Просмотр рубрики: Мода

Стиль мода: Мода и стиль — что это? Чем эти понятия отличаются друг от друга

Отзывы

Россия, Беслан|04 сентября 2021, 00:31

Добрый вечер. Получила заказ. Спасибо большое, всё подошло
Продукт: КЭТИСБЕЛ 2546

Россия, Таежный|03 сентября 2021, 22:21

Костюм классный!!!
Качество ткани — супер!!!
Пошив — браво мастерам!!!
Спасибо
Продукт: Pretty 1930-1

Россия, Приморско-Ахтарск|03 сентября 2021, 22:19

Костюм и пиджак получила. Спасибо большое, всё очень понравилось и фасон и качество.
Коллеги заценили.
Продукт: Romanovich 2.2151

Россия, Казань|01 сентября 2021, 22:30

Добрый вечер! Заказ получила, спасибо большое.
Продукт: ЮРС 603-1

Марина Васильевна

Краснодар|18 августа 2021, 20:27

Добрый день,платье получила,подошло идеально,качество просто огонь, очень красивое,спасибо вам большое!
Продукт: Vittoria Queen 10193

Волгоград|18 августа 2021, 20:22

Добрый день! Я получила свой комплект! Большое спасибо! Всё подошло по размеру. К качеству тоже претензий нет! Приятно удивлена быстрой доставкой в Волгоград. Всё отлично.Благодарю.

Россия, Ростов-на-Дону|10 августа 2021, 15:05

Добрый день! Спасибо большое за заказ платье Vittoria Queen модель 13903, шикарное платье и качество! Пришел заказ, все аккуратно уложено все новое без каких то пятен и тд.. видно что сшито под заказ!!!!! Очень осталась довольной!!!! Качественный, ответственный и главное надежный продавец (производитель)!!!!! Спасибо огромное!!!

Россия, Ростов-на-Дону|09 августа 2021, 14:36

Добрый день!!! Получила платье!!! Я в восторге!!! Качество класс и сидит тоже)))) очень жду следующей весной повторения летней коллекции и уже пару ещё выбрала))))) фото и отзыв пришлю завтра!!! Спасибо!!!
Продукт: Vittoria Queen 13903

Россия, Новокубанск|09 августа 2021, 14:12

Добрый день! Заказ получила. Костюм отличный. Очень красивые и качественные вещи! Спасибо

Россия, Люберцы|05 августа 2021, 19:21

Здравствуйте!
Заказ получила ,костюм очень понравился, спасибо)))
Продукт: Lissana 4159-1

Написать отзыв

Что такое мода и стиль в одежде

Мода и стиль: Unsplash

Что лучше — одеваться модно или стильно? Всем хочется выглядеть актуально и пробовать новые сочетания. Но мода скоротечна, и за всеми ее трендами не угонишься. Тем временем новые коллекции Celine, Off-White и Altuzarra доказывают обратное. Такая ли явная разница между модой и стилем в наше время?

Что такое мода

Мода — изменчивое явление. Это определенный вкус в одежде и других отраслях, который популярен в конкретное время. Модным может стать крой, расцветка, фасон и даже цвет.

Тренды менялись и продолжают меняться под влиянием культурных и политических факторов:

Историческая справка

Говорят, в том или ином виде мода существовала всегда. Ее диктовали религиозные верования, представители богатых слоев общества, символизм.

Читайте также

Стиль гранж: особенности, характеристики, создание модных образов

Однако в той форме, в которой мы знаем моду, она зародилась в XII–XIII веке, хотя самого понятия еще не было. Тогда в одежде появились элементы украшения, которые не были необходимы, но богачи с удовольствием добавляли их в свой образ. В это же время активно развивалось швейное ремесло, стали появляться новые модели одежды.

Понятие «мода» появилось в XVII веке. За звание законодателя мод боролись Испания, Италия и Франция, и только последней удалось им стать.

В мире преобладала мода на все французское: одежду, аксессуары, язык. И хотя она все еще была доступна в основном богачам и приближенным к королю, за модными тенденциями начали следить все. Появились даже первые модные издания.

Читайте также

С чем носить кюлоты: модные сочетания

Во второй половине ХIX века начала зарождаться фэшн-индустрия, какой мы ее знаем. Появилась мода на сезон, высокая мода haute couture, возникли модные дома, существующие до сих пор.

Но революционным стал ХХ век. Тренды больше не диктовались правителями и богачами: их стали создавать дизайнеры.

Особенно видоизменилась женская одежда. Появились брюки, костюмы, юбки-карандаш, мода стала более женственной и сексуальной. Позже пришли джинсы и мини. Одежда стала более удобной и раскрепощенной, развивался спортивный стиль.

Современная мода

Нынешняя мода развивается очень быстро. Появилось понятие «быстрой моды»: тренды сменяются один за другим. То, что носили год назад, сейчас могут назвать безвкусицей.

Однако есть и те веяния, которые прошли проверку временем и остались модными:

Читайте также

Тайна женской красоты: какие волосы нравятся мужчинам?

  • брюки-кюлоты, которые так любят стилисты дома Altuzarra, позаимствованы у модниц начала ХХ века;
  • джинсы и широкие брюки с высокой посадкой, без которых невозможно представить новую коллекцию Celine, были на пике популярности в 1970-х;
  • юбки-карандаш, доминирующие в коллекции Off-White, ввела в моду еще Коко Шанель.

Мода меняется вместе с людьми. Происходит постепенный отказ от штампов — мол, определенные фасоны могут носить только люди с модельными параметрами. Одежда стала универсальной и адаптивной. Женская мода обретает комфорт, а мужская — разнообразие.

Что такое стиль и чем он отличается от моды

В отличие от моды, продиктованной брендами и дизайнерами, стиль каждый выбирает себе сам. Он может формироваться под влиянием разных факторов:

Читайте также

Что такое джинсы мом и с чем их носить

  • социального статуса;
  • вида деятельности;
  • принадлежности к какой-либо субкультуре;
  • образа жизни;
  • убеждений и личных вкусов.

Но в то же время одеться стильно — не значит надеть сразу все, что нравится. Это навык гармонично сочетать одежду, подбирать ее по типу фигуры и телосложению.

Моду и стиль невозможно четко разграничить. За популярными трендами стоит следить хотя бы для того, чтобы выбрать для себя подходящие и адаптировать под свой стиль. Так или иначе каждый наш образ состоит из того, что было модно в разные времена.

Мода и стиль: Unsplash

Таким образом, стиль — это сочетание модных приемов, которые формируют индивидуальный образ. Он может быть уникальным и узнаваемым. Но в основном одежда, которую мы носим, принадлежит к одному из популярных стилей:

Читайте также

Модная обувь 2021 для мужчин и женщин

Деловой (официальный)

Одежду в деловом стиле носят все, чья работа подразумевает дресс-код. Она лаконичная, сдержанная, не приемлет ярких цветов и эпатажных сочетаний.

Можно сказать, что деловой стиль наименее подвержен влиянию моды: цветовая гамма и виды одежды остаются неизменными. И все же мода вносит свои коррективы. Например, современный деловой стиль — это длинный пиджак вместо короткого.

Кэжуал (повседневный)

Кэжуал (от английского слова casual — ‘повседневный’) — самый популярный современный стиль. Его главные черты:

  • комфортные фасоны, не сковывающие движений;
  • практичные ткани;
  • гибкость и адаптивность.

Образы в стиле кэжуал подходят для любых ситуаций, с которыми сталкиваемся в повседневной жизни: работа или учеба, прогулка с друзьями, вечеринка или романтическое свидание. Джинсы, футболки, нестрогие фасоны брюк, рубашки, джемперы и все, что украшает наши будни, — кэжуал.

Читайте также

Высокая мода: что это такое, тренды 2021 года

Спортивный

Спортивная одежда давно вышла из стен фитнес-залов на улицы. Толстовки, джоггеры, кроссовки и кеды, рюкзаки и кепки на каждый день — это не просто нормально, а очень удобно и стильно.

Здесь уместны яркие цвета, мешковатые формы и даже аксессуары. А спортивная обувь и вовсе стала универсальной базой под любую одежду.

Романтический

Легкость, утонченность, мечтательность — главные черты романтического стиля. Он любит свободные платья из летящих тканей, уютные свитеры и жакеты, длинные юбки и изящные шляпки. Этот стиль принес в моду многослойность, цветочный принт и другие причудливые орнаменты.

Современная мода толерантна ко всем стилям, они превосходно уживаются и сочетаются друг с другом:

Читайте также

Модные тренды 2021 года в одежде, обуви, аксессуарах

  • Классический удлиненный пиджак можно надеть с джинсами или даже со спортивными джоггерами.
  • С нежным цветочным платьем отлично смотрятся кеды или гранжевые ботинки.

Мир постепенно приходит к осознанному потреблению и «медленной» моде. Тренды будут сменяться не так часто или сохраняться из сезона в сезон, чтобы мы могли дольше носить одну и ту же одежду, а индустрия не так сильно вредила природе.

Вероятно, границы между модой и стилем тоже будут постепенно стираться. Тем актуальнее станет вопрос поиска собственного стиля.

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/beauty/1735349-cto-takoe-moda-i-stil/

Мода или стиль? — Блог

Можно быть модным, но не быть стильным. И наоборот — быть стильным, не следуя канонам моды. Да и не стоит ей слепо следовать, ведь она переменчива, как ветер. Недаром такой знаток моды, как Коко Шанель, говорила: «Мода проходит, а стиль остается».

Беда многих молодых людей в том, что они стремятся во что бы то ни стало приобрести вещи из новых коллекций, не задумываясь, подойдет ли очередное ноу-хау дизайнеров к их типажу. Ведь, согласитесь, не может тот или иной покрой либо цвет идти абсолютно всем. Так зачем коверкать свою внешность в желании прослыть модником? Не лучше ли выделиться среди толпы индивидуальным стилем?

И еще не стоит надевать одежду, в которой вы чувствуете себя не в своей тарелке, и которая не подходит вам по размеру. Тогда даже самый шикарный туалет не будет смотреться.

Тем не менее, совсем забывать о трендах не стоит. Скажем, нынче в моде галстуки узкие и средней ширины, поэтому если вы наденете широкий галстук, можете испортить тщательно подобранный наряд.

Выбираем стиль

Основных стилей пять. Выбирайте, какой вам больше подходит.

  1. Классический (деловой). Пример — образ Джеймса Бонда.
  2. Свободный (casual) — так называемый уличный стиль для повседневной носки, главными критериями которого являются удобство и практичность.
  3. Неформальный. Поклонники этого стиля — рокеры, панки и прочие творческие личности.
  4. Экстравагантный. К его представителям причисляются неординарно одетые молодые люди, обращающие на себя внимание дерзким сочетанием цветов и/или предметов гардероба.
  5. Спортивный. Здесь все просто: джинсы, кроссовки, майки, толстовки.

Нравится разнообразие? Можете каждый день примерять новые образы: сегодня вы сексуальный мачо в элегантном костюме и стильных туфлях, завтра — спортивный парень в джинсах, кожаной куртке и высоких ботинках с заклепками.

Советы, как всегда быть модным, не одеваясь по моде

Если вы не желаете изучать новинки моды и каждый сезон обновлять гардероб, есть проверенный способ — следовать классике, неподвластной веяниям модной индустрии. А цвета выбирать неяркие. Самое простое и безотказное сочетание — белого и черного.

При этом первоочередное внимание уделяйте обуви. И не только ее фасону и цвету, но и чистоте. Ибо обувь — основа имиджа мужчины.

Из всего вышесказанного вытекает 3 важных правила:
  1. Лучше одеваться просто и со вкусом, чем модно, но аляповато.
  2. Носить нужно то, что идет, а не гнаться за модой.
  3. Не стоит надевать одежду, которая плохо сидит или в которой вам не комфортно.

Но в любом случае выбор за вами.

Стиль есть стиль, мода есть мода, и вместе им… Не сойтись?

Мода и стиль – два извечно враждующих лагеря, чье примирение, казалось, невозможно.

Кокетливая и ветреная чертовка-мода с личиком ангела то и дело ставит на место верный и консервативный стиль, который всеми силами старается ее игнорировать. И эта вражда длится столько лет, сколько существует мода вообще. Ведь именно с ее появлением люди стали задумываться и о стиле, в том числе. Так можно ли жить в согласии с обоими или надо выбирать?

Кто придумал моду, и что это такое?

Мода происходит от французского слова mode, а оно от латинского слова modus, что значит «предписание». Это слово находится в выражении «modus vivendi», что значит «образ жизни». Иными словами, мода – это правило, как надо делать, потому что так делает большинство. Нет ничего удивительного, что человек воспринимает моду в штыки – ведь нам редко когда нравится, когда указывают и повелевают наперекор внутренним ощущениям и желаниям. Само слово первоначально стали использовать для обозначения властвующих вкусов и привычек в узкой среде общества. И время властвования этих вкусов всегда являлось коротким.

Сегодня понятие моды дополнилось. Под ней подразумевают быстро сменяющие друг друга изменения любых внешних форм предметов и произведений, а также непрочную популярность. Очень интересно истолковал понятие моды американский ученый-экономист Торнестейн Веблен. В работе под названием «Экономическая теория женской одежды» он назвал моду женской одеждой с самым высоким индексом показного расточительства. Что он подразумевал?

Под «показным расточительством» он имел в виду отрицание одежды как практичного покрытия для тела и восприятие ее как способа демонстрации успеха, под которым цивилизация подразумевает способность выкладывать деньги за вещи, не имеющие никакой пользы. Иными словами, мода – это та одежда, с помощью покупки которой мы можем показать, насколько успешны и богаты.

Как формируется, живет и умирает мода?

Как возникло понятие мода доподлинно неизвестно. Изучающие это явление социологи считают, что мода появилась вместе с имуществом и имущественным неравенством как способ демонстрации своего превосходства. К примеру, в древних государствах знатные господа использовали роскошные церемониальные одеяния из злата и пурпура для подтверждения своего величия. А В имперской России Великая княжна появлялась на балу только в самых модных туалетах и шикарных брильянтах Cartier.

Рождается она всегда в очень узких состоятельных кругах, не доступных массовому потребителю. Ее создателями являются или авторитетные Дома мод, обслуживающие сливки общества, или сами известные люди. Люди хотят равняться и быть такими же успешными, а потому модные вещи сначала попадают в фокус, а затем быстро становятся популярны. Так рождается мода.

Почему же она быстро проходит? Потому что такую одежду, помогающую показать, как мы успешны, начинают хотеть заполучить все. В результате она начинает выпускаться массово, а это способствует ее удешевлению и доступности. А все что доступно, уже не является признаком состоятельности, богатства и власти. Итак, мода – это то, что совсем непрактично, неэффективно, бесполезно и даже не всегда красиво, но зато способно рассказать о преуспевании в обществе.

Стиль как выражение индивидуальности

Совсем иначе дело обстоит со стилем. В русском языке слово «стиль» появилось в 18 веке, отражая целостность оформления и направленность в искусстве. Стиль происходит от латинского слово «stilus», что значит «стило», инструмент для писания. Со временем под ним стали понимать манеру писать, почерк, а затем – и манеру что-либо делать. В отличие от моды стиль бессмертен и может существовать вечно. Он способен расти, крепнуть, обогащаться и развиваться, и напрямую связан с выражением человеческого «Я». Ученые полагают, что понятие стиль появилось в момент развития индивидуальной осознанности.

Само понятие стиля первоначально развивалось во взаимосвязи с риторикой – наукой о красноречии. Поэты и литераторы учились красиво говорить, приобретая особую манеру. Стиль строился благодаря заимствованиям, преемственности, подражанию авторитетным традициям и манерам. Понятие стиль означало «внутри готовой формы, которая кажется привлекательной, и заданного содержания находить нечто свое». Ища свой стиль, например, Ломоносов подражал Цицерону.

Что же получается? Стиль – это нечто индивидуальное, проявляющееся благодаря сознательному следованию традиции? В классический период искусства (до 1830 года) художники и творцы мыслили образцами и следовали традициям. И именно в этом следовании они, сами того не замечая, раскрывали себя, хоть и не выставляли индивидуальность на первый план. Со временем понятие стиля обогатилось. Под ним стали подразумевать конкретный способ и манеру что-либо делать, конкретное ощутимое и отличное от остального качество.

Каким образом формируется стиль?

Не зря в искусстве принято говорить: прежде чем импровизировать, изучи классику. Свой собственный стиль формируется благодаря изучению азов, основ, классических приемов. Прежде чем вырастит наш собственный прекрасный цветок стиля, семечко должно родиться из почвы уже накопленных человечеством образцов прекрасного и правильного, гармоничного и красивого. И только на этой почве, владея богатством знаний, исходных элементов, изучив разнообразие приемов, можно создать нечто уникальное, авторское, индивидуальное.

То же самое происходит и в любой другой сфере творчества. «Свое появляется в обращении с чужим, когда мы учимся уместно использовать заимствованное». Сегодня стиль является знаком эстетической ценности. Это универсальная категория художественного мышления. Под ним подразумевают какой-то идеал, образный почерк. Под ним также подразумевают художественное переживание времени.

Мода или стиль?

И мода и стиль требуют от человека определенных усилий, поэтому нельзя сказать, что одному из этих понятий следовать проще. Бесспорно одно: и мода и стиль – важные явление общества, в котором мы существуем. Игнорируя модные тенденции, мы рискуем построить неправильные отношения с обществом. Не чувствуя необходимости выражать себя с помощью стиля, мы можем построить болезненные отношения с собой.

Все в мире лучше всего чувствует себя в гармонии. Вполне возможно, что идеальным решением станет поиск баланса между временными доминирующими тенденциями и собственным почерком в одежде. К тому же может статься так, что какой-нибудь временный тренд добавит новых красок стилю. А стиль, в свою очередь, сделает моду более серьезной. И если этим двум понятиям навечно суждено занимать противоборствующие позиции, только мы сами можем не допустить кровопролития и превратить борьбу в здоровое соперничество, из которого рождается нечто удивительное.

Хотите быть в курсе самых свежих публикаций? 
Подписывайтесь на наш Telegram-канал

DESIGNERS FROM RUSSIA
РЕДАКЦИЯ СЕТЕВОГО ИЗДАНИЯ

По всем вопросам сотрудничества пишите: [email protected]. Мы в инстаграм: @designersfromrussia #designersfromrussia #dfr

почему важно знать разницу – HEROINE

Определения, отличающие понятие «мода» от понятия «стиль», породили серьезный стереотип о том, что всё, связанное с данными словами, — дело рук дизайнеров-материалистов и индустрии, которая никогда не снизойдет до простых людей. Тенденции, показы, новинки и вся модная терминология заставляют потребителей демонизировать образ современной высокой моды, а в результате в обществе появляется негатив по отношению к важной социальной сфере, которая вносит свой вклад в формирование вкуса и, если можно так сказать, искусства. Всем этим и занимается высокая мода, в то время как стиль — это понятие, далекое от подиумов и глянцевых обложек. Мы решили разобраться с тем, как отличить моду от стиля, и почему оба этих понятия важны для современной культуры.

Если верить дефиниции, мода — это популярный тренд, особенно в отношении стиля одежды или орнамента. Стоит отметить, что стиль здесь использован не в своем оригинальном значении. Тем временем само слово «стиль» означает отличительные черты во внешнем облике, определенные принципы, по которым формируется дизайн. Как видно, понятия не совсем близкие.

Распространенное заблуждение начинается каждый раз, когда увидев последний наряд с модного подиума, мы восклицаем «Я никогда бы такое не надел!». Дело в том, что модные коллекции и последние наряды от дизайнеров следует приравнивать к произведениям искусства, находящимся в музеях.

Они далеки от «реальной жизни», но это не значит, что они не имеют место быть. Каждый может оценить картину, насколько концептуальной бы она ни была, но вовсе не обязательно вешать ее в своем доме, к тому же, как и высокая мода, искусство не доступно среднестатистическому ценителю.

Несмотря на то, что заявление о принадлежности моды к искусству может звучать слегка фанатично, наряды от Gucci и других больших имен в индустрии моды не были созданы для того, чтобы вписаться в чей-то персональный стиль — они создавались как искусство, целью которого является выражение чувств и проявление креативности.

В свою очередь, стиль гораздо ближе к каждому из людей, определяя скорее индивидуальность, но и он не лишен креативности и экспрессии. Стиль не имеет ничего общего с тем, что производит фэшн-индустрия, его понятие более глубокое и интимное. Иными словами, с помощью стиля можно визуально отобразить то, что нельзя выразить вербально. Благодаря стилю человек может определить то, кем он является и то, что представляет собой его одежда. Можно сказать, что стиль — это метод, подход или техника, с помощью которой вы можете заявить о себе и своей сущности.

Думая об Одри Хепберн и Леди Гаге, мы представляем совершенно разных личностей именно потому что каждая из них обладает персональным стилем, а не отношением к моде. Стиль проявляется не только в одежде, но и походке, речи, самоподаче. Стиль сообщает о том, насколько его обладатель может считаться особенным, что в свою очередь объясняет такую большую любовь к людям, которые обладают вкусом.

Но одновременно с персональным стилем, то, что каждая из перечисленных звезд использовала в качестве одежды, может считаться и модной тенденцией. Например, костюм Леди Гаги, сделанный из мяса — это, несомненно, мода, так как столь эпатажный образ относится к самовыражению и считается произведением искусства. Мы можем обожать или отрицать подобный костюм, но тот факт, что Леди Гага потрясла публику в свое время, говорит о том, что мода, как и концептуальное искусство, оказывает свое влияние на публику, как и костюмы дизайнеров.

Почему же два столь разных понятия всё это время вызывали вопросы и сомнения? Дело в том, что каждая индустрия функционирует по-своему, преследуя определенные цели. В случае с модой мы видим отношения производителя и потребителя. Модные журналы говорят о высокой моде, так как большинство печатных изданий существуют благодаря рекламе. В этом случае фэшн-индустрия — это маркетинговый инструмент.

Статьи о том, что для того, чтобы выглядеть стильно, необходимо следить за тенденциями — лишь способ поднять продажи, и если смотреть на моду и стиль как на синонимы, то можно стать жертвой консьюмеризма.

С помощью стиля же можно открыть настоящую силу индивидуальности и достоинства, которое не зависит от того, что диктуют массовой культуре. То, каким должен быть стиль, каждый человек решает для себя сам, основывая свое решение на множестве нюансов. Мода — это то, что каждый из нас может оценить, но не должен ей подражать или соответствовать, ведь мода создана для того, чтобы любоваться ею издалека. Стиль, наоборот, появляется глубоко внутри.

Добавить в избранное

Статьи по теме:

Чем отличается мода от стиля

Очень часто слова «модный» и «стильный» звучат повсюду. Понятия стиля и моды не имеют границ, тесно взаимосвязаны и, вместе с тем, отличаются: чем же – разберемся!

Мода старается развить вкус, который с точностью определяет собственный стиль, и именно его ищет каждый человек, пытаясь насладиться модным состоянием. Поэтому смысл моды кроется в одежде, а стиль кроется в человеке, облаченном в одежду. И когда он гонится за модой, то хоронит свою принадлежность к индивидуальности.

Моду можно назвать микстурой от великой скуки, поэтому является неким началом идеи, а иногда и средством представления духовного мира. Стиль формулирует точное определение человека, или финансовую возможность для приобретения модной одежды. Ему нет цены, при этом тиражировать его слишком сложно, так как является уникальным событием. Однако стиль с легкостью отражает в человеке его настроение, его воспитание, его мировоззрение.

Не стоит бояться того, что некий выбранный образ окажется не модным, ведь главное хорошо выглядеть. Для этого следует приобрести одежду, которая с точностью отражает характер человека. Если вещи подходят ему, то никто не будет выяснять тонкости коллекции. Намного сложнее с тем случаем, который направлен в противоположную сторону, ведь модная вещь просто не идет хозяину, обращая на это внимание.

Раздумывая начистоту, следует помнить о собственном возрасте, опираясь и на существующие недостатки, после чего достоинства выделяются сами по себе. Поэтому собой оставаться – это стильное решение, а стильным оставаться, значит быть модным. Опираясь на данное правило, нужно с точностью определять собственный стиль, следуя за модой и выбирая только самое лучшее.

Немного о моде

Современная мода весьма актуальна, так как человек должен всегда соответствовать статусу, поэтому тенденции совершенно правильно ориентируют каждого в создании собственного стиля. При этом мода очень стремительно несется вперед, поэтому меняется в направлениях, периодически опираясь на прошлогодние образы.

Собственный стиль

Абсолютно каждый человек желает быть стильным, справляясь с решением по-своему. Однако стиль довольно часто требует значительных усилий. Чувство стиля созревает потихоньку, пробиваясь с развитием личности. Только тогда проявляется некая зрелость, а затем и смелость при выборе образа, оправданной дерзостью в некоторых моментах. Переводя слово стиль с греческого языка, его можно расценивать как некий почерк, который очень разнообразен.

В современном мире можно услышать множество советов о том, что и с чем нужно сочетать. Но стильный образ складывается не всегда, ведь типовые советы не очень-то пригодны для индивидуального образа, так как человек всегда самостоятелен в выборе. Да и стиль называется способом для выражения себя благодаря внешнему образу, так как он является стилевой составляющей и благодаря ему подбирается множество оптимальных стилевых решений.

В некоторых случаях с душевными порывами типаж человеческого обличия полностью не совпадает. Что следует делать, если при обширном многообразии моды невозможно найти стильное сочетание? Ведь каждый человек мечтает о том, чтобы гармония достигалась между внешним обликом и душевным состоянием, зазвучав в едином целом. В данном случае следует привести к общему знаменателю внешний облик и внутреннюю душу, расставляя собственные приоритеты. Стиль всегда должен быть комфортным и человек обязан выглядеть довольно красиво, быть соответствующим на психологическом уровне, развиваясь естественным путем, а также смотреться гармонично.

В современном мире существует множество разнообразных мужских и женских моделей, восхищая большим количеством стилевых решений. Поэтому можно с легкостью найти собственный стиль, который станет приемлемым в любом направлении моды.

Авторские права на статью принадлежат 101da.ru. Копирование материала запрещено!

Мода vs. Город – Стиль – Коммерсантъ

Как город меняет моду, а мода — город.


В Институте «Стрелка» идет цикл лекций «Город и мода», куратором которого выступила дизайнер и преподаватель Людмила Норсоян. В своем выступлении Норсоян много говорила о влиянии города на моду и наоборот, о коммерчески целесообразном бунте, новом пуританстве и других модных явлениях, которые появляются в городе. Ключевые тезисы и главные цитаты — в конспекте “Ъ-Lifestyle”.

CV


Фото: Фото Глеб Леонов / Институт «Стрелка»

Людмила Норсоян — преподаватель МГУ, преподаватель Высшей школы экономики (ВШЭ), автор своего проекта Fashion Factory и инновационного бренда Norsoyan.

В тот самый момент, когда первобытный охотник притащил в пещеру своей самочки убитого леопарда, срезал с него шкуру и накинул на нее, а она перед зеркалом-лужей задрапировалась красиво, возникла индустрия моды. Поэтому с последней женщиной она и умрет.

Зачем городу нужна мода?

Мы знаем, что мода нас одевает, утепляет или, наоборот, раздевает, украшает, радует и веселит. И является градообразующим сектором экономики. Мода и город существуют исторически счастливо в симбиозе, и этот симбиоз сейчас претерпевает системные изменения, требующие изменений от стилистических до технологических.

Мы живем в высокотехнологичном мире, где пространство города, его здания, его улицы, общественные и личные пространства полностью заточены под наше существование.

Мы изгнали из города производства, в том числе и модные производства, оставив городскому пространству функцию только потребления моды. Но совершенно трагикомично город возвращает нам свои пространства как раз под наши модные истории, и представители индустрии моды забирают обратно части городского пространства в виде арт-кластеров.

И, как остроумно на днях было замечено, бывшие бойни превращаются в арт-пространства, модные пространства. Осталось дождаться, когда модные пространства снова станут городскими бойнями.

Как мода питает потребителя?

Моде делегируется, в общем-то, все, в том числе и озабоченность социальными проблемами. И внимательному взгляду очень часто коллекция скажет, что сегодня заботит горожанина. Например, коллекции из искусственного меха — озабоченность экологической ситуацией, так же как и одежда из переработанного текстиля, и совершенно новая история — это штучная, сшитая вручную одежда из собранных по всему миру старинных тканей.

Мода присвоила себе совершенно несвойственные ей функции в политике, экономике, социальном высказывании и в зрелищах. Хотя на самом деле мода — это огромный мир, который является градообразующим и влияет на экономику города. Это обучающие институции, кадровая индустрия, это ретейл и производство, в которых заняты тысячи и тысячи людей.

Мода — это работодатель, плательщик налогов и институция, финансирующая преображение города

Потребители делегируют моде и тягу к приключениям. Когда высшим приключением для нас является узнать, что грядет очередная коллаборация гигантских брендов масс-маркета и люкса, и утром брать штурмом двери гигантов, для того чтобы заполучить себе обновки и ощутить себя первооткрывателями новых неизведанных планет.

Для горожанина мода — это, прежде всего, мечта и сказка, поэтому ему мало интересны социально ответственные марки, в которых каждый может объяснить, зачем, на каких станках и из какого сырья производится эта одежда. Поэтому горожанин всегда возвращается к красивой картинке, красивой одежде, не особенно заботясь о том, какой ценой нам достается эта красота.

Фото: Натела Поцхверия

Как город влияет на моду, а мода — на город?

Мода реорганизует городское пространство в новое пространство дефицита и очередей, что, в общем-то, невероятно завораживает и приводит к тому, что и мода, и город начинают отторгать от себя зону абсолютного, тотального комфорта. А значит, через эстетику новых городских окраин (Gosha Rubchinskiy), через эстетику физическую и виртуальную (Balenciaga by Demna Gvasalia) начинает ломать все представления о комфорте, и появляется новая волна моды — мода нонконформизма, мода хорошо упакованного коммерчески целесообразного бунта.

Коммерциализированный модный бунт существует на протяжении всего XX и начала XXI века. Новое в этом то, что впервые, пожалуй, со студенческих бунтов 60-х годов XX века этот нонконформизм отрисован молодыми дизайнерами, молодыми потребителями моды. Впервые молодые вышли на авансцену городского модного пространства и диктуют экономику и эстетику моды.

Высокотехнологичная одежда — следствие слияния города и моды?

Переход большей части нашей активной жизни в виртуальное пространство ставит перед нами огромное количество новых вопросов. В конце концов, надо начинать с того, каким будет новое городское пространство, меняющееся на наших глазах. Уже создаются «умные» компьютеризированные дома, а значит, и одежда должна становиться высокотехнологичной.

Одежда будет выполнять новую функцию — функцию интерактивного общения человека, его тела и его социальной и общественной активности с городским пространством. Одежда, которая сообщает нам о нашем физическом состоянии и о состоянии нашего банковского счета, одежда, которая способна объединять нас в интерактивном общении с нашим личным частным домашним пространством «умного» дома.

То есть теперь наша одежда общается за нас с внешним городским пространством — терморегулирующие куртки, нанотехнологии в одежде, перчатки со встроенной возможностью использовать их вместо трубки телефонного аппарата и отвечать на звонки и так далее.

И хотя мода будущего (или, правильнее сказать, настоящего?) не отличается от моды прошлого — все те же плащи, платья, кроссовки, свитеры и так далее, но это может быть плащ из нанотехнологичного материала с климат-контролем, с функцией отталкивания микробиологической грязи, жидкости, огня, со светоотражающим эффектом. И плащ из простого предмета гардероба становится защитой от агрессивной внешней городской среды.

Мода на красоту или красивая мода

Игра в моду и попытка идти в ногу со временем всегда напоминает игру в поддавки. Если исторически считалось, что есть глобальное направление моды и есть какие-то вокруг нее нишевые истории, то сейчас получается, что вся мода — это сплошь камерные истории в мозаично-хаотичном порядке.

Будущее за высокотехнологичной одеждой-невидимкой, которая неэффектна, про нее надо рассказывать, а показывать особо нечего — одежда и одежда.

Принцессины платья — они остаются либо в виртуальном мире компьютерных игр и мультиков для младшего поколения, либо же на красных дорожках. И если когда-то красные дорожки вызывали у нас безусловное восхищение, зависть и мечту о Золушке, сейчас вызывают скорее насмешки, и, в общем-то, соревнование в том, кто кого переплюнет в юмористических рефлексиях на тему этих красот.

Как мода нас поработила

Мы с вами зависим от моды больше, чем мы могли бы предположить, потому что мода — это один из основных работодателей нашего города («требуются продавцы-консультанты»). Мода — это один из весомых плательщиков аренды города (Третьяковский проезд, ГУМ, Тверская, Столешников переулок, Петровка, Дмитровка и так далее до бесконечности).

Фото: Istockphoto

Мода владеет нами. Мы теряем время на походы по магазинам. Мы теряем время, в конце концов, на кривляние перед зеркалом и выкладывание селфи в интернет-пространстве. Мода берет наши деньги, наше время, нашу душу, наше все. Вот такая интересная у нас цивилизация, очень модная.

Мода владеет нами. Мы теряем время на походы по магазинам. Мы теряем время, в конце концов, на кривляние перед зеркалом и выкладывание селфи в интернет-пространстве. Мода берет наши деньги, наше время, нашу душу, наше все. Вот такая интересная у нас цивилизация, очень модная.

Этика в моде. Возможна ли она?

Перепроизводство моды, которое кормило городское пространство все последние десятилетия и продолжает его кормить, конечно же, привело к тому, что мы озаботились тем, насколько ответственно, этично и безопасно для внешнего мира (в том числе и для городской среды) мы потребляем.

На планете живет немногим более 7 млрд человек, ежегодно в мире создается более 80 млрд предметов одежды. И экономика вопроса такова, что более половины этих 80 млрд предметов одежды не продается, и поэтому начинается второй виток эскалации в моде — это перепотребление и мусорная цивилизация. Так назвали нас однажды. 40 млрд предметов одежды отправляются в мусор. Некоторая часть их, обозначаемая как sustainable fashion, отправляется на вторичную переработку, на благотворительные мероприятия и отвозится в страны третьего мира.

Я боюсь, что и с экологией мы уже прошли точку невозврата.

Те непроданные 40 млрд единиц одежды, которые не пошли нигде, они свозятся в страны третьего мира, перерабатываются на текстильную пыль и восстанавливаются. Это то, что мы покупаем с гордой этикеткой «recycled» — восстановленная, переработанная мода. Но дело в том, что на восстановление такого текстиля убивается столько воды и электроэнергии, химикатов, что можно говорить об эскалации экологической проблемы. Но, к сожалению, сейчас это как ядерная реакция, она неостановима. Мы ее запустили, мы не можем остановить, потому что, снова повторюсь, все рухнет. И касается это не только индустрии моды, это касается и любого, к сожалению, вида реального производства, реального сектора экономики человечества.

Поколение наших мам, бабушек до сих пор оперирует логикой «натуральное — это здорово, синтетическое — это ужасно». Мы же с вами живем и работаем в эпоху индустрии моды, когда натуральное — массово низкого качества, а искусственные волокна, ткани и материалы, которыми оперирует модная индустрия, настолько высокого качества, что синтетические искусственные высокотехнологичные материалы давно эстетически, да и по бытовым свойствам, и по стоимости гораздо лучше так называемых натуральных, в большинстве своем генно-модифицированных материалов.

Масс-маркет забрал себе все лучшее у военных и космических технологий: производство ткани, производство готовой продукции.

Наша эпоха — это эпоха одноразового многократного потребления, и пока это будет выгодно, это будет продолжаться, потому что одноразовое потребление — маркетинговый ход, конечно. Реклама нас побуждает потреблять и потреблять до конца. В XX веке была этика производства и потребления, так сказать, многоразовая: одежда и обувь передавались по наследству, и это было традиционно. В биографии Микеланджело есть интересный момент. Он подарил своей няне черное платье для хождения в церковь, и женщина гордилась тем, что сможет это платье передать по наследству. И в XX веке точно так же одежда, обувь, аксессуары передавались по наследству. Сейчас мы их коллекционируем просто как артефакты.

Но возврат к этике многоразового, пуританской этике потребления принесет элементы экономического коллапса, потому что рухнет система сдержек и противовесов. Мы станем меньше производить, значит, мы будем меньше закупать материалы у производителей сырья, меньше будем закупать оборудования производителей и технологий, меньше будем нанимать людей на работу, платить меньшие налоги и зарплаты, соответственно, мы будем меньше покупать, и ретейл понесет убытки, не выплатит налоги, зарплаты, арендные платежи и так далее. Рухнет экономика всей системы. И поэтому я боюсь, что эта этика одноразового потребления на сегодняшний момент — единственная жизнеспособная.

Рыдая вечером над фотографиями умученных кроликов на китайском производстве, мы все равно утром идем покупать ангоровый пуловер из этого же вымученного кролика. То есть тут нужно лишь оставаться честными с собой.

Людмила Норсоян


Шаг 3: Выберите свой модный стиль (-а)

Как найти свой личный модный стиль


На поиск собственного модного стиля могут уйти годы проб и ошибок, а никогда не бывает статичным. Наши способы одеваться меняются по мере того, как мы становимся старше или вступаем в новые главы в нашей жизни.

В некоторых случаях модный стиль человека развивается постепенно; в других случаях это радикальный переход от одного к другому.

А во многих случаях человек даже не знают, какой у них стиль, или просто не имеют его.

Вопрос не только в том, чтобы выглядеть нарядно и модно. Если вы не определитесь со своим стилем или не владеете множеством разных предметов одежды, вам будет сложно их согласовать.

Нет ничего плохого в том, чтобы иметь более одного стиля моды, если вы знаете о них все и стратегически включаете их в свой гардероб.

В поисках вдохновения


Первый шаг к определению своего стиля — поиск вдохновения.Есть много способов сделать это:

I. Создание доски визуализации

Хороший способ узнать, что вам нравится, — это поискать вдохновение в Интернете и создать доску визуализации. Instagram и Pinterest — отличные инструменты для этой работы.

Вы можете вдохновиться стилями модных блоггеров, знаменитостями, модными журналами или даже магазинами одежды . Все, что привлекает ваше внимание, добавляйте на свою доску визуализации.

И как только вы перейдете к редактированию доски визуализации, вы можете заметить, что все выбранные вами наряды в некоторых аспектах очень похожи.Вы на пути к поиску своего личного стиля!

II. Знаменитости как вдохновение

Что касается знаменитостей, то следует отметить, что, как правило, лучше, если ваш знаменитый человек не из прошлого. Если да, то у вас может остаться всего несколько изображений.

Итак, давайте предположим, что вы абсолютно любите Брижит Бардо и стиль 1960-х годов. Хотя в Интернете довольно много фотографий Бриджит, их не так много.И новых картинок не будет. Кроме того, копируя ее точный стиль, вы также можете оказаться немного устаревшим.

Итак, что вы будете делать вместо этого, если вам безумно нравится мода 60-х?

Найдите блоггеров или знаменитостей, которые придерживаются той эпохи! Таким образом, у вас не закончится новое вдохновение, а наряды будут актуальными и свежими, даже если они вдохновлены прошлой эпохой.

III. Ваш собственный гардероб

Наконец, загляните в свой гардероб за вдохновением.

Какие товары вам нравятся больше всего? К каким вещам вы обращаетесь снова и снова? Изучите, что вам в них нравится. Делайте снимки ваших любимых предметов одежды и добавляйте их на свои доски объявлений.

Исторический стиль | Тимоти Кэмпбелл

Тимоти Кэмпбелл

376 страниц | 6 х 9 | 54 илл.
Ткань 2016 | ISBN 9780812248326 | 69,95 долл. США | За пределами Северной и Южной Америки 56,00 фунтов стерлингов
редакций электронных книг можно приобрести у избранных онлайн-продавцов.
Том из серии «Тексты материалов»
Просмотр содержания

Вошел в шорт-лист на получение премии Кеншура Центра исследований восемнадцатого века Индианы 2017 года

«Наши представления об истории зависят от пережитых темпоральностей, сформированных коммерческими и материальными силами, и я никогда не видел эту истину так основательно, точно и убедительно объясненной, как в Книга Тимоти Кэмпбелла.»- Эрин Маки, Сиракузский университет

» Оригинальный, остроумный и очень хорошо проработанный, Исторический стиль ловко доказывает, что британская культура восемнадцатого века стала сознательно периодизироваться посредством нового феномена модных тенденций «- Синтия Уолл, Университет of Virginia

Исторический стиль связывает зарождение британского общества потребления восемнадцатого века с подъемом исторического самосознания.До восемнадцатого века британский стиль менялся медленно и следовал культурным и экономическим императивам монархических режимов.К 1750-м годам, однако, растущая модная пресса в письменной форме и в иллюстрациях превозносила новое явление — периодизацию модных тенденций. По мере того, как модные причуды входили и выходили из моды, а тексты о моде распространялись и устаревали, британцы были вынуждены противостоять материальному упорству устаревшей моды. Тимоти Кэмпбелл утверждает, что эти модные тексты и предметы сформировали британское восприятие времени и истории, вызывая новое любопытство по поводу самого недавнего прошлого, а также новое самосознание в отношении средств, с помощью которых можно понять прошлое.

В панораме Исторический стиль объединяет историю искусства, философию и историю литературы, чтобы изобразить эпоху, которая все больше осознает себя. Растущее общество потребления, утверждает Кэмпбелл, подчеркнуло различие между прошлым и настоящим, породило ожидание постоянных изменений и сформировало ощущение истории как чего-то, что можно проследить через материальные объекты. Кэмпбелл собирает широкий спектр письменных работ, изображений и объектов, чтобы передать этот пейзаж восемнадцатого века: демонстрации коммерческой одежды и идеи Дэвида Юма о новизне как исторической форме; популярные иллюстрации последних модных тенденций и эстетических заповедей сэра Джошуа Рейнольдса; журналы о моде и историческая фантастика сэра Вальтера Скотта, насыщенная костюмами.Выдвигая на первый план моду для прослеживания историзма восемнадцатого века, Historical Style опирается на междисциплинарные мультимедийные архивные впечатления, которые оставила после себя модная одежда, а также исторические и концептуальные ресурсы в области исследований моды, которые историки литературы и культуры восемнадцатого века -вековой и романтической Британии часто пренебрегали.

Тимоти Кэмпбелл преподает английский язык в Чикагском университете.

Перейти в корзину | Просмотрите заголовки Penn Press в литературе и культурологии | Присоединяйтесь к нашему списку рассылки

Женская мода в стиле ампир в 1800–1815 годах — HiSoUR — Hi So You Are

🔊 Аудиочтение

Мода периода 1800–1815 годов, или мода в стиле ампир, в этот период модные женские стили одежды были основаны на силуэте ампир: платья плотно прилегали к туловищу прямо под бюстом и свободно ниспадали.Этот стиль принято называть «ампиром». Женская одежда, как правило, плотно прилегала к туловищу от естественной талии вверх и сильно зашивалась снизу (часто надувалась юбками-кольцами, кринолинами, корзинами, суетой и т. Д.). Высокая талия стилей 1795–1820 годов отвлекала внимание от естественной талии, так что тогда не было смысла в тесном корсете «осина», который часто считался модным в другие периоды. Без корсета платья-сорочки отображали как длинную линию тела, так и изгибы женского торса.

Мода неоклассицизма повлияла на гораздо большую простоту женских платьев и долговременную моду на белое еще задолго до Французской революции, но только после нее во Франции стали модными тщательные попытки подражать древним стилям. меньше всего для женщин. Классические костюмы издавна носили модные дамы, изображавшие на портрете фигуры из греческих или римских мифов (в частности, таких портретов юной модели Эммы, леди Гамильтон из 1780-х годов было множество), но такие костюмы носили только для портрета сидят и маскарадные балы до революционного периода, и, возможно, как и другие экзотические стили, как раздеваются дома.Но стили, которые носили портреты Жюльетт Рекамье, Жозефин де Богарне, Тереза ​​Тальен и других парижских законодателей моды, также предназначались для публичных выходов. Увидев мадам Тальен в опере, Талейран язвительно заметил: «Это не самое лучшее, что можно сказать, плюс приятное использование!» («Пышнее раздеться невозможно»). В 1788 году, незадолго до революции, придворный портретист Луиза Элизабет Виже Лебрен устроила греческий ужин, на котором дамы были одеты в простые белые греческие туники. Более короткие классические прически, по возможности с завитками, были менее противоречивыми и получили широкое распространение, а волосы теперь были открыты даже на открытом воздухе; За исключением вечернего платья, шляпы или другие покрытия обычно носили даже в помещении.Вместо этого для завязывания или украшения волос использовались тонкие ленты или галстуки в греческом стиле.

Очень легкие и свободные платья, обычно белые и часто с потрясающе обнаженными руками, доходили до щиколотки чуть ниже корсажа, где был сильно подчеркнут тонкий подол или завязка вокруг тела, часто другого цвета. Форма теперь часто известна как силуэт Империи, хотя она предшествовала Первой французской империи Наполеона, но его первая императрица Жозефина де Богарне оказала влияние на ее распространение по Европе.Длинная прямоугольная шаль или накидка, очень часто простая красная, но с украшенной каймой на портретах, помогала в холодную погоду и, очевидно, укладывалась вокруг живота в сидячем положении — для чего предпочитались распростертые полулежаящие позы. К началу XIX века такие стили широко распространились по Европе.

Женская мода

Обзор
В течение первых двух десятилетий XIX века мода продолжала следовать базовому силуэту империи с завышенной талией, но в других отношениях неоклассические влияния постепенно ослабели.Платья оставались узкими спереди, но приподнятая сзади талия оставляла место для прогулок. В стиль вошли другие цвета, кроме белого, мода на прозрачные верхние ткани исчезла (за исключением определенных формальных контекстов), и некоторые элементы очевидного видимого орнамента снова стали использоваться в дизайне платья (в отличие от элегантной простоты или нежного белого -белая вышивка платья ок. 1800 г.).

Женская мода 1800-х: короткие волосы; белые шляпы; бейка, перья, кружево; Египетские и восточные влияния в ювелирных изделиях и одежде; шали; пальто с капюшоном; волосы: скопления кудрей, иногда собранные в пучок

Женская мода 1810-х годов: мягкие, утонченные, прозрачные классические драпировки; приподнятая талия платьев с завышенной талией; укороченные однобортные пиджаки; утреннее платье; прогулочное платье; вечернее платье; привычки катания; голая грудь и руки; волосы: разделены по центру, плотные локоны над ушами

Ампир силуэт
Ампир силуэт — стиль в одежде, в котором платье имеет приталенный лиф, оканчивающийся чуть ниже бюста, что придает вид с завышенной талией, и присборенная юбка, которая длинная и свободно сидит, но облегает тело, а не поддерживает объемными юбками.Очертания особенно лестны фигурам груши, желающим замаскировать область живота или подчеркнуть бюст. Форма платья также помогает удлинить фигуру.

Этот стиль, который порвал с богатством и пышностью одежды, которая характеризовала женскую моду в прошлом веке, отличается приталенным лифом, который заканчивается чуть ниже бюста, что создает вид высокой, длинной юбки, свободной и присборенной, но при этом трогающей. тело вместо того, чтобы поддерживаться объемными юбками.Очертания особенно лестны для грушевидных тел, потому что они могут скрыть тяжелый живот, замаскировать толстую талию, но подчеркнуть бюст. Форма платья также удлиняет внешний вид тела.

Хотя этот стиль восходит к концу 18 века, термин «силуэт империи» возник более века спустя в Британии начала 20 века; здесь слово «империя» относится к периоду Первой Французской империи; Первая императрица Наполеона Жозефина Богарне оказала влияние на популяризацию стиля в Европе.

История
Стиль начался как часть неоклассической моды, возрождая стили греко-римского искусства, в которых женщины носили свободные прямоугольные туники, известные как пеплос или более распространенный хитон, которые были подпоясаны под грудью, обеспечивая поддержку женщинам и прохладу. удобная одежда, подходящая для теплого климата.

В последние несколько лет 18-го века этот стиль впервые вошел в моду в Западной и Центральной Европе (и в регионах с европейским влиянием). В 1788 году, незадолго до революции, придворный портретист Луиза Элизабет Виже Лебрен устроила «греческий ужин», на котором дамы были одеты в простые белые «греческие» туники.Более короткие классические прически, по возможности с завитками, были менее противоречивыми и получили широкое распространение. Волосы теперь были открыты даже на открытом воздухе; За исключением вечернего платья, шляпы или другие покрытия обычно носили даже в помещении. Вместо этого для завязывания или украшения волос использовались тонкие ленты или галстуки в греческом стиле.

Очень легкие и свободные платья, обычно белые и часто с потрясающе обнаженными руками, поднимались от щиколотки до чуть ниже корсажа, где был сильно подчеркнут тонкий подол или завязка вокруг тела, часто другого цвета.Длинная прямоугольная шаль или накидка, очень часто простая красная, но с украшенной каймой на портретах, помогала в холодную погоду и, по-видимому, укладывалась вокруг живота в сидячем положении — для чего предпочитались распластанные полулежащие позы. На рубеже веков такие стили широко распространились по Европе. Во Франции этот стиль иногда называли «à la grecque» из-за украшений, найденных на керамике и скульптуре классического греческого искусства. Принятие этого стиля привело к резкому контрасту между модой 1790-х годов и узкими и объемными стилями 1770-х годов (с жестким цилиндрическим торсом над корзинами).Это изменение, вероятно, частично связано с политическими потрясениями во Франции после 1789 года, когда аристократы боялись показаться явно богатыми во время правления террора. Ранние стили часто представляли собой полностью обнаженные руки, как в древних образцах, но примерно с 1800 года короткие рукава стали более типичными, первоначально иногда прозрачными, как в «Портрете мадам Рекамье» Давида (1800), а затем пышными. Стиль развивался в наполеоновскую эпоху до начала 1820-х годов, постепенно становясь менее простым, после чего викторианские стили песочных часов стали более популярными.

1. французская дама в 1808 году; стиль часто сопровождался шалью или подобной накидкой или коротким жакетом «Спенсер», поскольку платья были легкими и оставляли много непокрытой
2. Портрет Терезы Тальен Жан-Бернара Дювивье (1806 г.) с талией в стиле ампир Бруклинский музей
3. Мадам Ривьер, 1806, Жан Огюст Доминик Энгр, Лувр.
4. Картина семейной игры в шашки («jeu de dames») французского художника Луи-Леопольда Бойи, ок.1803.
5. Г-жа Раймон де Вернинакби Жак-Луи Давид, с одеждой и стулом в стиле Директории. «Год 7», то есть 1798-99 гг.

Платья
Вдохновленные неоклассическими вкусами, платья с короткой талией носили мягкие, свободные юбки и часто были сделаны из белого, почти прозрачного муслина, который легко стирался и свободно драпировался, как одежда на греческих и римских статуях. Поскольку ткань прилегала к телу, обнажая то, что находилось под ней, она делала греческую наготу центральным элементом публичного зрелища.Таким образом, в период 1795–1820 годов женщины из среднего и высшего класса часто могли носить одежду, которая не была слишком тесной или громоздкой, и при этом считалась прилично и модно одетой.

Среди женщин среднего и высшего класса существует принципиальное различие между «утренней одеждой» (которую носят дома как днем, так и утром) и вечерней одеждой — как правило, и мужчины, и женщины меняют одежду, готовясь к ужину и возможные развлечения.Были также другие градации, такие как вечернее платье, платье для ходьбы, привычки верховой езды, дорожное платье, вечернее платье и т. Д.

В зеркале благодати; или «Костюм английской леди», изданный в Лондоне в 1811 году, автор («Выдающаяся леди») сообщил:

Утром руки и грудь должны быть полностью прикрыты до горла и запястий. От обеда до конца дня руки до изящной высоты выше локтя могут быть обнажены; а шея и плечи обнажены, насколько позволяет изящество.

Утренние платья носили в доме. Они были с высоким воротом и длинными рукавами, закрывали шею и запястья, и, как правило, были просты и лишены украшений.
Вечерние платья часто экстравагантно отделывались и украшались кружевом, лентами и сеткой. Они были с низким вырезом и короткими рукавами, обнажая грудь. На обнаженных руках были надеты длинные белые перчатки. Богоматерь Особенного, однако, предостерегает молодых женщин от показа своей груди, выходящей за рамки приличия, говоря: «Грудь и плечи очень молодой и светлой девушки могут быть выставлены напоказ, не вызывая особого неудовольствия или отвращения.
Самая выдающаяся дама также советовала юным леди носить более мягкие оттенки цвета, такие как розовый, барвинковый синий или сиреневый. Зрелая матрона могла носить более полные цвета, такие как фиолетовый, черный, малиновый, темно-синий или желтый.

Многие женщины той эпохи отмечали, что быть полностью одетым означало, что грудь и плечи были обнажены, а недодетость означала, что вырез доходил до подбородка.

Silhouette
Из-за важности демонстрации социального статуса индустрия моды в эпоху Регентства находилась под сильным влиянием общества.Положение определялось богатством, этикетом, семейным положением, интеллектом и красотой человека. Женщины в финансовом и социальном плане полагались на своих мужей. Единственные социально приемлемые виды деятельности, в которых женщины могли участвовать, были связаны с общественными собраниями и модой, наиболее важным компонентом которых было посещение вечеринок. Эти вечеринки помогли наладить отношения и связь с другими. Поскольку этикет диктовал разные стандарты одежды для различных мероприятий, популярными были вечерние платья, вечерние платья, вечерние парадные платья, бальные платья и другие типы платьев.

Женская мода в эпоху Регентства начала кардинально меняться. Он популяризировал силуэт в стиле ампир, который отличался приталенным лифом и завышенной талией. Этот «новый естественный стиль» подчеркивал красоту естественных линий тела. Одежда стала легче, и за ней легче ухаживать, чем раньше. Женщины часто носили несколько слоев одежды, обычно нижнее белье, халаты и верхнюю одежду. Рубашка, стандартное нижнее белье той эпохи, не позволяла тонким прозрачным платьям быть полностью прозрачными.Была популярна верхняя одежда, такая как спенсер и пелисс.

Силуэт империи был создан в конце 18 — начале 19 века и относился к периоду Первой Французской империи. Это принятие было связано с отношениями Франции и приняло греческие и римские принципы. Этот стиль часто носили в белом цвете, чтобы обозначить высокий социальный статус. Жозефина Бонапарт была одной из главных фигур в области талии в стиле ампир с ее тщательно продуманными и декорированными платьями в стиле ампир.Женщины эпохи Регентства следовали стилю ампир по той же тенденции к завышенной талии, что и во французском стиле, даже когда их страны находились в состоянии войны. Начиная с 1780-х — начала 1790-х годов женский силуэт становился стройнее, а талия увеличивалась. После 1795 года талия резко выросла, а окружность юбки еще больше уменьшилась. Несколько лет спустя Англия и Франция начали демонстрировать акцент на стиле с завышенной талией, что привело к созданию стиля ампир.

Этот стиль зародился как часть неоклассической моды, возрождая стили греко-римского искусства, в которых женщины носили свободные прямоугольные туники, известные как пеплос, с поясом под грудью, обеспечивающими поддержку женщинам и прохладную, удобную одежду, особенно в теплом климате.Ампирный силуэт определялся линией талии, которая располагалась прямо под бюстом. Силуэт ампир был ключевым стилем женской одежды в эпоху Регентства. Платья обычно были легкими, длинными и свободно сидящими, обычно они были белого цвета и часто были прозрачными от щиколотки до чуть ниже лифа, что подчеркивало тонкий подол и завязывалось вокруг тела. Длинная прямоугольная шаль или накидка, очень часто простая красная, но с украшенной каймой на портретах, помогала в холодную погоду и, по-видимому, укладывалась вокруг живота в сидячем положении — для чего предпочитались распластанные полулежащие позы.Платья имели приталенный лиф и создавали вид с завышенной талией.

В течение сотен лет мода на этот стиль росла и ослабевала. Форма платьев также способствовала удлинению фигуры. Одежду также можно задрапировать, чтобы максимально увеличить грудь. Для создания эффекта струящейся обычно использовались легкие ткани. Также для выделения линии талии использовалась лента, пояс и другие элементы декора. Платья в стиле ампир часто были с низким вырезом и короткими рукавами, и женщины обычно носили их как вечерние платья.С другой стороны, дневные платья имели более высокий вырез и длинные рукава. Шемизетки были основным продуктом модных дам. Хотя между дневными и вечерними платьями были различия, завышенная линия талии не изменилась.

Прически и головные уборы
В этот период влияние классики распространилось на прически. Часто кудри носили на лбу и уши, а более длинные волосы сзади собирались в свободные пучки или узлы Психеи под влиянием греческого и римского стилей.К концу 1810-х годов передние волосы были разделены по центру и собраны тугими локонами над ушами. Авантюрные женщины, такие как леди Кэролайн Лэмб, носили короткие стрижки «а-ля Титус», в 1802 году журнал Journal de Paris сообщал, что «более половины элегантных женщин носили волосы или парики а-ля Титус», многослойная стрижка, обычно с несколькими свисающими локонами. вниз.

В «Зеркале изящества» Самая выдающаяся дама пишет: «Теперь легкие косы, сияющая коса, ниспадающее локон, обрамленное старинным гребнем или телом, придают изящные образцы простого вкуса современной красоты.Ничто не может более элегантно сочетаться с беспрепятственной драпировкой нашей недавно принятой классической одежды, чем эта неукрашенная прическа природы.

Замужние консервативные женщины продолжали носить льняные кепки, у которых теперь были более широкие поля по бокам, чтобы закрывать уши. Подобные кепки модницы носили для утреннего (домашнего раздевается) ношения.

Впервые за столетия респектабельные, но смело модные женщины выходили из дома без шляпы или чепчика, что раньше часто ассоциировалось с проститутками.Однако большинство женщин продолжали носить что-то на голове на открытом воздухе, хотя они начали перестать носить что-то на голове в течение дня в помещении (а также для вечерней одежды). Популярны античный головной убор или капюшон королевы Марии, китайская шляпа, тюрбан в восточном стиле и шлем Хайленд. Что касается шляпок, их короны и поля украшались все более сложными орнаментами, такими как перья и ленты. Фактически, модницы часто украшали свои шляпы, заменяя старые украшения новой отделкой или перьями.

Нижнее белье
Модные женщины эпохи Регентства носили несколько слоев нижнего белья. Первой была сорочка, или смена, тонкая одежда с узкими короткими рукавами (и с низким вырезом под вечерним платьем), сделанная из белого хлопка и отделанная простым подолом, который был короче платья. Эти смены предназначались для защиты верхней одежды от пота и стирались чаще, чем верхнюю одежду. Фактически, прачки того времени использовали грубое мыло при чистке этих предметов одежды, а затем окунали их в кипящую воду, отсюда отсутствие цвета, кружева или других украшений, которые могли бы выцветать или повредить ткань при такой грубой обработке.Сорочки и сдвиги также не позволяли прозрачному муслиновому или шелковому платью быть слишком откровенным.

Следующим слоем была пара перетяжек или корсет. Однако классическая мода с завышенной талией не требовала корсета для легкой фигуры, и было несколько экспериментов по созданию одежды, которая будет выполнять те же функции, что и современный бюстгальтер. (В «Зеркале благодати» «развод» описывался как нижнее белье, которое служило для разделения женских грудей. Сделанное из стали или железа, покрытое чем-то вроде прокладки и имеющее форму треугольника, это устройство было помещено в центр груди.) «Короткое пребывание» (корсеты, простирающиеся только на небольшое расстояние ниже груди) часто носили поверх смены или сорочки (не непосредственно прилегая к коже), а «длительное пребывание» (корсеты, простирающиеся вниз к естественной талии) носили меньшинство женщин пытается казаться стройнее, чем они есть на самом деле (но даже такое долгое пребывание не было изначально предназначено для стягивания талии, как викторианские корсеты).

Последним слоем была нижняя юбка, которая могла иметь овальный вырез и была без рукавов, а сзади застегивалась на крючки и петлицы, пуговицы или ленты.Эти нижние юбки часто носили между нижним бельем и верхней одеждой и считались частью верхней одежды, а не нижнего белья. Нижний край юбки должен был быть виден, так как женщины часто приподнимали свои верхние платья, чтобы уберечь относительно тонкий материал верхней одежды от грязи или сырости (таким образом подвергая риску только более грубую и дешевую ткань нижней юбки). Часто открытые для обозрения нижние юбки украшались по подолу рядами защипов, кружева или оборок.

«Ящики» (трусы с короткими штанинами) в этот период только начали носить некоторые женщины.Их завязывали отдельно вокруг талии.

Чулки (чулочно-носочные изделия), сделанные из шелка или трикотажного хлопка, удерживались подвязками ниже колен до тех пор, пока в конце 19 века не были введены подтяжки, и часто были белого или бледно-телесного цвета.

Верхняя одежда и обувь
В то время женская одежда была намного тоньше, чем в восемнадцатом веке, поэтому более теплая верхняя одежда стала важной в моде, особенно в более холодном климате. Одежды, похожие на пальто, такие как пелисы и рединготы, были популярны, равно как и шали, мантии, каминные полки, накидки и плащи.Мантилет представлял собой короткую накидку, которую со временем удлинили и превратили в шаль. Редингот, еще один популярный пример, представлял собой одежду в полный рост, напоминающую по стилю мужское пальто для верховой езды (отсюда и название), которое могло быть выполнено из различных тканей и узоров. В течение всего периода индийская шаль была излюбленной повязкой, так как дома и типичные английские загородные дома, как правило, были сквозняками, а прозрачные кисейные и легкие шелковые платья, популярные в то время, обеспечивали меньшую защиту. Летом шали шали из мягкого кашемира, шелка или даже муслина.Узоры пейсли были чрезвычайно популярны в то время.

Короткие (с завышенной талией) куртки, называемые spencers, носили на открытом воздухе вместе с плащами с длинными капюшонами, турецкими накидками, мантии, накидками, римскими туниками, шемизетами и пальто, называемыми пелисами (которые часто были без рукавов и доходили до щиколоток. ). Эта верхняя одежда часто была сделана из двойного сарснета, тонкой ткани мериноса или бархата и оторочена мехом, например, лебяжьим пухом, лисьей, шиншиллой или соболем. 6 мая 1801 года Джейн Остин написала своей сестре Кассандре: «Черные марлевые плащи носят почти все.”

Обычно носили тапочки из тонкой плоской ткани (шелк или бархат) или кожаные (в отличие от туфель на высоком каблуке большей части XVIII века).

Металлические ленточки были привязаны к обуви, чтобы защитить ее от дождя или грязи, поднимая ступни на дюйм или около того от земли.

Аксессуары
Перчатки всегда носили вне дома. При ношении внутри, например, во время светского разговора, или в официальных случаях, таких как мяч, их снимали во время обеда. О длине перчатки «Известная дама» пишет:

.

Если преобладает мода на отказ от длинного рукава и частичное отображение руки, дайте перчатке выдвинуться значительно выше локтя и закрепите там шнурок или нарукавник.Но так должно быть только тогда, когда рука мускулистая, грубая или тощая. Когда она будет светлой, гладкой и круглой, она допускает, что перчатка опущена чуть выше запястий.

Более длинные перчатки в этот период носили довольно свободно, мнутся ниже локтя. Как описано в приведенном выше отрывке, «подвязки» могут скреплять более длинные перчатки.

В

сетках хранились личные вещи, например винегреты. У облегающих платьев или платьев того времени не было карманов, поэтому эти маленькие сумочки на шнурках были необходимы.Эти сумочки часто называли бускинами или балантинами. Они имели прямоугольную форму и их носили на тканой ленте, закрепленной на поясе, обвивавшем фигуру выше талии.

Зонтики защищали женскую кожу от солнца и считались важным модным аксессуаром. Тонкие и легкие, они были разных форм, цветов и размеров.

Модные дамы (и джентльмены) использовали вееры, чтобы охладить себя и улучшить жесты и язык тела. Сделанные из бумаги или шелка на палочках из слоновой кости и дерева и напечатанные восточными мотивами или популярными сценами той эпохи, эти вездесущие аксессуары отличались разнообразием форм и стилей, например, плиссированными или жесткими.Информационный бюллетень из музея Челтнема описывает фанатов и их использование в языке тела и общении.

Галерея в стиле ампир

1.Долли Мэдисон носит светло-розовое платье с короткими рукавами и завышенной линией талии. Она также носит тонкое колье-цепочку, шаль золотистого цвета и ее волосы в пучок с распущенными волнами; простота, но элегантность ее наряда типичны для той эпохи.
2.1804 Французская картина Маргариты Жерар, показывающая два разных платья, одно более изысканное, чем другое. Обратите внимание на модный тогда низкий вырез.
3. Парижская мода 1804 года. Обратите внимание на еще более пышный вырез.
4. Консервативная мода: бейсболка ок. 1805 со складками спереди и узкими полями с оборками, которые расширяются, чтобы закрыть уши. Америка.
5. Миссис Харрисон Грей Отис носит платье с прозрачным верхним слоем на частичной подкладке и шаль с рисунком. На левой руке у нее золотой браслет.Ее волосы уложены распущенными волнами на висках и над ушами. Массачусетс, 1809.
6.1809 Вечернее платье с перчатками до локтя.
7.1810 вечернее платье, показано с перчатками до локтя.
8.1810 Эскиз женщины в чепчике «Schute» и платье в синюю полоску с воланами.
9. Женский портрет работы Анри Мулара, ок. 1810.
10. Маргарита-Шарлотта Давид носит простое белое атласное вечернее платье и вездесущую шаль. Ее головной убор отделан страусиными перьями.

Источник из Википедии

Этнический стиль в моде | Энциклопедия.com

В 1990-е годы и в первые годы нового тысячелетия этнический стиль оказал сильнейшее влияние на моду. Такие дизайнеры, как Christian Lacroix, Dries van Noten, John Galliano, Kenzo, Vivienne Tam, Yeohlee и многие другие черпали вдохновение из множества азиатских, африканских, арктических, американских индейцев и некоторых других форм одежды и эстетических стилей и создали красочные, синкретические стили, напоминающие о прошлом или далеких странах. Они также нашли источники этнической моды на Западе, например, в народных традициях Северной и Восточной Европы.Элемент фэнтези силен в этнической моде; даже если они основаны на подробных исследованиях, дизайну обычно придают изюминку, чтобы он выглядел современно.

Для многих западных дизайнеров незападная эстетика стала плодородной темой, которая позволила им развиваться творчески. Эта способность нарушать условности связана с видением, а не с верной приверженностью какому-либо определенному этническому стилю. Общий эклектизм этнической моды выражен, например, Дризом ван Нотеном, как отмечалось в Touches d’exotisme, xiv e –xx e siècles :

Для меня экзотика — это нечто другое. другое, разница.Обычно это ассоциируется с дальними странами. Но для меня это скорее все, что отвлекает нас от обыденного… от наших привычек, нашей уверенности и повседневности, чтобы погрузить нас в мир удивительный, гостеприимный и теплый. (стр. 203)

Теория моды основана на различии между модой — современной, изменчивой и исходящей из западных городских центров — и этнической одеждой — стабильной, ориентированной на традиции и принадлежащей к периферии. Это различие не всегда было точным; однако он оказал глубокое влияние на то, как общество думает о моде.Таким образом, многие отчеты об этнической моде имеют тенденцию чрезмерно подчеркивать оригинальную переработку экзотических дизайнов со стороны западных создателей, так же как они преувеличивают неизменность незападной одежды. В этом отношении продолжающееся влияние этнических стилей на западную моду сведено на нет.

Исторически роскошь ассоциировалась с иностранным происхождением. Следовательно, невозможно определить дату отправления этнического стиля в западных моделях потребления; в древности новые и роскошные товары прибывали по торговым путям из Персии, Египта и Средней Азии, а затем из Индии, Китая, Японии, Колумбии, Мексики и других стран.Образцы и методы производства этого импорта были скопированы, и целые отрасли, такие как производство итальянского и французского шелка, были созданы для удовлетворения того, что изначально было спросом на экзотику. Пристрастие к иностранцам также проявилось в первоначальной популярности кашемировой шали как предмета моды среди европейских и американских женщин с 1800 по 1870 год. Такие материалы, как шелк и кашемир, теперь полностью натурализованы в западной моде, но время от времени их иностранное происхождение переосмыслено в контексте этнической моды, например, в недавней тенденции luxe povera .

Если смотреть на дизайн одежды в более строгом смысле, этнические стили были важным элементом интенсивных экспериментов с женской одеждой в первые десятилетия двадцатого века. Поль Пуаре адаптировал линии и силуэт японского кимоно к современным платьям, а несколько лет спустя он черпал вдохновение из Ближнего Востока в стиле султана и гарема свободной одежды и смелых цветовых сочетаний. Мариано Фортуни объединил вдохновение из современной ближневосточной одежды и европейского искусства, особенно итальянского Возрождения, в плиссированных платьях, повторяющих линии тела.Его художественные платья олицетворяют как вневременность — они не созданы для особых случаев или возрастных групп и выходят за рамки сезонных изменений моды, так и женственность, которая исходит «изнутри», в том смысле, что она менее формальна и менее заметна, чем обычная. гендерный код.

Вторая волна этнической моды пришла в конце 1960-х годов с появлением таких представителей высокой моды, как Ив Сен-Лоран, Кензо и Соня Рикель. Также в этот период этнический стиль ассоциировался с выходом за рамки условностей, что позволяло выражать воспринимаемые более глубокие чувственные качества.Философ Элен Сиксус сказала о куртке Сони Рикель и, косвенно, об этнической моде как таковой: «Одежда, которая не является шумным проявлением улицы, но прекрасным проявлением мира» (стр. 97). Она добавляет: «Платье не отделяет внутреннюю часть от внешнего, оно переводится как укрытие» (стр. 98).

В 1960-х и 1970-х годах этнический стиль предоставил богатое поле для моды без дизайнеров: палестинские шарфы, латиноамериканские юбки, индонезийские саронги из батика, марокканские джеллабы, китайские куртки, корзины из ротанга, вышитые кошельки, кожаные сандалии и этнические украшения, приобретенные либо в специальных импортных магазинах стран третьего мира, либо в дальних путешествиях их носили в сочетании с обычной одеждой.Таким образом, этнический стиль стал очень личным, а также космополитическим способом одеваться, иногда связанным с политическими взглядами.

Важным вопросом является позиция незападных модельеров. Когда японские дизайнеры-авангардисты, в том числе Иссей Мияке, Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо (из Comme des Garçons), представили самые востребованные коллекции в Париже в 1980-х годах, международная модная пресса сочла их просто экзотикой. уничижительное чувство передачи — влияние.Существовала тенденция интерпретировать их дизайн в свете традиционной японской эстетики, а не признавать их дизайнерами-новаторами, работающими с минимализмом, который сознательно сочетал элементы Востока и Запада с очень немногими явными этническими отсылками. В этом отношении западный мир моды подтолкнул незападных дизайнеров к самоэкзотизации. В то время как некоторые азиатские модельеры находят стимулом применять свои творческие навыки в соответствии со своими культурными корнями, для других потребность в экзотике воспринимается как обесценивание своих талантов и навыков в чрезвычайно глобализированном модном бизнесе.

На некоторых рынках, особенно в Соединенных Штатах, было значительное признание незападных дизайнеров; однако они, как правило, отождествляли себя с определенным этническим стилем как эстетические представители мультикультурализма. Ключевым примером является Вивьен Тэм: родившаяся в Китае, получившая образование в Гонконге, жительница Нью-Йорка в начале 2000-х годов. Она использует китайские мотивы в своих проектах, но очень эклектично, так что ее одежда включает как буддийские, так и маоистские образы.В отличие от западных дизайнеров, чье взаимодействие с этническими стилями имеет тенденцию быть поверхностным, последовательная работа Тэма с китайской эстетикой привела к глубокому вовлечению в культурные традиции, включая спиритизм, архитектуру, медицину, искусство и перформанс.

Есть также рынки нишевых меньшинств, где женщины диаспоры на Западе находят свой salwar-kameez , так называемый пенджабский костюм, или вьетнамский костюм ao dai. Эти рынки обычно обслуживаются женщинами-предпринимателями, не имеющими формального образования в области дизайна одежды.Они стремятся сохранить связь со стилями, принятыми на родине; однако это не мешает им влиять на динамику моды на Западе, как это было в случае с костюмом пенджаби в конце 1990-х годов.

Этнический стиль в моде — важная, но несколько забытая область исследований моды. По мере того, как мода продолжает приспосабливаться к мультикультурным условиям, как внутри каждой западной нации, так и на транснациональном уровне, этнический стиль предоставляет особенно богатую и разнообразную область изучения, которая, вероятно, приведет к серьезным изменениям в теории моды в будущем.

См. Также Fads; Фольклор; Гальяно, Джон; Мияке, Иссей; Сен-Лоран, Ив; Ямамото, Йоджи .

библиография

Бхачу, Парминдер. «Создание диаспорных рынков: азиатские модные предприниматели в Лондоне». В переориентация моды: глобализация азиатской одежды. Отредактировано Сандрой Ниссен, Анн Мари Лешкович и Карлой Джонс. Лондон: Берг, 2003.

Сиксус, Элен. «Соня Рикель в переводе». В по моде. Отредактировано Шари Бенсток и Сюзанн Феррисс. Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Rutgers University Press, 1994.

Kondo, Dorinne. About Face: Гонки в моде и театре. New York: Routledge, 1997.

Legrand-Rossi, Sylvie, et al. Touches d’exotisme, xiv e –xx e siècles. Центральный союз декоративного искусства. Париж: Музей моды и текстиля, 1998.

Leshkowich, Ann Marie. « Ao Dai Goes Global: как международное влияние и женщины-предприниматели повлияли на национальный костюм Вьетнама.«В переориентируя моду. Под редакцией Сандры Ниссен, Анн Мари Лешкович и Карлы Джонс. Лондон: Берг, 2003.

Сков, Лиз.» Fashion-Nation: опыт японской глобализации и дилемма Гонконга. «В переориентируя моду. Под редакцией Сандры Ниссен, Энн Мари Лешкович и Карлы Джонс. Лондон: Берг, 2003.

Стил, Валери и Джон Мейджор. Китайский шик: Восток встречается с Западом. Нью-Хейвен, Conn .: Yale University Press, 1999.

Там, Вивьен, с Мартой Хуанг. China Chic. New York: Regan Books, 2000.

Lise Skov

Что такое уличный стиль? — Новости моды и блог

Уличная мода — это именно то, что нужно. Это мода, которая выросла из улиц, а не из показов мод или дизайнеров. Это действительно имеет свои корни в молодежной культуре последних десятилетий. Уличная мода, в отличие от других модных вещей, охватывает не только один стиль одежды, но и целый ряд стилей.Все эти стили уникальны и созданы молодыми людьми, которые предпочитали этот стиль одежды.

Уличная мода, или уличный стиль, сейчас признается крупнейшими дизайнерами одежды и оказывает влияние на мир высокой моды. Вы можете увидеть эту тенденцию в обтягивающих джинсах, которые были торговой маркой уличного стиля «Панк», теперь очень распространенный элемент высокой моды. Точно так же свободные струящиеся платья «хиппи» из пленочного материала находят свое место в высокой моде как более скромные и акцентирующие внимание на невинности.

Одним из ответвлений уличной моды является мода хип-хоп, которая сейчас превратилась в индустрию с многомиллиардными доходами. Хотя это считается культовым стилем, он по-прежнему является выражением музыкальной культуры, из которой он вырос. Уличная мода хип-хоп зародилась в афроамериканском городском движении, а затем перешла в музыкальную индустрию. Эту моду носят многие известные спортсмены.

Сегодня даже известные дизайнеры признают Street Fashion и начали включать элементы этой моды в свои линии.Тенденции этих модельеров определенно демонстрируют тенденцию уличной моды и даже вывели свои собственные стили на новый уровень, включив эту моду в свою официальную и парадную одежду.

В Японии уличная мода находится под влиянием американской уличной моды, и хотя их одежда производится в Японии, на тенденции влияют модные тенденции других стран. Уличная мода в Японии также находится под влиянием андерграундной клубной сцены, которую посещают молодые люди.Также следует отметить тот факт, что японская уличная мода должна отдавать должное культуре хип-хопа в большинстве своих образов.

Хотя уличная мода во всем мире находится под влиянием уличной моды и тенденций одежды, которую носит американская молодежь, в каждой культуре есть свои молодые люди, которые хотят заявить о себе в моде.

Это модное заявление обусловлено тенденциями в одежде, которую предпочитают носить эти молодые люди. Если вы посмотрите на поколения в прошлом, вы обнаружите, что у каждого поколения свой уникальный стиль уличной моды.

Фотографии предоставлены Hel Looks: Уличная мода с улиц и клубов Хельсинки. Вы также можете щелкнуть здесь, чтобы просмотреть больше фотографий в уличном стиле.

Оставьте первый комментарий

Уличный стиль Кендалл Дженнер — Лучшие модные образы Кендалл Дженнер

21 февраля 2020 г.

Модель вышла на Неделю моды в Милане в топе Bottega Veneta и брюках от Wizard NYC. Дженнер завершила образ норковой сумкой.

Реклама — продолжить чтение ниже

21 февраля 2020 г.

Милан встречает Матрица . Хорошо, если бы Киану Ривз носил Versace. Дженнер надела кожаный тренч от лейбла и прямоугольные солнцезащитные очки Velvet Canyon, завершив образ ярко-розовой сумкой Versace.

Реклама — продолжить чтение ниже

18 февраля 2020 г.

Худой и зеленый: Звезда реалити-шоу посетила афтерпати 2020 Britt Awards.На ней был желтый зеленый костюм-двойка от Saks Potts.

Реклама — продолжить чтение ниже

17 февраля 2020 г.

Дженнер присутствовала на вечеринке журнала Love в The Standard во время Недели моды в Лондоне в винтажном стиле Jean Paul Gaultier.

Реклама — продолжить чтение ниже

10 декабря 2019 г.,

Модель появилась на выставке Late Late Show с Джеймсом Корденом в винтажном комбинезоне Ferragamo.Первоначально комбинезон носила Линда Евангелиста на подиуме в 1991 году.

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

22 сентября 2019 г.,

Несмотря на то, что это вечерний образ, латексное боди, надетое под это платье от Richard Quinn, может легко перейти в уличный стиль. Хотите воссоздать это днем? Сочетайте латексный костюм с черными брюками или даже джинсами.

Реклама — продолжить чтение ниже

16 сентября 2019 г.,

Блондинки веселятся больше. Дженнер присутствовала на вечеринке Love & YouTube во время Недели моды в Лондоне в этом топе в стиле колор-блок, а позже в тот же вечер она наблюдала за выступлением Тайлера-Создателя.

Реклама — продолжить чтение ниже

10 сентября 2019 г.,

Погода во время Недели моды в Нью-Йорке весна / лето 2020 была чертовски великолепна.Дженнер наслаждалась погодой, надев сумку Staud и прямоугольные солнцезащитные очки Alain Mikli.

Реклама — продолжить чтение ниже

7 сентября 2019 г.,

Это черно-белое линейное число от Paris Georgia идеально подходит для любой формы. Модель соединила его с сумкой Staud и прямоугольными черепаховыми оттенками.

Реклама — продолжить чтение ниже

17 июня 2019 г.,

Дженнер передала атмосферу старой школы Pepsi Синди Кроуфорд, остановившись в винном погребе в Нью-Йорке, чтобы по иронии судьбы купить банку кока-колы.Модель была одета в подчеркивающее фигуру желтое платье от Bec & Bridge вместе с солнцезащитными очками Velvet Canyon.

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

14 апреля 2019 г.,

Звезда приняла участие в мероприятиях Coachella Weekend One, заглянув на собственное фестивальное мероприятие Revolve. На ней было платье с открытыми плечами от House of Harlow 1960 года и перчатки с белыми пятнами, подходящие по цвету к ее ботильонам.

Реклама — продолжить чтение ниже

22 февраля 2019 г.,

Кендалл появилась на ужине Versace во время Недели моды в Милане в платье на одно плечо с черно-белым принтом и белых каблуках.

Реклама — продолжить чтение ниже

12 февраля 2019 г.,

С этого момента я буду носить только блейзеры из-за Кендалл Дженнер.В этом структурированном оранжевом номере Blazé Milano она выглядела умной, изысканной и смелой.

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

11 февраля 2019 г.,

Кендалл не считает себя слишком безумным. В Нью-Йорке она раскачивала этот зебровый дизайн с укороченной черной курткой-пуховиком и кроссовками для папы.

Реклама — продолжить чтение ниже

9 февраля 2019 г.,

Модель прибыла на показ Longchamp осенью 2019 года в Нью-Йорке.Она выбрала кожаное мини-платье от модного дома и соединила его с ботинками-носками.

Реклама — продолжить чтение ниже

10 декабря 2018 г.

Кендалл прибыла на The Fashion Awards 2018 в Нью-Йорк. Неудивительно, что она выбрала золотое голое платье от валлийского дизайнера Жюльена Макдональда. Это ее любимый стиль одежды для модных мероприятий.

Реклама — продолжить чтение ниже

8 ноября 2018 г.

Кендалл на осень в Нью-Йорке в коричнево-коричневой и зеленой куртке.Коллекция верхней одежды звезды — одна из лучших в Голливуде, что вы увидите на следующем фото.

Реклама — продолжить чтение ниже

3 ноября 2018 г.

Трудно не заметить Кендалл на велосипеде Citi Bike в Нью-Йорке благодаря ее пушистому зеленому пальто от Saks Potts. Звезда решила прокатиться на свой 23-й день рождения.

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

10 октября 2018 г.

Графический принт на футболке Кендалла напомнит вам, что у Кардашьян , вероятно, , определенно есть несколько таких машин, стоящих в их гаражах.

Реклама — продолжить чтение ниже

26 сентября 2018 г.

Кендалл и Белла пришли на коктейльную вечеринку на YouTube в Париже рука об руку, одетые в платья аналогичных красных оттенков. Белла выбрала длинные рукава и длину мини, а Кендалл выбрала блестящее платье на одно плечо.

Реклама — продолжить чтение ниже

10 сентября 2018 г.

Черное на черном не должно быть скучным.Кендалл доказала это с помощью пары кожаных брюк со шнуровкой под крокодил. Расклешенный стиль был смягчен черным верхом и белыми сапогами.

Реклама — продолжить чтение ниже

8 сентября 2018 г.

Кендалл вышла в Сохо в Нью-Йорке в приталенной желтой водолазке и джинсах с высокой талией.

Реклама — продолжить чтение ниже

6 июня 2018 г.

Кендалл надела мини-платье с радужными пайетками от Ralph Lauren, находясь в Нью-Йорке.Она сделала это днем ​​уместным с помощью пары белых кроссовок.

Реклама — продолжить чтение ниже

5 июня 2018 г.

Кендалл покинул Broken Coconut в Нью-Йорке в клетчатой ​​рубашке на пуговицах и джинсах бирюзового цвета.

Реклама — продолжить чтение ниже

22 мая 2018 г.

Накануне Дня поминовения Кендалл продемонстрировала свою американскую гордость, надев свитер Jean Paul Gaultier, джинсы и черные ботинки.

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Реклама — продолжить чтение ниже

Влияние уличного стиля на моду

Уличный стиль — это мода, которая заимствована из нетрадиционных областей, а не из основной индустрии моды, часто возникающей из молодежной культуры и городских районов.С течением времени уличный стиль приобрел новую форму, в результате чего он стал более распространенным и преобладающим в обществе, чем раньше. Однако большинство людей не знают, как стритстайл завоевал признание и популярность. Таким образом, большинство из них предпочитают покупать исследовательскую работу колледжа, чтобы узнать о ней больше.

Уличный стиль существует всегда с незапамятных времен. Однако только в середине 1950-х люди начали осознавать, ценить и подражать значимости уличного стиля моды.Мода, которую люди используют во время различных модных мероприятий, не влияет на то, как они одеваются по утрам. Однако уличный стиль влияет на их одежду. В модных журналах есть вся самая свежая информация об уличных стилях, а также о стилях красной дорожки. Но для повседневной моды люди одеваются не для красной дорожки. Итак, эта статья пытается обсудить эволюцию стиля и его влияние на моду.

Привлекает молодежь

Стиль высокой уличной моды процветает последние несколько лет.Известные модные компании, такие как Louis Vuitton и Supreme, сотрудничают. Следовательно, это означает, что возможно слияние двух различных миров моды. В других модных отраслях продажи стремительно растут из-за присущей им уличной атмосферы и атмосферы высокой моды.

Более того, подростки и молодые люди боготворят различных знаменитостей и смотрят на то, что большинство из них одевает. А поскольку им нравится их чувство моды, они покупают именно эти наряды, чтобы они выглядели как они. Это позволяет конкретной организации привлечь как можно больше клиентов, продавая свои товары через этих знаменитостей.

Добавьте индивидуального восприятия в мире моды

На нескольких показах и конкурсах высокой моды и дизайна представлены коллекции художников различных моделей. Большинство дизайнеров уличной моды используют различные платформы социальных сетей, такие как Facebook и Instagram, чтобы повлиять на выбор одежды для своей аудитории, публикуя свои фотографии в одиночку или с друзьями. Уличные стилисты могут выбирать любой стиль, который им нравится, что позволяет им проявлять себя так, как им заблагорассудится.И это не так уж часто встречается в высокой моде.

Итак, это заставляет большинство людей ценить то, как они одеваются, не обращая внимания на разницу между тем, как они одеваются в обычный день и на красной дорожке.

Коммуникация и когнитивное взаимодействие

Модная коммуникация помогает передавать сообщения с помощью модных символов, таких как иллюзии. Тенденции уличной моды копируют или отражают стиль одежды или отношение человека. Люди могут интерпретировать сообщение в зависимости от того, как они одеваются.Когда вам грустно, опустошено, одиноко, счастливо, весело или весело, люди могут это заметить в зависимости от того, какую одежду вы одеваете.

Более того, ваша одежда может помочь проявить ваши интеллектуальные способности. И это может показать вам, с какими людьми вы можете свободно общаться, не беспокоясь ни о чем.

Повышает уверенность и уверенность в своих силах

Уличный стиль помогает людям чувствовать себя уверенно и уверенно в выборе одежды. Вместо того, чтобы постоянно подражать другим людям, чтобы выглядеть как они, люди могут комбинировать разные наряды, которые одевают их кумиры, и хорошо выглядеть в них.Следовательно, это делает их напористыми и самостоятельными в выборе одежды. Кроме того, им всегда удобно, так как они могут раскачивать любую одежду, какую захотят.

Кроме того, учащимся не нужно беспокоиться о расходах, которые они понесут, когда им понадобится помощь в написании академических текстов. Они могут попросить профессиональную помощь в дешевых писательских услугах, несмотря на то, что потратили немного денег на одежду и просят совета, что надеть.

Увеличивает доход индустрии моды

Многие модные компании используют тенденции и дизайн уличной моды.Они генерируют новые идеи для своих продуктов, просматривая различные наряды и наряды, которые одевают известные люди, а также знаменитости. И поскольку они знают, что эти люди привлекают большую аудиторию, они используют свои творческие и находчивые навыки для удовлетворения потребностей всех своих клиентов и клиентов во всем мире. Более того, в индустрии моды жесткая конкуренция. Итак, каждая организация будет готова на все, чтобы привлечь большую аудиторию.Таким образом, это позволит им получать больше доходов и процветать в этом бизнесе.

В заключение, уличный стиль — это модный стиль, который происходит из альтернативных областей. Он включает в себя стили, которые контрастируют с господствующей тенденцией в мире моды. Кроме того, в их основе лежит индивидуализм, без особого акцента на текущие модные тенденции. Однако большинство людей не знакомы с эволюцией моды. Таким образом, когда профессора и преподаватели просят студентов написать эссе о моде, большинство сталкивается с трудностями.Поэтому они предпочитают нанимать профессиональных писателей из надежных писательских компаний. Тем не менее, уличная мода в последние пару лет набирает популярность.

Мода в стиле ретро: история, фото, описание ретро моды

история, фото, описание ретро моды

Ретро переводится с латыни примерно как «взгляд назад, в прошлое». Вообще-то, ретро не стиль, а направление, характер, настроение одежды. Это общее понятие, которое применимо к одежде, стилистически связанной с какой-то из эпох.

Достаточно поверхностного взгляда на модные коллекции за последние 10-15 лет, чтобы понять: дизайнеры не придумывают новых революционных идей в одежде. Возможно потому, что ничего принципиально нового придумать уже нельзя. А может потому, что нет ничего прекраснее нарядов прошлых эпох. Они-то и служат источником модных трендов в наши дни.

Чтобы разобраться со стилем ретро, мы охватим вниманием достаточно длительный период истории моды. И, конечно, попутно с историей костюма придётся вспомнить нравы, события и общественные тренды тех лет.

СодержаниеПоказать

Ретро в духе 1920-х годов

Стиль ретро в современной моде берёт свое начало именно с этого десятилетия. Тогда на Западе появились первые ростки женской свободы. Стало модно быть раскрепощённой, сексапильной, игривой. Атмосферу того времени с разгульными светскими вечерниками, свободными нравами, джазовыми концертами передаёт фильм «Великий Гэтсби».

Корсеты, кринолины практически вышли из обихода, и силуэт одежды стал свободным, а длина — провокационно короткой (примерно до середины голени). Типичное платье было отрезным по линии бёдер, имело прямой, не приталенный силуэт. В ходу была бахрома, украшения из кружев, мехов, птичьих перьев, чулки в сеточку. Активно использовали ткань с эффектом «плиссе». Законодательницами нового стиля стали американки. И даже в Советской России, в период НЭПа, отчаянные модницы старались следовать моде. Главными именами модной индустрии тех лет были Габриэль Шанель и Поль Пуаре.

Смотрите также: Стиль Чикаго в женской одежде

Ретро-мода 30-х и 40-х годов XX века

В 1930-е годы одежда стала более женственной и облегающей, а оттенки — более яркими. В это десятилетие начала быстро развиваться голливудская индустрия кино в Калифорнии (США). Впоследствии эпоха получила название Золотого века Голливуда. Кинозвёзды наряжались в роскошные платья из струящегося атласа. Они надолго стали примером для подражания, иконами стиля. До сих пор самые яркие выходы на красную ковровую дорожку получаются у актрис, выбравших причёску с «голливудскими волнами» и элегантные декольтированные платья в пол в сочетании с перчатками.

Многое изменилось и в обществе, и в моде в 1940-х, с началом Второй мировой войны. По мере того, как война шагала по планете, женщины выбирали всё более строгие наряды. Пиджаки с широкими плечами, прямые платья и юбки шились из тех же тканей, что и шинели. Мода стала милитаризованной.

Расцвет женственности в 50-е

После всех тягот и лишений войны строгое и мрачное настроение моды сменилось на игривое и радостное. Стиль стал задавать Кристиан Диор. Коллекции в духе New look сразу полюбились модным девушкам. Подчёркнутая линия талии с изящными ремешками, пышные подолы-колокольчики, туфли на тонких каблуках — эти элементы не только обрели популярность в 1950-е, но и цитируются до сих пор. Тогда же появился стиль pin-up (девушка с обложки): его символами стали пикантные красотки в коротких юбочках, рубашках в клетку и с цветастыми повязками на волосах.

Мини-юбки как революция в моде

Это один из самых ярких и характерных модных периодов. В моду вошёл макияж глаз со стрелками — он до сих пор остаётся в числе фаворитов у визажистов. На затылке стали делать начёсы. Длина выше колена стала поистине революционной.

Отныне женщинам позволено всё, и даже джинсы — одежда американских рабочих — стала считаться красивой и приемлемой на городских улицах. Одним из знаковых имён в 60-е стал дизайнер Пако Рабан. Он создавал коллекции в духе футуризма из блестящих инновационных тканей — таков был модный отклик на эпоху покорения космоса.

Хиппи 1970-х

Движение хиппи зародилось ещё в конце 1960-х годов. Передовая молодёжь решила, что больше не хочет воевать, а будет любить, слушать музыку и наслаждаться свободой. Хиппующие девушки создали свой стиль интуитивно, самостоятельно: длинные цветастые юбки, блузки с широкими рукавами, вышивкой и воланами, джинсы, цветы в распущенных волосах. Модным домам не оставалось ничего другого, кроме как подхватить тренды уличной моды. А шведская группа ABBA ввела в моду комбинезоны и расклешённые брючки.

80-е и 90-е уходят в отрыв

В 70-х годах музыка оказала влияние на стиль и даже мировоззрение целого поколения. В последующее десятилетие музыка всё так же вдохновляла людей, а поп- и рок-звёзды стали ориентирами для всех. Вызывающие афропричёски, стиль диско, яркий макияж, бомберы с широкими плечами — есть множество вещей, которые до сих пор возвращаются в моду. Огромную роль в мировой моде сыграли рокеры: кожаные брюки, куртки-косухи, нарочитая небрежность. С именем Курта Кобейна, лидера группы Nirvana, связан стиль гранж героиновый шик: с грубыми ботинками, потёртыми рваными джинсами, простыми фланелевыми рубахами. Что касается стиля начала 2000-х, то его пока трудно отнести к ретро, поскольку он был совсем недавно, да и не отметился ничем ярким.

Элементы ретро так или иначе использует каждая женщина, следящая за стилем и модой. Приталенное короткое платье-футляр — дань 60-м годам. Элегантный комбинезон в качестве вечернего наряда — родом из 70-х годов. Стиль выходного дня (небрежная рубашка с футболкой и джинсы-бойфренды) очень напоминает гранж. Вот так современная мода миксует тренды и предоставляет женщине возможность быть разной.

На завершение предлагаем подборку фото в современном стиле ретро:

Ретро стиль в одежде, в чем особенности моды разных периодов

На чтение 7 мин Просмотров 6.4к.

В работах современных дизайнеров присутствуют нотки модных веяний ХХ века. Современные модницы ностальгируют по тенденциям прошлых эпох. Это объясняется популярностью ретро-стиля, который является неиссякаемым источником вдохновения для новых дизайнерских коллекций. На пике популярности и актуальности оказался ретро стиль в одежде в ХХI веке. Дизайнеры в своих проектах используют детали, которые были модными более полувека назад. Создаются очень милые образы, которые очаровывают всех модниц планеты.

Основные вариации периодов

Мода ─ это ветреная красавица, которую невозможно догнать. Какие бы коллекции ни создавали дизайнеры, нужно признать, что ретро-стиль всегда будет в тренде. Что такое «retro (ретро)»? Это латинское слово, которое означает «возврат к прошлому».

Ретро стиль в одежде можно отнести к большому периоду времени. Он не имеет четких границ, поэтому стоит рассматривать периоды прошлого столетия с 20 годов. Запомнились они особенными деталями, фасонами, линиями, которые остаются узнаваемыми и сегодня. Например, коллекции фасонов костюмов мужской одежды в духе 20-30 годов сегодня присутствуют во многих модных домах. Что касается женской одежды, то современные дизайнеры часто обращаются к моде 20-х годов. Именно тогда дамы выглядели особенно утонченными. Рассмотрим вариации моды прошлого столетия.

20-40

Эпатаж 20-х ─ эти годы прошлого столетия относятся к переломному периоду в мире моды. Женский гардероб с пышными платьями, оборками, рюшами заменил стиль «Чикаго». Модной стала одежда с заниженной талией. Огромный вклад внесла дизайнер Коко Шанель, которая в 1926 году представила публике приталенные пиджаки, плиссированные и гофре-юбки. Фурор среди модниц произвело «маленькое черное платье», а также стиль девушки-подростка. Мужской костюм носили модницы с узкими бедрами и плоской грудью, дополняя образ маленькой шляпкой. Это период зарождения эклектики, роскошного французского стиля ар-деко. Он смешал различные мотивы ─ этнические, экзотические, авангардные. Стиль отличается богатой отделкой и роскошными тканями.

Изящность 30-х ─ появляются модницы в ярких платьях по фигуре. Одежда для женщин становиться элегантной и женственной. Стали модными удлиненные и изящные юбки, а, чтобы удлинить платья, модницы пришивали к низу изделия рюши или оборки. Именно тогда дизайнер Эльза Скиапарелли ввела в моду цвет фуксии. Его называли «ужасным розовым», но он завоевал любовь мировых звезд и модниц. Одежда в стиле ретро 30-х годов стала полной противоположностью модным тенденциям 20-х годов благодаря своей лаконичности и классическим силуэтам.

Минимализм 40-х годов ─ на моду 40-х годов повлияла Вторая мировая война, которая создала стиль милитари. Но женщины остаются женщинами даже в тяжелые времена ─ юбки стали короче, носятся те же пиджаки с широкими плечами, но образ в целом стал строже. С фурнитурой наступили сложности, поэтому дешевые пуговицы обтягивали текстильным материалом. Тканью для юбок служили подручные средства: одеяла, шинели и даже марлевое полотно. Шелк и нейлон можно было видеть на парашютах, но этот материал был недоступен. Изменения для девушек произошли в середине 40-х годов. Снова одежда приобрела удлиненный фасон и большую женственность.

50-70

Романтизм 50-х ─ отличительной чертой стиля ретро в одежде 50-х годов является красота и кокетство. Женщины за годы войны соскучились по свободным блузкам с рюшами и воланами. Эти настроения почувствовал малоизвестный тогда дизайнер Кристиан Диор, который воплотил все женские желания в своих моделях. Фурор вызвала его первая коллекция «Королла».

Основные силуэты:

  • Узкие плечи и завышенная линия проймы;
  • Обтягивающий лиф;
  • Глубокое декольте;
  • Тонкая линия талии;
  • Широкая, многослойная юбка.

Этот стиль стремился к Х-образному силуэту. Подплечники заменили округлые плечи. Дамы предпочитали носить приталенные костюмы с юбкой в складку, узкой или широкой. Самой яркой представительницей образа того времени стала легендарная и неподражаемая Мэрилин Монро. Ее плиссированное платье вдохновляет модельеров по сей день.

Бунтарство 60-х ─ это период революционных перемен. Он ознаменовался появлением на улицах городов дерзких мини-юбок. Приобретают популярность джинсы, которые открыли эпоху хиппи. Именно тогда появилось выражение «молодежная мода», «унисекс». С пышными изделиями, рюшами, бантиками шестидесятые года распрощались, а на смену пришли пояса, карманы и воротники.

Модные вещи:

  • Мини-юбка;
  • Геометрические принты;
  • Пальто яркого цвета.

Большую популярность приобретают синтетические материалы для женской одежды. Темп и динамика 60 затронули и мужскую моду. Мужские костюмы стали элегантными, с простыми, но строгими силуэтными линиями. Мужчина, появившейся на улице в приталенном однобортном пиджаке, сразу обращал на себя внимание. Повседневная одежда приобрела спортивный вид.

Дерзость 70 ─ дизайнеры относились неоднозначно к периоду семидесятых с его «дурным» вкусом. Появилось модное направление «хиппи», которые не признавали модные каноны и правила. Некоторые дизайнеры вдохновлялись свободными веяниями и были довольны своими творениями. Именно тогда появились брюки-клеш, платья макси с абстрактными принтами, клеткой, восточными орнаментами. А ультракороткие платья-туники выражали истинный стиль «хиппи-шик».

80-90

Это период «спортивного стиля». Весь мир захлестнула мода на аэробику. Модными стали футболки и яркие леггинсы (лосины). Для повседневной жизни использовали пиджаки прямого силуэта с широкими плечами, куртки-косухи из натуральной кожи и обувь на платформе. Основными цветами того времени были скучные, мрачные тона сине-серо-коричневых оттенков. Летом для детей и взрослых текстильная промышленность предлагала изделия из ситцевого материала в мелкий цветочек или горошек.

80-90 года ознаменовались джинсами-варенками узкими до такой степени, что присаживаясь, их нужно было расстегнуть, а также «бананами» ─ брюками широкого фасона, которые актуальны и в настоящее время. Зимой стала появляться «дутая» верхняя одежда. 90 года олицетворяют стиль гранж, который абсолютно противоположный гламурному стилю. Мода пришла от рок-групп и сделала актуальной одежду с «чужого плеча». Даже если в комплекте присутствовала белая блуза или стильные брюки по фигуре, их дополняли элементы больших размеров.

Из 80-90-х годов современные тенденции привлекли некоторые модные элементы:

  • Кожаная куртка-косуха;
  • Свитер крупной вязки;
  • Свободная футболка, майка, топ;
  • Кроп-топ;
  • Леггинсы;
  • Юбка-трапеция из кожаной или джинсовой ткани.

Если в гардеробе присутствуют подобные вещи, то они могут сочетаться между собой и создавать общий стиль.

Как носить

Правильно подобранная одежда в ретро-стиле расскажет окружающим об отменном вкусе и умении одеваться. Но все же существуют определенные правила, которые помогают создать цельный образ и вызвать восторженные взгляды окружающих.

  • Ретро одежда не должна перекликаться с другими модными тенденциями. Это касается головного убора, обуви и даже маникюра;
  • Чтобы продемонстрировать одежду определенного периода, должен быть выбран определенный повод и место. Например: утонченный стиль 20 годов подойдет для ужина в ресторане, а во взбалмошном стиле 70 годов комфортно можно себя чувствовать на вечеринке.

Мода всегда была цикличной. Поэтому стилисты не советуют избавляться от старых вещей. Они могут еще оказаться полезными для создания определенного образа. Но чтобы не выглядеть старомодно, нужно иметь чувство меры и уметь сочетать все элементы.

Например, чтобы не выглядеть рейвером или беспризорником из 80-х, не стоит надевать одновременно несколько вещей этого стиля. Oversize-свитер хорошо подойдет к брюкам-скинни, мини-юбке. А если пальто или тренч большего размера, то стильности придаст спущенная с плеч одежда, застегнутая на пуговицу под грудью. Стройные девушки могут носить одежду выше колен с отрезной талией. А вот для женщин с широкими бедрами, желательно удлинять силуэт юбками немного ниже колен. Таким модницам также подойдет принт с вертикальными полосками. Это распространяется на любую возрастную категорию. Но если леди имеет возраст 30+, она в любом случае не наденет мини-платье в ярких цветочках или с крупным горошком.

Видео

Фото

Актуальное ретро: выбираем свой стиль

В современной моде каждый новый сезон, как правило, проходит под знаком одной из ретро-эпох. В этом сезоне мы имеем возможность выбора из трех основных ретро-тенденций: стиля шестидесятых, сороковых или семидесятых годов.

Рассмотрим основные особенности этих ретро-стилей и примеры из коллекций сезона осень-зима 2011-12.

 

Шестидесятые 

Главный ретро-стиль сезона отличается доминированием геометрических форм в силуэтах, линиях кроя, принтах и деталях. Платья и пальто длины мини с покатой линией плеч должны быть умеренного объема, а обувь к ним – на невысоком каблуке или плоской подошве.

1. Prada 

 

2. Loewe

 

3. Bottega Veneta

 

4. Albino

 

5. Aquilano.Rimondi

 

6. Burberry Prorsum

 

 

Сороковые 

Расширенный плечевой пояс и акцент на талии – силуэт, характерный для стиля 40-х годов. Силуэт одежды «с мужского плеча» компенсируется женственными деталями, цветочными принтами, вкраплениями насыщенных цветов. К таким образам лучше подбирать обувь на каблуке средней высоты.

7. Donna Karan

 

8. Miu Miu

 

9. Louis Vuitton

 

10. A Detacher

 

11. Antonio Marras

 

12. Blugirl, Nina Ricci, Veronique Leroy

 

 

Семидесятые 

Стиль семидесятых годов остается с нами с прошлого сезона. В актуальном гардеробе по-прежнему присутствуют вещи длины миди, брюки клеш, обувь на высоком устойчивом каблуке, шляпы с широкими полями.

Мы уже видели одну из самых ярких коллекций сезона осень-зима 2011-12 в стиле 70-х – коллекцию от Gucci. Рассмотрим еще несколько образов в этом стиле из коллекций других брендов.

13. Chloe

 

14. Diane von Furstenberg

 

15. Jaeger London

 

16. Alexis Mabille

 

17. Laura Biagiotti

 

18. Marc by Marc Jacobs

 

Какой из актуальных ретро-стилей вам ближе всего? Какие look’и в стиле ретро составляете вы?

 

Платья в стиле ретро

Платья в стиле ретро отличаются использованием стилистических особенностей предыдущих эпох. Дизайнеры, как правило, ориентируются на модные тенденции 20-70-х годов. Ретро-платье может быть полностью выполнено в стилевых традициях выбранного периода, но гораздо чаще характерные особенности стиля эпохи накладываются на своевременные модные тренды.

 

Ретро-платья чаще всего романтичны, а потому замечательно подходят для прогулок и свиданий. Строгие ретро-платья, не слишком эпатирующие, но подчеркивающие вашу консервативность, можно надеть на бизнес-встречу, на работу. Платья, где элементы ретро ненавязчивы, может использоваться и в качестве вечернего туалета. Не стоит рассматривать платья в стиле ретро, как повседневный наряд. Тогда оно может потерять свой шарм, загадочность и романтичность. Если раньше одно модное десятилетие сменяло другое, и каждая диктовала свой стиль, то сегодня все эти модные тенденции и стили свободно уживаются друг с другом. Хотите выглядеть слегка необычно и не так, как каждый день — тогда надевайте смело ретро-платье. 
 

 

К платьям в силе ретро принято подбирать винтажные украшения, аксессуары в стиле соответствующей эпохи. Например, если платье выполнено с элементами стиля 20-х годов, можно подобрать боа, меховую горжетку, допустимы чулки в сеточку и туфли с закругленным носом. Стиль 50-х годов подчеркивается широкими лакированными ремнями, сумочками-конвертами, перчатками до локтя и очаровательными шляпками. Для стиля 60-70-х характерны большие темные очки, тюрбаны, налобные повязки.

 



Конец ХХ века даровал человечеству определенную свободу от диктата единой моды. Все чаще стали звучать слова о важности собственного стиля, а не слепого следования модным тенденциям. Для мира моды стало характерно стилевое разнообразие, обилие направлений, среди которых каждый мог найти себе что-то по вкусу. Тем же, кого не устраивали новейшие тенденции, дизайнеры предложили оглянуться назад, в эпохи, озаренные флером романтики и легкой ностальгии.

 Мода 20-30-х годов, или, по-другому, «золотых двадцатых» — считается стилем Чикаго. В моду входит худоба, короткие прически, длинные и пышные платья заменяются более короткими и приталенными. Женщины позволяют себе появляться в свете с оголенными руками и глубокими декольте. Волосы, как правило, собирают лентами или обручем или же оставляют их поверх волос. Для вечеринок в обручи и ленты, обычно, вставляли перья или другие украшения.

 
  

 Мода 40-х годов — это время, когда женщины начинают удлинять юбки и делать их многослойными, придавать им пышность. Именно в этот период в моду входят плечи «фонарики», а также ныне популярные платья-рубашки.
 

  

Винтажные платья 50-60-х годов — это стиль «Стиляги». Пышные, струящиеся юбки-солнце, плиссе, широкие ремни на талии, крупные банты и аксессуары, а самое главное яркие цвета.  

 
 

Поклонницы ретро стиля в сезоне весна-лето 2012 не останутся без внимания, для них дизайнеры приготовили особенные наряды в большом количестве. В коллекциях модных гуру можно найти любую модель начиная с легких платьев 20-30-х годов, заканчивая помпезными 70-ми и более современными 90-ми.
Gucci представляет изысканные платья, выполненные во всех традициях тех времен, но, конечно, с современной интерпретацией. Тонкие ткани с золотыми нитями, лёгкие силуэты, подчеркивающие женственность и романтичность — все это царит в их коллекции. Не менее интересны модели Marс Jacobs, от которых так и струится веяние 50-60-х годов.
Стилисты советуют дополнять ретро-платья аксессуарами соответствующей эпохи, для создания полного и гармоничного образа. А так же обращать внимание на прически и макияж, которые пользовались популярностью в нужные вам годы.

 
 
 
 
 
 

Calvin Klein мужские духи — купить в Альметьевске по низким ценам

Стиль ретро в одежде | Ретро стиль

Не даром говорят, что все новое – это хорошо забытое старое, вот и стиль ретро в одежде приобретает современные черты и достойно вписывается в современные ансамбли девушек. О том, какие черты отличают ретро в разные времена и каковы новейшие тенденции, мы расскажем Вам в этой статье.

Содержание:

Стиль ретро в одежде разных эпох

Зная черты, характерные каждой эпохе, Вы легко сможете составить комплект, выдержанный в едином стиле.

Начало ХХ века. Ситуация в мире относительно спокойна, а потому дамы все еще носят корсеты, затягивая их до предела, чтобы приблизиться к идеалу того времени – девушке с осиной талией. В моде шляпки, украшенные перьями, пышные юбки и прически с волнистыми волосами, открыта зона декольте, ноги всегда закрыты.

  • 20-30-е года ХХ века. Активно развивается движение феминисток, женщины наравне с мужчинами ведут активную рабочую деятельность, облачаясь в мужские одежды. Корсеты приносили неудобства, поэтому их изъяли из моды, пышные длинные юбки укоротили и заузили, а волосы, коротко остригли. Популярными становятся легкие воздушные платья свободного покроя, объемные украшения, высокие перья на шляпах, чулочки, прически бахрома. Работающие леди облачались в закрытые мужские рубашки с галстуком и брючные костюмы, в мужские пиджаки и мужеподобную обувь. Цветовая палитра «суха» и представлена черными, белыми и бледно-розовыми нарядами, однако это смотрится довольно стильно в сочетании с ярко-красной помадой на губах, которую ранее могли себе позволить лишь дамы непристойного поведения. На голову леди надевают трикотажные шапочки, на ножки – изящные туфельки-лодочки, приветствуются платья, подчеркивающие силуэт и женскую фигуру, чулочки со стрелочками, горжетки и боа из натуральных мехов.
  • 40-50-е года ХХ века. Начало Второй Мировой Войны сделало наряды дам более скромными, присутствуют простые одежды темных цветов. В моде милитари и минимализм, отсутствие яркого макияжа и лишних деталей. Рубашки застегнуты до конца, юбки – не выше и не ниже колена, в пиджаках присутствует мужской крой, набирают популярность водолазки и свитеры с двойным воротником. В послевоенное время женская мода постепенно начинает «оживать», чему многим обязана сексапильной Мерилин Монро и легендарной Одри Хелберн. Широкие юбки с высокой талией, открытая зона декольте, длинные перчатки, накидки на плечики из гипюра и меха, крошечные сумочки из бархата подчеркивают красоту и хрупкость женской натуры. Зауженные рукава и приталенные платья подчеркивают винтажность линий красоток и вызывают огромный успех среди мужского пола.
  • 60-70-е года ХХ века. Послевоенная депрессия закончилась, и в моду возвращаются кричащие краски – яркие красные платья в белый горошек, яркая помада и броский макияж, геометрический, абстрактный и цветочный принты. Восторг вызывает смелая мини длина, туфельки на каблучке и вызывающей деревянной платформе. В моде богемные образы – шикарные платья с открытыми плечами и меховыми манто, яркие цветные платки на голове в тандеме с крупными солнечными очками, смелые цвета. Востребованным становится стиль хиппи с присущими ему чертами: рваными джинсами, повязками на голову, рубашками и туниками с этническими «напевами, балетки, струящиеся платья. Крупные банты, кофточки с блестками и пайетками, кожаные куртки с бахромой, расклешенные и широкие брюки, платья-колокольчики, мужские клетчатые рубашки и натуральные ткани характерны для эпохи 70-х. Длина нарядов мини и макси, украшения объемные из натуральных материалов. Эпоха 70-х – вызвала настоящий взрыв в моде, предлагая самые различные стилевые решения для дам тех времен.

Каковы отличительные черты современного стиля ретро в одежде?

Составить гардероб в стиле ретро современной леди помогут знания особенностей этого жанра.

  • Четкие приталенные силуэты, демонстрирующие ровность линий женской фигуры. Обратите внимание, что стиль ретро подчеркивает прелести фигуры, а не ее недостатки, поэтому будьте внимательны при коррекции одеждой проблемных зон.
  • Легкие, «парящие» ткани, такие как шифон, тонкий трикотаж, шелк или шерсть.
  • Неброские пастельные или громкие яркие тона и романтические принты – в горох или цветочек. В современном стиле ретро следует избегать геометрических орнаментов и узоров, а также темных цветов, характерных классическому или деловому стилям.
  • Отделка вещей. Особое внимание уделяется деталям, подчеркивающим женственность образа: рюшам, бантам, атласным ленточкам и вставка, кружевным и бархатным оборкам.

Как выглядит современный гардероб в стиле ретро?

Дизайнеры взяли лучшее из ретро и воплотили свои идеи в подиумных нарядах и коллекциях одежды. Обобщив их смелые решения, можно сделать вывод о том, какими должны быть современные вещи ретро-стиля.

  • Платье. Длина – чуть ниже колена, силуэт – приталенный или полуприталенный, подол имеет широкую часть. Поясок необходим для акцентирования внимания на стройной женской талии.
  • Блуза. Имеет оригинальную отделку в виде воротника-стойки, воротника-жабо или большого банта. Ретро-стиль предполагает и отделку блузы рюшами или кружевом.
  • Юбка. Незаменима юбка-карандаш, подходящая дамам с любым типом фигуры и пропорциями. «Карандаш» позволит скрыть недостатки и выгодно подчеркнуть достоинства. Талия такой юбки слегка завышена.
  • Верхняя одежда. Лучший вариант – пальто, имеющее трапециевидную форму. Предпочтительна длина немного ниже колена. При выборе цвета верхней одежды Вас никто не ограничивает – ненавязчивые серые или оригинальные яркие цвета, например, малиновый, прекрасно будут сочетаться со шляпой с широкими полями или беретом.
  • Обувь. Предпочтителен каблук, но уместны и туфли или сапоги на широкой платформе. Безошибочный вариант – туфли лодочки, которые станут шикарным дополнением любого наряда.
  • Аксессуары. Ставки делаются на женственность. Умело используйте в образах клатчи, шелковые перчатки, крошечные сумочки, широкие ремни или узкие пояски, броши, обручи для волос и огромные очки-бабочки.

Можно сделать вывод, что ретро-стиль в одежде довольно универсален и прекрасно «впишется» в современные луки. Если же у Вас нет времени заниматься составлением ансамблей «под старину», можно просто потратить время на поход по магазинам и купить стилевые подборки, представленные модными дизайнерами.



Похожие материалы:

Следующие материалы:

Предыдущие материалы:


Ретро стиль в одежде и интерьере всегда ли в моде?

Все мы любим современность! Несмотря на то, что некоторые пользователи откажутся от этого утверждения, мало кто сможет отказаться от современных технологий и интернета. Но это не заставляет отказываться нас от ретро-вещей. В последнее время мода предыдущих лет стала возвращаться к нам – все самое лучшее изобретено много лет назад и с этим не поспоришь! Не стоит удивляться тому, что обладатели ретро-вещей являются самыми модными. Если раньше мы могли свободно избавиться от старых вещей – выкинуть старые значки, монеты, мебель и одежду, то сейчас это может сделать только поистине немодный человек.

Ретро стиль в одежде снова в моде

Сейчас ретро-вещи признаны самыми дорогими и модными. Если у вас есть гардероб ваших бабушек и прабабушек – вы можете стать обладателем самого модного и дорого наряда! В современной моде стиль ретро в одежде, в интерьере и мебели очень ценится и обладает уникальностью и изяществом.

Мужская одежда в ретро стиле

Тысячи людей отдают миллионы долларов на то, чтобы приобрести старинное жильё и окунуться в прежнюю атмосферу. Старинная мебель, книги, гардероб — как хочется погрузиться в то время! Не стоит сомневаться в качестве продукции, которая была выпущена много лет назад – она сохранилась до сих пор!

Ретро стиль в мужской одежде

Современный мужской ретро стильСовременная мужская мода с отголосками ретро

Ретро стиль в интерьере

Стиль ретро в интерьере залаСтиль ретро в интерьере гостиной комнатыСовременная кухня в стиле ретро

Очень большое количество людей хотели бы вернуться в 80-90-е и даже 50-е года! Именно в то время человек мог осуществить все свои возможности и достигнуть успеха при желании. Тогда ещё существовал Советский Союз и огромное желание поехать в Америку! Тогда люди верили и знали – добиться можно всего, чего ты желаешь! К сожалению, машину времени изобрести нельзя, но это не значит, что мы не можем вернуться назад. Окружите себя стариной мебелью, гардеробом и принципами, которые имеют немаловажное значение.

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Ретро стиль возвращается!

Ретро стиль как источник вдохновения.

Уже много сезонов подряд стиль «ретро» служит источником вдохновения для модниц и дизайнеров одежды. Эпоха конца IX начала XX века оставила свой неизгладимый след в мире моды. В настоящее время разного рода тенденции, которые были актуальны в те далекие времена, используются и сегодня для создания цельного завершенного образа или его отдельных частей.

Название стиля произошло от латинского слова «retro», что переводиться как «назад», «обращённый к прошлому». В современном мире актуальность ретро стиля наблюдается не только в коллекциях модной одежды, но и в прическах, и в макияже.

Чтобы правильно понимать, что такое ретро стиль в одежде, давайте вспомним прошлое. Например, Марлен Дитрих, которая положила начало формированию мужеподобных образов и агрессивного шика. Современные наряды стиля ретро порой напоминают платья той поры: заниженная талия, V-образный вырез, трикотажные шапочки, чулки в сеточку.

В послевоенные годы благодаря Кристиан Диору, известному дизайнеру одежды, женская мода стала изящнее и нежнее. Маленькие сумочки, пышные юбки, рукава, сужающиеся к запястью – все эти модные направления тех лет и сейчас используются модельерами всего мира.

Революция в индустрии моды 70-х привнесла свежую струю чувственности и сексуальности. Мэрилин Монро и Софи Лорен использовали платья с крупными воротниками, бермуды, брюки капри, большие темные очки и платки на голову – эти элементы спустя годы вернулись, чтобы создавать одежду ретро стиля.

Стоит заметить, что образ стиля ретро, является не прямой копией моды ушедшего времени, это стилизация под нее, ведь современные модели шьются из материалов, созданных нынешними талантливыми модельерами.

Кроме того, сегодня для создания завершенного образа нельзя просто смешать детали разных эпох – это приведет к безвкусице. Чтобы внести в свой гардероб ретро стиль необходимо понимать и разбираться в моде прошлых лет.

Однако стать звездой светского раута, привлечь на себя максимум внимания на молодежной вечеринке поможет не только одежда ретро стиля. Прически и соответствующий макияж, которые использовались модницами тех лет, и в наши дни не утратили своей актуальности.

Вот уже продолжительное время ретро стиль не выходит из моды, возвращая модные ранее тенденции на современные подиумы. Вся прелесть этого в том, что можно, полностью перевоплотившись в диву тех времен, выглядеть стильно, модно и красиво, создавая свой оригинальный и неподражаемый образ.

Если у Вас есть желание создать свой образ в стиле Ретро, стилисты центров красоты «Зазеркалье» всегда будут рады помочь! Ждем Вас!

Срочная бесплатная консультация

модных тенденций в стиле ретро: как украсить самые модные образы каждого десятилетия в 2020 году

Прокрутите, чтобы увидеть больше изображений

Мода — штука довольно забавная. В одну минуту вы демонстрируете определенную тенденцию 24/7, но со временем внешний вид тускнеет, и вы не можете понять, что когда-либо снова наденет его. Затем, 10 — может быть, 20 — лет спустя вы обнаруживаете, что заказываете указанную тенденцию со своих любимых веб-сайтов, чтобы заниматься спортом по городу и на «Грамм».Рано или поздно почти все тенденции ретро-моды снова становятся крутыми. Это круг стиля!

Иногда вы видите совершенно смехотворную тенденцию десятилетия, в течение которого вы даже не были живы, и задаетесь вопросом, как это было когда-либо крутым — но все, что нужно, — это современный поворот в этой тенденции на ваших любимых сайтах, таких как ASOS, Revolve. и Лулус, чтобы заставить вас переосмыслить вашу изначальную неприязнь. Почему-то вы всегда оправдываете покупку этого предмета, и, по крайней мере, на несколько месяцев, он становится вашим новым любимым предметом.

Мораль рассказа? Тенденции постоянно меняются, но рано или поздно они почти всегда возвращаются в моде. То, что определенная тенденция была популярна, скажем, в 60-е годы, не означает, что она ушла навсегда. Хотя вы можете оглянуться на тенденции прошлых десятилетий и задаться вопросом, как, черт возьми, кто-то мог когда-либо включить их в свой современный гардероб, вы можете быть удивлены, насколько легко это сделать. Не говоря уже о том, как прекрасно могут выглядеть эти наряды в стиле ретро!

Сегодня я поделюсь всеми своими любимыми способами привнести эти тенденции ретро-моды в ваш гардероб 2020 года, не выглядя так, будто вы путешествуете во времени из другого века.Давайте пойдем десятилетие за десятилетием и разберем самые популярные тенденции, а также то, как придать им современный, стильный вид, не так ли? Читайте пять образов, вдохновленных 60-ми и старыми добрыми 90-ми.

Наша миссия в STYLECASTER — привнести стиль в людей, и мы представляем только те продукты, которые, как мы думаем, вам понравятся так же, как и нам. Обратите внимание: если вы что-то купите, щелкнув ссылку в этой истории, мы можем получить небольшую комиссию с продажи.

1950-е годы

Предоставлено Кристен Буске.

В стилях 50-х есть что-то такое, что для меня кричит романтики. Я сразу думаю о The Notebook и Рэйчел МакАдамс, скачущих по югу в струящемся миди-платье, усыпанном цветами — почти всегда — лиф с короткими рукавами и какими-то деталями на груди.

Когда я увидела это платье от Lulus, я знала, что оно идеально подходит для того, чтобы привнести дух 1950-х в 2020 год. Не могли бы мы все использовать немного романтики и счастливых скачков в этом году ?? В сочетании с модной парой туфель, моей любимой шляпой Lack of Color и яркими серьгами этот образ сразу стал более подходящим для современного стиля.

1960-е

Предоставлено Кристен Буске.

Я бы солгал, если бы сказал, что 1960-е годы не были моим любимым десятилетием моды, чтобы пережить его. Яркие цвета, заводные узоры, умиротворение и счастье всегда привлекали мое внимание. Я в значительной степени поставил себе цель в жизни — привнести в повседневную жизнь забавные принты 60-х, не выглядя как подражатель хиппи, и я думаю, что пока у меня все в порядке.

Чтобы сделать цветочные принты 60-х более современными, я выбрала комбинезон с принтом Petal & Pup (он стоил менее 60 долларов !!) и несколько пастельных зеленых сандалий с квадратным носком (вот такая же пара) в качестве винтажного. прикосновение, которое выглядит шикарно даже в 2020 году.

1970-е годы

Предоставлено Кристен Буске.

В то время как 1970-е были временем богемы, когда дело дошло до одевания, также наблюдался всплеск повседневной одежды. Этот образ, который я собрал для этой эпохи, включает в себя эти слегка укороченные широкие джинсы (современные расклешенные джинсы, если хотите — вот еще одна похожая пара!) И забавную футболку с ремешком (вот еще одна с дополнительными размерами, все еще доступными), смоделированную по образцу на тот момент было продано реальных живых концертов.Добавьте пару босоножек на платформе и бум — вы — малышка 70-х до конца.

1980-е годы

Предоставлено Кристен Буске.

В 80-е яркие цвета были везде , а подплечники вытеснили другие тенденции и стали одним из самых модных стилей своей эпохи. Совсем недавно на подиумах и на фотографиях в уличном стиле со всего мира было замечено возрождение подплечников, поэтому я выбрала для своего образа эту белую майку с мягкой подкладкой для мышц плеча.

Чтобы добавить яркий цвет, определяющий эстетику 80-х, я соединила свой топ с этой легкой юбкой-миди с цветочным рисунком (в настоящее время распроданы, но есть еще один аналогичный вариант!) И привлекательными белыми кроссовками с яркими полосатыми деталями.

1990-е годы

Предоставлено Кристен Буске.

Нельзя говорить о моде 90-х, не упоминая радугу и деним, верно? Будь то хип-хаггеры, которые вы носили, чтобы выглядеть так же, как Бритни Спирс, или разноцветные топы, похожие на те, которые носила Кристина Агилера на сцене, у всех настоящих детей 90-х годов в шкафах есть джинсовые и радужные принты.

Чтобы отдать дань уважения моде 90-х, я сделал забавный вариант с этим комбинезоном Levi’s поверх радужной футболки и завершил образ сандалиями на платформе и яркими цветами в сумочке.

Как одеваться в стиле ретро — руководство для современных мужчин

Примите это. То, что вы носите сейчас, и большая часть вашего нынешнего гардероба рождены в прошлом веке.Хиппи, панки, военные и фигуристы девяностых — все эти субкультуры в последнее время вернулись в качестве сезонных тенденций, вернувшись с тех пор, как их сороковые, пятидесятые, шестидесятые и семидесятые годы вошли в мужскую одежду.

Итак, с учетом всех этих давно минувших эпох и смелых модных вещей, как мужчины могут ориентироваться в мире тенденций ретро-моды? Какие десятилетия мертвы? А какие ретро-вещи, которые обязательно нужно знать, сейчас происходят в мужской одежде? А кто здесь надолго? На все и многое другое будет дан ответ, если вы продолжите читать.

Рубашка с брюками для боулинга

По словам Риса Криспа, менеджера по закупкам мужской одежды в Farfetch, пятидесятые и семидесятые годы являются основными тенденциями в этом сезоне. Но ретро-тенденция и ключевые предметы, пришедшие на смену этим десятилетиям, проявляются в современном ключе.

«Подумайте о рубашках для боулинга с укороченными брюками и коротких куртках, сочетающихся с просторными свитшотами и спортивными штанами», — говорит Крисп.

Рубашка в стиле ретро с современной курткой

Но, прежде чем вы начнете разгуливать по старинным традициям (или совершите набег на шкаф вашего дедушки), важно сочетать ретро-предметы с современными и придерживаться своего личного стиля — никаких имитаций.

«Соедините старое с новым. Это создает более уникальный и индивидуальный вид », — добавляет Крисп. «Будьте проще и не пытайтесь быть кем-то другим. По сути, выполняйте внешний вид, используя ключевые элементы, которые входят в и ».

Кожаная куртка с джинсами

Состояние винтажного предмета очень важно. Сюда входят такие вещи, как стирка или цвет изделия, а также форма или силуэт и ткань.

«Качать новые вещи с действительно изношенными винтажными вещами нельзя», — предупреждает Крисп.«Форма также имеет ключевое значение. Силуэты кардинально изменились, поэтому важно помнить, что даже если джинсы выстираны правильно, вы можете сделать очень неправильную посадку ».

Наконец, выбор в пользу подлинного винтажного стиля, то есть предмета, который действительно носили и использовали, скажем, в семидесятых годах, может иметь решающее значение. «Что-то вроде байкерской куртки или короткой дубленки, я бы каждый раз делал винтаж. Будучи предметами в неизменном стиле, они стареют лучше и обладают более характерным характером », — говорит Крисп.

Голубые джинсы для повседневной носки

В целом в этом сезоне винтажный деним очень похож на светлый цвет: синие джинсы прямого покроя и слегка завышенной талии — очень похоже на брюки. Выбирая рабочую одежду Americana, обратите внимание на что-то вроде джинсов Levi’s 501, более просторных в сиденье и зауженных ниже колен для современной посадки.

«Голубые джинсы — основной продукт для мужчин», — говорит Крисп. «Носите их со всем, кроме, может быть, с пошивом одежды, например, с официальным пиджаком.”

Куртка-бомбер из овчины для холодных месяцев

Если в этом году вы купите только одну куртку, сделайте из нее бомбер из короткой шерсти. Погрузившись в атмосферу авиации начала прошлого века и крутых семидесятых, вам не обязательно всю дорогу ощущать овечью шкуру. Овчина, особенно в не очень жарком климате, наиболее универсальна в качестве отделки воротника кожаной куртки-бомбера.

В настоящую зимнюю прохладу купите одежду с подкладкой, которая позволит вам чувствовать себя тепло и выглядеть прохладно.Прелесть короткой дубленки в том, что она сама по себе является заявлением. Просто добавьте футболку, джинсы и кроссовки чистого кроя. Или, как Крисп настаивает на том, чтобы носить пиджак, оставайтесь в аутентичном ретро-стиле и смелым: «Go Rocky-style».

Свитер с высоким воротом и пальто

Свитер с высоким воротом, также известный как водолазка, является одним из самых противоречивых предметов ретро-моды, возвращающихся на рынок современной мужской одежды. Но при правильном ношении он производит впечатление, учитывая, что не многие парни могут или хотят его снимать.

Зимой — под пиджаком или пальто. «Или украсите его под клетчатую рубашку и замшевую одежду Harrington», — говорит Крисп. «Получите эти текстуры».

Рубашка Revere с воротником для теплых месяцев

Одна из самых незаменимых летних вещей. Рубашка с глубоким вырезом на воротнике — идеальный способ привнести в ваш личный стиль отпуск Фрэнка Синатры без соломенной шляпы-шляпы.

Ищите смелые винтажные принты в выцветших тонах (потертые на солнце более тонкие) и носите рубашку в кубинском стиле с скроенными шортами чинос и эспадрильями или льняными брюками и лоферами для большей элегантности.Это отличная многослойная вещь, которую можно надеть поверх майки или футболки. А чтобы создать атмосферу уличной одежды, «наденьте ее поверх футболки с длинным рукавом». Добавьте кайф девяностых и зауженные спортивные штаны.

Жакет с заостренными лацканами для торжественных случаев

В двадцатых и тридцатых годах заостренные лацканы «заострялись» на многих однобортных костюмах и смокингах. Но в наши дни расклешенные лацканы более распространены как двубортный пиджак, добавляя к широкой линии пиджака и, таким образом, расширяя плечи.Если не брать в расчет практичность, это эффектный отворот, который разорвал стиль smart casual в последнем выпуске Pitti Uomo и в ближайшее время не достигнет пика.

«Классика с изюминкой», — говорит Крисп. «Команда с дедушкиным воротником рубашки». Обувь? Дерби на толстой подошве или простые кожаные песочные туфли.

Короткие плавки для плавания

Шорты для плавания в этом сезоне — это сочетание веселья и практичности. Как и на весеннем гоночном карнавале, ваши пловцы должны использовать цвет и печать, чтобы выделиться из толпы на пляже и отпраздновать лето.И если у вас хватит уверенности, то в этом сезоне фасоны ствола станут короче (но не теснее). Но в пределах разумного.

«Короткие трусы в стиле ретро подходят только на пляже», — говорит Крисп. И держите ретро-лодку на плаву с соответствующим винтажным верхом. «Стиль с футболкой из махровой ткани».

Белые кроссовки с джинсами

Белые кроссовки не новость. Но это настоящая новинка прошлого, и в этом сезоне она станет еще более винтажной: на сцене появятся модели из парусины и кожи, а множество традиционных брендов вновь представят классические силуэты кроссовок.

«Что касается белых кроссовок, продолжайте стиль ретро», — говорит Крисп. «Выбирайте узкие джинсы, рубашку-поло и байкерскую куртку или бомбер». Супер аккуратный, ретро-шик.

Читать дальше

Ретро Мода | Encyclopedia.com

Термин «ретро» применялся к стилистическим тенденциям в музыке, кино и моде 1990-х годов, которые характеризовались их культовым или китчевым использованием прошлого. Происходя из концепции «ретрошика» конца 1960-х годов, разработанной парижским авангардом, ретро-мода охватывала использование стилей возрождения или эпохи определенных контркультурных примеров альтернативного потребительства.Хотя ретрошик начинался как импровизированная анти-мода, вскоре он превратился в прибыльный коммерческий стиль, известный модными критиками как «индустрия ностальгии». Ретро стало ассоциироваться с игривой постмодернистской ностальгией, когда прошлое используется как кладезь моды. Но то, что отличало ретро-моду 1990-х годов от старых форм возрождения, было бесцеремонным и эклектичным пренебрежением к прошлому. Дизайн и стили использовались без сентиментальности или дискриминации; аура прежнего стиля больше вдохновляла на разгул, чем на благоговение.Ретро было формой стилизации, меньше озабоченной историческим контекстом, чем модными и модными качествами «прошлости». Таким образом, ретро можно определить как процесс превращения истории в ностальгические повествования о шикарном и модном.

Критические дискуссии и дебаты в СМИ о более широком значении этого явления в различных отраслях, продвигающих прошлое в рамках новых режимов стиля, вызвали разногласия. В своей книге «Постмодернизм, или Культурная логика позднего капитализма», Фредерик Джеймсон предполагает, что «в мире, в котором стилистические инновации больше не возможны, все, что остается, — это имитировать мертвые стили.«Для таких критиков, как Джеймсон, ретро предполагает полное отсутствие изобретательности; для других оно представляет собой ироническое возвращение к прошлому с учетом новых и творческих черт.

Описывая одежду, музыку и фильмы как« ретро », стиль классифицируется по временным периодам. . Хотя определенные стили были описаны как «ретро», потому что они представляют собой поп-культурный китч определенного описания, доступны более конкретные определения. На рынке винтажной одежды, например, разница между винтажным и ретро стилями относится к исторической эпохе, слабо различая довоенную моду и моду после шестидесятых: ретро обычно ассоциируется с китчем 1960-х, 1970-х и 1980-х годов.В музыкальной индустрии термин «ретро» использовался радиостанциями, журналистами и менеджерами по маркетингу для классификации музыки, связанной с определенным моментом или музыкальным духом времени, в основном с диско и новой волной. В то время как знатоки музыки в Великобритании и США также использовали этот термин для описания творческого характера брит-попа (Blur вызвал Kinks, Oasis подражал Beatles), ретро более широко ассоциируется с популярной ностальгией по музыкальному китчу 1970-х и 1980-х годов. от Abba до Duran Duran.Точно так же фильмы, описываемые как «ретро», были названы таковыми из-за их музыки. Boogie Nights (1997) и The Wedding Singer (1998) демонстрируют застенчивое использование культового стиля и звука в своих воспоминаниях 1970-х и 1980-х годов. Оба фильма иллюстрируют тенденцию постмодернистской культуры, которую определил Джеймсон, понимать прошлое через стилистический подтекст: меньше 1970-х, больше 1970-х.

Индустрия моды придерживается ретро, ​​пожалуй, больше, чем любая другая индустрия.Популярность стилистической ностальгии и продажи винтажной одежды и ретро-шика в 1980-е годы частично стали ответом на консолидацию дизайнерской моды, такой как Calvin Klein и Ralph Lauren. Магазины винтажной и ретро-одежды (лондонский American Retro открылся в 1986 году) стали альтернативой международным предложениям дизайнерских лейблов. Успех этих магазинов повлиял на массовую моду; В 1990-х годах и винтаж, и ретро стали отличительной чертой в Великобритании и США.Портреты Мэтью Ролстена для Vanity Fair, Rolling Stone, и в Великобритании GQ и Vogue в некоторой степени иллюстрируют эти образы. Его фирменный стиль — глянцевая ностальгия с использованием мотивов гламурной фотографии 1930-х годов и стиля голливудских студийных фотографий 1940-х годов.

Более специфическая ретро-эстетика была очевидна в господствующей моде с возвращением в 1990-х годах клёш, воротников и туфель на платформе. Свидетельством популярности этой тенденции стала премьера ситкома Fox Television, That ’70s Show, и рекламная кампания McDonald’s «Вернись с Биг Маком», в которой были представлены тенденции моды и танцев 1970-х годов.В каждом случае модой было игривое прошлое.

—Пол Грейндж

Дополнительная литература:

Дэвис, Анджела Ю. «Афро-изображения: политика, мода и ностальгия». Critical Inquiry. Vol. 21, № 1, 1994, 37-45.

Джеймсон, Фредрик. Постмодернизм, или культурная логика позднего капитализма. London, Verso, 1991.

Каммен, Майкл. Мистические аккорды памяти: трансформация традиций в американской культуре. Нью-Йорк, Винтаж, 1993.

Самуил, Рафаэль. Театры памяти: прошлое и настоящее в современной культуре. London, Verso, 1994.

Энциклопедия народной культуры Сент-Джеймс

Одежда в ретро-стиле и винтажный стиль — кошки любят нас

В послевоенные 1940-е годы Америка вступила в период процветания, так как после того, как военное время было отменено нормирование материалов, включая ткань, высокий стиль Голливуда мог носить широкие массы. Мода (то, что стало бы сегодняшним * ретро-стилем *) быстро развивалась.В 1940-х, 1950-х и 1960-х годах у людей было больше свободного времени, больше денег, которые использовались для создания самых творческих произведений в области музыки, искусства и моды. Стили моды развивались вместе с популярной культурой и быстро менялись под влиянием рок-н-ролла и голливудских фильмов. Эти стили 40-х, 50-х и 60-х уступили место другим в 70-х и 80-х годах, но классическое качество этих стилей возвращается с возрождением, и каждый раз, когда они это делают, они немного обновляются, наполняя оригинальный дух современный поворот.

Что такое ретро-стиль?

Ретро — довольно общий термин, но относится к одежде, которую обычно носили в прошлом. Когда мы говорим о стиле ретро, ​​мы имеем в виду моду 1940-х, 1950-х и 1960-х годов. Некоторые предметы стали знаковыми и характерными для тех времен, например, юбка пуделя 50-х или мода 60-х, которые можно по-новому и интересно комбинировать с современной одеждой и тканями.

Это были более простые времена, чем сегодня, массовое потребление, культура и люди очень заботились о качестве, а также о стиле.Мода пришла из стилей военного времени, из Голливуда, из-за разработки новых материалов, а затем из поп-культуры, связанной с рок-н-роллом того времени. Макияж и прически являются частью стиля ретро-моды своих эпох, добавляя к фирменным модным элементам, которые помогают определить десятилетие.

Винтажная одежда против одежды в ретро-стиле

Есть тонкая разница между стилями одежды винтаж и ретро. Винтажная одежда — это фактическая одежда, произведенная в определенный период времени.Эти предметы одежды очень коллекционируются и желательны для энтузиастов винтажной одежды, которые могут включать в себя определенные дизайнерские этикетки и материалы, однако, поскольку они часто носятся ранее и одежда изнашивается, винтажную одежду часто трудно найти в хорошем пригодном для носки состоянии. Размер винтажной одежды может быть проблемой, поскольку в 40-х, 50-х и 60-х годах он несколько отличался от сегодняшнего.

Retro Clothing — это новая одежда в классическом стиле, иногда называемом винтажным. Этих современных дизайнеров вдохновляют винтажные стили и фасоны ушедших эпох, но они используют современные материалы и методы для создания одежды в стиле ретро.Большим преимуществом одежды в стиле ретро является то, что, поскольку она производится сегодня, ее, как правило, легче найти в желаемых современных размерах и из современных тканей.

Модные ретро платья 1950-х годов и платья 1920-х годов

Мода — это один из способов, с помощью которого мужчины и женщины во всем мире могут свободно выражать свое мнение. На самом деле сейчас мы не думаем об этом каждый день, но когда-то ожидалось, что женщины будут соответствовать тому, как общество хочет, чтобы они одевались.

Это означало длинные платья, длинные рукава и корсеты.

В 1920-е годы она впервые получила «осторожность» и оделась так, как она хотела . Не так, как мужчины, их родители или общество.

По большей части тренд на короткие бесформенные платья положили молодые женщины. Они также начали стричься и краситься.

Это был один из первых случаев, когда молодые девушки восстали. Новый стиль одежды давал им чувство свободы.

Хотя 1950 год — это еще один период, когда на рынке начали появляться новые модели одежды, давайте углубимся в разницу между этими двумя винтажными платьями.

Платье 1920-х годов

Платья 1920-х годов были сделаны из более легких материалов из-за изобретения новых синтетических материалов и меньшей доступности старых материалов.

Это был первый случай ношения женских рубашек. Они никогда раньше не носили столько раздельную одежду. В основном они носили платья, а не блузку и юбку.

Как и платья того времени, блузки были свободными и не подходили для придания мальчишеского вида. Обычно их делали из шелка или вискозы. Юбки в то время были похожи на платья длиной до щиколотки или короче.

У них часто была более высокая талия и более широкая юбка, чем у платьев, и обычно они сочетались с рубашками свободного покроя или свитерами, чтобы создать эффект более низкой талии.

Женщины обычно носят декоративную обувь со шнурками. Женщины часто завершают образ шляпой в форме колокола, шляпой-варежкой или повязкой на голову.Это была эпоха блеска, которая, конечно же, означала драгоценности, вышивку и украшения из хрусталя.

Платье 1950-х годов

Новый дизайн Christian Dior был пионером и установил стандарт моды 1950-х годов. После возвращения мужчин с войны женщины снова отказались от мужской одежды и вернулись к женскому стилю.

Вся эта эпоха была сосредоточена на женских песочных часах. Теперь, когда мужчины вернулись с войны, в это время произошел бэби-бум, и, таким образом, было создано модное производство одежды для беременных .

Акрил, спандекс и полиэстер были основными материалами, которые использовались в одежде 1950-х годов. Юбки пуделя были популярны в течение короткого периода времени, но когда они были элегантными, они были в моде.

После окончания войны люди снова начали возвращаться в Париж из-за своего чувства моды. Также благодаря окончанию войны появились украшенные драгоценностями воротники и Питер Пэн.

Другой стиль, очень популярный среди женщин в то время, — это топы с баской, жакеты с баской и юбка-карандаш.

Юбки-карандаш также были одним из очень важных предметов одежды, которые были созданы и используются до сих пор в 1950-х годах. Этот стиль дал очень элегантный и профессиональный вид.

Последние слова

По моему личному мнению, женщины 1920-х и 1950-х годов формируют мнение людей о моде. Они были теми, кто пошел на риск с новыми методами, сохраняя интерес людей, и каждый сам по себе.

Сегодня мы многим обязаны женщинам и их отношениям с модой, и я очень за это благодарен.

Любите ретро-моду? Вот несколько стильных вариантов для вашего внутреннего Твигги и Джеки О

Британская актриса и модель Твигги моделирует платье-рубашку среди плакатов своей предыдущей работы, … [+] 1967 г. (Фото © Hulton-Deutsch Collection / CORBIS / Corbis via Getty Images)

Corbis через Getty Images

Призывая всех поклонников Твигги, Шэрон Тейт и Джеки О, рассказывайте о стильных прошлых временах и гламурных дамах, которые тусовались в них, с помощью этих ретро-коллекций.Ожидайте, что платья с воротником-хомутом, цветочные принты и платформы будут в изобилии, чтобы удовлетворить все ваши потребности в стиле 60-х и 70-х годов.

Платье Daisy от Mirae : Красивейшее из мини-платьев французского бренда Mirae. Это розовое, красное, оранжевое и желтое цветочное платье с принтом из пайеток, открытой спиной и воротником-стойкой в ​​стиле ретро. Всего было сшито 15 таких платьев, так что они тоже супер эксклюзивные.

Платье Daisy от Mirae

Мира

Squarit Pm Grained Fuxia от Michino Paris : Квадратная мини-сумка сладкого конфетно-розового цвета изготовлена ​​из гладкой зернистой телячьей кожи.У него не только классическая ручка сверху, но и удобный съемный плечевой ремень.

Squarit Pm Grained Fuxia от Michino Paris

Мичино Париж

Платье-рубашка с длинными рукавами и планкой спереди от BURU : Бледно-розовое платье-рубашка из оксфордского хлопка, сделанное в США, с крошечными складками под талией, карманами на бедрах и потайными пуговицами. Наденьте непринужденный и стильный образ в стиле Джеки О.

Платье-рубашка с длинными рукавами и планкой спереди от BURU at The Sil

Буру

Мини-платье Jasmine от Stine Goya : Это великолепное разноцветное платье от копенгагенского лейбла Stine Goya.Многоярусное платье с оборкой на декольте сочетает в себе бледно-розовый с нежно-желтым и оливково-зеленым переливающимся материалом, который улавливает летнее солнце.

Мини-платье Jasmine от Stine Goya

Стине Гойя

Квадратные солнцезащитные очки из ацетата FF от Fendi : Итальянский дом моды объединил огромные квадратные оправы с бледно-оранжевыми и розовыми линзами из ацетата и коричневых тонированных линз. На них напечатан культовый логотип FF в стиле ретро, ​​который впервые появился в 1965 году.

Квадратные солнцезащитные очки из ацетата FF от Fendi

Fendi

Кожаные сандалии на платформе Mila 125 от Malone Souliers : Классические сандалии на платформе от лондонского обувного лейбла Souliers. Они изготовлены из кожи пастельно-синего цвета с крокодиловым принтом, украшенной однотонной кожей в тон.

Кожаные сандалии на платформе Mila 125 от Malone Souliers

Мэлоун Сульерс

Мини-платье Gucci : Это классическое расклешенное платье голубого цвета, прямо из коллекции Gucci Pre-Fall 2020, подчеркивает привлекательность 60-х.

Мини-платье от Gucci

Gucci

No. 25 Шелковый шарф из саржи в полоску от Lescarf : О-ля-ля, этот шелковистый шарф от Lescalf — ультра-шик и добавит немного шиши образу. Нарезанный на квадрат, корпус порошко-синего цвета с чистыми белыми полосами. Просто завяжите узел и вперед.

No. 25 Полосатый шарф из шелкового твила от Lescarf

Лескарф

Кожаные босоножки Sue с цепочкой от Saint Laurent : Эти сандалии из белой кожи с тиснением под змею, сделанные в Италии, имеют ремешок на щиколотке и драпировку в виде цепочки.

Кожаные сандалии Sue с цепочкой от Saint Laurent

Сен-Лоран

Двубортное пальто из смесовой шерсти с поясом от REDValentino : Это вневременное изделие от младшего бренда Valentino — двубортное пальто цвета слоновой кости с золотыми пуговицами и узким поясом.

Двубортное пальто из смесовой шерсти с поясом от REDValentino

КРАСНЫЙ Валентино

Браслет-петля от Кори Мораниса : Этот элегантный браслет изготовлен из прозрачного люцита в Торонто.Деталь в виде волнистой линии, напоминающей спираль на греческой колонне.

Браслет-петля от Кори Мораниса

Кори Моранис

Сумка Holli Vienna от Rosantica : Тканый ротанг украшен блестящими заклепками, а внутренняя шелковая сумочка на шнурке и большая ручка с кристаллами украшены текстурными деталями.

Сумка Holli Vienna от Rosantica

Розантика

Серьги Gingko Golden Hues от Apples & Figs : Этот лондонский ювелирный бренд постоянно вдохновляется культовым лейблом 60-х годов Biba.Здесь 24-каратное чистое серебро было объединено с кристаллами, чтобы сформировать эти листья гинкго.

Серьги гинкго золотых оттенков от Apple & Figs

Яблоки и инжир

Атласное мини-платье с бантом из пайеток от Giuseppe di Morabito : Это белое атласное платье, которое станет вашим внутренним героем, Уитни Хьюстон и, конечно же, большой черный бант, украшенный пайетками. Это эффектное маленькое вечернее платье от молодого дизайнера Джузеппе ди Морабито — в лучшем случае монохромное.

Атласное мини-платье с бантом из пайеток от Giuseppe Di Morabito

GIUSEPPE DI MORABITO

Кепка Baker Boy с полями из шерсти с виниловой полоской от Руслана Багинского : Классическая шляпа для мальчика-пекаря. Впервые ее начали носить в 1920 году, но городские девушки переняли шляпу в 60-х, и она всегда была популярна. поскольку. Валяная шерсть сочетается с блестящей канвой с покрытием и фирменным вышитым красным логотипом RB.

Шерстяно-войлочная кепка Baker Boy с полями от Руслана Багинского

Багинский Руслан

Black Camparicaro 105 Туфли-лодочки Mary Jane от Manolo Blahnik X Browns 50 : Стильно отпразднуйте 50-летие Браунса с помощью этих совместных туфель Mary Jane с Маноло Блаником.Они изготовлены в Италии из черной кожи с атласной отделкой и белой атласной отделкой. И Manolo не был бы Manolo без фирменного расклешенного каблука-шпильки, а этот составляет 105 мм.

Черные туфли Camparicaro 105 Mary Jane от Manolo Blahnik X Browns 50

Маноло Бланик / Brown Fashion

Кожаная мини-юбка на пуговицах с несколькими строчками от Karen Millen : Эта черная кожаная юбка трапециевидной формы неподвластна времени и украшена серебристыми кнопками спереди.Для этого предмета нужен только круглый вырез, колготки в горошек и пара лоферов.

Кожаная мини-юбка на пуговицах с несколькими строчками от Karen Millen

Карен Миллен

Kate Ashleigh Солнцезащитные очки от Vera Wang : Vera Wang не только занимается свадебными нарядами, но и предлагает широкий выбор очков, от оптических до солнцезащитных очков, напоминающих гламурные прошлые времена. Посмотрите на модель Кейт Эшли из черного кристалла, которая носит классическую форму 50-х годов в черном цвете с четкой окантовкой (вспомните Pink Ladies in Grease ).Этот стиль также представлен в красном цвете ягодного румянца и кристаллах грецкого ореха.

Солнцезащитные очки Kate Ashleigh от Vera Wang

Вера Ванг

Сверхлегкая водолазка из кашемира от Falconeri : Классическая водолазка с высоким воротом, сделанная из 100% сверхлегкого кашемира, поэтому она является отличным переходным элементом.

Сверхлегкая водолазка из кашемира от Falconeri

Фальконери

Колготки в горошек Macro Flock от Calzedonia : Колготки в горошек — это классика, которая должна быть неотъемлемой частью гардероба.Эти от Calzedonia отлично справляются со своей задачей, и у них есть другие версии с меньшими точками, если это вам больше подходит.

Колготки в горошек Macro Flock от Calzedonia

Calzedonia

Черный купальник Jane Jet от Pistol Panties : Этот купальник лондонского лейбла Pistol Panties — это классический слитный купальник от лондонского лейбла Pistol Panties. Он оснащен вставками для создания приятного эффекта, а также чашечками на косточках с легкой подкладкой. Тема 50-х продолжается толстым вырезом через шею и милым бантом на груди.Он доступен не только в черном цвете, но и в других цветовых решениях, включая белый горошек и морскую полоску с конфетами.

Черный купальник Jane от Pistol Panties

Трусики пистолетные

Что такое ретро-одежда? (с иллюстрациями)

Ретро-одежда — это устаревшие или устаревшие предметы одежды. Ретро-эрой обычно считается период с 1940-х по 1980-е годы. Его можно разбить на различные подкатегории, такие как хиппи, дискотека, 40-е и 50-е годы и даже костюмы для тренировок 80-х годов.

Слово ретро происходит от латинского префикса, означающего «назад» или «в прошлые времена». Термин «ретро» можно применить к одежде разных эпох, и существует широкий выбор стилей на выбор. Одежда в стиле ретро, ​​вероятно, не подойдет всем, но она выделяет человека, носящего ее, из толпы. Личные предпочтения играют важную роль при выборе конкретного стиля.

Стиль хиппи обычно относится к одежде конца 1960-х годов и вызывает в памяти термин «сила цветов».Одной из визитных карточек той эпохи был «колокол». Брюки-клеш — это брюки с расширенными или резко расширяющимися к низу штанинами. Другими популярными модными предметами этого периода были вельветовые брюки или костюмы и длинные расклешенные юбки с ярким рисунком.

Disco — это одежда эпохи диско семидесятых.Этот тип ретро-одежды включает костюмы для отдыха с расклешенными брюками, несоответствующими узорами и большими воротниками. Среди распространенных тканей были твид, полиэстер и вельвет. Эксперименты с разными текстурами и цветами — большая часть создания «образа дискотеки». Добавление ярких бусинок создает красивый завершающий штрих.

Под одеждой в стиле ретро иногда понимают одежду 40-х и 50-х годов.Костюм зут с широкими плечами и мешковатыми штанинами, зауженными к щиколотке, был очень популярен в то время. В этот период также были распространены платья-качели и платья с манжетами. Основным отличием этих двух платьев был дизайн ниже талии. Свободные платья расширялись к низу, в то время как платья-качели были плотно прилегающими.

Образ для тренировок был популярен в 1980-х годах, и его очень легко добиться.Ретро-одежда в этом стиле состоит из рваных свитеров, спортивных костюмов и приталенных колготок или трико. Гетры — еще одна важная часть образа на тренировке, их надевают поверх колготок или спортивных штанов, чтобы завершить образ. Все элементы, упомянутые выше, могут быть наложены друг на друга для создания образа, но должны быть выбраны в соответствии с цветами.

Ключ к созданию образа в стиле ретро — это определиться со стилем, а затем подобрать одежду той эпохи.Одежда в стиле ретро стала очень популярной, ее можно найти в розничных интернет-магазинах, на барахолках и на дворовых распродажах.

Вязаная мода 2019 на подиумах мира: Вязаная мода 2021. Встречайте модные хиты

Модная вязаная одежда осень-зима 2019-2020: тенденции, фото

Свитер оверсайз

Безразмерные вязанные вещи, которые на размер, а то и на два больше – безоговорочный must-have осенне-зимних сезонов уже на протяжении нескольких лет. Отличительные черты одежды оверсайз – удлиненный рукав и мягкие, плавные, но выраженные объемы.

Свитер oversize хорошо комбинируется практически с любой одеждой, от таких же безразмерных бойфрендов и пышных юбок, до строгих юбок-карандашей. Также свитер-оверсайз может выступать в качестве платья, если позволяет его длина. Несмотря на мешковатый силуэт, свитер размера XL может выглядеть не менее женственно и элегантно, чем приталенные модели.



Про модные вязаные платья 2020-2021. Фото

В первую очередь, необходимо ориентироваться на длину изделия. Короткий вариант платья допустим для молодых девушек, длина миди является универсальной и подходит под любую ситуацию, длинные модели необходимы для праздников и торжеств. Актуальны нежные цвета, приближенные к натуральным оттенкам.

Если вы не хотите ошибиться с длиной, то выбирайте вариант миди

В качестве аксессуаров рекомендуется выбирать клатчи, браслеты и не слишком громоздкие ожерелья. К комплекту подойдет обувь как на высокой, так и на низкой подошве.

Вязаное пальто

Когда доставать из шкафа шерстяное пальто еще рано, дизайнеры советуют обратить на модное в этом сезоне вязаное пальто. Максимально сдержанные модели без украшений отлично вписываются даже в офисный лук.

Но настоящим хитом этой осени станет комбинированное пальто из объемной вязки и мягкого кашемира. Такие модели можно найти в коллекциях Prabal Gurung и Max Mara.

Теплые пушистые накидки и пончо-одеяла, модные последние несколько сезонов, утратили свою популярность. Лишь некоторые дизайнеры представили подобные модели.

Женщина в белом. Это новый тренд 2019 года

В белом наряде она может рассказать нам о своей нежности и чувственности, чистоте и непорочности, легкости и веселости, и в тоже самое время белый может быть агрессивно сексуальным, жестким, властным и доминантным цветом, цветом точного высказывания своей позиции в этом мире.

Смотрим, что же было показано на подиумах мира:

  • Легкий свежий образ у Blumarine

Благодаря свободному силуэту и легкой полупрозрачной струящейся модели свитера девушка кажется невесомой, словно плавно плывущей в потоке свежего ветерка. Обратите внимание, что подобные модели хорошо получаются из пряжи с шелком или добавлением вискозы. Подойдет практически любой женщине, если правильно выбрать пропорции вещей.

  • Oscar de la Renta – шикарно и утонченно, образ современной молодой леди, подходящей ко всему в своей жизни со вкусом и изяществом

Здесь применено несколько техник, в том числе и сочетание вязания и ткани. Причем по периметру жакета – ленточное кружево. Очень трудоемко, сложно рассчитать и посадить по фигуре, но оно того стоит. Это вещь из категории тех, на которые не стоит жалеть времени и сил, потому что, поселившись в гардеробе она будет служить верой и правдой очень долго.

  • Malandrino, как всегда показаны прекрасные, простые по силуэту, но тщательно выверенные по пропорциям и фактурам платья

Мастерски сочетая различные по плотности узоры это платье создает свою игру света и тени, точными штрихами обозначая сложную натуру женской природы: мягкую и жесткую одновременно, нежную и грубую, веселую и строгую… Очень эффектное платье!

Ermanno Scervino – женственность, современная элегантность, качественные материалы и идеальный крой

Эти компоненты -проверенный рецепт идеального платья. Обратите внимание, что в образе легким намеком присутствует тема барокко,на которую намекают сережки, которая была на пике зимой. Здесь она очень мягко поданная, с натуральным макияжем и простой прической, вовсе не воспринимается такой тяжелой и напыщенной.

  • Vanessa Bruno показывает нам, как в этом сезоне нужно носить белый свитер

Простой и лаконичный образ, тем не менее интересно и задерживает взгляд.

  • Christopher Kane показал кружевное платье, издалека очень напоминающее вязаное

Главное здесь не сама техника, а то, как можно использовать подобный узор, который можно получить с помощью вязания крючком. Часто бытует такое представление среди рукодельниц, что такого вида узоры не применимы к платьям. А оказывается, что очень даже применимы))

Сложнейшая техника, сочетание нескольких технологий производства и в результате шедевр, достойный музеев современного искусства. Те счастливчики, что смогут приобрести себе подобную вещь, приобретут не просто вещь, а определенный статус ценителя, гурмана моды. Исполнить подобное самостоятельно не удастся, но позаимствовать идею расположения элементов, конструктивных линий и пропорций – необходимо. Эта модель достойна того, чтобы занести ее в свой золотой ресурс для вдохновения)

  • Очень похожая идея посетила и Roberto Cavalli, воспевающего оду женской сексуальности

Читай еще! Фиолетовое платье: 69 фото и модных идей

Его образы всегда нарочито сексуальны, полны внутренней энергии, загадки. Они отнюдь не просты, это выражается через сложные узоры кружева и тканей, необычные сочетания материалов и способов их обработки, технически безупречное исполнение.

  • Vera Wang показала набирающую силу тенденцию создавать сложные фактуры платьев в одном цвете, используя сложнейшую технику вышивки и присоединения плетеных кружев. Необычайно красиво и эффектно!
  • Tory Burch демонстрирует нам, что нужно позволять себе мыслить шире, необычно

Простой рисунок, применимый обычно к шалям и палантинам она обыграла для настоящего дня, расположив его на жакете и украсив длинными кистями: результат -современно, стильно и ярко.

Как мы видим, белый вновь на пике популярности, и это нас радует)) универсальный, каждый раз новый и вовсе нескучный, если его правильно применить! Надеемся, что вы нашли для себя вдохновение для вязания в этой подборке моделей с подиума, демонстрирующих модные тенденции весны-лета 2020.

В этом сезоне многие дизайнеры проявили удивительное сходство взглядов в отношении такой фактуры, как сетка. Более или менее крупная, но узор явно является сеткой или имитирует ее. Что или кого хотят поймать дизайнеры в свои сети, мы не знаем, но сплетены они очень красиво!

Смотрим и вдохновляемся:

  • Alberta Ferrretti представила крупный вариант сетки на юбке, здесь используется еще одна модная тенденция сезона многослойность разнофактурных материалов.

Сетка украшена стразами, которые поблескивают при каждой движении, завлекая и заманивая взгляды и чувства… Подобную вязаную сетку можно выполнить крючком для коктейльного платья, нарядного платья, как элемент декора и отделки, используя бисер и бусины, стразы.

  • Altuzarra связал свою сеть мелкой, в богатом насыщенном оливковом цвете.

Очень современно, сексуально и при этом предельно элегантно. В этом наряде вы не рискуете ничем, кроме как привлечь восторженные взгляды. Если надумаете повторить, связать эту модель с подиума, то лучше использовать шелковую нить, чтобы простая по фасону модель действительно выглядела роскошной.

  • Gucci создал интересную имитацию сети, ячейки которой по форме напоминают соты, расположив ее в верхней части платья на фоне тончайшей вуали.

Очень интересное и завораживающее решение: платье полностью закрытое, но создает ореол таинственности и неразгаданной женственности.

  • В Chloe использовали белый цвет, получился идеальный комплект для города на берегу океана – свежо, на первый взгляд незатейливо, но шикарно.

Так могла бы одеваться девушка, активно интересующаяся современным искусством и кино… Подобную сетку можно связать крючком из тонкого хлопка двойной мерсенизации, использовать в сочетании с шелковой органзой, – прекрасная идея для собственного творческого поиска.

  • Iseberg в этом сезоне предлагает нам множество интересных решений для пуловеров и свитеров, лейтмотивом которых проходит сетчатый узор: то он на рукавах, то на спинке, то обрамляет плотные фрагменты, то выполнен в различных цветах….

Узор, использованный на передней части пуловера связан спицами, рукава можно сделать и крючком.

  • Balenciaga – точный крой, выверенный силуэт, ясные пропорции – модный дом верен себе и своим традициям.

Модель не разгадывается на первый взгляд. Городская интеллектуалка по достоинству оценит работу этого модного дома. Верх модели выполнен из трикотажного полотна машинной вязки.

  • Proenza Schouler устроил показ в лучших тенденциях своей идеологии, все вроде бы и ясно, но ничего непонятно легко и сразу, при этом очень хочется одеть и побыть в этом, примерить на себя.

Геометричная форма верхней части проста, и очень хорошо задает все остальные пропорции, помогает выстроить целостный образ. Взять на заметку!

  • Dolce&Gabbana вновь обращается к образам сицилийских красавиц, к рукоделию мастериц небольших итальянских городов.

Манящая женственность, но без провокаций. В нашей действительности, конечно, же такая степень прозрачности вряд ли возможна, но можно воспользоваться нижним чехлом телесного цвета, чтобы сохранить оригинальную концепцию образа. Подобную модель можно воплотить крючком.

  • Balmain – плечо и еще раз плечо – правильно посаженное по фигуре оно решает множество задач.

Фактура сетки очень интересная и сложная. Густой оттенок желтого интересно выглядит в этой сетке.

  • Vera Wang – белый структурный, словно скульптурный образ.

На грани авангарда, но еще можно носить в жизни. Красивая фактура сетки подчеркивается соседством с гладкой поверхностью верха и складками юбки. Очень тонко и изысканно.

  • Sportmax – лаконично, вполне подходит для города.



Вязаное платье

Некоторые дизайнеры смогли разглядеть в вязаных вещах огромный потенциал. Благодаря чему такой предмет гардероба как sweater-dress стал главным трендом осенне-зимнего сезона 2019-2020.

Традиционно преобладали темные и спокойные светлые оттенки. Принтов замечено не было, максимум использовались геометрические орнаменты.

Еще один тренд в вязаной моде, воспеваемый на подиумах – баланс между теплом вязаных платьев и провокационно открытыми плечами.


Возвращение в моду вязаной одежды

Вязаные вещи можно увидеть в коллекциях многих знаменитых дизайнеров. Речь не только о зимней одежде, на мировых подиумах уверенно лидируют летние вещи. Это достигается за счет необычного вида — вы обязательно привлечете внимание людей.

Мода весьма капризна, но вязаных вещей это, похоже, не касается. И не удивительно, ведь это универсальная вещь, носить которую можно с любой другой одеждой. Вязаные вещи удобны, эластичны, гипоаллергенны и отлично пропускают воздух, а еще они комфортные и теплые.

Купить такую одежду можно практически в любом магазине, но почему бы не попытаться создать стильную вещь своими руками? Вязание спицами или крючком с каждым годом становится популярным видом рукоделия, это не только повод почувствовать себя в роли дизайнера, но и хорошая возможность для самовыражения. К тому же, по утверждению специалистов, рукоделие помогает расслабиться и избавиться от стресса.

Можно без труда найти модные журналы с моделями и схемами для создания вещей, но никто не мешает проявить фантазию и добавить оригинальные элементы.

Прозрачные вязаные вещи

С каждым годом одежда на подиумах становится все тоньше и прозрачнее, эта тенденция коснулась и вязаной моды. Дизайнеры представили любые возможные вариации: от полупрозрачных блейзеров и свитеров из тончайшей шерсти до практически «голых» платьев.

Прозрачная одежда уместна и в повседневной жизни. Просто ее нужно научиться носить так, чтобы не выглядеть слишком вызывающе. Этому можно поучиться на примере коллекций Fendi, Max Mara, Jenny Pckham.

Если прозрачное платье для тебя слишком смело, но быть в тренде все же хочется, присмотрись к ажурным нарядам от Acne Studios и Fendi. Продолжая воспевать оду излишней откровенности, они выбрали пикантное ажурное плетение. К тому же, кружевное платье или костюм являются самодостаточным нарядом, не требуют особенных аксессуаров и украшений.

Для какого сезона подходят вязаные вещи?

Представление, что вязаные вещи нужны только в холодное время года, неверно. Кроме плотной шерстяной пряжи, выпускается огромное разнообразие нитей: и шелковые, и хлопчатобумажные, и смесовые.

Если зимой и поздней осенью не обойтись без теплого кардигана, свитера, кофты, то весной и летом очень удобны топы из хлопчатобумажной пряжи.

Некоторые производители выпускают даже вязаные купальники. Они смотрятся очень эффектно на пляже. В качестве дополнения к такому бикини подойдет ажурная пляжная туника.


Уже никого не удивишь вязанными купальниками.

Вязаные аксессуары — на пике моды в любой сезон. Зимой это шапки, шарфы, перчатки, а летом — сумки в этническом стиле.


В тренде будут вязанные аксессуары в этническом стиле.

Дополнительная информация. Тренды в трикотажной моде задает международная специализированная выставка Pitti Filati, которая проходит дважды в год во Флоренции.

Вязаные монолуки

Осень-зима 2019-2020 будет по предпосылкам дизайнеров холодной, поэтому они советуют максимально утепляться. В рамках своих коллекций они предложили вязаные ансамбли, состоящие из удлиненного свитера и юбки. В основном преобладает темная цветовая гамма: коричневые, серые, синие, болотные оттенки. Но встречались и монолуки в белой и кремовой гамме.

Наряду с монотонными образами Missoni, Versace и Prada представили яркие монолуки с геометрическим принтом.

Такой тандем из шерстяной юбки и свитера вместе с теплыми колготками станет идеальным решением для выхода на улицу в неустойчивую холодную погоду.

Вязаные новинки: с подиума — в массы!

Оригинальные фасоны, смелые сочетания цветов, необычная фактура и живописные элементы — это результат дизайнерских экспериментов радующий постоянными новинками. Среди основных тенденций моды, стоит выделить:

  • «путешествие» – за основу взят стиль «хиппи», а также сочетания геометрических и цветочных узоров;
  • «поп» – комбинации этнических узоров, крупных цветов и ярких оттенков;
  • 3D – необычные объемы и формы, кожаная и кружевная отделка;
  • «чувственный образ» — отличается мягким струящимся силуэтом.

Конечно, основная функция вязаной одежды осталась неизменной — она должна согревать вас в холодное время года. Но также она поможет создать неповторимый стиль, подчеркнуть индивидуальность своей обладательницы.

Каждый год дизайнеры представляют новые вариации на тему вязаной одежды и в ближайшее время обязательными элементами гардероба каждой женщины станут пончо и ажурные накидки, хорошо подходящие для прохладных вечеров, причем длина их может быть практически любой.

Вторая важная вещь — вязаные брюки. Смотрятся они немного необычно и вместе с тем невероятно элегантно. Свитера и полуверы оверсайз не выходят из моды на протяжении последний нескольких лет, причем чем шире вещь, тем лучше.

Еще одним трендом, на который должна обратить внимание каждая модница, является вязаное пальто. Оно может быть как теплым, так и практически невесомым — такие модели можно носить даже в жаркие летние дни. Само собой, не нужно забывать о топах и безрукавках.

Длинный рукав

Еще одна тенденция осенне-зимних показов 2019-2020 – удлиненный рукав. Конечно, такие рукава несколько ограничивают свободу движений, но согревают не хуже даже самых теплых варежек.

Причем чем длиннее рукав, тем лучше – так считают Balenciaga, Dion Lee, Tod’s и еще ряд других известных брендов.

Вязаная одежда без рукавов

Если одни дизайнеры максимально удлиняли рукава, то другие, наоборот, представили вязаную одежду, в которой они полностью отсутствуют. Это могут быть как самостоятельные модели без рукавов, так и вязаные жилеты, которые носятся с блузками и рубашками.

Отличные модели «на каждый день» представили Max Mara, Carolina Herrera, Jil Sander, Hermès.

Модные образы вязаных вещей 2019-2020 года

Тренды и маст-хэвы сегодня задают звезды, блогеры, трендсеттеры. Стоило Ким Кардашьян появиться в Париже в длинном, до пола, темно-зеленом кардигане, как поклонницы тут же начали копировать этот лук. Американская звезда вообще очень любит это предмет одежды, в ее гардеробе их десятки.

Если говорить о функциональности, то оптимальным вариантом будет базовая вещь в бежевых, коричневых, серых оттенках. Она подойдет к большинству вещей из гардероба и выручит, к примеру, прохладным летним вечером.


Трендовыми цветами вязанных вещей это коричневый и бежевый.

Существует особая манера носить модные трикотажные вещи оверсайз: спереди они заправлены под ремень брюк, джинсов или юбки, а сзади свободно свисают. Таким образом создается модный непринужденный лук, и в то же время не добавляется излишний объем там, где это не нужно.

На пике моды — брючные комплекты из трикотажного полотна. Это отличный вариант для домашней одежды или непринужденного отдыха, например, на горнолыжном курорте. Брючный трикотажный костюм — часть тренда спорт-шик, в котором главным считается комфорт и свобода движений.


Трикотажный брючный костюм осень-зима.

Стильно выглядят палантины, небрежно брошенные на плечи или, наоборот, старательно задрапированные. Уличная мода демонстрирует, что длинные рукава нужно носить по-новому: подергивая их вверх или немного подворачивая, чтобы приоткрыть изящное запястье.


Вязанные палантины дополнят осенний лук.

Вязаные вещи удобны, комфортны, подходят для любого стиля и ситуации. Сделайте свой выбор среди разнообразия модных коллекций. Если же вы любите рукодельничать, создавайте их своими руками, ведь выбор пряжи и модных журналов со схемами вязания сегодня очень широк.

Объемный рукав

На одной лишь длине эксперименты не закончились, дизайнеры поработали над кроем рукава. Таким образом, на подиумах появились свитера с огромными рукавами-буфами.

Дизайнеры решили попробовать все формы этого рукава – от аккуратного фонарика до гипертрофированных вариантов, порой достигающих внушительных размеров.

Меховая отделка

Самые модные свитера сезона осень-зима 2019-2020 комбинируются мехом, который окрашивается в тон пряжи или, наоборот, контрастирует с ней. Мех может быть любым – как искусственным, так и натуральным, как с коротким гладким ворсом, так и с длинным и пушистым.

В качестве отделки выступают воротнички, манжеты, полочки. При этом сам свитер должен быть выполнен из гладкого однотонного полотна, никакой объемной вязки, шишечек и жгутиков.

Вязаные вещи с шарфом

Длинные шарфы из вязаного полотна станут главным трендом этого сезона, и идут они в паре с платьем или свитером. Причем они будут выполнять не столько согревающую, сколько декоративную функцию.

Идеальная длина шарфа – в пол или до щиколотки, но не выше колена. Такие вязаные комплекты можно найти в коллекциях Diesel Black Gold, Les Copains, Missoni.

Восток и Запад

Также явно прослеживается тенденция того, что Восток и Запад идут навстречу друг другу, объединяя все лучше, придавая новый импульс для раскрытия творческого потенциала. Это очень заметно в последней коллекции Prada, Marchesa.

Marshesa вдохновлялись Индией и ее богатой культурой, роскошными материалами и отделками.

Prada вдохновлялась Японией – силуэты, складки по типу оригами, аппликации, обувь, пояса оби…. Лаконично, в меру строго, и все же, довольно игриво, как часто бывает в коллекциях гениальной Миуччии Прада.

Модный дом Etro со своей богатой историей и наследием, похоже, что одновременно вдохновлялся и Индией и Японией.

Мохеровый свитер

Еще один тренд вязанной моды – мохеровые свитера. Актуальны как однотонные модели, так и кофточки с необычным принтом. Достоинством мохера является то, что он сочетается с любой пряжей – хлопком, шерстью, вискозой.

Оригинальные свитера, комбинированные из ажурного полотна и пушистой шерсти и просто свитера из теплого мохера, представили Dion Lee, Delpozo, Chloé, Versace, Lacoste, Prada.

Вязаные кардиганы: модные образы, примеры модных вещей

Самая уютная, модная и функциональная вещь для любого времени года. В шерстяном кардигане тепло и не жарко, если расстегнуть. Можно обыгрывать в разных стилях. Помимо эстетики — просто идеальная вещь для создания многослойных образов. Вязаный удлиненный кардиган в оверсайз стиле сочетается с любой спортивной и элегантной обувью в зависимости от того, как вы хотите выглядеть. Поэтому неверных решений здесь нет.

Также актуальные суперлегкие модели с разрезами и без них. Вниз под тонкий кардиган модно надевать блузы с бантом, обычные футболки, топы или легкие платья. Как вариант модного образа, добавьте к длинному объемному кардигану мини-юбку (шорты) и топ — такое провокационное сочетание мгновенно притягивает взгляд.

Необычные силуэты

Некоторые дизайнеры экспериментировали с силуэтом и кроем. Неровные края, отсутствие некоторых деталей, необычный способ надевания вещей позволил им «поиграть» со зрительными иллюзиями: например, широкие бедра сделать визуально меньше, узкие бедра – шире, а талию – уже.

Это были главные тенденции вязаной моды осенне-зимнего сезона 2019-2020. Ты должно быть уже заметила, что современная вязаная одежда уже далека от тех вещей, которые носили раньше. Новое оборудование позволяет создавать эффект объемной вязки, комбинировать разные по структуре волокна, миксовать вязаные элементы с другими материалами. Даже свитер oversize перестал быть бесформенным и ассоциироваться исключительно с холодом и катанием на лыжах.

Вязаная мода 2021. Встречайте модные хиты

Вновь на подиумах всего мира можно любоваться моделями, уютно закутавшимися в вязаные вещи. Вязаная одежда, прочно ассоциирующаяся у нас с теплом и уютом, никогда надолго не пропадает из поля зрения модных дизайнеров. Сезон 2021 – не исключение.

Современную вязаную моду точно нельзя назвать тривиальной. Коллекции самых именитых дизайнеров включают в себя вязаные изделия. Они представлены очень масштабно. Можно встретить теплые «уютные» модели, вязанные спицами, и легкие ажурные, исполненные с помощью крючка.

Дизайнеры приятно удивили оригинальностью фасонов и изделий машинной вязки. В коллекциях нет ничего, что напоминало быть растянутые свитера хиппи или поблекшие краски из бабушкиных сундуков. Только яркие, многоцветные, броские расцветки, только элегантные вещи, подчеркивающие женскую красоту. Стоит только приглядеться, и вязаные вещи можно увидеть практически в каждой коллекции наиболее прославленных дизайнеров.

Новые модные коллекции с вязаными изделиями – отличный повод присмотреться к предлагаемым фасонам и идеям, чтобы обновить свой гардероб.

Главные тренды 2021

Условно модные вязаные изделия нового сезона можно разделить на несколько групп:

  • Жилеты, свитера и пуловеры.

  • Вязаные юбки, платья, сарафаны.

  • Легкие кружевные модели в виде блуз, туник, топов, летних платьев и сарафанов.

  • Пальто, кардиганы, оригинальные теплые накидки.

  • Дополнительные модные вязаные детали – шарфы, шали, шапки и т.д.

Такое разнообразие моделей очень наглядно демонстрирует, что вязаным изделиям найдется место в любом сезоне. Хотя, конечно, главный акцент приходится на весенний и осенне-зимний периоды.

Приведем примеры самых модных тенденций в различных категориях вязаной одежды.

Свитера и кофты оверсайз

На пике моды уже не первый сезоны находятся модели одежды оверсайз. Коснулось это и вязаных изделий и, в первую очередь, свитеров, кофт и пуловеров.

Свитера оверсайз, как правило, исполнены в крупной вязке, что придает моделям некоторую грубоватость и мешковатость. Но в сочетании с узкими джинсами или брюками такая мешковатость и создает тот самый модный и стильный образ. Кроме того, такой лук отличается комфорт и удобством, чем и завоевал сердца современных модниц.

Вязаные кардиганы и пальто

Вновь в моде объемные пледы – кардиганы, а вязаные пальто с яркими узорами не только согреют осенним днем, но и станут дополнением к наряду для особого случая. Вязаное пальто, приталенное или объемное, в сезоне осень-зима 2020-2021 практически полностью вытесняет столь модные недавно тренды, как кожаные куртки и тренчкоды.

Модные вязаные кардиганы и пальто представлены широким разнообразием моделей, которые подойдут для различных стилей. Они представлены в различных стилях вязки, что помогает создавать принципиально разные образы.

Можно подобрать элегантное длинное пальто и с его помощью дополнить офисный деловой стиль. А можно выбрать укороченную модель пальто или кардигана, выполненные все в том же варианте оверсайз, которые отлично подойдут для прогулок и повседневного стиля casual.

То касается декоративной отделки, то этот сезон предлагает нам две крайности. С одной стороны, на пике моды лаконичность и простота создаваемых образов, которые легко создать с помощью вязаных моделей. С другой стороны, есть все шансы сделать лук ярким и оригинальным. Достаточно декорировать вязаное пальто или кардиган мехом или перьями, которые в тренде нового сезона.

Шарфы и снуды

В осенне-зимний период без дополнительного утепления не обойтись. Но кто сказал, что дополнительные элементы одежды не могут быть модными и стильными?

Рекомендуем присмотреться к длинным шарфам крупной вязки и снудам. Они прекрасно сочетаются с верхней одеждой любого типа – пуховиками, кожаными жакетами, пальто и шубами. А крупная вязка добавит оригинальности образу. Говорить лишний раз о тепле и комфорте даже не будем – объемные вязаные изделия отлично защитят в непогоду.

Вязаные платья

Вязаные платья – отдельная тема, которой можно посвятить целую главу «книги моды». В новых коллекциях они представлены очень разнообразно. Вязаные платья отличаются типом вязки, длиной, фасонами, стилями. В одни воротник отсутствует, в других же – наоборот имеет замысловатую и вычурную форму.

Среди самых модных трендов модниц наверняка заинтересуют такие оригинальные идеи, как:

  • вязаное платье мелкой вязки с запахом;
  • модели вязаных платье с прорезями на боках, спине, плечах или руках, открывающими тело;
  • модели с асимметричным низом;
  • модели с оригинальными завязками, шнуровками и переплетами.

Цветовая гамма

Отдельно хотелось бы уделить внимание модной цветовой гамме вязаных изделий. Если вы хотите быть в тренде, то при создании лука с вязаными предметами одежды, выбирайте следующий цветовой спектр:

  • белый, бежевый, бирюзовый, мятный, голубой,

  • черный, бордо, кофейный, темно-зеленый, синий;

  • оттенки серого, хаки, оттенки горчицы;

С чем носить вязаные вещи. Фото модных образов

Конечно же, с одеждой, которая не будет соперничать с ними в яркости и объеме. Уютный толстый свитер отлично смотрится с прямой не броской юбкой-карандашом, классическими брюками или джинсами.

Нежное вязаное платье можно дополнить шляпой, узкими сапожками и тонкими перчатками. Вязаную одежду можно декорировать не менее актуальными широкими поясами, кожаной и плетеной бижутерией. Модные куртки и пальто красиво смотрятся с вязаными шапками. 

А вы любите носить вязаные вещи? Уже успели приобрести несколько новинок для нового сезона?

Самые модные вязаные вещи

Вязаная одежда и вязаные вещи уверенно вошли в жизнь современных женщин, как часть стильного и неповторимого, и самое главное — практичного гардероба.

Тенденции вязаной моды 2020-2021 с каждым годом становятся все оригинальнее, а появляющиеся новые тренды нивелируют понятие, что комфортно и практично, это обязательно скучно и не интересно.

Новая вязаная одежда 2020-2021 и стильные вязаные вещи, предложенные дизайнерами в этом сезоне, являются хорошим дополнением любого женского образа на каждый день, ведь какими бы роскошными и чудесными не были вечерние и коктейльные платья, все мы понимаем, что их мы одеваем несколько раз в год, а вязаная одежда актуальна в нашей повседневности постоянно.

ТОП ИДЕЙ приготовил для вас чудесную подборку образов и стильных фэшн луков из коллекций дизайнеров, в которой наилучшим образом продемонстрирована модная вязаная одежда 2020-2021 в разных техниках и стильные вязаные вещи для девушек и женщин в большом многообразии.

Мы хотим вкратце представить для вас лучшие тренды вязаной моды, ознакомив вас с последними инновациями и тонкостями вязаной женской одежды в дизайнерском исполнении.

Красивая вязаная одежда 2020-2021: стильные тенденции, актуальные тренды, особенности вязаной моды

Вязаная одежда 2020-2021 в ближайших сезонах добавит в женские образы нотки богемности и хиповости.

Некоторые дизайнеры создают вязаные вещи в спокойной палитре, делая акцент на фактурах и отделке, а иные создатели брендовых линеек делают ставку на экспрессии образа, демонстрируя вязаные вещи в яркой и смелой стилистике, неожиданных решениях фасона и декора.

Если вам нравится классическая вязаная одежда, несомненно, новинки фасонов в таком стиле тоже имеют место быть в современной моде наряду с экстравагантной объемной и фактурной вязкой оверсайз, авангард и орнаментальными вариациями вещей в стиле бохо шик.

Вязаная одежда демонстрирует обновленные тренды одежды из пряжи, выполненной спицами и крючком, либо в трикотажном исполнении, среди которых для каждой модницы найдется свои оригинальные вязаные вещи и стильные образы.

О них мы и расскажем вам в нашем сегодняшнем обзоре далее…

Вязаная одежда 2020-2021 в виде вязаных кофт, свитеров, пуловеров, джемперов

Что может быть практичнее, чем вязаная одежда, в которой тепло и уютно, представленная добротными вязаными свитерами, кофтами, джемперами, пуловерами.

Все названые вязаные вещи демонстрируют богатство актуальной осенне-зимней расцветки, а также классические цветовые идеи вязки.

Среди фасонов наиболее актуальна вязаная одежда в виде свитеров, кофт, пуловеров и джемперов, как в приталенном, так и свободном варианте, оригинальных асимметричных моделях, красивых и необычных вариациях названых фасонов с перьями, бахромой, меховыми вставками, красивыми аппликациями.

Вязаная одежда в этой категории также будет украшена геометрией, флористическим и животным орнаментом.

Особое внимание дизайнеры обратили на вариации горловины, к примеру, с заворотом, качелька, V-образный вырез, с закрытым передом и оголенной спинкой.

Не утратили актуальности и вязаные вещи в монохроме, с которыми можно создать уйму очаровательных образов на любой вкус.

Вязаные вещи и верхняя вязаная одежда 2020-2021 для стильного образа: кардиганы, вязаные пальто, жакеты, жилеты

Для холодных дней любого сезона вязаная одежда спицами и крючком в виде кардиганов, пальто, жилетов и жакетов будет просто незаменимой, ведь эти тренды и согреться помогут и дополнят ваши индивидуальные повседневные образы с джинсами, брюками, юбками и платьями.

Примечательно, что комфортная верхняя вязаная одежда тянется, как к традиционным нормам стиля, так и к экстравагантным и неожиданным дизайнерским решениям.

Это подтверждают вязаные вещи с актуальными принтами, однотонные вариации кардиганов, пальто, жакетов и жилетов, которые не останутся без внимания юных и прелестных и женщин в расцвете, моделирующих для себя офисные луки, образы кэжуал и стритстайл, неформальные сеты.

В нашем ТОПЕ ИДЕЙ вы найдете дизайнерские вязаные жилеты, пальто, жакеты и кардиганы, отображающие последние веяния вязаной моды 2020-2021.

Вязаная одежда 2020-2021 для необычного и индивидуального образа: вязаные костюмы, платья и юбки

Осенне-зимнее настроение отобразилось и на таких составляющих женского гардероба, как костюмы, юбки и платья, представленные фэшен творцами в лаконичных и эффектных моделях.

В тренде вязаные костюмы, в которых могут сочетаться платья и болеро, либо жакет, юбки и кофты укороченные и удлиненные, свободные по крою вязаные свитера и широкие брюки.

Актуальны трикотажные, мохеровые изделия, идеи фасонов в крупной и мелкой вязки с всевозможными вязаными элементами.

Особое внимание дизайнеры обратили на этно стилистику вязаных узоров и геометрию, внедрив их в лучшие новинки вязаных вещей 2020-2021.

Актуальные фасоны для юбок – карандаш, прямая, годе в пол и миди. Вязаные платья порадуют асимметричными моделями, футляр, трапеция, солнце.

Простота фасонов будет гармонировать с дизайнерскими идеями отделки, которая отличиться особыми элементами, к примеру, нашивками, аппликациями, вышивкой, бусинами и т.д.

Если у вас есть вязаная одежда такого типа, вы уже счастливица, ведь ваши образы будут поистине необычными и эксклюзивными.

Вязаная мода 2020-2021 – непревзойденные акценты для теплых луков

Трендовые вязаные вещи 2020-2021 не смогли обойтись без аксессуаров, над созданием и моделированием которых создатели брендов также потрудились, проявив свой необыкновенный творческий потенциал.

Головы модниц украсят стильные вязаные шапки из трикотажа бинни, капюшоны, французские вязаные береты, шапки тюрбан, а также милые модели –зверушки, шапки с заворотом и помпоном.

Для того чтобы согреть изящную женскую шею и украсить осенне-зимние образы, дизайнеры создали чудесные вязаные шали, шарфы, хомутики в однотонной и разноцветной расцветке, а также особые варианты из грубой пряжи.

Несомненно, стоит взять на заметку и вязаные варежки, вязаные гетры и даже модельную вязаную обувь, представленную в сезоне осень-зима во множестве вариаций.

Актуальные элементы отделки в вязаной моде 2020-2021

  • Вязаная полоска,
  • Вязаные квадраты, треугольники и ромбы,
  • Традиционные вязаные косы,
  • Аранский узор,
  • Жаккардовые орнаменты,
  • Цветочные рисунки и узоры на вещах,
  • 3D принты и вязаные элементы в стиле колорблок,
  • Вязаные воланы, рюши, оборки, переплеты, шишки,
  • Этнические орнаменты,
  • Грубая и объемная пряжа,
  • Вязаное кружево,
  • Рукава реглан, фонарики, широкие, с манжетами,
  • Структурные узоры,
  • Бахрома, мех, сочетание вязки с тканью других типов,
  • Вязаная одежда с оголенными частями,
  • Актуальные техники пэчворк, энтерлак, интарсия, ирландское вязание.

Вся вязаная одежда – это, бесспорно, забота о вашем здоровье, поэтому не игнорируйте тренды этого незаменимого направления, будьте всегда изящны в лучших вязаных новинках, смело экспериментируйте и создавайте модные вязаные образы в разных стилях. А мы вам в этом поможем…

Женский гардероб – это целое состояние, которое, если им правильно пользоваться, может принести своей владелице, огромный доход.

Для кого-то фраза может звучать непонятно, но на самом деле, все очень просто. Если вы одеваетесь правильно, стильно и модно, в тандеме с хорошими мозгами вы априори обречены на успех.

Ваш гардероб – это состояние, которое вы накапливаете годами. Чем обдуманнее будут ваши вложения, в данном случаи — покупка красивых и стильных вещей, тем больше вы получите в результате.

Ваш гардероб поможет вам заявить о себе и добиться в жизни очень многого. Не зря говорят, что встречают по одежке…

Сегодня мы решили поговорить о вещах, которые обязательно должны быть в гардеробе каждой настоящей красавицы, делая ее женственной, нежной, загадочной и такой разной. Давайте обсудим вязаные вещи и посмотрим красивые фасоны вязаных вещей.

Красивые вязаные вещи: модные вязаные вещи на любой вкус, фасоны, тенденции 2019-2020

Сегодня красивые вязаные вещи, особенно женские вязаные зимние вещи 2019-2020, — это один из актуальных модных трендов осенне-зимнего сезона.

И не зря, ведь модные вязаные зимние вещи могут помочь создать очень много модных луков для холодных месяцев 2019-2020 года.

Вязаная мода заинтересовала не только обычных женщин, которые довольно часто выбирают красивые вязаные вещи, фасоны которых удивляют разнообразием, но и известных представителей модной индустрии, внедривших стильные вязаные вещи для женщин, в частности вязаные платья, вязаные кардиганы, вязаные свитера, болеро, пончо и т.д. в свои новые коллекции осень-зима 2019-2020.

Зимние вязаные вещи, модные вязаные вещи фабричного производства, красивые вязаные вещи спицами, крючком – все эти элементы гардероба могут выглядеть очень стильно, если правильно сочетать их с другой одеждой.

Как мы уже упоминали, наиболее популярные фасоны вязаных вещей – это короткие и длинные вязаные платья, красивые вязаные кардиганы разной длины и формы, традиционные и модные вязаные свитера, которые являются не только очень комфортной деталью гардероба, но и выглядят очень женственно и интересно.

Также стоит назвать вязаные жилеты и вязаные жакеты, которые также могут порадовать модниц в 2019-2020 году новыми фасонами.

Нельзя забыть о вязаных пальто и вязаных аксессуарах, в изобилии представленные дизайнерами на последних модных показах.

Модные вязаные вещи 2019-2020, в частности вязаные свитера и кардиганы, будут украшены не только традиционными узорами, популярной будет крупная вязка, интересные цветочные узоры, этнические мотивы, геометрические принты.

Стильные и модные вязаные вещи осень-зима 2019-2020 помогут создать модный эффект многослойности, о котором сегодня очень много говорят дизайнеры одежды.

Такие модные вязаные вещи, как вязаные платья и вязаные туники, поражают богатством узоров и техник вязания, создавая потрясающе стильные образы для красивых и уверенных в себе женщин, желающих всегда казаться разными.

Модные вязаные платья крючком короткой длины подойдут юным девушкам. По своей фактуре короткие вязаные платья крючком очень легкие, нежные, воздушные.

А вот стильные вязаные платья макси длины разных типов вязки станут потрясающим выбором для женщин любого возраста.

Такие универсальные по типу вязаные вещи 2019-2020, как вязаные кардиганы и вязаные жакеты, в этом сезоне создадут конкуренцию привычным пиджакам и жакетам.

Они будут удивлять не только фасонами и разными типами вязки, но и порадуют красивым декором из перьев, дополнительных вязаных элементов, бусин, камней, кожи, аппликаций и меховых вставок, которые смогут создать эффектный образ для стильной красотки.

Модные вязаные вещи 2019-2020 года плотно связаны со стилем оверсайз, который уже несколько сезонов удерживает свои позиции лидера среди стилей в женской одежде.

Мешковатые вязаные вещи, а именно вязаные свитера, жилеты и вязаные пальто можно одеть, как со спортивными вещами, так и с вещами других стилей одежды.

А вот незаменимые для зимы вязаные вещи 2019-2020 – это зимние вязаные шапки и вязаные шарфы, которые станут изюминкой в любом зимнем комплекте.

Давайте посмотрим, какие красивые вязаные вещи (фасоны) 2019-2020 будут актуальными в этом и последующем сезоне. Мы представили фото вязаных вещей, среди которых вы, несомненно, найдете интересные идеи для своего гардероба.

Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира

Наше сообщество для тех, кто ценит и любит вязаные вещи. Не важно, умеете ли вы вязать или нет. Мы любим красивую и удобную вязаную одежду и вдохновляемся высокой модой!

В сообществе собраны вязаные модели от дизайнеров со всего мира.

Присоединяйтесь к нам и приглашайте друзей, если вам с нами интересно!

Схемы и описания подиумных и журнальных моделей #схема@knittedfashion

Идеи подиумных моделей

  1. свитера_кардиганы@knittedfashion
  2. вязаноеплатье@knittedfashion
  3. пальто@knittedfashion
  4. аксуссуары@knittedfashion

Полезные инструменты #инструменты@knittedfashion

Интересное о вязании #интересное@knittedfashion

Работы подписчиков #вашиработы@knittedfashion

Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена

#Delpozo Осень-зима 2019/2020 / Pre-Fall / НЕДЕЛЯ МОДЫ: Лондон

  • Записи сообщества
  • Поиск
Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена
Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена
Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена
Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена

Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена

#UllaJohnson Pre-Fall 2020 fashion show Vogue Runway

Knitted Fashion | Вязаная мода на подиумах мира запись закреплена

Привет! Это снова я!

Из прошлого опроса (#опрос@knitfashion) мы узнали, что никто у нас не покупает для вязания инструменты ручной работы))

Делаю вывод, что такие штуки наверное годятся как антураж для фото или в подарок вязальщицам хотя, я видела уже тонну вязальных фоточек, но крючки ручной работы фотографируют только их производители
Показать полностью…

Да и подарок такой, на мой вкус, тоже спорный. Если вязать им не комфортно, а фотографировать нужды нет, то что же с ним делать.

Я для своих увлечений люблю и материалы, и инструменты выбирать сама, особенно, когда живьем можно потрогать.

Это же настоящий дзен – погружаешься во все эти штучки-примочки, бродишь между стеллажей как завороженный, врезаешься в других таких же блуждающих , а в голове уже идеи роятся и сами собой в новые проекты складываются. Потому я сторонник подарочных сертификатов, ибо возможность порыться и выбрать самому – для меня это 30% общего удовольствия от процесса))

Исключение, конечно, есть. Когда я пошла, порылась, выбрала, а купить попросила другого)) Интриги от подарка уже нет, но зато все довольны.
У вас тоже так? Или доверяете другим в выборе вязальных подарков?

Тенденции вязаной моды сезона осень-зима 2019-2020 года

Наступает дождливая промозглая осень, а за ней спешит вступить в свои законные права зима. Вязаная мода 2019-2020 года уже готова встретить непогоду во всеоружии.

 Модельеры приготовили массу интересных новинок женской вязаной одежды – из рукодельного уютного трикотажа не хочется выпутываться. Чашка ароматного чая на травах, клубочки разноцветной шерсти и ангорки и вкусный тортик. Вот с чем ассоциируются современные модные тенденции вязаных женских вещей для прохладного и морозного времени года. Они такие просторные и уютные, в них хочется укутаться и согреваться теплом, оставленным руками мастериц.

Тенденции стиля формирования повседневных луков подразделяют вещи на домашние, спортивные и деловые. Последние могут отличаться относительно простым кроем, но сдержанным вариантом декоративной отделки. И напротив, простые демократичные вещи для дома и отдыха обладают богатством смешения красок, узоров и используемых материалов.

Вязаная мода сезона осень-зима в 2019 году будет не просто яркой и сочной. Она будет насыщенной природными оттенками и необычными сочетаниями, огромным количеством принтов и узоров, рельефными деталями и сложным кроем, изысканным декором и изумительной вышивкой шерстью.

Посмотрите фото моделей женской вязаной одежды – на них можно почерпнуть массу интересных идей для ручного творчества эксклюзивных свитеров и пуловеров, кардиганов и брюк, юбок и платьев:

Вязаная мода осень-зима 2019-2020 года на фото моделей женской одежды

Стильные вязаные крючком вещи из настоящего шелка выглядят просто роскошно

Оригинальная вязаная одежда для молодых девушек в трендах моды-2019

Мода на стильную вязаную одежду в 2019 году не пройдет

Вся стильная вязаная одежда из 2019 года благополучно перекочует в следующий сезон. Трендовые новинки есть не только для хрупких молоденьких девушек, но и для солидных дам. Это в первую очередь изысканные кардиганы, пончо, накидки, горжетки, пуловеры, пальто-пыльники, брюки, юбки и многое другое. Стоит обратить внимание на обилие головных уборов, изготовленных вручную из грубой деревенской пряжи с использованием узоров в виде жгутов, кос и объёмных фактор. Интерес к таким вещам не пройдет никогда.

Всю представленную на подиумах вязаную одежду на 2019 год мода подразделяет на несколько категорий. Впервые появляется так называемая вечерняя категория вязаных вещей. Это платья, выполненные крючком в кружевной технике кроше, брюки, юбки длиной в пол и разнообразные накидки на плечи. Узорчатые палантины из люрекса и горжетки из вязаной норки, болеро и кружевные пончо – все это будет актуально в наступающем сезоне в качестве альтернативных вариантов вечерней одежды. Для особых оригиналов и любителей эпатажа модельеры приготовили массу интересных идей для вечернего выхода. Тут есть комбинезоны из верблюжьей шерсти, шелковые туники и гетры с длиной до середины бедра.

Спицами изготавливается в основном повседневная модная вязаная одежда – в 2017 году сохраняется спрос на трикотажные платья и пальто из мохера, гетры и высокие гольфы, перчатки, варежки, объемные шарфы и разнообразные шапки, береты, панамы и косынки.

Примитивные узоры и незамысловатые элементы декоративной вышивки будут цениться очень высоко. Тенденции стиля диктуют использовать в повседневных образах больше простора для фантазии. Широкие, будто растянутые кофты в сочетании со строгими деловыми брюками и рубашкой с белоснежным воротничком будут выглядеть просто великолепно и шикарно. А если при этом подобрать соответствующие аксессуары, ну хотя бы тоненький золотистый ремешок и шляпку канотье из легкого фетра, то равных по стильности и уверенности в себе вам не будет ни в   одном современном офисе.

Обратите внимание на не совсем традиционные для ручного вязания вещи. Это разнообразные накидки и палантины, сумочки и шляпки, гольфы и перчатки, имитирующие лайку и натуральную кожу.

Модные тенденции вязаных вещей 2019 года: новинки на фото

Женская вязаная мода не стоит на месте. Это правда. Она ходит по кругу. Что и доказали современные модельеры, представив в своих новых коллекциях массу интересных идей, почерпнутых в прошлом веке. Поэтому можно смело открывать бабушкин сундучок и доставать оттуда кружевные детали, вязаные юбки, пуловеры в стиле реглан и многое другое, включая шаль из непонятного коричневого пуха с явно затасканными краями. А вот стоит проявить фантазию и вышить на её полотне яркие и дивные цветы объёмной цветной шерстью и получится очень современный и стильный аксессуар.

Модные тенденции вязаных вещей 2019 года отличаются от предыдущего сезона в первую очередь бесформенностью и безмерностью. Такие огромные свитера с нелепыми длинными и широкими рукавами кажутся абсолютно не привлекательными. Но стоит только подобрать правильные вещи – получается очень милый и уютный повседневный лук.

Разглядывая модные вязаные вещи, понимаешь, что hand made – это не только способ прекрасно провести время и отвлечься от повседневных забот. Это способ создать уникальную и неповторимую вещь, способную не только согреть холодной осенью и зимой, но и призванную сформировать твой индивидуальный стиль и подчеркнуть уникальность образа.

Модное вязание и тренды рукоделия с наступающем сезоне позволяют проявлять фантазию и создавать смешение различных стилей и направлений. Популярная объёмная вышивка на лицевой глади в сочетании с декором атласными лентами и замшевой бахромой будет очень востребована. Таким образом можно украсить пуловеры и джемпера, платья и пончо, пальто и шапки.

Обратите внимание на аксессуары, выполненные крючком и спицами. Изысканные кружевные браслеты могут стать настоящей изюминкой образа. А подтяжки для брюк, выполненные из эластичной пряжи, сформируют впечатление легкого флера стилях из 70-х годов прошлого столетия. Разнообразные повязки на головку, шарфики, галстуки, манишки и манжетки, кружевные воротнички и жабо – все это будет пользоваться популярностью.

Выбирая уютные и модные вязаные вещи на 2019 год, не забывайте о простых истинах. Во -первых, встречают всегда по одежке. Поэт ому выбирайте вещи стильные, выглядящие по-настоящему дорого и респектабельно. Во-вторых, стремитесь к тому, чтобы выбранная вещь отлично вписывалась в уже сформированную гардеробную капсулу сезона осень-зима. Иначе придется под один единственный свитер формировать собственную капсулу, гармонично подходящую к нему по стилю и цветовой гамме.

Посмотрите фасоны, представляемые современной вязаной модой на фото новинок стильных, оригинальных, женственных и необычных вещей:

Вязаная мода от кутюр на подиумах и улицах большого города

Всех интересует вязаная мода от кутюр, поскольку женщины думают, что увидят в коллекциях что-то новенькое. Спешим разочаровать. Все модели, увиденные на показах коллекций, уже были когда-то узнаваемы на улицах большого города. А сейчас большинство из них есть в гардеробной капсуле каждой современной модницы. Ничего нового или ультрасовременного предложено пока не было.

Что стоит посмотреть – так это способы комбинирования привычных вязаных вещей с другими элементами образа. Вязаная мода на подиумах мира выглядит весьма впечатляюще за счет применения нехитрых приемов увеличения объема. Также используются разнообразные принты и рисунки. В этом году в моду входят жаркие африканские мотивы, исполняемые в песочной, оранжевой, желтой и коричневой гамме. Спорят с ними холодные синие краски, которые находят свое воплощение в свитерах и платьях, брюках и кардиганах. Модный оттенок денима позволяет создавать фантастические комплекты для повседневного городского стиля.

 Вязаная мода для корпулентных немодельных дам предлагает в полной мере использовать неограниченные возможности стиля оверсайз. Для полных женщин вязаная мода не ограничилась различными палантинами и головными уборами. Для них предлагается огромное разнообразие пончо и болеро, накидок на плечи и пыльников, позволяющих скрывать все ненужное от посторонних глаз.

Зимние вязаные вещи берут свои фасоны из летних показов трикотажа. Это просторные и свободно сидящие на фигуре свитера с длиной до середины бедра. Они хорошо дополняю джинсы и стеганые брюки, вязаные штаны и гамаши, клетчатые юбки с длиной в пол. Осенняя вязаная одежда для девушек в основном представлена различными видами курточек и пальто, пуловеров и жакетов. Для института и школы можно посмотреть фасоны жилеток и жилетов, вязаных безрукавок.

Этнические мотивы в сочетании с геометрическими принтами, выдержанными в строгой цветовой гамме могут быть украшением для строгих деловых луков. Пуловер в сочетании с рубашкой опять выходит на пик моды. Цветочные узоры в основном интересны в качестве объёмной вышивки шерстяными нитками. Гладь поверх готового изделия смотрится очень эффектно. Она может украшать как часть изделия, так и все его полотно.

Длина макси в основном подходит для более строгих фасонов вязаных платьев. А для изготовленных крючком сарафанов лучше выбирать длину либо до середины колена, либо до середины бедра.

Меховые и кожаные вставки будут популярными, но их стоит уже стараться избегать. По прогнозам, в следующем модном сезоне они уже будут не актуальны. А вот пришедшие им на смену перья появятся буквально повсюду. Они будут украшать подолы вязаных юбок. Борта пальто и полы кардиганов, изящные шарфы и строгие шапки.

Такие стильные цвета, как crazy smoky будут отлично сочетаться с нежной лазурью и сиренью, изысканной марсалой и белоснежным. Из материалов зимой и осенью 20177-218 года в вязаной моде стоит отдавать предпочтение хлопку и натуральной шерсти, мохеру и ангорке, кроличьему пуху и шелку. Для повседневной носки выбирайте вязаные вещи, в изготовлении которых использована пряжа с добавлением акрила. Они будут отлично держать форму и отличаться устойчивостью к истиранию отдельных деталей в процессе носки.

Вязаная мода осень-зима 2019-2020: фото с подиума, тренды и тенденции

Чего хочется больше всего сырой промозглой осенью или холодной и морозной зимой? Конечно же, тепла и уюта. А что может быть уютнее и теплее вязаных вещей? Правильно — ничего. А если учесть, что вязаные вещи и трикотаж никогда не выходят из моды, то их можно считать поистине идеальным вариантом для холодного сезона. Вот и дизайнеры ведущих домов моды придерживаются такого же мнения. Какой же будет вязаная мода осень-зима 2019-2020?

Оверсайз

Мы уже давно привыкли, что объемные свитеры и пуловеры – must have любого холодного сезона. Не стал исключением и сезон осень-зима 2019-2020. Излюбленный прием для придания объема вязаным вещам в новых коллекциях – эффект растянутости. Причем, что в ширь, что в длину. В результате имеем свитеры длиной до колена и рукавами, которые полностью прячут кисти рук (да еще и с запасом!).

Adam Lippes, Coach 1941, R13

Водолазки

К вящей радости модниц в моду триумфально вернулись водолазки. Удобные и теплые, они легко комбинируются со стилем casual и так же органично вписываются в офисный гардероб. Выбор в актуальных коллекциях очень широкий: есть и обычные трикотажные гольфы, и уютные шерстяные модели, и роскошные бархатные водолазки.

Alexander Wang, Hermes, Max Mara

Пончо и накидки

Мы уже писали, что одним из самых модных пальто сезона стали пончо, накидки и кейпы. Продолжение этот тренд получил и в коллекциях вязаный вещей и модного женского трикотажа: у Celine предложили уютное пончо с геометрическим орнаментом, у Missoni – длинную вязаную накидку с шарфом, а дом моды Miu Miu продемонстрировал легкую ажурную накидку, связанную крючком.

Celine, Missoni, Miu Miu

Двойки

Самая популярная парочка в коллекциях женского трикотажа – пуловер плюс кардиган. Заметьте – это должен быть непременно комплект, а не просто две разные вещи. Смотрятся такие «двойки» очень интересно – что в монохроме, что в принтованной версии.

Erdem, Max Mara, Oscar de la Renta

Трикотажные костюмы и комплекты

Более привычные нам трикотажные комплекты и вязаные костюмы тоже были представлены в новых коллекциях достаточно широко. Брючные комплекты с бахромой, из тонкой меланжевой пряжи или в стиле оверсайз предлагают примерить Lisa Perry, Missoni, Pringle of Scotland.

Lisa Perry, Missoni, Pringle of Scotland.

Вспомнить время, когда были популярны вязаные и трикотажные ансамбли со скромной юбкой средней длины, решили дизайнеры Gabriela Hearst, Kate Spade и Tory Burch.

Gabriela Hearst, Kate Spade, Tory Burch

Модные платья из трикотажа

Вязаные платья в новых коллекциях представлены не широко, но разнообразно:

Gabriela Hearst продемонстрировала тонкое белое платье с юбкой, украшенной полосами из спущенных петель, Givenchy предложил лаконичный темный вариант на каждый день, а Roberto Cavalli – оригинальное короткое платье цвета горчицы с расклешенной юбкой.

Gabriela Hearst, Givenchy, Roberto Cavalli

Пояс поверх свитера

Пояс в сезоне осень-зима 2019-2020 – аксессуар №1. Так что смело носим его не только с юбками-брюками-платьями, но и поверх модных свитеров и пуловеров. При этом ремень может быть абсолютно любым: тонким или широким, в тон одежде или вообще «из другой оперы». Главное — сделать акцент на талию.

Alberta Ferretti, Chanel, Etro

Свитер с шарфом

Вторым по популярности аксессуаром стал шарф. И снимать его вместе с пальто или курткой совсем не нужно! Ведь он – неотъемлемая часть лука. Дизайнеры «связали» шарфы из такой же пряжи, что и свитеры, – получился еще один модный вариант «двойки». Впрочем, в роли шарфа может выступить и кардиган или еще один такой же свитер – завязав рукава на шее вы получите точь-в-точь такой же образ, как у Tibi.

Gabriela Hearst, Ulla Johnson, Tibi

Анималистика

Хищные узоры на модных вязаных вещах были самыми разными (и даже не всегда хищными). Впрочем, далеко не все дизайнеры воспроизвели и натуральный окрас – перекрасить леопарда и тигра в новом сезоне можно в любой цвет.

Max Mara, R13, Coach 1941

Полоска

Самым ярким, самым популярным и самым разнообразным рисунком для трикотажных вещей в следующем сезоне будет полоска. Узкая и широкая, всех возможных цветов и оттенков, в любых сочетаниях и комбинациях.

Ashish, Missoni, House of Holland

Ромбы и квадраты

Конкуренцию полосатому трикотажу попробовали составить правильные четырехугольники – квадраты и ромбы. Главное правило здесь – контраст.

MSGM, Pringle of Scotland, See by Chloé

Скандинавские мотивы

Скандинавские узоры на свитерах – это по-прежнему одна из самых модных тенденций трикотажа. Неяркая палитра, натуральная пряжа, высокое горло и традиционные узоры на круглой кокетке – все узнаваемо и очень актуально в следующем сезоне.

Altuzarra, Frame Denim, Chanel

Кардиганы и кофты из трикотажа

Модных кардиганов в коллекциях было совсем немного, но выбрать все же есть из чего. Яркий неон и укороченную длину предложил Alexander Wang, затянутый ремнем удобный и теплый кардиган с объемным узором предлагает Виктория Этро, а вот в коллекции Tod’s можно найти стилизованный кардиган с оригинальным принтом.

Alexander Wang, Etro, Tod’s

Объемные узоры

Косы и араны долгое время правили бал в коллекциях зимних вязаных вещей. Но в этом сезоне рукодельницам стоит рассмотреть и другие варианты объемных узоров: шишечки и жгуты, всевозможные переплетения и рельефные орнаменты составили серьезную конкуренцию традиционным косам.

Tibi, Isabel Marant, Lela Rose

Многослойность

«К морозам готовы!» — отрапортовали дизайнеры – и представили варианты многослойного утепления. Под длинный пуловер – свитер или теплую водолазку, на тонкий свитерок – удлиненный жакет «в тон», а если и этого мало – еще и кардиган сверху! Да и джемпер с водолазкой дополнить кардиганом тоже можно. Если уж очень холодно.

Chanel, Max Mara

Свитер с декором

Изюминка трикотажных коллекций осени и зимы 2019 – свитеры с декоративными элементами. Выглядят они не только оригинально и красиво, но и женственно. Alberta Ferretti украсила простой пуловер множеством воланов, Elie Tahari к обычному облегающему свитеру с рельефным узором добавил полоски меха на рукава, а удлиненный свитер-оверсайз Oscar de la Renta обращал на себя внимание цветочной каймой и разноцветной бахромой.

Alberta Ferretti, Elie Tahari, Oscar de la Renta

 

Crossfashion Group — Вязаная мода весна-лето 2015: трикотаж, ирландское кружево и другие тренды с подиумов мира

В коллекциях весна-лето 2015 не так много моделей вязаной одежды, как хотелось бы «служителям ордена спиц и крючка», однако все они настолько интересны и оригинальны, что качество в данном случае с лихвой компенсирует количество!

Вязаная одежда и трикотаж осень-зима 2015-2016: актуальные модели, техники и сочетания

Тренды вязаной одежды весна-лето 2015:

 

— кардиганы «аля бабушкина кофта»
— кардиганы средней длины и вязаные кейпы
— «мохнатые» кардиганы
— объемная вязка и туники — сетки
— джемперы, пуловеры, свитеры и жилеты
— вязаные топы
— вязаные платья
— ирландское кружево техника «бабушкин квадрат»
— джемперы и кофты необычного кроя

 

Кардиганы «аля бабушкина кофта».

Только модницы успели свыкнуться с мыслью, что этот фасон устарел, как дизайнеры снова начали включать кардиганы в стиле «бабушкина кофта» в свои коллекции. Некоторые модели так похожи на те самые устаревшие кофты с люрексом и аппликацией у горловины, что впору перетряхивать антресоли и доставать убранные до лучших времен кардиганчики и кофточки!

Anna Sui, Sophie Theallet

Bottega Veneta, Hermes

 

Кардиганы средней длины и вязаные кейпы.

Кроме бабушкиных кофт в коллекциях весна-лето 2015, встречаются уже привычные кардиганы средней длины и вязаные накидки с прорезями вместо рукавов, очень напоминающие популярные несколько сезонов подряд кейпы.
Bottega Veneta, Max Mara

Sonia Rykiel

 

«Мохнатые» кардиганы.

Кардиганы имитирующие шубы йети также встречаются в коллекциях весна-лето 2015.
Barbara Bui, Isabel Marant, John Galliano

 

Объемная вязка и пончо — сетки.

Объемные джемперы не покидают верхних строчек хитов вязаной моды. К тому же летняя пора как будто специально предназначена для рыхлой вязки и объемных форм. В коллекции Etro, вдохновленной этнической темой и культурой хиппи, представлен джемпер из толстых нитей с имитацией спущенных петель, а Изабель Марант предложила обработать швы рукавов декоративными грубыми стежками.
Etro Isabel, Marant

Etro

Isabel Marant

Tommy Hifiger

Пончо-сетки крупной вязки — еще одна интересная находка для прохладного летнего вечера.
В коллекции Emilio Pucci пончо-сеть дополнено бахромой.
Anna Sui, Emilio Pucci

 

Джемперы, пуловеры, свитеры и жилеты/безрукавки.

Сложно представить модный гардероб без джемперов, пуловеров и всевозможных безрукавок-жилеток, однако если первые в коллекциях весна-лето 2015 выглядят довольно привычно, то вязаные жилеты и безрукавки создавались дизайнерами явно под впечатлением моды 70-х. Укороченные безрукавки с бахромой из коллекции Sonia Rykiel можно сочетать с джинсовыми юбками и одеждой из замши или кожи, а длинные жилеты завершат образы с джинсами и легкими брюками.

Gucci, Trussardi

Jil Sander, Michael Kors ss 2015

Sonia Rykiel, Paco Rabanne


Antonio Marras — джемперы с рукавом ¾ и аппликацией

Sonia Rykiel — жилетки, безрукавки

Sonia Rykiel, Dries, Van Notten

 

Вязаные топы.

Актуальность многофактурных сочетаний дает возможность посмотреть на вязаные топы и укороченные трикотажные джемперы новым взглядом. Топ крупной вязки и юбка из гладкой легкой ткани — готовый модный образ!

Loewe

 

Bottega Veneta, Maison Martin Margiela

 

Вязаные платья.
В коллекциях весна-лето 2015 практически не встречаются вязаные юбки, зато есть платья!
Вязаные платья и летняя жара — вполне совместимые понятия, если платье имеет пластичную и рыхлую фактуру. Для летних платьев прекрасно подойдут сетчатые рисунки и техника «ирландское кружево».
Celine, Philipp Plein, Maison Martin Margiela

Philipp Plein, Emilio Pucci

 

Ирландское кружево, «бабушкин квадрат».

Техника «бабушкин квадрат» — древнее искусство вязания крючком, вопреки, многим утверждениям подходит не только для изготовления ковриков и пледов. В коллекции Miu Miu resort 2015 Миучча Прада представила безрукавки в стиле 70-х, выполненные как раз в технике «бабушкин квадрат»,

а в коллекции Max Mara весна-лето 2015 можно обнаружить длинный кардиган, связанный из множества двуцветных элементов.
«Ирландское кружево» — еще один способ вязания крючком, который воспринимается чаще всего как способ утилизации остатков ниток. К сожалению, дизайнеры не часто балуют модниц интересными моделями одежды, связанных в этой технике, однако в коллекции Emilio Pucci есть примеры нескольких платьев, брючного костюма и топа, которые хоть и выполненны из бисера, но при достаточном умении, могут быть воспроизведены в технике «ирландское кружево».

Emilio Pucci

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Джемперы и кофты необычного кроя.

Похоже некоторые дизайнеры решили, что раз уж лето не предназначено для теплых вязаных вещей, надо использовать их как элементы декора легких сарафанов (Missoni) или раскромсать на кусочки и собрать совершенно новые, фантазийные джемперы-пазлы (Prabal Gurung).

Missoni

Prabal Gurung

 

Вязаная мода сезона осень-зима 2015-2016:

 

Вязаная одежда и трикотаж осень-зима 2015-2016: актуальные модели, техники и сочетания

 

Коллажи: crossfashion.ru
Фото: indigitalimages.com

 

Тренды в мире ручного вязания осень-зима 2019-2020 года | Авторский канал Феникс

Когда на улице холодно, очень хочется надеть теплый толстый свитер и укутаться в мягкий пушистый плед. Но «у природы нет плохой погоды», а в модных уютных вязаных вещах » всякая природа благодать». И в дождь и в снег можно выглядеть стильно и неуныло.

В этом сезоне ручное вязание по-прежнему держит лидирующие позиции и уже определились главные элементы, которые будут модными и актуальными. Используя в своих изделиях последние тенденции, вы будете неотразимы. Давайте разберем какие дизайнерские решения будут актуальны в холодное время года.

Вязаные комбинезоны

Это необычное явление и самое интригующее. Комбинезоны смело вошли в нашу жизнь. В них вы будете стильно выглядеть, и комбинезону могут сочетать в себе сразу несколько дизайнерских воплощений.

prettybirdblog.blogspot.com

prettybirdblog.blogspot.com

Свитера оверсайзы

Все ещё топовое место занимают всеми нами любимые свитера оверсайзы. На любой тип фигуры, с рисунком и без, спортивный или классический — этот вид вязаного трикотажа самый удобный и многогранный.

Пуловеры крупной вязки

Если у вас уже есть пуловер, связанный крупным рисунком или вы запланировали создать такой, то будьте уверены, что вы будете в тренде.

В осенне-зимнем сезоне актуальны будут изделия с крупными сотами и сикрупными ажурными элементами. Все ещё модными останутся «шишечки». Многими полюбились сложные ирландские и японские плетения и косы. И не зря, потому что весь холодный период можно с такими узорами быть очень стильными.

Этой зимой дизайнеры решили отогреться фактурой нарочито грубой «деревенской» пряжи.

Яркие принты

В сезоне 2019-2020 гг очень модно будет носить вязаную одежду с яркими и сложными принтами разнообразных видов и стилей. Какие принты я бы выделила : цветочный, абстракция, мультяшные герои, аргайл, скандинавские мотивы и этнические. Популярными станут логотипы брендов.

Сочные расцветки

Не будем забывать про расцветки. Весь 2019 год прошёл под невероятным коралловым цветом, и в осенне-зимнем сезоне ему досталось своё место. Много сочности присутствовало в моделях на подиуме. Можно выделить голубой цвет, васильковый, гамму желто- оранжевую. В межсезонье актуальны будут интеллигентные пастельные тона: карамельный, нежно-розовый, молочный, тауповый.

Классический стиль

В классическом стиле дизайнеры советуют вязаные вещи носить заправленными за пояс брюк или юбок.

Очень модны будут платья с длинным и коротким рукавами разных силуэтов.

Некую гламурность придали дизайнеры длинному кардигану, нашив на рукава мех. Очень красивое сочетание.

И по-прежнему остаются в моде вязаные костюмы.

Вязаная мода многообразна и разноцветна. Вещи, связанные вручную уютные и эмоциональные, они делают настроение, дарят нам гармонию и умиротворение. Они тёплые и мягкие. Людям, которым не хватает ощущений тактильных рекомендую носить вязаные вещи. Если кто то хотел, но ещё не научился вязать, сейчас самое время.

Вязание — это один из способов медитации!

Добро пожаловать в мир пряжи и спиц!

*****************************************

Текст авторский, фото заимствованы с интернета

Буду рада лайкам и комментариям

знакомьтесь с дизайнером экологичного трикотажа

«Для меня очень важно побуждать людей больше думать о том, как они потребляют моду».

Несмотря на тревожные последствия индустрии моды для окружающей среды, все больше и больше молодых дизайнеров быстро осознают необходимость в новых и улучшенных способах обеспечения устойчивости. Среди них Ханна Стоте, недавняя выпускница факультета моды. Она была удостоена награды Graduate Fashion Week Catwalk Knitwear Award 2019 за свой экологически чистый трикотаж, вдохновленный традиционными стилями британских рыбацких деревень.

Познакомьтесь с Ханной поближе, поскольку она рассказывает нам об устойчивом развитии, своих планах на будущее и обо всем остальном.

Что привело вас к моде?

Я всегда увлекался декоративно-прикладным искусством с юных лет и учился шить себе одежду, когда был в средней школе, но я никогда не был заядлым приверженцем тенденций. Мне нравилась сама конструкция и изготовление одежды. Когда я работал над Textiles на A — Levels, я впервые узнал, что два — ремесло и мода — могут работать вместе как одно целое.Мне очень нравилось экспериментировать и пробовать, чтобы получить текстуру, а затем собрать ее в одежду.

Какие темы вы исследуете в своих проектах?

Мне очень нравится концепция медленной моды — разработка и изготовление одежды для долговечности и качества — поэтому я стараюсь внедрять ее в каждый предмет одежды, который я делаю. Я стараюсь сосредоточиться на чистых, простых силуэтах, которые также имеют интересные и интерактивные текстуры, что, надеюсь, придает стойкость моим дизайнам. Я вяжу всю свою одежду сама, поэтому я действительно понимаю, сколько времени уходит на создание одежды, которую мы носим каждый день, и это действительно зависит от того, чем более детализирована одежда.Я хотел убедиться, что люди больше знают о работе, которая идет на создание их одежды, поэтому я вручную вышил время изготовления каждого предмета одежды на его этикетке — теория заключалась в том, что если люди узнают историю своей одежды, они могут не думать о ней. их как одноразовый предмет.

Расскажите нам о своей выпускной коллекции.

Я знала, что хочу, чтобы в моей коллекции был трикотаж — я провела полдневный семинар по основному курсу и мне понравилась идея создания ткани и одежды.Летом между моими 2 и 3 годами я прошел месячный курс, чтобы изучить основы, а затем провел много времени в библиотеке и в Интернете, исследуя, как применять различные техники — при создании моей коллекции! Весь этап разработки был процессом обучения, и только когда я начал работать, настроение коллекции начало складываться. Изначально я планировал иметь в коллекции только два или три трикотажных изделия, но чем больше я пробовала и экспериментировала, на смену плетеным рисункам приходило все больше и больше вязанных!

Какие материалы вы использовали и откуда вы их взяли?

Я использовал 100% натуральные волокна, насколько это было возможно, при этом шерсть была основным волокном.Что касается источников, я хотел узнать как можно больше о своей цепочке поставок, поэтому я использовал пряжу, произведенную в Великобритании (в основном в Йоркшире), при этом многие использовали волокна британских овец. Сохранение цепочки поставок в Великобритании означало, что не только углеродный след моей коллекции был невероятно низким, но и поддерживал британскую шерстяную промышленность. Шерсть также является таким универсальным волокном: она возобновляемая, экологически чистая, ее можно прядать с получением различной толщины и текстуры, поэтому я не чувствовал необходимости работать с другим волокном.

Что, по вашему мнению, необходимо изменить в индустрии моды?

Влияние индустрии моды на окружающую среду определенно необходимо улучшить — если вы что-то вкладываете в мир, я считаю, что вы должны учитывать, как это влияет на окружающую среду, как до, так и после ношения — от источников вашего материалы, производство и утилизация этой одежды. Я сделал все свои изделия полностью вылепленными на вязальной машине, а это означает, что при производстве отсутствуют потери и что детали можно распутать и заново связать в новый дизайн, как только исходный предмет одежды больше не нужен — важно, чтобы как предмет одежды возможность вторичной переработки является неотъемлемой частью процесса проектирования.Создание круговой системы дизайна и производства — одна из самых важных вещей, на которой индустрия моды должна сосредоточиться прямо сейчас — текущая система (и наша среда) не может выдержать количество отходов, которые мы производим.

Как вы надеетесь, что ваши проекты будут развиваться в будущем?

В этой коллекции я впервые разработал полностью вязаную коллекцию одежды, и мне нужно научиться гораздо большему — такое ощущение, что я только соскоблил поверхность некоторых техник, с которыми работал, плюс есть еще много других, которые я не знаю. Работал.Я хотел бы расширить некоторые из этих техник и увидеть тактильную природу трикотажных изделий, которые используются чаще — многие трикотажные изделия на главной улице основаны на принтах, что кажется таким ограничивающим, когда трикотаж может быть таким фактурным. Я также хочу продолжить разработку и производство ответственной и устойчивой моды, используя не только натуральные волокна, но и отходы, такие как старые джемперы или обрезки ткани. Для меня очень важно побуждать людей больше думать о том, как они потребляют моду и как относиться к этому более ответственно.

Есть какой-нибудь совет для тех, кто хочет быть более экологичным?

Существует так много способов подойти к этому, что, вероятно, лучше всего сосредоточиться на одном подходе и сделать это действительно хорошо, а затем добавить другие элементы. Я обнаружил, что материалы, которые вы используете, — это хорошее место для начала — используйте натуральные волокна, отходы или переработанные ткани, даже выращивая свои собственные. Самыми большими отходами при производстве обычно являются обрезки, поэтому, возможно, сделайте безотходные выкройки или используйте оставшиеся обрезки для изготовления другой одежды или аксессуаров.К экологичности также можно подходить в том, как вы проектируете одежду — проектируя трансформируемую одежду или проектируя ее для вторичной переработки. Но самое важное для меня — это рассмотреть вопрос о том, как одежду перерабатывают в конце ее срока службы.

Что дальше?

Я работаю в сотрудничестве с Ssone, небольшим лондонским брендом с производством в Великобритании, специализирующимся на медленной, продуманной моде, чтобы разработать для них трикотажные изделия. Я также подумываю о выполнении заказов на основе моей выпускной коллекции — своего рода доступного, упрощенного набора предметов одежды или аксессуаров, который по-прежнему воплощает ценности и текстуры моей коллекции.

Дизайнеры, которые создают крутые трикотажные изделия

В ужасно далекий год появилась волна ярких дизайнеров, которые встряхнули традиционные трикотажные изделия новым взглядом на цвета, форму и технику. Их вязаные изделия предлагали комфорт и возможности для самовыражения в изоляции. По мере того, как проблески нормальной жизни возвращаются, каждый дизайнер прокладывает немного другой путь через дестабилизированную индустрию моды.

Вот вязальщицы на нашем радаре:

YanYan

Дизайнеры: Филлис Чан и Сюззи Чанг

Возраст: 34

Дом: Гонконг

Дизайнеры Филлис Чан (справа) и Сьюзи Чанг.Кредит … via YanYan

Г-жа Чан была бывшим директором по трикотажу в Rag & Bone в Нью-Йорке, где она прожила 10 лет; Г-жа Чанг была графическим дизайнером крупных уличных брендов и универмагов в Гонконге.

«Мы оба просто отчаянно нуждались в переменах и в том, чтобы делать что-то по-другому», — сказала г-жа Чан, объясняя их мотивацию для создания Янь Янь в 2019 году. Плавильный котел Гонконга.В своем крошечном офисе на швейной фабрике, где обрезки пряжи часто используются для изготовления ограниченного тиража изделий YanYan, они анализируют свою этническую принадлежность, «выбирая вишневые» элементы классического китайского дизайна и смешивая их с отсылками к поп-культуре со всего мира. .

Вязаные чонсамы и куртки для кунг-фу украшены яркими радужными расцветками и принтами, которые они черпают из столь же неожиданных источников, как и архитектура муниципальных жилых кварталов города. Также в смеси? Игривые трикотажные топы на бретелях, байкерские шорты и кардиганы оверсайз.Покупатели часто говорят им, что видят город во многих частях, даже если они никогда не были в Гонконге.

Г-жа Чун сказала, что YanYan, что в переводе с кантонского означает «каждый», использует пряжу из Италии, Шотландии и Японии, но с гордостью говорит: «Сделано в Китае». «Мы знаем, как этот ярлык может быть воспринят за границей, — сказала она, — но мы знаем, сколько здесь талантов, которые не всегда получают признание». EP

Руи

Дизайнер: Руи Чжоу

Возраст: 27

Дом: Шанхай

Руи Чжоу Кредит…via Rui Zhou

Выпускница Университета Цинхуа в Пекине и Parsons в Нью-Йорке, которая осталась безупречной во время стажировки в DKNY и Александре Ванге, г-жа Чжоу всегда знала, что она хочет открыть свой собственный магазин. Сейчас она живет в Шанхае, и ее боди с вырезом из второй кожи нашли свое применение в Соланж Ноулз, культовой корейской девичьей группе ITZY и Дуа Липа, которая надела едва заметную сетку в фиолетово-зеленом цвете для январской обложки Rolling Stone.

«Моя работа — это исследование внутреннего напряжения между тканью и телом», — сказала г-жа.Чжоу, который в этом году стал финалистом премии LVMH Prize. Дизайнер, который предпочитает работать с манекенами, а не рисовать эскизы, она добавила, что, как и в случае с японской эстетикой ваби-саби, ее внимание часто было сосредоточено на красоте, которая проистекает из несовершенства.

Ее похожие на паутину эластичные трикотажные изделия, часто скрепленные крошечными переливающимися жемчужинами, обнажают и защищают кожу, обнажая столько, сколько покрывают. Возможно, это не обычная верхняя одежда, но г-жа Чжоу сказала, что сейчас ее продают в 20 магазинах по всему миру.EP

Hope Macaulay

Дизайнер: Hope Macaulay

Возраст: 25

Место жительства: Портстюарт, Северная Ирландия

В начале пандемии погоня за уютом была на рекордно высоком уровне, и это изменило взгляды мисс Маколей жизнь. В апреле, когда ее массивные вязаные изделия конфетного цвета стали кошачьей мятой для домашних толп Instagram, она оставила работу в супермаркете, чтобы сосредоточиться на своем модном лейбле.

В то время г-жа Маколей все делала сама. Сейчас у нее команда из 15 местных вязальщиц.Free People подобрали несколько ее дизайнов, а Наоми Осака появилась на мартовской обложке GQ в одном из своих жакетов с цветными блоками.

Г-жа Маколей научилась основам владения иглой у своей бабушки в возрасте 6 лет, но она не вязала полный жакет до 2018 года и больше не пользуется иглами, кроме пальцев.

«Я бы не назвала себя вязальщицей как таковая, потому что не умею вязать по старинке», — сказала она. «Я бы не смогла следовать выкройке — весь свой трикотаж я придумываю.Это означало, что во время пандемии, чтобы обучить свою новую команду вязальщиц, ей пришлось обучать их по видео.

«Не все вещи будут выглядеть одинаково», — сказала г-жа Маколей. «Но мне это нравится». JT

Lukhanyo Mdingi

Дизайнер: Lukhanyo Mdingi

Возраст: 29

Место жительства: Кейптаун

Lukhanyo MdingiCredit … via Lukhanyo Mdingi

Г-н Мдинги получил опыт работы в сфере моды, розничной торговли, стиля и направления искусства, прежде чем реализовать свой Его сердце было сосредоточено на дизайне одежды, и в 2015 году он основал собственный лейбл.Работая с местными модельерами и трикотажными сообществами Восточного Кейптауна, г-н Мдинги создает трикотаж, который устраняет разрыв между кустарным и современным дизайном.

«Наш рост был примерно от нуля до двух, а не от нуля до 100, но я доволен этим», — сказал он. «Наши корни в человеческих руках и в том, что у нас есть в этой стране».

В последней коллекции г-на Мдинги, Coutts, были представлены трикотажные изделия с блокировкой текстуры на жилетах без рукавов, платьях с бахромой и длинных драпированных шарфах.Он был представлен в феврале на торговой выставке Pitti Uomo во Флоренции и был вдохновлен его покойным другом и коллегой южноафриканским дизайнером Николасом Куттсом, еще одним приверженцем экологически чистых тканых тканей. Г-н Мдинги также является финалистом премии LVMH Prize.

«Иметь эту платформу и быть частью более глобального рынка уже было бесценно», — сказал он. «Это позволяет мне и моим сотрудникам рассказать нашу историю совершенно новой аудитории». EP

MaXhosa Africa

Дизайнер: Laduma Ngxokolo

Возраст: 34

Дом: Йоханнесбург

Mr.Нгхоколо основал свой лейбл в 2010 году после создания коллекции дипломных работ колледжа, вдохновленной церемониальным ритуалом перехода в племенную группу коса. Когда молодому человеку исполняется 18 лет, семья покупает ему новый гардероб, чтобы отметить его вступление во взрослую жизнь. Мистер Нгхоколо, недовольный традиционными темными цветами и евроцентрическими брендами, решил создать альтернативу. Его первоначальная линия — трикотажные изделия, вдохновленные традиционными узорами и артефактами вышивки бисером коса — с тех пор породила роскошный бренд с популярным прозвищем «Миссони Африки».

«Мне это нравится, потому что люди видят, что у нас очень высокий стандарт дизайна и качества, но я также надеюсь, что со временем, по мере изменения восприятия, люди будут принимать роскошь из Африки, не делая никаких сравнений», — сказал г-н. — сказал Нгхоколо. Первоначально местное производство было проблемой, но он купил фабрику по производству трикотажных изделий в Йоханнесбурге и обучил персонал производству своих изделий.

Хорошо известный в Южной Африке, а также благодаря показам на подиумах на Неделе моды в Нью-Йорке, Mr.Международная репутация Ngxokolo улучшилась, когда костюмы MaXhosa Africa стали звездой в фильме «Coming 2 America».

«Идея моего бренда глубоко укоренена в продвижении моего наследия в остальном мире», — сказал он. EP

Паолина Руссо

Дизайнер: Паолина Руссо

Возраст: 25

Место жительства: Лондон (через Онтарио, Канада)

Паолина Руссо Кредит … через Паолину Руссо

К тому времени, когда она окончила Сент-Мартинс в прошлом году, Паолина Руссо уже работал над сотрудничеством с Adidas, летая между Великобританией и Германией, чтобы посетить фабрики компании и покопаться в ее архивах кроссовок и спортивных костюмов.

Выросшая в пригороде Торонто, г-жа Руссо занималась спортом (она была конкурентоспособной на национальном уровне в тхэквондо) и просматривала комиссионные магазины — два занятия, которых она никак не ожидала, приведут ее к карьере в моде; она даже не планировала изучать моду.

В то время ее единственным навыком вязания было простое ручное вязание крючком, в отличие от высокотехнологичного футуристического вязания и узоров с оптическими иллюзиями, которые стали ее визитной карточкой. Как стажер в Maison Margiela, она привлекла внимание Джона Гальяно, который назвал ее «музой» и «малышкой в ​​Instagram».”

Работы г-жи Руссо для Adidas включают светоотражающие топы-корсеты, спортивные мини-футболки с цветными блоками и боди из пересекающейся шахматной доски и полос. Эти изделия сексуальны и круты, но при этом не слишком отклоняются от атлетизма. Осенью она выпустит свою первую полную сольную коллекцию, но от спортивной одежды далеко не уйдет.

«Я думаю, что это действительно мир Паолины Руссо», — сказала она. «Это всегда будет ядро ​​бренда». JT

Kepler

Дизайнеры: Александра Хаджикириаку и Джейми Маккенна

Возраст: 31

Дом: Лондон

Дизайнеры Джейми Маккенна (слева) и Александра Хаджикириаку.Кредит … через Kepler Studio

. Как и другие дизайнеры трикотажных изделий, женщины Кеплера верят в медленное и устойчивое производство и сохраняют производство как можно ближе к дому.

Александра Хаджикириаку и Джейми Маккенна объединились в 2016 году, через несколько лет после окончания учебы в Central Saint Martins, и провели первые несколько месяцев своего партнерства, экспериментируя с оставшимися текстильными изделиями из бизнеса по дизайну интерьера матери г-жи Хаджикириаку.

Как дизайнеры, они хотят создавать «изделия, которые выдерживают испытание временем, и их можно лелеять и собирать», — сказала г-жа Мисс.- сказал Хаджикиряков. Их работы имеют деконструированный средневековый и народный романтизм, как свитер с круглым вырезом на основе фехтовальной куртки, с V-образным низом и разрезами на плечах.

По мере расширения бренда они «хотят найти здоровый, органичный и стабильный процесс», — сказала г-жа Маккенна. Вместо того, чтобы выпускать несколько коллекций в год, они надеются создать одну большую коллекцию, выпуская ее поэтапно в течение года. JT

Тенденции трикотажа осень 2021 года на Неделе моды в Милане — WWD

У трикотажа, безусловно, есть момент: высшая категория, дающая успокаивающее ощущение легкости и благополучия.

Дома моды, представившие свои осенние коллекции 2021 года на Неделе моды в Милане, интерпретировали трикотаж по-разному. Здесь WWD выделяет три основных тенденции.

1. БЫТОВАЯ УНИФОРМА

Забудьте о банальных свитерах. Трикотаж сегодня — это шикарная повседневная униформа, помогающая женщинам легко переходить из дневного образа в вечерний.

Missoni лидирует на неделе, когда дело доходит до создания идеальных трикотажных общих образов, включая зимние кафтаны в сочетании с расклешенными брюками, а также изысканные пижамные комплекты в очаровательных цветовых сочетаниях.Еще один бренд, имеющий корни в трикотажной одежде, Iceberg представил женскую капсулу вязаных однотонных нарядов, разработанную креативным директором Джеймсом Лонгом. В крутой модельный ряд вошли макси-кардиганы в сочетании с мини-юбками и свитерами с логотипом, длинные жаккардовые юбки в сочетании с топами с V-образным вырезом или вместительными блузонами, а также гладкие пальто и платья с сильными плечами.

Образы из коллекций Iceberg, Federica Tosi и Fabiana Filippi осень 2021 Предоставлено Айсберг, Федерика Този и Фабиана Филиппи

В Fabiana Filippi также преобладали однотонные вязаные вещи.«Мы отказываемся от концепции одежды для отдыха, чтобы интерпретировать трикотаж в более изысканной и универсальной форме», — сказал исполнительный директор бренда Марио Филиппи Коччетта. «В этой коллекции мы представили несколько вязаных нарядов, которые женщины могут носить в самых разных случаях, а не только в свободное время». Были кашемировые брюки и скоординированные топы, а также макси-кардиган, который носился с подходящим платьем с высоким воротником с графическим жаккардовым узором.

В передовом современном сегменте Federica Tosi, женский бренд, предлагающий легкие и шикарные коллекции для женщин, находящихся в движении, привлек внимание к вязаным изделиям с кашемировыми платьями, молодыми и крутыми трикотажными костюмами из трех частей, включая широкие брюки, укороченные топы и т. Д. уютные кардиганы.

2. SEXY TOUCH

Если жаккардовые комбинезоны, подчеркивающие женские формы, выделялись у таких влиятельных брендов, как Prada и Salvatore Ferragamo, то Андреа Адамо, основатель и креативный директор развивающегося бренда AndreaAdamo, также воспринял чувственный образ в своем фирменном подходе к трикотажным изделиям. Работая исключительно с вискозой и шерстью, дизайнер для своей второй коллекции сосредоточился на извилистых формах, вырезах и многослойности. Коллекция, выполненная в палитре телесных тонов, с элементами цвета слоновой кости и черного, включала ребристые кардиганы, сочетающиеся с велошортами и мягкими корсетами, ремни безопасности, которые можно носить сквозь вырез свитеров с объемными рукавами и расклешенными брюками, а также с короткими рукавами. плечевые платья с передними пуговицами.Бренд, который уже привлек внимание таких знаменитостей, как Кендалл Дженнер, теперь распространяется в некоторых из самых важных физических и интернет-магазинов в мире, включая Net-a-porter, Selfridges и Luisa Via Roma.

Образы от Prada, Андреа Адамо и Сальваторе Феррагамо на осень 2021 года. Предоставлено Prada, Adamo и Сальваторе Феррагамо

3. ИСКУССТВО И РЕМЕСЛО

Трикотаж также дал дизайнерам возможность поэкспериментировать с техникой, пряжей и цветами.Франческо Риссо, креативный директор Marni, создал очень креативные вязаные платья с лоскутными мотивами, в то время как Пол Эндрю из Salvatore Ferragamo использовал технику fil coupè, чтобы обогатить длинные комплекты топов и брюк с бахромой, а также платья, чтобы создать эффектный образ. Яркие жаккардовые мотивы привлекли внимание Etro, а Антонио Маррас представил капсулу архивных свитеров ограниченного выпуска, украшенных замысловатой интарсией из переработанных тканей. Специалист по трикотажу Cividini представил экологичную капсулу WOW из кашемировых свитеров и кардиганов ручной работы, раскрашенных вручную для создания сложных абстрактных красочных мотивов.Дизайнер Массимо Альба, известный своей сдержанной, легкой и поэтичной эстетикой, продолжил представлять свои фирменные шикарные однотонные свитера деградированных оттенков, но также представил мягкие кашемировые свитера, обработанные натуральным чертополохом и окрашенные вручную для получения очаровательного, вычурного галстука. эффекты красителя.

Образы от Чивидини, Массимо Альбы и Антонио Марраса на осень 2021 года. Предоставлено Чивидини, Массимо Альба и Антонио Маррас

Hannah Stote — Graduate Fashion Foundation

Как вы бы описали свой стиль? Что на вас больше всего влияет?

Я думаю, что в моей работе определенно есть романтический, богемный оттенок, но он контрастирует с чистыми, простыми формами — я не люблю, чтобы вещи были слишком суетливыми или чрезмерными.Я хочу, чтобы моя одежда казалась обжитой, как будто у нее была совсем другая жизнь, даже если она совершенно новая. Я хочу, чтобы люди касались моей работы и чувствовали ее, а не просто смотрели на нее, поэтому меня обычно привлекают текстуры, которые являются динамичными и включают в себя множество различных техник, таких как ткачество и ручная вышивка. Для меня чрезвычайно важно сосредоточиться на ремесле — использование техник и текстур, которые, возможно, были забыты в недавней истории, и их переработка позволяет мне понять многие мои разработки. На меня повлияли такие бренды, как Loewe и Phoebe English, которые внедряют ремесло в свою практику.

Как вы надеетесь, что ваши проекты будут развиваться в будущем?

В этой коллекции я впервые разработал полностью вязаную коллекцию одежды, и мне нужно научиться гораздо большему — такое ощущение, что я лишь соскоблил поверхность некоторых техник, с которыми работала. Мне бы хотелось расширить некоторые из этих техник и посмотреть, как их можно применить в одежде — создается впечатление, что трикотаж стал очень ориентированным на принты, и мне бы хотелось, чтобы тактильная природа трикотажа использовалась чаще.Я также хочу продолжить разработку и производство ответственной и устойчивой моды, используя не только натуральные волокна, но и отходы, такие как старые джемперы или обрезки ткани. Для меня очень важно побуждать людей больше думать о том, как они потребляют моду и как относиться к этому более ответственно.

Есть ли у вас какие-либо предстоящие проекты, на которые мы должны обратить внимание?

Я работаю в сотрудничестве с Ssone, небольшим лондонским брендом с производством в Великобритании, специализирующимся на медленной, продуманной моде, чтобы разработать для них трикотажные изделия, так что это будет интересно и даст мне представление о вид работы, которой я хотел бы заниматься в отрасли.Я также подумываю о выполнении заказов на основе моей выпускной коллекции — своего рода доступного, упрощенного набора предметов одежды или аксессуаров, который по-прежнему воплощает ценности и текстуры моей коллекции.

Graduate Fashion Week предоставляет платформу для начинающих выпускников моды, чтобы продемонстрировать свою работу независимо от конкретной дисциплины. Какой областью отрасли вы хотите заниматься и что повлияло на ваш выбор?

Мне нравится выборочная и конструктивная сторона дизайна трикотажа, поэтому я определенно хочу использовать это в любой будущей работе, которую я делаю, возможно, в небольшой независимой дизайн-студии.Работа, направленная на развитие экологически безопасных подходов к трикотажу и дизайну в целом, также была бы идеальной.

Где вы надеетесь быть через пять лет?

Я надеюсь стать частью коллективного или независимого бренда с акцентом на устойчивость и отслеживаемость своей линии поставок, создавая вязаные изделия на заказ. Я также хочу получить степень магистра в области модного трикотажа или текстиля, так что я надеюсь, что закончила и это.

Gucci устраивает маскарадный подиум в преддверии открытия Недели моды в Милане

Мари-Луиза Гумучян

МИЛАН, 20 февраля (Рейтер) — Маски всех оттенков, форм и размеров захватили подиум Gucci в среду в качестве итальянского люксового лейбла открыла миланский этап осенне-зимнего сезона подиумов с эклектичного шоу, богатого узорами, цветами и головными уборами.

Под калейдоскопом огней и в окружении зеркал креативный директор Gucci Алессандро Микеле разослал модели в головных уборах, состоящих из частично или полностью закрывающих лицевых масок, иногда с шипами, удлиненными наушными манжетами, иногда почти как у эльфов, а также замысловатыми. резные бронзовые изделия.

Выставочные примечания к презентации были озаглавлены «Маска как разрез между видимым и невидимым», и гости получили представление о том, чего ожидать от приглашения, напоминающего папье-маше, в форме маски Гермафродита.

«Игра с магической двусмысленностью масок — это возможность восстановить творческие корни нашего бытия», — говорится в пресс-релизе Gucci.

Коллекция Мишель представляла собой сочетание блузок с принтами, иногда с кружевными вставками, блестящих коротких платьев, ярких трикотажных изделий и вышитых шерстяных жакетов, носимых либо с остроконечными воротниками, либо с более длинными деталями, похожими на ожерелья, а также с меховыми манжетами или шарфами, перекинутыми через одно плечо.

Яркие принты арлекинов украшали несколько нарядов, некоторые топы были блестящими и плиссированными, что напоминало диско-моду 1970-х годов, а на брючных костюмах, которые были крупной формы, с жилетами или галстуками для женщин, иногда повязывались вокруг щиколоток банты.

Лейбл, принадлежащий Kering, который добился бумных продаж при обновлении Мишель, также предлагал множество вышитых и блестящих комбинаций. Пальто были в клетку, с рисунком или простые маки. Среди образов была также подборка полностью красных нарядов.

Обувь состояла из мокасин, ярких сапог, а на некоторых моделях были наколенники.

Для мужчин предлагались свободные костюмы в тонкую полоску, жакеты с ремнями, широкие брюки или брюки с высокой талией, а также разноцветные трикотажные изделия, которые можно было носить с брюками с рисунком.

На Annakiki дизайнер Anna Yang представила яркую коллекцию брючных костюмов, платьев и длинных пальто красного, розового, оранжевого, фиолетового и зеленого цветов, а также длинных пальто с объемными рукавами.

У рубашек были длинные воротники, а у брюк — широкие.Некоторые образы украшали также животные принты.

Неделя моды в Милане — третий этап месячных показов сезона Осень / Зима 2019/2020, которые начались в Нью-Йорке, а также в Лондоне и Париже.

Милан является домом для таких модных тяжеловесов, как Джорджио Армани, Версаче, Prada и Dolce & Gabbana. В четверг Fendi покажет последнюю коллекцию иконы моды Карла Лагерфельда, скончавшегося во вторник.

Дани хлынули со всего мира для человека, считающегося иконой индустрии, который был самым известным за помощь французскому дому моды Chanel.

«Он — одна из самых знаковых фигур в моде, самый креативный, щедрый», — сказала бразильский цифровой влиятельный человек и журналист Эрика Сантос. «Это большая потеря». (Отчет Мари-Луизы Гумучян, редактирование Уильяма Маклина)

Дизайн модного трикотажа и трикотажный текстиль Бакалавриат, бакалавриат (с отличием)

Направления: индустрия и контекст для дизайна модного трикотажа и трикотажного текстиля

(40 кредитных баллов, первое полугодие)

В этом модуле вы будете заниматься визуальным, рыночным и контекстным исследованием, чтобы инициировать инновационные и творческие ответы на отраслевые трусы.Вы разовьете свои навыки CAD / CAM, связанные с требованиями специалистов модного трикотажа и трикотажной текстильной промышленности. Практические семинары по производству модных трикотажных изделий, трикотажного текстиля и трикотажных технологий отделки изделий углубят ваше понимание технических навыков и процессов, а также практики ответственного дизайна. Подготовка к трудоустройству или опыт работы будут поддерживаться семинарами по навыкам и методам трудоустройства и развитию портфолио.

(Прямые зачисления и переводы на второй год учащиеся получат вводные семинары для повышения квалификации и поддержки развития ваших творческих идей в отношении трикотажа / трикотажа / изделий.)

Направления: инновации и переход к модному дизайну трикотажа и трикотажного текстиля

(40 кредитных баллов, вторая половина года)

Вы будете развивать свои дизайнерские и исследовательские навыки, применяя передовые методы и подбор отдельных тем, методов и методик исследования. Вы напишете свое собственное задание по дизайну и проведете первичные и вторичные исследования для разработки значимых концепций дизайна, отвечающих современным культурным контекстам и проблемам.Этот модуль поддерживает ваш переход в последний год обучения, расширяя вашу способность разрабатывать индивидуальные исследовательские предложения, которые отражают личные дизайнерские интересы и опираются на теорию и практику. Вы расширите и опробуете инновационные подходы к своей специализированной области текстиля, работая, где это необходимо, за пределами дисциплины.

Совместная лаборатория: исследования, разведка и принятие рисков

(20 кредитных баллов, вторая половина года)

Благодаря активному участию с командным решением проблем вы будете работать вместе в смешанных командах над проектом, где вы будете использовать свои творческие идеи для выработки решений проблемы или задания.Ваш проект позволит вам изучить, как творчество может повлиять на общество, выбрав тему устойчивости, социальной справедливости, предпринимательства и инноваций или сообщества. Этот опыт совместного обучения познакомит вас с рядом новых процессов и подходов, которые разовьют ваше творческое мышление.

Дополнительный модуль

(20 кредитных баллов, первое полугодие)

Персонализируйте свое обучение, выбрав модуль, который поможет вам понять возможные профессиональные перспективы, которыми вы, возможно, захотите заняться.Учитесь со студентами из творческого сообщества в Школе искусства и дизайна, чтобы расширить свой кругозор, бросить вызов способам мышления и облегчить потенциальное сотрудничество в будущем.

Выберите из:

  • Истории материалов
  • Реагируя на визуальный мир
  • Создание моделей: объект и повествование
  • 3D-материалы и исследование
  • Этический дизайн
  • Основы закупок, мерчандайзинга и продуктов
  • Публикация тенденций
  • Публикация тенденций 903 : Experimental Formats

Весенняя мода: 7 трендов от подиума к жизни

Пора убрать тяжелые вязаные джемперы на задний план вашего гардероба, ведь новый сезон приближается.

мы приближаемся к весне / лету 2020, мы наконец можем начать носить некоторые из тенденций, которые мы видели на подиумах в сентябре прошлого года.

Это лучшее время года, чтобы немного поэкспериментировать с выбором моды, так как более теплая погода означает, что вам не нужно так сильно беспокоиться о том, чтобы одеться.И если вы действительно хотите попробовать что-то новенькое в этом сезоне, на подиумах доминировало множество тенденций в области ношения, чтобы черпать вдохновение.

Вот семь ключевых тенденций весенней моды, вдохновленных подиумом, которыми стоит воспользоваться, когда станет теплее …

1.Романтика белые платья

Закрывать

Модели

представляют творения Erdem на подиуме коллекции Весна / Лето 2019 в четвертый день Лондонской недели моды в Лондоне 17 сентября 2018 года.(Фото NIKLAS HALLE’N / AFP)

Модели представляют творения Erdem на подиуме коллекции Весна / Лето 2019 в четвертый день Лондонской недели моды в Лондоне 17 сентября 2018 года.(Фото NIKLAS HALLE’N / AFP)

Даже если ваши планы на следующие несколько месяцев не предопределены, одно можно сказать наверняка: в какой-то момент вы отправитесь на летнюю вечеринку.К счастью, на помощь пришли дизайнеры высокой моды, и на подиумах SS каждый делал свою версию идеального чайного платья.

От Александра МакКуина и Эрдема до Louis Vuitton и Chloe — в этом сезоне главное — длинное причудливое белое платье. Его можно украсить блестками — как мы видели на Burberry — или чисто белое платье с плоскими сандалиями идеально подходит для дневного мероприятия.Главное, чтобы платье миди или макси оставалось полностью белым и с плавными элементами для создания романтического оттенка.

2. Тренчи

Закрывать

Алекса Чанг празднует осеннюю коллекцию Barbour By ALEXACHUNG 2019 в Nordstrom 10 октября 2019 года в Нью-Йорке.(Фото Крейга Барритта / Getty Images для Barbour)

Алекса Чанг празднует осеннюю коллекцию Barbour By ALEXACHUNG 2019 в Nordstrom 10 октября 2019 года в Нью-Йорке. (Фото Крейга Барритта / Getty Images для Barbour)

Как бы мы ни хотели, чтобы здесь все время сияло солнце, лето еще далеко, а весна может быть непредсказуемой.Решение высокой моды в этот переходный период? Тренчи.

Вы действительно не ошибетесь с классическим тренчем — он шикарный, элегантный и идеально подходит для непогоды. Выбирайте классический вариант одежды или вдохновляйтесь подиумом и придайте своему тренчу изящную изюминку, будь то украшенные драгоценными камнями детали или интересные цвета. Нам особенно понравилось горчичное пальто на подиуме ALEXACHUNG и негабаритная версия на Balenciaga.

3. Четкие рубашки

Закрывать

Меган, герцогиня Сассекская, произносит речь на презентации капсульной коллекции Smart Works 12 сентября 2019 г. в Лондоне, Англия.

Меган, герцогиня Сассекская, произносит речь на презентации капсульной коллекции Smart Works 12 сентября 2019 года в Лондоне, Англия.

В этом сезоне подиумы были полны классических моделей и пошива одежды.Это может быть ответом на климатический кризис, поскольку люди все чаще избегают быстрой моды на основные продукты, которые не выйдут из моды.

Яркие рубашки блочных цветов, таких как синий или белый, были на подиумах Dior, Versace и Etro, либо стилизованные как главное событие, либо как часть многослойного наряда. Такой образ мы часто видим у герцогини Сассекской, и ключ к этой тенденции — делать вещи простыми и непринужденными.

4. Рафия

Экологически чистые материалы были в центре внимания на SS20. В недавнем видео Go Ask Anna для Vogue редактор Анна Винтур сказала об этом сезоне: «Мы видим много льна и рафии, тканей, которые очень органичны и натуральны.”

Многие дизайнеры решили использовать рафию в своих аксессуарах — просто взгляните на сумки у Селин и Стеллы Маккартни — в то время как другие, такие как Симона Роша и Dior, пошли еще дальше и использовали этот материал во всех нарядах. Бонус: его легко включить в свой повседневный образ, так как он более или менее подходит ко всему.

5.Шорты-бермуды

Закрывать

Модель Кендалл Дженнер представляет творение Альберты Ферретти во время показа женской коллекции Весна / Лето 2019 в Милане 19 сентября 2018 года.(Фото Андреаса СОЛАРО / AFP)

Модель Кендалл Дженнер представляет творение Альберты Ферретти во время ее показа женской коллекции Весна / Лето 2019 в Милане, 19 сентября 2018 г. (Фото Андреаса СОЛАРО / AFP)

Найти идеальную пару шорт может быть непросто — похоже, что нет золотой середины между шортами-шортами и тем, что носил бы ваш отец.К счастью, в мире высокой моды появился новый классный вариант: шорты-бермуды — но, конечно же, стильно!

На подиумах Chloe, The Row, Bottega Veneta и Alberta Ferretti были представлены сшитые на заказ шорты чуть выше колена — часто в интересных цветах или тканях, имитирующих кожу, что является еще одной популярной тенденцией сезона.

6.Цветная кожа

Закрывать

Модель идет по подиуму во время показа женской одежды Louis Vuitton Весна / Лето 2020 в рамках Недели моды в Париже 1 октября 2019 года в Париже, Франция.(Фото Паскаля Ле Сегретена / Getty Images)

Модель идет по подиуму во время показа женской одежды Louis Vuitton Весна / Лето 2020 в рамках Недели моды в Париже 1 октября 2019 года в Париже, Франция.(Фото Паскаля Ле Сегретена / Getty Images)

Это аккуратно подводит нас к другому важному тренду SS20: цветной коже. Лучшее в этом образе, которое можно увидеть в Louis Vuitton, Prada, Givenchy, Kate Spade и не только, — это то, что вы действительно можете делать из него все, что хотите.

Приветствуются смелые цвета и более мягкие пастельные тона — это тенденция, с которой можно немного повеселиться.Но помните — модники теперь тяготеют к искусственной коже и вкладывают средства в то, что вы полюбите на долгие годы.

7. Нижнее белье как верхняя одежда

Это один из самых рискованных образов, который мы снова и снова видели на подиуме, но на самом деле он удобнее, чем вы думаете.Дизайнеры Givenchy, Lanvin и Mugler, казалось, черпали вдохновение у таких поп-звезд, как Дуа Липа, избегая топов для бюстгальтеров без бюстгальтера.

Однако это не единственное проявление тенденции нижнего белья как верхней одежды — эту тенденцию можно также увидеть в шелковых майках и едва заметных платьях-комбинациях, которые носят обтягивающие наряды. По сути, это способ одеваться немного сексуальнее, вдохновленный девяностыми, но насколько далеко вы зайдете, зависит только от вас.

Детский мода: 14 трендов детской моды 2021

Детская мода на лето 2021: тенденции сезона, фото

Детская мода всегда занимала особенное место в модной индустрии, и коллекции лета 2021 года снова доказывают это. Если вы хотите, чтобы ваша принцесса или маленький защитник выглядели лучше всех, то предлагаем вам выбрать для них самые стильные вещи.

Основные тенденции детской моды на лето 2021

Присмотревшись внимательнее, можно заметить, что одежда для девочек часто очень похожа на вещи для взрослых девушек. Скорее всего, это из-за того, что каждой девочке хочется быть похожей на свою маму и казаться взрослее.

Самые популярные материалы, из которых шьются вещи для деток – это хлопок, лен, деним, вельвет, велюр и бархат. В гардеробе маленькой красавицы обязательно должны быть:

  • Платье. По-настоящему девчачий наряд, без которого принцессе просто не обойтись. В этом году представлено много моделей с оборками и воланами, асимметричных вариантов, в которых оголяется одно плечо. Также на девочках хорошо смотрятся платья с завышенной талией, и очень часто их дополняют пышной юбкой и поясом.

  • Блуза. Модные тенденции на лето 2021 года включают блузы с воланами и оборками, а также украшенные оригинальной вышивкой. Девочкам постарше могут понравиться стильные блузы со спущенным плечом. Блуза – это незаменимая вещь для школьниц, которая прекрасно комбинируется и с юбками, и с брюками.

  • Юбка. Дети очень подвижные, поэтому в приоритете у них находятся короткие юбки. Они могут шиться из совершенно разных материалов – денима, вельвета, хлопка. Также ограничений нет и в принтах – в детской моде они очень яркие и привлекательные.

  • Брюки. Джинсы любят все, и дети, соответственно, тоже. Для девочек существует огромное количество моделей джинсов, в которых они смотрятся очень по-взрослому. Популярные модели – скинни, бойфренды, кюлоты и в меру рваные джинсы.

  • Шорты. Шорты – обязательный атрибут для лета, поэтому девочке стоит прикупить несколько вариантов. Наиболее популярные – это стильные джинсовые модели, удобные хлопковые, а также комбинезоны с шортами.

  • Лонгслив. Очень комфортный и универсальный элемент гардероба. В этом году лонгсливы преимущественно имеют простой крой, но встречаются и модели с оголенными плечами. Чтобы девочке нравилась эта вещь, ее шьют из мягких и приятых тканей, а также украшают самыми яркими принтами.

Когда будете собирать гардероб для своей девочки, убедитесь, что одежда не только красивая, но и удобная. Оттенки девочки любят яркие – розовый, красный, оранжевый, желтый. Среди принтов большой популярностью пользуются полоска, мелкие цветы, а также изображения принцесс, еды (фруктов, мороженого) и любимых героев мультиков.

Одежда и обувь для мальчиков: тенденции лета 2021 года

Мальчикам подобрать одежду всегда легче, чем девочкам, ведь их обычно не так сильно волнует их внешность. Но, детская модная одежда на лето 2021 года для мальчиков очень разнообразная и вам будет из чего выбрать.

Самые важные вещи в гардеробе мальчика:

  • Футболка. В шкафу у мальчика обязательно должно быть несколько футболок разных цветов – от черного и белого до ярких оттенков. Также, ваш ребенок точно не откажется от футболки с интересным принтом – вариантов в этом году есть очень много.

  • Рубашка. Рубашка – это вещь из взрослого гардероба, но в данном случае она адаптирована под ребенка. Популярными являются рубашки в клетку, из денима и с яркими принтами.

  • Джинсы. В этом году, как и раньше, в моде остаются джинсы простого, классического кроя. Наиболее популярные цвета – это синий и все его оттенки, но также встречаются белые и черные модели. Модные джинсы для мальчиков часто украшают потертостями, небольшими дырками, логотипами и контрастными карманами.

  • Шорты. Мальчики не меньше, чем девочки, любят шорты, ведь в них удобно бегать, прыгать и играть. Актуальные шорты для лета 2021 – джинсовые, бермуды, длиной по колено или ниже.

Цвета гардероба мальчика обычно сдержанные – черный, синий, зеленый, коричневый, красный. Среди принтов же наибольшей популярностью пользуются клетка и полоска, а также, в зависимости от увлечений мальчика, это могут быть машинки, футбольные мячи или роботы.

Модная детская обувь на лето 2021 года

Детская обувь на лето 2021 года тоже достаточно разнообразная и отвечает последним модным тенденциям. Летом, как для мальчиков, так и для девочек идеально подойдут босоножки. Мальчишечьи босоножки представлены в черном, сером, синем, коричневом цветах с редким дополнением красного, желтого или белого. Для девочек же палитра более широкая, и включает она розовый, красный, бежевый, белый, сиреневый, желтый цвета и разнообразные яркие принты. Кроме того, босоножки для девочек украшают разным декором – бантиками, бисером, блестками и цветочками.

Интересно: Веселый маникюр со смайликами

Среди спортивной обуви самыми модными будут кеды и кроссовки. Они тоже могут иметь совершенно разные цвета, и декор, подходящий для определенного пола. В спортивной обуви ребенку будет удобно играть и бегать. Кроме того, стоит обратить внимание и на такую по-настоящему летнюю обувь, как сабо и пантолеты.

Детская мода на лето 2021 года – это что-то очень яркое, милое и чудесное, и убедиться в этом вы можете, взглянув на фото. Сегодня возможности для выбора одежды ребенку очень широкие и мода не стоит на месте. Главное, при выборе нарядов ребенку учитывайте его мнение, ведь это играет для него очень важную роль.

Интересно: Мода для женщин за 40 на лето 2021

Тренды 2020 в детской моде

Итак,начался 2020 год и самое время поговорить о моде, а если быть точнее, о детской моде. Если раньше перед родителями стояла задача просто одеть ребенка, то теперь это нужно сделать еще и в соответствии с последними модными тенденциями. А дизайнеры одежды совсем не дремлют, и подходят к созданию детской линии не менее ответственно, чем ко взрослой. Это конечно накладывает свои отпечатки на веяния, которые будут в 2020 году. Очень многие идеи просто “перекладываются” со взрослых образов на детские. Об этом и поговорим в сегодняшней статье. 

Начнем, пожалуй, с оттенков, которые привносит новый сезон в гардеробы наших юных модников.
В 2020 нам обещают много ярких и сочных оттенков — красный, коралловый, зелёный, голубой, мятный, ярко-желтый. Но и без базовых — серый, черный, белый, конечно не обойтись.

Многие дизайнеры пытаются размыть границы в образах для мальчиков и девочек и всё чаще предлагают варианты одежды унисекс. Но, при этом, естественно и оставляют место для шикарных индивидуальных моделей. 

Отдельное внимание стоит обратить на то, как актуальны становятся образы в таких современных стилях, как кежуал, милитари, спорт шик. И девочки и мальчики с удовольствием носят их, что, без сомнения добавляет им шарма и современности. Ведь одним из основных правил в детском мире моды,по-прежнему остается — удобство и комфорт. А эти стили, как раз прекрасно им соответствуют.

Из материалов изготовления отдается предпочтение натуральным — лён, хлопок, деним, трикотаж. На пике популярности — фатин, бархат и металлизированные ткани. Ко всему этому добавляем блёстки, стильную фурнитуру и необычный крой, и получаем супер стильный детский образ. Также, нельзя забывать про кожу — она сохраняет свои модные позиции. Модели для девочек предпочтительно приталенные, для мальчиков — это свободные куртки, жилеты. 

По-прежнему сохраняется тенденция многослойности в одежде. Полным ходом идет смешение стилей. Подростки уже сами выбирают, что они хотят носить, и, таким образом получаются прекрасные стильные луки. Оверсайз тоже, закрепив свои позиции, не собирается их сдавать. Его выбирают за удобство, за возможность скрыть всё лишнее, если есть необходимость.

Актуальные принты — полоска, клетка, флористика, абстракция, геометрия. 

В праздничной детской одежде тоже много от взрослых. Для девочек это длинные элегантные, пышные или, наоборот платья без особого шика, но интересного кроя или с необычными деталями. Для мальчиков же — это всевозможные костюмы в сдержанном стиле. 

Мы постарались кратко рассказать о трендах в детской моде в 2020 году, будем надеяться, что статья оказалась для вас полезной.

Проект «CJF. Детский подиум ONLINE» готовится к старту

Источник:

PROfashion

С 22 февраля по 5 марта 2021 года свои коллекции представят в видеоформате бренды детской одежды Artelsport, Сharmy white, Nikola, OrsoBianco, «Золотой Гусь» и «Маленькая леди».

Проект показал хорошие результаты осенью 2020 года: в общей сложности его увидели более 10 000 пользователей онлайн-ресурсов ИД PROfashion и выставки «CJF-Детская Мода».

Участниками нового сезона стали бренды детской одежды Artelsport, Сharmy white, Nikola, OrsoBianco, «Золотой Гусь» и «Маленькая леди». Свои коллекции они представят в формате видеороликов на цифровых площадках выставки «CJF-Детская Мода» и ИД PROfashion.

Подпишитесь заранее, чтобы не пропустить!

Instagram PROfashion
Facebook PROfashion
Facebook PROfashion KIDS
Telegram PROfashion
YouTube-канал PROfashion

Сайт CJF
Instagram CJF
Facebook CJF
YouTube-канал CJF

Проект «CJF. Детский подиум» уже несколько лет успешно существует в рамках выставки «CJF — Детская мода». Два раза в год участники трейд-шоу демонстрируют свои коллекции на подиуме, знакомя с ними байеров, журналистов и других экспертов рынка. В текущих условиях ограничений, связанных с пандемией коронавируса, организаторы приняли решение провести любимое всеми шоу в современном онлайн-формате, обеспечив тем самым безопасность посетителей выставки и участников показов.

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

Artelsport

1 / 8

Коллекция Artelsport зима 2021/22 представлена в расширенной цветовой палитре: натуральная и неоновая. В этом сезоне будет еще больше однотонных ярких комбинезонов и курток, а также более 20 фирменных принтов. Все изделия выполнены только из мембранных тканей различных свойств. К фирменным шапкам и шлемам добавили балаклавы, шлемы для взрослых. Новинкой сезона станет презентация городской коллекции на осень, а также обновленные модели из вязаного флиса.

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

Сharmy white

1 / 9

Бренд Сharmy white представляет коллекцию школьной формы, в которой комфортно и в школе, и в повседневной жизни. Актуальные тренды, проверенные материалы, идеальное исполнение. Мода из самого сердца Санкт-Петербурга.

OrsoBianco

OrsoBianco

OrsoBianco

OrsoBianco

1 / 10

Коллекция OrsoBianco осень-зима 2021/22 создана как для малышей, так и для подростков. В каждой группе учтены свои особенности и пожелания детей. Представлены различные цветовые решения, отображающие стилистику sport shic. Модели верхней одежды OrsoBianco универсальны, можно придумать различные стилистические решения и это будет современно. В аксессуарной группе представлены модели из кашемиросодержащей пряжи, нежные и комфортные шапки, шлемы, капры, шарфы.

«Золотой Гусь»

Kids Comfort

Kids Comfort

Kids Comfort

Kids Comfort

Kids Comfort

Kids Comfort

1 / 6

Фабрика каждую весну предлагает новые коллекции школьной и спортивной формы марки «Золотой Гусь» и одежду для детей на каждый день. Коллекция пальто для девочек отличается оригинальным авторским дизайном с использованием принтов, выполненных методом цифровой печати. Благодаря продуманному и отработанному крою пальто очень комфортны. Преимуществами коллекции для малышей (0–4 лет) стали комфортный и продуманный крой, безупречное качество, натуральные ткани с оригинальными принтами и яркими акцентами. Ассортимент включает в себя дождизон — удобный комбинезон без подкладки, предназначенный для защиты одежды от грязи и сырости в дождливую и слякотную погоду. Дождизон выполнен из плотной и устойчивой к изнашиванию ткани дюспо с ярким детским принтом.

«Маленькая леди»

Маленькая Леди

Маленькая Леди

Маленькая Леди

Маленькая Леди

Маленькая Леди

1 / 5

Новая коллекция школьной формы для девочек «Маленькая Леди» состоит из практичных и элегантных вещей. Бренд гарантирует самое высокое качество пошива, предлагает лучшие ткани и безупречную фурнитуру. В коллекцию входит 145 предметов гардероба в классических школьных расцветках и принтах. В базовой капсуле есть блузки с разным декором, брюки, юбки, сарафаны и жакеты, удобные комбинезоны. Благодаря тому, что худи и свитшоты получили статус законной школьной формы, они также были включены в новую коллекцию. В качестве отделки используются вышивка, кружево, гофрированные детали и революционная печать золотой фольгой. Классические и авангардные модели формируют полноценный капсульный гардероб, в котором абсолютно все вещи сочетаются между собой.

Nikola

Nikola

Nikola

Nikola

Nikola

Nikola

1 / 5

Фирма Nikola представила коллекцию шапок и аксессуаров осень-зима 2021/22. Коллекция отражает тенденции моды, позволяя детям выразить свою индивидуальность. Идеально подойдет для юных модников и модниц, а также их родителей, для которых важным фактором в выборе головного убора для своего ребенка является то, чтобы он был красивым, модным и практичным. При производстве коллекции используется высококачественное сырье, отвечающее европейским и российским стандартам качества. Коллекция ориентирована на детей и подростков от 0 до 14 лет. Подписывайтесь на наш Telegram-канал и страницы в Instagram и Facebook, чтобы не пропустить самые интересные новости индустрии моды.

Все актуальные новости fashion-индустрии раз в неделю

Детская мода — это просто

Давайте поговорим о детской моде. Детская одежда важна не только с утилитарной, но и с эстетической точки зрения. Приучать своих детей к красоте и гармонии можно с самого рождения. Красиво одеть ребенка – это и развлечение, и удовольствие для мамы. Но это также и непростая задача: ведь мы воспитываем у наших детей вкус, а правильно подобранная и интересная одежда поможет им чувствовать себя комфортно и уверенно в обществе сверстников.

Помните как у Чехова: « человеке все должно быть прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли…». Про одежду как раз и пойдет речь.

Итак, столько всего описано, столько красоты мы видим по телевизору, когда случайно натыкаемся на репортаж о неделе детской моды. Каждый глянцевый журнал уже считает делом чести выпустить несколько раз в год приложение о детях. Но мы-то чаще ходим в обычные магазины. Так возможно ли в них найти модные и интересные вещи? Для того чтобы наглядно продемонстрировать некоторые модные тенденции, мы одели Леву, Лею и Соню в ту одежду, которую каждая мама сможет купить в ближайшем торговом центре.

Для Леи мы выбрали наряд, основной цвет которого – популярный в этом сезоне синий – подчеркивает красивый цвет глаз девочки. Необычный графический принт на джинсах – тренд сезона. Парка – это идеальная вещь для детского гардероба, ведь это и модно, и удобно. моде геометрические рисунки, горох, клетка. Интересно, что часто рисунок появляется на джинсах. В этом сезоне очень много цветных джинсов и брюк.

 

Джемпер Next 2499 руб     Брюки Next 1699 руб
Куртка Zara 2599 руб     Ботинки Zara 2499 руб

Лева примерил образ юного яхтсмена. Интересное сочетание – спокойного оттенка джемпер и яркие брюки – чиносы. Дополняют комплект удобные “морские” мокасины и модная шапка. Актуально сочетание классики с casual, в моде “морской” стиль, расслабленный и респектабельный. Верхняя одежда для нашей прохладной весны – парки, кожаные  куртки, пальто, пончо и теплые жилетки.

Для Сони подобрали необычное сочетание – ретро и милитари. Юбка, ажурные колготки и кепка – все как будто “из бабушкиного сундука”. Жилетка в стиле “милитари” добавляет остроты образу. Ретро и винтаж очень красиво воплощаются в моде для девочек. Девочки будут носить платья из мягких тканей, отделанные кружевом. Рукава-фонарики и трогательные воротнички

Лея девочка-подросток, для которой важно выглядеть интересно и привлекательно. Платье силуэта “трапеция” воплощает актуальную тенденцию 60-х, а его цвет и длина мини понравится любой девочке.

Платье Zara 1199 руб     Ботинки Zara 2499 руб

Самый модный образ для мальчика – образ этакого английского школьника, чуть растрепанного и небрежного. Очень популярны брюки – чиносы, причем как у мальчиков, так и у девочек. Они потеснили уже надоевшие всем “скинни”. Второй образ Льва – удобный стиль casual, который выглядит интересно за счет цветового сочетания и цифрового принта на рубашке. Аксессуарами могут выступать брелки и часы.

Брюки H&M 999 руб     Рубашка Fashion outlet 699 руб
Ботинки H&M 1299 руб    

Софья нарядилась в джинсы цвета “фуксия”, полосатую толстовку, которая выглядит более пикантно из-за круглого воротничка. Яркая заколка и модные кеды в цветочек  — те мелочи, которые делают образ законченным. В моде неожиданные и интересные цветовые сочетания, но сочетания достаточно деликатные. Причем яркие цвета используются в качестве акцентов, а от контрастных сочетаний ярких цветов, которые были актуальны в прошлом году, дизайнеры отошли. Самые модные цвета сезона – оранжевый, персиковый, фуксия, синий во всех проявлениях. Пастельные оттенки по-прежнему используются часто

Блуза LC Waikiki 690 руб     Брюки LC Waikiki 390 руб
Кеды Esprit 699 руб    

этом сезоне модно смешивать. Смешивать все и со всем – насколько хватит фантазии. Сможете замиксовать бальное платье и бушлат – пожалуйста! Или классический костюм-тройку и резиновые сапоги – запросто!

жно не забывать аксессуары. Всевозможные ремни, кепки, сумки, рюкзаки. Теперь это неотъемлемая часть образа. Детская бижутерия, фенечки, браслеты, шнурки, подвески – приятные мелочи помогут сделать образ ярче и интереснее.

Детская мода, впрочем, как и взрослая, сейчас настолько разнообразна, что выделить тенденции, тренды и акценты сезона достаточно трудно. целом, детская мода повторяет тенденции взрослой, но одежда более яркая, трогательная и, конечно, более удобная.

Проект подготовлен:
Стилист – Полина Малинина
Фотограф – Юлия Крылова
Мы благодарим Ресторан «Сказка в Репино»  за помощь в подготовке съемки

детская мода — самые модные тенденции

На чтение 4 мин. Опубликовано

Детская мода стала частью жизни, она с каждым годом набирает обороты. Она постоянно пересекается с тенденциями взрослой моды, но имеет свой неповторимый лик. Большая часть известных брендов уже давно подготовила новую коллекцию на 2016 год. Так, что можно смело выбирать модную одежду для ребенка.

Детская мода – главные тенденции

Уличный стиль с ноткой аристократизма — это именно то, во что дизайнеры предлагают одеваться малышам. Позаботьтесь о том, чтобы у ребенка была стильная ветровка, обязательно купите пальто.

Родители могут отказаться от традиционных головных уборов в пользу кепки. Модными по-прежнему остаются джинсы. Актуальными в нынешнем сезоне окажутся полосатые и клетчатые расцветки, а принты должны состоять из цветов или животных.

Коллекция аристократического стиля, будет контрастно смотреться с нежными пастельными оттенками. Броские расцветки стали основными в зимних коллекциях, а вот для весны-лета подойдут нежные и легкие. Все большую актуальность обретают фьюжн и смешанные стили. Родители должны обратить пристальное внимание на то, что детская мода предлагает верхние вязаные вещи для малышей. Этот тренд остается популярным уже не один сезон. Вещи ярко декорируются, используя аппликации или другие принты.

Сейчас детям все чаще предлагают вещи в стиле унисекс. Законодатели модных направлений призывают отказываться от стереотипов в модной детской одежде, не подбирать девочкам один цвет, а мальчикам другой. Все становится намного проще, многим даже нравится такая детская мода.

Одежда для девочек

Современные ведущие дизайнеры настаивают на том, что модной тенденцией 2016 года для одежды девочкам должны стать нанесенные принты с надписями или рисунками цветов. Всеми известные дизайнеры Дольче и Габбана порадовали поклонниц оригинальными стильными нарядами для холодного времени года, которые декорированы оригинальными принтами. Привлекательные рисунки актуальны в любое время года. Такая детская мода добавляет изюминку всему образу.

Для весны и лета можно в принципе выбирать все, что только хочется. Модные платья, юбочки, бриджи, брюки, шорты, все это детская мода представляет в большом ассортименте.

Материалы, которые будут использоваться дизайнерами, разные — от шелка до денима. Расцветки окажутся все те же, с яркими принтами.

Первое место среди верхней одежды занимают короткие пальто, ветровки и модные куртки. Особо популярными в детской моде окажутся животные принты, нанесенные на пончо или куртки.

Искусственный мех широко используется для зимних полушубков. Можно выбрать верхнюю одежду с капюшоном, декорированным ярким или натуральным мехом. В любом случае такой наряд будет привлекать внимание.

Одним из востребованных стилей является спортивный. Можно выбирать стильные костюмы, на которые, так же как и на куртки нанесен яркий животный принт. Такое стилистическое решение считают актуальным.

Одежда для мальчиков

Для мальчиков в 2016 году будут в тренде все два варианта – это спортивно-уличный и традиционно-классический стили. Каждый из них довольно оригинален и привлекателен.

Отличным вариантом для мальчика любого возраста окажется уличный стиль, ведь он свободный и удобный. Трендовой в 2016 году станут джинсы, ветровка, а под низ следует выбрать что-то из натуральной ткани, например, джемпер или рубашку.

Не нужно забывать и о принтах, ведь они востребованы не только среди одежды для девочки, но и мальчика. Животные, птицы, подписи крупными буквами или полоски можно повстречать на различных брюках, шапках и джемперах.


Для тех мальчиков, которые предпочитают удобную и стильную, нужно в качестве варианта выбирать шарфы. Такой аксессуар набирает большие обороты в детской моде 2016.

Если выбрали классический, то ребенок не будет выглядеть стильно. Но, классическая одежда для мальчиков насыщена строгими тенденциями, может привлечь каждого своим тонким чувством стиля.

При выборе обратите внимание на джинсы или брюки темного цвета, вязаные пуловеры и джемперы, высокие ботинки и шарфы. Обязательно нужно сочетать два или три цвета темных оттенков. Если это сделать, то образ мальчика будет неповторимым. Необходимо отдавать предпочтение той верхней одежде, на которой есть вязаные вставки, ведь среди коллекций 2016 года они набирают все большей актуальности.

Если родители не разбираются в модных тенденциях, то обратитесь к продавцам, которые смогут подобрать наряд для ребенка.

Нужно отметить, что при покупке вещей для ребенка необходимо учитывать именно его мнение и желание. Ведь если ему не понравится одежда, то она будет пылиться в шкафу.

Поэтому лучше учитывать этот факт, чтобы ребенок мог носить стильные вещи с удовольствием, так же, как и мамы носят джеггинсы, о которых читайте тут — https://www.modniy-style.ru/uroki-stilya/dzhegginsy-kak-vybrat-i-s-chem-nosit.html.

Детская мода 2021: идеи, тенденции

Детская мода в 2021 году: Pixabay

Почему родителям важно знать, какие сюрпризы приготовила детская мода в новом 2021 году? Да потому, что адекватная самооценка человека формируется в детстве. Модный образ поможет раскрыть индивидуальность малыша. Главные тренды для девочек и мальчиков узнаете из статьи.

Детская мода 2021 для девочек

Современная мода для детей часто вторит взрослым трендам — 2021 год не исключение. Модные дома выпустили коллекции для маленьких принцесс, включив в них вещи самых трендовых оттенков, принтов и силуэтов года:

Модные цвета и принты 2021 года

Зимняя мода для девочек рекомендует наполнить гардероб вещами согревающей и оптимистичной палитры оттенков, а именно:

  • янтарно-оранжевым и желто-лаймовым;
  • приглушенно-красным, красно-коричневым, розовым и песочным;
  • синим, ярко-зеленым и фиолетовым.

Читайте также

Зимний маникюр 2021 на короткие и длинные ногти

В одежде важен не только цвет, но и рисунок ткани. Что сейчас в моде для детей? Цветочные мотивы и взрослые расцветки на детских платьях, юбках и свитшотах смотрятся очень органично.

С наступлением весны на улицах появятся наряды для девочек в весенне-летней палитре, в которой будут доминировать такие цвета:

  • ярко-желтый и малиново-ягодный;
  • коралловый, кремовый и аметистовый;
  • мятный, серый и нежно-зеленый.
Модные оттенки тканей для лета 2021: Pixabay

Что касается принтов, то весной модные девочки будут носить вещи из тонкой шерсти в красную и красно-серую клетку. Например, эффектно выглядит комплект из юбки или брюк с укороченной жилеткой в клетку. Такие комбинации можно включить в повседневный гардероб для сада и школы.

Читайте также

Окрашивание волос: модные оттенки и техники 2021 года

Летние расцветки изобилуют акварельными полосами всех оттенков радуги. Такой принт выглядит очень ярко и украсит платья из легкого тюля, хлопка и шелка.

Модные акценты в одежде и обуви 2021

Для модных коллекций характерен простой крой: эффектный внешний вид достигается за счет цвета и рисунка, а не благодаря сложным элементам. В 2021 году станет ясно, что комфорт и естественность — это то, к чему стремится детская мода.

Осень диктует практичность. Девочки будут носить:

  • гламурные сапожки, ботинки на толстой подошве в слякоть и теплые кроссовки зимой;
  • летом в моде сабо, мягкие домашние тапочки, сандалии с квадратным носком, а также туфли с ремешками вокруг щиколотки.

Читайте также

Мода для подростков в 2021 году

Гламурные сапожки будут в моде: Pixabay

Теплые пальто из ткани букле, трикотажные платья, юбки и даже джинсовая одежда изобилуют такими трендовыми деталями, как:

  • рюши, воланы, плиссировка и вставки из нежного кружева;
  • банты, кулиски и завязки;
  • вышивка, стразы, пайетки, яркие рисунки в стиле эмодзи, нашитые или вышитые логотипами.

Must have модного гардероба для девочек

Верхняя одежда для девочек в 2021 году — это стеганые пуховики, цветные меховые шубки и пальто, а также модные летние плащи.

Кроме того, гардероб необходимо пополнить такими обновками, как:

  1. Свободные туники и платья-свитшоты с капюшонами.
  2. Прямые джинсы свободного кроя и джоггеры.

В ежедневных образах девочек появятся блузки и рубашки, которые станут отличной альтернативой футболкам и топам. Их можно носить поверх одежды, заправлять или завязывать на узел.

Читайте также

Мода для беременных в 2021 году

Детская модная одежда включает расклешенные юбки, а также мини-юбочки из денима. В прохладные вечера их лучше комбинировать с лонгсливами, джинсовыми курточками и кардиганами.

Летние платья выбирайте обязательно пышные, с многослойными подъюбниками. Модельеры рекомендуют девочкам носить короткие платья-трапеции, длинные с баской и завышенной талией. Для торжественных случаев идеальны стильные платья из бархата и микровельвета.

Аксессуары для девочек

Зимой необходимо утепляться: любимые меховые наушники и шапки с огромными помпонами украсят головки юных модниц.

Девочкам все еще нравятся модные сумки-бананки, но на арену выходят объемные вязаные сумки. Кстати, мобильные телефоны будут носить, надев на шею чехол с ремешком. Образ дополнят стильные солнцезащитные очки в яркой оправе.

Читайте также

Мужская мода в 2021 году: тренды

Модные тенденции включают цветные перчатки из кожи, замши и трикотажа. В гардеробе маленьких леди появятся широкие цветные пояса и даже галстуки, которые будут напоминать папин аксессуар.

Детская мода 2021 для мальчиков

У мальчиков в 2021 году не менее стильная мода. Детская одежда для юных джентльменов похожа на модные луки мужчин. В ней присутствуют вещи в спортивном стиле, модели из трикотажа и даже стильные пальто. Дети и мода становятся неразрывным дуэтом. Вот рекомендации стилистов:

Трендовые цвета для мальчиков

Холодный сезон окрасит модные вещи для детей в изысканные, не мрачные тона. Для мальчиков актуальны холодные и нейтральные цвета, а именно:

  • хаки, горчичный, темно-зеленый и бежевый;
  • спокойный синий, голубой и серый;
  • золотистый лайм, рыжевато-красный, а также золотисто-осенний.

Читайте также

Мода для полных женщин в 2021 году

Серый легко комбинируется с любым из перечисленных оттенков. Такой цвет оценят модные дети. Мальчики возьмут на вооружение монохромные образы в рыжевато-красном цвете. Примеры таких образов продемонстрировали именитые дизайнеры в показах одежды для взрослых.

Мальчики будут носить вещи розового цвета: Pixabay

Весенне-летний сезон разнообразит гардероб мальчиков более яркими цветами, которые раньше можно было увидеть лишь на маленьких леди. У будущих джентльменов появятся повседневные модные луки в таких цветах, как:

  • светло-розовый и салатовый;
  • карамель, мята и ярко-желтый.

Общие тенденции в модном образе

Многослойность — главный тренд года. Можно смело смешивать одежду разной длины, а также различные цвета и стили. Например, однотонный классический костюмчик надевают на кофту-олимпийку, а на ноги — замшевые туфли-лодочки.

Читайте также

Идеи маникюра на 2021 год: цвета, формы, дизайн

Монохромные образы прочно закрепятся в 2021-м. Предметы одежды в них могут отличаться друг от друга на пару тонов, но единый концепт нужно сохранить. Стиль милитари снова в моде. Мальчишкам понравятся бейсболки, лонгсливы и брюки со стильным принтом.

Обязательные вещи в гардеробе

Классические кепки будут в моде: Pixabay

Если родители хотят разнообразить гардероб мальчика, им непременно нужно приобрести такие модные вещи, как:

  1. Цветные береты и кепки классического стиля.
  2. Куртки-косухи и кардиганы, скроенные по косой линии, а также вельветовые пальто.
  3. Свитера с объемным вязаным рисунком, буклями и помпонами.

Модные мальчики будут носить спортивные леггинсы весь год, комбинируя их с кардиганами и худи.

Обувь и аксессуары для мальчиков

В снег и слякоть дизайнеры обувают мальчишек в модные дутики, угги и даже унты. В дождь на улицах засияют разноцветные резиновые сапожки, а теплой осенью можно носить слипоны и стильные лоферы. Принт милитари будет модный в обуви для мальчиков, и такие модели станут очень востребованы благодаря своей практичности.

Читайте также

Модные образы 2021 года: идеи на все сезоны

Обувь выбирайте на липучках. Весной и летом это будут не только текстильные и кожаные слипоны, но и лодочки, а также сандалии с открытыми пальчиками.

Еще одна новость: у мальчиков появляются модные украшения. Металлические цепочки украсят шею и запястья наравне с шарфами, шейными платками и галстуками.

Детская мода в 2021 году претерпела трансформации. Необходимо использовать эту возможность, чтобы не только красиво выглядеть, но и чтобы помочь раскрыться девочкам и мальчикам.

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/children/1837268-detskaa-moda-2021-idei-tendencii/

Детская мода в СССР

(Ульянов Н.И. Снегири. Детский сад 1964)

Детская мода в СССР 1917 – 1949 гг.

Первые шаги детской моды в советском государстве были непростыми. Легкая промышленность после пережитых революций и гражданской войны находилась в удручающем состоянии. Поэтому зачастую дети ходили в одежде, перешитой из взрослой, и фасон зависел не от модных тенденций, а от маминого умения шить. Но даже в то время мода существовала.В журналах «Моды сезона», «Женский журнал», «Ателье» наряду с модой для взрослых публиковались эскизы детской одежды. И в семьях с высоким достатком дети выглядели, как с картинки: девочек одевали в прямые платья с сильно заниженной талией.

Например, журнал «Вестник моды» от 1927 года демонстрировал несколько платьев такого фасона: с лифом, украшенным кружевом и плиссированной юбочкой, с вышивкой на груди и юбкой – тюльпан. Мальчиков наряжали в рубашки – матроски и брюки или шорты.

Создавая новое государство, советская власть создавала и новый образ – образ советского человека. Поэтому вскоре «безыдейные» женские журналы ушли в прошлое, а укрепили позиции «Работница» и «Крестьянка». С конца тридцатых годов там размещались не только эскизы «правильной» советской одежды, но и выкройки к ней.

Изучая одежду для девочек, можно заметить интересную тенденцию: если в двадцатые годы в детской моде было много цитирований взрослой одежды: прямой покрой, заниженная талия, плиссе, декор – то в тридцатые годы в платьях для самых юных модниц такие цитаты постепенно исчезают. Прослеживаются стилевые решения, характерные только для детской моды: трапециевидный силуэт, рукав-фонарик, широкий округлый воротничок.

Чем младше был ребенок, тем короче была его летняя одежда. Например, у девочки 3-4-х лет подол платьица лишь слегка прикрывал трусики — такой наряд был у Наташи, героини фильма «Подкидыш». Мальчики ходили в рубашках и шортиках. И мальчики, и девочки носили белые носочки и сандалии.

В 1922 году образовалась пионерская организация, и у подростков, вступивших в ряды пионеров, одежду украшал красный пионерский галстук. Три конца галстука символизировали единство пионеров, комсомольцев и коммунистов. Была введена и общая для всех пионеров форма, но государство не могло обеспечить ею всех желающих. Поэтому чаще всего галстук украшал не форменную синюю блузу, а рубашку или даже майку.

В целом, период с 1917 по начало тридцатых годов был, пожалуй, одним из самых трудных для советской легкой промышленности.

 

Во второй половине тридцатых годов экономическая ситуация в СССР постепенно нормализировалась, что дало мощный толчок развитию легкой промышленности. По эскизам советских модельеров крупные швейные предприятия г. Горького, Казани, Симферополя, Новосибирска, Саратова наконец-то стали отшивать удобную, качественную детскую одежду.

Прямой силуэт с широким плечевым поясом – модный фасон женской одежды сороковых годов – присутствовал и в одежде девочек-подростков. И очень часто легкие блузы девочек украшал крупный бант на груди. Кстати, если девочки в те годы тщательно следили за собой, были опрятными, аккуратными, то у мальчишек особым шиком считалось выглядеть, как дворовый хулиган: застиранные бесформенные штаны, полинявшие майки и обязательная кепка.

В эти тяжелые послевоенные годы копилкой идей стал «Журнал мод», первый выпуск которого вышел в 1945 году. Помимо одежды для взрослых, были представлены и модели детской одежды. Для девочек предлагалось сшить платье в народном стиле, сарафан простого кроя (фактически, широкая юбочка на бретельках), несколько вариантов приталенных платьев до колен для девочек-подростков и коротких трапециевидных платьев для малышек. А для мальчиков предусматривались неизменные шорты с рубашечками. Кстати, шорты мальчики носили круглый год: в холодное время года комплект рубашка-шорты-колготки был традиционной одеждой в детском саду. Просто считалось, чем короче одежда, тем удобнее играть.

Еремина Т.А. На бульваре 1957

Интересно вспомнить о детской верхней одежде того времени. Пальто для малышей шилось коротким и широким, для подростков – длиной до колена, приталенным. Зачастую детское пальто перешивалось из родительского. А самым ненавистным предметом зимнего детского гардероба была шуба. Тяжеленная, широкая, в ней и руки-то не согнешь, а уж побегать, поиграть малыши и не мечтали! Единственное достоинство – не изнашивалась.

И переходили такие шубы из поколения в поколение. Вполне возможно, что каждый советский ребенок донашивал ее за своей мамой. А, может, и за бабушкой.

Детская одежда в СССР в 50-е годы XX века: будни и праздники

Пятидесятые – особое время: прекрасное, счастливое. Малыши твердо знали, что такое «хорошо» и что такое «плохо» и верили в деда Мороза. Подростки с гордостью носили пионерский галстук, посещали много кружков и занимались спортом. Юноши и девушки верили в любовь и счастливое будущее в великой стране. Постепенно забывались ужасы войны и тяготы послевоенных лет. Люди смеялись, мечтали, любили.

Одежда в те годы была под стать настроению: легкая, романтичная. Это прослеживается и в детской одежде, хотя детская мода более консервативна, чем взрослая, и гораздо меньше подвержена изменениям.

Особое внимание уделялось качеству и составу тканей для детской одежды: тонкая шерсть, хлопчатобумажная ткань, ситец.

И малышей, и детей постарше по-прежнему наряжали в рубашки с матросским воротником: девочек – в сочетании с расклешенной юбкой до колена, мальчиков – в неизменные шорты или укороченные брюки. Малышки с удовольствием носили яркие платья – колокольчики, белые панамки и гольфики, а девочки постарше – приталенные платья, дополненные тонким ремешком, и юбки покроя «солнце-клеш».

Все, кто вырос в Советском Союзе, наверняка помнят обувь, которую носили в детстве. Жесткие, жутко неудобные сандали, при чем мальчишечьи отличались от девчоночьих лишь цветом. Зато они были дешевыми, и заботливые мамы покупали своим дочкам сразу несколько пар – под цвет платьев.

Пятидесятые – это еще и время массовых спортивных праздников. Сотни юных спортсменов, одетые в одинаковые белые футболки и темные шорты, четко, слаженно выполняли спортивные номера: сложная хореография, синтез гимнастических элементов и легкой атлетики производили на зрителей неотразимое впечатление.

Отдельного упоминания заслуживает школьная форма. С приходом советской власти ее отменили, т.к. семьи победнее все равно не могли ее себе позволить. Форму снова ввели лишь в 1949 году. Девочек нарядили в коричневые шерстяные приталенные платья и фартук, но даже в таких строгих рамках была возможность творчества. Платье освежалось белыми кружевными манжетами и воротничком – отложным или стоечкой. Кто-то покупал готовое кружево, а некоторые девочки могли похвастаться кружевом ручной работы, связанным заботливыми мамами и бабушками. А фартуки были как на тоненьких бретельках, так и с кружевными «крыльями». Иногда юные мастерицы украшали бретели фартука вышивкой. Мальчики носили костюм, состоящий из брюк и гимнастерки, дополненный ремнем и фуражкой.

Поскольку в школьные будни внешний вид строго регламентировался, школьные неформальные мероприятия, например, новогодние «огоньки», на которых не требовалось надевать форму, превращались в показы мод. Старшеклассницы считали себя слишком взрослыми, чтобы наряжаться в Василису Прекрасную или снежинку, поэтому дефилировали в невероятно женственных платьях с узким лифом и пышной юбкой.

А девочки помладше предпочитали карнавальные костюмы: в фаворе были национальные костюмы или образы, навеянные сказками. Самые юные модницы на елках во дворцах культуры и в детских садах выбирали костюмы белочек, лисичек или снежинок. Но новогодний образ зависел не только от желания ребенка. В продаже карнавальные костюмы не встречались, их нужно было шить: перед новым годом в приложениях к журналам «Работница», «Крестьянка» публиковались эскизы и выкройки.

Вообще, необходимость самостоятельно изготавливать одежду сохранилась и в пятидесятые годы. Практически в каждой семье была швейная машинка.

Детская мода в СССР в 60-е – 80-е годы

Стремление к природной простоте – одна из тенденций шестидесятых. Кардинальное, лаконичное мини, царившее во взрослой одежде в эту эпоху, с одной стороны, наложило отпечаток на детскую. А с другой стороны, именно детская одежда стала источником вдохновения для ведущих дизайнеров того времени. Короткое яркое платьице с круглым белым воротничком, белые гольфики и туфли на плоской подошве – это не описание детского ансамбля, так выглядела на страницах английских журналов топ-модель Твигги (едва ли советские граждане были знакомы с этим именем).

Мода на минимализм на Западе вспыхнула так ярко, что проникла и за «железный занавес». На детской одежде это тоже отразилось: крой стал более простым, длина – более короткой. При чем это касалось как девочек, которые носили юбочки и платьица выше колен, так и мальчиков, которым предписывалось носить укороченные брючки.

На тканях для детской одежды традиционные цветочные мотивы, горошек были дополнены модными у взрослых геометрическими узорами.

Искусственные ткани не утвердились в детской моде. Хотя дамские издания и писали о безопасности синтетических материалов, при изготовлении детской одежды предпочтение отдавалось натуральности

Изучая моду того времени, можно заметить интересную деталь: журналы мод пестрели эскизами действительно стильной, красивой одежды как для взрослых, так и для детей. Значит, и у нас были хорошие дизайнеры? Но в магазинах такая одежда почему-то не появлялась. Вот поэтому женщины и умели шить, вышивать, вязать спицами и крючком.

У каждого ребенка в гардеробе были вещи ручной вязки. В холода мальчики с шиком носили плотные брюки, белую рубашку и вязаную жилетку с геометрическим рисунком. А мечтой каждой модной девочки было короткое вязаное платье, в каких танцевали фигуристки.

В семидесятые купить красивую, качественную детскую одежду стало еще труднее. И во взрослом лексиконе прочно обосновались такие слова, как «достать» и «выбросить». Нарядные платья не покупали в магазинах – их доставали через знакомых, которые работали в торговле или ездили в заграничные командировки. А если в магазин вдруг «выбросили», например, польский трикотаж, за ним сразу выстраивалась многокилометровая очередь.

Стиль «унисекс», характерный для взрослой моды семидесятых, прочно обосновался и в детской одежде. Расклешенные джинсы и рубашки – ковбойки носили и мальчики, и девочки. Вообще, джинс – самый модный материал семидесятых. На девочках постарше эффектно смотрелись джинсовые сарафаны с классическими блузками или свитерами под горло.

В семидесятые годы самые модные подростки носили не просто джинсы, а «фирму» (с ударением на втором слоге). А в восьмидесятые погоня за лейблом приняла масштабы эпидемии. Но не всем родители могли купить «фирменные» вещи. Поэтому предприимчивые подростки на самое заметное место пришивали бирки – неважно, какие лишь бы с иностранным словом.

Девяностые смогли всех обеспечить некачественной, некрасивой, зато иностранной одеждой. Но это уже совсем другая история…

Детская одежда | ZARA США

Перейти к основному содержанию Перейти в меню категорий

Поиск продуктов

Поиск Нажмите Enter, чтобы перейти к инструменту поиска HELPCart (0)

Меню категорий

  • ЖЕНЩИНА
    • НОВИНКА
    • КОЛЛЕКЦИЯ
    • ZARATRIBUTIE
    • BEAUTY
    • ZARASERIES
    • SALE
  • MAN
    • NEW
    • КОЛЛЕКЦИЯ
    • ZARATRIBUTE
    • BEAUTY
    • ZARASERIES
  • KIDS
    • ДЕВОЧКИ | 6-14 лет
    • МАЛЬЧИК | 6-14 лет
    • ДЕВОЧКА | 6 месяцев-5 лет
    • МАЛЬЧИК | 6 месяцев-5 лет
    • MINI | 0-12 месяцев
    • АКСЕССУАРЫ
    • ZARASERIES
  • ОБУВЬ И СУМКИ
    • ЖЕНЩИНА
    • МУЖЧИНЫ
    • ДЕТСКИЕ
  • КРАСОТА
    • КОЛЛЕКЦИЯ
    • О
    • VR МАГАЗИНЫ VR STORIES
    • VR STORIES
    • JOIN LIFE
      • JOIN LIFE COLLECTION
      • ТОВАРЫ
      • ПОСТАВЩИКИ
      • МАГАЗИНЫ
      • ОБРАЩЕНИЕ
      • ПОДДЕРЖКА СООБЩЕСТВА
      • ГОДОВОЙ ОТЧЕТ
      • 9011 9011 9011 9011 9011 9011 9011 901 Помощь
      • Подарочная карта
      • Квитанция о подарке
      • Пресс
      • Компания
    • ДОМ
    • Мой аккаунт

    ДЕТИ

      • 0

      • 950 9000
        • информационный бюллетень

          подпишитесь на нашу рассылку новостей

          Введите свой адрес электронной почты здесь

          • TIKTOK
          • INSTAGRAM
          • FACEBOOK
          • TWITTER
          • ПИНТЕРЕСТ
          • YOUTUBE

      10 лучших мест для покупки детской одежды 2021 года

      Наши редакторы самостоятельно исследуют, тестируют и рекомендуют лучшие продукты; ты можете узнать больше о наших процесс обзора здесь.Мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по выбранным нами ссылкам.

      Некоторые дети любят моду, в то время как другим наплевать. В любом случае ваших детей нужно одевать каждый день, поэтому полезно знать, где лучше всего делать покупки. Если вам нужна одежда для особого случая, повседневная одежда или что-то среднее, есть интернет-магазины, в которых есть все.

      Дети растут очень быстро, поэтому, хотя вы можете делать покупки заранее, имейте в виду, что внезапный всплеск роста может помешать этим планам.Убедитесь, что вы выбираете стиль и долговечность, так как дети известны тем, что очень грубо обращаются с одеждой.

      Используйте это руководство, чтобы подобрать одежду, подходящую вашему ребенку, образу жизни и бюджету.

      Окончательный вердикт

      Трудно превзойти широкий выбор стилей и доступные цены в Old Navy, который является лучшим выбором не зря. Для большего выбора формальных стилей (наряду со всем остальным) служба поддержки клиентов Nordstrom на высшем уровне, и это отличный выбор для более модной или более специальной одежды.Родители разборчивых детей оценят базовую одежду без логотипов и качественную одежду от Primary.

      На что обращать внимание при покупке детской одежды

      Стиль

      Привлечение малышей, особенно самоуверенных, к выбору одежды, получит некоторую поддержку от владельца. Если вы вместе создадите корзину для покупок, вы найдете стили, которые нравятся вам и нравятся вашему ребенку. Избегайте слишком сложных пуговиц, галстуков или других приспособлений, если ваш ребенок не может сделать их самостоятельно.Одеться в одиночку — важное достижение и простой способ обрести независимость.

      Качество

      Дети могут грубо обращаться с одеждой. Одежда вашего ребенка, от бега по детской площадке во время перемены до проливания на себя различных жидкостей, скорее всего, пострадает. Выбирайте качественную одежду, предназначенную для активных детей, которую можно часто стирать. Усиленные колени и локти сохраняют повседневную одежду в лучшем виде и продлевают ее долговечность без ущерба для стиля.Одежда из прочной ткани поможет предотвратить изнашивание и усадку, продлевая в целом срок службы каждого предмета.

      Бюджет

      Выберите магазин, который соответствует вашему бюджету. Дети растут так быстро, что, если это не для особого случая или у вас неограниченный бюджет, часто не стоит тратить много денег. Сэкономьте и потратитесь на себя или снаряжение, которое вы носите каждый день, например, теплое пальто или качественные кроссовки.

      Почему стоит доверять Verywell Family?

      Майя Полтон — бывший менеджер по маркетингу и нынешний писатель-фрилансер, освещающая вопросы питания, дома и воспитания детей.Она также мама 11-летнего сына, 8-летнего сына и 4-летней дочери. Майя одевает своих детей в одежду из разных магазинов. Она рада, что ей досталась сеть магазинов стильной кузины, которая продает продукты, а затем добавки из других магазинов. К счастью, никто из ее детей не слишком разборчив в одежде, по крайней мере, пока!

      Испанская детская одежда | Дизайнерская испанская детская одежда

      Испанская детская одежда | Дизайнерская испанская детская одежда | La Coqueta Kids

      Магазин не будет работать корректно, если куки отключены.

      Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшей работы с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

      Традиционный, но неподвластный времени дизайн, созданный для того, чтобы его любили и передавали.

      В БЛОГЕ

      НАЗАД В ШКОЛУ

      С НИКОЛЕЙ МАКЛАГЛИН

      ЖУГЛЕТ

      БЕРЕМЕННОСТЬ НАБОР ВЕСА И ПСИХИЧЕСКОЕ ЗДОРОВЬЕ

      НАШЕ НАСЛЕДИЕ
      Каждый предмет одежды La Coqueta «с гордостью изготовлен в Испании» и восходит к местной семейной собственности
      ателье, внедряющие вековые методы и ремесленные техники в неподвластные времени дизайны в современной интерпретации .

      ПРОЧИТАЙТЕ

      ОБРАТИТЬСЯ К ДРУГУ

      Получите 15% скидку, если порекомендуете друга. Поделитесь своей любовью к традиционной испанской одежде с семьей и друзьями и получите эксклюзивное предложение для вас обоих. Узнать больше.

      ЗАВОД ДЛЯ ПЛАНЕТЫ

      Как компания, мы встали на путь устойчивого развития во всем, что мы делаем, и никогда не были так мотивированы использовать наш бренд как платформу для позитивных изменений.

      ФЛАГМАНСКИЙ МАГАЗИН

      Проведите день вне дома и посетите наш магазин на Ледбери-роуд. Расположенный в самом сердце оживленного Ноттинг-Хилла, приходите и посмотрите наши произведения из первых рук, получите помощь от нашей невероятной команды и найдите те, в которые можно влюбиться.

      Дизайнерский бутик испанской детской и детской одежды

      La Coqueta, ведущий дизайнерский модный бренд и бутик для младенцев в возрасте от 0 месяцев до 10 лет, был основан в 2013 году с целью продвижения и поддержки испанского дизайна и мастерства.Каждый элемент коллекции — «Сделано в Испании с гордостью» — от выбора ткани до дизайна и отделки каждого предмета, от платьев для девочек до испанских нарядов для мальчиков. Происхождение каждой одежды можно проследить до семейного испанского бизнеса и Используемые навыки и методы имеют многовековую историю. Наша испанская детская одежда и обувь красиво сшиты, функциональны и износостойки. Как мать пятерых детей, Селия Муньос, наш основатель и креативный директор, знает, насколько важно, чтобы найти легкое — Уход за одеждой, выдерживающей испытание временем.

      Авторские права © 2021 La Coqueta Kids. Все права защищены.

      Детская одежда | Одежда для девочек и мальчиков

      Одевайте своих детей в модную, удобную и удобную одежду. Приобретите коллекцию детской одежды в Nautica, чтобы найти футболки, шорты, рубашки, джинсы, брюки и многое другое для мальчиков и девочек в детских размерах от S до XL и от 1 до 20. Для самых маленьких членов семьи: у нас есть большой ассортимент супермягкой и удобной одежды для малышей от 2 до 4 лет в любимом стиле бренда Nautica.

      Необходимая детская одежда на каждый сезон

      Создавайте свой неповторимый образ в детской одежде, созданной для их активного образа жизни. Ищете ли вы стили детской одежды, чтобы она была теплой и уютной в холодные месяцы, летние основные товары, модные наряды или новые школьные тренды, у нас есть все для вас.

      Модная одежда для мальчиков

      Делая покупки в нашем ассортименте детской одежды для мальчиков, обратите внимание на наши активные топы и футболки, доступные в различных стилях и цветах, чтобы соответствовать его игривому характеру.Завершите его наряд правильными низами, например шортами, чтобы ему было прохладно и комфортно в теплую погоду. Когда температура упадет, наденьте его поло или классические футболки с джинсами или брюками и свитером, чтобы создать образ на весь день.

      Поищите для него детскую одежду популярных дизайнов, в том числе:

      • Рубашки-поло из мягкого дышащего хлопка, мгновенно подчеркивающие его стиль.
      • Плавки с защитой UPF 50 и эластичными завязками на поясе для надежной, но свободной посадки.
      • Шорты карго с боковыми накладными карманами, создающими идеальный практичный стиль.
      • Рубашки на пуговицах для нарядов в особых случаях.
      • Наборы из двух и трех предметов, которые избавят его от лишних догадок, если вы оденете его для школы или игры.

      Милая одежда для девочек

      От одежды для маленьких девочек до стилей для больших девочек — запаситесь школьными товарами и модной одеждой в Nautica. Покупайте одежду для девочек, в том числе модные топы, шорты с цветочным принтом, яркие и красочные купальники и все необходимое, чтобы одеть ее, чтобы произвести впечатление.
      Выбирая для нее нашу детскую одежду, обратите внимание на популярные варианты, такие как:

      • Сплошные и раздельные купальники для бассейна и пляжа.
      • Махровые шорты в стиле ретро, ​​идеально подходящие для отдыха или проведения дней на свежем воздухе.
      • Футболки с рисунком и такими украшениями, как пайетки.
      • Очаровательные платья с оборками и полосками, подчеркивающими ее веселую сторону.
      • Универсальные эластичные леггинсы, которые легко надевать или опускать без ущерба для комфорта.

      Последние штрихи: обувь и прочее

      Изучив нашу подборку детской одежды, дополните их образы подходящей обувью. Откройте для себя легкие повседневные кроссовки, кроссовки из плетеной ткани, повседневные скользящие сандалии и модные ботинки, которые защитят их отважные ноги, где бы они ни гадали.
      Найдите дополнительные товары для молодежи, такие как детская пляжная одежда и пляжные полотенца для летнего отдыха и детские рюкзаки для школьных занятий и занятий спортом.

      Познакомьтесь с широким ассортиментом детской одежды для мальчиков и девочек в Nautica сегодня.Покупайте детскую одежду по категориям, цвету, размеру или цене и получайте бесплатную доставку при заказе от 50 долларов, чтобы снабдить свои шкафы всеми образами, которые нравятся вашим растущим детям. Чтобы получить еще более выгодные предложения, просмотрите список распродаж наших мальчиков и девочек, прежде чем они исчезнут навсегда.

      Оптовая детская одежда | На 70% + более дешевый поставщик в США

      Дети:

      Оптовая торговля в Интернет бутик модной детской одежды на FashionTIY. Здесь можно оптом купить детскую и детскую одежду.Мы подбираем оптом милую и удобную детскую модную одежду как для мальчиков, так и для девочек со скидкой 70% + и БЕЗ MOQ. Вы можете найти любой стиль, который вам нужен для оптовой продажи детской одежды в Интернете. От классического и традиционного до игривого и прекрасного — все доступно. Откройте для себя широкий ассортимент модной одежды и удобной детской одежды оптом прямо сейчас по самым низким ценам. Ассортимент нашей детской одежды изготавливается из лучших тканей и ежедневно обновляется в соответствии с новейшими стилями. Начиная с ассортимента одежды для малышей от малышей до 3 лет и заканчивая одеждой для мальчиков и девочек от 3 до 14 лет.Ищете ли вы слитные комбинезоны или комбинезоны для малышей или платья для особого случая. Выбирая на нашем веб-сайте роскошную детскую одежду, вы можете быть уверены, что малыши одеты стильно и комфортно. Для мальчиков повседневные брюки с принтом и джинсовые куртки с капюшоном на молнии идеально подходят для повседневного использования со спортивными кроссовками. Повседневная одежда Рубашки с принтом в хлопковую клетку и брюки на подтяжках с Bowtie превратят ваших клиентов в красивых маленьких принцев. Девушкам необходимы красивые платья всех стилей.Будь то двухкомпонентные сетчатые марлевые юбки, платья с длинным рукавом или модные платья без рукавов. А также детские купальники для жаркого лета на пляже. От размещения заказа на веб-сайте или в приложении до доставки по вашему адресу, FashionTIY сотрудничает с превосходными производителями и стремится предоставить надежное и эффективное решение для потребностей вашего магазина детских товаров. Используя наш многолетний опыт в оптовой торговле, мы будем рады дать вам совет, который поможет вашему бизнесу.

      FashionTIY — профессиональный поставщик детской модной одежды. Оптовые онлайн-оптовые дешевые, но качественные детские комбинезоны, одежда для малышей, детские топы и штаны, джинсовая ткань для мальчиков и девочек, купальники, пижамы, аксессуары, игрушки, обувь, сумки и т. Д. Для оптовиков, розничных продавцов и дистрибьюторов из США и других более 100 стран. Этот вендор подходит для малого и среднего оптового бизнеса.

      15 веб-сайтов для дешевой (и очаровательной!) Детской одежды

      Все знают, что дети растут быстро, и то, что им подходит на этой неделе, скорее всего, не дойдет до следующего месяца.Но не беспокойтесь, у нас есть 15 лучших веб-сайтов США, на которых можно найти отличные предложения по качественной детской одежде.

      Делайте покупки в этих лучших американских интернет-магазинах дешевой и качественной детской одежды (идеально подходящей для праздника Ид!) И заказывайте ее всего за 2–4 дня по всему миру с помощью MyUS. Более того, вы не будете платить налог с продаж в США как участник MyUS!

      15. Стеллаж Nordstrom

      Где можно найти распродажи детской моды, не предназначенной для прошлого сезона? Конечно же, Nordstrom Rack! Делайте покупки на их веб-сайте, чтобы найти отличные предложения на бренды и их собственную линию подписи, и не забудьте также проверить их отличные цены на обувь и аксессуары! Сделайте покупки на их веб-сайте здесь.

      14. H&M

      Хотите одевать своих детей в соответствии с последними тенденциями и модой, не нарушая при этом семейный бюджет? Тогда вам понравится H&M Kids! С одеждой для новорожденных и взрослых они также являются отличным местом для создания скоординированного, но не полностью подходящего образа для всей вашей семьи. Делайте покупки здесь.

      13. Cookie’s Kids

      Cookies Kids — это универмаг детской одежды, в котором продаются товары известных брендов по значительно сниженным ценам.Их выбор может быть случайным, но если вы часто проверяете их сайт, вы можете получить настоящую кражу от основных брендов детской одежды, включая Nautica, Levi’s, The North Face и Carter’s. Магазин Cookie’s Kids здесь.

      12. JCPenney

      JCPenney предлагает отличные предложения на детскую одежду, аксессуары и обувь, но когда вы добавляете их распродажи, купоны и скидки в красной зоне, их трудно превзойти! Ознакомьтесь с их сделками по очистке красной зоны здесь.

      11. Французские тосты

      Хотя это магазин униформы, French Toast — отличный веб-сайт, на котором можно найти базовые вещи, такие как поло, брюки цвета хаки, белые классические рубашки и блузки по отличным ценам. Сделайте покупки на их веб-сайте здесь.

      10. Gymboree

      Gymboree — один из самых дорогих веб-сайтов в нашем списке, но их одежда высокого качества, поэтому стоит проверить их продажи и распродажу. Говоря о распродаже, это один из наших любимых магазинов для распродажи в следующем сезоне (т.е. Купите весеннюю одежду распродажи сейчас на пару размеров больше, чтобы дети могли надеть ее следующей весной). Ознакомьтесь с их текущими продажами здесь.

      9. Crazy8

      Crazy8 — более дешевый брат бренда Gymboree, но их качество сопоставимо, и у них есть несколько безумно выгодных предложений, включая футболки за 5 долларов, платья за 6 долларов и купальники за 8,88 долларов! Хотя у них есть предметы по более высокой цене, вы можете заключить отличные предложения по этим предметам, когда они проведут распродажу. Сделайте покупки на сайте Crazy8 здесь.

      8. Carter’s & OshKosh B’Gosh

      Эти две замечательные детские портняжники могут быть удивительно доступными, если вы делаете покупки во время их распродаж, и их обоих можно найти на одном замечательном сайте! Магазин Carter’s и OshGosh здесь.

      7. 6PM.com

      Вам понравится этот магазин со скидками за большой выбор фирменной одежды, обуви и аксессуаров по невысокой цене. Делайте покупки на 6PM.com здесь.

      6. Зулили.com

      Zulily предлагает тщательно подобранный ассортимент самой красивой детской одежды, обуви и аксессуаров. Поскольку это сайт флэш-распродаж, предлагающий «что-то особенное каждый день», запасы ограничены, поэтому не забудьте быстро найти свои любимые предложения. Обязательно загляните в раздел «Новое сегодня», чтобы узнать о последних предложениях. Делайте покупки на Zulily.com здесь.

      5. Старый флот

      Old Navy постоянно предлагает широкий выбор модной качественной детской одежды по низким ценам, которые трудно превзойти.Это отличное место, чтобы запастись футболками, джинсами, платьями и купальными костюмами, и они почти всегда проводят распродажи, поэтому легко заключать отличные предложения. Купите Old Navy онлайн сегодня.

      4. Amazon.com

      Amazon может быть не вашей первой мыслью о детской одежде, но вам нужно проверить их — вы не поверите, какие милые стили, бренды и отличные предложения вы можете найти! Здесь можно купить детскую одежду на Amazon.com.

      3. Overstock.com

      Иногда у них может быть необычный выбор (где еще вы можете получить костюмы на Хэллоуин в мае?), Но Overstock.com предлагает невероятные распродажи одежды, обуви, детского постельного белья, игрушек и многого другого. Делайте покупки на Overstock.com здесь.

      2. Коля

      Этот американский универмаг предлагает отличные бренды детской одежды, в том числе Levi’s, Carter’s, Columbia и Under Armour по фантастическим ценам. Добавьте сюда их еженедельные распродажи, купоны на «процентную скидку» и деньги Коля, и у вас будет идеальное место, чтобы запастись одеждой вашего ребенка на этот сезон. Магазин Коля онлайн здесь.

      1.Детский уголок

      Хотя некоторые предметы могут быть дорогими, если их нет в продаже (обычно это верхняя одежда), у них есть отличные цены на случайную одежду, зимние ботинки, футболки с рисунком, модные топы и купальники. Более того, кажется, что всегда есть онлайн-распродажа или специальные промо-акции и купоны, которые можно использовать на распродажах и распродажах. Ура! Магазин The Children’s Place здесь.

      MyUS приложил все усилия, чтобы предоставить нашим членам лучшие доступные варианты покупок.Однако у некоторых перечисленных продавцов могут быть установлены ограничения на покупки, они не могут принимать все формы оплаты или могут ограничивать покупки определенными странами. Всегда проверяйте сайт продавца, чтобы узнать об условиях продажи, правилах доставки или условиях для получения дополнительной информации.

      5 Super Cool Kids Fashion Brands

      Изначально эта история была опубликована в мае 2018 года.

      В последнее время растет ажиотаж о том, что некоторые называют «ленивым воспитанием».Его рекламируют как противоядие от воспитания детей с вертолета, и, хотя его название может говорить об обратном, на самом деле это совсем не лень. Так что же делать с ленивым воспитанием? Как мне это сделать и что это даст моим детям?

      Когда я впервые услышал о ленивом воспитании детей, я подумал, что кто-то шпионит за моим домом по пятницам с 17:30 до сна.

      Вы знаете, время, когда у нас с мужем не осталось сил для воспитания детей, поэтому мы устраиваем пикники за ужином — мясное ассорти, ломтики яблок, сырные палочки и крекеры, сидя на одеяле на полу в общей комнате, — а потом дети играют сами по себе, пока я смотрю в потолок и думаю о том, сколько партий белья ждет меня в эти выходные.

      В такие моменты мне кажется, что я просто здесь как несколько заинтересованный руководитель, который следит за тем, чтобы никто не пострадал и ничего не загорелось. Это, конечно, не похоже на «хорошее» воспитание, и я часто чувствовал себя виноватым из-за того, что не делал большего. Я был родителем, и я был ленив — это же ленивое воспитание, верно? Оказывается, не совсем.

      На самом деле результат моей лени в пятницу вечером был аналогичен результату ленивого воспитания детей, но я не полностью понимал, что происходит.


      Ленивое воспитание — это намеренное предоставление вашему ребенку возможности развить чувство собственной эффективности, что, в свою очередь, укрепит уверенность, независимость и ответственность. Речь идет о том, чтобы осознанно отступить, чтобы позволить вашему ребенку бороться самостоятельно в течение минуты, а не спешить и спасать. Речь идет о том, чтобы позволить вашему ребенку узнать, на что он способен. И они действительно на многое способны!

      Дети могут получить огромную пользу от такого подхода к воспитанию детей.Когда родители преждевременно вмешиваются, когда задача кажется трудной, или даже не позволяют своему ребенку попасть в ситуацию, которая потенциально может быть сложной, у детей нет возможности узнать, на что они способны.

      Кроме того, в зависимости от возраста, они могут начать усваивать убеждение, что они неспособны — если мама всегда спешит на помощь, это должно быть потому, что она знает, что я не могу этого сделать. Это может способствовать усилению беспокойства, поскольку ребенок начинает сталкиваться с жизнью вне дома, где мама не всегда готова помочь.

      Если родители будут продолжать предвосхищать и заботиться о каждой проблеме для своего ребенка, ребенок также теряет шанс развить основные жизненные навыки. Иногда я вижу это у подростков старшего возраста, с которыми работаю.

      Родители всегда берут на себя ответственность за выполнение домашних заданий, выполнение проектов и составление социальных планов. Сейчас подросток перешел в институт и испытывает серьезные трудности. Они не знают, как организовать себя или распорядиться своим временем. Им сложно заводить и поддерживать дружеские отношения.Это очень умные молодые люди, но им просто никогда не давали возможности научиться базовым навыкам исполнительной деятельности.

      Так чем же то, что происходит в моей семейной комнате в конце рабочей недели, отличается от настоящего ленивого воспитания детей? То, что я делал, было случайно ленивым воспитанием детей — более ленивым, менее родительским. Я был просто отключен, и, к счастью, моим детям удавалось хорошо играть без моего руководства.

      Ленивое воспитание как реальный стиль воспитания является преднамеренным. Это будет выглядеть по-разному в зависимости от того, сколько лет вашим детям, но вот с чего стоит начать:

      1.Создайте пространство «да», а затем позвольте им это сделать.

      Найдите в своем доме место, которое вы можете обустроить для своего ребенка, чтобы он мог свободно исследовать все и вся в нем. Это может быть вся комната или часть комнаты, которую вы можете вместить. Заполните его предметами, соответствующими возрасту, которые не требуют тщательного надзора в целях безопасности. Затем позвольте ребенку исследовать, пока вы отступите.

      В зависимости от личности и возраста вашего ребенка ему может потребоваться, чтобы вы физически присутствовали вместе с ним, но дело в том, что вы не направляете и не ограничиваете игру.Пусть делают свое дело! Вам не о чем беспокоиться, потому что вы знаете, что они в безопасности. Не поддавайтесь искушению броситься внутрь, если они с чем-то борются — с игрушкой, которую они не могут понять, или с подушкой, на которую они не могут перелезть.

      Дайте им время и место, чтобы преодолеть разочарование и справиться с проблемой. Это цель: узнать, что они способны независимо.

      2. Примите естественные последствия

      Возложение на ребенка ответственности подразумевает признание того, что иногда он не делает то, что ему нужно.Ленивое воспитание принимает это и говорит, что в разумных пределах дети должны страдать от естественных последствий своих решений.

      Например, рассмотрим ребенка средней школы, который достаточно взрослый, чтобы собирать рюкзак каждую ночь. Раньше мама проверяла, были ли выполнены все домашние задания и упакованы ли они на следующий день.

      После ленивого воспитания мама проводит своего ребенка через весь процесс, а затем предоставляет ребенку самому самому заниматься проверкой и упаковкой.В те дни, когда она не забывает соблюдать распорядок дня, все идет хорошо, и ребенок чувствует уверенность и гордится своими способностями. В те дни, когда она пропускает то, что, как ей известно, должна делать, домашние задания забывают дома.

      Хотя у мамы может возникнуть соблазн спасти свою дочь, когда она замечает папку, оставленную на кухонном столе, она этого не делает. Вместо этого она знает, что ее дочь сможет справиться с естественными последствиями, и этот опыт поможет ей вспомнить в следующий раз.

      В общем, намеренно ленивое воспитание — это сдвиг в мышлении от «Мне нужно переехать и исправить это для моего ребенка» на «Мне нужно сделать шаг назад и посмотреть, сможет ли мой ребенок справиться с этим самостоятельно. занять больше времени и быть более беспорядочным, но если они могут сделать это сами, то должны ».

      Даже если вы не будете придерживаться этого стиля воспитания 100% времени, вам и вашему ребенку будет легче время от времени пробовать его. Вы удивитесь, с чем они могут справиться самостоятельно!

      Вам также может понравиться:


      .

Мода 1 тв ру: Модный приговор. Первый канал

Список ТВ каналов МГТС – каналы цифрового телевидения в Москве

Amedia Premium HD – новые сериалы, сезоны и фильмы HBO одновременно со всем миром, хиты ведущих каналов и студий мира (CBS, Showtime, Sky, Starz, BBC, Sony Pictures). «Игра престолов», «Чернобыль», «Викинги», «Американская история ужасов», «Убивая Еву», «Настоящий детектив», «Большая маленькая ложь», «Эйфория», «Миллиарды» и другие. Коллекция игровых и документальных фильмов, а также церемонии вручения телепремий в прямом эфире.
Матч! Премьер HD – эксклюзивно, в прямом эфире, все матчи Российской Премьер-Лиги, матчи Кубка России и товарищеские матчи РПЛ. Обзоры английской Премьер-лиги, испанской Ла Лиги, немецкой Бундеслиги, итальянской Серии А и французской Лиги 1.
Animal Planet HD – телеканал о животных и дикой природе в формате телевидения высокой четкости. Крокодилы, слоны, термиты, канарейки, рыбы, собаки, ленивцы, жирафы, кошки, бабочки и все-все-все – главные действующие лица увлекательных передач Animal Planet.
Eurosport 1 HD – канал предоставляет самую полную информацию о текущих событиях в мире спорта. Трансляции всех значительных спортивных событий, обозрения, аналитические программы, документальные фильмы.
Fox Life HD – яркий, динамичный и разнообразный телеканал предлагает своим зрителям высококачественные реалити-шоу и впечатляющее разнообразие лучших драматических сериалов, среди которых самые успешные проекты европейского и американского производства.
Mezzo Live HD – музыкальные события в прямом эфире; программа канала включает в себя только концерты классической музыки и джаза, оперные и балетные спектакли на французском и английском языках.
КИНОПРЕМЬЕРА HD – телеканал премьер и новинок мирового кинематографа. Фильмы отечественного и зарубежного кинопроката последних двух лет. То, что вы не успели посмотреть в кинотеатре, теперь доступно в удобное время у вас дома! Вещание осуществляется в HD-качестве.
Hollywood HD – разнообразие художественных фильмов от ведущих голливудских киностудий в формате высокой четкости и на русском языке. На канале можно увидеть как любимые фильмы, ставшие классикой, так и свежие киноленты последних лет. В эфире Hollywood HD фильмы признанных режиссеров современности.
Авто Плюс HD – канал, который 24 часа в сутки, используя современные съемочные технологии, рассказывает об автомобилях и моторных видах спорта, а также о различных видах активного отдыха.
National Geographic HD – великолепные фильмы о редких животных и птицах, об экзотических племенах и их обычаях, об археологических раскопках и увлекательных путешествиях, вдохновляющие на приключения. Канал представлен в HD- и SD-версиях.
Россия 1 HD – динамично развивающаяся телекомпания занимает ведущие позиции в документальном и художественном кинопоказе, производстве телевизионных развлекательных программ, лидер в информационном вещании. Канал представлен в HD- и SD-версиях.
Russia Today HD – освещает все наиболее значимые политические, экономические и социальные проблемы современного мира для тех, кто хочет знать больше. RT знакомит свою аудиторию с российской точкой зрения на важнейшие международные события. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
TV5 Monde HD – в эфире телеканала фильмы – призеры фестивалей, классика кино, сериалы, французский стиль жизни (гастрономия, мода, путешествия), документальное кино, (история, культура, открытия), развлечения (игры, ток-шоу, музыка…) и международные новости с субтитрами на русском языке. Наслаждайтесь прикосновением Франции с TV 5 Monde!
KHL Prime – канал с оригинальным контентом и ежедневными хоккейными трансляциями в HD-формате. Топ-матчи между лучшими клубами Лиги, предматчевые и послематчевые студии LIVE, мнения экспертов, нарезки лучших голов, сэйвов, силовых приёмов и многое другое.
Eurosport 2 HD – канал предоставляет самую полную информацию о текущих событиях в мире спорта.
Discovery Channel HD – родоначальник познавательно-развлекательного жанра на телевидении, телеканал, в занимательной форме рассказывающий о достижениях науки и технологиях; в сетке передач телеканала – лучшие программы нескольких каналов Discovery. Все передачи транслируются в формате HD (высокой четкости).
TLC HD – развлекает смелым и неожиданным, ярким и привлекающим внимание, а порой даже слегка шокирующим контентом. TLC HD открывает двери и новые горизонты, показывая сцены из реальной жизни, которые захватывают и заряжают положительными эмоциями благодаря своеобразным героям и их провокационным историям.
ID HD – полная тайн реальная жизнь и расследования шокирующих преступлений. Зрители открывают светлые и темные стороны человеческой природы, участвуют в поисках истины, которая стоит за скандальными происшествиями.
Discovery Science HD – телеканал знакомит с разнообразными чудесами науки, а также с известными учеными и энтузиастами науки. Здесь – исследования космоса, революционные технологии, бытовые эксперименты и необычные явления повседневной жизни.
АВТО24 HD – российский автомобильный информационно-развлекательный телеканал, предлагающий зрителю собственные программы и контент известного немецкого телеканала Auto Motоr Und Sport. Индивидуальный стиль передач не оставит равнодушным ни одного ценителя автомобилей и соберет у экранов всю семью!
КИНОСЕМЬЯ HD – телеканал для всей семьи. Максимально безопасные фильмы, которые понравятся и детям, и взрослым: детское кино и полнометражные мультфильмы, ленты о дружбе и семейных ценностях. 100% позитивных эмоций. Вещание осуществляется в HD-качестве.
КИНОХИТ HD – телеканал мировых кинохитов разных лет. Популярное зарубежное кино с самыми высокими рейтингами по мнению зрителей. Культовые кинокартины, знаменитые актеры и режиссеры, эталоны жанра. Вещание осуществляется в HD-качестве.
AMEDIA HIT HD – телеканал мировых хитов. Золотая библиотека HBO, а также сериалы и фильмы других студий, ставшие классикой ТВ. «Сопрано», «Подпольная империя», «Прослушка», «Клиент всегда мертв», «Блудливая Калифорния», «Декстер», «Борджиа» и многие другие. Удобное программирование – любимый сериал каждый день в одно и то же время. Марафоны сериалов для просмотра по выходным. Ежедневная линейка кино в 23:00.
Fox HD – лидер по количеству премьерного контента от ведущих мировых студий. В портфолио телеканала FOX HD в России входят такие сериалы, как «Ходячие мертвецы» (The Walking Dead), «Однажды в сказке» (Once Upon a Time), «Дурман» (Weeds), «Игра престолов» (Game of Thrones), «Мыслить как преступник» (Criminal minds), «Во все тяжкие» (Breaking Bad) и другие.
Дом Кино ПРЕМИУМ HD – на телеканале вы сможете увидеть кинопремьеры сразу после их выхода на широкий экран, а также лучшие фильмы и сериалы российских киностудий. Зрителей «Дом Кино ПРЕМИУМ» ждут самые кассовые фильмы последних лет, сериальные марафоны и яркие кинорелизы, и все это – в формате высокой четкости.
Travel and Adventure HD – телеканал о настоящих путешествиях, которые наполняют жизнь радостью и остаются в душе навсегда. Каждый день открывайте новые для себя места, знакомьтесь с традициями далеких народов и наслаждайтесь потрясающими пейзажами. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
.Red HD – это знакомые и любимые «Аббатство Даунтон», «Проект Подиум», «Правила моей кухни», и захватывающие «Хороший доктор» и «Новый Амстердам», а также провокационные «Рассказ Служанки», «Расскажи мне сказку» и «Великая». Это сериалы, от которых сложно оторваться, это шоу, которые невозможно пропустить, это герои, на которых хочется быть похожими. .red: В фокусе женщина.
A1 HD – телеканал с широким выбором мужских жанров: от экшн-блокбастеров и черных комедий до серьезной документалистики. Эксклюзивные премьеры ведущих студий мира (CBS, Lionsgate, Studio Canal, Sky) по выходным дням. Самые адреналиновые хиты, среди которых «Центральный Багдад», политический триллер «Кобра» и суровая классика криминального жанра «Сопрано».
Жара HD – новое поколение в мире музыкального ТВ! Эксклюзивные развлекательные программы и прямые эфиры, хиты иностранных и российских артистов, яркие сюжеты и громкие имена. «ЖАРА» не обращает внимания на тренды, она их задает.
Победа HD – эфире телеканала современные художественные фильмы, культовые советские киноленты, рассказывающие о военной повседневности. Редкие кадры хроник, сотни тысяч километров фронтовой кинопленки – летопись Победы с первых дней войны.
MotorTrend HD – в фокусе внимания телеканала автомобили, мотоциклы и все, что связано с драйвом и скоростью.
BRIDGE TV Delux HD – коллекция популярных клипов в различных стильных жанрах, от классики и джаза, до инди и IDM.
JSTV HD – это премиальный развлекательный канал с фильмами, сериалами, новостями и детскими передачами на японском языке.
Европа Плюс ТВ HD – настоящий, модный музыкальный канал.
National Geographic Wild HD – телеканал предлагает своим зрителям прекрасные программы о мире дикой  природы, достоверно и подробно рассказывающие о жизни в этом  полном тайн королевстве.
Тайны Галактики HD – научно-фантастический канал, посвященный космосу и авиации, истории развития воздухоплавания, астронавтики и загадкам Вселенной. Вещание осуществляется в HD-формате.
Диалоги о рыбалке – познавательно-развлекательный телеканал для любителей рыбной ловли, путешествий и отдыха на природе. Вещание осуществляется в HD-формате.
Арсенал – развлекательный телеканал для мужчин, посвященный передачам о боевой мощи современного оружия, масштабных сражениях, исторических победах и судьбе человека на войне. В эфире – популярные военные сериалы и классика советского кино, документально-познавательные фильмы и развлекательные шоу. Вещание осуществляется в HD-формате.
СТС Kids – детский телеканал, который поможет юному зрителю понять, как устроен мир, расскажет о правилах хорошего тона и научит ориентироваться в различных жизненных ситуациях. Вещание осуществляется в HD-формате.
Fashion & LifeStyle – развлекательный телеканал, в эфире которого топовые показы из самых значимых в мире моды городов: Нью-Йорка, Лондона, Парижа и Милана, самое интересное со всех Недель Моды в мире, а также свадебная и детская мода. Вещание осуществляется в HD-формате.
Мосфильм. Золотая коллекция – телеканал золотого фонда отечественного кинематографа, созданного ведущей киностудией страны. «Мосфильм. Золотая коллекция» – это неповторимое сочетание классики советского и российского кино, а также современных российских фильмов – лидеров проката и телеэфира. Вещание осуществляется в HD-формате.
TRACE Sport Stars – развлекательный телеканал, посвященный жизни звёзд спорта. Через факты, реальные истории, журналы, сплетни и телешоу TRACE Sport Stars дает возможность прикоснуться к жизни наших обожаемых чемпионов: к их пристрастиям, чувствам, секретам. На канале представлены оригинальные программы, доступные только на TRACE Sport Stars. Вещание осуществляется в HD-формате.
TV1000 HD – культовые мировые киноленты, номинанты и лауреаты известных премий, большое разнообразие жанров и, конечно, тысячи эмоций. Телеканал зарубежного кино приглашает окунуться в мир тревог и волнений, печали и радости, любви и ненависти, слёз и смеха со знаменитыми актёрами последних двух десятилетий. Выбирайте кино на свой вкус и наслаждайтесь просмотром! Вещание осуществляется в HD-качестве.
TV1000 Русское кино HD – знакомые лица, интересные судьбы, яркие персонажи и «домашняя» атмосфера – незаменимые составляющие телепрограммы канала TV1000 Русское кино HD. Каждый день в эфире фильмы, которые по праву можно назвать жемчужинами отечественного кинематографа. Легендарное советское кино и фильмы современных режиссёров, номинанты и лауреаты именитых кинофестивалей – вы увидите всё, что достойно вашего внимания. Вещание осуществляется в HD-качестве.
TV1000 Action HD – знаменитые гангстеры, спецагенты и шпионы, опасные преступники и беспристрастные копы собраны в богатейшей киноколлекции TV1000 Action HD. Это телевизионное оружие нового поколения, заряженное бронебойными премьерами блокбастеров. Это не только взрывоопасно, но и головокружительно! Неиссякаемая энергия, адреналин и бесконечный водоворот событий – все это ждет вас на телеканале TV1000 Action HD. Вещание осуществляется в HD-качестве.
КИНОКОМЕДИЯ – телеканал отечественных и зарубежных комедий. В эфире – веселые, смешные и забавные фильмы ведущих киностудий, классика жанра и новинки последних лет. Хорошее настроение – каждый день!
КИНОМИКС – телеканал тематических показов. Фильмы разных жанров, от классики до картин XXI века, объеденные на одну неделю общей темой: актеры, режиссеры, страны, фестивали, события, эмоции и не только. Каждую неделю – новая тема и новые фильмы!
КИНОСЕРИЯ – телеканал современных зарубежных сериалов самых разных жанров от ведущих производителей: детективы, фантастика, военные и исторические драмы, триллеры. Каждое воскресенье – все серии премьерных сериалов в режиме «нон-стоп».
A2 – телеканал, где собраны самые популярные женские жанры: мелодрамы, комедии и исторические драмы. По выходным дням – эксклюзивные премьеры ведущих мировых студий (CBS, Lionsgate, Fremantle, Sky). От золотой классики до актуальных новинок: «Секс в большом городе», величественная «Екатерина Великая» и «Томми», полицейская драма в лучших традициях. Вещание осуществляется в HD-качестве.
Russian Extreme HD – российский телеканал, полностью посвященный экстремальным видам спорта и всему, что с этим связано. Большую часть эфира телекомпании составят трансляции с крупнейших мировых соревнований. Вещание осуществляется в HD-качестве.
Московский образовательный HD – телеканал о столичном образовании и для столичного образования: все важное для детей, родителей, учителей и руководителей образовательных организаций. Интересно и доступно о возможностях современной московской школы. Вещание осуществляется в HD-качестве.
KinoJam 1 – круглосуточный HD телеканал лучших фильмов и сериалов отечественного кинематографа, созданных за последнее десятилетие, на котором каждый найдёт кино или сериал себе по вкусу. Смотри хорошее кино!
KinoJam 2 – круглосуточный HD телеканал с полной палитрой жанров высокорейтинговых зарубежных фильмов и сериалов, культовым хитами девяностых и двухтысячных, на котором каждый найдёт кино или сериал себе по вкусу. Смотри хорошее кино!
НТВ HD – максимальная объективность, оперативность и взвешенность – вот стиль подачи новостей НТВ. В основе большинства программ канала – острая полемика и экстремальные репортажи. Большая часть эфира отдана фильмам с захватывающим сюжетом. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
МУЖСКОЕ КИНО – телеканал динамичного и зрелищного кино. Жгучая смесь драйва, скорости, адреналина, перестрелок, крутых автомобилей и красивых женщин. Детективы, боевики, триллеры, криминальные драмы и хорроры в высоком качестве изображения и звука. Вещание осуществляется в HD-качестве.
ViP Serial – телеканал мировых сериалов. Хитросплетения сюжетных линий, интриги, яркие исторические события, детективы, триллеры и фантастика – каждый найдёт сериал по вкусу. Канал вещает круглосуточно в HD-формате.
ViP Megahit – это настоящие кинохиты, мировые блокбастеры, любимые кинофраншизы, фильмы-лауреаты и культовые ленты. Кино, которое вам захочется пересматривать снова и снова! Канал вещает в HD-формате.
ViP Comedy – киноканал целиком посвящен одному из самых популярных жанров кино – комедии. Все грани смешного: лирика и юмор, сатира и абсурд, уморительные гэги и задорные приключения. Поднимите себе настроение! Канал вещает в HD-формате.
ViP Premiere – только новые фильмы и зарубежные сериалы – яркие истории с продолжением. Кино, недавно шедшее на больших экранах, эксклюзивные телепремьеры от крупнейших киностудий мира. Канал вещает в HD-формате.
Gagsnetwork – телеканал с юмором без диалогов, ориентированный на самую широкую аудиторию. В эфире телеканала зрителю доступны самые популярные шоу и хиты в жанре скрытой камеры, такие как «Приколисты», «Стыдно, когда видно», «Смешной и еще смешнее», а также классика юмора – российское шоу «Деревня Дураков», известное огромному числу российских телезрителей, и самая полная коллекция известного во всем мире шоу – «Голые и смешные». Вещание осуществляется в HD-формате.
Viasat Nature/History HD – два канала на одной кнопке: с 19:00 до 7:00 вас ждут разгадки тайн истории человечества, а с 7:00 до 19:00 вы совершите удивительное путешествие в мир природы и животных. Каналы вещают в HD-формате.
Первый канал HD – ведущий телеканал страны, где зрители первыми узнают обо всех событиях в мире. Кино, музыка, познавательные и развлекательные программы – все это и многое другое на «Первом». Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
Капитан Фантастика HD – телеканал для детей от 4 до 12 лет, в эфире которого невероятные приключения: путешествия по фантастическим мирам и альтернативным эпохам, новые открытия и эксперименты, смелые подвиги и трудные испытания. Большую часть эфирной сетки «Капитана Фантастика» составляют фантастические и развлекательные мультсериалы, художественные сериалы, динамичные мультфильмы для малышей, программы-эксперименты и познавательный контент от ведущих европейских и отечественных студий.
Exxxotica HD – телеканал для взрослых с этническими красотками экзотической внешности. Сексуальные африканки, азиатки, латиноамериканки и не только. А также эротические приключения в экзотических местах и декорациях. Секс на пляже, под пальмами и на пальмах. Возрастное ограничение 18+
Viasat Sport HD – приготовьтесь к мощной порции адреналина! Только на канале Viasat Sport HD в прямом эфире и с профессиональным комментарием вы увидите игры Национальной Футбольной Лиги NFL, бейсбольные матчи MLB, хоккейные матчи SHL и AHL, автогонки Indycar, Польскую футбольную лигу Ekstraklasa, баскетбол и американский футбол NCAA, боксёрские поединки, экстремальные игры X-Games и многое другое!
Матч ТВ HD – российский федеральный общедоступный канал о спорте и здоровом образе жизни. В эфире телеканала «Матч ТВ» смотрите захватывающие трансляции главных спортивных событий, развлекательные передачи, посвященные спорту, программы о здоровом образе жизни. Канал предлагает эксклюзивный контент для различных аудиторий и возрастных групп. «Матч ТВ» выводит спортивное вещание в России на новый уровень, мотивирует зрителей быть частью нового спортивного движения.
History HD – канал представляет документальные сериалы о наших современниках и программы, посвященные значимым событиям и артефактам древней и новейшей истории, знаменитым людям, научным открытиям, технологиям и культурным достижениям.
History 2 HD – это канал, где информацию подают самым неожиданным и интересным способом. h3 открывает мир истории, науки, военной истории, История Древнего мира и новейшей истории, раскрывая связи и отыскивая малоизвестные факты из окружающего нас мира. Здесь всего больше в 2 раза, больше исследований, больше знаний, больше понимания, больше Истории.
Матч! Арена HD – в прямом эфире телеканала самые престижные мировые турниры по неигровым видам спорта: чемпионаты мира и Европы по легкой атлетике, биатлону, лыжным гонкам, фигурному катанию, водным видам спорта, а также автогонки «Формула-1».
Матч! Футбол 1 HD – весь футбол в пакете премиальных телеканалов! Звезды мирового футбола, обилие борьбы и зрелищные матчи Лиги чемпионов и Лиги Европы, а также головокружительные матчи испанской Ла Лиги.
Матч! Футбол 2 HD – весь футбол в пакете премиальных телеканалов! Скоростная игра чемпионата Франции и передовые тренерские решения итальянской Серии А вместе с матчами Лиги чемпионов и Лиги Европы в прямом эфире!
Матч! Футбол 3 HD – весь футбол в пакете премиальных телеканалов! Прямые трансляции одного из самых зрелищных и результативных национальных первенств – Бундеслиги (чемпионата Германии) и чемпионата Португалии. Матчи Лиги чемпионов и Лиги Европы в прямом эфире.
ЗВЕЗДА Плюс – познавательный телеканал, где можно увидеть программы о новейшем вооружении, удивительные истории из мира кино, телевидения, армии, музыки и спорта, шпионские хроники, документальные фильмы о Великой Победе и редкие кадры военных заводов и полигонов, зачастую недоступных для СМИ. А также – Армейские международные Игры 2021 – в полном объеме: без рекламы, в новом зрелищном формате! Вещание телеканала осуществляется в HD формате.
Дикая рыбалка HD – телеканал для истинных рыболовов. Эксперты уделят внимание всем деталям процесса рыбной ловли. Смотрите циклы передач о зимней и летней рыбалке, тестировании снастей, кулинарии, новинках снаряжения, приключениях человека в дикой природе.
Дикая охота HD – на телеканале для настоящих охотников – рассказы об охоте, новинки и тестирование оружия и снаряжения, охотничья кулинария, подводная охота, захватывающие охотничьи приключения и путешествия в самые отдаленные уголки земного шара.
Food Network HD – создан для тех, кто находится в поисках кулинарных открытий и интересных гастрономических идей, кто ищет вдохновение и свежий взгляд на искусство приготовления еды. Звездные ведущие и шеф-повара телеканала поделятся со зрителями своими фирменными рецептами и полезными секретами.
КИНОСВИДАНИЕ HD – телеканал об отношениях мужчины и женщины. Вдохновляющие истории любви, романтические комедии и психология отношений в пронзительных драмах. Фильмы, которые хочется смотреть вдвоем. Круглосуточное вещание без рекламы. Вещание осуществляется в HD-качестве.
Paramount Channel HD – фильмы кинонаград, от Оскара до Пальмовой ветви. Картины международных фестивалей последних лет от таких режиссеров, как Роман Полански, Паоло Соррентино, Уэс Андерсон, а также ток-шоу с участием мировых звёзд.
Известия HD – круглосуточный информационный канал нового формата, освещает события в России и за рубежом, ведет прямые трансляции со всех уголков земного шара.
Еда Премиум HD – каждый день на телеканале только еда во всех ракурсах. Готовим-сервируем-поедаем, в общем, делаем все, чтобы жизнь казалась вкуснее и красивее.
HGTV HD – в эфире телеканала ведущие – эксперты расскажут, как выбрать дом мечты, выгодно купить или продать недвижимость, сделать идеальный ремонт, подобрать стильный интерьер или вдохнуть в домашнее пространство новую жизнь.
Матч! Игра HD – в сетке вещания телеканала трансляции матчей наиболее рейтинговых и значимых мировых турниров. Зрители в прямом эфире увидят престижные европейские клубные соревнования по баскетболу, волейболу, гандболу и другим игровым видам спорта. Телеканал вещается в формате HD.
HDL HD (HD Life HD) – телеканал о человеке, приключениях и научных открытиях. Программы о многообразии жизни, безграничных физических и интеллектуальных возможностях человека, познании им окружающего мира, природных явлений и Вселенной. Телеканал HDL – узнавай, испытывай, живи!
КИНОУЖАС HD – телеканал фильмов ужасов. Очень страшные новинки и классика жанра «хоррор» на одном канале. Два раза в месяц – эксклюзивные телепремьеры «Впервые на ТВ».
Babes TV HD – телеканал дополнил индустрию развлечений для взрослых новым жанром Glam-core. В нём перед зрителями предстанут потрясающие романтические сцены, снятые в роскошных гламурных антуражах. Над всеми программами Babes TV работают лучшие съемочные команды самых известных эротических брендов, а в производстве участвуют только актёры модельной внешности. Звёзды эротики снимаются наравне с новичками индустрии.
Playboy – единственный телеканал премиум-класса, посвященный сексуальному образу жизни и развлечениям для взрослой аудитории. Реалити-шоу, в которых камеры снимают все вокруг, вращаясь в разные стороны, чтобы запечатлеть все жаркое действо, нон-стоп вечеринки или сногсшибательных красоток и красавец со всего мира.
ПОЕХАЛИ! HD – телеканал о приключениях и людях, неравнодушных к своей стране. Программы канала не просто рассказывают о самых разных способах интересно и увлекательно провести отпуск или выходные, но и о том, как получить заряд необыкновенных эмоций, не уезжая далеко от родного дома. Цель канала — показать Россию со всем её мультинациональным колоритом, забраться в самые отдалённые уголки нашей родины, показать удивительные вещи и удивительных людей, рассказать и показать то, что зритель не слышал и не видел раньше.
Clubbing TV HD – телеканал об электронной музыке, диджеям и танцевальной музыкальной культуре.
Старт HD – российский спортивный телеканал, в рамках которого доступны прямые трансляции мировых спортивных первенств, чемпионатов России и Кубков России, Лиги чемпионов, Еврокубков, иных российских и международных турниров по различным видам спорта с участием российских спортсменов. На канале «СТАРТ» – волейбол, баскетбол, хоккей, футбол, лыжные гонки, дзюдо, тхэквондо, бадминтон, теннис и многие другие виды спорта. В эфире телеканала документальные и авторские фильмы о спорте, о жизни российских и иностранных спортивных клубов, фильмы о легендарных спортсменах, отсчеты и лучшие моменты прошедших спортивных событий.
Страна FM HD – музыкальный информационно-развлекательный телеканал с синхронным вещанием в FM диапазоне.
Travel Channel HD – представляет интересные, мистические и удивительные программы о самых разнообразных путешествиях по всему свету: от простых походов и экстремальных туров в суровых природных условиях до паранормальных круизов в дома с приведениями.
Шалун HD – телеканал для взрослых с разножанровыми эротическими фильмами. Съемки в необычных местах и на природе, на шикарных виллах, пляже, парках и других общественных местах. Поклонники «клубнички» увидят звезд эротического жанра. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях. Возрастное ограничение 18+.
Телеканал 360 HD – федеральный канал регионального назначения. Каждый день в эфире «Большие новости», которые касаются именно вас; программы о еде и путешествиях; интеллектуальные квесты и лучшее из коллекции мирового кинематографа! Вещание осуществляется в SD- и HD-форматах.

Отель Мелек Отелс Мода Стамбул Турция: отзывы, описание, фото, бронирование

Достоинства. Отдыхали семьёй с 7 по 13 июня 2019г. Когда приобрели путёвку в агентстве сказали, что отель спокойный, с замечательным пляжем, что и сыграло основную роль в выборе отеля. Прилетели ранним утром, администратор предложил немедленное заселение в номер с видом на море за доплату 30 долларов. Мы настолько устали за ночной перелёт, что охотно согласились на этот номер, чтобы отдохнуть хоть немного, а не являться в фойе ресепшена до 14.00. Комната досталась 402,вид правда шикарный. Номер чистый, видно, что недавно был косметический ремонт. Порадовал кондиционер, он не централизованной, как это обычно бывает в Турции, режимы разные, что позволяло даже на всю ночь оставлять его работать. Уборка номера и смена белья и полотенцев ежедневно. Далее, про питание. Питание очень понравилось, выбор не огромный, но всегда есть рыба, порой 2х видов, мясо — курица, индейка, говядина, баранина и даже свинина несколько раз была. Овощи и тушёныеи на гриле, рис, пюре, фри. Зелени и свежих овощей много. Фрукты абрикосы, яблоки, апельсины, арбузы, дыни, и клубника была несколько раз. Питание достойное, вкусно приготовлено. И самое поразительное, нет очередей за едой, как это часто бывает. Пляж отличный. Песочек… очень большая территория пляжа -широкая. лежаков всегда всем хватало, лежаки с матрасами. Единственное не комфортно было по раскалённому песку бежать к морю, нет дорожек, поэтому без шлепок никак. Море чистейшее. Пляж постоянно держат в чистоте. Возле бара на пляже есть «ларечек» где за 2 доллара продают свежую клубнику, черешню и за 2.5 доллара свежевыжатые напитки из экзотических фруктов. Очень вкусные))) Анимация то, что устраивает нашу семью. Есть девушка Татьяна, которая проводит занятия с любителями фитнеса и пилатеса, в бассейне и море. Есть парень, который собирает любителей волейбола, бочи и дартса. Вечером после ужина была часовая программа возле бассейна. Контингент отдыхающих в основном немцы пенсионного возраста, что оказывается очень замечательно в семейном отдыхе, ни тебе через чур выпивш

Прямой эфир – Москва 24

Атмосфера

Все, что нужно знать о погоде в Москве на каждый следующий день. А также о том, как правильно одеться, чтобы не сесть в лужу, и пригодятся ли сегодня зонтик или сапожки.

ГОСТ

Что такое супер-фуды? Нужен ли вам домашний робот? Ведущие «Городского стандарта» помогут сориентироваться. Мы рассказываем всё про новинки современного рынка, тестируем гаджеты и пробуем модные блюда, чтобы вы определились с выбором

Другие

В каждом мегаполисе есть люди, которые не похожи на других

Интервью

Представители исполнительной власти города, знаменитые деятели культуры, спортсмены и просто интересные люди — в эфире телеканала «Москва 24»

Историс

Теперь, чтобы быть в курсе всех звездных новостей, не нужно просматривать сотни аккаунтов героев глянца, достаточно вовремя включить Москву 24

Рейд

Это оперативная программа, снятая «с колёс». Хроника происшествий, рассказанная от первого лица. Наша съёмочная группа и ведущий каждый день дежурят с бригадами: ГИБДД, полиции, спасателей, пожарных и скорой помощи.

Утро

Утром, собираясь по делам, вы смотрите в окно – не идет ли дождь, пасмурно или ясно. Информационно-развлекательная программа «Утро» – это окно в новый день. Ежедневно с 6 до 10 утра мы рассказываем вам о самом интересном, что происходит в мегаполисе

Фанимани

Смешно о сложных экономических материях и бизнес-новостях в еженедельном тележурнале

Время новых

Проект, в котором реальные истории людей оживают в пространстве города. Вместе с героем мы видим Москву его глазами, ходим по любимым местам, посещаем его дом, место работы, проживаем день за его делами и встречами

Злобный ЗОЖ

Все мы стремимся быть красивыми и здоровыми, поэтому здоровый образ жизни становится нормой

Куки внуки

Наши бабушки и дедушки всегда рады нас накормить. Пирожки, щи-борщи, яблочко на дорожку. Но современная молодежь выбирает другую еду — бургеры, роллы и сашими, поке, паэлья и лазанья — смогут ли пожилые люди в домашних условиях приготовить эти блюда

Москва Раевского

Цикл программ «Москва Раевского» на телеканале Москва 24 посвящён известным советским фильмам, в которых Москва сыграла не последнюю, а то и главную роль. Автор и ведущий программы Владимир Раевский расскажет, где именно в Москве рождался замысел

Москва сегодня

Актуальные темы, острые вопросы, мнения авторитетных экспертов и варианты решения проблем. Все это в ежедневной аналитической программе «Москва сегодня»

Московский патруль

Программа с самой точной информацией обо всех столичных происшествиях. И оперативное освещение криминальных событий мегаполиса в контакте с силовыми структурами города

Московский спорт

Каждый выпуск программы — это лайфхак, как воспитать своего ребёнка настоящим чемпионом. А также, подборка самых актуальных, заметных и значимых новостей из мира спорта

ПРАВИЛА МОСКВИЧА

Известные люди – музыканты, актёры, режиссёры, рестораторы, дизайнеры, художники – рассказывают о своих правилах жизни в Москве, семейных традициях, жизненных принципах, любимых праздниках и местах в столице

Познавательный фильм

Познавательные фильмы о Москве и о развитии города в разных сферах: строительство, архитектура, социальная сфера, транспорт, благоустройство, здравоохранение, природа, экология, праздники, фестивали и многое другое

СТРИТ СТОРИС

Чтобы сделать крутой контент и красивые фотографии в свои социальные сети, достаточно просто выйти на улицы Москвы

Специальный репортаж

Программа о самых актуальных событиях и тенденциях мегаполиса. Расследования и эксперименты, явления и самые яркие герои столицы

Спорная территория

«Спорная территория» — это первый ТВ-блог о самых резонансных конфликтах в Москве и области. Двадцать минут обзора и подробного анализа той или иной спорной ситуации в формате видео-дневника.

Торги Москвы

Информирование аудитории о запланированных аукционах и конкурсах по продаже/аренде принадлежащих городу активов и имущества

Во власти городов

Что объединяет 25 миллионов людей с разными характерами, историями, мечтами? Что заставляет их каждый день совершать похожие поступки и следовать одним и тем же правилам?

Жизнь в большом городе

Интерактивная информационно-познавательная программа. Обо всем, что происходит в столице и волнует москвичей. Каждый день – новая тема и новый злободневный вопрос

Москва с точки зрения

Телеканал Москва 24 покажет город с точки зрения людей различных профессий, социальных групп, вероисповеданий

Что пишут москвичи?

Каждый день москвичи пишут в интернете около 60 миллионов слов. Если посчитать количество упоминаний и составить список «главных» слов, можно понять, чем сегодня живет город. В ежедневной подборке «Что пишут москвичи»– шесть топ-слов

Доктор 24

Люди, родившиеся в ХХI веке, в среднем будут жить 100-110 лет! Такой прогноз дают учёные-геронтологи! Но для этого нужен чек-ап организма с молодости! Видеоблог «Доктор 24» изучает самые популярные интернет запросы о здоровье от современной молодежи.

Топ 5

Спецпроект Топ 5 покажет, как поменялся город, какие новые места притяжения появились в столице, а также о том, как удается сохранять памятники исторического наследия, как современность в Москве удачно переплетается с историей

Откройте, Давид

Давид Виннер показывает, как звезды инстаграма, тик-тока, эстрады и кино проживают день в Москве, в период пандемии или в режиме реального времени.

Интерьер, naпример

Шоу лайфхаков для преображения своей комнаты или небольшой квартиры. Герои программы – молодые люди, которые хотят превратить квартиры в стиле «бабушкин вариант» в современное и удобное жилье

Историс. На гребне волны

Популярные артисты, блогеры, музыканты и актеры обсуждают с ведущей Лейлой Ястржембской актуальные темы и делятся секретами своего успеха со зрителями

My name is Moscow

Ведущий программы американец Энди Фрека, давно живёт в Москве и уже очень хорошо знает город, традиции и правила

The City

Программа о том, как провести выходные в городе и куда пойти прямо сегодня

The City.Едим

Блог гастрокритика Александра Ильина

The City. Говорим

Ночь — чтобы говорить о важном. Обсуждаем культурный код и тренды, подкасты, явление в мире искусства, веб-сериалы — словом, все, что формирует мир и нас в нем

Wow эффект

Все самое яркое, необычное и удивительное каждый день в программе «Wow эффект». Мы вылавливаем для Вас в интернете самые шокирующие, красивые или просто любопытные ролики

Историческая мода на родине владимирских рожечников

В деревне Мишнево Камешковского района — на родине основателя знаменитого хора владимирских рожечников Николая Кондратьева — прошло дефиле верхней одежды крестьян начала XX века

фото Ольги Васиной

Традиционный «Праздник пастушьего рожка «Хорошо рожок играет…» прошел в деревне Мишнево Камешковского района Владимирской области уже в десятый раз. Место проведения мероприятия выбрано не случайно, в этом селении в 1830-х годах родился Николай Кондратьев — основатель хора владимирских рожечников, хорошо известного во второй половине XIX — начале XX веков в России и за ее пределами.

В рамках праздника состоялось необычное представление — дефиле костюмов, которые крестьянки и крестьяне Мишнева и соседних деревень Патакино, Кижаны, Мостцы, Суслово, Куницыно носили во времена Николая Кондратьева, 120-130 лет назад.

Реконструкцию верхней одежды и головных уборов выполнил коллектив специалистов во главе с владимирским краеведом, исследователем исторической моды, руководителем творческой лаборатории «Народный русский костюм. Материалы. История. Технология» отдела «Центр традиционной русской культуры Волго-Окского региона» Государственного республиканского центра русского фольклора Галиной Федоровой.

Восстановить рубахи, кафтаны, сарафаны, праздничные «сороки» помогла коллекция образцов одежды и головных уборов, привезенных в начале XX века из Владимирской губернии в Санкт-Петербург, которая хранится сейчас в Российском этнографическом музее.

Собрана коллекция была в июле 1903 года по заказу отдела этнографии Русского музея императора Александра III студентом Петербургского университета Даниилом Яновичем, впоследствии видным этнологом, коллекционером, музееведом. Янович имел к Владимирской губернии прямое отношение — его отец некоторое время занимал пост судьи 2 округа города Владимира.

Галина Федорова считает, что Янович попал именно в деревню Мишнево и ее окрестности не случайно. В Петербурге в начале XX века еще свежи были воспоминания о гастролях хора владимирских рожечников — потрясающих концертах в питерских скверах, эффектной внешности, и поэтому, предполагает Федорова, студенту посоветовали посетить родные края Николая Кондратьева и его компании.

Кроме одежды и головных уборов Янович собирал в окрестностях будущих Камешков и другие предметы крестьянского быта. По словам Федоровой, студент встречался с самим Николаем Кондратьевым и приобрел у него три рожка визгунка, один басовый рожок и два резных гребня для прядения льна.

С владимирской коллекций Яновича в Российском этнографическом музее Галина Федорова работает уже более 20 лет: изучает крой, фотографирует, а затем во Владимире в мастерской создаются копии. На празднике в Мишнево было представлено более десятка образцов одежды.

Одна из помощниц Федоровой продефилировала в цельностанной рубахе с обтачками горловины и рукавов, вышитых в браной технике, в повседневной «сороке», образцы которых Янович приобрел в Мишнево, и в красном обжиме (или безрукавке) по образцу из деревни Кижаны.

Также женщины продефилировали в праздничной высокой вышитой золотом «сороке» и «волоснике» (такой «комплект» Янович нашел в селе Патакино), в черной кофте в мелкий красный цветочек (кираска) с редким кроем (оригинал из деревни Кижаны).

Особо выделила Галина Федорова копию очень редкого синего кафтана с веерными складками на спине вниз от талии (пониток чекменем). Именно этот образец верхней одежды владимирских крестьян, найденный Яновичем в 1903 году в деревне Мишнево, по словам Федоровой, в 1956 году попал в Восточнославянский европейский этнографический сборник, изданный Академией наук СССР.

Ну а неискушенных зрителей праздника рожечников поразил «гречневик» — свалянная шляпа, являющаяся предшественником картуза.

«Наша задача была показать жителям Мишнево и округи, в чем ходили их предки. Они с невероятным энтузиазмом принимали это все, фотографировали, удивлялись. Мне очень хотелось бы продолжить работу над коллекцией из Мишнево и соседних деревень. Мы хотели бы сделать вместе с Камешковским краеведческим музеем, с другими заинтересованными людьми, полноценную коллекцию крестьянских костюмов этого небольшого пятачка земли», — заявила Зебра ТВ Галина Федорова.


«Нужно сделать все, чтобы продолжать Недели моды в Париже»

Эксклюзивное интервью «Ведомостям» президента дивизиона «Мода» Chanel о возвращении легендарной марки из карантина

Президент дивизиона «Мода» Chanel Бруно Павловски / Anne Combaz / Chanel

Первый бутик Chanel основательница марки и один из самых знаменитых дизайнеров моды ХХ в. Габриэль Шанель открыла в Париже в 1910 г. С тех пор более чем за 100-летнюю историю модный дом переживал разное: Первую и Вторую мировые войны, Великую депрессию, перерыв Шанель в работе и ее триумфальное возвращение. Затем поиск своего пути уже после смерти основательницы и превращение в глобальную компанию под руководством президента Алана Вертхаймера (внука Пьера Вертхаймера, основавшего Chanel как модную компанию вместе с Шанель) и креативного директора Карла Лагерфельда.

Но кризиса, подобного локдауну из-за пандемии COVID-19, не было никогда, уверен Бруно Павловски – президент дивизиона «Мода», к которому относятся производство коллекций высокой моды и pret-a-porter, а также аксессуаров.

Chanel остается семейной непубличной компанией и за всю свою историю публиковала финансовые результаты лишь дважды: в 2018 и 2019 гг. Из отчетов стало известно, что марка перешагнула знаковый барьер в $10 млрд оборота, а также что выручка и операционная прибыль за год выросли – на 10,5 и 8% соответственно. Детали финансового состояния дивизионов не были раскрыты, хотя уточнялось, что большинство продуктовых линеек дивизиона «Мода» достигло двузначного роста благодаря отличным показателям кожгалантереи и pret-a-porter. Ясно, что цифр роста за 2020 г. увидеть не удастся. Но Павловски настроен оптимистично. О том, как будет работать Chanel в условиях новой реальности, он рассказал «Ведомостям». Это первое интервью, которое Павловски дал деловому изданию после выхода Франции из режима карантинных ограничений.

Chanel возвращается первой

– Большинство крупных модных марок не спешат с новыми коллекциями – Chanel будет первым знаковым брендом, выпустившим коллекцию после окончания карантина в Европе. Почему вы решили не откладывать?

– В первую очередь ‒ чтобы снова почувствовать эту энергию – создания нового. Круизные коллекции – особенная история, в первую очередь они важны для нас как связь с покупателями. Я думаю, поэтому они стали такими успешными сразу, как мы их запустили в 2000 г. (показ коллекции Cruise 2000/01 проходил в Париже). Чуть позже мы создали еще одно направление – коллекции Metiers d’Art. Таким образом, всего в год вместе с сезонными Chanel выпускает шесть коллекций, это позволяет поставлять новинки в бутики каждые два месяца. И это часть успеха Chanel – быть способными предоставить клиентам новый ассортимент, новые идеи и силуэты. Это часть сторителлинга марки, которую мы каждый раз рассказываем языком новых коллекций. И это должно продолжаться вне зависимости от COVID-19 или чего бы то ни было еще. Поэтому оставаться в привычном графике, несмотря на кризис и нынешнюю ситуацию, для нас очень важно. И, я думаю, это важно для клиентов.

Круизная коллекция Chanel 2020/2021 /Karim Sadli

Второй принципиальный момент – возвращения к работе ждали и сотрудники. К работе над коллекцией мы приступили 4 мая, тогда открылись офис и часть производств. Как вы знаете, все мануфактуры и во Франции, и в Италии были остановлены, какие-то – в начале марта, какие-то – чуть позже. Так сделали все марки, и ситуация внутри индустрии, конечно, ощущалась очень драматично. Для нас возобновление работы над коллекцией – в том числе способ показать сотрудникам и партнерам, что мы возвращаемся к бизнесу, к нормальной жизни. Для мануфактур это показатель, что они могут планировать работу дальше: на сентябрь, октябрь, ноябрь. А поддержка очень важна, мы вместе с Виржини Виар (креативный директор коллекций моды Chanel. – «Ведомости») воспринимаем внесезонные коллекции в том числе как способ выразить уважение мастерам, владеющим уникальными ремеслами.

В совокупности эти причины стали для нас достаточно убедительными, чтобы делать коллекцию, несмотря на то что мы не можем пока сделать полноценное шоу. Вместо шоу мы представим имиджи коллекции прессе, друзьям бренда, байерам и покупателям. Но главное – мы готовы показать, что компания вернулась к привычной для себя уверенной динамике работы и полна энергии.

– Расскажите, пожалуйста, подробнее, как Chanel пережила пандемию COVID-19?

– С января этого года и по настоящее время мы находились в состоянии нестабильности: магазины в одних странах закрывались, в других оставались закрытыми, потом наоборот. Первыми закрылись все бутики в Китае – в январе. Они же первыми открылись – примерно в середине марта. Но тогда стали закрываться другие страны. В общей сложности в разное время мы закрыли магазины почти везде, кроме Южной Кореи, Тайваня и Гонконга. Бутики только в этих трех странах продолжали работать во время пандемии, хотя из-за ограничений были сокращены часы работы. Сейчас остаются закрытыми 15–20% от общего числа магазинов [в Европе], мы ждем их открытия. На прошлой неделе открылись бутики в Японии. Надеемся, что в середине июня начнут работу магазины в Великобритании и в конце июня – начале июля (точные сроки пока непонятны) – в США.

Как вы видите, бо́льшая часть магазинов находилась в процессе вынужденного закрытия. Соответственно, продажи вместе с этим падали, падали, падали. Конечно, ситуация очень тяжелая. Прибавьте к этому закрытие мануфактур, некоторые из которых, например в Италии, не работали больше двух месяцев. Это беспрецедентная остановка, без примера в прошлом. Офисные сотрудники в это время перешли на работу из дома – тоже никто никогда не мог представить, что такое вообще может быть. Но я поражен, какое единение продемонстрировала команда!

Chanel Limited

Модный дом
Совладельцы: Алан и Жерар Вертхаймеры.
Финансовые показатели (2018 г.): выручка – $11,1 млрд, чистая прибыль ‒ $2,2 млрд.
В 1910 г. Габриэль Шанель открыла свой первый бутик модных шляпок в Париже. В 1924 г. была представлена первая коллекция макияжа и учреждена компания Societe des Parfums Chanel. Производит одежду, парфюмерию и косметику, сумки, часы.

– Не думаете сократить количество физических магазинов?

– Нет, а зачем? Таких мыслей не было. Я думаю, что стоит дождаться возвращения на прежний уровень. Я не знаю, когда именно мы увидим привычные цифры продаж и когда в Европу вернутся туристы (они по-прежнему обеспечивают значительные продажи). Я не думаю, что стоит слишком торопиться: может, возвращение займет год, может, больше. Я не склонен паниковать, пандемия и карантин, несомненно, были непростым временем, но позволили многому научиться. А сейчас время предложить покупателям что-то особенное, интересное, ту энергию, которую они ждут от Chanel и в которой сейчас нуждаются.

– Вы можете сказать, насколько упали продажи?

– Если вам приходится закрывать почти все бутики… можете представить, каким будет падение. Я бы никому не пожелал оказаться в такой ситуации.

– Но Китай восстанавливается?

– Магазины в Китае работают уже несколько недель. Сначала все шло довольно медленно, в том числе потому, что действовали строгие правила дистанцирования. Сейчас постепенно динамика улучшается. В чем принципиальная разница между тем, как было, и тем, как есть сейчас, так это в том, что в магазинах меньше людей. А когда люди уже пришли в бутик, у них особенные ожидания от сервиса. И именно сейчас бренд обязан уделить внимание каждому клиенту, что достаточный вызов. Надо отметить, что у нас уже снова отличные продажи в категории pret-a-porter, которая является ДНК бренда. И тот факт, что коллекции вызывают интерес и все равно хорошо продаются, даже несмотря на то что появились в продаже на несколько недель позже, придает команде большую уверенность.

Карантин отдельно, цены отдельно

– СМИ писали, что после открытия магазинов в Европе цены на товары Chanel выросли, причем довольно существенно – на 10–20%.

– Да, это действительно так, только реструктуризация цен не связана с открытием магазинов и карантином. Мы пересматриваем цены на знаковые модели сумок (11.12, 2.55, Boy, Chanel 19) и кожаные аксессуары по мере необходимости, обычно два раза в год – в июне и ноябре. В этом году мы решили не ждать июня и обновили цены 11 мая – в день открытия бутиков. Мы посчитали, что устанавливать цену, а через две недели, к 1 июня, ее менять было бы неверно.

– Не побоялись поднимать цены, ведь сейчас много говорится о том, что покупательная способность людей снизилась, а экономический кризис пугает многих и лишает людей желания покупать?

Родился в 1962 г. во Франции. Окончил Высшую школу менеджмента Бордо, МВА в бизнес-школе Гарварда

1987

начинает карьеру аудитором в Deloitte

1990

приходит в Chanel административным директором в дивизион «Мода»

1998

генеральный директор дивизиона «Мода»

2004

президент дивизиона «Мода»

2007

президент Eres (компания по производству купальников и нижнего белья, принадлежит Chanel)

– Нет, потому что ценовая политика Chanel и экономическая ситуация не связаны. Мы принимаем решения, основываясь на своих представлениях о том, как и что нам нужно делать. Например, в 2015 г. мы решили сбалансировать цены на некоторые модели сумок на международном рынке. Тогда в Европе они выросли, а в Азии (и в России) снизились. Эта мера была принята в ответ на заметный рост ценового разрыва на одни и те же наименования в разных странах, который усугубился из-за подешевевшего евро. Это было очень сильное решение, идея которого в том, чтобы сделать, как будет лучше для клиентов по всему миру. И сейчас мы придерживаемся этой же политики: цены сбалансированы по всему миру, разница в Европе и Азии практически нулевая.

Сейчас же повышение цен обусловлено важным производственным фактором – ценами на сырье. Стоимость тканей и главным образом кожи заметно выросла из-за вынужденной остановки кожевенных производств. Сырья нужного нам качества на рынке всегда немного, а сейчас оно в особенном дефиците. Поэтому цены на него (особенно на телячью и ягнячью кожу – основные, из которых шьют изделия Chanel) очень быстро выросли. Снижать производственные затраты, например за счет урезания зарплаты персоналу, тоже неприемлемо, потому что в компании строгие правила корпоративной социальной ответственности. Как следствие, подорожали сумки. И я могу сказать, что сумки будут продолжать расти в цене.

– У Chanel все еще нет онлайн-магазина – собственного или на сторонней платформе. Почему? И не думаете ли вы все же начинать онлайн-продажи, особенно после двухмесячной остановки работы магазинов?

– Во время карантина мы оставались на связи с нашими клиентами. Покупатели могли выбрать что-то из ассортимента на сайте и заказать для покупки.

Онлайн не дает того, что для меня существенная часть Chanel и существенная часть люкса, – связи покупателя с консультантом. Онлайн – это анонимное «общение» покупателя с экраном. В Chanel из-за уровня изделий, уровня мастерства их исполнения особенное значение приобретают общение и связь покупателя и его консультанта. И это то, что мы хотим не только удерживать, но и развивать. Безусловно, мы используем возможности digital, фото изделий и коллекции есть на сайте, можно выбрать модель, отложить для примерки в бутике. Но мы будем охранять уникальную экспертизу общения с покупателями, которая составляет часть опыта Chanel. Мы верим в наших консультантов, верим в бутики и в способность создать особую связь с покупателями.

Что делают в онлайне остальные бренды? Вы заказываете 10 пар обуви, потом возвращаете назад 8, 9, а то и все 10. Это не то, чего мы хотим в Chanel. Если вы хотите жакет Chanel (и это дорогая покупка), то вы должны убедиться, что он подойдет идеально. Этого невозможно добиться без консультанта, бутика, примерки. И этот подход отличает Chanel и очень для нас важен. Но я не вижу, чтобы его можно было реализовать через онлайн-покупки.

Сколько нужно коллекций

– В индустрии сейчас очень широко обсуждается вопрос о снижении числа коллекций. Gucci первой из больших марок объявила, что оставит только две сезонные коллекции. Что вы думаете об этом и планирует ли Chanel сокращать количество коллекций или снижать производство?

– Наши конкуренты могут делать то, что считают нужным, мы не говорим о них. Мы создаем шесть коллекций в год, потому что уверены, что они нужны нам, бутикам и клиентам. Для нас в этом нет никакого страдания, мы рады, что можем предложить покупателям такой ритм. Я не хочу судить о решениях конкурентов, но я и не хочу, чтобы они своими решениями давили на нас и вмешивались в наши дела. Мы делаем так, как лучше для Chanel и для наших клиентов. Мы готовы быть гибкими и адаптироваться, но – к покупателям, а не к конкурентам. Я уже говорил о том, как сильна связь между покупателями и консультантами в бутиках, поэтому, если клиенты захотят изменений, мы об этом узнаем. Например, пару лет назад появилась коллекция Coco Beach – как ответ на запрос наших клиентов, что им нужна одежда для отдыха и пляжа. Мы сделали это с радостью! Совершенно не думая, сделают ли конкуренты что-то подобное. Поэтому мы продолжим слушать клиентов и будем двигаться в том темпе, чтобы делать то, что нужно им и что нужно бренду.

– Еще один важный для индустрии вопрос – Недели моды. Многие и прежде называли безумием модный марафон, когда тысячи людей вынуждены целый месяц перемещаться из страны в страну. Что вы думаете о будущем Недель моды? Chanel будет продолжать участвовать в Неделе моды в Париже или будет устраивать собственные шоу?

– Я отвечу так. Я работал всю жизнь, чтобы Париж оставался столицей моды. И я уверен, что нужно сделать все, чтобы продолжать делать такое уникальное мероприятие, каким стала Неделя моды в Париже. Ее ценность в том числе в том, что она объединяет маленькие бренды и гранды, начинающих, креативных и т. д. Что люди хотят убить Недели моды, на мой взгляд, довольно опасно – вместе с ними они могут уничтожить то, что делает их работу и их бизнес привлекательным. Поэтому в таком важном вопросе нужно быть очень осторожными. Некоторые бренды решили не участвовать в Неделях моды – это их решение, они вправе делать то, что считают нужным. Но для общего дела, для индустрии нам нужно сильное объединяющее мероприятие.

Мода – это не только творчество, но и бизнес. И с этой точки зрения Недели моды невероятно важны. Конечно, формат Недель моды может трансформироваться и эволюционировать. Но совсем их отменять? Давайте вспомним, сколько журналистов, байеров, клиентов приезжает на показы в Париж. Огромное количество! То есть это нужное мероприятие.

Еще один момент, даже более глобальный, – это значимость Недели моды для Парижа, его экономики и жителей. В это время город становится невероятно привлекательным, приезжает очень много гостей, он преображается. Помимо Недели моды в Париже проходят другие схожие отраслевые мероприятия. Их тоже отменить? Но все вместе они помогают нашему городу оставаться одним из лучших городов мира! Поэтому разговоры о ненужности Недели моды мне кажутся опасными.

– Как вы думаете, в сентябре Неделя моды все же состоится?

– Трудно сказать, ситуация непредсказуемая и может меняться. Но если да, то мы будем рады представить коллекцию весна/лето-2021. Если будет разрешено приглашать гостей, мы пригласим. Если нет – проведем шоу без публики, будем его транслировать.

Но показ – это начало всех начал. Это один из главнейших способов показать замысел дизайнера, выразить идею и передать энергию. Поэтому я считаю важным вернуться к нормальному графику так быстро, как будет возможно.

– Chanel – один из крупнейших рекламодателей в индустрии. Вы планируете сокращать рекламные расходы? И что вы в целом думаете о рекламном рынке – нужны ли полосы рекламы в журналах такому бренду, как Chanel? Учитывая, что аудитория ваших социальных сетей часто выше, чем у профильных СМИ.

– Из-за карантина в предыдущие месяцы и тяжелой ситуации, которую мы предвидим в ближайшем будущем, мы будем вынуждены сокращать расходы. Но как только все восстановится, мы будем возвращаться к продвижению по разным каналам: печатная реклама, digital, рекламные щиты на улицах, ТВ и т. д. Я думаю, важен баланс между ними. Все они помогают по-разному выразить идеи Chanel. Новую круизную коллекцию тоже будем продвигать по всем нужным каналам. Вы увидите это в ближайшие две недели, когда мы начнем кампанию в поддержку новой коллекции.

Что важно отметить, так это то, что сейчас вес каждого коммуникационного канала в общем наборе отдельно взятой кампании меняется в зависимости от специфики рынка и ситуации, и мы как бренд должны подстраиваться под эти условия. Знаете, 10–20 лет назад было очень просто создавать контент, мы создавали рекламные имиджи к каждой коллекции – и все. А сейчас не проходит недели, я бы даже сказал, дня без съемок для разных каналов, чтобы передать креатив и идеи бренда. И вы знаете, это очень интересное упражнение, как через это постоянное движение удержать интерес и вовлечь клиентов и всех остальных.

– Как идет бизнес в России и какой у вас прогноз до конца года?

– До начала пандемии всё взлетало! В России бизнес у Chanel всегда шел хорошо, у России и бренда исторически тесная связь. Российские покупатели – одни из самых ярых поклонников моды, ключевую роль здесь играют коллекции pret-a-porter. И это очень ценно для Chanel, ведь ее ДНК – это именно мода. До того как появилась линия аксессуаров, основными направлениями в Chanel были высокая мода и трикотаж. Мы с Виржини Виар сейчас стараемся всегда фокусироваться на том, чтобы коллекции одежды были во главе угла. Даже во время создания коллекции аксессуаров или сумок мы стараемся делать фокус на их связи с коллекцией одежды. Именно поэтому единый силуэт и аксессуары составляют образ. Это очень тонко чувствуют и понимают российские клиенты, и это именно то, что для нас особенно ценно и что мы будем продолжать развивать в ближайшие годы.

Бренд Zarina запустил подкаст «Всё в силе»

Вместе с гостьями в подкасте будут разбираться, «чего действительно хочет современная женщина»

Источник:

PROfashion

В рамках проекта #СИЛАВТЕБЕ с амбассадором и лицом новой коллекции Екатериной Варнава бренд Zarina, входящий в состав компании Melon Fashion Group, представляет подкаст «Всё в силе».

Ведущими подкаста «Всё в силе» стали журналисты Гриша Туманов и Женя Милова. К беседе приглашаются женщины из разных профессиональных сфер. В подкасте будут говорить о личном карьерном пути и самореализации, а также обсуждать мировые и российские явления и новости, связанные с «жизнью женщин в широком понимании».

Первыми героинями подкаста стали: журналистка Александра Сулим, врач-онколог Ольга Смирнова, сексолог и ТВ-эксперт Наталья Луговая, медицинский журналист Дарья Саркисян.

Идея создания собственного подкаста родилась из концепции проекта #СИЛАВТЕБЕ. «Подкаст в наше время — один из самых актуальных форматов контента, который за неимением свободного времени можно слушать, параллельно занимаясь другими делами, и это особенно актуально для современных женщин, которые ведут активный образ жизни и хотят постоянно развиваться», — прокомментировали в компании.

Подкаст будет доступен в мобильном приложении и на сайте SoundStream, Apple и Google Podcast, на Яндекс.музыка, SoundStream и других площадках.

Подписывайтесь на наш Telegram-канал и страницы в Instagram и Facebook, чтобы не пропустить самые интересные новости индустрии моды.

Все актуальные новости fashion-индустрии раз в неделю

Модный гороскоп для Козерогов на зиму 2020 | Мода

Звезды подскажут.

Спокойные и рациональные Козероги формируют свой гардероб, руководствуясь профессиональными амбициями. Они умеют держать эмоции под контролем, терпеливы и всегда готовы действовать. Поэтому даже в одежде ценят собранность и уместную элегантную формальность.

Сегодня предлагаем Козерогам немного выйти из своей зоны комфорта и зарядиться порцией вдохновения для модных экспериментов. Не волнуйся, все будет утонченно и с любовью к классике — именно так, как нравится представителям знака.

Ассиметричный костюм

Пиджаки и классические брюки стали неотъемлемыми элементами стиля Козерогов, прежде чем этот тренд покорил подиумы и сердца стритстайлеров. Если маскулинные силуэты тебе надоели, а приталенные навевают скуку, решись на трендовую асимметрию. Она может проявляться в крое или декоре пиджака. Палитра оттенков — нейтральная и сдержанная, чтобы не получилось too much.

Фото: instagram/modedamour

Фото: instagram/xeniaadonts

Буржуазный шик

Козерогам, ярым любителям всего классического, нельзя оставлять без внимания тренд на женственные ретро-образы. Пышные банты, шелковые и кружевные блузы в буржуазном стиле прекрасно сочетаются с теми же костюмами, строгими брюками и юбками плиссе.

Если не хочешь утепляться пиджаком, замени рубашку свитером с аналогичным настроением. Объемные рукава с буфами, трогательные воланы и ажурные элементы внесут толику кокетства и игривости, которой порой не хватает расчетливым Козерогам.

Фото: instagram/thefrankieshop

Фото: instagram/bentheliem

Фото: instagram/candidlychan

Юбка на запах

По фигуре и длины миди она составляет достойную конкуренцию более сдержанной юбке-карандаш. Крой «на запах» также добавляет освежающий асимметричный акцент и делает образ более интересным. К тому же дизайнер Андре Тан утверждает, что именно такой фасон подходит всем.

Одно из самых трендовых сочетаний уходящего года не потеряет своей актуальности и в 2020-м — юбка на запах надетая с гольфом или трикотажным боди.

Фото: instagram/thefrankieshop

Фото: instagram/rosiehw

Больше о том, как носить юбки зимой, узнаешь из видео:

Также читай другие интересные материалы о моде:

1. 5 вещей в самых модных цветах зимы 2020

2. Когда платье надоело: 3 самых модных образа для встречи Нового года

3. 5 самых модных платьев, в которых будешь звездой новогодней ночи

4. Сезон хюгге: Как создать уютный домашний образ зимой

5. 5 пуховиков, в которых тебе не будут страшны морозы

6. Самые модные свитера зимы 2020: Скандинавия, минимализм и воланы

7. Готовимся к Новому году: 10 бьюти-средств, которые тебе нужны уже сейчас

Смотрите Fashion One Live TV из Турции

Премьер-министр Новой Зеландии Ардерн заявил, что нанесение удара ножом в супермаркете было «террористической атакой».
Видео, распространяемые в Интернете, показывают, что покупатели в панике выбегают из супермаркета Countdown в LynnMall.

Пт, 3 сентября 2021 года, 06:40:00 GMT

Шторм Ида: Число погибших в четырех северо-восточных штатах США возросло до 45
Президент Байден призывает к «историческим инвестициям» для решения климатического кризиса, пока США отступают от урагана .

Пт, 03 сен 2021, 04:20:17 GMT

Близкое столкновение гребца с двумя любопытными китами
Беспилотник заснял то, что гребец на воде в свой день рождения называет «волшебным моментом».

Чт, 02 сен 2021 23:27:45 GMT

Йошихидэ Суга уходит с поста премьер-министра Японии
Суга был назначен на эту должность всего год назад после отставки Синдзо Абэ.

Пт, 03 сен 2021, 04:20:39 GMT

Техасский аборт: Байден пообещал «общегосударственный» ответ на новый закон
Президент назвал решение не блокировать закон «беспрецедентным посягательством» на права женщин .

Чт, 02 сен 2021 23:26:24 GMT

Изменение климата: потепление в Арктике связано с более холодными зимами
Новое исследование связывает нагрев Арктики с экстремальной зимней погодой в США.

Чт, 02 сен 2021 21:50:57 GMT

Северная Корея: Ким Чен Ын просит чиновников решить проблему нехватки продовольствия
Экономика страны пострадала от санкций и ограничений, направленных на предотвращение распространения Covid.

Пт, 03 сен 2021, 04:36:35 GMT

Кризис в Афганистане: как испортились отношения Европы с Джо Байденом
Во многих кругах ЕС период медового месяца для преемника Дональда Трампа, возможно, подходит к концу.

Чт, 02 сен 2021 23:05:14 GMT

Исламское государство «Битл» Александа Котей признает себя виновным в гибели заложников в США
Александе Котей грозит пожизненное заключение за убийства американских журналистов и сотрудников гуманитарных организаций.

Пт, 03 сен 2021 07:06:08 GMT

Кризис Тигрей в Эфиопии: миллионы людей находятся под угрозой из-за блокады гуманитарной помощи — ООН
«Самый страшный голод в мире за десятилетия» назревает на севере страны, заявляет ООН.

Чт, 02 сен 2021, 17:54:15 GMT

Как к власти пришел отец-основатель Северной Кореи Ким Ир Сен
Профессор Ким Хён Сок завтракал с человеком, который будет править Северной Кореей почти 50 лет

Чт, 2 сентября 2021 г. 23:02:32 GMT

Токио 2020: «Мы нашли нашего первого паралимпийца в супермаркете»
В Арубе никогда не было паралимпийской команды, пока студентка 20-ти лет не решила это осуществить.

Пт, 03 сен 2021 00:00:46 GMT

Шан-Чи: Почему первый азиатский супергерой Marvel способствует переменам
Шан-Чи и «Легенда о десяти кольцах» видит Симу Лю во главе азиатского актерского состава. Почему это имеет значение?

Пт, 03 сен 2021 00:08:41 GMT

Принц Эндрю, Боб Дилан, католические священники и Закон о детях-жертвах
Благодаря изменению в законодательстве Нью-Йорка были поданы тысячи исков о сексуальном насилии над детьми.

Чт, 02 сен 2021 23:00:42 GMT

Панджшер — долина, пытающаяся удержать талибов
Последний бастион сопротивления все еще держится к северо-востоку от столицы Кабула.

Чт, 02 сен 2021 19:03:17 GMT

Африканская неделя в фотографиях: 27 августа — 2 сентября 2021 года
Подборка лучших фотографий с африканского континента и за его пределами.

Пт, 03 сен 2021 00:05:39 GMT

Нью-Йорк объявляет чрезвычайное положение после рекордных дождей
Мэр Нью-Йорка Билл де Блазио заявил, что город «переживает историческое погодное событие».

Чт, 02 сен 2021 20:22:02 GMT

Abba анонсирует новый альбом Voyage и виртуальные концерты в Лондоне
Шведская группа представит свою первую новую музыку за почти 40 лет и выступит в Лондоне с мая 2022 года.

Чт, 02 сен 2021 17:06:12 GMT

Донтае Шарп: «Моя 26-летняя борьба, чтобы доказать свою невиновность»
После двух десятилетий неправомерного заключения за решеткой Донтае Шарп наконец-то свободна, но предстоит еще одно сражение.

Ср, 1 сентября 2021 г. 23:13:57 GMT

Испания пострадала от сильного наводнения после шторма
Дома на севере и в центре Испании остаются изолированными и без электричества, поскольку дороги вынуждены закрывать.

Чт, 2 сентября 2021 г., 03:40:52 GMT

Паралимпийские игры: Как ручной велоспорт спас мне жизнь
В рамках подготовки к Паралимпийским играм чемпион Южной Кореи по ручному велоспорту Доён Ли проезжал более 300 км каждую неделю.

Ср, 1 сен 2021 23:06:20 GMT

Афганистан: Доминик Рааб посещает Пакистан, чтобы помочь бегущим афганцам
Региональный тур министра иностранных дел направлен на обеспечение безопасного прохода для тех, кто бежит из Афганистана.

Пт, 03 сен 2021, 04:25:21 GMT

Кабульский визажист: «Такие женщины, как я, являются целями Талибана»
Скрытый визажист объясняет, как много афганская индустрия красоты значила для женщин.

Чт, 02 сен 2021 00:00:34 GMT

Джонсон: Эвакуация Кабула «запланирована на несколько месяцев»
Борис Джонсон говорит, что безопасный проход для тех, кто хочет уехать, является приоритетом, если Талибан хочет взаимодействия с Западом.

Чт, 2 сен 2021 18:28:29 GMT

Афганистан: Катар и Турция становятся «линией выживания» Талибана для внешнего мира
Катар и Турция становятся ключевыми каналами между новыми правителями Афганистана и внешним миром.

Чт, 02 сен 2021, 08:56:48 GMT

LegalStream / fashion.m3u8 на главном сервере · notanewbie / LegalStream · GitHub

LegalStream / fashion.m3u8 на главном сервере · notanewbie / LegalStream · GitHub Постоянная ссылка

В настоящее время невозможно получить участников
# EXTM3U
#EXTINF: -1, tvg-logo = «http: // hdfashion.tv / image / og_logo.jpg «group-title =» «, HD Мода и стиль жизни
http://95.67.47.115/hls/hdfashion_ua_hi/index.m3u8
#EXTINF: -1, tvg-logo = «https://n.divan.tv/img/global_img/media_api/channels/a05b3dfe/4e8ed074_med.png» group-title = «», ID Fashion
http://95.67.8.22/hls/idfashion/index.m3u8
#EXTINF: 0, tvg-logo = «https: // images.businessoffashion.com/site/uploads/2016/03/prada_aw16_atmosphere_0091.jpg?auto=format%2Ccompress&crop=top&fit=crop&h=573&w=1024 «group-title =» «, Общественное телевидение
http://cdn-11.bonus-tv.ru/publictv/index.m3u8
#EXTINF: 0, tvg-logo = «https://i2.wp.com/www.broadbandtvnews.com/wp-content/uploads/2017/08/World-Fashion-Channel.jpg» group-title = » «, World Fashion International
http: // cdn-01.Bonus-tv.ru:8080/wfcint/index.m3u8
Вы не можете выполнить это действие в настоящее время. Вы вошли в систему с другой вкладкой или окном. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс. Вы вышли из системы на другой вкладке или в другом окне. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс.

Генератор модных брендов (2021 г.): Идеи названия модной компании

Генератор модных брендов (2021 г.): Идеи названия модной компании Перейти к содержанию
  • Начать
    • Начать свой бизнес
    • Брендинг

      Выглядите профессионально и помогите клиентам соединиться с вашим бизнесом

    • Присутствие в Интернете

      Найдите домен, изучите стоковые изображения и продвигайте свой бренд

    • Настройка магазина

      Используйте мощные функции Shopify для начала продаж

  • Продать
    • Продать повсюду
    • Интернет-магазин

      Продать через Интернет через веб-сайт электронной коммерции

    • Пункт продажи

      Продать в розничных точках, всплывающих окнах и за их пределами

    • Кнопка покупки

      Преобразование с существующего веб-сайта или блога в интернет-магазин

    • Касса

      Обеспечьте быструю и удобную оплату

    • Каналы продаж

      Охватите миллионы покупателей и увеличьте продажи

    • Индивидуальные инструменты витрины

      Выделитесь с индивидуальной торговлей

Открыть главную навигацию
  • Начать
    • Начать свой бизнес
    • Брендинг

      Выглядите профессионально и помогите клиентам соединиться с вашим бизнесом

    • Присутствие в Интернете

      Найдите домен, изучите стоковые изображения и продвигайте свой бренд

    • Настройка магазина

      Используйте мощные функции Shopify для начала продаж

  • Продать
    • Продать повсюду
    • Интернет-магазин

      Продать через Интернет через веб-сайт электронной коммерции

    • Пункт продажи

      Продать в розничных точках, всплывающих окнах и за их пределами

    • Кнопка покупки

      Преобразование существующий веб-сайт или блог в интернет-магазине

    • Оформление заказа

      Обеспечение быстрой и удобной оплаты

    • Каналы продаж

      Охват миллионов покупателей и увеличение продаж

    • Инструменты для индивидуальной витрины

      Выделитесь с помощью индивидуальной торговли

  • Рынок
  • Управление

Открывается в новом окнеОткрывается внешний сайтОткрывается внешний сайт в новом окне

Опишите свой бренд одним словом.Введите его в генератор названия магазина.

Мгновенное добавление названий брендов с помощью генератора названий магазинов Shopify.

Поиск

Используйте генератор названий модных брендов Shopify для поиска названий компаний и мгновенной проверки доступности домена.

Выбрать

Получите доменное имя, которое соответствует вашему магазину модной одежды и вашей индивидуальности (прежде, чем это сделает кто-то другой).

Продать

Выйдите из генератора торговых марок и воспользуйтесь 14-дневной бесплатной пробной версией.

Часто задаваемые вопросы

Генератор модных брендов бесплатный?


Да, инструмент генератора модных брендов от Shopify можно использовать бесплатно для всех предприятий и предприниматели.Вы можете запускать любое количество поисков!

Что делает хороший модный бренд?


Когда дело доходит до торговых марок, все дело в подлинности.Ваш бренд профессиональной одежды, спортивная одежда или современная мода? Вы ориентируетесь только на обувь или сумочки? Рассмотрим тип одежду, которую вы продаете, и кто будет покупать одежду вашего бренда. В целом успешными торговыми марками являются:

  • — Универсальный: это означает, что название бренда имеет смысл на разных языках
  • — Легко произносится: вы хотите, чтобы название вашего бренда было легко найти и запомнить
  • — Неспецифический: если у вас есть видение расширения вашего бренда, вы можете название вашего бренда не слишком конкретное, поэтому вы можете включать другие продукты или услуги

Часто модные бренды называют в честь их создателя или дизайнера, например, Louis Vuitton или Kate Spade.Но в наши дни модные бренды так же разнообразны, как и сама одежда. Shopify бесплатно Генератор торговых марок здесь, чтобы помочь создать креативное и уникальное имя для вашего бизнеса!

Какие популярные модные бренды?


Популярные торговые марки одежды включают:

  • — Гуччи
  • — Шанель
  • — Burberry
  • — Картье
  • — Prada
  • — Истинная религия

Какие броские слова можно использовать в названии модного бренда?


Броские названия компаний оригинальны, свежи и запоминаются.Когда вы придумываете название для своего бренда, подумайте об использовании этих методов, чтобы немного развлечься:

  • — Аллитерирующий
  • — Используйте аббревиатуры
  • — Рифма
  • — Сокращенное

Вы можете искать слова в бесплатном инструменте генерации названия компании Shopify, но вот несколько примеров броские слова, которые стоит включить в название модного бренда:

  • — Материал
  • — Стер
  • — Сцена
  • — Мятежник
  • — Юпитер
  • — Сплав

Примеры запоминающихся названий модных брендов:

  • — Little Locust — может быть броским названием для бренда детской одежды; саранча это латинский корневое слово для «кузнечика»
  • — Hayden & McKay — могло бы стать вечным и броским именем для профессионального бренда одежды с одежда из шерсти и высококачественных материалов
  • — Jam Collective — может быть броским названием модной повседневной одежды для подростков или молодых взрослых

Как мне придумать хороший модный бренд?


Начните со стратегии или мозгового штурма о целях, видении и ценностях вашего бизнеса.Хорошо подумайте о том, кто ваша аудитория, и создайте профили аудитории. Решите, как вы планируете продавать и продавать свою продукцию.

Когда вы составите свою бизнес-стратегию, начните мозговой штурм по именам. Если у вас есть несколько имен, управляйте ими надежными коллегами, наставниками или друзьями. Помните, что бесплатный генератор торговых марок Shopify здесь, чтобы помочь создать креативное и уникальное имя для вашего бизнеса!

Нажмите cmd + d, чтобы добавить закладку

Нажмите cmd + d, чтобы добавить закладку

Дополнительные ресурсы

Женская, мужская и детская одежда в Интернете: Магазин модной одежды

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ЖЕНСКОЙ ОДЕЖДЫ ВЕСНА / ЛЕТО

Новая коллекция женской одежды ВЕСНА / ЛЕТО от OVS предлагает все стили, которые обязательно должны быть в сезоне: платья, рубашки, джинсы, нижнее белье и все остальное, что вам нужно для нарядов, которые всегда в тренде — теперь также доступны в полном ассортименте больших размеров.В этом весенне-летнем сезоне не пропустите коллекцию платьев OVS: универсальную и идеальную для тех, кто любит повседневный стиль, но также хочет иметь возможность превратить его с помощью подходящих аксессуаров в нечто идеальное для более элегантных случаев. . Помимо платьев, OVS предлагает широкий выбор блузок и рубашек всех цветов, моделей и стилей: от классической белой рубашки для ношения с юбками и брюками OVS до блузок из жоржета с цветочными принтами. Для любителей денима в коллекции женских джинсов каждый найдет что-то на свой вкус: покупайте нашу онлайн-коллекцию парней, мам, расклешенных, рваных, пуш-ап, обычных, эластичных и эластичных джинсов.Практичная и универсальная, эта новая коллекция нижнего белья OVS предлагает широкий выбор бюстгальтеров пуш-ап, с мягкой подкладкой и бюстгальтеров-балконет, а также трусов, стрингов, трусов танга и французских трусиков. Делайте покупки в нашем широком ассортименте пижам и ночных рубашек и покупайте нашу новую коллекцию женского нижнего белья в Интернете. Не пропустите все новинки коллекции женской одежды ВЕСНА / ЛЕТО 2020!

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ МУЖСКОЙ ОДЕЖДЫ ВЕСНА / ЛЕТО

Коллекция мужской одежды OVS весна / лето, созданная специально для мужчин, которые следят за последними тенденциями, предлагает широкий выбор брюк, рубашек, джинсов, брюк чинос, мужских футболок и всего остального, что вам нужно для завершения вашей одежды в этом сезоне.Наша новая коллекция повседневных рубашек и элегантных рубашек, идеально подходящих для повседневного образа или завершения формального образа, станет идеальным дополнением к любому гардеробу. Носите их поверх мужских джинсов, доступных в широком ассортименте кроя и стирки, подходящих для любого стиля — например, брюк OVS и мужских брюк чинос: Универсальные и прочные брюки чинос для гарантированного комфорта и стиля в любом случае. Для новой весенне-летней коллекции мужского нижнего белья OVS создала выбор повседневного и универсального нижнего белья для мужчин: от пижам до трусов, боксеров и носков для коллекции мужского нижнего белья OVS, которую нельзя пропустить.Откройте для себя все новинки модной и мужской одежды ВЕСНА-ЛЕТО 2020.

НОВАЯ ДЕТСКАЯ ВЕСНА-ЛЕТО КОЛЛЕКЦИЯ

Коллекция мужской одежды OVS SPRING / SUMMER, созданная специально для мужчин, которые следят за последними тенденциями, предлагает большой выбор брюк, рубашек, джинсов, брюк чинос, мужских футболок и всего остального, что нужно для завершения вашей одежды в этом сезоне. Наша новая коллекция повседневных и элегантных рубашек, идеально подходящих для повседневного образа или завершения формального наряда, является актуальным трендом и является идеальным дополнением к любому гардеробу.Носите их поверх мужских джинсов, доступных в широком ассортименте кроя и стирки, например, брюк OVS: универсальные и прочные брюки чинос для мужчин, гарантирующие комфорт и стиль в любом случае. Для новой коллекции ВЕСНА / ЛЕТО OVS создала выбор повседневного и универсального нижнего белья для мужчин: от пижам до трусов, боксеров и носков. Коллекцию мужского нижнего белья OVS обязательно нельзя пропустить. Откройте для себя все новинки модной и мужской одежды сезона весна-лето 2020.

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ДЕТСКОЙ ОДЕЖДЫ ВЕСНА / ЛЕТО

Для модниц в миниатюрном стиле новая коллекция детской одежды весна-лето от OVS включает юбки, толстовки, платья и многое другое, чтобы они хорошо выглядели в течение всего сезона.Коллекция детской одежды OVS была разработана для младенцев (9–36 месяцев), мальчиков и девочек (3–10 лет) и подростков (10–15 лет) по последнему слову моды. Детская мода онлайн с OVS!

МАГАЗИН СПЕЦИАЛЬНЫХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ И НОВЫХ ЭКСКЛЮЗИВНЫХ КОЛЛЕКЦИЙ

Наслаждайтесь инновационным опытом онлайн-покупок на ovsfashion.com и откройте для себя все преимущества, доступные исключительно вам. Вы можете получить свои покупки OVS тремя способами: доставка на дом, экспресс-доставка и точка доступа UPS.Будьте в курсе последних новостей о компании OVS и ее продуктах и ​​не пропустите ни одно из наших предстоящих специальных предложений. Подпишитесь на нашу рассылку и получите ваучер, который можно потратить на нашем веб-сайте.

Как расширить рынок электронной коммерции в России | BoF Professional, Новости и аналитика

Кража посылок, пересылаемых через систему Почты России, десять лет назад была настолько обычным явлением, что превратилась в мем. Многострадальные клиенты помогли высветить проблему, распространив видео, снятое молодой женщиной, которая пришла в местное почтовое отделение, чтобы узнать о заказанной ею толстовке с капюшоном, но обнаружила, что ее носит там один из сотрудников, говорит уроженка Москвы. консультант Саша Крымова.

С тех пор количество краж при доставке значительно сократилось, но Крымова говорит, что отсутствие надежной логистической инфраструктуры и качественных способов оплаты по-прежнему затрудняет электронную коммерцию в России.

«Как однажды сказал наш знаменитый писатель Гоголь, в России два бедствия: дураки и плохие дороги», — шутит Крымова, которая три года назад стала соучредителем модного консалтингового агентства Dear Progress.

Исторически сложилось так, что на этом колоссальном рынке, протянувшемся более чем на 9000 километров в одиннадцати часовых поясах, поставки были медленными и ненадежными, что способствовало более низкому потребительскому спросу на электронную коммерцию, чем на других рынках.По данным российского консалтингового агентства Data Insight, сегодня на долю онлайн-продаж приходится всего 5 процентов от общего объема розничных продаж в России по сравнению с примерно 14 процентами во всем мире.

По данным Euromonitor International, это оставляет много рублей на столе для всех, кто может увеличить продажи электронной коммерции на рынке одежды стоимостью 44,5 миллиарда долларов в 2019 году. Это означает более широкие рыночные возможности, чем у Франции и Италии.

В последние годы ряд платформ активизировались, чтобы воспользоваться этой возможностью и устранить некоторые из оставшихся препятствий, что привело к значительным расходам на предоставление услуг, включая быструю бесплатную доставку и оплату по прибытии, но на данном этапе трудно объявить прямую победитель.

Модный ритейлер Aizel.ru в Москве, Россия. Getty Images.

«В России аудитория довольно сегментирована, и люди верны [только] той платформе, которую они опробовали и нашли удовлетворительной», — говорит Александр Шумский, президент Совета моды России и Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Действительно, на пять крупнейших платформ электронной коммерции в России приходится всего 27 процентов от 30-миллиардного рынка электронной коммерции по сравнению с 63 процентами в США и 83 процентами в Китае.

Эта фрагментация может способствовать развитию конкуренции между некоторыми игроками, но представляет собой проблему для модных брендов и компаний, пытающихся продавать товары через Интернет в России. Нехватка существующих платежных сервисов и сетей доставки, которые можно было бы совмещать, затрудняет создание брендами собственных независимых магазинов электронной коммерции, а при таком большом количестве различных платформ электронной коммерции, которые все еще пытаются закрепить за собой часть рынка, не всегда очевидно, кто был бы лучшим партнером.

Дикий рост

Wildberries, начинавшаяся как модная платформа, — очевидный кандидат.Гигант электронной коммерции был основан Татьяной Бакальчук, бывшей учительницей английского языка, которая создала компанию в своей московской квартире во время отпуска по беременности и родам в 2004 году. Сейчас она самая богатая женщина в России, а Wildberries — крупнейшая в России платформа электронной коммерции по объемам продаж. доход.

Ни у одного другого гиганта электронной коммерции нет ничего похожего на эту сеть Wildberries.

В 2019 году, до того как пандемия подняла онлайн-платформы на новый уровень, оборот Wildberries уже увеличился на 88 процентов и составил около 3 миллиардов долларов, что помогло почти в четыре раза увеличить чистую прибыль компании.В настоящее время компания выполняет около 750 000 заказов в день, используя собственную впечатляющую логистическую сеть, которая включает 7 000 пунктов выдачи заказов по всей России.

«Ни у одного другого гиганта электронной коммерции нет ничего похожего на эту сеть Wildberries», — говорит Шумский.

Среди модных брендов, продающих одежду на сайте: Calvin Klein, Diesel, Karl Lagerfeld, Levi’s и Michael Kors. Также доступны сумки Coach, очки и ароматы таких брендов, как Prada, Versace, Burberry и Hugo Boss.

Но, несмотря на свою популярность, Wildberries — не платформа, с которой хочет ассоциироваться каждый модный бренд. Цены очень низкие, а пункты выдачи, где люди могут примерить одежду, не всегда гламурны.

«Они в основном в подвалах, платят так мало за аренду, что это делает сеть очень эффективной и прибыльной», — говорит Шумский.

Компания также диверсифицировалась в такие сегменты, как бакалея и бытовая электроника, которые не нравятся руководителям некоторых модных брендов.В 2020 году количество продавцов на платформе выросло с 19 000 до 91 000, но доля оборота компании от моды снизилась до 50 процентов.

Директор по развитию бизнеса

Wildberries Вячеслав Иващенко выступает против классификации компании как без излишеств, заявляя, что их пункты выдачи «удобны», и покупатели также могут получать товары на дом или в офис.

«У нас одинаково успешные продажи как массовых, так и премиальных брендов, причем последние показали довольно значительную динамику продаж в 2020 году — рост премиального сегмента составил 139 процентов в годовом исчислении», — говорит он.

Тем не менее, сила Wildberries — это объем, а не эксклюзивность. Благодаря приобретению в прошлом месяце Standard-Credit Bank для помощи в разработке более эффективных платежных решений, Wildberries имеет сильные позиции, чтобы отбиваться от конкурентов, таких как поисковый гигант Яндекс, который создал предприятие электронной коммерции на 1 миллиард долларов с государственным Сбербанком, Mail. .ru, у которого есть партнерские отношения с китайской Alibaba, и Ozon — все они стремятся стать российским цифровым гипермаркетом.

Возможно, Wildberries уже находится в поул-позиции, чтобы выиграть эту гонку — их общий объем продаж в 2019 году превысил все три этих конкурента вместе взятых.

«Сегодня мы работаем не только в России, но и в девяти других странах», — говорит Иващенко, имея в виду экспансию компаний на рынки Центральной и Восточной Европы, такие как Украина, Беларусь, Польша, Германия и Словакия, а также на рынки СНГ, Казахстан, Армения. , Кыргызстан и другие страны в более широком регионе, такие как Израиль. В феврале компания открылась во Франции, Испании и Италии.

Гонка за средние

«Мы не хотим воевать с другими товарными платформами общего назначения», — говорит Юлия Никитина, генеральный директор Lamoda по цифровым технологиям.ru, онлайн-платформа моды, которая продает более 4000 брендов примерно 18 миллионам пользователей в месяц.

Она говорит, что для российских потребителей мода «это удовольствие, удовольствие. Это не сравнимо с [повседневной] едой или моющим средством ».

, запущенный в 2011 году, партнерами Lamoda являются бренды быстрой моды из группы Inditex (Zara, Bershka и т. Д.), Mango, бренды спортивной одежды, такие как Tommy Hilfiger, Nike и Adidas, а также местные бренды, например, входящие в состав группы Melon Fashion Group в Санкт-Петербурге.

Мы не хотим воевать с другими торговыми платформами общего назначения.

При средней цене корзины всего от 20 до 25 евро предложения Lamoda могут не звучать как поблажки, но их бренды воспринимаются в России как относительно премиальные, особенно за пределами Москвы и Санкт-Петербурга.

Lamoda стремится предоставлять услуги более высокого качества, чем цифровые гипермаркеты. Руководители описывают свои наземные пункты выдачи, например, выставочные залы, и они предлагают доставку в тот же день, что позволяет покупателям заказывать 15-минутные окна доставки, чтобы им не приходилось ждать целый день, чтобы получить товар.

Домашняя страница веб-сайта Lamoda. Shutterstock.

Доставки в России прошли долгий путь со времен мема с капюшоном. Даже Почта России активизирует свою игру. В рамках нового партнерства с AliExpress Россия будет построено более 10 000 новых контрольно-пропускных пунктов и пунктов выдачи товаров в России, что позволит распространить доставку на следующий день до 47 процентов россиян.

«Торговые марки вызывают эмоции», — говорит Никитина, объясняя важность быстрой доставки для закрытия сделки. «Ты хочешь этого сейчас».

Lamoda вкладывает деньги в этот средний и высший сегмент российского рынка модной электронной коммерции — владельцы сайта Global Fashion Group (GFG) потеряли 112 евро.4 миллиона в 2020 году, но они продолжают расширяться, и в настоящее время строится второй склад фулфилмента под Москвой. GFG только что объявила о цели увеличения чистой товарной стоимости с чуть менее 2 миллиардов евро в прошлом году до 10 миллиардов евро в следующие семь-девять лет.

Новые предметы роскоши

Бренды Lamoda могут быть интересными для многих в России, но богатые потребители с большей вероятностью будут покупать предметы роскоши на глобальных платформах, таких как Farfetch или собственный российский Aizel.ru — на котором представлено более 700 лейблов, включая Agent Provocateur и Christian Louboutin. Trudel запустил один из первых концептуальных магазинов в Москве в 2002 году, когда ему было всего 25 лет.

«Когда мы говорим об элитной электронной коммерции, Aizel.ru идеально подходит, — говорит Шумский. «У него меньшая география доставки, но он выделяется в обслуживании клиентов — упаковке, доставке, персонализации».

Для игроков мировой элитной электронной коммерции картина неоднозначная. По словам агента службы поддержки Net-a-Porter, с которым связались по телефону, гигант электронной коммерции ограничил поставки в Россию по категориям.Митереза ​​отказалась от комментариев, но на сайте указано, что доставка через DHL доступна в более чем 35 городов России. А представитель Matchesfashion подтвердил годовое увеличение спроса на заказы из России в 2020 году «в соответствии с ростом, который мы наблюдали по всей Европе».

Шумский также упоминает Butik.ru, платформу, сочетающую электронную коммерцию с традиционными универмагами. С тех пор сайт был закрыт, но гибридная модель, как сообщается, все еще используется основателями.

По словам Крымовой, платформы электронной коммерции традиционных универмагов, таких как ЦУМ, также преуспели за последний год после того, как пандемия заставила их совершить рывок в Интернете. Она говорит, что наряду с Louis Vuitton, Prada — один из немногих брендов роскошной моды, открывающий собственные российские интернет-магазины.

Если говорить об элитной электронной коммерции, Aizel.ru идеально подходит.

«Они запустили свой собственный сайт электронной коммерции в 2020 году, и это имело огромный успех», — говорит она.Сайт выиграл как от сокращения количества покупок предметов роскоши в обычных магазинах, так и от того факта, что богатые россияне не могли покупать предметы роскоши в поездках за границу.

Серфинг каналов

Как и сам рынок электронной коммерции, российские медиа-аудитории также фрагментированы, что создает дополнительные проблемы для брендов и платформ.

В дополнение к традиционным СМИ, таким как телевидение, радио и печать, Никитина из Lamoda говорит, что они разработали 90 цифровых источников трафика.«Обычно у вас всего два: Facebook и Google».

Поисковый маркетинг в Google и Яндексе играет ключевую роль, говорит она, но они также увидели удивительные результаты от рекламы в Apple App Store, сервисе, запущенном в России в октябре прошлого года, и шоу о стиле жизни в социальной сети ВКонтакте (ВКонтакте), восемь миллионов человек посмотрели пять или шесть серий в прошлом году.

По оценке Шумского, продажи через социальные сети в России достигли 591 миллиарда рублей (7,9 миллиарда долларов), из которых 100 миллиардов рублей (1 доллар США).3 миллиарда) относятся к категории fashion.

«Бренды стремятся развивать свои учетные записи в Instagram, а теперь и в TikTok, а также свои веб-сайты», — говорит он. «Социальные сети — это мощный канал продаж [в России] для многих дизайнеров, особенно для Instagram и VK, в то время как Telegram также находит свое применение».

В то время как многие мировые бренды все еще рассматривают лучшие варианты выхода на российский рынок электронной коммерции, независимые местные розничные торговцы быстро набирают популярность в Интернете.

Созданный в 2014 году сестрами-близнецами Ириной и Мариной Голомаздины и Иваном Хохловым, бренд 12 Storeez представляет 12 коллекций в год к 1.4 миллиона подписчиков в Instagram. Каналы онлайн-продаж концептуальных магазинов, таких как KM20 Ольги Карпуть, Babochka Хатулии Авсаджанашвили и SVMoscow Татьяны Стрекаловской, также привлекают внимание поклонников.

Они могут не показаться серьезными конкурентами мировым модным брендам и ритейлерам, но ни Wildberries, ни Aizel.ru десять или пятнадцать лет назад тоже. Для брендов и компаний, желающих извлечь выгоду из бума электронной коммерции в России, решение о том, как выйти на онлайн-рынок — партнерство с выбранной платформой или платформами электронной коммерции, или действовать в одиночку — может быть более сложным, чем гадать, когда.Пространство быстро созревает, с ними или без них.

Статьи по теме:

Открытие границ розничной торговли в России

Российский рынок предметов роскоши на поправке

Как крупнейшая российская модная группа способствует росту розничной торговли в Санкт-Петербурге

| Мода и стиль жизни HD |

Мода и стиль жизни HD
, 30

Fashion VIP.Эп 3. Часть 1.

Fashion VIP. Эп 3. Часть 2.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 10.

6: 3

Модные коллекции. Париж. Эпизод 12.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 5.

7: 3

Fashion News. Эп 3.

Fashion VIP. Эп 9. Часть 1.

8: 2

Fashion VIP. Эпизод 9. Часть 2.

Леди Мира. Эпизод 1. Майами.

Club Latino Season 1 Ep 1.

9: 3

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эпизод 11.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эп 3.

1: 3

Mercedes-Benz Fashion Week 2021 Ep 1.

Mercedes-Benz Fashion Week 2021 Ep 2.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эп № 9.

12:

Модные коллекции. Париж. Эпизод 10.

12: 3

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 2.

13:

Звезды в стиле 1 сезон, серия 1.

, 31

Fashion VIP. Эп 1. Часть 1.

Fashion VIP. Эпизод 1. Часть 2.

Свадебная мода.Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 9.

6: 3

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эпизод 11.

Мужская мода. Нью-Йорк. 4.

7: 3

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021 Ep 3.

St. Petersburg Fashion Week 2021 Ep 3.

8: 2

St. Petersburg Fashion Week 2021 Ep 4.

Club Latino Season 1 Ep 2.

9: 3

Модные коллекции. Париж. Эпизод 10.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эп 2.

1: 3

Fashion News. Неделя моды Mercedes-Benz в России. Эп 1. Часть 1.

Fashion News. Неделя моды Mercedes-Benz в России. Эп 1. Часть 2.

11: 2

Леди Мира. Эпизод 1. Майами.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 6.

12:

Модные коллекции. Париж. Эпизод 9.

12: 3

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 1.

, 1

Fashion VIP. Эп № 9. Часть 1.

Fashion VIP. Эп № 9. Часть 2.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных.Эпизод 6.

6: 3

Модные коллекции. Париж. Эпизод 10.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 3.

7: 3

Fashion News. Эпизод 6.

Fashion VIP. Эп 6. Часть 1.

8: 2

Fashion VIP. Эпизод 6. Часть 2.

Club Latino Сезон 1 Эпизод 1.

9: 3

Леди Мира. Эпизод 2. Чикаго.

9: 4

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021. Fashion Show Института бизнеса и дизайна.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 1.

1: 3

Fashion News. SPB Fashion Week.Эпизод 1. Часть 1.

Fashion News. SPB Fashion Week. Эп 1. Часть 2.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 5.

12:

Модные коллекции. Лондон. Эпизод 6.

12: 3

Мужская мода. Нью-Йорк. Эп No 9.

, 2

Fashion VIP. Эп № 8. Часть 1.

Fashion VIP. Эп № 8. Часть 2.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 5.

6: 3

Модные коллекции.Париж. Эп № 9.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эп 2.

7: 3

Fashion News. Эпизод 2.

Международный конкурс молодых дизайнеров одежды 2021 Эпизод 1.

8: 2

Международный конкурс молодых модельеров 2021 Эпизод 2.

Клуб латиноамериканцев Сезон 1 Эпизод 2.

9: 3

Коллекции модной одежды. Лондон. Эпизод 6.

Мужская мода. Нью-Йорк. 9.

1: 3

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021 Ep 3.

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021 Ep 4.

11: 3

Свадебная мода.Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 4.

12:

Модные коллекции. Милан. Эпизод 5.

12: 3

Мужская мода. Париж. Эп 8.

, 3

Неделя моды в Санкт-Петербурге 2021, выпуск 3.

Неделя моды в Санкт-Петербурге, 2021 год, выпуск 4.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 4.

6: 3

Модные коллекции. Лондон. Эпизод 6.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 1.

7: 3

Fashion News.Эпизод 1.

Fashion VIP. Эп 5. Часть 1.

8: 2

Fashion VIP. Эпизод 5. Часть 2.

Club Latino Сезон 1 Эпизод 1.

9: 3

Коллекции модной одежды. Милан. Эпизод 5.

Мужская мода. Париж. 8.

1: 3

Mercedes-Benz Fashion Week 2021 Ep 1.

Mercedes-Benz Fashion Week 2021 Ep 2.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 3.

12:

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эпизод 4.

12: 3

Мужская мода. Париж. 10 серия.

13:

Звезды в стиле 1 сезон 5 серия.

13: 2

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эп 3.

, 4

Fashion VIP. Эпизод 6. Часть 1.

Fashion VIP. Эпизод 6. Часть 2.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эп 3.

6: 3

Модные коллекции. Милан. Эпизод 5.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 9.

7: 3

Fashion News. 6 серия.

Неделя моды в Санкт-Петербурге 2021 серия 1.

8: 2

Неделя моды в Санкт-Петербурге 2021 серия 2.

Club Latino Season 1 Ep 2.

9: 3

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эп № 4.

Мужская мода. Париж. Эпизод 10.

1: 3

Леди Мира. Эпизод 2. Чикаго.

1: 4

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021. Fashion Show Института бизнеса и дизайна.

Fashion News. Эп № 5.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 2.

12:

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эпизод 3.

12: 3

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпическая 6.

, 5

Fashion VIP.Эп 5. Часть 1.

Fashion VIP. Эп 5. Часть 2.

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 2.

6: 3

Модные коллекции. Нью-Йорк. Эп № 4.

Мужская мода. Париж. Эпизод 8.

7: 3

Fashion News. Минск. Этический показ мод.

Fashion VIP. Эп 2. Часть 1.

8: 2

Fashion VIP. Эпизод 2. Часть 2.

Club Latino Сезон 1 Эпизод 1.

9: 3

Коллекции модной одежды. Нью-Йорк. Эп 3.

Мужская мода. Нью-Йорк. Эпизод 6.

1: 3

Fashion News.Эпизод 4.

Fashion News. Эпизод 6.

11: 3

Свадебная мода. Нью-Йорк для новобрачных. Эпизод 1.

12:

Модные коллекции. Париж. Эп 2.

Кто выиграл ‘RuPaul’s Drag Race All Stars 6’ — и что они выиграли

All Stars 6 подошел к концу на Paramount + после 12 недель моды и жестоких выступлений, и теперь мы знаем, кто наш седьмой участник Зал славы дрэг-рейсинга есть.

Джинджер Миндж, Эврика, Ра’Джа О’Хара и Кайли Соник Лав вошли в четверку лучших, где им пришлось спеть и исполнить куплет из новой песни РуПола и Тани Такер «This Is Our Country».

Каждую из четырех оставшихся королев также взяли интервью у РуПола и Мишель Визаж, и, конечно же, они должны были сделать последний потрясающий вид на подиуме, прежде чем синхронизировать губы в последний раз.

Что выиграет победитель

RuPaul’s Drag Race All Stars 6 ?

В этом году приз включает:

  • Место в Зале славы Drag Race вместе с Чадом Майклзом, Аляска, Трикси Мэттел, Моне X Change, Тринити Так и Ши Кули.
  • Корона и скипетр от Fierce Drag Jewels.
  • Денежный приз в размере 100 000 долларов.
  • Годовой запас косметики Anastasia Beverly Hills Cosmetics (это было упомянуто в начале All Stars 6 , но не было упомянуто, когда Ру уничтожал призовой фонд в финале.
Последние четверо ждут, чтобы узнать, кто выиграл «Дрэг-рейсинг РуПола, все звезды 6». Paramount +

Сто тысяч долларов были денежным призом на Drag Race с 4 сезона 2012 года.Фактически, технически приз был более щедрым десять лет назад, когда королевы выиграли все вышеперечисленное плюс отпуск, место в заголовке на турне Drag Race и пожизненный запас косметики NYX. Тем не менее, королевы получают все деньги, которые они выиграли по ходу игры, что может значительно увеличить их выигрыш в более поздних сезонах.

Этот пожизненный запас подпитки с годами уменьшился в масштабах. Победители 5-го и 6-го сезонов выиграли то, что называлось «отвратительным запасом макияжа ColorEvolution», и каждый раунд конкурсантов, начиная с 7-го сезона, выигрывал годовой запас Анастасии Беверли-Хиллз.

Кто выиграл

RuPaul’s Drag Race All Stars 6 ? Кайли Соник Лав — победительница турнира RuPaul’s Drag Race All Stars 6. Paramount +

После финального испытания и синхронизации губ 38-летняя Кайли Соник Лав стала седьмой победительницей гонки RuPaul’s Drag Race All Stars . До того, как стать победительницей, она выиграла одно основное испытание и два мини-испытания. Для сравнения, Ра’Джа и Джинджер выиграли два основных испытания, а Эврика — одно.

RuPaul не раскрыл, какая из оставшихся ферзей была на четвертом, третьем и втором месте, а это означает, что все они считаются занявшими второе место.

Денежные призы Кайли в этом сезоне Drag Race составляют 111 000 долларов — 100 000 долларов за победу, 10 000 долларов за победу в испытании «Румерская история ужасов» с синхронизацией губ против Манилы Лусон и 1000 долларов за то, что она была названа наибольшим количеством побед в гонке Drag Race. превосходных степеней в эпизоде ​​9.

Благодаря этой победе она стала победительницей All Stars , показавшей худшие результаты в своем первоначальном сезоне, где она заняла девятое место.

Кайли также становится первой транс-женщиной, выигравшей шоу U.С. версия шоу. Однако в более широкой франшизе она является вторым трансгендерным победителем после Анжель Ананг, победительницы Drag Race Thailand Season 2.

Мода верхней одежды зима 2018 фото женские: Модные новинки: верхняя одежда 2021

Модные новинки: верхняя одежда 2021

  • 2709
  • В 2019 году актуальной остается естественность. Никакого излишнего макияжа, простая прическа и верхняя одежда без лишних аксессуаров. В этом сезоне в тренде удобная и стильная верхняя одежда. Красиво смотрятся женские изделия серого, коричневого, синего и ярко-желтого оттенка.

    Модная верхняя одежда осень-зима 2021

    В моде верхняя одежда как постельных тонов, так и ярких оттенков. Она должна быть легкая, теплая и комфортная. При покупке верхней одежды следует обратить внимание на детали: нашивки, карманы неправильной формы, геометрический крой. Также следует обратить внимание на фасон оверсайз. В этом сезоне он находится на пике популярности.

    В сезоне 2021 года популярны следующие виды верхней одежды:

    • Джинсовые куртки и пиджаки;
    • Дутые фасоны и бомберы;
    • Пальто;
    • Дубленки из овчины;
    • Кейпы, пончо и накидки.

    В зимнем сезоне 2021 года в моде стиль милитари. Дизайнеры представили интересные коллекции зимней верхней одежды, делающей образ женщины интересным и необычным.

    Также в тренде этого сезона бархатные и замшевые вещи. Одежда из таких тканей выглядит роскошно и дорого.

    В осенне-зимнем сезоне в моде будут оттенки бордового, горчичного, золотого и изумрудного цвета. Не менее популярна будет верхняя одежда черных и серых цветов.

    Джинсовые куртки и пиджаки

    Джинсовые куртки и пиджаки пользуются невероятной популярностью на протяжении последних десятилетий. Джинсовая куртка может дополнить образ девушки, даже если на ней надето вечернее платье. Короткая джинсовая куртка великолепно смотрится с юбками карандаш, длинными юбками, платьями кроп-топ.

    Укороченные джинсовые куртки пригодятся для завершения образа с джинсами, шортами, брюками и леггинсами.

    Не менее популярными в 2019 году станут удлиненные джинсовые куртки. Они смогут заменить жилет, кардиган или тренч. Удлиненные джинсовые куртки удивительно красиво смотрятся с обувью на танкетке или каблуке, узкими брюками и короткими шортами. Благодаря этому создается привлекательный внешний образ.

    Необычные джинсовые куртки продемонстрированы дизайнерами в фасоне оверсайз. Такие куртки придутся по душе смелым девушкам, которые желают выглядеть красиво и броско одновременно.

    В тренде этого сезона также будут пиджаки. Они являются неотъемлемой частью женского гардероба. В этом сезоне в моде глубокие оттенки зеленого, коричневого и синего. Изделия можно надевать как для выхода на работу, так и для романтического свидания.

    Дутые куртки или бомберы

    В этом сезоне в моде дутые куртки. В тренде именно металлический оттенок таких изделий. Дутые куртки могут быть как короткие, так и длинные. Основной акцент изделия идет на оттенок, который и привлекает внимание окружающих.

    Короткие дутые куртки шьются из натуральных и синтетических материалов. Изделие сохраняет тепло, и в тоже время такая одежда очень удобна в использовании и уходе. В большинстве модных моделей 2019 года есть воздушная прослойка, которая делает их легкими и теплыми. На дутых куртках есть большие карманы, но отсутствует капюшон.

    Если куртка короткая, в 2019 году нужно позаботиться об утепленных брюках и зимних сапогах. Дутые куртки великолепно смотрятся с ботинками и сапогами на невысоком каблуке. Сапоги на шпильке под образ женщины с такой курткой не подойдут.

    В тренде этого сезона куртка-бомбер. Новинкой считается изделие фасона оверсайз из трикотажной ткани с пуговицами. Модными также считаются бомберы из стеганого нейлона и кружевной ткани.

    Модные пальто

    В сезоне 2021 года в моде остаются женские пальто. Особой популярностью пользуются следующие фасоны изделия:

    • Короткие;
    • Длинные;
    • Яркие;
    • В клетку;
    • С меховым воротником.

    Любите спортивный стиль, кэжуал или стрит? Короткие пальто — это именно то, что нужно. Они чем-то схожи с жакетами, но основное отличие в том, что они могут быть не только приталенными, но и оверсайз. Популярные расцветки для короткого пальто: зеленый, красный, желтый.

    Длинные пальто великолепно будут смотреться вместе с ботинками, брогами, кедами или ботильонами. Особенность моделей такой длины в том, что вместе с пальто можно носить брюки, джинсы и даже юбки.

    В этом году модные яркие пальто. Среди оттенков в тренде остаются следующие цвета: оранжевый, красный, зеленый, лаймовый. Они помогут сделать образ эффектным и незабываемым.

    Клетчатый принт остается в тренде и в сезоне 2021 года. Берберри, гленчек, виши, блэк уотч и другие популярные принты можно встретить на моделях пальто этого года. Клетка может быть как спокойных, так и ярких тонов. Она способна украсить модные пальто различных моделей.

    Если выбираете пальто с клетчатым принтом, дополнительные аксессуары на нем лучше не использовать. «Клетка» не любит излишеств.

    Мех — это основной декор пальто во все времена. Красивые модели смотрятся с мехом богато и изысканно. Он может быть однотонным, ярким или природных тонов. Воротник с мехом может опускаться до самого низа или слегка обрамлять изделие по кайме воротника, подола, манжетов.

    Дублёнки из овчины

    В зимний период 2021 года свой образ можно освежить с помощью новенькой дубленки. Особенной популярностью пользуется овчина, которая снова вернулась в моду. Стильную верхнюю одежду из овчины представили в своих коллекциях следующие модельеры: Ermanno Scervino, Christian Dior, Hermes, Louis Vuitton и другие.

    Дубленка — модная верхняя одежда, которая может вписаться не только в повседневный, но и в деловой образ. Фасон должен быть универсальным, с открытым декольте. Утеплить декольте можно будет с помощью шарфа или яркого палантина. Цвет желательно выбрать натуральный или поэкспериментировать с яркими тонами. Например, ярко-желтый цвет очень стильно сочетается с классическим монохромным образом.

    Шубы

    Шубы остаются модными во все времена. В этом сезоне изделие должно быть ярким. Популярные оттенки: желтый, красный или розовый. Позволительно нанесение принтов и узоров на внутреннюю часть одежды. В моде шуба с длинными рукавами-оверсайз, которые свисают с рук, полностью закрывая их.

    Не менее популярны в этом сезоне являются шубы оверсайз. Они обладают свободным силуэтом и способны скрыть недостатки фигуры (если таковые присутствуют).

    Модные шубы изготавливаются из натурального меха. Из них наиболее востребованные норковые. Однако не менее актуальным является мех из зайца, лисы, мутона, хонорика, кенгуру и даже медведя. Мех медведя намного дороже и эксклюзивнее. Следовательно, стоимость модной шубы будет, в первую очередь, зависеть от меха, из которого она изготовлена.

    Отметим, что некоторые дизайнеры отказались от натурального меха. Они стали использовать искусственный, и вполне успешно. Шубы с искусственным мехом практически ничем не уступают натуральным как по красоте, так и по стилю.

    Кейпы, пончо и накидки

    Кейп — вещь необычная, но привлекательная. Некоторым такая вещь неудобна из-за отсутствия рукавов и прорезей, другим же она нравится. Тем не менее, кейпы в 2019 году пользуются особой популярностью среди представителей прекрасного пола. Они скрывают изъяны фигуры и даже беременность.

    Такая накидка позволит выглядеть стильно и привлекательно. Дизайнеры используют разный материал для изготовления кейпов: кожу, трикотаж, шерсть. Одежда также может быть с боковыми прорезями, на молнии или пуговицах, с аппликациями и меховыми отделками.

    В сезоне 2021 года в моде такая верхняя одежда, как накидка. Она позволяет сохранить тепло в прохладную погоду и поможет дополнить стильный образ женщины. Накидку можно сшить самостоятельно, учитывая свои индивидуальные особенности.

    В моде также такая разновидность женской верхней одежды, как пончо. Оно может быть кожаным, меховым, асимметричным. В тренде будет пончо-полушубок. Кожаное пончо — редкость в наши дни. Однако такая вещь прекрасно дополнит стильный образ женщины.

    Поделись с друзьями!

    Следи за нами в соц. сетях!

    Верхняя одежда осень зима 2021-2022


    Независимо от погоды и времени года, настоящая женщина хочет выглядеть великолепно и пытается подчеркнуть свою индивидуальность за счет одежды. Конечно в холодную пору, выглядеть женственно немного сложнее, ведь всем нам приходиться укутываться в согревающую верхнюю одежду.

    Стильная и современная верхняя одежда осень зима 2021-2022 является сочетанием комфорта и последних модных тенденций.

    Для нового холодного периода кутюрье постарались на славу, и предлагают женщинам большой выбор красивой, стильной и теплой верхней одежды на любой вкус, начиная от легких курток и плащей до твидовых пальто, шубок и пуховиков.

    Подчеркнуть свой образ и подобрать действительно подходящую верхнюю одежду на осень зиму 2021-2022 будет не сложно. Основные тренды и новинки верхней одежды фото помогут разобраться и определиться, какая модная верхняя одежда вам нужна.

    Ведь приобретать все модели верхней одежды нет смысла, и дело не в финансах, а в образе жизни и манере одеваться.

    Популярный уличный стиль это преимущественно верхняя одежда в виде курток, бомберов, пальто оверсайз, более практичные и универсальные фасоны, тогда как деловой образ требует больше элегантности и сдержанности в верхней одежде.

    Какая верхняя одежда наиболее актуальна, и на что нужно обратить внимание, выбирая трендовый фасочник на осень-зиму 2021-2022 рассмотрим поподробнее.

    Модная верхняя одежда – стильные куртки осень зима 2021-2022

    Довольно практичная и универсальная верхняя одежда, отличающаяся большим набором моделей это куртки. Большим спросом у девушек пользуются стильные кожаные куртки косухи, не теряющие своей популярности и сегодня.

    Кроме классического черного цвета, модная верхняя одежда в виде куртки косухи представлена в ярких оттенках рыжего, фиолетового и цвета марсала.

    В моде также остаются довольно универсальные стеганые куртки. Подобная верхняя одежда имеет оригинальные фасоны на замочек или с пуговицами, с ярко выраженной талией и оригинальным кроем.

    Среди модной верхней одежды осеннего сезона следует выделить куртки бомберы спортивного стиля. Бомберы защитят вас от ветра и помогут создать яркий и стильный повседневный лук благодаря оригинальной расцветке.

    Еще одним видом верхней одежды среди модных курток является парка, популярная среди молодых мамочек. Удобная и комфортная курточка с капюшоном на зиму, на самом деле может выглядеть очень женственно и стильно, выбрав правильный фасон и цвет верхней одежды.

    Стеганые куртки

    Осенне-зимние коллекции именитых дизайнеров наглядно продемонстрировали нам, что даже привычные стеганые куртки могут быть необычайно женственными и элегантными. Изюминку моделям придают необычный декор, стильная отделка, яркие расцветки. Ткань может быть любой, главное, чтобы она была прострочена. Способ строчки какой угодно – ромбом, наискосок, накрест. Однако, вне тренда оказалась традиционная горизонтальная отстрочка, напоминающая о пуховиках. Кроме того, такая отстрочка визуально «расширяет» силуэт, а этот эффект могут позволить себе без ущерба для фигуры только высокие и очень стройные девушки.

    В сезоне осень-зима 2018-2019 годов актуальны стеганые куртки, украшенные различными элементами декора, мехом, вышивкой, яркими принтами. Очень стильно и небанально смотрятся многослойные и ассиметричные модели. Со стеганными куртками очень стильно и элегантно смотрятся угги или сапоги с золотистой отделкой.

    Что касается цвета стеганных курток, то сегодня актуальны все тона фруктово-ягодной гаммы: от малинового до мятного, крайне популярны оранжево-желтые, как приглушенные, так и слегка выбеленные оттенки. Такие яркие куртки позволят быть неотразимой и нарядной даже в холодный дождливый день.


    Кожаный плащ и тренч — модная демисезонная верхняя одежда 2021-2022

    Демисезонная модная верхняя одежда это конечно же плащи. Элегантные кожаные плащи, легкие тренчи, модели свободного кроя, плащи с поясом, выгодно подчеркивающие талию — самая подходящая верхняя одежда на осень на любой вкус и фигуру.

    В моде как однотонные модели классических темных оттенков, так и более яркие и принтованые плащи. В поисках оригинального плаща для осени можно выбрать верхнюю одежду с необычным воротником или накладными карманами.

    Интересные варианты для невесты

    Модная одежда для невесты на осень должна выглядеть не просто стильно, а быть комфортной, теплой. Для девушек, у которых свадьба намечается в прохладные сезоны, дизайнеры выпустили коллекции, включающие в себя шубы, пальто, полушубки, болеро и другие накидки.

    Для гармоничного аутфита свадебная одежда должна выбираться с учетом тональности, фасона платья. Традиционно встречаются наряды в светлых цветах. Это белые, кремовые и бежевые оттенки. Они идеальны для романтического лука элегантной и утонченной невесты.

    Меховые, ажурные вставки только подчеркнут женственные очертания. Меховое болеро послужит хорошей защитой от холодной погоды. Это универсальная и практичная вещь. Ее могут использовать все девушки, независимо от типа фигуры. Болеро не только будет сохранять тепло, но и добавит образу нотки роскоши, изящества.

    Мода на пальто — классика верхней одежды осенне-зимнего сезона 2021-2022

    Самой востребованной верхней одеждой для осени и зимы всегда было и будет пальто, доступное в самых разнообразных моделях и фасонах. Трендом этого сезона станут модные пальто прямого кроя, кейпы, клетчатые пальто, модели с укороченными рукавами, вельветовые и стеганые пальто.

    Подчеркнуть женственность и элегантность помогут ремни и пояса, завязанные на талии. В качестве декора верхней одежды, для пальто дизайнеры используют мех, вышивку и кожаные элементы.

    Пальто с меховым декором

    Многообещающая модная тенденция 2021 года – уютные классические пальто прямого кроя с необычным пушистым декором. Самыми популярными и неординарными станут пальто с полностью меховым рукавом. Выглядит такое модное решение действительно неординарно, но стильно.

    Выбирайте пальто нейтрального цвета – черного или темно-серого, но с рукавом из цветного меха. Можно придерживаться темной гаммы, и подобрать мех темного оливкового или бордового цвета. Актуальны будут меховые рукава с разноцветной окраской: мягким переходом цвета омбре, или из цветных горизонтальных полос.

    Интересно будут смотреться симпатичные пальто с меховой оторочкой манжет. Для короткой манжеты лучше подойдет пушистый длинный мех, например, песца или лисицы, или любой длинный искусственный заменитель. Если же манжета широкая, на полпредплечья или до локтя, то подбирайте короткий стриженый, плюшевый мех.

    Модные шубы 2021-2022 — шикарная верхняя одежда зимнего сезона

    Лучшим подарком любительницам шикарно одеваться станет верхняя одежда в виде шубы. В тренде сейчас как натуральный мех, так и штучный.

    Сегодня дизайнеры предлагают отдать предпочтения шубам ярких оттенков. Розовые, зеленые, синие и даже разноцветные шубы станут маст-хэвом предстоящего осенне-зимнего сезона 2021-2022.

    Что касается фасонов модных шубок, подобная верхняя одежда может быть в стиле оверсайз свободного кроя, популярны массивные модели, длинные и короткие шубки классического прямого покроя.

    Модные пуховики — универсальная осенне-зимняя верхняя одежда

    Какая зима без модного пуховика. Подобная верхняя одежда несомненно станет лидирующей в предстоящем сезоне за счет своей универсальности, практичности и разнообразии моделей.

    Короткие, длинные, свободного кроя и приталенные пуховики, цветные и принтованные, для каждой модницы найдется идеальный вариант зимней верхней одежды.

    Стильная верхняя одежда осень зима 2021-2022 — фото, виды верхней одежды, новинки, тренды

    Модная верхняя одежда сезона осень-зима 2017-2018

    Разнообразие – последний тренд сезона

    Несколько лет назад можно было сказать: «в новом сезоне модны приталенные пальто» или «новый сезон – время драпа и шерсти». Сезон осень-зима 2017-2018 не дает четких рамок и не ставит границ – актуальны и классические модели, и прямые, и oversize, и пальто-куртки, и мини-пальто, и макси – буквально до пола. Разнообразие и эклектика – вот девиз всех прошедших показов и представленных лукбуков. И такого смешения модных стилей мы еще не видели!

    Главное правило нового сезона – пальто в женском гардеробе должно быть несколько, чтобы максимально полно отразить многогранность женского характера и собственного отношения к моде.

    Модные шубы сезона 2017-2018

    Шубы никогда не теряют своей актуальности, поэтому сезон 2017-2018 не стал исключением из правил. В холодную погоду в этом году будет модно носить шубы из соболя и норки, но вот фасоны лучше выбирать не столь вычурные. Отдавайте предпочтение прямым и А-силуэтам и модели «баллон».

    Милитари

    Бесспорный фаворит сезона – милитари. Пальто с элементами военного мундира уверенно занимает верхние строчки во всевозможных хит-парадах модных луков. Самые выразительные элементы пальто в силе милитари это не цвет хаки, а декоративные элементы- острый воротник или высокая стойка, поперечные застежки или круглые металлические пуговицы, клапаны на карманах, четкая линия плеч, широкий пояс-ремень с большой металлической пряжкой. Ну и разумеется, лаконичный, выразительный силуэт.

    Oversize

    Подумать только, oversize когда-то был представлен только как одежда из трикотажных мягких тканей. Мы даже не догадывались, какие огромные возможности таит в себе эта тенденция! В новом сезоне пальто формата oversize станет едва ли не самым популярным направлением осенне-зимней моды.

    Скроенное словно на несколько размеров больше необходимого, пальто окутывает фигурку мягкими складками, скрывая ее и в то же время создавая хрупкий и изящный силуэт. За что мы любим oversize? За то, что этот фасон идет всем без исключения – вопрос лишь в правильно подобранной длине и необходимом объеме. Такое пальто удачно замаскирует несовершенства и ненавязчиво подчеркнет достоинства, придавая уверенности даже самым робким.

    Отличительные признаки oversize-пальто нового сезона – гиперболизированность и минимализм. Первое выражается в нарочито объемном силуэте, так что вместо обычного пальто получается этакий кокон. Второе же нашло свое отражение в отделке – как правило, пальто-oversize отличаются минимумом декоративных деталей, то есть основной акцент приходится на крой и форму.

    Парка

    Модельеры спорят до сих пор, к какому классу отнести парку – к курткам или все-таки пальто. Мы же скажем – границы в моде порой так размыты, что нам остается только радоваться. Ведь иначе парка не пользовалась бы столь уверенной любовью у большинства женщин.

    Чем замечательны пальто-парки нового сезона? В первую очередь подкладкой. Мягкий драп, твид, шерсть или даже просто плотный хлопок верха неброских нейтральных тонов сочетается с взрывным, ярким, притягивающим все взоры низом из шелка, атласа или даже меха. Такая игра контрастов и стала залогом вновь возросшего внимания к паркам в этом сезоне.

    Дафлкот

    Пальто с интересной застежкой из четырех пуговиц и накидных петель – дафлкот – по-прежнему популярно и у люксовых брендов, и у масс-маркета. В моде дафлкоты длиной выше колена, с капюшоном и большими накладными карманами. Основной материал – все виды драпа и мягкой шерсти, основной цвет – все оттенки бежевого и снежно-белый. Да, белый дафлкот уверенно лидирует в хит-параде этого типа верхней одежды.

    Меховые пальто

    Что может быть желаннее прекрасного меха в осенне-зимние холода? Ничего, говорят нам дизайнеры – и предлагают нашему вниманию роскошные меховые пальто. Как правило, большинство моделей сочетают в себе мех и традиционную ткань. Так, меховым может быть подол или передняя часть пальто, а рукава и боковые части шерстяными. Мех может присутствовать и в качестве отдельных элементов – рукавов, капюшона, кокетки или даже просто карманов и манжет. Кстати, мех не обязательно должен быть натуральным – современные модельеры охотно используют искусственные аналоги, благо, они по качеству и внешнему виду не уступают своему природному собрату.

    Модная обувь осень 2020

    Неотъемлемым компонентом для создания стильного и завершенного образа станет модная обувь осень-зима 2017-2018. Она представлена вариациями как для более теплой, так и для прохладной погоды, для походов в офис и посещения торжественных мероприятий. Можно отметить такие общие черты, свойственные для моделей обуви:

    • для любительниц классики предназначены модели традиционных черных, коричневых и бежевых оттенков;
    • яркий и даже экстравагантный лук помогут создать изделия ярких расцветок: изумрудного, алого, синего, бургунди;
    • невероятно актуальна расцветка, имитирующая кожу рептилий;
    • в качестве материалов, используемых для изготовления, предпочтение отдается лаку, но не теряют своих позиций и кожа, замша.

    Модная обувь осень 2017

    Модные сапоги осень-зима 2017-2018

    Эффектным дополнением стильной верхней одежды станут модные сапоги осень 2020, которые представлены такими тенденциями:

    • сапоги-чулки, плотно облегающие ножку и придающие ей невероятную элегантность. Однако их стоит использовать в одной оговоркой: они подойдут только обладательницам стройных ног;
    • лидирующие позиции занимают ботфорты, придающие соблазнительность. Они сочетаются с юбками мини и облегающими брюками;
    • трубы или сапоги с широким голенищем заслуживают самого пристального внимания по той причине, что они способны сделать ноги более стройными;
    • чрезвычайно удобна обувь на толстом каблуке, а в сочетании с массивной подошвой она позволит создать непревзойденный образ;
    • для барышень, которые предпочитают комфорт, предназначены изделия и вовсе без каблука на низком ходу;
    • для парадного выхода в свет предназначены модели на тонкой шпильке;
    • еще одной актуальной новинкой станут так называемые сапоги-дутики, которые хоть и относятся к более спортивному стилю, выполнены при этом невероятно элегантно.

    Модные туфли осень 2017

    Не меньшим разнообразием моделей характеризуются и женские туфли осень 2020. Можно отметить такие их отличительные детали:

    • предпочтение отдается яркой цветовой палитре, возможно совмещение двух оттенков;
    • применение всевозможных принтов, украшение разными элементами декора: лентами, ремешками, металлическими элементами, застежками;
    • среди актуальных моделей выделяют лоферы, элегантные лодочки, обувь на платформе, толстом каблуке, тракторной подошве.

    Пальто без рукавов

    Как логическое завершение предыдущего тренда выступает новая тенденция – пальто без рукавов. Модель создана исключительно для городской среды, причем наиболее удачный вариант ношения – начало осени, когда сои сухая и теплая погода. Что характерно – варианты пальто без рукавов очень разнообразны – встречаются и oversize-модели, и короткие, выше середины бедра, приталенные варианты, и пальто без застежки, носимые как жакеты, и прямые модели с крохотными рукавчиками-«фонариками».

    Накидки

    Накидки, кейпы и пончо – еще одна разновидность осеннего пальто. Воплощая в себе женственность и элегантность, накидка в то же время проста и нетребовательна. С равным успехом кейп сочетается и брюками, и с бриджами или шортами, и с юбкой. Даже противоречивые брюки-кюлоты составят с накидкой гармоничный и уравновешенный ансамбль. Минус – кейп достаточно мало распространен в нашей стране, однако женщины Европы буквально обожают этот вариант пальто.

    Цвета и принты

    Классические оттенки осенне-зимней гаммы всегда считаются непременными фаворитами показов верхней одежды. И если вы сомневаетесь в выборе, смело берите пальто черного, темно-серого, коричневого цвета. Правда, в новом сезоне дизайнеры настойчиво рекомендуют добавить к привычной гамме яркую нотку. Дополните ваш наряд ярким платком или шарфом, броской сумочкой или ботинками. Даже столь небольшой аксессуар как перчатки способен справиться с ролью цветового акцента – достаточно лишь подобрать подходящий вариант. «Сильный», яркий цвет на темном фоне привнесет в ваш образ ту самую изюминку и сделает его более запоминающимся.

    Модные женские дубленки. Осень Зима 2020 2020

    Дубленки очень активно используются в новых коллекциях. Основные длины три: чуть ниже пояса, до средины бедра и до щиколотки. Самые оригинальные варианты выполнены в фольклорном стиле и поддерживают общий этнический тренд.

    Мех такой верхней одежды может быть близким по тону или контрастным.

    Сейчас особенно актуальны вещи, в которые можно укутываться, драпируя передние полочки на свое усмотрение. И это касается не только дубленок, но и другой верхней одежды.

    Модные оттенки

    Для любителей выделиться из толпы и притянуть все взгляды окружающих стилисты рекомендуют остановить выбор на пальто более сочных оттенков: фиолетовом, розовом, коралловом, оранжево-красном. Эти тона гордо несут звание самых популярных цветов сезона.

    Ну а тем, кто не склонен выражать свои эмоции соль ярко, но в то же время отказывается носить типовые цвета, дизайнеры предлагают более спокойную палитру. В моде темно-зеленый, горчичный, оливковый, глубокий темно-синий (оттенок Royal Blue), пыльно-сиреневый, коричнево-бежевый (тот самый «кофе с молоком»), шоколадный, винно-красный, приглушенно-оранжевый.

    И не стоит забывать о пастельной гамме. Нежные, трепетные оттенки привлекают своей свежестью и легкостью. Особой популярностью пользуются вариации на тему беж, незабудково-голубой, жемчужно-серый, приглушенно-розовый.

    Что будет модно осенью 2020?

    В предстоящем сезоне для представительниц прекрасного пола, предпочитающих элегантность, предложены разнообразные модные луки осень 2020, в своих коллекциях кутюрье предпочли сделать максимальный акцент на женственности. Это нашло воплощение при создании моделей платьев, юбок, брюк, комбинировании стильных образов. Можно отметить такие характерные черты:

    • утонченность линий проявляется даже при создании элементов гардероба, предназначенных для практичной повседневной носки, например, джинсов;
    • предпочтение отдается приталенным силуэтам;
    • свежесть и яркость – это то, что ставится в приоритет при создании лука. Это проявляется в использовании ярких расцветок как основных вещей, так и аксессуаров, подобранных к ним.

    Модные осенние луки

    Модные платья осень-зима 2017-2018

    Упор на женственность делался и когда создавались модные платья осень 2020. При этом они отличаются не только красотой, но и удобством. Можно отметить такие трендовые варианты моделей:

    • длиной в пол, выполненные из теплых материалов;
    • сделанные по типу сарафанов, характеризующиеся отсутствием рукавов;
    • обилие деталей, придающих шик и гламур – кружевных вставок, дополнение мехом;
    • для платьев свойственна взрывная палитра цветов – используются все оттенки красного, сочные оранжевый и желтый, яркий аквамарин;
    • вернулись в моду такой подзабытый фасон как плиссе, который можно назвать поистине универсальным, он подойдет и для похода в офис, и для дополнения повседневного лука;
    • актуален асимметричный крой, что может проявляться в разных деталях: рукавах, подоле юбки
    • для барышень, предпочитающих удобство, предназначены модные платья осень 2017-2018 из денима;
    • привнести оригинальность в образ помогут кожаные платья всевозможных расцветок;
    • романтично и одновременно уютно смотрятся вязаные фасоны.

    Модные платья осень-зима 2017-2018

    Модные юбки осень-зима 2017-2018

    Кутюрье максимально проявили полет фантазии, создавая и модные юбки осень 2020. Они представлены такими тенденциями:

    • на смену коротким мини, характерным для жарких летних деньков, приходят элегантные миди и макси;
    • использование тонких тканей при оформлении, что выражается в обилии шифоновых или кружевных деталей. Ими могут дополняться даже плотные материалы как твид и деним;
    • смелым экспериментом является применение меха при пошиве юбок, они могут полностью состоять из этого материала или дополняться декоративными вставками из него;
    • такие женственные фасоны как карандаш или расклешенная юбка могут изготавливаться из кожи;
    • модные тенденции сезона осень-зима 2017-2018 отмечают плиссированные юбки несомненным фаворитом предстоящего сезона;
    • в прохладные осенние деньки согреют изделия из шерсти или джерси, которые одновременно выступят стильным акцентом образа;

    Модные джинсы осень 2017

    Такой универсальный предмет гардероба как джинсы характеризуют следующие модные тренды осень 2020:

    • невероятно актуальными остаются рваные модели;
    • приветствуется укороченная длина, при этом изделия могут быть как узкими, так и иметь свободный покрой. В некоторых моделях присутствует такая деталь как подвороты;
    • что касается покроя, то фаворитами можно обозначить скинни, клеш и классику;
    • последним писком моды считается необычный дизайн, что может проявляться в украшении бахромой, аппликациями, комбинировании нескольких цветов.

    Модные джинсы осень 2017

    Модные принты

    Самый популярный принт нового сезона – animal. Вернувшись на подиумы в прошлом году, в этом сезоне анималистичный принт достиг апогея – в моде не только платья, но и куртки, и пальто подобной расцветки. Стоит заметить, умение носить одежду в животным рисунком считается настоящим «высшим пилотажем» в мире моды, ведь правильное внедрение столь сложного принта в общий образ сродни подлинному искусству.

    На втором месте по популярности – клетка. Все размеры и вариации, от традиционной «шотландки» до сложного «гленчека» присутствуют на самых разных моделях – от классики до авангарда. И чтобы нам не предрекали критики, клетка еще не скоро выйдет из моды. В качестве альтернативы этим двум вариантам выступает полоска – как вертикальная, так и горизонтальная, растительный орнамент, абстрактные принты. В моду возвращается рисунок пейсли (часто называемый «турецкий огурец»), причем сочетающий в себе сразу несколько сложных оттенков.

    Модные женские пальто. Осень Зима 2020 2020

    Рейтинг актуальности возглавили длинные пальто. Это не всегда практично, но выглядит роскошно. Силуэты разнообразны, от приталенных до прямых.

    Так же распространены модели с меховыми воротниками и манжетами. Дизайн таких моделей чаще всего классический.

    Отдельно хочу выделить два типа пальто, которые встречались в коллекциях наиболее часто. Первый – тренчкот, с отложным воротом или воротом стойкой.

    Второй вид – накидки и кейпы. Еще в прошлом сезоне казалось, что они достигли пика популярности и потихоньку сойдут к минимуму, но все вышло иначе. Сейчас их стало даже больше.

    Они могут быть разной длины, ширины и стиля.

    Трендовая расцветка верхней одежды – клетка. Либо крупная, либо на столько мелкая, что ее практически не видно.

    Декоративные элементы

    Вариаций отделки множество, но и тут заметны вполне определенные тенденции. Так, стоит особо отметить возвращение на подиумы вышивки. Вышитые элементы на пальто стали особой темой – особенные внимание дизайнеры уделили миру флоры и фауны. Роскошные птицы, пышные распустившиеся цветы, фантазийные растительные элементы украшают самые изысканные и модные модели осенне-зимних пальто сезона 2017-2018. Стоит надеяться, что в будущем году тема вышивки получит достойное продолжение.

    Неизменный декоративный элемент зимних пальто — мех. Меховая опушка красуется и на капюшонах, и на манжетах, и на карманах, прячет под собой застежку, обрамляет воротник – мех смело можно назвать одним из самых популярных элементов дизайна.

    Помимо уже обозначенных элементов, в новом сезоне щедро используется металл – крупные металлические пуговицы, большие пряжки на поясе, застежки-защелки у воротника, отдельные декоративные элементы – металл непременно должен обладать умеренным блеском и сочетаться по цвету с основным тоном пальто. Обзор коллекции женской одежды Calvin Klein осень-зима 2017-2018 Модные женские джинсовые куртки осень-зима 2016-2017 Модные туфли 2015 Женские перчатки с мехом Цветочный принт в 2020 году Покупаем женскую дубленку

    Трикотаж

    Уютные трикотажные платья и водолазки не потеряют своей актуальности в новом холодном сезоне. Некоторые изделия дополнены драпировкой, интересным декором и сочетают необычные расцветки. Комфортный материал всегда будет в тренде, считают модные эксперты.

    Модные платья выполнены в минималистическом стиле, имеют необычную линию плеч и дополнены оригинальными рукавами. Подобную вещь можно носить ежедневно. В тренде также жакеты, кардиганы и пиджаки из трикотажа.

    Из последних коллекций можно выбрать неординарные модели водолазок с рукавами, которые прикрывают запястье. В тренде также платья-водолазки и платья-рубашки. Модели воплощают в себе строгость и минимализм. Вещи подходят для ежедневной носки, похода в гости и на дружескую вечеринку.

    Новинки и классические тренды разнообразят осеннюю моду. Зимой женщинам тоже не придется скучать в однообразии луков. Модельеры предлагают обширный выбор интересной одежды, которая сумеет преобразить любую модницу.

    Чтобы ни обещала мода, все же необходимо опираться на собственный вкус в выборе стильной одежды. Обязательно учитывайте особенности фигуры, подбирая актуальный наряд. Зимние пальто 2013 Модные сарафаны весна-лето 2020 Где купить шубу недорого Модная обувь для парней-подростков весна-лето 2020 Покупка пуховика в интернете Короткий женский пуховик — модные тренды

    (100%) Верхняя одежда осень-зима 2021-2022: 100 фото, тенденции

    РЕКЛАМА

    Сего­дня мы раз­ру­шим рас­про­стра­нен­ный сте­рео­тип, что теп­лая верх­няя одеж­да осень-зима, лиша­ет девуш­ку эле­гант­но­сти и изыс­кан­но­сти. Порой, в мрач­ный осен­ний или мороз­ный зим­ний день жен­щи­на не жела­ет выле­зать из-под оде­я­ла, и напро­лет пере­смат­ри­ва­ет свои люби­мые филь­мы. Пре­одо­леть такое состо­я­ние и вер­нуть к жиз­ни помо­жет кра­си­вый наряд.

    Ведь жела­ние блес­нуть непре­взой­ден­ным сетом оси­лит любую ханд­ру. Насту­пил новый осенне-зим­ний пери­од, а зна­чит при­шло вре­мя сде­лать его мод­ным. С помо­щью мод­ных теп­лых сек­ре­тов вы буде­те выгля­деть этой зимой пре­вос­ход­но. Мы рас­смот­рим виды верх­ней одеж­ды на осенне-зим­нее вре­мя 2021–2022 года, кото­рые вне­сут в вашу жизнь и ком­форт и стиль.

    Верхняя женская одежда осень-зима 2021–2022: шубы

    Ини­ци­а­ли­зи­ру­ем наш рей­тинг мод­ных теп­лых вещей из самой зна­ко­вой – шубы. О том, что дизай­не­ры в этом сезоне сде­ла­ли акцент на мехе, вы уже наслы­ша­ны, но о том, что шуба может быть ярко розо­во­го или зеле­но­го цве­та вы, навер­ное, не догадывались.

    Фэшн-нова­то­ры сла­вят­ся сво­ей неор­ди­нар­но­стью и экс­цен­трич­но­стью, и если вы пол­но­стью при­дер­жи­ва­е­тесь такой моло­деж­ной точ­ки зре­ния, то сме­ло выби­рай­те шубы из кол­лек­ций Miu Miu, Tadashi Shoji, Ellery. Здесь вы най­де­те цве­то­вые вспыш­ки, как с нату­раль­но­го, так и с искус­ствен­но­го меха.

    Остро­мод­ная тен­ден­ция уль­тра­ко­рот­ких шубок с объ­ем­ны­ми рука­ва­ми нашла свое отра­же­ние в рабо­тах мно­гих извест­ных кутю­рье, но на этом руко­дель­ни­ки не оста­но­ви­лись и пред­ло­жи­ли боль­шой и инте­рес­ный ассор­ти­мент шуб:

    • овер­сайз;
    • шубы-хала­ты;
    • с корот­ки­ми рука­ва­ми, или вовсе без них;
    • выпол­нен­ные в тех­ни­ки печворк;
    • с фло­ри­сти­че­ски­ми мотивами;
    • со зве­ри­ным принтом;
    • гипюр с длин­ным ворсом;
    • акцен­том на лацканах.

    Выбор дей­стви­тель­но очень боль­шой, но не сто­ит черес­чур под­да­вать­ся мод­ным тече­ни­ем. Ведь доро­гая шуба – это при­об­ре­те­ние не на один сезон.

    Если вы не жела­е­те совер­шать лиш­ние рас­тра­ты, то реко­мен­ду­ем вам выби­рать шубу спо­кой­но­го клас­си­че­ско­го кроя, она будет акту­аль­на еще мно­го сезонов.

    Верхняя женская одежда осень-зима 2022: пальто

    В паль­то жен­щи­на чув­ству­ет себя защи­щен­ной от зной­но­го вет­ра и от посто­рон­них взгля­дов. Но в гря­ду­щем сезоне сти­ли­сты при­зы­ва­ют не пря­тать­ся в паль­то, а наобо­рот сде­лать его глав­ным нюан­сом теп­ло­го лука. Моде­лье­ры с этой целью раз­ра­бо­та­ли очень пре­тен­зи­он­ные паль­то. Такая одеж­да норо­вить полу­чить новую насы­щен­ную жизнь.

    Мод­ные кол­лек­ции пест­рят завид­ным раз­но­об­ра­зи­ем, и захва­ты­ва­ют мод­ниц сво­ей эго­и­стич­но­стью. Такие паль­то спо­соб­ны про­воз­гла­сить вас хозяй­кой мира. Уль­тра­мод­ное паль­то может иметь дли­ну выше или чуть ниже коле­на, может быть при­та­лен­но­го или пря­мо­го кроя, клас­си­че­ское дву­борт­ное или буш­лат — в прин­ци­пе нет чет­ких мод­ных ограничений.

    Фор­му­ла успе­ха стиль­но­го паль­то состо­ит из про­стых состав­ля­ю­щих — это мод­ный принт или рас­цвет­ка, мехо­вая отдел­ка и инте­рес­ный рукав. В этом сезоне фан­та­зия кутю­рье пере­шаг­ну­ла за чер­ту обще­при­ня­тых стан­дар­тов. Нам пред­ла­га­ют паль­то деко­ри­ро­ван­ное мехом не толь­ко на ворот­ни­ке или капю­шоне, но и на кар­ма­нах, на подо­ле, на ман­же­тах и даже на талии.

    Паль­то — излюб­лен­ная вещь жен­щин для холод­ной поры.

    Паль­то, пере­хо­дя­щее в шубу – фее­рич­ный тренд осенне-зим­не­го сезо­на 2021–2022. В такой одеж­де вы не замерз­не­те в самые лютые моро­зы, и воз­мож­но рас­то­пи­те серд­ца мно­гих мужчин.

    Мод­ным нюан­сом паль­то ста­ли рука­ва. Паль­то с корот­ки­ми лапи­дар­ны­ми рука­ва­ми сле­ду­ет гар­мо­ни­зи­ро­вать с длин­ны­ми пер­чат­ка­ми анта­го­ни­сти­че­ско­го цве­та. Длин­ное паль­то без рука­вов ста­нет отлич­ным допол­не­ни­ем обра­за на теп­лую осень. На холод­ное вре­мя може­те выбрать паль­то с трен­до­вы­ми объ­ем­ны­ми рука­ва­ми рас­тру­ба­ми или бишоп.

    Све­жий взгляд на паль­то в этом сезоне Louis Vuitton, Max Mara, Hermes, Sacai выли­ли в сво­их мод­ных кол­лек­ци­ях. В них про­сле­жи­ва­ет­ся трен­до­вый мотив клет­ка и флористика.

    Глав­ный кри­те­рий, кото­ро­му вы долж­ны дове­рять при выбо­ре паль­то – это ваше чув­ство пре­вос­ход­но­сти, когда вы нахо­ди­тесь в нем. Ну а капель­ка духов доба­вит недо­ста­ю­щей мело­дич­но­сти теп­ло­му аутфиту.

    Верхняя женская одежда осень-зима 2021–2022: плащи

    Эле­гант­ным допол­не­ни­ем деми­се­зон­но­го лука ста­нет мод­ный плащ. Тренч­ко­ты будо­ра­жат фан­та­зию сво­им цве­та­ми и фасо­на­ми. Кажет­ся, что фэшн-инду­стрия поза­бо­ти­лась обо всех жен­щи­нах мира, и вопло­ти­ла жела­ния каждой.

    Мод­ные дефи­ле про­де­мон­стри­ро­ва­ли пла­щи, кото­рые мож­но ори­ги­наль­но внед­рить в любой стиль. Трен­чи мож­но «подру­жить» и с туф­ля­ми, и с крос­сов­ка­ми, и даже с гру­бы­ми ботин­ка­ми. Ком­плек­ты полу­ча­ют­ся, достой­ны выс­шей похва­лы. Мод­ные лаки­ро­ван­ные длин­ные пла­щи мож­но носить и с эле­гант­ным пла­тьем для вечер­них рау­тов, и с кожа­ны­ми брю­ка­ми и ботин­ка­ми для встреч с друзьями.

    Пла­щи из шер­сти спо­соб­ны согреть холод­ной осе­нью и вне­сти фак­тур­ное раз­но­об­ра­зие в эту категорию.

    Самой рас­про­стра­нен­ной тка­нью, взи­рая на дожд­ли­вую осен­нюю пого­ду, стал ней­лон и пла­щев­ка. Дизай­не­ры пред­ста­ви­ли бога­тую цве­то­вую палит­ру — от мяг­ких сдер­жан­ных до кри­ча­щих вызы­ва­ю­щих цве­тов. Выби­рай­те тот цвет, кото­рый пере­даст ваше настро­е­ние и посыл Все­лен­ной и всем окру­жа­ю­щим. Очень хоро­шо, когда жен­щи­на наде­ва­ет непро­сто набор вещей, а еще и вкла­ды­ва­ет в них свою тан­три­че­скую идею. Так образ будет совер­шен­ный и напол­нен­ный смыслом.

    Верхняя женская одежда осень-зима 2021: пуховики

    Из ряда про­сто удоб­ной и теп­лой зим­ней одеж­ды они пере­шли в ряд стиль­но­го и трен­до­во­го оде­я­ния. С лег­ко­стью пре­одо­лев рубеж мод­но­го при­зна­ния, пухо­вик занял важ­ное место в кол­лек­ци­ях дизай­не­ров. Вот и в этом сезоне штурм мод­ных дефи­ле пухо­ви­ка­ми не остал­ся незамеченным.

    Пред­на­ме­рен­но объ­ем­ные пухо­ви­ки мак­си совер­шат бум в 2021 году. Паль­то на пуху дли­ною до косто­чек ста­нет неза­ме­ни­мой вещью в сту­де­ные дни. Такая одеж­да может не иметь чет­ких линий, но вели­ко­леп­но под­черк­нет хруп­кость барышни.

    Для холод­но­го сезо­на подойдут:

    • пухо­вик-оде­я­ло;
    • пухо­вик-кокон.

    Пол­ной про­ти­во­по­лож­но­стью ста­ли уко­ро­чен­ные пухо­ви­ки, напо­ми­на­ю­щие боле­ро. Такой вари­ант очень све­жий, но подой­дет для теп­лой зимы. Обя­за­тель­но допол­няй­те его длин­ным кар­ди­га­ном в тон.

    Асим­мет­ри­че­ские пухо­ви­ки – тренд это­го сезо­на, вне­сут в образ нестан­дарт­ность и оригинальность.

    Цве­то­вая палит­ра пухо­ви­ков очень бога­тая и насы­щен­ная. Дизай­не­ры пред­ла­га­ют мили­та­ри цвет, он отлич­но вольет­ся в буд­ни сво­ей прак­тич­но­стью. Для созда­ния более инте­рес­ных обра­зов выби­рай­те вин­ный, метал­ли­че­ский, золо­той цвет.

    Верхняя женская одежда осени и зимы 2021: парки

    Вели­ко­леп­ную кон­ку­рен­цию рос­кош­ным шубам созда­дут глэм-пар­ки. Пар­ки, деко­ри­ро­ван­ные внут­ри и в капю­шоне шикар­ным мехом, пред­став­ля­ют город­ской «лак­ше­ри» стиль.

    В каче­стве под­пуш­ка исполь­зу­ют доро­гой мех лисы или пес­ца. Верх­няя ткань – ней­лон. На волне попу­ляр­но­сти воен­ный принт. Люк­со­вая вер­сия спор­тив­ной одеж­ды под­ку­па­ет сво­им демон­стра­тив­но ком­форт­ным фасо­ном, и при этом выра­зи­тель­ной роскошью.

    Несмот­ря на свою экс­тра­ва­гант­ность, клас­си­че­скую пар­ку мож­но отне­сти к базо­во­му гардеробу.

    Пар­ку мож­но соче­тать с узки­ми джин­са­ми, клас­си­че­ски­ми брю­ка­ми, эле­гант­ны­ми юбка­ми и платьями.

    Верхняя женская одежда осени и зимы 2021: стеганые куртки

    Гео­мет­ри­че­ский узор, обра­зо­ван­ный из стро­чек нитей — отли­чи­тель­ная чер­та мод­ной осен­ней курт­ки ново­го года. В нынеш­нем году акту­аль­ные мно­гие фасо­ны – от уль­тра­ко­рот­ких до очень длин­ных, от при­та­лен­ных до асим­мет­ри­че­ских. Сте­га­ная может быть вся курт­ка, или отдель­ные ее элементы.

    Учи­ты­вай­те, такая курт­ка может при­да­вать излиш­не­го объ­е­ма. Выби­рай­те ее, опи­ра­ясь на свой вкус и тип фигуры.

    Кон­цеп­цию луков из сте­га­ной курт­ки може­те поза­им­ство­вать у Fausto Puglisi, Manish Arora, Salvatore Ferragamo, Mulberry.

    Верхняя женская одежда для осени и зимы: кожаные куртки

    Курт­ки из кожи в нынеш­нем сезоне воз­глав­ля­ют чарт необ­хо­ди­мых вещей для холод­но­го пери­о­да. Такая кур­точ­ка защи­тит вас от пло­хо­го настро­е­ния пого­ды, и при­даст ваше­му ансамблю нот­ки неза­ви­си­мо­сти и непринужденности.

    Бла­го­да­ря исполь­зо­ва­нию каче­ствен­ных кра­си­те­лей, про­из­во­ди­те­ли окра­ши­ва­ют кожа­ные курт­ки в самые неожи­дан­ные цве­та: лило­вый, мят­ный, розо­вый; а каче­ство мате­ри­а­ла при этом не страдает.

    Вели­ко­ле­пие фасо­нов заста­вит мод­ниц хоро­шо при­за­ду­мать­ся, какую модель выбрать? На поди­у­мах дизай­не­ры пре­зен­то­ва­ли как при­выч­ные слег­ка уко­ро­чен­ные курт­ки по фигу­ре, так и пре­уве­ли­чен­ные, напо­ми­на­ю­щие мужские.

    Кур­точ­ки необыч­но смот­рят­ся с инте­рес­ным деко­ром, кото­рый и зада­ет стиль. Мусли­но­вые косу­хи отде­лан­ные золо­той фур­ни­ту­рой, пуго­ви­ца­ми, мол­ни­я­ми или без­гра­нич­но неж­ные кожан­ки нюдо­вых тонов укра­шен­ные вышив­кой, парчой.

    «Золо­тая лихо­рад­ка» не обо­шла и кожа­ные курт­ки, поэто­му не удив­ляй­тесь когда уви­ди­те сереб­ри­стые или золо­тые курт­ки из кожи. Такая одеж­да ста­нет мод­ной фиш­кой это­го сезона.

    Бомберы

    Стри­то­вая мода дик­ту­ет свои стиль­ные пра­ви­ла, под кото­рые уме­ло, под­стра­и­ва­ют­ся моде­лье­ры. Спорт-шик преду­смат­ри­ва­ет соче­та­ние кон­сер­ва­тив­ных вещей с моло­деж­ны­ми. Бом­бе­ры, кото­рые так полю­би­лись нашим мод­ни­цам, вели­ко­леп­но игра­ют с эле­гант­ны­ми юбка­ми и брю­ка­ми. Клас­си­че­ские одно­тон­ные, с цве­точ­ным прин­том, с ярки­ми аппли­ка­ци­я­ми, с мехом, кожа­ные с пай­ет­ка­ми – такие бом­бе­ры на пике популярности.

    При­ку­пив пароч­ку таких кур­то­чек, вы уме­ло про­де­мон­стри­ру­е­те свой вкус, сме­ло син­те­зи­руй­те с ними любой стиль. Но не забы­вай­те, что нуж­но пра­виль­но урав­но­ве­ши­вать его объ­ем. Ком­плек­туй­те меш­ко­ва­тые курт­ки пило­та стро­ги­ми, струк­ту­ри­ро­ван­ны­ми веща­ми. Плот­ные резин­ки на ман­же­тах защи­тят вас от всех капри­зов пого­ды. Отдав пред­по­чте­ние такой кур­точ­ке, вы нагляд­но ощу­ти­те все ее плюсы.

    РЕКЛАМА

    на фото показаны тренды и тенденции

    Каким бы роскошным и умопомрачительным не был ваш гардероб, в холодное время года на улице вы сможете продемонстрировать только верхнюю одежду. У многих женщин нет возможности приобретать по нескольку курток на сезон, поэтому приходится выбирать одну единственную вещь, в которой будет тепло и комфортно. Капризная мода на верхнюю одежду зимой 2019 года предлагаем множество вариантов в различных стилях.

    [youtube]https://youtu.be/1cfdfxKWsac[/youtube]

    Немаловажен и внешний вид верхней одежды – тренды предстоящей зимы нужно обязательно учесть, а еще позаботиться о том, чтобы цвет и фасон шубы или пуховика вам подходил. Хотите быть в тренде, привлекать взгляды мужчин и стать примером для подражания среди подруг? Узнайте, как должна выглядеть модная верхняя одежда зимой 2019 года – в этом вам поможет наша статья.

    Далее на фото показаны все основные тренды и тенденции, на основе которых сможете подобрать актуальный наряд на холодное время года:

    Тренды и тенденции новых коллекций верхней одежды сезона осень-зима

    Изучая коллекции верхней одежды осень-зима 2019 года от именитых Домов моды, мы можем выделить несколько основных элементов, которые будут на пике популярности в грядущем сезоне. Хорошая новость для любителей ретро – на подиумах наблюдалось множество фасонов из далеких 70-х. Если у вас завалялось в шкафу пальто вашей мамы или бабушки, приведите его в порядок, украсьте модными аксессуарами и дополните современной обувью – стильный винтажный образ готов!


    Модницам с пышными формами советуем обратить внимание на свободный крой, который вступил в отчаянную борьбу с приталенными силуэтами. Это шубы, пальто, куртки, которые позволяют скрыть лишние килограммы и не акцентировать внимание на недостатках фигуры. Если же вы хотите подчеркнуть тонкую талию даже в пальто или пуховике, воспользуйтесь широким поясом, который тоже наблюдается среди трендов верхней одежды осень-зима 2019 года. Далее на фото показаны основные направления: [affegg id=3]
    Возвращается на подиумы стиль кантри – теперь это заметно и в отношении верхней одежды. Создайте потрясающий образ в ковбойском стиле, используя кожу, деним, бахрому, шнуровку, вышивку, клетчатый принт. Актуальны народные орнаменты, в частности восточные, а также абстрактные узоры. Мех популярен во всех его проявлениях, это шубы и полушубки, пальто с меховой отделкой, меховые жилеты, причем мех вполне может быть искусственным. Из материалов стараются не отставать замша и вельвет.

    Модные цвета сезона – красно-коричневый (оттенок марсала), темно-синий, глубокий серый, пастельные оттенки оранжевого, сиреневого, хаки. Не обошлось без черно-белой классики, а также ярко-красных вкраплений. Еще одна тенденция верхней одежды сезона осень-зима – оттенки белого и бежевого, среди которых кремовый, нюд, светло-песочный, карамель. Посмотрите на фото — это выглядит просто изумительно:

    Универсальный вариант для женщин

    Роскошная шуба всегда считалась показателем достатка, но не только шикарный внешний вид является преимуществом такой верхней одежды. В шубе очень тепло, а для наших широт это крайне важно. Норковая шуба была признана самой универсальной верхней одеждой зимой для женщин, и в грядущем сезоне модельеры рекомендуют комбинировать норку как с кожаными, так и с замшевыми аксессуарами.

    Также вне времени шубы из лисы, горностая, соболя, шиншиллы. Среди трендов в меховой моде выделяются длинные шубы в пол из стриженного меха – это теплый и практичный вариант. Пушистые полушубки из длинного меха не менее актуальны, они больше подойдут в качестве дополнения к вечернему наряду. В моде цветной мех, а также комбинация нескольких оттенков в одном изделии – красный с черным, синий с темно-серым, нежно-розовый с ярко-фиолетовым.



    Интересный эффект ввели в моду дизайнеры, это имитация грязного меха, которая выглядит невероятно роскошно и богато. Кстати, не будет считаться моветоном и шуба из искусственного меха. Это говорит о том, что мода стала намного доступнее для большинства женщин, а пушистых зверьков в природе будет немножко больше. Кроме сочетаний разноцветного меха приветствуются кожаные вставки на шубах.

    Крой преимущественно свободный независимо от длины изделия. Не теряет популярности шуба-поперечка, в которой шкурки животных сшиты так, что образуют горизонтальные швы. Такая шуба дешевле обычной, но выглядит не менее солидно и даже оригинальнее, чем традиционная шуба, при этом прекрасно справляется с основной функцией верхней одежды – защитой от мороза и ветра. На подиумах присутствовали интересные шубы без рукавов – меховые жилеты в натуральных расцветках прекрасно дополнят вечерний туалет и подойдут для теплых осенних деньков.

    Верхняя женская одежда – зимой 2019 года в моде пальто

    Пальто в наступающем сезоне зимой 2019 года признано самой востребованной верхней одеждой. Неудивительно, ведь такого разнообразия стилей и фасонов, как у пальто в этом году не наблюдается ни в куртках, ни в шубах, ни в дубленках или пуховиках. На пике популярности пальто прямого кроя самой разнообразной длины – от пальто-пиджака до длинного пальто в пол. Удивительно, но стилисты в последнее время допускают сочетание пальто с кроссовками и слипонами. Используя такую ультрамодную комбинацию, лучше оставить пальто расстегнутым и проследить, чтобы лодыжка была на виду – укороченные брюки и отсутствие носков обязательно. Не обошлось без меха, этот материал широко используется в отделке пальто. Также было замечено обилие металлической фурнитуры – пуговицы, пряжки, молнии.


    В моде зимой 2019 женская верхняя одежда в виде яркого пальто самых смелых расцветок и их комбинаций – розовый, красный, зеленый, желтый, фиолетовый. Всегда в моде черный – черные пальто представили в рамках своих коллекций многие дизайнеры. Были также серые, коричневые и невообразимо стильные, но не очень практичные белые пальто.

    Присутствовали крупные принты и цветовые блоки, клетчатый орнамент. Не сдает позиций пальто-накидка, кейпы в наступающем сезоне будут как свободные, так и приталенные, как с рукавами, так и без них. Смелое и общепринятое решение дизайнеров – пальто прямого кроя без рукавов, которое напоминает удлиненный жилет. Для суровых морозов такая вещь, конечно, бесполезна, но в погожий осенний день можно пощеголять в модном безрукавом пальто. Такое пальто интересно смотрится не только с пуловерами, но и с блузами, и даже с топами без рукавов, а, надевая обтягивающую водолазку, примерьте высокие перчатки до локтя или выше.

    Что модно носить зимой-2018 из верхней одежды: разнообразные куртки

    Практичные и стильные кожаные куртки присутствовали на подиумах в значительном количестве. Косухи в стиле рок сменились более женственными и классическими моделями. Выбирайте удлиненную куртку прямого фасона на молнии и комбинируйте ее с джинсами и ботинками в стиле кэжуал – наряд подходит для любой фигуры. Также в тренде разнообразные кожаные плащи и тренчи, их шьют из гладкой, лаковой, тисненной, матовой кожи.

    Обратите внимание на стеганые куртки, которые тоже бывают кожаными – они вошли в моду в прошлом году и продолжают свое движение по модной лестнице. Такие куртки теплые, непромокаемые и непродуваемые, при этом очень эффектные и красивые. В этом году значительно расширился цветовой диапазон кожаных курток – кроме черных и коричневых изделий мы наблюдаем серые, красные, голубые куртки. Конечно же, в тренде кожаные куртки, украшенные меховыми вставками, а также металлическими элементами.


    Что модно носить зимой-2018 из верхней одежды в различных регионах, где кардинально отличается климат? Если вы предпочитаете короткие куртки на резинке, выбирайте модели с большим капюшоном и меховой отделкой наподобие мужских, а также куртки-бомберы из меха, велюра, шерсти. Не выходят из моды парки, они этой зимой тоже должны быть с мехом на капюшоне и манжетах. Часто встречались на модных показах куртки молочных оттенков, а также шоколадных тонов, в актуальном до сих пор стиле милитари продолжает господствовать хаки.

    Если вы любите леопардовую расцветку, спешим вас заверить – такая курточка тоже будет в тренде. Интересный вариант для теплой зимы – куртка с горловиной «лодочка». Такую верхнюю одежду стоит носить с шарфом-хомутом контрастного цвета. Среди комбинированных материалов приветствуются куртки с бархатными вставками, а также со вставками из крокодиловой кожи.

    Что всегда модно – это женственные пуховики

    Пуховики надолго засели в сердцах и гардеробах модниц всех возрастов. В пуховиках щеголяют и юные студентки, и пожилые дамы. Бесформенные пуховики, которые когда-то помогали скрывать лишние килограммы и другие изъяны фигуры, теперь не актуальны. В моде женственные модели – приталенные фасоны, романтическая меховая отделка, нежные принты и яркие расцветки. Что всегда модно зимой из верхней одежды, предназначенной для того, чтобы подчеркнуть женственность и хрупкость фигурки?


    Это в первую очередь пуховики-пальто длиной до колена или миди, такая длина и согреет в морозы, и подчеркнет стройность и грациозность силуэта. Чтобы фигура не казалась чересчур объемной, стилисты советуют носить стеганые пуховики с вертикальным орнаментом. Дутые тренчи и парки с отстегивающимся мехом – универсальные модели как для суровой зимы, так и для дождливой, но теплой осени.
    Кроме меховых вставок пуховики из нейлона или непромокаемой плащевой ткани в нынешнем сезоне характеризуются элементами из кожи и замши. Любительницам оригинальных вещей рекомендуем обратить внимание на пуховики с рукавом ¾, а также с отстегивающимися вязанными рукавами. Укороченный рукав пуховика можно компенсировать высокими кожаными или замшевыми перчатками. Чтобы пуховики были максимально изящными, дизайнеры снабдили их разнообразными деталями – шнуровкой, пряжками, ремешками, декоративными молниями. Одноцветный пуховик показался модельерам слишком скучным, они предпочли выгодные сочетания контрастных оттенков. Однако от черно-белой классики никуда не деться, такие пуховики тоже были на подиумах, они станут прекрасным приобретением для деловой леди.
    Дубленки не вышли из моды, но их ассортимент значительно сузился. Это в основном укороченные и облегченные модели, которые не спасут в лютый мороз, но могут стать отличным выбором для дам, которые водят машину. Изделия из дублированной кожи со вставками из меха выглядят роскошно, особенно в черных, кофейных и шоколадных оттенках. Мода на верхнюю одежду зимой 2019 года включает дубленки персикового, лилового, ярко-розового, синего цветов, а также комбинированные решения из двух и более оттенков.

    Предпочитаете шикарные шубы? Цените комфорт и практичность курток? Нравятся элегантные пальто? Какой бы стиль вы не выбрали, вам удастся подобрать верхнюю одежду по последней моде.[affegg id=3]

    [youtube]https://youtu.be/IECgsewOknE[/youtube]

    Модная женская верхняя одежда 2018 фото подборка сезона осень-зима и весна-лето – Блог о рукоделии и моде

    Street style — оригинальное модное направление, которое способно формировать собственные тренды. Законодателями Street style являются подростки, студенты, творческие, креативные и яркие личности всех возрастов. Они далеко не всегда связаны с модной индустрией, но нередко занимаются искусством. Тенденции уличной моды сезона осень-зима 2018-2019 представляют собой микс комфорта и креатива.

    Актуальные фактуры, цвета и принты сезона осень-зима

    Трендовые цвета и принты в уличной моде для женщин нередко сочетаются с практичными, деловыми и утилитарными вещами базовых оттенков из практичных материалов.

    Из модной палитры Pantone на улицы в той или иной мере придут все цвета и оттенки. В первую очередь это базовые темно-синий (Саргассово море), нейтральный белый со сливочным оттенком (Tofu), бежевый Almond Buff (шлифованный миндаль) и светло-серый Quiet Gray; коричневый цвет представлен оттенком meerkat (сурикат), теплым, «поджаристым».

    Из яркой модной палитры в городской стиль сезона осень-зима 2018-2019 придут трендовые оттенки желтого и красного, голубой, коричневый и ультрафиолет. Яркие цвета отлично впишутся в такие стилевые направления, как спорт кэжуал, кэжуал с уклоном, в модный в этом году футуризм, лаконичный архитектурный минимализм.

    Модный подиумный ультрафиолет придет в Street style в качестве цвета верхней одежды, коктейльных платьев и компонента сложных принтов. Ultra Violet, Crocus Petal (лепесток крокуса), Mellow Rose (спелая роза), Pink Peacock (розовый павлин) красиво ложатся на шелковистые струящиеся ткани с сатиновым блеском, вещи из которых хорошо сочетаются с объемным трикотажем базовых цветов. Кроме цветов Пантон, уличные модники остались верными оттенкам фуксии и мяты.

    Не останется в стороне и традиционная для холодных сезонов красная палитра. В 2019 году это холодная насыщенная Red Pear (красная груша), теплый и сочный Valiant Poppy (доблестный мак) и яркий Russet Orange (красновато-коричневый оранжевый) — цвет осенней листвы.

    Нетрадиционная для сезона осень-зима желтая палитра в этом году представлена сразу несколькими оттенками: экзотическим Ceylon Yellow (цейлонский желтый), пикантным и пряным, желто-зеленым Limelight (свет рампы — оживленный и шипучий) и ярким неоновым лаймом (Lime Punch).

    Одним из самых популярным в уличной моде обещает стать оттенок Martini Olive. Этот сложная природная палитра коричневого с зеленым подтоном способна стать базовой.

    Наиболее актуальными принтами в холодном сезоне станут Поп-Арт, анималистические и цветочные рисунки, разная клетка. Цветочный и крупный растительный рисунок украшает не только платья и юбки, но и брюки, верхнюю одежду — плащи, пальто, куртки.

    Этой зимой в моде не только классический, но и авангардный леопардовый принт, составленный из модных оттенков Pantone. То же касается и клетки. Она может быть спокойной, составленной из базовых оттенков, или яркой — из сочных трендовых цветов. Одним из ведущих трендов холодного сезона будут яркие клетчатые пальто.

    Что касается фактур, то в моде деним, бархат, кожа (сатиновая и лаковая), трикотаж (рельефный и гладкий), натуральный и искусственный мех. По-прежнему в тренде вязаные вещи крупной вязки, с объемным рельефным узором и гладкий лаконичный трикотаж (в наступающем сезоне женщины будут сочетать его с брюками, шортами и юбками из денима, кожи и текстиля).

    Если наши модницы предпочитают натуральные меха, то для парижской, лондонской и нью-йоркской уличной моды больше характерны наряды из искусственного меха ярких цветов или с леопардовым принтом.

    7 трендов уличной моды

    Общей тенденцией для уличной и подиумной моды будущего сезона является одежда в стиле 80-х. Это блузки с цветочным узором, короткие юбки из трикотажа, кожи и денима, подплечники, куртки с рукавами реглан или «летучая мышь». Еще одно модное направление — ковбойский стиль, причем не в буквальном его прочтении. Важно, чтобы образ передавал дух Дикого Запада.

    В женской одежде 2018-2019 гг. можно отследить несколько ведущих трендов.

    • Стеганные пуховики ярких, в том числе неоновых оттенков, однотонные и принтованные. Они могут быть объемными и короткими, удлиненными, оверсайз или элегантными, черного или другого базового цвета.

    • Среди основных тенденций Street style — плюшевые шубы. Искусственный мех в этом сезоне будет ярким, однотонным или многоцветным. При этом принт может быть составлен из нескольких ярких и неоновых оттенков. Это могут быть клетка, абстракция, хищный мотив, полоски, хаотичные цветные пятна из кусочков меха разной фактуры.

    • Повседневный гардероб холодного сезона не обойдется без кожи. Она может быть матовой и лаковой. Из нее шьют куртки, плащи, кардиганы, юбки и брюки. Кожа может быть любого понравившегося цвета, яркого или базового. Изделия украшают рисунком, аппликацией, мехом и даже воланами или рюшами.

    • В моду возвращается сексуальный милитари-стиль. В особенности он проявится в верхней одежде — пальто, плащи и жакеты будут напоминать шинели, бушлаты, кители, мундиры, ментики. Актуальными будут комбинезоны. В этом стилевом направлении особенно эффектно проявит себя модный оливковый оттенок с сатиновым блеском.

    • Многослойность станет одним из самых модных фасонов: уличный стиль традиционно будет представлен образами, составленными из 3, 4 и даже 5 вещей. Части образа должны отличаться кроем, быть из тканей разных фактур и цветов. Еще один тренд — двусторонние вещи, у которых стороны имеют контрастный цвет.
    • Брючный костюм станет еще одним элементом уличной моды (осенней и зимней), тренды во многом отразятся на нем, в том числе модные принты, декор и цвета. Это будут комплекты, мало похожие на классический офисный вариант. Они могут быть сшиты из шерсти, шелка или бархата. Один из самых актуальных фасонов — пижамный.

    • Чайные платья. Это короткое платье приталенного силуэта, немного расклешенное к низу. В качестве декора используется цветочный или абстрактный принт, но можно выбрать и однотонную модель. Это платье популярно благодаря большому выбору аксессуаров и обуви, которые сочетаются с ним.

    Миланская уличная мода традиционно характеризуется элегантностью, изысканностью, женственностью. Но в этом году модницы предпочли практичность: строгие брючные костюмы, верхнюю одежду оверсайз, спорт-шик. В качестве декора дамы выбирают анималистические принты и яркие цвета.

    Лондонская мода в 2018 году характеризуется яркими тотал-луками, сочными принтами и нетрадиционным прочтением традиционной клетки и «гусиной лапки».

    К mast have жительниц Нью-Йорка и Парижа относятся яркие костюмы и тренчи, комбинезоны, клетчатый принт. В модных образах часто встречается сочетание плаща и высоких сапог с широким голенищем; яркий желтый и лимонный цвет.

    Модная обувь и аксессуары уличного стиля

    Актуальными в будущем холодном сезоне будут ковбойские сапоги в различных интерпретациях, высокие сапоги выше колена с широкими голенищами, ботильоны с каблуком разной толщины. Обувь может быть декорирована прозрачными вставками и вырезами.

    Главные условия для модной сумки — уместность и удобство. При необходимости это может быть поясная сумочка, сумка-рюкзак, оверсайз мешок, сундучок, кросс-боди. По-прежнему ценятся модницами круглые ручки, классические прямоугольные, круглые и полукруглые модели сумок. Трендовые цвета — коричневый, черный, белый или с анималистическим узором.

    В качестве аксессуаров можно использовать ремни средней ширины, размещенные на талии и крупные украшения: серьги, кулоны, колье.

    Как санки и коньки – летом, так и верхнюю модную одежду для осени 2018 лучше выбирать уже сейчас. Конечно, не хочется задумываться о теплых вещах, когда еще так солнечно, но лучше иметь побольше времени, чтоб выбрать самое экстравагантное, стильное и безупречно сидящее именно на нас.

    Теплые и модные образы на осень-зиму

    Модная верхняя одежда на осень-зиму

    Прежде чем в панике бежать по торговым центрам и магазинам, сперва проверим состояние нашего гардероба.

    Модные образы для холодной погоды

    Нас будут интересовать:

    • укороченные дубленки;
    • пуховики любых «объемных» размеров, короткие и длинные;
    • парки, чем ярче, тем лучше.

    Если есть что-то из этого – можно смело носить и наступающими прохладными осенне-зимними деньками.

    Готовимся в осенней непогоде

    Для тех, кто не закупился в прошлом году или хочет обновиться, модные тенденции верхней одежды нового сезона здесь.

    Спорт и комфорт.

    В моде остаются куртки кожаные, и косухи, если завалялись, спортивные ветровки и бомберы, а также парки.

    Кожаная куртка с меховой отделкой

    Яркие цвета.

    Не только плащи, но и шубы, и пуховики изумляют своими сочными расцветками. Это розовые, красные, фиолетовые, голубые, синие, желтые, зеленые тона. Причем кожаные куртки тоже могут быть не черными, а рыжими, фиолетовыми и бордовыми (цвет марсала).

    Женские куртки ярких цветов

    Плащи и пальто, а также пуховики украшают яркими принтами. Это могут быть:

    • цветочные узоры, призванные бороться с унылостью холодного сезона;
    • геометрические орнаменты;
    • звериные раскраски;
    • и вообще все, что душе угодно, лишь бы ярко и весело.

    Стильные принтованые куртки

    Сейчас чем объемнее пуховик, тем он стильнее. Причем в ходу как длинные модели, наподобие пуховых одеял, так и короткие.

    Рианна демонстрирует модный стиль оверсайз

    Украшения, нашивки, вышивка, стразы.

    То есть все, на что только хватит фантазии дизайнеров – идет как изюминки и дополнения. Если не яркие тона верхней одежды, то к пастельным и нежным однотонным тканям добавляют блестящие, странные, удивительные штуки.

    Куртки с оригинальным декором

    Практичность.

    Несмотря на вышеизложенные моменты, дизайнеры думают и о удобстве. Многие модели «оснащены» шнурками, карманами, ремнями, ткани – комфортные и мягкие, изделия – универсальные, практичные и качественные.

    Модно соответствуем погоде

    Для теплой осени надеваем:

    • элегантные кожаные пиджаки или классические куртки в офис, соблюдая деловой стиль;
    • теплые вязаные кардиганы поверх блузки или водолазки;
    • легкие плащи;
    • бомберы, спортивны куртки и джемпера для прогулок с друзьями.

    Стильные образы для теплой осенней погоды

    Для прохладной осени готовим:

    • пальто – особенно в моде сейчас накладные карманы;
    • утепленные плащи;
    • стильные меховые или вязаные жилеты и жакеты.

    Модная одежда для холодной осени

    Что же модно зимой?

    • дубленки – короткие или длинные, отороченные мехом, со вставками и принтами, и фривольно яркие;
    • пуховики – романтически приталенные или мешковато экстравагантные, к таким пуховикам идут береты и вязаные шапочки;
    • шубки мягкие и приятные, с меховым пояском, который подчеркивает изящество хозяйки.

    Модная верхняя одежда для зимы 2019

    Длина верхней одежды:

    • для автоледи и активных девушек лучше выбирать модели короткие, которые не будут мешаться возле ног, да и мы же хотим показать всем свои великолепные ботфорты?
    • длинные для тех, кто любит уют и комфорт, неспешные прогулки на свежем воздухе.

    Длина верхней одежды на любой вкус

    Новинки верхней одежды осени-зимы

    Кроме забытого старого или зарекомендовавших себя популярных трендов, есть и свои пикантные изюминки нового сезона, это:

    • Водолазки, причем не только аналог кофточек и рубашек, а и такой фасон курток и даже пальто.
    • Искусственный мех шубок специально покрашен в ненатуральные, но безумно красивые цвета: синий, красный, фиолетовый.

    Яркие шубки из искусственного меха

    • Горячо и удивительно: пончо, кейпы и накидки. Просмотрим фото с подиумов моделей известных домов и увидим, что модная женская верхняя одежда для осени и зимы 2018-2019 пестрит этими практичными новинками. Причем сочетают модельеры их и со спортивными костюмами, и с деловыми нарядами.

    Стильные пончо, кейпы, накидки

    • Дутики, одеяла и асимметрия – особое направление для пуховиков. В прошлых сезонах мелькал дух «оверсайза», но он и рядом не лежал с современным пуховиком-одеялом. Впрочем, даже если кажется, что это уж слишком экстравагантно, советуем примерить. Вдруг это окажется вашей вещью.

    • Кожа, мех. Снова нотки брутальности в женских нарядах. Любимые кожаные куртки всевозможных фасонов можно носить, не снимая. А капюшоны курток, дубленок и пальто оторочены мехом. Также встречаются пуховики и стеганые куртки, где по низу, по краям или в виде узоров есть меховые вставки. Это не только привлекает внимание окружающих, но и добавляет тепла и уюта самой моднице.

    Модная курточка с меховой отделкой

    • Кроме лоскутной техники пэчворк приобрели популярность и гобеленовые пальто и теплые платья.
    • Космос и металл. Возвращается эпоха 60-х и грезы о космосе. Серебряные, металлические, зеркальные пуховики и куртки каждая модница уж точно захочет спрятать в свой шкаф и сверкать на прогулке, когда станет прохладно.

    Мы рассматривали, какая верхняя одежда будет самой модной осенью 2018. Феерическое разнообразие моделей и вариантов позволит каждой девушке выбрать подходящую одежду для себя, а также – помочь с выбором маме и посоветовать подругам.

    Современная женщина всегда старается следить за модой и изменениями, которые происходят постоянно. Чтобы выглядеть не только стильно, но и эффектно, в любое время года, ей нужно знать актуальные тренды и тенденции. В данной статье будут предложены варианты осенне-зимних луков и базовой одежды на осень-зиму 2018-2019 года. Они должны быть в каждом гардеробе каждой модницы.

    Трендовые цвета осень-зима 2018-2019

    В десятку цветов осенне-зимней одежды по версии института Panton:

    Цвета в палетке разнообразные и можно выбрать подходящие каждому цветототипу оттенки.

    Главный цвет осени 2018-2019 — красная груша – темно красный глубокий и роскошный. Дизайнеры предлагают одеваться полностью в один этот цвет. Альтернативным способом ношения этого оттенка может быть какой-то один предмет: помада, лак, сумочка. Актуальна обувь темно-бордового оттенка.

    Что входит в базовый гардероб осень-зима 2018-2019

    Базовые вещи — одежда простого кроя, идеально подходящая фигуре, внешности, желательно однотонная. Вещи должны гармонировать между собой, и остальной одеждой гардероба, не быть вызывающими.

    У каждой девушки должен быть свой набор базовых вещей, актуальный для ее образа жизни. Но в этой статье подобрана та одежда, которая, по словам именитых дизайнеров, необходима осенью-зимой 2018-2019 года всем девушкам любого возраста и стиля жизни.

    В базовый гардероб на осень-зиму 2018-2019 входят:

    1. Деловой брючный костюм
    2. Юбка-карандаш
    3. Жакет
    4. Пальто, кейп
    5. Платье
    6. Джинсы
    7. Свитер
    8. Парка или пуховик
    9. Шапка

    Базовые вещи в гардеробе на осень-зиму 2018-2019

    Брючный костюм

    Для этого сезона характерны мужские элементы в женских обликах. Это касается прежде всего брючных костюмов.

    В тренде также яркость образов, тотал-луки в одном цвете. Алый костюм с туфлями в таком же цвете – стильный актуальный образ, который позволит быть в центре внимания. Он будет хорошо сочетаться с аксессуарами этого же цвета.

    Юбка-карандаш

    Такая юбка черного или темного синего цвета выгодно подчеркнет достоинства и скроет недостатки фигуры, отлично подойдет для офисной работы. В сезоне осень-зима 2017-2018 актуальны расцветки: мелкий цветок и геометрия. В тренде юбки с воланами и асимметрией.

    Одежду в любом стиле отлично дополняют удлиненные жакеты. Этот предмет можно назвать универсальным, поскольку он может быть дополнением к классическим брюкам или юбке, так и хорошо смотреться с модными джинсами. Трендовыми цветами жакетов 2018 являются: приглушенные темные оттенки синего, серого, зеленого.

    Пальто, кейп

    Правильно выбранное пальто подчеркнет достоинства фигур и придаст изящности любой девушке. Удлиненные бархатные и кашемировые модели – хорошая инвестиция в базовый гардероб на осень 2018-2019 года.

    Так же последние несколько лет широко распространены пальто в стиле кейп. Это фасон свободного кроя, встречающийся зачастую и без рукавов. Главное преимущество кейпов — они не стесняют движений и практичны. Последние несколько лет именитые дизайнеры представляют именно эту модель на модных выставках и показах.

    Это незаменимая вещь базового гардероба, на которую не стоит жалеть ни денег, ни времени. Его можно надеть и на работу, и на мероприятие, на светскую вечеринку, добавив в образ красок и аксессуаров. Платье не должно быть обязательно черным – оно может быть бежевого, фиолетового, красного и даже зеленого цвета, в актуальных сейчас нюдовых тонах.

    Не стоит выбирать модель с рюшами, большими брошами или бусинами, такая вещь перестает быть универсальной. Лучшее платье на все случаи жизни — «маленькое черное платье» в стиле Коко Шанель. Если нет модели по вкусу, то можно ее сшить на заказ.

    С помощью одной пары джинсов можно создать бесчисленное количество модных образов. Они универсальны, их можно носить круглый год.

    Джинсы стоит выбирать, учитывая расположение карманов, свой рост и обхват бедер. Оптимальный цвет — темно-синий или темный индиго. Для этой базовой вещи не подходят блестки, яркие принты и декоративные дыры.

    На случай холодных зимних дней в каждом гардеробе должна быть минимум пара свитеров. Осенью-зимой 2018-2019, как утверждают стилисты, ансамбль будет неполными без следующих моделей:

    • Облегающий свитер с высоким горлом;

    Желательно, чтобы они были ручной вязки, последнее время она как никогда в тренде. Также модно носить свитер заправленным внутрь.

    Парка, пуховик

    Верхняя одежда — это базовая вещь, которую нужно будет носить каждый день на протяжении всего сезона. Пуховик или парка — отличный вариант для холодной зимы. Практично и красиво. Важно подобрать правильную хорошо сидящую модель. Актуальные цвета — белый, красный, теплые молочные тона.

    Искусственный разноцветный мех — тренд сезона. Причем его цвета могут быть достаточно смелыми: красный, зеленый, синий, желтый, розовый — так утверждают стилисты. Так же модными считаются модели «oversize» и асимметричный крой.

    Шапка — не только красивый и теплый зимний аксессуар, но и сложный выбор. Зимой 2019 года настоящим писком моды будут шапки-ушанки, что особо порадует любительниц стиля «ретро». Шапки с большими брошами, выполненные во французском стиле — то, что будет особенно радовать глаз. Среди молодежи будут пользоваться особой популярностью шляпки и шапки в гангстерском стиле с яркими и броскими принтами. Цветовая гамм: пудровые оттенки розового, темно-серый, синий, теплые тона. Как подобрать шапку к одежде и в соответствии с формой лица читайте здесь.

    В этой статье собраны модные тенденции и базовые вещи сезона осень-зима 2018-2019. Проводите эксперименты и ищите свой индивидуальный стиль, а базовый гардероб будет его основой.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – фото-обзор самых модных новинок из последних коллекций сезона

    Залогом стильного и практичного образа в морозный период выступает удачно подобранный гардероб. Из сезона в сезон дизайнеры предлагают интересные новинки и усовершенствованные тренды прошлых лет, что максимально удовлетворяет запросы даже самых капризных модниц. Сегодня стилисты предлагают провести обзор – верхняя одежда мода зима 2018-2019.

    Модные тенденции 2018-2019 в верхней одежде

    Последние коллекции теплых изделий просто пестрят разнообразием стильных идеи в выборе материала, цветового решения и непосредственно кроя. Дизайнеры настаивают на фасонах с привлекательным декором и отделкой, что всегда выделит вас на общем фоне и поможет подчеркнуть свой креатив и оригинальность в период закрытых луков. Модные новинки рассчитаны на любой тип фигуры, возраст и кошелек. Поэтому подобрать оптимальный вариант для себя не составит труда. Давайте же проведем обзор – мода зима 2018-2019 женская верхняя одежда:

    1. Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – ткани. В выборе материала дизайнеры отдают предпочтение натуральным тканям. Самыми популярными считаются кожа, шерсть, мех. Оригинальные решения представлены с гладкой и рельефной фактурой.
    1. Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – отделка. Трендом этого сезона стал декор на плечах. В моду снова возвращаются грубые подплечники и погоны. Популярным и очень практичным решением в дизайне стали и высокие закрытые воротники.
    1. Верхняя женская одежда мода зима 2018-2019 – крой. Оптимальным решением остается приталенный силуэт. Такая идея поможет подчеркнуть женственность и изящество. Но вместе с тем из моды не выход практичный и комфортный стиль оверсайз.

    Тренды верхней одежды зима 2019

    На последних показах стилисты выделили и актуальные тренды сезона. В моду снова вернулся вельвет. Эта рельефная ткань может выступать как основой, так и отделкой в дизайне. Популярный в прошлом году бархат тоже остается на пике. Такие изделия особенно привлекательны в насыщенных и глубоких расцветках. Самые модные тренды верхней одежды осень-зима 2018-2019 – дубленки. И этому предмету гардероба отведена отдельная линейка с использованием самых разных идей длины, силуэта, отделки и цветового решения. А беспроигрышным выбором стал мех, как натуральный, так и искусственный.

    Модные цвета верхней одежды 2018-2019

    Большое значение в выборе теплого изделия имеет расцветка. С помощью оттенка можно не только привлекать внимание, но и визуально корректировать фигуру. Кроме однотонных дизайнеры предлагают и принтованные идеи. Трендом сезона снова считается клетка и любая ее вариация – от гусиной лапки до шотландского принта. В моду снова входит леопардовый узор. Но этот рисунок важно уметь грамотно вписать в общий лук. Альтернативой клетчатому принту стала полоска – более простой, но не менее интересный выбор. Но давайте посмотрим, какая верхняя одежда зима 2019 в тренде – актуальные цвета:

    1. Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – цвет nude. Пудровая палитра остается самым актуальным выбором для образа в любом стиле. Бежево-песочные оттенки прекрасно дополнят строгие и романтичные сочетания, а также выступят стильным фоном для ярких акцентов.
    1. Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – красные тона. Для любительниц броских и насыщенных решений самым актуальным выбором считается красная палитра. Если вы еще не нашли свой яркий оттенок, остановитесь на глубоких расцветках – винном, марсала, кирпич и других.
    1. Верхняя женская одежда мода зима 2018-2019 – серые оттенки. Если вы придерживаетесь сдержанности и лаконичности в своем стиле, дизайнеры предлагают отойти от скучных черного и белого цветов. Стильной альтернативой в этом сезоне стали все оттенки серого – пыльный, мокрый асфальт, серебристый и другие.
    1. Насыщенные глубокие палитры. Очень популярным выбором остаются изделия монохромной темной расцветки. Но чтобы не омрачать образ подходящими идеями будут модели сапфирового, изумрудного, шоколадного, баклажанного цвета.

    фото9

    Что носить зимой 2018-2019 – верхняя одежда?

    Главной особенностью модных сочетаний нового сезона выступает умение грамотно сочетать эффектный внешний вид с практичностью и функциональностью. Дизайнеры не настаивают на выборе конкретного изделия, как единственно верного. Важно отталкиваться от личных предпочтений и индивидуального вкуса, опираясь на советы стилистов и модные тенденции. Верхняя одежда зима 2018-2019 – это безграничное разнообразие интересных фасонов. И не важно, на чем вы остановились – будь то пуховик или классическое пальто. Важно, что акцент был сделан на женственности и уверенности в себе.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – пуховики

    Одним из актуальных решений на зиму считается удобное изделие из непромокаемого материала, дополненное утеплителем из натурального пуха и пера. Самым распространенным считается гусиный наполнитель, однако дизайнеры предлагают и другие альтернативы. Главным достоинством пуховиков выступает легкость и высокие защитные качества от холода и влаги. Модная верхняя одежда зима 2018-2019 представлена в короткой и умеренной длине. Если ваш фаворит – макси, то удачным решением для вас будет не выходящий из моды тренд одеяло. Популярными остаются и стеганые модели с поясом.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – пальто

    Беспроигрышным выбором на любой тип фигуры и род деятельности остается классика. Стильные пальто представлены как в короткой и максимальной длине, так и с умеренным подолом. Самыми актуальными материалами считаются шерсть, как прессованная, так и драпированная, и букле, кожа, кашемир. В коллекциях мода зима 2018-2019 верхняя одежда пальто представлены и неординарные фасоны из искусственного меха. Помимо классического кроя дизайнеры предлагают и удобные фасоны оверсайз, женственные трапеции, халат, дизайн с капюшоном и элементами в стиле милитари.

    Мода зима 2019 верхняя одежда – шубы

    Этот предмет гардероба не выходит из моды не только благодаря своим высоким практичным качествам, но эффектного внешнего вида. Меховые изделия всегда акцентируют социальный статус и материальное положение модницы. В коллекциях зима 2018-2019 верхняя одежда для женщин самыми популярными трендами остаются натуральные шубы из норки, песца, лисы и чернобурки, каракуля, мутона. Однако на подиумах представлена и линейка искусственного меха, который тоже выглядит очень достойно. Дизайнеры отметили особую популярность моделей в ярких и насыщенных расцветках.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – куртки

    Этот вариант остается беспроигрышным выбором для активной повседневной носки. Удобные куртки обеспечат полный комфорт и функциональность вне зависимости от рода деятельности и образа жизни. В коллекциях женская верхняя одежда зима 2018-2019 дизайнеры сделали акцент на актуальности удлиненного кроя, который надежно защитит от холода все самые важные зоны тела. Самыми популярными остаются пуховики и термокуртки. В моду вошли утепленные кожаные косухи с отделкой лакового блеска и процесса дубления. Удачным считается комбинированный дизайн с мехом, вязкой и другими тканями.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – дубленки

    Этот выбор идеален для каждой модницы. В новом сезоне дубленки стали самым популярным решением. Поэтому вне зависимости от фасона, отделки и расцветки такой элемент гардероба всегда подчеркнет ваше чувство стиля и принадлежность моде. Зимняя верхняя одежда для женщин 2018-2019 из дубленой кожи выполнена как из натурального материала, так и искусственных качественных заменителей. Особенно удачными считаются модели в ярких расцветках. А вот от дизайна пэчворк лучше отказаться. Стильным дополнением выступают меховые манжеты и воротник, стеганая строчка, пояс в комплекте.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – парки

    В моде остаются и удобные функциональные парки. Этот вид женских курток представлен отдельной линейкой и особенно актуален для регионов с сильными морозами. Зимняя верхняя одежда для женщин 2019 по-прежнему декорирована густым и пушистым мехом, который одновременно выступает и утеплителем. Однако в тренде и мембранная защита. Такой вариант идеально дополнит лук для активного отдыха и спорта. Мода 2019 предлагает и комбинированный дизайн с отстежным подкладом. Такой фасон станет удачным приобретением не только на зиму, но и демисезонный период.

    Женские зимние комбинезоны мода 2018-2019

    Практичным и стильным выбором остаются цельные теплые изделия. Комбинезоны представлены из плащевой ткани и утеплены как натуральным, так и синтетическим наполнителем – синтепоном, пухом, мехом, холофайбером и другим. Модная верхняя одежда зима 2019 представлена и в раздельном дизайне – полукомбинезон и куртка. Этот предмет гардероба актуален как для активного отдыха, так и городской носки особенно в период снегопадов и слякоти. Самыми популярными стали изделия ярких и броских расцветок. А эффектным дополнением выступает контрастный мех.

    Уличная мода зима 2018-2019 – верхняя одежда

    Городской стиль считается основным направлением в современной моде. Таким образам стилисты уделяют особое внимание. На последних показах улицы модных столиц мира пестрили разнообразием интересных сочетаний. Но главный акцент дизайнеры сделали на расцветках, которые предпочитают модницы. Особенно носибельной стала зимняя верхняя одежда 2019 с принтами. Причем девушки оригинально комбинируют рисунки разных тематик, что еще больше подчеркивает креатив и незаурядность. Актуальной остается и идея контрастного пятна – дополнение одним ярким элементом сдержанного фона.

    Модная зимняя верхняя одежда 2019 для полных

    У девушек plus size не возникнет проблем в выборе стильного и удобного элемента теплого гардероба. В моде верхняя одежда 2019 из мягких и податливых тканей, которые помогут подчеркнуть изящество. А чтобы скрыть лишние объемы остановитесь на однотонных расцветках и отделке в тех зонах, где у вас заключены привлекательные достоинства. В тренде яркие и насыщенные цвета. Беспроигрышным выбором остается пальто. Для городской носки стильной альтернативой будет удобная удлиненная парка с контрастным мехом. Трендом новых показов стали эффектные полушубки и длинные куртки оверсайз.

    Модная зимняя верхняя одежда 2019 для беременных

    Для будущих мамочек самым подходящим элементом теплого гардероба остается пуховик. И такие изделия представлены в облегающем крое с эластичной подкладкой и с функциональными вставками на беременный животик. Актуальной длиной считается миди. Однако в моде и короткие фасоны. Более элегантно и утонченно вы будете выглядеть в пальто. Эта верхняя женская одежда 2019 представлена в А-образном силуэте, который обеспечит свободу движений и комфорт. В моду вошли и искусственные шубы для беременных. Активным девушкам в положении, дизайнеры рекомендуют практичную парку оверсайз.

    Верхняя одежда мода зима 2018-2019 – образы

    Немаловажным остается вопрос создания общего лука. Необходимо грамотно сочетать все элементы образа, чтобы внешний вид был стильным и привлекательным, но одновременно практичным и уверенным. Стилисты рекомендуют не отказываться от эффектных аксессуаров. Если вы практичны в своем выборе, подберите функциональные дополнения. Универсальными для любого вида теплого гардероба считаются вязаные шапки и шарфы. Альтернативой стали меховые изделия. Но давайте проведем обзор – зимняя верхняя одежда 2018-2019 модные сочетания:

    1. Total look. Очень удачным и всегда гармоничным решением считается однотонное сочетание. При этом все элементы в образе могут соответствовать одной тональности или отличаться в оттенке. Особенно популярными считаются total look в натурных, пастельных, красных, розовых тонах.
    1. Яркий стиль. Для повседневной городской носки стильным выбором остаются контрастные и броские сочетания. И в этом случае важно помнить о правиле трех цветов в одном луке. Но если вас привлекает эпатаж и неординарность, добавьте в ансамбль один элемент с принтом.
    1. Сдержанные строгие сочетания. Деловым модницам стилисты предлагают остановиться на беспроигрышном варианте – классическом пальто. Такая деталь прекрасно дополнит строгие брюки, юбку-карандаш, обувь закрытого фасона. Более эффектным дополнением будет натуральная шуба-поперечка или пушистый полушубок.
    1. Нежные ансамбли романтик. В современной моде очень приветствуются женственные утонченные сочетания в романтическом стиле в холодный период. Нежные пастельные расцветки, приталенные силуэты, летящий подол, привлекательные каблуки и мех помогут вам оставаться свежей, эффектной и стильной в период закрытых луков.

     

    Зимних женских фотографий в уличном стиле 2021

    Если вы хотите знать, как люди одеваются в Нью-Йорке, Париже, Милане и Лондоне, то я настоятельно рекомендую вам взглянуть на этот пост, где у меня есть потрясающая коллекция женских фотографий уличного стиля зимы 2018 от всех уголок мира. Почему я выбрал именно эти города? Что ж, это довольно просто, ведь это четыре столицы моды, где проходят все ключевые показы. Думаю, вы понимаете, почему мы видим столько вдохновения для уличного стиля в этих городах.

    Купить аналогичный здесь


    Здесь вы можете найти любую одежду для любой погоды: от солнечной Италии до свежей Франции, дождливой Великобритании и городского американского духа, объединившихся в одном большом уличном посте зимы 2018. Вы увидите различных модных знаменитостей, одетых в меховые пальто поверх укороченных топов, кружевные платья, укороченные тренчи, скинни и туфли с острым носком.

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Итак, что же такого особенного в этом сезоне? Мы видим эффектные прикрытия, в том числе дубленки и куртки, эффектные белые вязаные свитера, пальто с запахом на поясе, штрихи в стиле гранж (потрясающие брюки с принтом, заправленные в армейские ботинки), черные классические пальто с меховыми рукавами, оранжевые меховые пальто, крутой бойфренд. джинсы в паре с армейскими ботинками с оранжевыми шнурками, двубортные тренчи А-силуэта в стиле милитари с черными кожаными деталями, шапки неонового цвета фуксии, бомберы из овчины А-силуэта, полностью белые образы, дополненные яркими головными платками, свитера с высоким воротом в паре с черными макси-юбками и многие другие выдающиеся комбинации и идеи.

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Конечно, иногда приходится носить что-то более теплое, например, надевать двойные пальто (одно пальто поверх другого), крутые пуховики, классные шапочки, эффектные шарфы большого размера, демонстрируя невероятный многослойный вид.В холодное время года много красивых слоев одежды, но иногда, когда слишком холодно, приходится распрощаться с легкими платьями, туфлями на высоком каблуке и укороченными топами. Я советую вам не терять позитивных эмоций и сочетать тепло с великолепным стилем.

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Купить аналогичный здесь

    Что вы думаете об этих изображениях в уличном стиле? Вам что-то понравилось? Я действительно хочу знать.

    Симпатичные стильные пальто, чтобы пройти через край зимы в Висконсине · The Badger Herald

    По мере того, как погода в Мэдисоне становится все теплее и теплее, пора нам снять объемные пуховики и примерить более модные пальто. Вот несколько разных цветов и стилей пальто, в которых вы можете уверенно ходить по кампусу, несмотря на холодную погоду.

    Классические темные тона

    Думаю, пальто темного цвета всегда сочетаются с любой одеждой и стилем.Итак, первый цвет, который я бы порекомендовал, определенно черный. Если вы очень высокий и хотите стильный стиль, то я думаю, что пальто на левой картинке, которые длиннее ваших колен или даже немного выше ваших ног, будут смотреться отлично. Но если вы недостаточно высоки, вы можете носить черные пальто на правом фото выше колен, что сделает вас выше и стройнее.

    Pinterest

    Pinterest

    С чем сочетать темные тона

    Помимо черного, серого и темно-синего цвета, другие темные пальто также помогут вам выглядеть стильно и согреться.Внутри этих пальто можно носить светлые свитера с высоким воротом и брюки от костюма. Но если вы считаете, что это недостаточно удобно для школьной формы, вы также можете сочетать пальто с толстовками и джинсами, как на картинке слева ниже.

    Pinterest

    Pinterest

    Pinterest

    Пальто верблюжьи

    Один из самых последних и популярных цветов пальто — верблюжий. Кто-то однажды сказал: «Верблюжье пальто — незаменимый предмет гардероба каждой женщины в этом сезоне, который подходит практически для любого случая.Кроме того, у верблюжьих пальто много разных узоров и оттенков. Светло-коричневые пальто делают людей более энергичными и могут сочетаться с юбками и платьями весной. Напротив, более темные пальто верблюжьей кожи привносят больше зрелости и больше подходят зимой с джинсами и брюками.

    Pinterest

    Pinterest

    Поп весенних красок

    С приближением весны рекомендуется также носить пальто более ярких цветов. Например, розовое и небесно-голубое пальто действительно подходят для студентов, потому что они помогают нам выглядеть моложе и бодрее.Как показано на картинках ниже, будет еще лучше, если вы подберете цвет своего светлого пальто под туфли.

    Pinterest

    Pinterest

    Коко Шанель однажды сказала: «Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной». Итак, важно помнить, что поддержание собственного стилистического образа не должно быть таким стрессовым. Как только вы подберете подходящее пальто, остальная часть вашего зимнего гардероба станет проще простого!

    Каждая знаменитость, которая сидит в первых рядах на показах NYFW осень / зима 2018

    Неделя моды в Нью-Йорке 2018 в самом разгаре, и не только взлетно-посадочные полосы забиты знакомыми лицами (мы видим вас, Джиджи и Кайя!).В первых рядах дизайнеров также много звезд: все, от Хейли Болдуин и Рози Хантингтон-Уайтли до Зейна Малика и Оливии Палермо, приспосабливаются к последней моде. Прокрутите, чтобы увидеть, кто ловит то, что показывают в Большом Яблоке, и продолжайте проверять, пока мы обновляем фотографии в течение недели! Сальма Хайек-Пино, Джулианна Мур, Лив Фрейндлих, Дилан Пенн и Приянка Чопра: Квантико звезда Чопра выделялась из списка лучших на выставке Bottega Venetta своим красивым розовым платьем в стиле тысячелетия и бордовым пальто.(Фото через Джейми Маккарти / Гетти) Кристи Тарлингтон: Модель и режиссер выглядели тепло и уютно в бежево-белом свитере с высоким воротом и серых брюках для EDUN. (Фото через Мэтью Сперзель / Гетти) София Коппола: Сценарист, режиссер, продюсер и бывшая актриса смотрелась в деловой повседневной одежде в белой футболке и ярком кардигане на лице Anna Sui. (Фото предоставлено Майком Копполой / Гетти) Bebe Rexha: Певица «Meant to Be» появилась на шоу Marc Jacobs в комбинации джинсовой рубашки и юбки, завершенной привлекательными кожаными ботинками выше колена и соответствующей накидкой для волос.(Фото Димитриоса Камбуриса / Getty) Зендая, Блейк Лайвли и Эмили Блант: Величайший шоумен , Rhythm Section и Мэри Поппинс Актрисы с нетерпением ждали следующего образа Майкла Корса на подиуме. Paris Jackson: Модель Calvin Klein продемонстрировала впечатляющую татуировку на груди в сине-красной джинсовой куртке на осенне-зимнем показе бренда. (Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Милли Бобби Браун: Звезда Calvin Klein by Appointment, конечно же, была в центре внимания ее основного бренда.(Фото Джейми Маккарти / Getty Images) Пэрис и Ники Хилтон: Сестры снова вместе отправились в Нью-Йоркскую ярмарку, наслаждаясь богатыми узорами и цветочными мотивами в Alice & Olivia by Stacey Bendet. (Фото предоставлено Джемал Графинс / Гетти) Белла Хадид: Все взгляды были прикованы к молодой модели, когда она шла по подиуму в блестящем персиково-зеленом платье, фиолетовых тенях для век, взлохмаченных волосах и бирюзовых серьгах для Анны Суй. (Фото через Фрейзера Харрисона / Гетти) Рэйчел Броснахан, Кэти Холмс, Лорен Буш и Хилари Санк: Первый ряд Ральфа Лорена был полон умных серых благодаря Броснахану, Дорогой диктатор. актриса Холмс и Хилари Суонк, которые сохранили классический и нейтральный стиль на показе дизайнера.(Фото через Монику Шиппер / Гетти) Наоми Уоттс, Наталья Дайер, Джулия Рестоин Ротфилд, Марта Хант и Поппи Делевинь: Уоттс и Дайер устроились уютно на показе Zadig & Voltaire, где модель Хейли Болдуин носила самые безумные серьги. (Фото через Ноама Галаи / Гетти) Тарин Мэннинг: Апельсин — новый черный Актриса резко отличалась от своего экранного коллеги на показе Вивьен Там в шубе, блестящем платье и красных туфлях на платформе.(Фото через Chance Yeh / Getty) Селена Гомес, Петра Немцова и Карлотта Коль: Певица «Волков» на Coach 1941 показала новое выступление в кожаной куртке, юбке с цветочным рисунком и сапогах. (Фото через Джейми Маккарти / Гетти) Дакота Фаннинг: У актрисы Alienist была солнечная улыбка, которая гармонировала с ее мерцающим серебряным платьем и ярко-желтым пиджаком на Oscar de la Renta. (Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Франсия Раиса и Джиджи Великолепный: Донор почки Селены Гомес и телеведущая Джиджи Великолепная была довольно стильной парой на показе Вивьен Там, с Раисой в шикарном платье-накидке и Великолепно выглядящей, ну, великолепно выглядящей в паре полосатых красных удобных брюк. .(Фото через Chance Yeh / Getty) Дженнифер Неттлз, Бриттани Сноу, Петра Немцова, Оливия Палермо, Джеки Круз и Ли Лезарк: The Pitch Perfect 3 старлетка-двойник с моделью Немцовой в Наим Хан в цветочных цветах с головы до пят, хотя Сноу добавила яркую губу к ее женский костюм. (Фото через Бена Гэбби / Гетти) Christina Ricci: Ricci потрясена простым черно-белым дизайном для Calvin Klein, добавив ярких красок в виде оранжевых туфель с ремешками на каблуках и вампирской красной губы.(Фото через Джейми Маккарти / Гетти) Найджел Баркер и Стасси Шредер: Правила Vanderpump Звезда соответствовала своему щенку Тинкербелл в сером наряде, сидя в первом ряду с фотографом Найджелом Баркером для Вивьен Там. (Фото через Chance Yeh / Getty) Синди Кроуфорд и Рэнд Гербер: Легендарная супермодель и ее муженек были вдвоем в черных кожаных пальто, позируя вместе в Calvin Klein. (Фото Димитриоса Камуриса / Getty) Николь Кидман, Марго Робби и Лаура Дерн: Три голливудских влиятельных игрока выглядели умными и готовыми к делу из первого ряда Calvin Klein.(Фото через Димтитриоса Камбуриса / Getty) Lupita Nyong’o: В струящейся голубой рубашке и темно-синем пальто, накинутом на плечи, был невероятно шикарный Nyong’O возле Calvin Klein. (Фото через Gotham GC / Getty) Lil ‘Kim: Знаменитый рэпер был одет так, чтобы произвести впечатление на шоу Blonds, в шубу, платье с вышивкой из бисера и чулки в сеточку (фото предоставлено Jemal Countess / Getty) Джулианна Мур, Сиенна Миллер, Зои Дойч, Мэгги Кью и Лия Кебеде: Мур и Миллер выглядели одинаково, будучи одетыми в шелковистую золотистую ткань, в то время как Дойч шла своим собственным модным шествием в коричнево-розовом пальто на Tory Burch.(Фото через Синди Орд / Гетти) Рози Хантингтон-Уайтли, Даутцен Крус, Зейн Малик, Анвар Хадид и Никола Пельц: Безумный Макс: Дорога ярости актриса и (и новая мама!) Хантингтон-Уайтли ошеломили в тысячелетнем розовом на шоу Тома Форда с укороченным блейзер, каблуки с ремешками и обтягивающее платье в пол с разрезом до колен. Она обратила внимание на модель VS Крус и певец из «There 4 U» Малик, который позволил своей татуировке на груди выглядывать из-под его зеленого ансамбля вместе с братом подруги Джиджи Хадид Анваром.(Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Камилла Белль, Мадлен Брюэр, Бетти Гилпин, Самата Анджело и Джулия Лумис: 10 000 лет до нашей эры Актриса Белль выбрала монохромный образ в бледно-голубом свитере и юбке с вырезом лодочкой, бархатисто-голубых каблуках и маленькой синей сумочке. показ мод Adeam вместе с такими звездами, как OITNB Мэдлин Брюэр. (Фотографии предоставлены графиней Джемал / Гетти) Джиджи Хадид: Этому особому гостю не потребовалось место в первом ряду: она добилась большего, выйдя на подиум шоу Джереми Скотта в розово-фиолетовом парике и футуристическом костюме из двух частей, украшенном драгоценностями.(Фото через Фрейзера Харрисона / Гетти) Рэйчел Линдси: Бывшая девичница , ставшая будущей невестой , вышла на подиум в потрясающем творении Памеллы Роланд для показа мод Macy’s Red Dress 2018 Collection. (Фото Льва Радина / Pacific Press / LightRocket / Getty) Джулианна Мур, Элизабет Бэнкс и Хейли Болдуин: Реальный коллега Эффи Тринкет встретился с другой актрисой Джулианной Мур и модельной подругой Кендалл Дженнер Хейли Болдуин, которая продемонстрировала свои длинные стебли в металлической рубашке, свободном блейзере и ярко-розовых каблуках и сверхкороткие шорты для показа женской коллекции Tom Ford осень / зима 2018.(Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) 916280122 Мелисса Джоан Харт: Бывшая звезда Sabrina the Teenage Witch присоединилась к Рэйчел Линдси в показе Macy’s Red Dress в великолепном платье John Paul Ataker с вырезом в форме сердца и волнами старого Голливуда. (Фото через Майкла Локцисано / Гетти) Анна Винтур: Главный редактор Vogue прибыла на показ мод Tory Burch осень-зима 2018 в черно-красных цветочных нарядах и своих фирменных солнечных очках.(Фото через Тео Варго / Гетти) Кайя Гербер: 16-летняя дочь Синди Кроуфорд только недавно начала вносить свой вклад в мировой дебют в мире моды, но уже у нее есть собственная линия одежды и она идет за лучшими дизайнерами. Подиум-2018/19! (Фото через JP Yim / Getty) Джастин Теру: Звезда Leftovers была замечена в образе Адама Селмана в футболке и кожаной куртке, который выглядел удобно и непринужденно (фото Джона Лампарски / Getty) Cardi B: Рэпер «Bodak Yellow» выделялся из толпы у Джереми Скотта, даже будучи одетым в полностью черный ансамбль.(Фото через Джейми Маккарти / Гетти) Вупи Голдберг, Эми Файн Коллинз, Даутцен Крус, Зося Мамет и Вирджиния Гарднер: Модератор View сидел прямо впереди на церемонии: Xuly.Bet x Mimi Prober x Hogan McLaughlin в четверг, как и Крус и Girls звезда Зося Мармет. (Фото через Dia Dipasupil / Getty) Оливия Палермо и Алекса Чанг: Звезда и модель City Чанг оставалась уравновешенной и теплой в зимних нарядах для Noon by Noor.(Фото через Ноама Галаи / Гетти) Adrienne Houghton Bailon: На прозрачном кружевном платье Galia Lahav бывшей Cheetah Girl, когда она шла на показе Macy’s Red Dress, не было видно пятна гепарда. (Фото через Lev-Radin / Pacific Press / Getty) Рэйчел Зои: Знаменитый стилист был готов примерить стиль Tom Ford в серебристом металлическом костюме и красновато-коричневой шубе. (Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Рози Хантингтон-Уайтли и Эшли Грэм: Грэм и Хантингтон-Уайтли, похоже, устроили взрыв у Брэндона Максвелла, позируя для одного селфи с младенцами.(Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Джиджи Хадид и Рози Хантингтон-Уайтли: Эти светловолосые красотки-бомбы подружились с Брэндоном Максвеллом элегантными черно-белыми ансамблями. (Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Карли Клосс: Лучшая подруга Тейлор Свифт улыбнулась нам с взлетно-посадочной полосы Брэндона Максвелла. (Фото через Димитриоса Камбуриса / Getty) Даниэль и Кристин Стауб: Звезда RHONJ и ее модельная дочь позировали для снимка на презентации Анджелы Митчелл.(Фото Ючэня Ляо / Getty Images) Вупи Голдберг, Карди Би, Лаверн Кокс, Мэг Райан, Брэд Уолш и Молли Шеннон: Мы практически потеряли счет всем звездам, посетившим шоу, посвященное 10-летию Кристиана Сириано, но мы ОПРЕДЕЛЕННО приняли к сведению этот состав. (Фото предоставлено Дезире Наварро / WireImage) Кейт Аптон, Майя Джама и Виктория Джастис: Модель Аптон, возможно, взяла перерыв на подиуме, чтобы насладиться шоу Филиппа Плейна в качестве гостя, но она все еще выглядела готовой к подиуму — обратите внимание на эту убийственную куртку! (Фото предоставлено Майком Понтом / WireImage / Getty) Виктория Джастис, Мэдлин Брюэр, Девон Виндзор, Майя Джама и Мадлен Петч: Первый ряд в Джонатане Симкае был полон звезд благодаря таким гостям, как Виктория Джастис и модель VS Девон Вндсор.(Фото через Майкла Стюарта / WireImage / Getty) Мэй Маск и Оливия Палермо: 69-летняя CoverGirl и бывшая звезда The City выглядели как королева стиля у Джонатана Симкая. (Фото через Майкла Стюарта / WireImage / Getty) Хайме Александр, Сара Рафферти и Настя Люкин: Звезда Blindspot и гимнастка Настя Люкин объединились с треугольными вырезами живота на Christian Siriano. (Фото предоставлено Дезире Наварро / WireImage / Getty) Сельма Блэр: Блэр вышла на подиум Кристиана Сириано в почти обнаженном боди с бордовой бархатной тогой.(Фото через Анджела Вайс / AFP / Getty) Люси Хейл, Джейми Чанг, Оливия Палермо и Джанель Хансен: Звезда Life Sentence выглядела как модница в полосатом платье на шее и черных туфлях, когда она участвовала в шоу автопортрета рядом с актрисой Джейми Чанг и резидентом королева Оливия Палермо. (Фото через Астрид Ставиарц / Гетти)

    Какое шоу NYFW вам больше всего хочется увидеть? Напишите нам в Твиттере @BritandCo .

    Какое шоу NYFW вам больше всего хочется увидеть? Напишите нам в Твиттере @BritandCo .

    С дополнительным сообщением Николь Бризе

    Какое шоу NYFW вам больше всего хочется увидеть? Напишите нам в Твиттере @BritandCo .

    Какое шоу NYFW вам больше всего хочется увидеть? Напишите нам в Твиттере @BritandCo .

    С дополнительным сообщением Николь Бризе

    (Фото через Frazer Harrison, JP Yim, Dia Dipasupil, + Theo Wargo / Getty)

    Лучшие женские зимние пальто и аксессуары на 2018 год

    Включите JavaScript для просмотра содержимого

    Здравствуйте, друзья!

    Сегодня я делюсь столь востребованным обзором женских зимних пальто и аксессуаров! Как и в моем сообщении Nordstrom на прошлой неделе, я соединил это с сеансом примерки в Instagram, где я примерил и рассмотрел каждую деталь.Я считаю, что особенно полезно увидеть пальто на ком-то перед покупкой, поэтому я надеюсь, что вы найдете это полезным! Эта примерка сохранена в моем профиле в разделе «Зимнее снаряжение», и я включил фотографии каждого предмета ниже. В самом низу вы также найдете список других похожих предметов!

    Что касается розничных продавцов, я часто направляюсь в Колумбию или на North Face, когда ищу пуховик отличного качества. В остальном у Loft, Old Navy и Nordstrom есть отличные нарядные варианты! Я обычно увеличиваю размер на единицу (до S) в большинстве курток, чтобы наложить их поверх свитера, и добавляю детали размера под каждым изображением.Вы можете найти подробную информацию о моем наряде здесь.

    Я отсортировал вещи по пуховикам, фракам и аксессуарам. Я жду еще два пуховика, так что зайдите через несколько дней, и они будут добавлены! Большинство пальто тоже дешевле 150 долларов!


    КУРТКИ ПУХОВИК

    Пуховик средней длины — Моему 5 лет, этот и этот одного и того же бренда

    Я выбираю одежду этой марки, чтобы носить поверх свитера! Ношение S здесь!

    Пуховик в полный рост — Моему 9 лет! Идеально подходит для студентов или жителей Крайнего Севера! Этот очень похож и стоит менее 150 долларов!

    Включите JavaScript для просмотра содержимого
    ПАЛЬТО

    Peacoat — XS (TTS) — всего 39 долларов и представлен в этом посте

    Красное пальто — XS (слишком узкое для свитеров, на размер больше!) — до 65 долларов

    Универсальное пальто на меховой подкладке — SP (оверсайз, на размер меньше, если вы не планируете носить толстые свитера!) — со скидкой за 72 доллара!

    Пальто — SP (TTS) — скидка 40% с кодом STYLE (на фото выше)

    Пальто // Маленькая версия — XSP (размер меньше, большой размер!) — скидка 40% с кодом STYLE (видно в этом посте)

    Включите JavaScript для просмотра содержимого
    ПРИНАДЛЕЖНОСТИ

    Шарф с цветными блоками в сером и черном цветах | Blush & White Шарф с цветными блоками | Белый шарф (старый — похожий, похожий) | Черная шапка (такая же, как серая на всех фото) | На флисовой подкладке — серая шапка с золотым помпоном

    Включите JavaScript для просмотра содержимого
    Другие пальто и аксессуары:

    Руководства по праздничным подаркам начнут работать завтра, а до Дня Турции осталось около недели! Если вам нужна вдохновляющая одежда, я сделал обзор на прошлой неделе, вы можете найти здесь!

    xoxo

    МАГАЗИН ПОСТ

    Включите JavaScript для просмотра содержимого

    Дрянная, дорогая, противоречивая репутация леопардовой печати

    Racked больше не публикуется.Спасибо всем, кто читал наши работы на протяжении многих лет. Архивы останутся доступными здесь; за новыми историями заходите на Vox.com, где наши сотрудники освещают потребительскую культуру для The Goods by Vox. Вы также можете узнать, чем мы занимаемся, подписавшись здесь.

    Я вряд ли первый, кто объявит леопарда нейтральным. Черно-подпалый узор отлично смотрится практически с любой цветовой палитрой — жемчужными тонами, неоновым, черным, верблюжьим. Его можно одеть или опустить, он подходит каждому оттенку кожи и так часто появляется на подиумах, что вряд ли справедливо называть это трендом.

    И все же то, что передает леопард в западной моде, очень изменчиво, особенно когда дело касается обозначения класса.

    Подумайте о пальто Олега Кассини с леопардовым принтом Джеки Кеннеди или о Бобе Дилане, который поет о шляпе-коробочке для пилюль из кожи леопарда Эди Седжвик. Взгляните на удобные для офиса платья Diane von Furstenberg с запахом и леопардовым принтом. Все эти образы вызывают некую женственность на старые деньги, подкрепленную безупречной уверенностью, которая возникает благодаря отличному инвестиционному портфелю.

    Дайан фон Фюрстенбург (в центре) в платье с запахом с леопардовым принтом, Энди Уорхол (слева) и Моник Ван Вурен (справа). Фото: Тим Боксер / Архив Халтона / Getty Images

    Но леопардовый принт также является признаком дурного вкуса и «убогости», что на самом деле означает, что он представляет сексуально доступную женщину из низшего класса. Изображение Пег Банди в спандексе с леопардовым принтом на Женат, с с Дети , или Фрэн Дрешер в крошечной мини-юбке с леопардовым принтом на The Nanny , или Лил Ким сидит на корточках с ее ноги раздвинуты на той печально известной рекламной фотографии 1996 года, ее промежность едва прикрыта стрингами с леопардовым принтом.Пег Банди — сибарит низкого класса, но Фрэн Дрешер и Лил Ким сделаны из другой (извините) ткани. Они не хотят оставаться в Квинсе и Бруклине соответственно. Это женщины в движении, которые используют свой ум и сексуальность, чтобы окунуться в роскошную жизнь.

    Говоря о леопардовом принте, было бы упущением игнорировать истинных прародителей этого рисунка: настоящих леопардов.

    «Если ты ботаник, то у леопардов действительно нет пятен», — говорит Крейг Саффо, куратор отдела великих кошек в Национальном зоопарке Вашингтона.«У них есть то, что мы называем розеткой. У леопардов есть розетка, у гепардов — пятна по всей поверхности, а у ягуаров — розетка с пятном внутри ».

    Леопарды играют в Кении. Фото: YASUYOSHI CHIBA / AFP / Getty Images

    Саффо предполагает, что леопарды развили свои пятна как форму маскировки, чтобы помочь им в охоте.

    «Что мы знаем о черных леопардах, так это то, что они обитают в более густых и глубоких лесах.«Быть ​​сплошным черным в темноте, безусловно, поможет вам спрятаться», — говорит он.

    Джо Велдон — танцовщица бурлеска, последние три года посвятившая изучению истории леопардовой печати для своей будущей книги « Жестокие: История леопарда» .

    «Леопарды независимы, они легко приспосабливаются, они есть в любой среде», — говорит Велдон. «Они спят на деревьях, могут плавать в воде, они рождены от одиноких мам. Это очень сильные, независимые и красивые животные.Я думаю, что мы изначально отождествляем себя с животными ».

    Люди давно позаимствовали у леопардов моду и иконографию. Обычно это предполагало убийство животных и ношение их меха или шкуры. Сешат, египетская богиня мудрости, была изображена в шкуре леопарда. Дионис, греческий бог вина, был связан с леопардом и иногда изображался с его мехом. Анатолийская богиня Кибела часто изображалась рядом с леопардами. Мех леопарда ценился повсюду, где жили животные, а леопардовый принт появился на тканях, которые использовались во французской и итальянской одежде 18-го века.

    Лил Ким в топе бикини с леопардовым принтом. Фото: Рон Галелла / WireImage / Getty

    Но Велдон говорит, что ничто из этого не объясняет, как леопардовый мех и леопардовый принт вошли в основную западную моду. Распространение леопардового принта в основном связано с ростом массового производства одежды и разработкой синтетических материалов.

    До 1930-х годов большая часть одежды шилась на заказ и была относительно дорогой.У небогатых людей были маленькие функциональные гардеробы, и они в значительной степени были исключены из мира моды. Но в начале 20 века изменения в технологиях и экономике привели к созданию более дешевой одежды массового производства, которую могли себе позволить средний и низший классы.

    «Подъем движений ар-деко и модерн вдохновил людей на использование мотивов животных, а затем стилизованных мотивов животных», — говорит Велдон. «Рост синтетики сделал ее доступной и доступной».

    В рекламе одежды в 1930-х годах бархат и синель рекламировались как доступные альтернативы меху леопарда.Примерно в это же время Lanvin производила платья из шелка и вискозного крепа с леопардовыми узорами. Но леопардовый принт действительно стал мейнстримом в 1947 году, когда Кристиан Диор включил его в свою дебютную коллекцию New Look. Диор использовал леопард не как мех или искусственный мех, а как принт. Модный критик Александр Фьюри в журнале T Magazine назвал леопардовый принт «домашним лейтмотивом» Dior, отметив, что его часто носила муза дизайнера Митца Брикар.

    В 1950-х годах американский бренд нижнего белья Vanity Fair начал продавать нижнее белье с леопардовым принтом.Леопардовый принт стал регулярно появляться в коллекциях нижнего белья массового производства, а затем и в купальных костюмах, что способствовало ассоциации рисунка с женской сексуальностью.

    Эрта Китт в платье и пальто с леопардовым принтом. Фото: Keystone-France / Gamma-Keystone через Getty Images

    Леопардовый принт был фаворитом Эрты Китт. На одной фотографии, которую Уэлдон называет первым источником вдохновения для ее одержимости узором, Китт носит леопардовое пальто поверх платья с леопардовым принтом и держит гепарда на поводке.Печать кажется идеальной для Эрты, которая воплощала кошачьи качества еще до того, как сыграла Женщину-кошку, и которая пела песни об использовании своих женских уловок для ухаживания за богатыми мужчинами.

    В 1962 году Джеки Кеннеди надела пальто Олега Кассини с леопардовым принтом. Шуба произвела фурор, но она вызвала всплеск спроса на настоящую шкуру леопарда, что привело к гибели 250 000 леопардов. Кассини провел остаток своей жизни, охваченный чувством вины за вред, который он причинил популяции животных.

    В 1966 году песня «Шляпа для пилюль из шкуры леопарда» появилась в альбоме Боба Дилана « Blonde on Blonde ».Предположительно, песня была об Эди Седжвик. Я видела только одну фотографию Эди с леопардовым принтом, но мне показалось, что она будет носить ее как наследницу потомка Мэйфлауэр, которая нашла известность в мрачных мирах контркультуры Нью-Йорка 60-х годов.

    Эмили Ренье — фотограф, чья выставка 2017 года «От Мобуту до Бейонсе» в Документальном центре Бронкса показала серию портретов людей с этим принтом. На одной фотографии африканская женщина в топе бикини с леопардовым принтом хватается за живот на пляже в Габоне.В Техасе человек-леопард Ларри лежит обнаженным на кушетке, показывая голубоватые пятна леопарда, вытатуированные почти на каждом сантиметре его тела.

    «Люди, которые носят леопард, говорили мне, что они чувствуют себя красивыми, они чувствуют себя сильными, они чувствуют себя сильными, они чувствуют себя сексуальными», — говорит Ренье.

    Ботинки с леопардовым принтом на презентации и коктейльной вечеринке Stuart Weitzman осень / зима 2018. Фото: Бен Габбе / Getty Images для Стюарта Вайцмана

    Ренье говорит, что идея сериала пришла ей в голову, когда она посетила Шато Руж — крупный африканский рынок — во время художественной резиденции в Париже осенью 2014 года.Ее внимание привлекла женщина в большом красном афро, и Ренье пригласил ее в свою студию сфотографироваться.

    «Она приехала в этом красивом бубу с леопардовым принтом», — говорит Ренье. «Через несколько дней я оказался на вечеринке в Рив Гош, и там была красивая буржуазная или богатая блондинка, молодая, похожая на мать женщина в леопардовом платье. И я подумал, хорошо, из этого африканского квартала в Париже до этого самого буржуазного места леопард как бы пересекает мосты ».

    Ренье подчеркивает, что шкура леопарда в Африке имеет свою собственную историю.Финансируемый ЦРУ конголезский диктатор Мобуту Сесе Секо прославился своей кепкой из леопардовой шкуры. В одежде церкви Шембе в Южной Африке традиционно использовался мех леопарда, хотя церковные лидеры перешли на искусственный мех в 2014 году. Для Ренье леопард стал средством диалога между африканской модой, европейской высокой модой и уличной одеждой.

    «Леопард [имеет] сексуальный или, по крайней мере, эротический [c] оттенок, потому что он был связан с Африкой», — говорит Ренье. «Если женщина была в леопарде, значит, у нее дикая или дикая сексуальность.Он стал одним из наиболее часто используемых принтов от кутюр, а от кутюр стал демократизироваться до уличной одежды и вернулся на африканский континент, лишенный своего первоначального символизма ».

    Президент Заира Мобуту Сесе Секо и королева Елизавета II. Фото: Keystone / Getty Images

    В Соединенных Штатах Закон об исчезающих видах 1973 года запретил ввоз и продажу шкуры леопарда, что означает, что леопардовый принт взял верх.Несмотря на закон, по-прежнему процветает браконьерство с целью продажи шкуры леопарда и запчастей. Леопарды занесены в Красный список Международного союза охраны природы как «находящиеся под угрозой исчезновения», и, по словам Саффо, уровень браконьерства такой же, как у тигров.

    «Мы собираемся уничтожить виды, если будем продолжать в том же духе», — говорит Саффо. «У кошек большие проблемы из-за того, что на них браконьерствует».

    К 1970-м годам в Соединенных Штатах леопардовый принт стал ассоциироваться с безвкусным и безвкусным.Поэтому неудивительно, что этот образец нашел много поклонников в зарождающемся панк-движении. Игги Поп выступил без рубашки в кожаных брюках и расстегнутой куртке с леопардовым принтом. Сид Вишес иногда носил жилет с леопардовым принтом. Но именно Ядовитый Плющ из The Cramps усовершенствовал союз леопардового принта и панка. Она сочетала комбинезоны с леопардовым принтом с виниловыми сапогами, блестящей красной помадой и дразнящим красным начесом, создавая своего рода кошмарный эффект Пегги Банди за десять лет до того, как замужем… w Дети попали в эфир.

    Говоря о Пегги Банди, Уэлдон продолжала замечать в своих исследованиях образ «плохой матери», носящей леопарда.

    Энн Бэнкрофт (справа) и Дастин Хоффман в фильме The Graduate . Фото: Metro-Goldwyn-Mayer Studios

    «Самая очевидная — это Энн Бэнкрофт из The Graduate », — говорит она. «Затем есть Энн-Маргрет в Томми ; мать, которую сыграла Розалинд Рассел в фильме « О, папа, бедный папа» ; Кэтрин Хелмонд в фильме Brazil , где она носит туфлю в стиле гепарда в стиле Скиапарелли.Пег Банди. Вы снова и снова видите эту мать, которая плохая, потому что она либо потворствует сексуальной власти, либо подавляет ее ».

    В 1991 году леопард был снова вознесен Аззедином Алайя, чья осенне-зимняя коллекция в этом году включала таких супермоделей, как Наоми Кэмпбелл, Кристи Терлингтон, Линда Евангелиста и Надеж дю Боспертус с леопардовым принтом с головы до пят — корсеты, пальто, боди и т. Д. платья, шпильки, береты. Коллекция была максималистичной и сумасшедшей, но сексуальной и изысканной.

    Шли 90-е.Курт Кобейн классно сочетал куртку из искусственного леопарда с потрепанной футболкой, охотничьей кепкой и белыми солнцезащитными очками в форме пуговицкого глаза. Scary Spice использовала леопардовый принт в своих костюмах. Энид Коулслоу надела мини-юбку с леопардовым принтом, чтобы посетить секс-шоп в Ghost World .

    Мишель Обама в кардигане с леопардовым принтом и пайетками.

    «Люди так сильно на это реагируют», — говорит Велдон. «Они любят это или ненавидят. Большинство людей, которые у меня были, говорят мне, что ненавидят это, они что-то говорят о том, какие женщины, по их мнению, носят его.Есть ассоциация с женщинами, которые плохо себя ведут, обычно в сексуальном плане «.

    В годы правления Обамы Мишель Обама изредка носила принт — на кардиганах, на платьях-футлярах. Она сделала леопардовый принт доступным; то, что наденет крутая мама твоего друга. Конечно, это был намек на Жаклин Кеннеди и, возможно, на Эрту Китт, но также и на Дженну Лайонс, первой леди которой была известная фанатка.

    «Не знаю, носите ли вы когда-нибудь леопард», — говорит Ренье, и я говорю ей, что да.«Это принт, который вы носите, потому что хотите создать какой-то образ в мире. Я думаю, мы рассматриваем моду [как] потребление, но это способ выбрать вторую кожу. Мы не выбирали кожу, в которой родились, но мы можем выбрать кожу, которую будем показывать ».

    Вирусное инаугурационное пальто Берни Сандерса имеет еще лучшую историю происхождения

    В Вашингтоне, округ Колумбия, оно находится на уровне ниже 40, но большая часть толпы, окружавшей Джо Байдена на западном фасаде Капитолия во время инаугурации, выглядела так, как будто они этого не сделали » вообще не возражаю против холода. Гарт Брукс, , был в джинсах, Леди Гага, , без пальто, и шляпы почти не было видно. Однако подальше от гладких бушлат и широких улыбок можно было найти несколько людей, которые действительно были одеты соответствующим образом. Новый министр финансов Джанет Йеллен была замечена скрюченной под одеялом, но никто, похоже, не отражал в точности, каково это на самом деле сидеть во время долгой церемонии на открытом воздухе лучше, чем Берни Сандерс , , чьи толстые рукавицы, сделанные учителем из Вермонта и замазанное пальто натянутое до ушей.

    Сначала зрители заметили, что пальто очень похоже на то, которое Сандерс носил в видео, ставшем мемом в прошлом году:

    В Twitter жена сенатора, Джейн О’Мира Сандерс, поделилась историей. пальто от сноубордического бренда Burton со штаб-квартирой в Вермонте. Сын О’Миары Сандерс, Дэйв Дрисколл, работал в компании, но ушел и позже основал Sanders Institute, политическую некоммерческую организацию. В 2018 году Бертон увидел версию своего пальто с изображением Берни, прикрепленного к спине, «созданного другом», и решил сделать официальную версию, пожертвовав часть вырученных средств Институту Сандерса.По словам О’Миары Сандерс, ее муж решил, что ему так понравилась куртка, что Дрисколл подарил ему на Рождество — разумеется, без лица. (У него есть еще одна куртка Burton, которую он носил на инаугурации Дональда Трампа в 2017 году.)

    За последние пять лет американская публика хорошо узнала Сандерса, поскольку его особая разновидность раздраженного социалистического гнева подпитывала его. президентские кампании. Фактически, он один из немногих политиков, чей эмоциональный диапазон настолько знаком, что довольно легко понять, что происходит под его маской.Очень приятно видеть, как кто-то сварливый и замерзающий в одном из немногих пальто, которые у него есть, поэтому, естественно, сегодняшняя картинка также стала мемом.

    Точная куртка сейчас распродана, но бренд услужливо опубликовал в Твиттере руководство «Получите внешний вид»:

    Хотя кажется, что это произошло много десятилетий назад, это было только в феврале прошлого года, когда Байден не приблизился к соответствию. Поддержка Сандерса среди молодежи, хотя на самом деле Сандерс на год старше Байдена. Вирусная оболочка — всего лишь напоминание о том, что Берни обращается к миллениалам не потому, что он молод душой, а потому, что он овладел вневременным способом выражения разочарования.

    Еще больше великих историй из Ярмарка тщеславия

    — Как королевский выход Гарри и Меган привел к неожиданному счастливому концу
    — Астролог Чани Николас говорит, что 2021 год все еще будет жестким, но есть надежда
    — Отчет: Ким Кардашьян и Канье Уэст разводятся
    — Все больше пасторов Хиллсонг ушли в отставку, поскольку Джастин Бибер подтвердил, что покинул церковь
    — Понимает ли принц Эндрю, что он не может вернуться к нормальной королевской жизни?
    — Уроки жизни Шерил Кроу
    — 13 лучших зимних увлажняющих средств для каждой потребности кожи
    — Из архива: Искушение Тайгер Вудс

    — Не подписчик? Присоединяйтесь к Vanity Fair , чтобы получить полный доступ к VF.com и полный онлайн-архив.

    Женщины, которые вдохновили коллекции Осень / Зима 2018

    Lead ImageLe Scandale, 1967 (Кадр из фильма)

    По определению, показы женской одежды всегда должны быть посвящены женщинам и для них. Однако в этом сезоне, A utumn / Winter 2018 , среди ежедневных диалогов, посвященных очень реальной практической жизни современной женщины, приверженность дизайнеров женственности кажется немного более актуальной, чем обычно.Создатели творческих профессий черпают вдохновение в самых разных незабываемых женщинах — политиках, интеллектуалах, актрисах, артистах, светских львицах, танцовщицах и просто стильных — и в итоге получился восхитительно разнообразный портрет того пола, который они давно одевают. Источником вдохновения стали персонажи, чьи призвания, характеры и стили сильно различались, а их наследие было перенесено и переосмыслено, чтобы нарядить современных женщин. Здесь мы посмотрим на некоторых из этих женщин, которые постоянно внушают благоговение.

    Кэтрин Хепберн, Via Wiki Commons

    Маскировка Кэтрин Хепберн в Сальваторе Феррагамо

    «Я уверена, что в Англии вообще ничего не думали», — сказала однажды актриса Кэтрин Хепберн в интервью The New York Times о своем предпочтении брюкам, а не юбкам. «В Калифорнии, я думаю, они просто подумали, что я педик». Хепберн на протяжении большей части своей жизни была женщиной, которая осмеливалась — и ее выбор одежды ничем не отличался, отдавая предпочтение чистым, практичным фасонам мужской одежды, которые положили начало американскому образу спортивной одежды.Не то чтобы надменная и прозаичная Хепберн считала себя первопроходцем: «Я только что сделала то, что чертовски хотела, — сказала она.

    Для обуви Хепберн отдавала предпочтение Salvatore Ferragamo , для которого она была заветным клиентом, а для сезона A / W18 дизайнер Пол Эндрю, спустя полвека, оглянулся на ее наследие. Он был очарован тем, что он называл ее «непослушной родословной» — сравнивая ее резкий тон Новой Англии и богатое воспитание с принцессой Маргарет, или, точнее, с изображением Ванессой Кирби британского королевского короля в The Crown .Это была коллекция, в которой сочетались мужественность и женственность — вместительный покрой в сочетании с кожаными сапогами для верховой езды в стиле Хепберн соседствовал с сшитыми вместе шелковыми шарфами и аккуратными бархатными платьями, которые подчеркивали аристократическое очарование принцессы.

    Фред и Адель Астер в 1919 году, Via Wiki Commons

    Ода Эрдема Адель Астер

    Примерно 76 лет, в течение которых он правил кино и телевидением, привели к тому, что фамилия «Астер» стала почти неотделимой от имени «Фред», поющего, танцующего актера и хореографа, который стал одним из самых влиятельных людей. танцоры в истории.Но, как это часто бывает с в высшей степени влиятельными людьми, его пребывание в центре внимания заставило другого Астера отбросить в тень — в данном случае его старшую и якобы более талантливую сестру Адель.

    Адель и Фред Астер, урожденные «Аустерлиц», вместе учились театру и водевилю, их мать действовала по рекомендации учителя, что они могли бы сделать сценическую карьеру, и с раннего детства выступали в составе ансамбля на Бродвее, а затем в Лондоне. до 20 лет.Лишь после того, как Фред переехал в Голливуд и зарекомендовал себя там как успешный, Адель, не желая рисковать своей репутацией, отдала свою карьеру от его карьеры, полностью отказавшись от танцев на камеру в пользу сцены.

    Адель в конце концов сошла со сцены, чтобы выйти замуж за аристократического лорда Чарльза Кавендиша и переехала в замок Лисмор в Ирландии, и именно эта дихотомия — блестящая танцовщица, трансатлантический театральный успех, одетая в блестящие костюмы, и аристократическая деревенская жена — вот что. вдохновила лондонского дизайнера Эрдема Моралиоглу основать на ней свою коллекцию A / W18.«Я был одержим этой девушкой, — объяснил он за кулисами, — и все время возвращался к представлению о ней — такой танцовщице — представлял ее в твиде и блестящих звездных накидках, бродящей по болотам. Или, если она надела свои платья-хлопушки с чем-то принадлежащим ее мужу ». Ее влияние проявилось в цветочной парче, замысловатых вуалях, шубах, твидовых накидках и платьях, готовых к усадьбе, — абсолютное столкновение Голливуда и ирландской деревни.

    Дизайнер Ив Сен-Лоран и светская львица Нан ​​Кемпнер во время вечеринки по случаю презентации своего парфюма Opium, фото Робин Платцер / The LIFE Images Collection / Getty Images

    Вспоминая нарушающую правила Нэн Кемпнер в Халперн

    Кто может лучше воплотить наполненные гламуром коллекции Майкла Halpern , чем легендарная королева диско Нью-Йорка Нэн Кемпнер? Для этого был представлен первый пробный шаг дизайнера от пайеток — жаккардовый крой с принтом под зебру, а также пушистая мягкая ткань купе — он назвал легендарный вечер, когда Кемпнер отказался от ночного клуба Le Cirque для ее Yves. Брючный костюм Saint Laurent.«Она ушла, сняла штаны и вошла в пиджак в качестве платья», — объяснил дизайнер за кулисами, назвав ее одним из главных нарушителей правил моды — «неподходящая одежда» была изречением его собственной коллекции.

    Кемпнер, сама ненасытная покупательница — во многом благодаря своему богатому мужу Томасу Лёбу, инвестиционному банкиру Loeb Partners — собрала легендарную коллекцию оригинального Saint Laurent, дизайнера которого она была ярой поклонницей. (В 1994 году она сообщила, что пропустила только одну из 63 коллекций дизайнера.) Ее наследие живет в ее кривом чувстве юмора: «Я все время говорю людям, что хочу, чтобы меня похоронили голым. Я знаю, что там будет магазин, куда я пойду », — была такая острая шутка, — но также и из-за ее глубокой любви к моде и веры в преобразующую силу хорошо подобранного наряда, переданной миру благодаря недолгой карьере в Harper’s Bazaar и Vogue Paris. «Мне всегда нравилось, когда меня замечают, и я много над этим работаю», — сказала она однажды. «Честно говоря, я не мог бы отправить письмо по почте, если бы не чувствовал, что выгляжу хорошо.”

    Гертруда Стайн, 1935, Via Wiki Commons

    Сонет Гертруде Стайн у креветок

    Американка с несколькими дефисами Гертруда Стайн была многогранной писательницей, поэтессой, драматургом и плодовитым коллекционером произведений искусства, чье покровительство модернистским художникам и мыслителям в Париже в начале 20-го века положило начало нескольким карьерам. Однако иконой стиля она не была — факт, который делает ее влияние на Shrimps ’Hannah Weiland для A / W18 еще более увлекательным.В этом сезоне лондонский дизайнер обратилась к романтике в своей теме; он проявился в потоке красных и розовых оттенков и цветочных принтах, чтобы отдать сладкую графическую дань силе любви. Но в коротком стиле пикси, объемных меховых силуэтах и ​​эксцентричных, нестандартных пропорциях Вейланд также отдал дань уважения Штайну.

    Ее дань уважения наиболее отчетливо ощущалась в присвоении дизайнером теперь вездесущего «Роза — это роза — это роза» — строки, экстраполированной Штейном из шекспировской «Роза под любым другим именем …», — в значительной степени воспринимаемой как отражение о «вещности» вещи.Он непрозрачный даже по авангардным стандартам Штейна. Здесь Вейланд заменила «розу» на «креветку» (почему бы и нет?) — и наклеила переработанное высказывание на стены презентационного зала — но факт, что она вообще выбрала этот фрагмент, довольно романтичен: он стал колодцем — узнаваемый фрагмент отчасти потому, что он был выбран в качестве любимой линии партнерши Штейна по любви и жизни, Алис Б. Токлас, которая сама часто использовала его для украшения тарелок и тому подобного. Действительно романтический жест.

    Семья Кеннеди прибывает в Даллас, Via Wiki Commons

    Джереми Скотт, переосмысление Джеки Кеннеди Онассиса

    Жаклин Ли «Джеки» Кеннеди Онассис (урожденная Бувье) вряд ли является оригинальным вдохновителем моды.Известная своим стилем, элегантностью и изяществом — впервые публично продемонстрированная на руке 35-го президента Соединенных Штатов Джона Ф. Кеннеди, а затем на греческом судоходном магнате Аристотеле Онассисе — она ​​почиталась за свое чутье в одежде с тех пор, как была коронована как дебютантка. в 1947 году. Ее розовый костюм — костюм с твидовой юбкой Chanel из букле и подходящая шляпа для пилюль — залитый кровью ансамбль, который она отказалась снимать после убийства президента Кеннеди, теперь является символом этого исторического события. Костюм был подарен Национальному управлению архивов и документации в 1964 году по условиям соглашения с дочерью Джеки, Кэролайн Кеннеди, согласно которому он не будет выставлен на всеобщее обозрение до 2103 года.Его позор был прекрасно проиллюстрирован в недавнем фильме Пабло Ларраина « Джеки ».

    И хотя технически именно стиль покойного Онассиса повлиял на последний выход Джереми Скотта на модель Moschino , дизайнер собрал юбочные костюмы 60-х годов (включая розовый, который носила Кайя Гербер) и тщательно вырезал парики Джеки. путь более неортодоксального повествования: сокрытие инопланетян. Удовлетворяя свою постоянную склонность к шуткам, он обратился к заговору Джона Кеннеди, настаивая на том, что президент Кеннеди раскрыл Мэрилин Монро в мучительной болтовне, что инопланетяне на самом деле существуют; свидетельство чего было найдено на месте крушения НЛО в Розуэлле в пустыне Нью-Мексико.История гласит, что она была готова обратиться в прессу с этим вопросом, и поэтому ее пришлось уволить — как и он год спустя. Отсюда Скотт продолжил историю Джеки, инопланетянина под прикрытием, ответственного за их смерть.

    Подскажите батальон смелых деловых костюмов, которые носят женщины с синей, желтой и зеленой кожей. Появились также принты, отсылающие к поп-арту Уорхола и Лихтенштейна, играя на идеях гламура, знаменитостей и потребительской культуры с помощью логотипов Skittles и сладостей, наклеенных на платья и аксессуары.Известный своей позицией в отношении Трампа, этот кивок в адрес первой леди моды также озвучил более серьезный посыл: «Я не настроен против инопланетян», — сказал он. «Я не хочу строить стену».

    Элизабет-Луиза Виже Лебрен, Автопортрет в соломенной шляпе, ок. 1782, Via Wiki Commons

    Дань памяти Тома Брауна Элизабет-Луизе Виже Ле Брен

    Элизабет-Луиза Виже Ле Брун среди своих сверстников-художников в стиле рококо и неоклассицизма во Франции 18 и 19 веков была в некотором роде первопроходцем.Помимо того факта, что она не имела права на художественное образование (будучи женщиной), она родилась крестьянкой, но сумела продвинуться в уважаемом мире искусства Парижа, в конечном итоге став портретистом Марии-Антуанетты и обосновавшись в суде. Картины Виже Ле Брен с изображением Марии-Антуанетты являются ее самыми известными из-за легкости мазка (типичного для искусства рококо) и индивидуальности, переданной в произведениях, что противоречит слухам об образе жизни французской королевы и политическим беспорядкам, которые происходили. горизонт Парижа.

    Для A / W18, Thom Browne нашел музу в этом пионере в мире искусства. Он представил свою коллекцию в пространстве, напоминающем студию художника, с мольбертами, расставленными среди посетителей шоу, и моделями, плетущимися между ними. Современное видение Брауна Виже Ле Брен является интроспективным, в котором художница «рисует видение того, кем она хотела быть в 21 веке», — сказал он. Текстуры, напоминающие тонкую, вздымающуюся манеру живописи Ле Бруна, были отправлены на подиум как часть фирменного сложного кроя дизайнеров на куртках, платьях и костюмах, выполненных в различных серых тонах: меховые манжеты, замысловатые цветы, прозрачные рукава и изящные, свисающие бисероплетение.Конструктивно, некоторые вещи напоминают о временах более ограниченного ношения, с четко подчеркнутыми линиями талии перед выступающими бедрами и еще большей подтяжкой к корсету. Женщина, которую Браун выставил на подиум, — своеобразный нарушитель правил, знающий о том, что ожидается, но с готовностью разрушает эти стереотипы — несомненно, вызывая воспоминания о Виже Ле Брен для 21 века.

    La Femme Infidèle, 1969 (Кадр из фильма)

    Благодарность Стефану Одрану в Chloé

    Французская актриса кино и телевидения Стефан Одран прославилась, сыграв крутых, строгих и криминально шикарных богатых женщин 60-х и 70-х годов.Одетая в модель Chloé Карла Лагерфельда — искусно завязанные узлами, шелковые шейные платки с монограммами, четкие тренчи, меховые дафлы и бархатные бантики для волос — она ​​прославилась в Les Cousins, — хите 1959 года режиссера Клода Шаброля, за которого она позже вышла замуж (они были вместе 16 лет). Она снялась более чем в десятке его фильмов, в том числе в Les Bonnes Femmes (1960), сыграла богатую женщину, вовлеченную в разваливающийся трофей в Les Biches (1968), The Unfaithful Wife (1969). , играла школьную учительницу в сельской местности Франции в фильмах Le Boucher (1970) и Betty (1992, снято через 12 лет после того, как она и Шаброль расстались).Ее харизма как ледяная королева сделала ее легким выбором для работы Луиса Бунюэля The Discreet Charm of the Bourgeoisie , сюрреалистического изображения совместной погони за идеальным ужином.

    Наташа Рамзи-Леви назвала свою вторую коллекцию для Хлои исследованием «неудовлетворенных желаний буржуазии», что сделало Одран ключевой музой наряду с Анжеликой Хьюстон, Изабель Юппер и Сисси Спейсек. Вернувшись к просмотрам архива Chloé, Рамзи-Леви сначала обратил внимание на то, что мсье Лагерфельд жил в этом доме, а также на его любовь к французскому кино.«Это был дом 1970-х, очень буржуазный и в каком-то смысле идеальный, но с Карлом это становится немного скандальным из-за того, с чем он играл». Так появилась коллекция, которая уравновешивала вежливость с чувственным и легким: шелк землистых тонов 70-х, элегантные манжеты на рукавах, приподнятые вверх, образуя рукава с буфами, шерстяные пальто, ботинки на шнуровке и брюки на молнии. Любое прикосновение ретро было обновлено чувством футуризма и достойными воинами платьями.

    Мода 90 х мужчины: женская и мужская мода в России и за рубежом

    (100%) Модная мужская мода 90-х годов фото новинки

    РЕКЛАМА

    Гово­рят, мода име­ет свой­ство повто­рять­ся, а у нас тем более. Осо­бен­но в послед­ние годы эта тен­ден­ция ста­ла более замет­на. Так, на январ­ских пока­зах ста­ло замет­но, что в моде нын­че фигу­ри­ру­ет стиль оте­че­ствен­ных 90‑х.

    Или это к ним про­гресс так дол­го дохо­дит, или дей­стви­тель­но выгля­деть кру­то, по «пацан­ски» хотят опре­де­лен­но все муж­чи­ны. Да, да, вот те самые кеп­ки, кожа­ные курт­ки, шле­пан­цы на шер­стя­ной носок или на босую ногу в тату­и­ров­ках, тот же не пре­сло­ву­тый спор­тив­ный стиль, осень-зима гро­зит напом­нить нам о себе не толь­ко инфля­ци­ей, но и сти­лем в одеж­де. Имен­но то, что мно­го лет вызы­ва­ло отвра­ще­ние интел­ли­ген­тов, деву­шек и про­стых граж­дан, может стать повсе­днев­ным оде­я­ни­ям всех мужчин.

    Сре­ди таких эле­мен­тов явля­ют­ся неопрят­но заправ­лен­ные в шта­ны края рубаш­ки, корот­кие шта­ны от стар­ше­го бра­та, впо­пы­хах, буд­то по пья­нее завя­зан­ный узлом ремень, худи, брю­ки с высо­кой тали­ей, туфли под спор­тив­ные шта­ны, нос­ки под шле­пан­цы. Жива бы была моя бабуш­ка, ох бы поучи­ла бы она этих дизай­не­ров уму разуму!

    И в мыс­ли не при­хо­ди­ло уви­деть сно­ва в моде «гоп­ни­ков», к тому же на пока­зах зна­ме­ни­тых кутю­рье. Не толь­ко Гоша Руб­чин­ский, Дем­на и Гурам Гва­са­лия, в лихом про­ек­те Vetements сде­ла­ли из «пло­хих пар­ней» культ лич­но­сти, а к ним при­со­еди­ни­лись и другие. 

    Каза­лось, их носталь­гия не после­ду­ет даль­ше, но, похо­же, все слу­чи­лось до точ­но­сти наобо­рот. Вот уже и Милан, и Париж, и даже стро­гий чопор­ный Лон­дон щего­ля­ет на поди­у­мах в тол­стов­ках, спор­тив­ных костю­мах, со шта­на­ми, засу­ну­ты­ми в нос­ках. Вот тебе и невоз­мож­ное, кото­рое свер­ши­лось. Как буд­то, эта «пацан­ва», кото­рая толь­ко что щел­ка­ла семеч­ки у под­во­рот­ни, взо­шла пря­ми­ком в бомонд. 

    Такая экс­пан­сия бан­ди­тов из про­шло­го, в мир моды, мно­гих сму­ти­ла. Ведь еще пом­нит­ся, как оде­ты по «послед­ней моде» в Adidas и Nice дер­жа­ли в стра­хе рай­о­ны, да что там — целые горо­да. Сего­дняш­ние «чет­кие ребя­та» немно­гим отли­ча­ют­ся от «ста­рых». У них луч­ше поши­ты вет­ров­ки и спор­тив­ные костю­мы, у них эле­гант­ней будут, худи и носа­тые туфля. 

    И то, что счи­та­лось без­вку­си­цей и про­яв­ле­ни­ем сла­бо­го интел­лек­та, вдруг пре­об­ра­зо­ва­лось в мод­ный тренд. Народ не толь­ко под­дер­жал идею, а начал пере­кра­и­вать тре­ни­ки, худи и джин­сы с высо­кой талей. В послед­нем мно­гие най­дут пози­тив, ведь удоб­ство пре­вы­ше все­го. Кажись, удоб­ство и ста­ло зало­гом попу­ляр­но­сти подоб­но­го сти­ля име­ни­тых кутюрье.

    Борсетки

    И все же смеш­но пред­ста­вить, не толь­ко уви­деть, бор­сет­ку от Dior, стран­но, что не под­хва­ти­ли еще идею с куль­ком, завер­ну­тым в подо­бие бор­сет­ки. Еще хуже рас­клад будет у Louis Vuitton и Supreme, навер­ное, их кли­ен­ты или не подо­зре­ва­ют об лихих 90‑х на пост­со­вет­ском про­стран­стве или же, наобо­рот, их заму­чи­ла носталь­гия, а кому бы не хоте­лось воз­вра­тить­ся в молодость? 

    Прав­да хоро­ший пода­рок для тех, кто чтит име­ни­тые мар­ки с юно­сти? Или же Louis Vuitton рас­ши­ря­ет круг сво­их потре­би­те­лей? Таки­ми же уди­ви­тель­ны­ми явля­ют­ся и пацан­ские бере­ты и бан­дит­ские сум­ки с лого­ти­пом Supreme.

    Кажись, теперь про­сто­му наро­ду ста­нет все ясно, отку­да у неко­то­рых берут­ся день­ги на кеп­ки Balenciaga. Прав­да, пора­жа­ли моде­ли и скром­но­стью, увы, не было на них четок, и отсут­ство­ва­ли коль­ца-печат­ки. Но, пред­ви­дит­ся, что эта недо­ра­бот­ка Дем­ны Гва­са­лии, кото­рый нын­че воз­глав­ля­ет Balenciaga как кре­а­тив­ный дирек­тор, будет вско­ре исправлена. 

    Воз­вра­тить мир на несколь­ко лет назад и бро­сить его в восточ­ную Евро­пу, — это даже не шут­ка, а то самое, что шел­ко­вые шар­фы на подо­бие оде­я­ния батюш­ки в пра­во­слав­ной церк­ви, кста­ти, этим ходом Дем­на про­сла­вил­ся в пер­вой кол­лек­ции. А немно­го изме­нен­ная бор­сет­ка, и шедевраль­ные кеп­ки-вось­ми­клин­ки один в один из 90х. Пора­до­ва­ли так­же панам­ки от Dior Homme и Julien David они так­же неизменны.

    Шлепки

    Немно­го еще об одном атри­бу­те нынеш­ней моды – шлеп­ки. Да, они уже шага­ют по пла­не­те не пер­вый день и мод­ны не один сезон. Да, носить их реко­мен­ду­ет­ся с чер­ны­ми гоп­ни­ков­ски­ми нос­ка­ми при кеп­ке, надви­ну­той на бок и бор­сет­кой как глав­ным аксес­су­а­ром. Если вспом­нить еще об адида­сов­сом спор­тив­ном костю­ме, то сра­зу впе­ред и с пес­ней на рынок соби­рать «дань». К тому же шлеп­ки при­об­ре­та­ют по-насто­я­ще­му мод­ные ноты и заметь­те, не летом, нет, они рвут­ся в зиму!

    Но ниче­го в Евро­пе зима теп­лая, а у нас этот трюк уже при­выч­ный. Сме­ют­ся все, но шут­ки могут быть вполне вос­при­ня­ты­ми в буду­щем сезоне. Ведь в этом наря­де уже кра­со­ва­лись некие пред­ста­ви­те­ли наше­го обще­ства. И беда в том, что у муж­чин есть две край­но­сти или я упер­тый и делаю все всем на зло, или мне напле­вать, во что я одет. 

    Как каприз­ные, так и лен­тяи, най­дут в пред­став­лен­ном гар­де­робе мно­же­ство пози­тив­ных вещей. А вот этич­ные пово­ро­ты, насто­я­щих муж­чин вол­ну­ют куда мень­ше жен­щин. И если у жен­щин худи, пре­вра­ща­ет­ся в эле­гант­ный теп­лый сви­тер с дол­ги­ми рука­ва­ми, кото­рый поз­во­ля­ет не исполь­зо­вать пер­чат­ки, то на муж­чине он смот­рит­ся не толь­ко неопрят­но но и отвратительно.

    От гламура до «гопников» или как кепка покоряет подиум

    Что не есть, а одеж­да хоть и может мно­гое рас­ска­зать о муж­чине, но это все­го лишь мас­ка, обо­лоч­ка за кото­рой порой пря­чет­ся доб­рый, лас­ко­вый, хоро­ший чело­век. Да и стиль каж­до­го муж­чи­ны боль­ше зави­сит от жен­щи­ны, кото­рая нахо­дит­ся рядом, а не от вся­ких там кутю­рье, дизай­не­ров и высо­ких мод.

    Поэто­му, вряд ли кто возь­мет­ся наде­вать на себя сра­зу все «ново­мод­ное» от шле­пок до кеп­ки, но неко­то­рые «пацан­ские» аксес­су­а­ры и эле­мен­ты одеж­ды в стиль и образ совре­мен­но­го муж­чи­ны точ­но вой­дут. Да и к тому же, дев­чон­ки с бор­сет­ка­ми будут иметь весь­ма инте­рес­ный вид. 

    А если доба­вить май­ку-алко­го­лич­ку джин­сы, и даже пиджак, то весь­ма непло­хо полу­чит­ся. Да и муж­чи­нам неко­то­рые эле­мен­ты из кол­лек­ций доба­вят реши­тель­но­сти и актив­но­сти. А еще, вели­ко­леп­ная ткань, рабо­та высо­чай­ше­го каче­ства, с исполь­зо­ва­ни­ем луч­ших тех­но­ло­гий, имен­но то, что нуж­но для люби­те­лей экс­тра­ва­гант­ных вещей.

    Нино Чер­ру­ти был бы дово­лен таким сти­лем, и спо­со­бом исполь­зо­вать спор­тив­ную линию одеж­ды. Но, поже­ла­ем всем дизай­не­рам, пусть их гори­зон­ты твор­че­ства рас­ши­ря­ют­ся, давая жизнь новым ори­ги­наль­ным тво­ре­ни­ям, не вос­кре­шая ста­рые! Ну а мы, выше вся­кой моды и суме­ем отли­чить то, что под­хо­дит к наше­му гар­де­робу, а что лишь мишу­ра для пока­зов мод.

    РЕКЛАМА

    Лучшие мужские образы из 1990-х

    Нам очень не хочется это признавать, но лето заканчивается. Скоро мы уберем кожаные сандалии и запрячем короткие шорты. Это очень грустно, но мы все еще помним, что даже холодными осенними вечерами можно выглядеть стильно. Внимательно изучив осенне-зимние показы 2019-го, мы выделили главные тенденции: торжество темной кожи, образы из денима, вещи свободного кроя и всполохи неоновых цветов. Если вы соберете это воедино, то получите главные мужские тренды ранних 1990-х.

    Что же пробудило моду девяностых? Все очевидно: ее легкость и непринужденность. Даже беглого обзора архивных фотографий достаточно, чтобы убедиться, что прошлое тысячелетие закончилось на волне легкой небрежности. В новом сезоне советуем вдохновляться образами знаменитостей 30-летней давности.

    Брэд Питт

    1991

    Многослойность – конек Брэда Питта. Комбинацию джинсовой рубашки и брюк он дополнил прямым коричневым пиджаком для легкой формальности. И конечно, не забыл о замшевых казаках.

    Леонардо ДиКаприо

    1993

    Примирить черный и темно-синий в одном образе поможет сочетание объемной замшевой рубашки с яркой прострочкой и классических брюк.

    Дэвид Боуи

    1991

    Вы не промахнетесь со светло-серым костюмом, если будете соблюдать две простые рекомендации. Выбирайте пиджак объемного кроя, а брюки – широкие на завышенной талии.

    Мик Джаггер

    1990

    Хотите заявить о себе в этом сезоне? Берите пример с Мика Джаггера в свободной бирюзовой рубашке с кубинским воротником и необычными застежками.

    Уилл Смит

    1994

    Уверенность – залог успеха. Кто сказал, что нельзя носить огненно-красный пиджак с золотой цепью? Уж точно не Уилл Смит. И не забывайте про ремень.

    Николас Кейдж

    1993

    Тот случай, когда кожаным может быть буквально все: сапоги, бомбер с меховым воротником и сумка. Наряд для аэропорта от Николаса Кейджа – ваш образ для перелетов должен выглядеть именно так.

    Киану Ривз

    1994

    Этой осенью оставьте формальности, которые сопутствуют черному костюму: носите его с футболкой и ремнем с блестящей пряжкой как у Киану Ривза, чтобы выглядеть непринужденно.

    Пирс Броснан

    1990

    Не бойтесь белого денима, а лучше сочетайте его с однобортным бежевым пиджаком, как это делает Пирс Броснан.

    Игги Поп

    1990

    Не проходите мимо, если ищете необычный пиджак. Вам понравится вариант с принтом «гусиная лапка», который Игги Поп носил в начале девяностых. Наденьте такой с джинсами и футболкой – готово, вы восхитительны.

    Дэвид Бирн

    1991

    Редкий случай, когда Дэвид Бирн не надел мешковатый костюм, остановившись на более спортивном образе: здесь вам и укороченная куртка, и широкие рабочие брюки.

    Мэтью Перри и Мэтт Леблан

    1994

    Звезды «Друзей» кое-что понимали в стиле 1990-х. Особенно классно одевался Мэтью Перри. Прямые джинсы, белая футболка и свободный пиджак? Это смотрелось круто 30 лет назад, но выглядит отлично и сейчас.

    Принц

    1991

    Не бойтесь повторить белый образ Принца (только на работу так не приходите). Здесь решают детали: потертые манжеты, золотые лампасы и крупная цепочка. Если вы решили играть по-крупному, то идите до конца.

    Курт Кобейн

    1994

    В гардеробе у каждого мужчины должна быть хотя бы одна тельняшка как у Курта Кобейна. Вдобавок украсьте свои джинсы цепями, чтобы сиять.

    Дэниел Дэй-Льюис

    1990

    Если вы обладатель такой же гривы, как у Дэй-Льюиса, то мы вам искренне завидуем. Но даже если нет, вам все равно стоит обзавестись шерстяным двубортным пальто, чтобы приблизиться к иконическому образу актера.

    Кайл Маклохлен

    1991

    Выбирайте такую же куртку, как у Кайла Маклохлена, чтобы быть самым стильным парнем на районе.

    Джефф Голдблюм

    1992

    Прежде чем стать неофициальным покровителем рубашек Prada, Джефф Голдблюм предпочитал образы потемнее. Мы не против: и сами бы обзавелись таким кожаным пиджаком.

    Впервые опубликовано на сайте американского GQ.

    Вероятно, вам также будет интересно:

    Как выглядеть так же хорошо, как Брэд Питт?

    В 1990-е Уилл и Джада Смит знали о стиле все

    Как выглядели знаменитости 10 лет назад?

    Как менялись прически Киану Ривза

    Фото: Getty Images

    Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.

    Мужская одежда 90-х годов. Мода возвращается? | Новости Кургана и Курганской области

    Широким спросом пользовался деним

    Трендовая мужская одежда 90-х годов — это некий самобытный образ, который сложно повторить и который является своеобразным оригинальным отпечатком в истории модной одежды. Уникальный лук из 90-х сложно повторить, потому как он формировался в сложную эпоху «перестройки» и был весьма хаотичным. Здесь мы можем наблюдать вполне не сочетаемые, в умах современных людей, спортивные штаны под туфли и пёстрые малиновые пиджаки, которые были любимым одеянием «новых русских». Для того чтобы полностью погрузиться в прошедшую эпоху и понять что было актуальным тогда, рекомендуем вам провести краткий экскурс по модным новинкам 90-х годов в мире молодежной моды. Но если Вы хотите модную мужскую одежду, рекомендуем посетить сайт https://fashion-ua.com.ua и оформить заказ.

    Что носили мужчины в 90-е годы

    Как ни странно, излюбленным одеянием мужчин в 90-е года был заграничный спортивный костюм! Его могли носить как на свидание, так и на работу, вне зависимости будь то инженер или новоиспеченный бизнесмен или спекулянт. Особым требованием к спортивному мужскому костюму были англоязычные надписи и чем массивнее они были — тем круче считался лук! Аналогичная кофта изображена у нас на фото, только в 90-ых были простые ткани и материалы, сейчас получше.

    Еще одним актуальным одеянием для мужчин был пиджак и цветные рубашки. Отличительным явлением, касательно классического представления о пиджаках, был цвет. Это могли быть желтые, салатовые и красные цвета. Особым спросом, как было сказано ранее, пользовался малиновый цвет. Такое проявление весьма смотрится вычурно в наши дни, но если бы вы жили в 90-е — цветной салатовый или малиновый пиджак придавал бы вам особой элегантности и помог завоевать расположение десятков женщин.

    Также, широким спросом пользовался деним. Его наличие в мужском гардеробе считалось обязательным (вспомните нашумевшие «варёнки»). Пиком моды был стильный мужской комбинезон марки Левайс, за который мужчины готовы были отдавать целые состояния. Не стоит упускать из виду обилие джинсовых пиджаков, которые были востребованы в рок-движениях 90-х годов.

    Как принято считать, чтобы быть модным в 90-е года, недостаточно было носить классическую одежду, Необходимо быть «крутым» и оригинальным, а также ежедневно доказывать это своим новым и неповторимым образом!

    Что сейчас модно носить мужчинам? Советы фотомодели из Балашихи

    18 февр. 2021 г., 9:37

    Мужчина тоже человек. Мода для мужчин существует и обновляется ежегодно, просто ее изменения не столь стремительны, высказывает свое мнение житель Балашихи, фотомодель Максим УС. Накануне праздника всех мужчин – 23 февраля 32-летний блогер @maksim2703 дает советы нашим читателям, как быть модными.

    – Максим, поясните: чем мужская мода отличается от женской?

    – Мужская мода намного проще женской! В женской сочетаются и элегантные платья, и строгие а-ля мужские костюмы, много блесток, страз. Для мужской моды свойственна простота стиля. Даже если рассматривать рубашку, в ее покрое для мужчин и женщин есть отличия. Базовые цвета мужского гардероба – темные: черный, коричневый, серый, синий. Но сейчас молодежь выбирает яркие цвета и принты. Ребята хотят привлечь к себе внимание бунтарством, показать, что они неординарные, что они индивидуальности.

    – В чем отличие мужской моды 2021 года и, например, моды 90-х?

    – Мода циклична. К примеру, в 90-е были популярны так называемые джинсы «варенки», рваные джинсы – сейчас все это возвращается в нашу современную моду, но с новыми элементами и их сочетаниями, непривычными ранее, видоизменился покрой. Помню, бермуды носили в моем детстве, сейчас этот элемент одежды весьма популярен. Пришло другое время: можно больше экспериментировать, сочетать одежду по-разному. Если в 90-е нам говорили: нужно носить именно так и никак иначе, то сейчас можно смело сочетать стили, материалы и фактуры.

    – У вас много костюмов…

    – Да, я люблю оригинальные пиджаки, яркие цвета. Люблю экспериментировать со стилем. Я личность и хочу выделяться из толпы. Пример – образ со шляпой в красном пиджаке с принтами, его мне прислал дизайнер @max_morem из Нижнего Новгорода, это эксклюзивная работа.

    – Максим, порой складывается такое впечатление, что есть мода для повседневной жизни, и есть совсем другая мужская мода с подиума, которая уж очень напоминает женскую.

    – Все должно быть в моде. И главное тут – не заигрываться. Да, иногда нужно произвести эпатаж, но это все в рамках какого-то показа. Вот, к примеру, такой мой look хорошо подойдет для творческой тематической вечеринки или же для fashion-проекта или звездного мероприятия, где просто нужно выделиться среди своих коллег и запомниться зрителю! Фишка костюма – широкий покрой и вставки, и когда вертишься, получается такая разлетайка.

    – Какой звездный образ, на ваш взгляд, является в этом смысле удачным?

    – Если рассматривать кожаный образ Сергея Лазарева, то это смотрится очень сдержанно, стильно, модно и, главное, необычно! На мой взгляд, мужчины должны оставаться мужчинами, а женщины женщинами.

    – А что скажете про платья известной марки с бантом на талии и попытку преодолеть гендерные стереотипы?

    – Что касается мужского платья с бантом и джинсами, я бы такое не одел. Тут явно прослеживается перебор! Такой look подойдет творческому человеку, который выступает на сцене, для эксклюзивной истории и съемки в каком-нибудь модном журнале – только там это будет смотреться выигрышно. Но такой наряд не подходит для повседневной жизни. Мое мнение, в обычной жизни нужно использовать привычные образы, которые понятны каждому парню.

    – А все-таки, есть ли в моде что-то новое сейчас?

    – Необходимым и обязательным элементом является маска. Она используется не только в помещении как защита от COVID-19, но и спасает на улице от мороза. Сейчас это и модный аксессуар. В прошлом году дизайнеры разрабатывали свои маски.

    – По-вашему, современная мода говорит нам о каком мужчине?

    – Он одет с иголочки. У него есть варианты – из чего выбрать и что надеть сегодня. Главное – разнообразие одежды, она в первую очередь удобная и качественная.

    – И напоследок – ваш совет модникам.

    – Не нужно очень много времени проводить перед зеркалом и думать, что надеть. Необходимо быть опрятным и иметь базу: несколько брюк, джинсов, рубашек, костюмов, чтобы запросто комбинировать и менять классику и спорт.

     

    Новая опция второй кожи

    В этом сезоне классические мужские джинсы претерпели изменения, они стали более узкими по всей длине. Узкие, но не обтягивающие! Выбор моделей отличается разнообразием. Широкие джинсы и классические модели идеальны для весны, вариант на лето – рваные (гранж) или зауженные джинсы с отворотами. Главное – простота кроя и минимумом декоративных элементов. Цвет брюк на весну и лето – белый, бежевый, светло-серый.

    Надолго связаны

    Тренд на уютные трикотажные свитера с крупной вязкой и традиционными скандинавскими узорами. Актуальны шарфы или арафатки вместо них, короткие шапки бини – они покрывают голову наполовину.

    Стань ярче!

    В моде – яркие акценты. В темное время суток уместны яркие принты. Сейчас молодежь выбирает дутые куртки и шапки со светоотражающими элементами.

    Джинса + мех

    В межсезонье будут актуальны джинсовые куртки с меховой подкладкой. Стильно смотрятся куртки с белым овечьим мехом на воротнике и джинсовые крутки, расписанные принтами.

    Подержись за ремешок

    К джинсам – классический кожаный ремень или яркий ремень на тканевой основе.

    Так устойчивее

    В последнее время стала популярной массивная обувь. Зимой удобны ботинки на платформе с увеличенной подошвой типа берцовок. Цвета стандартные – черные и коричневые. Немаловажно, что ботинки-скороходы прибавляют рост.

    Классика в деле

    В офис стоит по-прежнему примерить в первую очередь деловой классический стиль – это простая основа формулы успеха.

     

    Беседовала Инна СЕРЕГИНА
    Фото из личного архива Максима УСА

    Источник: http://inbalashikha.ru/novosti/gorod_i_gorozhane/chto-seychas-modno-nosit-muzhchinam-sovety-fotomodeli-iz-balashihi

    Модные образы россиян в 90-х годах, смешные и забавные

    На чтение 3 мин. Опубликовано

    Мода — дама капризная и переменчивая, но она имеет привычку возвращаться. Современные стилисты и модельеры все чаще обращают свои взоры к 1990-м годам, когда гардероб молодежи пестрил самыми непредсказуемыми вещами. Модные тенденции прошлого сейчас вызывают улыбку — смешные и забавные одежды, раздобытые по средствам и на развалах, рождают светлые и приятные воспоминания.

    Ностальгия по стильному прошлому

    Объемные плечи, одежда оверсайз, джинсы-варенки, прически с «гофрированными» волосами, яркие олимпийки — неизменные атрибуты российской былой эпохи сейчас особо востребованы дизайнерами. Сейчас это — ультрамодные штрихи к хулиганскому уличному образу. А в 90-х годах носили то, что могли раздобыть на рынках, развалах, базарах, и купить подешевле с рук. Ведь зарплаты не платили долгими месяцами, и выбирать модели одежды особо не приходилось.

    Мужские образы с рыночных прилавков и от кустарных кутюрье

    Парни не представляли себя без вываренных с содой и хлоркой джинсов, кожаных косух, объемных курток, словно одолженных со взрослого мужского плеча на несколько размеров больше. Писком моды считались спортивные костюмы кислотных расцветок, некачественные подделки китайцев под известные бренды спортивной одежды. Особенно популярны были олимпийки и спортивные штаны «а-ля Адидас». Молодые люди вполне могли носить обычные брюки или джинсы с ремнем, рубашки и, вместо пиджаков, любимые «спортивки».

    Зимний мужской прикид обычных граждан, которые вынуждены были перебиваться с копейки на копейку, не обходился без китайских разномаститых свитеров. Они имели почти одинаковые геометрические принты, зачастую, не особо приятные глазу. Такие свитера носили практически все: школьники, студенты и студентки, простые рабочие и даже учительницы.

    Лосины, «дольчики», капоры и мини

    Женская мода была по-настоящему эпатажной, запоминающейся и, временами, эксцентричной. Блошиные базарчики и большие рынки предлагали покупателям десятки видов мини-юбок, блестящих лосин всех цветов радуги, огромных бесформенных курток, жакетов, длинных кожаных плащей.

    Умопомрачительный начес и такой же макияж, мини-юбки, именуемые резинками, колготки в сеточку, переливающиеся кислотными оттенками лосины и обувь на каблуках — универсальный стиль девушки 90-х. Поскольку гардероб был довольно скромным, вещи сочетали подобным образом, собираясь на учебу, прогулку и вечером на дискотеку.

    Для удобства красотки надевали разноцветные спортивные костюмы, но не с кроссовками или кедами, а с классическими лодочками на высоких каблуках. Юбка-резинка, колготки-«дольчики» с неимоверными принтами, олимпийка и высоченная челка-начес с тонной лака для волос — милые и забавные образы молодых девчонок и замужних молодых дам сохранились на старых фотографиях.

    Российские зимние образы постперестроечных времен

    Зимой все облачались в натуральные меховые шапки с ушами-обманками. Причем мужские норковые шапки носили как мужчины, так и женщины. Россиянки отоваривались на рынке длинными кожаными плащами на пуговицах и капорами из пушистой ангорки — этакими шапочками-капюшонами, больше напоминающими детские головные уборы.

    Девчонки подбирали себе комплекты: капор и свитерок под горло из пушистой ангорки под цвет головного убора. Кофточки были расшиты бусинами и бисером. Ну а кричащая помада в тон зимнему гардеробу и густо подведенные черной подводкой глаза должны были сделать лук завершенным и дерзко-привлекательным.

    90-е — эпоха перемен, смешения стилей и смелых экспериментов в одежде. Наш модный экскурс в историю

     Последнее десятилетие ушедшего века запомнилось современникам как период крутых перемен в политических системах некоторых стран. К началу девяностых Германия объединилась, разрушив Берлинскую стену. А некогда великий и могучий Советский Союз распался навсегда. Изменения коснулись множества жизненных сфер, в том числе и моды. Стиль 90-х годов в одежде стал реальным отражением глобальных общественных преобразований.

     Мода постепенно переросла в категорию индустрии, размах и мощь которой подкреплялись стремительно прогрессирующими средствами коммуникационных технологий. Телевидение и интернет регулярно знакомили мировую общественность с тенденциями моды, а также с появлением новых брендов. Сегодня очень интересно вспомнить, как одевались люди в мире всего лишь двадцать с лишним лет назад.

     

    Что это было?

     

     Главной тенденцией моды в 90-е годы стала демонстрация индивидуальности, создание собственного стиля. Все средства массовой информации активно призывали людей обратить внимание на собственную уникальность и неповторимость. Специалисты в области дизайна, визажа, моды без устали раздавали советы по уходу за внешностью и построению образа.

     Одежда для всех социальных слоев населения приблизилась к стилю унисекс. Мужчины, женщины, дети имели сходные гардеробы, в которых можно было найти джинсы, футболки, свитеры, куртки. Обувь выбирали практичную и удобную – кроссовки, туфли на низком ходу. Однако простые функциональные вещи  необъяснимым образом выглядели слишком ярко и нарочито.

     В моде произошло очевидное смещение акцентов. Вместо новых фасонов и эффектных деталей внимание сосредотачивалось на физиологии – особенностях человеческого тела. При составлении новых образов на первый план выходил цвет кожи, стройность фигуры, татуаж, пирсинг, грим.

     В последнее десятилетие XX века возродились к жизни и появились новые модные течения:

    • Гранж – стиль, созданный группой Нирвана. Растянутые футболки, мешковатые свитеры, бесформенные брюки, массивная обувь – все это типичные признаки брутальной уличной моды.

     

    • Минимализм – новый всплеск интереса к известному стилю обозначил Кельвин Кляйн. Особенностью одежды периода 90-х стал ярко выраженный унисекс.

    • Этно – национальные мотивы вновь напомнили о себе после прошедших времен хиппи.

     

    • Эко – стиль, предусматривающий использование натуральных тканей. Приветствовалось перешивание старых вещей, применение их в качестве базовой основы при создании новых моделей.

    • Sport style – практичная и лаконичная одежда, одинаково используемая для занятий физкультурой и в повседневной жизни.  Леггинсы, топы, майки, ветровки носили с модельными туфлями на шпильке и кроссовками на толстой платформе.

     

     Для разноплановой и необычной моды периода 90-х годов до сих пор не придумано самостоятельного названия. Многоликие проявления стилей не подчиняются единым правилам, а существуют самостоятельно, очерченные лишь временными рамками революционного и неспокойного конца прошлого тысячелетия.

     

    Мода 90-х годов в России

     

     Распад страны Советов привел к тотальному дефициту отечественных товаров. Рынки бывших союзных республик заполонили дешевые товары из Турции, Польши, Китая. В продаже появилось много подделок известных брендов одежды и обуви – Adidas, Puma, Dorce & Gabana и прочие.

     На смену строгим и невыразительным костюмам советской эпохи пришла эклектика, асимметрия, кислотные цвета и дешевая бижутерия. Желание проявить индивидуальность и выделиться любым способом привело к появлению людей, одетых кричаще и безвкусно.

     

    Вспомним, какие вещи были в гардеробе жителей постсоветского пространства (Фото)

    • Джинсовая одежда. Из этой ткани модной считалась любая одежда: брюки, юбки, куртки, шорты, комбинезоны. Отдельно следует отметить «варенки», пик популярности которых пришелся как раз на начало десятилетия. Те люди, которым не удавалось заполучить вожделенные штаны, приспособились создавать разводы у себя дома прямо на кухне. Для этого скрученные джинсы кипятили с отбеливателем, содой, уксусом. Для достижения нужного эффекта их также нещадно терли пемзой или наждачкой. Такие самодельные брюки порой были совершенно неотличимы от оригинальных изделий.

    • Лосины/леггинсы. Обтягивающие штаны из эластичной ткани насыщенных оттенков были мегапопулярными. Их носили все особи женского пола, совершенно не считаясь со своим возрастом и телосложением. Вещь была действительно удобная и практичная. Наряду с лосинами в моду также вошли дольчики – теплые принтованные колготки. Каких только рисунков на них не было – клетка, полоска, горошек, разводы, цветочки. 

    • Кожаные изделия. Куртки-косухи, обтягивающие юбки, прямые брюки были популярны не меньше джинса. Особенно ценными считались вещи, украшенные металлическими аксессуарами в виде заклепок, цепочек, люверсов, молний.

    • Одежда из болоньи. В осенне-весенний период носили плащи из сжатой ткани или тонкие ветровки. Зимой утеплялись с помощью болоньевых курток, отделанных искусственным белым мехом.

    • Спортивные костюмы. Одежда, одинаково популярная среди женщин и мужчин. В костюмах ходили повсюду, нередко даже на работу. Особо ценились надписи с названием фирмы-изготовителя.

    • Свитеры с орнаментами. Универсальный вид одежды, подходящий по любому случаю. В рисунках преобладали норвежские мотивы, этнические рисунки, геометрические фигуры. Девушки выбирали модели большого размера и роста, чтобы носить их вместе с лосинами.

    • Ангоровые свитеры. Носили преимущественно женщины средних и старших лет. Эффектно смотрелись изделия с гипюровыми вставками, бисерной вышивкой, отделкой блестящими камешками или пайетками.

    • Широкие плечи. В моде были изделия с силуэтом в виде перевернутого треугольника. В женские платья, жакеты, плащи вставляли объемные прокладки, поднимающие и расширяющие линию плеча.

    • Цветные пиджаки. Большую любовь к таким вещам испытывали представители молодого бизнеса, которых именовали «новыми русскими». Особой популярностью пользовались малиновые, желтые, оранжевые пиджаки, которые надевали с черными брюками и остроносыми туфлями.

     Девушки надевали очень короткие юбки из денима, кожи, трикотажа. Обязательным считалось иметь в гардеробе вязаную юбку-резинку, которую во время ходьбы приходилось постоянно одергивать и поправлять.
     
     Вспоминаются также принтованные платья-футболки с изображениями звезд музыки, кино, героев анимации. В моде были кепки, разноцветные повязки, банданы. Зимой женщин согревали капоры, береты, перчатки и шарфики из ангоры.

     

    Стиль 90-х в свете сегодняшнего дня

     

     Всем известна цикличность моды, периодически возвращающая к жизни былые тенденции. Дерзкую и вызывающую моду 90-х еще не успели забыть, а тем более соскучиться по ней. Возможно, глубокий интерес к ретро-стилю с дальнейшим обновлением и развитием вернется к нам лет через 20-30.

     Сегодня легким напоминанием о прошлом можно считать повышенный интерес к леггинсам, принтованным футболкам и ярким краскам в одежде в коллекциях некоторых дизайнеров. Приобретает также актуальность высокая талия и «вареные» джинсы.

     

     

    Facebook

    Twitter

    Вконтакте

    Google+

    История мужской украинской моды: 90-е годы

    Начав работу над материалом, каждый раз хотелось не обнаружить абсолютно клишейных моментов. Будто бы всегда знал одно, а должно оказаться иначе. Не тут-то было! Прошлые десятилетия показали нам вполне очевидную картинку, которая по большому счету была унифицирована на всей территории Союза. Разница лишь в конкретности тех или иных персонажей и особенностях окружавших их промышленных возможностей.

    Входя в 90-е, не стоит поддаваться какой-то дикой романтизации того времени, ведь на деле было тяжело. В одном контексте с золотыми пуговицами и малиновыми пиджаками находилась абсолютная нищета, которая была катализирована повсеместным бандитизмом ака накоплением капитала. Люксовый ретейл зарождался, создавая персонажей, знакомых нам по сей день, а вот легкая промышленность отмирала, погребая под собой имена, созидающие весомый отрезок времени. Лучше всего эту декаду раскроет диалог.

     

    До определенного момента мы с папой были в весьма сомнительных отношениях (именно с папой, потому что слово «отец» я всегда считал довольно грубым и отталкивающим, называть его так мне не хотелось никогда). Сейчас
 я стал понимать, что это имело место только потому, что мы очень похожи! Настало время извлекать из этого дополнительную полезность. До 1992 года он проработал в здании на Шота Руставели, 16а, которое уже упоминалось в прошлых материалах.

    АВ, папа автора

    С 1988 по 1992 – сотрудник киевского Дома моделей, модельер-закройщик

    Как проходили будни в киевском Доме моделей?

    В рабочем порядке! Все, по идее, было довольно структурировано: конструкторы, исполнители (швеи), художники. Часто художники выполняли роль конструкторов.

    Ты был конструктором?

    Творческий процесс нельзя четко разделить. Потому что одно дело видеть и представлять в голове, не держа в руках. Другое – держать и ощущать. У художника была определенная идея, которую он обрисовывал. Когда это переходило к конструктору, появлялся новый твист, потому что человек другой. Он мог изменить-добавить. Третий момент – исполнитель, который должен обладать знаниями и художника, и конструктора. Очень много зависело именно от них, так как эти люди имели огромный багаж особых навыков. Сделал другой кант – получил новую вещь. Может, это и не так, как задумывал художник, но по итогу будет даже лучше!

    Есть сезонность. Как сезонность была построена у вас?

    Киевский Дом моделей работал не совсем по тому сезонному принципу, который есть сейчас. Не было этих четырех коллекций в год, так называемых пре-спринг, весна-лето, пре-фол и осень-зима. Были изделия, которые предназначались для массового производства, выпускались особыми блоками. Делались конструкции, отшивались семплы, и потом это шло в массы. Также были авторские коллекции, которыми занимались художники, чувствующие свой потенциал (дизайнеры). Художник обязательно шел на склад. Учитывая, что структура была не частная, выбор тканей для закупки зависел от директора – Светланы Николаевны. Тут люди могли за счет денег государственных создавать свои личные коллекции. Хотя и принадлежали они не лично человеку, а структуре. Из этих изделий составляли коллекции, которые показывали в зале. Эти коллекции формировались под сезон. По сути, это был микс из изделий больших авторов, вроде Герца Моисеевича Мепена, и массовой одежды.

    Сам процесс закупки и поиска тканей. Дом моделей мог влиять на то, что производилось: паттерны, плетениеи т. д.?

    Все планово. Но эта плановость, учитывая личность руководителя, носила творческий характер. Светлана Николаевна имела непосредственный контакт с художниками, которые оставляли
свои запросы, и с производствами. Если художник сам знал, где производится
то, что ему надо, – говорил об этом начальству, и дальнейшая логистика уже была на их стороне. К сожалению, ездить далеко было просто невозможно. Ты 
мог поехать, например, на Дарницкий шелковый комбинат и посмотреть, что там есть.

    Вспоминая все, что ты делал, чего было больше всего?

    Пальто, больше всего было именно пальто.

    Ты выполнял отдельные заказы?

    Да, это были авторские работы, которые выставлялись в зале.

    Я тут скорее об индпошиве: ты кому-то, кроме меня, шил?

    Конечно. Была такая форма в Доме моделей – сделать личный заказ. Но для этого надо было быть в руководстве, партноменклатурой так сказать. То есть человек с улицы не мог этого сделать. Важным фактором также был личный контакт с директором. Тогда все происходило как в обычном ателье. Мерки, рисунок, конструкция – и процесс шел. Твоему деду, кстати, там шили пальто. Но это с оглядкой на то, что я мог подойти к Светлане, сделать заказ, выбрать ткань… А еще мы ему сделали кепку! Из плотной, очень дорогой шерсти. Кстати, высшее руководство именно у нас и шилось.

    Как проходили показы в то время?

    Был разгул демократии. В один прекрасный момент поступила инициатива снизу: я уговорил Светлану Николаевну на определенные изменения, чтобы стать более заметными для людей вокруг и заманивать их, скажем так. На первом этаже (сейчас – ресторан на пересечении улиц Шота Руставели и Рогнединской) был огромный стеклянный выставочный зал. Туда поставили телевизор, на котором я крутил показ Кардена, оставленный на кассете после его визита. Позже в Доме появилась камера VHS, я записал один из показов и смонтировал его на магнитофоне: мы стали крутить микс из Кардена и показа Дома моделей. Периодически обновляли вещи на манекенах и видеоряд. Дольше всех на видео задержалась коллекция Мепена: в белых цветах, с гуцульскими мотивами. Обязательно показывали свадебные выходы, которыми заканчивались все шоу.

    Ты помнишь свое самое любимое изделие, которое ты создал?

    Мужское я делал в индивидуальном порядке. Свой белый пиджак-спенсер (короткий пиджак). Его сшил на свадьбу друга, заканчивая прямо в день праздника. Шикарная вещь из белой шерсти. А еще черный двубортный пиджак. Это было невероятно стильно! Бесконечное количество брюк…

    А моя кожаная куртка?

    Да, твоя кожаная куртка. Да и вообще твои детские вещи. С этим проблем не было. Все, что делалось для себя, подмечалось острым глазом во всех доступных источниках. Главными были немецкие каталоги, которые надо было искать и потом бережно, в пакетах, передавать из рук в руки. Визуальные образы формировались очень динамично. Достать видео – заоблачная мечта!

    Шоу непосредственно в зале уже начинали становиться похожими на то,
 что есть сейчас. Но в первую очередь это были коллекции массовой одежды. Позволить себе сольное шоу могли далеко не все, тот же Мепен. А еще был Воронин, который тогда уже начал делать свою отдельную структуру и мог немного разгуляться. Он, кстати, использовал очень интересную технику снятия мерок посредством жилетки с липучками, где были сантиметровые метки. Такая базовая конструкция пиджака без рукавов, которые можно было корректировать под человека. Это очень ускоряло процесс.

    Ты бы сейчас занимался одеждой? Хотел бы шить?

    Нет, это все-таки не мое.

    Где лучше всего одевались? Где были самые красивые люди?

    Как таковых злачных мест, светских, было очень мало, все только начиналось. Ночные клубы с «передовой молодежью». Если говорить о крутой классике, то ничего нового: театры, политические мероприятия.

    Какую вещь ты бы назвал вещью декады?

    Сегмент? Вот джинсы-пирамиды, двубортный красный пиджак… Все определяется интеллектуальным уровнем и кругом общения!

    Твой личный объект желания?

    Верхняя одежда. У меня был невероятный плащ с подплечниками – это была вещь! Один, сшитый специально для меня, и другого такого не было.

    Мы быстро договорились о короткой встрече. И вот, постояв в пробках на Подоле и Днепровской набережной, я поднялся на борт самого важного для украинского модного контекста здания – офиса Ukrainian Fashion Week (на воде). Так или иначе, с Ириной Данилевской мы знакомы уже давно, но как выглядела жизнь первого глянцевого главного редактора, всегда оставалось для меня загадкой.

    ИРИНА ДАНИЛЕВСКАЯ 

    Основатель и глава оргкомитета Ukrainian Fashion Week

    Одно слово, которым вы могли бы описать 90-е в мужской моде в Киеве?

    Если я просто скажу «малиновые пиджаки», я никого этим не удивлю. Тогда у меня был чуть-чуть глубже взгляд. Поэтому «есть нюансы».

    Первый – мужчины одеты лучше женщин. Потому что уже появляются, пусть даже не официально, бренды вроде Brioni, Paul Smith… А женщины все еще
 в черных стретчевых платьях. Второй – период накопления капитала имел свои проявления во всем. У одних были страусиные туфли, у других – Vacheron Constantin. А сверху это было «покрыто» борсетками с печатками, и Наташа Доильницина, глава рекламного департамента L’Officiel на то время, говорила: «Где борсетка – там печатка». То есть микс из достаточно известных брендов
 в невероятном сочетании с абсолютно неуместными и не стильными аксессуарами.

    Буквально вчера прочитал одну замечательную фразу: «Missmatch made in heaven». Как выглядели самые интересные места с одеждой для тех, кто не выезжал за границу? Если очень утрировать – как выглядел ретейл?

    В том-то и дело… Когда ты заходил
в SANAHUNT или в VOGUE в Музейном переулке, который был аутлетом SANAHUNT, ты попадал в другой мир, очень эстетичный, с хорошим интерьером, представленными коллекциями и т. д. Но были люди, которые боялись туда заходить! Перед каждым магазином с хорошей дорогой одеждой, а значит с хорошими дорогими клиентами, стояли два огромных охранника устрашающего вида – и мне звонили подруги с просьбой: «Сходи со мной! Мне страшно». Бывали очень смешные моменты. Я покупаю Нечипоруку (муж Ирины) пальто Cerruti, мы его оплачиваем на кассе, и человек, который нас обслуживает, директор магазина, говорит шепотом: «А еще у меня есть хорошие итальянские шелковые галстуки» – и достает их из-под кассового аппарата, по 200 долларов. Ну вот так: тут мрамор, хороший свет, пальто Cerruti и… из-под полы: «У меня для вас есть хороший галстук!»

    Отличная история!

    Да, когда вы спрашиваете, какой ретейл, – а вот такой.

    Вам не кажется, что в некоторых моментах это не изменилось?

    Сейчас мы называем это иначе, вроде сейл для своих, специальная распродажа и т. д.

    Вот вы сказали об охранниках…В некоторых местах они пугают меня до сих пор!

    Я вам объясню, почему это делалось в 90-е. Почему так происходит сейчас, мне трудно сказать: я бы поставила красивых мальчиков в слим-костюмах. Тогда, в период «накопления», большинство денег было заработано нечестно. Неочевидный источник дохода. Люди, которые приезжали в магазин, хотели понимать, что если вдруг сейчас начнется перестрелка, драка, то вот стоят амбалы, которые их прикроют, защитят. А если еще и пиджак оттопыривается (есть кобура), то это вообще замечательно!

    На вашей памяти были конкретные стычки?

    Я не была свидетелем, я ведь такая милая девушка из другой сферы и никогда не отличалась богатством. Меня всегда ждали в этих магазинах для чего? Чтобы я взяла эту вещь, поносила и, если захочу этого, вернула. Считать меня своим клиентом не было смысла, я уже тогда отдавала предпочтение украинским дизайнерам, но люди уважительно относились к моей публичности.

    Важным моментом для ретейла того времени было желание многих видеть что-то красивое и хорошее и то, что слава брендов шагала впереди поставок. Ты заходил в магазин и видел бренды, о которых уже читал. Реклама срабатывала хорошо. Вот эта наша тяга к тому, чтобы что-то увидеть, прочитать, узнать, очень была на руку магазинам. Они привозили именно то, что было остроинтересным. Оля Шпирт говорила: «Когда мы привезли Маржела в Одессу, нам сказали, что мы ненормальные! Возили же Roberto Cavalli и т. д., ну и продолжайте». Но ретейлеры были люди ушлые и понимали, что происходит, готовили нас к хорошему, иногда опережая спрос.

    То есть осведомленность о бренде построить было легче?

    Безусловно, меньшее количество каналов для коммуникации делали каждую информацию авторитетной, а рекламные кампании были похожи на атаки!

    Куда чаще всего ездили? С кем ездили и кто возил?

    Все ездили в Милан, потому что Париж – дорого и снобски. Тем более довольно сложно было проследить, кто покупал в универмагах и главных магазинах брендов, а кто – в аутлетах. Но у меня есть чудесная история о туфлях Ferragamo, которые я не успевала купить, опаздывая на самолет, потому что девушка передо мной взяла семь пар и рассчитывалась наличными деньгами. Магазин был парализован: все стояли и считали деньги или заворачивали покупки, а девушка с долей оправдания приговаривала: «Муж дал мне денег и сказал: «Развлекайся», – и вот я тут!» Девушка была из Украины.

    Самая запоминающаяся вещь, которую вы купили в 90-е?

    Пальто Cerruti не считается?

    Считается, конечно, но я хочу еще!

    Босоножки Dolce & Gabbana. Я была довольно вышколенная, в лучших традициях главных редакторов: что-то черное, концептуальное, желательно с необработанными краями. Долго смотрела на золотые босоножки Дольче, пока ко мне не подошла девушка-консультант и не сказала: «Что вы смотрите? Каждой девушке нужны золотые туфли!» И я ни разу в жизни не пожалела!

    Было очень приятно, когда мы с Сережей Бызовым пришли в WestMont купить костюм для моего мужа и он говорит: «Кoстюм…» Ему несут Brioni, на что он отвечает: «Вы мне это даже не показывайте! Несите нам Paul Smith». Очень помогали друзья. Были времена, когда Лиля Пустовит, проходя где-то, могла потом позвонить и сказать: «Я там отложила тебе… Если есть деньги и желание, посмотри! Я понимаю, у тебя особо времени ходить по магазинам нет». Вoт какие-то такие моменты.

    А еще очень хорошо помню свое первое пальто Max Mara. Кoнцепт концептом, а пальто – Max Mara. Это теперь пальто должно быть Litkovskaya.

    Без чего конкретно вы не можете представить свой гардероб из 90-х?

    Бызов и Пустовит. У Пустовит была потрясающая коллекция из платков! И Бызов, который делал нас действительно красивыми. Помню, у меня была двойка от Бызова: блуза с плечами из плащовки – и на нее надевался достаточно глухой жилет другой фактуры. Второй любимый комплект – сатиновая юбка Пустовит, которую я носила с бархатным пиджаком с баской, подобранным для меня Мишей Липаковым в Armani. Это было такое сочетание, что мне даже посол Франции на приеме сделал комплимент!

    Какой украинский бренд с мужской линией мог бы начаться в 90-е и прожить до наших дней?

    Он и начался, причем довольно неплохо, это был Саша Гапчук. Дерзко, с фантазией. Мужские пиджаки в ромашку. Он был очень смел и качественен. Мне очень жаль, что развитие бренда имело свои особенности и реалии увели его в масс-маркет. Это было правда хорошо! Когда он вывел парней в дубленках из искусственного меха на своем первом показе, в ушанках – было невероятно! Видя гостей на UFW, я всегда знала, что эти ребята – от Гапчука. Самое странное было то, что они были из банковской сферы и они были благодарны за возможность «оторваться». Потом достаточно быстро присоединился Анисимов. Он был и раньше, но занимался дамами изначально.

    Кто лучше всех одевал? Из стилистов, друзей и пр.

    Владимира Нечипорука помогали одевать дизайнеры. Тогда мы только начинали говорить о такой профессии – стилист. Точно и быстро – это история о Мише Липакове, который, окинув взглядом огромный магазин, сразу приносил идеальное решение!

     

    То есть аутлеты?

    Вроде того, только по полной цене. Такое было начало в Киеве. Мужчинами и не пахло – был Воронин!

    Вы можете вспомнить тех, кто первый начал ездить и хорошо выглядеть?

    Конечно! Первыми хорошо выглядели дипломаты. Была возможность. Также хорошо одевались бандиты. Они еще
 не ходили как в La Dolce Vita: вот этот пре-люксовый гангстерский стиль. По крайней мере, они были в пиджаках и уже в джинсах. Вот вам собирательный образ: кожаная куртка (в лучшем случае), рубашка, заправленная в джинсы, обязательно с поясом, джинсы высоко сидят, кроссовки (опять-таки – в лучшем случае).

    Хорошо выглядел Валерий Мищенко, который открыл первый валютный супермаркет на Горького. Валера и Таня, его жена, были самой красивой, очень прозападной парой в Киеве. Если я не ошибаюсь, Валера был связан изначально с дипломатией. Хорошо выглядели Сергей с Мариной, отвечающие за протокол при Кравчуке, а потом – при Кучме. Наверняка были еще люди, а это именно те пары, которые хоть немного светились.

    Что насчет дизайнеров?

    Их не было! Первые дизайнеры появились позже. Был Воронин!

    Анисимов?

    На тот период Анисимов еще в школу ходил! Он появился в 1995 году.

    В этом моменте мы начинаем чувствовать постмодерн, ведь изначально я планировал встретиться с Сергеем Бызовым лично, но в итоге вопросы, написанные мной, ему задавал Юра Амосов, а мне же осталось только расшифровать. Но этот заочный разговор впечатлил меня не меньше, чем если бы нам удалось пообщаться лично!

    СЕРГЕЙ БЫЗОВ

    Байер

    Каким словом вы бы охарактеризовали мужскую моду в Украине в 90-е?

    Пиздец!

    А можно синоним?

    Жлоб. Ответа, наверное, нет. Одного не получится. Это было ужасно, потому что в тот период (1989-95 годы) была ломка системы. Пик пришелся на 92-й, товарно-бартерные отношения. Люди одевались на стихийных базарах, которые возникали повсюду, в том числе и во Дворце спорта или на «Олимпийском». Это в лучшем случае была жесткая Турция с дубленками, варенками, паленками и прочими слаксами. Малиновые пиджаки закончились к 1991-92 году, это вообще отдельная история. У моих друзей до сих пор хранятся малиновые пиджаки, сшитые в ателье Воронина. Ни о какой моде речь еще объективно не шла. Первые магазины плавно начинали появляться. Вроде торгового центра на Львовской площади. Был Воронин, был Сарафанов, да и все.

    У женщин – с ног до головы Versace…

    Это миф! Таких женщин в Киеве было максимум три. Вот я, например, помню Оксану Хант и свое первое впечатление, когда ее увидел. Была зима, очень красивая женщина, блондинка в лакированной жилетке, шортах, ботфортах и в длинной шубе из шиншиллы, и еще у нее был целый саквояж с собой – телефон Nokia. Наверное, первый мобильный телефон, который я видел в Украине. Зачем он ей был нужен, если тут еще такой связи не было? Я не знаю.

    Таких женщин мало, я их всех знаю по именам. Это были жены в основном бандитов. А в Москве – да, потому что там с 91-го уже был бутик Versace, который держала очень неприятная престарелая женщина. Вы идеализируете, ничего подобного не было. До 1995-го Красноармейская и Крещатик были без света!

    А у мужчин-то что?

    Как я уже сказал, были варенки, ужасные туфли, громоздкие кожаные куртки и дубленки. Каких-то пиджаков и костюмов еще не было, об этом вообще речь не шла!

    Где одевались люди, которые не выезжали за границу?

    А почти никто еще и не выезжал, это было просто невозможно. На рынках! Это было на рынках, в комиссионках… Денег иногда на еду не было, а на одежду тем более.

    Был еще магазин в Пассаже, который держали Черновецкие. Двухэтажная комиссионка, где продавались стоки. Что-то аналогичное было на Леси Украинки. Не знаю, где они это брали…

    Несерьезный вопрос: кто лучше всех наливал?          

    Так, как угощали в SANAHUNT, не угощал никто. Это был знак уважения к клиентам. Для клиентов же это была возможность встретиться в неформальной обстановке и переговорить, не ревнуя друг друга к вещам, которые ты купил. Вечеринки в магазинах были шикарные: в «Коконе» (Одесса), в «Домино» (Донецк). Алена Гуменюк делала потрясающие вечеринки.

    Если бы я попросил вас выбрать одну вечеринку десятилетия?

    Не знаю! SANAHUNT, когда открывали корнер Dior. Но это уже 2002-й.

    Вокруг все становится лучше или хуже?

    Все становится лучше!

    Правильный ответ! Чего больше всего не хватало моде в 90-х?

    Системности и стиля! Ведь вы посмотрите, кто одевал мужчин?

    Женщины, которые не умели одеваться.

    Жена или, в лучшем случае, секретарша. Поэтому были вот такие перекосы вроде плохо сидящих пиджаков или неуместных аксессуаров, обуви. Понимаете, было время парадоксов, когда хотелось одеться, но на попытку дать рекомендацию мужчина отвечал: «Что ты мне рассказываешь? Я пацан! Какая сорочка на две пуговицы у ворота?» Приятно понимать, что UFW приложила руку к формированию когорты стилистов. Той же Кати Ореховой (personal shopper), которая сказала, что был момент в ее работе, когда у нее все клиенты оказались мужчинами.

    Есть ли смысл говорить о существовании предмета нашего разговора на момент 90-х?

    Я думаю, нет, потому что мода – это такое искусство, которое не может жить без обратной связи. Картина может лежать в запасниках годами. Музыку могут не принять сразу. Так бывает. А в моде так не бывает. Нет обратной связи – нет жизни. И поэтому говорить о мужской моде в Украине в 90-х невозможно. 
О женской – легче.

    Но это же еще 90-е!

    Да, просто потом произошел резкий скачок! Первые сроки Кравчука и потом Кучмы, все было очень шатко и неуверенно, а затем начало резко развиваться. С 1993 года все начало форсироваться. А после 95-го в Киеве можно было и одеться. В Музейном переулке Оксана открыла VOGUE, над ним был магазин, где продавался De Fursac и что-то еще мужское. Ни Brioni, ни Ziili, ни Kiton пока нельзя было найти. Только классическая мужская мода. Мода contemporary появилась на порядок позже.

    Кого из дизайнеров можно выделить?

    И все еще Воронин. Его монополия продлилась до 1999-2000 годов. Анисимов начинал ведь с женского, а уже позже немного стал встраивать мужскую линию. Не могу вспомнить дизайнера, который бы занимался только мужским. Был Сарафанов, погибший, у которого была мужская линия.

    Вспомните самую лучшую вечеринку того времени?

    Да, могу! Вот не смейся, вечеринки с начала 90-х были классными. Был клуб «Фламинго» в гостинице «Мир», его держал Семен Юфа. Там было весело.

    И кто как одевался на вечеринках? Отличалось от дневного?

    Незначительно. Тусовщиков как таковых не было. Появился молодой Чичкан, Юсупов. Но они просто выглядели иначе. Еще не было где взять, скажем так. Это было как-то, но ничего такого. Появился Залевский к 94-му – реальный фрик.

    Чего не хватало мужской моде?

    Всего! Не было еще страны: не было еды, одежды, бензина на заправках. Это было страшное время. Вы уже, наверное, и не сможете себе представить! А потом все резко изменилось. Образовались модники, появились первые дорогие машины в городе, мажорные деятели, мотоциклы. Люди начали больше ездить. После 1995-го появились луки. Начались Дольче, это был их расцвет. Как ненормальные, все скупали их деним резаный. Helmut Lang, например, появился.

    Как можно описать золотых детей второй половины 90-х?

    Собирательный образ: D&G. Это был самый популярный бренд. Как выглядели парни? Это были драные-рваные джинсы, гавайские рубашки, поло, футболки с необычными принтами и пояса с огромными бляхами. Мокасины обязательно!

    Самый большой модник в конце 90-х?

    Даже не знаю, никто не приходит сразу в голову. Сильно выделялись художники, но конкретных персоналий не помню в этот период.

    Что делаете с вашими вещами из 90-х?

    Это отрезано и забыто! Я перевернул эту страницу. И добавить по большому счету нечего.

    Пройдя этот сложный период, который запросто мог сломать, мы начали строить что-то новое и невероятное. Теперь, имея полный контекст, нам будет легче понять, что же происходило последние 18 лет, и, возможно, предугадать, что произойдет уже совсем скоро.

    Какое-то абсолютно непередаваемое ощущение – осознать то, что ты рос одновременно с явлением, с которым идешь рука об руку почти всю свою карьеру! Поэтому еще раз попрошу быть максимально лояльным ко всему, ведь это, с одной стороны – историческая справка, призванная систематизировать все, что было найдено в процессе, а с другой – абсолютно личные переживания.

    Читайте также историю мужской украинской моды: 70–80-е годы

    персонажей Людей Икс, которые в 90-е выглядели лучше, чем сегодня

    Мода на супергероев менялась на протяжении десятилетий по множеству причин. Когда комиксы только начинались, большинство супергероев носили плащи, затем появились пиратские сапоги в 70-х, яркие цветные аксессуары были адаптированы в 80-х, 90-е были ремнями и сумками, которые, казалось, никогда не использовались героями, а в начале. 00-е принесли нам элегантные костюмы из черной кожи, которые часто используются в экранизациях живых выступлений. В настоящее время существует тенденция комбинировать все эти модные заявления, чтобы создать что-то новое, но знакомое.Это лучше всего изображено с недавним возрождением названий Людей Икс в Marvel.

    СВЯЗАННЫЙ: 16 самых смертоносных злодеев Людей Икс, ранжированные от самого слабого до ОП

    Хотя Люди Икс всегда были уникальной группой супергероев, они обычно носили униформу аналогичного стиля, чтобы подтвердить членство в своей команде.Это стало особенно очевидно в 90-е, когда большинство членов X-Men, X-Factor и X-Force носили желто-синие костюмы как символ единства. Однако изменения в моде не всегда были столь благосклонны к нашим любимым мутантам. Для каждого культового образа, который используется в фильме или мультсериале, есть множество вещей, которые не понравились фанатам. CBR рассматривает некоторых персонажей Людей Икс, которые в период расцвета 90-х выглядели лучше, чем сейчас.

    15 ЭММА МОРОЗ

    Проведя десятилетия в качестве одного из самых могущественных злодеев Людей Икс, Эмма Фрост изменилась после смерти своей собственной команды молодых мутантов, Геллионов.Эмма вместе с Банши возглавит команду молодых Людей Икс, обучающихся Поколению X, наставляя их в использовании своих способностей. После расформирования Поколения X Эмма присоединилась к Людям Икс и в конечном итоге стала любовным увлечением Циклопа после последней смерти Джин Грей (оставив фанатов возмущенными).

    В 90-х годах Эмма занимала должность старшей хозяйки Массачусетской академии, но при этом скрывала немного больше, чем ее предыдущие костюмы.В ее новый гардероб вошли брюки и блейзеры, а также классические топы-корсеты, все еще в ее фирменном белом цвете. Однако, когда Брайан Майкл Бендис вступил во владение, он переделал униформу всей команды, сделав ее полностью черной и похожей на ту, что вы найдете в очень специфическом магазине.

    14 РОСОМАХА

    Лучший в своем деле Росомаха, возможно, самый популярный персонаж Людей Икс всех времен.Обладая регенерирующим лечебным фактором, дурным характером и покрытыми адамантием костями, он один из лучших бойцов во вселенной Marvel. Он был участником Людей Икс с конца 70-х и за это время снялся в нескольких сольных сериалах.

    В 90-х он наконец сдался и начал носить сине-золотую униформу Людей Икс, которая была переведена во множество мультсериалов.Хотя нам так и не удалось увидеть живую версию этого костюма, он остается фаворитом среди фанатов. Это также далеко от мешковатых штанов, громоздкой куртки и колотушки для жен, которые носит нынешний Старик Логан на страницах X-Men Gold .

    13 HUSK

    Пейдж Гатри, прорывный персонаж серии Generation X 90-х годов, имеет способность сбрасывать внешний слой кожи, обнажая под ней другое вещество (обычно металл или камень).Выросшая в семье угледобывающих компаний Кентукки и младшая сестра Пушечного ядра, Пейдж также подружилась с Джубили. После непродолжительного пребывания в воинствующем X-корпусе Банши она присоединилась к Людям Икс в обновлении команды Чака Остена в 2001 году.

    Как представитель Поколения X, Хаск носил свой стандартный костюм: красный костюм, желтые перчатки и ботинки, а также защитную верхнюю одежду. Поколение X было возрождено в начале этого года, и Джубили взял на себя роль наставника молодых мутантов с пассивными способностями. Пейдж пару раз снималась в качестве гостя в обновленном костюме, который больше похож на смирительную рубашку, чем на что-либо еще.

    12 ДОМИНО

    Опытный наемник с способностями изменять вероятность, Домино впервые появился в начале 90-х как партнер, наперсница и любовный интерес Кейбла.Она также займет руководящую позицию в команде X-Force, а позже станет членом X-Men. Ее фирменные идентификаторы — бледно-белая кожа, черный круг вокруг левого глаза и пистолеты. Много орудий.

    Когда Домино впервые появилась, на ней был черно-белый костюм, соответствующий ее физическим чертам.Тем не менее, в конце концов она изменила свой внешний вид на фиолетовый костюм с множеством гаджетов и случайными головными уборами (напоминая Охотницу из DC). После окончания X-Force Домино снова появилась на страницах X-Men в простом черном комбинезоне, оставляя фанатам ощущение, будто ее сделали подделкой Черной Вдовы.

    11 ROGUE

    Изначально злодей, Роуг со временем перешел на сторону добра и стал фаворитом фанатов.Эта южная красавица обладает способностью поглощать силы и воспоминания каждого, кого она касается, наряду с суперсилой и способностью летать. Основной член (а иногда и лидер) Людей Икс, Роуг впервые появился в начале 80-х и с тех пор широко фигурирует.

    Как и в случае с ее способностями и личностями, ее костюмы тоже часто менялись.Ее желто-зеленый образ 90-х — фаворит фанатов, использованный одновременно в популярном X-Men Animated Series . В конце концов, она вернется к одежде, похожей на ее оригинальный зеленый костюм с капюшоном. Несмотря на то, что этот персонаж прошел долгий путь, прикрытие себя капюшоном почти сводит на нет цель ее дуги.

    10 мигает

    Blink впервые появился во время сюжетной линии «Phalanx Covenant» 1994 года, которая проходила через все названия, связанные с Людьми Икс.Ее персонаж трагически погиб в конце истории, пожертвовав собой, чтобы спасти своих собратьев-мутантов. Альтернативная версия ее персонажа появилась в кроссовере «Age of Apocalypse» в 1995 году и стала фаворитом фанатов, которые в 2001 году сыграли главную роль в спин-оффе X-Men, Exiles, . вернуться в течение 15 лет после ее первоначального появления в 2009 году.

    Blink’s «Age of Apocalypse» / Exiles Форма особенно подходила для телепорта.Дизайн был в значительной степени средневековым платьем с высокими разрезами по бокам для боя, наряду с перчатками без пальцев оперной длины и колчаном, несущим ее телепортирующиеся снаряды. В конце концов, Блинк был воскрешен и присоединился к итерации Новых Мутантов в нелестной и громоздкой одежде. Даже не заставляйте нас начинать с окна сисек.

    9 ЮБИЛЕЙНЫЙ

    Один из самых ярких персонажей Людей Икс, Джубилиэйшн Ли присоединился к Людям Икс в начале 90-х и с тех пор регулярно появляется.Член-основатель Generation X, Джубили также появится в нескольких анимационных и живых проектах X-Men. Она также сформировала маловероятную дружбу с Росомахой и часто фигурировала в качестве его приятеля в его сольных сериалах. Один из мутантов, лишившихся сил после событий Дня М, Джубили позже превратится в вампира (мы не шутим).

    Когда Джубили покинула Людей Икс, чтобы присоединиться к Поколению X, она приняла ту же красно-желтую униформу, что и остальная часть команды, но также носила желтый плащ и очки, которые она прославила, работая с Людьми Икс.После превращения в вампира Джубили сохранила куртку, но надела полностью черный комбинезон. Мы надеемся, что Джубили однажды скоро вернется к своей стрельбе из фейерверков.

    8 ГАМБИТ

    Один из самых популярных Людей Икс 90-х, Реми ЛеБо — всеобщий любимый плохой мальчик.Харизматичный и незаметный, этот мутант также может управлять кинетической энергией всем, к чему прикасается, создавая мощные взрывы. Постоянный член Людей Икс в течение 90-х годов, он время от времени баловался темной стороной вещей, особенно в его дни до появления Людей Икс. Он является близким другом Шторма и в конце концов начинает отношения с Роугом.

    Одежда

    Gambit в начале 90-х была чрезвычайно практичной (бронежилет) и стильной (коричневый плащ).Он иногда использовал посох бо во время драки вместе со своими игральными картами. Вскоре после 2000 года он претерпел несколько изменений костюмов, став членом финансируемого корпорацией X-Factor и совсем недавно его можно было увидеть на страницах Astonishing X-Men в очень простой, почти нечеткой форме.

    7 ЗВЕРЬ

    Один из основателей Людей Икс, Зверь изначально обладал обезьяноподобной сверхчеловеческой силой и ловкостью, огромными руками и ногами и интеллектом гениального уровня с нормальной внешностью.Позже он претерпел прогрессивные физиологические преобразования, навсегда обретя животные физические характеристики, такие как синий мех, клыки и когти. Однако он не позволил этому изменению внешности остановить его, так как впоследствии он стал мировым авторитетом в области биохимии и генетики, врачом Людей Икс и даже политическим активистом.

    Хотя мы согласны с тем, что он просто носит эффективные плавки, в 90-х Зверь был проворным голубым меховым клубком с в основном кошачьим видом.В начале нулевых он подвергнется еще одной мутации, из-за которой он будет казаться антропоморфным котом. Мы понимаем, что важно, чтобы персонаж оставался интересным, но делать резкие изменения его внешности каждые несколько лет — не лучший способ.

    6 АРХАНГЕЛ / АНГЕЛ

    Другой изначальный член Людей Икс, Уоррен Уортингтон III, он же Ангел, а позже Архангел, обладал способностью летать с помощью пернатых крыльев, выходящих из его спины.Он продолжал быть членом других команд супергероев, включая Защитников и Чемпионов, и появился в ряде мультсериалов, видеоигр и художественных фильмов. После событий «Резни мутантов», в которой он теряет способность использовать свои крылья, Апокалипсис похищает Уоррена и превращает его в своего Всадника Смерти, Архангела.

    Как Архангел, Уоррен обладает набором металлических техноорганических крыльев, состоящих из металлических перьев, пронизанных парализующим агентом.Металлические крылья также позволяют ему летать быстрее, чем он раньше мог летать со своими пернатыми. Посмотрим правде в глаза, Архангел — убийца, а Ангел — всего лишь избалованный блондин-плейбой, умеющий летать.

    5 POLARIS

    Персонаж Людей Икс, которому в последнее время уделялось немного больше внимания, благодаря тому, что Эмма Дюмон изображала его в популярном сериале с живыми актерами The Gifted , Полярис была второй женщиной-мутантом, присоединившейся к команде в конце 60-х. и обладал способностью манипулировать магнетизмом.Постоянный член Людей Икс, а также Фактора Икс, Лорна Дейн также известна своими долгими отношениями с Человеком Икс Хэвоком и борется с психическим заболеванием.

    В 90-х Полярис была стойкой участницей X-Factor и даже стала их лидером, и это проявилось в ее костюмах.Они были одновременно властными, практичными и соблазнительными, часто включая металлические предметы, которыми она могла манипулировать и использовать в бою. К сожалению, совсем недавно ее видели в костюме, похожем на ее оригинальный, зеленом боди с вырезами по бокам и накидке, из-за чего она чувствовала себя старой и устаревшей.

    4 МАГИК

    Старение молодых персонажей — непростая задача, особенно когда дело касается мутантов.В конце концов, как долго Китти Прайд и Джубили оставались подростками? Если это произойдет слишком быстро, это может вызвать раздражение у читателей, как в случае с «Магией» Иллианы Распутин. Младшая сестра Колосса, обладающая способностью телепортироваться и манипулировать магией, Мэджик была давним членом Новых Мутантов, а недавно стала полноценным Человеком Икс.

    Хотя большинство ее костюмов были униформой команды, когда Брайан Майкл Бендис взял на себя X-Men, его модификация костюмов оставила бывшую юную Мэджик, которая выглядела так, будто ей следовало бы работать в другом месте.И не в хорошем смысле. Мы понимаем, что молодые герои рано или поздно вырастут, но мы не были готовы к этому рискованному костюму.

    3 ЕПИСКОП

    Офицер полиции-мутант из антиутопического будущего, Бишоп отправился в прошлое и присоединился к Людям Икс в начале 90-х.Тем не менее, его история с командой была немного отрывочной, он играл более антагонистическую роль на протяжении нескольких сюжетных линий в середине 2000-х годов. Бишоп обладает способностью поглощать и перенаправлять энергию и известен своими скачкообразными приключениями, подобными приключениям Кейбла.

    Когда он впервые появился, Бишоп носил униформу силовиков Ксавьера, в которой использовались классический синий и золотой цвета Людей Икс.У него почти всегда было какое-нибудь ружье с собой. В его последнем появлении на страницах Uncanny X-Force он был одержим Демоническим Медведем и был одет в силовой костюм с чем-то напоминающим кафтан.

    2 ДАЗЛЕР

    Элисон Блэр дебютировала на страницах Marvel в 1980 году.Изначально предполагалось, что она будет инструментом кросс-маркетинга между звукозаписывающим лейблом и Marvel, и ей дали свой собственный сольный сериал. В белом комбинезоне в стиле диско и на роликовых коньках Даззлер определенно имела свой неповторимый стиль. К сожалению, ее сольная карьера была недолгой, но у Марвел были другие планы относительно мутанта, сделав ее основным членом Людей Икс.

    К тому времени, когда наступили 90-е, Даззлер отвлеклась от того, чтобы быть Человеком Икс, чтобы помочь освободить угнетенный дом своего возлюбленного Лонгшота на Моджо-Мире.Она адаптировала модифицированную версию своего облегающего синего комбинезона 80-х, превратив его в костюм из двух частей с ботинками. Она была похожа на авантюриста и борца за свободу. Сегодня наряд Даззлер выглядит так, будто она застряла в готической фазе, и выхода нет.

    1 ЦИКЛОП

    Скотт Саммерс, также один из первых Людей Икс, обычно изображается как Золотой мальчик Чарльза Ксавьера.Многолетний лидер различных X-команд, личная жизнь Циклопа на протяжении многих лет претерпевала серьезные трудности. Потеря Джин Грей, влюбленность в ее двойника, потеря ее двойника, возвращение Джин, снова потеря Джин, а затем падение в запутанные отношения с Эммой Фрост.

    Может быть, это потому, что его персонаж тогда казался более невинным, но мы предпочитаем его сине-золотую форму 90-х с неуклюжими подтяжками.Его внешний вид изменился с годами, он всегда держал свой рубиновый кварцевый козырек на себе, чтобы держать глаза под контролем. Совсем недавно его костюм представлял собой полностью черный костюм с красными буквами «Х», не оставляющий никаких следов доброго мальчика, которого мы любили.

    Какой Человек Икс 90-х вам больше всего нравится? Дайте нам знать об этом в комментариях!

    Следующий Люди Икс: 10 мутантов, которые не могут контролировать свои силы

    Об авторе Шон Стейси (42 опубликованных статей)

    Писатель.Бейкер. Рокер. Феминистка. Боец, а не любовник. За исключением того одного раза.

    Ещё от Shaun Stacy

    Даже Marvel высмеивает суперсексуальных Людей Икс 1990-х

    В 1990-е годы комиксы о Людях Икс подвергались критике за чрезмерную сексуализацию персонажей, и теперь Marvel называет это в новой истории Marvel Pride.

    Спойлеры для «Колосса» в Marvel Voices: Pride # 1 Впереди !

    Распространенной критикой комиксов X-Men в 1990-х годах была чрезмерная сексуализация персонажей, и Marvel называет этот троп в новой истории в Marvel Voices: Pride .В одном кадре, выпущенном в рамках Месяца гордости, в рассказах некоторых из ведущих авторов сегодня фигурируют персонажи ЛГБТ-сообщества +. Одна история, в частности, вызывает неудачный аспект более старых историй Людей Икс . Выпуск поступил в продажу в печатном и цифровом вариантах.

    В конце 1980-х — начале 1990-х годов ряд художников, включая Джима Ли и Марка Сильвестри, вдохнули новую художественную жизнь в франшизу X-Men .Позы были динамичными, казалось, будто они соскакивают со страницы. Еще одним качеством искусства была чрезмерная сексуализация персонажей, особенно женщин. Были обоснованные критические замечания, что это искусство не изображало женское тело — грудь была слишком большой, а талия слишком маленькой. Костюмы, особенно у Псайлок, были скудными, обнажая много кожи. Точно так же мужчины были переосмыслены с шестью кубиками пресса и волнистыми мышцами, но по большей части внимание было сосредоточено на женщинах. Эта тенденция была связана с избытком 90-х, и теперь Marvel высмеивает ее в совершенно новой истории.

    Связанный: Гала-концерт Hellfire: 10 самых диковинных костюмов Людей Икс за всю историю

    История под названием «Колосс» рассказывается с точки зрения Вундеркинда, который когда-то учился в школе Ксавьера.На свидании Prodigy вспоминает свое студенческое время, говоря, что он провел там свои «самые гормональные» годы. Prodigy объясняет, почему это было проблемой, говоря, что большинство подростков настолько гормональны, что некоторые влюбляются в своих учителей. Но желание учителя в X-Mansion добавило еще один слой, поскольку все учителя студентов были бы физическими образцами. Затем кадр переходит к Продиджи, сидящему в классе в окружении нескольких Людей Икс — все в одежде, которую они носили в 1990-х. Вундеркинд просит своего спутника представить, что он пытается обратить внимание, когда вашим инструктором является Эмма Фрост.

    Сцена является юмористической и напоминает читателям более старую главу в истории Людей Икс , возможно, лучше всего забытую, но она также помогает Вуду смириться со своей сексуальностью.Вундеркинд бисексуален и большую часть времени у Ксавьера чувствовал себя сбитым с толку по поводу своей сексуальности. Но вид Колосса в его костюме, но не в металлической форме, помог Продиджи чувствовать себя более комфортно в собственной шкуре, направив его на путь к лучшей жизни.

    Люди Икс подверглись критике в 1990-х за чрезмерную сексуальность, и Marvel называет это в «Колосе», написанном Кироном Гилленом с рисунком Джен Хикман и цветами Бриттани Пир, появившимся в Marvel Voices. : Гордость.

    Далее: Писатель Людей Икс защищает худшие костюмы супергероев Marvel

    DC раскрывает секретную сеть, которую используют только супергерои

    Об авторе Шон Корли (Опубликовано 830 статей)

    Шон Корли — энтузиаст поп-культуры, живущий на северо-западе Тихого океана.Поработав как в сфере обслуживания клиентов, так и в академических кругах, он обратил свое внимание на сочинение комиксов — его страсть на всю жизнь. Он выпускник Рэдфордского университета по специальности английский. Когда не читает комиксы, он любит проводить время со своей невестой и их собакой.

    Ещё от Shaun Corley

    X-Fashion от Кевина Вада: Где Люди Икс встречаются Неделя моды

    Вы когда-нибудь задумывались, какой стиль нижнего белья носит Росомаха? Если вы угадали Dolce & Gabbana, вы угадали правильно, как это представлял иллюстратор из Сан-Франциско Кевин Вада.Вада объединил свой талант к иллюстративному искусству и любовь к супергероям, чтобы выставить наших любимых героев и героинь на подиум мод. Вада изобразил множество комических персонажей как ведущих модников, начиная от обложки журнала Vogue, изображающей трио женщин-пауков, и заканчивая разворотом на ярмарке тщеславия Людей Икс. В связи с недавним празднованием 50 годовщины годовщины Людей Икс наряду с представлением, известным как Неделя моды в Нью-Йорке, было бы уместно выделить самую известную коллекцию Вады: его линию X-Fashion.

    Вада всегда проявлял особый интерес к «Людям Икс» Marvel и ухватился за возможность иллюстрировать как сольные портреты, так и групповые снимки героев. Эти превосходные иллюстрации гармонично сочетают ваш любимый комикс с гламурными страницами современных модных журналов. Изделие, которое лучше всего воплощает линию X-Fashion Line, — это полностью женская работа, изображенная ниже, которая превращает лучших женщин-героинь в королев моды 80-х. Сольная работа, которая поистине кричит на Неделе моды, — это Циклоп, изображающий себя так, как будто он последняя модель, жаждущая внимания, также изображенная ниже.В первую очередь это щит, который держит Циклоп, чтобы сдерживать смертоносные лучи, исходящие из его глаз. Это напоминает вам, что эти персонажи по-прежнему являются всемогущими героями, только что переосмысленными через призму ультра-моды.

    Выше представлен женский состав, в который входят Сторм, Джин Грей, Джубили и многие другие. Этот предмет — крик Недели моды 80-х.

    В дополнение к фантастической трансформации гардероба, Wada сделала еще один шаг вперед в создании портретов с X-Opera.Эти женщины из Людей Икс не только великолепно одеты, но и их наряды середины века соответствуют одежде известных оперных героинь. Слева у вас Mystique в роли Queen of the Night и Storm в роли Aida. Справа вы видите Роуг в середине роли Кармен.

    Вам 90 лет? Если вы родились достаточно рано, чтобы вспомнить самую модную моду начала 90-х, эта вещь для вас. На картинке выше у вас есть Oya, Storm, Frenzy и M, готовые стать владельцем взлетно-посадочной полосы.Воспоминания еще не возвращаются?

    Сказочный Циклоп крадет всеобщее внимание.

    Добро пожаловать в дом М. Вада действительно превзошел самого себя в этом. Магнето уверенно сидит как правитель Дома Магов в окружении его членов.

    Росомаха — ультрасовременный дизайнер, который надевает нижнее белье от дизайнера Dolce & Gabbana, но при этом не теряет ни грамма своей устрашающей личности.

    И последнее, но не менее важное, это невероятный разворот Vanity Fair от Wada.Каждая женщина Икс имеет невероятно широкий выбор одежды.

    Надеюсь, вам понравилось смотреть, как ваши любимые персонажи Marvel превратились в модников мирового класса. Обязательно ознакомьтесь с полной коллекцией произведений искусства Кевина Вады, которые продолжают впечатлять.

    (кредиты иллюстрации: Кевин Вада; ч / т: Затерянный в ми минор)

    Раскатайте красную ковровую дорожку Кракоана для этих модных украшений Людей Икс

    В июне этого года вся линейка Людей Икс «Reign of X» от Marvel пройдет своего рода мини-мероприятие, в котором все игры о Людях Икс расскажут историю первого гала-концерта Кракоа «Адское пламя».

    Это своего рода выпускной вечер мутантов, на котором будет объявлен новый состав Людей Икс. Гала-концерт Hellfire Gala также представит некоторых из самых известных мутантов Marvel в ультрасовременных нарядах от кутюр, созданных любимым фанатами художником Расселом Даутерманом.

    (Изображение предоставлено Marvel Comics)

    Даутерман, который наиболее известен своей работой над Тором Джейсона Аарона (включая разработку костюма Тора Джейн Фостер) и его текущей работой над названиями Людей Икс, такими как Мародеры и пара Гигантов- Size X-Men one-Shots, разработала новые стильные, ориентированные на мутантов наряды для Шторма, Джин Грей, Циклопа, Рэйчел Саммерс, Ангела, М, Капитана Британии, Роуга, Кейт Прайд и Эммы Фрост.

    «Костюмы Людей Икс — одна из моих любимых вещей», — сказал Даутерман Entertainment Weekly, который представил их дизайн. «В подростковом возрасте я рисовал больше всего — каракулей X-персонажей во всех их образах. Так что я в полном восторге — создание костюмов для мутантов — это работа мечты на первом месте».

    «Гала-концерт Hellfire Gala уникален и захватывает для Людей Икс, и эта возможность действительно особенная для меня — я попытался отразить это в дизайне персонажей», — продолжает Даутерман.«Как сказала Эмма Фрост:« Теперь весь мир наблюдает за нами. Мы должны быть не чем иным, как сказочными »».

    Вот галерея дизайнов:

    Изображение 1 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 2 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 3 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 4 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 5 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 6 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 7 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics ) Изображение 8 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 9 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 10 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 11 из 12

    (Изображение предоставлено: Marvel Comics) Изображение 12 из 12

    (Изображение предоставлено Marvel Comics)

    «Моя общая мысль заключалась в том, что эстетика Гала должна состоять в модных костюмах Людей Икс (одежда мутантов), а не в модной человеческой одежде, поэтому я посмотрел во многих модных ссылках, но пытался подумать: «Что это будет за вариант X-костюма?», — заявляет Даутерман. е процесс, лежащий в основе дизайна.

    «Внешний вид вдохновлен модой Александра МакКуина, Ирис ван Херпен, Balmain, Moschino, Givenchy, Versace, Gaultier, Gucci и других. Я также черпал вдохновение из прошлых костюмов персонажей».

    Гала-концерт Hellfire Gala проходит через все одиннадцать игр о Людях Икс в июне — Люди Икс, Экскалибур, Сила Икс, Кейбл, Мародеры, Росомаха, Дети Атома, Корпорация Икс, Путь Икс, Новые мутанты и Геллионы. — и завершится одноразовым фильмом «Люди Икс» размером с планету.

    Следите за полными ходатайствами Marvel за июнь 2021 года в конце этого месяца на Newsarama.

    Будьте в курсе всего, что грядут Люди Икс, включая Гала Адского Пламени, с нашим окончательным списком из всех комиксов о Людях Икс, запланированных на 2021 год и далее .

    Рейтинг модных костюмов Hellfire Gala для мужчин Икс

    Спустя почти два года после того, как мутанты Marvel навсегда изменились с известной перезагрузкой House of X и Powers of X , Люди Икс стильно празднуют свой триумф с продолжающимся гала-концертом Hellfire Gala.Событие (проходит через последние выпуски Marauders, Hellions, Excalibur, X-Men, Children of the Atom, New Mutants, X-Corp, Wolverine, SWORD и Way of X , завершается выпусками на следующей неделе X-Factor и Cable () смоделирован по образцу реальной Met Gala, но набран до 11, как и следовало ожидать от модных Людей Икс.

    Но в то время как некоторые мутанты были рождены, чтобы стоять на зеленом ковре, у других нет того, что нужно, чтобы заставить мигать камеры.Таким образом, мы в EW использовали наше лучшее мнение о моде, чтобы определить, кто одет лучше всего, и что хуже всего, и оценили приложенные усилия. Посмотрите это ниже!

    (Примечание: все художники, задействованные в X-line, проделали невероятную работу, придумав эти наряды, основываясь на личностях и эстетике различных X-персонажей. В некоторых случаях они проделали такую ​​хорошую работу, что они закончилось тем, что также направили раздражающие аспекты некоторых персонажей. Это то, что мы дразним, и все это в хорошем настроении).

    Marvel Comics

    Лучшая одежда

    Шторм: Ороро могла носить мешок из мешковины, и она все равно выглядела бы лучше, чем кто-либо другой в комнате.Но, к счастью, эта богиня погоды благословила нас, сделав все возможное для своего праздничного наряда. Вы заметили, что она буквально носит грозовую тучу? Ветер и дождь склоняются перед бурей, и мы тоже.

    Эмма Фрост : На любом торжественном мероприятии мы любим две вещи: смену гардероба и открытие. Эмма Фрост обслуживала и то, и другое. Подобно участнику гонки РуПола по поиску следующей суперзвезды дракона Кракоа, телепатический мутант направил Рианну — она ​​сияла «ярко, как бриллиант» — поскольку она бросила не один, не два, а три взгляда, два из которых дополняли ее способность фазировать алмаз. .Мы ценим женщину, которая умеет ходить и разговаривать. Просто посмотрите, что она сказала репортерам на пресс-конференции в преддверии важного дня: «Дорогая, мне не нужно было бы приглашать мир, чтобы« поймать немного свободной прессы », как вы говорите. Я просто пройду через ворота Нью-Йорка, надев что-нибудь возвышенное «. По сути, она гей-икона. Я сказал это.

    История продолжается

    Mystique : Не меньше, чем в Месяц гордости, квир-королева Мистик, которой обычно комфортнее в своей собственной шкуре (и в шкуре других), надела драматический синий цвет, о котором говорят на гала-вечере.Для дополнительного резонанса она и ее подруга Судьба, по сути, были вынуждены проживать свой роман в туалете, хотя квирность так долго была табу в комиксах. И теперь, когда Кракоа — это, по сути, непрерывный островной секс-пул, и мутанты могут жить и гордиться, предсказания (включая Судьбу) не допускаются. Короче говоря, у Мистик масса причин заставить всех съесть это на красной дорожке. Просто назовите этот взгляд «Это такой Ворон».

    Рассел Даутерман

    Стивен Сеговия для Marvel

    Рассел Даутерман

    Рэйчел Саммерс : Этот наряд — то, что делают все «Люди Икс»: классные шипы для связывания, яркие и кожаные. ваша прошлая травма как источник силы.В мрачном антиутопическом будущем, из которого она родом, Рэйчел Саммерс была вынуждена быть «собакой», которая выслеживала других мутантов, чтобы человеческие фашисты могли их убить. Превращение ее собачьей одежды в высокую моду посылает ясный сигнал маленьким людям, присутствующим на гала-вечере: Рэйчел прошла через ад и обратно, чтобы она могла стоять на этом ковре. Не связывайся с мутантами!

    Colossus : В этом году отличием резидента Zaddy стал Колосс, который принес выпадение волос сбоку, густую бороду, толстых бедер , модные джеггинсы Lululemon, эффектную накидку и, да, приподнимающую бровь выпуклость наверху. вечеринка.(Как, черт возьми, он уберег волосы на лице от металлической кожи, мне не по силам.) Он был фантазией каждого гея, включая тот факт, что он натурал, что означает, что он недостижим и тем более желанен. Он может раздавить наши кости в любой день.

    Marvel Comics

    Очки за попытку

    Росомаха : Это большая ночь для Лоры Кинни. После многих лет борьбы в тени своего отца младшая Росомаха только что получила заслуженное место в первой официальной команде Людей Икс Кракоа! Ее платье берет классический сине-желтый костюм Росомахи и делает его модным, но не совсем заставляет нас хлопать когтями от волнения.

    Профессор X : Есть что-то в том, что Чарльз проектирует нарядную версию своего отвратительно большого шлема Cerebro для вечеринки Hellfire Gala, но бросить столько бус и цепей, которые вы можете найти в Party City, не обязательно заставит взглянуть . Похоже, тот большой крестик на его лице ослепил его, пока он рылся в шкафу в поисках аксессуаров.

    Магнето: Что ж, Мастер магнетизма определенно сделал здесь выбор, и он получает очки за свои усилия.Неудивительно, что после того, что он только что совершил на Марсе, Эрик чувствует себя так уверенно. Но шляпа и трость слишком раздражают. Мы с облегчением увидели, что он снова принял образ плаща и шлема для Planet-Size X-Men .

    Marvel Comics

    Marvel Comics

    Мэджик : Как и сама Ильяна, этот наряд остается в Лимбо, как с точки зрения самой ткани, выглядящей так, будто она находится в двух измерениях, так и с точки зрения наших ощущений от нее .Этот образ выглядит слишком вызывающе и не совсем так, чтобы гарантировать ей место среди модной элиты в этом году. Это действительно рога дилеммы.

    Nightcrawler : Курт Вагнер всегда хотел быть головорезом, и он определенно привнес пиратскую атмосферу на эту вечеринку. К сожалению, он также принес странные алкогольные флюиды. Вслед за тревожным откровением в конце Way of X # 2 Курт телепортировался через Гала и пьяно оскорблял других мутантов.Не очень красивый вид. Эти выходки определенно уменьшают привлекательность его наряда для нас, ставя его в середину стаи.

    Marvel Comics

    Marvel Comics

    Худшая одежда

    Циклоп: «Я всегда делаю то, что могу. клон его сына из темного будущего. Что ж, глядя на гала-наряд Скотта, трудно не согласиться со Страйфом.Мы понимаем, что как капитан-командующий Кракоа, Циклопу выпало вести разговор с человеческими сановниками, такими как Капитан Америка и Кевин Файги, но похоже, что он мог бы попытаться немного усерднее, если бы хотел взорвать нашу оптику.

    Iceman : Iceman нужна фея-крестная, чтобы направлять его опыт. Как сказал бы Тим Ганн, опуская очки, здесь много всего происходит: ледяные крылья, ледяной поезд, ледяные каблуки, ледяной корсет, ледяные солнцезащитные очки. Мы ценим парня, который может направить свой внутренний Гарри Стайлс на гендерный взгляд, но мы остаемся на этом.

    Marvel Comics

    Рассел Даутерман

    Разбойник : Мы любим 80-е, как никто другой. Мы просто не стали бы делать из этого Vh2 особенным или основывать на нем весь гала-взгляд. Но стилист Роуга… ну, пошутил с этим. Это солидный образ для вечеринки, посвященной десятилетиям, или для праздника в Ист-Виллидж на Манхэттене, но для торжества нам нужен лагерь, мы хотим драмы, мы хотим фэнтези, мы хотим дорогих — не обязательно случайных странных дел.

    Кейт Прайд : Мисс Кейт Прайд в последнее время много что делает. Помимо того, что Кейт была коронована Красной Королевой Торговой компании Адского Пламени и командовала своим собственным пиратским кораблем-мутантом, Кейт также, наконец, начала целовать девушек на панели. Она больше не Китти! Учитывая все это, немного разочаровывает то, что ее праздничный наряд почему-то менее впечатляет, чем ее обычный костюм королевы пиратов.

    Мистер Зловещий : Как всегда, вопрос остается тем же: вы можете говорить, но можете ли вы ходить пешком? Синистер не боится хвастаться своим снаряжением, особенно своему сопернику из Тихого Совета Исходу.Но дело в том, что вам придется долго и упорно смотреть, чтобы хотя бы увидеть разницу между праздничным нарядом Синистера и его, ну, повседневным нарядом. Если ты так сильно хочешь произвести впечатление на людей, Натаниэль, поменяй это!

    Рассел Даутерман

    Marvel Comics

    Связанное содержание:

    Мужчины тысячелетия против поколения X Men

    Если вам меньше 50, вы один из них:

    Поколение X или поколение Y, также известные как миллениалы.

    Оба предложили свою долю обсуждения в СМИ —

    , но…

    Что они привносят в таблицу стилей?

    Оба поколения испытали большие экономические и технологические сдвиги и были охарактеризованы как в высшей степени индивидуалистические (иногда вплоть до нарциссизма). Хорошо это или плохо, но оба «Me Generation» бросили вызов старым правилам и выработали новые направления в одежде мужчин.

    Итак, как ваше поколение повлияло на мужской стиль? Давайте разберемся.

    Одно из САМЫХ БОЛЬШИХ преимуществ миллениалов перед поколением X — это их дар к инновациям и предпринимательству, в том числе когда дело доходит до стиля. Введите Мохаммеда и Джейсона, блестящих молодых основателей KK и Джея, спонсора сегодняшнего видео. Они делают ЛУЧШУЮ рубашку в бизнесе.

    Что это? Они — невидимая причина, по которой хорошо одетые мужские рубашки остаются идеально гладкими и заправленными в течение всего дня. Нажмите здесь, чтобы проверить KK & Jay и используйте код RMRS для лучшей скидки в Интернете.

    Щелкните здесь, чтобы посмотреть видео — Поколение X против Поколения Y — Разница между мужчинами миллениума и детьми 90-х?

    Поколение X Мужчины

    Родился: 1966-1976

    Достижение совершеннолетия: 1988–1994

    Возраст: 42-52

    Население: 40 миллионов

    Лучший стиль: Пробуждение нового интереса к классическому мужскому стилю с помощью звезд метросексуалов, таких как Дэвид Бекхэм

    Худший стиль: Чрезвычайно негабаритные все на пике гранжевой тенденции

    Волосы: Стрижки Цезаря, шипы, лохматка Курта Кобейна — в общем либо более простые стили, либо дикая модификация

    Обувь: Широкие кроссовки для скейтборда и другая массивная повседневная обувь

    Музыка: Мейнстрим видел рождение поп-звезд и грандж-рока на противоположном полюсе.Расцвели субкультуры панка, готики и рейва. То, что миллениалы называют «классическим» хип-хопом, появилось, когда представители поколения X были подростками или двадцатилетними.

    1. Место в истории

    Комментаторы иногда называют поколение X «потерянным поколением». Они родились в эпоху изменения социальных норм и роста количества разводов. Они менее многочисленны, чем демографические группы старшего и младшего возраста. По всем этим причинам дети поколения X по статистике получали меньше внимания — как дома, так и со стороны маркетологов и СМИ, — чем их сверстники.

    Молодежная культура этого поколения была известна своим цинизмом, иронией и негативной реакцией на идиллическую американскую мечту, проданную бэби-бумерам.

    Они просеивали обломки потрясений 60-х и 70-х годов и надевали свои старые тряпки в духе сатиры — часто буквально. Стиль поколения X был описан как , «высмеивающее моду».

    2. Философия стиля

    Одним из вариантов этого самосознания стала так называемая «логомания» , которая получила широкое распространение в середине 90-х годов.Отказавшись от притворства выше символов статуса, потребители поколения X приняли атмосферу ходячих рекламных щитов, чтобы рекламировать собственный успех. Это был союз философии мощной одежды 80-х и непринужденного уличного стиля 90-х.

    Мужское тщеславие выросло и стало мейнстримом вместе с мужчинами поколения X.

    Резкий переход от глэма к гранжу должен был привести к откату. Мужчины, которые в подростковом возрасте носили мешковатые рваные джинсы, в 20 лет превратились в павлинов.В то время как глэм-рок-фоп чаще всего появлялся в ночных клубах, метросексуал появлялся среди бела дня в офисе.

    Forbes сообщает, что мужчин поколения X называют Джорджа Клуни образцом для подражания. Гардероб Клуни — это почти 100% элегантная классика. Олдскульный гламур ему идеально идет, но он носит его легко (можно сказать, почти… по иронии судьбы ). Он будет носить идеальный светло-серый костюм с черной классической рубашкой, без галстука и с несколькими лихорадочно расстегнутыми пуговицами рубашки.

    3. Новинки стиля

    Поскольку существует множество различных субкультур, каждая из которых оказывает определенное влияние на мейнстрим, трудно выделить какой-то один стиль Gen X. В целом, Gen X сделал дресс-коды более свободными — проложили путь сегодняшнему стилю, отказавшись от строгих стандартов костюма и галстука.

    Они представили удобную комбинацию «подшучивания над модой» — костюмы с кроссовками, документы с джинсами, браслеты с заклепками и красивый OCBD. Именно благодаря им мы можем сочетать формальных и неформальных вещей в мужской одежде, например, в классической рубашке и джинсах.

    Поколение Y — эхо-бумеры или мужчины-миллениалы

    Родился: 1977-1994

    Достигнув совершеннолетия: 1998-2006

    Возраст в 2004 году: От 24 до 41 года

    Население: 70 миллионов

    Style Best: Возвращение щеголя (и веселья с ним)

    Худший стиль: Узкие джинсы и все скинни

    Волосы: подрезов, мужские пучки

    Обувь: наиболее известна статусными и модными кроссовками; двойные ремешки монахов, также известные как «даб монахи»

    Музыка: Инди / гранж-звуки 90-х становятся мейнстримом, так же как и хип-хоп и музыка, связанная с клубной культурой

    1.Место в истории

    Миллениалы — самое многочисленное поколение со времен времен бума. Они считаются очень сообразительными и изощренными благодаря цифровой грамотности по сравнению с предыдущими поколениями, которые выросли без Интернета. Показ себя и своей жизни в сети — естественный способ завязать для них разговор.

    Миллениалы сделали почти 180 из перформативной апатии поколения X.

    Они искренни, идеалисты, страстно борются за социальную справедливость и очень активно отстаивают свои интересы.Они в основном променяли иронию на абсурд.

    В этом поколении музыкальная сцена больше не является арбитром субкультур. Речь идет о том, где вы проводите время в сети и кто там находится на вашей орбите.

    2. Философия стиля миллениалов

    Мужчины-миллениалы менее лояльны к бренду, чем предыдущие поколения — они предпочитают инди-брендов , с которыми они могут взаимодействовать в социальных сетях. Платформы для краудфандинга, такие как Kickstarter и Indiegogo, процветают благодаря тысячелетней любви к участию, позволяя пользователям сотрудничать в создании бренда и влиять на его развитие.

    В Поколении X каждая нонконформистская субкультура имела свой внутренний конформизм; Мужчины поколения Y действительно разнообразны и индивидуалисты.

    В культуре, где каждый может найти свою нишу через Интернет, они могут свободно смешивать элементы из разных социальных сфер. С другой стороны, социальные сети означают, что мужчины-миллениалы должны были быть более застенчивыми и гораздо больше беспокоиться о своей внешности.

    Миллениалы называют Райана Гослинга образцом для подражания. Его превосходное владение классическим повседневным стилем и его нежная, но уверенная личность (как это увековечено в меме «привет, девочка», где Гослинг изображен, обнадеживая женщин), отражает дух времени.

    3. Новинки стиля

    Для мужчин-миллениалов дресс-код гораздо более расслаблен, чем в поколении X. Впервые в истории мужчин носят костюмы, потому что они хотят, а не потому, что они должны. Это привело к появлению некоторых инноваций, не совсем подходящих для офиса, таких как костюм «blogger blue» и облегающие костюмы.

    Хорошо это или плохо, но мужчинам поколения Y более комфортно с большей андрогинностью, чем их предкам. Они с большей вероятностью будут носить унисекс-стилей и парфюмы унисекс .

    Рост Интернета и тысячелетняя любовь к индивидуальности привели к буму кастомизации — ранее считавшейся роскошью для богатых. Все, от кроссовок Adidas до часов, можно настроить онлайн.

    Еще одно нововведение — это хипстерский стиль , который привел к некоторым излишествам, над которыми часто смеялись, но также привел к тому, что классика мужского стиля, такая как бороды и смелые оправы для очков, снова стала мейнстримом.

    В то время как бэби-бумеры пережили драматические изменения в течение своей молодой жизни, поколения X и Y пережили изменения иного характера — технологии изменили то, как мы воспринимаем мир и взаимодействуем друг с другом.

    Поколение X приняло на себя всю тяжесть этого шока, в то время как миллениалы продолжают кататься на его волнах, и это повлияло на то, как оба поколения представляют себя в мире. Окажется ли их вклад в стиль столь же прочным, как и у предыдущих поколений? Время покажет.

    И, наконец, неважно, из какого вы поколения, не забудьте заглянуть в KK & Jay. Желаю, чтобы их рубашки оставались в морской пехоте — те, которые у нас были, всегда разваливались. Но первая пара, которую мне прислали KK & Jay, по прошествии 3 лет все еще сильна.

    Более того, они всегда вводят новшества, как и многие другие миллениалы. Вы можете выбрать застежки, которые пристегиваются к носкам (чтобы ваши носки тоже не вставали), или оригинальную конструкцию, которую вы можете носить с носками для неявки.Серьезно — нажмите здесь и посмотрите KK & Jay — и запомните код RMRS для фантастической скидки.

    Как X-MEN # 1 изменили Marvel Mutants Forever

    Тридцать лет назад, 20 августа 1991 года, Marvel Comics выпустили долгожданный перезапуск своей самой популярной франшизы с X-Men # 1. Написанный давним писателем Uncanny X-Men Крисом Клермонтом и нарисованный Джимом Ли и Скоттом Уильямсом, первый выпуск второго тома X-Men стал настоящим потрясением для индустрии комиксов.

    В первом выпуске второй серии «Люди Икс» было продано больше комиксов, чем в любом другом выпуске, до или после. И это помогло превратить команду мутантов Marvel из того, о чем знали только ботаники, читающие комиксы, в настоящий мультимедийный феномен. Возможно, это самый важный выпуск мейнстрима комиксов современности. Вот восемь способов, которыми X-Men # 1 изменили не только франшизу мутантов, но и комиксы о супергероях в целом.

    Самый продаваемый комикс всех времен

    Marvel Comics

    На протяжении 1980-х годов популярные комиксы продавались сотнями тысяч.Но это было со времен Золотого века комиксов в 40-х годах, когда они продавались миллионами. Затем, в начале 90-х, рынок коллекционеров резко вырос. Такие комиксы, как «Смерть Супермена» и «Человек-паук » Тодда Макфарлейна (а затем « Spawn ») начали продаваться миллионами отдельных выпусков. Марвел X-Force # 1 был продан тиражом 5 миллионов копий, получив корону самого продаваемого комикса всех времен. Корону он держался… целых два месяца.

    Люди Икс # 1 пришли и проданы ошеломляющим тиражом восемь миллионов копий.В основном они достигли этого благодаря новаторской на тот момент идее выпуска первого номера в пяти разных обложках, распределенных через месяц. (Подробнее об этом позже). Детям и коллекционерам нужно было получить каждую из них, чтобы они могли объединить их всех в единое динамичное изображение художника Джима Ли. По сей день ни один другой комикс не приблизился к тому, чтобы продать то, что X-Men # 1 было продано в 1991 году. И сомнительно, что что-то когда-либо сможет превзойти его. Никакой каламбур, но это была огромная сила продаж. И это закрепило за Людьми Икс место самой любимой серии комиксов.

    Создание Людей Икс: Анимационный сериал Возможно

    Marvel

    На протяжении 80-х годов «Люди Икс» были самой большой франшизой комиксов. Настолько, что в 1989 году Marvel Productions выпустила анимационный пилот X-Men под названием «Pryde of the X-Men». Основанный в основном на команде 1975-1984 годов, пилот время от времени транслировался в синдикации. Но никто не был заинтересован снимать это в сериале. В то время для руководителей сети ничего не значило быть крупнейшим продавцом комиксов.В это поверила только одна женщина: продюсер Маргарет Леш.

    Люди Икс Продюсер Эрик Левальд спустя годы сказал: «Маргарет Леш хотела сделать шоу в течение 10 лет. Никто в Голливуде не верил, что Люди Икс могут стать популярными. Она бы подала его и представила. Они сказали: «Нет, это слишком странно. Это слишком комиксы изнутри ». Но как только X-Men # 1 было продано восемь миллионов копий, стало ясно, что мутанты Marvel были явлением, которое они не могли игнорировать. Числа говорят. И несмотря на то, что все руководители сети думали, что это не удастся, они одобрили X-Men , частично основываясь на огромных количествах проданных X-Men # 1.

    Marvel Comics

    Конечно, команда, использовавшаяся в X-Men: The Animated Series , также основывала свой эстетический дизайн и дизайн костюмов на тех, которые были созданы Джимом Ли для X-Men # 1. Его новый облик персонажей закрепил то, как они выглядели для целого поколения, благодаря тому, что они были показаны на телевидении в субботу утром. Некоторые из участников X-Men # 1 не попали в сериал регулярно, например, Iceman, Archangel, Colossus и Psylocke.Но, тем не менее, есть прямая линия от Людей Икс # 1 до классического мультсериала.

    Возвращение Магнето к статусу культового злодея

    Marvel Comics

    Магнето был главным злодеем команды из оригинального X-Men # 1, еще в 1963 году. Но с годами писатель Крис Клермонт развил мутанта мастер магнетизма в симпатичного плохого парня, а затем и в антигероя. И, наконец, в полноценного члена Людей Икс.Клермонт даже сделал его директором школы Ксавьера для одаренной молодежи.

    Но Marvel хотела, чтобы противник номер один Людей Икс вернулся в режим плохих парней, и Люди Икс # 1 обеспечили это в полной мере. Клермонт и Ли представили нам Магнето не как злодея с закрученными усами и не как полностью искупленного, а как сложного антагониста. И с тех пор это изображение продолжалось в большинстве интерпретаций СМИ. В первую очередь на большом экране в исполнении сэра Яна МакКеллена и Майкла Фассбендера.

    Джим Ли: Суперзвезда

    Marvel Comics

    За предыдущие два года молодой художник по имени Джим Ли сделал себе имя в Marvel в таких книгах, как The Punisher и Uncanny X-Men. Очень быстро он оказался самым популярным художником X-Men за десятилетие. Из-за его невероятно динамичного и детализированного стиля продажи книг о мутантах неуклонно росли. Вскоре Marvel предоставила Ли артистическое бразды правления в их большом перезапуске X-Men # 1.

    Годом ранее он разработал Gambit (и переработал Psylocke), и они сразу же стали фаворитами фанатов. В X-Men # 1 только в этом выпуске он дал такие персонажи, как Циклоп, Джин Грей, Шторм и Роуг, новые костюмы. Те, с которыми мы до сих пор их ассоциируем. Хотя Ли оставался там всего год после X-Men # 1, в следующее десятилетие каждый художник из книги жил в его тени. и с использованием его рисунков. Теперь он мог бы запустить DC Comics, но именно «Мутанты Marvel» сделали его легендой комиксов.

    The Original Five Come Home

    Marvel Comics

    Первоначальный пробег X-Men в 60-е годы был лишь скромным успехом для Marvel. В конечном итоге он потерпел неудачу, когда создатели Стэн Ли и Джек Кирби оставили титул. Отмененные в 1970 году, мутанты вернулись в 1975 как «Совершенно новые, совершенно разные Люди Икс». Из оригинальных членов команды остались только Циклоп и Джин Грей. Зверь стал Мстителем, а Айсмен и Ангел переходили из команды в команду.Остальные трое будут приглашенными звездами на протяжении многих лет. И все они даже воссоединились в отдельную команду в 1985 году под названием X-Factor. Но X-Men # 1 видел, как все пять первоначальных учеников вернулись в свою первоначальную команду после двух десятилетий вдали от X-mansion. И с тех пор они ни разу не сбились с пути.

    Конец эры Криса Клермонта

    Alameda Entertainment

    К сожалению, с восхождением на престол Джима Ли пришел конец работе писателя Криса Клермонта над X-Men .(По крайней мере, на десять лет или около того). После написания Uncanny X-Men в течение 16 лет подряд Крис Клермонт определил, кем были мутанты Marvel. Но к началу 90-х годов редакция Marvel увидела, что именно искусство Джима Ли движет продажами комиксов. И несмотря на огромное значение Клермонта для титула, Marvel пошла туда, куда пошли деньги.

    Ли хотел чего-то более «классического X-Men», в то время как Клермонт хотел продвинуть сюжетную линию в совершенно новых направлениях. Marvel выбрала вариант Ли, и Клермонт ушел.По иронии судьбы, год спустя Ли также ушел, чтобы сформировать Image Comics. Таким образом, большую часть следующего десятилетия Marvel пыталась имитировать то, что Клермонт и Ли привнесли в X-Men # 1, только без обоих создателей. Тем не менее, X-Men # 1 занимает особое место в истории, так как знаменует начало конца важной эры для сериала.

    Вдохновляя феномен видеоигр

    BleedingxClone

    Мега-успех X-Men # 1 заставил всех обратить на себя внимание.Среди «всех» была и компания Konami, занимающаяся производством видеоигр. Через год после выхода X-Men # 1 игра X-Men стала хитом аркад по всей Америке. И это был мгновенный успех. Интересно, однако, что команда, использованная для игры, была основана не на X-Men # 1, а на пилотном мультфильме «Pryde of the X-Men». (Он дебютировал примерно в то же время, что и X-Men: The Animated Series ). Но «Люди Икс» Джима Ли определенно вдохновили игры, которые последовали за ними. Такие игры, как X-Men: Children of the Atom , Clone Wars, Mutant Apocalypse, и многие другие.

    The Variant Cover Comics Apocalypse

    Marvel Comics

    Несмотря на все хорошее, что было с X-Men # 1, определенно были плохие побочные эффекты. Пять вариантов каверов сыграли значительную роль в выпуске, который был продан тиражом 8 миллионов экземпляров. И это стало поводом для повального увлечения индустрией комиксов. Marvel, DC и все промежуточные издатели решили, что несколько обложек одного и того же комикса приведут к большим продажам. И спекулянты сожрали эти выпуски, надеясь заработать несколько монет спустя месяцы или годы.

    Мода 1950 х годов фото платья: История моды 50-х: женский стиль 1950-х годов

    История моды 50-х: женский стиль 1950-х годов

    Какой была женская мода 50-х годов? Какую одежду носили женщины в течение десятилетия? Мы продолжаем освещать историю моды предыдущих десятилетий и в этой статье разберем 1950-ые годы.

    СодержаниеПоказать

    История моды 50-х для женщин

    Во многих отношениях 1950-е годы сделали большой шаг назад, особенно для женщин. Во время Второй мировой войны, когда мужчин не было дома, женщины стали обретать независимость, чего было редко до войны. Они выходили из домов, чтобы работать в офисах и на фабриках, зарабатывая и управляя собственными деньгами. Одежда была сильно ограничена во время и сразу после войны. Все — от длины юбок до размеров воротников — регулировалось. Это привело к стройному, прямому силуэту. Женщины носили удобную одежду, например костюмы и платья-рубашки, и даже стали регулярно носить брюки, особенно на работе. Им приходилось покупать или шить хорошо изготовленную одежду, которая прослужит долго, и чинить одежду, которая потеряла свой прежний вид.

    Мода 1943 года

    В 1947 году Кристиан Диор навсегда изменил индустрию моды, а также создал образ, который будет доминировать в следующем десятилетии. Названная «Новым обликом» (New Look) редактором Harper’s Bazaar Кармел Сноу, первая коллекция одежды Dior, показанная в Париже, была полной противоположностью образу 40-х годов. Ткань была роскошной и объемной. Плечи были мягкими, а не квадратными; фигура — как песочные часы, а не квадратная, а короткая прямая юбка довольных рационом 40-х годов была заменена огромной вздымающейся юбкой длиной до середины голени. Были и такие тонкие и облегающие юбки, что женщинам было трудно в них ходить. Лифы были очень узкими, подчеркивая крошечную талию.

    Силуэты в новом облике Диора

    Весь образ напоминал середину девятнадцатого века. Чтобы добиться такого вида, женщинам пришлось втиснуть еще несколько серьезных предметов нижнего белья. Корсет сужал талию до «осиной», а подушечки для бюста и бедер завершали фигуру песочных часов.

    1953 — большие, пышные юбки с узкой талией использовались и в 1850-х годах (викторианская эпоха)

    Многие женщины возмущались, особенно в Соединенных Штатах. Проводились акции протеста против Диора и его новой одежды. Женщины только получили большой объем равенства и не хотели отказываться от него — как на работе, так и в моде. Новая одежда использовала чрезмерное количество ткани, требовала постоянного ухода и полной согласованной коллекции аксессуаров, чтобы быть «идеальной». Однако после трудностей войны все были готовы к переменам, и к началу 50-х годов все одевались в «Новом облике».

    Домашние платья 1959 года

    1952 — подходящие по цвету туфли и кошельки (и шляпы, и перчатки, и ремни) были желанными

    Когда мужчины вернулись с войны домой, женщины также вернулись домой в качестве жен, матерей и домохозяек. Произошла миграция в недавно построенные пригороды, где жизнь предполагалась быть идеальной и традиционной. Общество стало консервативным, благосостояние росло. Расизм и антикоммунизм были безудержными. Была атмосфера соответствия — все хотели действовать и выглядеть «нормально». Даже подростки приняли формальность в течение школьного дня, но предпочитали новую повседневную одежду в выходные.

    Идеальная семья из 50-х

    Мужчина был кормильцем, а женщина — «счастливой домохозяйкой». Вместо того, чтобы скупиться и экономить, женщины стали тратить много денег на одежду. Их появление было связано с успехом их мужа. Даже если она не была богата, поиск одежды стал навязчивым занятием. Радио, телевидение и журналы ежедневно напоминали женщинам о желании быть красивыми для своих мужей.

    Новый облик 50-х

    Внешний вид 50-х годов был зрелым, гламурным и сложным. Платья, юбки и нижнее белье были тесными, но широкий ассортимент новой «одежды для отдыха» позволял людям небрежно одеваться дома. Ожидалось, что женщины будут безупречно одеты и ухожены на публике или когда их супруг будет дома; с всегда с подходящими шляпами, обувью, сумками, ремнями, перчатками и украшениями. В уединении женщины одевались намного проще, удобнее. В конце концов, эта повседневная мода стала публичной одеждой.

    Повседневная, спортивная одежда

    Мужчины одевались в серьезные, мрачные деловые костюмы на недавно созданных рабочих местах в офисе, а на выходных — в спортивные костюмы или брюки. Плечи были широкими, куртки — квадратными. Также ожидалось, что они будут ухожены и собраны, костюмы и штаны будут идеально выглажены.

    Париж, отрезанный от мира во время войны, снова стал центром моды. Дизайнеры проводили показы мод два раза в год, а США и Великобритания часто покупали права на копирование одежды (или просто крали образцы) и выпускали более дешевые версии для продажи в универмагах.

    1952 — каталог Aldens предлагал доступную модную одежду

    В модных журналах, таких как Vogue и Women’s Wear Daily, в каталогах по почте было резкое увеличение рекламы товаров, которая принесла дизайнерскую моду в каждый дом. Благодаря военным усилиям США добились огромных успехов в технологиях массового производства и использовали их для создания новой одежды, «готовой к ношению». Каждый мог одеваться согласно последним тенденциям.

    Дизайнеры во главе с Dior начали заключать контракты на производство одежды и широкого ассортимента аксессуаров с нанесенными этикетками. Все, от духов до перчаток, шапок, сумок и галстуков, «брендировались» дизайнерами. Эта практика широко распространена сегодня, как вы можете увидеть, посетив любой торговый центр, но она была новой идеей в 50-х годах. Dior также открыла бутики по всему миру — еще одна новая идея, которая сегодня является нормой моды.

    1953 — узоры и рисунки для домашней одежды из денима и хлопка

    Ткани часто были роскошными, особенно для вечерней одежды. Популярными были бархат, тюль, шелк и атлас. Хлопок и шерсть часто использовались для повседневной одежды, наряду с новыми синтетическими тканями. Полиэстер и вискоза использовались для изготовления всех видов одежды, от блузок и мужских рубашек до платьев и костюмов.

    Нейлон и эластик, сохраненный для нужд армии, стали использоваться для самых разных видов одежды, особенно для нижнего белья. Из этих тканей производили изысканное нижнее белье, ночные рубашки и чулки. Нейлон сделал такую ​​хорошую работу по замене шелковых чулок, что с тех пор они известны как просто «нейлон».

    1958 — трусики, лифчики и корсеты

    Эти новые синтетические ткани считались «чудесными тканями». Их можно было легко стирать и сушить, не нужно гладить и они не уменьшались.

    Немногие дизайнеры 50-х решили отказаться от модели «Новый облик», но некоторые проложили путь. Коко Шанель так ненавидела «Новый облик», что вновь открыла свой бизнес после закрытия в начале войны. В 1954 году она вернулась с приталенными костюмами — визитной карточкой бренда — из шерсти и твида. Куртки были квадратные без воротника, а юбки — прямыми и удобными. Дополняла наряд бижутерией и знаменитой стеганой сумкой.

    Одежда в стиле Шанель, 1958

    Юбер де Живанши представил свое халатное платье в 1957 году. Оно было совершенно свободным, полностью отвлекая внимание от талии. Оно стало источником вдохновения для культовых платьев-туник 1960-х годов.

    1960-ые: больше брюк, свободные топы и более короткие юбки

    Конформизм 50-ых в конечном счете имел обратный эффект. Молодые люди повсюду становились циничными, а счастливые домохозяйки начинали чувствовать себя в ловушке (в 50-х годах резко возросло использование успокоительных и антидепрессантов).

    Источник: vintagedancer.com

    А что вам (не)нравилось в женской моде 50-х? Напишите в комментариях!

    Модные эпохи: что все носили с начала 1950-х до конца 1980-х

    Мадонна

    История моды может помочь разобраться в трендах подчас лучше свежих модных журналов, ведь мода, как известно, циклична. Что все носили в десятилетие, когда родились вы или ваши родители? В серии наших новых материалов предлагаем краткий наглядный экскурс в прошлые эпохи. Сегодня смотрим на модников за период 1950—1980-х годов. Ну а в следующие выходные ждите продолжение!

    1950-е

    Закончилось тяжелое десятилетие, и мода 1950-х была наилучшим отражением того, как после периода лишений людям снова хотелось жить полной жизнью. Достаточно назвать лишь одно определение — new look. Приталенный силуэт от Кристиана Диора, представленный в 1947 году, определил моду эпохи и стал символом возвращения женственности.

    Модели Christian Dior, 1951 год

    Большинству женщин тогда предлагалось быть в роли жены, матери и хранительницы домашнего очага, но при этом оставаться ухоженной и красивой. Образ женщины  должен был быть отражением успеха ее мужа, поэтому 1950-е отметились настоящим бумом в швейной промышленности. Женщины стали тратить больше времени (и денег!) на покупку самых актуальных модных вещей.

    Покупательницы у витрины в Лондоне, 1955 год

    Но типичный образ домохозяйки в пышной юбке, знакомый нам с рекламных постеров того времени, далеко не единственное «лицо» 1950-х.

    Мода этого десятилетия была захватывающей и разнообразной, ведь именно в это время стала укрепляться молодежная субкультура и возникло явное различие между молодежной модой и более зрелыми стилями.

    Пара, танцующая рок-н-ролл в Лондоне, вторая половина 1950-хБрижит Бардо

    Влияние на тренды оказывали также стиль рокабилли и пин-ап. Благодаря последнему в этом десятилетии одной из ключевых была именно пляжная мода. Не зря, когда сегодня речь заходит про ретрокупальники, то чаще всего имеются в виду фасоны из 50-х годов.

    Мэрилин Монро, 1951 год

    Звезда стиля пин-ап Бетти Пейдж

    Маргарет Клевс на съемках в 1958 году

    Субкультура рокабилли была основана на одноименном музыкальном жанре. Стиль, сочетающий в себе элементы рок-н-ролла и кантри, был очень популярен в то время, особенно среди подростков. Мода для представительниц субкультуры представляла собой смешение стиля пин-ап и образов, популярных в эпоху свинга. Девушки носили приталенные платья миди (самой модной была длина до колена) с пышной легкой юбкой, облегающие юбки-карандаши, остроконечные бюстгальтеры.

    Обложка модного журнала, 1956 год

    Ключевыми моделями десятилетия, кроме того, были вещи в клетку и горошек, а также с цветочным узором, укороченные свитера и кардиганы и многое другое. Важную роль играли и аксессуары — выйти без них из дома считалось просто недопустимым.

    Модель в платье Victor Stiebel, 1952 годМодель в платье Jacques Fath, 1955 год

    Типичными дополнениями к «парадному» образу были жемчужное ожерелье, серьги, перчатки, шляпа, туфли на каблуках. Платья на выход также украшались эффектными воротничками, большими бантами, складками и небольшими защипами.

    Модными иконами в то время были актрисы Одри Хепберн, Элизабет Тейлор, Мэрилин Монро и Грейс Келли.

    Грейс КеллиЭлизабет Тейлор

    1960-е

    Конечно, тренды не изменились, словно по мановению волшебной палочки, в ночь на 1 января 1960 года. В начале нового десятилетия еще многие следовали моде 1950-х, но вскоре пришло время очередной революции — новое поколение устанавливало свои правила и посмеивалось над «старомодностью» своих родителей.

    Изобретение мини-юбки (первенство приписывают британке Мэри Куант, но в то же время над фасоном работал и француз Андре Курреж), влияние субкультуры модов, битломания, феномен Твигги, взлет популярности женских поп-групп, таких как The Supremes и The Ronettes, появление музыкальных фестивалей — все это оказало существенное влияние на становление новых трендов.

    ТвиггиГруппа The Supremes

    Платья в стиле new look не исчезают, но теперь это скорее вариант вечерней одежды для вечеринок в респектабельном обществе. Молодежь переключается на мини-юбки, яркие трапециевидные платья и, конечно, брюки и джинсы. К 1960-м годам они перестают считаться моветоном в женском гардеробе и получают массовое распространение, особенно с появлением брюк клеш и развитием субкультуры хиппи. Да и в целом женский гардероб становится более практичным и повседневным.

    Модели Джуди Голм, Черри Рэндалл и Джеки Бойер позируют в октябре 1965 годаМодницы на улицах Лондона, 1968 год

    Модным примером в это время становится первая леди США Жаклин Кеннеди. Жакеты с юбкой, платья без рукавов, скроенные по фигуре, шляпки-таблетки — ключевые детали ее узнаваемого образа начинают копировать женщины по всему миру.

    Жаклин Кеннеди

    Одри ХепбернБрижит Бардо

    На 1960-е пришел и расцвет футуристической моды — космическая гонка, мечты о покорении других планет, фантастические фильмы и романы не могли не повлиять и на дизайнеров. Добавим сюда и возросший интерес к синтетическим нетканым материалам вроде винила и полиэстера, нейлона и спандекса, с которыми много экспериментировали дизайнеры той эпохи, такие как Пако Рабан и Андре Курреж.

    Одри Хепберн в платье Paco Rabanne в фильме «Двое в пути»Джейн Фонда в наряде Paco Rabanne в фильме «Барбарелла»

    Популярной верхней одеждой становятся пластиковые плащи и шубы из крашеного меха, а модная обувь непременно должна была быть сделана из лакированной кожи или иметь флуоресцентный блеск. На пике моды были и белые короткие сапоги на плоской подошве — их придумал и популяризировал также Курреж, который считал каблуки архаизмом. 

    Модели Андре Куррежа

    Вдохновляли модниц теперь не столько актрисы, как в прошлом десятилетии, сколько модели — Твигги, Джин Шримптон, Коллин Корби, Пенелопа Три и Верушка.

    Можно сказать, что в 1960-е стала формироваться и фестивальная мода, какой мы ее знаем теперь. В ту эпоху стала популярной идея мультикультурализма, и вдохновение многие черпали в традиционной одежде Непала, Индии, Бали, Марокко и африканских стран.

    Пончо, ожерелья с медальонами, кафтаны и туники, куртки с бахромой, рубашки с психоделическими принтами — все это стало основой стиля хиппи и стало определять моду в конце 1960-х. Ну а благодаря легендарному фестивалю «Вудсток», состоявшемуся в 1969 году, эти образы закрепились и в поп-культуре, ведь масштабное мероприятие стало, по сути, прародителем всей музыкальной фестивальной культуры.

    Посетительница фестиваля «Вудсток», 1969 годПосетитель фестиваля «Вудсток», 1969 год

    1970-е

    Это десятилетие часто описывают как время буйства «ужасной» моды. Кажется, люди просто не знали, каким трендам следовать, и лихо смешивали все самое яркое сразу. Психоделические узоры ядовитых оттенков были и на женской, и на мужской одежде, а дополняли это великолепие яркие облегающие фигуру клеши, вязаные жилетки и кардиганы, дубленки и, конечно, блеск, ведь именно в 1970-е в моду стал входить стиль диско.

    Карл Лагерфельд (тогда дизайнер Chloe) с моделями в одежде из новой коллекции, 1976 год

    Бархатное пальто Gucci, 1977 год

    Настоящей It-вещью десятилетия стал комбинезон, причем носили его опять же и мужчины, и женщины. Стирание границ в мире моды, до этого разделенного по половому признаку, вообще одна из самых ярких примет десятилетия. Мужчины стали носить обувь на платформе, декольте, а одежда отличалась кроем по фигуре: приталенные пиджаки, облегающие майки (они перестали считаться нижним бельем — теперь их можно было носить напоказ), рубашки и брюки.

    Модная съемка, 1971 годМужская мода, 1970-е

    Род Стюарт

    Серьезно расширилась и цветовая палитра в мужском гардеробе — то, что раньше приняли бы за сценический костюм, теперь было вполне повседневной модой. Ну а в женском гардеробе окончательно закрепляется любовь к брюкам: джинсы, брючные костюмы, жакеты становятся основой базовых образов.

    Лайза Миннелли

    К концу 1970-х брючный костюм уже допускался и как формальная деловая одежда для женщин. Ответственным за модный переворот стал Ив Сен-Лоран — его женский смокинг произвел настоящий фурор. Ношение брючного костюма в то время можно было смело приравнивать не столько к модному, сколько к политическому и феминистскому заявлению. Количество работающих женщин росло, в то время как доминировали в этой сфере по-прежнему мужчины.

    Костюм для женщин стал своеобразным символом того, что они могут быть такими же серьезными и успешными в делах, как и мужчины. Поддерживали тренд и такие фильмы, как «Энни Холл», где героиня носила подчеркнуто мужскую одежду.

    Дайан Китон в фильме «Энни Холл»

    Но не стоит думать, что из-за важных социальных изменений 70-е были слишком серьезными. Было место и безудержному веселью, ведь это начало эпохи диско!

    Шер, Элтон Джон и Дайана Росс, 1975 год

    Хотя в 1970-е было немало популярных рок-групп, жанр легкой танцевальной музыки покорил меломанов. Молодежь теперь проводила время в ночных клубах, где танцевала до упаду. В 1977 году открылся легендарный клуб Studio 54, куда мечтали попасть все тусовщики, в том же году вышел и фильм «Лихорадка субботнего вечера», который стал прижизненным памятником культуре диско.

    Джон Траволта в фильме «Лихорадка субботнего вечера»

    Новые условия досуга быстро сформировали и требования к модной одежде: она должна была быть яркой и заметной в приглушенном свете, при этом не должна была стеснять движений. Настоящей звездой стиля диско стало платье с запахом. Универсальная вещь идеально подходила и для формальных дневных образов, и для ночных танцев. Модными, конечно, стали и блестящие материалы вроде люрекса или атласа, и ткани, расшитые блестками.

    Впрочем, и рок был не лишен блеска — на пике популярности был стиль глэм-рок, особенно на британской сцене. Кумирами были Дэвид Боуи и Фредди Меркьюри, в то время являвшиеся главными амбассадорами андрогинного стиля, ключевыми элементами которого были вещи из бархата, рубашки с рюшами, обувь на платформе и даже платья.

    Дэвид БоуиФредди Меркьюри

    На 1970-е пришелся и расцвет японской моды, обусловленный экономическим ростом в Стране восходящего солнца, который начался еще в конце 1960-х. Именно японские дизайнеры оказались в авангарде индустрии, а европейскую моду захватил интерес к национальным элементам. Например, в этот период стали модными кимоно и принты в японском стиле, а звезды лишь делали тренд еще более популярным. Тот же Меркьюри выходил на сцену в характерных нарядах, а над костюмами для Боуи работал японский дизайнер Кансай Ямамото.

    Дэвид Боуи в костюме, созданном Кансаем Ямамото

    В 1975 году стала зарождаться и новая субкультура, которая вскоре также окажет серьезное влияние на тренды. Пожар вспыхнул сразу в двух очагах: в клубе CBGB в Нью-Йорке (многие именно его считают местом рождения панка) и на Кингс-роуд в Лондоне.

    Группа Sex Pistols

    К обоим «возгораниям» был причастен Малкольм Макларен, который сначала был менеджером бунтарской группы New York Dolls (музыканты выступали в красных кожаных штанах на фоне серпа и молота), потом открыл в Лондоне винтажный магазин, впоследствии названный Sex, ну а мировую известность приобрел в качестве менеджера панк-группы Sex Pistols. Вместе с ним прославилась и Вивьен Вествуд, которая создавала одежду для группы и стала архитектором стиля панк.

    Вивьен Вествуд

    Уличная панк-мода обычно состояла из рваной одежды, черных водолазок, облегающих джинсов, узких кожаных штанов, кожаных курток (их украшали цепями, шипами, английскими булавками, заклепками и рисунками или табуированными посланиями, выполненными краской), ошейников, шотландской клетки и ботинок Dr.Martens.

    Панки на улицах Лондона

    Необработанные края и торчащие наружу швы на визуальном уровне закрепляли то, что декларировала панк-музыка: быть неидеальным — нормально.

    1980-е

    Сегодня 1980-е ассоциируются у нас с пестрыми вещами, но на самом деле в начале десятилетия в моде ненадолго воцарился минимализм — нужна была пауза после доминирования ослепляющего стиля диско. Но одержимость яркими цветами все-таки победила и даже стала еще более очевидной.

    Модная съемка, 1988 годПоказ Yves Saint Laurent, 1987 год

    Модная съемка, 1980 год

    Показ Givenchy, 1984 год

    Модель Пэт Кливленд, 1982 год

    В 80-х все должно было быть доведено до предела: набивные плечи, широкие лацканы, крупная блестящая бижутерия. Благодаря таким телешоу, как «Династия» и «Даллас», эффектные гламурные образы становятся символом богатства и успеха.

    Кадр из сериала «Династия»

    В моде длинные пальто, двубортные жакеты; клеш окончательно выходит из трендов — его заменяют обычные джинсы и слегка зауженные брюки, юбки миди и мини конкурируют за внимание модниц: популярны оба фасона.

    Принцесса Диана

    Для элегантных образов примером для подражания становится принцесса Диана, ну а модным кумиром молодежи является молодая певица Мадонна, которая произвела фурор со своим хитом Like a Virgin. Миллионы девушек во всем мире подражали знаменитости: носили короткие юбки, надетые на легинсы, огромные украшения, резиновые браслеты, похожие на желе, кружевные перчатки, юбки из тюля и ремни.

    Мадонна

    Благодаря Мадонне становится модной и демонстрация нижнего белья — популярны топы-бюстье, сетчатые топы, сквозь которые виден бюстгальтер.

    Впрочем, во второй половине 80-х влияние молодежи на формирование трендов несколько ослабло. Западное общество переживало экономический бум, поэтому основными потребителями стали зрелые люди, которые были более стабильны в финансовом отношении. Одним из символов 80-х стала Маргарет Тэтчер, лидер британской Консервативной партии. Костюмы, которые она носила, обычно были однотонными с юбкой ниже колена.

    Джерри Холл и Мэри Хелвин на скачках Royal Ascot

    Power dressing — солидная, элегантная одежда, подчеркивающая статус сильной деловой женщины, — одно из главных направлений в моде 80-х.

    Но на всякое действие найдется и свое противодействие — пока мир взрослых был респектабельным и роскошным, молодежь продолжала гнуть свою линию. Это десятилетие отметилось расцветом самых разных субкультур. В один отрезок времени сосуществовали панки, скинхеды, неоромантики, готы, вернулась мода на стиль рокабилли, на арену уличной моды вышли скейтеры и рэперы.

    Бибои на улицах Нью-Йорка

    Именно в этот момент начинает формироваться закрепившийся затем за уличной модой тренд на оверсайз: для кульбитов на доске требовалась простая и удобная одежда. Подростки отдавали предпочтение мешковатым штанам, свободным футболкам с яркими принтами, клетчатым рубашкам, кедам и баскетбольным кроссовкам.

    На формирование трендов стал оказывать большое влияние спорт. Популярность аэробики, баскетбола и других видов спорта вывела спортивную одежду из ниши.

    Джейн Фонда

    Теперь вещи, которые раньше могли пригодиться только на тренировке, активно включаются в повседневные образы. Вспомним, что велосипедки и худи носила даже принцесса Диана! Если и королевские особы поддались тренду, можно представить уровень популярности таких нарядов среди обычных людей.

    Реклама из журнала 1980-х годов

    Сара Джессика Паркер, 1980 год

    Модница на улицах Лондона, 1984 год

    Ну а на подиумах продолжался победный марш японских дизайнеров, окончательно завороживших европейскую публику. В 1981 году в Париже состоялся первый европейский показ Comme des Garçons РэяКавакубо, следом свою коллекцию представляет Едзи Ямамото.

    Модель Yohji Yamamoto, 1987 год

    Их одежда производит фурор и приводит публику в смятение. Деконструированные асимметричные вещи, модели без макияжа — все это было не похоже на то, что привыкли видеть на парижских подиумах. Критики сравнивали одежду с обносками бедняков, но «японская революция» все-таки свершилась.

    Модель Comme des GarçonsПоказ Comme des Garçons, 1986 год

    Свежий взгляд японских дизайнеров навсегда поменял эстетику моды, вдохновив и европейских дизайнеров на эксперименты. В середине 80-х новым событием в мире моды стала знаменитая «Антверпенская шестерка», куда вошли выпускники класса Линды Лоппы в Королевской академии изящных искусств в Антверпене: Анн Демельмейстер, Дрис ван Нотен, Дирк Биккембергс, Вальтер ван Бейрендонк, Дирк ван Саен и Марина Йи. Во время обучения преподаватели как раз поощряли интерес студентов к японской моде.

    История моды: эталонные 1950-е

    История моды: эталонные 1950-е
    1. Главная
    2. МЕГА STYLE
    3. Мода
    4. История моды: эталонные 1950-е

    5 трендов Золотой эры Голливуда, которые популярны и сегодня

    Mega Style #мода

    Мода 1950-х годов вошла в историю как самая женственная и изящная за весь XX век. Вместе со стилистом Натальей Титовой вспомним несколько характерных вещей эпохи – и научимся вписывать их в современные луки.

    После лаконичной одежды военного времени женщинам хотелось элегантности и утонченности. Пышные юбки, платья, на которые уходили десятки метров ткани, перчатки, шляпки, туфли на каблуках, сумочки, смена нарядов до семи раз в день – погрузимся во время голливудских див и культовых творений Диора.

    Платье-футляр

    Самым знаменитым стилем 50-х годов был, конечно же, диоровский new look. Именно Диор подарил миру самый узнаваемый силуэт, который мы знаем под названием «песочные часы». Но мало кто знает, что знаменитый new look – это не только юбка-колокол. Этот стиль включал в себя и другие фасоны – например, элегантное платье-футляр. Оно было узким, скроенным по фигуре, без рукавов. Поверх таких фасонов носили приталенные жакеты, которые придавали необыкновенную стройность фигуре. 

    Смотри также: 7 уроков стиля на все времена – советы великих кутюрье, которые актуальны и сегодня >>>>>

    В наши дни платье-футляр все так же популярно и на его базе можно создать множество различных луков. Универсальность заключается в том, что футляры прекрасно подходят для делового стиля, для вечернего наряда и на каждый день. Для делового стиля дополняем платье модным жакетом и туфлями-лодочками. В повседневных образах носим с курткой косухой, объемной джинсовкой, кардиганами, тренчами и даже бомберами, обувь подбираем соответствующую – это могут быть кеды, кроссовки, лоферы, даже грубые ботинки.

    Осенние формулы луков для всей семьи – в спецпроекте MЕГА Online >>>>>

    Приталенность

    Мода 50-х предъявляла к женщинам жесткие требования – иметь идеальную фигуру. В силуэтах того времени выделялась осиная талия, высокий бюст и округлые бедра – пропорции все еще создавались при помощи корсетов. В современных тенденциях мода на приталенность возвращается – ее можно комбинировать с расслабленными вещами и чередовать с не менее актуальным оверсайзом. 

    Смотри также: Путешествие во времени – тренды прошлых эпох, которые актуальны сегодня >>>>>

    В тренде не только приталенные платья, но и пиджаки. Они остаются удлиненными, с широкой линией плеч, но талия уже отчетливо прослеживается. Впрочем, приталенность можно создать и искусственно на уже полюбившихся объемных вещах – используя различные пояса-корсеты, пояса-баски, ремни.

    Рукав-фонарик

    Фонарик – это короткий очень объемный рукав, заканчивающийся узкой манжетой или значительно сужающийся к концу. По форме такой рукав напоминает шар и, несмотря на дополнительный объём, вносит в образ особую женственность и воздушность. Такие рукава были популярны в 1950-х годах, на контрасте с подчеркнутой тонкой талией женская фигура приобретала буквально кукольные формы. 

    Оригинальные блузки с объемными рукавами-буфами в моде и в этом сезоне, их можно встретить в платьях и даже вязаных свитерах. Рукава-фонарики отлично сочетаются с любым низом, будь то любимые джинсы, шорты, классические брюки, юбки разных фасонов. Главное помнить, что акцент стоит делать на чем-то одном, и в данном случае он будет на верхней части.

    Жемчуг

    Украшения из жемчуга были главными аксессуарами 1950-х. Их носили как в повседневной обстановке, так и на официальные мероприятия. Образцовые домохозяйки надевали жемчужные ожерелья даже дома, а характерной деталью вечерних нарядов конца 50-х были высокие ожерелья типа ошейника. Тогда же укрепился стереотип, что жемчуг нужно надевать с чем-то женственным и классическим. 

    Смотри также: 25 украшений осени – цепи, броши, каффы и другие тренды в аксессуарах >>>>>

    Но сегодня жемчуг можно и модно сочетать с чем угодно. Например, с футболкой и джинсами, с дерзкой мини-юбкой и топом, даже спортивный костюм могут дополнить ниточка бусин или пара жемчужных сережек в ушах. Бонус: такие нестандартные сочетания очень молодят – так что не верьте тем, кто называет жемчуг «возрастным».

    Kitten heel

    Киттен хилл – это миниатюрный каблучок от 3 до 5 сантиметров, также родом из 50-х. Аккуратные туфли-лодочки на невысоком ходу получили тогда невероятную популярность. Сочетание удобства и изящества сделало эту модель очень популярной – так женственную шпильку могли позволить себе даже те, кто не любил высокий каблук.

    Смотри также: Идеальная пара — выбираем обувь на осень со стилистом MEGA Style Верой Маркиной >>>>>

    Сейчас дизайнеры создают все виды обуви с kitten heel. Это не только лодочки, а также мюли, ботильоны, сапоги. Сочетать их можно с чем угодно: с летящими платьями, джинсами, брючными костюмами, юбками разной длины и фасона. Классическими вариантами остаются модели с киттен-хиллс и острым носом – они вытягивают силуэт и добавляют длины ногам, а ультратрендовый вариант – модели с геометричным квадратным носом. Выбор за тобой!

    * Скидки до 70% на ассортимент брендов, вся информация о сезонных распродажах, выгодных акциях и промокодах — на специальной странице офферов в MEGA Online >>>>>

    Фото: H&M, Mango, ZARA, Pull&Bear, New Yorker, O’stin, Bershka, Befree, Stradivarius, Respect, Ekonika. Цены действительны на момент публикации. Актуальные цены уточняйте в магазинах указанных брендов.

    #звезда

    Цитаты знаменитых красоток, которые актуальны и сегодня

    26.06.2020

    #мода

    Советы великих кутюрье, которые актуальны и сегодня

    20.05.2020

    #тренды

    Тренды прошлых эпох, которые актуальны сегодня

    05.08.2020

    #howto

    Как обрести уверенность в себе? Достаточно знать и применять эти 5 лайфхаков

    08.02.2021

    #вещьдня

    Лучший вариант для пляжа и города

    18.06.2019

    #howto

    Советы профессионального стилиста

    09.01.2019

    Стиль 1950-х годов в одежде — BurdaStyle.ru

    Стиль 50-х до сих пор считается самым женственным, элегантным и изящным в XX веке. Наряды, аксессуры, макияж и прически — каждая деталь подчеркивала женскую красоту.



    Журнал Burda Moden 4/1954



    Послевоенные 50-е годы стали новой эпохой в мире моды. После вынужденных ограничений и бедной одежды женщины стремились вновь выглядеть ярко, модно и красиво. Роскошь нарядов дарила забытое ощущение защищенности и спокойствия: жизнь вернулась в привычное русло. Дамы из высшего общества снова могли себе позволить менять наряды несколько раз в день, даже домашняя одежда была верхом изящества и элегантности. Макияж и уложенные волосы были обязательным требованием, небрежность в образе осуждалась и не допускалась — женщина должна была всегда выглядеть на все 100.

    Журнал Burda Moden 5/1954


    Главными силуэтами стали широкая юбка с пышным подъюбником, акцентирующая внимание на талии, и юбка-карандаш, которая сегодня считается базовой вещью в женском гардеробе. Самые знаменитые модельеры эпохи 50-х — Кристиан Диор и Кристобаль Баленсиага.

    Новое направление 50-х — стиль New Look


    Платье в стиле New Look



    Кристиан Диор предложил новое направление в моде, которое и в наши дни любимо многими модницами — стиль New Look. В скором времени он разнообразил свои коллекции, предлагая новые силуэты, но New Look надолго сохранил свою популярность. Характерные черты этого стиля — округлые плечи, тонкая подчеркнутая талия, высокий бюст и, конечно, пышные юбки. Чтобы сшить такой наряд, понадобится очень много ткани.

    Кристобаль Баленсиага: комфортная мода



    Кристобаль Баленсиага также завоевал популярность именно в 50-х годах. Но в отличие от Кристиана Диора, который ради тонкой талии и изящного силуэта был готов облечь девушек в корсеты, жертвуя их комфортом, Баленсиага большое значение придавал именно удобству одежды. Чтобы носить его модели, девушкам не требовалось использовать неудобное корретирующее белье. Костюм со скругленным воротником и платье-туника слегка приталенного силуэта стали настоящим хитом того времени и на многие десятилетия остались актуальной и любимой одеждой.

    Иконами стиля 50-х считались Софи Лорен, Мэрилин Монро, Одри Хепберн, Бриджит Бардо, Грейс Келли.

    Стиль 50-х годов в наши дни



    В 2012 году стиль 50-х годов снова вернулся в моду. Многие дизайнеры представили в своих коллекциях такие знакомые и когда-то очень любимые силуэты. Пышные юбки или полуприталенные платья, пальто и жакеты и сегодня смотрятся эффектно и стильно, помогая создавать интересные и стильные образы.

    В журнале «Burda. Винтаж» 1/2014 вы найдете больше моделей в стиле 50-х годов. А для любителей этого модного направления у нас есть хорошая новость: у вас есть прекрасная возможность не просто обновить свой гардероб, но и выиграть ценные призы, приняв участие в конкурсе «Шьем наряды в стиле сериала «Галерея вельвет». Просто сшейте модель в стиле 50-х и опубликуйте ее на нашем сайте. Подробнее об условиях конкурса вы можете прочитать тут.

    Фото: BurdaStyle.ru, Pinterest.com

    История советской моды. Часть четвертая

    История советской моды. Часть четвертая — 1950-е. Начало

    Оттепель

    Середина ХХ века стала одним из самых стабильных и спокойных периодов для советских людей. Позади череда трагических событий, годы, наполненные войнами, террором, репрессиями, на фоне которых, послевоенное десятилетие стало для многих временем надежды. Люди не могли бесконечно выживать, бороться, бояться, они хотели жить, просто жить нормальной человеческой жизнью. Смерть Сталина в 1953 году, увы, неоднозначно воспринятая гражданами СССР, ознаменовала новый этап в истории страны.

    1950-е годы — это период расцвета советской экономики. Несмотря на то, что многие экономические проблемы оставались достаточно острыми, страна, пережившая тяжелейший военный период, сделала огромный рывок. К сожалению, легкая промышленность и торговля в СССР не попадали в авангард экономики. По-прежнему невысоким, по сравнению с западными странами, оставалось качество большинства видов потребительских товаров, производство многих из них не соответствовало платежеспособности населения, некоторые насущные вещи вообще не производились. Низким оставалось качество и количество ряда услуг.

    Внешний вид простых советских женщин в 1950-е годы мало чем отличался от внешнего вида женщин в 1940-е, многие из них, с позиции моды нового десятилетия, были безнадежно старомодны. Всё те же цветастые ситцевые, или в лучшем случае крепдешиновые платьица, поверх которых надевался «плечистый» бесформенный пиджак, костюмы с прямыми юбками и мужеподобными жакетами, тяжёлые массивные трапециевидные пальто, а также прочие вещи, ушедшие из мировой моды в конце 1940-х, в СССР многим пришлось носить ещё долгие годы. Модный переворот 1947 года, совершенный Кристианом Диором, в стране, где людям зачастую приходилось довольствоваться валенками, ватниками, донашивать военные шинели, начнет частично ощущаться только с середины 1950-х.


    В первые годы десятилетия модные веяние, идущие с Запада, считались опасными и тлетворными для советских людей. В журналах и газетах периодически появлялись статьи объясняющие, что граждане СССР не стремятся любой ценой соответствовать моде, а сходство в одежде, говорит о том, что люди разного общественного положения одеваются у нас в стране одинаково хорошо.

    После смерти Сталина в 1953 году, с приходом к власти Хрущева, в период, так называемой «оттепели», начинается время реформ в жизни советского общества. Благодаря развитию международных связей между СССР и капиталистическими странами в советский быт проникает информация о западной потребительской культуре, люди получают все больше возможностей узнавать о новинках иностранной моды.


    В страну с некоторым опозданием приходит информация о стиле Нью лук, господствующем в мире, стержнем которого является абсолютная женственность. На смену военизированному Х-образному силуэту, пришел силуэт «песочные часы». Для женской одежды характерны – затянутая талия, приподнятая грудь, мягкая покатая линия плеч, пышные бёдра, удлиненные до щиколотки юбки, либо прямого, либо пышного фасона, целостность и законченность комплекта. Два любимых диоровских цветка – роза и ландыш, послужили прообразами главных силуэтов новой моды.

    Когда сталинский железный занавес стал понемножечку приоткрываться, некоторые категории советских людей смогли чаще бывать за границей. Спортсмены стали постоянно участвовать в международных турнирах, начали выезжать на гастроли советские театры, цирк, ансамбль Моисеева и ансамбль «Березка», актеры получили возможность посещать зарубежные кинофестивали.

    С 1954 год СССР становится членом ЮНЕСКО — Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры, что способствовало расширению сотрудничества советского государства с другими странами.

    Артисты и спортсмены, дипломаты, торговые представители, моряки торгового флота, летчики гражданской авиации, словом все, у кого была возможность побывать в зарубежных поездках, являлись одним из каналов проникновения в страну западных модных тенденций. Они привозили иностранные вещи на продажу, у них можно было увидеть заграничные журналы и просто услышать рассказы о быте и моде «там», где так хотелось хоть раз в жизни побывать каждому советскому человеку.


    Если в начале 1950-х годов зарубежные источники информации старались перекрывать, то с середины 1950-х произошли некоторые перемены. В журналах мод, которых, кстати, в СССР было немало, и периодических изданиях начали публиковаться иностранные модели одежды, большинство, конечно же, было из стран социалистического лагеря, но просачивались и работы западных модельеров. Советские люди смогли прочитать о стиле, предложенном Кристианом Диором. Журналы мод довольно быстро подхватили новые тенденции и стали размещать на своих страницах образцы актуальных женственных нарядов.


    В эти годы активно развивалась и пропагандировалась мода стран народной демократии. С 1950 года в ГДР на Лейпцигской ярмарке стали регулярно проводиться международные конкурсы на лучшую модель одежды. В Праге в 1953 году состоялся международный конкурс моделей одежды, где впервые принял участие и советский Общесоюзный Дом моделей, завоевавший первое место. Существовал ежегодный конкурс моды для стран Восточной Европы в Варшаве, который проводился с 1955 года. На протяжении десятилетия в СССР не раз приезжали с показами иностранные представители модной индустрии. В 1956 году в Москве прошла выставка Венгерских мод. В 1958 году Пражский Дом моделей продемонстрировал свои новинки в ГУМе, Общесоюзный Дом моделей посетил директор модного Дома «Кристиан Диор». В 1956-м году ОДМО принял участие во всемирной выставке в Брюсселе, где было продемонстрировано 100 моделей одежды советских модельеров.

    В 1957 году в Москве прошел Конгресс моды, ставший грандиозным событием. Во время конгресса состоялся форум, в ходе которого обсуждались вопросы: «Как должна быть одета женщина на работе?», «Как надлежит выглядеть девушке на танцевальном вечере?», «Какие цвета и формы подходят пожилой женщине?» и т.д. В форуме принимали участие делегации из Болгарии, Венгрии, Польши, Румынии, Югославии, Чехословакии, Китая. Залы на показах мод были забиты до отказа.


    В 1950-е годы в коллекциях советских домов моделей появилось много длинных платьев с отделкой шнуром, аппликацией и вышивкой. Очень модными считались платья и блузки с машинным кружевом «ришелье», им отделывали воротники, карманы, манжеты. В первые годы десятилетия в моделях, разрабатываемых советскими модельерами, еще очень чувствуется отголосок 30-х и 40-х годов. Влияние Нью Лука стало ощущаться лишь с середины 1950-х.

    Для вечерних туалетов чаще всего использовали натуральный и вискозный шелк. Рекомендовалось использовать при пошиве модных обновок шелковый креп-сатин, эпонж, мадаполам, маркизет, батист, иногда в журналах мод можно было увидеть модели из муара, тафты, парчи, но такие ткани купить в магазинах было почти невозможно. С середины 1950-х в обиходе появляется капрон.

    Для платьев 1950-х годов характерны: сложный крой, подчеркивающий фигуру, большое количество декоративных деталей, разнообразных отделок, складок. Наряду с платьями, модные журналы пропагандировали и дамские костюмы, силуэты которых, благодаря веянию Нью лука, приобрели изящество и женственность.


    Очень модными в середине десятилетия становятся белые полупрозрачные блузки из натурального и искусственного шелка, (а к концу десятилетия из капрона) и блузки в полоску. Их шьют с рукавами-фонариками, без рукавов, с приспущенной проймой, с классическими отложными и небольшими закругленными воротничками, с воротниками-бантами, и т.д. Часто под воротничком блузки прикалывали брошку. Брошки и бусы были самыми любимыми украшениями тех лет. Популярнейшая одежда – трикотажные кардиганы и джемперы длиной чуть ниже пояса, на высокой резинке, плотно облегающие талию, украшенные вышивкой или вывязанными узорами, в моде тонкие джемперы с большим круглым вырезом или вырезом лодочкой, обычно их подпоясывали тонким ремешком и носили с узкой юбкой.


    1950-е годы
    — время моды на шубы из натурального меха. Шубка была мечтой каждой женщины, но осуществить её могли далеко не все. Самыми распространенными являлись шубы из каракуля, белки, кролика, цигейки, а также пальто с воротником из чернобурки, или с воротником и манжетами, отделанными каракулем, либо более дешевыми цигейкой и кроликом. Очень модными были шубки из настоящего котика, но подобная роскошь встречалась на улицах советских городов нечасто. Подавляющее большинство женщин ходило в пальто, приталенных или трапециевидных.

    Многие горожанки в 1950-е носили различные шляпы. В СССР все еще оставались популярными тюрбаны, появившиеся в военное десятилетие. В моду вошли маленькие шляпки, прикрывающие затылок, прозванные в нашей стране «менингитками». Подобная декоративная шляпка была придумана для Дома Диора компаньонкой и музой Кристиана Диора мадам Брикар (Митца Брикар — Mitzah Bricard), в коллекциях Диора было огромное количество разнообразных шляп, но именно менингитка стала очень популярной в СССР, причем не только как шляпка, но и как вязаная зимняя шапочка, что довольно странно для страны с неласковым климатом. Впрочем, такие вязаные шапочки а ля Диор с конца 1940-х годов носили во многих странах мира, называя их половинчатыми шляпами или шапками (англ. Half Hat).

    В конце 1950-х на улицах крупных городов можно было увидеть дам в замысловатых шляпах, в шляпках с вуалями. В тоже время очень большое количество женщин ходило в платках. Чрезвычайно модной деталью в эти годы являлись декоративные шляпные булавки и брошки.


    Мечтой каждой советской женщины были лодочки на каблуке. Осенью многие носили ботиночки на шнурках и резиновые боты с отверстием для каблука, которые, по подобию обычных калош, надевались прямо на туфельки. Очень модными были туфли на рифленой каучуковой подошве, или, как принято было её называть, на «микропорке», на «манке» и даже «на тракторе». Некоторые ходили в такой обуви даже зимой, надевая туфли с толстыми чулками, так как зимних сапог почти не было. Вообще обувь была большой проблемой, и на советских женщинах нередко можно было увидеть босоножки, надетые с плащами и пальто, зимние пальто с резиновыми ботами. Многие носили валенки и бурки, низкие войлочные сапожки с молнией впереди, известные под названием «прощай молодость», большой удачей были утепленные низкие кожаные ботиночки на шнурках с маленьким каблучком. Такая модель ботинок, известная еще с 1940-х годов, отделанная сверху мехом, называлась «румынками» и являлась высшим шиком для российских модниц.

    Крупнейшими обувными фабриками тех лет были «Восход», «Скороход» и «Парижская коммуна». В различных рекламных изданиях можно было увидеть большое разнообразие обуви – изящной и модной, но в магазинах особого изобилия не водилось. Модели, реально представленные в магазинах, были не столь элегантны, как на картинках. В ассортименте некоторых обувных фабрик имелись даже женские кожаные сапожки высотой до щиколотки на небольшом каблучке, известные в мировой моде как «русские сапожки», но такую роскошь могли себе позволить только те, кто доставал вещи исключительно по блату.


    Платья оставались любимой одеждой советских женщин. Летние — из цветастых тканей, тканей в полоску, в горошек, в клеточку, а также с новомодными геометрическими и абстрактными рисунками. Теплые — преимущественно из однотонной шерсти, часто с белыми кружевными или маленькими круглыми воротничками, с пластронами, отделанные аппликациями, шнурами, вышивками, с миниатюрными пуговками, застегивающимися на воздушные петли и т.д. Самыми доступными из легких тканей были ситец, набивной поплин и штапель, выходные платья старались сшить из шелка, крепдешина, креп-жоржета. Популярны юбки в складку, плиссировка, широкие клетчатые юбки, узкие юбки и женственные блузки. Многие женщины отдавали предпочтение костюмам, правда, хороший костюм в СССР являлся дорогим удовольствием.

    Когда в страну стала попадать информация о стиле Нью Лук женщины в крупных городах стали носить летние перчатки. Комплект, состоящий из костюма, шляпки, перчаток, сумочки и украшений, можно было заметить на модных респектабельных городских дамах. Такой образ пропагандировался в советском кинематографе. Конечно, одежда, которую можно было увидеть на большинстве простых советских женщин и одежда «избранных» были из разных гардеробных.


    В 1950-е годы очень популярны всевозможные укладки на бигуди. Одной из самых модных женских причесок 50-х были волнистые волосы средней длины. Многие дамы, чтобы превратить прямые волосы в кудрявые, делали шестимесячную завивку. Прически из длинных и средней длины волос преобладали, но они стали менее вычурными, чем в 1940-е годы, сложные укладки сооружали только «на выход». Молодые девушки и женщины, как и в предыдущие годы, часто делали прически на основе разнообразных косичек. Короткие стрижки с завивкой, вошедшие в мировую моду, на манер Элизабет Тейлор, Джины Лоллобриджиды или Лолиты Торрес, только начали проникать в советский обиход.

    Образы актрис из малочисленных иностранных кинолент и, конечно же, героинь советских фильмов служили образцами для подражания. Зарубежных звезд, ставших олицетворением модных тенденций 1950-х годов, советские зрительницы почти не видели. В прокате крутились трофейные киноленты 40-х, а новые иностранные фильмы закупались очень избирательно. Легендарная Элизабет Тейлор, приехав уже в 1960-е годы на один из Московских международных кинофестивалей, очень удивлялась тому, что на её появление в публичных местах советские люди практически не реагируют. Но ничего странного не происходило, просто фильмов с одной из знаменитейших мировых кинодив в СССР не было, как, впрочем, и со многими другими звездами первой величины. Редкие иностранные кинофильмы, в которых можно было увидеть модные женские образы, производили неизгладимое впечатление на неискушенных советских зрительниц. А образы современниц из советских кинолент становились пособием для создания собственного имиджа.


    Косметикой пользовались по-прежнему мало. Любимым средством для макияжа оставалась губная помада. В магазинах преимущественно продавалась отечественная косметика и парфюмерия. Иногда кое-где в продаже появлялись иностранные товары, в основном из социалистических стран, спрос на них был огромный, расхватывалось все моментально. В 1950-е городские женщины начинают активно пользоваться услугами салонов красоты. В хороших парикмахерских и косметических кабинетах всегда были очереди. Отечественная пресса, особенно журналы для женщин, очень пропагандировали услуги профессионалов в области красоты и призывали прекрасную половину человечества помнить, что советская женщина должна быть модной и ухоженной.


    Популярнейшими украшениями тех лет были брошки с натуральными полудрагоценными либо поделочными камнями, или бижутерийные, которые часто носили под воротничком блузки или платья, в разрезе платья, на лацкане жакета, на воротнике пальто, кроме того, их нередко прикалывали на шапочки и шляпки, закалывали шарфы. Также в числе любимых украшений были маленькие женские часики, особенно модель под названием «крабы», бусы и всевозможные подвески.


    Супруги политических лидеров страны, номенклатурных работников высшего звена, крупнейших военачальников в то время почти не появлялись не публике, иногда в печатных СМИ или в кинохронике можно было увидеть «главных» советских жен. Увы, первая леди страны, Нина Петровна Хрущева, женщина с грузной фигурой и простецкой внешностью не могла претендовать на роль законодательницы советской моды, поэтому дамой номер один в стране считалась член президиум ЦК КПСС 1957-1961 годов Екатерина Фурцева, за стилем которой неустанно наблюдали советские женщины. Огромный интерес у представительниц прекрасного пола вызвал официальный визит в СССР в 1956 году лидера Югославии Иосипа Броз Тито, приехавшего с женой Йованкой. Именно эффектная югославская первая леди и являлась причиной пристального женского внимания.


    Мужская массовая мода, как и женская, менялась на протяжении десятилетия крайне медленно. На мужчинах были надеты устаревшие массивные плащи и пальто из бобрика, драпа, сукна или диагонали, двубортные пиджаки с подкладными плечами из бостона, шевиота, трико, каверкота, широченные брюки со складками у талии и манжетами внизу (модная ширина по обшлагу брюк – 30-35 см), рубашки носили преимущественно белого цвета, либо в клеточку или полоску. По-прежнему распространены кепки, их носят и с костюмами, и с плащами, и с зимними пальто. В 50-е в обиход стали входить шляпы с полями, со временем, ставшие необходимым дополнением гардероба каждого элегантного советского мужчины. Зимой многие носили меховые шапки из каракуля и цигейки.


    Лишь в конце 1950-х годов мужской силуэт постепенно теряет тяжелые и массивные формы, линия плеч пиджаков становится более покатой, многие носят короткие чуть приталенные пиджачки с широкими брюками, линия талии у брюк 1950-х годов подчеркнуто высокая. В моду входят полупальто, плащи с поясом, спортивные костюмы, состоящие из брюк-рейтуз, отделанных широкими резинками по талии и у щиколоток и свитеров, приталенные пиджаки спортивного типа с кокеткой на спине и с хлястиком. Под пиджак, на манер 1940-х годов, многие надевали трикотажные безрукавки, однотонные или с орнаментальным узором.

    Модники старались приобрести ботинки на рифленой каучуковой подошве. Очень распространенной вещью молодежного мужского гардероба были курточки с контрастной кокеткой и несколькими карманами, еще с 1940-х годов получившие в народе название «хулиганки», кроме того, в Ленинграде их называли «москвичками», а в Москве «ленинградками». Такие укороченные курточки с молнией на груди, выпускались советскими швейниками в нескольких вариантах, а те, кому не досталось готовое изделие, носили импровизации, сшитые дома из старых вещей. Особым шиком были короткие спортивного покроя куртки на молнии, с накладными карманами на груди. Модно одетые юноши в кинофильмах очень часто носили подобные «фасонистые» курточки.


    Так как мужской моде на страницах журналов практически не уделялось внимания, и публикации с мужской тематикой были крайне редкими, кинематограф оставался верным путеводителем, демонстрирующим модные тенденции для сильного пола.


    Мужское бельё 1950-х годов — это белые кальсоны, легендарные черные и синие сатиновые «семейные трусы» и белые майки без рукавов, известные как «алкоголички», высокие хлопчатобумажные носки, которые надевали поверх кальсон и закрепляли специальными «носкодержателями, правильное название которых «подвязка мужская». Это было единственное средство, поддерживающее носок на ноге и не дающее ему сползти вниз, т.к. в то время носки в СССР выпускали исключительно без резинок. Чтобы они не спадали, нужно было пользоваться подтяжками, представлявшими из себя широкую резинку, закрепляющуюся под коленом, к которой прикреплялась следующая резинка с зажимом, удерживающим носок.

    Летом, как и в предыдущие десятилетия, чаще всего носили белые парусиновые полуботинки, которые все также чистили зубным порошком, а также мужские сандалии. К концу 50-х годов в моду вошли узкие брюки-дудочки. Тех, кто их носил, тут же причисляли к стилягам. В середине 1950-х в стране появились первые нейлоновые рубашки, сделавшиеся суперпопулярными. В целом, мужской гардероб 1950-х не отличался большим разнообразием и элегантностью.


    Свободно пойти и купить готовую одежду хорошего качества удобную, красивую и модную было не так-то просто. Многие люди при покупке одежды руководствовались такими критериями, как «ноское», «немаркое», и, конечно же, «дешевое», недаром в обиходе укоренилось выражение «дешево и сердито». Не то, чтобы в магазинах крупных городов было совершенно пусто, нет, в 1950-е товар стал появляться, но его катастрофически не хватало, одежда была очень однообразной, часто устаревших фасонов, с погрешностями в крое, а порой и с откровенным браком. Неплохие по качеству ткани, часто подводили расцветки и рисунки. В глаза бросалось несоответствие между рекламой, статьями о моде в периодических изданиях, журнальными моделями, документальными фильмами, повествующими о достижениях легкой промышленности и торговли, художественными фильмами о советской жизни и действительностью. Люди не ощущали себя ущербными и несчастными. Многие верили в будущее и жили с радостными надеждами на перемены в стане, искренне разделяли мнение о том, что Советская страна самая лучшая в мире, но не замечать расхождений между словами и реальностью все-таки не могли.


    В 1953 году в Москве открывается ГУМ. Этот магазин становится символом столичного изобилия и благополучия. Советская пресса, взахлеб расхваливала чудо отечественной торговли.

    Свадебные платья в стиле 50 х годов I Фото и пример

    Элегантные платья new look, которые в 1947 году предложил Кристиан Диор, обещают стать одним из главных свадебных трендов 2020 года. Женственные образы с тонкой талией и юбкой миди, приоткрывающей щиколотку, мелькают на подиумах, и главное — платья такого фасона все чаще выбирают невесты. С чем сочетать, у каких брендов искать и с кого брать пример при выборе свадебного платья в стиле 1950-х, узнаете в этом материале.


    Невесты

    Самые яркие примеры среди реальных невест — это два свадебных наряда Одри Хепберн в стиле new look. За первого супруга Мела Феррера Одри выходила замуж в платье, сшитом на заказ модным Домом Pierre Balmain. Простое и изящное укороченное платье с высоким горлом и объемными рукавами выглядит очень актуально спустя почти 70 лет.

    А этот наряд Одри создал ее любимый дизайнер и близкий друг Юбер де Живанши для съемок в фильме «Забавная мордашка». Лаконичное свадебное платье в стиле new look с пышной юбкой чайной длины и четырехугольным вырезом стало самой популярной моделью среди невест конца 1950-х — начала 1960-х годов.


    Среди образов современных невест советуем взглянуть на наряд Екатерины, чья свадьба прошла в Италии год назад. Нежное романтичное платье с блестящим верхом и пышной юбкой миди невеста дополнила серебристыми босоножками, браслетами Cartier и лаконичной фатой, закрепленной на низком пучке.

    Фото: Максим Колибердин

    С чем сочетать

    У юбки миди есть неоспоримое преимущество: она позволяет показать туфли. На них стоит делать акцент. Причем классические варианты типа Manolo Blahnik и Jimmy Choo здесь не подойдут. Идеальный дуэт составят лодочки на резинке Dior, о которых мы рассказывали здесь. В качестве аксессуаров идеально подойдут шляпа или перчатки, которые сделают образ еще гармоничнее.


    Фото: Ксения Антонова

    Где купить

    Отсмотрев свадебные коллекции, мы выбрали для вас шесть отличных платьев в стиле new look — смотрите описание под фото, чтобы узнать бренд.

    Ulyana Sergeenko Couture осень-зима 2018, Edem Couture осень-зима 2018, Lela Rose осень-зима 2020, Amsale Bridal весна 2020, Inbal Dror Bridal осень 2020, Christian Dior Haute Couture весна-лето 2018

    Мода 1950-х годов ⋆ Швейная Мастерская

    Мода 1950-х годов

    В моде 1950-х годов произошли кардинальные изменения с точки зрения одежды и стиля. С окончанием войны жесткая экономия исчезла, и популярность Haute Couture возросла. Некоторые из самых известных имен в моде, такие как Dior и Chanel, запустили некоторые из своих самых знаковых дизайнов в 1950-х.

    Этот послевоенный период выделяется в истории моды благодаря некоторым радикальным изменениям, которые произошли. Минималистический подход к одежде, который был принят в более раннее десятилетие, видел конец, и вновь возникла страсть к тому, чтобы хорошо одеваться, и с изобилием. Одеваться безупречно было образом жизни. Мода увидела появление ориентированного на потребителя отношения, как никогда раньше.

    Новые материалы, текстуры, дизайны, а также узоры приобрели популярность. Бикини, брюки с водосточной трубой, педальные толкатели были представлены и приобрели популярность в 50-х годах. С поколением, которое было готово раздвинуть границы стиля и моды, в пятидесятые годы появилось много инновационных стилей.

    Итак, какие были самые популярные стили 50-х годов? Какие тенденции захватили воображение этого поколения?

    Пятидесятые для женщин.

    Стиль, принятый женщинами в 50-х, лучше всего определить как женский, чувственный и элегантный. Фигура песочных часов была в основном выделена нарядами, которые носили. По сравнению с силуэтами коротких юбок и широких плеч, которые носили в сороковых годах, мода в пятидесятые годы превратилась в более полные юбки до икр и мягкие линии плеч, которые подчеркивали женскую фигуру.

    • Dior выпустил коллекцию в 1947 году, которая в значительной степени продиктовала внешний вид пятидесятых. Фирменную форму коллекции классифицировали платья с длиной ниже середины икры, пышной юбкой, заостренным бюстом, небольшой талией и округлой линией плеч.
    • Для торжественного ношения в течение дня в моде были сшитые на заказ костюмы, в которых сочетались жакеты с юбкой-карандаш. Женщины, носящие платья, обычно выбирают модели с пышными юбками и облегающим лифом.
    • Платья-рубашки с лифами, которые напоминали рубашки, также были чрезвычайно популярны.
    • Вечерние платья часто были той же длины, что и дневные платья, и сочетались с коротким болеро-пиджаком. К середине 1950-х годов стили начали меняться с появлением непристойных костюмов и платьев.
    • В 1955 году Dior продемонстрировала платье A-line, а в конце 1950-х Coco Chanel, одетый в костюм Chanel — куртку с косой оплеткой, выполненную в стиле кардигана с юбкой A-line.
    • Платье-футляр с прямым вырезом и легким силуэтом линии A также впервые стало популярным в 1950-х годах.
    • Во время войны в сороковых годах несколько женщин стали носить брюки. А в пятидесятые годы они продолжали носить брюки. Стиль немного изменился, женщины стали носить узкие брюки до лодыжек. Брюки средней длины, известные как домашние штаны и толкатели педалей (штаны до колен), также приобрели популярность.

    Пятидесятые для мужчин.

    Во всем виноваты телевизионные сериалы «Безумцы», которые снова привлекли внимание к моде пятидесятых. Но Дон Дрейпер оставляет женщину, которая хочет большего. И мужчины в пятидесятых годах выдвинули свои лихие себя в лучшем виде.

    • Когда война закончилась, тенденции для мужчин немного изменились. Костюмы, которые они носили, стали широкоплечими и двубортными.
    • Брюки были также больше и были обшиты манжетами. Ранее наложенные ограничения на такие вещи, как ткани, теперь были ослаблены. Широкие отвороты и согласованные аксессуары были в моде. Именно в этот период Сэвил Роу представил взгляд, который они назвали New Edwardian.
    • Вид был составлен из слегка расклешенной куртки, плечи по естественным линиям, узкий крой, котелок и пальто.
    • Со временем двубортные костюмы были заменены на более узкие однобортные костюмы с меньшим количеством набивки и из более легких тканей.
    • Спортивные пальто следовали тому же крою, что и пальто, которые носили как часть костюмов. Пледы были модными и популярными тканями.
    • Бермудские шорты также были чрезвычайно востребованы и часто носились с носками до колен. Мужчины также носили вязаные рубашки и свитера.

    Мода, как известно, постоянно развивается. Мода пятидесятых также развивалась со временем, но это одно из тех десятилетий, которое мы продолжаем пересматривать для вдохновения. Если вы один из тех людей, которым нравится постоянно изобретать себя, то это десятилетие, на которое стоит обратить внимание. Ваш новый любимый образ не может быть слишком далеко.

     

    Так же читайте рубрику  >>> Мода

     

    фотографий 1950-х годов. Реальные люди. Мода пятидесятых. История моды

    Фотографии 1950-х годов — История моды

    Вот несколько семейных фотографий 1950-х годов, начиная с карнавала в Южном Уэльсе, Великобритания, который проводился в честь Фестиваля Британии в 1951 году. На фотографиях изображены реальные обычные люди, но в ситуациях, когда они пытались ухаживать, например, на Уитсанди. и класс школьников 1957 года. Если вы планируете скопировать образ 50-х годов, то эти фотографии 1950-х годов показывают, как одевались настоящие люди.

    Эти фотографии 1950-х годов нельзя загружать или использовать без разрешения Fashion-era.com

    Карнавал в Южном Уэльсе, Великобритания

    Первый приз достался чернокожему мальчику, который был покрыт черным сценическим макияжем, который, по всей видимости, полностью смылся за 3 дня. Это, конечно, сегодня было бы сочтено полностью политически некорректным.

    Моя сестра заняла второе место как восточная танцовщица живота в парандже.Я маленькая белокурая девочка-малышка рядом с ней во втором ряду в самом начале.

    При увеличении до полного экрана изображение выше дает очень четкое представление о людях и их прическах. Лето 1951 года.

    Нажмите на миниатюры и посмотрите увеличенные фотографии 1950-х годов.

    Вот я в наряде, который ненавидел. Я была одета как трехлетняя румынская крестьянская девочка и помню, как ненавидела эту одежду и топала ногами, потому что мне приходилось носить шляпу, которая расплющивала тонкие волосы моего ребенка! Я припоминаю, что это был первый интерес к одежде и прическам.

    Делайте потрясающие фотографии с помощью цифровой камеры Nikon coolpix.

    Группа семьи и друзей Уитсанди

    Этот групповой снимок был сделан в 1955 году единственной тетей на улице, у которой был фотоаппарат Brownie Box.

    Девушки на спине одеты, как изысканные женщины, в платья из свежего хлопкового пике с высоким воротом, соответствующие линии New Look.

    Нажмите на миниатюру

    Девушкам всего 13, 14 и 15 лет, но они одеваются, как их матери.Шляпы-тюбетейки с разреженной вуалью были обязательными для Троицы и традиционного марша по городу под знаменем отдельных часовен и церквей.

    Девочки помладше носят изящные платья из нейлоновой органзы и выбеленные туфли.

    Школьники в 1957 г.

    Это фотография начальной школы, сделанная примерно в 1957 году. Вы можете ясно видеть, какую одежду носили эти 8 и 9-летние девочки и мальчики. Вязаные кардиганы для дома были очень популярны, как и коричневые сандалии с Т-образным ремешком, пряжками или туфлями на шнуровке, которые носит почти каждая девушка.Тренера не видно.

    Внешний вид по-прежнему чопорный, застегнутый и в целом аккуратный, с волосами, каждый день завязанными свежей лентой. Это все еще далеко от того, что испытали дети в конце 1960-х годов в выборе одежды.

    Щелкните по миниатюре изображения 1957 года.

    В то же время в моде были флуоресцентные носки шокирующего розового, салатового, ярко-оранжевого или сияющего белого цвета.Пластиковые сетчатые пакеты или ведра часто использовались для переноски обеда.

    Ярмарка Showground приходит в город

    Ежегодно в большинстве городов и деревень в город приезжала ярмарка с каруселями, бамперами, доджемами и кокосовыми шайбами. Это всегда было в новинку, поскольку аттракционы обычно можно было найти только в таких местах, как Порткол, остров Барри или Блэкпул.

    Пары брали с собой детей, чтобы обеспечить безопасный семейный вечер.

    На этом снимке, сделанном примерно в 1959 году, изображена молодая девушка в хлопковой куртке-ветровке и платье в клетку из мягкой хлопковой скатерти.

    Нажмите на миниатюру изображения

    Девушка-подросток носит очень модное платье до колен с завязками на талии, глубокий пояс в тон ткани и модный широкий плечевой воротник. Модный образ, который она пытается достичь, по-прежнему основан на образах дня, таких как Мэрилин Монро и Дайана Дорс.

    Платье могло легко иметь такой же лиф, но с узкой прямой юбкой-футляром.

    Мать носит платье с хлопковым атласным принтом и короткий плотный белый нейлоновый кардиган. Отец и сын одеты очень непринужденно, несмотря на то, что все еще носят сшитые на заказ пиджаки и серые фланелевые брюки.

    Фотография группы Caravan Holiday, 1958 год.

    Это групповой снимок членов 5 родственных семей, сделанный во время отпуска каравана в Портколе в 1957-1958 гг.В центре изображена беременная женщина, одетая в хлопковый топ с кокеткой, типичный для беременных 1950-х и 1960-х годов.

    Нажмите на миниатюру

    Рядом с ней стоял темноволосый 17-летний подросток, одетый в блузку с рукавами три четверти и тонкую плиссированную юбку королевского синего цвета «Терилен», которая была очень модной. Чтобы упаковать юбку, она была продета в цельный нейлоновый чулок, чтобы все складки были плотно сложены вместе.Классический кардиган тонкой вязки из натуральной шерсти, выполненный полностью из ботанической шерсти, можно было бы использовать как свитер, если надеть его задом наперед.

    Мать справа также носит глянцевое хлопчатобумажное сатиновое платье-рубашку в полоску, темно-синее и белое хлопковое платье с модными рукавами длиной три четверти дня. Бабушка в кресле к моде равнодушна. Мальчики в джинсах.

    Типичное платье 1950-х годов с юбкой

    Еще одно типичное платье 1950-х годов из хлопчатобумажной ткани в клетку и широкого пояса, сочетающегося с тканью.

    Нажмите на миниатюру

    При обычной одежде, отличной от пляжа, владелец носил бы нижние юбки из жесткой сетки, чтобы придать юбке эффект кринолина. На внешний вид очень сильно повлияли такие фильмы, как «Оклахома», и такие звезды, как Дорис Дэй, где домотканый образ в клетку был модным.

    Эти фотографии нельзя скачивать или использовать без разрешения Fashion-era.com

    Стили, тенденции, изображения и история

    Мода 1950-х годов сильно варьировалась от начала до конца. Может быть, не настолько экстремальный, как 60-е, мода 1950-х привела к появлению множества новых стилей, а также стилей, отдававших дань уважения 1920-м годам.

    В 1950-х годах основной проблемой была талия. Некоторым женщинам очень нравится плотная посадка платьев Dior, в то время как другим нравятся платья без талии, которые часто называют «платьями-мешками».

    Важно то, что люди начинали чувствовать немного больше свободы, когда дело касалось их выбора моды. Люди больше не чувствовали, что они должны соответствовать определенному образу жизни в определенных ситуациях.

    Первые годы после Второй мировой войны историки моды могут рассматривать как переходный период, период нащупывания линий, в которых мода закрепится на 8 или 10 лет.

    Окончательного ответа на вопросы о талии в 1952 году не было.Фраза «блуждающая линия талии» была придумана в весенних коллекциях в Париже, и талия продолжала блуждать до исчезновения в течение всего года.

    1953 год ознаменовал собой настроение гладкой, тонкой элегантности — одновременно молодой и утонченной. Подол, талия и волосы стали короче в 1953 году. Модными словечками в то время были «форма» и «блеск».

    1957 был годом, когда Габриэль «Коко» Шанель (в возрасте 74 лет) стала «прилагательным в свое время». Подобно «поиску в Google», шанелизмы были повсеместными.

    Хотите научиться одеваться в стиле 50-х? Ниже представлена ​​разбивка по годам за 1950–1959 годы.

    Подробные профили моды 1950-х

    Платья и юбки 1950-х: стили, тенденции и изображения »

    Легко заметить платья 1950-х годов. Подол останавливается вокруг колена, они лучше всего смотрятся поверх жесткой юбки, и их было весело закручивать!

    Перчатки 1950-х годов: этикет, стили, тенденции и изображения »

    Ищете информацию о перчатках и этикете перчаток 1950-х годов? Узнайте больше, посмотрев изображения различных стилей и тенденций перчаток 1950-х годов.

    Обувь 1950-х: стили, тенденции и изображения »

    В 1950-х дизайнеры обуви раздвинули границы творчества, побив рекорды продаж. Узнайте больше, просмотрев более 50 фотографий настоящих туфель 1950-х годов.

    Часы 1950-х: стили, тенденции и изображения »

    Проще говоря, в 1950-е часы носили все. Вне дома другого способа узнать время не было. С изображениями, тенденциями и стилями.

    Кошельки и сумочки 1950-х годов: стили, тенденции и изображения »

    Разбиение на тенденции и стили кошельков и сумок 1950-х годов с фотографиями.Включает в себя кошельки, такие как Chanel, Gucci, Hermes, сумки из люцита и многое другое.

    Носки и тапочки 1950-х годов: стили, тенденции и изображения »

    От носков с ромбами до мокасин — узнайте, какие носки и тапочки носили люди в 1950-х годах. Включая каталоги для мужчин и женщин.

    Кошельки 1950-х годов: стили, тенденции и изображения »

    В 1950-е годы кошельки были у всех. На этой странице мы рассмотрим стили кошельков 1950-х годов для мужчин и женщин, а также более 30 изображений из каталогов.

    Подростковая мода 1950-х годов: стили, тенденции и изображения »

    Хотите знать, какую одежду носили мальчики и девочки-подростки в 1950-е годы? Разрушение подростковой моды 1950-х тенденциями, стилями и изображениями.

    Смазочные материалы 1950-х годов: стили, тенденции, история и изображения »

    Смазочные материалы 1950-х годов были созданы Марлоном Брандо и доведены до совершенства Джеймсом Дином. На этой странице рассказывается об истоках стиля смазки, включая изображения.

    Тедди Бойз 1950-х годов: стиль, тенденции и изображения »

    Тедди Бойз родом из лондонского Ист-Энда, и они были известны своим чувством моды.Мы освещаем историю этих законодателей моды, включая фотографии.

    Мода 1950 года »

    Мода 1950 года оставалась текучей, разрастаясь во всех направлениях. Когда все они качнулись в одну сторону, щупальца были брошены в сторону 1920-х

    Мода 1950-х

    Какую одежду люди носили в 1950 году?

    Платье Dior осень / зима 1950

    Первые годы после Второй мировой войны историки моды могут рассматривать как переходный период, период нащупывания линий, в которые мода укладывается на 8 или 10 лет. -летний период.

    1950 год можно рассматривать как продолжение переходного периода. Мода оставалась преднамеренно изменчивой, выбрасывая щупальца во все стороны, когда все они качнулись, одни щупальца были брошены в направлении 1920-х, особенно Харди Эмис в Лондоне, который продемонстрировал костюмы с прямыми жакетами без ремня, облегающими бедра, поверх прямых юбок.

    В Париже Dior также запустил «вертикальную линию» — платья-футляры, узкая прямолинейность которых подчеркивалась тонкими складками или складками или узкими лентами, идущими от шеи до подола.Платья-футляры преобладали как днем, так и вечером.

    Основой служили облегающие ножны, но лишь в некоторых случаях оставляли ее в простой, бескомпромиссной форме. В общем, узкая линия прерывалась выступающим поясом, набедренным бантом, юбкой-фартуком, плавающим шарфом или, в вечернее время, драпированными осложнениями на уровне бедер.

    Еще одна хитрость, позволяющая отвлечь внимание от юбки-футляра, заключалась в использовании прозрачных тканей для верхних юбок и пальто.

    В 1950 году мы видим первую коллекцию Пьера Кардена.

    Простые пальто из шифона, кружева и органди, украшенные узкими летними платьями. Свободные пальто из тонкого шелка надевались поверх костюмов, а самыми красивыми были вечерние пальто, которые не добавляли тепла, но парили с прозрачной плавучестью воздушных шаров над узкими или кринолиновыми вечерними платьями.

    Хотя прямая, облегающая бедра куртка, казалось, не достигла больших успехов в своей экстремальной форме, модифицированные версии того же ощущения были замечены в преобладании низкой застежки на пуговицы и низких карманов.Многие костюмы были расстегнуты до талии и, что важно, застегивались ниже нее. Реверс стал почти до пояса, оставив над блузкой подковку.

    Весной Dior сначала продемонстрировал тонкое до колен платье, а затем платье со складками, которое к осени превратилось в пышную юбку-трубу. В дневной и вечерней версиях они развевались тяжелыми складками или жесткими клешами от уровня колен ниже простейших ножен. Когда юбки оставались узкими, как и большинство, куртки начинали расширяться над ними из-за вновь зауженной талии, а туники с баской в ​​форме колокольчиков пересекали их прямолинейность на уровне карандаша на уровне середины бедер.

    К осени вертикальный вид меняется на диагональный

    Тем временем вертикальный вид весны изменил свой наклон и к осени стал сильно диагональным.

    Складывание и подтачивание, шитье и застегивание пуговиц, накидки и шарфы — все это делалось по диагонали. В 1950 году шарфы выросли до размеров палантина, часто такого большого размера, что он сам по себе был накидкой. Днем воротники имели концы шарфов, которые наклонялись по диагонали через лиф, чтобы их можно было протянуть через пояс.

    Палантины шириной в ярд и длиной в три ярда, большая часть которых была обернута вокруг плеч костюмов или свисала с шеи, как передняя часть пиджака, заканчиваясь глубокими карманами.

    Ночью палантины, подходящие к платью или контрастирующие с ним, опускались до подола, в то время как другие заканчивались меховыми манжетами или перчатками, которые удерживали их на плечах. Летний вздымающийся образ прозрачных тканей нашел свое отражение в самой запоминающейся одежде из памятной осенней коллекции Balenciaga, в которой тафта, казалось, была взорвана на юбки из тыквы и рукава из кабачка.

    К осени панцирная куртка перешла в короткое бочкообразное пальто, срезанное спереди. «Маленькие пальто» стали важной модной фишкой. От бедра до 7/8 длины они были больше, чем куртки, меньше, чем пальто в натуральную величину.

    Некоторые были с поясом и расклешенными в линию туники; другие имели бочкообразную кривую; другие висели почти до колен; другие расшатались. Из длинных пальто новейшими были прямые и узкие, иногда застегивающиеся на одну смещенную от центра пуговицу, иногда двубортные.

    Важная двубортная застежка была также замечена на юбках, а также на лифах костюмов и платьев; В целом было большое впечатление, что простые пуговицы щедро использовались на всех типах повседневной одежды, чтобы подчеркнуть линию.

    Мех возвращается в 1950 году

    Меховая отделка возвращается! Но на этот раз с большим вкусом и сдержанностью. Глубокие меховые манжеты были бы единственным меховым штрихом на тканевом пальто; воротник будет маленьким и скроенным.

    Напротив, пальто с казачьим воротником из каракуля должно было иметь простые рукава без манжетов.Меховые подкладки, часто проявляющиеся в обратном направлении, создавали объемные «маленькие верхние покрытия». Накладки привлекали к себе большое внимание.

    Множество двусторонних тканей требовали обработки, которая должна была показать обе стороны, и не только куртки, но юбки и рукава были разрезаны, чтобы показать контрастную подкладку; строгие пальто черного, коричневого и серого цветов распахнулись, открывая яркие и блестящие интерьеры.

    Мода 1951 года

    В 1951 году мир моды не мог решить, где именно должна быть талия.Многие дизайнеры, особенно Dior, использовали различные техники, которые позволили увеличить талию.

    Обложка журнала Life Magazine с изображением Dior

    Более высокая талия придавала платью более длинный вид, хотя на самом деле подол у большинства моделей уменьшился всего на дюйм.

    Баленсиага пошел в другом направлении и принял образ 1920-х годов, но он не прижился, как он надеялся.

    Многие женщины пошли в другом направлении, соединив свой послевоенный образ с широкими юбками и сшитыми на заказ костюмами.

    Широкий вид достигается за счет складок по всему периметру, расклешенных юбок и жестких кринолиновых юбок. Эта мода впервые была замечена в американских коллекциях прет-а-порте, а затем вернулась в Париж.

    Примечательно, что Соединенные Штаты задавали модные тенденции во всем мире. «Американский взгляд» особенно понравился молодежи.

    В 1951 году дизайнеры сосредоточили большую часть своих усилий на обновлении рукавов. Плечи были гладкими, но некоторые рукава сильно вздулись.Другие выпрыгивали в веерах или в многоярусных оборках пагоды. Классические костюмы имели расклешенные рукава в три четверти.

    В 1951 году также произошло возвращение редингота, поскольку многие женщины, наконец, оставили свои пальто-палатки в шкафу.

    Какую одежду люди носили в 1951 году? Вот список наиболее распространенной одежды 1950-х годов:

    • Твидовые платья на заказ
    • Меховая отделка (персидский ягненок, оцелот и циветта)
    • Короткие платья декольте с прикрывающим жакетом или болеро
    • Вечерние платья до щиколотки
    • Пальто из лохматого материала
    • Шляпы с широкими полями и неглубокими коронованными головками
    • Маленькие дневные шапки, украшенные драгоценными камнями
    • Броши
    • Кубинские туфли на высоком каблуке

    Какие цвета были самыми популярными в моде в 1951 году?

    • Угольно-серый и бронзовый
    • Несколько типов зеленого (от изумрудного до темно-елового)
    • Синий (от бирюзового до павлиньего)
    • Комбинация королевского синего и черного
    • Фиолетовый и лавандовый
    розовая орхидея

    Мода 1952 года

    Какую одежду люди носили в 1952 году?

    Окончательного ответа на вопросы о талии в 1952 году не было.Фраза «блуждающая линия талии» была придумана в весенних коллекциях в Париже, и талия продолжала блуждать до исчезновения в течение всего года. Высокая талия, низкая талия, естественная талия, без талии: у всех были свои приверженцы. Два основных лагеря по-прежнему возглавляли Dior и Balenciaga.

    1952 Платье Dior с выдающейся линией талии

    Заметно завышенная талия Диора с течением года превратилась в развитие его более ранних платьев принцессы с литой фигурной фигуркой, которая повторяла фигуру так же точно, как купальный костюм, от высокой шеи до талии до бедер, а затем мягко расклешился.

    В противном случае один дизайнер за другим оставляли лагерь Dior с завышенной талией и переходили к Баленсиаге, который вложил всю свою силу и авторитет в создание платьев с заниженной талией и костюмов средней длины. В отличие от одежды Dior, которая никогда не теряла контакта с телом, его одежда была удивительно непринужденной, так как она была вырезана так, чтобы не касаться тела.

    Каждая строчка требовала разного типа корсета, разной фигуры, разной осанки, разного характера. Еще неизвестно, смогут ли эти двое продолжать существовать бок о бок или один в конечном итоге одержит победу над другим.

    Казалось, что после окончания Второй мировой войны мода долго не принималась в общепринятую форму, которая исторически будет выглядеть как образ середины века; но, возможно, это было частью характера того времени, позволяя женщинам приспосабливаться к себе, вместо того, чтобы заставлять их использовать шаблон, который может быть подходящим или неподходящим.

    Вечернее платье от Griffe (Paris) будет из шелкового розового шифона с юбкой-гаремом, струящейся прямо из высокого драпированного бюста.

    1952 Баленсиага без талии

    Интересным дополнением к спору о талии был легион болеро, спенсеров, тонких колготок для объятий; глубокие кокетки, с которых срываются довольно женственные складки, образующие единое платье; ремни с заниженной талией или по краю куртки; ремни с пряжками на груди или, наоборот, ремни с поясом, широкие или эластичные, для лучшего захвата живота.

    Дневные вырезы варьировались от черепахи или поло и высокого прямого китайского воротника до драпированного капюшона и глубокого широкого круглого овала, который сначала использовался для коктейльной одежды, но все чаще стал использоваться для неформальных платьев.Даже у костюмов был глубокий вырез горловины, иногда с завязкой на ленточке, шарфом или жилетом, а иногда и голый.

    Пальто, суженные из укрытий прошлых сезонов. Свободные пальто ниспадали прямо, без лишней полноты, и было много приталенных пальто принцесс, логичных поверх формованных платьев-фигурок.

    Длина юбки уменьшилась на дюйм или, может быть, на два, до 11 дюймов от земли была заявленная длина; но здесь снова женщины подходили сами по себе, и можно было заметить немного разную длину, допустимую.Форма юбки-раструба сохранялась узкой до середины бедра, а затем, рассыпаясь на клеш или глубокие складки, переходила даже в меха.

    Говоря о мехах, 100% налог на покупку одежды с меховой отделкой сводил меховую отделку к минимуму. Когда этот налог был снижен до нормального уровня, в ход пошла меховая отделка. Появились меховые воротники, манжеты, карманы, тесьмы и подкладки; вместе с меховыми муфтами, палантинами и накидками. Меховые ткани значительно улучшились и позволили создать роскошную подкладку в модной одежде и цельные пальто в коллекциях прет-а-порте.

    Новейшими и наиболее характерными головными уборами года были шапочки для купания, облегающие голову и в наиболее явной форме поглощающие все остатки волос. Молодые и красивые носили их с радостью, перевязав головы трикотажем, атласом или бархатом линиями, которые удлиняли форму головы сзади. Те, кому не нравились черты характера, утешали себя маленькими плоскими оладьями или модифицированными коробочками для таблеток или летними соломинками с большими полями: еще один пример моды, оставляющей широкую свободу выбора человеку.

    Короткое вечернее платье делится на два основных типа. Были платья дневной длины, обычно с узкими оболочками, с топами без бретелек, недоуздками или камзолами, покрытыми соответствующими болеро темных цветов, для ношения в театре или на ужине в ресторане. А еще были короткие танцевальные платья с пышными юбками, спускавшимися примерно на десять дюймов от земли. Эти последние стали появляться на молодых свадьбах иногда для невесты, но чаще для подружек невесты.

    Среди полных вечерних платьев также было два типа: тонкие и опять же с широкой юбкой, чтобы подходить владельцу и случаю.Тенденция на плечевые ремни продолжилась, с особым акцентом на декольте с одной лямкой и недоуздком
    . без бретелек, но без бретелек остался прочно укоренившимся, особенно для платьев из кринолина.

    Одежда для коктейлей начала менять характер благодаря появлению более мягких тканей, в частности, кружева и крепа. Свитер Path из тонкого джерси поверх кружевного платья со складками и кристаллами был новой и освежающей ноткой. Но квадратная форма Infanta новейшей юбки от Dior была по необходимости получена из самого жесткого муара.

    В области тканей было много событий, достойных празднования. Слоистое переплетение было высшим: донегальское, пушистое шерстяное и льняное полотно; шантунги. Твиды охватили поле осени: изысканные галечные твиды, которые широко использовались в городе, особенно в черно-белых тонах.

    Ткани и узоры в последние годы несколько затмили, но теперь демонстрируют эффектное возвращение: шифон, креп, кружево и все принты: особенно темные мотивы на темном фоне, размытые цветочные принты и поразительная серия принтов с меховые отметины, которые хорошо вписали принты в зимнюю картину.

    В цветах основным основным оттенком был серый, особенно в его более темных областях; все цвета хереса от бледного до темного; масляные краски, блондинки.

    Было бесчисленное количество зелени, от бледно-миндального до оливкового, бутылочного и елово-зеленого. Белый цвет обладал особыми почестями: белый плиссированный креп днем, белое кружево днем; облако белых танцевальных платьев, длинных и коротких; белые пальто поверх темных платьев; маленькие круглые белые куртки-снежки; и белые штрихи миллионами, включая белые шляпы, и не только в разгар лета, но и далеко зимой.В бирюзовой и китайской гамме были хорошие синие оттенки с акцентом на павлине и зимородке.

    Сирень и лаванда создавали красивое зрелище, как и вечерние оттенки шиповника.

    Официальные туфли стали еще легче и изящнее, пока их не удерживала только паутина ремней. Палантины множились и процветали, из любой ткани и для любого случая: новейшими из них были палантины-кольца, шириной до плеч, во всем, от меха до кружева.

    Блузки стали настолько важными, что вышли из-под прикрытия костюмов и функционировали сами по себе, соединенные с юбками красивыми ремнями.

    В 1952 году во Флоренции, Италия, открываются итальянские показы мод, известные как Sala Bianca.

    Мужская мода

    Выдающейся тенденцией в мужском стиле в 1952 году был почти полный отказ от подходящего жилета в пользу одежды дополнительного или контрастного цвета для ношения с двухкомпонентным лаунж-костюмом для бизнеса и полуформальности. поводов. Эти жилеты, изготовленные из различных материалов, включая шелк, бархат и вельвет, внесли большой вклад в создание более яркой мужской одежды, и эта тенденция набирала обороты в течение года.

    Яркие рисунки и цвета рубашек, носков и галстуков можно было увидеть даже в самых консервативных кругах.

    Модный двубортный костюм для отдыха имел пиджак в стиле «пуговица-2», «шоу-3», с довольно длинным воротником и лацканами. Рукава, как правило, были с отворотами, а брюки без отворотов. В однобортных костюмах была мода на стиль с заниженной талией и пуговицами. Плечи были широкими и покатыми, а карманы были прямыми или слегка косыми.Брюки были довольно узкими.

    Вельветовая куртка была очень популярна среди одежды для отдыха. С боковыми прорезями и прорезными карманами его можно было носить с камвольными брюками с глубокими отворотами. Завершали образ замшевые туфли на креповой подошве и легкая кепка или шляпа в тон пиджака.

    Некогда утилитарный плащ стал модной одеждой. Сшитый из нескольких новых прочных материалов различных оттенков и со съемной подкладкой для холодной погоды, он во многих отношениях заменил шерстяное пальто как правильный наряд.Около половины мужчин все еще носили шляпы.

    Мода 1953 года

    Какую одежду люди носили в 1953 году?

    1953 год ознаменовал собой настроение гладкой, тонкой элегантности — одновременно молодой и утонченной. Подол, талия и волосы стали короче. Модными словечками в то время были «форма» и «блеск».

    Линия талии расслабилась благодаря крохотному размаху бедер, который сопровождал полный силуэт двух предыдущих лет. Были представлены полуприлегающий костюм с узким жакетом с незначительным отступом на талии и облегающее платье-футляр.Многие платья были без пояса, хотя были популярны широкие пояса и драпированные пояса.

    Длина юбки вызвала всемирную полемику в СМИ. В начале года на средней высоте 13 дюймов над землей они внезапно поднялись на высоту от 14 до 15 1/2 дюймов от пола.

    Впрочем, это было типично для моды. Подол постепенно поднимался на один дюйм в год каждые пять лет, а затем снова опускался и начинался все сначала.

    «Итальянская» стрижка, покрывающая голову короткими слоистыми прядями и аккуратно зачесанными вперед завитками вокруг лица, была преемницей более короткой и кудрявой стрижки «пудель».

    Женщина, носящая меховой палантин (1953)

    Молодые женщины продолжали носить нижние юбки из кринолина под очень полными юбками и застегивали талию широкими кожаными ремнями или поясами.

    Облегающий силуэт был смягчен четкой объемностью вверху, расширяющейся сзади линией профиля и широким вырезом на манжетах или складкой вокруг горла и груди. Эти широко открытые вырезы были заполнены множеством нитей жемчуга или мягких шарфов.

    Брюки в домашних условиях были сужены к ноге, как брюки в эдвардианском стиле, длинные шорты были сшиты из тонкой фланели.Купальные костюмы были либо соблазнительно подогнаны к фигуре, либо сшиты как комбинезоны для маленьких девочек.

    Аксессуары были роскошными, легкомысленными и манящими. Очень голые туфли с украшенными драгоценными камнями каблуками, носками или ремнями на подъеме были ярким дополнением к вечерним нарядам. Самым типичным и универсальным аксессуаром был палантин, который использовался для работы с костюмами, платьями и вечерними нарядами. Они были длинными и широкими, из хлопка, шерсти, шелка или меха.

    Большие серьги-кольца имели большое значение в 1953 году.

    Естественный вид макияжа имел одно важное исключение в моде на олень-глаз.Тонкая карандашная линия, окаймляющая весь глаз и идущая под углом к ​​углу, удлиненный глаз пользовался большой популярностью.

    Норман Хартнелл создает платье для коронации королевы Елизаветы II.

    Мода 1954 года

    Какую одежду люди носили в 1954 году?

    Изменения в моде, казалось, следовали семилетнему шаблону, поскольку династия пышной юбки и узкой талии подошла к концу. 1954 г. требовалась заметная, заостренная грудь и более прямой и мягкий силуэт.

    Многие американские дизайнеры отдали предпочтение свободным линиям талии, не придавали особого значения бюсту и разместили ремни, пояса и драпировку на бедрах. Намерение состояло в том, чтобы создать вид более длинного туловища.

    Dior представил линию H, которая имела относительно прямой силуэт от плеча до бедер. Его дизайн разительно отличался: бюст поднимался почти на два дюйма.

    Мода 1954 года была отмечена тонким, элегантным настроением. Высоким спросом пользовалась мягкая, часто ярко окрашенная, высококачественная ткань.

    Образ костюма был в самом разгаре в 1954 году. Пальто почти всегда сопровождалось подходящими платьями, а костюмы жакетов сопровождались специальными блузками. Жакеты были разной длины, самое короткое — болеро до груди, а самое длинное было метко названо «жакетом-небоскребом», разработанным Беном Цукерманом.

    Некоторые вырезы выросли спереди, но почти полностью исчезли на вечерних платьях. Джемпер стал таким же важным, как блуза и юбка. Брюки были короче, а шорты длиннее.Длинные свитера носили поверх юбок и брюк.

    Более длинные вырезы и цветные бусины сделали бижутерию тяжелее и заметнее, чем это было несколько лет назад.

    Шляпы остались маленькими, но они могли сделать несколько вещей, чтобы сформировать ярко выраженную, неровную форму. Некоторые шляпы доходили до точки, а другие могли стрелять в спину. Мех был еще одним аксессуаром, который возродился после семилетнего затишья.

    Ирландский лен и шелк были двумя самыми желанными тканями в 1954 году.Теперь, когда ирландский лен стал устойчивым к складкам, он стал еще более востребованным, чем раньше.

    Высокая мода еще не приняла так называемые «чудо-ткани», но обычные люди любили носить свитера Orlon.

    Принты снова вернулись, когда люди использовали спортивные узоры на всех тканях, таких как хлопок, органди и шелк.

    Популярные цвета в 1954 году: слоновая кость, цвет зелени, голубой и розовый. Людям также нравились пейсли и плед, но в новых захватывающих цветовых сочетаниях.Коричневый был самым популярным основным оттенком.

    Мода 1955 года

    Какую одежду люди носили в 1955 году?

    В 1955 году женская одежда была простой, молодой и сексуальной. Были добавлены ароматы 1920-х годов, но это было сделано в утонченном современном стиле.

    Женщины любили ножны и редко носили ремни. Линия груди была высокой и круглой, на линии бедер часто присутствовали акценты, например, кушак.

    Мода 1955 года находилась под сильным влиянием азиатского дизайна; В частности, Япония и Индия.Туники были очень популярны, их присутствие ощущалось в коллекциях от Charles James до Givenchy. К осеннему сезону «восточный образ» стал определяющим силуэтом.

    В соответствии с азиатской тематикой индийские сари и персидская парча продавались тысячами.

    Дизайнеры также постарались расширить плечо без прокладки. Многие смогли сделать это, придав скроенным рукавам небольшую округлую выпуклость вверху.

    Повседневная одежда стала популярнее, чем когда-либо прежде.В то время как модные дома по-прежнему уделяли большое внимание моде, повседневный гардероб занимал важное место в мире моды.

    Но женщины все равно любили наряжаться! И когда они это сделали, они носили длинное вечернее платье вместо короткого платья, которое было популярно в последние годы. Бальные платья были не слишком длинными, но и не слишком короткими. Вечерние платья часто изготавливались из прозрачного шерстяного шифона или тонкого шерстяного трикотажа с добавлением золота.

    На самом деле, тяга к модным тканям нисколько не угасла.Thistledown был подчеркнут шерстью и твидом. Некоторые изделия из шерсти ткались даже из норки, соболя, ангоры или кашемира.

    Полоски на пиджаках ярких и контрастных оттенков были замечены во всех видах спортивной одежды. Молодежь любила плед.

    Мех наконец-то закрепил свое возвращение. В 1955 году женщины любили вечерние пальто из норки и соболя. Вечерние пальто (с накидками) играли важную роль в женском гардеробе того года.

    Из-за сильного азиатского влияния мода 1955 года легко отличилась широким разнообразием неожиданных цветов.Были популярны все оттенки красного, а также изумрудно-зеленый, темно-желтый и сапфирово-синий. И снова коричневый был выбран в качестве основных цветов.

    Мода 1956 года

    Какую одежду люди носили в 1956 году?

    Мода 1956 года резко превратилась в более элегантную и замысловатую. Последние пару лет женщины носили более простые модели, но в 1956 году им захотелось чего-то более классического, более индивидуального и формального.

    Эта формальность была проиллюстрирована использованием более мягких цветов с почти конфетным чутьем, заметным акцентом на мягких прилегающих тканях, таких как шелк, атлас и шифон, и возвращением фруфру: ленты, оборки жабо, меховая отделка, перья и т. Д. розы.

    Большое влияние на моду в США оказал бродвейский мюзикл «Моя прекрасная леди», в котором основное внимание уделялось причудливым стилям довоенного периода. Однако к этому здоровому образу добавился популярный костюм шпионки, который состоял из обтягивающего черного платья с длинными рукавами, шляпы с перьями или украшенного драгоценностями тюрбана.

    Азиатский стиль, который был так важен в 1955 году, стал еще более популярным в 1956 году. Этот стиль не сильно изменился по сравнению с прошлым годом; сапфировый синий и изумрудно-зеленый по-прежнему были наиболее распространенными цветами.

    Дизайнеры постарались заменить куртку всеми видами накидок, спортивная одежда приобрела более «мальчишеский» вид. Этого удалось добиться за счет более стройного, прямого и узкого силуэта.

    Многие женщины искали облегающие ткани, такие как ребристые кардиганы и трикотажные свитера. Пышный вязаный свитер и длинное пальто были популярны в дневное время.

    Меха по-прежнему были популярны в 1956 году, в основном в качестве воротников сшитых на заказ костюмов, вечерних платьев и пальто.

    Мода 1957 года

    Какую одежду люди носили в 1957 году?

    Как сказал один модный обозреватель, 1957 был годом, когда Габриэль «Коко» Шанель (в возрасте 74 лет) стала «прилагательным в свое время».Подобно «поиску в Google», Шанелизмы вернулись в моду с тех пор, как женщина вышла на пенсию несколькими годами ранее, но в 1957 году они стали повсеместными.

    1957 Sack Dress

    Короткие неприлегающие пиджаки, часто с латунными пуговицами и карманами, почти всегда открытыми, чтобы показать блузку внутри; рукава отведены назад, чтобы обнажить манжеты рубашки; великолепные подделки, такие как ярды «жемчуга» и цветных камней, обвивающие шею, или украшенный драгоценностями мальтийский крест, мигающий на лацкане лацкана; Бретонцы сидели на затылке; пуловеры, сочетающиеся с подкладкой пиджака; трикотажные изделия, твид, парча; ее знаменитые кружевные вечерние платья — все было подчеркнуто элегантной небрежностью.

    В соответствии с политикой Шанель в отношении открытых пиджаков блузки были выставлены на показ. Это уже не безмолвный партнер костюма, но часто на сцене появляется центральный элемент костюма, «красивая блузка».

    Даже рубашка, сшитая по мужскому классу, стала смягчаться. Смягчились и свитера, и юбки — последние с поясом, бахромой или другими деталями от портнихи.

    Также были замечены плиссированные юбки, часто заканчивающиеся средней серединой (еще один шанелизм) или блузкой сверху. Среди самых ярых поклонников образа Chanel была американская студентка, порода, известная своей модной небрежностью — небрежность, доказанная ее нетерпеливыми объятиями пальто из енота образца 1925 года (оно должно было быть потрепанным, иначе не годилось бы) и недавно возрожденный свитер Shetland.

    Самая большая бомба 1957 года, однако, разразилась всего за четыре месяца до окончания года, когда Париж во главе с Кристианом Диором возвестил о смене. К сожалению, это был последний из его сюрпризов. Диор умер в октябре, и его оплакивали как одного из величайших дизайнеров мира. Сен-Лоран был назначен дизайнером Dior.

    Платье, полностью закрывающее талию, на самом деле было кульминацией давно развивающегося «расслабленного образа», который повсюду завоевал популярность. Это вызвало огромную огласку, невиданную с 1947 года, когда Dior представил свой «New Look».Ленты, пуговицы и банты приобрели новое значение с исчезновением линий талии.

    Самая лучшая новость о новой моде для многих мужчин, которые оплакивали исчезновение женской талии, заключалась в том, что она означала более высокий подол. А это, в свою очередь, означало, что чем длиннее нога, тем ниже каблук обуви, и женщины, наконец, начали спускаться с каблука-шпильки, но все еще цеплялись за носок-шпильку.

    Их чулки часто отражали оттенок обуви. Шляпы были уменьшены до размера головы, очень популярными стали бретонцы, береты, клочки и шляпы с напуском.Как и тюрбаны, откинутые назад от лица. Перчатки стали длиннее, от запястья до оперной длины.

    Вамп вернулся. Не-линкеры выбирали атлас, ткани с усиленной парчой, которые скорее напоминали реву, чем. Шляпа-клош, потайная линия талии и юбка со складками были преобладающими в моде 1957 года.

    Мода 1958 года

    Какую одежду люди носили в 1958 году?

    Мода 1958 года была очень сосредоточена на изменении формы силуэта. В то время как многие ненавидели свободные платья-мешки, дизайнеры пытались придумать замену.Следом была представлена ​​треугольная форма «трапеция», но она все еще считалась слишком экстремальной для многих женщин.

    Тем не менее, женщины были очень взволнованы новой более свободной одеждой и бросились покупать ее весной, но мода умерла в середине лета.

    Дизайнеры также приложили больше усилий, чтобы учесть женщин разных форм и размеров. Универсальный подход больше не будет работать. Топы были мягкими, а юбки плавно переходили к зауженному подолу.

    Coats также следовали форме сорочки или трапеции с широкими воротниками и пуговицами спереди.Костюмы не сочетались с куртками, которые обычно касались бедра, при этом они были без расклешенных швов. Юбки костюмов были прямыми и приталенными, зауженными и плиссированными.

    Шляпы, обувь, волосы и мех были очень важны в гардеробе 1958 года. В различных условиях носили самые разные шляпы, часто высокие и закидывающиеся на голову.

    В то время как лиса, рысь и черная норка были популярными предметами моды, шиншилла зарекомендовала себя как наиболее популярный роскошный мех в 1958 году.

    Популярная одежда в кампусе может состоять из длинного объемного свитера поверх узкой юбки или брюк.Синтетические ткани, такие как Орлон, Дакрон и Акрилан, были встречены большим спросом.

    Эпоха ярких красок все еще продолжалась. Популярные цвета включали ярко-желтый, яркий синий, фиолетовый (от лилового до королевского пурпурного), изумрудно-зеленый и красный (включая пурпурный, розовый и темно-синий). Популярным основным цветом был песочно-бежевый.

    Мода 1959 года

    Какую одежду люди носили в 1959 году?

    В 1959 году многие дизайнеры создали новые силуэты, складывая большие куски ткани вокруг тела.Вырез приобрел широкие углы, создав драматический геометрический баланс в области плеч и горла.

    Образ Garbo был кратко выражен использованием светлых тканей, длинноволосого меха, курток с свободным поясом, пальто-поло и шляп с глубоким чванством.

    Рубашки и платья-мешки, пришедшие на смену 1958 году, не исчезли полностью в 1959 году, но, безусловно, уходили.

    К концу 1959 года в моду вернулся широкий кожаный ремень. Примерно в то же время Dior вновь представил юбку-хоббл.

    Шанель по-прежнему пользовалась бешеной популярностью. Ее повседневные открытые пиджаки до бедер подражали почти всем.

    В 1959 году короткие куртки перестали быть популярными среди костюмов, поскольку женщины предпочитали более длинные и тонкие куртки.

    Ткань и отделка создают ощущение роскоши. Меха норки, соболя, леопарда, лисы, бурундука и даже тигра и себры продавались по всему миру. Если вечернее платье не было из металлической парчи, бархата или атласа, то оно непременно было покрыто пайетками.

    Высокие шляпы, надетые прямо или сзади на голове, закрывали большую часть волос владельца. В 1959 году обувь изменилась с заостренного носка и высокого каблука на закругленный носок и умеренный каблук.

    Какие цвета были самыми популярными в моде в 1959 году?

    • Серо-коричневый и оливково-зеленый
    • Яркий контраст на больших участках (черный / белый)
    • Коричневый
    • Белый
    • Викторианские узоры

    Мода 1950-х: женщины в картинках

    НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

    Женская мода 1950-х годов из каталогов

    НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

    Мужская мода 1950-х годов из каталогов

    НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

    Одежда и женская и мужская мода в ценах 1950-х годов и образцы

    Рост подростковой культуры

    Примерно в середине десятилетия началось разделение между детским и взрослым стилями, и разрыв был заполнен подростковой одеждой.В результате совпадения экономического бума и бэби-бума подростковый стиль, культура и потребительство стали основной частью общества впервые в новейшей истории. Подростки начали получать располагаемый доход от родителей и работать неполный рабочий день, они также начали получать больше свободного времени, и это сочетание означало больше покупок. Примерно в 1955 году мы начинаем видеть, что некоторые из самых значительных тенденций ориентированы на подростков. Внезапно целые отделы и разделы каталога посвящены (в основном девушкам) подросткам и молодым людям.С этого момента подростковая культура и одежда также стали большей частью телевидения, фильмов и музыки.

    С большим упором на подростковые годы, многие официальные модные одежды также были проданы этой возрастной группе, поскольку школьные танцы и выпускные вечера стали важной частью десятилетия и с тех пор стали неотъемлемой частью подростковой жизни. Хотя многие из этих формальных нарядов были доступны как для детей, так и для взрослых, судя по стилю и описанию, эти платья определенно предназначались для того, чтобы их можно было носить во время танцев в украшенном спортзале средней школы в сопровождении вашего кавалера.

    Начало перемен

    В конце 1950-х годов мы видим появление менее консервативных стилей. Более сексуальные силуэты с более узкими юбками, рубашками и платьями начинают появляться у женщин. Мятежный образ мужчин также проявляется в кожаных мотоциклетных куртках, ботинках с шипами, рубашках и свитерах с более смелыми рисунками, которые становятся популярными в конце десятилетия. Девочки и женщины начинают получать больше вариантов одежды: брюки и шорты с кнопками, шорты-бермуды и зауженные леггинсы, занимающие видное место в модных тенденциях.

    Мода пятидесятых годов ярко продемонстрировала настроение десятилетия и подчеркнула потребительство и соответствие. В 1960-х годах мода стала отражать грядущее разнообразие и индивидуальность, которые станут основным направлением модной революции в течение следующего десятилетия.

    More Fifties Fashion Pages

    Тенденции моды 20-х годов — популярные тенденции моды 1950-х годов

    Getty Images

    То, что происходит вокруг, возвращается, когда дело доходит до тенденций, и стили 50-х — не исключение.Это было время Старого Голливуда, и именно в это десятилетие такие звезды, как Одри Хепберн и Мэрилин Монро, стали известными и стали иконами, которыми они являются сегодня. Мода того времени легко приходит на ум, когда вы думаете о юбках пуделя и солнцезащитных очках в форме кошачьего глаза в Grease или джинсах с манжетами в Rebel Without a Cause . Здесь мы собрали тенденции 20-х годов 50-х годов, от брюк-сигарет до каблуков, которые помогли сформировать десятилетие. И по этим фотографиям вы можете сказать, что стили, безусловно, придерживаются сегодняшнего модного набора.

    Просмотр галереи 20 Фотографии

    1 из 20

    Платья с пышной юбкой

    Юбки

    Poodle и расклешенные платья А-силуэта были в моде, и сегодня это все еще актуальный силуэт. (Может быть, потому что в нем так весело вертеться?)

    2 из 20

    Солнцезащитные очки кошачий глаз

    Преувеличенные солнцезащитные очки в форме кошачьего глаза (особенно со стразами на оправе) в это десятилетие можно было увидеть повсюду.Форма по-прежнему актуальна сегодня, хотя кажется, что прямоугольные солнцезащитные очки стали более популярными за последние пару лет.

    3 из 20

    Юбки-миди трапециевидной формы

    Форма А-силуэта определенно была выдающимся стилем того периода, будь то платья, пальто или юбки миди.

    4 из 20

    Шейные шарфы

    Модный шелковый шейный платок был простым способом дополнить любой наряд, и сегодня он придает вашему образу нотку ретро.

    5 из 20

    Юбки-Карандаши

    Юбки-карандаш царили в 50-х, а, согласно Mad Men , они продолжали развиваться и в 60-е. Теперь вы можете найти более современные итерации, такие как эта красочная печатная.

    6 из 20

    Кардиган Комплект

    Кардиган — это большая тенденция, набирающая обороты в прошлом году, но, как и все тенденции, она также появилась несколько десятилетий назад.Вы можете легко представить себе этот точный розовый набор, существовавший когда-то.

    7 из 20

    Пуговицы без рукавов

    Пуговицы были популярны, но особенно без рукавов, таких как эта белая, были еще более популярны.

    8 из 20

    Перчатки

    Официальная одежда стала нормой в этом десятилетии, а шляпа, сумка и перчатки были важными аксессуарами, завершавшими коктейльное платье и каблуки.Эти прозрачные горошек такие милые, правда?

    9 из 20

    Джинсы с манжетами

    Бунтарь без причины был впервые показан в 1955 году, и белая футболка Джеймса Дина, красный пиджак и синие джинсы с манжетами стали культовыми.

    10 из 20

    Соломенные шляпы

    Вы, наверное, представляете себе эти ретро-фотографии женщин, бездельничащих у бассейнов в солнцезащитных очках и комбинезонах, когда вы думаете о 50-х годах — и соломенные шляпы определенно были частью этого уравнения.

    11 из 20

    Каблуки Котенка

    Люблю шикарный каблук, который не повредит твои своды! Этот стиль определенно необходим в чьем-либо обувном шкафу как способ тонко украсить любой образ.

    12 из 20

    Вырез Bateau

    Шея «лодочка» или «лодочка» подчеркивает немного больше кожи, но не совсем с плеча.Меган Маркл носила этот вырез на своей королевской свадьбе, и он ассоциируется с парижским стилем.

    13 из 20

    Юбки

    Чтобы сделать юбки и платья более объемными, обычно использовались нижние юбки, которые накладывались друг на друга и создавали преувеличенный силуэт.

    14 из 20

    Шорты с завышенной талией

    На стольких фотографиях в стиле пин-ап того времени шорты с высокой талией были обычным атрибутом многих моделей.На многих из них были кнопки спереди, и в настоящее время трудно найти низ без завышенной талии.

    15 из 20

    Питер Пэн Ошейники

    Эта изящная деталь на рубашках, блузках и платьях очень популярна, но на многих старых фотографиях этого десятилетия воротник был очень распространен.

    16 из 20

    Платья-футляры

    Платья, облегающие фигуру, доходящие до колена или ниже, были ИТ в 50-х годах, и они часто отличались яркими цветами, такими как ярко-розовый, синий и желтый.

    17 из 20

    Плед

    На старых фотографиях той эпохи принты в клетку и клетчатку появлялись повсюду. Смешайте две разные композиции вместе, чтобы получить более современный и максималистичный взгляд.

    18 из 20

    Бикини

    Бикини, которое было скандальным, когда впервые появилось в 40-х годах, стало основой европейских пляжей и бассейнов в 1950-х годах, прежде чем стало популярным в США.С.

    19 из 20

    Капри

    Отлично подходит для демонстрации щиколоток! В старомодных каталогах той эпохи капри было в изобилии.

    20 из 20

    Сигаретные штаны

    Но даже более популярными, чем капри, были брюки-сигареты, обычно черные, слегка укороченные и тонкие.Одри Хепберн определенно носила этот стиль в свое время.

    Реклама — продолжить чтение ниже

    Лорен Адхав Младший редактор отдела моды Я помощник редактора моды Cosmopolitan и пишу обо всех без исключения тенденциях, основных моментах моды знаменитостей и о том, почему широкие джинсы в основном лучшие.

    Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

    Мода для мужчин и женщин 1950-х годов

    5 АВГУСТА 2019

    Моя неделя с Мэрилин (BBC Films)

    Вас только что наняли второстепенным актером в шоу или фильме, действие которого происходит в 50-х годах, но вы не знаете, с чего начать с гардероба? Не волнуйтесь, Central Casting здесь, чтобы помочь. Прочтите свой блог Details, а затем ознакомьтесь с этим руководством, чтобы вдохновиться модой 1950-х годов.

    В зависимости от постановки, гардероб может предоставить одежду для актеров фона. Даже если они это сделают, все равно важно понимать стиль эпохи, когда вы заказываете старинное произведение.

    Обзор моды 1950-х

    Мода 50-х годов находилась под влиянием послевоенной эпохи конца 1940-х годов и в ней использовались более новые материалы, такие как нейлон, акрил, полиэстер и спандекс. Конец войны также ознаменовался возвращением дизайнеров высокой моды, таких как Кристиан Диор, Кристобаль Баленсиага, Коко Шанель и Юбер де Живанши, которые оказали большое влияние на стиль десятилетия.

    В целом, мода 1950-х годов была гламурной, ухоженной и собранной, даже для более повседневных домашних образов.

    Внешний вид начала 50-х

    Женская мода начала 50-х годов была вдохновлена ​​коллекцией Dior «New Look» 1947 года. Он заменил жесткий квадратный силуэт эпохи войны формой песочных часов, которая состояла из округлых плеч, узкой талии и широких юбок. Другим популярным силуэтом Диора было длинное узкое платье-футляр с высоким лифом с v-образным вырезом, узкой юбкой и коротким жакетом.

    Одной из констант этого десятилетия была блуждающая талия. В зависимости от образа было модно иметь завышенную талию, естественную талию, заниженную талию или даже без талии. Если вы пытаетесь создать определенный образ, попробуйте найти фотографии того года для вдохновения.

    Другие образы начала 1950-х годов включали длинные юбки с юбками, твидовые платья на заказ, платья с низким вырезом и до щиколотки серого, зеленого, синего, фиолетового или розового цветов.

    В начале 1950-х годов мужская мода по-прежнему была связана с костюмами-тройками.Жакеты были либо однобортными с широкими плечами и пуговицами с заниженной талией, либо двубортными с длинными лацканами и тремя пуговицами. Вместо жилета, подходящего к пальто, все более популярными становились жилеты дополнительных или контрастных цветов из таких материалов, как вельвет, шелк и бархат.

    Образ начала 50-х в образе Gangster Squad (Warner Bros.) | Джули и Джулия (Columbia Pictures)

    Стиль середины 1950-х

    К середине 1950-х годов женская мода стала более изысканной, гладкой и стройной.Силуэт стал мягче и прямее с более высоким подолом и свободной линией талии. Вечерние платья средней длины были популярны и часто изготавливались из шерстяного шифона или трикотажа. Соответствующие шляпы и куртки по-прежнему были обычными аксессуарами к формальным нарядам. Повседневная одежда становилась все более популярной: сшитые на заказ блузки, полосатые блейзеры и зауженные брюки ярких цветов с клетчатыми узорами или узорами пейсли.

    В середине десятилетия популярность приобрела и повседневная мужская мода.Спортивные куртки, рубашки и брюки из яркого трикотажа или ткани медресе были обычным летним стилем. У пиджаков были две пуговицы с мягкими плечами и удлиненные лацканы с зазубринами, часто синего, зеленого, серого и бордового оттенков.

    Мода середины 1950-х годов в Revolutionary Road (DreamWorks)

    Мода конца 50-х

    Мода конца 1950-х годов находилась под сильным влиянием Шанель. В ее дизайне были короткие жакеты с латунными пуговицами и карманами, которые всегда открывались для демонстрации блузки.До 1957 года блузки часто были просто необходимой частью костюма, но Шанель сделала их центром своего дизайна. Когда десятилетие подошло к концу, силуэты стали еще более расслабляться благодаря платью-мешку и блузке свободного кроя. Цвета по-прежнему были яркими, такими как желтый, синий, фиолетовый и зеленый, но бежевые и нейтральные тона набирали популярность.

    К концу десятилетия модельеры представили мужской костюм в континентальном стиле с короткими приталенными куртками с узкими лацканами и острыми плечами.Одежда для отдыха превратилась в брюки цвета хаки и серые брюки, соответствующие свитера и носки, жилеты и кардиганы с пуговицами, а также жакеты с ярким рисунком.

    Стиль конца 1950-х годов в фильме Моя неделя с Мэрилин (BBC Films)

    Индивидуальные стили

    Смазки

    Благодаря таким популярным фильмам, как « Grease » и « West Side Story », внешний вид смазки — один из наиболее распространенных, связанных с модой 1950-х годов. Этот стиль состоял из темных джинсов, однотонных черных или белых футболок, кожаных курток с кожаными ботинками или Chuck Taylor All-Stars.Образ смазки не будет полным без гладкой спинки и смазанного помпадура, утиного хвоста или прически в виде слоновьего хобота.

    Смазка (Paramount Pictures)

    Лига плюща

    Мода

    Ivy league была ранним воплощением современного современного стиля преппи. Этот образ стал популярным в начале 1950-х годов в университетах Лиги плюща (таких как Гарвард, Йель и Принстон) на северо-востоке США.

    Обычный мужской гардероб включал оксфордские рубашки, кардиганы, жилеты-свитера, рубашки поло, брюки цвета хаки или брюки чинос в сочетании с твидовыми спортивными куртками, темно-синими блейзерами, лоферами и лодочками.Для женщин образы Лиги плюща представляли собой шерстяные свитера или кардиганы с рубашками на пуговицах, клетчатые юбки, слаксы и носки с рисунком до колена, которые носили с лоферами или ботинками для верховой езды. Аксессуары были минимальными, но могли включать берет, полосатый шарф, сумочку от врача или перстень с печаткой.

    Общество мертвых поэтов (Touchstone Pictures)

    Битники

    The Beat Generation — литературное и общественное движение, начатое в начале 1950-х годов группой писателей, в том числе Алленом Гинзбергом и Джеком Керуаком, которые были недовольны послевоенной американской культурой.По мере того как шло десятилетие, и их романы и стихи набирали популярность, эстетика битов стала популярной в моде, особенно среди молодого поколения. Образ битника состоял из черных или полосатых рубашек, черных водолазок, узких черных джинсов, юбок-карандашей, капри, мокасин, беретов и солнцезащитных очков Clubmaster или Wayfarer.

    Смешное лицо (Paramount Pictures)

    Как создать свой образ 1950-х годов

    Создание собственного стиля 50-х может быть забавным, просто имейте в виду, что в качестве фонового актера вы помогаете продюсерам реализовать их видение сцены.Таким образом, хотя у вас может быть идеальный наряд для смазки, он может не соответствовать тому, что ищет производитель. Вот почему важно внимательно прочитать и понять свой блог с подробностями, прежде чем собирать свой гардероб.

    Вам нужно больше вдохновения для гардероба? Ознакомьтесь с нашими руководствами по моде 1960-х, 70-х, 80-х, 90-х и 2000-х годов.

    Одри Хепберн — ее жизнь, ее стиль | Винтажная одежда Интернет

    Одри была известна тем, что исчезло, а именно элегантностью, грацией и манерами.
    Билли Уайлдер

    Одри Хепберн — одна из крупнейших мировых икон моды. Известная при жизни и на протяжении десятилетий с тех пор, она стала воплощением непринужденной, простой элегантности, которая стала неподвластной времени. Культовое черное платье, которое она носила в сцене из фильма «Завтрак у Тиффани» более полувека назад, по-прежнему привлекает внимание сегодня. Точно так же удивительное бальное платье, продемонстрированное в ее образе Сабрины, сегодня не выглядело бы неуместным на красной ковровой дорожке, и оно по-прежнему вдохновляет многие винтажные выпускные платья.

    Одри любила моду, но не считала себя иконой стиля. Это наиболее очевидно в ее повседневном повседневном стиле, где она избегала гламурного дизайнерского образа в пользу простоты. Но она также знала, что ей подходит, и одевалась так, чтобы подчеркивать и подчеркивать ее черты лица. Какой бы красивой она ни была, она не из тех, кто носит платье в стиле рокабилли или в стиле пин-ап просто потому, что оно было популярно в 50-х годах, поскольку оно не подошло бы ее модному образу. То, что Одри прославляют во всем мире, помимо прочего, за ее культовый модный стиль, неудивительно.Но многие могут не осознавать (а мы, конечно, не понимали), что во многих отношениях Одри была аутсайдером моды, когда она приехала в Голливуд в начале 1950-х годов.

    Одри, снятая Лео Фуксом в Бельгийском Конго в 1958 году

    Стиль Одри

    Изящная и миниатюрная, с тонким костяком и очень стройной фигурой, она не соответствовала полному округленному образу 1950-х годов, когда она добилась своего первого большого успеха в «Римских каникулах» в 1953 году. Но у нее было представление о том, что ей подходило. образ, которого она придерживалась, и в результате ее элегантный и лаконичный стиль стал культовым.

    Одри — неподвластная времени икона моды, которую любят и подражают даже сегодня. Итак, давайте посмотрим, как она обрела свое чувство стиля, свои неразрывные отношения с дизайнером Живанши (который разработал некоторые из ее самых характерных платьев 50-х годов), некоторые из ее проблем со стилем и, наконец, некоторые из ее ключевых образов.

    Одетая в Живанши для фильма «Как украсть миллион», 1966 г.

    Жизнь Одри

    Одри родилась в Брюсселе в 1929 году. Ее отец был британцем, а мать — голландской баронессой.Детство она провела между Бельгией, Англией и Нидерландами. Она много лет изучала балет, но стала слишком высокой и стала хористкой в ​​музыкальном театре, прежде чем перешла к актерскому мастерству.

    Её ранние годы были отмечены трудностями, которые затронули её всю оставшуюся жизнь. Она жила в Нидерландах, когда они были оккупированы нацистами с 1940 по 1945 год. В это время она поддерживала Сопротивление, выступая в танцевальных шоу для сбора денег.

    Ближе к концу войны немцы прекратили выдачу пайков, оставив голландский народ голодать.Недоедание, от которого она страдала в этот период, привело к множеству проблем со здоровьем, а затем и к сложным отношениям с едой. Несмотря на то, что у нее был здоровый аппетит, она оставалась очень стройной на протяжении всей жизни.

    Вот ей 9 лет, незадолго до начала Второй мировой войны.

    Фото любезно предоставлено www.art-sheep.com

    Римские каникулы

    Первый крупный успех Одри Хепберн как актрисы пришелся на «Римские каникулы» в 1953 году. Женский идеал того времени представляли Мэрилин Монро, Грейс Келли, Элизабет Тейлор и Софи Лорен.Эти пышные и гламурные звезды находились на расстоянии световых лет от сдержанной элегантности Одри. Их роскошные платья и туфли на каблуках 50-х были недоступны для многих женщин, поэтому образ Одри стал альтернативой. Она представляла более элегантный, незамысловатый стиль, который казался почти царственным, как и ее заглавная роль в «Римских каникулах». Она, конечно, была дочерью баронессы, хотя условия, в которых она росла, были совсем не аристократическими. Но именно личное тепло и обаяние Одри и ее приземленные манеры сделали ее стиль одновременно доступным и доступным.

    Одри выглядит небрежно элегантно в капри и балетках

    Образ Одри «Римские каникулы»

    Ее ключевой образ в «Римских каникулах» был простым. Белая рубашка, длинная юбка с поясом на талии и полосатый шарф на шее. Каким-то образом весь наряд очаровательно сочетается всего с несколькими штрихами, такими как шарф и закатанные рукава, для создания непринужденной атмосферы. Это все еще отчетливо образ 50-х годов — рубашка застегивается на пуговицы до воротника с V-образным вырезом, юбка широкая и длинная до середины икры, рубашка заправлена, а пояс подчеркивает (невероятно тонкую) талию Одри.Она не носит никаких украшений, а ее туфли — плоские сандалии в римском стиле (конечно же!). Это классический силуэт 1950-х годов, который также можно увидеть на многих винтажных платьях того времени. Хотя, конечно, без личных штрихов Одри.

    Конечно, то, что мы сейчас называем винтажными платьями или одеждой, было создано в то время в основном дизайнерами того времени, оставившими свой след в десятилетии. Признанные дизайнеры, такие как Кристиан Диор, который придал десятилетию его определяющие черты своей коллекцией New Look, подающие надежды молодые дизайнеры, такие как Юбер Живанши, которые еще не проявили себя, и известные голливудские дизайнеры студий, такие как Эдит Хед, у которой уже были невероятные 4 Оскара. к ее имени, когда она взяла на себя задачу одевать Одри для ее роли в «Римских каникулах».

    Тест костюма Одри к Римским каникулам

    Эдит Хед

    Образ Одри в «Римских каникулах» следует отдать Эдит Хед, которая создала костюмы для фильма. Но самое большое сотрудничество Одри началось с ее следующего фильма «Сабрина». Готовясь к съемкам этого фильма, она встретила французского дизайнера Юбера де Живанши, который в дальнейшем будет играть неотъемлемую роль в стиле Одри и чьи творения для Одри вдохновят многие современные ретро-платья.

    Одно из платьев, созданных Эдит Хед для Одри в «Римские каникулы»

    Givenchy

    Одри прилетела в Париж на встречу с французским модельером, когда она была еще никому не известна, только что завершив съемки в «Римских каникулах», своей первой роли в Голливуде (фильм еще не вышел в прокат в Европе). Фактически, когда Живанши должен был встретиться с ней в первый раз, когда ему сказали, что он встретится с мисс Хепберн, он, естественно, предположил, что встретится с Кэтрин Хепберн.

    Несмотря на этот небольшой сбой, это было началом сотрудничества на всю жизнь и большой дружбы. Живанши оказал значительное влияние на стиль Одри на экране и за его пределами. Он одел ее для Сабрины (1954 — хотя официально это была Эдит Хед), «Любви после полудня» (1957), «Завтрак у Тиффани» (1961), «Веселая мордашка» (1957), «Шарада» (1963), «Париж, когда все шипит» ( 1964) и Как украсть миллион (1966). Но он также одел ее для настоящей жизни.

    Одри в платье от Givenchy в платье Sabrina

    Givenchy сказала Vanity Fair, что «всегда считал ее своей сестрой».О стиле Одри он сказал, что она всегда имела четкое представление о том, чего хотела. «Одри всегда добавляла в одежду изюминку, что-то пикантное, забавное. Хотя, конечно, я ей советовал, она точно знала, чего хотела. Она очень хорошо знала себя — например, какой ее профиль хороший, а какой плохой. Она была очень профессиональной. »

    Одри в великолепном костюме Givenchy с Кэри Грантом в Charade, 1963

    Влияния и классические образы

    Еще одним большим влиянием, сформировавшим стиль Одри, была ее худая фигура балерины.Одри пришла из классического балета, так как она много лет занималась балетом. Она оставалась очень худой всю оставшуюся жизнь, однако вместо того, чтобы позволить этому быть помехой, она одевалась, чтобы подчеркнуть свои лучшие черты, часто нося одежду, которая больше соответствовала этой эстетике. Она была противоположностью сладострастного пышного образа 1950-х годов, столь популяризированного такими звездами, как Мэрилин Монро, Джейн Мэнсфилд или Джина Лоллобриджида. Вместо того, чтобы пытаться соревноваться, зная, что у нее совершенно другая форма тела, она сопротивлялась искушению подражать этому стилю, вместо этого выбирая свой собственный образ — от стрижки пикси до балеток.

    Одри источает повседневный шик, катаясь на заднем дворе Warner Bros во время съемок фильма «Моя прекрасная леди»

    Маленькие черные платья

    Однако самый культовый образ Одри, без сомнения, принадлежит Холли Голайтли из «Завтрака у Тиффани». Ее культовый образ из фильма — это классическое облегающее черное платье от Givenchy, любуясь витринами ювелирного магазина Tiffany. Не будет преувеличением сказать, что Одри Хепберн практически единолично возродила современную тенденцию к созданию маленького черного платья или LBD.Ее образ в этом черном платье демонстрирует сдержанную классическую элегантность, поэтому неудивительно, что этот образ помог вывести «маленькое» черное платье в отдельную категорию стиля для женщин всего мира.

    То платье!

    Одри в горошек!

    Но Одри была не только о черных платьях и балетках. Она могла бы так же хорошо выглядеть в популярных стилях дня, чтобы продемонстрировать светлую сторону Одри, вот пара фотографий Одри в горошек, одна в платье типично 50-х годов, а другая в блузке в очень горошек 50-х годов.

    Одри примеряет сережки 1952 г. Выглядит очень типично 50-е годы!

    О стиле прекрасной Одри можно сказать гораздо больше. Но это картинки наверху, которые рисуют тысячу слов.

    Иконы моды 1950-х годов и моменты, которые навсегда определили стиль пятидесятых

  • Мари Клэр поддерживает аудитория. Когда вы совершаете покупку по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать комиссию за некоторые товары, которые вы выбираете для покупки.

  • От нового образа Dior до вневременного очарования Мэрилин — мы исследуем ключевые моменты моды 1950-х годов.

    Мода всегда была направлена ​​на перемены, и переход от моды 1940-х к стилю пятидесятых был довольно радикальным.

    Послевоенная мода 1950-х годов переместила стиль из салонов на улицы, поскольку изобретения легких в уходе тканей и более быстрые производственные системы означали, что новые силуэты могут быть созданы для широких масс.Наличие последних тенденций больше не было концепцией, предназначенной исключительно для богатых, и, хотя люди еще не достигли расцвета уличного стиля на модной сцене 1960-х годов, стиль стал более доступным, чем когда-либо прежде.

    Это была эпоха, не похожая ни на одну другую, в которой появились будущие иконы моды и красоты, поскольку новички Мэрилин Монро, Брижит Бардо и Одри Хепберн первыми продемонстрировали новые идеи — от бикини до IT-сумки и нового образа Кристиана Диора. Мода 1950-х, без сомнения, была одним из любимых десятилетий индустрии.

    Мода 1950-х от Christian Dior

    На самом деле представленный в 1947 году, но, без сомнения, , определяющий силуэт на десятилетие вперед, Dior New Look изменил определение женского гардероба в 1950-х годах. Его зауженные формы в форме песочных часов возвестили новую эру женственности, и после многих лет угнетения моды и нормирования ткани во время Второй мировой войны женщина вернулась и выглядела лучше, чем когда-либо.

    Мода 1950-х годов Мэрилин Монро

    Джентльмены предпочитают блондинок положила начало карьере мисс Мэрилин в 1953 году, когда родилась международная сенсация секс-символа и стиля.Одна из величайших и самых узнаваемых икон моды и красоты всех времен, она определила гламур для целого поколения, когда представила Diamonds Are A Girl’s Best Friend . Они действительно больше не заставляют их такими.

    Мода 1950-х годов королевы Елизаветы II

    Недавно воссозданный в The Crown , более 20 миллионов лояльных модных субъектов настроились на то, чтобы посмотреть коронацию королевы в 1953 году и, что, возможно, более важно, увидеть то платье Norman Hartnell.В то время как свадебное платье ее матери было одним из самых ярких моментов моды 1920-х годов, коронация королевы Елизаветы была еще более актуальной в пятидесятые. Элизабет не разочаровала и в роскоши, надев в свой знаменательный день золотую накидку с кисточками, богатую вышивку и украшения в стиле «больше значит больше». Все приветствуют нашу новую Королеву стиля.

    Мода 1950-х годов Грейс Келли

    Наряды актрисы на экране и за кадром Грейс Келли были одними из самых обсуждаемых (и копируемых) десятилетия, но ее свадьба с принцем Монако Райнером III в 1956 году потребовала большего и лучшего платья, чем те, которые она носила раньше. .Ее по-прежнему называют одним из самых запоминающихся элегантных свадебных платьев всех времен, а ее платье от Helen Rose даже вдохновило будущую королевскую невесту — Кейт Миддлтон. Теперь — это то, что вы называете вневременным призывом.

    Мода 1950-х годов Альфреда Хичкока и Эдит Хед

    Легендарный режиссер и его голливудский художник по костюмам составляли грозную команду, подарившую нам одни из величайших моментов моды на экране — иногда совершенно случайно.Героиня Хичкока была ничем без ее аксессуаров, как Грейс Келли снова и снова доказывала в To Catch A Thief , даже подарив нам первую в истории сумку IT. Хичкок и Хед увеличили бюджет костюмов, чтобы персонаж Грейс, Фрэнси, могла носить сумку Hermès, и несколько лет спустя этот стиль был переименован в Kelly в ее честь.

    Мода 1950-х Брижит Бардо

    Сцена из Каннского кинофестиваля, 1953 год. Новичок Бардо крадет шоу, работая с горячей цветочной лентой, как только она может.Бикини было изобретено в 1946 году, и к середине 50-х каждая кинозвезда, достойная своего звездного статуса, привлекала внимание заголовков, выставляя напоказ новый рискованный стиль на пляже. Но именно Бриджит сделала это первой, закрепив за бикини статус как обязательного предмета моды — и в процессе своей будущей карьеры.

    Мода 1950-х Кристобаля Баленсиаги

    Как и Dior, о влиянии Баленсиаги на силуэт 1950-х годов теперь ходят легенды. В период с 1953 по 1957 год он подарил нам жакет-баллон, платье-тунику, линии ампир и кукол — все это способствовало созданию плавного, но женственного образа.

    Как и Dior, о влиянии Баленсиаги на силуэт 1950-х годов теперь ходят легенды. В период с 1953 по 1957 год он подарил нам жакет-баллон, платье-тунику, линии ампир и кукол — все это способствовало созданию плавного, но женственного образа.

    Как и Dior, о влиянии Баленсиаги на силуэт 1950-х годов теперь ходят легенды. В период с 1953 по 1957 год он подарил нам жакет-баллон, платье-тунику, линии ампир и кукол — все это способствовало созданию плавного, но женственного образа.

    Мода 1950-х годов Элвиса Пресли

    Обморок.Мальчик с плакатов из моды 1950-х изобрел свой собственный бренд преппи рокабилли, подарив нам байкерский шик, подкладку с подкладкой и брюки с высокой талией задолго до того, как их заполучил Саймон Коуэлл. Выпустив свой первый альбом в 1956 году, Элвис оставил свой след в гардеробах мужчин и женщин в конце пятидесятых, навсегда закрепив за собой место на радаре мировой поп-культуры.

    Шанель мода 1950-х

    Коко Шанель уже была на пике популярности в индустрии моды 1920-х и 1930-х годов еще до войны, но когда дело дошло до 1950-х, у нее был еще один важный трюк в ее (стильных) рукавах.Представляем «костюм Шанель», каким мы его знаем сегодня; тонкий твидовый номер с контрастными окантованными краями, который призван предложить элегантную, но более свободную альтернативу всем этим узким талиям New Look. Костюм Chanel, ставший настоящей иконой моды, сезон за сезоном заново изобретал Карл Лагерфельд, преемник Коко Шанель.

    Мода 1950-х годов Софи Лорен

    Еще одна крупная икона моды и красоты, впервые попавшая в центр внимания в 1950-х годах? Да, действительно; Итальянская очаровательная Софи Лорен получила свою первую актерскую роль в «Аиде» в 1953 году и прославилась не только своей сообразительностью, но и своей внешностью (правда, этой подводкой для глаз).«Все, что вы видите, я обязана спагетти», — сказала она однажды в ответ репортеру, который прокомментировал ее естественную фигуру в виде песочных часов. Теперь, , есть диетических ИТ-девушек, с которыми мы можем согласиться.

    Одри Хепберн и Givenchy мода 1950-х

    Ведущая роль в фильме « Римские каникулы» положила начало карьере Одри Хепберн в 1953 году, и когда количество ролей начало набирать обороты, новая любимая в мире экранная красавица поняла, что ей нужен лучший гардероб. Кью Юбер де Живанши, тогда еще малоизвестный парижский дизайнер (представьте!), Готовый оставить свой модный след на большом экране.Первым дизайном костюма Живанши было вышитое золотом платье ниже для персонажа Одри Сабрина в 1954 году. Результаты были настолько прекрасны, что пара стала прочными друзьями, и Живанши продолжил создавать многие другие костюмы звезды, включая ЭТО маленькое черное платье в . Завтрак у Тиффани . Нет никаких сомнений в том, что сотрудничество Хепберн и Живанши было гениальным, и их отношения помогли сформировать моду 1950-х годов.

    Мода 1950-х Фионы Кэмпбелл-Уолт

    Вы знаете все те винтажные модные кадры 1950-х годов, которые невозможно удержать от размещения на Pinterest? Что ж, женщина, элегантность которой мы все еще жаждем, — это Фиона Кэмпбелл-Уолтер 1950-х, модель того времени примерно 1956 года.В период своего расцвета Фиона могла получить до 2000 фунтов стерлингов за съемку; большие, большие деньги для своего времени, но явно стоит своих денег, если изображения все еще распространяются 60 лет спустя. Интересно, окажет ли Кара Делевинь такое же влияние в 2076 году?

    .

    Мода 2019 зима верхняя одежда: Полный гид по модной верхней одежде на осень и зиму 2019-20

    Верхняя одежда для осени: тенденции 2020

    С наступлением первых холодов пора задуматься о верхней одежде. И даже если осенние дни радуют теплом, то вечером или в непогоду все же может быть прохладно. С помощью экспертов портала по продажам одежды в интернете Shafa.ua мы решили разобраться подробнее в главных тенденциях осени 2020 года, которые касаются именно верхней одежды. Итак, утепляемся!

    Тренд № 1: пальто длины макси

    Для сухой погоды без дождя и слякоти смело выбирайте длинное пальто. Макси-длина — это то, что сегодня на пике популярности, особенно если речь идет о жилетках, кардиганах и, конечно же, о пальто. Многие дизайнеры обратили особое внимание на длину одежды «в пол», до щиколотки и даже со шлейфами. Для прогулок по нашим улицам шлейф все же вряд ли подойдет, но длину пальто до середины икры или до щиколотки вы вполне можете себе позволить.

    Пальто длины макси для осени и зимы 2020

    Пальто-макси отлично вытягивает силуэт, делает вас стройнее и выше. Но все же миниатюрным девушкам низенького роста макси-длины в плане верхней одежды лучше избегать. И уж точно не стоит выбирать покрой «оверсайз» — такое пальто будет выглядеть будто бы с чужого плеча. Зато пышным высоким дамам деловые и элегантные пальто длиной «в пол» подойдут как нельзя лучше.

    Тренд № 2: дубленки

    Дубленки — однозначный и беспрекословный фаворит модных подиумов и показов сезона осень-зима-2020. Более легкие варианты из вывернутой кожи и замши подойдут для осенних дней, а длинные дубленки (в том числе и длиной в пол, как и пальто, которое мы описывали выше) будут отличным вариантом для холодной и морозной зимы. То же касается и длины: короткие куртки с выворотом из овчины, модели «авиатор», косухи из дубленой кожи больше подходят для межсезонья, чем длинные модели до колена и ниже.

    Что касается материала, мнения модных дизайнеров тут расходятся. Многие остаются верны классике и натуральным материалам. В то время как почти половина брендов отдала предпочтение искусственным заменителям кожи и замши, а также отделке из искусственного меха. Это касается не только дубленок, но и кожаных курток, и даже шуб. Эта тенденция пришла к нам еще с прошлого сезона, вместе с темой разумного потребления и заботой об окружающей природе. Так что смело можете выбирать не только натуральные дубленки, но и яркие искусственные.

    Тренд № 3: пуховики

    Куда же мы без пуховика, когда наступают первые холода?!.. Это — одна из самых практичных, универсальных и комфортных моделей верхней одежды для осени и зимы. Да, пуховик вряд ли впишется в деловой гардероб, но его может смело заменить длинное стеганое пальто приталенного покроя и с поясом. А для стиля sport и casual хорошо подойдут традиционные дутые объемные пуховики на натуральном пуху или на искусственных высокотехнологичных внутренних утеплителях.

    Какую конкретно модель выбрать? Исходите из ваших вкусов и предпочтений: дизайнеры показали на подиумах множество фасонов и моделей, среди которых каждый может выбрать своё. Длинные, до щиколотки пуховики-одеяла будут самыми уютными, пуховики длиной до середины бедра приталенного фасона подойдут для каждого дня, а короткие куртки-пуховики, дутые и объемные отлично впишутся в спортивный образ.

    Пуховик — маст хэв осенне-зимнего сезона 2020-2021

    Читайте: Как носить одежду с принтом

    Маст хев весны 2021

    Тренд № 4: пальто в клетку

    Если вернуться к теме пальто, то однозначным фаворитом у модных дизайнеров признано на осень-2020 пальто в клетку. При этом вариантов клетки может быть такое множество, что можно подобрать как сдержанный и едва заметный принт, так и невероятно яркий и броский. В первом случае это будет пальто в клетку «гленчек», «принц Уэльский», тонкую «тетрадную» клетку без контрастных сочетаний.

    Во втором случае, если хотите больше яркости, смело выбирайте черно-белую шахматку, мелкую разноцветную клетку «виши», «гусиную лапку» и, конечно же, шотландку. И чем ярче будут сочетания в клетчатом принте, тем лучше. Для осенних пальто-2020 стоит выбрать насыщенный синий, яркий красный, горчично-желтый цвет, сине-зеленый оттенок морской волны или пурпурно-розовый.

    Тренд № 5: парка

    Для тех, кто ценит минимализм, лаконичность, сдержанность, стиль милитари и удобство, отлично подойдут куртки-парки. Они также могут быть разной длины, но желательно не укороченными. Длина до середины бедра, до колена или даже ниже — отличный вариант. Помните, что очень удачно в парках смотрится асимметричный низ, когда сзади куртка чуть длиннее, чем спереди. Это еще и удобно и комфортно: удлиненный подол сзади защищает от ветра и холода.

    Если «стиль милитари» для вас обозначает цвет хаки, серый коричневый и камуфляж, а также строгие покрои и сдержанный фасон, то дизайнеры в 2020 году полностью опровергают такие стереотипы. Выбирайте для парки яркие цвета и оттенки, добавьте больше контрастности в серые осенние дни. Покрой парки может быть как свободным и прямым, так и приталенным.

    Парки ярких цветов на городских модницах

    Какая верхняя одежда в моде зимой 2020 года

    Зима в нашей стране не особо балует погодой, но это не повод отказываться от модных образов. Благодаря разнообразию трендовых зимних вещей, можно не жертвовать теплом ради нарядного внешнего вида. Рассмотрим основные тенденции в зимней одежде на холода 2020.

    Модная верхняя одежда зимой 2020: пуховик

    Одним из главных трендов в верхней одежде станут пуховики. Это практичная, теплая и актуальная вещь для всех широт нашей страны. А какие именно пуховики будут в моде зимой 2020?

    Яркие цвета.

    Только посмотрите на этот пуховик от Balenciaga. Именно такой цвет должен разбавлять зимнюю серость.

    Кроме мятного, модными оттенками в верхней одежде станут коралловый и фиолетовый. 

    Оригинальные принты.

    Чтобы не затеряться в толпе одетых в однотонные пуховики, можно прикупить модель с принтами. Она придаст образу игривое настроение и сделает его трендовым. 

    Пуховик с большим меховым воротником.

    А как насчет совместить роскошную шубку и удобный пуховичок? Получится интересная и незаезженная модель. Вот ее-то и продемонстрировали в Bevza. Посмотрите на этот милый пудровый пуховик с воротником в тон.

    Спортивный пуховик.

    Byblos и Maryling пошли еще дальше. Они превратили и без того удобную вещь в еще более комфортную. Их пуховики в спортивном стиле очень свободные и отражают стремление к удобству во всем. В таком аутфите можно отправиться и на прогулку, и на деловую встречу! 

    Oversize.

    Пожалуй, пуховик-oversize – это самая комфортная и трендовая вещь для зимы 2020. В него можно укутаться как в одеяло и смело шагнуть навстречу непогоде. Под него хорошо подходит огромный вязаный свитер – такое сочетание не будет сковывать движений.

    Пуховики без рукавов.

    Не много смелых найдется надеть пуховик без рукавов. Однако эта вещь станет ультрамодной в предстоящем сезоне. С ней вы получите трендовый, расслабленный образ, в котором ничто не сковывает движений.

    Короткие пуховики с большим воротником.

    Короткие и объемные пуховики быстро прижились в гардеробах модниц. Но в новом сезоне, чтобы быть актуальной, вещица должна иметь огромный воротник. 

    Металлик.

    Такие пуховики сочетают сразу два модных тренда: яркий цвет и металлический отлив. Зимой 2020 в такой одежде вы точно привлечете много внимания.

    Какая верхняя одежда в моде зимой 2020: парки и дубленки

    Парки и дубленки – отличный вариант, чтобы укрыться от непогоды и пощеголять в модном образе. В наступающем сезоне будут актуальны следующие модели.

    Парки с шикарным мехом.

    В этом образе вам не страшен никакой ветер! Особенно оригинально будут смотреться парки с мехом, контрастным по цвету на капюшоне и по бортам. 

    Причем в моде искусственный мех. Внешний вид изделия остается не менее роскошным по сравнению с вещами с натуральной опушкой. К тому же экомех уже давно стал актуальным материалом в свете тенденций гуманного обращения с животными.

    Мех на парке может быть не классической расцветки, а яркой. Образ получится молодежным и ультрамодным.

    Блестящие парки.

    Да-да. Чтобы быть модной зимой 2020 нужно блестеть в прямом смысле этого слова! Хитом этого сезона станут парки металлического оттенка с надписью на спине и с меховой отделкой. 

    Дубленка-авиатор.

    Любители мягенькой верхней одежды могут отдать предпочтение шарообразной дубленке в стиле авиатор. Такая вещь отлично подойдет как под брюки и штаны, так и под платья. 

    Дубленки-оверсайз.

    Привет из 70-х! Большие ретро-дубленки, бывшие в моде еще в 1970-х, снова возвращаются на улицы города.

    Модные шубы зимы 2020

    Модная шубка подойдет любительницам классических образов. Чтобы быть модной в наступающем холодном сезоне, обратите внимание на следующие шубы.

    Белый мех.

    Белая шуба – это очень элегантно, но не совсем практично. Но ради модного лука стоит быть осмотрительней, прогуливаясь в столь роскошном наряде.

    Плюшевые шубы-чебурашки.

    Такие шубки из искусственного меха подарят вам тепло и модный лук. Цвет может быть любой – от кислотного до бежевого. Какой бы цвет вы ни выбрали, этой зимой вы будете в тренде.

    Цветные шубы.

    Цветная шуба была представлена в 1971 году Ив Сен-Лораном. На тот момент это было модным прорывом. Теперь же цветным мехом никого не удивишь. Но тем не менее он не теряет своей актуальности.

    Одеваемся этой зимой в шубки ярких и неоновых оттенков! Тепло, модно, ярко. 

    Шубы-oversize.

    Быть большой и объемной – одна из главных тенденций для зимней вещи. Актуальная шуба-оверсайз может иметь любой крой: шарообразный, с увеличенными плечами, с огромными воротниками. 

    Шубы с анималистичным принтом.

    Шубы из экомеха с хищной расцветкой станут теплой и модной альтернативой для тех, кому не нравится мех спокойного цвета. Имея такую вещичку в гардеробе, вы обеспечите себе модный образ на несколько зим вперед – анимал никогда не уходит из моды надолго. 

    Шуба с абстрактными принтами.

    А вот такие шубки – совсем незаезженный вариант. Цветным однотонным мехом никого не удивишь. А вот шубка с ромбами, зигзагами и др. узором будет цеплять глаз на улицах города.

    Шубы в стиле пэчворк.

    А вот в этой шубе вы будете выглядеть ультрамодной. Вещица подойдет для любительниц смелых образов. В шубе в стиле пэчворк вы со 100%-й гарантией привлечете максимум внимания!

    Что носить под верхней одеждой зимой 2020

    В этом году вещи из кожи будут самыми актуальными. Запасайтесь кожаными штанами, юбками, платьями. А под белой шубкой это будет смотреться ультрамодно.

    Широкие брюки палаццо – это не только модно, но и тепло. Выбирайте брючки из велюра и бархата – они прекрасно согреют ваши ножки.

    Не менее актуальны этой зимой будут брюки-бананы глубоких темных оттенков. 

    Что касается обуви, то этой зимой особенно актуальны сапоги-чулки и ботфорты. Они могут быть на любой подошве. По цвету – никаких ограничений нет. В лидерах, безусловно, классические цвета – черный, коричневый, серый, а также сочные и кислотные оттенки. 

    Итак, мы надеемся, вы нашли для себя интересные идеи для предстоящего сезона. В запасе еще время, чтобы собрать модный гардероб для зимы 2020.

    В конце мы хотели бы предложить вам несколько фотографий модных образов, которые также можно примерить.


    100 фото модных новинок и трендов

    Содержание:

    1. Женская верхняя одежда: цветовая гамма 2020
    2. Верхняя одежда зима 2020
    3. Модная верхняя одежда на осень 2020

    В холодное время года верхняя одежда играет главную роль в гардеробе каждой девушки. Она должна быть теплая, комфортная и стильная. К чему стоит присмотреться? Какие фасоны будут актуальными в 2020 году? Об этом и многом другом вы узнаете в сегодняшней статье.

    Женская верхняя одежда: цветовая гамма 2020

    Наверное, каждая модница помнит времена, когда в осенне-зимнем сезоне была актуальной верхняя одежда преимущественно в темных оттенках. В этом году тенденции изменились, и дизайнеры предлагают множество вариантов на любой вкус. Безусловно, благородные оттенки, такие как черный, серый, синий, зеленый и коричневый цвет остаются в моде. Их проще всего сочетать с образами, которые уже есть в гардеробе.

    Но все же рекомендуем присмотреться к более смелым, ярким вариантам верхней одежды. Среди них красный, фиолетовый, желтый, синий, оранжевый цвет. Выбирая такие изделия, вы точно не останетесь без внимания окружающих. То же самое касается верхней одежды с принтами. К примеру, клетка стала настоящим хитом осенне-зимнего сезона. Ее используют для оформления одежды и аксессуаров. Поэтому не удивительно, что клетчатая верхняя одежда в тренде.

    Цветочный принт актуален даже в осенне-зимнем сезоне. По мнению дизайнеров, цветы всегда украшают женщину. Поэтому во многих коллекциях была представлена стильная верхняя одежда на любой вкус.

    Все более актуальными становятся куртки из комбинированных материалов. За счет сочетания разных текстур, оттенков и принтов получаются весьма оригинальные варианты. Наиболее востребованными материалами в 2020 году стали замша, кожа, мех и драп. Немного реже используется велюр, лаковая кожа и атлас.

    Верхняя одежда для женщин зима 2020

    В зимнем сезоне просто невозможно обойтись без пуховиков. Особенно это касается девушек, которые живут в городах с холодным климатом. Поэтому рекомендуем примерить изделия разной длины и кроя. К примеру, короткие пуховики больше подойдут для поздней осени. Они идеально сочетаются с джинсами или брюками. В свою очередь, для более холодной погоды подойдут длинная верхняя одежда, которая защитит от порывов ветра. Считается, что такой вариант более универсальный. Поскольку его можно сочетать с одеждой практически в любом стиле.

    Что касается шуб, то к ним всегда было неоднозначное отношение. Тем не менее, именитые гуру моды представили множество стильных вариантов на любой вкус. В тренде не только привычные удлиненные, но и более короткие варианты. Благодаря этому можно создать бесчисленное количество образов.

    Тем, кому по душе более оригинальные решения, предлагаем обратить внимание на цветные шубы из эко-меха. Они яркие, смелые, отчасти дерзкие. Поэтому идеально подходят модницам, которые не боятся экспериментировать и быть в центре внимания. Также в этом сезоне в моде необычные шубки в стиле пэчворк – сочетание цветных меховых квадратов. Кроме необычной техники пошива такие изделия воплощают в себе еще один тренд – клетку. Выбирая такую шубу, вы точно будете выглядеть стильно.

    В моде 2020 года не только приталенные модели. Все чаще можно увидеть необычные решения в стиле оверсайз. Не менее стильно смотрятся шубы с объемными рукавами, крупным воротником или необычным кроем. Конечно же, такие изделия оценит не каждая модница, поскольку они достаточно смелые. Тем не менее, если тщательно подобрать все детали, образ будет стильным и современным.

    Модная верхняя одежда на осень 2020

    Ежегодно дизайнеры представляют в своих коллекциях стильную верхнюю одежду, которая будет актуальна в осеннем сезоне. Среди них множество вариантов на любой вкус. Прежде всего, рекомендуем обратить внимание на кейпы и пончо. Такие накидки позволяют создавать невероятно красивые образы, которые подчеркивают элегантность.

    Кожаные куртки несколько лет подряд не выходят из моды. Стилисты рекомендуют выбирать подходящий вариант исходя из особенностей фигуры. К примеру, косухи подходят всем. Однако можно выбирать приталенные или объемные изделия. Любительницам необычных образов стоит присмотреться к курткам с объемными рукавами. Они немного искажают правильные пропорции, но при этом создают акцент на талии. Косухи в стиле оверсайз по праву называют маст-хевом 2020 года.

    Особенно оригинально смотрятся кожаные куртки с имитацией кожи рептилии. Конечно же, такие изделия не подходят для повседневной жизни. Но в целом с ними можно создавать весьма интересные, стильные образы.

    Нельзя не отметить объемные куртки, которые были представлены практически во всех известных брендах. Это прекрасное решение для повседневной жизни. Поскольку такая верхняя одежда максимально комфортная, не сковывает движения и удерживает тепло. Что касается цветового решения, то можно выбирать самые разные варианты. В моде не только классические, универсальные оттенки, но и яркие, а также металлизированные изделия.

    В 2020 году актуальны стеганые куртки, которые оценят любительницы женственных образов. Также внимания заслуживают дутые курточки разной длины и формы. Зачастую они дополнены капюшоном, который незаменим в ветреные дни.

    Безусловно, осенью все также будут в моде тренчи и плащи. Они могут быть выполнены из классической ткани или даже из эко-кожи. Такое решение выглядит более смело, стильно. Также стоит присмотреться к изделиям свободного кроя с поясом. Они создают правильный объем и делают акцент в области талии.

    Элегантные пальто, несомненно, входят в число самых актуальных предметов верхней одежды на 2020 год. В тренде не только классические приталенные модели, но и пальто прямого кроя и даже оверсайз. Обратите внимание на состав выбранного изделия, так как он должен быть преимущественно из шерсти. Благодаря этому в данной верхней одежде точно будет тепло.

    Разнообразие актуальной верхней одежды для 2020 года дает возможность каждой девушке подобрать подходящий по вкусу вариант. Не стесняйтесь экспериментировать, примерять для себя что-то новое, непривычное.

    Верхняя одежда для сезона зима-2020

    Давайте с вами пофантазируем на тему верхней одежды для зимы 2020 года – что мы можем включить в это понятие, какие направления и стили будут преобладать в теплой одежде будущего года? Утверждать, что верхняя одежда зима 2020 непредсказуема – некорректно. Многократно в своих статьях о моде и о ее метаморфозах мы отмечали один важный факт: быстрее всего изменяется мода на легкие предметы одежды, обувь и аксессуары. Касательно такой верхней одежды как пальто, шубы и куртки, то здесь мода не так переменчива. Ведь наверняка резкие перемены на подиумных показах вызовут недоумение и, возможно, неприятие.

    Зимой сложно даже думать о какой-то свободе в гардеробе, приходится планировать утепление и кутаться во что-то, особенно если ты живешь в стране с суровым климатом – России. Но часто модницам низкие температуры воздуха – не помеха. Первостепенная задача для них – выглядеть стильно и модно всегда, несмотря на холода!

    Цветовые решения в верхней одежде последних сезонов отличаются спокойствием. Ультраяркие варианты можно встретить довольно редко, все больше привычные материалы и фактуры. А вот с фасонами дизайнерская изобретательность приходит к восточным ноткам. Например, пальто-кимоно, или короткий рукав в классической шубе, которая в следующей коллекции приобретет вид болеро. Но стойко прослеживается тенденция к свободным силуэтам и минимализму в деталях во всех видах верхней одежды зимы 2020 года.

    Мы еще только ожидаем, когда до нас донесутся отголоски осенней моды, которую именитые дизайнеры продемонстрировали на неделе высокой моды в Нью-Йорке. А вот о тенденциях зимней, презентация которой еще не стартовала, мы можем только гадать. Чтобы максимально точно предположить какими они будут, мы решили обратиться к опыту фешн-блогеров разных стран: часто их предположения оказываются очень точными, не хуже чем у знаменитых кутюрье. Рискнем обобщить популярные тренды в верхней одежде и из полученных результатов сделать некоторые выводы.

    Первое, на что мы обращаем внимание знакомясь с блогерскими луками – это разнообразие меховых жилетов в любых проявлениях, обилие цвета, фасонов и материалов. Жилет-болеро, классический жилет, жилетки а-ля длинная шуба без рукавов, а также кардиган – видовому разнообразию нет счета. Мех в том числе не ограничен никакими раками. Он может быть как длинно -, так и коротковорсным, как норка, так и песец. В почете и меха типа овчины, встречается кролик, возможно увидеть варианты из искусственного или, так называемого, эко меха, но предпочтительнее натуральный.
     

    Основная масса зимних шуб достаточно короткой длины – середина бедра. Выбрать можно как черный так и белый вариант, но все же основа – это мех бежево-коричневых оттенков, нежных и женственных. Но можно встретить и модели, аналогичные шубке на фото слева. «Меланжевый » эффект этому варианту шубы обеспечивает лоскутность, полотно шубы создано из разных кусков и участков меха норки, вероятно – норки различных натуральных оттенков.

     

    Как уже упоминалось, самыми популярными среди верхней одежды являются шубки короткие, но слегка прикрывающие бедра. Можно также встретить иные варианты, все дело в предпочтениях обладательницы. Как и по материалу – меху – будь-то почти белая коротковорсная шуба природных расцветок, которая выглядит нежно и элегантно, или полушубок из длинноворсного меха, который в комбинации с черной одеждой создаст скорее провокационный лук.

     

    В теме про шубы, нельзя обойти стороной главный тренд сезона — анималистический принт. Который можно наблюдать повсеместно. В гардеробе каждой модницы есть хоть одна деталь или элемент одежды с этим принтом. А вот шубы здесь имеют некое преимущество — мех, как искусственный так и натуральный, более органичен в этом окрасе, в отличие от того же трикотажа. Вероятно, по этой причине модницы Европы покупают много таких шубок, и не боятся прослыть безвкусными.

    Пальто – всему голова!

     

    В модном мире сейчас большое многообразие утепленных вариантов пальто. Их сезонность – деньки весенней оттепели или, наоборот, ранние осенние морозы. Пальто удивительно разнообразны, настолько, что сложно вообще что-то прогнозировать, тем более вкратце. Есть у нас свое видение женского пальто 2020, но реальность учит: сколько не пытайся втиснуть моду в привычные стандарты, все равно это выйдет с большим трудом. Модели пальто совершенно разные, и здесь главный тренд – это свобода!

    Черный пуховик?

     

    Еще одно наблюдение, интересное наблюдение, которое мы сделали. Проанализировав несколько подборок фото с трендами уличной моды, сегмент – пуховики, можно заметить, что очень часто встречается однотипная модель: блестящий черный пуховик с длиной до колена. Вероятно, этому причиной стал пример знаменитостей, которые появлялись на улицах в таких пуховичках, а может решающую роль сыграло то, что они удобны и универсальны. Как бы там ни было, но во всем изобилии вариантов верхней одежды для зимы 2020, черный пуховик останется излюбленным вариантом.

    Главное – стиль

     

    Анализируя десятки зимних фото из Европы, Америки и России, можно сделать только один точный вывод: единых правил для трендов в верхней одежде для зимы 2020 нет, не было и не будет. Поэтому вы можете полностью довериться своей фантазии и подчеркивать на свое усмотрение собственную индивидуальность. Формируйте лук исключительно по своему вкусу: самое главное – чтобы вам нравилось и стильно смотрелось в целом, а уж мода пойдет за вами!

    Мода зима 2019/20 верхняя одежда ➤ Тренды зима 2019 верхняя одежда

    Тренды зима 2019: верхняя одежда – одна из горячо обсуждаемых тем на модных порталах. Каждая модница стремиться выглядеть стильно, подчеркнуть свою индивидуальность, не жертвуя при этом теплом и комфортом. Благо, что современная мода предлагает широкий выбор стильных идей, среди которых каждая fashion-girl подберет что-то для себя: крутую дубленку, пушистую шубку, уютный пуховик или кашемировое пальто. В данной статье вы найдет самые крутые и практичные образы, а зима не будет больше ассоциироваться с чем-то банальным и скучным!

    Шуба из искусственного меха – эффектная верхняя одежда зима 2020

    Модная верхняя одежда зима 2019 демонстрирует простые линии, свободный крой, чистый цвет. Молочный, кремовый белый – фавориты не только теплого сезона. В зимнее время они великолепны в урбанистичном городе или на фоне природных пейзажей. Шубы из искусственного меха свободного кроя уверенно перешли к нам из прошлого сезона и планируют задержаться на несколько сезонов подряд. С такой шубкой легко составить разнообразные луки, если дополнить ее эффектной обувью. Например, для женственного образа наденьте к ней сапоги из натуральной кожи на устойчивом каблуке и высоким, немного присборенным голенищем. И от вас не оторвать взгляд!

    Дубленка – модная верхняя одежда зима 2019

    Дизайнеры, мировые стритстайлеры на радость модницам дали дубленке вторую жизнь. Ищите стильную натуральную или искусственную дубленку с коротким ворсом, без объемных меховых опушек на воротниках или рукавах, страз, вышивок и прочего декора. Минимализм, свободу, изысканную простоту несет нам мода зима 2019. Верхняя одежда должна соответствовать этим принципам. Активные девушки могут взять на вооружение стильный ансамбль дубленки-авиатора, мом-джинс и казаков. Модель замшевых ботинок в ковбойском стиле органична практически с любым повседневным образом. Лаконичный дизайн подарит максимум стильных сочетаний с любой одеждой.

    Пуховик – стильная и практичная верхняя одежда на зиму

    Зима 2019 мода, верхняя одежда призвана дарить комфорт, придавать уверенности и при этом органично вписываться в ваш образ жизни. Укороченные объемные модели пуховиков под кожу идеальны для активных, деловых, путешествующих женщин, авто-лэди, молодых мам. Кожаный финиш пуховика легко чистится, придает статусности любому луку. Комбинируйте его с кюлотами, джинсами, любыми юбками. Ботинки на шпильке из натуральной кожи с анималистичными мотивами придадут особого шика даже самому лаконичному наряду. Удобная колодка не смотря на высокий каблук подарит комфорт в течении дня.

    Пуховик-пальто в модном ТОПе зимней одежды

    Популярный пуховик-одеяло постепенно трансформируется в менее объемный пуховик-пальто. Сохраняется прямой крой и крупная стежка. При желании такое пальто можно приталить поясом или широким ремнем. Грубые ботинки станут удачным сопровождением к такому пуховику. Массивная, рельефная подошва поможет устоять на скользких поверхностях, шнуровка делает модель более интересной и практичной, ведь благодаря ей ботинки идеально подгоняются на любой объем стопы. Протектор повышает износоустойчивые свойства, а глянцевая кожа заставляет обратить внимание на ваши ножки, но не перетягивает на себя все внимание.

    Выразительная мода: верхняя одежда зима 2019

    Утепленное пальто также актуальный тренд зима 2019. Верхняя одежда в том сезоне принимает смелые цветовые решения. Так что если вы устали от базовых нейтральных цветов, отличный повод разнообразить гардероб пальто сочного цвета. Высокие классические сапоги из натуральной замши помогут создать благородный и утонченный образ для особых выходов.

    Популярный блоггер Маргарита Мурадова рассказывает о своем видении стильного зимнего образа, делится интересными идеями актуальных сочетаний в данном видео:

    Пусть вас радует зима 2019. Верхняя одежда бережет от непогоды и поднимает настроение!

    В fashion-market Miraton представлен широкий ассортимент хитовых брендовых новинок этого сезона! Вы будете приятно удивлены дизайном, качеством и удобством любой пары. Украсьте зимний look эффектной обувью и аксессуарами от компании «Миратон»!

    Ботинки Сапоги


    Модная одежда осень-зима 2019-2020: тенденции, цвета, новинки

    Наслаждаясь солнцем и красуясь в летних нарядах, модницы уже интересуются, что будет в тренде в следующем сезоне. Какая же она – модная одежда осень-зима 2019-2020? Пора ли отвозить на дачу прошлогодние шубы и пальто, чтобы приобретать новые, находящиеся на пике? Спешить явно не стоит. Модные течения длятся не один год, и велика вероятность, что в аутфитах, которые успели полюбиться в прошлом году, можно пощеголять и в этом.

    В целом же, модные тенденции в одежде грядущего сезона – это про яркость, граничащую с кислотностью, про монохромность и разнообразие. Давайте же вместе окунёмся в будущее, чтобы распланировать яркий и тёплый гардероб! Также уже опубликован свежий обзор модной одежды осень-зима 2020-2021 на новый сезон.

    Содержание:

    5 модных тенденций в одежде осень-зима 2019-2020

    Для начала ознакомимся с основными тенденциями, которые будет соблюдать модная одежда осень-зима. Со знанием основы легче ориентироваться в деталях. Узнаем, какой материал и цвет в одежде будут цениться превыше всего осенью-зимой 2019-2020.

    Модные материалы – кожа, бархат и вельвет

    Тройка лидеров грядущего сезона, основной материал для верхней одежды, брюк и обуви. Оригинален total look, выполненный исключительно из одного материала. Если и цвет будет совпадать, то образ получится действительно тотальный.

    Как в образе от Akris. Куртка-блузон, юбка-карандаш с боковым разрезом и высокие сапоги выполнены из чёрной блестящей кожи. Поскольку воротник на куртке довольно открыт, это аутфит для ранней осени, однако его можно дополнить объёмным шарфом. Так образ будет выглядеть ещё выразительнее. Правда, тотал-лук уже не получится. Если только шарф не будет создан из чёрной кожи, как и все остальные компоненты стиля.

    Идеальным вариантом повседневной одежды на предстоящий холодный сезон может стать платье из кожи. Оно может быть модного бордового оттенка, темное-синее или цвета хаки, как платье на фото из коллекции Acne Studios. 

    А вот бархатный костюм от этого же дизайнера (Akris), сочетаясь с высокими кожаными сапогами, демонстрирует интересный модный тренд: кожа плюс бархат. Мило и элегантно. Клетчатая рубашка превосходно гармонирует с этим дуэтом, поскольку цвета, формирующие её узор, относятся к той же цветовой гамме, что и костюм.

    Хороший вариант для ранней осени, когда в первые дни сентября, если повезёт, погода остаётся летней, только становится чуточку прохладнее.

    Яркий трёхцветный образ от Barbara Bui идеален для осени. Он яркий и приятный на ощупь. Жёлтые вставки верха освежают тёмно-фиолетовый низ. Напоминает агрессивно-кислотный стиль 80-х, о котором трудно забыть, однажды увидев. Многоцветье здесь не выглядит излишне пёстрым, поскольку чёрный здесь – главный оттенок, вокруг него собираются прочие оттенки, яркие и не очень.

    Модный фасон сезона – кейп

    Кейп – это стиль, пришедший к нам из Дикого Запада. Это верхняя одежда (пальто, куртка, плащ) свободного кроя, без рукавов (вместо них есть прорези для рук). Наряд напоминает пончо из Южной Америки, но разница здесь в том, что кейп – это накидка трапециевидной формы, а пончо представляет собой прямоугольный кусок ткани с вырезом для головы. Мода осень-зима 2019-2020 предусматривает наличие в вашем гардеробе одежды абсолютно разных стилей и направлений.

    Длинное пальто-кейп от Miu Miu доходит ниже колен. Оно украшено широкой меховой оторочкой, что идёт по воротнику и спускается вертикально. Романтичный и женственный образ. Правда, рукам может быть несколько холодно, поэтому не помешает свитер с длинными рукавами.

    Несколько неожиданно в сочетании с массивным и длинным пальто выглядят летние туфли. Пожалуй, лучшее сочетание в данном контексте получилось бы с сапогами, того же оттенка, что и верхняя одежда.

    Кейп от Burberry похож скорее на платье-свитер, чем на пальто или куртку. Прямоугольный вырез так и просит о широком шарфе, повязанным вокруг шеи несколько раз. Различные оттенки элегантного чёрного устанавливают границы между компонентами наряда, акцентируя внимание на рукава, воротник и накидку. Прекрасный смелый образ, идеальный для повседневности. В нём можно отправиться и в кафе, и на шоппинг, и на свидание. Идеально для любительниц чёрного, ведь в грядущем сезоне они многого теряют, придерживаясь своего традиционного стиля.

    Модный принт сезона – Animal

    Анималистичный принт вечен и вездесущ. От него ни скрыться ни летом, ни зимой. Если в тёплое время он украшает футболки, платья и шорты, то в холодное – пальто, куртки и шубы.

    Cividini подтверждает эту модную тенденцию осени-зимы. На фото модное пальто, брюки и сумка, украшенные узором питона. Удивительный звериный total look, дающий возможность почувствовать себя опасной тропической змеёй.

    Элементы выполнены из одного материала и настолько плавно переходят один в другой, что не сразу удаётся найти ту линию, где заканчивается пальто и начинаются широкие брюки.

    Модное платье от Just Cavalli представляет сказочную зебру, чёрные волнистые полосы которой расположены на бордовом фоне. В реальности такого зверя, конечно, не встретить, зато подобный аутфит – запросто. Адресован мечтательницам и модницам.

    Фасон у платья – короткий футляр. Он облегает все изгибы женского тела, демонстрируя его привлекательность и стройность. При этом платье остаётся довольно закрытым, без декольте. В нём и нет необходимости: футляр создаётся преимущественно закрытым, чтобы не скатиться в вульгарность.

    Модный аксессуар сезона – поясная сумка

    Поясная сумка – желанный аксессуар сезона осень-зима 2019-2020. Он одновременно практичен и красив, совмещает функции пояса и сумки. Можно подобрать аксессуар того же цвета, что и основной аутфит, а можно выбрать нечто яркое, выбивающееся из общего настроения.

    Как, например, в образе от Givenchy. Строгое двубортное пальто элегантного серого оттенка перечёркнуто по горизонтали полосатой поясной сумкой, чей оттенок гораздо ярче. Она выделяется на фоне верхней одежды, равно как и оранжевая обувь.

    Хорошая идея для сентября: пальто достаточно тёплое, и сумка всегда пригодится в хозяйстве.

    Акцент на талии в виде красной поясной сумки из коллекции Fendi.

    Модное дополнение образа – цветные колготы

    Колготки могут принимать совершенно любой оттенок. Чем ярче, тем лучше. Сочетать их лучше с обувью. Такой дуэт зрительно удлиняет ноги, прекрасно выглядит. Не хочется с обувью, тогда пусть колготы создают единый ансамбль с юбкой или платьем. Самые смелые не сочетают этот элемент ни с чем, нарочито подчёркивая его непохожесть на остальные компоненты аутфита.

    Образ от Burberry интересен сочетанием оттенков: колготки, ремешки на обуви и немного узора на блузке – одного цвета, а костюм и нижние части туфель – другого цвета. Получается дерзкий офисный стиль: даже в строгости можно найти свою изюминку.

    Dries Van Noten в осенний образ добавил ярких красок. Интересно, что текстильные туфли по цвету идеально сочетаются с цветом колготок. Это зрительно удлиняет ноги.

    Ermanno Scervino наоборот в тандем к цветным колготкам выбрал черные лаковые лодочки.

    Модная верхняя одежда сезона осень-зима 2019-2020

    Сезон осень-зима 2019-2020 немыслим без яркой верхней одежды. Любительницам чёрного, если они хотят оставаться в тренде, придётся впустить в свою зону комфорта и другие цвета. Иначе они рискуют остаться за бортом трендов.

    В какой только цвет не окрашивают ворс современные дизайнеры! И оранжевый, и жёлтый, и зелёный. Чем ярче, тем моднее – вот девиз этого сезона. И совсем неважно, какая длина и фасон у шубы: кислотные оттенки привлекательны на всём.

    Вот, например, нежно-жёлтая шубка с запахом и поясом от Alena Akhmadullina. Шикарный воротник с отворотами, широкие рукава – всё выполнено из меха необычного цвета, который в дикой природе не встречается.

    Просторная шубка от Koché объединяет в себе чёрные и синие полосы. Такой дуэт – хороший вариант для вечерних нарядов и верхней одежды грядущего сезона. Некоторым такое сочетание кажется несколько мрачным, оно явно настроение не повышает. Это символ роскоши, чувственности и благородства.

    Блеска добавляют узкие брюки со стальным отливом, плавно переходящие в кроссовки, выполненные в таком же стиле. Идентичность обуви и брюк – ещё один тренд грядущего сезона. Так появляется возможность зрительно удлинить ноги, привлечь к ним внимание.

    В коллекции Braschi мы видим образ составленный согласно всем последним трендам. Здесь и цветная шубка актуального синего оттенка, цветные колготки и обувь с эффектом металлик. В реальности туфли можно заменить сапогами и будет отличный пример модного женского образа для сезона осень-зима 2019-2020.

    Укороченная дубленка

    Короткая дублёнка – более практичный вариант на зиму, чем тяжёлая и обязывающая шуба. В ней удобно пробежаться до работы или магазина, спуститься в метро, словом, это уличная одежда для реальной жизни.

    Barbara Bui объединяет чёрную короткую дублёнку с ярко-оранжевым длинным платьем и белыми сапогами. Получается свежий, пронзительный образ, сформированный по типу градации: от светлого к тёмному.

    Образ от Celine демонстрирует ещё один модный тренд в одежде сезона осень-зима 2019-2020. Широкие капри, доходящие до колена, встречаются с высокими сапогами. Стильно и тепло. Верх представлен тёмным свитером, из-под которого выглядывает воротник рубашки. И вся эта красота прикрыта короткой чёрной дублёнкой, украшенной светлым мехом.

    Пуховик оверсайз

    В просторный пуховик так уютно завернуться! Это лучший вариант для суровой зимы, когда не каждое пальто выдерживает натиск мороза. Объёмная верхняя одежда подчёркивает хрупкость и нежность девушки, которая прячется в нём от низких температур.

    Стёганый длинный пуховик от Balenciaga привлекает внимание незабываемым, нежным оттенком. Фасоном он напоминает халат с запахом, держится на поясе, и доходит до пола. В таком наряде уж точно не страшны никакие морозы!

    В коллекции Ganni мы видим не менее интересную модель женского пуховика с асимметрично вшитой молнией. 

    Цветная кожаная куртка “косуха”

    Легендарный фасон куртки назван косухой благодаря расположению молнии – по диагонали, а не строго вертикально. Этот стиль никогда не выходит из моды, ему преданы миллионы.

    Объёмная косуха от Giambattista Valli повязана тонким поясом в цвет фона и украшена молниями и заклёпками. Следует заметить, что их количество не превышает допустимый предел: важно соблюдать здесь меру, иначе куртка превратится в новогоднюю ёлку.

    Куртка удачно соединяется с юбкой с цветочным принтом. Её ткань гораздо легче куртки, она воздушная, колышется с каждым шагом, что создаёт ореол романтичности.

    Дополнением к модной бордовой кожаной косухе могут стать брюки из кожи аналогичного оттенка. Чтобы образ был интереснее, можно добавить легкую блузу интересным принтом. В вот сумку тон в тон подбирать вовсе не обязательно. Подобный образ из свежей коллекции Altuzarra подойдет для динамичных и уверенных в себе девушек.

    Эту верхнюю одежду воспела франшиза «Матрица», придав ему некий налёт загадочности, романтичности. И мужчины, и женщины без ума от чёрных кожаных плащей, и это один из трендов осени-зимы 2019-2020.

    Alena Akhmadullina предлагает классический плащ облегающего покроя с заострённым воротником. Его однотонная элегантность дополнена чёрной поясной сумкой формы квадрата. Благодаря широкому вырезу впереди плащ не выглядит слишком уж чопорным и унылым. Немного выглядывают ноги, обутые в очаровательные ботинки горчичного оттенка.

    Модным дополнением осеннего гардероба может стать тренч из кожи питона. В образе из коллекции Elie Tahari он дополнен широким ремнем с не менее актуальным принтом. 

    Модная повседневная женская одежда осень-зима 2019-2020

    Дизайнеры предлагают модную одежду для женщин и для торжества, и для повседневности. Буквально на каждый случай жизни можно подобрать нечто стильное и яркое, чтобы всегда оставаться в тренде.

    Закрытое длинное платье

    Длинное облегающее платье, даже без декольте и вырезов на юбке, прекрасно демонстрирует стройность женского тела. Особенно старается в этом футляр, названный так именно благодаря способности облегать каждый изгиб.

    Как, например, длинный футляр от Hugo Boss. Удивительно женственный и нежный образ, и одновременно тёплый и уютный. Высокий воротник складывается в несколько раз, прикрывая шею во всю длину. Юбка расширяется книзу, не ограничивает шаги. Бело-розовая клетка создаёт романтичную атмосферу.

    В коллекции Agnona мы видим бежевое платье-водолазку в комплекте в теплым вязаным шарфом, удобными ботинками с высоким берцем и сумкой-портфелем. 

    Укороченные модели брюк

    Укороченные брюки или сочетаются с высокими сапогами или оставляют часть ноги неприкрытой, если выбрана низкая обувь, например, кроссовки. Короткие брюки, равно как и короткие юбки, придуманы для того, чтобы хвастаться красотой ног. И обуви, конечно.

    Галифе с объёмными накладными карманами от Miu Miu окрашены в стиле милитари, как и армейские ботинки. Хоть сейчас в армию моды! Верх, в отличие от низа, чуть ли не пуританский: серый однотонный свитер и чёрная рубашка. А вместе получается одновременно дерзкий и спокойный ансамбль, который лучшим образом сообщает о противоречивости девушки, выбравшей этот стиль.

    Hermès обеспечивает идеальную встречу коротких брюк и длинных сапог. Их оттенки сочетаются без создания контраста, режущего глаза. Все элементы аутфита, и верх, и низ подобраны в одной цветовой гамме. Образ воспринимается спокойно, не вызывает сопротивления.

    Giambattista Valli оставляет немного кожи, затянутой в колготы, между рокерскими ботинками и широкими капри. Кожаная короткая куртка усиливает настроение хард-рока, что чувствуется в образе. Аутфит бунтарки, которая не готова полностью отказаться от рамок приличия.

    Джемпер, заправленный в брюки

    Что нужно сделать с широким джемпером? Правильно: заправить его в брюки! Этот образ популярен сейчас и среди подростков, и среди молодёжи, и даже старшее поколение не собирается носить джемперы навыпуск, это ведь так скучно!

    Alberta Ferretti предлагает total look, что ослепляет белизной. Пушистый джемпер, который так и хочется погладить, заправлен в широкие брюки, сужающиеся книзу.

    Подобный образ мы можем наблюдать и на фото из коллекции Isabel Marant. Главное при составлении подобного комплекта соблюдать пропорции и правильно расставить акценты. 

    6 модных цветов в одежде осень-зима 2019-2020

    Познакомимся ближе с цветами сезона «осень-зима». Мы уже знаем, что они должны быть яркими, доводящими почти до слепоты. Теперь пришло время дать им имена.

    Цвет осень-зима № 1 – Бордовый

    Оттенок спелой вишни и элитной розы. Символ внутренней силы и уверенности. Его предпочитают деловые люди, нацеленные на результат и неудержимо идущие к цели.

    Sally LaPointe предлагает необычный аутфит, одновременно эротичный и тёплый. Все элементы выполнены в бордовом окрасе, и лишь небольшие полоски чёрного и красного вносят некое разнообразие.

    На фото из коллекции Anteprima мы видим стильный офисный total look модного оттенка.

    Цвет осень-зима № 2 – Темно-синий

    Тёмно-синий цвет ещё называется индиго, и он особенный. Это цвет сновидений, печали и депрессии. Его выбирают люди, уставшие от суеты и страстно желающие размеренности, отдыха.

    Длинное платье от Akris выглядит загадочным, привлекает внимание настолько, что от него невозможно оторвать взгляд. Женские изгибы, объятые синевой, словно гипнотизируют. Платье интересно ещё и разницей фактуры: рукава, воротник и основа выполнены из разных материалов, объединённых одним цветом – индиго.

    Образ от модного дома Stella McCartney наполнен интересными деталями. Прежде всего в глаза бросается необычный принт, который на первый взгляд едва заметен, но в тоже время придает образу изюминку.

    Цвет осень-зима № 3 – Изумруд

    Изумрудный оттенок спокойный и невероятно глубокий. Он делится на несколько разновидностей: то с сероватым отливом, то с чистой зелёной сердцевиной, то с намёком на белизну.

    Тёмно-изумрудное платье от Stella McCartney объединено в один аутфит с серыми колготками и бежевыми туфлями. Все элементы выдержаны в одной цветовой гамме, между ними не получается контраста, они создают общую атмосферу: несколько давящую, загадочную.

    Дизайнер Andrew Gn соединил в своей коллекции сразу два текущих тренда: модный цвет и принт.

    Цвет осень-зима № 4 – Горчичный

    Горчичный оттенок отличается глубиной, насыщенностью. Это тот самый штрих, который постоянно не хватает для того, чтобы создать поистине уникальный, ни на что не похожий образ.

    Аутфит от Akris объединил оттенки горчицы, тосканского солнца и дижона. Длинное просторное пальто распахнуто и демонстрирует облегающий свитерок и широкие брючки. Этот образ претендует на звание total look, поскольку сконцентрирован на цвете яркой и острой пряности.

    В коллекции Gabriele Colangelo мы видим яркий образ, состоящий из платья горчичного оттенка и водолазки золотистого цвета. Прекрасное сочетание для ранней осени.

    Цвет осень-зима № 5 – Бежевый

    Беж – это классика, стоящая на одном ряду с чёрным и белым. Это символ тепла, гармонии и уюта. И при этом он несёт в себе семена грусти и печали. Ведь от расслабленности до депрессии всего лишь шаг…

    Max Mara предлагает монохромный образ, основанный на оттенке бежевого под названием «сладостный отдых». Словно одеялко, он обволакивает тело сверху донизу, начинаясь высоким воротником и заканчиваясь длинными брюками.

    Бренд Hermès вновь возвращает на модный подиум замшу. В бежевом оттенке она смотрится очень стильно и изыскано.

    Цвет осень-зима № 6 – Неоны

    Неоновые оттенки – самые яркие из всех возможных, пожалуй, самые модные цвета. Летом они воспринимаются более радостно, зато создают заметный контраст с промозглым осенним окружением. Неон – это символ неформальности, его не надеть на работу, хотя и очень хочется.

    Saint Laurent подчеркнул яркость неона тусклым освещением. Ярко-салатовое платье и не менее ярко-розовые туфли, кажется, парят над полом. Эффект создан невероятный. Правда, такой образ для осени немыслим без тёплой верхней одежды. И будет ли она неоновая – вот в чём вопрос.

    5 модных моделей обуви осень-зима 2019-2020

    Итак, мы познакомились с одеждой осени-зимы 2019-2020, теперь пришло время опустить взгляд, чтобы изучить то, что находится ниже. Да-да, речь об обуви. И она во многом повторяет тенденции, характерные для одежды, а в чём-то даже опережает её.

    Обувь с анималистичным принтом

    Узор жирафа, зебры или питона – прерогатива не только одежды. Обувь с таким принтом тоже прекрасно котируется. Она может стать частью total look или горделиво выделяться на фоне лаконичной, строгой одежды. Хоть где-нибудь, да бесёнок оригинальности проскочит, даже в самом строгом стиле.

    Обувь от Sacai, например, украшена анималистичным принтом лишь частично. Контраст с чёрной элегантностью получился отменным, его усиливают чёрные укороченные брюки и длинные колготки (или носки).

    Белый идеально сочетается с леопардовым принтом. Туфли из коллекции Giambattista Valli не оставят равнодушными ценителей элегантности.

    Обувь из кожи питона

    Обувь, изготовленная из кожи питона, по всем параметрам превосходит обувь, всего лишь украшенную принтом, имитирующим узор этой змеи.

    Вот как думали, вероятно, дизайнеры Givenchy, соорудившие элегантные туфли на массивном каблуке полностью из кожи питона. Они великолепно сочетаются с белыми широкими брюками. Этот дуэт – верх стиля.

    Michael Kors выбрал для обуви из своей новой коллекции яркую цветовую гамму. 

    Barbara Bui любительница кожи не смогла обойти этот тренд стороной. Примечательно, что сапоги из кожи рептилий в этом сезоне можно сочетать с одеждой с пестрым принтом.

    Обувь с эффектом металлик

    Обувь с металлическим отблеском – важный акцент аутфита. Она привлекает внимание настолько, что все взоры устремляются на сапоги, или туфли, или ботинки.

    Dries Van Noten объединил сверкающие сапоги с милым летним сарафаном, покрытым полупрозрачной чёрной накидкой. Хороший аутфит, но для сезона «осень-зима» ему не хватает верхней одежды.

    Яркий образ можно создавать не только с помощью модной одежды, но и за счет интересной обуви и аксессуаров. Elisabetta Franchi наглядно демонстрирует это в своей новой коллекции.

    Высокие сапоги

    Объёмные сапоги с широким голенищем или ботфорты-чулки – главное здесь их длина. Они существенно выше колена и доходят даже до линии бедра. Изготовленные из кожи или замши, они сочетаются с платьями и джинсами, брюками и юбками, в зависимости от их фасона.

    Так, в образе от Altuzarra они дополняют короткую юбку и плотный вязаный свитер. Тёплый и уютный аутфит, где продумана каждая деталь. Мода осень-зима 2019-2020 поражает своей многогранностью и универсальностью.

    Интересный образ с высокими сапогами можно увидеть в коллекции Celine. Классические джинсы, высокие ботфорты и меховое пончо ассоциируется с образами ковбоев Дикого Запада. 

    Спортивная обувь

    Яркость – излюбленная тема 2019-2020. И ни одна деталь образа не должна быть тусклой, даже спортивная обувь. Теперь её характерные черты – комфорт плюс блеск. Носить на ногах ослепляющие краски и дарить людям радость – вот в чём предназначение спортивных модников.

    В total look от Off-White главенствует ярко-жёлтый. Он светится на платье и кроссовках. Зелёные вставки противоречат засилью желтизны, разбавляют её.

    Обувь здесь – целое произведение искусства. Чёрная стрелка символизирует решительность, указывает направление движения. Белые вставки приглушают жёлтый фон.

    Prada удлиняет кроссовки, добавляя им высокое голенище. И вся эта красота на шнуровке, доходящей до середины икры. Завораживающее зрелище, достойное украшение любого образа, и не только спортивного. Чёрные и серые вставки противоречат синей основе. Массивная чёрная подошва утяжеляет аутфит.

    Ещё один удлинённый шедевр от Burberry. Британский флаг, растущий из чёрно-серых кроссовок. Оригинально и так по-британски… Любимый стиль всех фанатов Великобритании и достойный самих Спайс Гёрлз эпохи девяностых.

    И ещё одна Британия на ногах. На этот раз – на низких кроссовках с открытой лодыжкой. Женская обувь должна быть яркой, как и сама женщина!

    Заключение

    Итак, теперь мы знаем, какими будут осень и зима 2019-2020. Яркими и монохромными! Кислотными и неоновыми. Тёплыми и уютными. Мы с нетерпением ждём холодов, чтобы закутаться в яркие шубки. Надеемся, теперь и вы тоже!

    Евстигнеева Анна

    Главный редактор, стилист и эксперт в области nail дизайна.

    Задать вопрос

    Вы можете найти больше информации обо мне на этих сайтах тут и тут.

    Верхняя одежда 2020-2021: 5 самых модных вариантов


    Какой должна быть верхняя одежда для зимнего сезона? Вы скажете: теплой и практичной. А мы добавим: еще модной и стильной. Именно поэтому Милитта решила подробнее разобраться в пяти главных трендах верхней одежды зимнего сезона 2020-2021 и поделиться ими.

    В этот раз мы не будем ограничивать обзор показами с Недель моды, а посмотрим примеры из реальной жизни…


    Содержание:



    Тренд № 1: кожаные плащи и пальто


    Кожаная верхняя одежда, наверное, не выйдет из моды никогда. От сезона к сезону варьируются только фасоны, модели, длина изделий. В сезоне зима-2020-2021 дизайнеры предложили носить удлиненные кожаные плащи и пальто, длиной до колена и даже макси. Среди оттенков фаворитом стал, конечно же, черный цвет — он универсален и очень практичен именно для зимнего сезона. В целом же, если для коротких кожаных курток для межсезонья дизайнеры предлагали яркие и даже неоновые оттенки, то длинные кожаные плащи и пальто они исполнили в более сдержанных тонах.

    Между прочим, так же как и в тенденции с кожаными куртками, пальто и плащи могут выполняться не только из натуральной кожи. Многие бренды отказались от нее в пользу искусственных материалов. Они мало в чем уступают натуральной коже, и даже более универсальны. Для зимы подойдут пальто с утеплителем внутри. Также много моделей на подиумах мы видели в комбинации с мехом — как натуральным, так и искусственным. Такие варианты напоминали дубленки, но не из матовой замши, а из блестящей, порой даже глянцевой или лаковой кожи.


    Тренд № 2: шубы и пальто из искусственного меха


    Это, наверное, один из самых популярных на сегодняшний день трендов, который прочно вошел в моду еще с прошлого года. Теперь защитники животных могут вздохнуть спокойно: натуральный мех в этом сезоне — моветон! Сегодня носят мех искусственный. И не стоит бояться, что вы будете выглядеть в такой верхней одежде дешево и неуместно. Как раз наоборот — это самая яркая тенденция на показах осень-зима-2020-2021, которой отдали предпочтение многие дизайнеры, представив шубы и пальто из искусственного меха в самых разных вариациях.

    Если вы часто ездите в автомобиле, вам точно подойдут и понравятся коротенькие шубки до талии. Большинство таких моделей на подиумах были выполнены из меха с длинным ворсом, напоминающего страусиные перья. Длина до середины бедра «отметилась» покроем оверсайз — в таких моделях тепло и уютно. И, наконец, длинные шубы и пальто до колена и ниже порадовали яркими цветовыми решениями, необычным декором и принтами, интересной фурнитурой и вставками. Здесь приветствуется мех с коротким ворсом, напоминающий плюш.

    Тренд № 3: пуховики и стеганые пальто


    На подиумах то и дело мелькают пуховики, причем некоторые дизайнеры предлагают надевать их даже на выход — в качестве варианта для праздника или торжества. Если вы не готовы носить пуховик-оверсайз с туфлями на каблуке и вечерним платьем, его стоит надевать на каждый день. Одной из самых популярных моделей пуховиков для зимы-2020-2021 будет укороченный пуховик, объемный, «дутый». Чем шире сам пуховик, тем лучше — такие варианты отлично сочетаются с джинсами и спортивной одеждой. Как правило, пуховики и дутые куртки до талии были на резинке внизу, чтобы добавить еще больше объема.

    Если предпочитаете более длинные модели, выбирайте стеганые пальто. Вот они как раз могут быть совсем тонкими, очень элегантными, облегающего покроя. Такие великолепно впишутся не только в кэжуал, но и в деловой образ. Их можно смело сочетать с брючными костюмами, строгой офисной одеждой и даже с элегантными вечерними платьями. В целом же, можно выбрать стеганое пальто и покроя оверсайз, оно хорошо впишется в спортивный стиль, подойдет к джинсам, любимым уггам или дутым сапожкам.

    Тренд № 4: аристократичное пальто-кейп


    О кейпах мы уже писали, но напомним еще раз: это пальто без рукавов, вместо которых присутствуют только прорези. Здесь также есть хорошо определенная линия плеч (иногда даже с подплечниками для большего объема), часто — карманы, и иногда капюшон. Такие плащи-пальто выглядят очень аристократично, особенно длинные модели — действительно по-королевски. Слишком короткие кейпы не очень популярны в этом сезоне, лучше выбирать модели ниже бедра, в них, ко всему прочему, более тепло и комфортно. Длинные модели — настоящий хит сезона.

    Какую ткань выбирать для кейпов? Если на улице стоит нехолодная зима, или вы планируете носить кейп в период межсезонья, смело выбирайте пальтовые материалы — фетр, кашемир, шерсть, комбинированные материалы с процентом синтетики (они, кстати, будут менее «капризные» в уходе). Если на улице стоит холодная погода, выбирайте кейп с внутренним утеплителем. Отлично смотрятся кейпы с меховыми воротниками или оторочкой на капюшоне. Из-за расклешенного фасона такие пальто хорошо сочетаются с облегающей базовой одеждой — с узкими брюками и леггинсами, обтягивающими платьями и юбками-миди, брючными костюмами.

    Тренд № 5: парки в стиле милитари и не только


    Парку уже смело можно назвать настоящей классикой. Она не выходит из моды вот уже который год подряд, появляясь лишь в разных вариациях, разных цветах и из разных тканей. Традиционно парка — это полуспортивное пальто из непромокаемого верхнего материала и с утеплителем внизу. Распространены варианты, когда нижний утеплитель отстегивается, что позволяет носить парку и в межсезонье, и холодной зимой. Покрой парки достаточно свободный, но по талии и по низу изделия обязательно есть кулиска, чтобы затянуть эту верхнюю одежду от ветра.

    Самой популярной моделью текущего года будут парки с отделкой из натурального меха. Да, парадокс: в моду вошел искусственный мех, но многие все же носят натуральную оторочку по воротнику и капюшону зимних парок. Отделка из меха действительно делает полуспортивную-полувоенную парку намного более женственной и изысканной. Базовый цвет парки — черный, темно-синий, шоколадный, хаки, темно-зеленый, бежевый, верблюжий. Мех может быть любым, даже ярких оттенков, контрастирующих с цветом основного материала парки.

    Автор: Татьяна Мальцева

    8 пальто Все будут носить в этом году

    Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию, если вы совершите покупку по нашим ссылкам. Пожалуйста, прочтите наше полное раскрытие здесь.

    Обновление : придерживаясь этого совета, мы опубликовали обновленное руководство по модным зимним пальто на 2021 год — ознакомьтесь с нашими новыми фаворитами!

    Зима быстро приближается, и тем из вас, кто живет в холодных местах, пора принести перчатки, шапки и зимние пальто!

    Мы уже показали вам одни из лучших зимних пальто до 50 долларов, даже более доступные зимние куртки до 100 долларов, а также лучшие милые зимние пальто для любого климата, и сегодня мы поделимся с вами самыми горячими тенденциями зимних пальто 2019 года , которые о ней должна знать каждая модница.Они обязательно будут отлично смотреться с любой одеждой в этом сезоне.

    1. Длинное плюшевое пальто

    Модное длинное плюшевое пальто, подобное этому, идеально подойдет вам, если вам нравится полностью черный гламурный образ или если ваш стиль более резкий. (Дополнительные варианты см. В нашем руководстве по доступным плюшевым пальто!)

    Что касается экипировки, я мог видеть это пальто в паре с рваными джинсами, черной толстовкой с капюшоном и армейскими ботинками или черными ботильонами.

    2. Короткая куртка тедди

    Если вы хотите попробовать модные плюшевые пальто, но хотите что-то более веселое и удобное для повседневного ношения, другой вариант — более короткая куртка, такая как эта симпатичная розовая.

    Вы можете сочетать эту куртку с джинсами, рубашкой с принтом и кроссовками, как модель выше, или вы можете надеть эту куртку поверх платья, колготок и ботинок для более модного мероприятия.

    3. Пальто в клетку

    Это клетчатое пальто понравится любой моднице! Сшитые на заказ пальто в шотландскую клетку — одна из главных тенденций сезона, и они действительно универсальны.

    Если вам нужно одеваться официально для стажировки или, может быть, осеннего выпуска, это пальто будет отлично смотреться поверх однотонного топа или платья.Тем не менее, вы также можете нарушить строгий стиль этого пальто, надев его теплых цветов, таких как желтый или оранжевый, или сочетая его с кроссовками, такими как Air Force Ones или Stan Smiths.

    4. Куртка-авиатор из искусственного меха

    Если вам не нравятся шубы из искусственного меха, то эта куртка-авиатор оверсайз с подкладкой из искусственного меха на шее — отличный компромисс — и такой модный! Эта куртка будет отлично смотреться с вязанным свитером, черными джинсами и теплыми зимними сапогами.

    5.Укороченная куртка-пуховик

    Яркие пуховики по-прежнему популярны в этом сезоне, особенно в пастельных тонах и укороченной длины, как на изображенной здесь куртке.

    Если ваш модный стиль больше ориентирован на спорт, то эта куртка — идеальный вариант для вас в сочетании с леггинсами или джоггерами и кроссовками.

    6. Шуба из искусственного меха

    Искусственный мех в этом году невероятно моден, так что это пальто не составит труда! Некоторые доступные предметы одежды способны заставить вас почувствовать себя на миллион долларов, и эта кремовая шуба определенно одна из них.

    Есть несколько вариантов стиля. Как показано на фото, вы можете создать стильный образ с кожаными штанами и армейскими ботинками или сочетать это пальто с платьем и каблуками, чтобы создать шикарный образ.

    7. Бомбер из искусственного меха

    Этой зимой появился новый взгляд на куртку-бомбер, полюбившуюся на протяжении многих сезонов. Этот меховой бомбер — действительно универсальный предмет, который вы можете надеть или опустить в зависимости от ваших потребностей.

    Для повседневного образа вы можете носить эту куртку, как показано на рисунке, с джоггерами и кроссовками, или для более элегантного образа вы можете сочетать ее с джинсами, красивым верхом, таким как атласная рубашка, и каблуками.

    8. Пальто с запахом

    Это модное, но в то же время классическое пальто идеально, если вы хотите выглядеть стильно и собранно! Я бы порекомендовал сочетать это пальто с нейтральными или базовыми предметами, такими как черные джинсы, водолазка или толстый зимний свитер, а также с ботинками до бедра или ботильонами на каблуке.

    Что вы думаете об этих трендах зимних пальто на 2019 год?

    Что вы думаете об этих зимних пальто? Какой твой любимый стиль из группы? Дайте нам знать в комментариях.

    • Facebook
    • Twitter
    • Pinterest

    Модные тенденции Осень / Зима 2021-2022: Подиумные тенденции Осень 2021

    Этой осенью исполнится полтора года, когда все оказались в разной степени изоляции, и год, когда индустрия моды вынуждена проводить почти полностью виртуальные шоу. Неудивительно, что потери ощутимы. Дизайнеры, казалось, создавали свои коллекции с осторожной надеждой, что этой осенью мы сможем выйти на улицу.Конечно, маски для лица и дезинфицирующее средство для рук все еще будут в нашем мысленном списке вещей, без которых нельзя выходить из дома, вместе с нашими ключами, мобильными телефонами и кошельками, но, по крайней мере, мы должны выйти!

    Это явно было то, что имели в виду дизайнеры: от трикотажа, который будет держать нас уютно, пока мы потягиваем горячий шоколад, до второй кожи боди, чтобы вы чувствовали себя защищенными. Какой бы вариант вы ни выбрали, есть много новых (и старых) модных тенденций осени / зимы 2021-2022, которыми стоит заниматься в предстоящем сезоне, потому что, как сказал Раф Симонс: «Мы настроены на моду.”

    Итак, приступим к списку всех трендов подиумов осени и зимы 2021 года!

    №1. Макси Пальто

    Пальто

    неизменно используется в холодную погоду, но мы все сталкивались с теми, которые просто не теплые! Этой зимой вы никогда не почувствуете холода со всеми вариантами длинных пальто, которые появлялись на подиумах во время Недель моды в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже. Независимо от того, выберете ли вы деконструированный стиль, такой как Джон Гальяно, созданный для Maison Margiela, или образ милитари от Loewe, заказ очень большого пальто является обязательным условием, чтобы по-настоящему получить удовольствие от объемного образа, популярного в осенних тенденциях 2021 года.

    № 2. Комбинезоны

    От звезды тенниса Серены Уильямс до Женщины-кошки комбинезоны (или комбинезоны) долгое время были элементом расширения возможностей женщин. Цельные варианты этой осени, кажется, одержимы тем, что создают атмосферу ниндзя. Популярность имеет смысл, начиная с быстрой возможности надеть его и выглядеть потрясающе, до огромного количества вещей, которые вы можете сделать в одном (некоторые выглядят готовыми к занятиям йогой, в то время как другие умирают для танцпола).

    Если вам нужен простой вариант, выберите Tom Ford.Тем не менее, у всех, от Dolce & Gabbana до Givenchy, кажется, есть вариант комбинезона, готовый для вас. Просто знайте, что знание тенниса или боевых искусств не входит в стоимость покупки.

    № 3. Плити, пожалуйста?

    Универсальность примитивной плиссированной юбки заставила дизайнеров суетиться, чтобы добавить ее в свои коллекции, а вы должны поспешить добавить ее в свой гардероб. Независимо от того, хотите ли вы носить ее с классической рубашкой-поло или простой футболкой, плиссированная юбка придаст любому наряду шикарный вид.

    За наиболее универсальными вариантами обращайтесь в магазины 3.1 Phillip Lim и Plan C. Смелые и мощные версии этого образа можно найти у Schiaparelli, Collina Strada и Chopova. Пожалуйста, добавьте этот стиль в свой гардероб в этом году!

    № 4. 2000-е Ностальгия

    Хотя Бритни и Мэрайю можно было бы обменять на Дуа Липу и Аддисон Рэй, ностальгия по возвращению в 2000-е достигла апогея, по крайней мере, в индустрии моды. До недавнего времени можно было вспомнить ужас, когда брюки с заниженной талией и велюровые спортивные костюмы ушли в прошлое, но теперь модели с заниженной посадкой появляются на подиумах, от Chanel до Blumarine.

    А помните блестящий глэм 2000-х? Диадемы и мини-платья пастельных тонов были представлены в Alyx, Conner Ives и Roberto Cavalli! Должны ли мы позволить себе побаловать себя трендом или убежать от него? Выбор, конечно, за вами.

    № 5. Танго с тюлем

    Пенистый и веселый тюль в этом году стал приглашенной звездой на подиумах осенью и зимой. Дрис Ван Нотен использовал в своем показе объемную тафту, напоминающую тюль, а Каролина Эррера применила ее в нижней части вечерних нарядов.Итак, выбирайте, как вы хотите играть, потому что модная тенденция осени 2021 года готова покорить сердца всех.

    № 6. Вырезы

    Вырезы, видимо, не только лето. Осенью и зимой вы можете похвастаться кожей (и почувствовать на ней свежий воздух) с помощью этой тенденции 2021 года. И это тренд весна-лето и купальники, поэтому вырезы определенно завоевали популярность. Основной стиль, который следует помнить на осень и зиму, — это свитера и рубашки из трикотажа, которые могут быть немного теплее, чем любые другие варианты.Подберите этот образ где угодно, от Бевзы до Джонатана Симкая.

    № 7. Жилет время

    Как и в сентябре прошлого года, жилеты — большая тенденция осени / зимы. В конце концов, это сезоны многослойности, и лучше всего начать с уютной теплой жилетки. Подберите деконструированный образ от 3.1 Phillip Lim, негабаритные варианты от Apiece Apart или консервативные версии от Jason Wu. Что бы вы ни выбрали, вы можете легко надеть длинную юбку и забавные ботинки, чтобы получить быстрый и модный образ в дороге.

    № 8. Подробнее или больше

    Bridgerton ?

    82 миллиона семей смотрят культовый шоу Netflix Bridgerton с момента его дебюта в декабре 2020 г. Корсетная вечерняя одежда, цветочные узоры, галстуки-бабочки, воротники эпохи Регентства и вышивка достигли небывалого уровня любви мира к герцогу и герцогине Гастингс. Я предполагаю, что креативные директора домов от Dior до Симоны Роша со всеми наблюдали за выпивкой.Возможно, мне, наконец, пора отступить и тоже начать смотреть.

    № 9. Слой за слоем

    Помните, когда ваша мама покрывала вас слоями перед выходом из дома, чтобы вам было тепло? Возможно, тебе не стоило быть с ней так сурово, потому что она была впереди всех. Многослойность одежды в этом сезоне чрезвычайно популярна, либо с помощью простой уловки, состоящей из нескольких футболок, либо, как в Private Policy, с ее использованием для добавления цветных акцентов в полностью черный наряд.Если немного скейтбордистский образ вам не нравится, подумайте о том, чтобы положить поверх своих нарядов более легкие вещи, например вышитые или кружевные жилетки.

    № 10. Трикотаж

    Проведя в доме больше года, многие из нас уже привыкли к своим спортивным штанам и просто не с нетерпением ждут того, чтобы выходить на улицу так часто, как следовало бы — просто ради того, что мы не можем носить пижаму на улице. Дизайнеры поняли идею и создали идеальный для пеленания трикотаж, в котором мы можем свернуться калачиком.

    Платья-свитеры появлялись на нескольких подиумах, и Габриэлла Херст была так безумно влюблена в эту идею, что показала ее дважды: один раз для своей коллекции Chloe, а второй — для своей личной. Если вам не нравится кружиться в длинных платьях-свитерах, кардиган на пуговицах — это не менее весело, и вы можете носить его с плеча, чтобы выглядеть более остро!

    № 11. Джинсовый Все

    На случай, если вы еще не слышали новости — скинни уже нет, а мешковатые — уже сейчас.Однако джинсовая ткань появляется не только в джинсах. Альберта Ферретти создала джинсовую одежду с ног до головы, и этот материал также использовался в юбках, платьях-рубашках и ремнях.

    Многие дизайнеры сосредоточились на использовании темных тонов, в то время как другие решили вернуться к 80-м годам в образе кислотных оттенков. Dior отказался от ностальгической тенденции 2000-х и продолжил производство джинсов с высокой посадкой и забавными складками спереди. Так что в каком бы стиле джинсовой ткани вы ни чувствовали себя лучше всего, среди модных тенденций осени / зимы 2021-2022 годов для вас обязательно найдется вариант.

    № 12. Кожа

    Пора вырвать всю кожу, которую вы копили в глубине шкафа, потому что модные тенденции осени 2021 года предсказывают возрождение кожи! От черных кожаных тренчей в стиле Matrix- до сильно насыщенной цветной кожи, в этом сезоне много материала, и коровы бегут, чтобы спрятаться в доме Стеллы Маккартни (потому что она использует грибовидную кожу совершенно не для этого). Мир).

    Если вы избавились от всей кожи, не беспокойтесь! Существует множество веганских вариантов, и, честно говоря, мы хотели бы услышать, как работает кожа Mylo.Но если у вас сейчас просто нет кожи и вы готовы ею пользоваться, то знайте, что Изабель Марант накинула длинное черное пальто, Miu Miu очаровала нас пастельными шортами, а Альберта Ферретти доказала, что полностью кожаная одежда не подходит. Ты не выглядишь так, будто присоединился к банде мотоциклистов.

    № 13. Яркие пальто

    Поскольку вы на Glowsly следите за тенденциями подиумов сезона осень / зима 2021 года, есть вероятность, что вы также видели, как Интернет прорвался из-за ярко-желтого пальто Prada.Но если вы пропустили новости — откажитесь от темных пальто этой осенью и зимой, чтобы выбрать яркие оттенки… подумайте о желтом, зеленом и оранжевом. Даже в пасмурную погоду пальто поднимет настроение!

    № 14. Только грандиозные преимущества

    Это тенденция, которая заставит вас крутиться вокруг весь день. Струящаяся длинная бахрома появилась на подиумах самых разных брендов. Дэниел Ли впал в безумие с бахромой, Диор создал образ французской школьницы, который выглядел как современная версия того, что Клодин будет носить в классическом французском квартете романов Колетт, а Джил Сандер использовала тонкие нити, сотканные из ракушек, чтобы создать раскрепощенную бизнесвумен. эстетический.

    № 15. Без рукавов

    Когда этой зимой станет холодно, запланируйте все, кроме плеч. Дизайнеры Недели моды в Милане казались особенно непреклонными, убеждая нас, что открытое плечо — это не только весна / лето. Итак, дерзайте этой зимой на холодную сторону.

    № 16. Назад в 80-е

    В этом году, похоже, мы перешли от образов 60-х и 70-х, которые были популярны в последние три сезона, к 80-м.Поскольку я упомянул некоторые тенденции 80-х в этой статье, было бы справедливо добавить десятилетие в целом. Либо дизайнеры наблюдали за Miami Vice во время карантина, либо были вдохновлены мемами о предпочтении вышеупомянутых лет 2020 году, 80-е остаются сильной тенденцией на подиумах осени / зимы 2021 года.

    Что бы ни вдохновляло их, кислотная краска появилась на показах Chanel, Alice & Olivia и бесчисленном множестве других. Мотивы фламинго часто встречаются в Moschino. Крупные плечи часто появлялись на подиумах, и давайте не будем забывать о спортивной одежде Armani в стиле 80-х.Думаю, этот сезон будет полностью трубчатым?

    № 17. Пальто с леопардовым принтом

    В то время как яркие пальто заняли центральное место, на подиуме определенно понравилось добавить пальто с леопардовым принтом, чтобы немного развлечься. Подумайте о пальто оверсайз в стиле гранж с особой атмосферой 90-х. Чтобы узнать, какой именно плащ любили влиятельные лица и знаменитости во время невиртуальных шоу, отправляйтесь в R-13.

    № 18. Блестки

    Если вы надели маску и готовы принять участие в вечеринке, расшитой блестками от головы до ног, то зима 2021 года — ваш год.Жюльен Доссена рассказал о своей любимой коллекции Paco Rabanne для вечеринок, сказав, что «это просто о том, чтобы девушки развлекались». Все, от Prada до Badgley Mischa, безусловно, учли это, создавая сверкающие платья, которые скользят по подиумам или прижимаются к груди в блестящих рубашках.

    № 19. Бархатное метро

    Эта мягкая и мечтательная ткань — бесконечный источник зимнего вдохновения и бесспорная классика. Тем не менее, бархат покорил подиумы 2021 года своими бесконечно гламурными образами.От Селин до Хайдера Аккермана ткань использовалась в качестве изюминки маленьких черных платьев, но другие бархатные силуэты с напуском шествовали по подиумам Tory Burch и Ralph Lauren, пытаясь показать, что такая роскошная ткань так же удобна, как и домашняя одежда. .

    № 20. Перья

    Перья собрались (извините) на Неделе моды в Париже в этом году как захватывающее украшение практически ко всему! Подол пальто, юбок и платьев казались хорошей игрой, наряду с однотонными костюмами и облегающей праздничной одеждой.Энтони Ваккарелло для Saint Laurent казался особенно одержимым птицами.

    № 21. Колготки с принтом

    Колготки с принтом почему-то возвращают меня в 2000-е. Может быть, дело в том, что в ту эпоху их носили под шортами? Как бы то ни было, эта тенденция, безусловно, возвращается и поднимет любой из ваших осенних взглядов 2021 года на новый уровень.

    Анна Суи привнесла психоделические вибрации 60-х, которых нам не хватало, но если вас больше интересует классический горошек, то Prabal Gurung поможет вам.А если вам не терпится использовать цвет Pantone Illuminating, тогда возьмите пару леггинсов Виктора Глемо в желтую полоску.

    № 22. Богемный шик

    Вспомните легкий стиль бохо Джейн Биркин или Зои Кравиц и добавьте к нему изюминку. Кем бы ни была ваша икона стиля бохо, они определенно прыгают вверх и вниз в соответствии с нынешней тенденцией бохо-шик осенью / зимой 2021 года, потому что вышивка, богатые ткани и аксессуары в стиле хиппи имеют приоритет, от таких брендов, как Etro до Chloe.Может быть, 60-е мы не так далеко оставили позади?

    № 23. Авангардные наплечники

    Авангардные плечи — ультимативный тренд этого сезона. Возможно, плечо просто сильное, но квадратные и треугольные формы во многих случаях выходили на первый план для создания действительно актуального образа. В случае с авангардным дизайнером Даниэлем Дель Кором он буквально дал своим владельцам крылья.

    № 24. Не взъерошивай мои перья

    Оборки могут быть классикой викторианского стиля и обязательным атрибутом Harry Styles, но в этом сезоне они определенно соблазняют нас.В модных тенденциях осени / зимы 2021 года есть каскадные оборки, которые, как правило, немного более классические, чем слои отделки в виде торта в прошлом, хотя внешний вид такой же восхитительный. Будь то оборка на рубашке Celine или укороченный топ от Chanel, волнообразные оборки легко подчеркивают все, к чему они прибегают.

    Если вы думали, что итальянцы успешно удовлетворили вашу тягу к пасте, то вы и представить себе не могли, что на их подиумах и на экранах наших компьютеров в зимнее время года витает металлический гламур.Казалось, что каждый итальянский модный дом готов удовлетворить нашу металлическую жажду, будь то позолоченные юбки, кольчужные платья или металлические костюмы.

    Очевидно, что отсутствие голливудских красных ковровых дорожек коснулось всех нас, и страна Возрождения стремилась вернуть некоторые из своих платьев. Итак, возьмите металлический вариант от Oscar de la Renta, Salvatore Ferragamo, Valentino, Versace или любого другого дома, который вы можете найти.

    № 26. Пуховики

    В соответствии с модными тенденциями осени 2021 года в пальто вы должны чувствовать себя так, как будто вы идете в облаке.Некоторое время куртки-пуховики могли просто считаться необходимыми для горных мужчин (или женщин), но с учетом того, что во время пандемии (и только что начавшегося у нас потрясающего сезона белых пятен) лыжные виды спорта на открытом воздухе стали расти, все, похоже, оценили поджаренные тепловые свойства слоеного пальто.

    Итак, если вы хотите быть в тренде с надувной курткой в ​​этом сезоне, поищите немного вдохновения или покупки у дизайнеров от Chanel до Tom Ford. А если вам хочется окунуться в мечту о снежном модном показе, Миу Миу, Том Браун и Шанель устроили свои показы посреди снежной погоды — теперь это еще одна замечательная причина, чтобы закутаться в пуховик.

    № 27. Кейптаун

    Еще один королевский образ, не так ли? Хотя этот The Crown намного больше, чем Bridgerton , кто я такой, чтобы судить? Все, что я знаю, это то, что в этом сезоне есть много вариантов накидок на выбор! Если вам нравится вариант, расшитый пайетками, то Miu Miu — ваш лучший выбор. Простая белая накидка? Габриэла Херст — твоя девушка. Свободные строгие пальто? Не смотрите дальше Эмилии Викстед или Ролана Муре. Но никогда не забывайте формальную классику, потому что любовь Живанши и Валентино к накидкам также заслуживает упоминания.

    № 28. Patch ‘em up

    Это экологичный и шикарный тренд. Различные дизайнеры, такие как Габриэла Херст из Chloe, Марин Серр, Джереми Скотт из Moschino и Стюарт Веверс из Coach, используют неиспользованные лоскутки ткани со складов и прошлых коллекций, склеивая вместе, чтобы создавать одежду из переработанных материалов и коллажей. Экологичная одежда также подчеркивает индивидуальное самовыражение, чтобы выделяться тем, как вы одеваетесь. Кроме того, это быстрый способ добавить в свой гардероб побольше красок и принтов!

    № 29.Объемные рукава

    В этом году они вернулись и стали больше, чем когда-либо. Объемные пузырчатые рукава стали популярными в условиях ограниченного пространства, однако этой осенью 2021 года они сменили чуть более изысканный вид на полноценные овальные шары. Лондонская неделя моды, похоже, особенно обожает эту тенденцию … в конце концов, что может быть лучше, чтобы объявить о своем возвращении в общество и держать людей в шести футах от него? Симона Роша и Арлингтон, безусловно, сделали его одним из своих любимых стилей!

    Фото через Vogue

    Лучшие 11 стилей зимних пальто для мужчин в 2021 году

    По мере того, как залитые солнцем дневные беседы в пивном саду превращаются в вечерние прогулки на улицах, надежное зимнее пальто становится предметом первого списка желаний большинства мужчин в холодную погоду.

    По общему признанию, это может быть дорогая покупка. Однако, как и пара хорошо сшитых туфель или сшитый на заказ костюм, это одно из самых важных вещей, которые вы можете сшить. И при условии, что вы купите умный, он прослужит вам долгие годы.

    Но сделать это правильно — значит отличить бушлат от парки. Поэтому, имея это в виду, взгляните на тщательно отобранную редакцию Ape каждого стиля зимнего пальто, который стоит рассмотреть в этом сезоне.

    Nobis

    Heavy Parka Coat

    Пожалуй, лучшее зимнее пальто, хорошая парка согреет даже при самых морозных температурах.Этот стиль предпочитают исследователи Антарктики, альпинисты и те, кто называет самые холодные места на земле своим домом. В качестве аргумента мы предположим, что вы не попадаете ни в одну из этих категорий, но все же приятно знать, что ваша верхняя одежда сможет выдержать испытания, если вы заблудитесь по дороге в офис и каким-то образом закончите на северной стене К2.

    Рекомендации по покупке

    Дутое пальто с контрастной панелью Moose Knuckles Canada Goose Armstrong Quilted-Down Parka Yatesy Long Parka

    Первоначально изготовленные из кожи карибу или тюленя, сегодняшние парки, скорее всего, будут сочетать в себе прочную, водоотталкивающую и ветрозащитную внешнюю оболочку из полиэстера с верхним слоем. более мягкая нейлоновая подкладка.Хорошая парка должна быть наполнена высококачественным утиным пухом (полученным из ответственных источников), чтобы обеспечить тепло — стремитесь к максимальной насыщенности.

    Капюшон из меха койота (искусственного или полученного из ответственных источников) не позволит ветрам уйти от лица, сохраняя зрение, и не замерзнет при минусовых температурах. Точно так же завязки на талии и манжетах не только отлично подходят для придания формы вашему силуэту, но и защищают от холода и тепла внутрь.

    Peacoat

    Одеваться, чтобы быть теплым и элегантным, — одна из самых серьезных проблем, которые создает зима. .Но с традиционным бушлатом, висящим в вашем гардеробе, вам больше не о чем беспокоиться. Эта необходимость в холодную погоду — еще один пример влияния военных на мужскую одежду. Изначально стиль был создан для офицеров ВМФ в море. Однако в последние годы мир обнаружил, что он очень хорошо сочетается с пошивом одежды или денимом из селвидж-денима и минималистскими кроссовками. В этом и заключается красота бушлат: он не только теплый, но и универсальный, и его легко надевать или опускать.Хорошо выглядеть на морозе еще никогда не было так просто.

    Рекомендации по покупке

    Тодд Снайдер + Private White Manchester Wool Cashmere Peacoat Officine Générale Двубортный бушлат из полушерстяной смеси Virgin Polo Ralph Lauren Бушлат из смесовой шерсти

    Классический бушлат будет укорочен по длине, с широкими лацканами, доходящими почти до плеч , быть двубортным спереди, застегиваться на крупные пуговицы, а по бокам иметь вертикальные или косые карманы. Возможно, вы даже найдете несколько вариантов с погонами, но, возможно, это слишком далеко.Ваш бушлат должен быть из прочной плотной шерсти, и он всегда лучше всего смотрится в темно-синем цвете.

    Пальто для работы по дому

    Пальто для домашнего труда было создано для защиты рабочих от непогоды с использованием материалов и строительных технологий, способных выдержать серьезные наказания. Сегодня вы с большей вероятностью увидите, что такое пальто носит бариста из Восточного Лондона, чем избитый погодой железнодорожный рабочий, но его эффективность в качестве зимнего пальто остается прежней.

    Этот суровый стиль лучше всего подходит для повседневного ансамбля в стиле рабочей одежды.Но это не значит, что более элегантная одежда запрещена. Попробуйте использовать повседневное пальто вместо пиджака в сочетании с парой шерстяных брюк, черными кожаными ботинками челси и текстурированной рубашкой, чтобы создать современный вид делового кэжуала.

    Рекомендации по покупке

    Filson C.C.F. Пальто для хозяйственных работ Arket Wool Workwear Jacket Carhatt Chore Coat

    Обычное пальто часто изготавливается из толстого материала, такого как холст из 100% хлопка весом 12 унций. Для удобства и функциональности потребуются четыре больших передних кармана — два на груди и два в нижней части куртки.Скорее всего, квадратное и объемное пальто, подходящее для многослойности, также будет водоотталкивающим и будет иметь большой воротник, который поднимается, когда у вас на шее порывы ветра. Зимой убедитесь, что у вас флисовая подкладка или что-то подобное, чтобы обеспечить дополнительное тепло (вы найдете версии без подкладки для летней одежды).

    Пальто

    Есть несколько вещей менее приятных, чем промокнуть по дороге в офис и провести остаток дня в промокшем костюме. Поиск подходящего верхнего слоя, который эффективно сочетается с пошивом одежды, может представлять проблему, но верхнее пальто обеспечивает надежное решение.

    Шерсть обладает естественной изоляцией и водоотталкивающими свойствами, а дополнительная длина тела защищает пользователя от непогоды, брюк и всего остального. Не говоря уже о том, что он выглядит очень гладким. Если вас беспокоит стоимость одежды, не бойтесь, потому что эта вневременная классика так же хорошо смотрится с джинсами, круглым вырезом и кроссовками.

    Рекомендации по покупке

    Пальто A Day’s Army из шерсти Mr P. Camel Hair Coat Arket Melton Wool Topcoat

    Традиционное двубортное пальто с отделкой ниже колена.Тем не менее, однобортные фасоны теперь гораздо более распространены и одинаково приемлемы, особенно для тех, кому не нужно добавлять лишнюю массу или ширину к своей оправе. Выбирайте классические лацканы с вырезом и избегайте использования карманов (из которых должны быть один нагрудный и два на уровне талии), где это возможно, чтобы сохранить обтекаемый силуэт. Наконец, застежка на три пуговицы завершает пальто — застегните все три пуговицы.

    Дождевик

    Когда небеса действительно решают раскрыться, важно иметь что-нибудь на 100% водонепроницаемое, чтобы вы могли накинуть его поверх одежды.Введите: плащ. От минималистичных прорезиненных версий до более продуманных макетов и тренчей — хороший дождевик является неотъемлемой частью мужской одежды, особенно для тех, кто живет в Великобритании. Большинство других зимних пальто сдерживают погоду, но дождевик остановит ее.

    Благодаря непринужденному, но обтекаемому внешнему виду, плащ представляет собой чрезвычайно универсальный предмет одежды, который можно накинуть на все, от костюма во время 9-5 до толстовки и джоггеров на выходных.Настоящий универсал.

    Рекомендации по покупке

    Burberry The Camden Car Coat Mackintosh Dunkeld Bonded Cotton Raincoat Todd Snyder + Private White V.C Khaki Trench Coat

    Ваш плащ должен быть на 100% водонепроницаемым и иметь длину до колена, чтобы защищать верхнюю половину ваших брюк. Однако, если вы действительно хотите оставаться сухим, не пренебрегайте более мелкими деталями: проклеенные швы и водонепроницаемая молния не позволят воде просочиться через верхний слой.

    Выбирайте модели, сделанные из дышащих тканей, таких как Gore-Tex, Tyvek или нейлон с покрытием — все они пропускают воздух, который жизненно важен для выделения пара, иначе вы рискуете закипеть изнутри мешка для мусора. как контейнер на утреннюю поездку.

    Пуховик

    В те туманные летние месяцы можно легко забыть, насколько холодной может быть зима. Тем не менее, если вы наденете пуховик до того, как календарь перейдет на декабрь, вам никогда не придется напоминать об этом.

    Этот пригодный для носки спальный мешок — самое теплое из зимних пальто, обеспечивающее непревзойденную изоляцию от непогоды. На самом деле он настолько теплый, что в большинстве случаев вы можете просто накинуть его поверх рубашки или футболки. Но в равной степени его легко накладывать особенно морозным утром.Для достижения наилучших результатов попробуйте надеть его с джинсами, ботинками и небольшим трикотажем.

    Рекомендации по покупке

    Uniqlo Бесшовная пуховая куртка с капюшоном Arket Пуховик Moncler Soreiller Down Jacket

    Пуховик должен быть легким (наполнен высококачественным пуховым утеплителем) и иметь отделку на талии, обеспечивающую лучшую мобильность.

    Капюшон с эластичными завязками или кнопками защитит вашу голову от ветра и дождя, а застегивающаяся спереди молния, проклеенные швы и регулируемые манжеты гарантируют, что тепло останется на вашем теле.Изолированные карманы (желательно с подкладкой из мягкой уютной ткани, такой как флис) на талии — еще одно приветствуемое, но часто упускаемое из виду дополнение.

    Куртка из вощеного хлопка

    Времена изменились. Сегодня вам не нужно быть нортумбрийским животноводом, чтобы пользоваться преимуществами куртки из вощеного хлопка. Основной продукт сельского хозяйства проник из сельской местности в город благодаря своему неподвластному времени стилю, красивой внешности и умению защищать от сырости.

    Эта деревенская классика — одна из тех редких вещей, которые с возрастом становятся все лучше.Хотя вам нужно обязательно обновлять его воском каждые несколько лет, чтобы сохранить его водоотталкивающие свойства на должном уровне.

    Рекомендации по покупке

    Barbour Ashby Wax Jacket Filson Cover Cloth Mile Marker Coat Belstaff Trialmaster Belted Waxed-Cotton Jacket

    Идеальная вощеная куртка заканчивается чуть ниже бедер, обеспечивая защиту вашего сиденья без ущерба для маневренности. Ключевые детали, на которые следует обратить внимание, включают переднюю часть штормового шнура и ветровые манжеты на липучке для защиты от сквозняков; воротник из вельвета, который можно откинуть вверх для защиты от холода; набедренные карманы с флисовой или молескиновой подкладкой для согрева рук; дышащая хлопчатобумажная подкладка (дополнительные отметки, если она идет с традиционным принтом, таким как тартан) для комфорта; плюс застежки на кнопках на воротнике, чтобы можно было надеть капюшон по желанию.

    Благодаря своему национальному происхождению, эта куртка всегда будет лучше всего смотреться в землисто-зеленом и коричневом цветах.

    Техническая куртка

    На другом конце спектра куртки из вощеного хлопка у нас есть новейшие разработанные дождевики от самых больших и лучших брендов в области одежды для активного отдыха. Благодаря ультрасовременным тканям и технологиям строительства, расширяющим границы, техническая водонепроницаемость может не идеально подходить к вашему пошиву, но она сохранит вас сухими, вентилируемыми и комфортными лучше, чем что-либо еще в этом списке.

    Если вас больше интересует покорение гор, чем посещение заседаний совета директоров, то это вполне может быть стиль зимнего пальто для вас.

    Рекомендации по покупке

    Uniqlo Men Blocktech Parka с капюшоном Arc’teryx Gamma MX Hoody Veilance Isogon MX Burly Hooded Jacket

    В наши дни хорошая техническая куртка будет представлять собой тщательно подобранную смесь верхней одежды, созданную для серьезных туристов или альпинистов, но с подходящим стилем для носить в городе. Выбирайте модель из дышащей, непродуваемой и водонепроницаемой ткани, желательно с небольшой эластичностью для большего комфорта и мобильности.

    Вы также должны получить выгоду от защитных воротников с высоким воротом, множества карманов, грамотно расположенных молний или застежек, а также спортивного облегающего кроя.

    Дафлкот

    Дафлкот, возможно, король элегантной повседневной верхней одежды, сочетает в себе все лучшие элементы скроенных силуэтов, таких как пальто и макинтош, с сердечной дозой повседневного стиля. Шерстяная конструкция защищает от холода и тепла, а такие детали, как большой капюшон и деревянные застежки-пуговицы, еще больше уменьшают формальность, гарантируя, что она останется подходящей для выходных.

    Для создания вдохновения попробуйте надеть оксфордскую рубашку и джемпер с круглым вырезом, а также надеть темный деним и ботинки дезерты.

    Рекомендации по покупке

    Дафлкот Glosuit Morris Дафлкот Mackintosh Weir Двусторонний дафлкот Uniqlo JW Anderson

    Лучшие дафлкоты длиной до колен изготовлены из плотной двусторонней шерсти для долговечности и защиты. Застежка-пуговица должна проходить по всей длине пальто для оптимальной защиты, а застежки-рожки и кожаные петли добавляют сдержанное ощущение роскоши традиционному жесткому силуэту в стиле милитари.

    Глубокие карманы до талии, капюшон на пуговицах и фиксированная накидка через плечо — это те практичные дополнения, на которые следует обратить внимание, а подкладка из тартана и тонкие фирменные бирки выделят вашу одежду из толпы.

    Дубленка

    Что касается легендарного стиля, то Del Boy занимает довольно высокое место в списке. Тем не менее, его фирменная короткая дубленка, надетая правильно (то есть без плоской кепки и колец), может стать ценным дополнением к вашему арсеналу одежды для холодной погоды.

    Имейте в виду, что если вы любитель животных, это может быть не для вас. Но, к счастью, синтетические альтернативы в наши дни становятся настолько хорошими, что можно воспроизвести внешний вид реальной вещи без ущерба для своей этики.

    Рекомендации по покупке

    Куртка-бомбер Reiss Firenze из овчины Оливер Спенсер Линфилд Бомбер из хлопковой смеси с искусственной овчиной Officine Generale Shearling Jeff Coat

    Традиционная короткая дубленка изготавливается из обработанной овчины или овчины.Шкура дубленая, а шерсть остается прикрепленной, чтобы создать мягкий натуральный «флисовый» материал. В результате получается относительно легкое покрытие с отличной изоляцией. Хороший показатель качества основан на весе — в данном случае, чем легче, тем лучше (хотя это увеличивает цену).

    Сегодня вы найдете пальто из овчины, доступное в различных фасонах и фасонах, от пальто в полный рост до укороченных курток-авиаторов, так что просто выберите то, что лучше всего соответствует вашей фигуре и индивидуальному стилю.

    Важно отметить, что ткань из овчины плохо работает под дождем или во влажной погоде, поэтому обязательно уточняйте прогноз погоды перед тем, как выходить из дома. Также было бы разумно регулярно покрывать куртку гидрофобным спреем для ткани, например Scotchgard, на случай, если вас поймают.

    Тренч

    Еще один важный элемент мужской одежды в военном стиле. Тренч был впервые разработан Томасом Барберри для использования армейскими офицерами в окопах во время Первой мировой войны.С тех пор его красивый внешний вид и водоотталкивающие свойства сделали его настоящей классикой, которую дизайнеры мира переосмыслили гораздо чаще, чем мы можем сосчитать.

    Правильный плащ, скорее всего, не будет самой дешевой покупкой, которую вы когда-либо сделаете, но лучше думать о нем как о вложении денег — о вещах, которые вы можете носить в свои сумеречные годы и даже передать сыновьям. и внуки позже.

    Рекомендации по покупке

    Burberry Длинный тренч Chelsea Heritage HUGO By Hugo Boss Maluks 2041 Водоотталкивающий тренч Mackintosh Whitebridge Trench

    Лучшие тренчи всегда изготавливались из водонепроницаемого, прочного хлопкового габардина.Длина сильно варьируется, от талии до щиколотки; Низкорослые парни должны выбирать что-то, доходящее до середины бедра, а более высоким мужчинам следует выбирать что-то, что заканчивается на коленях или ниже.

    Традиционно плащ имел двубортный крой, но однобортный — вполне законный современный вариант. Двубортный дизайн, вероятно, будет иметь до 10 пуговиц спереди, широкие лацканы, штормовой клапан и карманы на пуговицах. Но независимо от того, какой фасон вы выберете, убедитесь, что он идет с регулируемыми рукавами и поясом на талии, что обеспечивает надежную и выгодную форму.

    Вневременной бежевый или хаки — надежный выбор цвета для вашего тренча, хотя военный зеленый и средне-серый также являются отличными вариантами.

    8 трендов пальто на осень / зиму, о которых нужно знать, прежде чем идти в магазины

    У меня есть глубокая неугасающая любовь к пальто, до такой степени, что я думаю, что это может стать проблемой для моего кошелька. Дело в том, что существует так много вариантов, все они выглядят так великолепно, и нет ничего лучше, чем надеть пальто и превратить весь ваш наряд во что-то в 10 раз более изысканное.Итак, представьте мою радость, когда я решил написать о невероятных тенденциях пальто на 2020/2021 год . В прошлом году было много похожих тенденций, таких как настоящие пальто, структурированные плечи, накидки, клетчатые принты и пальто оверсайз.

    Ваш путеводитель по лучшим модным тенденциям сезона осень / зима 2020/2021

    Тенденции осенне-зимнего пальто в этом году 2021 — это не что иное, как то, что мы видели от дизайнеров прошлых лет … шикарно, драматично и с долей ностальгии.Итак, вот 9 трендов пальто осень-зима 2020/2021 , которые можно делать в этом году, и давайте все будем плакать по нашим кредитным картам …

    Прокрутите вниз до галереи, чтобы увидеть последние тенденции пальто …

    Лучшие тренды зимних пальто 2020/2021:

    Пальто в клетку Trend

    Это одна из самых больших тенденций в этом году. Клетчатые узоры есть везде, а не только на пальто. Это классический осенне-зимний узор, и дизайнеры не постеснялись проявить смелость.

    Выбирайте из последних тенденций джинсовой ткани на 2020-2021 годы

    Стеганые пальто Trend

    Также была заметна тенденция стеганой одежды. Особенно на пальто. Одеяла были разных размеров и форм, все очень интересные и уникальные. Они также являются отличным вариантом для утепления.

    Пальто с высоким воротом Trend

    Необычным, но очень крутым трендом стали пальто с высоким воротом. Вместо того, чтобы опустить воротники, дизайнеры подтянули их до шеи, показывая больше деталей в дизайне и действительно объединяя образы.

    Тенденции украшений, которые вы можете носить на осень / зиму 2021 года

    Накидки тренд

    Это было огромно в прошлом году, и это продолжается до сих пор. Они выглядят по-настоящему царственно и шикарно и станут отличным вариантом, если вы носите платье или юбку. В этом году они также представили множество различных дизайнов с креативным дизайном и деталями.

    Пушистая и пушистая шуба

    Искусственный мех захватил подиум с эффектными красивыми пальто. Было так много разных интерпретаций, которые подняли идею шубы из искусственного меха на новый уровень.

    Пальто оверсайз

    Негабаритный, все еще хорошо. Пальто становится все больше и больше, и мы живем ради этого. Не бойтесь сочетать смелые цвета с пальто оверсайз, это просто великолепный образ.

    Как носить булавки и броши, чтобы легко обновить свою одежду

    Пальто, обнимающее фигуру, тренд

    С другой стороны, на подиуме также были замечены более структурированные пальто, облегающие фигуру.Если оверсайз вам не нравится, то эти пальто вам подойдут. К тому же в них много не нужно, они в значительной степени составляют весь образ, как платье.

    Тренчи

    Классический и, возможно, недооцененный за последние пару лет. Я так рада видеть тренчи во всей их красе. Они такие вневременные и шикарные, и было так забавно наблюдать, как дизайнеры добавили свой собственный талант к классическому изделию.

    Все изображения: NOWFASHION

    Топ-7 тенденций мужской зимней моды

    Когда каждый год наступают более ледяные месяцы, парни получают возможность проявить свой лучший стиль и начать выставлять напоказ свои любимые тенденции мужской зимней моды 2019 года.Зима — это время года, когда вы одеваетесь стильно и демонстрируете свою способность сочетать трикотаж с джинсовой тканью, сапоги с шапкой и куртки с большим количеством курток — от большого трикотажа до больших пальто и бесчисленных вариантов многослойности. Если, конечно, вы в курсе тенденций зимней повседневной мужской моды.

    Чтобы добиться успеха в создании идеального зимнего гардероба, мы объединились с мастерами мужской одежды Кентом и Лаймом, чтобы представить вам полное руководство по стилю мужской зимней моды. Стилист Бриттни Орнелас указала нам правильное направление и по ходу дала несколько полезных советов, которые помогут вам расслабиться и развлечься, не выглядя так, как будто вас одел ваш отец.От популярных, модных уличных стилей до захватывающей деловой одежды, в которой вы можете чувствовать себя уверенно — в наших последних советах по зимнему стилю вы найдете вдохновение!

    Независимо от ваших стилевых предпочтений, вы всегда найдете подходящий образ. Зимняя мода не должна быть ракетной наукой. От джинсовых курток до стильной, но удобной обуви — ознакомьтесь с лучшими тенденциями мужской зимней моды этого сезона.

    В партнерстве с Kent and Lime.

    1. Прикройтесь модным пальто Mac

    Названо так в честь компании Mackintosh, создавшей свою культовую форму. Пальто Mac трудно превзойти по универсальности в сухом состоянии зимой. Несмотря на то, что у пальто Mac довольно хороший фактор утепления, именно их способность рассеивать ветер и защищать от дождя вашу (очевидно лихую) одежду, находящуюся под ним, делает их огромным трендом мужской зимней моды. В коллекции одежды мак-пальто очень красиво сочетаются с большинством классических рубашек и костюмов.

    «Mac — отличный способ победить стихию, не будучи пухлым и мягким. Выбирайте нейтральный цвет, так как вы сможете сочетать его с любым образом », — говорит Кент и стилист Lime Бриттни Орнелас.

    2. Кардиганы для повседневного зимнего образа

    Великая группа 90-х. Еще лучше зимний универсал. Не нужно быть дедушкой, чтобы создать отличный кардиган, хороший кардиган — неотъемлемая часть мужского зимнего гардероба. Выберите более современный вид, купив что-нибудь с толстой тканью, окрашенное в нейтральный тон, и сочетайте его с повседневной одеждой и кроссовками.Из всех наших зимних образов кардиган может быть самым вневременным модным стилем. Это больше, чем просто модный тренд, кардиганы — икона зимнего гардероба.

    «Если у вас нет кардигана с шалевым воротником, купите его этой зимой», — советует Бриттни. «Никакой другой трикотаж не является более универсальным: его воротник делает его единственным стилем, который подходит для всех с футболками, рубашками или поло».

    3. Ребристый трикотаж для зимнего тепла

    Для мужчин зимняя мода может быть непростой.Например, трикотаж не для всех, но лучший способ поэкспериментировать с какой-нибудь шерстяной зимней одеждой — это не ограничиваться цветом или кроем, а выбрать что-то с фактурным переплетением. Простое ребристое плетение — очевидный тренд мужской зимней моды, так как оно теплее, чем другие стили, и выглядит чертовски хорошо в сочетании с правильной одеждой. Этот зимний образ можно дополнить бушлатом или любым зимним пальто.

    «Независимо от того, имеет ли вы форму парня с V-образным вырезом или круглым вырезом, очень важно иметь качественные вязаные свитера зимой», — говорит Орнелас, работающий с онлайн-магазином мужской одежды Kent and Lime.«Вместо того, чтобы тянуться к джемперу или худи, положите их поверх рубашек с пуговицами, а также под спортивные / куртки и блейзеры, чтобы этой зимой не выглядеть небрежно».

    4. Сражайтесь с ветерком с шапками

    Для того, чтобы пережить зиму без пары шапочек под рукой, нужны камни в голове. Холодные скалы. Шапка — это ваш пропуск к теплым ушам и лучшей одежде после того, как ртуть упадет, и является важным трендом мужской зимней моды, который нужно снимать с подставки для шляп каждый год.Если у вас нет такой мамы, которая вяжет вам свежий пирог каждый май, поищите его где-нибудь в другом месте. Ваши уши будут вам благодарны.

    «При выборе шапки я рекомендую классическую шапку с манжетами, но для более смелых: попробуйте стиль шапочки Fisherman более яркого цвета, например красного или оранжевого».

    5. Зимние сапоги коммандос

    Каждый может надеть удобные (и сухие) зимние ботинки. Да, сапоги — хорошая идея круглый год, но их способность не только согревать ноги, но и сушить их (когда идут дожди) делает их основным аксессуаром гардероба и обычным трендом мужской зимней моды.Убедитесь, что у вас под рукой есть хотя бы одна пара нарядных кикеров для тех случаев, когда это элегантно-повседневный стиль, и пара солидных номеров для пеших прогулок на случай, когда ситуация станет жесткой и вам нужно будет плескаться в лужах. Отлично подходит как для повседневной зимней моды, так и для того, чтобы подчеркнуть более нарядную одежду.

    6. Брюки и спортивные штаны на шнурке

    Winter — это все, чтобы сохранять тепло и комфорт, поэтому некоторые повседневные брюки с завязками позволяют накинуть более мягкий и толстый материал на нижнюю половину без необходимости добавлять громоздкий пояс.Либо плотное хлопковое переплетение, либо что-то ворсистое, например материал спортивного костюма, можно носить как супер-повседневно, так и немного нарядившись с блейзером и шарфом, при условии, что вы правильно подберете цвета. Универсальность подкладок на шнурках делает их из года в год популярным трендом мужской зимней моды. Определенно нанесите их карандашом на верхнюю часть мужской повседневной зимней моды.

    7. Джинсовая мужская зимняя куртка удобного и свободного кроя

    Хотя джинсовая ткань определенно является предметом гардероба круглый год, зимой очень важно правильно подобрать ее.В зависимости от того, где вы живете, термобелье может испортить ваши шансы втиснуться в ваши любимые летние скинни. Если на улице холодно, выбор более непринужденной повседневной зимней куртки — лучший способ уберечь ноги от замерзания, независимо от того, качаете ли вы длинные брюки или нет. Мы не собираемся предлагать вам изо всех сил мешковатые 90-е, но что-то, что позволит паре пальцев под лодыжкой, не прерывая кровообращение, является обязательным, и о чем следует помнить о хорошей мужской зимней модной тенденции.

    «Темная стирка — лучший выбор для джинсов», — рекомендует Бриттни из Kent and Lime. «Они отвлекут вас от повседневного уик-энда, если наденут футболку, но могут быть одеты в рубашку на пуговицах и спортивную куртку для тех случаев, когда это элегантно-повседневный стиль».

    Слишком много, чтобы взять с собой на борт? Позвольте профессиональным стилистам Kent and Lime избавиться от хлопот этой зимой, позволив им сделать всю работу за вас. Процесс прост, не требует усилий и рассчитан на то, чтобы снять стресс и утомить поиск новой одежды.Просто зайдите на сайт Kent and Lime и пройдите быстрый тест по стилю. Затем вы проконсультируетесь с одним из опытных стилистов Kent and Lime, который скоординирует для вас внешний вид, прежде чем вы узнаете, что вот-вот появится у вашей двери.

    После того, как вы оба согласовали свой KiT, вы заказываете и платите. Когда вам доставят коробку с одеждой, вы можете распаковать ее и примерить все, не выходя из дома, от брюк до костюмов. Все, что не подходит, может быть отправлено обратно для обмена или полного возмещения (доставка бесплатна в обе стороны, поэтому вы никогда не останетесь без средств), и нет ограничений на то, сколько вы можете вернуть, по любой причине .

    Отзывы о мужской зимней моде

    Наконец, вернитесь на сайт и поделитесь своим мнением. Это очень важный шаг, поскольку он дает стилистам Kent and Lime еще больше информации, чтобы лучше подготовиться к следующему KiT. Поскольку Kent and Lime не является сервисом по подписке, вы можете подключиться и заказать еще один KiT всякий раз, когда потребуется новый — будь то повседневный воскресный сбор, или что-то для свадьбы, и все, что между ними.

    Кент и Лайм

    5 модных тенденций, которые вы увидите в Корее этой осенью / зимой

    Неделя моды в Сеуле снова здесь, и горожане готовятся сфотографироваться в Dongdaemun Design Plaza (DDP) в своих самых модных нарядах.Для тех из вас, кто ошеломлен просмотром бесконечных снимков уличного стиля, я провел для вас исследование и выбрал лучшие тенденции, которые преобладают. Главный вывод? Куртки становятся больше, а сумки — меньше. Вот краткий обзор самых удобных и простых в использовании модных тенденций, которые вы увидите в Корее этой осенью и зимой.

    1. Блейзеры оверсайз

    Тренд на блейзеры продолжается уже несколько сезонов, и, похоже, он не исчезнет в ближайшее время.Этой осенью мы увидим знаменитостей и влиятельных лиц, таких как Хейли Бибер, в приподнятых версиях куртки с более сильными плечами, двубортным фронтом и более свободными силуэтами. Да, у вас может возникнуть соблазн одолжить пиджак от костюма вашего парня (или даже отца), но на самом деле еще не поздно вложить деньги в свой собственный. Примите тенденцию, которая действительно стала классной женской униформой!

    Купите тренд:

    2. Кожаные рубашки

    Хорошая кожаная куртка всегда была основным элементом гардероба стильных женщин, но знаете что? Пришло время отказаться от этих кожаных мотокурток (по крайней мере, пока) и активизировать свою игру с кожаными изделиями с помощью недавно представленных кожаных рубашек.Как было показано на подиумах Fall19 RTW для самых популярных современных брендов, таких как Tibi и Ganni, кожаные рубашки теперь официально являются обязательным элементом следующего тренда. Для любителей животных или покупателей с ограниченным бюджетом выбирайте варианты из веганской или искусственной кожи.

    Купите тренд:

    3. Миди-платья с цветочным принтом

    Весенние цветочные, капризные, маленькие, большие цветочные… Девушки со всего мира любят цветочные принты всех форм и размеров и они предназначены не только для весенне-летнего сезона.Идеально подходящие для переходной погоды, эти прерийные платья были обновлены с более длинными рукавами и длиной подола. Модные девушки одевают их в зимние ботинки и блейзеры, чтобы оставаться шикарными и теплыми в прохладные дни.

    https://www.instagram.com/p/B1yJIXNpUQ3/

    Купите тренд:

    4. Флисовые куртки (также известные как Teddy Coats)

    Когда мы вспоминаем тенденции осени / зимы 2018, это Трудно не вспомнить вирусное «Пальто Тедди» Макса Мары.Радуйтесь тем из вас, кто уже вложился в тренд в прошлом году! Эмили Ратаковски была замечена в своем плюшевом пальто (на прошлой неделе в Нью-Йорке) и только что доказала нам, что эта тенденция по-прежнему крута и актуальна. К сожалению, не за горами холодная погода, и если вы ищете забавную альтернативу толстой куртке, то это она.

    https://www.instagram.com/p/BssCQbsFLHH/

    Купите тренд:


    5. Миниатюрные сумки-тоут

    В довершение всего, мы не можем забыть аксессуары.Самым ярким и цветущим трендом аксессуаров осени являются миниатюрные сумки-тоуты — представьте их как клатч с ручкой! Все модные дома, от дизайнерских до современных, выпускают сумки, которые с каждым сезоном становятся все меньше и меньше. Модные девушки со всего мира любят свои миниатюрные сумки, которые настолько крошечные и достаточно большие, чтобы уместить их на смартфоне, кошельке и, возможно, на блеске для губ. Главное здесь — носить свои мини-сумки в руке, так что избавьтесь от плечевых ремней как можно скорее!

    См. Также

    Покупайте тенденции:

    10 Что нужно знать этой зимой

    Каждую зиму одни и те же бренды выстраивают городские тротуары.Лицо. Гусь. Не дай бог, Лось.

    Чтобы избавить вас от этого моря одинаковости, мы собрали 10 линий верхней одежды, о которых вы, возможно, даже не слышали. Некоторые старше. Некоторые из них совершенно новые. По той или иной причине все они произвели фурор в последние сезоны — и достойны места на вашем радаре.

    Чтобы шире взглянуть на мир брендов верхней одежды, не пропустите наш исчерпывающий обзор «Вокруг света в технической одежде: все бренды наружной одежды, которые вам нужно знать», от японского бренда кемпинга и одежды Snow Peak до шведского бренда одежды для активного отдыха Fjällräven.

    Вот 10 новых линий верхней одежды, которые вам нужно знать на зиму 2019 года.

    Afterhomework

    Французский дизайнер Пьер Качмарек, будучи подростком, запустил Afterhomework. Только после того, как его задания были выполнены, он смог действительно приступить к своим мучениям.

    Компания afterhomework, базирующаяся в Париже, привносит игривый авангардный взгляд в традиционную французскую рабочую одежду. Такие вещи, как Claude Vest, сочетают в себе практичность и урбанистичность — модный, явно органичный подход к техническим образам.В сотрудничестве с парижской студией K-Way была выпущена модель Eiffel Multi-Pocket, один из хитов сезона.

    Недавно Качмарек был номинирован на престижную премию ANDAM Prize — самый молодой дизайнер, удостоенный этой награды. Представьте себе, каким мог бы быть мир, если бы мы все делали больше после наших пакетов.

    Baro

    «Все мы — продукты нашей окружающей среды».

    Если окружающая среда холодная, дождливая, одержимая природой и модная, вы получаете Baro.

    Компания Baro Drywear, базирующаяся в Ванкувере, является последней в длинной линейке превосходных канадских брендов верхней одежды.Порезы современные. Стили резкие. Технологии есть, но не так явно.

    Длинные линии и превосходное ощущение ткани такой куртки, как The Brockton, могут убедить всех, кроме самых заядлых, в том, что это не герметичная водонепроницаемая лента. Но это. И Демарко тоже. И радар. И … ну, вы поняли.

    В своем северном родном городе компания Baro создала мир стильной и доступной технической одежды. Поистине, продукты из окружающей среды.

    Фумито Ганрю

    Если Ральф запустит тысячу карьер, Рей построит миллион.

    Бывший дизайнер CdG Фумито Ганрю — только последний выпускник COMME, открывший свою собственную линию. Его одноименная коллекция начала показываться в Париже два года назад и только улучшилась.

    Ganryu сочетает в себе опытный пошив одежды с чувством поп-арта, который напоминает некоторых из самых динамичных дизайнеров Японии. Весна / Лето 20 напоминает графику Джун, используя фотографии с дрона от National Geographic, чтобы сплетать природу в выразительные элементы. Осень / Зима 19 воспроизводит образы Джуньи, превращая традиционные силуэты в дисморфные доспехи.

    А еще есть вентиляция. От Дома Кавакубо до его собственной превосходной линии царит игривость.

    Сатта

    Вергилий был архитектором. Карл учился рисованию. Вдохновение может прийти откуда угодно, но для дизайнера Satta Джо Лаудера оно пришло из двух довольно неожиданных мест.

    Satta — это линия товаров для повседневной жизни, вдохновленная природой, а также прошлым Лаудера в области ландшафтного дизайна и обработки дерева. Основанный в Барселоне через Бали, гренадско-английский энциклопедист привносит целостный мир в создание дизайна верхней одежды.Цвета становятся землистыми. Цены разумные.

    Если визвим и инопланетяне вызывают интерес, но угрожают арендной платой, загляните в Сатту. Основные моменты включают Maji Jacket (легкую стеганую парку) и Mikah Fleece (действительно свежий шерпа).

    KRAKATAU

    30 лет назад фраза «Russian techwear» вызывала опасения у самолетов. Теперь это вызывает внимание совсем другого рода.

    KRAKATAU — бренд технической одежды из Санкт-Петербурга. Рекламируя себя как «комплект для выживания антагонистов», бренд превращает широкий спектр материалов в агрессивную, возможно, даже функциональную одежду в стиле киберпанк.Представьте себе Stone Island с примесью Watch Dogs. Это КРАКАТАУ.

    Силуэты вдохновляют; детализация превосходна. И, как любое изделие Stoney, ткани нужно увидеть — и потрогать — чтобы поверить в них. В этом сезоне бренд представил куртку из графена (открытие этого материала было удостоено Нобелевской премии в 2010 году) и тренч из микрофибры, утепленный «биопухом».

    F / CE

    Каждая линия моды берет свое начало в мире. Немногие делают это так тщательно, как F / CE.

    F / CE, произносится как «Eff-See-Eee», является детищем дизайнеров Сатоши и Асами Яманэ.Каждый год дуэт (счастливые в браке) погружаются в культуру другой страны, сочетая личные поездки в места со своим собственным видением дизайна. Результат: вдохновляющие предметы одежды, похожие и непохожие на все, что есть на рынке.

    В 2019 году F / CE отправился в Англию, создав своеобразные версии таких вещей, как британское пальто Chesterfield и любимое тренспоттингом N3-B. Проверьте их, спорт.

    Homecore

    Что такое Homecore? Бренд? Стиль? Жилищная инициатива?

    Ce qui n’est pas clair .Тем не менее, это франков . Homecore — это парижский бренд одежды, создающий «мужскую одежду, чтобы чувствовать себя свободно». Один взгляд на их образы, сочетающиеся с рабочей одеждой и Рив-Гош, наверняка принесет вам пару чеков.

    Основные моменты этого сезона включают Stackov — дальнобойщик, вырезанный из мозаики, и Steve — войлочное верхнее покрытие идеального оттенка коричневого. Если вы хотите по-настоящему уникального взгляда на ретро-флис, обратите внимание на Colden.

    Ghosts Apparel

    Что-то преследовало Тони Маквильямса.После 20 лет изготовления лыж австралийский дизайнер увидел, как монстр угрожает его любимым вещам. Так что он что-то с этим сделал.

    Ghosts — это линия технической одежды, созданная для того, чтобы быть «самой экологически чистой высокотехнологичной верхней одеждой в мире». Короче говоря: потрясающее снаряжение, предназначенное для борьбы с изменением климата.

    Изготовленная на заказ из переработанной пряжи, окрашенная безводным красителем и удвоенная государственным стандартом для «водонепроницаемости», система одежды Ghost (есть только одна) разработана для практичности и экологичности.

    Плохая новость: полный комплект продается по цене более 1600 долларов. Хорошие новости: внешность бесплатна.

    Vainl Archive

    Базирующийся в Токио, Vainl Archive не является чем-то новым. Но, может быть, дело в этом.

    Благодаря эклектичному сочетанию западного вдохновения и японской интуиции, бренд получил обширный список совместных работ: от Dickies до Reebok, Vans и даже Marmot. Тем не менее, это уникальная изюминка Вайнла, которая заставляет фанатов возвращаться к нам снова и снова.

    Пример? Ring-Coat сочетает в себе куртку-лайнер в стиле милитари с отделкой из флиса и прекрасно сочетается с силуэтом пальто Mac.В качестве более наглядной иллюстрации, Paul — утепленная мотокуртка — представляет собой ускоренный курс философии Vainl.

    Несмотря на то, что линия была запущена в 2008 году, вышеупомянутая серия коллабораций вывела бренд на зарубежные рынки всего за последние несколько лет. Для линии с названием «Архив» будущее выглядит безоблачным.

    49Winters

    NikeID для парок. Uber для верхней одежды. Возможно, «нестандартные пальто».

    49Winters — лондонский бренд верхней одежды класса люкс.Линия, названная в честь нескольких лет коллектива в моде, предлагает техническую одежду, созданную с акцентом на стиль. Он также предлагает — барабанную дробь — возможность построить свою шкуру с нуля.

    Каждая куртка 49Winters предназначена для размещения трехкомпонентной системы (корпус, утеплитель, отделка капюшона). Цвета можно менять местами в зависимости от случая или вообще без причины. Голубая ракушка, золотой наполнитель? Почему нет. Красная оболочка, зеленый пух? Счастливого Рождества.

    Проверьте их на их веб-сайте или в магазинах, таких как SSENSE.

    Чтобы узнать больше о техническом снаряжении и верхней одежде, ознакомьтесь с нашим полным списком уличных брендов, которые вам нужно знать.

    Мода 20х годов 20 века: О том как развивалась мода в прошлом веке

    О том как развивалась мода в прошлом веке

    История развития женской моды XX века

    Мода во все времена пропагандировала культ тела, веяния моды определялись общественными настроениями и событиями происходящими в жизни общества, меняющими образ жизни людей. Многие девушки и не догадываются, что между сегодняшними модными тенденциями и модой 1900-ых годов много общего. Давайте окунемся в экскурс истории посмотрим на моды ушедшего столетия.

    Мода  1900 год

    Женская мода в эпоху 1900-ых годов менялась наряду с прогрессивными изменениями в обществе и глобальными событиями, такими как первая и вторая мировая война, переход от женщины домохозяйки к независимой женщине, что естественно отразилось в моде.

    Сегодня многие думают: «чем больше я разденусь тем больше у меня будет успех», на самом деле это не так. Чем больше я скрою всё, что у меня есть тем больший интерес я буду вызывать у мужчины. Сделать иллюзию тали, груди и бёдер, не показывать всё сразу — вот что привлекает мужчину. На подсознательном уровне мужчина понимает, что вы не распутная женщина и что с вами можно строить отношения.

    Отношение к наготе в 1900 годы было совсем иным чем сегодня, женщины в эту пору носили длинные платья и сильно утягивались корсетами так, что их талия становилась похожа на песочные часы. Если сегодня многие актрисы готовы раздеться для съёмок в глянцевых журналах и у большинства людей это считается нормальным, то в 1900 годы женщины не позволяли себе таких поступков и это считалось распутством. Мода этого времени старалась подчеркнуть женскую природу, показать мужчине то что он любит больше всего, а именно контраст между грудью, талией и бёдрами, но завуалировано. Даже макияж слегка подчеркивал черты лица и был практически незаметным. Мода тех годов создавала уникальный образ жизни и модели этого времени соответствуют грациозности и хрупкости периода модерн. Сильно утянутая талия, открытые рукава,  большая шляпа, платья сделанные с красивым треном, отделанные с длинным шлейфом — всё это сейчас снова входит в  моду. Округлые формы были в моде, полнота женщины означала её здоровье, если девушка имела худобу, то считалось что она не здорова.

    Большой переворот в моде 20 века произвел русский балет. С.П. Дягилев в 1909 году привозит русский балет в Париж в театр Шатле. Чтобы собрать большую публику  танцовщицы его труппы носили вместо корсетов лифчики, которые были введены в моду в 1903 году, но стали популярными только после дней русского балета в Париже, у них был открыт живот и открытые руки. Труппа Дягилева также не была худощавой, балет в те времена отличался от сегодняшнего.

    Мода 1910 х годов

    В Первую Мировую Войну в 1914 году мода кардинально меняется. Мужчины уходят на фронт. Впервые в истории человечества женщины становятся одинокими. На плечи женщин ложатся все мужские обязанности, женщины идут работать — сёстрами милосердия в армию, в торговлю, на заводы и фабрики, обучаясь мужским профессиям, что послужило началом эмансипации. В связи с эти изменяется культ женской красоты — округлые формы выходят из моды. Поскольку таких женщин к окончанию войны в 1918 году уже не осталось, война принесла стресс, голод и страдания, женщинам приходилось много работать, носить рабочую одежду, которую раньше носили только мужчины. Культ пышных дам уходит, поскольку из-за нехватки продовольствия их не остается.

    По окончанию войны знаменитый в те времена во Франции дизайнер Поль Пуаре изменяет отношение к женской одежде, он полностью исключает корсет из женской одежды. Одежда держится вокруг шеи, появляется возможность оголить спину. Спина становится главным предметом интереса мужчин. Новый силуэт напоминает скорее доску  —  он прямой, совершенно упрощенный, стрижку составляли укороченные волосы, стиль назывался «la garçonne» — с французского на русский это можно перевести как «девушка-парень» или «пацанка». Женщины позволяют себе еще больше — они переодеваются в прозрачные муслиновые платья, вышитые бисером и стеклярусом, которые часто носили на нагое тело. Макияж женщины стал ярким.

    Длина юбок становится все короче. Это привело к взлёту сексуальности, женщины почувствовали себя более раскрепощенными и свободными. Подчеркнуто свободный образ жизни был моден в те времена, женщины получили право голоса.

    Мода 1920 х годов

    Канон красоты женщины 20х годов — у неё короткая стрижка с чёлкой, черные веки, маленькие губы, плоская грудь,  короткое до колен платье без подчеркивания талии, которое держится на лямке вокруг шеи и сигарета, курение было в те времена модным.

    А те женщины, которые открыли для себя мир мужской силы и мужских профессий: выполняли тяжелую работу в тылу, работали на заводах и оказывали посильную помощь бойцам фронта, эти женщины в 1920 годах самостоятельно входят в спорт, создаются женские любительские футбольные команды, хоккейные команды, женский бокс. Женщины начинают терять черты женственности у них появляется желание показать свою силу.

    В 20-е годы появляется много женских клубов. Мужчин в послевоенные годы на всех не хватает. Женщина вынуждена сама нести груз обязанностей, которые раньше несли мужчины. И это находит своё отражение в моде 20х годов. Женщины постепенно переодеваются в мужскую одежду, брюки и сапоги, короткие стрижки и мужской пиджак. Разрешены смешанные пляжи, раньше мужские и женские пляжи были разделы. Первым смешанным пляжем считается константинопольский пляж «Флория». Теперь женщины чаще проводят время на пляже в целях знакомства с мужчинами. В моду входит загорелое тело.

    Мода 30 х годов

    Мода 30 х годов — это откат назад. В моду возвращаются пышные формы и плавные линии подчеркивающие изящество женской фигуры, на смену сумбурным эмансипированным годам пришли чувственные тридцатые. В моде снова длинные платья, скрывающие всё то, что показывали эмансипированные женщины. Однако макияж оставался ярким. Получив такие же права как и мужчина, женщина поняла, что ей не обязательно уподобляться мужчине и соперничать с ним в грубой силе, её роль быть хрупкой, чувственной и ранимой.

    Мода 40 х годов

    Мода 40 х  годов была навеяна Второй Мировой Войной. Особенно во время войны ощущалась нехватка тканей, многие платья перешивались из старых, была в моде обувь на платформе, женщины лишились возможности ухаживать за своими волосами, поэтому главным аксессуаром женщины был тюрбан, длинные волосы были зачёсаны наверх и спрятаны в тюрбаны, таким образом женщины носили высокие прически. Широкие плечи в женской одежде. В моде стиль милитари и тёмные практичные оттенки: тёмно-коричневый, бордовый. Сумки часто были квадратными в виде патронташа, в моду входит кожа из питона и крокодила, потому что все другие виды кожи уходит на обмундирование солдат. Молния сзади получила популярность и была почти на всех женских платьях.

    После окончания Второй Мировой Войны в моде спортивное и подтянутое женское тело, большие формы и подчёркнутая талия, культ спорта и активизма женщины. Это связано с тем, что женщины принимали активное участие в трудовой деятельности в послевоенные годы.

    Мода 50 х годов

    В 1950-е годы в моду снова входят корсеты, подчеркивающие осиную талию женщины, совсем как в 1900-е годы, отличия были только в открытости современных нарядов, поскольку некоторые из них имели широкое декольте. Мода 50 х годов копирует практически все от моды начала двадцатого века. В моду входят клетчатые облегающие брюки, клетчатые пиджаки и платья, а также платья в горошек. Женские плечи вновь становятся узкими. Главной чертой становятся стройность и изящность, круглые шляпки и остроносые туфельки — всё это подчеркивает независимый образ женщины.

    Мода 60 х годов

    В 1960-е в моде миниатюрные женщины. Сексуальная революция способствовала появлению особых образов — кукольные лица, худоба, распущенные прямые волосы, короткие распущенные стрижки, маленькие платья или дерзкие мини-юбки. Полёты в космос нашли отражение в моде, в виде необычных нарядов девушек, которые в широких массах не нашли большого распространения. Движение хиппи в 1968 году вносит в моду свои изменения, так появляется стиль унисекс, рубашки и брюки мужского покроя, от мужчин женщин отличает лишь стройность фигуры, высокие сапоги и длинные волосы,  нашивки и наклейки «love» и «peace».

    Мода 70 х годов

    В 1970-е годы наблюдается несколько стилей: набирающий популярность стиль хиппи, а также панк, глэм-рок, унисекс и богемный стиль. В моде брюки клёш, струящиеся ткани, одежда с яркими принтами и бахрома. Среди хиппи наиболее популярны легкие летние платья ярких расцветок в сочетании с джинсовой курткой или джинсовым жилетом, из обуви хиппи предпочитали сандалии, либо легкие ботинки. Их руки и шею украшали бусы из натуральных материалов и фенечки. Стиль хиппи это американский стиль, он считался фольклорным и брал своё вдохновение у индейских племен. Богемный стиль представляли платья и сарафаны с использованием шифона. Богемный стиль подчеркивал романтичность и женственность используя в  образах женщин широкие рукава, складки и кружевную вышивку.

    Мода 80 х годов

     1980-е годы — это годы преобладания опят же нескольких стилей:

    • молодёжный хип-хоп — стиль улиц,

    • спортивный стиль — аэробика и фитнес (вошли в моду и набирали популярность),

    • агрессивная сексуальность — этот стиль женщины перешел с экранов телевизоров и воплотился в жизнь.

    Понятие о красоте женского тела меняется — в моде стройные, спортивные девушки. Киноиндустрия в значительной степени оказывала влияние на женщин. Стало модно то, что носили главные героини фильмов, а в основном это были модные марки от  Versace,  Valentino, Emanuel Ungaro, Cerutti, Chanel, Christian Lacroix. Женщины пытались быть похожи на главных героинь голубого экрана и с большой желанием покупали одежду известных марок. В восьмидесятые женщины доказывают обществу, что не хуже мужчин способны вести бизнес. Они занимаются коммерцией, создают финансовые корпорации, либо занимают ключевые посты в много миллионных компаниях — так появляется понятие бизнес-леди. Образ бизнес-леди — это строгий и изящный стиль деловой женщины: приталенные платья, брючные костюмы, пиджаки и жакеты с широкими плечами, вечерние платья.

    Мода 90 х годов

    В 1990-е годы стили грандж и хип-хоп наиболее популярны среди девушек подростков, поскольку в мире молодёжной музыки звезды демонстрируют уличный стиль хип-хоп.  Ещё одна причина популярности стиля удобство в повседневной жизни этой одежды: джинсы, футболки, толстовки, свитера,  из обуви  можно было носить удобные кроссовки и ботинки. Благодаря группе «Нирвана» в  девяностые годы стал популярен стиль гранж, группа имела огромный  успех среди молодёжи и подростки хотели быть похожими на  Курта Кобейна.  Молодые девушки, носили свитера на два размера больше и мешковатые джинсы, показывая этим свое безразличие к моде. Характерной чертой стиля является небрежность в одежде. Приверженцы стиля носили: рубашки с вытянутыми локтями, рваные джинсы, футболки, куртки-косухи, кеды и тяжелые ботинки. Гранж своими чертами отдаленно напоминал эпоху хиппи, но был лишен лёгкости того стиля.

    В России в девяностые годы после распада СССР пришла одежда из Западной Европы, а также Турции и Китая. Множество вещевых рынков предлагали одежду разного качества по приемлемым ценам. Всё то, что было модно на западе после падения железного занавеса с радостью принималось в России вместе с западными фильмами и товарами народного потребления.

    Мода 2000 года

    Наступил двухтысячный год. В моду вошли откровенные наряды, видимо из-за нехватки материалов и истощения ресурсов планеты вся одежда становится короче ровно вдвое. В моде: короткие топы, мини-юбки, открытые рукава и глубокие декольте, минимализм в одежде, причём не важно обладает ли девушка стройным телом или она имеет пышные формы. Конечно, в приоритете девушки, уделяющие время фитнесу.  Короткие коктейльные платья приходят на смену длинным вечерним платьям, и вместе с этим на смену дамской сумочке приходит клатч. Среди подростков в моде джинсовый стиль, сильно изменившийся со времен хип-хопа девяностых. Джинсовый стиль преобразился, стал более ярким и женственным — узкие джинсы, джинсы с заниженной талией, с дырками на коленях, украшенные рисунком из страз, приталенные джинсовые пиджаки и куртки. Этот стиль одежды совсем не похож на то, что носили девушки подростки в девяностые.

    Мода и стиль 20-х годов в Европе

    Мода и стиль 20-х годов в Европе
    В начале 20-х в Европе быстро начали забываться последствия войны. Уставшие от
    трагедий люди, не зная, что скоро опять наступит чёрная полоса великой депрессии,
    хотели радоваться жизни, веселиться, наверстать упущенное и наслаждаться
    сегодняшним днём.
    Одежда стала проще, но гораздо
    функциональнее.
    Модные силуэты 1920-х годов
    Силуэт 20-х – прямой, слегка
    вытянутый, с заниженной линией
    талии.
    Платья и стиль 20-х годов
    Особый акцент: конструктивные детали.
    Юбки двухслойные многоярусные, с
    разрезами и застёжками на пуговицы, со
    складочками и плиссировкой, со сложными
    драпировками и воланами. Лиф с глубоким
    декольте . Рукав – втачной или «японка»,
    платья часто были без рукавов или на
    тонких бретелях
    купонная вышивка на
    дорогих тканях
    Модные костюмы 1920-х годов
    Женский костюм строг характером с женственными
    элементами
    костюм как вся одежда,
    отличались мягкими прямыми
    линиями, в моде были
    плиссировка, мелкие
    складочки, причем, не только
    на юбках, но и на жакетах, а
    также декоративная отделка.
    Мужские костюмы 20 годов
    костюм состоял из
    сорочки, жилета, брюк,
    пиджака, галстука, шляпы,
    туфель. Пиджаки в 20-х
    годах были одно и
    двубортные. имел
    приталенный силуэт и
    узкие плечи, он был
    свободен в груди и
    облегающим в бедрах.
    Сорочки имели съемные
    жестко накрахмаленные
    воротнички
    Галстуки могли быть
    различных расцветок, но
    популярным узором была
    диагональная полоска.
    Брюки широкие с отутюженной стрелкой
    и имели защипы в поясе.
    моделью мужских туфель были «оксфорды»,
    не менее популярны были «дерби»,
    «бифролл», «баркрофт». К смокингу
    надевали лакированные туфли.
    Пальто и мода 20-х годов
    Прямые силуэты пальто в стиле 20-х
    выполнялись с асимметричными застёжками,
    были варианты на одной застёжке или же пальто
    с запахом. Пальто было иногда короче платья.
    Пальто украшали мехом. Особенно популярен
    был мех кролика или зайца. Меховое пальто
    делали мехом на изнаночную сторону, а
    манжеты, воротник и опушка по низу
    украшались более дорогим длинноворсовым
    мехом.
    Спортивные костюмы 20 годов
    В спортивной одежде преобладали
    блузки и юбки. Блузки спортивного
    стиля также имели заниженную
    талию, рукава были длинными,
    прямыми с узкими манжетами,
    которые застёгивались так же, как и
    в мужской рубашке
    Мужские костюмы: трикотажные
    жилеты. В это время набирают
    популярность джемперы, которые
    стали частью спортивной мужской
    одежды. Спортивный костюм
    дополнялся кепи, деловые костюмы
    дополнялись фетровыми и
    твидовыми шляпами.
    Мода на головные уборы в 1920-е годы
    Короткие волосы, чёлка, маленькие пряди,
    чуть прикрывающие уши, или же длинные
    завитые пэйсики создавали маленькую
    головку, которая требовала маленькой
    шляпки. Шляпка стала плотной, хорошо
    облегающей голову. шляпка имела вид
    ведра или горшка, отделкой часто служили
    перья, цветы, ленты.
    Мода 20-х и женское белье
    Шёлковое бельё имело красивые яркие
    цвета. Особенно модным в белье 1920-х
    был медовый цвет. Бельё отделывали
    кружевом, аппликацией из тюля, шёлка и
    т.п. В вышивке белья присутствовали
    геометрические рисунки, любили мелкие
    ручные вышивки в цвет ткани,
    выполненные шёлком, часто применяли
    мережки.
    Наиболее влиятельными модельерами по
    части женской моды :Коко Шанель, Мадлен
    Вионне, Жанна Ланвен,начинает
    работать Эльза Скиапарелли
    Большое влияние на мужскую моду этого
    времени оказали такие личности как
    герцог Виндзорский и актеры Рональд
    Колман, Рудольф Валентино.
    Знаменитые дома моды 20-х годов
    такие как «Шанель», «Люсиль»,
    «Люсьен Лелонг», «Поль Пуаре»,
    «Агнесс», «Мартиаль и Арманд»
    «Дреколь» и многие другие
    создавали модели «а-ля-рюс». Самые
    именитые кутюрье того времени
    сотрудничали с русскими
    мастерицами, использовали их в
    своих мастерских, покупали их
    изделия, а иногда и попросту
    заимствовали их идеи.
    «Ревущие двадцатые», «Золотые
    двадцатые», «Безумные двадцатые» это годы переполненные стилем,
    утопающие в новизне, изменившие
    представление о женственности.
    Годы, положившие в сокровищницу
    мировой моды огромное количество
    новаторских идей, ставших со
    временем вечными ценностями.

    История моды 20-х годов XX века: от романтизма к минимализму

    Послевоенное десятилетие 20-х годов XX века ознаменовалось масштабным развитием модной индустрии. Из эксклюзивной ниши для избранных мода превращается в увлекательную игру для всех: кутюрные ателье расширяют штат рабочих и создают коллекции prêt-à-porter и спортивную одежду, в печать выходят журналы с выкройками, позволяющие дома самостоятельно сшить копию дизайнерского наряда, а ролевыми моделями и иконами стиля, как и в наши дни, становятся звезды кино: Луиза Брукс, Глория Свенсон, Джоан Кроуфорд. Центром мира моды остается Париж: именно здесь рождаются новые тенденции и новые талантливые имена. В 1921 году на свет появляется французский Vogue и начинает со своих страниц диктовать читательницам, что и как носить.

    1920–1924 годы: мода на независимость

    Начало 20-х годов в истории моды означает переход от романтических тенденций прошлого к модернизму. Этот переход осуществляется не быстро, и дизайнеры примыкают каждый к своему «лагерю». Романтики во главе с Жанной Ланван, основательницей Lanvin, творят женственные платья с оборками и цветами в сахарно-пастельной цветовой гамме – носить такие платья предполагалось в сочетании с соломенными шляпками с лентами и туфлями, отделанными кружевом. Модернисты, а с ними и Жак Дусе, один из главных новаторов того времени, отдают предпочтение образу la garçonne, или «пацанки». Термин la garçonne, ставший антонимом романтизма, был позаимствован из известной одноименной книги Виктора Маргерита, которая повествует о молодой энергичной девушке, покидающей отчий дом, чтобы жить независимой жизнью…

    В США женщины получают избирательное право в 1920 году, в Великобритании – лишь в 1928, но по обе стороны океана в эту эпоху девушки уже начинают стремиться к равенству с мужчинами. И мужской стиль la garçonne, завоевывавший женскую моду, – часть этого стремления. Простое платье с прямым силуэтом и отложным воротником, нить жемчуга на шее, маленькая шляпка-колокол и туфли из кожи без лишнего декора – к этому рафинированному образу пацанки самые смелые модницы добавляли еще и радикальные для начала 20-х прическу и макияж – короткий боб с челкой и ярко очерченные черным карандашом глаза и брови.

    1925–1929 годы: черный цвет, спорт и брюки

    Во второй половине 20-х минимализм завоевывает лидирующие позиции, отодвигая романтизм с его оборками-рюшками-цветочками в прошлое, а главными «флагманами» мира моды становятся Жан Пату и Коко Шанель– новаторы, не побоявшиеся переодеть женщину 20-х в скромное платье a la garçonne, а затем и в брюки. На этом перемены не заканчиваются: на смену карамельным оттенкам приходят нейтральные цвета – черный, белый и бежевый, юбки укорачиваются до верхней точки икры, акцентируя еще большее внимания на чулках и обуви.

    На моду влияет новый ускоряющийся ритм жизни: люди начинают все больше путешествовать и перемещаться, нуждаясь в удобной одежде. И Пату шьет коллекции спортивной одежды для плавания, гольфа, верховой езды и горных лыж, а Шанель активно заимствует элементы мужской одежды (пиджаки, рубашки с манжетами, яхтенные брюки) для своих коллекций, уговаривая женщин носить как можно больше украшенийиз искусственных камней и именно в дневное время, а затем заставляет их (женщин) раз и навсегда влюбиться в черный цвет после создания в 1926 году маленького черного платья от Chanel.

    В конце 20-х рынок готовой одежды переживает настоящий бум: с изобретением вискозы – искусственного материала, заменяющего шелк, – производство одежды становится дешевле и доступнее. Впервые начинают появляться подделки – копии дизайнерских нарядов, сшитые из недорогих тканей. В один момент мода вдруг становится народным достоянием.

    Европейская мода начала XX века

    1900-1910. Русские меха и персидские шаровары

    Жизнь молодой француженки или англичанки конца XIX века была ой как не легка. Куда ни глянь — сплошные запреты. Выходить одной на прогулку — нельзя, оставаться наедине с мужчиной тоже. Даже на пять минут. Даже, если это твой жених. Много говорить в гостях — нельзя, демонстрировать знания в сфере точных наук — упаси Боже! Вдоволь разрешалось лишь вальсировать на балах, краснеть и импозантно падать в обморок. Последнее, при моде на корсеты с талией в 45 сантиметров и тяжелые меховые манто, европейские девушки исполняли легко и непринужденно.

    Повседневные наряды европейских дам

    Строгим правилам этикета был подчинен весь гардероб молодых модниц. Днем полагалось надевать пальто или тальмочку только темных оттенков, вечером — светлых. К каждому виду верхней одежды прилагалась своя шляпка и перчатки. Первую хранили в металлических котелках, вторые — в персональных картонных футлярах. Неудивительно, что полдня у местных красавиц уходила на подбор и надевание нарядов, а оставшиеся полдня — на демонстрацию их окружающим. Это было неторопливое время роскоши.

    Дамы конца XIX — начала XX века, может, и хотели бы носить «барские» шубы и длинные пальто, но юбка не позволяла

    Из томного мира мехов и кринолина европеек выдернул парижский торговец зонтиками Поль Пуаре. Прирожденный портной, он в своей мастерской шил куклам одежду из остатков зонтичной ткани, а в 1905 году бросил торговлю и открыл собственное ателье. Пуаре избавил платья европейских барышень от нижних юбок и корсетов, создав легкие повседневные комплекты, которые можно было надевать без помощи горничных и ассистенток. И особое внимание Поль уделил пальто.

    Знаменитый дизайнер со своими моделями

    Дело в том, что верхняя одежда того времени не могла похвастаться разнообразием фасонов и отделки (при бесспорной роскоши и великолепии материалов): меховые накидки «на выход», черные, пепельные и бежевые пальто-пелерины на каждый день — пожалуй, все. Модельеры не желали экспериментировать с теплыми изделиями, ведь в начале XX века респектабельные дамы мало дефилировали по бульварам, проводя время в интерьерах светских салонов. Поняв, что ниша женской верхней одежды пустует, Пуаре вдохновлено принялся ее заполнять. И «музой» дизайнера стали «Русские сезоны» Сергея Дягилева.

    После того, как великий импресарио в 1909 году привез в Париж постановку нашего балета «Борис Годунов», Поль Пуаре создал коллекцию пальто в славянском стиле: меховая оторочка, вставки из кружева ручной работы, цветочные узоры, отделка бисером и жемчугом. Самыми престижными аксессуарами к верхней одежде стали сибирские соболиные шапки, каракулевые горжетки и муфты. Такого модный Париж еще не носил.

    Из Европы «русские» пальто Пуаре быстро перекочевали в США. Здесь они были очень популярны и стоили всего… 40-50 долларов. При зарплате обычного рабочего 30 долларов в месяц

    Ну, а после того, как Дягилев представил французским зрителям «Шахерезаду» Римского-Корсака, французский дизайнер «заболел» востоком и убедил всю Западную Европу сменить привычную постельную гамму цветов на сочные краски персидских шаровар. Из под его швейной машинки вышли десятки моделей пальто невероятных узоров и расцветок: оранжевый с зеленым, синий с золотым, желтый с красным!

    Больше всего в «Русских сезонах» Дягилева Поля Пуаре интересовали костюмы танцоров


    Поль ввел в моду шалевый воротник, который до сих пор не теряет своей актуальности


    Плавные линии, укороченная длина, экзотические узоры в стиле ар-деко — результат похода Пуаре на балет «Шахерезада»


    Полет фантазии Поля Пуаре. Все принты он придумывал и рисовал сам

    Пока в женском гардеробе правил балом разудалый русско-персидский стиль, в мужской моде равнялись на сдержанный Лондон и Вену. В теплое время года джентльмены надевали суконные черные или бархатные темно-синие куртки, осенью и весной — классические пальто. Кстати, само слово «пальто» в Европе начала XX века практически не употреблялось, этот вид мужской одежды называли по именам ее изобретателей: честерфилд, спенсер, ольстер и т.д.

    Как денди лондонский одет…

    Богатые же длиннополые шубы из хорька, белки и рыжей лисы, родившиеся во времена американской «золотой лихорадки» и пользовавшиеся бешеной популярностью романтиков всего северного полушария в 1860-1890 годах, к началу XX века потихоньку канули в лету.

    Конец XIX века — последнее время, когда мужчины активно носили шубы


    1911-1920. Трикотажная революция Коко Шанель

    Первая ировая война 1914-1918 года перекроила верхнюю одежду европейцев, внеся в обиход мужчин практичные пальто на теплой подкладке и плащи типа реглан. Женщинам достались разноцветные дождевики, трикотажные и кожаные куртки от Коко Шанель. Одежда теперь не подчеркивала фигуру, а, наоборот, скрывала ее. На первое место вышла доступность ткани и практичность модели.

    Французский модельер Габриэль Бонёр Шанель

    — Роскошь должна быть удобной, в противном случае это не роскошь, — говорила Коко, стаскивая с головных уборов своих клиенток страусиновые перья. Позже, приучив француженок носить аккуратные маленькие шляпки, модистка взялась и за верхнюю одежду. Придуманная ею трикотажная куртка-труакар стала своего рода революцией в мире моды, ведь раньше джерси был непопулярным материалом и использовался исключительно для нижнего белья! А Коко рискнула купить у производителя километры этой ткани и сшила из нее партию мягких и легких курток с большим воротником и удобными накладными карманами. И никто не упал в обморок: «Ах, это слишком дешевая ткань!», «Ах, труакар не прикрывает коленки!» Наоборот, женщины, которым в войну пришлось забыть про балы и размеренные салонные вечера, на ура приняли простую и практичную вещь, не требующую ежедневной глажки. Тем более что Коко, снискавшая к тому времени авторитет среди европейских модниц, сама с гордостью носила свои изделия.

    Шанель создавала вещи в первую очередь для себя, а оказалось, что они нужны миллионам женщин во всем мире

    Кроме этого, Шанель беззастенчиво «грабила» мужчин, преображая фасоны одежды, используемые ими во время спортивных состязаний: скачек, гольфа, охоты. Так, именно Коко «вывела в свет» кожаную куртку жокея, которую до этих времен считали исключительно рабочей одеждой. Рыбацкие прорезиненные плащи она раскрасила в розовые, белые и синие цвета, и они тут же разъехались по миру, став любимой одеждой работающей молодежи не только в Европе, но и в США, Латинской Америке.

    Вслед за французами, спортивные куртки и яркие дождевики от Шанель стали копировать и шить портные всего мира

    Простые, удобные и одновременно вызывающие вещи смелой француженки приводили в восторг самого Поля Пуаре. Впрочем, он редко в этом признавался, чаще укоряя Коко за любовь к черному цвету.

    — У вас траур? — вопрошал он. — Да, — смеялась Шанель. — Я скорблю по вашим персидским пальто! Они так мало продержались на олимпе.

    А вот русскую коллекцию Поля дизайнер любила и к 20-м годам сама увлеклась мотивами «а-ля рюс», предложив женщинам, соскучившимся по роскошным одеждам, приталенные пальто, окаймленные мехом бобра и кролика. На дорогую пушнину денег не было ни у Шанель, ни у переживших войну француженок.

    Теплые пальто с круглым меховым воротником в 20-е годы выпускала не только Шанель, но и многие известные дома моды: «Люсьен Лелонг», «Мартиаль и Арманд», «Люсиль» и т.д.


    1921-1930. Траншейное пальто на улицах Парижа

    Европа оправилась от ужасов Первой мировой войны и танцует свинг. Эмансипированные дамы поступают в университеты, курят, примеряют брюки и делают стрижки «паж», а мужчины равнодушно взирают на все это из окон линкольнов и фордов.

    В моде царит полное сумасшествие. Солдаты, воевавшие в чужих странах, привезли домой в качестве трофеев много заморских «штучек»: североамериканские меха, турецкие платки, русские расписные шали, пояса и накидки из Марокко и Туниса. Новые фасоны, необычная отделка, чужестранные узоры вдохновили европейских модельеров на новые коллекции, где различные культуры переплетались и сливались друг с другом. Недаром 20-е годы XX века стали временем модных экспериментов, взбалмошных и новаторских идей.

    Одни еще отчаянно пытались вернуться к временам неторопливой роскоши…


    Другие уже поддались очарованию востока, с его свободными одеждами, плавными изгибами линий, цельнокроеными рукавами и геометрическим орнаментом.

    Пьер Карден, например, вывел на мировые подиумы кейп — пальто без рукавов, итальянка Эльза Скиапарелли предложила носить пальто с перекинутым через плечо объемным меховым шарфом, а Рене Лакост, один из сильнейших теннисистов того времени, пропагандировал повседневное использование спортивных пиджаков, которые в гардеробах некоторых модников вскоре сумели вытеснить летние плащи и фраки.


    На манер Скиапарелли носили шарфы мадам средних лет, а спортивные куртки Лакоста «продвигали» студенты Кембриджа и Оксфорда

    Но бесспорным лидером в верхней одежде европейцев в то время стал легендарный тренчкот Томаса Брёдберри.

    Англичанин Томас не был скромником, а потому, изобретя в 1901 году легкий габардиновый плащ, тут же дал объявление об этом во все лондонские газеты: «Тренч Бёрберри — идеальная одежда для Британских колоний и Индии. Не боится проливных дождей, ветра и колючих кустов».

    Неудивительно, что новинку тут же взяли на вооружение военные, облачив в габардин своих офицеров во время Первой мировой войны. Те, в свою очередь, дали плащу новое название — тренчкот, что значит « траншейное пальто».

    Кто бы мог подумать, что офицерская униформа станет культовой одеждой 20 века!

    С 1914 по 1918 год компания Брёдберри пошила полмиллиона тренчкотов, что принесло марки огромную популярность. Прикоснуться к легенде мечтали многие, и если мужчины могли носить армейские тренчи, то женщины, накрасив губы роковой ярко-красной помадой, требовали для себя более легких моделей. Женщинам вежливый англичанин отказать не мог и вскоре наладил производство габардиновых пальто для дам. От мужских моделей они отличались размерами, более мягкой тканью и изяществом фурнитуры. В остальном модели были один в один. Карикатуристы высмеивали модников и модниц за такое сходство фасонов верхней одежды, а те, в свою очередь снисходительно объясняли ретроградам преимущества нового стиля — унисекса.

    Тренчкот марки Burberry впоследствии носили многие знаменитости, среди которых Джейн Биркин, Одри Хепберн, Джекки Кеннеди, Катрин Денев, принцесса Диана и другие.

    В целом, 20-е годы XX века стали отправной точкой современной моды. Именно тогда зародились фасоны и стили, актуальные по сей день. Одежные тенденции США и Европы постепенно слились и зашагали в ногу, СССР торопливо поспевал за ними (насколько удачно, читай в материале «Мода СССР»). Меха, обожаемые красавицами начала века, остались преимущественно на шапках и воротниках пальто, модное человечество взяло курс на точность линий и безупречный крой.

    Последним писком конца 20-х годов стали пальто без воротника, но с горжеткой.


    Мода 20 годов 20 века: одежда, прически, косметика, украшения

    1920 годы называют «ревущими двадцатыми», «бурными двадцатыми», «безумными двадцатыми», «золотыми двадцатыми». Это эпоха джаза и арт-деко, расцвет радио и кинематографа, разгул танцев и ночной жизни. Это время людей, переживших разрушительную мировую войну, пора великих перемен и прогресса.

    Что повлияло на моду?

    В 20-е годы сильно изменилось социальное положение женщин. Если раньше даже феминистки признавали, что представительницам прекрасного пола нужно выбирать между карьерой и семейными ценностями, то теперь дамы желали совмещать и то и другое. Эмансипированных девушек нового поколения называли флэпперами. В отличие от своих матерей и бабушек, воспитанных по викторианским идеалам, флэпперы вели себя подчеркнуто свободно: их одежда все больше открывала тело, они ярко красились и слушали джаз, водили автомобиль и строили карьеру, курили и танцевали.

    Кроме эмансипации, на женское мировоззрение сильное влияние оказала Первая мировая война. Когда мужчины ушли на фронт, именно женщинам пришлось вставать за станки на заводах и фабриках, рыть траншеи, ухаживать за ранеными, тушить пожары и выполнять функции стражей порядка. Все эти изменения отразились на женском характере и, как следствие, на моде ревущих двадцатых.

    В истории мировой моды этот период стал буквально переломным. Она меняется столь радикально, что именно в 1920 годы можно провести четкую границу между модой 19 века, веяния которой еще ощущались до войны, и модой 20 века. Корсеты и длинные юбки уже не отвечали современным требованиям удобства и функциональности, исчезли сложные прически и широкополые шляпы, крой платья становится проще, застежки переходят со спины на грудь, все чаще встречается новаторская «молния», в моду входит стиль унисекс.

    Платье

    Мода 20 годов 20 века продиктовала новый идеал женской внешности. Барышня-эмансипе должна быть очень стройной, с узкими мальчишескими бедрами и невыразительной грудью. Дело доходило до того, что слишком пышный бюст женщины туго перебинтовывали. Андрогинную фигуру помогал поддерживать спорт, ставший популярным среди флэпперов. А подчеркнуть почти что мальчишескую худобу и угловатость было призвано платье прямого силуэта. Линия талии на таких нарядах была сильно занижена, а вот подол юбки стремился вверх. Если в начале 20-х годов была в моде длина до щиколотки, то в середине эпохи платье поднялось до колена и даже немного выше, снова опустившись вниз в конце десятилетия. Длинные рукава исчезают и уступают место бретелькам, тело все больше обнажается: на спине появляется вызывающий вырез.

    Послевоенный мир охватила так называемая дансингомания. Популярность танцев резко возросла, самыми любимыми были фокстрот, американское танго и вальс, распространились блюз и чарльстон, линди-хоп и свинг. Под влиянием дансингомании изменилась и мода 20-х годов. Платья, в которых должно быть удобно танцевать ночь напролет, становились все короче, популярными стали блестящие ткани, летящие «хвосты», бахрома и бисерная вышивка, перья и меха, на ногах – туфли-лодочки на каблуке. Декольте на спине часто достигало талии модницы, узкие бедра украшали банты, а почти плоскую грудь – многослойные бусы из жемчуга.

    Верхняя одежда

    20-е годы стали временем экспериментов, новаторства и взбалмошных идей. Под влиянием новых тенденций изменилась и верхняя одежда. Если в начале 20 века она не отличалась разнообразием фасонов, то после войны ситуация резко меняется: солдаты, воевавшие за границей, привезли домой множество новых идей. Фасоны других стран подтолкнули европейских и американских модельеров к созданию коллекций, где разные культуры переплетались и превращались во что-то решительно новое. Например, именно в те годы на подиум вышел кейп — пальто без рукавов, известное и в наше время.

    Но самым популярным видом верхней одежды стал легендарный тренчкот («траншейное пальто»), созданный англичанином Томасом Бредберри. Этот плащ из непромокаемого габардина был разработан специально для солдат, обрел широкую популярность в Первую мировую войну и успешно покоряет подиумы в наше время. Новое пальто захватило умы модниц ревущих двадцатых. Специально для женщин Бредберри наладил производство более изящных и легких моделей из мягких тканей. Тренчкот идеально соответствовал моде на унисекс, отвечал новым требованиям удобства и комфорта.

    Брюки

    Женщины в 20-е годы активно осваивали мужские сферы деятельности: они садились за штурвал самолета, водили автомобиль и занимались спортом. Разумеется, мода 20 годов 20 века отразила все перемены: эмансипе носят рабочие комбинезоны и летные куртки, надевают мужские смокинги и бриджи. Но самым, пожалуй, революционным новшеством становятся женские брюки. Пока что они не могли потеснить платье прямого силуэта, однако пижамные штаны, пришедшие в Европу из Индии, стали модной одеждой для походов на пляж. Чуть позже, когда французская художница-модельер Жанна Ланвен стала создавать элегантные пижамы из струящихся тканей, украшенные кружевом, вышивкой и бахромой, женщины отважились выйти в таких нарядах на улицы. Можно сказать, что пижамы стали прообразом первых брючных костюмов, которые войдут в моду чуть позже.

    Обувь

    Помимо коротких платьев джазовых танцовщиц, дансингомания подарила ревущим двадцатым элегантные туфли-лодочки на каблуке, щедро украшенные алмазами, ремнями и пряжками. Изюминкой такой обуви были застежки-перепонки. Туфли-лодочки ценились достаточно дорого, поэтому для защиты от уличной грязи модницы надевали на них специальные резиновые ботинки, что-то вроде галош с небольшим углублением на широком каблуке.

    Еще один хит сезона – высокие сапоги, именуемые русскими. Распространению моды на них способствовали многочисленные эмигранты из России, бежавшие за границу после революции. Внесли свою лепту и стремительно укорачивающиеся женские платья. Впервые «русские сапоги» продемонстрировал парижский модельер Поль Пуаре еще в 1913 году, вдохновленный своим путешествием в Санкт-Петербург и Москву.

    Шляпки

    Обязательным атрибутом модного костюма в 20-х годах по-прежнему остаются шляпки, вот только выглядят они совсем по-другому. Уходят в прошлое вычурные широкие поля, забываются чепцы и капоры. На пике популярности – шляпка-клош, имеющая форму колокольчика. Своим появлением клоши обязаны французской модистке Каролине Ребу, «королеве» шляпной моды. Такие головные уборы шили, как правило, из фетра, бархата или атласа, конского волоса, соломы или войлока. Шляпки-клош позволяли спрятать волосы, были удобными и практичными. Помимо них, модницы эпохи джаза выбирали береты и повязки. Вечерние головные уборы затейливо украшались декоративными строчками, атласными лентами, цветами и стразами, перьями и брошами.

    После миграции из России в Европу и США неожиданно в мир западной моды врывается традиционный русский головной убор – кокошник. Его по праву можно считать самым популярным элементом народного костюма в период между мировыми войнами. Женская мода 20 годов предлагает надевать кокошник-венец на свадьбы, а его вольно переосмысленные копии становятся частью повседневного наряда. Жанна Ланвен даже выпускает коллекцию так называемых русских шляп, а дома моды продают кокошники из пластмассы.

    Аксессуары

    Модельеры 20-х годов для создания костюмов выбирали атлас, бархат и шелк. Настоящим открытием становится трикотаж: если в 19 веке из него шили только простое белье и одежду для людей из низов, то в ревущих двадцатых он взлетел на свой пьедестал. Меха перестали быть деталью верхней одежды: модницы-флэпперы носили песцовые или соболиные шкурки на обнаженных плечах, дополняя ими вечерний наряд. Непременным аксессуаром становится длинный мундштук и вычурный портсигар.

    Мода 20 годов 20 века диктовала однотонность костюмов, а потому их отделка была особенно богатой. Одежду украшали бисером, бахромой и вышивкой. Невероятно популярными становятся народные мотивы: женщины выбирают китайскую вышивку и персидские орнаменты. Открытие в 1922 году гробницы Тутанхамона английским археологом Говардом Картером привело к египтомании, охватившей весь западный мир. В модных туалетах стали доминировать контрастные цвета, характерные для египетской культуры, геометрические формы древнего искусства, иероглифы и традиционные рисунки, бисерные сумки и боа из перьев.

    Конечно, популярность экзотики сказалась и на ювелирном искусстве, а в моду также входит бижутерия. Пожалуй, главным украшением женщины 20-х годов становятся бусы из жемчуга. Их оборачивали вокруг шеи несколько раз, а самый нижний их ярус мог доходить до бедер. Иногда вместо жемчуга выбирали горный хрусталь. Кроме бус, дамы носили крупные заколки и броши, широкие этнические браслеты и массивные геометрические серьги. В моду входит диадема, ее подбирают для вечерних туалетов. Самыми популярными металлами становятся платина и белое золото, а этот период в ювелирном искусстве получил название «белого».

    Из-за моды на короткие платья огромным спросом пользовались тонкие шелковые чулки с поясом, которые, однако, не всем были по карману, а потому вместо них часто покупали синтетические. Новый фасон одежды требовал и нового белья: модницы 1920-х годов выбирали короткие прямые комбинации, тугой топ, сжимающий грудь, шелковые панталоны и узкие нижние юбки.

    Прически и макияж

    Мода причесок 20 годов велела отказаться от длинных волос в пользу коротких, почти мальчишеских стрижек. Флэпперы, как правило, выбирают гарсон – прическу «под мальчика» из коротких волос. Она становится популярной после выхода повести французского писателя Виктора Маргерита La Garçonne («Холостячка») в 1922 году. Гарсон носили как с челкой, так и без нее, волосы доставали до ушей и имели четкую форму. Это была удобная простая прическа, позволяющая женщинам в очередной раз демонстрировать свое равенство с мужчинами.

    Но не только короткая стрижка покорила сердца модниц джазовой эпохи. Мода 20-30 годов предлагает короткие волнистые волосы и аккуратные пучки, доступные для тех, кто не решился подстричься. Важным элементом становятся повязки: их делали из шикарных тканей, щедро украшали жемчугом и кружевами, подбирали к каждому случаю и гардеробу. Такая повязка фиксировалась на лбу и считалась признаком роскоши. Женщины-эмансипе носили и сеточки для волос: помимо чисто декоративной функции, они придерживали прическу, что было особенно актуально во время торжественных вечеров и бурных танцев.

    Яркий макияж становится обязательным для каждой модницы ревущих двадцатых. Деликатные бледные цвета сменил броский кинематографический грим. Женщины красили губы в ярко-красный или винный цвета, рисуя драматичный «бантик», щедро пользовались пудрой и румянами, чертили тонкие дуги бровей. Особое внимание привлекали глаза: в моде были темные тени и густая черная подводка, а также накладные ресницы, украшенные бисером и блестками для вечерних выходов в свет. Новая манера курить без стеснения требовала сделать акцент на руках, поэтому в 1920 годы появляются цветные лаки для ногтей.

    Мужская мода

    В 1920-х годах в США вводится «сухой» закон, алкоголь запрещено производить, продавать и потреблять на всей территории страны. Предполагалось, что это снизит рост преступности, решит социальные проблемы и укрепит здоровье американцев, однако все получилось иначе: в Штатах активно развивалась коррупция и контрабанда. Члены организованных преступных группировок стали называться гангстерами. Мода Америки 20-30 годов попадает под их влияние: мужчины, подражая стилю главы преступного мира Аль Капоне, носят темные двубортные костюмы в тонкую полоску или с узором «в елочку», двухцветные туфли и фетровые шляпы, подтяжки и запонки, перстни и наручные часы

    Мужская мода 20 годов популяризует и классический стиль. Консервативный мужской костюм предполагал пиджак с завышенной талией и узкими плечами: такой крой визуально вытягивал силуэт. Джазовый бум способствовал распространению одноименного костюма с узкими брюками и приталенными пиджаками. Еще один тренд, пришедший из Оксфорда – это широкие фланелевые брюки. Их стали надевать для того, чтобы спрятать спортивные гольфы, попавшие под строгий запрет. Фрак постепенно удаляется в прошлое, ему на смену приходит укороченный смокинг.

    Русская мода

    Не только Запада коснулась революционно новая мода 20 годов. Россия – точнее, уже СССР – старалась не отставать, мировые тенденции просочились в страну, где еще не было «железного занавеса». В это время открылась первая в Союзе «Мастерская современного костюма». Российскому и советскому модельеру Надежде Ламановой было поручено создать рабоче-крестьянскую моду, но ей предоставлялись лишь дешевые грубые ткани. А созданное позже «Ателье мод» получает в свое распоряжение парчу, бархат и шелк, конфискованные из запасов эмигрантов.

    НЭП в Советском Союзе пришел на смену разрухе и нищете, в воздухе витали авангардистские идеи и конструктивистские планы. Женщины СССР, как и на Западе, также предпочитали мальчишескую фигуру, свободные платье, шляпки и бижутерию. Они носили брюки, активно курили, водили машину и занимались спортом. Волосы советские модницы тоже коротко стригли, но, в отличие от американок и европеек, предпочитали их не завивать. Авангардизм ввел в моду геометрический орнамент, украшавший женские наряды. Конструктивисты из бытовой одежды упразднили все, что требовало излишков ткани – защипы, манжеты и складки.

    Пожалуй, в прошлом столетии не было ни одного десятилетия, когда мода столь разительно менялась всего за несколько лет. Мода 20 годов 20 века – это феномен, продиктовавший рождение абсолютно новых тенденций, стилей и веяний.

    Какие цвета были в моде в 20-х годах ХХ века

    20-е годы прошлого века — это эпоха кардинальных перемен в моде и у мужчин, и у женщин. Мужчины осваивают спортивные костюмы, удобные и практичные плащи, трикотажные свитера. Женщины позволяют себе открывать ноги, надевать брюки, носить яркий макияж, а по вечерам открывать плечи и спину.

    В историю моды 20 века входит спорт, морские купания, активный отдых, путешествия, и одежда подстраивается под эти веяния.

    Разумеется, изменения в модных тенденциях коснулись и цвета, которые люди стали выбирать для своего наряда. Здесь можно выделить несколько основные линии.  

     

    Низшие классы получают возможность подражать высшим, стили одежды выравниваются. Тем не менее, работающие мужчины и женщины нуждаются в практичной, удобной, немаркой одежде для повседневного ношения. Именно поэтому цветовая гамма очень сдержанная: серый, черный, темно-синий, коричневый цвет серьезно преобладают.

    Однако, одежду нельзя назвать скучной, потому что в моде контрастные сочетания и яркие вкрапления. К примеру, в России женщины продолжают повязывать алые косынки на шею или на голову (традиция сохранилась с 10-х годов), украшают неброские платья из ткани с мелким рисунком вставками и вышивкой. В Европе зарождается классическое деловое сочетание черного и белого, синего и белого.

    Пастельные оттенки тоже остаются популярными, эта тенденция осталась с предыдущего десятилетия. И в России, и в Европе женщины выбирали блузки нежных оттенков, чтобы сочетать их с однотонными темными юбками, жакетами, а иногда и брюками.

     

    Спорт как никогда популярен, и мужчины, и женщины делают зарядку, играют в теннис, катаются на велосипедах, позволяют себе раздеться, чтобы плавать. Главный «спортивный» цвет — белый. Мужские брюки и женские юбки, мягкие туфли и головные уборы для спортивных занятий чаще всего выполняют в светлых оттенках.

     

    В вечерней одежде настоящее буйство красок! В моде экзотический оранжевый цвет, который часто сочетают с другими оттенками, например, с зеленым или синим. Популярность путешествий и археологии ввели в моду египетские и арабские мотивы, а вместе с ними — яркие цвета, такие как бирюзовый, светло-зеленый, желтый, розовый.

    Вместе с тем начинает свой торжественный путь маленькое черное платье, черный цвет в вечерних туалетах стал необычным, но весьма полюбившимся новшеством.

    20-е годы — яркие, блестящие, привлекающие внимание. Женщины шьют себе платья из серебристой и золотистой ткани, добавляют блеска черному, белому, красному.

    Эпоха шляпок пока еще не прошла, в моде береты и шляпы-клош. В основе они были однотонными, но их украшали разноцветные аксессуары: яркие ленты, цветы, броши.

    Мода 20 века

    Каждая эпоха накладывает свой отпечаток на все сферы жизни человека, не является исключением и мода. Даже правильнее будет сказать, что именно в моде отражаются все веяния эпох.

    Копаться в истории моды 20 века – занятие очень увлекательное. Само понятие «мода» ассоциируется, прежде всего, с Францией. И мода 20-го века не стала исключением. Прародителями почти всех модных новинок прошлого века были французы.

    «Французская» мода 20 века

    Француз Поль Пуаре в начале века дарит женщинам возможность дышать полной грудью (буквально!) – упраздняя корсет. Он же сделал платья короче и радикально изменил крой женского платья. Благодаря Пуаре появились платья прямого кроя, платья-рубашки, узкие юбки, женские блейзеры, платья-кимоно. В 1912 году этот великий француз показал первое модное шоу.

    Конечно же, мода начала 20 века – это и шедевры великой Коко Шанель. В женскую моду 20-х годов прошлого века именно Шанель вводит элементы мужского костюма – пиджаки, брюки, рубашки с галстуком. Именно в это время она создает и свое знаменитое черное маленькое платье.

    Кардинально изменяется уклад жизни. Женщины стали все чаще наравне с мужчинами заниматься ответственной и сложной работой. Эталоном становится спортивная женская фигура с узкими бедрами и плоской грудью. В это же время в моду входят платья с косым подолом, с очень заниженной линией талии (где-то на линии бедер) и длиной миди.

    Мода 30-х годов 20 века опять выводит на первый план романтический женский образ с чувственным ярким ртом и мелкой завивкой волос. Еще одна великая женщина той эпохи – Марлен Дитрих – вводит в женскую моду начала 20-го века смокинг.

    Благодаря голливудским дивам становятся очень популярными всякого рода палантины, боа, меховые горжетки, пелерины, удачно дополняющие платья из атласа, парчи или натурального шелка.

    Роковые сороковые также оказали неизгладимое влияние на моду 20 века. Увы, но в суровое военное время было не до роскоши, и модная одежда стала походить на военную форму. Хотя уже в 1947 году Кристиан Диор показывает новую коллекцию «New Look», произведшую эффект взорвавшейся бомбы. Был представлен очень женственный образ с полными бедрами и округлыми плечами, с узкой талией и высоким бюстом. Появились пышные нижние юбки и прозрачные блузки. Возвращается интерес к декоративной косметике, а в моду входит начес. Женщина опять становится Женщиной.

    Середина столетия. Эмилио Пуччи дарит миру брюки-капри. Мода 50-х годов 20 века окунается в мир новых форм, пропорций, силуэтов. Каждой женщине предоставляется огромный выбор моделей одежды на любой вкус. В мир моды приходит Сен Лоран со своим стилем. Фурор производит появление бикини. Мода середины 20 века дарит миру не одно революционное открытие. Прежде всего, Вивье Роже придумывает туфли на каблуке-шпильке высотой 7-8 см, ставшие символом эпохи. Великая Коко представляет свои знаменитые костюмы, носящие теперь ее имя.

    Взрыв произвела мода хиппи, перевернув понимание молодежной моды – джинсовая ткань прочно и надолго входит в модные коллекции всех модельеров. И, конечно же, это мини-юбки англичанки Мэри Каунт. В это же время мировая столица моды перемещается из Парижа в Лондон, временно.

    Английская мода 20 века

    Туманный Альбион прошлого века стал колыбелью некоторых модных течений, давших толчок современному стилю кэжуал. Прежде всего, это стиль Modos, отличавшийся пристрастием к безупречному вкусу и качеству. Приверженцами этого стили были легендарные The Beatles. Затем появляются скинхеды, хиппи, а чуть позже – панки. И только потом появляется стиль casual, который сегодня по своей смысловой насыщенности стоит вторым после классического стиля.

     

    Тенденции моды 20-го века — Хронология

    Мода определяет людей и поколения; это мера эстетического и культурного прогресса, отмеченного десятилетиями различных тенденций и стилей. Каждое десятилетие 20-го века означало возрождение моды и историческую память. Людьми и стилями восхищались каждые десять лет; они создавали иконы поп-культуры на подиумах и за их пределами. Многие люди адаптировали моду времени как форму самовыражения, другие как форму восстания.Мода всегда была частью личности и культурной самобытности, и ХХ век был полон десятилетий и того, и другого.

    Мы можем рассматривать моду как двойной стилет: он сформировал нас, а мы — его. Мужская мода тоже изменилась за столетие, но не так сильно, как женская. На протяжении столетия мода находилась под влиянием времени: войны, политики, социальных движений и т. Д. За десятилетия изменилась не только женская одежда, но и прически и модные аксессуары (часто аксессуары сочетаются с прическами).Хотя не все модные тенденции 20-го века были шикарными, все они сегодня представляют собой ностальгические капсулы времени, на которые многие из нас оглядываются с теплыми воспоминаниями или смотрят в будущее с новыми решениями.

    Следующая хронология освещает модные тенденции каждого десятилетия 20-го века.

    Хронология — это не только урок истории, но и источник вдохновения для ваших собственных модных идей — вы можете выбрать десятилетие, чтобы носить или сочетать и сочетать десятилетия, выбор бесконечен и безграничен. Совершите путешествие в прошлое столетие и узнайте о модных тенденциях, которые характеризовали столетие перспектив и прогресса для женщин. Вы будете гордиться тем, откуда мы пришли и куда мы идем.

    1900-е годы

    Мода сильно изменилась с 18 века, одежда и аксессуары выглядели совсем иначе, чем сегодня. Типичной модой того времени были корсеты, жесткие воротники и причесок Gibson Girl. — прическа с пучком, основанная на чернильных рисунках женщин, выполненных американцем по имени Чарльз Гибсон в 1890-х годах.

    Девушка Гибсона должна была олицетворять идеальную американскую красоту той эпохи, а ее прическа мягкая и очень пышная, с пучком на макушке и свисающими локонами и завитками.



    Модной тенденцией 1900-х годов был корсет с S-образным изгибом, он стал эталоном своего времени, и женщины по всей стране носили его много раз. Корсет отталкивал бедра назад и выталкивал грудь вперед, создавая форму надутого голубя. Тенденция была подчеркнута пышными блузками с рюшами, украшенными сложными украшениями, такими как широкие ленточные галстуки и кружевные воротники. Женские волосы часто разделялись по центру и часто закручивались вокруг подушечек и накладных волос, чтобы образовался «край» волос по линии роста волос.

    1910–


    В начале века мода стала более мужской и мужественной, но в то же время характеризовалась богатыми и экзотическими штрихами. Все это десятилетие женщины носили короткие стрижки «боб»; они также носили более короткие юбки и платья — в то время намного короче, поскольку короткие означали чуть выше щиколотки. Первая мировая война сильно повлияла на моду того времени, дизайнеры создали вещи, которые ознаменовали поколение, и одели женщин той эпохи.

    К примеру, юбка-хоббит быстро завоевала популярность у женщин того времени и оставалась в моде примерно до 1915 года.

    1920-е годы


    1920-е годы известны как бурные 20-е годы и эра джаза. Это десятилетие открыло новую эру женской моды, поскольку она отказалась от более ограничивающих мод прошлых десятилетий в пользу более удобной одежды. Юбки и брюки предлагали комфорт, которого искали женщины.

    Спортивная одежда, мальчишеские силуэты и сверкающая роскошь также характеризуют эту знаменитую эпоху. Тенденция продвигала как модные заявления, так и независимость женщин.Женщины стали носить менее стеснительную одежду, типичную для 1800-х и начала 1900-х годов, вместо этого отдавая предпочтение более свободным и дышащим тканям, таким как шелк. В этом десятилетии большой успех также сделали аксессуары: от подходящих повязок до жемчуга и эффектных украшений; женщины выходили на передний край социальной среды с модной одеждой и уверенностью.

    1930-е годы

    Каждое десятилетие прогресса улучшало качество жизни женщин и их способность к самовыражению.

    Например, модные тенденции 1930-х годов находились под сильным влиянием прогрессивного характера 1920-х годов и отражали некоторые из тенденций, но расширили границы. Одежда стала более непринужденной, удобной и впервые более смелой, поскольку женщины носили не только меньше одежды, но и более открытую. Большая часть этого прогресса в моде была временно приостановлена ​​в конце десятилетия, когда разразилась Великая депрессия; это вызвало ретроградную тенденцию женской моды еще десять лет назад, когда предметы одежды стали более консервативными и подчеркивали традиционные женские черты.В этом фильме на сцену вернулись более длинные подолы и появилась ограничительная одежда, показывающая женское тело.

    1940-х годов


    Еще одно десятилетие, отмеченное мировой войной и находящееся под ее влиянием, положило начало женской моде и дизайнерам одежды. Вторая мировая война была в самом разгаре, как и индустрия моды, с новыми тканями и дизайном, но потерявшими другие ткани и рисунки. Например, обычные ткани, которые использовались в 1920-х годах, такие как шелк, больше не использовались, вместо этого одежда шилась из более дешевых материалов, которые были более доступны в то время.Война вызвала дефицит и дефицит мировой торговли, что замедлило производство одежды, но стимулировало инновации в отрасли. Цвета находились под сильным влиянием войны, женщины украшали модные цвета в стиле милитари и регалии, такие как темно-синий и морские цвета.

    Женщинам нравилось демонстрировать цвета, а мужчины ценили поддержку и патриотизм, которые принесло это десятилетие моды. Война также привела к появлению более мужской одежды с более короткими юбками и более жесткими и широкими плечами.

    1950-е годы

    В середине века мода резко изменилась.Война закончилась, и началось новое десятилетие с новой уверенностью. Женская фигура прославляется в дизайне одежды и аксессуаров, а дизайнеры учитывают новые тенденции и новые требования.
    Женственная форма заняла центральное место с узкой талией и высокими подолами — тренд, который задавал тон классическим и вневременным образам — тогда и сейчас. С новыми фасонами появились новые цвета, новые дизайнерские сумки и модели 1950-х годов — дизайнеры экспериментировали с множеством цветов и разных узоров, чтобы увидеть, что будет работать, а что будет продаваться.Новые цвета и узоры сделали одежду все менее консервативной с яркими цветочными и повторяющимися узорами, которые подчеркивают красоту и физическую форму женщины.

    1960-е

    В 1960-е годы произошел прогресс в области культуры и прав человека.

    Музыка стала популярной в моде, а движение за гражданские права в Соединенных Штатах способствовало дальнейшей независимости прав женщин и моды. Этот уникальный микс вызвал бурю модных тенденций, которые нарушили многие правила — многие правила, которые необходимо было нарушить.1960-е можно охарактеризовать как эпоху социальных движений и модных новшеств, которые используются и сегодня. Эти модные тенденции отражали изменения в обществе и структуре классов, разделяя одни и объединяя другие. Мода выражает эти культурные и социальные изменения в одежде, такой как платья А-силуэта, которые подчеркивают женские ноги и придают им дополнительный рост.
    Яркие цвета с психоделическими принтами и шикарные винтажные сумки характеризовали андерграундную сцену, особенно в музыкальной индустрии.Завершая уникальный модный стиль, женщины носили невероятные прически, которые определили десятилетие, ставшее популярным в фильмах.

    1970-е годы

    На протяжении десятилетий 1970-е годы способствовали дальнейшему развитию женской моды и модных заявлений. Десятилетие олицетворяет индивидуализм — одежда стала символом независимости и свободомыслия, тренд, который одежда олицетворяет по сей день. Такие вещи, как расклешенные джинсы и туфли на платформе, характеризовали стили одежды. Это десятилетие действительно помогло женщинам проявить свою индивидуальность не только среди мужчин, но и среди женщин.
    В 1970-х годах Vogue заявил: « Сейчас в модной игре нет правил ». Ссылаясь на перепроизводство, наводнение модного рынка недорогой одеждой из синтетических материалов. Типичными предметами этого десятилетия были мини-юбки, брюки-клеш, которые были популяризированы хиппи, винтажная одежда дебютировала, а тенденции глэм-рока и диско представили такие основные элементы моды, как атлас, блестки и яркие цвета.

    1980-е годы


    Это эпоха пышных волос и больших подплечников.Изменилась не только женская мода, но и роли женщин в обществе, многие из которых стали работать, чем когда-либо прежде. Женщины не только больше работали, но и больше играли, и мода соответствовала этому понятию. Женщины носили одежду для практических целей и для модных тенденций, создав десятилетие роскошной одежды, такой как шелк и меха. Одежда и аксессуары отличались яркими цветами и пышными волосами.
    Мода 80-х характеризовалась незабываемыми тенденциями, некоторые из которых сохраняются и сегодня, а другие — нет.Тенденции этого десятилетия включали колготки, трико, спортивные штаны, велюровые спортивные костюмы и типичные рваные джинсы, которые и сегодня остаются модным заявлением. Кроме того, чрезвычайно популярными были спортивные аксессуары, и эта тенденция была усилена увлечением аэробикой 80-х годов.

    1990-е годы

    1990-е годы изменились по сравнению с богатыми и яркими предыдущими десятилетиями в пользу более минималистичных модных тенденций. Как и десятилетия назад, 90-е были под сильным влиянием музыки, особенно рок и гранж.Как и участники группы, которых видели на MTV, женщины носили повседневную повседневную одежду, такую ​​как джинсы и футболки.
    Сцена моды 90-х годов остается одной из самых заметных модных тенденций сегодня, поскольку новые поколения принимают стили конца века, что свидетельствует как о конце, так и о начале нового века.

    Введение в моду 20-го века — Музей Виктории и Альберта

    На протяжении всего ХХ века межкультурные и исторические влияния оказали глубокое влияние на дизайн одежды.Стили, дизайн и материалы других времен и культур стали более доступными для дизайнеров из первых рук, поскольку улучшенные путешествия и коммуникации позволили легко пересекать континенты. Благодаря развитию техники фотографии и печати они также смогли почерпнуть идеи из вторичных источников, таких как богато иллюстрированные книги, журналы и журналы. С 1950-х годов европейским дизайнерам достаточно было только взглянуть вокруг, чтобы увидеть богатое разнообразие одежды со всех уголков мира.

    Начало 20 века

    Одежда начала 20 века, созданная Полом Пуаре и Мариано Фортуни, является богатейшим свидетельством исторических и мультикультурных источников. Поль Пуаре находился под сильным влиянием искусства и дизайна Ближнего Востока и Индии. Примерно в 1910 году он посетил Виктория и Альберту, чтобы изучить индийские тюрбаны, и всего через несколько недель его адаптации от кутюр стали продаваться в Париже. На маскарадном балу «Тысяча и вторая ночь» в 1911 году Пуаре одел свою жену в тунику из проволочного абажура поверх гаремных брюк.Это должно было послужить источником вдохновения для его более сдержанного ансамбля «Sorbet» 1912 года.

    Sorbet, юбка и туника, Поль Пуаре, 1912 год. T.385 & A-1976

    Платье и вечерний пиджак Delphos, Мариано Фортуни, около 1920 года. T.423-1976 и T.424-1976

    Фортуни был вдохновлен множеством культур и исторических периодов и свободно сочетал источники Восточной Азии, Коптского Египта, Северной Африки, Классической Греции и Ренессанса.Его черное платье «Дельфос» со складками происходит от статуи возницы, найденной в Дельфах. Фортуни сказал, что форма куртки, которую носят с ним, была подсказана кимоно. В разложенном виде куртка прямоугольной формы; боковые швы не доходят до плеч, чтобы образовались отверстия для рук. Он изготовлен из шелкового бархата, который считается самой благородной тканью эпохи Возрождения. Небольшой натуралистический дизайн, напечатанный металлическими пигментами, также был вдохновлен итальянским текстилем 16-го века.

    В начале 1920-х гг. Дома моды украшали вечерние платья вышивкой и бисером в китайском стиле или в русской крестьянской традиции. Напротив, мода 1930-х годов характеризовалась движением в сторону более женственного силуэта с одеждой косого покроя из гладких тканей, подчеркивающей естественные контуры тела.

    Конец 1930-х годов и Вторая мировая война

    Конец 1930-х годов стал свидетелем отхода от этой линии боди-скимминга в пользу исторически вдохновленных корсетных платьев с кринолинами и полосками для вечерней одежды.Эту тенденцию можно увидеть в бледно-розовом вечернем платье из шелка в рубчик 1939 года от Молинье, которое имеет двухъярусную пышную юбку, поддерживаемую четырьмя костяными обручами. Менее радикальный пример моды на возрождение того времени можно увидеть в черном вечернем костюме 1938 года Эльзы Скиапарелли с атласной подкладкой из искусственного шелка (марокаин — плотная креповая ткань). — ткань марока на талии и шляпа с перьями из страусовых перьев — все это было характерно для моды конца девятнадцатого века.Тем не менее, вискозное волокно и смелая пластиковая молния «Lightning» от ICI были прогрессивными и характерными штрихами Schiaparelli.

    Вечернее платье, Эдвард Молинье, 1939. Номер музея. T.320-1974

    Вечернее платье, Эдвард Молинье, 1939. Номер музея. T.320-1974

    Во время Второй мировой войны на одежду накладывались количественные и дизайнерские ограничения, направленные на сбережение ограниченных ресурсов при сохранении некоторых элементов стиля. Эта одежда, производимая в рамках программы Utility в Великобритании и в соответствии с правилами L85 в Америке, не обнаруживает каких-либо заметных исторических или межкультурных влияний.

    После Второй мировой войны

    Костюм «бар» от Christian Dior, Париж, Франция, весна 1947 года. «Бар» — один из самых важных дизайнов первой коллекции Dior. Музей № T.376-1960

    В 1947 году Кристиан Диор представил свою коллекцию New Look, которая, в отличие от одежды военного времени, упивалась бесстыдной роскошью и корсетным стилем конца 19 века. Его весенний костюм 1947 года из шелкового туссора кремового цвета и тонкого черного шерстяного крепа рассчитан на крошечных 45-летних.Корсетная талия 5 см и только юбка толщиной чуть менее 7,5 м. Хотя меньшинство женщин считало его анахронизмом, New Look имел оглушительный успех среди измученного войной населения, для которого он пробуждал стабильность предыдущей эпохи и воплощал надежды на лучшее будущее. Поощрение преувеличенно женственной фигуры соответствовало преобладающему мнению о том, что женщины должны отказаться от оплачиваемой работы, которую они взяли на себя во время войны, и вернуться в свой дом.

    К 1950 году стили возрождения, столь очевидные в женской моде, также вторглись в самые эксклюзивные уровни мужской одежды. Элегантный однобортный серый шерстяной костюм «Эдвардиан» 1951 года — котелок, приталенный пиджак и зауженные брюки с пальто с поясом и бархатным воротником — демонстрирует эту краткую тенденцию. Это должно было стать источником стилей улицы Тедди-бой.

    1960–1990-е

    Деталь вечернего наряда эпохи Возрождения, Билл Гибб, 1972 г. T.222 TO C-1974

    С 1960 по 1967 год мода знаменовала современность и научный прогресс.Однако, несмотря на использование новых материалов и изображений космической эры, короткое изменение формы женской одежды, доминирующей в то время, можно проследить до 1920-х годов. Поверхностный узор этого периода также имеет исторические источники: закрученные формы психоделии уходят корнями в дизайн ар-нуво на рубеже веков.

    К концу 1960-х оптимизм превратился в беспокойство, поскольку на первый план вышли растущая инфляция, безработица и экологические проблемы. Дизайнеры начали искать вдохновение в странах так называемого «третьего мира» и с ностальгией обращались к прошлому, особенно к 1930-м и 40-м годам, за стилистическим руководством.В роскошном мире высокой моды Билл Гибб прославился своей одеждой, украшенной аппликациями и вышивкой. Платье 1972 года с пышной юбкой и тюрбан в тон отражает настроение одежды с легкими этническими нотками. Он изготовлен из хлопковой ткани в стиле пэчворк, созданной Сьюзен Коллиер и Сарой Кэмпбелл для Liberty, с использованием кожаных ремешков и лент.

    После жестких образов панка конца 1970-х Вивьен Вествуд создала свою ностальгическую, неоромантическую коллекцию «Пират».Пиратская экипировка, состоящая из верхней части туники и пояса, жилета, куртки и брюк с двуугольной шляпой и тяжелых ботинок 1980 года, основана на различных исторических и культурных источниках. Например, длинные разрезы на рукавах пиджака относятся к моде 16-17 веков на разрезанную ткань.

    Японский дизайнер Issey Miyake демонстрирует интересное сочетание влияний в платье 1990 года Rhythm Pleats. Прекрасная плиссировка напоминает Fortuny. Однако выбор ткани (смесь высокотехнологичного полиэстера и льна, которая запекается в духовке для образования складок) означает, что одежда образует угловатые скульптурные формы на теле, а не цепляется за нее, как это делает Fortuny.Отсутствие заботы о раскрытии тела и простота базовой формы — в плоском положении платье образует прямоугольник — свидетельствуют о восточноазиатских традициях.

    Пиратское снаряжение, Вивьен Вествуд, 1980. Номер музея. T.334-1983

    Платье, Issey Miyake, 1990. Номер музея. Т.231-1992.

    В 1990-е годы модный дизайн становился все более разнообразным. Свадебное платье Кристиана Лакруа 1993 года сочетает в себе идеи Испании семнадцатого века из «Менинов» Веласкеса с цыганскими источниками.Костюм Paul Smith сочетает яркие лоскутные ткани из Афганистана с пошивом одежды 1950-х годов, а ансамбль Helen Storey демонстрирует элементы современной уличной и спортивной одежды, смешанные с вышивкой в ​​этническом стиле. В нем использовались современные эластичные ткани лайкра, а также кожа.

    Косметика 1920-х — Косметика начала 20-го века

    После долгого периода времени, когда косметические продукты не одобрялись широким населением, религиями и лидерами моды на Западе, начало 20-й век стал началом модной революции, благодаря которой косметика приобрела такую ​​популярность, которую она имеет сегодня.Это изменение было вызвано стремительный прогресс в химии, автоматизированное промышленное производство, связь между странами и континентами, а также зарождение балета, сценическое искусство, кино и фотография.

    К концу 19 века мода в Европе и Северной Америке начала медленно переходить от традиционных викторианских стилей к новой эре косметики. Французские производители начали производить первые промышленные помады, актерам и артистам требовались современные продукты для их новых выступлений в перед ранними черно-белыми камерами.Их подвиги наконец начали набирать обороты в начале 1900-х годов, продажи косметики начали расти и привлекать все больше и больше внимания. Химик, косметолог, промышленные магнаты и модельеры быстро освоили эту новую процветающую и прибыльную отрасль. добившись невероятных успехов за несколько лет.

    К 1920-м годам новое поколение женщин, выросшее в условиях постоянно меняющейся моды, решило, что пришло время отказаться от традиций викторианской эпохи. стиль и принять что-то новое.Этим новым стилем, который стал всемирным явлением, стал Flapper, уникальный модный стиль, в котором использовались косметические средства для достижения образа темных глаз , красных губ , красного лака для ногтей , румян , туши и загара . Каждый день на рынке появляются новые косметические достижения и продукты, поэтому женщины 1920-х годов с радостью восприняли эту новинку. жизнь и началась эра ночной жизни, джазовой музыки, сексуальности, театра и искусства нью-эйдж. В некотором смысле взгляд Flapper был прямой реакцией на приглушенный и женственные довоенные стили Виктории и «Девочки Гибсона».

    Новые продукты, такие как губная помада (которая была популяризирована благодаря портативной упаковке Мориса Леви в 1915 году), Suntan ( Coco Chanel ). в 1920 г.), тушь ( Maybelline в 1917 г.), синтетические краски для волос (1907 г.), карандаши для бровей и др. — все это открыло модным дизайнерам новые способы создания формы. новые образы, которые в основном популяризировали известные актрисы сцены и кино, а также звезды музыки.

    1930-е годы год был эпохой арт-деко года, когда женщины вернулись к бледной коже, пудре для лица, черному макияжу глаз, тонкой помаде и красному цвету ногтей.В качестве Пришла Вторая мировая война, она сумела кардинально изменить моду. Военное нормирование ограничило производство многих косметических продуктов, что привело к сдвигу в моде. стили. В течение этого десятилетия естественный вид с простыми и сдержанными косметическими средствами был наиболее популярен, что позволило женщинам, которые начали работать в военной промышленности. продемонстрировать свою женственность даже в заводских настройках. Популярные киноактрисы того времени (такие как Ава Гарднер, Ингрид Бергман и Рита Хейворт) последовали этой тенденции, сосредоточив свой макияж почти исключительно на помадах и ресницах, которые были окрашены соблазнительными, но не преувеличенными стилями.

    Бурная мода 20-х — мода 20-х годов — мода 20-го века

    3 августа 2014 г.

    А, ревущие двадцатые . Неизменно шикарный, постоянно упоминаемый десятилетие современной женщины.

    Подумайте о коротких, острых бобах, великолепных волнистых прическах, красной помаде в виде бантика купидона, подводке для глаз в окружении глаз. Макияж и короткие волосы на женщине были шокирующими и непривлекательными, что побудило молодое поколение принять и то, и другое с энтузиазмом.

    Луиз Брукс

    Девушка-хлопушка

    Конечно, бурные двадцатые были десятилетием девчонок-хлопушек, поэтому строгие корсеты и женственная форма были исключены. Что было здорово для естественно плоской груди — без нижнего белья, ура! Но если у вас была какая-то грудь, чтобы соответствовать гладкому стилю, вам нужно было пойти другим путем и фактически связать свою грудь в плоский силуэт.

    Самый знаковый образ бурных двадцатых, который сразу приходит в голову, когда мы думаем об этом периоде, — это хлопушка.

    Девушка-хлопушка с ее более короткими подолами — это образ женщин того периода, хотя он занимал лишь короткий период в течение этого десятилетия, с 1926 по 1928 год. Волосы также стали короче и гладче благодаря бесформенным платьям прямого кроя. более плоская грудь, более смелый макияж, мундштуки и открытые руки и ноги.

    Алиса Джойс 1926

    В моде 1920-х длина юбок стала намного выше, и в некоторых вечерних платьях они доходили до колен, к тому же без рукавов.Девушки ходили с открытыми руками, ногами и шеями! Эти простые платья свободного кроя были утяжелены стеклянными бусинами, которые часто вышивали повсюду и развешивали водопадами, образуя глубокую бахрому на подоле. Они были созданы, чтобы ловить свет и выглядеть завораживающе, когда девушки подыгрывают новым танцам: Чарльстон, Блэк Боттом и Линди Хоп.

    Заслонка на корабле 1929

    Ревущие дизайнеры двадцатых

    Шанель действительно была здесь в своей стихии, и именно тогда она изобрела «Маленькое черное платье».Еще один известный кутюрье 20-х годов — Мадлен Вионнет, создавшая одежду, которая подчеркивает и подчеркивает естественные линии женского тела. Ее косой дизайн заставил шелк по-новому падать, цепляясь и драпируясь во всех нужных местах. Они были в высшей степени элегантными.

    Бизнес Жана Лавина также резко вырос в бурные двадцатые. Она шила одежду, которая была немного более женственной, чем фирменный квадратный стиль Шанель, обычно с прямым или приталенным лифом, заниженной талией и довольно широкой юбкой.Она была настолько успешной, что занялась парфюмерией, мужской одеждой, спортивной одеждой и предметами домашнего декора.

    Вечернее платье с косым вырезом 20s

    Аксессуары 1920-х годов

    Аксессуары: перчатки, длина запястья в дневное время, длина до локтя в вечернее время, шляпы-клош днем ​​и повязки на голову в вечернее время были обычным явлением. Ободки представляли собой широкие полосы шелка, которые можно было фантастически украсить страусовыми перьями и брошами.

    Диадемы и заколки для волос с бриллиантами также были популярны.Они были созданы, чтобы привлечь внимание к смелой прическе. Обувь обычно была на каблуке, не выше. В украшениях, а также в украшениях для волос, упомянутых выше, браслеты-рабы, расположенные выше локтя, подчеркивали обнаженную руку, а также коллекция браслетов на запястье также хорошо смотрелась. Кроме того, Шанель сделала модными веревки из жемчуга, а висячие серьги все еще были в моде.

    Для поклонника моды 20-х годов легко принять стиль 20-х годов.Носите каре с бахромой или, если это просто на ночь, можно сделать искусственный каре из более длинных волос, закручивая и закалывая волосы под ними. Следом идет мерцающее платье из бисера, Мэри Джейн на низком каблуке и несколько рабских браслетов, завершающих образ. Родился хлопушка!

    Социальный либерализм и мода 20-х

    «Мода — это не то, что существует только в платьях. Мода витает в небе, на улице — мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит ».

    Коко Шанель

    В определенные периоды истории социальный либерализм в обществе менял образ мышления, поведение и одежду.За ним часто следовали периоды жесткой экономии, а иногда вскоре следовали другие.

    Грузинский период был временем показухи и роста осведомленности о моде, скандалы не скрывались, а измены были обычным явлением. гомосексуальность был популярен, и контрацептивы продавались публично. За ним последовал более суровый викторианский период, который резко изменил его взгляды и одежду.

    Раз они меняются

    Лишь к концу эдвардианского периода все снова начало меняться в сторону более либеральных взглядов.Во время Первой мировой войны женщины играли гораздо более заметную роль: водители, земельные и механические рабочие места выполнялись женщинами, в то время как мужчины находились в состоянии войны. Это придало женщинам новую уверенность: они курили, пили и водили машины. Они были другими женщинами, нежели те, которыми были до войны.

    Равенство — какое равенство?

    Война не принесла равенства всем женщинам, однако в 1918 году голосование было выиграно женщинами, которые были домовладельцами старше 30 лет, а остальные женщины не получили права голоса до 1928 года, когда им исполнилось 21 год.В 1918 году ВСЕ мужчины получили право голоса в возрасте старше 21 года. При этом, несмотря на то, что право голоса было предоставлено узкому кругу женщин, это, безусловно, помогло женщинам почувствовать, что все действительно меняется — и к лучшему.

    Давай потанцуем?

    Романтичный силуэт с пышной юбкой и высокой талией все еще был в моде в бурные двадцатые, но этот период все чаще воспринимался как период прямого платья до колен. Спортивная одежда также оказала влияние на моду, поскольку все больше мужчин и женщин занимались спортом на открытом воздухе.Шляпы Cloche, заниженные края и стрижка были в моде и в танцах. Чарльстон и Black Bottom были модными танцами того времени. Платья для вечеринок часто украшались стразами или настоящими бриллиантами, мерцающей бахромой, диадемами и бандо. Трикотаж для повседневной носки стал популярным: кардиганы и туники стали тем, что можно было увидеть.

    Лидеры моды

    Коко Шанель и Жан Пату взяли бразды правления и создали несколько незабываемых моментов моды 20-х годов. Фильм стал более популярным в это время, и те, кто мог себе это позволить, пытались подражать кинозвездам того времени.

    Alice Joyce — платье-клапан 1920-х годов

    В целом 20-е годы были популярным временем повышения осведомленности о правах женщин, более либерального отношения к моде, которое оставалось неизменным, с более короткими подолами до колен, остававшимися в моде. Это был период мира после одной из худших войн, которые Великобритания видела до сих пор. Автомобиль стал более популярным, развлечения включали походы в кино, стали появляться радиоприемники, и некоторым женщинам было предоставлено право голоса.

    Время смелости

    С точки зрения моды бурные двадцатые были драматическим временем сокращения подола и более смелых форм одежды, которые соответствовали более активным мужчинам и женщинам, которые увлекались спортом и танцами.

    Для этой новой жизни нужно было принять более простые и разумные формы одежды, чтобы обеспечить свободу движений. Отдых на берегу моря стал более популярным в эпоху «солнечного загара», возможность для тех, кто мог себе это позволить, с ползунками, пляжными пижамами и более консервативными купальными костюмами, которые стали появляться в поле зрения по мере того, как двадцатые годы подходили к концу.

    Портрет ателье Лили Барух, Берлин, 1927 год, художник Ганс Робертсон

    Модернизм в бурных двадцатых

    Модернизм принес много изменений, причем ориентализм впервые повлиял на западную моду с «Japonsim», типом японского влияния на более традиционные предметы одежды. Смелая графика и красочная вышивка были замечены на женских платьях — итальянские футуристы повлияли на моду в двадцатые годы яркими геометрическими формами и яркими цветами. Это было захватывающее время для того, чтобы быть частью бурных двадцатых, и их мода до сих пор проникает в повседневную одежду — шляпа-клош пережила момент, как и бахрома и жакеты в стиле кимоно.Двадцатые годы вокруг нас — все еще.

    Как и в грузинскую эпоху, мода 20-х вскоре отразила обретенную уверенность и социальный либерализм. В течение 10 лет линия подола постепенно увеличивалась, уделяя больше внимания обуви и чулкам. Линии талии резко опустились до бедер, а нижнее белье стало меньше, с акцентом на более андрогинный вид и более плоскую грудь.

    Как мы уже видели, Первая мировая война внесла много изменений в жизнь женщин, и к тому времени, когда бурные двадцатые годы достигли своего пика, женщины уже наслаждались вновь обретенной свободой, которую они давали из-за экономической изменения.Они курили и пили — они водили машины, и то, как они одевались, радикально изменилось: от более скромного вида эпохи Эдварда до более коротких подолов с начала до середины 1920-х годов.

    Вайолет Ромер в платье с клапаном ок. 1915

    Более высокий подол

    Более высокий подол стал желательным, но не вся одежда во время бурных двадцатых была короткой, платья и пальто, по большей части, были длиной до щиколотки на протяжении большей части эпохи 1920-х годов. Плюс в платье с клапаном было то, что оно было настолько простой конструкцией, что, даже если вы не могли позволить себе пойти и купить его, вы могли сшить его самостоятельно дома, проявив немного творческих способностей к шитью.

    Выкройки платьев Butterick были чрезвычайно популярны, что позволяло людям дома следовать простому выкройке и шить свои собственные платья, идущие в ногу с модой. Эбенезер Баттерик родился в середине 1800-х годов и создал самые первые выкройки для шитья, которые стали популярными, особенно в 1920-х и 30-х годах.

    Модели платья Butterick 1920-х годов

    Подол будет подниматься и опускаться с 1916 по 1929 год, неуклонно поднимаясь, а затем возвращаясь вниз, на короткое время успокаиваясь на уровне икр, а затем снова поднимается к концу ревущих 20-х годов.

    Алиса Джойс

    Ревущие двадцатые — силуэт

    Силуэт в то время был мужским, с более плоской грудью, которую удерживали специально сделанные корсеты. Бюстгальтеры не были для поддержки, как сейчас, некоторые из них были немногим больше, чем кофточки, некоторые женщины даже обходились без бюстгальтеров, чтобы выглядеть более плоской грудью, и в результате грудь была бы намного ниже грудной стенки. Те, у кого грудь больше, попытались бы плоско перевязать грудь.Бюстгальтер Symington Side Lacer был предназначен только для этого. Он был создан таким образом, чтобы можно было тянуть обе стороны, пока грудь не сравнялась с шнуровкой по обеим сторонам бюстгальтера.

    Корсет 1920-х годов

    Хотя в 1920-е годы тела могли казаться стройнее, это было иллюзией, так как большинство женщин одевались так, чтобы их тела были плоскими — то нижнее белье, которое мы носим сегодня, было неслыханным в двадцатых годах. Корсет предлагал совершенно новый способ формирования тела, и в отличие от корсетов, которые были раньше, в эдвардианский период, корсет не давил на талию и не приподнимал бюст, а сглаживал грудь и удерживал бедра.

    Эластичный нагрудный пояс 1920-х годов

    Молодежь

    Мы связываем рождение подростка с концом 50-х и 60-х годов, однако мода 20-х годов тесно связана с молодежью. Женщины эдвардианского периода с их более полными телами и большими формами не подходили для мужественного образа 20-х годов, где выглядеть 15-летним мальчиком было идеальной вещью, над которой нужно было работать.

    Ревущие двадцатые — Обувь

    Обувь создавалась естественным образом и выбиралась гораздо более тщательно, когда подол начал расти.Больше внимания уделялось хорошей обуви, и их чаще выбирали более тщательно, с каблуком 2 дюйма или выше, с бантами, пряжками и Т-образными перекладинами. Мэри Джейн была особенно фаворитом, украшенной ремешком на щиколотке.

    Мэри Джейн обувь 1920-х годов

    Ревущие двадцатые — высокая мода

    Высокая мода бурных 20-х была в основном для богатых, где лидировали дизайнеры Коко Шанель и Жан Пату, платья-флапперы для богатых были бы богато украшены, а для бедных — менее богато украшенные. и из более дешевых тканей.

    Луиза Брукс — девушка-хлопушка

    Мода двадцатых годов по-прежнему популярна: боб снова появляется снова, а платья с заниженной талией все еще входят и выходят из моды, заново изобретаются и обновляются. Мэри Джейнс, туфли с Т-образной перемычкой и клош были в моде и вышли из моды все прошедшие годы, а клош даже вернулись в 2013 и 2014 годах. что принесла — принеси свои шляпы, пряжки, бантики и стразы.Прямое платье прямого кроя по-прежнему может выглядеть эффектно. Будь то винтажное или домашнее, если оно простое, то в зависимости от того, насколько вы хорошо владеете швейной машинкой, украсьте стразами и бахромой.

    Вышитая бисером свадебная повязка 1920-х годов от Jeanne Lanvin

    Женская мода 1920-х годов — Маленькое черное платье

    Одежда 1920-х годов — платье с клапаном Coco Chanel — маленькое черное платье 1920-х годов

    Примерно конец 1920-х, начало 1930-х повязка на голову fascinator

    coco chanel

    Gloria Swanson 1921 в шляпе cloche

    волосы 1920-х годов-Gloria Swanson в фильме Dont Change Your Husband — Фотография Эдварда Стейхена

    ИЗМЕНЕНИЙ В ОТНОШЕНИИ ЗАГАРА КОЖИ Статьи и реклама о моде в начале 20 века

    Am J Public Health.2009 декабрь; 99 (12): 2140–2146.

    Джо М. Мартин, бакалавр медицины, Джессика М. Гафери, доктор медицины, Дебора Л. Камминс, доктор медицины, Адам Дж. Мамелак, доктор медицины, Крис Д. Шмультс, доктор медицины, Мона Парих, доктор медицины, Ларк-Эйрин Шпейер, бакалавр, Элис Чуанг , Доктор медицины, Хейзел В. Ричардсон, бакалавр медицины, Дэвид Штайн, доктор медицины, магистр здравоохранения, и Нанетт Дж. Льежуа, доктор медицины, доктор философии

    Джо М. Мартин работает в Медицинской школе Университета Джона Хопкинса, Балтимор, Мэриленд. Джессика М. Гафери работает в отделении дерматологии больницы Генри Форда в Детройте, штат Мичиган. Дебора Л. Камминс работает с кафедры дерматологии Гарвардского университета, Бостон, Массачусетс.Адам Дж. Мамелак работает в отделении дерматологии Методистской больницы, Хьюстон, Техас. Крис Д. Шмультс и Ларк-Эйрин Шпейер работают в отделении дерматологии Бригама и женской больницы Гарвардского университета, Бостон, Массачусетс. Мона Парих работает в отделении медицины Колумбийского медицинского центра, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Элис Чуанг и Хейзел В. Ричардсон работают в отделении дерматологии отделения дерматологической хирургии больницы Джона Хопкинса, Балтимор, штат Мэриленд. Дэвид Штайн работает с отделением дерматологии Медицинской школы и Школой общественного здравоохранения Блумберга Университета Джона Хопкинса, Балтимор, штат Мэриленд.Нанетт Дж. Льежуа работает в отделении дерматологии больницы Джона Хопкинса, Балтимор, штат Мэриленд.

    Автор для переписки. Переписку можно отправить Нанетт Дж. Льежуа, MD, PhD, Отделение дерматологии, 601 N Caroline St, JHOC 6054, Baltimore, MD 21287-0900 (электронная почта: ude.imhj@1oegeiln). Отпечатки можно заказать на http://www.ajph.org, щелкнув ссылку «Перепечатки / Электронные отпечатки».

    Проверено экспертами

    Соавторов

    Дж. М. Мартин отвечал за сбор, анализ и написание большей части данных.J. M. Ghaferi собрал ранние данные, которые привели к дизайну исследования, и участвовал в разработке методов. Д. Л. Камминс и А. Дж. Мамелак отредактировали и написали статью. К. Д. Шмультс и Г. В. Ричардсон вычитали и отредактировали статью. М. Парих участвовал в разработке дизайна и предварительных исследованиях. Л.-А. Шпейер и А. Чуанг предоставили ценную справочную информацию. Д. Штейн провел статистический анализ, отредактировал несколько проектов статьи и участвовал в расширении анализа.Н. Ж. Льежуа разработал концепцию и руководил исследованием.

    Принято 24 января 2009 г.

    Авторское право © Американская ассоциация общественного здравоохранения, 2009 г. Эта статья цитируется в других статьях PMC.

    Abstract

    Исторические обзоры предполагают, что дубление впервые стало модным в 1920-х или 1930-х годах. Чтобы количественно и качественно изучить изменения в отношении загара, описанные в популярной женской прессе в начале 20 века, мы рассмотрели летние выпуски Vogue и Harper’s Bazaar за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы.Мы рассмотрели эти вопросы в статьях и рекламных объявлениях, пропагандирующих загар или отбеливание и защиту кожи. Мы обнаружили, что статей и рекламных объявлений, продвигающих модные аспекты загорелой кожи, было больше в 1928 и 1929 годах, чем в 1927 и 1920 годах, тогда как тех, которые продвигали бледность кожи (путем отбеливания или защиты), было меньше. Эти данные демонстрируют явный сдвиг в отношении к загорелой коже в этот период.

    МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ ИССЛЕДОВАЛИ, что связывает воздействие ультрафиолетового (УФ) света как с меланомой 1–4 , так и с немеланомным раком кожи. 2–4 Заболеваемость раком кожи резко возросла за последнее столетие, 5–7 , и это в значительной степени объясняется повышенным воздействием ультрафиолетового излучения солнца. Несмотря на общественные образовательные инициативы, направленные на предотвращение рака кожи, 8 многие люди продолжают загорать, ссылаясь на такие причины, как взаимосвязь между загаром и физическим и эмоциональным здоровьем, активный образ жизни и физическая красота. 9

    С исторической точки зрения дубление как модная тенденция — относительно новое явление, впервые отмеченное в 20 веке.Раньше бледная кожа часто воспринималась как признак красоты, богатства и утонченности, в то время как загорелая кожа считалась типичным признаком физического труда. 10 В начале 20 века европейские и американские женщины принимали меры, чтобы поддерживать светлый оттенок кожи. Незаменимыми летними аксессуарами считались зонтики и большие шляпы. 11 Журналы начала 20 века рекламировали порошки, которые скрывали загар, а также многочисленные отбеливающие средства, такие как Bleachine Cream, который был показан в рекламе Элизабет Арден от 1 июля 1920 года в номере Vogue as «Мягкое, но эффективное средство для снятия загара.Питательный, а также отбеливающий. Отлично подходит для рук ». 12 Токсичные косметические средства на основе свинца, появившиеся еще в древнеримском обществе, и другие типы пудры для тела в те времена широко использовались для осветления и улучшения светлой кожи. 9,13

    Хотя общеизвестно, что в течение первой половины 20 века общественное мнение изменилось от защиты от солнца к поиску солнца, точный год такого культурного сдвига остается неясным. Предыдущие обзоры на эту тему предполагают, что эта тенденция началась в конце 1920-х или начале 1930-х годов. 10,14 Журналы конца 1920-х годов отражают явный сдвиг в подходах, о чем свидетельствует статья из номера журнала Harper’s Bazaar за 1929 год: «Позолотим ли мы лилию? Есть методика хорошего загара — честным или искусственным способом! » 15

    Реклама купальника Jantzen из (а) 1927 г., показывающая модели с защитой от солнца, включая шали, зонтики и широкополые шляпы, и (б) 1929 г., изображающая моделей в аналогичных купальных костюмах, но теперь резвящихся на солнце без защита от солнца.

    Иллюстрации Фрэнка Кларка. Печатается с разрешения Jantzen.

    ОБЗОР ЖУРНАЛА

    Чтобы точно определить время этого драматического культурного сдвига, мы изучили тематику всех статей и рекламных объявлений в нескольких выпусках 1920-х годов двух модных женских журналов, Vogue и Harper’s Bazaar , ориентированных на население. с высокими располагаемыми доходами. Были определены несколько параметров, включая количество статей, в которых рекламировались или обсуждались преимущества загорелой кожи по сравнению с бледной кожей.Кроме того, учитывалась реклама средств для загара и осветлителей кожи.

    Vogue и Harper’s Bazaar были выбраны для анализа из-за их тематики (женская мода), популярного распространения и влияния в 1920-е годы. Мы выбрали майский, июньский и июльский выпуски за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы, потому что они, скорее всего, касались таких сезонных тем, как летняя мода, загар и защита от солнца. Мы просмотрели каждый журнал целиком и подсчитали статьи или рекламные объявления, связанные с загаром, защитой от солнца, осветлением кожи или отбеливанием.Всего мы проанализировали 24 выпуска Vogue (выходит раз в полмесяца) и 12 выпусков Harper’s Bazaar (выходит ежемесячно).

    Все журналы были полностью проверены на предмет выявления всех статей () и рекламных объявлений (), в которых положительно описывалась загорелая или загорелая кожа. Эти статьи и реклама были отнесены к категории продвигающих загорелую или смуглую кожу. Тематические статьи, написанные в пользу модных аспектов загорелой кожи, например, в которых обсуждалась новая популярность загара или мода и макияж для загорелой кожи, считались «статьями, написанными специально о загорелой коже», тогда как статьи на другие темы с кратким упоминанием благоприятных свойств загорелой кожи были выделены отдельные категории.Затем эти два отсчета были сложены вместе, чтобы получить общее количество предметов, способствующих загорелой коже ().

    Количество статей, пропагандирующих загар, в майских, июньских и июльских выпусках Vogue и Harper’s Bazaar за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы.

    Количество рекламных объявлений, продвигающих загорелую внешность в майских, июньских и июльских выпусках Vogue и Harper’s Bazaar за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы.

    Реклама одежды регистрировалась как «протаннинг», если реклама продвигала поведение, направленное на поиск солнца, а не на защиту от солнца. (Эта интерпретация была основана на тексте рекламы; те, которые изображали людей на солнце, но не описывали поведение протанения, не были включены.) Рекламные объявления, которые предостерегали от солнечных ожогов, но поощряли загорания, также включались в качестве протанционных сообщений. Аналогичным образом, реклама продуктов, имитирующих или подчеркивающих загар, таких как чулки или пудры в тонах загара, была включена в качестве пропагандистской рекламы.

    Все статьи и рекламные объявления, продвигающие осветление кожи посредством отбеливания или отбеливания, также были зарегистрированы, как и те, которые продвигали бледность кожи и защиту от солнечного света (). 4 Статьи и рекламные объявления, рекламирующие лечение определенных пигментных дерматологических состояний, которые могут быть локализованными, таких как меланодермия (хлоазма) или дисхромия, были исключены.

    Количество статей, пропагандирующих отбеливание кожи, в майских, июньских и июльских выпусках Vogue и Harper’s Bazaar за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы.

    Различия между исходными данными сравниваются в таблице 1 (доступна в качестве дополнения к онлайн-версии этой статьи на http://www.ajph.org) и в. Необработанные данные четко и легко представлены, а из-за небольшого количества некоторых данных статистические сравнения были бы трудными и потенциально вводящими в заблуждение.

    Количество рекламных объявлений отбеливающих средств в майских, июньских и июльских выпусках Vogue и Harper’s Bazaar за 1920, 1927, 1928 и 1929 годы.

    ТЕНДЕНЦИИ В ОБЛАСТИ ЗАГОРАНИЯ И СТАТЬИ

    Начиная с 1928 года, количество как статей, так и рекламных объявлений, продвигающих загар, резко возросло. В майском, июньском и июльском выпусках за 1920 и 1927 годы два журнала опубликовали в общей сложности 3 статьи и 2 рекламные объявления; Напротив, в майских, июньских и июльских выпусках за 1928 и 1929 годы было опубликовано 30 статей и 99 рекламных объявлений (и).

    За тот же период резко сократилось количество статей и рекламных объявлений, рекламирующих обесцвеченную или осветленную кожу.В мае, июне и июле 1920 и 1927 годов в журналах было опубликовано 6 статей об отбеливании кожи по сравнению с только одной в 1928 и 1929 годах. За те же годы в совокупности количество рекламных объявлений уменьшилось с 44 до 22. В журналах. Как выяснилось, не было ни одного корпоративного рекламодателя, ответственного за этот сдвиг в фокусе (данные не показаны).

    В майских, июньских и июльских выпусках Vogue за 1920 г. не было статей, посвященных преимуществам загара, хотя в двух модных статьях на другие темы вкратце упоминались такие преимущества.Точно так же в выпусках за май, июнь и июль 1927 г. в Vogue не было опубликовано ни одной статьи, посвященной загару, и лишь в 1 кратко упоминался загар. В отличие от этого, 2 тематических статей Vogue были посвящены атрибутам загара в 1928 году, и в том же году еще 8 дополнительных статей Vogue содержали краткие упоминания атрибутов загара (Таблица 1). В тематических статьях 1928 года женщинам предлагалось загорать и описывалось, как правильно одеваться, чтобы приобретать и демонстрировать загорелую кожу.В 1929 году восемь тематических статей были посвящены дублению и 5 статей касались модного дубления кожи. В этих статьях обсуждались такие темы, как подходящая косметика и одежда для загорелой кожи, а также инструкции по достижению загара без развития болезненного ожога.

    В майском, июньском и июльском выпусках Harper’s Bazaar за 1920 и 1927 годы не было статей, в которых обсуждались бы загорелая кожа или преимущества загара (Таблица 1). В 1928 году было 2 кратких упоминания о новой популярности загара среди модниц.В 1929 году была опубликована 1 тематическая статья о правильных методах достижения хорошего загара и 2 статьи, в которых описывалась модная одежда для загара.

    В 1920 году не было рекламы, рекламирующей загорелую внешность, ни в Vogue , ни в Harper’s Bazaar ; в 1927 году их было 2 в Vogue , но все еще ни одного в Harper’s Bazaar (). Количество рекламных объявлений, продвигающих загорелую внешность, заметно увеличилось в 1928 году: 11 было опубликовано в Vogue и 11 в Harper’s Bazaar ; их количество продолжало расти в 1929 году: 49 появилось в Vogue и 29 в Harper’s Bazaar .В 1929 году чулочные компании часто рекламировали чулки, которые соответствовали или имитировали загорелую кожу. Косметические компании продвигали косметику для загорелой кожи, а также продукты, имитирующие естественный загар. В отличие от более ранних тенденций, к 1929 году компании по производству спортивной одежды и купальников рекламировали одежду, которая позволяла вести активный образ жизни и подвергать кожу воздействию солнца для загара (). В качестве примера изменения отношения, продемонстрированного рекламой, на иллюстрациях из рекламы купальных костюмов Jantzen 1927 года были изображены модели, защищенные шалями, зонтиками и шляпами (Изображение 1a), тогда как в 1929 году в аналогичной сцене, изображенной тем же иллюстратором, были модели. подвергаются воздействию солнца, из-под защитных зонтиков, подвергая кожу воздействию солнечного света (Изображение 1b).

    Между 1920 и 1929 годами наблюдалась сопутствующая тенденция к уменьшению количества статей и рекламы о модных преимуществах отбеленной кожи. В Vogue , 3 тематических статьи обсуждали отбеливание кожи в 1920 году и 2 в 1927 году, тогда как только 1 такая статья появилась в 1928 году и ни одной в 1929 году (). В Harper’s Bazaar , единственная статья об отбеливании в 1920-х годах, появилась в 1927 году. Аналогичное снижение наблюдалось в рекламе, продвигающей отбеливание. Vogue опубликовал 23 рекламы средств для отбеливания кожи в 1920 году, но только 7 в 1927 году, 7 в 1928 году и 5 в 1929 году (). Harper’s Bazaar опубликовал 8 таких рекламных объявлений в 1920 году, 3 в 1927 году, 6 в 1928 году и 3 в 1929 году.

    ОБСУЖДЕНИЕ

    Количественный анализ статей и рекламных объявлений, опубликованных в майских, июньских и июльских выпусках Vogue . и Harper’s Bazaar, журналов в 1920-е годы убедительно свидетельствуют о том, что заметный культурный сдвиг в пользу загара произошел в период с 1927 по 1928 год. Наши данные показывают, что резко увеличилось количество статей и рекламных объявлений, пропагандирующих загар или склонность к загоранию. , наряду с сопутствующим уменьшением количества статей, пропагандирующих защиту от солнца и осветляющих кожу средств, представленных в этих популярных журналах.

    В номере Vogue только 2 статьи о дублении были опубликованы в 1920 г. и 1 в 1927 г .; ни один из них не был опубликован в Harper’s Bazaar за эти годы. В отличие от этого, в 1928 году в 10 статьях благоприятно обсуждались вопросы дубления в Vogue и 3 в Harper’s Bazaar , а в 1929 году таких статей было 13 в Vogue и 4 в Harper’s Bazaar ().

    Эта тенденция к большему количеству статей о загарах и рекламы в этих двух журналах о красоте указывает на культурный сдвиг между 1927 и 1928 годами в пользу солнечного света для высшего среднего класса и богатого, светлокожего белого населения, того же населения, которое особенно восприимчиво к развитию кожи. рак. 2,6,7 Конец 1920-х годов предшествует увеличению заболеваемости меланомой в середине 20-го века (рис. 5; доступно в качестве дополнения к онлайн-версии этой статьи на http://www.ajph.org) , причем рост продолжался на протяжении второй половины столетия. 13 Немеланомный рак кожи стал самым распространенным раком в мире в течение 20-го века 2,6 Наш анализ подтверждает гипотезу о том, что изменение общественного мнения в пользу загара предшествовало эпидемии меланомы (Рисунок 5) и немеланомного рака кожи. в светлокожих популяциях.

    За столетия до этого изменения отношения к загорелой коже светлая кожа считалась признаком красоты и богатства в западных странах. В европейской литературе упоминания о красоте светлой кожи бесчисленны, они встречаются в рассказах о «прекрасных девушках» и в бледной коже нарисованных красавиц, включая Венеру в романе Боттичелли Рождение Венеры . 16 Литература неоднократно презирала потемневшую кожу, как это делает Беатрис в шекспировском произведении «Много шума из ничего» : «Я загорелая; Я могу сидеть в углу и плакать из-за мужа! » 17 (p29) Это восприятие светлой кожи как признака достатка и красоты сохранялось до начала 20 века, когда из соображений моды женщины старались избегать чрезмерного пребывания на солнце и сохраняли свою светлую кожу с помощью зонтиков, шляп и т. Д. защитная одежда и отбеливающие средства. 18,19

    Две статьи 1928 Vogue специально посвящены уходу от защиты от солнца к новой моде протаннинга: «Солнце» и «Взгляд на моду глазами Vogue». В этих статьях конкретно описывались «обожженные пляжи», которые были «черными от лежачих фигур новых поклонников солнца». 20,21 В 1929 году популярность дубления еще больше возросла. В статье Vogue под названием «Назад к солнечным ожогам с модой» на 4-страничном развороте пропагандировалась тема загара, в которой описывались мода, макияж и аксессуары, предназначенные для оптимального демонстрации загорелой кожи: «Из шикарной ноты загар стал трендом, тогда устоявшаяся мода, и теперь весь женский мир сознает солнечные ожоги! » 22

    Точно так же в июньском номере Harper’s Bazaar за 1929 год: «Позолотим ли мы лилию?» Обсуждение тенденций в области загара начинает с утверждения: «В этом нет никаких сомнений.Если вы не выглядите загорелым, значит, вы не участвуете в гневе ». 15 Наряду с появлением периодической рекламы средств для загара, 23 содержание этих статей подтверждает вывод о том, что в 1928 году дубление стало новой модой. любой продукт, чтобы объяснить внезапное изменение отношения. Как предположил Сегрейв, 10 , в начале 20 века медицинские и научные сообщества начали понимать роль солнечного света в лечении туберкулеза и рахита.Стоит отметить, что в 1903 году Нильс Финсен получил Нобелевскую премию по медицине 24 за лечение вульгарной волчанки (формы кожного туберкулеза) с помощью гелиотерапии. В том же 1903 году Огюст Ролье открыл первую больницу для лечения туберкулеза под воздействием солнечных лучей в Лейзине, Швейцария 25 ; Гелиотерапия оставалась самым популярным лечением туберкулеза до тех пор, пока в 1946 году не стали доступны лекарственные туберкулостатики. 25–27 К 1919 году фототерапия стала общепризнанным методом лечения рахита, а роль УФ-света в синтезе витамина D была обнаружена в начале 1920-х годов. .Нобелевская премия по химии 1928 года была присуждена Адольфу Виндаусу 28 за его исследования структурной химии стеролов, которые способствовали нашему пониманию витамина D в лечении рахита.

    С этими открытиями медицинское сообщество начала 20 века начало продвигать использование солнечного света в качестве профилактического, а также терапевтического средства оздоровления. Считалось, что солнечный свет предотвращает туберкулез у пациентов из группы риска; детей часто отправляли в «профилактории», учреждения, которые обеспечивали уход за больными детьми в виде свежего воздуха, еды и пребывания на солнце. 29 УФ-светотерапия получила широкое распространение как в Соединенных Штатах, так и в Европе, и некоторые врачи начали пропагандировать использование УФ-света при лечении различных заболеваний, включая сердечно-сосудистые, онкологические, эндокринологические, атопические, желудочно-кишечные, ревматологические и гинекологические. болезни, среди прочего. 30

    Однако примечательно, что в обзоре книги Ultra-Violet Rays in the Treatment and Cure of Disease от 1928 года, в котором были сделаны некоторые из этих утверждений, 31 редакция журнала New England Journal of «Медицина » заявила, что книга является «отличным рекламным носителем для производителей аппаратов с ультрафиолетовыми лучами», и в заключение выразила надежду, что книга «не дойдет до мирян». 32 Надежды редакторов, по-видимому, не оправдались, однако, как это отражено в Vogue «Горящий вопрос лета», опубликованном в 1928 году:

    Вместо [солнца] используются лампы с ультрафиолетовыми лучами, которые так умно решили приглушить свои тепловые лучи и дать нам только те лучи, которые загорают. В дополнение к этим приятным свойствам поджаривания, актинические лучи, как говорят, возбуждают вялую кожу и делают всевозможные желаемые вещи с внутренними функциями человека — уменьшают простуду, стимулируют железы, даже улучшают состояние таких совершенно неожиданных вещей, как зубы. 33

    Хотя высказывалась озабоченность по поводу роли УФ-излучения в развитии рака кожи, 34 в то время в значительной степени игнорировалось. Потенциальные медицинские преимущества солнечного света при лечении этих заболеваний, по-видимому, были широко освещены в популярной прессе и привели к одобрению солнечного света или ультрафиолетового света как средства лечения и предотвращения широкого спектра заболеваний. Поэтому кажется очевидным, что в то время загорелая кожа считалась признаком хорошего здоровья и красоты.

    Несмотря на текущие инициативы по информированию населения о профилактике рака кожи, значительное число людей по-прежнему считают, что их внешний вид улучшается с помощью загара. 35,36 Недавнее исследование Knight et al. 37 определили, что более 90% пользователей соляриев знали о рисках преждевременного старения и рака кожи, но продолжали загар по косметическим причинам. Рекламные объявления продолжают пропагандировать солярий, даже в газетах для старших классов, 38 , несмотря на значительные научные доказательства того, что использование солярия коррелирует с раком кожи. 39,40

    Интересно, что новое благоприятное отношение к солнечному загару произошло незадолго до увеличения заболеваемости меланомой (рис. 5). Хотя этиологическая роль солнечного света для меланомы не установлена, его роль очевидна в немеланомном раке кожи, одном из самых дорогостоящих видов рака для Medicare и, как многие полагают, наиболее распространенном раке в мире. 4,41,42 Мы считаем, что это изменение отношения могло материально способствовать резкому увеличению заболеваемости раком кожи.

    Учитывая четкие научные данные о причинной роли ультрафиолетового света в немеланомном раке кожи и его увеличивающейся заболеваемости, существует необходимость информировать общественность о надлежащем количестве ультрафиолетового света в контексте необходимых защитных мер. Спустя почти 100 лет после открытия свойств солнечного света медицинские работники и ученые до сих пор спорят, является ли добавка витамина D или воздействие ультрафиолетового света лучшими для правильного питания и профилактики рахита. 43–45 Однако все больше данных указывает на то, что пищевые добавки и диетическое питание могут обеспечивать адекватный уровень витамина D, сводя к минимуму канцерогенные риски, связанные с воздействием ультрафиолетового света. 46,47 В 2008 году Американская академия дерматологии выпустила заявление в поддержку источников питания, а не ультрафиолетового излучения для адекватного уровня витамина D. 46

    Медицинские общества должны сотрудничать в разработке единого заявления с рекомендациями питание, добавление витамина D и профилактика ультрафиолета; эти общества могут включать Американскую медицинскую ассоциацию, Американскую академию дерматологии, Американскую академию педиатрии, Эндокринное общество и Американское общество питания.Такие заявления и рекомендации консорциума ранее использовались для руководства другими важными политиками здравоохранения, такими как воздействие табачного дыма. 48,49 После 100 лет противоречивых сообщений, отправленных различными специалистами в медицинском сообществе и из средств массовой информации, пора сосредоточить пристальное внимание на ультрафиолетовом свете. 43–45,50

    Наш количественный анализ показывает, что культурные установки резко изменились в пользу загара кожи по косметическим причинам в течение 1928 года и что загар был культурной нормой в Соединенных Штатах примерно на протяжении 4 поколений.В отличие от 100 лет назад, сейчас хорошо известно, что ультрафиолетовый свет вызывает рак кожи. Рак кожи является серьезной проблемой общественного здравоохранения, 6 , и необходимы надлежащие инициативы и политика в области здравоохранения для защиты будущих поколений от таких рисков. Понимание долгосрочных основ нынешнего отношения общества к воздействию солнца может способствовать разработке эффективных инициатив по просвещению населения в области здравоохранения.

    Благодарности

    К. Д. Шмультс и Н. Ж. Льежуа были поддержаны наградами за развитие карьеры от Фонда дерматологии.

    Мы благодарим корпорацию Jantzen за разрешение на перепечатку рекламных изображений купальников, Фонд рака кожи за разрешение адаптации данных Melanoma Letter и Мэгги Мерчант, MD, за критическое рассмотрение этой статьи.

    Ссылки

    1. Маркович С.Н., Эриксон Л.А., Рао Р.Д. и др. Злокачественная меланома в 21 веке, часть 1: эпидемиология, факторы риска, скрининг, профилактика и диагностика. Mayo Clin Proc 2007; 82 (3): 364–380 [PubMed] [Google Scholar] 2. Армстронг Б.К., Крикер А.Эпидемиология рака кожи, вызванного УФ-излучением. J Photochem Photobiol B 2001; 63 (1–3): 8–18 [PubMed] [Google Scholar] 3. Галлахер Р.П., Ли Т.К. Неблагоприятные эффекты ультрафиолетового излучения: краткий обзор. Prog Biophys Mol Biol 2006; 92 (1): 119–131 [PubMed] [Google Scholar] 4. Престон Д.С., Стерн Р.С. Немеланомный рак кожи. N Engl J Med 1992; 327 (23): 1649–1662 [PubMed] [Google Scholar] 5. Армстронг Б.К., Крикер А. Кожная меланома. Cancer Surv 1994; 19–20: 219–240 [PubMed] [Google Scholar] 6. Хаусман Т.С., Фельдман С.Р., Уиллифорд П.М. и др.Рак кожи является одним из самых дорогостоящих из всех видов рака для населения Medicare. J Am Acad Dermatol 2003; 48 (3): 425–429 [PubMed] [Google Scholar] 7. Джемал А., Девеса С.С., Хартге П., Такер М.А. Последние тенденции в заболеваемости меланомой кожи среди белых в США. J Natl Cancer Inst 2001; 93 (9): 678–683 [PubMed] [Google Scholar] 8. Йоргенсен К.М., Уэйман Дж., Грин С., Гелб, Калифорния. Использование информации о здоровье для первичной профилактики рака кожи: кампания CDC «Выбери свое прикрытие». J Womens Health Gend Based Med, 2000; 9 (5): 471–475 [PubMed] [Google Scholar] 9.Koblenzer CS. Психология пребывания на солнце и загара. Clin Dermatol 1998; 16 (4): 421–428 [PubMed] [Google Scholar] 10. Сегрейв К. Загар в Америке 20-го века Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company Inc; 2005 [Google Scholar] 11. Альберт MR, Ostheimer KG. Эволюция современного медицинского и популярного отношения к воздействию ультрафиолетового света: часть 1. J Am Acad Dermatol 2002; 47 (6): 930–937 [PubMed] [Google Scholar] 12. Реклама Элизабет Арден. Vogue, 1 июля 1920 г .: 112 [Google Scholar] 13.Randle HW. Загар: различия в восприятии на протяжении всей истории. Mayo Clin Proc 1997; 72 (5): 461–466 [PubMed] [Google Scholar] 14. Альберт MR, Ostheimer KG. Эволюция современного медицинского и популярного отношения к воздействию ультрафиолетового света: часть 2. J Am Acad Dermatol 2003; 48 (6): 909–918 [PubMed] [Google Scholar]

    15. Золотим лилию? Есть метод хорошего загара — будь то честный или искусственный загар! Харпер Базар . Июнь 1929 г.: 88–89.

    16. Гомбрих Э. История искусства Лондон, Англия: Phaidon Press Limited; 1995 [Google Scholar] 17.Шекспир В. Много шума из ничего Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Penguin Putnam Inc; 1998 [Google Scholar] 18. Мендес В., Де Ла Хэй А. Мода 20-го века Лондон, Англия: Темза и Гудзон; 1999 [Google Scholar] 19. Уорнер П. Американизация моды: спортивная одежда, фильмы и Оксфорд 1930-х годов, Англия: Oxford University Press; 2005 [Google Scholar] 21. Взгляд журнала Vogue на режим Vogue 15 июня 1928 г .: 43 [Google Scholar] 22. Вернемся к солнечным ожогам в моде Vogue 20 июля 1929: 76–78, 98 [Google Scholar] 23.Слава солнцу [реклама] Vogue 8 июня 1928 г .: 158 [Google Scholar] 25. Руландтс Р. История фототерапии: что-то новое под солнцем? J Am Acad Dermatol 2002; 46 (6): 926–930 [PubMed] [Google Scholar] 26. Schwartz RP. Гелиотерапия. Bos Med Surg J 1924; 191: 243–248 [Google Scholar] 27. Смит М. Исторический очерк Кембриджской противотуберкулезной ассоциации 1902–1927 гг. Bos Med Surg J 1927; 196: 913–915 [Google Scholar] 29. Хос Дж. Проблемы превенториума. Bos Med Surg J 1927; 196: 807 [Google Scholar] 30.Рассел Э. Х., Рассел В. К.. Ультрафиолетовое излучение и актинотерапия. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: W. M. Wood and Co; 1927 [Google Scholar] 31. Холл П. Ультрафиолетовые лучи в лечении и лечении болезней 3-е изд. Сент-Луис, Миссури: К. В. Мосби Ко; 1928 [Google Scholar] 32. Ультрафиолетовые лучи в лечении и лечении болезней [рецензия на книгу] Bos Med Surg J 1928; 199: 591 [Google Scholar] 33. Главный вопрос летнего Vogue 1 июля 1928 г .: 100 [Google Scholar] 34. Dubreuilh W. Хронический солнечный ожог и эпителиома кожи.Bos Med Surg J 1925; 27: 47 [Google Scholar] 35. Кафри Дж., Томпсон Дж. К., Якобсен ПБ. Причины появления загара определяют взаимосвязь между воздействием среды и воздействием ультрафиолета и защиты от солнца. Arch Dermatol 2006; 142 (8): 1067–1069 [PubMed] [Google Scholar] 36. Робинсон Дж. К., Ким Дж., Розенбаум С., Ортис С. Знания, отношения и поведение молодых людей о загарах в помещении с 1988 по 2007 гг. Arch Dermatol 2008; 144 (4): 484–488 [PubMed] [Google Scholar] 37. Рыцарь JM, Киринчич А.Н., Фермер ER, Худ А.Ф. Осведомленность о рисках, связанных с использованием ламп для загара, не влияет на поведение студентов колледжей.Arch Dermatol 2002; 138 (10): 1311–1315 [PubMed] [Google Scholar] 38. Фриман С., Фрэнсис С., Лундаль К., Боулэнд Т., Деллавалле Р.П. Реклама УФ-загара в школьных газетах. Arch Dermatol 2006; 142 (4): 460–462 [PubMed] [Google Scholar] 40. Тинг В., Шульц К., Cac Н.Н., Петерсон М., Уоллинг Х.В. Воздействие солярия увеличивает риск злокачественной меланомы. Int J Dermatol 2007; 46 (12): 1253–1257 [PubMed] [Google Scholar] 41. Лейтер У., Гарбе С. Эпидемиология меланомы и немеланомного рака кожи — роль солнечного света.Adv Exp Med Biol 2008; 624: 89–103 [PubMed] [Google Scholar] 42. Мантернах Т., Хаусман Т.С., Уиллифорд П.М. и др. Хирургическое лечение немеланомного рака кожи в популяции Medicare. Dermatol Surg 2003; 29 (12): 1167–1169; обсуждение, 1169 [PubMed] [Google Scholar] 43. Holick MF. Солнечный свет, УФ-излучение, витамин D и рак кожи: сколько нам нужно солнечного света? Adv Exp Med Biol 2008; 624: 1–15 [PubMed] [Google Scholar] 44. Холик MF, Chen TC. Дефицит витамина D: всемирная проблема с последствиями для здоровья.Am J Clin Nutr 2008; 87 (4): 1080S – 1086S [PubMed] [Google Scholar] 45. Гилкрест Б.А. Воздействие солнца и достаточность витамина D. Am J Clin Nutr 2008; 88 (2): 570S – 577S [PubMed] [Google Scholar] 46. Заявление о позиции по витамину D Шаумбург, Иллинойс: Американская академия дерматологии; 19 июня 2009 г. [Google Scholar] 47. Йетли Э.А. Оценка статуса витамина D у населения США. Am J Clin Nutr 2008; 88 (2): 558S – 564S [PubMed] [Google Scholar] 49. Yach D, Wipfli H. Век дыма. Ann Trop Med Parasitol 2006; 100 (5–6): 465–479 [PubMed] [Google Scholar] 50.Скалли М., Уэйкфилд М., Диксон Х. Тенденции в освещении новостей о профилактике рака кожи, 1993–2006 гг .: все более неоднозначные сообщения для общественности. Aust N Z J Public Health 2008; 32 (5): 461–466 [PubMed] [Google Scholar]

    дизайнеров 1920-х годов. Это было десятилетие бурных 20-х… | Риа Бора

    Это было десятилетие бурных 20-х годов и эпохи джаза, когда появилась модная одежда и аксессуары, в том числе шляпы-клош; Вечерние платья в стиле ар-деко, обувь на высоком каблуке, короткие стрижки, эксклюзивная повседневная одежда для женщин (одежда для отдыха и спортивная одежда).

    В двадцатые годы мода, наконец, стала более расслабленной с более свободной одеждой и определялась камзолом и рубашкой как нижнее белье, нижнее белье, которое пришло на смену тесным и обтягивающим корсетам.

    Top Fashion Designers Of The Era Включает:

    Коко Шанель была и остается одним из самых громких имен в индустрии моды и красоты.

    Коко вскоре стала знаменитым модельером, произведя революцию в женской одежде, проложив новый путь для модного бренда, она сама стала иконой моды.Ее простые, но элегантные фасоны изменили ход истории моды.

    Некоторые из ее популярных стилей включают:

    Брюки для женщин — Ее выбор в пользу матросских брюк привел к тому, что стиль распространился так быстро, и ее преданные поклонники подражали ей почти мгновенно.

    МАЛЕНЬКОЕ ЧЕРНОЕ ПЛАТЬЕ

    Маленькое черное платье (LBD) — Большинство женщин ассоциируют маленькое черное платье с Одри Хепберн, потому что она носила его в знаменитом фильме «Завтрак у Тиффани». Однако впервые он был разработан Коко Шанель в 1926 году.Простые черные ножны длиной до щиколотки с надписью «платье, которое будет носить весь мир». С тех пор этот стиль стал неотъемлемой частью гардероба каждой женщины.

    Костюмы для женщин — Она создала культовые костюмы для женщин, вдохновившись мужской одеждой; особенно мужские костюмы. Жакеты без воротника, с приталенными рукавами, украшенными пуговицами, были стильно покроены и сочетались с юбкой узкого кроя и отделкой.

    Она была итальянским дизайнером, считавшимся одной из самых выдающихся фигур на модной сцене в период между двумя мировыми войнами. На творения Скиапарелли повлияли сюрреалисты, такие как Сальвадор Дали (опытный рисовальщик и выдающийся испанский художник) и Жан Кокто (французский писатель). , режиссер, дизайнер, художник, драматург).

    Знаменитые модные стили дизайнера включают:

    Платье с запахом — Дизайн платья с запахом, вдохновленный фартуками, подчеркивает женский силуэт. Первоначально задуманное как женская пляжная одежда, платье было популярно как дизайн для повседневной удобной одежды.

    Одежда с видимыми молниями — Молнии (молнии) были ключевой особенностью ее модного дизайна. Они были сделаны из какой-то формы пластика, смелые и массивные, с явно застегивающимися вырезами платья и спускающимися по рукавам, платьям и даже юбкам.Она разработала гардеробы для большого количества звезд кино, включая Жа Жа Габор и Мэй Уэст.

    Жанна Ланвин, основавшая бренд Lanvin, родилась в Париже в 1867 году. Она была французским модельером Haute Couture и не только занималась модным дизайном, но и основала Lanvin Parfums, косметическую компанию и парфюмерию. Она известна как основательница старейшего модного дома в мире.

    Она начала свою карьеру в моде с работы модисткой (изготовителем шляп), но вскоре стала модельером и кутюрье.

    Жанна Ланвин создала прекрасную одежду для своей дочери Маргариты, которая вдохновила ее и стала движущей силой ее дизайнерских творений. Прекрасный дизайн платьев, которые она шила для своей дочери, так понравился женщинам, что вырос спрос на взрослые версии такой изысканной одежды. Вскоре после этого Lanvin создала линии одежды, также известные как наряды для матери и дочери. )

    Вероятно, самый модный дизайнер моды начала 20-го века, Поль Пуаре был особенно известен своими неоклассическими и «восточными» творениями с дизайном одежды, выполненным по прямым линиям и прямоугольным мотивам.Структурированный крой — это начало современной моды.

    На самом деле он был более популярен в первое десятилетие 1900-х, чем в 1920-е, когда его популярность начала убывать.

    Яркие модели Пуаре, которые обычно представлены в ярких цветах — оттенки красного, синего, зеленого, фиолетового и синего, включают:

    • туники с абажурами
    • юбки Hobble
    • брюки гарем
    • тюрбаны
    • драпированные вечерние платья
    • драпированные вечерние платья Стиль ампир

    Пуаре был особенно известен тем, что возродил стиль ампир и выступил за замену корсетов бюстгальтером «модерн».Его одежда до сих пор занимает видное место в коллекциях музеев моды по всему миру.

    Пату был парфюмером, развратником и модельером. Он известен как тот, кто изобрел «дизайнерский галстук» в 1920-х годах и свои знаменитые кардиганы в стиле кубизма с соответствующими шляпами, шарфами и перчатками. Эти два творения были одними из самых популярных трендов 1920-х годов.

    Дизайнерский галстук — это просто мужские галстуки из той же ткани, что и женская коллекция платьев. Этот стиль по-прежнему популярен среди современных модельеров, таких как Тимми Эверест (портной и дизайнер из Уэльса), Пол Смит (известный британский модельер) и Луи Феро (французский художник и модельер).

    Он был новатором в области готовой одежды, ознаменовав новое направление в моде 1920-х годов и концепцию готовой дизайнерской одежды, которую мы знаем сегодня. Среди других его творений:

    • Трикотажные купальники
    • Спортивная одежда — удобные, но стильные модели, олицетворяющие модную «новую женщину». . . тем, кто хотел выглядеть стильно спортивно, даже если они не занимались никакими физическими упражнениями.
    • Теннисная юбка — Юбки ниже колена и до колен.Он, в частности, разработал дерзкую теннисную одежду до колен без рукавов для Сюзанны Ленглен, известной французской теннисистки, выигравшей 31 чемпионский титул в период с 1914 по 1926 год. к юбкам, сумкам и купальным костюмам.
    • Вечерние платья с юбкой-колоколом и высокой талией — В 1929 году он приподнял талию юбки и вернул ей естественный подол — стиль, которому сразу же последовала Коко Шанель)

    В середине 20-х годов Жан Пату начал парфюмерный бизнес, который процветает и известен по сей день.

    Женщины в 1920-е годы | NCpedia

    Похожие записи: Женщины; Ревущие двадцатые; Гертруда Вайль

    «Появляется новая женщина»

    Луизы Беннер
    Перепечатано с разрешения Tar Heel Junior Historian . Весна 2004 г.
    Ассоциация юных историков Tar Heel, Исторический музей Северной Каролины

    Женщина 1920 года была бы удивлена, узнав, что ее запомнят как «новую женщину». В следующие десять лет в ее жизнь войдут многие перемены.Значительные изменения для женщин произошли в политике, доме, на рабочем месте и в образовании. Некоторые из них были результатом принятых законов, многие — результатом недавно разработанных технологий, и все они были связаны с изменением отношения к месту женщины в обществе.

    Самое серьезное изменение было политическим. Многие женщины считали своим правом и долгом серьезное участие в политике. Они также признали, что политические решения влияют на их повседневную жизнь. Девятнадцатая поправка, принятая в 1920 году, предоставила женщинам право голоса.Удивительно, но некоторые женщины не хотели голосовать. Распространено мнение, что роли женщин и мужчин не пересекаются. Идея «отдельных сфер» заключалась в том, что женщины должны заниматься домом, детьми и религией, а мужчины — бизнесом и политикой. Противники избирательного права женщин или голосования в Северной Каролине утверждали, что «женщины не равны мужчинам в умственном отношении», а возможность голосовать «вырвет их из их надлежащей сферы жизни».

    Хотя к концу десятилетия женщины медленно использовали свои недавно завоеванные права голоса, они были представлены в местных, государственных и национальных политических комитетах и ​​влияли на политическую повестку дня федерального правительства.Больше внимания стало уделяться социальным улучшениям, таким как законы о защите детского труда и тюремная реформа. У женщин, активно участвовавших в политике в 1929 году, еще было мало власти, но они начали путь к реальному политическому равенству.

    Что касается образования, то ученицы средней школы Северной Каролины вряд ли пойдут в колледж. Если и поступали, то обычно посещали частный колледж или женский колледж в Гринсборо (ныне UNC-G), где не было студентов-мужчин. Большинство студентов женского колледжа стали учителями или медсестрами, поскольку считались подходящими профессиями для женщин.Колледж штата Северная Каролина (ныне NCSU) зачислил свою первую студентку в 1921 году, но только в 1926 году штат Северная Каролина постановил: «Женщина, которая завершает работу для получения степени, предлагаемой учреждением, [может] получить диплом». В 1928 году туда была зачислена всего 21 женщина.

    Университет Северной Каролины открыл жилье для аспирантов в 1921 году, но их не приняли. Студенческая газета озаглавила: «Женщины здесь не нужны». В 1920-е годы немногие женщины Северной Каролины получили ученые степени.Но времена менялись, и с каждым годом все больше женщин получали высшее образование.

    В начале десятилетия большинство женщин Северной Каролины жили в сельской местности без электричества. Представьте себе, что вы пытаетесь сохранить продукты свежими без холодильника, гладите (тогда одежду не нужно сушить только каплями) с помощью утюга, который нужно постоянно подогревать, готовите на дровяной печи, идете к внешнему колодцу за водой и всегда посещаете уборную вместо ванная комната. Электрификация сельских районов не охватывала многие дома Северной Каролины до 1940-х годов.

    Городские женщины обнаружили, что электричество и водопровод делают работу по дому другой, а зачастую и более легкой, благодаря электрическим пылесосам, утюгам и стиральным машинам. Электричество означало, что люди могли не ложиться спать поздно ночью, потому что электрическое освещение было более эффективным, чем керосиновые лампы и свечи. Сантехника принесла воду внутрь и открыла новую комнату для уборки — ванную.

    В Соединенных Штатах в 1920-е годы только около 15 процентов белых и 30 процентов чернокожих замужних женщин с наемными мужьями имели оплачиваемую работу.Большинство американцев считали, что женщины не должны работать вне дома, если их мужья работают. В результате такого отношения жены редко работали по совместительству. Однако некоторые отчаянно нуждающиеся замужние женщины устроились на работу на текстильные фабрики.

    К 1922 году Северная Каролина была ведущим промышленным штатом, и фабрики нанимали рабочих-женщин. Хлопковые фабрики также наняли несколько медсестер, учителей и социальных работников для выполнения социальных и образовательных программ. Однако эти фабрики не нанимали черных женщин из-за сегрегации.Как следствие, белые столярные работники часто нанимали чернокожих женщин в качестве домашней прислуги и по уходу за детьми. На табачных фабриках было меньше рабочих мест, потому что большая часть их оборудования 1920-х годов была автоматизирована. Крупнейшие производители табака в Северной Каролине нанимали как чернокожих, так и белых женщин, но работников строго разделяли по расе и полу.

    В то же время в обществе росло признание оплачиваемых рабочих мест для молодых незамужних женщин. Больше не ограничиваясь работой «мельничками» или домашней прислугой, эти женщины начали выполнять канцелярскую работу в офисах и розничную торговлю в магазинах и универмагах.Для работающих девушек стало приемлемым жить вдали от своих семей. Некоторые молодые замужние женщины работали, пока у них не было детей. Заработная плата дала женщинам независимость, и к 1930 году каждая четвертая женщина имела оплачиваемую работу.

    Несмотря на расширение возможностей в сфере занятости и образования, а также на распространение концепции «женского места», брак по-прежнему является целью большинства молодых женщин. Журнальные статьи и фильмы побуждали женщин поверить в то, что их экономическая безопасность и социальный статус зависят от удачного брака.Большинство работали только до свадьбы.

    Работницы стали потребительницами популярных товаров и модной одежды. Женщины, которые никогда не выносили резких запахов и пятен от жевательного табака или сигар, начали курить новые, относительно чистые, мягкие сигареты. Сигареты рекламировались женщинам как признак современной изысканности, а «хлопушка» 1920-х годов обычно изображается с сигаретой в руке.

    Сегодня легко узнаваемый образ хлопушки для многих символизирует 1920-е годы.Девушка с короткими юбками, короткими волосами, заметным макияжем и веселым настроением представляла новую свободу для женщин. Старые ограничения на одежду и поведение были отменены. Широко разрекламированные хлопушки укорачивали юбки, пили запрещенный алкоголь, курили и иным образом бросали вызов общественным ожиданиям в отношении надлежащего поведения молодых женщин.

    Является ли этот гламурный и мятежный образ хлопушки истинным изображением женщины 1920-х годов? Не совсем. Для того, чтобы быть тряпкой, женщине нужно было иметь достаточно денег и свободного времени, чтобы сыграть свою роль.Девушки колледжа, незамужние девушки, живущие дома, и независимые офисные работники чаще всего выдавали себя за пустышки. Тем не менее, среднестатистическая женщина действительно носила моду, ставшую популярной благодаря плавникам. Как это часто бывает, нетрадиционная одежда постепенно вошла в моду и стала популярной среди людей с любым уровнем дохода. Sears, Roebuck и Company утверждали, что девять миллионов семей сделали покупки по ее каталогам в 1925 году. Одежда, продаваемая по каталогам, была основана на стилях высокой моды из Парижа.

    Flappers популяризировали стройную мальчишескую моду. Фигуры были приплюснуты к нижнему белью. Подол, прямой или неровный, постепенно поднимался вверх, а линия талии опускалась. Высокомодная вечерняя одежда трубчатой ​​формы без рукавов с отделкой из бисера и бахромой. Дневные платья копировали если не отделку, то вечерние линии. Короткие юбки дополняли чулки телесного цвета, которые носили с декоративной обувью. Волосы были подстрижены близко к голове и закрыты на открытом воздухе облегающей шляпой-клош. Наносить макияж стало респектабельным.Между 1920 и 1930 годами внешность женщин полностью изменилась.

    Однако жизнь женщин изменилась не только внешне. Теперь общество признало, что женщины могут быть независимыми и делать выбор в отношении образования, работы, семейного положения и карьеры. Сфера деятельности женщин расширилась и теперь включает в себя как общественную, так и семейную жизнь. «Новая женщина» была в пути.

    На момент публикации этой статьи Луиза Беннер работала хранителем костюмов и тканей в Историческом музее Северной Каролины.

    .