Галерея фэшн вик 2018: Galeria Fashion Week 2018 в ТЦ «Галерея» с 19 по 28 октября
Galeria Fashion Week Fashanimal
С 18 по 27 октября 2019 года прошла восьмая ежегодная неделя моды GALERIA FASHION WEEK FASHANIMAL.
Темой масштабного fashion-события стало ответственное потребление. В эпоху бесконечного хайпа и постоянных изменений люди, подобно стае диких животных, не зная покоя, гонятся за модой. FASHANIMAL – это новая идеология, призванная напомнить людям о том, что на них лежит ответственность за сохранение мира дикой природы.
В рамках GALERIA FASHION WEEK были организованы показы новых коллекций брендов одежды, представленных в торговом центре. Профессионалы индустрии провели мастер-классы и открытые встречи с гостями ТРЦ. Среди спикеров были: главный редактор журнала Harper’s Bazaar Дарья Веледеева, дизайнер и основатель модного дома Alina German Алина Герман, креативный директор GATE31 и fashion-блогер Мария Червоткина, дизайнер 
, beauty-блогер Мария Францевич. Также с гостями недели моды встретились стилисты Юлия Журавлева, Дима Игоревич, Анастасия Ножина, Джейн Сытенко, Катя Рок; fashion-фотограф и креативный директор модного дома 404 NOT FOUND Антон Рудзат, основатель салона CROP и парикмахер Андрей Ромашенко.
Музыкальными хэдлайнерами GFW FASHANIMAL стали: финалист шоу “ПЕСНИ” AMCHI, взорвавший своим хитом “Прочь” отечественные хит-парады и молодой поп-исполнитель Коста Лакоста. Он известен, как ценитель винтажного звучания и участник творческого объединения «143» (музыкальной «семьи» Элджея).
Отдельно стоит упомянуть — специальный проект GALERIA FASHION WEEK #ДикийCтиль, который объединил в себе энергию звездных стилистов, гостей Галереи, Всемирный фонд дикой природы (WWF) и домашних животных — подопечных приюта для бездомных собак “Ильинка”. Главные стилисты города Настя Ножина, Катя Рок, Дима Игоревич и Джейн Сытенко объединились для создания фотопроекта, который стал ключевым в октябрьском номере журнала Galeria Shopping map. Материалы фотосессии были использованы для создания лимитированной коллекции одежды совместно с брендом ТВОЕ с изображением подопечных приюта. Модные свитшоты и футболки можно было приобрести в специальном корнере в ТРЦ “Галерея” на протяжении всей Недели моды. Средства от продажи были перечислены на благоустройство приюта “Ильинка”, а также на поддержку проекта по спасению снежного барса в республике Алтай Всемирным фондом дикой природы (WWF).
Также в рамках GALERIA FASHION WEEK 19 октября мальчики и девочки (4 – 11 лет) смогли приять участие в профессиональном кастинге моделей. А 27 октября сто маленьких победителей выступили на настоящем детском fashion-показе. Кульминацией «детского» дня стали выступления участников телевизионных шоу «Голос.Дети», «Лучше всех» и шоу «Алые паруса». Среди хэдлайнеров были Анастасия Григорьева, Антон Субботиин, Алена Куликова, Анастасия Иванова, Алина Сидорова, Милана и Виолетта Вольские.
Berlin Fashion Week: мода с индустриальным шиком | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
Длинноногие манекенщицы, одежда, о которой простой смертный может только мечтать, вечеринки, доступные только для посвященных. На Berlin Fashion Weekвсе это тоже есть. И все же на берлинской Неделе моды все не так, как было раньше. Самое заметное новшество: гламурный шатер у Бранденбургских ворот приказал долго жить, парадные марафоны на подиуме ушли в прошлое.
Спонсор Mercedes-Benz представляет в бывшем техно-клубе E-Werk всего лишь дюжину топ-дизайнеров класса Ivanman, Riani или Bogner и продвигает вперед молодые таланты. Тем не менее, ожидается около 100 тысяч посетителей. Открывал Berlin Fashion Week вечером 15 января, немецко-польский дизайнер Давид Томашевский (Dawid Tomaszewski).
«Шоу на подиуме — сегодня уже анахронизм», — говорит Анита Тилльман (Anita Tillmann). Директор компании Premium Group, которая проводит четыре из восьми параллельных выставок в Берлине, является также членом Fashion Council Germany, экспертной комиссии из представителей отрасли, выполняющей функции куратора берлинской Недели моды.
Из коллекции Дамира Дома
Особо гордятся организаторы тем, что смогли вернуть в Берлин дизайнера Дамира Дома, который в прошлом эмигрировал из карьерных соображений в Милан. 36-летний модельер провел эксклюзивный премьерный показ своей новой коллекции женской и мужской одежды на предстоящую осень и зиму в новом формате Fashion Hab — в зале легендарного техно-клуба Berghain.
Формат для творческих экспериментов Berliner Salon во Дворце кронпринцев на Унтер-ден-Линден населяют на этот раз законодатели моды бренды Perret Schaad, Marina Hoermanseder, William Fan. Другие дизайнеры представляют свои коллекции в несколько необычных интерьерах: Strenesse, например, — на огромном мультимедийном экране в музее Бранденбургских ворот, Marc Cain — на станции метро Potsdamer Platz.
Немецкие технологии в моде
«Наша цель — закрепить позиции Германии в мире моды», — говорит глава Fashion Council Germany Скотт Липински. Помимо продвижения молодых талантов это означает, прежде всего, развитие внутриотраслевых коммуникаций и работа с реалиями оцифрованного глобального мира. В частности, сочетание дизайна, технологий и инновационных материалов открывает большие возможности, заявила в рамках Berlin Fashion Week министр экономики Германии Бригитте Циприс (Brigitte Zypries). «Здесь Германия может использовать свою технологическую силу в индустрии моды», — подчеркнула она.
Berlin Fashion Week — 2018: коллекция Давида Томашевского
Уже сегодня текстильная и швейная промышленность является второй по величине отраслью потребительских товаров в Германии, насчитывающей около 1400 компаний и около 135 тысяч сотрудников. По данным Немецкого объединения текстиля и моды, в 2017 году было создано 1350 новых рабочих мест. Для Берлина, который в прошлом рекламировал себя как «бедный, но сексуальный», мода — важный экономический фактор.
Что будут носить через год?
Неделя моды в Берлине дает первое представление о модных кренах следующего осенне-зимнего сезона. Одно из творений Давида Томашевского напоминает пестрое покрывало для пикника — бархат в придачу и прозрачный верх. Прохладно, но не прозаично. Неортодоксальный веселый настрой демонстрирует также Ivanman — его мужская одежда играет с нюансами травяных оттенков.
Однотонные лыжные костюмы и объемные куртки с искусственным мехом — это прогноз знаменитого эпатажного блогера Риккардо Симонетти. На модных показах основатель сетевой хроники о женской моде и гламурной жизни «The Fabulous Life of Ricci» сидит в первых рядах. И это тоже знак перемен в индустрии моды и развлечений. Раньше блогеры сидели на галерке. Сегодня их называют Influencer, отдавая дань мощной энергетике сетевой культуры, и, пропуская вперед, внимательно слушают. Симонетти очень конкретен в своих прогнозах. Под курткой из искусственного меха носить надо будет «как можно меньше материи и ткани».
И уж кому не знать о трендах, как собственно организаторам модных показов. Директор компании Premium Group Анита Тилльман утверждает, что трендовыми через год будут модные логотипы на одежде, гибридная смесь спортивного стиля и высокой моды (athleisure) и резкие акценты в безупречном имидже. Последний тренд рекламируют под девизом «Уродство — это новая красота». По словам Аниты Тилльман, это могут быть любые элементы экипировки, например, туфли на угловатой платформе и широких каблуках.
Ветром перемен на Berlin Fashion Week воспользовалась и столичная транспортная компания Berliner Verkehrsbetriebe (BVG), чтобы несколько обновить свой имидж. Вместе с одним спортивным брендом BVG начала продажу кроссовок со встроенным проездным билетом. Вещь полезная. Дизайн? Как говорят в подобных случаях, дело вкуса. Во всяком случае, фанаты кроссовок даже ночевали перед магазином в палатках, чтобы стать счастливыми обладателями необычного билета на проезд в городском транспорте.
Смотрите также:
Мода из нестандартных материалов (фотогалерея)
Сумка из резиновых камер
Раньше эти камеры использовались в шинах по своему назначению — в велосипедах, автомобилях и грузовиках. В руках берлинского дизайнера они перерождаются. Катя Вернер (Katja Werner) превращает их в сумки, футляры для очков, чехлы для мобильных телефонов.
Мода из нестандартных материалов (фотогалерея)
Платье из бумаги
Около трех метров бумаги и более десяти часов кропотливого труда требуется дизайнеру Юле Вайбель (Jule Waibel) для создания такого короткого платья. Вряд ли этот бумажный шедевр выдержит дождливую погоду, но эксклюзивность гарантирована. Впрочем, некоторые свои модели дизайнер делает из более носких тканей.
Мода из нестандартных материалов (фотогалерея)
Аксессуары из пожарных рукавов
Пожарный шланг должен выдерживать высокое давление, поэтому изготавливается он из прочного материала. Ничего удивительного, что и с сумкой или корсетом, сделанными из отслужившего верную службу пожарного рукава, их обладателям переживать не за что. Авторы этой модели — дизайнеры Керстин Клоков (Kerstin Klockow) и Кай Рудат (Kai Rudat).
Мода из нестандартных материалов (фотогалерея)
Клатч из дерева
Если навыки столяра объединить с талантами модельера, то получится дизайнер, который свои модели не кроит, а выпиливает из дерева. Как, например, Норберт Этл (Norbert Öttl). Из его мастерской выходят портфели, чемоданы и даже элегантные клатчи (на снимке), без которых вечерний туалет останется незавершенным…
Мода из нестандартных материалов (фотогалерея)
Платье из молока
Молоко благотворно влияет на кожу. Это знала еще знаменитая красавица Клеопатра. Из отработанных остатков молока микробиолог и дизайнер из Ганновера Анке Домаске (Anke Domaske) разработала волокна, из которых изготавливаются необычные и очень приятные на ощупь ткани. На Берлинской неделе моды ее идея уже получила премию за инновации.
Автор: Антье Биндер, Инга Ваннер
все о показе, лучшие коллекции и самые красивые дети (ФОТО)
Завершающий день первой недели детской моды Junior Fashion Week открывал показ Bonpoint — официальная презентация детской коллекции от французского бренда. Юные модели презентовали 21 образ для маленьких модников. Коллекция объединила в себе одежду, как для мальчиков, так и для девочек. В ней преобладали сдержанные цвета: пудровый, бежевый, хаки.
Образы представляли собой нежные платья и пальто с меховыми деталями, еще модники представили на себе удобную одежду в стиле кежуал. История Bonpoint жизненна и увлекательна, в 1975-м году француженке по имени Мари-Франс Коэн не удалось найти подходящую одежду для своих деток в местных магазинах, и потому она решила создать ее самостоятельно.
В коллекциях одежды в Bonpoint всегда учитываются модные тенденции, однако на первом месте стоит качество и внимание к деталям. Интересно, что для большинства моделей это был первый показ. Как говорит Ксения Мировская, мама одной из участниц дефиле:
Подготовка была длительная, а готовиться было, понятное дело, тяжело. Но мы справились.
Ее дочь, Вика, так же поделилась своими впечатлениями по поводу показа:
Это мой первый показ. Очень понравился мой образ! Представление коллекции вдохновило меня продолжать развиваться в модельном деле.
Во время показа зрители поддерживали детей на подиуме аплодисментами, а после — не упустили возможность сделать фотографию с моделями в стильных образах.
Одним из самых ожидаемых на Junior Fashion Week был показ Mitchell clothing, дизайнер коллекции — Злата Митчелл, дочь телеведущей Ольги Фреймут. Сама звездная мама-телеведущая заботилась о гостях показа и приглашала всех занять места в зале. Было заметно, что Фреймут волнуется за дочь и ее первый большой показ. Презентация подростковой коллекции от юного дизайнера вызвала у зрителей восторг.
Коллекция #whoareyouintheworld о неординарных профессиях. Ведь есть очень много людей, которые мечтают быть пилотами, скалолазами, путешественниками, но им мешают лимиты, стереотипы. Я, как представитель нового, крутого поколения, хочу, чтобы этого не было, и люди становились тем, кем хотят и жили так, как хотят. И наконец-то решили для себя — кто они в этом мире. Меня вдохновляют эгоистичные и целеустремленные люди, да, именно эгоисты, которые думают в первую очередь о своих идеях. Я очень надеюсь, что это коллекция сможет перевернуть чей-то взгляд на творчество и новое время.
— поделилась дизайнер Злата Митчелл.
Злату пришли поддержать друзья и семья. Она услышала в свой адрес массу комплиментов, а после показа долго общалась с гостями и журналистами.
Следующим звездным шоу стал масштабный показ Hi, Mom — это виденье сезона FW2018-2019 от стилистов мультибрендового магазина детской одежды. Зал был заполнен звездными родителями: Елизавета Юрушева пришла поддержать дочь, Ирина Дерюгина появилась с внучкой, Юлия Пятова с детьми наблюдали в зале за дефиле младшей дочери, Маша Виноградова и Олег Самойленко привели на подиум свою дочь, беременная Валентина Хамайко не упустила возможности быть в зале, когда ее дочь вышла на подиум, Юрий Ткач и Андрей Черновол с супругами также пришли посмотреть на выход своих детей, Александр Стоянов пришел поддержать сына (Екатерина Кухар в этот момент была в эфире «Танців з зірками») и другие.
Коллекция «Hi, mom» пестрела самыми разными фасонами и цветами, была разделена на три части. Первую, ведущий назвал «зефирной», она была представлена преимущественно в нежно-розовых и нежно-голубых тонах. Открывала показ малышка с воздушными шариками в цвет коллекции. Модели ходили по подиуму, мило улыбаясь.
Вторая часть коллекции была проведена под эгидой песни Егора Крида и Филиппа Киркорова «Цвет настроения черный». Открыли показ девочки в клетчатых костюмах от «Hi, mom», но представили не простое дефиле, а динамичные танцы — вот такую поддержку бренд получил от танцевальной студии Анны Бондаренко. «Черная»коллекция включала 20 луков — официальный, вечерний, спортивный стили и верхнюю одежду.
Заметной изюминкой этой коллекции были лаковые ботинки. Заключительная часть показа была «для особых случаев» — вечерние луки. В основном цвет коллекции белый и персиковый, но темно-синие или золотые детали сверкали в каждом образе. Показ закончился торжественным вручением цветов для девочек-моделей от бренда, а также подарков для всех участников показа.
Завершал череду модных показов Lapin House и коллекция для юных модников от немецкого бренда Philipp Plein. Во время показов модели успели продемонстрировать осенне-зимнюю коллекцию одежды, которая выделялась среди традиционно принятой детской одежды своей стильностью и взрослостью, и одновременно креативными идеями. Многие модники сразу сказали, что хотели бы и себе приобрести вещи из этой коллекции.
Среди гостей этого дня также были семья Шеварднадзе, Виктора Мигдисова, Ирины Паламар, Яны Югай, Натальи Игнатченко…
Первая недели детской моды Junior Fashion Week закончилась большой дискотекой для юных моделей. А основатель проекта Наталья Коваленко приоткрыла завесу будущей недели, которая пройдет в марте 2019 года:
Я рада, что моя большая команда и все наши партнеры, дизайнеры сделали первую неделю детской моды Junior Fashion Week на высоком уровне. Благодарю всех, кто был с нами! Наша миссия выполнена и мы дали толчок для многих дизайнеров создавать коллекции для детей и представлять их на неделе детской моды в Украине.
Также не пропустите: пять моделей ботинок для осеннего сезона
Материалы по теме:
Aspara Fashion week 2018 – все новости на Atameken Business
Шымкент на три дня стал столицей мировой моды – с 9 по 12 мая. 24 дизайнера из 22 стран мира представляют свои коллекции осень-зима 2018/19 на подиуме в самом южном городе Казахстана. Инициатором события для всей индустрии моды Казахстана стал казахстанский дизайнер Айдархан Калиев. Было объявлено, что благодаря его связям в Шымкент приехали модельеры из Франции, Италии, Непала, Индии, Украины, России, США, Польши, Китая. Снимает проект от и до американский телеканал FNL Network. Помимо шымкентских моделей, наряды приехали демонстрировать мисс Амстердам – 2018 Синтимилия Сантер и мисс Болгария – 2018 Вероника Стефанова. А также гостями Недели моды в Шымкенте стали организаторы подобных мероприятий в Африке, Турции, Индии и Европе.
На вопрос: «Знаете ли вы кого-то еще из казахстанских дизайнеров, кроме Айдархана Калиева?» – иностранные фешен-эксперты, не сговариваясь, отрицательно мотают головой. Говорят, в Шымкенте они только благодаря и исключительно тому, что пока единственный казахстанский модельер зарекомендовал себя на зарубежных подиумах. Бренд «Аспара» по названию древнего городища в Джамбульской области, родины Калиева, знают модники Италии, Франции и Китая.
«Мне, как профессиональному дизайнеру, который имеет свое предприятие, колледж, и я постоянный участник Миланской недели моды и других европейских и азиатских недель моды, посчастливилось познакомиться с дизайнерами, известными по всему миру, и часто они спрашивали, где Казахстан, где твой город Тараз. И я всегда говорил, что как-нибудь вы приедете и узнаете об этом прекрасном государстве, об этих древних и современных городах, узнаете о казахах. Они видят нашу культуру, обычаи и традиции только через мой костюм. Но я работаю не в этнографическом стиле, а в стиле неофольклор – это национальная одежда, наделенная духом современности. Через костюм много не передашь, и мои друзья собрались в эти дни в Шымкенте. Шымкент стал центром фешен-индустрии Казахстана», — признался Айдархан Калиев.
Изюминкой первого вечера стала презентация первых и пока единственных казахстанских духов от Калиева – Asyl. Дизайнер работал над ароматом совместно с российским парфюмером, который и помог создать букет из кардамона, гармалы (адраспан) и горькой полыни. Настоящий запах степи, уверен автор. Айдархан Калив посвятил эти духи своей маме, а вот лицом нового аромата стала солистка парижского Гранд-Опера, землячка Калиева Майра Мухамедкызы. Оперная дива зачаровала зал, исполнив сразу три композиции, одна из них – песня маме, и явно наслаждалась подиумом.
«Я могу в память о маме исполнить концерт, а вот мой любимый дизайнер создал аромат в честь своей мамы. Это так трогательно, я, когда узнала об этом, даже прослезилась. А когда он попросил меня стать амбассадором духов, с радостью согласилась. Думаю, этот аромат станет прекрасным подарком для любой мамы от любящих ее детей», – поделилась Майра Мухамедкызы.
Познать вкус Казахстана теперь смогут как минимум еще 100 млн зрителей американского телеканала FNL Network, уверен его президент Рокко Леогалиотти. Он прибыл в Шымкент задолго до показов и вместе со съемочной группой объехал и отснял уже гигабайты материала о Южном Казахстане, который ляжет в основу программы о Неделе моды Аспара.
«Мой телеканал транслируется в США, Канаде, Японии, Англии, Германии и Австрии, и главный офис – в Лос-Анджелесе. Мы снимаем многие недели моды в мире, и моя главная роль, как президента телеканала, показать моду и культуру страны всему миру. Для меня Казахстан – это страна с богатой культурой, которую стоит показать миру. Ваша история и культура для меня – это еда, религия, менталитет – все вместе. Я хочу, чтобы телезрители почувствовали вкус Казахстана.
Именно для продвижения отечественного производителя недавно был создан отраслевой институт дизайна и технологи «Мир моды». Директор НИИ Мурат Мынбаев тоже приехал в Шымкент. В перерыве известному конструктору одежды семилетняя девочка показывает свои рисунки, мечтает стать модельером. Он говорит, что так и казахстанская индустрия моды только лишь делает первые наброски, первые шаги. Шаги сложные, закупать приходится все – от ниток до иголок и тканей, все завозится из-за рубежа.
«При поддержке Мининвистиций, «Атамекена», Минобразования мы объединили учебные вузы, промышленные предприятия и дизайнеров, мы создали отраслевой институт легкой промышленности. Мы сейчас объединили ученых республики, ученых России, Институт дизайна Милана, и вот мне очень приятно видеть наших гостей, авторитетов в мире моды. Работа началась. Мы создали платформу. И все дизайнеры, сохраняя свои авторские права, будем их дальше продвигать, чтобы эти модели видели не только на подиуме, а они тоже давали производство. Задача – весь жизненный цикл, от идеи до потребителя, за короткий срок, по доступным ценам, чтобы наши дизайнеры диктовали моду, а не зарубежные», – считает директор НИИ «Мир моды» Мурат Мынбаев.
В первый день искушенных иностранных фешен-экспертов и неискушенную шымкентскую публику удивляли восемь дизайнеров.
Федерика Деандреа из Италии выступила с коллекцией утонченных свадебных нарядов, а бренд из Актобе «Кункей» – с костюмами в этническом стиле. Дизайнер из Польши Клаудия Маркевич приготовила коллекцию, сверкающую неоновым синим, переливающуюся гигантскими пайетками, в то же время смягченную объемными, такими уютными теплыми свитерами, что захотелось назвать все вместе «домашним космосом».
Модельер из Казани Султан Салиев создал коллекцию по мотивам произведений Пушкина. Его дамы вышагивали по подиуму в невесомом верхе, дополненном широким удобным низом – брюками или юбками.
Мерион Роше из Берлина лишний раз подчеркнула немецкую практичность: коллекция осень-зима 2018/19 сплошь из удобных жакетов, юбок и брюк в таком же практичном синем цвете с редким вкраплением бордового. То, что это мода от кутюр, свидетельствовали, пожалуй, только огромные шляпы и манишки, как отсыл к средневековому костюму горожанина.
Китайский дизайнер Ванг И Хоа поразил не тем, что использовал традиционный для Китая шелк, где каждый наряд струился и красиво облегал моделей, а тем использованным принтом. Уж очень сильно напоминает он рисунок на узбекских национальных костюмах.
Шымкентский шоу-рум Concept Store 1.3 от мисс Казахстана – 2005 Дины Нуралиевой представил модели от шымкентских, казахстанских дизайнеров и модельеров стран СНГ. Сама Дина продефилировала в наряде от грузинского дизайнера.
Москвич Раф Сардаров устроил целое представление из серии черно-белого кино по коллекции «Городская модница – 3», а сам стал его заключительной нотой. Модельер уверен, что некоторые из представленных им моделей вполне можно носить каждый день или на выход, часть коллекции была привезена на продажу.
Оказалось, что многомесячная подготовка Международной недели моды была на грани срыва из-за неожиданной смены шымкентского партнера. В итоге первый день показов прошел в полупустом зале. Организаторам, похоже, не хватило времени на достойную рекламу. Даже многие шымкентские дизайнеры, которым, как говорится, сам бог велел побывать на подобном мероприятии, узнавали о нем только во время прямых эфиров в социальных сетях. Неприятным было и для представителей местных СМИ узнать только на предпоказной пресс-конференции о том, что в рамках Недели моды в Шымкенте провели международный конкурс начинающих дизайнеров. Из 13 участников лучшей, по мнению жюри, была представительница Казахстана, город Тараз, Сая Саукимбекова. Однако увидеть коллекцию модельера, как и познакомиться с самой талантливой девушкой журналистам из Шымкента не удалось. Остается надеяться, что обозревателям мира моды из Индии повезет больше, ведь победительницу пригласил организатор Индийской недели дизайнерской моды Робби Рават. Господин Рават даже пророчит Сае заманчивые перспективы, но для этого надо поработать.
«Очень важен маркетинг, надо понимать, продастся коллекция или нет. И, если оценивать с этой точки зрения, у нее очень хороший потенциал продаваться по всему миру. У нас в Индии выстроена очень хорошая платформа для дизайнеров, которые могут стартовать и продаваться по всему миру. И в Индии мы собираем байеров, и, если она хорошо зайдет (понравится), у нее все шансы, она будет успешной», – отметил президент Asia fashion week Робби Рават.
Уже сегодня вечером гостей Недели моды Аспара ожидает небывалое – они первыми увидят новую коллекцию французского дизайнера Эймирика Франкойса, раньше, чем гости Парижской недели моды.
Мира Бахытова, Шымкент
London Bridal Fashion Week 2019 Preview — Bridal Buyer Magazine
Динамичная столица нашей страны является рассадником талантов и творчества, особенно когда дело касается дизайна. Лондон давно стал домом для самых уважаемых и желанных звезд мировой моды. Так что неудивительно, что это идеальное место для свадебной индустрии, чтобы собраться вместе для одного из ключевых покупательских мероприятий в Европе.
Уже знаете, что хотите принять участие? Зарегистрируйтесь на Неделю свадебной моды в Лондоне здесь.
Тема для Лондонской недели свадебной моды 2019
После успеха Лондонской недели свадебной моды (LBFW) и Белой галереи в 2018 году мы с нетерпением ждем мероприятия 2019 года, которое должно стать еще более зрелищным. Оба шоу в этом году будут посвящены национальному наследию — мероприятие будет посвящено Лондону с захватывающей британской тематикой.
Смотрите здесь London Bridal Fashion Week 2018, основные моменты здесь, их нельзя пропустить.
Кто будет участвовать в 2019 году?
Уже есть внушительный список участников: от мировых брендов, таких как Мэгги Соттеро и Джастин Александр, до знаковых дизайнеров, включая Андреа Хоукс, Савин Лондон и Элизу Джейн Хауэлл.
Подробнее о Участие Джастина Александра в Неделе свадебной моды в Лондоне здесь.
Ведущее модное событие в мире, основанное на силе Лондона как одной из ведущих мировых столиц, а также международного центра искусства, культуры, моды и бизнеса, позволяет организовать свадебное модное мероприятие, которое привлекает глобальную аудиторию покупателей. и прессу, в том числе всех основных продавцов в Великобритании.
ОбзорНеделя свадебной моды в Лондоне 2018
Обсуждая шоу 2018 года, Phoenix Gowns прокомментировала: «Совместное расположение London Bridal Week и White Gallery означало, что мы смогли приветствовать существующих поставщиков и познакомиться с новыми в легко доступном месте.Мы с нетерпением ждем возвращения в LBFW в 2019 году ».
Проведение этих двух популярных мероприятий под одной крышей гарантирует, что как экспоненты, так и розничные торговцы получат выгоду и смогут чувствовать себя достаточно уверенными в успехе и масштабе выставки, что сокращает количество мероприятий, которые им нужно вкладывать в посещение каждый год. Венди Ривера из Do You Speak Bride сказала: «Это то место, где нужно быть. Сюда приезжают люди со всего мира ».
Узнайте больше отзывов участников о первой в истории Неделе свадебной моды в Лондоне и Белой галерее .
Место проведения Недели свадебной моды в Лондоне
Шоу снова пройдет в ExCeL London. Это идеальная площадка для такого международного мероприятия. «В прошлом году экспоненты и посетители отметили, насколько легко добраться до нового места и сколько фантастических баров и ресторанов было в этом районе», — говорит Кассандра Робертс, руководитель отдела контента и маркетинга Ocean Media.
Специально построенное выставочное пространство, несомненно, находится в прекрасном месте; до него легко добраться поездом, самолетом, автомобилем и даже автобусом.Он находится всего в пяти минутах езды от аэропорта Лондон-Сити с двумя станциями Доклендского легкорельсового транспорта, которые соединяют это место с центром Лондона.
Более того, есть несколько бесплатных парковочных мест, которые организаторы выставки обеспечили как для участников, так и для посетителей. Благодаря преимуществам Лондона на пороге, опыт ExCeL станет центром активности для международного бизнеса.
Где остановиться
«Наша преданная команда консьержей будет всегда готова помочь экспонентам и посетителям во всех аспектах их визита», — говорит Кассандра.«Фантастические цены уже обеспечены местными отелями, а в местных барах и ресторанах будут действовать эксклюзивные скидки. Обратите внимание на наш путеводитель в нерабочее время, в котором вы узнаете, как максимально использовать ваше посещение! »
И Белая галерея, и Неделя свадебной моды в Лондоне проведут свои собственные показы мод, а также несколько эксклюзивных частных превью. В этом году программа Fashion Show Theater будет расширена, а это значит, что посетители смогут увидеть еще больше новых стилей и лучше понять грядущие тенденции на год вперед.
Смотрите частный показ мод Morilee на London Bridal Fashion Week 2018 здесь.
Бизнес-совет на Неделе свадебной моды в Лондоне
Кроме того, будет действовать расширенная программа «Клиника бизнес-консультаций и семинаров», которая поможет гарантировать, что все посетители получат как можно более ценный опыт. Эти образовательные и информационные сессии будут проводиться отраслевыми экспертами и специально разработаны для консультирования розничных продавцов по всем аспектам ведения успешного бизнеса.
Кейтеринг и дополнительные услуги в нерабочее время
Стоит также отметить, что в рамках мероприятия также доступны первоклассные заведения для приема и питания — есть шампанский бар, коктейль-бар и VIP-зона, и это лишь некоторые из них. Посетители также должны получить максимум удовольствия от некоторых вечеринок в нерабочее время, на которых представители отрасли могут собраться вместе, пообщаться и завязать новые контакты в непринужденной обстановке. После некоторых модных показов будут проводиться приемы с шампанским, а также вечеринка RBA, супер-веселая вечеринка, которая пройдет в Cutty Sark.
Посещение выставок в составе команды выгодно для всех участников. Перед тем, как отправиться на Неделю свадебной моды в Лондоне в следующем году, прочтите главные советы от специалиста по обучению и продавца свадебных платьев Марии Масгроув, когда вы возьмете свою команду на выставку .
Не пропустите мероприятие 2019 года и зарегистрируйтесь на Лондонскую неделю свадебной моды здесь.
Manchester Metropolitan University на Graduate Fashion Week 2018
Выпускники Манчестерской школы искусств и Манчестерского института моды представили свои последние коллекции в Лондоне.
Кристофер Бейли, MBE, Стелла Маккартни, Джайлс Дикон, Жюльен Макдональд и уроженец Манчестера Мэтью Уильямсон дебютировали на Graduate Fashion Week в самом начале своей карьеры.Ежегодная выставка, которая привлекает более 30 000 посетителей каждый год, является важной вехой в карьере любого молодого дизайнера.
Ранее на этой неделе следующее поколение модных талантов представило свои коллекции законодателям мод, включая дизайнера Генри Холланда, на выставке Truman Brewery в Лондоне.
(презентация Manchester Fashion Institute 2018 Graduate Fashion Week)
Манчестер на главном подиуме представляли престижная школа искусств Манчестерского метрополитенского университета и шестнадцать выбранных ими выпускников.
Подиум, на котором представлены совершенные и инновационные коллекции мужской, женской и трикотажной одежды, стал триумфом красок и принтов.
выдающихся коллекций были созданы Винсентом Вангом, линия Луизы Кларк, вдохновленная «абстрактным романтизмом», мужской одеждой Терезы Ли, Zaiton Lamut, Фэй Джонс и Лидией Смит.
Пятнадцать студентов Манчестерского института моды также продемонстрировали свою одежду в яркой и разнообразной презентации.
Пожалуйста, посмотрите галерею ниже некоторых из представленных коллекций :
Подробнее о Graduate Fashion Week 2018 можно узнать на сайте
Bangkok International Fashion Week 2018: Tube Gallery — Prestige Online
BIFW 2018, знаковая неделя моды в Бангкоке, вернулась, чтобы продемонстрировать все сливки модного дизайна Таиланда.Мероприятие было представлено Siam Piwat и совместно проведено тремя ведущими торговыми центрами в рамках концепции « One Siam » — Siam Paragon , Siam Center и Siam Discovery . Это не было совпадением, так как этот район был эпицентром тайской моды на протяжении многих эпох.
Каждую ночь были встречены возбужденными модницами, терпеливо ожидающими в очереди начала показа. Знаменитости и светские люди были одеты в свои лучшие наряды, выглядя так же красиво, как и модели, вышедшие на сцену.Нашими фаворитами недели были Vatanika, Asava, Tube Gallery, Nagara и Palmer Harding.
Tube Gallery, представленная TAT, представила свою коллекцию «Bohelennial» на подиуме BIFW 2018. Это перенесло нас в золотой век хиппи, олицетворяющих уникальный, естественный и свободный стиль. В этой коллекции два дизайнера — Саксит Писаласупонгс и Писит Джонгнарангсин — выразили богемный образ мышления и стиля через структуру одежды и рубашек, а также через различные детали декора, одновременно сочетая драматические элементы, уникальные для эксцентричного стиля Tube Gallery.Одежда из этой коллекции рассказывает историю женщины, которая любит свободу и мыслит нестандартно, с помощью цветов и принтов с цветочными и растительными узорами, которые живо изображают племенную природу.
Веселая коллекция, сравнимая с мыслями и душами хиппи и свободных людей, живущих в прошлом. Такие смелые заявления побуждают современную женщину выйти за рамки традиционного мышления и смело выражать свое творчество и стиль.
Фотографии любезно предоставлены Джанкарло Галавотти.
ГалереяREVOLVE в Нью-Йорке, 20 Hudson Yards
REVOLVE Group, Inc., розничный торговец модной одежды нового поколения для потребителей из поколения Y и Z, объявляет о REVOLVE Gallery, новаторском мероприятии, посвященном моде в нескольких комнатах, которое состоится во время Недели моды в Нью-Йорке (NYFW) по адресу 20 Hudson Yards, Нью-Йорк. City 10 и 11 сентября. В отличие от традиционной презентации Недели моды, REVOLVE создаст захватывающую мультибрендовую выставку с компонентом покупок в реальном времени, переосмысливая опыт «первого ряда» и взаимодействуя с потребителями новым и захватывающим образом.Участники могут делать покупки на сайте во всплывающем магазине REVOLVE Gallery IRL, представленном Afterpay, эксклюзивным платежным партнером во всплывающем магазине REVOLVE Gallery IRL, или через QR-код, а также будут доступны для немедленной покупки на REVOLVE.com.
REVOLVE, как место назначения для начинающих и признанных дизайнеров для потребителей следующего поколения, воплощает в жизнь свой тщательно отобранный ассортимент, дебютировав на NYFW с визуально ошеломляющим, интерактивным и изысканным опытом работы с 13 специально отобранными дизайнерами.На площади 17 000 квадратных футов для каждого бренда будет выделено отдельное помещение, которое будет преобразовано, чтобы отразить видение и вдохновение для коллекции бренда, разработанной исключительно для REVOLVE. Эта музейная выставка подчеркнет каждый бренд и в истинном стиле REVOLVE погрузит посетителей в вдохновляющий контент, заставит их запечатлеть контент на каждом шагу, поделиться в социальных сетях и вдохновить их на покупки.
«Наша миссия — всегда предлагать продукты самого высокого качества от брендов, которые, как мы знаем, понравятся нашим клиентам, с впечатлениями от покупок, которые вдохновляют на открытия.С новой концепцией REVOLVE Gallery мы предлагаем нашим клиентам возможность взаимодействовать с нашими брендами в захватывающей, возвышенной обстановке, которая действительно воплощает этот опыт в жизнь », — говорит соучредитель и со-генеральный директор REVOLVE Майк Караниколас.
REVOLVE Gallery проведет 9 сентября частный прием только по приглашениям для VIP-персон, влиятельных лиц и СМИ и будет открыт для публики 10 и 11 сентября с 12:00 до 20:00 ежедневно. Гости могут ответить на приглашение на прием на сайте www.revolve.com/content/NYFashionWeek, начиная с 26 августа 2021 года, 9:00 EST.Гости будут входить через 375 10th Avenue, New York, NY, 10001 (пересекают улицы 10th Ave и 31st St). Доказательство полной вакцинации или отрицательный результат теста на COVID-19 из теста, проведенного в течение 72 часов (3 дней) после посещения галереи REVOLVE, необходимо предъявить до входа. Присутствующие потребуют маски.
SWC — Галерея
Встречи участников
9015 Ноябрь 2020- Январь 2021
- Февраль 2021
- Март 2021
Показ мод
Особые мероприятия
Подробнее…
Используйте вкладку для навигации по пунктам меню.
Неделя моды в Нью-Йорке переживает кризис, показы продолжаются: тень Харви Вайнштейна, притяжение Парижа и внезапные перемены появляются, но дерзкие дизайнеры идут вперед — наброски для предварительного просмотра
Неделя моды в Нью-Йорке переживает кризис. Похоже, что полугодовые демонстрации последних новинок американской моды ждут большие изменения, поскольку дизайнер Александр Ван объявил, что после этого сезона он переводит свои показы на декабрь / июнь (большинство дизайнеров показывают в феврале и сентябре. ).
В настоящее время в Нью-Йорке нет привлекательного постоянного места, где дизайнеры могли бы демонстрировать свои коллекции в любое время года. Опять же, в этом сезоне официальная площадка переезжает — на этот раз в лофт SoHo.
Джорджина Чапман, соучредитель бренда роскошной вечерней одежды Marchesa, отменила свое шоу из-за продолжающихся провалов в связи с многочисленными обвинениями в сексуальном насилии в отношении большого числа женщин в индустрии развлечений со стороны ее будущей бывшей женщины. муж, Харви Вайнштейн.Вместо этого лейбл планирует позднее представить показ только в цифровом формате.
В условиях хаоса на модной сцене Нью-Йорка многие американские дизайнеры все чаще предпочитают Париж Нью-Йорку. Такие модные имена, как Altuzarra, Proenza Schouler, Rodarte, Zuhair Murad и Reem Acra, перебрались во французскую столицу, чтобы получить более широкую известность во всем мире, пока Томми Хилфигер демонстрирует свою коллекцию в Милане.
Но это не мешает сотням американских дизайнеров, а также небольшому количеству домов моды в Китае и Европе, включая миланский бренд роскоши Bottega Veneta, произвести фурор в Нью-Йорке, впервые взглянув на свои коллекции осень / зима 2018. на площадках в нижнем Манхэттене и его окрестностях.Официально модная феерия проходит с 8 по 15 февраля, но ряд опытных дизайнеров и новичков предлагают PaperCity эксклюзивный взгляд на то, что вдохновляет их на следующую осень и зиму.
На эскизах, представленных в фотогалерее выше, идеи варьируются от вдохновляющих, от классических романов до пошива мужской одежды и «никогда не скучных, всегда смелых» образов. Молодой дизайнер Одра Даниэль Ноулс из роскошной линии AUDRA, кажется, лучше всего суммирует настроение: Ее вдохновение: «Времена неопределенности.
На что смотреть в Нью-Йорке
Некоторые дизайнеры просто хотят развлечься. Фаворит Хьюстона Кристиан Сириано планирует сделать все возможное, чтобы отпраздновать десятилетие шоу. Он представил свою первую коллекцию на Неделе моды в Нью-Йорке в 2008 году, вскоре после победы в Project Runway, и с тех пор стал одним из ярких молодых дизайнеров американской моды. Он руководил стремлением одевать женщин всех размеров — тенденцию, которую переняли многие ведущие дизайнеры — и является одним из основных дизайнеров, к которым знаменитости обращаются на церемониях вручения наград.
Такие известные дизайнеры, как Том Форд, Тори Берч, Ральф Лорен, Майкл Корс и Марк Джейкобс, также продолжают посещать нью-йоркские выставки, наряду с такими новичками, как уроженец Восточного Техаса Брэндон Максвелл. Все устраивают масштабные подиумные шоу.
Другие дизайнеры, такие как Дженни Пакхэм, Виктория Бекхэм, Рэнди Рам и Игаль Азруэль, проводят интимные встречи один на один с модной прессой, чтобы продемонстрировать свои коллекции более индивидуально, где можно увидеть одежду и прикоснитесь к ней.
В модный сезон, когда все меняется, это кажется разумным поступком.
Звезды на Неделе высокой моды в Париже 2018
Мэнди Мур сияет в Fendi
Фотография: GettyЗвезда фильма «Это мы» Мэнди Мур продолжает свой показ на Неделе моды в Париже, остановившись на показе Fendi Haute Couture. Актриса поражает в узорчатом платье-миди, зеленой кожаной куртке и туфлях цвета шампанского.
Кайя Гербер штурмует взлетно-посадочную полосу Valentino
Фотография: GettyМодель Кайя Гербер заявляет о себе на подиуме Valentino в развевающемся детском розовом платье, украшенном слоями перьев и оборок, в сочетании с гигантским коричневым париком.
Tracee Ellis Ross становится гламурным в Париже
Фотография: Getty«Черная» звезда Трейси Эллис Росс источает гламур в глубоком белом платье в сочетании с черными кожаными ботинками, сидя в первом ряду на показе Valentino Haute Couture во время PFW.
Эмбер Херд обращается к Valentino
Фотография: GettyАктриса Эмбер Херд привлекает внимание в потрясающем макси-платье с алым принтом банданы и черно-белых ковбойских сапогах, выходя на показ Valentino Haute Couture в Париже.
G-Eazy выходит в Париж
Фотография: GettyG-Eazy выходит стильно после того, как расстался с давней подругой Холзи, выглядел шикарно в черном костюме во время посещения вечеринки Vogue Foundation Dinner в Париже.
Эмили Ратаковски обнажает все
Фотография: GettyМодель Эмили Ратаковски привлекает внимание в гламурном топе с кольчугой в сочетании с черным пиджаком Paco Rabbane и подходящими брюками во время посещения ужина фонда Vogue в Париже.
Эшли Грэм выставляет напоказ свою фигуру
Фотография: GettyМодель и активистка по телу Эшли Грэм хвастается своим телосложением в глубоком черном кружевном платье с рукавами под смокинг на званом ужине фонда Vogue во Франции.
Лив Тайлер идет шикарно для Vogue
Фотография: GettyАктриса Лив Тайлер демонстрирует свое чувство стиля в шикарном монохромном платье от Givenchy с ярко-красной губой, выходя на вечеринку фонда Vogue во время Недели высокой моды в Париже.
Пенелопа Крус в парижском шике
Фотография: GettyАктриса Пенелопа Крус выглядит просто сенсационно в розовом твидовом платье с изящными пуговицами в сочетании с белым беретом на показе Chanel Haute Couture осень / зима 18/19 в Гран-Пале в Париже.
Pharrell принимает участие в Неделе моды
Фотография: GettyФаррелл Уильямс сохраняет прохладу и непринужденность в джинсовой ткани и белом вышитом свитере в сочетании с черными туфлями, когда он позирует вместе со своей женой Хелен Ласичан на показе Chanel Haute Couture FW 18/19 во Франции.
Оливия Палермо прекрасна в сиреневом цвете
Фотография: GettyПредприниматель Оливия Палермо демонстрирует свой убийственный стиль в изысканном свободном платье с сиреневой цветочной вышивкой и нежными перьями на показе Giambattista Valli Haute Couture.
Мэнди Мур излучает розовый цвет на Schiaparelli
Фотография: GettyЗвезда фильма «Это мы» Мэнди Мур излучает ярко-розовое платье на показе Schiaparelli Haute Couture осень-зима 2018/2019 в Париже.
Кейт Босуорт смелая в Dior
Фотография: GettyАктриса Кейт Босуорт демонстрирует смелость в узорчатом макси-платье на черных каблуках на показе Christian Dior Haute Couture осень-зима 2018/2019 в Париже.
Зои Дойч потрясающе выглядит
Актриса «Set It Up» Зои Дойч привлекает внимание своим прозрачным черным топом, широким поясом и макси-юбкой с животным рисунком во время посещения показа Christian Dior Haute Couture осень-зима 2018/2019 в Париже.
Karlie Kloss Is Ethereal в белых кружевах
Фотография: GettyМодель Карли Клосс эффектно выглядит в белом кружевном ансамбле от Dior на показе Christian Dior Haute Couture осень-зима 2018/2019.
Kaia Gerber принимает позу
Фотография: GettyМодель Кайя Гербер расхаживает свои вещи и принимает позу во время прогулки по подиуму во время показа круизной коллекции Miu Miu 2019 в отеле Regina в Париже.
Эмма Робертс становится гламурной в Dior
Фотография: GettyАктриса «Американской истории ужасов» Эмма Робертс становится гламурной в полупрозрачном платье с вышивкой цвета шампанского на показе Christian Dior Haute Couture осень-зима 2018/2019 в Париже, Франция.
Ума Турман работает Взлетно-посадочная полоса
Фотография: GettyАктриса Ума Турман оставила свой след на подиуме во время прогулки во время финала шоу Miu Miu 2019 Cruise Collection Show в отеле Regina в Париже.
Кэти Холмс создает монохромный образ
Фотография: GettyАктриса Кэти Холмс демонстрирует простое монохромное бальное платье с корсетом, сидя впереди на показе Christian Dior Haute Couture осень-зима 2018/2019.
Адриана Лима сияет в Скиапарелли
Фотография: GettyБразильская модель Адриана Лима сияет в прозрачном ярко-синем платье и узорчатых чулках во время прогулки по подиуму на показе Schiaparelli Haute Couture Fall Winter 2018/2019.