    На фото — Алекса Чанг одетая в лучших традициях уличного стиля. Коричневый клатч (похоже, от Valentino), очки в круглой оправе розового цвета, красное платье, минимум макияжа.

    К одежде ярких цветов днем выбирайте макияж nude.

    Правило уличного стиля № 3: волосы, прическа и чувство меры

    Вы задумывались над тем, чем отличаются (надеемся, пока) луки в уличном стиле европейских модниц от луков большинства девушек и женщин пост-советского пространства? (Мы, конечно, не о присутствующих)

    С нашей точки зрения, первым присуща едва уловимая небрежность общего образа, в то время как наши девушки и женщины словно стремятся подчеркнуть свою «модность» и стиль.

    Да-да: если уж некоторые из нас укладывают волосы, то так, что сразу ясно: укладка заняла час. Даже если прическа самая что ни на есть модная и немного небрежная, то приглядевшись, вы увидите на волосах кучу лака. О какой небрежности может идти речь?!

    И так зачастую во всем: если уж makeup, то основательный. Если уж украшения, то все или почти все, что попались под руку.

    Чтобы выглядеть стильно, мы рекомендуем уверенно делать вид, что выбор вашего образа и прически занял у вас минимум времени. Что вся эта красота — как бы между прочим. Потому как у вас, как в слогане известного бренда электроники — intel inside — главное именно то, что внутри.

    Итак, прическа в уличном стиле для молодых девушек может быть как у Алексы Чанг на фото:

    Стилист Ванесса Трэйна и дочь писательницы Даниэлы Стил не любит экспериментировать со сложными прическами. Помыв голову, она расчесывает волосы, затем наносит на них немного геля для укладки и просто высушивает:

    Конечно, все вышесказанное и показанное не означает, что для того, чтобы выглядеть стильно и современно, девушкам и женщинам вне зависимости от предпочитаемого ими стиля одежды нужно причесываться только так, как модели на фото.Мы советуем вам только не слишком мудрить с прической, вот и все.

    Правило уличного стиля № 4: яркая деталь гардероба

    Например, шелковые свободного кроя брюки с принтом. Надевайте к ним рубашку и обувь самых что ни на есть нейтральный цветов:

    Если на ваших джинсах, скажем, пайетки, не надевайте к ним для дневных выходов ничего блестящего: акцент должен быть всего один, см. фото:

    Рассказывая о модных юбках 2017, мы говорили вам, что деним нынче совсем не тот, что раньше, но зато еще более стильный:

    Правило уличного стиля № 5: сочетайте несочетаемое

    Например, кожаную куртку-косуху с кружевной юбкой, как девушка на фото слева в вещах из H&M.

    Помните: чтобы выглядеть стильно и модно, совершенно необязательно одеваться в вещи pret-a-porte. Важно сочетать фактуры тканей и вещи в разных стилях.

    Впечатляет контраст одежды в стиле кантри и гламурных колечек на наманикюренных пальцах с красным лаком на ногтях:

    Двубортный пиджак с чужого плеча (пиджак-бойфренд, если по аналогии с джинсами-бойфрендами?), белая юбка, черная футболка и туфли на каблуках подойдут для лука в уличном стиле моднице любого возраста — как молодой девушке, так и женщине среднего и даже пожилого возраста, см. фото:

    Правило уличного стиля № 6: многослойность. Нет, лучше так: МНОГОСЛОЙНОСТЬ

    Публикуем всего одну картинку в стиле street style с примерами двух многослойных комплектов: о layers — слоях написано практически в каждой статье с тэгом «Уличный стиль».

    Возможно, у кого-то из вас возник вопрос: «Где покупать неординарные вещи для уличного стиля?»Отвечаем: приблизительно там же, где всегда. Кто-то из вас одевается в Zara, кто-то в Celine, кто-то в Tom Hilfiger, а кто-то — исключительно на распродажах в мультибрендовых магазинах. Покупайте вещи того стиля и бренда, который вам нравится, главное — не совершайте эмоциональных покупок. Даже если вещь вам понравилась, отложите ее хотя бы на час, а лучше — до следующего дня. За это время вы решите, нужна она вам или нет и, кроме того, действительно ли эта вещица настолько стильная и оригинальная, что в сочетании с уже имеющимися вещами в вашем гардеробе вы создадите неповторимый лук в уличном стиле.

    Правило уличного стиля №7: не бойтесь совершать ошибки!

    Мода любит эксперименты, посему включайте фантазию и компонуйте вещи из вашего гардероба так, как еще никогда раньше. Если вы не очень ярко накрашены, не клеите накладные ногти и ресницы, не одеваетесь как проститутка не носите суперкороткую юбку в сочетании с декольте и у днем вас обычная casual прическа, шансов, что окружающие подумают, что именно так и нужно носить тимберленды/пышную юбку/полосатую юбку/ капри как вы, очень много.

    Помните, что ваши ошибки — это одна из составляющих вашего персонального стиля. И вообще, людям свойственно ошибаться, так что у вас есть право на ошибку. И никому это право у вас не отнять!

    Стильных вам look’ов!

    как начиналась уличная мода и ее современные особенности

    Как вы думаете, существует ли сегодня street style (стрит стайл)? Или эта мода уже давно забыта, потому что относится к кратковременным явлениям – как это нередко бывает – и уже исчерпала себя и свои идеи? Давайте для того, чтобы понять феномен стритстайл-направления, немного сопоставим историю возникновения модного течения и сегодняшние реалии, которые буйствуют в самых модных городах мира.

    История стиля

    Для многих непонятное словосочетание Streetstyle вызывает некоторое недоумение. Хотя если разобраться, каждый из нас, раз в жизни примерял данный стиль и совершенно не задумывался над этим. Модное направление или даже явление вполне соответствует своему дословному переводу – «стиль улицы».

    В 80-х годах прошлого века репортер The New York Times Билл Каннингем взял фотоаппарат и вышел на улицы Нью-Йорка «охотиться» на стильно одетых людей. Тогда он еще не подозревал, что это увлечение превратится в настоящий культурный феномен, а его самого станут называть «отцом street style».

    Датой появления модного течения считают 1978 год, когда впервые был опубликованный не постановочный снимок Греты Гарбо. С этого момента фотографии «с улиц» стали постоянно появляться в газетах, журналах, а позже в блогах и интернет-изданиях

    Фото - Bill Cunningham

    Вслед за Каннингемом уличную моду начали снимать и другие фотографы: канадец Томми Тон, уже успевший стать легендой Скотт Шуман, парижанин Набиль Кенум и харизматичный Адам Кац Синдинг. Стиль стрит стайл стали оценивать на примере самых разных людей, для которых комфорт и удобство повседневного лука были важнее заявленных модных тенденций настоящего. Они все больше ценили удобность в одежде, но и не забывали об ее сочетаемости, яркости.

    Благодаря активной работе фотографов и стилистов-аналитиков были выявлены общие для стиля тенденции и особенности: использование элементов национальной моды и этнических традиций. В Японии, например, преобладает тяга к аниме-нарядам и кимоно, США – кантри и хип-хоп, Франция – прованс и романтичность.

    Какие качества присущи стилю?

    Миксование модных течений.

    Стрит стайл весна-лето – это пик направления, потому что теплый сезон снова акцентирует внимание на том, что настоящая мода улицы не бывает однородной. Поэтому приветствуются эксперименты с разными стилями и направлениями с единственным требованием – сочетаемость между ними.

    Потому что некоторые могут подумать, что допустимо надеть весь гардероб вперемешку и доказывать всем, что это стрит стайл. А вот и нет. Прежде всего, умеренность. Если изучать фото стрит стайл, то на моделях можно заметить изделия популярных брендов или же увидеть обычный масс-маркет. Уличная мода лояльна в этом вопросе и не требует огромных вложений в имидж.

    Легкая небрежность.

    Иногда считается главной отличительной чертой направления. Мода стрит стайл позволяет простоту в образе, мультислойность, сложность. Но все элементы лука подбираются без особой тщательности, так как акцент делается все-таки на удобство, а не трендовость образа. Сегодня мода улиц активно обсуждается наравне с другими течениями и трендами: делаются прогнозы на счет того, как будет выглядеть стрит стайл зима и что подготовить под стиль «стрит стайл» на лето.

    Но вот незадача. Дизайнеры и стилисты уже склоняются к тому, что свободная мода себя исчерпала, и ее более не существует.

    Почему вдруг стали появляться рассуждения на тему исчезновения модного уличного течения? Ведь даже именитые модельеры работают над коллекциями street style и готовы представить их в ближайшее время на суд критиков? Собственно, в вопросе и есть ответ: когда над «модой улиц» начинают работать модельеры, она перестает быть таковой. Вот и все.

    Как говорится: «когда направление теряет своих прародителей, она теряет свой смысл и суть». Теряется бунтарский и свободный дух течения, и оно просто исчезает. Рассмотрим уже прошедший период стрит стайл. Что можно увидеть на публикациях уличных фотографов со всего мира? Что на улицах Австралии ходят в тех же капсулах, что и в городах Америки, а Россия и Франция создают луки по единому образу!

    Более того, Недели Высокой моды, где активно фотографируются «простые» луки с улиц, уже давно и на постоянной основе спонсируются компаниями по производстве одежды, навязывая, таким образом, свои стили и модные течения. Получается, что как только за street style взялись дизайнеры, мода исчезла.

    Теперь, чтобы она появилась снова, нужно время, свобода в модном мнении, активная позиция в понимании трендов и бунтарство. Объединив в себе эти моменты, можно начать возрождать street style уже сегодня. Было бы настроение и желание для этого.

    Но, все же не все поклонники направления сегодня облачаются в дизайнерскую одежду, и благодаря им легендарная мода не теряет себя. В каждом городе на разных континентах свои особенности, которые лучше передают те самые фотографии уличных фотографов. И если сравнить стрит стайл Японии и Франции или Испании, то безусловно образы яркие, но соответствуют своим менталитетам, пристрастиям, характерам.

    Фото - unsplash.com

    Street style в Украине

    Когда появился стрит стайл в Украине? Возможно в 2011 году, когда украинские блогеры решили подключиться к street style-мании, охватившей мир, и стали публиковать снимки стильных людей из Киева, Харькова, Одессы и Львова.

    Одним из первых таких проектов стал сайт modotopia.com. На нем можно найти подборки, датированные 2011 годом и среди гостей различных уличных фестивалей (например I love Kiev) увидеть тогда еще начинающего дизайнера Ксению Шнайдер. Теперь в нашей стране фотографы понимают, что нужно им найти, а модникам, что показать.

    Если рассматривать отличия мужского и женского стрит стайла, сразу можно отметить, что первыми яркими представителями мужчин стали британская группа «The Beatles». Женщины в моде, в принципе, держат пальму первенства, поэтому они всегда массово подхватывают разные тенденции и направления.

    В чем разница между мужским и женским street style? Правильно. Ни в чем. Главный принцип быть индивидуальным, уметь комбинировать вещи из разных стилей и направлений, без дорогих лейблов. Быть индивидуальным и неповторимым. Чувствовать свою внутреннюю свободу и демонстрировать ее окружающим. Такой стиль отличная альтернатива сasual.

    Сейчас Украина находится на тропе модного индустриального развития. Когда молодые бренды шьют красивую, удобную, качественную одежду по доступным ценам. Поэтому, кому, как не нам полюбить такое неповторимое направление в моде.

    Что такое уличный стиль? - Новости моды и блог

    Уличная мода - это именно то, что нужно. Это мода, которая выросла из улиц, а не из показов мод или дизайнеров. Это действительно имеет свои корни в молодежной культуре последних десятилетий. Уличная мода, в отличие от других модных вещей, охватывает не только один стиль одежды, но и целый ряд стилей. Все эти стили уникальны и созданы молодыми людьми, которые предпочитали этот стиль одежды.

    Уличная мода, или уличный стиль, сейчас признается крупнейшими дизайнерами одежды и оказывает влияние на мир высокой моды. Вы можете увидеть эту тенденцию в обтягивающих джинсах, которые были торговой маркой уличного стиля «Панк», теперь очень распространенный элемент высокой моды. Точно так же свободные струящиеся платья «хиппи» из пленочного материала находят свое место в высокой моде, поскольку они более скромны и акцентируют внимание на невинности.

    Одним из ответвлений уличной моды является мода хип-хоп, которая сейчас превратилась в индустрию с многомиллиардными доходами.Хотя это считается культовым стилем, он по-прежнему является выражением музыкальной культуры, из которой он вырос. Уличная мода хип-хоп зародилась в афроамериканском городском движении, а отсюда и в музыкальную индустрию. Эту моду носят многие известные спортсмены.

    Сегодня даже известные дизайнеры признают Street Fashion и начали включать элементы этой моды в свои линии. Тенденции этих модельеров определенно демонстрируют тенденцию уличной моды и даже вывели свои собственные стили на новый уровень, включив эту моду в свою официальную и парадную одежду.

    В Японии уличная мода находится под влиянием американской уличной моды, и хотя их одежда производится в Японии, на тенденции влияют модные тенденции других стран. Уличная мода в Японии также находится под влиянием андерграундной клубной сцены, которую посещают молодые люди. Также следует отметить тот факт, что японская уличная мода должна отдавать должное культуре хип-хопа в большинстве своих образов.

    Хотя уличная мода во всем мире находится под влиянием уличной моды и тенденций одежды, которую носит американская молодежь, в каждой культуре есть свои молодые люди, которые хотят заявить о своей моде.

    Это модное заявление обусловлено тенденциями в одежде, которую предпочитают носить эти молодые люди. Если вы посмотрите на поколения в прошлом, вы обнаружите, что у каждого поколения свой уникальный стиль уличной моды.

    Фотографии предоставлены Hel Looks: Уличная мода с улиц и клубов Хельсинки. Вы также можете щелкнуть здесь, чтобы просмотреть больше фотографий в уличном стиле.

    Оставьте первый комментарий

    Как это стало модным трендом • Baggizmo

    В наши дни мы часто сталкиваемся с термином «уличный стиль».Он стал довольно популярным в последние несколько лет, но что это на самом деле означает и когда это стало реальностью?

    Субурбанизация, массовый маркетинг, франчайзинг ресторанов и торговых сетей, распространение телевидения и не говоря уже о социальных сетях, возможно, повысили привлекательность «альтернативного» образа жизни для людей, ищущих «подлинности».

    Сочетание разных стилей, таких как элегантность и спорт одновременно, стало привлекательным инструментом для самовыражения.

    Все мы знаем, как наши дедушки и бабушки реагируют, когда видят эволюцию стиля в эту современную эпоху. Они просто не понимают слов.

    Они не могут понять модные тенденции, в которых, например, элегантность больше не просто красивое платье для девочки, но девочки и мальчики могут носить практически одинаковую одежду, например, кроссовки, футболки или даже мешковатые брюки.

    При этом позволяет нам погрузиться в историю и эволюцию уличного стиля , крупные модные города уличного стиля и то, что ждет мода в будущем.

    Wha т это уличный стиль?

    По определению, уличный стиль - это особый модный стиль, восходящий к британской модной культуре.

    Это комплексный подход к моде, включающий стили, которые пересекаются, отличаются от основных модных соображений и основаны на индивидуализме, а не строго на текущих модных тенденциях.

    Все мы знаем, что с помощью одежды и аксессуаров люди могут заявить о себе и немного показать свою внутреннюю личность.

    Уличный стиль помогает людям продемонстрировать свою множественную идентичность, а также использовать субкультурные и пересекающиеся стили или тенденции.

    Само по себе это спектакль, так как вы всегда можете устроить небольшое шоу, которое соответствует вашему настроению.

    Уличный стиль - это невероятно вирусный, мгновенный и захватывающий аспект моды, который изменил способы создания и потребления моды.

    Эволюция уличного стиля

    Уличный стиль считается феноменом 20 века, хотя он существовал всегда и всегда был частью человеческой культуры .Однако до конца Второй мировой войны это не оказало никакого влияния на моду.

    Такие иконы, как Christian Dior и Pierre Balmain , внесли свой вклад в свободу исследования уличного стиля.

    Более высокие доходы позволили людям покупать товары высокой моды.

    В то время образы икон «уличного стиля» в основном представляли собой единый бренд высокой моды. Женщины носили «новый образ», синтезированный Кристианом Диором, который часто включал длинную юбку-круг и строгий жакет с широкими плечами и зауженной талией.

    Это подчеркнуло женскую фигуру, заменив «утилитарный вид» периода военного времени. В этой форме песочных часов использовалось множество ткани, которой не хватало во время войны.

    В Англии этот вид феноменов изучался в течение долгого времени и выявил важность уличных стилей молодых людей в послевоенный период, которые могут быть связаны с поколением бэби-бумеров, которые пришли представлять новая социокультурная категория - «подросток», у которой есть деньги, которые она может потратить и которая является важной мотивацией.

    Исторический обзор уличного стиля

    История идентичности и история одежды всегда были параллельны. В этой связи уличный стиль работает как посредник групповой идентичности и субкультурной сплоченности.

    20 век характеризовался сильной связью между уличным стилем и индустрией моды. Истинные корни феномена уличного стиля можно связать с аутентичностью и желанием выразить какое-то осмысленное намерение.

    Развитие уличного стиля в середине 20 века сильно отличалось от более поздних этапов развития уличного стиля. В первую очередь они различаются способом покупки и общим восприятием моды.

    Уличный стиль превратился из общепринятой социальной практики, принятой определенными социокультурными группами , в важный сегмент индустрии массовой моды . Этот процесс был очень долгим; он сопровождался обширными социальными, культурными и экономическими изменениями.

    Хаос, произошедший после Второй мировой войны, повлиял на общий рост массовой культуры.

    Это был период, когда люди хотели отказаться от уже известного обычного стиля. В результате возникли различные группы, каждая со своим собственным стилем: хиппи, панки, готы или байкеров.

    Потребность в изменениях была столь же сильна, как и необходимость сделать заявлением. Эти группы до сих пор существуют и даже имеют репутацию в мире: вы можете сказать, что вас уважают за то, что вы не похожи на других, и что вы не боитесь показать свой стиль.

    Чтобы иметь возможность экспериментировать со своим стилем, нужно быть человеком со свободным духом, , как это называли в 70-х и 80-х.

    Неудивительно, что в наши дни все возвращаются к образцу 80-х годов. ; это был период красок, новых тенденций и просто воплощения моды в жизнь.

    Популярность в Instagram

    Стритвир стал популярным благодаря хип-хопу, скейтбордингу и социальным сетям и, следовательно, стал намного более привлекательным и смелым.

    Он варьируется от мешковатой одежды, повседневных футболок и кроссовок до сочетания цветов, принтов и рисунков, которые в противном случае вы, вероятно, не стали бы носить на публике.

    С ростом популярности Instagram, неудивительно, что изображения людей, случайно прогуливающихся по улицам и делающих случайные снимки, стали настолько популярными.

    Он должен быть веселым и энергичным, сочетать моду на собственном языке.

    Instagram, ведущее мобильное приложение для стилизации и публикации фотографий в сети, доказало свою популярность не только среди любителей уличного стиля, но и среди фотографов уличного стиля, у некоторых из которых есть тысячи подписчиков.

    Instagram - это платформа, обеспечивающая быстрый и гибкий обмен активностями, удобная для всех, кто хочет заявить о себе или просто поделиться своими жизненными событиями с друзьями.

    Но с годами он стал гораздо больше, чем просто платформой - это сообщество, предоставляющее пространство для всех в любой области, особенно в моде.

    С Instagram вы всегда в курсе последних тенденций и изменений, особенно в уличном стиле.

    Стритстайл-фотографы должны быть благодарны Instagram за его популярность . Это открыло новый мир медиа-освещения , которого раньше не было.

    Instagram можно использовать как игровую площадку для людей, которые хотят выразить себя, не подвергаясь насмешкам.

    То, что в реальной жизни кажется действительно «странным», в Instagram не кажется таким уж глупым. Более того, одежда, которая хорошо смотрится на фотографиях, в реальной жизни может показаться довольно театральной и вычурной, особенно на городском фоне.

    От цветов, которые вы комбинируете, до обуви, которую вы носите, все это выглядит просто потрясающе на фотографиях.Возможно, даже на то, чтобы получить качественную фотографию, уходит много времени, но как только она будет опубликована, каждый сможет оценить ее и придумать свои собственные идеи.

    Аромат должен быть полностью натуральным.

    Спортивный уличный стиль

    Можно сказать, что уличный стиль - это просто повод носить спортивную одежду на улице как можно чаще.

    Однако очевидно, что на людей также влияют супермодели, работающие на различные спортивные бренды.Таким образом, становится легче влиять на обычных людей, предпочитающих спортивную одежду, таких как, например, Kanye West , который перешел в моду, хотя его основным занятием всегда была музыка.

    Несмотря на то, что он известен своей постоянной линией Yeezy, включающей потрясающие презентации на подиумах, коллаборации с Adidas и множество уличных стилей Ким Кардашьян, рэпер также выпустил кроссовки Nike и Louis Vuitton и запустил несколько линий одежды.

    Кроме того, скейтбордингом является скейтбординг, который особенно повлиял на формирование уличного стиля.Образ приверженца уличного стиля часто перекликается с практикой катания на скейтборде.

    Кроссовки со специальной подошвой, которая не дает ногам скользить по доске, стали частью уличного стиля и используются в гардеробах тех, кто не катается на коньках.

    Большие хабы уличного стиля

    Париж

    Любовь, свет, мечты и… уличный стиль Парижа.

    Это мировая столица моды, поэтому неудивительно, что о ней упоминают где угодно и когда угодно.Париж является прекрасным примером « city look» , собирательного образа - определенной модной одежды, специфики и стиля жизни, которые определяют урбанизм в городском контексте.

    Например, изображение «Парижанка», типичной парижанки , состоит не только из одежды, но и из определенных манер, ценностей и моделей поведения, связанных с городом ? и его жители.

    Япония

    Японский уличный стиль был создан не только известными профессиональными японскими дизайнерами, но и старшеклассницами, которые стали чрезвычайно влиятельными в управлении модными тенденциями.

    Эти озабоченные модой или одержимые модой молодые люди косвенно и прямо диктуют этот тип Японской моды . Не будет преувеличением сказать, что они модные агенты, которые принимают участие в создании и распространении моды.

    Японская уличная мода возникла в социальных сетях различных институтов моды, а также различных уличных субкультур, каждая из которых отличается уникальным и оригинальным внешним видом.

    Эти подростки полагаются на отличительную внешность , чтобы заявить о своей символической субкультурной идентичности.

    Эта идентичность не носит политического или идеологического характера; это просто новаторская мода, которая определяет их групповую принадлежность.

    Лондон

    Лондон считается одной из важнейших столиц моды. Однако, в отличие от Милана и Парижа, лондонская мода ближе к чувству королевской власти , традициям и сильной культуре уличного стиля.

    Будучи многонациональным городом с большой концентрацией культур и их традиций, Лондон - это место, где уличный стиль воплощает не только общие популярные концепции моды, но и работает как инструмент выражения социальной и культурной идентичности.

    Одной из основных причин, по которой Лондон зарекомендовал себя как европейский центр уличного стиля , является тот факт, что британские игроки моды считаются имеющими более открытый, гибкий и новаторский подход к моде и сотрудничество с молодыми многообещающими талантами.

    Такое отношение создает большую открытость и больше привязанности к уличному стилю и продвижению устойчивых модных практик.

    Нью-Йорк

    Во имя моды Нью-Йорк никогда не сделаешь ничего плохого.

    Неважно, ходите ли вы в пижаме или на высоких каблуках, чтобы пойти в пекарню. Насколько нам известно, вы можете гулять, петь и танцевать, где бы вы ни находились, это не будет выглядеть странно, потому что это город большой мечты и моды номер 1 .

    Просто вспомните фильм « 13» на 30 , и вы поймете, о чем мы говорим. Если бы уличный стиль не был изобретен до того момента, то это сделал бы фильм.

    Что ждет в будущем

    Что ж, уличный стиль никогда не может выйти из моды, потому что мы должны что-то надеть, но вопрос в том, когда, потому что время, когда уличный стиль был на пике своего развития, изменился.

    Теперь каждый, у кого есть хороший телефон и аккаунт в Instagram, может делать снимки в уличном стиле и считать себя влиятельными.

    Число модных блоггеров, влиятельных лиц и знаменитостей быстро растет, и большинству из них платят за ношение какой-либо вещи, так что на самом деле мало места для аутентичности.

    Что до сих пор остается уникальным, так это повседневная уличная фотография в городе днем.

    Он не настроен и не подготовлен заранее. Фотограф случайным образом ходит по городу и делает случайные снимки людей в повседневной одежде. Это отражает сущность индивидуальности и творчества.

    Индустрия моды, вероятно, будет больше ориентирована на платную рекламу, спонсорство и влиятельных лиц, одетых стилистами - это неизбежно, но пока есть что-то, что привлекает внимание фотографа, остается некоторая аутентичность.

    Каким будет ваш будущий стиль?

    Вероятно, у вас была собственная эволюция уличного стиля, и сегодня вы, вероятно, задаетесь вопросом, почему вы носили то, что носили в определенное время вашей жизни.

    Стили меняются, но позвольте нам кое-что сказать - ретролюция идет, и мы уверены, что даже сегодня вы можете раскачать свой уличный ретро-стиль и чувствовать себя стильно, безопасно, уверенно и свежо.Сияй ярко каждый день!

    Что такое стритстайл? - JLAUTHENTICS

    Что такое стритстайл? - JLAUTHENTICS Прикрепите

    Подход « street-style » к стилю и моде часто основывается на индивидуализме, а не только на текущих модных тенденциях.Используя методы уличного стиля, люди демонстрируют свою множественную согласованную идентичность в дополнение к использованию субкультурных и пересекающихся стилей или тенденций. Либо это старая рваная одежда, которая у вас в шкафу, либо тот мешок с одеждой за 20 долларов, который вы купили в комиссионном магазине по дороге. Это само по себе спектакль…

    Билл Каннингем (американский фотограф) для The New York Times указал на уличный стиль как на увлекательный каталог одежды обычных людей. Также он упомянул, что улицы много говорят о моде и людях, если вы их слушаете.По его словам, лучшие модные показы каждый день оживают на улицах.

    Уличный стиль - это невероятно вирусный, мгновенный и захватывающий аспект моды, который изменил множество способов создания и потребления моды. Его быстрая характеристика связывает его также с термином консьюмеризм. То, как стили меняются с течением времени, также бросает вызов использованию быстрой моды в отношении покупки и ношения одежды, поскольку это скрывает сложности практики и творчества.

    Вы всегда должны помнить о том, что кэжуал не значит небрежный. С правильным слоем и правильной посадкой вы можете выглядеть чисто и стильно и в простых повседневных нарядах. Что я имею в виду? Не всегда нужно носить пиджак, чтобы выглядеть безупречно. Просто накиньте крутой бомбер поверх футболки и джинсов, и вы будете готовы выглядеть свежо, куда бы вы ни отправились. Иногда просто выглядеть стильно, вам просто нужно собрать правильную одежду, и, проявив небольшую осторожность, вы настроены на день.

    Ниже вы можете увидеть некоторые из моих любимых брендов уличного стиля, о которых вы, возможно, слышали или не слышали:

    Дискуссия о погоде в уличном стиле - преходящая тенденция или уже решена. Назовите это спортивно-роскошным, хай-энд-атлетикой или крутой клубной культурой, уличная одежда больше не ограничивается только тем, что ее можно заметить на рэперах или знаменитостях, бегающих в тренажерном зале. Вместо этого элементы уличного стиля обильно смешаны с четко подобранной офисной экипировкой, образуя элегантные и сексуальные вечерние наряды.

    Даже такие классические дизайнерские бренды, как Chanel, Prada, Givenchy, Gucci, Dior и многие другие, от сезона к сезону стали включать кроссовки, толстовки и спортивные брюки на своих подиумах. Это одна из основных причин, почему мне очень нравится одежда этих брендов. Тот факт, что вы действительно можете носить их вещи на улице, а не только на подиуме, является веской причиной, почему я слежу за этими брендами и представляю их.

    Стиль - это форма самоидентификации.Он тщательно продуман, поскольку на его разработку уходят месяцы или годы. С течением времени ваш стиль может полностью измениться, но внутри него остается особая нить. То, что вы носите, или, точнее, то, как вы носите вещи, тесно связано с вами как с личностью. STYLE - это действие, которое создает пространство, в котором личность может быть исследована через действие одевания.

    Что вы думаете о Street-Style? Вы ДА или НЕТ этой революционной тенденции?

    Читать далее

    Предыдущий пост УЛИЦА СТИЛЬ №10 Следующее сообщение GYAKUSOU x Nike Zoom Fly SP Черный

    ПОДПИСАТЬСЯ НА JLAUTHENTICS

    {"cookieName": "wBounce", "isAggressive": false, "isSitewide": true, "hesitation": "", "openAnimation": "bounce", "exitAnimation": "zoomOut", "timer": " "," чувствительность ":" "," cookieExpire ":" 1 "," cookieDomain ":" "," autoFire ":" "," isAnalyticsEnabled ": false}

    Street Style | Энциклопедия.com

    Уличный стиль существовал всегда. Однако только с середины 1950-х годов его значение было признано, оценено и имитировано.

    Почему это изменение? Возможно, наиболее глубоким и характерным событием двадцатого века был переход этой эпохи от высокой культуры к массовой культуре - медленное, но неуклонное признание того факта, что инновации в области искусства, музыки и одежды могут исходить от всех социальных слоев, а не, как раньше, только из высших классов. Так же, как, например, признание в двадцатом веке джаза, блюза, фолка и танго как уважаемых музыкальных форм, переоценка уличного стиля как ключевого источника нововведений в одежде и внешнем виде - в начале 2000-х годов, основного двигателя швейная промышленность - демонстрирует демократизацию эстетики и культуры.

    С развитием системы постоянного изменения стиля, называемой «модой» (в эпоху Возрождения), большинство новых дизайнов «просачивались» по социально-экономической лестнице, чтобы их мог скопировать любой, кто мог себе это позволить. Эта система все еще была в порядке вещей в 1947 году, когда Кристиан Диор представил свой «New Look»: сначала доступный только крошечной богатой элите, узкая талия и полный объемный край этого дизайна быстро стали доступны в универмагах ( и через выкройки для домашнего шитья) по всему Западу.(Интересно, что одно из первых известных британских «племен» уличного стиля, Тедди Бойз, может рассматриваться как еще один пример принципа «просачивания вниз» в том смысле, что отличительный стиль их удлиненных курток - и даже их название - были скопирован с «эдвардианского» стиля, модного среди некоторых британских мужчин высшего класса.)

    Тем не менее, даже несмотря на то, что «New Look» демонстрирует, в какой степени - в середине двадцатого века - мир высокой моды оставался в значительной степени невосприимчивым к Из-за влияния извне узких кругов элитных дизайнеров и их богатых клиентов, более широкий взгляд на одежду показывает растущее понимание стилей и тканей с отчетливыми, явными корнями и коннотациями для работы или низшего сословия.Джинсовая ткань является хорошим примером этого: изначально ее носили только мужчины, работающие вручную, в каталогах Sears & Roebuck 1947 и 1948 годов представлена ​​повседневная одежда для женщин и детей, сделанная из этого материала. Хотя дизайн и представление этих предметов одежды в каталоге продвигают символический контекст ковбоев и «Дикого Запада», а не городской ручной труд, можно утверждать, что ковбой был первым «героем рабочего класса». Примерно в то же время яркие, экстравертные и экстравагантные «хипстерские» стили черных джазовых музыкантов в зут-костюмах и (с другой стороны, крайняя стилистика) грубый и готовый вид байкеров (модели для Брандо в The Wild One ). ) все больше и больше влияли на стиль одежды тех мужчин из среднего класса, которые раньше ориентировались только на стиль высшего класса (и спортивные состязания высшего класса) в качестве источника вдохновения.Таким образом, даже до конца первой половины двадцатого века можно найти важные примеры «пузыря вверх», заменяющего ранее повсеместный процесс «просачивания вниз»; о том, что высший класс ослабляет свою мертвую хватку за «хороший вкус» в вопросах одежды и, следовательно, превращает уличный стиль в мощную и вдохновляющую силу.


    Позитивный взгляд на уличный стиль

    Резкий рост стандартизации жизни после Второй мировой войны (субурбанизация, массовый маркетинг, франчайзинг ресторанов и торговых сетей, распространение телевидения и т. Д.), Возможно, увеличили привлекательность «альтернативного» образа жизни для людей, ищущих «аутентичности».«Стили одежды как« преступников », так и тех, кто« не по ту сторону дороги », стали привлекательными как символические тотемы побега от мягкой (не) реальности того, что многие теоретики культуры называют« поздним капитализмом ».

    Важно также был поразительный демографический всплеск "бэби-бумеров", родившихся сразу после Второй мировой войны. Поскольку это поколение выросло в конце 1950-х - начале 1960-х годов, они стали представлять новую социокультурную категорию - "подростки", - которые, собственно говоря, Благодаря количеству и тому факту, что в общем и целом у них были деньги, которые они могли тратить, стали важным центром экономического и культурного мира.Отступив от истины в своем стремлении к «молодежной культуре» (и все еще определенно высшему классу и элите), высокая мода мало что могла предложить среднестатистическому подростку бэби-бума, который считал уличный стиль модным, более аутентичным и актуальным источником стилистики. вдохновение. Каждый уличный стиль (бит, мода, рокабилли, байкер и т. Д.) Несет с собой целый набор ценностей и убеждений, философию и, как часто надеялись, новое, альтернативное сообщество.

    Это восхищение уличным стилем особенно относилось к молодым мужчинам.Модная мужская одежда достигла апогея мягкости в 1950-х годах, когда типичный западный мужчина из среднего класса стал почти невидимым. Поэтому неудивительно, что уличный стиль в двадцатом веке был столь же пристрастен к мужчинам (хипстеры, биты, плюшевые мальчики, байкеры, модники, хиппи, психоделики, скинхеды, глэм-рокеры, панки, новые романтики, готы, кэжуал и т. Д.). b-boys и т. д.), поскольку мода была предвзята к женщинам. Расцвет уличного стиля представляет собой возвращение самца павлина из состояния близкого к исчезновению, и это, несомненно, играет ключевую роль в его растущей популярности и важности.

    Наконец, следует упомянуть о важности уличного стиля как фактора, способствующего формированию групповой идентичности и субкультурной сплоченности. После окончания Второй мировой войны в западной культуре произошло резкое снижение значения традиционных социокультурных разделений, таких как класс, раса, религия, этническая принадлежность, регионализм, национализм и т. Д., В определении и ограничении личной идентичности. Освобождающее и эгалитарное, это уменьшение важности таких традиционных социокультурных группировок создало огромную аморфную, недифференцированную, однородную массу, внутри которой чувство общности - «такие люди, как мы» - стало более проблематичным.«Трайблоподобные» группы, например байкеры, битники и плюшевые мальчики в 1950-х годах; модники, хиппи и скинхеды в 1960-е годы; хедбэнгеры, панки и би-бой в 1970-х; а готы, путешественники и рейверы в стиле «нью-эйдж» в 1980-х годах, предлагали столь необходимое чувство общности - особенно для подростков, которые, начав отделяться от родительской семьи, но еще не создав свою собственную семью, остро ощущают эту потребность. Примечательно, что в то время как на протяжении всей истории человечества социокультурные группы всегда использовали стили одежды и украшения тела, чтобы обозначить и укрепить свою групповую идентичность и общую культуру, теперь, впервые, внешний вид и стиль человека стали социокультурным клеем, который, как можно было надеяться, будет объединять разрозненных незнакомцев, большинство из которых никогда бы не встретились, но все они разделяли культуру, зашифрованную в определенном стиле одежды и музыки.

    С 1940-х по 1980-е годы уличный стиль объединился в десятки, если не сотни альтернативных «племен» - каждый со своей собственной сложной интегрированной субкультурной системой стиля, ценностей и убеждений. Многие из них развивались, отличаясь друг от друга (от хипстеров к битам и к хиппи), в то время как другие развивались в антагонистическом процессе, подпитываемом оппозицией (модники / рокеры, хиппи / панки). В процессе сложное генеалогическое древо «племен стилей» охватывало (и во многом определяло) несколько поколений.

    Реклама себя

    «Племена» уличного стиля предлагали (и для многих, кажется, обеспечивали) то чувство общности и общей идентичности, которое так трудно найти в современном обществе. Но хотя значительные остатки многих из этих субкультур остаются разбросанными по всему миру, такая приверженность и групповая идентичность стали менее типичными для двадцать первого века.


    Такие образы сейчас, как правило, срывают с полок постмодернистского «супермаркета стиля», пробуют, смешивают с другими образами, а затем отбрасывают.

    Однако, хотя уличный стиль, возможно, сейчас вступил в пост-племенную фазу, это не означает, что его важность уменьшилась, поскольку мода в ее строгом, традиционном смысле больше не структурирует и не поддерживает большую часть швейной промышленности. Как высшее выражение модернизма, упорядоченное, линейное создание модой новых, «новых образов» и консенсус в форме единственного, прогрессивного «направления», которого он требовал, плохо подходят для сложности и плюрализма эпохи постмодерна. в рамках которого все чаще ставятся под сомнение возможность прогресса, ценность единообразия и желательность быстротечности.

    Первоначально привлекательный из-за кажущейся «аутентичности», предложения «альтернативного» выбора и способности «сказать» что-то важное о тех, кто его носит, уличный стиль занял ключевую позицию в швейной промышленности в эпоху постмодерна. характеризуется кризисом идентичности, истины и смысла. Это означает, что не только «индустрия моды» все чаще и настойчивее обращает внимание на «улицу» в поисках вдохновения для дизайна, но, что более важно, то, как одежда функционирует в начале 2000-х годов с точки зрения потребителя - как она покупается, носится и ценится - больше уходит корнями в историю уличного стиля, чем в историю высокой моды.Другими словами, потребители действительно далеко отошли от мира «New Look» Dior в 1947 году, и направление этого движения соответствует тому подходу к одежде и внешнему виду, который стал известен как «уличный стиль». "

    «Клокочущее» стилистическое вдохновение (часто моделируется подающими надежды поп-музыкантами) стало широко распространенным во всех сегментах швейной промышленности, включая «высокую моду». Более того, восхищение уличным стилем «вневременной классики» и его презрение к эфемерному («Ангелы ада» никогда не желали «нового байкерского образа в этом сезоне») проявляется в широком сопротивлении выбрасыванию всего из своего гардероба только потому, что какой-нибудь модный журналист может заявить, что это «коричневый - это новый черный.«В то время как когда-то покупатель искал« целостного образа »от конкретного дизайнера, все больше


    думали, что только жалкая« жертва моды »принимает такой пассивный подход. Таким образом, все чаще наблюдается построение презентации себя

    С этой целью в процессе, который можно проследить непосредственно до панков, потребителя двадцать первого века, используя одежду и аксессуары от разных дизайнеров, брендов или благотворительных магазинов в качестве прилагательных "- примеры и смешение эклектичных (часто даже противоречивых) взглядов в формулировку личного стиля.Этот акцент на том, что внешний вид должен «говорить», также во многом проистекает из уличного стиля. В то время как чистая мода формулировала только «Это ново, и поэтому я модный», уличный стиль всегда находил глубокий отклик в более сложных личных (даже философских и политических) значениях - выборе кроя, цвета или ткани, рассчитанных на то, чтобы передать точное резюме отношения. и образ жизни. Уличный стиль заставлял человека носить с собой свои ценности и убеждения, что чаще всего требовало приверженности и смелости.Возможно, именно эта способность визуально выражать то, где вы находитесь, - формулировать личные различия и, следовательно, создавать возможность межличностной связи между единомышленниками, - что в эпоху чрезмерного общения и слишком мало смысла, это самое ценное наследие уличного стиля.

    См. Также Стиль хиппи; Панк; Субкультуры; Подростковая мода; Zoot Костюм .

    библиография

    Chenoune, Farid. История мужской моды. Paris: Flammarion, 1993.

    Hebdige, Dick. Субкультура: значение стиля. Лондон: Метуэн и Ко, 1979. Ключевой текст в развитии теории субкультуры.

    Макиннес, Колин. Абсолютные новички. Лондон: Эллисон и Басби, 1992. Роман, первоначально опубликованный в 1959 году.

    McRobbie, Angela, ed. Костюмы и подержанные платья Zoot: Антология моды и музыки. Лондон: Макмиллан, 1989.

    Мелли, Джордж. Восстание в стиле: поп-арт в 50-х и 60-х годах. Oxford: Oxford University Press, 1989. Классический текст; первоначально опубликовано в 1970 году.

    Muggleton, David. Внутри субкультуры: постмодернистское значение стиля. Oxford: Berg, 2000.

    Muggleton, David, and Rupert Weinzierl, ред. Читатель пост-субкультур. New York: New York University Press, 2003.

    Olian, JoAnne. Повседневная мода сороковых: как показано в каталогах Sears. Нью-Йорк: Dover Publications, Inc., 1992.

    Polhemus, Ted. Streetstyle: от тротуара к подиуму. Лондон: Thames and Hudson, Inc., 1994. Краткое изложение всех значительных "племен стилей" с 1940-х по 1990-е годы; включает в себя ссылки на книги, музыку и фильмы для всех групп в «Дополнительная информация».

    ——. Стиль серфинга: что надеть в 3-м тысячелетии. Лондон: Thames and Hudson, Inc., 1996.

    Рыжий, Стив. Субкультура в клубную культуру: Введение в исследования популярной культуры. Oxford: Blackwell Publishers, 1997.

    ——, изд. Читатель Clubcultures: Чтения в популярных культурных исследованиях. Oxford: Blackwell Publishers, 1998.

    Тед Полхемус

    Уличный стиль | LoveToKnow

    Уличный стиль существовал всегда. Однако только с середины 1950-х годов его значение было признано, оценено и имитировано.

    Почему это изменение? Возможно, наиболее глубоким и характерным событием двадцатого века был переход этой эпохи от высокой культуры к массовой культуре - медленное, но неуклонное признание того факта, что инновации в области искусства, музыки и одежды могут исходить от всех социальных слоев, а не, как раньше, только из высших слоев общества.Так же, как, например, признание в двадцатом веке джаза, блюза, фолка и танго как уважаемых музыкальных форм, переоценка уличного стиля как ключевого источника нововведений в одежде и внешности - в начале 2000-х годов, основного двигателя швейная промышленность - демонстрирует демократизацию эстетики и культуры.

    С развитием системы постоянного изменения стиля, называемой «модой» (в эпоху Возрождения), большинство новых дизайнов «просачивались» по социально-экономической лестнице, чтобы их мог скопировать любой, кто мог себе это позволить.Эта система все еще была в порядке вещей в 1947 году, когда Кристиан Диор представил свой «New Look»: сначала доступный только крошечной богатой элите, узкая талия и полный объемный край этого дизайна быстро стали доступны в универмагах ( и через выкройки для домашнего шитья) по всему Западу. (Интересно, что одно из первых известных британских «племен» уличного стиля, Тедди Бойз, может рассматриваться как еще один пример принципа «просачивания вниз», поскольку характерный стиль их удлиненных курток - и даже их название - были скопировано с "эдвардианского" стиля, модного среди некоторых британских мужчин высшего класса.)

    Тем не менее, несмотря на то, что «New Look» демонстрирует, насколько - в середине двадцатого века - мир высокой моды оставался в значительной степени невосприимчивым к влияниям извне узких кругов элитных дизайнеров и их богатых клиентов, более широкая перспектива платье демонстрирует растущее понимание стилей и тканей с отчетливыми, явными корнями и коннотациями для работы или низшего сословия. Джинсовая ткань является хорошим примером этого: изначально ее носили только мужчины, работающие вручную, в каталогах Sears & Roebuck 1947 и 1948 годов представлена ​​повседневная одежда для женщин и детей, сделанная из этого материала.Хотя дизайн и представление этих предметов одежды в каталоге продвигают символический контекст ковбоев и «Дикого Запада», а не городской ручной труд, можно утверждать, что ковбой был первым «героем рабочего класса». Примерно в то же время яркие, экстравертные и экстравагантные «хипстерские» стили черных джазовых музыкантов в зут-костюмах и (с другой стороны, крайняя стилистика) грубый и готовый вид байкеров (модели для Брандо в The Wild One ) все больше и больше влияли на стиль одежды тех мужчин из среднего класса, которые раньше ориентировались только на стиль высшего класса (и спортивные состязания высшего класса) в качестве источника вдохновения.Таким образом, даже до конца первой половины двадцатого века можно найти важные примеры «пузыря вверх», заменяющего ранее повсеместный процесс «просачивания вниз»; о том, что высший класс ослабляет свою мертвую хватку за «хороший вкус» в вопросах одежды и, следовательно, превращает уличный стиль в мощную и вдохновляющую силу.

    Позитивный взгляд на уличный стиль

    Резкое повышение стандартизации жизни после Второй мировой войны (субурбанизация, массовый маркетинг, франчайзинг ресторанов и торговых сетей, распространение телевидения и т. Д.), Возможно, увеличило привлекательность "альтернативного" образа жизни для людей, ищущих информацию. подлинности.«Стили одежды как« преступников », так и тех, кто« не с той стороны дороги », стали привлекательными как символические тотемы побега от мягкой (не) реальности того, что многие теоретики культуры назвали« поздним капитализмом »

    . Статьи по теме

    Важным также был поразительный демографический всплеск «бэби-бумеров», родившихся сразу после Второй мировой войны. По мере того, как это поколение росло в конце 1950-х - начале 1960-х годов, они стали представлять новую социокультурную категорию - «подростки», которые просто благодаря количеству и тому факту, что в целом у них были деньги, чтобы их тратить, стали значительный фокус экономического и культурного мира.Отступив от истины в своем стремлении к «молодежной культуре» (и все еще определенно высшему классу и элите), высокая мода мало что могла предложить среднестатистическому подростку бэби-бума, который считал уличный стиль модным, более аутентичным и актуальным источником стилистики. вдохновение. Каждый уличный стиль (бит, мода, рокабилли, байкер и т. Д.) Несет с собой целый набор ценностей и убеждений, философию и, как часто надеялись, новое, альтернативное сообщество.

    Это восхищение уличным стилем особенно относилось к молодым мужчинам.Модная мужская одежда достигла апогея мягкости в 1950-х годах, когда типичный западный мужчина из среднего класса стал почти невидимым. Поэтому неудивительно, что уличный стиль в двадцатом веке был столь же пристрастен к мужчинам (хипстеры, биты, плюшевые мальчики, байкеры, модники, хиппи, психоделики, скинхеды, глэм-рокеры, панки, новые романтики, готы, кэжуал и т. Д.). b-boys и т. д.), поскольку мода была предвзята к женщинам. Расцвет уличного стиля представляет собой возвращение самца павлина из состояния близкого к исчезновению, и это, несомненно, играет ключевую роль в его растущей популярности и важности.

    Наконец, следует упомянуть о важности уличного стиля как фактора, способствующего формированию групповой идентичности и субкультурной сплоченности. После окончания Второй мировой войны в западной культуре произошло резкое снижение значения традиционных социокультурных разделений, таких как класс, раса, религия, этническая принадлежность, регионализм, национализм и т. Д., В определении и ограничении личной идентичности. Освобождающее и эгалитарное, это уменьшение важности таких традиционных социокультурных группировок создало огромную аморфную, недифференцированную, однородную массу, внутри которой чувство общности - «такие люди, как мы» - стало более проблематичным.«Трайблоподобные» группы, например байкеры, битники и плюшевые мальчики в 1950-х годах; модники, хиппи и скинхеды в 1960-е годы; хедбэнгеры, панки и би-бой в 1970-х; а готы, путешественники и рейверы в стиле «нью-эйдж» в 1980-х годах, предлагали столь необходимое чувство общности, особенно для подростков, которые, начав отделяться от родительской семьи, но еще не создав свою собственную семью, остро ощущают эту потребность. Примечательно, что в то время как на протяжении всей истории человечества социокультурные группы всегда использовали стили одежды и украшения тела, чтобы обозначить и укрепить свою групповую идентичность и общую культуру, теперь, впервые, внешний вид и стиль человека стали социокультурным клеем, который, как можно было надеяться, будет объединять разрозненных незнакомцев, большинство из которых никогда бы не встретились, но все они разделяли культуру, зашифрованную в определенном стиле одежды и музыки.

    С 1940-х по 1980-е годы уличный стиль объединился в десятки, если не сотни альтернативных «племен» - каждое со своей сложной, интегрированной субкультурной системой стиля, ценностей и убеждений. Многие из них развивались, отличаясь друг от друга (от хипстеров к битам и к хиппи), в то время как другие развивались в антагонистическом процессе, подпитываемом оппозицией (модники / рокеры, хиппи / панки). В процессе сложное генеалогическое древо «племен стилей» охватывало (и во многом определяло) несколько поколений.

    Реклама себя

    «Племена» уличного стиля предлагали (и для многих, кажется, обеспечивали) то чувство общности и общей идентичности, которое так трудно найти в современном обществе. Но хотя значительные остатки многих из этих субкультур остаются разбросанными по всему миру, такая приверженность и групповая идентичность стали менее типичными для двадцать первого века.

    Такие образы сейчас, как правило, срывают с полок постмодернистского «супермаркета стиля», пробуют, смешивают с другими образами, а затем отбрасывают.

    Однако, хотя уличный стиль, возможно, сейчас вступил в пост-племенную фазу, это не означает, что его важность уменьшилась, поскольку мода в ее строгом, традиционном смысле больше не структурирует и не поддерживает большую часть швейной промышленности. Как высшее выражение модернизма, упорядоченное, линейное создание модой новых, «новых образов» и консенсус в форме единственного, прогрессивного «направления», которого он требовал, плохо подходят для сложности и плюрализма эпохи постмодерна. в рамках которого все чаще ставятся под сомнение возможность прогресса, ценность единообразия и желательность быстротечности.

    Первоначально привлекательный из-за своей предполагаемой «аутентичности», предложения «альтернативного» выбора и способности «сказать» что-то важное о тех, кто его носит, уличный стиль занял ключевую позицию в швейной индустрии в эпоху постмодерна, характеризующуюся кризисом идентичности, истины и смысла. Это означает, что не только «индустрия моды» все чаще и настойчивее обращает внимание на «улицу» в поисках дизайнерского вдохновения, но, что более важно, то, как одежда функционирует в начале 2000-х с точки зрения потребителя - как она покупается, носится и ценится - это больше связано с историей уличного стиля, чем с историей высокой моды.Другими словами, потребители действительно далеко отошли от мира «New Look» Dior в 1947 году, и направление этого движения соответствует тому подходу к одежде и внешнему виду, который стал известен как «уличный стиль». "

    Стилистическое вдохновение (часто по образцу начинающих поп-музыкантов) получило широкое распространение во всех сегментах швейной промышленности, включая «высокую моду». Более того, восхищение уличным стилем «вневременной классики» и его презрение к эфемерному («Ангелы ада» никогда не желали «нового байкерского образа в этом сезоне») проявляется в широком сопротивлении выбрасыванию всего из своего гардероба только потому, что какой-нибудь модный журналист может заявить, что это «коричневый - это новый черный.«В то время как когда-то потребитель искал« целостного образа »у конкретного дизайнера, все чаще думают, что только жалкая« жертва моды »принимает такой пассивный подход. Таким образом, построение презентации себя все чаще рассматривается как работа творческой личности.

    С этой целью в процессе, который можно проследить непосредственно до панков, потребителей двадцать первого века, использующих одежду и аксессуары от разных дизайнеров, брендов или благотворительных магазинов в качестве «прилагательных», - примеры и смешивание эклектичного (часто даже противоречивый) диапазон взглядов на заявление личного стиля.Этот акцент на том, что внешний вид должен «говорить», также во многом проистекает из уличного стиля. В то время как чистая мода формулировала только «Это ново, и поэтому я модный», уличный стиль всегда находил глубокий отклик в более сложных личных (даже философских и политических) смыслах - выборе кроя, цвета или ткани, рассчитанных на то, чтобы передать точное резюме отношения. и образ жизни. Уличный стиль заставлял человека нести ответственность за свои ценности и убеждения, что чаще всего требовало приверженности и смелости.Возможно, именно эта способность визуально выражать то, где вы находитесь, - формулировать личные различия и, следовательно, создавать возможность межличностной связи между единомышленниками, - что в эпоху чрезмерного общения и слишком мало смысла, это самое ценное наследие уличного стиля.

    См. Также Стиль хиппи; Панк; Субкультуры; Подростковая мода; Zoot Suit.

    Библиография

    Шенун, Фарид. История мужской моды. Париж: Фламмарион, 1993.

    Hebdige, Dick. Субкультура: значение стиля. Лондон: Метуэн и Ко, 1979. Ключевой текст в развитии теории субкультуры.

    Макиннес, Колин. Абсолютные новички. Лондон: Эллисон и Басби, 1992. Роман, первоначально опубликованный в 1959 году.

    МакРобби, Анджела, изд. Zoot Костюмы и подержанные платья: Антология моды и музыки. Лондон: Macmillan, 1989.

    Мелли, Джордж. Восстание в стиле: поп-арт в 50-х и 60-х годах. Oxford: Oxford University Press, 1989. Классический текст; первоначально опубликовано в 1970 году.

    Магглетон, Дэвид. Внутри субкультуры: постмодернистское значение стиля. Оксфорд: Берг, 2000.

    Магглетон, Дэвид и Руперт Вайнциерл, ред. Читатель пост-субкультур. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета, 2003.

    Олиан, Иоанна. Повседневная мода сороковых: как показано в каталогах Sears. Нью-Йорк: Dover Publications, Inc., 1992.

    Polhemus, Тед. Streetstyle: от тротуара к подиуму. Лондон: Thames and Hudson, Inc., 1994. Краткое изложение всех значительных "племен стилей" с 1940-х по 1990-е годы; включает в себя ссылки на книги, музыку и фильмы для всех групп в «Дополнительная информация».

    -. Стиль серфинга: что надеть в 3-м тысячелетии. Лондон: Thames and Hudson, Inc., 1996.

    Рыжий, Стив. Субкультура к клубным культурам: Введение в исследования популярной культуры. Oxford: Blackwell Publishers, 1997.

    -, изд. Читатель Clubcultures: Чтения по популярным культурологическим исследованиям. Oxford: Blackwell Publishers, 1998.

    © LoveToKnow, Corp., 2006-2021, если не указано иное. Все права защищены.

    Примеры современного уличного стиля

    Уличный стиль - это современное явление. По сути, этот термин относится к тому, что обычные, повседневные люди носят «на улице», и, таким образом, отражает общие тенденции, которые носят многие люди.В последние годы уличный стиль превратился в нечто более вдохновляющее и вдохновляющее, и некоторые ключевые тенденции, которые возникли, вызывают интерес благодаря силуэту, цвету, рисунку и хорошо сидящей одежде. Современный уличный стиль - это одеваться в собственный неповторимый стиль, основанный на общих тенденциях.

    Как получить образ

    Созданная такими фотографами, как Билл Каннингем, The Sartorialist и Томми Тон, фотография уличного стиля сейчас настолько распространена, что даже в печатных журналах часто публикуются подробные статьи об уличном стиле по всему миру, и такие люди, как Анна Делло Руссо (главный редактор журнала Vogue). Japan ) и Кейт Ланфер (главный редактор Maxim ) стали настоящими звездами.

    Статьи по теме

    Просмотрите свои любимые журналы мод, чтобы увидеть примеры этих стилей, обращая внимание на следующие элементы, чтобы создавать образы самостоятельно.

    Наслоение

    Джоанна Хиллман (вверху), старший редактор рынка модной одежды Harper's Bazaar , подняла многослойность на новый уровень с ее массивным шарфом, искусным сочетанием узоров и теплой цветовой палитрой. Это отличный наряд, который можно дублировать в холодные месяцы. Чтобы это сработало, подумайте о том, как каждый слой работает вместе.

    Теплые тона ее наряда подчеркивают красные тона ее шарфа, а рубашка в черно-белую полоску подчеркивает образ и добавляет легкости. Объемный шарф и слегка объемный пиджак контрастируют с обтягивающими штанинами и зауженными брюками, создавая баланс в силуэте. Подберите узкие брюки у таких розничных продавцов, как J.Crew (их укороченные брюки из эластичной ткани чинос - новинка в этом силуэте) и свободный пиджак из раздела блейзеров ASOS - они предлагают огромное разнообразие стилей и за похожие послушайте, выберите те, которые говорят "парень" или "негабаритный".«

    Играя с цветом

    Цвета в вашем гардеробе - простой способ добавить стиля. Звезды уличного стиля в прошлом делали яркие костюмы, однотонные образы (одеты в один цвет сверху вниз, только с вариациями текстуры и цветового оттенка) и цветовые блоки. Хелена Бордон, звезда уличного стиля из Бразилии, выбрала вариант с цветовыми блоками на этой фотографии.

    Самый простой способ сочетать цвет - это использовать одну заметную деталь (в данном случае плащ с блокировкой цвета) и носить с ней другую нейтральную одежду.Приобретайте недорогие модные вещи в розничных магазинах, таких как Forever 21 и Zara (этот свитер с цветными блоками - более удобная альтернатива изображенному выше), и тратьте деньги на более качественные базовые вещи, такие как белое платье, которое носит Бордон на фотографии.

    Узоры

    Графические узоры часто появляются в уличных стилях, а черно-белые - неизменная классика. Вы можете смешивать разные узоры вместе, но в этом случае ношение узоров в одной цветовой семье или даже просто ношение двух предметов с узорами разного размера на них не позволит смешиванию узоров стать слишком загроможденным.

    На этой картинке женщина выбрала более легкий путь с разделениями в том же графическом образце мазков кисти. Такие фасоны сейчас легко найти в магазинах, так как они в моде. У Topshop на своем веб-сайте огромный выбор в категории «костюмы и кооперативы», и этот подобранный в цветочек образ идеально подойдет для весны и лета.

    Украшение

    Этот немного необычный, но нельзя отрицать, что сумасшедшие украшения - отличительная черта современного уличного стиля.Хотя этот наряд не обязательно подходит для повседневного использования, выбор предметов, на которых есть какие-то трехмерные украшения, такие как кружево, вышивка, блестки или да, даже перья, - это автоматическое обновление стиля.

    Из-за того, что эти украшения требуют больших затрат времени, они, как правило, немного дороже, но простой способ добавить украшения в ваши наряды - это использовать аксессуары. Lucky Brand и Anthropologie - отличные магазины. Этот расшитый точками шарф от Lucky нейтральный и легко сочетается с несколькими нарядами, а эти эспадрильи Bill Blass Sutton от Anthropologie идеально подходят для повседневного летнего дня.

    Простота

    Когда дело доходит до уличного стиля, проще всего воспроизвести (и, вероятно, те, которые большинство людей носит изо дня в день) являются простыми и шикарными. Легко вдохновиться этой фотографией и воспроизвести этот наряд с предметами, которые у вас уже есть в шкафу.

    Ключ к тому, чтобы этот образ работал вечно, - это хорошо сидящая одежда. Все, что слишком велико, слишком узкое или слишком короткое, сразу сделает образ менее сложным.Если вам действительно нужно запастись высококачественной базой, подумайте о том, чтобы потратить немного больше денег на вещи, которые прослужат дольше. Burberry, конечно же, хорошо известна своими плащами, и этот свободный крой выполнен в том же стиле, что и на картинке; К другим брендам, которые предпочитают минималистичную простую одежду, относятся COS и Whistles.

    Используйте изображения в уличном стиле для вдохновения

    В изображениях современного уличного стиля можно почерпнуть столько вдохновения, но имейте в виду, что то, что хорошо подходит женщинам на фотографиях, может не подходить для вашего типа телосложения или образа жизни.Выбирайте, что вы хотите взять из каждого изображения, и не забывайте получать удовольствие, создавая свой собственный стиль!

    © LoveToKnow, Corp., 2006-2021, если не указано иное. Все права защищены.

    Влияние уличного стиля на моду

    Уличный стиль - это мода, которая заимствована из нетрадиционных областей, а не из основной индустрии моды, часто возникающей из молодежной культуры и городских районов. С течением времени уличный стиль приобрел новую форму, в результате чего он стал более распространенным и преобладающим в обществе, чем раньше.Однако большинство людей не знают, как стритстайл завоевал признание и популярность. Таким образом, большинство из них предпочитают покупать исследовательскую работу колледжа, чтобы узнать о ней больше.

    Уличный стиль существует с незапамятных времен. Однако только в середине 1950-х люди начали осознавать, ценить и подражать значимости уличного стиля моды. Мода, которую люди используют во время различных модных мероприятий, не влияет на то, как они одеваются по утрам. Однако уличный стиль влияет на их одежду.В модных журналах есть вся самая свежая информация об уличных стилях, а также о стилях красной дорожки. Но для повседневной моды люди одеваются не для красной дорожки. Итак, эта статья пытается обсудить эволюцию стиля и его влияние на моду.

    Привлекает молодежь

    Стиль высокой уличной моды процветает последние несколько лет. Известные модные компании, такие как Louis Vuitton и Supreme, сотрудничают. Следовательно, это означает, что возможно слияние двух различных миров моды.В других модных отраслях продажи стремительно растут из-за присущей им уличной атмосферы и атмосферы высокой моды.

    Более того, подростки и молодые люди боготворят различных знаменитостей и смотрят на то, что большинство из них одевает. И поскольку им нравится их чувство моды, они покупают именно эти наряды, чтобы они выглядели как они. Это позволяет конкретной организации привлечь как можно больше клиентов, продавая свои товары через этих знаменитостей.

    Добавьте индивидуального восприятия в мире моды

    На нескольких показах и конкурсах высокой моды и дизайна представлены коллекции художников различных моделей.Большинство дизайнеров уличной моды используют различные платформы социальных сетей, такие как Facebook и Instagram, чтобы повлиять на выбор одежды для своей аудитории, публикуя свои фотографии в одиночку или с друзьями. Уличные стилисты могут выбирать любой стиль, который им нравится, что позволяет им проявлять себя так, как им заблагорассудится. И это не так уж часто встречается в высокой моде.

    Итак, это заставляет большинство людей ценить то, как они одеваются, не обращая внимания на различие между тем, как они одеваются в обычный день, и на красной дорожке.

    Коммуникация и когнитивное взаимодействие

    Модная коммуникация помогает передавать сообщения через модные символы, такие как иллюзии. Тенденции уличной моды копируют или отражают стиль одежды или отношение человека. Люди могут интерпретировать сообщение в зависимости от того, как они одеваются. Когда вам грустно, опустошено, одиноко, счастливо, весело или весело, люди могут это заметить в зависимости от того, какую одежду вы надеваете.

    Более того, ваша одежда может помочь проявить ваши интеллектуальные способности.И это может показать вам, с какими людьми вы можете свободно общаться, не беспокоясь ни о чем.

    Повышает уверенность и уверенность в своих силах

    Уличный стиль помогает людям чувствовать себя уверенно и уверенно в выборе одежды. Вместо того, чтобы постоянно подражать другим людям, чтобы выглядеть как они, люди могут комбинировать разные наряды, которые одевают их кумиры, и хорошо выглядеть в них. Следовательно, это делает их напористыми и самостоятельными в выборе одежды.Кроме того, им всегда удобно, так как они могут раскачивать любую одежду, какую захотят.

    Кроме того, учащимся не нужно беспокоиться о расходах, которые они понесут, когда им понадобится помощь в написании академических текстов. Они могут попросить профессиональную помощь в дешевых писательских услугах, несмотря на то, что потратили немного денег на одежду и просят совета, что надеть.

    Увеличивает доход индустрии моды

    Многие модные компании используют тенденции и дизайн уличной моды. Они генерируют новые идеи для своих продуктов, просматривая различные наряды и наряды, которые одевают известные люди, а также знаменитости.И поскольку они знают, что эти люди привлекают большую аудиторию, они используют свои творческие и находчивые навыки для удовлетворения потребностей всех своих клиентов и клиентов во всем мире. Более того, в индустрии моды жесткая конкуренция. Итак, каждая организация будет готова на все, чтобы привлечь большую аудиторию. Таким образом, это позволит им получать больше доходов и процветать в этом бизнесе.

    В заключение, уличный стиль - это модный стиль, который происходит из альтернативных областей.Он включает в себя стили, которые контрастируют с основным направлением мира моды. Кроме того, в их основе лежит индивидуализм, без особого акцента на текущие модные тенденции. Однако большинство людей не знакомы с эволюцией моды. Таким образом, когда профессора и преподаватели просят студентов написать эссе о моде, большинство сталкивается с трудностями.

    Добавить комментарий