Christian Dior история бренда

CHRISTIAN DIOR

 

12 февраля 1947 года Кристиан Диор (Christian Dior) произвёл сенсацию показом коллекции «Corolle». Корреспондент журнала Harper’s bazaar (первый американский журнал о моде), Кэрмел Сноу, назвала эту коллекцию «Нью Лук» (New Look , англ. «новый взгляд»), она так же сказала: «Диор спас Париж так же, как Париж был спасен в битве на Марне». Все говорили о перевороте в моде, а это было лишь возвращение к норме и хорошему вкусу. Диор вернул в моду романтический и женственный образ. Он хотел возродить традиции великой роскоши во французской моде. И в этом таился секрет его успеха. Диор однажды сказал «Европа устала от падающих бомб. Теперь ей хочется зажигать фейерверки».

Предпочитая длинные юбки, Диор бросал вызов послевоенным тенденциям. Успех первой коллекции Диора мгновенно вызвал бурную реакцию не только во Франции, но и в США, где модельерам пришлось переделывать только что законченные коллекции. Его называли безрассудным и вызывающим. В разорённой Франции, где ткани были в дефиците, он удлинил юбки.

Великий мастер своего времени Баленсьяга, признавался, что находит диоровское обращение с тканью ужасным. Многослойные подкладки из тика, накрахмаленного полотна, тюля — это противоречило основному кредо Баленсьяги: «позволить ткани говорить самой за себя». Но самая резкая критика была от Шанель: «Диор? Он не одевает женщин. Он их набивает».

Тем не менее несмотря на критику, платья от Диора стали невероятно популярны, женщины соперничали за право их приобрести.

В 1949 году Кристиану Диору принадлежало 75 % всего французского экспорта в области моды. В этом же году, согласно опросу французского института социологических исследований Гэллап, Диор был назван в числе пяти самых известных людей в мире.

Диор прекрасно знал рынок. Он ввел совершенно новый тип презентаций, который не имел ничего общего со степенными, спокойными довоенными показами мод. У Диора манекенщицы выступали театрально, величественно проплывали мимо зрителей. Модели сменяли друг друга так быстро, что захватывало дух, в это время звучали фантазийные названия: «Номер один: Верди! Номер два: Перголези! Номер три: Вагнер!». Этот спектакль мог длиться до двух часов, и никогда не становилось скучно.

Каждые пол года Диор предлагал новое направление. Он был первым кутюрье, который от одной коллекции до следующей мог радикально менять длину юбки и даже весь силуэт. Он сам старался, чтобы мода поскорее вышла из моды, сам заботился о сенсациях в прессе, раскручивал товарооборот.

Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в Гранвиле в Нормандии. Он был пятым ребенком в семье владельца фабрики удобрений Мориса Диора. С детских лет Кристиан интересовался модой и сохранил глубокую привязанность и восхищение своей элегантной матерью. Кристиан мечтал стать художником, но отец был против, и он начал изучать политику якобы, чтобы стать дипломатом. При этом отец финансировал его маленькую галерею, чтобы сын мог удовлетворить свою склонность к современному искусству. Но в начале 30-х из-за биржевого краха и нерентабельных капиталовложений господин Диор потерял все свое состояние, и Кристиану пришлось самому зарабатывать на жизнь. Он был вынужден отказаться от галереи и недолгое время работал свободным иллюстратором, пока не получил постоянное место художника в журнале мод у Роберта Пиге. 

В 1939 году Диору пришлось пойти на войну, но уже через год его демобилизовали. Он поехал к отцу и сестре в Южную Францию и стал работать фермером.

В 1941 году Диор вернулся в Париж, где ему повезло устроиться дизайнером к Люсьену Лелонгу. За несколько лет Кристиан Диор так радикально обновил силуэт Лелонга, что однажды американская журналистка поинтересовалась, кто этот талантливый молодой человек за кулисами. Это внушило Диору мужество начать самостоятельную работу. Он сумел пробудить интерес к своим проектам у невероятно богатого текстильного магната Марселя Буссака. Фабриканту понравилась идея пышного силуэта, требующая огромного расхода ткани, — так на авеню Монтань (Avenue Montaigne ) был открыт Дом Диора. Там он находится и посей день.

 

Некоторые уверены, что мать Диора, которая к тому времени уже давно умерла, оказала на его моду большое влияние. Шурша юбками, она приходила поцеловать мальчика на ночь, перед тем как ехать на бал, и воспоминание об этой величественной красавице не оставляло Диора всю жизнь. Диор был маменькин сынок — нежный, мягкий, пугливый, мечтательный. Все, кто с ним работал, описывали его как человека скромного и вежливого. Даже с практикантками он раскланивался и уступал им дорогу в лифт. С вниманием он относился к каждому из нескольких сотен своих работников: в течение месяца он выбирал для всех подходящие рождественские подарки. Диор был гурманом и ненавидел одиночество. Он всегда бывал окружен маленькой компанией близких друзей. Его слабостью был суеверие. Он не принял ни единого решения, не проконсультировавшись со своей предсказательницей мадам Делахайе. Когда-то она предсказала ему, что он будет известным благодаря женщинам. Это по ее совету Диор принял предложение Буссака и с ним вместе основал дом моды.

Личность Диора была такая нежная, мягкая, столь очевидно подвержена страхам художника, что эти ее черты легко скрывали под собой талант бизнесмена. Уже при первом посещении Америки, куда он прибыл в 1947 году по приглашению техасского коммерсанта Неймана Маркуса для получения «Оскара» в области дизайна, Диор понял, что этот рынок таит в себе возможности, о которых никто не подозревал. «Мы продаем идеи», — заявил он, имея при этом в виду, что было бы позволительно свободно копировать шедевры, но так, чтобы автор получал определенную сумму со всех продаж. Другими словами, Диор изобрел лицензионное вознаграждение. С 1949 года тиражирование каждой его идеи давало проценты. Таким образом, производство аксессуаров и духов сделалось очень выгодным.

«Духи- это непревзойдённый оттенок женской индивидуальности, последний штрих образа», — любил повторять Диор. Свой первый аромат он выпустил в 1947 году, сразу же после дебютного показа, принесшего ему оглушительный успех. Это были «Мисс Диор» (Miss Dior ), их нежный запах с ароматом ландышей — любимых цветов матери Кристиана Диора — был  под стать новому силуэту, лёгкому и воздушному. Следом за «Miss Dior» вышли «Диорама» (Diorama) и «Диориссимо» (Diorissimo). Все это показало, насколько прав был Жан Кокто, еще раньше расшифровавший имя своего друга Диора как соединение двух слов Di — от Dieu («Бог») и Or («золото»).

Стремление к совершенству мучает каждого великого кутюрье — миллиметры могли окончательно решить, что это: триумф или падение, Диор же взвалил на себя дополнительный груз — открыл филиалы за границей. Он изобретал специальные модели для своих салонов в Лондоне, Нью-Йорке и Каракасе, ориентированные на потребности и пропорции фигуры местных покупательниц. Проще говоря, Диор должен был разрабатывать около 1000 моделей в год. Подобный производственный план был особенно обременителен для такого дизайнера, как Диор, — ведь создать оригинальную коллекцию для каждого салона было делом чести. Здоровье Диора пошатнулось — отчасти из-за гипертрофированной мнительности. В середине 50-х у него были очевидные симптомы стресса.

Армии слуг, которая заботилась о его различных домах, приходилось носить меховые тапочки, чтобы сохранять абсолютный покой Диора. Иногда нервы у художника бывали так напряжены, что его прорицательница и его шофер Перротино, любовник Диора в далекой юности, должны были несколько раз объезжать квартал, прежде чем кутюрье решался войти в салон на авеню Монтань. Его заведующую мадам Раймонд иногда среди ночи будил телефонный звонок хозяина — он плакал, как ребенок.

Посторонние едва ли замечали какие- либо изменения в Диоре, кроме того, что он все сильнее худел. Только Перротино была известна глубочайшая тайна Диора: у него было уже два сердечных приступа. И была еще одна тайна — многие годы он был несчастен в любви. Бесчисленные привлекательные молодые люди отказывались предложить ему нечто большее, чем дружба. В конце концов, в 1956 году на его склонность ответил взаимностью смазливый юноша североафриканского происхождения Жак Бенита. По-деревенски консервативный, постоянно думавший о своей репутации, Диор был так влюблен, что появлялся с новым другом на людях. Для него Диор хотел казаться особенно привлекательным, поэтому в 1956 году он решил пройти курс похудания в Монтекатини. Прорицательница Делахайе, увидев в картах тревожные знаки, заклинала его изменить планы. Впервые в жизни Диор не послушал ее совета. Вместе со своим шофером, заведующей салоном мод и молодой крестной дочерью он отправился на курорт в Италию. На десятый день своего пребывания там, 23 октября 1957 года вечером Диор упал без сил, едва успев закончить партию канасты. В 52 года от внезапной остановки сердца скончался один из самых влиятельных модельеров всех времен.

Впоследствии во главе Дома Dior побывают многие выдающиеся дизайнеры. Так в 1953 году в модный Дом приходит молодой и робкий Ив Сент Лоран (Yves Saint Laurent), который после смерти Кристиана Диора становится ведущим модельером Дома Dior. После того как Ив Сен Лоран призывается на военную службу, его место занимает Марк Боан (Marc Bohan) в 1960 году. Впоследствии Боана сменил Джанфранко Ферре (Gianfranco Ferre) в 1989 году. В октябре 1996 года на должность главного модельера дома Dior был назначен Джон Гальяно (John Galliano). Сегодня бренд Dior принадлежит холдингу LVMH (Louis Vuitton-Moet Hennessy).

© Индустрия Имиджа www.in-image.ru

 

 

История сумки Lady Dior

Посмотрите портфолио наших стилистов

Как модные дома выйдут из самоизоляции

Модные дома начали планировать, как будут проходить их показы после пандемии. Однако подходы разных брендов к проведению шоу начинают расходиться — и иногда радикально. Пока Dior обещают строить подиум на соборной площади одного из городков Апулии, многие дизайнеры и вовсе заявляют, что многочисленные шоу — вещь совершенно бессмысленная. Как пандемия разделила мир моды — в материале «Газеты.Ru».

Модные дома начали обнародовать свои планы на сезон: несмотря на то, что будущее недель моды и показов круизных коллекций и вещей haut couture пока туманно, некоторые бренды уже решили: шоу должно продолжаться. Правда – с учетом новых реалий: пока что никто не рискует собирать, как и прежде, полные залы зрителей, рассаживать в первые ряды знаменитостей и Instagram-блогеров и устраивать для них показы новых коллекций. Дефиле будут – однако увидеть их вживую смогут немногие.

Французский модный дом Dior уже рассказал, как будет проходить масштабный показ круизной коллекции – он намечался на май, но из-за пандемии COVID-19 его перенесли на 22 июля.

Шоу состоится в Италии, в городе Лечче в Апулии, где на Домской площади соорудят подиум, и модели будут шагать на фоне барочного кафедрального собора.

Зрители у этого зрелища будут – однако не тысяча, которая собралась на шоу Dior в Марракеше в прошлом году. Тогда в первых рядах сидели знаменитости – певица Дайана Росс и актрисы Люпита Нионго и Шейлин Вудли. В этот раз на показ позовут только родных и друзей креативного директора модного дома Dior Марии Грации Кьюри и членов ее команды. «Я не могу сказать «нет» своей маме», — цитирует модельера The Guardian.

Живым будет и показ Burberry, намеченный на 17 сентября, в дни Недели моды в Лондоне. Об этом накануне заявил креативный директор дома Рикардо Тиши — он не стал раскрывать точное место проведения шоу, но рассказал общественности, что оно состоится на природе, посреди «прекрасных природных ландшафтов Британии».

Согласно заявлению, дефиле станет «физической презентацией того, что можно пережить и в цифровом формате».

«Помимо моделей и нашей команды, на показе физически никого не будет», — уточнил Тиши. Это означает, что модный дом выбрал тактику, которую уже опробовал в конце февраля этого года испугавшийся вспышки коронавирусной инфекции Джорджо Армани — на миланской Неделе моды гостям сообщили, что им лучше не приходить, и показ прошел в темном пустом зале с онлайн-трансляцией. Правда, шоу произвело несколько тягостное впечатление.

Модные дома, решившиеся традиционно показывать свои коллекции, хотя и без зрителей, идут поперек уже складывающегося тренда — многие модные бренды, напротив, пересматривают свои стратегии и начинают отказываться от демонстрации коллекций.

Так, в конце мая об этом заявили Gucci — в конце мая креативный директор дома Алессандро Микеле объявил, что модный дом отказывается от участия в неделях моды, и теперь будет проводить показы два раза в год вместо пяти — то есть красочных шоу, на которых демонстрируются коллекции «весна-лето», «осень-зима», а также высокой моды, круизной одежды и демисезонной, больше не будет. Так что в сентябре показа Gucci можно вовсе не ждать.

К отказу от многочисленных показов, превращающихся в модную карусель, призвал и бельгийский дизайнер Дрис ван Нотен, который вместе с коллегами, среди которых были представители крупнейших модных домов, написал открытое письмо и призвал деятелей модной индустрии пересмотреть календарь событий.

«Когда вы пытаетесь объяснить, как работает мода, людям, которые ей не занимаются, это невозможно. Никто этого не понимает», — объяснил модельер свою инициативу The New York Times.

Из-за пандемии COVID-19 для многих модных домов участие в неделях моды в сентябре — просто невозможно, потому что из-за приостановки производств они не успевают отшивать коллекции. Это и наводит дизайнеров на мысль, что календарь событий нужно пересмотреть в своей основе.

«Хотя сложившаяся обстановка и бросает свои вызовы, она также дает возможность для фундаментальных и необходимых изменений, которые сделают наше дело проще, в то же время сделав его более устойчивым экологически и социально, чтобы выстраивать его в большем соответствии с потребностями людей», — заявил дизайнер в письме.

С первого показа дома Dior прошло 70 лет

Сегодня, 12 февраля, отмечается 70 лет с тех пор, как в Париже прошел первый показ Кристиана Диора, на котором он представил новый силуэт, ставший впоследствии культовым. О том, как дом Dior прошел путь от неудобных, но красивых платьев к феминистским лозунгам, читайте в материале «Газеты.Ru».

70 лет назад, 12 февраля 1947 года в 10.30 утра в Париже в здании по адресу Авеню Монтень, 30, прошел первый показ 42-летнего Кристиана Диора — малоизвестного модельера, занимавшегося до тех пор созданием шляп (а еще парфюмерии — дом Кристиана Диора вырос из фирмы Christian Dior Perfume). По окончании шоу Кармел Сноу, главный редактор журнала Harper’s Bazaar, сказала кутюрье: «Это настоящая революция, дорогой Кристиан! Ваши платья создают совершенно новый образ!» Новый образ — «New look» — такое название получил изобретенный Диором силуэт. Неправдоподобно тонкая талия, широкая юбка, прямые плечи — через два года после окончания Второй мировой войны Кристиан Диор вернул в моду женственность, пренебрежение к удобству, стремление забыть об экономии и прагматизме, настоящий шик.

close

100%

В такой одежде нельзя было несолидно бегать или стоять у станка — женщина Диора была музой, которой следовало поклоняться.

Ей и поклонялись: уже к 1949 году модный дом Диора, созданный при финансовой поддержке бизнесмена Марселя Буссака, производил три четверти французской экспортной продукции. И хотя у Кристиана Диора были и противники (например, Коко Шанель говорила, что только мужчина, у которого никогда не было интимной связи с женщиной, способен предложить ей настолько неудобную одежду), его новый образ прижился и в США (особенно в Голливуде), и среди европейской аристократии. Диора обвиняли в том, что он использует слишком много ткани, что он создает нереалистичные представления о том, каким должно быть женское тело (его барные пиджаки и платья были слишком тесны в талии), что из-за него у женщин развивается нервная анорексия… И все же появление его нью-лука стало историческим моментом в моде, и отрицать это бесполезно.

В 1957 году Кристиан Диор скоропостижно скончался. Должность креативного директора дома получил Ив Сен-Лоран — через два года после того, как пришел туда в качестве ассистента. Его первая коллекция «Трапеция» принесла бренду настоящий успех. Дизайнер сделал акцент на духе молодости и смелых фасонах, а главным направлением коллекции стали короткие трапециевидные платья. Затем кутюрье представил укороченные куртки из кожи аллигатора и норковые пальто. Модный богемный образ, который создавал Ив Сен-Лоран, вдохновлявшийся американским поп-артом и произведениями писателей-битников, одобряли далеко не все, хотя в более поздние годы, когда кутюрье основал свой собственный модный дом, именно умение играть с молодежной поп-культурой помогло ему стать тем, кто ее создает. Особенно ненавидел Ива Сен-Лорана с его любовью к контркультуре сооснователь Dior Марсель Буссак. Когда в Алжире началась война за независимость, Ива Сен-Лорана призвали в армию: руководство дома в течение двух лет препятствовало этому, однако после провального сезона 1960 года Сен-Лоран отправился в Алжир, а художественное руководство бренда перешло к Марку Боану.

close

100%

Новый дизайнер определил основное направление бренда на ближайшие 30 лет. Конформист Боан проявил верность традициям.

Главным творческим кредо модельера стало: «Не забывайте о женщине». Поэтому с первого дня он начал разрабатывать свой собственный стиль, создавая как классические наряды, так и кокетливые фасоны. Он выступал против модного эпатажа и говорил, что одежда должна не перетягивать внимание на себя, а лишь подчеркивать очарование женщины. Такой подход позволил кутюрье сделать коллекции бренда популярными среди таких звезд, как Грейс Келли, Миа Фэрроу и Марлен Дитрих.

Смелость Диора Марку Боану присуща явно не была: за 30 лет модный дом превратился в респектабельный — роскошные ткани (использовавшиеся с тем же пренебрежением к экономии, что и при Диоре), классические силуэты, осторожные нововведения. Боан не стремился переворачивать устои. Самыми запоминающимися моментами карьеры Боана в Dior были «slim look» (ответ на «New Look»), жаккардовое платье с капюшоном для Софи Лорен и коллекция à la russe, вдохновленная экранизацией «Доктора Живаго» 1965 года. На показе были представлены пальто с широкими поясами, отороченные мехом, и высокие черные сапоги. Также к фирменным фасонам кутюрье можно отнести вечерние шелковые туники, брюки, повторяющие форму сигарет, и наряды с цветочными принтами.

close

100%

Марк Боан создает первую линию одежды для мужчин Christian Dior Monsieur, 1970 год

Christian Dior

Одежда для элегантных дам среднего возраста коммерчески успешного и уважаемого дома создавалась аккуратно и осторожно — но ни о какой революции при Боане речи не шло.

Следующим главным дизайнером дома стал Джанфранко Ферре — он создавал одежду для дома с 1989 по 1997-й. Про него не раз говорили, что он единственный, кто «делает Dior чуть ли не лучше самого Диора». Ферре создавал платья классического силуэта с элементами оригами и массивными драпировками. Первый нефранцуз во главе дома, он отказался от флера романтизма, окружавшего коллекции. Его образы были строги, выверены, сухи и коммерчески успешны — в то время дом как раз перешел под крыло LVMH и открывал один бутик за другим.

В 1997 году на смену Джанфранко Ферре пришел Джон Гальяно. Амбициозный испанский модельер англо-итальянского происхождения в корне изменил направление бренда, сделав акцент на эпатаже. Свою работу для Dior сам модельер расценивал как возможность стряхнуть пыль со старого дома, который к этому моменту ассоциировался исключительно с одеждой для дам среднего возраста.

Дизайнер соединял исторические мотивы и гламурный шик, восточные ткани с европейским костюмом, создавал сюрреалистические шляпы и платья с нарисованными драпировками. Он устраивал театрализованные показы, превращая стадион в Булонском лесу в лесные заросли, вокзал Ватерлоо — в пустыню, а оранжерею Версальского дворца — в 150-метровый подиум, залитый водой. Во время показов топ-модели не просто демонстрировали одежду, а играли персонажей историй, придуманных Гальяно. Он привлекал внимание публики, вовсю используя спецэффекты: избыточность, игра на публику — эти традиции, заложенные Кристианом Диором в 1947-м, Гальяно сохранил, развил и довел до абсурда.

close

100%

Джон Гальяно становится арт-директором женских коллекций, 1996 год

Christian Dior

Покинул бренд дизайнер с присущими ему эпатажем: Гальяно напился в баре, отпустил фашистское высказывание в адрес еврейской пары (признавшись, в частности, в любви к Гитлеру), после чего был немедленно уволен из дома и лишился собственного бренда. Его ждала череда судов по обвинению в диффамации, попыток извиниться и реабилитаций в клинике.

А восстановить репутацию полностью не удастся никогда, несмотря на то что формально Гальяно вернулся к работе и создает теперь одежду для дома Maison Martin Margiela.

close

100%

Сто лет со дня рождения Кристиана Диора, 2005 год

Christian Dior

В 2012 году креативным директором Dior стал Раф Симонс. Он был назначен за восемь недель до показа кутюрной коллекции, которую обычно создают за восемь месяцев. С первой же коллекции нового курюрье стало ясно: с эпатажем Гальяно покончено. Новый креативный директор взял курс на женственность, модернизировав идеи Кристиана Диора. Симонс оставил форму, но при этом убрал все лишние детали и добавил больше технологичных материалов. Приталенные жакеты, пышные юбки с подъюбниками и элегантные платья в стиле нью-лук — Раф Симмонс предпочитал не рисковать и сохранять дух дома, несмотря на то что в своих собственных коллекциях пропагандировал лаконизм,чистоту и графичность линий. В 2015 году дизайнер покинул Dior по собственному решению, решив сфокусироваться на других сторонах жизни, в том числе собственном бренде и увлечениями за пределами работы. Позже он перешел в Calvin Klein, философия которых ему, похоже, куда ближе.

close

100%

Показ круизной коллекции 2017 в Бленхеймском дворце в Англии

Christian Dior

Сейчас модным домом руководит Мария Грация Кьюри. После официального назначения она заявила, что хочет создавать одежду для женщин, невзирая на классификации «мужское и женское», «молодая и не очень» и «классика и современность». Удается ли ей это, пока сложно судить. Первая коллекция, созданная Кьюри, повторяла экипировку фехтовальщиц. Стеганые нагрудники стали корсетами, а куртки с асимметричной застежкой — жакетами. Пышные юбки из прозрачного тюля в несколько слоев модельер предложила носить поверх спортивного белья. Изменились и бельевые корсеты — они превратились в полноценные топы.

Разумеется, первая женщина среди креативных директоров ведущего модного дома Франции не стала избегать темы феминизма. В первую коллекцию готового платья, показанную прошлой осенью на Неделе моды в Париже, вошли простые белые футболки с надписью «We Should All Be Feminists». Феминисткам больше не за что критиковать Кристиана Диора: круг замкнулся.

Дом моды Dior показал в Афинах новую коллекцию, посвященную 200-летию греческой революции

Французский модный дом Dior показал в Афинах новую коллекцию под названием Cruise 2022, посвященную 200-летию греческой революции. Шоу Dior celebrates Greece («Диор отмечает праздник Греции») состоялось на знаменитом историческом афинском беломраморном стадионе «Панатинаикос», где в 1896 году были проведены первые в современной истории Олимпийские игры.

Приглашение на модный показ получили лишь 400 гостей со всего мира, поскольку из-за ковидных ограничений Dior решил пригласить только постоянных клиентов, мастеров и художников, которые работали с ним в прошлом или работают с ним в настоящее время, а также представителей музеев, чьи экспонаты послужили источником вдохновения для коллекции на тему греческой национально-освободительной революции 1821-1829 годов. Приглашения на показ отправлялись напрямую из штаб-квартиры модного дома в Париже.

Dior Cruise 2022 Collection

Christian Dior

Среди приглашенных были президент Греции Катерина Сакелларопулу, супруга премьер-министра Греции Марева Грабовски-Мицотакис, президент «Элпиды» («Надежды») — «Общества друзей детей, страдающих от рака», посол доброй воли ЮНЕСКО, меценат Марианна Вардинояннис, министр культуры и спорта Греции Лина Мендони и председатель комитета «Греция 2021» Яна Ангелопулу, занимающаяся мероприятиями празднования двухсотлетия греческой революции. Присутствовали также дизайнеры и модные блогеры, а также вездесущие фотографы, старавшиеся запечатлеть всех знаменитостей.

Как отмечает газета Iefimerida, шоу вышло за узкие рамки модного показа, поскольку французский дом создал его «в честь 200-летия начала греческой революции и роли Греции в формировании европейской культуры».

Созданные для дефиле одеяния воздают почести превосходному ноу-хау греков в ткачестве, вышивке, шелке и ювелирном искусстве с элементами эстетической ценности и качества. Греческие дизайнеры и художники со всех уголков страны — от Эпира и Аргоса до Крита и островов Эгейского моря — сотрудничали с Dior, чтобы коллекция Dior Cruise 2022 показала ценность традиционных местных ремесел, а также древнегреческую эстетику, подчеркивает издание.

Показ проходил на стадионе с зажженными факелами под звуки оркестра, а в конце шоу небо над стадионом озарил красочный фейерверк.

Модный дом Dior отметил, что для этого мероприятия он тесно сотрудничал с греческими археологами и компетентными местными властями, чтобы «обеспечить уважение к монументу и полную сохранность исторического стадиона». Трансляция грандиозного показа шла в прямом эфире в интернете, а для сотен жителей Афин его демонстрировали на больших экранах в парке Культурного центра имени известного греческого магната-судовладельца Ставроса Ниархоса.

Фотосъемка на археологических объектах

Для продвижения новой коллекции французский дом моды получил разрешение на фотосъемку на Акрополе, где он уже проводил историческую фотосессию в 1951 году. Центральный археологический совет, без разрешения которого запрещено проводить какие-либо мероприятия на археологических объектах Греции, одобрил единогласно также фотосъемку Dior в древнем театре «Одеон Герода Аттика» (Иродион) у подножия Акрополя, на Древней Агоре, в храме Посейдона на мысе Сунион и в храме на развалинах древней Немеи на полуострове Пелопоннес.

В свою очередь министерство туризма Греции подчеркнуло, что фотосъемка Dior в Греции является важным событием, «поскольку снимки будут размещены в крупных международных СМИ и будут способствовать рекламе Греции за рубежом и развитию туризма».

Фото: dior.com

История бренда Christian Dior

Кристиан Диор (Christian Dior) 1905-1957 – французский модельер, основатель модного дома Christian Dior.

«Роскошь – это простота», —    говорил маэстро и никогда не отступал от своих слов.

Кристиан Диор родился  21 января 1905 г. во Франции, в маленьком городке Гранвиль. Он был вторым из пяти детей в семье. Его отец занимался торговлей химическими удобрениями, сделав на этом свое состояние. Мать Кристиана была роскошной женщиной, которая умела тратить деньги на красоту и удовольствия. Маэстро любил и восхищался ей, пронеся эти нежные чувства через всю жизнь. 

В 6 лет Кристиан вместе с семьей переехал в Париж. Все шло своим чередом: родители занимались делами, Кристиан готовился к дипломатической карьере, которую ему выбрал отец. Сам будущий кутюрье больше тяготел к искусству: часто посещал музеи и выставки, учился живописи и музыке. В 1925 г. будущий кутюрье оканчивает Свободную школу, а в 1928 г. вместе с своим хорошим другом Жаном Бонжаком открывает художественную галерею, где выставлялись работы  Андре Дерена, Анри Матисса,  Пабло Пикассо.

Все поменялось в один миг: в 1931 г. мать Диора умирает от тяжелого заболевания, а отец, финансировавший галерею,  стремительно теряет свое состояние, через некоторое время заболевая туберкулезом. Кристиан вынежден зарабатывать деньги: он начинает  продавать свои эскизы одежды и шляпок  в журнал Le Figaro Illustre. Быстро его замечает известный модельер Робер Пиге. Но профессиональный путьпрерывается:  Диора призывают в армию, где он служит на юге Франции.

Вернувшись в Париж в 1941 г., Диор вновь погружается в мир моды. Он устраивается в модельный дом Люсьена Лелонга (Lucien Lelong). Год спустя Кристиан создает парфюмерную линию, которая в дальнейшем  станет компанией Christian Dior Perfume. Первыми духами стали Miss Dior, Diorissimo, Diorama. Сам Диор говорил о своих парфюмерных изделиях: «Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи — необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины».

 

Кто создавал украшения Диор?

Первые украшения для Dior были изготовлены домом Gripoix (Maison Gripoix) , который производил бижутерию для Chanel и других домов моды в предвоенные и послевоенные годы, а также главным ювелиром французских кутюрье ХХ в. Робертом Гуссенсом, Его украшения и аксессуары всегда были очень инновационными и смелыми — на грани искусства и ювелирного дела, слияния души художника с руками ремесленника. Он использовал металлические элементы в обрамлении золота; инкрустации драгоценными и полудрагоценными камнями в перемешку с деревом, жемчугом, кожей или мрамором. Его любимым материалом был горный хрусталь.  Месье Бижу, как его называли во Франции, уже сотрудничал с такими модными
домами, как Balenciaga, Schiaparelli, Grès, Rochas и др.

Kramer

Ювелирная компания Крамер была основана Луис Крамером в 1943 г. в Нью-Йорке во время Второй мировой войны. Позднее к Луи присоединились два брата — Морис и Гарри. Изначально небольшая семейная фирма превратилась в довольно крупную компанию по производству украшений. Дизайн большинства изделий придумывал сам Луи.  Крамер создавал украшения, вдохновляясь красотой цветов и пророды.  Изделия бренда Крамер были рассчитаны на разных покупателей. Он виртуозно совмещал бижутерные сплавы с натуральными драгоценными камнями и эмалью. Одной из самых известный серий является коллекция со стразами:насыщенный синий, красный, агеометричныные узоры и анималистичные мотивы.
В 1947 г.  Кристиан Диор представил свою коллекцию «New Look», которая покорила весь мир моды и мир бижутерии в том числе. В 1950 — 1960 гг. компания Крамер стала выпускать бижутерию для Кристиан Диор.   

Украшения, маркированные  «Christian Dior by Kramer» «Dior by Kramer» «Kramer for Dior» имеют очень большую коллекционную ценность! 
Сотрудничество двух компаний было результативным  и продолжалось до закрытия компании Kramer в 1970-х годах.

Henkel&Grosse

В 1955 г.  началось многолетнее сотрудничество дома Christian Dior с  немецкой ювелирной компанией Henkel & Grossе, которая к  30-х годам ХХ вв. уже производила украшения для известных модных домов, как Lanvin и Schiaparelli и заработала репутацию одного из самых уважаемых производителей ювелирных изделий. Компания находилась немецком городе в Пфорцхайме, столице йзолота и часов.  Henkel & Grossе
разработали дизайн и начали выпускать оригинальные украшения со стразами для Dior. Костюмные украшения Grosse обычно производились из ювелирного сплава, покрывались  золотом или родием. Дизайн украшений Гроссе неподражаем: флористические мотивы,  кристаллы, жумчужины, полудрагоценные камни, многоуровневые колье.

Дом Кристиан Диор  – собрал известнихших дизайнеров XX в. В 1953  Ив Сен Лоран, после смерти великого маэстро,  становится ведущим модельером дома Dior. В 1960 го. Марку Боан занимает место Ив Сен Лорана, затем в 1989 г. в модный дом приходит Джанфранко Ферре. С 1996 г. на должность главного модельера приходит Джон Гальяно. 

Интересные факты о Кристиане Диор:

— Диор вдохновлялся цветам!   Неслучайно знаменитый силуэт платьев его самой первой коллекции New Look имеет форму перевернутого венчика цветка. «Не считая женщин, цветы — являются самыми божественными созданиями»

— Диор был очень суеверным человеком. Он верил в силу талисманов и амулетов, носил их с собой. Пятиконечная звезда особый символ для кутюрье. Однажды он подобрал ее на улице, у здания британского посольства в Париже. В тот же вечер он познакомился с бизнесменом Марселем Буссаком, который  поддержал его идею основать собственный модный бренд. Однако прежде чем принять его финансовое предложение, Диор пошел на консультацию к гадалке мадам Долайе, которая убедила его открыть «дом моды Кристиана Диора» — именно с таким названием. Это было не первое и далеко не единственное обращение кутюрье к помощи предсказателей — он пользовался этим всю жизнь.

— Кристиан Диор счит духи — завершающим штрихом к платью. ОН  задумал создать собственный аромат сразу, как только открыл свой дом моды, и в 1947 году с помощью своего друга детства (и бывшего директора парфюмерного бренда Coty) Сержа Эфтлер-Луиша создал духи Miss Dior, аромат которых покорил не одно послевоенное поколение женщин по всему миру. В названии «Мисс Диор» сплелись сразу две сильные привязанности Кристиана — к его младшей сестре Катрин, с которой он был очень близок и которой были посвящены эти духи, и к Англии, отсюда — «мисс», а не «мадемуазель».

информация. Адреса Dior. Новости Dior :: Shopolog.ru

Ателье высокой моды было открыто в Париже, в особняке на Авеню Монтень. В феврале 1947 года Диором была представлена первая коллекция женской одежды, прозванная американскими журналистами New Look, которая произвела переворот в мире послевоенной моды.

Практически сразу после своего создания компания заинтересовалась иностранными концессиями, в первую очередь — массовым производством прет-а-порте по лицензии Dior для крупных американских универмагов. В 1949 году модный дом создавал три четверти экспорта всей продукции модной индустрии Франции.

В середине 1950-х годов в компании работало свыше 900 человек.

Постепенно под маркой Christian Dior стали производиться не только одежда, но и чулки, парфюмерия, декоративная косметика и аксессуары, а позднее — нижнее бельё и средства по уходу за кожей.

В 1955 году Dior начал выпускать губную помаду и собственную линию украшений, впоследствии пополненную коллекциями часов. Шесть лет спустя появился лак для ногтей, а полноценную линию декоративной косметики Dior запустил в 1969 году. В 2006 году компания наладила выпуск косметики для мужчин.

Модным домом Christian Dior на протяжении его истории руководило несколько модельеров: после внезапной смерти в 1957 году основателя дома, Кристиана Диора, ведущим модельером дома был назначен Ив Сен Лоран, пришедший в компанию в 1953 году. После того, как в 1960 году он был призван на военную службу, художественное руководство дома перешло к Марку Боану, который был кутюрье дома «Кристиан Диор» почти 30 лет, пока в 1989 году его не сменил Джанфранко Ферре. В октябре 1996 года на должность главного модельера был утвержден Джон Гальяно. В феврале 2011 года он был отстранен от работы за антисемитские высказывания, в апреле следующего, 2012 года, его пост занял Раф Симонс.

70 % фирмы Christian Dior принадлежит холдингу Groupe Arnault французского предпринимателя Бернара Арно, который является председателем компании.

Christian Dior Perfume.

Парфюмерия Christian Dior занимает 4-е место в мире по объёму продаж.

Парфюмерному дому Dior принадлежат несколько открытий в области получения эссенций ароматов — в частности, эссенций ландыша и ванили. Среди классических ароматов компании — Miss Dior, Diorama, Diorissimo, Dioressence, Diorella — в их названиях обыграна фамилия Кристиана Диора, а флаконы и упаковки выполнены в «фирменном» стиле модельера: сочетание «трианоновского» серого, белого и розового цветов, медальоны a là Людовик XVI, атласные ленточки и упаковка с фактурой рогожки в рубчик «гусиная лапка».

С 2006 года главным парфюмером Christian Dior Perfume является Франсуа Демаши.

Начиная с 1998 года главным дизайнером ювелирных украшений дома «Кристиан Диор» является Виктуар де Кастеллан.

.

В Париже открылся новый бутик Dior • Интерьер+Дизайн

В Париже на Елисейских полях открылся бутик модного дома Dior. Его эффектный изогнутый фасад отсылает к легендарному флагманскому бутику на Авеню Монтень, который сейчас находится на реконструкции.

По теме: Временный бутик-музей Louis Vuitton в Лос-Анджелесе

Центральный элемент трехэтажного пространства площадью 890 кв. метров  — закрученная лентой лестница со стеклянными перилами, объединяющая три уровня. Первый этаж посвящен женским коллекциям креативного директора бренда Марии Грации Кьюри, второй — работам английского фэшн-дизайнера Кима Джонса. На третьем этаже представлены аксессуары и украшения Dior.

Фоном для одежды, аксессуаров, ювелирных изделий и парфюмерии стала сдержанная теплая палитра, разбавленная золотистыми акцентами. Витрины оформлены знаковой «плетенкой» Дома Dior, к этому же узору отсылает и отделка пола, сочетающая бетон и паркет.

Часть стен обтянута тканью toile de Jouy — этот принт Кристиан Диор популяризировал в модных кругах в конце 1940-х, когда использовал его для оформления своего бутика. А после неоднократно применял паттерн в своих коллекциях.

В бутике использована мебель Dimore Studio и Paolo Castelli, предметы, разработанные Филиппом Малуэном, Осанной Висконти ди Модроне, Рами Фишлером, а также вещи из галерей Negropontes и Nilufar.

Новое пространство предлагает покупателям не только готовые предметы, но и услуги по персонализации, в том числе горячую или цифровую штамповку, вышивку и трафаретную печать для различных продуктов, включая сумки и багаж. Кроме того, здесь будут появляться поп-ап проекты, а также эксклюзивные коллекции Dior.

История Дома моды Christian Dior

Christian Dior — всемирно известный французский дом моды, основанный модельером Кристианом Диором. Одежда, обувь, аксессуары, украшения, нижнее белье, косметика и парфюмерия, мобильные телефоны, мужские и женские часы производятся под брендом Christian Dior. Christian Dior — международная компания со штатом 56 тысяч человек, с более чем 60 бутиками по всему миру

Слоган: Я люблю Dior

Владелец компании: Christian Dior S.A., часть LVMH (Louis Vuitton-Moet Hennessy)

Основана 8 октября 1946 г.

Штаб-квартира: Франция.

Кристиан Диор родился в городке Гранвиль на северо-западе Франции (Нормандия) 21 января 1905 года. В 1911 году, когда мальчику было 6 лет, он с семьей переехал в Париж на постоянное место жительства. Еще в детстве цыган предсказал будущее Кристиана, сказав ему, что он останется без средств к существованию, но потом разбогатеет благодаря женщинам.Естественно, 14-летний мальчик в это не верил, потому что дела в семье были более чем хорошими. По настоянию родителей Кристиан готовился стать дипломатом, для чего в 1920 году поступил в бесплатную школу политологии. Однако этим Диор ограничился, потому что эта сфера его мало интересовала.

С детства увлекался искусством и мечтал связать с ним свою жизнь. Вместо изучения географии, политики и других наук, необходимых дипломату, Диор и его друг открыли картинную галерею, в которой продавали произведения искусства своих современников и антиквариат.

В 1929 году галерея перестала существовать. из-за экономического кризиса. Затем модельер начал продавать эскизы Парижские Дома моды и иллюстрации на страницах журнала Le Figaro. Как В результате его талант был замечен Марселем Буссаком, текстильным магнатом, который финансировал собственный дом моды Christian Dior.

Первая коллекция

В феврале 1947 года Dior представил первую коллекцию женской одежды, которую журналисты сразу окрестили «New Look».Журнал писал: «Dior спас Париж, как Париж был спасен в битве на Марне».

Коллекция произвела революцию в мире послевоенной моды. Разоренная Франция, привыкший к скромным и практичным стилям, был просто очарован шикарной женственной модели из дорогих тканей с упором на осиную талию, длинные перчатки и элегантные головные уборы. Dior вернулся к французской моде, роскоши и изысканности и стал настоящим диктатором моды на следующее десятилетие.

Великий мастер своего времени Баленсиага признался, что нашел обработка ткани ужасная.Многослойная подкладка из тика, плотного льна, тюля. противоречит основному кредо Balenciaga: «пусть ткань говорит для себя ». Но самая резкая критика была от Шанель: «Диор? Он не одевает женщин. Он набивает их.»

Тем не менее, несмотря на критику, платья от Dior стали невероятно популярны, женщины соперничали за право покупать их.

В 1949 году Кристиан Диор владел 75% всего французского экспорта модной одежды. в в том же году, согласно опросу Французского института социологических исследований. исследование Gallup Dior вошел в пятерку самых известных людей мира.

Dior хорошо знала рынок. Он представил совершенно новый тип презентация, не имевшая ничего общего с степенными, спокойными довоенными модными показами. В Модели Dior были театральными, величественно проплывавшими мимо зрителей. Модели сменяли друг друга так быстро, что перехватило дыхание, в это время прозвучало причудливые имена: «Номер один: Верди! Номер два: Перголези! Номер три: Вагнер! ». Это представление могло длиться до двух часов и никогда не становилось скучный.

Каждые полгода Dior предлагает новое направление. Он был первый кутюрье, который от одной коллекции к другой мог в корне изменить длина юбки и даже весь силуэт. Кстати, дизайнеры Дома Dior впоследствии создали традиции моды каждого сезона. шоу (зимой на следующее лето, а летом — на следующую зиму).

Парфюмерия, косметика и ювелирные изделия

Немедленно после первого оглушительного успеха Диор выпустил свой первый аромат.Эти были мисс Диор, их тонкий аромат с ароматом ландышей был в сочетании с новым силуэтом, легким и воздушным. «Духи — непревзойденный оттенок. женской индивидуальности, последний штрих образа », — любил повторять Диор.

После Miss Dior, Были и другие легендарные ароматы — Diorama, Diorissimo, J’adore.

ОТКРЫТИЕ АВЕНЮ МОНТАН МАГАЗИН

Dior открывает новый флагманский магазин между авеню Монтень и улицей Франсуа лер в 1955 году.Также отмечается год запуском дебютной помады Dior. Будет создана линейка косметических средств. В том же году будущий дизайнер Ив Сен-Лоран становится первым и единственным помощник Кристиана Диора в 19 лет.

Сам Кристиан Диор признавал только ручную работу, поэтому каждый предмет в его мастерских создавался кропотливой работой высокопрофессиональных профессиональные портные. Таким образом, кутюрье не допустил к выпуску произведений дизайнерского искусства. превращаются в бездушные штампованные вещи. Диор всю жизнь работал не покладая рук, что впоследствии отрицательно сказалось на его здоровье.В 1957 году он внезапно скончался, когда он был на курорте в Италии. После смерти Кристиана Диора его молодой преемник Ив Сен-Лоран, возглавить пришел модельер марки Dior.

Ив Сен-Лоран (1957-1960)

Saint Laurent представил Dior в новое и неожиданное направление. Его первая коллекция, ligne Trapèze. (линия трапеции), оставив сзади стянутую талию и представив объемную трапецию силуэты, которые скрывали, а не демонстрировали женскую форму.Когда Сен-Лорана призвали на войну за независимость Алжира в 1960 году, знатоки приветствовали своего преемника Марка Бохана с распростертыми объятиями. Славится утонченная и элегантная чувственность, его назначение вернуло модный дом женская репутация.

Марк Бохан (1960-1989)

Марк Бохан возглавил Дом моды по почти три десятилетия (до 1989 г.) французский дизайнер представил так называемые Slim Look — более гибкая и мягкая адаптация канонического силуэта Dior.Благодаря такому ходу в круг известных клиентов Дома вошли Принцесса Монако Грейс, Софи Лорен и Марлен Дитрих. Между В 1967 и 1975 годах размер бренда резко увеличился: коллекции прет-а-порте. были представлены, первый магазин Baby Dior был открыт в Париже и Christian Dior Homme был успешно запущен. Магазины открылись в Лондоне, Нью-Йорке и Гонконге.

Джанфранко Ферре (1989–1996)

Преемником Bohan стал итальянский Gianfranco Ferre — первый иностранный дизайнер, приглашенный для работы в Christian Dior.Джанфранко Ферре не сразу согласился стать креативным директором Christian Dior: впервые ему предложили эту должность в 1986 году, но затем он отказался. В 1989 году он занял пост дизайнера Кристиана Диора и представил коллекцию, ознаменовавшую возвращение стиля Диора. Во время работы в Christian Dior Ферре получил премию Golden Thimble Award, став его первым итальянским владельцем. В 1996 году ходили слухи, что Ферре уйдет из Christian Dior. Они оказались правдой: вскоре дизайнер покинул компанию, чтобы, по официальной версии, сконцентрироваться на работе собственного бренда.

Джон Гальяно (1996-2011)

Джон Гальяно был следующим в очереди, чтобы возглавить лейбл, и в 1996 году он сразу же попал в заголовки газет, когда принцесса Диана надела первое платье от кутюр, которое он разработал. Также в его списке похвал был запуск фирменных седельных сумок, которые стали неизменными фаворитами. Сумка с повторяющимся логотипом и оригинальной формой с небольшим плечевым ремнем была выбрана такими иконами стиля начала нулевых, как Сара Джессика Паркер, Сиенна Миллер и Миша Бартон.

В его подходе была противоречивая сторона; его коллекции были театральными и часто более артистичными, чем те, которые можно было носить. Он работал с фотографом Ником Найтом над созданием смелых, эффектных кампаний с сексуальным, иногда вдохновленным панком поворотом. Несмотря на свой талант, Гальяно оставил лейбл в облаке после увольнения за антисемитские заявления на видео, снятом пьяной ночью.

Билл Гайттен (2011-2012)

После ухода Гальяно команда дизайнеров бренда временно перешел к его заместителю Биллу Гайттену.Несмотря на то, что он был знаком с Джоном Гальяно около тридцати лет, и семнадцать из них была его правая рука, Гайттен сразу же перестал разговаривать со своим бывшим начальником. после скандала. Первая собственная его коллекция была встречена негативно, потому что очевидного сходства со стилем Гальяно, следующие были встречены круто, из-за чрезмерного использования прозрачных материалов.

Раф Симонс (2012-2015)

Раф Симонс назначен артистом директор отдела высокой моды, прет-а-порте и аксессуаров для женщин коллекции 2012г.

Он старался различать сам Гальяно со дня его назначения художественным руководителем в 2012. Не менее блестящий, но заметно более сдержанный, Simons’s коллекции можно было носить, а показы на подиумах приносили драму. Его хитрый, часто тактильные коллекции привлекали внимание знаменитостей в первом ряду, которые в том числе Дженнифер Лоуренс и Рианна.

За три с половиной года творческого руководства домом, продажи Christian Dior выросла на 60%.Однако, несмотря на невероятный успех, он уволился по личным причинам в 2015 году.

Мария Грация Кьюри (2016-настоящее время)

После этого было много споров о том, кто должен взять на себя ответственность. Много Спекуляции окружали Риккардо Тиши из Givenchy и Фиби Фило из Селин. Мария Грация Кьюри, бывший со-креативный директор Valentino, стала первой женщиной, возглавившей лейбл в 2016 году, и до сих пор удерживает положение сегодня.

«Я здесь не потому, что я женщина, а потому, что я хорошо умею то, что я делаю», Чиури рассказала Vogue за кулисами своего показа весна / лето 2018, который показала знаменитую футболку We Should All Be Feminists.Ее подход буквальный, непримиримый и вдохновленный уличной модой, но внешний вид одинаково уверенные, как оригинальные силуэты песочных часов, придуманные основателем.

Кьюри доказывает, что первоначальный посыл Кристиана Диора — идея расширения прав и возможностей женщин — живет 70 лет спустя и теперь призван находить отклик у современной женщины.

История марки: Dior

Сейчас это невозможно представить; мир без Dior . Бренд, подаривший нам «New Look», великолепную моду, культовые сумки, восхитительные духи, потрясающий макияж и многое другое.Однако у Christian Dior было немало неудач, ему потребовалось четыре десятилетия, чтобы стать известным дизайнером, которым он является до сих пор.

Молодежь христиан

Кристиан Диор родился в 1905 году в Гранвиль , небольшом городке на побережье Нормандии во Франции. Его семья была очень богатой благодаря успешной компании по производству удобрений. Семья Диор переехала в Париж в 1910 году, где вырос Кристиан. В детстве он всегда увлекался искусством и действительно хотел стать архитектором.Но его родители ценили хорошее образование, поэтому под небольшим давлением Кристиан начал изучать политологию. Страсть к искусству никогда не угасала, и после окончания школы в 1928 году Кристиан открыл небольшую картинную галерею с финансовой помощью своего отца.

Семейное фото семьи Диор и фото Кристиана Диора во время эскиза — от Houte Couture News

Неудачи перед модой

30-е годы не были удачными для Christian Dior.После Великой депрессии его брат и мать скончались, бизнес его отца рухнул, и Кристиан был вынужден закрыть свою художественную галерею. Он продавал модные эскизы домам высокой моды, чтобы заработать немного денег, в 1937 году он начал работать на модельера Роберта Пике. К сожалению, начало его модной карьеры было приостановлено началом Второй мировой войны. В 1940 году его призвали в армию, где он служил офицером. Он ушел из армии, проработав два года, и получил возможность работать у модельера Пьера Бальмена в качестве одного из главных дизайнеров дома.

Когда война закончилась, Франция была в руинах, однако это также означало, что появились возможности для нового (модного) бизнеса. Друг детства Кристиана по имени Марсель Буссак был владельцем компании по производству одежды «Phillippe et Gaston». После войны дела шли неважно, и Марсель попросил Кристиана помочь ему с новым дизайном. Именно здесь Кристиан Диор наконец-то получил шанс выпустить свою первую собственную коллекцию.

Шаг в мир моды

« La Ligne Corolie » — это название первой коллекции Кристиана Диора, выпущенной в 1947 году.И хотя эта коллекция принесла ему всемирную известность, мало кто знает ее под этим именем. Благодаря американскому изданию журнала Harper’s Bazaar он получил всемирную известность как « New Look ». New Look имел большой успех, он изменил модную сцену после Второй мировой войны и состоял из изысканного пошива в сочетании с роскошными тканями. Такие особенности, как округлые плечи, завязанная талия и широкая юбка А-силуэта, были явно революционными в 40-х годах.

«Это настоящая революция, дорогой христианин! У твоих платьев такой новый вид! » — Кармел Сноу, бывший главный редактор американского издания Harper’s Bazaar, 12 февраля 1947 года.

Некоторые образы из первой коллекции Кристиана Диора, известной как «New Look» — от Harpers Bazaar

Мгновенная популярность New Look стала заметной среди женщин во всем мире. Dior особенно сильно повлиял на мир моды в США и Европе. От швеей просят повторить стиль Dior, но, конечно, за меньшую цену, чем от кутюр. Это одна из причин, по которой Кристиан Диор каждый год менял свой стиль.

Много разных стилей

В отличие от его простого и стильного New Look, осенняя коллекция 1948 года подчеркнула декольте и заиграла вышивками (рисунок). В 1949 году была выпущена коллекция, вдохновленная римской мифологией. Платья, украшенные лепестками, блестками, стразами и жемчугом, были замечены на подиумах. Одно из платьев из этой коллекции под названием «Junon» до сих пор является источником вдохновения для многих портных. 1950-е снова показали изменение стиля Dior.Коллекция с обтекаемыми и скромными силуэтами, вдохновленная мужскими смокингами. Еще одна коллекция с акцентом на очень четкие контуры, плотно облегающие тело, или коллекция, вдохновленная цветами, с роскошными размерами. Dior был элегантным, архитектурным и имел бесконечное количество женственных коллекций.

Пара культовых образов от Christian Dior. Слева направо: барный костюм из коллекции New Look, коллекция 1948 года с вышивкой и платье Junon из коллекции 1949 года.- по DW

Реальное изменение

Хотя Диор любил обновлять коллекцию. Всегда можно было увидеть «оригинальный» Dior, стиль New Look. Фактические изменения в его творчестве наблюдались в середине 50-х годов. Когда Кристиан начал работать со своим новым первым помощником Ивом Сен-Лораном. Стиль Dior стал минималистичным, вдохновленным мужским гардеробом, сосредоточенным на непринужденности, постепенно отходя от линии New Look с прямыми фасонами. Но классические вещи по-прежнему пользовались большим спросом.

Интересный факт: Дом Dior стал первым модным домом, который сочетал различные аксессуары со своими коллекциями одежды. Они начали разрабатывать сумки, обувь, косметику и парфюмерию.

Всего за десять лет Christian Dior превратился в ведущую икону моды. Рядом с его большим успехом в мире моды. 4 марта 1957 года Кристиан Диор даже стал первым кутюрье, появившимся на обложке журнала Time. К сожалению, Кристиану недолго удалось насладиться модной славой, в 1957 году он внезапно умер от сердечного приступа.К счастью, незадолго до своей смерти он назначил Ива Сен-Лорана своим преемником.

Три самых знаковых сумки, созданных Dior за эти годы; Lady Dior, сумка Saddle и сумочка — от Etoile

Dior без Кристиана
Дом Dior продолжал пользоваться успехом даже после смерти Кристиана Диора. За последние 60 лет у Dior было несколько креативных дизайнеров, каждый из которых привносил в компанию что-то новое, помогая компании расти с каждым годом.21-летний Ив Сен-Лоран проработал в Dior два года, пока не был призван в армию. Его преемником стал Марк Бохан, проработавший креативным дизайнером Dior 28 лет. Марк Бохан продолжил работу с традиционной изысканностью и элегантностью, начатой ​​Кристианом Диором.

Французский бизнесмен и коллекционер произведений искусства Бернар Арно купил Дом Dior в 1984 году, и Джанфранко Ферре был объявлен новым креативным директором. Он разработал несколько коллекций, которые показали его любовь к барокко.В 1996 году креативным директором был назначен британский модельер Джон Гальяно. Раньше он работал в Givenchy, а в Dior получил признание за свои коллекции Haute Couture и ready-to-wear. Однако в 2011 году Джона Гальяно уволили из Dior из-за его антисемитских высказываний. Его бывший помощник Билл Гайттен на короткое время стал временным дизайнером, прежде чем было решено, что Раф Симонс станет новым креативным дизайнером. Раф Симмонс покинул Dior через три коротких года, чтобы сосредоточиться на собственном бренде.

Фотография основателя Дома Dior; Кристиан Диор и нынешний креативный директор; Мария Грация Кьюри — от Fashionboss

Сейчас Dior
Немногим более полугода Dior работала без креативного директора, пока в июле 2016 года не был назначен итальянский дизайнер Мария Грация Кьюри. Мария Грация Кьюри начала свою карьеру в Fendi, а ранее также работала в Valentino. Она известна своими красивыми вышитыми узорами, а ее платья часто можно увидеть на красных дорожках в Голливуде.За то короткое время, что Мария была креативным директором Dior, она уже оказала большое влияние на модный дом, и не только своей модой.

Мария также использует взлетно-посадочную полосу как свою платформу, чтобы выступить за расширение прав и возможностей женщин и феминизм. Ее видение — создавать модную одежду, совместимую с образом жизни современной женщины. Она видит, что каждая женщина уникальна, и хочет строить свою моду, основываясь на этой идее. Она противостоит представлению о моде, предназначенной только для женщин с супертонкими телами, и надеется создать моду, которую сможет носить любая женщина, независимо от ее размера!

Дом моды Christian Dior по-прежнему остается одним из самых важных лидеров в мире моды.Одно остается неизменным, несмотря на то, что на протяжении многих лет в нем было много разных креативных директоров. Dior продолжит удивлять нас своим дизайном, но при этом останется утонченным, утонченным и интригующим, всегда заставляя нас быть в напряжении.

Не терпится найти свой собственный восхитительный предмет от Dior? Ознакомьтесь с нашей коллекцией , и вы можете найти ее раньше, чем вы думаете.

С любовью, Джессика

Источники:
theculturetrip
биография
vanfransebodem
ladyjojosboutique
catwalkyourself
fashionnetwork
lovehappens

Краткая история Dior.Культовый дом моды из… | by Lu Mar

Легендарный дом моды с точки зрения историков

Фото Томаса Лойтхарда на Flickr

«Dior — это уникальный для нашего времени проворный гений с волшебным именем, сочетающим в себе Бога и золото» — Жан Кокто

Всего за одно десятилетие работы Кристиана Диора над своим брендом Dior, в период с 1947 по 57 год, продолжительность его работы была недолгой. Но в это время он стал иконой моды, и его ведущий парижский дом моды действительно выдержал испытание временем.Благодаря невероятным креативным директорам, таким как Ив Сен-Лоран, Dior — это бренд элегантности, традиций и женственности.

Dior как бренд и эстетика известен возрождением традиционных силуэтов, которые по сравнению с современными тенденциями выглядят инновационными и классическими. Эти сопоставления убедительно подтверждают, почему Dior сделал такой штамп в индустрии моды всего за одно десятилетие. Роскошное воплощение коллекции создает ощущение полного противопоставления послевоенной эпохе.

«… мода рождается из мечты…» — Christian Dior

Перед тем, как ворваться в мир моды, Диор содержал небольшую художественную галерею, которую его отец купил для него. Он и его друг управляли этой галереей, в которой продавали работы таких художников, как Пабло Пикассо. Его влечение к искусству и сопутствующее ему творчество подтверждается его преданностью этой галерее. Очевидно, то, что его отец купил для него картинную галерею, демонстрирует привилегии и богатство, которые существовали до Кристиана Диора до Великой депрессии в 1929 году.Некоторые приписывают роскошный дизайн Диора его невероятно привилегированному воспитанию.

Однако Великая депрессия 1929 года привела к краху бизнеса его отца и, как следствие, закрытию его картинной галереи. Именно в этот момент он работал с модельером Робертом Пиге перед военной службой Dior в 1940 году. Это ознаменовало прорыв Dior в модную индустрию и его роль дизайнера.

Два года спустя, в 1942 году, он работал у кутюрье Люсьена Лонга в качестве главного дизайнера у Пьера Бальмэна (да, основателя модного дома Balmain.) Это было 16 декабря 1946 года, когда Диор основал дом Christian Dior.

Сам Диор был известен своей суеверностью, поэтому в каждой коллекции у него были определенные привычки. Например, на каждом показе по крайней мере одна модель носила его любимый цветок, лилию, в каждой коллекции должно было быть пальто, названное в честь его места рождения, Гранвилля, и он никогда не начинал показ, не посоветовавшись со своим карт-ридером.

В 1957 году Кристиан Диор встретился с Люсьен Матье-Сен-Лоран, матерью Ива Сен-Лорана, чтобы сказать ей, что она выбрала Сен-Лорана своим преемником в Dior.Она сказала, что была озадачена этим замечанием, поскольку Диору было всего 52 года. Но вскоре после этого, в течение того же года, Диор перенес сердечный приступ со смертельным исходом в возрасте 52 лет, в результате чего Ив Сен-Лоран стал художественным руководителем всего лишь в 21 год.

Фото Кристины на Flickr

Первая коллекция Кристиана Диора называлась «Corolle», что в переводе с английского означает «венчик» , который по сути представляет собой лепестки на цветке. Это намекает на красивые цветочные силуэты, которые сделали его платья такими знаковыми.В основном образы лепестков в полных юбках.

Официальным годом зарождения его модного дома считается 1947 год, когда он выпустил свою первую коллекцию.

В среднем на платье использовалось около 20 ярдов ткани. Для справки: в среднем платье прямого кроя будет использовать пару ярдов ткани, так что это было серьезным противоречием послевоенным ограничениям на ткань. Тем не менее, это фактически служило Парижу столицей моды, поскольку он замаскировал и противопоставил послевоенную реальность страны и Европы богатству и упадку.Возрождение идеи, что Париж был роскошной столицей моды Европы или, возможно, всего мира.

«В его творении есть ядро, вокруг которого вращаются или, в лучшем случае, развиваются все изменения». — Ричард Харрисон Мартин

На его дебютном показе был создан культовый образ Dior. Этот культовый образ — платье с юбкой длиной до щиколотки, резко зауженной талией и более широким бюстом. Отсылка к прошлому и создание нового настоящего.

Фотография Кристины на Flickr

Miss Dior — культовый дебютный аромат Dior, который продается по сей день, несмотря на его дебют в 1947 году.

Во время войны дизайнеры были в некотором моральном конфликте, поскольку экономика во Франции и по всей Европе не учитывала роскошную моду. Работая на Люсьена Лонга, Диор одевал жен нацистских офицеров и французских коллаборационистов, чтобы сохранить индустрию моды.

Тем временем младшая сестра Диора Екатерина была схвачена гестапо за присоединение к французскому Сопротивлению, в результате чего ее заключили в концлагерь Равенсбрюк. К счастью, она выжила и была освобождена в 1945 году, спустя 2 года ее брат Кристиан назовет свой дебютный аромат в честь нее.Говорят, что сила его сестры вдохновила его сильные женственные силуэты.

Показ Dior посвящен личной и личной моде после пандемии

ПАРИЖ, 5 июля (Рейтер) — Французский дом моды Christian Dior открыл Парижскую неделю моды в понедельник с личного показа на подиуме, собравшего знаменитостей в первые ряды. попытка возродить прикосновение допандемического гламура.

Актрисы Джессика Честейн, Кара Делевинь, Моника Беллуччи и Флоренс Пью были среди ограниченной публики, выстроившейся на подиуме коллекции высокой моды Dior Осень / Зима 2021-2022.

«Я просто очень счастлива находиться в комнате с людьми и смотреть на невероятные произведения», — сказала Честейн после шоу, которое, по ее словам, было ее первым публичным мероприятием после пандемии.

Дизайнер Мария Грация Кьюри сказала Reuters, что хочет, чтобы ткани были на переднем плане и по центру. Зрители в комнате могли оценить детали и тактильный характер ткани таким образом, что это невозможно сделать в Интернете или на видеозаписи.

Твидовые ансамбли, от курток до шляп, напоминающих шлемы для верховой езды, вышли на сцену в лоскутном одеяле приглушенных тонов.

Модели продемонстрировали растительные принты на бархатном и атласном пальто. Для вечерних образов были длинные юбки, расшитые перьями, и длинные прозрачные плиссированные платья из шелковой марли.

Модели представляют творения дизайнера Марии Грации Кьюри в рамках показа ее коллекции Haute Couture Fall / Winter 2021-2022 для модного дома Dior в Париже, Франция, 5 июля 2021 года. REUTERS / Sarah Meyssonnier

Подробнее

В прошлом месяцев модные бренды демонстрировали свои коллекции только в онлайн-форматах, например в короткометражных фильмах.

По мере развития вакцинации и ослабления ограничений мода на цыпочках возвращается на традиционные подиумные показы, пока смешивает живую аудиторию и онлайн-презентации.

«Мы все очень эмоциональны», — сказал Чиури.

«Так много людей работают над коллекцией. Мы были счастливы создавать красивые фильмы, но это было немного безлично. [Все] действительно гордятся тем, что увидели шоу, были за кулисами, живи моментом с нашими клиенты, пресса, наши друзья.«За полтора года мы потеряли много этих человеческих контактов», — сказала она. Компания Dior, владеющая LVMH (LVMH.PA), устроила шоу в садах парижского музея Родена внутри временного сооружения, покрытого вышивкой. работы французской художницы Евы Жоспен и индийских мастериц.

Неделя моды в Париже продлится до 8 июля.

Отчет Летиции Волга, редактирование Кристиана Лоу и Джайлза Элгуда

Наши стандарты: принципы доверия Thomson Reuters.

Почему Раф Симонс покидает Christian Dior

Раф Симонс покидает Christian Dior.

Сидней Толедано, генеральный директор парижского дома моды, сделал заявление сегодня. Решение 47-летнего Саймонса не продлевать контракт вызывает удивление. С тех пор, как он пришел к власти в апреле 2012 года, Dior процветал под его творческим контролем. И Саймонс, казалось, тоже преуспевал: впервые в сплетенном мире моды не было слухов о расколе или слухов о том, что Саймонс уйдет.

На самом деле, как раз наоборот. После весеннего показа Dior в Париже 2 октября — последнего, как выяснилось, Симонса — председатель LVMH Бернар Арно за кулисами хвалил дизайнера, хотя он уже сказал Арно и Толедано, что планирует уйти.У Саймонса всегда были теплые отношения как с мужчинами, так и с дочерью Арно, Дельфиной, которая участвовала в его приеме на работу. Он придал богатому романтическому наследию Dior — широкие юбки, приталенный пиджак Bar, цветы — современную грань, без драматизма и личных излишеств своего предшественника Джона Гальяно, уволенного в 2011 году. Действительно, канат Саймонса идет между реальностью. и высокая мода не только казалась новой и направленной, но и способствовала росту продаж на 60% с 2011 года, как недавно заявил Толедано французской газете.За последний финансовый год выручка Christian Dior Couture выросла на 18 процентов до 1,94 миллиарда долларов. По этим и другим причинам Толедано и Арно летом и в сентябре пытались убедить Симонса остаться.

Так что же стоит за его решением? И что будут делать Саймонс и Диор дальше?

На второй вопрос некоторое время не будет ответов. Саймонс, который был недоступен для комментариев, скорее всего, сосредоточится на своем авангардном мужском лейбле, базирующемся в Антверпене. У него, несомненно, есть неконкурентное соглашение с Dior, которое запрещает ему работать на другой бренд в течение нескольких месяцев, а возможно, и года.Почти наверняка он захочет снова заняться женской модой, возможно, с другим набором задач, чем в Dior или Jil Sander, где он работал с 2005 по 2011 год.

Кто станет его преемником в Dior? Всплывет множество имен. Один из них — Риккардо Тиши из Givenchy. Его показ в Нью-Йорке в сентябре, на котором присутствовали топ-менеджеры LVMH, казался платформой для серьезного карьерного роста. Но подходит ли его темная, пропитанная религией эстетика хорошенькому Диору? И сможет ли Толедано установить взаимопонимание с Тиши, как он так легко сделал с Саймонсом? Другая возможность — Фиби Фило из Селин.Ее одежда, подходящая для женщин, вызывает ажиотаж, и она мастер аксессуаров, но хотя было бы интересно увидеть женщину в Dior, лондонский Филон может сопротивляться идее проводить больше времени в Париже — и быть ответственным за многих. больше шоу, чем сейчас у Селин.

И это возвращает нас к первому вопросу: Почему? Хотя Саймонс редко выражал сожаление в интервью по поводу загруженности Dior — шесть показов в год, два из которых были связаны с особой утонченностью от кутюр — он откровенно сказал о давлении, которое это оказывает на творческий процесс.Падение Гальяно заставило людей усомниться в том, сколько стресса испытывают дизайнеры, но Саймонс жаловался не на это. Он, конечно, говорил о стрессе, но у него было достаточно личных ресурсов, чтобы справиться с этим — стабильная личная жизнь, близкие дружеские отношения, насчитывающие 35 лет, непреодолимое чувство долга по отношению к Dior и людям в его ателье. Последнее было очевидно в Dior и I , документальном фильме, который был снят во время его первого сезона в качестве художественного руководителя. Ему не нравились старые модные формальности, вроде того, что к нему обращались «месье».«Он не хотел ни чувствовать себя изолированным, ни делать моду вне пределов досягаемости. Как Толедано сказал сотрудникам фильма: «Давайте назовем его Раф в знак современности».

Но Саймонс был разочарован нехваткой времени на творчество. К своему дебютному шоу в июле 2012 года у него было восемь недель на подготовку, но вскоре они сократились вдвое, учитывая другие требования в его расписании. «Это нормально, — сказал он мне несколько месяцев назад во время интервью журналу System , которое выйдет в начале ноября, потому что рабочие кабинеты Dior и их сеть поставщиков могут работать с невероятной скоростью.Но, как он тогда сказал: «Когда ты проводишь шесть концертов в год, времени на весь процесс не хватает. Технически да — люди, которые делают образцы, сшивают, они могут это делать. Но у вас нет времени для инкубации идей, а время инкубации очень важно. Когда вы пробуете идею, вы смотрите на нее и думаете: Хм, давайте отложим ее на неделю и подумаем позже . Но это невозможно, когда над всеми коллекциями работает только одна команда «.

Его решение заключалось в том, чтобы в прошлом году сформировать две дизайн-студии, чтобы они чередовались по коллекциям.По его словам, это очень помогло, но он, похоже, все еще сомневался в ценности создания такого количества шоу, и не было ли самообманом думать, что свежие идеи могут возникать такими темпами. «Потому что я не из тех, кто любит все делать так быстро, — сказал Саймонс. «Думаю, если бы у меня было больше времени, я бы отказывался от большего количества вещей и предлагал другие идеи или концепции». Он добавил: «Я думаю, что могу справиться с самыми высокими ожиданиями в бизнесе, такими как массовые блокбастеры, коммерческая одежда, большие концепции.Но я не думаю, что это обязательно сделает вас лучшим дизайнером ».

Может быть, но можно было бы возразить иначе — что давление Dior сделало Саймонса более опытным, более интуитивным. Его последняя коллекция от кутюр в июле наложила некую фламандскую неподвижность на объемы Dior New Look, в результате чего были созданы безмятежно простые платья с почти декадентскими накидками. Саймонс сказал, что это его любимое шоу. Это также оказало заметное влияние на сентябрьские коллекции в Нью-Йорке, что привело к появлению множества платьев Guinevere.

Тем не менее, несмотря на безграничное мастерство Dior и большую свободу изобретать свою моду, творческий контроль Саймонса не распространялся повсюду, и, возможно, это его тоже огорчило. Некоторые области, например дизайн магазинов, были ему недоступны. Между имиджем Dior на подиумах и имиджем бренда, представленным, скажем, в рекламе парфюмерии знаменитостей, уже давно существует небольшое расхождение — разрыв, который на самом деле был шире и страннее в первые годы существования Гальяно. Фило, напротив, кажется, имеет большое значение в общем имидже Селин — от рекламы до интимного масштаба ее шоу и прохладной элегантности новых выставочных залов компании в Париже.Но Dior — гораздо более крупный и сложный бизнес — гордость Арно, виртуальная вотчина на авеню Монтень — и кажется маловероятным, что одному человеку, каким бы желающим и восхищавшимся он ни был, когда-либо было предоставлено слишком много власти.

Так что, возможно, после трех с половиной лет в Dior Саймонс почувствовал, что это не лучшее место для него. Означает ли уход от одного из великих домов Парижа к отказу от модели последних 20 лет — громкого шоу и престижного люксового бренда? Нет, это было бы преувеличением.Но это говорит о том, что уравновешенный Саймонс стремится к лучшему чувству меры — меньше шоу, больше времени на создание — а вместе с этим — большему контролю и личному удовлетворению.

В заявлении, опубликованном сегодня, Саймонс сказал: «После тщательного и долгого размышления я решил оставить свою позицию креативного директора коллекции Christian Dior Couture Women. Это решение полностью и в равной степени основано на моем желании сосредоточиться на других интересах в моей жизни, включая мой собственный бренд, и на увлечениях, которые заставляют меня выходить за рамки моей работы.Christian Dior — выдающаяся компания, и для меня было огромной привилегией написать несколько страниц этой великолепной книги. Я хочу поблагодарить месье Бернара Арно за доверие, которое он оказал мне, предоставив мне невероятную возможность работать в этом прекрасном доме в окружении самой удивительной команды, о которой можно только мечтать. У меня также была возможность за последние несколько лет извлечь выгоду из лидерства Сидни Толедано. Его вдумчивое, сердечное и вдохновенное руководство также останется одним из самых важных событий в моей профессиональной карьере.”

ГЕЙЛЕТТЕР

Кристиан Диор (дизайнер). Бар, дневной ансамбль весна-лето 1947, коллекция по образцу Рене 1955.

Дом Dior , основанный в 1946 году одноименным брендом Christian Dior , не нуждается в представлении, но на случай, если вы не знакомы, Дом Dior: семьдесят лет высокой моды — это щедрое введение в мир моды. захватывающая эволюция одного из самых престижных домов моды. Dior — это титан индустрии моды, который неизменно может похвастаться успешными линиями готовой одежды, парфюмерии, кожгалантереи, аксессуаров, часов, ювелирных украшений и, конечно же, высокой моды.Вместе с Национальной галереей Виктории , Dior выпустил эту совершенно новую великолепно сконструированную книгу, чтобы отпраздновать свое 70-летие.

В предисловии директор Национальной галереи Виктории Тони Элвуд, пишет: « Это полностью иллюстрированное издание… исследует богатую историю модного дома, дизайнерские коды, синонимичные с Домом Dior, понимание Мастерские Dior ателье и роль, которую аксессуары и парфюмерия сыграли в создании образа Dior в целом.”

Автор: Кэти Сомервилль , Лидия Камицис и Даниэль Уитфилд , Дом Dior разбивает каждую эпоху дома с момента его создания в 1947 году, разделенный на разделы и темы, основанные на владении многих легендарные креативные директора дома: Christian Dior (1946–1957), Yves Saint-Laurent (1957–1960), Marc Bohan (1960–1989), Gianfranco Ferré (1989–1997), Джон Гальяно (1997–2011), Билл Гайттен (2011–2012), Раф Симонс (2012–2015) и первая женщина-креативный директор Dior, Мария Грация Кьюри (2016 – настоящее время).

Манекены Christian Dior в салоне штаб-квартиры Дома Dior. 30 Авеню Монтень, Париж, 1957 год. Фотография Лумиса Дина, опубликована в журнале LIFE 1957 года.

Джон Гальяно (дизайнер), образ 12, ансамбль жакета и юбки 2009, весна-лето 2009, коллекция Dior Heritage, Париж.

Внутри ателье Дома Dior, гр. 1950.

Кристиан Диор (дизайнер).Бар, дневной ансамбль, дизайн 1947 г., производство 1987 г., линия Corolla (Corolle), весна-лето 1947 г.

Christian Dior драпирующая ткань поверх модного манекена Sylvie c. 1948.

Кристиан Берар. Иллюстрация бара, дневной ансамбль 1947.

В книге подробно рассказывается об историческом и культурном значении эпох моды Dior в сочетании с полностраничными изображениями современных коллекций.На одном из самых ярких снимков в книге, сделанном фотографом Сабин Вайс , запечатлен молодой, уравновешенный Yves Saint-Laurent в окружении « домашних манекенов в трапециевидной линии, коллекция Dior Heritage весна-лето 1958, Париж, ». ” Фотография олицетворяет роскошь: на ней изображена элегантная комната, позолоченная в белом и серебряном цветах, с Лораном в центре тринадцати красивых женщин, все они одеты в его платья от кутюр, платья и пальто, разработанные и изготовленные за его короткую карьеру в Dior.Это знаменательная фотография, на которой Лоран — всего лишь прыжок, прыжок и прыжок от премьеры своего собственного одноименного бренда и, в конечном итоге, навсегда изменивший ландшафт моды.

В «Послании от Dior», предшествующем изображению, генеральный директор Dior Сидни Толедано пишет: « как защитник исключительного французского мастерства высокой моды, Кристиан Диор был революционером, провидцем моды. Его наследие настолько богато, что оно никогда не переставало вдохновлять различных креативных директоров, сменивших его в Dior .”

Эта книга предлагает наиболее полный и детально описанный рассказ обо всей истории дома. Это роскошное, показное и авангардное здание, мало чем отличающееся от самой иконы Maison Christian Dior.

Кристиан Диор регулирует аксессуары платья Zaire на своем звездном манекене Victoire во время репетиции показа высокой моды осень-зима 1954 года.

Шляпа Christian Dior, коллекция от кутюр весна-лето 1956 года.Линия Fleche.

Джон Гальяно (дизайнер). Look 25, весна-лето 2011.

Манекены Christian Dior прибывают в Австралию на презентацию коллекции haute couture осень-зима 1957 года, последней коллекции Christian Dior, ноябрь 1957 года.

Кристиан Диор.

Christian Dior — модный бренд | Бренды

1999 J�Adore (Вт)

1999 Лилия (Вт)

2000 Цвета Eau de Dior (W)

2000 Eau de Dior Energizing (Вт)

2000 Расслабляющая вода Dior (W)

2000 Диоревер

2000 Помни меня (W)

Лето по Фаренгейту 2001 г. (М)

2001 Высшее (M)

2002 Forever and Ever (ж)

2002 Dior Addict (Вт)

2002 Дюна Сан (Вт)

2002 J�Adore Eau d�Ete (W)

Лето по Фаренгейту 2002 г. (М)

2002 Я люблю Dior (W)

2002 Туалетная вода J’adore (W)

2003 Крис 1947 (Вт)

2003 L� или J�Adore (Вт)

2003 по Фаренгейту 0 градусов (М)

2003 J�Adore New Eau de Toilette (W)

2003 J�Adore So Dior (Вт)

2003 Высшая энергия (М)

2003 Лили Диор (ж)

2004 Dior Addict Eau Fraiche (Вт)

2004 г. по Фаренгейту Fresh (M)

2004 Eau Noire (U)

2004 Кельн-Бланш (М)

2004 Boise d�Argent (M)

2004 Чистый яд (M)

2004 Dior Me, Dior Me Not (W)

2004 Dior Addict «Dior Twist» (W)

2004 J`Adore Anniversaire en Or (Вт)

2004 Летний аромат J`Adore (W)

2004 L’or J’adore The Absolute Perfume (Вт)

2004 Sweet Sun (Вт)

2005 Miss Dior Cherie (ж)

2005 Dior Homme (М)

2005 Dior Star (ж)

2005 Dior Addict 2 (Вт)

2005 Eau de Dolce Vita от Dior (W)

2005 J’adore Adoration en или ограниченная серия (W)

2006 Dior Addict 2 Logomania (ж)

2006 Dior Addict 2 Summer Breeze (Вт)

2006 Forever and Ever Dior (ж)

2006 по Фаренгейту Лето 2006 (M)

2006 J`Adore Gold Supreme (Divinement Or) (Вт)

2006 Очарование полуночи (клавиша W)

2006 Чистый ядовитый эликсир (клавиша W)

2007 J�Adore L�Absolu (Вт)

2007 Dior Addict Shine (ж)

2007 Пионы Dior Addict Summer (W)

2007 Dior Homme Intense (M)

;

2007 Dio Homme Одеколон (M)

2007 Dior Passage No.4 (Вт)

2007 Dior Пассаж № 8 (W)

2007 Dior Пассаж № 9 (W)

2007 Eau Sauvage Fraicheur Cuir (M)

2007 по Фаренгейту 32 (M)

2007 по Фаренгейту, лето 2007 (M)

2007 J`adore Le Jasmin (ж)

2007 Мисс Диор Чери 2007

Круизная коллекция 2008 года — Escale a Portofino (W)

2008 Dior Addict 2 Summer Litchi (ж)

2008 Dior Homme Sport (М)

2008 Эликсир гипнотический яд (клавиша W)

2008 Эликсир Полуночный яд (клавиша W)

2008 Эликсир Чистый яд (клавиша W)

2008 Полуночный яд (Вт)

2008 Miss Dior Cherie 2008 (Вт)

Цветущий букет Miss Dior Cherie 2008 (W)

.