Неделя моды в Милане 2019: история модной столицы | Vogue Ukraine

Милан имеет долгую историю в области моды, текстиля и дизайна в целом. На протяжении конца XIX века город был крупным производственным центром, пользующимся своим статусом одной из выдающихся экономических и промышленных сил страны. Миланская мода, несмотря на то, что черпала вдохновение у ведущего парижского кутюра того времени, разработала собственный подход, который по своей природе был предан умеренности, простоте и качеству ткани. 

Даже прославленный миланский шопинг имеет серьезные основания считаться одним из лучших в мире. Первый крупный универмаг в стране был открыт именно в Милане в 1865 году. В то время это считалось новинкой в отношении розничной торговли в Италии. Хотя традиционно ремесленники продавали предметы, которые они делали напрямую или в небольших магазинах. Открытие универмагов модернизировало распределение одежды в городе.

Интересно, что, несмотря на изобилие отличного текстиля и мастеров, до середины ХХ века Италия искала последние тенденции моды за рубежом. Париж был священной землей женской одежды, а Лондон славился тем, что подбирал костюмы и обувь для лучших джентльменов. Средний класс просто пытался копировать последние парижские и лондонские тенденции, заказывая их одежду местным портным. Даже Эльза Скиапарелли, легендарный итальянский дизайнер, прославилась только после того, как представила кутюрную коллекцию в Париже.

В фашистской Италии буржуазия одевалась у ведущих модельеров Милана, Рима, Венеции, Турина и Флоренции, которые непосредственно «вдохновлялись» французскими дизайнами. В 1935 году основывается Итальянское сообщество модельеров, которое подчинялось и следовало идеям Муссолини. Один из главных постулатов – использование в производстве исключительно итальянских моделей и материалов. 

Вторая мировая война изменила правила игры и в модном мире. После оккупации Франции, журналисты больше не имели возможности поехать в Париж. Элеонор Ламберт воспользовалась этой возможностью, чтобы привлечь внимание индустрии к США, повысить репутацию и престиж местных американских дизайнеров на международной арене. Именно в Нью-Йорке появилось то явление, которые мы сегодня знаменуем «Неделей моды». 

Сразу после окончания войны, вдохновленный успехом Ламберт, итальянский аристократ Джованни Баттиста Джорджини начинает сотрудничать с американским универмагом и становится байером, ответственным за поставку итальянских брендов в США. Однажды Джорджини решает устроить показ мод, чтобы представить друг другу закупщиков и итальянских дизайнеров. Это увенчавшееся успехом мероприятие он организовал на собственной вилле.

Уже через год он решает организовать несколько показов в Палаццо Питти во Флоренции. Так, 1951 год стал точкой отсчета истории Недели моды в Италии. Благодаря Джорджини итальянская мода приобрела международную легитимность. Флоренция собирала гостей несколько лет, но удивительный успех мероприятия вызвал невероятный трафик в городе, аэропорт не смог справиться с наплывом роялти со всего мира, и шоу было решено перенести в Милан.

Миланская Неделя моды впервые состоялась в 1958 году на улице Гаттамелата, после того, как была основана Национальная палата итальянской моды (некоммерческая ассоциация, которая занимается дисциплиной, координирует и продвигает развитие итальянской моды  и отвечает за проведение модных мероприятий и шоу Милана). Однако в то время городу не удалось закрепить за собой официальный статус модной столицы. Дизайнеры продолжали представлять свои коллекции в других городах Италии, непосредственно, в Риме, который на некоторое время отвлек внимание от Милана.  

В конце 1960-х годов римские подиумы начали приобретать значение благодаря высокой моде, чему также способствовали знаменитые фильмы Феллини. Киностудия «Чинечита» за Римом кишела звездами со всего мира, которые обожали одеваться у итальянских дизайнеров. Рим быстро стал центром высокой моды, даже угрожая своей популярностью Парижу. 

Уже в следующем десятилетии итальянские дизайнеры решили запустить массовое производство своих моделей. Большинство фабрик находилось на севере Италии, что послужило причиной переезда многих брендов в Милан. В начале 1970-х Вальтер Альбини, Оттавио Миссони, Krizia, Кен Скотт и многие другие, начали покидать римские подиумы высокой моды, чтобы начать своего рода революцию – происхождение прет-а-порте. Именно с этого момента миланская Неделя моды стала одним из самых важных международных событий, а миланский дизайн стал известен благодаря своей практичности и простой элегантности. А современные представители миланского модного ландшафта (от Dolce & Gabbana, Gucci и Missoni, до Prada, Versace, Armani и Jil Sander) являются главными модными Домами во всем мире. 

Milan Fashion Week

Неделя моды – одно из самых ярких мероприятий в мире fashion индустрии, гости которого могут лично ознакомиться с трендами и увидеть последние коллекции дизайнеров. Подобные показы проходят в Милане, Лондоне, Нью-Йорке, Париже…

Неделя моды в Милане — третья в списке главных мировых fashion weeks. Она ежегодно проводится с 1979 года — до этого дефиле итальянских модельеров проходили во Флоренции. Главным организатором события является Национальная палата моды Италии. Миланская неделя моды заслужила звание самой гламурной и роскошной — в ней принимают участие такие бренды, как Dolce&Gabbana, Roberto Cavalli, Versace, Gucci, Giorgio Armani, Prada и многие другие. 

Milan Fashion Week — это знаковое события для всех представителей мира моды. В это время в Милан съезжаются дизайнеры, модели, звезды, fashion-блогеры и лучшие фотографы со всего мира. Недели Высокой Моды в Милане проходят четыре раза в год – в феврале и сентябре демонстрируются коллекции женской одежды, а в январе и июне – мужские. 

Попасть на показы известных дизайнеров практически нереально, ведь каждый приглашенный человек выбирается лично представителями домов моды. Как правило, это представители ведущих мировых журналов моды, телевидения или  VIP гости. И даже если несколько приглашений попадает в открытую продажу, то цены на них устанавливаются баснословные.

Тем неменее любителям моды обязательно стоит попасть в Милан в это время! Ведь на улицах устанавливаются большие экраны, которые ведут прямые трансляции прямо с показов. К тому же, менее расркученные или начинающие бренды устраивают показы на улицах или общедоступных местах. Кроме того, только в это время вы сможете встретить такое большое количество звезд и папарацци.

Только с 20 по 27 сентября, купив тур на неделю моды в Милан, вы сможете стать частью этого знаменательного события и первыми увидеть новые коллекции именитых домов моды Италии!

Ключевые показы Миланской недели моды

На подиумах Миланской недели моды в сезоне весна-лето 2019 дизайнеры прославляли женственность в самых разных ее проявлениях. От нежных нарядов с оборками и рюшками, до роковых кожаных комплектов, минималистичных стильных деловых образов и ироничных гламурных вещей для тех, чья душа всегда требует праздника, — итальянцы предложили вещи на любой вкус и цвет. В нашей галерее вы найдете небольшие обзоры 15 главных миланских показов, а мы назовем ключевые тренды сезона:

Оборки, рюшки, воланы
Мода на богатую отделку блузок, платьев и комбинезов продолжается, и мы увидели немало вещей с такими декоративными элементами в коллекциях итальянских брендов. Особенно ярко этот тренд проявился у Alberta Feretti, Dolce & Gabbana, Ermanno Scervino и Giorgio Armani.

Итальянская ирония
Итальянский бренд Moschino под креативным руководством Джеремми Скотта давно уже прославился своими ироничными коллекциями, и в этом сезоне на его модели нельзя смотреть без улыбки. Тренд поддерживают и другие дизайнеры: в коллекции Marni с легкой иронией интерпретируют античность, а у Prada коллекция выглядят игриво и загадочно.

Этнические мотивы
Начнем с того, что в Милане традиционно показывается бренд Etro, для которого этника является основой стиля. В этом сезоне эту эстетику разделяют Aigner, Dolce & Gabbana и Roberto Cavalli, чья коллекция вдохновлена путешествием по Северной Африке.

Конструктивизм
Сложные структуры и необычный крой являются чертами фирменного стиля для многих итальянских брендов, но в этом сезоне особенно в этом смысле выделяется коллекция Ermanno Scervino. Принципы конструктивизма используют в своем дизайне также Emporio Armani, Prada, Jil Sander и Max Mara. Последний, кстати, благодаря неожиданными конструктивистским решениям предлагает нам невероятно драматичную коллекцию.

Праздничность
Италия и праздник – понятия неразделимые, и бренды вроде Dolce & Gabbana и  Versace доказывают нам это своими коллекциями каждый сезон. В этом году немало нарядных и гламурных вещей мы также видим в коллекциях Etro, Armani и Aigner.

сентябрь, супермодели, гости и показы

Осенняя Неделя Моды в Милане 2021 года прошла активно и ярко. Шоу началось 22 сентября 2021 года с анонса коллекции нигерийского модельера Джой Мерибе, а также с презентации коллекции дизайнера «Fendi» Кима Джонса.

Яркие события сентября на Milan Fashion Week 2021

Супермодель Джиджи Хадид появилась на площадке миланской Недели моды, представляя коллекцию Весна/Лето 2022 года, итальянского дизайнера Альберта Ферретти и является первой супермоделью, которая вышла на «подиумы» Милана в сентябре 2021 года.

Всего в первый день открытия Недели моды в Милане прошло 42 показа, что на порядок меньше, чем это было в начале сентября 2021 года в Нью-Йорке. В целом в Милане было представлено 146 именитых брендов и Домов мира Высокой моды.

Причудливый зал для показов Роберто Кавалли

Несколько удивила интерьерная атмосферность оформления показа итальянского модельера Роберто Кавалли, на котором присутствовало множество именитых гостей, в том числе и редактор издания «Vogue» Анна Винтур, которая недавно организовала ежегодное шоу-моды Мет Гала.

Интерьер зала для показов коллекции Роберто Кавалли был закрыт полиэтиленовой пленкой, а на полу лежала наспех собранная дорожка из плитки ПВХ. Однако это не помешало яркой и эпатажной модели Амелии Хемлин сделать несколько снимков на фоне столь причудливого пейзажа.

Читайте также: Биография и личная жизнь супермодели Джиджи Хадид

Появление южносуданской супермодели Адут Акеч

На второй день Недели Высокой моды в Милане, на «взлетно-посадочной полосе» Дома моды «Fendi» появилась южносуданская супермодель Адут Акеч. Модель выросла в кенийском лагере для беженцев, а сейчас считается одной из самых высокооплачиваемых девушек в мире Высокой моды, недавно купив себе шикарный особняк в австралийской Аделаиде.

Появление супермодели Ирины Шейк

Совершенно очевидно, что пара супермоделей Джиджи Хадид и Ирины Шейк является самой знаменитой на подиумах мира Высокой моды конца 2021 года. В начале сентября эти популярные дивы моды появились вместе в Нью-Йорке, анонсируя достаточно любопытную и яркую коллекцию «Moschino». В Милане, супермодели опять вместе возглавили показы итальянского Дома моды «Max Mara».

Читайте также: Сентябрьская Неделя моды в Нью-Йорке 2021 года

Призыв Джиджи Хадид к своим поклонникам

Нужно отметить, что не все супермодели согласились участвовать в показах Лондона и Милана, так как на этот период, они должны свести к минимуму все контакты. Таковы условия договора самих организаторов шоу-моды.

Супермодель Джиджи Хадид даже обратилась в Твиттере к своим поклонникам, с просьбой придерживаться дистанции. Также рядом с супермоделью заметили брутального охранника, который теперь сопровождает Джиджи при ее посещении Недели моды в Милане.

Джордан Барретт, Джиджи Хадид и Ирина Шейк в показах Boss x Russell 2021

Настоящим событием стало появление популярной мужской модели Джордана Барретта, а также Ирины Шейк и Джиджи Хадид в показах легендарного бренда «Boss». На этот раз популярная марка представляла спортивную коллекцию Весна/Лето 2022 года Boss x Russell.

Мероприятие проходило в рамках Недели Высокой моды в Милане на стадионе Спортивного центра Кеннеди.

Читайте также: Биография и личная жизнь супермодели Ирины Шейк

Грандиозным шоу в Милане отметилось событие по случаю 40-летия основной коллекции одежды Emporio Armani, от 86-летнего итальянского дизайнера Джорджио Армани. Торжество прошло в миланском музее «Silos», где представлена вся история коллекций Армани.

Джорджия Мэй Джаггер представила Missoni

Дочь легендарного вокалиста Rolling Stones, модель Джорджия Мэй Джаггер, представляла на миланской Неделе моды коллекцию Missoni. Джорджия подписала свой первый контракт с модельным агентством Independent Models еще в 2008 году, однако редко появляется на подиумах, предпочитая заниматься разработкой собственных коллекций одежды.

Показ Missoni привлек множество именитых звезд

Показ именитого и старейшего итальянского Дома Высокой моды Missoni привлек на шоу Недели моды в Милане множество именитых див мирового моделирования. Так среди гостей были замечены: модели Барбара Палвин, Айрис Лоу, Бар Рафаэли, а также жена Венсана Касселя, — французская модель Тина Кунаки.

Эмили Ратаковски, Наоми Кембелл, Дуа Липа и Лурдес Леон на показах Versace

Сентябрьская Неделя моды в Милане 2021 года ознаменовалась и грандиозным показом легендарного итальянского Дома моды Версаче.

На шоу приехала сама нынешняя глава бренда, Донателла Версаче. Кроме привычной пары Джиджи Хадид и Ирины Шейк на «подиумах» появились супермодели Эмили Ратаковски, Наоми Кембелл и британская певица и модель Дуа Липа.

Также состоялось долгожданное появление начинающей модели Лурдес Леон, которая является дочерью поп-дивы Мадонны и фитнес тренера Карлоса Леона.

Читайте также: История бренда Versace и Донателла Версаче

Эдисон Рей оказалась самой яркой на показе Versace

Однако, самым ярким событием показа Versace, стали не эротичные жесты модели Дуа Липа, а появления в розовом наряде танцовщицы и влиятельной интернет личности Эдисон Рей. Звезда Тик-Тока надолго приковала к себе внимание прессы, появившись как гостья в розовом наряде и чаруя публику своей ослепляющей улыбкой.

Читайте также: Биография и личная жизнь Эдисон Рей

Заключительное шоу Версаче и Фенди в Милане

Закончилась Неделя Высокой моды в Милане грандиозным показом, организованным Донателлой Версаче и Домом моды «Fendi». На этот раз к уже появлявшимся моделям, присоединилась 47-летняя супермодель Кейт Мосс со своей дочерью Лилой Мосс, а также легенда 1990-х годов Эмбер Валлетта.

_________

Рекомендуем

Неделя высокой моды в Париже открылась показом российского модельера

https://ria.ru/20210125/sergeenko-1594495408.html

Неделя высокой моды в Париже открылась показом российского модельера

Неделя высокой моды в Париже открылась показом российского модельера — РИА Новости, 25.01.2021

Неделя высокой моды в Париже открылась показом российского модельера

Неделя высокой моды в Париже открылась онлайн-показом коллекции от кутюр сезона весна-лето 2021 российского модельера Ульяны Сергеенко. РИА Новости, 25.01.2021

2021-01-25T16:18

2021-01-25T16:18

2021-01-25T16:35

культура

мода

christian dior

париж

елец

вера холодная

chanel

новости культуры

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/01/19/1594487096_80:0:1840:990_1920x0_80_0_0_35c9878d773d05cc165275f23b0e220d.jpg

МОСКВА, 25 янв — РИА Новости. Неделя высокой моды в Париже открылась онлайн-показом коллекции от кутюр сезона весна-лето 2021 российского модельера Ульяны Сергеенко. Коллекция создана в стиле ар-деко с мотивами народных промыслов. Вместо традиционного показа, ее представили в виде фешн-фильма. На сайте дизайнера можно подробно почитать об истории создания коллекции.Один из авторов telegram-канала «Антиглянец» Юлия Пош (#Светская Пош) прокомментировала новую работу дизайнера: «шоб нам всем было, куда это надеть в 2021 году». По словам Сергеенко, для коллекции были созданы сумки-авоськи с вышивкой, гальванизированной золотом, и клатчи, в которых сочетается лакированное дерево с резным орнаментом, инкрустация из металла и кожи. Художественные приемы навеяны графическими рисунками Эрте, скульптурами Деметера Чипаруса и образом легенды начала XX века — актрисы Веры Холодной.Ульяна Сергеенко — единственный российский модельер, принимающая участие в показах от кутюр на равных с Christian Dior, Chanel, Armani Privе, Valentino и другими. В этом году в связи с пандемией коронавирусной инфекцией некоторые дома, в частности, Dior, показывают записанные заранее фильмы, а кто-то (в том числе Chanel) проводит на официальной странице Недели трансляции показов без зрителей. Неделя высокой моды проходит с 25 по 28 января.

https://ria.ru/20210121/inauguratsiya-1593982446.html

париж

елец

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

мода, christian dior, париж, елец, вера холодная, chanel, новости культуры, стиль жизни, коронавирус covid-19

История итальянской моды

Италия – удивительная страна, которая раскинулась на берегах солнечного Средиземноморья. Она – колыбель древней истории, загадочных мифов и аутентичного ремесла. Именно на этих землях появились одни из первых образцов одежды, обуви и аксессуаров. Не удивительно, что данное государство является родиной для большого количества современных модных компаний. Как развивалась итальянская мода? Что помогло стилю этой страны стать эталоном для всего мира? Давайте узнаем об этом далее из следующего материала, подговленного интернет-магазином брендовой итальянской одежды Modoza.com/

Причины пассивного развития моды Италии

Активному развитию красоты в начале 20 века препятствовали военные действия и установление фашизма на территории страны. Кроме того, имела место суровая конкуренция между мастерами из разных городов: Рима, Милана, Турина. Идея объединения ради создания единого модного итальянского канона была долгое время им недоступна. Было очень трудно предложить что-то интересное и оригинальное тем, кто бывал заграницей и знаком с оригинальной французской одеждой. Некоторые модельеры, дабы не терять расположение богатых клиентов, копировали образы иностранных коллег. Основной виток развития итальянской моды наступает в послевоенное время. Вместе с восстановлением обыкновенного уклада жизни, возникает потребность добавить в неё красок и приятных эмоций. Хорошая, качественная одежда и обувь были одним из этих пунктов.

Важные события для фэшн-индустрии Италии

12 февраля 1951 года – этот день считается знаковым в истории становления моды Италии. Именно тогда маркиз Джованни Баттиста Джорджини собрал на своей вилле во Флоренции группу байеров из Америки для демонстрации коллекции малоизвестных итальянских дизайнеров. Утонченные, благородные силуэты изделий, сексуальные декольте и женственные линии заполнили собой весь импровизированный подиум. В показе участвовали ателье Эмилио Шуберта, Антонелли, Маручелли, Симонетта и многих других. Все они были известны только узкому кругу клиентов. В этот грандиозный день, кутюрье Италии смогли показать свои таланты во всей красе. Они громко доказали то, что способны составить конкуренцию французским коллегам, которые на тот момент считались лидерами в данном сегменте.

Так, итальянская одежда, обуви и аксессуары преодолели границы своей страны и оказались на американском рынке, а вскоре и на мировом. Не малую роль в этом сыграл бизнес и развитие международных отношений между странами. Безусловно, мастерство итальянских модельеров не смогло одномоментно превзойти французов, однако первые смогли предложить новый, свежий взгляд на моду. Образы Италии были наполнены духом Ренессанса, неповторимыми чертами, манящей природностью.

Особое значение в развитие фэшн-истории сыграл кинематограф. Потребность в красивой и стильной одежде для актеров стимулировала к разработке все новых и новых моделей. Чего только стоят образы непревзойденной Одри Хепберн в таких кинолентах как «Римские каникулы», «Завтрак у Тиффани», «Моя прекрасная леди» и т.д. А все то, что видели женщины Италии на экране, они вскоре захотели иметь и в своем шкафу. Бренды, сыгравшие весомую роль в истории моды Италии

В 50-тые гг. о себе смело заявляет Акилла Марамотти – основатель всемирно известной марки Max Mara. Ему одному из первых удалось поставить производство одежды на поток. Ведь до этого, производители функционировали по принципу ателье, создавая изделия по запросу покупателей. По факту, они обслуживали исключительно высшие слои общества.

Также в после военное время набирает популярность модный дом Gucci. Изначально, он занимался изготовлением изделий из кожи. Но со временем, расширил производство и открыл миру одежду, обувь с лейблом двух переплетенных букв G. Однако, в 80-х гг. из-за неудачного изменения курса в сторону массового рынка, компания потеряла былую славу. Сейчас она принадлежит французским предпринимателям. Десятилетие спустя, на небосклоне модного олимпа появляется марка Fendi, названная в честь Адель Фенди. И хотя она была основана ещё в 1925 году, большую известность получила лишь через 35 лет. На тот момент в её рядах трудился Карл Лагерфельд, трудами которого бренд и завоевал широкую популярность. К тому периоду относятся легендарные коллекции моделей из меха и первые образцы аксессуаров. Сегодня компания является частью крупного холдинга Луи Виттон, и большее внимание уделяет изделиям из кожи.

В 70-х, основную модную сцену завоевывает Джорджо Армани. Ранее он работал исключительно на другие бренды, но теперь решил заявить о себе при помощи собственной марки. Он один из немногих, кто из года в год выпускает коллекции от-кутюр, сотканные из глубокой женственности, шарма и безупречного вкуса. Armani сумел проявить себя однозначно ярко как в женских, так и в мужских линейках. Удивительный баланс красоты и современности, без приближения к фарсу и китчу.

Конец данного десятилетия ознаменовался приходом к «модной власти» Джанфранко Ферре. Его несколько скульптурные формы с женственной мягкостью можно назвать своеобразной отсылкой к моде эпохи Диора. К слову, именно у последнего Ферре работал 10 лет. Многие критики отмечают, что именно во время сотрудничества Ферее с брендом, Dior демонстрировал миру свои лучшие коллекции.

Рассказывая об истории моды этой средиземноморской страны, нельзя не упомянуть деятельность именитого кутюрье Джанни Версаче и его бренд. Он добавил в неё некоторой раскованности, легкой небрежности по отношению к условиям и правилам. Он создавал одежду для тех, кто не любит находиться в тени софитов, а только для тех, кто наслаждается их яркими лучами. После трагической гибели модельера, управление компанией перешло в руки его сестре Донателле. Используя в модных показах и рекламных кампаниях известных звезд, она принесла марке ещё большую популярность. В теперешних коллекциях Versace отсутствуют кричащие, вызывающие элементы. На их смену пришли выдержанные линии, строгие силуэты и доминирование черного цвета.

80-ты гг. — Миучча Прада выводит на мировой рынок фабрику своего деда Марио. Последний создал её ещё перед Первой мировой войной. Бренд Prada олицетворяет собой строгость линий и экстравагантность деталей. Стильные изделия построены на игре контрастов и противоречий. Немаловажную роль в успехе марки сыграл супруг Миуччи Патрицио Бертелли.

К этому же десятилетия можно отнести творчество Франко Москино, который создал в этот период одноименный бренд. Franco Moschino – совмещение откровенного китча и образцов изысканного стиля. Классические модели в руках модельера приобретали яркие надписи, блестящие элементы, вызывающие принты. Он хотел, что бы предложенная им мода стала ближе к уличному стилю. После смерти Франко, современные кутюрье продолжают следовать заданной создателем линии. Для них не составит труда одеть девушку в розовой total look или мужчину в одежду всех цветов радуги.

Список известных брендов на этих именах не заканчивается. Италия может уверенно гордиться марками, одежда которых демонстрируется на подиумах в разных уголках мира. Каждая из модных компаний сделала особенный вклад в развитие и формирования красоты и стиля этой страны. Благодаря их усилиям, итальянские модели нельзя спутать ни с какими другими.

Что модно в италии. Итальянские каникулы

Неделя моды в Милане – это событие в фэшн-индустрии, которое трудно переоценить. Этот итальянский марафон проходит перед заключительной неделей модных показов во Франции.

Тем, кому нравится яркая, энергичная и сексуальная итальянская мода, получит большое удовольствие, просматривая материалы с огромного количества мероприятий, которые непосредственно связаны с основным событием. Современная Италия – это Fendi и Prada, Versace и Giorgio Armani, Etro и многие другие.

Но кроме знаменитых марок, на подиумы выходят и новые интересные бренды. Смотрите ниже нашу фото подборку моды Италии. Актуально для 2019 года.

Модные тренды

Самые заметные тенденции, которые особенно выделялись на неделе итальянской моды – это бельевое направление и прозрачные ткани, стиль бохо и вязаные кофточки, одежда оверсайз и широкие плечи у пальто и жакетов.

Нельзя забыть и модное течение, которое называют «Спортивный шик». Донателла Версаче представила коллекцию, которая почти полностью посвящена той идее, что спорт является будущим моды. Этот показ мод сопровождался энергичной музыкой техно.

Металлизированные ткани используют для изготовления своей одежды многие бренды. Легкие, летящие ткани для женских костюмов, платьев и юбок модельеры применяли тоже с удовольствием.

В то же время для вещей в спортивном стиле подходит специальная, технологически усовершенствованная, ткань. Пример такой одежды – длинные косухи из плащевки. Сочетание разных фактур в одном наряде – один из главных трендов года.

Цвета предлагаются как пастельные и неяркие, так и в черно-белой гамме. Красный и розовый, синий и серый, зеленый и коричневый – такие цвета будут в моде в следующем сезоне.

Мода улиц Милана

Стиль жительниц Милана кардинально отличается от моды, которую выбирают горожанки других мировых столиц. Итальянские женщины любят яркие цвета и сильные образы.

Уличная мода Милана благосклонно приняла возврат к 80-м. Молодые люди с удовольствием носят одежду с расширенной линией плеча.

Но и другие модные направления можно увидеть на улицах мегаполиса: пижамный стиль и милитари, цветной мех и стиль Бохо.

Зима в Италии теплая и располагает к творчеству, поэтому жители позволяют большее разнообразие красок и стилей, чем люди в других регионах мира.

Некоторые девушки с удовольствием носили свитеры и кофты с яркими принтами. На одежде могут изображаться какие-нибудь сюжеты, цветы, птицы и др.

Обзоры показов

Roberto Cavalli

В компании произошли перестановки, которые не могли не отразиться на подготовке к показу нынешнего года. Над ним работало несколько дизайнеров вместо, покинувшего пост, Питера Дундаса. Теперь основной цвет коллекции – белый.

Активно используется анималистический принт. Некоторые шифоновые наряды украшены страусовыми перьями. Коллекция в ретростиле вышла роскошной и женственной.

Giorgio Armani

Когда говорят об Армани, то подразумевают элегантность. На последнем показе снова были представлены идеально сидящие брючные костюмы. Длинные стильные пальто смотрелись великолепно. Не последнюю роль в таком строгом образе играет правильно подобранная обувь.

Dolce & Gabbana

На представление своей новой коллекции дизайнеры пригласили немало гостей, среди которых были члены королевской семьи. Не забыли модельеры и про известных блогеров. Многие приглашенные пришли с семьей. Звезды со своими близкими демонстрировали модную одежду известной марки. На показе была милая семейная атмосфера.

Blumarine

Как всегда, бренд предложил женственную одежду. В дизайне использовались кружева, пайетки и вышивка. Желтый цвет стал заметным трендом в коллекции.

Fendi

Фасоны одежды этой марки отличаются удивительной красотой. Как всегда, дизайнеры уделили особенное внимание моделям из кожи и меха. Цвета были выбраны сочные и яркие: бордовый, коричневый и другие. Для осени такой образ отлично подойдет. Разные сумки предложили модельеры бренда. Сумка-хобо с бахромой с таким образом неплохо смотрится.

Alberta

На показ этого бренда хотели попасть многие не только ради коллекции одежды, сколько для того, чтобы увидеть «черную пантеру». Так называют модель из Сомали, которая демонстрирует одежду в хиджабе. Зовут девушку Халима Аден.

В этот раз на ней было черное пальто и очень широкие брюки. Затем она выходила на подиум в шифоновых полосатых платьях.

Желтый цвет стал главным и в этой коллекции. В зимние холода можно будет надевать такую одежду и вспоминать лето.

Сейчас за окном весна, но те, кто имеет призвание к занятию такой сложной материей, как мода, уже предсказали, что будут носить женщины по всему миру, когда наступят холода.

Все недели моды позади, осталось просто смотреть фото и видео с показов и примерять модные образы, чтобы к сезону выглядеть идеально. Нет ни малейших сомнений, что любая женщина сумеет подобрать для себя подходящий стиль.

Видео по теме статьи:

Превратилась в законодательницу мод, потеснив на этом подиуме Париж? На все эти вопросы я постараюсь ответить в нашей сегодняшней статье! Однако совершенно очевидно то, что невозможно за раз рассказать об этом культурном феномене – моде, которая, как и кино, и искусство стало визитной карточкой Италии.

Слово «мода» происходит от латинского modus, что обозначает в переводе «манера», «норма», «правило», «ритм».

Мода всегда играла важную роль на протяжении жизни всего человечества. Это бы в первую очередь проявления социального класса, к которому принадлежал тот или иной человек. Впервые слово «мода» было употреблено в книге аббата Agostino Lampugnani «Сarrozza da nolo, ovvero del vestire alla moda, dell»abate» в 1645 году.

Andre Suares, французский поэт и критик, как-то писал: «Мода – это самое лучшее, что может быть в фарсе: никто не смеётся, потому что все в этом участвуют. Платье во все времена было самым главным объектом притяжения в обществе людей, важное средство коммуникации между ярко выраженными индивидуумами и серой массы людей. Это также язык желаний: игра в дружбу, имитирование чувств, которая рождает эволюцию костюма, стыдливости и вымышленности, эротическую фантазию, которая является мощным толчком при выборе платья.

Как заявил недавно президент CNMI (Camera di Commercio di Milano) Марио Бозелли, «Милану очень важно сохранять свои лидирующие позиции в области моды. Для этого было уже потрачено много усилий и, конечно же, денег. Важно, чтобы Милан всегда ассоциировался со столицей итальянского стиля и моды. Привлечение новых инвесторов, покупателей только положительно скажется на экономическом росте города. За счёт этого, впрочем, мы можем укрепить и наши позиции в туризме ».

Это верно, стоит ли говорить о том, сколько людей со всего мира собираются в Милане , чтобы увидеть показы новой одежды и приобрести коллекции стильных вещей. А если кто и собирается на шоппинг в Италию , то его выбор всегда поддет на Милан .

Думаю, ни для кого не станет секретом, что российские бизнес-вумен отправляются в Милан на презентации новой одежды с целью приобрести что-то новенькое для своих московских бутиков.

Однако есть возможность увидеть неделю итальянской моды и в Москве. Так, итальянские дизайнеры регулярно показывают свою новую коллекцию на Красной площади и в Санкт-Петербурге.

Миучиа Прада, руководитель компании Prada, в 1970-ые являлась членом итальянской Коммунистической партии и яро отстаивала права женщин. Сейчас она продолжает поддерживать идею об исключительности каждой женщины с помощью своих модных творений.

Не так давно одна известная американская компания провела опрос, в результате которого была определена пятёрка самых популярных итальянских брендов среди покупателей по всему миру:

Gucci. Напомним, что дом Гуччи был основан во Флоренции Гуччо Гуччи 1921 году. Prada. Этот бренд был основан Марио Прада в 1913 году. Первый магазин, открытый Марио, был посвящён изделиям из кожи.

Armani. Бред основан Джорджо и Серджо Армани в 1975 году. Одежда, часы, украшения, парфюм – всё это вы найдёте у Армани.

Versace основан в 1978 году. Любовь к шитью Джанни Версаче привила ещё в детстве мама. Dolce & Gabbana. Одни из самых популярных брендов нашего времени. Domenico Dolce & Stefano Gabbana основали его в 1975 году.

Что объединяет все эти бренды? Роскошь, качество, дизайн и доступность небольшому количеству людей вследствие высокой цены. Однако кто отменял распродажу?

Итальянская мода манит, завораживает… Помните, что vestire all’italiana – это не только знамениты бренды, это ещё и вкус обладателя этой одежды.

Справедливости ради стоит сказать, что итальянцы знают, как модно одеваться. В течение многих десятилетий они были лидерами стиля среди всех остальных и установили некоторые из самых больших мировых тенденций и направлений в стиле. Мы любим итальянскую моду за то, что она не воспринимает себя слишком серьезно и в ней всегда удается реализовать некоторые из самых хитрых способов для создания уникальных и стильных луков для повседневной носки.

Начиная с 1972 года Pitti Uomo привлекает одних из самых модных людей на планете, чтобы два раза в год отметить грандиозное событие в мире уличной моды. В то время, как тенденции приходят и уходят, мужчины с «Питти Уомо» всегда одеты стильно, поскольку их образы собирательные и, как правило основываются на классическом стиле, которым так известна Италия.

Для наглядного примера демонстрации итальянского стиля, можно взглянуть на модного блогера и модель Мариано Ди Вайо. Этот итальянский юноша является воплощением моды Средиземноморской Республики. Его познаниями мужского стиля восхищаются многие известные дизайнеры, а армия поклонников в Инстаграм уже давно перевалила за 5 млн.

Модель и блогер Мариано Ди Вайо / фото Instagram: @marianodivaio.

Классика — основа итальянского стиля

Классика, это то, на что всегда можно положиться в итальянской моде. Итальянские мужчины всегда знают, как удачно ее применить в своем повседневном гардеробе.

Хорошо сшитый костюм всегда будет идеально выглядеть независимо от сезона, поэтому, берите пример с итальянских парней, поскольку они с легкостью могут из обычного классического костюма сделать нечто особенное и индивидуальное, не прибегая к помощи стилиста. Например, совместив однобортный темно-синий костюм на двух пуговицах с парой коричневых мокасин на босу ногу и классической белой рубашкой, можно получить стильный и модный мужской лук в итальянской манере, который будет актуален в 2017 году.

Милан, уличная мода весна-лето 2017 / фото: theimpression.com

Одной из ключевых тенденций, которые мы продолжаем наблюдать вот уже на протяжении многих лет, это мода на костюмы разных оттенков. Бежевый является универсальным цветом, особенно, когда необходим плавный переход с весны на лето. Костюм бежевого цвета, это олицетворение весенне-летнего стиля и цветовой палитры присущей теплому времени года. Попробуйте носить его с голубой рубашкой, поскольку эти два оттенка действительно хорошо сочетаются вместе. Если совместить это убранство с парой коричневых туфель, то можно получить образ в стиле смарт-кэжуал, соответствующий всем канонам итальянской уличной моды 2017.

Цветовая схема

Когда речь идет о цветовых сочетаниях в итальянской моде, мы продолжаем наблюдать некоторую закономерность. Они придерживаются минимальной палитры оттенков и принтов, невероятно универсальных в применении. Вот список цветов, которые итальянцы любят больше всего:

Темно-синий

Классический цвет независимо от сезона. Темно-синий играет огромную роль в итальянском стиле и здесь, и именно в костюмах этого цвета можно наблюдать большое количество модников на Pitti Uomo. Он классический и универсальный, и лучше него, пожалуй, нет оттенка.

Кремовый

Вероятно, это не тот тон, который вы могли бы видеть в своем весеннем гардеробе. Но тщательно изучив уроки итальянского стиля, вы с легкостью включите костюм или блейзер молочно-кремового оттенка в список своих любимых вещей. Одно- или двубортный – так или иначе, выбор за вами. Возьмите пример с итальянцев, они знают толк в том, как создать действительно неповторимый мужской стиль.

Черный

Классический цвет независимо от времени года и места где вы находитесь. Универсальность черного цвета заключается в его идеальной способности вписываться как в дневной, так и в вечерний гардероб. Выбирая полностью черный наряд, вы вряд ли допустите какую-либо ошибку построения стиля в своем луке.

Серый

Еще один излюбленный оттенок итальянских модников, который стал ведущим цветом в мире мужской одежды. Взглянув на мужские показы мод со всего мира, можно заметить, что серый играет важную роль среди оттенков для одежды элегантного стиля. Такие бренды, как Berluti и Canali в своих коллекциях продемонстрировали каким разнообразным и насыщенным он может быть.

Canali / весна-лето 2017

Berluti / весна-лето 2017.

Блейзеры

Вероятно, одним из основных предметов одежды для любого мужчины, является блейзер, который за свою многолетнюю историю претерпел множество модификаций и, скажем так, не в худшую сторону. Итальянцам, однако, нравится смешивать вещи по фактуре и стилю, образуя интересные луки из классических вещей и предметов кэжуал стиля, поэтому без блейзера тут не обойтись.

Без особых усилий можно выглядеть стильно, имея в своем шкафу двубортный или однобортный пиджак классического серого или синего цвета. Это та вещь, которая будет уместно смотреться в любой ситуации – будь то прогулка по парку или ужин с деловыми партнерами.

Блейзеры 2017 | Mobile Drone / Brass Goggles / Esquire.

Для стройного внешнего вида превосходно подойдет классический блейзер приталенного кроя. В связке с черной водолазкой и парой менее формальной обуви, например, брогами или лоферами. Таким образом можно получить наряд в стиле смарт-кэжуал, идеально подходящий для работы или вечерней прогулки.

Если вы предпочитаете нечто более особенное, то почему бы не попробовать твидовую версию. Подгонка по фигуре и утепленная подкладка будет очень важна, если дело касается более холодных месяцев. Сочетая пиджак с парой фланелевых брюк, белой рубашкой и лоферами с кисточками, вы сможете добиться стильного внешнего вида, в котором будет тепло и комфортно прохладными весенними вечерами.

Аксессуары по-итальянски

Ключ успеха к стильному образу кроется в грамотном подборе аксессуаров. Многие мужчины допускают распространенную ошибку, добавляя совершенно неподходящий атрибут к своему образу, обретая его тем самым на провал. Некоторые пытаются снова пережить молодость, совершая набег на гардероб своего сына подростка или пытаясь подчеркнуть свой стиль элементами, отнюдь не мужского предназначения. Берите пример с итальянцев: им определенно известны все хитрости этого дела, поэтому они используют классические прошедшие проверку временем. Не переусердствуйте с рисунком и цветом, используйте простые, незамысловатые детали, и тогда ваш лук будет стильным и актуальным.

Шарф – отличный способ для того, чтобы внести в свой образ немного цвета и текстуры. Он может быть завязан многими различными способами, некоторые из которых мы рассматривали в нашей . Не так важен цвет шарфа, как его уместность в образе, ведь главная его цель заключается в том, чтобы быть дополнением и гармонировать с другими деталями одежды. Постарайтесь использовать немного цвета и рисунка в этом сезоне. Например, шарф с викторианским орнаментом, Пейсли или просто в горошек может оживить повседневный внешний вид, особенно, если вы добиваетесь итальянских мотивов.

1. Браслеты

Несмотря на то, что часы являются неотъемлемой частью практически каждого элегантного мужского образа, многим мужчинам не нравится носить часы. Если вы относитесь к последним и все же любите что-нибудь носить на запястье, то браслет для этого подойдет как нельзя лучше. Итальянцы любят индивидуализировать собственный наряд и успешно делают это при помощи браслетов, одного или сразу нескольких на одном запястье.

Современные бренды предлагают довольно занимательные экземпляры, где можно найти варианты из каучука и стали, из черного серебра со вставками золота, из кожи и драгоценных камней – выбор за вами.

Кто-то любит золото, кто-то серебро, однако браслету не обязательно быть дорогим, главное его естественность в вашем наряде.

1. Платок в кармане пиджака

Карманный платок представляет собой классический и вневременной способ добавить деталь к вашему луку. Простой однотонный или с рисунком, платочек в вашем нагрудном кармане пиджака подчеркнет наряд и заставит окружающих обратить на вас внимание. Как правильно его выбрать и сложить, читайте в .

Если вы носите галстук, то постарайтесь, чтобы платок ему соответствовал и органично вписывался в общий образ для достижения современного, а главное грамотного внешнего вида.

1. Наручные часы

Итальянцы известны своими креативными идеями в моде, чему свидетельствуют коллекции успешных брендов, таких как Armani, Versace, Prada, Guises . Детальная проработка образов, индивидуальный подход и многолетние наработки позволяют создавать действительно , и часы здесь играют далеко не последнюю роль. При помощи наручных часов можно получить совершенно разнообразные облики при одинаковом стиле одежды, что дает огромнейший простор для фантазии.

Успех итальянцев заключается в том, что они всегда придерживаются классических и вневременных конструкций. Это не только стильно и практично, но и экономно, поскольку вам не следует волноваться о том, что ваши часы выйдут из моды в следующем году. Классический дизайн обеспечивает актуальность той или иной модели, независимо от модных настроений.

Подведем итог:

Чтобы одеваться в лучших традициях итальянской мужской моды в 2017, в первую очередь необходимо:

• убедиться, что цветовая схема вашего костюма находится в спектре умеренных оттенков;
• придерживаться темно-синего, кремового, черного и серого оттенков при составлении своих нарядов;
• уделять больше внимания на такие аксессуары, как шарфы и что более важно, часы;
• держаться классики в любой одежде, начиная от костюма и заканчивая кроссовками.

Мы любим итальянскую моду за то, что она проста, но при этом эффектна. При помощи всего парочки приемов, можно превратить довольно скучный наряд в нечто современное, стильное и уникальное.

Уличная мода Милан 2017 / фото: theimpression.com

Цвет играет огромную роль в итальянской манере одеваться. Хотя их палитра является более скромной и очевидной, она оказывает колоссальное влияние на образ в целом. Например, синий, является распространенным классическим цветом, который пользуется популярностью у многих мужчин. Надевая синий костюм в стиле кэжуал или более формальный вариант, будьте уверены – он будет выигрышно смотреться в любой ситуации.

Тренды в мужской одежде Италии лето 2017 / Фото: theimpression.com

Пускай кремовый оттенок нельзя назвать распространенным среди мужской одежды, однако хлопковый или льняной костюм такого цвета может стать хорошим приобретением в жаркие деньки, когда необходимо соблюсти некоторую формальность и чувствовать себя при этом комфортно.

Милан 2017 street style / фото: theimpression.com

Аксессуары отличный способ добавить немного текстуры и уникальности в свой повседневный образ. Они не могут смотреться на разных мужчинах одинаково, поэтому к их выбору стоит подходить индивидуально, с учетом личных предпочтений. Попробуйте добавить шарф или браслет для внесения разнообразия в лук, или держите его в классическом виде при помощи характерных часов. В любом случае, выбор за вами, но если вы застряли на этапе проектирования своего образа и вам негде черпать вдохновения, взгляните на то, как одеваются итальянцы, и вы непременно найдете что-нибудь подходящее и для себя.

Итальянская мужская уличная мода 2017 смотреть фото:

Мода Милана всегда интересовала модниц из разных стран мира. Ведь это не просто столица, а город – законодатель моды. Именно здесь проходят грандиозные и фееричные показы дизайнерских коллекций, устраиваются дни уличной моды. Многие модницы говорят: «посмотри, как одеваются итальянки сегодня, завтра – это будет модно во всех городах мира».

Итальянская мода начинается с подиумов, затем она плавно перетекает на улицы и охватывает другие города Европы. Мода Италии 2019 тоже не исключение. Совсем недавно в Милане прошла неделя модных показов, которая задала свой тон и определила на текущий и будущий года. В целом можно отметить, что передовые тренды включают в себя компиляцию плавной классики со взрывной итальянской изюминкой. Горячий нрав коснулся практически всех тенденций Итальянской моды. Хотите идти хотя бы на шаг впереди московской моды? Изучайте модные тренды Италии на осень, зиму 2019.

Итальянская мода 2019

На показах моды в Италии в 2019 году, увидело свет бесчисленное количество трендов и тенденций. Некоторые из них напоминают старые образы и хранят элементы предыдущей осени, а другие представляют собой смелые яркие наряды, созданные из не сочетаемых ранее стилей и фасонов.

Представляю вашему вниманию первые семь трендов уличной моды Италии для осени и зимы 2019. Итак, чем же на этот раз удивят нас итальянские модницы?

Уличная мода Италии 2019

Тренд №1: объемные свитера

Модницы Милана привыкли к ласковому солнцу осенью и нежной прохладе зимой. Малейшее похолодание, появление ветра сразу же заставляют искать свитер. Этой осенью 2019 года в тренде классический пуловер с удлиненным рукавом. Как вы можете убедиться сами, свитер довольно объемный, в стиле оверсайз.

Модницы не заморачиваются на аккуратном рукавчике и вырезе горловины. Итальянки обожают модные свитера необъятных размеров поверх платьев и рубашек. Фото уличной моды 2019 для Италии подтверждают, что объемные вещи пользуются популярностью у миланских модниц. Актуален в этом сезоне вырез уголком с глубоким декольте, а также высокая стойка, полностью обхватывающая шею. Последняя модель шьется из тонких модных трикотажных тканей, ее носят заправленной в юбку.

Дизайнеры предлагают выбирать свитера холодных цветов. пуловеров тяготеют к серебристому, серому, голубому оттенкам. Вам может показаться, что насыщенные цвета заброшены в этом сезоне, отнюдь, темно-синие, насыщено черные оттенки итальянки сочетают с контрастными им белыми и красными.

Тренд №2 объемные рукава

Впечатляющая итальянская тенденция моды на осень 2018 – широкие объемные рукава невообразимой длины. Подобными элементами снабжаются кофты, свитшоты, пальто, жакеты, плащи, они свисают ниже пальцев рук или снабжаются широкими манжетами. Объемные рукава с широчайшими рубашечными манжетами, закрывающие пальцы рук – модный тренд 2019, который останется и в 2020 году. Итальянки предпочитают, чтобы они выглядывали из-под обычных рукавов пальто, кардиганов, курток.

Тренд №3: Пальто с цветным воротником

Пушистые воротнички из меха сочной цветовой гаммы на пальто – очередной, но далеко не тривиальный тренд моды Италии для зимы 2019 года. Они могут красоваться как на длинном классическом пальто, так и на коротком, а могут отделывать верхнюю одежду из замши и даже леопардовый полушубок. Основная фишка в контрасте меха с . Чем смелее комбинация – тем лучше.

Миланки выбирают одежду из классического стиля с пышным воротником из крашеного меха енота, лисы, енотовидной собаки, песца. Цвет меха может сочетаться с основным тоном пальто, а может контрастировать с ним. Предпочтение модницы Италии отдают синим, небесным, изумрудным, лимонным, коралловым.

Тренд №4: Цветные шубки

Нежные бирюзовые, ослепительные белоснежные, пылающие красные шубки произведут небывалый фурор в моде осени и зимы 2019 года. Хотите быть в тренде весь 2019 год? Обратите внимание на шубки и полушубки из цветного меха. Сегодня это один из основных трендов итальянской моды 2019, а завтра – всего мира.

Актуален прямой крой и мех овчины, песца, лисы, а также экомех любой длины. Обожаете плюшевую овчину? Сходите с ума по длинноворсовой шубке с шелковистыми ворсинками из песца? Вперед! Время еще есть, чтобы пополнить свой гардероб цветной шубкой из яркого меха.

Тренд №5: Пальто с аппликациями и шубка с рисунками

Пальто с аппликациями замысловатыми и нескучными – вот, что будет украшать итальянку поздней осенью 2019 и на протяжении всей зимы 2019-2020 годов. Об этой модной тенденции нам поведали миланские подиумы, они буквально кишили пуховыми, меховыми, стегаными пальто и шубками с принтами, рисунками, разнообразной отделкой и аппликациями.

Да, это уже не новость, что осенью 2019, а затем и зимой 2019-2020 в моде будет царствовать крупный рисунок, он найдет свое место на пальто, жакетах и кардиганах. Настоящий бум ждет осеннюю и зимнюю моду в следующем году. Незамысловатые рисунки, односложные изображения, принты на верхней одежде женщин будут повсюду. Они затронут не только шерстяные изделия, но и меховые шубки, полушубки и жилеты.Рисунки на меху будут выглядеть очень трогательно, как будто их нарисовали дети. Да, кстати, вы уже читали последние ?

Тренд №6: Джинсовые куртки

Джинсовые куртки – популярная вещь на улицах Милана. Не удивлены? И действительно, куртки из джинсы не сходят с пика популярности вот уже несколько лет. И, все же итальянские модницы внесли свою лепту в моду, в 2019 году они объявили джинсовые куртки на меху самой актуальной вещью для зимы и весны.

Минимальное количество аксессуаров и отделочных элементов – вот что отличает куртку сезона осень-зима 2019. И только ярким смелым аппликациям позволено украшать эту топовую вещь. Хотя, ее вполне могут заменить коллажи из мелких значков разного формата. Как и отмечалось выше – подкладка у такой одежды из джинсы – теплая, из овчины или экомеха.

Любители экстравагантности оценят данный тренд по достоинству. Они смогут выбрать для себя джинсовку в стиле оверсайз, украшенную брызгами бисер, потеками яркой краски, аппликациями в фито-стиле. А для тех, кого не устраивают стандартные украшения – сделают оригинальную надпись на полочке, спинке или приколют агрессивную брошку.

Тренд №7: Брючный костюм

Во все времена миланские модницы славились своей элегантностью. В осенне-зимнем сезоне 2019 года они все также верны себе. Какая же уличная мода Италии 2019-2020 без брючных костюмов. В этом сезоне рулит элегантность, которая идет рука об руку с классикой. Стильный брючный костюм с мягкими линями кроя модницы вполне могут заменить на мужской пиджак дерзкого покроя, который будет отлично сочетаться с джинсами. И, это не будет выбиваться из общего контекста миланской осенне-зимней моды.

Что носить в Италии осенью? Брючный элегантный костюм? Пиджак с джинсами? Выбирайте сами. Среди модных вариантов вы найдете костюмы для офисных будней, деловых встреч, прогулок по улицам Милана или отдыха в легкой атмосфере. Выбор стиля костюма остается за женщинами. Это могут быть костюмы с удлиненным или коротким пиджаком, с узкими и широкими брюками.

С чем носят пиджаки итальянки? Здесь выбор не принципиален, пиджак можно надеть с топом, украшенным кружевами, с блузкой нежного цвета, яркой рубашкой или водолазкой с горлышком. Модные итальянки часто варьируют классику с оверсайз, а брюки с широкими штанинами сочетают с приталенными жакетами. Модницы Милана которым надоели традиционные цвета и фасоны могут выбрать костюм с цветочным принтом, в крупную клетку, полоску или украшенный аппликацией. В моде красный, серый, белый, бежевые, серые, коричневые цвета и оттенки.

Первый обзор итальянских модных тенденций подошел к концу, вы теперь точно знаете, какая она мода Италии 2019! Можно смело идти по бутикам в поисках обновок!

Знойная и темпераментная Италия – страна моды, утонченного вкуса и стиля. Главная составляющая итальянского стиля – сексуальность.

Стоит справедливо отметить, что уличный стиль Италии считают одним из самых ярких и красочных в мире – в каждом образе присутствует неповторимость и элегантность.

Итальянская уличная мода

Итальянские модницы одеваются намного ярче, чем мы. А разве может быть по-другому? Когда вокруг буйство зелени и цветов Средиземноморья, как можно носить серые и скучные вещи? Поэтому популярные цвета – бирюзовый, малиновый, коралловый, терракотовый, лиловый, зеленый. Ну и, конечно же, принты, самые разнообразные – от абстрактных до цветочных. Итальянки отдают предпочтение только натуральным тканям – шелку, хлопку, льну, шерсти.

Уличный итальянский стиль

Уличный стиль Италии – это свободного кроя рубашки, джинсы, изысканные шелковые платья, очаровательные костюмы и юбки с длиной до середины колена. Кстати, эту длину так и называют – «итальянская».

Женственность и романтичность снова вернулись в моду, поэтому гардероб итальянок полон платьев и юбок. Они выбирают разные фасоны: макси, мини, узкие, пышные. Если рассматривать брюки, то это будут длинные широкие модели, или укороченный фасон длиной по щиколотку. Итальянки предпочитают многослойность в одежде, например: футболка, рубашка и кожаная куртка или майка, рубашка и тренч.

Обувь должна быть яркой и эффектной – туфли, босоножки на шпильках или ботильоны. Большое количество гламурных аксессуаров, сумок и клатчей.В этом сезоне актуальны крупные украшения: браслеты, серьги, кольца, бусы. Главный аксессуар итальянской модницы – стильные солнцезащитные очки.

Если хотите почувствовать себя итальянской модницей, то играйте с фактурой и цветом, и не забывайте про легкую небрежность.

Неделя моды в Милане — даты, показы и дизайнеры — CM

Все знают это и все хотят поехать, это событие, которое повторяется каждый год, но снова и снова поражает мир. Неделя моды в Милане позволяет людям снова и снова погружаться в новый мир и выводит на рынок новые тенденции. Известные дизайнеры, модели и VIP-персоны украшают красные ковровые дорожки Миланской недели моды и, конечно же, привлекают в Милан фотографов и СМИ. Если вы хотите знать, какие ведущие дизайнеры будут представлены на выставке и когда состоятся показы, вы попали в нужное место!

Неделя моды в Милане: дизайнеры, показы — модные тенденции и даты

Милан, столица лучших и самых роскошных дизайнеров мира.Помимо Нью-Йорка, Парижа и Берлина, здесь встречаются модельеры и эксперты, чтобы узнать о последних тенденциях в коллекциях весна / лето или осень / зима. Эксклюзивные локации в прекрасной Италии, лучшие модели мира и особые гости — здесь будет мечта любителя моды. Мы перечисляем вам 10 лучших дизайнеров и самые важные даты Недели моды в Милане. Чтобы получить первое впечатление о мире моды, вы найдете здесь самые важные показы и с нетерпением ждете этой недели моды с ближайшими датами!

Prada — итальянский модельер

Prada представляет новую весенне-летнюю коллекцию 2020.Готовимся к новым веяниям и захватывающему шоу.

• следующий показ Prada: 18 сентября 2019 г. / 19:00

Показ Prada: весна-лето 2019 — мужская коллекция

На прошедшей весенне-летней выставке гостей проводили в большой зал. Комната немного затемнена, и локации не привлекают столько внимания. Лишь путь был освещен, чтобы привлечь внимание гостей к моделям.

Jil Sander — немецкий люксовый бренд

Хайдемари Жилин, более известная как модельер люксового бренда Jil Sander, представляет свою новую коллекцию на предстоящей Неделе моды в Милане.

• следующая выставка Jil Sander Show: 18 сентября 2019 г. / 20:00

Джил Сандер | Коллекция осень-зима 2019/2020 весь показ

Джил Сандер пригласила своих гостей в простой, но большой зимний сад. Коллекция Джил Сандер была очень простой по цвету. Никакого привлекательного дизайна или расцветок, коллекция, в которой каждый найдет что-то для себя.

Giorgio Armani — Роскошный бренд итальянского модельера

Джорджио Армани, считающийся величайшим модельером 20 века, представит свою новую коллекцию своим гостям на Неделе моды в Милане.Армани каждый год очаровывает своей новой коллекцией.

• следующая выставка Giorgio Armani: 21 сентября 2019/16: 00

Giorgio Armani | Осенне-зимняя коллекция 2019/20 | Неделя моды в Милане

Темный и простой Джорджио представил свою осенне-зимнюю коллекцию. Подиум освещен сверху, а синие огни по бокам позволяют локации казаться холодной, согласно коллекции.

Fendi — всемирно известный бренд класса люкс

Fendi, бренд, базирующийся в столице Италии — Риме, принесет вдохновляющий ветер на Неделю моды в Милане, и ее гости с логотипом FF достигнут ряда новых поклонников.

• следующая выставка Fendi: 19 сентября / 12:30

Осенне-зимняя коллекция 2019/2020 / Fendi

Fendi осталась верна своему цвету и логотипу. О люксовом бренде Fendi напоминают не только расцветки коллекций, но и подобранные по цвету локации. Таким образом, Fendi отправил сообщение своим гостям. Fendi — это бренд.

Bottega Veneta — люксовый бренд Винченцы

Неделя моды в Милане представляет новую коллекцию семейного бизнеса Bottega Veneta, основанного в 1966 году в Венеции, городе мостов.

• следующая выставка Bottega Veneta: 19 сентября / 18:30

Bottega Veneta | Осенне-зимняя коллекция 2019/2020

Подиум в стеклянной открытой площадке, напоминающей зимний сад, использовался в качестве места для последней выставки Bottega Veneta Show. Шоу проходило перед огромным памятником.

Moschino — игривый бренд класса люкс

Главный дизайнер Джереми Скотт представляет свою новую коллекцию на предстоящей Неделе моды в Милане.Таким образом, мы можем рассчитывать на сочетание стиля с игривым дизайном.

• следующая выставка Moschino: 19 сентября 2019 г. / 20:30

Москино | Осенне-зимняя коллекция 2019/2020

На последнем показе мод Moschino погрузил нас в игривый и неповторимый мир. Благодаря принтам в стиле комиксов на своем дизайне Moschino выделяется среди конкурентов и укрепляет свои позиции. Пышные прически и обтягивающие короткие платья напоминают 80-е годы. Такие детали, как Pin Ball, Jackpot, делают путешествие во времени более достоверным.Москино усовершенствовал свою иллюзию с помощью моделей, которые стали частью локации и сняли старые рекламные ролики.

Versace — люксовый бренд

Миланская модная компания, конечно же, будет представлена ​​на Неделе моды в Милане и представит нам свою новую коллекцию. Интересно, чем нас удивит люксовый бренд на этот раз.

• следующий показ Versace: 20 сентября / 20:00

Versace | Весна-Лето 2020 Полное шоу

Всемирно известные модели, такие как Белла Хадид, прошли очень летний подиум на последнем показе Versace.Версаче полагался на силу цветов и красивое месторасположение.

Emporio Armani — дочерний бренд роскошного бренда дома Giorgio Armani

Роскошный бренд Emporio Armani от Giorgio Armani также ожидается на показе мод в Милане. От роскошного дизайна нельзя ожидать ничего, кроме совершенства. Мы с нетерпением ждем появления обоих брендов Armani на предстоящей Неделе моды.

• следующая выставка Emporio Armani: 19 сентября 2019 / 10.30

Emporio Armani Fashion Week 2019/2020 / Показ мужской моды

Орел — визитная карточка бренда Emporio Armani — изображен в начале подиума.Последним показом стала новая осенне-зимняя мужская коллекция роскошного дизайнера. Модели идут по черному подиуму с подсветкой. Модели, идущие в темных тонах по подиуму, соответствовали местоположению.

Gucci — премиум-класс люксового бренда

На Неделе моды в Милане 2019 нас ждет всемирно известный люксовый бренд Gucci. Главный дизайнер Алессандро Микеле каждый раз демонстрирует привлекательный дизайн и удивляет новыми деталями.Но он очаровывает нас снова и снова.

• следующая выставка Gucci: 22 сентября 2019/16: 00

Неделя моды 2019/2010 Gucci: коллекция осень / зима

Яркие цвета одежды и заклепки, аксессуары, такие как золотые ушки, гигантские золотые цепи и длинные меховые чаши, волшебным образом привлекают взгляды гостей. Роскошный бренд сделал все возможное на последнем показе и снова показал миру, почему Gucci является одним из ведущих брендов в мире.

MSGM — бренд люксового дизайнера Массимо Джорджетти

Массимо Джорджетти, родившийся в Римини, основавший собственный бренд только в 2010 году, быстро завоевал сердца любителей моды.Все, кто его не знает или уже любит, будут рады увидеть его новую коллекцию Весна-Лето 2020.

• следующая выставка MSGM: 21 сентября 2019 г. / 11:30

MSGM | Осенне-зимняя мужская коллекция 2019/2020

Массимо представил свою последнюю коллекцию в большом зале, где модели располагались в U-образной форме. Осенне-зимняя коллекция, которую представил Массимо, произвела впечатление, что он сделает свою одежду доступной для всех. Он предлагает широкий выбор различных дизайнов.От хард-рокера до бизнесмена.

Неделя моды в Милане возвращается с показами и презентациями IRL — WWD

МИЛАН — «Энергия» часто звучало во время пресс-конференции, которую президент Италии Camera della Moda Карло Капаса организовал во вторник, чтобы официально представить расписание Миланской недели моды.

Капаса особенно выразил свое удовлетворение возвращением физических мероприятий, на которые будет приходиться 125 из 173 встреч, запланированных на выставочную неделю, которая состоится с сентября.С 21 по 27.

«Мы меняем тенденцию по сравнению с последней парой [в основном цифровых] изданий, что дает нам мощный заряд энергии в этот момент», — сказал Капаса.

В расписании 42 шоу из 65 выставок. Например, Роберто Кавалли под творческим руководством Фаусто Пуглиси; Moncler и Boss, родственная коллекция Hugo Boss, возвращаются к календарю и собираются проводить физические мероприятия. Впервые такие бренды, как MM6 Maison Margiela, HUI и Vitelli, проведут показы на подиумах в Милане.

Prada, Fendi, Giorgio Armani, Versace, Missoni, Salvatore Ferragamo, Marni, Max Mara, Jil Sander, Alberta Ferretti, Etro и MSGM входят в число известных имен, которые намерены представить свои коллекции лично, а Emilio Pucci, Dsquared2, Antonio Marras, GCDS и Philipp Plein — одни из брендов, которые в этом сезоне придерживаются цифрового формата.

Как сообщалось, Gucci направится в Лос-Анджелес, чтобы представить свою следующую коллекцию 2 ноября, что совпадает с гала-концертом LACMA Art + Film, который состоится 2 ноября.6, для которой модный дом является учредителем и спонсором. Тем не менее, во время Недели моды в Милане бренд проведет специальное мероприятие под названием Vault, подробности которого пока неизвестны.

Moschino и Bottega Veneta отсутствуют в итальянском расписании, так как первый продемонстрирует свою женскую коллекцию весны 2022 года в рамках Недели моды в Нью-Йорке, а второй, перебравшись в Лондон и Берлин, проведет показ в Детройте 21 октября.

Помимо Gucci, другие мероприятия миланского календаря будут включать в себя выставку «The Way We Are», посвященную 40-летию создания бренда Emporio Armani, которая будет проходить в зале Armani Silos, а также коктейльные вечеринки, посвященные празднованию 20-летие коллекции Pomellato «Nudo», 50-летняя карьера Кьяры Бони и 60-летие компании Marcolin по производству очков.

Что касается ежегодной премии Green Carpets Fashion Awards, в этом году Camera della Moda откажется от мероприятия, которое традиционно завершало городскую неделю моды в сентябре. Завершив сотрудничество с Ливией Ферт и агентством Eco-Age, итальянская модная палата в следующем году проведет повторное мероприятие под новым названием «CNMI Sustainable Fashion Awards». Более подробная информация будет обнародована 22 сентября, когда организация проведет мероприятие, но Капаса сказал, что концепция останется прежней и продолжит признавать работу тех, кто выделяется своим применением принципов устойчивого развития в моде.

на Неделе моды в Милане официально начнется 22 сентября с цифровой презентации We Are Made in Italy (Black Lives Matter in Italian Fashion Collective), предлагающей пяти новым талантам, которые являются цветными людьми, возможность продемонстрировать свои коллекции в видео, снятое Антонио Дикеле ДиСтефано, сценаристом и режиссером сериала Netflix «Ноль».

Миланское расписание также станет дебютом в официальном календаре таких лейблов, как Colville, Andreadamo, Defaince by Nicola Bacchilega, Roberto Di Stefano, Iuri, Traffico, Radica Studio и Airin Tribal, среди прочих.

Все физические мероприятия будут доступны после показа «Зеленого пропуска» в соответствии с решением правительства Италии. Пропуск позволяет гражданам входить в школы, бары, рестораны, кинотеатры и другие закрытые заведения, удостоверяя, что они были вакцинированы, дали отрицательный результат теста или вылечились от COVID-19 за предыдущие шесть месяцев.

Сам Капаса настоятельно призвал всех пройти вакцинацию, поскольку «это единственное оружие, которое мы имеем против вируса», и подчеркнул благотворное влияние кампании вакцинации на экономику, поскольку продажи итальянской индустрии моды значительно выросли в первой половине 2021 года. что на 24 процента больше, чем за тот же период прошлого года.

Прогнозы продаж индустрии моды и таких категорий, как ювелирные изделия, красота и очки, вместе взятые, показывают рост на 20,9% до 83,1 млрд евро в 2021 году по сравнению с 68,8 млрд евро в 2020 году. В 2019 году продажи этих отраслей составили 90,2 млрд евро. , поэтому положительная проекция, разработанная Camera della Moda, все равно не ознаменует возврата к уровню до COVID-19.

«Если сезон рождественских праздников и относительные продажи пройдут хорошо и этот прогноз подтвердится, мы вернем 15 миллиардов евро из более чем 22.5 миллиардов евро мы потеряли в прошлом году. Мы не сможем компенсировать все убытки, но мы стремимся восполнить оставшуюся часть в 2022 году, если даже не вырастем в следующем году. Я думаю, что сейчас итальянской моде уделяется большое внимание, и данные о наших экспортных показателях подтверждают это », — сказал Капаса.

Ожидается, что к концу 2021 года экспорт увеличится на 24,5 процента до почти 70 миллиардов евро по сравнению с предыдущим годом.

За первые пять месяцев года экспорт итальянских модных товаров вырос на 27,6 процента.Основные направления включали Швейцарию, Францию, Германию, а также США и Китай, где экспорт вырос на 31,9 процента и 93,9 процента соответственно по сравнению с тем же периодом прошлого года.

Что касается посещения Недели моды в Милане, Капаса сказал, что ожидаются европейские и американские покупатели и представители прессы, в то время как модные операторы из Китая не будут присутствовать из-за ограничений на поездки.

Международная привлекательность мероприятия будет усилена многими инициативами, которые Camera della Moda включила в расписание.

Это шестой выпуск «Budapest Select», посвященный четырем венгерским брендам, и первая попытка проекта «Мосты моды», запущенного совместно с учреждениями Южной Африки и Неделей моды Южной Африки в начале этого года. Четыре бывших студента Polimoda объединились с молодыми дизайнерами SAFW для разработки капсульных коллекций, которые будут представлены во время Недели моды в Милане, прежде чем отправиться на Неделю моды в Йоханнесбурге в конце октября.

Для дальнейшей поддержки молодых талантов на седьмом выпуске Milano Moda Graduate будут представлены девять талантов из разных итальянских школ моды, а новые бренды Amotea, Des Phemmes, Federico Cina, Froy и Traffico будут продвигаться в Rinascente в рамках выставки «Milano». Модный проект », разработанная ритейлером совместно с Camera della Moda.

Неделя моды в Милане — все, что нужно носить следующей весной

Миланские показы весны 2020 года были переполнены как историческими домами, так и модными брендами, представляющими свои товары. Я был под рукой (@johannahmasters), чтобы принять участие как в традиционных шоу, так и в незапланированных моментах остановки — от мощного Джей Ло, переделавшего момент в истории моды на подиуме Versace до Питера Пилотто и Босса, впервые представивших свои показы в Милане. время. Вот несколько ярких итальянских тенденций, которые будут носить все весной.

Тропический гром

С этим ботаническим трендом дизайнеры явно мечтали о знойных побегах. Dolce & Gabbana провела шоу на тему «Сицилийские джунгли» с изображением диких пальм и деталей животных. Fendi представила роскошную коллекцию, идеально подходящую для любого путешественника, а на первом показе Питера Пилотто в Милане модели были украшены, как райские птицы.

Цитрусовая сцена

Конечно, пастелей было много, но пикантность подиумов придала сочная вспышка оранжевого.Альберта Ферретти выбрала персиковый кэжуал с крестьянским топом и джинсами с принтом тай-дай, а Bottega Veneta и Prada сделали привлекательное заявление, создав кожаную верхнюю одежду.

Проложи путь

Blazers появились на бесчисленных подиумах, заявив о себе как о официальной куртке сезона. Джил Сандер соединила твердое нейтральное число над закрученными разделителями, в то время как No.21 застрял с подходящей печатью на печати. Max Mara удвоил тренды, создав мятный блейзер с длинными шортами, чтобы создать монохромный образ, а Emporio Armani последовал его примеру, создав бархатный топпер. Gucci продемонстрировал более скромную коллекцию, чем обычно, но все же поразил золотом (отделкой) этим румяным смокингом.

Аккуратная вязка

Вязаные изделия на весну стали остроумными — и Missoni лидирует, создав великолепные цветочные образы, такие как струящаяся юбка и топ с оборками. На показе Марко де Винченцо было представлено 47 моделей в образах всех оттенков — этот позолоченный номер был золотым на конце радуги.Между тем, длинные рукава и шорты Сальваторе Феррагамо создают шикарный морской тон. Эй!

Арт-класс

Мода часто сравнивается с предметами искусства, которые можно носить, но миланские дизайнеры восприняли эту пословицу буквально. Весеннее шоу Moschino во всех смыслах прославляло Пикассо, отдавая дань уважения абстрактной иконе в смелых объемных платьях.Марни также рисовала широкими (и красочными) мазками, а портретное платье MSGM создавало иллюзию фактурной краски.

Джей Ло крадёт шоу

Самым ярким событием Милана стало маленькое зеленое платье. Нестареющая A-lister Дженнифер Лопес завершила показ Versace еще более откровенной версией знаменитого номера с принтом в виде джунглей, который она носила на Грэмми в 2000 году (что вызвало такую ​​сенсацию, что вызвало изобретение Google Images).Когда Джей Ло сделала свой обнажающий сюрприз на подиуме в этом году, в аудитории не было ни души без телефона в руке, чтобы запечатлеть взрывной момент.

Отражатель

Всеми любимый загородный лейбл Attico дебютировал с коллаборацией солнцезащитных очков Линды Фэрроу. Коллекция из 21 предмета, доступная в феврале, так же привлекает внимание, как и сам бренд, благодаря золотым логотипам, негабаритным стилям — например, оттенки Marfa (250 долларов США) — и ярким цветовым решениям.Не стесняйтесь и надевайте на ночь солнцезащитные очки.

Шаг вперед

Этой весной Сара Батталья будет одевать своих стильных поклонников с головы до пят, добавляя туфли к своей смелой сумочке и предложениям одежды. Игривые кроссовки варьируются от шлепанцев с плиссировкой до платформ в горошек, не говоря уже об этих сногсшибательных мюлах Apollonia 90 (590 долларов).

Лучшие коллекции Недели моды в Милане весна 2020

Изменить. В этом сезоне все вокруг нас.Стремясь привлечь внимание в рамках укороченной недели моды, дизайнеры из Нью-Йорка превратили свои показы в впечатления, которые хорошо смотрятся в социальных сетях. Лондонские дизайнеры с радостной стойкостью отреагировали на угрозы Brexit; важные коллекции делают акцент на индивидуальности. Даже с его мировыми центрами власти Милан тоже не застрахован от перемен. Вот почему вопрос о собственном наследии стал здесь таким важным предметом для разговоров.

Никто не произвел такой большой фурор, рассказывая о своем прошлом, как Донателла Версаче в этом сезоне.Судя по впечатлениям в СМИ — и по всем остальным параметрам — Дженнифер Лопес владела неделей со своим камео Versace. Спустя двадцать лет после того, как Донателла надела культовое платье с принтом в джунглях и при этом помогла изобрести службу поиска Google Images, она вышла на подиум в еще более смелом обновлении и выглядела как-то лучше, чем когда-либо. Дизайнеры повсюду просматривают свои вырезки из прессы в поисках подобного волшебства. Миучча Прада, Анджела Миссони и дуэт Dolce & Gabbana тоже по-своему отправились на поиски своих корней, и их поклонники были вознаграждены.

Накануне своего пятилетия в качестве креативного директора Gucci Алессандро Микеле почувствовал зуд, чтобы изменить свое мнение. Его коллекция была чище и обтекаемой, но все же узнаваемой им. Это отличительная черта талантливого дизайнера: продвигать историю вперед, не теряя ни своей сути, ни своего бренда. Дэниел Ли все еще находится в начале своего пути к Bottega Veneta. Что примечательно в нем, так это то, как быстро ему удалось привлечь на свою сторону первых приверженцев моды и влиятельных лиц с его направленными прямоугольными туфлями intrecciato и клатчами-сумочками.Уникальная точка зрения особенно важна для зарождения бренда. К счастью для Марко Занини — и для нас — он уверен в своем вкусе и в своем чутье на изысканные материалы.

Конечно, самые страшные изменения — это те, которые принесет бездействие климата. Милан только начинает заниматься этим вопросом. Отучить голодных потребителей от продуктов животного происхождения будет непросто, как считают эксперты, и мы должны это сделать. «Это будет трудный разговор, но он нам скоро понадобится», — сказала Стелла Маккартни вчера вечером со сцены Green Carpet Fashion Awards, где она приняла награду «Первопроходец».Поможет, если дизайнеры подойдут к дизайну иначе, с такой же энергией и воодушевлением, как у Марни Франческо Риссо.

Отчет о Неделе моды в Милане S / S 2022

Чао из Милана! Спустя всего несколько недель после Salone del Mobile 2021, сезон показов итальянской модной столицы вернулся с взрывом: весна / лето 2022 предлагает IRL и цифровые продукты от множества гигантских и быстрорастущих брендов, от Fendi до Андреа Адамо, от Prada до Sunnei. , через множество знаковых мест.Прошло 18 месяцев с тех пор, как в Милане прошла такая грандиозная неделя шоу и презентаций. Вот все, что вам нужно знать о Неделе моды в Милане весна / лето 2022.

Versace от Fendi — Fendi от Versace

На неделе моды в Милане ходили слухи о связи итальянских гигантов Fendi и Versace. На интимном показе два лейбла представили предложение, богатое максималистскими мотивами, характерными для каждого дома — английские булавки Versace, кольчуга и барочный принт Le Greca, шелковая фая Fendi, двойная монограмма FF и мягкая овечья шерсть — которые представляли не одну совместную коллекцию, а два: Versace от Fendi и Fendi от Versace.В обоих предложениях, разработанных Кимом Джонсом и Донателлой Версаче, фирменные подписи трансформировались в современные обозначения: логотипы FF и Versace были переосмыслены в виде двойного фирменного принта на джинсовом костюме trompe l’oeil, шелковой куртке-бомбере-платке и бритой короткой шерсти. тренч. Сумка Fendi Baguette украшена застежкой на голову Versace Medusa и деталями английской булавки. «Fendace — это мода с большой буквы» и «V». Вместе они означают свободу, веселье и виртуозность », — говорится в примечаниях к показу Versace и Fendi.

Gucci

Gucci отказался от модного показа в пользу запуска своего последнего проекта Gucci Vault, онлайн-пространства для творческой лаборатории, которое может похвастаться ассортиментом лимитированных изделий от новых брендов, а также любимыми винтажными предметами Gucci от специалиста бренда. штатные архивисты. Эта цифровая платформа, созданная для того, чтобы отметить будущие таланты и долговечность редкого дизайна, поддерживает сотрудничество с множеством мировых лейблов, включая Stefan Cooke, Collina Strada и Rave Review, и является эффективным способом для люксового бренда создавать диалоги с другими начинающими дизайнерами.По словам креативного директора Алессандро Микеле, «Убежище — это место, где чудеса объединяются и объединяются, давая жизнь новым творениям. В конце концов, величайший дар Gucci — никогда не оставаться прежним; никогда не стареть ».

Джорджио Армани

Неделя моды в Милане ознаменовала 40-летие более молодого бренда Giorgio Armani Emporio Armani, торжество открылось открытием выставки «The Way We Are» в Armani Silos. В последний день сезона Джорджио Армани представил оду залитому солнцем побегу, представив коллекцию, наполненную оттенками океана и заката, легкими и блестящими тканями, непринужденным пошивом и украшенными вечерними нарядами.Двубортные пиджаки сочетались с воздушными брюками, юбки в полоску, спортивная одежда и прозрачные платья были представлены в фирменных серых тонах. Асимметричные костюмы сияли васильками и пурпуром, юбки-коконы были окутаны абстрактными цветочными мотивами, а жилетки переливались бисером. Эскапистская, непринужденная элегантность.

Dolce & Gabbana

Дух 2000 года захлестнул подиумы сезона весна-лето 2022 (достаточно взглянуть на Blumarine и Missoni). Это эпоха, которую Dolce & Gabbana выбрала для весны, создав коллекцию, наполненную оптимизмом и энергией, украшениями и изобилием.Мотивы диких животных, камуфляж, каскадные кристаллы, принты в стиле барокко, кольчуга, яркие бусины, металлическая окантовка — детали сезона весна-лето 2022 были ослепительны и драматичны, их можно было увидеть в объемных куртках с пышными плечами, мини-юбках, платьях для вечеринок и брюках карго. Джинсы сочетались с шортами-боксерами под брендом Dolce & Gabbana, LBD были выполнены из кружева и с деталями нижнего белья, а боди были смелыми с обнажающими кожу кроями. Модели шагали по блестящему зеркальному подиуму, расхаживая под пульсирующие ритмы песни Black Legend «You See The Trouble With Me».

Сальваторе Феррагамо

Сальваторе Феррагамо вернулся в историческую Ротонду делла Бесана, интерьер которой был украшен геометрическими зеркальными структурами, отражающими модели и одежду на подиуме. В коллекции с богатой текстурой, цветом и летними силуэтами, которая отличалась эскапистской, непринужденной легкостью, Гийом Мейланд представил тощие мужские образы, такие как легкие вязаные футболки в сочетании с расслабленным костюмом и кожаные рубашки в сочетании с шортами, а также женскую одежду от хлопковые сарафаны с глубоким вырезом, парашютно-ориентированные кафтаны, комбинезоны на молнии и замшевые куртки.Яркие тигровые полосы, замысловатый трикотаж и цветочные принты украшали коллекцию, включая платок с цветочным рисунком Ferragamo 1970-х годов, перепрофилированный парижским художником Жюльеном Коломбье.

MSGM

Дизайнеры выразили энтузиазм по поводу возвращения к культурным достопримечательностям Милана, в том числе Массимо Джорджетти из MSGM, чей бренд связан с типографикой города и который продемонстрировал свою коллекцию сезона весна-лето 2022 на открытом воздухе в парке под названием Biblioteca degli Alberi. или «Библиотека деревьев».Это были смелые, оптимистичные и простые силуэты, которые отсылали к беззаботному настрою Милана 80-х, моде Фиоруччи, тона ледяных леденцов и свежих смузи, а также «плакаты для пикника», разработанные Стивеном Фрихольмом для Германа Миллера. в 1970-х и 1980-х годах для собраний компании под открытым небом. Подумайте о струящихся платьях с клубничным принтом, гибридных костюмах-ракушках, цветочном пошиве в стиле пуантилистов, рубашках с рюшами и джинсовой ткани с напуском — все это в сочетании со шлепанцами из пеноматериала или гладиаторскими сандалиями на шнуровке со спортивными лентами.

Moncler MONDOGENIUS

Для последнего спектакля Moncler Genius, в котором представлены инновационные коллекции 11 брендов, в том числе JW Anderson, Palm Angels и Hyke, лейбл организовал иммерсивное мероприятие в прямом эфире, которое транслировалось в прямом эфире в пяти городах: Милане, Шанхае, Токио, Сеуле и Нью-Йорке. В Милане гости наблюдали с места съемок киностудии, как ведущая Алисия Киз появилась в IRL, общалась с ведущей из Шанхая Викторией Сонг через огромный экран и представляла 11 коллекционных фильмов, которые демонстрировались один за другим.Это мероприятие, охватывающее территории и часовые пояса, а также множество индивидуально настроенных сотрудников, открыло глобальную, цифровую и разнообразную перспективу, признав свою всемирную аудиторию. Основные моменты коллекционного фильма включали сотрудничество Дж. В. Андерсона с Лукой Гуаданьино над фильмом под названием Вероника , и исполнение Соланж для Moncler 1952; фильмы демонстрировались на экранах городских площадей, включая Таймс-сквер в Нью-Йорке и Сибуя в Токио.

Порты 1961

‘Корот.Острый. Strong », прочтите примечания к показу, которые сопровождали предложение Ports 1961 весна / лето 2022, уверенную, напористую, бунтарскую и ориентированную на молодежь коллекцию от стилиста и креативного директора Карла Темплера. Здесь силуэты были короткими — мини-юбки были из мягкой кожи и переливались заклепками; принты были смелыми — в виде красочных вкраплений граффити, змеиной кожи и геометрических панно; аксессуары были подчеркнуты — массивные ботильоны на толстой подошве; и большие баскетбольные кроссовки. Среди самых выдающихся — кожаный тренч, вырезанный лазером с овальными отверстиями, и костюм с буржуазной юбкой — один из архетипических силуэтов, упомянутых в коллекции — переосмысленный из черно-белой кожи и пропорций, облегающих бедра.

Версаче

Звезда кампании Дуа Липа ослепительно на подиуме, топлес мужчины-модели дергают за колокольчики с неба, смелые шелка Versace, развевающиеся, как флаги на ветру, кольчуга, кожа, неон, искрящаяся сексуальная привлекательность — чего еще можно желать от моды Versace подиум? После 18 месяцев работы над выдающимися коллекционными фильмами героиня драмы Донателла Версаче вернулась с классной сумкой IRL в сезоне весна-лето 2022. Весна представила яркую, роскошную мужскую и женскую коллекцию, наслаждаясь фирменными знаками Versace: покрой с вырезами. английскими булавками цвета Crayola, драпированными платьями с разрезами, открывающими проблеск шелка платка, баскетбольными жилетами и топами носовых платков в сочетании с непринужденной костюмной тканью, плащами с лоскутным орнаментом в стиле барокко Эль Греко.Как и название альбома Дуа Липа, безупречное сочетание Future Nostalgia .

Prada

Prada возвращается весной. Симмеризация соблазнения заняла центральное место на первом физическом показе лейбла с тех пор, как в феврале 2020 года Раф Симонс был назначен со-креативным директором бренда. из фонда Prada в Милане и в шанхайском Bund One модели носили платья из герцогского атласа оранжевого, розового и неоново-зеленого цветов, которые открывались, чтобы обнажить вспышку плоти на спине.Мини-юбки тянулись за шлейфом ткани, мужские белые рубашки были скроены с корсетными деталями, бушлаты из потрепанной кожи, а когда-то консервативные рубашки-поло на пуговицах были отформованы вокруг бюста. «В изделиях прослеживаются идеи и очертания одежды — воспоминания о шлейфе, костях корсета, изгиба бюстгальтера», — говорится в примечаниях к показу бренда, — силуэтов, которые взаимодействуют с телом — уменьшенных по структуре и синонимичных соблазнению.

Sportmax

Motion был в центре внимания в сезоне S / S 2022.Показательный пример: Sportmax, вдохновлявший творческое взаимодействие композитора Джона Кейджа и его давнего компаньона, танцора и хореографа Мерс Каннингем. Он представлял собой балетную коллекцию, богатую плавными, драпированными и объемными силуэтами, охватывающими обнаженные и нежно-розовые оттенки, а также более смелые сиреневые и пурпурные. Платья из тафты мягко ниспадали с плеча, корсеты представлялись из тонкого сетчатого тюля, жакеты, застегивающиеся на теле мягкими бантами, и массивные сандалии на плоской подошве, перевязанные шелковыми лентами вокруг щиколотки.Поэтичная и красивая, легкая и элегантная, современная одежда для жизни в движении.

Missoni

Весной нельзя недооценивать сексуальную привлекательность. Демонстрирующие свое тело формы определили дебютную коллекцию нового креативного директора Missoni Альберто Калири, представившего смелые соблазнительные образы, которые подчеркивают беззаботно сексуальное настроение сезона весна-лето 2022, ориентированное на молодежь. Открывающие торс трикотажные изделия и боди в стиле пэчворк в фирменных шевронных полосах и ярких оттенках Missoni сочетались с денимом с напуском, платья с зигзагообразным и зебровым принтом вызывали смелость в вырезанных деталях, а топы бикини сочетались с просторной рубашкой.Ткани блестели, а кожа блестела. Весенняя женщина Миссони готовится к вечеринке на пленэре , и она совсем не красавица.

Tod’s

Tod’s Весна / Лето 2022

Легкость, ориентированная на спортивную одежду, определила самое изысканное предложение Вальтера Чиаппони для Tod’s на сегодняшний день. В коллекции, упивающейся роскошными, натуралистичными и смелыми тонами, утепленные жакеты космической эры подчеркивают контуры тела, платья А-силуэта с декольте, облегающие бедро, и платья-рубашки с изогнутыми рукавами-баллонами.Сосредоточение на производстве и ручной работе было ключевым: футболки с хомутом и укороченные куртки были представлены из маслянистой кожи, асимметричные блейзеры из темного денима, а также мини-платья, рубашки поло и мягко расклешенные брюки из красочного трикотажа в технике интарсия с деталями с густой бахромой. «Нарядный дизайн и материалы, от джерси до тонкой кожи, используются для создания гардероба, который создает расслабляющий гардероб, но в то же время подчеркивает хороший вкус и качество», — говорится в примечаниях к показу бренда.

MM6

Для многих Неделя моды дала возможность восстановить связь со сверстниками и испытать чувство погружения в творческую среду.В сезоне весна-лето 2022 MM6 был вдохновлен ощущением людей, собирающихся вместе в барах и ресторанах городов, и «сюрреалистическим кинематографическим опытом, когда люди из разных слоев общества снова собираются вместе в одном месте». Объединив представления о всем знакомом, превознесенные эстетическими отсылками к художникам-сюрреалистам Клоду Кахуну, Леоноре Каррингтон и Доротее Таннинг, модели носили смокинги в сочетании со свитерами в шахматную клетку и плавающими воротниками, прозрачными платьями в форме паутины и балетными плиссированными юбками из ситца в сочетании с оптическим боди. костюмы.Силуэты драпировались и завязывались вокруг тела, формы были деконструированы, ткани с эффектом кожи были представлены в металлических и потертых тонах, а аксессуары увеличены до выпуклых размеров, например, туфли дерби с раздутой подошвой.

Blumarine

Тоска по Y2K преобладала в последние сезоны — это заметно в облегающих силуэтах и ​​тканях нижнего белья на подиумах сезона весна-лето 2022. Эту эстетику, ориентированную на простую жизнь, наиболее ярко продемонстрировал Никола Брогнано из Blumarine, который был назначен креативным директором лейбла в 2019 году.Весной бренд представил коллекцию ярких тонких силуэтов конфетного цвета, подходящих для It-девушек поколения Z повсюду, включая джинсовые шорты, розовые байкерские куртки из сахарной ваты, джинсовые платья trompe l’oeil, укороченные топы с бусами. и кардиганы на меховой подкладке. Этот взгляд беззастенчивый, непримиримый и упивающийся безвкусицей. Если вам недостаточно украшений в виде бабочек и сверкающих кристаллами аксессуаров, то силуэт Blumarine непременно подчеркнет породистая собака. За кулисами стилиста коллекции Лотты Волковой был пудель Дима.

Emporio Armani

Emporio Armani — бренд, символизирующий Милан, в самый разгар празднования его знаменательного 40-летия. В выставочном зале Teatro Armani, спроектированном Тадао Андо, праздничный фильм, охватывающий десять лет, открыл подиум сезона весна / лето 2022, в котором показано влияние Emporio Armani на мировую моду во всем мире: его внимание к пошиву одежды, чувственности и стилю. Весной г-н Армани представил себе приключение в пустыне, кульминацией которого станет разукрашенный красками оазис с мужской и женской коллекциями в песочных тонах, освежающих синих и драгоценных зеленых и красных тонах, с декорированным денимом и фирменными мягкими костюмами, непринужденной спортивной одеждой и украшениями. вечерние наряды, скользящие по подиуму, залитые бисером и блестками.Выставка, посвященная четырем десятилетиям существования бренда, расположена напротив Armani Teatro в пространстве Armani Silos и наполнена обширными историческими изображениями, экспонатами из архивов и необыкновенным чувством достижения.

Etro

Etro весна / лето 2022

В своем вдохновляющем и эскапистском настроении вне офиса бренды обращаются к десятилетиям в поисках вдохновения. Вероника Этро, которая для сезона весна-лето 2022 безупречно смешала стили одежды 1970-х и 1990-х годов с коллекцией гламурных, беззаботных, готовых к празднику образов, украшенных украшениями, готовыми звенеть на берегу песчаных пляжей или на открытом воздухе. -воздушный танцпол.Под транспортные звуки Moby и Massive Attack модели шли по подиуму в спортивной одежде, воплощающей богемность и спортивную одежду: от воротников-поло с цветочным рисунком в сочетании с мини-юбками с кольчугами до денима с напуском, украшенного красочными бюстгальтерами крючком, юбок-саронгов в сочетании с укороченными куртками-бомберами и флюида. платья, открывающие сияние туловища. Современные душевные силуэты созданы для ярких приключений и приключений.

Босс х Рассел Атлетик

Поклонники бейсбола, пристегнитесь.В честь своей последней совместной коллекции Boss и Russell Athletic отвезли гостей в спортивный центр Kennedy Sports Center, где последовало захватывающее спортивное шоу с подиумом. Гости, жующие мини-пиццу, мороженое и хот-доги, потягивая пиво с трибун, под звуки духового оркестра, ревущего « Глаз тигра », чирлидерши исполняли повороты, кусая ногти, танцующие попкорн и бейсбольные талисманы подбадривали толпу, и дебютировал флешмоб с дымовой канистрой. Коллекция предназначена для того, чтобы выбить его из парка? Предложение спортивных мужских и женских силуэтов, которые непременно вызовут у поколения Z безумство, в том числе бейсбольные куртки в клетку, яркие шорты из джерси, укороченные топы в бейсбольную полоску, свободный покрой и пуховики.Создатель TikTok Хаби Ламе, который всего за 18 месяцев привлек 113 миллионов подписчиков, также дебютировал на подиуме.

Макс Мара

Эскапизм был на повестке дня весны, и Ян Гриффитс из «Макс Мары» погрузился в залитые солнцем соблазнительные страницы знаменитой новеллы Франсуазы Саган « Bonjour Tristesse », написанной в 1953 году 18-летней Франсуазой Кууарес под эгидой псевдоним, переосмысление гардероба стильного буржуазного бунтаря, отдых на уединенной вилле, искушаемый казино, катерами и гедонистическими подвигами.Это превратилось в гардероб из свежих, непринужденных вещей, достойных недель на побережье Амальфи и Лазурного берега, в песочных, солнечных, морских и шезлонговых оттенках — таких как полосатые рубашки свободного кроя, беззаботно сочетающиеся с мини-юбками, модернистские рыбацкие халаты. , куртки для спецодежды, джинсовые блейзеры и длинные жилеты из денима, холста, габардина и поплина. Единственные аксессуары для начинающего писателя Beat Generation? Тонкий ремешок Alice, сандалии Mary Jane на толстой подошве, сумки на ремне с напуском и концепция распродажи литературной классики.

Фенди

Ким Джонс обратился к духу танцпола Studio 54 на весну, ссылаясь на Джерри Холла, Тину Чоу, Пэт Кливленд, Бьянку Джаггер и Грейс Джонс как на вдохновение. Абстрактная фигуративная иллюстрация Антонио Лопеса послужила отправной точкой для предложения, посвященной творческому кругу бывшего креативного директора Карла Лагерфельда. Этот образ был переосмыслен с использованием кожи интарсия, блестящего жаккарда и искусственного кружева, мозаики на пухлых шубах, сапогах до бедра, облегающих мини-платьях и прозрачных шелковых платьях.Оптимистичное предложение бренда в стиле диско-эйдж, которое также ознаменовало собой первую живую коллекцию Джонса, было праздничным и радостным, в нем также были представлены шелковые костюмы и платья с бахромой органических, металлических и ярких оттенков. Пора занять свою очередь под диско-шар.

№ 21

№ 21 весна / лето 2022

Мерцающие блестки, пенистые страусиные перья, объемные складки тафты, прозрачные слои органзы: материальность показа сезона весна-лето 2022 Алессандро Делл’Аква была своеобразной характеристикой N ° 21, лейбла, который упивается гламурными украшениями и после темноты. Будуарные тона сочетаются с подрывной спортивной одеждой и утилитарными элементами.Весной Делл’Акуа говорил о том, что поддался соблазну дизайна, заигрывал с техникой моды, интуицией и ручной работой. Платья и куртки-бомберы были задуманы как объемные трикотажные изделия ручной работы, а пошив одежды и атрибуты спортивного досуга сочетались с выходными вещами — например, укороченные топы из джерси в сочетании с мини-юбками с запахом и шелковыми неглиже, украшенными типографикой университетского стиля. Dell’Acqua — мастер привносить непринужденную современную легкость в соблазнительный строгий наряд. Что может быть более подходящей мантрой стиля для 2021 года?

Джил Сандер

Думайте о показе Jil Sander S / S 2022 как о мероприятии ASMR для одержимых модой, в котором представлена ​​коллекция, в которой представлены звуки свежего денима и текстурированной кожи, звенящие блестки, сверкающий легкий как перышко шелк и тактильное букле.Смокинг, шнуровка, набивка и покрытие — все это были детали, отмеченные в предложении Люси и Люка Мейер весна / лето 2022, которое основывалось на двойственности одежды, с графическими линиями, прозрачными формами и плавными формами. Платья в полоску в шезлонгах были драпированы вокруг тела, массивные рубашки-поло, связанные крючком, сочетались со свободным денимом, брюки сверкали изящными цветочными блестками, а костюмы оверсайз закреплялись асимметрично по раме. Дизайнеры также говорили о том, что нельзя относиться к себе слишком серьезно, и этот подход иллюстрируется деталями, подчеркивающими хороший вкус, включая тигровый принт и украшения из кристаллов.Статья

Эти 15 дизайнеров дебютируют на NYFW Spring 2022

После нескольких (виртуальных) сезонов Неделя моды в Нью-Йорке, наконец, вернулась с показами IRL, вечеринками и мероприятиями с 8 по 12 сентября — и ожидается, что она будет лучше, чем когда-либо . Самое главное, сезон Весна 2022 знаменует собой возрождение, которого мы все ждали: «возрождение» Недели моды в Нью-Йорке включает сплоченную команду дизайнеров, впервые показывающих свою коллекцию в официальном календаре, возвращение крупнейшего в мире моды. имена, такие как Rodarte и Thom Browne, и долгожданный Met Gala (после собственного годичного перерыва) в придачу.

Что касается новичков в этом сезоне NYFW, то некоторые уже гудят от похвалы и заядлых фанатов, в то время как другие недавно начали участие во время пандемии. Некоторые из них являются давними модными именами, например, Dundas, брендом, создавшим культовый ансамбль Met Gala 2019 года Эмили Ратаковски, и креативным директором Moschino Джереми Скоттом, который представлял итальянский модный бренд в Нью-Йорке раньше, но не во время недели моды.

Возможно, Неделя моды в Нью-Йорке еще не умерла. Следующие пять дней, вероятно, будут отмечены давно упущенным хаосом, и, благодаря множеству новых имен, добавленных в смесь, множество модных брендов добавят на ваш радар.Познакомьтесь с 15 дизайнерами, включая Питера До, Коннора Макнайта, House of Aama и многих других, которые дебютируют на Неделе моды в Нью-Йорке в сезоне Весна 2022, см. Ниже.

Peter Do

Питер До (и его команда), один из самых обсуждаемых брендов на NYFW в этом сезоне, с момента запуска своего одноименного бренда в 2018 году собрал много поклонников. работал с Дереком Ламом и, в первую очередь, с Селин под творческим руководством Фиби Фило, а также экспериментировал с демонстрацией новых коллекций, включая цифровую презентацию через Instagram в августе 2020 года.До также с самого начала воздерживался от показа на подиумах, но это изменится в среду, 8 сентября. «Я просто думаю, что не каждой коллекции нужна взлетно-посадочная полоса, — сказал он BoF в сентябре 2020 года, — отметила публикация:« показ на подиуме может быть в будущем бренда, если он сочтет нужным для коллекции ». Конечно же, весна 2022 года может быть подходящей.

Moschino

Джереми Скотт представляет итальянскую моду на NYFW. Креативный директор, постоянный участник Недели моды в Милане, меняет направление и в четверг, сентябрь, представит женскую коллекцию Moschino Весна 2022.9. «Я так взволнован», — сказал Скотт NYLON в предыдущем интервью. «Я очень рада, что впервые привезу свою женскую коллекцию Moschino в Нью-Йорк, чтобы поделиться ею в США на моем родном поле. Я с нетерпением жду возможности соединения всех вместе. Я с нетерпением жду энергии этого. Я думаю, что живое шоу — это нечто особенное и уникальное ».

Khiry

Основанная в 2016 году выпускником Пенсильванского университета Джамилем Мохаммедом, Khiry — это афро-футуристический бренд роскошных ювелирных изделий.Изделия Khiry, известные своими элегантными стильными украшениями и вдохновленные африканской диаспорой, носили такие люди, как Кайли Дженнер, Яра Шахиди, Алисия Киз, Серена Уильямс и многие другие. В четверг, 11 сентября, финалист CFDA / Vogue Fashion Fund 2021 года намерен продемонстрировать свою коллекцию под названием «Полеты, драки и фантазии», в которой исследуются освобождение чернокожих и бегство от реальности.

Câllas Milano

Хотя запуск состоится только в 2021 году, Câllas Milano уже заслуживает внимания. Миланский модный лейбл был основан Яном-Хендриком Шлоттманном (бывший генеральный директор Дерека Лама) и Марко Панцери.Вдохновленный непринужденным стилем жизни Милана, бренд подходит к медленной моде, предлагая вневременные предметы первой необходимости, в том числе минимально шикарную готовую одежду в стиле 70-х, например красивые брюки и блузки с принтом.

Marrisa Wilson

Основанный в 2016 году бренд Marrisa Wilson из Нью-Йорка предлагает множество смелых и ярких вещей, которые бросают вызов статус-кво, продвигая и приветствуя разнообразие в индустрии моды. Уилсон, гайанский американец в первом поколении, также работал с Levi’s и с тех пор фигурирует в Vogue и L’Officiel .Коллекция Wilson Spring 2022 дебютирует в среду, 8 сентября.

A — Компания

A — Компания нетрадиционна во всей красе. Бренд, основанный в 2018 году Сарой Лопес, предлагает функциональные и концептуальные гендерно-нейтральные вещи, при этом ставя под сомнение представление о том, какой должна быть мода. Благодаря опыту работы в области дизайна высокой моды и учебы в Париже, Лопес создает необычный дизайн. В интервью изданию Flaunt в 2019 году уроженка Техаса поделилась, что на ее дизайн сильно повлияла униформа, в том числе военные силуэты и деловая одежда.A — Компания представит коллекцию Spring 2022 в среду, 8 сентября.

Elena Velez

Elena Velez, начавшая свой бренд еще в 2018 году после окончания Parsons, уже на подъеме. 26-летний дизайнер из Висконсина создает устойчивые и нетрадиционные силуэты, которые в конечном итоге расширяют возможности, будь то шелковые платья-комбинация или изделия, вдохновленные лодками времен Второй мировой войны. Всего за три года модели Велеса уже носили Соланж Ноулз, Тинаше, Кали Учис и Кайли Дженнер, и это лишь некоторые из них.Ее новая коллекция под названием YEAR ZERO: RINASCITA дебютирует в среду, 8 сентября.

Dundas

Dundas, основанная бывшим главным дизайнером Роберта Кавалли Питером Дандасом в 2017 году, пользуется большой популярностью у знаменитостей. Родившийся в Норвегии дизайнер знает, как создавать смелые готовые ансамбли, которые действительно выделяются, такие как вечерняя одежда на заказ и облегающая спортивная одежда. С момента своего создания Dundas создавал образ Бейонсе на Грэмми 2017, платье Эмили Ратаковски Met Gala 2019 и многое другое. Согласно WWD , при первом появлении на NYFW в сотрудничестве с Revolve новая коллекция Dundas «включает платья и раздельные детали с вырезом по доступной цене».

Коннор Макнайт

Созданный в одиночестве во время изоляции в 2020 году, Коннор Макнайт воплощает в себе бесполый и минималистичный (но универсальный) стиль. Имея предыдущий опыт работы в Kith and Bode, Макнайт передает концепцию дома через призму черного цвета с помощью классической верхней одежды, трикотажа и брюк. Одноименный лейбл дизайнера, который дебютирует на NYFW в пятницу, 10 сентября, также родился в период безработицы и волнений из-за продолжающегося насилия над чернокожим сообществом, также стремится к медленной моде.

«Я ношу свою одежду до смерти — я не верю в то, что люди выбрасывают одежду — вроде как с той же точки зрения, что и Патагония», — сказал Макнайт WWD в 2020 году. «Я бы предпочел, чтобы кто-то потратил на нее больше денег. кусок и держать его, чем постоянно покупать мои вещи и позволять им сидеть. Я ношу свою одежду до смерти ».

House of Aama

House of Aama, основанный Акуа Шабакой и ее матерью Ребеккой Генри, — это не просто линия одежды, а духовный опыт. Созданный в 2015 году дуэт матери и дочери буквально вплетает свою историю в одежду, передавая свои исконные корни через воздушную и божественную одежду с использованием шелка и набивных тканей.

«Мы много работаем над нашими семейными историями и нашим наследием, — сказал Шабака NYLON в феврале 2021 года. Были определенные вещи, которые я не знал о нашей семье, которые были обнаружены, когда мы создавали Bloodroot [для осени 2017 года], и это позволило нам просто иметь еще более глубокие отношения друг с другом из-за того, откуда мы родом ». House of Aama покажет свою последнюю коллекцию в пятницу, сентябрь.10.

Junny

Основанная бывшим руководителем ESPN Джунни Энн Хибберт, Junny является воплощением стиля Uptown New York. Любовь Хибберта к моде зародилась с раннего возраста, поскольку ее воспитывала мать, которая была швеей. Гарлемский модный лейбл, который стремится к инклюзивности и размерам, создает уникальную одежду, отражающую яркую атмосферу знаменитого городского квартала. Hibbert представит новую коллекцию Junny на NYFW в субботу, 11 сентября.

Saint Sintra

Saint Sintra, основанная уроженкой Лос-Анджелеса Синтрой Мартинс, — это лейбл из Нью-Йорка, известный новаторскими силуэтами и причудливыми стилями.Выпускница Parsons вызывает эмоции с помощью забавно удобной одежды, такой как ее коллекция в стиле клоуна под названием «Kookytown», которую носили Оливия Родриго, Тинаше, Азилия Бэнкс, Japanese Breakfast и Ким Петрас. Ее первый показ на подиуме NYFW состоялся во вторник, 7 сентября.

Таннер Флетчер

Бруклинский бренд Tanner Fletcher, основанный Таннером Ричи и Флетчером Каселлом, раздвигает границы и преодолевает границы «своего классного района и модные проспекты Верхнего Ист-Сайда »с модными, но традиционными вещами прет-а-порте.Вдохновленная сочетанием дизайна интерьера и моды, коллекция бренда Spring 2022, которая дебютирует в субботу, 11 сентября, объединяет мужское и женское начало и, как ожидается, будет включать «знакомые, но современные» вещи, такие как воздушные вязаные футболки и нейтральные цвета. шелка.

Deity New York

Созданный Рене Бишоп в 2020 году бренд женской одежды Deity New York предлагает силуэты, вдохновленные городской жизнью, и безупречно вдохновляет повседневную женщину. Согласно бренду, женщина-Божество стоит во всей своей силе, как культовый костюм с корсетом или структурированные брюки.Манхэттенский бренд дебютирует на своем первом показе в Нью-Йорке в субботу, 11 сентября.

Melke

Основанный выпускницей колледжа Marist College Эммой Гейдж, модный бренд Melke из Нью-Йорка создает экологичные и гендерно-гибкие модели готовой одежды, в том числе must-have вязаный свитер chucky, украшенный рыбками. Коллекция Весна 2022, которая дебютирует в цифровом формате в субботу, 11 сентября, будет придерживаться более мрачного, но более изощренного подхода, вдохновленного произведением Анны Карсон «Автобиография красного цвета: новый стих ». После виртуальной презентации Мелке Гейдж также откроет всплывающий магазин в Сохо с 15 по 19 сентября.

10 молодых итальянских модельеров, которых стоит знать!

Италия не новичок в моде. Стоя плечом к плечу с Францией, страна помогла сформировать мировую индустрию моды. Кто-то может сказать, что, возможно, ни одна другая страна не оказала такого длительного влияния на модную сцену. Каждый год мир с нетерпением ждет недели моды в Милане, чтобы увидеть молодых дизайнеров и понять последние модные тенденции.Многие из ведущих домов моды родились в закоулках Милана, Флоренции или Рима (вспомните, например, Armani, Gucci или Prada), и теперь они являются мировыми иконами. Однако итальянская мода — это не только такие крупные бренды. Появляется новое поколение итальянских дизайнеров, которые опираются на глубокие корни и престижное прошлое страны, но в то же время расширяют границы традиционного стиля. Италия всегда была известна своим высоким качеством продукции и высочайшим мастерством, и эти вековые методы продолжаются и развиваются вместе с молодым поколением.Чтобы пролить свет на эти развивающиеся итальянские модные бренды, мы составили этот список из 10 наших фаворитов.

Изображения предоставлены Мальяно

Основанный в 2016 году дизайнером Лукой Мальяно, этот итальянский бренд мужской одежды стремится «нарушить основы гардероба». В то время как многие предметы одежды Мальяно представляют собой костюмы, сшитые по индивидуальному заказу, бренд играет с традициями, используя цвет, форму и узор, и этот экспериментальный характер не ограничивается костюмами.Его рубашки, брюки и аксессуары можно было охарактеризовать как «нестандартные», но при этом они сохраняли роскошный и индивидуальный вид. Выросший в Болонье, Лука Мальяно черпает вдохновение в болонских субкультурах 70-х, 80-х и 90-х годов. На самом деле, дизайнер с детства играл с тканями, создавая сюжетную линию для каждой драпировки и складки. Лука продолжил обучение в Libera Università Delle Artiand и работал с несколькими дизайнерами, прежде чем основал свой собственный бренд. После непродолжительного проживания в итальянской столице моды (Милане) Лука вернулся в свой родной город Болонью, чтобы вернуться к своим корням.Его коллекции были представлены на Миланской неделе моды с большим успехом.

Изображения предоставлены Instagram (@giorgiandreazza)

Основанный Джорджией Андреацца, этот миланский бренд был создан для сильных лиц, а не для определенных полов. Вдохновленный социально-политическим климатом Милана, GIORGIANDREAZZA использует уникальные материалы, такие как водонепроницаемые, огнестойкие и пуленепробиваемые ткани.Кроме того, все эти предметы одежды изготавливаются вручную Джорджией (с небольшой помощью ее талантливой семьи). GIORGIANDREAZZA не привыкать к смелому и уникальному сочетанию цветов, расчетным вырезам и перекрывающимся формам, благодаря которым дизайн бренда попал в престижные издания, такие как i-D, GQ и Vogue. Мы знакомы с Джорджией уже давно, и она не перестает удивлять нас неиссякаемым творчеством и обновлением. Для всех, кто хочет узнать больше о Джорджии, у нас есть полная история.

Изображения предоставлены VisualAtelier8

Алессандро Тринконе вырос на окраине Неаполя, региона, где модное творчество, пожалуй, менее популярно, чем в других частях Италии, однако это его никогда не останавливало. Он окончил несколько престижных университетов, в том числе Bunka Fashion College в Японии, и сейчас находится на пути к тому, чтобы стать всемирно признанным благодаря своим навыкам и таланту.Его одноименный бренд официально демонстрируется на Неделе моды в Нью-Йорке, а в 2017 году Алессандро выиграл конкурс «VFiles Runway 7» в Нью-Йорке со своей привлекательной коллекцией Annomadi . Получив известность с этого монументального момента, рэпер Young Thug обратился к дизайнеру. Вместе они создали культовую, но неоднозначную обложку альбома для JEFFREY . Спорная обложка расходилась с традиционно гипер-мужской рэп-индустрией, поскольку артист из Атланты был замечен в женственной, похожей на платье одежде, держащей зонтик в традиционном японском стиле.Смелый шаг для Young Thug и Алессандро Тринконе, обложка раздвинула границы индустрии и помогла людям открыть глаза на гендерно-изменчивый стиль. С тех пор бренд продолжает выпускать бесполую одежду из тюля и органзы в мягких пастельных тонах. Использование Аллесандро чрезмерных форм и тканей позволяет ему оставаться в авангарде бесполой моды и заставляет зрителей усомниться в различии между «мужским» и «женским» стилем.

«Есть много людей вроде меня, которые хотят быть более эксцентричными, отличными от классического мужского образа.Но они не могут из-за образов, навязанных обществом. Моя цель — вдохновить этих людей на борьбу с этой проблемой, на то, чтобы они были полностью, на 100% самими собой ». Алессандро Тринконе

Изображения предоставлены Сальваторе Виньола

Молодой Сальваторе Виньола был представлен миру моды трагическим событием, связанным со смертью Джанни Версаче в 1997 году. Сальваторе был настолько отмечен этим событием, что и по сей день Джанни Версаче остается одним из вдохновителей его сверх-женственной и чувственной одежды.Используя женское тело как фокус, Виньола создал свой одноименный бренд, чтобы представить и переосмыслить противоречия между двойственностями повседневной жизни. Изящность женщины против экстремизма мужчины, контрастные и комплиментарные цвета — лишь некоторые из его источников вдохновения. Возможно, его исследования архитектуры и дизайна интерьера в Художественном институте Потенцы дали Сальваторе возможность создавать одежду, идеально подходящую для женского тела. Нам нравится его смелый стиль, четкие линии и использование узоров, особенно его последняя коллекция SS21, вдохновленная южно-итальянской культурой и мифологией.Мы рекомендуем прочитать эту статью, чтобы узнать больше об истории Сальваторе.

Изображения предоставлены MyTheresa

Итальянский ювелирный бренд EÉRA, основанный Кьярой Капитани и Роми Бланга в 2019 году, стал результатом поездки на токийский рынок винтажных товаров. Бренд производит браслеты, ожерелья и кольца из классических изделий, включая золото, серебро и бриллианты, с использованием неоновых оттенков для создания юношеской эстетики.EÉRA объединяет прошлое, настоящее и будущее, создавая уникальные изделия, подлинные для каждого владельца, сохраняя при этом ощущение роскоши. Пара любит создавать индивидуальные украшения с помощью карабинов, которые могут соединить несколько сережек и колец вместе. С момента своего первого запуска Capitani и Blanga начали расширять производство ювелирных украшений, создавая различные типы аксессуаров и сумок. Пара выпустила свой основной клатч Moonbag , миниатюрную сумку, которая дополняет ранее производимые ими украшения.Неоновые цвета и прямоугольный крючок на сумках — ода их серьгам Chiara. Итальянские украшения сейчас распространяются по всему миру, вызывая волну во вселенной аксессуаров.

Изображения предоставлены Fantabody

Как защитник разнообразия, устойчивости и любви к себе, Fanatabody — лейбл женской одежды, который создает для своего сообщества «Fantagirls.Как следует из названия, Fantabody специализируется на корректирующем белье нейтральных тонов и одежде в стиле спортивной одежды, чтобы создавать лучшую одежду, обеспечивающую доверие своих потребителей. Основанная в 2015 году миланским фотографом Каролиной Аморетти, Fantabody на 100% производится в Италии с соблюдением принципов экологичности. Все ткани производятся из местных источников, а ручная работа выполняется небольшими студиями в Милане. Бренд не только использует переработанные материалы, но и перерабатывает большую часть отходов своей продукции. Будучи сторонником инклюзивности, изделия Fantabody созданы для всех форм и типов тела.В 2019 году этот бренд стал лучшим новым итальянским брендом на Миланском кинофестивале о моде, что является удивительным достижением и еще раз подтверждает, почему за этим брендом стоит смотреть!

Изображения предоставлены Instagram (@acrosantiworld)

Основанный в 2017 году бренд обуви Arcosanti назван в честь экспериментального города 70-х годов в Аризоне. Город Arcosanti был спроектирован итальянским архитектором Паоло Солери с целью создать утопическое место, сочетающее архитектуру и экологию, ARCOlogy.Город с населением в 80 человек, завершенный на 5%, несет в себе определенную мистическую, научно-фантастическую, фантастическую атмосферу, что можно увидеть в дизайне обуви Arcosanti. Точно так же, как город нацелился на максимальную экологию, бренд гордится своей устойчивостью; Arcosanti ограничивает использование натуральной кожи и химических элементов и использует переработанные материалы. Бренд также использует новаторский подход к своему авангардному дизайну, чтобы создавать долговечные изделия, которые не только восхитительны, но и удобны в носке.Возможно, лучший способ подытожить идеал Arcosanti — это их собственные слова: «сексуальная архитектура вне зависимости от времени года».

Изображения предоставлены DROMe

DROMe — это поэтический бренд из Флоренции, который без особых усилий создает стильную одежду для космополитичной женщины 21 века. Благодаря широким шубам, кожаным курткам и костюмным брюкам бренд предлагает широкий выбор одежды, подходящей для влиятельных женщин.Креативный директор и главный дизайнер Мариана Розати хочет заново изобретать классические вещи, добавляя страсти и изысканности каждому из них. Она делает это не только за счет игривого использования цветов и материалов, но, в частности, благодаря ощущениям от одежды. Она хочет, чтобы ее владелец ощутил намеченные ощущения эмоциональной и атмосферной сцены. Она называет это «невидимыми слоями» одежды. Городской подход DROMe к женской одежде предлагает дневную и ночную одежду, завершающую женский гардероб.Каким бы женственным ни был бренд, DROMe также имеет легкий оттенок мужского минимализма, попытку представить силу, удерживаемую единым полом так долго. Пока бренд производится и демонстрируется во Флоренции, DROMe стремится одевать женщин по всему миру, поскольку эти смелые и сильные женщины являются столпами вдохновения бренда.

Изображения предоставлены Instagram (@garcondefamille)

Хотя Garçon de Famille носит французское название, это итальянский и ливанский ювелирный бренд.Хотя производство украшений происходит в Ливане, создание концепции каждого дизайна происходит в Италии. Бренд создает уникальные и стильные украшения из серебра, которое дополняется и украшается цветными драгоценными камнями. Их последняя коллекция Arachne исследует анатомию паука, изображенного в длинных и элегантных формах колье и серег. Арахна также черпает вдохновение из греко-римской мифологии, поскольку Арахна был главным героем стихотворения, написанного печально известным Овидием, в котором Афина в конечном итоге превратила его в паука.Отдавая дань уважения прошлому, название бренда восходит к сложной истории о равнодушном мальчике, который не подчиняется семейным нормам. Этот безымянный мальчик родился в Бейруте, Ливан, но сейчас проживает в Милане, Италия, со своей семьей. Он безжалостен и нетипичен … слова, которыми можно описать бренд!

Изображения предоставлены Vìen

В ответ на бурную молодежную контркультуру VÌEN создает личную женскую одежду, вдохновленную традиционным мужским гардеробом.Крупногабаритные костюмы, пальто и платья, не похожие на платья, являются визитной карточкой бренда VÌEN. Их одежда отличается проникновенным подходом к моде, используя сухую шерсть, японский деним и мягкую марлю. Винченцо Палаццо, основатель и дизайнер VÌEN, создал свой бренд, чтобы создать новый образ мышления и, следовательно, новый образ жизни. VÌEN — это манифест невысказанных слов для всех тех юных душ, которые испытывают чувство бунта и уникальности из-за убедительных посланий, запутанных в одежде.VÌEN дебютировал на подиуме в 2019 году и теперь показывает каждую коллекцию на Неделе моды в Милане. Palazzo постоянно создает вневременные вещи, которые говорят своим клиентам, которые больше, чем просто покупатели, гораздо больше, чем слова, а скорее сообщество сознательных молодых людей.

«Странный — самый эффектный из всех стилей» Лука Мальяно

Появляется новое поколение

Эти 10 брендов — лишь небольшая часть удивительного нового поколения, пришедшего из Италии.

популярные цвета и фасоны (112 фото)

Женщина, надевшая натуральный мех, выглядит роскошно. Зимняя одежда, как и любая другая, имеет модные тренды. Конечно, некоторые дамы покупают классические силуэты меховых нарядов и носят их несколько сезонов. Молодые девушки стараются следить за трендами, поэтому вопрос о том, какие шубы в моде этой зимой, для красавиц весьма актуален. Ассортимент модных шуб сезона 2021 обширен. Дизайнеры позволяют женщинам выбрать не только мех, но и фасон, цвет, декор зимнего мехового пальто.

Какие виды натурального меха в тренде

Натуральный мех всегда в тренде, ведь он выглядеть просто потрясающе, придает образу элегантности, женственности, роскоши. Модные шубы 2021 года отличаются сдержанной палитрой. Дизайнеры все чаще отдают предпочтения натуральным оттенкам меха. В коллекциях именитых кутюрье появляется все больше шубок серых, черных и коричневых цветов. Встречаются, конечно, и яркие изделия, но их не так много. Такие модели в основном рассчитаны на молодых девушек.

В тренде уже несколько сезонов подряд шубки из норки. Они могут иметь как классический силуэт, так и интересный дизайн. В любом варианте норковые вещи выглядят роскошно. Женщинам, желающим подчеркнуть свое благосостояние и статус, рекомендуется присмотреться к шубкам из соболя. Зимние вещи из этого зверька придадут образу женственности, элегантности, шарма. В тренде наряды из лисьего меха. Из шкурок лисы может быть выполнена как вся шуба, так и ее отдельные элементы: капюшон, ворот, пояс, рукава. Комбинированные изделия в этом сезоне на пике популярности.

Пушистая шерсть песца пользуется спросом, как у модельеров, так и у модниц. На экранах телевизоров можно увидеть много знаменитых личностей, которые ходят в нарядах, отороченных пушистым мехом. Шубы из песца смотрятся роскошно, а шикарные расцветки лишь подчеркивают благородство натурального ворса. Правда, от природы шкурка у животного не однородного тона, поэтому для изготовления одежды мех подкрашивают, либо состригают. Каракуль опять в моде. Неповторимые узоры на мехе позволяют дизайнерам создавать поистине уникальные наряды. На фото видно, как оригинально смотрятся каракулевые шубки. Женщинам, которые хотят быть в этом сезоне в тренде, рекомендуется выбирать комбинированные варианты. Сочетание в одном изделии разных материалов и фактур на пике популярности. Шубы могут быть изготовлены из шкурок с длинным и коротким ворсом.

Такое стилистическое решение придает образу неповторимый шик. Молодые девушки могут приобрести зимние наряды, имеющие яркие вставки. Такие модели отшивают из кусочков меха, шубы имеют оригинальный крой и разноцветные блоки, которые могут отличаться по форме и быть расположены в любой части изделия.

Полушубок

Сейчас мы с вами поговорим о любимом варианте автоледи. Дизайнеры рьяно взялись укорачивать шубы и полушубки, а вместе с длиной, удлиняющейся до талии и даже выше, обрезали в некоторых моделях и рукава, и воротники. Подобные модели идеально подходят к разным стилям одежды, будь то офисный лук либо вечеринка — вы будете выглядеть непревзойденно. Стилисты предпочитают их сочетать с аналогичными в исполнении и цвете аксессуарами и вещами, добиваясь впечатления единого комплекта. Веселые цвета моделей подойдут дерзким модницам и любительницам поэкспериментировать, что стилисты и советуют в 2021 — 2021 году. В коллекциях встречается желтый, синий, розовый, зеленый цвета и модель с каждым понемногу перечисленным оттенком. Украсьте скучную, однотонную зиму разнообразием ярких цветов! Единственным отрицательным моментом полушубков является высокое проникновение холода. Модели подходят не морозным зимам, также их надевают в самом начале декабря.

Шубы из искусственного меха

Красивая шуба из искусственного полотна – прекрасное решение для тех, кто не хочет по каким-то причинам носить натуральный мех. Трендом сезона считаются наряды необычного окраса, чем ярче и экстравагантней одежда, тем лучше. Важно, правильно выбрать ее для зимы. Чтобы вещь согрела в морозы, она должна иметь утеплитель и качественную подкладку. Без подобного дополнения наряд можно носить только поздней осенью, пока температура не достигнет минусовой отметки.

В последнее время все больше модных домов выпускает интересные модели эко-шуб. Качественно отшитую вещь из искусственного полотна сложно отличить от изделия из натурального меха. Причем эко-шубы – вариант бюджетный, позволяющий молодым девушкам иметь в гардеробе несколько модных нарядов. Красавицы могут приобрести яркую одежду с длинным ворсом и более сдержанную модель, которая подойдет к повседневному образу.

Необычные шубы 2021 года: модные стилистические решения

В тренде в 2021 году будет стиль «глэм». Шуба, сшитая в соответствии с его условиями, имеет довольно интересный дизайн. Она шьется из меха соболя или норки. Модель имеет укороченный расклешенной силуэт, который отлично скрывает изъяны фигуры. Поэтому позволить себе такую шубку могут стройные миниатюрные девушки и дамы с формами, знающие как с помощь одежды показать свои достоинства в лучшем свете.

Для декора шубок в стиле «глэм» дизайнеры допускают использование яркого выразительного декора. Он может быть представлен следующими элементами:

• позолоченные пуговицы;
• декоративные застежки;
• крупные брожи;
• завязки из кружева и пр.

Что касается особенностей комплектации шубы с остальными предметами гардероба, то в этом вопросе также имеются свои нюансы. Яркий фасон шубы в первую очередь предназначен для вечерних выходов, поэтому под нее можно смело надевать эксклюзивные платья, нарядные костюмы, необычные юбки и блузки.

В то же время при должном подходе к деталям, шубу можно носить и в повседневной жизни. Для этого отказаться нужно будет от вызывающих комплектов одежды. Их заменят лаконичные платья и брючки, которые принесут гармонию в образ и сделают его непринужденным и уместным.

Модные тенденции по типу фигуры

Модные шубы 2021 года должны не только иметь актуальный крой, но и хорошо сидеть на фигуре, срывая недостатки, подчеркивая достоинства. На фото видно, как гармонично могут смотреться в шубках полные дамы и худенькие девушки. Шубы осень-зима, представленные на подиуме, позволяют женщинам различных комплекций подобрать подходящие наряды.

Модные шубы 2021 для типа фигуры яблоко

Женщины с типом фигуры «яблоко» обычно обладают выдающимся бюстом, выпирающим животиком и стройными ногами. Чтобы верхняя одежда украшала, нужно выбрать фасон, который не будет делать акцент на области талии. «Яблочкам» рекомендуется приобретать шубы с коротким ворсом разклешенного кроя. Оптимальная длина для женщин с обсуждаемым типом фигуры – до середины бедра. Такие вещи сделают силуэт изящным. Прекрасным вариантом для женщин с типом фигуры «яблоко» станет модель автоледи. Короткий наряд позволить привлечь внимание к стройным ногам. Стильное манто «в пол» также подойдет прекрасным дамам, главное, чтобы одежда была без акцента на талию.

Модные шубки 2021 для фигуры груша

Девушки с типом фигура «груша» обычно обладают округлыми бедрами, которые значительно шире плеч. Таким красавицам подойдут модели средней длины свободного кроя. Прекрасным вариантом станут шубы с широкими рукавами, завышенной талией, кокеткой. Уравновесить верх и низ фигуры помогут меховые наряды с воротом лодочкой и V-образным вырезом.

Создать красивый силуэт помогут изделия, в которых мех уложен горизонтальными полосками, желательно, чтобы шкурки были двух цветов.

Для тех, у кого фигура треугольник и перевёрнутый треугольник

Женщинам с типом фигуры «треугольник» не следует приобретать короткие шубы. Изделия сделают нежелательный акцент на объемных бедрах, визуально уменьшив верх. «Треугольникам» нужен другой эффект, им важно уравновесить фигуру. С такой задачей справятся женские меховые пальто с капюшоном или объемным воротником. Если подходящую модель не удастся приобрести, то сбалансировать силуэт поможет красивый шарф. Подол наряда должен иметь расширение к низу, облегающий крой «треугольникам» не подойдет. Важно правильно подобрать длину шубки. Она должна прикрыть самую широкую часть бедра. На фото показано, как гармонично смотрятся трапециевидные изделия на таких женщинах.

Дамам с типом фигуры «треугольник» можно приобретать вещи, имеющие пояс. Аксессуар поможет подчеркнуть линию талии, сделает силуэт стройнее. Если говорить про мех, то стоит отдавать предпочтение короткому ворсу. Подойдет норка, каракуль, можно присмотреться к мутону.

Не часто, но у женщин порой встречается такой тип фигуры, который в народе носит название «перевернутый треугольник». Такие дамы обладают узкими бедрами и широкими плечами. Девушкам важно привлечь внимание к стройным ногам, «замаскировав» плечи. Идеальным вариантом для красавиц с обсуждаемой фигурой станут модные полушубки темного цвета. Фасон может быть слегка приталенным, дополненный поясом. Удачным стилистическим решением станут наряды с темным верхом и светлым низом. Такой контраст будет только на руку. Моделей, имеющих объемный капюшон и воротник, стоит избегать.

Фигура песочные часы

Женщин с такой фигурой можно назвать идеальными. Бедра и плечи у них примерно равны, а талия тонкая, привлекающая внимание. Любая шуба из новой коллекции подойдет «песочным часам». Мех тоже можно выбирать на собственный вкус. Чтобы привлечь внимание к тонкой талии, можно дополнить шубку поясом, модные тенденции это лишь приветствуют.

Большие размеры новинки

Многие модные шубы осень-зима 2021 года представлены в больших размерах. Крупным дамам есть из чего выбрать, но важно учитывать особенности фигуры. Оптимальной длиной для полных женщин считается миди, подол должен чуть прикрывать коленки. При стройных ножках красавица может позволить себе и более короткий фасон. Силуэт лучше выбирать прямой, А-образный или расклешенный. Все зависит от особенностей тела и тех мест, которые нужно скорректировать одеждой.

Актуальные формы: трапеция и оверсайз

Большой объем – это тренд, который прослеживается в модных показов на протяжении нескольких последних сезонов. Он распространяется на свитера, кардиганы, платья, джинсы. Повлиял тренд и на модели верхней одежды. Так, претерпели изменения прямые шубы с лаконичным силуэтом. Их место в модных лукбуках заняли нарочито объемные модели в стиле оверсайз. Также популярны и шубы с силуэтом «трапеция», которые также отличаются объемом и мягкостью форм.

Пошив данных моделей осуществляют из красивого, но демократичного меха. Это:

• кролик;
• енот;
• стриженый мутон.

Имеются в наличии и фасоны, основная часть которых сшита из недорогого меха, а оторочка и декор изготовлены из эксклюзивных материалов. Это мех рыси, куницы или песца.

Чтобы модели с большим объемом соответствовали всем актуальным веяниям, дизайнеры прибегают в ряду хитростей:

• экспериментируют с фактурами меха;
• используют нетривиальные цветовые решения;
• оснащают шубки ярким оригинальным декором;
• демонстрируют несерьезное отношение к меху, как к дорогому роскошному материалу.

Популярные цвета

Белый цвет на пике популярности. Такая вещь будет жутко непрактичной, зато модной и притягательной. Девушка в белоснежной одежде выглядит настоящей королевой, светлый тон ассоциируется с чистотой, нежностью, причем мех, из которого изготовлен наряд, абсолютно не играет роли. Любая модель белого цвета будет смотреться роскошно. Тем, кто не рискует приобретать белое изделие из-за непрактичности, следует присмотреться к шубкам молочного оттенка. Они смотрятся не менее изыскано, особенно если дополнены воротником с меховой оторочкой.

Если получше рассмотреть шубы 2021 года, то становится понятно, что модные тенденции предлагают красавицам и темные цвета, с фото зазывно смотрят красавицы в черных мехах. Это идеальный выбор для женщин, ценящих практичность и элегантность. Черный цвет прекрасно впишется в любой гардероб, его благородный глубокий тон поразит красотой. Современные девушки по достоинству оценят градиентную окраску шубки. Цвет в таких изделиях изменяется сверху в низ. Например, шубка наверху может быть нежно-розовой, а к низу менять оттенок на насыщенный.

Меховые пальто: новый взгляд на привычные вещи

Изучая модные фасоны женских шуб 2021 года, и присматривая тренды, которые можно будет примерить на себя в предстоящем сезоне, девушки могут проявить интерес к необычным пальто. Пошиты они не из шерсти и кашемира, а из изящного роскошного меха, придающего изделию особый шарм.

Такая вещь в гардеробе точно не будет висеть без дела на плечиках. Отлично гармонируя с различными комплектами одежды, меховое пальто станет не просто символом роскоши и богатства. Оно подчеркнет высокий социальный статус и очаровательный вкус своей обладательницы, ведь его крой и фасон полностью подчиняется актуальным модным тенденциям, без которых жизнь женщин не была бы столь захватывающей и красивой.

В частности, для мехового пальто свойственны следующие отличия:

• отсутствие вычурных деталей;
• лаконичный прямой крой;
• использование в качестве материалов для пошива стриженого или щипаного меха «элит» класса;
• длина «миди», едва прикрывающая колени, но гарантирующая защиту от холода;
• наличие стильного воротника «стойки».

Длина

Длина «в пол» постепенно выходит из моды. Такие варианты все чащи приобретают для выходов в свет, для повседневной носки длинные шубы непрактичны. Мода 2021 года диктует свои правила. Стилисты рекомендуют барышням приобретать полушубки и укороченные наряды. Изделия хорошо вписываются в любой лук, выдерживают соседство, как с изящными сапогами, так и грубыми ботинками.

Актуальные светлые модели шуб в Fashion Industry

Известные мировые кутюрье предлагают для этой осени и зимы разновидные шубы в светлых оттенках. У вас есть возможность выбрать шубку, которая будет омолаживать и добавлять больше уникальности в образ. Светлые укороченные варианты пользуются успехом у модниц, которые зачастую находятся за рулем. И это действительно удобно, потому что в ней комфортно садится в машину и вовсе не холодно выйти на улицу.

Дорогие дамы, самое время задуматься какие шубы покупать на осеннее-зимний сезон 2018-2019 года. Подумайте над всеми «за» и «против». Если же вы часто находитесь на улице в ожидании транспорта или по каким-либо еще причинам, то выбирайте длинные стильные шубы или дубленки. А если вы передвигаетесь на авто, тогда короткая шубка или меховая курточка вас в полнее устроит. Все больше мех становится главным элементом модного гардероба. Рассматривайте модные шубы этого сезона на фото и подбирайте свой образ!

С чем носить

Модные фасоны шуб диктуют свои стилистические решения. Дополнять меховые изделия нужно так, чтобы образ смотрелся гармонично. Полушубки хорошо сочетаются с узкими брюками, джинсами, короткими юбками, шортами. Если зимний наряд доходит до середины икры, то женщина может надеть платье, юбку, но нужно стараться, чтобы из-под шубы ничего не торчало.

Какая обувь в моде осень зима 2019

В новом сезоне дизайнеры предлагают обратить внимание на сапоги с широким голенищем, которые позволяют сделать ножки стройнее. С мини-юбками хорошо сочетаются сапоги-чулки. Они способны дополнить легкий, романтический образ. В моду плотно вошли сапоги на толстом каблуке. Такая обувь удобна для повседневной носки, при этом смотрится стильно и женственно. Сапоги-дутики популярны у молодежи, но сочетать их с меховыми изделиями следует осторожно. Такая простая обувь может испортить стильный лук.

Одежда в сочетании с модной шубой

Выбор одежды будет зависеть от того, выше или ниже колен шубка. С длинными изделиями можно сочетать практически любые вещи, а вот полушубки лучше смотрятся с обтягивающими брюками, лосинами, шортами. Гармонично будет смотреться платье и шуба халат. Сочетание получится женственным и небрежным одновременно. Это по-настоящему стильно.

Модные шапки 2019

Осенью актуальными будут шляпки с широкими полями. Они неплохо сочетаются с некоторыми моделями шубок и позволяют создать женственный образ. В тренде меховые шапки и береты. Но тут важно не переборщить, слишком много меха не всегда хорошо.

Макси

Дамы, любящие длинные шубы, в этом году оказались настоящими счастливчиками. Длина по-прежнему смотрится весьма изысканно и женственно. Подобный фасон встречается во многих модных показах 2019 — 2021. Дизайнеры советуют обращать внимание на спокойные, темные оттенки, поскольку именно в таком цвете длинные фасоны шуб выглядят благородно. Данные модели не принимают разноцветные оттенки, однако, декорирование выбирается исключительно на индивидуальный вкус: объемные цветы, манжеты, тигровые вставки снизу и по рукавам, большие пуговицы и широкий воротник в виде хвоста лисицы или любого другого животного. Помимо прочего, макси сочетается с разным фасоном обуви, будь то высокий каблук и танкетка либо плоская подошва сапожек — смотрится одинаково женственно и великолепно.

Модные шубы 2017-2018 — фото-новинки с мировых подиумов

Зимой так хочется тепла, уюта, мягкой и нежной заботы. Модные шубы из натурального меха отвечают всем этим требованиям и способны согреть не только тело, но и душу своей владелицы.

Шикарный и статусный предмет гардероба приобретается, как правило, не на один сезон. К счастью дизайнеры согласны с такой тенденцией, и, наряду с креативными моделями, предлагают в наступающем холодном сезоне нестареющую классику и минимализм. Но это не значит, что зима 2017-2018 будет скучной. Подборка фото самых разнообразных шубок, спортивных и легкомысленных, однотонных и комбинированных, строгих и элегантных, служит тому подтверждением.

В этой статье:

Короткие шубы – модный тренд зимы 2017-2018

Очаровательные короткие шубки – правильный выбор молодых девушек и женщин, не мыслящих свою жизнь без автомобиля. Объемные и пушистые, длиной чуть ниже талии или до середины бедра, они неизменно легки, практичны и вполне доступны по цене.

Сияющая гладкость от Hermes, пушистое чудо от Cedric Charlier и Fendi, яркие комбинации различного меха кожи и текстиля от Giorgio Armani, Giambattista Valli, J.Mendel не оставят равнодушными юных и активных модниц.

Гламурная элегантность и лаконичность длинных шуб

Шубы в пол ушли в прошлое. В сезоне зима-осень 2017-2018 будет модной средняя длина, до колена или до середины икры. Громоздкие воротники также уступают свои позиции аккуратным стоечкам, небольшим отложным вариантам в английском стиле или их полному отсутствию.

Длинные шубы, предназначенные для элегантных женщин, традиционно шьются из легкого, струящегося или гладкого меха. Фасоны отличаются строгим, лаконичным силуэтом, что и демонстрируют модные дома Gucci, Lanvin, Fendi, Michael Kors. А Jason Wu объединив пушистое очарование и изысканную гладкость.

Норковые манто всегда остаются классикой жанра, но изысканные мутоновые изделия из поперечных полос с кожаными вставками от Barbara Bui и J.Mendel просто завораживают взгляд.

Интересную фишку сезона 2017-2018 – модели без воротника с округлым вырезом горловины, представляют Katie Ermilio, Gabriele Colangelo.

Короткий ворс или длинный – чему отдать предпочтение?

Меховая мода несколько консервативна и не делает резких скачков в каждом новом сезоне. Они и понятно, ведь не многие могут позволить себе ежегодную дорогостоящую покупку. Зима-осень 2017-2018 предлагает мех на любой вкус.

Изысканная норка, облегченный мутон, демократичный кролик от Fendi, Max Mara, Gucci, Bibhu Mohapatra, Katie Ermilio, Juicy Conture.

Модели, напоминающие стиль «оверсайз» из бесподобного каракуля демонстрируют Matthev Williamson, Au Jour Le Jour, Holli Fulton.

Любительницам длинного меха тепло и уютно будет в модных шубках Just Cavalli и Brandon Sun.

Узоры рисует не только мороз

Сезон 2017-2018 любит принты. Эта тенденция не обошла стороной и меховую индустрию. Дизайнеры смело сочетают меха различных оттенков и фактур (Just Cavalli), дополняют свои изделия вставками из плотного текстиля и кожи, например Ashish.

Не теряет актуальности комбинация черного и белого цветов или черного с красным. Оригинальные шубки демонстрируют дизайнерские разработки Brandon Sun, House of Holland, Marc Jacobs, Jil Sander.

Звериные окрасы от Louis Vuitton и Lisa Perry порадуют девушек смелых и креативных.

Модные шубы в ярком цвете и пастельных тонах

Шубы настолько прочно вписались в женский гардероб, что иногда трудно определить подбирается платье под цвет меха или наоборот. Эту мысль навевает просмотр коллекций J.Mendel, Giorgio Armani, H&M. По сравнению с прошлым сезоном, приветствуются более приглушенные оттенки. Но для молодых и экстраординарных личностей не существует запретов.

Ярко-красные шубки от Katie Ermilio, Felder Felder, Au Jour Le Jour великолепно подойдут нежным блондинкам и женщинам-вамп. Романтическим натурам наверняка понравятся короткие и удлиненные «пушистики» брендов Jeremy Scott, Altuzarra, Matthev Williamson, Max Mara, Cushnie et Ochs.

Ярко-белый цвет и мягкая пастель не очень практичны, но такие модные шубки однозначно улучшают настроение и освежают цвет лица. Светлым пушистым мехам отдают предпочтение Altuzarra, Au Jour Le Jour, Cedric Charlier, Gabriele Colangelo.

Гладкую классику позиционируют модные дома Hermes, Kate Spade New York. Очаровательным пушистым облачком выглядят модели от Holli Fulton, Just Cavalli, Giambattista Valli, Louis Vuitton, Josie Natori.

Классика и авангард в черном и коричневом цвете

Черный всегда в тренде. Не бойтесь показаться консервативной, покупая шубу такого цвета. Эта вещь не требует сложного ухода и прослужит верой и правдой не один сезон. Бесподобный шарм и элегантность черного цвета демонстрируют показы Louis Vuitton, Costume National, Elie Saab.

Коричневые шубы дивно хороши и завораживают взгляд теплыми шоколадными оттенками. Сезон зима-осень 2017-2018 диктует небольшое правило. Коричневый должен быть слегка разбавлен другим цветом. Актуально сочетание различных оттенков меха, как у Fendi, Chalayan, Gucci.

Выигрышно подать однотонную шубку от Balli, Joseph, Jean-Pierre Braganza может цвет одежды и аксессуаров.

Шуба может служить предметом гордости или просто защищать от зимних холодов. Главное, чтобы в ней вы чувствовали себя королевой.

Женские шубы зима 2018. Фото стильных новинок с показов и модные тренды

Женские шубы зима 2018 на фото с показов представлены классическими фасонами в пол, меховыми пальто, кромби, бомберами, полушубками, вязаными изделиями, моделями с принтами или фигурной стрижкой.

В коллекциях преобладает верхняя одежда из таких видов пушнины, как норка, песец и каракуль. Результатом дизайнерских экспериментов становится имитация меховой фактуры из шерстяных нитей. В основном кутюрье сохраняют природную окраску пушнины, поэтому на подиумах присутствуют черный, коричневый и серо-белый цвета. Иногда шкурки окрашиваются в оливковый, салатовый и желтый оттенки.

Популярные тренды зимы 2018 года

При выборе женской шубы в интернет-магазине, следует ориентироваться на:

• оверсайз;
• минимализм;
• анималистический принт;
• цветовой или фактурный контраст;
• технику грувинг;
• колор-блокинг.

Классические женские шубы зима 2018: на фото новинки приталенного силуэта

Хотя традиционно шубам свойственны свободные силуэты, но в новом сезоне модельеры предлагают приталенные фасоны. Таким образом, они акцентируют внимание на женственных изгибах фигуры. Вещи на фото настолько элегантны, что кажутся меховыми пальто.

Длинная двубортная модель из каракуля итальянского бренда Bottega Veneta — это само воплощение женственности, которая чувствуется в отрезной линии талии, закругленных краях лацканов и в приподнятых окатах рукавов. Клапаны карманов добавляют округлости бедрам. Зимой 2018 года эту верхнюю одежду дополнят платья и юбки любых фасонов.

Однобортное изделие американской линии Brock Collection создано по типу пальто. Оно имеет английский воротник и накладные карманы. Его украшает леопардовый принт, который отличается сдержанными расцветками. По мнению стилистов, к этому меховому изделию лучшим образом подойдет черное платье с баской.

Женское меховое полупальто французской марки Chloe с глухим воротом застегивается на металлическую молнию. Для него характерен А-силуэт, так как низ расклешен, а талия подчеркивается кожаным поясом. Мех декорирован фигурной стрижкой в виде горизонтальных полосок. Этот вид верхней одежды обладает универсальностью, его могут носить и молодые девушки, и бизнес-леди.

Женские шубы зима 2018: модная тенденция — анималистические принты и классический черно-белый контраст

В дизайнерских коллекциях нового сезона широко представлены анималистические принты. Они являются актуальным трендом зимы 2018 года. На трех фото с показов видно, что арт-директор итальянского Дома моды Braschi отдает предпочтение самому элегантному контрасту черного и белого цветов.

Удлиненный до середины бедра бомбер декорирован рисунком под зебру. В нем преобладающим цветом является черный. Благодаря акценту на вертикальную застежку-молнию, нивелируется расширяющий эффект горизонтальных линий принта. На фото продемонстрировано, что бомбер прекрасно сочетается с кожаной мини-юбкой, водолазкой и сапогами-ботфортами.

Фасон элегантной шубы О-силуэта очень лаконичен. В ней сразу привлекает внимание крупный английский воротник, который выделяется даже на фоне узора под зебру. В этой вещи доминирует белый цвет. Ее можно надевать поверх платьев и брючных костюмов.

Крупный пятнистый принт под жирафа хорошо вписывается в сдержанный крой женского полушубка. Вместо ворота используется роскошная объемная горжетка из длинношерстной пушнины, которая контрастирует с короткошерстным мехом изделия. Оно хорошо будет смотреться с трикотажным платьем. Если вы предпочитаете боле красочную цветовую гамму, то рекомендуем посмотреть меховую одежду с леопардовыми принтами. Ее вы найдете здесь.

Женские шубы зима 2018: актуальный тренд — рельефные узоры — и новинки с подиумов

Как бы ни были прекрасны натуральные меха, кутюрье стараются улучшить их внешний вид оригинальным дизайном. Для этого они используют фигурную стрижку грувинг. В результате стильные геометрические рисунки становятся одной из модных тенденций зимы 2018 года.

Модель московского бренда Color декорирована ромбовидным узором, который зрительно стройнит. Прямой крой и длина миди позволяют также завуалировать маленькие несовершенства фигуры. На фото это изделие дополнено облегающими скинни, джемпером и полусапожками.

Американский модельер Dennis Basso представляет изысканную шубу в пол, в которой можно почувствовать себя королевой. Ему удается сделать ее одновременно и роскошной, и лаконичной. Она сшита из каракуля, который выстрижен вертикальными полосками. А глухой воротник и рукава от низа до локтей отделаны песцом. Такая вещь украсит свою обладательницу и в будничные, и в особо торжественные дни.

Женский полушубок российской марки Меха Екатерина напоминает вязаный кардиган. Только создан он из шикарной норки. Из нее же выполнены пояс и пряжка. Она так обработана техникой грувинг на манжетах, бортах и накладных карманах, что дублирует типичную для кардиганов вязку. Ее предлагается носить с леггинсами и свитшотами. Вы можете также посмотреть меховые бомберы. Для этого необходимо перейти сюда.

Женские шубы зима 2018: модные тенденции — крупные воротники и свободный крой

На фото с показов сразу привлекает к себе внимание одна деталь — очень большие воротники. Они могут быть разных типов и форм, но по своему пропорциональному соотношению они слишком выделяются на фоне шуб.

Шикарный полушубок силуэта трапеция от Dennis Basso выполнен из пушистого песца с эффектом деграде. Огромный воротник-шалька контрастного цвета визуально увеличивает объем. Поэтому такая модель будет хорошо смотреться только на высоких субтильных дамах, так как столь крупные детали зрительно уменьшаются рост.

Женское изделие российской марки Меха Екатерина хоть и имеет большой ворот, но за счет его устремленной ввысь формы в виде воронки, наоборот, зрительно увеличивается рост и удлиняется шея. Предложенный на фото норковый полушубок с расклешенными рукавами-реглан окрашен в столь яркие сочетания, что, скорее, соответствует молодежному образу. Поэтому к нему рекомендуется купить узкие скинни или джинсы.

Джонатан Андресон, креативный директор испанского Дома моды Loewe, представляет на фото длинное двубортное пардессю из длинношерстного песца. Его отличительной чертой становится укрупненный английский воротник. Зимой 2018 года его можно сочетать с брюками и блузками.

Вязаные женские шубы зима 2018: на фото новинки в стиле оверсайз и модный тренд колор-блокинг

В дизайнерских коллекциях зима 2018 наблюдается попытка уйти от использования традиционных меховых материалов. На смену им приходит шерсть. Дизайнеры придают ей сходство с длинношерстным мехом. За счет этого вещи выглядят объемно. Яркий декор в духе колор-блокинг добавляет верхней одежде красочности.

Российский модельер Игорь Гуляев представляет на неделе моды вязаный полушубок без рукавов. Его низ дополнен контрастной зигзагообразной вставкой. В воротниковой зоне и проймах также присутствует пушистый декор. Пояс располагается под грудью. На фото создан стильный образ в комплекте с широкополой шляпой, свободными брюками и свитером.

Шубы грузинского бренда Lalo связаны в оригинальной технике, которая позволяет искусно имитировать мех. Шерстяным нитям в данном случае отводится роль ворсинок. На первом фото они очень тонкие. В модели прямого кроя с воротником-шалькой можно заметить, что вязка напоминает стриженую методом грувинга меховую шкурку. Стилисты советуют сыграть на контрастах и купить к сине-зеленому полушубку красный берет и платье-футляр.

Женский полушубок из скрученных толстых нитей визуально прибавляет объем. Кроме того, он имеет очень широкие рукава, поэтому подойдет лишь худощавым высоким девушкам. Его борта отделаны разноцветным узором в стиле колор-блокинг. К нему можно купить расклешенное платье-сарафан и полусапожки.

О тонкостях выбора и покупки женской шубы зима 2018

Покупая изделия из натурального меха, вы делаете долгосрочное вложение в собственный гардероб. Они лучше всего подчеркнут ваш высокий социальный статус, и вы сможете носить их в течение нескольких лет. Выбирать модель в каталоге интернет-магазина, необходимо так, чтобы она подчеркивала достоинства фигуры и визуально корректировала небольшие несовершенства. Поэтому стоит обратить внимание на фасоны с вертикальным декором в популярной технике грувинг. Безусловно, выгоднее всего купить вещь классического кроя. Но если вы хотите внести разнообразие в образ, то отдайте предпочтение анималистическим принтам. Хотя меховая верхняя одежда и ассоциируется с солидностью, молодежь тоже может приобрести яркие новинки с разноцветными вставками.

Норковые шубы 2018 года модные тенденции фото и полезные рекомендации

Ключевые тенденции и тренды сезона для шуб

Рассмотрим главные фэшн-тренды для шубок грядущего сезона:

• Своеобразный оверсайз. Безупречный выбор в морозную погоду – объемное изделие из меха, под которое можно с легкостью поддеть несколько слоев утепленных вещей. Шуба оверсайз – непросто чрезвычайно комфортный вариант, но и своеобразный эстетический кокон, причисляемый к одной из ключевых модных тенденций наступающего сезона;
• Длина. Главный хит предстоящего сезона – короткие шубы и полушубки. Они замечательно комбинируются как с легкими сапогами и изящным платьицем, так и с грубоватыми ботинками, джинсами скинни и свитером. Длинные шубки и изделия длиной миди обладают более практичными свойствами, но если вести речь о длине до пола, то данный тренд уже утратил актуальность. На гребне модной волны просторные шубки прямого кроя, а также изделия приталенного силуэта;
• Рукава. Модели с длинными рукавами удобны и практичны, но до чего элегантно смотрятся шубки с укороченными рукавами, из-под которых выглядывают изящные женские ручки! Подобные модели носят с высокими утепленными перчатками, что делает лук необычайно стильным. Несмотря на капризы моды, большинство дизайнеров не оценили творческий порыв и представили шубы с консервативной длиной рукава. Обилие меха разбавлено клиньями, опушками, отворотами, манжетами, хотя рукава при этом остались довольно свободными.

Невероятную популярность в грядущем сезоне завоевали безрукавные шубки. Многие читательницы сейчас, наверное, с сомнением хмыкнули, а заядлые модницы тут же взяли себе стильный тренд на вооружение. Меховые жилетки с перчатками до локтя либо надетые поверх уютной туники или пуловера выглядят очень стильно. А как эффектно смотрится изделие с пушистым мехом в сочетании с обнаженными руками!

СПРАВКА. Для образа в стиле кэжуал к шубкам оверсайз подойдут ботинки, а на торжественное мероприятие стоит обуть сапоги из кожи или замши либо ультрамодные сапоги-чулки.

Популярны не только объемные меха. Достойное место в нише модных шубок заняли модели с широким ремнем либо поясом. Делая акцент на талии, они прекрасно подчеркивают женскую фигуру. Весьма симпатично смотрятся гладкие шубы длиной до колен либо чуть выше и элегантные варианты из стриженого меха.

Многие без памяти влюбились в шубы-халаты свободного прямого фасона, коротким мехом естественного цвета и длиной ниже колен. Носят подобные изделия нараспашку либо подпоясавшись.

СПРАВКА. Кроме длинного меха и свободного кроя, модными в наступающем сезоне будут облегающие изделия – шубы-халаты и шубы-платья. Модели приталенного кроя, имеющие оригинальную расцветку и лишенные воротничка, выглядят словно причудливые платья из меха.

А какие же воротники в моде?

1. Классические с плавным переходом в капюшон. Собираясь в мягкие складки, они служат красивым обрамлением для лица и отличной альтернативой головному убору;
2. Отложные – особенно хороши с такими воротниками классические шубки прямого кроя;
3. Полукруглые объемные – привносят в лук нотки мягкой женственности и грациозности;
4. Отсутствие воротничка – модный, но не самый практичный вариант, который подойдет для холодной осени либо теплой зимы. Дизайн подобных шуб зачастую представлен в виде накидок, коротких курток и даже кимоно.

Есть из чего выбрать!

Подробнее стоит ознакомиться с видами меха. Поперечные меховые полоски, вне всякого сомнения, наделяют образ особым шармом и притягательностью. В таких изделиях главный акцент ставится на мехе, поэтому декор тут, скорее, покажется роскошным излишеством.

Следует обратить внимание на шубки из натурального меха пастельных цветов:

• молочного;
• шоколадного;
• бурового;
• иссиня-черного.

Комбинированный мех – вот он, мастхэв зимы 2018-2019 года. Каждый из таких вариантов, собранных из лоскутков многоцветного меха различных фактур, представляет собой настоящее произведение шубного искусства.

СПРАВКА. Творческий максимализм заметен и в оформлении отдельных элементов, таких как рукава, воротник, карманы. Такими шубками хочется любоваться бесконечно!

Изделия из длинного меха – подходящий вариант для холодной зимы. Поражают своим великолепием песцовые и лисьи шубки, чуть скромнее смотрятся варианты из бобра и нутрии.

Тем, кто принципиально не носит натуральные меха или просто жалеет животных, стоит обратить внимание на яркий искусственный мех. Выглядит весьма впечатляюще.

Геометрические фигуры, акварельные абстракции, многоцветные клинья, оригинальные принты – этот сезон, кажется, вдохновлен самим творчеством во всей его многоликой красоте.

И еще один, несомненно, заслуживающий внимания тренд – сочетание двух и более оттенков в одном изделии. Сказать, что выглядят такие шубки весьма оригинально – ничего не сказать.

Современные модели ярких шуб

А впрочем, вполне интересный эксперимент, ведь в студеную пору так недостает насыщенных красок и солнечных лучей. Так что модная шубка сочного цвета – отличный способ выделиться из толпы и поймать волну остромодного тренда.

Итак, какие же цвета станут настоящим хитом сезона:

• красный;
• желтый;
• розовый.

ВАЖНО! Главное, подбирать к укороченным шубкам одежду спокойной расцветки, чтобы образ не казался перегруженным.

Творческим личностям стоит присмотреться к моделям индигового, зеленого и фиолетового цвета, а также к таким сногсшибательным вариантам, как «ягуар», «мультиколор», «градиент», «голубой лед».

Помимо сочных колеров, дизайнеры решили скомбинировать несколько цветов, а еще предложили весьма нестандартные для меха рисунки. Шубка с нанесенным на мех норки или любой другой, принтом – одна из наиболее стильных моделей предстоящего сезона.

ВНИМАНИЕ! Спешим обрадовать роковых хищниц: звериные принты чаще остальных встречались на фэшн-показах. Так что с чистой совестью можно приобрести леопардовую шубку из натурального либо искусственного меха.

Одним из трендовых вариантов сезона 2018-2019 года станет модель с комбинированным мехом разных видов. Применение меховых лоскутков с разной длиной ворсинок привело к созданию потрясающих, поистине эксклюзивных шубок. Не менее актуально дерзкое сочетание, где норковая опушка соединена с замшей и кожей.

Также пользуются популярностью стильные варианты, украшенные бисером, кристаллами Сваровски, вышивкой и аппликацией.

Яркие шубы грядущего сезона могут быть короткими, длиной до пола, с воротником, поясом и без них. Одно можно сказать наверняка – в шубке такого насыщенного оттенка у вас не будет ни одного шанса остаться незамеченной.

Самые модные шубы сезона 2018-2019

1. Укороченный вариант. Коротким шубкам отдают предпочтение энергичные особы, любящие активное времяпрепровождение. Этот вариант покажется им наиболее практичным и удобным. Помимо того, эти шубки станут великолепным дополнением образа с классической юбкой-карандаш, обтягивающими брюками с лампасами. А вечернее платье в сочетании с укороченной шубой пастельного цвета сделает вас настоящей звездой мероприятия! Это могут быть варианты разнообразных оттенков: и мягких, приглушенных, и дерзких, экстравагантных, с нестандартными вставками и принтами;
2. Длинный фасон. Одна из самых элегантных и утонченных моделей – шуба в пол, которая выглядит по-королевски. Безусловно, это идеальный вариант для вечернего выхода в свет. Подобные шубки хоть и смотрятся поистине роскошно, однако, не всегда комфортны и практичны. Во-первых, длина сковывает движения, во-вторых, весит такая одежда немало. В-третьих, даже если быть крайне аккуратной, есть риск испортить низ шубы, тем более в ненастье, и выглядеть она после этого будет уже не так презентабельно.

Удлиненные шубы 2018-2019 года дополнены поясом, который служит гармоничным украшением верхней одежды, а также выгодно подчеркивает талию. Так что подобные модели лучше приберечь для особых случаев, чтобы сразить всех наповал своим триумфальным выходом.

Рекомендации стилистов при выборе модной шубы

• Старайтесь не выходить за рамки привычного стиля. Скажем, если ваша одежда соответствует стритстайлу, то и шубка должна быть из той же оперы. Стоит присмотреться к укороченным вариантам, моделям из стриженого меха, необычного фасона. Однако имейте в виду, для выхода в свет подобное изделие не годится;
• Если вы хотите выглядеть поистине роскошно, следует остановить выбор на фасонах «шанель», «бабочка», «балетка», выглядящих особенно утонченно и оригинально. Эти стильные шубки отлично смотрятся как с вечерними платьями в пол, так и с узкими джинсами;
• Прямые модели с капюшоном, расклешенные книзу, – это уже настоящая классика жанра. Эти шубы всегда вносят в образ нотки изысканности, но лучше смотрятся на девушках постарше;
• Подбирая длину, учитывайте в первую очередь особенности своей комплекции, а затем уже стиль и удобство. Но это вовсе не значит, что стройняшки могут приобрести абсолютно любой вариант: чересчур длинные модели могут визуально испортить даже идеальную фигуру;
• Дамам с аппетитными формами лучше отдать предпочтение шубе до щиколотки, проигнорировав варианты длиной до пола. Расклешенная модель длиной миди выгодно подчеркнет достоинства фигуры. Впрочем, чересчур длинные шубки вообще никому не стоит носить – в этом сезоне пальма первенства принадлежит укороченным вариантам;
• Немалое значение имеет и цвет шубы. В принципе можно выбрать любой окрас, но все-таки лучше остановиться на пастельной гамме. Варианты из натурального меха мягких приглушенных оттенков выглядят безумно привлекательно. Желательно выбирать простые модели без лишнего декора. Так, американский и скандинавский мех – оптимальный вариант для белой шубы. А мех серебристого или сапфирового оттенка отыскать довольно трудно, так что подобные модели являются эксклюзивными в своем роде. Особенно роскошно в таком цвете смотрятся укороченные шубки с поперечной сборкой меха.

Не забывайте ухаживать за своей меховой красавицей, и элегантная шуба будет смотреться как новенькая не один сезон.норковые и другие шубки требуют тщательной заботы.

Шубы норковые: модели 2018-2019

Модные тенденции шуб 2018-2019 года

Шубы 2018-2019, мода на которые только возрастает, удивили своим разнообразием фасонов и расцветок. На подиумах были представлены варианты для женщин разного возраста и стилистических предпочтений. Среди трендов этого сезона оказались:

• Шубы оверсайз. Это не только модный фасон, но и очень практичный, ведь под низ можно надеть абсолютно любые вещи, будь-то тонкая блуза или большой объемный свитер. Удобно, тепло и комфортно. К ним подойдут не только грубые ботинки, но и элегантные сапоги.
• Кутюрье предлагают в этом сезоне носить модные шубы 2018-2019 с кожаным поясом, который можно либо завязать узлом, либо застегнуть при помощи пряжки. Этот аксессуар лучше всего подходит к верхней одежде, пошитой из короткого или стриженного меха.
• Вариации с кроем рукавов: длина ¾, удлиненные рукава, которые закрывают всю кисть до кончиков пальцев, без рукавов, с отворотами, манжетами и отделкой из контрастного меха.
• Некоторые дизайнеры создали модели без ворота, другие же продемонстрировали полную противоположность, делая акцент на больших объемных воротниках.
• Комбинированные шубы, которые собраны как мозаика из кусочков меха разной фактуры и цвета. Такие изделия смотрятся очень необычно и свежо.

Свежие статьи о стиле и моде

Комбинезон-трансформер для новорожденных осень
Брюки чиносы женские что это такое?

C чем носить удлиненный жилет без рукавов

На что обратить внимание

Выбирая шубу из мутона, следует учитывать особенности фигуры. Изделия средней длины подходят женщинам любой комплекции – они грамотно скрывают недостатки и подчеркивают достоинства телосложения. Едва приталенные и слегка расклешенные модели выгодно смотрятся на полных и стройных женщинах. Модные мутоновые шубы сезона 2020 должны отвечать следующим критериям:

• Длина – самые модные шубы до колена, но не более чем до середины щиколотки, как на фото.

• Цвет – коричневый, шоколадный, бежевый, дымчатый, серый.
• Авангард – изумрудные, синие, красные мутоновые шубы.
• Рукав – полный прямой, укороченный узкий и широкий.
• Воротник – шалька, полукруглый, стойка и без ворота.
• Капюшон – тренд сезона, самые модные объемные капюшоны.
• На пике популярности – укороченные модели, жилетки и манто – вариант автоледи. Их можно сшить самостоятельно или отдать на перекрой старую шубу из мутона.

При выборе верхней одежды из мутона необходимо отдавать предпочтение моделям, которые по цвету и фасону подходят к повседневному гардеробу женщины. Поскольку на первом месте – практичность, большой популярностью пользуются мутоновые шубы с капюшоном, отделанным гладким или объемным мехом другой фактуры – песец, норка, енот, как на фото. Если в предыдущих коллекциях модная мутоновая шуба-2015 могла иметь большой пышный воротник, то сейчас такая модель не будет в тренде.

Цветовая гамма шуб 2018-2019 года

Модные шубы 2018-2019 уж точно не назовешь однотипными, как раньше. Яркие оттенки — и это касается как шуб из натурального меха, так и искусственных — их главная определяющая черта. При этом чем ярче цвет, тем лучше, а уж если шуба дополнена броским принтом, то вообще ей нет равных. Разноцветные шубы всем хороши: это и громкий индивидуальный акцент в образе, и эпатажное заявление, и просто источник приподнятого настроения, ведь на цветную шубу невозможно смотреть без восхищения и одобрительной улыбки. Самыми популярными оттенками этой зимы среды шуб стали желтый, красный и розовый — именно их чаще всего можно было увидеть на мировых подиумах. Длина не имеет значения: цветные шубы варьируются от миниатюрных укороченных жакетов до роскошных манто в пол. Цветные шубы могут быть украшены контрастным поясом, принтами и стразами, отделаны кожаными манжетами и воротником.

Шубы из длинного меха 2018-2019 года модные тенденции фото

Это может быть пушистый песец, черно-бурая лисица, крашенный или натуральный енот и енотовидная собака, а также альпаки. Что касается длины, то это может быть длинная модель в пол, до колена или короткая шубка, едва закрывающая бедра. Отлично, если у этого топового экземпляра есть капюшон или роскошный воротник. Среди шуб 2018-2019 с длинным мехом выбирайте изделия из натурального или экомеха песца, енота, цветовая гамма от белого до насыщенно серого, также в моде пестрые с натуральными переливами оттенков или вкраплениями бежевого.

Про актуальные дубленки 2019-2020: игра цветом

А вот дубленки в 2019-2020 году будут компенсировать недостаток ярких цветов. Выбираем палитру «электрик». Смотрим на длину «до колена» и в ниже «до середины» голени, рукава должны быть длинными и широкими. Запомните, что подол и манжеты должны быть отделаны кучерявым мехом овцы.

Поднимаем настроение яркими вариантами

Но короткое варианты классического стиля, которые снаружи имеют кожаную поверхность и белую овчину внутри, также остаются в моде. Данная модель будет отлично смотреться, если на вас будет несколько слоев одежды.

Шубы оверсайз 2018-2019 года модные тенденции фото

Все, кто смотрел показ мод 2018-2019, при вопросе какие шубы сейчас в моде, в голос ответят – в стиле оверсайз! И, действительно, в коллекции практически каждого дизайнера есть модели в этом модном стиле. Их отличают огромные воротники, пышно возлегающие на плечах роскошных дам, объемные рукава, прикрывающие кончики пальцев, большие квадратные меховые карманы. Цветовая мода шубы этого года все та же: кирпичный, иссиня черный, розовый, серебристый, хакки, красно-оранжевый.

Мода и стиль 2020: советы, тенденции, тренды

Модные шапки осень зима 2020 2019 модные тренды

Модные пальто осень зима 2020 2019

Модные платья зима 2020 фото фасон тенденции

Головные уборы осень зима 2020 2019 фото

Пошив шуб

Самый востребованный пошив – это поперечное положение шкур на шубе. Это заметно как на классических моделях, так и в молодежном варианте. Полосы меха могут сочетаться с кожаными небольшими вставками, различной ширины, градиентного или классического окрашивания.

Выделка меха

Стильными остаются пришедшие с прошлого сезона прямого кроя шубки без воротника. В моде также приталенные, в виде трапеции. Остаются на пике моды различного фасона жилеты, пончо, пелерины из меха. Особую популярность завоевала шубка кокон. Трапеция, сшитая из продольных и поперечных полос с объемными рукавами. Для молодежи очень красивые шубки- тюльпан, роскошные пончо. Может быть разное сочетание мехов на одном изделии.

Воротники самые разнообразные, в зависимости от кроя. Это апаш, шалька, английский, стойка, шанель. Шикарно смотрятся большие воротники из другого меха, например, черно-бурой лисы.

Длинная шуба

Мутоновые шубы 2018-2019 года модные тенденции фото

Гладкая и пластичная фактура меха позволяет активно использовать новые и актуальные фасоны. Поэтому в коллекциях 2018-2019 есть модели мутоновых шуб буквально на любой вкус. В первую очередь, интерес вызывает «классика», тем более что благодаря качествам меха такую шубку можно носить не один сезон, а классические силуэты никогда не выходят из моды. Полуприталенные и укороченные фасоны силуэта «песочные часы» отлично вписываются в любой женственный гардероб. С сегодняшним тотальным увлечение стилем New Look, в котором ценится красиво подчеркнутая стройная фигура – такие модели настоящая находка. Пластичность мутона – и это тоже учли дизайнеры – позволяет создавать из него необычные модели «оверсайз». Свободные, чуть зауженные к подолу с полуспущенным плечом и широким рукавом шубки лаконичных фасонов – именно так выглядят модели для современных и стильных образов.

Шубы без рукавов 2018-2019 года модные тенденции фото

Актуальным трендом 2018-2019 года стала экстравагантная шуба без рукавов, которая напоминает своим видом королевскую накидку. Dennis Basso продемонстрировал ниспадающую накидку из мягкого меха норки, а Pamella Roland облачила своих моделей в светло-серый объемный мех, комплиментировав его замшевыми ботфортами. Tadashi Shoji поддержал тренд на отсутствие воротника. Модельеру удалось создать гармоничный коктейльный образ, соединив черную накидку с платьем в загадочно мерцающих пайетках. Дополните наряд романической стильной блузой или рубашкой мужского фасона – и вы получите эталонный, но незаурядный офисный образ. Чем благородней и богаче сама фактура материала, тем эффектнее выглядит модель. Меховые шубы без рукавов уже давно стали популярны и не собираются сдавать своих позиций: пожалуй, это самый модный и популярный на сегодня меховой аксессуар.

Мода и стиль 2020: советы, тенденции, тренды

Дизайн ногтей 2018

Как носить шарф мужчине

Волосы как у Ким Кардашьян

Сапоги осень зима 2018

Полушубки 2018-2019 года модные тенденции фото

В 2018-2019 году истинным модницам зима абсолютно не страшна. Ведь в тренде теплые меховые вещи, что в условиях холодной зимы не может не радовать. Одним из наиболее приятных капиталовложений может стать покупка полушубка из меха. Длина модного полушубка колеблется от середины бедра до линии талии. Укороченные полушубки необычайно практичны. Они идеально подойдут для насыщенных городских будней. Такие модели очень ценятся леди, которые много времени проводят за рулем. Модные полушубки как нельзя лучше дополняют образ современной, динамичной женщины. Такой наряд сочетается с джинсами, уютными вязаными туниками и даже вечерними нарядами. Для женщин, которые ведут активный образ жизни, «люксовые» бренды предложили шикарные полушубки из натурального меха. Как правило, модные полушубки сезона имеют нейтральные расцветки и очень сдержанные фасоны. Они лишь слегка дополняют образ прекрасной леди, добавляя немного элегантности и утонченности. Основной упор дизайнеры сделали на стиле минимализм, поэтому большинство моделей не имеют никаких декоративных элементов, объемных воротников и даже капюшонов.

Норковые шубы 2018-2019 года модные тенденции фото

Правильно выбранная шубка из натуральной норки может по-настоящему украсить свою обладательницу. Легкая, комфортная и в то же время теплая, практичная и долговечная, элегантная и стильная – на протяжении многих лет норковая шуба не теряет своей популярности. Чтобы в холодном сезоне 2018-2019 выглядеть стильно, необходимо придерживаться последних тенденций моды. Мода на норковые шубы с наступлением каждого нового сезона диктует свои правила. В этом году актуальной будет лаконичность и сдержанность, которые подчеркиваются интересными акцентами. Очень популярным в следующем сезоне будет именно прямой силуэт и короткие норковые шубки, которые имеют объемный силуэт. Прежде всего, начнем обсуждение именно с модной длины норковых шуб из натуральной норки, большинство дизайнеров отдали предпочтение миди-длине, которая доходит до колена, также популярными будут короткие шубы из норки и модели меховых изделий до колена.

Это основные модные тенденции для шуб из норки 2018-2019 года, фото этих меховых изделий разнообразны и привлекательны. Однако выбирать обновку следует исходя из собственных предпочтений и особенностей телосложения. Роскошные изделия из скандинавской и североамериканской норки, песца, баргузинского соболя, лисы, рыси, шиншиллы, овчины (ставка на какой-то конкретный вид меха не делается) вновь царят на подиумах, затмевая собой даже шубы и дубленки. Актуальный фасон и цвет играют большую роль, но не следует забывать о тепле, практичности и комфорте. Как видите выбор шуб многообразен в этом сезоне.

Несколько полезных советов для модниц от современных стилистов

Теперь рассмотрим несколько полезных советов стилистов. Три простых правила помогут вам безупречно выглядеть, подчеркивая свой хороший вкус:

• помните, что мех норки сам по себе является роскошью и украшением. Именно поэтому его красота не нуждается в подчёркивании эпатажным видом. Вы будете великолепны в изящной и стильной модели, не перегруженной броским декором или замысловатыми элементами кроя;
• работая над образом, учитывайте, что норковые шубки требуют соответствующей обуви. С ними гармонично смотрятся сапожки и ботфорты из натуральной кожи или замши, категорически запрещены угги и спортивного типа ботинки;
• уделяйте внимание аксессуарам. Выбирая сумку, отдайте предпочтение той модели, которую можно носить в руке, т.к. плечевые ремни портят мех.

Изысканности образу добавит красивый шёлковый платок или интересный берет.

Модные женские шубы Зима 2017/2018

Модные женские шубы Зима 2017/2018 — тенденции и фото

Модные дизайнерские шубы и полушубки Зима 2017/2018 с подиума
11 тенденций, фото новинки

(Fall 2017 Ready-to-Wear)

Versace (2), Emporio Armani, Louis Vuitton
 

Prada, Emporio Armani (2), Versace (Fall 2017 Ready-to-Wear)
 

Miu Miu (2), Blumarine (2)
 

Тенденции в мире шуб на Осень-Зиму 2017-2018

     Тренды: трехцветность, веселая однотонность, цветочные принты, аппликации, длинный ворс, полосы, шубы без воротника, леопардовый принт, сочетание лоскутов меха с разной длиной ворса и разного цвета, искусственный мех, шубы с поясом.

Тренд № 1 — ТРИКОЛОР
Модные женские трехцветные шубы

 

Тренд № 2 — ВЕСЕЛЫЕ КРАСКИ
Яркий цвет модных шуб

 

Тренд № 3 — ЦВЕТОЧНАЯ ПОЛЯНА
Шубы 2017 с цветочными принтами

 

Тренд № 4 — АППЛИКАЦИЯ
Шубы с аппликациями поверх меха

 

Тренд № 5 — КОСМЫ
Шубы с длинным ворсом

 

Тренд № 6 — ПОЛОСЫ
Модные полосатые шубы

 

Тренд № 7 — БЕЗ ВОРОТА
Модные женские шубы без воротника

 

Тренд № 8 — ЛЕОПАРД
Модные шубы с леопардовым принтом

 

Тренд № 9 — КОМБИНИРОВАНИЕ
Модные шубы из кусков меха разного цвета и разной длины ворса

 

Тренд № 10 — ИСКУССТВЕННЫЙ МЕХ
Как выглядят шубки из искусственного меха

 

Тренд № 11 — ОБРЕТЕННАЯ ТАЛИЯ
Дамские шубки с поясом

.

Цветные


 

В коричневой гамме

 

Шубы черного цвета

 

БЕЛЫЕ

 

Макси

 

Короткие

 

Продолжить:

Шубы 2020 года | Какие женские шубы, полушубки, меховые жакеты модные в 2020 году — разбор и фото тенденций
 

Модные женские дубленки 2020 — тенденции и фото
 

Модный мех 2019. Шубы, полушубки, меховые жакеты 2019 от мировых дизайнеров
 

Дубленки 2018 2019 — фото новинки с модных показов

Copyright © Женский журнал NewWoman.ru

фото, модные фасоны и модели

Норковые шубы были модными во все времена. В коллекциях этого сезона норка преобладает среди других мехов, поскольку она идеально подходит для любых фасонов шуб, в которых каждая женщина будет чувствовать себя богиней, поскольку норковые шубы – это показатель роскоши и достатка. 

Модные норковые шубы 2021-2022 отличаются богатством выбора моделей, фасонов, цветовых решений и каждая модница найдет для себя то, что ей придется по вкусу.

Норковые шубы 2021-2022: новинки, модные тенденции, фото

В 2021 году в моду вошли А-образные фасоны норковых шуб. Их можно смело отнести к классическим расклешенным моделям, поскольку они остаются в тренде из года в год. Плюс этого кроя в его практичности, ведь он идеально подходит для фигуры любого типа (Читайте о том, как подобрать шубу по фигуре).

Норковые шубы сезона осень-зима 2021-2022: фасоны и отделка

Стильные норковые шубы 2021-2022 получили объемные отвороты и капюшоны с оторочкой из длинного меха. Такой капюшон можно разложить на плечи, будто пелерину. При этом длина самой шубы должна быть примерно до колена. Что касается длины и формы рукава, то при наличии капюшона, рукав прямой, без всяческих отворотов и манжет.

Другие модели норковых шуб получили в этом году небольшой воротник-стойку и объемные расклешенные рукава с меховыми манжетами.

Из представленных моделей можно выбрать либо капюшон и прямые рукава, либо воротник-стойку с манжетами. Обе тенденции вызывают восхищение, а значит, дизайнеры нашли правильное решение. Норковые шубы 2021 приводят в восторг всех ценителей стиля и любителей экстравагантности.

На фото норковые шубы, зима 2021-2022

Норковые шубы зима 2021-2022

На этих фото стильных модных норковых шуб 2021-2022 года представлены классические модели с расклешенным силуэтом. Такой фасон позволяет отразить всю красоту норкового меха. При этом, наиболее удачными оттенками, способными передать всю роскошь, можно назвать оттенки пастельных тонов, таких, как, например, серый жемчуг, золотистый орех, голубой и белоснежный цвета. Именно они придают меховому изделию эксклюзивность и дорогой вид.

Норковые шубы 2021: классические фасоны

Изюминка этого сезона – норковое пальто в английском стиле. Такие модели удачно подчеркивают достоинства фигуры. Классические модели шуб из норки  подойдут как женщинам невысокого роста, так и высоким дамам.

Модели выполненные в классическом стиле отличаются прямым кроем и длиной до колена, и дополнены воротником-стойкой или же классическим английским воротником. Шик сезона – модель без воротника с округлым или треугольным вырезом.

Что касается рукавов, акцент сделан на прямых или слегка расклешенных рукавах. Силуэт дополнен разрезами вдоль бедер и поясом, вместо которого можно носить кожаный ремень любой ширины.

Стильные и модные норковые шубы 2021 представленные на этих фото, отличаются лаконичным силуэтом без излишеств. На них вы не увидите никаких украшений и атрибутов, поскольку акцент сделан исключительно на натуральном мехе.

Тренд 2021-2022 года – это коротко стриженный или щипанный мех. В коллекцию 2021 года вошли модели самого необычного дизайна.

К примеру, итальянский Дом моды представил шубу в стиле «аля 60 годы». Шуба в форме кокона имеет суженный подол и широкие плечи, широкие рукава (обычно три четверти). Модные цвета – пастель. Мех – коротко стриженный. Именно такие черты придают этому фасону женственность и некую изящность.

 Посмотрите на эти стильные норковые шубы, модные в 2021 году: (фото)

Наличием норковой шубы сегодня практически никого не удивишь, а вот ее цветом и фасоном – да! Для этого дизайнеры приготовили некоторые оригинальные дополнения, которые стали модными в этом году.

Прежде всего, это кожа и замш, которые используются в качестве отделки меха для создания изящного силуэта. Однако, это скорее корсеты, чем привычные для нашего понимания пояса. Корсеты отлично вписываются в коротко стриженные, приталенные фасоны, придавая фигуре образ «песочных часов». Больше информации о комбинированных шубах здесь.

Норковые шубы 2021 могут быть с замшевыми горизонтальными вставками. При этом ширина вставок самая разнообразная. Очень красиво смотрятся модели со вставками того же цвета, что и мех, но есть и модели с отличающимися цветами вставок и они также смотрятся шикарно. В особенности, комбинирование кожаных и замшевых вставок хорошо смотрится в расклешенных моделях.

Норковые шубы 2021 могут комбинироваться. Инкрустация, поперечные и диагональные вставки, кружева и вышивка ни пике меховой моды этого сезона.

Дизайнеры воплощают в жизнь свои самые смелые решения, сочетая в одном изделии мех разной фактуры. Так, гладкошерстная норка комбинируется с пушистыми мехами: лисой, рысью, песцом и соболем.

Норковые шубы 2021 фото

Фасоны норковых шуб 2021-2022

Фасоны норковых шуб самые разнообразные, как и оттенки меха. В этом сезоне модные натуральные, пастельные цвета со всеми оттенками палитры. Черный насыщенный цвет оттеняется коричневым и выгодно подчеркивает классические модели этого сезона – А-образные фасоны.

Что касается меховых пальто прямого кроя, в моде все оттенки золотого цвета – от медового, до цвета позолоты и латуни. Именно эти оттенки позволяют передать всю красоту и элегантность моделей пальто прямого кроя. 

Жемчужно-серые оттенки как нельзя лучше отражают всю красоту меха лисы, песца и рыси.

Самые модные фасоны женских шуб 2017-2018 фото

Самые модные фасоны женских шуб 2017-2018 фото

В этом году дизайнеры представили одну из самых интересных недавно выпущенных разнообразных и стильных идей. В коллекциях модных женских пальто сезона 2017-2018 представлено буквально все: от новых вариаций на тему классики до очень смелых экспериментов со фасонами и фактурами меха….

Какие фасоны шуб модны осенью и зимой 2017-2018? …

Только индивидуальный подход к выбору собственной модели максимально точно позволяет ответить для себя на вопрос: «Какой фасон шубы моден в 2016 году?». Тенденции разнообразны, а иногда и противоречивы, но есть основное правило, которое дизайнеры вывели для себя — эта зима обязательно должна быть стильной….

Самые модные шубы в этом сезоне не обязательно самые дорогие.Несмотря на то, что стоимость и эксклюзивность мехов являются главными ценностями, стиль этих моделей сегодня выходит на первый план, а значит, и оригинальное прочтение стилей. Более того, красивое элегантное пальто — неотъемлемая часть актуальных городских образов, подчиняющихся мировым модным тенденциям, главная из которых — smart casual. Так что этой зимой не модно демонстрировать показную роскошь, а носить даже самые дорогие и стильные вещи с особым шиком и легкой небрежностью….

В связи с этим особое внимание привлекают красивые модные шубы, точнее — шубы, выдержанные в очень лаконичном стиле. Прямой крой, оптимальная длина (немного ниже колена), красивые объемные воротники и отсутствие активного декора. Такой довольно строгий подход к стилю позволяет стильно продемонстрировать красоту и ценность меха. Эти модели созданы для настоящих ценителей, ведь они используются для шитья стриженых и ощипанных роскошных мехов, например, норки редких сортов….

Одно из самых заманчивых, но неоднозначных предложений сезона «осень-зима 2017-2018» — модные шубы короткой длины без воротника и пряжек с рукавами длиной «три четверти». Их ношение предлагается как буквальное украшение зимнего образа, тем более что они сшиты из дорогих и редких пушистых мехов, красота которых сама по себе является ценностью….

Куница, соболь, черно-коричневая и рыжая лисица — эти меха наиболее точно поддерживают такие дизайнерские идеи….

Модные пальто в стиле «гламур» — еще один тренд, покоривший подиумы в этом сезоне. Очень элегантные модели укороченного и расклешенного силуэта тоже сложно отнести к практичным, а тем более повседневным. Для их создания обычно используется мех норки пастельных оттенков или соболя, причем меховой лист собирается не вдоль, а поперек или по диагонали….

Эти модели декорированы кожаными вставками в тон, крупными пуговицами-брошками из страз и кружевом.…

Несмотря на столь гламурный дизайн, эти шубы сегодня не считаются дополнением к вечерним нарядам, дизайнеры предлагают сочетать с ними вполне повседневные платья в элегантных классических и женственных вариациях….

Модные пальто на зиму-2017 как на этих фото — хиты сезонных трендов:…

Абсолютная противоположность моделей в стиле гламур — смелые и вызывающие комбинированные шубы.Такие модели рассчитаны не только на молодежную аудиторию, охотно подхватывающую новые идеи, но и на всех, кто ценит авангард и индивидуальный подход к созданию собственного имиджа….

Модные короткие платья на зиму 2017-2018…

Модные полушубки свободного фасона «трапеция» или «оверсайз» пошиты из очень демократичных мехов — отрез мутона, кролика-рекса и оторочены пушистыми и дорогими мехами….

Различие фактур, нетривиальные цветовые решения и демонстративно легкомысленное отношение дизайнеров к меху по-прежнему голому материалу — отличительные черты этих моделей….

Тренд, который рассчитан на настоящих ценителей высокого стиля — самые модные модели шуб-2017 в духе «ретро»….

В этом сезоне также представлены комбинированные модели слегка удлиненной формы свободного кроя «овальных» силуэтов со свободной линией плеча и широкими рукавами. Стилистика «ретро» поддерживает такой мех, как каракуль, который долгое время не фигурировал в модных тенденциях, но в этом сезоне снова наступил звездный час.В качестве украшения таких моделей используется подобранный тон в тон пушистого пузатого меха….

Такие как ниже на фото пальто 2017-2018 задают модные тенденции этого года:…

Объемные воротники-горжетки и манжеты, из которых легко складывается клатч, придают моделям изысканную женственность, столь редкую в повседневных образах….

Самые модные модели шуб 2017-2018 из норки и фото последних тенденций…

Несомненный лидер тренда этого года — норка….

Статусный, роскошный, благородный и просто очень красивый мех безоговорочно любят и модницы, и дизайнеры. В коллекциях модных норковых шуб сезона 2017-2018 прослеживаются две очевидные тенденции, определяющие направленность актуальных стилей. Первый понравится ценителям классики и вечных ценностей. Жемчужиной сезонных коллекций являются модели простого кроя, демонстрирующие красоту и роскошь дорогих и редких разновидностей меха. Дизайнеры не стали перегружать фасоны этих пальто дополнительными, а порой и ненужными деталями….

Длинные — до середины щиколотки или укороченные до колена модели представлены расклешенными до подола в стиле «колокольчик» и «трапеция». Нежная линия плеча дополняется классическими широкими рукавами с широкими манжетами….

Объемный воротник или капюшон, который можно задрапировать как накидку, дополняет стиль и подчеркивает его элегантность….

Обратите внимание, насколько женственны модные фасоны норковых шуб-2017 на этих фото:…

Такие модели никак нельзя назвать демократичными, они изготавливаются из редких, не представленных в массовой продаже, а иногда и эксклюзивных видов меха норки….

Особенно стильно смотрятся модели из некрашеного белого меха, а также изысканных светлых оттенков: розового, паломино и лавандового жемчуга. Не менее роскошно смотрятся модели из плоти оттенков blackglam, а также с мрамором или натуральной окраской ягуара….

Посмотрите, как изысканы модные норковые шубы-2017, на фотографиях с показов:…

Модные фасоны норковых шуб 2017-2018 (с фото)…

Второй тренд на модные шубы 2017-2018 из норки более демократичен, а значит, интересен большему количеству ценителей модных стилей.Оставив массовому покупателю модели стандартных фасонов из норки «среднего класса», дизайнеры увлеклись экспериментами с формами и фактурой меха. Именно эти модели наиболее интересны тем, кто создает респектабельные, но модные повседневные образы….

Стандартный гладкий мех традиционных темных и особенно черных цветов сегодня оказался вне тренда. Кроме того, его общая популярность за последние несколько сезонов заполнила край как дизайнеров, так и модниц….

Альтернативой этой зиме стала стриженная норка самых разных сортов и оттенков. Такой мех отлично смотрится в сочетании с самыми актуальными и модными фасонами норковых шуб в стиле «минимализм». А именно из очень простого кроя с мехами прямого силуэта, копирующими фасон пальто и модели силуэта «оверсайз». В тренде как лаконичные модели с миниатюрными воротниками или капюшонами, так и отделанные контрастной фактурой из пушистого меха….

Самые модные тренды норковых шуб 2017 года отражают эти фото:…

Модные расцветки норковых шуб 2017-2018…

Самые модные расцветки норковых шуб в этом сезоне — изысканные пастельные оттенки и насыщенные, но максимально натуральные тона меха….

В моде «холодные» оттенки голубовато-серого, сапфирового и серебристого — они отлично подходят брюнеткам. А блондинкам-дизайнерам адресована теплая, буквально светящаяся золотая гамма: медовые, розовые и кремовые тона….

Искусственная роспись, особенно в «стриженных» моделях — это часть дизайнерского замысла. Но даже для таких моделей в этом сезоне предпочтительнее натуральные, натуральные оттенки, подчеркивающие благородную бархатистость и нежность меха….

Новинка сезона — легкое напыление «под металл»: золото или серебро, подчеркивающее красоту холодного или теплого оттенка меха….

Обратите внимание, насколько модны норковые шубы в 2017-2018 годах на этих фото.

Пальто Muton 2017-2018 и модные фото…

Современная мода не признает стандартов, более того, предлагает их нарушить. Последние модные тенденции на модели шуб демонстрируют не только оригинальные фасоны, но и новый подход к меху. В коллекциях этого года представлен широкий ассортимент шуб из мутона, каракуля, кролика-рекса и даже искусственного меха….

Одно из самых заманчивых предложений сезона-2017 — модные шубы из мутона.И дело не только в демократичных ценниках, которыми они отличаются, но и в фасоне, в котором такие шубы появляются в этом году. Речь, прежде всего, идет о мутоне, подвергнутом эффектной стрижке и оригинальной декоре. Они не только придают материалу легкость и пластичность, но и позволяют создавать буквально фантастические фактуры: бархатистые, муаровые или рельефные (с объемными цветочными композициями)….

Добавьте к этому модный цвет шубы-2017 из палитры сложных и изысканных, пастельных оттенков, и вы получите неповторимый зимний наряд — это подтверждают предложения дизайнера на этот сезон….

Классические фасоны модных женских пальто 2017-2018 от Mouton (с фото)…

Модели средней длины до колена или чуть ниже фасона «трапеция» или «кокон», строгий тренч У аристократического пальто прямого кроя…

Мутон в современных тенденциях активно используется для воплощения модных стилей. Именно поэтому он успешно покоряет не только лучшие подиумы, но и улицы мировых столиц моды. Дизайнеры не только эффектно вырезали мутон, но и активно раскрашивали его, сочетали с другими мехами и материалами….

Добавление красок, яркости и легкой праздничности зимнему образу позволит создать модную цветовую гамму — фиолетовые, малиново-красные или ультрамариновые оттенки…. Насыщенные цвета отлично смотрятся как в классических фасонах модных шуб, так и в авангарде. …. Обратите внимание на модные модели шуб Muton на этих фото, каждая из которых заслуживает особого внимания:…

Основное направление, которое было отдано в связи с этим сезоном, все лучшие бренды — это укороченные модели.Наиболее интересны масштабные модели «оверсайз», незаменимые для элегантного повседневного образа….

А для ценителей эксклюзивности дизайнеры предлагают в сезоне 2017-2018 модные модели шуб женственного и романтического фасонов: приталенные шубы силуэта «песочные часы» в духе 50-х годов нежных цветочных оттенков….

Модные женственные шубы-2017 от Mouton, такие как на фото, не оставят вас незамеченными этой зимой:…

Шубы из каракуля 2017-2018 и модные фото..

Дорогие благородные меха дизайнеры ценят за уникальную фактуру, изысканные и сложные натуральные цвета и удивительную пластичность, благодаря которой можно воплотить любой стиль. Модные шубы из каракуля в 2017 году представлены сразу в нескольких фасонах. Главные и самые заманчивые — это «винтаж» в духе 20-30-х годов прошлого века и «новая классика» — стиль, в котором неизменно великолепно смотрятся прямые и слегка расклешенные удлиненные силуэты простых и элегантных форм….

Но настоящим откровением в этом сезоне стало появление этого меха в молодежных линиях лучших коллекций. Укороченные модели приталенного или расклешенного силуэта сезонных пастельных оттенков, отороченные пушистыми воротниками-боа и объемными манжетами — интереснейшее дизайнерское предложение….

Появление на подиумах и рост популярности модных шуб из каракуля объясняется просто. Образы зимнего города буквально требуют новых идей и стилей, воплощающих женственность и респектабельность, но в то же время они вписываются в современные динамичные тенденции….

Модные пальто-2018 каракули, как на этих фото, создают неповторимые зимние образы:…

Модные шубы из искусственного меха…

В коллекциях шуб на зиму 2017-2018 модные фасоны и меха представлены во множестве вариаций и стилистических предложений.

Удивить изысканных дам модой, казалось бы, невозможно. Если бы не модные шубы из искусственного меха — они спровоцировали легкий скандал, без которого не было бы ни одной сенсации в мире моды и вызвали заслуженный интерес.Причем такие модели представили бренды, не понаслышке знающие понятие «роскошь»: Chanel и Dolce & Gabbana. Значит, такие шубы будут лидировать в модных топах не только в этом, но и в следующем сезоне, не стоит даже сомневаться….

Модные шубы из искусственного меха имеют подчеркнуто простой укороченный фасон без дополнительных деталей в виде воротников, капюшонов и манжет. Длиннохвостый и ярко окрашенный в цветочных оттенках мех, из которого они сшиты, — настоящий вызов стандартам и модным стереотипам.Подсчитали новинки для авангардной аудитории и модниц, создающих индивидуальный неформальный образ….

Модные модели шуб-2017 2018 как на этих фото — новый восходящий тренд:…

Тем, кто не готов к таким смелым экспериментам, дизайнеры предлагают обратиться к вечной классике и абсолютному мейнстриму этого сезона — моделям из норки. Причем оба тренда, как на статусные дорогие пальто, так и на модели оригинальных фасонов — равнозначны.Хотите выглядеть стильно в ключе передовых молодежных тенденций — выбирайте авторский дизайн и оригинальный стиль….

Посмотрите фото, модные тенденции на норковые шубы-2017 предлагают массу идей:… Модные фасоны женских шуб из лисицы…

Строгих указаний, что именно модно, а что нет, дизайнеры как обычно не дают, предлагая показать собственный вкус. Но одна закономерность в тенденциях все еще существует….

Чем дороже, привлекательнее и оригинальнее мех, тем проще фасон модели.Например, модные фасоны шуб из лисы, как черно-коричневые, так и обычные, поражают своей простотой. Прямые или слегка расклешенные модели до колена и выше с широкими рукавами без воротника и капюшона — крайне лаконичны. Простота фасона позволяет подчеркнуть и усилить впечатления от великолепного роскошного меха….

Но чем сложнее и стилистически ярче фасон, тем актуальнее гладкий и пластичный мех. Какой из них зависит от вашего выбора.В тренде буквально все, от мутона фигурной стрижки до каракулей. Но самым популярным мехом сезона остается норка. Респектабельность в этом случае обеспечит не только стоимость меха, но и стильный дизайн….

Так, как на фото, стандартом в моде 2017 считаются женские норковые шубы:…

Шубы из искусственного меха — настоящий тренд этой зимы

Еще до того, как погода за окном стала настолько ужасной, что вы захотели превратиться в плюшевого мишку, на eBay наблюдался 105-процентный всплеск интереса к искусственному меху. Только с сентября по июль было продано более 50000 пушистых жилетов, пальто, рюкзаков и других модных предметов, которые очень напоминают мягкие игрушки, как показано в его отчете о покупках за 2018 год.

Это не только eBay. Дизайнеры Амели Брик и Лорен Нучи, соучредители французского модного бренда Apparis, специализируются на шубах из искусственного меха и говорят, что они тоже заметили всплеск интереса.Они считают, что основная причина, по которой искусственный мех сейчас пользуется такой популярностью, заключается в том, что он не выглядит таким искусственным, как раньше.

«Веганские продукты прошлого заставили поколение потребителей думать, что веганская кожа или искусственный мех не такие мягкие и теплые, как настоящие, но технологии прошли долгий путь», — говорит Брик. Она и Нучи добавляют, что искусственный мех больше интересует не только веганов, но и более молодых и сознательных потребителей.

Истории по теме

«Мы твердо уверены, что новое поколение думает и покупает по-другому», — говорит Ноучи.«Они все больше и больше осознают влияние нашего выбора на мир, и мы видим, как люксовые бренды делают шаг в будущее моды, чтобы удовлетворить потребности следующего поколения покупателей».

Британскому модельеру Стелле Маккартни, которая, как известно (и намеренно) никогда не использовала продукты животного происхождения в своих коллекциях, в значительной степени приписывают повышение популярности искусственного меха и веганской кожи и ее популяризацию. Однако она не одна. Помимо Apparis, британские линии Shrimps и Jakke также создают желанные шубы и куртки из искусственного меха.Такие компании, как Asos, Zara, H&M и Ariztia, тоже. Честно говоря, сейчас труднее , а не найти предложения из искусственного меха на большинстве крупных сайтов, а это значит, что есть интересные дизайны практически в любой ценовой категории.

И конечно, есть дизайнеры, которые решительно сосредоточены на создании точных заменителей настоящих шкурок, но что более интересно, это те, кто не пытается пройти мимо. «В целом, самый продаваемый цвет этой зимой — наш изумрудно-зеленый, потому что он очень модный, но его очень легко носить каждый день», — говорит Брик, оттенок которого явно не встречается среди позвоночных в дикой природе.Это похоже на то, как альтернативы мясу на растительной основе отказались от попыток попробовать «как настоящие» и обнаружили, что они вкусны сами по себе: похоже, что искусственный мех наконец-то перестал быть тем, чем он не является.

Леопардовый принт, который был самой большой модной тенденцией осени, не собирается снижаться этой зимой.

Что хуже для планеты? Настоящий мех или искусственный мех?

Такие бренды, как Gucci, Versace и Michael Kors, не будут включать мех в весенних коллекциях.

К Кейтлин Агнью

Дата 27 июня 2018 г.

Одним из самых ярких модных образов в клубе 1990-х годов является видео Deee-Lite на песню Groove Is in the Heart.В нем невероятная леди мисс Кир носит пышную прическу, короткие шорты и пушистое белое пальто, рядом с которым появляются слова «Fake Fur». В нем было заявлено, что подделка может быть невероятной, и эта тенденция становится особенно актуальной в 2018 году, когда искусственный мех превращается из искусственного меха в строгий must-have.

Как и многие из самых креативных тенденций на подиумах, нынешнее возрождение искусственного меха берет свое начало от Миуччи Прада. На ее показе осенью 2017 года для Miu Miu модели были облачены в искусственные пальто в стиле ретро, ​​шляпы, аксессуары и ботинки.Осенью 2018 года на подиумах были замечены фейки в самых разных стилях: от шаггаделика в Dries Van Noten до разно-текстурной у Стеллы Маккартни, давней защитницы прав животных. Доступная в радуге цветов и приятных на ощупь текстур, от реалистичных до кукольных, очень фотогеничная ткань даже получила свой собственный хэштег в Instagram, где такие звезды, как Ванесса Хадженс, подписали свои сообщения #OOTD с #faux или # искусственный мех.

В соответствии с духом оригинального Club Kids, забавный мех оправдывает свое название и пользуется популярностью у итальянских девочек со всего мира. В Лондоне основательница Shrimps Ханна Вейланд построила свою линию на ярких шубах из искусственного меха, которые носили Алекса Чанг, Сьюзи Баббл и модель Лора Бейли.

Вейланд говорит, что изначально она тяготела к этому материалу из-за его универсальности. «Искусственный мех — очень податливый материал; Как дизайнер, я использую много цветов и создаю потрясающие жаккарды, так что с материалом можно сделать гораздо больше интересных вещей », — говорит она о своем решении пойти на фальшивку.«Это может быть как роскошно, так и весело. Мне нравится думать, что мы создаем предметы, которые нравятся покупателям за их качество и уникальное чувство юмора ».

Для тель-авивского дизайнера Майи Рейк искусственный мех дает возможность возродить вневременной стиль актуальным образом для клиентов ее линии Marei 1998 с помощью дизайна из искусственного меха в стиле ретро, ​​который легко сойдет за настоящий. «Иногда я ношу его, и люди не верят, что это ненастоящее», — говорит она. В свои 20 лет Рейк уже стал любимцем индустрии.Ее линия получила освещение в журналах CR Fashion Book и Vogue и была замечена на Белле Хадид. Коллекция Рейк Pre-Fall 2018, ее пятая, напоминает Элизабет Тейлор 1960-х годов с длинными шубами из искусственного меха, которые продаются в розницу за 2565 долларов. Рейк говорит, что она обнаружила свою искусственную ткань во время визита к поставщику. «Я в восторге от этого; Я действительно одержима и рада, что мы нашли такое хорошее качество », — говорит она. «Зачем нам что-то носить, если мы можем найти такой же точный вид, а не жестоким способом?»

Это мнение разделяет Ким Кантер, генеральный директор и креативный директор магазина искусственного меха House of Fluff on the Bowery в Нью-Йорке. На своей предыдущей должности креативного директора J. Mendel Кантер собрала большую коллекцию мехов, в том числе — ее любимую — винтажную шубу обезьяны. «Я чувствовала себя в нем невероятно гламурной и красивой», — говорит она. «По мере того, как культура начала меняться, все наше понимание начало меняться на вещи вокруг нас: что мы едим, что одеваем на свое тело, чем мы убираем наши дома.Мой шкаф просто не мог избежать такой же проверки ». Итак, Кантер продала свои 26 мехов и использовала деньги, чтобы запустить «Дом Пух», чтобы вернуть тот гламур, который она чувствовала, надевая шубу обезьяны.

Наряду с ростом искусственного интеллекта (в Соединенных Штатах рынок искусственного подделки стоит 148,7 миллиона долларов, увеличившись на 2 процента с 2012 по 2016 год), последовал отказ от реальной сделки, причем такие бренды, как Gucci, Versace и Michael Kors, заявили, что до свидания мех. Продажа нового меха незаконна в Западном Голливуде, где продажа меховой одежды запрещена с 2013 года.Этому движению аплодирует Эшли Бирн, заместитель директора организации «Люди за этичное обращение с животными» (PETA).

«Когда Донателла Версаче публикует в Instagram пост о том, как она гордо выступает против использования натурального меха, это действительно говорит о том, что времена изменились, и то, что мы считаем роскошным, изменилось», — говорит она. А те, кто торгует мехом, иногда стесняются этого факта. В апреле журнал Women’s Wear Daily попросил 22 розничных торговца поделиться своим мнением о роли меха в моде.Тринадцать магазинов, с которыми мы связались, отказались от комментариев, как и канадские дизайнеры, дружелюбные к меху, к которым мы обратились.

Рынок меха, однако, ни в коем случае не мертв, мировые продажи меха колеблются в диапазоне от 39 до 53 миллиардов долларов. Чтобы привлечь внимание миллениалов, дизайнеры используют мех по более доступным ценам. Есть подвески на сумку из норки и альпаки от Fendi, кроссовки Valentino с норковой отделкой и розовые сумочки-коробки с кроличьим рисунком от Dolce & Gabbana — не говоря уже о вездесущей парке Canada Goose с отделкой койотом.А у меха много очень влиятельных сторонников. Анна Винтур регулярно размещает мех на страницах Vogue и сама носит его, как и Бейонсе и Рианна, которые в январе вышли в енотовидном пальто за 23000 долларов от антверпенского лейбла мужской одежды Jun Jie.

Алан Херсковичи, старший писатель / исследователь TruthAboutFur.com и бывший исполнительный вице-президент Совета по меху Канады, говорит, что существует много путаницы в отношении меха как экологичной одежды. «Если вы посмотрите на современную торговлю мехом, как она регулируется сегодня, это отличный пример ответственного и устойчивого использования природы», — говорит он, добавляя, что шубы часто носят десятилетиями, передавая их из поколения в поколение. next или переработанный в более современный стиль.Херсковичи подчеркивает, что синтетическая ткань — будь то куртка из искусственного меха или верх из полиэстера — имеет свой собственный набор сложностей.

«Проблема, о которой мы начинаем все больше осознавать, заключается в том, что эти материалы не очень легко разлагаются», — говорит он. «Теперь мы обнаруживаем, что каждый раз, когда вы стираете некоторые из этих материалов для одежды, они выщелачивают микроволокна — микрочастицы пластика, которые попадают в наши водные пути. На самом деле это просто еще одна форма пластикового пакета ». В то время как настоящий мех со временем подвергнется биологическому разложению, искусственный мех из акрила или полиэстера может сломаться так же долго, как и полиэтиленовый пакет, а это примерно от 500 до 1000 лет.

Когда такой крупный лейбл, как Gucci, заявляет, что отказывается от меха по соображениям устойчивости, вы должны задаться вопросом, предпринял ли он какие-либо другие шаги для уменьшения его общего воздействия на окружающую среду и его роли в изменении климата, особенно когда, по мнению исследователей устойчивого развития из Quantis, 8 % мировых выбросов приходится на индустрию моды (больше, чем выбросы, связанные с авиаперелетами).

В House of Fluff Кантер говорит, что важно смотреть на картину в целом, а это значит на все, что находится в вашем шкафу.«Я чувствую, что все выбирают [искусственный] мех, тогда как на самом деле многие из наших вещей имеют фанковый [проблемный] текстиль или необычную нить, и никто не говорит об этом», — говорит она. «Мы анализируем всю нашу одежду?» Люксовые бренды Shrimps, House of Fluff и Marei 1998 заявляют, что они производят высококачественную продукцию, которую можно носить годами, а не только один сезон.

Это говорит о более широкой революции моды в направлении общей устойчивости, которая происходит на всех этапах отрасли, от ненужных отходов, накапливаемых в процессе производства, до потребления энергии в физических розничных магазинах, и именно в этом потребители играют важную роль.Выбор, который вы делаете в отношении того, что вы потребляете, в конечном итоге влияет на то, как и что создают дизайнеры, и важно, чтобы эти решения учитывали все этические, социальные и экологические последствия, которые они будут иметь. Информация — это сила, и в знании правды нет ничего фальшивого.

Девять пальто без меха, на которые стоит обратить внимание, пока вы остаетесь в тренде прохладными ночами сезона.

Искусственный мех получил мощное возвращение благодаря показам коллекции осень / зима 2018, где крупные дизайнеры и модные бренды отказались от натурального меха животных. подделки.

Этот сезон наполнен ассортиментом искусственного меха, подходящего для животных, достойного Instagram, часто ярко раскрашенного и созданного с оригинальными текстурами и стилями.

Вот несколько предложений без меха на праздничный сезон.

Дом пуха

Куртка Yeti из искусственного меха House of Fluff.

(Дом пуха)

Пальто Yeti из искусственного меха зеленого цвета лесного цвета от House of Fluff с подкладкой из мягкого хлопкового джерси.990 долларов. Доступно по адресу Net-a-Porter.com .

Церемония открытия

Opening Ceremony.

(Церемония открытия)

Opening Ceremony имеет мягкий бежевый искусственный мех с одной стороны и хлопчатобумажную смесь с другой стороны. 625 долларов. Доступен по телефону BergdorfGoodman .

Мэри Катранцу

Куртка Мэри Катранцу из искусственного меха Oates.

(Мэри Катранцу)

Куртка Oates из искусственного меха греческого дизайнера Мэри Катранцу отличается фирменным смелым геометрическим рисунком из плитки черного, белого и карамельного цветов, подходящим поясом на талии и двубортными пуговицами из искусственной кожи. 1265 долларов. Доступно по телефону MaryKatrantzou.com .

Стелла Маккартни

Пальто Стеллы Маккартни из искусственного меха Sugar Cane.

(Стелла Маккартни)

Многолетняя чемпионка по искусственному меху Стелла Маккартни создает эффектное свободное коричневое пальто свободного кроя без меха в стиле пэчворк из сахарного тростника.2195 долларов. Доступно на StellaMcCartney.com .

Винс

Лохматое длинное пальто Винса с открытой передней частью.

(Винс)

Los Angeles label Лохматое пальто Vince нейтрального цвета из искусственного меха до колен с открытым передом и непринужденной посадкой. 695 долларов. Доступно по телефону BergdorfGoodman.com .

Креветки

Куртка Shrimps ’Cullen песочного цвета.

(креветки)

Британский бренд искусственного меха Shrimps: короткая куртка песочного цвета свободного кроя из искусственного меха Cullen с контрастными черными сердцами, эластичными объемными рукавами, воротником Питера Пэна с черными блестящими деталями из искусственной кожи и подкладкой цвета морской волны с изображением руки. — нарисованы дудлами дизайнера Shrimps Ханны Вейланд.695 долларов. Доступно по адресу Shrimps.store/us/ .

Макс Мара

Пальто Max Mara’s Teddy Bear Icon.

(Макс Мара)

от Max Mara с лацканами, низкими рукавами, двубортной застежкой на две пуговицы и прорезными карманами отличается роскошной роскошной атмосферой. 3990 долларов США. MaxMara.com .

Дайан фон Фюрстенберг

Куртка Дайан фон Фюрстенберг из искусственного меха.

(Рафаэль Оливейра / Дайан фон Фюрстенберг)

Жакет Diane von Furstenberg из структурированного искусственного меха в яркую полоску с ярким сине-белым принтом, создающим эффектный образ.548 долларов. Доступно на DVF.com .

Тиби

Оранжевая шуба Tibi из искусственного меха.

(тиби)

Tibi из искусственного меха со съемным поясом представлено в ярких оранжевых и ярко-желтых тонах. 695 долларов. Доступно на Intermixonline.com и Tibi.com .

[email protected] новости моды Twitter.

Рестайлинг шубы — альтернативы продаже шубы

Рестайлинг шубы

estylingМеховые шубы уже давно являются вневременным предметом моды. Они передаются из поколения в поколение. Они не только вечны, но и являются самыми стильными предметами одежды, которые у вас есть. Хотя это правда, что шубы никогда не выходят из моды, вы можете устать носить один и тот же стиль снова и снова.

Следовательно, вы можете подумать о продаже пальто или, возможно, о его пожертвовании.В зависимости от того, сколько стоит пальто и насколько эмоционально к нему можно привязаться, рестайлинг вашей шубы может дать ей столь необходимый фейслифтинг. Будь то норка или соболь, меховщик может перекрасить любой мех по вашему желанию.

Мех — это органический материал. Поэтому его можно растянуть и перенастроить по своему вкусу. Ухоженные шубы могут быть модернизированы даже через пару десятилетий. Их также можно переделать в новую шубу и превратить в шляпы, шарфы, перчатки или даже ковры.Самый распространенный рестайлинг — это преобразование уже имеющейся шубы в новый стиль. Например, некоторые люди хотят, чтобы их длинные шубы были короткими.

Marc Kaufman Furs собрал несколько способов изменить стиль своей шубы:

Укорочить подол

В 1920-е и 1930-е годы шубы обычно касались лодыжек. Пальто было бы длинным и объемным. Следовательно, женщины не получат столько комфорта, сколько не смогут двигаться. Таким образом, сделав подол короче, вы мгновенно измените внешний вид своего пальто.

Например, Норковая шуба на фото после рестайлинга кажется более шикарной и стильной.

Ремодел шубы из норки

Если приподнять край, ваше пальто сразу приобретет более современный и свежий вид. Конечно, комфорт и свобода передвижения — дополнительный бонус! Наконец, более короткий подол также спасает вашу шубу от износа, от которой обычно страдает более длинная.

Избавьтесь от рукавов!

Шубы за последние годы преобразились и представлены в различных стилях.Один из самых популярных трендов — меховая жилетка. Сменить старую шубу на меховую жилетку — самый шикарный рестайлинг, который вы можете ей придать.

Пурпурный жилет из енота

Меховой жилет может быть самым шикарным предметом гардероба в вашем гардеробе. Это воплощение панк-глэма, а также может дать вам утонченный образ с драматическим чутьем. Кроме того, это отличный способ обновить шубу. Жилет сочетается с любым нарядом, который вы носите — он может быть богемным, шикарным, стильным или даже спортивным!

Иногда у вас могут остаться остатки меха из-за рестайлинга вашей шубы.Поэтому с ним можно поэкспериментировать и создать несколько меховых аксессуаров! Например, из оставшегося меха может получиться сумочка, шарф, повязка на голову и многое другое.

Рассмотрите возможность изменения разреза

Преобразование шубы в новый покрой может творить чудеса.

Норковая шуба из красного дерева, рестайлинг

Как видно на фото, крой шубы изменился. Воротник открыт, рукава заужены. Поэтому пальто выглядит более современно. Наконец, талия стала более функциональной.

Небольшие изменения, такие как изменение фасона, могут иметь огромное значение и придать вашей шубе совершенно новый вид!

Превратите его в куртку

Куртки были в моде последние тридцать лет или около того. Будь то кожа, джинсовая ткань или мех, а куртки — это наиболее актуальная вещь в вашем гардеробе. Если мех больше не нравится вам, как раньше, выверните его наизнанку. Например, используйте его как теплую подкладку для кожаной куртки или плаща.

Как показано на фото выше, черный пиджак смотрится на женщине сногсшибательно. Подкладка из меха овчины, что означает, что она обеспечивает все тепло, которое могла бы обеспечить шуба. Так что, оставаясь в тепле, вы тоже можете выглядеть максимально стильно!

Кроме того, если превратить ваше пальто в повседневную куртку, это тоже может значительно преобразить его. Например, вы можете стричь все пальто или оставить мех на воротнике или рукавах.

Женский черный пуловер из овчины на молнии

Превратите его в аксессуары

Если вы владелец меха и хотите попробовать что-то новое со своей старой шубой, дайте волю своему воображению, не ограничиваясь простым изменением фасона и кроя одежды.Во-первых, у меха много целей. Дело не только в том, чтобы носить пальто или куртку. Например, вы можете превратить свою шубу в различные аксессуары.

Старое пальто из лисы легко трансформируется в красивый напольный коврик. Точно так же норковую шубу можно переделать в теплое удобное одеяло или покрывало. Однако на этом ваше воображение не должно останавливаться. Например, вы можете превратить шубу в красивую меховую сумку, как на фото ниже.

Сумка Baby Pink Fox Fur Bag

Если вы живете в месте, где погода становится опасно холодной, вам нужно, чтобы все тело было в тепле.Таким образом, вы можете превратить свою шубу в один из самых шикарных предметов — меховую шапку-пузырь.

Шапка-пузырь из меха красной лисы

Подводя итог, с шубой можно сделать очень много. Скорняк может превратить его в меховые наушники, шарф или меховую шапку! Итак, дайте волю своему воображению и дайте волю своему творчеству!

Наушники Green Fox

Заключение

Рестайлинг шубы — самый умный выбор, когда шуба наскучила. Это может занять некоторое время, но надежный меховщик справится с этой задачей исключительно хорошо.Поспешная работа по рестайлингу меха может предоставить вам некачественный товар, который никому не нужен.

Как вы читали в блоге, изменить стиль шубы можно разными способами. Кто думал, что длинную норковую шубу можно превратить в сумочку? Но вы должны быть уверены в изменениях, которые хотите внести.

В заключение, мы здесь, чтобы помочь вам с процессом рестайлинга. Marc Kaufman Furs — известное имя в меховой индустрии. Мы не предлагаем вам ничего, кроме меховых изделий самого высокого качества.Если вам наскучила шуба, не волнуйтесь! Мы здесь, чтобы помочь вам в этом.

У нас есть необходимые знания и опыт в процессе рестайлинга. Поэтому мы можем гарантировать, что вы получите желаемый результат! Посетите нашу страницу, чтобы узнать, как мы можем помочь вам изменить стиль вашей шубы!

Позвольте нам помочь вам изменить ваш образ. Вы можете ожидать от нас только лучшего результата!

При создании этого поста не было повреждено ни одно пальто из искусственного меха ⋆ Автор: Forever Amber

При создании этого поста не пострадали шубы из искусственного меха

Что вы будете делать, если вы модный блогер с новым пальто, которое вы действительно хотели бы разместить в своем блоге, но весь день идет снег, и вы знаете, что когда он кончится, просто снова пойдет дождь , и продолжаться в течение следующих 100 лет или около того?

Ну, конечно, вы МОЖЕТЕ фотографировать в помещении.Вы можете чувствовать себя немного глупо в пальто в собственном доме (или в любом другом, если на то пошло), а снег делает в помещении настолько темным, что фотографии будут не очень хорошими, но это было бы разумно — действительно, некоторые могут сказать ЕДИНСТВЕННОЕ — то, что нужно сделать.

А что, если вы не «разумный»? Что, если вы, ну, в сущности, Я, и втайне хотели бы притвориться Ларой в «Докторе Живаго» хотя бы на несколько минут? В этом случае вы все равно просто отправляетесь в снег — даже если вы знаете, что промокнете, и в конечном итоге будете выглядеть так, как будто у вас действительно серьезная перхоть.Потому что вы модный блогер: это просто то, чем вы занимаетесь, не так ли?

Однако, как говорится в заголовке поста, во время этих фотографий не было повреждено пальто: я пробыл в снегу всего пару минут, чего было достаточно, чтобы испортить мои волосы, но, к счастью, не мое пальто. . Речь идет о пальто от Дороти Перкинс, которое вы, возможно, помните из этого поста, в котором я подробно рассказывала о том, что я просто не могу жить без шубы из искусственного меха, или о какой-то другой чепухе.

Не волнуйтесь, это не еще один пример того, как я нарушил свое январское решение: на самом деле это был подарок Терри на Рождество, когда на распродаже было еще больше денег. А потом я пошел и отплатил ему тем, что заставил его пойти в снег и сфотографировать меня в нем, отчаянно пытаясь смахнуть снежинки с моих глаз. Безусловно, это гламурная работа. Не для меня, очевидно: для меня это все стряхивает снег с ваших волос и пытается не упасть, когда вы возвращаетесь в дом после двухминутной фотосессии, но это должно быть гламурно для кого-то , не так ли?

Неделя моды в Милане 2018: Кенделл Дженнер вызвал гнев из-за того, что наденет «шубу» | The Independent

Кендалл Дженнер вызвала негодование из-за того, что на Неделе моды в Милане надела то, что выглядело как шуба.

Звезда реалити-шоу, которая недавно была коронована как самая высокооплачиваемая модель в мире, вызвала негативную реакцию после того, как в воскресенье появилась на подиуме DSquared2 в гигантском жакете, закрывающем платье с атласным принтом.

Критики предположили, что Дженнер, который является вторым по возрасту в клане Кардашьян, была плохим образцом для подражания после того, как выглядела одетой в настоящий мех — хотя была ли это настоящая вещь или просто очень реалистичная альтернатива, не было подтверждено моделью или организаторы.

Мими Бекхечи, директор международных программ организации «Люди за этичное обращение с животными», раскритиковала куртку.

«В то время, когда люксовые бренды от Michael Kors до Gucci сбрасывают мех, и после новостей о том, что Норвегия — один из крупнейших производителей меха в Европе — присоединяется к растущему списку стран, запрещающих звероводство, люди справедливо потрясены «увидеть, как любой лейбл отправит гору трупов по подиуму», — сказал Бехечи корреспонденту The Independent .

«На зверофермах лисы, еноты и кролики … обычно содержатся в крошечных грязных проволочных клетках и лишены свободы делать что-либо естественное для них, прежде чем они, наконец, убиты болезненным током и утонут. или даже содрали кожу заживо.PETA будет продолжать оказывать давление на дизайнеров и знаменитостей, чтобы они отказались от меха — сейчас доступно так много инновационных и красивых веганских тканей, что просто нет оправдания тому, чтобы выбирать жестокость вместо доброты ».

« Самое печальное, кроме бесполезная жестокая смерть животных, заключается в том, что такие громкие модели произведут впечатление, если они решат отказаться от ношения натурального меха. Пора им на самом деле иметь некоторую мораль и заставить этих ******* дизайнеров задуматься о своих действиях, — заявила пользователь Twitter Сара Кирби.

«Кендалл Дженнер, ты позор, миллионы молодых девушек смотрят на тебя, и ты поощряешь их не уважать прекрасных животных на нашей планете. Как ты можешь думать, что носить мех — это нормально? Надеюсь, карма вас скоро настигнет », — добавил другой.

«Хватит использовать мех, Кендалл! Многие модные бренды решили использовать искусственный мех вместо натурального, а вы выбрали модель, которая поощряет убийство животных! Ты лучше этого! » сказал еще один.

Кендалл Дженнер для Calvin Klein

1/5 Кендалл Дженнер для Calvin Klein

Кендалл Дженнер для Calvin Klein

mycalvins1.jpg

Alasdair McLellan / Calvin Klein

Кендалл Дженнер для Calvin Klein

mycalvins2.jpg

Alasdair McLellan / Calvin Klein

Кендалл Дженнер для Calvin Klein Klein

для Calvin Klein

mycalvins4.jpg

Модель Simon Nessman

Alasdair McLellan / Calvin Klein

Kendall Jenner для Calvin Klein

mycalvins5.jpg

Alasdair McLellan / Calvin Klein

Тем не менее, некоторые пытались защитить 22-летнего игрока и утверждали, что критиковать следует скорее DSquared, чем Дженнер.

«Забавно, что все нападают на Кендалла из-за шубы, но на самом деле никто не нападает на людей, которые сделали шубу, также известного как @ Dsquared2», — сказал один из них.

Это ни в коем случае не первый раз, когда Дженнер вызвала споры — модель вызвала массовую негативную реакцию на ее рекламу Pepsi в апреле прошлого года.

Заимствованные изображения из движения Black Lives Matter, «Live For Now Moments Anthem» обвиняли в превращении в товар и упрощении социальных движений в попытке продать безалкогольные напитки.

Предпосылка рекламы была сосредоточена на том, что Дженнер бросила модельную фотосессию, чтобы присоединиться к толпам улыбающихся молодых протестующих. Там она протягивает ледяную банку пепси офицеру по охране общественного порядка, который наблюдает за маршем, вызывая бурные аплодисменты толпы, а полицейский усмехается.

Момент, когда Дженнер приближается к очереди офицеров, является явной отсылкой к культовому изображению протестующей женщины по имени Иешия Эванс, стойкой стойкой столкнувшейся с усиленно бронированными офицерами по охране общественного порядка во время протеста Black Lives Matter в Батон-Руж после того, как Алтон Стерлинг был смертельно опасен. застрелен полицией в прошлом году.

Pepsi была вынуждена уступить широко распространенной в то время критике и удалить видео с YouTube. В своем заявлении они сказали: «Pepsi пыталась передать глобальное послание единства, мира и понимания.

« Очевидно, мы не попали в цель, и мы приносим свои извинения. Мы не собирались игнорировать какие-либо серьезные проблемы. Мы извлекаем контент и останавливаем дальнейшее развертывание. Мы также приносим свои извинения за то, что поставили Кендалл Дженнер в такое положение ».

Это означало радикальный отход от их предыдущего заявления, в котором реклама защищалась как изображающая« различные группы людей, которые принимают спонтанный момент… чтобы жить без ограничений, без фильтров и ограничений.

Дженнер была названа самой высокооплачиваемой моделью в мире журналом Forbes, заработав 22 миллиона долларов (16,6 миллиона фунтов стерлингов) в 2017 году, еще в ноябре. Ей удалось победить Крисси Тейген, Джиджи Хадид и Адриану Лиму, и впервые за 15 лет Жизель Бундхен не получила награды.

Представители Кендалл Дженнер и DSquared не сразу ответили на запрос о комментарии.

Мода 1970-х годов ⋆ Швейная Мастерская

Мода 1970-х годов

Мода циклична, и поэтому неудивительно, что модные тренды 1970-х годов сделали такое огромное возвращение. От крестьянских юбок до брюк-колокольчиков и сигаретных брюк на взлетно-посадочной полосе в последнее время можно увидеть множество вещей из моды семидесятых.

Какие образы появляются в вашей голове, как только кто-то упоминает моду из семидесятых? Большинство из нас единодушно отметили бы такие модные тенденции, как низ колокольчиков, большие волосы, туфли на платформе и смехотворно узкую одежду из лайкры, которую носили все.

Это были лишь некоторые из основных тенденций моды 1970-х годов. Семидесятые годы были интересным десятилетием.Есть люди, которые утверждают, что 1970-е годы были худшим временем для моды, и многие назвали десятилетие катастрофой стиля.

Хотя мода 70-х, возможно, была не для всех, это определенно не было катастрофой. Мода этого десятилетия была связана с экспериментами с тканями и узорами.

Что ж, если вы хотите увидеть визуальное представление о моде семидесятых, подумайте о Фарре Фосетт, Джоне Траволте и, в более поздние времена, о шоу 70-х. Модные тренды 1970-х либо любят, либо ненавидят.

Это было десятилетие, когда женщины начали делать выбор в соответствии с тем, что они хотели, а не в соответствии с тем, что повелевала мода. Хотя некоторые люди считают, что тенденции, популярные в семидесятые годы, были катастрофой, я бы не согласился. Речь шла об экспериментах с одеждой, тканями и стилями.

Эпоха хиппи продолжила свое влияние стиля с тканями от их путешествий, расширяя его прикосновение к одежде, которую носили в 70-х. Многие из одежды 70-х годов, которые были чрезвычайно популярны в то время и были синонимом десятилетия, даже сегодня являются предметами винтажной моды.

Юбки и платья.

Это был тот самый предмет одежды, который выявил наибольшее количество вариантов в этом десятилетии. В то время как в шестидесятых длина юбки определялась тем, что должны были сказать гуру моды, в 70-х длина юбок зависела от выбора владельца. Таким образом, наряду с мини-юбкой пришла середина длины средней длины голени и максимальная длина лодыжки в те дни, когда мини-юбка была бы просто неправильной.

Брюки.

70-е годы были эпохой расклешенных брюк. Брюки-клеш, расклешенные джинсы с высокой талией, штаны без карманов — все это дары мира семидесятых. Телевизионное шоу «Ангелы Чарли», особенно один из главных героев, Фарра Фосетт, было причиной широкой популярности, которой этот стиль брюк пользовался в 70-х годах.

В то время как в начале десятилетия люди качались в сторону джинсовых джинсов с потертыми краями и рваными, к концу десятилетия расклешенный стиль брюк, который был в моде, сменился прямыми джинсами сигаретного покроя.

Диско мода.

Шорты, спандекс, лайкра, шик — именно эти образы определяли диско-моду 70-х. Блестящие брюки из лайкры, жилеты, принты животных, металлический блеск к одежде; Все это были самые большие тренды диско-моды в этом десятилетии.

Комбинезоны (изображение которых было включено в более ранний раздел) и шейные повязки были другими стилями, которые были чрезвычайно популярны среди толпы диско.

Обувь.

Платформы — таково было утверждение стиля обуви в 70-х годах. Туфли на платформе для мужчин и для женщин были проданы, и эти туфли на высокой подошве толщиной 2 — 4 дюйма были чрезвычайно популярны среди обоих полов.

Хотя эти головокружительные ботинки были очень модными, они были причиной многих травм благодаря нестабильности, которую они вызвали. Сабо, шлепанцы и блестящие диско-туфли были другими стилями обуви, которые также были в моде в семидесятых.

Прически.

Основой причесок 1970-х годов были длинные волосы, как для мужчин, так и для женщин. Бакенбарды и длинные взъерошенные светлые волосы серфера были стилями, которые были полезны для молодых мужчин и мальчиков.

Афро — стиль был другим стилем, который стал чрезвычайно популярным среди женщин и мужчин. Одной из самых популярных причесок семидесятых для женщин было носить длинные волосы с центральным пробором. В середине десятилетия мода 70-х годов среди причесок сменилась волнистыми цыганскими стилями, многослойными лохмотьями и прическами.

К концу десятилетия мода семидесятых годов черпала огромное вдохновение в 20-х, 30-х и 40-х годах, но эта тенденция умерла рано, когда в 80-х были все о больших и более смелых стилях. Если вам нравятся модные тенденции 70-х, тогда вы можете пойти дальше и включить стиль в свой гардероб, но здесь есть предостережение, если вы не хотите выглядеть так, как будто вы одеваетесь, чтобы посетить 70-е годы. тематическая вечеринка.

Убедитесь, что вы используете только пару элементов модных тенденций 70-х годов одновременно, например, если вы хотите носить платформы и сигаретные джинсы с высокой талией, важно, чтобы вы сочетали их с топом, который выполнен в современном стиле, и что ваши аксессуары (как пара путников) относятся к этому десятилетию, а не к 70-м годам.

Мода 1970-х годов …

Так же читайте рубрику  >>> Мода

Пальто Loden — классическое шерстяное пальто для осени и зимы

История индивидуального пошива одежды

Одежда в стиле милитари: история

Что такое капсульный гардероб?

Мода 1970-х: история возникновения и особенности

«Всё новое – хорошо забытое старое» — гласит известная поговорка. Действительно, это так. Сегодня поговорим об особенностях моды 70-х и её проявлении в современном мире.

Стиль 70-х годов давно стал главным вдохновителем всех известных дизайнеров. Наверняка, ты давно заметила, что джинсы-клёш всё чаще и чаще появляются в коллекциях брендов. Поэтому советуем тебе порыться в гардеробе родителей: может быть там можно найти что-то совершенно уникальное и супертрендовое.

Но в чём главный посыл моды 70-х?

В то время, выражение «не такой как все» имело скорее негативный окрас, нежели позитивный. Вдруг разные группы потребителей начали выбирать тот стиль, который наиболее подходит под их темп жизни. Наверное поэтому 70-е  часто сравниваются с «дурным вкусом».

Понятие «правильности» перестало существовать, а навязывать чужой вкус стало невозможно.

Модные журналы как могли диктовали «прежнюю моду», но переворот в мире фэшн был неизбежен. Люди больше не хотели следовать правилам и мнимым эталонам, потребители начали выбирать удобную одежду, которая не будет сковывать движений. Глядя на это, дизайнеры начали вводить в свои коллекции элементы стрит-культуры, стиля унисекс, сафари, милитари и др.

Как не странно, но эклектическое обрамления семидесятые обрели именно благодаря молодым дизайнерам, которые не побоялись внедрить в свои коллекции что-то новое. В мире моды даже появилось такое понятие как «нувель-кутюр», что в переводе означает «новая высокая мода».

Сейчас дизайнеры сфокусированы на индивидуальности, поэтому 70-е отлично вписываются в коллекции дизайнеров своим вольным нравом.

При этом здесь главное не переборщить, ведь можно полностью «уйти в винтаж» и выглядеть старомодно. Что же делать? Мы рекомендуем внедрять только один  трендовый элемент в образ, так ты будешь выглядеть максимально уместно и при этом стильно.

Но готова ли ты к модному перевоплощению? Да? Тогда читай о главных трендах сезона, навеянными семидесятыми.

Ты можешь выбрать струящееся платье, которое будет максимально удобным. Советуем выбрать А-образный крой, он очень простой в сочетании и к тому же, еще и стройнит.

Клетка и линия стали появляться ещё в 1960-х, но настоящую популярность завоевали в начале 70-тых. Кстати, правильно подобранная линия может создать объем там, где его нет или наоборот, визуально избавить тебя от парочки лишних килограмм.

Монохром

В том десятилетии люди перестали тратить много времени на создание своего «образа дня». Действительно, разве не легче выбрать первый попавшийся костюм? Для ценителей времени специально придумали комплекты блуза-юбка или блуза-брюки, которые были в одном цвете и идеально сочетались между собой. Сейчас же монохром просто на пике популярности, поэтому смело надевай свой любимый однотонный комплект и беги покорять мир!

Длина миди

Женщинам очень полюбилась длина мини, которая была на всех горожанках 60-х, но через десятилетие этой юбки стало в прямом смысле мало. На смену ей пришла длина миди, которая, во-первых, визуально стройнит, во-вторых добавляет немного роста, а в третьих остается актуальной даже сейчас!

Обувь на платформе

Тогда еще обувь на платформе была настоящим «модным преступлением», но  удобство стало главным приоритетом и «танкетка» завоевала своё звание модного символа семидесятых. Годы идут, а платформа остается всё так же актуальной. Но кто сказал, что речь идёт только о туфлях?

https://www.instagram.com/p/BxzsFy8nAv_/?utm_source=ig_web_copy_link

Брюки клёш

Без брюк гардероб модницы 1970-х  был бы немыслим. Это и не удивительно, брюки являются самым удобным элементом одежды, а модный клёш очень хорошо удлиняет ноги и даже стройнит. Важно выбрать то, что подойдёт тебе: клёш по всей длине, клёш от колена, клёш от бедра… Что ж, вариантов уйма. Главное, не зацикливайся на одной ткани. В этом сезоне рекомендуем попробовать бархат насыщенных оттенков. Решила – дерзай!

Многослойность

Последний, но не  менее важный тренд сезона – многослойность. С приходом осени погода становится более капризной, поэтому необходимо утепляться, но делать это нужно со вкусом. Разве тебе нравятся длинные теплые свитера, которые не сочетаются ни с чем, да еще и выглядят, мягко говоря, не очень? Ответ очевиден. В далёких семидесятых придумали решение этой проблемы: надевать футболку, рубашку и платье вместе или симпатичный свитер с рубашкой, выпустив наружу острые края воротника. Если станет слишком жарко, то можно просто снять одну часть – футболку, например.  Практично? Очень даже. Но и жертвовать стилем не приходится

Что ж, семидесятые давно заняли своё место в категории «винтаж», но забывать о них совсем не стоит. Почему это десятилетие сейчас в моде? В силу разных событий, фокусирование на человеческой уникальности сейчас на пике популярности.

Семидесятые как раз дали понять, что главное – это прислушиваться к своим желаниям  и принимать себя таким, каким ты есть.

Тогда люди просто перестали стесняться выражать себя через одежду, даже если это выглядело на чей-то взгляд безвкусно.

---

Как считаешь, стоит выделяться или лучше слиться с толпой? Поделись своим мнением в комментариях!

Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.

Мода 1970-х: панки, клеш и диско

Старший из четверки братьев и сестер Бенеттон Лучано понял, что клиенты не могут тратить деньги на готовую одежду из-за ее отсутствия, еще в пятидесятые. Вскоре вместе с Джулианой, Джильберто и Карло он создал компанию Benetton, продающую одежду для детей до 12 лет самых разных расцветок и фасонов. Вскоре бренд начал выпускать и одежду для взрослых, а философия, сформированная четверкой Бенеттон, позволила добиться успеха во всем мире, открывая все новые магазины по уникальной системе франчайзинга. «Именно покупатель определяет наш ассортимент, он выбирает, что нам продавать. Продукция всегда должна отвечать потребностям клиентов», — считал Лучано Бенеттон. Похожий подход демонстрировали и другие успешные производители готовой одежды, откликаясь на меняющиеся вкусы общества.

По-новому к моде стали относиться и журналисты глянцевых изданий. Если раньше они рассказывали, что носить, и давали советы о том, как стоит одеваться, то в 1970-е издания писали, что правильной и неправильной манеры одеваться больше не существует. Действительно, семидесятые стали десятилетием, которому не присущ единый стиль: потребители выбирали одежду, исходя из своих потребностей. Это привело к разнообразию стилей и образов, распространенных в этот период: на улицах можно было встретить как хиппи, так и девушек, одетых в романтичные платья и костюмы. Многие консервативно настроенные представители индустрии прозвали семидесятые «десятилетием дурного вкуса», однако именно тогда высокая мода стала ориентироваться на уличный стиль.

Мода стала настолько демократичной, что джинсы, ранее считавшиеся экипировкой американских подростков-бунтарей, теперь стали носить все от мала до велика. По-прежнему были популярны мини-юбки и платья, которые часто надевали вместе с длинным пальто. В моду вошли юбки макси-длины, однако они не получили такого же распространения, как короткие модели. Поклонницы моды, желавшие следовать всем тенденциям, носили длинные платья с большими разрезами, доходящими почти до бедер. В начале десятилетия, во многом благодаря движению хиппи, молодежь носила расклешенные брюки – клеш мог начинаться от бедра или от колена. Во второй половине семидесятых популярными были узкие, немного укороченные брюки. Огромной популярностью пользовался тонкий свитер с воротником-стоечкой, прародитель нынешней водолазки. Такие модели носили с юбками, сарафанами и брюками.

Советская мода 1970-х годов | СССР

В 1970-х годах в Советском Союзе существовал уже более современный взгляд на моду, поэтому активно стали развиваться различные модные течения. Конечно, условия дефицита никто не отменял, но советские граждане вопреки этой проблеме старались выглядеть опрятно и красиво, поэтому находили разные пути для приобретения хорошей одежды. О моде 70-х мы расскажем в нашей сегодняшней статье.

Честно говоря, если в Советском Союзе появлялась одежда, которая соответствовала мировым трендам, то она быстро распространялась среди влиятельных людей. Простым гражданам было очень тяжело достать что-то подобное, однако если все же удавалось приобрести иностранную качественную одежду, например, из Югославии или ГДР, то люди были вне себя от счастья.

Пример иностранного джинсового костюма

Пример иностранного джинсового костюма

Не все имели такую возможность, но многие и без того одевались достаточно стильно. Многие делали вещи под заказ, поскольку купить оригинал было не в их силах. Это были различные вещи из модных журналов и других изданий, а также из фильмов, снятых за границей.

Многие девушки подражали иностранным актрисам и копировали их стиль. Те, кто владел навыками шитья, шили себе одежду, например, кожаный плащ. Однако материал для пошива был некачественным, предназначенным для обивки мебели.

1970-е годы можно разделить на 3 этапа в сфере моды:

1) стиль хиппи. В этот период модными считались яркие вещи, в частности мини-юбки.

2) стиль сафари. В это время одежда шилась из льна и хлопка, которые считаются очень легкими тканями.

3) стиль диско. Здесь можно выделить брюки-клеш или джинсы-клеш, яркие рубашки с расширенными воротниками.

Пример одежды стиля диско

Пример одежды стиля диско

Отличие того времени от нашего заключается в том, что для того, чтобы быть модным, нужны были не только финансовые средства, но и специальные навыки, которые позволяли бы самому создавать одежду.

Стиль сафари в СССР

Стиль сафари в СССР

Подписывайтесь на наш блог про Советский Союз!

Мода и причёски 1970-х годов

Мода 1970-х была разнообразна как никогда ранее. В этот период главное, что требовалось от человека, – выглядеть уникально. В 70-е в моде были самые различные стилевые направления – романтизм, классицизм, диско, этно, сафари, спорт, унисекс, панк, хиппи. А ещё в обиход входит такое понятие, как «антимода» – носить можно было всё, что угодно, при этом одеваться можно небрежно – к примеру, в джинсы с заплатками.

1970-е – это ещё и время pret-a-porter, готового платья. Именно в начале 1970-х парижские дизайнеры начали два раза в год презентовать свои коллекции «готового платья» – то есть, собственно говоря, проводить Недели моды. К середине 70-х Недели моды помимо Парижа начали проводиться в Милане, Лондоне, Нью-Йорке и Токио.

Благодаря хиппи, особенно в начале 1970-х, в моде была естественность – натуральные ткани, вместо синтетики, которую начали активно использовать в конце 1960-х, элементы фольклорного стиля в одежде, а также удобные для повседневной носки джинсы и лучше старые и затёртые. Под влиянием хиппи в моде были и прически из длинных волос – как у девушек, так и у парней.

Развивался в начале 1970-х и стиль унисекс – как писали на страницах модных журналов того времени, одежда «для него и для неё». А символом данного направления в одежде, конечно же, стали джинсы.

Стиль диско – стиль, который, как никакой другой стиль, ассоциируется с 1970-ыми, стиль второй половины 1970-х. Одежда в стиле диско – это пёстрые рубашки из полиэстера, платья для коктейля в стиле 1950-х, бабушкины платья в цветочек или вечерние наряды с весьма длинными разрезами, боди из лайкры, топы на бретелях, очень короткие шортики из серебристого люрекса, старые кружевные рубашки и блестящие джинсы. А в качестве украшения для всё более и более обнажаемого тела – боди-арт.

Читайте также Аквариумы-небоскрёбы от Ванессы Митрани

Помимо джинсов, в 1970-е также носили длинные туники, которые надевались с шортами или же брюками, брючные костюмы и брюки (в основном клёш – от бедра или от колена), брюки в полоску, водолазки, приталенные рубашки, которые носили как женщины, так и мужчины, вязаные кардиганы, платья-рубашки, разнообразные жилеты.

Причёски 1970-х также разнообразны. В начале 1970-х в моде, в том числе и в причёсках, романтизм и женственность. Причёски сочетали в себе стрижку, завивку и мягкие волны. Также в начале 1970-х в моде и стиль хиппи – длинные волосы.

Распространены были причёски со «ступенчатой» стрижкой, причёска «пажская голова», причёски с длинными чёлками, закрывающими лоб и брови. При этом чёлки зачастую были ассиметричны. Носили и причёски с длинными волосами – с прямыми распущенными или же «конский хвост». В качестве украшения к причёскам использовали гребни, заколки.

Широкое распространение получает химическая завивка. Появляются так называемые «афропричёски» или же «испорченная химия» – причёски с мелкозавитыми локонами и чёлками, а также причёски в стиле диско.

В 1970-е годы мода на причёски меняется достаточно быстро.

К концу 70-х в моду входят «игольные причёски» или же «иглы панков», прически в стиле «афро», причёски с крупнозавитыми волнами, короткая стрижка «боб». Волосы окрашиваются, при этом модной считается неравномерная окраска волос, – на макушке волосы светлые, снизу – тёмные, чёлка окрашивается пёрышками.

Среди мужских причёсок популярностью пользовалась прическа «маллет» (спереди волосы были подстрижены относительно коротко, а сзади спадали на плечи длинными космами), такую прическу могли носить и женщины. Также мужчины носили и разнообразные короткие стрижки, к примеру, «ёжик», и стрижки из полудлинных волос, которые могли быть с ровными чёлками или с чёлками, уложенными на бок.

Читайте также Классические игры для вечеринок

В качестве головных уборов носили шляпы и береты.

Макияж первой половины 1970-х естественен – естественные брови, веснушки больше не маскируют, помаду используют лишь для того, чтобы придать губам легкий блеск. В моде светлая кожа. Вечером же макияж мог быть и более ярким. Во второй половине 1970-х в моде появляются стили диско и панк – макияж становится ярким. Панки красили губы чёрной и зелёной помадой, а на глаза наносили густые чёрные тени. В стиле диско в макияже использовали радужные тени вокруг глаз и губную помаду с блёстками.

Интересные факты из истории моды 70-х XX века — блог AZORA

Это десятилетие характеризовалось яркими и самобытными стилями, в которых частично доминировал стиль хиппи. Судя по всему, десятилетие стало началом интересной модной революции. 1970-е годы были намного более взрывными, чем предыдущие десятилетия, и породили некоторые тенденции, которые популярны и по сей день. Давайте вернем воспоминания о стильных 70-х, и, может быть, вы найдете что-то интересное, что укрепит ваше чувство моды.

1970 год был годом без преобладающего образа. Пройдя квартал или около того по любой улице большого города, вы увидите женщин в платьях с покрывалами с индийскими принтами, в узких футболках с принтом тай-дай и в модных джинсах, афро, сапогах с застежкой спереди, длинных платьях из ситца, розовых юбках, макси-пальто и микромини с принтом.

Идея о том, что мода 1970-х годов была выражением индивидуальности, пришла на смену знаменитой тенденции 50-х и 60-х годов. Одежда должна сочетаться друг с другом, а также соответствовать гендерным принципам.

Мода семидесятых началась с продолжения стиля хиппи конца 1960-х. В начале 1970-х это означало упор на материалы и украшения ручной работы. В то время как хиппи шестидесятых восприняли эти предметы как способ отказаться от основной моды, дизайнеры в начале семидесятых начали включать их в свои коллекции высокой моды. Пэчворк, вязание крючком и спицами, вышивка были среди деталей, которые использовали дизайнеры. Шелковое вечернее платье от Zandra Rhodes демонстрирует, как узоры и свободная плавность стиля хиппи проникли в высокую моду (рис. 1). Стиль из журнала Seventeen демонстрируют влияние домашних ремесел в вышитых узорах, выполненных из фирменного полиэстера десятилетия.

Vicky Vaughn. Red & White Folklore Dressing. Опубликовано в Seventeen, Декабрь 1970, Vol. 29 No. 12. Источник: Flickr

В начале-середине 1970-х дизайнеры черпали вдохновение в 1930-х и 1940-х годах. В 1971 году Ив Сен-Лоран был особенно вдохновлен стилем 1940-х годов (рис. 2). Его коллекция, вдохновленная 1940-ми годами, Libération вызвала переполох, поскольку репортеры моды и другие покупатели, жившие во время Второй мировой войны, вспомнили о немецкой оккупации.

Yves Saint Laurent (Франция, 1936-2008). Printed, Handpainted Croquis of A Day dress and Jacket, Summer 1971. Tempera on printed paper. Источник: SPARC Digital

На протяжении шестидесятых и семидесятых годов женщины получали все большую сексуальную свободу, и это отражалось на их одежде. Были созданы новые стили, и женщины стали носить одежду, в значительной степени вдохновленную мужской одеждой (рис. 3). В 1974 году Бьянка Джаггер надела белый смокинг от Halston в Studio 54. Внешний вид не отличался от костюма Le Smoking от Ива Сен-Лорана 1966 года, и брюки становились все более приемлемыми как для формальной, так и для рабочей одежды. Брючные костюмы стали менее облегающими и женственными, а Дайан Китон в роли Энни Холл вдохновила на появление тренда на многослойную мужскую одежду в 1977 году. Это был сдвиг по сравнению с прошлыми годами, когда брюки считались приемлемыми только дома.

Yves Saint Laurent (Франция, 1936-2008). Pantsuit, Spring/summer 1970. Wool. New York. Источник: The Metropolitan Museum of Art.

В то время как большинство книг по истории моды и онлайн-статей посвящены субкультурам моды 70-х (роскошь, панк, ковбой, хиппи, экзотика, соул) хочу обратить ваше внимание на то, что носили типичные женщины в 1970-х. У домохозяек и работающих женщин в маленьких городках и городах были модные тенденции, которые выглядели немного иначе, чем то, что показывали основные СМИ.

Источник: Pinterest

Некоторые из них:

Платья бабушки, платья хиппи — длина миди и макси в эдвардианском стиле с кружевной отделкой платья прерий;
Крестьянские блузки, топы-туники, прикольные футболки / рубашки с тесьмой;
Брюки-клеш и джинсы, называемые клеш или гагара, широкие брюки-палаццо;
Самодельная и декорированная одежда — нашивки, бахрома, вышивка;
Брючные костюмы с шелковыми блузками с бантами и блейзеры для офиса;
Комбинезоны можно носить как повседневную одежду, вечернюю или для танцев на дискотеке;
Джинсовое все — брюки, комбинезоны, платья, юбки, куртки;
Длинные трикотажные жилетки поверх топов и брюк;
Возрождение винтажных украшений и аксессуаров 1920-х годов.

Источник: Pinterest

Подводя итог, хочу добавить, мода 1970-х была связана с индивидуальностью, в первую очередь. В начале 1970-х годов журнал Vogue провозгласил: «В модной игре сейчас нет правил». Это актуально и по сей день.

Мода 70-х | Беззия

Сцена моды и одежды начала 70-х была очень похожа на ту, что была в конце 60-х, только была более экстравагантной. Не будет преувеличением сказать, что 70-е годы были периодом модной революции. Полиэстер был предпочтительным материалом, и повсюду были яркие цвета. И мужчины, и женщины носят очень узкие брюки и туфли на платформе.

К 1973 году большинство женщин носили высокие сапоги и брюки с низким вырезом. Мода 70-х была десятилетием веселья. Лучшие элементы 60-х были доведены до совершенства и преувеличены. Одна из лучших вещей 70-х идеально сочеталась с модой хиппи.

Теме статьи:

Обзор моды 60-х

Общие аспекты одежды 70-х годов

Как раз тогда, когда казалось, что брюки не могут быть теснее — как топы брюк-клеш — некоторые элементы 60-х годов начали исчезать. В конце 70-х стали носить спортивную одежду, на женщинах были водолазки, а на мужчинах — v-образный вырез и полосатые бархатные рубашки. Вы можете представить себе такую ​​моду сегодня?

Туники, брюки-кюлоты и длинные жакеты также пользовались большой популярностью. Иногда трудно понять, какие платья предназначались для дома, а какие — для вечеринки в городе — вот на что было похоже платье 70-х годов! Полный экстравагантностиs: волосы на груди у мужчин, чем больше, тем лучше медальоны, полиэстер для одежды, воротники-бабочки, узкие и клеш, облегающие футболки, сандалии, костюмы, рубашки с рисунком, бакенбарды на мужчинах и повязки на голову, как если бы вы играли в теннис.

Есть общая тема, понятная в моде 1970-х.Узкие брюки всегда были хорошим вариантом. Кроме того, этот этап был важен, потому что женщины начали носить брюки в любой сфере своей жизни, и их хорошо уважали … никто не выступал против них, и они чувствовали себя освобожденными от этого.

Также было трудно игнорировать тот факт, что экстравагантные цвета начали ослабевать примерно в 1979 году, когда в игру вступили земные тона, серый, белый и черный … эти цвета стали сильными и сделали это надолго. Людям надоели такие яркие цвета, что они были в моде почти целое десятилетие.

Женская мода 70-х

Как и в предыдущие десятилетия, в 1970-е годы одежда начала меняться от начала до конца. Стили 1971 года аналогичны стилям 1969 и 1979 годов. Начало 70-х было в моде ближе к 60-м, чем к 80-м. А конец 70-х был больше похож на начало 80-х.

В начале десятилетия женский стиль был очень экстравагантным. Огромным спросом пользовались яркие цвета в одежде 70-х годов, юбки и брюки были одинаково везде и в любое время года. Хотя летом женщины носили обтягивающие шорты и футболки, кроме того, в моде были коньки, которые, казалось, шли вместе с модой. Не менее популярны были узкие брюки и брюки-клеш.

Еще одна новая тенденция — женские костюмы с брюками. В женской моде 70-х годов доминировали также деловые и спортивные костюмы. Это не означает, что платья, блузки или юбки не использовались, но они были менее важны для определения стиля того времени.

Шляпы и украшения не имели большого значения в моде, но волосы часто были длинными и естественными. Лучшее в этой эпохе — это то, что женщины могли одеваться так, как они хотели, не чувствуя себя осужденными. Гендерные роли по-прежнему играли важную роль в обществе, а также в выборе гардероба, но по сравнению с предыдущими поколениями, Женская мода 1970-х была менее революционной. 

Мужская мода 1970-х

Развитие мужской моды и одежды началось в конце 60-х годов и продолжалось в течение 70-х годов. В течение многих лет мужская мода мало менялась. Они меняли прически, одежду … но изменения были очень тонкими. Начиная с середины 60-х гг., мужские штаны затянулись. 

Изменения продолжались, и в 1972 году было нормально видеть мужчину в брюках-клеш. с низкой высотой и туфлями на платформе. Мужская одежда обычно изготавливается из полиэстера с добавлением хлопка, хотя спустя годы, в том же десятилетии, для мужских рубашек появился бархат, а также стандартная ткань.

Мужчины были в парадных костюмах того времени, но они больше ставят на спортивный костюм. Спортивная одежда в целом широко использовалась мужчинами во всех сферах их жизни. Мужчины не носили головных уборов, но начали отращивать длинные волосы и носили футболки, которые подчеркивали волосы на груди. Хотя мужчины, у которых не было волос на груди, носили большие золотые медальоны, чтобы прикрыть голую грудь и не критиковать свое мужество. Вырез футболок был очень открытым, а штаны — узкими.

Теме статьи:

Прогулка по моде 80-х

Как видите, для одежды 70-х характерно то, что она начинается с очень ярких цветов и стиля хиппи, а заканчивается более серьезным стилем с более темными цветами. Женщины начали одеваться так, как они хотели, иметь возможность носить и юбки, и брюки… что-то очень важное для них всех.

Что ты думаешь об одежде 70-х? Вам это нравится больше, чем мода десятилетия до или десятилетия после? Как вы думаете, когда-нибудь мода 70-х вернется в наши туалеты?

Мужская мода 70-х (как воплотить стиль 1970-х)

Когда вам нужно изменить свой внешний вид и освежить свой стиль, может помочь обращение к прошлому. Черпая вдохновение из определенного десятилетия или времени и включив его в свой современный образ, можно придать ему уникальный и захватывающий вид. В частности, воплощение стиля 70-х может дать вам потрясающую ретро-эстетику, которая сейчас в моде. К счастью, с нашим путеводителем по мужской моде 70-х создать образ стало проще, чем когда-либо.

СВЯЗАННЫЙ: Мода 80-х для мужчин

Мода 70-х

В 1970-х годах мода была основана на индивидуальности и самовыражении. Таким образом, многие традиционные правила моды были нарушены, и воцарились уникальные и андрогинные образы. Ключевыми стилями десятилетия были хиппи, павлинья революция, глэм-рок и диско. Благодаря притоку дешевой одежды на рынок мужчины могли легко продемонстрировать, к какой группе они принадлежат, или переключаться между ними всеми.

Что носили люди в 70-е?

В 70-х люди часто носили смелые и смелые наряды. Несмотря на то, что в течение десятилетия существовало множество различных образов, большинство из них включали в себя привлекательные цвета и узоры, силуэт, который был плотным вверху и свободным внизу, и интересные текстуры, такие как атлас, замша и вельвет. Основными предметами десятилетия были брюки-клеш и широкие брюки, туфли на платформе, жилеты, рубашки с длинным воротником, узкие футболки, свитера с высоким воротом, костюмы для отдыха и многое другое.

Стиль начала 1970-х

В начале 1970-х годов существовало несколько основных модных групп для мужчин. Однако многие перекликаются по стилю. Например, хотя мужчины могут быть частью субкультуры хиппи или павлиньей революции, вполне вероятно, что они будут носить яркие цвета и брюки-клеш, независимо от того, к какой категории они принадлежат.

Хиппи

Когда мы думаем о 70-х, сразу приходит на ум стиль хиппи.Поскольку это был один из первых и наиболее значительных стилей десятилетия, легко понять, почему. Хотя внешний вид начал развиваться в конце 60-х, его пик пришелся на начало 70-х, когда в моде были такие вещи, как брюки-клеш, топы с принтом тай-дай, повязки на голову, вышитые народные узоры и струящиеся шарфы. Чтобы создать потрясающий образ сегодня, попробуйте включить в свой наряд одно подлинное украшение эпохи хиппи или несколько современных дизайнов, вдохновленных хиппи.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Павлинья революция

Благодаря хорошо оплачиваемой работе и процветающему бизнесу в семидесятые годы молодые люди стали одеваться более нетрадиционно.Эти уникальные наряды часто включали яркие цвета, поэтому этот стиль окрестили «павлиньей революцией». Помимо смелого использования цвета, образы павлина обычно включали атласные рубашки, оборки, туники, водолазки, ботинки на кубинском каблуке, брюки-клеш и плетеные ремни. Костюмы также отличались яркими цветами и необычными фасонами. В частности, были популярны двубортные модели из вельвета и мятого бархата.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Яркие цвета

Цвет играл важную роль в моде 70-х годов.Даже простые стили десятилетия были созданы, чтобы выглядеть смелыми с помощью ярких цветов. Эти яркие оттенки, включая желтый, оранжевый, синий, розовый, красный, фиолетовый и зеленый, использовались почти во всех модных группах. Используя яркие цвета в своей одежде, мужчины одновременно могли выделяться и подходить друг другу.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Стиль середины 1970-х

В середине 1970-х годов стали популярны стили рок. Конечно, это был не тот рок, который мы знаем сегодня.Рок-стиль семидесятых был гораздо более гламурным, чем сегодня, и включал в себя множество традиционно женственных элементов, а также привлекательный дизайн. Чтобы выглядеть современно, постарайтесь смягчить его, выбрав всего один или два акцента в стиле глэм-рок.

Скала

В то время как панк-стиль был характерен в конце 70-х, в середине десятилетия мужчины переняли стиль глэм-рока. Эта андрогинная тенденция была особенно популярна в Великобритании, где молодые люди боготворили ярких музыкантов, таких как Дэвид Боуи и Фредди Меркьюри.Образ включал несколько ключевых стилей, таких как бархатные спортивные пальто, смокинги с шалевым воротником, рубашки с рюшами и атласные рубашки, черные или коричневые кожаные куртки, шелковые шарфы и аскоты, большие воротники и туфли на платформе.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Стиль конца 1970-х

Когда семидесятые перешли в более поздние годы, стили хиппи сошли на нет, и появилась дискотека. Вдохновленная волной новой музыки и вдохновленная стильными знаменитостями, которые проводили ночи в Studio 54, мода на диско 70-х была гламурной и захватывающей.

Диско-мода 70-х (Студия 54 Fashion)

Диско-мода 70-х, увековеченная Джоном Траволтой в «Лихорадке субботнего вечера», часто представляла собой костюмы-тройки разных цветов с широкими лацканами, широкими штанами или расклешенными брюками и жилетами с высокой посадкой. Среди других примечательных элементов — солнцезащитные очки-авиаторы и спецификации, широкие и смелые галстуки и длинные заостренные воротники рубашек. Поскольку сегодня такой образ может быть сложно реализовать, лучше всего просто отдать дань уважения тенденции, включив в свой образ тонкие элементы из нее.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Модная обувь 70-х

Обувь

’70-х сильно менялась на протяжении десятилетия. Однако неизменно популярным был один стиль: сапоги на платформе. Эти ботинки с увеличивающей рост подошвой и каблуком носили почти все. Другие популярные стили обуви десятилетия включали оксфорды, биркенштоки, ковбойские сапоги и кубинские каблуки.

Аксессуары 70-х

Как мода того времени, аксессуары 70-х были смелыми и уникальными.Среди самых популярных вещей были широкие галстуки, атласные шарфы, толстые тканые ремни с большими пряжками, повязки на голову и украшения ручной работы.

КУПИТЬ ОБРАЗ

Прически 70-х

Прически для мужчин в начале 70-х стали продолжением некоторых из самых популярных образов 60-х, таких как помпадур. Также было много длинных причесок, особенно у тех, кто принадлежал к субкультуре хиппи. В 70-е годы бакенбарды стали длиннее и сочетались с различными стрижками, включая модные стили и более традиционные образы с боковым пробором.В то время очень хотелось объема, и поэтому предпочтение отдавалось стилям афро и химическая завивка. В конце 1970-х годов многие мужчины решили отказаться от своих длинных платьев и вместо этого сделать выбор в пользу более коротких, в том числе коротких стрижек, коротких стрижек и косичек.

Как получить стиль 70-х

• Выберите стиль 70-х, который вы собираетесь транслировать, например хиппи или диско.
• Добавьте самые важные предметы 70-х в свой современный гардероб, чтобы создать потрясающий ретро-образ.
• Выбирайте яркие цвета и добавляйте узоры.
• Придерживайтесь тонкого силуэта сверху и более свободного снизу.
• Дополните образ подходящими аксессуарами, например атласным шарфом или широким поясом.

Часто задаваемые вопросы

Что надеть мужчине на вечеринку 70-х?

Первый шаг к выбору наряда для вечеринки 70-х — это решить, какую именно тему вы хотите. Это может быть хиппи, павлин или яркие цвета начала 70-х, рок середины 70-х или дискотека конца 70-х.Все это объединяет яркие цвета, смелые узоры и много текстуры. Попробуйте брюки-клеш, туфли на платформе, водолазку или рубашку с воротником и жилет.

Как вы относитесь к эстетике 70-х?

Эстетика 70-х — это яркие цвета, смелые узоры и много текстуры. Также был сделан акцент на топах-колготках с расклешенными низами. Выберите стиль и одежду, которая соответствует этой теме, например брюки-клеш, атласные рубашки с рюшами и кубинские каблуки для образа павлина.В качестве альтернативы можно выбрать простую футболку и брюки-клеш в ярком цветовом сочетании.

Какие узоры были популярны в 1970-е годы?

Одними из самых популярных узоров 1970-х были тай-дай, пейсли, цветочные, полосатые и клетчатые.

Какие цвета были популярны в 70-е годы?

В 70-е годы были популярны все цвета радуги. Желтый, оранжевый, синий, розовый, красный, пурпурный, зеленый — все они были восприняты с одинаковой энергией в течение всего десятилетия и стиля.

ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ НОВОСТИ

Подпишитесь на наш список рассылки и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите

Женская мода 1970-х годов | Что носили женщины в 70-е годы?

Если вы следили за неделями моды последние пару сезонов, вы, вероятно, заметили нынешнюю одержимость дизайнеров 1970-ми годами.На самом деле, есть веская причина, по которой дизайнеры продолжают искать вдохновение в 70-х. Вероятно, самое стильное десятилетие 20-го века, 70-е годы принесли нам все: от мини-юбок до платьев макси, расклешенных брюк, гибких шляп и многого другого.

Многие из модных тенденций 70-х заняли постоянное место в современной моде. На самом деле, когда вы смотрите на различные модные тенденции 70-х годов, многие из них почему-то выглядят настолько современными и актуальными, что трудно поверить, что они на самом деле винтажные.Сегодня я хотел бы пересмотреть эти тенденции. Ищете вдохновение для нарядов 70-х? Или просто хотите узнать о модных тенденциях 70-х? Обо всем и многом другом — в этом сообщении в блоге.

Что носили женщины в 70-е?

Многие называют 70-е годы «десятилетием полиэстера». Семидесятые начались с продолжения стиля хиппи, который преобладал в конце 60-х. В начале 70-х годов акцент делался на ручной работе. Вы, наверное, слышали, что в 60-е годы хиппи использовали материалы и украшения ручной работы, чтобы отвергнуть мейнстрим.В начале 70-х дизайнеры подхватили эту тенденцию. Таким образом, полиэстер, вязание крючком, лоскутное шитье и всевозможные виды вышивки быстро стали основной женской модой.

Кроме того, с начала до середины 70-х годов женская мода стала более доступной. Впервые в истории моды американские женщины начали покупать одежду для разных случаев.

Поскольку жизнь шла быстрее, у женщин больше не было времени делать одежду на заказ.Поэтому вместо того, чтобы идти к портному, они предпочли покупать готовую одежду по каталогам и в универмагах. Более того, когда готовая мода стала намного доступнее, модные тенденции начали приходить и уходить быстрее, чем когда-либо прежде.

По мере того как женщины получали больше свободы в 60-е и 70-е годы, это отразилось на их стиле. В 70-х годах женщины начали носить одежду, в значительной степени вдохновленную мужской одеждой. Это было именно в 70-е годы, когда брюки и костюмы стали более популярными в качестве женской одежды.Раньше на работу и официальные мероприятия женщины носили преимущественно юбки и платья. Штаны считались приемлемыми только тогда, когда их носили по дому. Наконец, возможность носить их на улице ознаменовала сдвиг в отношении к женской моде в целом.

Ив Сен-Лоран был первым дизайнером, который представил смокинг как форму женской одежды. Это было в 1966 году, когда он представил в своей коллекции от кутюр «Le Smoking», первый в своем роде смокинг для женщин. «Курение» поначалу получило множество негативных отзывов.Однако в начале 70-х актриса Бьянка Джаггер приняла этот образ. Вскоре это стало ее фирменным стилем. Настолько, что она даже надела белый смокинг на свадьбу с Миком Джаггером в 1971 году. Многие считают, что именно Бьянка Джаггер была тем, кто популяризировал женский смокинг в 70-х годах.

Между прочим, в каждом десятилетии есть свои иконы моды, и 70-е годы не стали исключением. Что особенно интересно в иконах моды 70-х, так это то, что у каждой из этих женщин был свой собственный стиль.От экстравагантного гламура Бьянки Джаггер до непринужденной элегантности Фарры Фосет 70-е годы были десятилетием самых стильных женщин!

Середина и конец 70-х часто называют «эпохой дискотек». Стиль диско стал все более популярным примерно в середине 70-х годов. Все началось со статьи о диско-музыке, которая была опубликована в знаменитом журнале Rolling Stone еще в 1973 году. Вскоре после этого радиостанция, которая играла диско-музыку, дебютировала только на радио Нью-Йорка. Вот тогда и родился стиль диско!

Диско-мода была яркой и выразительной.Это было много о блестящих тканях, заоблачных платформах и блестящих украшениях. Целью было выделиться на танцполе. На дискотеке, сменив костюм, вы изменили свою личность.

’70-е годы закончились ростом активного износа. В конце 70-х американский дизайнер Норма Камали вывела спортивную одежду на арену моды, представив такие предметы первой необходимости, как леггинсы и топы-бандо. Спортивная одежда у многих ассоциируется с модой 80-х. И это правильно. Это было в 1980-х годах, когда спортивная и фитнес-одежда становилась все более популярной, даже несмотря на то, что она возникла в 1970-х.

Это были одни из главных событий женской моды 70-х годов. А теперь давайте продолжим и подробнее обсудим некоторые из крупнейших тенденций женской моды 1970-х годов.

Женская мода 1970-х годов

1. Платье с запахом

В то время как платья макси были все более популярными в семидесятые годы, угадайте, какой стиль платья преобладал в десятилетие? На самом деле это было платье с запахом. Этот тип платья предлагал больше свободы и комфорта по сравнению со стандартными платьями макси.Вы, наверное, уже заметили, что в семидесятые годы большое внимание уделялось тому, чтобы сделать женскую моду удобной. Платья с запахом предлагали комфорт и стиль. Они выглядели профессионально при ношении для работы. Кроме того, платье с запахом легко переходило от повседневного к вечеру. Его можно легко одеть или опустить для гламурного вечера или для повседневной прогулки по городским улицам.

Дайан фон Фюрстенберг создала одну из самых популярных итераций платья с запахом в 1974 году.Всего за два года было продано более пяти миллионов платьев! Это был беспрецедентный успех! Благодаря своей универсальности, платья с запахом стали неотъемлемой частью гардероба каждой женщины. И они никогда не уходили!

Сегодня на рынке доступно огромное количество платьев с запахом. Вы выбираете: мини или макси, с короткими рукавами или без рукавов, повседневные или нарядные. Когда дело доходит до платьев с запахом, варианты бесконечны. Если вы еще не примеряли платье с запахом, купите его. Стиль невероятно лестно смотрится на всех типах телосложения.

Магазин платьев с запахом:

2. Джинсы-клеш

Джинсы были изобретены в 1870-х годах, но только столетие спустя они вошли в женские туалеты. Джинсы вошли в моду примерно в начале 50-х годов. В то время их носила в основном мятежная молодежь, выступающая против истеблишмента. Позже, в 1960-х — начале 1970-х, хиппи носили джинсы, чтобы продемонстрировать свою поддержку рабочего класса, в то время как феминистки носили джинсы, чтобы продемонстрировать гендерное равенство.

В 70-х джинсы окончательно зарекомендовали себя как женская одежда. По мере того как женщины получали больше возможностей для работы на полную и частичную занятость, возникла потребность в удобной и практичной женской одежде. Джинсы казались идеальным решением для активной женщины!

Расклешенные джинсы и брюки-клеш любой формы и формы считались основным элементом женской моды 70-х годов. Однако ближе к концу десятилетия джинсы стали более облегающими, а более прямые силуэты постепенно завоевали популярность у клеш.

Похоже, что расклешенные джинсы вернутся в 2021 году. Их заметили на подиумах сезона весна / лето 2021 года множество дизайнеров высокой моды, от Balmain до Paco Rabanne. Тем не менее, я думаю, что силуэты 70-х начали прокладывать себе путь обратно в наши шкафы в тот момент, когда мы поменяли джинсы скинни на деним свободного кроя. Я действительно очень рад, что вспышки вернулись. Они лестно смотрятся практически на любом типе телосложения, зрительно удлиняя ноги и подчеркивая талию.

Джинсы-клеш

3. Комбинезоны

Признайтесь: мы все помним, как Элвис Пресли раскачивал эти культовые белые комбинезоны. Однако в те времена комбинезоны были не только мужской вещью. В 70-х комбинезоны были популярны как среди мужчин, так и среди женщин. Их носили как случайно, так и на танцполе. Ах, те времена дискотек!

В 70-х комбинезоны были гламурными. Комбинезон, который часто шили из ярких тканей, считался хорошей альтернативой платью макси.Кроме того, в сочетании с парой туфель на платформе он стал идеальным нарядом для дискотечной вечеринки!

Однако комбинезоны в 70-х годах шили не только для вечеринок. Женщины начали носить их в конце 60-х, когда принимали гостей у себя дома. Очевидно, комбинезон был более практичным и удобным выбором, чем платье. Вскоре комбинезон стал популярным, и женщины начали носить его повсюду, как на отдыхе, так и на вечеринках. Типичный комбинезон 70-х почти всегда имел расклешенные брюки и расклешенные рукава.Однако версии без рукавов также были довольно популярны.

На протяжении десятилетий дизайнеры продолжали создавать комбинезоны для новых поколений. Сегодня они бывают самых разных стилей и силуэтов. Непринужденные силуэты идеально подходят для повседневных мероприятий, а специально подобранный комбинезон — отличный выбор для торжественных мероприятий. Кстати, в наши дни многие невесты предпочитают на свадьбу комбинезоны вместо традиционных свадебных платьев. Свадебные комбинезоны бывают самых разных силуэтов: от элегантных с минимальными деталями до драматических дизайнов с большим количеством мерцания и украшений.

Магазин комбинезонов:

4. Туфли на платформе

Когда дело доходит до обувных тенденций 70-х, похоже, здесь девизом было «чем больше, тем лучше». В 70-х обувь на платформе была предпочтительным стилем обуви для обоих полов. Некоторые называют их официальной обувью десятилетия. И не зря. Эти туфли привлекли к себе большое внимание. Платформы на дискотеке носили даже мужчины!

Однако история туфлей на платформе уходит корнями в глубину веков.Людям всегда хотелось выглядеть немного выше, чем они есть на самом деле. Первые упоминания об туфлях на платформе относятся к Древнему Египту, где фараоны и их богатые последователи носили их как символ статуса и богатства.

Обувь на платформе также присутствовала в эпоху Возрождения. Лишь в конце 1700-х годов интерес к туфлям на платформе угас. Настолько много, что они почти полностью исчезли, пока не вернулись почти 200 лет спустя, в 20-м веке.

Туфли на платформе, сандалии и ботинки были абсолютным лидером 70-х годов. Я очень сомневаюсь, что кому-то удалось уйти от этой тенденции. В начале 70-х годов большинство туфлей на платформе было на массивном или блочном каблуке. Однако позже в этом десятилетии толстая подошва стала сочетаться с более тонкими высокими каблуками.

Магазин обуви на платформе:

5. Сабо

Весна / Лето 2021 знаменует возвращение сабо, еще одного действительно популярного вида обуви в 1970-х годах.В 70-е годы сабо носили все, будь то мужчины или женщины, знаменитости или школьницы. Массивные деревянные туфли были импортированы в Америку из Европы и быстро стали хитом.

В 1970-х сабо часто сочеталось с расклешенными джинсами. Однако они также были стилизованы под платья и юбки. Сабо действительно были действительно универсальными. Возможно, универсальность и функциональность сабо помогли подогреть их популярность. Обувь была настолько популярна, что появились специализированные бренды сабо.Среди самых популярных брендов сабо в 1970-х годах были Bastad, Mia, Sven и Connie. Итак, вы можете себе представить, было довольно много сабо на выбор.

Сабо так и не ушли полностью с модной сцены, но похоже, что в 2021 году они вот-вот вернутся! Мы видели сабо в стиле 70-х на подиуме Hermes Весна / Лето 2021, стилизованные под все: от шорт до комбинезонов, платьев и пальто. Другие дизайнеры, в т. Louis Vuitton и Стелла Маккартни также представили клоги в своих коллекциях Весна / Лето 2021.Учитывая, что расклешенные джинсы также возвращаются, возвращение сабо очень удачно. Эти двое созданы друг для друга.

Торговые пробки:

XOXO

fashion_trendsstyle

Путеводитель по винтажной моде 70-х годов | Глэм-рок, панк, движение хиппи и дискотека

1970-е были десятилетием модных крайностей, и именно это закрепило за ним статус одной из самых стильных эпох всех времен.Ни один стиль не охватывал 70-е, которые представляли собой эклектичное сочетание стилевых влияний, которые быстро развивались за десятилетие, таких как хиппи, диско и панк. Шорты, обтягивающие шорты ярких цветов и ткани олицетворяют ограниченное влияние освободительного движения женщин на моду. Расклешенные брюки стали шире, и в качестве альтернативы мини-юбке появились макси в пол и миди до щиколотки. Несмотря на то, что на протяжении десятилетия существовало множество различных образов, большинство из них включали привлекающие внимание цвета и узоры, а также интересные текстуры, такие как атлас, замша и вельвет.Джинсовая ткань была тканью десятилетия: начесанная, с заплатками, цветная и декорированная.

Essential 70-х годов включали в себя брюки-клеш и широкие брюки, туфли на платформе, вязаные жилеты, рубашки с длинным воротником, узкие футболки, свитера с высоким воротом, костюмы для отдыха и многое другое. И мужчины, и женщины посещали парикмахерские унисекс, чтобы подстричься, носили брюки с высокой талией и туфли на платформе. Фактически, это был первый случай в истории, когда женщины стали носить брюки больше, чем платья или юбки, особенно на рабочем месте, поскольку многие женщины носили в офис брючные костюмы с шелковыми блузками с бантом.Общий силуэт 70-х был длинным и худощавым, с большим количеством волос, взглядом для обоих полов, придававшим эпохе андрогинную привлекательность.

Диско-лихорадка

Мода 70-х в целом находилась под сильным влиянием музыки, которая была популярна в то время. Одним из самых популярных музыкальных стилей была дискотека, которая породила собственное повальное увлечение модой. Молодые люди собирались в ночных клубах, одетые в одежду, которая была создана, чтобы показать свое тело и сиять при свете танцполов.Жанр также подарил нам некоторые из самых запоминающихся моментов моды 70-х, таких как Бьянка Джаггер, бегущая в Studio 54 на белом коне. Дискотека зародилась как андерграундное движение, но фильм «Лихорадка субботнего вечера» помог превратить кипящую субкультуру в мейнстрим. Культовый образ Джона Траволты породил «человека-медальона» с висячими усами, афро, атласными рубашками до талии и расклешенными брюками с узкой талией. Оксфордские сумки с высокой талией и большими боковыми карманами также вернулись, поскольку они отлично подходили для выполнения сложных танцевальных движений.

Disco поощряла моду на атласные шорты и эластичные топы, но самым известным диско-образом для женщин было платье из джерси с запахом, платье до колен с завязанной талией и топ-балерина с запахом. Первоначально разработанный Дайан фон Фюрстенберг, он стал чрезвычайно популярным предметом, так как он подходил для большинства фигур и мог перенести вас с рабочего стола на дискотеку. Другим важным дизайнером того времени был Хэлстон, который создал новый вечерний образ, который был сексуальным, свободным и непринужденным.Дизайн Халстона обычно был довольно минималистичным, но в то же время утонченным, гламурным и удобным. Он любил использовать мягкие роскошные ткани, такие как шелк и шифон. Он отдавал предпочтение косому крою — технике, при которой ткань естественным образом ложилась на тело, создавая чувственные изгибы и мягкие драпировки. Другие бренды последовали за дизайном Халстона, включив в вечерние платья вырез с завязками, сверкающие ткани и парящие шифоны. Женская одежда 70-х годов могла быть очень гламурной на дискотеках с блестками, металликами, кафтанами и открытыми платьями, но многие выбирали предметы, которые были бы практичны для танцев, такие как комбинезоны, брюки-клеш или брюки-палаццо, которые были брюками, плавными, как юбка.Сочетайте их с туфлями на высоком каблуке или платформе, чтобы создать аутентичный образ семидесятых.

Сила цветов

Когда мы думаем о 1970-х, на ум сразу приходит мода на хиппи. Этот образ начал развиваться в конце 60-х и достиг своего пика в начале 70-х, делая такие вещи, как брюки-клеш, топы с принтом тай-дай, повязки на голову, вышитые народные узоры и развевающиеся шарфы, частью основной моды. Движение хиппи было в самом разгаре в начале десятилетия, и это проявилось в плавных цветочных узорах, которые украшали многие платья той эпохи.Культура хиппи привела к новому интересу к сельской жизни и ремеслам. Таким образом, они носили простую одежду, основанную на европейском крестьянском костюме, одежде американских первопроходцев и этнических стилях. Наряды хиппи часто отличались уникальным ярким дизайном. В то время как крой оставался простым, а стиль — повседневным, тенденция оставалась смелой и выразительной. Джинсы, замша, яркие принты и клеш — все это сыграло значительную роль в моде хиппи. Рубашки и платья были свободными, мягкими и легко шить. Многие вещи свободного кроя в стиле хиппи были дешево сделаны на Дальнем Востоке, но длинные платья в эдвардианском стиле из натуральных тканей сделали Лору Эшли самым популярным британским дизайнером.Некоторые хиппи предпочитали делать джинсовые юбки из синих джинсов, открывая внутренние швы на штанинах и сшивая их обратно. Часто завершали его кружевной или вышитой отделкой. Переработка и переработка — вот что было названием игры. Сандалии Birkenstock появились в 1967 году и быстро были восприняты хиппи. Контурная стелька и цвета земли в тонах идеально подходят для фестивалей, концертов и митингов. Сабо и ботинки также были популярным выбором для обуви хиппи.

Благотворительный магазин Chic

Поскольку люди искали одежду для самовыражения, им требовались новые места для покупок одежды.Однако нефтяной кризис 1973 года поверг западный мир в рецессию. Плохая экономика и массовая безработица среди молодежи означали, что люди искали доступную одежду, которая выражала бы их индивидуальность. В ретро-одежде было легко выглядеть по-другому. В 70-е годы винтажную одежду можно было найти практически бесплатно. В результате одежда секонд-хенд стала настолько популярной, что она разработала собственную эстетику «шика благотворительного магазина». Благотворительные магазины позволяли людям покупать недоступные по цене предметы одежды.Платья, куртки, пальто и аксессуары начала века смешивались с джинсами и другой более современной одеждой, чтобы создать уникальные наряды.

Глэм Рок

В то время как панк-образ был представлен в конце 70-х, в середине десятилетия мужчины переняли стиль глэм-рока. Эта андрогинная тенденция была особенно популярна в Великобритании, где молодые люди боготворили ярких музыкантов, таких как Марк Болан, Дэвид Боуи и Фредди Меркьюри.Даже самые мужественные мужчины начали наносить макияж и отрастили длинные волосы. Главной частью моды на глэм-рок была театральность. Альтер эго Боуи Зигги Стардаст должен был быть суперзвездой инопланетного рока, и он определенно выглядел так же в своей одежде из спандекса и сапогах на платформе, сделанных еще более привлекательными с помощью ярких цветов, блесток, металликов и анималистичных принтов. Аксессуары в нарядах в стиле глэм-рок были многочисленными и смелыми. Горжетки из перьев, банданы, солнцезащитные очки и шарфы часто носили, не обращая внимания на соответствие между предметами.Глэм-рок включал в себя несколько ключевых стилей, таких как комбинезоны, атласные рубашки, бархатные спортивные куртки, шелковые шарфы, кожаные куртки, большие воротники, расклешенные брюки и туфли на платформе.

Анархия в Великобритании

Анархический уличный стиль панков также имел огромное влияние в 1970-е годы. Панк был больше, чем просто музыкальный жанр, это было политическое движение. Панк-культура была противодействием истеблишменту, ответом на спад экономики и рост безработицы.Они восстали как против движения хиппи, так и против высшего общества. Большая часть панк-моды была вдохновлена ​​дизайном Зандры Роудс, Вивьен Вествуд и ее партнера Малкольма Макларена, а также одеждой, которую носили члены контингента Бромли, такие как Сиукси Сиу. Одежда олицетворяла их враждебный взгляд на мир и недовольство идеалами конформизма. Панки резали старую одежду из благотворительных магазинов, разрушали ткань и переделывали одежду таким образом, чтобы шокировать и привлечь внимание.До этого момента людей поощряли поддерживать свою одежду в чистоте и безупречности. Такой панк-подход к модификации одежды никогда раньше не встречался. Английские булавки и цепи скрепляли кусочки ткани. Ожерелья делали из замков и цепочек, а в качестве аксессуаров использовали даже бритвенные лезвия. Эта форма настройки использовала такие вещи, как разрывы, молнии, заклепки, значки и нашивки в качестве политического заявления на улице. Они хотели, чтобы их одежда носила послание с лозунгами вместо логотипов.

Предметы одежды, которые часто можно было увидеть в панк-нарядах, включают индивидуальные футболки, кожаные куртки, блейзеры, рваные джинсы и клетчатые брюки для связывания. Панки часто заправляли волосы шипами или сбривали бока, чтобы получился ирокез. Панки-женщины восстали против стереотипного образа женщины, сочетая нежную или красивую одежду с мужскими вещами, такими как Doc Martens и кожаные куртки с шипами. Они надели кожаные юбки с разорванными сетками и множеством нацарапанных лозунгов и логотипов групп на футболках маркерами.Драматический макияж, пирсинг и окрашенные волосы также были важной частью эстетики панка.

Очевидно, что 70-е годы были чрезвычайно разнообразными и влиятельными с точки зрения моды, поскольку многие из этих тенденций наблюдаются и сегодня. Все эти стили можно воссоздать с использованием современных предметов, но для истинного образа семидесятых вы всегда можете купить винтажную одежду. В нашем магазине есть много винтажных платьев 70-х и винтажных мужских курток.

15 главных тенденций 70-х годов — Legacybox

1970-е годы.До максимума, когда хиппи свирепствовали, дискотеки правили клубами, когда дело дошло до потрясающего внешнего вида, не игнорировалось ни одно цветовое решение, а воротники рубашек были размером с уши Дамбо. С таким количеством удивительных модных решений, которые нужно усвоить, вполне уместно, что мы будем вкратце разбираться в тенденциях, сделавших это десятилетие таким запоминающимся.

Сможете ли вы это сделать?

1. Расклешенные днища

Bellbottoms были похожи на кефаль до того, как кефаль стала действительно популярной.Эти брюки, которые смотрелись наверху по-деловому, но в то же время напоминали о вечеринках, были основным продуктом для любителей моды 70-х во всем мире.

2. Платформы

Желание быть выше — обычное желание людей. Высокие каблуки прекрасно справлялись с этой задачей на протяжении веков, но затем в 70-х годах платформы стали массовыми, и женщины полюбили новую форму обуви с высокими каблуками. Этот образ даже вернулся в 90-е… Если вы уловите мой зигзагообразный дрейф.

3.Джинсы с завышенной талией

Судя по всему, в 70-е модницы пытались заново изобрести брюки, так как джинсы с завышенной талией, помимо брюк-клеш, широко распространились по индустрии моды. Скажи привет заднице и прощай пупок.

4. Галстук-краситель

70-е были, мягко говоря, экспериментальными, и это распространилось на все аспекты тенденций, особенно на моду. Простые рубашки были такими унылыми, поэтому добавление каждого цвета спектра в уникальные завитки, похожие на сахарную вату, также известные как тай-краситель, стало настоящей модой для хиппи во всем мире.К тому же в черном свете он выглядел довольно звездно.

5. Волосы с перьями

Можно было бы просто назвать это «до Фарры Фосетт». Эта прическа с сочными перьями и идеально уложенной прической добавляла густоту и текучесть (мы выражаем это словом) многим прическам 1970-х годов. К 80-м годам все превратилось в лак для волос.

6. Афро

Если образ Фарры Фосетт не был твоей сумкой, детка, то афро было таким же большим… буквально, излучая чувство уверенности и чванства за твоей стойкой.

7. Кордрой

Может быть, дело в тонких тонких линиях или, может быть, в ощущении мягкой замши, но вельвет был очень, очень популярен во всем, от брюк до курток, шляп и т. Д.

8. Круглые солнцезащитные очки

Круглые солнцезащитные очки, получившие наибольшую известность в 70-х годах благодаря покойному Джону Леннону, придавали владельцам дополнительное чувство стиля и изысканности.

9. Стиль милитари / сафари

Может быть, это результат просмотра U.Войска S. воюют за границей во Вьетнаме, но была сильная военная тенденция (и излишки), которая охватила десятилетие, когда люди надевали рюкзаки цвета хаки и оливкового цвета, куртки, ремни, ботинки и многое другое.

10. Этнический / народный образ

В некотором роде похожий на атмосферу хиппи, этот образ отличался яркими принтами и узорами, но был больше ориентирован на культурный дизайн, в том числе сильный намек на черты коренных американцев и европейский народ — платья, пончо и вышитые узоры

11.Андерграунд-панк

Черные кожаные куртки, небрежные волосы и заклепки — все это стало трендом для энтузиастов панка, настолько, что в середине-конце 70-х мода начала проникать в популярную культуру.

12. Шорты

Поговорим о рискованном для своего времени. Горячие штаны были чем угодно, но только не штанами. Эти женские короткие шорты были центром стольких жарких общественных дебатов, что заслужили название «шорты».

13.Шеврон

Выкройки приходят и уходят, а некоторые всегда будут — глядя на вас фланель. Но в 70-х годах шеврон получил известность как следующий большой узор, который недавно пережил большое возрождение.

14. Большие гибкие манжеты

В 70-е мужчины и женщины были активными сторонниками обтягивающих рубашек с ненормально большими (и часто заостренными) воротниками. Серьезно, ошейники 70-х годов были почти вдвое больше, чем современные стандартные ошейники.Субботняя вечерняя лихорадка, должно быть, была заразной, потому что, чем больше грудь / шея мужчины демонстрируют с этими чрезмерными ошейниками… тем лучше (и обычно это называют ожерельем-медальоном).

15. Puka shell & love beads

Конечно, одежда была не единственной популярной модой 70-х годов. У мужчин и женщин была изрядная доля ювелирных украшений, и ракушки пука, любовные бусы и кольца настроения возглавили обвинение.

Ага, 1970-е, несомненно, были отмечены целым рядом уникальных модных тенденций.Настолько уникальны, что ничто не может их превзойти, верно? О, привет, 80-е…

Как стильно носить модную мужскую тенденцию 1970-х

Ностальгия — забавная вещь, она с восхищением оглядывается на многие десятилетия, выбирая вечные тенденции и подтверждая, насколько ужасно наша нынешняя обстановка. Если не считать 1970-х годов, которые обычно вспоминаются с содроганием и отвращением.

По правде говоря, список обвинений эпичен: вспышки, мужская химическая завивка, волосы на груди, похожие на ковер, ковры, похожие на волосы на груди — по общему мнению, это была чудовищная оргия безвкусицы.

Последствия стиля 1970-х имели все симптомы особенно жестокого похмелья. Сначала сожаление, потом стыд, а затем самая неискренняя фраза на английском языке: «never again».

В этом сезоне, однако, забытый стиль десятилетия получает давно назревшую трещину в искуплении.

Возрождение стиля 1970-х

Ответственность за возрождение 1970-х можно возложить на дверь минимализма, который стал портняжным эквивалентом сошедшего с ума здоровья и безопасности.Конечно, приятно осознавать, что практически невозможно в конечном итоге выглядеть полноценным инструментом, но, если воспользоваться последней бессмысленной крылатой фразой реалити-шоу: «Вы должны рисковать в жизни и т. Д., И т. Д.»

Дизайнеры мужской одежды воспользовались этой коллективной усталостью и в этом сезоне представили большую, непримиримую часть семидесятых годов. В Hermes все, от брюк до тренчей, шили из шнура, в то время как оранжевая, коричневая и горчичная цветовая палитра Prada могла появиться прямо из старых кухонных обоев вашей няни.

Застенчивые и уходящие на пенсию 1970-е — нет, но для тех, кто устал от «чистых линий» и «нейтральных палитр», это долгожданное возвращение к мужской одежде, которая не находится под добровольным запретом на развлечения. Более того, вся эта чушь вырезана, так что все, что осталось, — это набор ярких вещей, которые можно носить. Мы тщательно проанализировали все материалы, чтобы познакомить вас с ключевыми тенденциями 1970-х годов, которые проявятся в этом году. Остальное вы можете оставить Тому Джонсу.

Corduroy

Если и существует ткань более семидесятых годов, чем вельвет, мы еще не слышали о ней.«Плюшевые, приятные на ощупь ткани, такие как вельвет, возрождаются этой зимой, и их можно носить в виде костюма или в виде повседневных вещей», — говорит директор по стилю г-на Портера Оли Арнольд. Так что вельвет этого сезона не только такой смелый и сдержанный, как вам нравится, но и заставит вас потрогать себя.

Вельветовые брюки более темных оттенков — отличная отправная точка для тех, кто стесняется 1970-х. «Если вы хотите носить вельвет менее очевидным образом, пара удобных коротких брюк может заменить джинсы или брюки чинос», — продолжает Арнольд.Узкий уэльс (собственное название этих вертикальных шнуров) всегда будет более тонким, чем более толстые стили. Добавьте свой обычный свитер, рубашку или футболку, и готово.

Портняжное дело из вельвета, однако, требует большего внимания, чтобы не дать вашему внутреннему Остину Пауэрсу сделать перерыв. «Не забудьте дополнить костюм более непринужденной подкладкой, например рубашкой с глубоким воротником или круглым вырезом», — говорит Арнольд. Вспомните Бутча Кэссиди, а не учителя географии на пенсии.

Трикотаж с рисунком

Наверное, самым неожиданным поворотом событий в этом году (по крайней мере, в мужской одежде мир по-прежнему довольно скучно) свитеры с рисунком, которые вы умоляли маму, чтобы она не заставляла вас надевать вас в день школьных фотографий, были стать горячей собственностью.

Это все о том, чтобы перенести ностальгическое ощущение классического трикотажа и придать ему современную переработку и сделать его намного лучше. «Домотканый, винтажный стиль пронизывает мужской трикотаж, который возглавляет Prada. На нем был представлен широкий выбор толстых и тонких трикотажных изделий интарсии в стиле 1970-х годов с разноцветными геометрическими принтами », — говорит Дэмиен Пол, руководитель отдела мужской одежды MatchesFashion.

Если вы хотите погрузиться в атмосферу 1970-х, Пол рекомендует пойти ва-банк: «Придерживайтесь темы и сочетайте эти вещи с вельветовыми брюками, четкими рубашками и брогами, чтобы создать современный взгляд на ретро-образ.«Держите палитру согласованной, и ваш рисунок не должен заставлять людей думать, что они приняли ЛСД.

Извини, мама, мы все время ошибались.

Шелковые рубашки

В пору своего расцвета шелковые рубашки в стиле 1970-х, возможно, стали причиной нежелательных наблюдений за грудой ворсинок на торсе, но современный мужчина критически легче смотрит на лобковые части груди. Теперь, не вдаваясь в подробности Boogie Nights , мир мужской одежды получил еще одну трещину в этом стиле сверкающих ключиц.

Руководитель отдела дизайна мужской одежды Рейсс Алекс Филд объясняет призыв: «Одеваться и выделяться снова становится круто. Так что шелковую рубашку с ярким принтом можно носить в паре с обтягивающими брюками, так что у него мало шансов привлечь внимание Тома Селлека ».

Само собой разумеется: если на вас смелые принты, пусть они говорят сами за себя. Это означает, что черные брюки — ваш лучший друг, наряду с темными пальто и куртками. Вы можете позволить себе немного походить на обувь Harry Styles — подумайте о коричневых, коричневых или песочных замшевых ботинках Челси.

Velvet

Строго говоря, бархат не просто пользовался успехом в 1970-е годы, ему удалось проложить себе путь в 1980-е. Однако с тех пор большинство мужчин подводили черту к черному бархатному пиджаку, который носили только тогда, когда этого требовала рабочая вечеринка.

Тони Кук, редактор мужской одежды в интернет-магазине роскошной моды Farfetch, считает, что сегодня бархат может пойти еще дальше: «В классическом стиле бархат давал парням дополнительные преимущества в формальной одежде, но в этом сезоне нет необходимости в дресс-коде с черным галстуком. это чувствовать себя уместным.Дизайнер Хайдер Акерман создает образ, вдохновленный 1970-ми, переработав пышную ткань в современные предметы повседневного обихода, такие как толстовки ».

Если вас не соблазняет незнакомая бархатная территория (это не для всех), строгий бархатный пиджак по-прежнему является хорошим способом выделиться в сезон вечеринок. Более предприимчивым парням следует носить бархатный верх, но не блейзер. Бархатные футболки и бомберы — самые безопасные варианты, так как они не вызовут проблем в сочетании с вашими обычными повседневными вещами.

Roll Neck

Этот не новый. В последние сезоны круглая шея снова стала мейнстримом, и теперь, когда у всех нас было достаточно времени, чтобы разобраться с основной предпосылкой — это более изысканный способ согреться, чем надевание шарфа — это лучший способ согреться. идеальное время, чтобы поднять ставку с помощью стиля 1970-х годов.

«Насколько я понимаю, 1970-е никогда не выходили из моды; круглые шеи были основным элементом моего гардероба в течение многих лет », — говорит модель и влиятельный мужчина Ричард Биедул.«Круглый вырез тонкого и среднего калибра хорошо контрастирует с костюмом с сильным рисунком / текстурой. Если вы не при исполнении служебных обязанностей, попробуйте надеть его с брюками с высокой талией, чтобы полностью соответствовать образу 1970-х».

Коренастые рулонные шейки — это семидесятые годы, когда они появляются, и опять же, они лучше всего работают в многослойном исполнении. Кремовая массивная вязаная кружевная горловина под косматой коричневой короткой дубленкой — это, пожалуй, лучший пример зимней многослойности, с которой вы, вероятно, столкнетесь. Иди сюда быстрее, чем все остальные.

Брюки с широкими штанинами

Пока вы не нервничаете, мы не собираемся в ближайшее время подталкивать вас к расклешенным клешам. Дышать. Брюки с широкими штанинами в стиле семидесятых — это не Saturday Night Fever , а желанное противоядие от Love Island — скинни в стиле ретро, ​​истощающих кровообращение.

«Добавьте индивидуальности своему зимнему гардеробу с помощью новых популярных брюк: широкие штанины 1970-х годов», — говорит стилист Элис МакКолм из River Island Style Studio.«Независимо от того, предпочитаете ли вы сверхширокие штанины, плиссе или подворотни, этот стиль бросил серьезный оттенок некогда благоприятному образу с обтягивающими ногами, как и мода на полный 180».

Брюки с широкими штанинами поначалу могут показаться смелым ходом, но на самом деле это просто прогулка по парку. Простой свитер с круглым вырезом и кроссовки — это безопасный крик, и, если вы хотите, это придаст им привлекательность 1970-х годов с турбонаддувом на джемпере с круглым вырезом, джинсовой куртке с подкладкой из шерпы и некоторых кроссовках с низким верхом на шнуровке.

Предупреждение: короткие куртки лучше сбалансируют пропорции широких брюк и минимизируют шансы услышать эту совершенно несмешную шутку — «Вы одолжили одежду своего отца?»

Спортивная одежда

Устали от минималистичного спортивного люкса? Готовы со своим ироничным верхом от спортивного костюма 1990-х? Не беспокойтесь, мужская одежда отбросила на пару десятилетий вдохновение. Это означает, что вы получите еще один сезон одежды, в которой сочетаются комфорт и стиль.

Покупатель Марк Макдональд из культового концептуального магазина 18Montrose говорит: «Ключом к этому образу являются текстура и форма, и одним из лучших примеров этого является велюровый спортивный костюм.Он передает плюш 1970-х годов за счет сверхмягкой ткани и боковых полос ».

Прежде чем вы скажете нам, что велюр — это то, что носит Кэти Прайс, чтобы купить буханку хлеба, ткань идеально подходит для носки, если вы носите ее по одному. Для вдохновения посмотрите, во что были одеты Last Shadow Puppets, когда они анонсировали свой последний альбом. Макдональд продолжает: «Велюровые спортивные штаны в сочетании с потрепанной джинсовой курткой и классическими белыми туфлями переосмысливают образ 1970-х годов в современном стиле.”

Более темные цвета, такие как темно-синий, черный, бордовый и лесной зеленый, придадут велюру мужественный оттенок и поразят эту атмосферу Пэрис Хилтон. Если вы хотите стать настоящим мастером 1970-х, сочетайте свой велюр с изделиями Стэна Смита — несомненно, лучшее доказательство того, что десятилетие не было полным вакуумом стиля.

Цветовая палитра 1970-х

Коричневый и оранжевый — два оттенка в нижней части таблицы рейтинга самых востребованных цветов — если только это не солнечный субботний полдень в Эссексе.Темно-синий, черный и серый — нет, но эти осенние цвета на удивление хорошо сочетаются с вашим гардеробом.

«Возрождение стиля 1970-х нарушило табу на ношение оранжевого и коричневого в общественных местах», — говорит креативный директор Topman Гордон Ричардсон. «Коричневый и апельсиновый цвета были преобладающими на Неделе мужской моды в Лондоне — похоже, эта тенденция сохранится».

С разложенными знаками одобрения, как лучше всего носить эти забытые оттенки 1970-х? Для начала, безопаснее избегать сочетания коричневого и оранжевого цветов.Попробуйте оранжевую вязку с полностью черным нарядом, чтобы создать современный хит в ретро-цветах. Коричневый же лучше всего подбирать к более светлым тонам или применять для пошива одежды. Попробуйте надеть кремовый воротник под коричневый костюм для продвинутого стиля 1970-х.

Замшевые куртки

Еще одним ударом для скептиков оказалось, что замшевые куртки — настоящий продукт 1970-х. Это означает, что по крайней мере хороший процент предполагаемых ненавистников стиля 1970-х поддерживает его, даже не осознавая этого.

«Куртки, вдохновленные семидесятыми, сегодня выглядят великолепно, отчасти благодаря теплым цветам и роскошно фактурным тканям», — говорит дизайнер мужской одежды Оливер Спенсер.Но не бойтесь обыскивать гардероб отца. «Хотя они могут быть похожи по цвету и ткани на оригиналы 1970-х годов, сегодняшние силуэты не такие экстремальные, как тогда, по одной причине — более минималистичный, обтекаемый дизайн работает лучше всего. Пусть говорят цвет и ткань ».

Замшевые куртки (бомбер или с воротником) подходят ко всему: от джинсовых рубашек до простых футболок и объемных трикотажных вещей. Если вы хотите выиграть трикотажные изделия, попробуйте вырезать воротник средней толщины под замшевой курткой и закончите с парой сшитых на заказ брюк.

Широкие лацканы

Помните те крошечные лацканы на пиджаках на пике Индии? Если нет, хорошо. Если да, то мы надеемся, что это всего лишь воспоминание. Обойдя общепринятый совет Златовласки в мужской одежде — стремиться к середине, лацканы пиджаков в этом сезоне становятся широкими — и тем лучше.

«Пиджаки с широкими лацканами хорошо сочетаются с тонким трикотажем, который смягчает общий эффект», — говорит Биедул. Этот баланс имеет решающее значение, чтобы не выглядеть так, как будто вы запаслись костюмами в магазине маскарадных костюмов.Сведите к минимуму количество аксессуаров и помните, что тонкий трикотаж, футболка или воротник с круглым вырезом позволят вам отдать дань уважения крою 1970-х, чтобы зрители не кричали: «Остаться в живых!» через дорогу.

Мода 70-х, дискотека, мини-платья, макси, обувь на платформе

Длина юбки Micro, Mini или Maxi 1970-х годов

К 1970 году женщины выбирали, кем они хотели быть, и если они хотели носить короткую мини-юбку в один день и макси-платье, миди-юбку или шорты на следующий день — это то, что они делали.

В качестве вечернего наряда женщины часто носили длинные макси-платья, вечерние брюки или гламурные комбинезоны с вырезом на шее. Некоторые платья источали гламур Motown, другие — в меньшей степени. Слева — две молодые женщины двадцати с небольшим лет на отдыхе на Канарских островах, около 1972 года. Короткая расклешенная юбка в клетку была очень популярна, как и мини-платье с ромбовидным узором в стиле ампир. Справа — выкройка комбинезона с воротником-хомутом 1971 года. Экзотические и тропические принты были отражением дизайнеров, черпавших вдохновение в зарубежных туристических направлениях.

Для вечера начала семидесятых прямые или расклешенные платья в стиле ампир с расшитым блестками тканевым лифом и экзотическими рукавами были стильным стилем для торжественного случая.

Одним из часто используемых стилей было платье бабушки с высоким воротом. Иногда горловина подставки была украшена рюшами или кружевом. Часто они были сделаны из цветочного принта из теплой ткани с начесом или вискозного вискозного крепа, который драпировался и хорошо сочетался с стилями ампир.

Типичные короткие платья и мини-платья, которые носили на корпоративной вечеринке в 1972/3 году.Спереди юная девушка носит длинное бабушкиное платье с цветочным рисунком, которое закрывает ее колени.

Еще одним чрезвычайно успешным вечерним стилем 1970-х годов было платье с вырезом на шее, макси или выше колена. Слева — выкройка черного платья 1971 года. На дискотеке девушки могут надеть шорты. В отличие от раскрытия всего мини, женщина внезапно сбивала с толку мужчин, полностью закрывая ноги, и возражала, что мини-платья были эксплуатацией, а не освобождением женщин. Если вы хотите воссоздать эту моду 70-х для себя, нажмите здесь.

Более легкие путешествия расширяют кругозор моды

Влияние самозваной одежды хиппи и мешанины моды 1970-х годов со всех уголков глобальной деревни проникло в мейнстрим моды. Более легкое путешествие означало, что люди привозили идеи и аксессуары из-за границы. Другие искали дизайнеров для создания стилей, которые соответствовали бы настроению эпохи, которая вернулась к природе и была настроена против войны во Вьетнаме.

Автомобили и центральное отопление приносят более легкую одежду

Если путешествие расширяет кругозор, закрытые экосистемы меняют варианты тканей.К концу 1970-х годов женщины, путешествующие в закрытых отапливаемых автомобилях, могли носить более легкую одежду и отказаться от длинных пальто. Дома и магазины в умеренном климате Соединенного Королевства почти повсеместно получали центральное отопление, и большинство женщин могли терпеть безумный холодок между машиной и входной дверью, зная, что их ждет тепло.

Длинные пальто постепенно стали сокращаться как незаменимая зимняя покупка, и ряд предметов одежды из бархатных курток, стеганых пуховых одеял, шерстяных велюровых курток до бедер и плащей, окрашенных в оттенок омбре, стали более обычным явлением в качестве быстрого прикрытия от одежды. элементы.Вы читаете оригинальную статью 1970-х годов об истории моды, написанную Полин Уэстон Томас для www.fashion-era.com ©.

Кафтан или кафтан

кафтан синее платье кафтан синее платье мода 1970-х

Хиппи шестидесятых привезли с собой одежду из других этнических групп, которую часто никогда раньше даже не видели на западе. Куртки Nehru и свободные свободные халаты из жарких стран добрались до мировых городов и проникли в мейнстрим моды, конечно, с помощью таких дизайнеров, как Yves St Laurent.С середины до конца 70-х годов на язык были переведены кафтаны, кафтаны, кимоно, муумуус, джеллаба (марокканский халат с остроконечным капюшоном) или джалабия (свободная восточная одежда) и другие стили со всех частей Индийского субконтинента и Африки. домашние халаты и комфортная одежда. Они были выполнены из любой ткани, которую только можно вообразить, но особенно подходили в качестве гламурной одежды, когда шились из экзотических тканей и окаймлялись серебряной, золотой или другой металлической вышивкой. Справа — выкройка кафтана 1971 года.

Этнические тенденции моды 1970-х

В 1970-е годы каждый тип этнического образа задавал тренд.Повсеместной стала крестьянская мода на люверсы со шнуровкой, оверсайз рик тесьма с накладными нагрудниками блузок. Настоящие блузки стали появляться под коротким колокольчиком или чуть выше трикотажа. Нижние рукава стали полнее и полнее, так что к концу 1970-х они стали похожи на викторианские костюмы. Иногда их оставляли открытыми и называли рукавом ангела. Кайма рукава часто была из ткани с окантовкой, используемой в основной части одежды. Ткани с богатым рисунком и каймой идеально подходили для некоторых простых форм одежды в эпоху моды.Этническое влияние было настолько сильным, что возродило ремесленные навыки из отдаленных мест. Сумки и бикини из макраме с греческих островов, жилеты и шали, связанные крючком из Испании, были в моде. Пончо просуществовало недолго и вскоре стало детским стилем. Цыганские топы с подтянутым вырезом, отороченным бубенчиками, и рукавами-фонариками изготавливались из марли или светлого хлопка. В 1978 году Broderie Anglaise ненадолго появилась на рынке в виде обрезанных краев нижних юбок, которые можно было видеть под юбками в крестьянском стиле.Примерно в то же время тибетские и китайские стеганые куртки и жилетки с квадратными проймами с принтами «смешанные и сочетающиеся» сочетались с юбками с мягкими складками. Иногда они имели стилизованные эффекты принтов в стиле пэчворк и были очень женственной модой. Импортированные из Индии платья из хлопковой вуали с золотой печатью от Phool часто носили со стегаными куртками. Цвета были яркими и яркими, ярко-розовыми, морской зеленью и прекрасными оттенками василькового синего. Изобиловали индийские шелковые шарфы аналогичного рисунка.И только в 1980-х годах, когда в газетах стало широко сообщаться, что платья легко воспламеняются, они потеряли популярность. Браслеты дружбы впервые вошли в моду в 1970-х годах. Эти плетеные вручную браслеты из цветной пряжи изначально создавались подростками. Когда в 1970-е годы пошла на убыль мода учить друзей этому, уличные продавцы начали получать доход от ремесла, ткая браслеты на заказ, пока покупатели ждали. Браслеты начинались с тонких полосок шириной не более 6 мм, но к 2001 году они часто были шириной до 2 см.

Афганская меховая отделка и марля 1970-х годов

Необработанные мешки с неприятным запахом из далеких стран начали проникать в Великобританию. Когда они намокли, от них воняло, потому что они не были должным образом вылечены. Такой же запах сохранялся и от импортных афганских шуб, которые были декорированы, вышиты и оторочены мехом. Манжеты из овчины, полоски спереди и шапки с лягушачьими застежками — все это придавало одежде романтический русский вид. Новая более длинная одежда была сделана из плавучих и романтичных тканей с использованием хлопковых вуалей и шифона.Другие ткани, такие как Broderie Anglaise, крошечные розовые или нежно-голубые и белые клетки, которые имели первозданное качество, хорошо смотрелись в этой более длинной модной тенденции. Одежда из марли с полупрозрачным качеством идеально подходила для длинных крестьянских верхов, которые раскачивались и расширялись от тела, скрывая талию. Они следовали линии расклешенных и расклешенных брюк.

Расклешенные брюки, клеш и брючные костюмы

Брюки и брючные костюмы были серьезной модой в 1970-х годах. Брюки начали мягко расклешиваться и примерно к 1975 году достигли широких расклешенных пропорций.После этого они постепенно уменьшались до прямых и широких, пока к концу семидесятых не снова стали узкими. Популярные ткани включали толстые крепы, трикотаж из шерстяного трикотажа, трикотаж Courtelle и тканые костюмы из полиэстера, такие как Trevira. Изумрудно-зеленый, яблочно-зеленый и бутылочно-зеленый были излюбленными модными цветами начала 1970-х годов. Справа — зеленый образец брючного костюма 1971 года. Такой фасон брючного костюма с туникой до бедра был очень типичен для модных тенденций 1971 и 1972 годов. Фарра Фосетт Мейджор и ее коллеги-актрисы из сериала «Ангелы Чарли» помогли популяризировать не только брюки-клеш, но и грубую прическу, которая требовала постоянного использования щипцов или подогреваемых бигуди, чтобы волосы стали завиваться.Многие женщины держали на работе запасные электрические щипцы для завивки или ролики с подогревом, чтобы поддерживать щипцы для завивки в стиле Фарры. Продажи колготок резко упали, когда некоторые женщины предпочли носить носки под брюками. Плотные крепы, которые использовались для изготовления широких брюк, часто имитировали брюки Chanel 1930-х годов. Их носили с небольшими вязаными короткими жилетами или майками с круглым вырезом. Жилеты были популярны любой длины: от традиционной, до бедер и макси.

Обувь на платформе

В начале 1970-х обувь на платформе началась с довольно тонкой подошвы, которая на пике популярности сместилась с ¼ дюйма до примерно 4 дюймов.Когда они были так высоки, люди часто заставляли дружелюбных сапожников или умельцев проделывать дырки от сыра на подошве. Обувь на платформе с подошвой в 1 дюйм была довольно удобной в носке, предотвращая развитие твердой кожи и ощущение мелких камней через подошву. К середине семидесятых самые обычные люди, не задумываясь, носили платформы глубиной в два дюйма. Но несчастные случаи все же случались, и многие женщины и мужчины крутили туфли на платформе. Примерно в то же время стали популярными сабо, следуя тенденции к массивности подошвы.Тем, кто все еще любил обнажать ноги, в начале 70-х стало со вкусом носить кремово-белые колготки с черными лакированными туфлями.

Майки 1970-х годов и трикотаж Mix And Match

На самом деле майка 70-х была предшественницей топа-майки с овальным вырезом 1980-х, оболочки 1990-х и жилета тысячелетия. Сейчас над этим можно смеяться, но это была полезная одежда, которую можно было носить с блузкой или просто носить блузку с подходящим длинным кардиганом с V-образным вырезом, как современный двойной комплект.

В то же время одежда в согласованной цветовой гамме постепенно начала поступать в магазины и бутики. Внезапно появилась возможность покупать юбку или брюки и топ и не тратить часы на поиски топов и трикотажных изделий в других магазинах, которые могли бы сочетаться с товарами. Вскоре к 80-м годам XX века в хороших универмагах коллекции разных вещей, которые можно комбинировать и сочетать, стали нормой. Трикотаж и трикотажные ткани из рашель или трикотаж были легкой классической одеждой 70-х годов. Массивные кардиганы ручной вязки, подобные тем, что носили в Starsky и Hutch, вскоре стали разгуливать по городу.Самым известным дизайнером трикотажа был Билл Гибб. Его зигзагообразные вязаные узоры и сложные замысловатые узоры в ярких тонах были источником вдохновения, которое во многом скопировали сетевые магазины. В свою очередь, они превратились в трикотажные изделия 1980-х годов и расцвет ручного и машинного вязания по всей стране, в первую очередь вдохновленные Каффе Фассет, сотрудником Гибба. Длинные вязаные шерстяные или акриловые шарфы Dr. Who, а также соответствующие перчатки и вязаные шапки из синели тюрбана носились для зимнего тепла и оставались в моде около двух лет в начале семидесятых.Точно так же гетры всех цветов, включая радужные, были популярны в течение двух зим с 1979 по 1980 год. Вы читаете оригинальную статью 1970-х годов об истории моды, написанную Полин Уэстон Томас для www.fashion-era.com ©.

Ткани и мода 1970-х

Несмотря на то, что синтетические ткани использовались во многих предметах одежды, натуральные волокна по-прежнему пользовались большим спросом. В частности, оба пола носили хлопковый бархат и хлопковый вельвет в любое время дня.Цвета темно-синего, зеленого, винного или черного цветов — его можно сочетать с рубашками с оборками или рубашками с открытым воротом. Courtelle Джерси Courtelle был очень популярен для всех видов одежды: от брючных костюмов до майок и аккуратных платьев. От полиэстера с большим к небольшому объему Кримплен, который был так популярен для создания мини-платьев правильной линии «А» в 1960-х годах, использовался для любого стиля одежды, который только можно вообразить. К началу-середине 70-х годов High Bulk Crimplene начал выдыхаться, и были представлены более тонкие образцы ткани, такие как Lirelle.Кримплен использовался с 50-х годов и был любим за его качество при стирке и носке. Этническое влияние означало, что люди искали натуральные ткани или ткань, которая хотя бы выглядела более естественной. Кримплен был заброшен, и его продолжали носить только старушки. К 1990-м годам он почти вымер, но, похоже, снова появился в 2000 году, превратившись в качественные вершины. Тревира

В 70-х годах на смену Кримплену пришла менее громоздкая версия полиэстера под названием Trevira. Из Trevira шили широкие брюки Bay City Roller с широкими квадратными карманами по бокам штанин, которые, вероятно, послужили источником вдохновения для сегодняшних боевых брюк.

Вискоза, вискоза К концу 1970-х годов были созданы ткани 80-х годов. Такие ткани, как вискоза с жатым рисунком, использовались вместе с очень тонкими тканями из крепдешина из полиэстера, вдали от толстых кримпленов. Ткань с принтом «куколка» или «бабушка» лучше всего смотрелась в драпировке из вискозы. Ткань позволила рукавам с блузкой вздуваться и свисать в точности так, как задумано дизайнерами. Оставил типичный стиль одежды 1970-х годов и сшит с принтом «кукла-птица» с широкими рукавами с блузками.. Сатинированный полиэстер Жаккардовые блузки из сатинированного полиэстера были в моде с начала семидесятых, но всегда были довольно дорогими. Новая технология позволила комбинировать сатинированный полиэстер с крепдешином для производства тканей большой сложности, которые выглядели как настоящий шелк и идеально подходили к блестящим платьям 1980-х годов. Хлопок Для тех, кто занял среднюю линию в моде, одежда от дизайнера Лауры Эшли, которая восходит к стилю кантри и давно потерянному викторианскому и эдвардианскому лету, дала им контраст, который они искали от безжалостной сексуальности мини и экзотических кафтанов.Ткани были чистыми платьями и хлопчатобумажными газонами с простыми незамысловатыми принтами прошлых лет. Они были облегчением для многих, кто ненавидел синтетические ткани, особенно летом. Хлопковый трикотаж стал основой повседневной праздничной одежды. Футболки унисекс часто окрашивались галстуком, как и марля или простой хлопок.

Безумные танцы диско — 1970-е и 1980-е

К 1970-м годам диско-сцена была огромной, и танцевальные представления были популярны с вариациями тряски, которые все еще существовали, с джазовой чечеткой в ​​качестве новой энергии.Диско-танцевальные клубы создали площадку для нового вида одежды, называемой диско-одеждой, которая была основана на стрейч-одежде и светоотражающих тканях, сияющих при дискотечном освещении. 80-е годы были отмечены брейк-дансом, эйсидом и хаусом, а также модой на обувь, такую ​​как кроссовки или туфли Doc Marten, подходящие для того, чтобы стоять всю ночь напролет. Образ

в стиле диско зародился в 1970-х годах и запомнился своими шортами и топами из спандекса. Блестящие прилегающие эластичные брюки для дискотек из лайкры ярких ярких цветов с топами-бандо с эластичными пайетками часто были адаптацией профессиональной одежды для современных танцев, которая оказывала влияние на дискотеки, когда диско-танцы стали серьезными.Золотистые комбинезоны с леопардовым принтом, эластичные комбинезоны с недоуздками и белая одежда, светящаяся ультрафиолетовым светом, идеально отражают моду в стиле диско 70-х годов.

1971 Выкройка шитья для шорт-брюк с мини-пальто.

Дискотека уступила место дресс-коду и политике досмотра дверей. Люди должны были стараться выглядеть правильно, чтобы попасть в клубы. Одежда для дискотек никогда не была приемлемой для дневного ношения, но для ночи это была единственная возможная одежда, позволяющая участникам в любое время быть частью действия, быть частью атмосферы стробоскопического освещения, зеркальных шаров и прожекторов.Атласные жакеты, отражавшие свет, и медальон на загорелой груди в рубашке с открытым воротом и поднятым воротником были в моде, какой бы ужасной ни казалась сейчас такая мода. Последнее — это мода, которую мужчины никогда не признают, что им следовали, но для многих мужчин это было эквивалентом современного iPod или мобильного телефона. Такие фильмы, как «Лихорадка субботнего вечера» 1977 года, как показывает Джон Траволта в заголовке, подчеркивали, насколько важно высвободить всю накопившуюся энергию рабочей недели в выходные.Идеально подходила одежда из таких материалов, как эластичная лайкра, предназначенная для демонстрации тела. Высота, обеспечиваемая туфлями на платформе, которые были воплощением духа семидесятых, также создавала атмосферу театральной фантазии космической эры, поскольку люди в люрексе и атласных расклешенных серебряных брюках мерцали, покачиваясь в такт музыке. С дискотекой была связана мода на фитнес и безумное увлечение ощущать жжение, как призывала Джейн Фонда в своих видео с тренировками. Перейти в раздел Fitness Fashion. Дискотека была всем, чем не было панк, анархическое движение против моды. Панк зародился как очень маленькое движение в конце семидесятых и просуществовал очень недолго. Это никогда не понималось массами до 80-х годов, когда оно оказало большее влияние как анархическое заявление на западную экономику. Вы читали оригинальную статью 1970-х годов об истории моды, написанную Полин Уэстон Томас для www.fashion-era.com ©.

На этом сайте памятных 70-х есть DVD о музыке 1970-х www.rememberthe70s.com.

История развития панк-моды в 1970-х. Как аспекты панк-моды, направленной против истеблишмента, вскоре стали восприниматься как часть мейнстрима на рубеже 21–^– годов.

Модный термин 1970-х по поиску одежды: гид по моде 1970-х

1970-е были десятилетием важного мода…

Когда я думаю о моде 1970-х, я думаю о громкая одежда из синтетических тканей, например из полиэстера.Платформа в моде были туфли, диско и поли … Давайте узнаем больше о 70-е гг.

1970-е годы История моды : мода 1970-х годов , начавшаяся с продолжением мини юбки, клеш и взгляд хиппи с конца 1960-е, вскоре был резко охарактеризован несколько отличных модных тенденций, которые оставили неизгладимый образ десятилетие, отмеченное в популярная культура.Это включает туфли на платформе который появился на модной сцене в 1971 году и часто имели подошву толщиной 2-4 дюйма. Их носили оба мужчины и женщины (лично я надеюсь, что тенденция ношения мужчин на платформе обувь не возвращается). Широкие, расклешенные джинсы и брюки были еще одна опора моды для обоих полов на протяжении большей части десятилетия 70-е гг.

Исследования Женская мода 1970-х.

Исследования Мужская мода 1970-х.

В 1971 г. очень короткие, обтягивающие шорты, называемые шортами, были модой. повальное увлечение девушками и молодыми женщинами.

На на международной арене, в Великобритании и городских Соединенных Штатах, от 1972-1974 годы, мода была вдохновлена ​​экстравагантно одетым глэм-роком. звезды.

Женская мода 1970-х годов была отмечена расклешенные атласные брюки с завышенной талией или джинсовые ткани, последние обычно декорированные стразами, узкие топы с люрексом на шее, цвета металлик платья из ламе и старинного бархата, атласные шорты, топы бюстгальтеров с блестками. Это была эпоха диско-моды.

Другой трендом для обоих полов был приталенный блейзер, который слегка расклешивался на бедро. Он был из разных тканей, включая шерсть, бархат, замшу и кожа. Пуговицы были прикрыты, лацканы широкими.

К 1970 году женщины выбирали, кем они хотели быть, и хотели ли они носить короткую мини-юбку однажды и платье макси, юбку-миди или шорты на следующий день. Женщины носили то, что хотели в 70-е гг.

Женская мода 1970-х и мужская мода 1970-х часто запомнился как период времени, когда дискотека диктовала моду. Если вы хотите взглянуть на моду 1970-х годов, вы можете проверь субботнюю ночную лихорадку кино.

Брюки и брючные костюмы были серьезной модой в 1970-х годах. Брюки стали мягко расклешиваться и достигли размеров расклешенного низа. примерно к 1975 году. После этого они медленно уменьшились до прямых и широких пока к концу семидесятых они, наконец, снова не сузились.

Узнать о Тай-краситель. В 1970-х была своя доля одежды тай-дай.

Обувь

также имела важные тенденции в 1970-х годах. мода. В начале 1970-х обувь на платформе начиналась с довольно тонких. подошва, которая сместилась с дюйма до примерно 4 дюймов на пике популярность.

Что касается тканей, полиэстер использовались в моде 1970-х годов. Много люди по-прежнему пользовались преимуществами натуральной клетчатки, но Поли хорошо зарекомендовал себя для швейных компаний в 70-х гг.

Мода 1970-х — это не только одежда. Прически также были важным аспектом стиля. В цель заключалась в том, чтобы у вас были большие волосы. Афрос и Помпадуры были пиком мужской диско-моды. Длинные прямые волосы или очень плотно завитые волосы были нормой для женщин. В 70-е годы также было важно, чтобы ваше тело сияло и искрилось. Много женщины покрылись блестками; и носил макияж в ярких и сияющих тонах.Женщины 70-х нанести накладные ресницы и много синих теней для век (или других цветов).

Если вы жили в 1970-е годы и у вас был интерес в моде, вы были бы в моде, если бы облачились в яркую одежду в неудобные комбинации.

Вы также можете прочитать наш пост в модном блоге о штанах для дискотеки.

1970-е годы были отмечены модными тенденциями. связанные с панк-рок сценой.

Панк-рок был намеренным опровержением воспринимаемый избыток и претенциозность в основной музыке (или даже мейнстрим культуры в целом), и мода ранних панк-художников была вызывающе антиматериалистический.Обычно неопрятные, часто короткие прически заменили длинные волосы хиппи и обычно тщательно продуманные 1970-е стили рок / диско. В Соединенных Штатах грязная, простая одежда — разнится. от футболки / джинсов / кожаной куртки Ramones look до low-class, бывшая в употреблении «парадная» одежда таких артистов, как Television или Патти Смит, была предпочтительнее дорогой или яркой одежды, популярной на дискотеке сцена. В Соединенном Королевстве много панк-моды от 1970-е годы были основаны на проектах Вивьен Вествуд и Малькольма Макларена. и контингент Бромли.На господствующий панк-стиль повлияли одежду, продаваемую в магазине Малкольма Макларена. Умышленно оскорбительный Футболки были популярны на ранней панк-сцене. Панк одежда иногда включали предметы быта для эстетического эффекта. Умышленно порванная одежда скреплялась английскими булавками или обматывалась лентой; черные мусорные пакеты (мешки для мусора) превратились в платья, рубашки и юбки. Другой предметы, добавляемые к одежде или украшениям, включая бритвенные лезвия и цепи.Одежда из кожи, резины и винила была обычным явлением.

Предпочтительная обувь, включая военные ботинки, мотоботы, бордель creepers, Puma Clydes (замша), Chuck Taylor All-Stars, а затем ботинки Dr.Martens. Зауженные джинсы, плотная кожа брюки, брюки с леопардовым рисунком были популярным выбором. Другое раннее панки (в первую очередь Адикты) подражали Другам из «Заводного механизма» Оранжевый при ношении котелков и подтяжек. Волосы были подстрижены и намеренно создавали беспорядочный вид и часто окрашивали в яркий неестественный цвет. цвета.Несмотря на провокацию, эти прически не были такими экстремальными, как более поздние панк-прически.

Узнать больше о панк модные тенденции.

Ниже вы можете узнать о другой эпохе моды:

1550-1600 История моды

1600-1650 История моды

1750-1795 История моды

1820 ‘ История моды

История моды 1830-1840 годов

1850-е гг. История моды

История моды 1860-х годов

История моды 1870-х годов

История моды 1890-х годов

1960-е годы История моды

История моды 1970-х годов

История моды 1990-х годов

Художественный Платье движение

Викторианский Мода

Вы также можете прочитать нашу статью о в Хронология моды от викторианской эпохи до 1950-х годов

ML111009

Вы также можете прочитать о 40 лет моды.

Когда вы смотрите на историю моды, Вы можете также подумать о будущем моды. Ты можешь посмотреть в настоящее время или в будущее, используя мода услуги прогнозирования и цвет услуги прогнозирования тенденций.

Если вам нравится мужская одежда 1960-х годов, женщины или дети, вы можете интересоваться винтажной модой.

LadyKiss.ru — Женский журнал. Мода 2017-2018

КАК МЕНЯЛАСЬ МОДА НА ЖЕНСКУЮ ВНЕШНОСТЬ

В новую эпоху просвещенного интернета и (почти) победившего феминизма каждая сама решает — быть ли ее попе как у Ким Кардашьян, а груди как у Жизель Бюндхен, или же долой моду и заживем в бодипозитиве.

Но вот раньше со стандартами красоты все было строго. Женщины, не избалованные феминизмом, были прямо-таки затерроризированны канонами идеальной внешности. Безусловно, сейчас время тоже не идеальное, но гораздо лучше, чем 100 и 200 лет назад.

Давайте пробежимся по истории женских образцов красоты за последние 200 лет и порадуемся, что мы живем именно сейчас.

XIX Век

В XIX веке случилась французская революция и началась эра потребления. Если раньше тихо-мирно тренды менялись раз в несколько десятков лет, а то и пару раз за век, то тут прям понеслось…

«Дамы носили греческие одеяния с плотным поясом под грудью. Из-под него вниз струились мягкие пышные складки… Женщины походили на античные статуи, чудом попавшие из классики в современность».
Немецкая писательница Каролина де ла Мотт Фуке.

Начало периода — это мода на античность. Да, женщины копировали не других женщин, а статуи из мрамора. Стала популярна физическая нагрузка — гулять, скакать на скакалке, играть в подвижные игры. В моду вошла идеальная здоровая белая кожа, мягкие формы. Загар был табуирован. Черты лица должны быть «правильными», тело — с широким тазом и достаточно большой грудью. Кожа бледная, а взгляд — томный.

«Чистая, красивая кожа свидетельствует о наличии трех восхитительных добродетелей красоты: цельность характера, чистоплотность и веселый нрав». Трактат «Зеркало граций» (1811).

Античность так античность, решили женщины. И облачались в летящие одежды даже в холодное время года. Говорят, самое легкое платье весило всего 200 грамм.
Пресса пыталась образумить женщин. Парижский журнал рекомендовал посетить Монмартрское кладбище и прийти наконец в себя — так много красавиц умерло от воспаления легких.

«Госпожа де Ноэль умерла после бала, в девятнадцать лет, мадемуазель де Жюнье — в восемнадцать, м-ль Шапталь — в шестнадцать!»
Хроники парижских газет.

А тем временем брюнетки основательно подвинули блондинок.

20-е годы XIX века

Те, кто не умер от воспаления легких, попали в лапы корсетов. Талия в 55 см стала мейнстримом задолго до Людмилы Гурченко. Девушки регулярно валились в обмороки на балах и протыкали сломанными ребрами внутренние органы. На этом фоне современные пластические операции — просто детский лепет…

Стало модно быть больной и бледной. Чахотка и душевные болезни стали чуть ли не бьюти-трендом. Дамы пили уксус и ставили клизмы, чтобы получить загадочную бледность и лихорадочный блеск в глазах. Элегантные синяки под глазами получали специальной техникой недосыпания и недоедания.

30-е годы XIX века

Секс сошел на нет. Половые вопросы и уж тем более любое проявление сексуальности стало чуть ли не преступлением. Женщины вдруг стали бесполыми и очень-очень целомудренными. Даже, чтобы перешагнуть через лужу на улице, нельзя было поднять юбку. Показывать ноги могли только куртизанки. Грудь и попа в анатомии женщины просто не существовали.

«Женщине было дозволено иметь голову и ступни, но между шеей и щиколоткой могли упоминаться вслух в приличном обществе лишь сердце и желудок».

60-е годы XIX века

К 60-м все немного поменялось, хоть и не в лучшую сторону — настала пора кринолинов.

Дамы мучились в неудобных нарядах. Пышные шляпы свисали на глаза, платья стали длинными и тяжелыми. В медицинском британском журнале «Ланцет» медики заявили, что во всех физических недугах женщин виноваты платья. Мало того, что они весили около 20 кг, так нередко дамы путались в собственных юбках. Можно было запросто вывихнуть ногу об длинный подол.

Дама в кринолине, процесс надевания платья.

Кожа в XIX веке — маркер, по которому в целом определяли красоту женщины. Никто не заморачивался. Надо быть бледной — пей уксус. Нужен румянец — мажься земляникой. И никакого фотошопа 🙂

Бальные наряды с турнюрами.

К концу века женщину окончательно смоделировали снаружи при помощи одежды. Недостающую попу компенсировали турнюрами, грудь — накладками.

Парижские модницы конца XIX века.

Бюст вообще стал центром вселенной. Реклама активно советовала средства по уходу за грудью и всякие приспособления, чтобы сделать ее объемной и сексуальной. Ну точь-в-точь как сейчас.

Реклама приспособления, увеличивающего грудь.

XX век

Здесь, как мы знаем, дело пошло еще веселее и динамичнее. Каждое десятилетие перекраивало женщин на свой лад.

Конец XIX — начало XX века

Расцвет эпохи модерна. Женщины только и делали, что переодевались с утра до вечера в разные наряды. Завтрак — утреннее платье, потом прогулочное платье, потом визитное, потом чайное, потом бальное. Все сложно.

Богатые домохозяйки считались изнеженными созданиями, дома были мечтательными и вялыми, а на балах — бодрыми и веселыми.

Второй квест: быть одновременно бледной и румяной. Контуринг того времени предполагал одновременно пользоваться и белой пудрой и яркими румянами. А еще корсет и веер, и модный лук готов.

В фигуре ценились оттопыренная попа, пышная грудь и тонкая талия.

Девушка Гибсона — идеал женской красоты, созданный американским иллюстратором Чарльзом Дана Гибсоном на рубеже XIX и XX столетий.

В то время появляется первый американский идеал красоты — девушка Гибсона. Чарльз Гибсон, иллюстратор, создал идеальный образ того времени, который рисовали везде, от пепельниц до открыток. Высокая, с фигурой “песочные часы”, длинной шеей и большими глазами. Обязательно стильно одетая.

А потом началась Первая мировая.

Тут уж стало не до корсетов. Женщины заменили мужчин на производстве, и требовалось что-то простое и удобное из серии “накинул и побежал работать”. Одежда стала мягкая и обвислая, фигура полностью терялась в складках ткани.

20-е

Женщины стали активными, спортивными и подтянутыми. В моде здоровье. А еще короткие стрижки, плоская грудь, низкая талия, узкие бедра и загар. Новый стиль стал называться “гарсон”. Появилась мода на «мужские» правила — сигареты, свободные отношения и равенство в правах, эмансипация.

Бюстгальтеры плотно ужимали грудь, отчего и “пионерка” и “пенсионерка” выглядели одинаково по-подростковому.

Опять блондинок подвинули шатенки и брюнетки. Стрижки стали короткими и практичными.

Грета Гарбо, Глория Свенсон

30-е

Великая депрессия. Все стали или очень богатыми, или очень бедными. Тренд на женский образ остался от 20-х, но теперь в моду вошли дамы бальзаковского возраста. Кстати, это не за 50, как многие думают, а вполне себе 30+.

Начинается золотая эпоха Голливуда. Блондинки спихнули брюнеток с пьедестала. Мейкап того времени — дугообразные брови-ниточки, высокие скулы, яркие губы.

Марлен Дитрих

40-е

Война близко. В начале десятилетия гламур увял, было просто не до него. Милитаризованная мода диктует широкие плечи и женские варианты мужского костюма.

После войны с миром моды случился Диор и его концепция New Look. Женщина становится безумно элегантной, рафинированно женственной.

Christian Dior New look.

И тогда же появляются легендарные 90-60-90.

Рита Хэйворт, Ингрид Бергман

50-е

Если коротко — Мэрилин Монро.

Мэрилин Монро.

Все устали от кризиса, войн, эмансипации. В моду вошла мягкая, обволакивающая женственность. Мужчин было мало, и за них приходилось бороться. Побеждали те, кто выглядел максимально чувственно.

В моде выдающаяся в прямом смысле грудь, широкие округлые бедра и заметная талия, выразительный мейкап, пышные прически. Женщина становится роскошной богиней домашнего очага.

60 — 70-е

Бэби-бум и Твигги. Теперь моду диктовали не респектабельные матроны с деньгами, а молодые и наглые. В моде андрогинные худышки с длинными ногами-веточками, огромными глазами за такими же огромными очками. В тренде платья А-образного силуэта, которые скрывали грудь, мини-юбки и никаких каблуков. Бюстгальтеры — на помойку. Ноги и грудь вырвались на свободу.

Украшения стали яркими и доступными, ювелирку сменила бижутерия.

Потом пришли панки и анархия, но эта история аккуратно сошла на нет.

В это же время начинается эпоха подиумных моделей.

80-е

Общество, наконец, очухалось после войны, поднакопило деньжат и начало тратить много и с удовольствием.

Два главных образа того времени — показушная сексуальность и успешный успех.

Деми Мур, Брук Шилдс, Мадонна

В это же время появляются Синди Кроуфорд и Джейн Фонда с аэробикой на видеокассетах. Женщина должна быть здоровой и красивой. Начинается культ тела, закрепляется мода на загар и химзавивку.

Синди Кроуфорд, Джейн Фонда

Топ-модели окончательно становятся частью поп-культуры.

90-е

Вот уж воистину лихие.

Здесь смешались и легендарные супермодели: Синди Кроуфорд, Клаудия Шиффер, Наоми Кемпбелл, Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон с их элегантностью и харизмой, и героиновый шик от Кейт Мосс.

Дженнифер Энистон, Вайнона Райдер

Фраза от Евангелисты “Да я меньше, чем за 10 тысяч долларов, даже с кровати не встану” становится знаковой для этого времени.

От Мосс нам достались мода на нездоровый вид, бледность, спутанные волосы и худые ключицы. Но все проходит, и это прошло.

Линда Евангелиста, Кейт Мосс

Клаудиа Шиффер, Кристи Тарлингтон

00-е

Нулевые стали ответом на «героиновый шик» предыдущего десятилетия. Сильные и подтянутые тела пришли на смену безжизненным и худым. Но тонкая талия и стройные ноги все еще были в фаворе. Тайра Бэнкс и Жизель Бюндхен стали идеалами фигуры и красоты. Девушки могли и по подиуму уверенно пройти, и победить в фитнес-состязании.

Свое идеальное тело женщины подчеркивали джинсами с низкой посадкой, кроп-топами и длиной мини. Вспомним образы Пэрис Хилтон и Рианны: за обтягивающими брюками и топами невозможно было скрыть ничего лишнего.

Атрибутом красивой внешности также считались длинные волосы, тонкие брови, от которых нас позже так удачно спасет Кара Делевинь, и макияж smokey eyes.

Пэрис Хилтон, Рианна

Бритни Спирс, Жизель Бюндхен

2010 — настоящее время

Все последнее десятилетие мы провели в погоне за новым идеалом: Ким Кардашьян и Кайли Дженнер. Подтянутая спортивная фигура вышла на новый уровень: теперь к плоскому животу, желательно, с несколькими кубиками, добавились широкие бедра, круглая попа и, конечно, приличная грудь. Не все эти стандарты возможно было достичь в тренажерном зале или путем определенной диеты, поэтому девушки активно стали прибегать к пластической хирургии.

Ким Кардашьян, Кайли Дженнер

Но активное развитие феминизма, движения #MeToo и других активностей женщин, встали на защиту всех тех, кто не мог или не хотел соответствовать определенным стандартам. К 2020 году и новому десятилетию мы подошли с уверенностью в том, что вовсе и не должно быть никаких стандартов. Тут же на первый план вышли темы инклюзивности и бодипозитива: появление моделей размера плюс, темнокожих и цветных знаменитостей, которые активно пытаются донести до общества тот факт, что любой человек, любая женщина – прекрасны. Что красота кроется не в отточенных параметрах, а в уникальности и особенностях каждого.

Ники Минаж, Эшли Грэм

Внезапно все начинают рисовать себе веснушки, которые раньше активно маскировали под слоем тонального крема, перестают выщипывать брови и даже не думают о том, чтобы поставить брекеты на неидеально ровные зубы. Психологическое и физическое здоровье встают на первый план, а, значит, строгие диеты и голодовки считаются и вовсе зазорными.

Винни Харлоу, Барби Феррейра

Конечно, пока не все этому следуют, ведь многие привыкли жить в рамках.

Разнообразие и всепреемлемость достигли такого уровня, что девушки буквально поделились на два лагеря: те, кто не может представить жизнь без тренажерного зала, своих длинных искусственных волос и нового гардероба, и тех, кто прекрасно себя чувствует в стиле бомжа и продвигает «естественную» красоту. Интересно, какими запомнятся 20-е годы XXI века? Наверное, максимально разнообразными.

Как мода на безвкусицу захватила подиумы и почему мы приняли этот тренд с радостью

Какие мысли проносились в вашей голове, когда вы последний раз смотрели модный журнал где-нибудь в салоне красоты или проходили мимо дорогого бутика? «Кто это покупает, да еще за такие деньги?» — этот вопрос интересует обывателей, в то время как иконы стиля шустро облачились в безразмерные вещи родом из 90-х или потрепанные жизнью кроссовки вашего отца.

AdMe.ru не мог остаться в стороне и решил разгадать секрет успеха ugly fashion, или «уродливой моды», захватившей подиумы и шкафы модников.

Сверхпрактичность как новый тренд

Носить пляжную обувь, да еще надевать под нее носки некогда считалось моветоном. Появиться так в приличном обществе значило наклеить на себя ярлык как минимум деревенского простачка. То же относилось и к поясным сумкам.

Загляните в витрины люксовых брендов или хотя бы откройте инстаграм. Вы найдете там и биркенштоки (сандалии на толстой подошве с широкими ремешками), и даже эхо 90-х — безразмерные спортивные костюмы.

Сначала мы кривим губы, но, если подумать, эти вещи удобны в носке. В кроксах нога отдыхает, в отличие от шпильки или узконосых лодочек. А сумка на поясе освобождает обе руки. В некоторых случаях позволяет оставить дома громоздкий рюкзак или объемный кошелек с десятками бонусных карт. Люди пресытились красотой и искусственностью, поэтому поворот в сторону практичности логичен. Как в мире косметики вот уже несколько лет правит естественность, так в мире моды тон задает функциональность.

Нормкор — шаг к ugly fashion

На рубеже нулевых и десятых в моду врывается нормкор — подчеркнуто неприметная одежда: поло, футболки, худи в сочетании с простоватыми джинсами. Впрочем, адепты стиля тщательно подбирали предметы гардероба, покупали одежду как неизвестных марок из секонд-хендов, так и популярных брендов, виртуозно сочетая их в одном образе. Главное — хорошее качество и лаконичность.

Нормкор — это не попытка облачиться в первую попавшуюся одежду. Суть в том, чтобы выглядеть максимально незаметно, внешне ничем не выделяться из общей массы, оставаясь при этом стильным и не тратя массу времени и средств на погоню за лейблами. Нормкорщики выбрали нетривиальный способ выделиться — при помощи чрезмерной рационализации гардероба. Позже о неприметности все как-то забыли и произошел такой сильный переход в сторону удобства, что мода стала граничить с экстравагантностью.

Ответ на запросы миллениалов

Сейчас, когда мир находится на пороге второго десятилетия XXI века, в искусстве прослеживается ностальгия по 1990-м. Режиссеры переснимают франшизы, которыми мы засматривались в детстве и юности, мотивы тех лет слышатся в музыке самых разных стилей. Тенденция не обошла стороной и моду: на ум сразу приходит Гоша Рубчинский с его прямым цитированием тогдашней эстетики. Миллениалы, как и все, склонны романтизировать прошлое, в том числе годы, на которые пришелся период их взросления.

Именно в 90-е девушки комбинировали несочетаемое: нежные платья с грубыми кроссовками, а мини-юбки — с олимпийками. В те же годы сформировалось лояльное отношение к прозрачным вещам: робко выглядывающее из-под них белье никого не смущало. Одно из свойств ностальгии — желание воссоздать то, что было когда-то. Это мы и наблюдаем сегодня на мировых подиумах.

Стремление выделиться из толпы

Желание чувствовать себя уникальным и быть не таким, как все, присуще человеческой природе. В подростковом возрасте это выражается, например, в бунте против родителей и тусовках в «плохой» компании. С годами же это стремление не пропадает — оно находит другой выход. Одно из них — желание выглядеть отлично от других.

Но выделяться при помощи броского макияжа и вычурных сложных нарядов — пройденный этап. Вещи, которые совсем недавно казались уродливыми, — вот беспроигрышная ставка, своего рода форма простеста. Они выглядят отталкивающе, но привлекают внимание — цель достигнута.

Засилие блогов

Несколько лет назад заработок на личном блоге удивлял, а сегодня 1–2 блогера есть в друзьях у каждого. В мире насчитывается более 500 млн блогов на самые разные темы: от особенностей сбора грибов до вокала. Как сделать так, чтобы модный блог выделялся из десятков тысяч похожих? Автору приходится эпатировать публику неординарными нарядами.

Здесь присутствует то же самое желание выделиться, только в другой форме. Кроме тщеславных мотивов имеет значение финансовый вопрос: чем больше просмотров и активности, тем выше заработок.

Влияние феминизма

То, что феминистические взгляды приобретают большее распространение, — бесспорный факт. Это находит отражение и в моде. Еще десятилетия назад кутюрье предлагали нарочито женственные наряды с ярко выраженной линией талии и обязательно изящными туфельками. Мода отражает запросы общества, сейчас это запрос на феминизм: абстрактные силуэты, андрогинность, стиль унисекс.

Так ли уродлива современная мода?

Термин ugly fashion широко используется, но разве стали бы люди облачаться в то, что кажется им некрасивым? Понятие красоты вообще довольно субъективная и условная вещь. История знает не один пример, когда модные веяния сначала отвергали, а после принимали на ура. Тот же женский брючный костюм когда-то вызывал негодование у мужчин.

Короткие юбки и бикини модницы прошлого века тоже полюбили не сразу: какое-то время чрезмерно оголять тело казалось постыдным. Из последних тенденций на ум приходит меховая обувь. Пушистые туфли либо ненавидели, либо обожали. Возможно, ugly fashion ждет та же участь и совсем скоро мы не будем видеть изъяна в мешковатых штанах и запыленных кроссовках.

А как вы относитесь к современной моде? Какие ее тренды вам нравятся, а что вы не наденете ни при каких условиях?

Почему взрослые стали одеваться, как дети — Wonderzine

Ведь наверняка вы уже успели обзавестись бисерным украшением и забавными заколками, освоить оранжевые стрелки и правильную технику подрумянивания носа, посмотреть «Очень странные дела» и «Эйфорию», а ещё дополнили свой интерьер наивной, псевдокустарной керамикой. То есть приобщились к новой эстетике под названием кидкор. На первый взгляд, истоки этой мощной культурной моды берут начало в коллективной травме поколения миллениалов, не желающих кроить свою взрослую жизнь по лекалам своих родителей. Городские легенды убеждают нас, что 35–45-летние люди отказываются брать ответственность за что бы то ни было и легко впадают в панику при упоминании словосочетания «коммунальные платежи». Но так ли всё просто?

В марте 2019 года на всё том же экспертном ресурсе WWD появляется статья с красноречивым названием «Стареющие миллениалы утешаются модой на псевдодетское». Безусловно, доля правды в подобных заявлениях есть, ведь эскапизм и ностальгия являются одними из самых действенных механизмов защиты в смутное и свехдинамичное время. Вдохновение в наивности и китче, свойственных предметному миру детства и юности, взрослые находили неоднократно: давайте вспомним якобы «невинный» стиль 60-х и главную икону той эпохи — Твигги, успешно косплеившую на протяжении своей карьеры подростка. Или субкультуру хиппи, представители которой позаимствовали у детей многие элементы своего визуального кода. Или моду на подростковый гранж, удачно преобразованный Марком Джейкобсом для нужд модных взрослых.

Курс на современную фэшн-инфантилизацию был взят давно: Симон Жакмюс учит нас входить в контакт с внутренним ребёнком с 2014 года. Симон Роша и Молли Годдард шьют наряды словно для утренника в детском саду, а вещи из коллекций Gucci как будто создаются по специальным заказам участников Comic-Con и фан-клубов мультсериала «My Little Pony». Потихоньку игрушечной становится и вся материальная среда вокруг: косметика, еда, интерьеры и мебель, украшения, искусство, городское устройство.

В Россию вернулась мода на химическую завивку волос

Сегодня процедура химической завивки снова очень востребована и активно рекламируется как салонами и технологами, так и блогерами. «Кудри во всех интерпретациях – главный хит нового сезона. Они могут быть упругими и гладкими или, наоборот, растрепанными, будто вы только что проснулись. Популярность химии можно объяснить как дань моде на восьмидесятые», — рассказала «Газете.Ru» Александра Шелест, топ-стилист Института Красоты Fijie.

Если раньше главными поклонницами «химии» были женщины 40+, то сегодня тренд заметно помолодел. «Модные кудри любят все — и подростки, и взрослые. Более того, теперь услугой интересуются не только девушки, но и мужчины», — призналась Екатерина Конорева, арт-директор студии ON HAIR SALON.

По словам эксперта, преимущество завивки в том, что кудри позволяют не укладывать волосы каждый день в надежде добавить прическе объема.

«Изменились технологии, поэтому завивка выглядит более натурально и меньше вредит волосам. Это не может не привлекать людей», — объяснила она.

Сорок лет назад для того, чтобы стать обладательницей кудрявых волос, женщине нужно было несколько часов просидеть в электроаппарате со специальным составом на волосах. Из-за агрессивного химического состава уже после первой процедуры волосы становились тонкими и ломкими. Сегодня растворы для химической завивки стали более мягкими и щадящими и подбираются индивидуально в зависимости от типа волос.

«Любая завивка так или иначе воздействует на структуру волос и может подсушить их, — предупредила Екатерина Конорева. — Поэтому очень важно заранее подобрать подходящий состав по типу волос. Если соблюсти все меры, то получится максимально минимизировать вредное воздействие химии. Кроме того, мы всегда рекомендуем своим клиентам специальный домашний уход, который защитит волосы и подчеркнет красоту завивки».

Принципиальное отличие современных методик — в способе формирования завитков: с помощью разных технологий можно сделать как «афро-кудри», так и легкие волны в стиле beach waves.

По словам Екатерины Коноревой, сегодня в моде натуральность — эффект настоящих кудрявых волос.

Особую популярность сегодня получили биозавивки. В их составе нет тиогликолевой кислоты и аммиака, зато содержится большое количество питательных и увлажняющих компонентов — отсюда приставка «био». По словам парикмахеров, биозавивка действует мягко, не травмирует волосы, кудри получаются более естественными, а уход за ними гораздо проще.

«Новые биозавивки основаны на аминокислотах, они не травмируют структуру, не разрушают волосы. Сама завивка носится очень комфортно и хорошо смотрится даже спустя несколько месяцев, потому что локон не просто отрастает, а естественным образом раскручивается», — объяснила Александра Шелест.

С помощью химической или биозавивки можно получить разные виды локонов — от легких волн до упругих завитков. По словам парикмахеров, наибольшей популярностью пользуются именно легкие волны — они смотрятся максимально естественно и не требуют особой укладки.

«Мы используем любой инструмент: и старые добрые коклюшки, и бумеранги, и, конечно, бигуди. Просто теперь мы крутим натуральнее, крупнее, и делаем совсем другие стрижки под эту текстуру», — рассказала Екатерина Конорева.

Несмотря на то, что профессионалы индустрии уверяют, что современная «химия» помогает создать эффектную прическу без вреда для волос, не все потенциальные потребители готовы решиться на процедуру.

По словам Нино Такаишвили, автора блога о кофе и стиле жизни @nino_e_coffee, у нее химическая завивка — «все эти торчащие в разные стороны волосы, суперобъем и начесы» — вызывают ассоциации с девяностыми.

«Потом в середине нулевых везде предлагали «японскую завивку» — якобы безопасную для волос. Получались мелкие кудри, смотрелись классно, но через какое-то время волосы становились очень ломкими, — говорит она. — Мне никогда не приходило в голову сделать завивку, потому что я не верю в безопасность этого процесса — ну как можно сделать кудрявыми прямые волосы, не повредив их? Какие-то чудеса…».

По словам блогера, она не верит в щадящую завивку и лучше обойдется «старой доброй плойкой».

Парики с крысами, мода на туберкулез и придуманный целлюлит. Как менялись стандарты красоты

Стандарты красоты постоянно меняются. В 1980-х годах идеалом была спортивная подтянутая девушка в лосинах и с волосами, собранными в хвост-пальмочку, а-ля Джейн Фонда. В 1990-х годах задорных спортсменок вытеснили модели с худыми, как веточки, руками и рельефом торчащих ребер. В 2010-х годах стандарты снова изменились: на пике популярности оказались девушки с округлыми женственными бедрами и бюстом, но с тонкой талией, как у Ким Кардашьян. И все это только за 30 лет!

Неизменным остается только одно: женщины готовы делать что угодно, чтобы быть красивыми. Приведем несколько примеров из книги когнитивно-поведенческого терапевта Евгении Доновой «Легко быть собой» и поделимся памяткой любви к себе.

В XIX веке в моде были парики. Чем выше и массивнее был парик, тем лучше. Иногда его высота доходила до нескольких десятков сантиметров. Ясно, что носить такое на голове в принципе не очень приятно, но дело даже не в этом. В те времена укладочных средств еще не было, и для фиксации парика использовался свиной жир.

А поскольку укладка занимала много времени и была довольно трудоемкой, люди не снимали свои парики неделями. Аромат жира привлекал крыс, мышей и разных насекомых. Некоторые модники даже спали с клетками на голове.

Примерно до второй половины XIX века туберкулез считался следствием определенного образа жизни. Предполагалось, что им болеют любители кофе, философии и глубоких размышлений. Идеал красоты того времени — женщина с начальной стадией туберкулеза: худая, с бледной кожей, румянцем, блестящими выразительными глазами и непременно полная разного рода раздумий.

Этот образ был настолько модным, что здоровые девушки капали в глаза белладонну, натирали кожу средствами с содержанием свинца и мышьяка и даже пили уксус, чтобы соответствовать!

А тем временем в конце XIX века туберкулез был причиной примерно каждой десятой смерти в городах, но при этом благодаря романтизации совсем не пугал людей. Именно поэтому чахотка тогда не считалась заразной, а больные могли посещать общественные места, видеться с родственниками, вести светскую жизнь.

Целлюлит — это один из самых крупных обманов. Посудите сами.

До 1973 года целлюлит не был проблемой в принципе. Подавляющее большинство женщин не переживало из-за ямочек на ягодицах и бедрах, не стеснялось раздеваться на пляже и не тратило ни копейки на борьбу с этим «недугом». Достаточно посмотреть на картины Рубенса, чтобы убедиться: целлюлит не мешал девушкам на протяжении долгих веков быть музами и красавицами.

Что же случилось потом? В 1973 году владелица нью-йоркского салона красоты Николь Ронсард написала книгу «Как победить целлюлит. Стратегия и тактика успешной борьбы с целлюлитом», в которой призывала читательниц начать бой с «буграми на коже».

С этого момента началась самая настоящая война, в которую вскоре оказался вовлечен весь мир. На телевидении, в журналах, а позже и в интернете стали появляться передачи и статьи о том, как этот «дефект» портит внешний вид ухоженной женщины. Параллельно проводилась массовая продажа средств от целлюлита. Появились кремы, таблетки, сыворотки, массажеры, диеты, спортивные программы.

Что же такое целлюлит на самом деле? Это особенность строения жировой ткани, которая встречается примерно у 90% женщин и иногда — у мужчин. Все. Просто особенность. Как голубые глаза, веснушки, кадык у мужчин или отсутствие волос на лице у женщин.

Существует еще одно значение слова «целлюлит». Это медицинский термин, который обозначает гнойное воспаление подкожной жировой клетчатки. Если поискать в интернете «Целлюлит заболевание» и посмотреть фотографии, вы увидите, что с общепринятым понятием этот целлюлит не имеет ничего общего. Но лучше не смотреть.

Примеры ваше отлично показывают, как на нас действуют общественные стандарты. Если человеку постоянно будут демонстрировать женщину с силиконовыми вставками в груди, без волос на теле, без морщин и седины в 50 лет, с неестественно малым весом и утверждать, что это красиво, он поверит.

Вот небольшая памятка, которая поможет стать довольнее собой и терпимее к окружающим вне зависимости от моды, веса, прически и других внешних атрибутов.

• Признать наконец, что красота не требует жертв. Мы не обязаны терпеть боль, отказываться от сна и отдыха, отдавать кому-то с трудом заработанные деньги и жертвовать совместным с близкими временем ради поддержания идеального образа.
• Быть добрее друг к другу, не осуждать никого за вес и пресловутую неухоженность.
• Не участвовать в разговорах, в которых обсуждаются внешние недостатки других людей, не проходить мимо негативных комментариев и открыто заявлять, что это неправильно.
• Сформировать для себя безопасное окружение: отписаться от всех токсичных блогеров, которые с весом 50 кг восклицают: «Как я разжирела!».
• Работать с мыслями. Если вы заметили, что у вас происходит когнитивное спутывание понятий «красивый» и «худой» или каких-то других, не стоит сразу же соглашаться с происходящим. Порефлексируйте: выньте эту мысль из головы и хорошенько рассмотрите. Вы действительно так думаете? Есть ли у вас примеры, которые могут ее опровергнуть? А подкрепляющие факты?
• Делать друг другу комплименты. Много комплиментов. Хвалить и поощрять друг друга за все, что придет в голову. Поддерживать женщин, чтобы они не чувствовали постоянной угрозы от внешнего мира, а доверяли ему. И чтобы мы сами ему доверились.

Как полюбить свое тело и увидеть его красоту? Что такое здоровое пищевое поведение? Как отстоять свои личные границы без вреда отношениям с окружающими? Что, по мнению женщин, нужно детям, и что на самом деле нужно ребенку от мамы? На эти и другие вопросы отвечает когнитивно-поведенческий терапевт Евгения Донова в книге «Легко быть собой». Купить книгу можно по ссылке.

Мода на интеллект: 5 исторических тенденций, предвосхитивших эстетику темной академии

Моду на интеллект изобрели не тиктокеры. Как минимум пять подобных волн уже поднимались в обществе за последние 300 лет.

Темная академия (Dark Academia) — одна из субкультур зумеров. В основу положена европейская культура и — вот сюрприз — стремление к знаниям. «Академисты» читают классику, одеваются в английском университетском стиле и всячески пропагандируют свою инаковость. В их аккаунтах в TikTok не танцевальные челленджи, а мерцание свечей, твидовые брюки, кожаные портфели, книги в массивных переплетах и аутфиты, как будто скопированные из фильма «Общество мертвых поэтов». В авторском тексте для The Conversation Серена Дайер, преподаватель истории дизайна и материальной культуры из Университета Де Монтфорт (Лестер, Британия), перечисляет пять модных трендов прошлых веков, которые повлияли на формирование этой любопытной субкультуры.

Быть умным красиво

Писать гусиным пером, смоченным в чернилах, сидеть в мерцании свечей в кабинете с книгой в переплете, носить винтажный твид в сочетании с вязаными джемперами и ботинками-брогами — все это на пике моды нынешней осенью.

Эта тенденция, известная как темная академия, перенесла священные залы древних университетов в цифровые миры TikTok и Instagram. В Instagram под тегом #darkacademia сейчас более 1 миллиона постов, а журналы называют эстетику главным трендом осени 2021 года. Поколение TikTok едва ли не дословно перенимает твидовый уют академической традиции.

Этот романтизированный образ жизни, основанный на идеализированном опыте обучения в университетах Европы и Северной Америки, делает упор на знания, культуру и литературу. В моде это выражается в сочетании историзма и викторианской эпохи, винтажной рустикальной и необязательно дорогой одежды.

Но это не первый случай, когда какая-то конкретная одежда вошла в моду с целью выглядеть умным, проявление интеллекта через одежду было в тренде на протяжении веков. Рассмотрим пять самых модных интеллигентных тенденций, которые подарила нам история.

Модные тенденции 2015 — модная одежда и обувь — стильные аксессуары и сумки

Модные тренды являются объектом пристального внимания женщин и мужчин во всём мире. Они указывают, в каком направлении будет развиваться индустрия моды. Стилисты давно научились прогнозировать тенденции недалёкого будущего. Они внимательно следят за востребованными моделями одежды и аксессуаров. На основании этих данных модельеры создают образы, пользующиеся успехом в последующие периоды.

Модные тенденции: общее направление или руководство к действию?

В начале каждого сезона дизайнеры представляют собственное видение актуального образа. Многие модные тенденции возвращаются из прошлого. Некоторые из них становятся настоящим сюрпризом. Опытные модницы никогда не рассматривают рекомендации кутюрье как руководство к действию. Тенденция лишь указывает на общее направление в формировании образа. Подбирая наряд, обязательно нужно учитывать особенности фигуры, образ жизни, мнение окружающих. Легче всего это сделать с помощью интернет-магазина msk-moda. На страницах раздела мы будем представлять  актуальные тенденции предстоящих сезонов.

Для чего создаются модные тренды в одежде?

Модные тренды в одежде создаются с целью помочь покупателям. Истинная модница никогда не приобретёт зелёное платье, если популярным цветом сезона является красный. На улице или работе она будет выглядеть «белой вороной». Для некоторых противоречие тоже является трендом. В  любом случае чтобы выглядеть модно, стильно, необходимо следить за тенденциями. Существуют специализированные тренд-агентства. Они разрабатывают целые коллекции, призванные помочь людям сориентироваться в мире современной моды.

Тренды в обуви: сочетание стиля и комфорта

Тренды в обуви меняются не так быстро, как в одежде. Это связано с особенностями данного элемента костюма. Разработка модной обуви — непростое дело. Перед модельером стоит задача сделать её не только красивой, но и удобной. Поэтому новые виды туфель появляются сравнительно нечасто. В основном дизайнеры акцентируют внимание на материале, расцветке, декоративных вставках.

Стильные аксессуары: необходимые элементы модного образа

Стильные аксессуары делают образ законченным. Они подчёркивают вкус и красоту человека. Украшения добавляют особый шарм любому наряду. Не обязательно они должны быть изготовлены из дорогостоящих драгоценных камней и металлов. Зачастую изделия из недорогих материалов смотрятся элегантно. Главное — правильно подобрать аксессуар. Он должен органично вливаться в образ, не выделяясь и не привлекая слишком много внимания.

         /be-trended/zhenskie-slipery-modnaya-istoriya-neprostykh-tapochek

Будь в тренде! — 8oe.ru

Компания Russian Fashion Roots и Pilates journal проводят совместное мероприятие, нацеленное на популяризацию здорового образа жизни. Основной идеей создания этого мероприятия послужило взаимное видение актуальных потребностей современного человека на сегодняшний день.

Russian Fashion Roots – это молодая и активно развивающаяся компания, специализирующаяся на сегменте российской моды. Основные задачи RFR – открытие новых имен в российской индустрии моды, развитие и продвижение талантливых дизайнеров со всего мира, имеющих российские корни, организация знаковых фестивалей и выставок, а также ориентирование покупателя на современном fashion рынке.

Pilates journal — первое глянцевое издание о пилатесе и life style. Рубрики журнала отражают осознанный подход к жизни, к себе, своему здоровью, к отношениям. Журнал знакомит читателей с мировыми достижениями в области спорта и косметологии, делится советами признанных авторитетов из сферы психологии, экологии и культуры питания. Дает советы от экспертов fashion-и beauty индустрии, а также принимает участие в спортивных, культурных, светских мероприятиях.

Вместе мы создали пространство, где каждый может посвятить себе, своему телу и разуму время. Место, где мы будет делиться с Вами советами по уходу за собой и за тем, что нас окружает. О том, как выглядеть, как чувствовать и как ощущать себя в современном мире, и жить в гармонии. Ведь человек гармоничен только тогда, когда у него в порядке его внешний и внутренний мир. Все вместе мы сможем сделать нашу жизнь более качественной.

Наши эксперты  на практике поделятся тем, что актуально сегодня каждому.

Мария Бобина – косметолог – эстетист. Проконсультирует в области техники и процедуры Guinot, поговорит о правильности скульптурного массажа лица.

Наталия Римша – сертифицированный тренер в области питания и здорового образа жизни расскажет, какой бывает сахар, как он воздействует на организм, как легко и непринужденно избавиться от пристрастия к сладкому.

Ольга Ланина и Татьяна Манцурова проведут мастер-класс «Цветовые впечатления в имидже. На лекции разговор пойдет о модных цветовых тенденциях сезона осень-зима 2014-2015 г. и о том, как создавать общее впечатление с помощью правильно подобранных цветов.

Любовь Каткова — руководитель пилатес центра, расскажет, как используя философию и принципы метода пилатес сделать тело не просто рельефным, а здоровым, функциональным, красиво и правильно движущимся.

Юлия Погребинская – цветотерапевт. Расскажет о позитивных и негативных аспектах 15 основных цветов, а также подскажет, как правильно с помощью того или иного цвета услышать и понять самих себя.

Светлана Лихачева — основатель и директор школы 4face. Лучший визажист 2013 года. Расскажет о психологии цвета в макияже. О бессознательных рефлексах в реакциях мужчин и женщин на цвет и формообразование. Поговорит об уникальных чертах макияжа.

Just Great Catering – ресторан выездного обслуживания высшего класса. Сделают все возможное, что бы наш день был вкусным и незабываемым.

Дорогие наши друзья, приглашаем Вас окунуться в атмосферу красоты и здоровья!

Ждем Вас в нашу теплую компанию 28 сентября с 12.00-19.00 на весь день в бутике Russian Fashion Roots в Lotte Plaza.

www.russianfashionroots.ru www.facebook.com/russianfashionroots

Модой управляют тренды. Что актуально носить весной 2021 года? | ОБЩЕСТВО

Весной всегда хочется чего-то яркого, нового, экстраординарного. В том числе в собственном внешнем виде. О том, что в моде этой весной, корреспондент «АиФ-Красноярск» поговорил с бренд-тренером, имиджмейкером, автором игр для развития имиджа Наталией Метельковой.

Фото: Яндекс-картинки

Санкт-Петербургская Официальная Неделя моды FW 2021-2022

Что ВсёHalloweenФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень ПобедыДень снятия блокадыЕвро-2020 по футболу в СПбКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Ср, 10 ноябрязавтра Чт, 11 ноябряпятница, 12 ноябрясуббота, 13 ноябрявоскресенье, 14 ноябряпонедельник, 15 ноябрявторник, 16 ноябрясреда, 17 ноябрячетверг, 18 ноябряпятница, 19 ноября

Результаты поиска: «aurora fashion week международная неделя моды аврора монтаж видеоконтент съемка медиакомпания какнадо»

3-й сезон Международной недели моды Aurora Fashion Week.

 «Я люблю тебя, творение Петра, 
 Твой суровый и величественный вид, 
 Могучая Нева, бегущая 
 'По своим гранитным берегам; 
 Железное кружево твоих оград, 
 Твои мечтательные безлунные ночи…».
 

Модные платья осень-зима 2019-2020

В осеннем гардеробе всегда найдется место для уютных вязаных платьев и деловых футляров из плотной костюмной ткани. Но дизайнеры не ограничиваются стандартными решениями, а потому предлагают смелые вариации для каждодневного и офисного гардероба на сезон осень-зима 2019/2020. Узнаем, какими фасонами порадуют модные бренды и какой палитры стоит придерживаться в новом сезоне.

Палитра и узоры

Цвета платьев на межсезонье и зиму радуют практичностью. Это и универсальные наряды цвета антрацита, и брутальные модели оттенка хаки, и традиционные для осени орехово-шоколадные краски. В тренде изделия цвета шафрана, а также платья насыщенных тонов – марсала, изумруда, ночного неба.

Повышенное внимание дизайнеры придают узорам. Наряду с проверенными временем горохом и цветочными мотивами появляются платья камуфляжной расцветки, анималистической, в стиле тай-дай. А модным принтом нового сезона без сомнения стала клетка. По крайней мере, стильные платья в пол и молодежные мини удачно смотрятся именно с этим узором.

Ткани и фактуры

Для прохладной погоды нет ничего лучше шерстяного трикотажа. Модные платья осень-зима 2019/2020 с выразительной фактурой приглянутся стройным девушкам. Гладкий трикотаж, возможно с меланжевым или твидовым эффектом, подойдет для офиса. Объемные вязаные платья по типу свитеров выручат любительниц неформальной, но уютной одежды.

К востребованным тканям сезона причисляют бархат, джерси, деним. Из плотных костюмных тканей получаются эффектные трапеции, платья-футляры, деловые сарафан на широких лямках. Не менее востребована кожа – гладкая, с блеском, перфорированная. А лидером сезона осень-зима 2019-2020 стали перья.

Такое необычное оформление наряда непременно привлечет внимание окружающих. Платье с перьями может быть ярким и народным, а также ненавязчивым и приглушенным. Последний вариант будет хорош даже в повседневном образе.

Актуальные фасоны

Модные фасоны платьев удивляют разнообразием и непохожестью. В целом, можно выделить 5 ключевых тенденций сезона:

• ретро-стиль – речь идет о платьях с расклешенной юбкой, присборенным по окату рукавом и воротничком-бантом. Если изделие дополнено модным принтом в горох или клетку, то его можно смело назвать самым модным платьем сезона. Тематика ретро полюбилась преимущественно французским брендам, достаточно взглянуть на стильные платья в исполнении Dior;

• провокационное мини – укороченные платья всегда выглядят дерзко, но в нынешнем сезоне изделия поражают не только минимальной длиной, но и исполнением. Это может быть короткое платье из латекса или глянцевой кожи, шелковой ткани с набивным узором или мягкого бархата. Такие изделия выглядят вычурно, но вполне соответствуют образу на выход. Для каждодневного гардероба если и стоит взять мини на вооружение, то пусть это будет практичное платье-свитер;

• мрачная готика – кажется, что в пасмурную погоду лучше выбрать наряд яркой гаммы, но нет – в список стильных платьев осень-зима 2019/2020 вошли сумрачные наряды макси из черной кожи с отделкой из вуали и гипюра. Утяжеляют ансамбль металлический декор, грубая кожаная фактура и брутальные аксессуары. Для тех девушек, что не боятся экспериментов, подойдут платья в готическом стиле, предложенные корифеями модного подиума – Alexander McQueeni и Prada;

• закрытые платья с рукавами – макси из легких тканей скрывают недостатки фигуры, делают женский образ загадочным, но при всей закрытости фасона оставляют простор для фантазий. Такой наряд нельзя назвать строгим или мрачным. Это стильное платье на каждый день и для романтического свидания. Иногда модельеры перебарщивают с длиной рукава, но именно эта деталь делает наряд запоминающимся. Как носить подобные изделия, подскажут дизайнеры бренда Marni;

• многослойные платья – нестандартный вариант многослойности стал визитной карточкой коллекций Burberry и Bottega Veneta. Эти бренды сумели удивить поклонниц, представив на суд стильные платья в многослойном исполнении. Изделия подобного рода нужно носить аккуратно. Во-первых, они могут привлечь внимание к недостаткам фигуры. Во-вторых, столь провокационные платья уместны не в каждом случае. Но если предыдущие фасоны платьев кажутся привычными и обыденными, то многослойные наряды сумеют произвести впечатление. Нужно только правильно выбрать повод и найти соответствующую одежду-компаньона.

5 трендов для интересных образов — BurdaStyle.ru

От лаконичного минимализма до сказочного викторианского стиля — самые модные платья наступающей зимы.

Zara

Из многообразия трендов сезона в том, что касается платьев, для этого обзора мы выбрали те, что способны украсить в том числе повседневный гардероб. Приглядитесь к этим вариантам: вероятно, вы найдёте то, что поможет сделать вашу зиму ярче и интереснее.

1. Плиссе

Victoria Beckham / Mango / ROTATE

Плиссировка с нами не первый сезон, и этой зимой она по‑прежнему актуальна. Если говорить о платьях, плиссированной может быть только юбка или платье целиком — складочки в последнем случае, как правило, неширокие.

Mango / ROTATE / Zara

Журнал:

Burda 9/2017

Размеры:

36 — 44

Прекрасная иллюзия: платье с верхней частью из крепа и нижней из шифона плиссе смотрится как блуз…

Прекрасная иллюзия: платье с верхней частью из крепа и нижней из шифона плиссе смотрится как блуз…

Журнал:

Burda 2/2015

Размеры:

34 — 42

Верхняя часть шелкового платья с потайной застежкой на пуговицы имеет прямой покрой и доходит до …

Верхняя часть шелкового платья с потайной застежкой на пуговицы имеет прямой покрой и доходит до …

Журнал:

Burda 9/2014

Размеры:

44 — 52

Прямое жаккардовое платье с ажурными рукавами ¾ и плиссированным низом, декорированное бусинами…

Прямое жаккардовое платье с ажурными рукавами ¾ и плиссированным низом, декорированное бусинами…

2. Романтика с викторианской ноткой

Mango / Gucci / Zara

Воланы, жабо, оборки, драпировки — романтичный и немного сказочный викторианский стиль, популярный в этом сезоне, хорош не только для выходных нарядов. Для платья на каждый день может быть достаточно его нотки — например, в виде заметного банта или формы рукава.

IRO / BA&SH / Alexis

Журнал:

Burda 12/2017

Размеры:

36 — 44

Стоячий воротничок с оборкой в круговую плоскую складку, пышные рукава, жабо, присборенная юбочка…

Стоячий воротничок с оборкой в круговую плоскую складку, пышные рукава, жабо, присборенная юбочка…

Журнал:

Burda 10/2019

Размеры:

72, 76, 80, 84, 88

Струящееся отрезное платье-рубашка с нежным принтом, воздушными рукавами и широкой юбкой обладает…

Струящееся отрезное платье-рубашка с нежным принтом, воздушными рукавами и широкой юбкой обладает…

Журнал:

Burda. Мода для полных 2/2013

Размеры:

Не указан

Длинное платье, собранное в талии на кулиску, с пышной юбкой, кружевным рюшем переда и оборкой в…

Длинное платье, собранное в талии на кулиску, с пышной юбкой, кружевным рюшем переда и оборкой в…

3. «Два-в-одном»

Prada / Zara / Mango

Модели на этих фото только выглядят как комплекты из юбки и топа. На самом же деле это платья, притом — модные. Контраст может строиться не только на разнице цветов, но и материалов: тонкое сочетается с плотным, гладкое — с фактурным, вязаное — с тканым.

Zara / Zara / Paule Ka

Журнал:

Burda 9/2019

Размеры:

44 — 52

Модель прилегающего покроя акцентирует все женские прелести. За счет использования тканей разных …

Модель прилегающего покроя акцентирует все женские прелести. За счет использования тканей разных …

Журнал:

Burda 11/2017

Размеры:

36 — 44

Благодаря бархату и узорчатому твилу платье с V-вырезом создает иллюзию двух вещей. Прилегающий л…

Благодаря бархату и узорчатому твилу платье с V-вырезом создает иллюзию двух вещей. Прилегающий л…

Журнал:

Burda 12/2017

Размеры:

44 — 52

На первый взгляд это элегантное платье с узкими рукавами 7/8 и асимметричными складками у выреза …

На первый взгляд это элегантное платье с узкими рукавами 7/8 и асимметричными складками у выреза …

4. Минимализм с интересными деталями

Alaïa / Zara / Givenchy

Минимализм может быть очень интересным, и модели из коллекций этого сезона — тому доказательство. Необычные детали или оригинальность кроя в остальном лаконичных моделей могут не бросаться в глаза сразу, но станут изюминкой образа.

Zara / Luisa Cerano / Mango

Журнал:

Burda 12/2015

Размеры:

44 — 52

Утром в офис, а после — сразу на вечеринку, и переодеваться не надо! Лаконичное платье средней дл…

Утром в офис, а после — сразу на вечеринку, и переодеваться не надо! Лаконичное платье средней дл…

Журнал:

Burda 11/2017

Размеры:

36 — 44

Безусловный хит для офиса — платье-футляр с рукавами ¾, эффектно подчеркивающее достоинства фиг…

Безусловный хит для офиса — платье-футляр с рукавами ¾, эффектно подчеркивающее достоинства фиг…

Журнал:

Burda 9/2018

Размеры:

36 — 44

Строгое, элегантное, без всяких излишеств… Узкое платье с цельнокроеным воротником-стойкой и кл…

Строгое, элегантное, без всяких излишеств… Узкое платье с цельнокроеным воротником-стойкой и кл…

5. Микс цветов и принтов

byTiMo / Rokh / LOVELESS

Вариант для тех, кто умеет и любит смешивать цвета и принты — комбинированные платья. Микс может быть довольно спокойным или контрастным, умеренным или необычным и ярким, главное — гармония составляющих.

Akira Naka / Isabel Marant / Jovonna

Журнал:

Burda 2/2019

Размеры:

36 — 44

Платье с запахом и глубоким вырезом выгодно подчеркивает женские формы, особенно грудь, и уже сам…

Платье с запахом и глубоким вырезом выгодно подчеркивает женские формы, особенно грудь, и уже сам…

Журнал:

Burda 9/2016

Размеры:

36 — 44

Верхние разноцветные планки притягивают взгляды к слегка расклешенному платью из материала хай-те…

Верхние разноцветные планки притягивают взгляды к слегка расклешенному платью из материала хай-те…

Журнал:

Burda 11/2019

Размеры:

44 — 52

Платье-футляр с множеством рельефных швов поможет вам постройнеть буквально на глазах! Все благод…

Платье-футляр с множеством рельефных швов поможет вам постройнеть буквально на глазах! Все благод…

Фото: Net-a-Porter, Farfetch, Mango, Zara

8 самых модных платьев сезона осень-зима 2019-2020

Платье – явление круглогодичное. И в холод, и в жару любительницы платьев найдут модели, находящиеся в топе. Рассмотрим платья осень-зима 2019-2020, познакомимся с модными цветами и фасонами.

Содержание:

Модные модели платьев сезона осень-зима

Зимние платья отличаются от летних плотностью материала. Они призваны не только украшать, но и согревать. Плотная и уютная вязка, облегающая кожа, благородный бархат… Представляем вам коллекцию платьев осень-зима 2019-2020. Хотя бы одна модель (а лучше несколько) просто обязана появиться в гардеробе каждой модницы!

Теплое вязаное платье-свитер

Символ зимы и уюта – свитер. А если слегка его удлинить, то получится платье-свитер! Тот же воротник, тот же узор вязки (например, классический, с оленем), но длина доходит до колен или опускается до пола. Вот и рецепт превращения свитера в платье.

Вязаное платье от Anrealage восхищает благородным светлым оттенком серого и необычной фактурой. Массивный воротник, объёмные рукава и искривлённая линия низа – пожалуй, лучшее воплощение вязаного уюта.

В коллекции MSGM можно увидеть более молодежный casual образ.

Платье с отделкой из меха

Мех – ещё одна деталь, символизирующая зиму. Меховая оторочка украшает не только верхнюю одежду: всевозможные куртки и дублёнки. Она прекрасно смотрится и на платьях, добавляя им зимнего настроения.

Chanel не скупится на мех и покрывает им всю юбку, а также воротник и манжеты. Его сочетание с золотыми звёздами на лифе напоминает о наряде Снегурочки. Вот как одеваются модные внучки Деда Мороза!

Трикотажное платье

Трикотаж – такой же желанный гость в зимнем гардеробе модницы, как шерсть и мех. Тенденции в одежде осень-зима 2019-2020 принимают трикотаж с распростёртыми объятиями. Это символ зимнего кэжуала грядущего сезона, как и любого зимнего, прошлого и последующего.

Трикотажное платье от Chanel украшено горизонтальными полосками, создающими яркий контраст. Они равны по ширине, поэтому не понятно: это красное платье с чёрными полосками или чёрное платье с красными полосками.

Платье из кожи

Кожа – материал универсальный. Из него шьются платья для лета и зимы. Результат сногсшибателен: кожа изысканно облегает тело, поэтому из него лучше всего получаются платья-футляры или модели с тесным лифом и пышной юбкой. Однако возможны и просторные модели, лишь намекающие на изгибы фигуры, а не демонстрирующие их.

Как, например, в образе от Poustovit. Объёмное платье с пышными рукавами опускается ниже колен. На материале создаются соблазнительные складки, вертикально ниспадающие. Прекрасный вариант на осень, ведь кожа по причине своей высокой плотности неплохо согревает.

Цвет платья напоминает о вкусном шоколаде. Поверхность так и сверкает, отражая свет. Блестящий, роскошный вариант для повседневности.

Длинное платье-водолазка

Платье-водолазка, равно как и платье-свитер, произошло от стандартной кофты-водолазки. Яркая особенность модели – плотный воротник, свёрнутый в несколько раз. Он скрывает шею по всей длине и доходит до подбородка.

Платье-водолазка от Beautiful People выполнено в стиле макси, что актуально в холодный сезон. Наряд, словно уютное одеялко, закутывает женщину и дарит ей тепло.

Просторная юбка складками струится вдоль ног, а верх довольно лаконичен, ничем не украшен. Чёрный материал с серебристым отблеском, кажется, освещает помещение.

Бархатное платье

Бархат – дорогой и благородный материал. Он прекрасно украшает и согревает, а ещё он удивительно приятен на ощупь. Какого бы цвета ни был наряд, он буквально сверкает, излучает мягкий, тёплый свет.

Вечернее платье из бархата от Dundas покоряет загадочным тёмно-фиолетовым цветом и золотистой вышивкой на плечах. Глубокий V-образный вырез приковывает взгляды. Словом, это смелый и стильный наряд для зимнего торжества.

Короткое платье из бархата идеально будет сочетаться с высокими сапогами из замши. 

Платье с анималистичным принтом

Анималистичный принт, то есть узор с изображением шкуры животного (леопарда, жирафа, зебры, змеи, питона) – это та тенденция, которая не оставляет никого равнодушным. Кто-то в восторге от этих звериных украшений, а кто-то люто их ненавидит. Любительницы же анималистичного принта не останутся без любимого украшения и в грядущем сезоне.

Платье из коллекции осень-зима 2019-2020 от Ulla Johnson изображает чёрные полоски зебры на ярком оранжевом фоне. В дикой природе подобная зебра вряд ли найдётся, но примерить такой образ захотят многие. Интересен фасон платья: облегающий футляр в сочетании с пышными рукавами (их называют фонариками), высоким воротником и однотонным воланом по нижнему краю выглядит удивительно.
Удачно сочетание платья с сапогами и сумкой того же оттенка, а колготки разделяют их, чтобы детали не сливались в единое целое.

В сезоне осень-зима 2019 особой популярностью будут пользоваться платья на молнии. Подобное платье будет универсальной новинкой вашего гардероба. Оно идеально будет подходить и к обуви на каблуках за счет классического фасона, а также хорошо будет смотреться с ботинками и кроссовками.

Платье на молнии в спортивном стиле

Спортивные платья призваны дарить комфорт, не ограничивая движение. Они прекрасно сочетают элегантность и активность: именно это и нужно юным, уверенным в себе девушкам, которые не готовы жертвовать комфортом ради внешности, но и выглядеть хотят привлекательно.

Именно для таких девушек и создано платье, что на фото. На однотонном розово-бежевом фоне в геометрической гармонии выстроились линии, молнии, объёмные накладные карманы и чёрный блестящий ремень. Колготки и сапоги подчёркивают важность чёрного цвета в этом образе.

Модные цвета платьев сезона осень-зима 2019-2020

Итак, с фасонами платьев мы познакомились, теперь пришло время узнать поближе модные цвета платьев осень-зима.

Тёмно-синий цвет, ещё известный как индиго, глубоко символичен. Люди, выбирающие его в одежде, уверены в себе, решительны. Они чётко идут к цели, но не сшибают всех на своём пути, а ищут компромиссы. Это цвет деловых людей, перфекционистов, лидеров и политиков.

Платье от Calvin Luo привлекает внимание насыщенным синим и необычным фасоном. Вертикальные и горизонтальные складки и сборки создают загадочный образ, будоражат воображение. Пышные рукава заужены книзу, что тоже создаёт складки по всей длине рук.

Оттенок хорошего французского вина, спелой вишни и элитной розы – бордовый великолепен. Недаром его выбирали монахи и царские особы, а сейчас носят те, кто проявляет чудеса целеустремленности, стойкости и сдержанности. Это цвет творчества, философии и искусства.

Платье оттенка марсала от Stella McCartney состоит из жёсткого верха и просторного, летящего низа. V-образный вырез, выполненный в строго треугольной форме, усилен кожаными вставками. Летящая юбка дополнена широким поясом, который опускается до пола. Длинные чёрные сапоги оттеняют платье, придают ему весомость.

ВСЕ ОТТЕНКИ ЗЕЛЕНОГО

Зелёный приятен глазу. При его созерцании уходит усталость и поднимается настроение. Это символ благосостояния, консервативных взглядов. Тёмно-зелёный – признак упорства, целеустремлённости, а светло-зелёный отображает лёгкость, даже некую легкомысленность.

Total Look от Elie Saab сплошь состоит из зелёного: закрытое платье, огромный шейный платок, высокие кожаные сапоги. Платье украшено вертикальным пышным воланом, который идёт по одной стороне и спускается до нижней кромки.

• НАСЫЩЕННЫЙ ЖЕЛТЫЙ

Жёлтый повышает настроение, ведь это цвет солнца. Если выбрать ярко-жёлтый наряд в пасмурную погоду, можно стать персональным небольшим солнышком для окружающих, которые будут этому чрезвычайно рады. А ещё это символ изменчивости, развития и радости (недаром лица-смайлики именно жёлтые, а не зелёные, например). Если есть желание привлекать внимание, жёлтый образ – именно то, что нужно.

Спортивное платье миди-длины от Hermès украшено объёмной полосой спереди и чёрными полосками по плечам и манжетам. Стоячий воротничок с оборочками выглядит трогательно, создаёт игривое настроение. Белые сапожки удачно сочетаются с платьем, освежают его, чтобы жёлтый не слишком уж ослеплял.

С чем носить модные платья в сезоне осень-зима?

Модные платья осень-зима 2019-2020 требуют достойного обрамления, иначе они не будут звучать должным образом. Здесь важны аксессуары: сумки и браслеты, серьги и кулоны. Не стоит забывать об обуви, ведь её сочетание с одеждой имеет первостепенную важность для создания гармоничного образа. Итак, посмотрим, что и с чем нужно носить этой осенью.

Поясная сумка

Поясная сумка – модный и функциональный аксессуар. Она одновременно предоставляет пространство для мелочей, которые девушка всегда носит с собой, и подчёркивает талию, демонстрируя стройную фигуру.

Образ на фото интересен противоречием основного и дополнительного цветов. Бледно-бежевое платье без рукавов выглядело бы слишком скучно и правильно, если бы не яркое пятно поясной ярко-красной сумки. С ней радостно перекликаются сапоги того же оттенка. Важно подобрать правильный макияж под такой образ, чтобы яркость губ не уступала сапогам и сумке.

Рассмотрим фасон платья. Оно весьма закрыто: воротник доходит до подбородка и опускается двумя острыми треугольниками. Покрой облегающий, но не чрезмерно. Платье без рукавов, и его дополняет блузка, надетая под него.

Платок или снуд

Снуд – уникальный аксессуар. Им можно обвернуть шею несколько раз или набросить его на голову. Это актуально, если внезапно разразился снегопад, а девушка не послушала маму и не надела шапку.

Снуд на фото никак не сочетается с платьем, он кричит о своей уникальности. Значимость ему придаёт и массивное украшение с кисточкой. Платье же интересно фасоном: пышные рукава и летящая форма юбки создают нежный, воздушный силуэт. Красота и нежность…

Платок – тоже важный аксессуар, который не уступает снуду. Повязать его можно тысячей и одним способом, и каждый раз получается уникальный образ. Что касается цветового сочетания, он или сочетается с платьем, или противоречит ему, создавая интересный и яркий контраст. На фото, например, представлен платок, одновременно и сочетающийся с чёрным платьем, и одновременно мягко с ним спорящий (белая окантовка на чёрном фоне).

Акцент на талии в виде пояса

Пояс –это любимый аксессуар многих. Он подчёркивает талию, демонстрирует, насколько стройная фигура. Особенно актуально это для просторных моделей, которые без пояса выглядели бы как прямоугольник.

В образе от Anteprima пояс никак не совпадает с нарядом. Он сам по себе и кричит о своей индивидуальности. Он довольно широк и украшен блестящей металлической пряжкой.

Рассмотрим платье внимательнее: оно явно того заслуживает. Его скромный покрой и оттенок освежают рукава оранжевого верха, надетого под платье. Наряд интересен голубой окантовкой, идущей по воротнику и накладным карманам.

Длинные кожаные перчатки

Многие девушки любят этот элегантный аксессуар. Особой популярностью удлиненные перчатки пользовались несколько сезонов назад, когда в моду вошла верхняя одежда с рукавом 3/4. В 2019-2020 году эта модель перчаток вновь будет востребована, так как она идеально подходит к плащам и пальто фасона кейп. Также длинные кожаные перчатки можно сочетать с утепленными платьями с коротким рукавом.

На фото из новой коллекции Balmain look сочетающий в себе моду и практичность.

В холодное время года практичная водолазка будет прекрасным дополнением к платью с коротким рукавом. Водолазки хорошо смотрятся с прямыми платьями и приталенными платьями модели “футляр”. 

В коллекции Luisa Beccaria мы можем видеть пример модного офисного образа на сезон осень-зима. Элегантное платье-футляр дополнено серо-голубой водолазкой и обувью в тон комплекту. За счет мягкой цветовой гаммы и цветочного декора на платье, образ получается очень женственным и свежим. 

Платье с брюками или леггинсами – это хороший вариант на зиму, когда холодно, но хочется покрасоваться. Здесь важно следовать принципу соответствия: под просторное платье допускаются широкие брюки, а с узким нарядом рекомендуется надевать что-нибудь обтягивающее.

Образ от Givenchy очень тёплый. Идеально для суровой русской зимы. Плотное платье дополнено объёмным шарфом, идентичным по цвету, а внизу мы видим белые брюки.

Удлиненный кардиган

Ещё одна возможность согреться, если хочется покрасоваться в платье, да ещё и без рукавов. Связанный из шерсти, украшенный узорами – он выглядит уютно и трогательно. Он универсален, и сочетать его можно с любым платьем, в любом стиле.

Как, например, образ от Miu Miu сочетает нежное, летнее платьице и плотный объёмный кардиган. Если присмотреться, то будет обнаружено, что он выбран не случайно: его цвет перекликается с цветочками, украшающими платье. Всё продумано до мельчайших деталей!

Кто сказал, что сочетать разные принты в одном образе нельзя. Достаточно взглянуть а новую коллекцию La DoubleJ, чтобы понять что смелые эксперименты могут выглядеть достаточно стильно.

Заключение

Итак, мы узнали, каким должно быть модное платье грядущего сезона. Познакомились с популярными оттенками, подходящими аксессуарами, яркими фасонами. Мы надеемся, что наши идеи вдохновят вас и вы пополните свой гардероб платьем, которое станет хитом осенью и зимой 2019-2020.

Евстигнеева Анна

Главный редактор, стилист и эксперт в области nail дизайна.

Задать вопрос

Вы можете найти больше информации обо мне на этих сайтах тут и тут.

Crossfashion Group — Модные платья миди и макси осень-зима 2019-2020 из каталога Mango: советы по подбору

Приветствую, дорогие читатели журнала crossfashion.ru!
Самый актуальный вопрос при смене сезонов — какие вещи добавить в гардероб, а какие обходить стороной в магазине? На примере моделей из текущего каталога Манго мы рассмотрим актуальные платья миди и макси, которые стоит иметь в виду если вы следите за модой и трендами.

1. Трикотажные платья полуприлегающего силуэта из плотного полотна.

Трикотажное платье миди — отличный выбор для осенне-зимнего сезона! Важно, чтобы трикотаж был не тонким и плотным, а само платье не облегало тело как чулок.

Носить с оверсайз жакетом и ботильонами с квадратным мысом, сапогами в стиле 70-х, с казаками (да, да, все еще носим!) или кроссовками.

2. Платья на запах.

Платья на запах немного потеснили полюбившиеся многим платья-рубашки. Это не значит, что платья-рубашки не стоит носить, носите! Просто если душа просит чего-то нового, попробуйте платье на запах, которое также хорошо сочетается с водолазками, как и платье-рубашка, что актуально в прохладную погоду.

Платье на запах — не самая простая в посадке и комбинировании модель.

Обычно, разбирая ваши гардеробы, я сталкиваюсь с двумя проблемами, связанными с платьями на запах:

— погрешности посадки

— платье, которое по идее должно корректировать особенности фигуры, наоборот, подчеркивает эти особенности! Например, чуть выпирающий живот в платье на запах может выглядеть значительно больше

Последнее во многом зависит от качества ткани и посадки: линия талии платья должна 100% совпадать с линией талии фигуры, иначе платье будет перекручиваться, разъезжаться и/или смещаться в сторону.
Кроме этого, лиф платья в запахнутом виде должен четко повторять линии тела, а не натягиваться или свисать складками на талию. (Бывают исключения, но они как правило касаются фигуры с компактной грудью).

Если ткань натягивается, значит платье сконструировано на фигуру с более коротким, чем у вас торсом и не подходит вам.
Если ткань свисает, значит платье сконструировано на фигуру с более длинным торсом и также вам не подходит.

В примерочной может возникнуть шальная мысль «а я здесь булавочкой подхвачу, тут немного в пояс заправлю и норм будет!» — не будет!

В идеале лучше выбирать платья, которые скроены как платье на запах, но не распахиваются и не имеют завязок, а прошиты и зафиксированы в талии.

Такое платье проще оценить с точки зрения посадки (не село так уж не село, никаких мыслей о «подхвачу булавкой и норм» не возникает), оно лучше садится при незначительных погрешностях (да, линия талии может сместиться чуть выше или ниже, но ничего перекручиваться и распахиваться в груди не будет), с позиции комбинирования оно проще, да и в офис сгодится — расслабляющих завязок, ассоциирующихся у многих с домашним халатом у такого платья нет.

Носить с сапогами в стиле 70-х, ботильонами с квадратным мысом, казаками, кроссовками.

3. Платья в стиле бохо: свободный силуэт, цветочные принты — известная и уже привычная история. Носим соло либо поверх водолазки.

Обувь: сапоги в стиле 70-х, казаки, ботильоны с квадратным мысом, высокие ботинки.

4. Платья в натурально-романтичной стилистике.

Обувь: сапоги в стиле 70-х, казаки, ботильоны с квадратным мысом, высокие ботинки.

5. Платья-рубашки с анималистическими или геометрическими принтами в стиле 70-х.

Обувь: сапоги в стиле 70-х, казаки, ботильоны с квадратным мысом, высокие ботинки, кроссовки.

Удачного дня!

Еще по теме:

Цвет осень-зима 2019-2020: модные оттенки и их сочетания

Фото: mango.com

Вернуться на главную

Модные Платья на Осень-зиму 2020-2021, Теплые Фасоны и Зимние Тенденции

Осенняя прохлада сменилась крепкими морозами. И мировые дизайнеры перенесли утонченные линии легких нарядов в зимний гардероб. Множество идей и фасонов было представлено, все модные платья сезона «Осень-Зима 2020-2021» по-своему оригинальны, но всё же по всей линии коллекций прослеживаются определённые модных тенденций.

Модные платья

• Основными из них считаются — минимализм и асимметрия, но им составили мощную конкуренцию платья 2021, не входящие в этот порядок.
• Модели с высоким разрезом, платье-футляр, платья без рукавов или в сочетании с брюками, наряды на бретелях и лямках, готика, конечно же, присутствуют ретро-фасоны и напоминающие летние коллекции – легкие платья и сарафаны.
• В сезоне «Осень-Зима 2020-2021» обязательным является пояс или ремень, или что-либо акцентирующее внимание на талии.

Платье с поясом

Модные тенденции осень-зима 2020-2021

Тенденцией сезона является черный пояс средней ширины с изящным плетением. Такой аксессуар будет выглядеть гармонично на платьях самых различных стилей. Не меньшее внимание уделяется узлам и петлям, и тому, как именно уложен пояс. Также можно акцентировать внимание на талии ремнем с крупной металлической пряжкой или подобрать пояс контрастного цвета или материала.

Синее платье с красным поясом

Длина модных платьев 2021 года также разница от бренда к бренду. Но в соответствии с сезоном, трендом стали платья максимальной длинны, основу множества фасонов составила комбинация — плотная ткань, неглубокий вырез, элегантная скромность. Хотя такой порядок был разбавлен макси платьями с коротким верхом.

Макси платье

Минимализм снова в моде

Одно из нововведений, пришедших зимой — минимализм. Простой крой хорошо смотрится в платьях короткой длины, так сохраняются пропорции, и силуэт не перегружен. Здесь ценятся прямые линии. Минимализм платьев 2021 года позволяет лишь однотонные стойки или пояс, но по обыкновению разбавляется богато декорированными аксессуарами.

Белое платье

Представлено два основных варианта модели. Наряд из шерсти или плотного шелка ярких цветов, или модели из толстого гобелена, с вырезом лодочкой и рукавами а-ля кимоно. Такой фасон в сочетании с длиной мини, наверняка стал бы главным на мировом подиуме, если бы не асимметрия.

Многие бренды согласились с тем, что асимметричный крой позволяет гораздо больше маневров с подолом или верхом платья, в зависимости от того куда привнесена асимметрия. Ярым приверженцем этой идеи, стал модный дом Versace, в коллекции которого сделан акцент на асимметричный подол.

Платье Versace

Белое ассиметричное платье Versace

Черное платье Versace

Изящные платья в ретро-стиле

Как всем известно «Всё новое – это хорошо забытое старое», потому коллекции в стиле ретро, одни из самых ожидаемых. В сезоне главенствуют тенденции моды 70-х годов и бант на воротнике платья — прямиком из тех времен.

Черно-белое платье в ретро-стиле

Крой наряда с отрезной талией, и обладает почти облегающей формой силуэта. Непосредственно само украшение носят в виде бантика, или узла, напоминающего узел галстука. Также 70-е привнесли и легкие платьица максимально свободного кроя и интереснейшие этнические принты.

Модное яркое платье

Зеленое платье в стиле 70-х

Необычные стили – оригинальный акцент моды

Довольно актуальными стали наряды, практически всех фасонов, в сочетании с брюками. Длина платья ниже колена и брюки должны гармонировать по цветовой гамме. Вариантов множество, можно узкие брючки скомпоновать с приталенным платьем, наряд рубашечного стиля с джинсами, а расклешенное платье прекрасно смотрится с соответствующим низом.

Платья с брюками

Еще одной модной композицией станет модель платья 2021 года — футляр с блузой из шифона или шелка, украшенная бантом или водолазка. Самой значимой деталью такого платья является красивая и доброкачественная ткань.

Актуальная тенденция сезона «Осень-Зима 2020-2021» это отсутствие рукава. С этим фасоном сочетаются — трикотажные ткани, прямой крой, асимметрия, складки, воланы, и разные варианты длины.

Платье без одного рукава

Летние акценты в зимней моде

Несмотря на холодное время года, кутюрье не пожелали вычеркнуть летние наряды из модельного ряда, а потому хоть один сарафан, прозрачно-летящий наряд или платье на бретелях присутствует во многих коллекциях. В сочетании с рубашкой или блузой из шелка, платье на бретелях, служат напоминанием о летних днях. Актуальна комбинация сарафана с длинными перчатками.

Высокий разрез также нехарактерен для зимы, но он оказался популярным. Дизайнер Prabhal Gyrung (США) оформил таком образом платья своей коллекции. Помимо этого D. Versace представила коллекцию нарядов с экстравагантным разрезом по подолу.

Платья с разрезами

Полупрозрачность в сезоне «Осень-Зима 2020-2021» многообразна. Но мозаичные платья или платья-печворк стали еще более горячим трендом сезона, сотканные, кажется, из не сочетаемых тканей и фактур или из одного полотнища, поделенного на части и заново объеденного в единую ткань, представлены во множестве коллекций.

Самые яркие тенденции

В сезоне «Осень-зима 2020-2021» мировые модные дома явно показали, что зима не повод облачаться в черно-серые тона. В коллекциях богато представлены как традиционная зимняя отделка, так и яркие краски с кружевами и цветочным рисунком.

Не меньшего внимания заслуживают теплые зимние платья самых разных фактур. Тенденцией сезона стала романтика и женственность, это основная идея коллекции зимних вязаных платьев 2021 года.

Почти приталенные силуэты, интересная асимметрия, объемные воротники с расклешенными подолами — это главные атрибуты модного теплого платья.

В ряде коллекций платьев «Осень-зима 2020-2021» множество красивых нарядов. Roksanda, Emilio Pucci, Sibling, Blumarine, Elie Saab, Erdem создали роскошные коллекции, теплые зимние платья которых, вполне могут заменить легкое пальто. Кроме уплотнённых тканей, многие наряды особо украшены. Араны, вафли, косы, столбики — это классика вязания. Сегодня они являются ярким акцентом.

Roksanda

Emilio Pucci

Blumarine

Elie Saab

Несмотря на то, что зимние платья из толстых материалов, визуально увеличивают фигуру, дизайнерам удалось выделить все изящные изгибы. Коллекция сезона доказывает, что зимние наряды элегантны и женственны, и станут изюминкой женского гардероба. Теплые платья дополняются кардиганом или оригинальным шарфиком. Крупно фактурные вещи хорошо гармонируют с небольшой вязкой.

Для зимнего сезона в изобилии представлены наряды максимальной длины. Теплое платье выглядит очень нежно и женственно, и как раз, кстати, в зимние холода. Вязаные платья украшаются широкими рукавами, оригинальными воротниками и асимметричными подолами. Наряды из шерсти особенно привлекательны.

Также предлагаются модели с длиной «миди». Они особо идут взрослым женщинам. Такой фасон прекрасно подчеркивает утонченность и грациозность. Особое внимание уделяется сырью и фаворитами стали натуральные материалы.

Платье в мелкую клетку

В сезоне изобилие цветов и рисунков. Простые теплые наряды украшают необычные узоры. Тенденцией сезона считаются этнические мотивы. На сегодня они представлены скандинавскими, славянскими и другими традиционными орнаментами.

Элегантность на пике популярности

Модные бренды и кутюрье вновь и вновь удивляют, создавая все более оригинальные творения. В осенне-зимнем сезоне вышла коллекция и материалом для платьев стали знаменитые оренбургские платки. На основе их утонченного и нежного пушистого кружева были сотворены прекрасные модели. Эти наряды удивляют своей элегантностью и утонченностью.

Зима 2020-2021 представлена не только вязанными, но и трикотажными платьями. Такие наряды замечательно сберегают тепло и хорошо подходят для зимы. Трикотаж – очень приятный к телу и мягкий материал, платьице из него уместно и для повседневных мероприятий, и для празднеств. Тенденцией 2021 года стали модные платья, имеющие элегантный крой, сборки по подолу и объемный воротник.

Трикотажные платья

Ретро здесь вполне уместно. Тенденции 80-х годов, рукава в стиле «летучая мышь», а также длинные, свободно спускающиеся к ладони рукава, перехваченные к запястью. Для классического стиля характерны наряды бежевого, белого, серого и черного цветов.

В сезоне «Осень-зима 2020-2021» платья представляются в разнообразных стилях. Самые актуальные из них это платья-свитера. Такой наряд одинаково хорошо смотрится на рабочем месте, торжестве или романтическом свидании. Платье-свитер короче остальных теплых платьев, но выглядит от того очень привлекательно.

Белое платье свитер

Зимние платья сезона «Осень-зима 2020-2021» пестрят изобилием. Теплые наряды должны присутствовать в гардеробе, это элегантное и стильное решение.

Каталог Madeleine Event Looks зима 2019/2020 — элегантные и модные платья

https://www.madeleine.de/

Каталог Madeleine демонстрирует роскошный стиль своим брендом Madelein

Собираетесь на свадьбу или корпоратив, но не знаете, какое платье выбрать? Самыми красивыми и подходящими во время такого торжества являются наряды онлайн-каталога Madeleine Event Looks зима 2019/2020 в пастельных и более насыщенных тонах. Выбирайте расклешенное наряды миди, но не забывайте туфли на шпильке, чтобы визуально удлинить ваши ноги. В макси-вечернем платье вы будете производить потрясающее впечатление во время торжественной вечеринки. 

При выборе одежды Мадлен ориентируйтесь на то, что подходит вашей фигуре. Если имеете высокий рост, будете хорошо смотреться в длинном платье с голой спиной. Низкорослые женщины не должны избегать моделей в пол, но хорошо выбрать крой с V- образным вырезом горловины, который удлинит шею, делая фигуру более стройной. Если вы ищете вечернее платье Маделяйн, то обязательно посетите категорию с коктейльными нарядами на официальном сайте компании madeleine.de. Они легче и менее формальны, чем вечерние наряды.

Каталог Madeleine Event Looks зима 2019/2020 — элегантные и модные платья — самый женственный элемент гардероба

Помните, что платья каталога одежды Madeleine Event Looks зима 2019/2020 не предназначены только для особых случаев. Вы можете носить красивые наряды класса люкс каждый день и чувствовать себя шикарно. В разделе повседневных платьев найдете множество модных предложений. Закажите наряд в цветочек или бохо. Для выходных за городом выберите джинсовое платье и наденьте красное пальто для романтической прогулки. Наиболее удобным выбором будет трикотажное шерстяное теплое платье на зиму, которое сочетается со спортивной обувью и сумкой городского стиля.