9 месяцев назад Источник

Войти

Все сервисы становятся доступными без ограничений

Сможете пользоваться сервисом Festima. Ru на разных устройствах.

Это удобно и бесплатно

Новая волна грузинских дизайнеров, которых вы должны знать

Демна Гвасалия и у меня есть одна общая черта, действительно у Демны и моей мамы есть одна общая черта, так как они оба родились в Сухуми , столице провинции ныне оккупированная Грузией область Абхазия. В 2021 Гвасалия был тем, кто действительно переопределил границы и потенциал дизайна одежды: в художественном руководстве Balenciaga дизайнер превзошел все гипотезы о том, как одевать знаменитостей, понимает роскошь, популярную культуру и даже саму реальность. Во время пандемии он воспользовался возможностью, чтобы погрузиться в Metaverse благодаря сотрудничеству с Epic Games , на подиуме Gucci он подписал The Hacker Project , способствуя сотрудничеству между гигантами, которое непоправимо изменило правила партнерства между брендами, он руководил двумя из захватывающее живое прослушивание Канье Уэста , и в разгар всего этого пыла он перезапустил Balenciaga Haute Couture. В сентябре он был абсолютной звездой на красной дорожке 9-го.0003 Met Gala и Неделя моды в Париже , когда шоу завершится десятиминутным короткометражным фильмом с участием Симпсонов в версии прет-а-порте.

Проблемные страны или, может быть, война оставляют что-то неизгладимое в чувствах тех, кто там жил, и Грузия в этом не исключение: священники в черных рясах и с длинными бородами, бабушки, обращенные к веранде с покрывалом на лице, бедность и подержанная одежда. Демна уехал за границу, но воспоминания о его детстве, когда он смотрел Симпсонов по единственному телевизору в округе, являются истинным поэтическим материалом его коллекций, от постсоветской архитектуры до политических бунтов, воображаемая родина во всем, что он делает, но возник он в основном с «подпольным» коллективом Vetements , которую он основал вместе со своим братом Guram в 2014 году. Для весны 2019 Демна Гвасалия представил свою последнюю коллекцию для Vetements — первой, наконец передавшей эстафету Гураму — вдохновленной «семьей и насилием» , а не просто дань уважения его дому, но и проект по информированию остального мира о борьбе Грузии. Тем не менее, хотя он и самый известный, Гвсалия не единственный дизайнер, который прославился в мире своим талантом и местным влиянием, вот список грузинских дизайнеров, которые прославились за пределами Черного моря и которые сделали Тбилиси настоящая столица моды Восточной Европы:

Нина и Гванца Мачарашвили — Мах и Мах

Сестры Мачарашвили являются основателями Machandmach , возможно, самого известного модного бренда Грузии, а также воплощения мечты тем, кто ищет идеальный модный момент для Instagram. Основанный в 2012 в родном городе сестер, Тбилиси , бренд сразу же привлек внимание своими сверкающими соблазнами, гламурными и блестящими изделиями, эстетикой, определяемой заинтересованными сторонами как «яркая, футуристическая, поп-музыка», сделанная из идеально скроенные платья-блейзеры, велосипедки и туфли на супервысоких каблуках, усыпанные стразами и огромными бантами. Учитывая обстоятельства, неудивительно, что знаменитости, в том числе Solange Knowle s и Katy Perry , Kylie Jenner и Danielle Bernstein — большие поклонники бренда, который ежегодно демонстрируется на Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi и распространяется компанией Moda Operandi .

Ираклий Русадзе — Ситуационист

Ираклию Русадзе было всего семнадцать, когда она основала свой модный бренд Ситуационист . Дизайнер-самоучка, которая научилась строить и шить у старых грузинских мастеров, вскоре вывела свой бренд с зарождающейся грузинской сцены моды на недели моды в Милане и Париже, привлекая внимание, особенно когда Белла Хадид носила его вещи на улицах французской столицы в 2019 году. Бренд, получивший свое название от творческого движения ситуационистов, состоящего из интеллектуальных авангардистов и политических теоретиков, имеет грубый, минималистичный и строгая эстетика, подразумевающая старую грузинскую культурную идентичность, воспоминания о 90-х и советском периоде вместе с новым футуристическим нарративом: сильные силуэты с бунтарской душой отличают образ с нотками панка, в стиле Sex Pistols, мода, которая делает не приемлю конформизма, против угнетения политического и культурного.

Давид Кома

Давид Кома открыла в себе склонность к рисованию и дизайну одежды в возрасте восьми лет, и для реализации своих интересов она изучала изобразительное искусство в Санкт-Петербурге, участвуя в конкурсах дизайна с 13 лет и показывая свои первые коллекцию в возрасте 15 лет. Сразу после окончания Central Saint Martins College of Art в Лондоне Кома запустила свой одноименный бренд готовой одежды и с тех пор участвует в London Fashion Week, а также проводит с декабря 2013 года в Декабрь 2017 г. должность креативного директора Мюглер . Ее творения, вдохновленные женскими иконами 1970-х годов, воспевают маскировку с помощью ярких тонов, боа из перьев и трехмерных переливающихся хрустальных цветов плюмерии, вышитых на платьях. Отличительное сочетание современной спортивной одежды и роскошной вечерней одежды, которое, кажется, пришло из далекого места свободы и гламура.

Джордж Кебуриа

Джордж Кебурия — дизайнер-самоучка, родившийся в 1990 году в Тбилиси, который основал свой одноименный лейбл в 2010 году. Его дебютная коллекция принесла ему награду «Лучший новичок» на неделе моды в Тбилиси, а через два года он получил международное признание. через свою коллекцию «Птичье гнездо», выиграв Выбор сообщества Muuse x Vogue Talents Young Vision Award . От Джиджи Хадид до Зои Кравиц , от Хейли Бибер до Кайи Гербер , ее графические очки в стиле Матрицы стали вирусными, а платье из ее коллекции SS20 носила Камилла Кабельо для Дона. еще не пошел видео. Его последние коллекции сочетают в себе женственный класс и мужественную элегантность, смесь плавных линий и минималистского дизайна, которые заставляют вас думать о сказочной атмосфере и образах старых голливудских див.

Лучшие модельеры и бренды в Тбилиси, Грузия

Там, где недели моды когда-то состояли исключительно из большой четверки – Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа – в последние годы внимание было обращено на менее известные города, свой собственный стиль. Одной из таких горячих точек для новых талантов является столица Грузии Тбилиси.

Несмотря на то, что Грузия дала нам суперзвезд дизайнеров, таких как Демна Гвасалия из Vetements и бывший художественный руководитель Mugler Дэвид Кома, она также является процветающей площадкой для нового поколения моды. По мере того, как Mercedes-Benz Fashion Week Tblisi завершает свою презентацию сезона Весна/Лето 2020, мы собрали некоторые местные имена, за которыми вам стоит следить в ближайшие сезоны. Ознакомьтесь с нашими лучшими подборками этого и прошлых сезонов и приготовьтесь обновить свой список желаний гардероба.

Бренд Dominnico, основанный в Барселоне дизайнером Доминго Родригесом Лазаро, демонстрировал коллекции в Будапеште и Мадриде, прежде чем появиться в официальном расписании Тбилиси в рамках программы Mercedes-Benz Fashion Talents. Коллекция Dominnico SS20, известная своей любовью к цвету, принтам и эффектным силуэтам, напомнила лондонскую Молли Годдард благодаря мечтательным объемным платьям из тюля. Он также получил одобрение знаменитостей — Леди Гага является поклонницей бренда, и он сотрудничал исключительно с Розалией, чтобы предоставить гардероб для ее 9.0018 EMQ Тур.

Впервые показавшись на Неделе моды в Лондоне, Лако Букия вернулась в родную Грузию. С годами ее внимание к принтам уменьшилось, но весна-лето 2020 стала праздником цвета, поскольку дизайнер представила настоящую радугу одежды. Наряду с цифровыми цветочными принтами были представлены оверсайз-жакеты в стиле 80-х, асимметричные шелковые платья-комбинации и кожаные комплекты из двух частей ярких оттенков красного, зеленого, фиолетового и желтого.

Ранее работавший в дизайнерском доме Materiel, Ладо Бокучава работает над своим одноименным лейблом — это современный взгляд на эклектичный дизайн 70-х годов. Сшитые на заказ лифы с подходящими брюками, ультраженственные рюши и асимметричные драпировки — все это ключевые элементы его работы, и этот сезон не стал исключением: дизайнер продемонстрировал идеальный гардероб для современной женщины.

Работы Копалиани идеально сочетаются между женственностью и бунтарством. В то время как некоторые вещи по отдельности могут относиться к любой сфере, именно когда они стилизованы вместе, эксцентричность Колалиани сияет. Наряду с объемными рубашками свободного кроя в градиентных пастельных тонах и кислотно-неоновых тонах, а также велосипедными шортами вы найдете элегантные сшитые на заказ пальто и узорчатые брюки. Фирменный спиралевидный логотип дизайнера также присутствует на некоторых изделиях, в том числе в виде ожерелья, которое добавит изюминку в любой образ.

Одноименный лейбл Ануки Каладзе легко смешивает женственные формы с мягкими, развевающимися рукавами и летящими платьями, появляющимися среди кроя оверсайз. Хотя силуэт и пропорции, несомненно, играют важную роль в индивидуальности дизайна ANOUKI, узор также является ключевым элементом. Ожидайте увидеть все, от мечтательных, нежных цветов и графического горошка до эффектных блестящих блесток по всей поверхности.

С технической точки зрения, Matériel нельзя назвать новым брендом. На самом деле он начал свою жизнь еще в 1949 как Materia, которая является одним из старейших производителей и продавцов одежды в стране. Теперь Matériel работает под руководством меняющегося состава молодых дизайнеров, в том числе Александра Ахалкацишвили, у которого также есть собственный одноименный лейбл. Ахалкацишвили определенно привнес в бренд некоторые из своих фирменных деталей, таких как стирание границ между мужскими и женскими формами, смелое использование цвета и близость к смешению текстур, которые были замечены как в его собственной линии, так и в Matériel, представленных в известных мировых розничных магазинах, таких как Browns.

Возможно, вам знакомо имя Джордж Кебурия. его ультратонкие солнцезащитные очки были повсюду, когда матричные очки были в моде. Дизайнер-самоучка, который также является выпускником Matériel и работает в Browns, запустил свой лейбл в 2010 году и с тех пор выставлялся на Неделях моды в Милане и Париже. Вдохновленный грузинским наследием, каждый сезон он колеблется между гиперженственностью, сексуальностью и футуризмом в качестве тем своих работ. В то время как аксессуары могут быть движущей силой в том, чтобы Кебуриа стал узнаваемым именем, будьте уверены, его предложение одежды – это не то, о чем можно забыть.

Этот бренд действительно отражает уникальный, свободный дух дизайнера. В основе изделий Дэмиана лежит панковский дух «сделай сам», который бросает вызов гендерным нормам и вместо этого фокусируется на субкультуре и духе. Прошлый сезон был наполнен яркими неоновыми тонами, которые подходили ко всему: от пушистых свитеров до платьев в стиле фигуристок и коротких жилеток.